Сочинение по творчеству лермонтова 10 класс тема одиночества

Сочинения
По литературе
Лермонтов
Тема одиночества в лирике Лермонтова

Лейтмотивом всего творчества Лермонтова является абсолютное одиночество лирического героя. Основываясь на произведениях поэта, его с трудом можно представить искренне улыбающимся и счастливым. Лермонтов является ярким представителем романтизма. Для этого течения характерны одиночество, меланхолия, болезненная привязанность к прошлому.

На творчество повлиял в большей степени характер и образ жизни поэта. С раннего возраста лишившийся родителей, окруженный лицемерным и холодным высшим обществом, за свою жизнь он так и не смог обрести настоящую любовь и верных друзей.

В своей лирике поэт всегда предстает отделенным от остальных людей. Он находится один среди лицемерной толпы, спрятавшей свои истинные лица и намерения под маской льстивой доброжелательности. Поэт резко осуждает высшее общество, спрятавшее себя из боязни попасть в немилость государю. С огромным негодованием он называет их потерянным поколением, скорбя об ушедших предках, имевших смелость бросать вызов несправедливости.

В стихотворении, посвященном гибели А.С. Пушкина, он напрямую обвиняет прогнивший высший свет в смерти великого поэта. При этом Лермонтов не отрицает своей причастности к данному поколению, хоть и держится особняком ото всех. Он находит в себе некоторые черты, присущие ненавистному ему поколению. Именно это позволяет поэту открыто критиковать общество и государство, ведь он как никто понимает всю степень проблемы.

С мотивом одиночества неразрывно связана тема поиска свободы. Герой задыхается в обществе, оно отравляет его своей лестью, показной дружбой, клеветой за спинами. В попытках освободиться от пут светскости он ищет вдохновения в природе. Стихия вызывает у него восхищение своей первозданностью. В ней нет места лжи, притворству.

Лирический герой завидует тучкам, ветрам, ведь они могут свободно передвигаться, не завися от общественных условностей. Он сочувствует одинокому паруснику, бросившему вызов ненастью. В нем он находит свое отражение, аналогичным образом бросившего вызов обществу.

Одиночество проявляется и в творчестве, касающемся политической ситуации в стране. В итоге непринятый обществом, отвергавшим его идеи, поэт решает удалиться. Оставив попытки достучаться до кого-нибудь, он позволяет себе обрести свободу. Даже отправиться воевать на Кавказ для него лучше, чем остаться в столице.

Сочинение 2

В творчестве Лермонтова можно выделить несколько ключевых тем, как то: любовь, борьба, вольность, смерть и родина. Тем не менее, именно тему одиночества называют центральной, основополагающей. Именно ей автор уделил наибольшее внимание в своих произведениях прозы и поэзии.

Истоки

Лейтмотив одиночества появился в творчестве Лермонтова, прежде всего благодаря традициям литературного романтизма. Писателя едва ли назовешь абсолютным романтиком: на страницах его книг романтическая стезя зачастую переплетается и с реализмом. Однако, многие литературоведы уверенно называют его произведения вершинами русского романтизма. Равно как и выделяют и особый «Лермонтовский» романтизм. Начиная с развития романтических традиций русских классиков (Жуковского, Пушкина), подражания Байроновскому романтизму, Лермонтов постепенно приходит к своему видению этой темы.

Творческая реализация темы одиночества

Лермонтовский герой противопоставляет себя обществу, и потому рассматривает его сквозь призму недоверия и скепсиса. Если он и приближается к людям, стремясь «с шумною быть толпою», то лишь с целью увидеть в каждом «глупого льстеца», «Иуду». Подобное общество подталкивает лирического героя к резкой критике. Потому и не вызывает удивления тот факт, что практически во всем творчестве Лермонтова, посвященном противостоянию толпы и лирического героя, звучит осознание абсолютного собственного одиночества и горькое разочарование в людях. Нигде поэт не видит равного себе, и оттого «печально» глядит на собственное поколение.

Даже такая светлая тема лирики как любовь посвящена у Лермонтова, в основном, неудачам и разочарованиям. Образ женщины в авторской любовной лирике характеризуется равнодушием, сердечной пустотой. При таком взгляде на объект любви, конечно же, и сами чувства не способны избавить от одиночества, лишь усугубляя его.

Мотив одиночества прозвучал опосредовано и во многих творческих описаниях природы. Любимые пейзажи Лермонтова – буйство морской стихии, пустыня, гроза. В более поздней лирике писателя природа изображается нежной и спокойной. Однако, за внешней гармонией природы, ясно просматривается смятенная душа одинокого героя.

Мотив одиночества наполняет творчество Лермонтова особым авторским звучанием и смыслом. Романтическое противостояние героя с окружающим миром служит основой для самых разных произведений автора, воплощенных в широком жанровом разнообразии.

Сочинение Тема одиночества

Наверное, каждый человек, который хоть раз читал лирические произведения замечал, что в них проявляется тема одиночества, которая очень сильно перекликается с жизнью и судьбой главных героев.

Михаил Юрьевич Лермонтов считается не только известным автором, но и настоящим специалистом в области лирических произведений, у которых большой подтекст и смысл. Лермонтов всегда старался наполнить свои произведения глобальным смыслом, сделав их более интересными и полноценными.

Отметим, что тема одиночества хорошо знакома каждому человеку. Причем, в различных его проявлениях. Нет ни одного человека в мире, который хоть как-то не соприкасался с темой одиночества. Одиночество бывает разным, поэтому все зависит от того, как себя ощущает человек в этот момент времени.

Лермонтов показывал в своих произведениях героев, которые радовались своему одиночеству, а также тех, кто действительно испытывал от этого депрессию и негатив. В любом случае нужно понимать, что одиночество — это не есть хорошо, но порой именно оно позволяет человеку встать на истинный путь и добиваться всех поставленных целей.

Интересным моментом является тот факт, что все произведения Лермонтова начинаются с положительных моментов, описания природных пейзажей, дружеских отношений и даже любовных линий. Вот только постепенно все это сводится именно к теме одиночества, которая беспокоит автора.

По словам опытных людей, которые занимаются литературными направлениями, проблема в том, что Лермонтов сам был очень одиноким человеком, который мучался от того, что ему приходилось быть в этом состоянии. Состояние одиночества хорошо знакомо поэту, поэтому он хотел поделится им с окружающими.

Безусловно, одиночество бывает разным, поэтому для Михаила Юрьевича нужно было выговориться. Все его произведения разные, как и тема одиночества, задействованная в них. Это понятно, потому что человек не может долго испытывать одни и те же чувства, все постепенно меняется даже в самых сложных ситуациях, когда кажется, что выхода просто нет.

На самом деле, человеку свойственно создавать для себя определенные рамки того или иного состояния и пытаться в них существовать. Это конечно не есть хорошо, но это смысл, так как в этот момент времени человек так чувствует себя комфортно, а значит должен прожить это состояние. Это, пожалуй, главная мысль автора, которую он хотел донести своим читателям.

Также читают:

Картинка к сочинению Тема одиночества в лирике Лермонтова

Другие сочинения по этому произведению

Образ Демона в одноименной поэме М.Ю. Лермонтова

Поэма М. Ю. Лермонтова «Демон»

Анализ реалистической поэмы Лермонтова «Демон»

Философские вопросы и их решение в поэме М.Ю.Лермонтова «Демон»

Демон и Тамара в одноименной поэме Лермонтова

Мятежный характер Демона (по поэме М. Ю Лермонтова «Демон»)

Поэма «Демон»

Своеобразие одной из романтических поэм М.Ю.Лермонтова («Демон»).

Сравнение поэмы Лермонтова «Мцыри» и «Демон»

Работа Лермонтова над поэмой «Демон»

Лермонтов М. Ю великий русский поэт. Поэма «Демон» имела для Лермонтова огромное значение. Он писал ее всю свою жизнь. В самом стихотворении написана история любви и земной женщины.

Тамара является главной героиней поэмы Лермонтова. Автор поэмы описывает Тамару как молодую, девушку которую преподносит как эталон. В своём произведение Лермонтов создал образ красавицы, внешность которой не опишешь словами. Автор восхищается Тамарой так как будто она принцесса, эталон но в то же время, отмечает, что она дочь грузинского князя, то есть обычная девушка. Удивительной красотой обладает девушка и автор отмечает это красивыми эпитетами про красивую походку « не плывет, а скользит»,сразу навевает английской девушкой. Вид у Тамары удивленный, нетипичный. Автор отмечает, что такие красавицы редки на земле, но это красота природы, в том, что она индивидуальна и неповторима.

Говоря о характере героини, поначалу характер автор поэмы не раскрывает, хотя стоит отметить, что каждый персонаж Лермонтова сделан весьма неопределенно, что затрудняет анализ их личности. Но, так или иначе, мы все же прочитав поэму мы знакомимся с персонажем Тамарой чуть ближе. Можно отметить как человека, который очень, много мечтает. Как любая молодая девушка, она хочет обрести любимого человека с которым она будет жить всю свою жизнь. Душа девушки чиста и прекрасна. Тамара представлена автором в романтическом образе,она обаятельна,добродушна,одним словом идеал. Так же Тамаре характерны другие, более возвышенные черты, например та же смелость. Она изо всех сил борется против демона, не позволяя ему быть в ее жизни, чтобы не подвергнуться его уловкам,она не верит ему,несмотря на все его сладкие речи,которые показывают нам ее как человека с очень сильной волей.

Завершая свою повесть, автор не смотря на смерть героине, все так же восхищается ее улыбкой,взглядом.Она даже в гробу по эго описанию лежит невинна, чиста, все так же загадочно красива. Лермонтов в своей пьесе показывает притягательность добра и зла.Идея автора донести до читателя, что вся жизнь это борьба между добром и злом.

Популярные сочинения

Анализ произведения Солнечный удар Бунина (11 класс)
История создания. Увлеченный темой любви в 20-годы, И. А. Бунин приступает к созданию очередного рассказа на эту тему под названием «Солнечный удар». Об изданной истории любви читатель узнает из этого произведения
Сочинение по картине Первое цветение Ромадина (описание 7 класс)
На картине все очень красиво… Главное – такие приятные цвета: светло-зеленый, желтоватый… Всё кажется просто прозрачным, особенно воздух. Чувствуется прохлада весеннего дня и тепло солнечных лучей. Красота!
Сочинение Письмо Васютке из произведения Васюткино озеро Астафьева
В письме к Васютке я хотел бы подчеркнуть многие черты его характера, ведь когда человек занимается каким-либо делом, и даже во времена своего бездействия, человек показывает свой характер.

Тамара – главная героиня поэмы М. Ю. Лермонтова “Демон” (1829-1841). Это произведение является самым сокровенным творением автора. По своей сути “восточная повесть” – это опыт самопознания поэта, а условные герои поэмы и описанные в ней ситуации – способ непосредственного переживания глобальных проблем человеческого бытия. Сюжет поэмы построен на взаимодействии двух основных персонажей, которые являются представителями взаимоисключающих миров (“неба” и “земли”).

Демон – небожитель, он наделен бессмертием.

Тамара – земная женщина, которую соблазняет Демон. История этой любви заканчивается смертью героини.

Понятно, что Демон – персонаж фантастический, но Тамара, на первый взгляд, кажется вполне реальным лицом. Однако, такое впечатление обманчиво. Ничего индивидуального в портрете героини нет. Описание ее прекрасной внешности состоит из обобщенных понятий женской красоты: влажный (т. е. глубокий) взор, божественная ножка и т. д. В поэме подчеркивается нематериальность, бесплотность всех проявлений ее образа: ножка “плывет” в танце, улыбка “неуловима”.

Именно мотив детской незащищенности,

Наивности и ясности очень важен в характеристике Тамары, ведь ей противопоставляется образ сумрачного Демона, с его мучительно-сложной натурой. Песня Тамары, которая перевернула судьбу героя, состоит в основном из гласных звуков, многократно в ней повторяется ласкающий звук “л”. Душа девушки абсолютно чиста и прекрасна, она без всяких усилий, легко и непринужденно изливается в потоке нежных летящих звуков. Женское очарование, неискушенность, душевная гармония и чистота – все эти качества Тамары сливаются в один прекрасный, романтический образ женщины, который представляет собой совершенный идеал духовной и физической красоты.

В некотором смысле образ Тамары не намного реалистичнее, чем образ Демона. Впервые услышав песню Тамары, Демон вдруг понимает, что именно этот образ запечатлен был в его душе еще с начала времен, именно это сладкое имя звучало в его сердце. Имя Тамара в переводе означает – финиковая пальма, это дерево ассоциируется с югом, солнечным светом, теплом, яркими красками и насыщенной разнообразием жизнью.

Любовная страсть, которая охватила душу и сердце Тамары такая же горячая и жгучая, как южное солнце. В поэме описывается состояние девушки с помощью ярких и точных метафор: “пожар любви”, “пылает грудь” и прочие. Будто какая-то болезнь поразила юную красавицу, чувство любви настолько сильно проникло в ее суть, что нету даже сил дышать.

Поэт подчеркивает невозможность конкретной обрисовки этого состояния, оно выходит за рамки материального и видимого.

Имя героини позволяет сравнить отношения Тамары и Демона с сюжетом стихотворения “На севере диком”. В этом лирическом произведении одинокой сосне на севере “снится” прекрасная пальма. Это классическая модель для поэзии романтизма: противоположности разделены пространством и временем, но стремятся друг к другу для создания единого целого.

В поэме “Демон” одна противоположность олицетворяет собой север, холод, угрюмость, одиночество и глубину познания (Демон), а другая – юг, тепло, солнечный свет, любовь и доверчивость (Тамара).

Поэма заканчивается картиной смерти главной героини. Тамара, лежащая в гробу, описывается такой же прекрасной, какой она была при жизни, лишь странная и загадочная улыбка, застывшая на ее устах, напоминает о том, что произошло с красавицей. В эстетике романтизма непостижимая тайна смерти почти всегда была связана с любовью.

Эту связь Лермонтов отчетливо передал с помощью изображения загадочной красоты мертвой Тамары.

Кроме того, образ Тамары носит и очень серьезный психологический аспект. В своем произведении Лермонтов показал, что даже абсолютно чистая и непорочная душа человека не способна защитить себя от Демона, и более того, она даже стремится к нему, притягиваясь, как противоположность. Вечная тема трагического противоборства Зла и Добра раскрывается в поэме через страдания невинной Тамары, охваченной жгучей страстью к Демону.

(No Ratings Yet)

В поэме Лермонтова образ Демона показан весьма необычно: это не злой, отвратительный и уродливый посланец ада, а прекрасное, крылатое существо. Лермонтовский Демон – это не сатана, а скорее падший ангел, который был низвергнут с небес за неповиновение и мятеж. За свое преступление Демон наказан бессмертием и лишен дара забвения. Он тоскует по утраченному раю, жаждет […]…
В поэме “Демон” Лермонтов создал образ героя, характер которого ему удалось типизировать и передать с огромной выразительностью и проникновенностью. Особенно это заметно в шестой, наиболее полной, редакции поэмы. Черты характера, которыми поэт наделил Демона, присутствуют и в других героях его лирических произведений. Эти образы поражают читателя своей безотрадностью, безверием в настоящие чувства и в счастливую […]…
Поэма “Демон” относится к величайшим творениям М. Ю. Лермонтова. Тема протестующего одинокого героя-бунтаря давно волновала поэта. С юных лет его привлекал образ непокорного Демона с мятежным характером, который отвергает действительность, и поэтому сам отвергнут всем миром. В четырнадцать лет Лермонтов начал писать свое романтическое произведение и работал над ним все годы своей жизни. Оно стало […]…
Прочитав немало художественных произведений, я ни разу не встречала образ, подобный образу Демона в одноименной поэме М. Ю. Лермонтова. Этот образ запомнится мне надолго своей необычностью и неоднозначностью. В нем переплетаются добро и зло. В поэме “Демон” такое светлое чувство, как любовь, порождает жестокость и эгоизм. Судьба Демона очень печальна. Он обречен на вечные скитания […]…
Именно Демон, а не человек, мог “всю жизнь, века без разделения и наслаждаться и страдать”. Демону были под стать нечеловеческие страдания: “Что повесть тягостных лишений, Трудов и бед толпы людской Грядущих, прошлых поколений. Перед минутою одной Моих непризнанных мучений?” Именно Демону свойственно безграничное презрение или ненависть к окружающему Где нет ни истинного счастья, Ни долговечной […]…
Поэма “Демон” по праву считается вершиной творчества знаменитого поэта М. Ю. Лермонтова, которой он посвятил 12 лет. В течение всей творческой жизни Михаил Юрьевич возвращался к таинственному образу Демона, создав восемь вариантов произведения. В каждом из них сменялись декорации происходящих событий, образ же главного персонажа – таинственный, печальный и переполненный одиночества – оставался неизменным. Ключевые […]…
Основной темой всего творчества Лермонтова является тема личности в ее отношении к обществу. Центральный герой лирики, поэм, драм и романов Лермонтова – это гордая, свободолюбивая, мятежная и протестующая личность, стремящаяся к действию, к борьбе. Но в условиях социальной действительности 30-х годов такая личность не находит сферы приложения своим мощным силам, а потому и обречена на […]…
Поэма “Демон” (1829 – 1839) относится к числу самых противоречивых и загадочных произведений Лермонтова. Сложность анализа данного произведения состоит в том, что поэма имеет несколько планов истолкования и восприятия текста: философский, психологический и космический, включающий в себя взаимоотношения Демона и Бога. Легенда о падшем ангеле, который воевал с самим Богом, нашла отклик в произведениях многих […]…
Поэма Лермонтова “Демон”, особенно в ее наиболее цельной и последовательной шестой редакции – одно из самых значимых произведений активного романтизма, в котором трагический образ типичного героя того времени изображен с большим сочувствием. Образ Демона имел место в творчестве Пушкина (“Демон”, 1823 г.), еще ранее – в творчестве Гете (Мефистофель в трагедии “Фауст”, 1774 – 1831 […]…
“Демон” Лермонтова, особенно в его наиболее последовательной и цельной шестой редакции,- значительнейшее произведение активного романтизма, где трагический образ типического героя того времени нарисован с большим сочувствием. К образу Демона обращался и Пушкин (“Демон”, 1823), еще раньше Гете (Мефистофель в “Фаусте”, 1774-1831) и Байрон (Люцифер в “Каине”, 1820). Но лермонтовский Демон резко отличен от них. Он […]…
Над Землей летит “печальный Демон” и с космической высоты обозревает чудный мир центрального Кавказа: бурные реки, высокие горы – ничего не привлекает демона. Испытывает он только презрение ко всему, устал от вечного одиночества, бессмертия и от неограниченной власти над землей. Под крылом демона сменился ландшафт, и он видит пышные долины Грузии, но и они не […]…
Личность М. Ю. Лермонтова видится теперь в совокупности исторических и социальных связей, он отходит все дальше от поэтизации мятежного и трагического героя-отшельника. Такая переоценка традиционных представлений романтизма прослеживается и в произведениях зрелого Лермонтова, и в более поздних редакциях “Демона”. Работу над поэмой Лермонтов начал в 1829 году, к 1831 году он наметил сразу четыре ее […]…
Демон в поэме изображен не как обычно: злым, отвратительным и уродливым посланцем ада, а существом “крылатым и прекрасным”. Демон – не сатана, а падший ангел, которого низвергнули с небес за грех мятежа и неповиновение. Он лишен не только смерти, но и дара забвения – такое наказание за его преступление. Тоска по потерянному раю, одиночество изгоя, […]…
Образы нечистой силы всегда тревожили сердца поэтов и писателей. Сила добра, воплощенная в Боге, не имела другого обличья. А вот посланец Ада каких только имен не носил: и Дьявол, и Сатана, и Люцифер. Это доказывало, что зло многолико, а человек должен быть настороже, ведь он может поддаться искушению, и тогда душа прямиком попадет в ад. […]…
Как я понимаю слова Ф. И. Тютчева “О вещая душа моя, О сердце, полное тревоги! О, как же бьешься на пороге Как бы двойного бытия! ” по отношению к произведению М. Ю. Лермонтова “Демон”. К образу демона нередко прибегали писатели и поэты. Это интересный образ, так как воплощает в себе все грехи […]…
Развязка сюжета оказалась трагической: Демон признал свои мечты “безумными” и проклял их. Продолжая анализ романтического индивидуализма, Лермонтов с глубокой психологической правдой вскрывает причины этой неудачи. Он показывает, что в развитии переживаний и событий высокий и благородный общественный идеал подменяется иным – индивидуалистическим. Отвечая “соблазна полными речами” на мольбы Тамары, “злой дух” забывает идеал “любви, добра […]…
Основой поэмы “Демон” стал древний миф, повествующий о гордом ангеле, который решился восстать против Бога. Достаточно сложным является сюжет, так как ключевое место в поэме отводится монологам Демона, раскрывающим его мысли и ощущения, а также описанию природы, подробным изображениям переживаний героини произведения – Тамары. Перед взором Демона, “печального духа изгнанья”, который изнемогает от скуки своего […]…
“Демон” (1829 – 1839) принадлежит к числу наиболее загадочных и противоречивых произведений поэта. Сложность анализа заключается, в частности, в том, что в поэме существует несколько планов восприятия и истолкования текста: космический, включающий отношения Демона к Богу и вселенной, философский, психологический, но, конечно, не бытовой. К легенде о падшем ангеле, воевавшем против Бога, обращались многие европейские […]…
Азраил так же, как и главный герой поэмы, демон, является изгнанником. Это “существо сильное, но непобежденное”. Но в отличие от Демона наказание Азраила последовало не за бунт, а лишь за выражение недовольства – заскучав в полном одиночестве, он осмелился упрекнуть Всевышнего в том, что тот зачем-то создал его намного раньше людей. Разгневанный Господь, узнав об […]…
В фабульном отношении “Демон” тоже имеет ряд черт, сближающих эту поэму с другими произведениями Лермонтова: мотив о трагической любви Демона и Тамары в значительной степени близок к аналогичным мотивам, развитым в “Вадиме” (Вадим и Ольга), “Маскараде” (Арбенин и Нина), “Герое нашего времени” (Печорин и Бэла, Печорин и Мери, Печорин и Вера). Но это не механическое […]…
Поэма “Демон” 8 редакций. Первая из них начата в 1829 г., последняя завершена в начале 1839 г. В основу сюжета поэмы положен библейский миф о падшем ангеле, восставшем против бога, изгнанном за это из рая и превращенном богом в духа зла. В художественной разработке образа “духа отрицанья и сомненья” Лермонтов имел немало предшественников. Это Сатана […]…
Печальный Демон, дух изгнанья, Летал над грешною землей… М. Лермонтов Поэму “Демон” можно назвать венцом всего творчества Лермонтова. Поэт работал над нею десять лет, поэма имеет восемь редакций. В ее основу положен библейский миф о падшем ангеле, восставшем против Бога, изгнанном за это из рая и превращенном в духа зла. В поэме Лермонтов отразил свой […]…
Демон.- Началом работы над поэмой считается 1829 г.; к этому времени относится первый набросок, содержащий 92 стиха и прозаическое изложение содержания: “Демон влюбляется в смертную (монахиню), и она его наконец любит, но демон видит ее ангела-хранителя и от зависти и ненависти решается погубить ее. Она умирает, душа ее улетает в ад, и демон, встречая […]…
Автор, охотно поддерживавший репутацию поэтического нигилиста, обращается к известной романтической теме демонианы, которая в русской традиции связана прежде всего с лермонтовским наследием. На демонстративный характер интертекстуальных связей указывает название произведения 1924 г. С первых строк проявляется особая позиция лирического героя, для характеристики которой больше подходит слово “поза” – нарочито панибратская, уверенная и беспардонная, балансирующая на […]…
Самое сокровенное творение Лермонтова, “Демон” в сущности является опытом самопознания поэта, а условные герои и ситуации произведения – способом непосредственного переживания кардинальных проблем человеческого существования. Сюжет повести строится на взаимодействии двух персонажей, представляющих взаимоисключающие миры, – “неба” и “земли”. Небожитель Демон, наделенный бессмертием, обольщает земную женщину Тамару и история их любви завершается смертью героини. В […]…
Лермонтов в поэме использует знакомую по романтическим произведениям фабулу: бегство романтического героя за призраком свободы, неудача, гибель. Однако автор делает переакцентировку фабулы: герой вынужден находится в монастыре, но его истоки в природном мире. Таким образом, ситуация бегства это не побег, как таковой, а возвращение к себе домой. Следовательно, Лермонтов упрощает, делает конфликт более естественным. Эта […]…
В поэме “Демон” Лермонтов воплотил свой тираноборческий пафос. Бог в его поэме – это самый сильный из всех тиранов мира, а Демон – враг этого тирана. В понятия добра и зла Лермонтов вкладывал смысл, противоположный тому, какой они имеют в традиционной христианской морали, где “добро” означает покорность “доброму” Богу, а “зло” – неповиновение ему. Но […]…
Стихотворение “Мой Демон” было написано Михаилом Лермонтовым в 1829 году, когда ему было пятнадцать лет. Если быть точнее, то Лермонтов создавал в последствие много различных вариантов под названием этого же произведения “Демон”. Главный герой никак не менялся, черты характера оставались теми же. Но само действие сюжета менялось. Первый набросок был сделан им еще пятнадцатилетним мальчиком, […]…
Произведение: Демон ДЕМОН – герой “восточной повести” М. Ю. Лермонтова “Демон” (1829-1841). Образ восходит к библейскому мифу об изгнании из рая, содержание которого свободно-поэтически переработано Лермонтовым. В повести Д.- персонифицированный человеческий дух, наделенный божественным бессмертием. В характеристике Д. изначальный символический смысл приобретает его положение “изгнанника рая”. Божье наказание состоит в том, что Д. обречен на […]…
ДЕМОН Опера в трех актах (шести картинах) Либретто П. А. Висковатова Действующие лица: Князь Гудал Тамара, его дочь Няня Тамары Князь Синодал, жених Тамары Старый слуга князя Синодала Гонец Демон Ангел Бас Сопрано Контральто Тенор Бас Тенор Баритон Контральто Хоры злых и добрых духов, грузин и грузинок, гостей, татар, слуг, монахинь. Место действия: Грузия. СЮЖЕТ […]…
М. Ю. Лермонтов был одарен музыкально: играл на скрипке и фортепьяно. Его акварели, рисунки, карандашные наброски заслуживают внимания и отражают одну из граней его таланта. Лермонтов в изобразительном искусстве Среди русских художников наибольший интерес к творчеству писателя проявлял символист М. Врубель. Он являлся как создателем одного из лучших циклов иллюстраций к роману “Герой нашего времени”, […]…
Эта романтическая поэма создавалась Лермонтовым в течение 10 лет. Ее окончательная редакция сложилась в 1839 г. При жизни Лермонтова поэма не была опубликована и впервые появилась за границей. Сюжетом “Демона” послужила легенда о падшем ангеле, когда-то входившем в свиту Бога, но затем возроптавшем на Него за то, что Бог будто бы несправедлив и допускает зло. […]…
Врубель Михаил Александрович известный русский художник, покоривший практически все жанры изобретательного искусства. Ему хорошо удавались и театральная игра, и живопись, и графика, и скульптура. Среди его работ не последнее место занимают картины демонов. Одной из таких есть полотно “Демон поверженный”. Мы видим большое, практически безжизненное тело демона. Складывается такое чувство, что он зажат между скал. […]…
Образ Демона привлекал ощущавшего свое глубокое одиночество Лермонтова всю жизнь. Впервые он обращается к этому образу в пятнадцатилетнем возрасте, написав в 1829 году стихотворение “Мой демон”. Слово “демон” ни разу не употребляется в самом стихотворении – оно вынесено лишь в название. Притяжательное местоимение “мой”, означающее принадлежность кому-то, в сочетании со словом “демон” подчеркивает глубоко личностное […]…
С раннего детства Лермонтов был влюблен в Кавказ. Кристальная чистота и вместе с тем опасная сила горных рек, необычайно яркая зелень, величественность гор и свободолюбивый, гордый нрав людей – все это сильно поразило воображение впечатлительного ребенка. Возможно, именно поэтому Лермонтова еще в юности особенно привлекал образ бунтаря, который даже на пороге смерти произносит гневную, протестующую […]…
Критики называют поэму “Демон” венцом этического творчества М. Ю. Лермонтова. Над текстом этого произведения автор работал в течение десяти лет, за это время было создано восемь различных редакций поэмы. В основе сюжета “Демона” лежит известное библейское предание о падшем ангеле Азраиле, который осмелился восстать против Господа и за этот проступок был навеки изгнал из райских […]…
Сравните образ Ивана Грозного в исторической песне “Правеж” с тем же образом в поэме Лермонтова. В чем вы видите основные различия этих образов? Подтвердите ответ текстом. В народных песнях образ Ивана Грозного идеализируется, в них воплотилась вера народа в сурового, но справедливого царя. В народной традиции царь предстает перед нами справедливым, грозным и милостивым одновременно. […]…
Михаил Юрьевич Лермонтов – замечательный русский писатель. Одно из лучших его произведений – поэма “Мцыри”. В поэме рассказывается о юноше, который стремится попасть на Родину. Мцыри воспитан в монастыре, он представляет, что это тюрьма, и мечтает о воле и доме. Это произведение очень романтично, и природа, описанная в нем, занимает одно из главных мест. Юноша, […]…
Рабство и свобода – один из главных антиномий поэмы Лермонтова и русской действительности 30-х годов. Трагический исход борьбы Демона был необыкновенно созвучен эпохе несбывшихся, обманутых надежд. “Бедный! Больной, несчастный век!” – восклицал в одном из своих писем 1836 г. Н. В. Станкевич. Но здесь же молодой философ писал о том, что усиленная работа мысли в […]…
Михаил Юрьевич Лермонтов среди всех русских поэтов занимает особое место. Его поэтический мир – это область мощного человеческого духа, который отвергает пошлую мелочность повседневности и обыденности. Особый элемент лермонтовской поэзии – мрачное чувство отчаяния из-за того, что земная жизнь порой бывает “пустой и глупой шуткой”. Традиционно такого типа настроения в литературе относятся к художественному стилю […]…

Образ характеристика Тамара и Демон по поэме Демон (Лермонтов М. Ю.)

4 326 views

14 мая в Грузии отмечается День памяти царицы Тамары – великой правительницы конца XII – начала XIII века, чей образ[…]

14 мая в Грузии отмечается День памяти царицы Тамары – великой правительницы конца XII – начала XIII века, чей образ воспет в поэме Шота Руставели и с тех пор не раз вдохновлял художников и поэтов.

Тамара Великая происходила из рода Багратионов и была дочерью Георгия III, который после мятежа принца Демны и клана Орбелиани, не имея наследников мужского пола, короновал любимую дочь в качестве соправительницы в 1178 году. А после смерти отца в 1184 году Тамара повторно короновалась, теперь как единоличная правительница, каковой и оставалась до своей кончины в 1209, 1210 или 1213 году. На годы ее царствования пришелся «Золотой век» грузинской истории, а о самой Великой Царице слагались легенды, восхвалявшие ее красоту, мудрость, скромность, трудолюбие, религиозность.

Образ царицы Тамары служит метафорой совершенства правительницы, которую называли сосудом мудрости, солнцем улыбающимся, тростником стройным, лицом лучезарным. Руки прелестной царицы добивались византийские царевичи, персидский шах, сирийский султан, а мужьями ее были новгородский князь-изгнанник Юрий – сын Андрея Боголюбского, а после развода с ним – осетинский царевич Давид-Сослан.

Лев, служа Тамар-царице, держит меч ее и щит.
Мне ж, певцу, каким деяньем послужить ей надлежит?
Косы царственной – агаты, ярче лалов жар ланит.
Упивается нектаром тот, кто солнце лицезрит.

Дальнейшая поэтизация образа Тамары привела к слиянию нескольких легенд и образов, в том числе легенды о коварной царице Дарье, якобы жившей в Дарьяльском ущелье и убивавшей своих любовников, и о прекрасной Тамаре, жившей, как считается, в XVII столетии. В стихотворении Михаила Юрьевича Лермонтова «Тамара», написанном незадолго до гибели поэта в 1841 году, все эти образы органично сплавлены в один, который

В глубокой теснине Дарьяла,
Где роется Терек во мгле,
Старинная башня стояла,
Чернея на черной скале.

В той башне высокой и тесной
Царица Тамара жила:
Прекрасна, как ангел небесный,
Как демон, коварна и зла.

И там сквозь туман полуночи
Блистал огонек золотой,
Кидался он путнику в очи,
Манил он на отдых ночной.

На мягкой пуховой постели,
В парчу и жемчуг убрана,
Ждала она гостя. Шипели
Пред нею два кубка вина.

Сплетались горячие руки,
Уста прилипали к устам,
И странные, дикие звуки
Всю ночь раздавалися там.

Как будто в ту башню пустую
Сто юношей пылких и жен
Сошлися на свадьбу ночную,
На тризну больших похорон.

Но только что утра сиянье
Кидало свой луч по горам,
Мгновенно и мрак и молчанье
Опять воцарялися там.

Лишь Терек в теснине Дарьяла
Гремя нарушал тишину;
Волна на волну набегала,
Волна погоняла волну;

И с плачем безгласное тело
Спешили они унести;
В окне тогда что-то белело,
Звучало оттуда: прости.

И было так нежно прощанье,
Так сладко тот голос звучал,
Как будто восторги свиданья
И ласки любви обещал.

Эти стихи вдохновили Балакирева на создание одноименной симфонической поэмы.

Но еще больший след в истории культуры оставил образ княжны Тамары, в которую влюбляется лермонтовский Демон. Поэма, которую Лермонтов писал десять лет (1829–1839), была опубликована уже после гибели автора, причем сначала в Германии, а затем в России. Но в конце XIX – начале ХХ века она вдохновила таких замечательных художников, как Константин Маковский и Михаил Врубель, на создание картин и рисунков, которые сегодня по праву признаются мировыми шедеврами.

Но даже и образы Тамары, созданные в поэме Лермонтова «Демон» и в его же стихотворении «Тамара» и заметно различающиеся, сливаются воедино в сознании читателей и в творчестве поэтов и художников, как это происходит в стихотворении Владимира Маяковского «Тамара и Демон».

Источник

История создания

М. Лермонтов был совсем юным, когда, в 1831 году, написал удивительное по силе чувств стихотворение «Ангел». На создание стихотворения «Ангел» М. Лермонтова воодушевила колыбельная, которую поэту пела в детстве мать. Слова песни не запомнились ему, но само приятное воспоминание обрело форму в данном произведении. Автор лишился матери в раннем детстве, поэтому каждое такое воспоминание было свято для него.

Бытует и иное мнение, будто произведение «Ангел» было посвящено отцу, который умер от чахотки в 1831 году. Тяжёлый жизненный путь отца также, возможно, стал основой для стихотворения М. Лермонтова. Он был бедным офицером, который женился на любимой женщине против воли ее родителей. Но счастья в этом браке он не обрел, а после смерти возлюбленной ее родственники отняли у него сына. Чтобы обеспечить мальчику лучшее будущее, он отдалился от него.

Главная мысль

Поэтов все время считали особыми людьми, которые наделены удивительным даром слова. Для эпохи романтизма им являлся творец, именно он может услышать небесный голос. В русской поэтической литературе эту идею воплотили в образе Пророка, именно к нему обращались в свое время Михаил Юрьевич Лермонтов и Александр Сергеевич Пушкин.

Оба писателя являлись приверженцами идеи о Божественном происхождении творческой души. Так, основной мыслью произведения «Ангел» является показать появление нового Пророка, именно ему поручено облекать в слова ангельские песни. Писателя ожидает отторжение другими людьми, непонимание, мучение, однако это не наказание, если рассматривать Демона, а миссия, которая возложена на Пророка, как у Христа.

Стих пронизан грустным элегичным характером, но также находится место и для радости. Именно она присутствует в Божественной песне и светлых воспоминаниях.

Композиция

В стихотворении «Ангел» 4 строфы, каждая из которой несёт в себе законченную мысль. Произведение можно разделить на 2 смысловые части.

1-я часть состоит из трёх четверостиший, в которых повествуется об ангеле, как о посланнике Бога, несущего в земной мир младую душу, которую ждёт трудная жизнь. Ангел ликует, ведь он выполняет важную задачу – он должен подарить жизнь новому человеку.
2-я часть – последнее четверостишие, в нём говорится о той самой душе, которую привёл небесный посланник в мир.

Композиция стихотворения «Ангел» линейная, то есть события в нём изложены в хронологическом порядке.

Описание персонажей

В этом произведении Михаил Юрьевич создал образ светлого и чистого Ангела. Этот герой символизирует собой идеал веры, поскольку он воспевает Творца, «и хвала Его непритворна». Он умеет завораживать этой песней целый мир, не только звезды, даже облака находятся под влиянием этого напева.

Перед ним поставлена огромная задача: принести в человеческий мир новую жизнь. Он только сопровождает душу, или Михаил Юрьевич так описывает Ангела-Хранителя? Это может решить лишь читатель. Самое главное в этом случае то, что ангельски образ как представителя Бога противопоставлен земле — миру людей, в котором звучат только «скучные песни», и даже не все могут понять голос Ангела. Именно на земле предстоит проживать дальше «молодой душе», которая последние минуты своей жизни на Небе проводит в объятиях Божьего посланника.

Образы и символы

В стихотворении «Ангел» видны чистые и искренние эмоциональные порывы юного поэта. В своём произведении он с любовью и благоговением создал картину рождения человека на свет. Религиозность и собственное философское прочтение начала человеческой жизни завораживают читателя своей простотой и волшебством. Произведение, наполненное свежестью, возвышенностью и ангельским ликованием, содержит образы и символы, обязательные для понимания смысла происходящих в стихотворении событий.

Лирический герой стихотворения – ангел, небесный посланник, который нёс в своих объятиях, как бы охраняя от всего дурного, молодую душу. Стихотворение повествует о рождении человека. Песня ангела – метафора молитвы, благословения души. Его песне внимают вся природа. Таким образом, в стихотворении присутствует основная мысль о том, что Творец и ангелы неотделимы от природы, они взаимодействует с ней. Песня осталась в душе без слов, но она давала жизнь душевным качествам: любви, нежности, доброте, непорочности и чистоте. Кроме того, песню можно расценить как гимн Райскому миру, который уготован всем тем, кто чист духовно и тем, кто раскаивается в своих согрешениях. В последнем четверостишии говорится о человеке, который родился благодаря ангелу. Душа его долго томилась на свете. Её «чудное желание» – это стремление к совершенству, к Богу. Автор делает акцент на том, что человек на протяжении всей жизни идёт к этой самой безупречности. «Скучные песни земли» – в понимании автора это земная жизнь, которая не могла сравниться по своей красоте с райской красотой, со «звуками небес».

Можно даже сказать, что стихотворение «Ангел» в какой-то мере даёт чувство защищённости, если читатель невольно сопоставляет себя с молодой душой, окружённой ангельской благодатью.

Краткий анализ стиха «Ангел»

Вариант 1

Стихотворение Лермонтова «Ангел» — одно из самого загадочного поэта. Оно было написано в 1831 году, когда поэту было всего шестнадцать лет. В этом же году шестнадцатилетний Лермонтов написал другое стихотворение, которое начинается словами:

Моя душа, я помню, с детских лет

Чудесного искала.

Об этих поисках «чудесного», о стремлении юного Лермонтова разгадать таинственный, загадочный небесный мир свидетельствует стихотворение «Ангел».

Первые два четверостишия — это описание «неба полуночи» и песни, которую поет ангел

Что мы узнаем об этой песне? Для этого проанализируем язык стихотворения: «И тихую песню он пел», «Внимали той песне святой». Лермонтов употребляет эпитеты, характеризующие слово песня: тихая, святая. Что значит святая? Значит божественная, неземная, небесная. В этом эпитете выражено отношение Лермонтова к песне ангела.

О чем пел ангел? Ответ на этот вопрос мы находим во втором четверостишии.

Обратим внимание на конец строфы: «Хвала его непритворна была». Этот образ как бы переносит нас с небес на землю. Образ, который возникает по контрасту с образом неба: юный М. Ю. Лермонтов очень страдал от притворства, фальши, неискренности всего, что его окружало на земле.

Третье и четвертое четверостишия, т. е. вторая половина стихотворения, рассказывают уже не только о небе, но и о земле. Как же рисуется образ земли в стихотворении? Он противопоставлен образу неба: «мир печали и слез», «скучные песни земли».

Душа, принесенная ангелом на землю, «долго на свете томилась. желанием чудным полна». (Лермонтов не случайно выбрал очень выразительный глагол томилась.)

Так «томилась» душа самого Лермонтова «среди ледяного, среди беспощадного света», сохраняя мечту об иной жизни. Таким образом, мы видим, что песня ангела — это воплощение мечты, стремлений, идеалов поэта, душа которого «чудесного искала». Стихотворение удивительно музыкально: оно само звучит как песня, которую хочется не только слушать, а «внимать» ей.

Вариант 2

«Ангел» самое загадочное стихотворение, написанное Лермонтовым в возрасте шестнадцати лет, в 1831 году. Также одновременно со стихотворением «Ангел» было написано и другое творение, оно начиналось строками: «Моя душа, я помню, с детских лет Чудесного искала».

Лермонтова не покидает стремление разгадать таинства, загадки чудес небесного мира. В начале стихотворения автор описывает полуночное небо и песню ангела. «И тихую песню он пел», «Внимали той песне святой». Лермонтов характеризует песнь ангела как чистую, небесную, неземную, божественную. «Хвала его непритворна была» — в этой фразе Лермонтов хочет показать контраст между земным миром и небесным.

Его угнетала ложь, притворство и та неискренность, которая свойственна земному миру, и он страдал от этого. О земном мире поэт пишет следующее «мир печали и слез», «скучные песни земли». В этих фразах отношение Лермонтова к земле, которую он ставит в противовес небесному миру. «Долго на свете томилась… желанием чудным полна» так Лермонтов пишет о душе, которую Ангел принёс на землю.

Так же как и душа поэта томилась в мечтах об иной жизни, «среди ледяного, среди беспощадного света», так он характеризует состояние души в земном мире. Само стихотворение «Ангел» словно песнь ангела, он мелодичное его хочется слушать и внимать ему. А образ ангела, воспетый в стихотворении – это образ души Лермонтова, которая ищет чудесного, воплощение его мечты и идеалов.

Темы, проблемы и настроение

Тематика и проблематика стихотворения «Ангел» описаны в списке:

Основной темой стихотворения является религия. М.Ю. Лермонтов описывает ангела, который несёт в мир божественное начало – чистую душу, вселяя в неё своим пением духовную красоту.
Также главной темой произведения является рождение нового человека, который проживёт непростую, но долгую жизнь, полную надежд и стремлений.
Тема жизни и смерти тоже присутствует в этом стихотворении, вырисовываясь в последней строфе, где читателю сообщается о том, что душа после долгого жизненного пути покинула этот мир.

М.Ю. Лермонтов выражает в стихотворении «Ангел» проблему, которая читается ясно и точно: в мире много боли и горя, но, несмотря на это, важно всеми силами стремиться к свету, чтобы не нарушить закон Божий. Автор заставляет задуматься о том, что нельзя сдаваться, и как бы ни были скучны для человека «песни земли», он должен всегда быть полон «чудным желанием», чтобы идти дальше и достойно пройти жизненный путь. Такова проблематика стихотворения.

Направление

Художник эпохи романтизма (это и есть направление, в русле которого работал автор) интересовался вопросами веры и религии. Лермонтов нередко обращался к этим темам в своём творчестве, например, стихотворения «Молитва», «Дума». Но мотив мучающейся в мире людей души был близок творцу на протяжении всего его творчества. И об этом свидетельствует не только поэзия. Печорин в «Герое нашего времени» — это тоже тоскующий, но уже практически не страдающий персонаж. Отсюда появляется герой-бунтарь, который жаждет изменить свою жизнь, воплотить мечту. Это «Беглец», а в первую очередь – «Мцыри».

Но прототип героя, не находящего себе места в мире, — Демон. Изгнанник Рая наказан вечной жизнью, где его ждёт тоска и скитания. Стихотворение «Ангел» 1831 года рассказывает не об изгнанной, но покинувшей Рай душе, и этот мотив сближает данное произведение с поэмой «Демон», над которой Лермонтов работал с 14 лет.

Основная идея

Главная мысль в стихотворении М.Ю. Лермонтова очевидна, её не нужно читать между строк, она непосредственно читается в последней строфе – это стремление человека к Божественному небу. Молодой поэт, очевидно, был идеалистом, так как через всё произведение проходит также идея о том, что звуки небесные прекраснее любых земных песен.

Песня ангела, что поётся для человека при его рождении, должна остаться в памяти для того, чтобы он не смог потерять связь с небесным раем и всё время ощущал благость и радостный свет. Также в произведении подчёркивается бесстрашное и лёгкое отношение к умиранию, к смерти. Таков смысл стихотворения «Ангел».

Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Ангел» – анализ по плану

Вариант 1

История создания произведения

Стихотворение «Ангел» было написано в 1831 году и оно стало одним из не многих ранних произведений, которое было опубликовано при жизни автора в сборнике 1840 года «Одесского альманаха». Кто бы ни проводил анализ стихотворения «Ангел» Лермонтова – маститый литературовед или студент филфака – все сходятся во мнении, что оно было написано в память о покойной матери – Марии Михайловне и навеяно воспоминаниями о колыбельной песне, которую она пела своему сыну.

А ведь вполне возможно, что оно – предчувствие скорой смерти отца, Юрия Петровича, скончавшегося в октябре 1831 года в возрасте 44 лет, с которым Михаил очень мало общался, но, несомненно, сильно любил, ведь отец был одним из немногих, кто очень рано понял, насколько одарен его сын.

Тема и идея стихотворения

В стихотворении, состоящем из четырех четверостиший, описан полет ангела, несущего «душу младую», перед ее рождением в этом мире «печали и слез». Путешествие сопровождается тихим ангельским пением, славящим безгрешные души, рай и Бога, которое слышит и понимает не только душа, но «и месяц, и звезды, и тучи…».

Эта песня, которую человеку невозможно высказать, остается в принесенной на землю душе, постоянно терзая его в земном существовании необъяснимым «желанием чудным» вновь ее услышать.

Ведь ангельская песня – это музыка небес, которую обыденная жизнь заслонить не в состоянии: «И звуков небес заменить не могли/Ей скучные песни земли». Повествование о небесном полете в объятиях ангела и описание испытаний, которые ждут невинную душу, делят стихотворение поровну.

Художественно-изобразительные средства

Как же получилось создать столь мелодичное стихотворение, которое напоминает песнь ангела и заставляет погрузиться в раздумья о вечном? Если обратить внимание на синтаксис, то видно, что все четверостишия – это самостоятельные предложения, связанные между собой, оканчивающиеся точкой. Для того чтобы передать торжество момента переноса души из одного мира в другой, песне ангела Лермонтов дает эпитеты «тихая» и «святая».

Небесным «кущам райских садов» противопоставлено земное существование человека, и для этого использованы последние строки второго четверостишия: «…и хвала/ его непритворна была». Эти строки как будто меняют настроение, торжество сменяется грустью и обреченностью по утраченной близости к божественному. Размер – трехстопный амфибрахий, в котором ударные слоги, сопровождаемые безударными, звучат очень мягко, придавая плавность всему тексту.

В стихотворении «Ангел» Лермонтова анализу необходимо подвергнуть и звуковую сторону, так как аллитерация, ассонанс и подбор слов с преобладающими в них мягких шипящих и свистящих звуков передают ощущение воздуха, рассекаемых крыльями ангела.

Образ лирического героя

Как и в большинстве ранних произведений юного гения, в стихотворении «Ангел» прослеживается влияние западной литературы на его творчество, а именно влияние лирики Байрона. Чувство избранности, противопоставления себя окружающему миру, одиночество свойственно всей ранней лирике Лермонтова. А этот небольшой романтический набросок стал одним из первых, в котором поэт пытается понять и объяснить, в первую очередь самому себе, почему он чувствует себя столь одиноким и не понятым среди окружающих его людей. Тоска по чему-то неосознанному, по тому, что нельзя увидеть или услышать, крепкой нитью свяжет все произведения Михаила Юрьевича.

Вариант 2

История создания

Основные темы и мотивы лирики Лермонтова — это гражданские, личные, философские идеи, но стихотворение “Ангел” не похоже ни на одно другое. Доподлинно не известно, что послужило мотивом к созданию автором стихотворения “Ангел”. По одной из версий, Лермонтов соотносит образ ангела с образом своей матери Марии Михайловне, которая умерла, когда мальчику было три года. Её колыбельная, чистые и светлые воспоминания, нежность и теплоту поэт помнил всю жизнь.

Написанное в шестнадцатилетнем возрасте (1831 год) стихотворение, поэт отобрал для печати в своём единственном сборнике стихотворений. Оно было очень значимо для автора, имело некий особый смысл и характер для всего творчества поэта. Впервые опубликовано оно было в 1839 году. Образ матери, несущей новую жизнь, отождествляется с прекрасным ангелом, который стал главным героем стихотворения.

Тема

В стихотворении затронуто несколько тем: одиночество, поэт и толпа, вера. Тема одиночества развивается во всём творчестве Лермонтова: поэт, талант, изгнанник – всегда одинок; непонимание и осуждение, зависть и презрение – судьба талантливого человека. В стихотворении упоминается, что “младую душу” ждёт “мир печали и слёз”, “песни земли” будут ей неинтересны, она другого сорта.

Эта тема сливается с темой поэта и толпы, ведь душа всю свою жизнь томилась желанием создать те чудные мотивы, которые когда-то слышала, человеческого счастья невозможно обрести, имея высокую и непонятную обычным людям цель. Тема веры особенно ярко звучит в стихотворении.

Ангел, воспевает Бога живой, “непритворной” хвалой, чувствуется иная, лучшая реальность, сокрытая от человека. Лирический герой покорно отдаёт душу в мир, где его ждёт земная жизнь, понимая, какой нелёгкой будет его доля. Он выполняет волю Всевышнего, таков порядок. Главная мысль стихотворения – показать рождение новой души, чьё ремесло будет состоять в том, чтобы описать ту красоту и величие мира, которую когда-то показал ей ангел.

Композиция

Стихотворение состоит из четырёх строф, объединённых общим движением сюжета. В первой строфе лирический герой передаёт образ небес, где летит ангел, поющий песню, ему “внимают” луна, звёзды и тучи. Вторая строфа повествует о содержании ангельских песнопений. Третья – создаёт картину, на которой ангел несёт новую душу для земной жизни, которая вот-вот начнётся. В заключительной строфе сосредоточена нерешаемая проблема: этот человек будет всю свою жизнь томится в поисках: “и звуков небес заменить не могли ей скучные песни земли”. Стихотворение написано в форме, характерной для романтического направления.

Жанр

Произведение молодого автора можно отнести к жанру элегии. Это подтверждается наличием возвышенного стиля, аналогичной лексики, песенность и общим пафосом стиха. Стихотворный размер – разностопный амфибрахий, в основном – трёхстопный. Рифмовка – парная (ААВВ).

Такое сочетание рифмовки и размера очень музыкальное, отличается мягкостью и песенностью. Не зря произведение положено на музыку многими композиторами.

Средства выразительности

Традиционны для Лермонтова образные, живые эпитеты: “чудное желание”, “молодая душа”, “святая песня”, “безгрешные души”, “райские сады”, “непритворная хвала”, “скучные песни”. Интересна метафора, объединяющая небесные объекты в “толпу”, именно так на небе и располагаются месяц, звёзды и тучи. В первой и в последней строфе стихотворения анафора придаёт ему музыкальность и элегичность: “и тихую песню он пел, и месяц, и звезды, и тучи толпой…”, “И долго на свете томилась она, желанием чудным полна, и звуков небес заменить не могли ей скучные песни земли…”.

Инверсия в предложениях делает лирическое повествование более торжественным, возвышенным, помогает выделять интонационно важные мысли: “О Боге великом он пел, и хвала его непритворна была”. Антитеза, подчинённая общей идее стихотворения, подчёркивает контраст между “святой песнью” ангела и “скучными песнями земли”. Само описание “блаженства небес” противопоставлено миру “печали и слёз”, что придаёт элегии философскую направленность, связанную с библейскими мотивами.

Вариант 3

Писать первые произведения Михаил Лермонтов стал рано. «Ангел» написан в 1831 году, и приходится на шестнадцатилетие поэта. В детстве мать пела ему колыбельную, от которой в памяти мало что отложилось, но оно легло в основу «Ангела». Все остальное юный поэт написал заново, именно в память о покойной материи Марии Михайловне.

Главная тема стихотворения «Ангел»

Это романтическое и эпическое повествование про рождение нового жителя земли. Ангел несет его душу к месту рождения, для воссоединения с телом. Душа, во время переноса ее ангелом, слышит его песню дивной красоты о еще более дивных и удивительных красотах небесных. Безгрешная душа узнает о вечном рае, и эти знания неосознанно сопровождают ее всю земную жизнь.

Сама жизнь на земле показала мало общего с небесным блаженством, реалии оказались таковы, что слезы и печаль, унижения и боль, стали знакомы ребенку с самого детства. Но через всю свою насыщенную жизнь в душе он пронес мелодию чудесной ангельской песни.

В стихотворении «Ангел» контрастно проходит линия противопоставления земной и небесной жизни. Это удалось Лермонтову очень легко и красиво – две противоположности разделяются отчетливой гранью между двумя мирами, и пересечение происходит лишь в моменты рождения и смерти человека.

Главной темой через все произведение проводится мысль о том, что все песни земли скучны по сравнению со звуками небесными. Это очевидно доказывает, что юный Михаил Лермонтов был идеалистом. Стихотворение «Ангел» — это песня о песни, остающейся в памяти человека для того, чтобы он не растерял тоску по небесному раю и постоянному ощущению радости.

Структурный анализ стихотворения

Жанр произведения, состоящего из четырех четверостиший, эпический и романтический. Потрясающей нежности и мелодичности поэту удалось добиться уникальным подбором слов с преобладанием мягких свистящих и шипящих звуков. Они словно создают эффект ветерка от легких взмахов крыльев ангела. Они как фоновое сопровождение подчеркивают изящество ангельской песни, о содержании которой не говорится. О чем та песнь, можно лишь догадываться. Это гимн божественному миру, который уготован раскаявшимся и светлым людям.

Каждое четверостишье заканчивается своеобразным рефреном, напоминающим о временности земной телесной оболочки. Чувствуется призыв к легкому и бесстрашному отношению к смерти.

В произведении использованы эпитет «святая», «безгрешные души», «тихая песня», «райские сады», «чудное желанье», «душа младая». Метафоры: душу нес, тучи внимали, душа томилась.

Синтаксис произведения предельно прост, просты все предложения, они самостоятельны, связаны между собой и заканчиваются точкой. Размер стиха трехстопный амфибрахий, плавность тексту придают ударные слоги, сопровождаемые безударными. Использована смежная рифмовка стихотворения.

Одиночество и смутная память о прошлом

Всей лирике юного М. Лермонтова характерно противопоставление окружающему миру и чувство избранности. Именно в «Ангеле» поэт впервые пробует разобраться для себя самого, почему он ощущает себя одиноким среди людей. Все написанное Михаила Лермонтова пронизано тоской странному неосознанному.

Средства выразительности

В стихотворении «Ангел» М.Ю. Лермонтов применил немного средств выразительности, но оно, безусловно, наполнено изяществом и сакральным смыслом. В произведении есть сюжет, энергичное, трогающее душу движение событий. Тропы, использованные автором, помогают читателю прочувствовать всё то, что хотел сказать своим стихотворением молодой поэт:

Эпитеты: «тихая песня», «младая душа», «желание чудное».
Олицетворение: «тучи внимали», «тучи толпой».
Аллегория: «звуки небес» (подразумеваются райские песни).

В стихотворении «Ангел» используются возвышенные слова, которые придают строкам воздушность, святость и духовность: «ангел», «внимали», «святой», «блаженство безгрешных духов», «кущи райских садов», «Бог», «хвала», «желание чудное».

Автор: Диана Танцур

Жанр

Стихотворение читается нараспев, наполнено пафосом. Его можно отнести к элегии. А по содержанию «Ангел» приближен к притчевому жанру.

Перед нами великолепный пример духовной лирики. Поэт ведет аллегорическое повествование.

Читайте по теме: Здесь можно посмотреть анализ других стихотворения для 7 класса, в т.ч. история создания, тема, композиция, жанр, средства выразительности.

Мотив одиночества

При более подробном анализе стихотворения «Ангел» Лермонтова читатель может увидеть, что в произведении затрагиваются не только вопросы небесной и земной жизни человека. В этом творении юного поэта прослеживается характерный (и отличающий его ото всех) мотив одиночества и противопоставления себя окружающему миру.

Это романтическое стихотворение стало одной из первых попыток поиска ответа на вопрос юного поэта: почему он чувствует себя одиноким? Он нашел объяснение в тоске по чему-то неизвестному, непонятному. Возможно, поэт чувствовал потребность в совершении великих дел, но пока не знал в каком направлении ему двигаться. И лишь воспоминание об ангельской песне приносило ему покой и радость.

Источник

Говоря о лирике Лермонтова, можно выделить ряд основных мотивов, как-то мотив любви, смерти, борьбы, Родины, вольности и т.д. Однако именно мотив одиночества в лирике Лермонтова становится центральным и именно на него приходится огромная доля стихотворений, начиная от ранних произведений, например: «Не зная ни любви, ни дружбы сладкой, /Средь бурь пустых томится юность наша…» («Монолог» 1829 г.) и заканчивая лирикой последних лет: «И скучно, и грустно, и некому руку подать» («И скучно, и грустно» 1840).

Истоки мотива одиночества

Мотив одиночества появляется в лирике Лермонтова прежде всего благодаря следованию романтическим традициям. Несмотря на то, что писателя нельзя назвать чистым романтиком: в его произведениях порою переплетаются романтическая и реалистическая традиция, исследователи все же уверенно причисляют его творчество к вершинам русской романтической литературы и даже, более того, говорят о новом, синтетическом, «лермонтовском» романтизме. Он представляет собою, с одной стороны, дальнейшее развитие романтических традиций Жуковского, Баратынского, Пушкина, а с другой стороны – подражание романтизму Байрона, (а позже и его преображение).

Именно от Байрона и появляется у Лермонтова романтический герой, воплощенный во многих стихотворениях. Как и любой романтический герой, он непременно одинок, не понят и отвергнут миром, он стремится к мятежу и единению с природой, а не с людьми:

«… всегда один, Высокой башни мрачный властелин, Он возвещает миру все, но сам – Сам чужд всему, земле и небесам» (1831).

Лирический герой Байрона наполнен презрением к сытой и бездушной толпе, он добровольно отгораживается от нее и не стремится ни к каким-либо материальным ценностям и, тем более, моральным компромиссам. Подражая ему, ранний Лермонтов выводит в своих стихотворениях похожего героя-изгнанника, мечтающего уединиться, отказаться от мира, поскольку для него «весь мир и пуст и скучен»:

«О! Если б дни мои текли На лоне сладостном покоя и забвенья, Свободно от сует земли И далеко от светского волненья…» (1829).

Позднее, однако, мотив одиночества начинает видоизменяться, отходя от подражательства и превращаясь в нечто, свойственное только Лермонтову. Осознание своей индивидуальности и исключительности, характерное в целом для романтизма, у него доводится до крайности, подчеркивается всеми возможными методами. Даже с Байроном, своим литературным учителем и, в какой-то мере, собратом по одиночеству, Лермонтов больше не желает видеть ничего общего. Приведем в пример общеизвестные стихотворения поэта «Подражание Байрону» и «Нет, я не Байрон».

Если в первом Лермонтов обращается к поэту так: «Не смейся, друг, над жертвою страстей, / Венец терновый я сужден влачить» (1830), то во втором уже отчетливо звучит мотив полной индивидуальности: Нет, я не Байрон, я другой,/ Еще неведомый избранник» (1832), и слышится мрачное предсказание собственной судьбы, судьбы, которая представляется его лирическому герою вполне закономерной: «Я раньше начал, кончу ране, / Мой ум немного совершит…» (1832).

Именно так и зарождался у Лермонтова мотив одиночества. Рассмотрим, как он реализуется в рамках всего его творчества, и первым делом отметим разнообразие воплощения этого мотива: он может появляться как в отдельных стихотворениях, где повествование ведется от лица романтического героя, так и переплетаться с другими мотивами: любви, природы, Родины.

Сочинение на тему «Тема одиночества в поэзии Лермонтова».

Тема одиночества в писательском наследии Михаила Юрьевича Лермонтова является ведущей. Этот факт можно легко объяснить: поэт рано потерял мать, был лишён общения с отцом. Чувствуя с юности себя ненужным, он не видел перспективы собственного развития, как, впрочем, и представители прогрессивной интеллигенции в период тридцатых годов 19 века, то есть после воодушевившего всех декабристского восстания. Очень ярко и остро эти чувства показаны в стихотворениях поэта.
Их лирический герой жаждет получить воссоединение с родной природой, национальной историей, социумом, вселенной, но у него, к сожалению, не получается. Он чужой для окружающей среды и целого мира, он понимает это и ощущает данный факт очень остро. Одиночество… В ранних стихах лирический герой наслаждался им, принимал его за дар небес, а уже в лирике позднего периода он устаёт от этой награды, потом и вовсе страдает, будучи одиноким и гонимым среди людей.

Проблема тоскливого одиночества в обществе поднимается в произведении «Как часто пёстрою толпою окружён…». На балу его герой чувствует себя неуютно и одиноко: чтобы пережить тоску, он переносится мыслями в детство. После и вовсе ему хочется совершить что-то дерзкое, чтобы привести в смятение веселящихся вокруг него людей.

Тема уныния, пустоты, скуки также рассматривается в стихотворении «И скучно и грустно». Лирический герой его является типическим: самые яркие представители тогдашней молодёжи ощущали скуку, неудовлетворённость и разочарование: «А годы проходят — все лучшие годы!»

Если в предыдущих примерах герой показан одиночкой внутри общества, то в произведении «Выхожу один я на дорогу» он уже тоскливо стоит перед природой и вселенной. Он странствует, опустошённый, отчаявшийся, но даже родная природа отвергает его, не хочет дать ему успокоения.

Каждый знает, казалось бы, лёгкое произведение «Тучи». А ведь в нём тоже поднимается проблема одиночества: «Мчитесь вы, будто как я же, изгнанники». Известно, что его строчки поэт придумал перед ссылкой, и вполне понятно, что щемящее чувство тоски и безысходности испытывал и сам Михаил Юрьевич.

Следовательно, можно утверждать, что рассматриваемая проблема показана в лирике поэта обширно и многосторонне, он переживал одиночество как личную катастрофу, чувствуя собственную несостоятельность, неудовлетворённость своей судьбой и обществом в целом.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Поделиться с друзьями:

Рекомендуем также посмотреть!

Сочинение на тему «Этих дней не смолкнет слава».

Сочинение на тему «Какой я представляю себе Землю глядя на глобус» (для 4-го класса)

Сочинение на тему «Осень» (2 класс)

Сочинение на тему «Какие мы современные подростки» для 7-го класса

Сочинение на тему «Листопад» для 4-го класса

Сочинение на тему «Литература 18 века в восприятии современного читателя»

Сочинение на тему «Изображение природы в лирике Ф.И. Тютчева»

Сочинение на тему «Волшебство в сказке Н. В. Гоголя «Ночь перед Рождеством»

Сочинение на тему «Снежная королева»

Сочинение на тему «Что я знаю о войне?»

Сочинение на тему «Город – герой Ленинград»

Сочинение на тему «Воскресная прогулка»

Лирический герой и общество: осознание одиночества

Герой Лермонтова противопоставлен обществу и оттого рассматривает его через призму скептицизма и недоверия, если он и приближается к нему порой, желая «с шумной быть толпою», то только для того, чтобы после сделать неутешительные выводы: в каждом видно «глупого льстеца» и «Иуду», и оттого «А потрудитесь рассмотреть – /Все веселее умереть» (“Что толку жить!.. Без приключений”). Разумеется, такое общество не может удовлетворить героя и, напротив, подталкивает его к резкой критике. «Образы бездушные людей», «приличьем стянутые маски», – поэт не скупится на нелестные характеристики, стараясь как можно больше подчеркнуть свою внеположенность в мире, желая, как он сам говорит, «смутить веселость их, / И дерзко бросить им в глаза железный стих, /Облитый горечью и злостью!..» (“Как часто, пестрою толпою окружен”). Неудивительно, что почти во всей лирике, посвященной так называемым взаимоотношениям «поэта и толпы», человека и общества, звучит горькое разочарование и осознание своего абсолютного одиночества. Нигде нет никого равного поэту и оттого он «печально» глядит на нынешнее поколение: «И ненавидим мы, и любим мы случайно, / Ничем не жертвуя ни злобе, ни любви» – сетует Лермонтов и заключает: никакой памяти не останется у потомков, все, в том числе и он сам, будет осмеяно и забыто: «Над миром мы пройдем без шума и следа» (Дума). И в смерти, и в жизни, и в толпе, и наедине сам с собою герой Лермонтова одинок.

Одиночество как гражданская позиция поэта

М.Ю. Лермонтову выпало жить и творить во времена жесткой политической реакции, которая имела место в России после кровавого подавления восстания декабристов. Картину жестокости и несовершенства мира дополнило то, что поэт в раннем возрасте потерял мать. Это сформировало его как наблюдателя жизни, грустного и философски-мечтательного. Но чаще всего лирический герой в стихах Лермонтова – это личность, не забитая одиночеством, а гордая, противопоставленная несправедливому миру и обществу. Лирика поэта наполнена скрытым протестом против всех видов рабства – внутреннего и внешнего, политического, когда человек не волен выражать свою позицию прямо, открыто.

Лирический герой, равно как и сам поэт в то время, не находит себе места ни в разношерстном светском обществе, ни на любовном поприще, ни в дружбе, ни даже в своей Отчизне. В стихотворении «Дума» очень ярко прослеживаются мотивы одиночества в лирике Лермонтова. Краткое содержание стихотворения таково: поэт честно и открыто говорит, как сильно современное ему молодое поколение отстало в плане духовности, насколько оно трусливо и малодушно. Поэт сетует, что молодежь попросту струсила перед массовым разгулом деспотизма и тирании, это вызывает у него приступ гневного презрения. Вместе с тем Лермонтов не отделяет себя от своего недостойного поколения, говоря не «они», а «мы». Поэт выносит приговор и себе тоже, осуждая с позиции грядущих поколений.

Посредством стихотворения «Как часто, пестрою толпою окружен» очень ярко отражены мотивы одиночества в лирике Лермонтова. Здесь поэт абсолютно один среди масок, «приличьем стянутых». Ему неприятно их общество, как и прикосновение бездушных «красавиц городских». Поэт в гордом одиночестве противостоит всей этой толпе, он готов «дерзко бросить железный стих» им в лицо, облив его «горечью и злостью».

Мотивы одиночества в любовной лирике

Возможно, он найдет прибежище в прекраснейшем из человеческих чувств – любви? Но нет, мотивы одиночества и любви, как это ни парадоксально звучит, тесно переплетены между собой, у автора мы встречаем немало любовной лирики, но в основном она посвящена разочарованиям и неудачам. Любопытно, что и в повседневной жизни Лермонтов прославился как скептик и, в частности, любил развлекать себя тем, что расстраивал чужие браки: объяснялся будущей невесте в любви и уговаривал расторгнуть помолвку ради него, после чего хладнокровно ее оставлял. «Пускай она поплачет… / Ей ничего не значит!» («Завещание») – это представление женщины равнодушной, с «пустым сердцем», характерно для его лирики, и, разумеется, такая любовь не может спасти от одиночества, она лишь усугубляет его. Поэт и в любви остается непонятым, и это ярко видно на примере стихотворения «Благодарю», где он с горькой иронией благодарит любимую женщину за все обиды, причиненные ему:

«Хоть ты страстей моих не поняла, Но за твое притворное вниманье Благодарю!» (1830).

Итак, испытание любовью, столь популярное в русской литературе, подводит нас к новым аспектам мотива одиночества в творчестве писателя. Лирический герой, как видим, привык «не открывать свои желанья» («В альбом»), винит судьбу в том, что любимая «скоро изменила» («Не ты, но судьба виновата была») и приходит к закономерному грустному выводу:

«Никто, никто, никто не усладил В изгнаньи сем тоски мятежной! Любить? – три раза я любил, Любил три раза безнадежно» («Никто, никто, никто не усладил» 1830).

Вариант 2

Слово «одиночество» — не что иное, как лейтмотив всей жизни М. Лермонтова. Начиная с самого раннего детства, поэт был одинок. Он рано остался без родителей и воспитывался бабушкой, которая не смогла их заменить. Слабое здоровье мешало юному Лермонтову играть со сверстниками и шалить как обычному мальчишке. Вынужденная изоляция и отсутствие общения не могли не сказаться на его характере. «Один среди людского шума возрос под сенью чуждой я…» – писал поэт.

Печорин, Мцыри, Арбенин, поэтические образы паруса и «одинокого утеса» – это далеко не полный список примеров противостояния окружающему миру. Все герои находятся в постоянной борьбе сами с собой. Мцыри – пленник монастыря, чуждый всем вокруг. Григорий Печорин борется с противоречиями не только в окружающей действительности, но и внутри себя.

Лермонтов не испытал счастья любви, тем самым усилив свое личное одиночество. В одном из самых своих известных стихотворений «Парус» состояние лирического героя – вечное одиночество, потерянность и безысходность.

«Увы, он счастия не ищет И не от счастия бежит!»

Совпадение лирического героя и автора встречается в творчестве Лермонтова постоянно. Все его герои очень трагичны, как и его одинокая творческая жизнь.

Мрачными красками прописано стихотворение «Утес». Игривая и веселая золотая тучка покидает старый «утес – великан». Он остается грустить совершенно один. Переживания, страдания и одиночество – все, что выпадает на долю лирического героя.

Бесконечную печаль, и грусть вызывают строки из стихотворения «На севере диком…». Казалось бы, простое описание природы России, но «одиноко», «на голой вершине» и даже в названии автор создает читателю мрачное настроение, тем самым усиливает картину одиночества. Сосне неуютно, холодно и печально. Она мечтает о теплых странах и солнце. Даже природа у поэта может грустить и плакать. Противостояние образов, это прием, который постоянно использует Лермонтов.

В стихотворениях, написанных в 30 – е годы жизни поэта, он много рассуждает о загробной жизни, слышит могильные звуки и видит гроб «уединенный». Лермонтов очень рано «постарел душой». Его дуэль и написание стихотворения «Смерть поэта» повлекли за собой ссылку на Кавказ. «Одинок я – нет отрады: Стены голые кругом» — пишет он в стихотворение «Узник». Практически в каждом третьем стихотворение Лермонтова легко встретить такие слова: гроб, смерть, могила, умереть. Читатель видит неудовлетворенность жизнью, иногда даже ожидание смерти: «Но я без страха жду довременный конец. Давно пора мне мир увидеть новый». Смерть и одиночество неразрывно связаны между собой и следуют из одного стихотворения в другое в последние годы жизни поэта. Он разочарован во всем: любви, дружбе, семье, государственном устройстве. Не находит поэт себе места и в небесном мире. Он обречен на одиночество и вечные блуждания.

Вся короткая жизнь поэта пронизана этими болезненными мотивами. Природа этого состояния автора важна для понимания всего творчества М. Лермонтова.

Несколько интересных сочинений

Ромадин Н.М.
Николай Романович Ромадин 1903-его года рождения. Действующий член Академии Искусств. Был лауреатом Сталинской и Ленинской премий за свои пейзажи. Славу художнику принесли картины пейзажи военных лет.
Сочинение по пословице Не откусывай больше того что ты в состоянии проглотить
Пословицы на то и придуманы, что в будничной жизни люди сталкиваются с похожими ситуациями. Передаются мудрые изречения из уст в уста ровно столько, сколько мы живем со времени появления речи
Сочинение по произведению Царевна-лягушка 5 класс
В сказке рассказывается о том, что в одном государстве царь начал думать о том, что его сыновьям пришло время жениться. Царевичей в произведении было трое и все они отправились на поиски невесты
Чехов А.П.
Анализ романа Преступление и наказание Достоевского 10 класс
Достоевский Федор Михайлович — великий русский писатель, поэт, философ, публицист, знаменитый корреспондент. Произведения Федора Михайловича входят в золотой фонд Русского искусства

Источник

Тема одиночества в творчестве Лермонтова является основной. Она прослеживается в его произведениях самого разного масштаба, начиная от совсем небольших стихотворений и заканчивая внушительными поэмами. Интересно, что обратившись к биографии писателя, мы сможем увидеть, насколько тесно она связана с его творчеством. …
Больше всего впечатлений вынес Лермонтов из детства. Мальчик остался на воспитании у бабушки, которая потакала каждому его капризу и чрезмерно его опекала. Маленькому Мише неразрешено было видеться с отцом, которого ему так не хватало. Однако бабушка Елизавета Алексеевна считала, что родитель имеет негативное влияние на отпрыска, поэтому ребёнок провёл в одиночестве, без друзей и взрослых людей, которые его понимали бы, всё своё детство и юношество.

Это интересно: биография Пушкина кратко, основные даты и события.

Кроме того, М. Ю. Лермонтов был довольно болезненным, часто уезжал в горы и на воды в Петрозаводск. От постоянных проблем со здоровьем он не выходил в свет, не искал новых знакомств.

Сам поэт не раз говорил о том, что это уединение, отрешенность от яркой и насыщенной светской жизни, отсутствие близких людей, нисколько ему не мешает жить, а ,напротив, он свыкся с этим состоянием и рад ему. К тому же следует помнить, в какое время вырос Лермонтов: война с Наполеоном, восстание декабристов — всё это повлияло на формирование характера не только молодого Михаила, но и всего его поколения. Да и сам поэт считал, что души всех его сверстников пронизаны такими же настроениями.

Но несмотря на всё заверения Михаила о том, что он находится в абсолютной гармонии со своим внутренним я, лирический герой его стихотворений страдает. На него давит невыносимое одиночество, его пожирает тоска. Он устал от шумной толпы и даже в окружении множества людей не может не почувствовать себя одиноким. Это «лишний человек», идеи и взгляды которого отличаются от большинства, который привык мыслить свободно, не соглашаться с другими.

Лермонтова сильно беспокоил тот факт, что его поколение нисколько не развивалось. Всё вокруг будто застыло на месте: сознание людей, общественное движение. Всё меньше было новшеств, новаторских идей. Люди жили, не думая о будущем своих потомков, просто плыли по течению и оставались всем довольны.

Тема одиночества в лирике Лермонтова: стихи

Наиболее известными произведениями с темой одиночества считаются следующие:

Стих «Отрывок»;
Стих «Монолог»;
Стих «И скучно, и грустно»;
Стих «Узник»;
Стих «Гляжу на будущность с боязнью»;
Сочинение «Смерть»;
Сочинение «На тёмной скале над шумящим Днепром»;
Стих «Одиночество»;
Сочинение «К друзьям».

Парус

Стихотворение «Парус», пожалуй, одно из самых известных произведений в лирике М. Ю. Лермонтова, главной темой и мотивом которого является одиночество. Его знает каждый школьник, и с первого взгляда оно очень простое, однако история сочинения «Паруса» довольно занятная.

Сотворил его Михаил Юрьевич ещё в подростковом возрасте, в семнадцать лет. В течение его учёбы в московском университета у молодого человека возникали определённые проблемы из-за сложного характера. И однажды между Лермонтовым и одним из профессоров произошёл серьёзный конфликт. По настоянию бабушки юноша покинул учебное заведение и перевёлся в школу для юнкеров, находящуюся в Санкт-Петербурге. Образ бушующего моря, огромных волн и сильного ветра оказали на Михаила Юрьевича большое впечатление. В стихотворении, пронизанном грустью, скорбью и одиночеством Лермонтов находит себя. Парус — и есть образ поэта. Такой же одинокий, мятежный, на протяжении всей жизни «ищущий бури».

Образ моря и паруса ещё появится в раннем творчестве поэта, как самая близкая его натуре ассоциация с душевными переживаниями, тоской и невозможностью найти себя в этой жизни.

Воспоминания из детства

Из впечатлений раннего детства Лермонтова запомнилось одно, связанное с чувством природы, с необычным представлением привычных вещей. В 1830 году Лермонтов писал, вспоминая, когда ему было лет восемь: «Я один раз ехал в грозу, куда-то; и помню облако, которое, небольшое, как бы оторванный клочок черного плаща, быстро неслось по небу. Это так живо передо мною, как будто вижу». Не каждый ребенок, в 8 лет, сможет сравнить облако с плащом, точнее не просто облако, а именно тучу, которая превращается в черный плащ. У необычных детей всегда необычная судьба. Сейчас постараемся разобрать причины одиночества Лермонтова, которое привело к трагедии.

Одиночество длиною в жизнь

Лермонтов был довольно образованным и интеллигентным человеком. Его ум был живой, личность Михаила Юрьевича могла заинтересовать многих. Однако даже на светских мероприятиях в полных залах людей, поэт редко находил себе приятелей. И происходило это отнюдь не из-за умственной ограниченности окружавших его людей. Дело в том, что если верить воспоминаниям современников, Лермонтов был очень острым на язык, недобрым и едким человеком. Он мог обидеть, оскорбить, и люди начинали не просто недолюбливать поэта, но и ненавидеть его.
И, разумеется, всё это находило отражение в его поэзии. Например, в стихотворении «Как часто пёстрой толпой окружён» Михаил описывает толпу бездушную и ограниченную, каждый член которой выступает копией другого. Лирический герой произведения рисует в своём воображении прекрасную девушку, возлюбленную, которая отличалась бы от других, понимала его. Но прилив одиночества и грусти разрушает его мечтания, он снова оказывается в серой действительности и приходит в отчаяние.

Стихотворение, написанное совсем незадолго до гибели, имеет название «Выхожу один я на дорогу». В нём писатель не просто размышляет о жизни, но подводит итоги своего существования. «Жалею ли о чём?» — вопрошает поэт, и тут же говорит о том, что прошлого ему ничуть не жаль. Испытываемое одиночество всё ещё тяготит его, и единственной мечтой лирического героя становится упокоение на природе, под дубом, под песни любимой.

Кульминацией всей лирики Михаила Юрьевича становится стихотворение «Пророк», написанное за две недели до кончины. Оно преисполнено невыносимого отчаяния, чувства одиночества, тоски. И здесь Лермонтов сравнивает себя с «лишним человеком», которого общество не желает принимать. Он чужд всем и мысли его непонятны никому. Лирический герой, пророк, вынужден бесконечно скитаться по миру, недопонятый и одинокий.

Боль детства

Истоки темы одиночества в творчестве Лермонтова можно отследить с детского возраста. Воспитанный без родителей, лишенный их любви и ласки, проводил много времени один. Характер поэта сформировался также под воздействием военных сражений с Наполеоном, поражением восстания декабристов и явились причиной его тоски.

Молодежь его эпохи, непонятая и одинокая, слонялась на балах и развлечениях светского общества как призраки.

Лермонтов, как яркая творческая звезда, отразил свое одиночество и его поколения среди лживого, бессердечного, лицемерного общества.

Любовные мотивы

Лермонтов был не только едким и порой жестоким человеком, но и не особенно привлекательным. Маленький рост, небольшой горб вкупе с неприятным характером не сослужили хорошую службу поэту в нахождении возлюбленной. Он не пользовался популярностью у женщин и даже имел некоторые комплексы, связанные с этим.
Любовью Лермонтова, которая нашла отражение на страницах его произведений, была очаровательная девушка, ставшая чужой супругой. Однако образ Варвары Лопухиной оставался с Михаилом Юрьевичем до самой смерти, и именно её отражение он пытался выискать в других женщинах.

Тот факт, что в любовной поэзии так ярко прослеживается тема одиночества и тоски, ведь многим женщинам просто нравилась играть с его чувствами. Так поступала и красавица Наталья Иванова, и известная Екатерина Сушкова, вдохновившая Михаила Юрьевича на написание прекрасных стихотворений.

Первое любовное стихотворение, посвящённое любви всей жизни М. Ю. Лермонтова, Варваре, называется «Мы случайно сведены судьбою». В нём автор осознаёт всю безнадёжность ситуации, невозможность взаимной любви. Он взывает к Лопухиной и просит стать единственной радостью в его жизни: «Будь, о, будь моими небесами, будь товарищ грозных бурь моих».
В основу сочинения «Нищий» легли отношения Михаила Юрьевича с Сушковой. Поэт сравнивает камень, поданный нищему вместо милостыни, со своей безответной любовью к Екатерине, ведь также и она вместо взаимности одарила его лишь насмешками и презрением.
А вот Наталье Ивановой Лермонтов сочинил целый цикл стихотворений. В них он рассказывает читателю о чувстве горького разочарования, которое настигло его после влюблённости в Иванову. «Болезнь груди моей» — так пишет поэт в своих строках. Казалось бы, какое светлое состояние — любовь! Однако в жизни Михаила Юрьевича ей всегда сопутствовали одиночество и тоска. «Я недостоин, может быть, твоей любви, не мне судить» — говорит Лермонтов в отчаянии и грусти.

Вариант 2

«Увы, он счастия не ищет И не от счастия бежит!»

Мотив одиночества и свободы

Одиночество в лирике Лермонтова нередко связано со свободой. Лирические герои тоскуют по вольной жизни, пытаются вырваться из оков обыденной жизни. Кавказ и горы — главные олицетворения свободы в произведениях М. Ю. Лермонтова. Знаменитая поэма «Мцыри» повествует о мальчике, отданным на воспитание к монахам. Однако в нём течёт кровь свободолюбивых народов, и, не примиряясь со своей участью, Мцыри сбегает. Во время своего путешествия он сталкивается со многими опасностями, оказывается тяжело ранен. После того как его принесли обратно в монастырь, юноша умирает со словами о том, что эти три дня на свободе он не променял бы никогда на долгую жизнь.
Так и жил поэт, свободно, мысля широко и вольно, не боясь суждений общества. И несмотря на то что он был обречён на постоянную тоску, дух его не был сломлен, а мотив одиночества в поэзии М.Ю. Лермонтова сделал все его произведения вечными.

Композиция и конфликт

Стихотворение «Одиночество» можно разделить на 4 смысловые части в соответствии со строфами.

Так, в первой строфе произведения лирический герой говорит о том, как мучительно для человека одинокое существование, и тут же даёт причину его неизбежности – окружающие кажутся герою столь поверхностными, что могут разделить лишь радость, но не печаль.
В следующей строфе герой обращается к собственным переживаниям, к тому, как лично он ощущает состояние одиночества. Герой видит себя покинутым мечтателем, проводящим дни в мире фантазий, в которых, будто во сне, и проходят годы его жизни.
Третья строфа наследует предыдущей мотив уходящих лет – герой осознаёт, что годы проходят, а его мечтам об искреннем понимании так и не суждено исполниться, и потому не видит больше смысла «медлить над землёй».
В заключительной строфе лирический герой в очередной раз подчёркивает чёрствое безразличие окружающего мира к его персоне, утверждая, что его кончина будет встречена гораздо радушнее, нежели появление на свет.

Поскольку стихотворение Лермонтова «Одиночество» принадлежит романтическому направлению, в нём выражен основной конфликт романтических произведений – конфликт человека с миром. Личность лирического героя, его переживания, встают во главе угла. Он ощущает себя изгнанником, противопоставляя своё «я» всему свету, бунтуя против его порядков.

Источник

Сочинение по творчеству лермонтова 10 класс тема одиночества

Сочинение 2

Сочинение Тема одиночества

Также читают:

Картинка к сочинению Тема одиночества в лирике Лермонтова

Популярные сегодня темы

Другие сочинения по этому произведению

Популярные сочинения

Related posts:

История создания

Главная мысль

Композиция

Описание персонажей

Образы и символы

Краткий анализ стиха «Ангел»

Темы, проблемы и настроение

Направление

Основная идея

Стихотворение М. Ю. Лермонтова «Ангел» – анализ по плану

Средства выразительности

Жанр

Мотив одиночества

Истоки мотива одиночества

Сочинение на тему «Тема одиночества в поэзии Лермонтова».

Лирический герой и общество: осознание одиночества

Одиночество как гражданская позиция поэта

Мотивы одиночества в любовной лирике

Вариант 2

Несколько интересных сочинений

Тема одиночества в лирике Лермонтова: стихи

Парус

Воспоминания из детства

Одиночество длиною в жизнь

Боль детства

Любовные мотивы

Вариант 2

Мотив одиночества и свободы

Композиция и конфликт