Сочинение по комедии а с грибоедова горе от ума на тему чацкий победитель или побежденный

Чацкий и молчалин соперники в борьбе за сердце софьи почему софья отдает предпочтение молчалину, а не чацкому? какими же

Чацкий и Молчалин – соперники в борьбе за сердце Софьи
Почему Софья отдает предпочтение Молчалину, а не Чацкому?
Какими же предстают перед читателем в комедии «Горе от ума» Чацкий и Молчалин?
Почему ни один из героев в финале комедии не будет с Софьей?
Выводы

Чацкий и Молчалин – соперники в борьбе за сердце Софьи

Одной из главных особенностей комедии «Горе от ума» А.С. Грибоедова является наличие в ней двух конфликтов: любовного и социального. Обе сюжетные линии тесно связаны между собой, а также их объединяют некоторые герои. Чацкий и Молчалин в комедии «Горе от ума» являются как соперниками в борьбе за сердце Софьи, дочери Фамусова, так и противоборствующими сторонами по многим общественным вопросам.
Главный герой пьесы Александр Андреевич Чацкий возвращается в дом Фамусова после трехлетнего пребывания за границей. Он оставил здесь свою возлюбленную Софью и теперь едет к ней с серьезными намерениями, влюбленный и полный надежд. Но во время отсутствия Чацкого Софья стала по-другому смотреть на их юношеский роман и теперь называет его ребячеством. Ее сердце занято Молчалиным, скромным и немногословным секретарем ее отца, который живет в их доме.
Трагедия Чацкого начинается с того, что он не понимает, почему Софья охладела к нему, и пытается найти причину этого.
Вторым ударом для главного героя становится то, что ему предпочли Молчалина, о котором Чацкий язвительно говорил: «Ума в нем только мало». Характеристика Молчалина и Чацкого поможет разобраться, почему Софья делает такой выбор.

Почему Софья отдает предпочтение Молчалину, а не Чацкому?

Софья Фамусова, хотя и не относится к рьяным защитникам «века минувшего», все же дочь своего отца. Идеалы дворянского общества прививались ей с детства. Хоть она и не похожа на консервативных дворян своего круга, многие принципы их жизни она впитала с воспитанием отца.
Когда в первом действии комедии между Софьей и Лизой заходит разговор о Чацком. Становится понятно, что для нее их любовь осталась лишь детским воспоминанием. Из достоинств Чацкого она выделяет только его способность всех пересмеять, но ведь «делить со всяким можно смех». Этими словами она как бы снимает с себя ответственность за то, что теперь ведет любовную игру с Молчалиным.

Какими же предстают перед читателем в комедии «Горе от ума» Чацкий и Молчалин?

Сама Софья характеризует Чацкого так: «Остер, умен, красноречив, в друзьях особенно счастлив…» Но девушка не может понять и поверить, как может влюбленный человек покинуть свою возлюбленную на три года ради непонятных целей: «Ах! Если любит кто кого, зачем ума искать и ездить так далеко?»
Прибыв в Москву, Чацкий вызывает гнев Софьи не только тем, что ставит под угрозу ее счастье с Молчалиным. Он еще начинает разговор с Софьей с нападок на ее родных и близких: «Ну что ваш батюшка? Всё Английского клоба старинный, верный член до гроба? Ваш дядюшка отпрыгал ли свой век?»
Сам же Чацкий не понимает, почему его слова задевают Софью. Он не находит в них ничего дурного. Оправдывается герой тем, что у него «ум с сердцем не в ладу».
Но больше всего Софью уязвляют слова Чацкого о Молчалине.
Она в нем видит персонажа из романов, которыми зачитывается. В ее воображении он наделен чертами романтического героя. Чацкий же сразу раскусил Молчалина и его роль в фамусовском обществе. Молчалин «услужлив, скромненький», а значит, «дойдет до степеней известных, ведь нынче любят бессловесных».

Почему ни один из героев в финале комедии не будет с Софьей?

В одном из эпизодов комедии «Горе от ума» Чацкий и Молчалин сталкиваются в словесном поединке, и перед читателем постепенно начинает открываться истинное лицо Молчалина, который оказывается не таким простым, каким кажется на первый взгляд.
Молчалин, как и все ненавистные Чацкому представители «века минувшего», стремится любой ценой заполучить высокий чин и положение в обществе. Так как пока он всего этого не имеет, ему «надобно зависеть от других». Чацкому это непонятно: «Зачем же надобно?» Но Молчалин, похоже, имеет четкий жизненный план. Он старается всячески услужить гостям Фамусова, хвалит шерстку собаки Хлестовой, что выглядит нелепо и унизительно. Он живет по принципу: «В мои лета не должно сметь свое суждение иметь».
Даже своими небольшими успехами по службе Молчалин очень гордится и хвалится ими перед Чацким: «По мере я трудов и сил, с тех пор, как числюсь по архивам, три награжденья получил». Молчалин даже смеет выражать сочувствие Чацкому из-за того, что тот не служит. Он рекомендует Чацкому наладить отношения с Татьяной Юрьевной, которая «балы дает нельзя богаче». Она может посодействовать в получении очередного чина или награды, ведь «чиновные и должностные – все ей друзья и все родные». Именно так привыкли зарабатывать положение в обществе люди фамусовского круга. Таков и Молчалин.
Сторонникам «века минувшего» не понять стремления Чацкого служить «делу, а не лицам». Если Молчалин использует бал в качестве возможности найти каналы для продвижения по служебной лестнице, то Чацкий предпочитает разделять время для веселья и для дела: «Когда в делах – я от веселий прячусь, когда дурачиться – дурачусь, а смешивать два этих ремесла есть тьма искусников, я не из их числа».
Образы Чацкого и Молчалина в комедии «Горе от ума» совершенно не похожи. Чацкий обладает свежим, деятельным умом. Он смел и в любви, и в защите своих взглядов. Молчалин же неспешен и осторожен как в обществе, так и в чувствах. В отношениях с Софьей он постоянно задумывается о том, как отреагирует свет на их связь, если она вдруг откроется, ведь «злые языки страшнее пистолета». Удивительно, что такие разные герои могли вызвать любовь к себе у одной и той же женщины.
Эта загадка раскроется в финале пьесы. Молчалин добивается расположения Софьи обманом. Под маской молчаливого и скромного человека скрывается двуличный герой, который принимает вид любовника только «в угоду дочери такого человека». В нем нет любви к Софье и нет серьезных намерений по отношению к ней, в отличие от Чацкого.
Однако и Чацкий, проведя один день в обществе московских дворян, понимает, что его взгляды навсегда разошлись со взглядами фамусовского общества. И Софья для него теперь – часть, детище того мира, куда ему нет входа. Он рекомендует ей помириться с Молчалиным, которого она разоблачила. Ведь этот герой полностью соответствует идеалу мужа, принятому в свете: «Муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей – высокий идеал московских всех мужей».

Выводы

Чацкий и Молчалин в комедии Грибоедова «Горе от ума» – совершенно разные по натуре и по ценностным ориентирам герои. Если общество отвергает Чацкого и принимает Молчалина, значит, оно характеризует себя в соответствии этому герою. Московские дворяне хотят, чтобы перед ними преклонялись, выслуживались, завоевывали их расположение. У них в почете чинопоклонничество и карьеризм. Этим идеалам как нельзя лучше соответствует Молчалин. Чацкий же в этом обществе «страстных к чинам» людей лишний.
Характеристика образов Молчалина и Чацкого, противопоставление этих персонажей могут быть использованы учениками 9 классов в своих сочинениях на тему «Фамусовское общество в комедии «Горе от ума»»
Чацкий и Молчалин в комедии «Горе от ума» Грибоедова – характеристика образов для сочинения по теме | источник

Герой произведения «Горе от ума» Чацкий

Тема пьесы «Горе от ума»

Пьеса «Горе от ума» — одно из лучших произведений классической литературы. Произведение Грибоедова изучается в 8 классе. Пьеса легкая, сатирическая. Ее тема — противопоставление силы разума одного безумию многих. Причем побеждает не разум, а глупость.

Комедия Грибоедова «Горе от ума»

А. Грибоедов умело противопоставляет разные категории в саркастической истории: острый ум — глупости, настоящая любовь — цинизму, старый общественный порядок — новым гуманистическим идеям. Многие поколения пишут сочинения-рассуждения по этому произведению. Но вывод всегда один и тот же: главный герой — не жертва, а борец.

Рассуждал о роли Чацкого и Гончаров. Его тоже интересовала суть замысла Грибоедова и является ли Чацкий победителем или побежденным в этом произведении. По мнению Гончарова, герой произведения уезжает из Москвы все же победителем.

На то есть несколько причин:

Грибоедов «Горе от ума»

  1. Он проиграл в словопрениях, был высмеян и изгнан, но его идеи и идеалы все же остались в умах дворян.
  2. Ему удалось поставить под сомнение идеалы меркантильных людей. Значит, нельзя его считать проигравшим.
  3. Он один из тех, кому суждено преобразить московское общество лицедеев тех времен, и так он начал свой путь.

Нет оснований называть Чацкого побежденным или сломленным. Он уезжает сильным духом, готовым к трудной борьбе. Персонаж не сломлен нападками.

Он должен искать новое для себя общество, поддерживающее его взгляды на мир. Поражение героя не абсолютное; проиграть ему суждено лишь несколько локальных битв. В конечном итоге движение либерально настроенных дворян приведет к декабризму, массовым протестам и отмене крепостнического права.

И все-таки так произойдет в далеком будущем. Пока на либералов общество Фамусова смотрит как на сумасшедших.

Идеалы Чацкого

Чацкий — представитель нового поколения дворянства. Он не будет лгать, не будет подхалимствовать и пресмыкаться. В своем монологе он ясно показывает собственные взгляды на устои общества и тем самым обрекает себя на изгнание из Московского бомонда.

Его высшие ценности:

  • честность;
  • открытость;
  • искренность.

Тема пьесы «Горе от ума»

Человек с высокоразвитым сознанием возмущен порядками, царящими в Москве. Никто не хочет заниматься своими прямыми обязанностями. Все только и ждут повышения по службе и наград. Однако усилия никто не прикладывает.

Павел Фамусов хвалится успехами своего дяди, который получил награды и чин за клоунские выходки при дворе Екатерины. На такую тираду молодой дворянин отвечает довольно язвительно:

Теперь, чтобы смешить народ, отважно жертвовать затылком?

Александр Чацкий смел и прям. Он открыто заявляет о своем неприятии службы. По крайней мере, такой службы, какую подразумевает отец Софьи. Фамусов слишком много заботится о социальном положении и слишком мало — о счастье дочери.

Фамусовское общество

Высшие общество для Александра Андреевича становится невыносимым. Павел Фамусов и его гости на балу — представители мрачного, узко мыслящего дворянского сословия. Эти люди не в силах признать взгляды молодого поколения.

Цитаты Фамусова

Либеральные идеи угрожают сломать их устоявшийся жизненный уклад, перевернуть полностью общественный строй. Главный герой пьесы — умный молодой человек с прогрессивными взглядами. Он готов защищать свою культуру, свои философские взгляды.

Видя в его речах угрозу, общество отвергает молодого человека, нацепив на него ярлык «сумасшедшего». Александр Чацкий — явный духовный борец за справедливость. Но он одинок в своих стремлениях. А воевать одному против всех невозможно.

Потому и получилось, что большое количество глупцов потешаются над одной личностью — умным и образованным Чацким. Герой покидает бал, раздавленный напором общественного негодования. Он побежден в глазах насмешников. В собственных глазах и в мыслях грядущих поколений Чацкий — победитель.

Терзания персонажа

Молодой человек по приезде в Москву бросается в дом любимой и остается отвержен. Чацкий разочарован и в любимой, и в российском дворянстве. Но это только начало. Герой осознал, что с людьми, имеющими на него влияние в юности, теперь ему не по пути.

Александр Андреевич страдает по 2 причинам: от неразделенной любви и от неприятия его обществом. Любовная линия в пьесе выстроена очень интересно.

Цитаты Чацкого

Из размышлений героя и его терзаний ясно, что он давно лелеет надежду жениться на этой девушке. Однако Софье не нравятся его прогрессивные идеи и язвительные шутки по отношению к ее кругу. Ей не понятно и то, против чего протестует друг детства.

Софья влюблена в другого — более покладистого и кроткого Молчалина. Хотя Алексей нисколько не любит девушку: он встречается с ней лишь из-за её положения в обществе. Когда все выясняется, Софья понимает свою ошибку. А Чацкий удивляется, как вообще можно полюбить такого глупца и обманщика.

Трагедия в комедии

Нет смысла впадать в иллюзию и сомневаться — Чацкий победитель или побежденный. Сочинение-рассуждение на любовную тему имело бы обратный ответ. В любви Чацкий проиграл. Софья не собирается поддерживать отношения с умным человеком. Но в исторической перспективе побежденными окажутся гости Фамусова, Молчалин, Скалозуб и другие.

Дочь Фамусова избирает тихого, почти незаметного Молчалина. В этом и трагедия. Бесхребетность, услужливость и меркантильность Алексея Молчалина для девушки дороже настоящей любви главного героя.

Конфликт в произведении

Стоит вспомнить, против чего протестует Чацкий, каковы его идеалы. Он мыслит широко. Молодой человек думает не только о себе и своем чине, но и о судьбах миллионов соотечественников. Герой протестует против устоев старого поколения. Он хочет свободы, отмены крепостного права, развития собственной культуры в России.

Конфликт в пьесе возникает на почве различий во взглядах разных поколений. Фамусов — старая гвардия, Александр Андреич — человек нового времени. Между старыми устоями и свежими веяниями мысли всегда разгорается битва.

Психологический портрет Чацкого

Герой готов терпеть все нападки до тех пор, пока надеется на возобновление отношений с Софьей Фамусовой. Когда же он ясно понимает тщетность всех ожиданий, то больше не намеревается кого-то переубедить. Продолжение общения будет являться унижением.

Уехать как можно быстрее из дома Фамусова — это самый правильный вариант развития событий. На то есть 2 причины:

Идеалы Чацкого

  1. Объявить его сумасшедшим — это все, что могли сделать глупые, чтобы доказать свою низость и бестолковость.
  2. Собрание нашло для себя ответ для успокоения совести — молодой путешественник безумен, его надо лечить. Но в действительности лечить необходимо все общество. Комедия положений у Грибоедова безупречна.

Александр понимает, что на его стороне правда, но вступать в словопрения с людьми низкого ума нет никакого резона. Он уходит с победой, держа достоинство и честь. Его нельзя назвать проигравшим. Хотя краткий визит в столицу был неудачным, персонаж Грибоедова не потерял своего достоинства.

Неизвестно, таков ли был замысел и план автора. Но уже многие поколения рассуждают о горе Чацкого. Возможно, он был бы счастливее, если б меньше знал и понимал.

Отбытие из города

Уезжать Чацкому из Москвы приходится до глубины души истерзанным. В нем умерли все надежды. О конце его страданий говорится в цитате:

Ну вот и день прошёл, и с ним Все призраки, весь чад и дым Надежд, которые мне душу наполняли.

Горе от ума

Чацкий, конечно, расстроен. Но не чувствует себя побежденным. Поэтому рассуждение на тему, Чацкий борец или жертва, даже неуместно. Конечно, он боец. Монолог Чацкого «А судьи кто…» не зря превратился в укор всем лицедеям. Победит действительно умнейший, пусть и в далекой перспективе.

Развязка сюжета вполне ожидаема. Безупречный бал стал местом скандала. После его окончания все разъезжаются и бурно обсуждают умопомрачение главного персонажа. Сломить мнение вельмож с огрубевшим сердцем и недалеким умом невозможно.

Страдательный визит в приют детства окончился. Герой понял, что он лишний здесь, и лучше больше не приезжать в этот дом. Возможно, Чацкий поедет дальше путешествовать или вступит в какой-либо клуб единомышленников, начнет развивать и продвигать свои идеи. Но время юности и воздыханий о Софье ушло от него безвозвратно.

Чацкий

Не за горами время победы именно либеральных взглядов. Новое поколение более разумно, образовано. И образ Александра Чацкого — проекция человека нового поколения, каким был и сам А. Грибоедов.

Статьи по теме 

Фамусовское общество в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума» 

Образ Софьи Фамусовой в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума 

Бал в доме Фамусова — анализ и роль эпизода в комедии «Горе от ума» 

«Мильон терзаний» — краткий конспект статьи И.А. Гончарова по комедии «Горе от ума» 

Тема ума в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»

Лиза — характеристики героини в комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума»

«Горе от ума» — краткое содержание пьесы А. С. Грибоедова

«Горе от ума» — сочинение-рассуждение

В начале позапрошлого века А. С. Грибоедовым была написана комедия «Горе от ума». Как ни странно, это произведение остается актуальным и по сей день. Читая «Горе от ума», можно встретить в нем сегодняшних героев. Автор вскрывает пороки российского общества.

Одним из главных персонажей комедии является московский барин Павел Афанасьевич Фамусов. Он в значительной степени зависит от общественного мнения и традиций, любит поучать молодежь, брать пример со старших. А в качестве примера для подражания у самого Павла Афанасьевича был его покойный дядюшка Максим Петрович – вельможа, не гнушавшийся лебезить и преклоняться, чтобы получить выгоду.

Фамусов занимает высокий пост и не скрывает того, что служит лишь для получения чинов и всяких благ, не вникая при этом в суть подписываемых бумаг. Он составляет протекцию родне, разводя на службе «кумовство» и бюрократию. А людей меряет по уровню доходов и учит этому свою дочь Софью.

Также мыслят Молчалин и Скалозуб. Их главной целью является достижение красивой жизни через подхалимство и низкопоклонство. Они выслуживаются перед начальством, получая карьерный рост и положение в обществе. Молчалин – циник без каких-либо нравственных ценностей, который пойдет «по головам». А Скалозуб – закостенелый, самовлюбленный невежа, он, как и остальные, гоняется за чинами.

Однако в противовес отрицательным героям Грибоедов создал образ Чацкого, который противится чинопочитанию, крепостному праву, карьеризму и жестокости. Этот герой стремится донести людям идеи служения делу, взаимного уважения, труда, процветания искусства и наук. Он выступает как человек неординарный, не вписывающийся в фамусовское общество. За это его считают сумасшедшим.

К сожалению, в наше время тоже достаточно таких людей, как Фамусов, Скалозуб и Молчалин. На них держится бюрократия и коррупция. Живется таким людям не в пример лучше, чем умным, честным и совестливым. Мне кажется, что пока у власти будут такие персонажи, построить по-настоящему демократическое общество не удастся.

Заказать сочинение
Мы можем написать 100% уникальное сочинение под любые ваши требования всего за 24 часа!

Сочинение по комедии Грибоедова Горе от ума (9 класс)

«Горе от ума» — комедия, написанная великим и знаменитым драматургом А.С. Грибоедовым, показывает то, как общество не готово принимать людей, которые способны выражать свое мнение.

К таким людям относится главный герой этого произведения Чацкий Александр Андреевич. Единственный положительный персонаж. Он очень образованный и умный человек, который борется с несправедливостью и обманом, что как видим, не приносит ему счастья и успехов в жизни. В Чацком автор пытается показать мудрость и ум людей, которые не бояться идти против устарелых порядков и устоев общества, эгоизма и лжи. Своим примером он пытается показать, что нужно не бояться своих взглядов и высказывать свое мнение, даже если общество думает в другом направлении.

Можно сказать, что Чацкий вступает в схватку с фамусовким обществом, которое слепо верит в какие-то идеалы, которое совершенно не стремится совершенствоваться и обучаться. Что же заставило вернуться его в такое общество? А вернулся он ради своей возлюбленной Софьи, которая по ночи напролет разговаривает с секретарем отца Молчалиным. Он полностью поддерживает взгляды и мировоззрение Фамусова, и путем обмана и лести пытается закрепиться или даже улучшить свое положение в фамусовском обществе. Он пытается угождать всем высокопоставленным людям. И за Софьей он ухаживает лишь для того, чтобы быть ближе к ее отцу, на самом деле Молчалин влюблен в служанку Елизавету.

До отъезда Софья дружила с Чацким и разделяла его взгляды на общество и жизнь. Но Софья, находясь в таком обществе, начала деградировать и стараться соответствовать обществу. Он не понимает, как она могла полюбить Молчалина и пытается открыть ей, своей возлюбленной, глаза на все происходящее, и на глупых людей, которые ее окружают, и на обман Молчалина. Но Софья слепа в своей любви и во взглядах на жизнь. Ведь это именно она распустила слух о его сумасшествии. Чацкий не боится высоких чинов, и говорит то, что думает и идет против общества. Именно поэтому про слух его не здоровом уме поверили все.

Проанализировав всех героем, получается, что глупцы живут счастливой и довольной жизнью, а умные люди несчастны. Ум приносит только непонимание со стороны общества, разочарование и страдания. Все действия, мысли, и поступки Чацкого разбиваются о стену непонимания и насмешек. Он понимает, что в обществе совершенно не ценится ум, благородство и честь. Цениться способность прислужить, покориться. Но сам жить по-таким правилам он не может и не хочет: «Служить бы рад, прислуживаться тошно». Эта его фраза означает то, что он готов служить делу, но ни в коем случае не чиновникам и другим людям.

Полностью разочаровавшись в высшем обществе, в любви, он не желает более оставаться в Москве и в спешке уезжает. Его умственный способности и здравость мышления не принесли ему счастья. И скорее всего Чацкий обречен на одиночество.

Проблема, описанная в «Горе от ума» остается актуальна и в наше время. Человек, который пытается принести, что-то новое в массы, подвергается насмешкам и непониманию. И судя по многолетнему опыту человечества, признание такие гениальные люди, к сожалению, получают только после своей смерти.

Вариант 2

Произведение Грибоедова «Горе от ума» это своего рода комедия, как говорится, но на самом деле почитав и разобрав рассказ – это трагедия того времени. Но не стоит удивляться тому, что в то время были такие герои и персонажи. В современном мире многое за это время не поменялось и такие же персонажи есть и по сей день.

Главные герои этого сатирического произведения отличаются характерами и обществом, которое они сами себе выбирают. Все они собрались в доме Фамусова Павла Афанасьевича.

В произведении есть классовое разделение — это Фамуское движение, где признают только высокие чины и заслуги. В этом обществе не признают ни науку, ни искусство. Для них важен чин, который ты занимаешь, даже не являясь образованным человеком. Чтобы простому человеку заработать хоть какое то место в Фамуском обществе, нужно услужить кому-то в окружении. Так в семейный круг Фамусова без всякого звания и чина попал Молчалин, трусливый и тихий человек, которому Фамусов приписал чин асессора. В него влюблена Софья, избалованная отцовской любовью дочь Павла Афанасьевича. Но отец не признает простых людей и поэтому хочет видеть в женихах Скалозуба, он является полковником и метит в генералы, хотя умом совсем не блещет, но при этом имеет хорошее состояние. Софья вовсе не хочет замуж за столь глупого человека и постоянно находит отговорки для отца.

Отличительным героем в сатире является Александр Чацкий, это друг детства Софьи. В детстве он был влюблен в нее, но детство закончилось, и Чацкий отправился путешествовать по стране на 3 года. Он не был приверженцем Фамуского общества, он был умным, красноречивым и не хотел подчиняться кому-то. Также не любил прислуживать, за это его не принимали в тех кругах, а он не разделял их взгляды и считал, что их нравы устарели и они прикрываются мундирами. Вернувшись из путешествий, его чувства вновь вспыхнули к дочке Павла Афанасьевича, и он обращается к нему с разговором о сватовстве, но Фамусов дает понять, что нужно услужить ему, чтобы попасть к ним в семью, с чем Чацкий не соглашается. Но ухаживать и добиваться Софьи не перестает.

Действия которые развернулись далее в доме Фамусова на балу показали, что Молчалин своей услужливостью хотел только остаться в доме, не имея чувств к дочке, а вовсе приударив за Лизой. Софья же ради Молчалина предала всю любовь Чацкого, которую он так бережно берег и хранил эти три года, спеша вернуться к Софье и признаться ей. Она пустила слух о сумасшествии Александра, не подозревая о предательстве Молчалина. Действия развернулись против нее, и отец грозил сослать ее к тетке в деревню. Чацкий, не нашедший себя в обществе Фамусова и разочарованный своим надеждам, покидает Москву навсегда, ведь он оказывается отвергнутым и не принятым обществом.

В данном рассказе автор передает явные изменения в обществе, которые зарождались после войны. Это был раскол в дворянских кругах. Но и по сей день есть такие люди, как Чацкий, которые хотят донести миру свои убеждения, но его никто не слышит, так как он не является не того круга и имеет слишком маленькие полномочия.

Сочинение Горе от ума

Горе от ума-яркое литературное произведение первой половины девятнадцатого века, написанное Грибоедовым. Хотя произведение было известно в общественных кругах, цензура не разрешала его публиковать долгое время. И долгое время пьеса существовала в виде рукописей. Для русской литературы это произведение является первой реалистической комедией. События в нём происходят в доме Фамусовых и имею несколько сюжетных линий: любовная драма и общественное противоречие.

Социальный конфликт выражается в противоречии устоявшихся взглядов общества, которые представлял Фамусов. И взглядов нового поколения молодёжи, считающей своим призванием не службу (государственную или военную), а развитие личности, выраженное в обучении различным наукам, познании роли человека в общества. Конечно подобные взгляды расцениваются Фамусовым как якобинство. Человек глубокого ума не принимается обществом. Общество пытается его изгнать, что очень хорошо ощутил на себе Чацкий, когда его объявили сумашедшим. Ему неуютно в такой компании. Обществу пришлось бы меня свой жизненный уклад, если бы оно приняло взгляды Чацкого, а этого было им неудобно и потому ненужно. В противоречиях старого дворянского общества и представителя нового уклада поднимается много вопросов: уклад в семье, крепостное право, служение государству и другие.

Вместе с этим, персонажи комедии не имеют чёткого разделения на положительных и отрицательных героев. Каждая личность имеет разный набор характеристик, позволяющий увидеть героя и с положительной и с отрицательной стороны.

Самым сложным персонажем пьесы считается Софья. Она начитана и любит искусство, даже высказывает презрение, в разговоре с Молчалиным, к мнению света, что характерно для нового общества. В то же время она прекрасно лжёт, изворачивается и притворяется, как представители старого дворянства.

Противоречивым характером обладает и Чацкий. Он умный и смелый, и, одновременно, вспыльчивый и бесцеремонный. На протяжении всей пьесы Софья укоряет его за бесцеремонность и привычку высмеивать других людей. Действительно, тот его резкий и безжалостный по отношению к собеседнику. Стоит отметить, что такая грубость не имеет целью оскорбить собеседника. Она получается сомопроизвольно, как резкий всплеск в душе Чацкого на безнравственность общества.

4 вариант

В 1822 году на свет появилось произведение-комедия Грибоедова А.С. «Горе от ума». События, описанные Александром Сергеевичем актуальны даже в 21 веке. Порочность действий человечества, а также эгоизм каждого участника общественных отношений.

Главное персоной сей комедии является Фамусов Павел Афанасьевич – управляющий казённого поселения Москвы, лет 40. Характер ведомого человека, свою позицию формирует исходя их мнения общественности. При этом он готов раздавать советы о том, каким образом нужно воспитывать детей и молодежь, готов брать образы для подражания со старших. Сам же он подражал образу своего покойного дяди Максима Петровича, вельможного мужчины, без чувства брезгливости к преклонению и «подлизыванию», с целью получения выгоды.

Павел Афанасьевич испытывает гордость за занимаемое положение, чего не скрывает. Демонстрирует свое стремление к получению всяческих чинов и наград без желания заниматься прямыми обязанностями. На службе он всячески старается пристроить своих родственников поближе к денежной «кормушке». Более того, свою скупость и желание все и всех мерить деньгами переносит на воспитание своей дочери Софии Павловны.

Фамусов имеет единомышленников, разделяющих его позиции, Молчалин и Скалозуб. На службе и жизни данные персоны преследуют цель иметь красивую жизнь. Казалось, каждый желает достичь, но эти 2 человека достигают это через подхалимаж и прислужничество. Следует отметить, что у них это хорошо получается, что оценивает начальство и дарует карьерный рост. Различие их только в том, что Молчалин – циничный человек без черт нравственности, способный идти «по головам», а Скалозуб – самодовольный жлоб, готовый на все, чтобы получить выгодный чин.

Как и во многих литературных произведениях, в «Горе от ума» есть противовес добра и зла, хороших и тщетных качеств человека. Противовесом алчности и цинизма выступает Чацкий. Он является противником крепостному праву, ходьбы по «головам», жестокости. Его миссия в данной истории заключается в стремлении заложить в головы общества идеи службы делу, уважительного отношения к каждому участнику общественных отношений, расцвета культуры, искусства и наук. Его мировоззрение отталкивает фамусовское общество, неординарность неодобрительна со стороны Фамусова.

Актуальность данного произведения подтверждается наличием большого количества в современном обществе таких личностей, как Фамусов, Молчалин и Скалодуб. Они типичные примеры чиновника нашего времени, вокруг которого царит коррупция и бюрократия. Бесспорно, жизнь таких людей течет размеренной и беззаботной, не в угоду уму, честности и совести.

По произведению Горе от ума

Несколько интересных сочинений

Антон Пафнутьич Спицын — персонаж второго плана известнейшего произведения Александра Сергеевича Пушкина «Дубровский»

Описание имения и хозяйства Ноздрева, третьему помещику, к которому попадает главный герой Чичиков, является одной из важных деталей, характеризующих образ уездного помещика.

Моё мнение таково: быть талантливым читателем, то же самое, что и быть талантливым писателем. Эти два таланта в чём-то даже схожи. Писатель, описывая удивительные миры, заставляет представить всё это читателя.

Когда в нашем мире появляются великие произведения, которые не на шутку затрагивают душу народа, они не могут избежать критики людей. Поэтому даже произведение Гоголя «Мертвые души» не смогло обойти противоречивые мысли.

Одинокая старушка Катерина Петровна доживает свой век в глухой деревушке, в надежде увидеть единственную дочь – Анастасию. Но Настя не находит времени для матери, считая, что рабочие хлопоты гораздо важнее.

Сочинение по комедии Горе от ума Грибоедова (9 класс)

Эта пьеса поражает своим новаторством. Ведь здесь целых два конфликта, а не один, как это было ранее. Затрагивается и социальный конфликт, и любовный. К тому же, эти конфликты взаимосвязаны и идут один из другого.

Но социальный конфликт все же будет первостепенным, а из него вытекает и любовная интрига. Хотя, на первый взгляд может показаться иначе. Ведь пьеса начинается именно с любовного конфликта. Встречи во мраке ночи Молчалина и Софьи дают любовную завязку. И добавляется немного смуты в этих искренних чувствах, когда служанка Лиза обращается к воспоминаниям, когда Софья любила Чацкого. Так и образуется настоящий любовный треугольник. Но стоит появиться на пороге дома Фамусова самому Чацкому, то начинает прорисовываться социальный конфликт.

Для пущей абсурдности ситуации автор добавляет еще несколько любовных треугольников. Как любовь Молчалина к служанке Лизе, когда Софья влюблена в него и строит надежды на совместное будущее. И любовь самой служанки Лизы к буфетчику Петруше, о чем она и боится признаться. Все эти линии тесно переплетаются друг с другом.

Социальный конфликт берет свое начало из борьбы между прогрессивным дворянством, то есть нынешним современным поколением и теми, кто еще придерживается консерваторских взглядов. Сторонником прогрессивных взглядов оказался как раз Чацкий. Он поддерживает и восхищается достижения науки, наслаждается искусством. Ему не чужды идеи Просвещения, и он придерживается мысли, что главное – нравственные идеалы, своя верность делу. Все это далеко и безумно сильно отличается от жизненных ценностей любого из консерваторов в пьесе. К примеру, сам Фамусов. Ради получения чина или любого другого значимого блага он готов даже выслуживаться перед вышестоящими по положению в обществе. Этого человека беспокоит мнение других, он зависим от него.

Фамусов хотел бы сосватать Софью полковнику Скалозубову. Это совсем глупый человек, но у него есть деньги, и он признан обществом. Скоро он получит чин генерала и лучше жениха для дочери не найти. Взгляды Чацкого ему чужды, он бежит от них в страхе. Ему проще быть, как его дядя, который падал перед императрицей забавы ради, чтобы той услужить. Именно этот случай в жизни своих родных вызывает у него неподдельную гордость.

Не стоит думать, что здесь имеет быть место конфликту отцов и детей. Представители более младшего поколения все равно придерживаются таких же глупых и наивных взглядов. Тот же Молчалин прислуживает Фамусову и свято верит в его ценности, что только чины и деньги важны в нынешнем обществе. Он даже принимает любовь Софьи только, чтобы получить выгоду перед ее отцом.

Саму Софью нельзя отнести ни к одним взглядам. Ее противоборство с отцом всего лишь из-за ее нежных чувств к Молчалину. При этом взгляды на общество отличаются прогрессивностью. Фамусов, заигрывая со служанкой Лизой, вряд ли подает хороший пример своей дочери. Но Софья и против Чацкого, ведь это она распускала про него слухи, а впоследствии и она произнесла его изгнание из столь опротивевшего ему общества. А все это было из-за страха девушки, что он способен помешать ее любви.

Именно благодаря образовавшемуся любовному конфликту созрел и социальный. Из-за первого происходит столкновение Чацкого и консерваторских взглядов многих представителей. Но социальный все равно остается главенствующим.

Вариант 2

Комедия Грибоедова Александра Сергеевича «Горе от ума» раскрывает пороки общества позапрошлого века. Герои и проблемы, которые раскрывает произведение, остаются актуальными и на сегодняшний день. Герои комедии, это общество Москвы позапрошлого века.

Одним из главных героев картины «Горе от ума» можно назвать Фамусова Павла Афанасьевича. Это пожилой мужчина, но он еще полон энергии и сил. Чиновник, который служит в государственном учреждении. Фамусов – вдовец, занимает высокий пост на рабочем месте. Считает, что бедные женихи не подходят для его дочери Софьи. Он неугомонный дворянин, который часто ругается без причины. В свою работу особо не вникает, служит только для получения необходимых связей и благ. Умеет быть вежливым в нужном месте и с нужными людьми.

С такой же политикой жизни живут Скалозуб и Молчалин.

Скалозуб Сергей Сергеевич не образованный, и к тому же грубый. Но зато богатый и очень доволен самим собой. Фамусов считает его идеальным женихом для своей дочери, но он не мил сердцу девушки.

Молчанин Алексей Степанович, был секретарем Фамусова, в комедии он второстепенный герой. Он очень увлечен построением карьеры, аккуратный, внимательный. Он знает, как правильно прислужить, может поладить с любыми людьми, а также приспособиться к любым условиям труда.

Все эти образы можно назвать отрицательными, а вот образ главного героя вовсе другой. И следует обратить внимание, что он один такой среди всего общества того времени.

Чацкий Александр Андреевич единственный положительный персонаж комедии «Горе от ума». Без него это произведение не было бы комедией. Огромную роль играет его остроумие. Александр Андреевич дворянин, умный и холостой мужчина. Он рано остался без родителей, а воспитывал его друг отца – Фамусов. Он с детства дружит с Софьей Фамусовой и давно влюблен в нее. Чадский хочет служить только Родине, выполнять великие дела, и не желает слышать мнение других людей. Он не одобряет, что многие люди восхищаются иностранцами и их культурой. Но он один такой в этом произведении. У него совсем нет друзей, которые могли бы разделить с ним его взгляды. Вокруг него те люди, которые создают иллюзию работы, не желают получать образование, а книги, по их мнению, следует сжечь. Главным конфликтом всей комедии «Горе от ума» является противостояние Чадского против всех остальных персонажей. К сожалению, этот бой Чадский проигрывает, так как не легко воевать одному против всех. Для него идеальная жизнь – это свобода от рабства, нежелание себя ограничивать чиновничьей и военной службой.

Чадский очень серьезно относиться к браку. К сожалению, его возлюбленная не ответила ему взаимностью. Молчанин, стал человеком, которого она полюбила. И вообще ей близок тот мир, который чужд Чадскому. Вышло так, что они стали абсолютно разными людьми. Софья стала частью общества, которое Чадский не понимает и не принимает. С неразделенным чувством любви и огромным горем, он решает уехать из Москвы.

Сочинение 3

Может ли один человек с мнением, отличным от общественного, противостоять этому самому обществу? Эту проблему поднимает Александр Грибоедов в комедии «Горе от ума».

Александр Чацкий, приехавший в Россию из-за границы в дом своего воспитателя, приходит в ужас. Все кажется ему чужим. Он не может найти своих единомышленников среди людей. Александр Чацкий понимает значимость образования и любит учиться. Он знает, что от этого зависит будущее. Его ужасает преклонение перед чинами, с которым он встречается в Москве.

Павел Фамусов, герой, в доме которого происходит действие, не злой человек. Однако, дворянин не принимает образование и книги. Он считает это лишним делом. Фамусов, как представитель старого поколение, никак не может признать, что время поменялось. Он все еще придерживается старых традиций и пропагандирует их.

В его доме живет его слуга Алексей Молчалин. Он мечтает продвинуться по карьерной лестнице, женившись на Софье, дочери Фамусова. Молчалин — трусливый, тщеславный, эгоистичный человек. Для него не имеют значения чувства и переживания Софьи. Она для него лишь инструмент для достижения своих целей.

Софья обиделась на Чацкого, который признался ей в чувствах и уехал за границу. Ей казалось, что молодой человек бросил ее. Софья не глупа, однако, ей не хватает моральных сил, чтобы противостоять тем устоям, которые приняты в обществе. Ей не нравится Молчалин, но она принимает его ухаживания.

Чацкий, попав в такое общество, чувствует себя очень неуютно. Это человек, привыкший не скрывать своих эмоций, чувствующий ярко и страстно. Ему не комфортно в окружении тех, кто не искренен и не показывает свою настоящую душу. Чацкий, как натура пылкая, стремится вступать в спор с Фамусовым, Молчалиным и другими. Соперники не могут дать достойного ответа, однако, побеждают количеством. Это выводит Чацкого из себя. Ему неприятно, что злое и неправильное, держит верх за счет своего объема.

К концу комедии молодой человек полностью расстраивается и разочаровывается в том обществе, где он оказался. Александр Чацкий понимает, что один человек не может противостоять группе. Еще очень рано для наступления перемен, думает автор и отражает это в своем герое. Чацкий покидает Москву.

Таким образом, автор приходит к выводу, что общество выталкивает тех, кто думает иначе. Одному человеку, мыслящему прогрессивно, не справиться в такой ситуации.

Также читают:

Картинка к сочинению По комедии Горе от ума

Популярные сегодня темы

Баллада Василия Жуковского «Светлана» основана на фольклорных мотивах. Главная героиня олицетворяет собой идеал русской красавицы. Она наделена всеми главными достоинствами русской девушки

О. Латунский – один из антигероев романа «Мастер и Маргарита», второстепенный персонаж, не получивший подробного портрета внешности или внутренних качеств. При этом Латунский сыграл важную роль в жизни

Рассмотрим образ мелкого чиновника, занимающего нижнюю грань в обществе, У него нет прав в обществе. Он находится на грани бедности. Государственный аппарат поглотил его, и жалкое жалование обрекает на вечную нужду

Многоточие – интересный и необычный знак препинания. Он используется авторами в разных целях. Рассмотрим это утверждение, чтобы понять, когда ставится многоточие.

Я считаю, что это человек может, но до последнего будет пытаться найти себе общение, даже придумать, а вот это уже ни к чему хорошему не приведёт!

Муниципальное
бюджетное образовательное учреждение

Средняя
общеобразовательная школа № 59

Межшкольная научная конференция учащихся
общеобразовательных организаций Володарского района
«Путь в науку».

Секция «гуманитарная»

«От классицизма
к реализму в комедии

 А.С. Грибоедова «Горе от ума».

image002

Работу выполнила:

Курзюкова Юлия

Учащаяся 9 класса

МБОУ СОШ № 59

п. Мулино

Руководитель:

Савельева Татьяна
Алексеевна

Учитель

МБОУ СОШ № 59

п. Мулино

п. Мулино, 2017 г.

·       
Вступление.

— История создания
комедии «Горе от ума».

·       
Введение.

— Тема.

— Цель.

— Задачи.

— Гипотеза.

      — Актуальность.

·       
Теоретическая часть.

— Особенности
классицизма как литературного направления.

— Особенности
романтизма как литературного направления.

— Особенности
реализма как литературного направления.

Ø Проблема.

·       
Практическая часть.

·       
Вывод.

·       
Использованная литература.

Комедия “Горе от ума”
создавалась на стыке трех литературных направлений и стилей: классицизма,
романтизма и зарождающегося реализма. Грибоедов закончил работу над комедией накануне
декабрьского восстания 1825 года, в 1824 году. Это определило многое в
характерах главных героев пьесы и в идейной направленности самой комедии.
Замысел автора требовал новых форм и их воплощения. Перед нами образец первой
реалистической комедии, которая приобрела оригинальные черты благодаря многим
новаторским приемам, используемым автором.

В ходе изучения, мы
обнаружили, что существует несколько версий создания комедии «Горе от ума». Что же толкнуло автора на создание столь смелого для
тех лет произведения?

1.    
В первую
очередь – ограниченность аристократического общества, слепое подражание всему
иностранному,
 состояние своеобразного «застоя»
мировоззрения, неприятие нового типа мышления, отсутствие
самосовершенствования. Так вернувшись в 1816 году из заграницы в Петербург,
молодой Александр Грибоедов был поражен тем, как светская публика на одном из
приемов поклоняется перед иностранным гостем.
 Судьба
Грибоедова
 распорядилась
так, что, будучи довольно образованным и умным, он был весьма прогрессивным в
своих взглядах человеком. Он позволил себе высказать пламенную речь с
недовольством по этому поводу. Общество сразу сочло молодого человека
сумасшедшим, и весть об этом быстро разлетелась по Петербургу. Это и стало
мотивом для написания сатирической комедии. Над творческой историей
произведения драматург работал несколько лет, он активно посещал балы и
светские приемы в поисках прототипов для
своей комедии.

2.    
17 ноября
1820 года в Тавризе Грибоедов, обращаясь к незнакомке, якобы явившейся в
звездную южную ночь во сне, записал после своего пробуждения: «Тут вы
долго ко мне приставали с вопросами, написал ли я что-нибудь для вас? Вынудили
у меня признание, что я давно отшатнулся, отложился от всякого письма, охоты
нет, ума нет — вы досадовали. — Дайте мне обещание, что напишите. — Что же вам
угодно? — Сами знаете. — Когда же должно быть готово? — Через год непременно. —
Обязываюсь. — Через год, клятву дайте.. . И я дал ее с трепетом.. .

А дальше, будто в ту же минуту появился
невысокого роста человек, произнес слова: «Лень губит всякий талант»
и этим человеком, пришедшим во сне, оказался.. . Катенин!.. »

Грибоедов пробудился. Вышел освежиться. Над
головой ярко светили звезды. Он зажег свечу и сел писать, помня о своем
обещании незнакомке. «Во сне дано, наяву исполнится», — так закончил
свое повествование о пророческом сне Грибоедов, в котором пробудилось явное
желание вновь заняться поэзией.

Значительная
часть комедии (выпады против придворной лести, крепостного права, намёки на
политические заговоры, сатира на армию) была запрещена цензурой, потому первые
издания и постановки были искажены многочисленными купюрами. Читатели того
времени знали полный текст «Горя от ума» в списках, которых сейчас известно
несколько сот (а ходило в своё время, очевидно, гораздо больше) . Известно
несколько фальсифицированных вставок в текст «Горя от ума» , сочинённых
переписчиками. Первая публикация комедии без искажений появилась в Москве
только в 1875 году.

image003

Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» —
реалистическое произведение

 
Драматического писателя должно судить по
законам, им самим над собою признанным.
 

А.С. Пушкин.

Тема:
«От классицизма к реализму в комедии А. С. Грибоедова «горе от ума».

Цель:
проследить, как происходило становление русской реалистической драмы на примере
комедии А.С. Грибоедова «Горе от ума».

Задачи:

— Изучить литературоведческие материалы,
связанные с историей развития русской драмы;

— Изучить основные драматургические
особенности, имеющие отношение к классицизму, романтизму и реализму;

— Исследовать комедию «Горе от ума» на
предмет использования в ней особенностей разных литературных направлений;

— Выявить новаторство писателя в изображении
событий и образов, дающее представление о конкретной жизненной ситуации,
сложившейся в 20-ых годах 19-го века.

Гипотеза:

«Если  исследовать комедию А.С. Грибоедова
«Горе от ума»  как драматургическое произведение, то можно обнаружить в нем
новые тенденции, связанные с реалистическим изображением жизни, и выявить
новаторство писателя».

Создание
русской оригинальной комедии было злободневной задачей в начале
XIX
века. Хотя комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» была единственной пьесой,
выразившей идеи времени, рождалась она не в безвоздушном пространстве в смысле
литературной атмосферы, а на вол­не устремлений лучших из поэтов. Попытки
ниспровергнуть жанровые условности в драматургии были очевидными. Можно
вспомнить театр Кюхельбекера, Катенина, но настоящим первооткрывателем в театре
стал Грибоедов.

Комедия
«Горе от ума» занимает исключительное место в истории русской драмы. Острый
сюжет, плавное развитие действия, прекрасная стихотворная форма, меткое русское
слово — все это делает комедию Грибоедова одним из интереснейших произведений.

Драматический
род литературы требует от писателя особого искус­ства — практически без
авторского слова, за исключением кратких ре­марок, добиваться большой
художественной правды. В лирике или эпо­се можно пользоваться разнообразными
средствами для создания худо­жественного образа, включая авторскую характеристику.
У писателя-драматурга задача сложнее — образ строится из слов и реплик действую­щих
лиц.

В
своей комедии Грибоедов не стремится к классической схеме, хотя и сохраняет
кое-что из непременных признаков классицистической дра­матургии: в первую
очередь единство места и времени. Но эти единства, равно как и единство
действия, не могут втиснуть грибоедовский шедевр в шаблоны классицизма. Эти три
единства в пьесе прекрасно уживаются с элементами романтизма и реализмом.
Признаки романтической шко­лы подтверждены самим Грибоедовым, когда он
соотносит «Горе от ума» с жанром, характерным для романтизма, называя свое
произведение «сценической комедией».

Чацкий
— герой романтического плана. Он не понят обществом, вхо­дит с ним в
противоречие, много путешествует. Конфликт между Чац­ким и его противниками —
это выражение борьбы между толпой и ге­роической личностью, которая хочет
изменить жизнь, сделать ее лучше, честное, справедливое.

Главный
закон,
 который был признан Грибоедовым, это закон
правдоподобия, реального, закон живой действительности. Он мастерски соединил в
своей комедии классицизм с романтизмом, но… создал подлинно реалистическое
произведение.

Классицизм — это художественный метод в искусстве, от
лат. «
classicus» — образцовый. Возник во Франции в
семнадцатом веке. Теоретик классицизма — Николя Буало.

Основные черты:
Регламентированность, служение государству,
утверждение разумного начала, отчуждение неразумного.

Основная идея:
Конфликт разумного и неразумного начал, с
обязательной победой разумного.

Эстетические принципы:
1. Сохранение целостности личности героя (т. е.
герой не меняется на протяжении повествования)

2. Герои — носители одной добродетели и одного
порока.

3. Принцип единства содержания и формы при
ведущей роли содержания.

4. Основано на исторических событиях, и
соответствует каноническим представлениям о них.

5. Рационализм.
6. Служение в первую очередь государству и его
интересам.

Правила Классицизма в литературе:
Имеет место быть правилоТрех Единств:
Места
(действие происходит в одном месте)

Времени (действие происходит в течение одних суток)
Действия (одна сюжетная линия, один конфликт)
Жанры: комедия, трагедия. .

Герои произведений классицизма — чаще всего своего рода «шаблоны«.
Так, из произведения в произведение переходят образы служанок-помощниц своей
госпожи, мужественные герои. Это так называемые «типические образы».
В высоких жанрах все видные деятели только воспеваются, ибо высмеивать их
недопустимо. Сатирические комедии уместны лишь только если они повествуют о
буржуа.

Основные черты:

1.
Романтическое двоемерие.

2. Романтики отвергают окружающий мир.

3. Деление мира на две
части: здесь и там. «Здесь» и «там» (противопоставление).

4. Романтик находится во враждебных
отношениях с окружающим обществом, противопоставлен ему. Этот человек
необыкновенный, беспокойный, чаще всего одинокий, с трагической судьбой.

Основная идея:

Очень важным для понимания
сущности романтизма является понятие романтического двоемирия. Как уже было
сказано, неприятие, отрицание действительности — основная предпосылка
возникновения романтизма. Все романтики отвергают окружающий мир, отсюда их
романтическое бегство от существующей жизни и поиски идеала вне ее. Это и
породило возникновение романти­ческогодвоемирия. Мир для романтиков делился на
две части: здесь и там. «Там» и «здесь» — это антитеза (противопоставление),
эти категории соотносятся как идеал и действительность. Пре­зираемое «здесь» —
это современная действительность, где торжествует зло и несправедливость. «Там»
— некая поэтическая действительность, которую романтики противопоставляли реаль­ной
действительности. Многие романтики полагали, что добро, красота и истина,
вытесненные из общественной жизни, все еще сохранились в душах людей. Отсюда их
внимание к внутреннему миру человека, углубленный психологизм. Души людей — это
их «там».

Романтический герой — вопло­щение романтического бунта против действительности.

Во всяком произведении изящной словесности мы различаем два
необходимых элемента: объективный — воспроизведение явлений, данных
помимо художника, и субъективный — нечто, вложенное в произведение
художником от себя. Останавливаясь на сравнительной оценке этих двух элементов,
теория в различные эпохи придаёт большее значение то одному, то другому из них
(в связи с ходом развития искусства, и с иными обстоятельствами).

Отсюда два противоположных направления в теории; одно — реализм — ставит перед искусством задачу
верного воспроизведения действительности; другое —
 идеализм — видит назначение
искусства в «пополнении действительности», в создании новых форм. Причём
исходным пунктом служат не столько наличные факты, сколько идеальные
представления.

Основные черты:

1.    
Историзм
мышления.

2.    
В центре
внимания — действующие в жизни закономерности, обусловленные
причинно-следственными связями.

3.    
Верность
действительности становится в реализме ведущим критерием художественности.

4.    
Человек
изображается во взаимодействии со средой и достоверных жизненных
обстоятельствах. Реализм показывает влияние социальной среды на духовный мир
человека, формирование его характера.

5.    
Характеры и
обстоятельства взаимодействуют друг с другом: характер не только обусловлен
обстоятельствами, но и сам воздействует на них.

6.     В произведениях реализма представлены глубокие
конфликты.жизнь дана в драматических столкновениях. Действительность дается в
развитии. Реализм изображает не только уже сложившиеся формы социальных
отношений и типы характеров.но и обнаруживает зарождающиеся, образующие
тенденцию.

В конце 1823 года А. Пушкин пишет П. Вяземскому из Одес­сы:
«Что такое Грибоедов? Мне сказывали, что он написал ко­медию на Чаадаева. В
теперешних обстоятельствах это очень благородно с его стороны». А уже в начале
1825 года Пушкин получил счастливую возможность познакомиться с самой
грибоедовской комедией, которую привез ему лицейский товарищ И.Пущин. Вероятно,
Грибоедов не переставал вносить какие-то исправления в первоначальный текст, и
разные списки про­изведения несколько отличаются друг от друга, но, как бы то
ни было, несомненно, что в 1824 году произведение было за­вершено и, не будучи
опубликованным, стало стремительно расходиться среди читающей публики. Первая
половина двад­цатых годов — это, по определению В. Белинского, «последний
период французского классицизма в русской литературе».

Впрочем,
вряд ли это суждение Белинского можно считать абсолютно исчерпывающим, и,
конечно, не случайно это оп­ределение литературной эпохи великий критик
употребил именно в статье о «Горе от ума». Дело в том, что и проза, и осо­бенно
поэзия к двадцатым годам уже решительно преодолела догматы классицизма, и
господствующим направлением в ис­кусстве стал романтизм. К этому времени уже
взошла яркая звезда В. Жуковского, уже законодателем литературных вкусов в
прозе стаи Н. Карамзин, а Пушкин уже не только создал свои южные поэмы и
великие лирические стихи периода южной ссылки, но и начал «Евгения Онегина».
Однако именно дра­матургия труднее, чем другие роды литературы, преодолевала
правила и устои классицизма. Грибоедов очень чутко отзывался на общественные и
лите­ратурные потребности времени. Эстетический вкус его был бе­зупречен. И,
может быть, его комедия, как никакое другое про­изведение, соединила в себе те
черты, которые были свойствен­ны и сопротивлявшемуся новым веяниям классицизму,
и бурно набирающему силы романтизму, и делающему первые шаги ре­ализму. В этом
смысле «Горе от ума» остается одним из самых уникальных художественных созданий
начала
XIX века в рус­ской литературе.

Если
коротко подытожить сказанное Белинским, то можно сформулировать его тезис так:
Грибоедов преодолел классицизм во всем, что делало «Горе от ума» явлением
литературы: в язы­ке, в стихе, в колорите и емкости характеров, в отказе от
«меха­низма старинной драмы». Однако «Горе от ума» задумывалось и писалось не
только для чтения, но и для постановки на сце­не. Грибоедов был человеком
театра и, понимая всю опасность своего произведения, тем не менее не мог не
мечтать о его по­становке в театре. А театр грибоедовской эпохи был гораздо
консервативнее литературы, и драматургу приходилось считать­ся с теми
требованиями классицизма, которые продолжали гос­подствовать на русской сцене.
Главным среди этих требований было соблюдение принципа трех единств: действия,
места и времени.

Можно ли считать комедию «Горе от
ума» первым реалистическим драматургическим произведением?

Исследование комедии «Горе от ума» на
предмет использования в ней особенностей разных литературных направлений будет
осуществлено по следующим критериям:

·       
Сюжет.

·       
Конфликт.

·       
Композиция.

·       
Система образов.

·       
Проблема жанра.

·       
Речь героев.

image004

Сюжет
и композиция пьесы, речь героев подчинены у Грибоедова художественным законам,
которые он вырабатывал сам, создавая небывалую дотоле в русской литературе
комедию. Поражает свобода, с которой нарисована картина нравов, панорама старой
дворянской Москвы, мы словно присутствуем не в театре, а видим саму жизнь.

Грибоедов был одним из первых русских драматургов,
обратившихся к реалистическому методу. Это позволило ему аналитически
исследовать ситуацию, сложившуюся в современном обществе. И легкий, каза­лось
бы, жанр комедии дал возможность художнику-реалисту коснуться глубочайших
проблем обществен­ной жизни и раскрыть их без излишнего пафоса, свойственного
трагедий, но сохраняя истинный драматизм реального бытия современного мира.

В
качестве материала пьесы Грибоедов, взял самую обыденную жизнь: обычный
московский дворянский дом, с привычным укладом, со всеми его проблемами и
заботами. Но для того, чтобы показать скрытые пружины этой рутинной жизни, ее
истинное лицо, ну­жен взрыв, необходимо появление героя «из иного мира», с
иными жизненными принципами. И тогда в доме, где жизнь расчислена по календарю,
появляет­ся Чацкий — с его непочтительностью, дерзостью, страстной
искренностью, попирающей все святыни фамусовского мирка. В своей запальчивости
он коснется всех, затронет интересы каждого — и вызовет «скан­дал в благородном
семействе», спровоцирует необходимый автору взрыв, заставит остальных героев
пьесы сбросить маски. Чацкий оказывается одновременно и участником драмы, и судьей,
ведь он не только осуждает устои фамусовского мира, но и провозглаша­ет
идеологию нового времени, «века нынешнего». Поэ­тому главный герой
грибоедовской комедии, помимо роли влюбленного и благородного героя, играет и
роль резонера. Это непременное амплуа классичес­кого театра: один из
положительных героев, человек честный и добрый, должен выражать авторские идеи,
его гражданскую позицию. Чацкий, кроме всех прочих своих обязанностей, должен
был принять на себя и эту. Отсюда и утомительная длина его обличительных мо­нологов,
которые тормозят развитие драматического сюжета. Классический герой-резонер
должен был вы­ходить на авансцену и «вещать», в сюжете же активно­го участия он
не принимал. Чацкий одновременно и резонер, и активный «деятель» сюжета (поэтому
Чацкого часто гримируют под Грибоедова). Так, противоречия в образе главного
героя — не только противоречия его натуры, но и
 особенность
проявления нового метода в литературе.

Широко известно обстоятельное письмо А. Грибоедова П. Ка­тенину,
в котором великий драматург подробно объясняет свой замысел: «Ты находишь
главную погрешность в плане. Мне ка­жется, что он прост и ясен по цели и
исполнению: девушка, сама не глупая, предпочитает дурака умному человеку, и
чело­век этот, разумеется, в противуречий с обществом, его никто не понимает,
никто простить не хочет, зачем он немного повы­ше, прочих… Кто-то пустил об
нем слух, что он сумасшедший. Никто не поверил, и все повторяют…» Итак, сам
Грибоедов обо­значил главные, с его точки зрения, сюжетные моменты в «Горе, от
ума»: непонимание обществом умного человека, его пора­жение в любви и выдумку о
его сумасшествии. По мысли авто
pa, все эти ключевые моменты неразрывно связаны в сюжете,
однако историческая судьба грибоедовской комедии и споры вокруг нее, не прекращающиеся
и в наше время, по сути дела, касаются вопроса о том, что же все-таки является
главным сюжетообразующим элементом в этом удивительном произведении.

А.
Пушкин писал: «Драматического писателя должно судить по законам, им самим над
собою признанным, потому не сужу ни приличий, ни завязки комедии Грибоедова.
Цель ее — ха­рактеры и резкая картина нравов». Стало быть, Пушкин видел в «Горе
от ума» прежде всего комедию общественную, полити­ческую, сюжет которой
строится на противостоянии Чацкого и враждебного ему общества. Пушкинское
понимание сюжета «Горя от ума» подтверждается и дальнейшими его словами из того
же письма А. Бестужеву: «Недоверие Чацкого в любви Со­фьи к Молчалину
натурально, и как прелестно. Вот на чем дол­жна была держаться вся комедия, но
Грибоедов, видно, не за­хотел, — его воля». Другими словами, Пушкин считает
любов­ную интригу в комедии значительно менее существенной, чем общественную.

Это
мнение не должно казаться странным: именно так или почти так восприняли комедию
многие современники, и ни­кто не удивлялся, что «Горе от ума» расходится в
списках и не может быть ни опубликовано, ни поставлено на сцене. Конеч­но,
столь непростая судьба комедии была прямо и непосред­ственно связана с резкой
сатирой общественных нравов, кри­тикой рабства и непросвещенности, утверждением
нравствен­ных идеалов, близких идеологии декабризма. Современники Грибоедова
заучивали наизусть знаменитые монологи Чацко­го, повторяли крылатые фразы,
сразу ставшие пословицами, видели в авторе комедии великого единомышленника,
нрав­ственного и политического союзника. Конечно же, в контек­сте времени смысл
«Горя от ума», содержание и сам сюжет пря­мо связывались с понятием
политической сатиры, и для мно­гих эта сторона комедии становилась главной, а
порой и единственной. Но в этом случае естественно возникает вопрос: где же
завязка общественного конфликта, где его кульминация? По сути дела, равно
напряженными по мысли и страсти ока­зываются все монологи Чацкого, и уже один
из первых моно­логов «А судьи кто?» мог быть расценен как кульминационный, если
бы за ним не разворачивалось многоактное и многопла­новое действие. Не отрицая
огромной общественной силы ко­медии Грибоедова, нельзя не заметить, что ее
обличительная, сатирическая интонация гармонично вплетается в естествен­ное
сюжетное движение, где определяющей становится все-таки любовная интрига. При
таком понимании сюжета не вы­зывает удивления трактовка Белинского, который
считал, что классическая экспозиция комедии (по Белинскому, интродук­ция)
завершается в момент появления главного героя: «К вам Александр Андреич
Чацкий». Читатель к этому моменту уже познакомился с Фамусовым, Софьей,
Молчалиным, Лизой, да и о Чацком получил некоторое представление, и вот все
глав­ные герои сведены вместе, чтобы вступить в те отношения, ко­торые
определят сюжетное движение комедии. При такой трак­товке сюжета естественной
кульминацией оказывается после­дняя сцена, во время которой прозревают и
Чацкий, и Фамусов, и Софья и вслед за которой следует развязка: «Бегу, не огля­нусь,
пойду искать по свету, где оскорбленному есть чувству уго­лок» (Чацкий) и «Ах,
боже мой, что станет говорить княгиня Марья Алексевна?» (Фамусов).

Вывод:

В
том-то и состояло искусство Грибоедова, что, положив в ос­нову сюжета любовную
интригу, он сумел создать не сентимен­тальную драму, в центре которой
отвергнутый и страдающий ге­рой, а истинно общественную комедию, где этот
отвергнутый и непонятый возлюбленный становится главным обвинителем и
обличителем косных и отживших общественных правил.

image005

«Горе
от ума» — социально-политическая комедия. Гри­боедов дал в ней правдивую
картину русской жизни после Отечественной войны 1812 года. В комедии показан
про­цесс отхода передовой части дворянства от косной среды и борьбы со своим
классом. К реалистическим признакам комедии относится также построение пьесы на
основе двух сюжетных пиний. Причем обе составляющие — любовная и
общественно-политическая проявляются в характере Чацкого. Этот образ потому
вызывал и вызывает неоднозначные прочте­ния, что, будучи романтическим, вобрал
в себя элементы классицизма и романтизма.

Главным
же достижением Грибоедова является отражение в комедии основного конфликта
эпохи — столкновения «века нынешнего» и «века минувшего».

Фамусовское
общество традиционно. Жизненные устои его таковы, что «учиться надо, на старших
глядя», уничто­жать вольнодумные мысли, служить с покорностью лицам, стоящим
ступенькой выше, а главное — быть богатым. Свое­образным идеалом этого общества
являются в монологах Фамусова Максим Петрович и дядя Кузьма Петрович:

…Вот
пример:

Покойник
был почтенный камергер,

С
ключом и сыну ключ умел доставить;

Богат
и на богатой был женат;

Переженил
детей, внучат;

Скончался,
все о нем прискорбно поминают.

Кузьма
Петрович! Мир ему! —

Что за
тузы в Москве живут и умирают!..

Образ
Чацкого, напротив, — это что-то новое, свежее, вры­вающееся в жизнь, несущее
перемены. Это реалистичес­кий образ, выразитель передовых идей своего времени.
Чацкого можно было бы назвать героем своего времени. В монологах Чацкого
прослеживается целая политичес­кая программа. Он разоблачает крепостничество и
его по­рождения, бесчеловечность, лицемерие, тупую военщину, невежество,
лжепатриотизм. Он дает беспощадную харак­теристику фамусовскому обществу.

Диалоги
Фамусова и Чацкого — это борьба. В начале комедии она проявляется еще не в
острой форме. Ведь Фамусов — воспитатель Чацкого. В начале комедии Фаму­сов
благосклонен к Чацкому, он даже готов уступить руку Софьи, но ставит при этом
свои условия:

Сказал
бы я, во-первых: не блажи,

Именьем,
брат, не управляй оплошно,

А,
главное, поди-тка послужи.

На что
Чацкий бросает:

Служить
бы рад, прислуживаться тошно.

Но
постепенно начинает завязываться другая борьба, важная и серьезная, целая
битва. Оба, Фамусов и Чацкий, бросили друг другу перчатку.
 
Смотрели бы, как делали отцы,

Учились
бы, на старших глядя! —

раздался
военный клич Фамусова. А в ответ — монолог Чац­кого «А судьи кто?». В этом
монологе Чацкий клеймит «прошедшего житья подлейшие черты».

Каждое
новое лицо, появляющееся в процессе развития сюжета, становится в оппозицию к
Чацкому. Злословят в его адрес анонимные персонажи: г-н Н., г-н Д., 1-я княжна,
2-я княжна и т. д.

Сплетни
растут, как «снежный ком». В столкновении с этим миром показана социальная интрига
пьесы.

Но
в комедии есть и еще один конфликт, еще
 одна
интрига — любовная.
И.А. Гончаров писал: «Всякий шаг Чацкого,
почти всякое его слово в пьесе тесно связано с игрой чувства его к Софье».
Именно непонятное Чацкому поведение Софьи послужило мотивом, поводом к раздра­жению,
к тому «мильону терзаний», под влиянием кото­рых он только и мог сыграть
указанную ему Грибоедовым роль. Чацкий мучается, не понимая, кто его соперник:
толи Скалозуб, то ли Молчалин? Поэтому он становится по отношению к гостям
Фамусова раздражительным, невы­носимым, колким. Софья, раздраженная репликами
Чац­кого, оскорбляющего не только гостей, но и ее возлюблен­ного, в разговоре с
г-ном Н. упоминает о сумасшествии Чацкого: «Он не в своем уме». И слух о
сумасшествии Чацкого несется по залам, распространяется среди гостей,
приобретая фантастические, гротескные формы. И он сам, еще ничего не зная,
подтверждает этот слух жарким мо­нологом «Французик из Бордо», который он
произносит в пустом зале. В четвертом действии комедии наступает развязка обоих
конфликтов: Чацкий узнает, кто избранник Софьи. Это Молчалин. Тайна раскрыта,
сердце пусто, му­чениям нет конца.

Ах!
Как игру судьбы постичь?

Людей
с душой гонительница, бич! –

Молчалины
блаженствуют на свете! —

говорит
разбитый горем Чацкий. Его задетая гордость, выр­вавшаяся обида жжет. Он
порывает с Софьей:

Довольно!
С вами я горжусь моим разрывом.

И
перед тем, как навсегда уйти, Чацкий в гневе бросает всему фамусовскому
обществу:

Из
огня тот выйдет невредим,

Кто с
вами день пробыть успеет,

Подышит
воздухом одним,

И в
нем рассудок уцелеет…

Чацкий уезжает. Но кто он —
победитель или побежден­ный? Наиболее точно на этот вопрос ответил Гончаров в
статье «Мильон терзаний»: «Чацкий сломлен количеством старой силы, нанеся ей в
свою очередь смертельный удар качеством силы свежей. Он вечный обличитель лжи,
за­прятавшийся в пословицу: «Один в поле не воин». Нет, воин, если он Чацкий, и
притом победитель, но передовой воин, застрельщик и — всегда жертва»
 

Вывод: изображение
общественного и любовного конфликтов говорит об отходе А.С. Грибоедова от
классицизма и является характерной чертой реализма. Если любовный конфликт в
своем развитии достиг завершения, то общественный  конфликт остался открытым,
что дает право читателю самостоятельно предположить его дальнейшее развитие.

image006

К реалистическим признакам комедии
относятся также построение пьесы на основе двух сюжетных линий.

Чтобы лучше понять, в чем здесь
реалистическое новаторство А.С. Грибоедова, обратимся к особенностям
классицизма, царившему в начале прошлого века в русском театре.

Прежде
всего классицизм требо­вал соблюдения «трех единств»: единства времени, места и
действия. Грибоедов в «Горе от ума» нарушает главное требование — требование
единства действия. Оно было основным, ибо классицизм опирался на убеждение, что
превыше всего в человеке ценится его гражданственность. Чацкий, будучи
героем-гражданином, не исчерпывается этим, он — страстный, искренний,
влюбленный — ничем не напоминает ходульных положительных героев классической
драмы. В «Горе от ума» две сюжетные линии: любовная и социально-политическая,
они абсолютно равнозначны, и центральным героем обеих является Чацкий.

В
классическом произведении действие развивалось в силу внешних причин: крупных
переломных событий. В «Горе от ума» таким событием становится возвра­щение
Чацкого в Москву, давшее импульс действию, но не определившее его ход. Все
внимание автора, таким образом, сосредоточено на внутренней жизни героев.
Именно духовный мир персонажей, их мысли и чувства создают систему
взаимоотношений комедии и определяют ход действия.

В
композиции комедии важно отметить не только те очевид­ные моменты, которые
являются классическими: деление пьесы на действия кявления, гибкость и
интонационное много­образие поэтического текста, множество внесценических пер­сонажей,
расширяющих пространственно-временные границы комедии, но и своеобразную
расстановку действующих лиц, позволяющую говорить об интересе Грибоедова к
романтичес­кому искусству. В «Горе от ума» нет противоборствующих групп
персонажей, а есть Чацкий и противостоящее ему общество. Это общество
представлено очень колоритными и очень раз­ными фигурами: Фамусов и Молчалин,
Хлестова и Скалозуб, Тугоуховские и Горичи, Репетилов и господа
N.
и Д. Но все они антиподы главного героя. Как известно, романтический герой всегда
одинок, и Чацкий как нельзя более соответствует этой модели героя. Можно
подумать, что именно о нем вспоминал И. Тургенев, когда писал свою рецензию на
перевод «Фауста»: «Он не предается ничему — он всё заставляет себе предаваться;
он живет сердцем, но одиноким сердцем, даже в любви, о ко­торой он так много
мечтает. Он романтик — романтизм есть не что иное, как апофеоза личности».

В
пьесе нет развязки, судьба персонажей не определена, то есть с точки зрения
классицизма необходимо пятое действие, где все разрешилось бы. Но автор
нарушает эту логику. Он предоставляет зрителю и читателю самим задуматься о
дальнейшей судьбе героев. Финал классицистической комедии не может быть
трагическим, а финал комедии «Горе от ума» трагичен, тем самым Грибоедов «как
бы снимает с себя маску драматурга-классика».

Грибоедов
сохранил единства времени (действие комедии происходит в течение одного дня) и
места (все действие проис­ходит в доме Фамусова). Однако требование единства
действия оказалось для автора не столь существенным, и это привело к знаменитым
упрекам П. Катенина в адрес Грибоедова: как из­вестно, последовательный
приверженец классицизма Катенин видел «главную погрешность» грибоедовской
комедии «в пла­не». Очевидно, имелось в виду несоблюдение принципа сквоз­ного действия,
основанного на четко прописанном сюжете без каких бы то ни было отступлений. А
Грибоедов удивительным образом сумел соединить «общественную комедию» с любов­ной
драмой, а кроме того, усилил сюжетное напряжение вы­думкой о сумасшествии
Чацкого, которую позже Ю.Тынянов назовет самым сильным местом в сюжете «Горе от
ума».

Вывод:

Это
определяющее композицию одиночество героя особо подчеркнул и сам Грибоедов:
«Его никто не понимает, никто простить не хочет, зачем он немного повыше
прочих». Поста­вив в центр комедии одинокого, непонятого молодого челове­ка,
вложив в его уста не только пылкие признания в любви, но и резкие обличения в
адрес общества, Грибоедов добился той гармонии, того единства, которое, по
словам Белинского, «в мире искусства является высшим достоинством художествен­ного
произведения».

image007

Персонажи
«Горя от ума» — результат глубоких наблюдений над человеческими чувствами в их
противоречивости. Именно противоречивость черт делает характеры, созданные драматургом,
отнюдь не классицистическими.

Противоречивость
характера и есть тот безусловный признак реализма, который отличает Чацкого от
«добродетельных резонеров дидактической комедии». Но в уста главного героя
Грибоедов вложил свои мысли, идеи, поэтому Чацкий и резонер, и герой пьесы.

Другое
действующее лицо комедии — Лиза напоминает служанку комедии «Женитьба Фигаро»
Бомарше, которая устраивает хозяйке любовные дела, а в финале пьесы получает за
это вознаграждение. Но в «Горе от ума» все не так. Лиза исполняет поручения
своей барышни, ничуть не сочувствует любовной интриге и даже пытается вразумить
Софию («в любви не будет в этой прока»). Финал комедии очень реалистичен для
крепостнической России: Лиза оказывается под угрозой ссылки в деревню.

Одной
из черт реалистической поэтики комедии Грибоедова является способ построения
типа характера. Этот способ условно можно назвать объемным во времени.
Грибоедов связывает своего героя не только со временем действия пьесы.

Действующие
лица в «Горе от ума» кажутся живыми людьми; прежде всего потому, что в их
изображении нет схематизма. В комедиях предшественников Грибоедова обычно
каждое из главных действующих лиц как бы олицетворяло то или иное качество,
превращаясь в лицемерие, хвастовство или ходячую добродетель. А Грибоедов
сумел, даже подчеркивая определенные свойства каждого, показать людей с разных
сторон, со многими оттенками стремлений и чувств.

Как
известно, реализм «предполагает помимо правдивости деталей правдивое
воспроизведение типичных характеров в типичных обстоятельствах». Подобного рода
требование и выполняется в полной мере грибоедовской комедии. Драматург не
принуждает своих героев совершать поступки, противные их психологии и влиянию
на них обстоятельств, логике развития действия. Его герои — живые люди.

«Характеры
и резкая картина нравов», по выражению Пушки­на, были порой пугающе
достоверными. Классицизм требовал от драматурга, чтобы каждый персонаж был
носителем какой-то одной ярко выраженной черты: глупости или коварства, ску­пости
или лицемерия, бесстрашия или доверчивости и т. д. Ге­рои грибоедовской комедии
многоплановы, противоречивы, в них соединяется так много человеческих
особенностей, что до­стоверность их не вызывает сомнений. Чацкий «чувствителен,
и весел, и остер», но он же поражает нелепостью поведения, неуместностью
некоторых словесных эскапад, на что первым обратил внимание еще Пушкин: «Все,
что говорит он, очень умно, но кому он это говорит?» Фамусов, с одной стороны,
яв­ляется почти олицетворением консерватизма «времен очаков­ских и покоренья
Крыма», но он же хлебосольный, гостепри­имный москвич, остроумный и яркий
собеседник, блестяще парирующий выпады молодого Чацкого, а при этом и заботли­вый
отец, и добрый барин. Софья, с одной стороны, не видит страданий Чацкого и
может показаться бессердечной москов­ской барышней, а с другой стороны, она же
способна на само­отверженное чувство к безродному Молчалину и не боится ни
гнева отца, ни суждений общества: «Что мне до них, до всей вселенной?»

Грибоедову
не нужны были ни разлучники, ни тем более ре­зонеры (непременный атрибут
комедии классицизма), ибо его герои были так выразительны, так ярки, что не
требовали ни­каких комментариев к своим словам и поступкам. Судить и
комментировать предлагалось читателю или зрителю.

Грибоедов-реалист
вывел на сцену целую толпу обывателей дворян­ской Москвы. Действующие лица
имеют согласно классической русской традиции имена-характеристики: Чацкий (в
первой редакции — Чад­ский) тот, кто в чаду; Молчалин — бессловесный; Фамусов —
всем зна­комый; Репетилов — повторяющий чужие слова; Тугоуховский — тугой на
ухо; Хлестова — хлещущая, резкая. Иногда драматург выделяет во внешности
действующего лица или в его характере только одну какую-нибудь черту: графиня
Хрюмина «замечательна» глухотой, а княгиня Тугоуховская — неотступными поисками
женихов для своих дочерей. Объединяет всех удручающее духовное убожество. Но
эта толпа ничто­жеств не сливается в одну серую массу.

В
Фамусове, пожалуй, нагляднее всего проявилось своеобразие сати­ры Грибоедова. В
этом образе нет того сгущения мрачных сатирических красок, благодаря которому
внимание читателя сосредоточивается на каком-либо одном качестве героя.
Поначалу кажется, что он не лишен добродушия, в его поведении как будто бы даже
видна какая-то широта натуры: он не только распекает, но способен пожалеть,
любит приказы­вать, но иногда пытается и убедить. Кроме того, он высказывает
мысли, характерные не только для московских бар, но и для большинства власть
имущих, от саратовского помещика до императорского придвор­ного. Поэтому очень
важно присмотреться к его убеждениям. По своей социально-исторической сущности
они весьма просты: это убеждения крепостника и бюрократа павловско-аракчеевской
школы. Но убежде­ния Фамусова интересны не только этим.

Как
реалист, Грибоедов знал, что главное в характере человека фор­мируется в
определенных обстоятельствах и зависит от них. Но он умел видеть в своих героях
не только то, что порождено общественными условиями его времени, но и то, что
предопределено индивидуальными свой­ствами людей. Мы говорим, что Фамусов —
типичный представитель барской и чиновничьей Москвы начала
XIX
века. Но откуда мы знаем, что он типичен? Белинский давал такое определение
типическому ха­рактеру в литературе: «У истинного таланта каждое лицо — тип, и
каж­дый тип для писателя есть знакомый незнакомец». Фамусов нарисован как
довольно сложный характер. Он не случайно воспринимается в ка­честве «ведущей
силы» враждебного Чацкому лагеря. Грибоедов нашел выразительный прием для
создания значительного, емкого характера героя. Окружающие его, более «простые»
по своей психологической и социальной сущности персонажи, как бы «входят» в
него в качестве своеобразных составных частей, тем самым помогая лучше
разобраться и центральном образе. Этот прием, судя по всему, особенно эффективен
при создании сатирических типов. Грибоедов для своей пьесы брал жиз­ненные
типичные ситуации, но под пером драматурги они превращались и широкие
обобщения.

Есть в
грибоедовской комедии и другие внешние приметы классицизма: значащие имена
(Фамусов — знатный, знамени­тый, Софья — мудрая, Молчалин, Скалозуб,
Тугоуховский, да и Чацкий, невольно напоминавший читателям о судьбе Чаада­ева),
монологи, обращенные не столько к партнерам по сце­ническому действию, сколько
прямо к зрителям.

Вольно
или невольно, сознательно или неосознанно, но Гри­боедов не стал пренебрегать
требованиями театральной эсте­тики своего времени, однако со свойственным ему
изяществом сумел отчасти преодолеть и их, введя в свое произведение ог­ромное
множество внесценических персонажей. Именно они, герои целых монологов, как,
например, Максим Петрович или французик из Бордо, или вскользь упомянутые лица,
как ро­дители Чацкого, арапка-девка, двоюродный брат Скалозуба, князь Федор,
Марья Алексеевна и многие другие дамы, мадам Розье, Левон и Боринька, Удушьев
Ипполит Маркелыч, Татья­на Юрьевна, — именно они помогли автору расширить про­странственно-временные
границы действия. С помощью внесценических персонажей местом действия
становится и Москва за пределами фамусовского дома, и Петербург, и не на­званное
точно место совместной службы Чацкого и Платона Михайловича Горича, Они же,
внесценические персонажи, со­здают эффект длительного исторического времени —
от екате­рининской эпохи до начала двадцатых годов.

Вывод:

«Характеры
и резкая картина нравов», по словам Пушкина, не потеряли своего реалистического
звучания даже при соблю­дении некоторых внешних требований классицизма. А общая
тональность произведения, кроме того, была усилена роман­тическим характером
главного героя. И, может быть, ни в од­ном другом произведении русской
литературы не найти такого удивительного сплава, такого органичного соединения
эстети­ческих элементов даже не двух, а трех художественных направлений:
классицизма, романтизма и реализма.

Грибоедов
создал комедию с обширной проблема­тикой. Он затрагивает не только злободневные
обще­ственные проблемы, но и важнейшие нравственные вопросы, современные в
любую эпоху; осмысливает те социальные и нравственно-психологические конфлик­ты,
которые делают его пьесу истинно художествен­ным произведением. И все же он
адресовал «Горе от ума» прежде всего своим современникам. Театр А. С. Грибоедов
рассматривал в традициях классициз­ма не как увеселительное заведение, но как
кафедру, трибуну, с которой мог произнести важнейшие мысли так, чтобы их
услышала Россия, чтобы современное общество увидело свои пороки — мелочные,
пошлые, комичные — и ужаснулась им, и посмеялась над ними. Поэтому Грибоедов
стремился показать Москву преж­де всего
 смешной

Итак, перед
нами комедия светской жизни со­временной Грибоедову Москвы. Какую черту, ха­рактерную
особенность ее автор постоянно подчер­кивает? Мужчины находятся в странной
зависимости от женщин. Они добровольно отдали свою мужскую привилегию — быть
главными — и вполне доволь­ствуются жалкой ролью. Замечательно формулирует это
Чацкий:

Муж-мальчик,
муж-слуга из жениных пажей —

Высокий
идеал московских всех мужей.

Считают
ли они ненормальным подобное положе­ние вещей? Отнюдь нет, они вполне довольны.
При­чем, обратите внимание, как последовательно прово­дит Грибоедов эту идею:
ведь женщины правят не только на сцене, но и за сценой. Вспомним Татьяну
Юрьевну, покровительство которой так дорого Молчалину; вспомним финальную
реплику Фамусова:

Ах!
Боже мой! что станет говорить

Княгиня
Марья Алексевна?

Для
него — мужчины, барина, государственного чиновника не из мелких — суд какой-то
Марьи Алексевны страшнее Божьего суда, ибо ее слово определит мнение света. Она
и ей подобные — Татьяна Юрьевна, Хлестова, графини бабушка и внучка — создают
 об­щественное
мненье.

Женская
власть,— вот, пожалуй, главная комичес­кая тема всей пьесы.

С
точки зрения классической эстетики — это непозволительное смешение жанров
сатиры и высокой комедии. С точки зрения читателя нового времени — это удача
талантливого драматурга и шаг к эстетике новой, где нет иерархии жанров и один
жанр не отделен от другого глухим забором. Итак, по словам Гончарова, «Горе от
ума» — «картина нравов, и галерея живых типов — и вечно острая, жгучая сатира,
и вместе с тем и комедия, …какая едва ли найдется в других литературах».

Вывод:

Точно
определил суть комедии Н. Г. Чернышев­ский в диссертации «Эстетические
отношения искус­ства к действительности»: комична «…внутренняя пус­тота и
ничтожность человеческой жизни, которая в то же время прикрывается внешностью,
имеющей притя­зание на содержание и реальное значение».

Упомянув
о «последнем периоде французского классициз­ма в нашей литературе», Белинский
сразу же энергично и стра­стно перечисляет всё то, что совершил Грибоедов в
опроверже­ние классицизма: во-первых, его комедия была написана «не шестиногими
ямбами с пиитическими вольностями, а вольны­ми стихами, как до того писались
только басни»; во-вторых, она была написана «не книжным языком, которым никто
не говорил, а живым, легким разговорным русским языком»; в-третьих, «каждое
слово комедии Грибоедова поражало быст­ротою ума, и почти каждый стих в ней
превратился в пословицу или поговорку»; в-четвертых, комедия Грибоедова
«отвергла искусственную любовь, резонеров, разлучников и весь пошлый истертый
механизм старинной драмы». Под старинной драмой Белинский, безусловно,
подразумевает драму классицизма.

Вывод:

В самом деле, ритмическая
гибкость грибоедовского текста в сочетании с естественностью разговорной речи
стала ярчай­шим образцом поэтического реализма и во многом определила
дальнейшее развитие русской реалистической драматургии.

А.С. Грибоедов
«Горе от ума», 1823 г.

Социальная
энциклопедия «Википедия».

«Почему Чацкий обречен на одиночество?» — сочинение-рассуждение

Чацкий – это герой, наделенный щедростью души, свободолюбием и независимостью. У него есть собственный взгляд на все происходящее, он стремится бороться с несправедливостью. Чацкий полон любви к народу и желанием свергнуть жестокую крепостническую систему. Чувства этого героя непосредственные и искренние.

Он служит примером того, как сложно доносить до общества новые идеи, особенно если оно такое закостеневшее в своих взглядах, как фамусовское. Тот, кто рискует это делать, становится изгоем и обречен на одиночество. Ведь в произведении прогрессивные идеи преобразований в обществе, морали и стремления к духовности продвигает только Чацкий. Герой требует «службы делу, а не лицам», что противоречит взглядам Фамусова. Его жизненным девизом является: «Служить бы рад, прислуживаться тошно».

В «Горе от ума» создан новый человек эпохи, не такой как все, из-за этого обреченный на одиночество и неприятие. Чацкий проповедует новые идеи и взгляды, осуждает нравы, составляющие основу барского общества. Это, безусловно, очень мужественный человек, достойный уважения.

Он сталкивается с тем, что его передовые взгляды чужды здешнему обществу и даже вредны. Эти идеи будоражат устоявшийся привычный строй, который для многих удобен. Чацкий старается добиться перемен, но это оказывается не так-то просто. Окружающее болото стремится поглотить его, превратить в одного из них, но стать частью серой массы для героя все равно, что нравственная смерть.

Приняв решение бороться с системой, герой остается в полном одиночестве. К тому же аристократия не прощает ему таких вольностей: его свободолюбия и независимости. Они распространяют нелепый слух о сумасшествии Чацкого, отвергая его и изгоняя из своего привычного мира.

Одиночество героя легко объяснить его несовместимостью с барским обществом. У них совершенно противоположные ценности, цели и идеалы. Представители аристократии не в силах принять взгляды «бунтаря», ведь тогда им придется отказаться от удобного и уютного мира, к которому они привыкли. А это, конечно, невозможно. Так Чацкий становится изгоем, одиночкой.

Заказать сочинение
Мы можем написать 100% уникальное сочинение под любые ваши требования всего за 24 часа!

Сочинение Почему Чацкий обречен на одиночество по комедии Горе от ума

Комедийное произведение горе от ума является одним из наиболее показательных примеров в вопросе смены поколений. В произведении хоть и через призму комедии, но ясно и отчётливо проглядывается поднятие вопроса несовместимости двух поколений, говоря, что на замену старому обязательно должно прийти новое. Поднимая вопрос поколений в произведении, мы знакомимся с поколением Чацкого и поколение Фамусова. Поколение Чацкого это люди с оптимизмом к прогрессу и инновациям в своей жизни, а поколение Фамусов это люди живущие затворничеством и консерватизмом.

Так как в произведении преобладают люди типа Фамускового общества, то людям общества Чацкого, а в частности Чацкому, приходится очень тяжело в общении, да и просто в нахождении рядом друг с другом. Чацкий отчаянно пытается переубедить общество Фамусова в их консервативности, однако, потерпев неудачу, Чацкий пытается еще множество, раз, но так и не добивается своего. Таким образом, автор показывал нам проблему поколения старого и поколение нового, стараясь преподать всё через призму комедийности и сатиры.

Вследствие полного непонимания со стороны окружающих Чацкий прибывает в гордом одиночестве, и скорее всего в нём и останется. Чацкий обречён на одиночество по целому ряду причин объединённых одним словом – недопонимание. Чацкий, являющийся поколением новым, попросту не может взаимодействовать с поколением старым, по причине стереотипности мышления и устаревшей философии жизни. Поколение же старое, коих в произведении большинство, попросту не понимает Чацкого, принимая его за сумасшедшего или очень странного типа. Именно поэтому Чацкий обречён на одиночество до тех пор, пока его поколение не станет преобладать.

С помощью комедии, которая является самым простым литературным способом донести идею массам, доносит до нас идею о столкновении двух веков, тем самым говоря нам мыслить шире и постоянно развиваться, стараясь не быть из поколения Фамусова, то есть консерваторами и не желающими перемен. Я считаю, что автор хорошо раскрыл всех персонажей произведения, что дало понять нам суть его посыла в нём.

Вариант 2

Страшновато, конечно, звучит эта тема. Обречен – это значит, что он всегда будет один, несмотря на своё желание найти кого-то.

Александр Чацкий влюблен в Софью. Он осознал свою любовь, которая выросла из детской влюбленности в сильное чувство. Александр Андреевич так долго был за границей, встречал, конечно, многих интересных женщин, но не нашел среди них той самой. Софья на расстоянии стала казаться ему ещё милей, как я думаю. Когда он вернулся, то увидел, какой Софья стала красавицей. Вот он и влюбился!

«Чуть свет» уже прилетел он к своей возлюбленной, а она-то давно любит другого. Того, между прочим, кто её не достоин – Молчалин. А Чацкий даже не может представить Софью с этим подхалимом. В общем, это сильное чувство Александра Андреевича не найдёт отклика у Софьи, она даже посмеётся над ним, пустив слух, что он сумасшедший. Я думаю, что он её злил своей правдивостью, а ещё тем, что видел «насквозь» этого нехорошего Молчалина, который уже даже Софью обманывает.

Но один провал ещё не беда… Почему же обречен? Можно предположить, что Чацкий останется верен образу Софьи, воспоминаниям хорошим. Может быть, Чацкий однолюб. Возможно, что его сейчас так ранит неудачный роман (первая ведь любовь), что он и не сможет смотреть на других женщин. А брак для «удобства», как у его страдающего друга, которого Чацкий видит с женой на балу, не для Александра Андреевича. Вообще, Чацкому плевать на мнение света. Плевать, если где-нибудь когда-нибудь скажут, мол, ты, батенька, не женат, а это непринято… Он лишь посмеётся. Или жениться для положения в обществе, карьеры, богатства – не для него.

И нельзя забывать, как Чацкий всех, простите, ненавидит и презирает… Смеётся он над жеманными дамами света. Но простая женщина (из народа!) тоже не для него – она не поняла бы этой тонкой души.

Да, и речь не только о семье ведь! Одиночество – это и отсутствие друзей, приятелей, знакомых… Но тут похожая ситуация. Из-за того, что «надо иметь знакомства» Чацкий не стал бы общаться. А найти ему «по плечу» людей не так уж просто. Ему нужно бы стать терпимей. Он видит недостатки окружающих, говорит об этом в открытую, а это обижает людей. И он сам испытывает столько негатива!

Получается, что если не по первой любви, не по расчёту, то и жениться ему не нужно. Думаю, что одиночества Чацкий не боится… И всё-таки хочу верить, что он найдёт мудрую женщину, которая смогла бы его понять и немного успокоить. Вот он уже и не будет одинок!

Почему Чацкий обречен на одиночество сочинение

В комедии Грибоедова «Горе от ума» как в зеркале отразились все социально – нравственные проблемы российского общества того времени. Здесь сталкиваются «век минувший» и «век нынешний». Представителем новых идей, обличающих пороки московского дворянства, является Чацкий. Смело, и яростно критикуя гостей и друзей Фамусова, он становится их врагом. В самом названии произведения частично кроется ответ, почему Чацкий остаётся одинок в своих устремлениях.

Александр Чацкий образованный, думающий, остроумный и смелый молодой дворянин. Он со всей решимостью готов противостоять нравам барского общества. Для него чужд смысл жизни этих людей — богатство, высокие чины, выгодная женитьба, весёлое безделье. «Вчера был бал, а завтра будет два», это всё, что делают в Москве, с негодованием отмечает Чацкий. Он не принимает их взгляды на служение Отечеству. Прислуживание начальству ради карьеры, считает низким и подлым делом. Чацкий считает просвещение благом для человека, а его противники мечтают собрать все книги, «да и сжечь». Фамусов предостерегает, что чтение книг приводит к «вольнодумию» и считает Александра опасным человеком.

В своих монологах Чацкий смело отстаивает свою гражданскую позицию. Он страстно обрушивается с критикой на своих противников, высмеивая их пошлость и нравственное ничтожество. Привыкшие к своему традиционному жизненному укладу, они негодуют и не понимают Александра. Его речи о просвещении, о науке, о свободолюбии принимаются за мысли человека, который «не в своём уме». Фамусовское окружение распускает слух о сумасшествии Чацкого.

Не такой как все, Чацкий, отвергнут обществом. В финальной сцене он восклицает, что сложно выйти невредимым и не потерять рассудок тому, «кто подышит с вами воздухом одним»! Ему лучше бежать туда, где для рассудка и чувства «есть уголок», подальше от этих порочных людей. Трагедия личности Чацкого была предопределена. Человек, решивший бросить вызов системе, остаётся в одиночестве. Но это не значит, что его борьба была напрасной, Россия стояла на пороге перемен и, возможно, Чацкий примкнёт к движению «декабристов».

Рассуждение

В комедии Грибоедова А.С. «Горе от ума» показано столкновение старого общества с новым, минувшего века с веком прогресса. Главный герой комедии является представителем нового века и современных идей.

Образ Чацкого – собирательный образ новой эпохи, стремящейся к духовности и морали, главная идея которой «служба делу, а не лицам».

Чацкий одинок в произведении, он сталкивается с препятствиями, непониманием, когда высказывает свои представления о жизни. Он честный молодой человек, свободолюбивый, ищет во всем справедливость, умеет любить чистой и преданной любовью. Одним словом он не такой как все общество, отличается от людей крепостнического строя. Чацкий воспитывался в доме Фамусова, хотел связать свою жизнь со службой Родине, но быстро завершил карьеру пояснив: «Служить бы рад – прислуживаться тошно». Далее герой стал путешествовать по миру и вернулся в родное место с новыми идеями.

Также Чацкий был влюблен в Софию, которую вынужден был оставить ради службы в армии, его любовь жива на протяжении всех его путешествий, вот только девушка уже любит другого, обманщика и подхалима, и совсем не видит в новом своем избраннике плохих качеств. Она тоже смеется над Чацким и первая пускает слух о его сумасшествии.

В комедии главный герой начинает осуждать старое «фамусовское общество» и отстаивать свои принципы. В монологе «А судьи кто?» Чацкий говорит о молодых, бескорыстных людях, которые занимаются наукой, жаждут познания, которые негативно относятся к сложившимся нравам. Чацкий высказывался против учителей из-за границы, так как они не могут научить детей главному — любить родную землю. Также он в открытую высказывался против крепостного права. Но его представления и речи никому не нужны. Люди не готовы сразу отказаться от своих привычек и что-то менять в сложившихся устоях. Чацкий не хочет становиться как все и понимает, что останется не понятым, а значит одиноким. Богатое старое общество нарекает Чацкого безумцем, сошедшим с ума, высмеивает его. Чацкий назван сумасшедшим, но его болезнь не страшна для общества, а может быть даже полезна, но он всегда будет одинок в консервативном обществе Фамусова.

Главному герою ничего не остается, как уехать искать «уютный уголок», где его идеи будут поняты и приняты, и где он не будет одинок. Возможно, ему ещё удастся найти верных друзей и преданную любящую женщину, хотя он совсем не боится одиночества. Ему легче быть одному в своих идеях, чем всю жизнь притворяться и существовать в эгоистичном обществе.

Также читают:

Картинка к сочинению Почему Чацкий обречен на одиночество

Популярные сегодня темы

Цыганок был очень добрым, озорным, и работящим ребёнком, который всегда старался помочь всем окружающим. О его характере можно сказать, что он был альтруистичен

Когда смотришь на картину «Ковёр-самолёт», то обязательно возникают в голове самые радужные мечты о полётах. В современном мире существует множество средств, которые дают возможность человеку подняться в воздух и лететь

Русский язык — это очень красивый язык, который беспрерывно совершенствовался. Такие поэты, как Александр Сергеевич Пушкин или Михаил Лермонтов они влияли на него и украшали красивыми словами

В своей комедии Гоголь очень метко высмеял порочные нравы помещичьей России. Действия разворачиваются в уездном городе, где местные начальники безнаказанно разворовывают казну и обирают горожан.

Особенно часто заметно такое расхождение вкусов и мнений среди людей, которые вынуждены находиться вместе или желают этого. Если это дружеская компания или семья, то расхождение не вызывает значительного раздражения.

shkololo2

«Горе от ума» — замечательное произведение, которое назвали комедией, хотя, если разобраться в сути, то комедия больше похожа на трагедию, ведь здесь человек передовых взглядов ведет неравную борьбу с устоявшимися взглядами, осуждая мораль, что легла в основу жизни фамусовского общества. Эта жизнь укоренилась в сознании каждого, но не у Чацкого, которого автор наделил замечательными качествами.

Одиночество Чацкого

Главный герой произведения «Горе от ума» — это собирательный образ, с помощью которого раскрыта тема одиночества. С помощью образа главного героя, автор хотел нам показать, насколько трудно привносить в мир что-то новое, насколько сложно жить там, где тебя не понимают, не принимают, так как закостенелые взгляды нерушимы. Такие люди, с новыми идеями и взглядами, как и Чацкий, обречены на одиночество, так как мало кто найдется из тех, кто станет идти рука об руку. Вот только Чацкий не сдается.

Одиночество Чацкого

Писатель наделил своего героя идеальными чертами человеческой души. Это человек с чувством собственного достоинства, он образован, умен, и главное, не желает жить в несправедливом мире, среди общественного устоя в мире прошедшего века. Он набрался смелости противостоять старым порядкам, рассказывая людям о новых истинах. Он противник крепостничества, которое угнетает людей. Герой комедии осуждает нравы, тем самым Чацкий становится одиноким в «фамусовском обществе», ведь его новый взгляд на жизнь никому не нужен, они готовы и дальше продолжать жить в своем болоте, которое всех затянуло с головой. Но это не о Чацком, который обречен на одиночество в этом фамусовском обществе.

Почему Чацкий обречен на одиночество? А все потому, что люди не хотят менять свою жизнь, их все устраивает, а сам же Чацкий для них, что изгой, безумец, которого нужно изгнать из их мира. Он несовместим с существующим обществом ,так как их взгляды другие, совершенно противоположные.

Грибоедов точно передал нам картину того, как тяжело приходится людям, которые решили свергнуть старую систему, это как два мира, которые хотят жить в одно время, но это у них не получается. При этом одиночество Чацкого – это явление современное, ведь до сих пор многие люди боятся перемен, они боятся стать на путь правильный, на ту тропу, которая была бы для них комфортна и существуют по установленным порядкам, даже если они перечат их взглядам, люди молчат и двигаются как стадо баранов», которое направляет «пастух». А так не должно быть, но пока есть. Возможно, в будущем, все изменится, ну а сегодня, «Горе от ума» — это произведение, что актуально и по сей день.

  • Сочинение по комедии грибоедова горе от ума 9 класс урок
  • Сочинение по комедии горе от ума чацкий и молчалин сравнительная характеристика
  • Сочинение по комедии горе от ума сравнение чацкого и молчалина в комедии
  • Сочинение по комедии горе от ума 9 класс конспект урока
  • Сочинение по комедии горе от ума 9 класс чацкий и молчалин сравнение