Сочинение для хора с оркестром 8 букв сканворд

Лучшие произведения Шумана

• Поддержите наш сайт →

Фортепианные произведения (всего около 50 сборников и пьес)

Сольные

Вариации «Аbegg» ор. 1 (1830)
«Бабочки» ор. 2 (1829—1831)
Токката ор. 7 (1833)
«Карнавал» ор. 9 (1834—1835)
«Симфонические этюды» ор. 13 (1834, 2-я редакция — 1852)
«Танцы давидсбюндлеров» ор. 6 (1837, 2-я редакция — 1850)
«Фантастические пьесы» ор. 12 (1837)
«Детские сцены» ор. 15 (1838)
«Крейслериана» ор. 16 (1838, 2-я редакция — 1850)
Новеллетты ор. 21 (1838)
«Венский карнавал» ор. 26 (1839)
«Арабески» ор. 18 (1839)
«Ночные пьесы» ор. 23 (1839)
3 романса ор. 28 (1839)
Юмореска ор. 20 (1839)
Этюды для фортепиано по Каприсам Паганини ор. 3 (1832)
Концертные этюды по Каприсам Паганини ор. 10 (1833)
«Альбом для юношества» ор. 68 (1848)
«Лесные сцены» ор. 82 (1848—1849)
«Листки из альбома» ор. 124 (1832—1845, опубл. 1854)
«Пестрые листки» ор. 99
Первая соната fis-moll ор. 11 (1833—1835)
Вторая соната g-moll ор. 22 (1833—1838)
Третья соната f-moll ор. 14 (1835, 2-я редакция — 1853)
Фантазия С-dur ор. 17 (1836) и другие

Дуэты

Andante и вариации для фортепиано ор. 46 (1843)
«Картинки с Востока» ор. 66 (1848)
«Бальные сцены» ор. 109 (1851)
«20 пьес для маленьких и больших детей» ор. 85 (1849)

Вокальные произведения (более 200 песен)

«Круг песен» на текст Гейне ор. 24 (1840)
«Мирты» ор. 25 (1840)
«Круг песен» на тексты Эйхендорфа ор. 39 (1840)
«Любовь и жизнь женщины» на текст Шамиссо ор. 42 (1840)
«Любовь поэта» на текст Гейне ор. 48 (1840)
«Испанские любовные песни» на тексты Гейбеля ор. 138 (1849)
Песни из «Вильгельма Мейстера» на тексты Гёте ор. 98 а (1849)
Песенный альбом для юношества ор. 79 (1849)

Симфонические произведения

Симфонии

Концерты

Концерт для фортепиано с оркестром a-moll op. 54 (1841—1845)
Интродукция и Allegro appassionato (Концертштюк для фортепиано с оркестром) G-dur op. 92 (1849)
Концертштюк для 4-х валторн и оркестра F-dur op. 86 (1849)
Концерт для виолончели с оркестром a-moll op. 129 (1850)
Концерт для скрипки с оркестром d-moll (1853)
Концертное allegro с интродукцией для фортепиано с оркестром d-moll op. 134 (1853)
Фантазия для скрипки с оркестром C-dur op. 131 (1853, опубл. 1937)

Камерно-инструментальные произведения (всего 25)

3 струнных квартета ор. 41 (1842); первый a-moll; второй F-dur; третий A-dur
Фортепианный квинтет Es-dur ор. 44 (1842)
Фортепианный квартет Es-dur ор. 47 (1842)
Фортепианное трио d-moll ор. 63 (1847)
Фортепианное трио F-dur ор. 80 (1849)
Фортепианное трио g-moll ор. НО (1851)
Соната для скрипки и фортепиано a-moll ор. 105 (1851)
Соната для скрипки и фортепиано d-moll ор. 121 (1851)
3 романса для гобоя и фортепиано ор. 94 (1849)
«Фантастические пьесы» для фортепиано, скрипки и виолончели ор. 88 (184І)
«Фантастические пьесы» для квартета и фортепиано ор. 73 (1849)

Драматические и хоровые произведения (всего 15)

«Геновева», опера ор. 81 (1848)
«Манфред», музыка к драматической поэме Байрона ор. 115 (1849)
Сцены из «Фауста» Гёте ор. 148 (1844—1853)
«Рай и Пери», оратория на текст Мура ор. 50 (1843)
«Странствие Розы» на текст Хорна ор. 112 (1851)
«Сын короля» на текст Уланда ор. 116 (1851)
«О паже и королевской дочери» на текст Гейбеля ор. 140 (1852)
Около 120 вокальных ансамблей, в том числе: 3 мужских ансамбля на тексты революционных поэтов 1849 г.

Литературные и критические труды

Около 200 критических статей, в том числе: «Избранные статьи о музыке и музыкантах» (1852, опуб. 1891)

LiveInternetLiveInternet

• Регистрация
• Вход

—Ссылки

—Рубрики

• МУЗЫКА (139)
• Народная музыка, романсы (20)
• Скрябин, Рахманинов; ХХ век (17)
• Шуберт, Шопен, Шуман, Мендельсон (16)
• Разное (15)
• Авторская песня (15)
• Французские песни (12)
• Музыка барокко; Бах (11)
• Моцарт, Бетховен, Гайдн (8)
• Старинная музыка (7)
• Брамс, Элгар, Чайковский (5)
• ПРАВОСЛАВИЕ (123)
• Православная психология (21)
• Православные святые и старцы (21)
• О. Андрей Кураев (17)
• Церковное пение, православные фильмы (17)
• О лжедуховности (10)
• Святоотеческие поучения (10)
• Митрополит Антоний Сурожский (9)
• А. И. Осипов (9)
• Разное (8)
• Церковная жизнь (6)
• Свт. Игнатий (Брянчанинов), свт. Феофан Затворник (6)
• ЗДОРОВЬЕ (86)
• Здоровое питание, кулинария (54)
• Медицина, полезные советы (31)
• УМЕЛЫЕ РУЧКИ. КВАРТИРА. ДАЧА (53)
• Своими руками (18)
• Сад и огород (11)
• Рукоделие (3)
• ОФОРМЛЕНИЕ ДНЕВНИКА. ЛИРУ (44)
• ЛИРУ (30)
• Оформление дневника (14)
• ПСИХОЛОГИЯ (40)
• ФОТОГРАФИЯ (39)
• Мои фото (17)
• Фотоподборки (16)
• Уроки фотографирования и фоторедактирования (6)
• ЛИТЕРАТУРА, ЯЗЫКОЗНАНИЕ (37)
• Литература (29)
• Языкознание (6)
• КНИГИ (35)
• Книги по шитью одежды (17)
• Книги по обработке кожи, меха и шерстяной пряжи (8)
• Книги по рисованию, hand-made и др. (4)
• ПРИРОДА. ЖИВОТНЫЕ И РАСТЕНИЯ (33)
• КОМПЬЮТЕРЫ, ИНТЕРНЕТ (29)
• ЖИВОПИСЬ , ГРАФИКА, ФОТО (28)
• Живопись, графика (18)
• Кинофильмы, аудиокниги (16)
• Другое (11)

—Метки

—Музыка

Фортепианные произведения Роберта Шумана

Арабеска. Arabeske. Ор. 18, 1839

О чужих странах и людях

Грёзы

Танцующие буквы. Киарина. Шопен. Эстрелла. Узнавание. Панталоне и Коломбина. Немецкий вальс

Признание. Прогулка. Пауза. Марш давидсбюндлеров против филистеров

Процитировано 7 раз
Понравилось: 13 пользователям

Лучшие произведения Шумана

Здесь вы можете услышать лучшие произведения Шумана.

Роберт Шуман (8 июня 1810 – 29 июля 1856) широко известен как один из величайших композиторов эпохи романтизма. Оригинальность его работ раздвинула эмоциональные, структурные и философские границы. Музыка Шумана в значительной степени программна, то есть она рассказывает историю (через музыку, а не конкретно через слова).

В течение 1830-х годов Шуман написал огромное количество фортепианной музыки, которая включала графические циклы с литературными или личными ассоциациями, такими как Papillons, Carnaval и Davidsbündlertänze. Шуман посвятил 1840 год почти исключительно песням, и его песенные циклы включали Дихтерлибе и Фрауэнлибе Унд-Лебен. Затем Шуман обратил свое внимание на камерную музыку. Между 1841 и 1842 годами он написал три струнных квартета, фортепианный квартет и фортепианный квинтет чистого гения. Шло время, он пробовал более крупные формы – хоровые произведения, оперу Геновьева и четыре симфонии. Музыкальное влияние Шумана простиралось на десятилетия вперед – его влияние на Брамса, Листа, Вагнера, Эльгара, Форе и других неизмеримо. Прокрутите вниз, чтобы открыть для себя нашу подборку лучших работ Шумана, включающую 10 шедевров.

Лучшие произведения Шумана: 10 основных пьес великого композитора

Карнавал

Двадцать увлекательных фортепианных миниатюр, изображающих гуляк в масках на Карнавале, фестивале перед Великим постом, включая музыкальные портреты Паганини и Шопена. Карнавал демонстрирует практически все личные и музыкальные качества молодого Шумана в той или иной форме, а ряд произведений представляет собой музыкальные портреты друзей композитора и важных современников.

Крейслериана

Kreisleriana – это набор из восьми сольных фортепианных пьес, посвященных Шопену и вдохновленных персонажами из рассказов немецкого писателя-романтика ЭТА Хоффмана. Шуман считал «Крейслериану» одним из своих лучших произведений, и это произведение остается одним из основных элементов романтического сольного фортепианного репертуара.

Kinderszenen

Набор из тринадцати восхитительных пьес для фортепиано, ностальгически напоминающих «Сцены из детства», не путать с более поздним «Альбомом для юношества», который был разработан специально для детей! «Träumerei» («Сновидение»), № 7, – одно из самых известных произведений Шумана.

Слушайте Kinderszenen — Du Fu на Яндекс.Музыке

Études Symphoniques

Фортепианные вариации потрясающего мастерства и удивительной спонтанности, учитывая, что Шуман потратил на работу несколько лет. Этюды считаются одними из самых сложных произведений Шумана для фортепиано (вместе с его «Фантазией до мажор» и «Токката») и во всем фортепианном репертуаре.

Концерт для фортепиано с оркестром

Концерт ля минор для фортепиано с оркестром, соч. 54 – единственный фортепианный концерт Шумана и одно из самых сокровенных его масштабных произведений. Его жена Клара заметила: «Фортепиано настолько искусно переплетено с оркестром, что невозможно представить одно без другого». Несомненно лучшее произведение Шумана.

Симфония No 3 (‘Рейнская’)

Симфония № 3 («Рейнская») – один из последних великих шедевров Шумана. «Рейнская» симфония была вдохновлена ​​счастливыми воспоминаниями Шумана о поездке в Рейнскую область с его женой Кларой. Традиционно симфонии имеют только четыре части, но в этой работе Шуман расширил условную структуру до пяти частей. Темы «Рейнской» симфонии позже были переработаны Брамсом в его «Симфонии № 3».

Симфония No. 4

Желание Шумана полностью интегрировать симфонию достигает своего апогея в Симфонии № 4, наиболее формально новаторской из его симфоний. В каждом движении нити исходной темы остаются присутствующими и важными для структуры всей симфонии. Четыре части должны воспроизводиться без перерывов и вместе образуют единый крупномасштабный формальный дизайн.

Dichterliebe

Dichterliebe («Любовь поэта»), классический сеттинг из 16 стихотворений, выбранных из популярного сочинения «Buch Der Liede» Генриха Гейне, широко считается лучшим песенным циклом Шумана. Набор песен является выражением любви Шумана к своей жене Кларе, но также и их борьбы, поскольку отец Клары выступал против их брака. За счастьем в первых четырех песнях следует приступ отчаяния и разочарования в следующих четырех песнях.

Frauenliebe Und-Leben

Frauenliebe Und-Leben («Любовь и жизнь женщины») – это наиболее восхитительно вдохновленный цикл песен Шумана, который волшебным образом передает неизменную преданность женщины своему мужу. Восемь стихотворений в этом цикле представляют развивающийся взгляд на любовь и жизнь, описывая любовь женщины к своему мужчине от первой встречи, до их брака и его смерти.

Фортепианный квинтет

Фортепианный квинтет ми-бемоль мажор Шумана считается одним из его лучших сочинений и главным произведением камерной музыки девятнадцатого века. Фортепианный квинтет, составленный для фортепиано и струнного квартета, произвел революцию в инструментарии и музыкальном характере фортепианного квинтета, и этот инструментарий позже был популяризирован известными композиторами, включая Брамса, Франка, Дворжака и Элгара.

Узнайте больше о лучших произведениях великих композиторов.

Список важнейших сочинений Роберта Шумана

Список важнейших сочинений Роберта Шумана

Сочинения для фортепьяно в 2 руки

Вариации Abegg, опус 1, 1830.

«Бабочки», опус 2. 1830 – 1831.

«Танцы давидсгондлеров», опус 6. 1837.

«Карнавал», опус 9, 1834-1835.

Соната № 1 фа диез минор, опус 11, 1833 – 1835.

«Фантастические пьесы», опус 12, 1837.

«Симфонические этюды», опус 13, 1834.

Соната № 3 фа минор, опус 14, 1835

(вторая редакция 1853).

«Детские сцены», опус 15, 1838.

«Крейслериана», опус 16, 1838.

Новелетты, опус 21, 1838.

Соната № 2 соль минор, опус 22, 1833 – 1838.

«Ночные пьесы», опус 23, 1839.

«Венский карнавал», опус 26, 1839.

«Альбом для юношества», опус 68, 1848.

Четыре марша, опус 76, 1849.

Сочинения для фортепьяно в 4 руки

«Картинки с Востока», опус 66, 1848.

12 фортепьянных пьес для маленьких и больших детей, опус 85, 1849.

«Бальные сцены», опус 109, 1851.

«Детский бал» – 6 легких танцевальных пьес, опус 130, 1853.

Сочинения для голоса с фортепьяно

«Круг песен» – цикл из 9 песен на слова Гейне, опус 24, 1840.

«Мирты» – цикл из 26 песен на слова различных поэтов, опус 25, 1840.

«Круг песен» – цикл из 12 песен на слова Эйхердорфа, опус 30, 1840.

«Любовь и жизнь женщины» – цикл из 8 песен на слова Шамиссо, опус 42, 1840.

«Любовь поэта» – цикл из 16 песен на слова Гейне, опус 48, 1840.

«Песенный альбом для юношества», опус 79, 1849.

Сочинения для хора и различных ансамблей a capella или с сопровождением фортепьяно или оркестра

Симфония № 1 си бемоль мажор, опус 38, 1841.

Симфония № 2 до мажор, опус 61, 1845 – 1846.

Увертюра к «Геновеве», опус 81, 1848. Симфония № 3 ми бемоль мажор («Рейнская»), опус 97, 1850.

Увертюра к «Мессинской невесте», опус 100, 1850-1851.

Увертюра к «Манфреду», опус 115, 1848-1849.

Симфония № 4 ре минор, опус 120, 1841 (переработана в 1851).

Концерт для фортепьяно с оркестром ля минор, опус 54, 1841-1845.

Концерт для виолончели с оркестром ля минор, опус 129, 1850.

Концерт для скрипки с оркестром ре минор, 1853.

3 струнных квартета, опус 41, 1842. № 1 – ля минор, № 2 – фа мажор, №3 – ля мажор.

Фортепьянный квинтет ми бемоль мажор, опус 44, 1842.

Фортепьянный квартет ми, бемоль мажор, опус 47, 1842.

Фортепьянное трио ре минор, опус З, 1847.

Фантастические пьесы для кларнета и фортепьяно, опус 73, 1849.

Фантастические пьесы для фортепьяно, скрипки в виолончели, опус 88, 1842.

Соната для скрипки и фортепьяно ля минор, опус 105, 1851.

Фортепьянное трио соль минор, опус 110, 1851.

Оратория «Рай и Пери», опус 50, 1843.

Опера «Геновева», опус 81, 1848.

«Странствие Розы» – оратория на текст Хорна, опус 112, 1851.

Музыка к драматической поэме Байрона «Манфред», опус 115, 1849.

Сцены из «Фауста» Гете, опус 148, писались в течение 10 лет – с 1844 по 1853. Испанский лидершпиль [11], опус 74, 1849.

Читайте также

Прощальные письма Роберта Скотта

Прощальные письма Роберта Скотта Вместе с дневниками в палатке были найдены следующие письма. К миссис Э. А. Уилсон Дорогая миссис Уилсон! Когда это письмо дойдет до вас, мы оба с Билом уже давно окончим свое существование. Мы сейчас очень близки к этому, и я бы хотел, чтобы

9. Бокал Роберта Кеннеди

9. Бокал Роберта Кеннеди У сенатора Роберта Кеннеди были странные глаза.Они всегда были напряжены.Голубыми лезвиями они пронизывали собеседника насквозь, как будто за его спиной мог скрываться кто-то опасный.Даже когда сенатор смеялся и червонный чуб прыгал на

9. Бокал Роберта Кеннеди

9. Бокал Роберта Кеннеди У сенатора Роберта Кеннеди были странные глаза.Они всегда были напряжены.Голубыми лезвиями они пронизывали собеседника насквозь, как будто за его спиной мог скрываться кто-то опасный.Даже когда сенатор смеялся и червонный чуб прыгал на

У Роберта Фроста

У Роберта Фроста Я в Бостоне, в гостинице, названия которой уже и не помню.Всю ночь меня мучили неполадки с сердцем, не спал ни минуты. Бессонница может быть двух видов. Тихая, ясная, когда не спишь, но и не страдаешь. Лежишь себе полеживаешь, не то явь, не то сон, дрема. Но чаще

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК СОЧИНЕНИЙ С. О. МАКАРОВА

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК СОЧИНЕНИЙ С. О. МАКАРОВА 1. Инструмент Адкинса для определения девиации в море. Журнал «Морской Сборник», 1867, № 10.2. «Броненосная лодка «Русалка». Исследование пловучести лодки и средства, предлагаемые для усиления этого качества. «Морской

У Роберта Фроста

У Роберта Фроста Я в Бостоне, в гостинице, названия которой уже и не помню. Всю ночь меня мучили неполадки с сердцем, не спал ни минуты. Бессонница может быть двух видов. Тихая, ясная, когда не спишь, но и не страдаешь. Лежишь себе полеживаешь, не то явь, не то сон, дрема. Но чаще

ДАТЫ ВАЖНЕЙШИХ СОБЫТИЙ

ДАТЫ ВАЖНЕЙШИХ СОБЫТИЙ 1917 год57 ноября — Победа вооруженного восстания рабочих, солдат и матросов в Петрограде.7–8 ноября — II Всероссийский съезд Советов рабочих и солдатских депутатов. Съезд принял декреты о мире и земле и образовал первое Советское правительство —

УКАЗАТЕЛЬ ВАЖНЕЙШИХ ИСТОЧНИКОВ

УКАЗАТЕЛЬ ВАЖНЕЙШИХ ИСТОЧНИКОВ Кроме изданий, названных в Краткой библиографии, автором использованы также другие материалы, в частности:И. А. Тютчев. В Училище правоведения в 1847–1852 гг. Журнал «Русская старина», ноябрь и декабрь 1885, февраль 1886.К. Арсеньев. Воспоминания об

СПИСОК СОЧИНЕНИЙ И ПЕРЕВОДОВ В. А. ЛЕВШИНА

СПИСОК СОЧИНЕНИЙ И ПЕРЕВОДОВ В. А. ЛЕВШИНА Литературные произведенияОригинальные:1. Вечерние часы, или Древние сказки славян древлянских. Ч. 1–6. М., 1787–1788.2. Загадки, служащие для невинного разделения праздного времени. М., 1773.3. Новейшее путешествие, сочиненное в г.

СПИСОК ОСНОВНЫХ СОЧИНЕНИЙ ФЕРЕНЦА ЛИСТА

СПИСОК ОСНОВНЫХ СОЧИНЕНИЙ ФЕРЕНЦА ЛИСТА Для симфонического оркестра:12 симфонических поэм: «Что слышно на горе», «Тассо», «Прелюды», «Орфей», «Прометей», «Мазепа», «Праздничные звуки», «Плач о героях», «Венгрия», «Гамлет», «Битва гуннов», «Идеалы» (завершение всего цикла

О некоторых важнейших моментах последнего периода в жизни и деятельности Патриарха Тихона

О некоторых важнейших моментах последнего периода в жизни и деятельности Патриарха Тихона В русских журналах и газетах появилось уже немало статей, посвященных жизни и деятельности Святейшего Патриарха Тихона. Так как все статьи написаны лицами, которые сами не были

СПИСОК ОСНОВНЫХ СОЧИНЕНИЙ ФЕРЕНЦА ЛИСТА

СПИСОК ОСНОВНЫХ СОЧИНЕНИЙ ФЕРЕНЦА ЛИСТА Для симфонического оркестра:12 симфонических поэм: «Что слышно на горе», «Тассо», «Прелюды», «Орфей», «Прометей», «Мазепа», «Праздничные звуки», «Плач о героях», «Венгрия», «Гамлет», «Битва гуннов», «Идеалы» (завершение всего цикла

Конспект урока смыслового чтения на тему «Рассказ А. И. Куприна «Золотой петух». Тема, особенности создания образа».

Предмет: литература

Класс: 5

Учитель: Удальцова Л.Б.

УМК: Литература: учебник для 5 класса общеобразовательных учреждений: в 2 ч. / авт.-сост. Г.С.Меркин. – М.: ООО «Русское слово – учебник», 2012. (ФГОС. Инновационная школа).

• Тип урока: художественное восприятие произведения и углубленная работа с текстом.
• Цели:
• – выявление художественной идеи рассказа, роли художественно-изобразительных средств в рассказе;
• – формирование навыков лексической работы, работы с учебником;
• – воспитание нравственно-эстетических представлений учащихся в ходе анализа рассказа.

Задачи: – обучающие: обеспечить понимание содержания учебного материала; расширение понятийной базы за счёт включения в неё новых элементов.- развивающие: развивать внимание, логику рассуждения.

1. – воспитательные: прививать интерес к литературе, формировать нравственные качества.
2. Планируемые результаты
3. Личностные: формирование представлений о творчестве как экзистенциальной ценности гуманизма; прославление природы, неисчерпаемая влюбленность в жизнь, ощущение праздника, величия происходящего, осознание бесконечности обновляющейся жизни; : воспитание интереса к предмету через нетрадиционную форму урока и разнообразные виды работы; ориентация в системе моральных норм и ценностей.
4. Метапредметные:
5. – смысловое чтение; способность определять цели предстоящей учебной деятельности (индивидуальной и коллективной), последовательность действий, оценивать достигнутые результаты формирование умения воспринимать, анализировать и критически оценивать прочитанное; умение осознавать художественную картину жизни, отраженную в произведении
6. Предметные:
7. -умение отвечать на вопросы по прослушанному илипрочитанному тексту; понимать композиционный план литературного произведения, применять навык анализа эпического произведения; расширение теоретико-литературных представлений( владение литературоведческими терминами«рассказ») .
8. ХОД РОКА

I. Орг. момент. Здравствуйте, ребята. Рада вас видеть. Наш урок хочу начать вот с такой фотографии. .(СЛАЙД 1)

II. Актуализация знаний. Ориентиры предвосхищения.

– Посмотрите на неё. Какие слова-ассоциации возникают у вас при взгляде на неё?

Утро деревня рассвет солнце тишина и т.д. (СЛАЙД 2)

-Как вы думаете, о чём пойдёт речь на уроке? Можете предположить?

• (Ответы учащихся).
• -А если добавить слова:
• Пение хор нота фуга пианиссимо (СЛАЙД 3)
• -О чём тогда пойдёт речь?

Ответы учащихся (о музыке). О какой музыке пойдёт речь?

СЛАЙД 4 (аудиозапись-петушиное пение)

-Как же связать эти два ряда слов?(необычные сочетания)

-А теперь посмотрите на название рассказа А.Куприна «Золотой петух». ( СЛАЙД 5)

– О чём будет рассказ А.Куприна, с жизнью и творчеством которого вы познакомились на прошлом уроке?

Предположения детей.

-Тогда послушайте начало рассказа Куприна.

« Не могу точно сказать, когда случилось это чудо…

Я тогда проснулся ещё до света, проснулся как- то внезапно, без мутного перехода от сна к яви, с чувством лёгкой свежести и со сладкой уверен­ностью, что там, за окнами, под открытым небом, в нежной ясности занимающегося утра происходит какое-то простое и прелестное чудо….»

-Ваши предположения о том, что будет дальше? Что же это за чудо? Как соотносятся между собой эти три ряда слов? ( СЛАЙД 6)

Ответы детей.

(Возможно, это рассказ о том, каким увидел раннее утро писатель и в чём необычость его восприятия утреней картины пробуждающейся природы).

-Чтобы подтвердить ваши предположения, давайте познакомимся с рассказом А.И.Куприна «Золотой петух». Итак, тема нашего урока

РАССКАЗ А.КУПРИНА «ЗОЛОТОЙ ПЕТУХ». ОСОБЕННОСТИ СОЗДАНИЯ ОБРАЗА.

-Определите цель урока.

Цель урока: чтение и анализ рассказа А.Куприна «Золотой петух» . СЛАЙД 7

1. Задачи: СЛАЙД 8
2. Познакомиться с содержанием рассказа
3. Выяснить значение незнакомых слов
4. Выяснить тему и основную мысль произведения
5. Выявить, какие художественно-изобразительные средства используются в рассказе
6. Оценить свою работу.

Прежде чем мы будем читать рассказ, обратите внимание на мини-словарики (см. Приложение 1), которые лежат у вас на партах. В них вы можете найти значение непонятных вам слов.

III. Чтение текста учителем

IV. Анализ текста.

-Какое впечатление произвёл рассказ? Что же это за чудо? В чём необычность восприятия увиденного рассказчиком?

Необычно восприятие рассказчиком петушиного пения утром, необычны чувства автора, необычны образы героев.

Ребята, цель нашего урока – чтение и анализ рассказа. Поэтому давайте разделимся на группы, и каждая группа получает задание.

V. Работа в группах. Раздаются листочки с текстами(см. Приложение 2)

• Инструктаж групп.
• VI. Отчёт групп
• Слово учителя.

–Откуда такое восприятие? Только потому, что Куприн обладал поэтической натурой? Где происходят события?

– В конце 1919 года Куприн вынужден был покинуть родину. В середине 1920 г. писатель поселился во Франции. Начался долгий, восемнадцатилетний период его жизни на чужбине. Чужая обстановка, чужая земля и чужие растения на ней стали вызывать у отца горькую тоску по далекой России.

Восхищаясь французским пейзажем, писатель вспоминает черты родной русской природы.

В 1923 г. появился рассказ «Золотой Петух».

В нем писатель славит природу, солнце и пение петухов-солнцепоклонников с такой радостью, что буквально поражаешься его неисчерпаемой влюбленности в жизнь.

-Чудесна и одухотворена природа вокруг. Эпитеты, сравнения, олицетворения, метафоры создают картину, наполненную жизнью. А жизнь- это солнце, тепло, любовь ко всему живому. И вот таким даром любви и обладал А.И.Куприн – даром любить, восхищаться прекрасным вокруг себя.

-Итак, о чём рассказ «Золотой петух? .Тема? Основная мысль?

Тема: красота мира природы

Основная мысль: автор восхищается красотой природы, величием и гармонией мира.

VII. Проверка понимания содержания текста.

– Понять идею произведения нам помогает его композиция. Поработайте в парах. Вам надо восстановить цитатный план в правильной последовательности. Проверка ( СЛАЙД 9)

-Вернёмся к началу урока. Совпали ваши ожидания перед чтением текста? Смысл заглавия рассказа: «Золотой петух» -это солнце, без которого жизнь на земле невозможна.(СЛАЙД 10)

-Мы сейчас структурируем содержание рассказа в виде солнца.( на магнитной доске). Первый круг – это композиция (цитатный план.) Второй полукруг – тема произведения. Третий полукруг – основная мысль. А художественно-выразительные средства и чувства автора– это лучики солнца (работа 1и 2 группы)

Создание солнышка.

VIII . Итоги урока.

Мы достигли цели урока?

Задачи все выполнили?

IX.Рефлексия.

Ребята, вам понравился сегодняшний урок? С каким настроением вы уйдёте с урока?

Поднимите руки-лучики верх, если урок вам понравился.

Все работали хорошо. Мне было очень приятно с вами работать. Особенно хочу отметить работу…

Домашнее задание:Напишите отзыв- впечатление об услышанном или увиденном вами в удивительном мире природы.

Приложение 1

Мини-словарик к рассказу А.И.Куприна «Золотой петух»

Легион

1. В Древнем Риме: крупная войсковая единица. Легион состоял из 5 тыс. пехотинцев и нескольких сотен всадников.

2. Название особых воинских частей в некоторых странах. Иностранный л.

Когорта –

1. В Древнем Риме: отряд войска, десятая часть легиона.Одно из подразделений римского легиона со времен Мария, который усилил легион до 6000 человек и разделил его на 10 когорт

Пианиссимо –нареч. (спец.).

Очень тихо, тише, чем пиано.

Пианиссимо – чрезвычайно тихое звучание, один из оттенков динамики в музыке.

Фуга –

Сочинение по рассказу Золотой петух Куприна

Наверно, каждый, когда-нибудь читал такое интересное, и по своей сути уникальное своими красочными эпитетами проведение, которое называется «Золотой петух» великого писателя, написавшего множество произведений. Но интересен рассказ не только этим, а также своей историей.

Шла бурная Гражданская война. Так как Александр Иванович находился на стороне Белых, поэтому ему не удалось остаться на Родине. Но вдохновение он нашел не в этом. Красоты французского города Виль-д’Аврэ и подтолкнули на написание данной истории. Так, с помощью литературы творец нашел спасение от всех тягот жизни.

Что же хотел донести автор с помощью произведения? Прежде всего Куприн восхищается утренней природой, а помогают ему в этом великолепные эпитеты.

Нельзя не процитировать его собственные слова: «В еще холодном воздухе стояли наивные ароматы трав, листьев, коры, земли…» Но не только этим вооружился автор для «Золотого петуха».

Вторая основная мысль — это непонимание со стороны равнодушного человека к величественной природе. Но в тот же момент рассказчик любуется «живой» натуре, воспевая её красоты…

Именно в основных мыслях заключается суть рассказа. Во-первых, яркая колоритность, необычайно красивая к утру. Ну а во-вторых, отношения между фауной и человеком. Их сходства, различия. Именно ее олицетворяет главный персонаж рассказа «Золотой петух», или если быть точнее согласно тексту, «огромный лоншанский петух».

Но автор представляет его как птицу Феникс, полную своими мифами, которая сжигает и снова величественно и с надеждой возрождается. И вот вечер. Смолки земные петухи. Рассказчик улавливает тончайшее пианиссимо, можно с уверенностью сказать, становиться частью природы, её целым. Человек всегда пытался понять ее натуру.

Анализируя стилистику написания композиции, а также средства олицетворения, надо подчеркнуть, что автор выражает все простым для читателя языком, с помощью красивым и приятных для слуха эпитетов, и олицетворений. Куприну удалось ярко и выразительно описать утренний восторг и восхищение музыкой петуха, а реалистичность дают рассказу четкое и реалистичное описание – рассуждение.

Итак, подытоживая данное сочинение хотелось бы упомянуть критическую точку рассказа, раскрывающую суть только в конце: ««Я знаю сам, что я всего лишь слабый, жалкий человек, не более.

Мое сухое сердце не вместит неистовых священных восторгов петуха, воспевающего своего золотого бога». Эта суть всего рассказа – человеку не дано понять, что чувствуют существа природы, близкие ей.

Ну а вообще всегда приятно выйти на улицу, вдохнуть свежий воздух и услышав пронзительную музыку петуха думать: «А ведь это Золотой петух!»

`

По рассказу Золотой петух

Популярные сочинения

• Зимний пейзаж – сочинение
  На улице январь. Небо чистое, голубое. Солнышко ярко светит, но плохо греет. Жгучий мороз щиплет нос и щеки, без рукавичек и шарфа на прогулку не выйдешь! Вздохнешь глубоко, и тут же в воздухе
• Анализ сказки О рыбаке и рыбке Пушкина
  Сказка А.С. Пушкина о рыбаке и рыбке – это кладезь народной мудрости. Она представляет интерес и для взрослой, и для детской аудитории. В ней образно представлены такие понятия, как человеческая мораль
• Анализ рассказа Деревня Бунина
  Произведение И. А. Бунина рождалось в самом начале революционного времени. Оно вобрало в себя волнения народа, встретившегося лицом к лицу с неизвестностью

Анализ рассказа «Золотой петух» (А.И. Куприн)

• Краткие содержания
• Куприн
• Золотой петух

Рассказчик просыпается недалеко от Парижа, в окрестностях. Он находится в бодром расположении духа. Словно ожидая какого-то обыкновенного чуда, распахивает окно и присаживается на подоконник.

Утро по истине чудесное. В воздухе веет травой и растениями, а туман еще не успел рассеяться до конца. Со всех концов обычно доносится утренняя мелодия дроздов и скворцов, пробуждающая все живое, но только не в этот раз.

Вместо привычного птичьего напева слышатся доселе неведанные, мощные звуки.

Спустя время становится понятно – это петушиные крики. Они пронзают все струнки души, оставляя рассказчика под глубоким впечатлением от этого действа. Именно такими звуками, по его мнению, в Древнем Риме победоносная армия цезаря встречала своего императора.

Солнце поднимается из-за горизонта, этот Великий Золотой Петух озаряет и пронзает все вокруг, изменяя окрас из бледно-розового в ярко-оранжевый цвет.

Это настолько поражает разум повествователя, что мысли сбиваются с толку и непонятно, лучи солнца звенят золотыми трубами, или гимн петуха сверкает солнечными лучами. Рассказчик размышляет о чуде рассвета.

Спустя некоторое время, петухи начинают замолкать, вот уже и самый последний закончил свое солнцепоклонное пение.

Впечатленный этой восхитительной петушиной музыкой, рассказчик чуть позже полудня оказывается в одном из сельских домов, во дворе которого, в лучах яркого солнца, стоит огромных размеров лоншанский петух. Подойдя поближе, можно заметить, как его перья переливаются разными красками, словно доспехи.

Нагнувшись к этому красавцу, повествователь осмеливается поинтересоваться у этого гордого, величественного создания, не он ли сегодня на рассвете так прекрасно практиковался в пении.

Нехотя повернув голову в сторону нежданного гостя, петух, недовольно, с призрением бормочет себе под нос что-то больше похожее на: «Какое вам до этого дело?»

В душе у рассказчика ни капли обиды, лишь некое удивление. Ведь для него прекрасно понятно, что он всего лишь человек – слабое, жалкое существо, которое не способно вместить в своем сердце весь безумный восторг петуха, воспевающего своего священного, солнечного бога. Но ведь это не значит, что повествователь не может тоже по-своему быть влюблен в это прекрасное, лучезарное светило?

Рассказ учит быть более чутким и внимательным к окружающему нас миру, ведь иногда самое удивительное и замечательное можно найти в обыденных вещах.

Можете использовать этот текст для читательского дневника

История создания

Рассказ «Золотой петух» – одно из произведений, написанных А.И. Куприным за рубежом.

Выступая за Белую армию во времена Гражданской войны, писатель не смог оставаться на Родине после поражения своей стороны. Эмиграция далась ему тяжело, как и многим его соратникам: людям было сложно найти достойную работу и адаптироваться в новых условиях.

Куприн жил в Финляндии, а затем и во Франции. Именно здесь в 1923 году, будучи очарованным красотами живописного Виль-д’Аврэ, он написал рассказ «Золотой петух». Литература давала ему стимул бороться с судьбой и преодолевать трудности. Он не прекращал работать, хоть и не знал порой, удастся ли опубликовать его труды.

История написания

Автор написал произведение за границей. Во время происходящей Гражданской войны Куприну, выступая на стороне Белых, не удалось остаться на Родине.

Эмигрантам в те времена было тяжело: адаптация в непривычной военной среде и поиск достойной работы были не легки. Очарование красот французского Виль-д’Аврэ в 1923 году и подтолкнуло автора на работу над повествованием «Золотой Петух».

Благодаря литературе он преодолевал все сложности судьбы. Он постоянно писал, хотя и не мог знать точно, будут ли опубликованы его труды.

Композиция и конфликт

Как такого конфликта в рассказе нет. Это обусловлено тем, что произведение представляет собой восхищение красотой и величественностью природы – от крика петуха и до аромата трав.

Однако уловить критическую точку всё же можно, но лишь в конце рассказа:

«Я знаю сам, что я всего лишь слабый, жалкий человек, не более. Мое сухое сердце не вместит неистовых священных восторгов петуха, воспевающего своего золотого бога».

В этом заключается следующая главная мысль писателя в рассказе «Золотой петух»: человеку не дано понять то, что чувствуют существа, всё ещё близкие природе. Люди всё дальше уходят от первозданной неделимости с природой, теряя ощущение беспричинной радости и восторга от красоты мира.

Рассказ «Золотой петух» интересен с точки зрения своей композиции: начиная с описания утра – неспешного и умиротворённого – писатель переходит к динамичности крика петуха. «Сила и пронзительность петушиного крика» придают живости всему повествованию.

Куприн будто наращивает интенсивность действия, подходя к финалу произведения. Он рассуждает о масштабах утреннего крика петухов, о распространённости этого явления, о том, что вовлечено в этот процесс.

И лишь появление солнца прерывает поток размышлений:

«Вот и солнце. Еще никогда никто — ни человек, ни зверь, ни птица — не сумел уловить момента, когда оно появляется, и подметить секунды, когда все в мире становится из бледного розового — розово-золотым, золотым. Вот уже золотой огонь пронизал все: и небо, и воздух, и землю».

Рассуждая о солнце и его связи с петушиным хором, Куприн приходит к финалу, где человек тревожит петуха, оставаясь в итоге наедине со своими мыслями о произошедшем.

Александр Куприн — Золотой петух

Золотой петух

* * *

  Сочинение про Очумелова из рассказа Хамелеон

Не могу точно сказать, когда случилось это чудо. Во всяком случае, – если не в день летнего солнцестояния, 21 июня, то очень близко к нему. А происходило оно на даче, в Виль-д’Аврэ, в десяти километрах от Парижа.

Я тогда проснулся еще до света, проснулся как-то внезапно, без мутного перехода от сна к яви, с чувством легкой свежести и со сладкой уверенностью, что там, за окнами, под открытым небом, в нежной ясности занимающегося утра происходит какое-то простое и прелестное чудо. Так, иногда меня ласково пробуждали до зари – веселая песня скворца или дерзкий, но мелодичный свист черного дрозда.

Я распахнул окно и сел на подоконник. В еще холодном воздухе стояли наивные ароматы трав, листьев, коры, земли. В темных паникадилах каштанов еще путались застрявшие ночью, как тончайшая кисея, обрывки ночного тумана. Но деревья уже проснулись и поеживались, открывая радостно и лениво миллионы своих глаз: разве деревья не видят и не слышат?

Но веселый болтун-скворец и беззаботный свистун-дрозд молчали в это утро. Может быть, они так же, как и я, внимательно, с удивлением, прислушивались к тем странным, непонятным, никогда доселе мною не слыханным звукам – мощным и звонким, – от которых, казалось, дрожала каждая частица воздуха.

Я не вдруг понял, что это пели петухи. Прошло много секунд, пока я об этом догадался. Мне казалось, что по всей земле трубят золотые и серебряные трубы, посылая ввысь звуки изумительной чистоты, красоты и звонкости.

Анализ произведения «Золотой петух» (А. Куприн)

Рассказ создан А. И. Куприным под эмоциями от французской природы. Лирика, составляющая рассказ, указывает читателю на то, что даже обыкновенные вещи могут быть прекрасными и увлекательными. Об этом рассказе и пойдёт речь в статье.

История написания

Автор написал произведение за границей. Во время происходящей Гражданской войны Куприну, выступая на стороне Белых, не удалось остаться на Родине.

Эмигрантам в те времена было тяжело: адаптация в непривычной военной среде и поиск достойной работы были не легки. Очарование красот французского Виль-д’Аврэ в 1923 году и подтолкнуло автора на работу над повествованием «Золотой Петух».

Благодаря литературе он преодолевал все сложности судьбы. Он постоянно писал, хотя и не мог знать точно, будут ли опубликованы его труды.

Стилистика золотого петуха

Рассказ содержит эмоции самого рассказчика, лирические зарисовки и наполнен сравнением и описанием.  Важное значение Куприн придает процессам внутри окружающего мира и описанием красоты природы. Реалистичность направлению придаёт детальное и четкое описание  обычного утра.

Основная идея и направление

Автор восхищается величественностью и могуществом природы – от аромата трав до петушиного крика, что обуславливает отсутствие конфликта в повествовании.  Но в конце повествования всё-таки можно уловить критическую нотку. Рассказчик критикует себя за сухое сердце и за то, что петух священно восторгается своим «золотым» богом, воспевает солнце как не может человек.

В рассказе «Золотой петух» в том и заключается идейная мысль автора: человеку трудно понять чувство созданных природой существ. Люди утрачивают ощущение радости, неделимости с окружающей их изяществом.

Композиция «Золотого Петуха» очень интересна динамичностью: с умиротворенного и эстетичного утра автор переходит на описание контраста, которым выступает крик утренней птицы. Пронзительная и сильная песня петуха оживляет всё повествование.

В конце этого рассказа резкость действий наращивается. Куприн в финале пишет о масштабности утреннего петушиного хора, о том, что вовлечено и как распространено данное явление.

И лишь с появлением утреннего солнца поток лирических размышлений прекращается. По словам автора, всё пронизано солнечным светом, никто не умел поймать момент появления солнца.

Автор подмечает, что с появлением солнца всё окрашивается в розовый или розово-золотой цвет.

Повествуя о связи песен петуха и восхода солнца, автор приходит к выводу, в котором люди, всё-таки, тревожат петуха и остается с рассуждением о происходящем.

Суть «Золотого Петуха»

Название можно интерпретировать с разных сторон.

1. С одной стороны, Золотым Петухом автор описывает простого петуха, перья которого в лучах нежного солнца блистают, когда он начинает свою песню. Автор также называет золотыми и сами песни петуха.
2. Вторая сторона названия взята из сравнения Золотого Петуха и дневного светила. Рассказчик сравнивает петуха, начинающего своё утро перед восходом, и солнце, также торопящегося к встрече с петухом и утром. Они схожи: являются символом пришедшего нового дня и просыпаются раньше человека.

Суть рассказа

Куприн описывает очарование и резкость петушиных песен, природу утра, главное внимание уделяя описанию первых петушиных возгласов. Автор рассуждает о том, что вызывает крик птиц: определенный день в году? Или крик петуха празднует «в честь памяти трёхсотого тысячелетия Древнего Петуха — прародителя всех петухов в мире»?

Автор настолько восхищен происходящим, что даже интересуется у одного их петухов о смысле его участия в хоре. Финал этих размышлений приводит рассказчика к выводу, что он не сможет испытать такой восторг от восхода солнца, как эта птица. Людям доступна простая радость, наслаждение приятными моментами.

Главные действующие лица рассказа

Автор  творческий и чуткий человек. Эмоционально восхищается красотой во всём. То, с какой поэтичностью описана природа наталкивает на мысль, что автор чуткий человек. Несмотря на все трудности автор всё равно радуется восходу и утру.

Петух — Птица достойная и надменная. Из-за непонимания не придает внимание на человека.  Автор описал петуха как птицу грамотную, гордую, умную и преданную своему заданию.

Солнце  Солнце автор сравнивает с богом, с  Фениксом.  Огненный шар, символизирующий начало нового дня. Дневное светило описано наряду с петушиным резким хором и играет основную роль.

Темы рассказа

1. Очарование, контрастность и необыкновенность утра.
2. Природа и человек. Человек несовершенен в отношениях с природой. Автор хочет донести идею о первозданном. О неделимости природных процессов.

Основная идея

Автор описал красоту, контраст и очарование природы. Также рассказчик указывает на то, что некоторые не видные взгляду природные процессы происходили веками. Основная мысль рассказа о том, то человеку нужно учиться видеть прекрасное в самом обычном.

Стилистика написания

Рассказ написан понятным языком. Составлен с помощью олицетворений, эпитетов и сравнений. Обилие и разнообразие средств литературного слога позволяет Куприну эмоционально и подробно описать природу.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Анализ произведений
Анализ произведения «Золотой петух» (А. Куприн)

Анализ эпизода А. куприна Золотой петух

Рассказ А.И.Куприна «Золотой петух» — характерный пример лирических зарисовок этого писателя. Сквозь все его творчество проходит образ природы, которая в художественном мире Куприна неразрывно связана с концепцией человека.

«Золотой петух» входит в цикл живописных миниатюр, основная тема которых – поэтический, гармоничный и прекрасный мир природы.

Сюжет этой истории довольно прост: лирический герой (личность которого в данном случае приближается к личности самого автора) повествует о случае, произошедшем с ним ранним летним утром на даче недалеко от Парижа. Пробудившись от яркого света и утренней свежести, герой, распахнув окно, садится на подоконник.

С каким наслаждением вдыхает он в себя ароматы растений и земли, с какой внимательностью и чуткостью наблюдает он за пробуждением всего живого. Особый трепет в сердце героя (не случайно он называет это чудом) вызывает звонкий и пронзительный петушиный крик, который разносится по всей округе.

Этот удивительный по своей чистоте и силе звук вызывает целую цепочку воспоминаний в душе героя. Не раз ему приходилось слышать пение петухов на родине, и сейчас, во Франции, он вновь ощутил прелесть этой чудесной музыки.

В описании петушиного пения как нельзя лучше проявляется концепция природы Куприна, затронутая им во многих других произведениях.

Столкновение со всем живым становится для героя (и самого автора) попыткой приблизиться к таинству мира, хотя бы ненадолго отвлечься от дел и бытовых забот и ощутить совершенно иное чувство времени.

Простое пение петухов, казалось бы, совершенно заурядный звук, который у простого обывателя не вызвал бы никаких эмоций, воспринимается героем как волшебная музыка. А сами петухи представляются ему особыми царственными существами, несущими на Землю свет и поклоняющимися своему золотому богу.

Каждая деталь, каждый момент жизни природы, по Куприну, — это великое таинство. Все художественные средства, использованные в рассказе, призваны подчеркнуть эту мысль.

Простая композиция, практически лишенная любых сюжетных поворотов, показывает читателю, что важными в данном случае являются только те чувства и ощущения, которые рождаются в душе героя. Рассказ «Золотой петух» — одна из лучших лирических миниатюр Куприна, прекрасный образец импрессионизма в литературе.

В этом произведении автор выразил всю глубину переживаний, которые происходят в сердце чуткого тонко чувствующего человека, и те особые ни с чем не сравнимые впечатления, которые дарит ему мир природы.

Урок-мастерская по рассказу А.И. Куприна «Золотой петух»

Коршакова А.Г.,

• учитель русского языка
• и литературы
• МБОУ «Мезенская СОШ»

Урок-мастерская по рассказу А.И. Куприна «Петух»

1. Цели:
2. • выявление художественной идеи рассказа, роли художественно-изобразительных средств в рассказе средствами мастерской.
3. • формирование навыков выразительного чтения, пересказа, лексической работы, работы в группах;
4. • воспитание нравственно-эстетических представлений учащихся в ходе анализа рассказа.
5. Ход урока.

1.Вступление.

А) Мы входим в мир, как в двери мастерской. Мы можем сделать его лучше, красивее, потому что в каждом человеке заложена способность к творчеству. Творческого вдохновения всем нам!

Б) Организационный момент (повторение правил, определение ролей)

2. Индуктор

Утро… Какие слова притягивает к себе это слово? Утренние слова! Ловите!

• 3.Чтение начала текста (ученик)
• – Какие вопросы, на ваш взгляд, требуют обдумывания?
• ( ответы на вопросы по первой части текста, составленные учащимися дома)
• – Как, по вашему мнению, должен завершиться данный текст?
• 4. Разрыв
• …Я не вдруг понял, что это пели…( магнитофонная запись «Крик петуха» )
• – Подберите ассоциации.
• Самоконструкция, социоконструкция.

5. Чтение остального текста учителем.(Название рассказа учащимся не сообщается)

Выразите одним словом свои впечатления. (Работа по цепочке)

6. Открытие фамилии автора.

Презентация: 1- 7 слайды

7. Восстановите последовательность микротем текста (работа в группах). Совместная проверка с использованием презентации и обсуждение итогов работы.

8 слайд – План

1. Пробуждение человека и природы.

2. (Непонятные звуки).

3. Удивительное открытие

а) волшебный хор петушиного племени

б) (чудесная фуга)

4. Что случилось сегодня с петухами?

5. (Великий Золотой Петух).

6. Встреча с лошанским петухом

7. (Но разве не позволен и мне?)

Самоконструкция, социоконструкция

8. Работа в группах.

Давайте наметим маршрут дальнейшей работы. Какие слова в данном тексте чаще всего повторяются, являются ключевыми?

1. (петух, музыка, цвет, чудо, солнце)
2. 9 слайд – заповеди 6, 1
3. Задание группе музыкантов:

1. Выпишите из текста слова, входящие в тематическую группу «Музыка»

2. Объясните толкование незнакомых слов (9 слайд – см. гиперссылку- презентация «Музыкальный словарик», подготовленная учащимися дома)

3. Укажите месторасположение данных терминов в тексте. С какой целью их использует автор?

4. Какие изобразительно-выразительные средства использует автор для характеристики звуковой гаммы рассвета? Что помогают понять они в тексте.

Задание группе художников:

1. Выпишите из текста слова, входящие в тематическую группу «Цвет», составив на доске цветовую палитру текста.

Укажите месторасположение их в тексте. С какой целью их использует автор в каждом случае?

1. Какие изобразительно-выразительные средства использует автор для характеристики цветовой палитры текста?

Задание группе

1. Выпишите из текста слова, входящие в тематическую группу «Чудо».

2. Познакомьтесь с происхождением этого слова по этимологическому словарю. О каком чуде рассказывает Куприн?

3. Какие эмоции вы связываете со словом «чудо»? А какие эмоции испытывает герой текста? Составьте на доске эмоциональный ряд текста . Как он связан с содержание текста?

4. Объясните значение слова «экстаз»

9.Выступление групп. (Тематические группы слов записываются учащимися на доске)

10. Самостоятельное просмотровое чтение учащимися текста статьи «Музыка солнца» (см. приложение)

Отметьте знаком «+» предложения, содержащие уже известную вам по рассказу А.И.Куприна информацию.

– Что в статье показалось вам интересным, помогающим понять рассказ А.И.Куприна?

– Какие слова, словосочетания, фразы в тексте рассказа передают слияние музыки и цвета?

10 слайд – орган

11. Индуктор.

Золотой, пурпурный, розовый, мажорный, чудесный, гимн, хор, восторг, радость, старые, пожилые, молодые…

К какому слову подобраны ассоциации ? (праздник)

12.Работа со «Словарем поэтических образов» Н.Павлович

– Кто же творит чудо, превращая обыкновенный рассвет в праздник ? Кого Куприн называет чудотворцем?

( человек, племя петухов, лошанский петух, Солнце-Петух)

– Знакомство со словарем (рассказ учителя с показом некоторых страниц электронной версии словаря).

Человек живет в двух языковых мирах. Первый – это мир, в котором ценится точность и однозначность высказывания. Депутат в Думе, покупатель в магазине – все они должны сделать так, чтобы их высказывание понималось однозначно. Второй языковой мир – это мир необычных смыслов – поэтические образы, шутки, намеки, придумывание слов, детские слова. Это мир поэтический.

В нем часто несходное становится сходным. Ни один из нас не принадлежит только одному из этих миров. Оба они одинаково важны для нас. Словарь образов облегчает путь читателя во второй мир – поэтический. Зачем это нужно делать? Известно, что одни люди любят поэзию, другие к ней равнодушны. Но любить можно только то, что понятно.

Чтобы получать радость от поэзии, наслаждаться ее чудесами, необходимо понимать поэтический язык.

– Познакомьтесь с несколькими страницами словаря. Какие поэтические образы, строчки, найденные вами, перекликаются с рассказом Куприна? Найдите им соответствия в рассказе.( группам раздаются ксерокопированные страницы словаря)

• Составьте группу поэтических образов
• (Самоконструкция. Социоконструкция)
• 1)Петух – … воин, витязь, рыцарь, герой, часовой
• Певун, певец
• Кудесник
• Бог, божок
• Труба иерихонская, фанфара
• Корабль
• Глашатай новой жизни
• Золото
• 2) Пение петуха – гимн
• Богослужение, благовест
• Огонь, костер

– Какие образы вы бы добавили, прочитав рассказ А.И.Куприна?

1. (Петух – трубач
2. солнцепоклонник
3. Царь
4. Солнце
5. Пение петухов – фуга
6. славословие )
7. – А если бы вам пришлось на основе текста составлять ряд поэтических образов к слову «солнце», как выглядела бы статья словаря?
8. ( Солнце – петух
9. музыкант, органист,
10. Бог
11. праотец
12. корабль
13. Феникс
14. Жизнь)
15. – Какие поэтические образы повторяются в полученных группах? (группы следует записать на доске)
16. – С какой целью Куприн вводит в рассказ образ птицы Феникс?
17. 11 слайд –мифологическая справка, значение образа

– Какие образы из славянских мифов, народных сказок можно было бы ввести в словарную статью? Объясните свой выбор.

• 12 слайд – Ярила, Даждь-бог, Жар-птица
• – Чему, кому поют гимн земные петухи и Солнце-Петух?
• 13. Авторское «я» в рассказе
• 13 слайд – заповеди 2, 9
• – В каких частях текста вы почувствовали присутствие автора?

– Как завершается рассказ? Каким вы увидели здесь автора?

14 слайд – «А.И.Куприн – художник, близок душою к радостному лозунгу: « Да здравствует…!» ( В.Львов-Рогачевский )

1. 15 слайд.
2. – Какой заголовок к рассказу вы бы подобрали? (ответы по цепочке)
3. 14. Музыкальная иллюстрация

Многие композиторы в своем творчестве пели тоже пели гимн солнцу. В русских операх «Снегурочка» Н.А.Римского-Корсакова, «Иван Сусанин» М.И.Глинки, «Князь Игорь», А.П. Бородина и др.звучат хоры «Славься», в которых образ солнца является центральным. Существуeт и инструментальная музыка, рисующая рассвет..

– Прослушайте 3 музыкальных отрывка. Какой из прослушанных отрывков мог бы, по вашему мнению, стать музыкальной иллюстрацией к рассказу Куприна? Аргументируйте свой ответ. Напишите сочинение-миниатюру.

(С.С.Прокофьев Концерт для фортепиано с оркестром № 1; А.Н.Скрябин «Божественная поэма», «Поэма экстаза»; Э.Григ «Утро»; М.П.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке» из оперы «Хованщина» и др.)

• ( выступление по желанию)
• 15. Рефлексия
• Звучит крик петуха ( см. 15 слайд)
• – Поделитесь своими впечатлениями (по цепочке, учитывая желание ребят):
• 1. Сегодня я понял…,
• 2. Я почувствовал…,
• 3. Сегодня меня удивило…,

4. Сегодня было (интересно, неинтересно)…, т.к…

5. Сегодня мне было …(трудно, легко и т.д.) работать в группе, потому что…

6. Самое главное для себя я понял, когда…(слушал,читал, смотрел, сравнивал, подбирал и т.д.)…

Меню сайта

Поиск

по заголовкам по всему сайту

Из нашего архива

Календарь новостей

Приветствуем Вас, Гость. Текущая дата: Суббота, 08 Января 22, 05:26

материалы, добавленные за месяц 28 Февраля, Воскресенье 21:59 Гектор Берлиоз «Осуждение Фауста» (опера в концертном исполнении) — дирижёр Саймон Рэттл, LSO (2017) (2) 21:32 Giacomo Puccini — Tosca / Джакомо Пуччини — Тоска (Opera de Marseille) 2021 (0) 13:38 «Impulse» — Junior Ballett Opernhaus Zürich (2021) (2) 01:39 Les Victoires de la Musique Classique / Концерт в честь ежегодной музыкальной премии Victoires de la Musique Classique (Lyon) 24.02.2021 (2) 27 Февраля, Суббота 20:53 Giacomo Puccini — Tosca / Джакомо Пуччини — Тоска (Dallas Opera) 2015 (1) 13:09 Встреча с Франко Корелли (фрагменты видеозаписей разных лет с участием знаменитого тенора) (3) 11:02 Джузеппе Верди — Эрнани / Giuseppe Verdi ERNANI (In forma semiscenica) — Teatro Massimo (2021) (3) 09:25 В. А. Моцарт «Волшебная флейта» / Mozart Il flauto magico (Die Zauberflöte) — Teatro La Fenice (2015) (3) 26 Февраля, Пятница 15:59 Энтони Холборн, Мэтью Локк, Генри Пёрселл. Fretwork — Wigmore Hall (2021) (3) 12:42 Людвиг ван Бетховен, Вольфганг Амадей Моцарт, Франц Шуберт — дирижёр Зубин Мета, Чен Рейсс — La Scala (2021) (6) 25 Февраля, Четверг 21:59 Вольфганг Амадей Моцарт, Фридрих Зильхер, Франц Шуберт, Иоганнес Брамс. Кристоф и Джулиан Прегардьен — La Monnaie (2021) (2) 20:17 Людвиг ван Бетховен. Сонаты — Готье Капюсон, Франк Брале (2016) (6) 15:28 Морис Равель, Людвиг ван Бетховен — дирижёр Сильвен Камбрелен, Марта Аргерих, Symphoniker Hamburg (2021) (5) 11:58 Бедржих Сметана — Сочинения для фортепиано (исп. Jitka Čechová) (10) 08:44 Густав Малер — Симфония № 5 в переложении Отто Зингера для фортепиано в 4 руки (Piano Duo Trenkner-Speidel) (4) 24 Февраля, Среда 23:08 Jules Massenet — Thais / Жюль Массне — Таис (Opera de Monte Carlo) 2021 (5) 21:41 Uma Noite na Ópera (2021) (3) 17:00 Сергей Васильевич Рахманинов. Симфонические танцы (в переложении для духового оркестра). Густав Малер. Симфония №2 (7) 16:44 Концерт «Фатальный орган» (0) 16:09 Алексей Николаев (1931-2003) — Детский альбом (ноты и исполнение) (1) 14:12 Джон Дауленд, Иоганн Себастьян Бах, Томас Адес. Шон Шибе — Wigmore Hall (2021) (2) 23 Февраля, Вторник 22:19 Франц Шуберт. «Лебединая песня» — Кристиан Герхаер (2021) (3) 20:15 Александра Гришкина, Кирилл Филин. Вечер русского романса (2021) (3) 17:23 Пётр Ильич Чайковский. Элис Кут — Wigmore Hall (2021) (4) 15:49 Беллини — Сомнамбула / Bellini — La sonnambula (Pagliughi, Tagliavini, Siepi, Anelli, Ruggeri. Franco Capuana, RAI Torino, 1952) (9) 14:27 Recital di canto di Vittorio Grigolo — La Scala (2021) (6) 07:55 Арам Хачатурян — Спартак (Ирек Мухамедов, Наталья Бессмертнова, Михаил Габович, Мария Былова; дир.: Альгис Жюрайтис — Большой театр, 1984) (10) 04:11 Victoria Heyworth-Dunne — The Classical Music Book (2) 03:38 Viviana Durante — Ballet: The Definitive Illustrated Story (3) 03:26 Laura Sandford — Composers: Their Lives and Works (3) 02:13 Проскурникова Т.Б. — Театр Франции. Судьбы и образы: Очерки истории французского театра второй половины XX века (0) 22 Февраля, Понедельник 21:35 Giacomo Puccini — La Bohème / Джакомо Пуччини — Богема (Teatro Regio di Torino) 2021 (1) 21:30 Giuseppe Verdi — Falstaff / Джузеппе Верди — Фальстаф (Opéra Royal de Wallonie Liege) 2009 (3) 17:22 Иоганн Себастьян Бах. Страсти по Иоанну — Филипп Херревеге, Collegium Vocale Gent (2020) (3) 21 Февраля, Воскресенье 18:55 Хуго Вольф, Габриэль Форе, Рихард Штраус — дирижёр Гергей Мадараш, Маттиас Гёрне, Асмик Григорян (2021) (5) 18:08 Giacomo Puccini — La rondine / Джакомо Пуччини — Ласточка (Opera San Francisco) 2007 (3) 17:39 Р. Штраус «Саломея» / Richard Strauss SALOME — Teatro alla Scala (2021) (4) 13:56 В. А. Моцарт. Опера «Милосердие Тита» / Mozart “La clemenza di Tito” — Grand Théâtre de Genève (2021) (2) 12:10 Иоганн Кристиан Бах — Амадис Гальский (Прага, 2010 г. — Дирижер: Дидье Тальпен) (2) 11:17 Петерис ВАСКС (р.1946) – Струнные квартеты №№ 1-3 – Майами-Квартет (США) (1998) (26) 20 Февраля, Суббота 19:25 Римский-Корсаков — Шехерезада [Шехеразада] — Глазунов — Концертный вальс — Дирижирует Евгений Светланов (Записи 1977 и 1978 гг.) (6) 16:40 И.С.Бах — Сонаты для флейты и клавесина — Милан Мунцлингер, Йозеф Хала (10) 14:37 Людвиг ван Бетховен, Феликс Мендельсон, Фридерик Шопен. Ян Лисецкий — Klavierfestival Ruhr 2020 (8) 19 Февраля, Пятница 17:35 Дж. Верди — Аида (Йонас Кауфман, Сондра Радвановски, Людовик Тезье) / Giuseppe Verdi ‘Aida’- Opéra national de Paris (2021) (8) 15:54 Андре Мессаже — Малышки Мишу (Нант, 2018 г. — Пьер Дюмуссо, Compagnie Les Brigands) (0) 11:31 А. Адан «Жизель» / Adolphe Adam GISELLE — Teatro alla Scala (2021) (1) 18 Февраля, Четверг 20:07 Leos Janacek — Jenufa / Леош Яначек — Енуфа (Berlin) 2021 (3) 19:39 Niccolo Piccinni — Cecchina ossia la buona figliola / Никколо Пиччини — Добродушная девушка (RAI Torino) 1969 (6) 19:34 Christoph Willibald Gluck — Orphee et Euridice / Кристоф Виллибальд Глюк — Орфей и Эвридика (Zurich Opera) 2021 [Hector Berlioz 1859 version (3) 19:29 Antonio Vivaldi — L’Olimpiade / Антонио Вивальди — Олимпиада (Vicenza Baroque Festival) 2020 (2) 18:46 Антонио Вивальди. Оратория «Торжествующая Юдифь, одолевшая варвара Олоферна» — Festival Vicenza in Lirica 2020 (3) 13:59 ‘Shriven & Forgiven: Music for Ash Wednesday’. The Cardinall’s Musick — Wigmore Hall (2021) (2) 11:28 Конрадо дель Кампо-и-Сабалета — Cuarteto Bretón y Clara Sanchis (2021) (1) 17 Февраля, Среда 21:33 Rossini — La CENERENTOLA/ Россини — ЗОЛУШКА (Миронов, Донозе, Корбелли) (3) 20:52 «Яков Флиер — рыцарь романтизма» (22) 20:39 Paris Opera Ballet Opening Gala 2020-21 — Palais Garnier (2021) (2) 16:07 Луиджи Боккерини, Гаэтано Брунетти — Cuarteto Quiroga (2021) (3) 14:11 Arp Schnitger-Festival 2019 — Ламенти, духовные концерты… (Телеман, Букстехуде, Шмельцер…) (4) 13:15 Джоакино Россини — Золушка (2004 г. — ДиДонато, Чинья, Борст, Сапата, Бордонья, Пратико, Пизарони; дир. — Альберто Дзедда) (8) 13:08 Михаил Плетнев исполняет сочинения Фридерика Шопена (15 февраля 2021 г., Бари, Италия) (17) 10:50 Марк-Антуан Шарпантье. Актеон / Marc-Antoine Charpentier ‘Actéon’ — Théâtre du Châtelet (2020) (4) 16 Февраля, Вторник 15:37 Карл Мария фон Вебер «Вольный стрелок» (Дмитрий Черняков) / Carl Maria von Weber DER FREISCHÜTZ — Bayerische Staatsoper (2021) (9) 11:59 Рейнальдо АН — О, мой прекрасный незнакомец (2019/2021) (1) 03:47 Verdi — OTELLO/ Верди — ОТЕЛЛО (Кабайванска, Викерс, Квилико) (3) 15 Февраля, Понедельник 20:54 Карло Джулини — Лондонские годы — 17 дисков (9) 20:47 В. Беллини. Чужестранка. Дир. А. Гуаданьо, 1969.г. + БОНУС: Норма. Фрагменты. Дир. К.Ф. Чилларио, 1970.г. (17) 19:03 Кристиан Шпук. Балет «Зимний путь» / Christian Spuck ‘Winterreise’ — Ballett Zürich (2021) (2) 17:45 Мануэль Ланца, Йонас Кауфман, Пётр Бечала, Роландо Вильясон, Лучано Паваротти, Владимир Галузин, Тито Бельтран, Хуан Диего Флорес (1) 14 Февраля, Воскресенье 23:30 Friedrich GULDA / Фридрих ГУЛЬДА — Stuttgart Studio Recordings (1) 23:06 Friedrich GULDA / Фридрих ГУЛЬДА — Two Solo Recitals (1) 21:56 Alicia de Larrocha / Алисия де Ларроча — Mozart (4) 19:46 Винченцо Беллини — Чужестранка/ Vincenzo Bellini „La Straniera”; konzertante Aufführung. Edita Gruberova — 45-jähriges Bühnenjubiläum (2013) (4) 19:01 Johannes Brahms — Sonate Nr 3 in F minor Op 5 — Hélène Grimaud / Иоганнес Брамс. Соната No.3 фа минор, оп.5 — Элен Гримо (2001) (2) 16:25 Кларнет и фортепиано. Любимые страницы — Сочинения Дебюсси, Гречанинова, Хиндемита, Пуленка, Танеева (Иван Столбов, Ким Чжа Ран — 2012 г.) (4) 16:01 Самуэль Шейдт, Иоганн Михаэль Бах, Иоганн Кристоф Бах, Михаэль и Иероним Преториус, Генрих Шютц — VOX LUMINIS & LIONEL MEUNIER (2020) (2) 14:17 Франтишек Бенда — Симфонии — Арс Редивива — Милан Мунцлингер (5) 09:30 Джакомо Пуччини — ПЛАЩ (Дрезден, 2019 г. — Дирижер: Марек Яновский) (1) 00:01 Wolfgang Amadeus Mozart — Cosi fan tutte / В. А. Моцарт — Так поступают все (Opera San Francisco) 2013 (3) 13 Февраля, Суббота 23:57 Franco Alfano — Risurrezione / Франко Альфано — Воскресение (Maggio Musicale Fiorentino) 2020 (2) 22:20 Иоганн Штраус. Летучая мышь / Johann Strauss — Fledermaus — Opera Australia (1997) (0) 18:12 Моцарт — Волшебная флейта / Mozart — Die Zauberflote (Johnson, Schmidt, Hoch — Roger Norrington, 1990) FLAC (6) 11:35 Алессандро Страделла — Дориклея (Il Pomo d’Oro; дирижер: Андреа Де Карло — 2017 г.) (13) 11:29 Дмитрий Шостакович — Quatuor Danel (2021) (7) 12 Февраля, Пятница 22:04 Карл Мария фон Вебер «Вольный стрелок»/ Carl Maria von Weber „Der Freischütz“ — Théâtre des Champs-Elysées (2019) (0) 21:40 Джон Дауленд. Майкл Баттен — Wigmore Hall (2021) (3) 06:58 Джакомо Пуччини — Девушка с Запада (Клуж-Напока, июнь 2019 г. — Дирижер: Лоуренс Фостер) (4) 11 Февраля, Четверг 19:59 Верди — «Травиата» в гавани (Джанлука Терранова, Эмма Мэтьюс) / La Traviata Handa Opera on Sydney Harbour — Opera Australia 2012 (5) 17:08 Ф. Шопен. Концерт для ф-но с оркестром № 2 — дирижёр Михаил Плетнёв, Даниил Трифонов, Mahler Chamber Orchestra (2017) (10) 11:53 Джоакино Россини — Сигизмунд – Дирижер: Антонино Фольяни – Бад Вильдбад, 2016 (2) 11:35 Сергей Прокофьев, Альфред Шнитке — дирижёр Алан Гилберт, Даниил Трифонов, NDR Elbphilharmonie Orchester (2021) (9) 04:17 Пуччини – Богема – Сантини, 1952 / Puccini – La bohème – Santini, RAI Torino, 1952 (Carteri, Tagliavini, Taddei, Siepi) (3) 10 Февраля, Среда 22:27 Александр Скрябин. Сонаты / integral de sonatas (IV) — Эдуардо Фернандес (2021) (4) 15:04 Пётр Ильич Чайковский — Рено Капюсон, Александр Канторов, Виктор Жюльен-Лаферьер — Sommets Musicaux de Gstaad 2021 (15) 09 Февраля, Вторник 15:27 Мечислав Карлович — Все произведения для фортепиано. Играет Пётр Банасик. (0) 15:14 Георг Фридрих Гендель — Органные концерты — Август Венцингер (16) 14:36 Encore! The Best of Joan Sutherland — Opera Australia 2000 (5) 11:46 Людвиг ван Бетховен, Иоганнес Брамс, Кароль Шимановский — Бомсори Ким, Жан Поль Гаспарян — Sommets Musicaux de Gstaad 2021 (2) 08 Февраля, Понедельник 23:22 Шарль Гуно — Дань Саморы – Дирижер: Эрве Нике – Мюнхен, 2018 (3) 21:55 Vincenzo Bellini — Il Pirata / Винченцо Беллини — Пират (Teatro San Carlo di Napoli) 2021 [concert performance] (6) 21:51 Giuseppe Verdi — Don Carlo / Джузеппе Верди — Дон Карлос (Teatro Comunale di Modena) 2021 [concert performance] (4) 17:35 Опера Джоаккино Россини «Золушка» / Rossini LA CENERENTOLA — Gärtnerplatztheater (2021) (0) 14:35 Франц Шуберт. Мишель Дальберто — Sommets Musicaux de Gstaad 2021 (1) 11:30 В турецком стиле: Оркестровые сочинения А.Я. Ромберга, В.А. Моцарта и Ф.Й. Гайдна (Collegium Musicum Basel, Кевин Гриффитс, Юлия Шрёдер) (1) 07 Февраля, Воскресенье 15:57 Играет Дэвид Жак: 14 историй гитары [Канада, сентябрь 2019 г.] (5) 15:22 Людвиг ван Бетховен, Сезар Франк. Марта Аргерих, Рено Капюсон — Sommets Musicaux de Gstaad 2021 (4) 14:22 Алексей Скавронский исполняет произведения О. Респиги (1) 12:27 Алексей Скавронский исполняет произведения Д. Кабалевского и И. Якушенко (3) 10:33 Алексей Скавронский исполняет Концерт №2 М. Балакирева (10) 01:02 Giacomo Meyerbeer — Alimelek, oder Die beiden Kalifen / Джакомо Мейербер — Алимелек, или Два калифа (Wurttemberg) 2021 (2) 06 Февраля, Суббота 21:58 Валентина Лисица — сольный концерт / Recital — Valentina Lisitsa (2013) (14) 21:52 Людвиг Минкус «Дон Кихот» — Opéra Nice Côte dAzur (2020) (6) 20:20 Иоганн Себастьян Бах — Филипп Херревеге, Collegium Vocale Gent (2021) (9) 17:25 Луиджи Керубини. Медея 1977 ( 30 декабря 1976) оцифровка пластинки (25) 17:06 Клод Дебюсси, Сергей Рахманинов. Марта Аргерих, Нельсон Гёрнер — Sommets Musicaux de Gstaad 2021 (3) 14:07 Карл Филипп Эммануил Бах — Трио-сонаты — Милан Мунцлингер (14) 10:54 Людвиг ван Бетховен: Король Стефан (соч. 117), увертюры ЛЕОНОРА №№ 1-3 и ФИДЕЛИО (Зап. 2019 г. — Дирижер: Маркус Бош) (1) 01:34 Vincenzo Bellini — I Puritani / Винченцо Беллини — Пуритане (Nino Verchi) Teatro Comunale di Modena — 1962 (9) 00:51 Джакомо Пуччини — Виллисы (Оперный театр Флоренции, 2018 г.) (1) 00:25 Jean-Philippe Rameau — Dardanus / Жан-Филипп Рамо — Дардан (György Vashegyi) Budapest — 2020 / 2021 [1744 version] (5) 00:16 Ludovic Tézier — Verdi arias / Людовик Тезье — Арии из опер Джузеппе Верди (Studio) 2021 (6) 05 Февраля, Пятница 19:00 Георг Фридрих Гендель — Кончерто гроссо Опус 6 — Камерный оркестр им.Ференца Листа — Янош Ролла (13) 15:57 Юсси Бьёрлинг — Шведский Карузо — 1927-1959 (18) 12:18 Габриэль Форе, Иоганнес Брамс, Вольфганг Амадей Моцарт — Луганский, Борисоглебский, Рысанов, Ахназарян (2021) (10) 10:35 Кристин Вайдингер (сопрано) — Арии из опер Верди — 1995 (4) 09:40 Отторино Респиги — Оркестровые транскрипции сочинений И.С. Баха и С. Рахманинова (Льеж, 2017 г. — Дирижер: Джон Нешлинг) (2) 04 Февраля, Четверг 23:35 Джакомо Пуччини — Виллисы (Лондон, 2018 г. — Эрмонела Яхо, Арсен Согомонян; дирижер: Марк Элдер) (3) 21:56 Жан-Филипп Рамо, Габриэль Форе, Сезар Франк — Клемент Лефевр (2021) (5) 21:12 Анна Нетребко – Верди – 2013г. (18) 18:05 Французская музыка XVI–XVII вв. для клавикорда – Теренс Чарльстон / Mersenne’s Clavichord – Terence Charlstonн (4) 14:55 Мартин Санчес Аллу, Фридерик Шопен, Жоан Баутиста Пужоль, Ференц Лист — Альберто Уррос (2021) (0) 03 Февраля, Среда 21:33 Камиль Сен-Санс, Сесиль Шаминад. Людмила Берлинская, Артур Ансель (2021) (1) 19:33 VA — Stars Of The Bolshoi, 1968, LP (7) 19:04 Йиржи Антонин Бенда. Мелодрама «Медея». Три сонаты (1993) /Jiri Antonin Benda: Medea; Trois Sonates (1993) (1) 18:59 Wolfgang Amadeus Mozart — Daniel Barenboim, Cecilia Bartoli / В. А. Моцарт — Чечилия Бартоли, Даниэль Баренбойм (Salzburg) 2021 (4) 18:57 Gioachino Rossini — Il barbiere di Siviglia / Джоакино Россини — Севильский цирюльник (Verona) 2021 (2) 18:50 Jules Massenet — Manon / Жюль Массне — Манон (Hamburg Opera) 2021 (0) 18:45 Francois-Adrien Boieldieu — La Dame Blanche / Франсуа Адриен Буальдьё — Белая дама (Opera de Nice) Semi-staged version [2021] (0) 18:12 Мария Чеботарь (Чеботари) поёт Верди (28) 10:14 Георг Антон Бенда (Йиржи Антонин Бенда). Мелодрама «Медея» версия 1784 года / Georg Anton Benda MEDEA version 1784 (3) 09:18 Карл Мария фон Вебер — Концерты для духовых инструментов (Эдинбург, 2011 г. — Scottish Chamber Orchestra, Alexander Janiczek) (5) 00:03 Bellini — I PURITANI / Беллини — ПУРИТАНЕ (Алиберти, Саббатини, Пертузи, Альварез) (4) 02 Февраля, Вторник 21:19 Джон Дауленд, Бенджамин Бриттен, Райан Вигглсворт, Иоганнес Брамс. Лоуренс Пауэр, Райан Вигглсворт — Wigmore Hall (2020) (1) 20:16 Торжественное открытие главной сцены Государственного академического Большого театра России (19) 17:20 Адольф Адан балет «Корсар» (2017) (3) 16:55 Николай Дмитриевич Успенский — Древнерусское певческое искусство (М., 1965 г., 216 стр.) (7) 09:56 Дмитрий Шостакович. Оратория «Моя Отчизна». Дирижёр Юрий Силантьев. (12) 00:06 Мысли о Моцарте (составитель А. Меркулов) (8) 01 Февраля, Понедельник 19:47 П. И. Чайковский, Ж.-Ф. Рамо, И. Стравинский. Константин Емельянов (2021) (2) 14:28 Балет «Мёртвая королева» / «La reine morte» au Théâtre du Capitole (2015) (8) 12:55 Алина Ибрагимова, Седрик Тибергьен — Wigmore Hall (2021) (1) 11:48 Карл Мария фон Вебер: Симфония № 1, Концертино для валторны, Адажио и рондо для стеклянной гармоники, К-т № 2 для кларнета (Безансон, 2015) (8)

kvartira-v-bolgarii.ru

Аудио/видеозаписи и литература предоставляются исключительно для ознакомления. После ознакомления они должны быть удалены, иначе, вероятно, Вами будет нарушен закон «об авторском праве и смежных правах».

Александр Сладковский: «Моя задача — так стилистически выстроить программу, чтобы зритель ушел с концерта в состоянии шока со знаком плюс»

«Стараюсь не повторяться и постоянно учу новые партитуры»

Вчера «татарстанские симфоники» вновь приехали в столицу, чтобы порадовать своих уже постоянных слушателей исполнительским мастерством и музыкальным вкусом. Напомним, ГАСО РТ — это первый и единственный региональный оркестр, проводящий собственный ежегодный абонемент в Московской филармонии, и именно тот коллектив, которому всегда «есть что сказать».

«Чтобы передать залу эмоциональный заряд, я выбираю для программы произведения, которые сам обожаю, стараюсь не повторяться и постоянно учу новые партитуры… Моя задача — так стилистически выстроить программу, чтобы зритель ушел с концерта в состоянии шока со знаком плюс», — утверждает художественный руководитель оркестра и главный дирижер Александр Сладковский и старается не изменять своим словам.

Вчера музыканты говорили на языках двух выдающихся британских композиторов — Бенджамина Бриттена и Густава Холста. Оркестр выбрал для исполнения два самодостаточных, мощных по эмоциональной составляющей произведения. В первом отделении музыканты играли трехчастный концерт для скрипки Бриттена, а солировала именитая скрипачка с солидным послужным списком выигранных конкурсов Алена Баева.

В первом отделении музыканты играли трехчастный концерт для скрипки Бриттена, а солировала именитая скрипачка с солидным послужным списком выигранных конкурсов Алена Баева

Бриттен написал этот концерт во время своего короткого американского творческого периода и посвятил его бывшему учителю в Королевском музыкальном колледже Генри Бойзу. Произведение состоит, как было сказано выше, из трех частей: Moderato con moto, Vivace и «Пассакалия: Анданте ленто». И, несмотря на традиционную форму, сильно отличается от концертов из классических и романтических эпох.

Скрипка входит с песенным плачем, паря над оркестром. После музыка прерывается более милитаристской и ударной второстепенной темой. Во второй части она еще более наращивает темп, приобретает острохарактерные и гармонические обороты. И уже в финале Бриттен использует пассакалию. Эту старинную барочную форму композитор тоже трактует достаточно свободно, варьируя основную тему, меняя ее ритмический и мелодический рисунок. Зал наполняется эмоциональным вихрем, но в конце сочинение лишено оптимизма — в музыке слышны печальные трели, вопрошающие ожиданиям грядущих испытаний.

Хрупкая и утонченная Баева внесла в исполнение свой индивидуальный подход, украсив величественное и многогранное произведение Бриттена.

Для второго отделения маэстро Сладковский выбрал шедевр другого британского гения, Холста, — сюиту «Планеты»

«Сатурн, вестник старости»

Для второго отделения маэстро Сладковский выбрал шедевр другого британского гения, Холста, — сюиту «Планеты». Композитор был очень интересующимся и страстным человеком, вдохновлялся утопическим социализмом, изучал санскрит, теорию индийской музыки, а позже увлекся и астрологией. «Планеты» — это результат неожиданного интереса Холста. Причем ни к науке о небесных телах, то есть астрономии, ни к богам римской мифологии оно отношения не имеет. Собственно, это объясняет отсутствие в произведении «Земли».

Сюита состоит из 7 частей. Каждая имеет собственное «планетное» название, определяющее характер музыки. Произведение начинается с «Марса, вестника войны». Он передает ужасы, вызванные впечатлениями от Первой мировой войны. Музыка грохочет неумолимым жестким маршем и устремляется к торжествующему и брутальному унисону.

«Марс» сменяет нежная и волшебная пастораль «Венеры, вестника мира». Она полна гармонии легкости в противовес кровожадному Марсу. Изящное скерцо «Меркурий, крылатый посланник» создает ощущение воздушной легкости и трепета крыльев. А четвертый «Юпитер, приносящий радость» снова вносит маршевые ритмы, звучит величественно и сильно.

Для последней части к оркестру присоединился вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко

«Сатурн, вестник старости», словно маятник, раскачиваясь, приближает старость. Нельзя ничего противопоставить неумолимому движению времени. Оно ритмично продолжает стоять на своем, и пульс становится все медленнее. Холст любил эту часть больше всего. Он даже предполагал более мрачный и печальный финал, но его переубедила дочь Имоген. Хотя сам автор пояснял, что финал не может быть таким приятным. В реальности это совсем не так.

«Сатурн» сменяет «Уран, волшебник» со своим широким спектром настроений — от приглушенной таинственности до шумного гротеска. И тут неожиданно громкое оркестровое звучание переходит в таинственного «Нептуна, мистика». Тут и внеземные тембры арфы, и причудливые диссонансы, и, конечно, завораживающие длинноты женского хора. Как раз для последней части к оркестру присоединился вокальный ансамбль Intrada под руководством Екатерины Антоненко.

Если в железном грохоте «Марса» чувствовалось что-то земное, то в конце композитор уносит слушателей в космическое пространство. По задумке автора, в конце звук должен был постепенно угасать. И если в эпоху цифровой звукозаписи или на современном концерте это можно сделать всего лишь одной ручкой, то в эпоху Холста ему пришлось применить новаторство. Хор пел в отдельной комнате с распахнутой дверью. Ближе к финалу дверь постепенно закрывали, и зритель слышал, как пение плавно исчезает, пока окончательно не станет всепоглощающей тишиной космоса.

В живом исполнении этот переход срежиссировал Сладковский. Росчерком дирижерской палочки он прервал затихающие голоса женского хора, погрузив почти одурманенных музыкой слушателей в космическое пространство гениальной музыки двух выдающихся британских композиторов.

Что значит слово трио?

Три́о (итал. trio от лат. tria — «три») — музыкальный ансамбль из трёх музыкантов-исполнителей, вокалистов или инструменталистов.

Какого рода слово трио?

Морфологические и синтаксические свойства ч. Существительное, неодушевлённое, средний род, несклоняемое (тип склонения 0 по классификации А.

Как называется трио музыкантов?

Так называют ансамбль из трех музыкантов — инструментальный или, реже, вокальный. Так же называются и произведения, написанные для этого состава исполнителей. Впрочем, пьеса для трех певцов чаще называется терцетом.

Как называется ансамбль из 10 человек?

В джазе используется термин «биг-бэнд», который также может называться джазовым ансамблем, джазовым оркестром или джаз-бэндом. Коллектив вокалистов называется хором. В академической музыке коллектив составом более десяти музыкантов называется оркестром.

Кого называют солистом?

Соли́ст (от лат. solus — один, только) — личность, лидирующая в каком-либо коллективе (творческом, редко спортивном или т. п.). Чаще всего термин «солист» используется в музыкальном и танцевальном исполнительском искусстве.

Какие есть ансамбли?

Ансамбли делятся по количеству исполнителей:

• дуэт — характерен для камерного ансамбля.
• трио — 3 участника: неполная ритм-группа,
• квартет — 4 участника: ритм-группа и гитара,
• квинтет — 5 участников: два инструмента и ритм-группа (по составу далее по такому же принципу),
• секстет — 6 участников,
• септет — 7 участников,

Какие камерные ансамбли бывают?

Некоторые исторически сложившиеся инструментальные составы камерных ансамблей

• Солирующий инструмент (струнный или духовой) и фортепиано.
• Фортепианный дуэт
• Струнное трио
• Фортепианное трио (скрипка, виолончель и фортепиано).
• Струнный квартет (две скрипки, альт и виолончель).
• Фортепианный квартет
• Струнный квинтет

Что такое ансамбль и какие ансамбли бывают?

Анса́мбль (от фр. ensemble «вместе, множество») — совместное исполнение музыкального произведения несколькими участниками и само музыкальное произведение для небольшого состава исполнителей.

Что такое ансамбль и какие они бывают?

Ансамбль (фр. ensemble — совокупность, стройное целое) — согласованность, единство частей, образующих что-либо целое. Например, комплект одежды из нескольких предметов; несколько зданий, выдержанных в едином стиле.

Что означает понятие архитектурный ансамбль?

Архитекту́рный анса́мбль (от фр. ensemble — целостность, связность, единство) — по определению БСЭ, «гармоническое единство пространственной композиции зданий, инженерных сооружений (мосты, набережные и др.), произведений монументальной живописи, скульптуры и садово-паркового искусства».

Чем отличается группа от ансамбля?

Ансамбль — это более академический термин, тогда, как «группа» — это жаргонное слово и наиболее часто употребляется только в бите и в роке . Сам этот термин — «группа» — появился в музыке в конце 1950-х начале 1960-х годов на волне расцвета британского биг бита, который являлся предтечей хард рока .

Откуда пришло слово ансамбль?

Этимология Происходит от франц. ensemble «совокупность; ансамбль», далее из лат. insimul «одновременно, в то же время», далее из in- «в» + simul «одновременно, совместно», родственно similis «похожий, подобный», из стар.

Что значит слово апелляция?

appellatio — обращение) — обжалование решения суда. Суд апелляционной инстанции — судебная инстанция. Апелляция (от фр. appellation d’origine — наименование по месту производства) — единица классификации качественного вина.

Что такое работа на аккорд?

(ит. accordo — соглашение, договор) — сдельная разовая оплата завершенной работы, единовременная выплата организацией заработной платы работникам за весь объем полностью выполненных работ по заранее установленной ставке оплаты.

Что значит слово симфония?

Предназначенный для исполнения ансамблем из смычковых, духовых и ударных инструментов. Симфоническая музыка. Симфонические этюды. Симфонический концерт.

Что значит слово ботфорты?

мн. Высокие сапоги, имеющие голенища с широким раструбом. сапоги с раструбами.

Что такое симфония для детей?

Симфония, являющаяся высшей формой инструментальной музыки, пишется композиторами в сонатно-циклической форме, то есть произведение состоит из отдельных частей, связанных между собой единым замыслом, при этом первая часть сочинения, как правило, излагается в сонатной форме.

Что такое симфония действо?

Музыкальное произведение для оркестра смешанного состава, но существуют для струнного, камерного, духового и других оркестров; могут вводиться хор и сольные вокальные голоса.

Что такое перезвоны?

«Перезвоны» — вершина творчества Гаврилина. Это грандиозная фреска истории человека и его народа, их общей судьбы. Она складывается из самых разных номеров — массовых народных сцен, монологов героя, колоритных зарисовок народной жизни.

Что такое действо в музыке?

Понятие «действо» особенно актуализируется в XX веке для описания процессов, связанных с трансформацией жанровой системы, с её кардинальными преобразованиями. В понятие «действо» композиторы начинают вкладывать определённый смысл, содержание и соотносить его с конкретными средствами музыкальной выразительности.

Сколько частей в симфонии действа перезвоны Гаврилина?

Произведение сложилось из 16 частей. Тексты первого раздела № 2 («Смерть разбойника»), и № 6 («Посиделки») подлинно народные. Текст № 17 («Молитва») составлен из фрагментов Поучения Владимира Мономаха в переводе академика Дмитрия Лихачева и канонических песнопений.

Какой подзаголовок у симфонии действо перезвоны?

Вершиной творчества композитора стало монументальное сочинение «Перезвоны» – симфония-действо, написанная для солистов, большого хора, гобоя и ударных. В произведении есть подзаголовок «По прочтении В.

Кто является автором текста положенного в основу номера молитва из хоровой симфонии действа перезвоны подчеркните его фамилию?

Самое монументальное произведение советского композитора, лауреата Государственной премии Валерия Александровича Гаврилина — хоровая симфония-действо «Перезвоны». Автор сочинения также использовал подзаголовок «По прочтении В. Валерий Гаврилин – уникальное явление в советском музыкальном искусстве.

Какому жанру инструментальной музыки в Гаврилин отдавал свое предпочтение?

Гаврилин, Валерий Александрович

Валерий Гаврилин
Страна	СССР, Россия
Профессии	композитор, кинокомпозитор, музыковед
Инструменты	кларнет, рояль
Жанры	балет, опера, песня

Почему хоровое произведение в Гаврилин назвал симфонией?

Гаврилин назвал свое произведение «Перезвоны» симфонией, потому что в нем хор полностью заменяет симфонический оркестр. Вместо музыкальных инструментов используются голоса.

Какие произведения написал Гаврилин?

Любовь останется

Где учился Гаврилин?

Средняя специальная музыкальная школа Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова