(682 слова) Одной из самых знаменитых пьес Александра Николаевича Островского является произведение «Гроза». Автор вложил глубокий смысл в заглавие своей пьесы. Многие писатели в своих произведениях использовали образы природных стихий. Однако в пьесе Островского гроза выполняет определённую смысловую функцию. Образ грозы является не просто фоном, но и одним из главных действующих лиц произведения.
В четвёртом действии пьесы природной стихии автор уделяет особое значение. Кулигин замечает, что собирается дождь, и искренне восхищается силой природы. Кулигин выражает авторскую позицию в произведении. Ведь он — сторонник прогрессивности во всех сферах жизни. В отличие от других жителей города Калинова, Кулигин отличается своей образованностью и умом. Это единственный персонаж, который не боится грозы. Она не представляет для него никакой опасности:
«убивает не гроза!… убивает благодать!».
Кулигин, как образованный человек, считает, что громоотвод является самой полезной вещью для обитатей города Калинова. Однако с героем не соглашается Дикой. Это богатый купец и яркий представитель самодуров города Калинова. Ко всем он обращается жестоко, даже родственники убегают от его оскорблений.
Не зря слово «гроза» употребляется писателем в сцене прощания с Тихоном. Здесь под угрозой подразумеваются власть, боязнь, страх и долгожданное избавление от него. Ведь Тихон — слабый и беспомощный человек, которому надоели упрёки матери. Герой искренне любит свою супругу, однако ему не хватает сил и решимости, чтобы ее защитить от претензий Кабанихи. Тихон абсолютно не согласен с порядками своей матери, но идти против них он не видит смысла. Герою очень хочется побыть в одиночестве, и хотя бы ненадолго избавиться от зависимости и чувства страха. Гроза является воплощением этого избавления.
Гроза предстаёт в произведении роком, который нависает над каждым героем. Неудивительно, что перед своим отъездом Тихон произносит такие слова: «Грозы не будет две недели». Здесь под «грозой» персонаж понимает всю ужасающую атмосферу, присущую их семье. В особенности это касается поучений Кабанихи, которая хоть на две недели оставит его в покое.
По мнению самодура Дикова, гроза посылается людям в наказание. Богатый купец уверен, что люди должны бояться природной стихии. Однако его самого гроза не пугает.
В произведении Островский остро поднял тему греховного покаяния. Страх быть наказанным за свои грехи распространяется практически на каждого персонажа произведения, но в основном, конечно же, на Катерину. Героиня отличается от всех остальных жителей города Калинова. Это молодая интеллигентная девушка, получившая прекрасное воспитание от родителей. Для нее особенно важны такие понятия, как свобода мысли и свобода слова. С самого детства героиня отличалась невероятной храбростью и решительностью:
«Такая уж я зародилась горячая! Я еще лет шести была, не больше, так что сделала! Обидели меня чем-то дома, а дело было к вечеру, уж темно, я выбежала на Волгу, села в лодку, да и отпихнула ее от берега. На другое утро уж нашли, верст за десять!».
Катерина жила беспечно и беззаботно, но лишь до своего замужества. В браке героине пришлось столкнуться с грубостью, непониманием и оскорблениями. Она пыталась смирится с таким отношением к ней и полюбить Тихона, но у героини ничего не вышло. Ее свободолюбивая натура просто оказалась неспособной на это. Из-за безысходности героиня была вынуждена пойти на лицемерие и начать вести тайную жизнь. Однако и такой образ не выдержал её характер. Это в лишний раз доказывает, что Катерина отличается от всех героев пьесы своей прямотой, нравственной чистотой и свободой, а также честностью и совестью. Катерина очень боится грозы. Она считает, что гроза бывает неспроста. По ее мнению, она посылается людям в наказание за грехи.
Катерина ощущает себя великой грешницей, так как она предала супруга. Подобно природной стихии, в душе героини зарождается гроза. Катерине сложно сделать выбор: жить рядом с любимым Борисом, но во грехе и в атмосфере осуждения, или жить по законам «тёмного царства», завыв о своих чувствах. Героиня выбрала Бориса, но он не смог взять на себя ответственность за любимую женщину. Именно отношения Катерины и Бориса похожи на грозу. Они развиваются так же стихийно, как и природное явление. При этом и заканчиваются быстро, подобно стихии.
Таким образом, можно утверждать, что образ грозы в известном произведении Александра Николаевича Островского символизирует наказание и силу рока. Со смертью главной героини Катерины многие герои меняются, их терпение подходит к концу. Тихон решается на протест против матери. Кулигин во всем случившемся обвиняет жителей города Калинова. Варвара сбегает из дома с любимым. Смерть Катерины ознаменовала крушение жестоких законов «тёмного царства».
Автор: Виктория Комарова
(556 слов) Александр Островский является выдающимся писателем девятнадцатого столетия. Наиболее известным его произведением считается пьеса «Гроза», созданная в 1859 году. Автор повествует о взаимоотношениях людей в купеческой среде. Он раскрыл тему семейных отношений и ценностей в патриархальном мире русской глубинки. Действие происходит в выдуманном городе Калинове, где царит атмосфера жестокости и несправедливости. Героев своего произведения Александр Островский разделил на два лагеря. В первую группу входят представители «тёмного царства». Вторая группа состоит из его жертв. Главной «антигероиней» произведения «Гроза» является властная и деспотичная Марфа Кабанова. Рассмотрим поподробнее ее характеристику.
В образе Марфы Кабановой (Кабанихи) автор показал всю отрицательную сущность русского купечества. Богатая вдова не наживала свой капитал, но приобрела барские замашки, ведь общество отождествляло достижения ее мужа и отца с ней самой. Кабаниха — представительница традиционных устоев жизни, патриархальных ценностей, только вот ее позиция лицемерна. По своей натуре героиня является властной и деспотичной женщиной, которая и не думает подчиняться мужчине в семье. Под контролем Марфы Кабановой находятся все домочадцы, а сына она воспитала слабым и несамостоятельным. Марфа выступает в роли настоящего тирана. Ни сильная духом Катерина, ни безвольный Тихон, ни хитрая Варвара не могут вырваться из-под контроля властной Кабанихи. При этом авторитет героини ничем не подкреплен, кроме ее характера. Каждое слово Марфы Игнатьевны противоречит действительности. Так, жалуясь на свое угнетенное состояние и нелюбовь сына, она держит вожжи от всего хозяйства и управляет каждым действием Тихона.
Но героиня имеет некоторые отличия от другого самодура – Дикого. Этот персонаж может совершать все, что ему только вздумается. Но Дикой издевается над человеком, но затем просит у него прощения. А вот Кабаниха является более цельной натурой. По мнению Марфы Кабановой, угнетение молодого поколения идет ему на пользу. Например, невестка должна бояться свекрови и мужа — только тогда будет порядок в доме. Из-за властного характера Марфы Кабановой Тихон превратится в безвольное и бесхарактерное существо. Он зависит от мнения своей матери, не имеет собственного. Даже когда Кабанова начинает упрекать супругу Тихона, он не может за нее заступиться. А Кабанова ревнует невестку к сыну, поэтому и унижает ее. В этой ситуации проявляется ее нелогичное самодурство: сама женила Тихона, сама же его и винит за это.
Героиня утверждает, что является верующим человеком, но при этом совершает довольно противоречивые поступки. Так, например, она даёт бедным милостыню, но обижает и обделяет близких людей. Кабанова полна сил и энергии, однако на людях женщина прикидывается старой и немощной старухой. В поведении героини мы видим фальшь, не соответствующую религиозным догмам и даже противопоставленную им.
Читатель замечает, что Катерина и Кабанова противоположны, но даже у них есть одно сходство. Обе героини с уважением относятся к старости. Однако это уважение у них проявляется по-разному. По мнению Кабановой, молодое поколение обязано во всем потакать старшим, беспрекословно выполнять их указания. По мнению Катерины, старость требует заботы и понимания, но не подчинения. Листая страницы известного произведения, читатель осознаёт, что вина Кабановой в смерти Катерины велика. Кабаниха желала сломить характер героини, однако своим поведением она довела Катерину до самоубийства. Из-за своего скверного нрава Кабанова остается в полном одиночестве. Варвара сбежала от властной женщины, а Тихон пристрастился к алкоголю.
В произведении Островского «Гроза» Марфа Кабанова противопоставлена духу времени. Показывая чрезмерную суеверность, лицемерие и невежество героини, писатель критикует традиционные устои жизни и консерватизм Калинова, который давно отстал от остального мира. Александр Островский в своем произведении выступает против деспотизма и ханжества традиционного уклада жизни. Ведь эти черты неистребимы. Даже после гибели главной героини Кабанова не осознала весь ужас своего поведения.
| Черты характера Кабановой | Цитаты |
| Властность и злость | «…Вот она ему теперь и надает приказов, один другого грозней…» |
| Деспотизм и позиция «мне все должны» | «…(строго). Ломаться-то нечего! Должен исполнять, что мать говорит…» |
| Жестокость и равнодушие | Кабанов (падая на колени): Хоть взглянуть-то мне на нее!Кабанова: Вытащут, взглянешь…» |
| Ханжество и двойные стандарты | «…Ханжа, сударь! Нищих оделяет, а домашних заела совсем…» |
| Ревность к невестке и манипуляция | «…Может быть, ты и любил мать, пока был холостой. До меня ли тебе, у тебя жена молодая…» |
| Самоуверенность и отсутствие самокритики | «…Ты не осуждай постарше себя! Они больше твоего знают. |
| Консерватизм и склонность к демонстративной манере поведения | «…Что ж ты стоишь, разве порядку не знаешь? Приказывай жене-то…» |
| Бестактность и навязчивость | «…Нашла место наставления читать…» |
| Неумение воспитывать детей и, как следствие, плохое влияние на них | И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало…» |
| Агрессия и грубость | «…Мать на нее нападает…» |
Автор: Виктория Комарова
Александр Николаевич Островский осмелился заглянуть за железные ворота самодуров, описать их нравы, жизненные устои, быт. Автор с ненавистью в душе рассказывает о тех, кто унижает и оскорбляет человека как личность. Островский верил, появятся люди, которые станут «лучами света» и изменят жизнь в лучшую сторону.
Смысл названия пьесы Гроза — Островского
По названию читатель чаще всего уже может понять, о чем пойдёт речь в произведении. Что хотел сказать А.Н. Островский своей драмой? К чему нужно быть готовым, держа в руках книгу автора?
Гроза — яркое и опасное природное явление. Человек бессилен перед бушующей стихией. Но об этом ли думал А.Н. Островский, называя «Гроза» своё произведение? Все не так просто, как кажется на первый взгляд. Чтобы понять смысл названия, следует подробно рассмотреть образ драмы.
С помощью грозы автор попытался передать эмоции, чувства, мысли героев. Внутренние противоречия, социальная несправедливость, острые конфликты, которыми наполнено произведение отражаются в названии «Грозе».
В начале драмы все тихо и спокойно. Предгрозовое время. Но постепенно стихия наступает. И речь не только о природном явлении. Ситуация в обществе не стабильна.
Люди делятся на открытых и честных и на лицемерных и лживых. Крайне непросто уживаться в таком обществе. Многие стремятся исключительно к обогащению. Деньги — их главная ценность.
Но есть и те, которые уверены, что счастье не зависит от материальных благ.
Противоречия во взглядах нарастают. Осуждение, сплетни, слухи, пьянство, разгульный образ жизни, деньги, деньги, деньги. Когда же это закончится? Жить, существовать в лицемерном и фальшивом обществе невозможно. Да и стоит ли мириться с несправедливостью? Грядущая катастрофа, стихия неминуема.
Чтобы изменить мировоззрения людей, прекратить череду противоречий, необходим толчок, встряска. Гроза, гром, молния — удары, которые жизненно важны всем вокруг.
Гроза — акцент, который А.Н. Островский делает, в момент прогулки по набережной. Сила природы восхищает, поражает, подчиняет себе. Гроза. Она приковывает к себе внимание, пугает и заставляется нервничать. Гроза усиливает действие надвигающейся катастрофы, разворачивающейся трагедии. Никто и ничто не в силах противостоять ей.
Катерина под действием этого природного явления решилась признаться мужу в неверности. С раскатом молнии героиня падает без сознания.
Гроза олицетворяет угрозу, которая нависла над обществом. Что будет дальше? «Нездоровая» атмосфера, которая царит во многих богатых семьях должна скоро выплеснуться наружу. Люди живут с внутренней грозой, не давая своим эмоциям свободы.
А.Н. Островский связал название не только с ярким природным явлением, но и с чувством неизбежности к переменам, которые уже дав ждёт общество. Гроза — символ решительности, стихии, действия. Противоречия между героями достигли своего апогея. Перемены необходимы всем.
О чем книга «гроза»
Маленький провинциальный городок Калинов. Люди живут своей привычной размеренной жизнью. Жестокая и деспотичная купчиха, богатый купец Дикой, его племянник Борис, вынужденный подстраиваться по своего дядю. Особое значение в «Грозе» автор придает фону жизни, обстановке. «Темное царство» самодуров основано исключительно на денежном расчете и чувстве страха.
Сын Кабанихи никогда не перечит своей властной матери, он привык ей угождать и выполнять все ее прихоти. Его жена, очаровательная Катерина, томится в семье нелюбимого мужа.
Началась гроза. Катерина в девичестве была счастливой и свободной. Сейчас же каждый ее шаг контролируется внимательной Кабанихой. Ее муж уезжает, Катерина просила, чтобы он взял ее с собой. Однако Тихон решил побыть наедине, подальше от суровой матери и жены.
Катерина испытывает нежные и искренние чувства к Борису. Девушка долго хранила в себе эту тайну. Однако Варвара — сестра Кабанова — настояла, чтобы Катерина доверилась своей любви и открылась Борису. Произошла встреча влюбленных. Катерина, не в силах скрывать измену, призналась во всем мужу. Тихон готов простить оступившуюся жену, однако, деспотичная Кабаниха не позволила.
Катерина таяла на глазах. Она ушла из дома. Борис случайно встретился на ее пути. Девушка готова была уехать с возлюбленным хоть на край света, но это оказалось невозможным. Борис отправился в Сибирь. Влюбленные попрощались. У Катерины пропал смысл дальнейшего существования. Люди искали пропавшую девушку по всему городу. Катерина умерла, бросившись с обрыва. Тихон тяжело пережил это горе.
Смысл произведения «Гроза»
Главный конфликт в произведении заключается в противостоянии морали самодуров, которая уже изжила себя, с новой моралью людей, обладающих чувством человеческого достоинства. А.Н. Островский показывает мир, полный жестокости и страха. Мир, в котором хозяевами являются Дикие и Кабановы.
Их жизненная цель — накопить побольше денег. Они находятся в постоянной войне друг с другом, не уважая никого вокруг. В их мире нет места искренности и состраданию. Они негативно относятся к жизненным изменениям, стараясь всеми силами сохранить старые устои и обычаи.
Их боятся, с ними не спорят и не конфликтуют.
Все персонажи «Грозы» — жертвы. Они вышли из «темного царства», которое исковеркало их судьбы, наложило тяжелый и непоправимый отпечаток на их души.
Смысл финала
Необразованные, глупые люди не готовы к переменам. Ими движут жажда наживы, денег. Финал произведения обличает устаревшие устои и нравы «темного царства».
Мира, где правят расчетливые, жестокие и деспотичные люди. Светлым, одухотворенным и искренним личностям, таким как Катерина, нет места в «темном царстве».
Девушка не может простить себе своего греха, поэтому решается на отчаянный шаг.
Смысл названия и образная символика драмы Гроза А.Н. Островского
Вариант №1
Гроза в пьесе Островского – это не просто явление природы. Для Катерины – это прежде всего знак свыше, голос бога, предзнаменование кары за совершенные грехи. Ведь Катерина больше всего в этой пьесе боится не осуждения людей, она боится собственного сердца и того греха, на который ее толкают пробудившиеся в ней чувства.
Катерина – женщина очень мнительная, во всем она пытается увидеть скрытый смысл и все, как ей кажется, предвещает ей беду, печальный конец и смерть.
Мне кажется, что Островский назвал свою пьесу “Гроза” именно потому что она символизирует неумолимый рок, нависший над Катериной. А вот как предвестник перемен гроза не очень подходит. Да и не думаю, что со смертью Катерины в Калинове что-то реально изменится.
Я по крайней мере узнавала в героях пьесы многих своих знакомых, так что то что было описано Островским существует и сейчас.
Гроза, которую имел в виду Островский, и которая, между прочим, так и не произошла в пьесе – это символ новой жизни, символ перемен.
Она должна была смыть всю грязь, всю затхлость устоявшейся веками патриархальной жизни провинциального города.
То, что гроза так и не произошла, говорит, по Островскому, о том, что, несмотря на то, что время для перемен пришло, не хватает еще какого-то толчка или стимула.
Город затаился, предчувствуя грозу, но все, что они могут – это пассивно ждать. Вполне возможно, что она и вовсе не разразится, а пройдет мимо или разразится тогда, когда ее будут ждать менее всего.
Вариант №2
Драму “Гроза” Островский написал накануне отмены крепостного права – в 1860 году и многие современники писателя видели в ней своеобразный призыв к свободе, обновлению жизни.
Хоть читателям и кажется, что название драмы связано с природным явлением (первое действие заканчивается тем, что надвигающаяся гроза внезапно сменяет хорошую погоду), на самом деле, конечно, в ней заложен более глубокий смысл. Образ грозы у Островского ассоциируется с большими переменами. Идейной канвой пьесы является конфликт между “хозяевами жизни” и “простыми смертными”, а сама борьба этих противоположностей похожа на грозу.
Хотя гроза как “персонаж” появляется в пьесе один раз и пугает Катерину, но предстает она не как природное явление, а как метафора новой жизни, свежего воздуха.
Что происходит во время грозы? Освобождается озон, и становится легче дышать, раскаты грома заглушают другие звуки, это явление наводит ужас и вместе с тем ощущается свобода, дерзость, веяние перемен. Поскольку пьеса была написана в 1859 году, когда назревали реформы, когда все менялось в обществе, то Островский это чувствовал.
Еще смысл названия-гроза в душе Катерины, ведь Катерина становится личностью с одной стороны, переступает через законы Домостроя, а с другой стороны-она мечется, терзается, она потрясена. Гроза для нее -это и очищение, и обновление, но и вместе с тем кара, расплата за переступление законов.
Смысл названия и символика в драме «Гроза» Островского
Драма Островского Гроза была впервые поставлена на сцене в 1859 году. Свою работу писатель писал в эпоху реализма, когда все явления и предметы наделялись символическим смыслом. Не стала исключением и драма. Давайте же определимся, в чем смысл и символика названия пьесы Островского.
Смысл названия драмы Гроза
Читаешь пьесу драматурга, невольно выделяешь главную героиню Катерину. Вот только писатель называет произведение не в честь Катерины, он выбирает символическое название Гроза, и не просто так.
В пьесе гроза представлена как природное явление, где разные события сопровождаются частой непогодой, и жители Калинова живут в предвкушении стихии. Но не только гроза выступает как явление природы, здесь она является и действующим лицом. Она стала вызовом установленным порядкам, где писатель обличает тиранию в быту и показывает протест, что должен был возникнуть.
Гроза является и характеристикой отдельных героев драмы. Так мы видим Кабаниху, чей характер подобен раскатам грома. Ее все боятся и не смеют перечить. Она же является представителем старых порядков.
Гроза бушует и в душе Катерины, которая протестует против сложившихся устоев и не может с ними смириться. Она начинает бороться с несправедливостью и бросается в реку, освобождая свою живую душу, выбирая смерть.
Вот и получается, что смысл названия драмы намного шире, нежели показать жизнь людей в ожидании этого природного явления.
Смысл в том, чтобы показать перемены и переломные моменты, которые вызваны неприятием правил, устоев, нравов и утратой нравственности.
Символика пьесы Гроза Островского
Знакомясь с драмой Островского, мы можем заметить разную символику, которую использует писатель в своей работе. Прежде всего это гроза, которая является как символом божьей кары и наказанием за грехи, так и символом перемен, бунта. Она же является и символом нового, грядущего.
Часто Катерина вспоминает птиц и мечтает стать одной из них. Здесь птицы символизируют свободу, независимость, легкость, которую мечтала получить героиня, освободившись из топкого болота жизни.
Еще символично писатель использует в своем произведении реку. Она — как граница между двумя жизнями. По одну сторону Калинов, где старые устои и темное царство. По другую сторону — идеальная жизнь.
Для всех она своя, но она особенная, такая в которой бы каждый хотел оказаться. Одновременно с этим Волга становится и символом смерти, хоть это и странно звучит. Ведь вода по своей сути — это жизнь.
Но с другой стороны, прыгнув в реку, Катерина обрела ту самую свободу, о которой так мечтала. Она освободилась от темного царства.
Смысл названия пьесы «Гроза»
Не случайно, «Грозу» считают вершиной творчества А.Н. Островского. В этой пьесе ему удалось отобразить все перемены, которые происходили во второй половине 19 века. Об этом говорит и само название пьесы. Но если после грозы в природе происходит обновление, то в людской жизни часто всё остаётся без изменений.
Гроза в душе Катерины
Катерина. Иллюстрация С. Герасимова
Во время всех описываемых событий гроза происходила не только в природе, а и в душе главной героини. Она была очень набожной девушкой, поэтому не могла себя простить за совершённый грех.
Все время после измены Тихону, в Катерине боролись два чувства: она боялась гнева Кабанихи и страшилась Божьего возмездия за свои неугодные деяния. В итоге духовность девушки взяла верх.
Она публично покаялась в совершённом грехе, оставляя себя на людской суд.
Никто из жителей Калинова не смог понять Катерину. Да и само признание не принесло ей долгожданного облегчения.
Силы жить ей придавала любовь Бориса, но когда он показал своё истинное лицо, оставив свою возлюбленную с её бедой наедине, жизнь потеряла всяческий смысл. Не желая больше находиться в постылом ей мире, Катерина бросается в воды Волги.
Ради свободы ей пришлось совершить ещё один грех. Гроза, разразившаяся в душе главной героини, освободила её от страха перед гневом Божьим и от оков калиновского мира.
Гроза как символ обновления
Старые традиции и порядки оказываются под угрозой разрушения после того, как в людях начинает просыпаться чувство собственного достоинства и желание быть свободными и независимыми.
Миру Кабановых и Диких остаётся недолго существовать после того, как в этом «тёмном царстве» появляется «светлый луч» в лице Катерины. Её протест выразился в предпочтении смерти той жизни, в которой нельзя быть самим собой, открыто любить и выражать свои мысли. Катерина – это первый отголосок той грозы, которая в скором времени потрясет все общество.
Тучи над прежними порядками уже давно сгущались. Подобные Кабанихе люди использовали основы Домостроя лишь для того, чтобы оправдать свой произвол и деспотизм. Новое поколение больше не считало неоспоримым законом эти правила жизни.
В природе после окончания грозы исчезает вся пыль, оживают растения, воздух становится чистым и свежим. Так и в обществе, гроза, начавшаяся одиночным протестом Катерины, тоже приведёт к обновлению. Наступит долгожданная свобода и независимость, сменив жестокие и бесчеловечные порядки.
Смысл названия пьесы
Название «Гроза» указывает на идейный замысел автора. Не случайно, это слово неоднократно употребляется в произведении в прямом и переносном смысле. Уже в первом действии на фоне происходящих событий раздаются звуки грома, которые ужасно пугают Катерину, пророча ей скорую погибель.
Позже именно гроза заставляет главную героиню покаяться в совершенном грехе. В этом же действии пьесы состоится разговор Дикого и Кулигина о грозе, где в их отношении к этому природному явлению раскрываются два противоположных мировоззрения.
Для Кулигина гроза – это всего лишь электричество, а для Дикого – кара Божья.
Таким образом, придавая разные смысловые оттенки понятию грозы, Островский концентрирует на ней внимание читателя, словно предлагая ему задуматься, почему у произведения именно такое название.
Дальнейшим развитием событий, включающих в себя и гибель Катерины, и протест Тихона, и побег Варвары из родного дома, автор говорит о неизбежности разрушительной грозы над жестоким миром, где всем заправляют одни Кабановы и Дикие.
«Гроза» — это одно из самых ярких произведений, написанных рукою А.Н. Островского. Оно была написано во времена значительных перемен, происходящих в русском обществе. И не случайно, автор выбрал именно такое название для своей пьесы.
В слове «гроза» скрыт большой смысл. Здесь гроза – это не только устрашающее природное явление, это ещё и символ неизбежных перемен в тёмном царстве, в том образе жизни, который установился уже несколько веков назад в России.
Отражение настроений в российской провинции середины XIX века
Непосредственно перед написанием пьесы автор совершил путешествие по маленьким приволжским городкам. Поэтому в ней нашли отражение быт и нравы провинциальных жителей. Хотя тема крепостного права напрямую не затрагивается в «Грозе», в ней передано настроение острого общественного конфликта — конфликта «темного царства» (крепостнической России) и людей нового типа.
Это настроение ассоциировалось у писателя с состоянием природы, которое бывает перед грозой. Для него характерны сгустившиеся тучи, закрывающие солнечный свет, тяжелый влажный воздух и духота.
Отсюда и начинается понимание того, в чем смысл названия пьесы «Гроза».
Ее действие разворачивается в вымышленном маленьком городе Калинове, что подчеркивает мысль Островского о том, что «предгрозовая» атмосфера была характерна для всей России.
Символизм грозы в пьесе
Иллюстрация С. Герасимова
На фоне прекрасной спокойной природы изображается невыносимая жизнь людей, несогласных с порядками «Домостроя».
Главная героиня не в силах больше терпеть унижения своей свекрови, она устала жить в постоянном гнёте, покорно подчиняясь чужой воле.
Этому свидетельствуют и изменения в природе: деревья начинают волноваться, темнеет небо, приближается гроза. Всё это выступает в роли предвестника каких-то ужасных событий.
Впервые слово «гроза» упоминается в сцене отъезда Тихона из родного дома. Он говорит о том, что две недели над ним не будет никакой грозы. Он всегда радуется таким поездкам, потому что мечтает, хоть ненадолго вырваться из-под власти своей деспотичной матушки, почувствовать себя свободным человеком.
Для Тихона гроза означает тиранию матери, боязнь перед ней, опасение наказания. И, кроме этого, он считает грозу – Божьей карой за совершённые грехи, как и все жители Калинова. В том числе, и Катерина, которая осознаёт, что любовь к Борису – это большой грех, но ничего не может с собой поделать.
Гроза как природное и общественное явление
В природе гроза уже началась, а в обществе – ещё нет, но уже становится неспокойно, всё говорит о грядущих переменах. С этой точки зрения гроза – знамение предстоящего конфликта и его разрешения. Катерине надоело подчиняться чужой воле, она устала бороться за своё право быть счастливой и свободной.
Сочинение-описание по картине Вратарь Григорьева (7 класс)
Именно гроза послужила толчком к развязке конфликта. Катерина приняла удары грома, после появления сумасшедшей барыни, за знак свыше, который пророчил ей скорую погибель.
Она была очень набожной и глубоко верующей натурой, поэтому не могла спокойно жить с таким грехом на душе. Не желая больше мириться с подневольным существованием и испытывать муки совести, Катерина бросилась в волны Волги.
Она предпочла смерть лживой и лицемерной жизни «темного царства».
Гроза как символ любви
У слова «гроза» в названии пьесы много значений. Кроме всего вышеперечисленного, она ещё является и символом любви Катерины к Борису. Их взаимоотношения такие же непостоянные и неспокойные, как никому неподвластная природная стихия. Эта любовь не приносит никому радости – ни Борису, ни Катерине. Как и гроза, она несёт только одно разрушение.
Катерина – замужняя женщина, которая поклялась своему мужу в верности перед Богом. Она не должна ему изменять, но так и не смогла полюбить того, кто не может даже защитить свою женщину. Со временем нерастраченная теплота нашла себе применение, жаждущая любви Катерина встретила Бориса, и сразу же в него влюбилась. Он был единственным человеком, который смог понять её.
Однако их взаимоотношения были обречены. Борис был слишком нерешительным, он не осмелился перечить своему дяде, от которого полностью зависел. Возможно, он даже не любил Катерину на самом деле, потому что ради сильного чувства можно пожертвовать всем в жизни.
В итоге он просто посоветовал ей покорить судьбе, и оставил её совсем одну, покинув Калинов в самый ответственный момент.
Вывод
Таким образом, при помощи образа грозы, А.Н. Островский показал, что общество, живущее по законам, которые лишают человека свободы и права на проявление своих чувств, обречено на гибель. Перемены в таком мире неизбежны, как обновление природы после грозы. И этим символическим сравнением автор выразил свои надежды относительно необходимых изменений в современной ему России.
«Гроза» — величайшее произведение А.Н. Островского. Оно создано в 1859 году – в период кардинальных перемен в российском обществе.
Поэтому, не удивительно, что именно такое название дал своему произведению автор. Слово «гроза» имеет несколько значений в пьесе.
Во-первых, это явление природы, во-вторых, символ надвигающихся перемен в «темном царстве» — многовековом общественном укладе в России.
Конфликт в произведении
Кабаниха и Тихон. Иллюстрация С. Герасимова
В основе произведения конфликт консерваторов и новаторов. На лоне прекрасной природы Островский прорисовывает невыносимую жизнь горожан Калинова. Катерина – главная героиня, не выдерживает гнета, что выражается в изменениях природы – сгущаются тучи, слышны раскаты грома. Грядут какие-то страшные перемены.
Первым произносит слово «гроза» Тихон, называя так атмосферу страха и деспотизма в собственном доме. Дикой, говоря о грозе, вспоминает о таком понятии как наказание. Боязнь божественного возмездия устрашает всех героев, в том числе и религиозную Катерину, которая осознает греховность своей связи с Борисом.
Не боится грозы только механик Кулигин, воспринимая ее как некое величавое зрелище, проявление силы стихии, а не опасности для людей.
Гроза в обществе
Итак, гроза в обществе уже началась. Катерина больше не способна жить по старым домостроевским принципам, она жаждет свободы, но сил бороться с системой у нее больше нет. Раскаты грома предсказывают героине скорую смерть. Предсказание сумасшедшей барыни явилось толчком к развязке событий.
Катерина напугана, так как она глубоковерующий человек. Она не смогла нести тяжесть греха в своем сердце, не смогла смириться с устройством общества, его правилами, поэтому бросилась в объятья Волги.
Гроза как знак любви
Гроза – еще и знак любви Катерины и Бориса. Их отношения – это настоящая стихия, не приносящая радости ни ему, ни ей.
Борис был единственным, кто понимал трагедию Катерины, но ничем не мог ей помочь, потому что ему не доставало решительности. Любил ли он девушку на самом деле? Мне кажется, нет.
Иначе он с легкостью пожертвовал бы всем ради ее благополучия. Свои чувства об обменял на наследство, которого все равно не получит.
Эпилог
Название пьесы говорит о стихийности происходящих в обществе середины 19 века перемен. Но, если в природе после грозы наступают обновления, то в жизни на них остается только надеяться. Но, скорее всего, все останется на своих местах.
Список использованной литературы
- Аникин А.А. К прочтению пьесы А.Н. Островского «Гроза». // Лит. в шк. — 1998 г.
- Островский А.Н. Гроза // Собрание сочинений: В 10 т./ ред. В. Пересыпкина; М.: Изд-во «Художественная литература», 1972 г.
- Егоров Б.Ф. Русский характер // Егоров Б.Ф. От Хомякова до Лотмана. М.: Языки славянской культуры, 2003 г.
- Лакшин В.Я. Мудрость Островского // Островский А.Н.
Соч. в 3 тт. Т. I. М.: Художественная литература, 1987 г.
- Панченко А.М. Русская культура в канун петровских реформ // Панченко А.М. О русской истории и культуре. СПб.: Азбука, 2000 г.
- Орлов П. Драма Островского «Гроза» в оценке Добролюбова и Писарева. // Лит. в шк. — 1967 г.
- Грачёва И.В. Художественная деталь в пьесе Островского «Гроза». // Лит. в шк. — 2003 г.
Почему роман называется «Война и Мир» – герои как представители мира и войны
Представители мира в романе Толстого – это открытые, порядочные персонажи. Речь идет о следующих героях:
- Наташа Ростова – любящая, искренняя героиня, радуется жизни, отличается добротой, умеет сопереживать;
- Пьер Безухов – добродушный, самоотверженный, ищущий смысл жизни герой стремится приносить пользу людям;
- Княжна Марья. Добрая женщина, верующая в Бога, имеет богатый внутренний мир;
- Старший Болконский. Имеет свои недостатки, но остается честным, порядочным, не приемлет притворства и лжи.
Другая часть действующих лиц – представители войны. К ним автор относит:
- Жеркова – стремится заработать больше денег, не патриотичен, смеется над теми, кто защищает родину на фронте, работает в штабе ради наград;
- Берг – живет за счет супруги, собственные средства постоянно экономит, всегда руководствуется холодным расчетом;
- Курагин – любитель бессмысленных гуляний, самовлюбленный, самодовольный, не умеет любить;
- Друбецкий – завидует окружающим, пускает пыль в глаза, стараясь казаться богатым. Герой подстраивается под влиятельных людей, чтобы выгодно использовать их благосклонность.
Смотри также:
- Проблематика романа «Война и мир»: основные проблемы, поднятые в романе
- «Война и мир»: жанр романа, как Толстой определил жанр «Войны и мира»
Гроза как символ любви Катерины и Бориса
Изучая, в чем смысл названия пьесы «Гроза», необходимо коснуться и отношений Катерины и Бориса, племянника Дикого. Гроза символизирует и эту сторону в жизни героини. В любви молодых людей ощущается присутствие бурной стихии, которой они так боятся.
Их чувство сильное, страстное, но оно не приносит ни радости, ни счастья их душам, не помогает сплотиться в борьбе с действительностью. Будучи замужем, Катерина терзается тем, что не любит Тихона, хотя и старалась полюбить. Но тот не был способен ни понять свою жену, ни защитить ее от произвола свекрови.
Жажда любви, сердечное смятение, которые привели к появлению чувства привязанности к Борису, также вызывают ассоциации с предгрозовым состоянием природы. Однако Борис не понял стремлений Катерины к личному счастью, он оказался не тем человеком, который ей был нужен. Таким образом, развитие любовной линии является отображением нарастающего конфликта, то есть символом зарождающейся грозы.
Смысл произведения «Гроза»
Главный конфликт в произведении заключается в противостоянии морали самодуров, которая уже изжила себя, с новой моралью людей, обладающих чувством человеческого достоинства. А.Н. Островский показывает мир, полный жестокости и страха. Мир, в котором хозяевами являются Дикие и Кабановы.
Их жизненная цель — накопить побольше денег. Они находятся в постоянной войне друг с другом, не уважая никого вокруг. В их мире нет места искренности и состраданию. Они негативно относятся к жизненным изменениям, стараясь всеми силами сохранить старые устои и обычаи.
Их боятся, с ними не спорят и не конфликтуют.
Все персонажи «Грозы» — жертвы. Они вышли из «темного царства», которое исковеркало их судьбы, наложило тяжелый и непоправимый отпечаток на их души.
Обстановка в семье
Для семейства, возглавляемого Марфой Игнатьевной Кабановой, как и для многих других купеческих семей, была характерна обстановка жесткого домостроя. Выйдя замуж за сына Кабанихи Тихона, Катерина (главное действующее лицо), ранее окруженная любовью матери, попала «из огня в полымя».
Ей чужда подневольная жизнь в атмосфере угнетения личности, самодурства и постоянного давления на ее свободолюбивую натуру. Всем известно, что А. Н.
Добролюбов охарактеризовал Катерину как луч света, проглянувший в темном царстве, что также навевает ассоциацию с лучами солнца, которыми освещается небо после бури.
Это видение образа главной героини также помогает понять, в чем заключается смысл названия пьесы «Гроза».
Смысл названия и символика пьесы «Гроза»: роль ключевых образов произведения
Драма А. Н. Островского «Гроза» написана в 1859 году и является реалистическим произведением.
Однако текст наполняют многочисленные образы и символы, усложняющие авторский замысел и позволяющие глубже взглянуть на идейную проблематику.
Они представляют собой словесные и смысловые коды, глубоко зашифрованные в тексте, поэтому понять смысл названия и символику пьесы «Гроза» читателям удаётся лишь после комплексного анализа произведения.
Гроза в жизни героев
Слово «гроза» выбрано А. Н. Островским в качестве названия произведения не случайно. В заглавии нашли отражение сразу несколько пластов: основная тема произведения, идейный конфликт пьесы, внутренняя трагедия главной героини, атмосфера города, философский смысл произведения.
Даже в контексте самой драмы образная символика грозы и смысл названия многофункциональны. Каждый из многочисленных героев пьесы воспринимает грозу по-своему:
- Для Катерины гроза является воплощением её душевных терзаний, мук совести и боли от несчастной любви. Она дала обет перед Богом быть верной женой для Тихона, но нарушила клятву, поэтому непогода символизирует для неё и бурю в душе, и наступающую кару небес.
- Для Тихона гроза — атмосфера неволи, царящая в доме, необходимость постоянно подчиняться властолюбивой матери. И здесь стремление уехать по делам и отправиться в кабак — единственный способ хотя бы на время избежать непрекращающегося контроля.
- Дикой воспринимает грозу как божье напоминание о необходимости раскаяния и милосердия. Гроза вызывает у него страх, поскольку ассоциируется с наказанием свыше, избежать которого при помощи денег и власти ему не удастся. Как только молнии уходят с неба, голос совести в Диком умолкает, а натура жестокого тирана-самодура, каковым он является почти для всех в городе, снова берёт верх.
- Механик Кулигин — единственный, кто не боится грозы, поскольку способен объяснить её природу. Он смотрит на нее, как на атмосферное явление, надеясь использовать энергию для своих изобретений вроде солнечных часов, электричества и громоотвода. Однако помимо трудов физиков и математиков, он читает философские и литературные сочинения Державина и Ломоносова, потому способен рассуждать о красоте природы и очищающей силе грозы, которая «всё омоет».
Тема произведения
Николай Островский затрагивает несколько тем. Главная и самая острая — столкновение молодого поколения с патриархальным укладом. Молодёжь жаждет перемен, а старики видят в порывах юности баловство и неуважение.
Образ Катерины собирательный. В нём автор воплотил чувства сотен девушек, страдающих от гнёта домостроевских обычаев. Невестка Кабанихи не могла мириться с обывательскими взглядами, но не знала, как вырваться из оков.
Религиозность и особенности воспитания сделали своё дело. Как многие девушки того времени, главная героиня «Грозы» считала себя обязанной до гроба жить с тем, кто стал её супругом.
Но душа не могла с этим смириться, и единственным путём к свободе оказался уход из жизни.
Кризис общества — ещё одна важная тема, поднятая Островским. В стране давно назревал социальный перелом, и это подчёркивает название произведения.
В природе после грозы всё оживает, обновляется, хотя во время стихии гибнут растения и животные. Фальшь, суеверия, предрассудки — всё, в чём погряз Калинов, после грозы должно было потерпеть крах. Но читатели этого уже не увидят.
Для них сюжет закончился гибелью девушки, которая принесла себя в жертву переменам.
Автор подразумевает, что после ухода Катерины из жизни жители задумаются о своих пороках и захотят измениться. Некоторые перейдут от рассуждений к активным действиям, однако большинство так и останутся прозябать в невежестве и лицемерии.
Многие критики считают, что основная мысль заключается в следующем: нужно уметь отстаивать свои интересы. Прогибаясь под окружающих, как это делала Катерина, можно добиться только того, что все душевные порывы будут безжалостно растоптаны и уничтожены. Ханжи не упускают случая поглумиться над теми, кто отличается от них.
Катерина была не единственной жительницей Калинова, не желавшей мириться со старыми порядками, но только она и Тихон стали жертвами Кабанихи. Другие персонажи пьесы отстаивали свои границы и убеждения, как могли.
Концептуальное значение
Однако символика названия не исчерпывает себя связью с внутренним миром героев. Другое значение заглавия связано с существованием в пьесе «тёмного царства», закрытого и жестокого мира купечества. Дикой и Кабаниха представляют собой «грозу» города, которая подавляет на корню всё искреннее, светлое и хорошее, что есть в Калинове:
- Богатое купечество стремится осуществлять полный контроль всего, что происходит в городе, получить силу и власть над другими горожанами.
- Одновременно Дикой и Кабаниха желают удержать за высоким забором всё плохое, создать внешнее ощущение «благолепия» и процветания города.
- Главное развлечение купцов-самодуров — бесконечные суды друг с другом, сбор и распространение сплетен о других семействах.
По мнению критика Н. А. Добролюбова, гроза также символизирует сознательный протест Катерины против нравов купеческого общества, тогда главное, в чём заключается символика названия в драме «Гроза», — появление революционной силы, способной одолеть «тёмное царство».
Жанровая принадлежность
Островский называл «Грозу» реалистичной драмой. На принадлежность произведения к этому литературному жанру указывают следующие признаки:
- тяжёлый сюжет;
- максимальное сходство с реальными событиями;
- конфликт героя с миром;
- детальные описания нравов и быта.
Чтобы лучше понять авторский замысел, стоит прочесть драму в оригинале или посмотреть качественную постановку. Автор создал пьесу в жанре реализма, потому что это направление помогает донести до читателей и зрителей главную мысль. Жить в темноте и невежестве нельзя, и однажды должны появиться проблески знания.
В драме лучом света стала Катерина, которая сверкнула и погасла. Островский оставляет читателя с надеждой, что за этим проблеском последуют другие и со временем обстановка в провинциальных городках начнёт меняться.
Образ города
Не менее символично и название города Калинова. Это вымышленное место представляет собой обобщённый тип русских провинциальных городов без конкретного прототипа. В Калинове угадывается целый ряд небольших городов Поволжья, по которым Островский путешествовал, собирая материал для пьесы.
Название происходит от слова «калина» — ягоды яркой и красивой внешне, но горькой на вкус.
Так и сам город за высокими берегами Волги и бульваром, по которому никто не гуляет, скрывает жестокие нравы своих обитателей, их чопорность, беспринципность и властолюбие.
Самым почитаемым местом в городе является церковь, однако горожане ходят туда не для молитв, а для разговоров, сплетен и развлечений.
Название города напоминает сказочный Калинов мост, который в фольклоре является местом борьбы добра со злом.
Символы искушения и кары
Роль символических образов в драме «Гроза» связана с идейно-композиционным уровнем произведения. Одним из ключевых моментов в пьесе является монолог Катерины с ключом, когда она хочет отправиться на встречу с Борисом в сад.
Предмет символизирует выбор, который стоит перед героиней. Он ассоциируется с угольком из ада, попавшим в руки и обжигающим их.
Сад же, в котором героине предстоит свидание с Борисом, напоминает об Эдеме, где случилось грехопадение Адама и Евы.
Другим важным символом пьесы, в котором выражена внутренняя несвобода героини, является образ птицы. Будучи девушкой, Катерина часто представляла себя летящей и свободной.
Согласно древней традиции, птица на воле символизировала девушку на выданье, а затем выступала символом свадьбы. Счастье беззаботной юности для Катерины оказалось кратко.
Жизнь в доме Кабанихи после замужества стала подобна жизни в клетке.
Кульминацией пьесы является сцена публичного раскаяния Катерины, где она бросается в ноги Кабанихе и мужу и рассказывает о своей любви. Всё это происходит на фоне бушующей грозы, однако немаловажной частью этой сцены, усиливающей эффект, являются декорации настенных росписей. На фресках изображаются сцены из Священного Писания, в частности, Страшный суд и геенна огненная.
Эпизоду предшествует встреча с безумной барыней, пугающей Катерину росписями. Христианские сюжеты символизируют нравственное падение героини и усиливают ощущение ужаса, охватившего Катерину во время бури.
Героиня гибнет в бездуховном мире Калинова, однако сохраняет внутреннюю чистоту, красоту и любовь к людям.
В связи с этим в пьесе на идейном уровне проявляется мотив очищения, неоднократно всплывавший в монологах персонажей (Катерины, Кулигина). Не случайно авторское определение произведения — трагедия.
Как известно, античные трагедии закачивались смертью героя, не способного преодолеть рок, но вызывали у зрителей ощущение катарсиса — очищения через страдания.
Чем интересно второе действие сюжетной линии?
Варя прекрасно понимает Екатерину. Она считает, что сердце девушки не успокоилось, потому что ее отдали замуж еще в раннем возрасте.
Катя, в то же время, жалеет своего мужа, но чувства к нему полностью угасли. Варя понимает, что правда может травмировать брата и просит Катю скрывать происходящее от Тихона.
Екатерина воспитана правильно, поэтому врать не намерена и в один прекрасный момент она все расскажет.
Кабанову срочно нужно покинуть дом по делам. Экипаж кареты подан, требуемый багаж собран, остается лишь попрощаться. Кабанов нарекает Кате слушать его маму. Созданная сцена унизительна как для самого Тихона, так и для Екатерины.
Ему приходится говорить о том, чтобы она не смотрела в сторону других мужчин – эти слова сильно смущают главную героиню. Она пытается уговорить мужа взять ее с собой, но безрезультатно. Девушка чувствует, что скоро наступит беда.
На прощание Тихон кланяется перед мамой, а жену обнимает. Это очень сильно не понравилось Кабанихе и она упрекает невестку в том, что женщина не должна быть наравне с мужем, ведь мужчина – это глава семьи, поэтому он стоит выше. После этих слов Катя кланяется Тихону.
Марфа по-прежнему упрекает невестку и говорит о том, что современное поколение не чтит устоявшиеся порядки и не уважает старших. Жена обязана плакать после того, как муж уехал и с нетерпением ждать встречи. До того времени, пока живы старшие – будет кому учить молодежь.
Далее Марфа уходит, и Екатерина остается в одиночестве. Она любит тишину, но одновременно и боится ее. Главная героиня начинает жалеть, что у нее нет детей, ведь она сильно хочет стать мамой. Она начинает мечтать о том, как все могло бы быть при счастливой супружеской жизни.
Варя в это время уходит на прогулку и сообщает, что замок в саду заменен. Это было создано для того, чтобы организовать встречу Кате и Борису. Екатерина винит во всем маму мужа, все несчастья, происходящие в ее жизни, созданы благодаря ей.
Она уважает свои отношения с мужем, но не может удерживать чувства и тайно встречается с Борисом. У Бориса есть совесть, он не желает портить брак, но без девушки не может прожить ни дня. С утра до позднего вечера он думает только о ней.
Роль Волги в пьесе
Последним ключевым символом является Волга, с описания берегов которой начиналась пьеса и которая теперь завершает действие трагедии. Образ Волги также является многоплановым и выполняет несколько сюжетообразующих функций:
- Волга — река, на которой стоит город Калинов. Согласно фольклорным представлениям, река разделяет границу между миром живых и мёртвых. Калинов — город, в котором живут духовно мёртвые люди, а вода отделяет мир реального купечества от воображаемого, идеального мира, куда стремилась душа героини.
- Для сумасшедшей барыни Волга была источником зла, глубины реки напоминали ей геенну огненную. Она повторяла Катерине, что Волга отнимает и забирает на дно красоту. Здесь река выступает как символ смерти.
- Для самой Катерины Волга символизирует собой силу природы, энергию и свободу, поэтому Катерина так стремится в её воды. Смерть Катерины наступает не от утопления, а от того, что при падении она ударилась головой о якорь. Смерть от несчастного случая освобождает Катерину от ноши смертного греха — самоубийства, делая возможным примирение героини с Богом.
Таким образом, драма «Гроза» наполнена фольклорными и христианскими символами, которые укрепляют идейно-композиционный каркас произведения, способствует раскрытию характеров героев, усиливает эмоциональное впечатление от прочтения пьесы.
Реальная версия создания сюжетной линии
Выше описанный миф был разоблачен в начале двадцатого столетия. Ученые взялись за пьесу и сопоставили даты происходящего, в которых имеется огромное количество несовпадений.
К примеру, ситуация, которая произошла в населенном пункте Кострома, относится к ноябрю, а создана и отдана в печать пьеса была еще в начале октября.
Это свидетельствует о том, что Островский просто-напросто не мог написать то, чего на самом же деле еще не произошло.
Творческий путь пьесы «Гроза» от этого не менее интересен.
Некоторые научные деятели выдвигают предположение, что писатель предугадал развитие будущих событий и предсказал судьбу простой костромской девушки, проживающей в аналогичных условиях.
Возможно, обоих героев – реальную и вымышленную девушек – мучила именно та духота, которая сложилась в их жизни, а также строгие порядки в поведении и безысходность происходящей ситуации.