Ðàññìîòðèì âàðèàíò ðåøåíèÿ çàäàíèÿ èç ó÷åáíèêà Áàðõóäàðîâ, Êðþ÷êîâ, Ìàêñèìîâ 8 êëàññ, Ïðîñâåùåíèå:
337. Ïðî÷èòàéòå òåêñò. Ðàññìîòðèòå ðåïðîäóêöèþ êàðòèíû Ô. Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã» (ñì. öâåòíóþ âêëåéêó). Îïèøèòå å¸ ñîäåðæàíèå è ïåðåäàéòå ñâî¸ âïå÷àòëåíèå îò êàðòèíû, èñïîëüçóÿ áåçëè÷íûå ïðåäëîæåíèÿ, ïðåäëîæåíèÿ ñ îäíîðîäíûìè ÷ëåíàìè.
 ßëòå Ô¸äîð Âàñèëüåâ çàäóìûâàåò íàïèñàòü íîâóþ êàðòèíó.  íåé îí õî÷åò âûðàçèòü íå òîëüêî ÷óâñòâà, íî è âñþ ëþáîâü ñâîþ ê ðîäíîìó êðàþ, ê íåáðîñêîé ïðåëåñòè ðóññêîé ïðèðîäû. Òàì íå áóäåò íè ìîãó÷èõ ãîð, íè êèïàðèñîâ, íè ïûøíûõ þæíûõ öâåòîâ, íè ëàçóðíîãî íåáà. Òàì áóäåò ëèøü îìûòûé äîæä¸ì ìîêðûé ëóã ïîä îãðîìíûì íåáîì, äà íåñêîëüêî äåðåâüåâ âäàëè, äà áåãóùèå ïî âëàæíîé òðàâå òåíè ãîíèìûõ âåòðîì òó÷.
Êîãäà Êðàìñêîé óâèäåë ïðèñëàííóþ â Ïåòåðáóðã êàðòèíó «Ìîêðûé ëóã», îí áûë ïîòðÿñ¸í. Âñ¸ â íåé: è âåñåííÿÿ ÷èñòàÿ çåëåíü, è ëåòó÷èé ñâåò, è íåñëûøíûé âåòåðîê, çàðÿáèâøèé âîäó â çàðàñòàþùåì ðóñëå ðåêè, è íåâèäàííûå êàïëè äîæäÿ íà âëàæíîé ëèñòâå äåðåâüåâ âñ¸ ãîâîðèëî î íåîáûêíîâåííîì òàëàíòå õóäîæíèêà.
(Ïî Ë. Âîëûíñêîìó)
Âàðèàíò îòâåòà 1
Ñî÷èíåíèå ïî êàðòèíå Ô. Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã»
Íà êàðòèíå íåò íèêàêèõ ìàñøòàáíûõ ïðåäìåòîâ, ÿðêèõ êðàñîê. Íà íåé èçîáðàæ¸í îìûòûé äîæä¸ì ëóã, íåñêîëüêî äåðåâüåâ ñïðàâà, çàâîäü ñ áîëîòèñòûìè áåðåãàìè â öåíòðå è êîñîãîð ñëåâà. Íî êàðòèíà íå ñòàòè÷íà. Áåãóùèå ïî íåáó òó÷è, óõîäÿùèå âäàëü, ãíóùèåñÿ îò âåòðà äåðåâüÿ, ðÿáü íà âîäå ïîêàçûâàþò íåïðåðûâíîå äâèæåíèå, ïðîèñõîäÿùåå â ïðèðîäå. Ýòî áîðüáà ñòèõèé. Îíà îñîáåííî âèäíà â íåáå, êîòîðîå çàíèìàåò áîëüøóþ ÷àñòü êàðòèíû.
Íåáî ðàçäåëåíî íà äâå ÷àñòè. Îäíà ñâåòëàÿ, òàì óæå âñòóïàåò â ñâîè ïðàâà ñîëíöå, ïðîáèâàþùååñÿ ñêâîçü îáëàêà, åù¸ íàïîëíåííûå âëàãîé. Äðóãàÿ ÷àñòü òåìíàÿ, ïî÷òè ÷¸ðíàÿ. Òàì âëàñòâóþò òó÷è, ìðà÷íûå, ãðîçîâûå. Îíè íåñóò ñâîè âîäû äàëüøå, ÷òîáû èçëèòüñÿ äîæä¸ì íàä ëåñîì, âèäíåþùèìñÿ âäàëè. Íåáî îòðàæàåòñÿ â âîäå, êîòîðàÿ òàêæå ñ îäíîé ñòîðîíû òåìíàÿ, à ñ äðóãîé ñâåòëàÿ.
Âñëåä çà òó÷àìè óõîäèò è òüìà. Ïîýòîìó ïåðåäíèé ïëàí êàðòèíû óæå îñâåù¸í ÿðêèìè ëó÷àìè ñîëíöà. Õîðîøî âèäíà äîðîãà, òðàâà, îñâåæ¸ííàÿ ëèâíåì. À â ãëóáèíå âñ¸ òåìíî. Íåáî è çåìëÿ ñëèâàþòñÿ â îäíó íåïðîãëÿäíóþ ÷åðíîòó. Íî îò ïîëîòíà íå âååò ìðà÷íîñòüþ. Íàïðîòèâ, îíà ïîðàæàåò æèçíåóòâåðæäàþùåé ñèëîé. Òüìà óõîäèò, à íà ñìåíó åé ñíîâà èä¸ò ñâåò.
Êàðòèíà Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã» ýòî æèâîå èçîáðàæåíèå íåïðåäñêàçóåìîñòè ïðèðîäû. Ýòî íà ðåäêîñòü ðåàëèñòè÷íîå ïîëîòíî, êîòîðîå âûçûâàåò îñòðîå ÷óâñòâî æàëîñòè êî âñåìó æèâîìó è ïðèâîäèò â ñîñòîÿíèå ëåãêîé, çàäóì÷èâîé ãðóñòè.
Îïèñàíèå êàðòèíû Ô. À. Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã»
Íà êàðòèíå Ô. À. Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã» èçîáðàæåí ïðîñòîé ðóññêèé ïåéçàæ. Ýòî ñàìàÿ îáû÷íàÿ ìåñòíîñòü: ðàâíèíà ñ çàðàñòàþùåé ðåêîé, íåñêîëüêî äåðåâüåâ, ñðåäè êîòîðûõ îäíî âûäåëÿåòñÿ ñâîåé ðàñêèäèñòîé êðîíîé, õîëìèñòûé áåðåã ðåêè. Íî êàê ùåìèò ñåðäöå, êîãäà ñìîòðèøü íà ýòîò íåáðîñêèé ïåéçàæ! Õóäîæíèê ñ òàêîé ëþáîâüþ èçîáðàçèë ðîäíóþ ïðèðîäó, ÷òî ÷óâñòâî ýòî ïåðåäàåòñÿ è çðèòåëÿì.
Áîëüøóþ ÷àñòü êàðòèíû çàíèìàåò íåáî. Ýòî ñîçäàåò âïå÷àòëåíèå ïðîñòîðà, øèðè, ðàçìàõà. Íà íåáå, â ýòîì «âåðõíåì ìèðå», ñâîé ïåéçàæ: îáëàêà ñêëàäûâàþòñÿ â ãîðû, òåìíåþò ãðîìàäû òó÷, ñîëíöå îêðàøèâàåò èõ â ÷óäåñíûå îòòåíêè. Çîëîòèñòûå, ðîçîâàòûå, íåæíî-ôèîëåòîâûå, òåìíî-ëèëîâûå îáëàêà îòðàæàþòñÿ â ñïîêîéíîé ðåêå, áðîñàþò îòñâåò íà ìîêðûé ïîñëå äîæäÿ ëóã. Ñóäÿ ïî ñâåæåé çåëåíîé ëèñòâå è îñâåùåíèþ êàðòèíû, èçîáðàæåí âå÷åð ðàííåãî ëåòà. Òàê è õî÷åòñÿ âäîõíóòü ïðîìûòûé äîæäåì âîçäóõ.
Ñâåòëî íà äóøå îò ýòîé êàðòèíû. Äóìàåøü: êàê õîðîøî æèòü íà ñâåòå!
Âàðèàíò îòâåòà 2
Êàðòèíà Ô. Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã»
Êàðòèíà Ô¸äîðà Âàñèëüåâà «Ìîêðûé ëóã» áûëà íàïèñàíà â 1872 ãîäó. Îíà íàïèñàíà õóäîæíèêîì â Êðûìó, îäíàêî èçîáðàæàåò åãî ðîäíûå ìåñòà â Ãàò÷èíå, ðàñïîëîæåííîé ïîä Ñàíêò-Ïåòåðáóðãå. Âàñèëüåâ ïèñàë å¸ ïî ïðèâåç¸ííûì ñ ñîáîé íàáðîñêàõ è âîñïîìèíàíèÿì.
Íà õîëñòå íå èçîáðàæåíî íèêàêèõ ÿðêèõ äåòàëåé. Íåò ÿðêèõ öâåòîâ. Íî íåñìîòðÿ íà ýòî êàðòèíà ïðèòÿãèâàåò ê ñåáå âçãëÿä.  íå¸ ìîæíî âãëÿäûâàòüñÿ áåñêîíå÷íî äîëãî.
Íà êàðòèíå èçîáðàæ¸í ëóã ïîñëå äîæäÿ. Öåíòðàëüíóþ ÷àñòü ïîëîòíà çàíèìàåò âîäà. Íà ïåðâûé âçãëÿä êàæåòñÿ, ÷òî ýòî ðå÷êà èëè îçåðî. Íî íà ñàìîì äåëå ýòî íèçèíà, ïîñëå ëåòíåãî ëèâíÿ çàïîëíèâøàÿñÿ âîäîé. ×àñòü íèçèíà áîëåå ò¸ìíàÿ è â íåé ïî÷òè íåò âîäû. Ýòî ðàçìûòàÿ çåìëÿ ñ ïîæóõëîé îò ïîñòîÿííîé âîäû òðàâîé.
Ïî áîêàì îò ëóæè ðàñòóò ëóãîâûå òðàâû ðàçëè÷íûõ îòòåíêîâ çåë¸íîãî: îäóâàí÷èêè, ùàâåëü, ëîïóõ, âàñèëüêè, ïîëûíü. Áëèæå ê êðàþ êàðòèíû çåëåíåå, ÷åì íà çàäíåì ôîíå. Çàäíèé ïëàí óæå îñâåùàåò âûøåäøåå ïîñëå äîæäÿ ñîëíöå.
Ñ ïðàâîãî êðàÿ ïåéçàæà âèäíååòñÿ ìîêðàÿ îò âîäû òðîïèíêà. À çà íåé — î÷åíü äàëåêî — ðàñêèäèñòûå äåðåâüÿ. Èõ âåòêè ìîêðû îò íåâèäèìûõ çðèòåëþ êàïåëü äîæäÿ. Çà äåðåâüÿìè, ó äàëüíåãî õîëìà, âñ¸ åù¸ ëü¸ò.
Íåáî ðàçäåëåíî íà äâå ÷àñòè: îäíà, áîëåå ñâåòëàÿ ïîñëå óøåäøåé â ñòîðîíó ãðîçîâîé òó÷è, è âòîðàÿ, ãäå åù¸ âèäíååòñÿ êðàé êó÷åâûõ îáëàêîâ. Îäíîâðåìåííîå ïðèñóòñòâèå ñîëíå÷íîãî ñâåòà è äîæäÿ â îäíîì ìåñòå ïðèäà¸ò êàðòèíå äîïîëíèòåëüíîå î÷àðîâàíèå è áóäòî áû âäûõàåò â íå¸ æèçíü.
Перед нами картина русского художника Федора Александровича Васильева «Мокрый луг». На картине изображен пейзаж. Прямоугольный холст написан маслом в 1872 году.
Ф. Васильев писал свои картины с натуры. Но из-за болезни он переезжает в Крым, где у него нет возможности работать с натуры. Свою картину «Мокрый луг» художник пишет по наброскам, по воспоминаниям родных мест Гатчины.
На холсте отображен момент изменения природы. В центре картины низина с лужей. Наш взгляд падает на воду, но это не озеро. Большая лужа возникла от дождя. В ней отражается солнечный свет. Часть луга с пожухлой травой от обильных осадков и постоянно стоячей воды, на нее падает тень от облаков.
Сквозь густые облака видны лучи прорезающегося солнца. Гроза уже прошла, но небо еще серое. Уходящая туча создает ощущение облегчения, чувство свежего вдоха. Деревьев в пейзаже мало, они имеют раскидистые ветки, находятся вдали. За деревьями дождь льет стеной.
На переднем плане сорняки. По очертаниям можно узнать васильки, дикий щавель, лопух, полынь. Эта часть луга хорошо освещена солнечными лучами. Справа сквозь траву видна ровная тропинка. Слева холм. Что за холмом, мы не видим.
Картина по горизонтали делится на небо и землю. Небо в движении, земля наслаждается дарами неба: дождем и солнцем. Ветра нет. Туча удаляется не сильным ветром, а с течением времени. Полотно овеяно туманом: в жаркий летний день прошел холодный обильный дождь.
Центральной частью является равнина, фоном – небо. Краски пожухлые, пыльные, приглушенные. Летняя природа выражена реалистично. Точка зрения выбрана посередине лужайки, наблюдатель сошел влево с тропинки. Композиция с низким горизонтом передает величие неба над землей. Передний план прорисован более ясно. Остальные детали картины размыты. На том месте, где стоит наблюдатель, светит солнце: зелень ярче, светлее. Холм, вытянутый в длину, закрывает обзор. Тень от тучи создает затемнение луга, солнце осветляет воду. Полотно вызывает особую глубину чувств.
Картина загружена равномерно. Выразительность композиции достигается сопоставлением ровного края холма с одной стороны и неровностью деревьев с другой. Левая часть более светлая, правая более темная. Слева спокойствие, радостные чувства, надежда; справа волнение, тревога, уходящая тяжелая задумчивость.
На воду можно смотреть бесконечно. Просторы луга очаровывают. Произведение отражает чувства художника, когда он находится вдали от родных мест.
Описание 2
Федор Александрович Васильев создавал картины посвященные красоте природы, благодаря которым он и прославился.
Картина «Мокрый луг» написана художником в Крыму. Он туда приехал лечиться. Очень скучал по родным краям, вот и получилась эта картина – настроение.
На картине застыло мгновение, во время которого меняется окружающий мир после грозы. Кажется, что основным акцентом является небо. Оно вскипело, нахмурилось. Показало свою ни с чем, не сравнимые величие, мощь. Но вот начинает приближаться солнце. Какое бы не было небо устрашающее и грозное, все равно оно уступает солнцу. Мягкие и теплые солнечные лучи настойчиво пробиваются сквозь тучи. Они рвут и рассеивают темные грозовые облака.
Рваные нити дождя над горизонтом на заднем плане с одной стороны и легкие светлые кучевые облака, с другой. Делят картину на две противоположности – ясная положительная погода слева и темная зловещая справа.
Если присмотреться более внимательно, то приходит осознание того, что не тучи главные герои картины, а сам луг. На переднем плане он показан тщательно, до отдельной травинки, отдельного цветочка. Омытый дождем и не испугавшийся пролетевшей над ним грозы он ожил после непогоды и опять жизнерадостный, светлый играющий обновленными после дождя красками. В оживших красках чувствуется желание жить и радость от жизни.
Хотя одиноко стоящее дерево печально, может от одиночества, а может оно просто притихло во время грозы и еще не встрепенулось после уходящих раскатов грома.
Небольшой водоем казалось съехавший в ложбину с обрыва, что по краю оврага, уже просветлел ликом своим. Умытый и спокойный он упирается в узенькую тропинку. Тропинка протоптана босыми ногами мальчишек прибегающих сюда поплескаться, в нагревшейся за день, теплой воде. К вечеру вся окрестность этого небольшого луга и прудика, наверное, оглашается радостными криками, плеском воды и хохотом ребятишек.
Чем больше вглядываться в картину Васильева «Мокрый луг» тем сильнее меняется настроение зрителя. С настороженного, вызванного прошумевшей над лугом грозой, оно постепенно переходит в умиротворенное, потом приходит возбуждение, желание жить, бежать босыми ногами по мокрой траве к воде. Вдыхать полной грудью живительно – чистый после грозы воздух.
Эта картина много рассказывает о самом авторе. Ведь мы видим все его взглядом. И задумываемся, о чем он тогда думал? Чего хотел?
Возникает вопрос, а что видим мы, чего хотим? Что оставим после себя.
Сочинение Мокрый луг Васильева
Перед собой я вижу картину автора Фёдора Васильева «Мокрый луг». Эта картина изображает природу русской души. Настроение этой картины напряжённое, грубое и слегка вызывающее. Об этом нам говорят тона и оттенки, использованные автором. Все они являются тяжёлыми к восприятию глаза. В них нет лёгкости. Возникает ощущение, что картина массивна.
Пейзаж представляется нашей природой, заключённой в обширные поля и большую территорию. Может быть это и есть подтекст художника, что Россия – территория, как бы с заглавной буквы. Мы видим действительно далеко простирающуюся землю, которая покрыта достаточно ярко-зелёной, свежей травой. Из этого можно сделать вывод, что на картине изображено лето.
В левой части виднеются холмы, в правой же наоборот, близлежащие деревья, за которыми, наверняка, то же целые поля таких деревьев. Они имеют широкую, царскую крону, выглядящей массивно, даже издалека.
Прямо по центру пейзажа мы можем разглядеть водоём, возможно некое озеро, которое на мгновение может показаться зеркальным. Оно как бы отражает высоко плывущие облака вперемешку с надвигающимися тучами. Или же, может быть наоборот, уходящими.
Картина называется «Мокрый луг», который совсем и не кажется мокрым, возможно потому, что действие дождя ещё не произошло.
Вернёмся к озеру. Оно всё блистает светло-золотистыми тонами, делающими его ярким. Озеро словно приветствует и оживляет своей красотой. По левому берегу водоём отделён такой же яркой, зелёной травой, постепенно перетекающей в более высокие растения на передний план. Справа, на берегу, простирается как бы высушенная, жухлая трава. А спереди можно заметить много интересных растений, среди которых встречаются цветы и просто листья. От озера в боковую сторону простирается тропинка, вытоптанная людьми, не раз проходящими по этому пути. Ну а как не ходить к такому прекрасному виду природы?
Эта картина несёт на первый взгляд тяжёлые эмоции, но чем больше смотришь на неё, тем больше понимаешь, что величественная природа может оставлять только хорошее впечатление.
На этом лугу наверняка живут его обитатели. И если бы они могли, то гордились бы таким домом.
`
Мокрый луг
Популярные сочинения
- Сочинение по картине Демон поверженный Врубеля
М.А. Врубель написал свою знаменитую картину «Демон поверженный» в начале 20 века. На картине изображен побежденный демон, который лежит в пещере. Демон изможден, истощен
- Сочинение Репетилов в комедии Горе от ума (образ и характеристика) Грибоедова
Репетилов — один из второстепенных героев комедии А.С.Грибоедова Горе от ума. Впервые в произведении он появляется в 4 — ом действии на званном балу у Фамусова. Яркий запоминающийся
- После бала. Утро, изменившее жизнь сочинение (8 класс)
Порой наша жизнь в корне меняется буквально из-за одного случайного события, которое становится переломным и разделяет жизненный путь, цели и мечты на «до» и «после». Л.Н. Толстой в произведении
Все материалы с раздела: Сочинения по картинам для 5 класса
Вариант 1
Пейзажи знаменитого русского художника Ф. Васильева принесли славу автору еще при его жизни. Одной из его знаменитых картин принято считать полотно «Мокрый луг».
На картине изображен весенний луг. Автор нарисовал удивительный пейзаж. Только что прошел проливной дождь. На заднем плане картины виднеются мрачные черные тучи, несущие дождь, а возможно, и грозу, куда-то вдаль. Через низкие облака солнце пытается местами пропустить свои яркие лучи, выходящие через просветы туч.
Молодой траве, изображенной практически по всей картине, водные потоки с неба пойдут только на пользу: она начнет быстрее расти. Вдали художник изобразил два прильнувших друг к другу дерева, а по левую сторону от них нарисован косогор, покрытый молодой порослью травы.
В картине преобладает зеленый цвет, он отображает весеннюю молодость: все растения и травы начинают свою очередную сезонную жизнь.
На поверхности земли образовалась большая лужа, в которой отображаются облака. Эта вода будет в течение некоторого времени подпитывать корневища трав, расположенных рядом с ней.
Картина Ф. Васильева дает зрителю возможность насладиться видом прекрасной природы, которую обязательно захочется лицезреть воочию.
Вариант 2
Сочинение по картине Васильева «Мокрый луг» (5 класс, по плану)
План:
1. Вступление. История создания картины
2. Описание картины. Передний и задний план
3. Заключительная часть
В 1871 году после тяжелой болезни Федор Васильев посетил Крым с целью поправить здоровье, где и создал свой шедевр “Мокрый луг”. Картина получилась настолько великолепной, что сразу же была замечена и получила заслуженное признание на конкурсной выставке.
В основе картины лежат впечатления автора после разыгравшейся непогоды. В центре полотна находится высохший было после долгой засухи водоем, который вновь наполнился водой и ожил после отбушевавшей грозы, отголоски которой еще чувствуются в уходящих рваных тучах. О том, что дождей давно не было говорят и стебли пожухлой травы на переднем плане пейзажа. Но ливень еще не ушел окончательно. Вдалеке справа еще видна его плотная стена, в то время, когда слева гряду невысоких холмов уже освещают лучи, пробивающегося сквозь облака солнца. Задний план пейзажа утопает в туманной дымке слияния дождя и солнца.
Небо занимает на полотне большую часть. Светящиеся и ласковые облака слева постепенно принимают мрачные очертания грозовых туч справа, создавая неповторимую атмосферу тревожности и безмятежности в одно и то же время.
Картина производит большое впечатление своей реалистичностью. Глядя на нее, кажется, что даже воздух вокруг наполнен свежестью и влагой.
Вариант 3
Сочинение по картине Васильева «Мокрый луг» (8 класс, с безличными предложениями)
На картине “Мокрый луг” Федор Васильев изобразил уходящую грозу, оставившую после себя омытый дождем луг. Весь передний план занимает гнущаяся под тяжестью еще не высохших дождевых капель мокрая трава и, разделивший ее пополам, высохший ручей, наполнявший когда-то небольшой, обмелевший после долгой засухи, водоем в центре полотна. Прошедший ливень оживил его, но не наполнил: часть дна все так же осталась на виду, испещренная корявыми трещинами. В мутной воде возрожденного озерца отражается небо. Оно как бы делит полотно на две части: залитые солнцем легкие облака постепенно переходят в мрачные грозовые тучи, лежащие темной тенью на влажной после дождя земле. Справа к водоему через луг тянется, наполовину скрытая травой, тропинка. Возможно ее протоптали рыбаки. Это говорит о том, что где-то недалеко находится селение.
Гроза не ушла окончательно. Она пытается противостоять солнечному свету. Идет борьба двух противоположностей. Стена дождя завесой стоит над деревьями и кустами в правой части полотна в то время, как в левой части можно наблюдать залитый солнцем косогор. Между разбушевавшейся стихией и ярким солнечным светом одиноким стражем выступает раскидистая ива. Отступающий, бессильный перед всепоглощающим солнечным светом, ливень туманной дымкой скрывает за собой все, что находится за ней. Он уходит, оставляя за собой влагу и свежесть. Создается впечатление, что сквозь слезы дождя, природа улыбается. От этого становится светло на душе.
Глядя на картину ”Мокрый луг”, в очередной раз понимаешь, насколько прекрасна и неповторима наша природа.
Вариант 4
Сочинение по картине «Мокрый луг» Ф.А.Васильев (8 класс, по плану)
План:
- Сведения о художнике.
- Общий вид картины.
- Особенности композиции.
- Описание деталей.
- Цветовая гамма.
- Впечатление от картины.
Фёдор Александрович Васильев был талантливым пейзажистом и уже в 23 года написал известную картину «Мокрый луг», заслужившую признание именитых мастеров.
Художник сумел изобразить на полотне чудесный момент, когда только-только отшумела сильная гроза с ливнем и вот из-за тёмных туч снова робко выглядывают солнечные лучи. Небо постепенно светлеет; трава радостно воспрянула, омытая обильным дождём; вся зелень блистает дождевыми каплями; в огромной луже, образовавшейся в низинке, отражается солнце.
Композиция картины выстроена очень интересно, она вся строится на контрастах. На правой части полотна ещё льёт дождь, небо плотно затянуто тёмными синими тучами. А слева уже просветлело, облака воздушные, лёгкие, гладь воды сверкает под солнцем. Границей между этими двумя состояниями природы выступает группа деревьев на среднем плане, причём грозе и дождю отводится только треть полотна. Таким образом, мы видим край дождя. А еще художник противопоставляет воду, льющуюся с небес, и воду в стоящей луже. Заросшие травой пространства контрастируют с глинистыми склонами холмов и голой землёй на переднем плане. Всё на полотне подчинено одной идее — сопоставить бушующую стихию и умиротворяющее спокойствие в природе.
Рассмотрим внимательнее передний план. Здесь каждая травинка, каждый стебелёк и листочек предельно детально прорисованы. Тут и раскидистые лопухи, и колоски подорожника, и невзрачные полевые цветочки.
Художник использовал богатую цветовую гамму, чтобы передать два различных состояния луга. Преобладают разные оттенки зелёного, также много светлых серо-голубых тонов, а вот грозных тёмно-синих и грязно-коричневых цветов значительно меньше. На картине преобладают радостные, чистые тона, что соответствует её настроению.
Живописцу удалось очень точно изобразить сырой луг и передать чувство свежести, которое возникает после сильной грозы.
Вариант 5
Сочинение по картине «Мокрый луг» Ф.А.Васильев (8 класс, используя назывные предложения)
Гениальный художник Фёдор Александрович Васильев за свою короткую жизнь оставил значительный след в истории русской живописи. Его пейзажи дышат любовью к родной природе, ведь самый простой ландшафт на его работах приобретает глубокий смысл. Так и с картиной «Мокрый луг».
Глядя на полотно, легко представить, что происходило на лугу буквально пару минут назад. Вот так гроза! Вспышки молний. Оглушительные раскаты грома. Тёмное небо. Низкие грозные тучи. Ну и ливень! Косые потоки дождя. Прибитая трава. Порывистый холодный ветер. Но вот ненастье отступает и прямо на наших глазах всё меняется. Затишье. Белые кучевые облака. Робкие лучи солнца. Алмазы дождинок. Зеркально гладкая лужа. Свежая трава. Омытая листва.
И всё это художник изобразил на одном полотне, выстроив композицию так, чтобы показать динамичность, непостоянство, непредсказуемость мира природы. Правая часть полотна — это уходящая буря с её угрюмым небом, извергающим потоки воды, ветром, треплющим ветки деревьев.
Итак, ненастье позади, но оно оставило после себя мокрый, блистающий каплями дождя луг. И большая часть картины посвящена изображению этого обновлённого, омытого ливнем мира.
На переднем плане мы видим низкую чахлую траву, которая пережила засуху и теперь радуется долгожданной влаге. Пересохшая земля не успела впитать всю воду, теперь она стоит в большой луже, которая сияет под солнечными лучами.
Средний план — это простирающийся вдаль мокрый луг. Даже грязные склоны холмов не портят великолепного вида. И над всем этим — светлые пушистые облака, которые скоро окончательно рассеются.
Глядя на картину Ф. А. Васильева, нельзя оставаться равнодушным. Полотно заставляет восхищаться талантом живописца, который умеет уловить яркий момент в состоянии природы.
Вариант 6
Сочинение по картине «Мокрый луг» Ф.А.Васильев (8 класс, кратко)
Талантливый русский живописец Фёдор Александрович Васильев получил признание в 23 года, незадолго до смерти. Его пейзажи поражали современников поэтичностью, талантливым изображением бескрайних просторов русской природы. Картина «Мокрый луг» представляет нам мир после грозы, любимого природного явления художника.
Справа на картине изображена уходящая вдаль угрюмая тёмная туча. Можно вообразить, что совсем недавно здесь шёл проливной дождь, дул ветер, гремела гроза. Но вот на смену буре приходит затишье. Ещё слышны вдалеке раскаты грома, но солнце всё смелее выглядывает из-за светлых, воздушных облаков, земля постепенно нагревается под его лучами, от сырой травы уже поднимается пар. Непогода оставила после себя большую лужу и сверкающий под лучами солнца мокрый луг. Деревья и трава рады живительной влаге, зелень свежа, омыта дождевой водой.
Взгляд стремится к далёкому горизонту, и над всем пространством широкого луга уже царит ясная погода. В картине много света, солнца, воздуха, ведь верхняя половина полотна — это небо, в котором есть движение, изменение, жизнь. Игра света и тени мастерски передана в изображении и облаков, и простирающимся под ними луга. Даже грязную лужу в центре картины художник сумел изобразить необыкновенно живописно, ведь она сияет, золотится от солнечных лучей.
Картина «Мокрый луг» демонстрирует непредсказуемость погоды, разнообразие мира природы, торжество гармонии над хаосом. Глядя на полотно, чувствуешь удивительную свежесть, какая бывает только после грозы.
Рекомендуем также ознакомиться:
- Все материалы с раздела: Сочинения по картинам для 5 класса
- Сочинения
- По картинам
- Другие
- Васильев — Мокрый луг
С первого момента картина «Мокрый луг», приковывает взгляд своей завораживающей красотой. В дали безграничного пространства, виднеются два одиноких дерева, стоящих окутанными грозными тучами, в предвкушении солнечного света. Честно борясь один на один с нашедшей грозовой бурей.
Небо на картине играет немаловажную свою роль. Кажется, что небольшой просвет лучика солнца, становится как символом, по освобождению от больших и темных туч. Все темное и холодное уходит вместе с тучами, куда-то в неизвестность.
Около углубления просматривается косогор, устеленный зеленой и мокрой травой, который неумолимо пересекается с пушистыми тучами. На фасадной части картины, отображаются болотные воды, в которых пытается отблескивать солнышко. Темные тучи нависшие над землей понемногу успокаиваются.
Гроза — отступает, хоть до сих пор наблюдаются тучи: грозные и волнистые, вперемешку с солнечными лучами. Где — то отдалёно, наверное слышны еще отголоски могучей грозы. Которая упорно не хочет покидать местность. Но все же умиротворение наступает, и с каждым отблеском света, становится теплее и уютнее. С надеждой на солнышко, мягко расстеленная трава, извивается под напором ветра. Одиноко стоящие деревья в самом уголку, стойко выдержали порывы неумолимой грозы.
Картина полна жизни и движения. Художник превосходно отобразил всю глубину настроения. На картине отлично отображается весь объем пространства, в том числе и деревья на заднем плане, были выделены не просто так. А впереди ярко и выразительно прописана зеленая трава, делая этот луг еще привлекательнее, и обворожительный. Так же, в центре внимания, выделен маленький пруд, который стал дополнением в этой картине. Невообразимый восторг, вызывает еще тот факт, что данная картина была написана художником не с натуры, а по памяти. Это говорит о том, что автора очень впечатлило увиденное, и он все четко, сумел донести до нас свое невероятное впечатление.
Сочинение-описание картины Васильева Мокрый луг
Изучая русскую живопись, я столкнулась с большим количеством талантливых художников. У каждого судьба складывалась по-разному, кто-то прожил довольно длинный жизненный путь, а кто-то прошел его совсем мало. В этот раз я наткнулась на превосходного художника Федора Александровича Васильева. Знакомясь с его биографией, я узнала, что он прожил всего лишь 23 года. К большему сожалению болезнь одолела его. Но даже за такой короткий промежуток времени, он успел сотворить превосходные шедевры искусства.
Картина «Мокрый луг», одно из наилучших произведений Васильева. В 1871 году, художник находился в Крыму на лечение. Федор Александрович очень тосковал о родных краях. В тот момент он решает написать данную картину.
На холсте изображен момент смены погоды. Переход от грозы к солнечным лучам. Картина визуально разделяется на две части. С левой стороны небо более светлое, но все еще мрачное, а с правой, небо темное, местами темное синее. Это грозовые тучи, которые уходят вдаль. Небольшие полосы по небу, это дождь. Автор уделил именно ей большую часть картины.
Чуть ниже Васильев изобразил широкий зеленый луг. Дождь только прошел, трава и земля впитала в себя всю воду. Вспомните, какой прекрасный и свежий воздух после летнего дождя. А какой чистый и легкий воздух в том месте, которое изобразил художник. Хочется в этот момент разуться и пробежаться босыми ногами по траве, собираю капли росы. Но, к сожалению, это картина, а не реальность.
На самом горизонте изображены высокие пушистые деревья. Они темно-зеленого цвета. Деревья только по правую сторону картины. В самом центре раскинулось не большое озеро. Оно как зеркало, отражает в себе лучи солнца, которые пробиваются сквозь тучи.
Присмотритесь, как автор играет с тенями. У самого края картины, трава и луговые цветы одаренные солнцем, а чуть дальше тучи не дают ему пробраться.
Сама картина напомнила мне моменты из моего прекрасного детства, которое я провела в деревни. Я видела такие луга, и знаю, как прекрасно очутится в тот момент, когда только-только прошел дождь, и ты полной грудью вдыхаешь эти ароматы. Ароматы свежего воздуха и луговых цветов. Где-то вдалеке слышны раскаты грома и даже можно увидеть грозу. Это незабываемые воспоминания из детства, которые уже не вернуть.
8 класс, 5 класс
Описание настроения картины Васильев — Мокрый луг
Популярные сегодня темы
- Сочинение по картине Нисского Февраль. Подмосковье 5 класс
Тихий и спокойный вечер изображен на картине Г.Г. Нисского «Февраль Подмосковье». Картина написана народным художником, живописцем, чьё творчество поражает многих, на большинстве его картин изображена природа, со всей ее непревзойдённой красотой
- Сочинение по картине Сирень в корзине Кончаловского 5 класс
Многочисленные свои работы художник посвящал сирени, о которых свидетельствует многочисленные натюрморты. В центре картины изображена плетеная корзина, в которую помещен великолепный букет сирени.
- Сочинение по картине Левитана Лесное озеро 3 класс описание
Репродукция Левитана Лесное озеро продумывалась художником тщательно и основательно. Он перепробовал сочетание различных оттенков. Смешивал различные краски и накладывал на холст.
- Сочинение по картине Копытцевой Летний день. Цветет сирень 8 класс
Полотно Майи Кузьминичны Копытцевой «Летный день. Цветет сирень» было написано в конце ХХ столетия. Этот холст считается одним из лучших ее произведений. На этом полотне изображен один из летних дней.
- Сочинение по картине Максимова Все в прошлом 6 класс
«Все в прошлом» — картина, написанная в 1889 году Максимовым Василием Максимовичем, талантливым русским художником-передвижником. Каждый, увидев это полотно, долго не сможет оторвать от него свой взгляд.
- Сочинения
- По картинам
- Васильев
/
/
Перед нами картина русского художника Федора Александровича Васильева «Мокрый луг». На картине изображен пейзаж. Прямоугольный холст написан маслом в 1872 году.
Ф. Васильев писал свои картины с натуры. Но из-за болезни он переезжает в Крым, где у него нет возможности работать с натуры. Свою картину «Мокрый луг» художник пишет по наброскам, по воспоминаниям родных мест Гатчины.
На холсте отображен момент изменения природы. В центре картины низина с лужей. Наш взгляд падает на воду, но это не озеро. Большая лужа возникла от дождя. В ней отражается солнечный свет. Часть луга с пожухлой травой от обильных осадков и постоянно стоячей воды, на нее падает тень от облаков.
Сквозь густые облака видны лучи прорезающегося солнца. Гроза уже прошла, но небо еще серое. Уходящая туча создает ощущение облегчения, чувство свежего вдоха. Деревьев в пейзаже мало, они имеют раскидистые ветки, находятся вдали. За деревьями дождь льет стеной.
На переднем плане сорняки. По очертаниям можно узнать васильки, дикий щавель, лопух, полынь. Эта часть луга хорошо освещена солнечными лучами. Справа сквозь траву видна ровная тропинка. Слева холм. Что за холмом, мы не видим.
Картина по горизонтали делится на небо и землю. Небо в движении, земля наслаждается дарами неба: дождем и солнцем. Ветра нет. Туча удаляется не сильным ветром, а с течением времени. Полотно овеяно туманом: в жаркий летний день прошел холодный обильный дождь.
Центральной частью является равнина, фоном – небо. Краски пожухлые, пыльные, приглушенные. Летняя природа выражена реалистично. Точка зрения выбрана посередине лужайки, наблюдатель сошел влево с тропинки. Композиция с низким горизонтом передает величие неба над землей. Передний план прорисован более ясно. Остальные детали картины размыты. На том месте, где стоит наблюдатель, светит солнце: зелень ярче, светлее. Холм, вытянутый в длину, закрывает обзор. Тень от тучи создает затемнение луга, солнце осветляет воду. Полотно вызывает особую глубину чувств.
Картина загружена равномерно. Выразительность композиции достигается сопоставлением ровного края холма с одной стороны и неровностью деревьев с другой. Левая часть более светлая, правая более темная. Слева спокойствие, радостные чувства, надежда; справа волнение, тревога, уходящая тяжелая задумчивость.
На воду можно смотреть бесконечно. Просторы луга очаровывают. Произведение отражает чувства художника, когда он находится вдали от родных мест.
Описание 2
Федор Александрович Васильев создавал картины посвященные красоте природы, благодаря которым он и прославился.
Картина «Мокрый луг» написана художником в Крыму. Он туда приехал лечиться. Очень скучал по родным краям, вот и получилась эта картина – настроение.
На картине застыло мгновение, во время которого меняется окружающий мир после грозы. Кажется, что основным акцентом является небо. Оно вскипело, нахмурилось. Показало свою ни с чем, не сравнимые величие, мощь. Но вот начинает приближаться солнце. Какое бы не было небо устрашающее и грозное, все равно оно уступает солнцу. Мягкие и теплые солнечные лучи настойчиво пробиваются сквозь тучи. Они рвут и рассеивают темные грозовые облака.
Рваные нити дождя над горизонтом на заднем плане с одной стороны и легкие светлые кучевые облака, с другой. Делят картину на две противоположности – ясная положительная погода слева и темная зловещая справа.
Если присмотреться более внимательно, то приходит осознание того, что не тучи главные герои картины, а сам луг. На переднем плане он показан тщательно, до отдельной травинки, отдельного цветочка. Омытый дождем и не испугавшийся пролетевшей над ним грозы он ожил после непогоды и опять жизнерадостный, светлый играющий обновленными после дождя красками. В оживших красках чувствуется желание жить и радость от жизни.
Хотя одиноко стоящее дерево печально, может от одиночества, а может оно просто притихло во время грозы и еще не встрепенулось после уходящих раскатов грома.
Небольшой водоем казалось съехавший в ложбину с обрыва, что по краю оврага, уже просветлел ликом своим. Умытый и спокойный он упирается в узенькую тропинку. Тропинка протоптана босыми ногами мальчишек прибегающих сюда поплескаться, в нагревшейся за день, теплой воде. К вечеру вся окрестность этого небольшого луга и прудика, наверное, оглашается радостными криками, плеском воды и хохотом ребятишек.
Чем больше вглядываться в картину Васильева «Мокрый луг» тем сильнее меняется настроение зрителя. С настороженного, вызванного прошумевшей над лугом грозой, оно постепенно переходит в умиротворенное, потом приходит возбуждение, желание жить, бежать босыми ногами по мокрой траве к воде. Вдыхать полной грудью живительно – чистый после грозы воздух.
Эта картина много рассказывает о самом авторе. Ведь мы видим все его взглядом. И задумываемся, о чем он тогда думал? Чего хотел?
Возникает вопрос, а что видим мы, чего хотим? Что оставим после себя.
Прочие факты
Но это еще не конец. Современники творца высоко оценили сие произведение и даже наградили его вторым местом на выставке, проводимой Обществом поощрения художников. Кстати, победило тогда творение Шишкина, но это не так уж и важно. Куда важней то, что общество увидело в Федоре Александровиче редкое дарование, способное создавать истинные шедевры (наше описание картины Васильева «Мокрый луг» доказывает такую мысль).
Некоторое время полотно хранилось у близкого друга Затем картину хотел приобрести князь Николай Константинович, но его опередил Именно там, в Третьяковской галерее, и находится картина по сей день. Что же касается Федора Васильева, ему после создания своего северного шедевра оставался лишь год. Художник работал над произведениями долго и напряженно, полностью изматывая себя. Естественно, это не способствовало выздоровлению, и к концу сентября 1873 года Васильев отошел в мир иной.
Федор Васильев, прожил слишком короткую жизнь, всего 22 года. Но, обычному человеку не удалось бы и за целый век сделать то, что этот мальчишка сделал за столь недолгий период на земле. Феноменальный талант, необычные способности и любовь к труду — это те качества, которые помогли молодому мастеру обрести популярность.
Штрихи биографии
После того, как Васильев сбежал с почтовой службы, он уехал в Петербург, где перед ним открылись двери Рисовальной школы. Кроме обучения, юный артист еще и занимался реставрацией, зарабатывая на жизнь. Рисованием мастер интересовался с раннего детства, и это было не просто увлечение, это был особый дар, талант. Васильев в свои восемнадцать лет, не учившись нигде перед тем, мог посоревноваться со знаменитыми художниками того времени такими как Репин, Шишкин, Крамский.
Какие только названия не придумывали юному мальчику — насмешник, весельчак, «чудо-мальчик». Благодаря его веселому характеру, Васильев был любимцем публики. За несколько лет обучения мастерство артиста вышло на высокопрофессиональный уровень, что другим удавалось лишь спустя много лет непрерывного труда. Его уникальный талант был повод для слухов, даже поговаривали о вмешательстве мистических сил, но это были лишь догадки и предположения завистников.
Позже сестра Васильева вышла замуж за уже знаменитого тогда Шишкина, что соединило молодого художника с уже состоявшимся мастером родственными связями. По ночам Федор все так же работал реставратором. Он пользовался популярностью среди дам высшего общества, так как всегда умел хорошо выглядеть. Его обаятельный звонкий смех, лимонные перчатки на руках, цилиндр на голове, а также активное участие на всех важных мероприятиях не могли не очаровывать молодых барышень, жаждущих любви и страсти.
Его личная жизнь была скрыта от кого-либо, жил художник в маленькой, напоминающей клетку, комнатке и рисовал замечательные, согревающие пейзажи, в которые вкладывал всю свою душу. Картины молодого художника примечательны тем, что от них исходят искренние чувства, простота и поэзия.
Позже живописца поражает воспаление легких, последствием которого стало развитие туберкулеза, что и заставило Васильева отправиться в Ялту, где много солнца, песка и свежий морской воздух. Именно здесь и родилась картина «Мокрый луг».
«Мокрый луг» как воплощение концепции живописи мастера
По словам молодого художника, полотно появилось в результате эскизов, наработанных в разное время и в разных местах.
Свои работы Васильев освобождает от традиционных канонических приемов. Они не отличаются яркостью красок и монументальностью изображений. Картина «Мокрый луг» воплотила в себе все живописные взгляды художника, его наработанную концепцию. Сюжетное основание полотна — омытый дождем мокрый луг. Красота природы в разнообразии ее оттенков, которая включает в себя деревья, косогор, берега, водоем. Это как будто вырван из жизненного коловорота момент успокоения и умиления на лоне природы.
Но статичной картину также сложно назвать, ведь если хорошо всмотреться, то можно заметить, как ветер гнет деревья, а гладкая вода немного рябеет. В качестве самостоятельного персонажа полотна выступает небо, в котором прослеживается четкое противостояние. Хотя гроза уже позади, небеса дают знать о недавно прошедшем дожде, а где-то вдали еще можно услышать раскаты грома. Светлые облака медленно проплывают над землей, а на заднем плане еще не успел остыть след од грозовых туч. Васильев достаточно часто обращается к образу неба в своем творчестве. Этот элемент в разных полотнах наделен своими особенностями, своим характером, он как бы выражает мировоззрение мастера.
Небеса на картине «Мокрый луг» вызывают впечатление неопределенности. С одной стороны они зарисованы светло-голубыми красками, сквозь них проступают солнечные лучи и весь луг наполняется светом. С другой стороны вторая половина полотна пустеет на фоне мрачных тонов черных туч.
Для воплощения мокрого луга автор использует мягкие линии зеленых оттенков. Весь он укрыт живой и наполненной силы после дождя травой цвета изумруда. Вся картина насыщена мелкими деталями, которые придают ей целостности и завершенности. Здесь можно увидеть едва заметную тропинку, холмы, коряги. Поверхностный взгляд не сможет уловить наполненность полотна. Мотив картины прост и уникален. Каждый человек где-то в памяти найдет подобный сюжет из жизни.
Сюжетные особенности полотна
Полотно удачно дополняется разросшимися ветвистыми деревьями на фоне низины, скрытой за полосой горизонта сизой дымкой леса. В центре произведения расположилась заводь. Привлекают взгляд ее темно-голубые воды и табачно-коричневые берега. Композиция картины при своей простоте и непринужденности наделена акцентами монументальности. Все детали в ней, а также их сочетание, продуманы до мелочей. Такая организованность и завершенности дает ощущение, что это отдельный кадр видеосъемки.
Разглядывающий картину человек не сможет не оценить тех силовых и эмоциональных вложений художника, которые привели к гармоничности полотна. Сюжет можно интерпретировать по-разному. Кто-то увидит здесь противостояние добра и зла, света и тьмы, кого-то очарует аллегория борьбы жизни со смертью, молодого поколения с уходящим в забвение. Картина возбуждает чувствительность, ведь при просмотре работы Васильева можно насладится свежестью воздуха после дождя, видом уходящих грозовых туч, вдохнуть ароматы только что умытых трав, деревьев.
Картина высоко ценится не только современными искусствоведами. Должное ей отдавали и за жизни художника, называя полотно «Мокрый луг» «лебединой песней». Его личная жизнь окутана тайнами и секретами. Мы никогда не разгадаем психологии мастера. Его жизнь не отличалась роскошью, свои гонорары Васильев зарабатывал честным трудом и непревзойденной силы талантом, который всегда выступал предметом слухов и обсуждений. По истине, ценные, его работы находятся на вершине живописного искусства, они вдохновляют и успокаивают душевные порывы ценителей.
Сочинение Мокрый луг Васильева
Перед собой я вижу картину автора Фёдора Васильева «Мокрый луг». Эта картина изображает природу русской души. Настроение этой картины напряжённое, грубое и слегка вызывающее. Об этом нам говорят тона и оттенки, использованные автором. Все они являются тяжёлыми к восприятию глаза. В них нет лёгкости. Возникает ощущение, что картина массивна.
Пейзаж представляется нашей природой, заключённой в обширные поля и большую территорию. Может быть это и есть подтекст художника, что Россия – территория, как бы с заглавной буквы. Мы видим действительно далеко простирающуюся землю, которая покрыта достаточно ярко-зелёной, свежей травой. Из этого можно сделать вывод, что на картине изображено лето.
В левой части виднеются холмы, в правой же наоборот, близлежащие деревья, за которыми, наверняка, то же целые поля таких деревьев. Они имеют широкую, царскую крону, выглядящей массивно, даже издалека.
Прямо по центру пейзажа мы можем разглядеть водоём, возможно некое озеро, которое на мгновение может показаться зеркальным. Оно как бы отражает высоко плывущие облака вперемешку с надвигающимися тучами. Или же, может быть наоборот, уходящими.
Картина называется «Мокрый луг», который совсем и не кажется мокрым, возможно потому, что действие дождя ещё не произошло.
Вернёмся к озеру. Оно всё блистает светло-золотистыми тонами, делающими его ярким. Озеро словно приветствует и оживляет своей красотой. По левому берегу водоём отделён такой же яркой, зелёной травой, постепенно перетекающей в более высокие растения на передний план. Справа, на берегу, простирается как бы высушенная, жухлая трава. А спереди можно заметить много интересных растений, среди которых встречаются цветы и просто листья. От озера в боковую сторону простирается тропинка, вытоптанная людьми, не раз проходящими по этому пути. Ну а как не ходить к такому прекрасному виду природы?
Эта картина несёт на первый взгляд тяжёлые эмоции, но чем больше смотришь на неё, тем больше понимаешь, что величественная природа может оставлять только хорошее впечатление.
На этом лугу наверняка живут его обитатели. И если бы они могли, то гордились бы таким домом.
Другие темы: ← Мокрый луг↑ Васильев
`
As has been the fate of the landscape «Wet meadow»
The rumors about the painting before it was finished. After last year the heir to the throne, the future Emperor Alexander III ordered to Anichkov Palace, a copy of a painting 20-year-old Vasiliev «The thaw» his novih work and waited – and waited impatiently. On the «Wet meadow» in absentia «laid eyes» cousin of Alexander III, the great Duke Nikolai Konstantinovich – an outstanding personality, he was the first among the Romanovs, who graduated from own initiative high school (Academy of the General staff), traveled extensively and was a passionate collector of Western European painting. The fate of Nicholas Roerich will develop extraordinary: after just a couple of years, in the spring of 1874, the family will accuse him of stealing three diamonds from the salary of the icon, family heirlooms, a gift for the mistress – to the American dancer Fanny Lear; in the court of the Grand Duke lied, swore on the Bible he was not guilty, although all evidence was against him.
e Romanovs publicly declare him mad, to be disinherited and banned the mention of his name, and the Nicholas Roerich will always send without the right to return to Uzbekistan. However, there it will not disappear: getting married, will live up to the October revolution (dies only in 1918) becomes the founder of several businesses, and his collection of five hundred items of art will enrich the Tashkent Museum of fine arts. But only pictures of Wet meadow, which in 1872, the year wanted Nicholas, there won’t be, because to compete with the Grand Duke for Vasil masterpiece will be Pavel Tretyakov.
Funds allocated Fedor Vasilyev on living in the Crimea Society for the encouragement of artists, strongly enough. For the first year he several times refers in letters to Pavel Tretyakov asking for money: «My situation is most difficult, the most hopeless. I am alone in a strange city, without money and sick. I need 700 rubles…» Tretyakov sends money for future paintings, and again, and again… He is generous, but prudent generous: «Bless you, dear friend, be of good cheer! Who will pogvorit his youth, in his old age is stronger!.. Your faithful P. Tretyakov». Feeling blessed and beholden to, the artist promises a Ghost that only he would have the inalienable right to be the first to view and choose Vasil pictures. Such offers do not refuse. Tretyakov and begins to gently but firmly set the terms. For example, requests Feodor Vasilyev before send «Wet meadow» in Petersburg the exhibition, send a picture of him to Moscow for a preliminary meeting.
We don’t know what motivated at that moment Fyodor Vasilyev, but this condition he violated. At the end of February 1872, the year, contrary to the request of the Tretyakov, it sends the «Wet meadow» in Petersburg – Kramskoy. However, the exhibition contest, he still loses, occupying only the second place: the first will give the picture Shishkin «Sosnovy Bor. Mast timber in Vyatka province».
Knowing that Wet meadow is about to go out of his hands, persistent Tretyakov specially went to St. Petersburg. Shishkin «Pine forest» it is already without any obstacles bought before the opening of the contest, and here for the painting Vasiliev intends to compete. Knowing that the main contender for her great Prince, Tretyakov appoint immediately a considerable sum of a thousand rubles, and Wet meadow. Now it is the property of the Tretyakov gallery.
«The first opinion is not in favor of force – wrote Fyodor Vasilyev, getting Wet meadow, about his controversial first impression of the picture archaeology. – It seemed a little easy, and not that of watercolor, and like perekonna. But it was one moment… the rest of it right to the extent said clear that You thought and felt that very moment, nature would not say anything more… This picture told me more Your diary».
Author: Anna Yesterday
Источник: artchive.ru
Ф.А. Васильев — художник, чье замечательное творчество завораживают. Когда смотришь на его картины, нельзя оторваться. Всматриваешься в каждую деталь и самое главное, видишь знакомые пейзажи, ведь чаще всего автор полотен изображал именно русскую природу. Такой картиной является и полотно Мокрый луг Васильева. По ней мы и напишем сочинение — описание за 8 класс.
Описание картины Мокрый луг
Сочинение по картине Васильева Мокрый луг напишу с удовольствием, ведь мне есть что сказать. Когда я увидела репродукцию, сразу появилось множество эмоций. Работа впечатлила и поразила мое воображение, заставила задуматься о жизни. Не знаю кто и что видит на картине, но я, прежде всего, увидела борьбу природы с непогодой. Как будто художник своей работой учит нас противостоять невзгодам, трудностям, что встречаются на пути.
Вот казалось бы, только недавно была гроза, возможно дул сильный ветер. Тучи до сих пор бурлят, кипят, чернеют вдали, нависая над лесом. Но уже на переднем плане пробивается солнышко, небо светлеет, говоря о том, что стихия не вернется, несмотря на то, что вдали еще идет дождь.
Что же оставил после себя ливень? Ливень прошел, небо перестало громыхать и извергать молнии, природа погрузилась в тишину, только слегка дует ветер. Перед нами остался лишь мокрый луг, силуэты нескольких деревьев, и вода в виде огромной лужи в центре, которая осталась после дождя. На картине солнца не видно, но автор изображает солнечный свет, к тому же мы видим отражение пробивающегося из-за туч солнца в воде. Еще чуть-чуть и оно появится над мокрым лугом и согреет побитую дождем траву и полевые цветы.
На своем полотне художник изображает множество мелких деталей, но все они слились воедино, создавая цельность и естественность. Картина прекрасна, как и прекрасна русская природа, которую так мастерски изобразил Васильев на холсте.
Источник: sochinyshka.ru
Популярные сочинения
- Сочинение Образ Господина из Сан-Франциско из рассказа Бунина (характеристика гланого героя)
Рассказ И.А. Бунина «Господин из Сан-Франциско» имеет глубокий философский смысл, несмотря на свой небольшой объем. - Человек, которым я восхищаюсь сочинение
Мама — это самый родной человек для каждого. Я очень горжусь и восхищаюсь своей мамой. - Сочинение по картине Витязь на распутье Васнецова (5, 6 класс описание)
Виктор Михайлович известен своими работами на весь мир. Васнецов писал, как сказочные картины, так и былинные. Автор часто писал картины на военную тематику.
История
В июле 1871 года Фёдор Васильев уехал в Крым, в надежде поправить состояние своего здоровья. Там же, не с натуры, а основываясь на своих зарисовках и впечатлениях, он написал картину «Мокрый луг», которая была закончена в 1872 году. В том же 1872 году картина участвовала в конкурсной выставке Общества поощрения художников и получила там почётную вторую премию среди ландшафтных произведений, а первую премию получила картина Ивана Шишкина «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии».
Перед выставкой Васильев писал Крамскому, что его картину собирался купить великий князь Николай Константинович. Тем не менее, картину удалось перекупить Павлу Третьякову, который приехал в Санкт-Петербург ещё до начала выставки.
> См. также
- Список картин Фёдора Александровича Васильева