Сочинение по картине парк в павловске шишкин 7 класс

Иван Иванович Шишкин – прославленный художник, мастер пейзажа. На его полотнах неповторимое очарование обретают виды природы: леса, поля, реки, солнечные поляны и хмурое небо. Его картины заставляют нас почувствовать душу в явлениях природы, испытать самые разнообразные чувства: восторг и радость, умиротворение и печаль.

Картина «Осенний пейзаж. Парк в Павловске» была написана в 1889 году. Перед нами удивительный осенний пейзаж. Невероятный талант художника позволил ему добиться трехмерного, объемного изображения леса, глади реки, солнечных полян, неба.

Нельзя не восхищаться осенним многоцветием на картине Шишкина! Некоторые высокие деревья еще сохраняют свой зеленый летний наряд, а склонившаяся у берега березка уже совсем золотая. Молодой клен на переднем плане украсился желтыми, оранжевыми, красными, багряными листьями. Как идет ему этот веселый, разноцветный наряд! Отдельные ветви деревьев уже оголены, а вдали, на полянке, сквозь опущенные ветви берез зритель может разглядеть еще ярко-зеленую траву. Высокие стволы деревьев на противоположном берегу реки выглядят черными, мрачными. Тем ярче на их фоне зеленеют небольшие веточки, и ярко-красным цветом просвечивает на солнце листва мелких кустарников у самой воды. Изображая траву на переднем плане, Шишкин использует много оттенков зеленого. Это слегка сизые узкие листья водяных растений, немного поблекшая, кое-где пожелтевшая зеленая трава около деревьев, на ней лежат крупные, покоробившиеся бурые листья.

Взгляд зрителя скользит по изгибу реки вдаль. На повороте из воды торчит причудливо изогнутая коряга. Зеркальная гладь реки отражает яркие краски осени, еще светлое, голубеющее небо. На поверхности воды лежат золотистые листья.

Парк на полотне Шишкина совсем безлюдный и выглядит, как лес. Кажется, в стороне от дорожек, где прогуливаются горожане, художник неожиданно обнаружил удивительно живописный уголок природы и приглашает полюбоваться им зрителей.

От картины веет спокойствием, последним теплом осенних дней. Хочется долго рассматривать каждую деталь, восхищаясь талантом художника. А еще лучше – отправиться в парк или лес в солнечный день и увидеть собственными глазами, как красива может быть природа средней полосы России.

2 сочинение

Каждый представитель живописи, пейзажист делает попытку через воплощение на полотне показать собственное видение явлений, выразить свои мысли и состояние благодаря гамме цветов, своеобразных подходов к изображению.

Необыкновенную гордость за существующие природные богатства нашей страны вызывает картина И. И. Шишкина «Парк в Павловске». На ней представлен один из многих уголков России, скрытый от повседневного взгляда человека. Умиротворение, восхищение и любовь к жизни – чувства, которые вызывает изображение осенней поры художником.

Передний план картины занимает небольшой берег, усыпанный ветками и листьями, поддернутыми осенней прохладой. Они перемешались с еще оставшейся зеленой травой, которой вскоре тоже суждено поменять цвет. Представив себя на этом месте, уже не хотелось бы покидать чудесный лес. Вода в реке будто застыла, при этом отражая то, что занимает берега. Это подсказывает, что в данный момент погода в лесу безветренная и теплая. Перед глазами единственный грациозный изгиб реки, который уходит в неизвестность. Редкие листья на воде будто застыли по повиновению волшебной палочки. Незаметное течение прерывается на виду лишь в одном месте, где на пути встречает корягу, опустившую один конец с берега в воду.

В целом, почти всю картину занимает лесной массив, представленный разными деревьями. У тех, которые изображены слева, яркими вертикальными полосами чернеют стволы. Деревья справа усыпаны желтыми, зелеными и красными листьями настолько часто, что ствола не видно совсем, а крона каждого из них напоминает ряд богатых украшений. Такое великолепие можно наблюдать только осенью.

Светло-голубой тон небес без вкраплений из облаков говорит о длительной теплой погоде. От реки к небу плавно поднимается нежная дымка свежего осеннего тумана. Кажется, будто участвуешь в этом эпизоде, вдыхая лесной воздух полной грудью.

Картина И. И. Шишкина «Парк в Павловске» настраивает человека, посетившего это место, на созидательные мысли, уравновешивает состояние, подводит к размышлениям об уединении, смысле жизни. Думы людей, которые встречались в своей жизни с нетронутыми уголками природы, а также тех, кто с любовью и вниманием видел это полотно, связаны с ощущением счастья, стремлением познать тайны природы, поделиться этой радостью и впечатлениями с близкими. Эта работа художника в очередной раз доказала, что между человеком и природой существует тонкая связь.

Парк в Павловске

Сочинение по картине «Парк в Павловске» Шишкина

И.И. Шишкин — великий русский художник-пейзажист, получивший всемирное признание. На своих полотнах живописец изображал будоражившую воображение своим великолепием природу, которая вдохновляла его на создание шедевров. Между ней и художником была особая тонка связь. Живописец не раз отмечал, что природа является смыслом его существования. Именно поэтому каждая созданная И.И. Шишкиным картина несет частицу того, что удалось постичь художнику, но скрыто от глаз обычного человека.

На представленном полотне изображён осенний день. Природа в это время года особенно задумчива и притягательна. Живописцу виртуозно удалось передать её состояние. Глядя на эту картину, зритель как будто сам попадает в это уединённое тихое место.

Неяркое осеннее солнце всё ещё дарит природе тепло, но его свет теряется в густой темени леса. Крохотная речушка условно разделяет полотно на две части. На её застывшую гладь смотрит берёзка, любуясь своим новым ярким нарядом.

Над вершинами деревьев раскинулась бледная синева необъятного неба. Художник изображает его с гениальной простотой, которая притягивает взгляд.

Учитель проверяет на плагиат? Закажи уникальную работу у нас за 250 рублей! Более 700 выполненных заказов! Напишем в день заказа!

Связаться с нами:

На картине представлено буйство ярких красок, которое создаёт загадочное и романтичное настроение. Листья многих деревьев уже приобрели жёлтые, багряные и золотистые оттенки. Некоторые из них облетели и были подхвачены ветром или течением живописной речушки. Однако на картине есть и те растения, которым ещё удалось сохранить летний наряд.

Взгляд зрителя привлекает упавшее в воду дерево. Возможно, оно оказалось там из-за прошедшего накануне урагана. Однако это единственная деталь, которая напоминает о непогоде. Теперь же на смену сильному ветру пришла тишина.

Разноцветные листочки, упавшие на зеркальную гладь реки, выступающая из воды коряга, причудливые отражения силуэтов деревьев — все эти мелкие детали заставляют снова и снова вглядываться в притягательный пейзаж.

Художник приоткрывает зрителю завесу тайн, скрытых в девственной природе. Создаётся впечатление, что он изобразил место, которое не видела ни одна живая душа, кроме самого живописца.

Глядя на это полотно, приходит понимание того, насколько ничтожны и малозначительны вопросы, которые волнуют человека в повседневной жизни. Они несравнимы с гармонией, царящей в природе.

Изображённое на картине место располагается недалеко от города Пушкина. Оно является вершиной садово-паркового искусства. Живописец очень любил этот девственный уголок, поэтому и решил его запечатлеть.

Стремительный темп жизни не оставляет человеку возможности полюбоваться великолепием природы. Однако И.И. Шишкин сумел в обычном на первый взгляд пейзаже увидеть ни с чем не сравнимую красоту. Полотно живописца удивительно реалистично. Глядя на него, кажется, что вот-вот подует легкий ветерок и можно будет ощутить его легкое дыхание и услышать шорох листьев. Картина передаёт всё величие и красоту родной природы, заставляя каждого окунуться в приятные воспоминания, связанные с прогулкой по осеннему лесу.

Усадьба в Шишкином лесу

На окраине подмосковного села Шишкин лес, за неприглядным бетонным забором, расположился удивительный красоты большой и тихий парк, в глубине которого, окруженная замшелыми вековыми липами, стоит старая усадьба. С высокого холма от древних стен открывается замечательный вид на долину Пахры, на окрестные поля, леса и деревни, а величественная красота усадьбы даже спустя столетия поражает воображение каждого, кому посчастливилось здесь побывать.

Пожалуй нет во всем Подмосковье такого города или села, в котором невозможно было бы найти хотя бы один грязный бетонный забор. Обычно он располагается где-нибудь на окраине вдоль дороги, но порой встречается и в самом центре — прямо под вашими окнами. За ним возвышаются трубы, гаражи, складские помещения и открываются прекрасные индустриальные виды, а иногда он стоит в гордом одиночестве — как Великая Китайская стена. Так или иначе, но достаточно скоро, пройдя десяток раз мимо на работу, мы перестаем его замечать и забор навсегда уходит из нашей жизни. И напрасно! Пусть крайне редко — как в сказке про гадкого утенка — невзрачный забор, если не в себе самом, то за собой скрывает поистине замечательные вещи.

И как раз такой редкий случай произошел в подмосковном Шишкином лесу. Расположившись на окраине поселка у достаточно оживленной дороги, забор основательно ввел всех в заблуждение, отбив у прохожих всякую охоту подходить близко и заглядывать внутрь. Выдавала его разве что небольшая желтая табличка, заботливо установленная у бывшего прохода, заложенного бетонными блоками.

Никакой охраны за забором видно не было, но зато был виден красивый парк и пруд, а тропинка, начинавшаяся прямо от таблички, вела сквозь заросли пожелтевшей травы к берегу небольшой реки Язовка, где забор кончался и можно было беспрепятственно войти в парк, чем мы и не преминули воспользоваться.

Первым что мы увидели — был большой красивый пруд и живописная аллея, поднимающаяся на холм и скрывающаяся за перегибом. Пруд был образован небольшой плотиной, построенной в стародавние времена на вышеупомянутой реке, но прекрасно выполняющей свои функции и сейчас. Вдоль самого берега проходила еще одна уютная аллея, усыпанная осенними листьями, а вокруг стеной стоял лес.

Решив придерживаться основного направления, мы пошли по главной широкой аллее, поднялись на холм и увидели справа в густых зарослях небольшую часовню. Как выяснилось впоследствии — часовню Архангела Михаила, с именем которого многое связано в этих местах.

А дальше старый парк расступался и огибал вершину холма, на котором возвышался огромный дворец — главный дом усадьбы Михайловское. С первого взгляда было понятно, что дом в запустении, но это нисколько не уменьшало сильного впечатления от встречи с архитектурой Золотого века Российского дворянства. Каждая форма и линия, каждая деталь убранства дворца говорила о высоком вкусе его хозяев и таланте архитектора.

В облике усадьбы были заметны и некоторые нововведения. Например, во все оконные проемы были вставлены современные белые стеклопакеты, частично уже выбитые местными хулиганами. Кое-где виднелась новенькая крыша из не менее современных материалов или неказистая пристройка, теряющаяся на фоне всего архитектурного ансамбля. В 2007 году дом начинали реставрировать, но так и не закончили, как это часто бывает.

Основная дорога, появившаяся еще на берегу паркового пруда, огибает главный усадебный дом, проходит мимо парадного входа, куда раньше подъезжали кареты, мимо уютной террасы, где все еще видны развалины старого фонтана, белокаменных клумб и где было так приятно гулять вечерами, а затем прячется за углом одного из флигелей.

Мы послушно следуем за ней и делаем новое открытие: за поворотом скрываются еще два здания, но построенные сильно позднее. С виду они напоминают советский санаторий или дом отдыха, чем, как мы узнали потом, до сих пор и являются.

Часть старого парка, вплотную примыкающая к санаторным корпусам, особенно ухожена: между деревьями проложены аккуратные тропинки, установлены фонарики, скамейки и столы. Но что-то в этом парке кажется не совсем обычным и навевает почти готические настроения, как после прочтения небезызвестного романа Брэма Стокера. Возможно, в этом виноваты причудливой формы парковые деревья, покрытые мхом и плотно обступившие тропинку.

Может быть сам вид старой усадьбы, открывающийся сквозь ветви старых яблонь, похожих на щупальца неведомых чудовищ.

А возможно и тот неожиданный факт, что газон, казавшийся издали образцовой английской лужайкой, при близком рассмотрении оказывается и не газоном вовсе, а сплошным ковром из мха. Кажется, если добавить к этой картине сумерки и туман, то из темных усадебных окон точно кто-нибудь вылетит.

История усадьбы Михайловское по разным данным берет начало в XVII веке. В Писцовой книге 1627 года деревня и небольшое имение, расположенное неподалеку, упоминаются как Бынево, а хозяином поместья значится воевода Василий Кречетников. Дальше усадьба переходит к его потомку — графу и генералу екатерининской эпохи, участнику семилетней и русско-турецкой войн, наместнику Тулы и Калуги — Михаилу Никитичу Кречетникову. Граф возводит неподалеку храм Архангела Михаила, и вскоре село и усадьба называются уже Бынево-Михайловское (впоследствии первая часть названия вовсе выходит из употребления).

Будучи большим любителем пышных приемов, граф начинает обустраивать свое загородное имение с соответствующим его рангу размахом. Для возведения дворцово-паркового ансамбля был приглашен знаменитый зодчий — не то Петр Романович Никитин — работавший над генеральным планом Твери, не то Иван Егорович Старов, известный такими работами, как Таврический дворец в Санкт-Петербурге, Троицкий собор в Александро-Невской лавре и другими.

Так или иначе, но спустя несколько лет имение преобразилось. Речка Язовка — приток Пахры, была запружена и образовался красивый, слегка изогнутый пруд (по некоторым данным их было несколько). Через каменную плотину-мост от Калужского тракта проходила дорога, по которой к имению подъезжали многочисленные гости. Вокруг нового дома — изящного двухэтажного дворца с мезонином и флигелем — был разбит огромный парк с тихими аллеями, расходящимися от дома лучами звезды. Повсюду в аккуратные клумбы были высажены цветы и в летний период территория усадьбы походила на сплошной цветочный ковер.

В XIX веке за баснословные по тем временам деньги — сорок тысяч рублей — усадьбу приобретает граф Сергей Дмитриевич Шереметев (ориентировочно в 1870 году). К тому времени имение уже не видит, как прежде, пышных приемов и понемногу приходит в запустение. Но новый хозяин, не имея увлечения роскошными празднествами, все равно начинает глобальное строительство и вскоре у крыльев дворца появляются новые корпуса, меняются интерьеры дома, появляются изразцовые печи, возводятся многочисленные хозяйственные постройки: оранжереи, конюшни, кузница, птичник, кухня, ледник, погреба.

Руководил строительством архитектор Николай Владимирович Султанов — автор собора Петра и Павла в Петергофе. За несколько лет имение приобретает новые замечательные формы и черты, многие из которых сохранились до наших дней.

Будучи увлеченным историком и коллекционером, граф С.Д. Шереметев собирает в своем доме уникальную библиотеку и архив, а также интересную коллекцию картин. Собранные его супругой минералы, образцы флоры и фауны дали начало музею местной природы, просуществовавшему в имении до 1924 года. За создание музея Екатерина Павловна Шереметева была избрана почетным членом Русского Ботанического общества.

Увлечения семьи графа спасают усадьбу от тотального разгрома в первые годы после революции — большевики смутно понимали, что все эти многочисленные книги и пыльные бумаги имеют отношение к истории и представляют собой большую ценность. Большую роль сыграл и красивый парк, благодаря которому в последующие советские годы на территории усадьбы всегда располагался какой-нибудь санаторий или дом отдыха. Сначала Общества политкаторжан, отдыху которого мешали башни-павильоны и церковь, исчезнувшие в те годы навсегда. Затем политкаторжан сменил санаторий Министерства угольной промышленности, которому в 1966 году пришел на смену санаторий ВЦСПС. Сейчас старая усадьба и парк называются ОАО «Курорт «Михайловское». Курорт с апреля 2020 года не функционирует.

В наши дни все еще большая территория усадьбы представляет собой исключительно приятное место для небольшой прогулки с видом на прекрасное, а в старом парке действительно слышно тишину — редкое для Подмосковья явление.

Координаты главного усадебного дома: 55°24’44″N 37°10’27″E

Амфитеатр в Павловском парке

Следующая достопримечательность находящаяся вдоль берега реки Славянка — это Амфитеатр. Амфитеатр в Павловском парке появился как увеселительная парковая затея для проведения театральных постановок и праздничных мероприятий. Павильон Амфитеатр был любимым местом для игр цесаревича Николая Александровича. После смерти юного цесаревича Амфитеатр становится памятным местом Николаю Александровичу, В 1865 году на пьедестале появляются барельеф цесаревича и памятная доска с надписью: «Возлюбленному и незабвенному племяннику и другу нашему Никсе». С тех пор в литературе того времени Амфитеатр назывался как памятник Никсе.

К сожалению, в нынешнем состоянии, амфитеатр далёк от вида, каким его создал в 1793 г. архитектор Бренна. Как видим, полностью уничтожены скамьи и перила. Мраморная статуя Флора (или Церера) украшавшая собой пьедестал также отсутствует. С пьедестала сбиты барельеф цесаревича Николая Александровича и памятные доски, появившиеся,правда, только в 1865 г. В общем, грустно и печально смотреть на разорённый исторический памятник.

С площадки Амфитеатра открываются великолепные виды на Пиль-башню и на русло реки Славянки, где для зрителей когда-то разыгрывали представления на воде. Что интересно, в этом месте, русло реки было искусственно расширено для этих целей.

Источник

Сочинения

По картинам

Шишкин

Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Главная › Сочинения по картинам › Шишкин И.И. › Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Иван Иванович Шишкин — знаменитый русский художник — пейзажист. Его кисти принадлежат многие шедевры, среди которых картина «Парк в Павловске», написанная в 1889 году.

На картине изображена небольшая речка, деревья, склонившиеся над ней. Создается впечатление уединенности, умиротворения. Наверное, редко кто заглядывает в этот уголок парка. Лишь художник случайно набрел на него и остановился, завороженный открывшейся перед ним картиной. Деревья словно расступились перед ним, давая полюбоваться собой в осеннем наряде, рекой, высоким небом и туманной далью.

Первое, что видит зритель, — это небольшая речка. Ее воды спокойны, их не рябит набежавший ветерок. В воде отражаются и высокое небо, и деревья на берегу. Золотая березка склонилась к реке, словно любуясь своим пышным нарядом. Справа все освещено неярким осенним солнцем, дарящим природе последнее тепло. А слева — темный лес. Вода в реке черна. Словно невидимая грань разделила картину на две части: светлую, яркую, сияющую многоцветьем, и темную, почти черную, таинственную.

Но власть тени невелика. За группой темных деревьев слева видны по-осеннему ярко украшенные березы. Вода сверкает за изгибом берега, унося вдаль опавшую листву. Кругом разлит покой. Природа нешумлива и величава в своей последней увядающей прелести, сокрытой туманом вдали.

Любуешься красотой, переданной кистью великого художника, и понимаешь, как прекрасна земля. Сколько в ней загадочного и удивительного. Как много может дать природа человеку, умеющему видеть ее прелесть и слышать ее живое дыхание.

Сочинение по картине «Парк в Павловске» Шишкин И.И.

Шишкин сумел изобразить подлинное великолепие русской природы. Зритель видит тихую пору прекрасной осени. Часть деревьев уже расцвечена всевозможными красками. Те листья, которые уже успели опасть, начали увлекательнейший путь по ручью. Но еще не все деревья успели пожелтеть. Кое-где мы можем увидеть листья зеленого цвета. Вдали высится дерево, сильно напоминающее кедр. Часть деревьев покосилось, а одно даже упало. Скорее всего, не так давно здесь успел пройти ураган.

Шишкин позволяет нам проникнуть в сокровенные тайны девственной природы. Мы видим уголок, где, как кажется, вовсе не ступала человеческая нога. В это тихое место не проникала ни одна живая душа. Увидеть эту красоту удалось лишь художнику.

Мы смотрим на такую чудесную картину и понимаем, как ничтожны все вопросы, которые нас постоянно волнуют. Если сравнивать их с гармонией природы, то они представляются незначительными.

Шишкин любил это место. Находится оно всего в трех километрах от известного города Пушкина. Это подлинная вершина садо-паркового искусства. Художник очень любил это место. Именно поэтому он и решил запечатлеть одно из самых девственных его уголков.

Все мы сегодня куда-то спешим и редко удается полюбоваться красотой природы. Шишкин сумел подметить в обычной, казалось бы, неприметной картине истинное великолепие. Благодаря ему, мы понимаем, как прекрасна природа.

Впечатляет буйство красок. Шишкин умело пользуется всей палитрой, создавая по-настоящему объемную картину. Кажется, еще мгновение, и мы услышим шорох листьев и почувствуем дуновение ветерка. Картина вся наполнена воздухом. Она создает по-настоящему радостное настроение. Зритель начинает невольно гордиться, что именно в России есть такие неприметные и при этом великолепные места. Только здесь можно ощутить свое единение с природой.

Еще в разделе «Шишкин И.И.»

› Сочинение по картине Шишкина «Корабельная роща»
› Сочинение по картине Шишкина «Зима»
› Сочинение по картине Шишкина «Рожь»
› Сочинение по картине Шишкина «Утро в сосновом лесу»
› Сочинение по картине Шишкина «Осенний пейзаж»
› Сочинение по картине Шишкина «Ручей в лесу — Сиверская»
› Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»
› Сочинение по картине Шишкина «Среди долины ровныя…»
› Сочинение по картине Шишкина «В лесу графини Мордвиновой»
› Сочинение по картине Шишкина «Перед грозой»
› Сочинение по картине Шишкина «На севере диком…»

«Полдень в окрестностях Москвы»

Эта картина — очень светлая и яркая. Первое, что бросается в глаза — контраст неба и поля, голубого и желтого цветов. Художник (Шишкин) выделил больше места для неба, наверное, потому, что снопы и так очень яркие. Большую часть картины занимают серые облака. В них можно найти множество оттенков: изумрудные, голубые и желтые. От неба поле отделяет лишь тонкая полоса синеватого горизонта. В этой дали можно разглядеть холмы, а чуть ближе расположились темно-синие силуэты кустарников и деревьев. Ближе всего к зрителю — просторное поле.

Пшеница уже созрела, однако слева видна дикая, незасеянная земля. Буйство выгоревшей травы очень выделяется на фоне желтоватой массы колосьев и создает необыкновенный контраст. На переднем плане мы видим начало пшеничного поля: художник расположил красноватые, бордовые и темно-охристые мазки так, чтобы чувствовалась глубина этих снопов. По дороге, которая проходит между травой и полем, художник Шишкин изобразил две фигуры. По одежде этих людей можно сказать, что они — крестьяне. Одна из фигур точно принадлежит женщине: мы видим платок, повязанный на голове и темную юбку.

«Сосны, освещенные солнцем»

Множество потрясающих работ написал Иван Шишкин. Сосновый бор он любил изображать больше всего. Однако стоит обратить внимание и на другие полотна: они не лишены красоты и порой оказываются гораздо интересней более известных картин.

Сосны — одна из вечных тем в творчестве такого художника, как Шишкин Иван Иванович. В этом пейзаже особенно примечательна игра света и тени. Солнце светит из-за спины художника, по времени это полдень или ближе к вечеру. На переднем плане расположились две высокие сосны. Их стволы настолько сильно тянутся к небу, что не умещаются в картине. Поэтому кроны деревьев начинаются только на середине картины. Хотя стволы не очень старые, на их коре уже вырос мох. От солнца он кажется желтоватым и кое-где серым.

Тени от деревьев очень длинные и темные, художник изобразил их почти чёрными. Вдали виднеются еще три сосны: они расположены композиционно так, чтобы не сбить зрителя с главного в картине. Цветовая гамма этой работы — теплая состоит в основном из салатовых, коричневых, охристых и желтоватых оттенков. Такая палитра вызывает в душе радость и ощущение покоя. Разбавляют все это несколько холодных оттенков, которые Шишкин мастерски распределил по картине. Изумрудные оттенки мы видим на верхней части крон сосен и слева вдали. Благодаря такому сочетанию цветов, композиция выглядит очень гармонично и одновременно ярко.

Самостоятельная практика Шишкина

Пленэр — это рисование на открытом воздухе. Художники творили прямо на улице, для того чтобы создавать легкие, атмосферные картины, в отличие от идеализированных картин, которые выполнялись в мастерских (с помощью воображения). На пленэры выбирался и Иван Шишкин. Биография этого человека состоит из постоянных путешествий в разные уголки мира, чтобы научиться рисовать разные ландшафты.

Шишкин выходил на прогулки с красками или графическими материалами (карандашами, углем) и писал округу Петербурга. Благодаря этой привычке, юноша быстро повысил свои навыки в изображении форм и деталей.

Вскоре заслуги юного живописца заметили в учебном заведении, и получил множество медалей за эти работы художник Шишкин. Картины становились более реалистичными, и он делал меньше ошибок. Вскоре юноша стал одним из самых известных художников России.

«Пейзаж с озером» (1886)

Эта картина — одна из немногих у Шишкина, где изображена вода. Художник предпочитал писать лесную гущу, в отличие от легкой растительности в этой работе.

Первое, что привлекает внимание в этой работе — озеро. Водная гладь написана очень детально, так, что можно разглядеть легкую рябь у самого берега и точные отражения деревьев и кустарников.

Благодаря чистому светло-голубому, а кое-где фиолетовому небу, вода в озере кажется очень чистой. Однако охристые и зеленоватые вкрапления создают впечатление, что это озеро настоящее.

«Дали»

От картины Шишкина «Дали» веет чем-то загадочным, пейзаж будто теряется в закате. Солнце уже зашло, и мы видим лишь легкую полосу света у горизонта. Справа на переднем плане возвышаются одинокие деревья. Вокруг них много растений. Зелень очень густая, поэтому через кустарники почти не пробивается свет. Ближе к центру полотна расположилась высокая липа, которая наклонилась от тяжести своих ветвей.

Небо, как и на других картинах, занимает большую часть композиции. Небо — самое светлое на полотне. Серо-голубой цвет небосвода переходит в светло-желтый. Разбросанные светлые облака выглядят очень легкими и динамичными. В этом произведении Шишкин Иван Иванович предстает перед нами как романтик и мечтатель.

На переднем плане мы видим небольшое озеро, которое уходит вдаль. В нем отражаются темный камень и выгоревшая охристая и желто-зеленая трава. Вдалеке находятся фиолетовые, серые холмы, не очень высокие, но заметные.

Глядя на картину, наполняешься ощущением грусти и уюта. Такой эффект создается благодаря теплым оттенкам, которые художник Шишкин использовал в своей работе.

Иван Шишкин — один из известнейших живописцев и графиков, который изображал природу. Этот человек был по-настоящему влюблен в леса, рощи, реки и озера России, поэтому прорабатывал их до мельчайших деталей в своих работах. По картинам Шишкина можно не только описывать климат России, но и изучать основы пленэрной живописи. И масляными красками, и графическими материалами художник владел в совершенстве, что довольно редко встречается среди творческих людей. Трудно назвать людей, которые писали природу так же хорошо, как художник Шишкин. Картины этого человека очень натуралистичные, контрастные и яркие.

Иван Шишкин: биография

Этот выдающийся человек родился в семье купца и жил обычной жизнью до школьных лет. Как известно, Шишкин не смог учиться в обычной школе, поэтому бросил её и отправился в художественное училище. Оттуда он поступил в университет в Санкт-Петербурге, где студентов обучали не только живописи, а зодчеству и скульптуре. Такая база очень хорошо повлияла на развитие способностей юного Шишкина. Однако заданий по учебе оказалось мало для художника, и свободное от занятий время он проводил на пленэрах.

Передний план картины

На переднем плане находится зеленый берег. Мелкая травка настолько яркая, что кажется кислотной. Возле самой кромки воды она теряется в озере, кое-где выглядывая из его глади. В контрастной траве виднеются мелкие полевые цветы, настолько белые, что кажется, будто это блики от солнца на растениях. Справа за озером от ветра колышется большой темно-зеленый куст с вкраплениями ярких салатовых оттенков.

На другом берегу озера слева зритель может различить крыши нескольких домов; вероятно, рядом с озером находится деревушка. За крышами возвышается изумрудный, темно-зеленый сосновый лес.

Художник (Шишкин) подобрал очень верно сочетание светло-синего, зеленого (теплого и холодного), охристого и черного.

Источник

Сочинения
По картинам
Шишкин И.И.
Парк в Павловске

Эта картина известного русского художника – Ивана Ивановича Шишкина. На ней изображен осенний парк.

Самому не так и просто догадаться, что это именно парк, а не лес. Мы видим лишь ручей, а вокруг – деревья с разноцветной из-за осени листвой. Очень красивая композиция. Ручей делит картину на две части. Деревья все чуть склонились влево, то есть ветер обычно тут дует справа. Светит неяркое осеннее солнце. Чувствуется, что уже прохладно. Можно предположить, что это конец сентября – начало октября.

Краски здесь довольно яркие. Много и зеленого, и золотого. Небо всё-таки светло-голубое с легкой облачностью. Видна и перспектива парка, а вблизи четко просматриваются цветы и трава. Деревья достаточно тонкие, молодые. Здесь ручей (небольшая речка) делает поворот, видно по поверхности воды, что даже небольшое течение есть. Скоро оно понесёт на себе упавшие листья. Сейчас на земле и в воде поломанные ветви. Видимо, прошла гроза.

Названием картина обязана (как я узнал) настоящему парку в городе Павловске. Написана картина в конце девятнадцатого века, уже тогда эти территории стали заповедными. Это очень красивые места, известные по всей России. Так и представляются художники, которые поставили на берегу в парке мольберты и делают зарисовки. Впрочем, хоть это и парк, совсем не видно скамеек или клумб. Как я уже упомянул, это больше напоминает лес, значит, это такой непроходимый уголок парка. Здесь не увидеть мамочек с колясками или пенсионеров. Только настоящий художник оценит эту красоту. Хорошо, что теперь и мы можем насладиться этим прекрасным, немного печальным, осенним днем.

Мне очень понравилась эта картина. Она помогает полюбить осень за её красоту и грусть. Осенью особенно ценится любой лучик солнца. Жаль, что на картине его не так много… Я люблю и другие картины Шишкина, например, «Рожь».

Другие сочинения: ← Зима в лесу… (Иней)↑ Шишкин И.И.В лесу графини Мордвиновой. Петергоф →

Иван Шишкин: биография

Самостоятельная практика Шишкина

Отправиться в прошлое и рассмотреть шедевры живописи

В музее-заповеднике «Коломенское» рядом с входом на праздничную площадку установят два арт-объекта, которые познакомят с жизнью средневековой Москвы. Один из них — «Большой Каменный мост» — позволит заглянуть на улицы старого города с деревянными домами и каменными палатами. Арт-объект «Кран на причале» — точная копия деревянного подъемного устройства, с помощью которого рыбаки в XVII веке разгружали ялы (легкие парусные лодки).

А в парке «Печатники» можно будет посетить деревянный «Археологический дом», стилизованный под походную палатку ученых, участвующих в раскопках. В экспозиции представлены уникальные артефакты, найденные во время археологических исследований в Зарядье и Охотном ряду. Кроме того, парк на День города украсят репродукциями работ Валентина Серова «Похищение Европы» и Виктора Васнецова «Богатыри».

Рассмотерть шедевры живописи гости праздника смогут и в парке 50-летия Октября. Здесь установят масштабные репродукции картин «Демон сидящий» Михаила Врубеля, «Березовая роща» Архипа Куинджи и «Завтрак на траве» Клода Моне. А в Парке Горького «оживет» картина Ивана Шишкина «Утро в сосновом лесу». 3D-эффект создадут за счет объемных фигур медведей, будто выходящих из картины площадью более 100 квадратных метров, и живых сосен. Увидеть ее можно будет на Пушкинской набережной.

Все полотна, копии которых представят в парках, хранятся в собраниях Третьяковской галереи и Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина.

«Полдень в окрестностях Москвы»

Несколько интересных сочинений

Примеры милосердия из жизни для сочинения
Милосердие в нашей жизни играет очень важную роль. Оно помогает нам быть добрее, терпимее по отношению друг к другу. Милосердие, очищая душу человека, наполняет ее особым содержанием.
Смысл названия романа Капитанская дочка Пушкина
«Капитанская дочка» — историческая повесть Александра Сергеевича Пушкина, отразившая время правления Екатерины Великой. Повествование ведется от лица Петра Гринева, который на момент написания произведения является достаточно пожилым человеком
Анализ рассказа Чехова Спать хочется
Как известно, Антон Павлович Чехов множество своих произведений опубликовывал под псевдонимом. Знаменитый рассказ «Спать хочется» был напечатан в 1888 году с подписью Чехонте. Писалась книга всего лишь полдня, ибо на писателя нашло вдохновение
Сочинение по картине Назаренко Церковь Вознесения на улице Неждановой в Москве (описание)
Картина Татьяны Назаренко «Церковь Вознесения на улице Неждановой» — одна из самых известных ее работ.
Сочинение Прыщ в Истории одного города Салтыкова-Щедрина
История одного города – это очень значимое произведение Салтыкова-Щедрина. Это в своём роде пародия на историю России. Салтыков-Щедрин рассказывает о городе Глупове

Русский художник Иван Иванович Шишкин

известен как автор величественных полотен, повествующих о русской природе. «Лесной богатырь» написал более 600 этюдов, эскизов, гравюр, рисунков и законченных картин.

Знаменитый передвижник воспевал в своих пейзажах мощь, красоту и богатство лесов и полей России.

Картины Шишкина – это песня-рассказ о могучих корабельных рощах, богатырских дубах, исполинских замшелых елях, дебрях леса и зарослях, ручьях и широких полях.

Каждое произведение пейзажиста заставляет почувствовать дыхание леса, шум ветра, свежесть лесного ручья. Зритель вливается в картину всем своим существом.

Ощущает себя стоящим на опушке среди высоких сосен, видит рядом валуны в ручье, идет по тропинке за грибниками, подглядывает из-за деревьев за играющими медвежатами. Он поднимает глаза к небу и смотрит на грозовые облака, на жаворонка, зависшего высоко над полем, на солнечные лучи, пробивающиеся из-за туч.

Художник не придавал большого значения выписыванию фигур и лиц людей. Они изображены почти схематично. Главный упор во всех своих пейзажах ставился на траву и кусты, тропинки и ручьи, ветки и стволы сосен, елей и дубов.

Зеленый, коричневый, синий, желтый цвета с их многочисленными оттенками – вот основные цвета, которые применял «царь леса» при создании своих произведений.

Художник тщательно и безупречно отображал в своих произведениях каждую ветку, листок, камень, воду в ручье. Большое значение он придавал солнечному свету, тщательно показывал его игру на траве, на ветках деревьев, на камнях.

Кропотливо выписанная каждая травинка, камушек на дороге, летящая птица, облака в небе – все это любовно объединяется в единую картину лесной жизни того или иного участка родной природы.

Его гениальность состоит в том, что скрупулезно выписанные детали создают неповторимый образ целостности природы. Большое состоит из множества малого, а малое индивидуально. Оно не теряется в картине.

При детальном рассмотрении вдруг видишь утку, улетающую от лисицы, хотя сначала не обращаешь на нее внимания, или ласточек в стригущем полете над землей. Произведения знаменитого художника рассчитаны на долгое внимательное вглядывание в детали, чтобы полностью прочувствовать весь колорит и красоту пейзажа.

Иван Иванович Шишкин — это мастер реализма. Равного такого художника в русском искусстве нет. Его знаменитые «Рожь» (1878 г.), «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» (1865 г.), «Утро в сосновом лесу» (1889 г.), «Дубовая роща» (1887 г.), «Рубка леса» (1867 г.), «Корабельная роща» (1898 г.) и многие другие являются символами России и ее гордостью.

Картины и этюды И.Шишкина

Сочинение по картине И.Шишкина «Дубовая роща» 1887 г.

Одним из самых знаменитых полотен мастера реалистического пейзажа Ивана Ивановича Шишкина является картина «Дубовая роща». Монументальное произведение, картина-свет, картина-восторг и вдохновение.Невероятное чувство радости и оптимизма возникает при самом первом взгляде на полотно.

И.И. Шишкин в данной картине верен своим принципам: он прорисовывает каждый листок, цветок, травинку, веточку и даже кусок коры настолько детально, что кажется, что это не рукотворная картина, а фотография. Даже песок — видно каждую песчинку. Если кусты расположены тут да там, то лесные цветы художник вывел на ближний передний план в волновую линию, как бы подчеркивая внизу полотна красоту дубовой рощи.

Описание картины Шишкина «Дождь в дубовом лесу» 1891

Одним из самых знаменитых полотен мастера реалистического пейзажа Ивана Ивановича Шишкина является картина «Дубовая роща». Монументальное произведение, картина-свет, картина-восторг и вдохновение. Невероятное чувство радости и оптимизма возникает при самом первом взгляде на полотно.

Мы видим настоящую русскую природу средней полосы России в ясный летний день.

Могучие дубы как огромные богатыри освещены ярким солнцем второй половины дня. Солнечный свет – это главное действующее лицо картины. Он полностью окутывает деревья, прячется и играет в листве, прыгает по веткам, горит на прибрежном песке. Светлое голубое чистое небо просвечивает через листву мощных деревьев. Облаков практически нет, лишь немного на горизонте

У зрителя складывается впечатление, что дубы застыли во время красивого плавного танца. Деревья на переднем плане слева танцуют втроем, обнимая друг друга красиво изогнутыми ветвями. Танец пары дубов справа напоминает танго. И, хотя дерево сзади уже отмирает (у него нет верхушки, и оно клонится к земле), но листья на нем зеленые и ветви мощные. Дуб в центральной части картины, а также остальные, расположенные дальше вглубь, танцуют по одному.

Складывается ощущение, что все дубы практически одного года посадки – у них одинаковый диаметр ствола и высота деревьев. Возможно, что им не меньше 100 лет. Кое-где треснула и отлетела кора, засохли ветки, но это не влияет на общее состояние лесных богатырей.

Усиливает монументальность картины треугольный огромный камень, лежащий на берегу около небольшой заводи.

Даже песок — видно каждую песчинку. Если кусты расположены тут да там, то лесные цветы художник вывел на ближний передний план в волновую линию, как бы подчеркивая внизу полотна красоту дубовой рощи.

Удивительно чистый лес. Нигде не видно упавших веток, нет высокой травы. Ощущение полного комфорта и восторженного спокойствия не покидает зрителя. Здесь полностью отсутствует любая опасность – скорее всего, нет змей, не видно муравейников. Приходи, садись или ложись под любое дерево, отдыхай на лужайке. Здесь будет комфортно всей семье и особенно детям: можно бегать, играть, не заблудишься.

Рисунки,наброски,гравюры,офорты.

Сочинение по картине Шишкина «Рожь» 1878 г.

Картина «Рожь» — одно из самых знаменитых произведений пейзажиста-класс ика Ивана Ивановича Шишкина. Она была написана в то время, когда художник перенес несколько страшных потерь самых близких людей. Это картина – надежда, картина-мечта о лучшем будущем.

На полотне мы видим четыре основных элемента: дорога, поле, деревья, небо. Они как бы разделены, но и слиты воедино. Но есть еще один – невидимый – это зритель. Художник намеренно располагает его в центре картины для того, чтобы максимально охватить взором все, что можно увидеть.

Мы стоим на полевой дороге. Наши спутники ушли далеко вперед и почти скрылись из вида. По обеим сторонам дороги бескрайнее золотое поле со спелой рожью. Тяжелые колосья клонятся к земле, некоторые уже сломались. Чувствуется легкий ветерок. Колыхание колосьев ржи передает вкусный аромат созревших зерен.

Дорога слегка заросла, но видно, что по ней недавно проезжала телега. Трава сочная, зеленая, много полевых цветов – похоже, что дождей в этот год было много, урожай предстоит богатый.

Рожь (фрагмент) — ласточки в поле

Проселочная дорога манит путника, зовет его идти далеко-далеко в светлую даль. Но предупреждает, что не все и не всегда будет безупречно – на горизонте над лесом собираются грозовые кучевые облака. И уже слышны далекие легкие раскаты грома. Поэтому у зрителя закрадывается легкая тревога. Но над головой чистое летнее небо жаркого дня.

Высоко-высоко в небе над полем вьется стая птиц. Возможно, что их спугнули приближающиеся люди в тот момент, когда они лакомились вкусными зернами ржи. А почти у самой земли прямо перед нами проносятся стрижи. Они так низко летят на дорогой, что с первого взгляда не видны. Тень под птицами указывает на то, что на картине изображен полдень.

Сосна – это главный элемент и символ творчества И.И. Шишкина. Могучие, высокие деревья, ярко освещенные солнцем, стоят как сторожа и на переднем, и на заднем плане картины. Они как бы создают связь между небом и землей – верхушки сосен устремлены в голубое небо, а стволы прячутся в густом и необъятном ржаном поле.

На мощной сосне, расположенной в правой части полотна, ветви тяжело клонятся к земле. Почти все они растут с одной стороны. По-видимому, там, где ствол оголен, дуют очень сильные ветра. Но дерево прямое, только верхушка причудливо изогнута, что придает сосне дополнительное очарование. Интересно, что почти все деревья на картине с двумя верхушками.

Чувство тревоги от надвигающейся грозы подчеркивает засохшее дерево. Оно уже погибло, но не упало. Хотя нет листвы, и большая часть ветвей упала, но сосна стоит прямо, не сгибаясь. И возникает надежда: а вдруг произойдет чудо и дерево оживет?

Звучащая панорама родного русского края на картине «Рожь» – это настоящее рукотворное чудо гения реалистического пейзажа Ивана Ивановича Шишкина.

Сочинение по картине Шишкина «Утро в сосновом лесу» 1889 г.

Символичная во всех отношениях картина «Утро в сосновом лесу» всем знакома по разнообразным оберткам конфет «Мишка косолапый». Произведение является символом русской природы и его название, как и фамилия художника, давно уже стало нарицательным.

Раннее утро. Летний день. Солнце поднялось уже достаточно высоко и осветило верхнюю часть большинства деревьев девственно нетронутого участка леса. Чувствуется чистота и свежесть, царящие в сосновом бору. Но лес очень сухой и чистый, нигде не видно большого количества мха и лишайника, которые растут в сырости, а также нет бурелома.

На переднем плане поваленное дерево. В глаза бросаются несколько странных деталей. Присмотревшись внимательно к картине, мы видим, что отломленная часть дерева, на которой стоит медвежонок, лежит под углом к месту разлома ствола. Внизу крутой склон, нижняя часть дерева застряла между живым деревом и высоким пнем (если можно так назвать дерево без верхней части), а верхушка дерева упала не вниз под уклон, а лежит как-то сбоку, впереди растущей сосны (справа на полотне).

Достаточно неестественное положение упавшего ствола. Ветки сосны уже начали сохнуть, иголки стали коричневыми, то есть прошло много времени после трагедии, а кора чистая без омертвления и нет лишайника. Дерево достаточно крепкое, ствол его не тронут мхом, а иголки не отлетели так, как если бы дерево сначала болело, а потом бы упало. Они высохли уже после падения. Сердцевина желтого цвета, не сгнившая; корневая система у сосны мощная. Что могло случиться, чтобы такое сильное и здоровое дерево было вырвано с корнем?

Маленький медвежонок, мечтательно глядящий на небо, кажется легким и воздушным. Если он начнет прыгать на дереве, оно не упадет, так как основную часть поддерживает растущая сосна, а внизу ствол упирается в землю мощными ветками.

Скорее всего, это звериная тропа, на которую не вступала нога человека. Иначе медведица не привела бы сюда маленьких медвежат. На картине изображен уникальный случай – медведица с тремя медвежатами, обычно их бывает только два. Может быть, поэтому третий – мечтатель — последыш, он сильно отличается от своих мощных, тяжелых, крупных братьев.

Внизу в обрыве еще клубится туман, а здесь на переднем плане его нет. Но чувствуется прохлада. Может быть поэтому так резвятся малыши медвежата в своих толстых меховых шубках? Медвежата такие милые и пушистые, что вызывают только доброе чувство.

Мать-медведица строго охраняет своих детей. Похоже, что она заметила какую-то хищницу (может быть сову или куницу?). Она быстро развернулась и оскалилась.

Звери неразрывны с природой. Они не кажутся хищниками. Они часть русского леса.

Картина невероятно гармонична. Пейзаж настоящей русского природы показан так, что огромные деревья не вмещаются в полотно, верхушки деревьев срезаны. Но ощущение великого леса от этого становится только сильнее.

Сочинение по картине: И. И. Шишкина «Парк в Павловске». Иван Иванович Шишкин — знаменитый русский художник-пейзажист. Его кисти принадлежат многие шедевры, среди которых картина «Парк в Павловске», написанная в 1889 году. На картине изображена небольшая речка, деревья, склонившиеся над ней. Создается впечатление уединенности, умиротворения. Наверное, редко кто заглядывает в этот уголок парка. Лишь художник случайно набрел на него и остановился, завороженный открывшейся перед ним картиной. Деревья словно расступились перед ним, давая полюбоваться собой в осеннем наряде, рекой, высоким небом и туманной далью. Первое, что видит зритель, — это небольшая речка. Ее воды спокойны, их не рябит набежавший ветерок. В воде отражаются и высокое небо, и деревья на берегу. Золотая березка склонилась к реке, словно любуясь своим пышным нарядом. Справа все освещено неярким осенним солнцем, дарящим природе последнее тепло. А слева — темный лес. Вода в реке черна. Словно невидимая грань разделила картину на две части: светлую, яркую, сияющую многоцветьем, и темную, почти черную, таинственную. Но власть тени невелика. За группой темных деревьев слева видны по-осеннему ярко украшенные березы. Вода сверкает за изгибом берега, унося вдаль опавшую листву. Кругом разлит покой. Природа нешумлива и величава в своей последней увядающей прелести, сокрытой туманом вдали. Любуешься красотой, переданной кистью великого художника, и понимаешь, как прекрасна земля. Сколько в ней загадочного и удивительного. Как много может дать природа человеку, умеющему видеть ее прелесть и слышать ее живое дыхание.

Описание картины И. И. Шишкина «Парк в Павловске». Иван Иванович Шишкин — это великий русский художник-пейзажист. За свою творческую жизнь он создал множество прекрасных шедевров, одним из которых является написанная в 1889 году картина «Парк в Павловске». Природа на картине полна печали и осенней таинственности. Деревья качаются от ветра, а за ними уже начинается густой лес. Осеннее небо, затянутое тучами, раскинулось над ними. Техника живописца заключается в линии, светотени, цвете. Материал писателя — это слова, которые способствуют созданию образа, в то время как у поэта — это скорее зрительная информация, однако и у тех и у тех осень вызывает в душе разные чувства. На картине Шишкина изображается речка со склонившимися над ней деревьями. Простой пейзаж создает впечатление уединенного умиротворения. Похоже, что в этот уголок парка мало посещается, однако зоркий глаз художника сумел выхватить эту прекрасную картину. Деревья, будто бы расступившись перед ним, позволили ему наблюдать их осенний наряд, высокое небо, реку, и туманную даль. Первым что бросается в глаза зрителю является речка, спокойная поверхность которой не потревожена ветром. В ее водах отражены деревья на берегу и высокое небо. Уже совсем желтая березка склонилась над ними, будто бы зачарованно наблюдает свое отражение. С правой стороны на пейзаж падает свет уже теряющего свою яркость осеннего солнца, а слева — непроглядный лес. Река в реке кажется черной. Картина будто бы поделена на две части — яркую, разноцветную, сияющую и темную, почти доходящую в своих оттенках до черного. Однако власть тени не сильна, и за темными деревьями, проглядывают золотые березки. За изгибом дерева сверкает река, унося своим течением осыпавшуюся листву. Вокруг царит покой: природа тиха и величава в своем последнем в году великолепии. Красота которую передал художник рождает мысль о совершенстве мироздания, начинаешь задумываться о том, сколько еще удивительного и загадочного на земле, и о том что может подарить природа человеку, действительно ощущающему ее красоту, способному увидеть ее прелесть.

Шишкин Иван Иванович (1832-1898) — известнейший российский живописец, график, который изображал природу во всей её красе. Многообразие работ творца поражает: в его картинах можно найти степные и лесо-степные, хвойные пейзажи не только просторов России, но и других стран. Он популярен как в нашей стране, так и во всем мире.

«Сосны, освещенные солнцем»

Сочинение по картине Парк в Павловске — Иван Шишкин

Вся картина очень красивая, просторная, живая. В центре изображена небольшая тихая речка. День настолько спокойный и безветренный, что незаметно ни малейшего колебания воды.

Вся река напоминает одно сплошное зеркало слегка прикрыто опавшими листьями.

По деревьям видно, что уже наступила осень. Листья обрели желто-красные оттенки и начинают потихоньку падать на еще зеленую траву. Белокурая, слегка согнутая над речкой, березка уже надела осенний золотой наряд.

Из-за деревьев виднеется голубое небо слегка притрушено белыми тучками. Вся природа наслаждается последними теплыми деньками осени и пытается как можно больше впитать в себя ее красы, непосредственности и изысканности.

Во всей этой красоте меня больше всего поражает речка. Настолько реалистично и я бы даже сказала, фотографично она изображена. В ней отражается вся красота парка. Размытые берега, повисшие косы травы, отражение деревьев и кустов и кусочек светлого неба. Все изображено настолько точно, правдоподобно и реалистично, что напоминает большой современный снимок и даже не верится, что все написано чуткой рукой человека.

Не восхищаться этой картиной невозможно.

Сочинения по картинам:

Туманное утро — Иван ШишкинРусская природа настолько разнообразна, что обращаться к этой теме можно вновь и вновь, раскрывая новые ее грани. Шишкину принадлежит большое количество работ, в которых он воспевает красоту наших полей и лугов, лесов и озер. Автору по душе летняя природа, которую он показывает во всей красе. На этой картине изображено умиротворенное состояние природы. Водную гладь реки […].

Лесное кладбище — Иван ШишкинНа картине изображена болотистая местность: поваленные деревья заросли толстым слоем древесного мха, и между ними — редкие старые сосны, словно гости на могилах своих предков. Освещенные солнцем, хвоя и изумрудный мох зеленеют и золотятся. Но ощущение старости природы углубляют изображенные тут и там пни, опущенные ветви деревьев, изъеденная кора с белесым налетом. Задний фон освещен […].

Сестрорецкий бор — Иван ШишкинИван Иванович Шишкин, как никто из пейзажистов, сумел запечатлеть в своих полотнах и характер русского народа и облик национальной природы. В пейзажном образе художника как бы звучит «дух и образ великого, могучего пространства», именуемого Россией. В последнее десятилетие своей жизни художник полон удивительной творческой силы. В отечественное искусство входила тогда новая тема — тема леса […].

Сторожка в лесу — Иван Шишкин«Сторожка в лесу» — удивительный шедевр И. Шишкина, который поражает своей простотой и оригинальностью. Казалось бы, обычный сюжет: деревья, дорога, небольшой домик. Однако что-то манит нас подолгу созерцать эту картину, словно надеясь найти в ней зашифрованное послание. Ну не может такой шедевр быть просто картиной, написанной под настроение. Что сразу бросается в глаза, так это […].

Дождь в дубовом лесу — Иван ШишкинИван Иванович Шишкин не просто выдающийся художник, но, прежде всего, великий мастер пейзажной живописи. Больше всего художник любил создавать лесные пейзажи, изображая буковый, сосновый, дубовый леса. Шишкин любил и восхищался природой, красотой и могуществом деревьев, долин, рек. Рощи, лесные дали становились излюбленными образами Ивана Ивановича Шишкина. Даже создавая несколько пейзажей соснового бора, художник стремился передавать […].

Сосны, освещенные солнцем — Иван ШишкинШишкин Иван Иванович один из известных русских художников, живописцев, пейзажистов много работал с этюдами. Так, он пытался решить разнообразные задачи живописи. Многие с его этюдов просто вышли за рамки учебной работы и на сегодняшний день считаются вполне завершенными произведениями. Именно одной из таких картин есть его полотно, где он изобразил сосны в солнечном освещении. Написано […].

Лесная глушь — Иван ШишкинВ 1872 году активно развивается талант И. И. Шишкина. Как раз в это время формируются его взгляды на искусство. В этом году художник пишет полотно «Лесная глушь». Я считаю, что именно так и выглядит место, в котором никогда не бывает людей. В такую глушь никто не пойдет, да и не заберется так далеко. Здесь царство […].

Перелесок (Полдень) — Иван ШишкинНа картине Шишкина изображена окруженная рощей поляна. Поражает даль и широта пейзажа, который подкупает до боли знакомым мотивом. Фигурки крестьян и пасущиеся на лугу коровы не занимают главного места, но они органически врастают в пейзаж, делая его более жизненным и достоверным. При ярко выраженной картинности в пейзаже не чувствуется элементов сочиненности: композиционно выразительное место найдено […].

Рубка леса — Иван ШишкинИ. И. Шишкин — признанный мастер в изображении пейзажей. Мы имеем возможность любоваться русской природой, глядя на его прекрасные картины. На картине «Рубка леса» мы видим смешанный лес, природа которого уникальна. Такую природу мы можем встретить и в средней полосе, и в северных широтах. Небо Шишкин нарисовал нежного, лазурно-голубого цвета. А для отражения особенностей деревьев […].

Корабельная роща — Иван ШишкинНа полотне представлен типично русский лесной пейзаж с поднявшейся могучей стеной густого хвойного бора. Опушка его буквально купается в лучах благодатного летнего солнца. Его ослепительный свет не только позолотил кроны деревьев, но и, зажигая трепетное сияние бликов, проник в глубь леса. Впечатление от картины у зрителя создается такое, будто он наяву вдыхает терпкий запах нагретого […].

Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии — Иван ШишкинИ. Шишкин испытывал особую любовь к русской природе. Ее невозможно не заметить, ведь она проявляется в каждом его пейзаже. Вятская губерния для этой картины была выбрана не случайно. Именно она является родиной художника. Видимо, работа появилась в одно из его посещений этих замечательных мест. На картине Шишкин показал яркий, солнечный день. Полотно буквально излучает тепло, […].

Дубовая роща — Иван ШишкинКомпозиционный строй картины составляет изображение плотной, густо разросшейся и кажущейся исполински возвышенной и необъятной дубовой рощи. Благодаря освещению создается особое, немного даже волшебное ощущение, как будто это совсем не реальный лес, а сказочный, таинственно-прекрасный лес, наделенный загадочной сущностью. Создается такое впечатление, что сам свет заигрывает с нами, беспокоит и уводит наши мысли, заставляя забыть все […].

Утро в сосновом лесу (Три медведя) — Иван ШишкинНа отечественных просторах вы не найдете второго такого «хитового» полотна, сюжет которого присутствует на раритетном бабушкином покрывале, вышитой думочке, скатерти, тарелках и даже на обертках с милыми косолапышами. Воспоминания родителей, шоколадные конфеты и ходы пиарщиков — вот что не дает нам забыть о картине И. Шишкина «Утро в сосновом лесу» или, в простонародье, «Три медведя». […].

Лесные дали — Иван ШишкинВ этой картине художник изливает свою любовь к родному краю. Она — яркое свидетельство того, почему Шишкина называют «царем леса». На переднем плане — лесная поляна, от которой постепенно «растекаются» вдаль лесные массы. Светлая зелень травы контрастирует с темной зеленью листвы и хвои и светло-серым оттенком подернутого облаками неба. На заднем плане в виде светлого […].

Отара овец — Иван АйвазовскийХудожник с армянским происхождением Айвазовский Иван Константинович очень любил море и много своих картин посвятил именно этой стихии. Но есть в его арсенале и несколько произведений таких как «Отара овец». На холсте изображено окончание летнего дня. Солнце уже садится за горизонт, отбивая в небо последние красно-желтые огни пламени. Все небо залито этим светом. На переднем […].

Ручей в лесу. Сиверская — Иван ШишкинШишкин, является моим самым любимым художником, его картины на мой взгляд, предстают передо мной как живые. Глядя на них ты словно оказываешься в том месте, и ощущаешь не только ветерок, который возможно там дует, но еще и запах окружающего тебя места. Эта картина показывает нам лес, полный сказок, волшебства и величества. Мне очень нравится эта […].

Из окрестностей Гурзуфа — Иван ШишкинСолнечный Крым всегда влек к себе художников — они ехали туда за новыми художественными ощущениями, за новыми красками. В Крыму природа резка, отчетлива, прозрачна, поражает неожиданными формами и многокрасочностью, она словно промывает «замыленный» взгляд. Шишкин тоже не избежал всеобщего соблазна и в конце 1870-х годов работал в Крыму, привезя в Петербург немало этюдов. Двенадцать крымских […].

Зима — Иван ШишкинКартина Ивана Шишкина «Зима» относится к позднему периоду творчества художника-пейзажиста, который давно мечтал изобразить зимний лес с замерзшими деревьями и сугробами. Полотно было закончено в 1890 году, на нем художник показал заснеженный лес, спящий под белым покрывалом снега. Массивные темные стволы четко выделяются на фоне светлого снега. Молодые елочки укрыты белоснежными снегом. Ветви деревьев сгибаются […].

Вид на острове Валааме — Иван ШишкинИван Иванович Шишкин — академик, профессор, живописец, художник-пейзажист и это еще не все его заслуги. Одной из самых ранних его работ есть картина «Вид на острове Валааме». Написана она в 1858 году и просто повергла современников в восторг. Благодаря этому полотну Петербургская Академия художеств наградила автора малой золотою медалью. Иван Шишкин непросто рисует природу острова, […].

Перед грозой — Иван ШишкинШишкин признан одним из известных русских художников 19 века, который получил мировую славу благодаря пейзажам. Самой известной картиной этого художника считается «Утро в сосновом лесу», однако и другие произведения не были незамеченными. Его пейзажи кажутся мне очень реалистичными, так как художник большое внимание уделяет прорисовке различных мелочей. По мнению критиков, именно внимание к мелким деталям […].

На берегу моря — Иван ШишкинБыло бы глубоким заблуждением считать, что русские художники-передвижники, творившие во второй половине XIX века, являлись мастерами исключительно остросоциальными, что их воображение занимала только «мысль народная», что занимались они преимущественно бытописательством. Считать так — значит, искусственно обеднять содержание русской живописи того времени. В творчестве передвижников находилось место и картинам на исторические темы, и полотнам религиозно-философского содержания, […].

Ручей в березовом лесу — Иван ШишкинЗамечательная работа И. И. Шишкина «Ручей в березовом лесу» написана пейзажистом в 1883 году. В настоящее время картина находится в собственности изобразительных фондов Государственного Русского музея в Санкт-Петербурге. На данной картине изображен восхитительный березовый лес. Красивые, мачтовые, уходящие куда-то в небо березы, которые завораживают и пленяют своим спокойствием и в то же самое время своей […].

Осень — Иван ШишкинВ работе «Осень» Шишкин использовал закрытый тип композиции, для которого характерно удерживать внимание зрителя в пределах заданного ограниченного пространства. Формат картины вытянут в вертикальном направлении. Произведение построено классически правильно — пейзаж распределен на три плана. При этом первый и второй планы детально проработаны, а дальний — выполнен более обобщенно, что и позволяет сделать вывод о […].

Вечер в сосновом лесу — Иван ШишкинКрупная эпическая картина «Вечер в сосновом лесу» создана в 1875 году. Эту работу И. И. Шишкина можно найти в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан в Казани. Картина величественна и прекрасна. Создается ощущение бескрайности, неизбывности, неиссякаемости красот русской природы. Лес смотрится исполински, внушая трепет перед своим величием и силой. Особая атмосфера вечера усиливает нужный контраст, […].

Дубы — Иван ШишкинИ. И. Шишкин — признанный мастер живописи. Его картины очень яркие, колоритные. В своих работах он показывает русскую природу во всей своей красе. Он показывает сосны изящными, а дубы — мощными. Эта любовь к родным краям пронизывает всю картину «Дубы». Хочу отметить общий колорит картины. Игра света и тени удивляет своей натуральностью. Создается впечатление, что […].

Березовая роща — Иван ШишкинТрудно представить себе русскую живопись без картин Ивана Шишкина, утверждающих величие родной земли нашей. Часами можно стоять у этого полотна, вслушиваясь в разговор берез и шорох трав. Как поистине велик художник, у которого неиссякаемый запас духовных сил и жизненных наблюдений выливается в неторопливую, эпическую и привольную песнь живой природе, гимн красоте Родины. Иван Иванович Шишкин […].

Осенний пейзаж — Иван ШишкинНасколько многогранна русская природа! Каждое время года неповторимо, красиво по-своему. Смена сезонов всегда приносила неизменное вдохновение и поэтам, и художникам. Они воспевали в своих работах журчание весенних ручьев, краски знойного лета, белоснежную зиму и, конечно, багряную осень. Причем, они находят и открывают в ней такие стороны, которые нам, на первый взгляд, незаметны. Для творческого человека […].

Бор в Сестрорецке — Иван ШишкинВ 1889 году И. И. Шишкин создает пейзаж «Бор в Сестрорецке», который в данное время находится в Государственном историко-художественном и природном музее-заповеднике В. Д. Поленова в Тульской области. Картина выразительна и легка. Вертикальная композиция полотна придает ему эпичности, активной устремленности вверх, объем и наполненность воздухом и дыханием жизни. Для картины характерно отсутствие детальной прорисовки, своего […].

Гайд-парк, Лондон — Клод МонеВ Лондоне Моне встречает Добиньи и Писсарро, с которым работает над видами Темзы и туманами Гайд-парка. Для эффектов тумана трудно было выбрать время удачнее. Зима 1870-1871 годов в Лондоне — наихудшая за все столетие. Присутствие тумана особенно чувствуется в видах Моне на парламент, открытый лишь годом раньше, Грин-парк, Гайд-парк и Лондонский Пул. Он сам любил […].

Первый снег — Иван ШишкинНесмотря на то, что лирика не была стихией Шишкина, он отдал ей дань. Среди работ Шишкина имеется одна, мимо которой обычно проходят исследователи. А она очень «шишкинская», поскольку в ней отчетливо обозначена тема леса, и вместе с тем представляет некое исключение, ибо в ней отложилось вроде бы не свойственное художнику состояние, близкое «унынию» произведений русских […].

«Пейзаж с озером» (1886)

Передний план картины

«Дали»

Русский художник Иван Иванович Шишкин

Знаменитый передвижник воспевал в своих пейзажах мощь, красоту и богатство лесов и полей России.

Картины и этюды И.Шишкина

Сочинение по картине И.Шишкина «Дубовая роща» 1887 г.

Описание картины Шишкина «Дождь в дубовом лесу» 1891

Одним из самых знаменитых полотен мастера реалистического пейзажа Ивана Ивановича Шишкина является картина «Дубовая роща». Монументальное произведение, картина-свет, картина-восторг и вдохновение. Невероятное чувство радости и оптимизма возникает при самом первом взгляде на полотно.

Мы видим настоящую русскую природу средней полосы России в ясный летний день.

Усиливает монументальность картины треугольный огромный камень, лежащий на берегу около небольшой заводи.

Рисунки,наброски,гравюры,офорты.

Сочинение по картине Шишкина «Рожь» 1878 г.

Рожь (фрагмент) — ласточки в поле

Сочинение по картине Шишкина «Утро в сосновом лесу» 1889 г.

Звери неразрывны с природой. Они не кажутся хищниками. Они часть русского леса.

На картине нарисована речка, а над этой речкой нависли большие и мощные ветки деревьев, прикрывая речку от солнечного света. Глядя на картину появляется ощущение спокойствия и тишины, а также чувство идиллии и покоя не покидает. Изображенное небо только дополняет образ, созданный художником, кажется, что картина создавалась в один миг, как фотография, и все вокруг замерло специально для того, чтобы Шишкин смог прорисовать каждую деталь. Деревья будто обнажают свою душу распустившимися листочками.

Первое, что мне бросилось в глаза, так это поток воды, он показался мне тихим и спокойным, полный безмятежности. Ветер, который возможно дует, никак не колышет реку, а ветер я заметил по раскачивающимся над водой веткам. Мне показалось на мгновенье, что деревья склонились над водой, чтобы увидеть свое отражение, и разглядеть его получше. На картине скорее всего изображена осень, так как художник использует переход от более светлых тонов, теплых, к боле темным и холодным. Кажется, что парк готовится к зимней спячке, и все вокруг замерло в ожидании морозов и снега.

Эта картина известного русского художника – Ивана Ивановича Шишкина. На ней изображен осенний парк.

Сочинение по картине Шишкина Парк в Павловске

Эта картина известного русского художника – Ивана Ивановича Шишкина. На ней изображен осенний парк.

Самому не так и просто догадаться, что это именно парк, а не лес. Мы видим лишь ручей, а вокруг – деревья с разноцветной из-за осени листвой. Очень красивая композиция.

Ручей делит картину на две части. Деревья все чуть склонились влево, то есть ветер обычно тут дует справа. Светит неяркое осеннее солнце.

Чувствуется, что уже прохладно. Можно предположить, что это конец сентября – начало октября.

Краски здесь довольно яркие. Много и зеленого, и золотого. Небо все-таки светло-голубое с легкой облачностью. Видна и перспектива парка, а вблизи четко просматриваются цветы и трава.

Деревья достаточно тонкие, молодые. Здесь ручей делает поворот, видно по поверхности воды, что даже небольшое течение есть. Скоро оно понесет на себе упавшие листья.

Сейчас на земле и в воде поломанные ветви. Видимо, прошла гроза.

Названием картина обязана настоящему парку в городе Павловске. Написана картина в конце девятнадцатого века, уже тогда эти территории стали заповедными.

Как я уже упомянул, это больше напоминает лес, значит, это такой непроходимый уголок парка. Здесь не увидеть мамочек с колясками или пенсионеров. Только настоящий художник оценит эту красоту.

Хорошо, что теперь и мы можем насладиться этим прекрасным, немного печальным, осенним днем.

Мне очень понравилась эта картина. Она помогает полюбить осень за ее красоту и грусть. Осенью особенно ценится любой лучик солнца. Жаль, что на картине его не так много…

Я люблю и другие картины Шишкина, например, ” Рожь”.

“Мы теперь уходим понемногу” анализ стихотворения Есенина Проникнутое грустью прощания, философское стихотворение “Мы теперь уходим понемногу” было создано Есениным после печального события – смерти поэта Александра Ширяевца. Два талантливых человека несколько лет не были лично знакомы: узнавали.

“Не любишь, не хочешь смотреть. ” Это небольшое, но образно сильное стихотворение Анны Ахматовой входит в триптих “Смятение”, который открывает книгу “Четки” . Первая строка “Не любишь, не хочешь смотреть?” – поражает и завораживает своей интонацией.

ПОЗДРАВЛЕНИЕ С ДНЕМ 8 МАРТА! С 8 Марта я Вас поздравляю! Женский праздник – особая дата, И хочу я сейчас пожелать, Чтоб была жизнь на радость богата, И хотелось любить и мечтать! Пусть будет жизнь.

Сочинение Комната моей мечты Комната моей мечты какая она должна быть. У меня сейчас комната небольшая. Четыре стены, окно, дверь, различная мебель. Есть где спать, есть где читать, есть на чем музыку слушать. Скромно.

Сочинение на тему Честь дороже жизни Прожить правильно жизнь задача не из легких. Человеку свойственно постоянно ошибаться, совершать неправильные поступки. Часть этих ошибок незначительны и очень быстро забываются. В жизни главное не допустить такой ошибки, которая.

Пластический обмен. Фотосинтез Вопрос 1. Что такое ассимиляция? Ассимиляция, или пластический обмен, – это совокупность всех процессов биосинтеза, протекающих в живых организмах. Ассимиляция всегда сопровождается поглощением энергии, источником которой могут являться молекулы АТФ.

Кроссворд по технологии 5 класс Кроссворд по технологии 5 класс. 5 6 5 Вопросы. По горизонтали. По вертикали. 1. Любимая еда в столовой. 1. Рабочий орган швейной машинки. 2. Хлопчатобумажная ткань. 2. Нить в переплетении.

Конспект урока математики для 1 класса “Представление о числе 8” Государственное бюджетное образовательное учреждение Средняя общеобразовательная школа №1743 Северо-Западного учебного округа Г. Москвы Конспект урока математики для 1 класса “Представление о числе 8” Груздева Елена Анатольевна, Учитель начальных классов ГБОУ.

Сочинение на тему Художественное новаторство Маяковского -24 С первых шагов Маяковского в литературе стало ясно: пришел новый поэт, ни на кого не похожий, со своим мироощущением и мировосприятием, со своим взглядом на вещи и явления. У.

Поради батькам дитини, яку не визнають Коли дитина вступає до школи, або переходить у новий клас, слід попередити учителя про проблеми дитини ; слід забезпечити дитині все те, що дозволить їй відповідати загальним шкільним вимогам; показати.

Урок музыки в 6 классе Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея Водопьянова Т. М. Урок музыки в 6 классе Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи. Картинная галерея. “Когда звучит напев старинный, Он будто призывает нас Уйти за ним дорогой.

Развиваем внимание и пространственное мышление! Рисование по клеточкам – очень увлекательное и полезное занятие для детей. Это игровой способ развития у малыша пространственного воображения, мелкой моторики пальцев рук, координации движений, усидчивости. Графические диктанты могут с.

Над чем смеется Н. В. Гоголь в комедии “Ревизор”? “Смеяться, право, не грешно Над тем, что кажется смешно!” Комедия Н. В. Гоголя “Ревизор” была поставлена в апреле 1836 года. В ней автор поставил широкую общественную задачу: собрать вместе все.

“Дума” анализ стихотворения Лермонтова Чтобы понять смысл, который до нас хотел донести автор, нужно представить обстановку, сложившуюся в обществе того времени. Стихотворение “Дума” было написано в 1838 году. В это время М. Ю. Лермонтов.

Вопросы и ответы к повести В. Г. Распутина “Деньги для Марии” Почему Мария согласилась работать продавщицей, хотя у нее не было опыта, необходимых знаний? Мария согласилась работать продавцом по нескольким причинам, главной из которых была ее природная доброта и понимание необходимости.

Если вас проверяют Слов нет, это неприятно. Конечно, никто из нас не совершенство, и при желании у нас можно найти множество всяких недостатков . Но самое неприятное, когда нас начинают проверять по совершенно.

Осенняя роза разбор стихотворения Автор: Фет А. А. Осыпал лес свои вершины, Сад обнажил свое чело, Дохнул сентябрь, и георгины Дыханьем ночи обожгло. Но в дуновении мороза Между погибшими одна, Лишь ты одна, царица-роза.

Рекомендації батькам гіперактивних дітей У своїх відносинах із дитиною дотримуйтеся “позитивної моделі”. Хваліть її в кожному випадку, коли вона цього заслужила, підкреслюйте успіхи. Це допоможе зміцнити в дитини впевненість у власних силах. Уникайте повторень.

Сочинение Что такое преданность 15.3 9 класс рассуждение Преданность является одним из основных положительных человеческих качеств. Она характеризуется верностью, которая основана на любви и имеет свойство проявлять себя даже в сложных жизненных ситуациях. Преданность наделяет своего обладателя определенной.

Сочинение по картине Степанова Лоси с опорными словами При взгляде на картину “Лоси”, написанную более столетия назад художником А. Степановым, сразу же возникает чувство жалости к голодному семейству лесных обитателей, вышедших из зимнего леса на опушку в поисках.

Сейчас вы читаете: Сочинение по картине Шишкина Парк в Павловске

Источник

Сочинения
По картинам
Шишкин
Парк в Павловске

Иван Иванович Шишкин является великим русским художником. Им было написано большое количество восхитительных картин. Но одной самый узнаваемых является картина «Парк в Павловске», написанная в 1889 году.

Картина очень точно передает образ русской осени, полной загадок и в то же время по-своему прекрасной. Первое на что бросается взгляд, это маленькая речушка. День стоит до того безветренный и тихий, что не видно ни малейшего волнения воды. Она напоминает зеркало, отражающее истинную красоту леса. В то же время она делает поворот, навстречу новому и неизвестному. Это дает надежду на то, что впереди нас ждет еще много всего не изведанного.

Деревья почти сбросили листья. Красавица береза, склонилась над гладью реки, словно высматривая свое отражение. Её листья приобрели желто-красный оттенки и постепенно принимаются падать на еще пока зеленую траву. Из-за деревьев проглядывает свет уже осеннего солнца, оно постепенно теряет свою ослепительность, тем самым напоминая о времени года.

Картина разделена на две стороны – светлую, разноцветную и темную наводящую грусть, своими мрачными цветами, почти достигающими черного. Но природа не сдаётся в лапы угрюмому, темному, зимнему времени. На опушке виднеются еще зеленые деревья, они упиваются последними теплыми деньками и стараются как можно больше вобрать в себя солнечного света. Складывается впечатление, что природа словно остановилась перед художником, для того, чтобы он сумел вдоволь налюбоваться ей и передать свои ощущения на холсте.

Но больше всего в этой картине меня поразила речка. Шишкину удалось настолько реалистично передать эту водную гладь, что кажется, будь то это снимок. Она отражает в себе всю красоту весеннего парка. Покатые берега, склонившиеся над водной гладью деревья, кустарники и косы травы мирно покоящиеся над ней. Это изображение настолько точно, передает всю природу и настроение художника в момент написание картины, что напоминает современный снимок.

Любуясь красотой картины и понимаешь, насколько же всё-таки прекрасна русская земля. Сколько в ней загадок и открытий. Как много может передать изображение. Не восхищаться этой картиной просто невозможно.

Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Главная › Сочинения по картинам › Шишкин И.И. › Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Сочинение по картине «Парк в Павловске» Шишкин И.И.

Еще в разделе «Шишкин И.И.»

› Сочинение по картине Шишкина «Корабельная роща»
› Сочинение по картине Шишкина «Зима»
› Сочинение по картине Шишкина «Рожь»
› Сочинение по картине Шишкина «Утро в сосновом лесу»
› Сочинение по картине Шишкина «Осенний пейзаж»
› Сочинение по картине Шишкина «Ручей в лесу — Сиверская»
› Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»
› Сочинение по картине Шишкина «Среди долины ровныя…»
› Сочинение по картине Шишкина «В лесу графини Мордвиновой»
› Сочинение по картине Шишкина «Перед грозой»
› Сочинение по картине Шишкина «На севере диком…»

Несколько интересных сочинений

Грибоедов А.С.
Анализ сказки Кисель Салтыкова-Щедрина
Произведение «Кисель» – необычная вариация сказочного жанра, повествующая об актуальных темах русской действительности. Сказка «Кисель» написана легким, простонародным языком.
Образ и характеристика Лизы в комедии Горе от ума Грибоедова сочинение
Лиза, служанка Софьи, играет второстепенную роль, однако эта роль оказывается крайне важной в раскрытии любовной интриги комедии.
Сочинение Родион Раскольников и Соня Мармеладова в романе Преступление и наказание Достоевского
Роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание»- это некое противопоставление. Но, как известно, противопоставление и противоречие может проявляться в разных ситуациях.
Сочинение Хлестаковщина как общественное явление
Хлестаковщина это понятие, пришедшее из произведения Н.В.Гоголя Ревизор, Чтобы понять что это, надо вспомнить главного героя Хлестакова. Это молодой человек, промотавший свое состояние и приехавший в город N со своим слугой.

Передний план картины

«Сосны, освещенные солнцем»

Картины, удостоенные наград

В возрасте двадцати пяти лет Иван Иванович Шишкин поступил в Императорскую Академию художеств, где его талант сразу же заметили. Преподаватели обратили внимание на его реалистичные пейзажи, а первую конкурсную работу отметили малой серебряной медалью. Это было несколько картин, включая работу «Вид в окрестностях Петербурга» с простым сельским пейзажем. Зарисовки с натуры Шишкин делал по собственной инициативе неподалеку от Петербурга, в ходе которых он научился тонко подмечать все особенности местности и блестяще передавать их на холсте. По словам самого художника, в конкурсной картине ему хотелось передать сходство с природой и «жизнь жарко дышащей натуры». Вслед за ней была получена еще одна малая серебряная медаль за рисунки в Дубках.

И. Шишкин. «Вид в окрестностях Петербурга». 1856 г.

Дальнейшее обучение в Императорской Академии художеств принесло ему еще больше наград. На второй год обучения живописца награждают большой серебряной медалью за этюд «Сосна на Валааме», на третий ему вручают малую золотую медаль за картину «Ущелье на Валааме» и на четвертый год уже большую золотую медаль за две одноименные работы про Валаам «Вид на острове Валааме. Местность Кукко».

Такое больше внимание Валааму автор уделил неспроста. Академия часто посылала учеников на остров Валаам в северной части Ладожского озера, чтобы они зарисовывали живописные виды. Шишкин работал на острове с таким творческим подъемом, что терял счет часам и дням. Его завораживали древние скалы, испещрённые трещинами, бьющиеся о них огромные волны и непередаваемая красота деревьев. На острове нередко бушевала непогода, на глазах ломались деревья, что оставляло еще более глубокие переживания в душе художника и наполняло новыми красками его удивительные пейзажи. И это чуткое отношение к природе не могло остаться незамеченным: одну из работ этой серии преподнесли в подарок императорской семье и по окончанию учебы отметили большой золотой медалью. По словам самого художника, медаль была просто прелестна и, главное, содержала надпись «Достойному».

И. Шишкин. «Вид на острове Валааме. Местность Кукко». 1860 г.

«Вид на острове Валааме (Местность Кукко)». Между 1859 и 1860 гг.

На этом награды великого художника не закончились. Получение большой золотой медали дало ему право отправиться за границу. Страсть к природе и лесу привела живописца к Тевтобургскому лесу недалеко от города Дюссельдорфа на западе Германии. Шишкину полюбились местные виды, которые напоминали ему о родине, и он с новым воодушевлением приступил к изображению скалистых и лесных видов. Рисунки быстро привлекли внимание ценителей искусства, а город наполнился слухами о талантливом мастере. По словам самого Ивана Ивановича, его часто узнавали и спрашивали, не тот ли он знаменитый Шишкин, который так прекрасно рисует. Там был создан очередной шедевр «Вид окрестностей Дюссельдорфа», который заказал у мастера коллекционер Н. Быков. Именно за эту работу в дальнейшем Шишкину присвоили звание академика.

И. Шишкин. «Вид в окрестностях Дюссельдорфа». 1865 г.

В 1872 году Шишкин вместе со своими друзьями-коллегами И. Крамским и К. Савицким провели лето в усадьбе Снарской в деревне Ильжо. Именно здесь художник начал писать свою знаменитую картину «Лесная глушь». По словам Крамского, Шишкин на природе был словно в своей стихии, проявлял смелость, писал решительно, не задумываясь. Эта работа в творческом порыве проявилась и в мастерской, где живописец дописывал «Лесную глушь». Накануне отправки картины на выставку Шишкин решил еще раз критически оценить работу и оказался ею недоволен. Соскоблив мастихином около четверти огромной двухметровой картины, художник без раздумий в одном порыве переписал эту часть. Неизвестно, вызвала ли бы такой восторг прежняя версия картины, но в преображенном виде она собрала самые восторженные отзывы и обеспечила художнику в 1873 году звание профессора. После выставки «Лесную глушь» приобрел музей Академии художеств.

И. Шишкин. «Лесная глушь». 1872 г.

Иван Шишкин: биография

«Полдень в окрестностях Москвы»

Самые дорогие картины Шишкина

Картины Ивана Шишкина высокого ценятся на аукционах. За период с 2000 по 2021 годы на разных торгах было продано 456 его работ на общую сумму 48,7 млн долларов. Посмотрим несколько примеров дорогих уходов.

Самым дорогим в истории продаж полотен Шишкина стала картина «Сумерки». Ее выставили на лондонских торгах MacDougall’s в 2013 году. Начальная стоимость работы была заявлена в пределах 1,2-1,8 миллиона фунтов стерлингов. Конечно, картина такого уровня немедленно привлекла внимание и привела к жаркой борьбе участников аукциона. В итоге работу купили за 2 млн 158 тыс. фунтов стерлингов (3,3 млн долларов).

И. Шишкин. «Сумерки». 1896 г.

В 2021 году состоялась еще одна крупная продажа на этот раз уже на торгах Sotheby’s. Здесь выставили картину «На опушке соснового леса», которую художник написал за год до своей кончины. Любопытно, что маэстро отказал самому царю Николаю II, пожелавшему купить картину. Вместо этого он продал ее своему племяннику Стахееву. Позже полотно попало в семью художника Шарля Дефрейна, где и находилось, пока потомки не выставили его на торги. С молотка картина ушла за 1 млн 385 тыс. фунтов стерлингов, хотя начальная стоимость лота составила только 500-700 тысяч.

И.И. Шишкин. «На опушке соснового леса». 1897 г.

В 2021 году ушел с аукциона еще один пейзаж художника. Это картина «Сухостой», также написанная за год до смерти. Работа появилась на торгах Christie’s с эстимейтом 700-900 тысяч фунтов стерлингов и была продана примерно за 1 млн фунтов.

И. Шишкин. «Сухостой». 1897 г.

«Пейзаж с озером» (1886)

Источник

2 сочинение

Парк в Павловске

Популярные сочинения

Сочинение по картине «Парк в Павловске» Шишкина

Популярные сочинения

Усадьба в Шишкином лесу

Амфитеатр в Павловском парке

Популярные сочинения

Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Сочинение по картине «Парк в Павловске» Шишкин И.И.

«Полдень в окрестностях Москвы»

«Сосны, освещенные солнцем»

Самостоятельная практика Шишкина

«Пейзаж с озером» (1886)

«Дали»

Иван Шишкин: биография

Передний план картины

Иван Шишкин: биография

Самостоятельная практика Шишкина

Отправиться в прошлое и рассмотреть шедевры живописи

«Полдень в окрестностях Москвы»

Несколько интересных сочинений

Картины и этюды И.Шишкина

Сочинение по картине И.Шишкина «Дубовая роща» 1887 г.

Описание картины Шишкина «Дождь в дубовом лесу» 1891

Рисунки,наброски,гравюры,офорты.

Сочинение по картине Шишкина «Рожь» 1878 г.

Сочинение по картине Шишкина «Утро в сосновом лесу» 1889 г.

«Сосны, освещенные солнцем»

Сочинение по картине Парк в Павловске — Иван Шишкин

Сочинения по картинам:

«Пейзаж с озером» (1886)

Передний план картины

«Дали»

Картины и этюды И.Шишкина

Сочинение по картине И.Шишкина «Дубовая роща» 1887 г.

Описание картины Шишкина «Дождь в дубовом лесу» 1891

Рисунки,наброски,гравюры,офорты.

Сочинение по картине Шишкина «Рожь» 1878 г.

Сочинение по картине Шишкина «Утро в сосновом лесу» 1889 г.

Сочинение по картине Шишкина Парк в Павловске

Популярные сочинения

Сочинение по картине Шишкина «Парк в Павловске»

Сочинение по картине «Парк в Павловске» Шишкин И.И.

Несколько интересных сочинений

Передний план картины

«Сосны, освещенные солнцем»

Картины, удостоенные наград

Иван Шишкин: биография

«Полдень в окрестностях Москвы»

Самые дорогие картины Шишкина

«Пейзаж с озером» (1886)