Павел Афанасьевич Фамусов — образ и характеристика героя комедии в стихах А. С. Грибоедова «Горе от ума»
Столичное общество, изображённое в комедии Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума», не зря называют «Фамусовской Москвой». Влиятельный вельможа стал своеобразной эмблемой московского дворянства, выразителем его взглядов. В характеристике образа Фамусова отражено мировоззрение, свойственное дворянской элите начала XIX века.
Фамусов и Чацкий
В «Горе от ума» разворачивается конфликт двух разных исторических эпох. Границу между ними проложила война 1812 года. Взгляды, сформировавшиеся под влиянием патриотического подъёма Отечественной войны, выражает Александр Андреевич Чацкий. Ему противостоит Павел Афанасьевич Фамусов — представитель крепостнического, феодального мировоззрения.
Идеологическое противостояние персонажей начинается почти сразу после того, как вернувшийся из путешествия Чацкий оказывается в особняке Павла Афанасьевича. Однако не стоит забывать, что этот дом не чужой главному герою комедии. Сирота Чацкий с детства воспитывался в семье друга своего отца. И воспитывался, надо сказать, неплохо. Мальчик жил не в строгости, был окружён заботой и вниманием. Под присмотром воспитателей и учителей юноша вырос «остер, умен, красноречив, в друзьях особенно счастлив», получил полезные навыки: «славно пишет, переводит». Фамусов обеспечил маленькому Саше Чацкому благополучное детство и всестороннее развитие. Молодой человек воспринимает его дом как родной, для него эти комнаты наполнены тёплыми, приятными воспоминаниями.
Софья и её отец
Дочь Софья тоже не страдает от строгой родительской опеки. Отец, хоть и ворчит про «Кузнецкий мост и вечных французов», но ни в чём девушку не ограничивает. По большому счёту, он требует лишь соблюдения внешних приличий. Павла Афанасьевича нельзя назвать домашним тираном. Дочь не боится лгать отцу, скрывая недозволенный роман.
Фамусов представляет будущий брак Софьи по своим критериям семейного счастья: «Желал бы зятя он с звездами, да с чинами». Но, не настаивая жёстко на браке со Скалозубом, он одобрил бы и Чацкого в качестве мужа дочери. Лишь бы тот занимался делом: разумно управлял имением, поступил на службу. С таким требованием согласятся, наверное, все родители молодых девиц. Даже богатство для героя не так важно, как может показаться, когда он горячо реагирует на вымышленный сон Софьи: «Кто беден, тот тебе не пара!» Ведь не слишком богатого и знатного Чацкого он готов принять.
Общество
Фамусов сам себя воспринимает как необходимую и важную деталь общественного устройства. Имея достаточно высокий чин, он видит свой долг не в улучшении общественного порядка, а в том, чтобы пристроить на хорошие места как можно больше связанных с ним людей. Деловые качества при этом большого значения не имеют. Такой порядок существовал всегда. И Павел Афанасьевич свято ему следует, считая его единственно правильным. Его кумирами являются вельможи, сумевшие занять высокое положение и обеспечить чином детей. Умение понравиться вышестоящему лицу, даже если это связано с унижением, он считает высшей добродетелью чиновника. Мысль, что можно служить «делу, а не лицам», не укладывается в его сознании.
Взгляды
Фамусов искренне считает, что богатство, власть, влияние — это то, чего может желать здравомыслящий человек. Он не понимает, как успешной карьере можно предпочесть деревенское уединение, чтение книг, путешествия, занятие наукой. «Завиральные идеи» Чацкого, по его мнению, — верный признак сумасшествия.
Просвещение государственный чиновник считает главным общественным злом, подлежащим полному искоренению. Герой далеко не глуп: умеет анализировать обстоятельства, строить логические цепочки, делать выводы, подбирать аргументы. Дискуссию с Чацким Фамусов проигрывает потому, что её предмет лежит вне сферы его кругозора. Вещи, о которых говорит молодой оппонент, настолько далеки от его представлений, что вызывают ужас, выбивают из колеи. Сформировавшийся в жёстких социальных рамках, Фамусов боится всякого выхода за эти незримые рубежи. Слова, противоречащие устоям общества, кажутся покушением на его идеально устроенный мир.
Быт вельможи
Фамусов искренне считает себя примером достойного поведения, но монологи и поступки персонажа свидетельствуют об обратном. Пожилой человек заигрывает с молоденькой горничной, список дел на неделю сплошь состоит из обедов и визитов. Вызывает вопросы и странная осведомлённость о сроке рождения ребёнка у вдовы-докторши. В целом, это сибарит, ценящий комфорт, вкусный обед, лёгкий флирт, не видящий ничего плохого в горячительных напитках. Богатый барин привык, что окружён многочисленной прислугой, но назвать героя жестоким крепостником нельзя. Он, конечно, ворчит на Петрушку из-за дыры на локте и пристаёт к Лизе, но по реакции крепостных слуг понятно, что суровое наказание здесь не в обычае.
Вывод
Павел Афанасьевич вовсе не плохой человек. Заботливый отец, добродушный, гостеприимный хозяин дома, хороший друг и родственник. Но он непоправимо искалечен привычкой барствовать, жить без мысли и живого чувства. В образе Фамусова А. С. Грибоедов показывает, как уродует не наполненное трудом и смыслом, лишённое общественной цели существование даже людей хороших, наделённых от природы ценными душевными качествами.
Характеристика образа Фамусова может пригодиться при написании сочинений и для подготовки урокам литературы.
Характеристика Фамусова, образ, описание | «Горе от ума»
 |
| Фамусов. Кадр из фильма. Киностудия Мосфильм. 1953 |
Характеристика Фамусова в комедии «Горе от ума», образ, описание в цитатах
«. Павел Афанасьевич Фамусов. » (цитата из списка действующих лиц)
В мадам Розье вторую мать. » (Фамусов о себе, действие I явление 4)
«Дай бог терпение, — ведь сам я был женат. « (Фамусов о себе, действие II явление 5)
«Свободен, вдов, себе я господин. « (Фамусов о себе, действие I явление 4)
«Опомнитесь, вы старики. « (Лиза — Фамусову, действие I явление 2)
Не можно же пускаться мне вприсядку. « (Фамусов о себе, действие II явление 2)
«Смотри ты на меня: не хвастаю сложеньем,
Однако бодр и свеж, и дожил до седин. « (Фамусов о себе, действие I явление 4)
«. управляющий в казенном месте. » (цитата из списка действующих лиц)
По словам Фамусова, он работает без отдыха, как угорелый:
«Нет отдыха, мечусь как словно угорелый.
По должности, по службе хлопотня. » (Фамусов о себе, действие I явление 2)
«Как станешь представлять к крестишку ли, к местечку,
Ну как не порадеть родному человечку. « (слова Фамусова, действие II явление 5)
«Нет! я перед родней, где встретится, ползком;
При мне служа́щие чужие очень редки;
Всё больше сестрины, свояченицы детки. « (действие II явление 5)
«Кто беден, тот тебе не пара. « (слова Фамусова, действие I явление 4)
«Желал бы зятя он с звездами, да с чинами. « (служанка Лиза о Фамусове, действие I явление 5)
«Ну что ваш батюшка? всё А́нглийского клоба
Старинный, верный член до гроба. « (Чацкий — Софье о ее отце, действие I явление 7)
Андрея Ильича покойного сынок. « (Фамусов о Чацком, действие II явление 5)
«Вы баловник, к лицу ль вам эти лица. » (Лиза — Фамусову, действие I явление 2)
Опомнитесь, вы старики. » (Лиза — Фамусову, действие I явление 2)
«Жмется к ней и заигрывает. » (автор о Фамусове, действие I явление 2)
«Как суетится! что за прыть. » (Чацкий о Фамусове, который суетится в связи с визитом Скалозуба, действие II явление 4)
«. неугомонен, скор. » (Софья об отце, действие I явление 5)
Таков всегда. « (Софья об отце, действие I явление 5)
то без толку всегда журю. « (Фамусов о себе, действие I явление 4)
«Тот часто без толку сердит. « (Софья об отце, действие III явление 1)
«Ослы! сто раз вам повторять. « (Фамусов — слугам, действие II явление 3)
В швейцары произвел ленивую тетерю. « (Фамусов — швейцару Фильке, действие IV явление 14)
«Ведь полоумный твой отец. « (Хлёстова — Софье о ее отце, действие III явление 12)
Я всякому, ты знаешь, рад. « (Фамусов о себе, действие II явление 3)
«Неужто для друзей не делать мне ни шагу,
Вот вам софа, раскиньтесь на покой.» (Фамусов принимает у себя Скалозуба, действие II явление 5)
«А вы, судáрь отец, вы, страстные к чинам. » (Чацкий — Фамусову, действие IV явление 14)
Он будущему тестю равный. « (Чацкий описывает идеального жениха для Софьи, который будет обладать теми же качествами, что и Фамусов, действие IV явление 14)
«Низкопоклонник! тесть. » (Фамусов перечисляет слова, которыми его обозвал Чацкий, действие IV явление 15)
«Ах! боже мой! что станет говорить
Княгиня Марья Алексевна. « (слова Фамусова, действие IV явление 15)
«Ученье — вот чума, ученость – вот причина. « (Фамусов об образовании, действие III явление 31)
Забрать все книги бы да сжечь. « (Фамусов о книгах, действие III явление 21)
«И в чтеньи прок-от не велик. « (Фамусов о чтении, действие I явление 2)
Критика о Фамусове из комедии «Горе от ума»
«Не всем же людям быть гениями и блестящего ума. В больших обществах большинство, где бы то ни было, состоит из фамусовых в том или другом роде, с теми или другими закалами и оттенками.
Да если пошло на то, чем так глуп и безобразен Фамусов? По видимому, он человек дюжинный, старого покроя, но добряк и не лишен некоторого благоразумия и человеческих сочувствий.
Посмотрите, например, как после долгой разлуки встречает он Чацкого. Тут есть и дружеский привет и очень естественное любопытство. Вольно же Чацкому отвечать на все это колкостями, дразнить старика, оскорблять привычки и предания его. Фамусов, как и все пожилые и отживающие люди, любит, может быть, и с пристрастием, свое минувшее, в виду настоящего, которое не могут они назвать вполне своим. Это естественно и неминуемо.
Фамусов, одним словом, приверженец и поклонник царствования Екатерины Великой, так что же. « (П. А. Вяземский, статья «Заметки о комедии “Горе от ума”»)
«. Что такое Фамусов у Грибоедова? Олицетворенный тип столбового барина, додремливающего спокойно праздную свою жизнь, под шляпой с плюмажем, в ожидании камергерского ключа за форелями и вистом. Москва, подобно кунсткамере, богата сими любопытными отрывками блаженной старины.
Их отличительное свойство состоит в флегматической недвижимости, считающейся доселе как бы одной из наследственных привилегий столбового дворянства. Всякое малейшее напряжение, всякая тень работы кажется уничижением для их гордой лености. Это оканчивается тем, что сии почтенные представители нашей аристократии, вступая в пятый класс, разучаются совершенно думать и даже чувствовать.
Единственным признаком жизненности остается в них суетливая привязанность к паркетным преданиям и брюзгливое ожесточение против всех нововведений. Таков именно Фамусов Грибоедова. « (Н. И. Надеждин, «Литературная критика», 1972 г.)
«Почему же Фамусов так увивается за малограмотным полковником малоизвестного полка [Скалозубом]? так явно прочит ему Софью? Скалозуб богат, но и Чацкий не беден. . Фамусову не следовало бы ему [Чацкому] так резко отказывать, пока судьба Софьи не решится. Ведь Фамусов не богат: он служит «управляющим в казённом месте»; такую должность мог занимать только чиновник 5-го класса «Табели о рангах», то есть статский советник. Этот чин был вполне приличен для ухода на покой; при отставке Фамусов получил бы, как принято, следующий ранг и стал бы именоваться действительным статским советником. . Он не выходит в отставку, значит, держится за жалованье, а ещё более за всякие выгоды, связанные с должностью. Он не просто не богат, он в огромных долгах — потому-то четыреста душ Чацкого его не спасут, ему необходимы две тысячи душ и наличные деньги.
Разорение Фамусова пока незаметно. Но один человек знает положение дел, может быть, лучше самого Фамусова — Молчалин, который живёт в доме несколько лет, воочию наблюдает давку кредиторов в передней. Неудивительно, что Молчалин не хочет жениться на Софье и не хочет её и себя компрометировать. Ни по службе, ни деньгами брак с нею не может принести ему никаких выгод. Софья мечтает о несбыточном: ей никогда не выйти замуж за Молчалина не только потому, что этого не захочет её отец, но и потому, что этого не захочет её избранник.» (Е. Цимбаева, статья «В чём смысл «Горя от ума»?» (Cемь не школьных сочинений), журнал «Наука и жизнь», №4, 2013)
Такова цитатная характеристика Фамусова в комедии «Горе от ума» Грибоедова, описание характера и личности героя, его взглядов и положения в обществе, а также отзывы критиков о персонаже.
Образ и характеристика Фамусова в комедии Грибоедова Горе от ума сочинение
В начале 19 века была написана одна из выдающихся комедий А. С. Грибоедова «Горе от ума». В этом сатирическом произведении показано столкновение старого и нового, века нынешнего и века минувшего. Новым поколением, в этой комедии, выступает Чацкий, а приверженцем старого – Фамусов.
Фамусов в комедии играет важную роль, ведь он олицетворяет всех дворянин начала 19 столетия. Он хорошо известен в знатных кругах общества и занимает высокую должность – управляющий в казенном доме. Фамилия у Фамусова говорит сама за себя. Она произошла от слова famus – известный, знаменитый. Это не удивительно, ведь Фамусов очень известен в высшем свете.
Грибоедов очень ярко и детально описывает Фамусова в своем произведении. Павел Афанасьевич приверженец старого строя, он защищает старые традиции и обычаи, считает что нужно уважать старину. Если рассматривать, как Фамусов относиться к образованию, то в комедии хорошо видно, что он категорически против образования. Для него учение сопоставимо чуме. Однако наперекор своим убеждением Фамусов нанимает для своей дочери, Софьи, иностранных учителей, потому что так делают все. Для него ценно общественное мнение и он всегда переживает, что о нем будут плохо говорить в обществе.
Павел Афанасьевич придает большое значение материальному положению и занимаемому место в обществе. Он уважает людей, который смогли подслужиться и согнуться в перегиб, чтобы получить высшие чины. Фамусов считает «гордецом» тех, кто не хочет следовать этим традициям, ведь так «делали отцы». Разговор он ведет с каждым персонажем по-разному. Все зависит от того, какого звание у собеседника. Если перед ним кто-то из высших чиновников, то он будет льстить, а если ниже рангом, то он будет груб, а на слуг вовсе может заорать.
Главной задачей Фамусова, в комедии А. С. Грибоедова «Горе от ума», была показать все устаревшие взгляды дворянин и как глубоко эти привычки засели в их разумах. Грибоедов реалистично показал нам всю суть помещиков-крепостников начала 19 века. Фамусов и ему подобные чиновники не должны стоять у власти. Они безнравственные, а безнравственная власть способна служить только самой себе.
2 вариант
Фамусов — вдовец, который воспитывает дочь Софью. Он богатый управляющий в Москве. Ему не нравятся просвещенные и умные люди. Свою дочь обвиняет в распущенности и считает, что она слишком увлечена чтением книг, которые только засоряют мозг и заставляют человека вольно мыслить. Образование, по его мнению, также бесполезное дело. Фамусов убежден в бесполезности учености для семейной жизни. Для него важнее всего мнение общества, а не то, каким он является на самом деле.
Дворянское общество в те времена жило по законам молвы и слухов. Для них мнение людей было важнее совершенного греха. Фамусов строго следует своим принципам. Для него важно иметь знакомства только с нужными людьми. Они помогут ему извлечь свою выгоду. Он свободный человек и больше не хочет жениться, так как прежняя жена была ветрена. Свободный и богатый человек, но очень прыткий и неугомонный. Может заигрывать с женским полом.
Разговор Фамусова – это чистая русская речь. Это подтверждает его принадлежность к дворянству. В его речи часто встречаются просторечия и деревенские выражения, которые он любит употреблять. Однако его язык нельзя назвать скудным. Он любит традиции своего народа, говорит грамотно и понятно на своем языке. Иностранные слова редко, но появляются в его речи. Некоторые черты его личности заслуживают внимания: добрый нрав и гостеприимность. После смерти отца Чацкого, Фамусов взял его к себе и воспитывал как родного сына. К знатным особам высказывает свое почтение и встречает как родных. Прошлые воспоминания ценит и бережет как зеницу ока.
Фамусов полагает, что ученость вовсе не нужна, однако для своей дочери учителей находит, потому что образование ценится в обществе.
Отрицательных черт в образе Фамусова куда больше, чем положительных. Любит брюзжать и напрасно злиться. Грубо обращается с прислугой. Может обозвать непристойными словам. Знатных и богатых почитает, льстит им, как может. Сумасбродная и властная личность, зацикленная на своей исключительности. Считает, что способность человека выслуживаться —хорошее качество, которое в дальнейшем может помочь завоевать авторитет и должность. К людям относится уважительно, только если они ему выгодны или имеют вес в обществе. Остальных не хочет удостоить своим вниманием, так как они бесполезны для него.
Фамусов боится и избегает любых изменений. Его жизненная позиция — постоянство и стабильность. На первый взгляд, Фамусов — бесчувственный человек. В этом есть доля правды.
Сочинение Фамусов в комедии Горе от ума
Грибоедов в своей комедии «Горе от ума» показал проблемы, которые сформировались в начале 19 века. В комедии отражено противостояние двух политических точек зрения. Приверженность старым порядкам и традиционным ценностям автор отразил в образе Фамусова.
Фамусов – конкретный образ, который чётко сформулирован автором. Грибоедов отметил Фамусова в трёх видах: чиновник, помещик, отец. В образе этого человека сконцентрированы черты ярого защитника крепостного дворянства. В высшем свете таких людей было много. Поэтому с уверенностью отмечают, что сформированная характеристика Фамусова в произведении считают основной для представителей богатого сословия тех лет.
Какие черты отмечены у Фамусова?
В кратком сочинении отражается образ Фамусова, который предстаёт перед читателем в качестве представителя старой веры. В своём произведении Грибоедов сильно выделяет его. Его знают в высшем свете, но его считают родовитым дворянином, у которого дядя считался знаменитой личностью при дворе.
Описывая конкретного героя, обратитесь к содержанию образа, поэтому отмечаем, что он защитник старины и преданный хранитель законов. Он является защитником крепостного права, поэтому его должны окружать родные люди, которые обязаны его радовать. Разговаривает с богатыми людьми, а с остальными предпочитает не разговаривать. Служба для него – награды, медали, уважение, деньги. Он пытается угодить людям, которые занимают высокое положение в обществе.
Общается Фамусов с другими членами общества по-разному, учитывая его положение в обществе. Если перед ним человек равный ему по положению в обществе, то он будет разговаривать льстиво. Если он разговаривает с мелким чиновником, то он перейдёт на ты, а с прислугой он разговаривает грубыми фразами.
С дочерью он показывает разные стороны характера. Он может наказывать, ругать, упрекать, заботится и понимающе разговаривать. В молодых людях он видит будущее страны, поэтому не считает необходимым обучать дочь грамоте. Он уверен, что лучшим примером является он сам.
Если рассказывать о моральных критериях, то он убеждён, что жених для её дочери обязан иметь деньги. Если деньги есть, значит, жених хороший. В образе Фамусова, автор показал людей, которых ненавидели декабристы.
Искренне рекомендую использовать эти данные для написания сочинения на вышеуказанную тему.
Также читают:
Картинка к сочинению Образ и характеристика Фамусова в комедии Горе от ума
Популярные сегодня темы
Всем нам знаком великий русский поэт Серебряного века Сергей Александрович Есенин. Расцвет его творчества пришёлся на первую четверть прошлого века. Стихи Сергея Есенина найдут отклик в душе каждого русского человека.
Иван Алексеевич Бунин – ярчайшая фигура в литературной среде, выдающийся писатель реалистического направления, талантливый поэт, настоящий художник русского слова.
Моя коллекция состоит из любимых предметов, она занимает часть свободного времени. Туда входят предметы, которые я собирала в течение некоторого времени.
Рассказ «Волки» относится к ранним произведениям Шукшина, ибо он написал его в 1966 году. Рассказ был мало замечен критиками и мало напечатан, но интерес читателей к нему не пропадает и поныне.
Мой любимый писатель — Николай Васильевич Гоголь. Большинство читателей отмечают слишком сложные его произведения. Они говорят о «Ревизоре», «Мёртвых душах», «Тарасе Бульбе»
Павел Афанасьевич Фамусов («Горе от ума»)
Бессмертная комедия Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума», написанная в 1824 году, была основательно подправлена цензурой. Полный вариант пьесы вышел уже после смерти писателя в 1828 году.
В комедии «Горе от ума», как во многих произведениях 19-начала 20 веков, показано противостояние старого и нового мира, прошлого и будущего России в целом, и Москвы в частности. Характеристика образа Фамусова дана как яркий пример устоявшегося мирка аристократично-патриархального общества.
Сюжет
Действие пьесы происходит в Москве, в доме Фамусова. Здесь собралось всё высшее общество патриархальной Москвы, связанное родственно-дружескими связями. Это закостенелое, консервативное собрание людей, связанных круговой порукой. Главный и общий их враг — просвещение, способное растормошить и разогнать это болото. Ярким представителем нового поколения является Александр Андреевич Чацкий, который противостоит невежеству собравшихся аристократов. Его оппонентом выведен образ Фамусова, ярого противника нововведений и образования.
Портрет Фамусова
Фамусов Павел Афанасьевич — вдовец, воспитывающий 17-летнюю дочь Софью. Он уже в годах «дожил до седин», служит в государственном учреждении. Служба для него является только источником почёта и благосостояния. Павел Афанасьевич ленив, работой своей занимается неохотно, без внимания подписывает бумаги. С делами он разбирается просто: «Обычай мой такой: подписано, так с плеч долой». Место, где служит Фамусов, видимо, довольно престижное, поэтому он может использовать служебное положение в личных целях.
По характеру он не злобив, может быть даже добр. Он любит свою дочь, дружелюбно привечает Чацкого, сына своего старого друга.
Основные черты характера Фамусова — подобострастие к вышестоящим, лень, болтливость, негативное отношение к образованию. Последнее он считает высшим человеческим злом, способным разрушить весь налаженный быт ( «ученье — вот чума, учёность — вот причина..») Хотя сам далеко не глуп, а скорее хитёр. Его речь грамотная, но разбавлена говором простолюдина. Он знает иностранные языки, но принципиально их не употребляет в своей речи. Сказанные им в пьесе выражения давно стали крылатыми: «Ба! Знакомые всё лица!», «С чувством, с толком, с расстановкой».
Фамусов вообще ярый приверженец старины, её обычаев, традиций. Поэтому в его речи так много простонародных слов.
Главная цель Павла Афанасьевича найти дочери выгодного мужа, богатого и при чине («Кто беден, тот тебе не пара…»).
Отношения с людьми
По своей натуре Фамусов общителен и гостеприимен. Однако такое отношение к людям продиктовано в основном его любовью к сплетням, желанием найти и сохранить нужные связи, скрыть своё незавидное финансовое положение.
Фамусов охотно общается с людьми, от которых можно что-то получить или которые значимы в обществе, заискивает перед теми, кто выше его по званию или положению. Он зависим от чужого мнения «что станет говорить княгиня Марья Алексевна!» Для него не является постыдным подхалимство, высшим достижением человека для него является умение «подслужиться».
Свою дочь Софью он учит таким же правилам. Для него чужды понятия любовь, честь, совесть, гордость. Несмотря на отрицательное отношение к обучению и книгам, ко всему иностранному, Фамусов нанимает Софье французов-учителей для обучения дочери музыке, танцам, языку потому, что так принято в обществе. При этом сам он не советует ей сильно увлекаться образованием, а жить как он.
Фамусову непонятно зачем иметь образование и читать книги, если нет должного положения в обществе. Он искренне восхищается недалёким Скалозубом, лишь от того, что тот «и золотой мешок, и метит в генералы».
Неоднозначно отношение Фамусова к Чацкому. Он его воспитывал, помнит маленьким мальчиком. Но Александр Андреевич не соответствует идеалу Павла Афанасьевича: у него нет денег, он не занимает положение в обществе, слишком умён.
Вообще, по отношению Фамусова к человеку, сразу видно, какое тот занимает положение в обществе и насколько богат и влиятелен. Медовый говорок в разговоре с высокопоставленными особами, легко меняется на панибратское отношение при общении с людьми ниже его по рангу, и становятся совсем грубыми при обращении к слугам.
Заключение
Образ Фамусова в комедии «Горе от ума» — это отображение высшего дворянского общества Москвы. А. С. Грибоедов ясно даёт понять, что «фамусовы» ещё не изжили себя. На смену Павлу Афанасьевичу идут такие же льстецы и подхалимы, но более жестокие, хитрые и недалёкие, такие, как Молчалин, Репетилов, Скалозуб. А умные, гордые и благородные люди, как Александр Андреевич Чацкий, ещё не готовы им противостоять, поэтому они могут только бежать от Фамусова и общества в целом.
Сочинение Фамусов в комедии Горе от ума (Образ и характеристика)
Благодаря этому персонажу появилось даже выражение «фамусовское общество». Там все такие, как он, живут по законам, которые он соблюдает, выражает и считает правильными: лесть, шутовство, трусость, приземленность… Если бы Павел Фамусов был совсем стар, хил, то можно было б оправдать его взгляды, но этот мужчина ещё бодр и весел. Да, у него седина, лишний вес, взрослая дочь!
С этой Софьей ему не так уж просто приходится, он даже восклицает в сердцах, что это «комиссия». Но всё-таки он её любит, воспитал её без супруги. И он желает Софье добра, но по-своему, конечно. Кто беден, тот ей не пара, по его мнению. Считает себя примером для неё, о чем с гордостью заявляет.
Павел Афанасьевич не строг к таким грехам, как глупость и даже пьянство, но терпеть не может учения. Он считает, что не обязательно и даже вредно учиться, ездить в другие страны, а достаточно примера старших. Под старшими он, кстати, имеет в виду себя. А для себя образцом считает предка, который при дворе заставил смеяться царицу своей глупостью. «Ученость» называет причиной всех бед, особенно мнений. От философии сходят с ума – в этом он уверен. Известно, что именно он хотел бы сжечь все книги. В общем, он самодоволен и глуп.
Фамусов многим завидует. Зовет гостей, но никого из них не любит, просто так надо. И еще от людей может быть какая-нибудь польза. Много надежд он возлагает на связи. Мечтает о наградах и должностях, а за них может «порадеть» знакомый человек. В работе он не слишком усерден, ведь документ подписал – и с плеч долой. Важнейшим умением считает поклоны. Достоинством – сам возраст преклонный, а то, что годы не равны мудрости он никогда бы не признал. Ко всем молодым он относится не просто с высока, а с презрением. Так же относится к женщинам, вообще. Почти в шутку просит избавить мир от женских шпилек, булавок… ведь они губят сердца и карманы.
К главному герою он относится даже с некоторой жалостью, пытается его образумить… Фамусов признает ум Чацкого, но тот слишком горд, чтобы принять его симпатию, слишком честен, чтобы воспользоваться такими советами. Павлу Афанасьевичу не нравится, когда Чацкий не соблюдает принятое в обществе. Например, он упрекает молодого человека, что тот несколько лет им ни строчки, а вдруг приехал. Чацкому следовало присылать им пустые письма в знак уважения, предупредить о приезде.
Фамусов и символизирует то общество, против которого Чацкий.
Сочинение 2
Написание А. С. Грибоедовым своей известной комедии «Горе от ума» пришлось на начало 19 века. Это сатирическое произведение описывает последствия столкновения людей прошлого и нынешнего поколения. В роли нового поколения мы видим Чацкого, а сторонником прошлого выступает Фамусов.
Фамусову принадлежит важная роль олицетворения всех дворян того периода. У него была должность управляющего казенного дома в Москве, поэтому он был знаком со знатными людьми в обществе. Автор умышленно дал ему говорящую фамилию. Слово famus означает известность или знаменитость.
В произведении присутствует яркое подробное описание Фамусова Грибоедовым. Он был властным человеком, уверенным в своей неповторимости. У Павла Афанасьевича устоявшееся мировоззрение. Он уважает и придерживается былых традиций и обычаев. Что касается образования, то наш герой испытывает неприязнь к умным и образованным личностям. Он сравнивает учение с чумой. Но, несмотря на свои взгляды, он находит иностранных учителей, которые должны будут обучать его дочь Софью. И только потому, что этого требует общество. Он ругал дочь за то, что она любит читать. Фамусов считал, что это отравляет мозг. Превыше всего он ценит мнение окружающих, поэтому каждый свой поступок сопоставляет с общественным мнением.
Главной жизненной целью Фамусова является материальное благополучие и занимаемое место в обществе. Люди, которые прогибаются под давлением общества, чтобы достигнуть каких-либо высот, вызывают у него уважение. Гордецы, которые пытаются проявлять чувство собственного достоинства, могут рассчитывать только на его презрение. Общение с персонажами произведения различается в зависимости от звания собеседника. С высшими чиновниками он будет лебезить и изгибаться. Фамусов не считал нужным водить дружбу с бедными. Люди без чинов и званий будут удостоены только грубости и криков.
Создавая образ Фамусова, Грибоедов преследовал только одну цель – показать насколько устарели взгляды дворян и как сильно они укоренились в их головах. В произведении во всей красе были показаны жизненные принципы и стиль жизни помещиков того периода. Автор акцентировал внимание на том, что такие, как Фамусов не должны иметь возможность прийти к власти. Они не обладают нравственными качествами и могут служить только самим себе.
Характеристика Фамусова
В своем великом произведении «Горе от ума» известный писатель девятнадцатого века А.С.Грибоедов сталкивает между собой двух представителей старых и новых взглядов на общественную жизнь. В те времена некоторые образованные молодые дворяне выступали за смену принципов воспитания, образования и культурного просвещения, в свою очередь уже зрелые представители все того же дворянства были против новшеств и придерживались старых норм и правил. Представителем старых нравов в комедии стал Павел Афанасьевич Фамусов, а люди, поддерживающие его, и вошедшие в круг его общения, назывались «фамусовским обществом».
Фамусов – не молодой мужчина, но, несмотря на это, он был свеж, бодр и полон сил. В обществе его очень уважали. Он имел почетную должность. Мужчина жил в Москве и, после смерти жены, воспитывал дочь Софью. Хоть Павел Афанасьевич был против образования, для дочери он нанимал учителей и гувернанток, потому что в его положении так было заведено. Он не был особо близок с Софьей, но любил ее, и искренне переживал за ее будущее. Для него было неприемлемо, чтобы девушка общалась с небогатыми людьми, поэтому сам подбирал ей жениха. Его выбор переходил то к полковнику Скалозубу, то к услужливому Молчалину.
Для Фамусова важнее всего в жизни было уважение в обществе, почетные должности, богатство и услужливость. Его идеалом был дядя, служивший у царей и получивший высокое положение в обществе с помощью лести и услужения высокопоставленным людям.
Сам Павел Афанасьевич в свое окружение принимал только тех людей, которые могут принести ему пользу. Чтобы о его семье не говорили плохо, он пристроил всех своих родственников на почетные должности. Внимания Фамусова можно было добиться лестью и умением распускать и передавать разные слухи. На этом и держалось все общество того времени. К образованию и нововведениям Фамусов и его круг общения относились с презрением.
Речь Павла Афанасьевича была грамотной и понятной. Он уважал русский язык и в своем общении часто использовал деревенский лексикон и просторечия. При общении с высокопоставленными людьми, такими как Скалозуб, использовал много лестных выражений, был почтителен и вежлив. Со слугами и простыми людьми предпочитал не разговаривать, а если и приходилось, то был груб и часто обзывал их.
Конфликт Фамусова и Чацкого, представленный в комедии, выражает мнение автора на противостояние старых и новых традиций и нравов. По мнению Грибоедова, фамусовское общество должно уступить дорогу молодому и более просвещенному поколению.
Фамусов в произведении Горе от ума
Популярные сочинения
Вот и середина зимы наступила. Русская зима прекрасна, она будто сошла с открытки талантливого живописца. Видны следы прохожих и детских санок. Улицы занесены пушистым снегом. Он красиво сверкает и хрустит под ногами.
Александр Куприн является автором произведения Поединок. Основная сюжетная линия произведения, посвящена военным офицерам, которые по случайности судьбы, были вынуждены превратить
Среди наиболее известных картин с изображением пейзажа работа А. А. Рылова «Полевая рябинка» пользуется большой популярностью.
А. С. Грибоедов в своей комедии «Горе от ума» затронул множество тем, которые остаются актуальными до сих пор. Именно поэтому пьеса и сейчас не сходит с театральных подмостков. Одной из таких остросовременных тем является проблема ума и безумия.
Этот вопрос поставлен в комедии очень остро и в явной форме. Два противоположных качества как бы «встречаются» в центральном персонаже — Чацком. С одной стороны, он, несомненно, умен и является высокообразованным представителем передового общества. С другой стороны, он стремится навязать свои идеи обществу, которое не готово их принять. Это противостояние двух сторон и показано в произведении.
Чацкий глубоко увлечен своими идеями и постоянно старается убедить всех в своей правоте, не заботясь о том, что перед ним за собеседник. А между тем, он прекрасно знает, каковы эти люди и каковы их взгляды, ведь он довольно долгое время жил среди них. Например, он придает большое значение просвещению, науке и искусству:
Но кто слушает его? Его собеседник — Фамусов — придерживается прямо противоположных взглядов и, совершенно не стесняясь, выступает против литературы:
«Уж коли зло пресечь:
Забрать все книги бы да сжечь.»
Казалось бы, бессмысленно доказывать что-то человеку со взглядами, настолько отличными от твоих собственных, но Чацкий — пылкий человек, он готов страстно высказывать свои идеи, даже если никто не в состоянии его выслушать и понять. Этот жар, с которым он объясняет свою позицию, и приводит в конце концов к тому, что общество признает его безумным. Это лишь один из примеров разницы мировоззрений, которая приводит к непониманию и вражде.
Тема ума и безумия Чацкого стала предметом споров еще при жизни автора комедии. Грибоедов давал пояснения к своему произведению, объясняя, что Чацкий — единственный здравомыслящий человек: «Кто-то со злости выдумал о нем, что он сумасшедший…». Тем не менее, многие современники автора отзывались о Чацком не столь однозначно. Например, вот что написал Пушкин в письме А. А. Бестужеву после прочтения этой комедии:
Цитату можно найти здесь: https://rvb.ru/pushkin/01text/10letters/1815_30/01text/1825/1292_109.htm
Если сочинение пишется в классе, этот абзац лучше не использовать
Несмотря на то, что Чацкому Пушкин в уме отказывал, самого Грибоедова он считал очень умным человеком.
В начале третьего действия Чацкий объясняется Софье в любви. Во время разговора он пытается показать ей скудность ума Молчалина, хотя девушка прямо говорит о своей благосклонности к молчаливому секретарю. Он и вправду ведет себя в этот момент как безумец, когда Софья рассказывает о тех качествах, которые она ценит в Молчалине, он каждый раз не воспринимает ее слова всерьез. Даже когда она говорит, что любит его, он мысленно возражает: «Шалит, она его не любит». Софья, слушая его объяснения в любви, думает: «Вот нехотя с ума свела!». Эта фраза здесь — просто фигура речи, но она является предпосылкой к тому, что в дальнейшем Чацкого в самом деле сочтут безумным. На балу в конце третьего действия по гостям разносится весть о том, что Чацкий безумен. Он чувствует себя неуютно, но не понимает отчего. Между тем, уже каждый присутствующий уверен в сумасшествии Чацкого. Осознав это, он задумывается знает ли об этом слухе Софья, не догадываясь, что именно она первая и заявила о его безумии.
На протяжении всего произведения конфликт Чацкого и «Фамусовского общества» развивается и к концу достигает апогея. Чацкий не выносит глупости и ограниченности окружающих, он представитель «нового общества», а фамусовы, молчалины и скалозубы заботятся о том, чтобы сохранить старые порядки. Им удобен существующий строй, а Чацкому противно рабство и крепостничество. Третье действие рисует нам это общество во всей красе. Чацкий переходит от одного гостя к другому и все более приходит в ужас от ограниченности и скудоумия этих людей. Даже Платон Михайлович, бывший друг и соратник Чацкого, за какой-то год здесь успел превратиться в подкаблучника. Чацкий и сам боится «заразиться» от этих людей, об этом он скажет в своем последнем монологе:
…из огня тот выйдет невредим,
Кто с вами день пробыть успеет,
Подышит воздухом одним,
И в нем рассудок уцелеет.
Только в конце четвертого действия, Чацкий по-настоящему осознает, что его считают безумным и что те идеи, которые он пытается донести, просто не могут быть приняты в этом обществе. Он потрясен, для него это серьезный удар по его самолюбию и идеалам. После осознания того, что люди, которых он сам видит глупыми, считают безумцем именно его, он больше не может оставаться в родном городе и сбегает из Москвы:
Бегу, не оглянусь, пойду искать по свету,
Где оскорбленному есть чувству уголок!
Но куда бежит он? Маловероятно, что и там он встретит понимание. Ведь идеи, которые он высказывает, намного опережают время, в России того времени их разделяют лишь очень немногие передовые умы.
Вопрос о том умен Чацкий или нет остается открытым по сей день. Как специалисты, так и обычные школьники по-прежнему спорят и обсуждают эту тему. Победил ли Чацкий? Или был побежден и сдался? Однозначного ответа нет, потому что зерна сомнения он наверняка посеял в душах своих собеседников. Возможно, когда-то они дадут всходы, люди задумаются над тем, о чем рассуждал нынешний безумец, и рассуждения эти покажутся им не такими уж пустыми и опасными.
Сочинение на тему: Проблема ума и безумия в комедии грибоедова «горе от ума». анализ третьего и четвертого действий
Класс:
Сдавалось: написано для сайта сочинение на 5 ру
VK.init({apiId: 3744931, onlyWidgets: true});
(627 слов) Комедия «Горе от ума» является одним из самых выдающихся произведений отечественной литературы, став уникальным и новаторским произведением своего времени. Изначально автор планировал создать книгу в направлении «классицизм». Однако он все же преодолел привычные рамки и представил читателю новую литературную тенденцию — реализм. «Горе от ума» — первая пьеса, находящаяся на распутье между двумя направлениями. В ней Грибоедов отразил реальные социально-политические проблемы жизни русских людей. А в чем же еще заключается новаторство в произведении «Горе от ума»? И каких традиций придерживался автор, создавая свою комедию?
Первая новаторская черта состоит в изменении времени действия. Если в классицизме было принято переносить действие во времена античности или средневековья, то Грибоедов описал современную (для него) Москву. Соответственно, проблемы и темы книги стали злободневными.
Вторая новаторская черта состоит в создании внесценических персонажей. Произведение «Горе от ума» смело можно назвать сатирой на московское дворянство начала девятнадцатого столетия. Чтобы подробно и детально изобразить общество, писатель использовал немало внесценических персонажей. Этот приём поистине можно считать новаторским. Он позволил писателю показать все происходящие события в произведении более реально и обобщенно. Автор расширил рамки своего повествования.
Третья новаторская черта — остросоциальное содержание пьесы. Писатель стремился донести мысль, что, на самом деле, не всё является таким, как кажется. Автор утверждает, что под маской благонамеренности порою прячутся отвратительные и нелепые явления. Он впервые открыто осудил такие традиционные явления русской жизни, как крепостное право, подражание иностранной культуре, блат в высших политических сферах, казнокрадство.
Особое внимание нужно обратить на характер персонажей известного произведения. Герои данной комедии значительно отличаются от типичных персонажей классицизма. Александр Грибоедов создал очень многогранных и неоднозначных персонажей, ведь автор отказался от привычного для классицизма деления на положительных и отрицательных героев. Писатель показал своих персонажей интересными и живыми, со своими слабостями и сильными сторонами. В качестве примера можно рассмотреть образ Чацкого. Так, главный герой отличается умом и сообразительностью. Он является олицетворением новаторских и передовых идей общества. Но тот же Чацкий бывает грубым и резким. Герой может оскорбить других людей в их же собственном доме.
Интересной новаторской чертой является и изображение «простых» героев, которые не относятся к знати. В классицизме было совсем не принято изображать простолюдинов в серьезных ролях. Их описывали лишь в комедиях и то на заднем плане. А Грибоедов изобразил только одну положительную героиню — это служанка Лиза. Кстати, новаторской является и жанровая природа произведения. Это не легкомысленная комедия традиционного классицизма. «Горе от ума» — это, скорее, трагикомедия, ведь в ней затронуты серьезные проблемы, которые так и нашли решения ни в пьесе, ни в жизни.
Александр Грибоедов оказался настоящим новатором в своём роде еще и потому, что создал комедию в стихотворной форме. Для России это было открытием. Свою комедию Александр Грибоедов написал в размере вольного ямба. Известно, что этот стихотворный размер также не типичен. Его автор использовал неспроста. Благодаря данному размеру писатель хотел «оживить» происходящие события. Грибоедов придал диалогам героев динамичность, а также интонацию реального разговора.
Однако, несмотря на такое обилие новаторских приёмов, использованных в произведении, Александр Грибоедов все же сохранил некоторые традиционные признаки классицизма. Так, автор не забыл соблюсти одно из важных правил классицизма — правило трёх единств. Оно выражается в том, что действие происходит в течение одного дня, в одном месте, а сюжетная линия одна. На классицизм в пьесе указывает и присутствие говорящих фамилий. Также это направление подразумевает любовный конфликт.
В своём произведении автор поднял традиционную проблему конфликта поколений. Безусловно, этот конфликт будет существовать в любое время, ведь всегда возникают разногласия между младшим и старшим поколением. Александр Грибоедов поднимает эту проблему в своём произведении, надеясь на то, что люди задумаются над ней и всеми силами постараются ее исправить хоть в какой-то мере.
Можно утверждать, что мастерски сочетая новаторские черты с традиционными, Александр Грибоедов создал уникальное произведение, которое отображает насущные проблемы того периода. Актуальность данной комедии подтверждается тем, что люди до сих пор вспоминают цитаты и афоризмы из диалогов персонажей, которые глубоко укоренились в русском языке. Произведение «Горе от ума» поистине достойно внимания читателя.
Автор: Виктория Комарова
Муниципальное
бюджетное образовательное учреждение
Средняя
общеобразовательная школа № 59
Межшкольная научная конференция учащихся
общеобразовательных организаций Володарского района «Путь в науку».
Секция «гуманитарная»
«От классицизма
к реализму в комедии
А.С. Грибоедова «Горе от ума».
Работу выполнила:
Курзюкова Юлия
Учащаяся 9 класса
МБОУ СОШ № 59
п. Мулино
Руководитель:
Савельева Татьяна
Алексеевна
Учитель
МБОУ СОШ № 59
п. Мулино
п. Мулино, 2017 г.
·
Вступление.
— История создания
комедии «Горе от ума».
·
Введение.
— Тема.
— Цель.
— Задачи.
— Гипотеза.
— Актуальность.
·
Теоретическая часть.
— Особенности
классицизма как литературного направления.
— Особенности
романтизма как литературного направления.
— Особенности
реализма как литературного направления.
Ø Проблема.
·
Практическая часть.
·
Вывод.
·
Использованная литература.
Комедия “Горе от ума”
создавалась на стыке трех литературных направлений и стилей: классицизма,
романтизма и зарождающегося реализма. Грибоедов закончил работу над комедией накануне
декабрьского восстания 1825 года, в 1824 году. Это определило многое в
характерах главных героев пьесы и в идейной направленности самой комедии.
Замысел автора требовал новых форм и их воплощения. Перед нами образец первой
реалистической комедии, которая приобрела оригинальные черты благодаря многим
новаторским приемам, используемым автором.
В ходе изучения, мы
обнаружили, что существует несколько версий создания комедии «Горе от ума». Что же толкнуло автора на создание столь смелого для
тех лет произведения?
1.
В первую
очередь – ограниченность аристократического общества, слепое подражание всему
иностранному, состояние своеобразного «застоя»
мировоззрения, неприятие нового типа мышления, отсутствие
самосовершенствования. Так вернувшись в 1816 году из заграницы в Петербург,
молодой Александр Грибоедов был поражен тем, как светская публика на одном из
приемов поклоняется перед иностранным гостем. Судьба
Грибоедова распорядилась
так, что, будучи довольно образованным и умным, он был весьма прогрессивным в
своих взглядах человеком. Он позволил себе высказать пламенную речь с
недовольством по этому поводу. Общество сразу сочло молодого человека
сумасшедшим, и весть об этом быстро разлетелась по Петербургу. Это и стало
мотивом для написания сатирической комедии. Над творческой историей
произведения драматург работал несколько лет, он активно посещал балы и
светские приемы в поисках прототипов для
своей комедии.
2.
17 ноября
1820 года в Тавризе Грибоедов, обращаясь к незнакомке, якобы явившейся в
звездную южную ночь во сне, записал после своего пробуждения: «Тут вы
долго ко мне приставали с вопросами, написал ли я что-нибудь для вас? Вынудили
у меня признание, что я давно отшатнулся, отложился от всякого письма, охоты
нет, ума нет — вы досадовали. — Дайте мне обещание, что напишите. — Что же вам
угодно? — Сами знаете. — Когда же должно быть готово? — Через год непременно. —
Обязываюсь. — Через год, клятву дайте.. . И я дал ее с трепетом.. .
А дальше, будто в ту же минуту появился
невысокого роста человек, произнес слова: «Лень губит всякий талант»
и этим человеком, пришедшим во сне, оказался.. . Катенин!.. »
Грибоедов пробудился. Вышел освежиться. Над
головой ярко светили звезды. Он зажег свечу и сел писать, помня о своем
обещании незнакомке. «Во сне дано, наяву исполнится», — так закончил
свое повествование о пророческом сне Грибоедов, в котором пробудилось явное
желание вновь заняться поэзией.
Значительная
часть комедии (выпады против придворной лести, крепостного права, намёки на
политические заговоры, сатира на армию) была запрещена цензурой, потому первые
издания и постановки были искажены многочисленными купюрами. Читатели того
времени знали полный текст «Горя от ума» в списках, которых сейчас известно
несколько сот (а ходило в своё время, очевидно, гораздо больше) . Известно
несколько фальсифицированных вставок в текст «Горя от ума» , сочинённых
переписчиками. Первая публикация комедии без искажений появилась в Москве
только в 1875 году.
Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» —
реалистическое произведение
Драматического писателя должно судить по
законам, им самим над собою признанным.
А.С. Пушкин.
Тема:
«От классицизма к реализму в комедии А. С. Грибоедова «горе от ума».
Цель:
проследить, как происходило становление русской реалистической драмы на примере
комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума».
Задачи:
— Изучить литературоведческие материалы,
связанные с историей развития русской драмы;
— Изучить основные драматургические
особенности, имеющие отношение к классицизму, романтизму и реализму;
— Исследовать комедию «Горе от ума» на
предмет использования в ней особенностей разных литературных направлений;
— Выявить новаторство писателя в изображении
событий и образов, дающее представление о конкретной жизненной ситуации,
сложившейся в 20-ых годах 19-го века.
Гипотеза:
«Если исследовать комедию А.С. Грибоедова
«Горе от ума» как драматургическое произведение, то можно обнаружить в нем
новые тенденции, связанные с реалистическим изображением жизни, и выявить
новаторство писателя».
Создание
русской оригинальной комедии было злободневной задачей в начале XIX
века. Хотя комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» была единственной пьесой,
выразившей идеи времени, рождалась она не в безвоздушном пространстве в смысле
литературной атмосферы, а на волне устремлений лучших из поэтов. Попытки
ниспровергнуть жанровые условности в драматургии были очевидными. Можно
вспомнить театр Кюхельбекера, Катенина, но настоящим первооткрывателем в театре
стал Грибоедов.
Комедия
«Горе от ума» занимает исключительное место в истории русской драмы. Острый
сюжет, плавное развитие действия, прекрасная стихотворная форма, меткое русское
слово — все это делает комедию Грибоедова одним из интереснейших произведений.
Драматический
род литературы требует от писателя особого искусства — практически без
авторского слова, за исключением кратких ремарок, добиваться большой
художественной правды. В лирике или эпосе можно пользоваться разнообразными
средствами для создания художественного образа, включая авторскую характеристику.
У писателя-драматурга задача сложнее — образ строится из слов и реплик действующих
лиц.
В
своей комедии Грибоедов не стремится к классической схеме, хотя и сохраняет
кое-что из непременных признаков классицистической драматургии: в первую
очередь единство места и времени. Но эти единства, равно как и единство
действия, не могут втиснуть грибоедовский шедевр в шаблоны классицизма. Эти три
единства в пьесе прекрасно уживаются с элементами романтизма и реализмом.
Признаки романтической школы подтверждены самим Грибоедовым, когда он
соотносит «Горе от ума» с жанром, характерным для романтизма, называя свое
произведение «сценической комедией».
Чацкий
— герой романтического плана. Он не понят обществом, входит с ним в
противоречие, много путешествует. Конфликт между Чацким и его противниками —
это выражение борьбы между толпой и героической личностью, которая хочет
изменить жизнь, сделать ее лучше, честное, справедливое.
Главный
закон, который был признан Грибоедовым, это закон
правдоподобия, реального, закон живой действительности. Он мастерски соединил в
своей комедии классицизм с романтизмом, но… создал подлинно реалистическое
произведение.
Классицизм — это художественный метод в искусстве, от
лат. «classicus» — образцовый. Возник во Франции в
семнадцатом веке. Теоретик классицизма — Николя Буало.
Основные черты:
Регламентированность, служение государству,
утверждение разумного начала, отчуждение неразумного.
Основная идея:
Конфликт разумного и неразумного начал, с
обязательной победой разумного.
Эстетические принципы:
1. Сохранение целостности личности героя (т. е.
герой не меняется на протяжении повествования)
2. Герои — носители одной добродетели и одного
порока.
3. Принцип единства содержания и формы при
ведущей роли содержания.
4. Основано на исторических событиях, и
соответствует каноническим представлениям о них.
5. Рационализм.
6. Служение в первую очередь государству и его
интересам.
Правила Классицизма в литературе:
Имеет место быть правилоТрех Единств:
Места
(действие происходит в одном месте)
Времени (действие происходит в течение одних суток)
Действия (одна сюжетная линия, один конфликт)
Жанры: комедия, трагедия. .
Герои произведений классицизма — чаще всего своего рода «шаблоны«.
Так, из произведения в произведение переходят образы служанок-помощниц своей
госпожи, мужественные герои. Это так называемые «типические образы».
В высоких жанрах все видные деятели только воспеваются, ибо высмеивать их
недопустимо. Сатирические комедии уместны лишь только если они повествуют о
буржуа.
Основные черты:
1.
Романтическое двоемерие.
2. Романтики отвергают окружающий мир.
3. Деление мира на две
части: здесь и там. «Здесь» и «там» (противопоставление).
4. Романтик находится во враждебных
отношениях с окружающим обществом, противопоставлен ему. Этот человек
необыкновенный, беспокойный, чаще всего одинокий, с трагической судьбой.
Основная идея:
Очень важным для понимания
сущности романтизма является понятие романтического двоемирия. Как уже было
сказано, неприятие, отрицание действительности — основная предпосылка
возникновения романтизма. Все романтики отвергают окружающий мир, отсюда их
романтическое бегство от существующей жизни и поиски идеала вне ее. Это и
породило возникновение романтическогодвоемирия. Мир для романтиков делился на
две части: здесь и там. «Там» и «здесь» — это антитеза (противопоставление),
эти категории соотносятся как идеал и действительность. Презираемое «здесь» —
это современная действительность, где торжествует зло и несправедливость. «Там»
— некая поэтическая действительность, которую романтики противопоставляли реальной
действительности. Многие романтики полагали, что добро, красота и истина,
вытесненные из общественной жизни, все еще сохранились в душах людей. Отсюда их
внимание к внутреннему миру человека, углубленный психологизм. Души людей — это
их «там».
Романтический герой — воплощение романтического бунта против действительности.
Во всяком произведении изящной словесности мы различаем два
необходимых элемента: объективный — воспроизведение явлений, данных
помимо художника, и субъективный — нечто, вложенное в произведение
художником от себя. Останавливаясь на сравнительной оценке этих двух элементов,
теория в различные эпохи придаёт большее значение то одному, то другому из них
(в связи с ходом развития искусства, и с иными обстоятельствами).
Отсюда два противоположных направления в теории; одно — реализм — ставит перед искусством задачу
верного воспроизведения действительности; другое — идеализм — видит назначение
искусства в «пополнении действительности», в создании новых форм. Причём
исходным пунктом служат не столько наличные факты, сколько идеальные
представления.
Основные черты:
1.
Историзм
мышления.
2.
В центре
внимания — действующие в жизни закономерности, обусловленные
причинно-следственными связями.
3.
Верность
действительности становится в реализме ведущим критерием художественности.
4.
Человек
изображается во взаимодействии со средой и достоверных жизненных
обстоятельствах. Реализм показывает влияние социальной среды на духовный мир
человека, формирование его характера.
5.
Характеры и
обстоятельства взаимодействуют друг с другом: характер не только обусловлен
обстоятельствами, но и сам воздействует на них.
6. В произведениях реализма представлены глубокие
конфликты.жизнь дана в драматических столкновениях. Действительность дается в
развитии. Реализм изображает не только уже сложившиеся формы социальных
отношений и типы характеров.но и обнаруживает зарождающиеся, образующие
тенденцию.
В конце 1823 года А. Пушкин пишет П. Вяземскому из Одессы:
«Что такое Грибоедов? Мне сказывали, что он написал комедию на Чаадаева. В
теперешних обстоятельствах это очень благородно с его стороны». А уже в начале
1825 года Пушкин получил счастливую возможность познакомиться с самой
грибоедовской комедией, которую привез ему лицейский товарищ И.Пущин. Вероятно,
Грибоедов не переставал вносить какие-то исправления в первоначальный текст, и
разные списки произведения несколько отличаются друг от друга, но, как бы то
ни было, несомненно, что в 1824 году произведение было завершено и, не будучи
опубликованным, стало стремительно расходиться среди читающей публики. Первая
половина двадцатых годов — это, по определению В. Белинского, «последний
период французского классицизма в русской литературе».
Впрочем,
вряд ли это суждение Белинского можно считать абсолютно исчерпывающим, и,
конечно, не случайно это определение литературной эпохи великий критик
употребил именно в статье о «Горе от ума». Дело в том, что и проза, и особенно
поэзия к двадцатым годам уже решительно преодолела догматы классицизма, и
господствующим направлением в искусстве стал романтизм. К этому времени уже
взошла яркая звезда В. Жуковского, уже законодателем литературных вкусов в
прозе стаи Н. Карамзин, а Пушкин уже не только создал свои южные поэмы и
великие лирические стихи периода южной ссылки, но и начал «Евгения Онегина».
Однако именно драматургия труднее, чем другие роды литературы, преодолевала
правила и устои классицизма. Грибоедов очень чутко отзывался на общественные и
литературные потребности времени. Эстетический вкус его был безупречен. И,
может быть, его комедия, как никакое другое произведение, соединила в себе те
черты, которые были свойственны и сопротивлявшемуся новым веяниям классицизму,
и бурно набирающему силы романтизму, и делающему первые шаги реализму. В этом
смысле «Горе от ума» остается одним из самых уникальных художественных созданий
начала XIX века в русской литературе.
Если
коротко подытожить сказанное Белинским, то можно сформулировать его тезис так:
Грибоедов преодолел классицизм во всем, что делало «Горе от ума» явлением
литературы: в языке, в стихе, в колорите и емкости характеров, в отказе от
«механизма старинной драмы». Однако «Горе от ума» задумывалось и писалось не
только для чтения, но и для постановки на сцене. Грибоедов был человеком
театра и, понимая всю опасность своего произведения, тем не менее не мог не
мечтать о его постановке в театре. А театр грибоедовской эпохи был гораздо
консервативнее литературы, и драматургу приходилось считаться с теми
требованиями классицизма, которые продолжали господствовать на русской сцене.
Главным среди этих требований было соблюдение принципа трех единств: действия,
места и времени.
Можно ли считать комедию «Горе от
ума» первым реалистическим драматургическим произведением?
Исследование комедии «Горе от ума» на
предмет использования в ней особенностей разных литературных направлений будет
осуществлено по следующим критериям:
·
Сюжет.
·
Конфликт.
·
Композиция.
·
Система образов.
·
Проблема жанра.
·
Речь героев.
Сюжет
и композиция пьесы, речь героев подчинены у Грибоедова художественным законам,
которые он вырабатывал сам, создавая небывалую дотоле в русской литературе
комедию. Поражает свобода, с которой нарисована картина нравов, панорама старой
дворянской Москвы, мы словно присутствуем не в театре, а видим саму жизнь.
Грибоедов был одним из первых русских драматургов,
обратившихся к реалистическому методу. Это позволило ему аналитически
исследовать ситуацию, сложившуюся в современном обществе. И легкий, казалось
бы, жанр комедии дал возможность художнику-реалисту коснуться глубочайших
проблем общественной жизни и раскрыть их без излишнего пафоса, свойственного
трагедий, но сохраняя истинный драматизм реального бытия современного мира.
В
качестве материала пьесы Грибоедов, взял самую обыденную жизнь: обычный
московский дворянский дом, с привычным укладом, со всеми его проблемами и
заботами. Но для того, чтобы показать скрытые пружины этой рутинной жизни, ее
истинное лицо, нужен взрыв, необходимо появление героя «из иного мира», с
иными жизненными принципами. И тогда в доме, где жизнь расчислена по календарю,
появляется Чацкий — с его непочтительностью, дерзостью, страстной
искренностью, попирающей все святыни фамусовского мирка. В своей запальчивости
он коснется всех, затронет интересы каждого — и вызовет «скандал в благородном
семействе», спровоцирует необходимый автору взрыв, заставит остальных героев
пьесы сбросить маски. Чацкий оказывается одновременно и участником драмы, и судьей,
ведь он не только осуждает устои фамусовского мира, но и провозглашает
идеологию нового времени, «века нынешнего». Поэтому главный герой
грибоедовской комедии, помимо роли влюбленного и благородного героя, играет и
роль резонера. Это непременное амплуа классического театра: один из
положительных героев, человек честный и добрый, должен выражать авторские идеи,
его гражданскую позицию. Чацкий, кроме всех прочих своих обязанностей, должен
был принять на себя и эту. Отсюда и утомительная длина его обличительных монологов,
которые тормозят развитие драматического сюжета. Классический герой-резонер
должен был выходить на авансцену и «вещать», в сюжете же активного участия он
не принимал. Чацкий одновременно и резонер, и активный «деятель» сюжета (поэтому
Чацкого часто гримируют под Грибоедова). Так, противоречия в образе главного
героя — не только противоречия его натуры, но и особенность
проявления нового метода в литературе.
Широко известно обстоятельное письмо А. Грибоедова П. Катенину,
в котором великий драматург подробно объясняет свой замысел: «Ты находишь
главную погрешность в плане. Мне кажется, что он прост и ясен по цели и
исполнению: девушка, сама не глупая, предпочитает дурака умному человеку, и
человек этот, разумеется, в противуречий с обществом, его никто не понимает,
никто простить не хочет, зачем он немного повыше, прочих… Кто-то пустил об
нем слух, что он сумасшедший. Никто не поверил, и все повторяют…» Итак, сам
Грибоедов обозначил главные, с его точки зрения, сюжетные моменты в «Горе, от
ума»: непонимание обществом умного человека, его поражение в любви и выдумку о
его сумасшествии. По мысли автоpa, все эти ключевые моменты неразрывно связаны в сюжете,
однако историческая судьба грибоедовской комедии и споры вокруг нее, не прекращающиеся
и в наше время, по сути дела, касаются вопроса о том, что же все-таки является
главным сюжетообразующим элементом в этом удивительном произведении.
А.
Пушкин писал: «Драматического писателя должно судить по законам, им самим над
собою признанным, потому не сужу ни приличий, ни завязки комедии Грибоедова.
Цель ее — характеры и резкая картина нравов». Стало быть, Пушкин видел в «Горе
от ума» прежде всего комедию общественную, политическую, сюжет которой
строится на противостоянии Чацкого и враждебного ему общества. Пушкинское
понимание сюжета «Горя от ума» подтверждается и дальнейшими его словами из того
же письма А. Бестужеву: «Недоверие Чацкого в любви Софьи к Молчалину
натурально, и как прелестно. Вот на чем должна была держаться вся комедия, но
Грибоедов, видно, не захотел, — его воля». Другими словами, Пушкин считает
любовную интригу в комедии значительно менее существенной, чем общественную.
Это
мнение не должно казаться странным: именно так или почти так восприняли комедию
многие современники, и никто не удивлялся, что «Горе от ума» расходится в
списках и не может быть ни опубликовано, ни поставлено на сцене. Конечно,
столь непростая судьба комедии была прямо и непосредственно связана с резкой
сатирой общественных нравов, критикой рабства и непросвещенности, утверждением
нравственных идеалов, близких идеологии декабризма. Современники Грибоедова
заучивали наизусть знаменитые монологи Чацкого, повторяли крылатые фразы,
сразу ставшие пословицами, видели в авторе комедии великого единомышленника,
нравственного и политического союзника. Конечно же, в контексте времени смысл
«Горя от ума», содержание и сам сюжет прямо связывались с понятием
политической сатиры, и для многих эта сторона комедии становилась главной, а
порой и единственной. Но в этом случае естественно возникает вопрос: где же
завязка общественного конфликта, где его кульминация? По сути дела, равно
напряженными по мысли и страсти оказываются все монологи Чацкого, и уже один
из первых монологов «А судьи кто?» мог быть расценен как кульминационный, если
бы за ним не разворачивалось многоактное и многоплановое действие. Не отрицая
огромной общественной силы комедии Грибоедова, нельзя не заметить, что ее
обличительная, сатирическая интонация гармонично вплетается в естественное
сюжетное движение, где определяющей становится все-таки любовная интрига. При
таком понимании сюжета не вызывает удивления трактовка Белинского, который
считал, что классическая экспозиция комедии (по Белинскому, интродукция)
завершается в момент появления главного героя: «К вам Александр Андреич
Чацкий». Читатель к этому моменту уже познакомился с Фамусовым, Софьей,
Молчалиным, Лизой, да и о Чацком получил некоторое представление, и вот все
главные герои сведены вместе, чтобы вступить в те отношения, которые
определят сюжетное движение комедии. При такой трактовке сюжета естественной
кульминацией оказывается последняя сцена, во время которой прозревают и
Чацкий, и Фамусов, и Софья и вслед за которой следует развязка: «Бегу, не оглянусь,
пойду искать по свету, где оскорбленному есть чувству уголок» (Чацкий) и «Ах,
боже мой, что станет говорить княгиня Марья Алексевна?» (Фамусов).
Вывод:
В
том-то и состояло искусство Грибоедова, что, положив в основу сюжета любовную
интригу, он сумел создать не сентиментальную драму, в центре которой
отвергнутый и страдающий герой, а истинно общественную комедию, где этот
отвергнутый и непонятый возлюбленный становится главным обвинителем и
обличителем косных и отживших общественных правил.
«Горе
от ума» — социально-политическая комедия. Грибоедов дал в ней правдивую
картину русской жизни после Отечественной войны 1812 года. В комедии показан
процесс отхода передовой части дворянства от косной среды и борьбы со своим
классом. К реалистическим признакам комедии относится также построение пьесы на
основе двух сюжетных пиний. Причем обе составляющие — любовная и
общественно-политическая проявляются в характере Чацкого. Этот образ потому
вызывал и вызывает неоднозначные прочтения, что, будучи романтическим, вобрал
в себя элементы классицизма и романтизма.
Главным
же достижением Грибоедова является отражение в комедии основного конфликта
эпохи — столкновения «века нынешнего» и «века минувшего».
Фамусовское
общество традиционно. Жизненные устои его таковы, что «учиться надо, на старших
глядя», уничтожать вольнодумные мысли, служить с покорностью лицам, стоящим
ступенькой выше, а главное — быть богатым. Своеобразным идеалом этого общества
являются в монологах Фамусова Максим Петрович и дядя Кузьма Петрович:
…Вот
пример:
Покойник
был почтенный камергер,
С
ключом и сыну ключ умел доставить;
Богат
и на богатой был женат;
Переженил
детей, внучат;
Скончался,
все о нем прискорбно поминают.
Кузьма
Петрович! Мир ему! —
Что за
тузы в Москве живут и умирают!..
Образ
Чацкого, напротив, — это что-то новое, свежее, врывающееся в жизнь, несущее
перемены. Это реалистический образ, выразитель передовых идей своего времени.
Чацкого можно было бы назвать героем своего времени. В монологах Чацкого
прослеживается целая политическая программа. Он разоблачает крепостничество и
его порождения, бесчеловечность, лицемерие, тупую военщину, невежество,
лжепатриотизм. Он дает беспощадную характеристику фамусовскому обществу.
Диалоги
Фамусова и Чацкого — это борьба. В начале комедии она проявляется еще не в
острой форме. Ведь Фамусов — воспитатель Чацкого. В начале комедии Фамусов
благосклонен к Чацкому, он даже готов уступить руку Софьи, но ставит при этом
свои условия:
Сказал
бы я, во-первых: не блажи,
Именьем,
брат, не управляй оплошно,
А,
главное, поди-тка послужи.
На что
Чацкий бросает:
Служить
бы рад, прислуживаться тошно.
Но
постепенно начинает завязываться другая борьба, важная и серьезная, целая
битва. Оба, Фамусов и Чацкий, бросили друг другу перчатку.
Смотрели бы, как делали отцы,
Учились
бы, на старших глядя! —
раздался
военный клич Фамусова. А в ответ — монолог Чацкого «А судьи кто?». В этом
монологе Чацкий клеймит «прошедшего житья подлейшие черты».
Каждое
новое лицо, появляющееся в процессе развития сюжета, становится в оппозицию к
Чацкому. Злословят в его адрес анонимные персонажи: г-н Н., г-н Д., 1-я княжна,
2-я княжна и т. д.
Сплетни
растут, как «снежный ком». В столкновении с этим миром показана социальная интрига
пьесы.
Но
в комедии есть и еще один конфликт, еще одна
интрига — любовная. И.А. Гончаров писал: «Всякий шаг Чацкого,
почти всякое его слово в пьесе тесно связано с игрой чувства его к Софье».
Именно непонятное Чацкому поведение Софьи послужило мотивом, поводом к раздражению,
к тому «мильону терзаний», под влиянием которых он только и мог сыграть
указанную ему Грибоедовым роль. Чацкий мучается, не понимая, кто его соперник:
толи Скалозуб, то ли Молчалин? Поэтому он становится по отношению к гостям
Фамусова раздражительным, невыносимым, колким. Софья, раздраженная репликами
Чацкого, оскорбляющего не только гостей, но и ее возлюбленного, в разговоре с
г-ном Н. упоминает о сумасшествии Чацкого: «Он не в своем уме». И слух о
сумасшествии Чацкого несется по залам, распространяется среди гостей,
приобретая фантастические, гротескные формы. И он сам, еще ничего не зная,
подтверждает этот слух жарким монологом «Французик из Бордо», который он
произносит в пустом зале. В четвертом действии комедии наступает развязка обоих
конфликтов: Чацкий узнает, кто избранник Софьи. Это Молчалин. Тайна раскрыта,
сердце пусто, мучениям нет конца.
Ах!
Как игру судьбы постичь?
Людей
с душой гонительница, бич! –
Молчалины
блаженствуют на свете! —
говорит
разбитый горем Чацкий. Его задетая гордость, вырвавшаяся обида жжет. Он
порывает с Софьей:
Довольно!
С вами я горжусь моим разрывом.
И
перед тем, как навсегда уйти, Чацкий в гневе бросает всему фамусовскому
обществу:
Из
огня тот выйдет невредим,
Кто с
вами день пробыть успеет,
Подышит
воздухом одним,
И в
нем рассудок уцелеет…
Чацкий уезжает. Но кто он —
победитель или побежденный? Наиболее точно на этот вопрос ответил Гончаров в
статье «Мильон терзаний»: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в
свою очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он вечный обличитель лжи,
запрятавшийся в пословицу: «Один в поле не воин». Нет, воин, если он Чацкий, и
притом победитель, но передовой воин, застрельщик и — всегда жертва»
Вывод: изображение
общественного и любовного конфликтов говорит об отходе А.С. Грибоедова от
классицизма и является характерной чертой реализма. Если любовный конфликт в
своем развитии достиг завершения, то общественный конфликт остался открытым,
что дает право читателю самостоятельно предположить его дальнейшее развитие.
К реалистическим признакам комедии
относятся также построение пьесы на основе двух сюжетных линий.
Чтобы лучше понять, в чем здесь
реалистическое новаторство А.С. Грибоедова, обратимся к особенностям
классицизма, царившему в начале прошлого века в русском театре.
Прежде
всего классицизм требовал соблюдения «трех единств»: единства времени, места и
действия. Грибоедов в «Горе от ума» нарушает главное требование — требование
единства действия. Оно было основным, ибо классицизм опирался на убеждение, что
превыше всего в человеке ценится его гражданственность. Чацкий, будучи
героем-гражданином, не исчерпывается этим, он — страстный, искренний,
влюбленный — ничем не напоминает ходульных положительных героев классической
драмы. В «Горе от ума» две сюжетные линии: любовная и социально-политическая,
они абсолютно равнозначны, и центральным героем обеих является Чацкий.
В
классическом произведении действие развивалось в силу внешних причин: крупных
переломных событий. В «Горе от ума» таким событием становится возвращение
Чацкого в Москву, давшее импульс действию, но не определившее его ход. Все
внимание автора, таким образом, сосредоточено на внутренней жизни героев.
Именно духовный мир персонажей, их мысли и чувства создают систему
взаимоотношений комедии и определяют ход действия.
В
композиции комедии важно отметить не только те очевидные моменты, которые
являются классическими: деление пьесы на действия кявления, гибкость и
интонационное многообразие поэтического текста, множество внесценических персонажей,
расширяющих пространственно-временные границы комедии, но и своеобразную
расстановку действующих лиц, позволяющую говорить об интересе Грибоедова к
романтическому искусству. В «Горе от ума» нет противоборствующих групп
персонажей, а есть Чацкий и противостоящее ему общество. Это общество
представлено очень колоритными и очень разными фигурами: Фамусов и Молчалин,
Хлестова и Скалозуб, Тугоуховские и Горичи, Репетилов и господа N.
и Д. Но все они антиподы главного героя. Как известно, романтический герой всегда
одинок, и Чацкий как нельзя более соответствует этой модели героя. Можно
подумать, что именно о нем вспоминал И. Тургенев, когда писал свою рецензию на
перевод «Фауста»: «Он не предается ничему — он всё заставляет себе предаваться;
он живет сердцем, но одиноким сердцем, даже в любви, о которой он так много
мечтает. Он романтик — романтизм есть не что иное, как апофеоза личности».
В
пьесе нет развязки, судьба персонажей не определена, то есть с точки зрения
классицизма необходимо пятое действие, где все разрешилось бы. Но автор
нарушает эту логику. Он предоставляет зрителю и читателю самим задуматься о
дальнейшей судьбе героев. Финал классицистической комедии не может быть
трагическим, а финал комедии «Горе от ума» трагичен, тем самым Грибоедов «как
бы снимает с себя маску драматурга-классика».
Грибоедов
сохранил единства времени (действие комедии происходит в течение одного дня) и
места (все действие происходит в доме Фамусова). Однако требование единства
действия оказалось для автора не столь существенным, и это привело к знаменитым
упрекам П. Катенина в адрес Грибоедова: как известно, последовательный
приверженец классицизма Катенин видел «главную погрешность» грибоедовской
комедии «в плане». Очевидно, имелось в виду несоблюдение принципа сквозного действия,
основанного на четко прописанном сюжете без каких бы то ни было отступлений. А
Грибоедов удивительным образом сумел соединить «общественную комедию» с любовной
драмой, а кроме того, усилил сюжетное напряжение выдумкой о сумасшествии
Чацкого, которую позже Ю.Тынянов назовет самым сильным местом в сюжете «Горе от
ума».
Вывод:
Это
определяющее композицию одиночество героя особо подчеркнул и сам Грибоедов:
«Его никто не понимает, никто простить не хочет, зачем он немного повыше
прочих». Поставив в центр комедии одинокого, непонятого молодого человека,
вложив в его уста не только пылкие признания в любви, но и резкие обличения в
адрес общества, Грибоедов добился той гармонии, того единства, которое, по
словам Белинского, «в мире искусства является высшим достоинством художественного
произведения».
Персонажи
«Горя от ума» — результат глубоких наблюдений над человеческими чувствами в их
противоречивости. Именно противоречивость черт делает характеры, созданные драматургом,
отнюдь не классицистическими.
Противоречивость
характера и есть тот безусловный признак реализма, который отличает Чацкого от
«добродетельных резонеров дидактической комедии». Но в уста главного героя
Грибоедов вложил свои мысли, идеи, поэтому Чацкий и резонер, и герой пьесы.
Другое
действующее лицо комедии — Лиза напоминает служанку комедии «Женитьба Фигаро»
Бомарше, которая устраивает хозяйке любовные дела, а в финале пьесы получает за
это вознаграждение. Но в «Горе от ума» все не так. Лиза исполняет поручения
своей барышни, ничуть не сочувствует любовной интриге и даже пытается вразумить
Софию («в любви не будет в этой прока»). Финал комедии очень реалистичен для
крепостнической России: Лиза оказывается под угрозой ссылки в деревню.
Одной
из черт реалистической поэтики комедии Грибоедова является способ построения
типа характера. Этот способ условно можно назвать объемным во времени.
Грибоедов связывает своего героя не только со временем действия пьесы.
Действующие
лица в «Горе от ума» кажутся живыми людьми; прежде всего потому, что в их
изображении нет схематизма. В комедиях предшественников Грибоедова обычно
каждое из главных действующих лиц как бы олицетворяло то или иное качество,
превращаясь в лицемерие, хвастовство или ходячую добродетель. А Грибоедов
сумел, даже подчеркивая определенные свойства каждого, показать людей с разных
сторон, со многими оттенками стремлений и чувств.
Как
известно, реализм «предполагает помимо правдивости деталей правдивое
воспроизведение типичных характеров в типичных обстоятельствах». Подобного рода
требование и выполняется в полной мере грибоедовской комедии. Драматург не
принуждает своих героев совершать поступки, противные их психологии и влиянию
на них обстоятельств, логике развития действия. Его герои — живые люди.
«Характеры
и резкая картина нравов», по выражению Пушкина, были порой пугающе
достоверными. Классицизм требовал от драматурга, чтобы каждый персонаж был
носителем какой-то одной ярко выраженной черты: глупости или коварства, скупости
или лицемерия, бесстрашия или доверчивости и т. д. Герои грибоедовской комедии
многоплановы, противоречивы, в них соединяется так много человеческих
особенностей, что достоверность их не вызывает сомнений. Чацкий «чувствителен,
и весел, и остер», но он же поражает нелепостью поведения, неуместностью
некоторых словесных эскапад, на что первым обратил внимание еще Пушкин: «Все,
что говорит он, очень умно, но кому он это говорит?» Фамусов, с одной стороны,
является почти олицетворением консерватизма «времен очаковских и покоренья
Крыма», но он же хлебосольный, гостеприимный москвич, остроумный и яркий
собеседник, блестяще парирующий выпады молодого Чацкого, а при этом и заботливый
отец, и добрый барин. Софья, с одной стороны, не видит страданий Чацкого и
может показаться бессердечной московской барышней, а с другой стороны, она же
способна на самоотверженное чувство к безродному Молчалину и не боится ни
гнева отца, ни суждений общества: «Что мне до них, до всей вселенной?»
Грибоедову
не нужны были ни разлучники, ни тем более резонеры (непременный атрибут
комедии классицизма), ибо его герои были так выразительны, так ярки, что не
требовали никаких комментариев к своим словам и поступкам. Судить и
комментировать предлагалось читателю или зрителю.
Грибоедов-реалист
вывел на сцену целую толпу обывателей дворянской Москвы. Действующие лица
имеют согласно классической русской традиции имена-характеристики: Чацкий (в
первой редакции — Чадский) тот, кто в чаду; Молчалин — бессловесный; Фамусов —
всем знакомый; Репетилов — повторяющий чужие слова; Тугоуховский — тугой на
ухо; Хлестова — хлещущая, резкая. Иногда драматург выделяет во внешности
действующего лица или в его характере только одну какую-нибудь черту: графиня
Хрюмина «замечательна» глухотой, а княгиня Тугоуховская — неотступными поисками
женихов для своих дочерей. Объединяет всех удручающее духовное убожество. Но
эта толпа ничтожеств не сливается в одну серую массу.
В
Фамусове, пожалуй, нагляднее всего проявилось своеобразие сатиры Грибоедова. В
этом образе нет того сгущения мрачных сатирических красок, благодаря которому
внимание читателя сосредоточивается на каком-либо одном качестве героя.
Поначалу кажется, что он не лишен добродушия, в его поведении как будто бы даже
видна какая-то широта натуры: он не только распекает, но способен пожалеть,
любит приказывать, но иногда пытается и убедить. Кроме того, он высказывает
мысли, характерные не только для московских бар, но и для большинства власть
имущих, от саратовского помещика до императорского придворного. Поэтому очень
важно присмотреться к его убеждениям. По своей социально-исторической сущности
они весьма просты: это убеждения крепостника и бюрократа павловско-аракчеевской
школы. Но убеждения Фамусова интересны не только этим.
Как
реалист, Грибоедов знал, что главное в характере человека формируется в
определенных обстоятельствах и зависит от них. Но он умел видеть в своих героях
не только то, что порождено общественными условиями его времени, но и то, что
предопределено индивидуальными свойствами людей. Мы говорим, что Фамусов —
типичный представитель барской и чиновничьей Москвы начала XIX
века. Но откуда мы знаем, что он типичен? Белинский давал такое определение
типическому характеру в литературе: «У истинного таланта каждое лицо — тип, и
каждый тип для писателя есть знакомый незнакомец». Фамусов нарисован как
довольно сложный характер. Он не случайно воспринимается в качестве «ведущей
силы» враждебного Чацкому лагеря. Грибоедов нашел выразительный прием для
создания значительного, емкого характера героя. Окружающие его, более «простые»
по своей психологической и социальной сущности персонажи, как бы «входят» в
него в качестве своеобразных составных частей, тем самым помогая лучше
разобраться и центральном образе. Этот прием, судя по всему, особенно эффективен
при создании сатирических типов. Грибоедов для своей пьесы брал жизненные
типичные ситуации, но под пером драматурги они превращались и широкие
обобщения.
Есть в
грибоедовской комедии и другие внешние приметы классицизма: значащие имена
(Фамусов — знатный, знаменитый, Софья — мудрая, Молчалин, Скалозуб,
Тугоуховский, да и Чацкий, невольно напоминавший читателям о судьбе Чаадаева),
монологи, обращенные не столько к партнерам по сценическому действию, сколько
прямо к зрителям.
Вольно
или невольно, сознательно или неосознанно, но Грибоедов не стал пренебрегать
требованиями театральной эстетики своего времени, однако со свойственным ему
изяществом сумел отчасти преодолеть и их, введя в свое произведение огромное
множество внесценических персонажей. Именно они, герои целых монологов, как,
например, Максим Петрович или французик из Бордо, или вскользь упомянутые лица,
как родители Чацкого, арапка-девка, двоюродный брат Скалозуба, князь Федор,
Марья Алексеевна и многие другие дамы, мадам Розье, Левон и Боринька, Удушьев
Ипполит Маркелыч, Татьяна Юрьевна, — именно они помогли автору расширить пространственно-временные
границы действия. С помощью внесценических персонажей местом действия
становится и Москва за пределами фамусовского дома, и Петербург, и не названное
точно место совместной службы Чацкого и Платона Михайловича Горича, Они же,
внесценические персонажи, создают эффект длительного исторического времени —
от екатерининской эпохи до начала двадцатых годов.
Вывод:
«Характеры
и резкая картина нравов», по словам Пушкина, не потеряли своего реалистического
звучания даже при соблюдении некоторых внешних требований классицизма. А общая
тональность произведения, кроме того, была усилена романтическим характером
главного героя. И, может быть, ни в одном другом произведении русской
литературы не найти такого удивительного сплава, такого органичного соединения
эстетических элементов даже не двух, а трех художественных направлений:
классицизма, романтизма и реализма.
Грибоедов
создал комедию с обширной проблематикой. Он затрагивает не только злободневные
общественные проблемы, но и важнейшие нравственные вопросы, современные в
любую эпоху; осмысливает те социальные и нравственно-психологические конфликты,
которые делают его пьесу истинно художественным произведением. И все же он
адресовал «Горе от ума» прежде всего своим современникам. Театр А. С. Грибоедов
рассматривал в традициях классицизма не как увеселительное заведение, но как
кафедру, трибуну, с которой мог произнести важнейшие мысли так, чтобы их
услышала Россия, чтобы современное общество увидело свои пороки — мелочные,
пошлые, комичные — и ужаснулась им, и посмеялась над ними. Поэтому Грибоедов
стремился показать Москву прежде всего смешной
Итак, перед
нами комедия светской жизни современной Грибоедову Москвы. Какую черту, характерную
особенность ее автор постоянно подчеркивает? Мужчины находятся в странной
зависимости от женщин. Они добровольно отдали свою мужскую привилегию — быть
главными — и вполне довольствуются жалкой ролью. Замечательно формулирует это
Чацкий:
Муж-мальчик,
муж-слуга из жениных пажей —
Высокий
идеал московских всех мужей.
Считают
ли они ненормальным подобное положение вещей? Отнюдь нет, они вполне довольны.
Причем, обратите внимание, как последовательно проводит Грибоедов эту идею:
ведь женщины правят не только на сцене, но и за сценой. Вспомним Татьяну
Юрьевну, покровительство которой так дорого Молчалину; вспомним финальную
реплику Фамусова:
Ах!
Боже мой! что станет говорить
Княгиня
Марья Алексевна?
Для
него — мужчины, барина, государственного чиновника не из мелких — суд какой-то
Марьи Алексевны страшнее Божьего суда, ибо ее слово определит мнение света. Она
и ей подобные — Татьяна Юрьевна, Хлестова, графини бабушка и внучка — создают общественное
мненье.
Женская
власть,— вот, пожалуй, главная комическая тема всей пьесы.
С
точки зрения классической эстетики — это непозволительное смешение жанров
сатиры и высокой комедии. С точки зрения читателя нового времени — это удача
талантливого драматурга и шаг к эстетике новой, где нет иерархии жанров и один
жанр не отделен от другого глухим забором. Итак, по словам Гончарова, «Горе от
ума» — «картина нравов, и галерея живых типов — и вечно острая, жгучая сатира,
и вместе с тем и комедия, …какая едва ли найдется в других литературах».
Вывод:
Точно
определил суть комедии Н. Г. Чернышевский в диссертации «Эстетические
отношения искусства к действительности»: комична «…внутренняя пустота и
ничтожность человеческой жизни, которая в то же время прикрывается внешностью,
имеющей притязание на содержание и реальное значение».
Упомянув
о «последнем периоде французского классицизма в нашей литературе», Белинский
сразу же энергично и страстно перечисляет всё то, что совершил Грибоедов в
опровержение классицизма: во-первых, его комедия была написана «не шестиногими
ямбами с пиитическими вольностями, а вольными стихами, как до того писались
только басни»; во-вторых, она была написана «не книжным языком, которым никто
не говорил, а живым, легким разговорным русским языком»; в-третьих, «каждое
слово комедии Грибоедова поражало быстротою ума, и почти каждый стих в ней
превратился в пословицу или поговорку»; в-четвертых, комедия Грибоедова
«отвергла искусственную любовь, резонеров, разлучников и весь пошлый истертый
механизм старинной драмы». Под старинной драмой Белинский, безусловно,
подразумевает драму классицизма.
Вывод:
В самом деле, ритмическая
гибкость грибоедовского текста в сочетании с естественностью разговорной речи
стала ярчайшим образцом поэтического реализма и во многом определила
дальнейшее развитие русской реалистической драматургии.
— А.С. Грибоедов
«Горе от ума», 1823 г.
— Социальная
энциклопедия «Википедия».
Изучая комедию Грибоедова Горе от ума, мы познакомились с одним из главных героев произведения, Чацким, которому пришлось противостоять консервативному дворянству с его устаревшими взглядами. Но кем выходит наш герой из сложившейся ситуации? Чацкий — победитель или побежденный по мнению автора? Давайте попытаемся разобрать этот вопрос в нашем сочинении-рассуждении.
На самом деле, рассуждая на тему Чацкий победитель или побежденный, сложно дать однозначный ответ. Дочитав комедию до конца, и увидев насколько лишним Чацкий чувствует себя среди фамусовского общества, что даже решается бежать из столицы, то кажется, что он проигравший.
Мы видим его поражение в любви к Софье. А ведь герой произведения спешил к любимой и надеялся, что и она его ждет. Но оказалось, что он был ей не нужен. И здесь Чацкий был побежден, хотя в целом, в этой истории победителей вообще не было, ведь и Софья оказалась в проигрыше.
Далее мы видим, насколько был счастлив Чацкий, возвращаясь домой. Множество интересных планов и идей сопровождали его в пути, но отсталому консервативному обществу оказались не нужны изменения.
Оно с удовольствием живет, выдвигая на первый план чинопочитание, карьеру и деньги. При этом общество не утруждает себя трудом, а чтобы получить желаемое достаточно подхалимства. Чацкому это чуждо.
Он считает, что будущее за наукой, он служит делу не ради чинов и наград, а чтобы приносить пользу. Такие взгляды противоестественны в том обществе, куда он попал, и его называют сумасшедшим. Приходится уходить, и даже бежать из этого дома.
Чацкий и здесь потерпел поражение, и снова задавая себе вопрос «кто же наш герой — победитель или побежденный?», сам собой напрашивается вывод о том, что победителем он точно не является.
Но размышляя дальше, и заглянув в глубину проблемы того общества, мы понимаем, что Чацкий победитель. Вопреки всему, он не меняет своих взглядов. Он не сдался и не попал под влияние фамусовского общества, а до конца настаивал на равенстве и свободе личности.
Пусть, сейчас ему пришлось отойти в сторону, и таких, как он сейчас меньшинство, но в дальнейшем у него будут единомышленники. Да и в комедии они уже появляются в образе двоюродного брата Скалозуба. Поэтому в целом, Чацкий победитель.
И это докажет в дальнейшем история.
Аргументы из литературы
Для большего подтверждения нашей правоты в том, что Чацкий является победителем, приведем аргументы из литературы.
Так, Чацкого можно назвать победителем сразу после его речи, где герой говорит, что из огня выйдет тот невредим, кто побывав в фамусовском обществе, не потеряет рассудок.
И наш герой его не потерял, хотя его и назвали сумасшедшим. Но это не так. И мы это понимаем, как понимал и автор бессмертной комедии.
Источник:
Сочинение на тему Кто же Чацкий победитель или побежденный
Сочинение на тему: «?»
Ученика 9 класса «Г»
- Сергеева Григория Константиновича
- Преподаватель: Романова Людмила Анисимовна
Чацкий – передовой человек своего времени
(по комедии А. С. Грибоедова
- «Горе от ума»)
- Комедия «Горе от ума» не только дает общую картину всей
русской жизни 10—20-х годов XIX века, но воспроизводит и извечную борьбу
старого и нового, которая с большой - силой развернулась в это время по всей России между двумя
лагерями: передовыми, декабристски настроенными людьми и крепостниками, оплотом
старины.
Фамусовскому обществу в комедии, твердо хранившему традиции
«века минувшего», противопоставлен Александр Андреевич Чацкий.
Это передовой
человек «века нынешнего», точнее, того времени, когда после Отечественной войны
1812 года, обострившей самосознание всех слоев общества России, стали возникать
и развиваться, тайные революционные кружки, политические общества.
Чацкий — это
типичный образ «нового» человека, положительного героя, декабриста по взглядам,
общественному поведению, нравственным убеждениям, по всему складу ума и души.
Столкновение Чацкого — человека с волевым характером,
цельного в своих чувствах, борца за идею — с фамусовским обществом было
неизбежно. Этот конфликт принимает постепенно все более ожесточенный характер и
осложняется личной драмой Чацкого — крушением его надежд на личное счастье. Его
настроенность против существующих устоев общества становятся все более резкой.
Если Фамусов — защитник старого века, времени расцвета
крепостничества, то Чацкий с негодованием революционера-декабриста говорит о
крепостниках и крепостном праве.
В монологе «А судьи кто?» он гневно выступает
против тех людей, которые являются столпами дворянского общества.
Он резко
высказывается против милых сердцу Фамусова порядков золотого екатерининского
века, «века покорности и страха — века лести и спеси».
Идеал Чацкого не Максим Петрович, надменный вельможа и
«охотник поподличать», а независимая, свободная личность, чуждая рабской
приниженности.
Если Фамусов, Молчалин, Скалозуб рассматривают службу как
источник личных выгод, «лицам», а не делу, то Чацкий разрывает связи с
министрами, уходит со службы именно потому, что желал бы служить делу, а не
лакействовать перед начальством. «Служить бы рад, прислуживаться тошно», —
говорит он. Чацкий защищает право служить просвещению, науке, литературе:
- 17
- Теперь пускай из нас один,
- Из молодых людей, найдется — враг исканий,
- Не требуя ни мест, ни повышенъя в чин,
- В науки он вперит ум, алчущий познаний;
- Или в душе его сам Бог возбудит жар
- К искусствам творческим, высоким
- и прекрасным,
Они тотчас: разбой! пожар!
И прослывет у них мечтателем! опасным!..
Под этими «молодыми людьми» разумеются такие, как Чацкий,
двоюродный брат Скалозуба, племянник княгини Тугоухов-ской — «химик и ботаник».
Если фамусовское общество с пренебрежением относится ко
всему народному, национальному, рабски подражает внешней культуре Запада,
особенно Франции, даже пренебрегая своим родным языком, то Чацкий стоит за
развитие национальной культуры, осваивающей лучшие, передовые достижения
европейской цивилизации. Он сам «искал ума» во время пребывания на Западе, но
он против «пустого, рабского, слепого подра-жанья» иностранцам. Чацкий стоит за
единение интеллигенции с народом.
Если фамусовское общество расценивает человека по его
происхождению и количеству крепостных душ, имеющихся у него, то Чацкий ценит
человека за его ум, образованность, духовные и моральные качества.
Для Фамусова и его круга свято и непогрешимо мнение света,
страшнее всего — «что станет говорить княгиня Марья Алексев-на!». Чацкий
отстаивает свободу мыслей, мнений, признает за каждым человеком право иметь
свои убеждения и открыто их высказывать. Он спрашивает Молчалина: «Зачем же
мнения чужие только святы?».
Чацкий резко выступает против произвола, деспотизма, против
лести, лицемерия, пустоты тех жизненных интересов, которыми живут
консервативные круги дворянства.
Духовные качества его выявляются в подборе слов, в
построении фразы, интонациях, манере говорить. Речь этого литературного героя —
это речь оратора, прекрасно владеющего словом, высокообразованного человека. По
мере обострения его борьбы с фамусовским обществом речь Чацкого все больше
окрашивается негодованием, едкой иронией.
Комедия Александра Сергеевича Грибоедова «Горе от ума» стала
событием в русской литературе начала XIX века, явилась редчайшим образцом обличительного»
сатирического ее направления. И.А.
Гончаров писал, что в комедии «главная роль,
конечно, — роль Чацкого, без которой не было бы комедии, а была бы, пожалуй,
картина нравов».
В образе Чацкого Грибоедов впервые в русской литературе во
весь рост показал «нового» человека, воодушевленного возвышенными идеями,
поднимающего бунт против реакционного общества в’защиту свободы, гуманности,
ума и культуры человека, пытливо ищущего новые, более совершенные формы жизни,
воспитывающего в себе новую мораль, вырабатывающего новый взгляд на мир и на
человеческие отношения. Это образ смелого и непримиримого борца за дело, за
идеи, за правду, остро столкнувшегося с обществом реакционеров и крепостников,
оболганного и оскорбленного этим обществом, но не смирившегося перед ним.
Чацкий -передовой человек своего времени
Комедия Александра Сергеевича Грибоедова была написана в годы создания тайных революционных организаций декабристов. В ней отражена борьба прогрессивно мыслящих людей с косным обществом дворян-крепостников, борьба нового мировоззрения со старым.
Эту борьбу идей “века нынешнего” и “века минувшего” Грибоедов показал с точки зрения передового человека своего времени, близкого по взглядам к декабристам. Главный герой комедии – А. А. Чацкий. В нем писатель воплотил многие качества передового человека своей эпохи. По своим убеждениям он близок к декабристам.
Чацкий рано лишился родителей и, будучи сыном умершего друга Фамусова, Андрея Ильича Чацкого, рос и воспитывался в доме Фамусова. Чацкий с нежностью вспоминает о детстве, проведенном вместе с Софьей, в которую влюблен.
Со слов Софьи мы узнаем, что он покинул их дом, где ему было скучно, редко у них бывал, затем опять “прикинулся влюбленным, взыскательным и огорченным”, а потом поехал “ума искать”. Сам Чацкий говорил, что “хотел объехать целый свет, но не объехал сотой доли”.
Чацкий был на военной службе, вероятно, с русской армией за границей. Молчалин напоминает ему, что в Москве много говорили о службе Чацкого в Петербурге, о связи его с министрами и о разрыве с ними. О настоящих занятиях Чацкого говорит Фамусов:
- Не служит, то есть в том он пользы не находит,
- Но захоти – так был бы деловой.
- Жаль, очень жаль, он малый с головой,
- И славно пишет, переводит.
После длительного путешествия он спешит в Москву, для встречи с любимой девушкой. Любовь его к Софье – чувство искреннее. Ему хочется верить во взаимность, поэтому он не верит в любовь Софьи к Молчалину. Он понял, что заблуждается, только тогда, когда стал свидетелем объяснения Молчалина с Лизой.
Любовь поглотила Чацкого, он страдает и называет свое чувство сумасшествием. В ответ на это Софья замечает: “Вот нехотя с ума свела! “. Это определение и послужило толчком для развития сплетни о сумасшествии Чацкого, опасного по своим взглядам человека.
Личная драма Чацкого, придающая движение всему сюжету, углубляет и осложняет общественную его драму, способствует возрастающей резкости его выпадов против дворянской Москвы. В этой критике нравов и взглядов фамусовского общества ясно представляется, против чего выступает Чацкий, каковы его взгляды.
Он отрицательно относится к крепостному праву, жестокости помещиков, карьеризму, чинопочитанию, к рабской морали косности, к идеалам “века минувшего”, “невежеству”. Чацкий провозглашает гуманность, уважение к простому человеку, службу делу, а не лицам, свободу мысли.
Он утверждает прогрессивные идеи современности, процветание науки и искусства, уважение к национальному языку и культуре, к просвещению. Смысл жизни он видит в служении народу, Родине. Убеждение героя раскрываются в его монологах и спорах с представителями фамусовской Москвы.
Его неприятие крепостного права звучит в воспоминаниях о крепостном театре, о “Несторе негодяев знатных”, обменявшем своих верных слуг на трех борзых собак. Выслушав восторженный рассказ Фамусова о Максиме Петровиче, Чацкий с презрением говорит о людях, которые “не в войне, а в мире брали лбом, стучали об пол, не жалели”, о тех, “чья чаще гнулась шея”. Он презирает людей, готовых
У покровителей зевать на потолок,
Явиться помолчать, пошаркать, пообедать.
Он клеймит “век минувший”: “Прямой был век покорности и страха”. Он одобряет тех молодых людей, которые не торопятся вписаться в полк шутов”. Критически относится к засилью иностранцев:
- Воскреснем ли когда от чужевластья мод?
- Чтоб умный, бодрый наш народ
- Хотя по языку нас не считал за немцев.
Чацкий защищает право человека свободно выбирать себе занятия: путешествовать, жить в деревне, “вперить ум” в науки или посвятить себя “искусствам творческим высоким и прекрасным”.
Стремление Чацкого “служить”, а не “прислуживаться”, служить “делу” а не “лицам”, его “связь с министрами” и дальнейший полный разрыв – это намек на желание прогрессивно настроенной молодежи преобразовать общество мирным, просветительским путем.
Он возмущен крепостным правом и, не скрывая, говорит об этом.
Чацкий ничего не сделал, но он говорил, и за это его объявили сумасшедшим. Старый мир борется со свободным словом Чацкого, используя клевету. Борьба Чацкого обличительным словом соответствует тому раннему периоду движения декабристов, когда они считали, что много можно добиться словом, и ограничивались устными выступлениями. Однако борьба словом не приводит к победе.
Старый мир еще настолько силен, что побеждает Чацкого, бегущего из дома Фамусова и из Москвы. Но бегство Чацкого из Москвы нельзя воспринимать как поражение. Непримиримость взглядов между Чацким и фамусовским обществом ставит нашего героя в трагическую ситуацию. Непонятый, отвергнутый, высмеянный Чацкий покидает Москву. Увозя с собой лишь “мильон терзаний”.
Но он ещё вернется и не один.
Я полюбила Чацкого просто как умного человека, у которого под маской иронии скрыто чуткое, отзывчивое сердце. Он может смеяться и грустить, может быть зол и резок на язык, но как друг будет верным и надежным…
Чацкий любит свою Родину и с теплотой говорит о ней: “Когда ж постранствуешь, воротишься домой, и дым Отечества нам сладок и приятен! Мне очень понравился главный герой комедии “Горе от ума” Чацкий потому что он тот “новый человек”, который несет в себе “дух времени”, идею жизни, цель которой – свобода.
Скачать сочинение
План сочинения: За что и против чего выступает Чацкий? За что и против чего борется Чацкий? (По комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума».) Чего добился чацкий
Главный герой не может смириться со многими пороками, разъедающими российское общество времен начала 19 века. Во-первых, это лицемерие, когда в глаза говорят одно, а за глаза – другое, когда мысли и слова расходятся с делами, когда люди готовы улыбаться выше стоящим подлецам и ублажать их, лишь бы подняться по социальной лестнице.
Очень угнетает Чацкого это лакейство, привычка пресмыкаться во многих его современниках. Ради карьеры, славы и денег люди идут на самое страшное преступление: убивают в себе человечность.
Также Чацкий выступает против общественного строя, при котором существует рабство. Ведь крепостные – это те же рабы. Их могут унизить, продать, избить и даже убить. Причем барину ничего за это не будет. Главный герой не понимает, как можно считать себя прогрессивным, интеллигентным человеком и одновременно оставаться крепостником.
Протестует Чацкий и против стремления подражать западу.
По его мнению, все эти попытки одеваться как французы или англичане, обставлять, как они дома и говорить на их языке, просто смешны, если не сказать омерзительны. Чацкий патриот.
Он чтит все русское и убежден, что свои традиции нужно беречь и развивать. Многие его современники, воспитанные гувернерами-иностранцами, даже языка родного толком не знают. Это печалит героя.
Чацкий – представитель нового времени, людей новой формации, которых в начале 19 века становилось все больше, но было еще недостаточно, чтобы сломать существующую систему. Во многом его взгляды перекликаются с идеями декабристов.
Читать бесплатно книгу Лобо – Сетон-томпсон Эрнест
Образ Чацкого в русской литературе – один из самых светлых, цельных и ярких.
Это пример борца, смело противопоставившего себя всему общества; пример принципиальности и последовательности. Таким людям всегда живется непросто.
Однако если бы не они, мы бы не двигались вперед и не становились лучше, а навсегда застряли бы в каком-нибудь каменном веке.
Против чего и за что борется Чацкий? (сочинение)
Чины людьми даются, а люди могут обмануться. Действие III, явление 3. «Горе от ума»
Комедия «Горе от ума» — лучшее произведение Александра Сергеевича Грибоедова. Только за одно это произведение имя А. С. Грибоедова стало бессмертно. Автора комедии «Горе от ума» называют нашим современником. Грибоедов очень точно изобразил московское дворянство. В комедии нет ни одного лишнего слова, ни одного лишнего штриха.
Даже без слов автора мы можем увидеть, какой и куда стремится герой комедии. Когда была написана комедия, Грибоедов хотел, чтобы её напечатали и комедия вышла в издание. Через некоторое время некоторые отрывки из комедии были показаны на сцене театра. Но и эти отрывки произвели большое впечатление на декабристов.
И в наше время комедия показывается на сценах больших театров.
Главным героем комедии является Чацкий. Он близок по взглядам к декабристам. Чацкий хочет служить не лицам, а делу. Чацкий участвует в каждом действии и противопоставляется другим героям комедии.
После трёхлетнего отсутствия Чацкий снова возвращается в Москву, чтобы увидеть свою любимую Софью.
Он сразу приезжает к ней, и замечает, что Софья очень изменилась, похорошела, но к Чацкому она стала относиться хладнокровно. Чацкий тяжело переживает разочарование в своей любимой девушке.
Софья молода, неопытна. Она видит счастье только в семейной жизни. И Чацкий признал, что он очень обманулся.
Главный противник Чацкого — Фамусов. Из I действия видно, что взгляды их разные. Фамусов ценит в людях чины. Он говорит Софье: «Кто беден, тот тебе не пара». Фамусов стремится поучать Чацкого. Но Чацкий ответил: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Речь Чацкого грамотная, а Фамусова — это речь необразованного человека.
Если Фамусов и Чацкий люди разных поколений, то Молчалин и Чацкий — ровесники. Молчалин видит в себе счастливого соперника Чацкого в любви Софьи к нему. Чацкого возмущает поведение Молчалина. И когда Софья призналась Чацкому в любви к Молчалину, то Чацкий не поверил ей. Он не мог понять, как Софья полюбила такого глупого человека.
Чацкий говорил Софье о Молчалине:
«А этот, как его, он турок или грек? Тот черномазенький, на ножках журавлиных, Не знаю как его зовут, Куда ни сунься: тут как тут, В столовых и в гостинных».
- Но Софья совсем противоположное говорила о Молчалине:
- «Молчалин за других себя забыть готов: Враг дерзости, — всегда застенчиво, несмело Ночь целую, с кем можно так провесть!»
- Свободолюбивый человек, Чацкий противопоставлен не только отдельным лицам, но и всему фамусовскому обществу.
Сначала невзначай, а потом специально Софья распространяет весь о сумасшествии Чацкого. Эта весть разлетелась по всему дому с быстротой молнии. И уже вся семья Фамусова и все его гости были настроены против Чацкого. В последнем своем монологе Чацкий сказал:
«Безумным вы меня прославили всем хором. Вы правы: из огня тот выйдет невредим, Кто с вами день пробыть успеет, И в нём рассудок уцелеет»
Чацкий оставляет Москву: «пойду искать по свету, где оскорблённому есть чувству уголок. Карету мне, карету!»
Хоть и уехал Чацкий из Москвы, и казало бы, что фамусовское общество одержало победу, но нет, Чацкий всё равно победил морально. Он остался при своём мнении, чтобы служить не лицам, а делу. Комедия «Горе от ума» — бессмертное произведение А. С. Грибоедова.
Появление «нового» человека в литературе
Александр – это яркий революционер с передовыми идеями. Он живет в то время, когда в России закончилась война, сумевшая поднять самосознание российских граждан. Именно в этот период появляются тайные кружки с революционными идеями и различные общества с политическим уклоном.
Чацкий воплощает в себе черты «нового» человека, который впервые появился в литературе 20-х годов XIX века. Крайне положительный герой разделяет взгляды декабристов относительно канонов в обществе, нравственных убеждений и душевных переживаний.
Образ интеллигента
Интеллигентность, включающая в себя мягкость и доброту, требует от человека готовности к борьбе. Это некоторое человеческое и психологическое свойство, не связанное с местом работы и образованием. Интеллигент остро страдает от своих собственных недостатков и недостатков своей Родины.
Рабская же любовь связана с безудержным самовосхвалением. Для таких страдающий кажется просто враждебным их миру. Старый образ гуманного человека со шпагой или мечом на бедре, гуманиста, который может не только нести слова, но и защищать их, — это образ, имеющий основание.
Крепость, которую завоевать практически невозможно, — это внутренняя интеллигентность.
Эти люди могут на что-то опереться; одни, например, — на религию, другие — на свой талант, третьи — на чувство долга перед народом, но всегда и обязательно на нравственное чувство. Это в целом очень краткая характеристика интеллигента вообще и Чацкого в частности. Поэтому когда будет разбираться вопрос о том, за что и против чего боролся Чацкий, эти моменты надо будет помнить.
Фамусовское общество
Высшие общество для Александра Андреевича становится невыносимым. Павел Фамусов и его гости на балу — представители мрачного, узко мыслящего дворянского сословия. Эти люди не в силах признать взгляды молодого поколения.
Либеральные идеи угрожают сломать их устоявшийся жизненный уклад, перевернуть полностью общественный строй. Главный герой пьесы — умный молодой человек с прогрессивными взглядами. Он готов защищать свою культуру, свои философские взгляды.
Видя в его речах угрозу, общество отвергает молодого человека, нацепив на него ярлык «сумасшедшего». Александр Чацкий — явный духовный борец за справедливость. Но он одинок в своих стремлениях. А воевать одному против всех невозможно.
Потому и получилось, что большое количество глупцов потешаются над одной личностью — умным и образованным Чацким. Герой покидает бал, раздавленный напором общественного негодования. Он побежден в глазах насмешников. В собственных глазах и в мыслях грядущих поколений Чацкий — победитель.
Отбытие из города
Уезжать Чацкому из Москвы приходится до глубины души истерзанным. В нем умерли все надежды. О конце его страданий говорится в цитате:
Ну вот и день прошёл, и с ним Все призраки, весь чад и дым Надежд, которые мне душу наполняли.
Чацкий, конечно, расстроен. Но не чувствует себя побежденным. Поэтому рассуждение на тему, Чацкий борец или жертва, даже неуместно. Конечно, он боец. Монолог Чацкого «А судьи кто…» не зря превратился в укор всем лицедеям. Победит действительно умнейший, пусть и в далекой перспективе.
На то есть 2 причины:
- Объявить его сумасшедшим — это все, что могли сделать глупые, чтобы доказать свою низость и бестолковость.
- Собрание нашло для себя ответ для успокоения совести — молодой путешественник безумен, его надо лечить. Но в действительности лечить необходимо все общество.
Комедия положений у Грибоедова безупречна.
Александр понимает, что на его стороне правда, но вступать в словопрения с людьми низкого ума нет никакого резона. Он уходит с победой, держа достоинство и честь. Его нельзя назвать проигравшим.
Хотя краткий визит в столицу был неудачным, персонаж Грибоедова не потерял своего достоинства.
Неизвестно, таков ли был замысел и план автора. Но уже многие поколения рассуждают о горе Чацкого. Возможно, он был бы счастливее, если б меньше знал и понимал.
Как Чацкий в своих монологах обличает невежество
Фамусов не нарадуется на старое столбовое дворянство, которое, собравшись в клубе, поспорит да и разойдется, но нового предложить не собирается. Он продолжает нахваливать стариков за министерские умы.
«А дамы? — сунься кто, попробуй, овладей; судьи всему, везде, над ними нет судей, — продолжает Фамусов. — Словечка в простоте не скажут, все с ужимкой; французские романсы вам поют». На это Чацкий горько отвечает, что ново все, кроме старых предрассудков.
И суждения свои старичье берет из газет столетней давности.
Кого из них можно принять за образец для подражания? Тех, кто, награбив богатств, теперь дает пиры и балы всей Москве? Или того, кто, заведя театр и разорившись, поодиночке продает своих актеров? Этих мы должны уважать? Но есть одна «безусловная ценность» — офицеры. Их красивый расшитый мундир прикрывает слабодушие и нищету рассудка. Так иронизирует Чацкий.
Беседуя с Софьей, уже подло пустившей слух о том, что он безумен, и сделавшей это с удовольствием, Чацкий с горечью отмечает, что жалкие французы здесь приняты любезней, чем родные, потому что там им знают цену, а здесь глаза и ум закрыло слово «иностранец».
А у иноземцев, если найдется в голове пять-шесть мыслишек, и то хорошо. И эта смесь французского с нижегородским говором — ее же слушать невозможно и смешно.
Вот как Чацкий в своих монологах обличает невежество и пустые головы, забитые мундирами, модами, чурающимися всего русского.
Его высшие ценности:
- честность;
- открытость;
- искренность.
Человек с высокоразвитым сознанием возмущен порядками, царящими в Москве. Никто не хочет заниматься своими прямыми обязанностями. Все только и ждут повышения по службе и наград. Однако усилия никто не прикладывает.
4 стр., 1775 слов
Водяное общество в романе Герой нашего времени Лермонтова
… окружающим миром. Именно поэтому «Водяное общество» не случайно введено автором в роман.
Также читают: Картинка к сочинению Водяное общество в романе Герой нашего времени Популярные сегодня темы В самом начале достаточно длинного … с водяным обществом.
В данном произведении читатель наблюдает, как столкнулись мнения и взгляды людей на жизнь. По мнению самого писателя, водяное общество представляет …
Павел Фамусов хвалится успехами своего дяди, который получил награды и чин за клоунские выходки при дворе Екатерины. На такую тираду молодой дворянин отвечает довольно язвительно:
Теперь, чтобы смешить народ, отважно жертвовать затылком?
На то есть несколько причин:
- Он проиграл в словопрениях, был высмеян и изгнан, но его идеи и идеалы все же остались в умах дворян.
- Ему удалось поставить под сомнение идеалы меркантильных людей. Значит, нельзя его считать проигравшим.
- Он один из тех, кому суждено преобразить московское общество лицедеев тех времен, и так он начал свой путь.
Нет оснований называть Чацкого побежденным или сломленным. Он уезжает сильным духом, готовым к трудной борьбе.
Персонаж не сломлен нападками.
Он должен искать новое для себя общество, поддерживающее его взгляды на мир. Поражение героя не абсолютное; проиграть ему суждено лишь несколько локальных битв. В конечном итоге движение либерально настроенных дворян приведет к декабризму, массовым протестам и отмене крепостнического права.
И все-таки так произойдет в далеком будущем. Пока на либералов общество Фамусова смотрит как на сумасшедших.
Конфликт в произведении
Стоит вспомнить, против чего протестует Чацкий, каковы его идеалы. Он мыслит широко. Молодой человек думает не только о себе и своем чине, но и о судьбах миллионов соотечественников. Герой протестует против устоев старого поколения. Он хочет свободы, отмены крепостного права, развития собственной культуры в России.
14 стр., 6678 слов
Чацкий — передовой человек своего времени (по пьесе «горе от ума»)
… ли, грабительством богаты? Чацкий высмеивает это общество и резко высказывается против порядков «века покорности и страха — века лести и спеси». Герой … от своих взглядом не откажется.
Чацкий вернется, ведь “каждое дело, требующее обновления, вызывает тень Чацкого” (Гончаров). … он.
Чацкий защищает право служить просвещению, науке, литературе: Теперь пускай из нас один, Из молодых людей, найдется …
Конфликт в пьесе возникает на почве различий во взглядах разных поколений. Фамусов — старая гвардия, Александр Андреич — человек нового времени. Между старыми устоями и свежими веяниями мысли всегда разгорается битва.
Герой готов терпеть все нападки до тех пор, пока надеется на возобновление отношений с Софьей Фамусовой. Когда же он ясно понимает тщетность всех ожиданий, то больше не намеревается кого-то переубедить. Продолжение общения будет являться унижением.
Софья влюблена в другого
Трагедия в комедии
Нет смысла впадать в иллюзию и сомневаться — Чацкий победитель или побежденный. Сочинение-рассуждение на любовную тему имело бы обратный ответ. В любви Чацкий проиграл. Софья не собирается поддерживать отношения с умным человеком. Но в исторической перспективе побежденными окажутся гости Фамусова, Молчалин, Скалозуб и другие.
Дочь Фамусова избирает тихого, почти незаметного Молчалина. В этом и трагедия. Бесхребетность, услужливость и меркантильность Алексея Молчалина для девушки дороже настоящей любви главного героя.
Чацкий — передовой человек своего времени (по «Горе от ума»). Что писать?
Очень сложно назвать Чацкого передовым человеком. Он, конечно, человек очень умный, начитанный, и даже смелый, но дело в том, что в “фамусовском” обществе он как раз-таки является человеком лишним, что в принципе и отражено в название пьесы.
В сочинение постарайся дать краткую характеристику персонажа. Затем указать на различие между Чацким и остальными персонажами пьесы, очень уместны будут цитаты(например “Служить бы рад, прислуживаться тошно” или “чины людьми даются, а люди могут обмануться”).
Ну а после, неплохо было бы расписать в чём заключается конфликт между гланвый героем и окружающим миром, проанализировать действительно ли Чацкий является человеком передовым для своего времени, или быть может, он всё-таки является человеком опережающим своё время, а потому и несчастным.
Тут уже нужно сделать свой вывод
Молчалин не кажется мне ни смешным, ни страшным.
Ему не посчастливилось родиться дворянином, но очень хочется добиться богатства, благополучия, высокого положения. Вот он и добивается этого, следуя завету отца – угождать всем, чтобы в нужный момент можно было рассчитывать на ответную помощь.
Нет ничего плохого в стремлении жить в ладу с окружающими, если оно продиктовано сердечностью. Но у Молчалина это стремление обусловлено только лишь корыстью. Он – не искренний человек. Идя на поводу у Софьи, заводит с ней роман, притворяясь влюбленным, чтобы угодить дочери своего работодателя. Обхаживает гостей Фамусова, изображая интерес и восхищение, которых не испытывает. И так во всем.
На этого человека нельзя положиться, ему нельзя верить. Его не стоит допускать в круг близких людей.
В моем восприятии Молчалин – не смешной, не страшный, а просто отвратительный персонаж.
Конечно же, для написания сочинения “Образ Чацкого” по произведению Грибоедова “Горе от ума”, все же стоит прочитать само проиведение. Затем стоит составить свое мнеие об этом герое. Для этого, читая произведение нужно отмечать те моменты в произведении, которые касаются героя Чацкого: внешность, характер, мнение о нем других героев и прочее.
Можно брать так же те моменты, где какие либо ситуации говорят о герое и его характере, как вам кажется. Так учили нас. Затем эти же выделенные для себя моменты стоит взять за основу сочинения, высказать свое мнение по поводу этих цитат, и брать сами цитаты в свое сочинение. Так сочинение будет более полным и насыщенным, с собственным мнением.
Если уж так вышло, что вы не читали произведение “Горе от ума” или читали, но не поняли его в полной мере, но сочинение написать надо, то можно взять за основу чужое произведение и сделать на него рерайт (пересказ), очень важно написать все собственными словами.
Тогда сочиннение не будет совпадать с чьим-то еще, кто просто решил скачать готовое сочинение. Учиталя ведь тоже не дураки. Пока будете писать рерайт, заодно и составите свое мнение о герое Чацком.
Образцы сочинений есть сейчас на многих сайтах, можно взять, например тут.
Дату создания А. Грибоедовым комедии “Горе от ума” отделяет от нашего времени почти 100 лет, но гениальное творение не утрачивает свою значимость с течением времени.
Фамусов и Чацкий-представители двух эпох, различных, подчас диаметрально противоположных взглядов на жизнь и место индивида в ней.
Но, стоит отметить, что Чацкий принадлежит к тому же социальному кругу, что и обличаемое им московское окружение, и оба героя обсуждают одни и те же темы, только с разных ракурсов осмысления.
Налицо расхождение во взглядах отцов и детей на “вечные ценности”: социальной роли человека на поприще семьи и служебной карьеры. Это закономерное явление и для современной действительности.
Чацкий абсолютно не принимает жизненную позицию Фамусова и, оскорбленный, прерывает общение с ним. Полагаю, подобная категоричность-не лучший пример для взаимоотношений поколений. Способность выслушать старших и понять их стремление передать свой опыт, отнюдь, не подразумевает “слепое” следование ему. Хозяином своей жизни всегда будете только ВЫ.
Конфликт между Чацким и фаусовским обществом неибежен, как неизбежно столкновение старого и нового, “века нынешнего” и “века минушего”, консеоваторов и прогрессивно настроенных умов. Точно так же неизбежен конфликт между Павлом Петровичем и Базаровым.
Положение усугубляется тем, что Чацкий “положительно умен”, остер на язык, свободно излагает свои мысли, безусловно владея ораторскими приемами. Он нарушает нормы, принятые в фамусовском обществе, порой “посягает на основы”, а такие вещи не прощают. С “подачи” Софьи он признается сумасшедшим.
Грибоедов здесь гениально предвидел судьбу будущих инакомыслящих. Режим объявлял их душевно больными, и они попадали в соотвтствующие лечебные учреждения “для реабилитации”.
У Чацкого в пьесе нет единомышленников, и все это приводит к неизбежному финалу: “Пойду искать по свету, где оскорбленному есть чувству уголок. Карету мне… карету!”
В сочинении на данную тему нужно написать о конфликтах двух поколений: общества Фамусова и общества Чацкого. Чацкий – это герой нынешнего века, нового поколения, человек, желающий всё изменить. Фамусов и его общество – это представители минувшего века, считающее Чацкого сумасшедшим и все его мысли бредом.
Горе от ума лишний человек. Готовимся к ЕГЭ по литературе «Кто Чацкий: «лишний» человек или личность, не нашедшая свое место в жизни?»
Главный мотив произведения А. С. Грибоедова заключается в описании конфликта двух поколений, которые отличаются противоположным мировосприятием. Автор противопоставляет Чацкого всем знатным особам, собирающимся в доме Фамусова. Ярким представителем последнего выступает Молчалин, фразы которого являются полной противоположностью речам Александра Андреевича.
Молчалин — типичный лицемер. Он хитер и двуличен, даже по отношению к Софии. При этом мужчина умеет выслуживаться перед другими и всецело им угождать, чтобы добиться выгоды.
Александр не привык прислуживаться, считая это недопустимым действием. Он готов честно служить, чтобы получить чин. Однако к людям относится с опаской, боясь их обмана. Он не похож на Молчалина и всех членов «фамусовского общества» ни своими взглядами на жизнь, ни характером.
Всё это делает его странным в глазах окружающих и непонятым. Он «лишний» человек здесь, так как не хочет вести такой же образ жизни, как все вокруг. Его мечта — изменить общество, мир. Но разве можно это сделать только едкими словами? Общество не желает понимать героя и, можно сказать, прогоняет его. Для Фамусова и его окружения Чацкий сошел с ума…
Сочинение: Почему Александр Чацкий — «лишний» человек?
(641 слово) В своей комедии «Горе от ума» А.
Грибоедов показал конфликт между членами консервативного общества и представителем нового поколения, молодым человеком с иными, прогрессивными взглядами на жизнь, окружающий мир, на человеческое предназначение, Этим представителем является Чацкий Александр.
Он же и главный персонаж знаменитого мирового шедевра. Чацкий смел, остроумен, красноречив, принципиален, он открыто высказывает и отстаивает свое мнение на то, что происходит в России. Многие фразы героя стали крылатыми выражениями.
Консервативные взгляды окружения Чацкого не позволяют ему ни с кем из них найти общий язык. Поэтому исследователи творчества Грибоедова и литературные критики считают его «лишним» в современном обществе, явившемся в этот мир не в свое время, опередившим его на целое столетие. Он один, никем не понят и не принят.
Многим известно, что именно в образе этого героя, в его поступках, речах, поведении выражена позиция самого автора, его точка зрения. Так же, как и Грибоедов, Чацкий не разделяет увлечение русского общества европейской культурой, традициями, привычками.
Ему не нравится, что русские люди слишком преклоняются перед всем иностранным. Сам писатель был человеком с блестящим образованием, дипломатом, по характеру своей службы он бывал в зарубежных странах, путешествовал по миру.
И поэтому он смеялся над попытками общества связать истинно русское с французским.
Образ Чацкого автобиографичен, он наделен многими мыслями и взглядами автора. Герой также получал образование за рубежом, В своем развитии он опередил многих своих современников, и московское светское общество предстало в его глазах в невыгодном ракурсе.
Грибоедов показывает пропасть, отделяющую его и его персонажа от московских помещиков.
В то время жили они в Москве, не покидая ее, и о загранице знали лишь понаслышке да из общения с французскими гувернерами и учителями, имея довольно сомнительные источники информации. Иными словами, образование их было очень низким и оставляло желать лучшего.
Поэтому умный, продвинутый Чацкий был для них опасным собеседником и оппонентом. Он был, словно бельмо у них на глазу. Молодой человек разрушал их идиллию и стал помехой в их праздной, беспечной жизни.
Совершенно иначе герой относится и к служебной карьере. Его знаменитое: «Служить бы рад, прислуживаться тошно» говорит о многом. Персонаж не понимает привычки и желания помещиков заводить полезные знакомства.
Его критике подвергаются балы и приемы, куда ходят многие богатые и знатные горожане и те, кто хочет обрести новые выгодные, влиятельные связи. Отрицательное влияние панибратства, взяточничества, казнокрадства, блата сказывается на работе чиновничьего аппарата и состоянии державных дел.
Чацкий представляет угрозу для московских аристократов, так как его критика наносит вред их комфортному, беспечному существованию. Они привыкли к кумовству и не хотели служить честно.
Такие дальновидные люди, как Чацкий, патриоты своей страны, могли бы усовершенствовать государственную службу новшествами и ускорить развитие России. Но помещики не хотят терять свое влиятельное положение, привычный образ жизни и средства.
Московское дворянство никогда не уступит свои бразды правления таким, как Чацкий, потому что тогда они потеряют свою власть, могущество и богатство.
Все это приводит к одиночеству Чацкого, неприятию его в свете, герой становится чужим «лишним» в своем окружении.
Герои также контрастны и по идеологии. Чацкий считает, что нужно отменить крепостное право, дать свободу крестьянам, упразднить цензуру, он критикует общепризнанные авторитеты. Фамусов и его общество не могут придерживаться взглядов Александра себе во вред, потому что, когда они лишатся власти, то непременно разорятся.
Кто станет валить сук, на каком сидит? Чацкому легко говорить обо всем, ведь молодой человек небогат, и в случае государственных преобразований терять ему особенно нечего. Но Фамусову и его окружению было что терять, ведь без отпущенных крестьян их размах и уровень жизни резко бы снизился.
Поэтому дворянам, находящимся у власти, Чацкий был не нужен.
Можно считать, что в противостоянии главного героя с московской элитой писатель показал зарождение раскола в дворянской среде. Конечно, Чацкий не получил ни от кого поддержки и понимания, был вынужден уехать из Москвы, но он не изменил своим принципам и взглядам. Грибоедов таким финалом дает читателям понять, что время «Чацких» еще не наступило.
Все это относит героя к «лишним» персонажам в отечественной литературе, но, так или иначе, новое всегда приходит на смену старому. Интересно? Сохрани у себя на стенке!
Образ передового человека в русской литературе
Русская литература ранее не знала «нового человека». Грибоедов впервые показал читателю свободного и гуманного гражданина с возвышенными идеями, выступающего против консервативного общества. Его герой умен и культурен, наделен прогрессивными взглядами относительно окружающего мира и отношений между людьми. Именно таким выступает А.А. Чацкий.
Представители знати в доме Фамусова совершенно похожи друг на друга: готовы льстить и угождать другим ради собственной выгоды. Они не привыкли лицезреть инакомыслящих людей, считая их странными. Даже сегодня есть подобные «Александры Андреевичи» — сумасшедшие по мнению людей, которые привыкли жить и думать по шаблонам.
Роль пьесы «Горе от ума» и образа Чацкого в становлении общественного сознания
Герои комедии А. С. Грибоедова, в особенности странный Чацкий, оказали огромное влияние на нравственное воспитание ни одного поколения молодежи. Они воодушевили людей бороться с насилием и произволом, необразованностью и подлостью. Образ Чацкого призывал стать свободными и пользоваться своим разумом, чтобы в обществе восторжествовали передовые идеи и подлинная культура.
Современные читатели, как в свое время их предки, считают «Горе от ума» настоящим шедевром художественного искусства. Комедия написана уникальным языком, который максимально точно передал особенности быта того периода, а также нравы и характер грибоедовских персонажей.
Грибоедов А. С. Горе от ума, Можно ли считать Чацкого лишним человеком?
Грибоедов А. С.
Сочинение по произведению на тему: Можно ли считать Чацкого лишним человеком?
В первой трети XIX века в русской литературе складывается тип лишнеко человека. Герои эти, среди которых наиболее известные Печорин, Онегин, Обломов, не похожи на большинство людей своего времени. Лишние люди, чей ум пытлив и глубок, “болеют болезнью века”: для них очевидны проблемы окружающего мира, пороки и “язвы” современного общества.
Не удовлетворенные жизнью, эти герои более всего несчастны от невозможности что-либо исправить. Неопределенность томящих их высоких идеалов вызывает не знание путей их реализации, а отсутствие конкретных целей и дела, которое могло бы удовлетворить их высокие требования к себе и к жизни, — пассивность и бездеятельность, беспомощность существования.
Сопоставим Чацкого, героя комедии Грибоедова “Горе от ума”, с образом лишнего человека. Видя пороки фамусовского общества, отвергая его косные устои, беспощадно обличая чинопочитание, царящую в служебных кругах протекцию, глупое подражание французской моде, отсутствие настоящего образования, Чацкий оказывается изгоем среди графов Хрюминых, Хлестовых и Загорец-ких.
Его считают “странным”, а в итоге даже признают безумцем. Так грибоедовский герой вступает, как и лишние люди, в конфликт с окружающим его несовершенным миром. Но если последние лишь страдают и бездействуют, то “в озлобленной мысли” Чацкого “слышится здоровый позыв к делу.”.
“Он чувствует, чем недоволен”, ибо его идеал жизни вполне определен: “свобода от всех цепей рабства, которыми оковано общество”. Активное же противостояние Чацкого тем, “чья вражда к свободной жизни ньлримирима”, позволяет нам полагать, что он знает пути изменения жизни в обществе.
Кроме того, грибоедовский герой, пройдя долгий путь исканий, три года путешествовавший, обретает цель в жизни — “служить делу”, “не требуя ни мест, ни повышенья в чин”, “в науки вперить ум, алчущий познаний”. Желание героя — приносить пользу отечеству, служить на благо обществу, к чему он и стремится.
Таким образом, Чацкий несомненно является представителем передового общества, людей, не желающих мириться с пережитками, реакционными порядками и активно с ними борющихся. Лишние же люди, не сумев найти себе достойного занятия, самореализоваться, не примыкают ни к консерваторам, ни к революционно настроенным кругам, храня в душе разочарованность в жизни и впустую растрачивая невостребованные таланты.
https://vsekratko.ru/griboedov/goreotuma100
Тема любви в романе «Евгений Онегин» (краткое сочинение)
Противоречия в характере героя
- когда он приезжает к Софье и начинает беседу со слов, в которых использует сарказм и язвительный тон: «Ваш дядюшка отпрыгал ли свой век?»;
- при этом не задается целью уколоть своих собеседников и Софью, поэтому удивленно спрашивает ее: «…Ужели слова мои все… клонятся к вреду?».
Образ Чацкого в пьесе представляет собой вспыльчивого и в некоторых словах бестактного дворянина, в чем его и упрекает возлюбленная. И все же этот резкий тон можно оправдать искренним возмущением существующей безнравственностью общества, в котором он вынужден находиться.
А бороться с ним — дело его чести.
Такое поведение героя связано с тем, что все вопросы, которые его затрагивают, не находят отклик в душе этого противоборствующего человека, ведь он умен и способен анализировать и прогнозировать новое будущее, без крепостного права и чванства. Именно поэтому он не может справиться с собственными эмоциями и возмущением. Его ум не в ладу с сердцем, а это означает, что он расточает свое красноречие в том числе и на тех, кто совершенно не готов к восприятию его убеждений и доводов.
Краткая характеристика Чацкого
Характер Чацкого в комедии можно определить в следующем:
- в многообразии эмоционального и в то же время простого портрета;
- положительности героя, который является прирожденным максималистом;
- во всех его чувствах и действиях.
Если он влюбляется, то до такой степени, что ему «целый мир кажется прахом и суетой», он обладатель невыносимой честности и незаурядного ума, постоянно жаждущего дополнительных познаний.
Благодаря своим знаниям он трезво видит проблемы политики, ущемленное состояние русской культуры, гордость и честь в людях, но в то же время совершенно слеп в любовных делах.
Чацкий — сильная личность, боец по своему характеру, причём воевать он рвется сразу со всеми, но часто вместо победы получает разочарование.
Молодой дворянин, сын покойного друга Фамусова
, возвращается к возлюбленной, Фамусовой Софье, которую не видел долгих три года; с ней Чацкий был знаком с детства. Когда они повзрослели, полюбили друг друга, но непредсказуемый Чацкий неожиданно уехал за границу, откуда за все время не написал ни слова.
Софья обиделась за то, что осталось брошенной, и, когда возлюбленный приехал, встретила его «холодно».
Сам Чацкий говорит, что «он хотел объехать весь свет, но не объехал и сотой доли его», при этом главной причиной его отъезда послужила военная служба, после которой, по его плану, он хотел встретиться с Софьей.
Его любовь к этой девушке — чувство искреннее. Он хочет верить во взаимность, поэтому не может поверить, что она влюблена в Молчалина. Но понимает, что заблуждается, когда становится свидетелем его объяснения с Лизой.
После этого Чацкий страдает и называет свою любовь сумасшествием. В ответ на его слова Софья говорит, что «нехотя с ума свела».
Именно это высказывание и послужило началом развития сплетен о сумасшествии героя
, а также, по мнению многих, опасного по своим убеждениям человека.
Личная драма Чацкого не только придает движение всему сюжету, но и осложняет и углубляет драму общества, которая подтверждается в комедии возрастанием его резких выпадов против дворянской Москвы. И в такой критике взглядов и нравов фамусовского общества ясно видно, против чего высказывается Чацкий и каковы его взгляды.
В действительности герой картины не делает ничего, за что его объявляют сумасшедшим. Он высказывает свое мнение, но прежний мир борется с его словом
, используя клевету. И проблема в том, что в этой борьбе неугодные взгляды Чацкого проигрывают, ведь прежний мир оказывается настолько силен, что герой не видит смысла спорить и бежит из дома Фамусова в другой город. Но это бегство нельзя воспринимать как поражение, т. к. непримиримость мнений ставит героя в трагическую ситуацию.
Описание Чацкого
Чацкий прямой, гордый и благородный человек, который смело высказывает своё мнение.
Он не хочет жить прошлым и видит правду будущего, не приемлет жестокость помещиков, противится крепостного права, карьеризма, чинопочитания, невежества и неправильного отношения общества к рабской морали и идеалам минувшего века.
Из-за того, что он является борцом за справедливость и мечтает приносить пользу обществу, ему трудно находиться в безнравственном обществе, ведь среди лживых и подлых людей он не может найти себе места.
По его мнению
, общество осталось точно таким же, как было три года назад. Он провозглашает уважение и гуманность к простому человеку и службе делу, а не к лицам, которые против свободы мысли и слова; утверждает прогрессивные идеи существующей жизни и современности, процветание искусства и науки, а также уважение к национальной культуре.
Чацкий хорошо пишет, переводит, ищет знаний в путешествиях и служит в Министерстве. При этом перед иностранцами он не преклоняется и смело выступает за отечественное образование.
Н.В. Гоголь, поэма “Мертвые души” в оценках критиков
Его убеждения раскрываются в спорах и монологах с представителями фамусовского общества. Свое неприятие к крепостному праву он подтверждает в воспоминаниях о театре «Нес торе негодяев знатных», в котором подчеркивает обмен верных слуг на борзых собак.
Популярные сочинения
- Сочинение-описание по картине Ранняя весна Левитана 2 класс Великим художником и мастером своего дела был Исаак Ильич Левитан. Глядя на его полотна, зритель всегда испытывал чувства жизни самой матушки природы, поэтому его картины всегда пользовались спросом среди людей
- Поколение отцов в романе Отцы и дети Тургенева В начале 1860-ых годов Иван Тургенев трудился над своим произведением под названием «Отцы и Дети», которое по сей день является одним из самых грандиозных произведений в русской классической литературе.
- Что такое жизнь? — сочинение-рассуждение Человеческая жизнь начинается задолго до того, как мы начинаем ее чувствовать и осознавать. У каждого из нас она уникальная и неповторимая. А еще жизнь состоит из моментов, которые никогда не повторятся