27 марта отмечается Всемирный день театра. К праздничной дате вспоминаем лучшие репертуарные спектакли города.
До 3 лет
Театр «ТриЧетыре» (временно без площадки, пока спектакли будут показывать в театральной студии на пр. Непокоренных, д. 11).
Продолжительность: 30 мин.
4 спектакля для малышей знакомят с основными понятиями — большой и маленький, горячо и холодно, громко и тихо, цветовая гамма. Оригинальное музыкальное представление задействует большие мягкие куклы, которые можно потрогать. На задник проецируется движущаяся картинка.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театр «Кот Вильям» (пр. Испытателей, д. 30, к. А, ТЦ «Миллер», 3 эт.).
Продолжительность: 30 мин.
Познавательный спектакль-игра, в котором две бабочки пригласят маленьких зрителей в страну разноцветных камушков. Театральное действие чередуется с физическими активностями. Малыши играют с цветным песком, делают зарядку и учатся заправлять кровати.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
От 3 до 6 лет
Театр-студия Karlsson Haus (спектакль идет на площадке на ул. Ломоносова, д. 14, во дворе).
Продолжительность: 1 ч. 10 мин.
Постановка по мотивам книг английского писателя Льюиса Кэрролла — визитная карточка театра. Приключения Алисы разыгрываются на огромной шахматной доске, а зрители принимают участие в самом настоящем чаепитии с «конфетами роста». Спектакль — лауреат премии «Золотая маска» («Лучший спектакль в театре кукол»).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театр «Кукольный формат» («КУКФО») (ул. Пушкинская, д. 19).
Продолжительность: 45 мин.
Детям популярно и наглядно, с песнями и шутками, объясняют, как проникают в организм вредные Микробус и Бактериус и кто помогает успешно с ними справиться. Эта, как ее называют сами создатели, оригинальная смешная санитарно-гигиеническая оперетка по мотивам песен советских композиторов является дипломантом XIX фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям» («За интересные жанровые поиски»).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театр кукол «Бродячая собачка» (пр. Стачек, д. 59, вход с ул. Зенитчиков).
Продолжительность: 40 мин.
Эксцентричный спектакль по мотивам произведения Корнея Чуковского.
Персонажи известной сказки становятся артистами цирка и с помощью клоунов-кукловодов дают яркое и очень смешное представление. Постановка — номинант премии «Золотой софит-2020» («Лучший актерский ансамбль»).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театр «Кукольный формат» («КУКФО») (ул. Пушкинская, д. 19).
Продолжительность: 55 мин.
Фольклорный моноспектакль на сюжет сказки Сергея Аксакова — лауреат премии «Золотой Софит» («Лучший спектакль» и «Лучшая актриса»). Рассказчица в исполнении Ольги Донец играет в куклы, наряженные в народные костюмы. Аудитория охотно подхватывает и включается в действие.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
От 6 до 9 лет
Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Малая сцена (наб. р. Фонтанки, д. 65).
Продолжительность: 1 ч. 30 мин.
Кукольный спектакль в стиле ретро по книгам Януша Корчака — виртуозный диалог главного героя-актера с куклами. В чемоданах, которые открывает Владек, живет город его детства — старая довоенная Варшава. Постановка — лауреат премий «Золотая маска» и «Арлекин» сразу в нескольких номинациях.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлвана».
Санкт-Петербургский государственный академический театр им. Ленсовета (Владимирский пр., д. 12).
Продолжительность: 1 ч. 5 мин.
Спектакль, воспевающий традиционные семейные ценности, составлен из 3 народных сказок о птицах. В постановке участвуют актеры и куклы, звучат старинные русские песни, частушки и потешки, используются аутентичные костюмы, декорации и предметы быта. Лауреат премии «Арлекин». Есть специальный приз премии для молодых «Прорыв».
Отзывы от театра — в базе отзывов «Литтлвана».
Маленький Театр Фонтанного Дома (В. О., 13-я линия, д. 70, 2 эт., «Театральная Долина»).
Продолжительность: 1 ч.
Спектакль — долгожитель. За годы, что он идет на сцене, вырос не один исполнитель главной роли, а шаловливого мальчугана Эмиля, которого придумала Астрид Линдгрен, в нем всегда играют ровесники. Наград и премий у постановки нет, но есть неизменная любовь зрителей, которая обеспечивает постоянные аншлаги.
Отзывы от театра — в базе отзывов «Литтлван».
Санкт-Петербургский государственный театр «Суббота» (ул. Звенигородская, д. 30).
Продолжительность: 1 ч.
Инсценировка 2 популярных книг Мони Нильсон-Брэнстрем о шведском мальчике по имени Цацики. Это трогательная и остроумная история взаимоотношений ребенка со своей экстравагантной мамой, семьей, друзьями, школой, взросления и первой любви.
Постановка «Цацики идет в школу» — лауреат фестиваля «Театры Санкт-Петербурга («Актерский дуэт», «Лучший спектакль»), обладатель Гран-при фестиваля FRIST (Румыния).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Мариинский театр (Театральная пл., д. 1).
Продолжительность: 2 ч. 10 мин.
Художник Михаил Шемякин вдохнул в рождественскую сказку Гофмана новую жизнь, подарив постановке собственный взгляд на персонажей, грандиозные декорации и волшебные костюмы. Шемякинский «Щелкунчик» выходит за рамки обычного классического балета и становится зрелищным шоу.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Санкт-Петербургский ТЮЗ им. А. А. Брянцева (Пионерская пл., д. 1).
Продолжительность: 2 ч. 20 мин.
Тюзовский Дениска — главный персонаж рассказов Виктора Драгунского — взрослый человек, который совершает путешествие в свое детство, чтобы снова попасть в мир забавных положений, уморительных шуток и бесшабашных клоунов.
Постановка — лауреат независимой театральной премии «Бронзовый лев Петербурга».
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Небольшой драматический театр (пр. КИМа, д. 6, эко-лофт More Place).
Продолжительность: 2 ч. 15 мин.
Камерное пространство театра трансформируется в Волшебную страну, где проходит сказочное путешествие девочки Дороти и ее друзей, проделываются головокружительные трюки, разыгрываются смешные репризы и звучит живая музыка, составленная из каверов на мировые хиты ХХ века. Спектакль — лауреат премии «Арлекин» («Лучшее музыкальное оформление», «Лучший актерский ансамбль»).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
9 до 12 лет
«Национальный драматический театр России» (Александринский театр) (пл. Островского, д. 6).
Продолжительность: 2 ч. 40 мин.
Фантазия на тему произведений Мориса Метерлинка от режиссера Андрея Могучего. Под предлогом путешествия Тильтиля и Митиль за Синей Птицей создатели спектакля затрагивают темы любви и жертвенности, жизни и смерти. Это масштабная авангардная постановка с использованием современных визуальных технологий, сложных декораций и ростовых кукол — лауреат многочисленных премий и фестивалей: «Золотая Маска», «Золотой Софит» и др.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Малая сцена (наб. р. Фонтанки, д. 65).
Продолжительность: 50 мин.
Совместное произведение Театральной лаборатории Яны Туминой и театра «Кукольный формат». Кукольный спектакль повествует о мире «особого» ребенка, его фантазиях и творчестве. Литературной основой для постановки стала книга Сергея Голышева «Мой сын — даун» и стихи, написанные его сыном. Спектакль — лауреат премий «Золотая маска» («Лучший спектакль», «Работа актера») и «Золотой софит» («Лучшая роль в театре кукол»), фестиваля «Арлекин» («Событие»).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Санкт-Петербургский государственный кукольный Театр Сказки (Московский пр., д. 121).
Продолжительность: 3 ч.
Постановка решена в стиле фантастической компьютерной игры. Герою предстоит отправиться на планету, населенную эльфами, гномами и прочими сказочными существами. Действие не прерывается ни на минуту и плавно перетекает со сцены в фойе, где расхаживают представители рас. Спектакль — лауреат премий «Золотой софит» и «Арлекин».
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Большой театр кукол (ул. Некрасова, д. 10).
Продолжительность: 2 ч. 10 мин.
Спектакль поставлен по одноименной повести Анджелы Нанетти, признанной одной из выдающихся книг для детей. Маленький Тонино приезжает из шумного города в деревню к бабушке Теодолинде и чудаковатому дедушке Оттавиано. За время, проведенное вместе с ними, мальчик познает новую систему человеческих ценностей и учится лучше понимать взрослых.
Постановка — лауреат фестиваля «Театры Санкт-Петербурга — детям» («За режиссуру», «За исполнение роли Тонино», «За лучший спектакль в театре кукол»).
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театр «Особняк» (Каменноостровский пр., д. 55).
Продолжительность: 1 ч. 30 мин.
Зрелище в жанре лирического хоррора. Были ли на самом деле события, описанные Гансом Христианом Андерсеном, или это все фантазии девочки Герды, заключенной в четырех стенах странной комнаты, в которой оживают предметы и воспоминания? Постановка — лауреат фестивалей «Арлекин» и «Петрушка Великий», премий «Золотая маска», «Золотой софит» и «Театрал» сразу в нескольких номинациях.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
От 12 до 15 лет
Драматический театр «Комедианты» (Лиговский пр., д. 44).
Продолжительность: 2 ч. 30 мин.
Спектакль по роману американской писательницы Элинор Портер о девочке, выдумавшей игру, которая позволяет воспринимать мир позитивно. Умение видеть лучшее не только помогает Поллианне пережить невзгоды, но и в корне меняет жизнь и характеры окружающих людей.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театральная компания «Открытое пространство» (нет своей площадки).
Продолжительность: 1 ч. 30 мин.
Спектакль-притча от режиссера Яны Туминой основан на старинной дагестанской легенде. Фантазия авторов переносит зрителей на скалистые горы Кавказа, где дорога влюбленных к счастью пролегает по тонкому канату, протянутому над глубоким ущельем. Лауреат премии «Золотая маска».
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Театр «Кукольный формат» («КУКФО») (ул. Пушкинская, д. 19).
Продолжительность: 1 ч.
Коллаж из искрометных комических сюжетов, названных в честь миниатюрных пирожных. Героями скетчей стали забавные старики и старушки, а литературным материалом для постановки — стихотворения Генриха Сапгира, Олега Григорьева и знаменитые лимерики Эдварда Лира. Постановка — лауреат многочисленных театральных премий и фестивалей: «Золотая маска», «Золотой софит», «МАРШАК» и др.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье» (ул. Рубинштейна, д. 13).
Продолжительность: 2 часа 10 минут.
Роман Джека Лондона обрел музыкальное воплощение, созданное композитором Анастасией Беспаловой, и магическую шаманскую сценографию от тувинского художника Начын Шалыка. Трогательное повествование о жизни полуволка-полусобаки и настоящий урок сопереживания.
Отзывы о театре — в базе отзывов «Литтлван».
Ограничение на доступ организованных групп детей в возрасте до 16 лет на мероприятия, проводимые театрами, продолжает действовать по 31 января.
Шоу добавлено в избранное
Вся творческая группа
Художник:
Сергей Лавор
Режиссер:
Екатерина Максимова
Описание
Продолжительность: 2 часа 20 минут
Спектакль «Денискины рассказы» в театре юных зрителей имени А.А. Брянцева.
Режиссёрская постановка Екатерины Максимовой, инсценировка Ксении Драгунской по рассказам Виктора Юзефовича Драгунского.
Все мы – обитатели скучного «взрослого» мира иногда забываем, что когда-то были весёлыми и беззаботными детьми. Ходим туда-сюда с важными лицами и так любим давать ненужные советы своим и чужим детям. А почему взрослый главнее ребёнка? Наверно, потому что ростом выше.
Весёлый, немного хулиганский спектакль напомнит взрослым о том, как же здорово быть несерьёзным и открывать этот огромный удивительный мир, полный чудес. И зачем нам эти скучные взрослые правила, когда можно просто веселиться?
Спектакль «Денискины рассказы» театра юных зрителей имени А.А. Брянцева для детей всех возрастов, даже самых-самых «взрослых».
Видео
Организатор:
Санкт-Петербурское государственное бюджетное учреждение культуры «Театр юных зрителей им. А.А.Брянцева»
10 января 2021
Спектакль понравился и детям и взрослым.
Много смешных моментов, адаптировали пару шуток под текущую ситуацию с карантином))
Действие и слова задевают струны души, которые были в детстве. Поколению советских детей есть, что вспомнить!
Дети тоже хорошо воспринимают, смотрели оба действия на одном дыхании!
26 октября 2020
Все очень понравилось.
23 марта 2020
Спектакль хороший, на твердое хорошо. На отлично не дотянул, т. к. сложнозакручнное начало, которое с трудом смотрится и ребенку, и взрослому.
16 марта 2020
Несмотря на то, что спектакль вне времени, ребенок смеялся, а это главное. особенно великолепна была сцена с курицей!
14 марта 2020
Довольно странная постановка, ожидали совсем другого. Главный герой играет как во взрослом спектакле, а не детском. Не до конца проговаривает слова, тараторит. Ребёнку больше половины слов были не понятны.
В спектакле нет какой-то изюминки. В общем и целом — разочаровались.
При этом «Том Сойер» с этими же актёрами очень крут.
По поводу самого театра хочу добавить. Было свободно более 30% мест, при этом через систему бронирования нам пришлось выбирать далеко не лучшие места. Зачем так делать? Остались хорошие свободные места, которые были недоступны при продаже.
21 февраля 2020
Очень понравилось!!! Ходили с внучкой
09 февраля 2020
сегодня сходили на спектакль Денискины рассказы. Дети были 6 и 8 лет. Им понравилось. Лично я была в полном восторге. Очень хорошая постановка, с юмором, отличная на мой взгляд игра.
Просто фееричная была курица для супа! Браво!
03 февраля 2020
Очень понравилось , ребенок в восторге, рекомендуем !!!!
02 февраля 2020
Смешной спектакль. Нам понравился
19 января 2020
Отличный спектакль, понравиться и детям и взрослым!
25 ноября 2019
Чудесный спектакль! Мы получили огромное удовольствие! Так интересно, захватывающе, музыкально..! Детишки были в восторге. Особенно понравилась курица. Очень талантливо! Большое спасибо актёрам!
24 ноября 2019
Спектакль скучный, даже детям не понравилось к сожалению.
15 октября 2019
Очень скучно и не динамично!!! Слабые перевоплощения! Нет современных авторских находок! Ожидалось много смеха и позитива! А сыгран спектакль на редкость сухо и непрофессионально! Нас с внучкой постигло разочарование, печаль и усталость! Очень оживила спектакль «Захудалая корова». Этот эпизодический персонаж отлично сыгран, и появление Коровы вызывало улыбку и восхищение!!! Спасибо милой и обаятельной актрисе.
14 октября 2019
Ребенку очень понравилось! Спасибо за спектакль!
15 июня 2019
Спектакль хоть и несколько непонятен для современных деток, но поставлен с таким юмором, что все равно будет интересен всем. Смеялись и хлопали все. Очень рекомендую!
28 апреля 2019
Были сегодня с внучкой на спектакле,осталось просто чудесное впечатление,очень понравилось,как обыграли сами рассказы в виде воспоминаний,отлично сыграли актеры,я смеялась,внучка уже из другого времени,но и ей очень понравилось! Рекомендую людям с чувством юмора,читавшим Драгунского!!!
15 апреля 2019
Спектакль интересный, но не для 6 лет. В первом акте многое сыну было не понятно. Второй акт смотрели с бОльшим интересом.
14 апреля 2019
Прекрасный спектакль! Нам с ребёнком очень понравилось!!!
31 марта 2019
Не очень понравилось что Дениску играет пожилой мужчина. А мама и папа молодые. Ну странно это )). Не понравился звук, то пропадал то появлялся. Кто-то говорил в микрофон, а кто-то из актеров своим голосом. То громко, то тихо. Половину было иногда не понятно… в целом спектакль понравился))
10 февраля 2019
Все очень понравилось,спектакль очень весёлый и артисты играли классно!!!
Театр юных зрителей в Санкт-Петербурге носит имя своего основателя и первого руководителя — Александра Александровича Брянцева. На сцене ТЮЗа идут драматические, музыкальные и пластические спектакли для детей и взрослых, в основном — по классике русской и зарубежной литературы.
Петербургский театр юных зрителей является организатором международных фестивалей: «Радуга» и «Брянцевский фестиваль» для детских театральных коллективов. ТЮЗ часто разрабатывает и реализует культурно значимые проекты для детей.
На втором этаже театра организована небольшая творческая выставка: здесь можно увидеть созданные детьми картины и поделки. В рождественские дни у ТЮЗа традиционно работает ярмарка, а летом можно отдохнуть в расположенном на территории театра зеленом саду.
Афиша ТЮЗа им. Брянцева на Январь 2022
Театральная афиша публикуется на официальном сайте ТЮЗа Санкт-Петербурга на 3 месяца вперед. Представления в театре юного зрителя идут ежедневно, кроме понедельника. С четверга по воскресенье в день проходят 2–3 спектакля на разных сценах театра.
Спектакли категорий 6+ и 10+ проходят в утреннее время (11:00—12:00), изредка в 17:00. Спектакли для подростков и взрослых идут в 19:00—20:00. По субботам и воскресеньям есть дневные (в 13:00) спектакли для подростков.
Купить билеты в ТЮЗ им. Брянцева
Купить билеты в театр юного зрителя Санкт-Петербурга можно в кассе при театре. Касса работает ежедневно с 11:00 до 18:00. Перерыв на обед — с 14:00 до 15:00. Уточнить условия покупки, наличие мест и стоимость билетов можно по телефону кассы ТЮЗа им. Брянцева: +7 (812) 712-41-02.
Билеты на спектакли питерского ТЮЗа можно приобрести онлайн. Для этого, на странице «Афиша театра» нужно выбрать интересующий спектакль и дату, далее — нажать кнопку «Купить». Во всплывшем окне нужно заполнить данные. После оплаты на указанный электронный адрес будет отправлен билет, который необходимо распечатать в формате А4.
Залы театра
Театр юного зрителя им. Брянцева проводит спектакли на трех сценах:
- Большая сцена — это первая сцена петербургского ТЮЗа на Пионерской площади. Она была открыта в 1962 году.
- Малая сцена — это вторая по значимости сцена театра. Зал был открыт премьерой спектакля «Старосветские помещики» 22 декабря 1996 года.
- Новая сцена — третья сцена театра, открытая совсем недавно — в феврале 2017 года. Премьерным спектаклем на Новой сцене стал «Розенкранц и Гильденстерн».
Репертуар
В основу значительной части репертуара Театра юных зрителей в Санкт-Петербурге легли произведения из школьной программы и классики для детей. Это «Бедные люди» Достоевского, «Денискины рассказы» Драгунского, «Отцы и дети» Тургенева, «Приключение Тома Сойера и Гекльберри Финна» Твена, «Старосветские помещики» Гоголя, «Человек в футляре» Чехова. В театре две сцены — Большая и Малая (камерная).
Популярные спектакли для самых маленьких (от 6 лет): «Волшебник Изумрудного города», «Белоснежка и семь гномов», «Конек-Горбунок», «Про Иванушку-дурачка», «Плыл кораблик белопарусный».
При этом многие постановки будут интересны и взрослым. В их числе — спектакли по современным и классическим литературным произведениям: «Воспитание Риты», «Король Лир», «Танец Дели», «Дорогая Елена Сергеевна» и многие другие.
История
Петербургский театр юного зрителя — один из старейших детских театральных заведений в России. Он был основан в 1922 году. Основатель театра, Александр Александрович Брянцев, руководил заведением более 40 лет. Он блестяще справлялся с целью сделать театр интересным для всех возрастных категорий зрителей — для детей, молодежи и взрослых людей. И сегодня этот принцип является основой составления театрального репертуара ТЮЗа в Петербурге.
Первое здание театра располагалось в бывшем Тенишевском училище на Моховой улице. Сегодня здесь находится Учебный театр. Первый театральных сезон для юных зрителей стартовал 23 февраля 1922 года. Театр открылся спектаклем «Конёк-Горбунок» по мотивам сказки Ершова. С годами постановка стала визитной карточкой питерского ТЮЗа и идет в театре по сей день.
На протяжении всех лет советской власти в театре функционировало Делегатское собрание — настоящий детский парламент, состоящий из учеников школ Санкт-Петербурга.
Уже спустя 3 года после открытия, в театре ставились не только детские сказки, но и остросоциальные произведения. Первым таким проектом стала пьеса «Тимошкин рудник», сочиненная специально для питерского театра режиссером и драматургом Л. Ф. Макарьевым.
Во время Великой Отечественной войны ТЮЗ им. Брянцева был эвакуирован на Урал, в Березники, а в 1944 году вернулся в родное здание на Моховой улице. В первые десятилетия после войны в театре ставилось много спектаклей на тему героического поступка народа.
В 60-е годы, с новым руководителем театра (им стал именитый режиссер Зиновий Яковлевич Корогодский) изменился и репертуар. В театральной программе увеличилось число спектаклей по мировой и российской классике — ежемесячно ставили Островского, Пушкина, Киплинга, Шекспира. Этот же период ознаменован еще одним важным событием — переездом театра. С 1962 года ТЮЗ получил специально спроектированное для него здание на Пионерской площади. Архитектура и акустические возможности на тот момент не имели аналогов в России.
Панорамный вид на здание театра с Пушкинской площади
В 1969 году ТЮЗу был присвоен орден Ленина. А с 1980 году театр стал носит имя своего первого руководителя, режиссера Брянцева.
Как добраться до ТЮЗа им. Брянцева в Санкт-Петербурге
Санкт-Петербургский театр юного зрителя находится в Адмиралтейском районе на Пионерской площади, в паре минут ходьбы от Витебского вокзала. Театр удобно расположился рядом с другими интересными объектами для детей: Океанариумом (2 минуты пешком); забавными скульптурами (Собака Гаврюша, Персонажи страны Оз, Мальчик с гусем); музеем моделей Lego (7–10 минут пешком).
Карта-схема пешего маршрута от Витебского вокзала до ТЮЗа им. Брянцева
По обе стороны от Пионерской площади расположены станции метро (примерно на одинаковом расстоянии):
- «Звенигородская» (фиолетовая ветка)
- «Пушкинская» (красная ветка)
Ближайшие остановки наземного общественного транспорта находятся на Загородном проспекте, в 150–200 метрах от театра:
- «Метро Звенигородская»: троллейбусы № 3, 8, 15; маршрутные такси № 25, 90, 177, 258; трамвай № 16.
- «Метро Пушкинская/Витебский вокзал»: троллейбусы № 3, 8, 15, 17; маршрутные такси № 25, 90, 177, 258; трамвай № 16.
Такси в Санкт-Петербурге стоит недешево. Сделать проезд немного бюджетнее можно с помощью специальных приложений для мобильных. В Санкт-Петербурге функционируют: Uber, Gett, RuTaxi, Maxim, Яндекс.Такси.
Видео из театра юного зрителя в Санкт-Петербурге
Филипп
март 2018
Очень приятная атмосфера, симпатичный буфет;)
Denis
январь 2018
Смотрим «Кентервильское привидение»: ерунда полная! Сделали мьюзикл с фальшивым исполнением песен, смысл которых не понятен и не к месту… Зачем для детей ставить такие модерновые постановки?!?
Смотреть отзывы на
Полезные ссылки:
✔️ Кэшбэк 4% при бронировании на booking.com. Более 2500 отзывов.
✔️ Русские гиды и экскурсии по всему миру. Трансферы, услуги фотографов и многое другое.
✔️ Дешевые авиабилеты? Конечно Aviasales.
С 20 по 30 сентября в Волгограде прошли гастроли Иркутского театра юного зрителя имени А. Вампилова в рамках федеральной программы «Большие гастроли для детей и молодёжи». В эти же сроки с обменными гастролями по той же программе в Иркутске работала труппа Волгоградского ТЮЗа.
«Легенды седого Байкала» – первый спектакль, показанный в Волгограде, который многие годы является визитной карточкой театра. Зрители ждали его с особым интересом. Жанр спектакля – театральная фантазия по мотивам сибирского фольклора – колоритный, яркий, густо насыщенный действующими лицами в красивых аутентичных национальных костюмах, представляющими в спектакле неукротимые силы природы и стихии: Ангару, Енисей, Иркут, Ольхон, Баргузин, Култук, Сарму, Зарю-заряницу, Огонь, Хозяйку баргузинской тайги, а также многочисленных гостей на празднике – свиту Байкала, Енисея, юношей, шаманов, наездников, борцов, слуг и многих других. В спектакле звучала великолепная музыка композитора Владимира Соколова. Яркое, живое праздничное начало задало импульс и высокую планку нашим выступлениям, и в такой атмосфере заинтересованности проходили все последующие спектакли: «Сказка о Золотой рыбке», «Я тоже была, прохожий…», «Живи и помни», «Каштанка», «Денискины рассказы», «Королевство кривых зеркал», «Герой нашего времени».
Закрывались гастроли спектаклем «Сарафановы» по пьесе Александра Вампилова «Старший сын». Зрители оценили неординарность трактовки пьесы, где на первое место режиссёр Виктор Токарев выводит не Бусыгина, а Андрея Григорьевича Сарафанова, а в финале звучит оратория, над которой он работал всю жизнь. Для зрителя остаётся загадкой, написана она в реальности Сарафановым или звучит в его фантазии. Как бы то ни было, его мечта осуществилась, он обрёл старшего сына и тем самым подтвердил истину, с которой жил и в которую верил: «Все люди – братья». Такой финал вырастает здесь до глубины библейской заповеди.
Горячо приветствовали зрители и «Золотую рыбку», которую режиссёр Виктор Токарев, из традиционной сказки о старике и жадной старухе превратил в театральную фантасмагорию и притчу о любви, рассмотрев заложенные в ней более глубокие смыслы и подтексты. Ну подумайте сами, разве ходил бы Старик столько раз к Рыбке, не любя Старуху? Бросил бы её уже на второй, в крайнем случае на третьей просьбе, сочтя за сумасшедшую. Что ему терять? Из совместно нажитого хозяйства – только землянка да рассохшееся корыто. И зачем дальше мучиться со вздорной бабой? Но не ушёл, не бросил. Останавливала и не отпускала любовь к ней. Решил добром, терпением и смирением переждать этот непростой период в их жизни. Старик понимал, что Старуха должна побороть своих внутренних демонов, которые разжигают в ней пламя необузданных желаний. Он, безнадёжный романтик, простой, скромный трудяга, несмотря ни на что, любит свою жену такой, какая есть, прощает и ждёт, когда она станет прежней, какой была когда-то. Не зря в финале спектакля они выходят из глубины сцены вдвоём, обнявшись, согбенные от старости, отяжелевшею походкой, прошедшие испытания, но не разлучившиеся, не отказавшиеся друг от друга.
Поняв всю тщету своих непомерных амбиций, Старуха винит себя и понимает, что побеждают правота и любовь Старика к ней. Она припадает к нему и опускается на колени. И тогда зритель понимает, что обыкновенная детская сказка выходит за обычные свои пределы, становясь мудрой философской притчей, и звучит по-новому.
В спектакле привлекают внимание красочные костюмы и сценография в палехском стиле, выполненные по эскизам известного художника-живописца Татьяны Ларёвой, многочисленные массовые сцены, которые переносят зрителя то в великолепные боярские и царские палаты, то на шумную ярмарочную площадь, где разворачиваются народные игрища и гуляния и где веселят душу цыгане и развлекает народ дрессированный медведь. В массовых сценах приняли участие ученики балетной школы Волгограда «Волжаночка», которые за несколько репетиций смогли овладеть рисунком танца и органично вписались в контекст спектакля иркутян, за что им большая благодарность.
Пронзительно и глубоко прозвучал на малой сцене Волгоградского ТЮЗа спектакль «Я тоже была, прохожий…» о жизни и творчестве Марины Цветаевой, в котором звучат песни и романсы на её стихи, живые голоса её современников и появляется она сама – в пору детства, юности, зрелости и ухода из жизни.
Тепло был принят спектакль «Каштанка», по окончании которого зрители аплодисментами не давали актёрам уйти со сцены, вызывая и вызывая их на поклоны. Традиционно пользовался большой популярностью у детей и взрослых, так как адресован для семейного просмотра, весёлый и динамичный спектакль «Денискины рассказы», возвращающий взрослых в прошлое, а детям рассказывающий о том, какими были их родители, дедушки и бабушки, чем увлекались, чем гордились, во что играли, что любили и каким оптимизмом жила их страна.
Всё время гастролей в фойе театра лежала книга отзывов, которая постоянно была востребованной среди зрителей «по полной программе». После спектакля к ней выстраивалась очередь из маленьких и взрослых. Зрители спешили поделиться с актёрами своими мнениями о спектакле и о театре, выплеснуть эмоции. Очень интересно её перелистать, по ней можно даже написать целую статью, настолько красноречиво она передаёт настроения разной публики.
«Легенды Байкала» – удивительный по красоте спектакль: музыкальный, колоритный, танцевальный и очень красивый. Спасибо! Теперь хочу на Байкал!» (Пухова Галина)
«Великолепный, сказочный, чудесный! Музыка, бурятские танцы, костюмы, игра актёров – всё прекрасно! Спасибо вам, иркутяне. Приезжайте ещё!» (Миронова Светлана)
«Очень понравился сп. «Сарафановы». Судьба Сарафанова очень затронула, весь спектакль переживала за него, и сердце надрывалось. Большое спасибо вам за проделанную работу!»
«Спасибо за спектакль. Это было блестяще! Потрясающий финал. Ощущение, что все мы – Сарафановы».
«Сказка о Золотой рыбке» – отличный спектакль, впечатляющий, крутой, мы в восторге. Вы привезли нам праздник!» (ученики школы № 1)
«Живи и помни» – печальная судьба героев, которая заставляет задуматься и о своей жизни. Распутин, как всегда, выворачивает наизнанку совесть, чувства, заглядывает во все потаённые уголки нашей души. Пронзительный и сильный спектакль. Спасибо вам!»
Для актёра, как воздух, необходима отдача зала. Когда он слышит слова благодарности, у него вырастают крылья. Актёр работает для зрителя, ради которого пробивается в роли к её сути. Ради этих коротких мгновений, когда зал находится в его власти, он живёт и работает.
Слова благодарности хотелось бы выразить всем сотрудникам Волгоградского ТЮЗа, внимательно и радушно принимавшим «вампиловцев» на своей сцене, организовавшим замечательные экскурсии по легендарному городу-герою, и, конечно, руководству театра в лице директора и режиссёра Альберта Авходеева, прилетевшего после закрытия гастролей в Иркутск и сразу из аэропорта успевшего как раз к финалу спектакля «Сарафановы», которым «вампиловцы» закрывались в Волгограде. Директор и режиссёр Иркутского ТЮЗа Виктор Токарев и Альберт Авходеев сказали много тёплых слов друг другу и в адрес обоих театров и городов, где их так гостеприимно принимали, выразив надежду на дальнейшее сотрудничество.
Вступая в свой 94-й театральный сезон, который открывается 8 октября премьерой спектакля Гоголя «Ревизор», актёры Иркутского ТЮЗа наполнены эмоциями, впечатлениями от успешно проведённых гастролей, что даёт им новые силы и энергию для работы.