Ищите синонимы на sinonim.org, чтобы сочинение не совпадало с тем, что в интернете. Нажмите 2 раза на любое слово в тексте.
Мы советуем использовать эти сочинения только когда нет вдохновения. Они могут помочь написать своё.
Сочинение по картине Вратарь
Картина была написана в 1949 году. Она имела очень большой успех. За картины «Вратарь» и «Прием в комсомол» Григорьеву была присуждена государственная премия. Основная мысль картины, что футбол – увлекательной зрелище, которое нравится всем.
На картине Григорьева изображен теплый осенний день, конец сентября – начало октября. Ветер, сметая, скручивает желтые листья, деревья и кустарники почти обнажены. Пока еще сухая, но уже не ранняя осень. Небо затянуло, как будто пеленою. На заднем плане виднеется город в легкой дымке. Пейзаж – фон, на котором изображены дети. Он написан легко и свободно. Пейзаж подчинен главному рассказу о детях, увлеченных игрой в футбол.
Ребята собрались после школы поиграть в футбол на пустыре. Ворота сооружены у них из портфелей, сумок и беретов. Художник не изобразил самого футбольного состязания, поэтому полотно стало еще ценнее. Но туда, куда смотрит вратарь и зрители очень острое положение, может через несколько секунд мяч приблизится к воротам.
Все зрители одеты тепло, они сидят в шапках и пальто. Только вратарь в одних трусах, словно на дворе лето. На руках у него перчатки, по которым видно, что мальчик очень опытный и не раз стоял на воротах. Самым ярким пятном картины является красный спортивный костюм мальчика, стоящего позади вратаря. Вратарь стоит, слегка согнувшись, прикрыв ворота и живо реагируя на происходящие, на поле действия.
Словно на скамейках, сидят болельщики на досках, сложенных у края дома. Зрители самых разных возрастов: и дети, и дяденька, и маленький ребенок. Все они очарованные игрой следят за ней пристально и очень увлеченно. Сильней всего захвачен матчем мальчик в темно-зеленом костюме. Мужчина — прохожий, который увлекся игрой и остался понаблюдать за ней. Девочки тоже очень сосредоточены. Безразлична к футболу только белая собачка, что дремлет, свернувшись калачиком возле детворы.
Художнику удалось объединить персонажей единым действием. Каждой детали найдено свое место и, вместе с тем, каждый персонаж раскрыт убедительно; не случайно картина «Вратарь» является одной из лучших. В ней сочетаются выразительные детали, удачная композиция, мягкий колорит.
2. Сочинение по картине Григорьева Вратарь 7 класс
На картине С.Григорьева «Вратарь» мы видим футбольный матч, игроков и зрителей, расположившихся на пустыре.
Из игроков изображен только вратарь, остальные на картине не видны. Вратарь, судя по одетым на руки перчаткам, по лицу, выражающему серьезность, по жилистым ногам, очень опытный и не раз стоял в воротах. Вратарь – мальчик двенадцати – тринадцати лет – стоял, ожидая атаки на его ворота. Он сразу после школы. Это понятно по его портфелю, лежащему вместо штанги.
Вратарь, игроки и зрители находятся не на футбольном поле, а на пустыре, не предназначенном для футбола.
На втором плане – мальчик за воротами и зрители. Наверное, мальчик в красном костюме хорошо играет, но его не взяли, потому что он младше играющих. Ему на вид всего лет девять–десять, но по выражению лица он сильно хочет играть.
Зрители же самых разных возрастов: и дети, и дяденька, и маленький ребенок. И все очень интересуются игрой. Только собака, наверное, чья-то из зрителей, не смотрит на игру.
Место действия картины – Москва. На заднем плане видны сталинские постройки.
На дворе осень. Конец сентября – начало октября. Погода замечательная, теплая, потому что все одеты легко: в ветровках, некоторые – малыши – в шапках, вратарь – в шортах.
Мне понравилась эта картина тем, что она «живая». Я чувствую эмоции, которыми переполнены ребята: и игроки, и зрители.
https://uchim.org/sochineniya/po-kartine-vratar — uchim.org
3. Сочинение с описанием
Я вижу картину С.Григорьева «Вратарь». На этой картине изображены зрители и вратарь во время футбола.
На переднем плане этой картины изображен мальчик, по его виду понятно, что он вратарь. У него очень сосредоточенное лицо, возможно, мяч приближается к воротам, или, скорее всего, ему сейчас пробьют пенальти. У вратаря забинтована нога, это показывает на то, что этот мальчик регулярно играет в футбол. Ему лет двенадцать, я думаю, что учится он средне. Возможно, в будущем из него выйдет хороший футболист. За вратарем стоит другой мальчик, поменьше. Он очень опечален, что его не взяли в команду. Он стоит с надутым лицом. Учится он примерно в третьем классе. Он очень уверен в себе. Ведь вместо того, чтобы сидеть с другими зрителями, он стоит на поле.
Ребята играют во дворе, не предназначенном для игры в футбол. У них вместо штанг по бокам лежат портфели, что показывает на то, что они играют в футбол после уроков.
На среднем плане на лавке сидят зрители, явно увлеченные игрой, кроме собаки, которая думает о чем-то своем, скорее всего, о еде. На скамейке помимо детей сидит взрослый дядя, явно чрезвычайно увлеченный игрой. Наверное, он вспоминает себя в школьные годы. Рядом с дядей сидят две девочки. Первая – в плаще с капюшоном – тоже очень внимательно следит за игрой, второй также не менее интересно происходящее. Мне кажется, вторая девочка обязательная. На руках у нее маленький ребенок. Рядом с ней сидят два мальчика, явно заинтересованные игрой. Первый мальчик нагнулся, чтобы лучше видеть игру, а второй вытянул шею, потому что за дядей ему ничего не видно. За этим мальчиком стоит девочка. Мне кажется, что она хорошо учится. Она одета в школьную форму, на ее голове бант. Рядом – сидит мальчик с маленьким братом. Я считаю, что этот мальчик очень ответственный, все время помогает маме и заботится о младшем брате. Все зрители очень увлечены и сосредоточены на игре, даже младший брат последнего мальчика с интересом смотрит на происходящее. Возможно, что собака, лежащая рядом с братьями, им и принадлежит.
На заднем плане изображены здания. Я думаю, действия этой картины происходят в крупном городе, вероятно, в Москве, где-то золотой осенью, примерно при Хрущеве, в годах 50–60-х. Небо мне кажется пасмурным, да и на улице не так уж жарко.
Эта картина символизирует футбол. На ней изображено одиннадцать человек и черно-белая собака. Одиннадцать человек символизируют количество игроков в команде, а черно-белая собака – футбольный мяч.
В целом картина мне понравилась, но лучше бы было, если на ней было изображено все поле и все игроки.
4. Короткое сочинение
В самых сложных ситуациях человек умеет находить отдушину, какое-то занятие для души. На картине Григорьева «Вратарь» художник показывает, что человек умеет приспосабливаться к самым непредсказуемым условиям.
В центре картины находится маленький мальчик, который поражает своей серьезностью и сосредоточенностью. От него зависит исход игры, поэтому к нему приковано всеобщее внимание. За игрой заинтересовано наблюдают не только дети, но и взрослые. Простая одежда, пустырь, который используется вместе стадиона, и полуразрушенные дома говорят о том, что люди живут тяжело, что им не хватает самого необходимого. Самое удивительное – это любовь к игре, которая помогает отвлечься от несправедливости и проблем.
Мальчики играют, а портфели лежат рядом. Получается, что игра перехватила их по дороге домой. Они так увлечены, что их не волнует время, уроки и прочие прелести жизни.
На первый взгляд картина кажется немного грустной, так как все герои и окружающие их предметы изображены в темных тонах. Правда, автор дает нам надежду на светлое будущее, которое непременно наступит. При этом художник подчеркивает, что оптимизм главного героя и его болельщиков поможет пережить любые трудности.
Всё для учебы » Сочинения » Сочинение по картине Григорьева Вратарь 7 класс
Ответы на вопросы учебника «Литература» 5 класс, 1 часть, Коровина, страница 93-95
А. Пушкин «Няне»
Размышляем о прочитанном
1. К кому обращено стихотворение? Каким чувством оно пронизано? В каких словах выражено отношение поэта к няне? Назовите их.
Это стихотворение обращено к няне поэта. Оно пронизано нежностью и любовью.
Отношение поэта к няне выражено в первых двух строках: Подруга дней моих суровых, голубка дряхлая моя.
2. Какими представляются автору стихотворения занятия, заботы и чувства няни?
Поэту кажется, что няня горюет, тоскует, грустит. Ей одиноко, она привычно вяжет спицами, но постоянно смотрит в ворота. Она ждёт и переживает, волнуется.
3. Как вы понимаете слова и выражения:
Подруга дней моих суровых. Няня всегда поддерживала поэта, даже в самые тяжелые для него минуты.
Давно, давно ты ждёшь меня. Поэт давно не был у няни.
Горюешь, будто на часах. Печалишься каждую минуту.
Глядишь в забытые вороты. Тревожно ждёшь, что поэт приедет.
Тоска, предчувствия, заботы, теснят твою всечасно грудь. У няни тяжело на душе, она боится за поэта.
4. Какие сравнения, эпитеты, метафоры передают впечатление о напряжённом ожидании няней своего питомца?
Эпитеты: наморщенных, забытые, чёрный, отдалённый.
Сравнения: будто на часах.
Метафоры: медлят спицы, теснят грудь.
Творческое задание
Подготовьте с одноклассниками беседу «Пушкин и няня».
Пример беседы с одноклассниками на тему «Пушкин и няня» для 5 класса
— Пушкин очень любил свою няню Арину Родионовну Яковлеву и посветил ей несколько стихотворений, в том числе и изученное на этом уроке.
— Это действительно так, ведь няня воспитывала поэта в детстве, рассказывала ему сказки, утешала в горе, радовалась его успехам.
— Няня была для поэта настоящим другом, поэтому он так нежно к ней относился.
— Даже став взрослым, поэт не забыл о няне и часто навещал её, по-прежнему с удовольствием слушая её сказки.
— В сказках няни Пушкин черпал вдохновение для своих собственных сочинений. Он запоминал особенности их звучания и использовал народный язык в сказках.
— Таким образом, няня оказала большое влияние на творчество великого поэта, за что мы все должны быть ей благодарны.
А. Пушкин «У лукоморья»
Размышляем о прочитанном
1. О каких чудесах, необыкновенных героях знаете вы из народных сказок? Приведите пример чудесных превращений героев.
Из народных сказок я знаю о многих необычных героях: Иване-царевиче, Емеле, Елене Прекрасной, Бабе-Яге, Кощее Бессмертном.
В народных сказках постоянно происходят чудеса и превращения. Лягушка становится царевной, волк оборачивается конём или Еленой Прекрасной, Емеля становится красавцем и ездит на печи.
2. Каково общее настроение этого отрывка?
Общее настроение возвышенное, поэт рассказывает про огромный волшебный мир, которым гордится. Но он не может удержаться от улыбки.
3. Какие картины возникают в вашем воображении, когда вы читаете: «там леший бродит… Кощей над златом чахнет»? Расскажите об этом.
Я представляю сказочный тёмный лес, полный странных следов и обитателей. Среди елей бродит леший, оборванный старичок с носом-веткой. Я вижу, как на берег моря выходят прекрасные витязи и отряхиваются, как кошки. Я вижу бой красавца королевича со старым злым царём, я вижу волшебника, поднявшего в небо богатыря, а тот размахивает мечом и крепко держится за бороду. И я вижу Кощея, скелет, который склонился над сундуком с золотом.
4. Какие народные и литературные сказки вспоминаете вы когда читаете пролог к поэме «Руслан и Людмила»? В каких строках сочетаются юмор и фантастика?
Я вспоминаю народные сказки «Баба-Яга», «Иван-царевич и серый волк».
Литературные: Пушкин «Руслан и Людмила», «Сказка о царе Салтане», Андерсен «Русалочка».
Юмор и фантастика сочетаются в строках: ступа бредёт сама собой, Кощей чахнет, русалка на ветвях и многих других.
Фонохрестоматия.
1. Вы прослушали пролог к поэме «Руслан и Людмила».
2. Есть ли в прослушанном вами прологе традиционные для народной сказки зачин и концовка? Найдите их в тексте, а затем ещё раз внимательно прослушайте. Как их читает актёр? Меняется ли интонация актёра? Если да, то попробуйте объяснить причину этих изменений.
Первые шесть строк пролога является классическим зачином, в котором автор знакомит нас с местом действия.
Последние четыре строчки классическая концовка, где автор пьёт мёд и слушает сказки кота.
Зачин и концовку актёр сознательно выделяет интонацией. Он их читает возвышенно, но спокойно. Он словно подготавливает слушателя, читая зачин, и успокаивает эмоции, читая концовку.
А вот когда он читает основную часть пролога, он добавляет в голос восхищение красотами и чудесами, говорит проникновенно, доверительно, местами улыбаясь.
3. Подготовьте выразительное чтение пролога, постарайтесь при этом передать таинственную, волшебную атмосферу зачина, широту и величие панорамы сказочного пространства, мягкий юмор концовки.
Читаем проникновенно, доверительно. Добавляем улыбку в смешные строки, например, про русалку или ступу.
Развитие речи с элементами культуры речи (3 класс)
Работа с картиной Аркадия Рылова «Зеленый шум».
Сравнительный анализ двух картин
Штепенко Александра Борисовна,
ГБОУ СОШ №18 с углубленным изучением математики
Василеостровского района Санкт-Петербурга
Цель: на материале живописных, литературных и музыкальных произведений показать, что автор произведения не только пишет на заданную тему, но и делится с нами главными переживаниями.
Оборудование: 1. Учебники, 3 класс: русский язык, ч.2, литературное чтение, ч.1
2. Мультимедийная презентация
3. Листы для групповой работы (приложение 1)
4. Таблички для сравнительного анализа картин (приложение 2)
5. Рамки для работы с картинами
6. Фрагмент из музыкального произведения
7. Творческие работы учащихся
Ход урока:
1. Организационный момент
2. Актуализация знаний
У:Напомните, с какими картинами мы уже работали?
Д: С картинами Василия Поленова «Заросший пруд» и Клода Моне «Прогулка».
У: К какому жанру живописи относится «Заросший пруд»? «Прогулка»?
Д: Это пейзаж и портрет.
У: Поясните, пожалуйста, эти термины.
Д: Пейзаж – изображение природы. Портрет – изображение человека.
У: Что можете сказать про художников?
Д: Василий Поленов – русский художник, представитель жанровой живописи (Слайд 1: художник и картина), Клод Моне – француз, импрессионист – пишет свои впечатления от окружающего мира (Слайд 2: художник и портрет).
У: Картины совершенно разные, но мы нашли в них что-то общее, что позволило нам их сравнить…
Д:Мы решили, что отдохнув в жаркий летний день в парке у заросшего пруда, девушка могла отправиться на прогулку. (Слайды 3, 4)
У: Мы еще вернемся сегодня к картине Клода Моне и послушаем ваши сочинения по картине.
3. Объявление темы и задач урока. Работа над картиной
У: Прочитайте нашу новую тему на с. 21… (Слайд 5: Работа с картиной. Сравнительный анализ двух картин)
У: О чем будем рассуждать?
Д: Будем искать сходства и различия в картинах.
У: Давайте попробуем определить задачу урока. Напомните, что такое «тема картины»?
Д: Тема – это то, что изображено на картине.
У: А «главное переживание художника»?
Д: Это отношение художника к тому, что он изобразил.
У: Чем же будем заниматься сегодня мы?
Д: Постараемся так описать картину, чтобы человек, нас слушающий, мог ясно представить себе, что на ней изображено.
У: Сегодня мы познакомимся с новой картиной. (Слайд 6 – художник Аркадий Рылов + картина «Зеленый шум», но без названия) Как бы вы ее назвали?
Д: Предположение детей.
У: В 1862 г. Николай Алексеевич Некрасов (Слайд 7: поэт) создал свой поэтический шедевр «Зеленый шум». А что это значит — «зеленый шум»?
Д: Предположение детей.
У: Зная, что ответить не так уж и легко, поэт сделал примечание: «так народ называет пробуждение природы весной». И сегодня, почти 150 лет спустя, «Зеленый шум» звучит как песня о пробуждении природы и всего лучшего, что до поры до времени спит или таится в человеческой душе.
Д: Чтение наизусть стихотворения Николая Алексеевича Некрасова.
Идет-гудет Зеленый Шум,
Зеленый Шум, весенний шум!
Играючи, расходится
Вдруг ветер верховой:
Качнет кусты ольховые,
Подымет пыль цветочную,
Как облако: все зелено,
И воздух и вода!
Идет-гудет Зеленый Шум,
Зеленый Шум, весенний шум!
У: В России эти некрасовские стихи не только любили, многие их знали наизусть. Прошли годы, и в 1904 г. художник Аркадий Рылов заканчивает картину, которая поставила его в ряды лучших пейзажистов страны.Увидев картину, друг Рылова художник Богаевский продекламировал стихотворение Некрасова «Зеленый шум». Лучшего названия для картины нельзя было и придумать. Так некрасовские стихи навсегда сроднились с одной из лучших картин Рылова. Один из вариантов картины украшает Государственный Русский музей в Санкт-Петербурге, а представленный в нашем учебнике – Государственную Третьяковскую галерею в Москве. Предметом нашего урока и станет картина Аркадия Рылова «Зеленый шум». (Слайд 8: картина «Зеленый шум»)
У: Найдите ее в «Музейном Доме» в учебнике по литературному чтению. У итальянского композитора Антонио Вивальди (Слайд 7: композитор) есть очень красивое произведение «Времена года», одна из частей которого созвучна с темой наших картин – «Лето». Послушаем красивую музыку и поработаем с картиной: приготовьте рамки для работы, рассмотрите иллюстрацию… (Звучит фрагмент из «Времен года» Антонио Вивальди, тема «Лето», слайд 9: композитор)
У: Какое возникает настроение при взгляде на картину?
Д: Ощущение свободы, ветра, простора…
У: Закройте глаза и попробуйте представить картину, которую вы увидели. Какие звуки можно было услышать?
Д: Приближающейся грозы, шум листвы, плеск воды…
У: Прочитайте первый абзац на с. 21. Итак, что же видит художник?
Д: Художник не ограничивает себя только тем, что перед его глазами. Взгляд устремлен вдаль: на заднем плане видны речные протоки, островки суши, линия горизонта…
У: Прочитайте следующий вопрос для обсуждения… Какое же это время года? Докажите…
Д: Это самая середина лета: деревья зеленые, листва густая.
У: Попутешествуйте по картине, всмотритесь в написанные художником деревья, рассмотрите детали…
Д: На переднем плане мощные деревья, сосна с коричневым стволом, береза с нежными ветками, рядом с ними – молодые тонкие березки, вдали в центре – елочки.
У: Прочитаем следующий вопрос… Какой же это день? Как освещены трава, облака? Подтвердите свою мысль…
Д: День солнечный, жаркий, но ветреный. Скорее всего, было очень жарко – все прогрето и освещено солнцем (оно проглядывает из-за туч), но начавшийся сильный ветер нагонит дождь.
У:Поднялся сильный ветер… О нем следующий вопрос… Увидели ли вы натянутые паруса лодок? Почувствовали ли вы движение, которым проникнута картина?
У: Следующий вопрос о названии. Прочитайте… В названии отражена тема или главное впечатление художника?
Д: В названии речь идет о шелесте листвы, развевающейся на ветру, звуковое впечатление от ветреного летнего дня.
У: О чем, по вашему мнению, свидетельствует желание художника поделиться красотой родной природы?
Д: О любви к своей Родине, а природа — это одно из ее богатств.
У: Можно ли, с вашей точки зрения, по отношению человека к природе — растениям и животным — судить о его душевных качествах и отношении к людям?
Д: Тот, кто любит и охраняет природу, заботится о животных, сочувственно относится и к людям. А тот, кто бессмысленно губит деревья, птиц, животных, тот жесток и в отношении к людям.
У: Какое же главное переживание, выраженное в картине А. Рылова?
Д: Природа «вечно молода», изменчива и разнообразна, у нее множество неразгаданных тайн, прикосновение к которым помогает человеку узнавать самого себя.
У: Представьте себя героем картины. Чтобы вам захотелось сделать, совершить, если бы вы попали в эту картину?
Д: Предположения детей.
4. Групповая работа: сочинение по картине по опорным словам
У: Давайте теперь попробуем написать по картине сочинение, и сделаем это в группах. Вы постараетесь описать состояние природы на картине. Воспользуйтесь опорными словами:
· существительные: день, ветер, простор, гроза, солнце, берёза, ель, сосна, ветка, небо, облако, туча, дождь, плеск воды, лодка, парус, трава, шум листвы, линия горизонта, природа;
· глаголы: дуть, качаться, сгибаться, шуметь, нестись, волноваться, приближаться, проглядывать, нагонять;
· прилагательные: густой, молодой, тонкий, нежный, летний, ненастный, ветреный, сильный, зелёный, синий, тёмно-синий, жёлтый, голубой, белый, мощный, солнечный, жаркий;
· неизменяемые части речи (наречия): жарко, сильно, низко, быстро.
Д: Работают в группах на листах (приложение 1). Зачитываются варианты работ.
5. Сравнительный анализ картин
У: * А теперь нам предлагают вернуться к картине «Прогулка» Клода Моне и сравнить ее с «Зеленым шумом» Аркадия Рылова. Работаем на с. 23 учебника: где находился французский художник, когда рисовал даму с ребенком, — на возвышении или в низине? А где находился русский художник, когда писал свой пейзаж?
Д:Моне стоял в низине, смотрел на женщину снизу вверх, и поэтому кажется, что она возвышается над землей, заслоняет собой часть неба. У зонтика мы видим внутреннюю часть. А Рылов находился на возвышении, ему удалось передать линию горизонта.
У:Следующий вопрос посвящен времени года…
Д: На обеих картинах мы видим солнечный ветреный день. Погода очень похожа.
У: Следующий вопрос: как падают тени на картинах? С какой стороны светит солнце?
Д: На картинеКлода Моне солнце расположено позади фигур, справа, на картине Рылова – перед деревьями, слева, со стороны зрителя.
У: Видно ли на картинах, в какую сторону дует ветер? А из чего видно направление ветра?
Д: По наклону травы, по тому, как закручивается юбка вокруг женской фигуры, ветер на картине Моне дует справа налево. А на картине Рылова направление ветра можно увидеть по развивающимся векам деревьев и раздутым парусам лодок на реке – ветер дует слева направо.
У: А можно ли услышать шум ветра, звуки, которыми он наполнен?
Д: Глядя на картину «Зеленый шум», можно и услышать шелест листьев, и почувствовать запах травы и цветов, и ощутить влажный речной воздух. На картине «Прогулка» услышать ветер можно в шелесте развивающейся и закручивающейся юбки, трепетании натянутой ткани зонта. Ветер несет запах и прогретой травы, и полевых цветов.
У: Прочитайте самый главный вопрос этого урока и попробуйте на него ответить.
Д: «Какими похожими впечатлениями делятся с нами художники?» Оба художника делятся с нами солнечным теплым днем, жарким и ветреным, хорошей погодой, приятным настроением, вызванным ветерком, окружающей природой, простором…
У: Послушаем сочинения, которые были написаны вами по картине Клода Моне «Прогулка»…
6. Итог урока.
У: Сделайте вывод из сегодняшнего урока: какими главными переживаниями хотели поделиться с нами художники, поэт, композитор?
Д: Авторы произведений создают свои произведения для нас, хотят поделиться с нами тем, что когда-то увидели, услышали, почувствовали…
У: И закончить сегодняшний урок я хотела бы стихотворением, которое очень созвучно с нашей сегодняшней работой…
Д: Николай Иванович Рыленков
Всё в тающей дымке –
Холмы, перелески…
Здесь краски не ярки
И звуки не резки.
Здесь медленны реки,
Туманны озёра,
И всё ускользает
От беглого взора.
Здесь мало увидеть,
Здесь нужно всмотреться,
Чтоб ясной любовью
Наполнилось сердце
Здесь мало услышать,
Здесь вслушаться нужно,
Чтоб в душу созвучья
Нахлынули дружно.
Чтоб вдруг отразили
Бездонные воды
Всю прелесть застенчивой
Русской природы.
7. Домашние задание: написать хокку по картине Аркадия Рылова «Зеленый шум» о том, каким главным переживанием хотел поделиться художник.
МБОУ «Гимназия № 140» Советского района города Казани
ПРАЗДНИК БУКВАРЯ
Учителя начальных классов
Гильмутдинова Лена Сайфутдиновна,
Захароав Елена Николаевна
2012
«ПРАЗДНИК БУКВАРЯ»
Задачи: �• Закрепление материала, полученного на уроках литературного чтения.
• Воспитывать дружеские взаимоотношения в коллективе.
• Развивать коммуникативные способности, создав атмосферу удивления, восторга
.• Повышать интерес к языку и чтению.
Оборудование: шапочки с буквами, костюмы для учёных, для танца «Бескозырка белая», игрушки для инсценирования стихотворения А.Барто «Я выросла», детские книги.
Подготовительная работа. Каждый ребёнок создал свой алфавит ( транспортный, цветочный, фруктовый и т.д.) который был размещён на выставке.
‘Звучит музыка
ВЕДУЩИЙ 1 Ребята! Сегодня у вас немножко грустный, но и приятный праздник.
ВЕДУЩИЙ 2 Вы пришли прощаться с очень уважаемой, а для многих — первой в жизни, самостоятельно прочитанной книгой — БУКВАРЬ
Как сегодня радуются дети –
Стало больше грамотных на свете!
Скажем , букварю мы «до свиданья»
И рукой помашем на прощанье.
Трудно было нам с тобой в начале,
Мы полгода буквы изучали!
Но теперь нам совершенно ясно,
Что старанья были не напрасны!
Ничего на свете лучше негу,
Чем прочесть журнал или газету,
Двадцать первого столетья дети,
Мы освоим сайты в Интернете!
ВЕДУЩИЙ 1Все наши дети выучили буквы, научились читать, закончили изучать свой первый школьный учебник Букварь
ВЕДУЩИЙ 2 А как появились первые книги для чтения?
1 учёный. Еще задолго до школы ваши родители знакомили вас с буквами, и в этом им помогала замечательные книги «Букварь» или «Азбука». В них нарисованы все буквы русского алфавита.
2 учёный. . Слово «Алфавит» происходит от названия первых букв греческого алфавита «альфа» и «бета»
1 учёный. Слово «Азбука» – это древнерусское слово, составленное из первых букв русского алфавита – «Аз» и «Буки». Таким образом, слова «алфавит» и «азбука» имеют одинаковое значение.
2 учёный. . Все буквы в славянском алфавите имели не только название, но и свое значение, свой смысл. Три первые буквы «аз»-«буки»-«веди» можно прочитать так: «Я — буквы — знаю».
ВЕДУЩИЙ 1 Ребята, вы тоже создали свой алфавит. С ними вы можете познакомиться на выставке. Презентация «Из истории создания букваря»
3 учёный. . В России первые печатные книжки более четырёхсот лет назад издал Иван Фёдоров. Он выпустил и первый на Руси букварь. Книжка была небольшой, чуть больше детской ладошки. Первый букварь был не цветной и почти без картинок.
4 учёный. . С тех пор были созданы десятки различных букварей. Всех их объединяет главное: они учат детей читать. любить и понимать русскую речь.
3 учёный. По букварям учились наши родители, дедушки и бабушки, знаменитые писатели, учёные, спортсмены и космонавты – все, кем гордится наша страна
4 учёный. Без букв нам не обойтись. Букв в букваре много, и тот, кто будет с ними дружить, тот быстро запомнит их. Посмотрите, как первоклассники знают русский алфавит.
СЛАЙДЫ
Буква А,
буква А-
Алфавита голова.
Знает Вова,
знает Света,
А похожа на ракету
Буква Б проснется рано,
Буква Б бочонок с краном.
Умывайся! Будь здоров,
Богатырь Борис Бобров.
3.Словно Букву В, Алена
Держит трубку телефона
4.Г – крючок обыкновенный,
Но в труде помощник верный.
И в косу и в кочергу
Превратить я Г могу.
5.Вот стоит дымок пуская,
Буква Д – труба печная.
6.На дворе такая жалость
Наша лесенка сломалась.
Наша лесенка сломалась,
Буква Е зато осталась.
ВЕДУЩИЙ Вспомним, как мы начинали свои первые шаги по букварю
Инсценирование стихотворения А. Барто «Я ВЫРОСЛА»�Мне теперь не до игрушек -�Я учусь по букварю,�Соберу свои игрушки�И Сереже подарю.��Деревянную посуду�Я пока дарить не буду.�Заяц нужен мне самой -�Ничего, что он хромой,��А медведь измазан слишком…�Куклу жалко отдавать:�Он отдаст ее мальчишкам�Или бросит под кровать.��Паровоз отдать Сереже?�Он плохой, без колеса…�И потом, мне нужно тоже�Поиграть хоть полчаса!��Мне теперь не до игрушек -�Я учусь по букварю…
Но я, кажется, Сереже�Ничего не подарю.
СЛАЙДЫ
7.Е и Ё – родные сестры,
Различать сестер непросто.
Но у буквы Ё две точки,
Словно к лесенке гвоздочки.
8. Если сноп, как пояском,-
Сноп пшеницы на меже
Превратится в букву Ж
9. З не просто завитушка,
З – пружинка, крендель, стружка
10.На калитку посмотри:
Чем она не буква И?
Между двух прямых досок
Одна легла наискасок.
11.Буку Й зовут
И кратким.
Й как И в твоей тетрадке.
Чтобы Й не путать с И,
Сверху галочку пиши
12.Сигнальщик держит два флажка,
С флажками он, как буква К.
ТАНЕЦ «БЕСКОЗЫРКА БЕЛАЯ» в исполнении учащихся 1 классов
СЛАЙДЫ
13.Алфавит продолжит наш
Буква Л – лесной шалаш.
14.Взявшись за руки,
мы встали.
И на М похожи стали.
15.Там я букву Н найду,
Где гамак висит в саду.
16. В старом дереве дупло
Ну, совсем как буква О.
17.На хоккее, на футболе
Буква П – ворота в поле.
18.Буква Р – на мачте парус
Вдаль плывет, небес касаясь.
19.Полумесяц в небе темном
Буквой С повис над домом.
20. Молоток стучит:
«Тук-тук!Букве Т я старый друг».
ВЕДУЩИЙ 1 Ребята, как вы думаете. Буквы всегда живут дружно? Однажды вот что произошло с буквами
Инсценирование сказки А. Шибаева «Будем всегда вместе»
Жили-были буквы. Жили дружно, весело. Всё у них получалось.
Однажды не поладили буквы — гласные и согласные — и разошлись в разные стороны. Сбились согласные в кучку, хотели поговорить — и никак. Кашлянули, потом чихнули:
— Кх! Пчх!
Зачем-то позвали кошку:
— Кс, кс, кс!
И заскучали… Вдруг: — Тсс! Показалось им, кто-то где-то рыдает. Прислушались.
— А-а-а! О-о-о! — кричали гласные. Они плакали, как малые дети, и аукались:
— Уа! Уа! Ау! Ау!..
И согласные крикнули им (вернее, хотели крикнуть, у них получилось лишь невнятное бормотание): « БДМ ВСГД ВМСТ!»
И услышали радостное, но тоже непонятное: «УЕ, ЕА, ЕЕ!»
Заключили буквы мир, снова встали рядом, внятно сказали: «БУДЕМ ВСЕГДА ВМЕСТЕ!»
И с тех пор никогда больше не разлучались.
СЛАЙДЫ
21.У – сучок.
В любом лесу
Ты увидишь букву У.
22.Всем известно без подсказки:
Буква Ф, как ключ от сказки.
Никогда его у нас
не отнимет Карабас.
23.Х – забавная игрушка,
Деревянная вертушка
Деревянная вертушка-
Ветру вольному подружка
24. Стул чинил сегодня мастер.
Клеил он его и красил.
Мастер стул перевернул-
Стал на Ц похожим стул
25. Да вы правильно решили:
Ч мы пишем, как «четыре».
Только с цифрами, друзья,
Буквы путать нам нельзя.
ВЕДУЩИЙ. Ребята вас пришли поздравить ученики 3А класса. Они исполнят танец «Наш дом»
СЛАЙДЫ
26.На что похожа буква Ш?
На зубья этого ковша
27.Буква Щ поможет нам
чистить зубы по утрам.
28. Из ведра не просто так
нам воды напиться:
нужен ковшик –твердый знак,
чтобы не облиться.
29.Вот топор. Полено рядом.
Получилось то, что надо:
Получилась буква Ы-
Все мы знать ее должны.
30.Буква Р перевернулась –
Мягким знаком обернулась
31. Над лугами в синеве
Пролетает буква Э.
Это ласточка весной
возвращается домой.
32. На арене укротитель-
Грозных тигров повелитель.
Он, как буква Ю, с кольцом
К тиграм смело встал лицом
33.Я сказала про себя:
Хоккеист известный Я.
Шайба прямо в цель летит-
Гол! Закончен алфавит.
ВЕДУЩИЙ 1 Ребята, вы хорошо знаете буквы, умеете читать. Я вам предлагаю встречу со старыми знакомыми. Мы проведём викторину « Знаете ли вы героев и авторов детских книг»
С букварем шагает в школу�Деревянный мальчуган�Попадает вместо школы�В полотняный балаган.�О ком эта сказка? (о Буратино)�Кто её автор? (Алексей Толстой)
Девочка хорошая по лесу идет,�Но не знает девочка, что опасность ждет.�За кустами светится пара злющих глаз.�Кто-то страшный встретится девочке сейчас.�(Красная Шапочка и серый волк �из сказки Шарля Перро)
Всех на свете он добрей, �Лечит он больных зверей, �И однажды бегемота �Вытащил он из болота,�Он известен, знаменит,�Это доктор…�(Айболит из сказки К.Чуковского)
Он весел и не злобен,�Этот милый чудачок.�С ним хозяин, мальчик Робин�И приятель – Пятачок.�Для него прогулка – праздник,�И на мед особый нюх,�Этот плюшевый проказник,�Медвежонок…�(Винни-Пух из сказки Александра Милна
Сидит в корзине девочка�У мишки за спиной,�Он сам, того не ведая�Несет её домой.�Ну, отгадал загадку?�Тогда скорей ответь!�Названье этой сказки …�(“Маша и медведь» – �русская народная сказка)
Всех он любит неизменно,�Кто б к нему ни приходил.�Догадались? Это Гена,�Это Гена… �(Крокодил из книги Эдуарда Успенского)�
ВЕДУЩИЙ 2 Молодцы. Вы хорошо справились с заданиями викторины. С этими героями мы встречались на страницах букваря.
Жалко с букварем прощаться. �На второй год хочу остаться �Но жалко с вами расставаться. �И жалко с букварем прощаться. �С ним было так чудесно! �С ним очень интересно
Кто захочет сам читать.
Станет буквы изучать,
А от этого порога-
К знаниям ведёт дорога…
Вам чудесные края
Откроет путь от «А» до «Я».
У каждой девчонки, �Любого мальчишки�В портфеле есть �Эта заветная книжка.�Читают и ныне, �Читали и встарь�Чудесную книжку �С названьем…�ХОРОМ (Букварь)
Песня «Расстаёмся с букварём»
| Какие вы молодцы! Все умеете! Я приглашаю Вас приходить к нам в школьную библиотеку читать интересные книги. Библиотека – это чудесный книжный город, а я хозяйка этого города и зовут меня Татьяна Александровна �Ребята! Находясь в этом городе, вы становитесь умнее, сильнее, добрее. Но для того, чтобы попасть в книжный город, нужно дать клятву читателей. Для принятия клятвы прошу всех встать!�КЛЯТВА�Брать книги только чистыми руками.�- Клянемся!�Обернуть книгу, вложить в нее закладку.�- Клянемся!�Не перегибать книгу при чтении.�- Клянемся!�Вовремя возвращать книгу в библиотеку.�- Клянемся! |
Сегодня вас пригласили в чудесный мир книг. Вы дали клятву читателя. Будьте же достойными жителями в этом городе. Не обижайте книги и не задерживайте их слишком долго у себя. Им будет скучно без своих друзей на книжной полке.
�Ну, а когда взгрустнется вдруг,�Не огорчайся слишком:�Как самый лучший, верный друг, �Развеет скуку книжка
Книжек у меня в библиотеке много. И чтобы быстрее отыскать нужную книгу, все они должны стоять на своем месте в определенном порядке: по алфавиту. Сейчас «Буквы» помогут мне правильно расставить книжки на нашей выставке
А: Перечислит без подсказки�Каждый Андерсена сказки.
Б: «Зайку бросила хозяйка».�«Уронили мишку на пол».�И про это и про то�Пишет Агния Барто.
Г: Кто не знает братьев Гримм!�За сказки их благодарим.
Д: Драгунского книжки – о хорошем мальчишке�Кораблеве Дениске и его друге Мишке.
Е: Конек-горбунок туда нас домчит,�Где в сказке Ершова живет рыба-кит.
Л: С забавным Карлсоном каждый знаком –�Из книг Астрид Линдгрен он входит в наш дом.
М: Можешь встретить Винни-Пуха и его друзей –�Книгу Александра Милна открывай скорей.
Н: Кто сочинял для вас Незнайку?�Носов – скажем без утайки.
С: Разных зверей ты узнаешь повадки,�Читая Сладкова «В лес по загадки»
Т: Этот ключик непростой, �Этот ключик золотой�Озорной нашел мальчишка.�Написал о нём Толстой.
Ф: «Чудная картина.�Как ты мне родна…»�Это строки Фета,�Русского поэта.
Библиотекарь: Я очень надеюсь, что с этими писателями и поэтами и с другими вы действительно подружитесь и будете с удовольствием читать их замечательные произведения. А свои достижения вы будете записывать в «Дневник Читателя».
ВЕДУЩИЙ1: Сегодня мы прощаемся с букварем. А на память об этом празднике пусть у вас в домашних библиотеках появятся эти замечательные книги. Надеюсь, они вам понравятся.
Вручение подарков — книг.
Песня «Подари улыбку миру»
Александр Николаевич Островский осмелился заглянуть за железные ворота самодуров, описать их нравы, жизненные устои, быт. Автор с ненавистью в душе рассказывает о тех, кто унижает и оскорбляет человека как личность. Островский верил, появятся люди, которые станут «лучами света» и изменят жизнь в лучшую сторону.
Смысл названия пьесы Гроза — Островского
По названию читатель чаще всего уже может понять, о чем пойдёт речь в произведении. Что хотел сказать А.Н. Островский своей драмой? К чему нужно быть готовым, держа в руках книгу автора?
Гроза — яркое и опасное природное явление. Человек бессилен перед бушующей стихией. Но об этом ли думал А.Н. Островский, называя «Гроза» своё произведение? Все не так просто, как кажется на первый взгляд. Чтобы понять смысл названия, следует подробно рассмотреть образ драмы.
С помощью грозы автор попытался передать эмоции, чувства, мысли героев. Внутренние противоречия, социальная несправедливость, острые конфликты, которыми наполнено произведение отражаются в названии «Грозе».
В начале драмы все тихо и спокойно. Предгрозовое время. Но постепенно стихия наступает. И речь не только о природном явлении. Ситуация в обществе не стабильна.
Люди делятся на открытых и честных и на лицемерных и лживых. Крайне непросто уживаться в таком обществе. Многие стремятся исключительно к обогащению. Деньги — их главная ценность.
Но есть и те, которые уверены, что счастье не зависит от материальных благ.
Противоречия во взглядах нарастают. Осуждение, сплетни, слухи, пьянство, разгульный образ жизни, деньги, деньги, деньги. Когда же это закончится? Жить, существовать в лицемерном и фальшивом обществе невозможно. Да и стоит ли мириться с несправедливостью? Грядущая катастрофа, стихия неминуема.
Чтобы изменить мировоззрения людей, прекратить череду противоречий, необходим толчок, встряска. Гроза, гром, молния — удары, которые жизненно важны всем вокруг.
Гроза — акцент, который А.Н. Островский делает, в момент прогулки по набережной. Сила природы восхищает, поражает, подчиняет себе. Гроза. Она приковывает к себе внимание, пугает и заставляется нервничать. Гроза усиливает действие надвигающейся катастрофы, разворачивающейся трагедии. Никто и ничто не в силах противостоять ей.
Катерина под действием этого природного явления решилась признаться мужу в неверности. С раскатом молнии героиня падает без сознания.
Гроза олицетворяет угрозу, которая нависла над обществом. Что будет дальше? «Нездоровая» атмосфера, которая царит во многих богатых семьях должна скоро выплеснуться наружу. Люди живут с внутренней грозой, не давая своим эмоциям свободы.
А.Н. Островский связал название не только с ярким природным явлением, но и с чувством неизбежности к переменам, которые уже дав ждёт общество. Гроза — символ решительности, стихии, действия. Противоречия между героями достигли своего апогея. Перемены необходимы всем.
О чем книга «гроза»
Маленький провинциальный городок Калинов. Люди живут своей привычной размеренной жизнью. Жестокая и деспотичная купчиха, богатый купец Дикой, его племянник Борис, вынужденный подстраиваться по своего дядю. Особое значение в «Грозе» автор придает фону жизни, обстановке. «Темное царство» самодуров основано исключительно на денежном расчете и чувстве страха.
Сын Кабанихи никогда не перечит своей властной матери, он привык ей угождать и выполнять все ее прихоти. Его жена, очаровательная Катерина, томится в семье нелюбимого мужа.
Началась гроза. Катерина в девичестве была счастливой и свободной. Сейчас же каждый ее шаг контролируется внимательной Кабанихой. Ее муж уезжает, Катерина просила, чтобы он взял ее с собой. Однако Тихон решил побыть наедине, подальше от суровой матери и жены.
Катерина испытывает нежные и искренние чувства к Борису. Девушка долго хранила в себе эту тайну. Однако Варвара — сестра Кабанова — настояла, чтобы Катерина доверилась своей любви и открылась Борису. Произошла встреча влюбленных. Катерина, не в силах скрывать измену, призналась во всем мужу. Тихон готов простить оступившуюся жену, однако, деспотичная Кабаниха не позволила.
Катерина таяла на глазах. Она ушла из дома. Борис случайно встретился на ее пути. Девушка готова была уехать с возлюбленным хоть на край света, но это оказалось невозможным. Борис отправился в Сибирь. Влюбленные попрощались. У Катерины пропал смысл дальнейшего существования. Люди искали пропавшую девушку по всему городу. Катерина умерла, бросившись с обрыва. Тихон тяжело пережил это горе.
Смысл произведения «Гроза»
Главный конфликт в произведении заключается в противостоянии морали самодуров, которая уже изжила себя, с новой моралью людей, обладающих чувством человеческого достоинства. А.Н. Островский показывает мир, полный жестокости и страха. Мир, в котором хозяевами являются Дикие и Кабановы.
Их жизненная цель — накопить побольше денег. Они находятся в постоянной войне друг с другом, не уважая никого вокруг. В их мире нет места искренности и состраданию. Они негативно относятся к жизненным изменениям, стараясь всеми силами сохранить старые устои и обычаи.
Их боятся, с ними не спорят и не конфликтуют.
Все персонажи «Грозы» — жертвы. Они вышли из «темного царства», которое исковеркало их судьбы, наложило тяжелый и непоправимый отпечаток на их души.
Смысл финала
Необразованные, глупые люди не готовы к переменам. Ими движут жажда наживы, денег. Финал произведения обличает устаревшие устои и нравы «темного царства».
Мира, где правят расчетливые, жестокие и деспотичные люди. Светлым, одухотворенным и искренним личностям, таким как Катерина, нет места в «темном царстве».
Девушка не может простить себе своего греха, поэтому решается на отчаянный шаг.
Смысл названия и образная символика драмы Гроза А.Н. Островского
Вариант №1
Гроза в пьесе Островского – это не просто явление природы. Для Катерины – это прежде всего знак свыше, голос бога, предзнаменование кары за совершенные грехи. Ведь Катерина больше всего в этой пьесе боится не осуждения людей, она боится собственного сердца и того греха, на который ее толкают пробудившиеся в ней чувства.
Катерина – женщина очень мнительная, во всем она пытается увидеть скрытый смысл и все, как ей кажется, предвещает ей беду, печальный конец и смерть.
Мне кажется, что Островский назвал свою пьесу “Гроза” именно потому что она символизирует неумолимый рок, нависший над Катериной. А вот как предвестник перемен гроза не очень подходит. Да и не думаю, что со смертью Катерины в Калинове что-то реально изменится.
Я по крайней мере узнавала в героях пьесы многих своих знакомых, так что то что было описано Островским существует и сейчас.
Гроза, которую имел в виду Островский, и которая, между прочим, так и не произошла в пьесе – это символ новой жизни, символ перемен.
Она должна была смыть всю грязь, всю затхлость устоявшейся веками патриархальной жизни провинциального города.
То, что гроза так и не произошла, говорит, по Островскому, о том, что, несмотря на то, что время для перемен пришло, не хватает еще какого-то толчка или стимула.
Город затаился, предчувствуя грозу, но все, что они могут – это пассивно ждать. Вполне возможно, что она и вовсе не разразится, а пройдет мимо или разразится тогда, когда ее будут ждать менее всего.
Вариант №2
Драму “Гроза” Островский написал накануне отмены крепостного права – в 1860 году и многие современники писателя видели в ней своеобразный призыв к свободе, обновлению жизни.
Хоть читателям и кажется, что название драмы связано с природным явлением (первое действие заканчивается тем, что надвигающаяся гроза внезапно сменяет хорошую погоду), на самом деле, конечно, в ней заложен более глубокий смысл. Образ грозы у Островского ассоциируется с большими переменами. Идейной канвой пьесы является конфликт между “хозяевами жизни” и “простыми смертными”, а сама борьба этих противоположностей похожа на грозу.
Хотя гроза как “персонаж” появляется в пьесе один раз и пугает Катерину, но предстает она не как природное явление, а как метафора новой жизни, свежего воздуха.
Что происходит во время грозы? Освобождается озон, и становится легче дышать, раскаты грома заглушают другие звуки, это явление наводит ужас и вместе с тем ощущается свобода, дерзость, веяние перемен. Поскольку пьеса была написана в 1859 году, когда назревали реформы, когда все менялось в обществе, то Островский это чувствовал.
Еще смысл названия-гроза в душе Катерины, ведь Катерина становится личностью с одной стороны, переступает через законы Домостроя, а с другой стороны-она мечется, терзается, она потрясена. Гроза для нее -это и очищение, и обновление, но и вместе с тем кара, расплата за переступление законов.
Смысл названия и символика в драме «Гроза» Островского
Драма Островского Гроза была впервые поставлена на сцене в 1859 году. Свою работу писатель писал в эпоху реализма, когда все явления и предметы наделялись символическим смыслом. Не стала исключением и драма. Давайте же определимся, в чем смысл и символика названия пьесы Островского.
Смысл названия драмы Гроза
Читаешь пьесу драматурга, невольно выделяешь главную героиню Катерину. Вот только писатель называет произведение не в честь Катерины, он выбирает символическое название Гроза, и не просто так.
В пьесе гроза представлена как природное явление, где разные события сопровождаются частой непогодой, и жители Калинова живут в предвкушении стихии. Но не только гроза выступает как явление природы, здесь она является и действующим лицом. Она стала вызовом установленным порядкам, где писатель обличает тиранию в быту и показывает протест, что должен был возникнуть.
Гроза является и характеристикой отдельных героев драмы. Так мы видим Кабаниху, чей характер подобен раскатам грома. Ее все боятся и не смеют перечить. Она же является представителем старых порядков.
Гроза бушует и в душе Катерины, которая протестует против сложившихся устоев и не может с ними смириться. Она начинает бороться с несправедливостью и бросается в реку, освобождая свою живую душу, выбирая смерть.
Вот и получается, что смысл названия драмы намного шире, нежели показать жизнь людей в ожидании этого природного явления.
Смысл в том, чтобы показать перемены и переломные моменты, которые вызваны неприятием правил, устоев, нравов и утратой нравственности.
Символика пьесы Гроза Островского
Знакомясь с драмой Островского, мы можем заметить разную символику, которую использует писатель в своей работе. Прежде всего это гроза, которая является как символом божьей кары и наказанием за грехи, так и символом перемен, бунта. Она же является и символом нового, грядущего.
Часто Катерина вспоминает птиц и мечтает стать одной из них. Здесь птицы символизируют свободу, независимость, легкость, которую мечтала получить героиня, освободившись из топкого болота жизни.
Еще символично писатель использует в своем произведении реку. Она — как граница между двумя жизнями. По одну сторону Калинов, где старые устои и темное царство. По другую сторону — идеальная жизнь.
Для всех она своя, но она особенная, такая в которой бы каждый хотел оказаться. Одновременно с этим Волга становится и символом смерти, хоть это и странно звучит. Ведь вода по своей сути — это жизнь.
Но с другой стороны, прыгнув в реку, Катерина обрела ту самую свободу, о которой так мечтала. Она освободилась от темного царства.
Смысл названия пьесы «Гроза»
Не случайно, «Грозу» считают вершиной творчества А.Н. Островского. В этой пьесе ему удалось отобразить все перемены, которые происходили во второй половине 19 века. Об этом говорит и само название пьесы. Но если после грозы в природе происходит обновление, то в людской жизни часто всё остаётся без изменений.
Гроза в душе Катерины
Катерина. Иллюстрация С. Герасимова
Во время всех описываемых событий гроза происходила не только в природе, а и в душе главной героини. Она была очень набожной девушкой, поэтому не могла себя простить за совершённый грех.
Все время после измены Тихону, в Катерине боролись два чувства: она боялась гнева Кабанихи и страшилась Божьего возмездия за свои неугодные деяния. В итоге духовность девушки взяла верх.
Она публично покаялась в совершённом грехе, оставляя себя на людской суд.
Никто из жителей Калинова не смог понять Катерину. Да и само признание не принесло ей долгожданного облегчения.
Силы жить ей придавала любовь Бориса, но когда он показал своё истинное лицо, оставив свою возлюбленную с её бедой наедине, жизнь потеряла всяческий смысл. Не желая больше находиться в постылом ей мире, Катерина бросается в воды Волги.
Ради свободы ей пришлось совершить ещё один грех. Гроза, разразившаяся в душе главной героини, освободила её от страха перед гневом Божьим и от оков калиновского мира.
Гроза как символ обновления
Старые традиции и порядки оказываются под угрозой разрушения после того, как в людях начинает просыпаться чувство собственного достоинства и желание быть свободными и независимыми.
Миру Кабановых и Диких остаётся недолго существовать после того, как в этом «тёмном царстве» появляется «светлый луч» в лице Катерины. Её протест выразился в предпочтении смерти той жизни, в которой нельзя быть самим собой, открыто любить и выражать свои мысли. Катерина – это первый отголосок той грозы, которая в скором времени потрясет все общество.
Тучи над прежними порядками уже давно сгущались. Подобные Кабанихе люди использовали основы Домостроя лишь для того, чтобы оправдать свой произвол и деспотизм. Новое поколение больше не считало неоспоримым законом эти правила жизни.
В природе после окончания грозы исчезает вся пыль, оживают растения, воздух становится чистым и свежим. Так и в обществе, гроза, начавшаяся одиночным протестом Катерины, тоже приведёт к обновлению. Наступит долгожданная свобода и независимость, сменив жестокие и бесчеловечные порядки.
Смысл названия пьесы
Название «Гроза» указывает на идейный замысел автора. Не случайно, это слово неоднократно употребляется в произведении в прямом и переносном смысле. Уже в первом действии на фоне происходящих событий раздаются звуки грома, которые ужасно пугают Катерину, пророча ей скорую погибель.
Позже именно гроза заставляет главную героиню покаяться в совершенном грехе. В этом же действии пьесы состоится разговор Дикого и Кулигина о грозе, где в их отношении к этому природному явлению раскрываются два противоположных мировоззрения.
Для Кулигина гроза – это всего лишь электричество, а для Дикого – кара Божья.
Таким образом, придавая разные смысловые оттенки понятию грозы, Островский концентрирует на ней внимание читателя, словно предлагая ему задуматься, почему у произведения именно такое название.
Дальнейшим развитием событий, включающих в себя и гибель Катерины, и протест Тихона, и побег Варвары из родного дома, автор говорит о неизбежности разрушительной грозы над жестоким миром, где всем заправляют одни Кабановы и Дикие.
«Гроза» — это одно из самых ярких произведений, написанных рукою А.Н. Островского. Оно была написано во времена значительных перемен, происходящих в русском обществе. И не случайно, автор выбрал именно такое название для своей пьесы.
В слове «гроза» скрыт большой смысл. Здесь гроза – это не только устрашающее природное явление, это ещё и символ неизбежных перемен в тёмном царстве, в том образе жизни, который установился уже несколько веков назад в России.
Отражение настроений в российской провинции середины XIX века
Непосредственно перед написанием пьесы автор совершил путешествие по маленьким приволжским городкам. Поэтому в ней нашли отражение быт и нравы провинциальных жителей. Хотя тема крепостного права напрямую не затрагивается в «Грозе», в ней передано настроение острого общественного конфликта — конфликта «темного царства» (крепостнической России) и людей нового типа.
Это настроение ассоциировалось у писателя с состоянием природы, которое бывает перед грозой. Для него характерны сгустившиеся тучи, закрывающие солнечный свет, тяжелый влажный воздух и духота.
Отсюда и начинается понимание того, в чем смысл названия пьесы «Гроза».
Ее действие разворачивается в вымышленном маленьком городе Калинове, что подчеркивает мысль Островского о том, что «предгрозовая» атмосфера была характерна для всей России.
Символизм грозы в пьесе
Иллюстрация С. Герасимова
На фоне прекрасной спокойной природы изображается невыносимая жизнь людей, несогласных с порядками «Домостроя».
Главная героиня не в силах больше терпеть унижения своей свекрови, она устала жить в постоянном гнёте, покорно подчиняясь чужой воле.
Этому свидетельствуют и изменения в природе: деревья начинают волноваться, темнеет небо, приближается гроза. Всё это выступает в роли предвестника каких-то ужасных событий.
Впервые слово «гроза» упоминается в сцене отъезда Тихона из родного дома. Он говорит о том, что две недели над ним не будет никакой грозы. Он всегда радуется таким поездкам, потому что мечтает, хоть ненадолго вырваться из-под власти своей деспотичной матушки, почувствовать себя свободным человеком.
Для Тихона гроза означает тиранию матери, боязнь перед ней, опасение наказания. И, кроме этого, он считает грозу – Божьей карой за совершённые грехи, как и все жители Калинова. В том числе, и Катерина, которая осознаёт, что любовь к Борису – это большой грех, но ничего не может с собой поделать.
Гроза как природное и общественное явление
В природе гроза уже началась, а в обществе – ещё нет, но уже становится неспокойно, всё говорит о грядущих переменах. С этой точки зрения гроза – знамение предстоящего конфликта и его разрешения. Катерине надоело подчиняться чужой воле, она устала бороться за своё право быть счастливой и свободной.
Сочинение-описание по картине Вратарь Григорьева (7 класс)
Именно гроза послужила толчком к развязке конфликта. Катерина приняла удары грома, после появления сумасшедшей барыни, за знак свыше, который пророчил ей скорую погибель.
Она была очень набожной и глубоко верующей натурой, поэтому не могла спокойно жить с таким грехом на душе. Не желая больше мириться с подневольным существованием и испытывать муки совести, Катерина бросилась в волны Волги.
Она предпочла смерть лживой и лицемерной жизни «темного царства».
Гроза как символ любви
У слова «гроза» в названии пьесы много значений. Кроме всего вышеперечисленного, она ещё является и символом любви Катерины к Борису. Их взаимоотношения такие же непостоянные и неспокойные, как никому неподвластная природная стихия. Эта любовь не приносит никому радости – ни Борису, ни Катерине. Как и гроза, она несёт только одно разрушение.
Катерина – замужняя женщина, которая поклялась своему мужу в верности перед Богом. Она не должна ему изменять, но так и не смогла полюбить того, кто не может даже защитить свою женщину. Со временем нерастраченная теплота нашла себе применение, жаждущая любви Катерина встретила Бориса, и сразу же в него влюбилась. Он был единственным человеком, который смог понять её.
Однако их взаимоотношения были обречены. Борис был слишком нерешительным, он не осмелился перечить своему дяде, от которого полностью зависел. Возможно, он даже не любил Катерину на самом деле, потому что ради сильного чувства можно пожертвовать всем в жизни.
В итоге он просто посоветовал ей покорить судьбе, и оставил её совсем одну, покинув Калинов в самый ответственный момент.
Вывод
Таким образом, при помощи образа грозы, А.Н. Островский показал, что общество, живущее по законам, которые лишают человека свободы и права на проявление своих чувств, обречено на гибель. Перемены в таком мире неизбежны, как обновление природы после грозы. И этим символическим сравнением автор выразил свои надежды относительно необходимых изменений в современной ему России.
«Гроза» — величайшее произведение А.Н. Островского. Оно создано в 1859 году – в период кардинальных перемен в российском обществе.
Поэтому, не удивительно, что именно такое название дал своему произведению автор. Слово «гроза» имеет несколько значений в пьесе.
Во-первых, это явление природы, во-вторых, символ надвигающихся перемен в «темном царстве» — многовековом общественном укладе в России.
Конфликт в произведении
Кабаниха и Тихон. Иллюстрация С. Герасимова
В основе произведения конфликт консерваторов и новаторов. На лоне прекрасной природы Островский прорисовывает невыносимую жизнь горожан Калинова. Катерина – главная героиня, не выдерживает гнета, что выражается в изменениях природы – сгущаются тучи, слышны раскаты грома. Грядут какие-то страшные перемены.
Первым произносит слово «гроза» Тихон, называя так атмосферу страха и деспотизма в собственном доме. Дикой, говоря о грозе, вспоминает о таком понятии как наказание. Боязнь божественного возмездия устрашает всех героев, в том числе и религиозную Катерину, которая осознает греховность своей связи с Борисом.
Не боится грозы только механик Кулигин, воспринимая ее как некое величавое зрелище, проявление силы стихии, а не опасности для людей.
Гроза в обществе
Итак, гроза в обществе уже началась. Катерина больше не способна жить по старым домостроевским принципам, она жаждет свободы, но сил бороться с системой у нее больше нет. Раскаты грома предсказывают героине скорую смерть. Предсказание сумасшедшей барыни явилось толчком к развязке событий.
Катерина напугана, так как она глубоковерующий человек. Она не смогла нести тяжесть греха в своем сердце, не смогла смириться с устройством общества, его правилами, поэтому бросилась в объятья Волги.
Гроза как знак любви
Гроза – еще и знак любви Катерины и Бориса. Их отношения – это настоящая стихия, не приносящая радости ни ему, ни ей.
Борис был единственным, кто понимал трагедию Катерины, но ничем не мог ей помочь, потому что ему не доставало решительности. Любил ли он девушку на самом деле? Мне кажется, нет.
Иначе он с легкостью пожертвовал бы всем ради ее благополучия. Свои чувства об обменял на наследство, которого все равно не получит.
Эпилог
Название пьесы говорит о стихийности происходящих в обществе середины 19 века перемен. Но, если в природе после грозы наступают обновления, то в жизни на них остается только надеяться. Но, скорее всего, все останется на своих местах.
Список использованной литературы
- Аникин А.А. К прочтению пьесы А.Н. Островского «Гроза». // Лит. в шк. — 1998 г.
- Островский А.Н. Гроза // Собрание сочинений: В 10 т./ ред. В. Пересыпкина; М.: Изд-во «Художественная литература», 1972 г.
- Егоров Б.Ф. Русский характер // Егоров Б.Ф. От Хомякова до Лотмана. М.: Языки славянской культуры, 2003 г.
- Лакшин В.Я. Мудрость Островского // Островский А.Н.
Соч. в 3 тт. Т. I. М.: Художественная литература, 1987 г.
- Панченко А.М. Русская культура в канун петровских реформ // Панченко А.М. О русской истории и культуре. СПб.: Азбука, 2000 г.
- Орлов П. Драма Островского «Гроза» в оценке Добролюбова и Писарева. // Лит. в шк. — 1967 г.
- Грачёва И.В. Художественная деталь в пьесе Островского «Гроза». // Лит. в шк. — 2003 г.
Почему роман называется «Война и Мир» – герои как представители мира и войны
Представители мира в романе Толстого – это открытые, порядочные персонажи. Речь идет о следующих героях:
- Наташа Ростова – любящая, искренняя героиня, радуется жизни, отличается добротой, умеет сопереживать;
- Пьер Безухов – добродушный, самоотверженный, ищущий смысл жизни герой стремится приносить пользу людям;
- Княжна Марья. Добрая женщина, верующая в Бога, имеет богатый внутренний мир;
- Старший Болконский. Имеет свои недостатки, но остается честным, порядочным, не приемлет притворства и лжи.
Другая часть действующих лиц – представители войны. К ним автор относит:
- Жеркова – стремится заработать больше денег, не патриотичен, смеется над теми, кто защищает родину на фронте, работает в штабе ради наград;
- Берг – живет за счет супруги, собственные средства постоянно экономит, всегда руководствуется холодным расчетом;
- Курагин – любитель бессмысленных гуляний, самовлюбленный, самодовольный, не умеет любить;
- Друбецкий – завидует окружающим, пускает пыль в глаза, стараясь казаться богатым. Герой подстраивается под влиятельных людей, чтобы выгодно использовать их благосклонность.
Смотри также:
- Проблематика романа «Война и мир»: основные проблемы, поднятые в романе
- «Война и мир»: жанр романа, как Толстой определил жанр «Войны и мира»
Гроза как символ любви Катерины и Бориса
Изучая, в чем смысл названия пьесы «Гроза», необходимо коснуться и отношений Катерины и Бориса, племянника Дикого. Гроза символизирует и эту сторону в жизни героини. В любви молодых людей ощущается присутствие бурной стихии, которой они так боятся.
Их чувство сильное, страстное, но оно не приносит ни радости, ни счастья их душам, не помогает сплотиться в борьбе с действительностью. Будучи замужем, Катерина терзается тем, что не любит Тихона, хотя и старалась полюбить. Но тот не был способен ни понять свою жену, ни защитить ее от произвола свекрови.
Жажда любви, сердечное смятение, которые привели к появлению чувства привязанности к Борису, также вызывают ассоциации с предгрозовым состоянием природы. Однако Борис не понял стремлений Катерины к личному счастью, он оказался не тем человеком, который ей был нужен. Таким образом, развитие любовной линии является отображением нарастающего конфликта, то есть символом зарождающейся грозы.
Смысл произведения «Гроза»
Главный конфликт в произведении заключается в противостоянии морали самодуров, которая уже изжила себя, с новой моралью людей, обладающих чувством человеческого достоинства. А.Н. Островский показывает мир, полный жестокости и страха. Мир, в котором хозяевами являются Дикие и Кабановы.
Их жизненная цель — накопить побольше денег. Они находятся в постоянной войне друг с другом, не уважая никого вокруг. В их мире нет места искренности и состраданию. Они негативно относятся к жизненным изменениям, стараясь всеми силами сохранить старые устои и обычаи.
Их боятся, с ними не спорят и не конфликтуют.
Все персонажи «Грозы» — жертвы. Они вышли из «темного царства», которое исковеркало их судьбы, наложило тяжелый и непоправимый отпечаток на их души.
Обстановка в семье
Для семейства, возглавляемого Марфой Игнатьевной Кабановой, как и для многих других купеческих семей, была характерна обстановка жесткого домостроя. Выйдя замуж за сына Кабанихи Тихона, Катерина (главное действующее лицо), ранее окруженная любовью матери, попала «из огня в полымя».
Ей чужда подневольная жизнь в атмосфере угнетения личности, самодурства и постоянного давления на ее свободолюбивую натуру. Всем известно, что А. Н.
Добролюбов охарактеризовал Катерину как луч света, проглянувший в темном царстве, что также навевает ассоциацию с лучами солнца, которыми освещается небо после бури.
Это видение образа главной героини также помогает понять, в чем заключается смысл названия пьесы «Гроза».
Смысл названия и символика пьесы «Гроза»: роль ключевых образов произведения
Драма А. Н. Островского «Гроза» написана в 1859 году и является реалистическим произведением.
Однако текст наполняют многочисленные образы и символы, усложняющие авторский замысел и позволяющие глубже взглянуть на идейную проблематику.
Они представляют собой словесные и смысловые коды, глубоко зашифрованные в тексте, поэтому понять смысл названия и символику пьесы «Гроза» читателям удаётся лишь после комплексного анализа произведения.
Гроза в жизни героев
Слово «гроза» выбрано А. Н. Островским в качестве названия произведения не случайно. В заглавии нашли отражение сразу несколько пластов: основная тема произведения, идейный конфликт пьесы, внутренняя трагедия главной героини, атмосфера города, философский смысл произведения.
Даже в контексте самой драмы образная символика грозы и смысл названия многофункциональны. Каждый из многочисленных героев пьесы воспринимает грозу по-своему:
- Для Катерины гроза является воплощением её душевных терзаний, мук совести и боли от несчастной любви. Она дала обет перед Богом быть верной женой для Тихона, но нарушила клятву, поэтому непогода символизирует для неё и бурю в душе, и наступающую кару небес.
- Для Тихона гроза — атмосфера неволи, царящая в доме, необходимость постоянно подчиняться властолюбивой матери. И здесь стремление уехать по делам и отправиться в кабак — единственный способ хотя бы на время избежать непрекращающегося контроля.
- Дикой воспринимает грозу как божье напоминание о необходимости раскаяния и милосердия. Гроза вызывает у него страх, поскольку ассоциируется с наказанием свыше, избежать которого при помощи денег и власти ему не удастся. Как только молнии уходят с неба, голос совести в Диком умолкает, а натура жестокого тирана-самодура, каковым он является почти для всех в городе, снова берёт верх.
- Механик Кулигин — единственный, кто не боится грозы, поскольку способен объяснить её природу. Он смотрит на нее, как на атмосферное явление, надеясь использовать энергию для своих изобретений вроде солнечных часов, электричества и громоотвода. Однако помимо трудов физиков и математиков, он читает философские и литературные сочинения Державина и Ломоносова, потому способен рассуждать о красоте природы и очищающей силе грозы, которая «всё омоет».
Тема произведения
Николай Островский затрагивает несколько тем. Главная и самая острая — столкновение молодого поколения с патриархальным укладом. Молодёжь жаждет перемен, а старики видят в порывах юности баловство и неуважение.
Образ Катерины собирательный. В нём автор воплотил чувства сотен девушек, страдающих от гнёта домостроевских обычаев. Невестка Кабанихи не могла мириться с обывательскими взглядами, но не знала, как вырваться из оков.
Религиозность и особенности воспитания сделали своё дело. Как многие девушки того времени, главная героиня «Грозы» считала себя обязанной до гроба жить с тем, кто стал её супругом.
Но душа не могла с этим смириться, и единственным путём к свободе оказался уход из жизни.
Кризис общества — ещё одна важная тема, поднятая Островским. В стране давно назревал социальный перелом, и это подчёркивает название произведения.
В природе после грозы всё оживает, обновляется, хотя во время стихии гибнут растения и животные. Фальшь, суеверия, предрассудки — всё, в чём погряз Калинов, после грозы должно было потерпеть крах. Но читатели этого уже не увидят.
Для них сюжет закончился гибелью девушки, которая принесла себя в жертву переменам.
Автор подразумевает, что после ухода Катерины из жизни жители задумаются о своих пороках и захотят измениться. Некоторые перейдут от рассуждений к активным действиям, однако большинство так и останутся прозябать в невежестве и лицемерии.
Многие критики считают, что основная мысль заключается в следующем: нужно уметь отстаивать свои интересы. Прогибаясь под окружающих, как это делала Катерина, можно добиться только того, что все душевные порывы будут безжалостно растоптаны и уничтожены. Ханжи не упускают случая поглумиться над теми, кто отличается от них.
Катерина была не единственной жительницей Калинова, не желавшей мириться со старыми порядками, но только она и Тихон стали жертвами Кабанихи. Другие персонажи пьесы отстаивали свои границы и убеждения, как могли.
Концептуальное значение
Однако символика названия не исчерпывает себя связью с внутренним миром героев. Другое значение заглавия связано с существованием в пьесе «тёмного царства», закрытого и жестокого мира купечества. Дикой и Кабаниха представляют собой «грозу» города, которая подавляет на корню всё искреннее, светлое и хорошее, что есть в Калинове:
- Богатое купечество стремится осуществлять полный контроль всего, что происходит в городе, получить силу и власть над другими горожанами.
- Одновременно Дикой и Кабаниха желают удержать за высоким забором всё плохое, создать внешнее ощущение «благолепия» и процветания города.
- Главное развлечение купцов-самодуров — бесконечные суды друг с другом, сбор и распространение сплетен о других семействах.
По мнению критика Н. А. Добролюбова, гроза также символизирует сознательный протест Катерины против нравов купеческого общества, тогда главное, в чём заключается символика названия в драме «Гроза», — появление революционной силы, способной одолеть «тёмное царство».
Жанровая принадлежность
Островский называл «Грозу» реалистичной драмой. На принадлежность произведения к этому литературному жанру указывают следующие признаки:
- тяжёлый сюжет;
- максимальное сходство с реальными событиями;
- конфликт героя с миром;
- детальные описания нравов и быта.
Чтобы лучше понять авторский замысел, стоит прочесть драму в оригинале или посмотреть качественную постановку. Автор создал пьесу в жанре реализма, потому что это направление помогает донести до читателей и зрителей главную мысль. Жить в темноте и невежестве нельзя, и однажды должны появиться проблески знания.
В драме лучом света стала Катерина, которая сверкнула и погасла. Островский оставляет читателя с надеждой, что за этим проблеском последуют другие и со временем обстановка в провинциальных городках начнёт меняться.
Образ города
Не менее символично и название города Калинова. Это вымышленное место представляет собой обобщённый тип русских провинциальных городов без конкретного прототипа. В Калинове угадывается целый ряд небольших городов Поволжья, по которым Островский путешествовал, собирая материал для пьесы.
Название происходит от слова «калина» — ягоды яркой и красивой внешне, но горькой на вкус.
Так и сам город за высокими берегами Волги и бульваром, по которому никто не гуляет, скрывает жестокие нравы своих обитателей, их чопорность, беспринципность и властолюбие.
Самым почитаемым местом в городе является церковь, однако горожане ходят туда не для молитв, а для разговоров, сплетен и развлечений.
Название города напоминает сказочный Калинов мост, который в фольклоре является местом борьбы добра со злом.
Символы искушения и кары
Роль символических образов в драме «Гроза» связана с идейно-композиционным уровнем произведения. Одним из ключевых моментов в пьесе является монолог Катерины с ключом, когда она хочет отправиться на встречу с Борисом в сад.
Предмет символизирует выбор, который стоит перед героиней. Он ассоциируется с угольком из ада, попавшим в руки и обжигающим их.
Сад же, в котором героине предстоит свидание с Борисом, напоминает об Эдеме, где случилось грехопадение Адама и Евы.
Другим важным символом пьесы, в котором выражена внутренняя несвобода героини, является образ птицы. Будучи девушкой, Катерина часто представляла себя летящей и свободной.
Согласно древней традиции, птица на воле символизировала девушку на выданье, а затем выступала символом свадьбы. Счастье беззаботной юности для Катерины оказалось кратко.
Жизнь в доме Кабанихи после замужества стала подобна жизни в клетке.
Кульминацией пьесы является сцена публичного раскаяния Катерины, где она бросается в ноги Кабанихе и мужу и рассказывает о своей любви. Всё это происходит на фоне бушующей грозы, однако немаловажной частью этой сцены, усиливающей эффект, являются декорации настенных росписей. На фресках изображаются сцены из Священного Писания, в частности, Страшный суд и геенна огненная.
Эпизоду предшествует встреча с безумной барыней, пугающей Катерину росписями. Христианские сюжеты символизируют нравственное падение героини и усиливают ощущение ужаса, охватившего Катерину во время бури.
Героиня гибнет в бездуховном мире Калинова, однако сохраняет внутреннюю чистоту, красоту и любовь к людям.
В связи с этим в пьесе на идейном уровне проявляется мотив очищения, неоднократно всплывавший в монологах персонажей (Катерины, Кулигина). Не случайно авторское определение произведения — трагедия.
Как известно, античные трагедии закачивались смертью героя, не способного преодолеть рок, но вызывали у зрителей ощущение катарсиса — очищения через страдания.
Чем интересно второе действие сюжетной линии?
Варя прекрасно понимает Екатерину. Она считает, что сердце девушки не успокоилось, потому что ее отдали замуж еще в раннем возрасте.
Катя, в то же время, жалеет своего мужа, но чувства к нему полностью угасли. Варя понимает, что правда может травмировать брата и просит Катю скрывать происходящее от Тихона.
Екатерина воспитана правильно, поэтому врать не намерена и в один прекрасный момент она все расскажет.
Кабанову срочно нужно покинуть дом по делам. Экипаж кареты подан, требуемый багаж собран, остается лишь попрощаться. Кабанов нарекает Кате слушать его маму. Созданная сцена унизительна как для самого Тихона, так и для Екатерины.
Ему приходится говорить о том, чтобы она не смотрела в сторону других мужчин – эти слова сильно смущают главную героиню. Она пытается уговорить мужа взять ее с собой, но безрезультатно. Девушка чувствует, что скоро наступит беда.
На прощание Тихон кланяется перед мамой, а жену обнимает. Это очень сильно не понравилось Кабанихе и она упрекает невестку в том, что женщина не должна быть наравне с мужем, ведь мужчина – это глава семьи, поэтому он стоит выше. После этих слов Катя кланяется Тихону.
Марфа по-прежнему упрекает невестку и говорит о том, что современное поколение не чтит устоявшиеся порядки и не уважает старших. Жена обязана плакать после того, как муж уехал и с нетерпением ждать встречи. До того времени, пока живы старшие – будет кому учить молодежь.
Далее Марфа уходит, и Екатерина остается в одиночестве. Она любит тишину, но одновременно и боится ее. Главная героиня начинает жалеть, что у нее нет детей, ведь она сильно хочет стать мамой. Она начинает мечтать о том, как все могло бы быть при счастливой супружеской жизни.
Варя в это время уходит на прогулку и сообщает, что замок в саду заменен. Это было создано для того, чтобы организовать встречу Кате и Борису. Екатерина винит во всем маму мужа, все несчастья, происходящие в ее жизни, созданы благодаря ей.
Она уважает свои отношения с мужем, но не может удерживать чувства и тайно встречается с Борисом. У Бориса есть совесть, он не желает портить брак, но без девушки не может прожить ни дня. С утра до позднего вечера он думает только о ней.
Роль Волги в пьесе
Последним ключевым символом является Волга, с описания берегов которой начиналась пьеса и которая теперь завершает действие трагедии. Образ Волги также является многоплановым и выполняет несколько сюжетообразующих функций:
- Волга — река, на которой стоит город Калинов. Согласно фольклорным представлениям, река разделяет границу между миром живых и мёртвых. Калинов — город, в котором живут духовно мёртвые люди, а вода отделяет мир реального купечества от воображаемого, идеального мира, куда стремилась душа героини.
- Для сумасшедшей барыни Волга была источником зла, глубины реки напоминали ей геенну огненную. Она повторяла Катерине, что Волга отнимает и забирает на дно красоту. Здесь река выступает как символ смерти.
- Для самой Катерины Волга символизирует собой силу природы, энергию и свободу, поэтому Катерина так стремится в её воды. Смерть Катерины наступает не от утопления, а от того, что при падении она ударилась головой о якорь. Смерть от несчастного случая освобождает Катерину от ноши смертного греха — самоубийства, делая возможным примирение героини с Богом.
Таким образом, драма «Гроза» наполнена фольклорными и христианскими символами, которые укрепляют идейно-композиционный каркас произведения, способствует раскрытию характеров героев, усиливает эмоциональное впечатление от прочтения пьесы.
Реальная версия создания сюжетной линии
Выше описанный миф был разоблачен в начале двадцатого столетия. Ученые взялись за пьесу и сопоставили даты происходящего, в которых имеется огромное количество несовпадений.
К примеру, ситуация, которая произошла в населенном пункте Кострома, относится к ноябрю, а создана и отдана в печать пьеса была еще в начале октября.
Это свидетельствует о том, что Островский просто-напросто не мог написать то, чего на самом же деле еще не произошло.
Творческий путь пьесы «Гроза» от этого не менее интересен.
Некоторые научные деятели выдвигают предположение, что писатель предугадал развитие будущих событий и предсказал судьбу простой костромской девушки, проживающей в аналогичных условиях.
Возможно, обоих героев – реальную и вымышленную девушек – мучила именно та духота, которая сложилась в их жизни, а также строгие порядки в поведении и безысходность происходящей ситуации.