Театральные сказки илзе лиепа книга

Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 20 декабря 2019; проверки требуют 29 правок.

В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Лиепа.

Ма́рис-Рудо́льф Эдуа́рдович Лие́па (латыш. Māris Rūdolfs Liepa; 27 июля 1936, Рига — 26 марта 1989, Москва) — советский и латвийский артист балета, балетный педагог и киноактёр; народный артист СССР (1976), лауреат Ленинской премии (1970).

БиографияПравить

Марис Лиепа родился 27 июля 1936 года в Риге.

Был вторым ребёнком в семье Эдуарда Андреевича и Лилии Лиепы^[3]. Отец в молодости пел в либавском хоре, потеряв голос, работал мастером сцены в Театре оперы и балета в Риге. В доме родителей бывал директор театра Р. Берзиньш, который и предложил Марису петь в хоре мальчиков в постановке оперы «Кармен». Так состоялся сценический дебют. Однако по совету ещё одного друга отца, Б. Милевича, Мариса отдали в Рижское хореографическое училище^[4] на улице Смилшу, где бывший танцовщик Б. Милевич состоял завучем. И хотя мать мечтала, что сын станет преуспевающим врачом, отец настоял на своём, желая, чтобы хилый мальчик окреп и развился физически.

В училище преподавали артисты балета; солист В. Блинов первым обратил внимание на маленького Мариса как на будущего характерного танцовщика. В 13 лет Марис уже танцевал не только роли в детских балетах, но и выступал во взрослых партиях, исполняя краковяк и мазурку в «Бахчисарайском фонтане», сегидилью в «Дон Кихоте», китайского кули в «Красном маке», половецкого мальчика в опере «Князь Игорь», страшилище в «Аленьком цветочке». А в «Ромео и Джульетте» исполнил роли Шута, друга Тибальда, слугу Монтекки и юношу из толпы. Всего таких ролей в его биографии было около сотни. Наряду с работой занимался спортивной гимнастикой и плаванием, завоевал титул чемпиона Латвии по плаванию вольным стилем на средние дистанции.

Весной 1950 года несколько учеников и в их числе Марис были направлены на Всесоюзный смотр хореографических училищ в Москве. Вместе со Г. Ждановой и И. Карулис танцевал па-де-труа из «Щелкунчика» и «Мазурку» в постановке своего учителя В. Блинова. Рижское хореографическое училище заняло на смотре первое место вместе с училищами Москвы, Ленинграда и Алма-Аты. Три года спустя, набирая мужской класс, Н. Тарасов пригласил в Москву Мариса и 2 сентября 1953 года 17-летнего рижанина приняли в Московское хореографическое училище (ныне Московская академия хореографии)^[5]. Театр не дал ему стипендии, и родители продали дачу на Взморье, чтобы сын мог учиться. И за два года учёбы Марис не пропустил ни одного урока, аккуратно приходя за 10 минут до начала. Первое время его прочили на амплуа характерного танцовщика, не ведая, что в своём дневнике он уже записал: «Я буду танцевать принца Зигфрида в „Лебедином озере“». И в конце первого полугодия заработал «пятёрку» по классическому танцу. Ему разрешили подготовить два па-де-де — из «Щелкунчика» и «Дон Кихота». 1 мая 1955 года на выпускном вечере Марис станцевал спектакль «Щелкунчик» целиком. Спектакль прошёл на сцене филиала Большого театра (ныне Театр оперетты). В рецензии значилось: «из мужского состава выделяется Марис Лиепа, танцовщик с прекрасными внешними данными и отличной техникой, одинаково сильный и в сольном танце, и в дуэте». Однако отличника не приняли в Большой театр, разъяснив, что национальные кадры должны закрепляться на местах. И Марис вернулся в Ригу. В Москву он вновь приехал через полгода; в столице проходила декада латышского искусства. Марис был занят в балете «Лайма», где танцевал русского воина Никиту, и в «Сакте свободы», где предстал в роли деревенского музыканта Тотса, в финале гибнувшего от ножа злодея. Юноша понравился М. Плисецкой; её отзыв в «Известиях» был весьма благосклонным, а вслед за отзывом последовало приглашение в партнёры для участия в Днях культуры СССР в Венгрии. В Будапеште Марис танцевал заветную партию Зигфрида в «Лебедином озере», хотя на генеральной репетиции получил серьёзную травму левой голени. Летом Марис лечил ногу в Сочи, куда приехал на гастроли МАМТ им. К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко. Прямо в Сочи главный балетмейстер В. Бурмейстер принял Лиепу на работу с окладом премьера в 2000 рублей. С Ригой Марис простился надолго. Под началом В. Бурмейстера он работал 4 года, станцевав Зигфрида, Конрада в «Корсаре», Лионеля в «Жанне д’Арк», Синдбада в «Шехеразаде». Московские балетоманы начали ходить «на Лиепу» и после спектакля дожидаться у подъезда, протягивая программки для автографа. А участие в конкурсе во время VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов принесло Лиепе золотую медаль. Председателем жюри была Г. Уланова.

Летом 1960 года Марис вместе с коллективом Большого театра побывал на гастролях в Польской Народной Республике, где танцевал с О. Лепешинской. После гастролей последовало приглашение в легендарную труппу. Позже Лиепа узнал, что решил свою судьбу, задав главному балетмейстеру Л. Лавровскому вопрос: «Что я буду танцевать», не спросив ни о зарплате, ни о квартире. Официальный дебют состоялся в начале сезона 1960/1961 годов в партии Базиля в балете «Дон Кихот»; вскоре Лиепа перетанцевал почти весь тогдашний репертуар: «Тропою грома», «Жизель», «Раймонду», «Лебединое озеро», «Золушку», «Шопениану», «Ночной город», «Ромео и Джульетту» и «Спартака» в своеобразной постановке Л. Якобсона. В роли Ромео впервые выступил в Лондоне на сцене Ковент-Гардена в 1963 году; в том же году его пригласили преподавателем в Московское хореографическое училище, где он преподавал до 1980 года. «Уча других, я учился сам», — заявил артист позднее. Выпустив шесть учеников из взятого класса, стал преподавать классический дуэт. В 1973 году его ученики приняли участие в творческих вечерах учителя на сцене Концертного зала «Россия».

В 1964 году в Большой театр пришёл новый главный балетмейстер Ю. Григорович. Поначалу сотрудничество складывалось удачно; в балете «Легенда о любви» Марис станцевал Ферхада. В «Спартаке» он получил партию заглавного героя, но вскоре Ю. Григорович перепоручил ему роль Красса и работал над ней, ориентируясь на индивидуальность актёра. Успех превзошёл все ожидания, в 1970 году творческая группа балета удостоилась Ленинской премии. В 1966 году Лиепа восстановил балет М. Фокина «Видение розы» на музыку К. Вебера и получил возможность показать его на сцене Большого театра. Триумфальные гастроли по всему миру, работа с зарубежными и советскими знаменитыми танцовщицами, масса поклонников, в семье подрастают дочь Илзе и сын Андрис; они тоже учатся в Московском хореографическом училище. Английская критика нарекает Лиепу «Лоуренсом Оливье» в балете.

В 1971 году за исполнение роли Альберта в «Жизели» Серж Лифарь вручил Лиепе премию имени Вацлава Нижинского.

Но благополучная биография неожиданно обрывается. Нелицеприятные высказывания Лиепы об уровне хореографии в новых балетах не понравились Ю. Григоровичу, а статью, опубликованную в «Правде» в декабре 1978 года, балетмейстер не простил никогда. Он не находит Лиепе места в новых версиях «Лебединого озера», «Ромео и Джульетты», в «Иване Грозном», в «Ангаре». За 14 последних лет в Большом театре Лиепа танцует лишь четыре новые партии: Вронский и Каренин в «Анне Карениной», Принц Лимон в «Чиполлино» и Солист в балете «Эти чарующие звуки».

Он пытался найти себя в новом деле, благо опыт был. В кино Лиепа впервые снялся в 1969 году, станцевав Гамлета в одноимённом фильме-балете. В 1972 году играет князя Всеслава в историческом фильме «Могила льва», в 1973 году — Джека Уиллера в фильме «Четвёртый». Для фильма «Четвёртый» ставит оригинальный хореографический номер, который сам называет «Икаром на три минуты». Далее следует бесцветный фильм-балет «Имя твоё», сериал «В одном микрорайоне», несомненная удача — роль Хиггинса в фильме-балете «Галатея» по пьесе Б. Шоу «Пигмалион» и целый букет забавных образов в «Бенефисе Людмилы Гурченко». После «Бенефиса» некоторые коллеги по театру заявляют: «Нам за тебя стыдно!» Своё 40-летие Лиепа отмечает в Афинах, впервые исполняя партию Хозе в балете «Кармен-сюита» на сцене античного театра. В 1977 году в Дании Лиепа танцует Гирея в «Бахчисарайском фонтане», а в Исландии Клавдио в балете «Любовью за любовь». В Австралии Лиепа выходит на сцену Гансом в «Жизели». Творческие вечера в Москве по-прежнему собирают огромную аудиторию. Год Лиепа работает с балетмейстером Б. Эйфманом, танцуя Рогожина в балете «Идиот» и Солиста в «Автографах». Первое исполнение Рогожина состоялось на сцене Дворца Съездов в июне 1981 года; в этот же день Андрис Лиепа удостаивается золотой медали на IV Международном конкурсе артистов балета.

Заканчивая ГИТИС, Марис ставит в Днепропетровске «Дон Кихота». Конечно, гастроли.^{[источник не указан 3321 день]} В Ригу, куда Лиепа едет с молодой балериной Н. Семизоровой, срочно звонят из Большого, запрещая ей танцевать Жизель. Спектакль заменяют «Лебединым озером», а на следующий день Жизелью становится С. Яксе. Вскоре Лиепа оставляет семью и переезжает в крохотную комнатушку Н. Семизоровой в доме на Большой Спасской улице. Роскошная квартира на улице Неждановой остаётся предыдущей жене и детям. Новый брак оказывается крайне неудачным и недолговечным; он распадается по инициативе Н. Семизоровой. 30-летие творческой деятельности Лиепа празднует в Болгарии. В Софийской народной опере (в 1983—1985 годах — художественный руководитель балетной труппы) он ставит «Дон Кихота» и «Спящую красавицу» и танцует там злую фею Карабос и величественного короля Флорестана. Но перед отъездом в Софию Лиепа последний раз выходит на сцену Большого. 28 марта 1982 года он танцует Красса, его последний партнёр-Спартак — техничный, молодой и мощный Ирек Мухамедов. Последний триумф завершается решением художественного совета о профнепригодности танцора. Коллеги не желают или не могут противостоять всесильному Ю. Григоровичу.

Осенью 1986 года Лиепе не доверяют вакантный пост балетмейстера в Рижском театре оперы и балета и не позволяют создать в Риге новый театр балета на Тихой улице. Министр культуры Латвии Р. Паулс вмешаться в сложившуюся ситуацию не захотел, зато Моссовет принимает решение: создать Театр Мариса Лиепы в столице. В «Советской культуре» 4 марта 1989 года появляется объявление о конкурсе в театре «Балет Мариса Лиепы». Конкурс должен был состояться 15 марта. А 27 марта 1989 года газеты публикуют некролог об умершем накануне Марисе Лиепе. В Москве говорят: охранник не впустил артиста в Большой театр и отобрал пропуск; вот сердце и не выдержало.

Опубликованы фрагменты его дневника: «Бесперспективность… Для чего ждать, жить, быть?» Последняя московская квартира Мариса Лиепы находится на улице Матросская Тишина — «между тюрьмой и сумасшедшим домом», как горько шутил он сам. Почти неделю идёт борьба за место прощания с Лиепой. Лишь после вмешательства Союза Театральных деятелей 31 марта 1989 года гроб устанавливают в фойе Большого театра неподалеку от сцены, на которую он выходил больше 20 лет.

Похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище (12 уч.)^[6]. На Большом кладбище в Риге, рядом с могилами родителей Лиепы, есть кенотаф с надписью «Марис Лиепа, который вдали».

Личная жизньПравить

Первая жена — Майя Михайловна Плисецкая (1925—2015), артистка балета, прима-балерина Большого театра СССР в 1948—1990 годах, народная артистка СССР (1959) (1956, прожили в браке всего 3 месяца). Об этом браке Плисецкая публично не упоминала.
Вторая жена — Маргарита Ивановна Жигунова (род. 1937), актриса Московского драматического театра им. А. Пушкина.
- Сын — Андрис Лиепа (род. 1962), артист балета, театральный режиссёр и продюсер, народный артист РФ (2009).
- Дочь — Илзе Лиепа (род. 1963), балерина, актриса, народная артистка РФ (2002).
Третья жена — Нина Львовна Семизорова (род. 1956), балерина Большого театра, балетный педагог, народная артистка РСФСР (1985) (женился в 1980, сразу после развода с М. Жигуновой, развёлся в 1985).
Четвёртая жена (гражданский брак) — Евгения Николаевна Шульц, художник по костюмам.
- Дочь — Мария Лиепа (род. 1979)^[7].

Звания и наградыПравить

1957 — золотая медаль на I Всесоюзном конкурсе артистов балета VI Всемирного фестиваля молодёжи и студентов в Москве
1962 — медаль имени К. С. Станиславского за актёрское мастерство в роли Спартака («Спартак» в постановке Л. Якобсона).
1964 — Заслуженный артист РСФСР — за заслуги в области советского искусства^[8]
1968 — Народный артист Латвийской ССР
1969 — Народный артист РСФСР — за заслуги в области советского хореографического искусства^[9]
1970 — Ленинская премия — за балетный спектакль «Спартак» в Государственном академическом Большом театре Союза ССР^[10]
1971 — премия имени В. Нижинского «Лучший танцовщик» Парижской академии танца за роль Альберта «Жизель»
1976 — Народный артист СССР — за большие заслуги в развитии советского музыкального и хореографического искусства и в связи с 200-летием Государственного академического Большого театра СССР^[11]
1977 — премия имени М. Петипа Парижской академии танца
1981 — золотая медаль на IV Международном конкурсе артистов балета.
1986 — орден Дружбы народов

ТворчествоПравить

1950-е годыПравить

1960-е годыПравить

Новый этап творчества М. Лиепы начался с углубленного изучения языка танца в Большом театре. В классе А. Мессерера Лиепа работает над всеми элементами мужского танца вплоть до мелких связующих па, оттачивая технику до виртуозности. Официальный дебют на сцене Большого состоялся в «Дон Кихоте», где Лиепа исполнил партию Базиля. Неподражаемым юмором была отмечена сцена «самоубийства». А вариацию первого акта Лиепа танцевал, прищёлкивая кастаньетами, чего не делал никто со времен В. Чабукиани. Партию Юноши в балете «Ночной город» на переосмысленную музыку Б. Бартока Л. Лавровский ставит «на Лиепу». Балет в репертуаре не удержался, похвалы были кислыми, а критика обидной, но работу Марис Лиепа оценил как весьма интересную. Ещё одним балетом «с разоблачениями» стал «Тропою грома» на музыку К. Караева, где балетмейстер К. Сергеев гневно осуждал апартеид в Южной Африке. Однако Лиепа сумел сделать роль интересной как в пантомимных сценах, так и в танцевальном дуэте негра Ленни с белой девушкой Сари (О. Лепешинская). А роль заглавного героя в балете «Спартак», поставленном Л. Якобсоном в 1962 году, приносит Лиепе медаль имени К. Станиславского за выдающееся актёрское мастерство. В Нью-Йорке писали, что такой герой способен разить врага не мечом, а испепеляющим взглядом.

Роль Альберта в «Жизели», полученная в 1961 году, становится одной из любимейших как для самого актёра, так и для его поклонников. Марис Лиепа творил образ аристократа, влюблённого романтика и настоящего мужчины. Каждый спектакль был неповторим. Не надо было прижимать руки к сердцу и показывать на героиню, передавая «слова» «Я тебя люблю». Об этом говорил танец Лиепы. За исполнение Альберта Парижская академия танца удостоила Мариса Лиепу премии имени Вацлава Нижинского.

В первой половине 1960-х годов Марис Лиепа танцует Вакха в балетной сцене «Вальпургиева ночь» оперы «Фауст», Армена в «Гаянэ», Георгия в «Страницах жизни», встречается с изысканной хореографией М. Фокина в «Шопениане», танцует принца Дезире в «Спящей красавице» и Принца в «Золушке». А к гастролям 1963 года в Англии Лиепа готовит роль Ромео. «Ромео с головы до ног», «абсолютный Ромео» оценит его английская критика. А сам Лиепа скромно заметит, что самой сложной задачей было обучение тела шекспировскому языку. Техническая сторона партии была отработана без малейших скидок.

Несколько лет Марис Лиепа отдает восстановлению балета М. Фокина «Видение Розы», беседуя со старыми исполнителями, со зрителями, собирая фотографии и рисунки. Премьера состоялась в Гаване; аплодировали не только зрители, но и коллеги, стоявшие за кулисами. Сын М. Фокина Виталий в знак благодарности преподнес Лиепе фотопортрет отца и две головки фавна, вылепленные им же.

В «Сказке о Солдате и Чёрте», поставленной Э. Суве, Лиепа получил не одну роль, а целых 8. Он перевоплощался на сцене вместе с Чёртом, прикидываясь Старухой, Генералом, Певцом, Министром, Хозяином… Но через каждый образ сквозил Чёрт. А танцуя под волшебную скрипку Солдата, Чёрт не мог остановиться и прыгал все выше с криками: «Подождите!» Как Лиепе удавалось сохранять ритм дыхания, непостижимо!

В 1964 году в Большой театр приходит Ю. Григорович. Марису Лиепе он поручает роль Ферхада в «Легенде о любви». Лиепа оценил её как идеальное слияние музыки и движений и утверждал, что плохо станцевать и сыграть Ферхада попросту невозможно. Однако на то, чтобы добиться в высоком прыжке «парения духа» уходили часы. Немудрено, что в новой постановке балетмейстер видит Лиепу отважным и благородным Спартаком — «Ферхадом в Древнем Риме». Однако на репетиции Ю. Григорович неожиданно увидел, как Лиепа показывает коллеге кусочек «текста», предназначенного для Красса. И тут же предлагает «порепетировать немножко Красса». 9 апреля 1968 года М. Лиепа вышел на сцену в доспехах римского полководца. Хотя была договоренность, что В. Васильев со временем станцует Красса, а Лиепа — Спартака, такого обмена не произошло. Ни один из последующих исполнителей партии Красса не мог даже приблизиться к уровню М. Лиепы, а неплохих Спартаков было немало. За 14 лет Лиепа сразился со всеми Спартаками Большого театра. Творческая победа была отмечена Ленинской премией, врученной 9 июня 1970 года. В костюме Красса написал портрет Лиепы Александр А. Шилов.

1970-е годыПравить

После «Спартака» Ю. Григорович нашёл роли для М. Лиепы в новых версиях «Лебединого озера» и «Спящей красавицы». В отношениях артиста и балетмейстера начинается пока малозаметное охлаждение. Но диапазон творчества Лиепы расширяется. Он проводит творческие вечера и встречи со зрителями. Снимается в кино. Ставит танцы в спектаклях Театра им. Е. Вахтангова «Антоний и Клеопатра» и «Степан Разин». Работает над танцевальными эпизодами в спектаклях Е. Еланской «Почта на Юг» и «Бедные люди» по Ф. Достоевскому. В Театре им. А. Пушкина ставит танцы в спектакле «Шоколадный солдатик», где занята жена — М. Жигунова. И пока ещё получает роли в премьерных спектаклях Большого театра, правда, поставленных уже не Ю. Григоровичем. В «Анне Карениной» в 1972 году танцует Вронского, 4 года спустя — Каренина. Необычно забавен его Принц Лимон в балете «Чиполлино» (1977 год). В 1978 году М. Лиепа выступает Первым танцовщиком в балете В. Васильева «Эти чарующие звуки» на музыку композиторов XVIII века. Лиепа готовит новые роли в гастрольных спектаклях; советские зрители его Клавдио, Гирея, Ганса не видят. Зато гастролируя по Греции с латышским балетом, Лиепа танцует в «Кармен-сюите» партию Хозе, несколько «потеснившего» заглавную героиню в постановке А. Лемберга. Позже танцовщик включит «Кармен-сюиту» в программу своих творческих вечеров в Москве. Известно балетное изречение: «Приходит опыт — уходит прыжок». Но за великими танцорами интересно наблюдать, даже если они пешком ходят по сцене. Таких ролей в балетном репертуаре мира немало. Одно время М. Лиепа надеется на приглашение М. Бежара, намекавшего на совместную работу. Приглашения не последовало. На нетактичные вопросы: «Долго ли ещё думаете танцевать?» Лиепа отвечает: «Пока не умру прямо на сцене во время спектакля». В 1978 году увидела свет книга Н. Рославлевой «Марис Лиепа». На будущее героя книги автор смотрит весьма оптимистично.

1980-е годыПравить

Вечную жажду творчества М. Лиепа выразил и в содержании, и в названии своей книги «Я хочу танцевать сто лет». В 1981 году её издали в Риге на латышском языке; на русский перевели и издали только в 1996 году — к 60-летию актёра. А в 1982 году на русском языке вышла книга под названием «Вчера и сегодня в балете». В ней автор повествует о последних творческих успехах^[12]. К ним относится работа с Б. Эйфманом над балетами «Идиот» и «Автографы»; защита диплома в ГИТИСе и «Дон Кихот» в Днепропетровске; работа на ЦТ и выход телефильма «Я начинаю новый монолог»; «Спартак» в Большом театре 28 марта 1982 года. Вместе с отцом на сцену выходит Андрис Лиепа; в первом акте гладиатором, во втором — патрицием.

А потом была София, где состоялось 4501-е выступление М. Лиепы и отмечалось 30-летие его творческой деятельности. Большой театр, сцену которого Лиепа считал балетной сценой мира № 1, юбилея «не заметил».

ПартииПравить

Латвийский театр оперы и балетаПравить

1955 — «Сакта свободы» А. П. Скулте (хореография Е. Я. Чанги) — Тотс
1955 — «Лайма» А. Я. Лепина (хореография Е. А. Тангиевой-Берзниек) — Никита
1955 — «Раймонда» А. К. Глазунова (хореография М. И. Петипа) — солист в гран-па
1956 — «Корсар» А. Адана, Л. Делиба, Р. Дриго, Ц. Пуни (хореография М. И. Петипы и Ж. Перро) — солист в Па-д’экслав
1956 — «Лебединое озеро» П. И. Чайковского (хореография М. И. Петипа, Л. И. Иванова) — Принц Зигфрид
1979 — «Кармен-сюита» А. Алонсо в оркестрокве Р. К. Щедрина (хореография А. Я. Лемберга) — Хозе (гастроли театра в Москве)

Московский музыкальный театр имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-ДанченкоПравить

1956 — «Лебединое озеро» П. И. Чайковского (хореография А. А. Горского, А. М. Мессерера) — Принц Зигфрид
1956 — «Бахчисарайский фонтан» Б. В. Асафьева (хореография Р. В. Захарова) — Вацлав
1956 — «Эсмеральда» Ц. Пуни — Феб
1957 — «Жанна д’Арк» Н. И. Пейко (хореография В. П. Бурмейстера) — Лионель
1957 — «Корсар» А. Адана, Л. Делиба, Р. Дриго, Ц. Пуни (хореография Н. Г. Гришиной) — Конрад
1958 — «Лесная фея» П. Герлеля (хореография А. В. Чичинадзе) — Чабан
1958 — «Шехеразада» на музыку Н. А. Римского-Корсакова (хореография В. П. Бурмейстера) — Синдбад
1958 — «Штраусиана» на музыку И. Штрауса (хореография В. П. Бурмейстера) — Поэт

Большой театрПравить

1960 — «Дон Кихот» Л. Ф. Минкуса (хореография А. А. Горского) — Базиль
1960 — «Тропою грома» К. А. Караева (хореография К. М. Сергеев) — Ленни
1961 — «Вальпургиева ночь» в опере «Фауст» Ш. Гуно (хореография Л. М. Лавровского) — Вакх
1961 — «Жизель» А. Адана (хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М. И. Петипа) — Граф Альберт
1961 — «Ночной город» Б. Бартока (хореография Л. М. Лавровского) — Юноша
1961 — «Лебединое озеро» П. И. Чайковского (хореография А. А. Горского, А. М. Мессерера) — Принц Зигфрид
1962 — «Гаянэ» А. И. Хачатуряна (хореография В. Вайнонена) — Армен
1962 — «Класс-концерт» (хореография А. М. Мессерера) — солист
1962 — «Шопениана» на музыку Ф. Шопена (хореография М. М. Фокина) — Юноша
1962 — «Страницы жизни» А. М. Баланчивадзе (хореография Л. М. Лавровского) — Георгий
1962 — «Спартак» А. И. Хачатуряна (хореография Л. В. Якобсона) — Красс
1963 — «Золушка» С. С. Прокофьева (хореография Р. В. Захарова) — Принц
1963 — «Раймонда» А. К. Глазунова (хореография Л. М. Лавровского по М. И. Петипа и А. А. Горскому) — Жан де Бриен
1963 — «Спящая красавица» П. И. Чайковского (хореография Ю. Н. Григорович по М. И. Петипа) — Принц Дезире
1963 — «Ромео и Джульетта» С. С. Прокофьева (хореография Л. М. Лавровского) — Ромео
1964 — «Сказке о Солдате и Чёрте» И. Стравинского (хореография Э. В. Суве) — Чёрт
1965 — «Легенда о любви» А. Меликова (хореография Ю. Н. Григорович) — Ферхад
1967 — «Видение розы» на музыку К. Вебера (хореография М. М. Фокина) — Дух розы
1967 — «Бахчисарайский фонтан» Б. В. Асафьева (хореография Р. В. Захарова) — Вацлав
1968— «Спартак» А. И. Хачатуряна (хореография Ю. Н. Григорович) — Красс
1970 — «Лебединое озеро» П. И. Чайковского (хореография Ю. Н. Григорович) — Принц Зигфрид
1972 — «Анна Каренина» Р. К. Щедрина (хореография Н. И. Рыженко, В. В. Смирнова-Голованова и М. М. Плисецкой) — Вронский
1974 — «Спящая красавица» П. И. Чайковского (хореография Ю. Н. Григоровича по М. И. Петипа) — Принц Дезире
1976 — «Анна Каренина» Р. К. Щедрина (хореография Н. И. Рыженко, В. В. Смирнова-Голованова, М. М. Плисецкой) — Каренин
1976 — «Бахчисарайский фонтан» Б. В. Асафьева (хореография Р. В. Захарова) — Хан Гирей
1976 — «Любовью за любовь» Т. Н. Хренникова (хореография В. Боккадоро) — Клавдио
1977 — «Чипполино» К. С. Хачатуряна (хореография Г. А. Майорова) — Принц Лимон
1978 — «Эти чарующие звуки…» на музыку А. Корелли, Дж. Торелли, В. А. Моцарта, Ж. Ф. Рамо (хореография В. В. Васильева) — солист
1979 — «Жизель» А. Адана (хореография Ж. Перро, Ж. Коралли, М. И. Петипы) — Ганс

Ленинградский «Новый балет» (Театр балета под руководством Б. Эйфмана)Править

1981 — «Идиот» на музыку П. И. Чайковского (хореография Б. Я. Эйфмана) — Рогожин
1981 — «Автографы» на музыку А. Вивальди (хореография Б. Я. Эйфмана) — солист

Партии, исполненные с труппами других театров, концертные номераПравить

1955 — «Баядерка» Л. Минкуса (хореография М. И. Петипа) — Солор (выпускной концерт в Московском хореографическом училище)
1979 — «Сильвия» Л. Делиба (хореография Ф. Аштона) — па-де-де (творческий вечер М. Лиепы)
1981 — «Спартак» А. И. Хачатуряна — Красс (Новосибирский театр оперы и балета)
Хореографическая миниатюра «Весенние воды» на музыку С. В. Рахманинова (хореография А. М. Мессерера)

Софийская народная операПравить

1984 — «Спящая красавица» П. И. Чайковского (редакция М. Э. Лиепа по М. И. Петипа) — Король Флорестан, Фея Карабос

ФильмографияПравить

1965 — Новогодний календарь (музыкальный фильм)
1969 — Гамлет — Гамлет
1971 — Могила льва — князь Всеслав
1972 — Четвёртый — Джек Уиллер (озвучил В. Тихонов)
1974 — Имя твоё (фильм-балет) — Анри
1975 — Спартак — Красс
1976 — В одном микрорайоне (фильм-спектакль) — Янис Берзиньш
1977 — Орех Кракатук — Мышиный Король, Щелкунчик, Советник (поёт М. Боярский)
1977 — Галатея — профессор Хиггинс
1978 — Бенефис Людмилы Гурченко (видеофильм) — Каде, монах, пират, злодей, кавалер и др.
1980 — Большой балет (фильм-балет)
1985 — Детство Бемби — отец Бемби
1986 — Юность Бемби — отец Бемби
1986 — Лермонтов — Николай I
1986 — Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Двадцатый век начинается — полковник Валентайн Уолтер
1987 — Миф — Юрий
1987 — К расследованию приступить (фильм 2-й «Клевета») — Хрунов
1988 — Дорога в ад — Отто Штимер
1988 — Корабль — Штоль
2006 — Воспоминания о Шерлоке Холмсе

Постановка танцевПравить

1980 — Музыка ко дню рождения

Участие в фильмахПравить

1961 — СССР с открытым сердцем (документальный)
1964 — Майя Плисецкая (документальный)
1971 — Марис Лиепа (документальный)
1981 — Я начинаю новый монолог (документальный)
1987 — Балет от первого лица (документальный)

Архивные кадрыПравить

1987 — Балет от первого лица (документальный)
1989 — А дольше всего продержалась душа (документальный)
1991 — Откровения балетмейстера Фёдора Лопухова (документальный)
1992 — Свет его звезды (документальный)
1999 — Катя (документальный)
2005 — Взлеты и падения Мариса Лиепы (документальный)
2006 — Марис Лиепа (документальный)
2006 — Поединок с судьбой (документальный фильм)
2007 — Марис Лиепа (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный)
2010 — Татьяна Вечеслова. Я — балерина (документальный)
2016 — Марис Лиепа. Невыносимая легкость бытия (документальный фильм)

ПамятьПравить

В 1996 году основан Благотворительный фонд содействия развитию хореографического искусства имени Мариса Лиепы, которым руководят его дети: народный артист России Андрис Лиепа и народная артистка России Илзе Лиепа.

27 июля 2001 года в Латвийской Национальной опере в Риге состоялся памятный концерт в честь 65-летия со дня рождения танцовщика: в первом отделении был представлен спектакль Андриса Лиепы «Музей Оскара Шлеммера», во втором — гала-выступление артистов Большого и Мариинского театров, лондонского Ковент-Гардена, Американского театра балета. В доме по ул. Сколас, 18, где прошли детство и юность Мариса Лиепы, а затем регулярно гостили на каникулах у его тёти Эдите Розите его дети Андрис и Илзе, прошла выставка, посвящённая артисту^[13].

Андрис Лиепа мечтает устроить в этом доме мемориальный музей отца, однако имущество находится в частной собственности^[3].

5 сентября 2013 года благотворительный фонд Бориса и Инары Тетеревых открыл в сквере возле Латвийской Национальной оперы памятник Марису Лиепе, выполненный эстонскими концептуалистами Яаном Тоомиком и Йири Оявером по приглашению куратора фонда, экс-министра культуры Латвии Хелены Демаковой.^[14] Дети Мариса Лиепы считают выполненный из нержавеющей стали монумент позорищем, на его открытие не приехали, а Андрис Лиепа даже заявил, что из-за этого памятника ему неприятно стало приезжать в Ригу^[3].

СочиненияПравить

Лиепа М. Вчера и сегодня в балете. — М.: Молодая гвардия, 1982. — 192 с. — (Мастера искусств — молодёжи).
Лиепа М. Вчера и сегодня в балете. — 2-е. — М.: Молодая гвардия, 1986. — 190 с. — (Мастера искусств — молодёжи). — 50 000 экз.
Лиепа М. Я хочу танцевать сто лет. — М.: Вагриус, 1996. — 238 с. — 6000 экз. — ISBN 5-7027-0400-2.
Лиепа М. Я хочу танцевать сто лет. — 2-е. — М.: АСТ-Пресс Книга, 2006. — 488 с. — (Звёзды балета). — ISBN 5-462-00569-5.

БиблиографияПравить

Эльяш Н. Марис Лиепа (фотоочерк). — М., 1973.
Марис Лиепа (буклет). — М., 1974.
Рославлева Н. Марис Лиепа. — М.: Искусство, 1978. — 174 с. — (Солисты балета). — 25 000 экз.
Марис Лиепа. Жизнь в танце (фотоальбом). — М.: Издательский дом Максима Светланова, 2005. — 160 с. Архивная копия от 25 июня 2008 на Wayback Machine

Станишевский Ю. Марис Лиепа // Музыкальная жизнь : журнал. — М., 1964. — № 19.
Бочарникова Э. Кому много дано // Театральная жизнь : журнал. — М., 1970. — № 18.
Львов-Анохин Б. Марис Лиепа // Театр : журнал. — М., 1970. — № 6.
Ерофеева Е. Марис Лиепа // Театр : журнал. — М., 1976. — № 3.
Львов-Анохин Б. Лиепа // Мастера Большого балета. — М.: Искусство, 1976. — С. 199—216. — 240 с. — 25 000 экз.
Константинова М. Бремя страстей человеческих // Советский балет : журнал. — М., 1985. — № 2.
Мельникова Т. Жизнь в танце // Комсомольская правда : газета. — М., 1989. — № 30 марта.
Тубинене Т. Встречи с Лиепой // Отчизна : журнал. — М., 1989. — № 11.
Львов-Анохин Б. Лоренс Оливье балета // Вечерняя Москва : газета. — М., 1996. — № 6 июля.
Акимов Б. Мой учитель // Большой театр : газета. — М., 1996. — № 27 ноября.
Львов-Анохин Б. Торжество и трагедия артистической воли // Большой театр : газета. — М., 1996. — № 27 ноября.
Кузнецова Т. Принц Советский // GQ : журнал. — М., 2006. — № 1.
Хореографический патриций Марис Лиепа // РИА Новости : РИА. — М., 2011. — № 27 июля.
Коршунова Л. Марис Лиепа и Маргарита Жигунова. Знакомство на съемочной площадке // ЭтоЯ.ру : бьюти-портал. — М., 2011. — № 27 июля.

ПримечанияПравить

СсылкиПравить

Благотворительный фонд им. Мариса Лиепы
Неофициальный сайт-фотогалерея Мариса Лиепы
Фотогалерея Мариса Лиепы на сайте «Мастера музыкального театра»
Биография Мариса Лиепы на сайте ballet.classical.ru
Статья о Марисе Лиепе в журнале GQ (недоступная ссылка)
Марис Лиепа на Библиографическом ресурсе «Чтобы помнили»
Марис Лиепа на сайте «Бельканто.ру»

Источник

Илзе Лиепа

Биография

Илзе Лиепа – советская и российская балерина, представительница балетной династии Лиепа, солистка Большого театра, основательница и руководитель Русской национальной балетной школы, педагог, актриса театра и кино.

Илзе Марисовна Лиепа родилась в семье, где жили и дышали творчеством. Отец – прославленный танцовщик Марис Лиепа. Мама Маргарита Жигунова – актриса театра имени А. С. Пушкина. Балетно-актерскую карьеру выбрали для себя и дети – Илзе и старший брат Марис.

Балерина Илзе Лиепа

Дети выросли за театральными кулисами. Не мудрено, что Илзе Лиепа, в детские годы занимавшаяся в балетной школе, стала студенткой Московского академического хореографического училища. В 1981 году девушка получила диплом. Но на этом не поставила точку в собственном образовании. Спустя 10 лет Илзе получила второе высшее образование в ГИТИСе, где училась на балетмейстерском факультете.

Балет

Творческая биография Илзе Лиепы началась в юном возрасте. В 5 лет девочка дебютировала на сцене Большого театра. Отец вывел дочь на подмостки, задействовав в эпизоде постановки.

Илзе Лиепа на тренировке

Начиная с 1981-го, сразу же после получения диплома хореографического училища, Илзе Лиепа, рост которой составляет 173 см, выступила на сцене Большого театра в качестве солистки. Танцовщице доверяли наиболее ответственные роли, требовавшие немалого мастерства. Балерину увидели в характерных ролях опер «Кармен», «Хованщина», «Травиата», «Иван Сусанин» и «Князь Игорь».

Первый творческий вечер танцовщицы состоялся в 1989 году на подмостках Концертного зала имени П. И.Чайковского. Илзе Лиепа исполнила 7 хореографических композиций. С тех пор Илзе каждый год радовала поклонников подобными выступлениями.

Илзе не только талантливая балерина, но и еще театральная актриса. В этом качестве Лиепа дебютировала в конце 1990-х в Санкт-Петербургской антрепризе. Позже появилась на других сценах.

Илзе Лиепа на сцене

Кинематографическая биография Илзе Лиепы началась в середине 1980-х. Это было непростое время для артистки. В семье случился кризис – разошлись родители. Дочь тяжело переживала это печальное событие, и занятость в кино, по словам Илзе, помогла справиться с отчаянием и депрессией.

Актрису увидели в картинах «Блистающий мир», «Детство Бэмби», «Лермонтов», «Михайло Ломоносов», «Империя под ударом» и «Самозванцы». Но и театральную сцену Лиепа в этот период не бросала. В активе артистки появилась прекрасная работа в постановке «Ваша сестра и пленница», где Илзе вышла на сцену вместе с актрисой Светланой Крючковой.

Илзе Лиепа в сериале «Самозванцы»

Танцовщица много гастролирует. С концертными программами Илзе выступила во всех крупных городах России и практически во всех европейских столицах.

С начала 2000-х Илзе увлеклась идеями пилатеса, универсальной зарядки для тела, созданной Йозефом Пилатесом. Познакомила с этими физическими упражнениями балерину фитнес-тренер Мария Субботовская. Вместе танцовщицы решили организовать школу танца для детей от 2 лет. Илзе и Мария разработали программу, которая включает в себя элементы балетного станка и пилатеса. Так родилась школа-студия Илзе Лиепы, получившая название «Русская национальная балетная школа».

Илзе Лиепа известна авторской программой физических упражнений, разработанной для взрослых людей, желающих длительное время поддерживать себя в отличной форме. Этот комплекс упражнений известен как «Илзе Лиепа Метод».

Илзе Лиепа на радио «Орфей»

Илзе Марисовна нередко появляется на экране в различных телешоу. В 2011-ом балерину пригласили в качестве члена жюри на конкурс Евровидения для молодых танцовщиков. В том же году Лиепа вела вместе с Владимиром Познером телешоу «Болеро», а на радио «Орфей» выходила авторская программа «Балет FM».

В 2011 году Илзе Лиепа выступила автором идеи и организатором Российского национального фестиваля-конкурса хореографических школ и танцевальных коллективов «Волшебная туфелька». На базе Благотворительного фонда Илзе Лиепы фестиваль стал проходить ежегодно, а с 2013 года получил поддержку от Департамента культуры города Москвы. Целью этого мероприятия Илзе поставила поддержку самодеятельных и полупрофессиональных коллективов из глубинки. Балерина убеждена, что каждая девочка должна обучаться балету. Эту идею Илзе Лиепа неукоснительно воплощает в жизнь.

Илзе Лиепа и участники конкурса «Волшебная туфелька»

Рейтинг «Волшебной туфельки» поддерживается на высоком уровне. Во главе жюри конкурса стоит народный артист СССР, профессор Михаил Лавровский, а в число номинаций входят «классический танец», «народный танец», «сольное выступление», «дуэт», «современный танец», «сохранение национальных традиций».

В 2014 году артистка выступила в новом для себя амплуа – писательницы. Балерина выпустила книгу театральных сказок для детей. Рассказы танцовщица создавала, будучи беременной. Главные герои сказок – это предметы, имеющие отношение к миру балета – туфельки, балетные пачки, сценические декорации, предметы реквизита. Есть в сборнике и сказка про Лягушку-балерушку, героиню, которую придумала маленькая дочка балерины – Надя. Илзе Лиепа создавала исключительно добрые сюжеты сказок, а иллюстрации к изданию сделала художница Анастасия Орлова.

Илзе Лиепа в проекте «Большой балет»

В самом начале 2016 года любители телешоу увидели Илзе Лиепу в качестве ведущей проекта «Большой балет. 2 сезон». Это балетный конкурс для молодых исполнителей, который известная танцовщица и артистка ведет вместе с театральным режиссером Андрейсом Жагарсом. Передача была отмечена премией ТЭФИ в номинации «лучшая просветительская программа».

Личная жизнь

Первым супругом балерины стал скрипач-виртуоз Сергей Стадлер. Но вместе пара прожила недолго.

Со вторым мужем – предпринимателем Владиславом Паулюсом – Илзе познакомилась на съемках рекламы минеральной воды. Вспыхнул роман, следствием которого стал официальный брак, для каждого из них – второй. Пара обвенчалась в Санкт-петербургском Николо-Богоявленском соборе и вместе прожила 14 лет. Длительное время у супругов не было детей. Долгожданная дочь Надежда появилась весной 2010 года, когда балерине исполнилось 46 лет.

Илзе Лиепа и Владислав Паулюс с дочерью

Казалось бы, с этого момента личная жизнь Илзе Лиепы должна засверкать новыми красками, но неожиданно для всех пара развелась. На момент расставания Наде было 3 года.

Бракоразводный процесс не был тихим. Пара обменивалась громкими заявлениями и обвинениями. Илзе призналась, что еще в начале брака сомневалась в его правильности. Под конец танцовщица назвала этот союз «роковой ошибкой».

Илзе Лиепа сейчас

Последние годы жизнь Илзе Лиепы насыщена педагогической деятельностью. Уже открыт ряд филиалов балетной школы в Москве, ближайшем Подмосковье и Санкт-Петербурге. Начиная с 2017 года Лиепа регулярно выезжает в глубинку, где проводит отбор талантливых танцовщиц для своего учебного заведения. Пройдя обучение в студии, девочки легко поступают в профессиональные балетные училища. Сейчас в школе, помимо классической хореографии, преподаются основы модерна.

Маленькие танцовщицы, ученицы школы Илзе Лиепы, регулярно участвуют в открытых отчетных концертах и детских балетных спектаклях. Весной 2017 года силами учениц были поставлены спектакли «Приключения Чиполлино» и «Дюймовочка», к Новому 2018 году состоялись премьеры «Щелкунчика» и постановки «Здравствуй, Андерсен!». Анонсы концертов и прослушиваний, фото юных учениц регулярно попадают на официальную страничку школы в «Инстаграме».

Илзе Лиепа

В феврале 2018 года состоялся отбор талантливых детей в филиал школы-студии Илзе Лиепы в Санкт-Петербурге. На просмотр прибыла организатор проекта.

В конце февраля девочки от 9 до 14 лет будут танцевать на Первом кадетском бале Москвы, подготовка к которому началась еще с осени.

Ранний успех и позднее счастье Илзе Лиепы – утонченной и блистательной леди балета и кино

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Вопрос о выборе будущей профессии перед Илзе Лиепой не стоял никогда – она выросла за кулисами театра. Ее отца, Мариса Лиепу, называли легендой мирового балета, а мать, Маргарита Жигунова, была актрисой Московского драматического театра им. А. Пушкина. Илзе в 5 лет впервые вышла на сцену Большого театра – отец задействовал ее в эпизоде своей постановки, а с 9 лет занималась в балетной школе. Еще тогда он заявил ей: « Запомни, твое детство закончилось. Твоя жизнь теперь посвящена балету ». С самого детства отец внушал дочери и сыну Андрису, что путь балетного артиста – это служение. При этом он не требовал от своих детей блестящих результатов, объясняя им, что любовь к своей профессии и творческая самореализация – это настоящее счастье.

Илзе окончила Московское академическое хореографическое училище и в 18 лет была принята в труппу Большого театра – правда, только после того, как оттуда ушел ее отец. Илзе начинала в кордебалете, но вскоре стала солисткой и уже в 26 лет она провела свой первый творческий вечер и с тех пор практически ежегодно выступала со своими сольными программами на сцене Концертного зала им. П. Чайковского и Театра оперетты. Она стала первой отечественной балериной, решившейся появиться на сцене в роли Кармен после Майи Плисецкой, и ее творческие вечера, где она танцевала «Кармен-сюиту», проходили с аншлагами. Кроме того, Илзе Лиепа часто выступала за рубежом в сольных и концертных программах с классическим и современным репертуаром.

В 21 год Илзе Лиепа дебютировала в кино, снявшись в главной роли в фильме «Блистающий мир». После этого она часто получала новые предложения от режиссеров, и в 1980-х гг. сыграла жену главного героя в фильме «Михайло Ломоносов», Лебедь-мать в «Детстве Бемби», Соломирскую в фильме «Лермонтов» и др. В тот период работа стала для нее настоящим спасением – большая занятость в театре и в кино помогла ей справиться с тяжелой депрессией, случившейся из-за развода родителей. В конце 1990-х гг. Илзе попробовала свои силы и в качестве театральной актрисы в антрепризных спектаклях.

В профессиональной сфере ей покорялись любые вершины, и во всех сферах деятельности Илзе Лиепа достигала неизменных успехов. А вот в личной жизни красавица-балерина, у которой были тысячи поклонников, долгое время не была счастлива. Ее первым мужем стал скрипач-виртуоз Сергей Стадлер. Вместе они прожили недолго – их брак распался из-за столкновения творческих амбиций. Оба стремились к самореализации, но отдельно друг от друга. Детей у пары не было – в те времена Илзе была сосредоточена на своей карьере.

Однажды балерину пригласили сняться в рекламном ролике минеральной воды, и на съемках она познакомилась с топ-менеджером крупной международной компании Владиславом Паулюсом. В 1999 г. они обвенчались. Долгое время у пары не было детей. Балерины редко решаются на рождение ребенка, ведь им приходится выбирать: или принести профессию в жертву семье, или отказаться от детей ради карьеры. Илзе не была готова делать такой выбор. Спустя 10 лет, когда ей было уже 46, она стала матерью. Дочь Надя была очень долгожданным и желанным ребенком и подарила Лиепе настоящее счастье.

После рождения дочери Илзе собиралась взять паузу в работе на год, но уже через 3 месяца снова вышла на сцену. Ей удалось найти баланс между работой и семейной жизнью. Для этого она отказалась от участия в драматических спектаклях, а к своим балетным выступлениям готовилась дома. Примером для нее служили ее родители, которые не делили жизнь на работу и семью, стараясь как можно больше времени проводить с детьми.

К сожалению, рождение ребенка не стало залогом счастливой семейной жизни. Когда Наде было всего 3 года, после 14 лет совместной жизни, ее родители развелись. Долгое время они не выносили сор из избы и не комментировали причин расставания. О своем отношении к семейной жизни Илзе говорила только одно: « Я бы сказала, что мудрая жена должна терпеть, смиряться и не проявлять своих чувств. А у меня все эти три позиции получаются весьма средне ». Она не скрывала того, что идеалом мужчины для нее всегда были отец и брат, ведь они обладали тем, чего, по ее мнению, не было в других мужчинах, – великодушием и очень добрым сердцем.

Им с супругом не удалось избежать громких судебных процессов, подробности которых освещались в прессе. Несколько лет Илзе даже не разрешала бывшему мужу видеться с дочкой, а он отказывался мирным путем давать ей разрешение вывезти Надю за границу, что становилось поводом для судебных исков. Причиной раздоров стало и желание Илзе дать дочери свою фамилию, но Паулюс смог выиграть суд. В одном из интервью Лиепа призналась, что считает свой второй брак «роковой ошибкой» и подозревает бывшего мужа в корыстных намерениях.

Пережить тяжелые времена ей снова помогла работа. Школа-студия Илзе Лиепы стала для нее вторым домом и настоящей отдушиной. Помимо этого, она проводит занятия в собственной студии пилатеса. Это увлечение в сочетании с балетными методиками позволило ей разработать собственную систему упражнений, которую она описала в книге «Метод Лиепа». В 2014 г. Илзе опубликовала книгу для детей «Театральные сказки», которую она начала писать еще во время беременности. Вместе с братом она активно участвует в деятельности фонда имени ее отца Мариса Лиепы, направленной на развитие хореографического искусства.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Илзе Лиепа – биография, фото, личная жизнь, новости, балет 2018

Илзе Лиепа: биография

Балерина Илзе Лиепа

Балет

Илзе Лиепа на тренировке

Илзе Лиепа на сцене

Илзе Лиепа в сериале «Самозванцы»

Илзе Лиепа на радио «Орфей»

Илзе Лиепа и участники конкурса «Волшебная туфелька»

Илзе Лиепа в проекте «Большой балет»

Личная жизнь

Первым супругом балерины стал скрипач-виртуоз Сергей Стадлер. Но вместе пара прожила недолго.

Илзе Лиепа и Владислав Паулюс с дочерью

Илзе Лиепа сейчас

Илзе Лиепа

фотографии >>

биография

Лиепа Илзе Марисовна

Народная артистка РФ (2002).
Илзе Лиепа родилась 22 ноября 1963 года в Москве в семье драматической актрисы Маргариты Жигуновой и известного танцовщика Мариса Лиепы.
В 1981 году после окончания Московского академического хореографического училища (класс Наталии Золотовой) её долго не брали в труппу Большого театра. Попасть туда она смогла только ценой ухода из театра своего отца – Мариса Лиепы.
В начале своей карьеры исполняла характерные танцы в операх: «Кармен», «Иван Сусанин», «Князь Игорь», «Хованщина», «Млада», «Травиата». С огромной благодарностью вспоминает Илзе Анатолия Романовича Симачёва, готовившего с ней партию Мерседес в «Дон Кихоте» принесшую ей успешный балетный дебют, состоявшийся в Кишинёве во время гастролей Большого театра.
4 декабря 1989 года на сцене Концертного зала имени П.И.Чайковского состоялся ее первый творческий вечер, в котором Илзе танцевала семь хореографических номеров и балет Михаила Фокина «Видение розы» на музыку К.М.Вебера (в дуэте с Андрисом Лиепой). В течении следующего года балерина подготовила еще два своих творческих вечера с новой программой (режиссер А.Чижова). С тех пор практически ежегодные «бенефисы» Илзе Лиепа на сцене Концертного зала имени П.И.Чайковского или Театра оперетты уже стали некой традицией для балетной жизни Москвы.
На одном из своих творческих вечеров Илзе станцевала «Кармен-сюиту» Ж.Бизе–Р.Щедрина в постановке Альберто Алонсо, став первой русской балериной, решившейся выступить в партии Кармен после Майи Плисецкой.

В настоящее время много выступает в России и за рубежом в сольных и концертных программах с классическим и современным репертуаром: «Лебедь», «Видение розы», «Шехерезада», «Мадам Бовари», в номерах, поставленных К.Голейзовским и Л.Якобсоном. Специально для нее сочинены хореографические миниатюры балетмейстера Д.Брянцева, Г.Алексидзе, Т.Сердюковой.

Многие зрители узнали Илзе еще и благодаря кино. Она снималась в художественных фильмах «Блистающий мир» 1984 г., «Детство Бэмби» 1985 г., «Лермонтов» 1985 г., «Михайло Ломоносов» 1986 г., «Империя под ударом» 1999 г., «Самозванцы» 2001 г. и «Люби меня» 2005 г.

В 1991 году Илзе Лиепа окончила педагогическое отделение ГИТИСа.
С 1994 года — художественный руководитель ассоциации «Золотой век», а в настоящий момент — член правления Благотворительного Фонда имени Мариса Лиепы.

За время работы в Большом театре Илзе исполнила следующие партии в балетах:
«Дон Кихот» — Мерседес, болеро и цыганский танец;
«Раймонда» — мазурка и испанский танец;
«Калина красная» — Мать;
«Анюта» — Цыганка (балетмейстер В.Васильев, первая исполнительница, 1986 г.);
«Ромео и Джульетта» — леди Капулетти (балетмейстер Л.Лавровский);
«Корсар» — Зюльма;
«Фантазия на тему Казановы» — Царица бала;
«Шехерезада» — Зобеида (балетмейстер М.Фокин, возобновление А.Лиепы и И.Фокиной на сцене Мариинского, а затем Большого театра, первое исполнение в России, 1993 г.);
«Белоснежка» — Королева-мать (балетмейстер Г.Майоров, первое исполнение, 1996 г.);
«Пиковая дама» — Графиня (первое исполнение в мировой премьере балета Ролана Пети, 2001 г.).

Последние годы активно сотрудничает с драматическим театром, сыграв:
— в 1998 году Марию Стюарт в пьесе Л.Разумовской «Ваша сестра и пленница» (режиссер Владимир Иванов, Петербургское агентство «Театральный дом»). За эту роль Илзе удостоена театральной премии «Хрустальная Турандот»;
— в 2000 году Императрицу Екатерину в спектакле «Сон Императрицы» (автор пьесы и режиссер Андрей Максимов, Театр «Модерн»), театральная премия «Чайка»;
— в 2002 году Маркизу де Люрсе в спектакле «Рамки приличий» (автор пьесы и режиссер Андрей Максимов, Театр имени Вл.Маяковского);
— в 2003 году агента Пола в спектакле «День рождения Синей Бороды» (автор пьесы и режиссер Андрей Максимов, Театр имени Вл.Маяковского);
— в 2005 году Йенни Линдт и Снежную королеву в спектакле «Ан-дер-сен» (автор пьесы Ксения Драгунская, режиссер Ольга Субботина, Конфедерация театральных союзов).

Илзе Лиепа: биография, достижения и интересные факты

Блестящая балерина Илзе Лиепа, биография, личная жизнь которой находятся постоянно в поле внимания СМИ, имеет четкие представления о своих целях и жесткие моральные принципы. Несмотря на то что она много лет обоснованно носит титул «звезда», ее характер и образ жизни отличаются аскетизмом и сдержанностью. Балерина — очень самостоятельная женщина, уже много лет работает ее школа. Илзе Лиепа основала ее для обучения детей и взрослых по авторской методике.

Происхождение и детство

В семье со знаменитой в балете фамилией Лиепа 22 ноября 1963 года появился второй ребенок, девочка. Илзе Лиепе, биография которой с самого рождения была связана с искусством, дали имя в честь героини, которую в театре играла ее мама. Хотя отец хотел назвать девочку Жаклин в честь жены убитого в США президента Кеннеди. Илзе была на 2 года моложе своего брата Андриса. Семья была артистической. Мама Маргарита Жигунова, драматическая актриса, работала в Московском театре им. А. Пушкина. Отец – всемирно известный балетный танцор, балетмейстер, педагог Марис Лиепа более 20 лет отработал в Большом театре. Дети очень много времени проводили за кулисами театров и неудивительно, что оба ребенка в будущем пошли по стопам отца. Марис Лиепа с раннего возраста прививал детям ответственность и дисциплину. Они воспитывались в большой любви, в доме царила атмосфера праздника, здесь часто бывали гости, устраивались спектакли, вечеринки.

Главная любовь жизни – балет

Так как Марис Лиепа всю свою жизнь посвятил искусству, и дети видели, как он увлечен балетом, то можно сказать, что они впитали эту любовь с детства. Уже в 5 лет Илзе выходила на сцену в спектакле «Чио-Чио-сан». Она говорит, что отец никогда не заставлял их заниматься балетом, но объяснял, что у профессии есть определенные требования и правила, и их нужно соблюдать. Именно любовь к ремеслу стала главным мотиватором для Илзе, ради искусства она была готова на многое. И, выбирая балетный путь, она отдавала себе отчет в том, что ее ждет. Ведь она видела, как живет ее отец, всего себя отдавая служению искусству. Сделав свой выбор так рано, она продолжает дело отца, идет трудным, но счастливым путем. Илзе Лиепа говорит, что рано осознала свое призвание и, конечно, в этом главную роль сыграл ее отец.

Образование

По традиции Лиепа училась в Московском государственном хореографическом училище, так же как и ее брат. Она поступала туда в возрасте 9 лет и перед началом учебного года отец долго и серьезно с ней беседовал. Он сказал, что она должна понимать: ее детство закончилось. Теперь у нее начинается тяжелая, ежедневная работа, не будет времени на игры, прогулки, ничегонеделанье. И она органично приняла это, в балерине не появлялось чувства протеста против строгих правил. В 1981 году Илзе Лиепа окончила училище в классе Н. Золотовой. Позже она получила высшее образование в ГИТИСе, на педагогическом отделении.

Балетная карьера

По окончании училища Илзе приглашают на работу в Большой театр. Недоброжелатели говорят, что причина такого трудоустройства – связи отца. Но ее карьера говорит о несомненном таланте. Илзе Лиепе, рост которой 170 см, было непросто найти партнера, но в ее пору в Большом было несколько высоких танцоров, в том числе ее любимый Николай Цискаридзе. Поэтому ее физические данные не стали препятствием для удачного творческого пути. Она стала одной из основоположниц моды на достаточно высоких танцовщиц балета. Она начала свой путь в Большом с мимической группы, потом немного исполняла второстепенные партии, ей давали в основном характерные роли. Она танцевала в операх «Кармен», «Иван Сусанин», «Травиата», «Князь Игорь». Но скоро балетмейстеры рассмотрели в ней задатки солистки.

Путь примы

Первый большой успех Илзе Лиепа, биография, личная история которой связаны с балетом, узнала после исполнения роли Мерседес в «Дон-Кихоте» Минкуса. Это случилось в Кишиневе на гастролях театра. После успешного выступления балерине стали доверять новые, серьезные роли. В ее репертуаре появились интересные характерные партии: Мачеха в «Спящей красавице», Леди Капулетти в «Ромео и Джульетте» и другие. Ей посчастливилось поработать со многими знаменитыми постановщиками: Д. Брянцевым, М. Шенноном, Г. Алексидзе, некоторые из них делали специально спектакли для Илзе. В 1993 году ее брат Андрис восстанавливает спектакль М. Фокина на музыку Н. А. Римского-Корсакова «Шехерезада», в котором Илзе с большим успехом исполнила роль Зобеиды. В 2007 году ее пригласили в Англию станцевать главную роль принцессы Дианы в спектакле Кейса Харнэ «Народная принцесса». Несмотря на солидный для балета возраст, Илзе и сегодня продолжает выступать, гастролировать. Она нашла свой путь, являясь солисткой Большого театра, она много работала в самостоятельных проектах.

Лучшие партии

Всего за свою жизнь Илзе Лиепа станцевала около 30 партий разного уровня, от небольших выходов до главных ролей. Несомненными ее удачами являются:

Партия Кармен в «Кармен-сюите» Р. Щедрина (1991 год). Она стала первой балериной, после М. Плисецкой, которая осмелилась взяться за эту сложную и великолепную роль. Илзе много общалась с Майей Михайловной и получила «благословение» на это исполнение и, конечно, много советов, которые и помогли ей отлично справиться со сложной задачей.
Роль графини в постановке Ролана Пети «Пиковая дама» в Большом театре. Эту партию мечтают станцевать многие балерины в возрасте. Пети долго выбирал подходящую актрису, пока не остановился на Лиепе. Они с Цискаридце стали великолепным дуэтом. Премьера состоялась в 2001 году, и Илзе выходила на сцену в этом спектакле более 10 лет. Даже после рождения дочки она через 2,5 месяца уже танцевала эту партию. Спектакль завершил свое существование с уходом Цискаридзе со сцены.
Для бенефиса Илзе балетмейстер Патрик де Бан поставил спектакль «Клеопатра». Идею предложил брат Илзе Андрис, он же стал продюсером постановки. Премьера состоялась в 2012 году. В спектакле Илзе играет две роли: Иды Рубинштейн и Клеопатры. Это современная хореография, которая позволяет балерине сыграть яркую драматическую роль в танце.

Также публика очень любит такие концертные номера в исполнении Илзе, как «Лебедь» Сен-Санса, «Мадам Бовари», «Видение розы» Г. Малера, «Шехерезада» Н. Римского-Корсакова.

Работа в кино

В конце 90-х годов Илзе Лиепа начала осваивать новую профессию — драматической актрисы. Она сыграла в нескольких антрепризных спектаклях, в театре «Модерн» ей доверили главную роль в спектакле «Сон императрицы». Врожденный аристократизм Лиепы великолепно смотрится на сцене и на экране. Поэтому ее не раз приглашали на съемочную площадку. Она сыграла 14 ролей, среди которых самыми заметными являются ленты: «Михайло Ломоносов», «Первая любовь», «Империя под ударом».

Система обучения Илзе Лиепы

Еще в конце 20-го века Илзе Лиепа начала задумываться о создании собственной балетной школы. В течение жизни у нее накопился большой опыт, который хотелось кому-то передать. Кроме того, ей хотелось помочь девушкам и женщинам в раскрытии своей женственности. Проект долго вынашивался, формировался, пока не появилась Русская национальная балетная школа. Илзе Лиепа вдвоем с подругой Марией Субботовской открыла заведение особого формата. Это не только школа для детей в привычном понимании, это целый комплекс.

Илзе Лиепа, школа-студия которой сегодня стала настоящим центром грации и красоты, открыла для себя гимнастику пилатес, которая помогала ей восстанавливаться после родов, и хотела рассказать женщинам о своем открытии. Ее практикуют балерины всего мира, в театрах есть тренеры по этой гимнастике, и Лиепа решила в своей школе также объединить хореографию и пилатес.

Сегодня в ее центре есть школа раннего развития, где детки от 2 до 6 лет учатся владеть своим телом, им помогают выработать походку, формируют осанку. Детская школа балета предназначена для обучения по авторской методике Лиепы навыкам балетной хореографии. Это настоящий тяжелый труд для тех, кто намерен связать свою жизнь с танцем.

Балетная студия для взрослых помогает людям научиться танцевать, познавать свое тело и развивать координацию и пластику. Студия пилатеса помогает поддерживать тело в тонусе, придает ему подтянутости и гибкости. В Москве уже существует несколько филиалов школы Лиепы, и она мечтает о расширении проекта.

Награды и достижения

За всю жизнь Илзе Лиепе, биография которой неразрывна с хореографией, не раз приходилось получать награды. Она – обладательница премии «Золотая маска», премий «Чайка», «Хрустальная Турандот», «Олимпия». Илзе носит звания заслуженной и народной артистки РФ. Она говорит, что никто никогда не думал, что в их семье будет три народных артиста, и со вздохом отмечает, что папа был бы счастлив.

Личная жизнь

Илзе Лиепа, биография, личная жизнь которой всегда была на виду, брак родителей воспринимала как источник радости и боли. Когда они развелись, то ее боль усиливалась пересудами и обсуждениями в СМИ. Поэтому она изо всех стремилась сделать из своего брака идеальную модель. Но дважды ей это не удалось. Первый брак со скрипачом Сергеем Стадлером распался очень быстро, двум творческим личностям было тесно в этом союзе. Вторым мужем Илзе стал предприниматель Владислав Паулюс. Этот брак продлился 14 лет, в нем родилась долгожданная дочка Надежда. Но все закончилось крахом, развод был тяжелым с публичными взаимными обвинениями, с разделом имущества. Сегодня Илзе Лиепе, личная жизнь которой закончилась так неприглядно, не приходится испытывать недостаток внимания мужчин, но она сознательно сосредоточила свое внимание только на дочери.

Источник

Театральные сказки скачивайте книги в fb2 бесплатно. Жанр и тематика: кинематограф и театр, сказки. Загрузить себе читаемую книгу и автор Илзе Лиепа! FB2 онлайн. 0. 1. В библиотеке можно начать чтение книги «Театральные сказки» (Илзе Лиепа) скачать бесплатно в формате fb2 полностью оцифрованную книгу для андроид. Также есть возможность просмотреть другие издания автора Илзе Лиепа. Театральные люди. Сказки из улья. Сказки старого Вильнюса VII. Струны волшебства.

Читать онлайн «Театральные сказки». Автор Илзе Лиепа. Эту книгу написала Илзе Лиепа -знаменитая российская балерина, народная артистка России, лауреат самых престижных театральных премий «Театральные сказки» Илзе Лиепа откроют детям волшебную страну балета, в которой все участники спектакля -от балетных туфелек до осветительных приборов — живые и трепетные существа. Эта удивительная книга — волшебная дверь в безграничный мир вдохновения и творчества.В книгу вошли следующие сказки: Туфельки; Лягушка Балерушка; Когда ложи поспорили; Горячее сердце; Бабушкина сказка; Война котов и машин; Как Юбочка влюбилась в Колет; Мышь-критикан; Булочки.

Эту книгу написала Илзе Лиепа — знаменитая российская балерина, народная артистка России, лауреат самых престижных театральных премий. Но, самое главное, Илзе — удивительно солнечный и щедрый человек, бесконечно влюблённый в свою профессию. С самого раннего детства Илзе и её брат Андрис занимались в балетной школе, участвовали в спектаклях Большого театра, общались со знаменитыми на весь мир музыкантами, артистами, режиссёрами. Они выросли в Большом театре, и для них — это дом, наполненный сказочными историями, мир, в котором чудеса оживают и становятся неотъемлемой частью жизни ребёнка.

Илзе Лиепа: Театральные сказки. 6+. Автор: Лиепа Илзе Марисовна. Идеальная книга для маленьких мечтателей, музыкантов и танцоров. Исполнение, печать и сами сказки великолепные, иллюстрации на каждой странице. Читать книгу легко и приятно. Ориентировочный возраст читателей 5+. В книгу влюбилась, выпустить её из рук невозможно.

Эту книгу написала Илзе Лиепа – знаменитая российская балерина, народная артистка России, лауреат самых престижных театральных премий… Но самое главное, Илзе – удивительно солнечный и щедрый человек, бесконечно влюбленный в свою профессию… Презрев осточертевшие привычки И будто бы, объевшись белены, Возьмешь, сорвёшься к черту на кулички, На краешек неведомой страны.

Книга Илзе Лиепы «Театральные сказки» — скачать в pdf или читать онлайн. Оставляйте комментарии и отзывы, голосуйте за понравившиеся. Другие версии. Аудиокнига. Читает Марина Ливанова. 299 ₽. Отзывы 2. Театральные сказки. Очень хорошая, добрая, интересная книга! Читали вместе с дочкой (8 лет) и получили массу удовольствия! В интересной, увлекательной, сказочной манере описываются все составляющие театра. Помогает понять, что театр – это не просто артисты на сцене.

Театральные сказки – Илзе Лиепа. Поделиться: Скачать pdf. В книгу вошли следующие сказки: Туфельки; Лягушка Балерушка; Когда ложи поспорили; Горячее сердце; Бабушкина сказка; Война котов и машин; Как Юбочка влюбилась в Колет; Мышь-критикан; Булочки. Для младшего школьного возраста. Полная версия. Читать онлайн.

В электронной библиотеке Альдебаран можно скачать книги автора Илзе Лиепа бесплатно в формате epub, fb2, rtf, mobi, pdf для телефона, андроида, айфона, ipad или читать книги онлайн. Театральные сказки. Эту книгу написала Илзе Лиепа – знаменитая российская балерина, народная артистка России, лауреат самых престижных театральных премий… Но самое главное, Илзе – удивительно солнечный и щедрый человек, Подробнее. 000.

Нежные, лёгкие и волшебные сказки от знаменитой балерины, народной артистки России Илзе Лиепы. Хотелось ли тебе когда-нибудь заглянуть хотя бы одним глазком в невероятный мир балета? Всё здесь — от пуант до ярких софитов — оживает, стоит лишь приоткрыть тяжёлый бархатный занавес. В книгу вошли следующие сказки: Туфельки; Лягушка Балерушка; Когда ложи поспорили; Горячее сердце; Бабушкина сказка; Война котов и машин; Как Юбочка влюбилась в Колет; Мышь-критикан; Булочки. Отзывов пока что нет. Будьте первым, кто оставит отзыв.

Театральные сказки. Лиепа Илзе Марисовна. Издатель: Москва : РИПОЛ классик. Дата: 2014. Описание: Оригинал хранится в. Объём: 78 с. Тематика: Сказки театральные — Балет; Сказки российских писателей о балете. Код записи: RU/RGDB/BIBL/0000485313. Целевая аудитория: для детей младшего возраста, 5-10 лет; для детей среднего возраста, 9-14 лет.

Илзе Лиепа — балерина, актриса театра и кино. Лауреат национальной театральной премии «Золотая маска». Читать полностью. Отзывы о книге «Театральные сказки» (1). Войти и написать отзыв. Сначала полезные Сначала новые Сначала старые. 21 октября 2020. 5. Реально необычные сказки , связанные с театром . Таких больше пока не встречали. Книга сама достаточно дорогая , но я не могла пройти мимо.

Театральные сказки Лиепа Илзе и еще 3 000 000 книг, сувениров и канцтоваров в Буквоеде. Будь в центре культурной жизни твоего города! Добавить тэги к книге. Театральные сказки. Илзе Лиепа. Тэги помогают другим читателям выбирать товары, книги и быстро понимать, о чем они. Пожалуйста, поддержите имеющиеся тэги или добавьте свои.

Книги автора Илзе Лиепа в электронной библиотеке Литпортал в формате epub, fb2, rtf, mobi, pdf для телефона, андроида, айфона, ipad или читать книги онлайн. Илзе Лиепа. Произведения автора 5. Сказки от звезд. Театральные сказки. аудиокнига. Дата поступления: 08.07.2017. Эту книгу написала Илзе Лиепа – знаменитая российская балерина, народная ар Большой балет. Вселенная русского балета. электронная книга. Дата поступления: 30.12.2019. В своей новой книге «Вселенная русского балета» Илзе Лиепа – балерина, актр Мой балет. электронная книга. Дата поступления: 04.05.2018. Новая книга Илзе Лиепа – балерины, артистки театра и кино, президента благо Звёздные сказки.

Театральные сказки. Илзе Лиепа — отличный вариант для тех родителей, которые привыкли окружать своего малыша только лучшими и качественными вещами. За такой книжкой ваш ребёнок проведёт время с пользой и удовольствием, узнает много нового и интересного. Товар находится в категориях. Книги в твёрдом переплёте (Игрушки). Отзывы (0). Вопросы (0). Отзывов о товаре ещё нет — ваш может стать первым.

Мы занимаемся танцами, но вот уже который год дочка мечтает о балете но возле нас есть только одна студия и для нас там очень дорого! Мы ходим смотреть балет и читаем про это книги)))) из недавних «Пуанты для Анны» и в Приключениях Маруси вроде как есть, книга к нам только едет restobe. 21 августа 2018, 16:18.

Книга Театральные сказки от Илзе Лиепа будет настоящим подарком для начинающих театралов: девочек и мальчиков, ну и конечно данную книгу оценят по достоинству маленькие балерины. В книги Илзе Лиепа замечательно все: текст, иллюстрации, качество бумаги и обложки. Качество книги великолепное! очень приятный на ощупь твердый переплет. Илзе Лиепа — известная балерина, которая практически выросла за кулисами. Она с детства окунулась в волшебный мир театра и сказки. Ребенок может сам легко читать и понимать такие сказки начиная с 5-6 лет (раньше можно читать детям, так как сказки простые). Сказки добрые, показывают детям примеры взаимовыручки и дружбы.

Главная > Илзе Лиепа > Илзе Лиепа — Театральные сказки. Пожалуйста оцените книгу: Загрузка Автор: Илзе Лиепа. Серия: Звёздные сказки. Год выхода: 2019. В книгу вошли следующие сказки: Туфельки; Лягушка Балерушка; Когда ложи поспорили; Горячее сердце; Бабушкина сказка; Война котов и машин; Как Юбочка влюбилась в Колет; Мышь-критикан; Булочки. Для младшего школьного возраста. читать книгу на сайте.

Фензин — электронная библиотека, где вы можете прочитать все книги автора «Илзе Лиепа» или скачать в fb2, epub, txt, pdf. Илзе Лиепа. Русская фантастика / Добавлено 30.12.2019. Имя автора: Илзе Лиепа. Произведений: 5. Книги Сказки от звезд. Театральные сказки. Аудиокнига [оценка: 0.0/0] [отзывов: 0]. Книги Звёздные сказки. Театральные сказки.

«Театральные сказки» Илзе Лиепа откроют детям волшебную страну балета, в которой все участники спектакля – от балетных туфелек до осветительных приборов — живые и трепетные существа. Эта удивительная книга — волшебная дверь в безграничный мир вдохновения и творчества. Илзе Лиепа – знаменитая российская балерина, народная артистка России, лауреат самых престижных театральных премий Но самое главное, Илзе – удивительно солнечный и щедрый человек, бесконечно влюбленный в свою профессию

Илзе Лиепа «Театральные сказки». «Рипол Классик», 2014. У нее уже есть книжки, но такая, детская и сказочная, — первая. Поскольку Илзе — наследница фамильных традиций, и сказки она писала о балете и театре. Они вышли очень добрые, светлые, справедливые и такие же «влюбленные в искусство», как сама Илзе. Она, как и ее брат Андрис, прекрасно знает балетно-театральный мир с детства, и в закулисье для Илзе Лиепы нет ничего секретного. Но вот удивительно, ее сказки написаны так, что волшебная тайна балета нисколько не разоблачается, а становится еще притягательнее и чудеснее.

Источник

В колледже малого бизнеса №4 реализуются 15 адаптированных программ. Мы выстраиваем образовательную траекторию таким образом, чтобы каждому ребенку было комфортно, каждый учился в соответствии со своими возможностями.

На уровне дошкольного образования педагогический коллектив создает такую инклюзивную среду для воспитанников с синдромом Дауна, которая обеспечивает разные виды деятельности и становится основой для самостоятельной активности ребенка. Чаще всего ребята с СД поступают в группы полного дня и включаются в образовательный процесс, так же как их сверстники без синдрома. Если у ребенка с СД есть трудности в поведении и общении, то на помощь ему приходит команда службы психолого-педагогического сопровождения: педагоги-психологи, логопеды, дефектологи, тьюторы, социальный педагог. Дети с СД со множественными нарушениями в развитии могут начать свой образовательный маршрут с групп кратковременного пребывания и постепенно перейти в группы полного дня.

Если родители ребенка с СД принимают решение продолжить образовательный путь внутри комплекса, то после получения нового заключения ЦПМПК он перейдет из дошкольного в школьный корпус, и его обучение будет организовано в соответствии с рекомендованной программой. Такой переход внутри одной образовательной организации является хорошим вариантом для первоклассника с СД, потому что учителя и специалисты наших площадок в процессе взаимопосещения занятий и уроков изучают и перенимают опыт работы с конкретным ребенком. Преемственность касается не только методов и технологий работы, но и организации образовательной среды как для учебной, так и для внеучебной деятельности. А самое главное – облегчается ситуация для родителей. Мы организуем на площадке школьного корпуса родительские собрания и дни открытых дверей для родителей будущих учеников. Это снимает с них напряжение в ситуации устройства ребенка с СД в первый класс.

Общее образование для детей с СД организовано в отдельных классах на площадке школьного корпуса, в котором созданы специальные условия для реализации адаптированных основных общеобразовательных программ. Инклюзия важна с точки зрения решения вопросов их социализации. И тем не менее есть дети, которым лучше учиться в отдельном классе или группе, и Закон «Об образовании в РФ» предусматривает такую возможность.

В нашем колледже создана образовательная модель «Группа психолого-педагогической поддержки», которая позволяет организовать для ребенка с СД с множественными и тяжелыми нарушениями в развитии условия как для совместного, так и для индивидуального обучения. В таких группах школьники с СД последовательно включаются в учебную деятельность в условии класса. Посещают уроки по тем предметам, которые могут изучать вместе со своими сверстниками с ОВЗ при поддержке тьютора. При этом процент времени совместного обучения для каждого из учеников группы может быть разным.

Содержание образования школьников с ОВЗ направлено на формирование жизненных и академических компетенций. Дети с СД не могут использовать академические знания в конкретных жизненных ситуациях без специального обучения. Поэтому важная роль в работе с учениками отводится системе дополнительного образования. У нас открыто 15 платных и 37 бесплатных кружков, студий и секций.

В какой области ребенок может достичь успеха? Чем ему нравится заниматься? Процесс определения очень важен. Наша задача – развить способности и возможности детей. Один читает стихи, другой мастерит, третий играет в футбол и танцует. Мы внимательно наблюдаем за успехами ребят и хотим представить вашему вниманию их достижения:

– Миша и Паша заняли 2‑е место в составе команды на первых в стране Московских открытых соревнованиях по мини-футболу среди команд людей с синдромом Дауна;

– Ефим выступал на The first international inclusive music festival in Antalya и в составе инклюзивного оркестра «Солнечные нотки» в Республике Мордовия;

– Даня занял 2‑е место в номинации «Игра на инструменте» в региональном этапе Всероссийского культурно-благотворительного фестиваля детского творчества «Добрая волна», стал дипломантом Всероссийского конкурса «Ветер надежды», принимал участие в благотворительных концертах United by music в Голландии, получил Гран-при на Международном конкурсе «Олимпиада изящных искусств», дважды участвовал в музыкальных арт-фестивалях в Южной Корее;

– Нестор принял участие в спектаклях Малого театра «Театральные сказки Илзе Лиепа»;

– Паша – постоянный участник мероприятий фонда «Синдром любви», факультета спорта и настольного тенниса АНО «Школа волшебства», секции футбола «Спорт во благо» в «Даунсайд Ап», фотопроекта «Футбол во благо», снялся в рекламном ролике «Сбудется» фонда «Я есть», делает успехи на занятиях по плаванию;

– Соня и Даша занимаются художественной гимнастикой, рисованием, посещают швейную мастерскую в АНО «Школа волшебства»;

– Саша участвовала в Международном конкурсе Theatrical Talents в Испании в качестве актера Open Art Theatre;

– Исмаил занимается в детском ансамбле танца «Архон», демонстрирует свое мастерство в кавказских танцах на всех мероприятиях колледжа, кроме этого, увлекается горными лыжами, катается на роликах, посещает кулинарную студию;

– Маша – постоянный участник школьной кулинарной студии «Подари радость», помогает маме готовить, собрала коллекцию любимых рецептов и научилась подбирать ингредиенты для любого списка меню;

– 24 ребенка являются постоянными участниками конкурсов и фестивалей в составе команды школы инклюзивного творчества «Танцующий дом».

Колледж получил грант мэра Москвы 3‑й степени за достижение высоких результатов в образовательной деятельности и высокий вклад в систему московского образования. Следуя за учениками, мы стремимся предоставить достойный выбор каждой московской семье, и в частности тем семьям, в которых растут особенные дети.

Светлана КРЕМНЕВА, Диана БОБРИНЁВА, специалисты службы психолого-педагогического сопровождения колледжа малого бизнеса №4

Сообщение Все они красавцы, все они таланты появились сначала на Учительская газета.

Источник