Свет ключевое слово в русской поэзии сочинение на тему 9 класс

Поэтичность древнерусской литературы в значительной степени связана с е близостью к устному народному творчеству. в наше время литература и фольклор
  • Поэтичность древнерусской литературы в значительной степени связана с её близостью к устному народному творчеству. В наше время литература и фольклор строго разграничены. Писатели XVIII—XX веков обращаются к фольклору, но никогда не становятся сказителями. В древней русской литературе было иначе. Писатели, подобно сказителям, создавали эпические4 произведения. Эпичны не только начальные сказания «Повести временных лет», основанные на устных преданиях об Олеге, Игоре, Ольге, Владимире, о юноше-кожемяке и белгородских колодцах. Эпичны и более поздние произведения XV, XVI и даже XVII веков. Во многие повествования, которые являются образцами высокой риторики5, органично входят эпические части. Таков рассказ об Евпатии Коловрате в «Повести о разорении Рязани Батыем», о шести мужах храбрых в «Житии Александра Невского». В ткань многих произведений вплетаются народные песни, например в «Повесть о князе Скопине-Шуйском». Как лирическая песня построена литературная в своей основе «Повесть о Горе-Злочастии». А какие прекрасные народные плачи можно найти в летописях и повестях! Помимо плачей, в литературе звучат и прославления — «славы». Обрядовая поэзия была живым источником, к которому всё время обращались писатели.

  • Поэтичность древнерусской литературы в значительной степени связана с её близостью к устному народному творчеству. В наше время литература и фольклор строго разграничены. Писатели XVIII—XX веков обращаются к фольклору, но никогда не становятся сказителями. В древней русской литературе было иначе. Писатели, подобно сказителям, создавали эпические4 произведения. Эпичны не только начальные сказания «Повести временных лет», основанные на устных преданиях об Олеге, Игоре, Ольге, Владимире, о юноше-кожемяке и белгородских колодцах. Эпичны и более поздние произведения XV, XVI и даже XVII веков. Во многие повествования, которые являются образцами высокой риторики5, органично входят эпические части. Таков рассказ об Евпатии Коловрате в «Повести о разорении Рязани Батыем», о шести мужах храбрых в «Житии Александра Невского». В ткань многих произведений вплетаются народные песни, например в «Повесть о князе Скопине-Шуйском». Как лирическая песня построена литературная в своей основе «Повесть о Горе-Злочастии». А какие прекрасные народные плачи можно найти в летописях и повестях! Помимо плачей, в литературе звучат и прославления — «славы». Обрядовая поэзия была живым источником, к которому всё время обращались писатели

  • Поэтичность древнерусской литературы в значительной степени связана с её близостью к устному народному творчеству. В наше время литература и фольклор строго разграничены. Писатели XVIII—XX веков обращаются к фольклору, но никогда не становятся сказителями. В древней русской литературе было иначе. Писатели, подобно сказителям, создавали эпические4 произведения. Эпичны не только начальные сказания «Повести временных лет», основанные на устных преданиях об Олеге, Игоре, Ольге, Владимире, о юноше-кожемяке и белгородских колодцах. Эпичны и более поздние произведения XV, XVI и даже XVII веков. Во многие повествования, которые являются образцами высокой риторики5, органично входят эпические части. Таков рассказ об Евпатии Коловрате в «Повести о разорении Рязани Батыем», о шести мужах храбрых в «Житии Александра Невского». В ткань многих произведений вплетаются народные песни, например в «Повесть о князе Скопине-Шуйском». Как лирическая песня построена литературная в своей основе «Повесть о Горе-Злочастии». А какие прекрасные народные плачи можно найти в летописях и повестях! Помимо плачей, в литературе звучат и прославления — «славы». Обрядовая поэзия была живым источником, к которому всё время обращались писатели

  • Поэтичность древнерусской литературы в значительной степени связана с её близостью к устному народному творчеству. В наше время литература и фольклор строго разграничены. Писатели XVIII—XX веков обращаются к фольклору, но никогда не становятся сказителями. В древней русской литературе было иначе. Писатели, подобно сказителям, создавали эпические4 произведения. Эпичны не только начальные сказания «Повести временных лет», основанные на устных преданиях об Олеге, Игоре, Ольге, Владимире, о юноше-кожемяке и белгородских колодцах. Эпичны и более поздние произведения XV, XVI и даже XVII веков. Во многие повествования, которые являются образцами высокой риторики5, органично входят эпические части. Таков рассказ об Евпатии Коловрате в «Повести о разорении Рязани Батыем», о шести мужах храбрых в «Житии Александра Невского». В ткань многих произведений вплетаются народные песни, например в «Повесть о князе Скопине-Шуйском». Как лирическая песня построена литературная в своей основе «Повесть о Горе-Злочастии». А какие прекрасные народные плачи можно найти в летописях и повестях! Помимо плачей, в литературе звучат и прославления — «славы». Обрядовая поэзия была живым источником, к которому всё время обращались писатели.

  • Муниципальное
    общеобразовательное учреждение

     «Дмитриевская
    СОШ»

    Научно-исследовательский
    проект

    Тема: Пейзаж
    в поэзии «серебряного века»

                                                                                   
    Выполнила: Солодкая Екатерина,                               

    ученица 10
    класса.

    Руководитель:
    Табаева Ю.В.,

    учитель
    русского языка и литературы.

    с. Дмитриевка

    2021

    Оглавление

    Введение……………………………………………………………………….3

    1. Особенность творчества поэтов «серебряного
    века»……………………6

    1.1 Творчество Сергея Александровича Есенина…………………………..6

    1.2 Особенности поэзии Александра Александровича
    Блока……………..6

    1.3 Анна Андреевна Ахматова – поэт-акмеист……………………………..7

    2. Пейзаж в произведениях поэтов «серебряного
    века»……………………8

    2.1 Тема родины в  творчестве С. А. Есенина………………………………8

    2.2 Картины природы в поэзии А. А.  Блока………………………………11

    2.3 Городской  и деревенский пейзажи А. А.
    Ахматовой…………………14

    Заключение…………………………………………………………………..16

    Список литературы………………………………………………………….17

     Введение

    При выборе темы и содержания исследовательской
    работы ведущим её элементом является актуальность. Она заключается в
    том, что литература, творчество поэтов «серебряного века» и специфичность
    данной эпохи носит социальный характер. Литература как вид искусства является
    национальным достоянием и частью жизни людей, отражающей их нравственную и
    гражданскую позицию.

    Содержание проекта адресовано учащимся средней
    школы, занимающимся изучением литературы и, произведений поэтов серебряного
    века в рамках урока литературы. Эмоционально выраженная мысль в описании
    природы должна побудить учащихся к осознанному восприятию красоты окружающего
    мира через поэтический текст.

    Содержание работы может быть дополнением к
    самостоятельной творческой деятельности при написании сочинений и эссе в рамках
    того же предмета или личностного творчества. Поэтический ряд произведений
    каждого из представителей «серебряного века» имеет свой язык.

    Цель исследовательской
    работы:
    Проанализировать
    образ природы у поэтов «серебряного века», выявляя её роль в их произведениях.

    Задачи:

    — Познакомиться с поэзией серебряного века

    — Изучить особенности творчества С. Есенина, А.
    Блока, А. Ахматовой

    — Подобрать произведения с изображением пейзажа

    — Проанализировать, как раскрывается тема природы
    в этих произведениях

    — Сделать вывод о роли пейзажа

    Серебряный век» – это обозначение русской поэзии
    на рубеже XIX и XX веков. Лирика «серебряного века» разнообразна и музыкальна.
    Сам эпитет «серебряный» звучит как колокольчик. «Серебряный век»
    – это целое созвездие поэтов-музыкантов, а поэзия – это музыка слов. В этих
    стихах не было ни единого лишнего звука, ни единой ненужной запятой. Все было
    продумано и гармонично.

    Предпосылкой для этого периода стали научные открытия, полностью
    изменившие представление о понятном мире. Предыдущие ценности устарели, поэтому
    были необходимы новые. Появилось свежее и яркое направление в литературе —
    модернизм. Он заменил реализм собственным разнообразием направлений.

    Символизм был основным направлением в литературе «серебряного
    века
    ». Идеальный и материальный мир существовал в произведениях
    символистов, первое из которых считалось действительным. Поэтические
    произведения были наделены скрытым смыслом и недосказанностью. Поэт-символист
    не пытался быть понятым. Он обращался к «просвещенному», не к рядовому
    читателю, а к читателю-творцу, к читателю-соавтору.

    Акмеисты призывали очистить поэзию от философии, от использования
    расплывчатых намеков и символов, провозгласив возвращение в материальный мир,
    приняв его таким, какой он есть. В отличие от символистов, акмеисты описывали
    земную жизнь, не отрицая духовной жизни. Это сделало работы акмеистов более
    понятными для публики.

    Футуризм — направление, возникшее на принципах бунтарства. Он
    выражал массовые настроения толпы, отрицание культурного наследия, традиций,
    попытки создания искусства, устремленного в будущее. Футуристы считали
    культурное наследие пережитком, от которого необходимо отказаться. Самым важным
    было слово. Футуристические произведения отличались новыми поэтическими
    формами.

    Имажинизм – это литературное движение, представители которого
    заявили, что цель творчества – создание образа. Представители данного
    направления уделяли большое внимание образности слова, избегали обыденных фраз.
    Авторы писали патриотические стихи, а также произведения, наполненные
    пессимизмом.

    1 Особенность творчества поэтов «серебряного века»

    Поэты «серебряного века» были яркими индивидуальностями,
    много работали над формой стиха, добились небывалого художественного
    совершенства. Изучим особенность поэзии А. Есенина, А. Блока, А. Ахматовой.

    1.1 Творчество Сергея Александровича
    Есенина

    Сергей Есенин в начале своей карьеры писал в направлении новой
    крестьянской поэзии, а затем обратился к имажинизму. Однако он так и не
    присоединился ни к одному из популярных в то время модернистских движений. Поэт
    передал в стихах скромную красоту пейзажей родного края, описал крестьянский
    труд. В лирике Сергея Есенина главные мотивы — страсть, раскаяние,
    самоуничтожение и забота о судьбе Родины. Особенность поэзии Сергея Есенина
    заключается в том, что она тесно связана с народными традициями и фольклором,
    близка к простонародью.

    В своих произведениях поэт мог позволить себе как сквернословие,
    так и реалистичное описание экзотических окраин. Стихи Сергея Есенина последних
    двух лет его жизни отличаются лаконичностью, содержанием и глубоким смыслом.
    Затем наступает период глубокого разочарования и тоски по несбывшимся надеждам.
    В это время в его творчестве все больше превозносилась красота духовной и
    физической деградации. Любовь, которую Есенин воспевал практически в каждом
    произведении, теперь принимает форму тоски, страдания, глупого отчаяния.

    1.2 Особенности поэзии Александра
    Александровича Блока

    Александр Блок создал особый тип лирической поэзии. Эта поэзия
    пронизана острым чувством истории и реальности. Лирический стиль Блока – это не
    разрушение старых традиционных форм, а свободное сочетание и переосмысление
    элементов самых разных стилей. Произведения Александра Блока представляют собой
    поиски гармонии человека с окружающим и мистическим миром. Родина – это путь в
    творчестве автора. В этой концепции поэт видит Россию не как страну, а как
    историю людей и их судеб. По словам Блока, дом — единственное, что дает надежду
    в трудную минуту. Его стихи привлекают силой и чистотой чувств, гармонией и
    музыкальностью речи, что особенно заметно в пейзажной лирике. Антитезис —
    излюбленный стилистический прием поэтики Блока.

    1.3 Анна Андреевна Ахматова – поэт-акмеист

    Анна Ахматова была акмеисткой. Характерные черты ее творчества — сочетание
    недосказанности с ясностью, передача состояния души героя через внешний образ,
    использование контрастных образов и коротких диалогов. Поэзии Ахматовой
    характерна внутренняя напряженность, но внешне она сдержанная, целомудренная и
    строгая, в которой проявляются душевная стойкость, внутренняя сила и
    достоинство. Ахматова скупо использует средства художественного выражения. В ее
    стихах преобладает сдержанный матовый колорит.

    Поэзия Ахматовой необычайно естественна. Этому способствует
    свобода ритма и интонации стихов Ахматовой, ориентация на разговорный язык.
    Ахматова стремится называть вещи «своими именами», поэтому использует
    повседневную лексику и разговорные интонации. Для ее стихов характерны короткие
    предложения, частое использование союзов и, а, но, восклицаний. Ощущение
    лирической героини никогда не бывает поверхностным, ее переживания очень
    драматичны. Важна не только широта чувств, но и глубина, накал чувств. Ахматова
    умело использует молчание, намеки, многозначительные паузы. При изображении
    огромных чувств она использует детали, роль которых — создание психологического
    подтекста.

    2 Пейзаж в произведениях
    поэтов «серебряного века»

    2.1 Тема
    родины в  творчестве С. А. Есенина

    В творчестве Есенина тема природы является главной. Его звонкие
    пейзажи музыкальны. Природа Есенина – это одушевленное существо, которое живет
    самостоятельной жизнью. Поэт подбирает точные эпитеты, которые рисуют
    невероятно красочную картину, он показывает простую красоту окружающего мира и
    учит нас любить её. Поэт в произведениях объединяет мир людей, флору и фауну,
    ведь человек – неотъемлемая часть природы, ему нужно жить в ладу с окружающим
    миром, нуждается в нашей любви и заботе.

    В основном, в своей поэзии Есенин отражает деревенскую жизнь со
    всеми её прелестями. Многокрасочная цветовая палитра играет важную роль, потому
    что каждый цвет несет в себе определенный смысл. Алый цвет используется для
    описания нежности и юности, желтый — для создания лирических героев, синий
    цвет, который чаще всех встречается в стихотворениях Есенина в качестве
    эпитета, символизирует Россию, а малиновый цвет — звон колоколов при
    необходимости придания пейзажу звучности.

    В зависимости от выбранного поэтом цвета, он может изобразить и
    душевное состояние лирического героя, его думы и переживания. Природа
    соотносится с крестьянами и деревенским бытом. Мы видим много связующих нитей
    между человеком и природой, Образ человека раскрывается через пейзаж. В
    стихотворениях мы можем встретить калек, нищих и рекрутов, что добавляет некую
    тоску, но не омрачает настроение. Есенин хочет сказать о том, что крестьянская
    жизнь должна пребывать в полной гармонии с природой. В некоторых произведениях
    Есенин писал об уходе на задний план старой деревни. Душа поэта болит из-за
    утраты исконно русских начал, которые она выражала.

    Я последний поэт деревни,

    Скромен в песнях дощатый
    мост.

    За прощальkой стою
    обедней

    Кадящих листвой берёз.

    Догорит золотистым
    пламенем

    Из телесного воска свеча,

    И луны часы деревянные

    Прохрипят мой двенадцатый
    час.

    Есенин часто наделял явления природы очаровательными женскими
    чертами, что показывает любовь поэта к женщине, которая является воплощением
    красоты.

    Особенно чудесна природа весной, которую можно сопоставить с
    расцветанием человеческой души, ведь окружающая среда постоянно изменяется и
    развивается. Русская природа для Есени­на — это вечная красота и радость,
    которая может согреть любую душу.

    Вяжут кружево над лесом

    В жёлтой пене облака.

    В тихой дреме под навесом

    Слышу шёпот сосняка.

    Живые картины природы не только учат любить красоту родной
    природы, они закладывают нравственные основы на­шего характера, делают нас
    добрее, мудрее и более чуткими.

    За темной прядью
    перелесиц,

    В неколебимой синеве,

    Ягненочек кудрявый –
    месяц

    Гуляет в голубой траве.

    Часто применяя характерный для его лирики при­ем олицетворения
    природы, Есенин создает свой оригинальный мир, заставляя нас увидеть, как «месяц,
    всадник унылый, уронил повода
    », как «дремлет взрытая дорога», а «тонкая
    березка … загляделась в пруд
    ». Природа в его стихах испытывает самые разные
    чувства и эмоции.

    Есенин воспринимает растения, как жи­вые существа, разговаривал с
    ними, поверяя им свои радости и печали, они являются его близкими и надёжными
    друзьями.

    А люди разве не цветы?

    О, милая, почувствуй ты,

    Здесь не пустынные слова.

    Как стебель тулово качая,

    А эта разве голова

    Тебе не роза золотая?

    Большую роль в лирике играет образ дерева: березка, клен, яблоня.
    В их образах Есенин показывает глубинную связь всего живого на планете.

    О красном вечере
    задумалась дорога,

    Кусты рябин туманной
    глубины,

    Изба-старуха челюстью
    порога

    Жует пахучий мякиш
    тишины.

    Душевные переживания поэта, важные события в его жизни всегда
    неразрывно связаны с изменениями в природе.

    Листья падают, листья
    падают,

    Стонет ветер,

    Протяжен и глух.

    Кто же сердце порадует?

    Кто его успокоит, мой
    друг?

    Когда молодость поэта заканчивается, живописный пейзаж сменяют
    картины раннего увядания. Однако, зрелость человека пе­рекликается с приятной
    осенней порой, а краски не потускнели, они приобрели новые оттенки — багряные,
    золо­тые, медные, но это последние вспышки перед долгой зимой — старостью.

    Отговорила роща золотая

    Березовым, весёлым
    языком,

    И журавли, печально
    пролетая,

    Не жалеют больше ни о
    ком.

    В лирике еще более позднего периода в описании пейзажа
    присутствует предчувст­вие гибели, стихотворения наполнены грустью по
    утраченной молодости. Используя мрачные краски, Есенин показывает свою
    обреченность и усталость.

    Снежная равнина, белая
    луна,

    Саваном покрыта наша
    сторона.

    И берёзы в белом плачут
    по лесам:

    Кто погиб здесь? Умер?

    Уж не я ли сам?

    2.2 Картины природы в поэзии А.
    А.  Блока

    Описания пейзажа, которые так искусно создаёт А.
    Блок, вызывают чувство восторга и радости. Свежесть волнующейся нивы, прелесть
    летнего вечера, весенняя гроза с раскатами грома вызывают волнение в душе.
    Окружающий мир оживает в произведениях Блока: ветка роз «дышит ароматом»,
    трава «полна прозрачных слез», «дремотой розовой объята трави
    нескошенной межи
    ».

    Блок не идеализирует пейзаж, его привлекают бедные и скучные
    пейзажи родины. Меланхоличному настроению поэта соответствует тусклая красота
    России.

    Выхожу я в путь, открытый
    взорам,

    Ветер гнет упругие кусты,

    Битый камень лег по
    косогорам,

    Желтой глины скудные
    пласты

    Разгулялась осень в мокрых
    долах,

    Обнажила кладбища земли,

    Но густых рябин в
    проезжих селах

    Красный цвет зареет
    издали.

    Фольклор тесно связан с природой, даже является некой частью общей
    картины. Блок часто показывает в своих стихотворениях эту неразрывную связь.

    Русь, опоясана реками

    И дебрями окружена,

    С болотами и журавлями,

    И с мутным взором
    колдуна…

    Пейзаж в произведениях Блока часто напряженный и вызывает
    небольшую тревогу. Природа не безмятежна, она в ожидании каких-то событий и
    явлений, она всегда в центре происходящего. Кроме того, она не безлична, она
    своеобразная личность.

    Блок с удовольствием пользуется олицетворениями, поэтому природа в
    его поэзии одухотворена. Окружающий его мир — живая загадочная сущность, с
    которой Блок делится всеми своими секретами и впечатлениями, а взамен получает
    воодушевление, желание жить и творить.

    Сложные образы, создателем которых является А. Блок, необходимы
    для передачи символической гармонии реального мира природы и внутреннего мира.
    Именно образ тропы и дороги в пейзаже ранней поэзии Блока раскрывали эту идею.
    Тема пути реализуются через изображение жизненного пути от рождения к смерти.

    Особенное место в душе поэта занимают лесные, полевые и луговые
    пейзажи, в особенности весной, когда всё насыщается сочными и свежими красками.

    Опять с вековою тоскою

    Пригнулись к земле
    ковыли.

    Опять за туманной рекою

    Ты кличешь меня издали!..

    Картины природы связаны с душевными переживаниями автора. Его
    душевный настрой порой удивительно соответствует пейзажу.

    Принимаю пустынные веси!

    И колодцы земных городов!

    Осветленный простор
    поднебесий

    И томления рабьих трудов!

    В творчестве Блока зимние, снежные пейзажи служат в качестве
    отражения мощной стихии или страсти и нежности в душе лирического героя.


    Не пойму я, что нас манит,

    Не поймешь ты, что со
    мной,

    Чей под маской взор
    туманит

    Сумрак вьюги снеговой?

    И твои мне светят очи

    Наяву или во сне?

    Даже в полдне, даже в дне

    Разметались космы ночи…

    И твоя ли неизбежность

    Совлекла меня с пути?

    И моя ли страсть и
    нежность

    Хочет вьюгой изойти?

    Водные пейзажи зачастую выполняют различные смысловую роль. Река
    символизирует течение, изменение жизни, а также водораздел жизни: на одном
    берегу остается старая жизнь, а на другом берегу — новая. В некоторых
    произведениях встречается образ реки или озера, символизирующий желание ухода в
    иной мир. Поэту хочется с головой броситься в пучину вод и исчезнуть навечно.
    Морские пейзажи символизируют чистоту и романтические порывы лирического героя.

    Ночь теплая одела
    острова.

    Взошла луна. Весна
    вернулась.

    Печаль светла. Душа моя
    жива.

    И вечная холодная Нева

    У ног сурово колыхнулась.

    2.3 Городской  и деревенский
    пейзажи А. А. Ахматовой

    Образ натуры Ахматовой отличается изысканным орнаментом.
    Примечательной чертой стихов Ахматова является именно детальный городской
    пейзаж, на фоне которого разворачиваются все события. Чаще всего это Петербург,
    с которым связана личная и творческая судьба поэтессы. Город — участник
    событий.

    В последний раз мы встретились тогда

    На набережной, где всегда
    встречались.

    Была в Неве высокая вода,

    И наводненья в городе
    боялись.

    Он говорил о лете и о
    том,

    Что быть поэтом женщине –
    нелепость.

    Как я запомнила высокий
    царский дом

    И Петропавловскую
    крепость!..

    Тема природы — одна из любимых Ахматовой. Работа Анны очень похожа
    на работу Блока. Пейзаж в ее стихах отражает самые разные эмоциональные
    переживания, которые часто проявляются в деревенской жизни лирических
    персонажей Ахматовой.

    Детали деревенского пейзажа в творчестве Ахматовой символизируют
    печаль и ностальгию. Такие произведения передают читателю чувство особой
    привязанности к природе родного края.

    В поэзии Ахматовой город вмешивается в каждую строчку, «отдается
    в каждом слоге
    » — высокомерный, великолепный, тот самый «заграничный»,
    голландский город. Ахматовский Петербург –это движущийся образ, «как ладья
    по воде
    ».

    Пейзаж выполнен в соответствии с характером любовного «приключения».
    Он может выглядеть как очаровательный будуар, освещенный «белым пламенем»
    «ледяных ослепительных роз», и высокий просторный осенний храм …

    Заключение

    Таким образом, произведённый анализ поэтических
    текстов позволяет сделать вывод о роли пейзажа в лирике «серебряного века».
    Сформулированная гипотеза подтвердилась. Проанализировав поэзию «серебряного
    века
    », можно утверждать, что роль пейзажа состоит в том, чтобы читатель
    познакомился с мировоззрением автора, а также узнал о том, что большинство
    поэтов «серебряного века» ценили и любили природу, считали её как
    божественной, великой и могущественной, так и родной, близкой. Многие авторы
    считали природу живой и поэтому берегли и защищали её. Пейзажная лирика должна
    вдохновить читателя последовать примеру поэтов «серебряного века», что
    позволит ему обрести душевное спокойствие и гармонию с окружающим миром.

    Данный проект будет полезен для учащихся, заинтересованных в
    изучении как поэзии «серебряного века», так и литературы в целом. Работа
    даёт полное представление об изображении пейзажей в поэзии данного отрезка
    времени на примере творчества нескольких поэтов.

    Плюсами проекта является подробность и наглядность. Многогранный анализ
    с привлечением текста позволяет изобразить полную картину в воображении
    учащихся. Минусами проекта может являться большой объём информации и
    необходимость концентрации.

    Список литературы

    1.    
    Феникс. Серебряный век русской
    поэзии.

    2.    
    Stud.Wiki. Поэтический мир
    Ахматовой — 10.12.2009. Цветовой колорит, пейзаж в поэзии Ахматовой.

    3.    
    Школьные сочинения.
    Художественные особенности лирики Александра Блока.

    4.    
    Искусствовед. Образы русской
    природы в стихотворениях А. Блока о России / Природа в поэзии Александра Блока.

    5.    
    Крючков В. П. Русская поэзия
    XX века. Анна Ахматова. Storecalc. Культура и искусство/Пейзажная живопись
    ранней Ахматовой — 16.07.2016.

    6.    
    Н. Барковская. Поэзия
    серебряного века. – 1999г.

    7.    
    ЯКласс. Своеобразие лирики Б.
    Пастернака.

    8.    
    SuperSoch. Марина
    Владимировна. Творчество Есенина: Темы, мотивы, особенности стиля – 07.09.2020.
    Kostyor. Художественные особенности лирики Блока.

    9.    
    Пайзиев Б. Х., Половинкина Т.
    В. Образ природы в лирике Сергея Есенина — 04.12.2019.

    10.
     Литература / Сочинение на
    тему «Природа в творчестве Есенина».

    Сочинение на тему «Мой любимый писатель — Александр Александрович Блок»

    Серебряный век — это небольшой период развития русской литературы. По силе и энергии удивительных созданий поэзия того времени была провозглашена достойной продолжательницей величайших художественных открытий русской классической литературы XIX века. Но поэты Серебряного века не только развили традиции предшественников, но и создали неповторимые шедевры. Поэзия этого периода удивительна и неповторима.

    Символизм – одно из художественных течений серебряного века, которого придерживались многие поэты. Говоря о символизме, необходимо отметить, что он обратился к вечным идеям, важным для человека. Из всех поэтов-символистов ближе всего мне творчество Александра Блока. Я считаю его одним из ярчайших представителей Серебряного века.

    Внимание!

    Если вам нужна помощь с академической работой, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 экспертов готовы помочь вам прямо сейчас.

    Расчет стоимости Гарантии Отзывы

    Блок — выдающееся явление в русской поэзии. Это один из наиболее замечательных поэтов-символистов. От символизма он не отступал никогда: ни в юношеских стихах, полных туманов и грез, ни в более зрелых произведениях. Литературное наследие Александра Блока обширно и многообразно. Оно стало частью нашей культуры и жизни, помогающей понять истоки духовных исканий, понять прошлое.

    Как утверждал сам поэт, его лирика во всем ее многообразии представляет собой единое произведение. Это произведение, создававшееся всю жизнь, является отражением его творческого пути. “Собрание стихотворений” в трех томах составлялось Блоком многие годы. По этому сборнику нетрудно проследить становление Блока как поэта, постепенный переход от мечтаний к действительности. Переход, конечно, весьма условный, но заметный.

    Стихи юного Блока поражают своей чистотой и нежностью. Безусловно, он не свободен от влияния предшественников и современников, но это не мешает ему создавать свое, неповторимое. Поэт вошел в мир людей с любовью и верой в светлый и чистый мир. Влюбленность — один из главных мотивов его лирики. Путь в мир, по Блоку, должен осуществляться при помощи любви. И именно это прослеживается в “Стихах о Прекрасной Даме”. Блок находится в поисках идеала, Вечной Женственности.

    Предчувствую Тебя.

    Года проходят мимо —

    Все в облике одном предчувствую Тебя.

    Весь горизонт в огне — и ясен нестерпимо,

    И молча жду, — тоскуя и любя.

    Он в своих посвящениях Прекрасной Даме уходит от окружающей действительности, запирается в свои думы.

    Из более позднего творчества Блока мне нравится стихотворение «Незнакомка». При первом прочтении просто поражаешься красоте и магнетизму созданного поэтом образа таинственной незнакомки:

    Закажите работу от 200 рублей

    Если вам нужна помощь с академической работой, то рекомендуем обратиться к профессионалам. Более 70 000 экспертов готовы помочь вам прямо сейчас.

    Расчет стоимости Гарантии Отзывы

    И веют древними поверьями

    Ее упругие шелка,

    И шляпа с траурными перьями,

    И в кольцах узкая рука.

    Но мечты о Прекрасной Даме не могут оградить Блока от реальной жизни.

    Действительность все же проникает в его мир. Появляются стихи “Фабрика”, “Сытые”, “На железной дороге” и эти строки:

    Как тяжело ходить среди людей

    И притворяться непогибшим,

    И об игре трагических страстей

    Повествовать еще не жившим.

    Решающее влияние на пересмотр им жизненных ценностей оказали события начала двадцатого века.

    Мы — дети страшных лет России —

    Забыть не в силах ничего.

    Блок отходит от мечтаний и все чаще смотрит в глаза реальности. На смену юношеской мечтательности приходит сознание своего гражданского долга, понимание ответственности перед своей страной. Александр Блок испытывает к Родине, с одной стороны, чувство любви, тоски по ней, сострадания, а с другой — веру в прекрасное ее будущее и желание изменить к лучшему жизнь своего народа. Именно это волнение за будущее Родины переполняет лирического героя в поэме “Двенадцать”. Поэма наполнена символами. Она начинается сразу с резкого контраста: “Черный вечер. Белый снег”. Черный цвет — зло, буря, стихийность, непредсказуемость, белый — чистота, духовность, свет. В поэме встречается и красный цвет. Это не только цвет флагов и лозунгов, это — цвет крови.

    У Блока существует цикл стихотворений “На поле Куликовом”, где в каждом слове чувствуется огромная любовь к Родине. “О, Русь моя! Жена моя!” — так обращается к ней поэт, то есть не только как к живому, но как к самому близкому существу на свете. Образ России все время незаметно переплетается с женским образом. Для Блока Родина — женщина; она подобна “прекрасной незнакомке”, к которой поэт обращается в своих ранних стихах. Любовь к Родине и любовь к женщине для Блока — понятия неразделимые и одинаково значимые.

    Несмотря на то, что творчество Александра Блока пришлось на довольно трудный период в жизни России, его искания и заблуждения в поисках светлой, прекрасной жизни, жизни во имя человека, человечества и любви остаются актуальными и по сей день. Его ранние мечтания о Прекрасной Даме, о поисках Вечной Женственности дают повод для размышления нынешнему молодому поколению. Истинная любовь является и по сей день одной из движущих сил в жизни человечества. Блок рано ушел из жизни но стихи его волнуют людей, они помогают нам жить.

    Краткая биографическая справка

    Александр Александрович Блок — великий русский поэт, публицист, писатель, критик — родился в 1880 году 16 ноября в семье, принадлежащей к кругу старой русской интеллигенции, где свято хранились традиции. Дед А.Н.Бекетов был ректором Санкт-Петербургского университета. Мать и тетушки занимались творчеством. Сашура рос в обстановке абсолютной любви и безоговорочной свободы мысли и действия. В 1897 году матушка отправляется за границу в немецкий курортный городок Бад Наугейме. Здесь шестнадцатилетний Блок пережил первую, но очень сильную юношескую влюбленность. Она оставила глубокий след в его поэзии и воплотилась в цикле стихов «Двенадцать лет спустя». В 1898 году по окончании гимназии Блок «довольно безотчетно» поступил на юридический факультет петербургского университета. Лишь через три года он перевелся на славяно-русское отделение истоpико-филологического факультета, которое окончил в 1906 году. В 1898 году Блок влюбляется в соседку по даче Любовь Дмитриевну Менделееву (дочь знаменитого химика), с которой постоянно разыгрывает домашние спектакли, впоследствии она станет его женой. Навечно запечатлеет образ возлюбленной молодой поэт в цикле стихов «О Прекрасной Даме».

    В это время Блок примыкает к символистам. Дебют его состоялся весной 1903 года — почти одновременно в петербургском журнале «Новый путь» и в московском альманахе «Северные цветы». Стихи Блока встретили восторженное признание. Революция 1905 года произвела на него впечатление громадное, в сильной степени прояснила его идейное и художественное прозрение. В самом себе А.А.Блок открыл «гражданина», впервые ощутил присущее каждому истинному и честному художнику чувство кровной связи с народом и сознание общественной ответственности за свое писательское дело. Одна за другой выходят книги Блока — сборники стихов «Нечаянная радость» (1907), «Снежная маска» (1907), «Земля в снегу» (1908), сборник «лирические драмы» (1908).

    В 1908 году была написана, в 1909 году опубликована большая драма Блока «Песня судьбы» (постановка ее на сцене не осуществилась). В 1907 — 1908 годах определился глубокий разлад его почти со всей символистской литературой. В 1909 году он совершил интересное путешествие по Италии и Германии, результатом которого явился цикл «Итальянские стихи» — лучшее, что есть в русской поэзии об Италии. Летом 1916 года он был призван в действующую армию и служил в инженеpно-стpоительной дружине, сооружавшей полевые укрепления в прифронтовой полосе, в районе Пинских болот. Здесь застала его весть о свержении самодержавия.

    В мае 1917 года, Блок был привлечен к работе в Чpезвычайной следственной комиссии, которая была учреждена для расследования деятельности царских министров и сановников. Осенью-зимой 1917-1918 годов поэт пишет поэму «Двенадцать». Современники приняли её неоднозначно. М.Горький назвал произведение самой страшной сатирой на революцию. А вот оценка В.И.Ленина, который посчитал поэму «гимном революции», позволила её узнать многим советским читателям. Зимой, весной и летом 1921 года состоялись последние триумфальные выступления Блока — с вдохновенной речью о Пушкине и с чтением своих стихов (в Петрограде и в Москве).

    В мае Блок почувствовал недомогание, вскоре перешедшее в тяжелую болезнь. Утром 7 августа он скончался. Поэт был похоронен на Смоленском православном кладбище Петрограда, где похоронены почти все его родные.

    Сочинение на тему: «Творчество Блока»

    Что же можно сказать о творчестве такого человека, о котором говорили, что он человек «бесстрашной искренности» (так сказал М. Горький), что после его смерти не будет уже «подобного мужества и подобной тоски о правде будущего» (слова К. А. Федина)? Да сказать можно то, что Александр Александрович Блок за недолгих 40 лет своей жизни яркой кометой пролетел по литературному небосклону и оставил после себя впечатляющий след на века.

    Интеллектуал и интеллигент в крови, в энном поколении, родился в семье профессора государственного права, дед его был ректором университета Петербурга. Семья у Блока была либеральная, поэтому его увлечение литературной стезей было даже поощряемым. У него было все для того, чтобы писать и он достиг на этом поприще высочайших вершин.

    Кто такой писатель, поэт? Это гипервосприимчивый человек, который пропускает всю задевающую его чувства информацию через себя и стремится передать свое видение, иногда анализ проблемы другим людям. И тут у Блока, как у поэта, все так же сложилось — было о чем писать. Блок жил в дореволюционный, революционный и частично постреволюционный период. Беспокойное, нестабильное время, страдающая от политической и гражданской лихорадки Россия – вот бекграунд его творчества. Блок неоднократно заявлял, что основной лейтмотив его творчества – Родина. Блок в своем письме Станиславскому писал, что его главным вопросом и темой для размышлений есть суть интеллигенции, народа России. Он писал: «Этой теме сознательно и бесповоротно посвящаю жизнь. Все ярче осознаю, что это – первейший вопрос, самый жизненный, самый реальный». Среди многих стихов этой тематики у Блока ярчайшие — «Русь», «Россия», цикл «На поле Куликовом».

    Блоковский стих – притягательно силен, волнующий, тревожащий, радующий, печалящий и воодушевляющий. Его ритмы заряжены мощной энергией, они – тонкие, разнообразные, милозвучные.

    Лирика Блока не обособленная, не отстраненная. «Писатель поставлен в мире для того, чтобы обнажать свою душу», — говорил А.А.Блок. Драматичные картины, обобщенные образы разрисованы в его стихах яркими жизненными приметами. Свободная, не поставленная в узкие рамки мысль Блока вольно течет в его стихах. Стихи поэта не тяжелые, они ажурные, воздушные. Контрастные эпитеты, красочные аллегории, чарующая мелодика – все это о стихах Блока.

    Блок видел предназначение поэта в особой миссии: «Три дела возложены на него: во-первых — освободить звуки из родной безначальной стихии, в которой они пребывают; во—вторых — привести эти звуки в гармонию, дать им форму; в-третьих — внести эту гармонию во внешний мир». Он написал в шести строках то, что можно вывести в итог суждений о его творчестве:

    Быть может, юноша веселый В грядущем скажет обо мне: Простим угрюмство — разве это Сокрытый двигатель его? Он весь — дитя добра и света, Он весь — свободы торжество!

    Поэзия А.А. Блока как отражение его души

    Эссе на тему «Поэзия А.А. Блока как отражение его души»

    Александр Александрович Блок является одним из самых ярких представителей такого направления в литературе, как символизм. На протяжении всего творческого пути, его лирика менялась в зависимости от мировосприятия. Он писал, как о чувствах, так и о насущных общественных проблемах.

    Каждое произведение отражало то, что он испытывал в данный момент, и так мы можем проследить, как изменялись его мысли и отношение к окружающему.

    Одна из наиболее известных тем в его творчестве – это размышления о Прекрасной Даме. В основе данного образа лежит философия и творчество поэта-мистика Владимира Соловьева, его идеи о Вечной женственности. Дама должна снизойти на землю, чтобы сделать жизнь идеальной, гармоничной. Блок считал, что стремление к этому идеалу, его ожидание и есть любовь – возвышенная, преобразовывающая мир. Тогда земное и божественное сольются в единое целое.

    Именно таким и было представление поэта о любви, которую он испытывал к своей жене Л.Д. Поступаете в 2021 году? Наша команда поможет с экономить Ваше время и нервы: подберем направления и вузы (по Вашим предпочтениям и рекомендациям экспертов);оформим заявления (Вам останется только подписать);подадим заявления в вузы России (онлайн, электронной почтой, курьером);мониторим конкурсные списки (автоматизируем отслеживание и анализ Ваших позиций);подскажем когда и куда подать оригинал (оценим шансы и определим оптимальный вариант).Доверьте рутину профессионалам – подробнее.

    Менделеевой. Он преклонялся перед ней, видел ее как божественное создание. Именно она и была его Прекрасной Дамой. Погрузившись в свои мысли о прекрасном чувстве, он не знал какова суровая реальность. Но через некоторое время к нему пришло осознание о неизбежном выборе: вернуться и принять настоящий мир или же остаться в своих мечтах о «вечно цветущих садах» и мирной жизни. Именно это он и описывает в своей поэме «Соловьиный сад». Главный герой, в котором мы видим самого А.А. Блока, попадает в чудесный сад, где наконец встречает свою Прекрасную Даму. Окружающее привлекает его, и он не хочет уходить, ведь это то, о чем он так грезил. Перед ним предел его мечтаний, но реальность уже зовет его. Герой принимает решение уйти, и вернувшись не находит ни его осла, ни дома. Настоящая жизнь продолжала идти своим чередом, она никого не ждет. Таким образом, в жизни Блока произошло то самое осознание реальности. То, что он увидел вокруг себя, лирик назвал «Страшным миром», ведь для него, кто видел лишь доброе, происходящее вокруг и впрямь было ужасающим. Например, в стихотворении «Двойник» поэт рассказывает, как мир губит душу и сердце. Остается лишь пустота, безысходность, которую автор и чувствовал в это время.

    Александр Александрович Блок был тем самым поэтом, который в каждом своем произведении выражал свое душевное состояние. Для него это было способом разобраться в себе, принять устрашающую правду, что он впоследствии и смог сделать. Не многие смогли бы пройти такой сложный путь, как и лирик. Блок чувствовал каждое изменение в мире своим сердцем, именно поэтому поэзия является зеркалом его души.

    Полезный материал по теме:

    1. Школьные сочинения по творчеству Александра Блока: «На поле Куликовом» и Тема любви в творчестве Блока.
    2. Анализ стихотворения А. Блока «Ты – как отзвук забытого гимна». (Из цикла «Кармен»).
    3. Лирика А.А.Блока
    4. Биография Блока Детство
    5. Биография Блока анализ поэмы
    1. Сочинения
    2. По литературе
    3. Другие
    4. Русская литература 20 века (9 класс)

    Начало двадцатого века в русской литературе это яркость «Серебряного века» во всем культурном наследии. Критические настроения порождали литературные шедевры и открывали новые имена. Время реалистов с критическим взглядом. Начал активно развиваться модерн. Писатели и поэты того времени глубоко проникали не только в умы, но и в души человеческие. Время было сложное. Капитализм, революционные взгляды наряду с философскими и религиозными теориями отражались литературой.

    Это время расцвета поэзии. Направления поэтические различны, но модернистские взгляды преобладают. Это временной отрезок, когда пересматриваются устои, идеалы, ценности.

    Хронология в литературной жизни двадцатого века прослеживается следующая: 1892 – 1917 годы окончание безвременья (революционный подъем общества, манифест и сборник «Символы», творчество Максима Горького). Хотя, возможно конец этого периода приходится на 1921-1922 годы. Время эмигрантов, ссыльных писателей, философов и историков. Русскую литературы XX века принято подразделять на: реализм, модернизм, литературный авангард.

    М. Горький и Л.Н. Андреев не последнюю роль сыграли в литературном движении того времени. После революции у России начался период не простой. Он тяжело переносится ни только людьми, которым выпало жить после революции, но и для литературного бомонда является почти катастрофическим. Многие литераторы были вынуждены покинуть Родину. Кто-то был выдворен, а кто-то эмигрировал по доброй воле. Но жизнь творческая, литературная в России не прекращается. Сложное время открывает новые таланты. Яркие, со свежим взглядом и острым словом молодые писатели, участники Гражданской войны: Л. Леонов, М. Шолохов, А. Фадеев. У них не похожий на классиков слог, взгляд. Но они интересны, востребованы, близки народу.

    Тридцатые годы характеризуются в литературе как «года великого перелома». Прежние устои рушатся. Партия активно контролирует литературную среду. Аресту подвергают П. Флоренского, А. Лосева, А. Воронского, И Д. Хармса. Репрессируемая интеллигенция гибнет.А ведь основой интеллигенции как раз являются деятели культуры. Результатом репрессий тридцатых годов является гибель большого числа писателей, в их числе: Н. Клюев, О. Мандельштам, И. Катаев, И. Бабель, Б. Пильняк, П. Васильев, А. Воронский, Б. Корнилов. Возможностей, для развития литературы практически никаких. Все оспаривается, осуждается, подвергается тотальной проверке.

    Но это время дарит нам таких талантливых людей как:В.В. Маяковский, С.А. Есенин, А.А. Ахматова, А.Н. Толстой, Е.И. Замятин, М.М. Зощенко, М.А. Шолохов, М.А. Булгаков, А.П. Платонов, О.Э. Мандельштам, М.И. Цветаева. Сегодня невозможно себе представить литературы и поэзии без этих имён. А жизнь их в то время постоянно подвергалась опасности. Произведения могли никогда не выйти. Мы не узнали бы трогательных стихов Цветаевой, не услышали ритма Маяковского, не смеялись бы над Зощенскими рассказами, не признавались бы в любви Есенинскими стихами и не размышляли бы над загадочным слогом Булгакова.

    Период двадцатого века в русской литературе ознаменован явлением кризиса. Кризиса душ, кризиса ума, кризиса чувств. Но читая произведения, написанные литераторами и поэтами того времени четко понимаешь, что талант это дар, который не победить. Он как росток пробьёт асфальт и будет тянуться к солнцу, тянуться к жизни. И путь будет не из легких, но сама жизнь расставит все по местам. Есть место на полке книжной каждого дома для книги поэтов и пишущих прозу литераторов двадцатого века.

    Другие сочинения: ← Особенности русской литературы 19 века↑ ДругиеОсобенности изображения героев русской литературы 19 века →

    Сочинения

    Русская литература имеет периоды развития, которые соответствуют определенному отрезку времени. С каждым новым веком рождались писатели, формировались новые направления, появлялись прекрасные произведения и нам есть чем и кем гордиться. Каждый из писателей внес свою лепту в развитие литературы и писатели двадцатого века не исключение. Остановимся более подробно на литературе 20 века, на ее развитии, направлениях и нравственных проблемах, которые поднимались писателями.

    Характеристика литературы 20 века

    Литературу двадцатого века характеризуют несколько периодов. Так, конец девятнадцатого — начало двадцатого века — это эпоха бурного развития различных направлений. В этот период преображалась жизнь, а в воздухе витало ощущение новой эпохи, что несла переоценку духовности и эстетических идеалов. Отразились эти изменения и на литературе. Начались меняться художественные ориентиры, обновились литературные приемы, стала развиваться русская поэзия. Начало двадцатого века позже назовут периодом серебряного века, что характеризуется появлением новых мастеров слова. При этом мы замечаем, что литераторам уже не интересна реальность и социальные проблемы. Их уже не удовлетворяет эстетика реализма. Писателей интересует возвышенное. Они все чаще интересуются глубинными вечными вопросами.

    Писатели и поэты все чаще затрагивают темы добра и зла, жизни и смерти, вечности, а фоном литературных поисков выступает капиталистическое отношения и революционное движение. Во всем ощущается кризис всех сторон жизни, который отражается и в литературе двадцатого века. Классические каноны в писательстве остаются позади, вместо них обозначаются такие основные направления, как реализм, модернизм и авангард. Среди модернистских течений развивается русский символизм, который соединил в себе религиозное, художественное и философские начала. Символизм подарил такие имена, как Брюсов, Блок, Мережковский.

    В лоне символизма зарождается и акмеизм. В отличие от символистов, представители акмеизма не стремились к познанию непознанного, их интересует человеческая жизнь во всем многообразии. Представителями акмеизма были Ахматова, Гумилев, Мандельштам.

    В это же время зарождается течение футуризма. Произведения в этом направлении выделяются стилевыми особенностями. Так, обновляются значения слов, литераторы отказываются от знаков препинания, вводятся технические термины, вульгаризм, стираются границы между высоким и низменным. Яркими представителями футуризма были Гуров, Маяковский, Бурлюк.

    В литературе 20 в. тридцатых годов намечается переломный этап, в это время замедляются литературные процессы. Это период репрессий, жесточайшей цензуры, арестов. Для развития нет никакого толчка, преследования, осуждение, тотальная проверка. Но все равно, пусть и робкими шагами, но литература движется вперед. В этот сложный период на горизонте появляются такие таланты, как Цветаева, Шолохов, Есенин, Маяковский, Ахматова.

    Период Великой Отечественной войны — это новый этап развития литературы 20 века.

    Война в литературе 20 века

    Война 1941 года вносит в литературу 20 в. новое направление — военное. Тема войны в произведениях встречается все чаще. Сначала это очерки, репортажи, далее монументальные полотна. Патриотическая лирика и произведения таких писателей как Твардовский, Ахматова, Симонов, Быков, Астафьев красочно описывает борьбу советского народа против фашистов. До сих пор читатель зачитывается военной литературой, переживая вместе с героями произведений все ужасы военного времени. Писатели тех лет являлись свидетелями военных событий, лично принимая участие в борьбе против фашизма. Они, как никто другой, могли правдиво передать ужасы войны, и писали о мужестве солдат и долгожданной победе. Говоря о войне в литературе 20 века, сразу вспоминаешь Твардовского и Василия Теркина, стихотворение Симонова Жди меня, Ольгу Берггольц и Ленинградскую поэму, роман Блокада, А зори здесь тихие.

    Во второй половине двадцатого века следуют сталинские репрессии, оттепель, период застоя, перестройка, реформы. Все это отражается и в литературе. Таким образом литература двадцатого века характеризуется многоплановостью и противоречиями. Прослеживается неравномерность ее развития, где были то идеологическое насилие, то раскрепощение, то цензура, то послабление. Вот в такое нелегкое время писателям приходилось поднимать актуальные темы, среди которых были и нравственные проблемы.

    Нравственные проблемы в литературе 20 века

    Нравственные искания народа — это тема, которую часто поднимали писатели всех времен. Не обошли стороной нравственные проблемы и писатели двадцатого века, которые поднимали проблемы современности, стараясь донести до читателя такие ценности, как человеческое достоинство, совесть и справедливость. Среди них можно выделить Валентина Распутина, и его размышления о мужестве и нравственных позициях человека.

    Приставкин в своей работе Ночевала тучка золотая поднимает вопросы связи поколений, национальных отношений, раскрывает тему добра и зла, и главное, указывает на то, что без общей культуры невозможно прийти к решению проблем.

    С проблемой нравственного выбора, когда человеку приходится руководствоваться не прямым приказом, а прислушаться к голосу совести, сталкиваются герои Быкова в работах Сотников, Обелиск, Дожить до рассвета. Все они выходят с достоинством из сложившихся ситуаций.

    Это далеко не все писатели, что поднимали вопросы нравственности в литературе 20 века. Но наше сочинение о литературе XX века подходит к концу и мы надеемся, что оно поможет не только получить хорошую оценку, но и обратить ваше внимание на бесценное литературное наследие.

    Сочинение о литературе 20 века

    А какую оценку поставите вы?

    Сочинение по поэзии 20 века

    Cочинение-эссе

    Природа играет важную роль в поэзии, и авторы это понимают, поэтому описывают её как сказку.

    «Летний вечер» — это спокойное и тихое по своей натуре произведение, но в нём присутствует и тревога. Автор изображает, как приходит ночь. Тишина, уходит дневная суетность. Здесь не остаётся места заботам, печалям повседневной жизни. Поэт призывает умчаться на коне в эту тишину «навстречу ночи и луне!». В пейзажной зарисовке С. А. Есенина «Пороша» описывается приход зимы: всё, окутанное белым снегом, мило спит прелестным, безмятежным сном, очутившись в прекрасной сказке:

    Заколдован невидимкой,

    Дремлет лес под сказку сна.

    Удивительно тонко А. Ахматова, практически не писавшая стихов о природе, сумела предать всю легкость ощущений, которые появляются в природе и душе человека с приходом весны. Весна – это обновление, победа над сном, появление чего-то нового, неожиданного:

    И легкости своей дивится тело,

    И дома своего не узнаешь,

    А песню ту, что прежде надоела,

    Как новую, с волнением поешь.

    Мысли и чувства овеяны весенней свежестью, всё вокруг становится лёгким и неузнаваемым.

    Глубокой высокой духовностью проникнуто стихотворение Н. Рубцова «Звезда полей». Для него звезда-это своеобразный жизненный маяк, который освещает автору путь и согревает душу. А для других это что-то недосягаемое, то, до чего невозможно достать. Она с высоты небесной приветливо смотрит на людей, города, деревни, льёт духовный свет, столь необходимый всему человечеству, делая жизнь людей осмысленней и желанней:

    Звезда полей горит, не угасая, Для всех тревожных жителей земли, Своим лучом приветливым касаясь Всех городов, поднявшихся вдали.

    Но только здесь, во мгле заледенелой, Она восходит ярче и полней, И счастлив я, пока на свете белом Горит, горит звезда моих полей…

    Читая стихи о природе, невольно слышишь дивную музыку мироздания и ощущаешь созвучие её мелодии с душой поэта.

    Вероника Сукач

    С чего начинать?

    Для того чтобы написать сочинение на тему «Мой любимый поэт Серебряного века», необходимо разобраться в особенностях русской литературы начала двадцатого столетия. И прежде всего с основными определениями. Точно назвать временные рамки сложно. На этот счет у литературоведов нет единого мнения. Одни полагают, что Серебряный век завершился в год гибели Гумилева — яркого представителя поэзии XX века. Другие связывают конец этого периода со смертью Маяковского.

    Школьная программа предполагает выполнение письменной работы на одну из заданных тем. Она может быть посвящена любому поэту, жившему в первой трети прошлого столетия. Один из вариантов — сочинение на тему «Мой любимый поэт Серебряного века — Есенин». Расцвет творчества Есенина пришелся на 1915-1925 гг. Согласно мнению некоторых литературоведов, Серебряный век завершился с началом Первой мировой войны. Тем не менее именно творчеству Есенина, который так ярко выделялся на фоне остальных своих коллег, нередко посвящают творческие задания школьники.

    Марина Цветаева

    «В ней совмещались и старомодная учтивость и бунтарство, и предельная гордость и простота», — так о поэтессе сказал однажды Эренбург. Поэзию Цветаевой невозможно отнести ни к одному литературному направлению. Ее стиль был слишком индивидуален. Современники нередко критиковали ее стихи. Они не находили в них должного чувства меры, последовательности, соблюдения поэтических норм. Но сама поэтесса была уверена в том, что ее стихи найдут своего читателя.

    Цветаева, как и многие другие поэты и писатели своей эпохи, перенесла немало невзгод. Она пережила арест мужа и дочери, последние годы находилась в крайне бедственном положении. Тайна ее могилы не раскрыта и по сей день.

    В сочинении, посвященном поэзии двадцатого века, можно также изложить анализ творчества Анненского, Северянина, Ахматовой, Брюсова или Бальмонта. Стоит помнить, что выполнение такого задания предполагает хорошее знание биографии поэта.

    Александр Блок

    Один из поэтических сборников этого автора имеет весьма пессимистичное название — «Пляски смерти». Присутствуют в нем чрезвычайно мрачные произведения. Одно из них повествует о безысходности человеческого существования («Ночь, улица…»). Именно при создании стихотворений этого цикла Блок отрекся от символизма.

    В начале своего творческого пути он писал стихи более легкие, рассчитанные на возвышенных дам. Однако события в России, а затем и личная трагедия (смерть сына) отразились на его творчестве. В сочинении на тему «Мой любимый поэт — Александр Блок» можно раскрыть особенности поздних произведений поэта, сравнивая их с более ранними.

    Природная красота как произведение искусства

    Русская природа поистине уникальна. Она, при всей своей простоте, пробуждает в человеке глубокие чувства, заставляет ценить и любить окружающее великолепие. Лишь созерцание природы способно дарить человеку ощущение гармонии и абсолютного, ничем не замутненного счастья.

    Благоговение перед этой красотой, вовсе неважно, простилается ли перед вами зеленое поле или заснеженный лес, всегда пробуждает в человеке размышления о жизни, о смысле существования и истоках истины.

    Стихи о природе русских поэтов многогранны. Русская поэзия всегда стремилась научить читателя не только ценить красоту, но и черпать в ней душевные силы. Как бы ни было плохо и темно на душе, человек на лоне природы всегда успокаивается, находит внутри себя гармонию и надежду на лучшее. За увяданием приходит расцвет — и замерзшая земля вновь оживает при встрече с весной.

    Так, поэт Николай Рубцов писал:

    Выпал снег — и все забылось,

    Чем душа была полна!

    Сердце проще вдруг забилось,

    Словно выпил я вина.

    Никто не понимает красоту русской природы лучше творческого человека, который чувствует гораздо больше, чем мы, практичные прагматики. Порою в жизненной спешке мы не замечаем окружающей красоты.

    Связь человека с природой а творчестве С. А. Есенина

    1. Отражение чувств человека в природе. 2. Связь человека с животными образами. 3. Очеловеченная природа в поэтическом полотне. В необходимом — единение, в сомнительном — свобода, во всем — любовь. А. Августин В своем творчестве С. А. Есенин обращается к разным темам. Это и великолепные пейзажные зарисовки, и трогательные стихи о любви, и проблемные произведения о судьбе русской деревни. Все, что поэт описывает в своих текстах, он непременно пропускает через свою душу, через богатый и насыщенный внутренний мир. И особое место там занимает природная тематика, которая связана с образом человека, его действиями и поступками. Такую связь я попробую рассмотреть в своем сочинении. Любые природные проявления Есенин не отрывает от человеческих чувств и эмоций. Поэтому его любовная лирика наполнена красочными пейзажными зарисовками. Они словно отражают внутреннее состояние героя. И он через образы деревьев, опавшей листвы или ручейка рассказывает нам о своем глубоком и тайном чувстве. И если в душе неспокойно, то подобную тревожную атмосферу нам передает снежный ветер в стихотворении «Ветры, ветры, о снежные ветры…». Ветры, ветры, о снежные ветры, Заметите мою прошлую жизнь. Лирический герой ищет утешения в природе. Именно она может вдохнуть в его растрепанную и тревожную душу покой и успокоение. Я хочу быть отроком, светлым Иль цветком в луговой межи. Но природные картины могут выступать и в качестве контрастного полотна к тому, что происходит в душе лирического героя. Цветущая дарящая жизнь природа напоминает о том, что герой потерял безвозвратно. Так через пейзажные картины в повествование входят грустные тональности. Например, цветущая липа в стихотворении «Я помню, любимая, помню…» заставляет вспомнить любимого человека, которого нет в данный момент рядом с лирическим героем. Природа словно призвана возрождать душу, дарить ей успокоение и надежду на светлое будущее. Но грусть, навеваемая этим стихотворением, не уменьшается. Однако в таком природном обрамлении она становится светлой и в какой-то степени прекрасной. И нам понятно, что в памяти лирического героя запечатлелся самый нежный образ любимого человека, который может ассоциироваться с цветущим деревом. Сегодня цветущая липа Напомнила чувствам опять, Как нежно тогда я сыпал Цветы на кудрявую прядь. Природные картины в творчестве С. А. Есенина не только отражают душевное состояние, но и позволяют создавать прекрасные портреты любимой с помощью знакомых нам фигур. Одним из ключевых в произведениях поэта является образ белой березы. Именно она воплощается у него в облике прекрасной девушке. Каждый «элемент» дерева соотносится с одной из черт человека. Так природными штрихами передается облик девушки в стихотворении «Зеленая прическа…».

    Зеленая прическа, Девическая грудь, О тонкая березка… …Иль хочешь в косы ветви Ты лунный гребешок? Не зря поэт использует образ березы для описания девушки. Тем самым он не только подчеркивает его незабываемые черты, но в то же время говорит о родстве двух душ: природы и человека. А такая связь говорит о многом. Если человек мог стать частью природного сообщества, значит, он настолько же чист и непорочен. В то же время если природа его принимает, то видит в нем друга и родственную душу, которая становится неотъемлемым компонентом красочного пейзажа. Во всем этом стихотворении описание березы постепенно переходит в портретные штрихи самого» человека. Потом повествование словно идет в обратном направлении. Такое плавно перетекание от одного образа к другому показывает нам, что они связаны собой невидимой для нас ниточкой настолько, что представляют собой нераздельное целое.

    Открой, открой мне тайну Твоих древесных дум, Я полюбил — печальный Твой предосенний шум. В таких поэтических строках С. А. Есенин рассказывает о неразрывной связи человека с природой. Она ощутима на чувственном уровне, позволяющем героям показать свое душевное беспокойство, но в то же время дающем возможность найти душевное равновесие. Связь с природой происходит и на уровне портретных зарисовок. Это говорит о том, что человек становится частичкой природного мира. Вроде бы это понятно и так, с биологической точки зрения. Но Есенин смог показать подобное единство на уровне слов и поэтического отражения действительности. Не только различные растения, но и птицы, звери также являются составной частью природного, только в данный момент животного мира. Эти образы в творениях поэта более многогранны. Они позволяют объединять в нашем воображении множество различных подтекстов. Например, образ воробья с его необычной песней в стихотворении «Море голосов воробьиных…» открывает нам картину чувств лирического героя.

    Море голосов воробьиных. Ночь, а как будто ясно, Так ведь всегда прекрасно. Постепенно мелодика воробьиного напева превращается в невинный голос любимого человека. Возможно, именно такая незатейливая и безобидная птица может в представлении лирического героя ассоциироваться с обликом дорогого сердцу человека. Ночь, а как будто ясно, И на устах невинных Море голосов воробьиных. Не только человек имеет в творчестве поэта природные черты. Но и сама природа очеловечивается. Она способна делать то, что делают обыкновенные люди, например, спать, разговаривать. Такое встречается в стихотворении «Спит ковыль. Равнина дорогая…»: Свет луны, таинственный и длинный, Плачут вербы, шепчут тополя. Но никто под окрик журавлиный Не разлюбит отчие края. Описание природы с помощью человеческих чувств позволило рассказать о затишье в ночное время. Также на этом фоне будет отчетливее слышен крик журавлей, который напоминает об огромной любви к родному краю. Такая красочная основа или обрамление к картине чувств позволяет услышать в голосе лирического героя грустные тональности, выражающие тоску по родному и прекрасному краю. Такое неразрывное соединение поэтического полотна с природой замечали многие читатели С. А. Есенина. Вот что об этом писал М. Горький: «Сергей Есенин не столько человек, сколько орган, созданный природой исключительно для поэзии, для выражения неисчерпаемой «печали полей», любви ко всему живому в мире и милосердия, которое — более всего иного заслужено человеком». Очеловеченная природа не только для лирического героя, но и в своем замкнутом мире может создавать контрастные полотна. Таковые появляются в стихотворении «Поет зима — аукает…». Произведение наминается с того, что зима старается убаюкать мохнатый лес. При этом на данный образ накладываются не столько человеческие черты, сколько животные. Мохнатой обычно бывает собака, но такое определение лирический герой использует для описания леса. Поэтому в одной картине природы совмещается множество разных образов, каждый из которых говорит об отдельном штрихе в описываемой картине. В то же время вместе они не просто создают одну большую картину, а сами приобретают новые смыслы. Так лес в зимнее время кажется мягким, добрым и пушистым. Поет зима — аукает, Мохнатый лес баюкает Стозвоном сосняка. Но такой легкой природной зарисовке противостоит стихия во дворах домов. Там свою песнь поет грозная вьюга. А вьюга с ревом бешеным Стучит по ставням свешенным И злится все сильней. В стихотворении создает двойной звуковой эффект. Вьюга словно непрошенный гость стучится в дом человека. В то же время ставни свешены, значит, они не плотно закреплены, поэтому и создают свою тревожную песню. Но не долго царила такая тревога. Кажется, вьюгу старается утихомирить зима своей прекрасной песней. Такие два противоположных природных явления создают новое полотно. Лирический герой показывает их отражение в своем образе или сердце. Для этого он снова использует образ воробьев, которым в такой противоречивый день снится прекрасная и ясная весна. И сниться им прекрасная, В улыбках солнца ясная Красавица весна. В этом стихотворение хорошее и радостное настроение обрамляет злую вьюгу и заключает ее в кольцо. Поэтому произведение начинается и заканчивает оптимистическими интонациями. Такое описание становится особенно близким потому, что через очеловечение природы, все ее грозные или радостные проявления становятся нам родными. Кажется, что поэт заглянул в нашу душу и смог приоткрыть все тайны. Но чтобы это сделать очень мягко, он использовал для описания природы не только человеческие чувства и поступки, но и пейзажные зарисовки. Так природа на равных вошла в наш мир, в то же время она смогла и нас впустить в свое живописное пространство.

    В поэзии Есенина человек и природа неразрывно связаны. Они представляют собой одно гармоничное единство, которое нельзя нарушить ни плохим настроением, ни ворчанием вьюги, ни прекрасной и невинной воробьиной песней.

    Александр Сергеевич о русской природе

    Пожалуй, ни один русский поэт о природе не писал так эмоционально и ярко. Пушкин со свойственной ему мудростью и умением тонко подбирать нужные слова восхвалял красоту осени – это его любимая пора года, которой посвящено множество стихов. Поэт описывал царившую вокруг красоту, старался объять необъятное, уделяя особое внимание деталям. По его стихам можно смело писать пейзажи.

    Пожалуй, одно из самых знаменитых стихотворений, в которое поэт вложил всю любовь к этой золотой поре года:

    Унылая пора! Очей очарованье!

    Приятна мне твоя прощальная краса —

    Люблю я пышное природы увяданье,

    В багрец и в золото одетые леса…

    Конспект урока литературы, 5 класс. Родная природа в произведениях русских поэтов 19 века

    Конспект урока по литературе на тему: «Родная природа в произведениях русских поэтов 19 века», 5 класс
    Тема урока:
    Родная природа в стихотворениях русских поэтов 19 века

    .
    Тип урока: интегрированный урок- изучение нового материала. Цели урока: 1) обучающая
    : познакомить учащихся со стихотворениями русских поэтов XIX века о родной природе, а также включить в сообщение краткие сведения из их биографий; 2)
    развивающая
    : развивать навыки выразительного чтения стихотворного текста, навыки устной речи, навыки анализа стихотворений; 3)
    воспитательная
    : воспитывать любовь к поэзии, к Родине и родной природе.
    Оборудование урока: компьютер, мультимедийный проектор, репродукции картин художников-пейзажистов; портреты Ф.И. Тютчева, А.Н. Плещеева, И.С. Никитина, А.Н. Майкова; аудиозаписи фортепианного цикла П. И. Чайковского «Времена года», С. Рахманинов «Рапсодия на тему Паганини, 18 вариация», литературоведческие словари, фонохрестоматия к учебнику «Литература. 5 класс» , учебник, тетрадь. Время урока: 45 мин.
    План урока:

    1.
    Организационный момент (1мин) 2. Вступительное слово учителя (7 мин) а. Обращение к эпиграфу
    . б.
    Постановка цели учащимися
    . 3.
    Изучение нового материала (25 мин) а) прослушивание стихотворения И.С.Никитина «Зимняя ночь в деревне» и И.З. Сурикова «Зима» по фонохрестоматии
    ; — работа в парах (поиск средств художественной выразительности в стихотворениях); — работа со словарями; — выразительное чтение стихотворений учащимися; — просмотр репродукций картин о зиме. б)
    физкультминутка
    ; в)
    Образ весны в русской поэзии 19 века.
    — прослушивание стихотворения «Весенние воды» по фонохрестоматии; — просмотр репродукций картин русских художников о весне; — работа в парах (поиск средств художественной выразительности в стихотворениях); г)
    Образ лета в русской поэзии 19 века
    . — загадка о лете. чтение стихотворения И.С. Никитина «Утро» подготовленным учеником; — просмотр репродукций картин русских художников о лете (Левитан «Березовая роща»,1885г., Поленов «Пруд в Абрамцево», Шишкин «Дождь в дубовом лесу», 1891г., «Рожь», 1878г.) — работа с текстом стихотворения «Утро» (поиск средств художественной выразительности в стихотворении); д)
    Образ осени в русской литературе 19 века
    — чтение стихотворений «Есть в осени первоначальной..» Ф.И. Тютчева, «Осень» А.С.Пушкина, «Осень» А.Н. Майкова. — прослушивание стихотворения «Есть в осени первоначальной..» по фонохрестоматии; — просмотр репродукций картин русских художников об осени; (Поленов «Золотая осень»,1893 г., «Осенний день. Сокольники», 1879г. «Осень.Мельница.Плес», 1888г.) — выступление заранее подготовленного ученика об истории создания картины «Золотая осень» и ее авторе; -работа в группах( найти в стих-ии признаки осени ); 4.
    Рефлексия(7 мин) 5. Подведение итогов, выставление оценок (3 мин) 6. Домашнее задание (2мин)
    Ход урока

    1.
    Организационный момент 2.Слово учителя У нас в России четыре времени года. И у каждого времени года свои энергии. Древние учили: «Всегда следуй за энергиями времен года». Что за окном, то же происходит и в нашем теле. Люди-удивительные существа планеты Земля- постоянно развиваемся ,учимся новым знаниям, осваиваем новые науки, ремесла. И живем мы в таком же не менее удивительном, постоянно меняющемся мире, живом и прекрасном. Необходимо находиться с природой в постоянном взаимодействии. Существует терапия времен года. Весна- Расцветающее дерево. Расцвет, развитие, рост природы и сил человека начинается весной, с приходом стихии дерева. Лето. Воспринимай все сердцем. Главная стихия лета – огонь. Энергия огня помогает развить качества выше земных и небесных. Осенью природа очищается. Деревья сбрасывают листья, а зверьки – меняют шкурки, стихию земли сменит стихия металла. С наступлением зимы приходит стихия этого времени года – вода. Энергия воды поможет укрепить внутреннюю силу, которая заключена в мягкости: «Вода мягкая, а точит камень», «Стань подобным воде», «Бери за образец воду» — учили древние. В природе – неиссякаемый источник вдохновения для поэтов, художников, писателей, композиторов, и, конечно же, для нас с вами. Нужно вслушаться и всмотреться. И только внимательному зрителю и слушателю откроется много удивительного, загадочного и прекрасного. Только тогда нам станет понятен таинственный и неповторимый язык родной природы. Мир вокруг нас кажется постоянным и неизменным, но это лишь иллюзия(обман).На самом деле окружающая нас природа постоянно меняется, обновляется. Стоит лишь присмотреться. А теперь подумайте над темой сегодняшнего урока. Учитель: -Природа- одна из вечных тем мирового искусства. Русская литература располагает удивительными образцами пейзажной лирики. Сегодня мы побеседуем о некоторых русских поэтах XIX века, которые в своих стихотворениях восхваляли родные леса, поля, луга, а также птиц и зверей. Все времена года пройдут перед нами в стихах Пушкина, Никитина, Сурикова, Тютчева, Фета, Майкова. а ) Обращение к эпиграфу
    . -Прочитаем эпиграф к сегодняшнему уроку. Когда напевают закаты в реке, И сосны вздыхают, и шепчут кусты, Кто землю поймет на родном языке? Кто, если не я? Кто, если не ты? Л Щипахина. Учащиеся озвучивают тему урока. Запись темы на доске и в тетрадях. б )
    Постановка цели учащимися.
    Учащиеся самостоятельно формулируют цель урока, опираясь на опорные слова, учитель корректирует. Опорные слова: Узнать… Научиться… Совершенствовать умение… Цель: познакомиться со стихотворениями русских поэтов о природе, научиться анализировать лирическое произведение, совершенствовать навыки выразительного чтения стихотворений, умение участвовать в беседе. 3.
    Изучение нового материала. А )Учитель: -Год начинается с зимы. Зима – чудесное время года. Белоснежное покрывало из блестящего снега, неповторимые узоры на окнах, морозный воздух. Поэты не могли не заметить удивительной красоты зимней природы. Прослушайте стихотворение И.С. Никитина «Зимняя ночь в деревне» в исполнении народного артиста России Л.Кулагина и стихотворение И.З. Сурикова «Зима» в исполнении народного арт. России Габец. Учитель: — Какие картины изображены в стихотворениях? ( зимняя ночь и снегопад). — Как вы думаете, удалось ли поэтам передать нам эти удивительные картины? (Да) — С помощью чего мы смогли представить себе эти картины? ( изобр.- выразит. средства). Учитель: -Изобразительно-выразительные средства используются в литературных произведениях для того, чтобы создать зримый образ описываемого предмета, явления. — работа в парах (поиск средств художественной выразительности в стихотворениях); Учитель: -Сейчас мы с вами поищем такие средства выразительности в стихотворениях. Но прежде поработаем со словарями и найдем определения: эпитет, сравнение, олицетворение. — работа со словарями; Учитель: -А теперь найдем эти средства выразительности в стихотворениях ( работа в парах): Олицетворения «лес принакрылся», «лес заснул», «пришли морозцы»; эпитеты « сонное село», «немая тишина», «улицы пустые», «пушистый снег», «чудная шапка»; сравнения «крест, как свеча», «поле забелело, точно пеленой его одело», «темный лес, что шапкой принакрылся». — выразительное чтение стихотворений учащимися; Просмотр репродукций, изображающих зиму: И. Шишкин «Зима», 1890г., Н. Крымов «Зимний пейзаж», К. Крыжицкий «Лес зимой», И. Грабарь «Роскошный иней» под аудиозапись П.И. Чайковский «Времена года» или Вивальди «Времена года». Б ) Физминутка;
    Мы пройдемся по дорожке. Чтобы отдохнуть немножко, Мы пройдемся по дорожке. Но дорожка не простая – Нас от парт не отпускает. Голову тяну к плечу, Шею я размять хочу. В стороны разок-другой Покачаю головой. Пальцы ставим мы к плечам, Руки будем мы вращать. Круг вперед, другой – вперед, А потом наоборот. Хорошо чуть-чуть размяться. Снова сядем заниматься. В)
    Образ весны в русской поэзии 19 века
    . «Весенние воды» Тютчев. Вопросы: – В этом стихотворении тоже изображается весна. А месяц назвать вы можете? (Май.) – Кого или что олицетворяет в нем поэт? Что в стихотворении предстает перед нами, как живое? (Воды, то есть река. Воды «гласят во все концы» о том, что идет весна.) – Какие эпитеты передают нам светлое, радужное, веселое настроение? («Тихих, теплых, майских дней», «румяный, светлый хоровод».) Учитель: Да, это весна, которая приходит вслед за зимой. С этим временем года связано пробуждение природы и человека, это символ чистоты, обновления, начала чего-то нового. Обращаю внимание учеников на репродукции картин: Левитан «Цветущие яблони», 1896г; «Март»,1895г; «Весна-большая вода»,1897г. » под аудиозапись (С. Рахманинов Рапсодия на тему Паганини, вариация 18). Учитель: -Найдите в учебнике стихотворения о весне, подготовьте выразительное чтение одного из них ( кто первый). Г)-
    Образ лета в русской поэзии 19 века
    — Загадка о лете. чтение стихотворения И.С.Никитина «Утро» подготовленным учеником; Учитель: -Отгадайте загадку и назовите время года: Я соткано из зноя, Несу тепло с собою, Я реки согреваю, «Купайтесь!» — приглашаю. И любите за это Вы все меня. Я — … (Лето) Чтение стихотворения И.С.Никитина «Утро» подготовленным учеником. Учитель: — Любую художественную картину, нарисованную красками или словесно, можно не только увидеть, но и услышать, и почувствовать. В ней есть свои неповторимые звуки и запахи. Звуки: шум от крыльев улетающих уток, звон колокольчика, пробудились рыбаки, песни птиц, песня пахаря. Запахи: утренней свежести, прохлады, близкого водоема, запах цветущих трав. -Просмотр репродукций картин русских художников о лете под аудиозапись Рахманинов Рапсодия на тему Паганини, вариация 18. Обращаю внимание на репродукции картин: Левитан «Березовая роща»,1885г., Поленов «Пруд в Абрамцево», Шишкин «Дождь в дубовом лесу», 1891г., «Рожь», 1878г. ) Посмотрите еще раз на картины, представьте себе ее и назовите присутствующие там звуки и запахи. Д)
    Образ осени в русской поэзии 19 века
    . Учитель:- Ребята, а теперь посмотрите на картину и отгадайте изображенное на ней время года. Знаете ли вы, кто автор этой картины? (Левитан «Золотая осень») Сообщение заранее подготовленного ученика. Это картина известного художника Левитана, написанная в 1985 году. К началу 1890-Х годов талант Левитана достиг полной зрелости, наступила пора творческого расцвета. В обширном наследии художника картины на мотивы русской осени встречаются неоднократно. Он особенно любил это время года за его лирические печальные тона, за праздничную яркость убранства деревьев- она была созвучна его настроениям. Краски осенней листвы, особая прозрачность воздуха и чувство уходящей жизни находили отклик в его меланхолической натуре. Одной из самых известных картин Левитана стала «Золотая осень», в которую мастер вложил светлую грусть увядания природы. Картина написана в имении Горка Тверской губернии, где художник гостил в семье Турчаниновых с мая по октябрь 1895 года. Учитель: -Посмотрите внимательно на другие картины и перечислите признаки осени. (Обращаю внимание на репродукции картин: Поленов «Золотая осень»,1893 г., «Осенний день. Сокольники», 1879г. «Осень.Мельница.Плес», 1888г. (По разным оценкам художник написал около ста осенних картин.) -Работа в группах. Найти и перечислить признаки осени в стихотворениях, выразительно прочитать его. 1 группа: стихотворение «Есть в осени первоначальной…» Учитель:– Давайте проведем с вами небольшую словарную работу: выпишем из стихотворения в тетрадь слова, которые могут быть непонятны. («Лучезарны вечера». Лучезарный – сверкающий, полный сияния, блеска. Серп – длинный изогнутый нож для срезывания хлебных колосьев. «…на праздной борозде». Праздный – здесь: пустой. Борозда – канавка, углубленная черта на поверхности почвы, сделанная сохой или плугом. Лазурь – светло-синий цвет, цвет неба.) – После того, как мы узнали значения малознакомых слов, прослушаем стихотворении в исполнении ученика (фамилия называется). Поиск средств художественной выразительности: Автор использует такие художественные средства как сравнение (весь день стоит как бы хрустальный…) , олицетворение (где бодрый серп гулял) . Это придает выразительность речи, способствует более полному раскрытию художественного образа. Поэт использует самые изысканные эпитеты, передающие его отношение к окружающему миру: “дивная пора”, “хрустальный день”, “лучезарный вечер”. 2группа: Пушкин А.С. «Осень» Автор использует такие художественные средства, как эпитеты: «унылая пора», «в багрец и золото одетые леса», «свежее дыхание», лексика старого стиля «осенний хлад». Звукопись: большое количество глухих согласных звукоподражательно описывает шелест листьев и прохладу. 3 группа: А.Н. Майков «Осень». Словарная работа: Вешний – весенний. Утеха – удовольствие, забава. Совлечь – снять. Пурпур – тёмно- или ярко-красный цвет. Автор использует такие художественные средства, как эпитеты: «лист золотой», «кудрявых груздей», «прозрачных небес», многочисленные олицетворения, цветовая гамма стихотворения («лист золотой», «пурпур брусничных кистей», «ясность небес»). 6.
    Рефлексия. Я начинаю предложение, а вы продолжаете: Вопросы для рефлексии урока: 1. Сегодня я узнал… 2. Было интересно… 3. Я выполнял задания… 4. Я понял, что… 5. Теперь я могу… 6. Я почувствовал, что… 7. Я приобрел… 8. Я научился… 9. У меня получилось … 10. Я смог… 11. Я попробую… 12. Меня удивило… 13. Урок дал мне для жизни… 14. Мне захотелось… 7. Подведение итогов, выставление оценок.. Учитель: — Ребята, а теперь подумайте, при помощи каких средств предают красоту родной природы поэты, художники, музыканты?(Поэты — при помощи изобразительно-выразительных средств, художники-цветом, техникой живописи (мазочками, пятном, линией, тоном), музыканты — с помощью нот. 8. Домашнее задание. 1 мин. 1 уровень: выразительное чтение стих. А.М.Жемчужникова «Грачи»; 2 уровень: написать небольшое сочинение ( 5 пр-ий) «Я в осеннем(зимнем, весеннем, летнем) лесу» 3 уровень: сочинить четверостишие о родной природе. Резервные методические материалы. Составить устное высказывание на тему «Какой изображают родную природу русские поэты», используя опорные слова и выражения Родная природа для русских поэтов – это… Поэты воспевали красоту…( чего?) Русская природа… ( какая?) Нам, читателям, близки стихотворения о родной природе, потому что… Библиография. 1. Коровина В.Я., Журавлев В.П., Коровин В.И. Литература 5 класс учебник для общеобразовательных учреждений, в 2-х частях. М.: Просвещение, 2020. 2. Литература, 5 класс, Фонохрестоматия, Коровина В.Я., Журавлев В.П., 2013. 3. «Художественная галерея» №60,2005 4. «Художественная галерея» №65,2005 5. «Художественная галерея» №56,2005 6. Коровина В.Я. Литература: 5 класс: Методические советы. М.: Просвещение, 2004 7. Заир — Бек С.И., Муштавинская И.В. Развитие критического мышления на уроке. М.: Просвещение, 2011. 8. Муштавинская И.В. Технология развития критического мышления на уроке и в системе подготовки учителя. С.-Петербург: КАРО, 2013. 9. Тимофеев Леонид Краткий словарь литературоведческих терминов .1963 10. Миронова Н.А. Литература в таблицах:5-11 классы: справ. материалы.- М.:Астрель,2008

    Рекомендуем посмотреть:

    Конспект урока по литературе в 5 классе по сказкам А.С. Пушкина


    Конспект урока литературы в 5 классе по теме: Сказки Андерсена Конспект урока литературы. Басни Крылова, 5 класс Конспект урока литературы по сказкам Андерсена для 5 класса

    Похожие статьи:

    Конспект урока литературы в 5 классе по программе В. Я. Коровиной

    Афанасий Фет. Цените каждое мгновение

    Афанасий Фет, поэт чистый и искренний, писал о природе постоянно. Афанасий обладал удивительной способностью четко описывать привычные нам природные явления, которые мы по глупости не замечаем. Каждое его слово пропитано любовью к природе и стремлением донести до читателя, как мало он замечает в своей жизни. А ведь ценно каждое мгновение — порыв ветра в лицо, прикосновение божьей коровки к руке, ласка солнечного луча.

    Еще светло перед окном,

    В разрывы облак солнце блещет,

    И воробей своим крылом,

    В песке купаяся, трепещет.

    Природа и внутренний мир

    Поэты, которые как никто тонко чувствуют не только свою душу, но и душу каждого своего читателя, связывают природу с внутренним миром человека. Нет, описание пейзажей и другие детали природы не являются фоном — они связаны с настроением лирического героя нитями, видимыми не каждому.

    Так, Пушкин в своем стихотворении «Цветы последние милей» показывает, насколько гармонично все в природе и во внутреннем мире — рождение и смерть, рост и увядание. Также Александр Сергеевич любил обращаться к природным явлением, как к живым существам.

    Множество стихов на тему времен года можно найти и у других великих русских писателей: Лермонтова, Блока, Тютчева, Есенина. А вот о бессмертном хулигане Есенине следует поговорить подробнее.

    Природа и образ зимы в русской поэзии

    Определение 1
    Традиционно, под природой в литературоведении понимают описание, репрезентацию в рамках литературного произведения внешнего мира, растений и животных, и собственно пейзажей.

    Изучение природных образов в литературных произведениях выступает одной из наиболее привлекательных сфер исследовательского внимания. Рост интереса к изучению образов природы поэтов «золотого века» обусловлен, прежде всего, тем фактом, что именно в этот период осуществляется качественное изменение «чувства природы», прежняя литературная традиция, существенно затрудняющая репрезентацию индивидуально-авторское восприятия природных образов, уступила место новым субъективным, личностно-маркированным образам природы, отражающим и подчеркивающим эмоциональные переживания лирического героя. Другими словами, именно в это время поэт «повернулся лицом» к природе, которая стала не просто фоном, пространством, в котором осуществляются те или иные события, о которых идет речь в литературном произведении, но и полноправным участником этих событий и процессов.

    Готовые работы на аналогичную тему

    • Курсовая работа Образ природы в русской поэзии XIX века 450 руб.
    • Реферат Образ природы в русской поэзии XIX века 260 руб.
    • Контрольная работа Образ природы в русской поэзии XIX века 210 руб.

    Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту Узнать стоимость

    В библиографии почти каждого выдающихся поэта XIX есть произведения, написанные о природе. Эти произведения являются традиционными и часто встречаемыми в их творчестве. Любовь к природе в произведениях поэтов золотого века немыслима и не существует отдельно от любви к Родине. Кроме того, олицетворение природы подчеркивает ее единение с человеком.

    В лирических произведениях А.С. Пушкина природа занимает особенное место.

    Вот север, тучи нагоняя,

    Дохнул, завыл и вот сама

    Идет волшебница-зима,

    Пришла, рассыпалась клоками

    Здесь автор оживляет природу, олицетворяя ее с человеком, и вместе с тем, придает этим строкам немного волшебства. «Волшебница-зима» эта метафора позволяет читателю окунуться в чудесный мир зимней сказки. Образ зимы формируется посредством использования метафор, эпитетов, которые позволяют передать авторское восприятие зимних пейзажей.

    Ф.И. Тютчев в своем творчестве о зиме пишет так:

    Чародейкою Зимою

    Околдован, лес стоит —

    И под снежной бахромою,

    Неподвижною, немою,

    Чудной жизнью он блестит.

    Лень читать?

    Задай вопрос специалистам и получи ответ уже через 15 минут!

    Задать вопрос

    Эти строки тоже связаны с чудесами, которые позволяет себе «вытворять» зима. Образ русской зимы многогранен. Поэтам XIX века особенно тонко удалось уловить его. Он чарует и манит своим великолепием. В то время как природа находится в зимней спячке, зима на правах хозяйки бунтует, бушует, лютует, заковавши всё в ледяные оковы. Но вместе с тем, образ природы, затаившейся и погрузившейся в глубокий зимний сон, не становится менее привлекательным.

    Есенин о природе

    Выросший в деревне Сергей Есенин любил и понимал русскую природу лучше любого городского жителя. Он писал о ней много, красиво и душевно, часто соединяя с любовной лирикой. Сергей Александрович учит читателя любить Родину искренней и чистой любовью, невзирая на ее несовершенства — покосившуюся избу, старый клен, небогатые хлеба. Но они наши, близкие и родные. Русская природа в стихотворениях поэта настолько ярко описана, что живо предстает перед мысленным взором читателя во всем своем великолепии.

    Немало строчек Есенин посвятил и животным, которых очень любил с детства. В некоторых своих стихах он обращается к братьям нашим меньшим, как к старым товарищам. Есенин искренне восхвалял природную красоту и мечтал, что однажды человек одумается и перестанет уничтожать ее. Увы, течение времени мало что способно изменить, пока люди не изменят себя.

  • Свет в конце тоннеля или туннеля как правильно пишется
  • Сверхъестественное в гостях у сказки
  • Сверху донизу как пишется слитно или раздельно
  • Сверхимпульсивный как пишется правильно
  • Сверхидея как пишется правильно