Сочинение по картине старики родители на могиле сына

Реферат: Тема: “Базаров и его родители”

Задача урока: воспитание чувства долга у детей по отношению к своим родителям.

Цель урока: выявление отношения Евгения Базарова к матери и отцу.

эпиграфы к уроку на доске:

Базаров — человек реального, полезного дела.

Тревожится о сыне постоянно
Святой любви великая раба.

Поклонись до земли своей матери
И отцу до земли поклонись.
Мы пред ними в долгу неоплаченном —
Помни свято об этом всю жизнь.

Репродукция картины В.Перова “Старики родители на могиле сына”, запись музыкальной пьесы Ф.Шуберта “Аве Мария”.

^ Методические приёмы: создание проблемной ситуации, работа с текстом по вопросам домашнего задания, сообщения учащихся, беседа по содержанию романа, самостоятельная работа в группах.

На предыдущих уроках по изучению творчества И.С. Тургенева десятиклассникам в домашнем задании было предложено написать эссе на тему “Что значат для меня мои родители?”. Высказывания учащихся легли в основу урока. К проблеме урока подходим через создание проблемной ситуации, использование “яркого пятна”, после чего ребята формулируют тему, задачу, цель занятия.
^ Ход урока.
I. Создание проблемной ситуации: под звуки произведения Ф.Шуберта “Аве Мария” ученик читает стихотворение:

По ночам звучит надрывный кашель,
Старенькая женщина слегла.
Много лет она в квартире нашей
Одиноко в комнате жила.

Письма были, но только очень редко.
И тогда, не замечая нас,
Всё ходила и шептала:
“Дети, вам ко мне собраться бы хоть раз.

Ваша мать согнулась, поседела,
Что ж поделать – старость подошла.
Как бы хорошо мы посидели
Рядышком у этого стола.

Вы под этот стол пешком ходили,
Песни пели до зари,
А теперь разъехались, уплыли.
Вот, поди же, всех вас собери”.

Заболела мать, и той же ночью
Телеграф не уставал кричать:
“Дети, срочно, только очень срочно,
Приезжайте, заболела мать!”

Из Одессы, Таллинна, Игарки,
Отложив до времени дела,
Дети собрались, да только жалко —
У постели, а не у стола.

Гладили морщинистые руки,
Мягкую серебряную прядь,
Для чего же дали вы разлуке
Так надолго перед нею стать?

Мать ждала вас в дождь и в снегопады.
Тягостны бессонницы ночей:
Разве горя дожидаться надо,
Чтоб приехать к матери своей?

Неужели только телеграммы
Привели вас к скорым поездам?
Слушайте! У кого есть мама,
Приезжайте к ней без телеграмм!

После прослушивания стихотворения учитель задает классу вопросы:

— Кому посвящено это стихотворение? Назовите тему и идею данного произведения.

В эту минуту десятиклассники строят предположения: “Это стихотворение посвящено не только матерям, а родителям в целом. Оно о долге перед родителями, о любви к тем, кто дал нам жизнь, воспитал, дал образование”.

Учитель зачитывает выдержки из эссе “Что значат для меня мои родители?”

У меня есть мама и папа, я их очень люблю. Для меня они самые дорогие люди на свете. Когда я приезжаю домой, а это бывает очень редко, для меня наступают райские минуты. Я им многим обязана. Для меня мои родители – это то, что я больше всего ценю на свете.

Для меня мои родители очень много значат. Пока я без них никуда. Без их любви, ласки я бы, наверное, не смог жить. Когда надо, они меня всегда поддерживают в моральном и финансовом смысле. Мне их часто не хватает, потому что домой езжу только по выходным. Родители для меня – это жизнь.

Родители – это как две руки у человека. Если нет кого-то из них – уже как-то не так, чего-то не хватает, что-то не так в мире. Родители – это наша семья, наш дом, наша ценность. Каковы бы ни были родители, их надо любить уважать, и что бы ни случилось, они должны быть всегда рядом.

— Относительно изучаемого произведения определите тему урока, задачу и цель урока.

Десятиклассники выдвигают несколько гипотез и приходят к правильному решению.

^ Тема урока: “Базаров и его родители”.

Задача урока: воспитание чувства долга у детей перед родителями.

Цель урока: определить отношение Евгения Базарова к своим родителям.

II. Реализация домашнего задания.

— Человек рождается, воспитывается, живёт в семье (так должно быть). Объясните смысл выражения:

“Семья как основа нравственного благополучия в смутное время”.

Вспоминаем, что роман “Отцы и дети” был написан в 1862 году. В произведении изображены все основные общественные силы России, показано размежевание, затронуты главные стороны действительности, раскрыто своеобразие конфликтов духовной жизни тревожного времени конца 50-х и начала 60-х годов IXX века. Из ответов учащихся выстраивается алгоритм:

^ Нравственное благополучие семьи:

духовное родство: общие интересы,
взгляды,
деятельность

душевные качества:
искреннее дружелюбие,
любовь, уважение

Вывод: духовное родство и душевные качества находятся в благополучии.

— Рассмотрим семью Базаровых в двух аспектах: в наличии духовного родства и душевных качеств. Начнём с главы семьи: Базаров Василий Иванович, отец. Что из себя представляют отцы в понимании десятиклассников?

— Я очень хочу снова увидеть своего папу. Когда приезжаю домой, всё напоминает мне о нём, хочется поговорить с ним, рассказать о своих проблемах, посоветоваться. Я люблю свою маму, но с ней не поговоришь по-мужски, не раскроешь ей своих мужских секретов.

— Вот мне, например, когда умер отец, стало чего-то не хватать в жизни. Обычно приедешь домой, папа сразу же встретит тебя, обнимет покрепче, расцелует в обе щеки, и весело ему, даже плакать хочется. А сейчас домой приедешь – всё тихо, никто не говорит, никто не ругается. Тихо и безмолвно.

Расскажите историю жизни Василия Ивановича Базарова.

Как называет его Евгений? (Примеры из текста, главы 11, 17, 19, 20).

Речь отца и сына. (Примеры из текста).

Какие слова и выражения использует Тургенев для раскрытия образов родителей Базарова и отношения Евгения к ним? (Попутно в разговоре о родителях главного героя заполняется таблица).

Презабавный, хороший, старик, батька ничего, был и в сите, и в решете, бедняга, старикашка, добрейший, чудак, много болтает, не имеет предрассудков и т.д.

Сердобольная, прекрасная женщина, она без хитростей и т.д.

Люди хорошие,
народ не строгий,
как опёнки на дубле

— Ребята, в ваших работах есть замечательные строки о матерях. Я позволю себе зачитать их.

Расскажите историю жизни Арины Власьевны.

Почему Тургенев, говоря о чувствах матери к Евгению, высказывает предположение о боязни Арины Власьевны за сына? Чего же на самом деле боится мать?

Обратите внимание на эпиграф: “Тревожится за сына постоянно/ Святой любви великая раба”.

Почему Р. Гамзатов считает, что мать – “великая раба”?

Вывод: старики Базаровы безгранично любят своего сына, уважают его, боятся быть помехой в его делах.

— Докажите, пользуясь критической литературой, что вывод верен. (Индивидуальное домашнее задание: “Создание таких лиц, как отец и мать Базарова, есть истинное торжество таланта. По-видимому, что может быть ничтожнее и негоднее этих людей, отживших свой век и со всеми предрассудками старины, уродливо дряхлеющих среди новой жизни? А между тем, какое богатство простых человеческих чувств! Какая глубина и ширина душевных явлений – среди обыденнейшей жизни. Что же касается до отца и матери, то трудно найти что-нибудь более трогательное. Их любовь вспыхивает какими-то молниями, мгновенно потрясающими читателя; из их простых сердец как будто вырываются бесконечно жалобные гимны, какие-то беспредельно глубокие и нежные вопли, неотразимо хватающие за душу. Среди всего этого света и этой теплоты умирает Базаров. Самая могила Базарова озарена светом и миром. Над ней поют птицы, и на неё льются слёзы. ” [1; 616]).

III. Самостоятельная работа учащихся. Ответить на вопросы:

1 группа. Как Евгений относится к своим родителям? Любит ли он их? [1; 538].

2 группа. Можно ли назвать Базарова добродетельным сыном? Докажите текстом.

3 группа. Почему Базарову жизнь родителей кажется “глухой”?

“Как посмотришь этак сбоку да издали на глухую жизнь, какую ведут здесь “отцы”, кажется: чего лучше? Ешь, пей и знай, что поступаешь самым правильным, самым разумным манером. Ан нет; тоска одолеет. Хочется с людьми возиться, хоть ругать их, да возиться с ними” [1;539].

— Обратим внимание на эпиграф. Д. И. Писарев отмечал: “Базаров – человек реального, полезного дела”. Почему между Евгением и его родителями не могло быть духовной близости? Объединяет ли семью Базаровых наличие душевных качеств?

Вывод: Евгений любит своих родителей, отзывается о них с теплотой, их всех объединяет наличие душевных качеств: искреннее дружелюбие, любовь, уважение. Но мы понимаем, что отсутствие духовного родства отделяет молодого человека от его стариков.

IV. Слово учителя.

— В 1874 году под впечатлением о романе И. С. Тургенева “Отцы и дети” художник В. Перов заканчивает картину “Старики родители на могиле сына”.

Сообщение ученика об истории создания данной картины [2;42].

Работа с текстом.

— Прочитайте последний абзац эпилога [1;599],сопоставьте его содержание с репродукцией картины. Какие раздумья и чувства вызывает у вас эта ассоциация? Для матерей нет горя горше, чем хоронить своих детей. Слова эпилога звучат как реквием. Горе родителей беспредельно.

Все мы – дети, мы в долгу перед своими родителями за жизнь, дарованную нам, мы ответственны за их душевный покой. Мы, дети, не имеем права заставлять их переживать за наши необдуманные поступки, болезни, плохие оценки. Долгая жизнь родителей – и в наших руках.

У поэта – песенника М. Рябинина есть такие замечательные строки (обращаем внимание на последний эпиграф урока, слова звучат на фоне произведения Ф. Шуберта “Ave Maria”):

Поклонись до земли своей матери
И отцу до земли поклонись.
Мы пред ними в долгу неоплаченном –
Помни свято об этом всю жизнь.

V. Домашнее задание.

Подготовить сообщение: “История жизни Аркадия Кирсанова”.

Написать сочинение-миниатюру “Почему Аркадия нельзя назвать настоящим другом Базарова?”

^ Урок по литературе, посвященный 60-летию Великой Победы
Тема: “До последнего дыхания. “.

Обучающая: повторить тему “Великая Отечественная война в современной литературе”; что такое тоталитарное государство;

Развивающая: познакомить детей с творчеством И.Уткина, М.Джалиля, Х. Калоева, Чагылгана; отработать навыки анализа литературного произведения;

Воспитывающая: организация диалога национальных культур как способ воспитания толерантности учащихся; формирование культурного межнационального общения, воспитание любви к поэзии различных народов.

развивать творчество детей, способствовать воспитанию чувства любви и гордости за свою Родину и народ.

портреты поэтов различных национальностей: Мусы Джалиля, Иосифа Уткина, Хазби Калоева, Чагылгана в обрамлении лент красного цвета;

выставка рисунков, плакатов, творческих работ.

Ход урока
^ 1. ВСТУПИТЕЛЬНОЕ СЛОВО УЧИТЕЛЯ
На фоне музыки звучат слова:

Давным-давно была война,
Давным-давно прошла она,
Для тех, кто жил, она была когда-то…

– Итак, Великая Отечественная… Почему именно эта тема? Война завершилась 59 лет назад, а в этом году, как вы знаете, 61-я годовщина Сталинградской битвы. Понятно, когда о ней говорили люди, пережившие эти события – для них память о войне священна. А почему?

– Хотя бы потому, что они пережили эту страшную войну, потому что в условиях тоталитарного государства иначе нельзя было, потому что сильны были чувства гражданина своей страны, любви к Родине.

– А что, ребята, в наши дни по-другому?

– Да, отношение к войне нынешнего поколения неодинаково. Одни считают, что о войне говорить нужно, ведь это наша история. Не было бы их, героев войны, не было бы нас. Другие никаких глубоких ощущений не переживают, третьи (есть и такие) о войне ничего не знают, в лучшем случае – что-то слышали.

– В наше сложное время, когда много мнений, оценок, трудно правильно оценить, сформулировать свое отношение. Я считаю важными вопросы, связанные с Великой Отечественной войной. Сегодня на уроке литературные произведения вновь вернут нас к событиям той страшной войны…
^ 2. ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ
Учитель:

– За каждым событием этой страшной войны стояли люди. Разные. И те, кто с оружием в руках защищал свой народ, и те, кто стоял у станка, работая на фронт, и те, кто СЛОВОМ вселял веру в победу, подбадривал, призывал подниматься на защиту своей страны, Родины, Отчизны.

– Сотни литераторов, сражавшихся с фашистами, пали в борьбе за свободу и независимость нашей страны. Бессмертен подвиг татарского поэта Мусы Джалиля, не сложившего своего оружия – поэтического слова – в гитлеровских застенках: “…Я не боюсь смерти. Когда мы говорим, что презираем смерть, это на самом деле так. Если я при жизни делал что-то важное, бессмертное, то этим заслужил другую жизнь – “жизнь после смерти”. Цель жизни в этом и заключается: жить так, чтобы и после смерти не умирать”. Эти проникновенные слова, обращенные к самым близким людям – жене и дочери – написаны Джалилем в канун его отъезда на фронт. В них определение и объяснение великого и творческого подвига, совершенного поэтом, чье имя стало символом стойкости, героизма, беззаветной преданности Родине, верности гражданскому и писательскому долгу. Муса Джалиль казнен фашистами в тюрьме в 1944 году. Ему посмертно присвоено звание Героя Советского Союза.

1-й ученик декламирует стихотворение Мусы Джалиля “Варварство”:

Они с детьми погнали матерей и яму рыть заставили,
А сами они стояли – кучка дикарей и хриплыми смеялись голосами.
У края бездны выстроился ряд бессильных женщин, худеньких ребят.
Пришел хмельной майор и медными глазами окинул обреченных…
Мутный дождь гудел в листве соседних рощ и на полях, одетых мглою.
И тучи опустились над землею, друг друга с бешенством гоня.
Нет! Этого я не забуду дня, я не забуду никогда вовеки!
Я видел, плакали как дети-реки, и в ярости рыдала мать-земля.
Своими видел я глазами, как солнце скорбное, омытое слезами,
В последний раз детей поцеловала. В последний раз.
Шумел осенний лес, казалось, что сейчас он обезумел.
Гневно бушевала его листва, сгущалась мгла вокруг.
Я слышал – мощный дуб свалился вдруг. Он падал, издавая вздох тяжелый.
Детей внезапно охватил испуг, прижались к матерям, цепляясь за подолы.
Раздался резкий звук, прервав проклятье, что вырвалось у женщины одной,
Мальчишка – мальчуган больной головку спрятал в складках платья
Еще не старой женщины. Она смотрела, ужаса полна –
Как не лишиться ей рассудка? Все понял, понял все малютка:
“Я, мама, жить хочу, не надо умирать! Спрячь, мамочка, меня!”
Он плачет, и, как лист, сдержать не может дрожи.
ДИТЯ! Что ей всего дороже? Нагнувшись, подняла обеими руками мать,
Прижала к сердцу против дула прямо.
– Пусти меня, пусти! Не надо умирать!
– Не бойся, мальчик мой, сейчас заснешь ты вольно.
Закрой глаза, но голову не прячь, чтобы живым не закопал тебя палач!
Терпи, сынок, терпи, сейчас не будет больно.
И он закрыл глаза, и заалела кровь, по шее лентой извиваясь.
Две жизни наземь падают сливаясь. Две жизни – и одна любовь!
Гром грянул, ветер свистнул в тучах, заплакала земля в тоске глухой.
О, сколько слез горячих и горючих! Земля моя, скажи мне, что с тобой?
Ты часто горе видела людское, ты миллионы лет цвела для нас,
Но испытала ль ты хотя бы раз такой позор и варварство такое?
Страна моя, враги тебе грозят! Но выше протяни великой славы знамя!
Омой его следы кровавыми слезами, и пусть его пронзят,
Пусть уничтожат беспощадно тех варваров, тех дикарей,
Что кровь детей глотают жадно – кровь наших матерей.

В одном из стихотворений Франко писал: “Поэт всегда новобранец, всегда ученик”. Таким новобранцем был осетинский поэт Хазби Калоев. Хазби всегда искал. Он не мог удовлетвориться одной манерой, одним стилем, одной формой изложения. Чем особенно дороги нам сегодня стихи Хазби Калоева? Прежде всего за беззаветную любовь к своему народу, земле. Мало прожил молодой горец – всего 22 года, он погиб в бою под Белгородом в 1943 году.

2-й ученик читает наизусть стихотворение осетинского поэта Хазби Калоева “Прощальный привет”:

Гнула буря дерево сурово – вся в росе, лежит под ним земля…
Скакуна оседлываю снова и скачу в далекие поля.
Мне нельзя сворачивать с дороги– счастье добывается в бою…
Не гляди так мрачно, друг мой строгий,
Лучше разверни гармонь свою!
Требую я мужества большого, дружбы настоящей, навсегда…
Кто коня удержит вороного?
Вот упала ранняя звезда…
После нас ты будешь жить на свете –
Дорог нам прощальный твой привет…
Одного хочу в мгновенья эти: подари улыбки свет!

Незаконченным будет наш разговор, если мы не вспомним поэтов земли Олонхо, поэтов Якутии. Один из них – Чагылган. Как поэт, Чагылган формировался в тесном общении с духовной жизнью, языком, бытом и нравами якутов. О Якутии он писал: “Вот колыбель моего детства, колыбель, овеянная буйными ветрами Севера, колыбель, качавшаяся под мерный речитатив сказочника – олонхосута, родного якутского Баяна”. О войне Чагылган знал не понаслышке. Он воевал в составе легендарного батальона якутских снайперов – стрелков, писал стихи, которые сразу появлялись на полосах фронтовых газет. С Твардовским мечтал познакомиться молодой поэт.

3-й ученик читает стихотворение якутского поэта Чагылгана “Воину – якуту”, написанное им в 1944 году:

В бранной жизни твоей, в снах тревожных твоих,
В перерывах между боями
Пусть звучат над тобой Олонхо* дивный стих
О боях наших дедов с врагами.
И народа наказ помни в трудные дни:
Бей повсюду врага неустанно,
И, вздохнув глубоко, навсегда сохрани сладкий запах родимой поляны.
Утомленье твое после долгих атак пусть развеется воспоминанием
О безмолвных и светлых якутских ночах
И о северном ярком сиянье.
Чтобы был в бою и упорней и злей,
Чтобы был ты к врагу беспощадней,
Вспомни край свой родной, вспомни Лены своей
Красоту и простор неоглядный.

* Олонхо – якутский героический эпос.

Окрыляющая, романтическая в своей идеальности красота России по-своему передана в лирике военных лет Иосифа Уткина. “Его стихи, написанные в годы войны, пожалуй, самые сильные в его поэтическом наследстве”,– отмечает в своих воспоминаниях Е. Долматовский. Иосиф Уткин погиб 13 ноября 1944 года в авиакатастрофе, возвращаясь в Москву с фронта. Полгода он не дожил до Победы… Летом того же года, перед гибелью, у него вышел сборник стихов “О Родине. О дружбе. О любви”.

Образ Родины красной нитью проходит через все творчество Уткина – в русской природе, в Пушкине, слушающем песню няни, в русской речи, в любимой женщине.

Стихотворение Иосифа Уткина “Если я не вернусь, дорогая…” читает 4-й ученик:

Если я не вернусь, дорогая,
Нежным письмам твоим не внемля,
Не подумай, что это – другая.
Это значит… сырая земля.
Это значит, дубы-нелюдимы
Надо мною грустят в тишине,
А такую разлуку с любимой
Ты простишь вместе с Родиной мне.
Только вам я всем сердцем и внемлю,
Только вами я счастлив и был:
Лишь тебя и родимую землю
Я всем сердцем, ты знаешь, любил.
И доколе дубы-нелюдимы
Надо мной не склонятся, дремля,
Только ты мне и будешь любимой,
Только ты да родная земля!
^ АНАЛИЗ СТИХОТВОРЕНИЯ ПРОВОДИТ УЧИТЕЛЬ
– Ребята, перед вами стихотворение “Если я не вернусь, дорогая”. Вы умеете анализировать поэтическое произведение.

Дата написания с историческим или биографическим комментарием.

Связь стихотворения с эпохой (для понимания основной идеи).

Тема и идея стихотворения:
а) о каких явлениях жизни говорит поэт;
б) как я понимаю мысли и оценки, данные поэтом, описываемые явления жизни.

Пафос стихотворения (с греческого – чувство, страсть, страстное воодушевление, подъём).

Структура стихотворения:
а) метрика (тоника, силлабо– тоника)
б) ямб, хорей, дактиль…

Рифмика-неточная, мужская – женская

Строфика:
а) катрен – четверостишие;
б) способы рифмовки – парная

Изобразительно – выразительные средства иносказания, используемые автором.

Интонационно – синтаксические фигуры и их речевые особенности.

Лексико – морфологические средства языка.

Моё собственное восприятие.

– Прозвучали поэтические произведения авторов разных народов.

– Что их связывает? (Дом, семья, полянка, Родина).

– Что двигало этими людьми и другими, что поднимало их на борьбу?

(Выходим на понятия героизм, патриотизм, любовь к Родине).

– Можно ли сказать, что поэты тоже внесли свой вклад в дело Победы?

– Какой ценой досталось победа советскому народу?

– Что лежало в основе героизма советских людей?

– Вся страна – единый военный лагерь. Объясните смысл этих слов.
^ 3. РАБОТА В ГРУППАХ
– Существует точка зрения, что невозможно было бы достичь быстрой перестройки экономики, людских ресурсов, если не было бы тоталитарного государства. Попробуем обсудить этот вопрос. Работа в группах, их три, каждая из которых будет работать в определенной позиции:

– “КОМПРОМИСС” – аналитики, которые находят слабые и сильные стороны позиций “за” и “против”.

– Используя литературные произведения, прозвучавшие на уроке, подтвердите или опровергните эту точку зрения.

– Еще один вопрос группам. Как вы считаете, необходимо ли в наши дни говорить о Великой Отечественной войне? (Учащиеся обсуждают и высказываются).

Подвести итоги обсуждению можно строками поэта Ю.Воронова:

А может, нам о них забыть?
Опять война, опять блокада…
Я слышу иногда:
“Не надо, не надо раны бередить.
Ведь это правда, что устали мы от рассказов о войне.
И о блокаде полистали стихов достаточно вполне.
И может показаться: правы и убедительны слова.
Но даже если это правда,
Такая правда – не права!
Чтоб снова на земной планете
Не повторилось той зимы,
Нам нужно, чтобы наши дети об этом помнили, как мы!
Я не напрасно беспокоюсь,
Чтоб не забылась та война:
Ведь эта память – наша совесть.
Она как сила нам нужна.

Эти строки и будут ответом на вопрос: “Надо ли говорить о войне?”

Я прошу обратить внимание на материалы, которые были подготовлены к сегодняшнему уроку – это рисунки, плакаты, сочинения. Все это еще раз подтверждает: “То, о чем мы говорим, необходимо в первую очередь нам, потомкам. Невозможно жить без истории”.
^ 4. ТВОРЧЕСТВО УЧАЩИХСЯ. СТИХИ ДЕТЕЙ О ВОЙНЕ

– Почтим героев и защитников Великой Отечественной войны МИНУТОЙ МОЛЧАНИЯ.

Помните!
Через века,
Через года,
Помните!
О тех,
Кто уже не придет никогда,
Помните.
5. ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ
Написать письмо – обращение участника Великой Отечественной войны нам, живущим в ХХI веке.

LiveInternetLiveInternet

• Регистрация
• Вход

—Фотоальбом

—Рубрики

• публицистика (2393)
• идеология (1376)
• политические деятели (1799)
• предательство и предатели (1609)
• «заклятые друзья» (509)
• лабиринты истории (490)
• актеры и актрисы голливуда (391)
• героизм (204)
• культура (188)
• революция в россии (124)
• революционные деятели (33)
• гражданская война (24)
• анархизм (9)
• загадки истории (87)
• донбасс (78)
• телевидение (29)
• сказки (10)
• в гостях у муслима магомаева (4)
• великая отечественная (851)
• герои (175)
• партизаны и партизанская война (5)
• великие композиторы (174)
• великие певцы (78)
• великие писатели и поэты россии (608)
• великие художники (515)
• города и страны (1381)
• декабристы (46)
• дети (342)
• доброта (73)
• драматурги (19)
• древняя русь (158)
• жзл (183)
• живопись (1355)
• портреты (236)
• акварели (113)
• картины и иллюстрации (95)
• история картин (90)
• живопись и поэзия (90)
• иллюстрации (84)
• история создания картин (170)
• картины великих художников (399)
• животные (566)
• забытые имена (558)
• зарубежные актеры кино (190)
• зарубежные актрисы кино (279)
• зарубежные писатели и поэты (302)
• звезды из прошлого (1591)
• звезды сцены (982)
• знаменитости (2546)
• известные личности (2235)
• интервью (267)
• интересно (350)
• интересные истории (1605)
• интересные факты (10335)
• искусство (262)
• истории (1693)
• истории любви (1007)
• истории создания фильма (43)
• история монархов (632)
• история песни (46)
• история Европы (498)
• история Крыма (78)
• история России (2812)
• либералы и оппозия (548)
• «творческая интеллигенция» (284)
• экономика (178)
• история СССР (1460)
• катастрофы (130)
• киноактеры и киноактрисы (584)
• кинозал (156)
• композиторы (191)
• котики и кошечки с котятами (961)
• котоматрицы (337)
• кошки в живописи (65)
• кошки и фото (72)
• кошки и юмор (291)
• кумиры (859)
• звезды голливуда (182)
• любовь (204)
• ЛЮДИ И СУДЬБЫ (5768)
• мир балета (177)
• история создания балета (6)
• мир кино (3374)
• интервью с актерами (65)
• прототипы героев фильмов (62)
• история создания фильма (563)
• музыка из кинофильмов (134)
• мультфильмы (101)
• размышления о фильме (261)
• рецензия на фильм (27)
• экранизации (81)
• мир театра (520)
• мир цирка (33)
• мифология (126)
• мои рамочки (19)
• мудрость (274)
• музыка (1578)
• авторы (371)
• исполнители (340)
• барды (50)
• история создания опер (23)
• джазовая музыка (49)
• дирижеры (7)
• история песни (281)
• история создания (128)
• классическая музыка (200)
• поп-музыка (103)
• ретро-музыка (578)
• романсы (412)
• танцевальная музыка (177)
• образование (119)
• отечественные актеры кино (865)
• отечественные актрисы кино (610)
• певицы (224)
• певцы (274)
• певцы и певицы бельканто (36)
• политика (2520)
• поэзия (381)
• праздники (180)
• притчи. (9)
• психология (1765)
• Пушкиниана (249)
• режиссеры (306)
• религия (150)
• русские писатели (141)
• русские поэты (155)
• русский язык (95)
• грамматика (29)
• садальский (146)
• сатира (111)
• сатирики (109)
• собаки (131)
• советские писатели (150)
• советские поэты (144)
• спорт (56)
• СССР (65)
• схемки (83)
• танцовщицы (91)
• танцоры (52)
• танцы. танцевальные номера (54)
• театр. театральные актеры и актрисы (461)
• Украина (410)
• фигурное катание (1)
• фото (477)
• художественная литература (449)
• прототипы героев книг (42)
• русские писатели (29)
• русские поэты (38)
• художники (562)
• цветы (30)
• цитаты (392)
• афоризмы (83)
• крылатые фразы (102)
• чтобы помнили (1429)
• актеры (99)
• актрисы (69)
• театральные актеры (47)
• юбилеи и дни рождения (549)
• юмор (643)
• юмор в живописи (9)
• юмористы (51)

—Цитатник

«В глубине души такая печаль . » Письма Н.Н. Пушкиной-Ланской П.П. Ланскому Портрет Н.

Коты и собаки в работах фотомастеров от классиков до современников https://i.yapx.ru/N2Y.

Информация к размышлению. Наш Президент держит на плечах землю. Назло злобным тварям. .

Струясь вдоль каменной стены, Вода несется с вышины. John Brandon Smith, известный как «Водопад» См.

Друзья мои, меня не покидайте, Все реже ваш благословенный круг. Исполняет Ирина Муравьев.

—Видео

—Метки

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Интересы

—Друзья

—Постоянные читатели

—Сообщества

—Статистика

ТРАГИЧЕСКАЯ ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ КАРТИНЫ ВАСИЛИЯ ПЕРОВА «ТРОЙКА»

Василий Перов уже долго работал над картиной. Была написана большая ее часть, не хватало только центрального персонажа, художник не мог найти нужный типаж. Однажды Перов прогуливался в окрестностях Тверской заставы и рассматривал лица мастеровых, которые после празднования Пасхи возвращались из деревень обратно в город на работу. Тут-то и увидел художник мальчика, который будет в последствие приковывать взгляды зрителей к его картине. Он был родом из Рязанской губернии и шел с матерью в Троице-Сергиеву лавру.

Художник, возбужденный от того, что нашел «того самого», стал эмоционально упрашивать женщину разрешить ему нарисовать портрет сына. Испуганная женщина не понимала в чем дело и попыталась ускорить шаг. Тут Перов предложил ей пройти в его мастерскую и пообещал ночлег, т. к. узнал, что путникам негде остановиться.

В мастерской художник показал женщине неоконченную картину. Она испугалась еще больше, мол, грех это – людей рисовать: одни от этого чахнут, а другие умирают. Перов уговаривал ее, как мог. Он приводил в пример царей, архиереев, позировавших художникам. В конце концов, женщина согласилась.

Пока Перов писал портрет мальчика, мать рассказывала о своей нелегкой доле. Ее звали тетушкой Марьей. Муж и дети умерли, остался лишь один Васенька. Она в нем души не чаяла. На следующий день путники ушли, а художник вдохновлено заканчивал свое полотно. Оно получилось настолько проникновенным, что тут же было приобретено Павлом Михайловичем Третьяковым и выставлено в галерее.

Четыре года спустя на пороге мастерской Перова снова появилась тетушка Марья. Вот только была она без Васеньки. Женщина в слезах рассказала, что ее сынок за год до этого заболел оспой и умер. Позже Перов написал, что Марья не винила его в смерти мальчика, но его самого не оставляло чувство вины за произошедшее.

Тетушка Марья сказала, что проработала всю зиму, продала все, что у нее было, лишь бы купить картину, где изображен ее сынок. Василий Перов ответил, что картина продана, но на нее можно посмотреть. Он отвел женщину в галерею к Третьякову. Увидев картину, женщина упала на колени и зарыдала. «Родной ты мой! Вот и зубик-то твой выбитый!» — причитала она.

Несколько часов стояла мать перед изображением своего сыночка и молилась. Художник уверил ее, что отдельно напишет портрет Васеньки. Перов исполнил обещанное и отослал портрет мальчика в золоченой раме в деревню к тетушке Марье.

Рубрики:

живопись /история создания картин великие художники

Метки: картина перова тройка

Процитировано 2 раз
Понравилось: 5 пользователям

«Тройка» Перова

«Эх, тройка! птица тройка, кто тебя выдумал?» В контексте сюжета полотна Перова слова Гоголя звучат по-новому: горько, жалостливо, обреченно.

Сюжет

Морозная зима. Хозяин отправил своих мастеровых за водой. Совсем подростки, слабые, плохо одетые, тащат они тяжелую бочку. В названии не только и даже не столько горькая ирония — уж настоящая-то тройка лошадей вмиг довезла бы бочку, — сколько рассказ о том, как хозяин относится к подмастерьям — как к ломовым лошадям, которых нужно гнать, пока пена не пойдет.

Кстати, полное название картины — «Тройка. Ученики мастеровые везут воду». Конечно, ничему их хозяин не учил. На зиму крестьяне — от мала до велика — отправлялись в города на заработки. Детей брали в мастерские, лавки, магазины и держали на побегушках, заставляя делать работу, которая по уровню тяжести больше подходила взрослым. И вот таких-то детей и называли мастеровыми и учениками.

Нагнетают атмосферу и те цвета, которые выбрал художник: мрачные, приглушенные, серые. Улица, на которой в этот час уже нет никого, проходит мимо монастыря, чьи высокие крепкие стены давят и нависают. Тут невольно вспоминается другая троица — ветхозаветная.

Контекст

Об истории создания картины Перов даже написал рассказ «Тетушка Марья». Дело было вот как. Художник долго не мог найти натурщика для мальчика в центре. Как-то весной бродил он недалеко от Тверской заставы и увидел фабричных и мастеровых, которые после Пасхи возвращались из своих деревень в город на работу. В этой разномастной толпе и разглядел Перов своего мальчика. Подросток шел вместе с матерью из Рязанской губернии в Троице-Сергиеву лавру. По пути они хотели переночевать в Москве.

«Я сразу высказал ей, что мальчик мне очень нравится и мне бы хотелось написать с него портрет… Старушка почти ничего не понимала, а только все более и более недоверчиво на меня посматривала. Я решился тогда на последнее средство и начал уговаривать пойти со мною. На это последнее старушка согласилась. Придя в мастерскую, я показал им начатую картину и объяснил в чем дело.

Она, кажется, поняла, но тем не менее упорно отказывалась от моего предложения, ссылаясь на то, что им некогда, что это великий грех, да, кроме того, она еще слыхала, что от этого не только чахнут люди, но даже умирают. Я по возможности старался уверить ее, что это неправда, что это просто сказки, и в доказательство своих слов привел то, что и цари, и архиереи позволяют писать с себя портреты, а св. евангелист Лука был сам живописец, что есть много людей в Москве, с которых написаны портреты, но они не чахнут и не умирают от этого».

Поколебавшись, женщина согласилась, и Перов сразу же принялся за работу. Пока художник писал, тетушка Марья рассказывала о житье-бытье. Мужа и детей похоронила, остался у нее только сын Вася, и любила она его безмерно. Волей-неволей вспомнишь «Кому на Руси жить хорошо» Некрасова (поэма, к слову, была написана позднее картины):

Ключи от счастья женского,
От нашей вольной волюшки
Заброшены, потеряны
У Бога самого.

Через 4 года после того, как картина была закончена, представлена публике и куплена Третьяковым для своей коллекции, вновь встретился Перов с тетушкой Марьей. «…она объяснила мне, что сынок ее, Васенька, прошлый год заболел оспою и умер. Она рассказала мне со всеми подробностями о его тяжелой болезни и страдальческой кончине, о том, как опустили его во сыру землю, а с ним зарыли и все ее утехи и радости. Она не винила меня в его смерти, — нет, на то воля Божия, но мне казалось самому, как будто в ее горе отчасти и я виновник. Я заметил, что она так же думала, хотя и не говорила», — писал Перов.

Художник отвел Марью к Третьякову — показать картину. Женщина проревела несколько часов, стоя на коленях перед полотном, как перед иконой. Перов написал для крестьянки портрет Васеньки, который та повесила к образам.

Судьба художника

За недолгую жизнь — Василий Григорьевич скончался от чахотки, когда ему не было и 50 лет, — художник успел совершить своего рода революцию. Он принес в галереи жизнь улиц, лица простых людей, серость, грязь и нищету, о которой одни не говорили, а другие и не знали вовсе.

Сам Перов, хотя и был незаконнорождённым сыном губернского прокурора, жил скромно. Прав на имя и титул отца он не имел. Фамилию Перов получил как прозвище от дьяка, у которого брал первые уроки грамоты: «Вон как буквы красиво выводит, точно родился с пером в руке. А посему его я буду звать Перовым».

Вася решил стать художником довольно рано. Дело было вот как. У барона была солидная псарня, а в кабинете на самом видном месте висел портрет родителя вместе с любимым псом. После смерти собаки барон пригласил художника, которому поручил прямо на портрете зарисовать умершее животное и изобразить на его месте новое. Маленький Василий был так впечатлен произошедшим на картине волшебством, что упросил художника оставить ему кисти и краски.

В арзамасской школе живописи, куда его вскоре отправили учиться, Василий задержался недолго. У подростка не сложились отношения с однокашниками — после очередного обидного прозвища Перов запустил в обидчика тарелкой с горячей кашей. В тот же день Василия исключили из школы и отправили домой.

Свое образование он продолжил в Москве в училище живописи, ваяния и зодчества. Денег на жизнь не было, Перов даже думал бросить учебу. Но помог преподаватель Е. Я. Васильев, который поселил молодое дарование у себя и отечески заботился о нём.

Перова волновали народные типажи. Порой он брал сюжеты у Некрасова или Тургенева, но в основном, конечно, из жизни. Даже в Европе, куда он отправился в начале 1860-х в качестве пансионера Академии художеств, художник писал людей улиц: торговцев, шарманщиков, нищих, зевак, музыкантов. Из Европы он вернулся раньше времени и жил в Москве до конца дней своих.

История одного шедевра: «Тройка» Перова. Драма, которая «сошла» с полотна и развернулась в жизни простой крестьянки

«Эх, тройка! птица тройка, кто тебя выдумал?»

В контексте сюжета полотна Перова слова Гоголя звучат по-новому: горько, жалостливо, обреченно. Картина «Тройка» часто встречается в учебниках истории, где используется как иллюстрация тяжелой крестьянской доли. Но за художественным образом стоит реальная трагедия, которая словно бы сошла с холста и развернулась в жизни простой женщины.

Морозная зима. Хозяин отправил своих мастеровых за водой. Совсем подростки, слабые, плохо одетые, тащат они тяжелую бочку. В названии не только и даже не столько горькая ирония — уж настоящая-то тройка лошадей вмиг довезла бы бочку, — сколько рассказ о том, как хозяин относится к подмастерьям — как к ломовым лошадям, которых нужно гнать, пока пена не пойдет.

Кстати, полное название картины — «Тройка. Ученики мастеровые везут воду». Конечно, ничему их хозяин не учил. На зиму крестьяне — от мала до велика — отправлялись в города на заработки. Детей брали в мастерские, лавки, магазины и держали на побегушках, заставляя делать работу, которая по уровню тяжести больше подходила взрослым. И вот таких-то детей и называли мастеровыми и учениками.

Нагнетают атмосферу и те цвета, которые выбрал художник: мрачные, приглушенные, серые. Улица, на которой в этот час уже нет никого, проходит мимо монастыря, чьи высокие крепкие стены давят и нависают. Тут невольно вспоминается другая троица — ветхозаветная.

Об истории создания картины Перов даже написал рассказ «Тетушка Марья». Дело было вот как. Художник долго не мог найти натурщика для мальчика в центре. Как-то весной бродил он недалеко от Тверской заставы и увидел фабричных и мастеровых, которые после Пасхи возвращались из своих деревень в город на работу. В этой разномастной толпе и разглядел Перов своего мальчика. Подросток шел вместе с матерью из Рязанской губернии в Троице-Сергиеву лавру. По пути они хотели переночевать в Москве.

«..я сразу высказал ей, что мальчик мне очень нравится и мне бы хотелось написать с него портрет… Старушка почти ничего не понимала, а только все более и более недоверчиво на меня посматривала. Я решился тогда на последнее средство и начал уговаривать пойти со мною. На это последнее старушка согласилась. Придя в мастерскую, я показал им начатую картину и объяснил в чем дело.

Она, кажется, поняла, но тем не менее упорно отказывалась от моего предложения, ссылаясь на то, что им некогда, что это великий грех, да, кроме того, она еще слыхала, что от этого не только чахнут люди, но даже умирают. Я по возможности старался уверить ее, что это неправда, что это просто сказки, и в доказательство своих слов привел то, что и цари, и архиереи позволяют писать с себя портреты, а св. евангелист Лука был сам живописец, что есть много людей в Москве, с которых написаны портреты, но они не чахнут и не умирают от этого».

Крестьянские дети. 1860-е

Поколебавшись, женщина согласилась, и Перов сразу же принялся за работу. Пока художник писал, тетушка Марья рассказывала о житье-бытье. Мужа и детей похоронила, остался у нее только сын Вася, и любила она его безмерно. Волей-неволей вспомнишь «Кому на Руси жить хорошо» Некрасова (поэма, к слову, была написана позднее картины):

Ключи от счастья женского,

От нашей вольной волюшки

Через 4 года после того, как картина была закончена, представлена публике и куплена Третьяковым для своей коллекции, вновь встретился Перов с тетушкой Марьей. «. она объяснила мне, что сынок ее, Васенька, прошлый год заболел оспою и умер. Она рассказала мне со всеми подробностями о его тяжелой болезни и страдальческой кончине, о том, как опустили его во сыру землю, а с ним зарыли и все ее утехи и радости. Она не винила меня в его смерти, — нет, на то воля Божия, но мне казалось самому, как будто в ее горе отчасти и я виновник. Я заметил, что она так же думала, хотя и не говорила», — писал Перов.

Художник отвел Марью к Третьякову — показать картину. Женщина проревела несколько часов, стоя на коленях перед полотном, как перед иконой. Перов написал для крестьянки портрет Васеньки, который та повесила к образам.

За недолгую жизнь — Василий Григорьевич скончался от чахотки, когда ему не было и 50 лет, — художник успел совершить своего рода революцию. Он принес в галереи жизнь улиц, лица простых людей, серость, грязь и нищету, о которой одни не говорили, а другие и не знали вовсе.

Сам Перов, хотя и был незаконнорождённым сыном губернского прокурора, жил скромно. Прав на имя и титул отца он не имел. Фамилию Перов получил как прозвище от дьяка, у которого брал первые уроки грамоты: «Вон как буквы красиво выводит, точно родился с пером в руке. А посему его я буду звать Перовым».

Вася решил стать художником довольно рано. Дело было вот как. У барона была солидная псарня, а в кабинете на самом видном месте висел портрет родителя вместе с любимым псом. После смерти собаки барон пригласил художника, которому поручил прямо на портрете зарисовать умершее животное и изобразить на его месте новое. Маленький Василий был так впечатлен произошедшим на картине волшебством, что упросил художника оставить ему кисти и краски.

Автопортрет, 1851

В арзамасской школе живописи, куда его вскоре отправили учиться, Василий задержался недолго. У подростка не сложились отношения с однокашниками — после очередного обидного прозвища Перов запустил в обидчика тарелкой с горячей кашей. В тот же день Василия исключили из школы и отправили домой.

Свое образование он продолжил в Москве в училище живописи, ваяния и зодчества. Денег на жизнь не было, Перов даже думал бросить учебу. Но помог преподаватель Е.Я. Васильев, который поселил молодое дарование у себя и отечески заботился о нём.

Перова волновали народные типажи. Порой, он брал сюжеты у Некрасова или Тургенева, но в основном, конечно, из жизни. Даже в Европе, куда он отправился в начале 1860-х в качестве пансионера Академии художеств, художник писал людей улиц: торговцев, шарманщиков, нищих, зевак, музыкантов. Из Европы он вернулся раньше времени и жил в Москве до конца дней своих.

Картина «Тройка» художника Василия Перова: история сюжета и судьба героя

Картина охватывает склон Рождественского бульвара, фоном картины стали стены Богородице-Рождественского женского монастыря, в центре трое детей, изможденные, усталые, везут воду. Картине было суждено стать одним из самых значимых работ Перова. Работа очень эмоциональна, даже столько лет спустя оно находит отклик в сердцах людей, вызывая сострадание, сожаление о тяжкой судьбе бедняков. Художник старался максимально отразить не только внешний вид детей и ситуацию, но и атмосферу, которая характерна для бедняков. Это обреченность, обездоленность.

История создания

«Тройка» была создана Перовым в 1866 году, тот период был сложным для Московских жителей, и всей России. Тогда уже произошла отмена крепостного права, но сразу ситуация не исправилась, люди жили в нищете. Неравенство все также было актуальным, привлекая мастеров. Детский труд и слезы были неизбежны, и обменивались на минимально необходимые блага. Именно такую ситуацию художник показал на картине.

При написании Перов долго не мог найти персонажа для центрального размещения, и наткнулся на мальчика случайно. Его мать не соглашалась, но после долгих уговоров дала согласие. Спустя три года мальчик умер, а женщина мечтала купить полотно, но оно уже было продано Третьякову. Проникнувшись горем одинокой женщины, он написал портрет ее сына, и отправил безутешной матери.

Сюжет

Морозная зима. Хозяин отправил своих мастеровых за водой. Совсем подростки, слабые, плохо одетые, тащат они тяжелую бочку. В названии не только и даже не столько горькая ирония — уж настоящая-то тройка лошадей вмиг довезла бы бочку, — сколько рассказ о том, как хозяин относится к подмастерьям — как к ломовым лошадям, которых нужно гнать, пока пена не пойдет.

Кстати, полное название картины — «Тройка. Ученики мастеровые везут воду». Конечно, ничему их хозяин не учил. На зиму крестьяне — от мала до велика — отправлялись в города на заработки. Детей брали в мастерские, лавки, магазины и держали на побегушках, заставляя делать работу, которая по уровню тяжести больше подходила взрослым. И вот таких-то детей и называли мастеровыми и учениками.

Нагнетают атмосферу и те цвета, которые выбрал художник: мрачные, приглушенные, серые. Улица, на которой в этот час уже нет никого, проходит мимо монастыря, чьи высокие крепкие стены давят и нависают. Тут невольно вспоминается другая троица — ветхозаветная.

«Троица» Рублева. (Pinterest)

Описание картины

Центром изображения являются трое детей, они везут большую бочку с водой. Мальчики и девочка идут по зимней Московской дороге, видна гололедица, снег, ветер. На улице уже наступают сумерки, а от ветра их тонкая и сношенная одежда развевается. При расплескивании вода из бочки становится сосульками, это говорит о сильном морозе.

Дети очень измотаны, практически отчаяние читается на их личиках, сзади кто-то помогает втолкнуть поклажу на пригорок. Также на полотне присутствует собака, она бежит чуть впереди. Тона картины темные, здесь нет никакой надежды, даже снег выглядит грязным, мрачным. Это сделано намеренно, поскольку позволило показать неправильность такой тяжелой работы для детей.

Дореволюционный период Москвы имел разные стороны, здесь показана будничная, тяжкая жизнь бедняков, когда использовался детский, труд. Подъем со стороны Трубной площади определяется по изображению стен Богородицы-Рождественского женского монастыря. Тогда тысячи детей трудились на фабрике, возили воду. Автор взял историческую тематику, с 1804 года люди действительно возили воду с Трубной площади, где был фонтан-хранилище.

По названию можно сделать вывод о сравнении детей с работой для лошадей, их нелегкая судьба полностью раскрывается в изображении. Автор привлек внимание к труду в России в те годы. Даже название картины вызывает горечь, а ведь тогда в Москве такая адская работа часто доставалась мастеровым. Пренебрежительное отношение к детям приводило к их тяжелому бедному существованию.

Художественные приёмы

Картина написана на холсте с помощью масла. Ее выделяет отсутствие чистых и светлых тонов. Абсолютно все изображение писалось с помощью серых, мрачных, темных, приглушенных оттенков, это позволило точно отразить трагичность. Также для того, чтобы подчеркнуть тяжесть ситуации, Московская улица нарисована пустынной, мрачной. Скорее всего, по задумке дети являются деревенскими, и пригнанными в Москву только ради промысла. Вся их жизнь показана в усталости, ободранной, холодной одежде, и безысходности.

Картина в деталях: «Тройка» Василия Перова

В издательстве «Эксмо» выходит книга журналистки, создательницы документальных фильмов для телеканала «Культура» Юлии Варенцовой «Передвижники. Художники-передвижники и самые важные картины конца XIX — начала XX века». В ней автор рассказывает о знаменитых русских живописцах и их полотнах через призму истории — от «Великих реформ» Александра II до первых десятилетий Советской России.

Публикуем отрывок из книги, который посвящен художнику Василию Перову и его картине «Тройка».

Василий Перов. Тройка (фрагмент). 1866. Государственная Третьяковская галерея, Москва

С годами от сатиры Василий Перов переходит к драматическим сюжетам. Коллеги теперь называют его «папой московским», критики — «Достоевским и Тургеневым русской живописи». Его героями отныне становятся «униженные и оскорбленные», «бедные люди».

Принято считать, что с картины «Проводы покойника», написанной в 1865-м, за год до «Тройки», начинает отсчет новое движение в русском искусстве — идейный реализм. А Перов становится его лидером, «отцом русского жанра».

Сюжет «Тройки» мало понятен сегодняшнему зрителю с первого взгляда и требует разъяснений. Здесь изображены крестьянские дети, отданные в обучение в город к мастеровым. Они используются как дешевая рабочая сила: тащат обледенелую бочку с водой. Эта картина написана, что называется, «на основе реальных событий». Однажды на глазах у художника трое детей не смогли удержать сани, на которых везли бочку, та опрокинулась и превратила улицу в сплошную ледяную горку. Закоченевшими руками ребята вернули ее на место и вновь направились к проруби.

Но история создания полотна имела еще более трагическое продолжение. Мальчик Вася, единственный сын крестьянки Марьи, с которого Перов писал центрального персонажа «Тройки», через три года умрет от оспы, а его мать придет к художнику с узелком мелочи и просьбой продать картину ей. Перов отведет крестьянку к владельцу полотна Третьякову, в доме которого ее оставят наедине с полотном, и Марья будет два часа на коленях молиться на эту «Тройку», как на «Троицу».

«Она молилась горячо и сосредоточенно на изображение ее дорогого и незабвенного сына. Ни мой приход, ни шаги ушедшего слуги не развлекли ее внимания; она ничего не слыхала, забыла обо всем окружающем и только видела перед собой то, чем было полно ее разбитое сердце», — рассказывал Перов. Художник потом специально для Марьи напишет портрет ее мальчика Васи и пришлет в деревню.

Василий Перов. Проводы покойника (фрагмент). 1865. Государственная Третьяковская галерея, Москва

«Проводы покойника», «Утопленница», «Старики-родители на могиле сына» — вся палитра горя от Василия Перова. Как пишут критики, когда смотришь на его картины, «сердце сжимается, хочется плакать». Из обличителя и сатирика он не случайно превращается в «поэта скорби». Собственная жизнь порой кажется ему беспросветной — всего пять лет семейного счастья с первой женой заканчиваются трагедией: Перов хоронит супругу, а потом и двоих старших детей. В живых остается только младший сын Владимир, который пойдет в отца и вырастет художником.

Советы школьникам при написании сочинения

При описании картины Перова «Тройка» нельзя не обратить внимание на тяжелую эксплуатацию детского труда. В 1866 году люди еще не знали автомобилей. Передвигаться им помогали лошади, оптимальное количество которых в повозке равнялось трем. Лошадь в центре называли коренником, а животных по бокам — присяжными. В картине Перова особая упряжка. На лошадях здесь решили сэкономить и впрягли в повозку детей (учеников мастеровых с незавидной судьбой).

Готовясь к эссе по картине, ребятам следует ознакомиться с жизнью простого народа во второй половине XIX века. В этом окажут помощь исторические источники, Википедия, а также произведения А. П. Чехова «Ванька», Н. А. Некрасова «Плач детей» и Д. В. Григоровича «Гуттаперчевый мальчик». Хорошо справиться с литературной работой помогут ответы на такие вопросы:

1. Какие мысли и чувства вызвала картина?
2. Какова причина, по которой Перов отразил на полотне непростую жизненную ситуацию?
3. Что за время года на холсте?
4. Какими автор изобразил детей, что выражают их лица?
5. Кто помогает детям в их нелегком труде?
6. Какие оттенки красок преобладают на полотне, почему так решил мастер?
7. Есть ли влияние серости зимнего утра на общее впечатление, которое возникает при взгляде на полотно?
8. О чем рассказывает картина, на какие мысли наводит?

Используемые слова

Отлично написать работу поможет орфографическая подготовка, умение подбирать синонимы, использовать средства выразительности. Чем глубже школьник изучит характер эпохи, которую хотел изобразить художник, тем более достоверно и глубоко сможет передать отношение к картине в своем литературном труде. При описании персонажей и событий можно руководствоваться следующей подсказкой:

• лица детей — утомленные, усталые, полусонные, страдальческие, добрые и нежные, но измученные;
• одежда — ветхая, рваная, с чужого плеча;
• дорога — грязная, скользкая, непростая, заснеженная;
• бочка — тяжелая, обледенелая, огромная, грязная;
• стены монастыря (крепости) — мрачные, каменные, неприветливые, суровые;
• удаляющийся прохожий — невнимательный, безжалостный;
• помощник — прохожий, который очень хочет помочь ребятам, но он слишком слаб;
• собака — сердитая, свободная;
• птицы — улетающие, тревожные.

Краткий план

Предварительная подготовка к работе включает написание плана. При следовании ему школьник может максимально подробно описать картину и выразить свое отношение к ней. Обязательно следует включить следующие пункты:

1. Время года на картине, погода, ноша ребят. — Пик зимы и непомерная ноша (обледенелая бочка).
2. Что можно сказать о ребятах, их настроении, кто им помогает? — Страдание на лицах, пытается помочь прохожий (ему можно придумать имя — Григорий, Иван или любое другое).
3. О чем заставляет задуматься холст? Какие вызывает чувства у детей? — О том, какое тяжелое детство было у их сверстников полтора века назад.

После описания картины «Тройка» Перова и составления плана можно приступить к работе над произведением. В сообщении шестикласснику важно кратко выразить свое отношение к картине, соблюдать правила пунктуации и не составлять слишком сложных предложений.

Картина Тройка мчится по снегу Константина Коровина

У этого термина существуют и другие значения, см. Тройка.

Василий Перов

Тройка (Ученики мастеровые везут воду) . 1866

Холст, масло. 123,5 × 167,5[1] см

Государственная Третьяковская галерея, Москва

(«Ученики мастеровые везут воду») — знаменитая картина русского живописца Василия Перова, написанная в 1866 году. В данный момент она находится в Москве в Государственной Третьяковской галерее.

О сцене

«Тройка» — наиболее крупное по формату жанровое полотно Перова и, вероятно, одно из самых эмоциональных[1].

Долгое время художник писал работы, посвящённые социальной тематике, считая, что картина должна рассказывать о трудностях крестьянской жизни[2]. К моменту написания картины детям также было посвящено много картин художника — например, «Дети-сироты» (1864, ), «Проводы покойника» (1865, ), «Мальчик у мастеровой» (1865, )[3].

Сюжет

В этой картине Василий Перов обращается к теме детского труда. Трое уставших и замёрзших детей тащат по зимней улице сани с бочкой, полной воды. Выливающаяся вода замерзает сосульками на поверхности бочки, что еще раз даёт понять, насколько холодно должно быть детям. Сзади повозку толкает взрослый мужчина. Ледяной ветер дует в лицо детям. Повозку сопровождает собака, бегущая справа перед детьми.

Натурщики

Если для крайнего мальчика и девочки художник нашёл натурщиков быстро, то для фигуры центрального мальчика его найти не мог. Большая часть работы уже была написана, а главная фигура, которая должна была являться композиционным центром, так и оставалась нетронутой. Но к счастью, Перов встретил на улице крестьянку с сыном и сразу понял, что именно такой мальчик нужен для его картины. Перову удалось уговорить женщину разрешить написать портрет её сына, во время работы художник узнал, что мальчика зовут Васей, что он — последняя надежда и радость вдовы, похоронившей других своих детей. Вскоре картина была закончена и куплена Третьяковым. А через несколько лет к художнику пришла бедная женщина, в которой oн с трудом узнал мать Васи. Она рассказала, что её сын заболел и умер в прошлом году, и попросила купить у Перова картину, на которую хотела потратить последние свои сбережения. Художник объяснил, что картина уже давно продана и отвел в галерею бедную женщину, где та упала на колени перед картиной и стала молиться. Увидев эту сцену, Перов специально написал портрет Васеньки и подарил его женщине[2][3][4][5].

Художественные особенности

Василий Перов использовал мрачные, неяркие, тёмные, серые цвета, чтобы передать трагичность сцены. Дополнительно нагнетает обстановку и мрачная пустынная улица города.

Кто из нас не знает «Тройку» Перова, этих московских ребятишек, которых заставил хозяин таскать по гололедице на салазках громадный чан с водой. Все эти ребятишки, наверное, деревенские родом и только пригнаны в Москву на промысел. Но сколько они намучились на этом «промысле»! Выражения безысходных страданий, следы вечных побоев нарисованы на их усталых бледных личиках; целая жизнь рассказана в их лохмотьях, позах, в тяжелом повороте их голов, в измученных глазах…[3]В.В.Стасов

Популярные сочинения

• Сочинение Моя семья в годы Великой Отечественной войны
  Великая Отечественная война – страшное испытание, выпавшее на плечи народа. Война затронула каждую семью, каждого человека, и моя семья – не исключение.
• Учитель моей мечты — сочинение рассуждение
  Учитель мой мечты – строгий, но справедливый. За провинность он наказывает, но за успехи не жалеет добрых слов. Учитель мечты раскрывает во мне способности к предмету, о которых я не подозреваю
• Сочинение Элен Курагина в романе Война и мир (Образ и характеристика)
  Элен Курагина хоть и не является одним из главных персонажей романа «Война и мир», но ее действия и поведение значительно влияют остальных героев. Впервые читатели знакомятся с этой блестящей

Выставка

Холст был готов. Его ожидал триумфальный успех на выставке, гости которой были шокированы написанной трагедией и ее печальной безнадежностью. Однажды сам Третьяков заметил, что несколько дней подряд одна и та же женщина подходила к «Тройке» и долго плакала. Позже стало известно, что это мать главного героя, в которой Перов с трудом узнал мать Васи. Она рассказала, что её сын заболел и умер в прошлом году. Таким образом, страхи крестьянки отчасти подтвердились. Она пожелала купить картину на собранные средства. Перов объяснил, что картина уже давно продана. Будучи сердобольным человеком добрейшей души, Перов подарил женщине в память о ее сыне новый портрет мальчика.

«Подлинный певец скорби»

В 1861 году Перов закончил Школу живописи и получил золотую медаль первого класса за картину «Проповедь в селе». Дремлющий помещик и удрученные своими мыслями крестьяне, воркующая парочка и дети, которые внимательно слушают священника… Художник показал на полотне своеобразный социальный срез — грубое невежество и отношение к скучному, по мнению толпы, оратору.

В том же году Перов написал еще одну картину со схожим сюжетом — «Сельский крестный ход на Пасхе». В ней показана русская деревня 1860-х годов с нищими невежественными крестьянами и безнравственными священниками. Картина вызвала в Петербурге горячие дискуссии: одни хвалили автора за смелость и художественное мастерство, другие были до крайности возмущены таким углом зрения. Через некоторое время полотно сняли с выставки и даже запретили демонстрировать в России. Однако Павел Третьяков приобрел картину для своей галереи. За покупку «бездуховного» полотна ему грозило неодобрение Священного Синода, а Перову — ссылка в Соловецкий монастырь. Однако художника мнение критиков не смущало, и в 1862 году он написал следующее социальное полотно «Чаепитие в Мытищах». На нем изображен сытый ленивый священник за полуденным чаем и двое истощенных нищих, которых прогоняет от стола прислуга.

В январе 1862 года Василий Перов получил стипендию и пансион от Императорской Академии художеств и по традиции отправился за границу. Он посещал музеи Берлина, Дрездена, Парижа, делал наброски в самых бедных кварталах города. Из этюдов родились полотна с уличными музыкантами и нищими, старьевщиками и простыми горожанами — «Слепой музыкант», «Савояр», «Парижская шарманщица» и «Праздник в окрестностях Парижа».

Перов тяготился заграничной жизнью и страстно желал вернуться домой. Еще до того, как истекли предоставленные ему два года, он написал в Совет при Академии художеств: «Осмеливаюсь просить Совет о позволении мне возвратиться в Россию. Причины, побуждающие просить меня об этом, я постараюсь здесь представить: живя за границей почти два года и несмотря на все мое желание, я не мог исполнить ни одной картины, которая был бы удовлетворительна, — незнание характера и нравственной жизни народа делает невозможным довести до конца ни одной из моих работ».

После возвращения на родину художник продолжал создавать полотна на социальные сюжеты. На картинах 1860-х годов появлялись угнетенные крестьяне, изможденные городские дети, безвольные служащие у богатых господ. Позже Михаил Нестеров, ученик Василия Перова, называл живописца «подлинным певцом скорби».

«Художество выступало во всем величии своей настоящей роли: оно рисовало жизнь, оно «объясняло» ее, оно «произносило свой приговор» над ее явлениями».

Василий Перов. Тройка. Ученики мастеровые везут воду. 1866. ГТГ

Василий Перов. Приезд гувернантки в купеческий дом. 1866. ГТГ

Василий Перов. Проводы покойника 1865. ГТГ

Сочинение по картине Перова Тройка

Об авторе: Василий Григорьевич Перов (1834-1882)- русский художник. На его живописных работах можно увидеть портреты, городские пейзажи, композиции бытовой, исторической и религиозной тематики. На картине Перова Тройка, написанной в 1866 году, показан тяжелый детский труд крестьянских детей. В 1867 году она демонстрировалась на Всемирной выставке в Париже. За семь месяцев выставку посетили около девяти миллионов человек, среди которых был российский император Александр Второй. В настоящее время художественное полотно находится в Государственной Третьяковской галерее.

Сочинение по картине Перова Тройка: описание и анализ художественного полотна

В 19 веке семьи бедных крестьян из-за нищеты и голода вынуждены были отдавать своих детей в услужение к различным мастерам и ремесленникам. Родители рассчитывали, что их ребятишки смогут обучиться какому-то ремеслу. На самом же деле детям приходилось за скудное питание работать с раннего утра и до поздней ночи.

На картине Перова Тройка мы видим троих деревенских ребят, которые по обледенелой дороге тянут тяжелые сани с огромной бочкой воды. Сзади им помогает взрослый мужчина. Он толкает повозку и поддерживает бочку с водой, чтобы она не опрокинулась. Скорее всего, это и есть их наставник.

На улице лютая зима. Деревянная поверхность бочки с залитой водой уже успела покрыться ледяной коркой. На санях тоже видны сосульки. Сильный ветер дует прямо в лица детей. О силе ветра можно судить по развевающимся волосам девочки и шарфу паренька. Дети замерзли и устали. Но им приходится из последних сил тащить тяжелую повозку. Художник назвал картину «Тройка». Так называют обычно упряжку лошадей. Автор хочет нам сказать, что на детские плечи взвалили непосильную ношу. Они и правда похожи на тройку измученных лошадей.

В середине изображен паренек лет двенадцати в светло-коричневом рваном тулупе. Он старается изо всех сил взять основную тяжесть на себя, чтобы помочь младшим детям. Лицо у него волевое, мужественное и доброе. Рядом с ним хрупкая девочка лет десяти. На бледном лице выражение безысходности. На ней надето тонкое ветхое пальтишко, из-под которого виднеется розовое платье.

Слева на картине изображен мальчик в черном пальто. Ему, наверное, тоже лет десять. Огромное рваное пальто он донашивает за кем-то из взрослых. Парнишка настолько выбился из сил, что буквально падает на дорогу. Он совершенно не обращает внимание на пронизывающий ветер, который продувает лицо, открытую шею и попадает на тело через распахнутые полы пальто.

Детей сопровождает коричневая лохматая собака. Она бежит немного впереди и готова отогнать с дороги любого, кто помешает их движению.

Мрачные темные краски на полотне усиливают ощущение угнетённости и трагизма. Картина получилась эмоциональная. Она не может никого оставить равнодушным и вызывает у зрителей чувства неимоверной жалости к бедным детям.

Похожее

В — Возок

Сергей Иванов. Холопы боярские. 1909. Коллекция Ростроповича и Вишневской

Термин употреблялся для зимнего вида транспорта — крытой повозки на полозьях. Возок хвалят за тепло, в нем комфортно, можно ехать лежа — «валясь в возок под меховые попоны» (Амфитеатров). Он «наполнен перинами, подушками и пр.» (Виктор Шомпулев). По окнам его могли обивать медвежьим мехом, чтобы не дуло, а изнутри отделывать красным сукном или даже бархатом.

У Салтыкова-Щедрина детей запихивали в возок, «как сельдей в бочонок, и при этом закутывали так, что дышать было трудно». Замерзшие на улице, они быстро согреются, потому что «через минуту нас затискают в крытый возок и так, в закупоренном виде, и доставят по назначению» («Пошехонская старина»).

Отмечают, как он легко шел по снегу. Борис Чичерин честно признается: «Когда я, разряженный, сел на возок, мне хотелось все ехать и ехать и никогда не доехать». Наконец, «Покоен, прочен и легок / На диво слаженный возок», в котором отправляется у Некрасова жена декабриста княгиня Трубецкая. Транспорт этот считался тяжелым, неуклюжим и барским, старомодным: в «боярском возке» везут провинциальную Татьяну Ларину на ярмарку невест.

Сочинение на тему Что такое равнодушие?

Безразличие, пожалуй, самая большая трагедия нашей современной эпохи. В мире проблема равнодушных людей приобретает характер пандемии. Кажется, что люди стали безразличны к самому безразличию. Окружающие не стремятся помогать друг другу, не подают «руку помощи».

Жестокость и неэмоциональная отрешенность от «равнодушных» и их безразличие к страданиям других очень разнообразны. Равнодушие раскрывается в таких чувствах, как невежество, страх, выгода, власть, контроль и господство. Безразличие людей к боли, страданиям, пыткам и убийствам других является продолжающейся темой человеческой трагедии. Многие русские писатели в своих произведениях затрагивали тему равнодушия, каждый высказывал свою позицию, но в итоге все авторы сходились в одном – проявление апатии порождает негатив.

В качестве примера можно привести произведение Александра Солженицына «Матренин двор». Главная героиня книги простая женщина Матрена, которая всегда поддерживает своих односельчан, помогает им в работе. Автор противопоставляет ей жителей деревни. Эти люди не ценят труд Мартены, они равнодушны к ее бедам и болезням, но с другой стороны очень требовательны. В данном произведении слову «равнодушие» можно подобрать синоним – эгоизм. Эгоистичные односельчане во всем ищут выгоду, в том числе и в Матрениной доброте.

В романе Михаила Шолохова «Тихий Дон» главный герой, Григорий Мелехов, проявляет безразличие к своей жене. Он уходит жить к другой женщине и даже не пытается скрыть собственной измены. В нелюбви проявляется равнодушие Григория. Его бесстрастность приводит к трагическим событиям, которые невозможно исправить.

Еще один яркий пример, который показывает чем опасно безразличие – это роман Федора Достоевского «Преступление и наказание». Здесь читатель видит, что отрицание равнодушия одного героя помогло Раскольникову справиться со своими терзаниями и признаться в содеянном преступлении. Соня Мармеладова не смогла пройти мимо страданий Родиона. Эта девушка не смогла остаться равнодушной и к материальным проблемам своей семьи.

Как писал Эли Визель, Лауреат Нобелевской премии: «Быть равнодушным к страданию – значит потерять человечность». Сегодня безразличие и апатия становятся антитезами радости, счастья, добра, это может привести к увеличению мировой трагичности.

2 вариант

Как часто на улице вы проходите мимо человека которому нужна помощь? Или не обращаете внимания на новости с информацией о больном ребенке и просьбой о финансовой поддержке? Так вот это и есть равнодушие. Безразличие по отношению к друзьям, семье и просто окружающим людям- самая страшная “болезнь”. Все хорошие качества и чувства, такие как: любовь, дружба, взаимопонимание, искренность и прочее, может перечеркнуть одно лишь равнодушие. Я считаю, что безразличие может быть последствием различных жизненных ситуаций. Предательство, смерть близких и многое другое может повлиять на сознание и сделать из человека черствого и бесчувственного монстра. Хотя равнодушие также может быть и врожденной чертой характера.

Я считаю, что равнодушие нельзя считать исключительно отрицательным качеством. Безразличие к тому что может принести вред и есть польза. Но к сожалению в большинстве случаев оно все таки несет пагубный характер.

Как то раз, мимолетно, я услышал фразу выдающегося ирландского драматурга- Джорджа Бернанда Шоу. Она звучит так: «Худшее преступление, которое мы можем совершить по отношению к людям, — это не ненавидеть их, а относиться к ним равнодушно; в этом — суть бесчеловечности.» Я полностью согласен с его высказыванием, и считаю что безразличие по отношению к людям- это наивысшая человеческая жестокость.

Совсем недавно мне удосужилось столкнуться с такой ситуацией: пожилому мужчине на улице резко становится плохо, и он хватаясь за сердце падает на холодный и мокрый асфальт. Окружающие в свою очередь проходят мимо с мыслями «кто-нибудь поможет». И так думает каждый.. Таких ситуаций тысячи, а тех кто помогает единицы. Возникает множество вопросов. А для чего мы живем? Какой смысл нашего существования, если мы не способны совершать такие элементарные поступки? Во что превратился наш мир? Мы своим безразличием портим жизнь себе и окружающим. Просто остановитесь и подумайте: какое будущее мы создаем для следующих поколений? Сегодня вы прошли мимо нуждающегося, не предложив помощь, также будет завтра, послезавтра и т.д. Все гонятся за славой, богатством, за бессмысленным одобрением от других людей и забывают о том что они в первую очередь люди, созданные чтобы совершать добрые поступки, помогать друг другу, поддерживать в трудную минуту. Но вот об этом все и забывают.

Давайте прислушиваться друг к другу, творить добро. Ведь это и есть смысл нашей жизни.

Также читают:

Картинка к сочинению Что такое равнодушие?

Популярные сегодня темы

Евгений Базаров — сильная личность в романе Тургенева «Отцы и Дети». Являлся представителем нигилистского течения. Его отец всю жизнь работал лекарем, который помогал многим людям

В рассказе Ивана Тургенева «Певцы» рассказчик оказывается в селе, в котором соревнуются два местных артиста. В нем показана обыкновенная крестьянская жизнь, своеобразно связанная с искусством.

И. С. Тургеневу удавалось удивительно тонко понимать людей и передавать их переживания и чувства с поразительной точностью. В своих произведениях он знакомит читателей с людьми, способными на высокие чувства

В основу сюжета рассказа Михаила Шолохова «Судьба человека» положена реальная история советского человека, пережившего все тяготы войны, включая пребывание в плену. Эту историю писателю поведал

Свой рассказ «Муму» Тургенев написал в 1852 году. История взята из жизни писателя в доме его родной матери.

Можно ли равнодушие назвать преступлением? готовое итоговое сочинение ЕГЭ 2021-2022

Можно ли равнодушие назвать преступлением? На этот актуальный вопрос есть, к сожалению, неутешительный ответ. В современном мире многие люди перестают обращать внимание на то, что происходит вокруг них. Например, они могут спокойно пройти мимо человека, которому нужна помощь, тем самым показывая своё безразличие. Я считаю, что такое равнодушие очень жестоко, поэтому его можно отнести к настоящему преступлению.

Обратимся к произведениям художественной литературы, в которых раскрывается тема равнодушия. Так, Григорий Печорин из романа Михаила Юрьевича Лермонтова «Герой нашего времени» по своей прихоти решил украсть прекрасную девушку Бэлу, в которую он влюбился на кавказской свадьбе. Он пошёл на всё, чтобы добиться желаемого, и совсем не задумался о последствиях своих действий. Но, достигнув своей цели, Печорин быстро охладел к Бэле и будто перестал замечать её существование. Девушка страдала от его равнодушия и не могла вернуться домой к своей семье, так как там её считали опозоренной. В самый важный момент Печорин проявил своё безразличие и уехал на охоту, бросив Бэлу, которой грозила опасность от его противника – разбойника Казбича. Лермонтов показывает, что данный поступок привёл к непоправимому. Казбич зарезал девушку, и та умерла в мучениях. Таким образом, равнодушие Печорина не только сломало судьбу совсем ещё юной Бэлы, но и положило конец её жизни – а это по праву можно назвать преступлением.

Также тема равнодушия ярко раскрывается в пьесе Александра Островского «Гроза». Главная героиня Катерина много лет терпела унижения и оскорбления от своей властной свекрови Кабанихи, при этом ни разу не увидев защиты со стороны своего мужа Тихона. Он, в свою очередь, стал редко появляться дома и будто совсем забыл про жену. В трудную минуту рядом с Катериной оказался Борис, и она изменила мужу, несмотря на все свои убеждения. Однако ей хватило смелости признаться свекрови в совершённом грехе. Она рассчитывала на поддержку Бориса, но и тот проявил равнодушие и уехал из города. Островский подчёркивает, что Катерина оказалась в безвыходном положении и решила, что лучше броситься в реку, чем дальше жить дважды преданной. Писатель показывает, что равнодушие Тихона и Бориса привело к трагическим последствиям, которые сопоставимы с преступлением.

В заключение хочется выразить надежду на то, что люди перестанут быть равнодушными ко всему окружающему, иначе их безразличие и бездействие перерастёт в самое настоящее преступление.

Пример сочинения №2

Равнодушие это безучастность и холодность к окружающим. Невнимание в обществе становится большой трагедией. Я считаю, что равнодушие можно назвать преступлением. Ведь люди не стремятся помогать друг другу, часто даже не замечая, что происходит вокруг них. Безразличное отношение приводит к тому, что человек даже не задумываются о том, чтобы помочь ближнему. Для доказательства своей точки зрения приведу примеры из читательского опыта.

Повесть Андрея Платоновича Платонова «Юшка» яркий пример того каким жестоким может быть человеческое равнодушие. Главный герой Ефим, которого в народе прозвали Юшкой, гоним отовсюду, в него кидают камнями и дразнят мальчишки, взрослые же и вовсе не замечают его. С каждым годом несчастный Юшка становится все слабее от чахотки. Летом, возвращаясь с работы, он встречает прохожего, который начинает потешаться над ним. Впервые Юшка отвечает прохожему, что он также значим, как и он. Прохожий толкает Юшку в грудь, тот падает и погибает. На этом примере видно как черствость жителей городка погубила многострадального человека.

Обратимся к произведению Николая Васильевича Гоголя «Шинель». В повести автор изобразил общество, которому нет дела до «маленького человека» Акакия Акакиевича Башмачкина. Когда у Башмачкина похищают дорогую шинель, никто не хочет помочь ему в поисках. Авторитетный человек также отказывает ему в помощи. Герой понимает, что остался без шинели, на которую так долго копил. Люди фактически оставляют погибать суровой зимой человека без верхней одежды. Таким образом, равнодушие окружающих становится главной причиной гибели Акакия Башмачкина.

В заключение хочу еще раз подчеркнуть, что безразличие таит в себе большую угрозу для человечества. Необходимо оставаться неравнодушным к проблемам других людей. Надеюсь, что окружающие станут внимательнее и отзывчивее по отношению к ближним людям.

Пример сочинения №3

Что такое равнодушие? Каждый из нас понимает это слово по-разному. Я же вижу в нем предательство, которое в моем понимании неразрывно связано с преступлением. Я считаю, что человеческое равнодушие, не смотря на форму его проявления, можно считать преступлением. Чтобы доказать свою точку зрения, я хочу привести примеры из художественной литературы.

В рассказе «Он убил мою собаку» Юрий Яковлев рассказывает нам о том, как отец предал своего сына. Мальчик, имея очень добрую душу, не смог пройти мимо бездомной собаки, которую бросили хозяева, уехав в город. Сашка привёл пса домой, надеясь на понимание и сострадание со стороны родителей, но отец Таборки не захотел видеть животное у себя дома и, пока Саша был в школе, убил собаку. Конечно, он не совершил противозаконное действие, чтобы его считали преступником, но он пошел против сына. Отец был совершенно равнодушен к чувствам своего ребенка, не понимал, насколько серьезными будут последствия. Я считаю, что поступок отца Саши можно расценивать как преступление, ведь безразличие самых близких людей ломает человека изнутри.

Рассказ «Кнопка, кнопка», написанный Ричардом Матесоном, показывает нам, к чему может привести человеческое равнодушие. Нора, узнав какие деньги можно получить за одно нажатие на кнопку, была готова пойти на преступление и убить человека. Она была совершенно равнодушна к окружающим, ведь ей говорили, что она не будет знать убитого. Оправдывая себя мыслями о шикарном отдыхе, Нора нажала на кнопку втайне от мужа, который был крайне против. Но каждое преступление наказуемо, и за свой бесчеловечный поступок девушка очень быстро получила расплату. Нора убила своего мужа, желая стать богатой, но ведь деньги не бывают «лёгкими». Образ главной героини показывает нам, что равнодушие к чужому человеку и его жизни – это преступление, ведь порою оно имеет фатальные последствия.

К сожалению, человеческое равнодушие зачастую приводит к непоправимым последствиям. Если люди будут думать не только о себе, но и об окружающих, то в мире будет гораздо меньше смерти, ведь каждое преступление начинается с равнодушия преступника.

Банк аргументов ЕГЭ по русскому языку

Полное собрание аргументов для сдачи экзамена по русскому языку с удобной сортировкой по проблемам

Чем опасно равнодушие — аргументы для итогового сочинения

Тезисы

• Равнодушие делает человека молчаливым соучастником всего зла на свете и не дает ему проявить свои светлые стороны.
• Опасность равнодушия заключается в том, что оно способно негативно повлиять на чужую судьбу и лишить людей необходимой им помощи.
• Может ли равнодушие быть опасным? Конечно же, да, ведь оно потворствует распространению и укреплению всего дурного, что есть на свете.
• Равнодушие опасно своими последствиями — апатией и безучастным отношением человека к жизни и окружению.
• Равнодушие делает человека эмоциональным калекой, который не имеет ни мнения, ни чувства.
• Безразличие обесцвечивает жизнь того, кто избрал его своей позицией, ведь оно лишает нас эмоций.
• Равнодушные люди опасны для общества, так как их безучастие делает возможными и успешными многие преступления.
• Безразличие к людям порождает многие социальные проблемы: мы лечим их следствие с помощью тюрем и штрафов, но не влияем на причину, которая кроется в равнодушии к судьбам тех, кого общество вычеркивает из своего списка.
• Равнодушие косвенно поощряет несправедливость и жестокость. Не пытаясь препятствовать чему-то плохому, человек соглашается с этим и проходит мимо чужого горя.
• Безразличие создает в мире атмосферу несправедливости и безнадежности, ведь никто и никому не подаст руки в трудную минуту.
• Равнодушие ожесточает сердца, делает людей инертными, безразличными к окружающему миру.

Аргументы

М. Горький, «На дне». Равнодушие делает людей циничными и злыми. Это доказывает пример из пьесы «На дне». Жители ночлежки не помогают друг другу и лишь грубят в ответ на просьбы. Каждый из них заботится лишь о себе, а то и вовсе ни о ком. Именно поэтому никому из них не удается начать новую жизнь и вырваться из нищеты. Лишь странник Лука сочувствовал бывшим людям, давал им правильные советы, но и он не смог поколебать убеждений ночлежников. Вдохновленный им Актер, который надеялся на бесплатное излечение от пьянства, получил от товарищей по несчастью не поддержку, а насмешку. Сатин разубедил его и выбил из-под ног последнюю опору. Разочарованный во всем Актер повесился. И никто не расстроился. Ведь безразличие глубоко пустило корни в душах этих бедняков. Им уже не важно даже то, как они живут. Барон опустился до последней степени, жил за счёт проститутки. Бубнов был равнодушен к себе настолько, что единственно верным состоянием души считал апатию. Именно безучастие во всех сферах бытия привело героев не только к материальной, но и духовной нищете.

И.С. Тургенев, «Отцы и дети». Равнодушие приводит человека к эмоциональному и нравственному обнищанию. Это доказывает пример из романа «Отцы и дети». Базаров, убежденный нигилист и противник всякого «романтизма» и «рыцарства», считающий женщину лишь источником плотских удовольствий, сильно полюбил Анну Одинцову, богатую вдову и редкую красавицу. Героиня была умной, талантливой и практичной, у нее были молодость, свобода и деньги, но один изъян души перечеркнул все эти добродетели: Анна была ко всему равнодушна. Подобно холодной статуе в своем саду, она бесстрастно внимала голосам чувств и разума. Она смутно ощущала, что несчастна, но не хотела жертвовать комфортом ради перемен. Поэтому она раззадорила страсть в сердце Базарова, но на нее не ответила. Она была глубоко безразлична к людям и играла ими, как куклами. Охладев к беседам с Базаровым, она уже хотела одарить благосклонностью Кирсанова, но опять без всякого толка, ведь ее холодно сердце было совсем не способно на любовь. Анна сама признавала, что несчастна, но не осознавала, что причиной ее беды было безразличие к окружающим. Оно привело героиню к одиночеству и бессодержательному существованию, которое было для нее бременем.

А.Н. Островский, «Гроза». Равнодушие делает человека инфантильным соучастником всего зла, которое происходит вокруг него. Подтверждение этому мы находим в пьесе «Гроза». Главная героиня вышла замуж и попала в семью, где процветала домашняя тирания. Благочестивая на людях, но грубая и агрессивная вдали от посторонних, Марфа Игнатьевна безжалостно притесняла и упрекала невестку за каждое слово. По ее мнению, лишь страх обеспечивал порядок в доме. В этой ситуации Катерине мог бы помочь супруг, ведь это его мать не давала его жене спокойного житья. Но Тихон был безразличен ко всем, кроме себя самого. В скандалах он обвинял всех женщин, не разбираясь, кто прав, а кто виноват. Он всегда жаловался на свою участь и требовал сочувствия, но сам не был на него способен. Тихон под любым предлогом сбегал из дома и отдыхал, не брезгуя вином и интересными знакомствами. Он знал, что оставляет Катерину на растерзание матери, но ничего не предпринимал и делал вид, что все в порядке вещей. Даже когда супруга призналась в измене, но была такой жалкой и слабой, что смотреть было больно, Тихон равнодушно исполнил повеление маменьки — избил женщину. Говоря о сочувствии по отношению к жене, он ничего не сделал, чтобы ей помочь. Поэтому вполне ожидаемыми были его финальные обвинения в адрес Кабанихи, когда Катерина наложила на себя руки. Тихон опять сложил с себя ответственность, опять не признал своей вины за то, что Катерина была доведена до суицида. Он стал соучастником ее травли, но даже не понял этого. Вот наглядные плоды равнодушия: оно делает человека причастным ко всем злым делам, на которые тот закрывает глаза.

А.С. Пушкин, «Евгений Онегин». Равнодушие в семье развращает личность и уничтожает нравственные принципы. Подтверждение этому мы находим в романе «Евгений Онегин». Автор почти не упоминает семью главного героя, потому что эти люди не занимались воспитанием сына и были безразличны к его судьбе. О матери Онегина мы ничего не знаем, зато об отце имеем интересные сведения, открывающие причины несчастья Евгения в личной жизни. У него перед глазами просто не было достойного примера, он не знал, что такое любовь. Онегин-старший прокутил все состояние на балах и вел светский образ жизни. Все заботы о ребенке он переложил на плечи гувернера. Не заботясь о будущем наследника, мужчина жил в свое удовольствие, как будто на свете был он один. Герой умер и оставил сына ни с чем. Если бы ни дядя и его наследство, Евгений не смог бы достойно себя обеспечить. Но каковы последствия его воспитания в атмосфере безразличия? Самые плачевные: узнав о болезни дяди, герой едет к нему ради денег и готовится претворяться любящим племянником. Безразличие в данном примере разрушило семейные узы.

А.П. Чехов, «Ионыч». Равнодушие ранит больнее удара или злого слова. Об этом нам напоминает А.П. Чехов в рассказе «Ионыч». Дмитрий Старцев, молодой и талантливый врач, влюбился в Катерину Туркину, амбициозную пианистку. Он ухаживал за ней, гостил в ее доме каждый день и был готов часами слушать ее утомительную игру. Однажды Катерина назначила ему свидание на кладбище, но не явилась, ведь просто пошутила над кавалером. Подобные шутки больно ранили сердце Дмитрия, но все же он сделал девушке предложение. В ответ на прямое признание она отвергла любовь Старцева в силу того, что у нее были другие планы на жизнь. Катерина собиралась поступать в консерваторию и покорять Москву. Старцев был огорчен отказом. И с тех пор в его характере и мировоззрении произошли значительные перемены: он замкнулся в себе, зациклился на работе и деньгах, перестал стремиться к чему-то большему. Дмитрий так и не женился, зато обрюзг и оброс броней из цинизма и апатии. Равнодушие Катерины, проявленное в грубых насмешках, травмировало человека и стало отправной точкой для его деградации.

М. Горький, «Старуха Изергиль». Любое преступление начинается с равнодушия к законам, людям и даже себе самому. Доказательство этого мы находим в рассказе «Старуха Изергиль». Ларра был воспитан отцом-орлом и матерью, похищенной им. Он рос вдали от людей и привык заботиться лишь о своих нуждах, как и его гордый отец. Ему было абсолютно безразлично, что чувствуют другие живые существа. Оказавшись в племени, Ларра проявил равнодушие к его законам и правилам. Он убил девушку, которая отказала ему. При этом у него не было никакого осознания, что он сделал что-то не так. Напротив, Ларра недоумевал, что хотят от него окружающие? Разве он не вправе делать все, что хочет? Он не понял ни горя отца убитой, ни гнева ее друзей, ни боли и страха всей общины. Поэтому он и совершил убийство. А все из-за равнодушия! Именно оно повлекло за собой преступление Ларры, так и не осознавшего, в чем его вина.

М.А. Булгаков, «Мастер и Маргарита». Равнодушие толкает людей на бесчестные поступки. Это докатывает пример из романа «Мастер и Маргарита». Главный герой стал жертвой афериста, который выжил его из квартиры на Арбате. Сначала Аллоизий Магарыч втерся в доверие к наивному Мастеру, затем проанализировал ее положение и выстроил план действий. Он написал ложный донос, привлек к Мастеру внимание органов внутренних дел и фактически определил писателя в сумасшедший дом. Сам Аллоизий занял вожделенные квадратные метры и не чувствовал никакого укора совести, ведь судьба Мастера была ему глубоко безразлична. Если бы Аллоизий был человеком отзывчивым и участливым, он никогда не унизился бы до такого некрасивого и, прямо скажем, аморального поступка. Он подставил ни в чем не повинного человека, обманул представителей власти, и все ради подвала на Арбате! С равнодушия начинаются большие и маленькие подлости.

И.А. Гончаров, «Обломов». Равнодушие делает жизнь человека пресной и обесцвеченной. Он ни к чему не стремится, а потому ничего и не достигает. Подтверждение этому мы находим в романе «Обломов». Главный герой потерял стимул выходить из дома, развиваться и самореализовываться, потому что ему все было не интересно. Работа утомляла его, общение не приносило радости, материальные блага не мотивировали его. Он не читал книг и не ходил в театр, потому что эти занятия не находили отклика в его душе. Не нравилась ему и научная деятельность. Хозяйство было его болью и мукой, а не увлечением или хотя бы работой. Любовь представлялась прекрасной мечтой, но на деле Илья Ильич ничего не предпринимал для создания семьи, ведь и этот труд не вызывал особого энтузиазма. Все вялые потуги что-то сделать разбивались о безразличие. Обломову было все равно, даже когда речь шла о его здоровье, поэтому он и умер в цвете лет от последствий ожирения. Илью Ильича заботил личный комфорт, да и то не в такой степени, чтобы можно было встать с дивана. Данный пример показывает, что безразличие ведет к деградации личности.

А.И. Куприн, «Чудесный доктор». Бывают ситуации, когда безразличие может убить человека. Это едва ли не произошло в рассказе «Чудесный доктор». Мерцалов потерял работу, и вся его семья осталась без средств к существованию. Живя в сыром и холодном подвале зимой, его жена и дочь заболели. Остальные дети, как и отец, пытались достать хоть какие-то гроши на еду, но все их мольбы не пропускал толстый кокон равнодушия. Прохожие не удостаивали попрошаек взглядом, спешили по своим делам, и даже в канун Рождества люди оставались чёрствыми и безучастными к судьбе нищих. От отчаяния Мерцалов был близок к суициду и едва не совершил роковую ошибку, но тут он повстречал одного отзывчивого человека — доктора Пирогова. Тот бесплатно осмотрел домочадцев Мерцалова, тайком оставил крупную сумму денег на жизнь и ушел, так и не назвав себя. Эта помощь позволила главе семьи найти работу и вылечить жену и дочь. Они встали на ноги и с огромной благодарностью вспоминали того, что спас их. Но если бы чуда не произошло, безразличие толпы погубило бы целую семью, и это страшно!

Н.В. Гоголь, «Шинель». Безразличие убивает надежду и порождает отчаяние. В этом мы убеждаемся, читая повесть «Шинель». Главный герой был беден и очень долго копил деньги, чтобы купить новую теплую одежду. В зимнем Санкт-Петербурге шинель была не роскошью и не данью моде, а необходимым условием для выживания. Акакий Акакиевич, наконец, накопил на обновку, отказывая себе даже в чае. Но на темных улицах столицы его ограбили. Башмачкин рассчитывал на помощь правосудия, на справедливость, но «значительное лицо», которое должно было помочь, не обратило внимание на беду «маленького человека». Равнодушный чиновник выгнал просителя вон, чтобы порисоваться перед приятелем. В итоге Акакий Акакиевич отчаялся найти поддержку и вернуть свою вещь. Он умер, так и не добившись сочувствия и понимания. А ведь главная причина всех этих негативных событий — простое человеческое равнодушие. Грабителям было все равно, что будет с Башмачиным, впрочем, как и чиновнику, который должен ловить преступников и защищать интересы граждан. Истоки любого злодеяния мы находим именно в безразличии.