Смешны или абсурдны истории рассказанные гоголем в петербургских повестях сочинение

Акакий Акакиевич живет очень скромно. Он не может себе позволить развлечений, обновить гардероб, что усугубляет его незавидное положение в обществе. Но несмотря на необходимую бережливость наступает момент, когда нашему герою потребовалось заменить свою старую шинель на новую. И что же мы видим? Человек, крайне стесненный в средствах, начинает себе отказывать в элементарном, чтобы осуществить задуманное. С горем пополам Башмачкин становится обладателем новой шинели, но… становится жертвой грабителей и лишается своей новой шинели.
Что только несчастный писарь не предпринимает. Он обращается везде, куда и к кому только можно, но сталкивается с полным равнодушием людей к беде “маленького человека”. Униженный, раздавленный гнетом своего несчастья, наш герой умирает в полном одиночестве. Никто этого не замечает, а когда узнают его о смерти – это не вызывает у людей сострадания и жалости. Никому нет до этого дела.
В наше время мы часто можем наблюдать аналогичное отношение людей к коллегам, знакомым и даже к родным. Сколько среди нас живет таких “Башмачкиных”, презираемых многими за их нищету, а порою и за доброту. Это очень страшно. Человеческое бездушие можно назвать хронической и смертельно опасной болезнью общества. Но эту болезнь необходимо лечить!
Николай Васильевич Гоголь привел пример нестандартного лечения. Призрак, появившийся на улицах города после смерти Акакия Акакиевича, заставляет многих задуматься о своих поступках, а “значительное лицо” даже меняет свое отношение к людям. Именно такой подход писателя, его мистические истории, которые заставляют переоценивать многие моменты в жизни, позволяют и нашим современникам учиться человеколюбию и состраданию.

В своем произведении Гоголь затронул проблему «маленького человека». Эту проблему автор раскрывает на примере главного героя повести – Акакия Акакиевича.
Проблема Акакия заключается не в том, что он маленького роста, а в том, что он маленький душой. Давайте разберемся, откуда же у главного героя такая проблема.
Башмачкин с самого рождения был обижен судьбой. Назвали его в честь его отца. Хоть автор и скрывает судьбу его отца, но не сложно предположить, что он тоже был замкнут в себе, и его судьба передалась и нашему бедному герою.
Акакий был серым, незаметным человеком маленького роста, морщинистый, бледный. Автор не может даже точно указать его возраст, до того он был обыкновенный и невзрачный.
Профессия Акакия – титулярный советник. Жил он полностью в своей работе. Даже перед сном она занимала все его мысли: что он будет переписывать завтра, чем он вообще будет заниматься. Автор указывает на скудность интересов героя, ограниченность его ума. Гоголь показывает, что Акакий совсем потерял интерес к жизни. Он зря нагружал себя абсолютно бессмысленной работой, а ни на что кроме этого времени у него не оставалось.
Все люди, окружающие его на работе, не проявляли к нему никакого интереса и уважения. Коллектив вообще не считал Акакия Акакиевича за человека. Автор не единожды сравнивал его с мухой. Если его и замечали, то только с целью обидеть или оскорбить. Но герой не обращал на это никакого внимания. Он так погрузился в себя и свои бумажки, что почти разучился разговаривать с людьми. Он просто не мог постоять за себя.
Одно из ключевых событий в его жизни – покупка шинели. После ее покупки, герой сразу решил, что теперь все начнут уважать его, ценить. Он лишь обманывал себя, ведь смог измениться только внешне, а никак не внутренне, оставшись таким же зажатым и замкнутым в себе.
Встречи со значительными лицами лишь сильнее унижали его. В наше время часто бывает именно так. Бедные люди боятся потерять работу, и вынуждены подчиняться «хозяевам их жизни».
Конечно, Акакий во многом сам виноват в своих бедах и несчастьях, но все же все люди должны быть милосерднее, снисходительнее к таким маленьким людям.
Раз Гоголь затронул данную проблему, значит, в ней есть нечто очень опасное для всего человеческого общества. Наша задача – понять, разгадать эту загадку и сделать так, чтобы эта проблема навсегда осталась в прошлом.

Повесть Гоголя «Шинель» принадлежит к циклу произведений под названием «Петербургские повести». Этот цикл является новым шагом в развитии русского реализма. Продолжая тему «маленького человека», поднятую Пушкиным в «Станционном смотрителе», Гоголь описывает трагическую судьбу бедных, забитых людей. Вместе с тем в их жизни он находит много поэтического. Повести петербургского цикла пронизаны гуманизмом, живым сочувствием писателя к маленьким обиженным людям. Судьба каждого из них – это или смешная, хотя и невеселая, комедия, или тяжелая драма. Смех и горькие слезы так слиты в повестях, что у читателя создается волнующее впечатление трагизма жизни «маленького человека», задавленного бюрократическим строем кре-постническогогосударства.
Повесть «Шинель» – самое значительное произведение петербургского цикла. Сюжет повести возник из канцелярского, анекдота о чиновнике, который утерял на охоте ружье, приобретенное неутомимыми трудами и лишениями.
Гоголь повествует о судьбе Акакия Акакиевича Башмачкина – маленького чиновника одного из петербургских департаментов. Вся жизнь Акакия Акакиевича – предмет постоянных унижений и насмешек. Необходимость тянуть бессмысленную канцелярскую лямку лишила его возможности развития, он не знал никаких привязанностей и развлечений, а придя со службы домой, думал лишь о том, что «Бог пошлет переписывать завтра». Даже внешность его в изображении Гоголя какая-то незначительная, незаметная: «низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек». В департаменте, где он трудится, на него смотрят как на пустое место: «как будто бы через приемную пролетела простая муха». Он робко сносит все оскорбления и насмешки сослуживцев, потому что и сам чувствует себя смешным и недостойным уважения. Акакий Акакиевич обречен на переписывание скучных бумаг, ведь больше он ничего не умеет. На службу он ходит изо дня в день в одной и той же старой шинели, настолько старой и потрепанной, что ее нельзя уже починить. С этой шинели в жизни Башмачкина и начинаются сплошные неприятности. Портной посоветовал Акакию Акакиевичу сшить новую шинель, но на нее нужны деньги. В безрадостной жизни героя появляется цель – собрать деньги на покупку новой шинели. Башмачкин начинает экономить. Он не пьет по вечерам чай, не зажигает свечи, даже походка его меняется: теперь он ходит «почти на цыпочках», чтобы «не истереть подметок» раньше времени, почти перестает стирать белье, реже отдает его прачке. Гоголь не осуждает своего героя за это, наоборот, он его жалеет. «Сначала ему было несколько трудно привыкать к таким ограничениям, но потом как-то привыклось и пошло на лад; даже он совершенно приучился голодать по вечерам; но зато он питался духовно, нося в мыслях свою вечную идею будущей шинели».
Однако изображенный Гоголем Акакий Акакиевич в нравственном отношении вовсе не ничтожное существо. Его человечность проявляется в доброжелательном расположении к людям, в трудолюбии, в сознании служебного долга. Не он повинен в том, что труд его бесплодный, а бюрократическая машина того времени. Гоголь не смеется над своим героем, а вызывает к нему сострадание как к обездоленному и униженному человеку. В этом смысл образа молодого человека, проникнувшегося жалостью к Башмачкину: «И долго потом, среди самых веселых минут, представлялся ему низенький чиновник с лысинкой на лбу, с своими проникающими словами: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» – и в этих проникающих словах звенели другие слова: “Я брат твой”».
Шинель сшита. С этой минуты в повести переплетаются фантастика и реальность, вымысел и действительность, а в жизни Баш-мачкина наступает трагический момент. Возвращаясь ночью домой, Акакий Акакиевич подвергся нападению грабителей, которые сняли с него шинель. «На другой день он явился весь бледный и в старом капоте своем, который сделался еще плачевнее». Баш-мачкин в поисках правды ходит по всем инстанциям: в полицию, к «значительному лицу», но никому нет дела до трагедии одинокого «маленького человека». Горе героя так велико, что он умирает. Но на службе даже не заметили этого. «Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное… но для которого все же таки, хотя перед самым концом жизни, мелькнул светлый гость в виде шинели, ожививший на миг бедную жизнь».
Зато в жизни городка со смертью Башмачкина началось твориться неладное: ночью на улицах появляется призрак, который снимает с жителей шинели. Однажды этот призрак сорвал шинель с «значительного лица», напугав его тем самым так, что тот «даже стал опасаться насчет какого-нибудь болезненного припадка». После этого случая «значительное лицо» стало лучше относиться к людям.
В «Шинели» Гоголя показаны отрицательные черты крепостнического режима, бюрократическая волокита того времени, где нет места обыкновенному человеку. Гоголь создал жанр русской социальной повести, с характерным для нее изображением общественных контрастов. Автор подчеркнул и заострил существенные черты жизни в самом обыкновенном. Белинский объявил Гоголя самым ярким представителем реалистического направления в русской литературе, которое не выдумывает жизни, не идеализирует ее, а воспроизводит такой, какова она есть.

Повесть Николая Васильевича Гоголя «Шинель» сыграла большую роль в развитии русской литературы. Она повествует читателю о судьбе так называемого «маленького человека». Эта тема раскрывается еще в начале произведения. Даже само имя Акакия Акакиевича может быть воспринято как результат переписывания. Взяли имя отца: Акакий – переписали, получилось: Акакий Акакиевич.
Рассказ в «Шинели» ведется от первого лица. Главный герой повести – Акакий Акакиевич Башмачкин, маленький чиновник из департамента – бесправный и униженный человек. Гоголь так описывает внешность главного героя повести: «низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу с морщинами по обеим сторонам щек». Акакий Акакиевич – маленький, сморщенный человечек, чиновник самого низкого ранга – писарь, всю жизнь проработал в департаменте. Личностью он был незначительной безответной, из-за чего подвергался множеству насмешек. У него и слов нет, чтобы заявить о себе: герой высказывается обычно предлогами и частицами, не имеющими никакого значения. Цель существования Акакия Акакиевича – переписывание. Даже приходя домой и, наскоро поев щи, он садится и переписывает принесенные бумаги. Башмачкина окружают молодые чиновники, которые подсмеиваются над ним. Сослуживцы относятся к нему без уважения. Даже сторожа в департаменте смотрят на него как на пустое место, «как будто бы через приемную пролетела простая муха». В ответ на оскорбления он отвечает лишь одно: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» В его словах слышится что-то вызывающее жалость.
Я думаю, что Акакий Акакиевич Башмачкин из комического героя превращается в драматического. Не должно быть так, чтобы шинель заменяла жизнь человека. Подчеркивая типичность «маленького человека» Гоголь говорит, что его смерть ничего не изменила в департаменте, его место просто занял другой чиновник.
Таким образом, Гоголь одним из первых обратил внимание на судьбу «маленького человека». Он наглядно показал, что современное ему общество равнодушно к тем своим членам, которые не принадлежат к высшему сословию. И все же писатель показал в развязке, что и «маленький человек», доведенный до отчаяния, способен противостоять против жестокости и несправедливости сильных мира сего. И хотя человек жалкий, ничтожный, с узким кругозором, мне все же жаль его.

Повесть Николая Васильевича Гоголя “Шинель” сыграла большую роль в развитии русской литературы. “Все мы вышли из “Шинели” Гоголя”, — сказал Ф. М. Достоевский, оценивая ее значение для многих поколений русских писателей.
Рассказ в “Шинели” ведется от первого лица. Мы замечаем, что рассказчик хорошо знает жизнь чиновников. Герой повести — Акакий Акакиевич Башмачкин, маленький чиновник одного из петербургских департаментов, — бесправный и униженный человек. Гоголь так описывает внешность главного героя повести: “низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек”.
Сослуживцы относятся к нему без уважения. Даже сторожа в департаменте смотрят на Башмачкина как на пустое место, “как будто бы через приемную пролетела простая муха”. А молодые чиновники смеются над Акакием Акакиевичем. Он действительно нелепый, смешной человек, умеющий лишь переписывать бумаги. А в ответ на оскорбления он говорит лишь одно: “Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?”. “И что-то странное заключалось в словах и в голосе, с каким они были произнесены, — пишет Гоголь. — В нем слышалось что-то… преклоняющее на жалость…”
Повествование в “Шинели” построено так, что комический образ Башмачкина постепенно становится трагическим. Он ходит в старой шинели, которую уже нельзя починить. Для того чтобы по совету портного накопить деньги на новую шинель, он экономит: по вечерам не зажигает свечи, не пьет чай. По улицам Акакий Акакиевич ходит очень осторожно, “почти на цыпочках”, чтобы “не истереть подметок” раньше времени, редко отдает прачке белье. “Сначала ему было несколько трудно привыкать к таким ограничениям, но потом как-то привыклось и пошло на лад; даже он совершенно приучился голодать по вечерам; но зато он питался духовно, нося в мыслях своих вечную идею будущей шинели”, — пишет Гоголь. Новая шинель становится мечтой и смыслом жизни главного героя повести.
И вот шинель Башмачкина готова. По этому поводу чиновники устраивают банкет. Счастливый Акакий Акакиевич даже не замечает, что они насмехаются над ним. Ночью, когда Башмачкин возвращался с банкета, грабители сняли с него шинель. Счастье этого человека длилось только один день. “На другой день он явился весь бледный и в старом капоте своем, который сделался еще плачевнее”. Он обращается за помощью в полицию, но там с ним даже не хотят разговаривать. Тогда Акакий Акакиевич идет к “значительному лицу”, но тот выгоняет его. Эти неприятности настолько сильно подействовали на главного героя повести, что он не смог пережить их. Он заболел и вскоре умер. “Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное… но для которого все ж таки, хотя перед самым концом жизни, мелькнул светлый гость в виде шинели, ожививший на миг бедную жизнь”, — пишет Гоголь.
Подчеркивая типичность судьбы “маленького человека”, Гоголь говорит, что его смерть ничего не изменила в департаменте, место Башмачкина просто занял другой чиновник.
Повесть “Шинель”, несмотря на свою реалистичность, заканчивается фантастически. После смерти Акакия Акакиевича на улицах Петербурга стал появляться призрак, который снимал шинели с прохожих. Одни видели в нем схожесть с Башмачкиным, другие не замечали ничего общего у грабителя с робким чиновником. Однажды ночью призрак встретил “значительное лицо” и сорвал с него шинель, напугав чиновника до того, что тот “даже стал опасаться насчет какого-нибудь болезненного припадка”. После этого случая “значительное лицо” стало лучше относиться к людям. Такой конец повести подчеркивает авторский замысел. Гоголь сочувствует судьбе “маленького человека”. Он призывает нас быть внимательными друг к другу, и как бы предупреждает, что человеку придется отвечать в будущем за нанесенные ближнему обиды. Недаром один из сослуживцев Башмачкина услышал за его словами: “Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?” другие слова: “Я брат твой”.

Самое страшное то, что главный герой не пытается что-то изменить в своей жизни. Порой складывается мнение, что Башмачкин сам не понимает, зачем живет.
Смыслом его жизни стала новая шинель. Чтобы приобрести новую вещь, он полгода отказывал себе во всем, собирая необходимую сумму денег. Покупка шинели стала для него настоящим праздником, возможно единственным в его жизни. А кража столь ценной для него шинели, обернулась трагедией.
Никто из его окружения даже не пытался понять Акакия Акакиевича, а тем более чем-то помочь. Его смерть заметили только на четвертый день.
Повесть «Шинель» заставляет задуматься о том, что и в нашем обществе есть такие «маленькие люди». Они также обижены и не поняты. Гоголь, показывая такое бессердечное общество, попытался донести до нас мысль о таких людях. Мы должны научиться обращать на них внимание и протягивать руку помощи.
Стоит отметить, что подшучивая над такими людьми, мы прекрасно осознаем свои поступки, но понимая их низость, продолжаем совершать. Иногда мы раскаиваемся, иногда нет.
Концовка повести «Шинель» показала нам, что даже маленькие люди умеют постоять за себя. Привидение Башмачкина успокаивается только тогда, когда мстит генералу, который обидел его. Это и является кульминационным моментом повести, моментом, когда восторжествовала справедливость.
Актуальность повести Гоголя «Шинель» заключается в том, что она заставляет задуматься над проблемой «маленького человека» в современном обществе и оценить свои поступки по отношению к таким людям.

Повесть Николая Васильевича Гоголя «Шинель» сыграла большую роль в развитии русской литературы. «Все мы вышли из «Шинели» Гоголя», — сказал Ф. М. Достоевский, оценивая ее значение для многих поколений русских писателей.
Рассказ в «Шинели» ведется от первого лица. Мы замечаем, что рассказчик хорошо знает жизнь чиновников. Герой повести — Акакий Акакиевич Башмач- кин, маленький чиновник одного из петербургских департаментов, — бесправный и униженный человек. Гоголь так описывает внешность главного героя повести: «низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек».
Сослуживцы относятся к нему без уважения. Даже сторожа в департаменте смотрят на Башмачкина как на пустое место, «как будто бы через приемную пролетела простая муха». А молодые чиновники смеются над Акакием Акакиевичем. Он действительно нелепый, смешной человек, умеющий лишь переписывать бумаги. А в ответ на оскорбления он говорит лишь одно: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?». «И что-то странное заключалось в словах и в голосе, с каким они были произнесены, — пишет Гоголь. — В нем слышалось что-то… преклоняющее на жалость…»
Повествование в «Шинели» построено так, что комический образ Башмачкина постепенно становится трагическим. Он ходит в старой шинели, которую уже нельзя починить. Для того чтобы по совету портного накопить деньги на новую шинель, он экономит: по вечерам не зажигает свечи, не пьет чай. По улицам Акакий Акакиевич ходит очень осторожно, «почти на цыпочках», чтобы «не истереть подметок» раньше времени, редко отдает прачке белье. «Сначала ему было несколько трудно привыкать к таким ограничениям, но потом как-то привыклось и пошло на лад; даже он совершенно приучился голодать по вечерам; но зато он питался духовно, нося в мыслях своих вечную идею будущей шинели», — пишет Гоголь. Новая шинель становится мечтой и смыслом жизни главного героя повести.
И вот шинель Башмачкина готова. По этому поводу чиновники устраивают банкет. Счастливый Акакий Акакиевич даже не замечает, что они насмехаются над ним. Ночью, когда Башмачкин возвращался с банкета, грабители сняли с него шинель. Счастье этого человека длилось только один день. «На другой день он явился весь бледный и в старом капоте своем, который сделался еще плачевнее». Он обращается за помощью в полицию, но там с ним даже не хотят разговаривать. Тогда Акакий Акакиевич идет к «значительному лицу», но тот выгоняет его. Эти неприятности настолько сильно подействовали на главного героя повести, что он не смог пережить их. Он заболел и вскоре умер. «Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное… но для которого все ж таки, хотя перед самым концом жизни, мелькнул светлый гость в виде шинели, ожививший на миг бедную жизнь», — пишет Гоголь.
Подчеркивая типичность судьбы «маленького человека», Гоголь говорит, что его смерть ничего не изменила в департаменте, место Башмачкина просто занял другой чиновник.
Повесть «Шинель», несмотря на свою реалистичность, заканчивается фантастически. После смерти Акакия Акакиевича на улицах Петербурга стал появляться призрак, который снимал шинели с прохожих. Одни видели в нем схожесть с Башмачкиным, другие не замечали ничего общего у грабителя с робким чиновником. Однажды ночью призрак встретил «значительное лицо» и сорвал с него шинель, напугав чиновника до того, что тот «даже стал опасаться насчет како- го-нибудь болезненного припадка». После этого случая «значительное лицо» стало лучше относиться к людям.
Такой конец повести подчеркивает авторский замысел. Гоголь сочувствует судьбе «маленького человека». Он призывает нас быть внимательными друг к другу, и как бы предупреждает, что человеку придется отвечать в будущем за нанесенные ближнему обиды. Недаром один из сослуживцев Башмачкина услышал за его словами: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» другие слова: «Я брат твой».

Гоголь повествует о судьбе Акакия Акакиевича Башмачкина – маленького чиновника одного из петербургских департаментов. Вся жизнь Акакия Акакиевича – предмет постоянных унижений и насмешек. Необходимость тянуть бессмысленную канцелярскую лямку лишила его возможности развития, он не знал никаких привязанностей и развлечений, а придя со службы домой, думал лишь о том, что «Бог пошлет переписывать завтра». Даже внешность его в изображении Гоголя какая-то незначительная, незаметная: «низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу, с морщинами по обеим сторонам щек». В департаменте, где он трудится, на него смотрят как на пустое место: «как будто бы через приемную пролетела простая муха». Он робко сносит все оскорбления и насмешки сослуживцев, потому что и сам чувствует себя смешным и недостойным уважения. Акакий Акакиевич обречен на переписывание скучных бумаг, ведь больше он ничего не умеет. На службу он ходит изо дня в день в одной и той же старой шинели, настолько старой и потрепанной, что ее нельзя уже починить. С этой шинели в жизни Башмачкина и начинаются сплошные неприятности. Портной посоветовал Акакию Акакиевичу сшить новую шинель, но на нее нужны деньги. В безрадостной жизни героя появляется цель – собрать деньги на покупку новой шинели. Башмачкин начинает экономить. Он не пьет по вечерам чай, не зажигает свечи, даже походка его меняется: теперь он ходит «почти на цыпочках», чтобы «не истереть подметок» раньше времени, почти перестает стирать белье, реже отдает его прачке. Гоголь не осуждает своего героя за это, наоборот, он его жалеет. «Сначала ему было несколько трудно привыкать к таким ограничениям, но потом как-то привыклось и пошло на лад; даже он совершенно приучился голодать по вечерам; но зато он питался духовно, нося в мыслях свою вечную идею будущей шинели».
Однако изображенный Гоголем Акакий Акакиевич в нравственном отношении вовсе не ничтожное существо. Его человечность проявляется в доброжелательном расположении к людям, в трудолюбии, в сознании служебного долга. Не он повинен в том, что труд его бесплодный, а бюрократическая машина того времени. Гоголь не смеется над своим героем, а вызывает к нему сострадание как к обездоленному и униженному человеку. В этом смысл образа молодого человека, проникнувшегося жалостью к Башмачкину: «И долго потом, среди самых веселых минут, представлялся ему низенький чиновник с лысинкой на лбу, с своими проникающими словами: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» – и в этих проникающих словах звенели другие слова: “Я брат твой”».
Шинель сшита. С этой минуты в повести переплетаются фантастика и реальность, вымысел и действительность, а в жизни Баш-мачкина наступает трагический момент. Возвращаясь ночью домой, Акакий Акакиевич подвергся нападению грабителей, которые сняли с него шинель. «На другой день он явился весь бледный и в старом капоте своем, который сделался еще плачевнее». Баш-мачкин в поисках правды ходит по всем инстанциям: в полицию, к «значительному лицу», но никому нет дела до трагедии одинокого «маленького человека». Горе героя так велико, что он умирает. Но на службе даже не заметили этого. «Исчезло и скрылось существо, никем не защищенное, никому не дорогое, ни для кого не интересное… но для которого все же таки, хотя перед самым концом жизни, мелькнул светлый гость в виде шинели, ожививший на миг бедную жизнь».
Зато в жизни городка со смертью Башмачкина началось твориться неладное: ночью на улицах появляется призрак, который снимает с жителей шинели. Однажды этот призрак сорвал шинель с «значительного лица», напугав его тем самым так, что тот «даже стал опасаться насчет какого-нибудь болезненного припадка». После этого случая «значительное лицо» стало лучше относиться к людям.
В «Шинели» Гоголя показаны отрицательные черты крепостнического режима, бюрократическая волокита того времени, где нет места обыкновенному человеку. Гоголь создал жанр русской социальной повести, с характерным для нее изображением общественных контрастов. Автор подчеркнул и заострил существенные черты жизни в самом обыкновенном. Белинский объявил Гоголя самым ярким представителем реалистического направления в русской литературе, которое не выдумывает жизни, не идеализирует ее, а воспроизводит такой, какова она есть.

Повесть Николая Васильевича Гоголя «Шинель» сыграла большую роль в развитии русской литературы. Она повествует читателю о судьбе так называемого «маленького человека». Эта тема раскрывается еще в начале произведения. Даже само имя Акакия Акакиевича может быть воспринято как результат переписывания. Взяли имя отца: Акакий – переписали, получилось: Акакий Акакиевич.
Рассказ в «Шинели» ведется от первого лица. Главный герой повести – Акакий Акакиевич Башмачкин, маленький чиновник из департамента – бесправный и униженный человек. Гоголь так описывает внешность главного героя повести: «низенького роста, несколько рябоват, несколько рыжеват, несколько даже на вид подслеповат, с небольшой лысиной на лбу с морщинами по обеим сторонам щек». Акакий Акакиевич – маленький, сморщенный человечек, чиновник самого низкого ранга – писарь, всю жизнь проработал в департаменте. Личностью он был незначительной безответной, из-за чего подвергался множеству насмешек. У него и слов нет, чтобы заявить о себе: герой высказывается обычно предлогами и частицами, не имеющими никакого значения. Цель существования Акакия Акакиевича – переписывание. Даже приходя домой и, наскоро поев щи, он садится и переписывает принесенные бумаги. Башмачкина окружают молодые чиновники, которые подсмеиваются над ним. Сослуживцы относятся к нему без уважения. Даже сторожа в департаменте смотрят на него как на пустое место, «как будто бы через приемную пролетела простая муха». В ответ на оскорбления он отвечает лишь одно: «Оставьте меня, зачем вы меня обижаете?» В его словах слышится что-то вызывающее жалость.
Я думаю, что Акакий Акакиевич Башмачкин из комического героя превращается в драматического. Не должно быть так, чтобы шинель заменяла жизнь человека. Подчеркивая типичность «маленького человека» Гоголь говорит, что его смерть ничего не изменила в департаменте, его место просто занял другой чиновник.
Таким образом, Гоголь одним из первых обратил внимание на судьбу «маленького человека». Он наглядно показал, что современное ему общество равнодушно к тем своим членам, которые не принадлежат к высшему сословию. И все же писатель показал в развязке, что и «маленький человек», доведенный до отчаяния, способен противостоять против жестокости и несправедливости сильных мира сего. И хотя человек жалкий, ничтожный, с узким кругозором, мне все же жаль его.

Петербург, пожалуй, самый знаменитый, необычный и противоречивый город в нашей стране. Многими поэтами и писателями он был отмечен в произведениях, причем как с хорошей, так и с плохой стороны. Одни воспевали его и называли «окном в Европу», другие со всей ненавистью и отчаянием говорили о Петербурге как о городе, «построенном на костях», о «проклятии России». Интерес к этому поистине великому городу не угасал практически с самого его возведения и до наших дней. Такая литературная слава Петербурга объясняется не только тем, что он является столицей на протяжении как Золотого (первая треть ХIХ столетия), так и Серебряного (начало ХХ столетия) веков русской культуры. Сам город с его островами и каналами, белыми ночами, великолепными памятниками архитектуры необыкновенно привлекателен для писателей, поэтов и художников. В произведениях всех живших здесь писателей и поэтов Северная столица становилась не только местом действия, но и равноправным действующим лицом.
Люблю тебя, Петра творенье, Петербург Пушкин гоголь
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой ее гранит,
Твоих оград узор чугунный…
Восхищение городом, перед которым «померкла старая Москва», звучит в каждой строчке вступления поэмы.
Такое же торжественное ясно описанный образ Петербурга можно встретить и в творчестве Гоголя, Например, в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» этот город представляется сказочным, фантастичным. Кузнец Вакула удивляется пышности и блеску столицы больше, чем полету на черте. Героя поражают здания в четыре этажа, широкие улицы, количество экипажей и знати. Образ Петербург — это образ города аристократов, и кузнец, попав туда, восклицает: «Сколько здесь панства!» Дворянство изображено автором в традициях парадного портрета восемнадцатого века, в частности Екатерина II предстает читателю доброй феей, чей подарок приносит Вакуле счастье. Образ Петербурга в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» — город антастический, город нарядный и торжественный, дарящий радость.
Однако такое описание северной столицы редко в творчестве Гоголя. В большинстве своих произведений писатель, будучи одним из основателей «натуральной школы», целью которой было выявление и высмеивание пороков общества и государства, рисует образ Петербурга, как города социальных контрастов. В его повести «Шинель» он изображает его городом-монстром, уничтожающим «маленького человека» (позже эта тема будет продолжена Ф. М. Достоевским в образах Макара Девушкина и семьи Мармеладовых). Образ Петербурга представлен в произведении как бы с двух сторон: с одной — «вечным титулярным советником» Акакием Акакиевичем Башмачкиным, ничтожеством, раздавленным и растоптанным средой человеком, а с другой — «значительным лицом», то есть высокопоставленным чиновником, героем, не имеющим даже имени, так как он является не личностью, а лишь собирательным образом, впитавшим в себя все характерные черты столичного «высокого» чиновничества. Акакий Акакиевич изображен писателем как личность, не способная в своей жизни ни на что, кроме переписывания бумаг, не имеющий никакой мечты или цели, совершенно затравленный и забитый. Но с необходимостью шитья новой шинели в его обыденное существование врывается радость, герой даже позволяет себе смелые мысли, например, «не положить ли ему и вправду куницу на воротник». Но счастье Башмачка превращается в самое большое в его жизни горе: шинель украдена, и герой решает добиться приема у «значительного лица», олицетворяющего силу и власть Петербурга. Чиновнику же не только просто не интересен «маленький человек», а он даже раздражает его тем, что отнимает у него время. Для этого чиновника Акакий Акакиевич — никто, и поэтому «значительное лицо» не обращает никакого внимания на лицо незначительное, а тем более на его страдания. Петербург в повести оказывается губителем жизни «маленького человека», безжалостным чудовищем, олицетворением жестокие нравы Петербургского правительства.

Образ Петербурга неразрывно связан с творчеством великих русских писателей. Город нередко становился центром повествования в произведениях Николая Васильевича Гоголя, Федора Михайловича Достоевского, Льва Николаевича Толстого и прочих несменных классиков отечественной литературы.
Однако у истоков художественного воплощения Петербурга стоял Александр Сергеевич Пушкин, жизнь которого была тесно с ним переплетена.
Молодые годы Пушкин провел в Петербурге, и для него столица стала оплотом вдохновения и красоты.
Впервые он упомянул Петербург в 1817 году в оде «Вольность», где выступил с жесткой критикой власти, за что впоследствии был сослан из города. Пушкин посвятил Петербургу такие слова:
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный дворец…
О Петербурге Пушкин писал достаточно противоречиво и двойственно. От произведения к произведению писатель наделял его деталями и характером.
Для кого-то Петербург был помпезным и пышным местом, которое предоставляло огромные возможности, перед другими Петербург представал грозным и враждебным. Хорошо прослеживается этот контраст в следующей миниатюре поэта:
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный,
Скука, холод и гранит…
Именно таким предстает Петербург в поэме Пушкина «Медный Всадник». Здесь город – торжественная, богатая европейская столица, враждебная для «маленького человека».
Прошло сто лет, и юный град,
Полнощных стран краса и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат
Вознесся пышно, горделиво…
Пушкин воспевает «Петра творенье», превозносит его за «строгий, стройный вид, Невы державное теченье». Поэт с любовью и гордостью пишет о городе.
По словам Белинского, Петербург – не просто место действия поэмы, но ее ключевой герой: «…Настоящий герой ее [поэмы] — Петербург. Оттого и начинается она грандиозною картиною Петра, задумывающего основание новой столицы, и ярким изображением Петербурга в его теперешнем виде…»
Большое внимание Петербургу уделено Александром Сергеевичем Пушкиным в романе в стихах «Евгений Онегин». Здесь Петербург становится местом действия событий, которые начинают и заканчивают роман.
Через отношение к Петербургу героев произведения прослеживается и любовь Пушкина к этому городу.
Для Евгения Онегина Петербург был местом балов и маскарадов, театров, ресторанов, модных вечеринок, жизнь его протекала «в вихре света», а сам герой восхищался красотой города:
Все было тихо; лишь ночные
Перекликались часовые,
Да дрожек отдаленный стук
С Мильонной раздавался вдруг;
Лишь лодка, веслами махая,
Плыла по дремлющей реке:
И нас пленяли вдалеке
Рожок и песня удалая…
Но ключевой особенностью Петербурга в произведении была атмосфера перемен, ожиданий, надежд и «вольности святой». В первой половине романа Петербург – это город декабристов, а значит, красоты и свободы.
В конце романа Петербург представлен читателю глазами Татьяны:
Тут был, однако, цвет столицы,
И знать, и моды образцы,
Везде встречаемые лица,
Необходимые тупцы…
Светское общество Пушкин описывал с долей озлобленности, говоря о том, что в нем можно «ожесточиться, очерстветь и наконец окаменеть».
Петербург в произведениях Александра Сергеевича Пушкина разнообразен и неоднозначен.
С точки зрения истории – это символ России, пышная столица, о которой Пушкин отзывается с большой любовью, но для обывателя этот город враждебен и даже мистичен.
Петербург в произведениях Пушкина – целый мир, а образ, который создал вокруг него поэт, нашел свое отражение во многих последующих за его творчеством работах, где предпринимались попытки художественного осмысления города.

Во многих произведениях Н. В. Гоголя действие происходит Петербурге. Писатель даже посвятил цикл повестей этому городу – «Невский проспект». Но в каждом произведении этот город имеет свои черты, везде он разный.
В повести «Ночь перед рождеством» Петербург в изображении автора предстает перед читателями как город-дворец – фонтаны, огни, кареты, замки, кругом суета и жизнь, движение. Герой чувствует, что он попал в сказку. Так же думал и сам Гоголь, когда только приехал в Петербург, так как идеализировал его и считал городом-сказкой.
Совсем другой Петербург можно увидеть в комедии «Ревизор». Здесь город уже не сказочный, а реальный. Герои говорят только о развлечениях и праздном прожигании жизни. Здесь все заботятся только о чине и звании, чтобы получать как можно больше денег и посещать театры, выставки, и просто наслаждаться жизнью. Город представлен как место, где важно только то, какое у тебя звание и жалование. А мечты, образование или простые человеческие качества никому не важны.
В повести «Шинель» Гоголь показал Петербург как город, где не важны обычные люди. Генерал всегда важнее, чем простой человек, и беды этого простого человека не важны никому. Здесь не стоит ждать помощи, реальность беспощадна к людям: нет чина – нет счастья.
Невероятным и контрастным город изображен в повести «Мертвые души». Он полон мистики, словно этот город – пристанище дьявола, и дьявол решил пошутить, смешав в нем все национальности и страны, роскошь и нищету, бурлящую жизнь и увядание. Да и сама идея Чичикова покупать «мертвые души» говорит о том, что в сознании петербуржцев нет места Богу.
Петербург в произведениях Н. В. Гоголя – непонятный, странный город, в котором нет счастья и обычных мирских радостей и ценностей. Это город фарса и чинопочитания, где не место простым людям, не лишенным духовности.

Министерство общего
и профессионального образования
Свердловской области
Управление образования
Сысертского Городского Округа
Муниципальное общеобразовательное
учреждение
«Средняя общеобразовательная
школа № 23»
Образовательная область:
Филология
Предмет: Литература
РЕФЕРАТ
ОБРАЗ ПЕТЕРБУРГА В ТВОРЧЕСТЕ
А.С.ПУШКИНА И Н.В.ГОГОЛЯ
Исполнитель:
Попова Анна ученица 9
«В» класса
Руководитель:
Бачинина Ирина Юрьевна
г. Сысерть
2011 год
СОДЕРЖАНИЕ
Введение…………………………………………………………………………. 3
Изображение Петербурга в произведениях Пушкина…………………. 4 – 8
1.1 Петербург в послелицейский период Пушкина…………………
4
1.2 Петербург в романе «Евгений
Онегин»…………………………. 5
1.3 Петербург
в поэме «Медный всадник»………………………….
6 – 8
Пушкин и Гоголь…………………………………………………………. 9
Петербург в гоголевских произведениях………………………………. 10 – 15
Изображение города на Неве в «Петербургских повестях»…… 10 – 12
Петербург в повести «Ночь перед Рождеством»………………… 13
Образ столицы в «Мёртвых душах»……………………………… 14
Упоминание о Петербурге в комедии «Ревизор»…………………15
Заключение…………………………………………………………………………17
Приложение………………………………………………………………………18
– 27
Список используемой
литературы…………………………………………………28
ВВЕДЕНИЕ
Давно стихами говорит Нева,
Страницей Гоголя ложится Невский,
Весь летний сад – Онегина глава,
О Блоке вспоминают острова,
А по Разъезжей бродит Достоевский.
С.Я.Маршак
Эпиграфом к своему реферату я взяла
слова Маршака потому, что образ Петербурга
всегда волновал воображение русских
поэтов и писателей. Каждый воспринимал
его и относился к нему по своему, по-разному,
но всегда ново и интересно. Пушкин и Гоголь
тоже запечатлели Петербург в своём творчестве,
выразив тем самым своё сугубо индивидуальное
отношение к этому прекрасному, удивительному,
таинственному и загадочному творению
рук человеческих. В реферате я расскажу
о связывающих нитях между Пушкиным и
Гоголем, затем о том, каким видел Петербург
Пушкин в лирике и главах «Евгений Онегин»
и «Медный Всадник», а так же его послелицейский
период и узнать каким Петербург видел
Гоголь в своих «Петербургских повестях».
В заключении к своему реферату я проанализирую
единство и разность видения Петербурга
этими двумя великими классиками русской
литературы.
При написании
реферата будет реализоваться
следующая цель: раскрыть особенности видения Петербурга
в творчестве двух великих писателей:
А.С.Пушкина и Н.В.Гоголя.
Данная
цель будет реализоваться с
помощью следующих задач:
Проанализировать значение знакомства Пушкина и Гоголя, а так же узнать об их взаимоотношение.
Рассмотреть влияние Петербургского периода на всю лирику А.С.Пушкина.
Узнать как изображается Петербург в романе «Евгений Онегин» и поэме «Медный Всадник.»
Определить, каким показан город на Неве в гоголевских «Петербургских повестях.»
Произвести сравнение изображения Петербурга Пушкина и Гоголя
ИЗОБРАЖЕНИЕ ПЕТЕРБУРГА В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ПУШКИНА
ПЕТЕРБУРГ В ПОСЛЕЛИЦЕЙСКИЙ ПЕРИОД
Пушкин
очень великий писатель у него очень широкий обхват тем о Петербурге.
Петербург Пушкина отличается от Петербурга
Гоголя. У него он светский, театральный.
Он сам писал так о своей жизни в столице:
«Жизнь моя в Петербурге не то ни сё. Заботы
о жизни мешают мне скучать. Но нет у меня
досуга, вольной холостой жизни, необходимой
для писателя. Кружусь в свете, жена моя
в большой моде…» Но это было в 1833 г., но
и в 20-х годах Пушкин вёл бурную светскую
жизнь. Он увлекался драматическим и балетным
театром, был «почётным гражданином кулис».
«Первое выступление Пушкина как критика
связано с театром. В незаконченной статье
начала 1820 года «Мои замечания о русском
театре» Пушкин, давая высокую оценку
современной ему русской сцены, требует
от актера глубокого понимания роли, чувства
живого и верного, естественности в игре».
Ещё в
лицейские годы сложилось политическое
мировоззрение поэта. На него повлиял дух свободы, бродивший в
то время в обществе. Для Пушкина в послелицейский
период Петербург столица ничем не ограниченная
монархией.
Самовластительный злодей!
Тебя, твой трон я ненавижу,
Твою погибель, смерть
детей
С жестокой радостию вижу.
– восклицает молодой горячий поэт
в оде с символическим названием «Вольность».
В петербургский
период лирика Пушкина особенно
характерна свободолюбивыми политическими
идеями и настроениями, и в
оде «Вольность» содержаться
прямые политические намёки на события недавнего прошлого, в частности
– убийство Павла 1, организованное с ведома
его сына Александра 1. Петербург в оде
изображен «мрачно» и «зловеще»:
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь
тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный
дворец…
…Молчит неверный часовой,
Опущен молча мост
подъёмный,
Врата отверсты в тьме
ночной
Рукой предательства
наёмной…
«ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
Над романом «Евгений Онегин» Пушкин работал на
протяжений восьми лет, с весны 1823 г. до
осени 1831 г. и можно смело сказать, что
«…чувства, понятия, идеалы» автора отражены
в полной мере в его романе. Поэт с самого
начала заявляет о своей причастности
к тому, что происходит в его произведении.
Пишет он «рукой пристрастной», что лично
знаком с главным героем:
Онегин добрый мой
приятель,
Родился на берегах Нивы,
Где, может быть, родились
вы
Или блистали, мой читатель;
Там некогда гулял
и я:
Но вреден север для
меня.
В романе у Пушкина Петербург
показан светским и в какой то мере праздным.
Особое внимание автор уделяет петербургскому
дворянству, типичным представителем
которого и является Евгений Онегин, главный
герой пушкинского произведения. Поэт
во всех подробностях описывает день своего
героя, а день Онегина – типичный день
столичного дворянина. Таким образом,
на примере одного человека Пушкин воссоздаёт
картину жизни всего петербургского светского
общества. Модные дневные прогулки по
определённому, установленному негласными
правилами светского этикета маршруту:
Надев широкий боливар,
Онегин едет на бульвар
И там гуляет на просторе…
Затем –
обед в ресторане, посещение
театра. Причём для Онегина театр
является не художественным зрелищем
и даже не художественным клубом, а скорее местом любовных интриг,
закулисных увлечений. К тому же это необходимо,
это полезно. Посещение театра как обязательное
светское развлечение входит в состав
правил хорошего тона. Пушкин даёт своему
герою следующую характеристику:
Театр злой законодатель,
Непостоянный обожатель
Очаровательных актрис,
Почётный гражданин
кулис…
День молодого
франта завершает бал, любимое
времяпрепровождение столичных
дворян.
Пушкин
говорит о петербургском высшем
обществе с изрядной долей
иронии и без особых симпатий, как о вещах, чуждых
ему, ибо жизнь столичная «однообразна
и пестра», а «света шум» очень быстро
«наскучивает».
Пустота света и богатство личности,
способность искать и находить подлинный
смысл жизни – две стороны эпохи в пушкинском
романе «Евгений Онегин».
1.3 «МЕДНЫЙ ВСАДНИК»
Живя в Петербурге, столице и
оплоте самодержавия, Пушкин не
мог не видеть значение этого
города, историю его создания
для России. Когда Пушкин писал
«Медного всадника» он был
уже в поре зрелости, признанным основателем русской реалистической
прозы, драматургом, историком. Это время,
когда обострялся взгляд человека и художника
на город. Никто как Пушкин не смог добавить
романтики этому городу, образу Невы, как
одушевленному, живому существу. Для того,
чтобы узнать, как относился к городу сам
Пушкин, надо просто читать его произведения:
все, что он хотел сказать о Петербурге,
сказано им самим.
В поэме
прославляются «великие думы»
Петра, его творенье – «град
Петров», «полночных стран краса
и диво», новая столица русского государства,
выстроенная в устье Невы, «под морем»,
«на мшистых топких берегах»,  из соображений
военно-стратегических («отсель грозить
мы будем шведу»), экономических («сюда
по новым им волнам все флаги в гости будут
к нам») и для установления культурной
связи с Европой («природой здесь нам суждено
в Европу прорубить окно»). Наводнение,
показанное в поэме как бунт покоренной,
завоеванной стихии против Петра, губит
жизнь Евгения – простого и честного человека
и губит жизнь его невесты – Параши. Пётр
в своих великих государственных заботах
не думал о беззащитных маленьких людях,
принуждённых под угрозой наводнения
( как не думал и о сотнях жизней о строительстве
города). Пушкин первый поднял эту тему:
никакого эпилога, возвращающего нас к
первоначальной теме величественного
Петербурга, – эпилога, примиряющего нас
с исторически оправданной трагедией
Евгения, Пушкин не даёт. Противоречие
между полным признанием правоты Петра
I, не могущего считаться в своих государственных
«великих думах» и делах с интересами
отдельного человека, и полным же признанием
правоты каждого человека, требующего,
что бы с его интересами считались, – это
явное противоречие остается неразрешенным
в поэме.
«Вступление»
к «Медному всаднику» написано в классическом и торжественном
стилях. По своему стилю оно резко отличается
от стиля всех других частей поэмы. Поэтому
часто воспринимается как самостоятельно
произведение . От повествовательных частей
поэмы оно отличается, прежде всего, своим
торжественно-ликующим тоном. «Вступление
часто называют гимном великому городу.
Все другие изображения Петербурга –
будь то Петербург Гоголя, Некрасова или
Достоевского – всегда сопоставляются
с Петербургом «Вступления» Пушкина. Сами
эти писатели осознавали созданные ими
образы Петербурга как полемические по
отношению к пушкинскому. «Люблю тебя,
Петра творенье…» – повторял Достоевский
Пушкинский стих. И тут же ответил: «Виноват,
не люблю его».
«Прошло сто лет, и
юный град.
Полнощных стран краса
и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат,
Вознесся пышно, горделиво;
Где прежде финский рыболов.
Печальный пасынок природы,
Один у низких берегов
Бросал в неведомые
воды
Свой ветхий невод, ныне
там
По оживлённым берегам
Громады стройные теснятся
Дворцов и башен; корабли
Толпой со всех концов земли
К богатым пристаням
стремятся;
В гранит оделася Нева;
Мосты повисли над
водами;
Темно-зелёными садами
Её покрылись острова,
И перед младшею столицей
Померкла старая Москва,
Как перед новою царицей
Порфироносная вдова.
Люблю тебя, Петра творенье.
Начиная с 1717 года Петербург строился
очень интенсивно, ежегодно возводилось
по несколько сотен новых зданий, и к концу
жизни Петра (1725 г.) столица была большим
городом с населением 40 тысяч человек.
Появление крупного города на пустом месте
и в краткий срок явилось невиданным Европе
событием. Пётр I приказал, чтобы высота
шпиля на Петропавловском соборе превосходила
высоту колокольни Ивана Великого, самого
высокого сооружения в Московском Кремле.
Нева определила архитектурный облик
города: от неё пролегли первые дороги,
в дальнейшем ставшие центральными улицами
города. Описывая наводнение, Пушкин очень
ярко описал разбушевавшеюся Неву:
«Осада! Приступ! Злые волны,
Как воры, лезут в окна.
Черны
С разбега стекла бьют
кормой.
Лотки под мокрой пеленой,
Обломки хижин, бревна, кровли,
Товар запасливой торговли.
Пожитки бледной нищеты,
Грозой снесенные мосты.
Гроба с размытого
кладбища
Плывут по улицам!
Народ
Зрит божий гнев и
казни ждет…
Петербург
изображен очень мрачно в этом
произведении. Город красив, но он построен на костях, этот город
приносит несчастье маленьким, обыкновенным
людям.
ПУШКИН И ГОГОЛЬ
Знакомство
Гоголя с Пушкиным состоялось
20 мая 1831 г. В Петербурге на
вечере у Плетнёва, которое вскоре перешло в дружбу. Сближение с Пушкиным
оказалось решающим в развитии общественных
взглядов и литературного таланта молодого
Гоголя. Великий поэт сразу заметил в молодом
авторе необычайную одаренность и полюбил
его как надежду русской литературы. Он
ввёл Гоголя в свой интимный круг, где
бывали Крылов, Вяземский, Жуковский, Одоевский,
художник Брюллов… По свидетельству самого
Гоголя, Пушкин правильно определил основную
особенность его таланта.
…Пушкин
был первым ценителем произведений
Гоголя, его советчиком и наставником в литературе.
«Когда я творил, – свидетельствовал Гоголь,
– я видел перед собою только Пушкина…
Мне дорого его вечное неприлежное слово.
Ничего не предпринимал, ничего не писал
я без его совета. Всё, что есть у меня хорошего,
всем обязан ему»…
Гоголь
платил Пушкину за внимание
и дружескую помощь нежной
и истиной любовью.
По сути,
Пушкин являлся учителем Гоголя,
а у учителя и ученика, как
правило, общие взгляды на видение
жизни.
ПЕТЕРБУРГ В ГОГОЛЕВСКИХ ПРОИЗВЕДЕНИЯХ
3.1 Изображение города на Неве в «Петербургских
повестях»
Тема Петербурга является
одной из основных в творчестве
Н.В.Гоголя.
Гоголь
прибыл в Петербург в январе
1829 г. (первое письмо он отправил
маменьке из Петербурга 3 января, почти сразу же после прибытия).
…Мечтая о Петербурге,
Гоголь всегда представлял себя
в весёлой светлой комнате
окнами на Неву. Но, как быстро
выяснилось, в особняках на набережной
жили люди богатые. А им с
Данилевским пришлось довольствоваться
убогой квартиркой на Гороховой улице.
«Петербург
мне показался вовсе не таким,
как я думал, я его воображал
гораздо красивее, великолепнее, и
слухи, которые распускали другие о нем, также лживы.
Жить здесь не совсем по-свински, т.е. иметь
раз в день щи да кашу, несравненно дороже,
нежели думали».
В гоголевских
«Петербургских повестях», созданных
в 1831 – 1841 г.г., в значительной
мере сказались эти первые, глубоко отрицательные, впечатления
и горестные размышления, вызванные жизнью
писателя в Петербурге.
Гоголю
удалось довольно глубоко проникнуть
во внутреннюю жизнь города, в
секреты и тайны, таящиеся в
его «душе», постичь скрытую от
глаз простого обывателя «фантастику» Петербурга.
Для Гоголя это прекрасный и одновременно
страшный, опасный, таинственный, гибельный
город, существующий в двух мирах – реальном
и нереальном. Все повести связаны общностью
проблематики – это и власть чинов, денежных
и материальных ценностей, также единством
основного героя – разночинца и «маленького»
человека; целостностью ведущего пафоса
– это развращающая сила денег, разоблачение
вопиющей несправедливости общественности
системы, пагубно влияющей на моральное
и душевное здоровье горожан. Всё это правдиво
воссоздаёт обобщенную картину Петербурга
тех лет, концентрированно отражавшую
социальные противоречия, свойственные
всей России.
В повести
«Невский проспект» Гоголь изобразил
шумную, суетливую толпу людей
самых различных сословий, разлад между возвышенной
мечтой (Пискарёв), мечтой о тихом счастье
в деревенском домике, о скромной жизни,
обеспеченной собственным трудом, и пошлой
действительностью, противоречие между
безумной роскошью, богатством и глупым
расточительством меньшинства и ужасающей
бедностью большинства, торжество, продажности,
«кипящей меркантильности» (Пирогов) столичного
города.
В повести
«Нос» Гоголь рисует чудовищную
власть чиномании и чинопочитания.
Углубляя показ нелепости человеческих
взаимоотношений в условиях деспотическо-бюрокротической
субординации, когда личность как таковая
теряет всякое значение, писатель искусно
использует фантастику как усиленный
прием (т.е. Гоголь использует прием фантастики
для сказочности мира, для более глубокого
отражения быта) для негативного восприятия
поставленных проблем, для создания гнетущего,
болезненного впечатления от затронутых
им тем.
Фантастика,
органически вплетённая писателем
в реальную жизнь, приобретает
особый смысл, усиливает степень
разоблачения общественных пороков.
Повесть
«Шинель» – одно из интереснейших
произведений цикла. Изображению
Петербурга здесь уделяется особое
внимание.
Герой повести
– Акакий Акакиевич Башмачкин
– порождение именно этого
города, маленький человек, затертый
большими домами, растоптанный «большими»
чиновниками. Город – Монстр убивает личность,
ему нет дела до какого-то чиновника-служащего
в каком-то департаменте. Акакий Акакиевич
– песчинка в этом огромном городе, его
задача – удержатся на этом свете, выжить
в неравной борьбе за существование.
Вот почему
Гоголь, подходя к главной теме
повести, употребляет слово «враг», хотя никаких батальных сцен
здесь не будет: «… есть в Петербурге сильный
враг всех, кто получает четыреста карбованцев
в год жалования… враг этот не кто иной,
как наш северный мороз». Бедный Акакий
Акакиевич всю жизнь провел будто в логове
врагов: город – враг бедных, чиновников,
которые подавляют тех, кто рангом ниже,
мороза, от которого в неважной шинельке
некуда деваться.
С мечтой
о возможной реставрации шинели, которая
отбыла век, поднимается Башмачкин на
четвертый этаж ступеньками, «какие все
облитые водой, помоями и пронизанные
насквозь тем спиртуозным запахом, который
ест глаза и, как известно, обязательно
есть на всех черных ступеньках петербургских
домов». Типичные контрасты мегаполиса:
парадные подъезды и сокровенные ступеньки,
нарядные фасады и колодцы дворов, блестящая
одежда, и шинель простых тружеников, которые
уже не подлежат ремонту.
Но вот мечта всей жизни Башмачкина сбылась
– новая шинель. И здесь Акакий Акакиевич
потерялся в многолюдном Петербурге. Его
не просто заметили, а даже отметили приглашением
к помощнику столоначальника – какая
честь! И гордый собой Башмачкин идет в
гости к высокому чиновнику. Он идет пустынными
улицами с плохим освещением, бедными
домами. Но вот все чаще начинают появляться
красиво одетые дамы, мужчины в шубах с
бобровыми воротниками. Переходя от физического
и духовного мрака к свету, Акакий Акакиевич
будто делает прыжок из своего мира в чужой:
теперь у него есть на это право. Но его
ждет дорога домой. Она станет дорогой
возвращения к прошлому, и Петербург снова
все и всех расставит по местам. Он «ощущал,
как сняли с него шинель». Ещё бы! Ведь
это снимали кожу.
Теперь
Башмачкин снова незначительная песчинка этого города. Он
старается искать справедливость сначала
у будочника, потом у пристава, у «значительного
лица». В руках этого «значительного лица»
власть, и ему дано право говорить со всеми
отрывистым и твердым голосом, «который
заранее нарочно учил у себя в комнате,
в одиночестве и перед зеркалом ещё за
неделю до получения нынешнего своего
места и генеральского чина». Да, такое
бывает только в столицах!
И снова
спускается Башмачкин ступеньками,
на этот раз они ведут в
никуда. Исчезло и спряталось существо, никем не защищенное,
никому не дорогое, ни для кого не интересное».
В том и ужас одинокости большого города,
холодно-равнодушному к людям, это «каждый
умирает поодиночке».
После смерти
Башмачкина в городе появляется
фантом, который срывает шинели «со всех плеч, не
разбирая чина и звания». Такая фантасмагория
могла состоятся только под пером Гоголя
и только в Петербург, который стал не
только фоном, а и чуть ли не главным действующим
лицом одной из самых беспощадных и щемящих
душ «Петербургских повестей». Петербург
в этой повести из абсолютно реального,
конкретного города превращается в мираж,
в город-призрак.
3.2 Петербург в повести «Ночь перед Рождеством»
«Ночь перед Рождеством» была написана в 1830 году.
По сравнению с черновой редакцией, сохранившейся
в рукописной тетради Гоголя, изменениям
подверглась преимущественно вторая часть
повести – описание приезда Вакулы в Петербург,
и в особенности сцена жалобы запорожцев.
Кроме того, в повести сделаны были цензурные
купюры, которые сейчас восстанавливаются
по черновой рукописи. Так, несомненно
по цензурным соображениям, не были помещены
шутки Вакулы, крестящего черта, и слова
запорожца, протестующего против притеснений:
«Помилуй, мамо! Зачем губишь верный народ?
Чем прогневали?»
В «Ночи
перед рождеством» Гоголем так
же широко использован фольклор.
Образ черта, крадущего месяц,
история чудесного полета его
с Вакулой восходят к народным,
фольклорным источникам. В «Книге всякой всячины» имеется такая запись
Гоголя: «Существует поверье, что ведьмы
снимаю и прячут звезды». Известно в фольклоре
и изображение того, как черт через печную
трубу влетает к ведьме на свидание. Образ
черта в «Ночи перед рождеством» близок
и к комической фигуре беса в «вертепной»
драме.
Действие
повести относится ко второй
половине XVIII века, что видно из описания поездки
кузнеца Вакулы в Петербург, во дворце
Екатерины II. Встреча запорожских депутатов
с Екатериною, стремившейся привлечь запорожцев
к борьбе против турок и татар, жалобы
запорожцев на притеснение со стороны
правительства отражают реальные исторические
события.
В повести
Петербург изображен сказочным.
3.3 Образ столицы в
«Мёртвых душах»
В «Мёртвых душах» Гоголь продолжает тему
Петербурга, «маленького» человека, тему
мести. Петербург предстает как город,
в котором сосредоточено все человеческое
зло. В рассказе полицмейстера мелькают
детали, сближающие Петербург с библейским
городом Вавилоном, погрязшим в грехах,
разврате, в обреченно на гибель. Ассоциации
с вавилонским смешением языков может
вызвать и нагромождение национальных
обозначений в «Повести о капитане Копейкине»:
«… чтобы не толкнуть локтем … какую-нибудь
Америку или Индию», «на тротуаре, видит,
идет какая-то англичанка…». Вполне четко
образ Вавилона проступает во фразе: «мосты
там висят эдаким чертом… Семирамида,
сударь, да и полно!». Прослеживается, потому
что висячие сады Семирамиды находились
в Вавилоне. Петербург в «Мёртвых душах»
– это негармоничный город дьявола. Гоголь
продолжает тему искусственного города,
построенного сатаной.
Упоминание о Петербурге в комедии «Ревизор»
Ещё одним
произведением, включающий в себя
тему Петербурга, столичного города,
становится «Ревизор». Здесь изображается
уездный город и нравы, царящие
в нем, но и здесь не обходится
без Петербурга. Образ Петербурга в этом произведении
также связан с образом «маленького человечка».
Гоголь изображает Хлестакова личность
которого полностью раздавил Петербург:
он ослепленный столичным блеском, при
всей своей пустоте и ничтожности ощущает
себя человеком высшего сорта, вкусившим
прекрасных плодов цивилизации Петербурга,
хотя если вдуматься, именно Петербург
сделал героя пустым и ничтожным.
В уездном
городе приняли Хлестакова за
ревизора только потому, что он
из Петербурга. Таким образом,
этот город набрасывает тень на всю Россию.
Кажется,
жизнь в нем кипит, но это
лишь внешнее кипение: жизнь
эта призрачна, она – не
деятельность, а пустая суета:
много людей, которые все что-то
делают, суетятся, бегают туда –
сюда без цели, без смысла. Город
лишён гармонии, он даже на расстоянии уродует
душу человека. Тем не менее, городничий
и все чиновники уездного города N высшим
благом, показателем успешности считают
жизнь в этом городе. Мечтая выдать дочь
за «ревизора», городничий мечтает о переезде
в Петербург.
Таким образом,
Петербург в «Ревизоре» – страшный,
непонятный, ненормальный город,
давящий на человека.
Если в раннем творчестве Гоголя Петербург
– это сказочный город, то в зрелом – это
мрачный, страшный, непонятный, ненормальный
город, давящий на личность и убивающий
её, город духовно мертвых людей.
Гоголь, великий оригинальный художник слова,
мастерски использовал фантастический
прием в своих произведениях, создав ярких
социальных и национальных типов. Его
живой, певучий слог отразил лирические
и гротеско-сотирические черты украинского
народа и Петербургского общества.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
По-разному
видели Петербург Гоголь и
Пушкин. У Гоголя он страшный,
опасный, таинственный, гибельный город под властью чиновников,
денежных и материальных ценностей, с
его лачугами и нищетой. И если в раннем
творчестве Петербург – это сказочный
город, то в зрелом – мрачный, страшный,
непонятный, ненормальный, давящий на
личность и убивающий её, город духовно
мёртвых людей. Петербург Гоголя – это
«городские лачуги», в которых пятится
беднота, департаментские канцелярии,
мастерские художников.
У Пушкина же он светский, театральный,
праздный и величественный. Петербург
для Пушкина – это живое существо, «град
Петров» средоточие надежд и чаяний передовых
русских людей, столица русской монархии.
И в то же время Петербург для Пушкина
– «пустой» город, а зачастую даже враждебный
простым людям. Чувства Пушкина к Петербургу
сложным и неоднозначным, зачастую противоположным
и волнующимся от любви («Люблю тебя, Петра
творенье…») до ненависти.
Анализируя
образ Петербурга в творчестве
Пушкина и Гоголя, я пришла
к выводу, что при всем отличии,
у этих писателей есть и
много общего в видении этого
города. С одной стороны, и у Пушкина, и у Гоголя
Петербург величественен, прекрасен, торжественен.
С другой стороны оба писателя недовольны
существующими в городе порядками.
Закончить свой реферат я хочу словами
Гоголя из его «Петербургских записок»1836
г., каков же был Петербург в начале 19 века:
«…Как сдвинулся,
как вытянулся в струнку щёголь
Петербург! Перед ним со всех
сторон зеркала: там Нева, там
Финский залив. Есть куда поглядеться.
Как только заметит на себе
перышко или пушок, в ту же
минуту его щелчком…Петербург – разбитной малый,
никогда не сидит дома, всегда одет и на
кордоне охорашиваясь перед Европою, которую
видит, но не слышит.
Петербург
весь шевелится, от погребов, до
чердака; с полночи начинает
печь французские хлебы, которые назавтра все съест немецкий
народ, и во всю ночь то один глаз его светится,
то другой… в Петербург идёт русский народ
пешком летнею порою строить и работать…
Петербург весь расточился по кусочкам,
разделился, разложился на лавочки и магазины
и ловит мелких покупщиков… продаёт галстуки
и перчатки своим чиновникам…».
Пушкин в гостях у
Гоголя
А.С.Пушкин
Н.В.Гоголь
«Ночь перед рождеством»
СПИСОК ИСПОЛЬЗУЕМОЙ
ЛИТЕРАТУРЫ
Волков, Г.Н. Мир Пушкина: личность мировоззрение, окружение [текст] / Г.Н.Волков. – Москва: Молодая гвардия, 1989.
Высочина, Е.И. Образ, бережно хранимый: Жизнь Пушкина в памяти поколений [текст] / Е.И.Высочина. – Москва: Просвещение, 1989.
Гоголь, Н.В. Повести: сборник [текст] / Н.В.Гоголь. – Москва: Художественная литература, 1984.
Петров, А.Е. Петербургский период А.С.Пушкина [текст] / А.Е.Петров// История русской литературы 19 века. – Москва: Просвещение, 1970.
Петров, А.Е. Гоголь и Пушкин [текст] / А.Е.Петров // История русской литературы 19 века. – Москва: Просвещение, 1970.
Пушкин, А.С. Евгений Онегин; поэмы: сборник [текст] / А.С.Пушкин. – Москва: Художественная литература, 1970.
и т.д……………..

Какая сила в нем
сокрыта!
А в сем коне
огонь!
Куда ты скачешь,
гордый конь,
И где опустишь ты
копыта?
О, мощный
Властелин Судьбы!
Не так ли ты над
самой бездной
На высоте уздой
железной
Россию поднял на
дыбы.
Пушкин создал из
Петербурга целый мир. Этот мир живет и в прошлом и будущем, но он в большей
мере принадлежит предшествующему периоду, чем последующему. С наследием Пушкина
должны были считаться все, попытавшиеся сказать свое слово о Петербурге. Многие
заимствовали из богатств образа Пушкина близкие им черты, но вдохновения
Пушкина не разделили, веры его не приняли; вдохновение и вера Пушкина
принадлежали прошлому: он разделяет ее с Державиным, Батюшковым, Вяземским.
Северная Пальмира для них, прежде всего прекрасное создание Петрово; сказочно
быстрый росте ее – чудесен; она является символом новой России, грозной,
богатой, просвещенной империи. Великие силы вызвали ее к жизни, страшные
препятствия стоят на ее пути, но с ясной верой можно взирать на ее будущее.
Красуйся, град
Петров, и стой
Неколебимо, как
Россия!
Да умирится же с
тобой
И побежденная
стихия.
Вражду и плен
старинный свой
Пусть волны
финские забудут
И тщетной злобою
не будут
Тревожить вечный
сон Петра.
Гоголевский
Петербург.
Пушкин был
последним певцом светлой стороны Петербурга. С каждым годом все мрачнее
становится облик северной столицы.
Образ Петербурга
Гоголя не может быть понят изолировано. Только в связи с общим фоном его России
можно осмыслить этот образ.
Великий русский
художник слова горячо и самозабвенно любил свою родину, и свой народ во имя его
счастья беспощадно осуждал все то отсталое, косное, темное, безобразное, что
сковывало и уродовало человека.
Петербург показал
Гоголю изнанку жизни, резкие контрасты и противоречия богатства и бедности,
деспотизма власти, пошлости и гнусности господствующих классов и полного
бесправия, униженности и забитости простых тружеников; научил различать за
парадной внешностью столицы ее оборотную сторону – тяжелую и безрадостную жизнь
бедняков.
Горячо сочувствуя
положению простого человека, чутко откликаясь на требования жизни, Гоголь
острие своей сатиры обращает против всесильной  верхушки чиновничества. В цикле
петербургских повестей он выступает обличием мерзости и гнусности
чиновничье-бюрократической клики, взяточничества, раболепства, хамства,
бессердечия, моральной развращенности ее представителей. В своих повестях он
выводит в истинном виде «заклятых врагов» русского народа, бездушных
исполнителей царской воли – чиновников бюрократов. «Гоголь оставляет в стороне
народ, – писал Герцен об этих произведениях писателя, – и принимается за двух
его самых заклятых врагов: за чиновника и помещика. Никто и никогда до него не
писал такого полного курса патологической анатомии русского чиновника. Смеясь,
он безжалостно проникает в самые сокровенные уголки этой нечистой,  зловредной
души». Эти меткие слова Герцена точно определяют значение и смысл петербургских
повестей, их сатирическую направленность. «Сфера» столичных департаментов,
«значительные лица», являвшиеся опорой николаевской монархии, разоблачаются
писателем как косная, антинародная сила.
«Сколько в нем
разных наций, столько и разных слоев общества. Эти общества совершенно
отдельны: аристократы, служащие чиновники, ремесленники, англичане, немцы,
купцы – все составляют совершенно отдельные круги, резко отличающиеся между
собою…» Вот эту топографию Петербурга, его строгую чиновную и профессиональную
иерархию и показывает писатель в своих петербургских повестях. Гоголь
раскрывает социальную «физиологию», нравы и быт этих «кругов», различных
сословных слоев общества.
Облик Петербурга,
города «кипящей меркантильности», парадов, чиновников и раскрывает Гоголь. Его
Петербург во многом отличен от пушкинского Петербурга – «Медного всадника» и
«Пиковой дамы» – с его строгой прямолинейностью улиц и площадей, величием и
красотой города, построенного дерзкой волей преобразователя России – Петра I.
Гоголь показывает Петербург мелких чиновников и «значительных лиц»,
бюрократических канцелярий и мрачных многоквартирных доходных домов, угрюмое
бесчеловечие столицы, которое не в силах прикрыть блестящая, но «лгущая» «выставка»
Невского проспекта. Это тот Петербург, который в дальнейшем в его острых
социальных контрастах с такой взволнованной силой покажет в своих романах и
повестях Достоевский. В письме к матери от 30 апреля 1829 года Гоголь писал о
чуждом ему безнациональном характере столицы: «Петербург вовсе не похож на
прочие европейские столицы или на Москву. Каждая столица вообще характеризуется
своим народом, набрасывающим на нее печать национальности, – на Петербурге же
нет никакого характера: иностранцы, которые поселились сюда, обжились и вовсе
не похожи на иностранцев, а русские в сою очередь обыностранились и сделались
ни тем ни другим». Вот против этого враждебного народу
бюрократически-безнационального Петербурга, уродующего человеческие души,
холодно-бесстрастного, подчинявшего все жизненные функции чину,
«меркантильности», и выступил писатель в своих повестях, написанных в защиту
«простого» маленького человека от ничтожной, бесплодной жизни, на которую
обрекал город департаментов и власти чистогана.
«Невский проспект»
– наиболее программная повесть Гоголя, намечающая тот круг вопросов, к которым
он неоднократно возвращается в цикле своих петербургских повестей.
В «Невском
проспекте» показан анатомический разрез Петербурга, столицы
самодержавно-крепостнической империи, в которой с особенной остротой
пересекались противоречия тогдашней действительности. Облик города – не только
фон, который оттеняет разыгрывающиеся в нем события, он раскрыт в своем
социальном качестве, показан в резких и непримиримых контрастах. Передавая эти
контрасты, Гоголь рисует Петербург то в патетико-романтических тонах, то в его
будничной «физиологии», в его жестокой повседневности, приниженной и
бедственной жизни, которая является уделом бедняка.
Невский проспект
– это зеркало столицы, отражающее ее контрасты. За блестящей парадностью
Невского проспекта еще сильнее и трагичнее ощущается изнанка жизни, ее
безобразные и мучительные стороны.
Невский проспект
является «выставкой», местом для показа всего этого наглого, пошлого,
лицемерного, что отличает обладателей чинов и богатства. После двадцати часов
на Невском проспекте появляются те, кто отличается «благородством своих занятий
и привычек», как насмешливо говорит Гоголь, – люди, имеющие «прекрасные
должности и службы». «В это благословенного время от двух до трех часов
пополудни, – иронизирует Гоголь, – которое может назваться движущеюся столицею
Невского проспекта, происходит главная выставка всех лучших произведений
человека. Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой – греческий
прекрасный нос, третий несет превосходные бакенбарды, четвертая – пару
хорошеньких глазок и удивительную шляпку, пятый – перстень с талисманом на
щегольском мизинце, шестая – ножку в очаровательном башмачке, седьмой галстук,
возбуждающий удивление, осьмой – усы, повергающие в изумление». «Лучшие
произведения человека» – это лишь внешние его признаки – его одежда и черты его
наружности: щегольской сюртук, греческий нос, превосходные бакенбарды, усы,
галстук, повергающие в удивление. За всем этим нет человека, его внутреннего
содержания – вернее, человек здесь исчерпывается этими внешними, показными
чертами.
Итак, блеск и
великолепие Невского проспекта – лишь видимость, лишь ложь и фальшь. За его
парадною внешностью скрывается или трагическая судьба скромного труженика, или
чудовищный эгоизм и пошлость преуспевающих поручиков Пироговых. С беспощадной
резкостью Гоголь показывает картины нищеты и падения, неизбежных спутников
большого города. С суровой простотой написана обстановка грязного притона, в котором
жила красавица Пискарева: «…жилище жалкого разврата, порожденного мишурною
образованностью и страшным многолюдством столицы». «Мебели, довольно хорошие,
были покрыты пылью; паук застилал своею паутиною лепной карниз», «голые стены и
окна без занавес» – такова была грубая «существенность».
Тема
призрачности, иллюзорности Невского проспекта отнюдь не означает романтической
отрешенности от действительности или ее идеализации, как это было у немецких
романтиков. Для Гоголя «призрачность» и лживость Невского проспекта выражают
самую реальность общественных отношений, несоответствие внешнего великолепия и
внутренней пустоты и бесчеловечности. Поэтому-то столь часты в повести образы,
подчеркивающие эту призрачность, неуловимость, эфемерность Невского проспекта:
вечернее освещение, искусственный свет ламп придают всему «какой-то заманчивый,
чудесный свет». Именно в эту пору Пискарев принимает свою незнакомку за
«Перуджинову Бианку»: ведь даже ее очаровательная улыбка, так очаровавшая
художника – результат обманчивого света фонаря!
Эта мысль об
обманчивости, иллюзорности той внешней красивости и эффектности, которая служит
лишь для прикрытия антигуманистической, жестокой, меркантильной сущности
Невского проспекта, выражена в конце повести: «О, не верьте этому Невскому
проспекту! Я всегда закутываюсь покрепче плащом своим, когда иду по нем, и
стараюсь вовсе не глядеть на встречающиеся предметы. Все обман, все мечта, все
не то, чем кажется. Вы думаете, что этот господин, который гуляет в отлично
сшитом сюртучке, очень богат? – Ничуть не бывало: он весь состоит из своего
сюртучка…Он лжет во всякое время, этот Невский проспект, но более всего тогда,
когда ночь сгущенною массою наляжет на него и отделит белые палевые стены
домов, когда весь город превратится в гром и блеск, мириады карет валятся с
мостов, форейторы кричат и прыгают на лошадях и когда сам демон зажигает лампы
для того, чтобы показать все не в настоящем виде».
Встреченная
Пискаревым на Невском проспекте красавица также является выражением этой
призрачности, химеричности ставшего враждебным человеку города пол влиянием
тлетворного воздействия неумолимой дьявольской власти бессердечного чистогана.
Эта губительная сила развращает и уродует все то лучшее, прекрасное, лучшее,
что есть в жизни человека.
В «Невском
проспекте» рассказ ведется от лица автора, но этот авторский образ постоянно
изменяется, переключается из высокой патетики в план иронической насмешки.
Авторский голос придает повести эмоциональную напряженность, вносит те оттенки,
ту оценку событий, которые раскрывают основной идейный замысел «Невского
проспекта». Панегирическое начало повести, ее пролог, утверждающий внешнее
великолепия Невского проспекта, уже определяет двойственность, противоречивость
видимого великолепия это «всеобщей коммуникации Петербурга». В патетику
повествования, изобилующего восторженными эмоциональными восклицаниями, все
время включаются насмешливо-иронические размышления автора о «чудных», «никаким
пером, никакою кистью не изобразимых» усах, о дамских талиях, «никак не толще бутылочной
шейки». «Боже, какие есть прекрасные должности и службы! Как они возвышают и
услаждают душу!» – казалось бы, в полном восторге восклицает автор по поводу
чиновников, которые служат в иностранной коллегии и «отличаются благородством
своих занятий и привычек». Однако автор тотчас прибавляет: «Но, увы! Я не служу
и лишен удовольствия видеть тонкое обращение с собою начальников». Эта
авторская ирония становится все откровеннее, его восхищение приобретает
язвительный характер. Говоря о «необыкновенном благородстве» и «чувстве
собственного достоинства» людей, прохаживающих по Невскому проспекту, автор
заключает: «Тут вы встретите тысячу непостижимых характеров и явлений.
Создатель! Какие странные характеры встречаются на Невском проспекте! Есть
множество таких людей, которые, встретившись с вами, непременно посмотрят на
сапоги ваши, и если вы пройдете, они оборотятся назад, чтобы посмотреть на ваши
фалды. Я до сих пор не могу понять, отчего это бывает. Сначала я думал, что они
сапожники, но, однако же, ничуть не бывало: они большею частию служат в разных
департаментах, многие из них превосходным образом могут написать отношение из
одного казенного места в другое; или, же люди, занимающиеся прогулками, чтением
газет по кондитерским, – словом, большею частию все порядочные люди». Эти
«порядочные люди» на самом деле являются праздными бездельниками и лицемерами!
Маленький, робкий
чиновник Акакий Акакиевич, главный герой повести «Шинель», имел в своей жизни
мечту, ради которой он ревностно служил в одном департаменте. Его мечта –
приобрести шинель. Это ему удалось. Но недолго пришлось ему порадоваться своему
счастью. «Какие-то люди с усами» отняли его сокровище на бесконечной площади.
Темная ночь Петербурга на его беспредельных просторах погубила маленького человека.
«Бедная история
наша неожиданно принимает фантастическое окончание». У Калинина моста мертвец,
в виде чиновника, искал утащенную шинель, и отбирал у прохожих. Это и на правду
похоже; можно и в газете прочесть – в дневнике происшествий. Однако робкий
Акакий Акакиевич превращен этим окончанием в призрак. Гоголь создал образ
жертвы огромного и холодного города, безучастного к маленьким радостям и
страданиям своих обитателей. Уже Пушкин поставил эту проблему. Но он утвердил
правду «нечеловеческой личности», ее великой миссии – возглавлять Империю.
Ничтожен перед ней «взбунтовавшийся раб», поднявший дерзко руку на Медного
Всадника: «Ужо строитель чудотворный!» У Гоголя мы, таким образом, находим ту
же тему, но мотив «бунта» отсутствует. Здесь показано полное смирение
маленького человечка. И симпатии его склонились всецело в сторону жертвы.
Гоголю нет дела до большой жизни провиденциального города, который ради своих
неведомых целей обезличивает своих обитателей, губит их, как власть имущий.
Тема, выдвинутая Пушкиным, пересмотрена Гоголем, и осужденным оказался город.
Гоголю осталось Неведомо величие Петербурга; Медного Всадника в его творчестве
не найти. Мощный дух последнего надолго покинул город Петра.
Петербург
– оборотень.
В истории
мирового романа Федору Михайловичу Достоевскому (1840 – 1881) принадлежит одно
из первых мест. Его творчество обогатило художественное самосознание
человечества и являлось громадным вкладом в развитие реализма в мировом
искусстве. Великий художник-гуманист, он неустанно обличал социальную
дисгармонию буржуазного мира и его тлетворное влияние на человеческую душу.
У Достоевского
был необычайный талант: его отличала особенная чуткость к страданиям униженных
людей, оскорбленных, возмущенных социальной несправедливостью. Это был
гениальный художник-психолог и великий социальный писатель. Достоевский однажды
сказал, что произведения Гоголя «давят ум глубочайшими непосильными вопросами,
вызывают в русском уме самые беспокойные мысли». Но, пожалуй, с еще большим
правом мы можем отнести эти слова к романам, повестям, публицистике самого
Достоевского. В нравственных терзаниях его героев, в их стремлении осмыслить
современные им общественные отношения преломились острейшие
социально-политические проблемы эпохи. Многие из них сохранили свою остроту и в
настоящее время, и потому романы и повести Достоевского до сих пор продолжают
возбуждать жаркие споры читателей и критиков.
У нашего великого
романиста свой образ Петербурга, глубокий и значительный. Раскрытие его
чрезвычайно существенно для понимания Достоевского. Но этот образ не есть
продукт его свободного творчества. Он рожден, а не сотворен. Все впечатления
петербургской жизни, порожденные пейзажем города, его белыми ночами и туманными
утрами, его водами и редкими садами, великой суетой сует северной столицы, –
все эти впечатления наслаивались одно на другое, перерабатывались в горниле
бессознательного и нашли свое воплощение в рожденном гением образе.
Значительная
часть жизни Достоевского протекла в северной столице. Различные уголки нашего
города были свидетелями ее внешних и внутренних событий.
Долгая жизнь в
Петербурге отразилась на творчестве Достоевского  и северная столица получила в
нем цельное и многообразное отражение.
Характеристике
образа Петербурга следует предпослать беглое начертание его топографии в
произведениях Достоевского, отметить те места, которые упомянуты на страницах
его личного литературного наследия.
К примеру возьмем
обзор района у Исаакиевского собора, столь выразительно определяющего облик
Петербурга.
На Исаакиевскую
площадь выходит Конногвардейский бульвар. На нем разыгрывается сцена встречи
Раскольникова с подвыпившей, опозоренной девочкой. На нем находилась
кондитерская Миллера, описанием которой начинается роман «Униженные и
оскорбленные».
«Посетители этой кондитерской
большею частью – немцы. Они собираются сюда со всего Вознесенского проспекта;
всё хозяева различных заведений: слесаря, булочники, красильщики, шляпные
мастера, седельники, – всё люди патриархальные в немецком смысле слова. У
Миллера вообще наблюдалась патриархальность. Часто хозяин подходил к знакомым
гостям и садился вместе с ними за стол, причем осушалось известное количество
пунша. Собаки и маленькие дети хозяина тоже выходили иногда к посетителям, и
посетители ласкали и детей и собак. И когда гости углублялись в чтение немецких
газет, за дверью, в квартире хозяина, трещал августин, наигрываемый на
дребезжащих фортепьянах старшей хозяйской дочкой, белокуренькой немочкой в
локонах, очень похожей на белую мышку. Вальс принимался с удовольствием».
В этой спокойно
описанной картине быта полного «благообразия» и сытого довольства живо
обрисована одна из характерных сторон Петербурга, отмеченная еще раньше
Пушкиным и Гоголем. Кто не помнит петербургского утра, на фоне которого
несколькими словами увековечена немецкая булочная:
И хлебник, немец
аккуратный,
В бумажном
колпаке, не раз
Уж открывал свой
вас-ис-дас.
Жизнь города
находится в ограниченной связи с жизнью природы. Его бытие есть цветение, и
живет оно соками, получаемыми из своей почвы. Его судьба определяется общим
ходом исторических событий. Петербург вырос из вековых болот, вдали от истоков
национального бытия, при страшном, надрывном напряжении народных сил.
Достоевский называет его «самым умышленным городом в мире». Под площадями,
улицами и домами Петербурга ему чудится первоначальный хаос.
Водная стихия,
скованная героическими и титаническими усилиями строителей этого города, не
уничтожена, она лишь притаилась и ждет своего часа. Достоевскому, конечно, были
знакомы многочисленные описания гибели северной столицы под разъяренными
волнами. Миф о Медном Всаднике живет в душе автора «Преступления и наказания».
Но Достоевский не верит в торжество города и сомневается в его правде.
Водная стихия
Петербурга приковывает внимание Достоевского. Нева, ее рукава и каналы играют
большую роль в его произведениях. Мы часто застаем его героев, пристально
всматривающихся в чернеющую воду.
Мокрота является
как бы первоосновной Петербурга, его «субстанцией». В ненастную ночь, когда
воет и хлещет дождь или падает снег непременно мокрый, с особой силой
воспринимал Достоевский душу Петербурга. Еще Пушкин отметил этот петербургский
мотив ненастной ночи:
«Погода была
ужасная: ветер выл, мокрый снег падал хлопьями; фонари светили тускло. Улицы
были пусты. Изредка тянулся ванька на тощей кляче своей, высматривая
запоздалого седока. Герман стоял в одном сюртуке, не чувствуя ни дождя, ни
снега»…
Достоевский сам
устанавливает эту связь.
«В такое
петербургское утро, гнилое, сырое и туманное, дикая мечта какого-нибудь пушкинского
Германа из Пиковой дамы (колоссальное лицо, необычайный, совершенно
петербургский тип – тип из петербургского периода!) – мне кажется должна еще
более укрепиться» (Подросток)
Образ Петербурга
не был бы полным, если бы Достоевский не ввел мотива мертвеца, развив его в
целую кошмарную симфонию. Один из безымянных героев в рассказе «Бобок» «ходил
развлекаться и попал на похороны». Там на кладбище «заглянул в могилы; ужасно!
Вода, совершенно вода, и какая зеленая и… ну да уж что! Поминутно могильщик выкачивал
черепком»… Вот эти дремлющие в недрах города силы хаоса сообщают жизни
Петербурга, столь суетной и пошлой, исключенную напряженность. И этот город
«полный пошлости таинственной» оказывается городом фантастики, превращается в
призрак, в видение.
Роман «Бедные
люди» занимает центральное место среди ранних произведений Достоевского. В нем
наиболее полно до того времени, равносторонне и в духе последовательного
реализма изображается жизнь петербургских низов. Молодой художник свел воедино,
представил в одной большой картине те зарисовки Петербурга, которые появились в
отдельных повестях Гоголя, в стихотворениях Некрасова и в многочисленных
очерках писателей «натуральной школы».
Перед читателем
«Бедных людей» предстал не пушкинский Петербург – нарядная столица громадной
империи, овеянная историческими преданиями, сосредоточившая в себе славу страны
и власть над ней. Нет, Петербург Достоевского – это иной город: с нечистыми
переулками, мрачными доходными домами, темными дворами-колодцами.
Разумеется,
Достоевский помнил о дворцах знати, созданных прославленными зодчими, о
прелестных парках с их узорными чугунными оградами. Но ведь его герои не видели
всего этого! Обитатели убогих квартир и углов в петербургских трущобах с
опаской проходили мимо роскошных парадных подъездов, сторонились Невского,
смотрели на дворцы – и не видели их красоты. Они ютились в своих закоулках – и
великолепие богатых особняков лишь напоминало им об их обездоленности.
Действие романа
развевается с 8 апреля по 30 сентября – весна,  лето, начало осени. Но герои
Достоевского не увидели цветения сирени, жасмина и лип, не ощутили колдовского
очарования белых ночей, не вдохнули свежего ветра с залива, и багряно-золотая
осень не порадовала их глаз. Они фактически лишены всего, они обездолены – такой
вывод неизбежно рождается у читателя по мере того, как Достоевский развертывает
во времени и в пространстве городской пейзаж. То какая-то мерзкая изморозь
сыплется с неба, то серый, грязный туман окутывает прохожих, то  грязные лужи
оказываются на пути, то взгляд останавливается на мусоре, плывущем по грязной
воде каналов… и на этом мрачном фоне рисуется жизнь петербургской бедноты с ее
редкими, убогими радостями и постоянной, отупляющей заботе о хлебе насущном.
С неменьшим
мастерством написана повесть «Белые ночи», которой Достоевский дал подзаголовок
«сентиментальный роман». Подзаголовок указывает на своеобразие содержания, а не
жанра, – писатель имел ввиду едва начавшуюся и тут же образованную
любовно-психологическую историю, что в ту пору нередко именовали романом
влюбленных. Этот роман действительно оказался сентиментальным: герои
встретились, едва познакомились, расположение друг к другу едва охватило их – и
жизнь мгновенно, бесповоротно, навсегда развела их.
Достоевский
поднял проблему громадной, общечеловеческой важности, но подал ее в
романтической форме, устранив точные приметы ее социально-типической сущности.
Его герой – романтик, его глазами воспринял Петербург, от его лица ведется
повествование, но писатель никак не объяснил от себя, в авторском комментарии,
истинного смысла происходящего, не раскрыл истоков романтической настроенности
своего героя.
Любой
внимательный читатель сразу видит, что роман «Преступление и наказание»
Достоевского разительно отличается от родившихся рядом с ним книг Тургенева,
Толстого, Гончарова. Он не лучше и не хуже,  просто это совсем другая книга,
написана она о другом. Их поэтичности, ясности, гармоничности, лиризму и
эпическому спокойствию автор «Преступления и наказания» противопоставил мрак,
хаос, всеобщее разложение в обществе, тревогу и гнев, страшное, судорожное
напряжение мыслей и чувств, их болезненность, падение человека, житейскую
грязь, нищету, пьянство, повседневную жестокость, пороки и преступления,
убийства и самоубийства, петербургские чердаки и отвратительные трактиры, дно
жизни и человеческое «подполье», изъяны и болезни страждущей и оскорбленной
души.
В романе доктор
Зосимов простодушно свидетельствует о результатах своей врачебной практики: «А
гармонического человека, это правда, совсем почти нет». Откуда же такому
взяться в страшном мире призрачного Петербурга? И фамилия главного действующего
лица книги «говорящая» – Раскольников, этот бывший дворянин и бывший студент
живет в расколотом обществе и своим преступлением и антигуманными «прогрессивными»
идеями способствует его дальнейшему распаду. Даже по цветам своим роман
Достоевского – черно-белый с гнилой петербургской желтизной, самое яркое пятно
в нем – кровь.
Сам сюжет книги
драматичен и кровав и в то же время вполне обыденен, взят прямо из тогдашних
полицейских газетных листков и судебных отчетов: нищий петербургский студенту
бил из-за денег топором старушку – ростовщицу и ее сестру. Обыкновенная
история.… Далее неизбежно следует арест, суд, приговор, лишение всех прав и
состояния, каторга, вычеркивание бывшего человека из мира живых людей. Он упал
на дно жизни, раздавлен, уничтожен, погиб, осужден обществом навечно. Этим все
судебные отчеты и детективы обычно и кончаются. Роман Достоевского с этого
только начинается.
Достоевский
открыл в городе незримый мир, полный фантастики. Этот мир предвещал уже Гоголь.
Образ Петербурга чрезвычайно широк и значителен, он охватывает многие черты
предшествующей эпохи образа Северной Пальмиры и предопределяет в основном и во
многих деталях подход к нему Достоевского.
Список
литературы.
Достоевский Ф. М.

Федеральное агентство по образованию
Государственное образовательное учреждение высшего профессионального образования
«Новосибирский государственный педагогический университет»
Факультет начальных классов
Кафедра русского языка с методикой преподавания
РЕФЕРАТ
НА ТЕМУ: «ПЕТЕРБУРГ ПУШКИНА И ГОГОЛЯ»
Выполнила:
Студентка 3 курса группы 06 – Купино
Ващенко Елена Геннадьевна
Лаврентьева Елизавета Владимировна
г. Купино
2009
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
1. Гоголь и Пушкин
2. Петербург в гоголевских «Петербургских повестях»
3. Петербургский период Пушкина, его влияние на лирику
4. Петербург пушкинской поры в романе «Евгений Онегин»
Заключение
Список используемой литературы
ВВЕДЕНИЕ
Давно стихами говорит Нева,
Страницей Гоголя ложится Невский,
Весь Летний сад – Онегина глава,
О Блоке вспоминают острова,
А по Разъезжей бродит Достоевский.
С.Я.Маршак
Эпиграфом к своему реферату я взяла слова Маршака потому, что образ Петербурга всегда волновал воображение русских поэтов и писателей. Каждый воспринимал его и относился к нему по своему, по-разному, но всегда ново и интересно. Пушкин и Гоголь тоже запечатлели Петербург, в своём творчестве, выразив тем самым своё сугубо индивидуальное отношение к этому прекрасному, удивительному, таинственному и загадочному творению рук человеческих. В реферате я расскажу о связующих нитях между Пушкиным и Гоголем, затем о том, каким видел Петербург Гоголь в своих «Петербургских повестях» и как он это видение отразил в произведениях. Далее я расскажу о Петербургском периоде Пушкина и его видении Петербурга в лирике и главах «Евгения Онегина». В заключении к своему реферату я проанализирую единство и разность видения Петербурга этими двумя великими классиками русской литературы.
1. ГОГОЛЬ И ПУШКИН
Знакомство Гоголя с Пушкиным состоялось 20 мая 1831г. В Петербурге на вечере у Плетнёва, которое вскоре перешло в дружбу. Сближение с Пушкиным оказалось решающим в развитии общественных взглядов и литературного таланта молодого Гоголя. Великий поэт сразу заметил в молодом авторе необычайную одарённость и полюбил его как надежду русской литературы. Он ввёл Гоголя в свой интимный круг, где бывали Крылов, Вяземский, Жуковский, Одоевский, художник Брюллов… По свидетельству самого Гоголя, Пушкин правильно определил основную особенность его таланта. [4,с.349]
…Пушкин был первым ценителем произведений Гоголя, его советчиком и наставником в литературе. «Когда я творил, – свидетельствовал Гоголь, – я видел перед собою только Пушкина… Мне дорого его вечное непреложное слово. Ничего не предпринимал, ничего не писал я без его совета. Всё, что есть у меня хорошего, всем обязан ему»…
Гоголь платил Пушкину за внимание и дружескую помощь нежной и истинной любовью. [4,с.350]
По сути, Пушкин являлся учителем Гоголя, а у учителя и ученика, как правило, общие взгляды на видение жизни.
2. ПЕТЕРБУРГ В ГОГОЛЕВСКИХ «ПЕТЕРБУРГСКИХ ПОВЕСТЯХ»
Гоголь прибыл в Петербург в январе 1829г. (первое письмо он отправил маменьке из Петербурга 3 января, почти сразу же после прибытия).
…Мечтая о Петербурге, Гоголь всегда представлял себя в весёлой светлой комнате окнами на Неву. Но, как быстро выяснилось, в особняках на набережной жили люди богатые. А им с Данилевским пришлось довольствоваться убогой квартиркой на Гороховой улице.
«Петербург мне показался вовсе не таким, как я думал, я его воображал гораздо красивее, великолепнее, и слухи, которые распускали другие о нём, также лживы. Жить здесь не совсем по-свински, т.е. иметь раз в день щи да кашу, несравненно дороже, нежели думали». [1,с.10]
В гоголевских «Петербургских повестях», созданных в 1831 – 1841гг., в значительной мере сказались эти первые, глубоко отрицательные, впечатления и горестные размышления, вызванные жизнью писателя в Петербурге. Ему удалось довольно глубоко проникнуть во внутреннюю жизнь города, в секреты и тайны, таящиеся в его «душе», постичь скрытую от глаз простого обывателя «фантастику» Петербурга. Для Гоголя это прекрасный и одновременно страшный, опасный, таинственный, гибельный город, существующий в двух мирах – реальном и нереальном. Все повести связаны общностью проблематики – это и власть чинов, денежных и материальных ценностей, также единством основного героя – разночинца и «маленького» человека; целостностью ведущего пафоса – это развращающая сила денег, разоблачение вопиющей несправедливости общественной системы, пагубно влияющей на моральное и душевное здоровье горожан. Всё это правдиво воссоздаёт обобщённую картину Петербурга тех лет, концентрированно отражавшую социальные противоречия, свойственные всей России.
В повести «Невский проспект» Гоголь изобразил шумную, суетливую толпу людей самых различных сословий, разлад между возвышенной мечтой (Пискарёв) и пошлой действительностью, противоречие между безумной роскошью, богатством и глупым расточительством меньшинства и ужасающей бедностью большинства, торжество эгоистичности, продажности, «кипящей меркантильности» (Пирогов) столичного города.
В повести «Нос» Гоголь рисует чудовищную власть чиномании и чинопочитания. Углубляя показ нелепости человеческих взаимоотношений в условиях деспотическо-бюрокротической субординации, когда личность как таковая теряет всякое значение, писатель искусно использует фантастику как усилительный приём для негативного восприятия поставленных проблем, для создания гнетущего, болезненного впечатления от затронутых им тем.
Фантастика, органически вплетённая писателем в реальную жизнь, приобретает особый смысл, усиливает степень разоблачения общественных пороков.
Петербург Гоголя – это «городские лачуги, в которых ютится беднота, департаментские канцелярии, мастерские художников».[ 6,с.362]
3. ПЕТЕРБУРГСКИЙ ПЕРИОД ПУШКИНА, ЕГО ВЛИЯНИЕ НА ЛИРИКУ
Петербург Пушкина отличается от Петербурга Гоголя. У него он светский, театральный. Он сам так писал о своей жизни в столице: «Жизнь моя в Петербурге ни то ни сё. Заботы о жизни мешают мне скучать. Но нет у меня досуга, вольной холостой жизни, необходимой для писателя. Кружусь в свете, жена моя в большой моде…» [2,с.40] Но это было в 1833г.,но и 20-х годах Пушкин вёл бурную светскую жизнь. Он увлекался драматическим и балетным театром, был , по его признанию, «почётным гражданином кулис». [6,с.182] «Первое выступление Пушкина как критика связано с театром. В незаконченной статье начала 1820 года «Мои замечания о русском театре» Пушкин, давая высокую оценку современной ему русской сцены, требует от актёра глубокого понимания роли, чувства живого и верного, естественности в игре». [6,с.182]
Ещё в лицейские годы сложилось политическое мировоззрение поэта. На него повлиял и дух свободы, бродивший в то время в обществе. В Петербурге поэт сближается с кругом вольнолюбивой дворянской молодёжи. Его гнетёт ничем не ограниченная власть монарха.
Самовластительный злодей!
Тебя, твой трон я ненавижу,
Твою погибель, смерть детей
С жестокой радостию вижу. [9,с.56]
– восклицает молодой горячий поэт в оде с символическим названием «Вольность». Но в то же время, Пушкин никогда не выступал против «короны», против царской власти как таковой, он всегда считал, что страной должен править просвещённый, мудрый монарх. Именно такой монарх поймёт, что нужно и должно отменить рабство, и тогда сам народ будет его опорой, верным защитником, хранителем трона и империи:
Склонитесь первые главой
Под сень надёжную закона,
И станут вечной стражей трона
Народов вольность и покой. [ 9,с.57]
В петербургский период лирика Пушкина особенно характерна свободолюбивыми политическими идеями и настроениями, и оде «Вольность» содержатся прямые политические намёки на события недавнего прошлого, в частности – убийство Павла 1, организованное с ведома его сына Александра1. Петербург в оде изображён «мрачно» и «зловеще»:
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный дворец…
…Молчит неверный часовой,
Опущен молча мост подъёмный,
Врата отверсты в тьме ночной
Рукой предательства наёмной… [9,c.56]
В то же самое время ода вольность проникнута и новым, романтическим пафосом, ведь Пушкин, не смотря на свои политические идеи и настроения , был ещё и романтиком, влюбчивым молодым человеком, о чём свидетельствует его любовная лирика. Совсем не случайно , творчество Пушкина петербургского периода венчается выходом летом 1820г. поэмы «Руслан и Людмила».
4. ПЕТЕРБУРГ ПУШКИНСКОЙ ПОРЫ В РОМАНЕ «ЕВГЕНИЙ ОНЕГИН»
Над романом «Евгений Онегин» Пушкин работа на протяжении восьми лет, с весны 1823г. до осени 1831г. и можно смело сказать, что «…чувства, понятия, идеалы» автора отражены в полной мере в его романе. Поэт с самого начала заявляет о своей причастности к тому, что происходит в его произведении. Пишет он «рукой пристрастной», что лично знаком с главным героем:
Онегин добрый мой приятель,
Родился на брегах Невы,
Где, может быть, родились вы
Или блистали, мой читатель;
Там некогда гулял и я:
Но вреден север для меня. [13,c.7]
В романе у Пушкина Петербург показан светским и в какой то мере праздным. Особое внимание автор уделяет петербургскому дворянству, типичным представителем которого и является Евгений Онегин, главный герой пушкинского произведения. Поэт во всех подробностях описывает день своего героя, а день Онегина – типичный день столичного дворянина. Таким образом, на примере одного человека Пушкин воссоздаёт картину жизни всего петербургского светского общества. Модные дневные прогулки по определённому, установленному негласными правилами светского этикета маршруту:

7
А.С.Пушкин «Медный всадник» А.С. Пушкин является в той же мере творцом образа Петербурга, как и Петр Великий – строителем самого города. « Образ Петербурга в произведениях А.С.Пушкина»- тема традиционная, при этом таящая в себе неисчерпаемые возможности. В « Медном всаднике» Пушкин восхищён городом, он видит Петербург величественным, державным и юным: «строгий, стройный вид», «державное течение», « ясны спящие громады». Для Пушкина город- творенье, то есть он не просто построен, а сотворён как произведение искусства: Прошло сто лет – и юный град, Полнощных стран краса и диво, Из тьмы лесов, из топи благ Вознесся пышно, горделиво.
8
9
Но как бы не восхищался Пушкин этим произведением искусства это город полный двойственности. В стройной, пышной Северной Пальмире, в гранитном городе, под бледно-зеленым небом ютятся его обитатели – скованные рабы, чувствующие себя в родном городе как на чужбине, во власти скуки и холода, как физической, так и духовной – неуютности, отчужденности. Вот образ Петербурга, который придется по вкусу последующей упадочной эпохе. Но Пушкин сумеет с ним сладить и выводит его лишь в шутливом стихотворении. Судьба Петербурга приобрела самодовлеющий интерес. Пусть стынут от холода души и коченеют тела его обитателей – город живет своей сверхличной жизнью, развивается на пути достижения великих и таинственных целей. Пушкин создал из Петербурга целый мир. Этот мир живет и в прошлом и будущем, но он в большей мере принадлежит предшествующему периоду, чем последующему.
10
Петербург Гоголя «Нет ничего лучше Невского проспекта, по крайней мере в Петербурге; для него он составляет все. Чем не блестит эта улица красавица нашей столицы! Я знаю, что ни один из бледных и чиновных ее жителей не променяет на все блага Невского проспекта. Но как только сумерки упадут на домы и улицы… тогда Невский проспект опять оживает и начинает шевелиться. О, не верьте этому Невскому проспекту! Я всегда закутываюсь покрепче плащом своим, когда иду по нем, и стараюсь вовсе не глядеть на встречающиеся предметы. Всё обман, всё мечта, всё не то, чем кажется! Он лжет во всякое время, этот Невский проспект, но более всего тогда, когда ночь сгущенною массою наляжет на него и отделит белые и палевые стены домов, когда весь город превратится в гром и блеск, мириады карет валятся с мостов, форейторы кричат и прыгают на лошадях и когда сам демон зажигает лампы для того только, чтобы показать все не в настоящем виде». Н. В. Гоголь. Невский проспект
11
В «Невском проспекте» показан анатомический разрез Петербурга, столицы самодержавно- крепостнической империи, в которой с особенной остротой пересекались противоречия тогдашней действительности. Облик города – не только фон, который оттеняет разыгрывающиеся в нем события, он раскрыт в своем социальном качестве, показан в резких и непримиримых контрастах. Передавая эти контрасты, Гоголь рисует Петербург то в патетико-романтических тонах, то в его будничной «физиологии», в его жестокой повседневности, приниженной и бедственной жизни, которая является уделом бедняка. Н.В.Гоголь«Невский проспект»
12
Невский проспект является «выставкой», местом для показа всего этого наглого, пошлого, лицемерного, что отличает обладателей чинов и богатства. После двадцати часов на Невском проспекте появляются те, кто отличается «благородством своих занятий и привычек», как насмешливо говорит Гоголь, – люди, имеющие «прекрасные должности и службы». «В это благословенного время от двух до трех часов пополудни, – иронизирует Гоголь, – которое может назваться движущеюся столицею Невского проспекта, происходит главная выставка всех лучших произведений человека. Один показывает щегольской сюртук с лучшим бобром, другой – греческий прекрасный нос, третий несет превосходные бакенбарды, четвертая – пару хорошеньких глазок и удивительную шляпку, пятый – перстень с талисманом на щегольском мизинце, шестая – ножку в очаровательном башмачке, седьмой галстук, возбуждающий удивление, восьмой – усы, повергающие в изумление». Итак, блеск и великолепие Невского проспекта – лишь видимость, лишь ложь и фальшь.
13
Н.В.Гоголь «Шинель» Стихия у Гоголя играет важную роль: зима продолжается чуть ли не круглый год, дует постоянный ветер, леденящий холод сковывает всё. Время останавливается, холод начинает восприниматься как непреходящее состояние Петербурга. Гибель героя среди холода и мрака бесконечной зимы соотносится с холодом бездушия, окружавшим всю его жизнь. В Петербурге царит философия равнодушия, безразличия к человеку, власть денег и чинов. Он делает людей нравственными калеками. Для Гоголя Петербург – это город преступлений, насилия, тьмы, город ада, где человеческая жизнь совсем ничего не значит. Город- страшный сон. В описании Петербурга важную роль играют фантастика и гротеск Гоголя. Образ адского города достигается оживлением неодушевлённых стихий: мороз, который продолжается почти год; ветер, который дует сразу с четырёх сторон. Образ Петербурга создаётся при помощи описания грязных улиц, убогих домов, зловонных лестниц, « проникнутых насквозь тем спиртуозным запахом, который ест глаза ».
14
“…есть в Петербурге довольно странные уголки. В эти места не заглядывает то же солнце, которое светит для всех петербургских людей, а заглядывает какое-то другое, новое, как будто нарочно заказанное для этих углов, и светит на все иным, особенным светом. В этих углах выживается как будто совсем другая жизнь, не похожая на ту, которая возле нас кипит, а такая, которая может быть в тридесятом неведомом царстве, а не у нас, в наше серьезное-пресерьезное время. Вот эта-то жизнь и есть смесь чего-то фантастического, горячечно-идеального и вместе с тем тускло-прозаичного и обыкновенного, чтоб не сказать: до невероятности пошлого”. Ф. М. Достоевский. Белые ночи Петербург Достоевского
15
Ф.М.Достоевский «Белые ночи» Достоевский поднял проблему громадной, общечеловеческой важности, но подал ее в романтической форме, устранив точные приметы ее социально- типической сущности. Его герой – романтик, его глазами воспринят Петербург, от его лица ведется повествование, но писатель никак не объяснил от себя, в авторском комментарии, истинного смысла происходящего, не раскрыл истоков романтической настроенности своего героя.
16
Достоевский открыл в городе незримый мир, полный фантастики. Этот мир предвещал уже Гоголь. Образ Петербурга чрезвычайно широк и значителен, он охватывает многие черты предшествующей эпохи образа Северной Пальмиры и предопределяет в основном и во многих деталях подход к нему. Герой-мечтатель рассказывает нам о своей незаметной жизни, чувствах, и благодаря этому мы видим Петербург. Красивый, яркий, когда наш герой по- настоящему счастлив, и мрачный, дождливый, когда на душе у мечтателя пусто и «сердце плачет»
17
Характерные особенности Петербурга Образ города имеет свою судьбу. Одни писатели создавали случайные образы, откликаясь на выразительность Петербурга, другие, ощущая свою связь с ним, создавали сложный и цельный портрет северной столицы, третьи вносили свои идеи и стремились осмыслить Петербург в связи с общей системой своего миросозерцания; наконец, четвертые, совмещая все это, творили из Петербурга целый мир, живущий своей жизнью. Каждая эпоха в истории русского общества знает свой Петербург. Каждая отдельная личность, творчески переживающая его, преломляет этот образ по-своему.
18
Черты сходства В каждом произведении Петербург мы видим глазами героев. Через их отношение к окружающим, образ жизни, поведение, чувства. В каждом произведении есть те противоречия, которые вызывает Петербург у писателей, но кто-то пишет о них прямо, кто- то не хочет огорчать себя и читателей противоречивым Петербургом, хотя знает об этом, знает, что Петербург красив только снаружи. Вот А.С.Пушкин всегда знал о том, что существует именно противоречивый Петербург, но редко писал об этом, и очень часто представлял нам красивым и милым твореньем.
19
Черты различия Пушкин – последний певец светлой стороны Петербурга. С каждым годом все мрачнее становится облик северной столицы. Образ Петербурга Гоголя не может быть понят изолировано. Только в связи с общим фоном его России можно осмыслить этот образ. Великий русский художник слова горячо и самозабвенно любил свою родину, и свой народ во имя его счастья беспощадно осуждал все то отсталое, косное, темное, безобразное, что сковывало и уродовало человека. Облик Петербурга, города «кипящей меркантильности», парадов, чиновников и раскрывает Гоголь. Его Петербург во многом отличен от пушкинского Петербурга – «Медного всадника» и «Пиковой дамы» – с его строгой прямолинейностью улиц и площадей, величием и красотой города, построенного дерзкой волей преобразователя России – Петра I. Гоголь показывает Петербург мелких чиновников и «значительных лиц», бюрократических канцелярий и мрачных многоквартирных доходных домов, угрюмое бесчеловечие столицы, которое не в силах прикрыть блестящая, но «лгущая» «выставка» Невского проспекта. Это тот Петербург, который в дальнейшем в его острых социальных контрастах с такой взволнованной силой покажет в своих романах и повестях Достоевский.
20
Вывод Писатели восхищаются Петербургом, его красотой, силой, блеском. Но каждый из них из-за этого страдает, ведь это «внешняя оболочка». А под ней скрывается лицемерие, ложь, жадность, бесправие, расслоение. Поэтому нашим писателям сложно говорить об этом, а тем более писать, но они пишут, чтобы их поняли, услышали и перестали относится равнодушно ко всему. Произведения Гоголя, Пушкина, Достоевского – это некий призыв к действию, исправлениям ошибок в жизни, изменениям в себе. Нужно исправить всё сейчас, чтобы мы жили не просто во внешне красивом Петербурге.
21
Используемая литература Достоевский М.Ф. «Белые ночи» Гоголь Н.В «Невский проспект», «Шинель» Пушкин А.С «Медный всадник» и ресурсы Интернета

Через сто лет после основания российской столицы в литературу входит образ Петербурга. Мы знаем фантастический Петербург Гоголя, мистический Петербург Достоевского, но впервые разнообразный и ёмкий образ этого необычного города предстает в поэзии А.С. Пушкина.
Родившись в Москве, Пушкин большую часть жизни провел в Петербурге, в этом городе он учился, здесь его талант расцвел и был всенародно признан, здесь окончил он свой земной путь.
Впервые образ Петербурга появляется в пушкинской оде «Вольность» (1817). Пушкин включает в это стихотворение петербургские образы, которые разовьются в его творчестве, а некоторые останутся на века:
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий средь тумана
Пустынный памятник тирана,
Забвенью брошенный дворец.
За это и некоторые другие стихотворения Пушкин был сослан из Петербурга, возвратился поэт через семь лет уже в другую столицу, с иным укладом. И в маленькой альбомной миниатюре «Город пышный…» он фиксирует главную черту Петербурга – его двойственность, контраст пышной официальности столицы и ее обратной стороны, связанной с индивидуальным восприятием города:
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный,
Скука, холод и гранит…
В строгом и стройном городе ютятся его жители, во власти холода и скуки, отчужденности и неуютности, физической и духовной. Этот образ Петербурга придется по вкусу последующим эпохам, он войдет и в прозу XIX века, и в поэзию века Серебряного.
Петербург во всем его многообразии представлен в стихотворном романе «Евгения Онегин» (1823 – 1831). Названный В.Г. Белинским «энциклопедией русской жизни», роман показывает в первую очередь разностороннюю жизнь Петербурга начала XIX века. Это город декабристский, высокодуховный, ожидающий перемен, в нем царит атмосфера приподнятости и пережитой когда-то поэтом «вольности святой».
В Петербурге начинается и заканчивается повествование, образ лодки, плывущей по Неве, рождает итальянские ассоциации и оправдывает метафорическое название столицы – «Северная Венеция»:
Лишь лодка, веслами махая,
Плыла по дремлющей реке:
И нас пленяли вдалеке
Рожок и песня удалая.
Первая глава «Евгения Онегина» написана Пушкиным в Кишеневе, то есть это не что иное, как воспоминания поэта о Петербурге, его былые впечатления о столице.
По сути, в романе два Петербурга: «онегинский» и авторский, собственно пушкинский. Первый – светский, с балами, суетой, с весьма однообразной жизнью столичного дворянина, которому нужно владеть французским, «легко мазурку танцевать и кланяться непринужденно»:
“Проснется за полдень, и снова
До утра жизнь его готова,
Однообразна и пестра.
И завтра то же, что вчера.”
Говоря об Онегине, Пушкин рассказывает о петербургской жизни дворянина, начиная с детства, с прогулок по Летнему саду с гувернером, до его превращения в «денди» – светского франта, разъезжающего по театрам, ресторанам и званым вечерам. Для Онегина Петербург – не столько русский город, сколько европейский, ориентированный на западную традицию. Онегин не видит того Петербурга, который нравится автору:
Что ж мой Онегин? Полусонный
В постелю с бала едет он:
А Петербург неугомонный
Уж барабаном пробужден.
Описания онегинского Петербурга плавно сменяются авторским: город пробуждается не колокольным звоном, но барабаном – так Пушкин подчеркивает военный статус столицы. Легкая ирония в описании обыденной жизни Петербурга сочетается с любовью к его мелочам и деталям:
“Встает купец, идет разносчик,
На биржу тянется извозчик,
С кувшином охтенка спешит…”
Так входит в русскую литературу мотив «разного Петербурга».
Необычный и в то же время целостный образ Петербурга появляется в поэме Пушкина «Медный всадник» (1833), произведении, подарившем городу символ, известный сейчас во всем мире.
В поэме звучит гимн величию Петербурга:
Красуйся, град Петров, и стой
Неколебимо как Россия…
и выражено личное восхищение городом:
Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой ее гранит,
Твоих оград узор чугунный,
Твоих задумчивых ночей
Прозрачный сумрак, блеск безлунный…
Многие фразы и словосочетания о городе были настолько точны, что стали крылатыми выражениями – «окно в Европу», «Адмиралтейская игла» да и само название, ведь памятников Петру I по России очень много, но Медный всадник – один. Авторское отношение к городу видно и в поиске его обозначений: «Град Петров», «Петра творенье», «Петроград». Петербург показывается в различное время года, дня, яркими штрихами рисуются центральные его части и предместья. Бытие города в поэме становится неотделимым от жизни государства и своего основателя – Петра I, перед читателем разворачиваются исторические картины становления Петербурга и показывается мощь императора-преобразователя. Вынеся в заглавие поэмы его имя, Пушкин рассказывает о трагической судьбе обычного горожанина, маленького человека, которому довелось испытать ужас петербургского наводнения, и тут тема двойственности Петербурга, его парадной красоты, оборачивающейся гибелью для главного героя, раскрывается во всем объеме. Маленький человек грозит нависшим над ним копытам, но стихия, будто ведомая медным всадником, оказывается сильнее. Так поэма о скачущей по Петербургу скульптуре положила начало мистическому восприятию памятника. Этот мотив продолжили романы Достоевского и многочисленные стихи о Петербурге поэтов Серебряного века.
Таким образом, в поэзии Пушкина представлен разнообразный Петербург – реальный город с его улицами и реками, неоднозначный с точки зрения истории и жизни обывателя, символ России и мистическое пространство, помпезная столица и просто любимое место. Поэтический Петербург Пушкина – это целый мир, с его образом северной столицы считались все, кто впоследствии обращался к художественному осмыслению этого города.

Министерство образования Хабаровского края
муниципальное общеобразовательное учреждение
средняя общеобразовательная школа №2
сельского поселения «Село Пивань»
Реферат
На тему: «Образ Петербурга в творчестве А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя и Ф.М. Достоевского»
Выполнил: Глушакова Ю.С.,
ученица 10 класса.
Проверил: Тюлякова Л.П.,
учитель русского языка и литературы.
2008
Содержание.
1. Введение …………………………………………………2 стр.
2. «Петербург неугомонный»……………………………… 3стр.
3. Гоголевский Петербург………………………….……12 стр.
4. Петербург Оборотень…………………………………17 стр.
Введение.
Образ города имеет свою судьбу. Он живет своей жизнью, имеет свои законы развития, над которыми не властны его носители. Кто же лучше всего сможет выразить образ города, как не художник, и, может быть, лучше всего художник слова? Ибо ему наиболее доступно целостное виденье города. Одни писатели создавали случайные образы, откликаясь на выразительность Петербурга, другие, ощущая свою связь с ним, создавали сложный и цельный портрет северной столицы, третьи вносили свои идеи и стремились осмыслить Петербург в связи с общей системой своего миросозерцания; наконец, четвертые, совмещая все это, творили из Петербурга целый мир, живущий своей жизнью.
Каждая эпоха в истории русского общества знает свой Петербург. Каждая отдельная личность, творчески переживающая его, преломляет этот образ по-своему.
Цель моей работы – проследить, как меняется видение Петербурга на примере произведений Пушкина А.С., Гоголя Н.В. и Достоевского Ф.М. Реализации поставленной цели способствуют следующие задачи:
· используя тексты художественных произведений, выявить характерные особенности Петербурга Пушкина, Гоголя и Достоевского;
· определить черты сходства и различия в изображении города у разных писателей;
· установить, какие приемы используют разные писатели в создании образа Петербурга.
Было два Петербурга. Один – город, созданный гениальными архитекторами, Петербург Дворцовой набережной и Дворцовой площади, поражающий нас и ныне своей вечной красотой и стройностью – «полнощных стран краса и диво», как назвал его Пушкин. Но был и другой – «дома без всякой архитектуры», кишащие «цеховым и ремесленным населением», Мещанские, Садовые, Подьяческие улицы, набережные «Канавы»; харчевни, распивочные, трактиры, лавчонки и лотки мелких торговцев, ночлежки…
Увидеть два различных города мне помогли работы следующих авторов: монографии Анциферова Н. П. «Душа Петербурга», «Быль и миф Петербурга».
Петербург «неугомонный».
А.С. Пушкин является в той же мере творцом образа Петербурга, как и Петр Великий – строителем самого города. Все, что было сделано до певца «Медного всадника», является лишь отдельными изображениями. Только Пушкин дает ему силу самостоятельного бытия. Его образ Петербурга есть итог работы всего предшествующего века и, вместе с тем, пророчество о судьбе. Пушкин властно предопределил все возможности дальнейшего развития. Он создает то, что казалось уже не мыслимым в эпоху оскудения религиозной культуры: создает миф Петербурга.
Образ Петрова града нашел свое целостное выражение в «Медном всаднике», и анализом этого лучшего памятника Петербургу следует завершить характеристику образа Пушкина. Но наряду с поэмой-мифом можно найти обильный и многообразный материал для нашей темы и в других его произведениях.
Впервые, как цельный образ выступает Петербург в «Оде на вольность» (1819). Из тумана вырисовывается романтический замок мальтийского рыцаря – «уверенного злодея».
Когда на мрачную Неву
Звезда полуночи сверкает
И беззаботную главу
Спокойный сон отягощает,
Глядит задумчивый певец
На грозно спящий меж тумана
Пустынный памятник тирана
Забвенью брошенный дворец.
Этим зловещим образом начинает свою речь о Петербурге Пушкин. Позднее в полушутливой форме вспоминая маленькую ножку и локон золотой, поэт вновь создает безотрадный образ.
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный
Скука, холод и гранит.
Город полный двойственности. В стройной, пышной Северной Пальмире, в гранитном городе, под бледно-зеленым небом ютятся его обитатели – скованные рабы, чувствующие себя в родном городе как на чужбине, во власти скуки и холода, как физической, так и духовной – неуютности, отчужденности. Вот образ Петербурга, который придется по вкусу последующей упадочной эпохе. Но Пушкин сумеет с ним сладить и выводит его лишь в шутливом стихотворении. Судьба Петербурга приобрела самодовлеющий интерес. Пусть стынут от холода души и коченеют тела его обитателей – город живет своей сверхличной жизнью, развивается на пути достижения великих и таинственных целей.
В сжатых и простых образах рисует Пушкин в «Арапе Петра
Великого» новый город.
«Ибрагим с любопытством смотрел на новорожденную столицу, которая поднималась из болот по манию своего государя. Обнаженные плотины, каналы без набережной, деревянные мосты повсюду являли недавнюю победу человеческой воли над сопротивлением стихий. Дома, казалось, наскоро построены. Во всем городе не было ничего великолепного, кроме Невы, не украшенной еще гранитною рамою, но уже покрытой военными торговыми судами».
Это стремление заглянуть в колыбель Петербурга свидетельствует об интересе к росту города, к его необычайной метаморфозе. Эта тема особенно затрагивала Пушкина.
Петербург преломляется в его творчестве в различное время года, дня, в разнообразных своих частях: в центре и предместьях; у Пушкина можно найти образы праздничного города и будней.
Кто не помнит раннего зимнего петербургского утра?
А Петербург неугомонный
Уж барабаном пробужден.
Встает купец, идет разносчик;
На биржу тянется извозчик;
С кувшином охтенка спешит;
Под ней снег утренний хрустит.
Проснулся утра шум приятный.
Открыты ставни; трубный дым
Столбом восходит голубым,
И хлебник, немец аккуратный,
В бумажном колпаке не раз
Уж отворял свой вас-ис-дас.
Городская жизнь во всех проявлениях находит в поэзии Пушкина свое отражение. Вялость предместья отразилась в «Домике в Коломне».
. . . . У Покрова
Стояла их смиренная лачужка
За самой будкой. Вижу, как теперь
Светелку, три окна, крыльцо и дверь.
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Бывало мать давным-давно храпела,
А дочка на луну еще смотрела
И слушала мяуканье котов
По чердакам, свиданий знак нескромный,
Да стражи дальний крик, да бой часов –
И только. Ночь над мирною Коломной
Тиха отменно.
Это тоже Петербург!
Вслед за картиной окраины, можно найти и описание кладбища.
Когда за городом задумчив я брожу
И на публичное кладбище захожу –
Решетки, столбики, нарядные гробницы,
Под коими гниют все мертвецы столицы,
В болоте кое-как стесненные кругом,
Как гости жадные за нищенским столом.
Бытовые картины столицы сделаются на время единственной темой Петербурга, возбуждающей интерес общества, и здесь мы находим у Пушкина совершенные образы. Мотив «ненастной ночи», когда воет ветер, падает мокрый снег, и мерцают фонари, который сделается необходимым для Гоголя, Достоевского… набросан также Пушкиным в «Пиковой Даме». «Погода была ужасная: ветер выл, мокрый снег падал хлопьями; фонари светили тускло. Улицы были пусты. Изредка тянулся ванька на тощей кляче своей, высматривая запоздалого седока. Герман стоял в одном сюртуке, не чувствуя ни дождя, ни снега»…
Как ни выразительны все эти разнообразные образы, освещающие облик Петербурга с самых различных сторон, все они становятся вполне постижимыми только в связи с тем, что гениально высказал Пушкин в своей поэме-мифе: «Медный всадник».
На берегу пустынных волн
Стоял он, дум великих полн,
И в даль глядел. Пред ним широко
Река неслася…
И думал он:
…Здесь будет город заложен…
В обрисовке местности подчеркиваются черты убожества, мрака. Пустынные воды, бедный челн стремится одиноко, мшистые, топкие берега, чернеющие избы – приют убогого чухонца, лес неведомый лучам, в тумане спрятанное солнце… глухой шум… Все эпитеты создают впечатление хаоса. Чудесною волей преодолено сопротивление стихий. Свершилось чудо творения. Возник Петербург.
Прошло сто лет – и юный град,
Полнощных стран краса и диво,
Из тьмы лесов, из топи блат
Вознесся пышно, горделиво.
Еще раз подчеркнуты тьма и топь и после этого непосредственно: вознесся пышно, горделиво. В дальнейшем описании все эпитеты выражают: гармоничность, пышность и яркость, с преобладанием светлых тонов.
По оживленным берегам
Громады стройные теснятся
Дворцов и башень. Корабли,
Толпой со всех концов земли,
К богатым пристаням стремятся.
В гранит оделася Нева,
Мосты повисли над водами,
Темнозелеными садами
Ее покрылись острова.
Весь образ Петербурга внушает спокойную, радостную веру в его будущее, охраняемое Медным Всадником на звонко скачущем коне.
Люблю тебя, Петра творенье.
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье.
Береговой ее гранит.
Твоих оград узор чугунный…
Каждое слово вызывает близкие образы нашего города! Вот стройные сочетания строгих строений Исаакиевской площади. Вот бесчисленные мосты обильной водами столицы, такие живописные, часто фантастические, всегда индивидуальные. Вот чугунные узоры дивных решеток Летнего сада, Казанского собора. И среди всего этого, всегда чувствуемая, хотя бы и незримая, Нева.
Далее идет описание белой ночи Петербурга. Тема, ставшая неразрывной спутницей всех описаний северной столицы, начиная от смущенного ими Альфьери, кончая современными поэтами.