Укажите название рассказа впервые подписанного псевдонимом максим горький

Федор достоевский в списке 100 лучших книг всех времен об авторе: биография фдор михайлович достоевский родился 30 октября 11 ноября

Федор Достоевский в списке 100 лучших книг всех времен

Об авторе:

Биография

Фёдор Михайлович Достоевский родился 30 октября (11 ноября) 1821 года в Москве. Отец, Михаил Андреевич, работал в госпитале для бедных. Мать, Мария Фёдоровна (в девичестве Нечаева), происходила из купеческого рода. Фёдор был вторым из 7 детей. По одному из предположений, Достоевский происходит по отцовской линии из пинской шляхты, чьё родовое имение Достоево в XVI—XVII веках находилось в белорусском Полесье (ныне Ивановский район Брестской области, Белоруссия). Это имение 6 октября 1506 года за заслуги получил во владение от князя Фёдора Ивановича Ярославича Данила Иванович Ртищев. С этого времени Ртищев и его наследники стали именоваться Достоевскими.

Памятник Достоевскому в Москве, рядом с местом рождения

Когда Достоевскому было 15 лет, его мать умерла от чахотки, и отец отправил старших сыновей, Фёдора и Михаила (впоследствии также ставшего писателем), в пансион К. Ф. Костомарова в Петербурге.

1837 год стал важной датой для Достоевского. Это год смерти его матери, год смерти Пушкина, творчеством которого он (как и его брат) зачитывается с детства, год переезда в Петербург и поступления в военно-инженерное училище. В 1839 году он получает известие об убийстве отца крепостными крестьянами. За год до увольнения с военной службы Достоевский впервые переводит и издаёт «Евгению Гранде» Бальзака (1843). Год спустя выходит в свет его первое произведение «Бедные люди», и он сразу становится знаменитым: В. Г. Белинский высоко оценил это произведение. Но следующая книга «Двойник» наталкивается на непонимание. После публикации «Белых ночей» он был арестован (1849) в связи с «делом Петрашевского».

Военный суд находит подсудимого Достоевского виновным в том, что он, получив в марте сего года из Москвы от дворянина Плещеева… копию с преступного письма литератора Белинского, — читал это письмо в собраниях: сначала у подсудимого Дурова, потом у подсудимого Петрашевского. А потому военный суд приговорил его за недонесение о распространении преступного о религии и правительстве письма литератора Белинского… лишить на основании Свода военных постановлений… чинов и всех прав состояния и подвергнуть смертной казни расстрелянием..

Суд и суровый приговор к смертной казни (22 декабря 1849) на Семёновском плацу был обставлен как трагифарс (инсценировка казни). В последний момент осуждённым объявили о помиловании, назначив наказание в виде каторжных работ. Один из приговорённых к казни, Григорьев, сошёл с ума. Ощущения, которые он мог испытывать перед казнью, Достоевский передал словами князя Мышкина в одном из монологов в романе «Идиот».

Во время короткого пребывания в Тобольске на пути к месту каторги (11—20 января 1850 года) писатель встретился с жёнами сосланных декабристов: Ж. А. Муравьёвой, П. Е. Анненковой и Н. Д. Фонвизиной. Женщины подарили ему Евангелие, которое писатель хранил потом всю жизнь.

Следующие четыре года Достоевский провёл на каторге в Омске. В 1854 году, когда истекли четыре года, к которым Достоевский был приговорён, он был освобождён из каторги и отправлен рядовым в седьмой линейный сибирский батальон. Служил в крепости в Семипалатинске и дослужился до прапорщика. Подружился с Чоканом Валихановым, будущим известным казахским путешественником и этнографом. Там молодому писателю и молодому ученому поставлен общий памятник. Здесь у него начался роман с Марией Дмитриевной Исаевой, женой бывшего чиновника по особым поручениям, к моменту знакомства — безработного пьяницы. В 1857 году, вскоре после смерти её мужа, он женился на 33-летней вдове в Кузнецке. Период заключения и военной службы был поворотным в жизни Достоевского: из ещё неопределившегося в жизни «искателя правды в человеке» он превратился в глубоко религиозного человека, единственным идеалом которого на всю последующую жизнь стал Христос. Впоследствии он переписывался с видным государственным деятелем К. П. Победоносцевым.

В 1859 году в Отечественных записках Достоевский публикует свои повести «Село Степанчиково и его обитатели» и «Дядюшкин сон».

В 1859 году Достоевские покинули Семипалатинск, а в 1860 году Достоевский с женой и приёмным сыном Павлом вернулся в Петербург, но негласное наблюдение за ним не прекращалось до середины 1870-х годов. В период с 1860 по 1866 годы он работал с братом в собственном журнале «Время», затем «Эпоха», писал «Записки из мертвого дома», «Униженные и оскорблённые», «Зимние заметки о летних впечатлениях» и «Записки из подполья».

Поездка за границу с молодой эмансипированной особой Аполлинарией Сусловой, разорительная игра в рулетку, постоянные попытки добыть денег и в то же время — смерть жены и брата в 1864 году. Это время открытия им для себя Запада и возникновения критического отношения к нему.

В безвыходном материальном положении Достоевский пишет главы «Преступления и наказания», посылая их прямо в журнальный набор, и они печатаются из номера в номер. В это же время под угрозой потери прав на свои издания на 9 лет в пользу издателя Ф. Т. Стелловского он обязан написать «Игрока», на что у него не хватает физических сил. По совету друзей Достоевский нанимает молодую стенографистку Анну Григорьевну Сниткину, которая помогает ему справиться с этой задачей.

Роман «Преступление и наказание» был закончен и оплачен очень хорошо, но чтобы эти деньги у него не отобрали кредиторы, писатель уезжает за границу со своей новой женой, Анной Григорьевной Сниткиной. Поездка отражена в дневнике, который в 1867 году начала вести А. Г. Сниткина-Достоевская. По пути в Германию супруги остановились на несколько дней в Вильне. На здании, расположенном на том месте, где находилась гостиница, в которой останавливались Достоевские, в декабре 2006 года была открыта мемориальная таблица (автор — скульптор Ромуальдас Квинтас).

Сниткина обустроила жизнь писателя, взяла на себя все экономические вопросы его деятельности, а с 1871 года Достоевский навсегда бросил рулетку.

25 октября 1866 года, за двадцать один день, был написан роман «Игрок».

Последние 8 лет писатель прожил в городе Старая Русса Новгородской губернии. Эти годы жизни были очень плодотворными: 1872 — «Бесы», 1873 — начало «Дневника писателя» (серия фельетонов, очерков, полемических заметок и страстных публицистических заметок на злобу дня), 1875 — «Подросток», 1876 — «Кроткая», 1879—1880 — «Братья Карамазовы». В это же время два события стали значительными для Достоевского. В 1878 году император Александр II пригласил к себе писателя, чтобы представить его своей семье, и в 1880 году, всего лишь за год до смерти, Достоевский произнёс знаменитую речь на открытии памятника Пушкину в Москве.

Несмотря на известность, которую Достоевский обрел в конце своей жизни, поистине непреходящая, всемирная слава пришла к нему после смерти. В частности, Фридрих Ницше признавал, что Достоевский был единственный психолог, у которого он мог кое-чему поучиться («Сумерки идолов»).

26 января (9 февраля) 1881 года сестра Достоевского Вера Михайловна приехала в дом к Достоевским, чтобы просить брата отказаться от своей доли рязанского имения, доставшейся ему по наследству от тётки А. Ф. Куманиной, в пользу сестёр. По рассказу Любови Фёдоровны Достоевской, была бурная сцена с объяснениями и слезами, после чего у Достоевского пошла кровь горлом. Возможно, этот неприятный разговор стал первым толчком к обострению его болезни (эмфиземы) — через два дня великий писатель скончался.

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Лев Толстой в списке 100 лучших книг всех времен

Об авторе:

Биография

Родился 28 августа 1828 года в Крапивенском уезде Тульской губернии, в наследственном имении матери — Ясной Поляне. Был 4-м ребёнком; его три старших брата: Николай (1823—1860), Сергей (1826—1904) и Дмитрий (1827—1856). В 1830 году родилась сестра Мария (1830—1912). Его мать умерла, когда ему не было ещё 2-х лет.

Воспитанием осиротевших детей занялась дальняя родственница Т. А. Ергольская . В 1837 году семья переехала в Москву, поселившись на Плющихе, потому что старшему сыну надо было готовиться к поступлению в университет, но вскоре внезапно умер отец, оставив дела (в том числе некоторые связанные с имуществом семьи тяжбы) в незаконченном состоянии, и трое младших детей снова поселились в Ясной Поляне под наблюдением Ергольской и тётки по отцу, графини А. М. Остен-Сакен, назначенной опекуном детей. Здесь Лев Николаевич оставался до 1840 года, когда умерла графиня Остен-Сакен и дети переселились в Казань, к новой опекунше — сестре отца П. И. Юшковой.

Дом Юшковых, несколько провинциального пошиба, но типично светский, принадлежал к числу самых весёлых в Казани; все члены семьи высоко ценили внешний блеск. «Добрая тётушка моя, — рассказывает Толстой, — чистейшее существо, всегда говорила, что она ничего не желала бы так для меня, как того, чтобы я имел связь с замужнею женщиною: rien ne forme un jeune homme comme une liaison avec une femme comme il faut» («Исповедь»).

Ему хотелось блистать в обществе, заслужить репутацию молодого человека; но внешних данных для того у него не было: он был некрасив, как ему казалось, неловок, и, кроме того, ему мешала природная застенчивость. Всё то, что рассказано в «Отрочестве» и «Юности» о стремлениях Иртеньева и Нехлюдова к самоусовершенствованию, взято Толстым из истории собственных его аскетических попыток. Разнообразнейшие, как их определяет сам Толстой, «умствования» о главнейших вопросах нашего бытия — счастье, смерти, Боге, любви, вечности — болезненно мучили его в ту эпоху жизни, когда сверстники его и братья всецело отдавались весёлому, лёгкому и беззаботному времяпрепровождению богатых и знатных людей. Всё это привело к тому, что у Толстого создалась «привычка к постоянному моральному анализу», как ему казалось, «уничтожившему свежесть чувства и ясность рассудка» («Юность»).

Образование

Его образование шло сначала под руководством гувернёра-француза Сен-Тома́ (M-r Жером «Отрочества»), заменившего собою добродушного немца Ресельмана, которого он изобразил в «Детстве» под именем Карла Ивановича.

15-и лет, в 1843 году, вслед за братом Дмитрием, поступил в число студентов Казанского университета, где профессорствовали на математическом факультете Лобачевский, а на Восточном — Ковалевский. До 1847 года готовился здесь к поступлению на единственный в России того времени Восточный факультет по разряду арабско-турецкой словесности. На вступительных экзаменах он, в частности, показал отличные результаты по обязательному для поступления «турецко-татарскому языку».

Из-за конфликта его домашних с преподавателем российской истории и немецкого, неким Ивановым, по результатам года, имел неуспеваемость по соответствующим предметам и должен был заново пройти программу первого курса. Во избежание полного повторения курса он перешёл на юридический факультет, где его проблемы с оценками по российской истории и немецкому продолжались. На последнем был выдающийся учёный-цивилист Мейер; Толстой одно время очень заинтересовался его лекциями и даже взял себе специальную тему для разработки — сравнение «Esprit des lois» Монтескьё и Екатерининского «Наказа». Из этого, однако, ничего не вышло. На юридическом факультете Лев Толстой пробыл менее двух лет: «всегда ему было трудно всякое навязанное другими образование, и всему, чему он в жизни выучился, — он выучился сам, вдруг, быстро, усиленным трудом», — пишет Толстая в своих «Материалах к биографии Л. Н. Толстого».

Именно в это время, находясь в казанском госпитале, начал вести дневник, где, подражая Франклину, ставит себе цели и правила по самосовершенствованию и отмечает успехи и неудачи в выполнении этих заданий, анализирует свои недостатки и ход мыслей и мотивы своих поступков. В 1904 году вспоминал: «…я первый год … ничего не делал. На второй год я стал заниматься. .. там был профессор Мейер, который … дал мне работу — сравнение „Наказа“ Екатерины с „Esprit des lois“ Монтескье. … меня эта работа увлекла, я уехал в деревню, стал читать Монтескье, это чтение открыло мне бесконечные горизонты; я стал читать Руссо и бросил университет, именно потому, что захотел заниматься».

Начало литературной деятельности

Бросив университет, Толстой с весны 1847 года поселился в Ясной Поляне; его деятельность там отчасти описана в «Утро помещика»: Толстой пытался наладить по новому отношения с крестьянами.

Весьма мало следил за журналистикой; хотя его попытка чем-нибудь сгладить вину барства перед народом относится к тому же году, когда появились «Антон Горемыка» Григоровича и начало «Записок охотника» Тургенева, но это простая случайность. Если и были тут литературные влияния, то гораздо более старого происхождения: Толстой очень увлекался Руссо, ненавистником цивилизации и проповедником возвращения к первобытной простоте.

В своём дневнике Толстой ставит себе огромное количество целей и правил; удавалось следовать лишь небольшому числу их. Среди удавшихся — серьёзные занятия английским языком, музыкой, юриспруденцией. Кроме того, ни в дневнике, ни в письмах не отразилось начало занятия Толстым педагогикой и благотворительностью — в 1849 впервые открывает школу для крестьянских детей. Основным преподавателем был Фока Демидыч, крепостной, но и сам Л. Н. часто проводил занятия.

Уехав в Петербург, весной 1848 года начал держать экзамен на кандидата прав; два экзамена, из уголовного права и уголовного судопроизводства, сдал благополучно, однако третий экзамен он сдавать не стал и уехал в деревню.

Позднее наезжал в Москву, где часто поддавался страсти к игре, немало расстраивая этим свои денежные дела. В этот период жизни Толстой особенно страстно интересовался музыкой (он недурно играл на рояле и очень любил классических композиторов). Преувеличенное по отношению к большинству людей описание того действия, которое производит «страстная» музыка, автор «Крейцеровой сонаты» почерпнул из ощущений, возбуждаемых миром звуков в его собственной душе.

Любимыми композиторами Толстого были Бах, Гендель и Шопен. В конце 1840-х годов Толстой в соавторстве со своим знакомым сочинил вальс, который в начале 1900-х годов исполнил при композиторе Танееве, который сделал нотную запись этого музыкального произведения (единственного, сочинённого Толстым).

Развитию любви Толстого к музыке содействовало и то, что во время поездки в Петербург в 1848 г он встретился в весьма мало подходящей обстановке танцкласса с даровитым, но сбившимся с пути немцем-музыкантом, которого впоследствии описал в «Альберте». Толстому пришла мысль спасти его: он увёз его в Ясную Поляну и вместе с ним много играл. Много времени уходило также на кутежи, игру и охоту.

Зимой 1850-1851 гг. начал писать «Детство». В марте 1851 года написал «Историю вчерашнего дня».

Так прошло после оставления университета 4 года, когда в Ясную Поляну приехал служивший на Кавказе брат Толстого, Николай, и стал его звать туда. Толстой долго не сдавался на зов брата, пока крупный проигрыш в Москве не помог решению. Чтобы расплатиться, надо было сократить свои расходы до минимума — и весной 1851 года Толстой торопливо уехал из Москвы на Кавказ, сначала без всякой определённой цели. Вскоре он решил поступить на военную службу, но явились препятствия в виде отсутствия нужных бумаг, которые трудно было добыть, и Толстой прожил около 5 месяцев в полном уединении в Пятигорске, в простой избе. Значительную часть времени он проводил на охоте, в обществе казака Епишки, прототипа одного из героев повести «Казаки», фигурирующего там под именем Ерошки.

Осенью 1851 года Толстой, сдав в Тифлисе экзамен, поступил юнкером в 4-ую батарею 20-й артиллерийской бригады, стоявшей в казацкой станице Старогладове, на берегу Терека, под Кизляром. С лёгким изменением подробностей она во всей своей полудикой оригинальности изображена в «Казаках». Те же «Казаки» дадут нам и картину внутренней жизни бежавшего из столичного омута Толстого. Настроения, которые переживал Толстой-Оленин, двойственного характера: тут и глубокая потребность стряхнуть с себя пыль и копоть цивилизации и жить на освежающем, ясном лоне природы, вне пустых условностей городского и, в особенности, великосветского быта, тут и желание залечить раны самолюбия, вынесенные из погони за успехом в этом «пустом» быту, тут и тяжкое сознание проступков против строгих требований истинной морали.

В глухой станице Толстой стал писать и в 1852 году отослал в редакцию «Современника» первую часть будущей трилогии: «Детство».

Сравнительно по́зднее начало поприща очень характерно для Толстого: он никогда не был профессиональным литератором, понимая профессиональность не в смысле профессии, дающей средства к жизни, а в менее узком смысле преобладания литературных интересов. Чисто литературные интересы всегда стояли у Толстого на втором плане: он писал, когда хотелось писать и вполне назревала потребность высказаться, а в обычное время он светский человек, офицер, помещик, педагог, мировой посредник, проповедник, учитель жизни и т. д. Он никогда не принимал близко к сердцу интересы литературных партий, далеко не охотно беседует о литературе, предпочитая разговоры о вопросах веры, морали, общественных отношений. Ни одно произведение его, говоря словами Тургенева, не «воняет литературою», то есть не вышло из книжных настроений, из литературной замкнутости.

Военная карьера

Получив рукопись «Детства», редактор «Современника» Некрасов сразу распознал её литературную ценность и написал автору любезное письмо, подействовавшее на него очень ободряющим образом. Он принимается за продолжение трилогии, а в голове его роятся планы «Утра помещика», «Набега», «Казаков». Напечатанное в «Современнике» 1852 г «Детство», подписанное скромными инициалами Л. Н. Т., имело чрезвычайный успех; автора сразу стали причислять к корифеям молодой литературной школы наряду с пользовавшимися уже тогда громкой литературною известностью Тургеневым, Гончаровым, Григоровичем, Островским. Критика — Аполлон Григорьев, Анненков, Дружинин, Чернышевский — оценила и глубину психологического анализа, и серьёзность авторских намерений, и яркую выпуклость реализма при всей правдивости ярко схваченных подробностей действительной жизни чуждого какой бы то ни было вульгарности.

На Кавказе Толстой оставался два года, участвуя во многих стычках с горцами и подвергаясь всем опасностями боевой кавказской жизни. Он имел права и притязания на Георгиевский крест, но не получил его, чем, видимо, был огорчён. Когда в конце 1853 г вспыхнула Крымская война, Толстой перевёлся в Дунайскую армию, участвовал в сражении при Ольтенице и в осаде Силистрии, а с ноября 1854 г по конец августа 1855 г был в Севастополе.

Толстой долго жил на страшном 4-м бастионе, командовал батареей в сражении при Чёрной, был при адской бомбардировке во время штурма Малахова Кургана. Несмотря на все ужасы осады, Толстой написал в это время боевой рассказ из кавказской жизни «Рубка леса» и первый из трёх «Севастопольских рассказов» «Севастополь в декабре 1854 г.». Этот последний рассказ он отправил в «Современник». Тотчас же напечатанный, рассказ был с жадностью прочитан всею Россией и произвёл потрясающее впечатление картиною ужасов, выпавших на долю защитников Севастополя. Рассказ был замечен императором Николаем; он велел беречь даровитого офицера, что, однако, было неисполнимо для Толстого, не хотевшего перейти в разряд ненавидимых им «штабных».

Стела в память участника обороны Севастополя 1854—1855 гг. Л. Н. Толстого у четвёртого бастиона

За оборону Севастополя Толстой был награждён орденом Св. Анны с надписью «За храбрость» и медалями «За защиту Севастополя 1854—1855» и «В память войны 1853—1856 гг.». Окружённый блеском известности и, пользуясь репутацией очень храброго офицера, Толстой имел все шансы на карьеру, но сам себе «испортил» её. Едва ли не единственный раз в жизни (если не считать сделанного для детей «Соединения разных вариантов былин в одну» в его педагогических сочинениях) он побаловался стихами: написал сатирическую песенку, на манер солдатских, по поводу несчастного дела 4 (16) августа 1855 года, когда генерал Реад, неправильно поняв приказание главнокомандующего, неблагоразумно атаковал Федюхинские высоты. Песенка (Как четвёртого числа, нас нелёгкая несла горы отбирать), задевавшая целый ряд важных генералов, имела огромный успех и, конечно, повредила автору. Тотчас после штурма 27 августа (8 сентября) Толстой был послан курьером в Петербург, где закончил «Севастополь в мае 1855 г.» и написал «Севастополь в августе 1855 г.».

«Севастопольские рассказы», окончательно укрепили его репутацию как представителя нового литературного поколения.

Путешествия по Европе

В Петербурге его радушно встретили и в великосветских салонах, и в литературных кружках; особенно близко сошёлся он с Тургеневым, с которым одно время жил на одной квартире. Последний ввёл его в кружок «Современника» и других литературных корифеев: он стал в приятельских отношених с Некрасовым, Гончаровым, Панаевым, Григоровичем, Дружининым, Соллогубом.

«После севастопольских лишений столичная жизнь имела двойную прелесть для богатого, жизнерадостного, впечатлительного и общительного молодого человека. На попойки и карты, кутежи с цыганами у Толстого уходили целые дни и даже ночи» (Левенфельд).

В это время были написаны «Метель», «Два гусара», закончены «Севастополь в августе» и «Юность», продолжено написание будущих «Казаков».

Весёлая жизнь не замедлила оставить горький осадок в душе Толстого тем более, что у него начался сильный разлад с близким ему кружком писателей. В результате «люди ему опротивели и сам он себе опротивел» — и в начале 1857 года Толстой без всякого сожаления оставил Петербург и отправился за границу.

В первой поездке за границу посетил Париж, где его ужаснули культ Наполеона I («Обоготворение злодея, ужасно»), в то же время он посещает балы, музеи, его восхищает «чувство социальной свободы». Однако присутствие на гильотинировании произвело столь тяжкое впечатление, что Толстой покинул Париж и отправился в места, связанные с Руссо — на Женевское озеро. В это время пишет повесть Альберт и рассказ Люцерн.

В промежутке между первой и второй поездками продолжает работу над «Казаками», написал Три смерти и Семейное счастие. Именно в это время на медвежьей охоте Толстой едва не погиб (22 декабря 1858). У него роман с крестьянкой Аксиньей, одновременно у него созревает потребность в женитьбе.

В следующей поездке его интересовали в основном народное образование и учреждения, имеющие целью поднятие образовательного уровня рабочего населения. Вопросы народного образования он пристально изучал в Германии и Франции и теоретически, и практически, и путём бесед со специалистами. Из выдающихся людей Германии его больше всех заинтересовал Ауэрбах, как автор посвящённых народному быту «Шварцвальдских рассказов» и издатель народных календарей. Толстой сделал ему визит и постарался с ним сблизиться. Во время пребывания в Брюсселе Толстой познакомился с Прудоном и Лелевелем. В Лондоне посетил Герцена, был на лекции Диккенса.

Серьёзному настроению Толстого во время второго путешествия по югу Франции содействовало ещё то, что на его руках умер от туберкулёза его любимый брат Николай. Смерть брата произвела на Толстого огромное впечатление.

Педагогическая деятельность

Вернулся в Россию вскоре по освобождении крестьян и стал мировым посредником. В то время смотрели на народ как на младшего брата, которого надо поднять на себя; Толстой думал, наоборот, что народ бесконечно выше культурных классов и что господам надо заимствовать высоты духа у мужиков. Он деятельно занялся устройством школ в своей Ясной Поляне и во всём Крапивенском уезде.

Яснополянская школа принадлежит к числу оригинальных педагогических попыток: в эпоху безграничного преклонения перед новейшей немецкою педагогией Толстой решительно восстал против всякой регламентации и дисциплины в школе; единственный метод преподавания и воспитания, который он признавал, был тот, что никакого метода не надо. Всё в преподавании должно быть индивидуально — и учитель, и ученик, и их взаимные отношения. В яснополянской школе дети сидели, кто где хотел, кто сколько хотел и кто как хотел. Никакой определённой программы преподавания не было. Единственная задача учителя заключалась в том, чтобы заинтересовать класс. Занятия шли прекрасно. Их вёл сам Толстой при помощи нескольких постоянных учителей и нескольких случайных, из ближайших знакомых и приезжих.

С 1862 года стал издавать педагогический журнал «Ясная Поляна», где главным сотрудником являлся опять-таки он сам. Сверх статей теоретических, Толстой написал также ряд рассказов, басен и переложений. Соединённые вместе, педагогические статьи Толстого составили целый том собрания его сочинений. Запрятанные в очень мало распространённый специальный журнал, они в своё время остались мало замеченными. На социологическую основу идей Толстого об образовании, на то, что Толстой в образованности, науке, искусстве и успехах техники видел только облегчённые и усовершенствованные способы эксплуатации народа высшими классами, никто не обратил внимания. Мало того: из нападок Толстого на европейскую образованность и на излюбленное в то время понятие о «прогрессе» многие не на шутку вывели заключение, что Толстой — «консерватор».

Около 15 лет длилось это курьёзное недоразумение, сближавшее с Толстым такого, например, органически противоположного ему писателя, как Н. Н. Страхов. Только в 1875 году Н. К. Михайловский в статье «Десница и шуйца графа Толстого», поражающей блеском анализа и предугадыванием дальнейшей деятельности Толстого, обрисовал духовный облик оригинальнейшего из русских писателей в настоящем свете. Малое внимание, которое было уделено педагогическим статьям Толстого, объясняется отчасти тем, что им вообще мало тогда занимались.

Аполлон Григорьев имел право назвать свою статью о Толстом («Время», 1862 г.) «Явления современной литературы, пропущенные нашей критикой». Чрезвычайно радушно встретив дебеты и кредиты Толстого и «Севастопольские сказки», признав в нём великую надежду русской литературы (Дружинин даже употребил по отношению к нему эпитет «гениальный»), критика затем лет на 10—12, до появления «Войны и мира», не то что перестаёт признавать его очень крупным писателем, а как-то охладевает к нему.

К числу повестей и очерков, написанных им в конце 1850-х, относятся «Люцерн» и «Три смерти».

Семья и потомство

В конце 1850-х познакомился с Софьей Андреевной Берс (1844—1919), дочерью московского врача из остзейских немцев. Ему шёл уже четвёртый десяток, Софье Андреевне было всего 17 лет. 23 сентября 1862 года женился на ней, и на долю его выпала полнота семейного счастия. В лице своей жены он нашёл не только вернейшего и преданнейшего друга, но и незаменимую помощницу во всех делах, практических и литературных. Для Толстого наступает самый светлый период его жизни — упоения личным счастьем, очень значительного благодаря практичности Софьи Андреевны, материального благосостояния, выдающегося, легко дающегося напряжения литературного творчества и в связи с ним небывалой славы всероссийской, а затем и всемирной.

Однако отношения Толстого с женой не были безоблачными. Между ними часто возникали ссоры, в том числе в связи с образом жизни, который Толстой избрал для себя.

Дети:

* Сергей (10 июля 1863 — 23 декабря 1947)

* Татьяна (4 октября 1864 — 21 сентября 1950). С 1899 замужем за Михаилом Сергеевичем Сухотиным. В 1917—1923 была хранителем музея-усадьбы Ясная Поляна. В 1925 с дочерью эмигрировала. Дочь Татьяна Михайловна Сухотина-Альбертини 1905—1996

* Илья (22 мая 1866 — 11 декабря 1933)

* Лев (1869—1945)

* Мария (1871—1906) Похоронена в с. Кочеты Крапивенского уезда. С 1897 замужем за Николаем Леонидовичем Оболенским (1872—1934)

* Пётр (1872—1873)

* Николай (1874—1875)

* Варвара (1875—1875)

* Андрей (1877—1916)

* Михаил (1879—1944)

* Алексей (1881—1886)

* Александра (1884—1979)

* Иван (1888—1895)

Расцвет творчества

В течение первых 10—12 лет после женитьбы он создаёт «Войну и мир» и «Анну Каренину». На рубеже этой второй эпохи литературной жизни Толстого стоят задуманные ещё в 1852 г. и законченные в 1861—1862 гг. «Казаки», первое из произведений, в которых великий талант Толстого дошёл до размеров гения. Впервые во всемирной литературе с такою яркостью и определённостью была показана разница между изломанностью культурного человека, отсутствием в нём сильных, ясных настроений — и непосредственностью людей, близких к природе.

Толстой показал, что вовсе не в том особенность людей, близких к природе, что они хороши или дурны. Нельзя назвать хорошими героев произведений Толстого лихого конокрада Лукашку, своего рода распутную девку Марьянку, пропойцу Ерошку. Но нельзя их назвать и дурными, потому что у них нет сознания зла; Ерошка прямо убеждён, что «ни в чём греха нет». Казаки Толстого — просто живые люди, у которых ни одно душевное движение не затуманено рефлексией. «Казаки» не были своевременно оценены. Слишком тогда все гордились «прогрессом» и успехом цивилизации, чтобы заинтересоваться тем, как представитель культуры спасовал пред силою непосредственных душевных движений каких-то полудикарей.

Небывалый успех выпал на долю «Войны и мира». Отрывок из романа под названием «1805 г.» появился в «Русском вестнике» 1865 г.; в 1868 г. вышли три его части, за которыми вскоре последовали остальные две.

Признанная критикой всего мира величайшим эпическим произведением новой европейской литературы, «Война и мир» поражает уже с чисто технической точки зрения размерами своего беллетристического полотна. Только в живописи можно найти некоторую параллель в огромных картинах Паоло Веронезе в венецианском Дворце дожей, где тоже сотни лиц выписаны с удивительной отчётливостью и индивидуальным выражением. В романе Толстого представлены все классы общества, от императоров и королей до последнего солдата, все возрасты, все темпераменты и на пространстве целого царствования Александра I.

«Анна Каренина»

Бесконечно радостного упоения блаженством бытия уже нет в «Анне Карениной», относящейся к 1873—1876 гг. Есть ещё много отрадного переживания в почти автобиографическом романе Лёвина и Кити, но уже столько горечи в изображении семейной жизни Долли, в несчастном завершении любви Анны Карениной и Вронского, столько тревоги в душевной жизни Лёвина, что в общем этот роман является уже переходом к третьему периоду литературной деятельности Толстого.

В январе 1871 года Толстой отправил А. А. Фету письмо: «Как я счастлив… что писать дребедени многословной вроде „Войны“ я больше никогда не стану».

Русские писатели круга журнала «Современник». И. А. Гончаров, И. С. Тургенев, Л. Н. Толстой, Д. В. Григорович, А. В. Дружинин и А. Н. Островский (1856)

6 декабря 1908 года Толстой записал в дневнике: «Люди любят меня за те пустяки — „Война и мир“ и т. п., которые им кажутся очень важными»

Летом 1909 года один из посетителей Ясной Поляны выражал свой восторг и благодарность за создание «Войны и мира» и «Анны Карениной». Толстой ответил: «Это всё равно, что к Эдисону кто-нибудь пришёл и сказал бы: „Я очень уважаю вас за то, что вы хорошо танцуете мазурку“. Я приписываю значение совсем другим своим книгам (религиозным!)».

В сфере материальных интересов он стал говорить себе: «Ну, хорошо, у тебя будет 6000 десятин в Самарской губернии — 300 голов лошадей, а потом?»; в сфере литературной: «Ну, хорошо, ты будешь славнее Гоголя, Пушкина, Шекспира, Мольера, всех писателей в мире, — ну и что ж!». Начиная думать о воспитании детей, он спрашивал себя: «зачем?»; рассуждая «о том, как народ может достигнуть благосостояния», он «вдруг говорил себе: а мне что за дело?» В общем, он «почувствовал, что то, на чём он стоял, подломилось, что того, чем он жил, уже нет». Естественным результатом была мысль о самоубийстве.

«Я, счастливый человек, прятал от себя шнурок, чтобы не повеситься на перекладине между шкапами в своей комнате, где я каждый день бывал один, раздеваясь, и перестал ходить с ружьём на охоту, чтобы не соблазниться слишком лёгким способом избавления себя от жизни. Я сам не знал, чего я хочу: я боялся жизни, стремился прочь от неё и, между тем, чего-то ещё надеялся от неё».

Религиозные поиски

Чтобы найти ответ на измучившие его вопросы и сомнения, Толстой прежде всего взялся за исследование богословия и написал и издал в 1891 году в Женеве своё «Исследование догматического богословия», в котором подверг критике «Православно-догматическое богословие» митрополита Макария (Булгакова). Вёл беседы со священниками и монахами, ходил к старцам в Оптину Пустынь, читал богословские трактаты. Чтобы в подлиннике познать первоисточники христианского учения изучал древнегреческий и древнееврейский языки (в изучении последнего ему помогал московский раввин Шломо Минор). Вместе с тем он присматривался к раскольникам, сблизился с вдумчивым крестьянином Сютаевым, беседовал с молоканами, штундистами. Также Толстой искал смысла жизни в изучении философии и в знакомстве с результатами точных наук. Он делал ряд попыток всё большего и большего опрощения, стремясь жить жизнью, близкой к природе и земледельческому быту.

Постепенно он отказывается от прихотей и удобств богатой жизни, много занимается физическим трудом, одевается в простейшую одежду, становится вегетарианцем, отдаёт семье всё своё крупное состояние, отказывается от прав литературной собственности. На этой почве беспримесно чистого порыва и стремления к нравственному усовершенствованию создаётся третий период литературной деятельности Толстого, отличительною чертой которого является отрицание всех установившихся форм государственной, общественной и религиозной жизни. Значительная часть взглядов Толстого не могла получить открытого выражения в России и в полном виде изложена только в заграничных изданиях его религиозно-социальных трактатов.

Сколько-нибудь единодушного отношения не установилось даже по отношению к беллетристическим произведениям Толстого, написанным в этот период. Так, в длинном ряде небольших повестей и легенд, предназначенных преимущественно для народного чтения («Чем люди живы» и др.), Толстой, по мнению своих безусловных поклонников, достиг вершины художественной силы — того стихийного мастерства, которое даётся только народным сказаниям, потому что в них воплощается творчество целого народа. Наоборот, по мнению людей, негодующих на Толстого за то, что он из художника превратился в проповедника, эти написанные с определённою целью художественные поучения грубо-тенденциозны. Высокая и страшная правда «Смерти Ивана Ильича», по мнению поклонников, ставящая это произведение наряду с главными произведениями гения Толстого, по мнению других, преднамеренно жёстка, преднамеренно резко подчёркивает бездушие высших слоёв общества, чтобы показать нравственное превосходство простого «кухонного мужика» Герасима. Взрыв самых противоположных чувств, вызванный анализом супружеских отношений и косвенным требованием воздержания от брачной жизни, в «Крейцеровой сонате» заставил забыть об удивительной яркости и страстности, с которою написана эта повесть. Народная драма «Власть тьмы», по мнению поклонников Толстого, есть великое проявление его художественной силы: в тесные рамки этнографического воспроизведения русского крестьянского быта Толстой сумел вместить столько общечеловеческих черт, что драма с колоссальным успехом обошла все сцены мира.

В последнем крупном произведении романе «Воскресение» осуждал судебную практику и великосветский быт, карикатурно изображал духовенство и богослужение.

Критики последнего фазиса литературно-проповеднической деятельности Толстого находят, что художественная сила его безусловно пострадала от преобладания теоретических интересов и что творчество теперь для того только и нужно Толстому, чтобы в общедоступной форме вести пропаганду его общественно-религиозных взглядов. В его эстетическом трактате («Об искусстве») можно найти достаточно материала, чтобы объявить Толстого врагом искусства: помимо того, что Толстой здесь частью совершенно отрицает, частью значительно умаляет художественное значение Данте, Рафаэля, Гёте, Шекспира (на представлении «Гамлета» он испытывал «особенное страдание» за это «фальшивое подобие произведений искусства»), Бетховена и др., он прямо приходит к тому выводу, что «чем больше мы отдаёмся красоте, тем больше мы отдаляемся от добра».

Отлучение от церкви

Принадлежа по рождению и крещению к православной церкви, он, как и большинство представителей образованного общества своего времени в юности и молодости был равнодушен к религиозным вопросам. В половине 1870-х проявлял повышенный интерес к учению и богослужению Православной церкви; поворотным, в сторону от учения Церкви и от участия в её таинствах, временем для него стала вторая половина 1879 года. В 1880-е он стал на позиции однозначно критического отношения к церковному вероучению, духовенству, казённой церковности. Публикация некоторых произведений Толстого была запрещена духовной и светской цензурой. В 1899 году вышел роман Толстого «Воскресение», в котором автор показывал жизнь различных социальных слоев современной ему России; духовенство было изображено механически и наскоро исполняющим обряды, а холодного и циничного Топорова некоторые приняли за карикатуру на К. П. Победоносцева, обер-прокурора Святейшего Синода.

В феврале 1901 года Синод окончательно склонился к мысли о публичном осуждении Толстого и о объявлении его находящимся вне церкви. Активную роль в этом сыграл митрополит Антоний (Вадковский). Как значится в камер-фурьерских журналах, 22 февраля Победоносцев был у Николая II в Зимнем дворце и беседовал с ним около часа. Некоторые историки считают, что Победоносцев прибыл к царю прямо из Синода с готовым определением.

24 февраля (ст. ст.) 1901 года в официальном органе Синода «Церковныя Вѣдомости, издаваемыя при Святѣйшемъ Правительствующемъ Сѵнодѣ» было опубликовано «Определение Святейшего Синода от 20—22 февраля 1901 г. № 557, с посланием верным чадам Православныя Грекороссийския Церкви о графе Льве Толстом»:

Известный миру писатель, русский по рождению, православный по крещению и воспитанию своему, граф Толстой, в прельщении гордого ума своего, дерзко восстал на Господа и на Христа Его и на святое Его достояние, явно пред всеми отрекся от вскормившей и воспитавшей его Матери, Церкви православной, и посвятил свою литературную деятельность и данный ему от Бога талант на распространение в народе учений, противных Христу и Церкви, и на истребление в умах и сердцах людей веры отеческой, веры православной, которая утвердила вселенную, которою жили и спасались наши предки и которою доселе держалась и крепка была Русь святая.

В своих сочинениях и письмах, в множестве рассеиваемых им и его учениками по всему свету, в особенности же в пределах дорогого Отечества нашего, он проповедует, с ревностью фанатика, ниспровержение всех догматов православной Церкви и самой сущности веры христианской; отвергает личного живаго Бога, во Святой Троице славимого, Создателя и Промыслителя вселенной, отрицает Господа Иисуса Христа — Богочеловека, Искупителя и Спасителя мира, пострадавшего нас ради человеков и нашего ради спасения и воскресшего из мертвых, отрицает бессеменное зачатие по человечеству Христа Господа и девство до рождества и по рождестве Пречистой Богородицы Приснодевы Марии, не признает загробной жизни и мздовоздаяния, отвергает все таинства Церкви и благодатное в них действие Святаго Духа и, ругаясь над самыми священными предметами веры православного народа, не содрогнулся подвергнуть глумлению величайшее из таинств, святую Евхаристию. Все сие проповедует граф Толстой непрерывно, словом и писанием, к соблазну и ужасу всего православного мира, и тем неприкровенно, но явно пред всеми, сознательно и намеренно отторг себя сам от всякого общения с Церковию православною.

Бывшие же к его вразумлению попытки не увенчались успехом. Посему Церковь не считает его своим членом и не может считать, доколе он не раскается и не восстановит своего общения с нею. Посему, свидетельствуя об отпадении его от Церкви, вместе и молимся, да подаст ему Господь покаяние в разум истины (2Тим.2:25). Молимтися, милосердый Господи, не хотяй смерти грешных, услыши и помилуй и обрати его ко святой Твоей Церкви. Аминь.

В «Ответе синоду» Лев Толстой подтвердил свой разрыв с Церковью: «я действительно отрекся от церкви, перестал исполнять ее обряды и написал в завещании своим близким, чтобы они, когда я буду умирать, не допускали ко мне церковных служителей, и мертвое мое тело убрали бы поскорей, без всяких над ним заклинаний и молитв».

Синодальное определение вызвало возмущение определенной части общества; в адрес Толстого шли письма и телеграммы с выражением сочувствия, приходили приветствия от рабочих.

В конце февраля 2001 года правнук графа Владимир Толстой, управляющий музеем-усадьбой писателя в Ясной Поляне, направил письмо к Патриарху Московскому и всея Руси Алексию II с просьбой пересмотреть синодальное определение; в неофициальном интервью на телевидении Патриарх сказал: « Не можем мы сейчас пересматривать, потому что всё-таки пересматривать можно, если человек изменяет свою позицию». В марте 2009 года Вл. Толстой выразил своё мнение о значении синодального акта: « Я изучал документы, читал газеты того времени, знакомился с материалами общественных дискуссий вокруг отлучения. И у меня возникло ощущение, что этот акт дал сигнал к тотальному расколу российского общества. Раскололись и царствующая семья, и высшая аристократия, и поместное дворянство, и интеллигенция, и разночинские слои, и простой люд. Трещина прошла по телу всего русского, российского народа.»

Последние годы жизни. Смерть и похороны

В октябре 1910 года, выполняя своё решение прожить последние годы соответственно своим взглядам, тайно покинул Ясную Поляну. Своё последнее путешествие он начал на станции Козлова Засека; по дороге заболел воспалением лёгких и вынужден был сделать остановку на маленькой станции Астапово (ныне Лев Толстой, Липецкая область), где 7(20) ноября и умер.

10 (23) ноября 1910 года был похоронен в Ясной Поляне, на краю оврага в лесу, где в детстве он вместе с братом искал «зелёную палочку», хранившую «секрет», как сделать всех людей счастливыми.

В январе 1913 года было опубликовано письмо графини Софьи Толстой от 22 декабря 1912 года[25], в котором она подтверждает известия в печати о том, что на могиле её супруга было совершено его отпевание неким священником (она опровергает слухи о том, что он был ненастоящим) в её присутствии. В частности графиня писала: «Заявляю ещё, что Лев Николаевич ни разу перед смертью не выразил желания не быть отпетым, а раньше писал в своём дневнике 1895 г., как бы завещание: „Если можно, то (хоронить) без священников и отпевания. Но если это будет неприятно тем, кто будет хоронить, то пускай хоронят, как обыкновенно, но как можно подешевле и попроще“.»

Существует также неофициальная версия смерти Льва Толстого, изложенная в эмиграции И.К.Сурским со слов чиновника русской полиции. Согласно ей, писатель перед смертью хотел примириться с церковью и прибыл для этого в Оптину пустынь. Здесь он ожидал распоряжения Синода, но, плохо себя почувствовав, был увезен приехавшей дочерью и скончался на почтовой станции Астапово.

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Величайшие книги всех времён по мнению 125 известных писателей

Предлагаем всеобъемлющий и авторитетный путеводитель по лучшим книгам мира.

Руководствуясь утверждением, что никто не знает о великих книгах больше, чем великие писатели, Дж. Педер Зейн (J. Peder Zane), обозреватель американской газеты The News & Observer, обратился к 125-ти выдающимся британским и американским писателям современности. Он попросил каждого «представить список, ранжированный по порядку с десятью величайшими художественными произведениями всех времён» из романов, сборников рассказов, драматургии и поэзии.

Среди опрошенных были такие знаменитые авторы, как Стивен Кинг, Норман Мейлер, Энн Пэтчетт, Джонатан Франзен, Клэр Мессуд и Джойс Кэрол Оутс. Из 544 отобранных произведении каждый из них составил свой топ. Книга, расположившаяся в начале списка, получила 10 балов, а под номером десять – 1 балл. Опираясь на полученные ответы, Зейн составил книжный путеводитель «Лучшая десятка: писатели выбирают свои любимые книги» (The Top Ten: Writers Pick Their Favorite Books).

У каждого свои представления о том, что можно считать величайшим литературным произведением всех времён. Но всегда интересно узнать мнение мастеров слова. Предлагаем взглянуть, как выглядит рейтинг величайших книг, по мнению современных писателей.

Десять величайших книг ХХ века:

  1. «Лолита» Владимир Набоков
  2. «Великий Гэтсби» Ф. Скотт Фицджеральд
  3. «В поисках утраченного времени» Марсель Пруст
  4. «Улисс» Джеймс Джойс
  5. «Дублинцы» Джеймс Джойс
  6. «Сто лет одиночества» Габриэль Гарсиа Маркес
  7. «Шум и ярость» Уильям Фолкнер
  8. «На маяк» Вирджинии Вулф
  9. «Полное собрание рассказов» Фланнери О’Коннор
  10. «Бледный огонь» Владимир Набоков

Десять величайших книг ХIХ века:

  1. «Анна Каренина» Лев Толстой
  2. «Мадам Бовари» Гюстав Флобер
  3. «Война и мир» Лев Толстой
  4. «Приключения Гекльберри Финна» Марк Твен
  5. Рассказы А. П. Чехова
  6. «Мидлмарч» Джордж Элиот
  7. «Моби Дик» Герман Мелвилл
  8. «Большие надежды» Чарльз Диккенс
  9. «Преступление и наказание» Фёдор Достоевский
  10. «Эмма» Джейн Остин

Десять писателей по количеству книг, попавших в топы:

  1. Уильям Шекспир – 11
  2. Уильям Фолкнер – 6
  3. Генри Джеймс – 6
  4. Джейн Остин – 5
  5. Чарльз Диккенс – 5
  6. Фёдор Достоевский – 5
  7. Эрнест Хемингуэй – 5
  8. Франц Кафка – 5
  9. (С одинаковым количеством) Джеймс Джойс, Томас Манн, Владимир Набоков, Марк Твен, Вирджиния Вулф – по 4

Десять величайших писателей по количеству набранных баллов:

  1. Лев Толстой – 327
  2. Уильям Шекспир – 293
  3. Джеймс Джойс – 194
  4. Владимир Набоков – 190
  5. Фёдор Достоевский – 177
  6. Уильям Фолкнер – 173
  7. Чарльз Диккенс – 168
  8. Антон Чехов – 165
  9. Гюстав Флобер – 163
  10. Джейн Остин – 161

Смотрите также:

100 лучших писателей мира

100+ великих писателей мира разных эпох

Список наиболее известных писателей мира и годы их жизни, представленный по векам и историческим эпохам. 
В список вошли наиболее известные и значимые писатели и драматурги различных стран мира всех времен, которые прославились в основном или в том числе благодаря литературным прозаическим произведениям. Список 100 великих поэтов смотрите здесь, хотя в данном списке также присутствуют некоторые знаменитые поэты, которые также создали великие прозаические произведения.

ПИСАТЕЛИ АНТИЧНОСТИ

Эзоп (VI век до н. э.)
Эсхил (525–456 до н. э.)
Софокл (496–406 до н. э.)
Еврипид (484–406 до н. э.)
Геродот Галикарнасский (ок. 484 г до н. э. — ок. 425 г до н. э.)
Фукидид (ок. 460 — ок. 400 до н. э.)
Аристофан (ок. 446 до н. э. — 385 до н. э.)
Тит Макций Плавт (ок. 254 до н. э.— 184 до н. э.)
Плиний Старший (между 22 и 24 гг. -79 н. э.)
Иосиф Флавий (ок. 37 — ок. 100)
Публий Корнелий Тацит (середина 50-х — ок. 120)
Апулей (ок. 125 – ок. 170)

СРЕДНИЕ ВЕКА. ВОЗРОЖДЕНИЕ. XVII ВЕК

Джованни Боккаччо (1313–1375)
Эразм Роттердамский (1469-1536)
Никколо Макиавелли (1469—1527)
Франсуа Рабле (1494–1553)
Мигель де Сервантес Сааведра (1547–1616)
Пьер Корнель (1606—1684)
Франсуа VI де Ларошфуко (1613—1680)
Жан-Батист Мольер (1622–1673)
Жан-Батист Расин (1639 —1699)

XVIII ВЕК

Джонатан Свифт (1667–1745)
Монтескье (1689 —1755)
Вольтер (1694–1778)
Генри Филдинг (1707 — 1754)
Жан-Жак Руссо (1712—1778)
Дени Дидро (1713—1784) 

XIX ВЕК

Вальтер Скотт (1771–1832)
Джейн Остин (1775—1817)
Эрнст Теодор Амадей Гофман (1776–1822)
Стендаль/Мари-Анри Бейль (1783—1842)
Оноре Де Бальзак (1799–1850)
Александр Сергеевич Пушкин (1799–1837)
Виктор Гюго (1802–1885)
Александр Дюма (1802–1870)
Ганс Христиан Андерсен (1805–1875)
Эдгар Аллан По (1809–1849)
Николай Васильевич Гоголь (1809–1852)
Уильям Теккерей (1811—1863)
Чарлз Диккенс (1812–1870)
Иван Александрович Гончаров (1812–1891)
Михаил Юрьевич Лермонтов (1814–1841)
Иван Сергеевич Тургенев (1818–1883)
Эмили Джейн Бронте (1818—1848)
Джордж Элиот (1819—1880)
Герман Мелвилл (1819 —1891)
Гюстав Флобер (1821–1880)
Федор Михайлович Достоевский (1821–1881)
Александр Николаевич Островский (1823–1886)
Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин (1826–1889)
Жюль Верн (1828–1905)
Генрик Ибсен (1828—1906)
Лев Николаевич Толстой (1828–1910)
Николай Семенович Лесков (1831–1895)
Льюис Кэрролл (1832-1898)
Марк Твен (1835–1910)
Альфонс Доде (1840—1897)
Эмиль Золя́ (1840—1902)
Анатоль Франс (1844—1924)
Генрик Сенкевич (1846-1916)
Ю́хан Август Стриндберг (1849—1912)
Ги де Мопассан (1850–1893)
Роберт Лью́ис Стивенсон (1850—1894)
Оскар Уайльд[ (1854—1900)
Бернард Шоу (1856-1950)
Артур Конан Дойл (1859–1930)
Антон Павлович Чехов (1860–1904)
Редьярд Киплинг (1865–1936)

XX ВЕК

Кнут Гамсун (1859—1952)
Морис Метерлинк (1862-1949)
Ромен Роллан (1866—1944)
Джон Голсуорси (1867–1933)
Максим Горький (1868–1936)
Андре Жид (1869—1951)
Александр Иванович Куприн (1870–1938)
Иван Алексеевич Бунин (1870–1953)
Теодор Драйзер (1871–1945)
Марсель Пруст (1871 —1922)
Гилберт Кийт Честертон (1874–1936)
Уильям Сомерсет Моэм (1874—1965)
Томас Манн (1875–1955)
Джек Лондон (1876–1916)
Герман Гессе (1877 — 1962)
Стефан Цвейг (1881 —1942)
Вирджиния Вулф (1882 —1941)
Джеймс Джойс (1882–1941)
Франц Кафка (1883–1924)
Дэвид Герберт Лоуренс (1885 —1930)
Синклер Льюис (1885—1951)
Франсуа Мориак (1885 —1970)
Габриела Мистраль (1889–1957)
Борис Леонидович Пастернак (1890–1960)
Агата Кристи (1890—1976)
Михаил Афанасьевич Булгаков (1891–1940)
Генри Миллер (1891—1980)
Акутагава Рюноскэ (1892–1927)
Ричард Олдингтон (1892 —1962)
Олдос Хаксли (1894—1963)
Фрэнсис Скотт Фицджеральд (1896–1940)
Уильям Фолкнер (1897—1962)
Эрих Мария Ремарк (1898-1970).
Владимир Владимирович Набоков (1899–1977)
Эрнест Хемингуэй (1899–1961)
Андрей Платонович Платонов (1899–1951)
Хорхе Луис Борхес (1899—1986)
Антуан де Сент-Экзюпери (1900–1944)
Сэмюэл Беккет (1906 —1989)
Маргарет Митчелл (1900—1949)
Джон Стейнбек (1902—1968)
Джордж Оруэлл (1903—1950)
Михаил Александрович Шолохов (1905–1984)
Альбер Камю (1913–1960)
Ху́лио Кортасар (1914 —1984)
Джером Сэлинджер (1919—2010)
Стани́слав Лем (1921—2006)
Курт Воннегут (1922—2007)
Джек Керуак (1922 —1969)
Габриэль Гарсия Маркес (1927-2014).
Джон Апдайк (1932—2009)
Филип Рот (1933-2018)
Те́рри Пратчетт (1948—2015)

30 величайших писателей мира

30 лучших писателей мира всех времен

по версии редакции портала Selection

При составлении рейтинга учитывались следующие факторы: мировая известность писателя, национальная популярность и значимость, историческое влияние на мировую и национальную литературу, количество изданнных произведений  во всех странах и за все время, места, занимаемые в авторитетных рейтингах и голосованиях. Рейтинг лучших поэтов мира можно посмотреть здесь.

1. Лев Николаевич Толстой (1828–1910)
2. Федор Михайлович Достоевский (1821–1881)
3. Чарлз Диккенс (1812–1870)
4. Джеймс Джойс (1882–1941)
5. Мигель де Сервантес Сааведра (1547–1616)
6. Антон Павлович Чехов (1860–1904)
7. Виктор Гюго (1802–1885)
8. Оноре Де Бальзак (1799–1850)
9. Гюстав Флобер (1821–1880)
10. Оскар Уайльд (1854—1900)
11. Фрэнсис Скотт Фицджеральд (1896–1940)
12. Эрнест Хемингуэй (1899–1961)
13. Джек Лондон (1876–1916)
14. Уильям Фолкнер (1897—1962)
15. Антуан де Сент-Экзюпери (1900–1944)
16. Эрих Мария Ремарк (1898-1970).
17. Франц Кафка (1883–1924)
18. Джейн Остин (1775—1817)
19. Владимир Владимирович Набоков (1899–1977)
20. Джонатан Свифт (1667–1745)
21. Марсель Пруст (1871 —1922)
22. Томас Манн (1875–1955)
23. Габриэль Гарсия Маркес (1927-2014)
24. Марк Твен (1835–1910)
25. Вирджиния Вулф (1882 —1941)
26. Артур Конан Дойл (1859–1930)
27. Бернард Шоу (1856-1950)
28. Джон Голсуорси (1867–1933)
29. Альбер Камю (1913–1960)
30. Маргарет Митчелл (1900—1949)  

Краткая информация о писателях 

Лев Толстой

Граф Лев Николаевич Толстой (28 августа [9 сентября] 1828— 7 ноября 1910) — писатель, просветитель, публицист, религиозный мыслитель один из наиболее известных русских писателей и мыслителей, один из величайших писателей-романистов мира.
Писатель, ещё при жизни признанный главой русской литературы. Творчество Льва Толстого ознаменовало новый этап в русском и мировом реализме, выступив мостом между классическим романом XIX века и литературой XX века. Лев Толстой оказал сильное влияние
Наиболее известны такие произведения Толстого, как романы «Война и мир», «Анна Каренина», «Воскресение», автобиографическая трилогия «Детство», «Отрочество», «Юность», повести «Казаки», «Смерть Ивана Ильича», «Крейцерова соната», «Отец Сергий», «Хаджи-Мурат», цикл очерков «Севастопольские рассказы», драмы «Живой труп», «Плоды просвещения» и «Власть тьмы», автобиографические религиозно-философские произведения «Исповедь» и «В чём моя вера?» и др.
Был номинирован на Нобелевскую премию по литературе (1902, 1903, 1904, 1905). Впоследствии отказался от дальнейшей номинации.
Существует большая степень консенсуса в отношении того, что его два великих романа, « Война и мир» и Анна Каренина, стоят на вершине мировой литературы. 

Фёдор Михайлович Достоевский

Фёдор Михайлович Достоевский (30 октября [11 ноября] 1821— 28 января [9 февраля] 1881) — русский писатель, мыслитель, философ и публицист.
Достоевский выступал в качестве новатора в русле традиций русского реализма, что не получило должной оценки современников при жизни писателя.
После смерти Достоевский был признан классиком русской литературы и одним из лучших романистов мирового значения, считается первым представителем персонализма в России. Творчество русского писателя оказало воздействие на мировую литературу.
На Западе, где романы Достоевского пользуются популярностью с начала ХХ века, его творчество оказало значительное влияние на такие в целом либерально настроенные движения, как экзистенциализм, экспрессионизм и сюрреализм. Предтечей экзистенциализма видят его многие литературные критики
К наиболее значительным произведениям писателя литературоведы относят романы так называемого «великого пятикнижия»: «Преступление и наказание» (1866), «Идиот» (1868), «Бесы» (1871—1872), «Подросток» (1875), «Братья Карамазовы» (1879—1880).
Многие известные произведения Достоевского многократно экранизировались и инсценировались в театре, ставились балетные и оперные постановки.

НУЖЕН АНГЛИЙСКИЙ?

6 лучших онлайн-школ и сервисов

Инглекс
englex.ru
обучение английскому языку по скайпу- живое общение с преподавателем

Skyeng
skyeng.ru
одна из крупнейших онлайн школ английского для аудитории СНГ

Фоксфорд
foxford.ru
эффективные курсы с погружением в англоязычную среду

EnglishDom
englishdom.com
обучение английскому с использованием современных технологий

Puzzle English
puzzle-english.com
популярный онлайн-сервис для изучения английского языка

Lingualeo
lingualeo.com/ru
эффективный сервис для увлекательной практики языков

Чарлз Диккенс

Чарльз Джон Хаффем Диккенс / Charles John Huffam Dickens (7 февраля 1812 — 9 июня 1870)  — великий английский писатель, романист и очеркист. Стал самым популярным англоязычным писателем еще при жизни.
Классик мировой литературы, один из крупнейших прозаиков XIX века. Творчество Диккенса относят к вершинам реализма, но в его романах отразились и сентиментальное, и сказочное начало.
Самые знаменитые романы Диккенса: «Посмертные записки Пиквикского клуба», «Оливер Твист», «Николас Никльби», «Дэвид Копперфилд», «Холодный дом», «Повесть о двух городах», «Наш общий друг», «Тайна Эдвина Друда».

Джеймс Джойс

Джеймс Огастин Алоишес Джойс / James Augustine Aloysius Joyce (2 февраля 1882 — 13 января 1941) — ирландский писатель и поэт, представитель модернизма.
Джойс в значительной степени повлиял на мировую культуру и остается одним из самых широко читаемых англоязычных прозаиков и в наше время.
В 1999 году журнал Time включил писателя в список «100 героев и кумиров XX века», сказав, что Джойс осуществил целую революцию. Улисс был назван «демонстрацией и подведением итога под всем современным движением [модернизма]».
Джеймсу удалось получить неплохое образование, однако нищета и неустроенность его жизни в юности навсегда остались в его памяти, что отчасти нашло отражение в его произведениях. Сам Джойс часто проводил биографические аналогии с главным героем некоторых его работ и одним из главных персонажей его романов «Портрет художника в юности» и «Улисс» Стивеном Дедалом.
Самый знаменитый роман писателя — «Улисс» создавался на протяжении 7 лет; публиковался частями в американском журнале «The Little Review» с 1918 по 1920 гг. и был издан полностью во Франции 2 февраля 1922 года.

Мигель де Сервантес Сааведра

Мигель де Сервантес Сааведра / Miguel de Cervantes Saavedra (предположительно 29 сентября 1547— 22 апреля 1616) — всемирно известный испанский писатель.
Прежде всего известен как автор одного из величайших произведений мировой литературы — романа «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский».
Нетленная повесть о Дон Кихоте стала визитной карточкой испанского писателя.
Задуманное как сатира на наводнившие в ту пору всю литературу рыцарские романы это произведение постепенно перешло в глубокий психологический анализ человеческой природы, двух сторон душевной деятельности — благородного, но сокрушаемого действительностью идеализма и реалистической практичности. В романе Сервантеса, в судьбах его героя сказалась в высокой этической форме именно мировая ирония.

Антон Павлович Чехов

Антон Павлович Чехов (17 (29) января 1860— 2 (15) июля 1904) — великий русский писатель, классик мировой литературы, один из самых известных драматургов мира. драматург. По профессии врач.
За 25 лет творчества Чехов создал более пятисот различных произведений (коротких юмористических рассказов, серьёзных повестей, пьес), многие из которых стали классикой мировой литературы. Особенное внимание обратили на себя «Степь», «Скучная история», «Дуэль», «Палата № 6», «Дом с мезонином», «Душечка», «Попрыгунья», «Рассказ неизвестного человека», «Мужики», «Человек в футляре», «В овраге», «Детвора», «Драма на охоте»; из пьес: «Иванов», «Чайка», «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишнёвый сад».
Его произведения переведены более чем на сто языков. Его пьесы, в особенности «Чайка», «Три сестры» и «Вишнёвый сад», на протяжении более ста лет ставятся во многих театрах мира. 

Виктор Гюго

Виктор Мари Гюго / Victor Marie Hugo (26 февраля 1802, Безансон — 22 мая 1885) — французский писатель, поэт, драматург, один из главных представителей французского романтизма.
Самый известный роман писателя «Собор Парижской Богома́тери» был написан Гюго с целью вывести в качестве главного героя готический собор Парижа, который в то время собирались снести или модернизировать. Роман переведён на многие мировые языки и входит в большое количество школьных курсов по литературе. Он многократно экранизировался (впервые — в 1905 году). Также на основе «Собора Парижской Богоматери» были написаны музыкальные произведения, наиболее известное из которых — мюзикл «Нотр-Дам де Пари», поставленный в 1998 году во Франции.
«Человек, который смеётся»— еще один из самых известных романов Виктора Гюго, написанный в 60-х годах XIX века. Действие романа происходит с 1688 по 1705 год. Перед написанием Гюго в течение нескольких месяцев собирал материалы по истории Англии с конца XVII до начала XVIII века. Еще один роман – «Отверженные» воспроизводит тему фанатичного следования закону вразрез с соображениями совести. Широко признан мировой литературной критикой и мировой общественностью апофеозом творчества писателя и одним из величайших романов XIX столетия.

Оноре Де Бальзак

Оноре де Бальзак/Honoré de Balzac (20 мая 1799— 18 августа 1850) — французский писатель, один из основоположников реализма в европейской литературе.
Крупнейшее произведение Бальзака — серия романов и повестей «Человеческая комедия», рисующая картину жизни современного писателю французского общества. Творчество Бальзака пользовалось большой популярностью в Европе и ещё при жизни принесло ему репутацию одного из величайших прозаиков XIX века. Произведения Бальзака повлияли на творчество таких крупных писателей, как Чарльз Диккенс, Фёдор Достоевский, Эмиль Золя, Уильям Фолкнер и других.

Гюстав Флобер

Гюстав Флобер / Gustave Flaubert (12 декабря 1821— 8 мая 1880) — французский прозаик-реалист, считающийся одним из крупнейших европейских писателей XIX века и образцом литературного реализма во французской литературе.
Много работал над стилем своих произведений, выдвинув теорию «точного слова» (le mot juste). Наиболее известен как автор романа «Мадам Бовари» (1856).
Влияние Флобера на последующие романы огромно. Критик Джеймс Вуд заметил, что «действительно есть время до Флобера и время после него».

Оскар Уайльд

Оскар Фингал О’Флаэрти Уиллс Уайльд / Oscar Fingal O’Flahertie Wills Wilde (16 октября 1854— 30 ноября 1900) —английский писатель и поэт, один из самых известных драматургов позднего Викторианского периода. Считается одной из ключевых фигур эстетизма и европейского модернизма.
В 1890 году в свет вышел роман «Портрет Дориана Грея», который принес писателю сногсшибательный успех. Он был напечатан в журнале «Липпинкоттс мансли мэгэзин». Но критики обвинили роман в безнравственности. В 1891 году роман со значительными дополнениями выходит отдельной книгой, и Уайльд сопровождает свой шедевр особым предисловием, которое становится отныне манифестом эстетизму — тому направлению и той религии, которые он и создал.

Фрэнсис Скотт Фицджеральд 

Фрэ́нсис Скотт Ки Фицджеральд / Francis Scott Key Fitzgerald (24 сентября 1896— 21 декабря 1940) — великий американский писатель, крупнейший представитель так называемого «потерянного поколения» в литературе.
Наибольшую известность писателю принёс роман «Великий Гэтсби», опубликованный в 1925 году, а также ряд романов и рассказов об американской «эпохе джаза» 1920-х годов. По мнению многих литературоведов «Великий Гэтсби» претендует на звание «Великий американский роман» вместе с «Гекльберри Финном» Марка Твена и «Моби Диком» Германа Мелвилла .

Эрнест Хемингуэй

Эрнест Миллер Хемингуэ́й / Ernest Miller Hemingway (21 июля 1899— 2 июля 1961) — знаменитый американский писатель, журналист, лауреат Нобелевской премии по литературе 1954 года.
Его стиль, краткий и насыщенный, значительно повлиял на литературу XX века.
Писатель стал одним из самых переводимых на русский язык. Наиболее известные произведения — «Прощай оружие!», «По ком звонит колокол», «Снега Килиманджаро». За повесть «Старик и море» Хемингуэй получил Нобелевскую и Пулитцеровскую премию.

Джек Лондон 

Джек Лондон / Jack London (урождённый Джон Гриффит Чейни; 12 января 1876 — 22 ноября 1916) —американский писатель и журналист, общественный деятель, придерживавшийся социалистических взглядов.
Его приключенческие рассказы и романы популярны во всем мире. Джек Лондон был вторым после Х. К. Андерсена в СССР зарубежным писателем по количеству изданий в 1918—1986 годах.
Художественный метод Лондона выражается прежде всего в стремлении показать человека в тяжелой жизненной ситуации, на переломе судьбы, реалистические описания обстоятельств сочетаются с духом романтики и приключений (сам автор определял свой стиль как «вдохновенный реализм, проникнутый верой в человека и его стремления». 

Уильям Фолкнер 

Уильям Катберт Фолкнер / William Cuthbert Faulkner (1897—1962) — крупнейший американский писатель, мастер новой американской прозы XX века, лауреат Нобелевской премии по литературе (1949).
Опираясь на разговорный язык и американские народные традиции, Фолкнер сочетал эти элементы с литературным модернизмом и самыми смелыми европейскими экспериментами в символизме и в литературе «потока сознания», создавая свои знаменитые произведения.
Всемирное признание Фолкнер получил после выхода романа «Шум и ярость» («The Sound and the Fury», 1929).
В 2009 году коллегия литературного журнала Юга США «Оксфорд американ» назвала его роман «Авессалом, Авессалом!» лучшим южным романом всех времён. 

Антуан де Сент-Экзюпери 

Антуан Мари Жан-Батист Роже де Сент-Экзюпери / Antoine Marie Jean-Baptiste Roger vicomte de Saint-Exupéry (29 июня 1900— 31 июля 1944) — французский писатель, поэт, эссеист. Был профессиональным летчиком и совершил множество вылетов, в том числе во время Второй мировой войны.
Самое известное произведение писателя — аллегорическая повесть-сказка «Маленький принц» (Le Petit Prince)  Повесть обращается к темам одиночества, дружбы, любви и потери. Несмотря на стиль детской книги, ее герой рассуждает о жизни и человеческой природе 
Было продано сотни миллионов экземпляров этой книги, и она входит в число самых продаваемых книг в мире.
«Ведь все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит», — Антуан де Сент-Экзюпери, из посвящения к книге.

Эрих Мария Ремарк 

Э́рих Мария Ремарк / Erich Maria Remarque (урождённый Эрих Пауль Ремарк; 22 июня 1898— 25 сентября 1970) — один из наиболее известных и читаемых немецких писателей двадцатого века.
Его роман «На Западном фронте без перемен» входит в большую тройку романов «потерянного поколения», изданных в 1929 году, наряду с произведениями «Прощай, оружие!» Эрнеста Хемингуэя и «Смерть героя» Ричарда Олдингтона.
Заслуга Ремарка — не только обогащение мировой литературы. Он сделал намного больше: напомнил нам о том, кто мы есть, и рассказал, во что может превратить человека война. 

Франц Кафка

Франц Кафка / Franz Kafka; 3 июля 1883— 3 июня 1924) — немецкоязычный писатель, считается одной из главных фигур литературы XX века.
Биография писателя напоминает монотонную и однообразную повесть. Но, несмотря на это, Франц был загадочной личностью, тайны которого будоражат литераторов и по сей день. А среди нетленных произведений – «Замок», «Америка» и «Процесс», освещающие сюрреализм того времени.
Его произведения, пронизанные абсурдом и страхом перед внешним миром и высшим авторитетом, их героями являются отдельные фигуры, сталкивающиеся с сюрреалистическими или странными затруднениями и непостижимой бюрократией.
Преобладающие кафкианские мотивы: темы отчуждения, экзистенциального беспокойства, вины и абсурда.

Джейн Остин

Джейн Остин / Jane Austen (16 декабря 1775 — 18 июля 1817) — великая английская писательница, провозвестница реализма в британской литературе. Её произведения относятся к так называемым романам нравов, в которых современное общество описывалось с долей сатиры. Романы писательницы сочетают в себе простоту сюжета, глубокое психологическое проникновение в души героев и ироничный, мягкий, истинно «английский» юмор. Джейн Остин до сих пор признают «Первой леди» английской литературы, её произведения обязательны для изучения в колледжах и университетах Великобритании. 

Владимир Набоков 

Владимир Владимирович Набоков (публиковался также под псевдонимом Владимир Сирин; 10 апреля 1899— 2 июля 1977) — русский и американский писатель, поэт, переводчик, литературовед и энтомолог. 
Произведения Набокова характеризуются сложной литературной техникой, глубоким анализом эмоционального состояния персонажей в сочетании с непредсказуемым сюжетом.
Набоков создал неповторимый стиль и выработал новаторскую повествовательную технику, в основе которой лежит принцип чередования лейтмотивов, складывающихся в изящные „тематические узоры“, и утончённой авторской игры с читательскими ожиданиями.
Многогранное творческое наследие русско-американского писателя охватывает все литературные роды и жанры (лирику, драматургию, критику, эссеистику), однако с наибольшей силой его творческая индивидуальность реализовалась в жанре романа.
Знаковыми образцами творчества Набокова являются романы «Машенька», «Защита Лужина», «Приглашение на казнь», «Дар».
Мировую известность писатель получил после выхода в свет сенсационного романа «Лолита», который впоследствии неоднократно переиздавался и был экранизирован (1962, 1997). 

Джонатан Свифт 

Джонатан Свифт / Jonathan Swift (30 ноября 1667 года — 19 октября 1745) — англо-ирландский писатель-сатирик, публицист, философ, поэт и общественный деятель, англиканский священник.
Наиболее известен как автор сатирико-фантастического романа «Путешествия Гулливера», в котором остроумно высмеял человеческие и общественные пороки.
Жил в Дублине (Ирландия), где служил деканом (настоятелем) собора Святого Патрика. Свифт поставил свою фамилию лишь под единственной брошюрой «Предложение об исправлении, улучшении и закреплении английского языка» (1712), все остальные сочинения при его жизни издавались в Британии анонимно или под вымышленными именами.

Марсель Пруст

Валентен Луи Жорж Эжен Марсель Пруст / Valentin Louis Georges Eugène Marcel Proust (10 июля 1871 — 18 ноября 1922) — французский писатель, новеллист и поэт, романист, представитель модернизма в литературе.
Получил всемирную известность как автор семитомной эпопеи «В поисках утраченного времени» (фр. À la recherche du temps perdu), одного из самых значительных произведений мировой литературы XX века.
Начатый в 1909 году цикл состоит из семи романов, в которых участвует около 2 500 персонажей.
Грэм Грин назвал Пруста лучшим романистом XX века, а Сомерсет Моэм назвал книгу «лучшим художественным произведением на сегодняшний день».

Томас Манн 

Пауль Томас Манн / Paul Thomas Mann (6 июня 1875— 12 августа 1955) — широко известный немецкий писатель и эссеист, лауреат Нобелевской премии по литературе (1929).
Манн — мастер эпического романа и интеллектуальной прозы. Своими духовными учителями Манн называл И. В. Гете и Ф. Ницше, подчеркивая в своем мировоззрении и творчестве противоречивое сочетание классических традиций и неоромантического иррационализма «конца века». В романе «Будденброки» (1901), новеллах «Тристан» (1903), «Тонио Крегер» (1903), «Смерть в Венеции» (1913), пьесе «Фьоренца» (1906) и в других ранних произведениях противопоставляются дух и искусство, в котором Манн усматривает опасные, разрушительные тенденции.
Ведущими проблемами романов Томаса Манна являются ощущение рокового приближения смерти (повесть «Смерть в Венеции», роман «Волшебная гора»), близость инфернального, потустороннего мира (романы «Волшебная гора», «Доктор Фаустус»), предчувствие краха старого миропорядка, краха, ведущего к ломке человеческих судеб и представлений о мире. Все эти темы нередко переплетены у Манна с темой роковой любви.

Габриэль Гарсия Маркес

Габриэль Хосе де ла Конкордиа «Габо» Гарсиа Маркес / Gabriel José de la Concordia «Gabo» García Márquez (6 марта 1927— 17 апреля 2014) — всемирно известный колумбийский писатель, журналист, издатель и политический деятель. Представитель литературного направления «магический реализм».
Лауреат Нейштадтской литературной премии (1972) и Нобелевской премии по литературе (1982).
Самый известный роман, который и сегодня не залеживается на книжных полках – «Сто лет одиночества» написан в 1967 году.

Марк Твен

Марк Твен / Mark Twain (настоящее имя Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс; 30 ноября 1835 года,— 21 апреля 1910) — американский писатель, журналист и общественный деятель.
Его творчество охватывает множество жанров — юмор, сатиру, философскую фантастику, публицистику и другие, и во всех этих жанрах он неизменно занимает позицию гуманиста и демократа.
Уильям Фолкнер писал, что Марк Твен был «первым по-настоящему американским писателем, и все мы с тех пор — его наследники», а Эрнест Хемингуэй считал, что вся современная американская литература вышла из одной книги Марка Твена, которая называется «Приключения Гекльберри Финна».
Из русских писателей о Марке Твене особенно тепло отзывались Максим Горький и Александр Куприн.

Вирджиния Вулф

Вирджиния Вулф / Virginia Woolf (урождённая Аделина Вирджиния Стивен ; 25 января 1882— 28 марта 1941) — британская писательница и литературный критик, ведущая фигура модернистской литературы первой половины XX века.
Она также хорошо известна как эссеист, наиболее примечательная её работа в этой области, эссе «Своя комната (1929), которое содержит известный афоризм: «У каждой женщины, если она собирается писать, должны быть средства и своя комната». Вирджиния Вулф стала одной из центральных фигур феминизма в 1970-х годах, её работы привлекли большое внимание и получили широкое освещение в «феминистских кругах».
Её романы считаются классическими произведениями «потока сознания». Произведения Вулф широко известны во всём мире, они переведены на более чем пятьдесят языков..
Наиболее известные работы писательницы — романы «Миссис Дэллоуэй» (1925), «На маяк» (1927) и «Орландо» (1928).

Артур Конан Дойль

Сэр Артур Игне́йшус Конан Дойл (Дойль) / Sir Arthur Ignatius Conan Doyle (22 мая 1859— 7 июля 1930) — знаменитый английский писатель ирландского происхождения, по профессии врач.
Создал классических персонажей детективной, научно-фантастической и историко-приключенческой литературы: сыщика Шерлока Холмса, эксцентричного профессора Челленджера, бравого кавалерийского офицера Жерара.
В первую очередь прославился благодаря рассказами о гениальном сыщике Шерлоке Холмсе.
В начале 90—х годов XIX века один за другим выходят знаменитые сборники рассказов «Приключения Шерлока Холмса», «Воспоминания о Шерлоке Холмсе», «Возвращение Шерлока Холмса». «Изюминкой» образа Шерлока Холмса стали интеллектуальность, ироничность и духовный аристократизм, которые придают особый блеск раскрытию запутанных преступлений.

Бернард Шоу

Джордж Бернард Шоу / George Bernard Shaw ( 26 июля 1856 — 2 ноября 1950) — выдающийся ирландский драматург и романист, лауреат Нобелевской премии в области литературы.
Общественный деятель (социалист-фабианец, сторонник реформы английской письменности). Один из основателей Лондонской школы экономики и политических наук. Второй (после Шекспира) по популярности драматург в английском театре.
Один из двух людей в истории (второй — Боб Дилан), удостоенный и Нобелевской премии в области литературы (1925, «За творчество, отмеченное идеализмом и гуманизмом, за искромётную сатиру, которая часто сочетается с исключительной поэтической красотой»), и премии «Оскар» (1939, за сценарий фильма «Пигмалион»). 
В истории английской литературы имя Бернарда Шоу часто ставят рядом с именем Вильяма Шекспира. Продолжая лучшие традиции английской драматургии и впитав опыт крупнейших мастеров современного ему театра — Ибсена и Чехова, — творчество Шоу открыло новую страницу в драматургии и литературе XX столетия.

Джон Голсуорси

Джон Голсуорси / John Galsworthy (14 августа 1867 — 31 января 1933) — английский прозаик и драматург, автор знаменитого цикла «Сага о Форсайтах», лауреат Нобелевской премии по литературе ().
Ряд новелл свидетельствует о мастерстве Голсуорси в анализе человеческой психики. «Сага о Форсайтах» и «Современная комедия» — это история трех поколений типичной богатой семьи, эпопея английской жизни конца XIX — начала XX вв.
Голсуорси стал лауреатом Нобелевской премии по литературе в 1932 году. В творчестве Голсуорси сочетаются импрессионизм и реализм, нравственная проповедь и гуманизм. Он глубоко чувствовал красоту жизни и одновременно был летописцем общества, озабоченным социальной несправедливостью.

Альбер Камю 

Альбер Камю́ / Albert Camus (7 ноября 1913— 4 января 1960) — известный французский прозаик, философ и эссеист, близкий к экзистенциализму. Получил нарицательное имя при жизни «Совесть Запада».
Лауреат Нобелевской премии по литературе 1957 года.
Известен благодаря своей глубокомысленной прозе, направленной на изучение человеческой сущности.
Знаменитые произведения: «Посторонний», «Миф о Сизифе», «Чума».

Маргарет Митчелл 

Маргарет Манерлин Митчелл / Margaret Munnerlyn Mitchell (8 ноября 1900 -16 августа 1949) — американская писательница, автор романа «Унесённые ветром».
Роман, вышедший в 1936 году, получил Пулитцеровскую премию, выдержав более 70 изданий в США, и был переведён на 37 языков мира.
Одноимённый фильм 1939 года, снятый режиссёром Виктором Флемингом, получил десять премий «Оскар».

Рейтинг «The Top Ten: Writers Pick Their Favorite Books»

Руководствуясь утверждением, что никто не разбирается в литературе лучше, чем писатели, Дж. Педер Зейн (J. Peder Zane), редактор американского издания The News & Observer, попросил известных британских и американских писателей и романистов поделиться своими взглядами на лучшую мировую литературу. 125 известных американских и британских писателей выбрали лучшие книги и лучших авторов всех времен и народов.
В состав жюри ‘The Top Ten: Writers Pick Their Favorite Books’ под руководством колумниста New York Times вошли такие известные писатели как Стивен Кинг, Норман Мейлер, Энн Пэтчетт, Джонатан Франзен, Клэр Мессуд и Джойс Кэрол Оутс. и многие другие.
Писатели составили списки из 10 лучших романов и писателей, рассмотрев 544 отобранных произведения. Опираясь на полученные ответы, Зейн составил книжный путеводитель «Лучшая десятка: писатели выбирают свои любимые книги» (The Top Ten: Writers Pick Their Favorite Books). 

Десять величайших писателей всех времён, согласно общему количеству набранных очков:
1. Лев Толстой — 327
2. Уильям Шекспир — 293
3. Джеймс Джойс — 194
4. Владимир Набоков — 190
5. Федор Достоевский — 177
6. Уильям Фолкнер — 173
7. Чарльз Диккенс — 168
8. Антон Чехов — 165
9. Гюстав Флобер — 163
10. Джейн Остин – 161

Десять величайших книг ХХ века:
1. «Лолита» Владимир Набоков
2. «Великий Гэтсби» Ф. Скотт Фицджеральд
3. «В поисках утраченного времени» Марсель Пруст
4. «Улисс» Джеймс Джойс
5. «Дублинцы» Джеймс Джойс
6. «Сто лет одиночества» Габриэль Гарсиа Маркес
7. «Шум и ярость» Уильям Фолкнер
8. «На маяк» Вирджинии Вулф
9. «Полное собрание рассказов» Фланнери О’Коннор
10. «Бледный огонь» Владимир Набоков

Десять величайших книг ХIХ века:
1. «Анна Каренина» Лев Толстой
2. «Мадам Бовари» Гюстав Флобер
3. «Война и мир» Лев Толстой
4. «Приключения Гекльберри Финна» Марк Твен
5. Рассказы А. П. Чехова
6. «Мидлмарч» Джордж Элиот
7. «Моби Дик» Герман Мелвилл
8. «Большие надежды» Чарльз Диккенс
9. «Преступление и наказание» Фёдор Достоевский
10. «Эмма» Джейн Остин

130 лучших писателей всех времен (Рейтинг Ranker)

Список 130 лучших писателей всех времен подготовлен на основе рейтинга The Best Writers of All Time известной медиакомпании Ranker (США), который в свою очередь составлен на основе голосования пользователей интернет из разных стран мира и упорядочен по количеству голосов участников. Пользователям портала ranker.com предложили назвать самых великих писателей всех времён и народов. В голосовании приняли участие сто тысяч человек, преимущественно тех, для кого родной язык – английский. Конечно, этот список литературных гениев  – довольно условный, даже если учесть большое число проголосовавших. 

Страница сайта Ranker с результатами голосования:   ranker.com/list/best-writers-of-all-time/ranker-books

1
Вильям Шекспир
Король Лир, Ромео и Джульетта, Гамлет

2
Федор Достоевский
Преступление и наказание, Бесы, Идиот, Братья Карамазовы

3
Лев Толстой
Война и мир, Анна Каренина, Исповедь

4
Гомер
Илиада, Одиссея

5
Чарльз Диккенс
Приключения Оливера Твиста, Большие надежды, Посмертные записки Пиквикского клуба

6
Мигель де Сервантес
Дон Кихот

7
Эрнест Хемингуэй
Старик и море, Прощай оружие, По ком звонит колокол

8
Джордж Оруэлл
1984, Скотный двор

9
Виктор Гюго
Отверженные, Собор Парижской Богоматери, Человек, который смеется

10
Джейн Остин
Гордость и предубеждение, Чувство и чувствительность, Эмма

11
JRR Толкин
Властелин колец, Хоббит, Братство кольца

12
Эдгар Аллан По
Психологические и детективные рассказы

13
Скотт Фицджеральд
Великий Гэтсби, Загадочная история Бенджамина Баттона, Ночь нежна

14
Джон Стейнбек
Гроздья гнева, К востоку от рая

15
Марк Твен
Приключения Гекльберри Финна, Приключения Тома Сойера, Принц и нищий

16
Антон Чехов
Дядя Ваня, Три сестры, Вишневый сад, Повести и рассказы

17
Джеймс Джойс
Улисс

18
CS Льюис
Цикл «Хроники Нарнии»

19
Оскар Уайльд
Портрет Дориана Грея, Сказки, Как важно быть серьезным, Идеальный муж

20
Фридрих Ницше
Так говорил Заратустра

21
Артур Конан Дойл
Затерянный мир, Приключения Шерлока Холмса, Собака Баскервилей

22
Платон
Государство, Ион, Пир

23
Братья Гримм
Сказки

24
Роальд Даль
Циклы «Клод, Собака Клода», «Чарли», «Дядюшка Освальд»

25
Ганс Христиан Андерсен
Русалочка, Гадкий утенок, Соловей

26
Уильям Фолкнер
Шум и Ярость, Когда я умирала

27
Мэри Шелли
Франкенштейн, сын Франкенштейна

28
Х. Г. Уэллс
Машина времени, Война миров, Человек-невидимка

29
Роберт Льюис Стивенсон
Странная история доктора Джекила и мистера Хайда , Остров сокровищ

30
Герман Мелвилл
Моби Дик

31
Жюль Верн
Двадцать тысяч лье под водой, Дети капитана Гранта, Таинственный остров, Пятнадцатилетний капитан

32
Олдос Хаксли
О дивный новый мир

33
Рэй Брэдбери
Вино из одуванчиков, 451 градус по Фаренгейту, Марсианские хроники

34
Франц Кафка
Превращение, Процесс, Замок

35
Стивен Кинг
Темная башня, Кэрри, Салемов удел

36
Герман Гессе
Сиддхартха, Степной волк

37
Вирджиния Вульф
На маяк, Миссис Дэллоуэй, Орландо

38
Эмили Дикинсон
Сборники стихотворений, письма

39
Доктор Сьюз
Кот в шляпе, Гринч — похититель Рождества

40
Владимир Владимирович Набоков
Лолита

41
Иоганн Вольфганг фон Гёте
Фауст, Страдания юного Вертера

42
Хорхе Луис Борхес
Сборники: Всемирная история низости, Вымышленные истории, Алеф

43
Джонатан Свифт
Путешествия Гулливера

44
Александр Дюма
Граф Монте-Кристо, Три мушкетера, Виконт де Бражелон, или Десять лет спустя, Графиня де Монсоро

45
Марсель Пруст
В поисках утраченного времени

46
Курт Воннегут
Бойня номер пять, или Крестовый поход детей, Колыбель для кошки, Завтрак для чемпионов

47
HP Ла́вкрафт
Зов Ктулху, Хребты Безумия, Ужас Данвича и др

48
Джозеф Конрад
Сердце тьмы, Лорд Джим

49
Харпер Ли
Убить пересмешника

50
Роберт Фрост
Избранные стихотворения

51
Исаак Азимов
«Я, Робот», «Основание»

52
Николай Гоголь
Мёртвые души, Ревизор, Тарас Бульба, Вечера на хуторе близ Диканьки

53
Т.С. Элиот
Бесплодная земля, Полые люди

54
Джон Милтон
Потерянный рай

55
JD Сэ́линджер
Над пропастью во ржи

56
Льюис Кэрролл
Приключения Алисы в Стране Чудес, Алиса в Зазеркалье

57
Уолт Уитмен
Листья травы

58
Александр Пушкин
Евгений Онегин, Капитанская дочь

59
Джеффри Чосер
Кентерберийские рассказы

60
Брэм Стокер
Дракула

61
Гюстав Флобер
Мадам Бовари

62
Данте Алигьери
Божественная комедия

63
Софокл
Эдип, Электра, Антигона

64
Теренти Гранели

65
Томас Манн
Будденброки, Волшебная гора, Смерть в Венеции

66
Альбер Камю
Чума, Посторонний, Счастливая смерть

67
Джордж Элиот
Миддлмарч, Сайлес Марнер

68
Серен Кье́ркегор
Страх и трепет, Стадии жизненного пути, Повторение

69
Еврипид
Ипполит, Андромаха, Гекуба

70
Леонардо да Винчи
Уличная музыка, тетради Леонардо да Винчи

71
Генри Дэвид Торо
«Уолден, или Жизнь в лесу», Гражданское неповиновение

72
Даниэль Дефо
Робинзон Крузо

73
Эзоп
Басни Эзопа

74
Уильям Батлер Йейтс
Четыре года, Мемуары, Башня

75
Оноре де Бальзак
Цикл «Человеческая комедия»

76
Джон Китс
Избранные письма

77
Мольер
Тартюф, или Обманщик, комедии Мольера

78
Фридрих Шиллер
Коварство и любовь, поэзия

79
Дж.К. Роулинг
Цикл о Гарри Поттере

80
А.А. Милн
Винни-Пух

81
Михаил Булгаков
Мастер и Маргарита, Белая Гвардия, Собачье сердце

82
Сэмюэл Беккет
В ожидании Годо, Моллой

83
Агата Кристи
Убийство в «Восточном экспрессе», Убийство Роджера Экройда, Загадка Эндхауза, Десять негритят

84
Чарльз Дарвин
О происхождении видов

85
Овидий
Метаморфозы

86
Вергилий
Энеида, Георгики

87
Редьярд Киплинг
Книга джунглей

88
Вольтер
Кандид

89
Натаниэль Хоторн
Алая буква, Дом о семи фронтонах, Мраморный Фавн

90
Астрид Линдгрен
Серия Пеппи Длинныйчулок, Малыш и Карлсон

91
Илья Чавчавадзе

92
Томас Харди
Тэсс из рода д’Эрбервиллей, Мэр Кэстербриджа

93
Иван Тургенев
Отцы и дети, Дворянское гнездо, Рудин, Записки охотника

Джек Лондон
Зов предков, Белый клык, Джон Ячменное Зерно 

95
Габриэль Гарсиа Маркес
Сто лет одиночества, Полковнику никто не пишет, Любовь во время холеры

96
Александр Солженицын
Один день из жизни Ивана Денисовича, Матренин день, Архипелаг ГУЛАГ

97
Уильям Вордсворт
Лирические баллады и стихотворения

98
Генрик Ибсен
Пер Гюнт, Кукольный дом

99
Теннесси Уильямс
Трамвай «Желание», Кошка на раскалённой крыше

100
Эмиль Золя
Цикл Ругон-Маккары

101
Джордж Гордон Байрон
Дон Жуан, Она идет в своей красе

102
Уильям Голдинг
Повелитель мух

103
Эсхил
Орестея, Персы, Семеро против Фив

104
Ральф Уолдо Эмерсон
Природа, Избранники человечества

105
Умберто Эко
Имя розы, Маятник Фуко

106
Шарль Бодлер
Стихи в прозе

107
Альфред Теннисон, 1-й барон Теннисон
Атака легкой бригады, Улисс, Леди Шалот

108
Гурам Рчеулишвили

109
Элвин Брукс Уайт
Паутина Шарлотты, Стюарт Литтл

110
Шарлотта Бронте
Джейн Эйр

111
Артур Кларк
2001: Космическая Одиссея

112
Исаак Ньютон
Philosophiæ Naturalis Principia Mathematica, Хронология древних королевств

113
Филип К. Дик
Человек в высоком замке, Пролейтесь, слёзы, Помутнение

114
Кормак Маккарти
Дорога, «Кони, кони», Старикам тут не место

115
Жан-Поль Сартр
Тошнота, Слова, За запертой дверью

116
Дуглас Адамс
Автостопом по Галактике

117
Артур Миллер
Тони, Смерть коммивояжёра, Суровое испытание

118
Стендаль
Красное и черное

119
Дэ́вид Ге́рберт Ло́уренс
Сыновья и любовники, Любовник леди Чаттерлей, Влюбленные женщины

120
Ги де Мопассан
Милый друг, Жизнь, Пьер и Жан 

121
Джозеф Хеллер
Уловка-22, Казино Рояль, Секс и незамужняя девушка

122
Мишель де Монтень
Опыты

123
Генри Джеймс
Бостонцы, Женский портрет, Золотая ваза

124
Геродот
книги по истории Геродота 

125
Джон Донн
поэтические произведения и проповеди 

126
Ва́жа Пшаве́ла
Гость и хозяин 

127
Эрих Мария Ремарк
Три товарища,Триумфальная арка, Черный обелиск, На западном фронте без перемен

Эмили Бронте
Грозовой перевал

129
Джованни Боккаччо
Декамерон 

130
Чарльз Буковски
Женщины, Хлеб с ветчиной, Почтовое отделение

ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ

Список всех писателей мира по векам на Википедии 
ru.wikipedia.org

Список лауреатов Нобелевской премии по литературе
ru.wikipedia.org

Нобелевская премия по литературе— престижная награда, ежегодно вручаемая Нобелевским фондом за достижения в области литературы. Одна из пяти Нобелевских премий, учреждённых Альфредом Нобелем в его завещании, написанном 27 ноября 1895 года в Париже

Величайшие писатели всех времен. Список TheTopTens
thetoptens.com/greatest-writers/

TheTopTens содержит тысячи пользовательских списков с темами от спорта до музыки

Рейтинг 100 лучших писателей всех времен 100bestbooks.ru
100bestbooks.ru

Список лучших писателей всех времен составляется на основе результатов онлайн голосования за список «100 лучших книг всех времен». Рейтинг писателей подсчитывается по специальной формуле по результатам голосования за книги, входящие в список

ВИДЕО

Литературные направления и течения

youtu.be

Видеоурок »Литературные роды и жанры».  Университет Синергия

Литературные роды и жанры

youtu.be

Видеоурок по литературе проекта «Инфоурок»

▤ ОНЛАЙН ОБРАЗОВАНИЕ. ПОМОЩЬ В УЧЕБЕ

Автор24
a24help.ru
преподаватели и эксперты помогают учиться лучше

Напишем
www.napishem.ru
помощь в учебе для студентов

Инглекс
englex.ru
занятия по английскому с сильными преподавателями

Skillbox
skillbox.ru
профессии — маркетинг, менеджмент, программирование, дизайн, игры

Нетология
netology.ru
курсы — интернет-маркетинг, проекты, дизайн, Data Science и разработка

Всё сдал
vsesdal.com
онлайн-сервис помощи студентам

7 самых популярных писателей нынешнего времени, произведения которых знакомы каждому

Количество авторов по всему миру сейчас растет просто с геометрической прогрессией. Мягко говоря, не каждый из них снискал славы на писательском поприще. Однако существуют таланты, чей успех сложно игнорировать. Некоторые из них стали популярны в одночасье, другие же шли к самореализации очень долго, но все же достигли своей цели. Представляем вам шорт-лист самых успешных писателей нынешнего времени.

Стивен Кинг

Пожалуй, ни для кого не секрет, что Кинг на протяжении долгих лет является неким эталоном для многих читателей и ориентиром для начинающих авторов. И ведь каждый понимает, что он такой один. Несмотря на стабильность в написании книг (Стивен не любит перерывов в творчестве), каждая новинка от «мэтра ужасов» ожидается с нетерпением. Будто бы нас томили ожиданием в несколько лет.

На данный момент, общее число проданных книг Стивена Кинга насчитывает более 350 миллионов экземпляров. И даже самый первый, очень «сырой» роман «Кэрри» принес тогда еще начинающему писателю около полумиллиона долларов, что даже сейчас является очень приличной суммой.

Джордж Мартин

Имя Джорджа Мартина известно чуть ли не каждому. Ведь популярность как книжной, так и киноверсии «Песни льда и Огня» просто зашкаливает. Один только факт, что критики окрестили писателя «американским Толкином», говорит сам за себя. Мартин получил огромное количество литературных наград, а популярное издание Time присвоило писателю-фантасту звание одного из влиятельнейших людей во всем мире. И с этим утверждением, действительно, сложно поспорить.

Джоан Роулинг

История успеха Джоан Роулинг – настоящая сказка. Когда-то писательница испытывала серьезные финансовые трудности и даже жила какое-то время на государственное пособие. Однако после написания того самого «Гарри Поттера» все в ее жизни изменилось навсегда. Рекорды Гиннесса по скорости продаж книжной продукции, переводы романов на множество языков, статус кавалера ордена Британской империи – все это о Джоан Роулинг. Что говорить, если последняя часть «Поттерианы» разлетелась за первые сутки общим тиражом в 11 миллионов экземпляров. И это только в США и Великобритании.

Борис Акунин

Борис Акунин – автор известнейшего детективного цикла об Эрасте Фандорине. Серия благополучно переводится на иностранные языки, что сделало писателя очень популярным на Западе. К слову сказать, именно Акунин, а не Пелевин или Прилепин является единственным российским автором, способным составить достойную конкуренцию зарубежным писателям по уровню продаж своих книг. Общая сумма проданных копий книг за его авторством колеблется в районе двадцати миллионов.

Дэн Браун

Один из самых востребованных и почитаемых авторов детективов на данный момент. Романы Дэна Брауна с каждым разом бьют все новые рекорды по продажам. Каждую новую книгу почитатели его таланта готовы приобрести за любую сумму. Ведь любое его произведение – большое событие в литературном мире.

Дэн Браун – это фирменный почерк, увлекательные сюжеты и большой объем работы над каждым романом. Все они переведены на более чем пятьдесят языков. И, несмотря на некоторую критику за содержание его работ, Дэн Браун продолжает оставаться архиважной персоной в мире современной прозы.

Пауло Коэльо

Пауло Коэльо – писатель родом из Бразилии. Всю свою жизнь он хотел реализоваться именно в этой сфере. И после нескольких неудач (первые книги Пауло, мягко говоря, не «выстрелили») его философская притча «Алхимик» помогла ему проснуться знаменитым. Роман был переведен на 67 языков, а суммарный тираж проданных экземпляров составил порядка 83 миллионов. В последнее время, вокруг его творчества производится все меньше шума, так как новинки писатель выпускает не слишком часто. Однако факт остается фактом: романы Коэльо успешно продаются в 170 странах по всему свету.

Джоджо Мойес

Джоджо Мойес – английская писательница, автор известного романа «До встречи с тобой». В числе ее достижений – двукратное присуждение премии Ассоциации романтических новелистов, что, кстати, большая редкость. Ведь мало кто получал эту награду дважды. Ее книга «До встречи с тобой» была распродана в первые несколько месяцев после выхода полумиллионным тиражом и переведена на 39 языков.

На текущий момент Джоджо Мойес является одной из самых востребованных и популярных авторов романтической прозы. Многие ее работы были признаны международными бестселлерами, а любовь читателей и огромный интерес к каждому вышедшему роману – главный показатель успеха британской писательницы.

Названы самые великие писатели всех времён и народов — В мире — Культура ВРН

  • Текст: Юрий Данилов
  • Фото: fedpress.ru

Рейтинги – одно из самых популярных увлечений современности. Дошла очередь и до мировой литературы. Пользователям портала ranker.com предложили назвать самых великих писателей всех времён и народов. В голосовании приняли участие сто тысяч человек, преимущественно тех, для кого родной язык – английский. Тем показательнее результат.

Конечно, этот список гениев слова – условен, даже если учесть такое большое число проголосовавших. Но первая тройка, пожалуй, объективна. Итак:

1. Уильям Шекспир
2. Лев Толстой
3. Фёдор Достоевский
4. Чарльз Диккенс
5. Гомер
6. Джордж Оруэлл
7. Эдгар Аллан По
8. Толкиен
9. Марк Твен
10. Виктор Гюго
11. Эрнест Хемингуэй
12. Оскар Уайлд
13. Франц Кафка
14. Мигель де Сервантес
15. Ф. Скотт Фитцджеральд
16. Данте Алигьери
17. Александр Дюма
18. Джон Стейнбек
19. Джейн Остин
20. Джеймс Джойс
21. Артур Конан Дойл
22. Уильям Фолкнер
23. Жюль Верн
24. Клайв Льюис
25. Платон
26. Альбер Камю
27. Антон Чехов
28. Герман Мелвилл
29. Софокл
30. Иоганн Вольфганг фон Гете
31. Братья Гримм
32. Фридрих Ницше
33. Льюис Кэрролл
34. Герберт Уэллс
35. Роальд Даль
36. Ганс Христиан Андерсен
37. Габриэль Гарсиа Маркес
38. Роберт Луис Стивенсон
39. Владимир Набоков
40. Стивен Кинг
41. Эмили Дикинсон
42. Мэри Шелли
43. Роберт Фрост
44. Вирджиния Вулф
45. Джонатан Свифт
46. Олдос Хаксли
47. Рэй Брэдбери
48. Редьярд Киплинг
49. Хорхе Луис Борхес
50. Джек Лондон
51. Вольтер
52. Джеффри Чосер
53. Джозеф Конрад
54. Курт Воннегут
55. Герман Гессе
56. Джон Милтон
57. Шарлотта Бронте
58. Томас Элиот
59. Харпер Ли
60. Вергилий
61. Марсель Пруст
62. Уолт Уитмен
63. Агата Кристи
64. Александр Пушкин
65. Доктор Сьюз (Теодор Зойс Гайзель)
66. Николай Гоголь
67. Брэм Стокер
68. Эмили Бронте
69. Томас Манн
70. Гюстав Флобер

Кроме того, были названы Дж. Д. Сэлинджер, Джоан Роулинг, Лавкрафт, Бальзак, Эсхил, Еврипид, Азимов, Ибсен, Мольер, Кьеркегор, Шиллер, Бодлер, Стендаль. Байрон, Бокаччо, Иван Тургенев, Астрид Линдгрен, Натаниэль Готорн, Теннесси Уильямс, Ральф Уолдо Эмерсон, Джордж Элиот, Джон Китс, Сэмюэл Беккет, Уильям Батлер Йейтс, Генри Дэвид Торо.

Во всём списке из ныне живущих – только Стивен Кинг и Джоан Роулинг.

30 величайших писателей всех времен✍️

Кто самые самых известных писателей, которых когда-либо знал мир ? Возможно, это не настоящий вопрос: вместо этого мы должны спросить: «Как мы можем судить»? Имея это в виду, можно приступить к разговору о критериях. Можно подумать о том, какие известные писатели оказали наибольшее влияние на мир в результате того, что они написали, или как их произведения изменили мир.

Нам не обязательно говорить об их стиле письма или о том, насколько хороша их проза, поскольку это, в любом случае, слишком субъективно: их величие может заключаться просто в их идеях — идеях, которые привлекают внимание всего мира и навсегда изменить мировосприятие.В этом случае письмо будет лишь средством передачи идеи, которую они хотят передать. Эта идея, теория или исследование — причина написания книги.

И затем, особенно если мы включаем Шекспира в число влиятельных писателей, нам нужно посмотреть, о каком писательстве идет речь. Шекспир относится к категории писателей-беллетристов, и поэтому, возможно, чтобы найти наших лучших писателей, нам следует взглянуть на других писателей-беллетристов, чьи работы имели что-то вроде влияния Уильяма Шекспира.Поэтому должно быть ясно, что наш список из тридцати величайших писателей — это писатели-беллетристы. Нашим критерием будет то, что они должны быть поэтами, драматургами и прозаиками, которые оказали значительное влияние на писателей, пришедших после них, или на руководство общества.

Но кто, кроме Шекспира, являются величайшими писателями всех времен? Без лишних слов, вот список из тридцати величайших писателей всех времен, предлагаемый NoSweatShakespeare. Было бы невозможно ранжировать их, поэтому они перечислены в порядке их дат рождения:

Гомер ~ 850 г. до н.э.

Ученые обсуждали, был ли Гомер одним-единственным автором, а не сборником устных рассказов, но теперь считается, что такой автор существовал.Его определяющие работы — «Илиада» и «Одиссея». Приключения, описанные в этих двух эпических поэмах, сформировали наше представление о древних греках — их религиозных и социальных структурах — и оказали глубокое влияние на последующих писателей, которые использовали его персонажей по-разному … Подробнее о Гомере >>

Софокл 496-406 до н.э.

Софокл, древнегреческий драматург, написал пьесы, которые послужили образцом для трагических драм как греческими, так и римскими писателями и в современную эпоху, оказав огромное влияние на драматургов золотого века елизаветинской драмы в Англии, а также на современные драматурги.Он резко изменил трагическую форму, добавив третьего актера, тем самым подорвав роль хора в представлении сюжета… Подробнее о Софокле >>

Вергилий (Публий Вергилий Маро) 70 — 19 до н. Э.

Вергилий был плодовитым римским поэтом, которого больше всего помнят по его эпосу «Энеида». Он был для Рима тем же, чем Гомер был для Греции. Энеида — национальный эпос древнего Рима, рассказывающий о судьбе троянского беженца Энея. Это мифическая история основания Рима, история, которая дала нам представление об этом событии и истории Рима до современного периода.Он был и остается писателями как основа западной истории и ценностей … Подробнее о Вергилии >>

Евангелист, Марк (Автор Евангелия от Марка) 1 век н.э.

Личность Марка неизвестна, но его великая книга, Евангелие от Марка , была написана примерно в 70 году и оказала самое большое влияние на мир из всех когда-либо написанных книг. Она была переведена на большее количество языков, чем любая другая книга в истории, как книга Библии… Подробнее о Евангелисте Марка >>

Данте (Durante degli Alighieri) 1265-1321

Данте был итальянским поэтом.Его самая известная и известная поэма — длинное повествование « Божественная комедия », рассказывающее о путешествии повествователя через ад и чистилище в рай. Он влияет на современную жизнь тем, что представляет собой картину ада с его льдом и серным огнем, где грешники подвергаются самым ужасным пыткам, — это образ ада, который создается в западной культуре … Подробнее о Данте >>

Джеффри Чосер 1343-1400

Джеффри Чосер — великий гигант английской поэзии.Его стихи все еще читают и наслаждаются сегодня, и их часто адаптируют для театральных представлений. Он полон персонажей, по-прежнему узнаваемых как типы, с которыми мы встречаемся в повседневной жизни, несмотря на то, что они были вдохновлены людьми, которых Чосер наблюдал более семисот лет назад … Подробнее о Джеффри Чосере >>

Франсуа Рабле 1498–1553

Франсуа Рабле был французским монахом и врачом, написавшим несколько томов огромного романа Жизнь Гаргантюа и Пантагрюэля , рассказа о гиганте и его сыне.Сатирический, забавный и чрезмерный, он повлиял на стиль таких писателей, как Джеймс Джойс, Лоуренс Стерн и почти любого писателя, который пытался сочинять романы или пьесы, содержащие приключения комических персонажей, включая Шекспира … Подробнее о Франсуа Рабле >>

Сервантес (Мигель де Сервантес Кортинас) 1547-1616

Мигель Сервантес, современник Шекспира, фактически умерший накануне Барда, без сомнения, самый важный писатель в истории современного романа и, действительно, один из самых важных писателей в истории литературы.Его роман, Дон Кихот , был написан в начале развития формы, но не превзойден… Подробнее о Сервантесе >>

Джон Донн 1572-1631

Джон Донн, должно быть, был одним из самых интересных писателей, которые когда-либо жили, как поэт, так и как человек. Его жизнь была ярким приключением, а его стихи — значительными языковыми подвигами. Якобинский писатель, более или менее современник Шекспира, Флетчера и Вебстера, но очень далекий от этих театральных писателей, как в отношении своего социального положения, так и в отношении его литературного творчества … Подробнее о Джоне Донне >>

Джон Милтон 1608–1674

Английский часто называют «языком Шекспира и Мильтона».Поэзия Милтона на протяжении четырех столетий считалась самым совершенным поэтическим выражением английского языка. Его самая известная поэма, «Потерянный рай», является кульминацией английской эпической поэзии. Его история вошла в английскую и европейскую культуру до такой степени, что детали наших идей… Подробнее о Джоне Мильтоне >>

Джон Буньян (1628–1688)

Джон Буньян был баптистским проповедником и писателем. Книга, которая сделала его кандидатом в категорию одного из самых влиятельных писателей, называется The Pilgrim’s Progress , аллегория, которая обусловила то, как христиане думают о своей религиозной жизни.Это роман — самый читаемый роман всех времен и вторая по читаемости книга, в том числе Библия. Она была переведена на большее количество языков, чем любая другая книга, кроме Библии … Подробнее о Джоне Беньяне >>

Вольтер (Франсуа-Мари Аруэ) 1694-1778

Франсуа-Мари Аруэ (по прозвищу «Вольтер») был французским философом, поэтом, памфлетистом и писателем-беллетристом. Кандид , роман, — это произведение, которое сохранилось лучше всех и все еще процветает в современном мире.Его широко преподают во французских школах и университетах, а также на французских факультетах университетов по всему миру… Подробнее о Вольтере >>

Уильям Блейк 1757-1827

Хотя его современники не очень ценили его как художника или поэта, Уильям Блейк отличился тем, что нашел свое место в десятке лучших английских писателей и английских художников. Причина, по которой его игнорировали, заключается в том, что он намного опередил свое время в своих взглядах и своем поэтическом стиле, а также потому, что его считали несколько сумасшедшим из-за поведения, которое сегодня можно было бы считать лишь слегка эксцентричным … Подробнее о Уильяме Блейке >>

Джейн Остин 1775–1817

На веб-сайте центра Джейн Остин говорится: «Джейн Остин, пожалуй, самая известная и любимая из многих известных жителей и гостей Бата.’ Можно удивляться сдержанности в этом, учитывая, что Джейн Остин, бесспорно, одна из величайших английских писателей — некоторые говорят, что она величайшая после Шекспира, — и, конечно же, величайший английский романист и одна из самых известных англичанок, которые когда-либо жили … Читать дальше на Джейн Остин >>

Ганс Христиан Андерсен 1805-1875

Ганс Христиан Андерсен был датским драматургом, писателем-путешественником, поэтом, романистом и писателем рассказов. Его сказки помещают его в число величайших писателей мира.Написанные в основном для детей, они преодолевают возрастные барьеры из-за своей универсальной природы: они достигают самых глубоких уровней человеческого существования, каждая история демонстрирует что-то глубокое о том, что значит быть человеком … Подробнее о Гансе Кристиане Андерсоне >>

Чарльз Диккенс 1812-1870

Чарльз Диккенс был незаурядным человеком. Он больше всего известен как писатель, но он был намного больше. Он был так же заметен и в других своих занятиях, но они не были областями жизни, в которых мы все еще можем видеть его сегодня.Мы видим в нем автора таких классических произведений , как Оливер Твист, Дэвид Копперфилд, «Большие надежды», «Сказка о двух городах», «Холодный дом » и многих других. Все его романы — английская классика… Подробнее о Чарльзе Диккенсе >>

Герман Мелвилл 1819–1891

Герман Мелвилл — американский писатель романов, рассказов и стихов. Он наиболее известен благодаря роману Моби-Дик и романтическому описанию своего опыта полинезийской жизни, Typee .Его китобойный роман « Моби-Дик » часто называют «великим американским романом», соперничающим с « Великий Гэтсби » Скотта Фитджеральда и «Гекльберри Финн » Марка Твена за это название… Подробнее на Herman Melville >>

Гюстав Флобер 1821-1880

Гюстав Флобер был французским писателем, наиболее известным как ведущий представитель литературного реализма во французской литературе. Он особенно известен за Madam Bovary (1857).Влияние Флобера на последующие романы огромно. Критик Джеймс Вуд заметил, что «действительно есть время до Флобера и время после него». В своем изложении того, что сейчас известно как литературный реализм, Флобер вводил новшества в таких областях, как блестящие детали, визуальные эффекты, несентиментальное спокойствие и отсутствие лишних комментариев, характерных для художественной прозы до Флобера… Подробнее о Гюставе Флобере >>

Достоевский Федор Михайлович 1821-1881

Федор Михайлович Достоевский — русский писатель, журналист, новеллист, философ и публицист.Его литературные произведения исследуют психологию политических, социальных и духовных потрясений в России XIX века. Его произведения раскрывают широкий спектр философских и религиозных тем. Достоевский наиболее известен по романам Братья Карамасовы, Идиот и, прежде всего, Преступление и наказание … Подробнее о Достоевском >>

Жюль Верн 1828–1905

Жюль Верн был французским поэтом, драматургом и романистом, но свое место в этом списке великих писателей он заслужил благодаря своим футуристическим приключенческим романам.Его называют отцом научной фантастики, и он оказал неоценимое влияние на развитие писательского мастерства. Возможно, более интересным является его место как пророка или предсказателя технологий, которые должны были быть изобретены только спустя много времени после его смерти … Подробнее о Жюле Верне >>

Лев Толстой (Граф Лев Николаевич Толстой) 1828-1910

Граф Лев Николаевич Толстой был русским писателем. Существует большая степень согласия в отношении того, что два его великих романа, «Война и мир», и «Анна Каренина», находятся на вершине реалистической фантастики.Его снова и снова упоминали как величайшего романиста, который когда-либо писал, и поэтому он занимает место в этом списке великих писателей. Он один из двух гигантов русской литературы. Другой великан, Достоевский, называл его величайшим из ныне живущих писателей … Подробнее о Толстом >>

Эмили Дикинсон 1830–1886

Неизвестная при жизни как поэт, Эмили Дикинсон сейчас многими рассматривается как один из самых влиятельных голосов американской культуры.Ее поэзия вдохновила многих других писателей, в том числе Бронтес. В 1994 году критик Гарольд Блум включил ее в число двадцати шести центральных писателей западной цивилизации. После ее смерти сестра нашла почти две тысячи стихотворений, написанных поэт … Прочтите цитаты Эмили Дикинсон. Подробнее об Эмили Дикинсон >>

Льюис Кэрролл (Charles Lutwidge Dodgson) 1832-1898

Льюис Кэрролл был английским академиком, математиком и англиканским диаконом. Он наиболее известен по двум книгам, Приключения Алисы в стране чудес и его продолжению, Зазеркалье .Он известен своей блестящей игрой слов, бессмысленной логикой и фантазией. Он изобрел жанр литературной чуши .. Подробнее о Льюисе Кэрролле >>

Джеймс Джойс 1882-1941

Джеймс Джойс был ирландским писателем, наиболее известным своим романом Улисс и его более поздним романом Поминки по Финнегану . Он считается одним из самых влиятельных и важных писателей 20 века. « Улисс » — это основополагающая работа, в которой «Одиссея » Гомера сопоставляется с рядом эпизодов и литературных стилей.Сборник рассказов Джойса « Dubliners » считается одним из лучших сборников рассказов века… Подробнее о Джеймсе Джойсе >>

Франц Кафка 1883-1924

Франц Кафка был чешским писателем и новеллистом, писавшим на немецком языке. Он повсеместно считается одним из крупнейших деятелей литературы ХХ века. Его главные герои — изолированные фигуры, сталкивающиеся с сюрреалистическими или причудливыми проблемами и непонятной бюрократией.Работа исследует темы отчуждения, вины и беспокойства… Подробнее о Франце Кафке >>

Т.С. Элиот 1888-1965

Томас Стернс Элиот был британцем, поэтом, эссеистом, драматургом, критиком, родившимся в Америке, теперь считается одним из главных поэтов двадцатого века. Он получил больше наград, чем любой другой писатель последних двух столетий, в том числе Нобелевскую премию, Золотую медаль Данте, Премию Гете, Медаль свободы США и Британский орден за заслуги … Подробнее о Т.С. Элиот >>

Ф. Скотт Фицджеральд 1896-1940

Фрэнсис Скотт Фицджеральд был американским писателем, широко известным как один из величайших, если не величайших американских писателей 20 века. Он наиболее известен своим романом Великий Гэтсби , который соперничает за звание «Великий американский роман» с «Гекльберри Финном» Марка Твена и «Моби-Диком» Германа Мелвилла. Место Фицджеральда в этом списке оправдано тем фактом, что его великий роман на самом деле посвящен Америке … Подробнее о Ф.Скотт Фицджеральд >>

Хорхе Луис Борхес 1899-1986

Хорхе Луис Борхес был аргентинским автором стихов, переводов, эссе, литературной критики и, чем он наиболее известен, короткометражных произведений. Даже самые большие поклонники этого аргентинского писателя не смогли бы описать или объяснить его творчество. Самое большее, что можно сказать, это то, что его работа вдохновила бесчисленное количество писателей, ни один из которых даже близко не смог передать магию его творчества… Подробнее о Хорхе Луисе Борхесе >>

Джордж Оруэлл 1903-1950

Джордж Оруэлл был псевдонимом Эрика Блэра, писателя двадцатого века, который одинаково хорошо относился к журналистике, эссе, романам, литературной критике и социальным комментариям.Он был известен во всех этих сферах, но его особенно запомнят по двум его романам, «Скотный двор» и «Девятнадцать восемьдесят четыре», которые входят в число самых значительных литературных произведений двадцатого века и два из самых влиятельных… Подробнее о Джордже Оруэлле> >

Габриэль Гарсиа Маркес 1927-2014

Габриэль Гарсиа Маркес был колумбийским писателем, сценаристом и журналистом, которого писатели и читатели из Южной Америки, континента, которому он дал особый голос, нежно называли по прозвищу Габо или Габито.В 1982 году ему была присуждена Нобелевская премия по литературе, и обычно считается, что роман, завершивший его, был « Сто лет одиночества» … Подробнее о Габриэле Гарсиа Маркесе >>

Нравится наш список тридцати величайших писателей всех времен? Что-нибудь нам не хватает? Ознакомьтесь с нашим списком известных английских писателей и самых известных американских авторов.

Писатели-беллетристы не пишут для передачи идеи или отчета о проведенном ими исследовании. Они используют язык, чтобы заставить нас думать, что их изобретения реальны, что места, которые они создают, действительно существуют и что их персонажи — настоящие люди, такие как мы, которые любят, ненавидят, страдают и стремятся.Они приглашают нас войти в мир их текста, и хотя обычно они пишут только для развлечения, есть смысл в том, что они указывают на истины, столь же реальные, как те, которых достигли Дарвин и Эйнштейн. Если они делают это на высшем уровне, создавая мир, который мы одновременно узнаем и которым можем вдохновляться, они проявляют себя как великие писатели и таким образом влияют на мир. Как Шекспир.

Так кто же эти писатели, которых за это можно отнести к той же категории, что и Шекспир? Шекспир, конечно, самый выдающийся из великих писателей.Помимо написания пьес, которые можно выставить наподобие зеркала, в которых мы можем ясно видеть себя людьми и прийти к пониманию многих вещей, которые делают нас людьми, поэзия Шекспира оказала глубокое влияние на английский язык: То, как мы используем его сегодня, было сформировано его словами и фразами. Иногда бывает трудно произнести предложение на английском без использования конструкции, впервые использованной Шекспиром. И всякий раз, когда нам нужно найти фразу, которая резюмирует то, что мы хотим выразить идеально и красиво, мы найдем фразу где-нибудь в произведениях Шекспира.

Биография Франсуа Рабле

Франсуа Рабле (1494 — 1553)

Франсуа Рабле был французским монахом и врачом, написавшим несколько томов огромного романа Жизнь Гаргантюа и Пантагрюэля , рассказа о гиганте и его сыне. Сатирический, забавный и чрезмерный, он повлиял на стиль таких писателей, как Джеймс Джойс, Лоуренс Стерн, и почти любого писателя, который пытался сочинять романы или пьесы, содержащие приключения комических персонажей, включая Шекспира.

Рабле был первым великим прозаиком. Он удивляет «современностью» своего стиля и увлечений, в то же время пишет в традициях средневековой литературы.

Одна из вещей, которая делает Рабле важным и влиятельным писателем, заключается в том, что в его произведениях мы видим эволюцию гуманистического мышления, которое должно было сделать таких авторов, как Сервантес и Шекспир, такими влиятельными представителями литературы эпохи Возрождения, как Рабле.В истории литературы мало писателей, которые оказали такое влияние на более поздних писателей, как Рабле.

Портрет Франсуа Рабле

Цель четырех книг «Жизнь Гаргантюа» и «Пантагрюэль» Рабле состояла в том, чтобы развлечь своих образованных читателей глупостями, излишествами и преувеличениями своего времени. Такие вещи, как пороки продажного монашества, обильные судебные тяжбы нечестивых юристов, невежество и обман жадных врачей, являются предметами работы.Рабле был монахом и мог наблюдать монашескую жизнь из первых рук; юристы заставили его отца тратить деньги на долгое дело с соседом по поводу некоторых тривиальных прав на воду, и, как хирург, Рабле вблизи видел, насколько тонка грань между настоящим врачом и шарлатаном. Шедевр Рабле, как и «Дон Кихот» Сервантеса, полон забавных происшествий. Он начинается беззаботно и продолжается некоторыми смехом живота, но, как и Дон Кихот, это серьезная работа — поиск подлинной внутренней жизни.

Продолжительное влияние Рабле не имеет ничего общего с его взглядом на себя как на писателя. Он имел представление о своем времени и был поражен его абсурдностью. Он был во многом человеком своего времени: его сердце было очень похоже на средневековье, но с непреодолимым интересом к новым знаниям, и поэтому с этими двумя элементами, прочно встроенными в него, он женился на них в своих произведениях. Его абсурдные, нелепые изобретения по своей сути средневековые, хотя он и высмеивает средневековые представления. Именно смесь всего этого делает его интересным и, прежде всего, великим и мудрым писателем.

Прочтите биографии всех 30 величайших писателей всех времен >>

Габриэль Гарсиа Маркес Обзор: Биография Маркеса

Габриэль Гарсиа Маркес (1927-2014)

Габриэль Гарсиа Маркес был колумбийским писателем, сценаристом и журналистом, которого писатели и читатели Южной Америки, континента, которому он дал своеобразный голос, нежно называли прозвищем Габо или Габито. В 1982 году ему была присуждена Нобелевская премия по литературе, и обычно считается, что роман, завершивший его, был произведением « Сто лет одиночества », произведением, которым он наиболее известен.

За исключением Хорхе Луиса Борхеса, Маркес — самый известный латиноамериканский писатель всех времен. Одно из его великих достоинств как романиста и писателя рассказов состоит в том, что его произведения очень доступны для обычных читателей, а также отвечают требованиям самых искушенных критиков и ученых мира. У него была способность создавать обширные, запутанные сюжеты с рассказами о местной и семейной жизни, полные юмора, иронии и даже комедии. Действие романов происходит в основном в провинциальной Колумбии, где традиционные и современные практики и верования встречаются и сталкиваются как в трагических, так и в комических сценариях.

Фотография Габриэля Гарсиа Маркеса

Единственное, что ставит Маркеса среди великих писателей больше, чем что-либо другое, — это то, что он фактически изобретатель литературной техники, известной как «магический реализм», в которой искажаются перспективы. В своих сочинениях и повествованиях он умеет делать фантастическое и вымышленное нормальным. В одной из сцен у него есть лед, чудесным образом созданный горячими руками детей, которые всю свою жизнь прожили в темах. Это кажется совершенно нормальным и естественным в контексте истории.В другом случае внезапное вознесение молодой женщины на небеса считается нормальным явлением в ее обществе. Возможно, Колумбия была идеальным местом для появления такой литературы. Как сказал сам Маркес, «Карибская реальность похожа на самое безумное воображение». Магический реализм отражал колумбийский мир, который он знал, мир, в котором нестабильность, восстания и революции всегда были на поверхности.

Последующие писатели, в том числе и в других странах, находились под сильным влиянием Маркеса. Идея противопоставить местечковую историю с местными персонажами гигантскому политическому полотну пришлась по душе.Картина Салмана Рушди « Midnight’s Children » основана на магическом реализме в своем рассказе о рождении новой нации. «Дети полуночи» «» рассказывает о мальчике, выросшем в сельской Индии, и пользовался международным успехом, как и романы Маркеса. Рушди сказал: «Что мне нравится в Гарсии Маркесе, что я считаю необычным, так это то, что его сочинения основаны на деревенском взгляде на мир».

Прочтите биографии всех 30 величайших писателей всех времен >>

Ганс Христиан Андерсон Обзор: биография Андерсона

Ганс Христиан Андерсен (1806-1875)

Ганс Христиан Андерсен был датским драматургом, писателем-путешественником, поэтом, романистом и писателем рассказов.Его сказки помещают его в число величайших писателей мира. Написанные в основном для детей, они преодолевают возрастные барьеры из-за своей универсальной природы: они достигают самых глубоких уровней человеческого существования, каждая история демонстрирует что-то глубокое о том, что значит быть человеком. Один из его рассказов, Новая одежда императора , возможно, лучший рассказ из когда-либо написанных, потому что он использует форму, чтобы выразить великую универсальную истину всего в нескольких словах.В этой истории он иллюстрирует тему, изложенную мудрецами от Конфуция и Будды до Иисуса из Назарета, о том, что невинность детства проливает свет на истины, скрытые опытом.

Трудно переоценить влияние Андерсена на детскую литературу. Его сказки переведены на множество языков, а его самые известные персонажи, такие как русалочка, спичечная девочка и гадкий утенок, известны во всем мире. Самая престижная в мире премия в области детской литературы — медаль Ганса Христиана Андерсена — названа в его честь, а его день рождения, 2 апреля, отмечается как Международный день детской книги.

Многие детские писатели признали свой долг Андерсену. Его рассказы вдохновили последующих детских писателей. Такие классические произведения, как Ветер в ивах Кеннета Грэхема и Винни-Пух А.А. Милн применил технику, заставляющую такие вещи, как игрушки и животных, оживать и вести себя как люди. Льюис Кэрролл и Беатрикс Поттер были двумя другими выдающимися детскими писателями, на которых повлияли рассказы Андерсена. Помимо этих литературных гигантов, писатели, не обязательно детские писатели, испытали влияние Андерсена — таких писателей, как Джейн Гардам и Джойс Кэрол Оутс.

Портрет Ганса Христиана Андерсона

Сказки превратились в комиксы, пьесы, фильмы, оперы и всевозможные товары, и даже жизнь Андерсена стала предметом для театра и кино. Есть даже тематические парки Ганса Христиана Андерсона в китайском городе Шанхай и японском городе Фунабаши.

Среди самых известных рассказов Андерсена — «Новое платье императора», «Ледяная дева», «Русалочка», «Спичка», «Соловей», «Принцесса на горошине», «Снежная королева», «Оловянный солдатик», «Дюймовочка», «Гадкий утенок» .

Прочтите биографии всех 30 величайших писателей всех времен >>

10 лучших английских писателей в истории✔️

Хотите узнать о самых известных английских писателях всех времен? Мы попытались определить самых известных авторов мира и лучших американских писателей в других странах, но здесь мы представляем десять лучших английских авторов (за исключением Барда Эйвона). Это была нелегкая задача, учитывая огромное количество качественных английских писателей за эти годы, плюс любой список великих авторов будет — по крайней мере на некотором уровне — очень субъективным.Мы подошли к следующим критериям:

  1. Влияние на мир литературы
  2. Актуально сегодня
  3. Количество проданных книг

Стоит также отметить, что здесь, в NoSweatShakespeare, мы не сомневаемся, что Уильям Шекспир на сегодняшний день является лучшим (и, вероятно, самым известным) писателем в истории английской литературы. И это немалый подвиг, учитывая многовековую историю Англии, украшенную авторами, которые поставили Англию как ведущую литературную нацию в мире.

Итак, в произвольном порядке, вот наш выбор из десяти самых известных английских авторов всех времен:

Джейн Остин 1775 — 1817

На веб-сайте Центра Джейн Остин говорится: «Джейн Остин, пожалуй, самая известная и самая любимая из многих знаменитых жителей и гостей Бата». Можно удивиться сдержанности в этом, учитывая, что Джейн Остин, бесспорно, одна из величайших английских писателей. — некоторые говорят, что она величайшая после Шекспира — и, безусловно, величайшая английская писательница и одна из самых известных англичанок, которые когда-либо жили.Прочтите лучшие цитаты Джейн Остин.

Подробнее о Джейн Остин >>

Уильям Блейк 1757-1827

Хотя его современники не очень ценили его как художника или поэта, Уильям Блейк отличился тем, что нашел свое место в десятке лучших английских писателей и английских художников. Причина, по которой его игнорировали, заключается в том, что он намного опередил свое время в своих взглядах и поэтическом стиле (прочтите несколько замечательных цитат Уильяма Блейка в качестве примера), а также потому, что его считали несколько сумасшедшим из-за поведения, которое могло Сегодня его можно считать лишь слегка эксцентричным — например, его натуристическая привычка ходить голым по саду и загорать там.

Подробнее о Уильяме Блейке >>

Джеффри Чосер 1343-1400

Джеффри Чосер — великий гигант английской поэзии. Его стихи все еще читают и наслаждаются сегодня, и их часто адаптируют для театральных представлений. Он полон персонажей, по-прежнему узнаваемых как типы, с которыми мы встречаемся в повседневной жизни, несмотря на то, что они были вдохновлены людьми, которых Чосер наблюдал более семисот лет назад.

Подробнее о Джеффри Чосере >>

Чарльз Диккенс был незаурядным человеком.Он больше всего известен как писатель, но он был намного больше. Он был так же заметен и в других своих занятиях, но они не были областями жизни, в которых мы все еще можем видеть его сегодня. Мы видим в нем автора таких классических произведений , как Оливер Твист, Дэвид Копперфилд, «Большие надежды», «Сказка о двух городах», «Холодный дом » и многих других. Он был настолько плодовит, что мы собрали здесь самые известные цитаты Чарльза Диккенса.

Подробнее о Чарльзе Диккенсе >>

Джон Донн 1572-1631

Джон Донн, должно быть, был одним из самых интересных писателей, которые когда-либо жили, как поэт, так и как человек.Его жизнь была ярким приключением, а его стихи — значительными языковыми подвигами. Якобинский писатель, более или менее современник Шекспира, Флетчера и Вебстера, но очень далекий от этих театральных писателей, как в отношении своего социального положения, так и в отношении своей литературной деятельности.

Подробнее о Джоне Донне >>

Джордж Элиот 1819-1880

Джордж Элиот был псевдонимом Мэри Энн Эванс, писательницы, написавшей несколько основных классических романов Викторианской эпохи, в том числе «Мельница на зубной нити», Адама Беде, Сайласа Марнера, Ромола, Феликса Холта, Даниэля Деронда и ее шедевр. , Миддлмарч.Невозможно переоценить значение романов Элиота в английской культуре: они затрагивают самую суть политики маленьких городков, составляющих ткань английского общества. Ее романы были в основном политическими.

Подробнее о Джордже Элиоте >>

Джон Милтон 1608–1674

Английский часто называют «языком Шекспира и Мильтона». Поэзия Мильтона считалась наиболее совершенным поэтическим выражением английского языка на протяжении четырех столетий.Его самая известная поэма, «Потерянный рай», является кульминацией английской эпической поэзии. Его история вошла в английскую и европейскую культуру до такой степени, что детализирует наши представления о рае, аде и рае, Адаме и Еве, сатане.

Подробнее о Джоне Мильтоне >>

Джордж Оруэлл 1903-1950

Джордж Оруэлл был псевдонимом Эрика Блэра, писателя двадцатого века, который одинаково хорошо относился к журналистике, эссе, романам, литературной критике и социальным комментариям.Он был известен во всех этих областях, но его особенно запомнят по двум его романам, «Скотный двор» и «Девятнадцать восемьдесят четыре», которые входят в число самых значительных литературных произведений двадцатого века, наполненных памятными цитатами.

Подробнее о Джордже Оруэлле >>

Гарольд Пинтер 1930-2008

Гарольд Пинтер получил Нобелевскую премию по литературе в 2005 году, за три года до своей смерти от рака. За более чем полувековую карьеру он работал драматургом, режиссером, актером и сценаристом для телевидения и кино.Он, без сомнения, был самым влиятельным английским драматургом двадцатого века и поэтому заслужил свое место в этом списке.

Подробнее о Гарольде Пинтере >>

Сэмюэл Тейлор Кольридж 1772-1834

Сэмюэл Тейлор Кольридж был английским поэтом, наиболее известным в свое время как литературный критик и философ. Он имел огромное влияние в английской литературе как один из основателей английского романтического движения, и когда кто-то говорит о «поэтах-романтиках», на ум приходит имя Кольриджа.

Подробнее о Сэмюэле Тейлоре Кольридже >>

Есть много других великих англоязычных писателей, тесно связанных с английской письменной сценой, которые были бы включены в этот список, если бы они родились в Англии. Такие писатели, как ирландцы Джеймс Джойс, Уильям Батлер Йейтс, Джонатан Свифт и Оскар Уайльд, а также американец Т. Элиот.

Биография Уильяма Блейка

Уильям Блейк 1757-1827

Хотя его современники не очень ценили его как художника или поэта, Уильям Блейк отличился тем, что нашел свое место в десятке лучших английских писателей и английских художников.

Причина, по которой его игнорировали, заключается в том, что он намного опередил свое время в своих взглядах и поэтическом стиле, а также потому, что его считали несколько сумасшедшим из-за поведения, которое сегодня можно было бы считать лишь слегка эксцентричным — ибо Например, его натуристическая привычка ходить голым по саду и загорать там. Он иллюстрировал свои стихи и стихи других авторов, таких как Чосер, Данте и Мильтон, но его выставки этих иллюстраций вызывали насмешки, и один рецензент написал, что они были «чепухой, невнятностью и вопиющим тщеславием», а другой назвал Блейка «несчастным сумасшедшим».’

Что касается своих взглядов, он был категорически против организованной религии и того, как она ограничивает естественную человеческую деятельность, такую ​​как секс. В одном из своих стихотворений « Сад любви » он конкретно обвиняет в этом церковь. Во время прогулки по саду любви он видит, что «священники в черных одеждах ходят по кругу / И вяжут вересками мои радости и желания».

Блейк начал обучение как иллюстратор и гравер и работал над этим в качестве своей основной работы. А пока писал свои стихи.

Самая важная черта Блейка как поэта — это его отказ от очень сложных структур стихов 18, и века: он оглянулся на более непосредственные, доступные поэзии Шекспира, Джонсона и якобинцев. Он использовал односложные слова и вкладывал в них больше смысла и чувства, чем любой из поэтов его времени, сочиняя свои обширные, сложные стихи, полные фигур речи. Например, два из самых известных сборников Блейка: Songs of Innocence и Songs of Experience содержат одни из лучших и самых глубоких английских стихотворений, написанные на самом простом языке.

Портрет Уильяма Блейка

Songs of Innocence раскрывает мир детской невинности, написанный ритмами детских стишков, но содержащий тени будущего мира опыта — так что The Lamb , часто обучаемый детям читать как детский стишок, имеет аналог в детском стихотворении. Песни опыта в Tyger (тигр-тигр, ярко пылающий / В ночных лесах…) Tyger также выражается как детский стишок и разучивается детьми, но это противоположный конец опыта.

Стихи в Песни опыта обладают огромной силой. Взгляните на The Sick Rose . В нем всего тридцать три слова, только пять из которых состоят из двух слогов. И все же стихотворение глубоко погружается в мир взаимоотношений и социальных установок:

«О Роза, ты больна!
Невидимый червь
Летящий в ночи,
В воющей буре,
Нашел постель твою
Багровую радость,
И свою темную тайную любовь
Делает твою жизнь разрушить.’

Идея любви, разрушающей чью-то жизнь, находится в центре стихотворения. Любовь вынуждена быть темной и тайной, потому что общественные отношения, обусловленные церковью, противоположны сексуальной любви. Язык очень сексуален — малиновая радость, кровать багровой радости, червь и т. Д. — и то, что должно быть чем-то радостным, вместо этого становится болезнью.

За десятилетия до того, как Чарльз Диккенс написал великие романы, описывающие страдания бедного Блейка, он писал стихи об ужасных явлениях трубочистов, нищих и несправедливости социального неравенства.Бродя по улицам Лондона, он видит эти ужасы:

«Как крик трубочиста
Каждая чернеющая церковь ужасает
И вздох незадачливого солдата
Кровью бежит по стенам дворца».

Самое известное стихотворение Уильяма Блейка Иерусалим («И сделали те ноги в древние времена») до сих пор регулярно поют как гимн на собраниях многочисленных обществ и в конце главного музыкального фестиваля мира, Променада в Лондоне. известного певца.Прочтите нашу коллекцию самых лучших цитат Уильяма Блейка.

Подробнее о лучших писателях Англии >>
Прочтите биографии 30 величайших писателей всех времен >>

Биография Чарльза Диккенса

Чарльз Диккенс 1812-1870 гг.

Чарльз Диккенс был незаурядным человеком. Он больше всего известен как писатель, но он был намного больше. Он был так же заметен и в других своих занятиях, но они не были областями жизни, в которых мы все еще можем видеть его сегодня.Мы видим в нем автора таких классических произведений , как Оливер Твист, Дэвид Копперфилд, «Большие надежды», «Сказка о двух городах», «Холодный дом » и многих других. Все его романы — английская классика.

Диккенс обладал почти невероятным уровнем энергии. Помимо написания всех этих длинных книг от руки, у него было время заняться тем, что для большинства людей было бы полноценной карьерой в актерском мастерстве, литературном редактировании, проведении социальных кампаний и управлении благотворительностью. Он также был отцом большой семьи, а также был вовлечен в любовную связь, которая длилась много лет.

Он начинал как журналист, писал небольшие статьи о повседневной жизни, и очень быстро превратился в романиста-бестселлера, которого жадно читали во всем англоговорящем мире. В то же время он появлялся в пьесах и гастролировал, читал свои романы. И редактирование его литературных часов, Домашних слов и Круглый год , в которых была представлена ​​сериализация его романов, и люди выстраивались в очередь, чтобы купить их, желая узнать, чем завершится предыдущий эпизод.

Фотография Чарльза Диккенса

В детстве Диккенс видел своего отца заключенным в тюрьму за долги, и это привело его к пожизненному интересу к тюрьмам и необходимости реформирования системы. Многие из его романов раскрывают суровые факты о тюремной системе Виктории, и при таком большом количестве читателей романы оказали большое влияние на сознание публики. Вдобавок к этому Диккенс проводил кампании и лоббировал реформы.

Диккенс был человеком, который, казалось, мог направлять свои усилия в нескольких направлениях и уделять каждому все свое внимание.Он провел десять лет, управляя коттеджем Урания, домом для «падших женщин». И организацией, целью которой было помочь женщинам вернуться к респектабельной жизни в Англии, Австралии или Америке. Он потратил на проект свои деньги и уделил ему все свое внимание.

Трудно представить английскую культуру без персонажей романов Диккенса. Простое упоминание имени «мисс Хэвишем» вызывает образ кого-то озлобленного и социально маргинализованного, живущего в нереальном мире, который перестал вращаться.«Мистер Грэдгринд» создает образ непоколебимости, а мистер Маккаубер, бредовый оптимист, всегда полагающийся на свою бодрую веру в то, что что-то произойдет, чтобы решить его проблемы, заставляет нас качать головой со смесью веселья и жалости.

Где была бы английская культура, если бы не было Феджина, Оливера Твиста или Эбенезера Скруджа? Какой графический образ подлизывающегося, корчащегося, лицемерного чиновника был бы у нас, если бы в нашем сознании не появился Урайа Хип? А как насчет напыщенного мистера Бамбла и жестокого, бессердечного мистера Мэрдстона и его железной сестры мисс Мэрдстон? Список персонажей Диккенса, прочно вошедших в английскую культуру, бесконечен, и мы попытались собрать воедино их многочисленные мысли и высказывания в этом списке самых известных цитат Чарльза Диккенса.

романов Диккенса, которые поддаются инсценировке для сцены, телевидения и кино, приятно читать, и некоторые из них считаются величайшими из английских романов. Действительно, Холодный дом признан критиками одним из величайших романов мира в той же категории, что и Гекльберри Финн , Преступление и наказание , Война и мир , Гордость и предубеждение и Моби Дик. .

Читайте биографии 10 лучших английских писателей >>

Прочтите биографии 30 величайших писателей всех времен >>

.

Источник

Задания с кратким ответом

1. Какие рассказы входят в «маленькую трилогию» А. П. Чехова?

Ответ:

2. В каком рассказе автор напоминает о том, «чтобы за дверью каждого довольного, счастливого человека стоял кто-нибудь с молоточком и постоянно напоми­нал бы стуком, что есть несчастные…»?

Ответ: .

3. Определите жанр «Вишневого сада» (авторское опреде­ление).

Ответ: .

4. Герою какого произведения назначают свидание на кладбище?

Ответ: .

5. Героиню какого произведения домашние называют Котик?

Ответ: .

6. Кто покупает вишневый сад в пьесе Чехова?

Ответ: .

7. Какая пьеса является последней в творчестве Чехова? Ответ: .

8. Героиня какого рассказа мечтала о профессиональ­ной музыкальной карьере?

Ответ: .

9. О герое какого произведения сказано, что он держал в страхе весь город, хотя был просто учителем?

Ответ: .

10. Герой какого произведения, споря с мыслью Толсто­го, что человеку нужно лишь три аршина земли, утверждает, что человеку нужен весь земной шар? Ответ: .

11. Какие семейные узы связывают Раневскую и Гаева? Ответ: .

12. Как в Художественном театре назвали характерное для чеховских пьес развитие действия?

Ответ: .

13. Пьеса «Вишневый сад» насыщена символами: виш­невый сад, город… Дополните ряд.

Ответ: .

14. Соотнесите данные характеристики с действующими лицами пьесы:

А) …Хороший она человек, лег­кий, простой.

Б) …Она очень хорошая, добрая, славная. Умна, очень добра, рассе­янна.

В) …Делал одни только долги и умер от шампанского.

Г) …Проел все свое состояние на леденцах.

Д) Как-никак, все-таки я тебя люблю. У тебя тонкие, нежные пальцы, как у артиста, у тебя тонкая нежная душа…

Е) Вот как в смысле обмена ве­ществ нужен хищный зверь, который съедает все, что попадает­ся ему на пути, так и ты нужен. Ж) …Недотепа, облезлый барин, вечный студент.

1) Лопахин

2) Раневская

3) Муж Раневской

4) Петя Трофимов

5) Гаев

6) Шарлотта

Ответ: .

Задания с развернутым ответом

1. Определите ведущую тему пьесы «Вишневый сад». В чем заключается основной конфликт пьесы? Как вы считаете, этот конфликт носит внешний харак­тер, внутренний или то и другое вместе? Обоснуйте свою точку зрения.

2. В чем вы видите новаторство Чехова-драматурга в пьесе «Вишневый сад»?

3. В чем особенность диалога в пьесе «Вишневый сад»?

4. Назовите основной конфликт в пьесе «Вишневый сад».

5. Основная проблематика чеховских рассказов зрелого периода. (5—10 предложений)

6. Как вы думаете, что значит «беликовщина» в соци­альном плане? Отметьте то, с чем вы не согласны или считаете неправильным.

7. Что объединяет между собой рассказы «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви», «Ионыч»?

8. Укажите, в чем причина трагедии Раневской и Гаева.

9. Укажите, что является главными темами пьесы «Вишневый сад».

10. Все герои пьесы «Вишневый сад» — классовые вра­ги, люди непримиримых идейных взглядов, но А. П. Чехов не делает их личными врагами. Напро­тив, они доброжелательны друг к другу. В чем же суть конфликта?

Задания по творчеству
А. И. Куприна и И. А. Бунина

(Рассказы «Олеся», «Гранатовый браслет»,
«Легкое дыхание», «Братья», «Господин из Сан-
Франциско», «Солнечный удар» и другие)

Задания с кратким ответом

1. Назовите первого русского писателя, который в XX ве­ке получил Нобелевскую премию.

Ответ:

2. В какое время года происходит действие рассказа А. Куприна «Гранатовый браслет»?

Ответ: .

3. Как зовут мужа княгини Веры из рассказа А. Ку­прина «Гранатовый браслет»?

Ответ: .

4. Какая тема является основной в раннем творчестве И. Бунина (1890—1910)?

Ответ: .

5. Какие события нашли отражение в дневнике И. Бу­нина «Окаянные дни»?

Ответ: .

6. Назовите фамилию главной героини рассказа «Гра­натовый браслет» Веры до замужества.

Ответ: .

7. Укажите, как назывался первый опубликованный рассказ А. Куприна.

Ответ: .

8. Где происходит действие повести «Олеся»?

Ответ: .

9. Кто из известных русских писателей начала XX века является родственником И. Бунина?

Ответ: .

10. Кем был Бунин по социальному положению?

Ответ: .

11. Как назывался автобиографический роман И. Бунина?

Ответ: .

12. Назовите основную тему цикла рассказов «Темные аллеи».

Ответ: .

13. Черты какого литературного направления преоблада­ют в творчестве А. Куприна?

Ответ: .

14. В каком году А. Куприн покинул Россию и оказался в эмиграции?

Ответ: .

15. Какая деталь в повести А. Куприна «Олеся» стала символом «нежной, великодушной» любви героини? Ответ: .

16. Тема великой и очищающей любви раскрывается полностью в музыкальных аккордах, завершающих рассказ «Гранатовый браслет». Какую музыку ис­пользует автор для усиления впечатления?

Ответ: .

17. Какая социальная среда описана в повести И. Купри­на «Поединок»?

Ответ: .

18. Назовите тип композиции, который использует И. Бунин в таких рассказах, как «Солнечный удар», «Господин из Сан-Франциско».

Ответ: .

19. Определите ведущую тему произведений А. Куприна. Ответ: .

20. К какому типу литературных героев можно отнести чи­новника Желткова из рассказа И. Куприна «Гранатовый браслет»?

Ответ: .

21. Найдите соответствия между символическими дета­лями, образами и произведениями И. Бунина.

А) старинные портреты предков, древние книги в ко­жаных переплетах

Б) портрет босого Льва Толстого, Новодевичий мона­стырь, ресторан «Прага», турецкий диван, бархат­ное платье

В) корабль «Атлантида», бушующий океан, нанятая за деньги танцующая пара, играющая в любовь

Г) розовый пароход, прекрасная незнакомка, яркий, солнечный день

1) «Солнечный удар»

2) «Антоновские яблоки»

3) «Чистый понедельник»

4) «Господин из Сан-Франциско»

Ответ: .

22. Кому из героев рассказа И. Куприна «Гранатовый браслет» принадлежат следующие слова?

«Любовь должна быть трагедией. Величайшей тайной в мире! Никакие жизненные удобства, расчеты и ком­промиссы не должны ее касаться».

Ответ: .

23. О ком пишет И. Куприн?

«…очень бледный, с нежным девичьим лицом, с го­лубыми глазами и упрямым детским подбородком с ямочкой посередине; лет ему, должно быть, было око­ло тридцати, тридцати пяти».

Ответ: .

24. Какой композиционный прием использует И. Бунин в рассказе «Легкое дыхание»?

Ответ: .

25. Перечислите образы-символы в рассказе И. Бунина «Господин из Сан-Франциско».

Ответ: .

26. Узнайте персонажа рассказа И. Бунина:

«Он был твердо уверен, что имеет полное право на от­дых, на удовольствия, на путешествие во всех отношени­ях отличное…»

Ответ: .

27. Узнайте персонажа рассказа А. Куприна по портрет­ному описанию:

«…Оригинальную красоту ее лица… нельзя было по­забыть… Прелесть его (лица) заключалась в этих боль­ших, блестящих, темных глазах, которым тонкие, над­ломленные посредине брови придавали оттенок лукав­ства, властности и наивности…»

Ответ: .

28. Узнайте персонажа рассказа И. Бунина:

«Без всяких ее забот и усилий и как-то незаметно пришло к ней все то, что так отличало ее в последние два года из всей гимназии, — изящество, нарядность, ловкость, ясный блеск в глазах».

Ответ: .

29. О ком автор пишет: «„.обняла ствол акации, прижа­лась к нему и плакала…»?

Ответ: .

Задания с развернутым ответом

1. Прокомментируйте высказывание критика и литера­туроведа В. Я. Лакшина: «Герои Чехова живут под игом долга, герои Бунина — под звездой рока».

2« «Горе тебе, Вавилон, город крепкий!» Как вы думае­те, насколько отразилась идея этих страшных слов из Апокалипсиса в рассказе И. Бунина «Господин из Сан-Франциско » ?

3. Сопоставьте понимание любви в произведениях А. Куприна и И. Бунина. Что общего и чем отлича­ется концепция любви этих писателей? (На примере конкретных произведений.)

4. Какую роль играет пейзаж в произведениях А. Куп­рина?

5. «Любовь — как дерево; она вырастает сама собой, пускает глубокие корни во все наше существо и не­редко продолжает зеленеть и даже цвести на разва­линах нашего сердца» (Виктор Гюго). Напишите ваши рассуждения на эту тему, используя прочитан­ные произведения А. Куприна и И. Бунина.

6. «…Что это было: любовь или сумасшествие?» (По рассказу А. И. Куприна «Гранатовый браслет».) Ваше мнение.

7. Раскройте философскую проблематику одного из рас­сказов И. Бунина.

8. Каково отношение И. Бунина к чувству любви?

9. Какую роль играет зимний пейзаж в повести «Олеся»?

10. Определите основную тему рассказа И. Бунина «Братья».

11. Каким образом в рассказе И. Бунина «Господин из Сан-Франциско» показаны полное ничтожество и без­ликость существа главного героя?

Задания по творчеству М. Горького
Задания с кратким ответом

1. Укажите имя, отчество и настоящую фамилию М. Горького.

Ответ: .

2. Укажите название рассказа, впервые подписанного псевдонимом «Максим Горький».

Ответ: .

3. Укажите произведения М. Горького, которые могут быть отнесены к раннему (романтическому) периоду творчеству писателя (2—3 произведения).

Ответ: .

4. Какое произведение М. Горького считается его лите­ратурным дебютом?

Ответ: .

5. «То крылом волны касаясь, то стрелой взмывая к ту­чам, он кричит, и — тучи слышат радость в смелом крике птицы…» Назовите произведение М. Горького, из которого взяты эти строчки.

Ответ: .

6. Назовите организацию, основанную в 1934 году, ко­торую возглавил М. Горький.

Ответ: .

7. Кто из героев произведений М. Горького «разорвал руками себе грудь и вырвал из нее свое сердце», го­рящее «факелом великой любви к людям»?

Ответ: .

8. «Безумство храбрых — вот мудрость жизни!..» От­куда эти строки М. Горького?

Ответ: .

9. Кого из персонажей ранних рассказов М. Горького люди наказали за гордость, за то, что он считал себя выше других?

Ответ: .

10. Определите жанр «Песни о Буревестнике».

Ответ: .

11. Итогом раздумий М. Горького о босяках стала пьеса, написанная в 1902 году. Назовите эту пьесу.

Ответ: .

12. Кого из обитателей костылевской ночлежки пресле­дует кличка «вор», «воров сын» (драма «На дне»)? Ответ: .

13. Какому герою пьесы «На дне» принадлежит фраза: «Человек — это звучит гордо!»?

Ответ: .

14. Укажите, какой фразой или сценой заканчивается пьеса М. Горького «На дне».

Ответ: .

15. Какой новый тип героя ввел М. Горький в своих про­изведениях?

Ответ: .

16. Какое произведение М. Горького послеоктябрьского периода более семидесяти лет было под запретом? Ответ: .

17. Что выполняет роль обрамления в ранних рассказах М. Горького?

Ответ: .

18. Какой тип композиции использует М. Горький в ран­них рассказах?

Ответ: .

19. Сочетание каких литературных направлений можно увидеть в рассказе «Челкаш»?

Ответ: .

20. Какой художественный прием использован писате­лем в следующем отрывке в выделенных предложе­ниях?

«Ночь была темная, по небу двигались толстые пла­сты лохматых туч, море было покойно, черно и густо, как масло. Оно дышало влажным соленым ароматом и ласково звучало, плескаясь о борта судов… Море спа­ло здоровым, крепким сном работника, который сильно устал за день».

Ответ: .

21. Определите жанр пьесы М. Горького «На дне».

Ответ: .

22. Какой конфликт является главным в пьесе М. Горь­кого «На дне»?

Ответ: .

23. Кто из персонажей пьесы «На дне» утверждал: «Ложь — религия рабов и хозяев… Правда — бог свободного человека!»?

Ответ: .

24. В пьесе М. Горького «На дне» основным средством раскрытия характеров героев является речевая харак­теристика. По высказываниям героев определите пер­сонажей драмы.

А) «Сделай так, чтоб работа была мне приятна — я, мо­жет быть, буду работать… Когда труд — удоволь­ствие, жизнь — хороша! Когда труд — обязанность, жизнь — рабство!»

Б) «На что совесть? Я — небогатый»

В) «Не помню, когда я сыта была… Над каждым ку­ском хлеба тряслась… Всю жизнь мою дрожала… Мучилась… как бы больше другого не съесть…»

Г) « Тюрьма добру не научит, и Сибирь не научит… а че­ловек — научит…»

Д) «…А то… воображу себе, что завтра я скоропостиж­но помру… И станет от этого жутко… Летом хорошо воображать про смерть… грозы бывают летом… всег­да может грозой убить…»

1) Наташа

2) Сатин

3) Анна

4) Бубнов

5) Лука

Ответ: .

25. В пьесе М. Горького «На дне» основным средством раскрытия характеров является речевая характери­стика. Определите, кто из героев произносит следую­щие фразы.

А) «Всякая блоха не плоха, все — черненькие, все — прыгают».

Б) «Хороший человек должен иметь пачпорт… Все хо­рошие люди пачпорта имеют…»

В) «Почему же иногда шулеру не говорить хорошо… если порядочные люди говорят как шулера…»

Г) «Никогда и ничего не понимал я… мне кажется, только переодевался… А зачем?.. Не понимаю!»

1) Сатин

2) Барон

3) Костылев

4) Лука

Ответ:

26. Кому Лука дает следующий совет:

«Ты… лечись! От пьянства нынче лечат, бесплатно, браток, лечат… такая же лечебница устроена для пья­ниц… чтобы даром их лечить. Признали… что пьяни­ца — тоже человек, и даже рады, когда он лечиться желает! Ну-ка, вот, валяй! Иди…»

Ответ: ,

27. Назовите героя пьесы, в уста которого вкладывает М. Горький авторскую точку зрения.

Ответ: .

28. Какая сцена является завязкой внутреннего кон­фликта в пьесе М. Горького «На дне»?

Ответ: .

29. Какие из произведений европейской литературы удо­стоились в пьесе «На дне» таких оценок: «хорошая пьеса», «любимое стихотворение»?

(Написать названия произведений и их авторов)

Ответ: .

30. На страницах газеты «Новая жизнь» в 1918 году была опубликована статья М. Горького, в которой он дает собственную оценку революционных событий. Как называлась эта статья?

Ответ: .

Задания с развернутым ответом

1. Почему М. Горький сделал босяка главным героем своих произведений? (По одному из ранних произ­ведений.)

2. Какова роль пейзажного обрамления в ранних роман­тических рассказах? (На примере одного рассказа.)

3. В чем смысл конфликта в ранних романтических рассказах М. Горького — «Старуха Изергиль» и «Челкаш»? В чем их художественное своеобразие?

4. Объясните, почему жанр пьесы «На дне» определя­ется как социально-философская драма?

5. Сторону какого героя — Луки или Сатина — при­нимает М. Горький в споре о лжи и правде? (По пье­се М. Горького «На дне».)

6. Почему Сатин защищает Луку в споре с ночлежни­ками? (По пьесе М. Горького «На дне».)

7. Как вы понимаете слова Луки: «Во что веришь, то и есть»?

8. Статья А. Блока «Интеллигенция и революция» и статья М. Горького «Несвоевременные мысли». Что объединяет позиции Блока и Горького по отно­шению к революции?

9. В чем своевременность «Несвоевременных мыслей» М. Горького в наши дни?

10. Лука в пьесе М. Горького «На дне» является идео­логическим героем. Выразителем какой идеологии он является?

11. Укажите, в чем общность пьес М. Горького и А. Че­хова («На дне» и «Вишневый сад»)?

Источник

Тест с ответами Бунин Темные аллеи (Академическая Пушкинская премия …)

Рубрика: Литература

I вариант.

1. Академическая Пушкинская премия была присуждена Бунину за:

а) роман “Жизнь Арсеньева”
б) цикл рассказов “Тёмные аллеи”
в) сборник стихов “Листопад”+
г) рассказ “Суходол”

2.В 1920 г. теплоход “Спарта” навсегда увёз Бунина из России в:
а) Америку
б) Германию
в) Францию+
г) Италию

3. В какое время происходят описываемые действия в рассказе?
а) осенью+
б) зимой
в) весной
г) весной

4.Какой из перечисленных рассказов Бунина не был создан в эмиграции?
а) «Натали»
б) «Антоновские яблоки»
в) «Солнечный удар»+
г) «Темные аллеи»

Иван Бунин

5.Назовите основную тему цикла рассказов “Тёмные аллеи”:
а) тема России
б) тема свободы
в) тема любви+
г) тема смысла жизни

6. Николай Алексеевич из рассказа «Темные аллеи» оставил Надежду:
а) из-за разницы в социальном положении+
б) так как полюбил другую
в) так как был женат
г) из-за решения родителей

7. Как звали главного героя рассказа?
а) Николай Алексеевич+
б) Пёрт Михайлович


в) Владимир Степанович
г) Александр Семёнович

8. Как звали главную героиню?
а) Вера
б) Галина
в) Надежда+
г) Нина

9. Сумела ли простить героя героиня?
а) да, простила
б) нет, не простила+

10. Кем оказывается хозяйка постоялого двора, на котором останавливается Николай Алексеевич?
а) Бывшей крепостной его отца
б) Свою бывшую любовь, с которой он не виделся тридцать пять лет+
в) Его бывшей гувернанткой

11. Что говорит Надежде Николай Алексеевич, когда просит ее уйти?
а) Чтобы она его простила
б) Чтобы Бог его простил
в) Чтобы Бог его простил, а она его, видно, итак простила+

12. Сколько лет не виделись друг с другом герои?
а) 20
б) 25
в) 30+
г) 35

13. Какие стихи читал герой в молодые годы героине?
а) про синие горы
б) про голубые небеса
в) про тёмные аллеи+
г) про красные закаты

14. Как Надежа прощается с Николаем Алексеевичем?

а) Она говорит, что никогда его не простит
б) Она целует его руку+
в) Она просит его начать все сначала

15. Кем представляет Надежду Николай Алексеевич, уезжая с постоялого двора?
а) Той молодой девушкой, которую когда-то любил
б) Хозяйкой постоялого двора
в) Своей женой и матерью его детей+

16.Укажите годы жизни И.А. Бунина:
а) 1860-1904
б) 1865-1921
в) 1870-1953 +
г) 1899-1960

17. И.Бунин родился:
а) в Нижнем Новгороде
б) в Москве
в) в Воронеже+
г) в Таганроге

18.По социальному положению Бунин был:
а) купцом
б) разночинцем
в) Дворянином+
г) мещанином

19. Кем был по профессии приехавший человек?
а) военным+
б) полицейским
в) врачом
г) инженером

20. В сходстве с каким русским императором сравнивают героя?
а) Александр I
б) Александр II+
в) Николай I
г) Николай II

II вариант.

1. Кто занимался образованием Бунина после его выхода из гимназии?

а) гувернантки
б) родители
в) брат Юлий+
г) профессор Нестеров


2. Бунин дебютировал:
а) как поэт+
б) как критик
в) как прозаик
г) как драматург

3. За границей И.Бунин написал уникальную книгу из 38 новелл о любви:
а) «Темные аллеи»+
б) «Грамматика любви»
в) «Солнечный удар»
г) «Митина любовь»

4.Нобелевская премия была получена Буниным:
а) 1925 г.
б) 1915 г.
в) 1933 г.+
г) 1938 г.

5.В рассказе «Темные аллеи» главные герои встречаются:
а) после 20 лет разлуки, вызванной ее замужеством
б) после многих лет, проведенных им на дипломатической службе
в) более 30 лет после того, как он ее бросил+
г) после разлуки, вызванной войной

6.Устами Надежды из рассказа «Темные аллеи» Бунин утверждает:
а) что вечная любовь невозможна
б) что женщина способна на вечную любовь
в) что любви нет
г) что любовь не умирает со смертью предмета любви+

7.Бунин похоронен:
а) в Петербурге на Волковом кладбище
б) в Москве в Новодевичьем монастыре

в) на кладбище Сент- Женевьев де Буа под Парижем+
г) в Италии в католическом монастыре

8. Кем была Надежда тридцать пять лет назад?
а) Крепостной+
б) Гимназисткой
в) Гувернанткой

9. Как Надежда жила все эти годы?
а) Она вышла замуж и родила троих детей
б) Ей дали вольную, и она выучилась на учительницу
в) Ей дали вольную, но она не вышла замуж и не завела семью, потому что все эти годы любила Николая Алексеевича+

10. Какие стихи читал Надежде Николай Алексеевич во времена их молодости?
а) Про рыцарей и прекрасных дам
б) Про темные аллеи+
в) Про вечную любовь

11. Кто приехал в тарантасе?
а) старик+
б) молодой человек
в) женщина
г) девушка

12. Что сбросил на лавку, войдя в горницу, герой?
а) шинель+
б) перчатки
в) шляпу
г) картуз

13. Определите, кем был по профессии приехавший человек?
а) военным+
б) полицейским
в) врачом
г) инженером


14. С каким русским императором сравнивают героя?
а) Александр I
б) Александр II+
в) Николай I
г) Николай II

Александр II

15. Вспомните, что сбросил на лавку, войдя в горницу, герой?
а) шинель+
б) перчатки
в) шляпу
г) картуз

16. Имя главного героя рассказа:
а) Николай Алексеевич+
б) Пётр Михайлович
в) Владимир Степанович
г) Александр Семёнович

17. Имя главной героини:
а) Вера
б) Галина
в) Надежда+
г) Нина

18. Определите, сколько лет не виделись друг с другом герои?
а) 20
б) 25
в) 30+
г) 35

19. Выберите, о чем читал стихи герой в молодые годы героине?
а) про синие горы
б) про голубые небеса
в) про тёмные аллеи+
г) про красные закаты

20. Вспомните, простила ли героиня героя?
а) да, простила
б) нет, не простила.+

Желаем Вам успешного изучения произведений Бунина не только по тестам с ответами, но и читая произведения автора.

детство//// Иван Алексеевич Бунин родился 22 октября (10 октября по старому стилю) 1870 года в Воронеже в дворянской семье. Детство прошло на хуторе Бутырки Елецкого уезда Орловской губернии. 1881 Бунин поступил в Елецкую гимназию, но проучился только 5 лет, семья не имела средств. Осваивать программу гимназии помогал старший брат Юлий (1857-1921). Первое стихотворение Бунин написал в 8 лет.

начало//// 1887 Первой публикацией было стихотворение «Над могилой Надсона» в газете «Родина». Потом там появились несколько стихотворений и рассказы «Два странника» и «Нефедка». 1888 стихи появились в «Книжках недели», где печатались произведения Льва Толстого и Якова Полонского.

самостоятельность//// 1889 Бунин вслед за братом Юлием переселился в Харьков и работал в газете «Орловский вестник». 1891 В приложении «Орловского вестника» вышла его книжка «Стихотворения. 1887-1891». Тогда же Бунин познакомился с Варварой Пащенко, корректором газеты, с которой они стали жить гражданским браком, не венчаясь (родители Варвары были против брака).

полтава//// 1892 Переехали в Полтаву. Брат Юлий заведовал статистическим бюро губернского земства. Иван Бунин служит библиотекарем земской управы, затем — статистиком в губернской управе. Работал корректором, статистиком, библиотекарем, газетным репортером. 1894 В печати появилось первое прозаическое произведение «Деревенский эскиз» (название выбрано в издательстве).

москва//// 1895 Измена жены. Бунин переехал сначала в Петербург, затем в Москву. 1898 Женился на Анне Цакни — гречанке, дочери революционера и эмигранта. 1900 Супруги расстались. 1905 Скончался их сын Николай.

писатели//// В Москве познакомился со многими поэтами и писателями — Чеховым, Брюсовым, Телешовым. Бунин вступил в литературный кружок «Среда». 1899 В Ялте познакомился с Максимом Горьким, который позднее пригласил в издательсто «Знание».

известность//// 1900 Известность пришла после выхода рассказа «Антоновские яблоки».  1901 В издательстве символистов «Скорпион» вышел сборник стихов «Листопад». За сборник и за перевод поэмы американца Генри Лонгфелло «Песнь о Гайавате» Академией наук Бунину присуждена Пушкинская премия. 1902 В издательстве «Знание» вышел первый том сочинений.

зарубежье//// 1906 Бунин женится с Верой Муромцевой (из дворянской профессорской московской семьи). 1907 супруги отправились по странам Востока — Сирии, Египту, Палестине. 1910 Европа, затем Египет и Цейлон. 1912-1913 Турция, Румыния. 1913-1914 Капри в Италии. В произведениях после революции 1905 года главенствует тема драматизма русской судьбы. Повести «Деревня» (1910) и «Суходол» (1912). 1909 присуждена 2 Пушкинская премия, он избран почетным академиком по разряду изящной словесности.

трагизм////


1915-1916 Вышли сборники рассказов «Чаша жизни» и «Господин из Сан-Франциско». В прозе ширится представление о трагизме жизни мира, об обреченности и братоубийственном характере современной цивилизации. 1917 К революциям Бунин отнесся враждебно, как к катастрофе. Дневником событий стала книга «Окаянные дни» (1918).

эмиграция//// 1918 Уехал из Москвы в Одессу. 1920 эмигрировал на Балканы, затем во Францию. Париж. 1923 переехал в Приморские Альпы.

лирика//// Обратился к лирическим воспоминаниям молодости. Роман «Жизнь Арсеньева» (1930) замкнул цикл автобиографий о жизни русского поместного дворянства. Тема любви-страсти в «Митина любовь» (1925), «Солнечный удар» (1927), «Темные аллеи» (1943). 1927-1930 жанр короткого рассказа «Слон», «Телячья головка», «Петухи». 1933 Стал первым русским писателем, удостоенным Нобелевской премии по литературе «воссоздал в художественной прозе типичный русский характер».

закат////

1939 Бунины поселились на юге Франции. 1945 Вернулись в Париж. В последние годы жизни прекратил публикацию произведений. Много болея, написал «Воспоминания» (1950), работал над книгой «О Чехове» (вышла посмертно в 1955).

завещание//// В «Литературном завещании» просил печатать произведения только в последней редакции, которая легла в основу 12-томного собрания берлинского издательства «Петрополис» (1934-1939). 1953 Бунин скончался в Париже. Похоронен на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа. Жена Вера Муромцева (1881-1961) оставила литературные воспоминания «Жизнь Бунина» и «Беседы с памятью».

Иван Бунин К 150-летию писателя

 Литературный мир торжественно отмечает 150-летие выдающегося писателя –
первого русского лауреата Нобелевской премии

      Поэт, писатель, мемуарист, переводчик… Иван Алексеевич Бунин в своем литературном творчестве развивался стремительно. Первое произведение – стихотворение «Над могилой С.Я. Надсона» – он опубликовал в 17 лет, а уже через три года вышел его первый сборник стихов. Дебют Бунина как прозаика состоялся в 1893 году: петербургский журнал «Русское богатство» напечатал рассказ молодого писателя «Деревенский эскиз», позже получивший название «Танька». В 1903-м Бунин был удостоен Пушкинской премии за книгу «Листопад» и перевод «Песни о Гайавате» Генри Лонгфелло, в 1909-м был повторно награжден этой премией за 3-й и 4-й тома Собрания сочинений. В том же 1909 году Бунин был избран почетным академиком по разряду изящной словесности Императорской Санкт-Петербургской академии наук.


И.А.Бунин. Москва. Ок. 1910

      О Бунине написано много, очень много. Среди исследователей его творчества видные литературные критики русского зарубежья Г. Адамович, князь Д. Мирский, выдающийся философ И. Ильин, слависты Г. Струве, С. Крутицкий, поэты, писатели. Первому русскому Нобелевскому лауреату посвящена монография Джеймса Б. Вудворда. Начиная с 50-х годов о Бунине заговорили и на родине. В 1965 году появилось эссе А. Твардовского, ставшее затем предисловием к девятитомнику Бунина, а вслед за ним – серьезнейшие работы А. Бабореко, А. Волкова, О. Михайлова…

      Аристократ духа, гордившийся своими древними корнями и пророчески предсказавший в своем дореволюционном творчестве крушение милых его сердцу дворянских усадеб, патриархальных отношений, и наступление бездуховности, Бунин не мог принять Октябрьский переворот. Из революционного Петрограда, Бунин уехал в Москву, а оттуда 21 мая 1918 года – в Одессу, где был написан дневник «Окаянные дни». 26 января 1920 года он отплыл в Константинополь и в конце марта прибыл в Париж. Бунины поселились в небольшой скромной квартире в Пасси, а с 1923 по 1945 постоянно жили в Грассе, на Вилле «Бельведер», бывая в Париже наездами…

      В одном из очерков о Бунине исследователь его творчества О.Н. Михайлов писал: «В сомнениях и твердости своей, в отчаянии и надежде, в счастливой “осенней” поре конца 20-х и начала 30-х годов, и наконец, в окаянном одиночестве, которое надвигалось на него – вместе с болезнями, старостью, бедностью – “страшное чувство” России только и спасало Бунина. Ведь все его эмигрантское творчество – это монолог о России».

***

     Чем больше я читаю Бунина, тем яснее становится, что Бунин почти неисчерпаем. Во всяком случае, нужно много времени, чтобы узнать все, им написанное, и узнать бунинскую бурную, несмотря на элегичность автора, неспокойную, стремительную в своем движении жизнь.
     Часть своей жизни Бунин рассказал сам (в “Жизни Арсеньева” и во многих других рассказах, которые почти все в той или иной мере связаны с его биографией), часть рассказала его жена Вера Николаевна Муромцева-Бунина – очень ценный свод воспоминаний и материалов о Бунине.
     Жизнь Бунина вся до последних лет была отдана скитаниям и творчеству. Недаром Бунин написал рассказ о матросе Бернаре с мопассановской яхты “Милый друг”. Бернар, великолепный моряк, умирая, сказал: “Кажется, я был неплохим моряком”. Бунин писал о себе, что он был бы счастлив, если бы в свой смертный час мог бы повторить по праву слова Бернара и сказать “Кажется, я был неплохим писателем”.
     Бунин был смел, прям, честен в своих убеждениях. Он один из первых в своей “Деревне” развенчал сладенький миф о русском крестьянине-богоносце, созданный кабинетными народниками.
     У Бунина, кроме блестящих, совершенно классических рассказов, есть необычные по чистоте рисунка, по великолепной наблюдательности и по ощущению далеких стран путевые очерки об Иудее, Малой Азии, Турции, Греции и Египте.
     Бунин – первоклассный поэт чистой, если можно так выразиться, “кастальской” школы. Его стихи до сих пор не оценены. Среди них есть подлинные шедевры по выразительности и передаче трудноуловимых вещей.
     Всю жизнь Бунин ждал счастья, писал о человеческом счастье, искал путей к нему. Он нашел его в своей поэзии, прозе, в любви к жизни и к своей родине и сказал великие слова о том, что счастье дано только знающим.
     Бунин прожил сложную, иногда противоречивую жизнь. Он много видел, знал, много любил и ненавидел, много трудился, иногда жестоко ошибался, но всю жизнь величайшей, нежнейшей, неизменной его любовью была родная страна, Россия. 

И цветы, и шмели, и трава, и колосья,
И лазурь, и полуденный зной…
Срок настанет – Господь сына блудного спросит:
“Был ли счастлив ты в жизни земной!”

И забуду я все – вспомню только вот эти
Полевые пути меж колосьев и трав –
И от сладостных слез не успею ответить,
К милосердным коленам припав.

Константин Паустовский (из очерка «Бунин»)
                    Январь 1961 года. Таруса

ЛИТЕРАТУРНЫЙ МИР О ТВОРЧЕСТВЕ БУНИНА

В. Брюсов – К. Бальмонту, 8 февраля 1898

<…>В «Мире Божьем» есть стихотворение И. Бунина, – клянусь, – интересное, первое из его стихотворений.<…>

М. Горький – А. Чехову, между 12 и 19 сентября 1900

<…> Знаете – Бунин умница. Он очень тонко чувствует все красивое, и когда он искренен – то великолепен. Жаль, что барская неврастения портит его. Если этот человек не напишет вещей талантливых, он напишет вещи тонкие и умные. <…>

А. Чехов – А. Амфитеатрову, 13 апреля 1903

<…> Сегодня читал «Сборник» изд. «Знания», между прочим горьковского «Человека», очень напомнившего мне проповедь молодого попа, безбородого, говорящего басом, на о, прочел и великолепный рассказ Бунина «Чернозем». Это в самом деле превосходный рассказ, есть места просто на удивление, и я рекомендую его Вашему вниманию. <…>

А. Амфитеатров – М. Горькому, 20 декабря 1910

<…> Бунин прислал мне «Деревню». Как его адрес? Надо мне ему ответить. Вещь любопытная, хотя признаюсь, по Вашему отзыву я ждал большего. Напишу о ней в связи с Ал. Толстым и «Серебряным голубем» А. Белого. <…>

М. Горький – Е. Ляцкому, 25 ноября 1912

<…> Приехал Бунин. Просить у него стихов? Есть прекрасные! Он, вероятно, проживет здесь всю зиму, будет работать. Хорошо бы взять у него рассказ в «Современник», но – это дорогой автор! <…>

Из дневника Б. Юрковского, ноябрь 1915

<…> Сегодня у Алексея Максимовича [Горького] был Бунин. Мои предположения оправдались. Я его представлял именно таким: замкнутым, вежливым, державшимся в стороне и с холодком. Он симпатичен, редко симпатичен, Тонкие черты лица, глубокие-глубокие глаза. В лице есть нечто жесткое. Одет просто, изысканно просто. Черный сюртук. Зеленый галстук. Говорит образно, спокойно, чувствуется, что каждое слово взвешено, обдумано и не вырывается зря. Корректен. Немного сух. <…>

К. Бальмонт – Д. Шаховской, 30 ноября 1922

<…>Собираюсь сделать набег на братьев-писателей, с которыми не вижусь совсем. Куприн погибает от бедности, Мережковские с Буниными обделывают тайком свои делишки, в свою единоличную пользу. И в то время как я бесплатно читаю в пользу комитета писателей, они организовывают в свою пользу французский вечер, после разговоров иного свойства. Мелкая душа этот Мережковский, а Бунин хитрец. <…>

М. Цветаева – Л. Шестову, 8 февраля 1926

<…> Вы дружите с Буниным? Мне почему-то грустно. Может быть, от тайного и сильного сознания, что с ним, Буниным, ни Вам, который его знает десять лет (?), ни мне, которая его видела раз, никому – никогда – до последней правды не додружить. Человек в сквозной броне, для виду, – может быть худшая броня. <…>

М. Горький – А. Халатову, 24 января 1931

<…> Нужно бы издать «Деревню» Бунина, – ничего, что он – барин, белогвардеец, дореволюционную деревню он изобразил жестоко правильно. <…>

М. Цветаева – А. Тесковой, 24 ноября 1933

<…> Премия Нобеля. 26-го буду сидеть на эстраде и чествовать Бунина. Уклониться – изъявить протест. Я не протестую, я только не согласна, ибо несравненно больше Бунина: и больше, и человечнее, и своеобразнее, и нужнее – Горький. Горький – эпоха, а Бунин – конец эпохи. <…> Бунина еще не видела. Я его не люблю: холодный, жестокий, самонадеянный барин. Его не люблю, но жену его – очень. <…>

И. Шмелев – И. Ильину, 13 апреля 1934

<…> Посылаю Вам заказной бандеролью Ваши лекции о Бунине <…> И первое – горячо благодарю Вас за дружеское доверие. И второе – за то богатство – мир мысли и чудесного слова, которым одарили. <…> Ничего подобного еще не читывал – да и никому не снилось создать подобное! Вы нашли, открыли Бунина, показали – и доказали. Да что слова эти, мои… – они ни-че-го не выражают. Вы и мне показали Бунина, а я-то его знал прилично. <…>

М. Цветаева – А. Тесковой, 28 декабря 1935

<…> Вы, м.б., знаете, что у Бунина – лет 10 как молодая любовь (приемная дочь? роман? – любовь) – бывшая пражская студентка. Галина Кузнецова. Живет с ними, ездила с ними в Швецию, ихняя. Вера стерпела – и приняла. Все ее судят, я – восхищаюсь: Бунин без нее, Веры, не может, значит – осталась: поступила как мать.
С Галиной я – вежлива.
С Буниным у нас дружественные отношения, без близости…

Из дневника А. Афиногенова, 13 июля 1936

<…> Откуда у Бунина такая проникновенная наблюдательность? Человек едет на пароходе случайно, и перед ним возникла притча или повесть, и слепцы, нищие, мужики проходят со своими жизнями рядом, становятся близки, начинаешь понимать, что познание себя и своих ощущений есть только самая первая и необходимая ступень роста. За ней идет познание других людей, – а сам как наблюдатель – в стороне. Это уже большое искусство – уметь стоять в стороне и подмечать, как движутся, живут и думают люди. <…> Как он сумел развить в себе чувство мелочей и почему никогда его описания закатов, времен года, дороги, изб и лесов не повторяются, а всегда находит он особый образ, запомнившийся, как неожиданно сказанное в тишине слово. <…>

Из дневника Вс. Вишневского, 1 марта 1945

<…> Читал Бунина «Окаянные дни». Это сильно, злобно, талантливо: Москва в начале 1918-го, Одесса в 1919-м. (Вспомнил свои переживания в те годы!) Да, Бунин талантлив, но обывательски злобен до предела, и за всем этим – боль, любовь к России, проникновенность. <…>

Д. Кленовский – о. Иоанну Шаховскому, 9 ноября 1952

<…> На книгу мою продолжаю получать теплые отклики, как от малых, так и от великих мира сего. В свое время меня отговорили послать «След жизни» Бунину, уверяя, что он – озлобленный эгоист и не признает никаких поэтов, кроме самого себя. Теперь я послал ему сразу обе книги. И вот недавно получил от него очень сердечное письмо с лестным отзывом о моих стихах и обещанием прислать книгу. <…>

                                                               Использованы материалы из сб.: Классик без ретуши. Литературный мир о творчестве И.А. Бунина. М., Книжница – Русский путь, 2010

В день церемонии вручения И.А. Бунину Нобелевской премии. Стокгольм, 10 декабря 1933
Слева направо: Г.Н.Кузнецова, А. Седых, В.Н.Бунина, неизв., И.А.Бунин, артистка А. Берг в роли св. Лютеции.

ИЗ ВОСПОМИНАНИЙ О БУНИНЕ

 Андрей СЕДЫХ

 9 ноября 1933 года И.А. Бунин сидел на дневном сеансе в кинематографе Грасса. Шла какая-то «веселая глупость» под названием «Бэби», и Бунин смотрел с особенным удовольствием, – играла хорошенькая Киса Куприна, дочь Александра Ивановича. Вдруг в темноте загорелся свет ручного фонарика. Л.Ф. Зуров тронул писателя за плечо и сказал:

– Телефон из Стокгольма. Вера Николаевна очень волнуется и просит поскорее прийти домой.

Первое, что подумал Бунин: жаль, так и не узнаю, что стало с Кисой в конце фильма. Отправились домой. По дороге Бунин начал расспрашивать, что, собственно, сказали.

– Непонятное что-то. Премия Нобеля… Ваш муж…

– А дальше?

– А дальше не разобрали.

– Не может быть. Вероятно, еще какое-нибудь слово было. Например, не вышло, очень сожалею…

Так сразу оборвалась его прежняя жизнь. Бунин получил Нобелевскую премию по литературе.

Примерно час спустя я вызвал Ивана Алексеевича по телефону из Парижа. Соединение было плохое, голос звучал глухо и отвечал он на вопросы как-то неохотно, казался растерянным. А через три дня, приехав в Париж, Иван Алексеевич рассказывал мне уже с юмором, как нахлынули в этот вечер в его «Бельведер» журналисты и фотографы, как вспыхивал и ослеплял магний, и как потом газеты всего мира обошла фотография «какого-то бледного безумца». И еще признался он, что в доме в этот вечер не было денег и что нельзя было даже дать на чай мальчикам, приносившим поздравительные телеграммы.

Позже, при всякой встрече мы вспоминали сумасшедшие дни, последовавшие за присуждением премии. Я стал на время секретарем Бунина, принимал посетителей, давал за Бунина автографы на книгах, устраивал интервью. Приезжал я из дому в отель «Мажестик», где остановился Бунин, рано утром и оставался там до поздней ночи. К концу дня, выпроводив последнего посетителя, мы усаживались в кресла в полном изнеможении и молча смотрели друг на друга.

С утра надо было разбирать почту. Письма приходили буквально со всех концов мира. Было, конечно, немало странных посланий и просьб о помощи. Сумасшедшая из Дании написала открытку:

«Ради Спасителя соединяйтесь с Римом! Спасем мир!»

Другое письмо вызвало у нас много веселья. Какой-то матрос просил в спешном порядке прислать ему 50 франков и, чтобы расположить к себе лауреата, писал: «Я уверен, что Бог поможет Вам. Если пришлете мне эти 50 франков, то и на будущий год, наверно, получите премию Нобеля!»

(Из книги воспоминаний «Далекие и близкие» 1979)

Чествование И.А.Бунина в редакции газеты «Возрождение». Париж, 16 ноября 1933
На первом плане слева направо: А.О.Гукасов, И.А.Бунин, А.И.Куприн, С.В.Яблоновский и др.

Борис ЗАЙЦЕВ
Речь на чествовании И.А. Бунина 26 ноября 1933 г. в Théȃtre des Champs Elysées

…Девяностые годы прошлого века, вот литературное начало Бунина. Время, когда господствовало чистое интеллигентство типа «Русского богатства» и появлялся символизм.

Бунин писал тогда стихи и маленькие рассказы. Для толстых журналов лирические и поэтические очерки его, особенно же стихи, не были достаточно «идейными». Он считался «эстетом». Его ценили и печатали, но он не был «свой».

Не свой оказался и у только что явившихся символистов. Для этих слишком он реалист, слишком любит видимость, жизнь, воздух, краски. Он был сам по себе.

Двух станов не боец,
Но только гость случайный.

Так вступил Бунин на одинокий путь свой, иногда трудный и неблагодарный, но всегда воспитывающий: требующий выдержки, твердости, веры.

Литературное развитие его шло медленно – подобно росту органическому. Цветение, завязь, плод. Как у всякого истинного художника, это совершалось в глуби – и в молчании.

Наступил новый век, в нем шумели Горький, Андреев, сборники «Знания», «Шиповник», символисты, «сексуалисты» (Арцыбашев и др.) – много было оживления и даже как бы кипения в литературной жизни России предвоенной: Бунин занимался не шумом, а искусством. Вес его креп не от погони за модой, а от внутреннего созревания и совершенствования артистического.

Бессюжетный лирический рассказ типа «Тишины», «Надежды», очаровательного «У моря» – с ясным и чистым рисунком, в изящной, но еще с оттенком женственности манере, сменяется «Астмой» и «Суходолом», в особенности же «Деревней» – первой большой и очень «солоно» написанною вещью.

Тут задача чисто изобразительная, описательная – раздолье для бунинского глаза, памяти, раздолье и для языковой щедрости. «Деревня» очень горькое и очень смелое произведение. Горька она сумрачным подходом к России, тяжким, почти беспросветным ее изображением. Говорят, Толстой в конце жизни очень тосковал, что народ «испортился». Похоже на правду! Народных фигур «Войны и мира», «Записок охотника» или лесковской галереи – в начале нашего века что-то не видать. Может быть, и сохранились Платоны Каратаевы, Лукерьи из «Живых мощей», Несмертельные Голованы – но уже где-то в подполье. Никак не они задавали тон жизни, подготовлявшей русскую трагедию. Народолюбческое же настроение и некоторая идеализация крестьянства удержались еще в просвещенном русском слое ко времени появления «Деревни».

Бунин не побоялся сказать горькую правду о деревне – ни с кем и ни с чем не считался, кроме своего глаза и своего понимания. «Так вижу, так изображаю». (В этом верный ученик Толстого.)

Он подвергся известным упрекам за «односторонность» – и прошел мимо них.

Но в «Деревне» смелость состояла не в одном этом. Смелость художника заключалась в том, чтобы и в самом строении вещи не считаться с читателем, не играть на внешней занимательности, слагать пласты повествовательные и описательные так, как это самому нравится, за легким успехом не гоняясь.

В своей прямоте и мужественности Бунин лишь выиграл. Победа оказалась медленной, но основательной. «Деревня», первая крупная вещь писателя полосы начинавшейся зрелости, прочно осела в литературе – осталась. (А сколько мы видали других побед, блестящих и дешевых, с тою же легкостью, как и пришли – ушедших!)

 * * *

«Деревня» написана около 1910 года. Время отсюда до революции – первая полоса шедевров Бунина. За эти годы он много странствовал. Побывал в Константинополе и Палестине, Египте, Индии, не говоря уж о Европе. (Был в Италии, живал на Капри.) Мир очень раздвигался. И теперь это уж именно мир, а не только елецкое или воронежское, московское. «Господин из Сан-Франциско» живет не на Арбате. Небольшой рассказ вместил большую тему, вылился суровой и прекрасно-музыкальной прозой. Это удача бурного и шумного характера. Успех «Господина из Сан-Франциско» был огромный. Более в стороне сдержанно-спиритуальные «Сны Чанга». Удивительны «Братья» и «Воды многие» – морской дневник, где чрезвычайной силы и значительности достигает слово, зрительная изобразительность доведена до предела: читатель почти галлюцинирует. (Замечательна любовь «сухопутного» и степного даже Бунина к морю и особенная его удача при изображении моря.)

«Господин из Сан-Франциско» давно и по достоинству прославлен. Менее знали и ценили стихи Бунина, в сущности недооцененные и поныне. Думаю, причина та, что стихи эти расходились особенно по духу с господствовавшим направлением и жизнеощущением в стихотворчестве русском: с символизмом и его производными.

Действительно, Блок и Бунин – два мира, плохо уживающиеся. В одном смутная и туманная пена неких душевных состояний, музыка, неопределенный, иногда обольстительный, иногда ядовитый хмель. В другом крепость, пластика, изобразительность. Элемент музыки второстепенен. Но огромно дыхание, простор, воздух… Слово всегда точно, сдержанно и безошибочно.

Наивысший расцвет стихов Бунина – 1916 год. Самые сильные, мрачные, полновесные пьесы написаны накануне гибели той России, которая его родила и чью гордость он сейчас составляет. Из двухсот (приблизительно) стихотворений, помещенных в недавно вышедшем томе «Избранных стихов» – это стихи за всю жизнь! – пятьдесят помечены последним годом прежней России (1916). Их общее настроение – трагедия, надвигающаяся туча, – хотя говорят они и о самом родном. Среди них есть перлы.

 * * *

Нередко говорят, что писатель вне родины чахнет. Он оторван, не знает быта, жизни, ему будто бы не о чем писать. Этим корили в свое время Тургенева. Этим травят сейчас эмигрантов.

Если понимать литературу в малом стиле – как фотографический аппарат, защелкивающий беглую современность, тогда это верно. Если брать в ней только внешность, обходя сердце, тогда тоже верно. И тогда придется счесть литературой всякий «очеркизм» – подменить литературу журналистикой.

Если же принимать ее в высоком смысле (но ведь только так и интересно говорить о ней) – как поэзию, некое духовное излучение, тогда центр интереса перемещается из внешнего во внутреннее. Если душа жива, растет и зреет, если дрожат внутренние волны, то всегда будет о чем писать.

Бунин покинул Россию в 19-м году. Значит, четырнадцать лет провел он вне Родины. Увял ли он?

Лишь невежество и недобросовестность могут утверждать, что увял. Не только людям, давно и верно Бунина любящим и следящим за его развитием, но и каждому, кто хоть бегло просмотрел бы произведения его после 1919 года, станет ясно, что как раз в изгнании Бунин поднялся еще на ступень, вошел в полосу закрепленной зрелости.

Изгнание даже пошло ему на пользу. Оно обострило чувство России, невозвратности, сгустило и прежде крепкий сок его поэзии.

Художник поселился в Грассе. Кто знает это прекрасное, чистое и тихое место, безмерный в красоте своей и в благородстве провансальский пейзаж – с морем на горизонте и внизу лежащим сухим, коричневым, с флорентийским оттенком городком Грассом, тот сразу поймет, что отсюда видение мира, как и видение России, должно было принять особенный характер. Русская литература может поклониться Грассу.

Здесь написаны «Несрочная весна», «Цикады», «Митина любовь». Здесь же и «Жизнь Арсеньева» – еще не законченная.

Бунин довольно давно отошел от стихов. Но поэзия еще сильней напитывает его теперешнюю прозу, чем раньше. Далеко в прошлом юная поэтичность ранних произведений (иным стало слово, закалившееся и окрепшее, иной длина волны во фразе, шире дыхание). Не так близка Бунину нашего времени и острая зрительная изобразительность, предметность среднего его периода (время «Деревни», путешествий).

Восторг и страсть, горечь и прелесть жизни, любовь и ревность, чрезвычайной силы как бы мифологическое переживание прошлого (Россия) – вот чем полны «Солнечный удар», «Митина любовь», «Жизнь Арсеньева». Бунин всегда был великим жизнелюбцем – религия священной жизни для него всегда была близка: теперь выступило это с особой силой.

«Жизнь Арсеньева» есть как бы capo lavoro автора. Детские годы в деревне, Россия Ельца и Орла, Малороссия, юг, порывы души созревающей, переходящей из отрочества в юность, в любовь, с жаждой вобрать в себя весь мир, с внезапными скитаниями, бурными, иногда резкими порывами сердца и темперамента – все это взято сквозь (волшебную) призму поэзии. Все – в некоем мифологическом, очень тонком и легком тумане. В нем отчасти меняются очертания. Действительность смешивается с воображением – и наоборот. Совсем ли такой был молодой Арсеньев и насколько портретна молодая женщина, с которой он впервые испытал жизнь страстей, неважно. Важно, как рассказано о них, как они изображены. Важно, что они живут в некоем мире, не совсем повторяющем обычный, будничный.

Поэзия есть ощущение мира с волшебным оттенком. Потому и мир, создаваемый поэтом, несет оттенок мифизма.

«Жизнь Арсеньева» не закончена. Но и в теперешнем виде она показывает как бы всего, цельно-собранного Бунина. Уже по ней одной можно сказать, что все творчество его есть хвала источнику жизни, Творцу. Бог-Отец, вот его ипостась.

 * * *

В эти дни ко всему тому, чем был для нас Бунин, прибавилась еще черта: триумф.

Бунин увенчан не впервые. Трижды он получал в России Пушкинскую премию. 1 ноября 1909 г. был избран академиком по разряду изящной словесности (в заседании Академии, посвященном Кольцову). Ясно помню тот день, вечер в московском ресторане «Прага», где мы в малом кругу праздновали избрание Ивана Алексеевича академиком, «бессмертным»… Вряд ли и он забыл ноябрьскую Москву, Арбат. Могли ли мы думать тогда, что через четверть века будем на чужой земле справлять торжество беспредельно-большее – не гражданами великой России, а безродными изгнанниками?

Значит, так надо было. Надо было Ивану Алексеевичу пережить войну и революцию, перестрадать острою болью крушение той России, которая его породила, – и оказаться на Западе чуть ли не беспаспортным.

Он не поддался и не сломился. Искусству, Родине, своему пониманию жизни остался верен. В нелегких условиях жил, трудился, рос. Дожил до огромного торжества.

Все русские на чужбине, так уставшие, столь много видевшие бед, неудач, иногда пренебрежительно-высокомерного к себе отношения, радостно взволнованы победой Бунина – победой чистой и духовной, достигнутой лишь талантом и трудом. Радость их понятна.

И она еще больше у тех, кто долгие годы знал Ивана Алексеевича, чьи жизни прошли рядом с ним и его близкими. Кто любил его еще молодым человеком и ценил его дар еще тогда, когда он не был всемирно признан.

От лица этих приношу лауреату свой восторг.

И.А.Бунин. 1937
«Русскому культурно-историч. Музею в Праге. Ив. Бунин 12.XII.1937. Paris»

Зинаида ШАХОВСКАЯ

На своей книге «Воспоминания», изданной «Возрождением», Иван Алексеевич Бунин сделал мне в 1950 г. такую надпись: «Дорогая Зинаида Алексеевна, когда Ваше Сиятельство будет писать свои Воспоминания, не браните меня так, как я тут бранюсь». Но, конечно, и без такой надписи мне бы и в голову не пришло бранить Ивана Алексеевича – не только потому, что я многому научилась, читая его книги, не только потому, что нечастые встречи мои с ним были мне дороги, но и просто из благодарности. Ко мне и мужу моему Иван Алексеевич высказывал неизменно-сердечное расположение, особенно ценное именно потому, что не так уж легко он сближался с людьми. Человек Бунин был сложный и в какой-то мере трудный, но, конечно, по калибру своему он совсем не нуждался в слащавых «агиографических» воспоминаниях о нем. Любил он уважение, но не терпел лести и остался в моей памяти умным, талантливым, беспредельной честности писателем, работавшим, несомненно, безо всякой оглядки на читателя, хотя славу и почет ценил очень, а в деньгах нуждался почти всю жизнь.

<…> Каким умным, талантливым собеседником был Бунин, и как убеждалась я, слушая его, что никакое образование не может заменить ум, безо всякой ученой подготовки способный к восприятию всего, что существует в мире. Как быстро, как точно понимал И.А. то, что он видел, то, что он слышал, да и всю таинственность человеческой природы. Регистр его был широк – и академизм прекрасно уживался в нем с самой простонародной зоркостью, как и высокий стиль – с крепким черноземным словом. <…>

Как и другим писателям его поколения, Бунину не нравился ни один из «молодых». И правда, племя молодое не собиралось стать учениками, продолжателями и подражателями никого из писателей старшего поколения, что им казалось обидным.

– «А Сирин?» – спросила я.

– «Этот-то? Чудовище! Но настоящий писатель», – сразу отозвался Бунин. Я написала об этом отзыве Сирину, и когда на юге он встретился с Буниным, сообщил мне, что он «Лексеевичу нобелевскому» припомнил это «чудовище».

Меня как-то трогало и поражало, что такой умный человек, как Бунин, был чрезвычайно уязвим и страдал от давних, и все еще не изжитых комплексов. Самый молодой русский академик, первый русский писатель, получивший Нобелевскую премию, гордость эмиграции – до признания внутри СССР не дожил – даже дальнее прошлое Бунин тяжело переживал. <…> Современник и Толстого, и Набокова, он всю жизнь оставался вне всяких течений и создал свою особую бунинскую «рапсодию». Массового читателя у него здесь не могло быть. После премии все его хвалили и им гордились, но читали его не так уж много. Иностранцем же остался, после первых недель нобелевской славы, неизвестным. В Россию-СССР он пробился только посмертно – вначале под строгой цензурой, за которую я упрекала Паустовского, когда он был в Париже – но ведь он был не виноват.

   (Из книги очерков «Отражения» 1975)

      Казалось, что Бунин имел в жизни все, что человек на земле может желать: долголетие, талант, красоту, славу <…> и имея все это, и смиряясь, и не сдаваясь, оставался он вместе с нами, в нашей нищете и изгнании.
     Он много знал, много страдал и многое возлюбил.
     Был он Поэт и, пытаясь возвышать и преображать жизнь, платил за все дорогою ценой.

                                                   Владимир Смоленский. 1953

Могила И.А.Бунина на кладбище Сент-Женевьев-де Буа

 

Бунин Иван Алексеевич — Российский Писатель

Российский писатель и поэт. Лауреат Нобелевской премии по литературе за строгое мастерство, с которым он развивает традиции русской классической прозы. Трижды лауреат Пушкинской премии. Академик по разряду изящной словесности. Самый молодой академик Российской академии.

Иван Бунин родился 22 октября 1870 года в городе Воронеж. Мальчик вырос в обедневшей дворянской семье. Детство прошло в семейном имении Озерки. С 1881 по 1885 год Иван учился в Елецкой уездной гимназии, а спустя четыре года опубликовал свои первые стихи.

Учеба в гимназии завершилась для Ивана Алексеевича зимой 1886 года. Уехав на каникулы к родителям, перебравшимся в свое имение Озерки, решил не возвращаться в Елец. С этого времени его домашним учителем стал Юлий, сосланный в Озерки под надзор полиции. Старший брат, поняв, что математика вызывает у младшего отторжение, сосредоточил основные преподавательские усилия на гуманитарных дисциплинах.

Далее, Бунин работает корректором газеты «Орловский вестник» в 1889 году, где знакомится с Варварой Пащенко. Родители не в восторге от их отношений, влюбленные Варвара и Иван в 1892 году вынуждены уехать в Полтаву. Пара жила без венчания. В своих воспоминаниях писатель так и называет Варвару «невенчанной женой».

В январе 1894 года писатель посетил Москву, где встретился с близким по духу Львом Толстым. Как и Лев Николаевич, Бунин критикует городскую цивилизацию. В рассказах «Антоновские яблоки», «Эпитафия» и «Новая дорога» угадываются ностальгические ноты по уходящей эпохе, чувствуется сожаление о вырождающемся дворянстве.

    После долгой переписки в 1895 году Бунин знакомится с Чеховым. Творениями этого периода являются собрание «Стихотворения», «Под открытым небом», «Листопад». Бунин путешествовал на пароходе «Чайка» по Днепру в 1890-х годах и посетил могилу Тараса Шевченко, творчество которого любил и впоследствии много переводил. Спустя несколько лет он напишет об этом путешествии очерк «На «Чайке»».

В 1898 году в Москве вышел поэтический сборник Ивана Алексеевича «Под открытым небом», тепло встреченный литературными критиками и читателями. Через два года Бунин подарил любителям поэзии вторую книгу стихов «Листопад», упрочившую авторитет автора как «поэта русского пейзажа». Петербургская Академия наук в 1903 году награждает Ивана Бунина первой Пушкинской премией, за которой следует вторая.

    Бунину трижды присуждалась Пушкинская премия. В 1909 году избран академиком по разряду изящной словесности, став самым молодым академиком Российской академии.

В 1915 году Иван Алексеевич находится на пике популярности. Выходят его знаменитые рассказы «Господин из Сан-Франциско», «Грамматика любви», «Легкое дыхание» и «Сны Чанга». Через два года писатель покидает революционный Петроград, избегая «жуткой близости врага». Полгода Бунин жил в Москве, оттуда в мае 1918 года уехал в Одессу, где написал дневник «Окаянные дни», который является яростным обличением революции и большевистской власти.

    В феврале 1920 года Бунин покидает Россию и эмигрирует во Францию. В эмиграции Бунин создает свои лучшие произведения: «Митина любовь», «Солнечный удар», «Дело корнета Елагина» и, наконец, «Жизнь Арсеньева». Они стали новым словом и в бунинском творчестве, и в русской литературе в целом.

Впервые Ивана Алексеевича выдвинули на соискание Нобелевской премии в 1922 году. Об этом хлопотал лауреат Нобелевской премии Ромен Роллан. Но тогда премию отдали ирландскому поэту Уильяму Йетсу. Далее, к процессу подключились русские писатели-эмигранты, их хлопоты увенчались победой: в ноябре 1933 года Шведская академия вручила Ивану Бунину премию по литературе. В обращении к лауреату говорилось, что он заслужил награду за «воссоздание в прозе типичного русского характера».

В конце 1940-х врачи диагностировали у Бунина эмфизему легких. По настоянию медиков Иван Алексеевич отправился на курорт на юге Франции. Но состояние здоровья не улучшилось. В 1947 году 79-летний Иван Бунин в последний раз выступил перед аудиторией литераторов.

Иван Алексеевич Бунин скончался 8 ноября 1953 года в Париже. Похоронен на кладбище во Франции Сент-Женевьев-де-Буа, месте, где нашли упокоение сотни российских эмигрантов.

Библиография Ивана Бунина

«Антоновские яблоки»
«Деревня»
«Суходол»
«Легкое дыхание»
«Сны Чанга»
«Лапти»
«Грамматика любви»
«Митина любовь»
«Окаянные дни»
«Солнечный удар»
«Жизнь Арсеньева»
«Кавказ»
«Темные аллеи»
«Холодная осень»
«Цифры»
«Чистый понедельник»
«Дело корнета Елагина»

Семья Ивана Бунина

Отец — Алексей Николаевич Бунин (1827-1906), помещик.
Мать —  Людмила Александровна Чубарова.

Первая жена — Анна Цакни.

Вторая жена — Вера Муромцева, увлекалась химией и свободно разговаривала на трех языках.

06.10.2020

Бунин, Иван Алексеевич — ПЕРСОНА ТАСС

Родился 22 октября 1870 г. в Воронеже в семье Алексея Николаевича Бунина (1827-1906) и Людмилы Александровны Чубаровой (1835-1910). Его отец принадлежал к обедневшему дворянскому роду.

Иван Бунин провел детство в небольших поместьях Орловской губернии. До 1881 г. получал домашнее образование. В 1881-1886 гг. учился в Елецкой уездной гимназии, после чего возобновил домашнее образование под руководством старшего брата Юлия (1857-1921).

Жизненный путь, литературное творчество
В феврале 1887 г. Иван Бунин дебютировал в печати (петербургский журнал «Родина» опубликовал его стихотворение «Над могилой С. Я. Надсона»).
С 1889 г. проживал в Орле, где поступил на службу в редакцию губернской газеты «Орловский вестник». Работал корректором, писал театральные рецензии и статьи.
В 1891 г. в Орле вышел поэтический сборник Бунина «Стихотворения 1887-1891».
В 1892 г. переехал в Полтаву, работал в статистическом отделении губернской управы. Сотрудничал с газетой «Полтавские губернские ведомости», где публиковал статьи и очерки. В 1892-1894 гг. стихотворения и рассказы Бунина также печатали периодические издания других городов (газета «Киевлянин», петербургский журнал «Русское богатство»).
С 1895 г., оставив службу, занимался литературным творчеством. В 1897 г. в Санкт-Петербурге вышел его сборник «На край света» и другие рассказы», в 1898 г. в Москве — поэтический сборник «Под открытым небом».
В 1899 г. познакомился с писателем Максимом Горьким, который пригласил его к сотрудничеству в издательстве «Знание» (Санкт-Петербург).
В 1900 и 1901 гг. вышли рассказы Бунина «Антоновские яблоки» и «Сосны», привлекшие внимание к его таланту прозаика.
В 1903 г. Иван Бунин был отмечен Пушкинской премией Императорской Санкт-Петербургской академии наук (ныне Российская академия наук) — за перевод с английского языка поэмы Генри Лонгфелло «Песнь о Гайавате» (1896) и собственный поэтический сборник «Листопад» (1901).
В начале 1900-х гг. участвовал в деятельности московского литературного кружка «Среда» (также в него входили Максим Горький, Леонид Андреев, Федор Шаляпин и др.).
В 1909 г. за свои стихи 1903-1906 гг. и перевод с английского языка пьесы Байрона «Каин» во второй раз был удостоен Пушкинской премии. В том же году избран почетным академиком по разряду изящной словесности.
Среди основных произведений 1910-х гг.: повести «Деревня» (1910) и «Суходол» (1912), рассказы «Господин из Сан-Франциско» (1915) и «Легкое дыхание» (1916).
Иван Бунин не принял Октябрьскую революцию 1917 г., расценивал ее как трагедию русской национальной культуры и крах традиционного уклада. В 1918-1920 гг. жил и работал в Одессе: публиковал статьи в местных изданиях, руководил литературным отделом газеты «Южное слово», участвовал в деятельности Отдела пропаганды при правительстве Вооруженных сил Юга России.
С 1920 г. Иван Бунин проживал в эмиграции во Франции — в Париже и Грасе (приморский город на юго-востоке страны).
В середине 1920-х гг. опубликовал в парижском русскоязычном эмигрантском журнале «Современные записки» рассказы «Митина любовь» и «Солнечный удар». В этих произведениях, получивших широкую известность, писатель затрагивал любовную тематику.
В 1925-1926 гг. в парижской русскоязычной эмигрантской газете «Возрождение» выходили фрагменты его дневниковых записей 1918-1920 гг., получившие собирательное название «Окаянные дни» (изданы отдельной книгой в 1936 г. в Берлине). Написанные в документально-художественном стиле, они отражали негативное отношение автора к большевизму, сущности и лидерам Октябрьской революции 1917 г. (в СССР произведение было выпущено отдельной книгой в 1990 г.).
В 1929 г. издал единственный поэтический сборник периода эмиграции — «Избранные стихи».
В 1930 г. отдельной книгой в Париже был выпущен роман Бунина «Жизнь Арсеньева», над которым он работал в течение нескольких предыдущих лет. Это произведение, ставшее новым этапом в развитии русской психологической прозы, основано на материале собственной жизни писателя, хотя и не является автобиографическим.
9 ноября 1933 г. с формулировкой «за строгое мастерство, с которым он развивает традиции русской классической прозы» Ивану Бунину была присуждена Нобелевская премия по литературе. Он стал первым русским автором, удостоенным этой награды (формально с 1920 г. и до конца жизни Бунин являлся лицом без гражданства).
В 1937-1944 гг. писатель работал над сборником рассказов о любви «Темные аллеи». В 1943 г. в Нью-Йорке местное русскоязычное издательство «Новая земля» опубликовало эту книгу, включив в нее 11 рассказов. Полное издание, содержавшее 38 новелл, вышло в 1946 г. в Париже. Впоследствии автор добавил к «Темным аллеям» еще два рассказа.
В 1950 г. в Париже была издана его книга «Воспоминания».
Иван Бунин скончался 8 ноября 1953 г. в Париже на 84-м году жизни. Похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа в пригороде французской столицы.
Переводы, экранизации, инсценировки
Произведения Ивана Бунина переведены на десятки иностранных языков.
По его сочинениям снят ряд художественных фильмов. В их числе: «Несрочная весна» (1989, режиссер Владимир Толкачиков), «Мещерские» (1995, Борис Яшин), «Суходол» (2011, Александра Стреляная), «Солнечный удар» (2014, Никита Михалков).
Спектакли по произведениям писателя поставлены в «Мастерской Петра Фоменко» (Москва), Электротеатре «Станиславский» (Москва), Алтайском краевом театре драмы им. В. М. Шукшина (Барнаул), Кировском областном драматическом театре им. С. М. Кирова, Липецком государственном академическом театре драмы им. Л. Н. Толстого, Тверском академическом театре драмы и др.

Личные сведения
Был дважды женат. Первая супруга — Анна Николаевна Цакни (1879-1963). Сын — Николай (1900-1905). Вторая жена — Вера Николаевна Муромцева (1881-1961, племянница председателя Государственной думы Российской империи I созыва Сергея Муромцева).

Бунин Иван — Антоновские яблоки. Слушать онлайн

«Антоновские яблоки» — одно из поэтичных произведений И. Бунина

И.А. Бунин – писатель, который создавал в своих стихотворениях и прозе прекрасные образы русской природы. «Так знать и любить природу, как умеет И.А. Бунин, мало кто умеет» — так о Бунине писал Александр Блок. Картины природы, созданные Буниным, так восхищали читателей и критиков, что в 1903 году ему присудили Пушкинскую премию за сборник стихотворений «Листопад».

Особенной любовью поэта пользовалась природа русской деревни. Бунина вообще можно назвать певцом русской деревни. Он на протяжении всего творчества возвращался к описаниям русской деревни, создавал картины деревенской патриархальной жизни, уходящей в прошлое. Во многом этому способствовали детские воспоминания автора. Детство Бунина прошло среди красот русской природы, в орловском имении. Красота лесов, полей, лугов… Он навсегда запомнил запах скошенной травы, луговых цветов. Память о красоте родного края помогала ему при создании произведений.

В рассказе «Антоновские яблоки» он вновь обращается к теме жизни русской деревни, затрагивает проблему обедневших дворянских родов, событий, которые он сам наблюдал в детстве. Этот рассказ – наиболее лиричный и красивый из всех рассказов поэта о природе. В нем Бунин сумел передать не только красоты природы, описал жизнь деревни, но и сумел передать дух той жизни, мы можем услышать звуки и запахи этих мест.

Язык рассказа настолько легкий, поэтичный, что рассказ часто называют стихотворением в прозе. Уже с первых строк читатель погружается в атмосферу солнечных дней ранней осени, вдыхает запахи яблок, созревающих в садах, слышит разговор людей, скрип телег. «Помню раннее, свежее, тихое утро… Помню большой, весь золотой, подсохший и поредевший сад, помню кленовые аллеи, тонкий аромат опавшей листвы и запах антоновских яблок, запах меда и осенней свежести. Воздух так чист, точно его совсем нет, по всему саду раздаются голоса и скрип телег».
«Антоновские яблоки» Бунина – это гимн поэта своей Родине, той жизни, которая уже ушла в прошлое, но осталась в памяти писателя как самое лучшее, чистое, духовное время. За время всего своего творчества он не изменил России и не раз ещё обращался к теме русской деревни и патриархальным устоям русской усадьбы.

Биография И.А. Бунина
Русский писатель: прозаик, поэт, публицист. Иван Алексеевич Бунин родился 22 октября (по старому стилю — 10 октября) 1870 года в Воронеже, в семье обедневшего дворянина, принадлежавшего к старинному дворянскому роду.
Литературная известность к Ивану Бунину пришла в 1900 году после выхода в свет рассказа «Антоновские яблоки». В 1901 году в издательстве символистов «Скорпион» вышел сборник стихотворений «Листопад». За этот сборник и за перевод поэмы американского поэта-романтика Г. Лонгфелло «Песнь о Гайавате» (1898 год, в некоторых источниках указан 1896) Российской Академией наук Ивану Алексеевичу Бунину была присуждена Пушкинская премия. В 1902 году в издательстве «Знание» вышел первый том сочинений И.А. Бунина. В 1905 году Бунин, живший в гостинице «Националь», стал свидетелем Декабрьского вооруженного восстания.

Последние годы писателя прошли в нищете. Умер Иван Алексеевич Бунин в Париже. В ночь с 7 на 8 ноября 1953 года, через два часа после полуночи его не стало: он умер тихо и спокойно, во сне. На его постели лежал роман Л.Н. Толстого «Воскресение». Похоронен Иван Алексеевич Бунин на русском кладбище Сен-Женевьев-де-Буа, под Парижем.
В 1927-1942 годы другом семьи Буниных была Галина Николаевна Кузнецова, ставшая глубокой поздней привязанностью Ивана Алексеевича и написавшая ряд мемуарных произведений («Грасский дневник», статья «Памяти Бунина»). В СССР первое собрание сочинений И.А. Бунина вышло только после его смерти — в 1956 году (пять томов в Библиотеке «Огонек»).

Бунин Иван Алексеевич — биография писателя, личная жизнь, фото, портреты, книги

Иван Бунин: биография, интересные факты о писателе: Wikipedia За более чем вековую историю присуждения Нобелевской премии ее лауреатами становились пятеро русских писателей. Открывает этот список Иван Алексеевич Бунин. Биография мастера слова — это путь творца-скитальца, который, пребывая за пределами Родины, смог прославить ее и продемонстрировал высокий художественный потенциал литературы Серебряного века.

Детство

Родился Иван Алексеевич в октябре 1870 года в Воронеже, в семье бедного дворянина и мелкого чиновника Алексея Бунина, женатого на двоюродной племяннице Людмиле Чубаровой, женщине кроткой, но впечатлительной. Она родила мужу девятерых детей, из которых выжили четверо.
В Воронеж семья перебралась за 4 года до рождения Ивана, чтобы дать образование старшим сыновьям Юлию и Евгению. Поселились в арендованной квартире на Большой Дворянской улице. Когда Ивану исполнилось четыре года, родители вернулись в родовое имение Бутырки в Орловской губернии.

Любовь к чтению мальчику привил гувернер – студент Московского университета Николай Ромашков. Дома Иван Бунин изучал языки, делая упор на латынь. Первые прочитанные самостоятельно книги будущего литератора – «Одиссея» Гомера и сборник английских стихов.

Летом 1881 года отец привез Ивана в Елец. Младший сын сдал экзамены и поступил в 1-й класс мужской гимназии. Учиться Бунину нравилось, но это не касалось точных наук. В письме старшему брату Ваня признался, что экзамен по математике считает «самым страшным». Спустя 5 лет Ивана Бунина отчислили из гимназии посреди учебного года. 16-летний юноша приехал в отцовское имение Озерки на рождественские каникулы, да так и не вернулся в Елец. За неявку в гимназию педсовет исключил парня. Дальнейшим образованием Ивана занялся старший брат Юлий.

В 19 лет он переехал в Орёл, где работал корректором в местной газете. В 1891 году вышел в свет его сборник «Стихотворения», а затем «Под открытым небом» и «Листопад», за что в 1903 году ему была присуждена первая Пушкинская премия. В 1895 году Иван Алексеевич познакомился с Чеховым, с которым неоднократно состоял в переписке.

Осенью 1886 года юноша начал писать роман «Увлечение», который закончил 26 марта 1887 года. Роман напечатан не был.

Начало пути

В 1887 начался литературный путь Бунина. В издании «Родина» опубликовали его стихотворения «Над могилой С. Я. Надсона» и «Деревенский нищий». В 1889 он покинул имение, получив предложение из Орла занять место помреда местной газеты. Предварительно он съездил в Харьков к брату Юлию, где поработал в земском учреждении, а потом побывал на юге в Крыму.

Иван Бунин в молодости

Во время сотрудничества с «Орловским вестником» он выпустил дебютную поэтическую книгу «Стихотворения», публиковался в изданиях «Наблюдатель», «Нива», «Вестник Европы», заслужив одобрительные отзывы именитых писателей, включая Чехова. Иван Бунин — Стихотворения В 1892 литератор перебрался в Полтаву, где по протекции Юлия получил работу в статотделении губернского органа самоуправления. Он много общался с вольнодумцами-народниками, посещал толстовские поселения, в 1894 встретился с их основателем Львом Толстым, отразив его идеи в рассказе «На даче».

Личная жизнь

Полудетской любовью писателя была Эмилия, молоденькая гувернантка соседей. Описанию этого чувства он посвятил в «Жизни Арсеньева» несколько глав. А его первой гражданской женой стала Варя Пащенко, дочь достаточно обеспеченного доктора, выпускница Елецкой гимназии, корректор «Орловского вестника». Она покорила 19-летнего Ивана своим умом и красотой. Правда, из-за того что родители Пащенко были против брака, супруги так и не венчались.
В конце августа 1892 года молодожены переехали в Полтаву. Здесь старший брат Юлий взял Ивана к себе в Управу. Он даже придумал для него должность библиотекаря, оставлявшую достаточно времени для чтения и поездок по губернии.

После того как жена сошлась с другом Бунина А.И. Бибиковым, писатель покинул Полтаву. Несколько лет он вел беспокойный образ жизни, нигде не задерживаясь надолго.

Я его очень люблю и ценю, как умного и хорошего человека, но жизни семейной, мирной у нас не будет никогда. Лучше, как ни тяжело, теперь нам разойтись, чем через год или полгода. Все это невыразимо угнетает меня, у меня пропадает и энергия и силы. Он говорит беспрестанно, что я принадлежу к пошлой среде, что у меня укоренились и дурные вкусы, и привычки, — и это все правда, но опять странно требовать, чтобы я их отбросила, как старые перчатки…Если бы вы знали, как мне это все тяжело!

В январе 1894 года Бунин посетил в Москве Льва Толстого. Отголоски этики Толстого, его критики городской цивилизации слышны в рассказах Бунина. Пореформенное оскудение дворянства вызывало в его душе ностальгические ноты («Антоновские яблоки», «Эпитафия», «Новая дорога»). Бунин гордился своим происхождением, но был равнодушен к «голубой крови», а ощущение социальной неприкаянности переросло в стремление «служить людям земли и Богу вселенной, — Богу, которого я называю Красотою, Разумом, Любовью, Жизнью и который проникает во все сущее». Следующую музу, гречанку Анну Цакни, дочку одесского владельца «Южного обозрения», литератор встретил в 1898. Они обвенчались, однако совместное проживание молодых не заладилось.

Он хотел творить в Москве, а супруга решила вернуться в родную Одессу. Когда она, будучи уже беременной, уехала, писатель очень страдал. В 1900 появился на свет их сынок Коленька, ушедший из жизни в 5 лет от скарлатины.

Очередной избранницей сочинителя являлась Вера Муромцева, высокообразованная красавица, племянница главы Госдумы.

Молодые люди встретились в Москве в 1906 году. Так как Цакни вначале не соглашалась дать развод, они смогли заключить брак только в 1922, а прожили вместе 46 лет.

Она называла мужа Яном, очень его любила и даже прощала неверность.

Последней возлюбленной писателя стала русская поэтесса Галина Кузнецова. Их бурный роман начался в 1926. Спустя год молодая пассия оставила своего мужа и стала жить в семье Бунина, шокировав общество русских эмигрантов. Но в 1933 году она преподнесла окружающим очередной сюрприз – вступила в любовную связь с Маргаритой, сестрой философа и литературного критика Федора Степунова. В связи с таким поворотом событий писатель, по воспоминаниям современников, пребывал в состоянии абсолютного отчаяния.

Литература

В Озерках началась творческая биография Ивана Бунина. В имении он продолжил работу над начатым в Ельце романом «Увлечение», но произведение до читателя не дошло. Зато стихотворение юного литератора, написанное под впечатлением от смерти кумира – поэта Семена Надсона – опубликовали в журнале «Родина».

Иван Бунин в юности

В отцовском имении с помощью брата Иван Бунин подготовился к выпускным экзаменам, сдал их и получил аттестат зрелости.

С осени 1889-го до лета 1892 года Иван Бунин работал в журнале «Орловский вестник», где печатались его рассказы, стихи и литературно-критические статьи. В августе 1892 года Юлий позвал брата в Полтаву, где устроил Ивана на должность библиотекаря в губернской управе.

В январе 1894 года писатель посетил Москву, где встретился с близким по духу Львом Толстым. Как и Лев Николаевич, Бунин критикует городскую цивилизацию. В рассказах «Антоновские яблоки», «Эпитафия» и «Новая дорога» угадываются ностальгические ноты по уходящей эпохе, чувствуется сожаление о вырождающемся дворянстве.

Иван Бунин в молодости

В 1897 году Иван Бунин издал в Петербурге книгу «На край света». Годом ранее перевел поэму Генри Лонгфелло «Песнь о Гайавате». В переводе Бунина появились стихи Алкея, Саади, Франческо Петрарки, Адама Мицкевича и Джорджа Байрона.

В 1898 году в Москве вышел поэтический сборник Ивана Алексеевича «Под открытым небом», тепло встреченный литературными критиками и читателями. Через два года Бунин подарил любителям поэзии вторую книгу стихов – «Листопад», упрочившую авторитет автора как «поэта русского пейзажа». Петербургская Академия наук в 1903 году награждает Ивана Бунина первой Пушкинской премией, за которой следует вторая.

Но в поэтической среде Иван Бунин заработал репутацию «старомодного пейзажиста». В конце 1890-х любимцами становятся «модные» поэты Валерий Брюсов, принесший в русскую лирику «дыхание городских улиц», и Александр Блок с его мятущимися героями. Максимилиан Волошин в рецензии на сборник Бунина «Стихотворения» написал, что Иван Алексеевич очутился в стороне «от общего движения», зато с точки зрения живописи его поэтические «полотна» достигли «конечных точек совершенства». Примерами совершенства и приверженности классике критики называют стихотворения «Помню долгий зимний вечер» и «Вечер».

Иван Бунин-поэт не приемлет символизм и критично смотрит на революционные события 1905–1907 годов, называя себя «свидетелем великого и подлого». В 1910 году Иван Алексеевич издает повесть «Деревня», положившую начало «целому ряду произведений, резко рисующих русскую душу». Продолжением ряда становятся повесть «Суходол» и рассказы «Сила», «Хорошая жизнь», «Князь во князьях», «Лапти».

В 1915-м Иван Бунин на пике популярности. Выходят его знаменитые рассказы «Господин из Сан-Франциско», «Грамматика любви», «Легкое дыхание» и «Сны Чанга». В 1917 году писатель покидает революционный Петроград, избегая «жуткой близости врага». Полгода Бунин жил в Москве, оттуда в мае 1918 года уехал в Одессу, где написал дневник «Окаянные дни» – яростное обличение революции и большевистской власти.

Портрет «Иван Бунин». Художник Евгений Буковецкий

Писателю, столь яростно критикующему новую власть, опасно оставаться в стране. В январе 1920 года Иван Алексеевич покидает Россию. Он уезжает в Константинополь, а в марте оказывается в Париже. Здесь вышел сборник рассказов под названием «Господин из Сан-Франциско», который публика встречает восторженно.

С лета 1923 года Иван Бунин жил на вилле «Бельведер» в старинном Грассе, где его навещал Сергей Рахманинов. В эти годы выходят рассказы «Начальная любовь», «Цифры», «Роза Иерихона» и «Митина любовь».

В 1930 году Иван Алексеевич написал рассказ «Тень птицы» и завершил самое значительное произведение, созданное в эмиграции, — роман «Жизнь Арсеньева». Описание переживаний героя овеяно печалью об ушедшей России, «погибшей на наших глазах в такой волшебно краткий срок».

Квартира Ивана Бунина в Париже

В конце 1930-х Иван Бунин переселился на виллу «Жаннет», где жил в годы Второй мировой войны. Писатель переживал за судьбу родины и радостно встречал новости о малейшей победе советских войск. Жил Бунин в нищете. О своем трудном положении писал:

«Был я богат — теперь, волею судеб, вдруг стал нищ… Был знаменит на весь мир — теперь никому в мире не нужен… Очень хочу домой!»

Вилла обветшала: отопительная система не функционировала, возникли перебои с электро- и водоснабжением. Иван Алексеевич рассказывал в письмах друзьям о «пещерном сплошном голоде». Чтобы раздобыть хоть небольшую сумму, Бунин попросил уехавшего в Америку друга на любых условиях издать сборник «Темные аллеи». Книга на русском языке тиражом 600 экземпляров вышла в 1943-м, за нее писатель получил $300. В сборник вошел рассказ «Чистый понедельник». Последний шедевр Ивана Бунина – стихотворение «Ночь» – вышел в 1952 году.

Исследователи творчества прозаика заметили, что его повести и рассказы кинематографичны. Впервые об экранизации произведений Ивана Бунина заговорил голливудский продюсер, выразивший желание снять фильм по рассказу «Господин из Сан-Франциско». Но дело закончилось разговором.

Иван Бунин

В начале 1960-х на творчество соотечественника обратили внимание российские режиссеры. Короткометражку по рассказу «Митина любовь» снял Василий Пичул. В 1989 году на экраны вышла картина «Несрочная весна» по одноименному рассказу Бунина.

В 2000 году вышел фильм-биография «Дневник его жены» режиссера Алексея Учителя, в котором рассказана история взаимоотношений в семье прозаика.

Резонанс вызвала премьера драмы «Солнечный удар» Никиты Михалкова в 2014 году. В основу ленты легли одноименный рассказ и книга «Окаянные дни».

Рост литературной известности

В 1896 г. приложением к «Орловскому вестнику» был опубликован сделанный Буниным перевод на русский язык поэмы Г. Лонгфелло «Песнь о Гайавате», открывший несомненный талант переводчика и до настоящего времени оставшийся непревзойденным по верности оригиналу и красоте стиха. В 1897 г. в Петербурге вышел сборник «На край света» и другие рассказы», а в 1898 г. в Москве – книга стихов «Под открытым небом». В духовной биографии Бунина важно сближение в эти годы с участниками «сред» писателя Н.Д. Телешова и особенно встреча в конце 1895 г. и начало дружбы с А.П. Чеховым. Преклонение перед личностью и талантом Чехова Бунин пронес через всю свою жизнь, посвятив ему свою последнюю книгу (неоконченная рукопись «О Чехове» была опубликована в Нью-Йорке в 1955 г., уже после смерти автора).
В начале 1901 г. в московском издательстве «Скорпион» вышел поэтический сборник «Листопад» — итог недолгого сотрудничества Бунина с символистами, принесший автору в 1903 г. наряду с переводом «Песни о Гайавате» Пушкинскую премию Российской Академии Наук.

Знакомство в 1899 г. с Максимом Горьким привело И.А. Бунина в начале 1900-х гг. к сотрудничеству с издательством «Знание». В «Сборниках Товарищества “Знание”» печатались его рассказы и стихотворения, а в 1902-1909 гг. в издательстве «Знание» выходит пятью отдельными ненумерованными томами первое собрание сочинений И.А. Бунина (том шестой увидел свет уже благодаря издательству «Общественная польза» в 1910 г.).

Рост литературной известности принес И.А. Бунину и относительную материальную обеспеченность, что позволило ему осуществить давнишнюю мечту – отправиться в путешествие за границу. В 1900-1904 гг. писатель посетил Германию, Францию, Швейцарию, Италию. Впечатления от поездки в Константинополь в 1903 г. легли в основу рассказа «Тень птицы» (1908 г.), с которого в творчестве Бунина начинается ряд блестящих путевых очерков, собранных впоследствии в одноименный цикл (сборник «Тень птицы» вышел в Париже в 1931 г.).

В ноябре 1906 г. в московском доме Б.К. Зайцева Бунин познакомился с Верой Николаевной Муромцевой (1881-1961), ставшей спутницей писателя до конца его жизни, и весной 1907 г. влюбленные отправляются в свое «первое дальнее странствие» – в Египет, Сирию и Палестину.

Осенью 1909 г. Академия наук присудила И.А. Бунину вторую Пушкинскую премию и избрала его почетным академиком, но подлинную и широкую известность принесла ему повесть «Деревня», опубликованная в 1910 г.

В начале 1910-х гг. Бунин с женой по-прежнему много путешествуют, посещают Францию, Алжир и Капри, Египет и Цейлон. В декабре 1911 г. на Капри писатель закончил автобиографическую повесть «Суходол», которая, будучи напечатана в «Вестнике Европы» в апреле 1912 г., имела огромный успех у читателей и критиков.

27-29 октября того же года вся русская общественность торжественно отмечала 25-летие литературной деятельности И.А. Бунина, а в 1915 г. в петербургском издательстве А.Ф. Маркса вышло его полное собрание сочинений в шести томах.

В 1912-1914 гг. Бунин принимал участие в работе «Книгоиздательства писателей в Москве», и сборники его произведений выходили в этом издательстве один за другим – «Иоанн Рыдалец: рассказы и стихи 1912-1913 гг.» (1913 г.), «Чаша жизни: рассказы 1913-1914 гг.» (1915 г.), «Господин из Сан-Франциско: произведения 1915-1916 гг.» (1916 г.).

Развитие творческой деятельности

После революционных событий 1905 превалирующей темой произведений мастера пера вместо «реквиема» усадебной жизни стал драматизм исторической доли страны. Но он остался верен своему стилю и заветам великой литературы, отвергая любой авангард и модернизм – писал по-прежнему реалистично, сжато, поэтически отображая природу и раскрывая психологические тонкости характеров. К безусловным шедеврам этого периода относят «Деревню», «Суходол», где автор потряс читателей ужасающими картинами крестьянской жизни без прикрас, а также наполненные философским смыслом истории: «Хорошая жизнь», «Братья», «Иоанн Рыдалец», «Господин из Сан-Франциско», «Чаша жизни», «Грамматика любви».

Иван Алексеевич Бунин

В 1907 литератор с супругой совершил свое заветное первое «странствие», посетив Египет. Позже он с удовольствием много путешествовал по разным странам (Турция, Цейлон, Румыния, Италия, Сирия, Палестина). Коллеги-участники литературно-художественного кружка «Среда», членом которого он стал, даже дали ему прозвище «непоседа». Впечатления от поездок нашли отражение в книге «Тень птицы», изданной в 1931 в Париже.

Он не жаловал большевиков и их вождей, переворот воспринял, как начало гибели своей родной державы и как личную трагедию, запечатлев происходящий террор в дневниковой книжке «Окаянные дни». В 1918 он покинул Москву, перебравшись в Одессу, а спустя два года был вынужден навсегда оставить родину.

Жизнь в эмиграции и Нобелевская премия

Октябрьскую революцию и Гражданскую войну Бунин воспринял как катастрофу в жизни страны и соотечественников. Из Петрограда он переехал сначала в Москву, затем — в Одессу. Параллельно он вел дневник, в котором много писал о губительной силе русской революции и власти большевиков. Позже за границей книга с этими воспоминаниями вышла под названием «Окаянные дни».

«Испив чашу несказанных душевных страданий», в начале 1920 года Бунин покинул Россию. Вместе с женой он отплыл на греческом пароходе из Одессы в Константинополь, оттуда — через Софию и Белград — в Париж. В то время во французской столице жили русские журналисты-эмигранты и писатели-изгнанники, поэтому ее часто называли «уездом русской литературы».
Все, что осталось в СССР, представлялось писателю чуждым и враждебным. За границей он начал вести общественно-политическую деятельность и вскоре превратился в одну из главных фигур эмигрантской оппозиции. В 1920 году Бунин стал членом парижского Союза русских писателей и журналистов, писал в политико-литературную газету «Возрождение» и призывал бороться с большевизмом. На родине за антисоветскую позицию литератора прозвали белогвардейцем.

За рубежом Бунин начал издавать собрания своих дореволюционных произведений. Эти книги европейские критики приняли радушно.

Французский ежемесячный журнал искусства и литературы La Nervie, декабрь 1921 года:

Бунин настоящий русский талант, кровоточащий, неровный и вместе с тем мужественный и большой. Его книга содержит несколько рассказов, которые по силе достойны Достоевского

В годы эмиграции Бунин много работал, его книги выходили почти каждый год. Он написал рассказы «Роза Иерихона», «Митина любовь», «Солнечный удар», «Божье древо». В своих произведениях Бунин стремился соединить поэтический и прозаический язык, поэтому важное место в них заняли образные детали второго плана. Например, в «Солнечном ударе» автор живописно описал раскаленный добела волжский пейзаж.

В 1933 году Иван Бунин завершил самое значительное произведение зарубежного периода творчества — роман «Жизнь Арсеньева». Именно за него в этом же году Бунину присудили Нобелевскую премию по литературе. Имя автора стало всемирно известным, но слава его была омрачена тем, что в Советской России это достижение замалчивалось, а его произведения не печатали.

Полученные от Шведской академии средства не сделали Бунина богатым. Значительную часть премии он отдал нуждающимся.

Как только я получил премию, мне пришлось раздать около 120 000 франков. Да я вообще с деньгами не умею обращаться. Теперь это особенно трудно. Знаете ли вы, сколько писем я получил с просьбами о вспомоществовании? За самый короткий срок пришло до 2000 таких писем

Биография Ивана Бунина

Иван Алексеевич Бунин – последний классик дореволюционной России и первый русский обладатель главной литературной награды – премии им. Альфреда Нобеля. Его сочинения, ставшие золотым фондом художественной культуры, переведены на все европейские языки, неоднократно экранизированы. Среди них: «Жизнь Арсеньева», «Митина любовь», «Солнечный удар», «Господин из Сан-Франциско», «Антоновские яблоки».

Портрет Ивана Бунина

В лирике автора нередко присутствовала тема прощания с дворянской жизнью, скорби о гибели поместного уклада. В результате его самого стали называть «птенцом разоренного гнезда».

Последние годы жизни

Вторая мировая война застала Буниных во французском городе Грас. К тому моменту деньги от Нобелевской премии закончились, и семье приходилось жить впроголодь.
Пальцы в трещинах от холода, не искупаться, не вымыть ног, тошнотворные супы из белой репы. Был я «богат» — теперь, волею судеб, вдруг стал нищ, как Иов. Был «знаменит на весь мир» — теперь никому в мире не нужен, — не до меня миру!

Тем временем Бунин продолжал работать. 74-летний писатель отмечал в дневнике: «Господи, продли мои силы для моей одинокой, бедной жизни в этой красоте и работе!» В 1944 году он закончил сборник «Темные аллеи», куда вошли 38 рассказов. Среди них — «Чистый понедельник», «Баллада», «Муза», «Визитные карточки». Позже, через девять лет, он дополнил собрание еще двумя рассказами «Весной, в Иудее» и «Ночлег». Сам автор считал лучшим своим произведением именно рассказ «Темные аллеи». Война примирила писателя с ненавистным ему большевистским режимом. Все ушло на второй план, на первый же вышла родина. Бунин купил карту мира и отмечал на ней ход военных действий, о котором читал в газетах. Он праздновал разгром гитлеровской армии под Сталинградом как личную победу, а в дни Тегеранского совещания, сам себе удивляясь, писал в дневнике: «Нет, вы подумайте, до чего дошло — Сталин летит в Персию, а я дрожу, чтобы с ним не дай Бог чего в дороге не случилось». В конце войны писатель часто думал о возвращении на родину.

В мае 1945 года Бунины прибыли в Париж, где встретили день победы над фашистской Германией. Здесь же в 1946 году они узнали о своем восстановлении в гражданстве СССР и даже хотели вернуться. В письме прозаику Марку Алданову Бунин писал: «Но и тут ждет нас тоже нищенское, мучительное, тревожное существование. Так что, как никак, остается одно: домой. Этого, как слышно, очень хотят и сулят золотые горы во всех смыслах. Но как на это решиться? Подожду, подумаю…» Но после Постановления «О журналах «Звезда» и «Ленинград» 1946 года, в котором Центральный комитет СССР раскритиковал творчество Михаила Зощенко и Анны Ахматовой, литератор передумал возвращаться.

Иван Бунин умер в Париже 8 ноября 1953 года. Похоронили писателя на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Смерть

В 1947 у классика литературы обнаружили заболевание легких. По рекомендации врачей он прошел курс лечения на юге страны, вернувшись в столицу, последний раз выступил перед соратниками по перу.

Иван Бунин в последние годы

Крайняя нужда заставила академика обратиться за помощью к своему секретарю Андрею Седых (наст.имя Яков Цвибах). Коллега сумел найти в США филантропа, поддержавшего русского гения материально.

Могила Ивана Бунина
На 84 году жизни писатель скончался. Похоронили его на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Первая шведская семья

Но шила в мешке не утаишь. Постепенно отношения из платонических переросли в интимные. Второй жене пришлось смириться с происходящим, ведь она по-своему все еще любила супруга. К тому же времена наступали непростые, денег не хватало на жизнь.

В конце концов обеим женщинам пришлось делить одного мужчину. Но Бунину, похоже, такой симбиоз нравился. Постепенно они перестали скрывать необычные отношения, и о них зашептались во всей округе, а после новость разлетелась по миру.

Иван трепетал перед молодой пассией, бывшей на 30 лет младше. Стройная, фигуристая, умная, талантливая – одним своим присутствием она вызывала приступы вдохновения, страсти, сожаления, апатии и снова вдохновения. Великий писатель на протяжении 15 лет не смел выпустить Галю из рук, цепляясь за осколки молодости.

Ситуации, когда люди принимали увиденное за еду, но очень сильно ошиблись

Идеальные пропорции: акценты в прическе, подчеркивающие плюсы внешности

Если ребёнок любит играть с картонными коробками, это хорошо: развитие мышления

к 145-летию со дня рождения

«Нет, не пейзаж влечет меня,
Не краски я стремлюсь подметить,
А то, что в этих красках светит,
Любовь и радость бытия».
И. Бунин

Иван Алексеевич Бунин — русский поэт и прозаик, признанный классик русской литературы. Его роман «Жизнь Арсеньева», повести «Деревня», «Суходол» и «Митина любовь» стали золотым фондом русской прозы 20 века. 

Основные достижения Бунина: 

• Бунин — известный русский писатель, поэт.
• В дореволюционной России Бунину дважды присуждалась Пушкинская премия. Он был награжден Золотыми Пушкинскими медалями.
• В 1909 году писатель был избран почетным академиком Петербургской академии наук по разряду изящной словесности, став самым молодым академиком Российской академии.
• Бунин был одной из главных фигур эмигрантского русского зарубежья.
• Бунин — первый русский лауреат Нобелевской премии по литературе (1933).

Интересные факты 

— Писатель происходил из старого дворянского рода, среди представителей которого немало выдающихся деятелей на государственном поприще и в области искусства (к его роду принадлежал и поэт В. А. Жуковский).
— Обедневшие дворяне Бунины имели в роду таких предков, как поэтесса А. П. Бунина и родной отец В. А. Жуковского — А. И. Бунин.
— Старший брат Юлий сам обучал юношу. Заметив в мальчике поэтические способности, он преподавал ему основы истории, философии и литературы.
— Первые стихи Бунина написаны в семилетнем возрасте.
— В 1881 году Бунин поступил в Елецкую гимназию, где смог проучиться только пять лет. Он не смог получить систематического образования, что очень огорчало его всю жизнь. У него было всего 4 класса гимназии, что не помешало ему стать известным писателем и поэтом.
— В шестнадцать лет Бунин напечатал свои первые стихи и с этого времени навсегда связал свою судьбу с литературой.
— В 1895 году он приехал в Петербург, а к концу прошлого века был уже автором нескольких книг.
— В 1896 году выходит перевод «Песни о Гайавате» Г. У. Лонгфелло, получивший высокую оценку современников (Бунин получил за него Пушкинскую премию первой степени). Специально для этой работы он самостоятельно изучил английский язык.
— Судьба Бунина отмечена двумя не прошедшими для него бесследно обстоятельствами: будучи дворянином по происхождению, он не получил даже гимназического образования, а после ухода из-под родного крова никогда не имел своего дома (отели, частные квартиры, жизнь в гостях и из милости, всегда временные и чужие пристанища).
— Большую часть жизни он прожил не в России, но и за границей сохранил Россию, ностальгически окрашенную в светлые тона.
— По природе И. А. Бунин был очень многогранным человеком — он великолепно танцевал, музицировал. Бунин всегда был в хорошей физической форме, обладал хорошей пластикой: был отличным наездником, на вечеринках танцевал «соло», повергая друзей в изумление.
— У Ивана Алексеевича была богатая мимика и незаурядный актерский талант. Станиславский звал его в художественный театр и предлагал ему роль Гамлета. 

Афоризмы, высказывания Бунина 

Человека делают счастливым три вещи: любовь, интересная работа и возможность путешествовать…

Женщины никогда не бывают так сильны, как когда они вооружаются слабостью.

Какая это старая русская болезнь, это томление, эта скука, эта разбалованность — вечная надежда, что придет какая-то лягушка с волшебным кольцом и все за тебя сделает: стоит только выйти на крылечко и перекинуть с руки на руку колечко!

Когда кого любишь, никакими силами никто не заставит тебя верить, что может не любить тебя тот, кого ты любишь.

Как ни грустно в этом непонятном мире, он все же прекрасен…

Больше всего рискует тот, кто не рискует.

Я не червонец, чтобы всем нравиться.

Человеческое счастье в том, чтобы ничего не желать для себя. Душа успокаивается и начинает находить хорошее там, где совсем этого не ожидала.

Будь щедрым, как пальма. А если не можешь, то будь
стволом кипариса, прямым и простым — благородным.

Все ритм и бег. Бесцельное стремленье! Но страшен миг, когда стремленья нет.

Всё проходит, да не всё забывается.

Желания – половина жизни; безразличие – половина смерти.

Мы мало видим, знаем, а счастье только знающим дано.

Венец каждой человеческой жизни есть память о ней, — высшее, что обещают человеку над его гробом, это память вечную. И нет той души, которая не томилась бы втайне мечтою об этом венце.

Птенец разоренного гнезда 

Иван Алексеевич Бунин (10 октября 1870, Воронеж, — 8 ноября 1953, Париж, Франция). Родился он в Воронеже в обедневшей дворянской семье. Бунин так писал о себе: «Я происхожу из старого дворянского рода, давшего России немало видных деятелей… где особенно известны два поэта начала прошлого века: Анна Бунина и Василий Жуковский, один из корифеев русской литературы…»
Отец, Алексей Николаевич, был офицером, принимал участие в обороне Севастополя во время Крымской войны. Мать — Людмила Александровна Чубарова.

Вскоре после рождения Ивана семья перебралась в Орловскую губернию, где и прошло детство будущего писателя.
Детство будущего писателя протекало в условиях дворянской скудеющей жизни, окончательно разорившегося «дворянского гнезда». Бунин — сын потомственных дворян, разоренных страстью к игре главы семейства, вырос среди крестьянских детишек, делил с ними и работу и хлеб.

Отец поэта был человеком талантливым и одаренным, обладал замечательным даром рассказчика и красотой литературного слова, умел замечать и ценить красоту — в быту оказался совершенно неприспособленным, не имеющим ни коммерческой жилки, ни практической житейской сметливости. Он довел семью до разорения, растратив и свои капиталы, и капиталы жены.

Иван рос смышленым мальчиком, рано научился читать, всегда отличался очень хорошо развитой фантазией. Собирая по крупицам интересные факты о Бунине, библиографы выяснили, что сочинять он начал очень рано — уже в 6 лет. В семилетнем он возрасте написал свое первое стихотворение.
В 1881 году Бунин поступил в Елецкую гимназию, где смог проучиться только пять лет. У семьи разоренных дворян просто не хватило денег на окончание обучения. Иван вернулся домой, чтобы уже самостоятельно завершить гимназический курс.

Старший брат писателя, Юлий, оказал большое влияние на формирование писателя. Он был человеком широко образованным, любившим, ценившим и понимавшим мировую литературу. Любовь и дружба между братьями были неразрывные… Иван Алексеевич писал о брате: «Он прошёл со мной весь гимназический курс, занимался со мной языками, читал мне начатки психологии, философии, общественных и естественных наук; кроме того, мы без конца вели разговоры о литературе».
Юноша как губка впитывал в себя все новое, с упоением читал русскую классическую литературу.

В мае 1887 года журнал «Родина» напечатал стихотворение «Нищий» шестнадцатилетнего Вани Бунина. В юном возрасте он представил на суд читателей зрелые и глубокие произведения: стихи «Деревенский нищий», «Над могилой С. Я. Надсона», рассказы «Нефедка», «Два странника». Именно с этих произведений начался длительный и плодотворный путь героя статьи в литературе.
С этого времени началась его более или менее постоянная литературная деятельность, которой нашлось место и для стихов, и для прозы.

В 1889 Бунин покидает имение и вынужден искать работу, чтобы обеспечить себе скромное существование (работает корректором, статистиком, библиотекарем, сотрудничает в газете).
Восхождение на литературный Олимп

В лирике Бунин продолжал классические традиции. В 1901 году вышел поэтический сборник «Листопад», который был восторженно принят и читателями, и критиками. Первое стихотворение, которое принесло ему славу и литературную премию, называется «Листопад». В нем он передал образ осеннего леса, мы словно видим глазами поэта разноцветный «терем расписной», чувствуем запах («лес пахнет дубом и сосной»), ощущаем тишину, в которой можно «расслышать листика шуршанье», чувствуем, как перед морозами «лес стоит в оцепененье». Вслед за Пушкиным Бунин восторгается осенью, передает ее тихую ностальгию, которая переходит в умирание.

В 1903 году писателю была присуждена Пушкинская премия.

Стихи Бунин писал до конца своей жизни, любя поэзию всей душой, восхищаясь ее музыкальным строем и гармонией. Но уже в начале творческого пути в нем все явственнее проявлялся прозаик, причем настолько сильный и глубокий, что первые рассказы Бунина тут же заслужили признание именитых в ту пору писателей Чехова, Горького, Андреева, Куприна.
В 1909 году Бунину вновь была присуждена Пушкинская премия. В этом же году писатель стал почетным академиком Санкт-Петербургской академии наук.

В 1896 году получила успех его деятельность в качестве переводчика. В этот период свет увидел художественный перевод произведения «Песнь о Гайавате», за который Бунин был удостоен Пушкинской премии первой степени. Для того чтобы проделать этот труд, Иван самостоятельно выучил английский язык.
В 1897 году издается первая книга писателя — «На край света», в 1898 году — сборник стихов «Под открытым небом». Эти произведения очень высоко оценили критики и общественность.-

Поворот в творчестве. Зрелый мастер

Бунин не мог не понимать — видел и понимал, что весь привычный, прежний мир, все, им любимое, свое, его Россия со всем ее укладом, историей, народом, царством, — все исчезает безвозвратно. Он так ощущал, так кожей чувствовал сгущение беды в воздухе, что иначе не мог выразить себя, как в жестких, жестоких рассказах в основном о русской деревне, и самых печальных стихах.

В произведениях, написанных после первой русской Революции 1905, главной становится тема драматизма русской исторической судьбы (повести «Деревня», 1910, «Суходол», 1912). Обе повести имели огромный успех у читателей. М. Горький отмечал, что, тут писателем был поставлен вопрос «… быть или не быть России?». Русская деревня, считал Бунин, обречена.

Повесть «Деревня» – одно из первых крупных произведений И. Бунина в прозе. Над главным произведением «деревенского» цикла писатель работал в течение целого десятилетия, с 1900 по 1910 год, оно стало откликом на происходящие в российской деревне процессы в канун, во время и после революционных потрясений 1905-1907 гг.

Поставив перед собой задачу изобразить русский народ без идеализации, художник проводит беспощадный, словно бритва, психологический анализ жизни деревни. Главным материалом для анализа стали хорошо знакомые писателю повседневная жизнь, быт и психология русского мужика.

Повесть «Деревня» — это горькое и очень смелое произведение, в котором перед читателем предстала полубезумная русская действительность со всеми ее контрастами, шаткостью, изломанностью судеб. Бунин, пожалуй, один из немногих русских писателей той поры, не побоялся сказать нелицеприятную правду о русской деревне и забитости русского мужика.

Писателя обвиняли в резко негативном отражении жизни деревни, но реалистично изображая ужасающие картины нищей деревенской жизни, писатель всем сердцем сочувствует крестьянам – бедным, изнуренным тяжким трудом, нуждой и унижениями. Бунин искренне любит своих героев за нравственную чистоту и доброту, за непосредственность и детскую наивность, за терпение во всех испытаниях и неиссякаемое жизнелюбие. Жалея народ, писатель считает, что в своих бедах виноват сам народ.

Чуткий взор художника отмечает смешение в народной жизни противоположных начал: смирения с нечеловеческими условиями существования и недовольства обыденным, добротой и терпением одних людей и своеволием и деспотизмом других. Такое смешение в конечном счете приводит к крайнему максимализму, недовольству буднями, озлоблению, неумению вести диалог и искалеченным судьбам миллионов крестьян.

Проблематика повести необычайно широка. Бунин сумел затронуть в «Деревне» практически все сферы человеческой жизни: историю и современность, политику и философию, образование и религию, нравственность и психологию, быт и экономику.
Замысел повести «Деревня» возник у Бунина в результате раздумываний о событиях 1905 года и тем, как это отобразилось на жизни в русской деревне. В результате это привело к тому, что лиричному и мастеру тонкой и нежной поэзии Бунину пришлось изображать происходящее в деревне в строгом стиле и сугубо объективной манере. Только так он смог бы достучаться до черствых и уже, казалось бы, небьющихся сердец людей, которые игнорировали то, что переживают тысячи обездоленных людей.

При этом Бунин не просто рисует суровую картину действительности, он раскрывает личности людей, которые были ключевыми фигурами этой картины. Поэтому повесть «Деревня» считается, прежде всего, психологическим романом, так как Бунин уделяет много внимания глубинным портретам людей, их чувствам, переживаниям, мыслям.

На примере главных и второстепенных героев Бунин раскрывает перед читателями те острые социальные противоречия, в которых заключается русская действительность. Те, кто является деревенский «бунтовщиками» — глупые и пустые люди, выросшие в бескультурье и грубости, и их протест – всего лишь нелепая попытка что-то изменить. Но они не в силах изменить собственное сознание и психологию, основной которой все равно остается косность и беспросветность.

Параллельно с деревенской тематикой писатель развивал в своих рассказах и лирическую, которая ранее была в стихах. Появились женские характеры, хотя и едва намеченные — очаровательная, воздушная Оля Мещерская (рассказ «Легкое дыхание»), бесхитростная Клаша Смирнова (рассказ «Клаша»). Позже женские типы со всей лирической страстью проступят в эмигрантских повестях и рассказах Бунина — «Ида», «Митина любовь», «Дело корнета Елагина» и, конечно же, в его знаменитом цикле «Темные аллеи».
Дневник событий страны. Первая мировая война была воспринята Буниным как величайшее потрясение и предзнаменование крушения России. С резкой враждебностью встретил он и Февральскую революцию, и Октябрьскую. С болью он предчувствовал предстоящие испытания. Октябрьский переворот только укрепил его уверенность в приближающейся катастрофе. Дневником событий жизни страны и размышлений писателя в это время стала книга публицистики «Окаянные дни» (1918), основанная на дневниковых записях, которые Бунин вел в Москве и Одессе с 1918 по 1920 год.

По поводу Октябрьской революции Бунин писал следующее: «Зрелище это было сплошным ужасом для всякого, кто не утратил образа и подобия Божия…» Писатель вдумывается здесь в национальные истоки русской катастрофы, впивается взглядом в большевиков – «демонов» XX века, с неистовостью человека, более всего презирающего любую фальшь и позу, отвергает «литературность» в восприятии происходящего: «Теперь стала реальностью действительность, порожденная исконной на Руси жаждой бесформенности … я – только стараюсь ужасаться, а по-настоящему не могу. Настоящей восприимчивости все-таки не хватает. В этом и весь адский секрет большевиков – убить восприимчивость… Да, мы надо всем, даже над тем несказанным, что творится сейчас, мудрим, философствуем…».

В пору братоубийственной гражданской войны он занял недвусмысленную позицию противника большевизма. Бунин характеризует революцию как начало безусловной гибели России в качестве великого государства, как развязывание самых низменных и диких инстинктов, как кровавый пролог коэффициент неисчислимым бедствиям, какие ожидают интеллигенцию, трудовой народ, страну. Лейтмотив «Окаянных дней» очень мрачный, можно сказать – беспросветный. Но без «Окаянных дней» трудно понять Бунина. Он крайне субъективен, тенденциозен, этот художественный дневник 1918-1919 годов, с отступлением в предреволюционную пору и в дни Февральской революции. Политические оценки в нем дышат враждебностью, даже ненавистью коэффициент большевизму и его вождям. Он увидел революцию только с одной стороны. Однако ведь красный террор был такой же реальностью, что и белый, и даже ему предшествовал. Производились массовые расстрелы заложников, уничтожались сдавшиеся в плен офицеры и юнкера.
Бунин писал: «Была Россия, был великий, ломившийся от всякого скарба дом, населенный могучим семейством, созданный благословенными трудами многих и многих поколений, освященный богопочитанием, памятью о прошлом и всем тем, что называется культом и культурой. Что же с ним сделали? Заплатили за свержение домоправителя полным разгромом буквально всего дома и неслыханным братоубийством, всем тем кошмарно-кровавым балаганом, чудовищные последствия которого неисчислимы… «

Тяжелое бремя эмиграции.

В 1920 году Бунин, не приняв революцию, эмигрировал из России, «испив несказанную чашу душевных страданий», как позже он писал в своей биографии. 28 марта Бунин вместе с женой прибыл в Париж.

У птицы есть гнездо, у зверя есть нора.
Как горько было сердцу молодому,
Когда я уходил с отцовского двора.
Сказать «прости» родному дому.
Бунин И. А.»У птицы есть гнездо, у зверя есть нора…»

В эмиграции он много и плодотворно занимался литературной деятельностью, став одной из главных фигур русского зарубежья. Никогда до революции не размениваясь на публицистику, в эмигрантский период активно включается в жизнь русского Парижа: возглавляет с 1920 Союз русских литераторов и журналистов, выступает с воззваниями и обращениями, ведет в газете «Возрождение» в 1925–1927 регулярную политико-литературную рубрику, создает в Грасе подобие литературной академии, куда вошли молодые писатели Н. Рощин, Л. Зуров, Г. Кузнецова.

Томительная боль разлуки с Родиной и упрямое нежелание смириться с неизбежностью этой разлуки приводят к расцвету творчества Бунина периода эмиграции. Его мастерство достигает предельной высоты. В эмиграции Бунин написал свои лучшие произведения, десять новых книг прозы, такие как: «Митина любовь», «Солнечный удар», «Дело корнета Елагина» и, наконец, «Жизнь Арсеньева». Почти все произведения этих лет – о былой России. Эти произведения стали новым словом и в бунинском творчестве, и в русской литературе в целом.

Тема любви — одна из постоянных в творчестве Бунина. «Всякая любовь — великое счастье, даже если она не разделена». Практически во всех своих произведениях на эту тему исход трагичен. Вечную тайну любви и вечную драму влюбленных Бунин видел в том, что человек неволен в своей любовной страсти: любовь — это чувство стихийное, часто трагическое — счастье порою оказывается недостижимым.

По словам К. Г. Паустовского, «Жизнь Арсеньева» — это не только вершинное произведение русской литературы, но и «одно из замечательнейших явлений мировой литературы». В романе «Жизнь Арсеньева» (1930) – воссоздается прошлое России, детство и юность писателя. Этот роман стал наиболее значительным произведением Бунина эмигрантской поры. Он носил итоговый характер, обобщая явления и события почти полувековой давности.
Лишенный притока непосредственных впечатлений о русской действительности, Бунин вызывает в памяти «горький и сладкий сон прошлого» — воспоминания детства и юности. Но перед нами не собственно воспоминания, а художественное произведение, в котором давние события и факты преобразованы, переосмыслены. Как сказал один из рецензентов романа «Жизнь Арсеньева» — это «вымышленная автобиография», «автобиография вымышленного лица». Но верно и то, что в «Жизни Арсеньева» запечатлены факты жизни самого Бунина.

Нобелевская премия. 10 ноября 1933 года газеты в Париже вышли с огромными заголовками «Бунин — Нобелевский лауреат». Премия была дана «за правдивый артистический талант, с которым он воссоздал в прозе типичный русский характер», «за мастерство, с которым он развивает традиции русской классической прозы».
Впервые за время существования этой премии награда по литературе была вручена русскому писателю. Всероссийская известность Бунина переросла во всемирную славу. Его произведения стали издаваться в Европе. Популярность автора достигла своего пика. Каждый русский, даже тот, который не прочитал ни одной строчки Бунина, воспринял это как личный праздник. Русские люди испытали сладчайшее из чувств — благородное чувство национальной гордости.

Поздние рассказы Ивана Алексеевича Бунина открывают еще одну грань этого самобытного и бесконечно разнообразного художника. Чем старше и мудрее становится писатель, тем звонче и ярче высвечиваются в его рассказах-воспоминаниях юность, любовь, красота. Писатель откровенно, до натурализма отчетливо показывает любовь своего лирического героя. Причем, ностальгия по юности и родине сливается в единый мотив, с тихой ласковой грустью повествует о былом и несостоявшемся счастье.
«Антоновские яблоки». Бунин передает умиротворенность своими словами «август был с теплыми дождиками», «паутины много село на поля», «раннее, свежее, тихое утро», «запах меда и осенней свежести». Вообще, здесь очень много запахов: пахнут яблоки, пахнет дождь, пахнет костер, пахнет опавшая листва, пахнет сено, а дома пахнет снова яблоками, старой мебелью, липовым цветом.

В 1943 году писатель издает вершинную книгу своей малой прозы, сборник рассказов «Темные аллеи». «Все рассказы этой книги только о любви, о ее „темных» и чаще всего очень мрачных и жестоких аллеях», – сказал Бунин в одном из писем Н. А.Тэффи. Удивительно, но все рассказы Бунина о любви окрашены печалью, пусть легкой, но грустью. Жизнь лишь поманила героя, открыла великое таинство любви и дорогу в эту прекрасную страну. Почти всегда Бунин описывает первую юношескую любовь, осветившую начало жизни героя, вспыхнувшую яркой звездой и не продлившуюся в дальнейшей его судьбе.

Годы Второй мировой войны Бунины проводят в Грасе, испытывая крайнюю нужду. После 1917 Бунин всегда оставался непримиримым противником советской власти, но в период войны так и не поддался соблазну приветствовать нацистов как «единственную политическую силу, способную принести России свободу от большевиков».
Вернувшись после войны в Париж, он посетил советское посольство, дал интервью промосковской газете «Советский патриот» и вышел из состава Парижского Союза русских писателей и журналистов, когда тот принял решение об исключении из своих рядов всех, кто принял советское гражданство. Во многом благодаря этим шагам стало возможным постепенное возвращение книг «белого эмигранта» Бунина на Родину еще в 1950-е годы.

Последние годы жизни.

Последние годы жизни Бунина, внутренне одинокого, желчного и пристрастного человека, были проникнуты желанием нецеремонно отсечь и осудить все, что ему представляется чуждым, а потому лживым и пошлым. Так, в итоговой книге «Воспоминания» (1950) оценки очень многих соратников по перу, по дореволюционным «трудам и дням» и будням эмиграции суровы и предвзяты. 

Творческое наследие Бунина.

Иван Алексеевич Бунин — русский прозаик, поэт, переводчик, почетный академик Петербургской Академии наук, лауреат Нобелевской премии по литературе, один из самых проникновенных, трагических поэтов и писателей русской литературы. Бунин писал о себе: «Да, я не посрамил ту литературу, которую полтораста лет тому назад начали Карамзин и…Жуковский».

Произведения И. Бунина наполнены любовью к родной земле, раздумьями о судьбе России, о роли интеллигенции. Выдающийся французский писатель Андре Жид имел все основания сказать: «Бунин вправе думать, что… благородством своего изгнанничества он так же, как и своим творчеством, спас душу своей Родины и русского народа».

Все произведения Бунина – независимо от времени их создания – объединяются интересом к вечным загадкам человеческого существования, единым кругом лирико-философских тем: времени, памяти, наследственности, любви, смерти, погруженности человека в мир неведомых стихий, обреченности человеческой цивилизации, непознаваемости на земле окончательной истины.

Бунин продолжил классические традиции русской литературы XIX века. Такое отношение объяснимо не только дворянским происхождением (а Бунин дворянский род уважал и в себе, и в других как что-то, имеющее некую нравственную ценность), но и его стойкой привязанностью к лучшим образцам классической русской поэзии и прозы.

Бунина можно назвать печальным гением (тогда как Пушкин-гений солнечный). Он создавал особенные, светлые и одновременно грустные стихи и рассказы, романы и повести.

Многое видел и пережил Бунин на своем долгом веку. Словами любимого поэта Саади говорил Бунин о себе: «Я стремился обозреть лицо мира и оставить на нем чекан души своей».

Для художественной прозы писателя характерны: тема одиночества, беспомощности человека перед хаосом бытия; стремление воспроизвести текучесть жизни; направленность в прошлое индивидуального и национальной жизни прежних цивилизаций, элегические и ностальгические настроения; герои разделены » жаждой жизни» и острыми » ощущениями смерти»; сосредоточенность на проблемах смысла и тайн бытия, стремление воссоздать его красоту и трагизм;
сочетание принципов реалистического изображения общественной и национальной жизни с элементами импрессионистической техники; тонкий психологический анализ; тесная связь прозы и лирики; богатство звуковых и живописных деталей; ассоциативный принцип повествования; эмоциональный синтаксис.

В 1929-1954 годах произведения Бунина в СССР не издавались. С 1955 года он наиболее издаваемый в СССР писатель первой волны русской эмиграции (несколько собраний сочинений, множество однотомников). Некоторые произведения («Окаянные дни» и др.) в СССР напечатаны только с началом перестройки.

Значение Бунина. Талантливый писатель, Бунин оставил заметный след и в истории русской поэзии. Иван Алексеевич Бунин — последний русский классик, запечатлевший Россию конца XIX — начала XX века. Бунина характеризуют свежесть слова, зримость образов, запахи, краски мира — его трудно спутать с кем-либо другим. «…Один из последних лучей какого-то чудного русского дня», — писал о Бунине критик Г. В. Адамович. «Выньте Бунина из русской литературы,- писал М. М. Горький, — она потускнеет, лишится живого радужного блеска и звездного сияния его одинокой страдающей души».

Правительство Российской Федерации в 1990 г. приняло решение о сооружении памятника И. А. Бунину. Автором памятника стал скульптор Александр Бурганов, профессор Московской государственной художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова. Памятник был установлен 13 октября 1995 года в Воронеже

День писателя Ивана Бунина — The Moscow Times

Иван Бунин стал первым русским писателем, удостоенным Нобелевской премии по литературе. Родился 22 октября 1870 г. [окт. 10 О.С.] в дворянской семье в Воронеже, учился в Елецкой мужской гимназии в Липецкой области, но ушел, не закончив. Он жил в Ефремове, Орле, Москве, Санкт-Петербурге и многих других городах России до отъезда за границу 26 января 1920 года. Он получил Нобелевскую премию по литературе в 1933 году и умер в возрасте 83 лет в 1953 году.Его работы были опубликованы в Советском Союзе только после его смерти в конце 1950-х годов, а многие работы не были опубликованы до падения СССР

.

Бунин — поэт, прозаик и переводчик, наиболее известный своими рассказами «Деревня» и «Любовь Мити», дневником «Проклятые дни», автобиографическим романом «Жизнь Арсеньева» и сборником рассказов. «Темные проспекты». Он перевел «Песнь о Гайавате» Лонгфелло на русский язык и выполнил переводы произведений Байрона, Теннисона, Мюссе и Франсуа Коппе.За это произведение и сборник стихов «Падающие листья» он получил Пушкинскую премию.

Иван Бунин — один из моих любимых писателей. Том его произведений — мой справочник, и я его время от времени перечитываю … Бунин — мастер русского языка.
— Валерий Лазутин, блогер, Москва

В музее Бунина в Ельце — с антоновскими яблоками слева.Юлия Скопич / MT

Праздники

Город Елец Липецкой области, где прошли студенческие годы писателя, — центр юбилейных торжеств.

Фестиваль «Антоновские яблоки», названный в честь известного рассказа Бунина, проводится каждую осень в конце сентября в Ельце и проводит различные мероприятия, связанные с жизнью и творчеством Ивана Бунина.Фотографии и информацию о фестивале можно посмотреть здесь. Добавьте этот сайт в закладки, чтобы получить информацию о предстоящих мероприятиях, большинство из которых будут проводиться онлайн из-за коронавируса.

Литературно-мемориальный музей Ивана Бунина в Ельце находится в доме, в котором он жил во время учебы. Помимо множества личных вещей, когда-то принадлежавших Бунину, на выставке представлено письмо писателя его двоюродному брату Константину. Это единственное письмо Бунина в собрании музея, ранее оно не выставлялось.На сайте музея (на русском языке) есть масса материалов, интересующих читателей Бунина.

«Жизнь Арсеньева» — мой любимый роман, действие которого происходит в Ельце. Его нужно прочитать не менее двух раз. Первый раз, когда ты молод, чтобы увидеть ошибки Арсеньева. Потом, когда вы повзрослеете, поймете, что Бунин хотел написать о своей Родине.
—Игорь Пастухов, учитель технологии, село Казинка Липецкой области

В сентябре в Воронеже в доме, где родился Бунин, открылся музей.Это, по крайней мере пока, небольшой музей: две комнаты и экспозиция всего того, что принадлежало Бунину: охотничья сумка, несколько писем и книги с автографами. Но музей действительно воссоздает атмосферу тех лет с помощью мебели и предметов рубежа 20 века. Здесь также представлены картины художников, с которыми дружил Бунин, и документальные сведения о первой половине 20 века. Вы можете найти более подробную информацию на сайте.

Воронежский режиссер Александр Никонов завершил трехсерийный документальный фильм, снятый в местах, связанных с жизнью и творчеством Бунина.В его основе — трилогия документальных фильмов «Странник по русской литературе», «Великое изгнание» и «Возвращение в Россию». Он только что выпустил третий фильм «Возвращение в Россию» (ниже). Второй будет выложен 11 октября, а первый — 18 октября. Посмотреть их можно здесь.

Более подробную информацию о жизни Бунина в России можно найти в десятке короткометражных фильмов здесь.

В Ефремове к юбилейным торжествам отреставрирован мемориальный дом-музей писателя. Бунин посетил этот город, чтобы встретиться здесь со своей семьей. Сайт полон фотографий и информации о Бунине, его семье и его пребывании в Ефремове, а также включает множество материалов для учителей и учеников.

В Орле, где Иван Бунин был редактором газеты «Орловский вестник», Орловская публичная библиотека имени Ивана Бунина разработала Интернет-проект, посвященный связи писателя с регионом и об Орле во времена Бунина в городе.Он доступен на сайте библиотеки.

Иван Бунин, 1901 г.
Викикоммоны

Интерактивные события

В Липецкой областной библиотеке стартовал международный поэтический конкурс. Для участия в нем участники записывают видео, на котором читают отрывок из прозы или поэтического произведения Бунина или проводят мини-экскурсию, посвященную ему.Затем они размещают видео в своей социальной сети с тремя хэштегами. Задание продлится до 8 ноября. Дополнительную информацию о задании и этих ключевых хэштегах можно найти на сайте информации о задании.

В инстаграм-аккаунте библиотеки уже начали собирать видео любителей Бунина и читателей всех возрастов.

В Государственном литературном музее Ивана Тургенева еженедельно проводятся викторины для любителей литературы, чтобы проверить их знания о жизни и творчестве Ивана Бунина.Каждую среду на странице музея Вконтакте появляется новый вопрос викторины и ответ на предыдущий. Викторина продлится до 14 декабря.

Бунин — жемчужина русской литературы. Моя любимая — «Жизнь Арсеньева». Это не просто книга, а тонкая нервная нить, тянущаяся от автора к его земле, к его дому и любимым местам, к воспоминаниям о прошлом, к женщине.
—Алена Кашура, детская писательница, Липецк

в г.Петербурга в октябре в библиотеках города запланированы литературные вечера и книжные выставки. Городская библиотека №2 проводит литературный квест «Любовь и смерть в творчестве Бунина». Подробнее читайте на странице библиотеки ВКонтакте здесь.

Иван Бунин: Google каракули на 150 лет со дня рождения русского писателя, лауреата Нобелевской премии

С Днем Рождения, Иван Бунин !!!

Сегодня компания Google празднует 150 годовщину со дня рождения Ивана Алексеевича Бунина красивым каракули.Иван Бунин был первым русским писателем, удостоенным Нобелевской премии по литературе.

Иван Бунин, широко известный своим редким мастерством как в прозе, так и в поэзии, воплотил традиции классической русской литературы в 20 – веках, сделав свое наследие одним из самых уважаемых стилистов своего времени.

Иван Бунин родился 22 октября 1870 года в среднерусском городе Воронеже. Иван Бунин, происходивший из длинного рода сельских дворян с выдающейся родословной, включая польские корни, а также татарин, особенно гордился тем, что среди его предков были поэты Анна Бунина (1774–1829) и Василий Жуковский (1783–1852).

В мае 1887 года Иван Бунин опубликовал свое первое стихотворение «Деревенские нищие» в петербургском литературном журнале «Родина». В 1891 году в журнале «Русское Богатство», издаваемом Николаем Михайловским, появился его первый рассказ «Деревенский очерк».

В 1895 году Иван Бунин впервые посетил столицу России. Там ему предстояло встретиться с народниками Николаем Михайловским и Сергеем Кривенко, Антоном Чеховым (с которым он завязал переписку и стал близким другом), Александром Эртелем, поэтами Константином Бальмонтом и Валерием Брюсовым.

В 1901 году Иван Бунин получил престижную Пушкинскую премию Академии наук за сборник стихов «Листопад» («Листопад», 1901). Примерно в это же время он начал уделять больше внимания прозе, зарекомендовав себя как один из самых популярных писателей России. Известный своим сдержанным музыкальным стилем письма, Бунин продолжал создавать яркие портреты России через такие произведения, как «Деревня» («Деревня», 1910), автобиографический роман «Жизнь Арсеньева» («Жизнь Арсеньева», 1930). , дневники «Окаянные дни» («Проклятые дни. Дневник революции», 1936) и сборник рассказов «Темные аллеи» («Темные проспекты», 1943).

Google сегодня чествует легендарного русского поэта, писателя и переводчика Ивана Бунина в день его 150 -й годовщины .

Также читайте: Фарид аль-Атраш: Google каракули о сирийском египетском композиторе, певце

Книжная премия — Пушкинский дом

Фиона Хилл, председатель жюри, сказала: «Составление окончательного списка было особенно сложным в знаменательный год для книг по России. Все достойны похвалы и внимания читателей. Общий победитель представляет лучших ученых из западных ученых по России и сравнительной политике. Человеческий фактор во многих отношениях является кульминацией долгой и выдающейся карьеры Арчи Брауна как ученого и писателя. Он полон мудрости и проницательности, накопленных за всю жизнь ».

Судейскую коллегию на 2021 год возглавляла Фиона Хилл , старший научный сотрудник Центра по США и Европе по программе внешней политики Института Брукингса Роберта Боша, бывший заместитель помощника президента и старший директор по Европе. и российские дела в Совете национальной безопасности и автор новой книги Здесь нет ничего для вас: поиск возможностей в двадцать первом веке .

Другими его членами были Деклан Доннеллан , соучредитель и художественный руководитель театральной труппы Cheek by Jowl, создавшей труппу российских актеров в 1999 году; Сергей Медведев , писатель, журналист, профессор Московского свободного университета, автор книги « Возвращение русского левиафана» , лауреат премии «Русская книга Пушкинского дома» 2020 года; Джордж Робертсон , коллега по лейбористской работе, советник BP и бывший генеральный секретарь НАТО и министр обороны Великобритании; и Мария Степанова , поэт, публицист, журналист и автор книги Памяти памяти , вошедшей в шорт-лист Международной Букеровской премии 2021 года.

Дуглас Смит , спонсор премии со своей женой Стефани Эллис-Смит, сказал: «Новая книга Арчи Брауна, содержащая нюансы и убедительная, предлагает один из лучших на сегодняшний день отчетов о том, что и кто были ключевыми движущими силами. положило конец холодной войне. Человеческий фактор «» наверняка станет незаменимой книгой по истории конца ХХ века ».

Марк Полонский, управляющий попечитель Фонда Полонского, соучредитель премии, сказал: «Книжная премия« Пушкинский дом »в очередной раз продемонстрировала масштабы и разнообразие современной литературы о русскоязычном мире.Поздравляем Арчи Брауна с тем, что он стал достойным победителем, выбранным в такой конкурентной среде ».

В финальный список 2021 года вошли:

Кэтрин Белтон, Люди Путина
Арчи Браун, Человеческий фактор
Евгений Добренко, Поздний сталинизм
Джонатан Schneer, The Lockhart Plot
Андрей Зорин, Лев Толстой
Екатерина Зубович, Москва Монументальный

Иван Алексеевич Бунин

Иван Алексеевич Бунин (22 октября 1870 г. — 8 ноября 1953 г.) был первым русским писателем, удостоенным Нобелевской премии по литературе.Фактура его стихов и рассказов, иногда называемых «бунинской парчой», — одна из самых богатых. Его последняя художественная книга «Темные проспекты» (1943), возможно, является самым читаемым сборником рассказов ХХ века в России.

Бунин родился в Воронежской губернии в средней полосе России. Он происходил из длинной череды помещиков и крепостных владельцев, но его дед и отец растратили почти все поместье.

Мальчиком Иван был отправлен в Ельцкую государственную школу в 1881 году, но через пять лет ему пришлось вернуться домой.В 17 лет Бунин опубликовал свое первое стихотворение в 1887 году в петербургском литературном журнале. Его первый сборник стихов «Листопад» (1901) был тепло встречен критиками. Хотя его стихи, как говорят, продолжают традиции парнасских поэтов XIX века, они пропитаны восточным мистицизмом и сверкают яркими, тщательно подобранными эпитетами. Владимир Набоков был большим поклонником стихов Бунина, сравнивая его с Александром Блоком, но презирал его прозу.

В 1889 году писатель последовал за своим братом в Харьков, где стал чиновником, помощником редактора местной газеты, библиотекарем и судебным статистиком.Также Бунин завязал переписку с Антоном Чеховым, с которым сдружился. Еще у Ивана были более дальние отношения с Максимом Горьким и Львом Толстым.

В 1891 году Бунин опубликовал свой первый рассказ «Деревенский очерк» в литературном журнале. Со временем он перешел от написания стихов к рассказам. Его первыми известными новеллами были «На ферме», «Новости из дома», «На край света», «Яблоки Антонова» и «Джентльмен из Сан-Франциско», последняя из которых была его наиболее представительной работой и один переведен на английский Д.Х. Лоуренс.

Бунин сам был известным переводчиком. Самый известный из его переводов — «Песня о Гайавате» Лонгфелло, за которую Бунин был удостоен Пушкинской премии в 1903 году. Он также выполнил переводы Байрона, Теннисона и Мюссе. В 1909 году Бунин был избран членом Российской академии.

С 1895 года Бунин делил время между Москвой и Петербургом. Он женился на дочери греческого революционера в 1898 году, но брак закончился разводом. Хотя он повторно женился в 1907 году, романы Бунина с другими женщинами продолжались до конца его жизни.

Свою первую полнометражную работу «Деревня» Бунин опубликовал в 40 лет. Это была мрачная картина деревенской жизни с ее глупостью, жестокостью и насилием. Его суровый реализм, «интеллект персонажей настолько опустился ниже среднего, что их едва ли можно назвать людьми», привел его в контакт с Максимом Горьким. Два года спустя он опубликовал «Сухую долину», в которой была завуалированная картина его семьи.

Перед Первой мировой войной Бунин путешествовал по Цейлону, Палестине, Египту и Турции, и эти путешествия оставили свой след в его сочинениях.Зимы с 1912 по 1914 год он проводил на Капри с Горьким. Бунин уехал из Москвы после революции 1917 года, переехав в Одессу. Он покинул Одессу на последнем французском корабле в 1919 году и поселился в Грассе, Франция. Там он опубликовал дневник «Проклятые дни», в котором выразил аристократическую неприязнь к большевистскому режиму. О Советской власти он писал: «Какая отвратительная галерея каторжников!»

Бунин был очень почитаем в эмиграции, где его стали рассматривать как самого старшего из ныне живущих русских писателей в традициях Толстого и Чехова.Соответственно, он был первым россиянином, получившим Нобелевскую премию по литературе в 1933 году. Во время путешествия по Германии, чтобы получить премию в Стокгольме, Бунин был задержан нацистами якобы за контрабанду драгоценных камней и заставлен выпить бутылку касторового масла. .

В 30-е годы прошлого века Бунин опубликовал две части предполагаемой автобиографической трилогии: «Жизнь Арсеньева и Лики», которые не были «ни коротким романом, ни романом, ни длинным рассказом, а … жанра, пока неизвестного». . » Позже он работал над своим знаменитым циклом ностальгических историй с сильным эротическим подтекстом и прустовским кольцом.В 1943 году они были опубликованы как «Темные проспекты».

Бунин был ярым противником нацистов и, как сообщается, на протяжении всей оккупации укрывал еврея в своем доме в Грассе. До конца жизни он увлекся советской литературой и даже вынашивал планы вернуться в Россию, как это делал раньше Александр Куприн. Бунин умер от сердечного приступа в парижской мансардной квартире, а его бесценная книга воспоминаний о Чехове так и не закончилась. Спустя несколько лет его работы были разрешены к публикации в Советском Союзе.

Назад к русским писателям и поэтам

«Вернись домой, душа моя!» Президентская библиотека к юбилею Ивана Бунина

22 октября 2020 года исполняется 150 лет со дня рождения Ивана Алексеевича Бунина (1870–1953) — одного из самых талантливых представителей Серебряного века в прозе и поэзии, лауреата Нобелевской премии 1933 года по литературе. Электронные коллекции Президентской библиотеки содержат не только оцифрованные копии изданий его произведений начала ХХ века, фотографии, письма, но и исследовательские работы, посвященные писателю, авторефераты диссертаций.

Иван Бунин родился в старинной дворянской семье в Воронеже. Отец, получивший небольшое наследство, обанкротился, поэтому детство и юность Бунин провел в вотчинных имениях Бутырка и Озерка Елецкого уезда Орловской губернии (ныне находится в Липецкой области).

С ранних лет Бунин очень чутко относился к русской литературе и гордился тем, что его по праву можно назвать одним из ведущих деятелей русской литературы, поэтом Василием Жуковским, сыном Афанасия Бунина, предка Ивана Алексеевича по отцовской линии, и захваченная турчанка как его родственница.

Внешне скромная природа Елецкого края вошла в плоть и кровь подрастающего писателя, о котором он потом будет мечтать в эмиграции в Париже.

Первая книга в прозе Ивана Бунина — сборник «На край света» и «Другие рассказы» — издана в 1897 году в Санкт-Петербурге. Именно с этого издания начинается упомянутый выше каталог-альбом «Иван Бунин в печати (1897–2011)». В начале 1901 года московское издательство «Скорпион» выпустило сборник стихов Бунина «Листопад», который (вместе с переводом «Песни о Гайавате») был удостоен Пушкинской премии Российской академии наук (1903 год). ).В 1915 году в Петрограде издательство «Издательско-полиграфическое объединение им. А. Ф. Маркса» подарило читателям полное шеститомное собрание сочинений писателя в качестве бесплатного приложения к иллюстрированному журналу «Нива».

В дореволюционные времена Бунин был одним из самых публикуемых и читаемых литераторов Серебряного века, он перемещался в блестящей художественной среде двух столиц. На фотографиях из фондов Президентской библиотеки он запечатлен рядом с Максимом Горьким, Федором Шаляпиным и другими.

Писатель рассматривал русскую революцию как национальную катастрофу, не принимал ее категорически. Свое отношение к ней он выразил в книге «Проклятые дни», содержащей дневниковые записи с 1918 по 1920 год. В январе 1920 года Бунин навсегда покинул Россию и поселился в Париже. Там он написал свои самые сокровенные произведения, связанные с его родиной: «Солнечный удар», «Дело корнета Елагина», «Ида», повесть «Любовь Мити», лирический и автобиографический роман «Жизнь Арсеньева», рассказы и рассказы. рассказы, вошедшие в цикл «Темные переулки», о которых сам Бунин однажды упомянул: «Я думаю, что« Темные переулки »- лучшее, что я написал… ». Но ни одно произведение первого представителя русских писателей, получивших Нобелевскую премию, легально не пересекало границы СССР. Все написанное им перед отъездом в вынужденную эмиграцию также находилось под негласным запретом.

«Самая читающая страна в мире» практически не знала ни прозы, ни стихов всемирно известного писателя.

В советское время «интерес к Бунину, когда он не публиковался, был для большинства читателей просто бессмысленным. Так что до войны я не читал произведения Бунина, потому что в Воронеже, где я тогда жил, было невозможно достать произведения Бунина », — сетует писатель-ветеран Григорий Бакланов.Но когда, наконец, состоялась долгожданная встреча произведений писателя-эмигранта с русскоязычным читателем, Бунин занял достойное место среди столпов русской литературы. Первый сборник его произведений в СССР вышел в 1956 году.

Началось активное изучение его литературного наследия, что подтверждается, в том числе, подборкой авторефератов диссертаций, вошедших в электронные фонды Президентской библиотеки, освещающих вклад писателя в национальную сокровищницу культуры.

Из авторского реферата Валентины Федотовой «Поэтика дневниковой прозы Ивана Бунина», изучая личные заметки писателя на протяжении почти всей его жизни, можно сделать выводы о том, какое значение они имели для его творчества. Утверждение о том, что дневники не ставят и не решают каких-либо актуальных художественных задач, некоторым исследователям сегодня кажется спорным, автор произведения отмечает: «Многие дневники содержат законченные, художественно организованные фрагменты».

Записи первого десятилетия ХХ века, по мнению автора, передают характерное настроение в оценке Иваном Алексеевичем надвигающейся политической бури в России.Даже в атмосфере патриархального мира, отразившейся в «Антоновских яблоках», Бунин видел неизбежность смены эпох, течения времени, беспощадно уничтожающего все, что отживает свой век: и праздников, чтобы не погибнуть первая встреча с новой жизнью? »

Позже Бунин писал в «Проклятых днях», что большевики «готовы к уничтожению не менее половины русского народа ради уничтожения« проклятого прошлого ». Кстати, во Франции, по словам автор очерка «Поэтика дневниковой прозы Ивана Бунина» Иван Алексеевич продолжал писать только на русском языке.

Анализируя из-за границы причины глубочайшего социального кризиса, который Бунин считал Октябрьской революцией 1917 года, он напишет в «Проклятых днях»: «От нас, как дерево, — и дубинка, и икона, — в зависимости от Обстоятельства, которые обрабатывают это дерево: Сергей Радонежский или Емелька Пугачев. Если бы я не любил эту «икону», эту Русь, я не понимал бы, почему я так схожу с ума все эти годы, из-за того, что я так непрерывно, так яростно страдал? »

Тема этой «Руси», этой «иконы» особенно пронзительно звучит в ранних стихах и рассказах Бунина, опубликованных на страницах дореволюционных журналов, доступных на портале Президентской библиотеки.Так, в сборнике «1914» есть такие строки, написанные Иваном Алексеевичем Буниным.

ВЫДАЮЩИЕСЯ РУССКИИ Иван Бунин — Отзывы из одиночной комнаты

Моей любви к этому великому автору не передать словами. Я не нахожу слов, чтобы выразить свое восхищение всеми темами русской литературы, которые представляют собой чистый дух для разума и мышления. Иван Бунин Считается одним из величайших поэтов и авторов классической русской литературы и одним из самых известных писателей, написавших рассказ после Чехова и близкого к Пушкина в своей литературе.В 1933 году он был удостоен Нобелевской премии по литературе. Он первый русский писатель, получивший эту награду. Первая крупная награда Бунина — Пушкинская премия за Листопад и Песню Гайаваты — пришла в 1903 . К тому времени Бунин претерпел серьезный переход от поэзии к написанию рассказов, что многие сочли неправильным шагом, в том числе, в частности, Владимира Набокова , который очень высоко ценил стихи Бунина , в то время как его проза в меньшей степени .Он был известен своей любовью к русской природе и тем, что пел ее в манере, отличавшей его от всех русских мыслителей, где его связь с полями и крестьянами страдает в его романистических и повествовательных произведениях, несмотря на происхождение из дворянской аристократической семьи.

Этот человек продлил путь творения примерно до 70 лет. А первые его стихи были опубликованы в середине восьмидесятых годов XIX века. Его творчество отличалось широким кругозором и глубоким взглядом.Поскольку это стало очень близко его сердцу и разуму во все времена и во всех местах, человечество в целом считало добро красотой и справедливостью. Не было, вероятно, идентичного писателя, который мог бы сам высоко чувствовать и ассимилировать свое сознание в те далекие эпохи до настоящего времени — Россия, Восток и Запад. Это помогло продемонстрировать его таланты в продолжении кругосветных путешествий и его готовность отправиться на Ближний Восток, чтобы каким-то образом совершить паломничество к священным территориям. Бунин изучал и изучал Библию и Коран, а также знакомился со старыми восточными исследованиями Египта.

a, l, m это секрет секретов , который сообщил ему хорошее чтение Корана и его цитаты из него. Вернувшись в Россию, он опубликовал рассказы, в которых рассказал о своих впечатлениях о Востоке как о том, что в «птичьей тени» он был награжден Пушкина во второй раз в 1 1909 году. Бунин основал . литературная идея в России первой четверти ХХ века.Более того, он эмигрировал во Францию ​​в 1918 году из-за своего несогласия с Бельщевцем и жил там до своей смерти в 1953 году. Советские власти не обращали внимания ни на одну из его работ, за исключением смерти Сталина в середине пятидесятых, когда его работы были опубликованы. в Советском Союзе. Несмотря на то, что он остался во Франции и его способность свободно говорить по-французски, Бунин никогда не писал что-либо по-французски, а, наоборот, он держался своего русского языка и своей любви к своей нации, полагая, что писатель должен писать только на своем родном языке.

Про село, должно быть, про людей », — сказал Кузьма. «Я имею в виду, ты сам говоришь: Россия, Россия…»
«А разве Drynose народ, Россия? Вся эта деревня, забей себе в голову раз и навсегда! »

Поистине, роман ( деревня ) поразил меня и разбил мне сердце с первой прочитанной строчки. Я собираюсь мысленно проанализировать темы романа с моей точки зрения, что роман Бонин ( деревня ) вызвал очень заметные споры, которые были опубликованы в 1910 году — на уровне литературных классов. Бунин стали известны в России и за ее пределами. Начало публикации сборника романов и других рассказов, отображающих русский дух, его световые и мрачные основы, в большинстве случаев, по его словам, даже трагические. МАКСИМ писал о романе, что ни один другой писатель не рассматривал проблему села с такой глубиной и исторической самобытностью. . Бунин широко освещал жизнь русского народа, связанную с его историческими и национальными проблемами, а также с вопросами, наиболее актуальными в период войны и революции.

Этот роман рассматривается как воплощение места, где жизнь выглядела так, как будто жили люди. Главный герой находится на грани романа в одно время и центральный в другое время, пока все персонажи романа внезапно не избежали роли главного героя, поскольку роман ( деревня ) едва ли лишенный главного героя мог бы быть героем романа, как События, описанные в романе и сериализованные на основе повествовательной и художественной структуры романа.. Понин пытался в своем романе передать ощущение реализма, поскольку он содержит образы и смысл объективной жизни, которую вели эти сельские жители. мог дотянуться до него во время чтения .. Бунин остался в пути поиска ответов, имеющих значение для людей в целом, вокруг смысла жизни и смысла взаимоотношений между экзистенциальными элементами в целом и цели за пределами создания человека.

В романе Бунин писатель должен показать стремление людей из деревень, постоянно стремящихся к истине, добру и красоте. Действие романа происходит в русской деревне, где сюжет разворачивается ( Дурновка, ) для изображения романа через обоих персонажей Тихона I и Кузьмы , а также о том, как оба чувствовали свое существование в деревне и пути. через него он осмотрел деревню с природой и людьми в этой маленькой деревне.Роман села дал возможность проследить за всеми изменениями социальных обстоятельств, происходивших в селе, поскольку роман обсуждал желания российского общества. Роман наполнен повседневными подробностями о людях, живших с природой, которые Бунин не обошли ни одной частичной деталью в своем изображении. К чему стремятся все жители села. Следовательно, в романе обсуждались желания российского общества. Роман полон подробностей для людей, каждый день живущих в гармонии с природой, которой Бунин и не решался избежать, в любом случае, этот мучительный роман — триумф горького реализма.пронизанный классическим стилем автора и точностью языка … этот мучительный роман — триумф горького реализма, пронизанный классическим стилем автора и точностью языка.

Чтобы иметь сводку , , чтобы показать некоторые из -й e проблески и анализ стихотворения Бунина, который меня удивил, и мне совершенно неловко, что я сделаю это очень очевидным в нескольких строках относительно влияния понинов со стороны ислама. движений:
Стихотворения Бунина он был основан на глубоких личных страданиях, помимо темы.Он смог в тот же день написать о небесах русского севера, берегах реки Денибер, реке, церквях Сишель и лесах Силан. В десятках его стихотворений мы находим ревнивого ортодоксального христианина, который гордился своим благородным русским происхождением, и он мог полностью процитировать образ мусульманина, странствующего Дарвиша и паломника в священные места. Атмосфера Гарлема, но в остальное время превращается в свидетеля сотворения мира Аллахом.Более того, очевидец великого судного дня , Бунин стал свидетелем разных сторон исламского учения и исламской жизни.

Нравится:

Нравится Загрузка …

Связанные

Опубликовано magdyra

Я закончила юридический факультет Каирского университета. Я также учился в аспирантуре по уголовному праву. В настоящее время я работаю юристом в частной компании.Просмотреть все сообщения magdyra

Бунин И.А.

Иван Алексеевич Бунин (1870-1935)

Русский поэт, новеллист, романист, писавший об упадке крестьянского и русского крестьянства жизнь . Бунин был удостоен Нобелевской премии за литературы в 1933 году. Он считается одной из самых важных фигур в русской литературе до революции 1917 . Бунин прославился в основном своей прозой, хотя стихи писал на протяжении всей своей творческой жизни.

Иван Бунин родился в имении родителей близ села Воронеж , центральный Россия . Его отец происходил из длинной линии из землевладельцев шляхтичей — крепостных владельцев до освобождения. Дед Бунина был зажиточным помещиком, который начал тратить свое имущество после смерти молодой жены.То немногое, что осталось, Отец Бунина пил и играл за карточными столами. На рубеже веков семья состояние было почти исчерпано. В раннем детстве Бунин был свидетелем нарастающего обнищания своей семьи, которая в итоге была полностью разорена материально . Большую часть своего детства Бунин провел в родовом имении Орловской губернии и приобщился к жизни крестьян.В 1881 году он поступил в государственной школы в Ельце, но через пять лет он был вынужден вернуться на родину. Его старший брат, который учился в университете , а также сидел в тюрьме по политическим причинам, побуждал его писать и читать русских классиков, Пушкина , Гоголя , Лермонтова и других.

В возрасте семнадцати лет Бунин дебютировал как поэт , когда его стихотворение появилось в журнале в Санкт-Петербурге. Петербург . Он продолжал писать стихи и опубликовал в 1891 году свой первый рассказ «Деревенский эскиз» ( Крестьянский очерк, ) в сборнике Н.К. Михайловский журнал Русское богатство. В 1889 году он последовал за своим братом в Харьков, , где стал местным клерком в правительстве . Бунин затем устроился помощником редактора газеты «Орловский вестник», работал библиотекарем, а также статистиком районного суда в Полтаве. Бунин писал рассказы для разных газет и завязал переписку с Антоном Чеховым, став с ним близким другом. Бунин был также слабо связан с группой Горького «Знание». В 1894 году Бунин познакомился со Львом Толстым , чьими произведениями он восхищался, но находил невозможным следовать моральным и социально-политическим идеям автора . В 1899 г. Бунин познакомился с Максимом Горьким и посвятил ему свой сборник стихов «Листопад» (1901).

С 1895 года Бунин делил свое время между Санкт-Петербургом и Москвой . Он много путешествовал , женился в 1898 на дочери грека революционера . На рубеже веков Бунин, опубликовал стихов более 100. Он получил известность благодаря таким рассказам, как «На ферме», «Новости из дома», «На край мира, », «Антонов Яблоки » и «Джентльмен из Сан-Франциско» (1915), на котором изображен американский миллионер, который только заботится о и зарабатывает денег .Он умирает в роскошном итальянском отеле и отправляется домой в трюме роскошного лайнера. Несколько сказок были посвящены жизни крестьян и помещиков, но после революции 1905 года крестьянские сюжеты Бунина стали мрачнее по тону. Автор, знавший деревенскую жизнь лучше, чем городская интеллигенция, считал людей невежественными, жестокими и совершенно непригодными для участия в управлении. Позже он написал о большевиках в своей записной книжке Проклятые дни: Дневник революции: «Какая ужасная галерея каторжников!»

Как переводчик Бунин получил высокую оценку.В 1898 году он опубликовал перевод песни Генри Уодсворта Лонгфелло «Песнь о Гайавате», за которую он был награжден Российской академией из Science Пушкинской премией 1903 года. Среди других переводов Бунина были Манфреда лорда Байрона. и Каин, леди Годива Теннисона, и работы Альфреда де Мюссе и Франсуа Коппа. В 1909 году Академия избрала Бунина одним из своих двенадцати членов.

После того, как первый брак Бунина закончился, он снова женился в 1907 году.Когда ему было 40, Бунин опубликовал свою первую полнометражную работу «Деревня» (1910, Деревня), которая состояла из коротких эпизодов из российских губерний во время революции 1905 года. родиной автора были два брата-крестьянина — один жестокий пьяница, другой более мягкий и отзывчивый персонаж . Деревня прославила его Россия . Bunin Реалистичное изображение деревенской жизни разрушило идеализированную картину нетронутых крестьян и вызвало много споров с его «персонажами, которые опустились настолько ниже среднего уровня интеллекта, что едва ли могут быть людьми».«Через два года появился СУХОДОЛ (Сухая долина , ), оплакивание кончины дворянской жизни и завуалированная биография семьи Буниных .

В ссылке Бунин писал только Россия . Бунин Его имя несколько раз упоминалось в рассуждениях о Нобелевской премии, и весь процесс стал обузой для автора. Согласно легенде, Бунин был остановлен в Берлине по пути в Стокгольм для получения награды. Нобелевский лауреат или нет. , он был арестован гестапо, допрошен — оправданием был контрабанда драгоценностей — и ему пришлось выпить дозу касторового масла. Во время Второй мировой войны Бунин , который был ярым противником нацизма, оставался во Франции и, как говорят, приютил еврея в своем доме в Грассе на протяжении оккупации .

Источник

Задания с кратким ответом

1. Какие рассказы входят в «маленькую трилогию» А. П. Чехова?

Ответ: .

2. В каком рассказе автор напоминает о том, «чтобы за дверью каждого довольного, счастливого человека стоял кто-нибудь с молоточком и постоянно напоми­нал бы стуком, что есть несчастные…»?

Ответ: .

3. Определите жанр «Вишневого сада» (авторское опреде­ление).

Ответ: .

4. Герою какого произведения назначают свидание на кладбище?

Ответ: .

5. Героиню какого произведения домашние называют Котик?

Ответ: .

6. Кто покупает вишневый сад в пьесе Чехова?

Ответ: .

7. Какая пьеса является последней в творчестве Чехова? Ответ:

— — — . •

8. Героиня какого рассказа мечтала о профессиональ­ной музыкальной карьере?

Ответ: .

9. О герое какого произведения сказано, что он держал в страхе весь город, хотя был просто учителем?

Ответ: .

10. Герой какого произведения, споря с мыслью Толсто­го, что человеку нужно лишь три аршина земли, ут­верждает, что человеку нужен весь земной шар? Ответ: .

11. Какие семейные узы связывают Раневскую и Гаева? Ответ:.

12. Как в Художественном театре назвали характерное для чеховских пьес развитие действия?

Ответ: .

13. Пьеса «Вишневый сад» насыщена символами: виш­невый сад, город… Дополните ряд.

Ответ: .

14. Установите соответствие между характеристиками и действующими персонажами пьесы:

подпись: персонажи 1) лопахин 2) раневская 3) петя трофимов 4) гаев 5) шарлотта ХАРАКТЕРИСТИКИ

А) …Проел все свое состояние на леденцах.

Б) Вот как в смысле обмена ве­ществ нужен хищный зверь, кото­рый съедает все, что попадается ему на пути, так и ты нужен.

В) …Недотепа, облезлый барин, вечный студент.

Задания
с развернутым ответом

1. Определите ведущую тему пьесы «Вишневый сад». В чем заключается основной конфликт пьесы? Как вы считаете, этот конфликт носит внешний харак­тер, внутренний или то и другое вместе? Обоснуйте свою точку зрения.

2. В чем вы видите новаторство Чехова-драматурга в пьесе «Вишневый сад»?

3. В чем особенность диалога в пьесе «Вишневый сад»?

4. Назовите основной конфликт в пьесе «Вишневый сад».

5. Основная проблематика чеховских рассказов зрелого периода. (5—10 предложений)

6. Как вы думаете, что значит «беликовщина» в соци­альном плане? Отметьте то, с чем вы не согласны или считаете неправильным.

7. Что объединяет между собой рассказы «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви», «Ионыч»?

8. Укажите, в чем причина трагедии Раневской и Гаева.

9. Укажите, что является главными темами пьесы «Вишневый сад».

10. Все герои пьесы «Вишневый сад» — классовые вра­ги, люди непримиримых идейных взглядов, но А. П. Чехов не делает их личными врагами. Напро­тив, они доброжелательны друг к другу. В чем же суть конфликта?

Задания по творчеству
А. И. Куприна и И. А. Бунина

(Рассказы «Олеся», «Гранатовый браслет»,
«Легкое дыхание», «Братья», «Господин из Сан-
Франциско», «Солнечный удар» и другие)

Задания с кратким ответом

1. Назовите первого русского писателя, который в XX веке получил Нобелевскую премию.

Ответ: .

2. В какое время года происходит действие рассказа А. Куприна «Гранатовый браслет»?

Ответ: .

3. Как зовут мужа княгини Веры из рассказа А. Ку­прина «Гранатовый браслет»?

Ответ: .

4. Какая тема является основной в раннем творчестве И. Бунина (1890—1910)?

Ответ: .

5. Какие события нашли отражение в дневнике И. Бу­нина «Окаянные дни»?

Ответ: .

6. Назовите фамилию главной героини рассказа «Гра­натовый браслет» Веры до замужества.

Ответ: .

7. Укажите, как назывался первый опубликованный рассказ А. Куприна.

Ответ: •

8. Где происходит действие повести «Олеся»?

Ответ: .

9. Кто из известных русских писателей начала XX века является родственником И. Бунина?

Ответ: .

10. Кем был Бунин по социальному положению?

Ответ:.

11. Как назывался автобиографический роман И. Бунина? Ответ: .

12. Назовите основную тему цикла рассказов «Темные аллеи ».

Ответ: .

13. Черты какого литературного направления преоблада­ют в творчестве А. Куприна?

Ответ: .

14. В каком году А. Куприн покинул Россию и оказался в эмиграции?

Ответ: .

15. Какая деталь в повести А. Куприна «Олеся» стала символом «нежной, великодушной» любви героини? Ответ: .

16. Тема великой и очищающей любви раскрывается полностью в музыкальных аккордах, завершающих рассказ «Гранатовый браслет». Какую музыку ис­пользует автор для усиления впечатления?

Ответ: .

17. Какая социальная среда описана в повести И. Купри­на «Поединок»?

Ответ: .

18. Назовите тип композиции, который использует И. Бунин в таких рассказах, как «Солнечный удар», «Господин из Сан-Франциско».

Ответ: .

19. Определите ведущую тему произведений А. Куп­рина.

Ответ:.

20. К какому типу литературных героев можно отнести чиновника Желткова из рассказа И. Куприна «Гра­натовый браслет»?

Ответ: .

21. Установите соответствие между символическими де­талями, образами и произведениями И. Бунина.

ДЕТАЛИ

А) старинные портреты предков, древние книги в кожа­ных переплетах

Б) портрет босого Льва Толстого, Новодевичий монастырь, ресторан «Прага», турецкий диван, бархатное платье

В) корабль «Атлантида», бушующий океан, нанятая за деньги танцующая пара, играющая в любовь

ПРОИЗВЕДЕНИЯ

1) «Солнечный удар»

2) «Антоновские яблоки»

3) «Чистый понедельник»

4) «Господин из Сан-Франциско»

22. Кому из героев рассказа И. Куприна «Гранатовый браслет» принадлежат следующие слова?

«Любовь должна быть трагедией. Величайшей тайной в мире! Никакие жизненные удобства, расчеты и ком­промиссы не должны ее касаться».

Ответ: .

23. О ком пишет И. Куприн?

«…очень бледный, с нежным девичьим лицом, с го­лубыми глазами и упрямым детским подбородком с ямочкой посередине; лет ему, должно быть, было око­ло тридцати, тридцати пяти».

Ответ: .

24. Какой композиционный прием использует И. Бунин в рассказе «Легкое дыхание»?

Ответ: .

25. Перечислите образы-символы в рассказе И. Бунина «Господин из Сан-Франциско».

Ответ: .

26. Узнайте персонажа рассказа И. Бунина:

«Он был твердо уверен, что имеет полное право на от­дых, на удовольствия, на путешествие во всех отношени­ях отличное…»

Ответ: .

27. Узнайте персонажа рассказа А. Куприна по портрет­ному описанию:

«…Оригинальную красоту ее лица… нельзя было по­забыть… Прелесть его (лица) заключалась в этих боль­ших, блестящих, темных глазах, которым тонкие, над­ломленные посредине брови придавали оттенок лукав­ства, властности и наивности…»

Ответ:________________________________________

28. Узнайте персонажа рассказа И. Бунина:

«Без всяких ее забот и усилий и как-то незаметно пришло к ней все то, что так отличало ее в последние два года из всей гимназии, — изящество, нарядность, ловкость, ясный блеск в глазах».

Ответ: .

29. О ком автор пишет: «…обняла ствол акации, прижа­лась к нему и плакала…»?

Ответ: .

Задания с развернутым ответом

1. Прокомментируйте высказывание критика и литера­туроведа В. Я. Лакшина: «Герои Чехова живут под игом долга, герои Бунина — под звездой рока».

2. «Горе тебе, Вавилон, город крепкий!» Как вы думае­те, насколько отразилась идея этих страшных слов из Апокалипсиса в рассказе И. Бунина «Господин из Сан-Франциско » ?

3. Сопоставьте понимание любви в произведениях А. Куприна и И. Бунина. Что общего и чем отлича­ется концепция любви этих писателей? (На примере конкретных произведений.)

4. Какую роль играет пейзаж в произведениях А. Куп­рина?

5. «Любовь — как дерево; она вырастает сама собой, пускает глубокие корни во все наше существо и не­редко продолжает зеленеть и даже цвести на разва­линах нашего сердца» (Виктор Гюго). Напишите ваши рассуждения на эту тему, используя прочитан­ные произведения А. Куприна и И. Бунина.

6. «…Что это было: любовь или сумасшествие?» (По рассказу А. И. Куприна «Гранатовый браслет».) Ваше мнение.

7. Раскройте философскую йроблематику одного из рас­сказов И. Бунина.

8. . Каково отношение И. Бунина к чувству любви?

9. Какую роль играет зимний пейзаж в повести «Олеся»?

10. Определите основную тему рассказа И. Бунина «Братья».

11. Каким образом в рассказе И. Бунина «Господин из Сан-Франциско» показаны полное ничтожество и без­ликость существа главного героя?

Задания по творчеству М. Горького

Задания с кратким ответом

1. Укажите имя, отчество и настоящую фамилию М. Горького.

Ответ: .

2. Укажите название рассказа, впервые подписанного псевдонимом «Максим Горький».

Ответ: .

3. Укажите произведения М. Горького, которые могут быть отнесены к раннему (романтическому) периоду творчеству писателя (2—3 произведения).

Ответ: .

4. Какое произведение М. Горького считается его лите­ратурным дебютом?

Ответ: .

5. «То крылом волны касаясь, то стрелой взмывая к ту­чам, он кричит, и — тучи слышат радость в смелом крике птицы…» Назовите произведение М. Горького, из которого взяты эти строчки.

Ответ:.

6. Назовите организацию, основанную в 1934 году, ко­торую возглавил М. Горький.

Ответ:.

7. Кто из героев произведений М. Горького «разорвал руками себе грудь и вырвал из нее свое сердце», го­рящее «факелом великой любви к людям»?

Ответ:.

8. «Безумство храбрых — вот мудрость жизни!..» От­куда эти строки М. Горького?

Ответ:.

9. Кого из персонажей ранних рассказов М. Горького люди наказали за гордость, за то, что он считал себя выше других?

Ответ:.

10. Определите жанр «Песни о Буревестнике».

Ответ:.

11. Итогом раздумий М. Горького о босяках стала пьеса, написанная в 1902 году. Назовите эту пьесу.

Ответ: .

12. Кого из обитателей костылевской ночлежки пресле­дует кличка «вор», «воров сын» (драма «На дне»)? Ответ: .

13. Какому герою пьесы «На дне» принадлежит фраза: «Человек — это звучит гордо!»?

Ответ: .

14. Укажите, какой фразой или сценой заканчивается пьеса М. Горького «На дне».

Ответ: .

15. Какой новый тип героя ввел М. Горький в своих про­изведениях?

Ответ:.

16. Какое произведение М. Горького послеоктябрьского периода более семидесяти лет было под запретом?

Ответ: .

17. Что выполняет роль обрамления в ранних рассказах М. Горького?

Ответ: .

18. Какой тип композиции использует М. Горький в ран­них рассказах?

Ответ: .

19. Сочетание каких литературных направлений можно увидеть в рассказе «Челкаш»?

Ответ: .

20. Какой художественный прием использован писате­лем в следующем отрывке в выделенных предложе­ниях?

«Ночь была темная, по небу двигались толстые пла­сты лохматых туч, море было покойно, черно и густо, как масло. Оно дышало влажным соленым ароматом
и ласково звучало, плескаясь о борта судов… Море спа­ло здоровым, крепким сном работника, который сильно устал за день».

Ответ: .

21. Определите жанр пьесы М. Горького «На дне».

Ответ: _________________________________________

22. Какой конфликт является главным в пьесе М. Горь­кого «На дне»?

Ответ: .

23. Кто из персонажей пьесы «На дне» утверждал: «Ложь — религия рабов и хозяев… Правда — бог свободного человека!»?

Ответ: .

24. Установите соответствие между персонажами драмы и высказываниями, которые им принадлежат.

подпись: персонажи 1) наташа 2) сатин 3) анна 4) бубнов 5) лука ВЫСКАЗЫВАНИЯ

А) «Сделай так, чтоб работа была мне приятна — я, может быть, буду рабо­тать… Когда труд — удовольствие, жизнь — хороша! Когда труд — обя­занность, жизнь — рабство!»

Б) «На что совесть? Я — небогатый»

image008 9

В) «Не помню, когда я сыта была… Над каждым куском хлеба тряслась… Всю жизнь мою дрожала… Мучи­лась… как бы больше другого не съесть

25. Установите соответствие между персонажами драмы и

Высказываниями, которые им принадлежат.

подпись: персонажи 1) сатин 2) барон 3) костылев 4) лука ВЫСКАЗЫВАНИЯ

А) «Всякая блоха не плоха, все — черненькие, все — прыгают».

Б) «Хороший человек должен иметь пачпорт… Все хорошие люди пачпорта имеют…»

В) «Почему же иногда шулеру не го­ворить хорошо… если порядочные люди говорят как шулера…»

26. Кому Лука дает следующий совет:

«Ты… лечись! От пьянства нынче лечат, бесплатно, браток, лечат… такая же лечебница устроена для пья­ниц… чтобы даром их лечить. Признали… что пьяни­ца — тоже человек, и даже рады, когда он лечиться желает! Ну-ка, вот, валяй! Иди…»?

Ответ: .

27. Назовите героя пьесы, в уста которого вкладывает М. Горький авторскую точку зрения.

Ответ: .

28. Какая сцена является завязкой внутреннего кон­фликта в пьесе М. Горького «На дне»?

Ответ:.

29. Какие из произведений европейской литературы удо­стоились в пьесе «На дне» таких оценок: «хорошая пьеса», «любимое стихотворение»?

(Написать названия произведений и их авторов) Ответ: .

30. На страницах газеты «Новая жизнь» в 1918 году была опубликована статья М. Горького, в которой он дает собственную оценку революционных событий. Как называлась эта статья?

Ответ: .

Задания с развернутым ответом

1. Почему М. Горький сделал босяка главным героем своих произведений? (По одному из ранних произ­ведений.)

2. Какова роль пейзажного обрамления в ранних роман­тических рассказах? (На примере одного рассказа.)

3. В чем смысл конфликта в ранних романтических рассказах М. Горького — «Старуха Изергиль» и «Челкаш»? В чем их художественное своеобразие?

4. Объясните, почему жанр пьесы «На дне» определя­ется как социально-философская драма?

5. Сторону какого героя — Луки или Сатина — при­нимает М. Горький в споре о лжи и правде? (По пье­се М. Горького «На дне».)

6. Почему Сатин защищает Луку в споре с ночлежни­ками? (По пьесе М. Горького «На дне».)

7. Как вы понимаете слова Луки: «Во что веришь, то и есть»?

8. Статья А. Блока «Интеллигенция и революция» и статья М. Горького «Несвоевременные мысли». Что объединяет позиции Блока и Горького по отно­шению к революции?

9. В чем своевременность «Несвоевременных мыслей» М. Горького в наши дни?

10. Лука в пьесе М. Горького «На дне» является идео­логическим героем. Выразителем какой идеологии он является?

11. Укажите, в чем общность пьес М. Горького и А. Че­хова («На дне» и «Вишневый сад»).

Задания по творчеству
М. А. Булгакова

Задания с кратким ответом

1. Какой роман М. А. Булгакова увидел свет в начале 60-х гг. на страницах журналах «Новый мир»?

Ответ: .

2. Где происходит действие романа М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»?

Ответ: .

3. Назовите жанр произведения «Зойкина квартира».

Ответ: .

4. Какая из сатирических повестей М. А. Булгакова так И не была издана при его жизни и ходила в маши­нописных рукописях?

Ответ: .

5. Как называется цикл рассказов М. А. Булгакова, в основу которых легли случаи из жизни на Смолен­щине в 1916—1917 гг.?

Ответ: .

6. Как звали собаку Понтия Пилата, героя романа М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»?

Ответ: .

7. Какие цветы были у Маргариты, когда она впервые встретила Мастера?

Ответ: .

8. Где проживали в Москве Воланд и его компания? Укажите адрес.

Ответ: .

9. В финале романа «Мастер и Маргарита» о главном герое говорится, что он «не заслужил света». А что «заслужил» Мастер?

Ответ: .

10. Кто из героев М. А. Булгакова произносил загадочное слово «абырвалг»?

Ответ: .

11. Кто из персонажей романа «Мастер и Маргарита» входит в «свиту» Воланда? Перечислите.

Ответ: ,.

12. В чем своеобразие композиции романа «Мастер и Маргарита»? Назовите тип композиции.

Ответ: _______________________________________ _.

13. Кто выбрал имя Шарикову?

Ответ: .

14. Назовите произведение М. А. Булгакова, в котором дей­ствуют те же герои, что и в романе «Белая гвардия». Ответ: .

15. Что, по мнению Иешуа Га-Ноцри, является самым страшным грехом?

Ответ: .

16. Кто является автором эпиграфа: «…так кто ж ты, наконец? — Я — часть той силы, что вечно хочет зла и вечно совершает благо»?

Ответ: .

17. Укажите профессию М. А. Булгакова.

Ответ: .

18. Какая сцена является кульминацией романа «Мастер и Маргарита»?

Ответ: .

19. Кто из персонажей романа «Мастер и Маргарита» имеет следующую портретную характеристику: «Гал­стук был яркий. Удивительно было то, что из кар­мана, где обычно мужчины носят платочек или са­мопишущее перо, у этого гражданина торчала обглоданная куриная кость»?

Ответ: ‘.

20. Укажите героя романа «Мастер и Маргарита», кото­рый описывается следующим образом:

«Рот какой-то кривой. Выбрит гладко. Брюнет. Пра­вый глаз черный, левый почему-то зеленый. Брови чер­ные, но одна выше другой».

Ответ: .

21. В романе «Мастер и Маргарита» Иешуа Га-Ноцри так характеризует одного из персонажей: «Ходит, ходит один с козлиным пергаментом и непрерывно пишет.

Но я однажды заглянул в этот пергамент и ужаснул­ся…» Укажите полное имя этого персонажа.

Ответ: .

22. Укажите персонажа романа «Мастер и Маргарита», который входит в свиту Воланда и назван демоном — убийцей.

Ответ: .

23. Каким было первое слово, произнесенное Шариком — человеком?

Ответ:.

24. За что Иешуа Га-Ноцри вынесли смертный приговор? Ответ: .

25. Определите, чей это портрет:

«Усики у него, как куриные перья, глазки малень­кие, а брючки клетчатые, подтянутые настолько, что видны грязные белые носки».

Ответ: .

26. «С балкона осторожно заглядывал в комнату бри­тый, темноволосый, с острым носом, встревоженны­ми глазами и со свешивающимся на лоб клоком во­лос человек примерно лет тридцати восьми».

Портрет кого из героев романа «Мастер и Маргари­та» приведен?

Ответ: .

27. Кто из свиты Воланда во время последнего полета принимает облик «худенького юноши, демона-пажа, лучшего шута, какой существует в мире»?

Ответ: .

28. В каких словах выражена авторская позиция в ро­мане «Мастер и Маргарита»?

Ответ:.

29. На протяжении романа многие его герои претерпева­ют различные метаморфозы, представая перед чита­телем в различных обличьях. Девять портретных за­рисовок, процитированных ниже, представляют трех героев романа. Назовите этих героев.

1) «Громадный, как боров, черный, как сажа или грач, и с отчаянными кавалерийскими усами».

2) «Усишки у него, как куриные перья, глазки ма­ленькие, иронические и полупьяные, а брючки клетчатые».

3) «На шее… белый фрачный галстух бантиком, а на груди перламутровый дамский бинокль на ремешке… усы были вызолочены».

4) «…рыжеватый, маленького роста человек, глаз с бельмом».

5) «…оба глаза… были одинаковые, пустые и чер­ные, а лицо белое и холодное… он летел в своем настоящем виде, как… демон-убийца».

6) «…треснувший монокль; усишки на наглом лице были подвиты и напомажены… он был во фрач­ном наряде. Белела только его грудь».

7) «…темно-фиолетовый рыцарь с мрачнейшим и ни­когда не улыбающимся лицом… он не интересовал­ся землею под собою, он думал о чем-то своем…»

8) «Худенький юноша, демон-паж, лучший шут».

9) «Маленького роста, пламенно-рыжий, с клыком, в полосатом добротном костюме… Галстук был яркий… из кармашка… торчала обглоданная ку­риная кость».

Ответ: .

30. Какое объединение писателей высмеивает М. А. Бул­гаков в романе «Мастер и Маргарита» под вымыш­ленным названием МАССОЛИТ?

Ответ: .

31. Какая сюжетная линия романа «Мастер и Маргари­та» является сатирическим изображением Москвы и быта москвичей конца 20-х годов?

Ответ: .

32. Кто из героев романа «Мастер и Маргарита» разде­ляет мнение: «…тот, кто любит, должен разделять участь того, кого любит»?

Ответ: .

33. Какие приемы использует М. А. Булгаков при описа­нии ночи в финале романа «Мастер и Маргарита»: «Ночь начала закрывать черным платком леса и луга, ночь зажигала печальные огонечки где-то да­леко внизу, теперь уже неинтересные и ненужные ни Маргарите, ни Мастеру, чужие огоньки»? (1—2 при­мера)

Ответ: .

Задания с развернутым ответом

1. Попытайтесь раскрыть роль ершалаимских глав в идейно-художественном содержании романа «Мастер и Маргарита». Согласитесь ли вы с утверждением К. Симонова о том, что они представляют собой пси­хологический роман внутри фантастического?

1’ Литературовед В. Г. Боборыкин писал, что Иешуа «при всей своей внешней человеческой обыкновенно­сти… необыкновенен внутренне». Если вы согласны с такой оценкой образа философа, покажите в раз­вернутом ответе его необыкновенность, силу, ее се­крет. Как вы думаете, почему прокуратор приказал, «чтобы команде тайной службы было под страхом тяжкой кары запрещено о чем бы то ни было раз­говаривать с Иешуа или отвечать на какие-либо его вопросы»?

3. Кто, с вашей точки зрения, является главным героем романа Мастера? Обоснуйте свое мнение. Согласны ли вы, что роман Мастера — это роман о Понтии Пилате? Приведите доводы за и против этого ут­верждения. Приведите развернутые суждения в поль­зу своей позиции.

4. Как вы понимаете выражение Воланда, ставшее афо­ризмом: «Рукописи не горят»?

5. Охарактеризуйте нравственные качества и уровень интересов персонажей, действующих в мире литера­туры и театрального искусства. Какие художествен­ные приемы использует писатель?

6. Какую, по-вашему, роль играют в романе понятия тьмы и света? Можно ли согласиться с В. А. Агено — совым, что в романе утверждается победа света над тьмой?

7. «За мной, читатель! Кто сказал тебе, что нет на све­те настоящей, верной, вечной любви? Да отрежут лгуну его гнусный язык!» Дайте аргументированный ответ на вопрос: какова идейно-композиционная роль образа Маргариты в романе М. Булгакова «Мастер и Маргарита»?

8. Какова основная проблематика романа «Мастер и Маргарита»?

9. Какова роль фантастики в романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»?

Источник

Повесть «Детство» — первая часть автобиографической трилогии М. Горького («Детство», «В людях», «Мои университеты»). Замысел серьезно взяться за собственную автобиографию появился у писателя в 1893 г. В «Изложении фактов и дум» появляются первые наброски, вошедшие впоследствии в повесть.

Анализ повести Максима Горького «Детство»

На протяжении 1913-1914 гг. повесть печаталась частями в газете «Русское слово». Отдельный книгой «Детство» было издано в Берлине, а в 1915 г. вошло в собрание сочинений М. Горького.

В ходе работы писатель планировал изменить название повести на «Бабушка», но отказался от этого замысла. Горький придавал произведению большое воспитательное значение, которое выражается в поговорке: «учение и труд все перетрут».

Смысл названия

Примером для Горького явно служила знаменитая классическая трилогия Л. Н. Толстого. Вероятно, с этим связано одинаковое название первых частей двух автобиографий. Планируя изменить название на «Бабушка», писатель, с одной стороны, хотел подчеркнуть влияние этой женщины на свою судьбу, с другой — показать коренное различие между детством людей разных сословий и разных эпох.

Главная тема произведения — внутренний мир ребенка, влияние окружающей среды на его развитие

«Детство» Толстого начинается со счастливого пробуждения, «Детство» Горького — с ужасной трагедии. Самые ранние воспоминания писателя связаны со смертью отца и его похоронами. Мальчик смертельно напуган даже не видом покойника, а внезапными родами матери.  В это же время в его жизни впервые появляется новый «странный человек» — бабушка.

В судьбах бедных людей рождение и смерть всегда идут рука об руку. В дороге умирает новорожденный брат Алексея, что становится еще одним ударом для окаменевшей от горя матери.

Раннее знакомство с самыми неприглядными сторонами жизни могло нанести серьезный удар по психике мальчика. Веру, надежду и силу ему помогла сохранить бабушка — «самый близкий сердцу… самый понятный и дорогой человек». Ее удивительные сказки погружали ребенка в прекрасный таинственный мир, не имеющий ничего общего с окружающими страданиями.

Огромным событием для маленького Алексея становится переезд к деду. Его первые слова к родной дочери позволяют догадаться, что жизнь будет несладкой: «Что-о, дура? Ага-а! То-то вот… Эх вы-и…». Мальчик «сразу почуял в нем врага», да и остальные родственники (дядя Яков, дядя Михаил, тетка Наталья) произвели на него неблагоприятное впечатление.

Атмосфера в дедовском доме была пропитана духом «взаимной вражды» из-за требований раздела наследства. Мальчик сразу же сталкивается со сценами драк, криков, слез, ожесточенной ругани. Он еще больше привязывается к бабушке, которая сглаживает постоянные ссоры и принимает озлобление на себя: «Что, ведьма, народила зверья?».

У деда Алексей познакомился с суровыми методами традиционного образования и воспитания: беспрекословное подчинение, механическое заучивание молитв без уяснения их смысла, физические наказания.

Первое сечение розгами, во время которого дед еще и «разгорячился», глубоко запало в душу мальчика.

Во время выздоровления происходило его значительное духовное перерождение, выразившееся в острой чувствительности «ко всякой обиде и боли, своей и чужой».

Алексей «смутно помнил, что отец и мать жили не так… другие речи, другое веселье». Родственники же не знали никаких удовольствий, кроме обильной еды и водки. В пьяном виде они пели и плясали, но буйная радость часто сменялась грустью и печалью.

Со всех сторон мальчика окружала злоба и насилие. Самыми значительными и запоминающимися событиями в его жизни становятся гибель Цыганка, пожар, смерть тетки Натальи, пьяное буйство дяди Михаила, самоубийство дядя Петра. Окружающая жестокость сделала Алексея большим любителем уличных драк. В то же время он испытывает отвращение к издевательствам над слабыми и беззащитными существами.

Постоянные безобразные сцены избиения и ругани становились для Алексея привычными, «все слабее трогали сердце». Мальчик неосознанно понимал, что в серой будничной жизни «и горе — праздник, и пожар — забава».

Очередным испытанием для Алексея становится появление отчима. Из рассказов матери и бабушки он знал о родном отце и считал его добрым и хорошим человеком. Грубое вторжение Евгения Васильевича было непонятно, «хотелось озорничать, говорить всем злые слова».

После нового брака матери Алексей попеременно живет то у нее, то вновь у деда. Мерзости и грязи достаточно в обоих домах. Мальчик становится свидетелем избиения бабушки и матери. При этом он начинает ходить в школу, но предпочитает проводить время в компании уличных мальчишек и самостоятельно зарабатывать деньги.

Смерть матери Алексея потрясает своей «обыденностью». Дед даже не сразу верит мальчику и грубо возражает ему: «Что врешь?». Только крик отчима возвещает о трагедии: «Да она умерла, смотрите…».

Конец периода детства для Алексея связан не столько со смертью матери, сколько с прямолинейным заявлением деда: «на шее у меня — не место тебе, а иди-ка ты в люди…».

Проблематика

В финале Горький прямо ставит главную проблему повести: нужно ли с такой беспощадной откровенностью описывать всю мерзость «дикой русской жизни»? Для автора ответ очевиден. О самой суровой правде говорить необходимо. Только это позволит «с корнем… выдрать ее из памяти, из души человека».

На собственном примере Горький доказывает, что «тяжкая и позорная» жизнь не искалечила его душу и не помешала сохранить «несокрушимую надежду» на лучшее. В этой спасительной способности он видит залог будущего возрождения всего русского народа.

Горький М. «Детство», краткий анализ

Повесть «Детство» М. Горького представляет собой первую часть автобиографической трилогии писателя. Впервые эта повесть была опубликована в 1913 году. Повесть Горький начинает писать, когда живет в Италии. В произведении он рассказывает о том, как прошло его детство в семье его деда Василия Каширина в Нижнем Новгороде.

Через три года М. Горький написал вторую часть трилогии «В людях», эта часть посвящена описанию тяжёлой доли рабочего люда. В 1922 году в свет выходит третья заключительная часть цикла – «Мои университеты».

Основные герои повести

Главные герои произведения:

  • Алексей Пешков – главный герой произведения, от его имени ведется повествование. Алексей имеет хорошие физические и умственные данные. Жизнь в доме деда кажется ему невыносимой, он видит всю ненависть и жестокость обитателей дома, из-за чего его сердце становится очень чутким и ранимым к своей и чужой боли.
  • Дед Василий Васильевич Каширин – старичок небольшого роста с рыжей бородой, его возраст примерно 80 лет, он работал цеховым старшиной, в молодости был бурлаком. Он был своенравным человеком, умным, упрямым, суровым. Алексей считал его злым и злопамятным, в повести он показан как человек состоятельный, однако в конце повести он разоряется.
  • Бабушка Акулина Ивановна – ей примерно за 60 лет, ее лицо было добрым, у нее были темные глаза и темные волосы. Он добродушная, трудолюбивая и верующая женщина, происходит от крестьян, не обучена грамоте. С детства она зарабатывала тем, что плела кружево. С Алексеем у нее сложились теплые отношения.
  • Мать Варвара – молодая женщина с серыми глазами, светлыми волосы, она была достаточно крупной, с сильными руками. По характеру Варвара была неразговорчивой и строгой, гордой, спокойной, была обучена грамоте. Она тяжело переносит смерть мужа. В доме деда ей жить очень тяжко. Вскоре она выходит замуж за дворянина Евгения Максимова. Он приносит ей много горя: проигрывает все деньги в карты, избивает ее. От второго брака у нее рождается два сына, которые впоследствии умирают. Сама Варвара тоже умирает от чахотки на глазах у Алексея.
  • Отец Максим Пешков – добрый, честный человек, был умен и силен, хорошо пел и танцевал, никогда не обижал сына. Дядья Алексея и дед не любили его, но бабушка, Григорий и нянька Евгения отзывались о нем очень хорошо.
  • Михаил – старший из братьев, злой, глупый и завистливый человек, он женат, у него двое детей мальчик Саша и девочка Катерина, жену он периодически бьет.
  • Яков – младший из двух братьев, постоянно дерется со своим братом из-за наследства деда, однажды он забил на смерть свою жену, по характеру Яков глупый, злой, завистливый и ленивый человек, братья виновны в смерти Ивана Цыганка. От покойной жены у Якова есть сын Саша.
  • Евгений Максимов – “вотчим” Алексея, проигрывает последние деньги в карты, грубо обращается со своей женой Варварой, Алексей был свидетелем случая, когда Максимов ударил его мать ногой в грудь.
  • Иван Цыганок – парень 19 лет, приемный сын в семье Кашириных, он служит подмастерьем в их мастерской. Он ловкий, веселый, простой, но немного жуликоват. Он хороший работник, поэтому дед и дядья ценят его и редко с ним ругаются. Всех Кашириных, кроме бабушки он не любит. С Алексеем у него сложились теплые дружеские отношения.
  • Григорий Иванович – добрый, умный старик, верный помощник деда Василия в его мастерской. В конце концов Григорий слепнет и становится нищим.
  • Хорошее Дело – один их квартирантов Кашириных, такое прозвище он получил так как имел привычку часто употреблять фразу «Хорошее дело», настоящее имя этого персонажа в повести не упоминается, Он добрый, молчаливый, незаметный человек, он становится хорошим другом Алеши. Однако в доме Кашириных его не любят и вскоре его выживают.

Сюжет произведения

Повествование ведется от лица автора. М. Горький рассказывает о событиях своего детства. Примерно в 1873 году от холеры умер отец Алексея Пешкова (настоящее имя Максима Горького). Затем от тяжёлой болезни умирает и его брат.

Его мать Варвара, бабушка и сам Алексей отправляются к его деду Василию Васильевичу Каширину в Нижний Новгород. Дед работал цеховым старшиной, где красили ткани. В доме деда так же живут уже взрослые дядьки Алексея вместе со своими семьями, так же там проживал подкидыш Иван Цыганок.

В доме деда царила вражда и неприязнь всех со всеми. Братья Михаил и Яков часто сорятся между собой и с дедом.

В семье деда господствует строгость, часто применяются телесные наказания, к такому юный Алексей не был готов, так как его отец никогда не наказывал сына.

Первый попадает под тяжелую руку деда Сашка, сын Якова, затем достаётся и Алексею, которого дед чуть не засек до потери сознания. Однако мать в тот момент не заступилась за сына, побоявшись гнева своего отца. После этого случая Алексей разочаровывается в матери.

Дед, жалея о случившемся, хочет помириться с внуком, поэтому дарит ему небольшой подарок в виде яблока и “ветки изюма”.

Узнав, что Цыганок пытался защитить его во время порки, Алексей сближается с ним, однако тот через некоторое время погибает в результате несчастного случая.

Единственный человек, с которым у Алексея хорошие отношения – это его бабушка, она часто рассказывает ему разные истории и заботится о внуке. Бабушку в отличии от деда все любили, к ней часто приходили за советом.

Когда дед находится в хорошем расположении духа, он учит Алексея грамоте, читает с ним Псалтырь и рассказывает о пленных французах.

Через некоторое время мать Алексея выходит замуж. Все вместе они уезжают из дома деда, они переезжают в Сормово, там Алексей поступает в школу, однако отношения с одноклассниками и учителями у него не складываются. От нового мужа у Варвары рождается двое детей. Первый слабый ребенок умирает вскоре после своего рождения.

Новый муж начинает изменять Варваре, однажды он пытался ее избить, но Алексей вступился за мать и ранил обидчика ножом. После этого Варвара и Алексей снова возвращаются в дом деда. Там Варвара умирает, а мальчик по наставлению деда идет «в люди».

Дед отправляет внука работать на чужих людей, где ему приходится терпеть побои и унижения.

Тема и проблема произведения

Одной из главенствующих тем этой повести Горького является тема детства. Автор рассказывает о том, как в детстве закладывается характер человека.

Несмотря на то, что главный герой пережил много горя и несправедливости, среда его не ожесточилось, он остался добрым, открытым и чутким человеком. Все горести, через которые пришлось пройти мальчику сделали его только сильнее.

Главное, что на жизненном пути Алексея встречались не только озлобленные люди, но и добрые и чуткие, такие, например, как бабушка Алексей Пешкова Акулина Ивановна.

В повести поднимается и тема роли книг и знаний в жизни человека. Алексей очень тянется к знаниям, он хочет узнать правду, разобраться во всем, анализировать. Знания помогают Алексею находит выход из самых сложных ситуаций.

Еще одной темой произведения является тема выбора жизненного пути. С самого раннего детства Алексей начинает задумываться о своем предназначении. В доме Кашириных он познал и доброту, и жесткость. Он сделал для себя вывод, что должен идти по правильному пути, по дороге нравственности и доброты.

Горький рассуждает и о том, какими нравственными качествами должен обладать человек. Писатель на примере своих дядьев демонстрирует как жажда наживы лишает людей человеческого облика. В образе бабушки Алексея мы видим доброту и заботу, именно она валяется примером хорошего человека с высокими морально-нравственными принципами.

Замечание 1

Горький не скрывает в своём произведении всей жесткости жизни, он считает, что правда выше жалости. Горький крайне негативно относится к жесткости, насилию, нищете, пьянству. Он считает, что эту правду жизни люди должны знать, тогда они смогут избавиться от нее и обрести лучшую долю.

«Детство», анализ повести Горького

Детство – первая пора в жизни каждого человека. «Все мы родом из детства», – утверждал А. Сент-Экзюпери и был прав: действительно, характер человека, его судьба во многом зависит от того, как он прожил свое детство.

Русский писатель Максим Горький (настоящее имя – Алексей Максимович Пешков) тоже считал, что именно из детства человек вырастает «чутким к чужим страданиям», а происходит это, так как он помнит свои страдания, а еще потому, что «детским ясным и ярким взглядом» видит мир он вокруг себя, учится сострадать чужому горю и ценить и отзываться добром на ласку и любовь.

Именно поэтому в 1913 году Максим Горький начал работу над своей знаменитой трилогией, первая часть которой, как и у Льва Толстого, получила название «Детство».

Это автобиографическая повесть, в которой писатель воссоздал обстановку дома, где ему самому пришлось вырасти. Рано потеряв своих отца и мать, уже в 11 лет он оказался «в людях», то есть стал работать у чужих людей, чтобы заработать себе на пропитание.

Это тяжелое испытание, не случайно посвятил он свое произведение сыну, чтобы тот помнил о суровых годах конца XIX века.

Когда после смерти отца Алеша Пешков (автор назвал всех героев реальными именами из жизни) вместе с матерью и бабушкой оказался в Нижнем Новгороде, в родительском доме своей материи, «странная жизнь», которую он начал здесь, стала напоминать ему «суровую сказку», «хорошо рассказанную добрым, но мучительно правдивым гением».

Мальчик впервые столкнулся с таким понятием, как вражда между родными: он чувствовал, что «дом деда наполнен горячим туманом взаимной вражды всех со всеми».

А еще дед высек Алешу до потери сознания за попытку покрасить скатерть, после чего мальчик долго «хворал», но именно тогда у него появилось беспокойное внимание к людям, точно ему «содрали кожу с сердца», и оно стало «невыносимо чутким ко всякой обиде и боли, своей и чужой».

Несмотря на то, что Алексей часто сталкивается с несправедливостью, рос он добрым и чутким, ведь его первые девять лет жизни прошли в атмосфере любви, когда он жил в Астрахани с родителями.

Теперь в доме деда ему приходится несладко: он вынужден ходить в школу, учить молитвы, смысла которых не понимает, разбирать по складам Псалтырь. Но есть в доме люди, к которым тянется Алексей.

Это и подслеповатый мастер Григорий, которого мальчик искренне жалеет, и подмастерье Цыганок, которому дедушка пророчит большое будущее.

Однако не суждено сбыться пророчествам: Цыганок погиб, раздавленный тяжестью дубового креста, который дядя Яков поклялся отнести на своих плечах и поставить на могилу  жены, вечно им битой и раньше времени отправленной на тот свет.  Вся тяжесть креста легла на плечи Цыганка, а когда тот споткнулся, дядья «вовремя сбросили крест», и так погиб подкидыш, который, по словам дедушки, «поперек горла братьям встал», вот они его и уморили.

Череда несчастий в доме Кашириных продолжается: в пожаре сгорает мастерская, у тетки Натальи от испуга начинаются преждевременные роды, и она умирает, а вместе с ней младенец.  Дед продает дом, выделив соответствующую часть наследства сыновьям – Михаилу и Якову.

В новом доме множество постояльцев – тоже способ заработать. Сами Каширины вынуждены ютиться в подвале и на чердаке.  Много интересного и забавного было в доме для мальчика, но порой его душила неотразимая тоска, он весь как будто наливался чем-то тяжким и подолгу жил, «потеряв зрение, слух и все чувства, слепой и полумертвый». Такие ощущения трудно назвать детскими.

В подобной обстановке для любого ребенка важна поддержка взрослых. Мать Алексея, Варвара, в свое время вышла замуж «самокруткой», без благословения отца, так была рада вырваться из удушающей атмосферы семьи, про которую сам дед сказал бабушке: «Народила зверья».

Бабушка же, говоря  о своей непростой судьбе, рассказала, что у нее восемнадцать детей «было рожено», да вот полюбил господь: все брал да брал ребятишек ее в ангелы.

Выжившие же особым счастьем не отличались: Михаил и Яков постоянно грызлись из-за наследства, Варвара, оставшись вдовой, пыталась вновь наладить личную жизнь, оставив сына на попечении бабушки и деда.

Но и второй брак не сложился: муж, много ее моложе, стал ходить на сторону, а мать мальчика, родив еще двух сыновей, превратилась из высокой статной женщины в высохшую старуху, немую, глядящую куда-то мимо, и вскоре умерла от чахотки.

Поэтому особая роль в становлении мировоззрения юного Алеши Пешкова была отведена бабушке. Уже при первом знакомстве она показалась ему сказочницей, ведь «говорила она, как-то особенно выпевая слова».

Мальчику казалось, что она светилась изнутри, через глаза, «неугасимым, веселым и теплым светом»,  будто до нее он спал, «спрятанный в темноте», а она разбудила, вывела на свет, связала все вокруг в непрерывную нить и сразу стала на всю жизнь другом, самым близким, понятным и дорогим человеком.

С дедушкой отношения складывались иначе: Алеше казалось, что тот недолюбливал его и следил за ним своими зоркими и умными глазами.

  После того как Алеша был жестоко наказан дедом и тяжело заболел, дедушка пришел к нему, сел на кровать и рассказал о своей трудной молодости – ему пришлось быть бурлаком.

Тяжелые испытания озлобили деда Каширина, сделали подозрительным, вспыльчивым. Он, маленький, сухонький, даже почти в 80 лет все еще поколачивал бабушку, которая была его крупнее и сильнее.

Много потерь было в жизни Алеши, но общение с хорошими людьми помогало выстоять ему в борьбе за существование. Так один человек со странным прозвищем Хорошее Дело предложил мальчику учиться писать, чтобы потом записывать все, что говорила бабушка.

Возможно, этот эпизод был взят из жизни самого автора, что и послужило толчком к будущему ремеслу писателя.

В любом случае, именно жанр автобиографической повести и рассказ от лица главного героя позволили Максиму Горькому передать всю трагичность жизни маленького человека, вступающего в жизнь и уже в какой-то мере ею отвергнутого.

  • «Детство», краткое содержание по главам повести Максима Горького

  • «На дне», анализ драмы Максима Горького

  • «Старуха Изергиль», анализ рассказа Горького

  • «Макар Чудра», анализ рассказа Максима Горького

  • «В людях», краткое содержание по главам повести Максима Горького

  • «Челкаш», анализ рассказа Максима Горького

  • «Песня о Соколе», анализ произведения Максима Горького

  • «Мои университеты», анализ повести Максима Горького

  • «В людях», анализ повести Максима Горького

  • «Мои университеты», краткое содержание повести Максима Горького

  • «Мещане», анализ пьесы Максима Горького

  • «Песня о Буревестнике», анализ произведения Горького

  • «Старуха Изергиль», краткое содержание по главам рассказа Горького

  • Образ Данко в рассказе Горького «Старуха Изергиль»

  • Максим Горький, краткая биография

  • По произведению: «Детство(Горький)»
  • По писателю: Горький Максим

Анализ повести Детство Горького

В произведении М. Горького «Детство» описывается непростая жизнь мальчика по имени Алеша. Он рано потерял отца, его воспитанием занимались родители мамы, дедушка и бабушка. Именно они старались сделать все для своего внука, чтобы в будущем он был счастливым.

С родной матерью у него были тяжелые и напряженные отношения. Она была молчаливой и строгой женщиной, не растрачивала на него свою любовь и ласку. В дом часто приходили друзья и родственники. Каждый из них по своему относился к мальчику.

В будущем общение с ними, оставило свой отпечаток на жизненный путь Алеши, его взгляды и характер.

Повесть «Детство» является небольшой автобиографией самого автора. Через мальчика Алешу, Горький вспоминает свои детские годы, о характере, мыслях и поведении в тот период. Он вспоминает о событиях, происходящих с ним в те времена. То он через Алешу переживает о происходящем, то является судьей своему детству.

В жизни мальчика были сложные и трудные времена. Его детство нельзя назвать безоблачным. Пока он был совсем маленьким, в его семье был достаток. Но перед тем, как Алеша должен быть пойти учиться в первый класс все кардинально поменялось. Бедность стала большим препятствием к счастливому детству Алеши.

В классе его обижали и смеялись за то, что его родители не в состоянии были купить ему учебник. Дома постоянно скандалили, дед бил бабушку, вымещая на ней свою злость. У мамы мальчика были братья, которые постоянно ругались и никак не могли поделить наследство между собой.

Мальчика неоднократно били, а он, по доброте своего сердца и слабости не мог им на это ответить.

Все эти события оставляют свой отпечаток на будущем Алеши. В конечном итоге, дед не желает кормить своего внука и выгоняет его из дома. Мальчику приходится самому добывать себе хлеб, чтобы прокормиться. Но, несмотря на всю ненависть и жестокость, Алеша не обозлился на все, что его окружает. Он остался добрым и отзывчивым человеком.

Суть произведения – показать взрослым, что дети такая же личность, как и они. Ребенок – это отдельный элемент общества с характером, отдельными взглядами на жизнь.

Именно поэтому, чтобы его будущее было безоблачным, важно вкладывать в него любовь, нежность, доброту. Обязательно помогать своим близким и не отказывать ему самому в помощи.

Здоровые отношения в семье, уважение друг к другу – это важнейший аспект для нормального развития ребенка.

2 вариант

В известном произведении Максима горького «Детство» описываются трудные эпизоды юности автора. Настоящее имя Горького – Алексей Пешков, однако, в те времена необходимо было скрываться под чужим именем.

У автора произведения очень ушел из жизни папа. Очень многому Горького обучила его бабуля. Родственница всегда старалась помогать и поддерживать Максима. Маму свою писатель остерегался, у них не было близких отношений. Мать была довольной строгой и замкнутой дамой, она не дарила теплу маленькому Алексею

Уже с ранних лет автор узнал, что такое жестокость и ненависть. Этими качествами обладал дедушка Горького. Взгляды на воспитание дедушки значительно отличились от отцовских.

Максим должен был учить молитвы наизусть, которые он даже не понимал. Ведь значение даже не объяснили маленькому мальчику. У Горького изменилась жизнь колоссально. Все его семейство воспитывало его так, как хочет, все родственники повлияли на становление личности Горького.

Автор вкладывает в своего героя частицу себя, но иногда рассматривает некоторые эпизоды с оценочной стороны.

В школьном возрасте автор понял, что такое нищета. У Максима не было денег, чтобы купить учебники, поэтому он не посещал занятия. В доме постоянно избивали бабушку, при чем его собственные братья. Жестокость была кругом. В итоге, Горький отправляться на собственный хлеб уже в юном возрасте.

В произведении автор пытается доказать, что нет лучше времени, чем детство. У него это отлично выходит. Ведь именно в этот период формируется ребенок и его личность. Безумно важно то, насколько о ребёнке заботиться, общаются с ним. В таком возрасте ребенок познает мир и у него происходит взросление.

Детям жизненно необходимо, чтобы рядом были те, кто помогут в такую трудную минуту. Те, кто поддержат и дадут совет. Необходимо, чтобы были те, на кого можно ровняться и с кого брать пример.

Ведь ребенок – это в первую очередь личность, которая нуждается в уважении.

Безусловно важно то, чтобы ребенок ни в чем не нуждался. Важно, чтобы он мог обучаться и развиваться. Важно, чтобы ребенок видел, в основном, только положительные поступки от взрослых.

Никогда не нужно упрекать в чем-то ребенка, нужно помогать ему во всех начинаниях. Необходимо подталкивать ребенка к нежной мысли, чтобы он не чувствовал себя обделенным любовью. К сожалению, всего этого и не хватало Горькому.

Ему не хватало материнской любви, отцовской защиты. Единственным близким человеком для него была бабушка.

← Василиса в пьесе На дне
← Анализ произведения Песня о Буревестнике↑ ГорькийАнализ произведения Песня о соколе →
Анализ рассказа Бывшие люди →

  • Сочинение Этих дней не смолкнет слава
    Тема войны описана писателями, выражена в стихах, показана в фильмах. Героическая победа, одержанная народом над фашистской Германией, увековечена в памятниках и мемориалах.
  • Сочинение по картине Айвазовского Море. Лунная ночь 9 класс
    Ночь укрыла всё вокруг своим тёмным крылом. Спит всё вокруг под убаюкивающий шёпот волн. Небо с плывущими по нему белыми облаками, луна, море и одинокий парусник. Сквозь облака выглянула луна и осветила море холодным желтым цветом.
  • План рассказа Москва река Пришвина
    Есть сказание, что находился в неком городишке колокол, и, когда он звенел, его слышали даже в столице. Отсюда и появилось название Звени-город
  • Анализ рассказа Друг детства Драгунского
    Жанровая направленность произведения представляет собой детские рассказы, основной тематикой которого является проявление человеком дружеских качеств.
  • Характеристика и образ Вернера в романе Герой нашего времени Лермонтова сочинение
    «Герой нашего времени» – одно из самых ярких произведений русской литературы XIX в. Сложное и многоплановое, оно ставит перед читателем важнейшие вопросы морали и этики. В образах персонажей показаны модели поведения в непростых жизненных ситуациях.

М.Горький Детство

М.Горький «Детство».Анализ

Особенностью повести является то, что она автобиографическая. Горький рассказывает нам о своем детстве, впечатлениях, чувствах, о своем восприятии событий. Повесть написана от первого лица, Алеша Пешков – и герой, и повествователь.

Первая глава знакомит нас с Алешей, его бабушкой и мамой, которые едут в Нижний Новгород к семье матери.

Только горе, случившееся в семье, заставило мать взять сына и поехать к отцу и братьям, поэтому и едет она грустная, погруженная в свои мысли, будто вспоминая и предчувствуя нелегкую, полную злобы и зависти, жизнь у отца. Увидев родные пейзажи, мать только «хмуро улыбалась», в отличие от бабушки.

Бабушка – особый, светлый, теплый человек. Повидав в жизни гораздо больше горя и слез, рядом с таким человеком как дед, она сохранила неугасимый оптимизм, силу и радость жизни: дорога в Нижний Новгород – пусть короткое, но счастье, возможность отвлечься от того, что ждет ее дома. Потому и светится она радостью при виде ясного неба, золотой осени, широких, просторных берегов Волги:

– Ты гляди, как хорошо-то! – ежеминутно говорит бабушка, переходя от борта к борту, и вся сияет, а глаза у нее радостно расширены.

  • Часто она, заглядевшись на берег, забывала обо мне: стоит у борта, сложив руки на груди, улыбается и молчит, а на глазах слезы…
  • … – Это, милый, от радости да от старости, – говорит она улыбаясь…
  • Для Алеши дорога – путь к чему-то новому, неизведанному, но обязательно прекрасному.
  • Однако надеждам Алеши не суждено было сбыться: семья, встречающая их, или «неуемное племя», как назвала их бабушка, не понравились Алеше:
  • …И взрослые, и дети – все не понравились мне, я чувствовал себя чужим среди них, даже и бабушка как-то померкла, отдалилась…

«Свинцовыми мерзостями» назвал автор то, чем жила семья Кашириных. В основе отношений семьи лежала злоба и зависть, как говорил мастер Григорий Иванович: «Каширины, брат, хорошего не любят, они ему завидуют, а принять не могут – истребляют!»

Братья завидуют сестре Варваре, матери Алексея, что она получит приданное, закатывают безобразную драку между собой, что даже дед взывает их вспомнить, что они «родная кровь», а бабушка воя просит Пресвятую Богородицу «вернуть разум детям…».

Зло, исходящее от братьев, переходит и на их детей; пользуясь их неразумностью, отцы подговаривают их на низости и подлости (вспомните историю с наперстком), да и сами дети готовы донести, обидеть для того, чтобы выгородить себя (вспомните историю со скатертью).

Яков и Михаил завидуют и Цыганку за его ловкость, лихость, понимают, что с кем останется Цыганок, у того и мастерская лучшая будет, поэтому и относятся к нему по-другому:

…Дядья обращались с Цыганком ласково, дружески и никогда не «шутили» с ним, как с мастером Григорием…

и опять проявляется их подлость: «шутили» они только с людьми слабыми, которые не могли им ответить: Григорий Иванович был почти слеп, жена дяди Якова умерла за то, что была лучше его, и только напившись, дядя льет по жене пьяные слезы.

Крест, который купил он для жены, дав фальшиво-наигранный обет нести его до кладбища на плечах своих, является причиной гибели Цыганка – именно на его плечах нес дядя Яков крест, лишь помогая ему, и трусливо отпрыгнув, когда тот придавил Ивана.

  1. Для таких людей не было ничего святого. Обратившись к концу повести, мы видим, что в этой семейной войне нет, да и не могло быть победителей: полный крах и разорение, нищета и скопидомство:
  2. …высыплет чаинки на ладонь себе и, аккуратно пересчитав их, скажет:
  3. У тебя чай-то мельче моего, значит – я должен положить меньше, мой крупнее, наваристее…
  4. Автор не скрывает сцен, происходящих в семье, никак не красивших его детство, напротив, он показывает нам, чего надо опасаться, избегать, уничтожать:
  5. …Это та правда, которую необходимо знать до корня, чтобы с корнем же и выдрать ее из памяти, из души человека, из всей жизни нашей, тяжкой и позорной.
  6. И есть другая, более положительная причина, понуждающая меня рисовать эти мерзости. Хотя они и противны, хотя и давят нас, до смерти расплющивая множество прекрасных душ, – русский человек все-таки настолько здоров и молод душою, что преодолевает и преодолевает их…
  7. Но есть в повести и другая жизнь, другие люди – достойные, сильные, добрые, о которых автор сказал:
  8. «Не только тем изумительна жизнь наша, что в ней плодовит и жирен пласт всякой скотской дряни, но тем, что сквозь этот пласт все-таки победно прорастает яркое, здоровое и творческое, растет доброе – человечье, возбуждая несокрушимую надежду на возрождение наше к жизни светлой, человеческой…».
  9. Бабушка Алеши, Акулина Ивановна, поражает своим оптимизмом, сохранившимся при такой жизни. Для Алеши она была другом, самым близким сердцу:
  10. …разбудила, вывела на свет ее бескорыстная любовь к миру, обогатила меня, насытив крепкой силой для трудной жизни…
  11. Ее слова были для Алеши цветами, которые укоренялись в памяти его, глаза светились «неугасимым, веселым и теплым светом».
  12. Бабушка была одарена и талантлива: ее сказки вливали в душу силу, нравились не только внуку, но и бородатым матросам на пароходе, и Хорошему Делу, расчувствовавшемуся до слез, ее танец завораживал и утешал.

Перечитайте сцену пожара. В то время как дед сидел и тихо выл, а дядя Яков уже ябедничал на брата, бабушка отдавала распоряжения по дому, бросалась в горящую избу за бутылью опасного купороса, деду и Якову лишь оставалось бегать за ней, как растерявшимся детям, и вслушиваться в ее указания. Обезумевший от страха и огня конь становился смирным и успокаивался, когда видел ее рядом:

…Мышонок, втрое больший ее, покорно шел за нею к воротам и фыркал, оглядывая ее красное лицо…

Даже дед при всей его скупости на хорошее, восхищался и видимо гордился ею:

– Бабушка-то как, а? Старуха ведь… Бита, ломана… То-то же! Эх вы…

Все тянулись к бабушке как к опоре, готовой всегда помочь, понять, утешить.

Добрым, веселым, простодушным и ловким был Цыганок, словно появившийся из бабушкиных сказок, готовый помочь, утешить, развеселить. Характер его был, как его танец – такой же горящий, переливающийся и яркий.

Непонятным, пугающим и не таким, как все, был жилец Хорошее Дело – одинокий, добрый и мудрый человек, к которому потянулся Алеша и за которого искренне переживал, когда дед все-таки выселил его.

После смерти людей, которые были для Алеши близкими, любимыми и родными, по настоянию деда, мальчик уходит из дома «в люди», унося с собой все то хорошее и доброе, что успели вложить в него эти люди.

Анализ повести Горького Детство 7 класс

В произведении «Детство» раскрыты эпизоды трудного детства Алексея Пешкова. Печатался он под псевдонимом М. Горький.

У него рано умер отец, причём не своей смертью. Многое ему дала бабушка. Она старалась всегда приободрить внука. Мать свою он боялся. Это была замкнутая, строгая женщина, которая не давала тепла сыну.

С малых лет он узнал жестокость и ненависть. Всё это практиковалось у деда. Его взгляды на воспитание противоречили отцовским взглядам. И маленькому мальчику пришлось познать все методы наказания семьи матери.

Ему приходилось заучивать молитвы, которые он не понимал. Их значение ему не объясняли. У него изменилась полностью жизнь. Многочисленные родственники влияли на характер ребёнка.

Автор вкладывает в своего героя частицу себя, но иногда рассматривает некоторые эпизоды с оценочной стороны.

К школьному возрасту он познал нищету. У него не было учебников, поэтому его отстраняли от занятий.  А в самом доме были постоянные побои бабушки братьев. Ощущалась жестокость с их стороны, так как он не мог им ответить. И его отправляют « в люди», чтобы смог себя обеспечить.

В произведении автор красной нитью хочет показать, что самое лучшее это детские годы. Они оставляют отпечаток на развивающейся личности на всю жизнь. И очень важно, как проходит взросление детского организма. Что день за днём наполняет его душу. Чему он учиться и что познаёт.

И так, детям необходимо, чтобы рядом были личности, которые вкладывают чувство нежности, душевной радости, сочувствия и сострадания ближним.

Ребенок – личность и требует к себе уважительного отношения.

В детские чистые души надо закладывать всё добрые, чистые частицы. Обучать добрым поступкам, умению прийти на помощь. Не отказывать в помощи ближним людям.

Важнейшим являются традиции, заложенные в семье. Умение прощать друг другу, заботиться друг о друге. Жить со всеми в мире и согласии.

Очень важно, чтобы у ребёнка было всё необходимое для обучения. И он больше видел добрых поступков, чистых мыслей и слышал прекрасные слова в мире. Развивал свой талант, а не отчаивался и опускался на дно. Старался противостоять злу и боролся с плохими поступками. Уважал свою мать и ценил её. Ведь она дала ему жизнь, выкормила и вырастила его.

Анализ произведения Детство Горького

Писатель Максим Горький огромную часть своего творчества посвящал детям. Не просто писал детские рассказы о приятных и милых моментах в жизни, а писал о трудностях, с которыми иногда сталкиваются не только взрослые люди, но и дети.

И вот в произведении «Детство» мы видим, как описываются реальные жизненные ситуации автора. Весь внутренний монолог этого произведения позволяет нам понять внутренний мир героя.

Эта повесть автобиографическая, дающая понять, что все переживания и жизненные ситуации автор пропустил через себя и возможно когда-то сталкивался с ними в реальной жизни.

В нашем понимании детство это радостная и беззаботная пора, но в это произведении автор наделяет героя взрослыми проблемами, которые очень часто отражаются в будущей жизни. Очень грамотно раскрывается путь становления и развития личности.

Начинается всё с воспоминаний о счастливом детстве с родителями, потом смерть родного человека и первые шаги на взрослом этапе пути. Рассказ ведется от первого лица, от маленького мальчика Алёши. Вся сюжетная линия и все второстепенные персонажи открывают чувства маленького героя и его положительные качества. Так же они дополняют образ мальчика.

После переезда к бабушке и к дедушке в эту странную жизнь ему приходится учить молитвы и читать библию. Как бы ему в этом доме не нравилось, он находит себе людей близких по духу это мастер Григорий и подмастерье Цыганок. Это дает нам более глубоко понять жизненные переживания и чувства мальчика, так же как ему тяжело после переезда в незнакомые стены.

Особенно очень ярко выражаются чувства и любовь к бабушке. Все эти переживания заставляют мальчика взглянуть на мир уже детскими глазами, а взрослыми более осмысленными. Иногда слова маленького Алёши наводят на мысль, что он уже познал многие жизненные ситуации.

А ведь в таких ситуациях очень важна поддержка взрослых. В этом произведении эту роль играла бабушка. Её голос, тихие рассказы, глаза всё это помогло мальчику проснуться от всех проблем. От прочтения этого образа создается такое чувство, будто глаза бабушки светятся теплотой и любовью.

Она становится ему лучшим другом. Мы видим бабушку полной противоположностью деда, которая всегда готова прийти на помощь. Она переживает из-за суровости деда, умеет ценить окружающую красоту и этим пользуются все окружающие ее люди.

Именно этот образ создан для мальчика, для того чтобы его уберечь от проблем в жизни, и помогает держаться на плаву даже в самые тяжелые времена.

Очень контрастно описана ситуация, когда дед избивает нашего героя за испорченную скатерть. Это происшествие открыло мальчику глаза на характер людей и окружающие его боль и равнодушие.

И здесь бабушка выступает в роли ангела, она хватает на руки избитого Алёшу. Автор очень точно наделяет героя переживаниями из своего мира, давая понять что мысли и впечатления автора очень для него важны.

Даже когда они беднеют, Алеша, побираясь, приносит бабушке всю мелочь.

Автор на всем протяжении повести учит нас состраданию к чужим человеческим проблемам, быть добрее к окружающему миру и дарить доброту и любовь. Так же учит, не смотря на все трудности, расти отзывчивым и добрым. Особенно говорит о том, что нужно быть добрее к ближнему своему и никогда не отказывать в помощи неизвестным людям.

7 класс

Несколько интересных сочинений

Источник

  • Укажите какой жанр относится к древнерусской литературе а рассказ б баллада в роман г летопись
  • Укажите какое из перечисленных произведений является сказкой былью неизвестный цветок
  • Укажите название рассказа который тургенев написал находясь под арестом
  • Укажите какой рассказ не входит в сборник темные аллеи
  • Укажите какой темой объединены рассказы бунина в сборнике темные аллеи