Сочинение по картине крестовая гора лермонтова

Äåòñêèå è îòðî÷åñêèå âïå÷àòëåíèÿ èãðàþò áîëüøóþ ðîëü â ôîðìèðîâàíèè ëè÷íîñòè ëþáîãî ÷åëîâåêà, à òâîð÷åñêîé ëè÷íîñòè â îñîáåííîñòè. ßð÷àéøèì ïðèìåðîì ýòîãî ÿâëÿþòñÿ ïðîèçâåäåíèÿ Ìèõàèëà Ëåðìîíòîâà, îñîáåííî ðàííèå, êîòîðûå íîñÿò èñïîâåäàëüíûé è âî ìíîãîì àâòîáèîãðàôè÷åñêèé õàðàêòåð. Â íèõ ðîäèìûìè ïÿòíàìè ðàññûïàíû ñëåäû âàæíûõ äëÿ ïîýòà ñîáûòèé, ÷óâñòâ, êàðòèí è ðàçìûøëåíèé çàðè åãî æèçíè, ñòàâøèõ èñòî÷íèêàìè õóäîæåñòâåííûõ îáðàçîâ è ñþæåòîâ.

«Ïåñíÿ ìàòåðè ìîåé»

«Êîãäà ÿ áûë òð¸õ ëåò, òî áûëà ïåñíÿ, îò êîòîðîé ÿ ïëàêàë: å¸ íå ìîãó òåïåðü âñïîìíèòü, íî óâåðåí, ÷òî åñëè á óñëûõàë å¸, îíà áû ïðîèçâåëà ïðåæíåå äåéñòâèå. Å¸ ïåâàëà ìíå ïîêîéíàÿ ìàòü», ïèñàë Ì.Þ. Ëåðìîíòîâ â 1830 ãîäó. Áóäó÷è ìóçûêàëüíî îäàð¸ííûì ðåá¸íêîì, îí ÷åðåç âñþ æèçíü ïðîí¸ñ ýòî äîðîãîå âîñïîìèíàíèå î ïåñíå ìàòåðè, ïîâëèÿâøåå íà åãî òâîð÷åñòâî.

Â äðàìå «Ñòðàííûé ÷åëîâåê» (1831) ñòàðàÿ ñëóæàíêà Àííóøêà ðàññêàçûâàåò î äåòñòâå Âëàäèìèðà Àðáåíèíà: «À áûâàëî, ïîìíþ (åìó åù¸ áûëî òðè ãîäà), áûâàëî, áàðûíÿ ïîñàäèò åãî íà êîëåíà ê ñåáå è íà÷í¸ò èãðàòü íà ôîðòåïüÿíàõ ÷òî-íèáóäü æàëêîå. Ãëÿäü, à ó äèòÿòè ñë¸çû ïî ùåêàì òàê è êàòÿòñÿ!..» Çäåñü ïåðåäàíî íå ïðîñòî ÷óâñòâî ñîïåðåæèâàíèÿ ìàòåðè, à äóøåâíîãî åäèíåíèÿ ñ íåþ. Ðåá¸íîê è ìàòü çäåñü êàê áû îäíî ñóùåñòâî, è ýòè äåòñêèå ñë¸çû áûëè ñëåçàìè ñ÷àñòüÿ è ëþáâè.
Âîñïîìèíàíèå î íåçàáâåííîé ïåñíå, ñëîâ êîòîðîé Ìèõàèë ïî ìàëîëåòñòâó íå çàïîìíèë, à ìîæåò áûòü, è íå ïîíèìàë åù¸, ëåãëî â îñíîâó îáðàçîâ íåñêîëüêèõ ïðîèçâåäåíèé. Â ñòèõîòâîðåíèè «Êàâêàç» (1830) þíûé ïîýò ïèñàë:
Õîòÿ ÿ ñóäüáîé íà çàðå ìîèõ äíåé,
Î þæíûå ãîðû, îòòîðãíóò îò âàñ,
×òîá âå÷íî èõ ïîìíèòü, òàì íàäî áûòü ðàç:
Êàê ñëàäêóþ ïåñíþ îò÷èçíû ìîåé,
Ëþáëþ ÿ Êàâêàç.

Â ìëàäåí÷åñêèõ ëåòàõ ÿ ìàòü ïîòåðÿë.
Íî ìíèëîñü, ÷òî â ðîçîâûé âå÷åðà ÷àñ
Òà ñòåïü ïîâòîðÿëà ìíå ïàìÿòíûé ãëàñ.
Çà ýòî ëþáëþ ÿ âåðøèíû òåõ ñêàë,
Ëþáëþ ÿ Êàâêàç.

Â ñòèõîòâîðåíèè «Áóëåâàð» (1830) íåæíîå âîñïîìèíàíèå î ïðåëåñòíîé æåíñêîé ãîëîâêå ñðàâíèâàåòñÿ ñ äîðîãèì äëÿ Ëåðìîíòîâà äåòñêèì âîñïîìèíàíèåì:
Êàê íåêèé ñîí ìëàäåí÷åñêèõ íî÷åé
Èëè êàê ïåñíÿ ìàòåðè ìîåé.

Â ðàííåé ïîýìå «Ïîñëåäíèé ñûí âîëüíîñòè» òàê îïèñûâàåòñÿ êðàñîòà ìëàäîé Ëåäû:
Êàê ïåñíÿ þíîñòè, æèâà,
Êàê ïòèöà âîëüíîñòè, ðåçâà,
Êàê âñïîìèíàíèå äåòåé,
Ìèëà è ãðóñòèþ ñâîåé

Â ïîýìå «Èçìàèë-Áåé» (1832) ìîòèâ ãðóñòíîé æåíñêîé ïåñíè è ñâÿçàííûõ ñ íåþ äåòñêèõ âîñïîìèíàíèé çâó÷èò äâàæäû. Â ïåðâûé ðàç ðå÷ü èä¸ò î ïåñíå ÷åðêåøåíêè äëÿ ñâîåãî ìóæà:
Ìåæ òåì ñèäèò åãî æåíà
Ñ ðàáîòîé â ñàêëå îäèíîêî,
È ïåñíþ ãðóñòíóþ îíà
Ïî¸ò î ðîäèíå äàë¸êîé;
È îáëàêà ðîäíûõ íåáåñ
Â ìå÷òàíüÿõ âèäèò óæ ÷åðêåñ!
Âòîðîé ðàç ðå÷ü èä¸ò î ïåñíå Ñåëèìà, êîòîðóþ îí õî÷åò ñïåòü Èçìàèë-Áåþ:
Îíà ïå÷àëüíà, íî äðóãîé
ß íå ñëûõàë â ñòðàíå ðîäíîé.
Å¸ ïåâàëà ìàòü ðîäíàÿ
Íàä êîëûáåëèþ ìîåé.
Òû, ñëóøàÿ, çàáóäåøü ìóêè,
È íà ãëàçà íàâåþò çâóêè
Âñå ñíîâèäåíüÿ äåòñêèõ äíåé!

Ñàìîå ïðåêðàñíîå õóäîæåñòâåííîå âîïëîùåíèå ìîòèâ ìàòåðèíñêîé ïåñíè îáð¸ë â ñòèõîòâîðåíèè «Àíãåë» (1831), ãäå îíà âîçâûøàåòñÿ äî àíãåëüñêîãî ïåíèÿ:
Ïî íåáó ïîëóíî÷è àíãåë ëåòåë,
È òèõóþ ïåñíþ îí ïåë,
È ìåñÿö, è çâåçäû, è òó÷è òîëïîé
Âíèìàëè òîé ïåñíå ñâÿòîé.

Îí ïåë î áëàæåíñòâå áåçãðåøíûõ äóõîâ
Ïîä êóùàìè ðàéñêèõ ñàäîâ,
Î áîãå âåëèêîì îí ïåë, è õâàëà
Åãî íåïðèòâîðíà áûëà.

Îí äóøó ìëàäóþ â îáúÿòèÿõ í¸ñ
Äëÿ ìèðà ïå÷àëè è ñë¸ç;
È çâóê åãî ïåñíè â äóøå ìîëîäîé
Îñòàëñÿ áåç ñëîâ, íî æèâîé.

È äîëãî íà ñâåòå òîìèëàñü îíà
Æåëàíèåì ÷óäíûì ïîëíà,
È çâóêîâ íåáåñ çàìåíèòü íå ìîãëè
Åé ñêó÷íûå ïåñíè çåìëè.

Õîòÿ ïåñíÿ Ìàðèè Ìèõàéëîâíû Ëåðìîíòîâîé áûëà ãðóñòíîé, ó ïîýòà îñòàëîñü î íåé ñ÷àñòëèâîå è òðîãàòåëüíîå äåòñêîå âîñïîìèíàíèå.

«Óæàñíàÿ ñóäüáà îòöà è ñûíà»

Ñëåäóþùåå ïî âðåìåíè âïå÷àòëåíèå äåòñòâà ó Ëåðìîíòîâà ÿâëÿëîñü òðàãè÷åñêèì. Åìó áûëî 2 ãîäà è 4 ìåñÿöà, êîãäà îò ÷àõîòêè ñêîí÷àëàñü åãî ìîëîäàÿ ìàòü Ìàðèÿ Ìèõàéëîâíà. È áîëåçíåííûé ìàëåíüêèé ìàëü÷èê çàïîìíèë å¸ ïîãðåáåíèå! Âîò êàê îíî îïèñàíî â þíîøåñêîé ïîýìå «Ñàøêà»:
Îí áûë äèòÿ, êîãäà â òåñîâûé ãðîá
Åãî ðîäíóþ ñ ïåíüåì óëîæèëè.
Îí ïîìíèë, ÷òî íàä íåþ ÷¸ðíûé ïîï
×èòàë áîëüøóþ êíèãó, ÷òî êàäèëè,
È ïðî÷åå… è ÷òî, çàêðûâ âåñü ëîá
Áîëüøèì ïëàòêîì, îòåö ñòîÿë â ìîë÷àíüå.
È ÷òî êîãäà ïîñëåäíåå ëîáçàíüå
Åìó âåëåëè ìàòåðè îòäàòü,
Òî ñòàë îí ãðîìêî ïëàêàòü è êðè÷àòü…

Ñèðîòñòâî ìàëü÷èêà óñóãóáèëîñü êîíôëèêòîì ìåæäó ëþáèìûìè èì è ëþáÿùèìè åãî ñàìûìè ðîäíûìè ëþäüìè îòöîì Þðèåì Ïåòðîâè÷åì Ëåðìîíòîâûì è áàáóøêîé Åëèçàâåòîé Àëåêñååâíîé Àðñåíüåâîé. Ãëàâíûì îáúåêòîì ñïîðà áûë ñàì ðåá¸íîê, êîòîðîãî áàáóøêà æåëàëà âîñïèòûâàòü ïðè ñåáå è ñîñòàâèëà äóõîâíîå çàâåùàíèå, ïî êîòîðîìó âíóê ïîëíîñòüþ ëèøàëñÿ íàñëåäñòâà è âñÿêîé ïîìîùè ñ å¸ ñòîðîíû, åñëè îòåö äî 16-ëåòèÿ ñûíà çàáåð¸ò åãî ó íå¸. Þðèé Ïåòðîâè÷, íå èìåâøèé äîñòàòî÷íûõ ñðåäñòâ íà ëå÷åíèå è îáðàçîâàíèå Ìèõàèëà, âûíóæäåí áûë ïîä÷èíèòüñÿ. Îí âðåìÿ îò âðåìåíè íàâåùàë ãîðÿ÷î ëþáèìîãî ñûíà, áîëåçíåííî ïåðåæèâàâøåãî ðàçëóêó ñ íèì. Âîò ñòðîêè ãîðåñòíîé ÷åðíîâîé ðåäàêöèè ñòèõîòâîðåíèÿ 1831 ãîäà «Ïóñòü ÿ êîãî-íèáóäü ëþáëþ», íàïèñàííûå ïîñëå ñìåðòè îòöà:

ß ñûí ñòðàäàíüÿ. Ìîé îòåö
Íå çíàë ïîêîÿ ïîä êîíåö.
Â ñëåçàõ óãàñëà ìàòü ìîÿ;
Îò íèõ îñòàëñÿ òîëüêî ÿ,
Íåíóæíûé ÷ëåí â ïèðó ëþäñêîì,
Ìëàäàÿ âåòâü íà ïíå ñóõîì

Êîãäà â 16-ëåòíåì âîçðàñòå Ìèõàèë Þðüåâè÷ îçíàêîìèëñÿ ñ çàâåùàíèåì áàáóøêè, êîãäà óçíàë ïîäðîáíîñòè ñïðîâîöèðîâàííîãî åþ êîíôëèêòà ñ îòöîì è íåêîòîðûõ ñîáûòèé âðåìåíè ñâîåãî äåòñòâà, îí ïåðåæèë òÿæ¸ëîå äóøåâíîå ïîòðÿñåíèå, êîòîðîå îòðàæåíî â äðàìå «Ëþäè è ñòðàñòè». Èñòîðèþ ñâîåìó ïëåìÿííèêó Þðèþ Âîëèíó ðàññêàçûâàåò ïåðñîíàæ äðàìû Âàñèëèé Ìèõàéëîâè÷: «Çà ìåñÿö ïåðåä ñìåðòüþ òâîåé ìàòåðè (åù¸ òåáå áûëî òðè ãîäà), êîãäà îíà ñäåëàëàñü î÷åíü áîëüíà, òî íà÷àëà ïîäîçðåâàòü Ìàðôó Èâàíîâíó â êîâàðñòâå è óìîëÿëà å¸ ïåðåä áîãîì äàòü åé îáåùàíèå ëþáèòü Íèêîëàÿ Ìèõàëû÷à êàê ðîäíîãî ñûíà, îíà ãîâîðèëà åé: Ìàìåíüêà, îí ìåíÿ ëþáèë, êàê òîëüêî ìóæ ìîæåò ëþáèòü ñâîþ ñóïðóãó, çàìåíèòå åìó ìåíÿ ß ÷óâñòâóþ, ÷òî óìèðàþ. Òóò ñëîâà å¸ ïðåñåêëèñü, îíà ñìîòðåëà íà òåáÿ, ìîë÷àëèâûé æèâîé âçãëÿä ïîêàçûâàë, ÷òî îíà õî÷åò ñêàçàòü ÷òî-òî íàñ÷¸ò òåáÿ íî ðå÷ü ñíîâà ïðåðûâàëàñü íà óñòàõ ïîêîéíèöû. Íàêîíåö-òî îíà âûòðåáîâàëà îáåùàíèå ñòàðóõè è ñêîðî óñíóëà âå÷íûì ñíîì Òâîÿ áàáóøêà áûëà îãîð÷åíà óæàñíî, òàê æå, êàê è îòåö òâîé, âåñü äîì áûë â ñìóùåíèè è ñëåçàõ. Ïðèåõàë áðàò ñòàðóõè Ïàâåë Èâàíû÷ è ìíîãèå äðóãèå ðîäñòâåííèêè óñîïøåé.
Âîò Ïàâåë Èâàíû÷ è ïîâ¸ë òâîåãî îòöà äëÿ ðàññåÿíèÿ ïîãóëÿòü è ãîâîðèò åìó, ÷òî Ìàðôà Èâàíîâíà æåëàåò âîñïèòàòü òåáÿ äî òåõ ïîð, ïîêà òåáå íóæíà ìàòóøêà, ÷òî îíà óìîëÿåò åãî âñåì ñâÿùåííûì â ñâåòå ñäåëàòü ýòó æåðòâó. Îòåö òâîé ñîãëàñèëñÿ îñòàâèòü òåáÿ ó áîëüíîé áàáóøêè è, áóäó÷è â ðàññòðîåííûõ îáñòîÿòåëüñòâàõ, óåõàë <>.
×åðåç òðè ìåñÿöà Íèêîëàé Ìèõàëû÷ ïðèåçæàåò ñþäà, ÷òîá òåáÿ âèäåòü, ïðèåçæàåò è ñëûøèò îòâåòû ðîáêèå, äâóñìûñëåííûå îò ñëóã, ñïðàøèâàåò òåáÿ ãîâîðÿò, íåò îí âîîáðàçèë, ÷òî òû óìåð, èáî êàê âîîáðàçèòü, ÷òî òåáÿ óâåçëè íà âðåìÿ â äðóãóþ äåðåâíþ. Áðàò ñäåëàëñÿ áîëåí, äóøà åãî òåðçàëàñü õóäûì ïðåä÷óâñòâèåì. Òû ñ áàáóøêîé ïðèåçæàåøü, íàêîíåö è ÷òî æå? îíà îõëàäåëà ñîâñåì ê íåìó. Èìåíèå, êîòîðîå Ìàðôà Èâàíîâíà åìó ïîäàðèëà ïðè æèçíè äî÷åðè è äëÿ êîòîðîãî îí íå õîòåë ñäåëàòü àêòà, ïîëàãàÿñü íà ÷åñòíîå ñëîâî, êàçàíî ñîâñåì óæå íå â åãî ðàñïîðÿæåíèè! Îí óåçæàåò è ÷åðåç ïîëãîäà ñíîâà çäåñü ÿâëÿåòñÿ. <> áàáóøêà òâîÿ òîò÷àñ ïîñëàëà êóðüåðà ê Ïàâëó Èâàíû÷ó, è îí íà äðóãîé äåíü ïðèåçäà áðàòà ïðèñêàêàë. Íèêîëàé Ìèõàëû÷ ñòàë åìó ãîâîðèòü, ÷òî ñëîâî íå ñäåðæàíî, ÷òî åãî îò÷óæäàþò îò èìåíèÿ, ÷òî îí çäåñü íàñ÷¸ò ñûíà êàê ïîñòîðîííèé, ÷òî ýòî íè íà ÷òî íå ïîõîæå. Íî ýòîò èåçóèò ñíîâà óãîâîðèë åãî ëåãêî, ïîòîìó ÷òî îòåö òâîé áëàãîðîäíûé ÷åëîâåê è ñóäèò âñåõ ïî äîáðîòå äóøè ñâîåé.
È ïåðåä îòúåçäîì áðàò ñîãëàñèëñÿ îñòàâèòü òåáÿ ó áàáóøêè äî øåñòíàäöàòè ëåò, ñ òåì, ÷òîáû íàñ÷¸ò òâîåãî âîñïèòàíèÿ îòíîñèëèñü ê íåìó âî âñ¸ì. Íî âòîðîå îáåùàíèå òàê æå äóðíî ñäåðæàíî áûëî, êàê ïåðâîå. <>.
Ìàðôà Èâàíîâíà â òî æå ëåòî ïîåõàëà â ãóáåðíñêèé ãîðîä è ñäåëàëà àêò, êàêîé àêò? Ñàì àä âäîõíóë â íå¸ ýòó ìûñëü, îíà óíè÷òîæèëà ÷åñòíîå ñëîâî, ïî÷ëà îòöà îòöà òâîåãî çà íè÷òî, è âîò êîðîòêîå ñîäåðæàíüå: Åñëè ÿ óìðó, òî áðàò Ïàâåë Èâàíû÷ îïåêóíîì èìåíüþ, åñëè ñåé óìð¸ò, òî ñâåêîðó ïðåïîðó÷àþ ýòî. Åñëè æå Íèêîëàé Ìèõàëû÷ âîçüì¸ò ñûíà ñâîåãî ê ñåáå, òî ÿ ëèøàþ åãî íàñëåäñòâà íàâñåãäà Âîò ïî÷åìó òû çäåñü æèâ¸øü, áëàãîðîäíûé îòåö òâîé íå õîòåë äåëàòü èñòîðèè, ïèñàòü ãîñóäàðþ è ëèøàòü òåáÿ ñîñòîÿíèÿ»

Ñóòü êîíôëèêòà â äðàìå ïåðåäàíà âïîëíå äîñòîâåðíî. Îäíàêî Þðèé Ïåòðîâè÷ Ëåðìîíòîâ âñ¸ ðàâíî ñûãðàë î÷åíü áîëüøóþ ðîëü â âîñïèòàíèè ñûíà, ìåæäó íèìè âîçíèêëè ïîíèìàíèå è äóõîâíàÿ îáùíîñòü, î ÷¸ì ñâèäåòåëüñòâóþò òàêèå ñòðîêè Ëåðìîíòîâà:

Óæàñíàÿ ñóäüáà îòöà è ñûíà
Æèòü ðîçíî è â ðàçëóêå óìåðåòü,
È æðåáèé ÷óæäîãî èçãíàííèêà èìåòü
Íà ðîäèíå ñ íàçâàíüåì ãðàæäàíèíà!
Íî òû ñâåðøèë ñâîé ïîäâèã, ìîé îòåö,
Ïîñòèãíóò òû æåëàííîþ êîí÷èíîé;
Äàé áîã, ÷òîáû, êàê òâîé, ñïîêîåí áûë êîíåö
Òîãî, êòî áûë âñåõ ìóê òâîèõ ïðè÷èíîé!
Íî òû ïðîñòèøü ìíå! ß ëü âèíîâåí â òîì,
×òî ëþäè óãàñèòü â äóøå ìîåé õîòåëè
Îãîíü áîæåñòâåííûé, îò ñàìîé êîëûáåëè
Ãîðåâøèé â íåé, îïðàâäàííûé òâîðöîì?
Îäíàêî æ òùåòíû áûëè èõ æåëàíüÿ:
Ìû íå íàøëè âðàæäû îäèí â äðóãîì,
Õîòü îáà ñòàëè æåðòâîþ ñòðàäàíüÿ!
Ïîäòâåðæäåíèå ýòîìó åñòü è â çàâåùàíèè Þ.Ï. Ëåðìîíòîâà, ïîäïèñàííîì èì 28 ÿíâàðÿ 1831 ãîäà è îáðàù¸ííîì ê ñûíó: «Áëàãîäàðþ òåáÿ, áåñöåííûé äðóã ìîé, çà ëþáîâü òâîþ êî ìíå è íåæíîå òâî¸ êî ìíå âíèìàíèå, êîòîðîå ÿ ìîã çàìå÷àòü, õîòÿ è ëèø¸í áûë óòåøåíèÿ æèòü âìåñòå ñ òîáîþ. Òåáå èçâåñòíû ïðè÷èíû ìîåé ñ òîáîé ðàçëóêè, è ÿ óâåðåí, ÷òî òû çà ñèå óêîðÿòü ìåíÿ íå ñòàíåøü. ß õîòåë ñîõðàíèòü òåáå ñîñòîÿíèå, õîòÿ ñ ñàìîþ ÷óâñòâèòåëüíåéøåþ äëÿ ñåáÿ ïîòåðåþ, è áîã âîçíàãðàäèë ìåíÿ, èáî âèæó, ÷òî ÿ â ñåðäöå è óâàæåíèè òâî¸ì êî ìíå íè÷åãî íå ïîòåðÿë».

«Âîêðóã ðîäíûå âñ¸ ìåñòà»

Âïå÷àòëåíèÿ î ñâîåé ìàëîé ðîäèíå èìåíèè Òàðõàíû è îêðåñòíîñòÿõ îòðàçèëèñü â íåñêîëüêèõ ïðîèçâåäåíèÿõ âåëèêîãî ïîýòà, íî ÿð÷å âñåãî â ñòèõîòâîðåíèè 1840 ãîäà «Êàê ÷àñòî, ï¸ñòðîþ òîëïîþ îêðóæ¸í.», ãäå êðàñîòà è áëàãîäàòíàÿ òèøèíà ðîäíûõ ìåñò ïðîòèâîïîñòàâëÿþòñÿ ñóåòå, áåçäóøèþ è äâóëè÷èþ áîëüøîãî ñâåòà:

È åñëè êàê-íèáóäü íà ìèã óäàñòñÿ ìíå
Çàáûòüñÿ, ïàìÿòüþ ê íåäàâíåé ñòàðèíå
Ëå÷ó ÿ âîëüíîé, âîëüíîé ïòèöåé;
È âèæó ÿ ñåáÿ ðåá¸íêîì; è êðóãîì
Ðîäíûå âñ¸ ìåñòà: âûñîêèé áàðñêèé äîì
È ñàä ñ ðàçðóøåííîé òåïëèöåé;

Çåë¸íîé ñåòüþ òðàâ ïîä¸ðíóò ñïÿùèé ïðóä,
À çà ïðóäîì ñåëî äûìèòñÿ è âñòàþò
Âäàëè òóìàíû íàä ïîëÿìè.
Â àëëåþ ò¸ìíóþ âõîæó ÿ; ñêâîçü êóñòû
Ãëÿäèò âå÷åðíèé ëó÷, è æ¸ëòûå ëèñòû
Øóìÿò ïîä ðîáêèìè øàãàìè.

È ñòðàííàÿ òîñêà òåñíèò óæ ãðóäü ìîþ:
ß äóìàþ îá íåé, ÿ ïëà÷ó è ëþáëþ,
Ëþáëþ ìå÷òû ìîåé ñîçäàíüå
Ñ ãëàçàìè, ïîëíûìè ëàçóðíîãî îãíÿ,
Ñ óëûáêîé ðîçîâîé, êàê ìîëîäîãî äíÿ
Çà ðîùåé ïåðâîå ñèÿíüå.

Òàê öàðñòâà äèâíîãî âñåñèëüíûé ãîñïîäèí
ß äîëãèå ÷àñû ïðîñèæèâàë îäèí,
È ïàìÿòü èõ æèâà ïîíûíå
Ïîä áóðåé òÿãîñòíûõ ñîìíåíèé è ñòðàñòåé,
Êàê ñâåæèé îñòðîâîê áåçâðåäíî ñðåäü ìîðåé
Öâåò¸ò íà âëàæíîé èõ ïóñòûíå.

Â ñåðåäèíå 1830-õ ãîäîâ â îòðûâêå íåîêîí÷åííîé ïîâåñòè «ß õî÷ó ðàññêàçàòü âàì» â îòäåëüíûõ ýëåìåíòàõ îïèñàíèÿ óñàäüáû Àðáåíèíûõ ïðîñòóïàþò äåòñêèå âîñïîìèíàíèÿ Ëåðìîíòîâà î ðîäíûõ ìåñòàõ: «Îò áàðñêîãî äîìà ïî ñêàòó ãîðû äî ñàìîé ðåêè ðàññòèëàëñÿ ôðóêòîâûé ñàä. Ñ áàëêîíà âèäíû áûëè äûìÿùèåñÿ ñåëà ëóãîâîé ñòîðîíû, ñèíåþùèå ñòåïè è æ¸ëòûå íèâû Áàðñêèé äîì áûë ïîõîæ íà âñå áàðñêèå äîìà: äåðåâÿííûé, ñ ìåçîíèíîì, âûêðàøåííûé æ¸ëòîé êðàñêîé, à äâîð îáñòðîåí áûë îäíîýòàæíûìè äëèííûìè ôëèãåëÿìè, ñàðàÿìè, êîíþøíÿìè è îáâåä¸í âàëîì ñðåäè äâîðà êðàñîâàëèñü êà÷åëè»

Ïàìÿòü Ëåðìîíòîâà ñ äåòñòâà õðàíèëà íå òîëüêî âèäû ðîäíûõ ìåñò, íî è ñöåíû íàðîäíîé æèçíè, áóäíè è ïðàçäíèêè êðåñòüÿí è äâîðÿí, ïåñíè, ïðåäàíèÿ è ìíîãîå äðóãîå. Âïå÷àòëåíèÿ î êóëà÷íûõ áîÿõ â Òàðõàíàõ ìåæäó êîìàíäàìè êðåñòüÿíñêèõ ïàðíåé è ìîëîäûõ ìóæ÷èí íàðÿäó ñ èñòîðè÷åñêèìè èñòî÷íèêàìè ëåãëè â îñíîâó ñöåíû ïîåäèíêà êóïöà Êàëàøíèêîâà ñ Êèðèáååâè÷åì â «Ïåñíå ïðî öàðÿ Èâàíà Âàñèëüåâè÷à, ìîëîäîãî îïðè÷íèêà è óäàëîãî êóïöà Êàëàøíèêîâà».

Îäíàêî íå âñå âîñïîìèíàíèÿ î ðîäíîì êðàå áûëè ïîçèòèâíûìè. Âèäåë Ìèõàèë è òÿãîòû êðåïîñòíè÷åñêîãî áûòà, è æåñòîêîñòü, è íàñèëèå, è íåñïðàâåäëèâîñòü. Ýòî íàøëî îòðàæåíèå â åãî ðàííèõ äðàìàõ «Ñòðàííûé ÷åëîâåê», «Ëþäè è ñòðàñòè», ïîâåñòè «Âàäèì», ñòèõîòâîðåíèè «Æàëîáû òóðêà»:
Òàì ðàíî æèçíü òÿæêà áûâàåò äëÿ ëþäåé,
Òàì çà óòåõàìè íåñ¸òñÿ óêîðèçíà,
Òàì ñòîíåò ÷åëîâåê îò ðàáñòâà è öåïåé!..
Äðóã! ýòîò êðàé… ìîÿ îò÷èçíà!

Â äóøå ïîýòà ïðåîáëàäàëè âñ¸ æå ìèëûå ñåðäöó îáðàçû ðîäíîé ïðèðîäû. Â îäíîì èç ñàìûõ ïåðâûõ ñòèõîòâîðåíèé «Îñåíü» â 1828 ãîäó Ëåðìîíòîâ ïèñàë:
Ëèñòüÿ â ïîëå ïîæåëòåëè,
È êðóæàòñÿ, è ëåòÿò;
Ëèøü â áîðó ïîíèêøè åëè
Çåëåíü ìðà÷íóþ õðàíÿò.
Ïîä íàâèñøåþ ñêàëîþ
Óæ íå ëþáèò ìåæ öâåòîâ
Ïàõàðü îòäûõàòü ïîðîþ
Îò ïîëóäåííûõ òðóäîâ.
Çâåðü îòâàæíûé ïîíåâîëå
Ñêðûòüñÿ ãäå-íèáóäü ñïåøèò.
Íî÷üþ ìåñÿö òóñêë è ïîëå
Ñêâîçü òóìàí ëèøü ñåðåáðèò…

Ëþáóÿñü çíàêîìûìè âèäàìè ñ ðàííåãî âîçðàñòà, Ìèõàèë ëþáèë ôàíòàçèðîâàòü, ó íåãî ôîðìèðîâàëîñü ëèðè÷åñêîå âîñïðèÿòèå ìèðà. «Êîãäà ÿ åù¸ ìàë áûë, ÿ ëþáèë ñìîòðåòü íà ëóíó, íà ðàçíîâèäíûå îáëàêà, êîòîðûå â âèäå ðûöàðåé ñ øëåìàìè òåñíèëèñü áóäòî âîêðóã íå¸; áóäòî ðûöàðè, ñîïðîâîæäàþùèå Àðìèäó â å¸ çàìîê, ïîëíûå ðåâíîñòè è áåñïîêîéñòâà», ïèñàë îí â 1830 ãîäó. Ýòî âïå÷àòëåíèå ëåãëî â îñíîâó ïîýòè÷åñêîãî îáðàçà â ðàííåé ïîýìå «Èñïàíöû»:

Âçãëÿíè îïÿòü: ïîäîáíàÿ Àðìèäå
Ïîä äûìêîþ ñðåáðèñòîé ìãëû íî÷íîé,
Îíà èä¸ò â âîëøåáíûé çàìîê ñâîé.
Âîêðóã íå¸ è ñëåäîì òó÷êè
Òåñíÿòñÿ, áóäòî ðûöàðè-âîæäè,
Ãîðÿùèå ëþáîâüþ; è êîãäà
×åëî èõ îáðàùàåòñÿ ê ïðåêðàñíîé,
Îíî áëåñòèò, êîãäà æå îòâåðíóò
Ê ñîïåðíèêàì, òî ðåâíîñòü è äîñàäà
Åãî íàõìóðÿò òîò÷àñ ïîñìîòðè,
Êàê øëåìû èõ ÷åðíåþòñÿ, êàê ïåðüÿ
Êîëåáëþòñÿ íà øëåìàõ

«Ñêàçêè ïðî âîëæñêèõ ðàçáîéíèêîâ»

Â îòðûâêå «ß õî÷ó ðàññêàçàòü âàì» (èç íåîêîí÷åííîé ïîâåñòè) Ìèõàèë Ëåðìîíòîâ òàê ïèøåò î äåòñòâå Àëåêñàíäðà Àðáåíèíà: «Çèìîé ãîðíè÷íûå äåâóøêè ïðèõîäèëè øèòü è âÿçàòü â äåòñêóþ, âî-ïåðâûõ, ïîòîìó ÷òî íÿíå Ñàøè áûëî ïîðó÷åíî æåíñêîå õîçÿéñòâî, à âî-âòîðûõ, ÷òîá ïîòåøàòü ìàëåíüêîãî áàð÷îíêà. Ñàøå áûëî ñ íèìè î÷åíü âåñåëî. Îíè åãî ëàñêàëè è öåëîâàëè íàïåðåðûâ, ðàññêàçûâàëè åìó ñêàçêè ïðî âîëæñêèõ ðàçáîéíèêîâ, è åãî âîîáðàæåíèå íàïîëíÿëîñü ÷óäåñàìè äèêîé õðàáðîñòè è êàðòèíàìè ìðà÷íûìè è ïîíÿòèÿìè ïðîòèâóîáùåñòâåííûìè. Îí ðàçëþáèë èãðóøêè è íà÷àë ìå÷òàòü. <> Îí âîîáðàæàë ñåáÿ âîëæñêèì ðàçáîéíèêîì ñðåäè ñèíèõ è ñòóä¸íûõ âîëí, â òåíè äðåìó÷èõ ëåñîâ, â øóìå áèòâ, â íî÷íûõ íàåçäàõ ïðè çâóêå ïåñåí, ïîäñâèñòîâ âîëæñêîé áóðè».

Íåñîìíåííî, ýòî àâòîáèîãðàôè÷åñêèå ñòðîêè. Â äåòñòâå áóäóùèé ïîýò óâëåêàëñÿ íàðîäíûìè ñêàçàíèÿìè î âîëæñêèõ ðàçáîéíèêàõ, íàâîäèâøèõ óæàñ íà êóïöîâ è ïóòåøåñòâåííèêîâ, ãðàáèâøèõ èõ, à ïîðîé è æåñòîêî ðàñïðàâëÿâøèõñÿ ñ íèìè è òåì ñàìûì íàíîñèâøèõ âðåä ãîñóäàðñòâó. Ïî ñóòè, ýòè ðàçáîéíèêè áûëè ïèðàòàìè, õîòÿ â Ðîññèè èõ òàê íå íàçûâàëè. Â íàðîäå î íèõ ñëàãàëè ëåãåíäû è ïåñíè êàê î ïîáîðíèêàõ âîëè, ðîìàíòèçèðîâàëè èõ ëè÷íîñòè, ïðåäñòàâëÿÿ íåêèìè íàðîäíûìè çàñòóïíèêàìè, óäàëûìè ìîëîäöàìè, êîòîðûå ãðàáèëè òîëüêî áîãàòûõ, à áåäíûõ íå òðîãàëè, çàñòóïàëèñü çà íèõ. Áîëüøå âñåãî ñêàçàíèé ñëàãàëîñü î ñëàâíîì àòàìàíå Ñòåïàíå (Ñòåíüêå) Ðàçèíå, êîòîðûé ïðåäñòàâàë â íèõ áëàãîðîäíûì ðàçáîéíèêîì, ïîäîáíûì Ðîáèí Ãóäó.
Â þíîñòè Ëåðìîíòîâ ñïîëíà îòäàë äàíü ðàçáîéíè÷üèì ìîòèâàì â ðàííåé ïîâåñòè «Âàäèì», â ñòèõîòâîðåíèÿõ «Àòàìàí» (1831), «Âîëÿ» (1831), «Ïðåñòóïíèê» (1829), ïîýìå «Êîðñàð» (1828). Ïî ñîäåðæàíèþ è íàïåâíîñòè ýòè ïðîèçâåäåíèÿ áëèçêè ê íàðîäíûì ïåñíÿì î áëàãîðîäíûõ ðàçáîéíèêàõ, ñòèëèçîâàíû ïîä íèõ. Ñòèõîòâîðåíèå «Àòàìàí» íà÷èíàåòñÿ òàê:

Ãîðå òåáå, ãîðîä Êàçàíü,
Åäåò òîëïà óäàëüöîâ
Ñáèðàòü íåâîëüíóþ äàíü
Ñ òâîèõ áåççàáîòíûõ êóïöîâ.

Âäîëü ïî Âîëãå øèðîêîé
Íà ëîäêå ïëûâóò;
È â¸ñëàìè äðóæíûìè ïëåùóò,
È ïåñíè ïîþò.

Ãîðå òåáå, ðóññêàÿ çåìëÿ,
Àòàìàí ìåæäó íèìè ñèäèò;
Õîòü åãî ëèõàÿ ñåìüÿ,
Êàê âîëíû, øóìíà, îí ìîë÷èò;

È êðàñà ìîëîäàÿ,
Êàê ñàâàí áëåäíà,
Ïåðåä íèì ñòîèò íà êîëåíàõ.
È ìîëâèò îíà

Ñþæåò ñòèõîòâîðåíèÿ, ñêîðåå âñåãî, íàâåÿí ëåãåíäîé î òîì, êàê ïîñëå ðàçãðîìà ïåðñèäñêîãî ôëîòà âîëüíûìè êàçàêàìè Ðàçèíà ê íåìó ïîïàëà â ïëåí ïåðñèäñêàÿ êíÿæíà, êîòîðàÿ ñòàëà åãî ëþáîâíèöåé, à çàòåì â áåçóìíîì ïîðûâå áûëà èì óòîïëåíà ïðèíåñåíà â æåðòâó ðåêå Âîëãå â çíàê áëàãîäàðíîñòè çà äîáûòûå (äàðîâàííûå ðåêîé) áîãàòñòâà. Þíûé Ëåðìîíòîâ ìîã áûòü òàêæå çíàêîì ñ ýòîé ëåãåíäîé ïî ïóáëèêàöèè âûäåðæåê èç çàïèñîê ãîëëàíäñêîãî ïóòåøåñòâåííèêà ßíà Ñòðåéñà, îïóáëèêîâàííûõ â æóðíàëå «Ñåâåðíûé Àðõèâ» â 1824 ãîäó. Èíòåðåñíî, ÷òî òà æå ïóáëèêàöèÿ ëåãëà â îñíîâó ñòèõîòâîðåíèÿ À.Ñ. Ïóøêèíà «Ïåñíè î Ñòåíüêå Ðàçèíå», ñî÷èí¸ííîãî â Ìèõàéëîâñêîì â 1824 ãîäó. Þíûé Ëåðìîíòîâ íå ìîã áûòü çíàêîì íè ñ ýòèì ñòèõîòâîðåíèåì, ïîñêîëüêó îíî áûëî âïåðâûå îïóáëèêîâàíî òîëüêî â 1881 ãîäó, íè ñ èçâåñòíîé «íàðîäíîé» ïåñíåé «Èç-çà îñòðîâà íà ñòðåæåíü», íàïèñàííîé Äìèòðèåì Ñàäîâíèêîâûì ÷åðåç ìíîãî ëåò ïîñëå ãèáåëè âåëèêîãî ïîýòà.

Â öèòèðîâàííîì âûøå ñòèõîòâîðåíèè Ëåðìîíòîâà ñþæåò çàìåòíî èçìåí¸í: àòàìàí òîïèò äåâóøêó çà èçìåíó, à ïîòîì íå ìîæåò å¸ çàáûòü. Òåìà èçìåíû â 1831-1832 ãîäàõ ÿâëÿëàñü æèâîòðåïåùóùåé äëÿ þíîãî ïîýòà â ñâÿçè ñ åãî óâëå÷åíèåì Íàòàëèåé Ô¸äîðîâíîé Èâàíîâîé, êîòîðîé îí ïîñâÿòèë áîëüøîé öèêë ñòèõîòâîðåíèé.

Â íàðîäíîé ïåñíå «Ðàçèí îñòà¸òñÿ îäèí», êîòîðóþ Ëåðìîíòîâ ìîã ñëûøàòü â äåòñòâå, åñòü òàêèå ñëîâà:
Àõ âû, ìèëûå ñîòîâàðèùè!
Ïîõîðîíèòå ìåíÿ, äîáðà ìîëîäöà,
Ïðîìåæäó òð¸õ äîðîã ïåðâîé Ïèòåðñêîé,
Äðóãîé Âëàäèìèðñêîé, òðåòüåé Êèåâñêîé.
<>
Â ãîëîâàõ ïîñòàâüòå ÷óäåí-äèâåí êðåñò,
<>
Êòî íè éä¸ò, êòî íè åäåò ìèìî ìîëîäöà,
Ìèìî ìîëîäöà, âñÿê ïîìîëèòñÿ:
×òî íå âîð ëè ëåæèò òóò, íå ðàçáîéíè÷åê,
Òóò ëåæèò-òî Ñòåíüêà Ðàçèí-ñûí!

Â «Ïåñíå ïðî öàðÿ Èâàíà Âàñèëüåâè÷à, ìîëîäîãî îïðè÷íèêà è êóïöà Êàëàøíèêîâà» åñòü ñòðîêè î ìîãèëå êàçí¸ííîãî óäàëîãî êóïöà, î÷åâèäíî ïåðåêëèêàþùèåñÿ ñ ïðèâåä¸ííûì âûøå îòðûâêîì:

Ñõîðîíèëè åãî çà Ìîñêâà-ðåêîé
Íà ÷èñòîì ïîëå ïðîìåæ òð¸õ äîðîã:
Ïðîìåæ Òóëüñêîé, Ðÿçàíñêîé, Âëàäèìèðñêîé,
È áóãîð çåìëè ñûðîé òóò íàñûïàëè,
È êëåíîâûé êðåñò òóò ïîñòàâèëè,
<>
È ïðîõîäÿò ìèìî ëþäè äîáðûå:
Ïðîéä¸ò ñòàð ÷åëîâåê ïåðåêðåñòèòñÿ,
Ïðîéä¸ò ìîëîäåö ïðèîñàíèòñÿ;
Ïðîéä¸ò äåâèöà ïðèãîðþíèòñÿ,
À ïðîéäóò ãóñëÿðû ñïîþò ïåñåíêó.

Â äåòñòâå Ëåðìîíòîâ ñëûøàë íàðîäíûå ïåñíè íå òîëüêî î âîëæñêèõ ðàçáîéíèêàõ è Ñòåïàíå Ðàçèíå, íî è î áîðüáå ñ ìîíãîëî-òàòàðàìè, î ðóññêèõ ïîëîíÿíêàõ â òàòàðñêîì ïëåíó. Îäíà èç òàêèõ ïåñåí «×òî â ïîëå çà ïûëü ïûëèò» çàïèñàíà èì â 1830 èëè 1831 ãîäó.

«Ëþáëþ ÿ Êàâêàç!»

Íåèçãëàäèìûå è î÷åíü âàæíûå âïå÷àòëåíèÿ äåòñòâà è ðàííåãî îòðî÷åñòâà îñòàëèñü ó Ëåðìîíòîâà îò ïîåçäîê íà Êàâêàç ñ öåëüþ ëå÷åíèÿ. Òàì áóäóùèé ïîýò âèäåë ìíîãî ïðåêðàñíîãî, èíòåðåñíîãî, íåçàáûâàåìîãî, ñëûøàë ñêàçàíèÿ ãîðöåâ, èõ ëåãåíäû è ïåñíè, áûë ñâèäåòåëåì ÿðêèõ ïðàçäíèêîâ, óçíàë è î æåñòîêèõ îáû÷àÿõ è ðàñïðÿõ, î òðàãè÷åñêèõ è ñëàâíûõ ñîáûòèÿõ êàâêàçñêèõ âîéí. Ïîýò ïîëþáèë ýòó çåìëþ, ïðîíèêñÿ ñèìïàòèåé íàðîäàì Êàâêàçà. Âïå÷àòëåíèÿ, ïîëó÷åííûå íà Êàâêàçå â äåòñòâå, íàøëè îòðàæåíèå â î÷åíü ìíîãèõ ïðîèçâåäåíèÿõ Ëåðìîíòîâà. Ñàìûé ïåðâûé åãî ïîýòè÷åñêèé îïûò ïîýìà «×åðêåñû» íà÷èíàåòñÿ ñ îïèñàíèÿ âå÷åðà â ãîðàõ:

Óæ â ãîðàõ ñîëíöå èñ÷åçàåò,
Â äîëèíàõ âñþäó ì¸ðòâûé ñîí,
Çàðÿ, áëèñòàÿ, óãàñàåò,
Âäàëè ãóäèò ïðîòÿæíûé çâîí,
Ïîêðûòî ìãëîé òóìàííî ïîëå,
Çàðíèöà áëåùåò â íåáåñàõ,
Â äîëèíàõ ñòàä íå âèäíî áîëå,
Ëèøü ñåðíû ñêà÷óò íà õîëìàõ.

Êàâêàç ýòî ìåñòî äåéñòâèÿ ðàííèõ ïîýì Ëåðìîíòîâà «Êàâêàçñêèé ïëåííèê», «Êàëëû», «Àóë Áàñòóíäæè», «Áåãëåö» è ïîýìû «Äåìîí». Ïîýò íåñêîëüêî ðàç ïèñàë î ñâîåé ëþáâè ê Êàâêàçó â ñâÿçè ñ âîñïîìèíàíèÿìè äåòñòâà:

Òåáå, Êàâêàç, ñóðîâûé öàðü çåìëè
ß ñíîâà ïîñâÿùàþ ñòèõ íåáðåæíîé:
Êàê ñûíà, òû åãî áëàãîñëîâè
È îñåíè âåðøèíîé áåëîñíåæíîé!
Îò ðàííèõ ëåò êèïèò â ìîåé êðîâè
Òâîé æàð è áóðü òâîèõ ïîðûâ ìÿòåæíîé;
Íà ñåâåðå â ñòðàíå òåáå ÷óæîé
ß ñåðäöåì òâîé, âñåãäà è âñþäó òâîé!..
<>
Íàä äåòñêîé ãîëîâîé ìîåé âåíöîì
Ñâèâàëèñü îáëàêà òâîè ñåäûå;
Êîãäà ïî íèì êàòàëñÿ ãðîì,
È, ïðîáóäÿñü îò ñíà, êàê ÷àñîâûå,
Ïåùåðû îòêëèêàëèñÿ êðóãîì,
ß ïîíèìàë èõ çâóêè ðîêîâûå,
ß â êðàé íàäçâ¸çäíûé ïûëêîþ äóøîé
Ëåòàë íà êîëåñíèöå ãðîìîâîé!..
Àóë Áàñòóíäæè. Ïîñâÿùåíèå. 1831

Ïðèâåòñòâóþ òåáÿ, Êàâêàç ñåäîé!
Òâîèì ãîðàì ÿ ïóòíèê íå ÷óæîé:
Îíè ìåíÿ â ìëàäåí÷åñòâå íîñèëè
È ê íåáåñàì ïóñòûíè ïðèó÷èëè.
È äîëãî ìíå ìå÷òàëîñü ñ ýòèõ ïîð
Âñ¸ íåáî þãà äà óò¸ñû ãîð.
< >
Êàê ÿ ëþáèë, Êàâêàç ìîé âåëè÷àâûé,
Òâîèõ ñûíîâ âîèíñòâåííûå íðàâû,
Òâîèõ íåáåñ ïðîçðà÷íóþ ëàçóðü
È ÷óäíûé âîé ìãíîâåííûõ, ãðîìêèõ áóðü
Èçìàèë-Áåé. 1832

Ñèíèå ãîðû Êàâêàçà, ïðèâåòñòâóþ âàñ! âû âçëåëåÿëè äåòñòâî ìî¸; âû íîñèëè ìåíÿ íà ñâîèõ îäè÷àëûõ õðåáòàõ, îáëàêàìè ìåíÿ îäåâàëè, âû ê íåáó ìåíÿ ïðèó÷èëè, è ÿ ñ òîé ïîðû âñ¸ ìå÷òàþ îá âàñ äà î íåáå
1832

Òåáå, Êàâêàç, ñóðîâûé öàðü çåìëè,
ß ñíîâà ïîñâÿùàþ ñòèõ íåáðåæíûé.
Êàê ñûíà, òû åãî áëàãîñëîâè
È îñåíè âåðøèíîé áåëîñíåæíîé.
Åù¸ ðåá¸íêîì, ÷óæäûé è ëþáâè,
È äóì ÷åñòîëþáèâûõ, ÿ áåñïå÷íî
Áðîäèë â òâîèõ óùåëüÿõ, ãðîçíûé, âå÷íûé,
Óãðþìûé âåëèêàí, ìåíÿ íîñèë
Òû áåðåæíî, êàê ïåñòóí, þíûõ ñèë
Õðàíèòåëü âåðíûé
Ïîñâÿùåíèå ê ïîýìå «Äåìîí». 1838

Ê äðóãèì êàâêàçñêèì âïå÷àòëåíèÿì îòíîñÿòñÿ ïåñíè è ñêàçàíèÿ, ïðàçäíèêè, ìèðíàÿ áóäíè÷íàÿ æèçíü è ðàññêàçû î âîåííûõ äåéñòâèÿõ òåðñêèõ êàçàêîâ, íàøåäøèå îòðàæåíèå â ïîýìàõ «×åðêåñû», «Êàâêàçñêèé ïëåííèê», «Àóë Áàñòóíäæè», «Êàçà÷üÿ êîëûáåëüíàÿ» è äðóãèõ.

Â 1825 ãîäó íà Êàâêàçå 10-ëåòíèé Ëåðìîíòîâ âñòðåòèë ñâîþ ïåðâóþ äåòñêóþ ëþáîâü. Âîò êàê îí ïèñàë îá ýòîì ïðåêðàñíîì ÷óâñòâå ñïóñòÿ ïÿòü ëåò: «Ìû áûëè áîëüøèì ñåìåéñòâîì íà âîäàõ Êàâêàçñêèõ: áàáóøêà, ò¸òóøêè, êóçèíû. Ê ìîèì êóçèíàì ïðèõîäèëà îäíà äàìà ñ äî÷åðüþ, äåâî÷êîé ëåò 9. ß å¸ âèäåë òàì. ß íå ïîìíþ, õîðîøà ñîáîþ áûëà îíà èëè íåò. Íî å¸ îáðàç è òåïåðü åù¸ õðàíèòñÿ â ãîëîâå ìîåé; îí ìíå ëþáåçåí, ñàì íå çíàþ ïî÷åìó. Îäèí ðàç, ÿ ïîìíþ, ÿ âáåæàë â êîìíàòó: îíà áûëà òóò è èãðàëà ñ êóçèíîþ â êóêëû: ìî¸ ñåðäöå çàòðåïåòàëî, íîãè ïîäêîñèëèñü. ß òîãäà íè îá ÷¸ì åù¸ íå èìåë ïîíÿòèÿ, òåì íå ìåíåå ýòî áûëà ñòðàñòü, ñèëüíàÿ, õîòÿ ðåáÿ÷åñêàÿ: ýòî áûëà èñòèííàÿ ëþáîâü <> Áåëîêóðûå âîëîñû, ãîëóáûå ãëàçà, áûñòðûå, íåïðèíóæä¸ííîñòü íåò; ñ òåõ ïîð ÿ íè÷åãî ïîäîáíîãî íå âèäàë, èëè ýòî ìíå êàæåòñÿ, ïîòîìó ÷òî ÿ íèêîãäà òàê íå ëþáèë, êàê â òîò ðàç. Ãîðû êàâêàçñêèå äëÿ ìåíÿ ñâÿùåííû…». È ýòî âïå÷àòëåíèå ¸ìêî è ëàêîíè÷íî âûðàæåíî â ñòèõîòâîðåíèè «Êàâêàç»:

ß ñ÷àñòëèâ áûë ñ âàìè, óùåëèÿ ãîð;
Ïÿòü ëåò ïðîíåñëîñü: âñ¸ òîñêóþ ïî âàñ.
Òàì âèäåë ÿ ïàðó áîæåñòâåííûõ ãëàç;
È ñåðäöå ëåïå÷åò, âîñïîìíÿ òîò âçîð:
Ëþáëþ ÿ Êàâêàç!..

«È äåâó ÷óäíóþ ëþáèë ÿ»

Ìèõàèë Ëåðìîíòîâ âîñïèòûâàëñÿ â ïðàâîñëàâíîé âåðå, â äåòñòâå è îòðî÷åñòâå ïîñåùàë õðàìû â Òàðõàíàõ, ×åìáàðå è îêðåñòíîñòÿõ, ïàëîìíè÷àë ñ áàáóøêîé â Íèæíåëîìîâñêèé, Êèåâî-Ïå÷åðñêèé è äðóãèå ìîíàñòûðè. Ýòîò îïûò íàø¸ë îòðàæåíèå â åãî òâîð÷åñòâå. Òàê, þíîøåñêàÿ ïîâåñòü «Âàäèì» íà÷èíàåòñÿ ñ êàðòèíû ìîíàñòûðÿ ïåðåä ñëóæáîé: «Äåíü óãàñàë; ëèëîâûå îáëàêà, ïðîòÿãèâàÿñü ïî çàïàäó, åäâà ïðîïóñêàëè êðàñíûå ëó÷è, êîòîðûå îòðàæàëèñü íà ÷åðåïèöàõ áàøåí è ÿðêèõ ãëàâàõ ìîíàñòûðÿ. Çâîíèëè ê âå÷åðíå; ìîíàõè è ñëóæêè õîäèëè âçàä è âïåð¸ä ïî êàìåííûì ïëèòàì, âåäóùèì îò êåëüè àðõèìàíäðèòà â õðàì; äëèííûå ÷¸ðíûå ìàíòèè ñ øîðîõîì îáìåòàëè ïûëü âñëåä çà íèìè; è îíè òîëêàëè áîãîìîëüöåâ ñ òàêèì âàæíûì âèäîì, êàê áóäòî áû ýòî áûëà èõ ãëàâíàÿ äîëæíîñòü. Ïîä äûìíîé ïåëåíîþ ëàäàíà òðåïåùóùèé îãîíü ñâå÷åé êàçàëñÿ òóñêëûì è êðàñíûì; áîãîìîëüöû òåñíèëèñü âîêðóã ñûðûõ ñòîëáîâ, è ãëóõîé òîðæåñòâåííûé øîðîõ òîëïû, ïîâòîðÿåìûé ñâîäàìè, ïîêàçûâàë, ÷òî ñëóæáà åù¸ íå íà÷àëàñü».

Â ïîýìå «Ñàøêà» åñòü îïèñàíèå áîæíèöû ñ îñâÿù¸ííîé âåðáîé:
Ñâå÷à ãîðåëà òðåïåòíûì îãí¸ì,
È ÷àñòî, âñïûõíóâ, ëó÷ å¸ ìãíîâåííûé
Âäðóã îáëèâàë è ïîòîëîê, è ñòåíû.
Â óãëó ïåðåäíåì ôîëüãà îáðàçîâ
Òîãäà ìåíÿëà òûñÿ÷ó öâåòîâ,
È âåðáà, íàêëîí¸ííàÿ íàä íèìè,
Áëèñòàëà âäðóã ëèñòàìè çîëîòûìè.

Ñòåíû äåòñêîé êîìíàòû â Òàðõàíàõ áûëè æ¸ëòûìè, â êðàñíîì óãëó íàõîäèëñÿ îáðàç Ïðåñâÿòîé Áîãîðîäèöû «Ñïîðó÷íèöà ãðåøíûõ». Ñâÿçàííûå ñ ýòèì âïå÷àòëåíèÿ îò÷¸òëèâî âèäíû â ñòèõîòâîðåíèè «Ïåðâàÿ ëþáîâü», íàïèñàííîì â 18301831 ãîäàõ:

Â ðåáÿ÷åñòâå ìî¸ì òîñêó ëþáîâè çíîéíîé
Óæ ñòàë ÿ ïîíèìàòü äóøîþ áåñïîêîéíîé;
Íà ìÿãêîì ëîæå ñíà íå ðàç âî òüìå íî÷íîé,
Ïðè ñâåòå òðåïåòíîì ëàìïàäû îáðàçíîé,
Âîîáðàæåíèåì, ïðåä÷óâñòâèåì òîìèìûé,
ß ïðåäàâàë ñâîé óì ìå÷òå íåïîáåäèìîé.
ß âèäåë æåíñêèé ëèê, îí õëàäåí áûë êàê ë¸ä,
È î÷è ýòîò âçîð â ãðóäè ìîåé æèâ¸ò;
Êàê ñîâåñòü, äóøó îí õðàíèò îò ïðåñòóïëåíèé;
Îí ñëåä åäèíñòâåííûé ìëàäåí÷åñêèõ âèäåíèé…
È äåâó ÷óäíóþ ëþáèë ÿ, êàê ëþáèòü
Íå ìîã åù¸ ñ òåõ ïîð, íå ñòàíó, ìîæåò áûòü.
Êîãäà æå óëåòàë ìîé ïðèçðàê äðàãîöåííûé,
ß â îäèíî÷åñòâå êèäàë ñâîé âçãëÿä ñìóùåííûé
Íà ñòåíû æ¸ëòûå, è ìíèëîñü, òåíè ñ íèõ
Ñõîäèëè ìåäëåííî äî ñàìûõ íîã ìîèõ.
È ìðà÷íî, êàê îíè, âîñïîìèíàíüå áûëî

Î òîì, ÷òî ëèøü ìå÷òà, è ìåæäó òåì òàê ìèëî.
Âðÿä ëè ýòè ñòèõè, íåñìîòðÿ íà èõ íàçâàíèå, ìîæíî îòíåñòè ê 9-ëåòíåé áåëîêóðîé äåâî÷êå ñ ãîëóáûìè ãëàçàìè, êîòîðóþ 10-ëåòíèé îòðîê Ìèõàèë ïîëþáèë íà Êàâêàçå. Ðå÷ü çäåñü èä¸ò î ñîâñåì äðóãîé ëþáâè. Ñêîðåå âñåãî, «æåíñêèé ëèê» ýòî ñòðîãèé îáðàç Áîãîìàòåðè, îæèâàþùèé â äóøå ìàëü÷èêà, òîñêóþùåãî î ñâîåé çåìíîé ðàíî óìåðøåé ìàòåðè «ïðèçðàêå äðàãîöåííîì».

Íåò ñîìíåíèÿ, ÷òî ñ ìàëûõ ëåò Ëåðìîíòîâ çíàë íàèçóñòü îäíó èç îñíîâíûõ õðèñòèàíñêèõ ìîëèòâ: «Áîãîðîäèöå Äåâî, ðàäóéñÿ, áëàãîäàòíàÿ Ìàðèå, Ãîñïîäü ñ Òîáîþ, Áëàãîñëîâåííà Òû â æåíàõ è áëàãîñëîâåí Ïëîä ÷ðåâà Òâîåãî, ÿêî Ñïàñà ðîäèëà äóø íàøèõ». Å¸ è â íàøè äíè ó÷àò âñå äåòè, âîñïèòûâàþùèåñÿ â õðèñòèàíñòâå. Ýòó ìîëèòâó âåðóþùèå ÷èòàþò â òðóäíûõ îáñòîÿòåëüñòâàõ æèçíè è äëÿ óêðåïëåíèÿ âåðû. Âîçìîæíî, èìåííî ýòà õîðîøî èçâåñòíàÿ ñ äåòñòâà ìîëèòâà èìååòñÿ â âèäó â ñòèõîòâîðåíèè Ëåðìîíòîâà «Ìîëèòâà» (1839):

Â ìèíóòó æèçíè òðóäíóþ
Òåñíèòñÿ ëü â ñåðäöå ãðóñòü,
Îäíó ìîëèòâó ÷óäíóþ
Òâåðæó ÿ íàèçóñòü.

Åñòü ñèëà áëàãîäàòíàÿ
Â ñîçâó÷üå ñëîâ æèâûõ,
È äûøèò íåïîíÿòíàÿ
Ñâÿòàÿ ïðåëåñòü â íèõ.

Ñ äóøè êàê áðåìÿ ñêàòèòñÿ,
Ñîìíåíüå äàëåêî
È âåðèòñÿ, è ïëà÷åòñÿ,
È òàê ëåãêî, ëåãêî…

«Ïåâåö çíàâàë ëþáâè æèâûå óïîåíüÿ»

Ëþáîâü ê ïðåëåñòíîé äåâî÷êå, êîòîðóþ Ëåðìîíòîâ âïåðâûå ïåðåæèë íà Êàâêàçå, îñòàëàñü â åãî äóøå ïðåêðàñíûì âîñïîìèíàíèåì. ×åðåç äâà ãîäà ëþáîâíîå ÷óâñòâî ïîñåòèëî áóäóùåãî ïîýòà âíîâü, î ÷¸ì îí ñäåëàë àâòîáèîãðàôè÷åñêóþ çàïèñü â 1830 ãîäó: «ß îäíàæäû (3 ãîäà íàçàä) óêðàë ó îäíîé äåâóøêè, êîòîðîé áûëî 17 ëåò, è ïîòîìó áåçíàä¸æíî ëþáèìîé ìíîþ, áèñåðíûé ñèíèé ñíóðîê; îí è òåïåðü ó ìåíÿ õðàíèòñÿ. Êòî õî÷åò óçíàòü èìÿ äåâóøêè, ïóñêàé ñïðîñèò ó äâîþðîäíîé ñåñòðû ìîåé. Êàê ÿ áûë ãëóï!..». Èìååòñÿ òàêæå ïðèïèñêà ê ñòèõîòâîðåíèþ 1829 ãîäà «Ê Ãåíèþ», äàþùåå îñíîâàíèå ñîîòíåñòè åãî ñ ýòèì ÷óâñòâîì «Íàïîìèíàíèå î òîì, ÷òî áûëî â åôðåìîâñêîé äåðåâíå â 1827 ãîäó ãäå ÿ âî âòîðîé ðàç ïîëþáèë 12 ëåò è ïîíûíå ëþáëþ». Ñêîðåå âñåãî, ñòðîêè ýòîãî ñòèõîòâîðåíèÿ îòíîñÿòñÿ ê Àãàôüå Ñòîëûïèíîé, «êóçèíå» (íà ñàìîì äåëå äâîþðîäíîé ò¸òå) Ëåðìîíòîâà, êîòîðàÿ áûëà ïÿòüþ ãîäàìè ñòàðøå íåãî:

Íî òû çàáûëà, äðóã, êîãäà ïîðîé íî÷íîé
Ìû íà áàëêîíå òàì ñèäåëè. Êàê íåìîé,
Ñìîòðåë ÿ íà òåáÿ ñ îáû÷íîþ ïå÷àëüþ.
Íå ïîìíèøü òû òîò ìèã, êàê ÿ, ïîä äëèííîé øàëüþ
Ñîêðûâøè ãîëîâó, íà ãðóäü òâîþ ñêëîíÿë
È áûë îòâåòîì âçäîõ, òâîþ ÿ ðóêó æàë
È áûë îòâåòîì âçãëÿä è ñòðàñòíûé, è ñòûäëèâûé!
È ìåñÿö áûë îäèí ñâèäåòåëü ìîë÷àëèâûé
Ïîñëåäíèõ è íåâèííûõ ðàäîñòåé ìîèõ!
Èõ ïëàìåíü íà ãðóäè ìîåé äàâíî çàòèõ!..
Íî, ìèëàÿ, çà÷åì, êàê ãîä ïðîø¸ë ðàçëóêè,
Êàê ÿ ïî÷òè çàáûë è ðàäîñòè, è ìóêè,
Æåëàåøü òû îïÿòü ïðèâëå÷ü ìåíÿ ê ñåáå?
Çàáóäü ìîþ ëþáîâü! Ïîêîðíà áóäü ñóäüáå!

Ê ýòèì æå âïå÷àòëåíèÿì ñ áîëüøîé äîëåé âåðîÿòíîñòè ìîæíî îòíåñòè è íàäïèñü íà ëèñòå ñ íàáðîñêîì «Ìî¸ çàâåùàíèå»: «Ïðî äåðåâî, ãäå ÿ ñèäåë ñ À.Ñ.». Ðå÷ü â íàáðîñêå èä¸ò î ÿáëîíå. Ñòèõîòâîðåíèå íà ýòîò ñþæåò áûëî íàïèñàíî â 1830 ãîäó è ïîëó÷èëî íàçâàíèå «Äåðåâî»:

Äàâíî ëè ñ çåëåíüþ ðàäóøíîé
Ïåðåäî ìíîé ñòîÿëî òû,
È ÿ êîðå òâîåé ïîñëóøíîé
Ââåðÿë ëþáèìûå ìå÷òû;
Ëèøü ãîä íàçàä äâà òàëèñìàíà
Ñâåòèëèñÿ â òåíè òâîåé,
È íèæå çàìûñëà îáìàíà
Íå ñêðûëîñÿ â äóøå äåòåé!..
Äåòåé î! äà, ÿ áûë ðåá¸íîê!
Ïðîì÷àëñÿ ë¸ãêîé ñòðàñòè ñîí;
Äðåìîòû ôë¸ð áûë ñëèøêîì òîíîê
Â åäèíûé ìèã ïðîðâàëñÿ îí.
È äåðåâöî ñ ìîåé ëþáîâüþ
Ïîãèáëî, ÷òîáû âíîâü íå öâåñòü;
ß æèçíü åãî êóïèë áû êðîâüþ,
Íî êàê ïåðåìåíèòü, ÷òî åñòü?..

Âðÿä ëè ïàìÿòíàÿ Ëåðìîíòîâó ÿáëîíÿ äåéñòâèòåëüíî çàñîõëà, ñêîðåå âñåãî, ýòî ëèøü ïîýòè÷åñêèé îáðàç óâÿäøåãî þíîãî ÷óâñòâà.

«Ìîÿ äóøà, ÿ ïîìíþ, ñ äåòñêèõ ëåò ÷óäåñíîãî èñêàëà»

Â ñòèõîòâîðåíèè «1831-ãî èþíÿ 11 äíÿ» Ëåðìîíòîâ ïèñàë:
Ìîÿ äóøà, ÿ ïîìíþ, ñ äåòñêèõ ëåò
×óäåñíîãî èñêàëà. ß ëþáèë
Âñå îáîëüùåíüÿ ñâåòà, íî íå ñâåò,
Â êîòîðîì ÿ ìèíóòàìè ëèøü æèë;
È òå ìãíîâåíüÿ áûëè ìóê ïîëíû,
È íàñåëÿë òàèíñòâåííûå ñíû
ß ýòèìè ìãíîâåíüÿìè. Íî ñîí,
Êàê ìèð, íå ìîã áûòü èìè îìðà÷¸í.

Â ýòèõ ñòðîêàõ çàìåòåí ñëåä äåòñêîãî âïå÷àòëåíèÿ áóäóùåãî ïîýòà, î êîòîðîì èçâåñòíî èç åãî àâòîáèîãðàôè÷åñêîé çàïèñè: «ß ïîìíþ îäèí ñîí; êîãäà ÿ áûë åù¸ 8 ëåò, îí ñèëüíî ïîäåéñòâîâàë íà ìîþ äóøó. Â òå æå ëåòà ÿ îäèí ðàç åõàë â ãðîçó êóäà-òî; è ïîìíþ îáëàêî, êîòîðîå íåáîëüøîå, êàê áû îòîðâàííûé êëî÷îê ÷¸ðíîãî ïëàùà, áûñòðî íåñëîñü ïî íåáó: ýòî òàê æèâî ïåðåäî ìíîþ, êàê áóäòî âèæó».
Ìîòèâ ÷óäåñíîãî ñíà âñòðå÷àåòñÿ âî ìíîãèõ ïðîèçâåäåíèÿõ Ëåðìîíòîâà, â òîì ÷èñëå öèòèðîâàííûõ âûøå. Íàèáîëåå ÿðêî îí âûðàæåí â ìèñòè÷åñêîì ñòèõîòâîðåíèè 1830 ãîäà «Ñîí».

Âïå÷àòëåíèå î áûñòðî ëåòÿùåì ÷¸ðíîì îáëàêå, âåðîÿòíî, ëåãëî â îñíîâó ñðàâíåíèÿ â ïîýìå «Äåìîí» (ðåäàêöèÿ 1831ã.):

Íî ÷òî æ? Åìó íå âîñêðåñàòü
Äëÿ íåæíûõ ÷óâñòâ. Òàê, åñëè ì÷èòñÿ
Ïî íåáó ëåòíåìó ïîðîé
Îòðûâîê òó÷è ãðîìîâîé
È ëó÷ ñëó÷àéíî îòðàçèòñÿ
Íà ñóìðà÷íûõ êðàÿõ, îíà
Òîò áëåñê ìãíîâåííûé ïðåçèðàåò
È ïóòü íåâåðíûé ïðîäîëæàåò,
Õëàäíà, êàê ïðåæäå, è òåìíà.

Â íåñêîëüêî îòðåäàêòèðîâàííîì âèäå òàêîå ñðàâíåíèå âîøëî âî âñå áîëåå ïîçäíèå ðåäàêöèè ïîýìû. Â ðåäàêöèè 1833-1834 ãîäîâ èìååòñÿ ñëåäóþùåé îáðàç:
Â áîðüáå ñ ëåòó÷èì óðàãàíîì,

Îäåòûé ìîëíüåé è òóìàíîì,
Îí äèêî ì÷àëñÿ â îáëàêàõ,
×òîáû â òîëïå ñòèõèé ìÿòåæíîé
Ñåðäå÷íûé ðîïîò çàãëóøèòü,
Ñïàñòèñü îò äóìû íåèçáåæíîé
È íåçàáâåííîå çàáûòü!

Åù¸ áîëåå òî÷íîå ñðàâíåíèå âêëþ÷åíî ïîýòîì â ðåäàêöèè ïîýìû «Äåìîí» 18381839 ãîäîâ:

Òàê ðàííåé óòðåííåé ïîðîé
Îòðûâîê òó÷è ãðîìîâîé,
Â ëàçóðíîé âûøèíå ÷åðíåÿ,
Îäèí, íèãäå ïðèñòàòü íå ñìåÿ,
Ëåòèò áåç öåëè è ñëåäà
Áîã âåñòü îòêóäà è êóäà!

Ê îáëàñòè ÷óäåñíîãî ìîæíî îòíåñòè è ïðåäñêàçàíèå ñóäüáû ïîýòà, î êîòîðîì îí ñäåëàë çàìåòêó â 1830 ãîäó: «Åù¸ ñõîäñòâî â æèçíè ìîåé ñ ëîðäîì Áàéðîíîì. Åãî ìàòåðè â Øîòëàíäèè ïðåäñêàçàëà ñòàðóõà, ÷òî îí áóäåò âåëèêèé ÷åëîâåê è áóäåò äâà ðàçà æåíàò; ïðî ìåíÿ íà Êàâêàçå ïðåäñêàçàëà òî æå ñàìîå ñòàðóõà ìîåé áàáóøêå. Äàé áîã, ÷òîá è íàäî ìíîé ñáûëîñü; õîòÿ á ÿ áûë òàê æå íåñ÷àñòëèâ, êàê Áàéðîí».
Ïåðåæèâàíèå è ðàçìûøëåíèå íà ýòîò ñ÷¸ò îòðàæåíû â ïðîðî÷åñêîì ñòèõîòâîðåíèè 1832 ãîäà:

Íåò, ÿ íå Áàéðîí, ÿ äðóãîé,
Åù¸ íåâåäîìûé èçáðàííèê,
Êàê îí, ãîíèìûé ìèðîì ñòðàííèê,
Íî òîëüêî ñ ðóññêîþ äóøîé.
ß ðàíüøå íà÷àë, êîí÷ó ðàíå,
Ìîé óì íåìíîãî ñîâåðøèò;
Â äóøå ìîåé, êàê â îêåàíå,
Íàäåæä ðàçáèòûõ ãðóç ëåæèò.
Êòî ìîæåò, îêåàí óãðþìûé,
Òâîè èçâåäàòü òàéíû? êòî
Òîëïå ìîè ðàññêàæåò äóìû?
ß èëè áîã èëè íèêòî!

«Ìîé äåìîí»

Îáðàùåíèå ê òåìå ïîýìû «Äåìîí» íåñëó÷àéíî ó Ëåðìîíòîâà, îíî ñòàëî ïëîäîì åãî ðàçäóìèé è äóõîâíûõ èñêàíèé åù¸ â îòðî÷åñòâå, î ÷¸ì ñâèäåòåëüñòâóåò 2-ÿ ñòðîôà ñòèõîòâîðåíèÿ «1831-ãî èþíÿ 11 äíÿ»:
Êàê ÷àñòî ñèëîé ìûñëè â êðàòêèé ÷àñ

ß æèë âåêà è æèçíèþ èíîé
È î çåìëå ïîçàáûâàë. Íå ðàç,
Âñòðåâîæåííûé ïå÷àëüíîþ ìå÷òîé,
ß ïëàêàë; íî âñå îáðàçû ìîè,
Ïðåäìåòû ìíèìîé çëîáû èëü ëþáâè,
Íå ïîõîäèëè íà ñóùåñòâ çåìíûõ.
Î íåò! âñ¸ áûëî àä èëü íåáî â íèõ.

Îòðî÷åñêèå è þíîøåñêèå äóõîâíûå èñêàíèÿ ïîýòà îòðàçèëèñü â ñòèõîòâîðåíèè «Ìîé äåìîí», ñî÷èí¸ííîì â 18301831 ãîäàõ:
È ãîðäûé äåìîí íå îòñòàíåò,
Ïîêà æèâó ÿ, îò ìåíÿ,
È óì ìîé îçàðÿòü îí ñòàíåò
Ëó÷îì ÷óäåñíîãî îãíÿ;
Ïîêàæåò îáðàç ñîâåðøåíñòâà
È âäðóã îòíèìåò íàâñåãäà
È, äàâ ïðåä÷óâñòâèÿ áëàæåíñòâà,
Íå äàñò ìíå ñ÷àñòüÿ íèêîãäà.

Â ïîýìå «Ñêàçêà äëÿ äåòåé» (1840) Ëåðìîíòîâ ïèñàë î òîì, êàê
âîîáðàæàë
Âðàãà ñâÿòûõ è ÷èñòûõ ïîáóæäåíèé.
Ìîé þíûé óì, áûâàëî, âîçìóùàë
Ìîãó÷èé îáðàç. Ìåæ èíûõ âèäåíèé,
Êàê öàðü, íåìîé è ãîðäûé, îí ñèÿë
Òàêîé âîëøåáíî ñëàäêîé êðàñîòîþ,
×òî áûëî ñòðàøíî… è äóøà òîñêîþ
Ñæèìàëàñÿ è ýòîò äèêèé áðåä

Ïðåñëåäîâàë ìîé ðàçóì ìíîãî ëåò…
Ïîýòà ñ îòðî÷åñòâà ïðèâëåêàëà òåìà áîðüáû áîæåñòâåííîãî è äåìîíè÷åñêîãî íà÷àë çà äóøè ëþäåé. Íàä ïîýìîé «Äåìîí» Ëåðìîíòîâ ðàáîòàë ïî÷òè âñþ ñâîþ òâîð÷åñêóþ æèçíü ñ 1829 ïî 1839 ãîä. Ìîæåò áûòü, íà ñþæåò ýòîé ïîýìû îêàçàëà íåêîòîðîå âëèÿíèå òàðõàíñêàÿ ëåãåíäà î ëåòàþùåì çìåå, êîòîðóþ ïîýò íàâåðíÿêà ñëûøàë â äåòñòâå. Ëåãåíäà ïîâåñòâóåò î òîì, êàê ê îâäîâåâøåé êðåñòüÿíêå, ãðåçèâøåé ãîðÿ÷î ëþáèìûì ïîêîéíûì ìóæåì, ïîâàäèëñÿ ëåòàòü çìåé-èñêóñèòåëü, ïðåäñòàâàâøèé ïåðåä íåñ÷àñòíîé æåíùèíîé â îáðàçå å¸ ñóïðóãà. Âäîâà íà÷àëà òàÿòü, ñîõíóòü, çàáðîñèëà õîçÿéñòâî, äåòåé, íå õîäèëà â õðàì, äàæå äí¸ì ïðåäàâàÿñü óòåøèòåëüíûì âèäåíèÿì ìèëîãî ìóæà. Íà âûðó÷êó ê íåé ïðèøëè ñìåëûå îäíîñåëü÷àíêè, îêóðèâøèå èçáó òðàâîé, îòãîíÿþùåé çëûõ äóõîâ, è ÷èòàâøèå ìîëèòâû. Íî÷óÿ â å¸ äîìå, æåíùèíû ïîëîæèëè âäîâó íà ïå÷ü âìåñòå ñ ðåá¸íêîì, àíãåë êîòîðîãî äîëæåí áûë çàùèòèòü è ìàòü. È çìåé íå ñìîã ïðîíèêíóòü â èçáó, êàê íè ñòàðàëñÿ. Íàóòðî íà óãëó îñòàëñÿ åãî êðîâàâûé ñëåä, êîòîðûé èñ÷åç â ñîëíå÷íûõ ëó÷àõ. Ó Ëåðìîíòîâà âëþáë¸ííûé Äåìîí òîæå îñòàâëÿåò ìàòåðèàëüíûé ñëåä. Ýòîò ôðàãìåíò ïîÿâëÿåòñÿ â ðåäàêöèè 18331834 ãîäîâ è îñòà¸òñÿ â îêîí÷àòåëüíîì òåêñòå:

Òîñêó ëþáâè, å¸ âîëíåíüå
Ïîñòèãíóë Äåìîí â ïåðâûé ðàç;
Îí õî÷åò â ñòðàõå óäàëèòüñÿ
Åãî êðûëî íå øåâåëèòñÿ!
È, ÷óäî! Èç ïîìåðêøèõ ãëàç
Ñëåçà òÿæ¸ëàÿ êàòèòñÿ
Ïîíûíå âîçëå êåëüè òîé
Íàñêâîçü ïðîææ¸ííûé âèäåí êàìåíü
Ñëåçîþ æàðêîþ, êàê ïëàìåíü,
Íå÷åëîâå÷åñêîé ñëåçîé!..

«Äà, áûëè ñõâàòêè áîåâûå»

Â äåòñòâå Ì.Þ. Ëåðìîíòîâà îêðóæàëè ëþäè, íåïîñðåäñòâåííî ïðè÷àñòíûå ê âîèíñêîé ñëàâå Ðîññèè, çàùèùàâøèå ðîäíóþ çåìëþ â ðàçëè÷íûõ âîåííûõ ïîõîäàõ è âî âðåìÿ Îòå÷åñòâåííîé âîéíû 1812 ãîäà. Ýòî è áðàòüÿ áàáóøêè Àëåêñàíäð, Àôàíàñèé è Äìèòðèé Àëåêñååâè÷è Ñòîëûïèíû, îòåö Þðèé Ïåòðîâè÷ Ëåðìîíòîâ, äâîþðîäíûé äåä Ãðèãîðèé Âàñèëüåâè÷ Àðñåíüåâ, äÿäÿ Ïàâåë Ïåòðîâè÷ Øàí-Ãèðåé, òàðõàíñêèå êðåñòüÿíå, ó÷àñòâîâàâøèå â îïîë÷åíèè â 18121813 ãîäàõ. Ìèõàèë ñëûøàë èõ ðàññêàçû î ñëàâå ðóññêîãî îðóæèÿ è âîèíñêèõ ïîäâèãàõ. Äåòñêèå âîåííûå èãðû â Òàðõàíàõ íà ñïåöèàëüíî âûðûòûõ ïîòåøíûõ òðàíøåÿõ òîæå áûëè î÷åíü çíà÷èìûì âïå÷àòëåíèåì äåòñòâà, ñïîñîáñòâîâàëè ïàòðèîòè÷åñêîìó íàñòðîþ þíîãî ïîýòà, êàê è êðåñòüÿíñêèå ïåñíè î ñîáûòèÿõ Îòå÷åñòâåííîé âîéíû 1812 ãîäà. Â 1829 ãîäó Ëåðìîíòîâ íàïèñàë ñòèõîòâîðåíèå «Âîéíà»:

Çàæãëàñü, äðóçüÿ ìîè, âîéíà;
È ðàçâèëèñü çíàì¸íà ÷åñòè;
Òðóáîé çàâåòíîþ îíà
Ìàíèò â ïîëÿ êðîâàâîé ìåñòè!
Ïðîñòèòå, øóìíûå ïèðû,
Õâàëû äîñòîéíûå íàïåâû,
È Âàêõà ìèëûå äàðû,
Ñâÿòàÿ Ðóñü è êðàñíû äåâû!
Çàáóäó ÿ òåáÿ, ëþáîâü,
Ñóåò è þíîñòè îòðàâû,
È ïîëå÷ó, ñâîáîäíûé, âíîâü
Ëîâèòü âåíîê íåáðåííîé ñëàâû!

Â 1832 ãîäó Ëåðìîíòîâ ñî÷èíèë íàïåâíûå ñòèõè «Äâà âåëèêàíà» î ñîáûòèÿõ 1812 ãîäà è «Ïîëå Áîðîäèíà», ÷àñòü êîòîðîãî îí èñïîëüçîâàë â ñâî¸ì øåäåâðå «Áîðîäèíî» â 1837 ãîäó, íàïèñàííîì íàêàíóíå ïðàçäíîâàíèÿ 25-ëåòèÿ ñóäüáîíîñíîãî ñðàæåíèÿ. Ñòðîêè èç ýòîãî ñòèõîòâîðåíèÿ äàâíî ñòàëè õðåñòîìàòèéíûìè:

Ñêàæè-êà, äÿäÿ, âåäü íåäàðîì
Ìîñêâà, ñïàë¸ííàÿ ïîæàðîì,
Ôðàíöóçó îòäàíà?
Âåäü áûëè æ ñõâàòêè áîåâûå,
Äà, ãîâîðÿò, åù¸ êàêèå!
Íåäàðîì ïîìíèò âñÿ Ðîññèÿ
Ïðî äåíü Áîðîäèíà!

Äà, áûëè ëþäè â íàøå âðåìÿ,
Íå òî, ÷òî íûíåøíåå ïëåìÿ:
Áîãàòûðè íå âû!
Ïëîõàÿ èì äîñòàëàñü äîëÿ:
Íåìíîãèå âåðíóëèñü ñ ïîëÿ…
Íå áóäü íà òî ãîñïîäíÿ âîëÿ,
Íå îòäàëè á Ìîñêâû

Áèòâà îïèñàíà ñ ïîçèöèè îôèöåðà-àðòèëëåðèñòà. Ýòî äà¸ò îñíîâàíèå ïðåäïîëîæèòü, ÷òî ïðîòîòèïàìè «äÿäè» ìîãëè áûòü ó÷àñòâîâàâøèå â Áîðîäèíñêîì ñðàæåíèè Àôàíàñèé è Äìèòðèé Ñòîëûïèíû, äâîþðîäíûå äåäû ïîýòà, îôèöåðû-àðòèëëåðèñòû â îòñòàâêå. Èõ Ëåðìîíòîâ íàçûâàë äÿäÿìè, ïîòîìó ÷òî îíè áûëè ëèøü íåìíîãèì ñòàðøå åãî îòöà. Âïðî÷åì, âñå îáðàçû ñòèõîòâîðåíèÿ îáîáù¸ííûå, äà è ñëûøàòü è ÷èòàòü âîñïîìèíàíèÿ î Áîðîäèíå ïîýò ìîã íå òîëüêî â äåòñòâå è îòðî÷åñòâå, íî è ïîçæå. Ýòî êàñàåòñÿ è ïîãèáøåãî â áîþ ïîëêîâíèêà, êîòîðûé «ðîæä¸í áûë õâàòîì» è êîòîðûé îáðàòèëñÿ ê ïîä÷èí¸ííûì ñ ïðèçûâîì:
«Ðåáÿòà! íå Ìîñêâà ëü çà íàìè?
Óìð¸ìòå æ ïîä Ìîñêâîé,
Êàê íàøè áðàòüÿ óìèðàëè!»
Ïîõîæèå ïðèçûâû íà Áîðîäèíñêîì ïîëå çâó÷àëè èç óñò ðàçíûõ êîìàíäèðîâ, íî íàèáîëåå áëèçêè ê íèì ñëîâà ãåíåðàëà Ä.Ñ. Äîõòóðîâà, ïðèíÿâøåãî êîìàíäîâàíèå 2-é Çàïàäíîé àðìèåé ïîñëå ðàíåíèÿ Ï.È. Áàãðàòèîíà, êîòîðîãî òàêæå ìîæíî ñ÷èòàòü îäíèì èç ïðîòîòèïîâ ãåðîÿ ñòèõîòâîðåíèÿ «Áîðîäèíî». Çà ñûíà ãåíåðàëà Äîõòóðîâà Ïåòðà Äìèòðèåâè÷à â ñåðåäèíå 1830-õ ãîäîâ âûøëà çàìóæ «êóçèíà» ïîýòà Àãàôüÿ Ñòîëûïèíà, êîòîðîé îí óâëåêàëñÿ â îòðî÷åñòâå.

Âïîñëåäñòâèè Ëåðìîíòîâ, âîñõèùàâøèéñÿ ïîäâèãàìè ïðåäøåñòâóþùèõ ïîêîëåíèé, ñàì íå ðàç ïðîÿâëÿë âîèíñêóþ äîáëåñòü â áîÿõ, êîãäà ñëóæèë íà Êàâêàçå.

«Ìîñêâà, Ìîñêâà!.. ëþáëþ òåáÿ, êàê ñûí»

Ìèõàèë Ëåðìîíòîâ ðîäèëñÿ è áûë êðåù¸í â Ìîñêâå, çàòåì íà íåêîòîðîå âðåìÿ ïðèåçæàë ñ áàáóøêîé â ïÿòèëåòíåì âîçðàñòå, íî ãëóáîêèå âïå÷àòëåíèÿ î Ïåðâîïðåñòîëüíîé ïîëó÷èë òîëüêî â îòðî÷åñòâå è þíîñòè, êîãäà ïåðååõàë òóäà èç Òàðõàí äëÿ ïîäãîòîâêè ê ïîñòóïëåíèþ â Áëàãîðîäíûé ïàíñèîí. Þíûé ïîýò ìíîãî ãóëÿë ïî Ìîñêâå, çíàêîìèëñÿ ñ å¸ èñòîðèåé è äîñòîïðèìå÷àòåëüíîñòÿìè. Â øèðîêî èçâåñòíûõ ñòðîêàõ èç ïîýìû «Ñàøêà» Ëåðìîíòîâ òàëàíòëèâî ïåðåäàë íå òîëüêî âåëè÷èå ãîðîäà è ãîðäîñòü åãî ñëàâíîé äðåâíåé è íîâåéøåé èñòîðèåé, íî è æèâûå ëè÷íûå âïå÷àòëåíèÿ:

Ìîñêâà, Ìîñêâà!.. ëþáëþ òåáÿ, êàê ñûí,
Êàê ðóññêèé, ñèëüíî, ïëàìåííî è íåæíî!
Ëþáëþ ñâÿùåííûé áëåñê òâîèõ ñåäèí
È ýòîò Êðåìëü çóá÷àòûé, áåçìÿòåæíûé.
Íàïðàñíî äóìàë ÷óæäûé âëàñòåëèí
Ñ òîáîé, ñòîëåòíèì ðóññêèì âåëèêàíîì,
Ïîìåðÿòüñÿ ãëàâîþ è îáìàíîì
Òåáÿ íèçâåðãíóòü. Òùåòíî ïîðàæàë
Òåáÿ ïðèøëåö: òû âçäðîãíóë îí óïàë!
Âñåëåííàÿ çàìîëêëà… Âåëè÷àâûé,
Îäèí òû æèâ, íàñëåäíèê íàøåé ñëàâû.

Òû æèâ!.. Òû æèâ, è êàæäûé êàìåíü òâîé
Çàâåòíîå ïðåäàíüå ïîêîëåíèé.
Áûâàëî, ÿ ó áàøíè óãëîâîé
Ñèæó â òåíè, è ñîëíöà ëó÷ îñåííèé
Èãðàåò ñ ìîõîì â òðåùèíå ñûðîé,
È èç ãíåçäà, ïðèêðûòîãî êàðíèçîì,
Êàñàòêè âûëåòàþò, âåðõîì, íèçîì
Êðóæàòñÿ, âüþòñÿ, ÷óæäûå ëþäåé.
È ÿ, òàê ïîëíûé âîëåþ ñòðàñòåé,
Çàâèäîâàë èõ æèçíè áåçûçâåñòíîé,
Êàê óïîâàíüå âîëüíîé ïîäíåáåñíîé.

Ñâîè âîñïîìèíàíèÿ î Ìîñêâå Ëåðìîíòîâ ìàñòåðñêè îïèñàë â 1834 ãîäó â ñî÷èíåíèè «Ïàíîðàìà Ìîñêâû», êîãäà ó÷èëñÿ â ïåòåðáóðãñêîé Øêîëå ãâàðäåéñêèõ ïîäïðàïîðùèêîâ è êàâàëåðèéñêèõ þíêåðîâ. Ïðîöèòèðóåì èç ýòîãî ñî÷èíåíèÿ ôðàãìåíòû çàêëþ÷èòåëüíîé ÷àñòè, êîòîðûå ïî ñîäåðæàíèþ áëèçêè ê ïðèâåä¸ííûì âûøå ñòðîêàì èç ïîýìû «Ñàøêà»: «Íà çàïàäå, çà äëèííîé áàøíåé, ãäå æèâóò è ìîãóò æèòü îäíè ëàñòî÷êè (èáî îíà, áóäó÷è ïîñòðîåíà ïîñëå ôðàíöóçîâ, íå èìååò âíóòðè íè ïîòîëêîâ, íè ëåñòíèö, è ñòåíû å¸ ðàñï¸ðòû êðåñòîîáðàçíî ïîñòàâëåííûìè áðóñüÿìè), âîçâûøàþòñÿ àðêè êàìåííîãî ìîñòà, êîòîðûé äóãîþ ïåðåãèáàåòñÿ ñ îäíîãî áåðåãà íà äðóãîé ×òî ñðàâíèòü ñ ýòèì Êðåìë¸ì, êîòîðûé, îêðóæàñü çóá÷àòûìè ñòåíàìè, êðàñóÿñü çîëîòûìè ãëàâàìè ñîáîðîâ, âîçëåæèò íà âûñîêîé ãîðå, êàê äåðæàâíûé âåíåö íà ÷åëå ãðîçíîãî âëàäûêè?.. Îí àëòàðü Ðîññèè, íà í¸ì äîëæíû ñîâåðøàòüñÿ è óæå ñîâåðøàëèñü ìíîãèå æåðòâû, äîñòîéíûå îòå÷åñòâà… Äàâíî ëè, êàê áàñíîñëîâíûé ôåíèêñ, îí âîçðîäèëñÿ èç ïûëàþùåãî ñâîåãî ïðàõà?!»

«Ëþáëþ îò÷èçíó ÿ»

Â çðåëîì òâîð÷åñòâå Ëåðìîíòîâà åñòü çàìå÷àòåëüíûå ïðîèçâåäåíèÿ, â êîòîðûõ îòðàçèëàñü ñîâîêóïíîñòü åãî âïå÷àòëåíèé, ïîëó÷åííûõ â ðàçíîì âîçðàñòå, â ðàçíûõ ìåñòàõ è îáñòîÿòåëüñòâàõ, íàïðèìåð «Ãåðîé íàøåãî âðåìåíè». Äðóãîé î÷åâèäíûé ïðèìåð ýòîãî ñòèõîòâîðåíèå 1841 ãîäà «Ðîäèíà» («Ëþáëþ îò÷èçíó ÿ, íî ñòðàííîþ ëþáîâüþ!»). Â í¸ì ãîâîðèòñÿ î ïîýòè÷åñêîì ÷óâñòâå ëþáâè ê Ðîäèíå, â îñíîâå êîòîðîãî ëåæèò íå å¸ âîåííàÿ ñëàâà, íå ïðåäàíèÿ ñòàðèíû, à ìèëûå ñåðäöó ïåéçàæè è ñöåíû íàðîäíîé æèçíè, çíàêîìûå ïîýòó ñ ðàííåãî äåòñòâà:

Ëþáëþ äûìîê ñïàë¸ííîé æíèâû,
Â ñòåïè íî÷óþùèé îáîç
È íà õîëìå ñðåäü æ¸ëòîé íèâû
×åòó áåëåþùèõ áåð¸ç.
Ñ îòðàäîé, ìíîãèì íåçíàêîìîé,
ß âèæó ïîëíîå ãóìíî,
Èçáó, ïîêðûòóþ ñîëîìîé,
Ñ ðåçíûìè ñòàâíÿìè îêíî;
È â ïðàçäíèê, âå÷åðîì ðîñèñòûì,
Ñìîòðåòü äî ïîëíî÷è ãîòîâ
Íà ïëÿñêó ñ òîïàíüåì è ñâèñòîì
Ïîä ãîâîð ïüÿíûõ ìóæè÷êîâ.

Â ñòèõîòâîðåíèè 1837 ãîäà «Êîãäà âîëíóåòñÿ æåëòåþùàÿ íèâà» îæèâàþò ïðîíèêíóòûå ÷óâñòâîì ëþáâè è âîñõèùåíèÿ âèäû ñðåäíåé ïîëîñû Ðîññèè, êîòîðûìè ïîýò ëþáîâàëñÿ è â äåòñòâå â Ïåíçåíñêîé ãóáåðíèè, è â îòðî÷åñòâå â Ìîñêîâñêîé è äðóãèõ öåíòðàëüíûõ ãóáåðíèÿõ, è ïîçæå âî âðåìÿ ñâîèõ ïóòåøåñòâèé. Çàêàí÷èâàåòñÿ ýòî ñòèõîòâîðåíèå ïðîñòûìè è îäíîâðåìåííî âîçâûøåííûìè, òàêèìè ëåðìîíòîâñêèìè ñòðîêàìè, íàâåÿííûìè ìèëûìè ñåðäöó êàðòèíàìè Ðîäèíû:
Ò
îãäà ñìèðÿåòñÿ äóøè ìîåé òðåâîãà,
Òîãäà ðàñõîäÿòñÿ ìîðùèíû íà ÷åëå,
È ñ÷àñòüå ÿ ìîãó ïîñòèãíóòü íà çåìëå,
È â íåáåñàõ ÿ âèæó áîãà!..

Áèáëèîãðàôèÿ

1. Êîëüÿí Ò.Í. Íàñëåäñòâî Ì.Þ. Ëåðìîíòîâà â Òàðõàíàõ, èëè Åù¸ ðàç îá àâòîáèîãðàôè÷åñêîé îñíîâå äðàìû «Menschen und Leidenschaften» // Ëåðìîíòîâ. Òàéíû ðîæäåíèÿ, æèçíè è ñìåðòè: Ñáîðíèê ñòàòåé / Ñîñò. è ðåä. Ä.À. Àëåêñååâ. Ì.: Äðåâëåõðàíèëèùå, 2014. Ñ. 7590.
2. Êóïöîâà Í.Å. Ñêàçêè î âîëæñêèõ ðàçáîéíèêàõ è èõ âîçìîæíîå âëèÿíèå íà ñöåíàðèé æèçíè Ì.Þ. Ëåðìîíòîâà // Ëåðìîíòîâ. Òàéíû ðîæäåíèÿ, æèçíè è ñìåðòè: Ñáîðíèê ñòàòåé / Ñîñò. è ðåä. Ä.À. Àëåêñååâ. Ì.: Äðåâëåõðàíèëèùå, 2014. Ñ. 96113.
3. Ëàéíå Ñ.Â. Î áîãîáîð÷åñêèõ ìîòèâàõ â òâîð÷åñòâå Ì.Þ. Ëåðìîíòîâà (íåêîòîðûå àñïåêòû ïðîáëåìû) // Òàðõàíñêèé âåñòíèê. Ëåðìîíòîâî Ïåíçåíñêîé îáë.: Ãîñóäàðñòâåííûé Ëåðìîíòîâñêèé ìóçåé-çàïîâåäíèê «Òàðõàíû», 2015. Âûï. 27. Ñ. 6771.
4. Ëåðìîíòîâ Ì.Þ. Ïîëíîå ñîáðàíèå ñî÷èíåíèé: Â 10 ò. Ì.: Âîñêðåñåíèå, 2001.
5. Ëîáîâà Ò.Ì. Ôåíîìåíîëîãèÿ äåòñòâà â òâîð÷åñòâå Ì.Þ. Ëåðìîíòîâà: äèñ. êàíä. ôèëîë. íàóê: 10.01.01. Åêàòåðèíáóðã, 2008. ÐÃÁ ÎÄ. 61 09-10/219.
6. Ñàõàðîâ À.À., Ñóõîâà Í.Â. Î ïðîáëåìå ïðîòîòèïîâ ãåðîåâ ñòèõîòâîðåíèÿ Ì.Þ. Ëåðìîíòîâà «Áîðîäèíî» // Òàðõàíñêèé âåñòíèê. Ëåðìîíòîâî Ïåíçåíñêîé îáë.: Ãîñóäàðñòâåííûé Ëåðìîíòîâñêèé ìóçåé-çàïîâåäíèê «Òàðõàíû», 2012. Âûï. 25. Ñ. 89106.
7. Ñàõàðîâ À.À. «Ïðè ñâåòå òðåïåòíîì ëàìïàäû îáðàçíîé» // Ñàõàðîâ À.À. Ïóòü ê Ëåðìîíòîâó. Èññëåäîâàíèÿ, âåðñèè, íàõîäêè. Êîëîìíà: Èíëàéò, 2014. Ñ. 1322.
8. Ôðîëîâ Ï.À. Ëåðìîíòîâñêèå Òàðõàíû. Ñòàðûé Îñêîë: Òîíêèå íàóêî¸ìêèå òåõíîëîãèè, 2005.

Èëëþñòðàöèÿ Õàäæ-Øåéõìóñ Åëåíû. 12 ëåò. Îäèíöîâñêèé ã.î. Ìîñêîâñêîé îáë.

Источник

Здравствуйте, в этой статье мы постараемся ответить на вопрос: «Урок по лермонтову завещание». Также Вы можете бесплатно проконсультироваться у юристов онлайн прямо на сайте.

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Завещание.

История создания – произведение было написано в 1840 г незадолго до гибели поэта, впервые вышло в печать в 1841 г. в журнале «Отечественные записки».

Тема стихотворения – приближение смерти солдата.

Композиция – Стихотворение написано в форме обращения умирающего солдата к сослуживцу. Обращение можно разделить на части: просьба рассказать о его смерти всем, кто будет интересоваться, просьбы, касающиеся родителей и соседки. Произведение состоит из трех строф.

Жанр – послание.

Стихотворный размер – разностопный ямб, в стихотворении использована перекрестная АВАВ и параллельная ААВВ рифмовка.

Метафоры – «пустого сердца не жалей».

Эпитеты – «плохи лекаря», «родной край», «умер честно».

Анализ стихотворения «Завещание» Лермонтова

Стихотворение появилось в блокноте М. Ю. Лермонтова в 1840 г., вскоре поэт был убит на дуэли. Многие считают, что Михаил Юрьевич предчувствовал свою смерть, под влиянием чего и были написаны эти строки. На самом деле, автобиографических мотивов в «Завещании» немного.

М. Ю. Лермонтов погиб не на поле боя, а на дуэли, на момент написания стихотворения его родителей уже не было в живых. Под образом соседки скорее скрывается Варвара Лопухина, ведь именно к ней поэт испытывал самые сильные чувства. Хоть исследователи допускают, что героиня могла быть списана с любой музы поэта, поэтому считают образ сборным.

Можно предположить, что основой для создания произведения стала военная служба Лермонтова, во время которой ему не раз пришлось наблюдать, как умирают сослуживцы.

Впервые произведение опубликовали в журнале «Отечественные записки», изданном в 1841 г.

В стихотворении раскрывается традиционная для литературы первой половины XIX века тема гибели солдата. В центре произведения раненый лирический герой, который обращается к своему другу. Солдат знает, что ему жить ему осталось недолго, но не пытается цепляться за жизнь. В роковые минуты он открывает свою душу лишь близкому товарищу. К нему он обращается с несколькими просьбами.

Он признается брату-сослуживцу, что немногие будут интересоваться его судьбой. Все, же надеясь, что найдутся небезразличные, герой просит рассказать им о его смерти. При этом он делает акценты на деталях гибели: пуля пронзила его грудь, а плохие доктора не смогли помочь. Солдат заявляет, что умер за царя, но в этих словах чувствуется ирония. Зато он искренне передает родному краю поклон.

Лирический герой вспоминает родителей. Он не хочет их печалить, поэтому просит друга не рассказывать правду. А чтобы отец и мать не волновались, что от сына нет вестей, придумывает историю о походе.

Последняя строфа посвящена соседке. Заметно, что у солдата остались к ней чувства. Ему больно вспоминать о расставании. Парень догадывается, что возлюбленная не будет расспрашивать о нем. Даже при таких обстоятельствах он просит рассказать девушке всю правду, зная, что ее слезы ничего не будут значить.

Стихотворение не изобилует художественными средствами, что объясняется системой образов и особенностями изображенной ситуации. Монолог лирического героя прост с точки зрения средств выразительности, но эта простота помогает читателю почувствовать все, что ощущает солдат.

В обращение солдата автор вплел метафору: «пустого сердца не жалей», эпитеты – «плохи лекаря», «родной край», «умер честно». Языковые средства не отличаются оригинальностью, очень приближены к разговорной речи.

Важную роль для воссоздания эмоционального фона произведения играет интонация. В каждой строфе есть оборванные предложения, которые выражают задумчивость лирического героя, его грусть. Эмоциональный накал наблюдается в последней октаве, когда солдат вспоминает о соседке. В этой части стихотворения используются риторические восклицания.

Печаль лирического героя передается и посредством аллитерации. Во многих строках нанизываются слова с согласными «з», «с», «ж»: «признаться, право, было б жаль мне опечалить их».

В романтическом творчестве М. Ю. Лермонтова нашла место военная тема. Интересно интерпретирована она в произведении, о котором рассказывается в статье. Изучают его в 8 классе. Предлагаем ознакомиться с кратким анализом «Завещание» по плану.

В обращение солдата автор вплел метафору: «пустого сердца не жалей» , эпитеты – «плохи лекаря», «родной край», «умер честно». Языковые средства не отличаются оригинальностью, очень приближены к разговорной речи.

Печаль лирического героя передается и посредством аллитерации. Во многих строках нанизываются слова с согласными «з», «с», «ж»: « признаться, право, было б жаль мне опечалить их».

Анализ стихотворения «Завещание» (М. Ю. Лермонтов)

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Завещание.
История создания – произведение было написано в 1840 г незадолго до гибели поэта, впервые вышло в печать в 1841 г. в журнале «Отечественные записки».

Тема стихотворения – приближение смерти солдата.

Композиция – Стихотворение написано в форме обращения умирающего солдата к сослуживцу. Обращение можно разделить на части: просьба рассказать о его смерти всем, кто будет интересоваться, просьбы, касающиеся родителей и соседки. Произведение состоит из трех строф.

Жанр – послание.

Повествование в стихотворении «Завещание» ведется от лица умирающего солдата, он является лирическим героем текста. Сложно однозначно определить историю и происхождение этого персонажа, простой ли это солдат-крестьянин или дворянин, сосланный на Кавказ. С одной стороны, речь героя имеет много простых, народных слов и оборотов. С другой стороны, герой наделен чертами интеллигента, он склонен к анализу своего места в жизни, страдает от одиночества. Возможно, Лермонтов стремился создать обобщенный образ, дополнив образ солдата-рассказчика собственными размышлениями и сомнениями.

Исследователями принято отмечать, что в герое «Завещания» нашли отражение черты и настроения самого поэта. Родители Лермонтова уже умерли, и герой не надеется, что товарищу удастся застать их в живых, но в строках о родителях звучит теплота воспоминаний о прошлом.

Образ соседки с «пустым сердцем», которая не смогла понять героя, усиливает трагическое звучание завещания солдата. Одним из прототипов этого образа исследователи называют Варвару Лопухину, в которую поэт долгое время был влюблен.

Основными темами стихотворения «Завещание» становятся темы одиночества, обособленности героя от мира и неспособности найти свое место в обществе.

Обособленность героя от мира
. Умирающий солдат сразу заявляет: вряд ли кто-то заинтересуется его судьбой. Родина, за которую он умирает, ограничится официальной сводкой о гибели, родителей, скорее всего, нет в живых, а любимая девушка поплачет и вскоре его забудет.
Поиск смысла жизни
и своего места оборачиваются для героя ощущением безысходности и опустошенности. Любовь оказывается не средством исцеления, а лишь очередным ударом жестокого лицемерного общества.
Одиночество героя
обуславливается еще и тем, что никто не знает правды о его настоящих чувствах и стремлениях. Рассказчик разочаровывается в жизни и ее соблазнах.

Текст «Завещания» окрашен в холодные, ироничные тона, за которыми скрывается глубокий трагизм этого разочарования и невозможности быть понятым даже самыми близкими людьми.

Тема жизни и смерти в лирике М. Ю. Лермонтова

В обращение солдата автор вплел метафору: «пустого сердца не жалей», эпитеты – «плохи лекаря», «родной край», «умер честно». Языковые средства не отличаются оригинальностью, очень приближены к разговорной речи.

Печаль лирического героя передается и посредством аллитерации. Во многих строках нанизываются слова с согласными «з», «с», «ж»: «признаться, право, было б жаль мне опечалить их».

В последнем сражении воин получил тяжёлое ранение в грудь. Как человек мужественный, он стоически принимает известие о том, что жить осталось совсем немного. Превозмогая боль, умирающий старается высказать последнюю волю.

Речь прерывиста, но вполне доступна для понимания и даже структурирована. При этом каждая часть стиха оставляет ощущение недосказанности темы. Возможно, Михаил Лермонтов сознательно использовал это выразительное средство, чтобы подтолкнуть читателя к сопереживанию и «соавторству» в домысливании сюжета. Но от этого выразительность ничуть не пострадала.

Если составить план, произведение чётко делится на четыре части. Первая, вступительная, содержит краткий рассказ о герое произведения. Остальные повествуют о трёх самых драматичных моментах в жизни этого человека.

По жанру этот стих перекликается с народными песенными шедеврами. В нём герой точно так же вспоминает:

далёкую родину;
семью;
старых друзей и знакомых.

И подобно персонажам из фольклора воин надеется, что о нём хоть кто-нибудь вспомнит. При этом он щадит близких и не расписывает в красках своё состояние, ограничиваясь краткими и по-мужски сдержанными фразами.

Литературный вечер»М.Ю.Лермонтов и М.Жумабаев. Два поэта — две судьбы»

Тема стихотворения – приближение смерти солдата.

Жанр – послание.

232,Анализ стихотворения «Завещание» М, лермонтова

Здесь есть над чем подумать. Видимого сходства с самим поэтом как будто и нет, однако остаётся тайной, к какому общественному классу принадлежит мужчина, не упоминается и звание воина. Неизвестно, где именно служил умирающий, нет даже малейшего намёка на место роковой битвы.

Ещё одна загадка — лингвистическая. С одной стороны, в его беседе с другом присутствуют высказывания, характе́рные для простых людей. Врачей, например, он называет лекарями.

Впервые произведение опубликовали в журнале «Отечественные записки», изданном в 1841 г.

Конечно, прямого совпадения нет, но стоит вспомнить историю создания и особенно год написания этого произведения. Небольшое по размеру лирическое сочинение датировано 1840 годом. Вот теперь начинают проступать сходные моменты:

В то же время Лермонтов опять находится на Кавказе, сосланный уже во второй раз. Шли боевые действия, да и единичные столкновения с местными абреками были не редкостью. События явно перекликаются с военной темой стиха.
Герой произведения полагает, что его родители вряд ли до сих пор живы. У Лермонтова к тому времени не осталось никого, кроме бабушки. Мария Михайловна, мать поэта ушла из жизни ещё в 1813 году, а Юрий Петрович, отец, умер восемнадцать лет спустя.
Тема одинокой души, сквозящая в словах умирающего воина, созвучна настроениям и мироощущению автора. Из безнадёжности одиночества и неудовлетворённости окружающей действительностью поэт видит лишь один выход. И, в принципе, не суть важно, будет ли это смерть самого́ человека или его души.

Когда баллада «Завещание» была написана, подходил к концу 1840 год. До гибели поэта на дуэли оставалось несколько месяцев: 15 мая 1941 года неумолимо приближалось.

Сюжетный анализ: «Завещание» Лермонтова М.Ю.

Лермонтов написал «Завещание» в 1840 году, за год до своей гибели, когда был во второй раз сослан на Кавказ. В основу стихотворения легли наблюдения поэта за военным бытом, жизнью и гибелью простых солдат.

Многие исследователи сходятся на том, что стихотворение во многом является автобиографичным. В нем отразилось мироощущение поэта в последние годы его жизни, чувство одиночества и обреченности. Родителей Лермонтова к этому времени уже не было в живых, немногочисленные преданные друзья остались в Москве, а на Кавказе ему так и не удалось с кем-то по-настоящему сблизиться. Одним из возможных прототипов возлюбленной лирического героя принято считать Варвару Лопухину, расставание с которой поэт тяжело переживал.

Пронизанное неверием в радости жизни и холодной иронией к условностям общественного устройства, «Завещание» становится закономерным итогом душевных исканий Лермонтова и мучившего его одиночества.

Текст стихотворения можно разделить на четыре части или строфы.

Первая часть представляет собой экспозицию. Перед читателем открывается картина, где умирающий солдат обращается к другу или боевому товарищу с рядом поручений. При этом сразу задается основное настроение солдата: «Моей судьбой, сказать по правде, очень никто не озабочен».
Следующие три строфы раскрывают три сферы жизни героя: его отношения с Родиной, с родителями и с любимой девушкой. «Умер честно за царя» — это официальная формулировка из извещений девятнадцатого столетия о гибели солдат на войне. Очевидно, что за каждым таким извещением скрывается личная история человека и его семьи, что эта формулировка не способна передать истинной любви героя к родной земле и трагедии его смерти. Рассказчик грустно иронизирует, говоря о смерти за царя и лекарях, но все же посылает родному краю искренний поклон.
Тепло и нежность звучат в словах солдата о родителях. Герой сомневается, что они еще живы, и все же не хочет их опечалить. Он просит своего товарища рассказать родителям, что был послан в далекий поход, поэтому ждать его не имеет смысла.
Наконец, в последней строфе герой вспоминает о «соседке», в которую был влюблен. Воспоминание о расставании с ней рождает в солдате обиду и злость, она вряд ли спросит о нем, и все же герой готов использовать собственную смерть как жестокий повод напомнить о себе: «Пускай она поплачет… Ей ничего не значит!».

Обособленность героя от мира. Умирающий солдат сразу заявляет: вряд ли кто-то заинтересуется его судьбой. Родина, за которую он умирает, ограничится официальной сводкой о гибели, родителей, скорее всего, нет в живых, а любимая девушка поплачет и вскоре его забудет.
Поиск смысла жизни и своего места оборачиваются для героя ощущением безысходности и опустошенности. Любовь оказывается не средством исцеления, а лишь очередным ударом жестокого лицемерного общества.
Одиночество героя обуславливается еще и тем, что никто не знает правды о его настоящих чувствах и стремлениях. Рассказчик разочаровывается в жизни и ее соблазнах.

Стихотворение «Завещание» представляет читателям монолог умирающего солдата, ощущение живой разговорной речи создается, прежде всего, с помощью просторечных слов и выражений: «смотри ж», «сказать по правде», «ей ничего не значит».

В тексте стихотворения есть всего одна метафора «пустое сердце». С ее помощью герой описывает возлюбленную, которая оказалась не способна понять его чувств. Простая и в то же время емкая характеристика показывает, одновременно, отношение лирического героя ко всему обществу – такому же легкомысленному и лживому.
Особенности синтаксического строения стихотворения также помогают изобразить живую речь. Многочисленные паузы, выраженные с помощью многоточий, создают эффект сбивчивого монолога и даже затрудненного дыхания, так что читатель как будто слышит прямую, обращенную к товарищу речь умирающего от ранения солдата.

«Завещание» является одним из ключевых лирических текстов Лермонтова, в котором объединяются значимые для поэта темы: тема одиночества и поиска себя, отношения с Родиной и обществом, тема любви. Стихотворение не только раскрывает перед нами историю умирающего солдата, но и, одновременно с этим, становится своеобразным завещанием самого поэта, попыткой попрощаться с немногими близкими людьми и обществом, в котором для него не нашлось места.

Стихотворение было написано в 1840 году, когда поэта уже второй раз сослали на Кавказ. Все друзья автора остались в столице, а на Кавказе он так и не сумел завести близкие связи с кем-либо. Родители поэта уже давно мертвы, и он переживает, что после смерти никто и не вспомнит о нем. Поскольку Михаила Юрьевича сослали на горячую точку, он думал о своей гибели с хладнокровием и определенностью солдата в бою.

Лермонтов умер через год, и некоторые считают это стихотворение пророческим. Возможно, именно так поэт представлял свое будущее.

Стихотворение написано в характерном для Лермонтова направлении — романтизме. Налицо все признаки: грустное настроение, фатализм, мотивы смерти и одиночества.

Размер неоднороден: четырехстопный ямб перемежается с разностопным. То же можно сказать и о рифме: она то перекрестная, то построчная. Рифмуются частицы, местоименные существительные и неопределенные местоимения. Такое построение стихотворения помогает передать простонародную речь, показать, что герой – обычный солдат.

Лирический герой – обычный солдат, который получил смертельное ранение и, зная, что умирает, дает несколько распоряжений другу, на словах передавая ему свое своеобразное завещание. Он просит не говорить о смерти отцу и матери, но просит передать эту весть некогда любимой им женщине, которая, как он уверен, не испытывает к нему никаких чувств. Он уверен, что некому будет переживать о его смерти. Вероятно, герой — простой крестьянин, и воинская служба сломала ему жизнь. Возможно, он еще молод, но уже хоронит себя, так как воинский долг не оставляет ему шанса на возвращение.

Несмотря на низкий социальный статус героя, в нем мы узнаем самого автора, который намекает на свой печальный удел. Многие сходятся во мнении, что через лирического героя и его судьбу Лермонтов хотел не просто затронуть сердца читателей, но и передать собственное завещание, так как считал, что и ему уготована похожая судьба. Например, таинственная соседка – это первая любовь Михаила Юрьевича, Варвара Лопухина, которая вышла замуж за богатого помещика. Родители автора уже скончались к тому времени, осталась лишь бабушка, которая из-за преклонного возраста могла не дожить до весточки о кончине внука.

Анализ произведения «Завещание»

Стихотворение М.Ю.Лермонтова «Завещание» написано за год до гибели поэта. Во многом оно типично для Лермонтова и иногда рассматривается как своеобразное предсказание. В то же время произведение очень интересно с точки зрения своих художественных особенностей и является, безусловно, одним из лучших образцов лирики Лермонтова.

Стихотворение «Завещание» следует отнести к ролевой лирике. Оно написано от лица воина, который умирает на чужбине и просит другого человека (возможно, земляка) выполнить несколько поручений. Образ умирающего весьма таинственен. Среди ученых нет общего мнения о том, солдат это или дворянин, возможно, разжалованный и сосланный на Кавказ. С одной стороны, речь героя имеет немало черт «простого» разговора, «народной» речи: «лекаря», «сказать по правде» и прочее. В то же время он обладает и чертами интеллигента: трудно предположить, что крестьяне ждали от сына частых писем («скажи, что я писать ленив…»), заметно стремление героя к анализу своего места в жизни, ощущение одиночества, выброшенности. Можно предположить и стремление заглянуть в душу простого солдата, придать его психологическому облику черты своей личности, и стремление создать некий всеобъемлющий «общий» образ героя, показать, что такое горе внесословно.

Речь воина не отличается богатством тропов и образов. Напротив, она подчеркнуто конкретна, однозначна. Чуть ли не единственный эпитет («пустого» (сердца)) поэтому смотрится очень ярко. С точки зрения лексики речь очень точна и незамысловата, а эмоциональность говорящего прорывается в синтаксисе. Воин перебивает самого себя, не оканчивает фразы, использует инверсию («моей судьбой, сказать по правде, очень никто не озабочен», «соседка есть у них одна…» и т.д.) – это говорит о внутренней эмоциональности, горечи, которая скрывается говорящим, но все же проявляется в строе его речи. Кроме того, такие строки («Смотри ж… Да что?», «А если спросит кто-нибудь…Ну, кто бы ни спросил…») создают иллюзию прерывающейся устной речи. Говорящему с трудом даются его слова: он не привык обнажать душу и даже перед смертью ему трудно высказать все, что у него на сердце.

Той же цели служит и строфика. Стихотворение и композиционно, и ритмически делится на четыре части, четыре восьмистишия. В каждом одно четверостишие с перекрестной рифмовкой и одно с парной. Причем в каждой строфе последние строки имеют женскую клаузулу, как бы предполагая возможность развития мысли, а не обрубая ее ритмически (что получилось бы с мужской).

В первой мы встречаем что-то вроде экспозиции: понимаем, кто герой ролевого стихотворения, что с ним случилось, его отношение к собеседнику (обращаясь «брат», он подчеркивает свое доверительное отношение).

Три последние строфы – три стороны жизни человека: отношения с родиной, отношения с родителями, любовь. Три трагедии. Переходя от трагедии к трагедии – от строфы к строфе – герой ролевой лирики преодолевает событийные границы произведения, переходя из одного «семантического поля» в другое: что-то типа иронии, за которой прячется настоящее чувство долга и любви к Родине, звучит в первой строфе (автор не хочет обнажать свою душу, отделываясь общими фразами для всех, «кто бы ни спросил»); нежность к родителям, тоже сдержанная, но очевидно глубокая, заметна во второй; горечь, ревность, обида ощущаются в третьей.

Герой стихотворения видит себя одиноким, в почти полной изоляции от мира. Он как точка, внеположенная по отношению к бытию. Его близкая кончина не проводит эту границу, а лишь делает ее явной: она уже существовала прежде. Герой с легкой иронией говорит о своей смерти «за царя» — того жалкого официального патриотизма ему недостаточно, душа ищет более тесной, глубинной связи с землей, нежели просто «поклон», посланный «родному краю». Вспоминается сразу и «странная любовь» Лермонтова к Отчизне, и его горечь при виде «немытой России».

Герой любит родителей («было б жаль Мне опечалить их…»), но это прошлое, безнадежно далекое: он даже не знает, живы ли они, а в философском плане прошлое для него давно умерло.

Любовь не удалась: соседка, по мнению умирающего, о нем не спросит. Ему кажется, что у нее пустое сердце – конечно, оно «пустое» лишь потому, что она не любит героя. Если бы она и в самом деле была «пустой», не способной на чувство, с чего бы ей плакать о погибшем воине?

С трех сторон мир закрыт для героя стихотворения, выход лишь в смерти, так что при своей трагичности смерть его выглядит закономерностью. Мне кажется, это говорит о модусе трагизма, ведь в данном произведении внутренне «я» оказывается шире роли, которая отведена герою в миропорядке: он не может найти себя в мире. В.Г.Белинский писал об этом произведении: «…Это похоронная песнь жизни и всем ее обольщениям, тем более ужасная, что ее голос не глухой и не громкий, а холодно спокойный; выражение не горит и не сверкает образами, но небрежно и прозаично… Мысль этой пьесы: и худое и хорошее — все равно; сделать лучше не в нашей воле, и потому пусть идет себе как оно хочет…»

Такое восприятие действительности было свойственно Лермонтову, который остро ощущал несоответствие мира и личности. Неудовлетворенность действительностью, видение выхода в смерти звучит в таких произведениях поэта, как «Дума», «Мцыри», «Пленный рыцарь» и другие. Одиночество как неизбежное ощущение человека, который не может найти себя в мире, — один из сквозных мотивов лирики Лермонтова. Конечно, оно было обусловлено и исторической ситуацией реакции, процветанием тайной полиции и фактически открытого доносительства.

В каком-то смысле в этом стихотворении можно увидеть и предсказание Лермонтовым собственной скорой кончины, что было не просто данью романтической традиции, но и реальным внутренним ощущением поэта, и нашло отражение во многих его лирических стихотворениях («Не смейся над моей пророческой тоской…», «Нет, я не Байрон, я другой…», «Сон» и др.)

Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Завещание.

История создания – произведение было написано в 1840 г незадолго до гибели поэта, впервые вышло в печать в 1841 г. в журнале «Отечественные записки».

Тема стихотворения – приближение смерти солдата.

Жанр – послание.

Стихотворный размер – разностопный ямб, в стихотворении использована перекрестная АВАВ и параллельная ААВВ рифмовка.

Метафоры – «пустого сердца не жалей».

Эпитеты – «плохи лекаря», «родной край», «умер честно».

“Завещание” анализ стихотворения Лермонтова

Композиция «Завещание» Лермонтова — это литературное произведение, написанное в стихотворной форме. В нем раскрыта характерная для литературы XIX века тема смерти солдата на поле брани. В центре сюжета раненый защитник родины, который высказывает последнюю просьбу другу.

Рассмотрим подробнее сюжет «Завещания» Лермонтова, анализ жанра и проблематику произведения.

Стихотворение написано в форме обращения умирающего солдата, смертельно раненного в бою. Передана его последняя воля, высказанная перед смертью. Предсмертное желание высказывается однополчанам, находящимся рядом.

Подводя итог анализа стихотворения «Завещание» Лермонтова, можно сделать следующие выводы:

✔️ стихотворный размер — это разностопный ямб;
✔️ присутствует перекрестная и параллельная рифмовка;
✔️ произведение состоит из трех строф;
✔️ жанр — послание.

Характерный для стихотворения Лермонтова жанр — это послание, так как солдат адресует предсмертную просьбу своему другу. В стихотворении можно найти личные и философские мысли.

Раненый понимает, что жить ему уже недолго и пытается решить нерешенные вопросы. В эти тяжелые мгновения он открывает сердце, обращаясь к другу с просьбой о помощи. Солдат не просит избавить его от нечеловеческой боли или проявить сочувствие. Умирающий просит о том, чтобы его вспоминали на родине, чтобы помнили не только родственники или знакомые, но и соседская девушка, к которой по-прежнему испытывает любовь. Щадя чувства родителей, он просит не рассказывать подробности своей смерти, но сказать, что просто полк ушел в длительный поход.

Важно то, что раненый детализирует ранение, акцентируя то, что плохие доктора не смогли его вылечить. Герой и при смерти говорит о преданности царю и родной земле, которую больше никогда не увидит.

Технологическая карта урока литературы в 9 классе. Тема урока: М.Ю. Лермонтов. Лирика. (4 ч)

Технологическая карта урока литературы в 9 классе. Тема урока: М.Ю. Лермонтов «Герой нашего времени» (5+1 ч)

Технологическая карта урока литературы в 7 классе

Технологическая карта урока литературы в 5 классе по теме «Лермонтов М.Ю. Стихотворение «Бородино»

Урок по литературе «М.Ю. Лермонтов «Бородино». Историческая основа и патриотический пафос стихотворения».

Технологическая карта урока литературы в 8 классе. Тема урока: М. Ю. Лермонтов.

Анненский
Апухтин
Ахматова
Бальмонт
Баратынский
Барто
Блок
Бодлер
Брюсов
Бунин
Гиппиус
Гумилев
Державин
Евтушенко
Есенин
Жуковский
Заболоцкий
Лермонтов
Майков
Маяковский
Некрасов
Никитин
Пастернак
Полонский
Пушкин
Северянин
Суриков
Тургенев
Тютчев
Фет
Хлебников
Цветаева

Незадолго до своей трагической гибели Михаил Лермонтов написал стихотворение «Завещание» (1840 г), которое, на первый взгляд, не имело никакого отношения к судьбе самого поэта. В нем автор изобразил умирающего солдата, который прощается со своим другом и братом по оружию, наказывая ему выполнить последнюю волю. Солдат был сражен вражеской пулей и, находясь в лазарете, понимает, что жить ему осталось совсем немного. Он просит неизвестного собеседника передать поклон родной земле и рассказать тем, кто дорого солдату, о его смерти. «Скажи им, что навылет в грудь я пулей ранен был, что умер честно за царя», — отмечает главный герой произведения. При этом он подчеркивает, что его другу вряд ли удастся застать в живых отца и мать. И это неудивительно, потому что в царской России в армию солдат призывали сроком на 25 лет. И если им удалось выжить во многочисленных войнах, то дома они уже практически никого не заставали и своих близких. Поэтому главный герой стихотворения, с одной стороны, очень опечален тем, что его родители, вероятно, уже умерли. С другой же стороны он не хочет, чтобы они знали о его гибели. Поэтому он просит друга не сообщать им об этом, если застанет стариков в живых. «Скажи, что я писать ленив, что полк в поход послали и чтоб меня не ждали», — отмечает солдат.

Лермонтов нарочно не указывает, кем был его герой в обычной жизни. Вероятнее всего, он – обычный крестьянский парень, которому служба армии сломала всю жизнь. сам же герой признается в том, что когда-то был влюблен в свою соседку. Однако он понимает, что избранница уже давно забыла о его существовании. Ей солдат разрешает рассказать о своей гибели. «Ты расскажи всю правду ей, пустого сердца не жалей!», — отмечает главный герой. Действительно, его бывшая возлюбленная может оказаться единственным человеком, который искренне поплачет о погибшем. Но это печальное известие вряд ли затронет ее душу, потому что образ того, кого она когда-то любила, дано уже стерся из памяти этой немолодой уже женщины.

Рассказывая о судьбе неизвестного русского солдата, Михаил Лермонтов вкладывает в это стихотворение тайный смысл. Между строк можно прочесть завещание самого поэта, который знает, что его жизнь будет недолгой и интуитивно ищет смерти. Сегодня многие исследователи творчества Лермонтова приходят к убеждению, что этот человек обладал пророческим даром и знал, что должен умереть. Если исходить из этого, то тайный смысл стихотворения «Завещание» становится явным. Ведь поэт также погиб от пули в грудь во время дуэли, хотя мечтал умереть на поле брани. Точно так же, как и у главного героя произведения, у Лермонтова к тому моменту в живых не было ни отца, ни матери, а к родной бабушке он питал весьма сложные и смешанные чувства, не считая ее близким для себя человеком. Что касается образа девушки-соседки, то под это определения могут попасть многие женщины, которыми восхищался поэт. Однако, вероятнее всего, автор подразумевает Варвару Лопухину, которая была его музой до самой смерти, хотя Лермонтов отказался связывать себя узами брака с женщиной, которую боготворил. Именно от был виноват в разрыве отношений с возлюбленной, считая, что не способен сделать ее по-настоящему счастливой. Однако в стихотворении ситуация представлена с точностью до наоборот: автор фактически обвиняет свою избранницу в том, что она его забыла. И это – единственная неточность в произведении, которую можно считать неумелой попыткой Лермонтова оправдать свои поступки. Он посчитал, что Лопухина гораздо легче перенесет известие о его смерти, если будет знать, что между ними все кончено. И – оказался неправ, потому что лишил возлюбленную возможности провести с ним последние месяцы жизни, о чем Варвара Лопухина сожалела до самой смерти.

Стихотворение Лермонтова «Завещание» было написано в 1840 году и по форме представляет собой исповедь героя перед смертью. Из слов лирического героя мы понимаем, что он – воин, погибающий на чужбине от страшного ранения: «…навылет в грудь Я пулей ранен был». Зная историческую ситуацию, мы можем предположить, что действие стихотворения происходит на Кавказе.
Перед смертью герою необходимо высказаться – он рассказывает обо всей своей жизни товарищу:
Наедине с тобою, брат,
Хотел бы я побыть:
На свете мало, говорят,
Мне остается жить!
Эти слова звучат трагично – герой наверняка очень молод. Но, как мы понимаем из дальнейших слов, вся его жизнь была трагичной. Лирический герой очень одинок: «… моей судьбой, Сказать по правде, очень Никто не озабочен». Он предполагает, что, пока он служил, его родители умерли. Но, рассуждает молодой человек, это и к лучшему – что может быть хуже, чем огорчить отца и мать страшной вестью? Поэтому, на всякий случай, герой предупреждает своего товарища:
Но если кто из них и жив,
Скажи, что я писать ленив,
Что полк в поход послали,
И чтоб меня не ждали.
Была у лирического героя и «сердечная зазноба». Однако и здесь все печально – молодой человек уверен, что он нелюбим и забыт:
Соседка есть у них одна.
Как вспомнишь, как давно
Расстались. Обо мне она
Не спросит…
Поэтому слова молодого человека звучат цинично и жестоко:
все равно,
Ты расскажи всю правду ей,
Пустого сердца не жалей;
Пускай она поплачет —
Ей ничего не значит!
Но, несмотря на все удары судьбы, герой стихотворения превыше всего ставит порядочность, достоинство, собственное доброе имя. Смыслом своей жизни он считает службу царю и отечеству: «Что умер честно за царя».
Таким образом, герой стихотворения — типичный для творчества Лермонтова романтический герой с трагической судьбой и таким же мироощущением. Он, несмотря на свой большой потенциал, не обретает счастья, находится в разладе с окружающим миром и собой. Именно поэтому, как это всегда бывает у Лермонтова, герой погибает «во цвете лет».
Форма исповеди, повествование от 1-го лица помогает раскрыть внутренний мир героя, глубже «проникнуть» в его характер.
Стихотворение состоит из 4 восьмистиший с перекрестной и смежной рифмовкой. На мой взгляд, оно бедно лексическими средствами выразительности: здесь встречаются лишь эпитет («пустое сердце»), обращение («брат», которое подчеркивает интимность интонации стихотворения) и устойчивые метафорические выражения («застать в живых», «ранен навылет», «поклон посылаю», «жить на свете»).
В синтаксическом плане в стихотворении довольно много восклицательных предложений и умолчаний, что помогает передать живую непосредственную, эмоциональную речь («На свете мало, говорят, Мне остается жить!»; «Поедешь скоро ты домой: Смотри ж. » и т. д.)
Таким образом, на мой взгляд, стихотворение «Завещание» — типичное произведение для романтической лирики Лермонтова. Типичен лирический герой произведения, вступивший в трагическую схватку с судьбой и проигравший ее. Типичны художественные средства, которые поэт использует в этом стихотворении.
На мой взгляд, «Завещание» отчетливо перекликается с поэмой Лермонтова «Мцыри», продолжая «главную» тему поэта — о дисгармонии человека с окружающим миром и собой.

0 человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.

Средства художественной выразительности — слова или выражения, употребляемые для создания художественного облика. К тропам можно отнести: сравнения, метафоры, гиперболы, эпитеты, олицетворения и многое другое.

Произведение «Завещание» небогато художественными средствами. Они присутствуют, но в малом количестве. Это связано с тем, что это стихотворение — монолог, в нем используется простая речь, лёгкая для понимания читателя. Языковые средства приближены к разговорной речи:

Метафоры: «пустого сердца не жалей».
Метафорические высказывания: «застать в живых», «ранен навылет», «поклон посылаю», «жить на свете».
Олицетворения: «умер честно», «родному краю», «пустого сердца».
Аллитерация: «признаться, право, было б жаль мне опечалить их».
Эпитет: «пустое сердце».

В работе также присутствует обращение («брат») и несколько восклицательных предложений. Малое количество языковых средств не говорит о скудности речи, автор нарочно показывает простоту родного языка, передавая просторечие лирического героя.

Таким образом, «Завещание» является одним из величайших стихотворений Михаила Юрьевича Лермонтова и объединяет множество тем: одиночество и самоанализ, отношение к родной стране и любимым людям. Краткое сочинение-анализ произведения Лермонтова будет актуально для 10 классов. Эта баллада раскрывает для читателя жизненную историю погибающего солдата, а также становится необычным завещанием автора.

I. Организационный момент

II. Проверка домашнего задания

— Ребята, расскажите, что вы узнали о Михаиле Юрьевиче. Какие сообщения подготовили?

III. Работа по теме урока

(Работа над стихотворением «Горные вершины…».)

— Ребята, какие ассоциации возникают у вас, когда вы слышите словосочетание горные вершины?

Сейчас мы прочитаем стихотворение М.Ю. Лермонтова с таким названием. Это произведение — перевод стихотворения немецкого поэта Гете.

— Прочитайте стихотворение «Горные вершины…». Подумайте, какую интонацию надо выбрать при чтении.

(Самостоятельная работа детей.)

— Ваши впечатления от прочитанного? (Стало так хорошо, спокойно.)

— Что нужно, чтобы прочитать стихотворение выразительно? (Понять картину из жизни, рисуемую автором, понять точку зрения автора, представить эту картину, о чем нам хочет сказать поэт.)

— Что представили? (Горные вершины, успокоение.)

— Если это стихотворение, что еще мы должны почувствовать? (Ритм, рифму.)

— Найдите рифмующиеся слова.

— Как надо читать это стихотворение? (Медленно.)

I. Организационный момент

II. Проверка домашнего задания

(Выразительное чтение (или чтение наизусть) стихотворения М.Ю. Лермонтова.)

— Покажите свои иллюстрации и расскажите, что вы на них изобразили.

III. Работа по теме урока

— Чьи произведения мы изучали с вами на последних уроках? (Михаила Юрьевича Лермонтова.)

— Как вы думаете, почему именно это имя звучит на наших уроках?

Верно, мы изучаем раздел «Великие русские писатели». К ним относится и Михаил Юрьевич.

— Прочитайте тему урока. Понятны ли вам эти слова?

— Определите задачи урока.

— Где мы можем найти ответы на наши вопросы по уроку? (В учебнике, в Интернете, от учителя, из справочников.)

(Знакомство с художественным творчеством М.Ю. Лермонтова.)

— Ребята, откройте учебник на с. 103. Рассмотрите рисунок. Что вы можете рассказать о Михаиле Юрьевиче? (Ответы детей.)

Лермонтов был очень одаренным человеком. Помимо высокого поэтического дара и природной музыкальности, он был наделен большим талантом художника. Многие исследователи его творчества считают, что если бы он занимался живописью и графикой более серьезно и профессионально, то, несомненно, стал бы большим художником.

Художественное наследие Лермонтова является подлинной изобразительной летописью его жизни. Огромное место, как и в его литературном творчестве, занимает Кавказ.

Почти все самые лучшие картины, рисунки, акварели поэта отражают зародившуюся в детстве любовь к Кавказу. Он был одним из первых русских художников, начавших писать природу Кавказа. Сам Лермонтов признавался, что привез из первой ссылки на Кавказ «порядочную коллекцию» рисунков, сделанных «на скорую руку», они и послужили ему материалом для будущих картин. Именно по возвращении с Кавказа талант Лермонтова как живописца раскрылся в полной мере. На многих рисунках и картинах Лермонтова изображены конкретные места Кавказа, бесспорно, выполненные с натуры, поскольку они очень точно передают детали.

Полк, в котором служил Лермонтов, располагался недалеко от Тифлиса. И поэт неоднократно бывал в этом замечательном древнем городе. Так появилась еще одна замечательная картина Лермонтова «Вид Тифлиса». Она является отличным образцом романтической живописи, характерной для той эпохи.

— Что нового вы узнали о Михаиле Юрьевиче Лермонтове?

IV. Физкультминутка

V. Продолжение работы по теме урока

(Работа над стихотворением «Дары Терека». Вступительная беседа.)

— Прочитайте название стихотворения. Как вы думаете, о чем оно?

Терек — река на Северном Кавказе, которая берет свое начало на склоне Кавказского хребта и впадает в Каспийское море. Название реки означает «быстрая вода». Длина 623 км. В верхнем своем течении Терек прокладывает себе путь по горным ущельям и склонам. Здесь он очень стремительный и бурный. Но, приближаясь к морю, Терек течет уже по равнине, где становится спокойным и широким.

(Прослушивание чтения стихотворения актером в аудиозаписи. Анализ стихотворения.)

— Какую картину вы представили, прочитав стихотворение М.Ю. Лермонтова?

— Что необычного в изображении Терека? Как меняется его образ в произведении?

— Объясните значение выражения утесистые громады. (Горы, скалы.)

— Какое средство художественной выразительности здесь использует поэт? (Метафору — скрытое сравнение.)

— Как понимаете выражения буре плач его подобен, слезы брызгами летят? (Грохот падающей воды, как буря, капли, которые разлетаются в разные стороны, как слезы.)

— Какие выразительные средства здесь использовал поэт? (Сравнение, олицетворение — такать может только человек.)

— Что можно узнать о характере горной реки из первых строк стихотворения? (Река очень быстрая, шумная, неуправляемая, опасная.)

— Как меняется характер реки на равнине? (Река на равнине становится спокойной, ласковой.)

— Что означает слово лукавый! (Хитрый. Терек притворяется. Эта река еще покажет свой суровый нрав.)

— Прочитайте последние восемь строк. С кем сравниваются облака? (С женщиной, которая кормит ребенка грудью, — это олицетворение.)

(Самостоятельное чтение стихотворения. Подготовка к чтению в классе. Выразительное чтение.)

VI. Рефлексия

— Выберите любое начало предложения и продолжите его.

• Сегодня на уроке я узнал…

• На этом уроке я похвалил бы себя за…

• После урока мне захотелось…

• Сегодня я сумел…

VII. Подведение итогов урока

— Чему учились на уроке?

— В чем смысл стихотворения? Что хотел донести до нас автор?

— Ребята, в учебнике стихотворение дано в сокращенном варианте. Можете найти его и прочитать.

Домашнее задание

Найти интересные факты из жизни поэта, подготовить выразительное чтение любого понравившегося стихотворения М.Ю. Лермонтова.

I. Организационный момент

II. Речевая разминка

Кто хочет разговаривать,

Тот должен выговаривать

Все правильно и внятно.

Чтоб было всем понятно.

— Прочитайте медленно, выговаривая каждое слово четко; прохлопайте ритм.

— О чем скороговорка? (О том, как нужно правильно говорить.)

— Какие слова надо выделить? Это должны быть самые важные слова.

(Расстановка логических ударений.)

— Прочитайте в разговорном темпе.

— Прочитайте в ускоренном темпе.

III. Проверка домашнего задания

(Выразительное чтение стихотворений М.Ю. Лермонтова.)

IV. Работа по теме урока

— Прочитайте тему урока.

— Определите его задачи.

— Рассмотрите картину М.Ю. Лермонтова «Крестовая гора».

— Расскажите, что вы видите и как понимаете эту картину. Что хотел показать нам художник? (Ответы детей.)

Одна из лучших живописных работ Лермонтова «Крестовая гора» написана под сильными впечатлениями от увиденного им на Кавказе. Она выполнена по зарисовкам, сделанным с натуры, в конце 1837 г. Вот как описывает свои впечатления Лермонтов в письме другу С. Раевскому: «Как перевалился через хребет в Грузию, так бросил тележку и стал ездить верхом; лазил на снеговую

гору (Крестовая) на самый верх, что не совсем легко; оттуда видна половина Грузии как на блюдечке, и, право, я не берусь объяснить или описать этого удивительного чувства: для меня горный воздух — бальзам; хандра к черту, сердце бьется, грудь высоко дышит — ничего не надо в эту минуту: так сидел бы да смотрел целую жизнь».

V. Физкультминутка

VI. Продолжение работы по теме урока

(Чтение и обсуждение стихотворения «Утес».)

— Сегодня мы познакомимся еще с одним стихотворением М.Ю. Лермонтова, которое называется «Утес».

— Вспомните, что такое утес. (Это высокая скала.)

(Чтение стихотворения учителем.)

— Ваши впечатления от прочитанного? (Стало грустно, печально. Утес стоит одиноко и плачет.)

— Сравните два произведения Лермонтова: «Крестовая гора» и «Утес». Рассмотрите их внимательно еще раз, чтобы выполнить это задание. (В этих произведениях совпадает настроение. Лермонтов пишет о грусти, печали, невыносимости одиночества.)

— Прочитайте стихотворение «Утес» про себя.

— Какие два образа запомнились вам? (Образ легкой, игривой, шаловливой, свободной и беспечной золотой тучки. И угрюмый, большой, неподвижный утес. Одинокий утес, мрачный, старый.)

— Тучку поэт изображает как живую. Докажите. (Ночевала; умчалась рано, весело играя.)

— После посещения тучки как чувствовал себя утес? (Ему стало хуже. Его тоска и одиночество усилились.)

Да, тучка не могла понять утеса: она стремительная, юная, ей неизвестны такие чувства, которые переживает утес.

— В чем же особенность стихотворения? (Стихотворение небольшое, но оно насыщено чувствами. В нем яркие картины, в нем звучит музыка.)

(Выразительное чтение стихотворения.)

— Подготовьтесь читать стихотворение выразительно.

VII. Рефлексия

— Выберите любое начало предложения и продолжите его.

• Сегодня на уроке я узнал…

• На этом уроке я похвалил бы себя за…

• После урока мне захотелось…

• Сегодня я сумел…

VIII. Подведение итогов урока

— Чему учились на уроке?

— С какими произведениями познакомились?

Домашнее задание

Выучить стихотворение М.Ю. Лермонтова наизусть.

Геометрия
Информатика
Математика
Алгебра
Алгебра и начала математического анализа

Изобразительное искусство
Музыка

Идея стихотворения «Бородино» М.Ю. Лермонтова

Подробный анализ «Бородино» Лермонтова с точки зрения тематики и сюжета произведения, его композиционных и художественных особенностей, а также образа лирического героя позволил выявить идею произведения. Она заключается в утверждении силы и мощи русского народа, который является истинным творцом истории. Своим произведением автор утверждает, что победа в Отечественной войне 1812 года – заслуга простых солдат, народа, объединившегося в деле защиты Родины, а не высоких политиков и полководцев.

Главная
Сочинения по литературе
Стихотворение Лермонтова Бородино – сочинение
Стихотворение «Бородино», написанное в 1837 году к двадцатипятилетию Бородинской битвы, стало первым опубликованным стихотворением Лермонтова, появившимся на страницах журнала современник. Но впервые к этой теме поэт обратился еще в юношеском стихотворении «Поле Бородина» в 1830 году. Из этой первоначальной зарисовки Бородинского сражения и выросло знаменитое стихотворение поэта, воплотившее его размышления об историческом прошлом России и ее дальнейшей судьбе, поставившее проблему национального характера и выразившее отношение автора к современному ему поколению.
Вместе с тем стихотворение «Бородино» стало новым этапом в развитии поэзии Лермонтова, связанным с появлением в нем реалистических тенденций. С этой точки зрения очень показательно сравнение его со стихотворением «Поле Бородина», написанным шестнадцатилетним поэтом-романтиком. Там еще чувствовались отголоски классической оды, но в целом стиль его был приподнято-романтическим.
Так, явно под влиянием стилистики торжественной оды дается общая оценка исторического значения Бородинской битвы:
Однако же в преданьях славы
Все громче Рымника, Полтавы
Гремит Бородино.
Скорей обманет глас пророчий,
Скорей небес погаснут очи,
Чем в памяти сынов полночи
Изгладится оно.
В этом юношеском стихотворении чувствуется склонность к эффектным положениям, столь характерным для романтических поэм. Ночь перед битвой представляется в шуме бури, которая «дика, как песнь свободы»; после страшного сражения герой склоняет голову «на труп застывший, как на ложе». Один из эпизодов битвы передается рассказчиком в таких ярко романтических красках:
Мой пал товарищ, кровь лилася,
Душа от мщения тряслася,
И пуля смерти понеслася
Из моего ружья.
Ничего подобного уже не будет в стихотворении 1837 года, где точность описания каждой детали боя создает подлинно реалистическую картину. Более того, вместо неопределенно-романтического образа «вождя» из раннего стихотворения в «Бородине» мы видит конкретный и достоверный образ «полковника», который получает емкое определение «слуга царю, отец солдатам», показывающее основные черты этого характера. Также вместо неопределенного «противника» в позднем стихотворении появляется вполне реальный противник – «француз».
Но самое главное изменение касается центрального образа героя-рассказчика. В раннем стихотворении это романтический персонаж, вполне соотносимый с романтическим лирическим героем ранней лирики Лермонтова. Достаточно привести в качестве примера характерной для него приподнято-возвышенной, эмоциональной речи следующие строки:
«Брат, слушай песню непогоды:
Она дика, как песнь свободы».
Вместо подобных патетически-возвышенных выражений в стихотворении «Бородино» звучит простая народно-разговорная речь, присущая обычному русскому солдату, который и становится главным героем и рассказчиком, с точки зрения которого описывается великое сражение русской армии. Именно с ним связана в стихотворении патриотическая тема и проблема национального характера.
Стихотворение «Бородино» имеет форму своеобразного диалога поколения поэта с поколением героев войны 1812 года. Такая форма позволила включить в стихотворение не только простой и вместе с тем удивительный по яркости и точности рассказ старого солдата-артиллериста, но и одну из важнейших для лермонтовской поэзии тем, связанную с проблемой личности.
Начинается стихотворение с разговора о том, что в прошлом России были героические страницы, показывающие силу характера, стойкость, мужество и достоинство русского человека. Именно такую личность мечтал видеть среди своих современников поэт, но находил ее только в прошлом. И вот в ответ на вопрос юного собеседника старый солдат отвечает:
Да, были люди в наше время,
Не то, что нынешнее племя:
Богатыри – не вы!
Как справедливо отмечал Белинский, «вся основная идея стихотворения выражена во втором куплете, которым начинается ответ старого солдата… Эта мысль – жалоба на настоящее поколение, дремлющее в бездействии, зависть к великому прошедшему, столь полному славы и великих дел».
И все же тринадцать из четырнадцати куплетов стихотворения – это и есть «ответ старого солдата», эпически спокойно, даже несколько сурово, и вместе с тем трогательно и задушевно ведущего свой рассказ о битве, в которой он принимал непосредственное участие. Для него это не просто яркое воспоминание, это «звездная минута» его жизни. Как потом покажет в своем романе-эпопее «Война и мир» Л.Н. Толстой, Бородинское сражение стало такой «звездной минутой» для всей русской нации в целом. Недаром писатель, создавший огромное полотно романа-эпопеи, утверждал, что именно небольшое стихотворение Лермонтова явилось ее зерном.
Вот почему в стихотворении «Бородино» мы видим как бы сплетение двух стилистических тенденций. С одной стороны, звучит речь простого солдата, насыщенная просторечиями, прозаизмами и фразеологическими оборотами («у наших ушки на макушке», «постой-ка, брат, мусью», «полковник наш рожден был хватом» и др.). С другой стороны, здесь присутствует высокий стиль, яркая образность, которые призваны подчеркнуть особую значимость изображаемых событий для всего русского народа, всей нации («поле грозной сечи», «французы двинулись, как тучи», «сражен булатом, он спит в земле сырой» и др.).
Эту стилистическую особенность очень хорошо уловил Белинский: «Стихотворение отличается простотою, безыскусственностию: в каждом слове слышите солдата, язык которого, не переставая быть грубо простодушным, в то же время благороден, силен и полон поэзии».
Такому звучанию способствует и стихотворная форма, использованная Лермонтовым: четырехстопный ямб чередуется с трехстопным, который с безупречной точностью появляется в каждой третьей и седьмой строках. Это позволяет выделить важные в смысловом отношении строки и в то же время сообщает всему стихотворению характер живой, непринужденной разговорной речи.
Психологически точен Лермонтов и в использовании местоимения «мы»: действительно, в стихотворении возникает не просто образ отдельного человека, но коллективного героя – русского народа, частью которого и ощущает себя «дядя»-рассказчик: «мы долго молча отступали»; «и вот нашли большое поле»; «тогда считать мы стали раны» и т.д.
Лишь тогда, когда рассказчик описывает свои чисто индивидуальные действия, он употребляет местоимение «я»: «забил заряд я в пушку туго», «прилег вздремнуть я у лафета» и под. Но и в этих немногочисленных случаях его образ является типизированным, собирающим в себе все самые главные качества русского солдата: храбрость, отвагу, преданность командирам и непоказную любовь к родине – ту «скрытую теплоту патриотизма», о которой потом будет писать Толстой.
Как и все русские люди, этот солдат расстроен долгим отступлением армии: «Досадно было, боя ждали». Он радостно-возбужден, когда, наконец, найдено место для решающего сражения – «есть разгуляться где на воле». Он спокоен перед боем, в котором, может быть, ему суждено умереть, и даже шутит: «Забил заряд я в пушку туго / И думал: угощу я друга! / Постой-ка, брат, мусью!». Но при этом солдат трезво оценивает силы противника, отдает ему должное: «Сквозь дым летучий /Французы двинулись, как тучи».
Эта последняя особенность очень важна, поскольку позволяет Лермонтову, который сам участвовал во многих сражениях русской армии на Кавказе, передать не абстрактное представление, а реальное ощущение участника боя. Именно ему, солдату, защищающему свой редут, представляется, что вся мощь противника устремлена на него:
Уланы с пестрыми значками,
Драгуны с конскими хвостами,
Все промелькнули перед нами,
Все побывали тут.
Но это отнюдь не узость взгляда, а точность оценки и видения поля сражения. Всю его грандиозную мощь и грозную силу прекрасно осознает этот рядовой участник сражения, как и всякий другой русский солдат:
Вам не видать таких сражений!..
Рука бойцов колоть устала,
И ядрам пролететь мешала
Гора кровавых тел. …
Земля тряслась – как наши груди,
Смешались в кучу кони, люди,
И залпы тысячи орудий
Слились в протяжный вой…
Это они, простые русские солдаты и офицеры, подобные полковнику, готовому умереть за родину и призывающему своих «ребят»: «Умремте ж под Москвой, / Как наши братья умирали!» – все они воплотили в себе тот героический дух русского народа, который позволил ему одолеть страшного противника. Это действительно было «могучее, лихое племя», настоящие «богатыри».
Стихотворение завершается перекличкой второго и четырнадцатого куплетов, в которых дается сопоставление двух поколений русских людей – прежних «богатырей», одержавших великую победу на Бородинском поле, и современников Лермонтова – так не похожих на этих стойких и мужественных солдат. Стихотворение получает четкое обрамление, а его главная мысль логическое завершение.
«Бородино» Лермонтова стало подлинным шедевром русской поэзии и не только отразило патриотические чувства поэта, но и явилось настоящим гимном русской нации и русскому народу.

Творчество Лермонтова до сих пор остается одной из неразгаданных до конца страниц в истории литературы. Обостренность чувств, высочайший накал страстей, философская насыщенность и глубина проникновения в самые тонкие движения человеческой души сделали его произведения ярким достижением русской классики XIX века.
Творчество поэта необычайно широко по тематике. Однако в нем, помимо множества мотивов, выделяются две основные темы. Это тема поэта и поэзии и тема родины.
Для темы родины характерно в первую очередь то, что автор, отрицая современную ему действительность, в которой сильная, высокоразвитая личность не может проявить себя, вместе с тем с большим интересом и уважением относится к жизни простого народа, к героическому боевому прошлому своей страны.
Характернейшим примером может служить стихотворение «Бородино».
В нем с особой яркостью проявилась уверенность поэта в том, что былые победы — это не триумф государственной машины или заслуга полководцев, но свидетельство духовного подъема нации, ее способности объединиться в виду общей опасности.
Рассказ о битве доверен старому солдату, который говорит народным языком с узнаваемыми просторечными оборотами («постой-ка», «мусью», «бусурманы»), что приближает автора к народному взгляду на войну. Благодаря тому, что авторский голос непосредственно не выявляется, а лишь проступает через голос повествователя, Лермонтов добивается единства рассказчика со всей солдатской массой — солдат получает право говорить от имени своего поколения, от имени всего народа:
Да, были люди в наше время,
Не то, что нынешнее племя…
Вместе с рассказчиком автор прославляет храбрость, открытость и честность русских воинов, которые противопоставляют французам не «всяческие ухищрения», а силу, ловкость, умение:
Что тут хитрить, пожалуй к бою;
Уж мы пойдем ломить стеною,
Уж постоим мы головою
За родину свою!
Не богатство, не мундир, не принадлежность к разным социальным группам определяют отношения между людьми, а личные достоинства:
Полковник наш рожден был хватом:
Слуга царю, отец солдатам…
Перед лицом смерти отступают сиюминутные проблемы и противоречия, социальные различия оказываются не важны, главное для всех то, что «клятву верности сдержали мы в Бородинский бой».
Характерно, что все стихотворение строится в форме диалога. И в данном случае это не просто «старый солдат» и его «потомок». Это представители разных поколений, которые выражают надежды, чаяния, а также горечь и разочарование всех своих современников. В. Г. Белинский писал о «Бородино»: «Вся основная идея стихотворения выражена во втором куплете, которым начинается ответ старого солдата… Эта мысль — жалоба на настоящее поколение, дремлющее в бездействии, зависть к великому прошедшему, столь полному славы и великих дел».
Стихотворение отличается чрезвычайной образной насыщенностью поэтического языка. Лермонтов использует в качестве изобразительных средств диалог, являющийся приемом, при помощи которого противопоставляются представители двух разных поколений, просторечия («постой- ка», «мусью», «бусурманы»), эпитеты («Москва, спаленная пожаром», «протяжный вой»), сравнения («носились знамена, как тени»), метафоры («поле грозной сечи», «ночная пала тень», «гора кровавых тел»), олицетворения («звучал булат», «картечь визжала», «рука бойцов колоть устала»).
Таким образом, в стихотворении «Бородино» отразилось не только восхищение Лермонтова героическим прошлым своей страны, могучим духом простого народа, вставшего на защиту своей родины. При помощи противопоставления двух поколений, двух эпох, поэт выразил и свое отношение к действительности, к той полицейско- самодержавной системе, которая, основываясь на рабстве и унижении человеческого достоинства, губит лучшие силы народа, не дает проявляться его уму и таланту.

Источник

Природа Кавказа в поэме Лермонтова «Мцыри».
Презентация УЧЕНИЦЫ 8 «А» класса
Филатовой анастасии.

Начало поэмы

-Поэма начинается с подробного описания монастыря, стоящего в живописном месте, месте слияния двух рек: даже бурные реки Кавказа тут обнимаются как сестры.

-Сначала картина мира, распростертого перед героем, прекрасна и безоблачна. Это «пышные поля», деревья, сошедшиеся на поляне, как братья в танце, «причудливые, как мечты» горные хребты. Лермонтов глазами Мцыри описывает живописную природу Кавказа. Природа здесь является не только фоном, она передает все изменения во внутреннем мире героя.

«Характер» природы Кавказа

Кавказ называли краем вольности, вид его гор и необъятных лесов дарит потрясающее ощущение свободы. Мцыри тоже видит все это, он восхищен и опьянен своими ощущениями: «И было сердцу моему / Легко, не знаю почему».

Но Кавказ не только красивый, он дикий и самобытный край. Пейзаж сменяется. Теперь перед взглядом Мцыри бушует гроза. Покорных монахов, боящихся божьего гнева, она непременно напугает, Мцыри же хочет побрататься с ветром и молниями: «О, я как брат / Обняться с бурей был бы рад!».

Мцыри видит природу во всей ее гармонии, не выбирая из нее чего-либо одного, и это свидетельствует о широте его внутреннего мира. ” width=”640″>

Взгляд Мцыри на мир

До сих пор мы говорили о пейзаже в поэме исключительно как о романтическом. В то же время, вместе с романтическими описаниями окружающей действительности, в произведении дается и вполне реалистический взгляд на мир. Это – взгляд самого Мцыри.

Он воспринимает природу не восторженно, а такой, какая она есть, в целостности. И спокойные, и тревожные картины, и безмятежность утра и рев потока, и абсолютная ночная тьма, и невероятный дневной зной – все это кажется герою естественным.

Мцыри видит природу во всей ее гармонии, не выбирая из нее чего-либо одного, и это свидетельствует о широте его внутреннего мира.

Используется и олицетворение, причем антропоморфными чертами наделяется не только барс, но и все вокруг: ночная тень, лес, в котором происходит событие и месяц, наблюдающий за ним. Все природа оживает и атакует Мцыри, однако он одерживает над ней верх. В этом эпизоде роль описания природы в поэме «Мцыри» Лермонтова приобретает особую значимость, поскольку через противоборство с ней герой раскрывается как сильный и смелый человек, как тот, кем человек», а Мцыри «визжит» как зверь. Этим еще раз подчеркивается единство героя и природы. Антропоморфизм — перенесение человеческого образа и его свойств на неодушевлённые предметы, одушевлённых существ (животных, растения), явления и силы природы, сверхъестественных существ, абстрактные понятия и др ” width=”640″>

Сцена битвы.

Сцена битвы, несомненно, самая красочная в поэме.

Для создания необходимой атмосферы Лермонтов использует здесь всевозможные художественные средства: эпитеты (для описания силы зверя и героя), метафоры, сравнения (как пара змей; как будто сам я был рожден в семействе барсов и волков), антитезы.

В этом эпизоде роль описания природы в поэме «Мцыри» Лермонтова приобретает особую значимость, поскольку через противоборство с ней герой раскрывается как сильный и смелый человек, как тот, кем человек», а Мцыри «визжит» как зверь. Этим еще раз подчеркивается единство героя и природы.

Антропоморфизм — перенесение человеческого образа и его свойств на неодушевлённые предметы, одушевлённых существ (животных, растения), явления и силы природы, сверхъестественных существ, абстрактные понятия и др

Здесь он с горечь признает: хоть он и считал себя истинным сыном природы, но тюрьма изменила его, разорвала связь с окружающим миром. Герой умирает, а пейзаж над ним снова сменяется на безмятежный. Герой умирает примиренный с этим миром, и последний его взгляд останавливается на далеком Кавказе . ” width=”640″>

Заключение поэмы

Образ горного потока, грозы, барса – все они играют огромную роль в произведении, добавляя все новые штрихи к портрету героя. Наблюдая бурлящий ручей, Мцыри видит «немолчный ропот, вечный спор / С упрямой грудою камней».

Точно так же и сам он неустанно борется со своей судьбой. Однако, как потоку бесполезно спорить с каменным руслом, так и Мцыри, обессиленный, возвращается к монастырю.

Здесь он с горечь признает: хоть он и считал себя истинным сыном природы, но тюрьма изменила его, разорвала связь с окружающим миром.

Герой умирает, а пейзаж над ним снова сменяется на безмятежный. Герой умирает примиренный с этим миром, и последний его взгляд останавливается на далеком Кавказе .

Сочинение: Природа в Мцыри (Лермонтов)

Картины природы играют в поэме исключительно важную роль.

Во-первых, это экзотическая природа Кавказа, прекрасная, богатая звуками и красками. Такое изображение природы свойственно романтической литературе.

Во-вторых, герой сливается с природой, является ей частью, ощущает себя единым целым с окружающим миром. Только тогда, когда герой ощущает это слияние, он счастлив. Мир природы абсолютно гармоничен, в отличие от мира людей.

В-третьих, за стенами монастыря нарисован мир свободной, дикой природы, что противопоставляется холоду

могильных плит внутри стен монастыря.

В-четвертых, рассказ о природе помогает Мцыри выразить то, что он чувствует: природа, ее состояние похожа на состояние души героя.

Пейзажи очень выразительны. Лермонтов пользуется различными литературными приемами. Это сравнения (“дерев…шумящих свежею толпой, как братья в пляске круговой”, “я видел горные хребты, причудливые как мечты”).

Сравнений в поэме много, они помогают полнее описывать предметы, состояния природы. Много также эпитетов (“седой, незыблемый Кавказ”, “золотой песок”, “сонные цветы”). Эпитеты помогают понять ощущения героя и отношение автора к описываемому. Очень богат текст метафорами (“растений радужный наряд хранил следы небесных слез”).

Подобное выражения усиливают образность текста и воздействие на читателя.

Есть в тексте и олицетворения (“и миллионом черных глаз смотрела ночи темнота”). Так создается ощущение того, что природа – живое существо, вступающее в контакт с героем. Многочисленные инверсии (“и вот в тени ночной врага почуял он”) помогают герою (и автору) выделить главное, существенное в повествовании.

Эти приемы встречаются чаще других. Необычайное богатство речи при описании; природы помогает создать тот пейзаж, который помогает автору передать состояние героев, его ощущения.

(1 votes, average: 5.00

Природа в поэме Лермонтова Мцыри – Школьные сочинения

Природа в поэме М. Ю. Лермонтова «Мцыри»

Природа в «Мцыри» очень символична: через пейзажные образы передается не только настроение героя, но и авторское понимание взаимоотношений человека и природы.

В поэме большое место занимают упоминания о ветре и птицах. Это иносказательное изображение (аллегория) свободы. Главному герою, послушнику монастыря («мцыри» с грузинского переводится как «послушник», то есть это не имя героя), кажется, что он разделяет мысли природы. Он был бы рад обняться с бурею, готов дружить с грозой, не боится ловить рукой молнию:

О, я как брат
Обняться с бурей был бы рад!
Глазами тучи я следил,
Рукою молнию ловил…

Это — родной ему мир природы, его естественная среда, она ему роднее, чем мир людей. Герою кажется внятным шум горного потока, разговор скал и камней. Он считает, что природа полна гармонии, что все голоса природы хвалят Бога, но человеку нет места в этом мире, он не присоединяет свой голос к восхвалению творца:

И все природы голоса Сливались тут; не раздался В торжественный хваленья час Лишь человека гордый глас.
В отношении самого Мцыри природа ведет себя двояко: сначала он чувствует родство с ней, сам думает о Боге, глядя на прекрасную природу, но незаметно для героя природа из друга превращается во врага. С наступлением сумерек герой сбивается с пути:
Бежал я долго — где, куда?

Не знаю! ни одна звезда Не озаряла трудный путь.

Но Мцыри гордый, и, даже потерявшись, чувствует, что чужд миру людей. Символичным воплощением сил природы, ставших вдруг враждебными, становится барс.

Описание сражения Мцыри с диким зверем — своеобразная аллегория борьбы натуры Мцыри и его судьбы.

Детство, проведенное в монастыре, не заслонило свойства крови героя, который создан был для сражений (по происхождению Мцыри — горец). После победы над барсом герой чувствует к нему уважение:

Он встретил смерть лицом к лицу,

Как в битве следует бойцу!

Однозначно ответить на вопрос, отчего же умирает Мцыри, нельзя. Герой собирает остатки сил и продолжает путь, но через некоторое время он понимает, что пришел туда, откуда ушел.

Силы начинают покидать его, и даже звук колокола будто причиняет физическую боль.

Сознание того, что он ходит по кругу, лишает Мцыри сил, он сравнивает себя с цветком, который рос в тюрьме и первые лучи солнца его убили:

Со всех сторон Дышала сладость бытия.
Но что ж? Едва взошла заря,
Палящий луч ее обжег В тюрьме воспитанный цветок.

Герой поэмы умирает слишком рано, не достигнув цели. В дисгармонический композиции подчеркивается трагическое начало, а в сюжете в равной степени переплетается героическое и трагическое. Мцыри — alter ego (альтернативная личность, другое «я») автора, поэтому Лермонтов пишет образ героя с большой любовью.

Автор восхищается силой Мцыри, его вольнолюбием, мужеством, готовностью к борьбе, цельностью, могуществом его натуры. В конце поэмы Мцыри находит мир в своей душе и даже называет старого монаха «отцом» (в начале произведения он пренебрежительно зовет монаха «стариком»).

Герой обретает спокойствие после того, как ему пообещали похоронить его в тихом саду, откуда виден Кавказ:

Там положить вели меня.
Сияньем голубого дня
Упьюся я в последний раз.
Оттуда виден и Кавказ!

Для Лермонтова судьба — злая сила, которая стремится управлять человеком и которой человек подчиняется, но против своей воли. Орудием судьбы в поэме выступает даже природа, для общения с которой у героя нет никаких навыков. Напоследок она дает о себе знать «песней рыбки», которая грезится изможденному юноше в бреду и соблазняет его вечным покоем, говоря:

Дитя мое,
Останься здесь со мной:
В воде привольное житье
И холод и покой.

Вся поэма написана четырехстопным ямбом, кроме «песни рыбки», выполненной чередованием трех- и четырехстопных ямбов с перекрестной рифмовкой. Белинский писал, что лермонтовский стих «… звучит и отрывисто падает, как удар меча, поражающего свою жертву.

Упругость, энергия и звучное, однообразное падение его удивительно гармонирует с сосредоточенным чувством, несокрушимою силою могучей натуры и трагическим положением героя поэмы».

И действительно, Лермонтов будто «рубит» стих мужскими окончаниями, нагнетает двойные и тройные рифмы, создавая впечатление удара в конце каждого стиха.

Природа в поэме «Мцыри» (М.Ю. Лермонтов)

Природа в поэме М.Ю. Лермонтова «Мцыри» заслуживает отдельного исследования: с помощью пейзажей автор не только рисует место действия, но и обращает читательское внимание на эмоциональное состояние заглавного героя.

В основу произведения положен сюжет о послушнике, сбежавшем из монастыря. Существование (полноценной жизнью он назвать это не может) в заточении угнетает юношу, поэтому он решается на побег.

На свободе герой проводит три самых счастливых дня. Однако он вынужден (хоть и не по своей воле) вернуться в темницу, так как ранен в бою с барсом.

За простыми на первый взгляд событиями лежит глубокий философский подтекст, описания природы как раз и помогают его раскрыть.

«Мцыри» начинается с рассказа о монастыре:

Там, где, сливаяся, шумят,
Обнявшись, будто две сестры,
Струи Арагвы и Куры,
Был монастырь.

В этих строках — покой и умиротворение, даже бурные кавказские реки обнимаются, как сёстры. Но какой контраст с дальнейшими событиями!

Мы помним, что перед нами романтическая поэма, поэтому здесь много метафор и символов, а природа обязательно экзотична: действие происходит на Кавказе, а Мцыри убегает из монастыря осенью, ночью.

Он одинок и потерян, как это бывает в осеннее ненастье. И в это же время юноша испытывает восторг: пусть он один, но он свободен. Это для монахов простор кажется опасным, а беглец воспринимает всё, как «чудный мир тревог и битв».

Три дня на свободе дают самые яркие и сильные впечатления.

Этот контраст подчёркнут и композиционно: поэма делится на две неравные части. Пустые годы жизни в заточении умещаются в несколько небольших глав, тогда как дням на свободе посвящена основная часть произведения.

Мцыри проживает целую жизнь (пусть и маленькую, пусть и всего три дня), наконец учится слышать свои желания, начинает понимать собственный внутренний мир.

Например, ради цели (достичь отчего дома) отказывается от возможной любви (встреча с прекрасной горянкой).

Вначале Кавказ прекрасный, безоблачный, «как мечты». Мцыри буквально опьянён свободой:

И было сердцу моему

Легко, не знаю почему…

Однако мир не только красив, но и опасен: начинается гроза. Монахи воспринимают её как гнев божий, Мцыри же видит в молниях и ветре «братьев». Не пугается герой ни ночи, ни гор, ни змей, ни шакалов. Так, автор подчёркивает романтический конфликт поэмы: герой одинок в мире людей, а пейзажные описания лишь усиливают это ощущение.

Есть ещё одна особенность: Мцыри видит природу во всей гармонии, естественно воспринимая все её проявления. И безмятежное утро, и грозный рёв потока, и непроглядная тьма ночи, и изнуряющий зной дня — он созерцает всё с равным вниманием (заметим, что далее слова умирающего юноши):

…Со всех сторон

Дышала сладость бытия…

В окружающем мире Мцыри видит только гармонию. И это полное слияние с природой становится своеобразным «ключом», который отпирает двери в «бунтующее» сердце: юноша успокаивается, наполняется благодарностью и покоем.

Кстати, герой одушевляет окружающий мир, поэтому так много в поэме олицетворений (например, у ночи «чёрные глаза»). Особенно значим здесь эпизод боя с барсом. В сражении сходятся два героя, равные по силе.

Причём они как бы меняются друг с другом: Мцыри, как «барс пустынный», «визжит», а зверь, «как человек», стонет. Так, М.Ю. Лермонтов ещё раз подчёркивает близость героя с природой.

Этот же бой показывает читателям, каким сильным, смелым мог быть юноша, если бы жил на свободе.

Однако рок (фатум) неумолим. Обессиленный Мцыри вынужден вернуться в монастырь:

Но тщетно спорил я с судьбой:

Она смеялась надо мной!

Этот исход как бы предвещает наблюдение героя за «вечным спором» ручья и камней: он также борется с судьбой, но тоже не может ничего сделать, как не имеет возможности поток воды изменить каменное русло.

В монастыре измученный Мцыри медленно умирает. Не столько из-за ран, сколько из-за разочарования. Его связь с окружающим миром разорвана годами заточения в монастырских стенах. А природа в этот момент безмятежна — стоит ясный день, в саду светит солнце, цветёт акация.

Вечная красота примиряет героя с неизбежным уходом, буря в его душе утихает, а взор устремлён вдаль — на Кавказ. Мне кажется, если бы в этот момент умирающему юноше задали вопрос, «прекрасна ли земля», он ответил бы «да». Романтическая поэма М.Ю.

Лермонтова звучит как гимн природе: суровой, но мудрой.

Из всего, сказанного выше, можно сделать вывод: описания природы выполняют несколько функций. Во-первых, изображают экзотическое место действия, что обязательно для романтического произведения. То есть служат декорациями.

Во-вторых, через пейзаж раскрывается образ героя, его мысли, взгляды на жизнь, настроение, эмоции. То есть являются иллюстрациями.

В-третьих, описания свободной природы противопоставлены картинам мрачной монастырской жизни, что и формирует конфликт — противостояние героя и общества. То есть это элемент художественной организации поэмы.

Сочинение: Кавказ в поэме «Мцыри» (М. Ю. Лермонтов) – Помощник для школьников Спринт-Олимпик.ру

Не секрет, что многие отечественные писатели девятнадцатого столетия восхищались Кавказом. Их очаровывала кавказская природа, а также невероятная атмосфера свободы, которая царит в этом крае. К числу таких писателей относится Михаил Юрьевич Лермонтов. Данного писателя Кавказ впечатлял больше остальных.

Как известно, в детстве Лермонтов, пребывая на юге, лечился кавказский воздухом и водами. Потом судьба вновь забросила его в эти края: он служил на Кавказе и даже отбывал здесь политические ссылки. Конечно же, одним из самых известных произведений Лермонтова о Кавказе является поэма «Мцыри».

В этой книге образ Кавказа переплетается с мотивами свободы и борьбы за свои убеждения.

Автор начинает описание Кавказа с теплых и радостных ассоциаций: Грузия у него «цвела в тени своих садов», две реки обнялись «будто две сестры». Но идиллию разрушает русский генерал, который пленил и едва не довел до смерти маленького представителя гордого кавказского народа, пленив его и лишив свободы. В описании Мцыри автор использует «природные» сравнения: «как тростник», «как серна гор».

Так он подчеркнул близость кавказских людей к естественному миру, где они обитают. Уже на уровне описаний и на этапе знакомства с героем мы видим антитезу — «природа — монастырь». Мертвые стены, молчаливые монахи, духота и скука храма противопоставлены бурной и яркой растительности, шумным рекам, обилию животных и птиц — всему тому, что так любил Мцыри.

Представитель свободного и естественного народа так и не смог встроиться в узкие рамки чужой цивилизации. Кавказский менталитет не дает герою смириться с заточением. Его сердце ищет воли и борьбы. И оно находит все это в час, когда монахи богобоязненно крестились, слушая раскаты грома. Осенняя буря не пугает Мцыри: он в родной стихии.

Свобода гор, буйство красок, жаркий трепет знойного дня — все это манит юношу, для этого он и был рожден.

Когда у главного героя спросили, что он делал за пределами монастыря, Мцыри отвечает просто: «Жил!». Он говорит, что видел утром золотой рассвет, а также почувствовал невероятный аромат зелени и свежесть леса.

Что он еще приобрёл на воле? Это «пышные поля», деревья, сошедшиеся на поляне, как братья в танце, «причудливые, как мечты» горные хребты. Описания кавказской природы завораживают душу читателя.

Очевидно, что Мцыри — плоть от плоти этого свободного и гордого края, где бурю так скоро сменяет солнечный день, где воздух пьянит ароматами трав, где опасность ходит рука об руку с красотой. Все это нравится герою, он говорит: ««И было сердцу моему легко, не знаю почему».

Мцыри успел восхититься благоуханием земли, удивительными голосами природы, а также красотой ночи в горах. Однако больше всего главного героя очаровала гроза. Она является природным эквивалентом его борьбы за свободу, его бунта против душной атмосферы монастыря. Монахов буря пугает, его — радует.

Несмотря на то, что Мцыри всё же смог вырваться на волю, нетрудно заметить, что его бегство похоже на замкнутый круг. Ведь он все время путешествует по окрестностям монастыря. Жизнь в плену лишила его природных навыков, необходимых для выживания и ориентации в этих местах.

А Кавказ, словно дикий зверь, прекрасен, но лишен жалости. Схватка с барсом забрала все силы юноши, и он убедился, что ему не обмануть судьбу. Он принял смерть, но захотел быть похороненным на лоне природы, чтобы всегда созерцать величавую и опасную красоту Кавказа.

Писатель в своём произведении показывает, как главный герой способен предпочесть простые человеческие радости райскому блаженству загробной жизни. Он выбрал свой путь: свобода для него оказалась наивысшей жизненной ценностью.

Это и есть главная черта Кавказа, главное его кредо: «Свобода или смерть».

ПредыдущаяСледующая

Природа в поэме М.Ю. Лермонтова «Мцыри» – описание и роль пейзажа

Идея и тематика произведения

В основу поэмы Мцыри положен сюжет о юноше, бежавшем из храма. Его подростковый бунт во всех подробностях описывается Лермонтовым. Скучная жизнь в заточении стала для мальчика настоящим разочарованием, он устал играть роль послушника и решил бежать.

Хоть природа кажется лишь второстепенным персонажем, она постоянно говорит с читателем, демонстрируя свои живописные пейзажи, реки и леса. В её восприятии слушатель постоянно солидаризируется с Мцыри и не понимает монахов, для которых ее удивительные красоты становятся пустым звуком.

Встретившись со всеми опасностями Кавказа, юноша в итоге возвращается к своей темнице. Но происходит это не по его воле. Мцыри несколько дней плутал в лесу и совершенно не знал, в каком направлении ему двигаться.

Так это выглядит на первый взгляд, однако в его трагическое возвращение заложен куда более глубокий философский подтекст.

Роль природы

Работая над поэмой, Лермонтов романтизировал не только личность лирического героя, но и родственную ему природу. На протяжении всего произведения соотносятся два мира:

внешний (природный);
внутренний (личностный).

Человек и природа в поэме «Мцыри» взаимодействуют и влияют друг на друга, автору удаётся в красочных эпитетах соотнести и описать сразу две тесно связанные реальности.
Однако на этом роль описания природы в поэме Мцыри не заканчивается.
Чтобы понять, какова ее истинная задача, необходимо структурировать имеющиеся в поэме образы и знания об эпохе, в которой жил Лермонтов:

формирование и поддержание романтического образа лирического героя;
изображение прекрасных пейзажей в угоду жанру;
возвеличивание и возвышение природы над человеком;
создание конфликта произведения.

Лермонтов проводит некую параллель, сравнивая красоты местной природы со скучной жизнью в храме. Такой контраст лишь усиливает впечатления от рисуемой картины, он заставляет лишний раз сопереживать главному герою и его борьбе со стихией.

Человек в поэме

Первое описание природы в «Мцыри» — это бескрайнее небо, пышные поля и величественные горные хребты, то есть то, что видит главный герой, покинув храм. При чтении произведения читатель не задумывается, прекрасна ли земля Мцыри, ведь в чарующие картины Кавказа тяжело не влюбиться. Лирический герой, как и читатель, опьянён красотой и ещё не замечает нависшей угрозы.

Кавказ — дикий и непокорный край, но для Мцыри он не враг. Герой стремится подружиться с бурей, стать частью огромного мира, у которого не существует границ. Прожив в храме долгое время, юноша устал от заточения. Ни ночные горы, ни юркие змеи и голодные шакалы не способны напугать его так сильно, как сон с закрытой дверью.

Произведение Лермонтова обычно читают в 8 классе. В сочинении школьникам предлагают высказать своё отношение к поэме. Цитаты Мцыри о природе прекрасно описывают состояние подростка во время взросления. Рискованный и беспощадный мир кажется ему другом. Он не стремится к покою, ведь в тишине рождаются страхи.

Главный герой больше всего боялся остаться один на один с собой, ему было слишком тесно в своём внутреннем мире, поэтому он пожелал обратить свой взор на то, что находится за стенами храма.

Смерть Мцыри

Стремясь познать и охватить необъятный мир, Мцыри тем самым погубил себя. Он почувствовал себя бойцом, хищником, но в момент встречи получил смертельные раны.

Несмотря на множественные повреждения, мальчик одержал героическую победу в схватке со зверем и продолжил путь, будучи уже полностью измождённым.

Его разочарование не знало границ, когда после нескольких дней дороги он вернулся к своей темнице. Это очень сильная сцена, в которой Лермонтов демонстрирует ограниченность человеческой сущности. Сколько бы юноша ни взял от природы, он не способен вернуться к дикости.

Поэма Лермонтова — это не просто история побега, а рассказ о тесных взаимоотношениях человека и природы, их родственной близости и в то же время полной недосягаемости из-за давно утерянной связи.

1219. Описание природы и роль пейзажа в поэме Мцыри Лермонтова сочинение Русский язык

Колоссальное и неописуемо большое значение в понятие и осознании образа одинокого, печально, но одновременно свободного и непоколебимого Мцыри играет романтический и нежный пейзаж, описанный в данном произведении.

Каждый читатель не только проникается самим произведением, но и той природой которая описана автором в данном произведении.

Сама по себе природа и весь пейзаж однозначно являются одним из наиболее важных и глубоких композиционных элементов художественного отчерка в произведении.

Конечно сам по себе, как отдельный элемент он ценности то вообщем и не несет. Но стоит заметить, что пейзаж так же почти никогда не может быть просто объективно-реалистичным отображением природы. И тем более в данном произведении, которой автор постарался сделать романтическим, нежным, символичным и многогранным.

Автор данного произведения делает все возможное, чтобы отобразить в данной картине то, как природа и человек непрерывно взаимосвязаны, ведь по сути они просто не могут жить по раздельности, да и существовать то вообщем тоже.
Если говорить другими словами, то по сути для человека природа — это и есть романтическое отражение его души, а природные стихии — это прямое отражение его поступков и так далее.
«Мцыри» безусловно, можно отнести к типичному романтическому произведению писателей прошедшего времени, ведь каждый из них старался внести что-то своё неповторимое и уникальное в свои произведения, наполнить их романтикой, которая отражала бы душу самого писателя, и его взгляд на эту тематику.
Так же великий русский писатель Лермонтов, которому вообщем-то и принадлежит это произведение постарался отобразить эту невидимую грань между романтической природой и вовсе не романтическими поступками и проделками людей, которым суждено было стать героями данного произведения.
Каждый читатель сможет найти в данном произведении что-то для себя, что-то очень личное и важное.

Роль пейзажа в поэме Мцыри Лермонтова

Произведено было написано в 1839 году и считается одним из лучших примеров романтических поэм в России.

Здесь входят все важные образцы романтизма, как уникальный персонаж в интересных условиях, диссонанс, случившийся из-за того, что столкнулись два мира – идеальный и реальный, и нельзя исключать, сам пейзаж.

Ведь он здесь очень значим, так как помогает понять Мцыри, о чем он думает, чего желает получить в своей жизни. Но так же помогает показать, насколько герой решителен в своих поступках.

Все события происходят на Кавказе, не далеко от горного хребта. Монастырь, в котором живет юноша, расположен возле двух речек. Нужно отметить, что Михаил Юрьевич Лермонтов описывает реально действующий монастырь, он действует, и по сей день. Этот пейзаж сильно затронул самого поэта.

Ведь изначально, он не знал, куда разместить, главного персонажа. Михаил Юрьевич Лермонтов создал две маленькие поэмы, но лишь побыв на Кавказе, сумел начать работать над данной работой.

Ведь само слово Кавказ уже олицетворяет свободу свободомыслие, так как туда отправляли всех, кто нарушал законы (подобным образом оказался и сам поэт).

Пейзаж можно рассмотреть в этом произведении с двух сторон: как видит поэт и как видит сам герой. Обе точки зрения иногда соединяются, и от Мцыри мы можем услышать очень яркие, впечатляющие характеристики окружающего мира. И в такой момент, думается, что сам автор молвит за своего персонажа, что это он сам делится своими переживаниями и бедами, желаем стать свободным.

Изначально, пейзаж описывается как удрученный и угнетенный – жизнь в монастыре. Рассказывая об этом, идет противовес со следующим представлением ожившей окружающей среды, сжато и кратко, поэт тут же идет описывать ситуацию свободы и подневолье. Следует так же указать, что нигде не идет точного описания, как плохо было герою в заточенье.

Об этом мы можем додуматься сами, по яркому рассказу о том, что увидел за эти три дня своей свободы Мцыри. Теплое солнышко, небольшой слабый ветерок, цветущая природа и воркующие птицы, — именно этого, запертых в четырех стенах, был лишен молодой человек.

Подобным образом мы видим проблему свободы и заточенья, проблему в судьбе молодого человека. И благодаря обретенной свободе, к нему приходят воспоминания о своей семье.

Туманное воспоминание, которое забрал монастырь, но через какое-то время все восстанавливается и у него зарождается вера оказаться в родном краю.

Сочинение Описание природы в поэме Мцыри

В этой поэме природа занимает важнейшее место, так как главный герой всегда стремился к ней. Он хотел вырваться из серых стен монастыря на волю. В ней он находил силу, красоту, смысл всего.

Описаний живописной природы Кавказа тут достаточно. Конечно, вокруг высокие горы, густые леса, бурные реки… Мцыри замечает особенное в этой красоте, делает её одухотворенной. Лес тут говорит, но это можно и представить.

После утреннего затишья лес просыпается – поднимается ветер – шумит листвой, птицы поют. По долине гул бежит вместе с ветром… Герой вслушивается, чтобы понять голос природы, но сразу не получается. Он разгадывал мысли скал.

Они бы хотели сойтись – обняться, ждут этого каждый миг, но этого не может быть никогда.

Но не только с красотой сталкивается герой. Его битва с хищником впечатляет! В дремучем лесу, который всё страшней и гуще, Мцыри срывает «отчаянной» рукой терновник и плющ.

На человека смотрит множество черных глаз… Птицы, звери! Дружелюбны ли они – готовы напасть или защищаться? Лес этот автор называет зубчатым, как крепость. И тянется он до самого «края» небес, который не существует, то есть лес этот кажется бесконечным.

Это точно гипербола! И самое, по-моему, красивое сравнение – горы причудливые, как будто мечты.

Опасности подстерегают и у рек. Например, герой спускается к воде, хватаясь за «гибкие» кусты. Камни срываются, поднимая прах, то есть пыль. Сам камень живо гудит, но его поглощает вода. Всё живёт, борется.

Для Мцыри весь мир похож на поле боя. Но он берет силы у природы – над водной бездной он чувствовал себя полным сил, ничего не боялся. Холмы тут коронованы венцами из деревьев.

Вся природа торжественна, могущественна.

Бывает и спокойное состояние в природе для Мцыри. Он видел божий сад, где каждое растение нарядилось. Дождь сравнивается с небесными слезами, лозы – с кудрями. Они ещё и красовались между «прозрачной» листовой, то есть молодой.

Гроздья сравниваются с сережками… Мцыри слышит тайные голоса природы, которые говорят о тайнах земли и неба. Снег сравнивается с алмазом, а Кавказ называется незыблемым. (И седым, но это просто от шапок снега.

) Реки в поэме обнимаются, деревья танцуют хоровод, при этом шумят и волнуются. Очень яркий и логичный образ!

Вообще, сама природа для Мцыри – священное место, где даже есть свои алтари. Он готов ей служить, а не монахам в монастыре. К этому он стремился, хотя говорил о воле.

8 класс

Все сочинения

Сочинение Природа и ее роль в поэме Мцыри Лермонтова

“Мцыри” – самая известная поэма Михаила Юрьевича Лермонтова. Она наполнена темной романтикой и стремлением к жизни. Поэт вложил в произведение все свои переживания, вызванные непреодолимой тоской и одиночеством.

Именно эти чувства оживают в главном герое. Читатель проникается ими, представляя природу и природные явления. Это неслучайно. Природе отведена важная роль в поэме. Она олицетворяет неведомую свободу, в которой автор находит утешение.

“Мцыри” – одно из последних творений Лермонтова.

В этом произведении главным героем является Мцыри, готовящийся стать монахом. Тоска по дому одолевает юношу, и ему удается совершить побег. Впервые оказавшись на воле, он сталкивается с грозной бурей.

Она олицетворяет его страхи и сомнения. Внешне юноша совершенно спокоен, но внутри него бушует ураган эмоций. Волнение, радость, страх – все смешалось в единый смерч, одолевший Мцыри в первые минуты свободы.

Проходит время, буря заканчивается. Ветер разгоняет тяжелые тучи, на землю падают первые лучи солнца. Юношу переполняет радость. Впервые он увидел солнце. Его не тревожат сомнения, он не боится попасть в беду или умереть. Единственное, что его беспокоит – это страх быть пойманным. Он умоляет о том, чтоб его не поймали и не отправили в ненавистный монастырь.

Продолжая бродить по необъятным просторам, Мцыри натыкается на чудесный цветущий сад. Красота цветущих растений и деревьев приводит его в восторг. Впервые в жизни он слышит приятный человеческий голос.

Это грузинка поет сладкую песню. Ее голос убаюкивает юношу. Природа является отражением внутреннего мира главного героя. Она напоминает бесконечную радость от осознания безграничной свободы.

Мцыри наслаждается жизнью на воле.

Наступает ночь. Юноша снова отправляется в путь. Его дорога лежит через темный жуткий лес. К сожалению, пройти через это препятствие у него не получается. Главный герой заблудился в лесу. Эта сцена показывает душевные терзания Мцыри. Он размышляет над тем, правильно ли его решение. Юноша задумывается над тем, не повернуть ли ему назад.

После блуждания по лесу происходит яростная схватка с горным барсом. Зверь олицетворяет собой страхи и переживания Мцыри. Юноша убивает животное, но оказывается серьезно ранен. Несмотря на тяжелое состояние, он решает продолжить свой путь. Но, к несчастью, удача отвернулась от него. Мцыри оказывается у стен монастыря, где его встречают монахи.

Оказавшись в неволе, юноша просит похоронить его среди цветов, на воле. Этим поэт подчеркивает важность природы для героя.

Мцыри умирает не из-за ран, полученных в схватке. Его убивает тоска.

Таким образом, можно сказать, что природа – не что иное, как отражение внутреннего мира Мцыри, отражение его радостей и переживаний. С помощью природы поэт показывает изменение душевного состояния главного героя.

Перечень тем	Количество часов	Характеристика основных видов деятельности ученика (на уровне учебных действий)
Художественный мир литературной эпохи; направления (Вводный урок)	1	Конспектировать вступительную статью учебника. Размышлять о художественном мире произведения и особенностях его построения.
Античная литература. древнегреческая литература (обзор) римская литература (обзор)	4	Выразительно читать фрагменты произведения. Повторять сведения по теории литературы (эпос, лирика, драма и виды жанров). Подготовить реферат, презентацию по теме. Определять основные мотивы поэзии. Выявить новый тип лирического героя. Определять особенности любовной лирики.
Литература средних веков.	2	Обмениваться впечатлений о прочитанном. Анализировать фрагменты текста. Комментировать их. Исследовать произведение в группах.
Древнерусская литература. Сочинение-эссе о «Слове о полку Игореве»	4	Комментировать прочитанные фрагменты, подбирая дополнительные материалы. Сопоставлять фрагменты текста летописного и художественного. Определять в тексте композиционные части, выразительно читать «Золотое слово Святослав». Применять известные приёмы характеристики образов русских князей, образа князя Игоря, Ярославны. Определять жанр и композицию, выделять смысловые части Слова. Отвечать на вопросы о роли эпизодов в произведении. Написать сочинения-эссе.
Работа над рефератом на литературную тему (практикум)	1	Работать над планом реферата. Составлять и оформлять списки источников. Обсуждать варианты вступления и заключения.
Литература эпохи возрождения.	3	Анализировать список действующих лиц. Читать и комментировать фрагменты трагедии. Тезисно записывать лекцию учителя. Делать выводы об особенностях конфликта трагедии. Создавать отзыв о театральной или кинематографической версии трагедии.
Зарубежная литература 17—18 веков. (и.-в. Гёте, ф. Шиллер).	3	Работать с литературоведческими словарями. Конспектировать лекцию учителя. Читать и комментировать фрагменты трагедии. Характеризовать проблематику произведения.
Жанр оды в мировой литературе.	2	Выразительно читать фрагменты. Выделять черты жанра оды. Анализировать примеры использования изобразительно-выразительных средств в тексте.
Русская литература 18 века. Своеобразие русской Сатирической литературы 18 века.	2	Прочитать статью учебника« Русская литература 18 века». Конспектировать лекцию учителя.
Г. Р. Державин.	2	Создавать устные сообщения по теме «Жизнь и творчество поэтов 18 века». Выразительно читать фрагменты. Определять характерные признаки классицизма в прочитанных произведениях.
Зарубежная литература первой половины 19 века. Художественный мир романтизма	4	Выразительно читать фрагменты. Определять характерные признаки романтизма в прочитанных произведениях. Составлять презентацию или реферат об одном из поэтов-романтиков.
Русская литература первой половины 19 века. Русская литература и её связь с национальной историей	1	Прочитать статью учебника « Русская литература 19 века». Конспектировать тезисно лекцию учителя с составлением хронологической таблицы. Повторять сведения об отечественной истории.
В. А. Жуковский.	2	Выразительно читать стихотворение наизусть. Подбирать высказывания о поэте. Анализировать лирическое произведение. Выполнять групповое задание. Представлять отчёт о выполнении задания.
Целостный анализ лирического произведения (практикум)	1	Составлять план анализа лирического стихотворения. Определять жанр, основную тему, идею, настроение лирического героя. Наблюдать особенности лексики и поэтического синтаксиса. Объяснять смысл отдельных строк стихотворения.
А. С. Грибоедов	9	Составлять обзор жизни и творчества писателя. Выявлять особенности конфликта пьесы. Выделять этапы развития действия и кульминацию. Определять смысл названия пьесы и особенности финала, в чем заключена проблема: в уме, глупости, безумии. Определять авторскую позицию и способы её выражения. Давать характеристику образу Софии и женским образам в комедии, образу Молчалина, Фамусова. Определять роль второстепенных и внесценических персонажей. Определять характерные признаки классицизма, романтизма и реализма в комедии, её жанровое своеобразие. Понимать проблему человека и среды. Давать характеристику языку комедии. Подготовиться к сочинению на литературную тему. Конспектировать литературно-критические статьи.
А. С. Пушкин.	19	Составлять обзор жизни и творчества писателя. Проследить эволюцию темы свободы в лирике Пушкина. Выделять основные темы поэзии Пушкина (творчество). Читать стихотворения «Вольность», «К Чаадаеву», «Деревня», «К морю», «К***» («Я помню чудное мгновенье…»), «19 октября» («Роняет лес багряный свой убор…»), «Пророк», «Поэт», «На холмах Грузии лежит ночная мгла…», «Я вас любил: любовь ещё, быть может…», «Мадонна», «Бесы», «Осень», «Поэту», «Эхо», «Поэт и толпа», «Брожу ли я воль улиц шумных…», «…Вновь я посетил…», «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…»). Учить наизусть по выбору. Отмечать своеобразие любовной лирики на разных этапах творческого пути. Составлять презентацию по теме памяти в лирике Пушкина, по поэтическим манифестам Пушкина. Определять жанровое своеобразие пушкинской лирики, её философскую глубину, религиозно-нравственные мотивы в поздней лирике. Анализировать поэтические тексты. Аналитическое чтение трагедии «Моцарт и Сальери». Оценивать своеобразие решения темы творчества. Выявлять сюжетные линии романа в стихах, своеобразие жанра и композиции «свободного романа». Выделять черты реализма и энциклопедизма романа. Характеризовать русское общество на страницах романа, образ Онегина и тип «лишнего человека» в русской литературе. Рассказывать историю Онегина, сопоставлять Онегина и Ленского. Анализировать пятую главу романа. Устно характеризовать Татьяну как «милый идеал» автора, сопоставлять Татьяну и Ольгу. Делать выводы о нравственно-философской проблематике произведения. Выявлять характерные для поэта темы любви, дружбы, творчества, природы в романе. Смысл финала. Делать выводы о жанровом своеобразии романа. Характеризовать художественный мир произведения, образ автора и героев романа. Конспектировать литературно-критические статьи. Писать сочинение по роману в стихах А.С. Пушкина.
ЛИРИЧЕСКИЕ ОТСТУПЛЕНИЯ В ЭПИЧЕСКОМ ПРОИЗВЕДЕНИИ (Практикум)	1	Находить в тексте эпического произведения лирические отступления, определять их основные темы и художественную функцию.
Поэты пушкинской поры (обзор) Резервный урок. А. А. Дельвиг	3	Составлять устное сообщение или реферат о биографии одного из поэтов, презентацию. Отвечать на вопросы, связанные с характеристикой художественного мира поэта и идейно-эмоционального содержания стихов. Выразительно читать стихи: К. Н. Батюшков. «Мой гений», «Есть наслаждение и в дикости лесов…». Е. А. Баратынский. «Разуверение», «Приманкой ласковых речей…», «Мой дар убог, и голос мой негромок…», «Муза» («Не ослеплён я музою моею…»). Д. В. Давыдов. «Песня старого гусара», «Гусарский пир». П. А. Вяземский. «Дорожная дума», «Жизнь наша в старости — изношенный халат…». А. А. Дельвиг. «Элегия» («Когда, душа, просилась ты…»), «Не осенний частый дождичек…».
Жанр элегии в мировой литературе (обзор). Т.	2	Определять черты элегии. Записывать лекцию учителя. Выразительно читать стихи. Выполнять комплексный анализ.
М. Ю. Лермонтов.	13	Читать стихотворения поэта и анализировать: «Мой демон», «К***» («Я не унижусь пред тобою…»), «Нет, я не Байрон, я другой…», «Смерть Поэта», «Узник», «Когда волнуется желтеющая нива…», «Дума», «Поэт» («Отделкой золотой блистает мой кинжал…»), «Молитва» («В минуту жизни трудную…»), «И скучно и грустно», «Нет, не тебя так пылко я люблю…», «Прощай, немытая Россия…», «Родина», «Пророк», «Смерть Поэта». Определять основные мотивы и настроения поэзии Лермонтова. Выявить особенности темы природы, темы общества и человека в лирике Лермонтова, темы Родины. Соотносить содержание с особенностями литературы определённого периода. Характеризовать лирического героя Лермонтовкой поэзии, отмечать его своеобразие. Читать роман «Герой нашего времени». Видеть сюжет и композицию произведения, её роль в раскрытии образа Печорина. Давать характеристику Печорину и второстепенным персонажам. Анализировать повесть «Максим Максимыч». Выявлять авторскую позицию в романе, тему любви и характеризовать женские образы в романе и их роль в раскрытии образа Печорина. Анализировать повесть «Фаталист». Выявить нравственно-философскую проблематику произведения. Выявить приёмы психологической характеристики персонажей. Определять черты романтизма и реализма. Конспектировать литературно-критические статьи. Написание сочинения по роману М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени».
КОМПОЗИЦИЯ ЛИТЕРАТУРНОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ (Практикум)	1	Использовать собственный читательский опыт при разговоре о произведении с необычной композицией. Давать устную характеристику композиции произведения по предложенному плану.
Н. В. Гоголь.	12	Подбирать и систематизировать материал по биографии писателя и его творчеству.Читать и анализировать отдельные главы, фрагменты, лирические отступления. Определять художественные функции описаний интерьера, портрета, пейзажа. Давать письменный ответ на вопрос о нравственной проблематике произведения, об авторской позиции. Выразительно читать фрагмент лирического отступления. Подбирать цитаты по указанной теме. Давать устную характеристику предметному миру произведения. Составлять рефераты. Писать конспекты литературно-критических статей.
Анализ вставного текста в литературном произведении (практикум)	1	Определять художественную функцию вставного текста в литературном произведении. Подготовить план анализа вставного текста.
Жизнь души в произведениях русской литературы второй половины 19 века	2	Читать и анализировать фрагменты, произведений. Обсуждать. Характеризовать нравственную проблематику произведений. Сопоставлять проблематику двух произведений. Выражать отношение к прочитанному.
Практикум. Характеристика художественного мира литературного произведения	1	Определять характерные черты художественного мира писателей. Устно характеризовать художественный мир литературного произведения.
Русская литература хх века. Гуманистическая традиция. В русской литературе xx века	2	Выявлять вечные темы в литературном произведении. Формулировать вопросы и задания для анализа рассказов. Выполнять исследовательские проекты. Готовить по ним устное выступление.
Традиции смеховой культуры в русской литературе xx века (обзор)	2	Составлять устные отзывы о прочитанных произведениях. Закрепить сведения о приёмах комического изображения. Получить начальное представление о литературной традиции. Знакомиться со списком литературы для внеклассного чтения.

№ урока п/п	№ урока в теме	Тема урока	Дата
№ урока п/п	№ урока в теме	Тема урока	План	Факт
	1	Художественный мир литературной эпохи; направления (Вводный урок)
		Античная литература. Древнегреческая литература Римская литература (обзор) – 4 часа
		Античная литература. Древнегреческая литература.
		Поэзия Анакреонта. Стихотворение «Сединой виски покрылись, голова вся побелела…».
		Эсхил. Трагедия «Прометей прикованный» (фрагменты) Древнегреческая литература, её периодизация. Архаический период.
		(Обзор)Катулл. Стихотворение «И ненавижу, и люблю…». Гораций. Ода «К Мельпомене». Овидий. «Метаморфозы»
		Литература средних веков -2 часа
		Данте Алигьери. Слово о поэте.
		«Божественная комедия» (фрагменты).
		Древнерусская литература – 5 часов
		Древнерусская литература. Периодизация литературы Древней Руси
		«Слово о полку Игореве». Сюжет и композиция.
		Образы русских князей.
		Сочинение-эссе о «Слове о полку Игореве»
		Работа над рефератом на литературную тему (Практикум)
		Литература эпохи Возрождения – 3 часа
		Литература эпохи Возрождения. Этапы художественной культуры Возрождения.
		У. Шекспир. Слово о поэте. Трагедия «Гамлет» (фрагменты).
		Образ Гамлета.
		Зарубежная литература 17-18 веков — 3 часа
		Зарубежная литература 17-18 веков (И.В. Гёте, ф. Шиллер).
		И.-в. Гёте. Слово о поэте. Трагедия «Фауст» (фрагменты).
		Образ Фауста.
		Жанр оды в мировой литературе – 2 часа
		Жанр оды в мировой литературе. (Обзор). Пиндар. «Первая истмийская ода» (фрагменты). Малерб. «Ода королеве».
		М. В. Ломоносов. «Ода на день восшествия на всероссийский престол Её Величества Государыни Императрицы Елизаветы Петровны 1747 года» (фрагменты)
		Русская литература 18 века – 4 часа
		Русская литература 18 века. Своеобразие русского классицизма.
		Сатирическая литература 18 века.
		Г. Р. Державин. Жизнь и творчество (обзор). Стихотворения «Объявление любви», «Фелица» (фрагменты);
		Г. Р. Державин «Властителям и судиям», «Памятник». Тема поэта и творчества.
		Зарубежная литература первой половины xix век – 4 часа
		Зарубежная литература первой половины xix века. Художественный мир романтизма (обзор)
		Э. Т. А. Гофман. Новелла «Крошка Цахес, по прозванию Циннобер» (фрагменты).
		Дж. Г. Байрон. «Паломничество Чайльд-Гарольда» (фрагменты).
		Э.А. По. «Ворон». Концепция мира и человека в романтическом искусстве.
		Русская литература первой половины xix века – 4 часа
		Русская литература первой половины xix века. Русская литература и её связь с национальной историей
		В. А. Жуковский. Обзор жизни и творчества.
		Стихотворение «Невыразимое», элегия «Море».
		Целостный анализ лирического произведения (практикум)
		А. С. Грибоедов – 9 часов
		А. С. Грибоедов. Обзор жизни и творчества. Комедия «Горе от ума».
		Особенности конфликта.
		Этапы развития действия и кульминация.
		Смысл названия пьесы и особенности финала. Проблема ума, глупости, безумия.
		Авторская позиция и способы её выражения.
		Образ Софии и женские образы в комедии. Образ Молчалина, Фамусова. Роль второстепенных и внесценических персонажей.
		Черты классицизма, романтизма и реализма в комедии. Жанровое своеобразие. Проблема человека и среды.
		Язык комедии.
		Подготовка к сочинению
		А. С. Пушкин – 20 часов
		А. С. Пушкин. Биография и творчество
		Эволюция темы свободы в лирике Пушкина.
		Основные темы поэзии Пушкина (творчество),
		Своеобразие любовной лирики на разных этапах его творческого пути.
		Тема памяти в лирике Пушкина.
		Поэтические манифесты Пушкина. Жанровое своеобразие пушкинской лирики. Анализ поэтического текста.
		Резервный урок. Философская глубина, религиозно-нравственные мотивы в поздней лирике.
		Трагедия « Моцарт и Сальери». Своеобразное решение темы творчества.
		Роман в стихах «Евгений Онегин». Сюжетные линии романа. Своеобразие жанра и композиции «свободного романа».
		Реализм и энциклопедизм романа.
		Русское общество на страницах романа.
		Образ Онегина и тип «лишнего человека» в русской литературе. История Онегина.
		Онегин и Ленский.
		Анализ пятой главы романа.
		Татьяна как «милый идеал» автора. Татьяна и Ольга.
		Нравственно-философская проблематика произведения.
		Темы любви, дружбы, творчества, природы в романе. Смысл финала.
		Жанровое своеобразие. Автор и герои романа.
		Творческая мастерская. Сочинение по роману в стихах А.С. Пушкина.
		Лирические отступления в эпическом произведении (Практикум)
		Поэты пушкинской поры (обзор) – 3 часа
		К. Н. Батюшков. «Мой гений», «Есть наслаждение и в дикости лесов…». Е. А. Баратынский. «Разуверение», «Приманкой ласковых речей…», «Мой дар убог, и голос мой негромок…», «Муза» («Не ослеплён я музою моею…»).
		Д. В. Давыдов. «Песня старого гусара», «Гусарский пир». П. А. Вяземский. «Дорожная дума», «Жизнь наша в старости — изношенный халат…».
		Резервный урок. А.А. Дельвиг. «Элегия» («Когда, душа, просилась ты…»), «Не осенний частый дождичек…».
		Жанр элегии в мировой литературе – 2 часа
		Жанр элегии в мировой литературе (обзор). История жанра элегии Т. Грей. «Сельское кладбище».
		Н. А. Некрасов. «Элегия» («Пускай нам говорит изменчивая мода…»). Комплексный анализ.
		М. Ю. Лермонтов– 14 часов
		М. Ю. Лермонтов. Биография и творчество.
		«Смерть Поэта» — анализ стихотворения.
		Основные мотивы и настроения поэзии Лермонтова. Тема природы.
		Темы общества и человека в лирике Лермонтова.
		Тема Родины. «Прощай, немытая Россия…», «Родина»,
		Своеобразие лирического героя Лермонтовкой поэзии.
		Роман «Герой нашего времени». Сюжет и композиция произведения, её роль в раскрытии образа Печорина.
		Печорин и второстепенные персонажи.
		Повесть «Максим Максимыч». Авторская позиция в романе.
		Тема любви и женские образы в романе.
		Повесть «Фаталист». Нравственно-философская проблематика произведения
		Роман «Герой нашего времени» в критике: В. Г. Белинский. «„Герой нашего времени“, сочинение М. Лермонтова» (фрагменты).
		Сочинение по роману М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени».
		Композиция литературного произведения (Практикум)
		Н. В. Гоголь –13 часов
		Н. В. Гоголь. Биография и творчество.
		Повесть «Шинель». Образ Акакия Акакиевича Башмачкина и тема «маленького человека».
		Поэма «Мёртвые души» (первый том). История создания поэмы. Своеобразие жанра и композиции.
		Образы чиновников, средства их создания. Жизнь уездного города.
		Образы помещиков, средства их создания
		Чичиков у Плюшкина. Анализ 6-й главы поэмы.
		Идейно-композиционная роль «Повести о капитане Копейкине».
		Образ Чичикова.
		Тема народа в поэме. Образ Руси.
		Образ автора в поэме.
		Сочинение по поэме «Мёртвые души» Н. В. Гоголя
		Анализ сочинений по поэме «Мёртвые души» Н. В. Гоголя.
		Анализ вставного текста в литературном произведении (практикум)
		Жизнь души в произведениях русской литературы второй половины 19 века – 3 часа
		И.С. Тургенев. «Певцы». Н. С. Лесков. «Тупейный художник». Ф. М.
		Достоевский. «Бедные люди» (фрагменты).
		Практикум. Характеристика художественного мира литературного произведения
		Русская литература хх века. 2часа
		Русская литература ХХ века. Гуманистическая традиция. В русской литературе ХХ века (обзор)Л.Н. Андреев. «Город».
		В. В. Набоков. «Рождество».
		Традиции смеховой культуры в русской литературе xx века – 2 часа
		А. Т. Аверченко. «Корибу».
		Тэффи. «Взамен политики».
		Итоговый урок. Рекомендации книг для внеклассного чтения.
		Резервный урок

№	Предмет	Класс	Тема	Пути ликвидации отставаний в программном материале:
				По программе	Сокращено, объединено

Сочинение по картине крестовая гора лермонтова

Анализ стихотворения «Завещание» Лермонтова

Анализ стихотворения «Завещание» (М. Ю. Лермонтов)

Тема жизни и смерти в лирике М. Ю. Лермонтова

232,Анализ стихотворения «Завещание» М, лермонтова

Сюжетный анализ: «Завещание» Лермонтова М.Ю.

Анализ произведения «Завещание»

“Завещание” анализ стихотворения Лермонтова

Технологическая карта урока литературы в 8 классе. Тема урока: М. Ю. Лермонтов.

Похожие записи:

Идея стихотворения «Бородино» М.Ю. Лермонтова

Сочинение: Природа в Мцыри (Лермонтов)

Природа в поэме Лермонтова Мцыри – Школьные сочинения

Природа в поэме «Мцыри» (М.Ю. Лермонтов)

Сочинение: Кавказ в поэме «Мцыри» (М. Ю. Лермонтов) – Помощник для школьников Спринт-Олимпик.ру

Природа в поэме М.Ю. Лермонтова «Мцыри» – описание и роль пейзажа

Идея и тематика произведения

Роль природы

Человек в поэме

Смерть Мцыри

1219. Описание природы и роль пейзажа в поэме Мцыри Лермонтова сочинение Русский язык

Роль пейзажа в поэме Мцыри Лермонтова

Сочинение Описание природы в поэме Мцыри

Сочинение Природа и ее роль в поэме Мцыри Лермонтова

Природа в поэме Мцыри

Популярные сочинения