Сочинение по литературе на тему за что и против чего борется чацкий

горе от ума грибоедова - это произведение одного героя. чацкого так странно, но в первый раз, когда речь заходит о

«Горе от ума» Грибоедова — это произведение одного героя. Чацкого… Так странно, но в первый раз, когда речь заходит о нем, Грибоедов рифмует его фамилию со словом «дурацкий»: Простите, право, как Бог свят, Хотела я, чтоб этот смех дурацкий Вас несколько развеселить помог. К вам Александр Андреич Чацкий Это слова Лизы. И вправду, так ли уж нужна борьба Чацкого, чтобы сам автор использовал такие рифмы, не глупо ли бороться с химерами. На дворе 20-е годы XIX столетия — время реакции и цензуры, когда предпочитали закрывать глаза на все и на всех и только «ударятся затылками», как небезызвестный Максим Петрович. Но все же исподволь зреет плод свободы, и кто знает, не был ли наш Чацкий на Сенатской площади вместе с осмелившимися. Но нужна ли эта борьба, и вообще, что в ней — этой борьбе? Конфликт комедии многогранен. Одна коллизия вырастает из другой, но всюду мы видим эту борьбу Чацкого, будь то любовь или споры с «веком минувшим». Без борьбы нет Чацкого, и скорее он борется против. Против членов «Английского клоба», против «троих из бульварных лиц, которые с полвека молодятся», против «чахоточного» господина, «врага книг». Но раз борется Чацкий, то, видимо, должны бороться и они, отстаивать свою точку зрения, дискутировать, возражать. Чем могут отразить они, например такой вызов: Как тот и славился, чья чаще гнулась шея; Как не в войне, а в мире брали лбом, Стучали об пол не жалея! Кому нужда — там спесь, лежи они в пыли, А тем, кто выше, лесть, как кружево плели. Прямой был век покорности и страха. Это прямо-таки оскорбление, вызов на дуэль, хоть и словесную. Наверное, у века минувшего были аргументы, свои аргументы, но высказать их вслух он то ли не решился, то ли испугался. Все же если спорить, то, значит, отдавать себе отчет в том, что необходимо искать истину, а истина здесь на стороне Чацкого. Они, этот «полк шутов», конечно глупее, но и хитрее. Ведь Чацкий не приемлет хитрость, он идет на войну с открытым забралом, держа копье наперевес, готовый в честном бою сразиться с противником, на стороне которого численный перевес. А ему втыкают нож в спину, крича при этом «Ах! боже мой! он карбонари!». Наверное, это война с ветряными мельницами, но она достойна называться войной. Ибо кто-то же должен обратить наше внимание на всю эту косность и чинопочитание, на это господство «смешенья языков: французского с нижегородским», на предрассудки, которые не истребят «ни годы их, не моды, ни пожары», кто-то же должен бороться со скалозубами и молчалиными, кто-то должен сказать хоть слово правды. Невежество — это еще один ключевой момент, который претит Чацкому, здесь он готов сражаться до победного, и, думается, злосчастное слово «карбонари» звучит скорее как комплимент ему. Чацкий образован, начитан, объехал полсвета и знает, что мир не ограничивается только Москвой и светскими балами. Ведь в нем, этом мире Чацкого, столько прекрасного: философы, путешественники, вольнодумцы. Презрение наук — вот худший грех, мы видим, как яростно он защищается: Теперь пуская из нас один, Из молодых людей, найдется — враг исканий, Ни требуя ни мест, ни повышенья в чин, В науки он вперит ум, алчущий познаний; Или в душе его сам Бог возбудит жар К искусствам творческим, высоким и прекрасным,- Они тот час: разбой! пожар! Итак «один в поле воин», — по словам Гончарова, но только если он Чацкий! Однако, Чацкий не только идет в атаку, но он еще и защищается, а, вернее сказать, борется за… Он борется за свою любовь, тоже до конца. И вот здесь он разбит и повержен, а его знамена втоптаны в грязь конницей врага, который обманом проник во «дворец». Вот к этому он был не готов. Он чувствует в себе достаточно сил, чтобы бороться со всем московским светом, но у него их нет, чтобы противостоять «ничтожному» Молчалину. Слепец! я в ком искал награду всех трудов! Спешил!.. летел! дрожал! Вот счастье, думал, близко. Чацкий повержен, это была последняя, смертельная рана, от которой, он возможно, никогда не оправиться. Борьба окончена… В произведении Грибоедова печальный конец, однако, автор назвал его комедией. Наверное, потому что все сложилось для главного героя хорошо: он не остался с женщиной, которая обманывала бы его, его не отправили в тюрьму за вольные речи, он ни с кем не стрелялся из-за нанесенных оскорблений. Он просто смеялся и боролся, с такой же улыбкой на устах. Чацкий не победил в своей борьбе, вернее в то время не победил, нам-то, читателям, хорошо известен ход истории. Но победа была не так уж и важна. Чацкий — зачинатель этой борьбы «двух веков», потом ее продолжат Декабристы, Герцен и многие другие, в XX веке она, эта борьба, наверняка бы, превратилась в Красный террор, но мы этого знать не можем. Нам нравится Чацкий, мы любим его всей душой, и вместе с ним уезжаем из Москвы, от этой борьбы, от разбитых мечтаний. «Карету мне, карету!»

Название: Грибоедов а. с. — За что и против чего борется чацкий.
Раздел: Остальные рефераты
Тип: сочинение
Добавлен 23:06:20 06 октября 2010 Похожие работы
Просмотров: 14
Комментариев: 6
Оценило: 0 человек
Средний балл: 0
Оценка: неизвестно   Скачать

Срочная помощь учащимся в написании различных работ. Бесплатные корректировки! Круглосуточная поддержка! Узнай стоимость твоей работы на сайте 64362.ru
Привет студентам) если возникают трудности с любой работой (от реферата и контрольных до диплома), можете обратиться на FAST-REFERAT.RU , я там обычно заказываю, все качественно и в срок) в любом случае попробуйте, за спрос денег не берут)
Да, но только в случае крайней необходимости.

Сочинение: Грибоедов а. с. — За что и против чего борется чацкий.
Реферат На Тему Искусство Византии
Курсовая работа по теме Маркетинговая система предприятия
Реферат по теме Педагогическое тестирование в России и США
Реферат: Користування житловими приміщеннями
Курсовая работа: Методы кредитования предприятий в Республике Казахстан
Контрольная работа по теме Государственное регулирование земельных отношений
Реферат: Анализ верхоянского района республики Саха (Якутия)
Реферат: Принципы типологизаций религии
Реферат по теме Скрипичное творчество С. Прокофьева
Реферат На Тему Лица В Римском Праве
Учебное пособие: Стратегическое развитие МОУ «Гимназия № 45» г. Барнаула на 2002–2007 годы
Преимущества И Недостатки Современной Системы Оценивания Эссе
Эссе Лишь Сильное Государство Обеспечивает Свободу
Реферат На Тему Международная Организация Морской Спутниковой Связи (Инмарсат)
Курсовая работа по теме Расчет приемника
Реферат: Democracy History Essay Research Paper The word
Защитник Диссертации 9
Тіл Және Жаһандану Эссе
Ответы На Вопросы Контрольная Работа
Темы Магистерских Диссертаций По Психологии Личности
Реферат: Понятие, предмет и методы уголовного права как отрасли права и как науки.
Реферат: Технология производства яиц и мяса бройлеров
Реферат: Ultimate Origin Of Music Essay Research Paper

Пример итогового сочинения на тему: «Гордость — это положительное или отрицательное чувство?»

Гордость — это положительное или отрицательное чувство? На мой взгляд, гордость — это чувство, выражающееся в наличии собственного достоинства и самоуважения, однако часто оно перерастает в гордыню. Я считаю, что нельзя сказать, положительное это чувство или отрицательное, ведь когда испытываешь гордость, начинаешь осознавать собственную ценность, а это является огромной мотивацией для любого человека. Однако если оно перерастает в высокомерие, то людей начинает отталкивать тот факт, что кто-то возвышает себя над остальными. Стоит рассмотреть это на примере художественной литературы.

В прекрасном произведении М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» главный герой — Григорий Печорин, красивый и статный молодой офицер, осознающий, как он прекрасен. Молодой человек был горд, люди восхищались им, и это отравило его душу. Григорий стал высокомерным, начал причинять боль людям, которые им дорожили: проигнорировал Максима Максимыча, который любил его всем сердцем, ради собственной прихоти лишил Бэлу семьи и будущего, из-за него погиб Грушницкий, а Мери подверглась душевным терзаниям и насмешкам со стороны общества. Гордость переросла в гордыню, и это навредило как самому герою, так и окружавшим его людям. Григорий не был счастлив, его тяготило общество, ведь он считал, что он выше его. И потому гордость в данном случае — отрицательное чувство.

А в пьесе А.С. Грибоедова «Горе от ума» это чувство является положительным. Главный герой произведения Чацкий отличается от остальных умом, сообразительностью, умением бороться и идти против старых правил. Он осознаёт своё превосходство над другими, однако его гордость является обоснованной. Именно она помогала герою двигаться дальше в борьбе со светским обществом. И хоть его «битва» была проиграна, определённые результаты она принесла: общество осознало, что кроме лести и зависти есть такие понятия, как доброта и самоуважение. В данной ситуации гордость является опорой всех остальных качеств человека, и поэтому это положительное чувство.

На основе примеров из художественной литературы можно сделать вывод, что данное чувство неоднозначно. Всё зависит от того, как дальше оно будет развиваться: станет гордыней и разрушит жизнь человека и окружающих его людей или же будет опорой всех остальных качеств человека. И потому очень важно знать границу между «хорошо» и «плохо», дабы не совершить ошибку.

Сочинение “Что такое гордость?”

Подготовка к сочинению «Что такое гордость?» предполагает рассмотрение понятия гордости с приведением конкретных аргументов из литературы.

Введение

Гордость – это способность увидеть собственные преимущества. Человек гордый всегда поступает в соответствии со своими жизненными принципами, не давая другим людям подчинить себя и не сворачивая с самостоятельно заданного пути. Гордый человек в любой жизненной ситуации будет защищать свою честь. Понятие гордости сплетается воедино с понятием чувства собственного достоинства.

Первый аргумент

Приведем аргумент из литературы. Главный герой повести А. С. Пушкина «Капитанская дочка» владеет чувством собственного достоинства, так как уверено идет по лично выбранному жизненному пути. Придерживаясь отцовского наставления «Береги честь смолоду», Петр Гринев не позволяет другим людям подчинить себя. Герой отказывается присягать Пугачеву на верность. Для Гринева смерть намного лучше предательства Родины, ведь предательство Родины – это предательство самого себя. Петр Гринев не может поступить неправильно, ведь перейти на сторону восставших означало самостоятельно опозорить себя. Гордость Гринева защищает его от неправильных поступков, главного героя нельзя назвать ведомым человеком, который ради спасения своей жизни готов пойти против самого себя. Чувство собственного достоинства выделяет Петра Гринева из окружающих, поэтому Пугачев освобождает его от казни.

Второй аргумент

Продолжая рассуждение о гордости, можно привести в пример «Песню про купца Калашникова», написанную М. Ю. Лермонтовым. Главный герой купец Калашников защищает осрамленную честь своей жены Алены Дмитриевны. Калашников не может мириться с безнравственным поступком Кирибеевича, ведь этот поступок затронул его семью. То, что главный герой, не задумываясь, идет на защиту чести своей семьи, говорит о гордости купца Калашникова. Это человек с чувством собственного достоинства.

Заключение

Гордость – это понимание своих достоинств и защита своей чести. Гордый человек не нарушает свои жизненные принципы и не позволяет делать это другим людям.

Сочинение Гордость и гордыня: в чем отличие? (итоговое)

Вопреки общему корню в словах «гордость» и «гордыня», они означают совершенно разные понятия. Слово «гордость» означает уважать самого себя, осознавать свои достоинства.

«Гордыня» означает чрезмерное высокомерие, которое строится на самолюбии и эгоизме. Человек, коему присуща гордость будет относится так же уважительно к окружающим, как и к себе. А вот человек горделивый будет всегда считать, что он такой один единственный и никого на свете лучше нету.

Гордыня сопоставляется с неприятной чертой, а именно, эгоизмом, владелец которого думает только о своей выгоде и не учитывает чужого мнения. Такой человек считает, что все его внутренние качества положительны, хотя зачастую это противоречит реальности. Гордый человек замечает свои личные достоинства и недостатки, не принижая других людей. Степень эгоизма и определяет понятие гордости и гордыни.

Данная проблема тревожит многих писателей в их произведениях. Они наглядно показывают их различие. Возьмём к примеру. «Горе от ума» А. С. Грибоедова. Чацкий – гордый персонаж, знающий свои сильные стороны. У Чацкого хорошее образование, которое позволяет ему чувствовать гордость за него. А вот общество Фамуса является напротив, примером гордыни. Они стараются добиться выгодного положения в обществе, чтобы хвалиться своими достижениями перед всеми. Фамусов и ему подобные гордятся собой, хотя их достижения сложно назвать честными и заслуженными. Они возомнили себя вершиной, которую не удастся покорить никому.

Также, примером может являться «Капитанская дочка» А. С. Пушкина, который наглядно сопоставил гордыню и гордость. Пётр Гринёв не желает изменять Родине и вследствие этого, отказывается от предложения Пугачёва. Алексей Швабрин же, выбирает иной путь. Он желает показать всем свое превосходство с помощью приближенности к Пугачеву и принимает его условия. Гринёв и Швабрин поступают по-разному, оказавшись перед одним выбором: Алексей выбирает путь высокомерия и эгоизма, а Пётр – чести и достоинства. Пугачёв принимает отказ на службу от Гринёва и это является примером поступка гордого человека. Ведь он мог выбрать службу разбойнику, признать его царствование и точно остался бы в живых. Но это не для него. Он скорее умрёт, чем пойдёт на службу к самозванцу. Пётр не изменяет своим взглядам даже смотря смерти в глаза. Гринев в свою очередь остался жив, ибо из-за его щедрости и твёрдости характера, Пугачёв помиловал его. В заключение, можно сделать вывод, что гордость является чувством собственного достоинства, которое подкреплено моральными ценностями и принципами человека.

Эти два явления абсолютно противоположны друг другу. Гордыня — это неоправданное высокомерие и алчное желание показать свое превосходство остальным, а гордость — это наличие рассудка, здравого смысла, умения оценивать и сопоставлять. Гордость связана с объективной оценкой своего достоинства.

2 вариант

Эти два понятия часто бросают нам вызов, а мы уж сами решаем – давать им пропуск в нашу жизнь или нет. Они имеют общий корень «горд», но сила удара по самому себе и окружающим – разная. Как отличить гордость от гордыни? А главное – как увидеть тонкую грань между ними и не попасть в ловушку?

Гордость на начальных этапах своего развития выглядит вполне безобидной, но не стоит ее недооценивать. Она хоть и неопытная еще, но способна существенно подпортить отношения с окружающими. Где ее начало? К примеру, повысили голос на близкого человека. Четко осознаем, что мы неправы, а подойти извиниться зачастую не хотим – гордость нам внушает, что это крайнее унижение. Но мы можем ее переубедить, приложив достаточно усилий. Если над гордостью не работать, она охотно начнет работать над нами, а именно – над разрушением нашей личности.

У гордости есть строгая надзирательница, за ней пристально наблюдает – гордыня. Она чувствует свою власть и превосходство над гордостью, и яро указывает ей, что делать. Каково главное отличие между ними? Сорняк гордости можно сразу выдернуть, а гордыня прорастает большим корнем, чтобы его убрать нужно много сил и терпения. Гордость – она слаба и мала, пойти против гордыни не может, а властная повелительница сильна настолько, что рушит все на своем пути. Она никого не замечает, ее превозношению нет предела. Нужна помощь? Руки не подаст. Гордость чаще всего возникает из эгоизма, тщеславия, самолюбия и излишнего упрямства, гордыня – это итог постоянного погружения в эти состояния, некая трясина, из которой почти не выбраться. Что гордость, что гордыня отдаляют нас от душевной простоты, от любви друг к другу, поддержки и помощи. Гордыня – ошибочная мнимость совершенства, неприступности. Если гордость еще можно напугать, то гордыня не из пугливых, нужно вооружиться твердым решением ее победить.

Чтобы исключить вероятность очутиться в плену у гордыни, следует прогнать гордость, иначе она будет выстраивать лестницу и активно приближать нас к состоянию полнейшего безразличия и сердечной черствости – гордыни. Если есть возможность кому-то в чем-либо уступить, необходимо это сделать, даже если потребуется пойти в параллель с принципами, иногда и их следует пересмотреть. Не нужно ярко выражать свое непокорство и излишнюю самоуверенность, прислушаться к чужой точке зрения – нередко имеет смысл.

Сочинение с примерами из литературы

Гордость и гордыня. Эти слова так похожи, но смысл, заключённый в них, совершенно разный. Что же отличает эти два понятия?

Максим Горький в своей пьесе «На дне» высказал гениальную мысль: «Человек – это звучит гордо». С классиком нельзя не согласиться, ведь гордость – это неотъемлемое качество сильной самодостаточной личности. Оно заключается в чувстве собственного достоинства, умении защищать и отстаивать свои права и взгляды. Гордый человек никогда не позволит обидеть себя, он всегда имеет свое мнение. Настоящая личность ставит перед собой цель, к которой постоянно стремится, занимается саморазвитием, потому что ей важно ощущать собственную значимость. Такие люди, как правило, добиваются в жизни успеха и помогают это делать другим.

Человек, у которого развито чувство гордости, никогда не станет подлецом. У него нет миллиона друзей, зато он всегда уверен в том, что рядом с ним честные и преданные люди. Ведь гордость и ложь — понятия несовместимые. Никогда уважающий себя человек не позволит себе и своим близким обманывать других, предавать, поступать подло. Он не превратится в безвольного слабака, которым можно манипулировать. Сильная личность всегда самостоятельно строит свою судьбу.

Если вы не защищаете свои интересы, идете на поводу у других, успеха в жизни вам просто не достичь. Всегда найдутся те, кто воспользуются вашей слабостью. Безвольному человеку никогда не стать лидером, он всегда будет исполнителем чужой воли. Поэтому развивать в себе чувство гордости крайне важно.

Иногда случается так, что гордость перерастает в гордыню. Человек начинает ощущать собственное превосходство перед другими людьми и кичиться этим. Гордыня бывает обоснованная и необоснованная. Первая возникает, когда у личности есть ряд достижений, вторая зарождается на пустом месте, когда человек считает себя умнее или красивее других. Не зря в христианстве гордыню называют одним из смертных грехов. Она может повлечь за собою много бед. От горделивого человека всегда можно ждать унижения и насмешки. Он слишком много себе позволяет, преувеличивая свои возможности и таланты. Например, Гитлер возомнил, что может за короткое время завоевать весь мир. Гордыня одного человека привела к гибели миллионов людей!

В произведениях русской литературы есть множество примеров губительного действия гордыни на человека. Ведь гордец заставляет страдать других, но при этом остаётся несчастным сам. Достаточно вспомнить скитания Печорина из романа «Герой нашего времени» М.Ю. Лермонтова или неприкаянное существование Ларры из рассказа М. Горького «Старуха Изергиль».

Поэтому всегда помните о том, что гордость – это прекрасное качество, которое делает вас человеком. Но, позволив росткам гордыни поселиться душе и сердце, вы можете погубить собственную жизнь и сделать несчастными других людей.

Также читают:

Картинка к сочинению Гордость и гордыня (отличие)

Популярные сегодня темы

Если меня спросят о любимом художнике, то я, не раздумывая, отвечу, что это Иван Константинович Айвазовский. Все его картины настолько реалистичны и живы, что можно даже подумать, будто это фотография.

Однажды Муравей залез на верхушку березы, но обратно слезать не спешил. Он хорошо знал, что все ходы в муравейнике закроются, как обычно, с заходом солнца. Муравей сидел на сухом березовом листике

Война в поэме описана через её героев, офицеров и солдат. Твардовский был на фронте корреспондентом. Он придумал образ Василия Тёркина. В нём каждый может узнать себя. Он также, как и остальные борется с фашистами

«Легенда о Данко» — одна из частей новеллы «Старуха Изергиль», написанная Максимом Горьким. Главным персонажем этой истории является сильный и смелый человек с бесконечной любовью ко всем окружающим – Данко

В начале произведения повествуется о бабушке некоего Вани, которая отличалась необычайной мудростью, выверенностью, приветливостью и рассудительностью. Все ею несказанно восхищались и чтили как человека

Многомудрый Литрекон предлагает Вам 2 варианта итогового сочинения на тему: Что сильнее: закон или совесть? Аргументы, тезисы, заключение, вступление и другие элементы эссе помогут Вам сформулировать свою позицию. Приятного просвещения!

Вариант 1

(388 слов) Анализируя сложные жизненные ситуации, мы часто спрашиваем себя: «Что сильнее: закон или совесть?». На стороне права целые социальные институты и сотни людей, готовых подкрепить власть кодексов своими действиями. Однако именно внутренние моральные рамки не дают всем нам превратиться в убийц и насильников, опрокинув все указы и распоряжения свыше. Чтобы лучше разобраться в поставленной теме, рассмотрим литературные аргументы.

Обратимся к произведению А.С. Пушкина «Капитанская дочка». Автор изобразил ситуацию, когда мятежники пошли против закона и выбили опору власти из-под его ног. Пугачев объявил себя царем, народ поверил ему, и начался бунт, в котором уже не было никаких правовых рамок. Участники этого стихийного движения убивали, грабили, пытали тех, кто им не нравился. Под раздачу попадали даже те, кто не относился к эксплуататорам и богачам. Казалось бы, что могло остановить этот кровавый беспредел? Ответ прост: совесть. Пугачев передумал казнить Гринева, когда вспомнил о его добром поступке. В дальнейшем он помог ему освободить невесту и не стал мстить ей, узнав, кто ее родители. Все эти благодеяния были следствием нравственного самоконтроля героя. Он осознавал, что преследовать этих людей несправедливо и подло. Не закон, а совесть остановили предводителя мятежников.

Не менее яркий пример можно найти в пьесе А.Н. Островского «Гроза». Главная героиня прекрасно знала, что адюльтер в те времена был противозаконным делом. Если жена изменяла мужу, ее ожидали позор и наказание. Но Катерина очень хотела любви и понимания. Она больше не могла жить в атмосфере угнетения и тоски. Ее сердце жаждало счастья и свободы, их она нашла лишь в объятиях Бориса. Связь с ним стала ее выходом из безысходного тупика дома Кабановых, где она чувствовала лишь отчаяние и давление со стороны домочадцев. Закон в этой ситуации не остановил ее, но совесть оказалась непреодолимым барьером. Катерина раскаялась в содеянном и призналась во всем семье, заранее зная, что этот откровенность обернется унижением, бесчестьем и даже физическим насилием. Именно совесть заставила ее пожалеть о своей измене. Она же вынесла ей приговор: ее самоубийство стало не только последним аккордом бунта против нравов Калинова, но и жестом отчаяния. Героиня считала себя оскверненной и отверженной. Даже в этом примере закон оказался слабее совести.

Таким образом, совесть всегда была сильнее закона, ведь она воздействует на человека изнутри. Она принуждает преступника к раскаянию и принятию наказания. Ее муки намного больнее воспринимаются нами. Ни штраф, ни тюремное заключение не могут привести личность к осознанию и принятию своей греховности. А совесть может.

Вариант 2

(388 слов) Как известно, закон борется с последствиями правонарушений, устанавливая санкции, которые последуют за злодеянием. Но с причинами преступлений можно покончить только в ходе нравственного воспитания личности. Только совесть может убедить людей не переходить грань дозволенного. А значит, она сильнее, ведь может искоренить такое явление, как преступность. Чтобы убедиться в этом, рассмотрим примеры из литературы.

Вспомним повесть Н.М. Карамзина «Бедная Лиза». Эраст, будучи человеком образованным и светским, знал, что совращение девицы — это преступление. Даже дворянам не дозволялось обманывать крестьянок, просто девушки не знали, кому пожаловаться и как за себя постоять. Однако знание о том, чего делать нельзя, не остановило Эраста. Он проигнорировал закон и вступил в связь с Лизой до брака. Конечно, он был уверен, что их ждет счастливое будущее. Но своего слова он сдержать не смог. Лизу он бросил, ведь растратил свой капитал и был вынужден жениться на богатой вдове. Крестьянка не выдержала предательства и наложила на себя руки. Лишь узнав об этом, Эраст раскаялся в содеянном. Он считал себя убийцей возлюбленной и не был счастлив в своей роскошной обстановке. Закон был бессилен остановить его, но совесть вынудила героя признать неправоту и понести наказание — терпеть муки, которые отравили его дальнейшее существование.

Всем знаком и другой резонансный пример, описанный Ф.М. Достоевским в романе «Преступление и наказание». Родион Раскольников пошел против закона, возомнив себя «право имеющим». Гордыня обуяла героя. Он хотел доказать себе, что принадлежит к элите, которая может убивать и миловать по своему усмотрению. Расправившись с ростовщицей и ее сестрой, Родион не нашел подтверждения своей избранности. Напротив, муки совести доказали ему, что он был не прав. Однако до полного прозрения было еще далеко. Раскольникову казалось лишь, что он не является сверхчеловеком, и в этом его ошибка. Он признался в убийстве, получил наказание, но даже на каторге долго не мог отпустить свою теорию. Что же победило зло в его душе? Не уголовный кодекс, а совесть. Читая Библию, Родион переосмыслил свои поступки и взгляды на жизнь. Постепенно он разуверился в своей идее и понял, что она губительна для него и всего мира. Этот пример доказывает, что нравственные барьеры куда крепче правовых.

Таким образом, именно совесть препятствует возникновению преступления. Она же вызывает раскаяние у того, кто не был на него способен. А закон лишь защищает остальных людей от преступников, так как огораживает общество от тех, кто ему угрожает. Справиться с преступностью одни лишь правовые нормы не могут. Необходимо нравственное воспитание личности.

  • А. С. Грибоедов в комедии “Горе от ума”, написанной в 1824 году, реалистически изобразил жизнь русского общества в первой четверти XIX века. В произведении показана борьба двух лагерей, двух эпох русской жизни- “века нынешнего” и “века минувшего”. Каждый из лагерей отстаивает свои жизненные принципы. Это идейное столкновение было порождено эпохой, наступившей после войны 1812 года. Это было время общественного подъема. В стране появлялись тайные политические общества, деятельность которых была направлена против тех общественных недостатков, которые, по мнению передовых людей, тормозили развитие России. Членами этих обществ были молодые дворяне, сердца которых зажглись огнем патриотизма после славной победы в войне с Наполеоном.
    Главным героем комедии Грибоедова является Александр Андреевич Чацкий – представитель передовой дворянской молодежи 10-20 годов прошлого столетия. Автор наделяет его чертами, присущими лучшей части русского общества. Он показывает его в столкновении с косным дворянским обществом, живущим по старинке и не желающим никаких перемен. В образе Чацкого находят отражение и многие черты, присущие декабристам. Это герой-пропагандист, оратор. Свои позиции и идейные убеждения он раскрывает в монологах, страстных и вдохновенных. Так, он поднимает проблемы, актуальные не только для России первой четверти XIX века, но и во все времена. Ими являются: протест против человеческого рабства – крепостничества, неприятие чинопочитания и низкопоклонства, лести и заискивания перед вышестоящими, преклонения перед всем иностранным. Чацкий отстаивает права передового разума и идей, свободу мнений.
    Автор назвал свою комедию “Горе от ума”, приписав горе герою от его ума, передового разума. Но, как отмечает в своем критическом этюде “Мильон терзаний” А. И. Гончаров, “Чацкий не только умнее всех прочих лиц комедии, но и положительно умен. Речь его кипит умом, остроумием. У него есть и сердце, и притом он безукоризненно честен”. Горничная Лиза характеризует его так: “Чувствителен, и весел, и остер”.
    Чацкий выделяется среди представителей московского дворянства, показанного в комедии. Его ум состоит прежде всего в том, что он яростно обличает порядки, царящие в застывшем в своем развитии обществе. Ум героя замечателен именно тем, что он вносит нечто новое в это общество. Он не может удовлетвориться тем, чем удовлетворяется заурядный человек. Чацкий знаменует собой появление той дворянской молодежи, которая стала выступать, по мнению Пушкина, “как одиночка-застрельщик, пользующийся тирадами осуждения”.
    Герой знает, за что и против чего он воюет. Он прерывает болтовню Репетилова, увлеченного неизвестным, далеким идеалом и бессмысленно отрицающим “законы, совесть, веру”: “Послушай, ври, да знай же меру!”
    Чацкий требует службы “делу, а не лицам”: “Служить бы рад, прислуживаться тошно”. Он не смешивает веселья или дурачества с делом, как Молчалин. Чацкий тяготится среди пустой, праздной толпы “мучителей, предателей, зловещих старух, вздорных стариков”. Он отказывается преклоняться перед их авторитетами, которые “пред всеми знали почет”, в “чины выводили и пенсии давали”, но “когда же надо было подслужиться”, и они “сгибались вперегиб”.
    Чацкий не приемлет тех отвратительных нравов, “где разливаются в пирах и мотовстве и где не воскресят клиенты-иностранцы прошедшего житья подлейшие черты”, где “зажимают рты обеды, ужины и танцы”. Свои позиции он открыто демонстрирует в монологах, а косное общество, напуганное его речами, выставляет против него свое оружие — клевету. В третьем действии, являющемся кульминацией общественного конфликта в комедии, фамусовское общество объявляет его сумасшедшим, социальным безумцем. Но герой переживает крах не только своих убеждений, но и крушение личного счастья, а причиной этого является Софья, дочь Фамусова, неосторожно сказавшая: “Вот нехотя с ума свела”. В основе сплетни лежит каламбур. Безумие любовное становится безумием социальным: Безумным вы меня прославили все хором, Вы правы: из огня тот выйдет невредим, Кто с вами день пробыть успеет, Подышит воздухом одним, И в нем рассудок уцелеет.
    Тема мнимого безумия героя связана с мотивом заточения и тюрьмы. Сначала Чацкому предназначается дом умалишенных (“Схватили, в желтый дом, и на цепь посадили”). Слова Загорецкого подхватывает графиня-бабушка: “В тюрьму-та, князь, кто Чацкого схватил?”
    Таким образом общество, привыкшее жить по давно заведенным порядкам, чтящее патриархальные устои, боящееся всяких перемен, которые могут нарушить их спокойное, беспечное существование, расправляется с умным человеком, посмевшим открыто выступить против общественных пороков и недостатков. Оно расправляется с ним, выбрав оружием сплетню. Это все, что фамусовское общество могло противопоставить обличительным речам героя.
    Чацкий является типичным представителем своего времени, судьба которого оказалась столь плачевной в условиях общественной жизни России 10-20-х годов XIX века.

  • Школьное сочинение по комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума». Одним из самых выдающихся, самых интересных и самых читаемых произведений, написанных русскими писателями, бесспорно. Является комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума». Свое лучшее произведение А.С. Грибоедов написал в то время, когда в обществе назревали перемены, требовалась новизна, в укладе общества необходимо было что-то менять. В то время, в России, было много молодых людей, образованных, умных, смелых которые готовы были противопоставить свои взгляды и идеи сложившимся на тот момент устоям. Именно таких людей показал в образе Чацкого А.С. Грибоедов.
    Чацкий, своим поведением, разговорами, мыслями показывает читателям, что главными ценностями для него являются свобода, при чем свобода особенная – свобода личности. По мнению, Чацкого, личность должна нести в себе новые взгляды на все: любовь, службу, честь, достоинство. Главной целью в жизни Чацкого была справедливость и борьба за нее. К сожалению, Чацкий был одиноким в своей борьбе за справедливость. Таких честных и порядочных людей в то время в России было очень мало. Одним из единомышленников Чацкого является брат Скалозуба. Который бросил службу, ради своих идей. Хотя, если бы он придерживался царящих в обществе законов раболепства, низкопоклонства, бездумного подражания всему иностранному, безволия, то мог бы сделать себе неплохую карьеру и стать как его брат, или как Молчалин, или как Фамусов. Этот человек полностью разделяет мнение Чацкого о том, что служить надо «делу, а не лицам».Черты характера, изображенные Грибоедовым в образе Чацкого, его мысли, были присущи участникам декабристского движения, которое развивалось в России в 1816-1818 годах девятнадцатого столетия. Особенностью желаний передовой молодежи того времени является то, что они хотели честно служить своей Отчизне, жить в справедливом обществе, не прибегая при этом к свершению революций и свержению монархии. «Служить бы рад – прислуживаться тошно». Вот, наверное, главный девиз таких людей, как Чацкий. Но, обществу того времени не были нужны «чацкие». В этом обществе самодостаточными людьми были «фамусовы» и «молчалины», которые жаждут только лишь продвижения карьеры, получения высоких чинов. Им даже чуждо такое чувство как любовь. Главное в жизни таких людей удачно и с выгодой для себя жениться. Таким образом, А.С. Грибоедов своим произведением показал, как тяжело жилось в таком «умеренном и аккуратном» обществе передовым молодым людям, с их новыми идеями и убеждениями. Самым ярким образом, противопоставил Чацкому Грибоедов, является Молчалин. Это человек, которого Чацкий назвал «жалчайшее созданье», ради своей собственной выгоды готов быть беспринципным человеком, подхалимом, человеком, который боится высказать свое мнение.
    А было ли оно у него, свое мнение? Ради собственной выгоды, Молчалин нашел путь к сердцу Софьи. Ради собственной выгоды, Молчалин находил пути ко всем влиятельным людям, от которых что-то зависело в его жизни. Такая изворотливость и подхалимство привело к тому, что «Молчалины блаженствуют на свете». Аналогичные мысли и мечты и у других героев – представителей «фамусовского общества». Например, мечтой самого Фамусова, является выгодная женитьба дочери и получение нескольких орденов. Мечтой Скалозуба является получение генеральского чина. Для достижения своих целей, они готовы пойти на подлость, вранье. Главная проблема в том, что получив желаемое, такие люди не остановятся. Идеалом Молчалина, Фамусова, Скалозуба является «и награжденья брать, и весело пожить», получить большие уважаемые должности. После восстания декабристов, такие цели и идеалы станут нормой общества. А какие-либо новые взгляды, идеи, перемены могут привести к разладу идеально работающего государственного механизма. «Чацким» не найдется места в таком обществе, а его оппоненты будут делать все, для того чтобы убрать со своего пути «чацких». Даже Софья, которая когда-то питала теплые чувства к Чацкому, с легкостью разносит новости о его якобы сумасшествии. И такая неправда выгодна обществу, ведь очень легко объяснить все разговоры Чацкого о новом его мнимым безумием. В конце произведения мы видим, что Чацкий не в силах победить в одиночестве сложившиеся устои, и он уезжает. Куда? Автор об этом не говорит.
    Назвать этот отъезд поражением нельзя, поскольку Чацкий сумел вскрыть все проблемы общества, а искоренит эти проблемы время. Герои комедии «Горе от ума» живут не только в ней. Например, позднее, Салтыков-Щедрин напишет очерк «Господа Молчалины». В этом очерке в образе Молчалина показан человек, добившийся успеха. Сделавший прекрасную карьеру, но его характер и его действия при этом остаются негативными. Как видим, Грибоедов создал бессмертное произведение, тем более, что проблемы, изображенные в нем, актуальны и по сей день.

  • Дух времени
    в “Горе от ума”

    Герой и
    эпоха.

    Образованный
    человек своего времени, АС Грибоедов еще в молодости увлекался историей мировой
    комедии. Он изучил и творчески переработал лучшие художественные достижения
    русских и западноевропейских литераторов. В это же время он общался с
    передовыми людьми России, многие из которых потом стали декабристами.
    Грибоедов не
    одобрял тактики тайного заговора декабристов, но ему были близки их идеи и убеждения.
    В комедии “Горе от ума” отразились талант и политические пристрастия
    молодого писателя. АС Грибоедов в своей пьесе показал процесс отрыва передовой,
    мыслящей части дворянства и косного общества. Главный герой Александр Андреевич
    Чацкий выражает вольнолюбивые тенденции прогрессивной части дворянства.
    Чацкий – это
    единственный герой в пьесе, который говорит обо всех недостатках русского
    общества, ужасаясь и высмеивая его, что было свойственно передовым людям того
    времени. Поэтому Чацкий и отражает в пьесе “дух времени”, правду
    жизни, цель которой – свобода. Главному герою комедии свойственны черты
    декабристов 1816-1819 годов. Передовые люди того времени не стремились
    свергнуть монархию, но хотели либеральных перемен в стране. Хотели самоотверженно
    служить Отечеству, принося ему пользу.
    Но,
    оказывается, государству не требуются преданные люди. Чацкий говорит:
    “Служить бы рад, прислуживаться тошно”. Итак, главным героем комедии
    является Чацкий, биография которого напоминает биографию многих декабристов и
    даже самого автора. По рождению и воспитанию Чацкий принадлежит к тем самым
    людям, образ жизни и мысли которых он категорически отвергает. Отец Чацкого был
    другом Павла Афанасьевича Фамусова, рано умер, поэтому Александр Андреич
    воспитывался в доме последнего. Достигнув определенного возраста, Чацкий, как и
    многие дворяне того времени, служил в армии, а затем пробовал свои силы на
    государственной службе в Петербурге. Его ждала блестящая карьера, но Александр
    Андреич неожиданно вышел в отставку и уехал за границу.
    Причина в том,
    что он захотел служить своей стране, “делу, а не лицам”, а это
    оказалось невозможным. За границей Чацкий провел несколько лет и вернулся в
    Москву зрелым человеком, имеющим свои взгляды и убеждения. Стоит отметить, что
    на Родину его привело не желание ссориться с дворянством, а мечта о любви и
    счастье. За годы странствий Александр Андреич не забыл о своей юношеской
    привязанности к Софье, дочери Фамусова, и хотел посвататься. Здесь Чацкого ждет
    полное разочарование. Винить же можно только его самого.
    Он расстался с
    Софьей, когда ей было четырнадцать лет, “три года не писал двух
    слов”, а затем “чуть свет” Чацкий появляется в доме Фамусова,
    уверенный в том, что его ждут и любят. Но Софья встретила его холодно, что
    явилось для него неожиданностью и причиной раздражения. А поскольку взгляды
    Чацкого на жизнь во многом расходятся с взглядами Фамусова, поводов для
    раздражения у Александра Андреича оказалось достаточно.
    Чацкий считает
    крепостное право пережитком прошлого, а для фамусовского общества оно является
    одним из устоев русской государственности. Александр Андреич называет помещика,
    обменявшего своих слуг на собак, “Нестором негодяев знатных”. Со злой
    иронией и негодованием говорит Чацкий и о другом помещике, для выплаты долгов
    распродавшего “от матерей, отцов отторженных детей” из своего театра.
    Он не согласен “принять за образцы” и считать “отечество
    отцами” таких людей, как Максим Петрович, который был готов унизиться и
    стать шутом, лишь бы получить “высочайшую улыбку”.
    Чацкий хочет,
    чтобы людей уважали за их личные достоинства, а не за чины или количество
    крепостных. Александр Андреич много времени провел за границей, но не перестал
    любить свою Родину, народ, ему “и дым Отечества … сладок и
    приятен”. Его национальную гордость оскорбляет то, что какой-то
    “французик из Бордо” рад тому, что “ни звука русского, ни
    русского лица” не встретил в высшем московском обществе. Этот человек,
    ничего не представляющий из себя во Франции, здесь пользуется уважением только
    потому, что он иностранец.
    Негодование
    Чацкого будет особенно понятно, если мы вспомним, что действие комедии
    разворачивается вскоре после победы над Наполеоном, ведь Франция всегда была
    законодательницей мод. Но сейчас русским есть чем гордиться, а они по-прежнему
    подражают ей. Чацкий сам говорит, что у него “ум с сердцем не в
    ладу”. Умом он понимает недостатки русской жизни, а сердцем продолжает
    любить Россию. То же можно сказать и об отношениях с Софьей. Чацкому ясно, что
    она его больше не любит, но сердце отказывается этому верить. Именно в этих
    душевных страданиях героя, в противоречии между разумом и чувствами заключается
    смысл названия комедии. Итак, в своей комедии Грибоедов отразил вольнолюбивые
    тенденции русского общества и основной конфликт эпохи: “век нынешний”
    и “век минувший”. Старое не сдает свои позиции, а новое активно
    вторгается в жизнь. Грибоедов выразил основные идеи передовых людей своего
    времени, которые хотели приблизить “век нынешний”. И можно смело
    сказать, что в Чацком выразился дух времени.
    Список
    литературы

    Для подготовки
    данной работы были использованы материалы с сайта http://ilib.ru/

  • Проанализировав всех героем, получается, что глупцы живут счастливой и довольной жизнью, а умные люди несчастны. Ум приносит только непонимание со стороны общества, разочарование и страдания. Все действия, мысли, и поступки Чацкого разбиваются о стену непонимания и насмешек. Он понимает, что в обществе совершенно не ценится ум, благородство и честь. Цениться способность прислужить, покориться. Но сам жить по-таким правилам он не может и не хочет: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Эта его фраза означает то, что он готов служить делу, но ни в коем случае не чиновникам и другим людям.
    Полностью разочаровавшись в высшем обществе, в любви, он не желает более оставаться в Москве и в спешке уезжает. Его умственный способности и здравость мышления не принесли ему счастья. И скорее всего Чацкий обречен на одиночество.
    Проблема, описанная в «Горе от ума» остается актуальна и в наше время. Человек, который пытается принести, что-то новое в массы, подвергается насмешкам и непониманию. И судя по многолетнему опыту человечества, признание такие гениальные люди, к сожалению, получают только после своей смерти.

    Вариант 2

    Произведение Грибоедова «Горе от ума» это своего рода комедия, как говорится, но на самом деле почитав и разобрав рассказ  – это трагедия того времени. Но не стоит удивляться тому, что в то время были такие герои и персонажи. В современном мире многое за это время не поменялось и такие же персонажи есть и по сей день.
    Главные герои этого сатирического произведения отличаются характерами и обществом, которое они сами себе выбирают. Все они собрались в доме Фамусова Павла Афанасьевича.
    В произведении есть классовое разделение – это Фамуское движение, где признают только высокие чины и заслуги. В этом обществе не признают ни науку, ни искусство. Для них важен чин, который ты занимаешь, даже не являясь образованным человеком. Чтобы простому человеку заработать хоть какое то место в Фамуском обществе, нужно услужить кому-то в окружении. Так в семейный круг Фамусова без всякого звания и чина попал Молчалин, трусливый и тихий человек, которому Фамусов приписал чин асессора. В него влюблена Софья, избалованная отцовской любовью дочь Павла Афанасьевича. Но отец не признает простых людей и поэтому хочет видеть в женихах Скалозуба, он является полковником и метит в генералы, хотя умом совсем не блещет, но при этом имеет хорошее состояние. Софья вовсе не хочет замуж за столь глупого человека и постоянно находит отговорки для отца.

  • Ее нельзя отнести ни к «веку нынешнему», «ни к веку минувшему». В отличие от своего отца и от Молчалина Софья не боится мнения общества. Она так и заявляет Молчалину, когда тот просит ее поостеречься и не показывать своих чувств на публике. Она занимается музыкой, читает книги, что Фамусов считает лишним и даже вредным. Но Софья и не на стороне Чацкого, поскольку его обличительные монологи угрожают не только комфортной жизни дворян, но и ее личному счастью. Именно поэтому Софья пускает слух о том, что Чацкий сумасшедший, а общество так активно эту сплетню распространяет.
    Список действующих лиц «Горя от ума» не ограничивается главными героями. Для понимания проблематики также важны второстепенные персонажи «Горя от ума». Например, невозможно представить себе развитие любовной интриги в комедии без служанки Лизы, которая помогает Софье и Молчалину сохранить их свидания в тайне. Также образ Лизы участвует в более полном раскрытии других персонажей «Горя от ума» Грибоедова. Ей оказывает знаки внимания Молчалин, и читателю сразу становится понятно, что чувств к Софье он не имеет.
    Полковник Скалозуб также участвует в развитии любовной линии. Его прочат в женихи Софье, потому что у него есть деньги. Жаль только, что совсем нет ума. Зато это помогает в сатирическом ключе изобразить армию.
    Особую смысловую нагрузку несут внесценические персонажи. Они не участвуют в действиях комедии, но о них говорят другие герои, что позволяет более полно представить нравы дворянского общества того времени. Наиболее известным внесценическим персонажем является Максим Петрович, дядя Фамусова, который нарочно несколько раз падал на приеме у императрицы, чтобы ее повеселить и заслужить уважение при дворе.
    Следует отметить, что все образы героев комедии приобретают более глубокое звучание, чем это было принято до появление пьесы «Горе от ума». Здесь нет ни абсолютных негодяев, ни героев без недостатков. Грибоедов отказывается от традиционного деления персонажей на плохих и хороших. Так Фамусов является заботливым отцом для своей дочери, а Чацкий в некоторых моментах проявляет излишнюю горячность и бесцеремонность.
    Характеры, созданные Грибоедовым, не теряют своей актуальности и в наши дни. Ведь проблема смены старых взглядов новыми всегда злободневна. Во все времена живут люди, несущие обществу прогрессивные идеи, и те, кто отказывается воспринимать новое, защищая свои устаревшие взгляды.

  • Одним из главных персонажей комедии является московский барин Павел Афанасьевич Фамусов. Он в значительной степени зависит от общественного мнения и традиций, любит поучать молодежь, брать пример со старших. А в качестве примера для подражания у самого Павла Афанасьевича был его покойный дядюшка Максим Петрович – вельможа, не гнушавшийся лебезить и преклоняться, чтобы получить выгоду.
    Фамусов занимает высокий пост и не скрывает того, что служит лишь для получения чинов и всяких благ, не вникая при этом в суть подписываемых бумаг. Он составляет протекцию родне, разводя на службе «кумовство» и бюрократию. А людей меряет по уровню доходов и учит этому свою дочь Софью.
    Также мыслят Молчалин и Скалозуб. Их главной целью является достижение красивой жизни через подхалимство и низкопоклонство. Они выслуживаются перед начальством, получая карьерный рост и положение в обществе. Молчалин – циник без каких-либо нравственных ценностей, который пойдет «по головам». А Скалозуб – закостенелый, самовлюбленный невежа, он, как и остальные, гоняется за чинами.
    Однако в противовес отрицательным героям Грибоедов создал образ Чацкого, который противится чинопочитанию, крепостному праву, карьеризму и жестокости. Этот герой стремится донести людям идеи служения делу, взаимного уважения, труда, процветания искусства и наук. Он выступает как человек неординарный, не вписывающийся в фамусовское общество. За это его считают сумасшедшим.
    К сожалению, в наше время тоже достаточно таких людей, как Фамусов, Скалозуб и Молчалин. На них держится бюрократия и коррупция. Живется таким людям не в пример лучше, чем умным, честным и совестливым. Мне кажется, что пока у власти будут такие персонажи, построить по-настоящему демократическое общество не удастся.

  • Ничуть не лучше Фамусова Скалозуб и Молчалин, для которых карьера и положение в обществе превыше всего. Чтобы красиво жить они готовы на подхалимство. Чацкий же представляет передовых людей того времени, которым противно невежество, жестокость, карьеризм и чинопочитание. В качестве своих жизненных приоритетов они берут гуманность, уважение ко всем, и прежде всего, к простому человеку. Эти люди знают, что за просвещением и наукой будущее. И без сомнения Чацкий выделяется среди фамусовсого общества. Он, как тот воин в поле, что один среди врагов. Другие его не принимают и даже не пытаются понять, ведь проще всего назвать его сумасшедшим. В наше время о таких людях говорят белая ворона, и разве их нет среди нас?
    Перечитывая строки комедии, в который раз убеждаешься, что работа писателя с созданными в ней образами бессмертна. Мы ежедневно видим скалозубов, фамусовых и молчалиных. Как и прежде, представители прогрессивной молодежи, подобно Чацкому, вынуждены испытывать горе от ума. Нам же остается лишь верить и надеяться, что таких людей, как Чацкий станет со временем больше. А это значит, что фамусовское окружение быстрее потерпит поражение. Ну а пока Фамусовым живется неплохо, тогда как честные и совестливые люди страдают, пытаясь изменить существующее общество. В этом наверное и заключается настоящее бессмертие произведения Грибоедова горе от ума.

  • Комедия А.С. Грибоедова «Горе от ума» принадлежит к лучшим произведениям русской литературы. В ней писатель отразил свое время, проблемы эпохи, показал свое отношение к ним.
    «Горе от ума» показывает нам эпоху декабристов,1820-ые годы. В этом произведении в лице главного героя Александра Андреевича Чацкого изображен «новый человек». Он наполнен возвышенными идеями. Чацкий протестует против всех старых порядков, которые существовали тогда в Москве. Герой комедии борется за «новые» законы: свободу, ум, культуру, патриотизм. Это человек с другим складом ума и души, другим взглядом на мир и людей.
    Прибыв в дом Фамусова, Чацкий мечтает о дочери этого богатого барина – Софье. Он влюблен в девушку и надеется, что Софья любит его. Но в доме старого друга его отца героя ожидают одни разочарования и удары. Во-первых, выясняется, что дочь Фамусова любит другого. Во-вторых, что люди в доме этого барина – чужие для героя. Он не может согласиться с их взглядами на жизнь.
    Одна из самых значительных сцен в комедии – беседа Чацкого с Фамусовым. На поучения старика о том, как надо жить, герой отвечает знаменитой фразой: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Для Фамусова и его знакомых самое главное в жизни – чин, служебное положение. Им абсолютно все равно, за что человек получает должность: за реальные дела, полезные для общества поступки или за лживое подлизывание и прислуживание, за родственные связи. Фамусов приводит яркий пример того, как надо «служить»:
    Когда же надо подслужиться,
    И он сгибался вперегиб:
    На куртаге ему случилось обступиться;
    Упал, да так, что чуть затылка не пришиб;
    Старик заохал, голос хрипкой;
    Был высочайшею пожалован улыбкой.
    Чацкому это кажется невозможным, уму непостижимым. Он уверен, что в его время все изменилось:
    Нет, нынче свет уж не таков.
    Вольнее всякий дышит
    И не торопится вписаться в полк шутов.
    Всё это герой говорит в таком пылу, что не замечает, как Фамусов уже давно его не слушает. Он просто заткнул себе уши. Это ярко рисует положение Чацких в современном им обществе. Доводы этих людей просто не слушают, так как им ничего не могут возразить.
    Чацкий считает, что образование необходимо каждому человеку. Сам герой долгое время провел за границей, получил хорошее образование. Старое же общество во главе с Фамусовым считает, что ученость – причина всех бед. От образования человек может даже сойти с ума. Поэтому так легко фамусовское общество верит слуху о сумасшествии героя в конце комедии.
    Александр Андреевич Чацкий – патриот России. На балу в доме Фамусова он увидел, как все гости пресмыкаются перед «французиком из Бордо» только лишь за то, что тот иностранец. У героя это вызвало волну возмущения. Он борется за все русское в русской стране. Чацкий мечтает, чтобы люди гордились своей отчизной, говорили на русском языке.
    Герой не может понять, как его стране одни люди могут владеть другими. Он всей своей душой не принимает рабства. Чацкий борется за отмену крепостного права.
    Одним словом, Александр Андреевич Чацкий хочет изменить жизнь, жить лучше, честнее, справедливее. Его борьба трудна и упорна, но победа нового неминуема. Слова Чацкого разнесутся, будут повторяться всюду и произведут свою бурю. Они уже имеют огромное значение среди «новых», прогрессивных людей. Авторитет Чацкого был известен и прежде, у него уже есть единомышленники. Скалозуб жалуется, что его брат оставил службу, не дождавшись чина, и стал книги читать. Одна из старух сетует на то, что ее племянник, князь Федор, занимается химией и ботаникой. Нужен был только взрыв, и между «старыми» и «новыми» людьми завязался бой. Он начался в один день, в одном доме, но последствия его отразятся на всей Москве и на всей России.
    Чацкий начал раскол. Пусть он разочаровался в своих личных ожиданиях и не нашел «прелести встреч», «живого участия», но зато он «брызнул сам на засохшую почву живой водой», увозя с собой «мильон терзаний».
    Чацкий – человек своего времени, потому что он отражает идеи и мысли, которые развивались в то время. Идеи декабристов, просвещения уже захватили Россию. Они существовали, несмотря на сопротивление многих людей. Именно эти мысли продвигали Россию, помогали ей развиваться. И Грибоедов своей комедией, своим героем Чацким ускорил изменение своей страны к лучшему.

  • Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» — выдающееся произведение русской литературы XIX века. К сожалению, нам не известно, когда точно началась работа над комедией. Исследователи называют и 1816, и 1813, и 1821 годы. Документально известно лишь время, когда работа над произведением была закончена: это 1824 год. Но точная датировка пьесы важна только ученым, а читателю необходимо знать эпоху создания произведения и историческую ситуацию в стране в тот момент. А значит, главным является то, что комедия создавалась в те времена, когда молодые люди типа Чацкого (главного героя) ратовали за обновление общества. В монологах и репликах героя, во всех его поступках выразилось то, что важнее всего было для будущих декабристов: дух вольности, свободной жизни, ощущение, что «вольнее всякий дышит». Свобода личности — вот основной мотив комедии Грибоедова. Поэтому тех людей, которые стремились к свободе от обветшалых представлений о любви, браке, чести, службе, смысле жизни, можно по достоинству назвать героями своего времени, ведь они считали, что борьба за справедливость — их моральный долг.
    Комедия «Горе от ума» построена так, что о «веке нынешнем», об идеях социально-политических преобразований говорит лишь Чацкий. Он тот «новый человек», который несет в себе «дух времени», идею жизни, цель которой — свобода. Следует отметить, что Чацкий одинок в своей борьбе. Но Грибоедов дает понять читателю, что у главного героя есть единомышленники, например двоюродный брат Скалозуба, неожиданно оставивший службу, когда «чин следовал ему». Чацкий и его единомышленники стремятся к «искусствам творческим, высоким и прекрасным», мечтают вперить в науки «ум, алчущий познаний», жаждут «возвышенной любви». Стремление Чацкого — служить отечеству, «делу, а не лицам». Он ненавидит все пошлое, в том числе рабское преклонение перед всем иностранным, угодничество, низкопоклонство. Убеждения героя не всегда высказываются им прямо. Чтобы обойти цензуру, Грибоедов часто позволяет герою лишь намекнуть на что-либо.
    В образе Чацкого отражены черты декабриста эпохи 1816—1818 годов. В это время российский гражданин передовых убеждений не стремился к активной революционной деятельности, к свержению монархии и тому подобному. Прежде всего он желал исполнить свой долг перед Отечеством и честно служить ему. Именно поэтому за три года до описанных в комедии событий Чацкий, «обливаясь слезами», расстался с Софьей и отправился в Петербург. Поэтому же и оборвалась блестяще начатая карьера: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Но государству, оказывается, не нужно самоотверженное служение — оно требует прислуживания. В тоталитарном государстве вопрос: «Служить или не служить, жить в деревне или путешествовать» — выходит за рамки проблемы личной свободы. Личная жизнь гражданина неотделима от его политических убеждений, и стремление жить по-своему, наперекор норме, уже само по себе есть вызов.
    Что же видит вокруг себя Чацкий? Массу людей, которые ищут лишь чинов, крестов, «денег, чтоб пожить», не любви, а выгодной женитьбы. Их идеал — «умеренность и аккуратность», их мечта — «забрать все книги бы да сжечь». Грибоедов, верный жизненной правде, показал тяжкую участь молодого прогрессивного человека в этом обществе. Окружение мстит Чацкому за правду, за попытку нарушить привычный уклад жизни.
    Герой, наделенный темпераментом борца, активно противостоит фамусовскому обществу. Но видит ли он своего реального противника, когда обличает Фамусова, Скалозуба, светскую толпу?
    Пока главный герой комедии Грибоедова «Горе от ума» путешествовал, общество менялось. Оно не просто с облегчением возвращалось к заботам и радостям мирной жизни, оно вырабатывало «сопротивляемость» тем зреющим переменам, которые грозили сокрушить эту мирную жизнь. И вот в обществе появляются и твердо прокладывают себе дорогу Молчалины. Чацкий не способен отнестись к ним и их «талантам» всерьез. А между тем это «жалчайшее созданье» не так уж ничтожно. За время отсутствия Чацкого Молчалин занял его место в сердце Софьи, именно он — счастливый соперник главного героя.
    Ум, хитрость, изворотливость Молчалина, умение найти ключ к каждому влиятельному человеку, абсолютная беспринципность — вот определяющие качества этого героя, качества, делающие его антигероем комедии, противником Чацкого. Молчалин стал нарицательным обозначением пошлости и лакейства. «Всегда на цыпочках и не богат словами», он сумел завоевать расположение сильных мира сего тем, что не смел произнести своего суждения вслух.
    На мой взгляд, очень интересно сравнить Фамусова, Скалозуба, князя Тугоуховского и Молчалина. Каков предел их мечтаний?
    Для Фамусова, очевидно, удачно выдать дочку замуж, да пару орденов получить, не более того. Скалозуб тоже на многое не претендует: «Мне только бы досталось в генералы». Князь Тугоуховский давно на посылках у супруги, ему хочется, вероятно, только одного: оставили бы его в покое…
    Молчалин малым не удовлетворится. За три года отсутствия Чацкого он добился блестящих успехов. Безвестный, безродный тверской мещанин, он стал секретарем московского «туза», получил три награды, чин асессора, дающий право на потомственное дворянство, стал возлюбленным и тайным женихом Софьи. Незаменим в фамусовском доме, незаменим в обществе:
    Там моську вовремя погладит,
    тут в пору карточку вотрет…
    Разве остановится Молчалин на достигнутом? Разумеется, нет. Расчетливо и холодно набирает он силу. Уж он-то не потерпит на своем пути Чацкого — безумного мечтателя, ниспровергателя основ! Молчалин страшен именно своей глубочайшей безнравственностью: тот, кто готов вынести любые унижения в борьбе за власть, богатство, силу, дорвавшись до желанных вершин, будет не только унижать, но и уничтожать.
    Именно Молчалины, идеал которых «и награжденья брать, и весело пожить», дойти «до степеней известных», станут в ближайшем будущем (после восстания декабристов), властителями общества. На них будет опираться новая власть, ибо они послушны, ибо превыше всего власть ценит именно их «таланты» — «умеренность и аккуратность». Молчалин — человек структуры, его безбедное существование возможно лишь в четко отлаженном государственном механизме. И он сделает все возможное, чтобы не допустить разлада этого механизма, тем более его разрушения. Поэтому с такой легкостью окружающие подхватили сплетню Софьи о сумасшествии Чацкого. Вот парадокс: единственный здравомыслящий человек объявлен безумцем! Но это легко объяснить, так как Чацкий-сумасшедший обществу не страшен. Обществу удобно приписать все разоблачающие доводы Чацкого его безумию. Такой герой и фамусовское общество несовместимы, они живут как бы в разных измерениях. Свет видит в нем сумасшедшего, почитая себя разумным, нормальным. Чацкий же, конечно, свой мир, свои убеждения считает нормой и в окружающих видит лишь средоточие пороков:
    …Из огня тот выйдет невредим,
    Кто с вами день пробыть успеет;
    Подышит воздухом одним,
    И в нем рассудок уцелеет…
    «Так! Отрезвился я сполна!» —
    восклицает Чацкий в конце комедии. Что же это: поражение или прозрение? Да, финал этого произведения далеко не веселый, но прав Гончаров, сказавший о финале так: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы свежей».
    После скандала в доме Фамусовых Чацкий уезжает. Его отъезд — это форма протеста, хотя и пассивная. Таким образом, он оставил торжествующего Молчалина, который теперь будет с еще большей осторожностью прокладывать себе дорогу к власти, богатству, славе.
    Однако Молчалина нельзя назвать победителем, так как Чацкий остался морально выше. Дальнейшие скитания героя не изображены в комедии, но, на мой взгляд, его судьба предрешена. Скорее всего Чацкий оказался среди тех, кто вышел 14 декабря на Сенатскую площадь. Затем вместе со всеми, принимавшими участие в заговоре, вернулся из ссылки только после смерти Николая в 1856 году, если, конечно, не погиб в день восстания.
    Интересно, что спустя полвека после создания «Горе от ума», в 80-е годы, М. Е. Салтыков-Щедрин вновь вывел образ Молчалина в очерке «Господа Молчалины». Социально ориентированный художник не случайно обратился к этому литературному герою. Он увидел в нем одну из самых страшных фигур русского общества. В очерке Щедрина Молчалин предстает уже вельможей, добившимся «степеней известных». Он смог приспособиться к русской жизни и прошел по ней, достигнув в конце пути желанных вершин («Возвысился, унижаясь», — писал о нем К. Полевой).
    Удивительно, что и сейчас невозможно равнодушно читать «Горе от ума». Грибоедову (может быть, впервые в русской литературе) удалось создать действительно реалистический образ положительного героя, героя своего времени. И трудно представить, что стало бы с нашим обществом, если бы в нем не было бы таких людей, как Чацкий, ведь именно им мы обязаны своим образованием, интеллектом, свободе — в общем, всем, чего мы достигли. Ведь именно Чацкие стремятся к лучшему и верят, что это лучшее можно достигнуть, лишь протестуя против устаревших, закостенелых принципов, разлагающих общество.

  • Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» — выдающееся произведение русской литературы XIX века. К сожалению, нам не известно, когда точно началась работа над комедией. Исследователи называют и 1816, и 1813, и 1821 годы. Документально известно лишь время, когда работа над произведением была закончена: это 1824 год. Но точная датировка пьесы важна только ученым, а читателю необходимо знать эпоху создания произведения и историческую ситуацию в стране в тот момент. А значит, главным является то, что комедия создавалась в те времена, когда молодые люди типа Чацкого (главного героя) ратовали за обновление общества. В монологах и репликах героя, во всех его поступках выразилось то, что важнее всего было для будущих декабристов: дух вольности, свободной жизни, ощущение, что «вольнее всякий дышит». Свобода личности — вот основной мотив комедии Грибоедова. Поэтому тех людей, которые стремились к свободе от обветшалых представлений о любви, браке, чести, службе, смысле жизни, можно по достоинству назвать героями своего времени, ведь они считали, что борьба за справедливость — их моральный долг.
    Комедия «Горе от ума» построена так, что о «веке нынешнем», об идеях социально-политических преобразований говорит лишь Чацкий. Он тот «новый человек», который несет в себе «дух времени», идею жизни, цель которой — свобода. Следует отметить, что Чацкий одинок в своей борьбе. Но Грибоедов дает понять читателю, что у главного героя есть единомышленники, например двоюродный брат Скалозуба, неожиданно оставивший службу, когда «чин следовал ему». Чацкий и его единомышленники стремятся к «искусствам творческим, высоким и прекрасным», мечтают вперить в науки «ум, алчущий познаний», жаждут «возвышенной любви». Стремление Чацкого — служить отечеству, «делу, а не лицам». Он ненавидит все пошлое, в том числе рабское преклонение перед всем иностранным, угодничество, низкопоклонство. Убеждения героя не всегда высказываются им прямо. Чтобы обойти цензуру, Грибоедов часто позволяет герою лишь намекнуть на что-либо.
    В образе Чацкого отражены черты декабриста эпохи 1816—1818 годов. В это время российский гражданин передовых убеждений не стремился к активной революционной деятельности, к свержению монархии и тому подобному. Прежде всего он желал исполнить свой долг перед Отечеством и честно служить ему. Именно поэтому за три года до описанных в комедии событий Чацкий, «обливаясь слезами», расстался с Софьей и отправился в Петербург. Поэтому же и оборвалась блестяще начатая карьера: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Но государству, оказывается, не нужно самоотверженное служение — оно требует прислуживания. В тоталитарном государстве вопрос: «Служить или не служить, жить в деревне или путешествовать» — выходит за рамки проблемы личной свободы. Личная жизнь гражданина неотделима от его политических убеждений, и стремление жить по-своему, наперекор норме, уже само по себе есть вызов.
    Что же видит вокруг себя Чацкий? Массу людей, которые ищут лишь чинов, крестов, «денег, чтоб пожить», не любви, а выгодной женитьбы. Их идеал — «умеренность и аккуратность», их мечта — «забрать все книги бы да сжечь». Грибоедов, верный жизненной правде, показал тяжкую участь молодого прогрессивного человека в этом обществе. Окружение мстит Чацкому за правду, за попытку нарушить привычный уклад жизни. Герой, наделенный темпераментом борца, активно противостоит фамусовскому обществу. Но видит ли он своего реального противника, когда обличает Фамусова, Скалозуба, светскую толпу?
    Пока главный герой комедии Грибоедова «Горе от ума» путешествовал, общество менялось. Оно не просто с облегчением возвращалось к заботам и радостям мирной жизни, оно вырабатывало «сопротивляемость» тем зреющим переменам, которые грозили сокрушить эту мирную жизнь. И вот в обществе появляются и твердо прокладывают себе дорогу Молчалины. Чацкий не способен отнестись к ним и их «талантам» всерьез. А между тем это «жалчайшее созданье» не так уж ничтожно. За время отсутствия Чацкого Молчалин занял его место в сердце Софьи, именно он — счастливый соперник главного героя.
    Ум, хитрость, изворотливость Молчалина, умение найти ключ к каждому влиятельному человеку, абсолютная беспринципность — вот определяющие качества этого героя, качества, делающие его антигероем комедии, противником Чацкого. Молчалин стал нарицательным обозначением пошлости и лакейства. «Всегда на цыпочках и не богат словами», он сумел завоевать расположение сильных мира сего тем, что не смел произнести своего суждения вслух.
    На мой взгляд, очень интересно сравнить Фамусова, Скалозуба, князя Тугоуховского и Молчалина. Каков предел их мечтаний?
    Для Фамусова, очевидно, удачно выдать дочку замуж, да пару орденов получить, не более того. Скалозуб тоже на многое не претендует: «Мне только бы досталось в генералы». Князь Тугоуховский давно на посылках у супруги, ему хочется, вероятно, только одного: оставили бы его в покое…
    Молчалин малым не удовлетворится. За три года отсутствия Чацкого он добился блестящих успехов. Безвестный, безродный тверской мещанин, он стал секретарем московского «туза», получил три награды, чин асессора, дающий право на потомственное дворянство, стал возлюбленным и тайным женихом Софьи. Незаменим в фамусовском доме, незаменим в обществе:
    Там моську вовремя погладит,
    тут в пору карточку вотрет…
    Разве остановится Молчалин на достигнутом? Разумеется, нет. Расчетливо и холодно набирает он силу. Уж он-то не потерпит на своем пути Чацкого — безумного мечтателя, ниспровергателя основ! Молчалин страшен именно своей глубочайшей безнравственностью: тот, кто готов вынести любые унижения в борьбе за власть, богатство, силу, дорвавшись до желанных вершин, будет не только унижать, но и уничтожать.
    Именно Молчалины, идеал которых «и награж’денья брать, и весело пожить», дойти «до степеней известных», станут в ближайшем будущем (после восстания декабристов) властителями общества. На них будет опираться новая власть, ибо они послушны, ибо превыше всего власть ценит именно их «таланты» — «умеренность
    и аккуратность». Молчалин — человек структуры, его безбедное существование возможно лишь в четко отлаженном государственном механизме. И он сделает все возможное, чтобы не допустить разлада этого механизма, тем более его разрушения. Поэтому с такой легкостью окружающие подхватили сплетню Софьи о сумасшествии Чацкого. Вот парадокс: единственный здравомыслящий человек объявлен безумцем! Но это легко объяснить, так как Чацкий-сумасшедший обществу не страшен. Обществу удобно приписать все разоблачающие доводы Чацкого его безумию. Такой герой и фамусовское общество несовместимы, они живут как бы в разных измерениях. Свет видит в нем сумасшедшего, почитая себя разумным, нормальным. Чацкий же, конечно, свой мир, свои убеждения считает нормой и в окружающих видит лишь средоточие пороков:
    …Из огня тот выйдет невредим,
    Кто с вами день пробыть успеет;
    Подышит воздухом одним,
    И в нем рассудок уцелеет…
    «Так! Отрезвился я сполна!» — восклицает Чацкий в конце комедии. Что же это: поражение или прозрение? Да, финал этого произведения далеко не веселый, но прав Гончаров, сказавший о финале так: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в свою очередь смертельный удар качеством силы свежей».
    После скандала в доме Фамусовых Чацкий уезжает. Его отъезд — это форма протеста, хотя и пассивная. Таким образом, он оставил торжествующего Молчалина, который теперь будет с еще большей осторожностью прокладывать себе дорогу к власти, богатству, славе.
    Однако Молчалина нельзя назвать победителем, так как Чацкий остался морально выше. Дальнейшие скитания героя не изображены в комедии, но, на мой взгляд, его судьба предрешена. Скорее всего Чацкий оказался среди тех, кто вышел 14 декабря на Сенатскую площадь. Затем вместе со всеми, принимавшими участие в заговоре, вернулся из ссылки только после смерти Николая в 1856 году, если, конечно, не погиб в день восстания.
    Интересно, что спустя полвека после создания «Горе от ума», в 80-е годы, М. Е. Салтыков-Щедрин вновь вывел образ Молчалина в очерке «Господа Молчалины». Социально ориентированный художник не случайно обратился к этому литературному герою. Он увидел в нем одну из самых страшных фигур русского общества. В очерке Щедрина Молчалин предстает уже вельможей, добившимся «степеней известных». Он смог приспособиться к русской жизни и прошел по ней, достигнув в конце пути желанных вершин («Возвысился, унижаясь», — писал о нем К. Полевой).
    Удивительно, что и сейчас невозможно равнодушно читать «Горе от ума». Грибоедову (может быть, впервые в русской литературе) удалось создать действительно реалистический образ положительного героя, героя своего времени. И трудно представить, что стало бы с нашим обществом, если бы в нем не было бы таких людей, как Чацкий, ведь именно им мы обязаны своим образованием, интеллектом, свободе — в общем, всем, чего мы достигли. Ведь именно Чацкие стремятся к лучшему и верят, что это лучшее можно достигнуть, лишь протестуя против устаревших, закостенелых принципов, разлагающих общество.

  • Преодолевая шаблоны легкой классической комедии, осваивая достижения русской и зарубежной драматургии, Грибоедов создал первую реалистическую комедию в русской литературе – свой бессмертный шедевр “Горе от ума”. Комедию восторженно встретили декабристы. Они сразу почувствовали ее революционный пафос и остроту идей. Для них комедия явилась художественным обобщением их собственных идей и чувств.
    В пьесе нашла широкое отражение эпоха зарождения и развертывания декабристского движения.
    В общественной комедии Грибоедова отражена борьба двух основных лагерей, двух миров московского общества накануне восстания декабристов. Их противостояние нашло место в социальном конфликте “века нынешнего” и “века минувшего”.
    Представителями московского барства в пьесе являются Фамусов и его окружение. Это лишенные всякого чувства гуманности враги свободы, просвещения, сокровенное желание которых – “забрать все книги бы да сжечь”. Прогрессивное дворянство представляет Александр Андреевич Чацкий, подлинный выразитель декабристских идей в пьесе.
    Общественный конфликт сложился в пьесе из-за неприятия Чацким идеалов “века минувшего” и его желания выставить на всеобщее обозрение пороки и недостатки этого общества. Он выступает как идеолог “века нынешнего”.
    Александр Андреевич – умный, честный, образованный человек, горячо любящий свою Отчизну. Грибоедов первый в русской литературе создал образ положительного героя своего времени. Автор подчеркивает в комедии ум Чацкого, ясный и острый, который означал, что он был не просто умным человеком, а вольнодумцем. Он принадлежит к передовым людям с новым мышлением, высокими нравственными принципами, которые не лгут и не приспосабливаются, не зависят от общественного мнения. Они свободно мыслят, занимаются науками, путешествуют не ради забавы, а ради самообразования:
    Хотел объехать целый свет,
    И не объехал сотой доли.
    Чацкий интересуется литературой: “Он славно пишет, переводит”. Герой хотел служить “делу, а не лицам”. Он презирает тех людей, которые “тем, кто выше, лесть, как кружево, плели…” Вопрос об отношении к службе стоял еще со времен классицизма. Представители “века минувшего” считали необходимой службу просвещенному монарху:
    Тогда не то, что ныне,
    При государыне служил Екатерине!
    А декабристы ставили на первое место служение Отчизне. Образ жизни московского дворянства для Чацкого неприемлем. Он прекрасно отдает себе отчет в том, что ждать перемен в среде чиновного барства не приходится:
    Что нового покажет мне Москва?
    Вчера был бал, а завтра будет два.
    Чацкий осуждает пустое и праздное времяпрепровождение представителей “века минувшего”:
    Да и кому в Москве не зажимали рты
    Обеды, ужины и танцы?
    Александр Андреевич – гуманист, защитник свободы и независимости личности. Он страстно бичует ненавистный ему крепостнический строки, говоря о “Несторе негодяев знатных” и о помещике-театрале.
    Моральные принципы Чацкого – это свободный и независимый образ жизни вместо “преклонения перед мнениями чужими”, независимость и гордое достоинство вместо низкопоклонства:
    Как тот и славился, чья чаще гнулась шея;
    Как не в войне, а в мире брали лбом;
    Стучали об пол не жалея!
    Александр Андреевич смело высказывает свои суждения в глаза тем, кого осуждает:
    Помилуйте, мы с вами не ребяты,
    Зачем же мнения чужие только святы.
    Он обличает отношение фамусовского общества к образованию и просвещению:
    Что нынче, так же, как издревле,
    Хлопочут набирать учителей полки,
    Числом поболее, ценою подешевле?
    Герой иронизирует над отношением “века минувшего” к образованию:
    А тот чахоточный, родня вам, книгам враг,
    В ученый комитет который поселился
    И с криком требовал присяг,
    Чтоб грамоте никто не знал и не учился?
    Еще одна проблема того времени – взаимоотношение нациовального и европейского. Национальная самобытность – идеал Чацкого и декабристов:
    Я одаль воссылал желанья
    Смиренные, однако вслух,
    Чтоб истребил господь нечистый этот дух
    Пустого, рабского, слепого подражанья.
    Прошедший век, которым так восхищается Фамусов, Чацкий называет “веком покорности и страха”.
    Чацкий, единственный из сценических персонажей, противопоставлен фамусовскому обществу, но глубоко ошибочно истолкование Чацкого как образа лишнего человека. Сам герой не сознавал себя одиноким. Так, в своем монологе “А судьи кто…” он выступает от имени своего поколения. Да, на сцене Чацкий один, но есть внесценические персонажи, показывающие его типичность, свидетельствующие в пользу грядущих побед Чацкого. Это двоюродный брат Скалозуба, который “службу вдруг оставил” и “в деревне книги стал читать”. Это и племянник княгини Тугоу-ховской князь Федор, “химик и ботаник”. Это и профессора Педагогического института, “упражняющиеся в расколах и безверьи”.
    В статье “Мильон терзаний” Гончаров отметил, что вечность, неизбежность роли Чацкого заключается в том, что он появляется “при каждой смене одного века другим”.
    Историческая типичность Чацкого доказывается, например, тем, что его имя в черновиках писалось “Чадский”, напоминая читателю о личности П. Я. Чаадаева.
    Трагизм Чацкого – это трагизм лучших людей эпохи.

  • «Век нынешний» и «век минувший» в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         Чацкий и фамусовское общество
    —         Чацкий и Фамусов
    —         Чацкий и Мочалин
    —         Что делает Чацкого смешным в глазах окружающих его людей?
    —         Чацкий против фамусовского общества
    —         Герой и эпоха в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума
    2. Образ Чацкого в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         «Мильон терзаний»
    —         Чацкий — декабрист
    —         Можно ли назвать Чацкого декабристом?
    —         Что значит «ум» в понимании Чацкого?
    —         За что и против чего борется Чацкий?
    —         Горе от ума или горе от любви? (Причины трагедии Чацкого)
    —         Трагедия Чацкого
    3.Фамусовское общество в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         Дом Фамусова как олицетворение фамусовской Москвы
    —         Мочалин и Скалозуб
    —         «Молчалины блаженствуют на свете»
    —         Фамусовская Москва
    4. Образ Софьи в Комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         Женские образы в комедии А.С.Грибоедова «Горе  от ума»
    —         Софья и Чацкий
    —         Любит ли Софья Мочалина?
    —         Достойна ли Софья любви Чацкого?
    —         «Мильон терзаний» Софьи Фамусовой
    —         Идейно-композиционная роль Софьи в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    5. Черты реализма, романтизма и классицизма в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Жанровое своеобразие комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         Как «Горе от ума» из комедии переходит в драму?
    —         Комедия А.С.Грибоедова «Горе от ума» как реалистическое произведение»
    Сюжет, композиция и конфликт комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»
    Система образов комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    — Роль внесценических персонажей в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    —         Роль второстепенных и внесценических персонажей в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    6. Новаторство комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    7. Идейно-художественное своеобразие комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         Проблематика и идейный смысл комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    —         Идейно-художественное своеобразие образа Молчалина
    —         Художественное своеобразие комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    8. Средства раскрытия характеров в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    Варианты темы:
    —         Имена-характеристики в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    —         Роль авторских афоризмов в языке комедии «Горе от ума»
    9. Автор и герой в комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    10. Смысл заглавия комедии А.С.Грибоедова «Горе от ума»
    У нас можно попробовать отгадать онлайн кроссворд на тему «Грибоедов: жизнь и творчество»

  • Замечательная комедия “Горе от ума” была написана в начале 19 века великим русским писателем – Грибоедовым. В этом произведении Грибоедов затрагивает важнейшие проблемы современности: политические, социально бытовые. Но основной конфликт комедии – взаимоотношений между старым и новым поколениями. Представители уходящей эпохи – лживые, лицемерные люди – составляют фамусовское общество. В этом обществе отрицательно относятся ко всему новому, свежему. О людях судят соответственно их социальному и материальному положению. Фамусов, княжна Тугоуховская, Скалозуб – вот одни из многих представителей века минувшего.
    Наиболее интересным представителем молодого поколения является Чацкий.
    Чацкий, будучи личностью незаурядной, отличается от большинства окружающих его людей силой характера, благородством, остроумием. Он ни от кого, ни в чем не зависит, в отличие от Фамусова, представителя века минувшего. Фамусов – человек глупый, поддающийся во всем чужому влиянию, его всегда волнует мнение окружающих его людей. Чацкий отвергал все норма жизни фамусовской Москвы. Ему не нравилось то, что русские дворяне отдали «все в обмен на новый лад – и нравы, и язык, и старину святую, и величавую одежду на другую… » Он не может понять для какой цели великолепную русскую речь дворяне переделали в какой-то смешной язык, который представляет собой «смешенье языков французского с нижегородским. »
    Чацкий не хочет быть похожим ни на кого из старшего поколения. Фамусов же считает, что жизнь надо строить так, как строили ее отцы.
    Смотрели бы, как делали отцы,
    Учились бы, на старших глядя!
    На все советовать и перестать блажить и служить.
    Чацкий отвечает, что ни в состоянии прислуживаться, а служить честно нет возможности. Но не все молодые люди разделяют взгляды Чацкого на жизнь. И один из них Молчалин. Этот человек полная противоположность Чацкому. Молчалин рад прислуживать, он не представляет без этого своей жизни. Чацкий пророчит ему блестящую карьеру, говоря, что «нынче любят бессловесных. » Молчалин готов на все, лишь бы продвинуться вверх по служебной лестнице. Он хороший психолог и знает, что для того, чтобы добиться расположения Фамусова и ему подобных, надо держать свое мнение при себе. Молчалин ведет себя в обществе очень скромно, он внимателен ко всем.
    Там моську вовремя погладит,
    Тут в пору карточку вотрет.
    Карьера любыми средствами – девиз Молчалина. Молчалин страшен по своей сути, так как ищет во всем выгоду. Если таким людям как Молчалин, для достижения цели потребуется перемахнуть через кого-то или что-то, то они сделают это без раздумий. Для Молчалина даже любовь – средство получить чин, заработать деньги. Он использует Софью, играет ее чувствами. Чацкий же любит ее по-настоящему. Он испытывает к ней особое возвышенное чувство, неужели Софья не понимает, кто есть кто? Она видит хорошее только в мнение своего отца:
    … уступчив, скромен, тих,
    В лице ни тени беспокойства,
    И на душе проступков никаких,
    Чужих он вкривь и вкось не рубит –
    Вот я за что его люблю.
    Но нельзя сказа, что Софья ослеплена любовью. Она способна оценить своего избранника здраво и критически:
    Конечно, нет в нем этого ума,
    Что гений для иных, а для иных чума,
    Который скор, блестящ и скоро опротивеет…
    Чацкий же думает, высказывает свое мнение прямо в глаза, он никогда не будет подхалимничать, словом, он обладает всеми качествами, которых нет многих и которых не хочет видеть в своем избраннике Софья.
    Молчалины и Чацкие живы и по сей день. Молчалины жили и будут жить только для себя. Они всегда достигнут своей цели любыми способами, не чувствуя при этом угрызения совести. «Молчалины блаженствуют на свете! » А Чацкие до сих пор упорно борются за честность, справедливость, правду. Они стремятся изменить жизнь в лучшую сторону.

  • Скажу честно, блестящая комедия в стихах великого русского классика Александра Сергеевича Грибоедова после каждого ее повторного прочтения вызывает,
    лично у меня, массу эмоций и размышлений. Безусловно, стоит отметить, что данный литературный шедевр на протяжении нескольких столетий, день ото дня, не
    прекращает расходиться на многочисленные цитаты. Что касается комедии, то она написана по реальным событиям, произошедшими, непосредственно, лично с
    автором. Как известно, вернувшись из-за границы, Александру Сергеевичу Грибоедову удалось оказаться в славном городе на Неве (Санкт-Петербурге) на одном из
    светских мероприятий. В тот вечер автор будущей блистательной комедии был глубоко поражен публикой, преклоняющейся перед иностранными гостями. Не
    выдержав, автор с лихвой “прошелся” по собравшейся в тот вечер публике, с пламенной уличительной речью. В итоге, кто-то из гостей назвал Грибоедова
    сумасшедшим, и чуть позже, данный слух стремглав пролетел по всей “северной столице”. Но, Грибоедов не был бы гениальным автором, если бы не отомстил
    светскому обществу. В итоге, сегодня его знает весь мир. О “Горе от ума” говорят миллионы.
    Что касается сюжета и героев комедии, то о них уже было написано столько трудов – что и не перечесть, велась масса рассуждений и споров – что и не переслушать.
    Столкновение “старых” и “новых” взглядов, касаемо крепостничества, общества, развития государства в слиянии с рядовым, повседневным человеческим
    поведением – все это удалось выразить автору в литературном труде. Лично я, ничего нового не поведаю в своем сочинении. Нет, у меня, конечно, есть свои мысли,
    взгляды, касаемо героев, их образов, характеров, психологии, но я, лишь говорю о том, что все эти доводы будут сводиться к единой константе.
    Перед тем, как я перейду непосредственно к нескольким героям комедии, хотел бы, еще раз, упомянуть, что в комедии автор соблюл только два классических
    единства: времени и места, действие – отсутствует.
    На мой взгляд, в комедии основных героев нет. Все равны, герои несут свою идею, за каждым есть своя, какая-никакая, но правда. Каждый из героев обладает
    очерченным обликом.
    Начать бы я хотел, пожалуй, с Фамусова Павла Афанасьевича, главного идейного противника Александра Чацкого. По своей жизненной позиции он мне, чем-то
    напоминает героиню “Недоросли” Фонвизина, госпожу Простакову. Фамусов является ярым ненавистником просвещения и бездушным человеком. Постоянно
    ссылается на авторитеты, обычаи, устои. Главная, с моей точки зрения, негативная черта Фамусова – жизнь предрассудками. Кроме того, Фамусов, являясь
    богатым барином-помещиком, поклонником дворянской Москвы, выступает в роли противника новизны во всех областях политической и общественной жизни.
    Безусловно, данный герой относится к представителям “века минувшего”. В так называемом “фамусовском” обществе все держится на связях, поэтому сам герой,
    наряду с другими членами московского общества считает такую модель жизни идеальной. Фамусов – двуличен. С одной стороны славится “монашеским поведением”,
    с другой, не забывает ухлестывать за служанкой Лизой. Последнее поведение, к тому же, в то время считалась нормой в обществе. В разговоре с Чацким Фамусов
    затыкает уши, боясь услышать смелых и громких речей. К большому сожалению, Павла Афанасьевича, несмотря на его статус и положение по сюжету обманывают
    все, кому не лень: родная дочь Софья, преданный секретарь Молчалин, служанка Лиза.
    Следующим, к кому бы я хотел перейти, будет дочь Павла Афанасьевича – Софья. Воспитанная отцом и мадам Розье по всем нормам и правилам московских
    барышень, Софья представляет себя в роли героини романа. В результате, в комедии перед нами предстает девушка, не способная разбираться в людях, не
    умеющая думать, не способная отвечать за каждый свой шаг. Истинное чувство от подделки героиня отличить не может. Конечно, проблема заключаются не только
    в самой Софье, а если быть точнее, в первую очередь, в системе женского образования того времени. Ведь, главной конечной целью того времени являлась дача
    всех необходимых знаний девушке для построения успешной светской карьеры, которые впоследствии благополучно сказывалась на замужестве. Да, Софья –
    личность неординарная. Ей присущи страсть, самоотверженность. В комедии она занимает среднее место в конфликте между Чацким и “фамусовским” обществом.
    Является одной из составляющих любовного треугольника – Чацкий-Софья-Молчалин. Вопреки отцовскому мнению, она выбирает Молчалина, личность с одной
    стороны застенчивую, уступчивую, почтительную, и, уж, простите меня, на мой взгляд “сволочную”: хитрую, лицемерную, ничтожную. В комедии сентиментальный
    облик Софьи был полностью сорван после того, как она распустила слух о сумасшествии Чацкого, который, в свою очередь, так язвительно отозвался о Молчалине.
    Наряду с отцом, героиня, также осталась с разбитым сердцем, узнав о том, что Молчалин заигрывал с Лизой. Но, говоря Молчалину о том, что все станет известно ее
    отцу, становится ясно, что любви, как таковой, у героини по отношении к Алексею Степановичу не было.
    Не могу своим вниманием обделить, пожалуй, одного из любимых и интересных в литературе героев – Молчалина Алексея Степановича. Да, как я ранее написал,
    лично для меня Молчалин является “сволочной натурой”. Но, до чего же эта натура интересна. Согласитесь? Пресмыкается, лицемерит, лебезит, выкручивается
    перед “элитным обществом”. Хитрый, скользкий, я бы сказал, самый настоящий живучий персонаж. Главное достоинство Молчалина – он всегда идет, и скорее всего,
    будет идти к своим целям, несмотря ни на что. Являясь вдохновением Софьи, он ухаживает за Лизой без оглядки. Попавшись с поличным, он не растерялся. Многие
    называют Молчалина подлецом, негодяем, ничтожным человеком. Я отчасти с этим согласен. По сути, Молчалин – “бессловесный хамелеон”, играющий в
    увлекательную игру, наполненную “элитным обществом”, простыми людьми, их взаимоотношениями. “Молчалины блаженствуют на свете!” – восклицает Чацкий с
    гневом и негодованием. В результате, в комедии пустой, ничтожный Молчалин становится виновником “мильона терзаний” благородного Чацкого и виновником
    трагедии Софьи.
    Еще об одном герое, о котором мне хотелось бы поговорить является Сергей Сергеевич Скалозуб. Как я писал ранее, каждому герою комедии “Горе от ума”
    свойственен индивидуальный облик, черты, характер. Для меня, Скалозуб – “пустой” персонаж, один из не любимых в литературе. Являясь богатым и довольным
    собой полковником, военным, сделавшим карьеру во многом, благодаря своим товарищам, Скалозуб по своему складу грубый, необразованный, далеко не
    сообразительный человек. По мнению Павла Афанасьевича, он лучше всего подходит для своей дочери Софьи на должность супруга, несмотря на то, что сама
    Софья считает его “героем не своего романа”. Безусловно, Скалозуб входит в состав “элитного общества”, знает себе цену. Выступает в роли противника книжной
    мудрости. Со всем уничижением отзывается о двоюродном брате, читающем литературу в деревне. Одевается по армейской моде, перетягиваясь ремнями, и
    выпячивая, тем самым свою грудь.
    Пару слов стоит сказать и об Лизе, хитрой, умной, сообразительной служанке. Ее образ – типичный для классицистической комедии. Любовные интриги “Горе от ума”
    не проходят без ее участия. Лиза, является чем-то вроде резонера, определяющего характеристики некоторых героев. В отличие от Софьи, Лиза славится
    практическим мышлением, трезвым взглядом на жизнь и умением разбираться в людях. Грибоедову удалось мастерски показать Лизу, видящую личность Молчалина
    насквозь. Видящую всю хитрость и расчетливость Алексея Степановича. Лично я считаю, что без таких героев, как Лиза, многие комедии вряд ли бы удались.
    Ну, и наконец, он… Один из ярчайших героев отечественной и зарубежной литературы. Одна из часто обсуждаемых критиками и обычными рядовыми читателями
    фигура. Его имя – Александр Чацкий. Пожалуй, о Чацком, даже намного больше говорят, чем о самой комедии “Горе от ума”. Хотя, я могу ошибаться. Поверьте, если
    бы я захотел, я мог бы и целую книгу о нем написать. Но, ограничусь, лишь пару строчками в его адрес. Лично мне, такие персонажи в литературе очень и очень
    благоволят. Почему? Постараюсь ответить. Несомненно, Чацкий – персонаж сильный духом. Личная история жизни Грибоедова и петербуржского элитного общества
    – во многом определила образ Чацкого, вставшего против дворянской Москвы. Безусловно, Александр Андреевич – “человек будущего”. Герой, выступающий против
    крепостного права, помещичьей жестокости, чинопочитания, карьеризма, невежеству. Гуманность и уважение к простому люду, служба делу, а не людям, свобода
    мысли – цель Чацкого. Чацкий говорит “да” просвещению: науке, искусству, культуре, уважению к национальным традициям. Многочисленные строки его монологов
    и споров с представителями “фамусовской” Москвы являются тому ярким подтверждением. В определенных моментах, образ Чацкого напоминает образ Евгения
    Базарова из романа Ивана Сергеевича Тургенева “Отцы и дети”.
    Увы, по задумке автора Чацкий, в обществе предстает сумасшедшим и слепым в делах любовных. И всему этому, послужила Софья, возлюбленная Александра
    Андреевича, а также, так называемое “элитное фамусовское общество”. Среди главных качеств, славящих Чацкого, смело можно назвать честь, незаурядный ум,
    алчность познаний.
    Грибоедову в стихотворной комедии “Горе от ума” в лице Чацкого удалось показать первый серьезный, свежий удар и ответ “старому” обществу, “веку прошлому”.
    Бегство Чацкого из Москвы – не является поражением. Это начало нового…

  • Если присмотреться к характеру героя, то можно обнаружить у него такие качества, как вспыльчивость и даже некоторая бестактность (на это указывает ему Софья Фамусова). Горячность молодого человека можно отнести к юности и неопытности, к тому же он влюблен, и, как затем понимает, влюблен безнадежно. Обдумывая, как написать сочинение по «Горе от ума» (комедии Грибоедова), некоторые школьники резкий тон Чацкого оправдывают тем, что он видит безнравственность общества, в котором ему приходится жить. Его вовсе не смешит и не восхищает дядюшка Фамусова, падавший нарочно на приеме у императрицы. Наоборот, это вызывает в нем отвращение, высказывание «служить бы рад — прислуживаться тошно» становится его кредо. Среди дворян он не видит тех, с кого можно было бы брать пример, замечает, что московские дворяне посещают балы лишь с одной целью: завести полезные знакомства.

    Темы школьных сочинений

    Писать сочинение по комедии «Горе от ума» приходится всем старшеклассникам, зачастую отрывки из комедии включают в экзаменационные билеты или же детям предлагаю описать образ того или иного героя произведения Грибоедова. Поэтому важно разбираться в пьесе, знать наизусть отрывки из монологов Чацкого и Фамусова.
    Современным школьникам неспроста предлагают тщательно изучить пьесу «Горе от ума». Темы сочинений этой бессмертной комедии на экзаменах включают в себя приблизительно следующее содержание:
    «Век нынешний и век минувший».
    «Чацкий и фамусовское общество — конфликт поколений».
    «Фамусовская Москва».
    «Автор и его герой».
    «Герой и эпоха».
    «Чацкий и Софья».
    «Смысл названия комедии».
    «Художественное новаторство А. С. Грибоедова».
    Само название комедии «Горе от ума» пророческое. Для многих людей ум — это синоним счастья, но не все носители разума становились счастливыми, скорее, наоборот. Им пришлось столкнуться с невежеством и ограниченностью, а самих передовых из них зачастую объявляли сумасшедшими.

  • Страница: [ 1 ] 2
    Скажу честно, блестящая комедия в стихах великого русского классика Александра Сергеевича Грибоедова после каждого ее повторного прочтения вызывает,
    лично у меня, массу эмоций и размышлений. Безусловно, стоит отметить, что данный литературный шедевр на протяжении нескольких столетий, день ото дня, не
    прекращает расходиться на многочисленные цитаты. Что касается комедии, то она написана по реальным событиям, произошедшими, непосредственно, лично с
    автором. Как известно, вернувшись из-за границы, Александру Сергеевичу Грибоедову удалось оказаться в славном городе на Неве (Санкт-Петербурге) на одном из
    светских мероприятий. В тот вечер автор будущей блистательной комедии был глубоко поражен публикой, преклоняющейся перед иностранными гостями. Не
    выдержав, автор с лихвой “прошелся” по собравшейся в тот вечер публике, с пламенной уличительной речью. В итоге, кто-то из гостей назвал Грибоедова
    сумасшедшим, и чуть позже, данный слух стремглав пролетел по всей “северной столице”. Но, Грибоедов не был бы гениальным автором, если бы не отомстил
    светскому обществу. В итоге, сегодня его знает весь мир. О “Горе от ума” говорят миллионы.
    Что касается сюжета и героев комедии, то о них уже было написано столько трудов – что и не перечесть, велась масса рассуждений и споров – что и не переслушать.
    Столкновение “старых” и “новых” взглядов, касаемо крепостничества, общества, развития государства в слиянии с рядовым, повседневным человеческим
    поведением – все это удалось выразить автору в литературном труде. Лично я, ничего нового не поведаю в своем сочинении. Нет, у меня, конечно, есть свои мысли,
    взгляды, касаемо героев, их образов, характеров, психологии, но я, лишь говорю о том, что все эти доводы будут сводиться к единой константе.
    Перед тем, как я перейду непосредственно к нескольким героям комедии, хотел бы, еще раз, упомянуть, что в комедии автор соблюл только два классических
    единства: времени и места, действие – отсутствует.
    На мой взгляд, в комедии основных героев нет. Все равны, герои несут свою идею, за каждым есть своя, какая-никакая, но правда. Каждый из героев обладает
    очерченным обликом.
    Начать бы я хотел, пожалуй, с Фамусова Павла Афанасьевича, главного идейного противника Александра Чацкого. По своей жизненной позиции он мне, чем-то
    напоминает героиню “Недоросли” Фонвизина, госпожу Простакову. Фамусов является ярым ненавистником просвещения и бездушным человеком. Постоянно
    ссылается на авторитеты, обычаи, устои. Главная, с моей точки зрения, негативная черта Фамусова – жизнь предрассудками. Кроме того, Фамусов, являясь
    богатым барином-помещиком, поклонником дворянской Москвы, выступает в роли противника новизны во всех областях политической и общественной жизни.
    Безусловно, данный герой относится к представителям “века минувшего”. В так называемом “фамусовском” обществе все держится на связях, поэтому сам герой,
    наряду с другими членами московского общества считает такую модель жизни идеальной. Фамусов – двуличен. С одной стороны славится “монашеским поведением”,
    с другой, не забывает ухлестывать за служанкой Лизой. Последнее поведение, к тому же, в то время считалась нормой в обществе. В разговоре с Чацким Фамусов
    затыкает уши, боясь услышать смелых и громких речей. К большому сожалению, Павла Афанасьевича, несмотря на его статус и положение по сюжету обманывают
    все, кому не лень: родная дочь Софья, преданный секретарь Молчалин, служанка Лиза.
    Следующим, к кому бы я хотел перейти, будет дочь Павла Афанасьевича – Софья. Воспитанная отцом и мадам Розье по всем нормам и правилам московских
    барышень, Софья представляет себя в роли героини романа. В результате, в комедии перед нами предстает девушка, не способная разбираться в людях, не
    умеющая думать, не способная отвечать за каждый свой шаг. Истинное чувство от подделки героиня отличить не может. Конечно, проблема заключаются не только
    в самой Софье, а если быть точнее, в первую очередь, в системе женского образования того времени. Ведь, главной конечной целью того времени являлась дача
    всех необходимых знаний девушке для построения успешной светской карьеры, которые впоследствии благополучно сказывалась на замужестве. Да, Софья –
    личность неординарная. Ей присущи страсть, самоотверженность. В комедии она занимает среднее место в конфликте между Чацким и “фамусовским” обществом.
    Является одной из составляющих любовного треугольника – Чацкий-Софья-Молчалин. Вопреки отцовскому мнению, она выбирает Молчалина, личность с одной
    стороны застенчивую, уступчивую, почтительную, и, уж, простите меня, на мой взгляд “сволочную”: хитрую, лицемерную, ничтожную. В комедии сентиментальный
    облик Софьи был полностью сорван после того, как она распустила слух о сумасшествии Чацкого, который, в свою очередь, так язвительно отозвался о Молчалине.
    Наряду с отцом, героиня, также осталась с разбитым сердцем, узнав о том, что Молчалин заигрывал с Лизой. Но, говоря Молчалину о том, что все станет известно ее
    отцу, становится ясно, что любви, как таковой, у героини по отношении к Алексею Степановичу не было.
    Не могу своим вниманием обделить, пожалуй, одного из любимых и интересных в литературе героев – Молчалина Алексея Степановича. Да, как я ранее написал,
    лично для меня Молчалин является “сволочной натурой”. Но, до чего же эта натура интересна. Согласитесь? Пресмыкается, лицемерит, лебезит, выкручивается
    перед “элитным обществом”. Хитрый, скользкий, я бы сказал, самый настоящий живучий персонаж. Главное достоинство Молчалина – он всегда идет, и скорее всего,
    будет идти к своим целям, несмотря ни на что. Являясь вдохновением Софьи, он ухаживает за Лизой без оглядки. Попавшись с поличным, он не растерялся. Многие
    называют Молчалина подлецом, негодяем, ничтожным человеком. Я отчасти с этим согласен. По сути, Молчалин – “бессловесный хамелеон”, играющий в
    увлекательную игру, наполненную “элитным обществом”, простыми людьми, их взаимоотношениями. “Молчалины блаженствуют на свете!” – восклицает Чацкий с
    гневом и негодованием. В результате, в комедии пустой, ничтожный Молчалин становится виновником “мильона терзаний” благородного Чацкого и виновником
    трагедии Софьи.
    Еще об одном герое, о котором мне хотелось бы поговорить является Сергей Сергеевич Скалозуб. Как я писал ранее, каждому герою комедии “Горе от ума”
    свойственен индивидуальный облик, черты, характер. Для меня, Скалозуб – “пустой” персонаж, один из не любимых в литературе. Являясь богатым и довольным
    собой полковником, военным, сделавшим карьеру во многом, благодаря своим товарищам, Скалозуб по своему складу грубый, необразованный, далеко не
    сообразительный человек. По мнению Павла Афанасьевича, он лучше всего подходит для своей дочери Софьи на должность супруга, несмотря на то, что сама
    Софья считает его “героем не своего романа”. Безусловно, Скалозуб входит в состав “элитного общества”, знает себе цену. Выступает в роли противника книжной
    мудрости. Со всем уничижением отзывается о двоюродном брате, читающем литературу в деревне. Одевается по армейской моде, перетягиваясь ремнями, и
    выпячивая, тем самым свою грудь.
    Пару слов стоит сказать и об Лизе, хитрой, умной, сообразительной служанке. Ее образ – типичный для классицистической комедии. Любовные интриги “Горе от ума”
    не проходят без ее участия. Лиза, является чем-то вроде резонера, определяющего характеристики некоторых героев. В отличие от Софьи, Лиза славится
    практическим мышлением, трезвым взглядом на жизнь и умением разбираться в людях. Грибоедову удалось мастерски показать Лизу, видящую личность Молчалина
    насквозь. Видящую всю хитрость и расчетливость Алексея Степановича. Лично я считаю, что без таких героев, как Лиза, многие комедии вряд ли бы удались.
    Ну, и наконец, он… Один из ярчайших героев отечественной и зарубежной литературы.
    Страница: [ 1 ] 2

  • Чацкий начинает новый век —
    И в этом все его значение и весь ум.
    И. А. Гончаров
    Комедия А. С. Грибоедова “Горе от ума” сыграла выдающуюся роль в деле общественно-политического и нравственного воспитания нескольких поколений русских людей. Она вооружила их на борьбу с насилием и произволом, подлостью и невежеством во имя свободы и разума, во имя торжества передовых идей и подлинной культуры. Мы, как и наши отцы и деды, восхищаемся художественным совершенством “Горя от ума”, блеском языка, поразительно ярким изображением быта и нравов, реалистической точностью образов Грибоедова.
    В комедии показана борьба нового со старым, которая разгоралась все сильнее, проникая в разные сферы жизни, отражаясь в искусстве и литературе. Наблюдая эту борьбу в жизни, Грибоедов показал ее в своей комедии с точки зрения передового человека своего времени, близкого по взглядам к декабристам.
    В образе Чацкого Грибоедов впервые в русской литературе показал “нового человека”, воодушевленного возвышенными идеями, поднимающего бунт против реакционного общества в защиту свободы, гуманности, ума и культуры, воспитывающего в себе новую мораль, вырабатывающего новый взгляд на мир и на человеческие отношения.
    Александр Андреевич Чацкий — это молодой человек, дворянин. Родители Чацкого рано умерли, и он воспитывался в доме Фамусова — друга его покойного отца. Чацкий не только умный, но и развитый человек, с чувством, или как его рекомендует горничная Лиза:
    Да-с, так сказать, речист, а больно не хитер;
    Но будь военный, будь он статский,
    Кто так чувствителен, и весел, и остер,
    Как Александр Андреич Чацкий!
    В “Горе от ума” все гости Фамусова рабски копируют обычаи, повадки и наряды французских модисток и безродных заезжих проходимцев, разжившихся на русских хлебах. Все они изъясняются на “смеси французского с нижегородским” и немеют от восторга при виде любого заезжего “французика из Бордо”. Устами Чацкого Грибоедов с величайшей страстью разоблачил это недостойное раболепие перед чужим и презрение к своему:
    Чтоб истребил Господь нечистый этот дух
    Пустого, рабского, слепого подражанья;
    Чтоб искру заронил он в ком-нибудь с душой,
    Кто мог бы словом и примером
    Нас удержать, как крепкою вожжой,
    От жалкой тошноты по стороне чужой.
    Чацкий пламенно любит родину, но не государство царей, помещиков и чиновников, а Россию народную, с ее могучими силами, заветными преданиями, умом и трудолюбием. Эта подлинная любовь к родине обернулась горячей ненавистью ко всяческому рабству и угнетению народа — социальному, политическому, духовному.
    Дворяне фамусовского круга ценят в людях чины и богатство, а Чацкий — искренний, остроумный, он посмеивается над Фамусовым, остро вышучивает московских дворян, их жизнь и времяпрепровождение:
    Не эти ли грабительством богаты?
    Защиту от суда в друзьях нашли, в родстве,
    Великолепные соорудя палаты,
    Где разливаются в пирах и мотовстве.
    Да и кому в Москве не зажимали рты
    Обеды, ужины и танцы?
    Фамусов пытается поучать Чацкого: “Именьем, брат, не управляй оплошно. А главное — поди-тка послужи”. Чацкий презирает людей, готовых
    У покровителей зевать на потолок,
    Явиться помолчать, пошаркать, пообедать,
    Подставить стул, поднять платок.
    Он считает, что нужно служить “делу, а не лицам”. Чацкий защищает право человека свободно выбирать себе занятия: путешествовать, жить в деревне, “вперить ум” в науки или посвятить себя “искусствам творческим, высоким и прекрасным”, поэтому Фамусов объявляет Чацкого опасным человеком, не признающим властей.
    Личная драма Чацкого — его неразделенная любовь к Софье, Софья, при всех своих хороших душевных задатках, все же целиком принадлежит к фамусовскому миру. Она не может полюбить Чацкого, который всем складом своего ума и своей души противостоит этому миру. Он любит серьезно, видя в Софье будущую жену. Между тем Чацкому досталось выпить до дна горькую чашу, не найдя ни в ком “сочувствия живого”, и уехать, увозя с собой только “мильон терзаний”.
    Ах, тот скажи любви конец,
    Кто на три года вдаль уедет!
    А. А. Чацкий серьезно готовится к общественной деятельности. “Он славно пишет, переводит”, — говорит о нем Фамусов и все твердит о его высоком уме. Он путешествовал, учился, читал, принимался, как видно, за труд, был в сношениях с министрами и разошелся. Нетрудно догадаться, почему: “Служить бы рад, — прислуживаться
    тошно”.
    Одно из главных отличительных свойств Чацкого — полнота чувств. Она проявилась и в том, как он любит, и в том, как он гневается и ненавидит. Во всем он проявляет истинную страсть, всегда бывает горяч душою. Он пылок, остер, умен, красноречив, полон жизни, нетерпелив. Он являет собой воплощение доброй юности, честности, доверчивости, по-юному безграничной веры в себя и свои возможности. Эти качества делают его открытым для ошибок и уязвимым.
    Чацкий — единственный зримо действующий положительный герой в комедии Грибоедова. Но его нельзя назвать исключительным и одиноким. Мыслитель, борец-декабрист и романтик соединяются в нем, как они часто соединялись в ту эпоху в реальных людях и реальной жизни. У него есть единомышленники: мы узнаем о них благодаря внесценическим персонажам (тем, о которых говорится в пьесе, но которые прямо не заняты в действии). Это, например, профессора Педагогического института, которые, по словам княгини Тугоуховской, “упражняются в расколах и безверье”, это “безумные люди”, склонные к ученью, это племянник княгини князь Федор, “химик и ботаник”.
    Чацкий в комедии представляет молодое мыслящее поколение русского общества, его лучшую часть. А. И. Герцен писал о Чацком: “Образ Чацкого, печального, неприкаянного в своей иронии, трепещущего от негодования, преданного мечтательному идеалу, появляется в последний момент царствования Александра I, накануне восстания на Исаакиевской площади. Это — декабрист, это человек, который завершает эпоху Петра Первого и силится разглядеть, по крайней мере на горизонте, обетованную землю…”
    Комедия Грибоедова до сих пор овеяна дыханием жизни, зовущей людей вперед, в настоящее и будущее, и отметающей со своего пути все старое, отжившее.

  • Сочинение: Конфликт поколений в романе «Отцы и дети» (И.С. Тургенев)

    Многомудрый Литрекон предлагает сочинение-рассуждение по литературе, посвященное конфликту в романе «Отцы и дети». Тема многогранная и сложная, она требует подробного рассмотрения, поэтому перед Вами целых два эссе разного объема и содержания. Вы можете выбрать то, что больше нравится. Приятного просвещения!

    Вариант 1: кратко

    (612 слов) В 1862 году Иван Сергеевич Тургенев написал одно из своих самых известных произведений — роман «Отцы и дети». В нем автор поднял очень важные и актуальные на все времена проблемы. К их числу относятся вопросы о дружбе, любви, взаимоотношениях между людьми из разных поколений. Основный конфликт в книге — столкновение поколений. Над этим противоборством размышляли многие авторы, писатели, психологи, журналисты. Особенно интересно, с какой точки зрения Тургенев показал конфликт поколений в своём произведении?

    Конфликт разных поколений является вечным вопросом, однако он особенно актуален, когда молодое поколение стремится изменить традиционные устои в моменты наивысшей социальной напряженности. Данную проблему Иван Сергеевич раскрывает на протяжении всего повествования в самых различных ситуациях. Представителями «отцов» являются братья Кирсановы, а также родители Базарова. Поколение 40-х гг. когда-то тоже высказывало критику в адрес предшественников (вспомним либеральные выступления Павла Петровича и его скандальную репутацию в среде помещиков), но оно уважало и ценило традиции своих предков и стремилось передать их следующим поколениям. Однако представители нового поколения не желают мириться со старым мировоззрением и отвергают опыт старших. Люди вроде Базарова пытаются бороться за прогресс и равенство любыми методами. Они выступали против русского барства и его традиций, против крепостного права и привилегий аристократии. Они не хотят идти на компромиссы, так как не имеют преимуществ по наследству. Типичным представителем «нового поколения» является Евгений Базаров — разночинец, вынужденный трудом добиваться высокого положения. Его картина мира отражает рационализм и целеустремленность человека, который живет трудом и не имеет времени на все остальное. «Мы действуем в силу того, что мы признаём полезным», — вот кредо героя. Для него смысл жизни состоит в постоянном труде во благо людей. Безусловно, это является хорошим качеством, однако есть в философии Базарова и спорные пункты. Например, отрицание всего прекрасного точно не может пойти на пользу обществу. Главный герой не понимает искусство, не разделяет восхищения природой, не верит в любовь, потому что не считает эти сферы жизни значимыми. Стоит отметить, что это утверждение составляет основу раскола в лагере «детей». Чуткий по своей натуре, Аркадий, как можно заметить, увлекается новым учением поверхностно, работает мало, зато тонко чувствует природу, искусство и любовь.

    Кто же представляет лагерь отцов? Павел Петрович — главный оппонент Базарова. Это аристократ, который гордится своими «принсипами» и своим происхождением. По его мнению, радикальные преобразования в стране не нужны, ведь вечные ценности — это основа жизни народа. Он либерально настроен, не поддерживает консерватизм власти, но в то же время высокомерен и одержим предрассудками своей среды. Так, разговаривая с мужиками, он затыкает нос надушенным платком. Немалые средства тратит он на вычурные наряды и предметы роскоши. Поэтому его раздражают намеки Базарова, посвященные бесполезности и паразитизму праздного образа жизни дворян. В отличие от Павла, его брат Николай Петрович не вступает в спор и конфликт с главным героем. Он понимает страсть Аркадия к чему-то совершенно новому и непривычному. Николай и сам изучает его книги и брошюры, чтобы сблизиться с сыном. Зато читатель видит, как Павел Кирсанов все время вступает в спор с Евгением Базаровым. Пытаясь вывести героя на конфликт, Павел Петрович неостроумно шутит и разражается. Павел Петрович не понимает, как Евгений может жить, отрицая все принципы. И это непонимание питает его гнев. Именно в столкновении между Павлом и Евгением Тургенев раскрыл всю суть противоречий представителей разных поколений. Автор противопоставляет два поколения даже во внешности героев. Павел Кирсанов идеально выбрит, со вкусом одет. Он ходит по деревне с чистыми розовыми ногтями. Евгений Базаров, наоборот, совершенно не следит за своей внешностью и за своими манерами. Его красные руки подобны рукам рабочего человека.

    Можно утверждать, что в своем произведении Иван Сергеевич Тургенев поднял очень важную проблему. Ведь конфликт «отцов» и «детей» является актуальным и по сей день. Решение данной проблемы зависит от многого. Предыдущее поколение должно терпимо относиться к новым явлениям, а молодое поколение, в свою очередь, должно с уважением относиться к старым традициям.

    Вариант 2: подробно

    (726 слов) Конфликт поколений в романе «Отцы и дети» является главной проблемой, поставленной автором. Это столкновение приобретает особую остроту за счет времени действия. События разворачиваются до отмены крепостного права, когда общество практически раскололось на два противоборствующих лагеря: консерваторов, которые были против таких кардинальных изменений, и революционеров-разночинцев, всячески продвигающих мысль об отмене рабства в массы.

    Уже в самом названии мы видим конфликт — не напрямую, все-таки союз «и» объединяет, а не противопоставляет отцов и детей, однако в самих этих словах усматриваются антонимы: старшее поколение сталкивается с младшим. Время действия дополняет контекст: это не только конфликт в семье, это и противостояние идеологий, мировоззрения и взглядов на будущее России. Несмотря на то, что разногласия родителей и детей носят «вечный» характер, они обостряется с новой силой каждый раз, когда молодое поколение стремится вперед и требует смены устаревших, но привычных устоев. Однако к этому оказываются готовы далеко не все. В романе Тургенев запечатлел именно такое переходное время. Итак, представителями консерваторов в книге являются родители Базарова и Кирсановы-старшие. Их объединяет одна черта — согласие с существующими правилами и устоями, удовлетворение от жизни. А вот главный герой — Базаров — относится к лагерю революционеров-разночинцев и выступает против исключительного права аристократии на образование и другие блага. Он считает дворянство вырождающейся силой, которая не может быть полезна стране из-за своей праздности и непрактичности. Трудовой народ он, напротив, ценит, и именно в нем он видит будущее России, ее надежду и опору. Его друг — молодой Кирсанов, хоть и разделяет в чем-то мнение Евгения, но все же его увлечение новой философией жизни очень поверхностно, он не верит в нее так, как Базаров. Подражают Евгению Ситников и Кукшина — позеры и ведомые люди. Всех их объединяет одна черта — неудовлетворённость настоящим. Они хотят перемен и остро ощущают несовершенство существующего уклада жизни. «Мы действуем в силу того, что мы признаем полезным» — эти слова Базарова очень ярко характеризуют особенность мировоззрения Евгения. Аристократы, конечно, не могут с этим согласиться. Пожилым дворянам сложно представить себе жизнь простого люда, они не понимают его нужд и не видят его потенциала. Не замечают они и того, что на фоне тяжелой жизни большинства населения страны рассуждения о красоте и величии выглядят едва ли не смехотворными. Однако и молодое поколение не имеет полновесной программы на будущее. Базаров видит задачу своего поколения в разрушении существующих основ, а не в строительстве чего-то нового. Обе стороны в силу запальчивости и категоричности не могут прийти к истине или хотя бы компромиссу, поэтому конфликт обостряется и приводит к поединку между Евгением и Павлом Петровичем. Их противопоставление друг другу отражается даже во внешнем виде, словно автор хотел подчеркнуть не только их внутренние противоречия, но и полное отрицание друг друга. Кирсанов — мужчина средних лет, всегда гладко выбритый, аккуратный, роскошно одетый. Базаров же абсолютно другой, он не заботится о том, как выглядит, его не интересуют манеры, а одевается он всегда в балахон, при этом еще и игнорируя щетину. Руки у него красные и натруженные, а Павел Петрович имеет белые и мягкие руки, совсем не привыкшие к труду. Базаров говорит об интересующих его предметах прямо, резко, открыто. Он язвительно и последовательно доказывает свою позицию. А вот Павел Петрович предпочитает завуалировать свои истинные чувства издевками, намеками, каламбурами. Это говорит о том, что конфликт в книге Тургенева выходит за рамки столкновения поколений. Перед нами два непримиримых соперника, которых разделяет не только возраст, но и все остальное.

    Совсем другой подход к проблеме демонстрируют отец и сын в рамках семьи. Они не столь различны и категоричны. Отец Аркадия на открытую конфронтацию не идет — он предпочитает переждать бурю в стакане воды, надеясь, что увлечение сына скоро пройдет. Более того, Николай Петрович пытался понять Аркадия. То же самое можно сказать и о семье Базаровых. Отец и мать неизменно любят Евгения, стараются его принять и угодить его вкусам, но сам Евгений остается равнодушным к теплу семьи. Евгений привык, что большинство представителей поколения его родителей настроены категорично против его убеждений или же просто не понимают их. Потому он не ждет какой-то поддержки в собственной семье. Возможно, он боится стать непонятым и разорвать связь с семьей, потерять ее, а потому держится на расстоянии и присматривается.

    Конфликт поколений, показанный в романе Тургенева «Отцы и дети», — это лишь демонстрация того, что происходит сейчас во многих семьях, где мировоззрение детей отличается от родительского. К этой проблеме существуют разные подходы. Кто-то, как Николай Петрович, не готов терять ребенка только из-за его слов и мыслей, а кто-то, как дядя Аркадия, будет до последнего отстаивать свою правоту. Но главное в этой полемике — сохранить семью и наладить обмен опытом между поколениями.

    Смысл романа Отцы и дети Тургенева сочинение

    Роман «Отцы и дети» был написан И.С.Тургеневым в 60-х годах 19 века. Своим произведением автор хотел показать общественный уклад, который сложился в стране в то время. В романе затрагиваются такие важные темы, как крепостничество, тема семьи, дружбы, любви, конфликт поколений.

    Название романа заранее сообщает читателю, что основной темой повествования является взаимоотношение отцов и детей. Однако конфликт поколений в произведение Тургенева имеет глубокий смысл, отцы и дети – это не только родители и их потомки. Это взрослые, зрелые личности, два поколения, одни из которых живут мыслями прошлого (консерваторы) и прогрессивно настроенная молодежь ( либерал-демократы). Последние пришли, чтобы разрушить старый уклад жизни, они понимают, что обществу необходимы перемены. К лагерю «детей» в романе в полной мере относится лишь Евгений Базаров. Все же остальные герои поддерживают идеологию «отцов», среди них есть как представители старого дворянства (Павел Петрович Кирсанов), так и представители молодого поколения Аркадий и Катя.

    Конфликт поколений представлен в романе в борьбе различных мировоззрений. Старая дворянская интеллигенция противопоставлена совершено новому для страны явлению – революционерам-разночинцам, к котом относится Базаров. В ходе всего романа герой вынужден находиться в противостоянии консервативно настроенному обществу, для которого взгляды нигилиста являются неприемлемыми и даже опасными, способными разрушить старый уклад жизни.

    Смерть Базарова в к конце произведения не является случайной. Тургенев открыто не поддерживает в романе точку зрения ни одной из сторон, в тоже время, острая неприязнь к крепостному праву, заставляет его в большей мере симпатизировать поколению «детей». Тургенев лишает жизни своего героя, объясняя это тем, что такие люди как Базаров опережают время и становятся лишними в обществе. Им не находится настоящего дела.

    2 вариант

    Название произведения – это почти всегда ключ к «тайне» о его содержании. Слова, написанные на обложке книги должны иметь прямое отношения к её содержанию и отражать его проблематику. Не отошла и от этого правила книга «Отцы и дети». Всего три слова, а как точно они выражают суть! Ещё не читая произведения, можно понять, что тебя в нём ждёт: проблема поколений, непонимание друг драга отцами и их детьми.

    Конечно, тема поколений – не единственная в этой книге, но она безусловно главная. В основе произведения стоят люди, противоположные друг другу: новое и старое поколение. Они были рождены в разное время, им прививали совершенно непохожие ценности, у них разнятся интересы, это и вылилось в непонимание друг другом и неприятие чужих идеалов. Смысл этого произведения в том, чтобы показать и описать все стороны данного конфликта, и, возможно, прийти к какому-то решению. Или понять, что эта проблема вечна и решить её невозможно.

    Ещё одна тема «Отцы и дети» — тема так называемого «лишнего человека». Здесь нужно отметить, что этот термин как раз таки и ввёл Иван Сергеевич. Он стремился показать человека, который значительно отличается от всех, человека новатора, человека, который непохож на других своими идеями и мыслями. Базарова автор считал не только нигилистом. Но ещё и революционером. Он захотел описать как слабые, так и сильные стороны такой личности и ему это, бесспорно, удалось.

    Третьей задумкой Тургенева была демонстрация идеала человека. Базаров, будучи нигилистом, мог общаться с людьми, но вот улавливать какие-то намёки, недосказанности во время общения ему сложно, он тяготится всем этим человеческим миром, он привык говорить всё прямо. Такой подход к жизни не является идеальным, по мнению Тургенева. Всё хорошее, что есть в мире: любовь, понимание, дружба и забота достаются человеку, подходящему под идеал – Николаю Петровичу.

    Тургенев писал этот роман как раз в то время, когда консерватизм постепенно уходил и его начинал сменять революционный настрой. В то время старое общество ещё не ушло, но шаги к этому были сделаны. Роман написан в «переходной стадии» общества. Тургенев ждёт того момента, когда мир изменится, когда появится глоток свежего воздуха. Он призывает читателя к переменам, к тому, чтобы начать бороться со старыми порядками и наконец выйти в новое общество. В этом и заключается смысл произведения «Отцы и дети».

    Рассуждение про Смысл романа Тургенева Отцы и дети

    Очень часто название произведения — это ключ к его содержанию и замыслу. Роман И.С. Тургенева «Отцы и дети» не исключение. Казалось бы, два обычных слова совместили все понятия, которые разделили персонажей на две враждебных стороны. Обыкновенное название передает смысл романа в его непростой проблематике.

    Автор в данном произведении поднял проблему столкновения двух абсолютно разных поколений и попытался найти выход из сложившегося положения. Борьба этих двух сторон равносильна борьбе между старым и новым.

    По мнению Тургенева нужно с этим что-то делать, пора все менять. На место старых представителей дворянского сословия уже готовы прийти юные борцы. Строй прошлых лет, извивший себя, не приведет к чему-то хорошему, а другой не успел сформироваться, поэтому смысл романа в том, что общество не способно жить ни по-старому, ни по-новому. Это промежуточное время.

    Евгений Базаров — представитель нового поколения. Его роль дана для создания конфликта. Он представитель целой группы выдающихся деятелей одной эпохи, их вера в абсолютном отрицании всего давнего, а взамен ничего не способны принести.

    Достаточно ярко конфликтующее мировоззрение видно между Кирсановым и Базаровым. Прямота и грубость противопоставлены манерам и изысканности. Герои произведения обладают многогранностью и противоречивостью. Базаров, обрисовав свою систему ценностей, не стал счастливее. Он сам выбрал свое предназначение для общества: ломать все старое. А как построить новое на развалинах старого уже не его история. Тут есть и проблема эмансипации. Тургенев выражает это в вероятной альтернативе патриархального строя. А женский образ эмансипе совершенной другой, он отличается от простой тургеневской девушки. И сделано это не просто так, а с той же целью показать, чтобы что-то разрушить, необходимо сначала создать. А если этого не произошло, то перемены обречены.

    Автор также описывает проблему необразованности людей. Через речь Базарова, он выражает свое недовольно по поводу невежества крестьян. Здесь раскрыта и еще одна проблема: не дружелюбность разных сословий. Богатый презирает бедного, слуга боится хозяина.

    «Отцы и дети» это актуальное произведение и на сегодняшний день. В нем собрано огромное количество проблем, которые автор стремился донести до своего поколения. К сожалению, многие вопросы так и остались без ответа.

    Сочинение по роману «Отцы и дети» И.С.Тургенева

    Евгений Базаров. Мое первое впечатление и окончательное мнение о нем.
    В первый раз я прочитала роман « Отцы и дети», когда мне было лет двенадцать. Разумеется, я не все поняла, точнее , поняла очень немногое , а Базаров, главный герой этого романа, произвёл на меня отрицательное впечатление. Он мне категорически не понравился, показался грубым, некультурным, все и всех презирающих. Приехать в гости и ругать хозяев- никакой вежливости! А его отношение к природе, к искусству меня просто возмущало. И как это можно все отрицать? Это же ерунда. И только, когда Базаров заразился тифом и умер, мне стало так жалко его. Первое впечатление смягчилось, но не исчезло совсем.
    И вот в десятом классе я снова перечитываю этот роман. На уроках литературы мы подробно разбираем каждую главу, каждую строчку. И постепенно исчезает Базаров, главными чертами которого были грубость и презрение к людям, и появляется Базаров другой.
    С самого начала романа, с первого своего появления Базаров сразу же возвышается над окружающими, как бы отделяет себя от них. Говорит он со всеми как-то лениво, небрежно, словно нехотя , и каждое его слово звучит как приговор.
    И невольно возникает вопрос: а кто такой он сам, этот Базаров? И есть ли у него право так категорично судить людей ?
    Остовые черты характера Базарова. Это, во- первых, огромная работоспособность. Он не может сидеть без дела, не признает прогулок без цели. Возьмём хотя бы его жизнь в доме Кирсановых. Казалось бы, раз приехал человек в гости- надо отдохнуть , набраться сил. Так нет же, он привозит с собой какой-то микроскоп, возится с ним, ставит каждое утро разнообразные опыты, бегает каждое утро ловить лягушек- одним словом,
    без дела не сидит. Во- вторых, в Базарове нет никаких следов барства. И хотя у отца его имеются 22 душ крепостных, он больше гордится тем, что «его дед землю пахал». Простые люди привязываются к нему, чувствуют, что он «свой брат, не барин». А деревенские мальчишки в усадьбе Кирсановых бегают за ним, как собачонки.
    У Базарова есть ум и силы, к тому же у него есть цель. Эта цель — сломать существующий строй, потому что этот строй изжил сам себя. Он видит пользу прежде всего в отрицательности — и он отрицает. Но в этом своём отрицании он, по определению Писарева, «начинает завираться». Он отрицает красоту природы, музыку, искусство, и в этом нельзя согласиться с ним. Но и нельзя судить его за это слишком строго, ведь Базаров- живой человек, а у каждого человека есть свои недостатки и свои достоинства, и от ошибок ещё никто не гарантирован. К тому же потом он понял, что ошибался. Понял, когда полюбил.
    . Анна Сергеевна Одинцова была очень умной, очень красивой и холоднокровной женщиной. Базаров и Аркадий познакомились с ней на балу у губернатора. И Аркадий с удивлением смотрит на своего приятеля. Тот самый Базаров, считающий возвышенные чувства чепухой, вдруг краснеет в присутствии Одинцовой, против обыкновения, старается занять ее своим разговором. Дальше- больше. «В разговорах с Анной Сергеевной он . высказал своё равнодушное презрение ко всему романтическому, а оставшись наедине, он с негодованием сознавал романтика в самом себе.»
    Базаров полюбил Одинцову, полюбил именной той любовью, которую не признавал прежде. Но Анне Сергеевне спокойствие оказалось дороже всего. И Базаров страдает, страдает молча, злится сам на себя за «эту слабость». Его любовь- сильна, побороть ее трудно, и Тургенев сочувствует своему герою. А вместе с Тургеневым сочувствуем ему и мы, читатели.

    Роман заканчивается смертью Базарова. Он погибает от случайного заражения тифом. Но Тургенев выбрал именно такой конец не случайно. Смерть Базарова раскрывает перед нами все его качества. Базаров знает, что умрет, ведь он сам врач. Ему жаль прощаться с жизнью, он чувствует в своей душе огромные силы, которые так и не нашли применения, он видит, что несмотря на все свои планы и мечты, он так и не стал нужным для России, он ничего ещё не успел сделать для своей Родины, для народа. Обидно-такая нелепая случайность! Но Базаров не раскисает и страха перед смертью у него нет. Он ещё находит в себе силы успокаивать родителей, скрывать от матери свою болезнь. Но сколько горечи в словах прощания его с Одинцовой. «Я нужен России.. Нет, видно не нужен,»- говорит Базаров. И именно это мучает его. Невозможно без слез и без восхищения этим сильным характером читать последние страницы романа.
    И закончить своё сочинение я хочу словами автора этого романа. «Если читатель не полюбит Базарова со всей его грубостью, бессердечностью…, — писал Тургенев,-если он его не полюбит, повторяю я — я виноват и не достиг своей цели».

  • Сочинение по литературе на тему зачем люди отправляются в путешествие
  • Сочинение по литературе на тему город калинов и его обитатели в драме гроза
  • Сочинение по литературе на тему евгений онегин 9 класс
  • Сочинение по литературе мильон терзаний чацкого 9 класс
  • Сочинение по литературе на тему бессмертные страницы 18 века