Сочинение по картине дейнека будущие летчики 6 класс обществознание

Жанр и история создания

Произведение, как и большинство работ художника, выполнено в жанре соцреализма. Для него характерно оживание светлого будущего, теплота, лиричность и наслаждение настоящим. Работа была представлена в 1938 году. В это время советскому государству требовались произведения искусств, выражающие идейную сторону государственного строя, энтузиазм трудового народа, что давало талантливому живописцу простор для творчества.

Дейнека увлекался не только живописью. Известны его графические работы, скульптуры, мозаика и фрески. Художник принимал перемены, происходившие в обществе. Большой популярностью пользовались такие работы художника:

«Оборона Севастополя»;
«Футбол»
«Девушка, завязывающая ленту на голове»;
«Левый марш»;
«Перед спуском в шахту»,

Его творчество было востребовано, его понимали и принимали. Оно вызывало восхищение и одобрение.

В 30-е годы художник часто ездил в творческие командировки в Крым. Во время одной из них он написал картину»Будущие летчики». Дейнека представил полотно на выставке, посвященной двадцатой годовщине Рабоче-крестьянской армии и Военно-Морского флота, в музее им. Фрунзе.

Необыкновенная теплота, отсутствие официоза и монументальности, сделали картину любимой и узнаваемой публикой. Тема авиации была любима Александром Александровичем Дейнека. «Будущие летчики» стали воплощением мечты мастера о небе и безграничном просторе.

В название полотна художник вложил глубокий смысл. В этом случае название определяет содержание и имеет глубокий подтекст. Если бы произведение называлось «Юность», «Лето» или «На морском побережье», то оно бы стало простым описанием бытового сюжета про лето, море и детство.

Будущие летчики

«Будущие летчики» – одна из самых известных работ как Александра Дейнеки, так и в целом направления, именуемого соцреализмом. В ней идеально совпали присущее соцреализму ожидание светлого будущего, причем из предполагаемого светлого настоящего, и лиричность, большая теплота, интимность. Картина напрочь лишена того официоза, который погубил соцреализм как направление. Ее обаяние позволило «Будущим летчикам» практически сразу стать любимцами публики. Крымский пейзаж – насыщенное, написанное густым цветом море, высокое, почти безоблачное небо, летящий гидроплан – и трое загорелых мальчишек. Ребята изображены со спины, их лиц мы не видим, но легко можем представить, каким восторгом блестят их глаза, с каким вниманием младшие слушают паренька постарше, который справа. Кажется, даже их худощавые спины с выступающими позвонками выражают высшую степень интереса. Старшему мальчику, вероятно, лет 13-15. Он одет в плавки или шорты, младшие сидят голышом на подстилке. Явственно ощущается жар нагретых солнцем камней набережной. Картина написана немного под углом, мы смотрим как бы из-за спин ребят, и взгляд соединяет в одну линию мальчишек, линию горизонта и самолет.

Сам Александр Дейнека очень любил всё, связанное с авиацией, и в бухтах Севастополя непременно любовался взмывающими в небо машинами. Он много общался с летчиками. Картина впервые была представлена публике в посвященном авиации разделе на выставке в честь 20-летия Рабоче-крестьянской Красной Армии и Военно-Морского Флота (в 1938 году).

Перед нами тот случай, когда название делает картину. Назовите ее «Юность» или «Лето в Севастополе», или «У моря» – и половина смысла тут же утратится. Останется бытовой сюжет, детство-юность, лето-море. Название «Будущие летчики» вносит ноту надежды, веры в светлое будущее и легкую добрую улыбку. Пожалуй, именно благодаря такому названию, создающему определенный контекст, картина настолько обаятельна. Кстати, назови ее художник иначе – не было бы и повода причислять ее к соцреализму, была бы просто жанровая картина, эпизод из жизни, дети и море. И судьба ее сложилась бы иначе, и была бы она, по большому счету, совсем другой картиной.

Настроение картины очень радостное, мажорное. Нет смысла скрывать, что Дейнека искренне разделял революционные взгляды и верил в советское будущее. Лучше всего об этом особом ощущении радости и открытых возможностей, которые переданы во многих его работах, сказал он сам: «Картины современности – сон, яркий детский сон, который разве может уложиться в рамки реальности ее фотографий. Ведь это сказки, сказки пролетариата, творящего свою яркую жизнь». Сказки, как мы знаем, оказались не столь счастливыми, как хотелось бы, но полотна Дейнеки именно поэтому сияют и излучают радость и оптимизм – он писал яркий сказочный сон, в который верил.

Автор: Алена Грошева

Описание полотна

На картине описан летний крымский пейзаж, дышащий солнцем и яркими красками. Невысокие волны с белыми барашками омывают гранитный парапет, на котором сидят трое загорелых мальчиков. Они смотрят в высокое безоблачное небо, по которому летит белый гидроплан. Вдалеке как символ будущего виднеется белый корабль.

Полотно наполнено спокойствием и умиротворением. Художник размещает персонажей спиной к зрителям. Он дает возможность представить восторг на их лицах и блеск детских глаз. Старший мальчик показывает рукой на большую машину, которая заходит на посадку. Он со знанием дела что-то объясняет ребятам.

Мальчики помладше внимательно слушают его. Кажется, что позы ребят выражают их неподдельный интерес к происходящему. Таким образом Дейнека создает собирательный образ молодых людей, родившихся при советском строе, полный надежд и веры в светлое будущее. Рассказ можно использовать для читательского дневника или сочинения в 6 классе.

Выразительные средства

Художник гармонично соединяет высокое художественное исполнение и жизнеутверждающий сюжет. Живописец мастерски выстраивает композицию полотна. Она позволяет автору видоизменить окружающее пространство. Благодаря изображению летящего гидроплана живописец приближает линию горизонта.

Все объекты, расположенные на полотне, написаны под углом. Зритель располагается как бы за спинами главных героев и наблюдает за происходящим сзади. Он становится участником действия. Такой прием позволяет соединить взглядом детские фигурки, заходящий на посадку гидроплан и горизонт в одну линию.

Художнику удалось подобрать выразительные средства, характеризующие происходящие в стране события. Для его картин характерны такие черты:

лаконизм и отсутствие лишних деталей;
четкая выверенная композиция;
цельность изображения.

Для работы автор использует яркие прозрачные краски, которые позволяют почувствовать теплый воздух и солнечные лучи, нагревшие каменную набережную.

Каждая поездка мастера в Крым дарила не только яркие впечатления, но и помогала найти новые образы и сюжеты, вдохновлявшие на создание новых картин.

Александр Александрович Дейнека вошел в историю современной живописи не только как мастер, воспевающий советский строй и восторгающийся действительностью. Его картины уникальны и неподражаемы. Они полны новаторских идей в использовании выразительных средств и композиционного построения. Каждая работа живописца — это стремление к идеалу и вера в светлое будущее.

Сочинение по картине А. Дейнека Будущие летчики

Как же легко, весело становится на душе с приходом лета. Наконец-то долгожданные мечты начинают сбываться. Ведь в холодные, пасмурные дни все время мерещится шум волн, бьющихся о берег. А во сне вдруг оказываешься на водных лыжах и, рассекая ветер, устремляешься вперед. Столько восторга, и такое ощущение полета, что просыпаться бывает досадно. Невольно, в который уже раз, взгляд останавливается на календаре – сколько, сколько же осталось до летних дней? Обязательно тогда будет отпуск, будут каникулы, будет много людей, будет море, которое радушно примет в свои объятья. А еще бесконечный, как само море, небесный простор. Скорей всего этот простор любил и великий художник Александр Дейнеко, картины которого мы часто видим в художественных музеях, и которые напоминают нам о лете, и не только. Перед нами одна из таких картин «Будущие летчики», написанная художником перед войной. Еще безмятежно чистое небо, мирно летающие самолеты… На берегу три фигуры. Лица не видны, но по изображению спин, в которых чувствуется напряжение, можно сказать, что ребята с огромным интересом слушают бывалого летчика, который комментирует полет коллег по штурвалу. Вполне возможно, что это отец с двумя сыновьями: один постарше, другой поменьше. Летчик искренне хочет, чтобы дети выбрали его профессию и, как он, ощутили потом в воздухе восторг, увидели красоту неба. Династия летчиков будет в их семье, в это почему-то верится. Море спокойно, вода очень темная, местами с черноватым отливом. Белые гребешки невысоких волн пробегают по глади воды. Справа виден выступ скалы, на горизонте небольшой белый кораблик, а чуть ближе — самолетик, сложно сказать, какой марки. А еще ближе к переднему плану пролетает самолет, о котором идет речь. Сложно говорить о замысле художника, но если он на первый план выдвинул фигуры людей, можно сделать вывод, что именно они, их мысли и переживания в центре картины. Ребятишки обнажены, предполагаю, что это сделано с умыслом, чтобы подчеркнуть их еще и душевную обнаженность, чистоту перед миром. Одежда, как и все остальное, будет потом. А пока не скучно, однотонно небо. Оно содержит многообразие тонов и оттенков, красивые облака, расположенные так, чтобы подчеркнуть высоту неба. Не однообразны и фигуры. В каждой из них есть что-то свое, что приковывает взгляд. Становится понятен мир их интереса, желаний. Все предельно ясно сделано талантливой кистью большого мастера. В картине нет мелочей, все взаимосвязано, одно дополняет другое. И чувствуется даже свежий ветерок, обдувающий обнаженные тельца ребятишек, теребящий волос на их головах. В фигуре старшего, в этой группе, чувствуется сила, прочность, решительность. Такому человеку вполне можно довериться, таким человеком вполне можно восхититься. Художник не повторяется. Каждая фигура тонко выписана. Мы видим красоту тела, подчеркнутую тонами, тенью, использованием яркости и приглушенности. Так и хочется пожелать ребятам, чтобы их мечта все-таки свершилась.

Обязательно тогда будет отпуск, будут каникулы, будет много людей, будет море, которое радушно примет в свои объятья. А еще бесконечный, как само море, небесный простор. Скорей всего этот простор любил и великий художник Александр Дейнеко, картины которого мы часто видим в художественных музеях, и которые напоминают нам о лете, и не только. Перед нами одна из таких картин «Будущие летчики», написанная художником перед войной. Еще безмятежно чистое небо, мирно летающие самолеты. На берегу три фигуры. Лица не видны, но по изображению спин, в которых чувствуется напряжение, можно сказать, что ребята с огромным интересом слушают бывалого летчика, который комментирует полет коллег по штурвалу. Вполне возможно, что это отец с двумя сыновьями: один постарше, другой поменьше. Летчик искренне хочет, чтобы дети выбрали его профессию и, как он, ощутили потом в воздухе восторг, увидели красоту неба. Династия летчиков будет в их семье, в это почему-то верится. Море спокойно, вода очень темная, местами с черноватым отливом. Белые гребешки невысоких волн пробегают по глади воды. Справа виден выступ скалы, на горизонте небольшой белый кораблик, а чуть ближе — самолетик, сложно сказать, какой марки. А еще ближе к переднему плану пролетает самолет, о котором идет речь. Сложно говорить о замысле художника, но если он на первый план выдвинул фигуры людей, можно сделать вывод, что именно они, их мысли и переживания в центре картины. Ребятишки обнажены, предполагаю, что это сделано с умыслом, чтобы подчеркнуть их еще и душевную обнаженность, чистоту перед миром. Одежда, как и все остальное, будет потом. А пока не скучно, однотонно небо. Оно содержит многообразие тонов и оттенков, красивые облака, расположенные так, чтобы подчеркнуть высоту неба. Не однообразны и фигуры. В каждой из них есть что-то свое, что приковывает взгляд. Становится понятен мир их интереса, желаний. Все предельно ясно сделано талантливой кистью большого мастера. В картине нет мелочей, все взаимосвязано, одно дополняет другое. И чувствуется даже свежий ветерок, обдувающий обнаженные тельца ребятишек, теребящий волос на их головах. В фигуре старшего, в этой группе, чувствуется сила, прочность, решительность. Такому человеку вполне можно довериться, таким человеком вполне можно восхититься. Художник не повторяется. Каждая фигура тонко выписана. Мы видим красоту тела, подчеркнутую тонами, тенью, использованием яркости и приглушенности. Так и хочется пожелать ребятам, чтобы их мечта все-таки свершилась.

Творческая деятельность художника

Живописец утверждал, что искусство способно показывать будущее и воскрешать прошлое. Государство в то время планировало ведение хозяйства на последующие 5 лет, а для художника главной задачей было показать красоту завтра, не забывая про вчера. Дайнека считал, что творчество должно быть не подобием, а самой жизнью.

Художник появился на свет в 1899 году в семье простого рабочего. Его родной город Курск. Окончив школу, юный Саша стал студентом художественного училища в Харькове, однако в 1919 году его призвали в ряды Красной Армии.

По окончании срочной службы молодой человек отправился в столицу, где спустя 5 лет получил диплом художника.

В двадцатые годы он работал в издании «Безбожник у станка», а также делал иллюстрации на стихи популярных писателей.

Некоторые из них:

Агния Барто.
Николай Асеев.

Дебютной работой живописца стало произведение «Оборона Петрограда». Затем последовали и другие картины, среди которых «Будущие летчики». Александр Александрович Дейнека создал яркую и живописную работу, глядя на которую хочется улыбаться и радоваться.

Главные персонажи картины — бронзовые от загара мальчики. Они изображены со спины, поэтому зритель не видит их, однако прекрасно ощущает, насколько внимательно дети наблюдают за улетающим гидропланом.

Каждый персонаж органично вписывается в пейзаж — бездонное голубое небо, бескрайние морские дали. На первый взгляд кажется, что все достаточно просто, однако именно этой простотой художник и достиг высоких результатов. Его произведения всегда отличались высоким мастерством и глубиной идеи. Творчество художника — наглядный пример поиска оригинального и неповторимого языка в искусстве.

К большому сожалению, в творческой карьере Александра Дейнеки были не только взлеты, но и падения. Однажды мужчину объявили формалистом. Его произведение «Оборона Петрограда» именно поэтому долго не выставлялось, а находилось в запаснике музея. Конечно же, мужчина сильно переживал, однако не позволял себе опускать руки.

Он продолжал творить и отстаивать свои взгляды на искусство. Живописец создал собственный неповторимый стиль, который стал образцом нравственной чистоты.

Источник

Сочинения
По картинам
Другие
Дейнека — Будущие летчики

Картина была написана накануне Великой отечественной войны в Севастополе. Сам автор, наверняка, был влюблён в самолёты и мечтал стать лётчиком. В то время почти все мальчишки мечтали стать лётчиками.

На картине изображены трое. Два мальчика и взрослый мужчина. Возможно, это отец с сыновьями. Они сидят на каменном парапете набережной спиной к нам. По всей видимости, каменная набережная указывает на то, что действие происходит не просто на берегу моря, на берегу крупного города.

Мы видим их худые загорелые тела, за счёт того, что все трое немного сгорбились от долгого сидения, отчётливо просматривается позвоночник. А у старшего можно даже рёбра посчитать. Я так думаю, что дети летом целый день проводят на улице, носятся, и сколько их не корми — не толстеют. Вот поэтому, и худые. Это не современные дети, сидящие целыми днями у компьютера и постепенно заплывающие жиром.

Мужчина тоже ведёт активный образ жизни. Дело происходит летом, жарко, поэтому, все максимально раздетые. У мальчишек волосы выгорели на солнце и стали соломенного цвета. У мужчины короткая стрижка. Волосы зачёсаны назад.

Так как мальчишки сидят совершенно нагие, а взрослый мужчина лишь в трусах, то возможно они купались. Поблизости нет народа, поэтому, вполне взрослые мальчишки купаются нагишом. А потом вышли на берег и сели на каменную набережную обсохнуть. Тут их внимание и привлекли гидропланы.

Мужчина — это или бывший лётчик или лётчик на отдыхе. Он комментирует действия своего коллеги в воздухе. Правой рукой повторяет движения самолёта. Мальчишки не отрываясь, смотрят в небо. Они так заворожены происходящим шоу, что не замечают своей наготы.

В почти безоблачном синем небе, пара облаков самолётам не помеха, происходят показательные выступления или тренировочные полёты гидропланов. Два из трёх «присели» на поверхность моря, а третий выполняет пируэты. На фоне неба он кажется большой таинственной птицей.

Синее море спокойно, лишь изредка по нему катятся белые барашки волн. Но для гидропланов это не помеха. Они сделаны специально лёгкими по весу и могут «приводняться» на любую водную поверхность. У них широкое днище, что позволяет им не тонуть, а спокойно покачиваться на водной глади.

Если долго смотреть на картину, то начинает казаться, что вздымаются синее волны.

Справа на картине виден выступ скалы. Каменный парапет, на котором сидят главные герои — это часть большой архитектурной композиции. Возможно, даже древнего мира. Справа парапет выполнен в виде чётких геометрических фигур — квадратов.

Жанр и история создания

«Оборона Севастополя»;
«Футбол»
«Девушка, завязывающая ленту на голове»;
«Левый марш»;
«Перед спуском в шахту»,

Его творчество было востребовано, его понимали и принимали. Оно вызывало восхищение и одобрение.

В название полотна художник вложил глубокий смысл. В этом случае название определяет содержание и имеет глубокий подтекст. Если бы произведение называлось «Юность», «Лето» или «На морском побережье», то оно бы стало простым описанием бытового сюжета про лето, море и детство.

“Будущие летчики”

Перед нами три мальчика на Севастопольской набережной, у самого моря. Они повернуты к нам спиной и мы, не видя их лиц, только хрупкие юношеские спины, понимаем, что художник рисует собирательный образ молодого советского поколения, детей, на которых не лежит условное «проклятие прошлого». Но подростки заворожены отнюдь не морем, они наблюдают за полетом гидроплана. Один подросток, явно постарше, самый загорелый, не просто смотрит и обсуждает с другими то, что видит, но рассказывает им о чем-то со знанием дела, жестикулируя. Очевидно, он уже изучает или собирается изучать летное дело; из всей троицы он ближе всего к осуществлению своей мечты – стать летчиком.

Колорит картины поразительно светоносный, радостный. Такая оптимистическая палитра станет почти обязательной для раннего соцреализма. Но у Дейнеки это не программный пункт, а находка, его собственный творческий почерк. И это не размытый, дрожащий свет, как у импрессионистов, которые первыми догадались впустить свет в европейскую живопись. Энергия этих цветов напоминает о солнце Греции, она так идет к культу молодости, прекрасного юного тела, культу здоровья и социального оптимизма. Нельзя не заметить искренности, с которой все написано.

Отдельно нужно отметить искусно выстроенную композицию, необычный ракурс, благодаря которому пространство в полотне видоизменяется. Как правило, в море, лежащем перед взглядом зрителя на картине, нет никакого фокуса – это безбрежное, бесконечное пространство. Однако Дейнека четко задает вектор, энергию движения, устремленности именно благодаря гидроплану. В одну линию слились линия горизонта, самолет и сидящие мальчики. Почти у самого горизонта мы видим маленький белый корабль, похожий на один из барашков на волнах или на облако в небе. И даже скала справа, выступающий утес, тоже напоминает корабль. Здесь все устремлено к чему-то радостному и будущному.

Отметим также, что врожденная любовь художника к графику, к рисунку дала многое его живописи – линии в этой картине поют, живописец явно наслаждается своей властью над пространством.

Полотно написано в 1938 году и в любом описании картины Дейнеки «Будущие летчики» отмечается этот удивительный контраст, который существует для современного зрителя – между радостным, светлым настроением этой Севастопольской набережной и героическим, мужественным другой севастопольской картины художника, посвященной ее защитникам. Но даже сегодня, когда мы знаем, как страшно могли сложиться судьбы этих ребят, ожидающих от завтрашнего дня только радости и счастья, мы поддаёмся настроению этого полотна и отбрасываем все скорбное, все трагичное.

Описание полотна

А.А.Дейнека. Картины в коллекции ГТГ на Крымском валу

«А.А.Дейнека. Из собрания ГТГ» — продолжение цикла публикаций о коллекции картин ГТГ на Крымском валу. В предыдущем обзоре рассмотрели К.Ф.Юона “Новую планету”, Б.Кустодиева “Большевик”.

«На заре туманной юности» Александр Дейнека недолго участвовал в Гражданской войне. Потом он работал в газете под замечательным названием «Безбожник у станка». Москвичи хорошо знают Дейнеку по мозаикам на станции метро Маяковская. Кроме того, мастер руководил другими художниками при создании мозаик станции метро Новокузнецкая.

Оглавление

«Перед спуском в шахту»

Картины Дейнеки могут привлекать отсутствием повествовательности, которая так раздражала в Чепцове. Говоря современным языком, его полотна отличает некая брутальность.

Картины «Перед спуском в шахту» и «В забое» Дейнека показал на первой выставке ОСТа в 1925 году. Мастер выразил впечатление от командировки на Донбасс. Он изобразил очень сильных людей. Не украшенные интеллектом, они выполняют сверхтяжелую работу. Невозможно представить, что есть работа тяжелее, чем в шахте. Художнику удалось передать будни черных от угольной пыли шахтеров за счет практически черно-белой гаммы. Опыт Дейнеки как журнального и газетного графика проявился в соотношении белого, чёрного и серого цветов.

А.Дейнека. «Перед спуском в шахту».

Композиция «Перед спуском в шахту» создает ощущение вытянутости по вертикали. Вы словно предчувствуете долгий спуск в земные недра. В журнале «У станка» в 1924 году опубликовали рисунок, на его основе Дейнека написал полотно.

«На стройке новых цехов»

А в 1926-м году А.Дейнека создал картину «На стройке новых цехов». Тяжёлый физический труд был «любимым» занятием советских женщин. По крайней мере, так считали партия и правительство. Для современного зрителя в этом сюжете много непонятного. Героини — две женщины, одна молодая, а другая постарше. Одна из них катит вагонетку. На самом деле непонятно, каким образом она её катит. Ведь рельсы идут совершенно в другую сторону!

А.Дейнека. «На стройке новых цехов»

А самое главное — посмотрите на фигуру рабочей. У женщины не может быть такой фигуры. Она коротконогая, она очень плотная, она мускулистая. Дейнека написал строительницу с мужской натуры. Не подумайте ничего плохого, никаких третьих мыслей и намёков здесь нет и в помине. Для того, чтобы передать мужественность, Дейнека ничего умнее не придумал, чем использовать мужскую модель в изображении этой сильной и крепкой женщины.

Мы видим, как напряжены мышцы рабочей. Сколько же сил требуется героине, чтобы двигать тележку! Кажется, что она сейчас выкатит её за пространство картины и окажется рядом с нами. Этому визуальному эффекту способствует интересный художественный приём – в правом углу картины отсутствует цвет. И его заполняет только спина женщины

***

Картина очень интересна композиционно. Автор использовал две точки схода при построении линейной перспективы. В результате картина как будто разделена на две части.

В картине две женщины словно противопоставлены друг другу. Они разделены в пространстве, между ними — значительный интервал. Женщина с тачкой изображена спиной к зрителю и как бы находится на грани двух миров — иллюзорного и реального. Причём, иллюзорный мир уже проникает в реальный. На глазах у зрителя индустриальный ландшафт достраивается в пустом пространстве поля картины справа.

Ощущение двоемирия возникают благодаря зеркальному эффекту композиции. Если учитывать принцип отражения, то героиня с вагонеткой воспринимается совсем иначе. Кажется, что в светлой радостной девушке она видит себя — преображенной и свободной.

Посмотрите, как Дейнека решает дальние пространства будущего цеха.

Вдаль уходит ажурная конструкция. Состоит она из переплетающихся линий, из великолепно построенной перспективы, из напряженной голубизны, которую даёт художник. Это просто поэма! Заметьте, что к линии горизонта цвет высветляется, становится почти белым. А потом он даёт насыщенный цвет — словно итальянские краски. Но общий цвет полотна сдержан и очень графичен. Настроение картины — это образ девушки слева. Счастье и молодость, вера в скорое прекрасное будущее, которое, конечно, отличается от старого мира буржуазных и религиозных пережитков.

«Оборона Петрограда»

В 1918 (!) году художник написал картину, которую представил на выставке «Десятилетие РККА» (РККА — Рабоче-крестьянская Красная армия). Картина называется «Оборона Петрограда». Любопытно, что написал Дейнека «Оборону» всего за неделю. Полотно сразу купил ЦДКА (Центральный дом Красной армии). Работа, представленная в ГТГ- это авторское повторение 1929-го года.

А.А.Дейнека. Оборона Петрограда. ГТГ

Вы видите, как по льду Невы четко печатая шаг, идут защитники Петрограда. Идут-т, идут-т, идут-т, идут-т. А наверху, по мосту, в обратную сторону, плетутся раненые, больные, все те, кто уже, вне борьбы. Эта закольцованность движения создает ощущение неисчерпаемой силы защитников. Хотя на картине изображены всего несколько десятков человек.

Знатоки живописи сразу вспоминают Фердинанда Ходлера, австрийского, вернее, швейцарского художника. У Ходлера есть картина «Выступление Йенских студентов».

Фердинанд Ходлер. «Выступление Йенских студентов».

Сразу возникает подозрение, что Дейнека скопировал композицию. У Ходлера внизу студенты седлают лошадей. Но все направлены в одну сторону. А вверху они маршируют уже всякие без лошадей, пешие, с ружьями за плечами.

Однако доподлинно известно, что Александр Дейнека не видел полотна Ходлера! В искусстве существует феномен параллелей, дар предугадывания.

«Вратарь»

Дейнеку знают и как певца спорта. Он хорошо разбирался в спортивной жизни, сам занимался боксом. «Вратарь» написан в 1934 году.

В полотне мотив предельно прост. Футболист прыгает за мячом. Ещё немного — и он упадёт на землю. Дейнека представил острый момент, несколько секунд. Эти доли секунды может зафиксировать только фотоаппарат с серийной съёмкой. Так и есть. Дейнека активно пользовался фотографическими снимками из журналов. Но в работах художника спортивные моменты приобретают совсем другую продолжительность. Устремляясь за мячом, вратарь словно зависает между землёй и небом. Его падение превращается в медленный полёт. Движение кажется замедленным ещё и благодаря развороту фигуры. Вратарь развёрнут справа налево, то есть вопреки движению глаз, когда они читают какой-то текст.

А.Дейнека. «Вратарь», 1934 год.

Фигура вратаря выделяется тёмным пятном на ослепительном светлом фоне. Она превосходит привычные человеческие масштабы и по диагонали охватывает всё изобразительное поле картины. Вратарь кажется ещё больше по контрасту с двумя маленькими игроками и фрагментом штанги ворот справа.

Гигантская фигура героя развёрнута так, что оказывается между реальным и иллюзорным пространством. Она как будто «влетает» в картину из реального мира. Этого эффекта Дейнека достигает за счёт совмещения в одной композиции разных точек зрения — вида сверху и вида снизу, буквально — «птичьей» и «лягушачьей» перспектив.

«Вратаря» можно сравнить с работой Марка Шагала «Над городом». У Дейнеки мы не видим лица героя, в отличие от летящих Беллы и Шагала. Его тело напряжено, и он тоже летит — над городом, над страной, над эпохой.

«Будущие летчики»

Александр Дейнека посвятил несколько работ авиации. После одной из поездок в Крым появился сюжет «Будущие летчики».

Над линией горизонта медленно снижается аэроплан. Силуэт объединяет воду, небо, мальчишек на берегу. Старший парень увлечённо рассказывает товарищам о работе пилота, о посадке машины. Друзья сидят на верхней ступеньке лестницы, ведущей к воде. Видимо, они только что искупались, а сейчас сушатся, наблюдают за аэропланом и внимают рассказу старшего товарища.

А.Дейнека. «Будущие лётчики».

Интересно написано небо. Тут вся палитра голубых тонов — от лазурного, до белого и бело-голубого. На море бриз, на поверхности играют белые гребешки лёгких волн.

Главная тема полотна — скорое счастливое будущее страны советов. Мы видим только спины ребят. Скорее всего Дейнека таким приёмом выразил собирательный образ подрастающего поколения. Самолет — мечта, стремление, порыв к высокому светлому будущему. Продолжение в следующей статье о полотнах Штеренберга, Пименова и Вильямса в коллекции ГТГ.

По материалам лекции В.М.Бялик и книги: “Искусство ХХ века. Путеводитель”. Под редакцией Кирилла Светлякова, Москва, 2014 года с привлечением интернет-источников. muzei.club/0277-opisanie-kartiny-dejneki-budushhie-letchiki elena-kobrina.livejournal.com/3512.html?media

Выразительные средства

лаконизм и отсутствие лишних деталей;
четкая выверенная композиция;
цельность изображения.

Для работы автор использует яркие прозрачные краски, которые позволяют почувствовать теплый воздух и солнечные лучи, нагревшие каменную набережную.

Описание картины Дейнеки Будущие летчики

Передо мной картина известного художника Дайнеки. Что бы лучше понять замысел художника, я прочитал биографию мастера и постарался понять, как жили люди в то время. Картина написана в 1938 году, до Великой Отечественной войны еще оставалось три года. Молодое советское государство активно строило светлое будущее. Многие молодые люди хотели стать летчиками.

Я пытаюсь лучше рассмотреть ее и вглядываюсь в отдельные фрагменты. У меня ничего не получается. Все образы сливаются в одно единое целое. Стараюсь остановить взгляд на ребятах, изображенных автором на переднем плане полотна.

Трое мальчишек разного возраста сидят на набережной и рассматривают снижающийся гидроплан. Старший из ребят, указывает на что-то впереди и о чем-то рассказывает. Младшие с интересом слушают. Это можно утверждать, если присмотреться к их позам. Видно, как напряжены их худенькие, но жилистые и крепкие тела. Значит они, как все мальчишки того времени, много бегают и прыгают, почти никогда не сидят на месте. А сейчас подростки притихли и вслушиваются в каждое слово говорящего. Их мысли где-то там, рядом с гидропланом. Они сливаются с шумом моря, со свежестью морского воздуха и уносят юных героев в их мечты. Гидроплан хоть и летит от ребят, но он не улетает. Самолет просто снизился, чтобы ребятам было лучше рассмотреть его, Он наоборот зовет за собой, зовет в небо. Небо облачное, но светлое, с серо-розовым оттенком. Сама жизнь не бывает всегда безоблачной, но преодоление трудностей и делает человека человеком. Закаляет его физически и духовно.

Море художник тоже не обделил своим вниманием. Автор подобрал темные, насыщенные тона. Оно не очень теплое, не совсем спокойное. Чувствуется, что волны обладают большой силой. Но море не таит в себе угрозы. Маленькое судно спокойно скользит по его поверхности. Темный цвет скрадывает ширину пространства и тем самым приближает зрителя к небу. И наполняет всю картину необыкновенной энергией, оживляет ее.

Темным обведен и контур самолета. Он не несбыточная мечта, а реальность. Ребята вырастут, и станут летчиками. Перед ними откроются все дороги. Им будут подвластны все стихии и суша, и вода, и воздух.

6 класс

Другие сочинения: ← Дейнеки — Девочка у окна. Зима↑ ДругиеШибанов — Празднество свадебного договора →

Источник

Сочинения
По картинам
Другие
Дейнека — Будущие летчики

Если долго смотреть на картину, то начинает казаться, что вздымаются синее волны.

Жанр и история создания

«Оборона Севастополя»;
«Футбол»
«Девушка, завязывающая ленту на голове»;
«Левый марш»;
«Перед спуском в шахту»,

Его творчество было востребовано, его понимали и принимали. Оно вызывало восхищение и одобрение.

В название полотна художник вложил глубокий смысл. В этом случае название определяет содержание и имеет глубокий подтекст. Если бы произведение называлось «Юность», «Лето» или «На морском побережье», то оно бы стало простым описанием бытового сюжета про лето, море и детство.

Описание полотна

Летная экономия

Курсантов, которые успешно выучили все предметы, но оказались неприспособленными к практическим полетам, списывают или выпускают в качестве офицеров боевого управления. Если этот вопрос встает только в конце третьего курса, получается, что три года и учащийся, и государство потратили не самым эффективным образом. И кроме того, человек всё это время занимал место того, кто мог бы летать.

При новой системе отсеять непригодных к полетам курсантов можно будет гораздо раньше. Это позволит сэкономить средства, которые идут на обучение летчиков, отметил Валерий Горбенко.

— Медкомиссии серьезно отбирают курсантов, но всё равно не все нюансы сразу видны. Отсев довольно большой. На мой курс набирали 230 человек, а выпустили только 130, то есть отсеялась почти половина.

авиа

Выпускники-офицеры во время торжественной церемонии выпуска в Краснодарском высшем военном авиационном училище летчиков имени Героя Советского Союза А. К. Серова

На даче

Фото: РИА Новости/Виталий Тимкив

В прошлом году в Минобороны всерьез озаботились проблемой с состоянием учебной авиации в военных вузах. По данным источников «Известий», Л-39 ежегодно вырабатывают свой ресурс, а заводы не успевают возвращать их в строй и поставлять в должном количестве комплектующие. Лишь 30% отремонтированных самолетов прибывают обратно в парки в установленные сроки. Сейчас на вооружении ВКС числится около 150 машин этого типа. В сентябре разобраться с ситуацией потребовал министр обороны Сергей Шойгу. В декабре глава военного ведомства доложил о проблеме на коллегии, которую проводил президент. Он сообщил, что исправность учебной авиации составляет 58%, а по самолетам Як-130 — 56%.

К середине 2010-х годов в ВКС сложилась непростая ситуация с кадрами. В ходе реформ число военных учебных заведений сократилось, а набор в летные училища не проводился несколько лет. В результате возник серьезный дефицит кадров. Одновременно возросла и аварийность — так, летом 2015 года в течение месяца произошла целая серия серьезных авиапроисшествий, в которых было потеряно шесть самолетов.

В начале 2017-го Сергей Шойгу констатировал, что некомплект в войсках составляет порядка 1,3 тыс. пилотов. Чтобы ликвидировать проблему, в экстренном порядке продлили срок службы летно-подъемного состава и резко увеличили набор в вузы. В основном учебном центре ВВС — Краснодарском училище — число курсантов за четыре года возросло с 25 до 600 человек. Сейчас в войска ежегодно приходит около тысячи пилотов.

Выразительные средства

лаконизм и отсутствие лишних деталей;
четкая выверенная композиция;
цельность изображения.

Для работы автор использует яркие прозрачные краски, которые позволяют почувствовать теплый воздух и солнечные лучи, нагревшие каменную набережную.

Эссе-рассуждение № 2.19 «Героический подвиг летчика Маресьева»

Судьба Алексея Петровича Маресьева — советского военного летчика, совершившего 86 боевых вылетов и сбившего 11 вражеских самолетов в годы Великой Отечественной войны, — поразительна и, пожалуй, не имеет аналогов в истории.

Маресьев — наш земляк, он родился 7 (20) мая 1916 года в г. Камышине Саратовской губернии. В детстве мальчик перенес тяжелую форму малярии, которая привела к ревматизму. Но мечта у Маресьева была — мечта летать! Дважды юноша подавал документы в летную школу, но из-за проблем со здоровьем его не брали туда. В 1937 году был призван в армию, и служил в авиационном погранотряде на острове Сахалин, затем учился вБатайском авиационном училище им.А.К.Серова. Вы представляете, каким надо обладать упорством, целеустремленностью, чтобы убедить медицинские комиссии в своей профпригодности.

Великую Отечественную войну Алексей Маресьев встретил на Юго — Западном фронте в 296-м истребительном авиационном полку. Боевые вылеты, первые успехи, к марту 1942г. на счету молодого летчика уже числилось 4 сбитых самолета. А затем произошли события, которые потрясают воображение. В одном из боев в районе так называемого «Демянского котла» самолет Маресьева был сбит. Раненный и голодный, он сначала на ногах, а затем ползком, в течение 18 суток, добирался досвоих. Состояние Маресьева было безнадежным, в госпитале, куда он был доставлен, его уже уложили на каталку, чтобы отвезти в морг, но удача улыбнулась этому человеку. Профессор Теребинский увидел молодого лейтенанта и приказал быстро везти парня в операционную

Отважному и стойкому летчику спасли жизнь, сделали операцию, но ампутировали обе ноги в области голени

Что дальше, как жить, что делать…

9 ошибок в пунктуации, которые совершают чаще всего

Алексей Петрович был расстроен и даже подавлен, но благодаря своему мужеству, желанию жить, летать, приносить пользу своей Родине, он освоил протезы, сумел убедить медицинскую комиссию, что он может летать и вернулся в строй! Меня просто поражает упорство и даже какой-то азарт в стремлении доказать свое право бить фашистов на равных с другими летчиками. Ни капли жалости к себе, никаких поблажек, это потрясает!

После ампутации ног Маресьев сбил еще 7 самолетов врага и был отмечен заслуженной наградой — звездой Героя Советского Союза.

О Маресьеве написаны военные очерки, «Повесть о настоящем человеке» Бориса Полевого, его имя носит малая планета солнечной системы. А сам он никогда не считал себя героем и не соглашался, что он совершил какой-то подвиг. Однако, на мой взгляд, его мужество, отвагу, упорство в достижении поставленной цели, уже можно назвать подвигом. Ведь не каждый человек после ампутации конечностей может продолжать жить, как ни в чем не бывало! Маресьев не стал себя жалеть или обвинять других в своем горе, как это могли сделать другие люди, окажись они на его месте. Он встал на ноги, и продолжил жить, как обычный человек, при этом, занимаясь любимым делом — летать и бить врагов, защищая Родину. Его можно считать героем потому, что, прежде всего он думал не о себе, а о защите своего Отечества.

В центре круга

Недалеко от летного поля аэродрома в Ахтубинске находится неприметное двухэтажное здание. Перед его входом стоит столб, таблички на котором указывают направление и расстояние до всех военных аэродромов России. А также небольшая статуя Икара. Она напоминает о том, на сколько опасна работа летчиков, а в особенности летчиков-испытателей.