Сочинение по картине подмосковье г нисский февраль

Картина представляет собой зимний пейзаж. цветовая гамма картины подобрана достаточно четко, что бы передать ту зиму, которая запечатлена на картине.

Волшебница зима

Картина представляет собой зимний пейзаж. Цветовая гамма картины подобрана достаточно четко, что бы передать ту зиму, которая запечатлена на картине. На общем фоне, где много белого, серого, и молочного оттенков, люди и животные, за счет своих цветов, кажутся разноцветными и живыми.

На самой картине мы видим, как природа и люди проживают эту зиму. Все деревья покрыты снегом, а из близ. лежащих домов, из каждой печки, клубится дым. Только стоящие вдалеке сосны и ели показывают свой истинный цвет. В центре картины мы видим детей, катающихся на льду маленького озерца, в котором эти же дети, еще летом, имели удовольствие искупаться. Все это происходит под пристальным надзором родителей, пап и мам.

Совсем рядом, ребятня кидается снежками, радостные, они совсем забыли о холоде. Кто то толкается, в шутку конечно, кто то с опаской смотрит на лед, а кто то просто разговаривает о чем то. Да же собаки, и те с интересом смотрят на людские забавы в зимнюю пору. Скорее всего, они вышли на улицу вместе с хозяевами, которые в свою очередь, решили выйти на улицу с детьми.  Скорее всего, день был праздничным, так как собралось достаточно много людей. И никому не хотелось уходить домой.

Неподалеку от всего этого праздника на льду, тихо и неторопливо идут, а так же едут, простые прохожие, возможно ностальгируя по тем дням, когда и они сами были детьми. На заднем плане, в частности слева и справа, видно как люди на лошадях пробираются через снежные сугробы.

Смотря на эту картину, мы как бы стоим на небольшой горке, где перед нами открывается этот вид. Художником было использовано интересное решение, написав картину под таким ракурсом.

Константин Фёдорович за свою жизнь нарисовал достаточно много пейзажей русской провинции: природа, церкви, народные гуляния. Но из всех этих картин, Волшебница зима получилась по истине живой, и одной из самых красивый работ в его творчестве.

Произведение К. Ф. Юона красочно и колоритно, оно передает русскую атмосферу зимы и праздника, здесь все прекрасно дополняет друг друга. Современным зимам этого и не хватает — простого человеческого счастья, и радость каждый день.

Смотря на эту картину, в груди невольно рождается желание самому присоединиться к этому празднику жизни. Ощутить этот морозец на коже, ощутить это, столь редкое, тепло зимнего солнца, а так же вспомнить какого это, быть ребенком.

2 вариант

Художнику нравится воспроизводить зимние сюжеты. В его коллекции множество интересных работ. Сразу видно, что это его любимое время в году. В разнообразии картин видны различные оттенки снега.

Рассмотрим полотно художника-пейзажиста с интересным названием «Волшебница зима». На данном полотне размещена зимняя жизнь деревенских обитателей. Слева на картине расположены молодые парни на конях. Вниз с горы съезжают люди на санях. Справа на ледяной поверхности залитого катка катаются ребята. Рядом стоят на них и смотрят друзья. Видно деревенские дома расположены на возвышенности горы. За ними виднеется сосновый лес.

 Цветовая гамма снежного покрывала меняется от размыто зелёного до серо-голубого оттенка. На переднем плане немного тонкоствольных деревьев, множество подвижных ребят. Есть животные, все одеты в пальто, полушубки и шапки. Чувствуется. Что есть не большой мороз, поэтому все быстро передвигаются.

У меня повысилось настроение от просмотра картины. Действительно, хочется вместе с персонажами картины пойти поиграть в снежки, покататься на коньках, спуститься с горки. Просто подышать морозным воздухом, слепить снеговиков, покидать снежки. Развесить украшения на ёлку. Полюбоваться за поведением птиц, рассмотреть близко стволы деревьев. Вспомнить свои забавы в зимние месяцы. Я согласна с мнением автора, что зима волшебная пора. Попадая на свежий морозный воздух можно насладиться всем разнообразием игр. Здесь можно прокатиться на салазках, санях, лыжах, сходить на каток, спуститься на фанерах с горки. Не даром в это время есть каникулы для возможности больше времени побыть на улице, попасть в зимние хоромы.

 Каждое мгновение остаётся в памяти надолго. Поэтому художник использовал разнообразные варианты зимних дней. Каждое утро, день, вечер, ночь особенные и хочется запомнить каждый момент. За несколько часов может поменяться погода: то падает снег, то дует морозный ветер. Подвижным, активным ребятишкам не страшны капризы природы. Им не холодно, так как они много двигаются и весело проводят время.

К. Юон постоянно обращает внимание на зимние первозданные природные сюжеты. Его пейзажи вызывают радостные эмоции. Хочется тоже принять участие вместе с героями в зимних потехах, скатиться с горы; попробовать нарисовать деревья, сугробы. Мне понравилось полотно. Здесь постарался передать многообразие зимних потех и действий в этот период.

Волшебница зима

Сочинения Волшебница зима описание картины Юона

Несколько интересных тем

  • Февраль. Подмосковье

    Что может быть прекраснее прогулке по морозной улице? Яркий свет ослепляет глаза, знакомые улицы разукрашены в белый цвет… Отдых за интернетом, конечно, заманчивый, но истинную радость человеку приносит природа

  • Портрет Арсеньевой Боровиковского

    Владимир Лукич Боровиковский представляет собой русского живописца, основными произведениями которого являются портреты представителей светской знати, в основном, ее женской части.

  • Радуга

    Георгий Григорьевич Нисский написал картину «Радуга» в 1950 году. С момента окончания войны прошло всего лишь пять лет. Люди приходили в себя после ужасов войны, переживали болезненное время

  • Цветы и плоды Хруцкого

    Натюрморт – это особый жанр. В нем чаще нет одушевленных предметов. Однако возникает ощущение, что под кистью мастера картина живет.

  • Крестьянские дети Шмаринова

    В 1946 году Дементий Алексеевич Шмарин написал замечательную картину «Крестьянские дети». Она поражает своей красотой, яркостью и динамичностью образа обычных детей того времени.

  • «Радуга» Масло, холст. Новочеркасский музей донского казачества, Россия
     Описание картины Дубовского Н.Н. «Радуга»
    Дубровский Н.Н. на своей картине «Радуга» изображает морской пейзаж. Искусность мастера и правильное нанесение мазков кистью, передают практически фотографическую точность волн. На волнах легко качается небольшая деревянная лодка рыбака. Но сам рыбак занят совсем не рыбной ловлей.
    Он заворожено смотрит на радугу, которая разноцветным огромным колесом спустилась с неба, как божье благословение. Она, словно является воплощением добра на фоне клубистых чёрных туч, которые грозно нависли над ней. Человек в лодке, даже встал, и внимательно смотрит на радугу, как будто он давно её ждал, и наконец-то, она появилась.
    Крестьянская одежда рыбака говорит о его простом происхождении, а немного напряжённый стан – об удивлении и охвативших эмоциях. На заднем плане виднеются горы. Может быть, благодаря им, возникает ощущение одиночества и отрешённости от внешнего мира. А, возможно, из-за преобладания голубых и синих оттенков, картина навевает грусть.
    Какое-то особое, трепетное ощущение возникает, когда смотришь на произведение Н.Н. Дубровского. Как будто, оно хранит в себе какую-то нераскрытую тайну или загадку, которую дано постичь лишь немногим. Вроде бы и есть ответ, но он постоянно ускользает.
    Лучшие картины Дубовского Н.Н.

  • Я видел радугу.
    Н.Н. Дубровский на своей картине «Радуга» изображает морской пейзаж.
    На заднем фоне картины ещё видны уходящие тучи. Вполне возможно, что где-то там вдалеке еще идёт дождь. А на переднем плане небо уже становится светлым и ясным. Тихие, спокойные волны переданы очень реалистично, создается впечатление, что мы смотрим не на картину, а на фотографию.
    На переднем плане картины на волнах мягко покачивается небольшая рыбацкая лодка. Рыбак бросил все и отвлекся от своей работы, чтобы полюбоваться чудом природы – радугой.
    Художник изобразил радугу широкой светлой полосой, спускающейся с небес прямо на землю. Цвета ее размыты, но можно различить три цвета – красный, желтый и голубой. От радуги веет такой светлостью, нежностью и теплом, что даже простой рыбак не в силах оторвать от нее взгляда. Он встал во весь рост и заворожено смотрит на радугу.
    Какое-то особое, трепетное ощущение возникает, когда смотришь на произведение Н.Н. Дубровского. Возникает такое чувство, словно ты сам стоишь там, рядом с рыбаком, и пораженно смотришь на это чудо природы, любуешься открывшейся тебе красотой и просто наслаждаешься моментом. Яркая радуга и пробившийся сквозь тучи солнечный свет как будто проникают тебе в душу, наполняя ее таким же ярким светом. И на душе становится так легко, светло и спокойно, когда осознаешь, как прекрасен этот мир.

  • Знаменитый художник Н. Н. Дубовского создал немало замечательных полотен, на которых изобразили просторы Подмосковья, и неброскую прелесть родной северной природы. Картина «Радуга» написана в 1950 году. Эти пять лет, что прошли после окончания Великой Отечественной войны, участником которой был и художник Г. Г. Нисский, он очень много времени отдавал творчеству. Пишет он много пейзажей. На картине «Радуга» запечатлен удивительный момент, когда грозовое небо пересекает яркая, разноцветная радуга. Как изменяется все вокруг расцвеченное этой красочной палитрой. Внизу еще темное, почти черное небо. В тон ему и вода в реке. По ей бьют крупные капли дождя. Черными кажутся фермы моста. А вверху уже живет другое небо. Часть туч расступилась, пропуская лучи яркого летнего солнца. Оно вырвалось на свободу, сверкнуло во всю мощь. И заиграла на небе великолепная радуга. И все изменилось вокруг. Гроза уже не черная. Она расцвечена семицветной полосой. И тучи уже разбавлены розовыми от лучей солнца облаками. По темной глади реки плывет белый теплоход. Его отражение осветляет воду, отбрасывая вокруг белый свет. Часть моста вырвалась из грозовой тьмы и сверкает серебром. Ярко освещен кусочек берега. Глядя на картину, получаешь ни с чем не сравнимое наслаждение. Яркая радуга, пробившийся сквозь тучи солнечный свет как будто проникают тебе в душу, наполняя ее таким же ярким светом. И легко, и светло становится от ощущения, как прекрасен мир, как здорово в нем жить.

  • На картине художника Н.Н. Дубовского «Радуга» мы видим морской пейзаж. Искусность мастера и правильное нанесение мазков кистью передают практически фотографическую точность волн. По волнам плывёт небольшая деревянная лодка рыбака. Но самого рыбака сейчас совсем не интересует рыбная ловля, он занят другим.
    Моряк заворожено смотрит на радугу, которая разноцветным огромным колесом, словно божье благословение, спустилась с неба. Она будто бы воплощает собой добро на фоне клубистых чёрных туч, которые грозно нависли над землёй. Человек в лодке даже привстал, и внимательно смотрит на радугу, как будто он ждал её появления ни один день, месяц или даже год.
    По обычной крестьянской одежде можно судить о простом происхождении рыбака, а немного напряжённый стан говорит о его удивлении и охвативших эмоциях. На заднем плане виднеются горы. Может быть, благодаря им, возникает ощущение одиночества и отрешённости от внешнего мира. Преобладание голубых и синих оттенков на картине также немного навевает грусть.
    Какое-то особое, трепетное ощущение возникает, когда смотришь на это гениальное произведение Н.Н. Дубровского. Кажется, что оно хранит в себе какую-то нераскрытую тайну или загадку, которую сможет постичь не каждый. Вроде бы и есть ответ, но он постоянно ускользает.
    Вместе со статьёй «Сочинение по картине Дубовского «Радуга», 6 класс» читают:
    Сочинение по картине Жуковского «Осень. Веранда», 6 класс
    Сочинение по картине Крымова «Зимний вечер», 6 класс
    Сочинение по картине Левитана «Лесистый берег», 6 класс
    Поделиться:

  • Художник изображает нам радугу, не как семицветную полосу, а как белый, большой луч. Именно на такую радугу смотрит обычный моряк, который остановился и специально привстал. Он любуется этим явлением. И хоть мы не видим его лица, можно представить, как он улыбается и думает, о том, что мир прекрасен.Стоит также уделить внимание не только композиции, но и правильно подобранным цветам. Море представляется нам немного тёмным, после пройдённого дождя. Тихие, спокойные волны переданы очень реалистично, кажется, будто это не картина вовсе, а фотография. А небо наоборот, светлое и ясное. Объемные белые облака расположились над морской гладью.В левой стороне картины ещё видны тучи. Кажется, чтотам до сих пор идёт дождь. На фоне неба прослеживается белая полоска – радуга. Лишь еле-еле заметные цвета можно увидеть на ней. Нет типичного красного-оранжевого-желтого, а радуга здесь нежная и светлая, только снизу видна бледно-розовая цветная полоска радуги.Радуга заканчивается на маленьком клочке суши. Возможно, от туда приплыл и моря. Моряк одет в белую свободную рубаху и коричневые штаны. Он заплыл недалеко на своей деревянной лодке. А когда увидел радугу, то встал и просто наслаждался красотой природы.Художник хотел нам показать, что мир прекрасен во всём и всегда. Ведь радуга – это маленькое явление природы, но и она может быть причиной чьей-нибудь улыбки. Николай Никанорович Дубовский умел передавать жизнь обычных людей. Все его картины понятны и просты, но в них заключён огромный смысл. В каждом своём произведении Дубовский передавал свои мысли и чувства, он всегда радовался, когда видел восторг от своих работ.http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-nikolaya-dubovskogo-raduga/

  • Описани е картины Николая Дубовского: Радуга.
    От картины Н.Н. Дубовского «Радуга» веет теплом, морской свежестью и лёгкостью. Сюжет картины простой. На ней мы видим море, лодку, мужчину и радугу. Но смысл гораздо сложнее.
    Художник изображает нам радугу, не как семицветную полосу, а как белый, большой луч. Именно на такую радугу смотрит обычный моряк, который остановился и специально привстал. Он любуется этим явлением. И хоть мы не видим его лица, можно представить, как он улыбается и думает, о том, что мир прекрасен.
    Стоит также уделить внимание не только композиции, но и правильно подобранным цветам. Море представляется нам немного тёмным, после пройдённого дождя. Тихие, спокойные волны переданы очень реалистично, кажется, будто это не картина вовсе, а фотография. А небо наоборот, светлое и ясное. Объемные белые облака расположились над морской гладью.
    В левой стороне картины ещё видны тучи. Кажется, что там до сих пор идёт дождь. На фоне неба прослеживается белая полоска – радуга. Лишь еле-еле заметные цвета можно увидеть на ней. Нет типичного красного-оранже вого-желтого, а радуга здесь нежная и светлая, только снизу видна бледно-розовая цветная полоска радуги.
    Радуга заканчивается на маленьком клочке суши. Возможно, от туда приплыл и моря. Моряк одет в белую свободную рубаху и коричневые штаны. Он заплыл недалеко на своей деревянной лодке. А когда увидел радугу, то встал и просто наслаждался красотой природы.
    Художник хотел нам показать, что мир прекрасен во всём и всегда. Ведь радуга – это маленькое явление природы, но и она может быть причиной чьей-нибудь улыбки. Николай Никанорович Дубовский умел передавать жизнь обычных людей. Все его картины понятны и просты, но в них заключён огромный смысл. В каждом своём произведении Дубовский передавал свои мысли и чувства, он всегда радовался, когда видел восторг от своих работ.

  • по теме «Подготовка к сочинению по картине Г.Нисского «Февраль. Подмосковье”. 

    Этапы урока

    Обучающие и развивающие задания и упражнения

    Деятельность учителя

    Осуществляемая деятельность учащихся

    Формы организации взаимодействия

    Формируемые умения

    (универсальные учебные действия)

    1.Мотивация (самоопределение) к учебной деятельности

    — Зима! Этим временем года восхищались и поэты, и художники, и композиторы.  Давайте вспомним, как поэты воспели зимушку-зиму в своих стихотворениях.

    — Что объединяет эти стихотворения?    Одинаковы ли отрывки по настроению? Что подчеркивают поэты, изображая зимнюю природу?  

    Поэты подчеркивают необычность зимней природы, ее красоту. Эти поэтические картины зимы наполняют душу ощущением покоя, радости. Каждое слово предстает перед нами как волшебство. Хочется проникнуть в мир, созданный поэтами.                  Художники – очень внимательные люди, они все видят и запоминают. Поэтому они тоже не остались равнодушными к зимней природе.

    Приветствует учащихся.

    Произносит вступительное слово.

    Занимается психологической и мотивационной подготовкой учащихся к усвоению изучаемого материала.

    Приветствуют, слушают учителя, участвуют в диалоге с учителем. Размещают учебные материалы на рабочем месте, демонстрируют готовность к уроку.

    Читают отрывки стихотворений о зиме.

    Фронтальная

    Личностные: положительно относятся к учению, познавательной деятельности, желают приобретать новые знания, умения, совершенствовать имеющиеся.

    Познавательные: осознают учебно-познавательную задачу.

    Регулятивные: планируют в сотрудничестве с учителем, одноклассниками необходимые действия.

    2. Актуализация знаний и фиксация затруднений в деятельности

     -Вспомните названия репродукций картин, представленных на слайдах. К какому жанру живописи они относятся?

    — Вспомните определение пейзажа.

    С какими жанрами живописи вы уже встречались в этом году?

    — Сделайте вывод: о чем мы сегодня будем говорить на уроке?

     — Попробуйте сформулировать тему урока.  (Подготовка к сочинению по картине.)

     — Какие цели поставим, для того, чтобы успешно подготовиться к написанию сочинения?

    (Сведения об авторе, отметить особенности его творчества, рассмотреть картину, составить план будущей работы)

    Демонстрирует репродукции картин.

    Организует и сопровождает совместную деятельность. Дополняет ответы учащихся.

    Смотрят презентацию. Осваивают лингвистические термины. Обдумывают ответы на вопросы и понимают, что знаний у них недостаточно для полных ответов

    Фронтальная, индивидуальная

    Личностные: стремятся к преодолению трудностей, проявляют способность к самооценке своих действий

    Регулятивные: осознают недостаток своих знаний

    Познавательные: выполняют учебно-познавательные действия, осуществляют для решения учебных задач операции анализа, синтеза, сравнения, устанавливают причинно-следственные связи.

    Коммуникативные: задают вопросы, отвечают на вопросы, формулируют собственные мысли, высказывают и обосновывают свою точку зрения.

    3. Постановка учебной задачи. Построение проекта выхода из затруднения

    Сообщение подготовленного ученика о художнике.

    Дополнительная информация о суровом стиле.

     — Посмотрите на репродукции картин Нисского и скажите, как его жизнь повлияла на творчество?

     — Почему Г. Нисский был удостоен таких высоких званий: народный художник, член Академии художеств СССР, лауреат Государственной премии? Ведь пейзажи писали и до него?  

    Организует выполнение работы по заполнению рабочих материалов.

    Дополняет ответы

    Формулируют цель учебной деятельности, знакомятся с материалом. Выделяют главное, устанавливают причинно-следственные связи. Заполняют рабочие материалы

    Индивидуальная, фронтальная

    Личностные: осознают свои возможности в учении, способы рассуждения.

    Познавательные: извлекают необходимую информацию из прослушанного текста, систематизируют собственные знания.

    Регулятивные: планируют (в сотрудничестве с учителем и одноклассниками) необходимые действия, операции, работают по плану.

    Коммуникативные: строят небольшие по объему монологические высказывания, осуществляют учебную деятельность с учетом конкретных учебных задач.

    4. Первичное закрепление нового материала

    Физкультминутка

    Организует работу по анализу картины.

    Формулируют свои мысли, отвечают на вопросы, слушают ответы одноклассников

    Индивидуальная, групповая, фронтальная

    Личностные: имеют желание осваивать новые виды деятельности, участвовать в творческом, созидательном процессе.

    Познавательные: выполняют учебно-познавательные действия, осуществляют для решения учебных задач операции анализа, синтеза, сравнения, устанавливают причинно-следственные связи.

    Регулятивные: адекватно оценивают свои достижения, осознают возникающие трудности, ищут причины и пути их преодоления.

    Коммуникативные: формулируют собственные мысли, высказывают и обосновывают свою точку зрения.

    — Теперь познакомимся с картиной Г. Нисского “Февраль. Подмосковье” попытаемся выяснить, чем его работа отличается от работ его предшественников?

       При необходимости делайте записи в рабочие материалы.

    Название месяца (февраль) входит в название картины. Оно латинское по происхождению. Февраль в Древнем Риме заканчивал год, поэтому в конце месяца древние римляне устраивали большой праздник, на котором приносили жертвы покровителю стад богу Фебресу. Отсюда и название месяца – февраль. Древнерусское название февраля – “лютый”, потому что в феврале выпадает много снега, стоят лютые морозы.

    На картине Нисского представлена  зима в Подмосковье. Февраль – переломный месяц, переход от зимы к весне.  Предчувствие весны отражено на полотне.

    1. Какой день изображён на картине?

    2. Что привлекает внимание, когда мы смотрим на картину?

    (Асфальтированная дорога, по которой мчатся легковые автомобили. Вдоль шоссе тянется линия электропередач).

    3. Как художник показывает, что дорога уходит вдаль?

    (Сначала шоссейная дорога широкой лентой тянется вдоль железнодорожной насыпи, затем она прорезает лесной массив, становится все уже и уже, едва заметной полоской устремляется к горизонту).

    4.Что видим слева от дороги?

    (Ели – молодые и старые – около дачи. У старых высоких елей, которые растут около дома, могучие стволы).

    5.Что изображено на переднем плане картины?

    (Лыжница в красном костюме, красный флажок на шесте).

    6. Почему лыжница в красном?

    7. Что изображено на заднем плане?

    (Мы видим лес, он изображен сплошной стеной. Видно, что это хвойный лес).

    8. Как художник показывает быстрый темп нашей жизни?

    (На картине все показано в движении: прямо на нас несется поезд, оставляя позади клубы дыма, а от нас убегает по шоссе легковая машина).

    9.Какие краски и тона преобладают?

    (На картине много розового – небо, снег, лес на заднем плане. Но есть и свинцово-серые облака, холодные сиреневые тени, темно-бурые деревья).

    10. Как вы думаете, что является главным в картине?

    (Красота родной природы, преобразованная трудом человека, необозримые просторы России и стремительный темп жизни человека).

    11. Какое настроение создает картина?

    12. Понравилась ли вам картина? Чем? Докажите свою мысль.

    (Художник очень хорошо показал необъятные просторы нашей Родины.

    На картине все показано в движении: мчится поезд, катаются лыжники, развевается флажок. Кажется, что мы слышим стук колес и резкий гудок паровоза.

    Снег розоватый от лучей заходящего солнца, местами серо-голубой от падающих теней. Чувствуется уже конец зимы).

    13.Мы с вами назвали, что изображено на картине. Давайте охарактеризуем названные предметы.

    Ключевые слова и выражения:

    • дорога: серый асфальт, уходящая вдаль, оттаявшая;
    • ели: темно-зеленые, высокие, устремленные ввысь;
    • люди: легко, по-весеннему одетые, бодро шагающие;
    • снег: сапфировые тени, слежавшийся, подтаявший на солнце, тяжелый, мокрый, розовый в лучах заходящего солнца;
    • небо: сиреневые облака, цвета заката, весеннее, теплое;
    • поезд: набирающий скорость, мчащийся вперед.

    14. Подведение итогов описания картины.

    5.Включение новых знаний в систему знаний и повторение

     Мы должны составить план сочинения.

     Образец плана:

    1.Слово о художнике Г.Г.Нисском

    2. Описание картины “Февраль. Подмосковье”

    а) Передний план картины

    б) Линия горизонта

    в) Динамичность пейзажа

    г) Краски на полотне.

    3. Настроение от картины.

     — Составьте сочинение (устно), проговорите его и подготовьтесь озвучить  одноклассникам.

    Организует самостоятельную работу в группах по определенному плану.

    Составляют план сочинения, проговаривают устное сочинение по плану.

    Индивидуальная. Групповая,

    фронтальная

    Личностные: понимание, зачем нужны знания.

    Познавательные: приобретение умений использовать полученные знания и умения в практической деятельности и в повседневной жизни.

    Регулятивные: оценивают свою работу, исправляют и объясняют ошибки.

    Коммуникативные: формулируют собственные мысли, высказывают и обосновывают свою точку зрения.

    6. Рефлексия учебной деятельности на уроке.

     — Что нового узнали на уроке?

     — Какие трудности появились в процессе работы?

     — Какой момент вам показался наиболее интересным? Почему?

     — Дайте оценку своей работе: если понимаете, что сочинение вам будет написать легко, вы четко осознаете структуру будущей работы — нарисуйте улыбающийся смайлик. Если испытываете затруднения и вам необходима помощь в некоторых вопросах – смайлик с широко открытыми глазами. Если вообще не поняли, что нужно написать — восклицательный знак.

    Побуждает к высказыванию собственного мнения.

    Определяют свое эмоциональное состояние на уроке. Отвечают на вопросы.

    Индивидуальная, фронтальная

    Личностные: умение адекватно оценить себя

    Познавательные: устанавливают взаимосвязь между объёмом полученных на уроке знаний, умений, навыков и исследовательских, аналитических умений; приобретают умения мотивированно организовывать свою деятельность.

    Коммуникативные: умение выражать свои мысли с достаточной полнотой и точностью.

    Многомудрый Литрекон рекомендует Вам сочинение-описание по картине Нисского «На лодке. Вечер». Здесь Вы найдете два варианта. Каждый из них соответствует школьным требованиям, а потому поможет вдохновиться и описать полотно самостоятельно. Приятного просвещения!

    Вариант 1

    (311 слов) Георгий Григорьевич Нисский — это известный советский художник, представитель сурового стиля в живописи. Преимущественно он рисовал пейзажи и сюжетные композиции. Его работы отличались лаконичностью, линейностью контуров, контрастностью цветов, монументальностью. Благодаря этим индивидуальным чертам его творчество стало узнаваемым и зарубежом. Одной из самых известных его работ считается картина «На лодке. Вечер». Описание этого полотна, конечно, не может передать всей его прелести, но в эссе я постараюсь проанализировать эту картину и понять, в чем секрет успеха ее автора?

    иллюстрация к картине Нисского На лодке. ВечерНа первом плане картины «На лодке. Вечер» изображена подмосковная река. Как известно, автор часто посещал Подмосковье и знал многие живописные места. На данном полотне он запечатлел летний вечер, когда уже сгущаются сумерки. Водяная гладь отражает небо и берег, словно зеркальная поверхность. Для ее реалистичного изображения автор выбрал насыщенный серый цвет. Особенно красиво вода передает рваные контуры деревьев. Они окрашены в темно-зеленые и темно-серые оттенки. На высоком пригорке растут редкие сосны, и их цвет перешел к воде, отражающей всю береговую линию. В глаза наблюдателю бросается контраст между темными верхушками сосен и яркой зеленью травы. Несмотря на сумеречный вечер, этот насыщенный оттенок еще не померк. Зелёный берег перерезан коричневой тропой, привлекающей внимание зрителя. Но не только тропа является ярким акцентом на полотне. По реке плывет лодка, в которой находятся два человека. Один из них одет в красную кофту, которая горит огоньком в сумерках. Его товарищ в желтом, и он тоже становится маяком для блуждающего взора зрителя. Один из них стоит в лодке, видимо, рыбачит. Их не пугает серо-сиреневое небо, на котором уже не осталось ни следа от летнего заката. Лишь вдали низкие облака чуть-чуть подсвечены намеком на ушедшее солнце.

    Мне понравилась картина «На лодке. Вечер», потому что она напоминает о самых приятных ощущениях лета, когда можно расслабиться и просто плыть по реке, наблюдая за сменой дня и ночи. Ее минимализм оставляет простор для своей фантазии. Я вспоминаю о своих летних вечерах и планирую новые. 

    План сочинения-описания картины Нисского «На лодке. Вечер»:

    1. Вступление: Художник и его уникальный стиль;
    2. Основная часть: Описание репродукции картины «На лодке. Вечер»;
    3. Заключение: Мое мнение о картине.

    Вариант 2

    (259 слов) Георгий Григорьевич Нисский — один из основоположников «сурового стиля» в живописи 20 века. Эта уникальная техника советских художников прославила отечественное искусство того периода по всему миру. Работы Нисского очень нравились иностранным критикам, приезжающим в СССР. Мы тоже нравится минимализм его работ. Моим любимым произведением является картина «На лодке вечер».

    иллюстрация к картине Нисского На лодке. ВечерНа первом плане картина «На лодке вечер» мы видим большую реку. В ее зеркальной поверхности автор мастерски запечатлел верхушки деревьев, сумеречное небо. Он использовал темно-зеленые, темно-серые, коричневатые краски, чтобы реалистично передать цветовую гамму летних сумерек. На этом зеркальном полотне выделяется маленькая лодка, в которой находятся два человека. Один из них одет в красную кофту. Он стоит, наверное, пытается удить рыбу. Второй одет в желтое, он сидит в лодке и, вероятно, наслаждается видом. Над рекой раскинулся живописный высокий берег. Его автор выделил зелеными красками, сравнительно яркими на фоне всего остального пейзажа. Берег делит надвое полоса, являющаяся спуском к реке. По всей возвышенности раскиданы тонкие и грациозные сосны. Они растут не плотно, как будто каждому из них для жизни необходимо больше пространства. Хвоя сосен окрашена в темно-зеленый, почти черный оттенок. Кроны искривлены причудливым вкусом природы, поэтому кажутся настоящими, живыми. Небо летних сумерек нависает над рекой и берегом. На нем видна игра цветов: сиреневый перетекает в голубой, серый сливается с белесым. Благодаря этому художник передал тени и световые эффекты после заката. 

    Мне понравилась картина «На лодке вечер», потому что автору удалось исключительно точно передать атмосферу, царящую в природе после летнего заката. Оттенки выбраны очень удачно, световые эффекты изображены выразительно и реалистично. Благодаря мастерству живописца мне тоже захотелось побывать в этом месте.

    План сочинения по картине Нисского «На лодке. Вечер»:

    1. Вступление: Художник и его уникальное мастерство;
    2. Основная часть: Описание репродукции картины «На лодке. Вечер»;
    3. Заключение: Мое впечатление о картине.

    Масштабное произведение «Кому на Руси жить хорошо», повествующее о семи крестьянах, отправившихся на поиски счастливого человека, принадлежит перу великого русского писателя Н. А. Некрасова. Предлагаем ознакомится с кратким литературоведческим анализом поэмы Некрасова по плану. Данное изложение материала может пригодиться для работы на уроках литературы в 10 классе, и подготовке к ЕГЭ. Произведение Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» не имеет конкретного года написания, так как писатель создавал поэму с первой половины 1860 г. по 1876 г.

    История создания

    «Кому на Руси жить хорошо» — одно из последних произведений Некрасова. Когда он писал его, он был уже серьезно болен: его поразил рак. Именно поэтому оно не закончено. Его по крупицам собрали близкие друзья поэта и расположили фрагменты в произвольном порядке, едва улавливая спутанную логику творца, сломленного смертельным недугом и бесконечными болями. Он умирал в мучениях и все же смог ответить на поставленный в самом начале вопрос: Кому же хорошо живется на Руси? Счастливцем в широком смысле оказался он сам, ведь преданно и самозабвенно служил интересам народа. Это служение и поддерживало его в борьбе с роковым недугом. Таким образом, история поэмы началась в первую половину 60-х годов 19 века, примерно в 1863 году (крепостное право отменили в 1861), а первая часть была готова в 1865.

    Книга публиковалась фрагментарно. Пролог издали уже в январском выпуске «Современника» в 1866 году. Позже выходили и другие главы. Все это время произведение приковывало внимание цензоров и нещадно критиковалось. В 70-х годах автор написал главные части поэмы: «Последыш», «Крестьянка», «Пир на весь мир». Он планировал написать гораздо больше, но из-за стремительного развития болезни не смог и остановился на «Пире…», где выразил свою основную мысль относительно будущего России. Он верил, что такие святые люди, как Добросклонов, смогут помочь его родине, погрязшей в нищете и несправедливости. Несмотря на ожесточенные нападки рецензентов, он нашел в себе силы стоять за правое дело до конца.

    Жанр, род, направление

    Н.А. Некрасов называл свое творение «эпопеей современной крестьянской жизни» и был точен в своей формулировке: жанр произведения «Кому на Руси жить хорошо?» — эпическая поэма. То есть, в основании книги уживается не один род литературы, а целых два: лирика и эпос:

    1. Эпическая составляющая. В истории развития русского общества в 1860-е годы был переломный момент, когда люди приучались жить в новых условиях после отмены крепостного права и других коренных преобразований привычного жизненного уклада. Этот тяжелый исторический период и описал литератор, отображая реалии того времени без прикрас и фальши. Кроме того, в поэме есть четкий линейный сюжет и множество самобытных героев, что говорит о масштабности произведения, сравнимого разве что с романом (эпическим жанром). Также книга вобрала в себя фольклорные элементы героических песен, повествующих о ратных походах героев на вражеские станы. Все это – родовые признаки эпоса.
    2. Лирическая составляющая. Произведение написано в стихах – это главное свойство лирики, как рода. В книге также находится место авторским отступлениям и типично поэтическим символам, средствам художественной выразительности, особенностям исповеди героев.

    Направление, в рамках которого была написана поэма «Кому на Руси жить хорошо», — это реализм. Однако автор существенно расширил его границы, добавив фантастические и фольклорные элементы (пролог, зачин, символика чисел, фрагменты и герои из народных преданий). Поэт избрал для своего замысла форму путешествия, как метафору поиска истины и счастья, который осуществляет каждый из нас. Сюжетную структуру многие исследователи творчества Некрасова сравнивают со строением народного эпоса.

    Композиция

    Законы жанра определили композицию и сюжет поэмы. Некрасов дописывал книгу в страшных мучениях, но все равно не успел закончить ее. Этим и объясняются сумбурная композиция и множество ответвлений от сюжета, ведь произведения формировали и восстанавливали по черновикам его друзья. Сам он в последние месяцы жизни был не в состоянии четко придерживаться первоначальной концепции творения. Таким образом, композиция «Кому на Руси жить хорошо?», сравнимая разве что с народным эпосом, уникальна. Она вырабатывалась в результате творческого освоения мировой литературы, а не прямого заимствования какого-то известного образца.

    1. Экспозиция (Пролог). Встреча семи мужиков – героев поэмы: «На столбовой дороженьке / Сошлись семь мужиков».
    2. Завязка – это клятва героев не возвращаться домой, пока они не найдут ответа на свой вопрос.
    3. Основная часть складывается из множества автономных частей: читатель знакомится с солдатом, счастливым тем, что его не забили, холопом, гордящимся своей привилегией доедать из господских мисок, бабкой, у которой на огороде ей на радость уродила репа… Пока поиски счастья стоят на месте, изображается медленный, но уверенный рост народного самосознания, который автор хотел показать даже больше, чем заявленное счастье на Руси. Из случайных эпизодов вырисовывается общая картина Руси: нищей, пьяной, но небезнадежной, стремящейся к лучшей доле. Кроме того, в поэме есть несколько крупных и самостоятельных вставных эпизодов, некоторые из которых даже вынесены в автономные главы («Последыш», «Крестьянка»).
    4. Кульминация. Счастливым человеком на Руси писатель нарекает Гришу Добросклонова, борца за народное счастье.
    5. Развязка. Тяжелая болезнь помешала автору закончить свой великий замысел. Даже те главы, которые он успел написать, были рассортированы и обозначены его доверенными лицами уже после его смерти. Надо понимать, что поэма не закончена, ее писал очень больной человек, поэтому данное произведение — самое сложное и запутанное из всего литературного наследия Некрасова.
    6. Финальная глава называется «Пир на весь мир». Всю ночь поют крестьяне о старом и новом времени. Добрые и полные надежды песни поет Гриша Добросклонов.

    О чем поэма?

    Семеро мужиков сошлись на дороге и заспорили о том, кому на Руси жить хорошо? Суть поэмы в том, что они искали ответ на этот вопрос в пути, разговаривая с представителями разных сословий. Откровение каждого из них – отдельный сюжет. Итак, герои пошли прогуляться, дабы решить спор, но лишь переругались, затеяв драку. В ночном лесу в момент драки у птицы из гнезда упал птенец, а один из мужиков его подобрал. Собеседники уселись у костра и начали мечтать, чтобы тоже обзавестись крыльями и всем необходимым для путешествия в поисках правды. Птичка пеночка оказывается волшебной и в качестве выкупа за своего птенца рассказывает людям, как найти скатерть-самобранку, которая их обеспечит едой и одеждой. Они находят ее и пируют, а во время пира клянутся найти ответ на свой вопрос вместе, но до тех пор ни с кем из родных не видеться и домой не возвращаться.

    В дороге они встречают попа, крестьянку, балаганного Петрушку, нищих, надорвавшегося работника и разбитого параличом бывшего дворового, честного человека Ермилу Гирина, помещика Гаврилу Оболт-Оболдуева, выжившего из ума Последыша-Утятина и его семейство, холопа Якова верного, божьего странника Иону Ляпушкина, но никто из них не был счастливым человеком. С каждым из них связана полная неподдельного трагизма история страданий и злоключений. Цель путешествия достигается лишь тогда, когда странники наткнулись на семинариста Гришу Добросклонова, который счастлив своим самозабвенным служением родине. Добрыми песнями он вселяет в народ надежду, этим и заканчивается поэма «Кому на Руси жить хорошо». Некрасов хотел продолжить повествование, но не успел, зато дал своим героям шанс обрести веру в будущее России.

    Смысл поэмы Кому на Руси жить хорошо сочинение

    • Сочинения
    • /

    • По литературе
    • /

    • Смысл поэмы Кому на Руси жить хорошо

    В своем произведении, лиро-эпического характера, «Кому на Руси жить хорошо», Некрасов подымает очень актуальную для того периода тему: разъясняет, что произошло с российскими мужиками, после принятия указов об отмене крепостничества. Ведь ни сами «сермяжники», ни их бывшие хозяева не знают, что делать дальше.

    Как жить? Ведь многим было понятно, что закон был принят непродуманно, со многими ошибками. Вот и собираются крестьяне и идут искать правду. Читая поэму, кажется, что сама их родина просит о помощи. Идя по дорогам, оврагам и буеракам деревень и сел, мужики расспрашивают всех, кого встречают по пути. Рассказы прохожих не только не радует их, а во многом пугают.

    Живут люди плохо, тяжело работают, угнетаются и обираются богатыми. Но хорошей жизни, радости и удачи хотят все. Автор же объясняет, что счастливым в России может быть только тот, кто отдаст свою личную благодать за благополучие других. Разные люди, которых автор вывел на «сцену» с разными качествами и надеждами, бредут они по просторам и думают о том, что такое счастье и кто его достоин.

    Эти мысли волнуют их, являются смыслом не только поэмы, но и самой жизни трудового народа. Никто, из семерых крестьян, которые в главе «Пролог», начинают разговор о добре, зле, счастье, не видит его глобального значения. Для них оно заключается в материальном благополучии. В части «Счастливые», кажется, что вроде бы появляется просвет и находится тот, кто считает себя удачливым. А новый, для русской литературы того времени — герой, Добросклонов, который обещает, что наступят другие времена и придут новые люди, которые помогут беднякам. Но, пока, их путь закончится, скорее всего, в Сибири.

    В главах «Крестьянка», «Последыш» и главной части «Пир на весь мир», «Доброе время», Николай Алексеевич описывает многие достоинства и недостатки общества. Этот труд дает надежду всем и каждому. Не зря он раскрывает эту тему, а смысл произведения, выводит ее в название и пытается предсказать, как решится это проблема. Некрасов, немного идеализирует своих героев. Все художественные, выразительные средства, которые он привлекает, помогают ему создать картину жизни всего народа, их чаяний и надежд. Но он, как и крестьяне надеется, что сильная духом страна, придет к изменениям, которые изменят и подарят ей свободных и счастливых людей. У страны есть силы, вера и надежда на счастье.

    Другие: ← Воспитание и образование Обломова↑ По литературеБыт и нравы города Калинова в пьесе Гроза Островского →

    Смысл поэмы Кому на Руси жить хорошо
    Сейчас читают:

    • Сочинение Нисского Февраль. Подмосковье 5 класс по картине Георгий Григорьевич Нисский – живописец, который в каждое творение искусства вкладывал душу, чувства, эмоции. Все это делает сейчас его картины настоящими и проникновенными. Георгий Григорьевич постоянно писал пейзажи.
    • Характеристика главных героев Героя нашего времени сочинение
      Главное действующее лицо романа Печорин. Молодой офицер, дворянин, отправляющийся служить на Кавказ. Лучше всего его характеризует Максим Максимыч. Двадцати пяти лет отроду, невысокого роста, широкоплечий. Довольно выносливый, мог в дождь охотиться целый
    • Тема народа в романе Л. Н. Толстого Война и мир сочинение
      Конечно, самыми главными любых военных действиях считаются главнокомандующие и полководцы, которые собственно говоря принимают все важные решения. Однако, не один из них не смог бы добиться успеха не имея своей армии, которая как правило верно и
    • Аргументы к сочинению Внутренний мир человека 9 класс 15.3
      Внутренний мир человека состоит из мыслей, чувств, переживаний и желаний личностей. У каждого человека свой внутренний мир. Каждая личность обладает индивидуальностью. Тем, что есть только у нее одной, какая-то особая черта,
    • Характеристика и образ Раневской в пьесе Вишневый сад сочинение
      Характеристика и образ Раневской в пьесе Вишневый садОбраз главной героини знаменитого произведения достаточно сложен, но логичен. Так как поступки Любови Андреевны Раневской не противоречат ее образу мышления. Этот персонаж, как и сама пьеса,
    • Проблематика романа Герой нашего времени сочинение
      Проблематика данного романа многоплановая. Здесь раскрыты философская и нравственная темы, рассмотрены проблемы любви и дружбы, добра и зла, смысла бытия и фатума, проблемы личности и общества.

    Главные герои и их характеристика

    О героях «Кому на Руси жить хорошо» можно с уверенностью сказать, что они представляют собой законченную систему образов, которая упорядочивает и структурирует текст. Например, в произведении подчеркнуто единство семи странников. Они не проявляют индивидуальность, характер, в них выражены общие для всех черты народного самосознания. Эти действующие лица – единое целое, их диалоги, на самом деле, — коллективная речь, которая берет свое начало из устного народного творчества. Эта черта роднит поэму Некрасова с русской фольклорной традицией.

    1. Семеро странников представляют собой бывших крепостных крестьян «из смежных деревень — Заплатова, Дырявина, Разутова, Знобишина, Горелова, Неелова, Неурожайка тож». Все они выдвигают свои версии, кому на Руси жить хорошо: помещику, чиновнику, попу, купцу, вельможному боярину, министру государеву или царю. В их характере выражено упорство: все они демонстрируют нежелание принимать чужую сторону. Сила, отвага и стремление к истине – вот, что их объединяет. Они пылкие, легко поддаются гневу, однако отходчивость компенсирует эти недостатки. Доброта и отзывчивость делают их приятными собеседниками, даже несмотря на некоторую дотошность. Их нрав суров и крут, но и жизнь не баловала их роскошью: бывшие крепостные все время гнули спину, работая на барина, а в после реформы никто не позаботился пристроить их подобающим образом. Так и скитались они на Руси в поисках истины и справедливости. Сам поиск характеризует их, как людей серьезных, вдумчивых и основательных. Символическое число «7» означает намек на удачу, что ожидала их в конце пути.
    2. Главный герой – Гриша Добросклонов, семинарист, сын дьячка. По натуре он мечтатель, романтик, любит слагать песни и радовать народ. В них он рассуждает о судьбе России, о ее несчастьях, и в то же время о ее могучей силе, которая когда-то выйдет и сокрушит несправедливость. Хоть он и идеалист, его характер тверд, как и его убеждения посвятить свою жизнь служению истине. Персонаж чувствует в себе призвание быть народным вождем и певцом Руси. Он счастлив принести себя в жертву высокой идее и помочь своей отчизне. Однако автор намекает, что его-то как раз ждет нелегкая доля: остроги, ссылки, каторги. Власть не хочет слышать голос народа, она попытается его заткнуть, и тогда Гриша будет обречен на мучения. Но Некрасов всеми силами дает понять, что счастье – состояние духовной эйфории, и познать его можно лишь, будучи вдохновленным высокой идеей.
    3. Матрена Тимофеевна Корчагина – главная героиня, крестьянка, которую соседи зовут счастливицей за то, что она отмолила у супруги военачальника своего супруга (его, единственного кормильца семьи, должны были забрать в рекруты на 25 лет). Однако история жизни женщины раскрывает не везение или удачу, а горе и унижения. Она познала потерю единственного ребенка, гнев свекрови, каждодневный, изматывающий труд. Подробная характеристика Матрены и ее судьба описана в эссе на нашем сайте, обязательно посмотрите.
    4. Савелий Корчагин – дедушка мужа Матрены, настоящий русский богатырь. В свое время он убил немца-управляющего, который нещадно издевался над доверенными ему крестьянами. За это сильный и гордый мужчина поплатился десятилетиями каторги. По возвращению он был уже ни на что не годен, года заключения растоптали его тело, но не сломили его волю, ведь, как и прежде, он горой стоял за справедливость. Про русского мужика герой всегда говорил: «И гнётся, да не ломится». Однако сам того не ведая, дедушка оказывается палачом собственного правнука. Он не углядел за ребенком, и того съели свиньи.
    5. Ермил Гирин – человек исключительной честности, бурмистр в вотчине князя Юрлова. Когда ему нужно было выкупить мельницу, он встал на площади и попросил людей скинуться ему в помощь. После того, как герой встал на ноги, он вернул все одолженные деньги народу. За это он заслужил уважение и почет. Но он несчастлив, ведь за авторитет расплатился свободой: после крестьянского бунта на него пало подозрение в его организации, и он был заключен в острог.
    6. Помещики в поэме «Кому на Руси жить хорошо» представлены в изобилии. Автор изображает их объективно и даже придает некоторым образам положительный характер. Например, народной благодетельницей предстает губернаторша Елена Александровна, которая помогла Матрене. Также с ноткой сострадания писатель изображает Гаврилу Оболт-Оболдуева, который тоже сносно относился к крестьянам, даже устраивал для них праздники, и с отменой крепостного права лишился почвы под ногами: слишком уж он привык к старому порядку. В противовес этим персонажам создан образ Последыша-Утятина и его вероломное, расчетливое семейство. Родственники старого жестокосердного крепостника решили обманывать его и подговорили бывших рабов участвовать в спектакле взамен на выгодные территории. Однако когда старик скончался, богатые наследники нагло обманули простой люд и прогнали его ни с чем. Апогеем дворянского ничтожества является помещик Поливанов, который бьет своего верного слугу и отдает его сына в рекруты за попытку жениться на любимой девушке. Таким образом, литератор далек от того, чтобы повсеместно очернять знать, он пытается показать обе стороны медали.
    7. Холоп Яков – показательная фигура крепостного крестьянина, антагонист богатыря Савелия. Яков впитал в себя всю рабскую сущность угнетенного сословия, забитого бесправием и невежеством. Когда барин бьет его и даже посылает его сына на верную смерть, слуга покорно и безропотно терпит обиду. Его месть была под стать этой покорности: он повесился в лесу прямо перед барином, который был калекой и не мог без его помощи добраться до дома.
    8. Иона Ляпушкин – божий странник, который поведал мужикам несколько историй о жизни людей на Руси. Он повествует о прозрении атамана Кудеяры, который решил замолить грехи убийством во благо, и о хитрости Глеба-старосты, который нарушил волю покойного барина и не отпустил крепостных по его приказу.
    9. Поп – представитель духовного сословия, который сетует на непростую жизнь священника. Постоянное столкновение с горем и нищетой печалит сердце, не говоря уже о народных остротах в адрес его сана.

    Персонажи в поэме «Кому на Руси жить хорошо» многообразны и позволяют составить картину нравов и быта того времени.

    «Кому на Руси жить хорошо» — сочинение ЕГЭ

    Эпическая поэма Н.А.Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» стала неким результатом двух десятков лет творчества. Произведение было написано сразу после отмены крепостного права в1862году, то есть в то время, когда преобразование еще не оправдало чаяний крестьян и они, находясь в тяжелом положении, должны были выкупать свои же земельные наделы, тем самым попадая в экономическую кабалу.

    Н.А. Некрасов был одним из ярчайших представителей небольшого количества людей того времени, которых беспокоило настоящее и дальнейшая судьба простого народа. Именно народу посвящено творчество поэта, так как в детстве он сам видел тяжелую судьбу крестьян и то, как с ними обращался его собственный отец. Поэма отличается от произведений того времени своеобразной новизной композиции и жанром и написана понятным для крестьянского народа языком. Для изображения полноты жизни автор использует устное народное творчество.

    Все события сюжета вращаются вокруг главного героя — крепостного народа Руси, что было новшеством в литературе 19 века. В произведении нет центрального персонажа, что является новшеством в поэме в целом и в ее фрагментарности. Все главы открыты, но синтезирует их общий символ, коим является дорога. Сама поэма состоит из нескольких историй судеб большого количества людей. Каждый эпизод это отдельный сюжет, который мог быть самостоятельным произведением, но именно в данном произведении они объединены с целью описания жизни людей в период освобождения.

    Семь мужиков идут дорогами Руси и ищут того, кому действительно живется хорошо. Мужики – это обобщенные образы людей, которые спорят о счастье. Вопрос о том, кто из них и вправду счастлив плавно перерос в вопрос, что же такое само счастье. Авто отстаивает свою точку зрения, в которой смысл счастья состоит не только в собственном благополучии, но и в счастье других, которое можно обрести лишь в борьбе за него.

    В своей поэме автор задевает злободневную и в наши дни тему счастья народа и пытается предугадать последствия реформы для будущей жизни народа. Некрасов описывает все стороны жизни крепостных. Это и тяжелый физический труд, и долгое терпеливое ожидание улучшения жизни, и народные восстания, а также пьянство, которое было единственным поводом веселья. Я считаю, что «Кому на Руси жить хорошо» это социально-философская поэма, в которой раскрыт образ коллективного героя, образ России, который заключается в убогости и одновременно всесильности народа. Ведь истинного счастья в одиночестве не бывает.

    Вариант 2

    Николай Алексеевич Некрасов — великий народный поэт. Его работы посвящены простому народу, огромное значение он уделял описанию окружающей его природе и красоте. Однако, когда читаешь произведения Некрасова чувствуется некая тоска и безысходность, но это только усиливает эмоциональную силу произведений, после прочтения хочется о многом задуматься и многое разъяснить для себя в жизни.

    Некрасов приоткрывает правду читателям. В поэме “Кому на Руси жить хорошо” он прибегает к таким моментам российского быта, как бесправие, бесчинство, надругательство над человеческой жизнью. “Искатели счастья”, мужики, которые решили определить “кому на Руси жить хорошо”, поначалу всё кажется спокойным, но когда начинаешь зачитываться всё больше и больше, то начинаешь понимать, что, к сожалению, никому на Руси не хорошо жить. Мужики считают, что счастлив поп, чиновники, помещики, царь.

    Когда читаешь и начинаешь рассуждать, то понимаешь, что у мужиков нет единого представления о счастье. У каждого счастье разное Путешествуя, они так и не находят счастливцев: ни Ермил Гирин, ни Матрёна Тимофеевна, ни Яким Нагой. По-человечески обидно за них, ведь никто из них не счастлив, а люди хорошие. Из крестьян нельзя найти счастливых, наверное, только Ермил Гирин, который живёт ради того, чтобы крестьяне жили хорошо, а сам в это время страдает. Но разве это счастье?

    Со временем мужики начинают вместе понимать ценность счастья. У них складывается общее мнение по этому понятию. Хорошей жизни на Руси не существует, наверное именно об этом хотел донести до нас автор. И наиболее счастливым считается лишь тот, кого признают в народе. Лишь народное признание является счастьем. Счастлив тот, кто дело своё делает хорошо, и для народу, кто с гордостью может назвать себя “народным заступником”. Но счастье это своеобразное, ранее не понятное мужикам. Постепенно, к концу поэмы мужики начинают осознавать и ценить счастье.

    Поэма “Кому на Руси жить хорошо” популярна и в сегодняшнее время. Проходят сотни поколений, но до сих пор человек ищет счастье. Сейчас счастье приравнивают к наличию денег, однако это совершенно неправильно. Счастлив тот, кто делает благие дела, кто живёт для родных и близких, кто заботится о любимых, кто живёт по своему хобби, а всё это нельзя соединять равнять на деньги.

    Пусть жизнь и тяжела,

    Но счастлив я,

    Что вся она моя,

    И благие в ней дела!

    Изображение судьбы русской женщины

    Поэму «Кому на Руси жить хорошо» Н.А. Некрасов посвящает символичным поискам счастливого человека на Руси. Семеро главных героев, странствуя, узнают о жизни разных слоев населения России: духовенства, помещиков, крестьян. Но особой темой некрасовского произведения является судьба русской крестьянки.

    Некрасов показывает жизнь русской женщины во всей полноте — с детства до того момента, когда она встречается с искателями счастья. Так, крестьянка Матрена Тимофеевна рассказывает все без утайки о своей жизни.

    Начинается этот долгий рассказ с описания беззаботного детства. Матрена родилась и росла в хорошей семье. Родители ее понимали и жалели, братья будили песней и помогали в работе, чтобы любимая сестренка могла поспать подольше:

    Спи, милая касатушка,

    Спи, силу запасай!

    Этому описанию безоблачного девичества автор противопоставляет тяжелую долю женщины-крестьянки на Руси.

    Следующая глава не случайно названа «Песни», так как именно песни играют особую роль в описании жизни русской женщины. Песни, которые здесь поются, ‑народные, люди вкладывают в них свои мысли и чувства. Поэтому именно в них наглядно отражена вся трагичность жизни крестьянок.

    Матрена Тимофеевна была наделена сдержанной красотой, чувством собственного достоинства, пользовалась всеобщим уважением. Однако, несмотря на это, жизнь ее была типична для большинства крестьянок. И Некрасов показывает, насколько ужасна была эта доля.

    Матрена вышла замуж и стала жить в доме мужа, где на ее плечи легла вся тяжесть крестьянского труда: уборка в доме, прислуживание сестре и родителям мужа, работа в поле, воспитание детей. Когда пришла пора и родился ее первенец, он стал помехой для работы. Тогда свекровь потребовала, чтобы Матрена оставила сына со старым дедом Савелием. А дед задремал да и проглядел, как свинья загрызла маленького Демушку. Это случилось не по злому умыслу, поэтому Матрена и простила деда, и они вместе горевали на могиле мальчика.

    Но бедной крестьянке пришлось смириться не только с гибелью сына, чья смерть была ужасна и мучительна! Ей также пришлось присутствовать на вскрытии ребенка: несчастная мать умоляла не терзать тельце Демушки, но не имела права на свое мнение, и ее лишь привязали. Чтобы не мешала.

    Однако и на этом испытания Матрены не закончились, ей пришлось преодолеть еще несколько довольно трудных моментов, которые ясно дают нам понять, что жизнь ее была далеко не счастливая

    Однажды второй сын Матрены пожалел голодную волчицу и бросил ей уже загрызенную овцу. За это староста решил наказать маленького Федотушку, но его мать, не унизившись до просьбы о прощении, вынесла всю боль публичного наказания, которому должен был подвергнуться ее сын. И лишь на следующий день она выплакала свое r ope над речкой.

    Когда же пришел «трудный год». Матрена пережила не только голод и физические страдания, но и весть о том, что ее мужа забирают на военную службу. Ей, естественно, не хотелось становиться «солдаткой», и на этот раз Матрена решила бороться за свое счастье: она обратилась за помощью к жене губернатора, и та помогла бедной крестьянке и вскоре даже стала крестной матерью ребенка Матрены Тимофеевны. После этого случая Матрену и стали называть счастливой.

    Но разве же это счастье — сносить все тяготы и унижения, находить в себе силы на то, чтобы обратиться за помощью?

    Для Некрасова русская женщина — символ жизни и национального самосознания. Его муза — «родная сестра» крестьянки поэтому в поэме «Кому на Руси жить хорошо» судьба русской женщины развернута в целую повесть. Образ Матрены Тимофеевны занимает достойное место среди портретов русских женщин, изображенных поэтом.

    Как представляют себе счастье герои поэмы

    Поэма «Кому на Руси жить хорошо», над которой Н.А. Некрасов работал в течение двадцати лет, стала венцом его творчества. Поэт хотел изобразить в ней все социальные слои: от крестьянина до царя.

    По замыслу автора, в центре поэмы — изображение пореформенной России, когда после «освобождения» крестьян те, не имея своей земли, попали в еще большую кабалу. Русь, все события показаны через восприятие странствующих крестьян, в произведении выражена именно народная точка зрения на действительность.

    Форма странствий, встреч, расспросов и рассказов оказалась очень удобной для того, чтобы всесторонне и очень подробно показать народную жизнь. Некрасову нужна была широкая социально-историческая панорама изображения условий, в которых складывалась жизнь крестьянина, его психология, его мировоззрение.

    Главная проблема произведения — проблема счастья — ясно видна уже из его заглавия. Начало поэмы, ее пролог, рассказывающий о мужиках, заспоривших о том, кому «вольготно, весело живется на Руси», повествует о горестном существовании народа, а перечень деревень звучит как скорбный приговор, как свидетельство крестьянской нищеты.

    Первоначально автор предполагал отправить заспоривших мужиков искать счастливого среди представителей господствующих классов. Он хотел рассказать о встречах крестьян с помещиком, чиновником, попом, купцом, министром и, наконец, с царем (в поэме показаны лишь встречи с помещиком и попом). Однако за годы работы замысел поэмы и ее сюжет во многом изменились. На первое место выступил народ, крестьяне. Вопрос о том, «кому живется весело, вольготно на Руси», разрешается уже не в пределах «счастья» отдельных представителей господствующих классов, а как вопрос о всенародном счастье, главная цель мужиков-правдолюбцев — найти «счастье мужицкое».

    В поэме ставится вопрос: «Народ освобожден, но счастлив ли народ?» Чтобы ответить на вопрос «Кому на Руси жить хорошо?», Некрасов оглядывает всю Русь и вначале не находит ответа. Даже помещик и поп жалуются на свое житье, что уж говорить о крестьянке Матрене, прозванной губернаторшей. В жизни Матрены Тимофеевны не было ничего необычного, из ряда вон выходящего. Смерть первенца, вражда семьи мужа, голод, болезни, пожары — какая крестьянка не проходила через все это? За Матреной стояли сотни и тысячи таких, как она. Но другие женщины называют ее «счастливой», значит, их жизнь еще более беспросветна. По мнению самой Матрены, не дело это — «между бабами счастливую искать». А другая женщина, богомолка, зашедшая в село, сказывала, что «ключи от счастья женского, от нашей вольной волюшки, заброшены, потеряны у Бога самого».

    Правдоискатели, отправившиеся искать ответ на вопрос «Кому живется весело, вольготно на Руси?», так представляют себе счастье для народа:

    Не надо мне ни серебра,

    Ни золота, а дай Господь,

    Чтоб землякам моим

    И каждому крестьянину

    Жилось вольготно-весело

    На всей святой Руси.

    В 70‑х годах XIX века, когда передовая молодежь шла в народ, обретая счастье в служении ему, поэт пришел к выводу: служить народу и есть счастье. Образом народного заступника Гриши Добросклонова Некрасов дает ответ на вопрос, поставленный в поэме.

    Тема

    • Основная тема произведения — свобода — упирается в проблему того, что русский крестьянин не знал, что с ней делать, и как адаптироваться к новым реалиям. Национальный характер тоже «проблемный»: люди-мыслители, люди-искатели правды все равно пьют, живут в забытье и пустопорожних разговорах. Они не способны выдавить из себя рабов, пока их нищета не приобретет хотя бы скромное достоинство бедности, пока они не перестанут жить пьяными иллюзиями, пока не осознают свою силу и гордость, попранные веками унизительного положения вещей, что были проданы, проиграны и куплены.
    • Тема счастья. Поэт считает, что высшее удовлетворение от жизни человек может получить, лишь помогая другим людям. Настоящая ценность бытия в том, чтобы чувствовать себя нужным обществу, приносить в мир добро, любовь и справедливость. Бескорыстное и самозабвенное служение благому делу наполняет каждый миг возвышенным смыслом, идеей, без которой время теряет цвет, становится тусклым от бездействия или эгоизма. Счастлив Гриша Добросклонов не богатством и не положением в свете, а тем, что ведет Россию и свой народ к светлому будущему.
    • Тема родины. Русь хоть и предстает в глазах читателей бедной и замученной, но все же прекрасной страной с великим будущим и героическим прошлым. Некрасов жалеет отчизну, посвятив всего себя ее исправлению и улучшению. Родина для него – это народ, народ – это его муза. Все эти понятия тесно переплелись в поэме «Кому на Руси жить хорошо». Патриотизм автора особенно ярко выражается в финале книги, когда странники находят счастливца, живущего интересами общества. В сильной и терпеливой русской женщине, в справедливости и чести богатыря-крестьянина, в искренней добросердечности народного певца творец видит истинный облик своей державы, исполненный достоинства и одухотворенности.
    • Тема труда. Полезная деятельность возвышает нищих героев Некрасова над суетой и порочностью знати. Именно праздность губит русского барина, превращая его в самодовольное и надменное ничтожество. А вот простонародье обладает действительно важными для общества навыками и подлинной добродетелью, без него не будет России, а вот без знатных самодуров, гуляк и алчных искателей богатства страна обойдется. Так писатель приходит к выводу, что ценность каждого гражданина определяется лишь его вкладом в общее дело – процветание родины.
    • Мистический мотив. Фантастические элементы появляются уже в Прологе и погружают читателя в сказочную атмосферу былины, где надо следить за развитием идеи, а не за реалистичностью обстоятельств. Семь филинов на семи деревьях – магическое число 7, что сулит удачу. Молящийся черту ворон – очередная личина дьявола, ведь ворон символизирует смерть, могильный тлен и инфернальные силы. Ему противостоит добрая сила в образе птички-пеночки, которая снаряжает мужиков в дорогу. Скатерть-самобранка – поэтический символ счастья и довольства. «Широкая дороженька» — символ открытого финала поэмы и основа сюжета, ведь по обе стороны дороги путешественникам открывается многогранная и подлинная панорама русской жизни. Символичен образ неизвестной рыбы в неизвестных морях, которая поглотила «ключи от счастья женского». Плачущая волчица с окровавленными сосцами тоже наглядно демонстрирует нелегкую судьбу русской крестьянки. Одним из самых ярких образов реформы является «цепь великая», которая, порвавшись, «расскочилася одним концом по барину, вторым по мужику!». Семеро же странников – символ всего народа России, беспокойного, ждущего перемен и ищущего счастья.

    Н.А. Некрасов. Анализ поэмы «Кому на Руси жить хорошо».

    ПОЭМА «КОМУ НА РУСИ ЖИТЬ ХОРОШО» (1877)

    В поисках народного счастья

    Высокие представления Некрасова о совершенной жизни и совершенном человеке заставили его написать великую поэму «Кому на Руси жить хорошо». Над этим произведением Некрасов работал многие годы. Поэт отдал этой поэме часть своей души, вложив в нее свои думы о русской жизни и ее проблемах.

    Путешествие семерых странников в поэме — это поиск прекрасного человека, живущего счастливо. По крайней мере, это попытка найти такового на своей многострадальной земле. Трудно понять некрасовскую поэму без уяснения некрасовского идеала, который в чем-то сближается с идеалом мужицким, хотя он намного шире и глубже.

    Частица некрасовского идеала проглядывает уже в семерых странниках. Конечно, во многом они темные еще люди, лишенные верных представлений о жизни «верхов» и «низов» общества. Поэтому кому-то из них кажется, что счастливым должен быть чиновник, другим — поп, «купчина толстопузый», помещик, царь. И долго они будут упрямо придерживаться этих взглядов, отстаивая их, пока жизнь не внесет ясность. Но какие это милые, добрые мужики, какие простодушие и юмор светятся на их лицах! Это люди чудаковатые, а точнее — с чудинкой. Позже Влас скажет им так: «Чудим и мы достаточно, а вы и нас чудней!»

    Странники надеются найти на своей земле райский уголок — Непоротую губернию, Непотрошенную волость, Избытково село. Наивное, конечно, желание. Но на то они и люди с чудинкой, чтобы хотеть, идти и искать. К тому же они правдоискатели, одни из первых в русской литературе. Им очень важно докопаться до смысла жизни, до сути того, что такое счастье. Некрасов очень ценит это качество у своих крестьян. Семеро мужиков — отчаянные спорщики, они часто «кричат — не образумятся». Но ведь именно спор и толкает их вперед по дороге необъятной России. «Им дело до всего» — все, что видят, они мотают на ус, примечают.

    Нежно и любовно относятся странники к окружающей их природе. Они чутки и внимательны к травам, кустам, деревьям, цветам, они умеют понимать животных и птиц и разговаривать с ними. Обращаясь к птичке, Пахом говорит: «Отдай свои нам крылышки. Все царство облетим». Каждый из странников имеет свой характер, свой взгляд на вещи, свое лицо, и в то же время вместе они представляют собой нечто спаянное, единое, неразлучное. Даже говорят они часто хором.

    Некрасов в своей поэме рисует настоящее море народной жизни. Тут и нищие, и солдаты, и ремесленники, и ямщики; тут и мужик с ободьями, и крестьянин, опрокинувший воз, и хмельная баба, и охотник на медведей; здесь Вавилушка, Оленушка, Парашенька, Трофим, Федосей, Прошка, Влас, Клим Лавин, Ипат, Терентьева и многие другие. Не закрывая глаза на тяготы народной жизни, Некрасов показывает бедность и нищету крестьян, рекрутчину, изнурительный труд, бесправие и эксплуатацию. Поэт не утаивает темноты крестьян, их пьяного загула.

    Но мы ясно видим, что и в рабстве народ сумел спасти свою живую душу, свое золотое сердце. Автор поэмы передает трудолюбие, отзывчивость к чужому страданию, душевное благородство, доброту, чувство собственного достоинства, удаль и веселость, нравственную чистоту, свойственные крестьянину. Некрасов утверждает, что «почва добрая — душа народа русского». Трудно забыть, как вдова Ефросинья во время холеры самоотверженно ухаживает за больными, как «работой, хлебушкой» крестьяне помогают Вавиле и инвалиду-солдату. Разными способами раскрывает автор «золото сердца народного», как сказано в песне «Русь».

    Тяга к прекрасному является одним из проявлений душевного богатства русского народа. Глубокий смысл имеет эпизод, когда во время пожара Яким Нагой спасает не деньги, с таким трудом собранные, а картинки, так ему полюбившиеся. Вспоминается и крестьянский певец, обладавший очень красивым голосом, которым он «пленял сердца народные». Вот почему Некрасов так часто, говоря о крестьянах, использует существительные с ласкательными суффиксами: старинушка, солдатики, ребятушки, поляночка, дороженька. Он убежден, что ни тягостной «работою»

    Сердечный гнев, который порой у крестьян проявляется в действии, в их решительной борьбе против притеснителей имеет особое значение для Некрасова. Он показывает людей, полных жаждой социальной справедливости. Таковы Ермил Гирин, Влас, Агап Петров, крестьяне, ненавидящие Последыша, участвующие в бунте в Столбняках, Кропильников, Кудеяр.

    Первым в галерее “народных заступников” и счастливых оказывается Ермил Гирин. Сам он в действии не участвует, мы узнаём о нём из рассказов крестьян, которые мiром проверяются и мiром дополняются (что способствует объективности образа). Ермил решил купить мельницу. Он долго спорил на торгах с купцом Алтынниковым и в конце концов назвал большую сумму. Но подьячие стали требовать задаток, который составлял около тысячи рублей. Денег при Гирине не было, но он попросил час времени, отправился на торговую площадь и обратился к людям за помощью. В своей речи он подчёркивает, что ему важна не столько материальная выгода, сколько сам принцип, потому что подьячие были настроены против него:

    Деньги, которые крестьяне несут Ермилу, имеют огромную ценность – опять же не материальную, а этическую. Здесь проявляется способность к добру. Неважно, сколько даёт человек, важно, что он хочет помочь, пусть даже последним имеющимся у него: “Ермило брал – не брезговал // И медным пятаком. // Ещё бы стал он брезговать, // Когда тут попадалася // Иная гривна медная // Дороже ста рублей!” Позже, когда Ермил отдаёт одолженные деньги, особое внимание уделяется честности:

    “Чем же заслужил Ермил любовь и доверие народа? – спрашивают странники. – Каким же колдовством // Мужик над всей округою // Такую силу взял?” А им отвечают, что “не колдовством, а правдою”, и рассказывают, что, когда Ермил служил писарем, он помогал всем по мере возможностей, не требуя за это никакой благодарности, он даже отказывался от вознаграждения. В конце концов Ермила Гирина по просьбе всех крестьян барин назначил бурмистром. Он “царствовал” по чести, по совести, но всё же крестьяне вспоминают за ним один грех:

    Но Ермил после этого стал “тосковать, печалиться”. Кончилось тем, что отец нашёл его собирающимся повеситься. Крестьяне судили так: вернуть сына Ненилы Власьевны, а Митрия отправить служить, да взять с Гирина штраф – часть рекруту, часть Власьевне, часть миру на вино. Так и поступили. Но после этого Ермил “с год как шальной ходил”, уволился от вотчины и “снял в аренду мельницу”, вновь начав жить “по правде”.

    Дальнейшая судьба Ермила связана, видимо, с желанием искупления своего греха. Хотя прямого указания на то, что он не пожелал выдать бунтовщиков вотчины помещика Обрубкова, и нет, но предыстория позволяет сделать именно такой вывод. Он сидит в остроге, страдает (именно готовность и способность к страданию являются у Некрасова основным критерием внутренней состоятельности человека).

    Важное место занимает Савелий. Поэт наделяет его чертами богатыря. Они сказываются уже во внешности старика Корчагина: со своей «большущей сивой гривою…, с большущей бородой, дед на медведя смахивал». Стоило ему подтянуться в светелке, как он пробьет в ней дыру. Могучая удаль этого крестьянина сказывается и в том, что в одиночку хаживал он на медведя. Но главное — он презирает рабскую покорность и мужественно стоит за народные интересы. Любопытно, что сам он отмечает богатырские черты в мужике: «Спина… леса дремучие прошли по ней — сломилися… Все терпит богатырь!» В его рассказе появляется народный образ утраченного рая:

    В рассказе о Корёжине возникают особое, замкнутое легендарное пространство и время, максимально отдалённые от реальности. Там не было ни помещиков, ни управителей, ни барщины, ни оброка. “Купцами жили мы…” – говорит Савелий. Жизнь в Корёжине была общинная, о праве личной собственности ничего не говорится. Напротив, подчёркивается, что все решения, все действия принимаются и проводятся коллективно (“И тешилась над барином // Корёга в свой черёд!”; “Подходит лето красное, // Ждём грамоты…”; “Осьмнадцать лет терпели мы”; “…а всей гурьбой // Христьяна Христианыча // Поталкивали бережно // Всё к яме…” и так далее). “Своё” означает “наше”, “корёжинское” (“Не явились мы, // Притихли, не шелохнемся // В болотине своей…”), местоимение “я” практически не используется, постоянно употребляется “мы”. Так создаётся образ “мужицкого рая”, где нормой жизни является соборность. Это утопическая картина жизни крепостных (формально), но не рабов (по сути, духовно). Однако такое состояние – дело случайных обстоятельств. Зло крепостной системы потому не коснулось их душ, что они не знали о нём. Здесь возникает определённый парадокс: узнать, что такое свобода, можно, лишь утратив её. Именно так, почти по пословице “Не было бы счастья, да несчастье помогло”, всё и происходит. Когда корёжинцы обладали свободой, они сами не отдавали себе в этом отчёта, справедливо воспринимая своё положение как абсолютно нормальное, естественное. Потеряв её, они получили представление о ней. Таким образом, понятие “свобода” может существовать лишь в оппозиции с “рабством”, иначе оно теряет всякий смысл.

    В этой главе обобщается образ “страдающего мужика”, который предстает не просто как богатырь (этот мотив представлен и в лирике Некрасова), но как богатырь святорусский. Этим “свято-” Некрасов как бы подчёркивает, на кого он ориентируется, создавая своих героев-мирян. Савелий замечает в разговоре с Матрёной Тимофеевной:

    “Господин Шалашников” с его “воинской силою” оказывается бессильным против Корёжины. Зато “тихонький” “шельмец” Фогель сумел сделать так, что корёжинцы сами же себя закабалили. Савелий говорит Матрёне: “Ну, словом: спохватились мы, // Как уж дорогу сделали, // Что немец нас поймал!” Богатырство русского мужика – “богатырство духа”, а заключается оно в терпении, во внутреннем смирении, готовности принять мир таким, каков он есть. Человек должен чувствовать себя способным преодолеть любое испытание, налагаемое на него жизнью и Богом. Именно поэтому можно быть “клеймёным”, но не “рабом”. Савелий наказан потому, что решился изменить самому себе: пошёл на насилие, то есть выбрал богатырство внешнее. Сам он произносит такую фразу: “Недотерпеть – пропасть, перетерпеть – пропасть!..” Нужно найти золотую середину между “богатырством духа” и “богатырством внешней силы”, а Савелий её не находит.

    Эпизод с убийством Фогеля соотносится с последующей по сюжету легендой о Кудеяре, в которой задаётся тот же вопрос: где проходит граница между преступлением и подвигом? Почему “перетерпеть – пропасть” и “недотерпеть – пропасть”? Что вообще это такое – “перетерпеть” и “недотерпеть”? Видимо, “недотерпеть” здесь значит допустить, чтобы личная обида стала поводом для мщения; лишиться позиции внутреннего духовного смирения (то есть подвижничества); поставить свою волю выше воли Бога (нарушив его заповеди “Не убий” и “Прощай врагов своих”). “Перетерпеть” – значит проигнорировать уже не свою собственную обиду, а обиду Бога, нарушение Его заповедей; не встать на защиту своей веры.

    От молчаливого терпения Савелий и его друзья-корежинцы переходят к пассивному, а затем и к открытому, активному протесту. Об этом свидетельствует история с немцем-издевателем Фогелем. История жестокая, но финал ее вызван тем народным гневом, который у мужиков накопился. Итогом стала двадцатилетняя каторга и плети, «лет двадцать поселения». Но и эти мытарства выдерживает и преодолевает Савелий.

    Некрасов славит могучие силы, таящиеся в народе, и ту душевную красоту, которую сохранил этот столетний дед. Он может умиляться при виде белочки в лесу, любоваться «каждым цветиком», нежно и трогательно относиться к внученьке — Матрене Тимофеевне. Что-то былинное есть в этом некрасовском герое, недаром называют его, как Святогора, «богатырем святорусским». «Клейменный, да не раб!»

    Русская крестьянка Матрёна Тимофеевна.

    Ещё с детства она привыкла к работе: “…Сама я в стадо бегала, // Отцу носила завтракать, // Утяточек пасла. // Потом грибы да ягоды, // Потом: “Бери-ка грабельки // Да сено вороши!” // Так к делу приобыкла я…” К труду героиня относится с какой-то особой нежностью (используются слова с уменьшительно-ласкательными суффиксами: “утяточек”, “грабельки”), воспринимает его как норму жизни.

    После замужества она оказывается в чужой семье. В своей исповеди она говорит странникам: “Семья была большущая, // Сварливая… попала я // С девичьей холи в ад!” Сначала вся работа по дому кажется ей каторгой (“…На старшую золовушку, // На Марфу богомольную, // Работай, как раба…”). Но после рождения сына её жизнь как бы вновь приобретает смысл, всё возвращается на круги своя. Матрёна Тимофеевна рассказывает странникам:

    Теперь вся работа по дому не в тягость ей, потому что она старается не для себя, а для близких ей людей. Она открывает для себя новый принцип жизни – “жизни ради других”. Поэтому её труд облагораживается, наделяется особым смыслом: физическая работа из наказания превращается в праведное дело.

    Сюжет об её сыне очень показателен и в другом плане. Такие мотивы, как рождение младенца, способного “творить чудо” (Савелий рассказывает Матрёне: “Окаменел я, внученька, // Лютее зверя был. // Сто лет зима бессменная // Стояла. Растопил её // Твой Дёма-богатырь! // Однажды я качал его, // Вдруг улыбнулся Дёмушка… // И я ему в ответ! // Со мною чудо сталося: // Третьеводни прицелился // Я в белку: на суку // Качалась белка… лапочкой, // Как кошка, умывалася… // Не выпалил: живи!..”), смерть невинного Дёмушки и особенно издевательство над его телом (“Из тонкой из пелёночки // Повыкатали Дёмушку // И стали тело белое // Терзать и пластовать…”) позволяют соотнести образ русской крестьянки с Богородицей.

    Смерть Дёмушки не стала последним горем Матрёны: она лишилась родителей; её сына Федотушку чуть не высекли за то, что он отдал голодной волчице уже мёртвую овцу (мать наказали вместо сына); супруга её отдали в рекруты, и она, будучи беременной, отправилась морозной ночью из дома, чтобы просить губернатора о муже. Кроме того, Матрёна Тимофеевна рассказывает о том, что дважды они погорели, трижды Бог посетил их “сибирской язвою”, что приходилось самой пахать, так как не было лошадей. Вся её жизнь представляется нескончаемым потоком мучений, страданий, причём не столько за себя, сколько за других людей. Это образ русской женщины-матери, приобретающий черты святой великомученицы. Заканчивается “Крестьянка” “Бабьей притчей” – жанром, характерным для религиозной литературы. Тема женского горя в рассказе Матрёны приобретает фатальный, неразрешимый характер.

    Такова вообще судьба русской крестьянки (этот образ формируется в творчестве Некрасова ещё до “Кому на Руси жить хорошо” – в поэмах “Мороз, Красный нос”, “Коробейники”, “Орина, мать солдатская”, стихотворениях “Мать”, “В полном разгаре страда деревенская…” и других). Но несмотря на это, в образе Матрёны Тимофеевны очень много поэтичного. Она, как и Дарья из поэмы “Мороз, Красный нос”, близка к идеальному типу “величавой славянки”. Необыкновенна её творческая одарённость: она не только хранит в памяти многие фольклорные произведения, но и обновляет их.

    Образ Матрёны Тимофеевны, кажется, выпадает из круга “народных заступников”. Но если приглядеться к нему, то можно увидеть те же черты, что были у Ермила Гирина и у Савелия: любовь к людям и готовность её доказать. Необходимо отметить и новые черты, которые вносит в общий образ “народного заступника” русская крестьянка. Во-первых, несчастье её предначертано самой судьбой (о чём мы узнаём из “Бабьей притчи”). Её путь – путь мученицы, призванной своим страданием облегчить муки других людей. Во-вторых, страдание это физическое. Но плотская боль не способна отвести Матрёну от высшей идеи жертвы. Напротив, она счастлива тем, что может отвести горе от близких ей людей, приняв его на себя. Если будет необходимо, она отдаст и свою жизнь. Кроме того, Матрёна Тимофеевна вносит в образ “народного заступника”, до сих пор представленного мужским (сильным, волевым, решительным) началом, начало женское (мягкое, ласковое, кроткое), материнское, готовое принять детей (людей) под своё крыло, защитить их.

    Следующий “народный заступник” – Влас Ильич, появляющийся в главе “Последыш”, – воплощает идею невозможности пойти против совести. Помещик Утятин привык распоряжаться своими людьми как ему вздумается. Когда отменили крепостное право, он не поверил этому; однажды, после бурного спора с губернатором, его хватил удар и левую часть парализовало. Приехали наследники; старик в гневе сказал им, что они “трусы подлые”, предавшие “свои дворянские, веками освящённые” права, что они не его дети, а подкидыши. Молодые испугались, что отец лишит их наследства. Тогда они сказали князю, что “мужиков помещикам // Велели воротить!”, и обратились к крестьянам с просьбою до смерти Утятина “помалчивать” и “кланяться” перед хозяином, а за это обещали отдать им “луга поёмные по Волге”. Эти луга, водка “да с три короба посулов” сделали своё дело – “мiр решил помалчивать”.

    Влас Ильич, бывший бурмистром, отказался. Он не против, чтобы мир “покуражился”, но сам быть “шутом гороховым” не хочет. Влас поступил по чести, ведь это преступление перед собой и перед Богом – добровольно, хотя и в шутку, отказаться от полученной свободы. Мужики, согласившиеся на этот позорный обман, сами себя закабалили (этот эпизод перекликается с рассказом Савелия о корёжинцах). Причём, в отличие от последних (которые стали рабами лишь формально), утятинские вахлаки превратились в рабов духовных. Они роняют своё достоинство, предают свою божественную сущность за материальные блага, за что в итоге и наказаны.

    Влас не изменил себе, остался в стороне. Он живёт по совести, но дальше этого его стремления не идут. То, что он не убедил крестьян в низости их намерений, не вмешался в “мiрскую” судьбу, – его ошибка и вина.

    Все вышеназванные персонажи – Ермил Гирин, Савелий, Матрёна Тимофеевна, Влас Ильич – объединяются в единый образ “народного заступника”. Этот герой живёт в миру и является частью крестьянского мира, но он как бы возвышается над толпой, стремится воздействовать на людей, являясь для них нравственным ориентиром. Он предельно открыт миру, способен на неизбирательную любовь ко всем. Его характерной чертой можно назвать готовность жить и трудиться во имя других людей. Всё это черты героя-подвижника. Тем не менее ни одного из этих “народных заступников” нельзя признать олицетворением нравственного идеала. Гирин, Савелий, Влас Ильич – у каждого из них есть свой грех. Кроме того, все эти персонажи (включая Матрёну Тимофеевну) обладают ещё одной общей чертой: они следуют высоким жизненным принципам, нравственному закону, но делают это, если можно так выразиться, неосознанно. Сами они не осмысливают свою жизнь как служение другим людям, они просто живут так, как принято жить в “мiру”, по его законам. Круг их забот так или иначе ограничивается близкими, знакомыми, соседями.

    Гриша Добросклонов – принципиально иной герой в этом ряду. Немаловажно, что он ещё очень молод. Это, во-первых, мотивирует его чистоту и безгрешность, а во-вторых, ассоциируется с обновлением жизни вообще. Гриша Добросклонов – новый человек в русской истории, он – как первое доброе семя, которое должно взойти и дать урожай. Именно с ним (и такими, как он) связывает Некрасов надежды на обновление России и её будущее.

    Его образ окружён в поэме особой любовью и участием. Его судьба предначертана заранее – мученичество во имя всеобщего Спасения (это сближает его с христианскими святыми, подвижниками, а в широком смысле – и с самим Иисусом Христом):

    Не случайно в размышлениях о миссии Гриши Добросклонова появляются особые мифологические образы: “демона ярости” (который царил на Руси) и “ангела милосердия” (который явился, чтобы свергнуть зло). С приходом Гриши

    Необычно здесь используется автором мотив песни. С его помощью происходит своеобразное распространение, мифологизация идеи Счастья. Песня заключает в себе идеалы, чаянья, надежды русского народа. То есть если появляется добрая песня, значит, это “доброта”, свет разливаются по всей России. Песня делает бесплотные образы зримыми, реальными; можно сказать, что она воплощает идею в материю – звуки. Не случайно Гриша Добросклонов приходит, чтобы допеть недопетые песни его матери и создать для народа новые. Кроме этого, нельзя забывать об особой функции слова в фольклорной песне – магической, заклинательной. Песня есть не только отражение мира, но и своеобразное его моделирование. Через неё человек наделяется огромной силой и может влиять на происходящее.

    Одно из главных качеств Гриши – стремление научить всех “мужиков” жить по совести, быть людьми, а не “холопами”, обрести счастье (у предыдущих “народных заступников” не было такой глобальной задачи). Он мечтает, чтобы “каждому крестьянину // Жилось вольготно-весело // На всей святой Руси!”

    Важнейшим является здесь осознание своего пути. В Грише развито не только сердце, но и ум, не только эмоциональное, но и рациональное начало. В этом образе соединяются и обобщаются все лучшие качества – доброта, ум, чувство собственного достоинства, человеколюбие, готовность страдать ради счастья других. В то же время он является натурой цельной, гармоничной, не знающей противоречий. Именно такой человек нужен России, только он сможет повести за собой людей, чтобы те обрели на земле рай.

    Основной формальной связью между частями поэмы является участие в действии семи странников. Но в последней главе “Пира…” (“Доброе время – добрые песни”) героем становится Гриша Добросклонов. Его песен странники не слышат. Возможно, линия Гриши должна была далее соединиться с линией странников (Некрасов не успел этого сделать), возможно, автор намеренно не делает этого, потому что земная, прижизненная слава снижает величие жертвы, вероятно, даже лишает её этого величия вообще. Неизвестный, не требующий вознаграждения подвиг – вот истинный идеал. В литературоведении, правда, высказывается такая точка зрения, что странники в принципе не могли знать, “что творится с Гришею” (то есть что “народный заступник” далёк от самого народа).

    Проблематика

    • В эпической поэме Некрасов затронул большое количество острых и злободневных вопросов того времени. Главная проблема в «Кому на Руси жить хорошо?» — проблема счастья, как в социальном, так и в философском плане. Она связана с социальной темой отмены крепостного права, которая сильно изменила (и не в лучшую сторону) традиционный уклад жизни всех слоев населения. Казалось бы, вот она, свобода, чего же еще надо людям? Это ли не счастье? Однако на деле получилось так, что народ, который в силу долгого рабства не знает, как жить независимо, оказался выброшенным на произвол судьбы. Поп, помещик, крестьянка, Гриша Добросклонов и семь мужиков — настоящие русские характеры и судьбы. Их автор описал, опираясь на богатый опыт общения с выходцами из простонародья. Проблемы произведения тоже взяты из жизни: неустроенность и растерянность после реформы по отмене крепостного права действительно коснулись всех сословий. Никто не организовал вчерашним холопам рабочих мест или хотя бы земельных наделов, никто не обеспечил помещика грамотными инструкциями и законами, регламентирующими его новые отношения с работниками.
    • Проблема алкоголизма. Странники приходят к малоприятному выводу: жизнь на Руси настолько тяжела, что без пьянства крестьянин и вовсе загнется. Забытье и туман необходимы ему для того, чтобы хоть как-то тянуть лямку безысходного существования и каторжного труда.
    • Проблема социального неравенства. Помещики годами безнаказанно истязают крестьян, а Савелию за убийство такого угнетателя исковеркали всю жизнь. За обман ничего не будет и родственникам Последыша, а их слуги вновь останутся ни с чем.
    • Философская проблема поиска истины, с которой встречается каждый из нас, иносказательно выражена в походе семи странников, которые понимают, что без этой находки их жизнь обесценивается.

    Смысл названия поэмы «Кому на Руси жить хорошо»?

    Реформа Александра II об отмене крепостного права послужила для Некрасова толчком к написанию поэмы. Насущный вопрос о человеческом счастье стал основным. Счастливы ли крестьяне после проведенной реформы? А помещики? Как перекликаются их судьбы и жизненные истории? Смысл названия поэмы лежит на поверхности. Семеро мужчин собрались на дороге и начали обсуждать: кому все-таки хорошо живется на русской земле. Каждый предложил свой вариант и с задором начал доказывать свою правоту. Спор развернулся нешуточный. А все потому, что у всех разное представление о понятии «хорошо». И крестьяне связывают его лишь с материальными благами. Бурная перепалка переросла в ночевку у костра. Не обошлось и без водки. Спиртной напиток заставил мужиков еще больше раскрепоститься. Они рьяно начали отстаивать свои позиции.

    Утром все семеро отправились на поиски истины. И начали они с попа. Но услышав доводы, поняли, что попу живется несладко. И на Руси он не самый счастливый человек. Много повидали крестьяне мест после той встречи со священнослужителем. Обойдя знатную часть честного народа, они пришли к выводу, что никто не живет вольготно на Руси. В глубине души у всех опрошенных есть груз, который тянет вниз и не дает насладиться жизнью.

    Отмена крепостничества дала формальную свободу крестьянам. На деле, жить им стало хуже. Помещики, оставшись без крестьян, тоже не смогли выстроить новую стратегию жизни. Недовольство выливалось в обиду и подкреплялось чувством зависти. Мысль «хорошо всем, кроме меня» не давала покоя.

    Название поэмы с первого прочтения готовит читателей к погружению в атмосферу российской действительности. Чем глубже копнуть, тем больше ощущается неизбежность бытия. Безрадостное существование всех членов общества навивает грусть. Всегда чего-то не хватает: денег, времени, душевного спокойствия. Люди не ценят, что имеют. Не умеют довольствоваться малым. Главная ценность – человеческая жизнь. Но в бесконечном круговороте жалоб это сложно осознать. Крестьяне нарисовали в своих головах идеальные образы счастливых людей. Но забыли оценить, что мнение – дело субъективное. Что одному хорошо, другому – наказание.

    Образ Матрены Тимофеевны был одним из последних в поэме. Крестьянка с виду могла показаться той, кому вольготно жить на Руси. Но ее жизненная история всколыхнула самые черствые сердца. Судьба преподнесла много испытаний. Для женской души они оказались непреодолимыми.

    Григорий Добросклонов – единственный счастливый человек на Руси. Борясь за справедливость, он отстаивал интересы крестьян. И просто был счастлив от того, что помогает народу. Он был из бедной семьи, но при этом понимал: счастье далеко не в деньгах. Стремление сделать мир лучше, бескорыстная любовь к людям – факторы, влияющие на ощущение внутренней гармонии. И хорошо жить тому, кто это понимает.

    Некрасов приковал внимание к вопросу, который задают люди по сей день. Рецепт счастья хочет узнать каждый. Но до сих пор вольготно живется лишь единицам. Кто не сравнивает, не завидует, а идет с высоко поднятой головой к благим целям. Смысл названия произведения и в том, чтобы показать, ставшее для России привычным, деление на богатых и бедных. Оценивать друг друга по сословному признаку – глупость. Но именно это деление и используют герои поэмы. Автор хотел показать, как важно помещикам перестать давить на крестьян. А крестьянам научиться жить другой жизнью, используя свою голову для решения проблем.

    Идея произведения

    Дорожная стычка мужиков – не бытовая ссора, а вечный, великий спор, в котором в той или иной степени фигурируют все слои русского общества того времени. Все его главные представители (поп, помещик, купец, чиновник, царь) призваны на мужицкий суд. Впервые мужики могут и имеют право судить. За все годы рабства и нищеты они ищут не возмездия, а ответа: как жить? В этом и выражается смысл поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо?» — рост народного самосознания на руинах старой системы. Точку зрения автора выражает Гриша Добросклонов в своих песнях: «И ношу твою облегчила судьба, сопутница дней славянина! Еще ты в семействе — раба, но мать уже вольного сына!..». Несмотря на отрицательные последствия реформы 1861 года, творец верит в то, что за ней стоит счастливое будущее для отчизны. В начале перемен всегда тяжело, но этот труд воздастся сторицей.

    Самым важным условием дальнейшего процветания является преодоление внутреннего рабства:

    Довольно! Окончен с прошедшим расчет, Окончен расчет с господином! Сбирается с силами русский народ И учится быть гражданином

    Несмотря на то, что поэма не закончена, главная мысль Некрасовым озвучена. Уже первая из песен «Пира во весь мир» дает ответ на поставленный в заглавие вопрос: «Доля народа, счастье его, свет и свобода, прежде всего!»

    Народ в поэме Н. А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо»

    Сбирается с силами русский народ

    И учится быть гражданином…

    Н. А. Некрасов

    Одним из наиболее известных произведений Н. А. Некрасова является поэма “Кому на Руси жить хорошо”, прославляющая русский народ. Ее по праву можно назвать вершиной творчества Некрасова. Написанная автором в зрелые годы, она вобрала в себя всю его любовь к простым людям, сочувствие к их нелегкой доле, глубокое знание крестьянского быта и обычаев.

    Некрасов начал работу над поэмой вскоре после “освобождения” крестьян от крепостного гнета. Часто посещая деревни, беседуя с крестьянами, он понял, что жизнь их не стала лучше. Свой долг поэта-гражданина он видел в правдивом изображении тяжелой судьбы русских крестьян.

    Герой поэмы “Кому на Руси жить хорошо” — не один человек, а весь многострадальный и героический русский народ. Сюжет поэмы прост: семеро странников из разных деревень отправляются на поиски счастливых людей на Руси. К концу повествования становится ясно, что отыскать их вряд ли удастся. Тяжела народная доля! Даже названия деревень, в которых происходит действие, говорят об этом — Заплатово, Дырявино, Разутово, Горелово, Неелово, Неурожайка…

    Крестьяне — люди, “досыта не едавшие, несолоно хлебавшие”. Мужицкое счастье — “дырявое с заплатками, горбатое с мозолями”. Особенно образно описываются страдания и бесправие русского народа в песнях, содержащихся в поэме. Поэт назвал их “Барщинная”, “Солдатская”, “Соленая”, “Голодная”.

    “Тоска-беда замучила”, “тошен свет, правды нет”, “верченый, крученый, сеченый, мученый…” — эти строки из песен говорят сами за себя.

    Перед читателем проходят трагические истории из жизни Матрены Корчагиной, у которой “нет косточки неломаной, нет жилочки нетянутой”, Агапа Петрова, Ермилы Гирина, старосты Власа. У каждого из них свое горе, и поэтому:

    Душа, что туча черная,

    Гневна, грозна — и надо бы,

    Громам греметь оттудова,

    Кровавым лить дождям,

    А все вином кончается.

    Действительно, многие крестьяне, ощущая полную безысходность, топят горе и тоску в вине. Многие, но не все! Никакие тяготы жизни не могут уничтожить у большинства крестьян чувства собственного достоинства. Некрасов особенно симпатизирует тем из своих героев, кто не сломился от невыносимой жизни, а сохранил силы для протеста. Одним из таких персонажей является Савелий — “богатырь святорусский”. Он воплощает в себе физическую и нравственную силу русского народа, “Клейменый, да не раб!” — говорит он о себе. История Савелия и его сподвижников повествует о вечном стремлении крестьян к свободе, об их желании самостоятельно распоряжаться скромными плодами своего нелегкого труда.

    Не менее значителен в поэме образ Ермилы Гирина, в котором Некрасов показал талантливого честного хозяина, уважающего интересы мужика. Тяжба Ермилы с купцом Алтынниковым из-за мельницы привела к объединению крестьян вокруг него и бунту в деревне Столбняки. Это единственное описание крестьянского бунта в поэме, которое предвосхищает дальнейшие исторические события в России.

    Особняком стоит в поэме образ “народного заступника” Гриши Добросклонова. Гриша — выходец из народа, его особенность в том, что он осознал свое предназначение:

    Не надо мне ни серебра,

    Ни золота, а дай Господь,

    Чтоб землякам моим

    И каждому крестьянину

    Жилось вольготно-весело

    На всей святой Руси.

    Гриша одним из первых почувствовал, что “над Русью, оживающей иная песня слышится”, которая “души сильные зовет на честный путь”.

    Существование таких людей, как Савелий, Ермила, Григорий, вносит в поэму оптимистическую ноту, надежду на лучшее будущее.

    Несмотря на реалистическое описание всех тяжестей крестьянской жизни, поэма “Кому на Руси жить хорошо” не вызывает ощущения безысходности. Этому способствует мастерское изображение Некрасовым духовной красоты и величия русского народа.

    Важной художественной особенностью произведения является обилие в ней народных шуток, прибауток, забавных эпизодов. Некрасов прекрасно знал деревенский быт, обычаи, особенности речи простого народа. Вот поэт любуется единым трудовым порывом в деревне Большие Вахлаки: “… проснулась, разгорелася привычка, позабытая к труду!”. И таких светлых эпизодов в тексте немало.

    В поэме “Кому на Руси жить хорошо” Н. А. Некрасов реалистично рассказал о судьбе крестьянства в России второй половины XIX века. Народность повествования, умение услышать голос народа, правдивость взгляда на жизнь — все эти черты не дают поэме стареть на протяжении многих десятков лет.

    Конец

    В финале автор выражает свою точку зрения на произошедшие в России перемены в связи с отменой крепостного права и, наконец, подводит итоги поиска: счастливцем признается Гриша Добросклонов. Именно он является носителем мнения Некрасова, и в его песнях скрыто подлинное отношение Николая Алексеевича к тому, что он описал. Поэма «Кому на Руси жить хорошо» заканчивается пиром на весь мир в прямом смысле слова: так называется последняя глава, где персонажи празднуют и радуются счастливому завершению поисков.

    Вывод

    На Руси хорошо герою Некрасова Грише Добросклонову, так как он служит людям, а, значит, живет со смыслом. Гриша — борец за правду, прообраз революционера. Вывод, который можно сделать на основе произведения, прост: счастливец найден, Русь встает на путь реформ, народ через тернии тянется к званию гражданина. В этом светлом предзнаменовании и заключается великое значение поэмы. Она уже не первый век учит людей альтруизму, способности к служению высоким идеалам, а не пошлым и проходящим культам. С точки зрения литературного мастерства, книга тоже имеет огромное значение: она является по истине народным эпосом, отражающим противоречивую, сложную, и вместе с тем важнейшую историческую эпоху.

    Конечно, поэма не была бы так ценна, если бы давала только уроки истории и литературы. Она дает жизненные уроки, и это самое главное ее свойство. Мораль произведения «Кому на Руси жить хорошо» заключается в том, что необходимо трудиться во благо своей родины, не ругать ее, а помогать ей делом, ведь словом помыкать легче легкого, а реально что-то изменить может и хочет далеко не каждый. Вот оно, счастье – быть на своем месте, быть нужным не только себе, но и народу. Только вместе можно достичь весомого результата, только вместе можно преодолеть проблемы и тяготы этого преодоления. Гриша Добросклонов своими песнями пытался объединить, сплотить людей, чтобы они плечом к плечу встречали перемены. В этом его святое предназначение, и оно есть у каждого, важно не полениться выйти на дорогу и поискать его, как сделали это семь странников.

  • Сочинение по картине поленов московский дворик
  • Сочинение по картине подмосковье февраль нисского февраль подмосковье
  • Сочинение по картине покорение сибири ермаком
  • Сочинение по картине подвиг молодого киевлянина 5 класс литература со словами из притчи кратко
  • Сочинение по картине поленова золотая осень 3 класс примеры сочинений детей