Слушать песни сказки высоцкого

Полный звук: слушать у владимира высоцкого есть песни едва ли не любого жанра и на всякое настроение. есть шуточные, залихватские.

Полный звук: СЛУШАТЬ

У Владимира Высоцкого есть песни едва ли не любого жанра и на всякое настроение.
Есть шуточные, залихватские. Но таких, которые можно было бы буквально назвать праздничными, не так уж много. Одну из них мы и решили вспомнить в этот раз.

3592302
Чкаловское, гарнизонный Дом офицеров авиагородка, 14 марта 1976 года. Фото Владимира Кучина

У этой песни как будто нет точного названия.
Выступая перед публикой, Высоцкий объявлял ее как «Ярмарочную». На фонограмме, записанной на Киностудии имени Горького, песню назвали «Скоморохи на ярмарке». Это важное уточнение, потому что писалась песня для фильма, который на студии Горького и снимался. При этом в списке песен к фильму рукой самого Высоцкого написано – «Ярмарка». Ну а картина, о которой идёт у нас речь – это «Иван да Марья». Мы уже рассказывали подробно об участии Высоцкого в работе над ней в одной из глав нашего цикла. А это – фрагмент его выступления 4 февраля 1976 года в Химках, в ДК «Родина»: слушать

3592312
Химки, ДК «Родина», 4 февраля 1976 год. Фото Вячеслава Тарасенко

История с фильмом «Иван да Марья» была типичной для многих картин, с которыми Высоцкому не повезло.
Он написал в нее песни, а в итоге из всего предложенного материала, половина не вошла вообще, еще половина прозвучала фрагментарно, порою с переставленными строчками.

3592306

И все это было спето не самим Высоцким, а другими голосами.
Были сделаны пробы Высоцкого на роль Соловья-Разбойника, но эту очень интересную, фактурную по сюжету роль сыграл в итоге не Высоцкий, а Николай Лавров.

3592296
Николай Лавров в фильме «Иван да Марья»

Чем-то даже внешне на Высоцкого похожий.
А нам годы спустя остается только представлять, как смотрелся бы на экране Владимир Семёнович, да еще со своими песнями. А у самого Высоцкого осталась обида, которую он не особенно и скрывал, как на концерте на Геологическом факультете МГУ 16 декабря 1978 года: слушать

3592294
Москва, Геологический факультет МГУ, 16 декабря 1978 года

Владимир Семёнович здесь не совсем точен.
Песен он предлагал не 17, а больше! В упомянутом выше списке количество песен, задуманных Владимиром Семёновичем – ни много ни мало – 25! При этом куплеты Лешего, Водяного, Бабы-яги, кикиморы-русалочки и Оборотня объединяются в одну песню, но получается больше, чем 17 песен и больше, чем 14, которые сам Высоцкий фрагментарно исполнил при показе режиссёрскому совету. Всё это действительно сделало бы фильм похожим на мюзикл. Однако у режиссера Бориса Рыцарева, как и у сценариста Александра Хмелика, был другой взгляд на концепцию «Ивана да Марьи».

3592298
Борис Рыцарев

К тому же в качестве композитора они пригласили Александра Чайковского, который сделал не слишком удачные аранжировки песен Высоцкого.
В общем, Владимир Семёнович «крупно поспорил» с создателями картины. Каждый оставался при своем мнении. Высоцкий очень дорожил своей работой, а режиссер Рыцарев очень дорожил своим замыслом, и даже время спустя они с Хмеликом полагали, что всё сделали правильно – иначе Высоцкий перетянул бы на себя одеяло, в то время как авторы видели свой замысел совсем иначе.

Фрагмент выступления Владимира Высоцкого в подмосковном военном посёлке Чкаловское, в гарнизонном Доме офицеров: слушать
14 марта 1976 года Высоцкий дал здесь сразу три концерта, и на всех трех исполнял «Ярмарочную».

3592300
Чкаловское, гарнизонный Дом офицеров авиагородка, 14 марта 1976 года. Фото Владимира Кучина

И больше публично не пел эту песню ни разу.
Более того, до нас дошли всего пять фонограмм. Три из них – как раз в Чкаловском, причем на одном из выступлений записывали сразу на два магнитофона. Еще одна пленка была записана на студии Горького в процессе работы над фильмом, и еще одна запись сделана в Париже в студии Михаила Шемякина в марте 1977 года.

Впрочем, возможно, нам повезет и где-нибудь отыщется кассета, записанная дома у режиссера Бориса Рыцарева.
По воспоминаниям оператора картины «Иван да Марья» Алексея Чардынина, еще до того, как творческие разногласия рассорили Высоцкого с авторами картины, они собрались вместе, Высоцкий пел написанные им для фильма песни – точнее, в тот момент еще наброски – и шло живое обсуждение этого материала.

3592304
Кинооператор Алексей Чардынин и Владимир Высоцкий в дни проведения VIII Московского международного кинофестиваля, июль 1973 года.
Фото Владимира Красникова

Возможно, именно тогда были спеты полные варианты песен, которых нет на пленке, записанной на студии Горького.
Увы, кассета где-то затерялась. А мы послушаем фрагмент пленки, записанной у Михаила Шемякина: слушать

По заданию режиссёра песня, которая планировалась на начальные титры фильма и на сцену Ярмарка, должна была перемежаться с «зазывалками».
Сохранились их наброски:

Кто из вас, касатики,
Малость разохотится?
Кто на полосатике
На ковре прокотится?

Кто на нём катается –
Тот не разбивается!
Только переплачивал,
Чтобы не укачивал!..

При этом скоморохи-глашатаи – по замыслу Высоцкого – исполняют 8-10 кусков песни с припевом «тагарга-матагарга».

Для филологов, лингвистов и специалистов по фольклору эта песня – настоящий клад.

Высоцкий использует и обыгрывает разнообразные фразеологизмы и сказочные образы – как народные, так и стилизованные литературные: обращения («ай вы купчики»), избыточные повторы («скачут-прыгают», «подходи-подваливай»), приложения («сапоги-самоплясы»), «расставленные» приложения («скатерть сбегает сама – самобраночка»), инверсии («ярмарка – звонкая, несонная да нетрадиционная»).
Использует Высоцкий и смешение стилей, когда просторечность сочетается чуть ли не с канцелярским языком («и жар-птица есть в виде жареном»). В общем, развернулся Владимир Семёнович вовсю.

3592924
Москва, ДК «Заветы Ильича», 23 февраля 1977 года. Фото Александра Стернина

Но самые большие дискуссии вызвала наверняка и вам уже запомнившаяся «тагарга-матагарга».
У лингвистов это называется «приёмом рифмованного эха»: трали-вали, шуры-муры, шырли-мырли и т.д. Но в случае с «тагаргой-матагаргой» некоторые исследователи сочли такую конструкцию даже «чуждой фольклорному миру русской народной сказки». Другие нашли сходное выражение «тыгарга-матыгарга» у народных музыкантов, в частности, балалаечников, и в частушках. И, наконец, в рассказе Горького «Мальва» обнаружили буквально следующие строки: «пьяный женский голос, истерически выкрикивавший нелепые слова: Та-агарга, матагарга, // Матаничка м-моя! // П-пьяная, избитая, // Растрёпанная-а!». Так что не исключено, что Владимир Семёнович не просто импровизировал и сочинял, опираясь лишь на фантазию и вдохновение, но и держал в уме реальные фольклорные и литературные образцы.

3592308
Татьяна Пискунова и Иван Бортник на съемках фильма «Иван да Марья», 1974 год

А мы с вами послушаем запись, сделанную на студии Горького 10 апреля 1974 года, когда работа на фильмом «Иван да Марья» была в разгаре и Высоцкий еще не знал, что принесёт она ему куда больше разочарования, чем радости.
К слову, только записи на студии Горького и в студии у Михаила Шемякина являются полными вариантами песни. В Доме офицеров в Чкаловском Высоцкий на всех трех концертах исполнял сокращенные версии.

Ярмарка: слушать

Ну а в следующей нашей программе вы услышите рассказ… фактически о той же самой песне.
Точнее, слова в ней совсем другие и сама она гораздо более знаменита, чем песня «Скоморохов на ярмарке». Но вот мелодия – фактически та же самая.

3592310
Павловск, ДК, октябрь 1974 года. Фото С.Алова

Я благодарю за помощь в подготовке этой программы Юрия Гурова, Андрея Скобелева, Владимира Чейгина и наших друзей из Творческого объединения «Ракурс» Игоря Рахманова, Александра Ковановского, Александра Петракова, Олега Васина, Сергея Алексеева, Валерия и Владимира Басиных.

Слушайте в следующей программе: слушать

При подготовке программы использованы:
– фонограммы из архивов Александра Петракова, Валерия и Владимира Басиных;
– фотографии из архивов Сергея Алексеева, Олега Васина, Игоря Данилова, Александра Петракова и Творческого объединения «Ракурс»;
– Марк Цыбульский. «Иван да Марья»;
– Андрей Скобелев. Из материалов к комментированию текстов песен В.С. Высоцкого. Песни, написанные для кинофильма «Иван да Марья». «В ПОИСКАХ ВЫСОЦКОГО» май 2019, №36. Издание Пятигорского государственного университета Пятигорск – Новосибирск. 2019;
– Гавриков В.А. Система звуковых жестов в песне В. Высоцкого «Ярмарка» // Владимир Высоцкий: исследования и материалы 2007–2009 гг. – Воронеж, 2009. С. 91–92;
– Pfandl H. Textbeziehungen im dichterischen Werk Vladimir Vysockijs. – München, 1993. S. 303;
– Изотов В.П. Окказионализмы В.С. Высоцкого. Опыт словаря. – Орёл, 1998. С. 71;
– Горький М. Собр. соч.: в 30 т. Т. 3. – М., 1950. С. 270.

Бонус

Ярмарка
слушать (Чкаловское, гарнизонный Дом офицеров, 14 марта 1976 года, 3-е выступление)
слушать (Париж, у Михаила Шемякина, март 1977 года)

3592324
Набережные Челны, строительная площадка литейного завода, 24 июня — 3 июля 1974 года. Фото Виталия Гривы

Сверстали

Друзья! У нас есть ещё одна хорошая новость.

3588306
Москва, ДК МВТУ им. Баумана, 26 декабря 1976 года. Фото Николая Демчука

Мы наконец-то завершили вёрстку всех ста глав, которые войдут в книжную часть проекта «Один Высоцкий. Том второй». Это была самая трудоёмкая часть работы над нашим мультимедийным изданием. Теперь она завершена.

3588308
Макет вёрстки издания «Один Высоцкий. Том второй»

Таким образом, у нас уже готовы все флешки со звуком глав 101 – 200. Отпечатан весь тираж бокса (он же «домик»), в котором они будут помещаться. Свёрстана книжная часть, которая получилась гораздо объёмнее, чем мы рассчитывали – 772 страницы! То есть второй том толще первого на 140 страниц. Что потребует от нас ещё и технической коррекции макетов обложки и коробки, в которую книга вместе с боксом для флешек будет упакована.

3588310
Макет вёрстки издания «Один Высоцкий. Том второй»

Что ещё осталось? Финальная, «чистовая» корректура. И электронная версия издания, которая будет на второй флешке. В неё тоже надо будет внести все правки корректоров.

3588314
Макет вёрстки издания «Один Высоцкий. Том второй»

В общем, работы ещё хватает, но львиная доля её уже сделана!

Обязательно будем вас информировать обо всех этапах завершения работы над изданием.

Антон Орехъ и Творческое объединение «Ракурс»

В интернет-магазине «Планета.ру» вы можете приобрести:

3576224
«Владимир Высоцкий в х/ф Служили два товарища» Настенный календарь на 2022 год

3576234
Настольный перекидной календарь «Один Высоцкий» на 2022 год

3576240
Книга «РАДИОДЕТАЛИ. ГОЛОСА НА БУМАГЕ» с автографами авторов

CEO Smart Reading Михаил Иванов предпочитает слушать. Поэтому уже на старте проекта Smart Reading саммари были представлены как в текстовом, так и в аудиоформатах. В этой статье Михаил рассказывает о преимуществах и трудностях аудиоформата и делится идеями о том, как эффективно слушать.

Слушать песни сказки высоцкого


Послушать пост:


Слушание — это новое чтение! Сегодня мы производим и слушаем аудиоконтент больше, чем когда-либо в истории. Даже YouTube мы больше слушаем, чем смотрим. Потребление аудиокниг по темпам роста обгоняет потребление текстов уже много лет, а интерес к подкастам возвращается. Amazon и Spotify покупают крупнейшие подкастинговые сервисы. Clubhouse — новая звезда социальных сетей.

Присмотритесь, у каждого подростка в метро в ушах наушники. Я почти уверен, что эту статью вы будете слушать.

Я пользуюсь беспроводными наушниками датской компании Jabra Sport. Они значимо лучше, чем Apple AirPods. В день я слушаю аудио 3–4 часа.

В Smart Reading мы делаем все саммари в аудиоформате! Сейчас у нас больше 600 аудиосаммари и больше 80 эпизодов в подкасте. Мы записываем по 2 новых эпизода в неделю. Книгу для подростков «Чему не учат в школе» мы тоже озвучили — можно рассматривать прекрасные иллюстрации и параллельно слушать.

В среднем продолжительность аудиосаммари от Smart Reading — 30 минут. Если вы начнете сегодня и будете слушать их нон-стоп, то закончите только через 2 недели. За это время вы сможете объехать всю Европу!

Возможно, вы не знаете, но в месяц наши саммари слушает более миллиона человек в наших приложениях и на популярных платформах — Яндекс.Музыка, Storytel, СберЗвук, MEGOGO, Звуки Слов и других.

Из истории аудиокниг

Относительно доступными аудиокниги стали лишь в 1980-х годах с появлением кассетных плееров Sony Walkman.

Слушать песни сказки высоцкого

Карандаш и кассета (только люди старше 40 поймут, как их совместить)

В середине 1990-х счастливые обладатели персональных компьютеров стали скачивать на них и аудиокниги. В конце XX века, за 4 года до появления первых iPods, на Amazon можно было приобрести специальный плеер для прослушивания книг от Audible. У него была маленькая память — 4 Мб, которая вмещала лишь 2 часа аудиозаписи. Плеер стоил около $200 и выглядел так:

Слушать песни сказки высоцкого

Первый цифровой плеер Audible, 1998

У советских детей была возможность слушать сказки на виниловых и гибких пластинках, начиная с 1950-х. Их выпускала фирма «Мелодия». Сказки озвучивали выдающиеся актеры — Табаков, Джигарханян, Боярский, Гурченко, а музыку создавали известные композиторы.

Вокруг детских сказок порой кипели недетские страсти. Например, песни к аудиосказке «Алиса в Стране чудес» написал Владимир Высоцкий, и проект чуть было не закрыли из-за цензуры. Социальная сатира в текстах песен была слишком очевидной:

Нет-нет, у народа не трудная роль:
Упасть на колени — какая проблема?
За все отвечает король,
А коль не король, ну тогда — королева!
(В.С. Высоцкий, отрывок из песни к аудиокниге «Алиса в Стране чудес»)

Слушать песни сказки высоцкого

Обложка пластинки «Алиса в Стране чудес» («Мелодия», 1979)

Преимущества аудиокниг

Для многих взрослых людей, которым некогда читать, аудиокниги стали настоящим спасением. А для детей — возможностью послушать сказки, когда у родителей нет времени на чтение вслух.

Экономия времени

Прослушивание книг, саммари, подкастов нередко становится второй активностью. Вы можете совмещать приятное с полезным: слушать и параллельно готовить, бегать, управлять машиной.

Отдых ваших глаз

Аудиокниги дают глазам отдохнуть. Человеческие глаза были созданы природой, чтобы смотреть вдаль и вовремя замечать приближающуюся опасность — дикого зверя или недружелюбно настроенного соседа. А мы используем их не по назначению.

Мы смотрим в экран около 90% активного времени. После 8+ часов у офисного монитора «сидим в телефоне», чтобы прочитать новости и интересные статьи, общаемся с близкими в мессенджерах, смотрим сериалы, играем в онлайн-игры. Тут уже не до чтения книг.

Возвращение к истокам

Человек воспринимает информацию на слух уже не одну сотню тысячелетий — первый человеческий язык возник по разным данным от 600 тысяч до 2,5 млн лет назад. А первая книга (если считать книгами египетские свитки) появилась менее 4,5 тысяч лет назад.

Более эмоциональное и разнообразное восприятие контента

Аудиокниги на хороших сервисах начитывают актеры, профессиональные дикторы и спикеры (ученые, литературные критики). Записи напоминают настоящий аудиоспектакль, а слушатели погружаются в книгу гораздо глубже, чем если бы они читали сами.

В 1930-х годах радиотрансляция спектакля по книге Герберта Уэллса «Война миров» была настолько реалистичной, что слушатели решили, будто инопланетное вторжение — реальность.

Сейчас популярны аудиокниги, озвученные автором. Но это большая работа. На мой взгляд, писательство и актерское мастерство — разные навыки. И это скорее тешит тщеславие автора, чем добавляет ценность записи.

Неочевидная выгода аудиоформата

Аудиокниги — еще и прекрасное снотворное! Когда мне не спится, я включаю аудиокнигу и засыпаю уже на 5-й минуте.

Вот мой топ-7 аудиокниг:

— «Полианна»
— «Вторая жизнь Уве»
— «Священная книга оборотня» — это лучшая запись, которую мне когда-либо приходилось слышать. Отличная работа!
— «Искусство бега под дождем»
— «Лавр»
— «Сердце Пармы»
— «Одиночество в Сети»

Трудности при прослушивании: как справиться

Случается, что человек слушает аудиокнигу, но потом не может вспомнить, что именно он слышал. Адепты традиционного чтения утверждают: происходит это потому, что на слух информация воспринимается хуже. Однако научные исследования опровергают такую точку зрения.

Группа ученых из Университетского колледжа Лондона в 2018 году обнаружила, что аудиоформат обеспечивает более глубокое усвоение информации за счет высокой эмоциональной и когнитивной вовлеченности.

Бет Роговски из Блумсбургского университета Пенсильвании описывает эксперимент, в ходе которого команда из 91 человека была произвольно распределена по трем группам, каждая группа воспринимала одну и ту же информацию разными способами:

  • Первая группа читала с экрана гаджета.
  • Вторая группа слушала.
  • Третья группа одновременно слушала и читала.

Проверка усвоенного показала, что канал восприятия существенно не влияет на качество понимания и запоминания материала.

Ведущая подкаста «Чисто по-человечески» (Only Human) Мэри Харрис считает, что все люди — плохие слушатели, но это можно исправить. Она записала серию подкастов «Послушайте!» (Listen Up) о том, как начать эффективно слушать. У нее в гостях были разные эксперты: люди с уникальной памятью, ученый, исследующий язык тела, и другие собеседники, которые считают, что слушание — не такое простое занятие, хотя бы из-за того, что с возрастом мы хуже слышим.

Оказывается, мы отвлекаемся потому, что наш мозг может воспринимать 400 слов в минуту, а услышать за этот промежуток времени мы успеваем в среднем 125 слов. Мозг не занят полностью и отвлекается на другую информацию.

В приложениях Smart Reading для iOS и Android вы можете слушать саммари на скорости от 0,5 до 2. Но уже в мае для пользователей iOS будет доступен больший диапазон скоростей — от 0,5 до 3.

Ключевая жалоба на аудиоформат — я отвлекаюсь, не могу слушать больше 10 минут

Как с этим бороться?

— Слушайте небольшими фрагментами. Сначала по 5 минут, потом по 10. Наращивайте силу своих ушей! Вы же не сможете сразу подтянуться 30 раз. Начинаете с трех подтягиваний (а некоторые и с нуля) и постепенно доводите их количество до 30. Кстати, у нас в библиотеке есть саммари на книгу «50 подтягиваний через 7 недель». Метод, описанный в саммари, можно смело применять и для тренировки навыков слушания.

— Слушайте аудиозаписи на большей скорости.

— Слушайте книги, только когда занимаетесь чем-то, что не требует большого фокуса. Если вы опытный водитель, то с аудиокнигой время в дороге пролетит незаметно. Если же вы недавно за рулем, не отвлекайтесь от дороги. В путешествии на машине с семьей мы всегда слушаем саммари книг и полные художественные книги.

Еще одна жалоба — мне не нравится голос!

Мы пишем все наши саммари с помощью дикторов в студии с профессиональной аранжировкой. Время от времени мы меняем голоса. К сожалению, голос не может нравиться всем. Есть популярные чтецы аудиокниг, например Игорь Князев, Сергей Чонишвили, Алексей Багдасаров, Марина Лисовец и Александр Клюквин. У таких чтецов самые высокие гонорары, и они всегда заняты. Но тот же Князев не нравится всем!

Даже если вы до сих пор только читали книги, попробуйте аудиоформат. Новые ощущения гарантированы!

Пока не готовы слушать долго? Начните с саммари. Напомню, что саммари — краткое изложение основных идей книги, которое помогает понять, нужно ли слушать книгу полностью.

Топ-10 аудиосаммари от Smart Reading

1. «От хорошего к великому»

2. «Принцип пирамиды Минто»

3. «7 навыков высокоэффективных людей»

4. «Эмоциональный интеллект»

5. «Магия утра»

6. «Сказать жизни: „Да!“»

7. «Великая шахматная доска»

8. «Миллион для моей дочери»

9. «Никогда не ешьте в одиночку»

10. «Богатый папа, бедный папа»

Автор: Михаил Иванов

Нестандартный урок по литературев 11
классе (2 часа)

Заседание литературной гостиной

«Встреча с поэзией Владимира Высоцкого»

Цель: глубоко раскрыть идейно-нравственное
богатство творчества поэта, показать  учащимся, что поэзия Владимира Высоцкого
всегда гражданственна и мужественна. Отметить художественное богатство
поэтического наследия Высоцкого. Развивать навыки выразительного чтения. Воспитывать
чувство патриотизма, коллективизма   и гуманизма.

Оборудование: портрет В. С.
Высоцкого, плакаты с высказываниями, фотографии, мультимедийный проектор.

Эпиграф к уроку(Слайды № 1,2)

Артист и Поэт  —  оба эти определения по
отношению к нему

требуют употребления с большой буквы.

… он делал то, что сегодня постоянно
требуется от художника

и на что раньшеотваживались немногие.

Ход урока

1.       Сообщение
темы и цели урока.

1.1   Вступительное
слово учителя.

Поэт и время… Проблема насколько сложная, настолько и
вечная, неразрешимая. Это величины, несуществующие друг без друга и взаимно
поверяемые. Поэту открыта тайна прошлого, настоящего и будущего, но именно
Времени дано судить, станет ли он Поэтом.

(Звучит песня « Песня о новом времени»)(Слайд № 3)

Ученик. Заметили ли вы,что уже 36 лет с нами нет
Высоцкого? Шок, вызванный его смертью, заставил задуматься, кем он был:
актером, бардом, поэтом, композитором? Талантом или посредственностью,сильным
или безвольным?

Ученик. Высоцкий вошел в литературу в начале 60-х
годов двадцатого столетия. Романтически приподнятое настроение общества,
вызванное недолгой « оттепелью», послужило импульсом для расцвета поэзии.
Громкая, « тихая», интеллектуальная, бардовская. По накалу страстей в
дискуссиях, по общему интересу к публичным выступлениям и даже по наивности
споров «физиков» и «лириков» это время удивительно напоминает начало  20-го
века. Здесь можно упомянуть и другие параллели: и расцвет жанра «городского
романса»  и усиление внимания к собственной истории и во многом утраченной
культуре.

Ученик.Поэты шестидесятых несли  в своем
творчестве и социальные вопросы, и политические. А их слушатели хотели не
просто получить удовольствие от поэтического слова- стремились разобраться в процессах,
происходящих тогда в обществе. На гребне этой волны, вобрав по капле все веяния
времени, Высоцкий и ворвался в поэзию со своими первыми произведениями.

(Звучит песня « Татуировка»)(Слайд № 4)

Учитель. Прежде всего  как-то сразу и очень
точно выявился жанр. Прямо с «Татуировки». Определяется этот жанр как «портрет
в ситуации», выполненный в манере автопортрета.

Ученик. Высоцкий был весел и легок московской
особой легкостью,повадкой, манерой, юмором, все умел, ничего не боялся: идти,
прыгнуть, отшить, сказать, врезать- хоть словом, хоть как. И все равно быть
веселым, незлым, не подлым – и в драке, и в песне, и в подлестничной и в
чердачной любви можно все равно быть благородным исволочью. И  всем это видно,
и все это знают. А уж в своем-то  дворе, в своей компании и подавно.  

(Звучит песня «Большой каретный»)(Слайд № 5)

Учитель. По  поводу этих опусов («Татуировка»,
«Большой каретный»«Я был душой дурного общества») существуют разные мнения:
песни эти  —  называют их кто как: блатные, дворовые, жанровые – составляют
весьма своеобразный цикл, интересный со многих точек зрения. Свои ранние песни 
Высоцкий в концерты почти не включал. Писал и пел их для себя, для своих
близких  товарищей. А они возьми да и разлетись по всей стране, да еще и стали
поизвестней многих позднейших шедевров.  Известно, что сам автор от них никогда
не отрекался. Он называл их необходимыми   для актера этюдами, средством для
перевоплощения.

Ученик. Ранние песни Владимира Высоцкого считают
то «романтизацией бичей», то стилизацией  «блатных» песен, пародией на них.
По-разному можно относиться к лицам и физиономиям этой галереи – негодовать
даже можно, но нельзя оспаривать достоверности, узнаваемости  их. И в чем же
тогда талант, как не в умении создавать живую картинку или живое лицо.

Ученик. Кого же избрал этот поэт в лирические
герои? Дураков и сумасшедших, воров и алкоголиков, чертей, покойников. Словом
тех, кому в приличной  литературе не дано высказаться. И как ни  парадоксально
может показаться, лирический герой Высоцкого – вор, алкоголик, сумасшедший,
работяга, солдат, спортсмен – плоть от плоти того самого  «маленького человека»
,которого открыли в литературе Гоголь и натуральная школа 19- го  века. Но
насколько же выросло число башмачниковых и девушкиных, и как они преобразились.
Они заполнили жизнь, вытеснив других. Это знамение времени, эпохи « маленьких
людей», «винтиков» государственной машины. Явление, подмеченное Высоцким,
страшно по своей сути.

Ученик. Кто придумал: нельзя? Оказалось —   можно.
Можно, как он. Если честно, открыто, талантливо. Бить по негодяям и хапугам, по
зарвавшимся начальникам и их лакеям, по трусам и предателям. И тут же война и
проблемы культа личности, любовь и страдание от несвободы, и на все  это свой
личный взгляд и своя оценка, тут же становящаяся взглядом и оценкой многих и
многих.

Ученик. Задолго до перестройки, позволившей
говорить правду, Владимир Высоцкий показал нам страшные симптомы вырождения
народа:

Мы тоже дети страшных лет России,

Безвременье  вливало водку в нас…

Но вот способ, каким он сумел до нас достучаться… Поэт
окутал себя, свой облик иронией. Он напялил шутовской колпак и с
простовато-лукавым видом выплеснул нам в лицо правду о нас.

(Звучит стихотворение  «Маски»)(Слайд № 6)

Учитель. Смех, таящий в себе некую
двойственность, свойственную русскому народу и дразнить дураков, и внимать с
благоговением блаженным, помогающий превозмочь, преодолеть самые невыносимые
условия в жизни, нашел неожиданное воплощение в творчестве Высоцкого, любящего
и страдающего, смеющегося и  воспевающего человека таким, каков он есть, равным
самому себе.

Учитель. Всякому таланту проще быть собой
(ранняя стадия), чем сохранить себя в дальнейшем, песням Высоцкого на  ранней
стадии было отказано даже в праве на оценку инстанций, что привело к ниже
следующему: каким он возник, таким и остался — самим собой.

Поскольку инстанции исключили себя из игры, диалог
творца со своей аудиторией произошел без посредников, напрямую – действительно
уникальный случай.

Ученик. Актерская биография Владимира
Высоцкого сложилась счастливо: было творчество, была борьба, были роли, была
слава. И не было регалий – с такой площадки поэту и взлетать надежнее.

Учитель. Неугодность начальству и «внештатность»
работы над стихом удесятеряли любовь аудитории к барду и жанру поэта – быть
«любезным своему народу». Всесоюзная популярность, магическая власть Высоцкого
– все это произошло благодаря запрещению его имени на официальном уровне.
Страна чудес. Высоцкого не могли лишить Скрипки, поскольку ему ее не
давали.Когда поэту перестали чинить препятствия, когда даже включили в список
больших имен участников вечера советской поэзии в Париже в 1977 году,когда
разрешили концертное турне по университетам США, когда стали позволять
сниматься в кино – словом, когда и на его небосклоне показалось солнце,песни
Высоцкого не ослабли,а еще туже натянули поводья «привередливых коней». 

(Звучит песня «Кони привередливые»)(Слайд № 7)

Учитель. Чем быстрее кони, тем длиннее
дорога, что остается позади. Владимир Высоцкий за свои 42 года интенсивно ,нервно
прожил, пережил по старым меркам несколько столетий, а сверх  того – еще
десятки веков, к которым он относился по- хозяйски, как к собственности,
прародине. Кони привередливые будто только что  вынесли его из времени
революции, Пушкина, Бонапарта, Джеймса Кука, вещего Олега: из времен своих
предшественников. История – в Поэте, Поэт – в Истории.

Ученик. Голос- всегда изъявление души. Голос
Высоцкого – щедрый,  расточительный подвиг. Но других – расчетливых и скаредных
подвигов не бывает. Высоцкий сделал для нас все, что мог, даже более, чем
возможно. Что же мы можем сделать для Высоцкого?  Ему ничего не нужно.

Ученик. Было нужно: признание его профессиональной
литературной независимости ,ведь прежде всего  он – автор своих сочинений.
Всенародная слава была при его жизни, но и обида,  неполезная для жизни, была.
То и другое претерпевал он с достоинством.

                                          
(Звучит песня «Охота на волков»)( Слайд № 8)

Ученик.Когда  ему вдруг открылись некие высокие
двери и оттуда повеяло не только сановной снисходительностью, но надеждой 
«занять свое место в рядах» со всеми вытекающими отсюда благами, он сочинил и
не скрыл от своей публики песню:

Меня к себе зовут большие люди

Чтоб  я им пел «Охоту на волков»

Всем охотникам посадить его на «литую цепь почета»
Владимир Высоцкий ответил своими стихами:

Я перетру серебряный ошейник

И золотую цепь перегрызу,

Перемахну забор, ворвусь в репейник,

Порву бока – и выбегу в грозу…

Учитель. В архиве это свидетельство нового
этапа – замечательного, глубокого, сурового стихосложения:

Даже если сулят золотую парчу

Или порчу грозят напустить – не хочу,

На ослабленном нерве

Я не зазвучу…

Мой путь один, всего один, ребята,

Мне выбора, по счастью, не дано.

Работоспособность Высоцкого удивительна: количество
выступлений можно определить лишь приблизительно, а фонотека насчитывает не
одну тысячу часов записи. Высоцкого записывали много, но именно записи на
публике передают своеобразие личности поэта,певца, непосредственную реакцию
аудитории, живое дыхание уже ушедшего времени. На смену старым песням приходили
новые, менялся характер авторского исполнения, менялся и сам стиль общения его
со зрителями.

Ученик. Люди, воспитанные на пустой,
бездумной развлекательности, поэзии Высоцкого не примут. Не умеющие
самостоятельно мыслить его сарказма, его иронии не оценят, равнодушные ко всему,
кроме личных проблем – тревоги и боли его не поймут, для них его поэзия – в лучшем
случае – пустое место, в худшем – как красная тряпка быку.

Ученик. Настоящего поэта всегда сопровождают не
только почитатели, но и хулители и даже гонители. У поэзии Высоцкого и того и
другого вдоволь. И это, наверное, один из главных признаков ее истинности и
высоты. Авторская песня родилась из серьезных раздумий о жизни человека, может
быть, трагических, из острых сюжетов, из клокотания души. Из этого родилась,
этим стала известна. Одна тема цеплялась за другую, одна выходила из другой –
все было повязано войной.

                                 (Звучит
песня « Сыновья уходят в бой»)(Слайд № 9)

Ученик. Эта песня из военного цикла, самого
значительного в творчестве Высоцкого. В этой песне есть слова: « Кто сменит
меня, кто в атаку пойдет, кто выйдет к заветному мосту?» Вспомните русские
народные сказки, былины – их герои несли военную службу у границы Русской
Земли, которая начиналась у моста(Калинов мост, например, в былинах). У
Высоцкого слово «мост» стоит рядом с определением  « заветный».  По – моему,
этот факт говорит о том, что поэт часто обращается к русскому фольклору, даже
создал на его основе песенный цикл.

Ученик. Я не согласен с такой трактовкой. Кто
хоть немного разбирается в военном деле,  знает, что  военные операции,
связанные то ли со взятием моста, то ли с его ликвидацией – самые сложные. По-
моему, смысл здесь в том, что боец тревожится, есть ли  кому поручить
ответственное дело.

Учитель. Да,  в этой песне создан образ
воина – патриота. Человек падает, грудью хватая свинец, т.е. смертельно
раненный, думает  напоследок не о себе, а о Родине, о том, кто его сменит. Мне
почему-то представляется солдат, много воевавший, с сединой на висках, простой
солдат из тысяч. И слово у него характерное – напоследок.

Ученик.  Но рядом с этим старым солдатом, вернее
вместо него в строй станет другой – «вон тот, одетый во все не по росту». Может
показаться странным, почему умирающий герой выбирает именно его. Ведь если
форма солдату велика, если ему даже не смогли подобрать по росту – значит это
совсем юный воин, возможно,  даже мальчишка.  Почему выбран он, а не
какой-нибудь мускулистый, сильный? Наверное, потому, что главная черта героя –
сила духовная.

Ученик. Я разовью эту мысль в другом направлении.
В книге  Рубановой о поэте есть детские фотографии Высоцкого. На  них он –
мальчишка лет  7- 8 в военной форме. На одной из этих фотографий рядом с ним
его отец – офицер, участник Великой Отечественной войны. (Слайд № 10)

Учитель. Из воспоминаний отца поэта Семена
Владимировича Высоцкого, участника боев за Украину, Польшу, Берлин,
освобождавшего Прагу. Семен Владимирович Высоцкий – Полковник, награжден 4-мя
боевыми орденами и 12-ю медалями:( Слайд № 11)

Я, конечно, много говорил Володе о Парижской операции
и других боях, в которых мне довелось участвовать. Он, вообще, когда у нас дома
заходила речь о войне, напрочьзабывал обо всем – об уроках, об играх с
друзьями. Часами мог слушать взрослых. После окончания войны я остался служить
в небольшом красивом немецком городке. Туда же в январе 1947 года переехали из
Москвы моя  жена и Володя. Прожили мы там 2 года. Каким он был тогда? Да,
пожалуй, самым обычным. Играл в казаки-разбойники, лазал по деревьям, часами
пропадал на речке, хотя купаться там было  небезопасно: еще не выловили со дна
снаряды и мины… Бывало, вместе с дружками находили в лесу патроны, бросали их в
костер…Вообще, парень рос боевой. Думаю, он годков на пять будь постарше, во
время войны наверняка бы удрал на фронт.

Учитель. Представьте: 9 мая 1945 года. Весть о
том, что фашистская Германия капитулировала,  уже долетела до самых окраин
Родины, а в это время еще шли тяжелые бои за Прагу,в которых сражался отец
поэта. Жена и сын, уже радуясь вместе со всеми, глядели в победное небо Москвы,
расцвеченное салютом, а в этот миг их самый близкий человек еще стоял на краю
гибели. Это мгновенье, в котором слились уже и еще радость и боль, горькая
память и светлые надежды, мне думается, навсегда запечатлелось в сердце поэта.
Он не только написал об этом в своих стихах и песнях, но и придумал
эмоциональную окраску этого мгновения всему своему творчеству: грусть и надежда
у Высоцкого неразделимы, как,например. В песне о конце войны.

(Звучит « Песня о конце войны»)(Слайд №
12)

Учитель.Для этого стихотворения характерно
чувство тревоги.Тревоги за мир,добытый такой дорогой ценой. Это чувство
беспокойства,тревоги пронизывает все творчество поэта. Не случайно сборник
назван «Нерв». Высоцкого интересуют, прежде всего, такие ситуации, в которых
характер раскрывается до конца. В стихотворениях и песнях военного цикла – это
мгновения между жизнью и смертью. Об одном из них мы уже говорили сегодня,  в   другом
– «Як – истребитель»- рассказывается о гибели боевого самолета. Стихотворение
посвящено двум героям, двум товарищам – погибшему в воздушном бою Николаю
Горбунову и поклявшемуся на могиле друга мстить врагу до победы дважды герою
Советского Союза Скоморохову.

(Звучит песня « Як – истребитель»)(Слайд
№ 13)

Учитель.Давайте попробуем представить
образный мир песни. Это стихотворение построено на метафоре. По такому же
принципу созданы многие стихотворения Высоцкого: у него есть целый цикл,
посвященный лошадям – умным друзьям человека. Лошади тоже говорят, думают и
чувствуют,  как люди. Говорят не только лошади, но и волки, на которых человек
затеял жестокую охоту с вертолета. У Высоцкого плачут скалы, в которых живет
горное эхо, поют корабли, и  судьбы этих кораблей похожи на людские. Здесь и
метафора и перевоплощение ( в переносном   смысле, конечно,)  поэта – певца в
истребитель. В этой песне, наверное ,как и во многих других, выражена личность
самого поэта. « Як – истребитель» — одна из его любимых песен.

Ученик. Рассказывая о Высоцком, его товарищи
часто цитируют его строки. Во многом из этих строк – его характер: « Но тот,
который во мне сидит, опять заставляет в штопор…». Приводя их, Алла Демидова
пишет: « Он был неповторимым актером. А привсемэтом какая- то самосъедающая
неудовлетворенность и нечеловеческая работоспособность. Я не  помню Высоцкого
просто сидящим или ничего не делающим, не видела его праздно гуляющим или
лениво, от нечего делать болтающим с приятелями. Всегда и во всем
стремительность и полная самоотдача, вечная напряженность, страсть, порыв,
крик. Предельные ситуации, когда надо выкладываться до конца, до изнанки.

Ученик. Я хочу вернуться к вопросу , с которого
мы начали разговор о стихотворении, — к его  образному миру. Рассказ ,который я
сейчас услышал, натолкнул меня  на мысль. что поэт, будто маг, перевоплощаясь в
других людей и даже в предметы, в то же время передавал свои мысли и чувства.
Поэтому даже такая песня, как « Як – истребитель», написанная от лица самолета,
в основе своей реалистична, потому что передает реальность мироощущения.

Учитель.  Не только мироощущения, но и
деталей. Драматург Володарский рассказывал о том, как однажды военные летчики
уверяли его, что « Як – истребитель» написан воздушным ассом. А сам Высоцкий
получал письма от « однополчан», которые спрашивали, не тот ли он Высоцкий,
который воевал на  1-м Украинском или выходил из окружения под Оршей…

Ученик. Как человеку, никогда не воевавшему,
удалось создать исключительно правдивые произведения о войне?

Ученик. У Высоцкого есть замечательные слова: «
Мое поколение мучает чувство вины за то, что опоздали родиться». Своим
творчеством он как бы «довоевывал».

Ученик.  Он не только  « довоевывал». Он любил
писать о сильных и красивых людях. Их он находил среди героев – известных и
неизвестных – Великой Отечественной войны.

Учитель. Есть у Высоцкого стихотворение о
войне, которое Роберт Рождественский по праву, как мне кажется, назвал лучшим,
— « Он не вернулся из боя».  Послушаем его.

( Звучит песня « Он не вернулся из боя»)(Слайд
№ 14)

Учитель. Исследователи называют это
стихотворение одной из самых странных эпитафий. Как вы думаете почему?

Ученик. Наверное, потому, что оно оставляет
какое – то странное чувство: друг погиб, а его оставшийся в живых товарищ
перечисляет претензии к нему..

Учитель. А если бы  наоборот? Если бы он говорил
о друге толькохорошее?

Ученик. Это был бы образ идеального, ни в чем
непогрешимого человека. Но  ведь так не бывает. Мы не поверили бы такой песне.

Учитель. Значит «Не лгать ни единой буквой»
— этот девиз поэта отразился и на художественных особенностях песни.

Ученик. Да, и хочется обратить внимание на
точность даже тех деталей, которые вроде не имеют никакого отношения к образу
погибшего друга: « отражается небо в лесу, как в воде…». Но подумав,  вдруг
понимаешь: « Да ведь это раннее утро, выпала роса, и в ней отражается небо, и
поэтому лес стал таким голубым. То самое утро, которое так любил друг!»

Ученик. Я представляю себе эту сцену так:  раннее
утро напомнило бойцу о погибшем друге, сделало его боль утраты еще острее… И
тут ,увидев, как красива, как чиста утренняя природа, боец вдруг понял, какой
духовно отзывчивый ко всему прекрасному человек жил рядом с ним. Вот почему
стихотворение заканчивается словами: « Это я не вернулся из боя».

Учитель. Сравните это стихотворениес тем,
что мы читали о Великой Отечественной войне. Какие общие черты мы можем
отметить?

Ученик. Эта песня очень близка по тематике  к 
стихотворению Твардовского « Я убит подо Ржевом» и  повести   Б. Васильева « А
зори здесь тихие». В обоих произведениях показана невосполнимость утраты ,они
пронизаны чувством трагизма.

Учитель. Можно было бы сказать точнее: эти
произведения сближает чувство всеобщей человеческой связанности. Мысль о
всеобщем человеческом братстве,единстве всего живого пронизывает все творчество
Владимира Высоцкого. Об этом стихотворение « К вершине», посвященного памяти
грузинского альпиниста М. Хергиани.

(Звучит песня « К вершине»)(Слайд № 15)

Учитель. Каким  вы видите мир гор
Высоцкого?

Ученик. Он добрый: « горы спят, вдыхая облака,
выдыхая снежные лавины», «Если ты о помощи просил, громким эхом отзывались
скалы», «каждый камень грудью прикрывал ,скалы сами подставляли плечи».

Ученик. Природа у Высоцкого одушевлена. В том, как
возникают метафоры, чувствуется что-то  есенинское: человек – частица природы,
мироздания.  Для лирики Есенина тоже характерна идея единства всего земного.

Учитель. Почему стихотворение названо « К
вершине»?

 Ученик. Смысл названия как бы двоится: это
и  альпинист, стремящийся к покорению вершины, и символ духовного совершенства
человека.

Учитель. Мне кажется, что эта мысль
заслуживает внимания. К духовному совершенствованию стремился всю жизнь и сам
поэт. Нравственный максимализм – таким было  его отношение к людям, но, прежде
всего  —  к себе.

(Стихотворение « Дурацкий сон,  как
кистенем,  избил нещадно»)

Ученик. А я думаю, на вершину может взойти
только тот, кто не трусит, кто честен. Альпинист не поверил расхожему мнению,
что  умный в горы не пойдет. Он поверил горам, и поэтому они ему помогают –
подставляют плечи. В известной песне Высоцкого « Скалолазка» этот мотив тоже
звучит: автор сначала удивлен, зачем подниматься на Эльбрус – он и с самолета
виден здорово. И лишь потом понимает ,что истинное счастье в преодолении , в
стремлении к вершине, когда весь мир перед тобой —  ты счастлив в нем.

Учитель. Кстати, прообраз героя песни –
грузинский альпинист Хергиани – был именно таким человеком: прекрасный
спортсмен( «горный  тигр» — называли его друзья), смелый, мужественный, он не
признавал мужской трусости. Хергиани любил свою Родину, любил горы, в которых
родился. Там, в горах, он и был похоронен. (Хергиани трагически погиб в
Италии). Вот в чем смысл последней строки песни: « Наклонятся горные хребты
самым прочным в мире обелиском».

Ученик. Знаете,я сегодня заметил, что почти все
песни и стихи, о которых мы сегодня говорили, посвящены погибшим героям,
погибшим друзьям. Вспомнились строки Высоцкого:

Возвращаются все, кроме верных друзей,

Кроме самых любимых и преданных женщин.

Ученик.А мне кажется, что этомнение не совсем
верно. Ведь сам поэт в одном из стихотворений сказал: « Я не люблю фатального
исхода». Просто он очень дорожил своими друзьями. Вот что писал его
друг, актер В. Золотухин: «Владимир Семенович был человеком увлекающимся,импульсивным,
идущим в своих симпатиях и антипатиях до конца: уж если друг, то лучший и
никакой другой, а если враг, то руки не подаст и лицемерно улыбаться не станет.
Нашу  с ним дружбу и совместную работу почитаю за счастье и драгоценнейший
подарок судьбы».

Учитель. Драгоценнейший подарок…У Высоцкого
есть прекрасное стихотворение, посвященное другу. Я прочитаю вам отрывок.

(Отрывок стихотворения « Песня о друге»)

Когда размышляешь над тем, чем привлекает поэзия
Высоцкого, вдруг начинаешь понимать – искренностью. В ней нет  никакой фальши.
Жил и писал так, как чувствовал. Я предлагаю  прослушать песню ,которая
является не только одной из лучших, но и отражает яростное стремление 
Владимира Высоцкого к правде в человеческих отношениях.

(Звучит песня « Я не люблю»)(Слайд №
16)

Учитель.«Я не люблю» нравственная
форма отношения к человеческим порокам, но было бы ошибочно определять ею весь внутренний
мир поэта. Этот мир,  на мой взгляд, полон любви и добра. Только так
воспринимая мир, можно было написать: «Я люблю то же, что дышу и живу».

(Стихотворение « Баллада о любви») (Слайд
№ 17)

Учитель. Какой  предстает страна любви
Высоцкого?

Ученик. Я увидела ее прекрасной. В ней живут
счастливые люди. Влюбленные. Их души бродят в цветах, дышат вечностью. Мне
кажется, это стихотворение должны знать все, кто хочет встретиться с настоящей
любовью. Оно учит нас беречь ее – ведь это такое счастье!

 (Стихотворение Высоцкого, посвященное Марине Влади)(Слайд
№ 18)
В. Высоцкий

Нет рядом
никого, как ни дыши.

Давай с тобой организуем встречу!
Марина, ты письмо мне напиши —
По телефону я тебе отвечу.

Пусть будет
так, как года два назад, 

Пусть встретимся надолго иль навечно, 
Пусть наши встречи только наугад –

Ты все поймешь и ты простишь, конечно.

Не видел я 
другой такой руки, 

Которая бы так меня ласкала, —
Вот по таким тоскуют моряки, —
Теперь моя душа затосковала.

Я песен петь не буду никому —
Пусть, может быть, ты этому не рада, —
Я для тебя могу пойти в тюрьму —
Пусть это будет за тебя награда.

Не верь тому, что будут говорить, 
Кроме тебя мне никого не надо. 
Еще не раз мы будем вместе пить
Любовный вздор и трепетного яда.

Учитель. Песни Владимира Высоцкого – это прежде
всего авторское исполнение под  собственный аккомпанемент на гитаре. В 1973
году на Всесоюзной студии грамзаписи был создан инструментальный ансамбль
«Мелодия» и В. Высоцкий, до этого эпизодически записывающий с ансамблями песни
к кинофильмам, загорелся желанием записать большую программу с «Мелодией».
Предполагаемые сроки записи совпадали с приездом в Москву Марины Влади,  и
Володя определил программу их совместной пластинки .Аранжировки  песен очень
точно отражают яркий, эмоциональный накал, присущий песням В. Высоцкого. На
записи всем артистам ансамбля  невольно передавались  его энергичная творческая
заряженность и работоспособность. Марина Влади писала, волнуясь, сомневаясь в
правильности проникновения в непростые и «колючие» образы песен В. Высоцкого.
Но неоценимая творческая поддержка Высоцкого помогла  ей преодолеть те
небольшие трудности, которые возникали на записи. Пластинка получилась очень
лиричной.

(Звучит песня Высоцкого в исполнении
Марины Влади «Я несла свою беду»)(Слайд № 19)

Ученик. Из воспоминаний актрисы театра драмы и
комедии на Таганке Аллы Демидовой: « Сегодня часто сетуют, что женщины
растеряли свою женственность, а мужчины переняли много женских черт: слабость
,отсутствие воли и постоянное прислушивание к собственному состоянию и
настроению… Высоцкий – один из немногих актеров, а в моей практике единственный
партнер, который постоянно вел мужскую тему. Кого  бы он ни играл, все это были
люди мужественные, решительные, испытавшие не один удар судьбы, но не уставшие
бороться,  отстаивать свое место в жизни. Вся энергия была направлена на безусловное
преодоление ситуации… в любой безысходностиискать исход. В беспросветности –
просвет. Не думая о том,  возможен ли он. И во всех случаях знать и верить: еще
не вечер!»

 Учитель. Раз уж мы заговорили о Высоцком –
актере, наверное, нельзя не вспомнить известное высказывание о нем: « поэт,
рожденный театром». Может быть, немногие знают, что Высоцкий играл Маяковского
в спектакле «Послушайте!», им  блистательно сыгран   Хлопуша в « Пугачеве»
Есенина. Вообще, в его актерском репертуаре —  восновном классика: Гамлет в
трагедии Шекспира, Галилей в пьесе Бертольда Брехта, Лопахин из чеховского
«Вишневого сада», Свидригайлов из  «Преступления и наказания» .Ролей много, но
любимая одна – Гамлет.

Ученик. В необыкновенно жаркий день, 25 июля 1981
года, в неслыханно душном зале театра на Таганке актеры играли сцену из
«Гамлета», где принцем был отсутствующий Высоцкий.( Партнеры обращались к тому
месту, где он прежде стоял, он же, невидимый, отвечал магнитофонным голосом).
Эффект отсутствия в особой форме напоминал о вечном присутствии.

Учитель. Все уходят из жизни, но он ушел
слишком рано. Может вовремя для себя как для большого поэта, но не для нас,
любящих его и желающих радоваться его творчеству. Он оставил нам много песен.
Песен разных: гениальных, талантливых, плохих,но никогда «никаких». И за  одно
только это мы сохраним имя Высоцкого в наших озаренных им душах.

Звучит   стихотворение В. Высоцкого 
«Последний приют»(Слайд № 20)

ПОСЛЕДНИЙ
ПРИЮТ

Спасибо
друг, что посетил
Последний мой приют.
Постой один среди могил,
Почувствуй бег минут.

Ты помнишь,
как я петь любил,
Так распирало грудь,
Теперь ни голоса, ни сил,
Чтоб губы разомкнуть.

И воскресают,
словно сон,
Былые времена,
И в хриплый мой магнитофон
Влюбляется страна.

Я пел,
и грезил, и творил —
Я многое успел,
Какую женщину любил!
Каких друзей имел!

Прощай,
Таганка и кино!
Прощай, зеленый мир!
В могиле страшно и темно,
Вода течет из дыр.

Спасибо,
друг, что посетил
Приют печальный мой.
Мы здесь все узники могил,
А ты — один живой.

За все,
чем дышишь и живешь,
Зубами, брат, держись,
Когда умрешь, тогда поймешь,
Какая штука — жизнь…

Прощай!
Себя я пережил
В кассете «Маяка».
И песни, что для вас сложил,
Переживут века!

Написал
23 июля 1980 года.
Умер 25 июля 1980 года

(Слайд
№ 20).
Памятник
В. Высоцкому

Учитель. Высоцкий написал этот стих за два
дня до смерти. Похоронен Владимир Высоцкий на Ваганьковском кладбище в Г.
Москве. Эта бронза  воплощает героический миф, народное представление. Ведь и
сам Высоцкий всегда хотел быть победителем. В песнях слышно, как хочется ему,
как нравится быть сильным, жестким, уверенным, твердо знать, чего хочешь, чего
не любишь. Преодолеть все и добиться во что бы то ни стало. Какую строку, какой
иступленный стих хотел изваять скульптор:

Рвусь из сил, из всех сухожилий.

О, какая маета ,какая неутомленность колобродила в
человеке,  водила, гоняла,давила! Да, представляю себе: как нелегко, неуютно с
ним было близким, даже самым любимым, а может быть, им-то особенно. « … Он,
мятежный, просит бури» всегда потому, что парус лишь тогда и ощущает себя
парусом, когда наполнен ветром, упруг и мощен, как же ему без бури…?»

(Звучат  стихотворения   В. Гафта  и В.
Солоухина)

В. Солоухин

Хоть в стенку башкой,
Хоть кричи, не кричи…
Я услышал такое в июльской ночи,
Что в больничном загоне,
Не допев лучший стих,

После долгих агоний
Высоцкий затих.

Смолкли лучшие трели,
Хоть кричи, ни кричи…
Что же вы просмотрели,
Друзья и врачи?
Я иду, как в тумане,
Вместо компаса злость.
Отчего, россияне,
Так у нас повелось?

Только явится парень
Неуёмной души
И сгорит, как Гагарин,
И замрёт, как Шукшин,
Как Есенин повиснет,
Как Вампилов нырнёт,
Словно кто, поразмыслив,
И стреляет их влёт.

До свидания, тёзка,
Я пропитан тобой!
Твоей рифмою хлёсткой,
Твоей хлёсткой судьбой.
Что там я?  Миллионы,
А точнее – народ,
Твои песни — знамёна
По жизни несёт!

Ты был совесть и смелость
И личность, и злость!
Чтобы там тебе пелось
И, конечно пилось
В звоне струн, в ритме клавиш
Ты навеки речист…
До свиданья, товарищ
Народный Артист!

В. Гафт

Всего пяток прибавил бог к этой цифре 37,
Всего пять лет накинул к жизни плотской.
И в 42 закончил Пресли и Дассен,
И в 42 закончил наш Высоцкий.

Не нужен нынче револьвер, чтоб замолчал поэт,
Он сердцем пел — и сердце разорвалось!
Он знал — ему до смерти петь, не знал лишь сколько лет,
А оставалось петь такая малость.

Но на дворе двадцатый век, остался голос жить,
Записан он на дисках и кассетах.
А пленки столько на земле, что если разложить,
То можно ею обернуть планету.

И пусть по радио твердят, что умер Джо Дассен,
И пусть молчат, что умер наш Высоцкий.
Что нам Дассен, о чем он пел, не знаем мы совсем —
Высоцкий пел о нашей жизни скотской.

Он пел о том, о чем молчат, себя    сжигая, пел,
Свою большую совесть в мир обрушив.
По лезвию ножа ходил, винил, кричал, хрипел
И резал в кровь свою и наши души.

И этих ран не залечить и не перевязать,
Вдруг замолчал — и холодом подуло…
Хоть умер от инфаркта он, но можем мы сказать:
За всех за нас он лег виском на дуло.

Учитель. Июль 1980 года стал пеклом боли
для современников Высоцкого и навряд ли станет прохладой воспоминания для
других поколений, но и у них в календаре будет январь, чтобы радоваться дню его
рождения. Прослушайте стихотворение, посвящённое памяти Владимира Высоцкого, написанного
школьницей, вашей сверстницей живущей в
XXI веке.

И писал он, как жил…

Смолкли струны, не звучит аккорд,

Пыль покрыла на гитаре гриф.

Не успел закончить пару строк –

Вот и все ,разгадан смерти шифр.

Каждый год,как шаг, ведущий  в бездну,

«Сорок два»- стучит в висках опять.

Смело, дерзко, рьяно, по-простому нежно

Сорок два лишь смог ты отшагать

Но укором резким и колючим

В сторону предвзятых убеждений

Ты оставил гнев словес могучих

Из написанных тобой стихотворений.

Только кажется, что смолкли твои струны,

И притуплен карандаш творенья –

Ведь остался ты навеки мудрым,

Ну а слово не подвластно тленью!

Пусть кричат словесные пройдохи,

Что в стихах твоих чернее ночи грезы.

Ты писал, как жил, а жил достойно –

В строках нет подгнившей жизни прозы.

И не просто песня у тебя рождалась,

И непросто слово к слову в рифме,

Под гитару сердце разрывалось,

Требовало правды, только правды в жизни.

И пускай ты жил, как в волчьей стае

Среди тех, кто строк твоих не понял,

Рвали,запрещали,гнали, гнали…

Все же выжил ты, и твой талант не сломлен.

 И пусть вихрем  пронесутся годы,

Ты запомнился всем скромным и серьезным:

В руки взял гитару, обнял все аккорды.

С текстом новой песни замер в час
тревожный.

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализВладимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Тринадцатое февраля. Классная работа

В.С.Высоцкий “Песня о друге”

Я, конечно, вернусь – весь в друзьях и мечтах,

Я, конечно, спою…

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Новосёловская средняя школа

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

  • ДА, был такой талант высокий!
  • Так оцени ХХ век,
  • Каким он был, твой сын Высоцкий –
  • Поэт, артист и человек!
  • (А. Вознесенский)

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

  • Как предлагает проверить настоящего друга В.Высоцкий?
  • Кого предлагает автор этих строк гнать от себя подальше?
  • Кого, по мнению Высоцкого не берут в горы, о ком не поют песен?
  • На какого человека можно положиться, как на себя самого?
  • Каким видится настоящий друг В.С. Высоцкому?

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

«Владимир Высоцкий не жалел себя, целиком отдавал себя друзьям, искусству, своим песням, людям. Он жил для них, и они платили огромной любовью. Если бы у Володи спросили, сколько у него друзей, он сбился бы со счета. Но он и не подозревал, как много их обнаружиться после его смерти. В этом нет ничего удивительного – он любил людей!»

«Он любил людей…»

(С.Говорухин)

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Работа с учебником. Прочитать текст.

группа «Рухани жанғыру» составляет кластер на тему « Жизнь В.Высоцкого»

группа «Қазақ Елі» составляет кластер «Произведения и роли поэта»

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализВладимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

*Владимир Высоцкий написал стихи и музыку к сказке “Алиса в стране Чудес”

* В 1965 году Высоцкий дает первые сольные концерты * П ервая авторская грампластинка B . C . Высоцкого называлась «Песни из кинофильма “Вертикаль”»

  1. * Совместная работа Владимира Высоцкого и Валерия Золотухина в   советском детективном фильме. «Хозяин тайги»
  2. *В кинофильме   «Место встречи изменить нельзя» Владимир Высоцкий сыграл главную роль Глеб а Жеглов а
  3. * Высоцкий участвовал в озвучивании мультфильма «Волшебник Изумрудного города».

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

  • Прочтите текст песни, выполните задания

группа «Рухани жанғыру»

Отличительной чертой В. Высоцкого является использование просторечных слов, воссоздание живой разговорной речи.

  • А) Приведите примеры, подтверждающие эту мысль
  • В) Найдите и выпишите слова-антонимы
  • группа «Қазақ Елі»
  • А) Выписать 4-5 ключевых слов, раскрывающих тему текста
  • В) Какой хужожественный прием основан на противопоставлении?
  • Докажите, что все стихотворение построено на этом приеме.

Кто, по мнению автора, достоин звания друга?

ПОПС-формула

Позиция – Я считаю, что…

Обоснование – Потому что…

Подтверждение, примеры – Свою мысль я хочу подтвердить примерами из текста ….

Следствие – Я делаю вывод, что ….

  1. группа «Рухани жанғыру» :
  2. Синквейн к слову «ДРУГ»
  3. группа «Қазақ Елі» :
  4. Синквейн к слову « Высоцкий»

«Письмо поэту»

Домашнее задание:

Написать эссе «Друг – это…»,

  • ” Быть другом- это большая ответственность”
  • Оценивание урока спикерами групп.
  • Оценивание учащихся учителем .

Владимир Высоцкий «Песня о друге»: история, интересные факты, текст, содержание

Владимир Высоцкий «Песня о друге» (Если друг оказался вдруг)

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ«Друг познаётся в беде». Все хорошо понимают смысл этой пословицы, которая впервые была изречена во втором веке до нашей эры древнеримским писателем Эннием Квинтом. На самом деле так и бывает: истинное отношение к себе со стороны друзей можно проверить только в сложной жизненной ситуации. Если у человека всё благополучно, его другом быть легко: не надо ничем жертвовать и переживать за него. Тем не менее, у каждого из нас может наступить такой сложный момент, когда помощь близкого товарища становиться необходимой, однако он не помог, так как спасовал перед трудностями. О настоящей дружбе сложено немало песен, но одной из самых запоминающихся считается композиция Владимира Высоцкого «Песня о друге».

Историю создания «Песни о друге», а также интересные факты, текст и содержание композиции читайте на нашей странице.

Краткая история

1960 год в жизни Владимира Высоцкого отмечен окончанием Школы-студии МХАТ и получением диплома, в котором было записано, что он получил квалификацию – «актёр драмы и кино». Ещё в школе, участвуя в театральном кружке, Высоцкий горел желанием посвятить себя этой профессии, но по настоянию родителей, получив аттестат, подал документы в строительный институт.

Такое отступничество от мечты длилось недолго, так как после первого семестра он покинул МИСИ и стал готовиться к поступлению в театральный ВУЗ, по окончании которого был распределён в театр имени Пушкина.

Однако у начинающего актёра не всё складывалось удачно: его внешние данные и хрипловатый голос совсем не привлекали режиссеров, а потому Владимир поначалу практически оставался без работы.

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Такая творческая нереализованность Высоцкого находила отдушину в поэзии, а после того как он впервые услышал в магнитофонной записи композиции Булата Окуджавы, Владимир сделал вывод, что стихотворный текст чрезвычайно усиливается мелодией и звуком музыкального инструмента.

Вскоре стали появляться его первые песни.

Наряду с этим молодой артист не отчаивался и пробовал себя на различных московских театральных сценах, например в «Современнике», «Театре миниатюр» и в театре на Таганке, который с 1964 года стал его главным храмом Мельпомены, где Высоцкий впоследствии исполнил свои лучшие роли.

Параллельно с театральной деятельностью он понемногу снимался в кино, но поначалу играл второстепенных героев, которые на зрителя особого впечатления не производили. Вот и в 1966 году начинающие режиссёры выпускники ВГИКа Борис Дуров и Станислав Говорухин пригласили Владимира сыграть роль второго плана в киноленте «Вертикаль».

Этот фильм, сюжет которого был основан на реальных событиях, рассказывал о мужестве альпинистов. Высоцкому досталась роль поющего радиста, изначально предназначавшаяся Юрию Визбору, к тому времени уже довольно известному автору и исполнителю собственных песен. Отважный альпинист и тренер по горнолыжному спорту, он удачно прошёл пробы, но неожиданно отказался от съёмок.

 В последний момент роль была предложена Высоцкому, который помимо этого должен был сочинить песни для фильма. Дело в том, что сценарий, полученный режиссёрами на киностудии, был весьма посредственным, и это признавала вся съёмочная группа, заранее не верившая в успех данного фильма. Говорухин и Дуров, чтобы спасти киноленту, решили украсить её соответствующими песнями.

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Фильм «Вертикаль» снимали в Приэльбрусье, в центральной части Большого Кавказа, на леднике Шхельда, так как его герои покоряли горную вершину Ор-Тау (в действительности такого пика не существует и это вымышленное название). Всё остальное было реальным, и работа съёмочной группы проходила на больших горных высотах, куда добраться можно было только на вертолёте.

Так, в начале съёмок, ожидая винтокрылую машину, Высоцкий, будучи весьма общительным человеком, познакомился и разговорился с человеком, который, как выяснилось, был консультантом фильма и естественно опытным альпинистом – Леонидом Елисеевым.

Вертолёт задерживался, и ничего не оставалось, как развлекаться дружеской беседой, которая естественно была посвящена горам. Разговор начался с вопроса Высоцкого: чем Леонида привлекают горы? В ответ актёр услышал, что, во-первых, это притягательная красота: увиденная однажды, она не забывается никогда.

 Во-вторых человек в горах может познать не только самого себя, но и тех, кто находится рядом, так как чем сложней и драматичней ситуация, тем ярче проявляются волевые и моральные человеческие качества. Именно в связке альпинист проходит настоящую проверку, явно демонстрирующую, кто на самом деле есть кто.

Затем Елисеев поведал Владимиру в мельчайших подробностях историю одного восхождения, в котором Леонид был руководителем группы, состоящей из шести человек. При восхождении на вершину Доппах, получилась весьма опасная ситуация: откололась часть скалы.

Один из альпинистов, несмотря на то, что имел большой опыт, не смог с собой справиться и, испугавшись, закричал. В результате всем членам команды грозила гибель, и только счастливая случайность помогла альпинистам, идущим в связке остаться в живых.

Потрясённый услышанным рассказом Елисеева, Высоцкий за одну ночь написал песню о дружбе, пронизанную романтизмом горной тематики и повествующую о том, что по настоящему постичь силу человеческих взаимоотношений можно только в случае смертельной опасности.

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Уже утром возбуждённый Владимир заглянул в номер Елисеева и попросил скорее зайти к нему. В комнате Высоцкого на журнальном столике лежал исписанный лист, который актёр поближе подвинул к себе и, взяв гитару, стал петь песню, начинающуюся словами «Если друг оказался вдруг».

Закончив композицию, которая произвела на профессионального альпиниста большое впечатление и впоследствии стала ключевой в кинофильме «Вертикаль», Владимир объявил Елисееву, что Леонид является соавтором, ведь именно его рассказ послужил воодушевляющей основой.

Вечером следующего дня песня была представлена всей съёмочной группе.

Стоит отметить, во время работы над кинокартиной актёры вместе с консультантами фильма, которые были опытными альпинистами, жили в палатках под ледником. Вечерами они собирались у костра, где разговоры и рассказы большей частью были посвящены теме гор и альпинизма.

Например, в то же самое время при восхождении на соседнем пике «Вольная Испания», случилась экстремальная ситуация, в результате которой один альпинист, чтобы спасти своих друзей перерезал верёвку, и сам погиб. Эта трагическая новость близко к сердцу была принята съёмочной группой.

Одна из палаток актеров моментально преобразилась в травмпункт для раненых, но спасённых альпинистов.

Все эти драматические события, происходящие во время работы над фильмом, подвигли Высоцкого на создание для «Вертикали» ещё нескольких песен, которые впоследствии станут настолько популярными, что их буквально разберут на цитаты, а имя автора прославят на всю страну.

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Интересные факты

  • По итогам соцопроса, проведённого в России в первом десятилетии XXI века, Высоцкий в списке “кумиров XX века” уступил только Юрию Гагарину, который занял первое место.
  • Фильм «Вертикаль» вышел на экраны советских кинотеатров в середине лета 1967 года. Успех картины был потрясающим, а многие зрители просматривали её по несколько раз, чтобы только наслаждаться песнями Высоцкого и записывать их тексты. Учитывая невероятную популярность композиций из фильма, фирма «Мелодия» вскоре выпустила диск с этими песнями. Весь многочисленный тираж был ажиотажно раскуплен всего за несколько дней.
  • О том, что «Песня о друге» пользуется невероятной популярностью, говорит один важный факт. Создатели культового мультфильма «Ну, погоди!» использовали её мотив не только в первом, но и в десятом выпуске. Помимо этого режиссёр-мультипликатор Вячеслав Котёночкин мечтал, чтобы Волка озвучивал Владимир Высоцкий. К большому сожалению, актёр в то время был в опале и дирекция «Союзмультфильма» его не утвердила.
  • Фильм «Вертикаль», несмотря на то, что Высоцкий сыграл в нём роль второго плана, был лучшим в его кинематографической карьере. Эта кинокартина стала первой, где Владимир Семёнович исполнил композиции своего сочинения.
  • «Песню о друге» Владимира Высоцкого спортсмены альпинисты считают своим гимном.
  • До 1967 года, то есть до выхода фильма «Вертикаль», Высоцкий был театральным актёром, имя которого не вызывало особого интереса, однако его песни, записанные на магнитофонные ленты пользовались определённой популярностью. Весь секрет в том, что Высоцкий до того представлял свои композиции под именем Сергей Кулешов.
  • Начинающий режиссёр Говорухин хорошо осознавал, что предоставленный на «Мосфильме» сценарий фильма «Вертикаль» не отличался первосортностью, однако его очень привлекал сюжет про альпинистов. Еще до учёбы во ВГИКе Станислав Сергеевич в Казани окончил геологический факультет университета и затем в течение года работал по данной специальности, попутно увлекаясь альпинизмом. Во время съёмок «Вертикали», Говорухин, имея к тому времени третий разряд по данному виду спорта и соответственно определённые навыки, сам дублировал актёров, играющих роль альпинистов.
  • Владимир Высоцкий за свою творческую жизнь сыграл в кинематографе более тридцати ролей, однако несыгранных киноролей у артиста значительно больше. Он пробовался на роли в таких фильмах, как «Живёт такой парень», «12 стульев» «Над Тиссой», «Северная повесть», «Иваново детство», «Андрей Рублёв», «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», «Красная площадь», «Бег», но по разным причинам в них не снимался.
  • В наследии Владимира Высоцкого насчитывается около 900 поэтических творений, из которых более половины принадлежат песенному жанру.

Содержание и текст «Песни о друге»

«Песня о друге». Эта яркая композиция, ставшая центральной в фильме «Вертикаль» поднимает одну из вечных нравственных тем, являющуюся особо ценным понятием в отношениях людей – тему дружбы.

Все понимают, что заводя знакомство, невозможно сразу распознать, что собой представляет новоявленный товарищ. Можно постоянно слышать в свой адрес много приятных слов и даже съесть вместе пуд соли, но так и не познать заслуживает ли человек твоего доверия.

  Так вот в данной песне, по своей сути, являющейся хорошим наглядным пособием, Высоцкий, с характерной для него резкостью и грубоватой прямотой, демонстрирует слушателю свои представления о дружбе.

Для автора – это преодоление сложных жизненных ситуаций, которое, несомненно, должно осуществляться при поддержке друг друга. Такие испытания являются хорошей проверкой на прочность во взаимоотношениях между людьми.

Смысл сюжетной линии композиции весьма прост: если нет уверенности в человеке, то познать его можно только испытав в трудном деле, и Высоцкий в мирное время проверяет своего героя на прочность в экстремальной ситуации. Он считает, что наиболее отчётливо человеческая сущность может проявиться в таком мужественном виде спорта, как альпинизм.

Владимир Высоцкий, «Песня о друге»: анализ

Данная песня – это своего рода своеобразный моноспектакль, в котором автор, выступая в роли драматурга, режиссёра и актёра, даёт совет, как можно испытать своего друга на надёжность. Он сразу погружает слушателей в драматическую атмосферу, а затем, потрясающе воздействуя на них, заставляет стать участниками экстремальной ситуации.

Уже в первых строках композиции, включающей в себя три куплета, автор выражающий сомнение в крепости дружеских отношений, намерен проверить их в горах. По словам поэта в мирное время только там можно разобраться в истинной сущности человека и его способности совершать самоотверженные поступки.

Во втором куплете поэт характеризует слабака, который «раскис», «оступился – и в крик». При этом Высоцкий делает вывод, что таких «чужих» нужно не объясняясь гнать от себя.

Однако в заключительной строфе он представляет слушателям иного героя – действительно настоящего друга, на которого можно положиться, как на самого себя.

«Песня о друге».

Эта композиция, сочинённая выдающимся Владимиром Высоцким для художественного фильма «Вертикаль» более пятидесяти лет тому назад и в нынешнее время символизирует настоящую дружбу.

Вся песня соткана из примечательных строчек, которые раскрывают истину и показывают, кто является настоящим другом, а кто только делает вид, то есть, кто какого заслуживает отношения.

Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:

  • Владимир Высоцкий «Песня о друге» (Если друг оказался вдруг)

Анализ песни Высоцкого В.С. «Песня о друге»

Владимир Высоцкий – человек, который вошел в историю и всем известен, как автор-исполнитель своих стихов и песен, как актер и просто, замечательный человек. Он был разносторонней личностью, и в своем творчестве освещал различные проблемы, создавал самых разнообразных лирических героев, затрагивал всевозможные вопросы, в том числе и вопросы дружбы (Песня о друге).

Владимир Высоцкий Песня о друге

Тему дружбы затрагивали многие писатели, исполнители, актеры, музыканты, не стал исключением и Владимир Высоцкий, который в своем творчестве писал о жизни, освещая актуальные вопросы.

Связано его творчество и с такими чувствами, как дружба, верность.

Темы дружбы, мужества, измены, предательства, освещаются во многих его произведениях и среди них песня Высоцкого «Если друг оказался вдруг».

Высоцкий Песня о друге анализ

Если говорить об истории «Песни о друге» Высоцкого, то написана она была в 1969 году для кинофильма «Вертикаль». Что самое интересное, сам фильм прошел и позабылся, а вот песня зажила своей отдельной жизнью, мало того, она стала своеобразным гимном для альпинистов.

Знакомясь с работой Высоцкого «Песня о друге» и делая анализ, хочется сказать сразу о том, что это произведение, эта «Песня о друге» Высоцкого похожа на совет, на то, каким образом можно проверить своего друга на преданность и верность.

Мы видим, что Владимир Высоцкий в «Песне о друге» создает для своего героя экстремальные условия, во время которых, как раз, и проявляется вся сущность человека. А ведь и, правда, не зря же говорят, истинная дружба проявляется в беде.

Вот и автор песни говорит нам о том, что если мы не можем разобраться в человеке, не можем понять, насколько искренние чувства в нем, если мы не знаем, друг он нам, враг или просто так, прохожий, устройте испытание.

В экстремальных условиях проявится истинное лицо каждого и здесь автор категоричен. Если вдруг человек проявит слабость, если он «сразу раскис», «сник», «оступился – и в крик», то такие люди не нужны рядом. Высоцкий говорит, что их нужно гнать, они чужие.

На таких людей нельзя положиться и уж точно в горы с ними не пойдешь, о них песни не споешь. Но, если в сложной ситуации, «когда ты упал со скал, он стонал, но держал», когда «не ныл», «шел с тобой как в бой», вот здесь можно положиться на человека.

Это и есть характеристика настоящего друга, на которого можно положиться, которому можно довериться и который никогда не подведет.

Песня о друге Высоцкий слушать

«Песня о друге» В. Высоцкий: глубокий смысл авторской песни | Какой Смысл

Владимир Высоцкий по праву является легендой авторской музыки. Его композиции «бьют» в самое сердце. Песен о дружбе огромное множество. Однако композиция «Песня о друге» В. Высоцкого — особенная. В свою творческую работу автор заложил глубокий смысл. Чтобы его понять, необходимо проанализировать песню.

«Если друг оказался вдруг». Иногда люди сталкиваются с обманом и предательство. Особенно больно, если подло поступает близкий человек, которому ты доверял. После лжи в душе остается только пустота. «И не друг, и не враг, а так». И вроде вы уже не близкие люди, но еще и не враги.

На смену искренним эмоциям приходит равнодушие. Словно между вами обрывается невидимая нить, которая раньше вас связывала. И ты с горечью осознаешь, что больше никогда не попросишь помощи у этого человека.

Но как найти в себе силы жить дальше? Можно ли забыть предательство? Да и стоит ли?

«Если сразу не разберешь». Иногда сложно понять, какой человек стоит перед тобой. Мы видит только внешнюю оболочку. Внутренний мир долгое время может оставаться загадкой. «Плох он или хорош». Только пообщавшись с человеком, понаблюдав за его поступками, узнав его мысли можно сделать вывод. Говорят, что друг проверяется в беде.

Или в тяжелым испытаниях, которые не каждый может преодолеть. Иногда человек останавливается на половине пути. Дальше он идти не хочет или не может. Или не готов. И он разворачивается и уходит. А ты остаешься один. Стоишь и ждешь, когда придет верное решение. «Парня в горы тяни, рискни». Не проверишь — не узнаешь.

Так же как характер закаляется после преодоления трудностей, так и дружба. «Не бросай одного его». Если решился, иди до конца. Сам будь хорошим другом, на которого можно положиться. Иначе какой смысл в дружбе. Не следует оставлять человека один на один с испытаниями, которые он может не выдержать. С другом всегда проще, легче, надежнее.

Только если это искренний и верный друг.

«Пусть он в связке в одной с тобой». На преданного друга можно положиться также, как и на себя. Близкому человеку нужно доверять, пока он своими поступками не докажет обратное. «Так поймешь, кто такой». Истинное лицо человека проявляется после взятия вершин, которые сначала казались неподъемными.

«Если парень в горах не ах». Стоит ли ему помогать в этой ситуации? Если он не может стойко переносить тяготы судьбы, нужно ли ему протягивать руку помощи? «Если сразу раскис и вниз». Иногда люди не выдерживают и опускаю руки. У них нет сил сражаться с проблемами. Они были не готовы к такому повороту событий. «Шаг ступил на ледник и скис».

Ситуации бывают разными. И отношение людей к ним тоже разное. Но в любых обстоятельствах человеку важно «держать себя в руках». Эмоции не должны брать верх. Следует к решению каждого вопроса подходить с «холодной головой». «Оступился и в крик». Даже если что-то пошло не так, никогда нельзя впадать в панику.

Слезами, хаотичными жестами, безудержным плачем человек себе не поможет. «Значит, рядом с тобой чужой». Если вы слишком разные, то вам не по пути. Это не твой человек, которому можно доверять. Следует без сожаления расставаться с такими людьми. «Ты его не брани — гони». Не нужно ничего объяснять и доказывать.

Просто закрывать двери и не допускать, чтобы он нарушал ваше личное пространство.

«Если ж он не скулил, не ныл». Есть такие люди, на которых хочется равняться. Их сила воли поражает. Они несут ответственность за все свои поступки. Такие люди понимают, что жить нужно по совести. Проблемы есть у каждого человека. Необходимо учиться преодолевать их. «Пусть он хмур был и зол, но шел». Не нужно всегда быть на позитиве и излучать радость.

Главное, что такие люди не подводят. Какие бы серьезные испытания не выпадали на их долю. «Он стонал, но держал». Друг всегда рядом. Он не подведет, не обманет, не предаст. Он может высказывать свое недовольство, но он в любом случае протянет руку помощи. «Значит, как на себя самого положись на него». Иногда дружба — это самое ценное, что есть в человеке.

И обидно и больно, когда человек этого лишается.

Анализ стихотворения «Песня о друге» Высоцкого В.С

«Песня о друге» — одно из наиболее ярких произведений в творчестве B.C. Высоцкого, посвященное центральной для авторской песни теме — теме дружбы как наивысшей нравственной категории.

Образ дружбы воплощает в себе и альтруизм — неотъемлемое качество человека с высокими моральными принципами, и антимещанскую позицию, столь характерную для флибустьерского духа эпохи шестидесятничества.

B.C. Высоцкий выступает в «Песне о друге» как тонкий знаток человеческих душ, понимающий разницу между тем образом, который хочет создать человек в глазах окружающих, и его истинной сущностью, которая порой бывает совершенно иной.

До конца раскрывается человек и его способность на самоотверженные поступки только в экстремальных ситуациях, например в горах, где от поведения одного альпиниста, идущего в общей связке, напрямую зависит жизнь его товарищей. Здесь лучше всего проверяется такое понятие, как друг. Если в сложный момент человек готов подставить свое плечо, то он заслужил право называться другом, ему можно доверять.

Наряду с основной сюжетной линией произведения звучат рассуждения о социальном явлении, при котором человек выглядит как «и не друг, и не враг, а — так». Люди общаются, доверяют друг другу свои мысли, делятся мечтами и радостями. Но как только человеку становится нужна реальная помощь и поддержка, дружеский настрой в отношениях куда-то исчезает.

Весьма резко, даже, можно сказать, жестко звучит вердикт, вынесенный B.C. Высоцким во второй строфе по отношению к парню, который «сразу раскис» в горах: «Ты его не брани — гони: Вверх таких не берут, и тут Про таких не поют». Дружеское отношение нужно заслужить своими личными качествами. Для людей, которые не достойны этого,

B.C. Высоцкий находит красноречивое определение: «чужой». Здесь же возникает образ песни, которой достойны только настоящие друзья.

Наказанием же для трусов и слабых духом нытиков будет изгнание и забвение, как, например, был изгнан из племени людского эгоистичный Jlappa в «Старухе Изергиль» А.М. Горького. Но Ларра совершил преступление: он убил отказавшую ему девушку. Он достоин своей участи. Герой же B.C.

Высоцкого, который не смог справиться с малодушием, может быть, еще попытался бы преодолеть свой страх и стать настоящим человеком. Однако поэт не оставляет ему второй попытки. В этом есть определенная категоричность и жесткость авторской позиции.

Но такой уж он максималист по духу — лирический герой поэзии B.C. Высоцкого. Для него не существует полутонов: в мире есть лишь добро и зло, белое и черное, а то, что кажется серым, всегда может почернеть в любую минуту.

Однако несмотря на подлость и предательство, нередко поджидающие человека в жизни, поэт продолжает верить в людей, в то, что такое понятие, как дружба, не иссякнет.

Именно поэтому третья заключительная строфа посвящена положительному образу — образу настоящего друга, который «шел за тобой, как в бой». Предательство в горах тем самым приравнивается к предательству на поле битвы.

Образ покорителей вершины в финале стихотворения обладает необыкновенной притягательной силой: ничто не приносит человеку такой огромной радости, как радость победы над собой.

Наградой за преодоление тягот и испытаний становится для лирического героя и его верного друга прекрасный вид с покоренной вершины горы.

Покорение вершины — образ, обладающий в стихотворении B.C. Высоцкого высокой силой художественного обобщения. Каждый из нас покоряет на жизненном пути свои вершины, чтобы в конце концов взять самую сложную высоту — достигнуть духовного совершенства. Но человеку трудно пройти свой путь одному: настоящие друзья — это именно те, кто до конца разделяет с ним и огорчения, и радость победы.

Песни Высоцкого об испытании личности: «Песня о друге»

Это музыкальное произведение В.С. Высоцкого стало одним из ключевых в кинофильме «Вертикаль» С.С. Говорухина и Б.В. Дурова. Данная кинокартина содержит в себе несколько музыкальных композиций Высоцкого, многие из которых стали очень популярны и были буквально разобраны на цитаты.

Сама песня в исполнении Владимира Высоцкого длится всего две с половиной минуты, но эти минуты остаются по сей день волнующими и важными в сердцах многих людей, которые прониклись этой музыкальной композицией. История «Песни о друге» сложилась благодаря разговору Высоцкого с консультантом кинофильма «Вертикаль», профессиональным альпинистом Леонидом Елисеевым.

Последний поведал поэту историю восхождения группы альпинистов из шести человек, которая попала под обрыв скалы. По нелепой случайности из-за паники одного из альпинистов вся команда оказалась на краю гибели. И лишь по счастливой случайности всей команде удалось благополучно совершить восхождение.

Подробный и пронзительный рассказ Елисеева, а также романтизм горной тематики побудили Высоцкого к написанию песни о дружбе, ведь как не на краю гибели можно познать силу человеческих отношений?

В.С. Высоцкий. «Песня о друге». Авторская песня. Тема, идея, основная мысль стихотворения

Владимир Семенович Высоцкий – знаковая личность своего времени, актер, поэт, автор песен. ​Он был кумиром миллионов людей, до сих пор его песни популярны, их знают и любят. Удостоен посмертно Государственной премии СССР. ​Родился в 1938 году в Москве, в большой коммунальной квартире на 1-й Мещанской улице.

Его отец, Семен Владимирович, – полковник-связист, ветеран Великой Отечественной войны. Мама, Нина Максимовна, – переводчица технической литературы. ​В 1941 г. отец ушел на фронт. А вскоре Володя с мамой уехали в Оренбургскую область, где прожили два военных года. После войны родители расстались. Отец снова женился. Мама тоже вышла замуж.

Володя жил то у матери с отчимом, то у отца и мачехи. ​В девятилетнем возрасте он уехал с отцом к месту его службы – в послевоенную Германию, а вернувшись оттуда в 1949 г., поселился в Москве в Большом Каретном переулке с отцом и его супругой. Там-то Высоцкий и «спелся» с соседскими ребятами.

В каждой городской компании непременно была гитара, и под нее пели душещипательные песни, услышанные от вернувшихся из лагерей политзаключенных. Именно в это время у Владимира начался «роман» с семиструнной гитарой. Первые свои композиции он написал в начале 60-х. Это была дань «дворовой романтике», которую сам поэт не воспринимал всерьез.

​В школе Высоцкий учился хорошо, но отличником не был: на уроках шалил, писал стихи и басни, передразнивал одноклассников. Учителя считали его талантливым лентяем – такие обычно есть в каждом классе. ​В десятом Высоцкий стал посещать драматический кружок в Доме учителя. Но не сразу понял, что хочет связать свою жизнь с театром.

Поступил в Московский инженерно-строительный институт, а через полгода бросил его. В новогоднюю ночь 1956 года решил поступать на актерское отделение Школы-студии МХАТ. А через три года сыграл свою первую роль в учебном спектакле «Преступление и наказание».

Его ждало блестящее актерское будущее: главные роли в кино и головокружительная карьера ведущего артиста знаменитого Московского театра на Таганке. ​Владимир Высоцкий написал множество песен к кинолентам, в которых снимался сам. Его песни звучат в таких фильмах, как «Вертикаль», «Бегство мистера Мак-Кинли», «Опасные гастроли» и многих других.

​В репертуаре Высоцкого было более 600 песен, которые до сих пор остаются популярными и не теряют актуальности. Это «Братские могилы», «Парус», «Мы вращаем Землю», «Городской романс», «Я не люблю», «Сыновья уходят в бой», «Песня о Земле», «Охота на волков», «Кони привередливые» и многие-многие другие. ​Сложно найти стороны жизни, которые В.

Высоцкий не затронул в своем творчестве. Это и так называемые «блатные» песни, и баллады, и любовная лирика, и песни на политические темы – часто сатирические, содержащие резкую критику существующего строя, и песни юмористические, и песни-сказки. Большинство написаны от первого лица и впоследствии названы «песнями-монологами».

В некоторых могло быть по нескольку персонажей, чьи «роли» В. Высоцкий исполнял, меняя голос («Диалог в цирке»). Это своеобразные песни-спектакли, написанные для исполнения одним актером. ​Он пел о жизни и о любви, о войне и представителях разных профессий, о героях и простых людях – песенное творчество принесло поэту широкую известность и искреннюю любовь народа.

Средства выразительности в «Песне о друге»

Стихотворение содержит в себе различные выразительные средства. Фонетическая анафора, использованная в самой первой строчке, ставшей «крылатой фразой», усиливает её звучание и вводит читателя в суть песни.

Эпитеты присутствуют в достаточном количестве, чтобы обеспечить сравнение трусливого и малодушного образа героя с образом храброго и отважного покорителя вершин.

Использование сравнений также объясняет стремление автора провести границу между положительным и отрицательным героями. Несколько умело вкраплённых метафор также добавляют красок к образам героев.

Творчеству Высоцкого также свойственна некоторая грубость, которая выражается в усилении твёрдых согласных звуков в процессе исполнения песен. Таким образом, автор придавал своим произведениям большую выразительность и натуралистичность.

Нравственная проблематика

За основу в песне взята одна из вечных проблем – проблема дружбы. Владимир Высоцкий, с присущей ему хлёсткостью и некоторой правдивой грубостью слова, показывает слушателю, каким должен быть настоящий друг. По сути своей, само стихотворение и есть наглядное пособие по тому, как познать суть этого, на первый взгляд, нехитрого дела.

Ведь, когда мы заводим новые знакомства, то не можем сразу узнать всё о человеке. Да это и в принципе невозможно. Даже самые именитые психологи не смогут «прочитать» собеседника, пока он не совершил своего действия, поступка. Вот об этом поступке и говорит Высоцкий. «Парня в горы тяни, рискни» – это испытание, которое нужно преодолеть вместе.

А что такое дружба? Разве это не совместное преодоление жизненных препятствий, поддержка друг на друга?

Идея в стихотворении «Если друг оказался вдруг»

Часто мы слышим: «Друзья познаются в беде», «Друг проверяется делом». И это абсолютно верно. В.С. Высоцкий в своей музыкальной композиции настолько пронзительно доносит суть человеческой дружбы, что все необходимые дополнения и прилагательные сами собой приходят в голову.

Что совершенно неважно, сколько воды утекло между людьми, сколько добрых слов они сказали в адрес друг друга. Не столь важны и материальные блага, которыми друзья одарились взаимно.

Если между ними есть поступки, которые проверили их дружбу, то качество их взаимоотношений, а самое главное, доверие между ними приумножится. «Значит, как на себя самого, положись на него» — это конечная цель.

Тот уровень взаимопонимания между людьми, когда они становятся едиными опорами одного моста под названием «Дружба» через реку, имя которой «Жизнь». И она будет полна подобных испытаний, которые время от времени будут проверять на прочность силу их отношений.

Песни об испытании личности. «Песня о друге»

И в мирное время Высоцкий испытывает своего лирического героя в экстремальных ситуациях, на изломе событий, в которых сущность человека проявляется наиболее отчетливо.

Лирический герой Высоцкого – это человек действия, с истинно мужским характером, его невозможно представить равнодушным и успокоившимся, он всегда в исканиях, он всегда проходит проверку на прочность, силу характера, человечность. Стихи Высоцкого не бывают «созерцательными» (хотя часто бывают философичными).

Особую тематическую группу среди стихов Высоцкого составляют песни об испытании личности, о единоборстве со стихией. Это и «Дорожная история», и морские песни, и «альпинистские» песни, написанные для кинофильма «Вертикаль» – «Прощание с горами», «Песня о друге» и многие другие.

Песня о друге Если друг оказался вдруг И не друг, и не враг, а так; Если сразу не разберешь, Плох он или хорош, – Парня в горы тяни – рискни! – Не бросай одного его: Пусть он в связке в одной с тобой – Там поймешь, кто такой.

Если парень в горах – не ах, Если сразу раскис и вниз, Шаг ступил на ледник – и сник, Оступился – и в крик, – Значит, рядом с тобой – чужой, Ты его не брани – гони: Вверх таких не берут и тут Про таких не поют.

Если ж он не скулил, не ныл, Пусть он хмур был и зол, но шел, А когда ты упал со скал, Он стонал, но держал; Если шел он с тобой как в бой, На вершине стоял – хмельной, – Значит, как на себя самого Положись на него! 1966 Высоцкий и в этом, и в других стихотворениях не просто рассказывает о суровых испытаниях – он и читателей-слушателей подвергает серьезному испытанию, погружает в атмосферу драматизма, делает их участниками событий. Высоцкий, как правило, драматизирует действие (это излюбленный его прием), достигая потрясающего воздействия на слушателей. Он создавал «песни-роли», вживаясь в образы персонажей – героев его произведений. Каждая его песня – это моноспектакль, где Высоцкий был и актером, и драматургом, и режиссером, и прежде всего поэтом.

Символы в стихотворении Высоцкого «Песня о друге»

В творчестве В.С. Высоцкого можно найти немало и символов, через которые раскрывается поэтическая суть каждого произведения.

В песне «О друге» это, прежде всего, образ горы — вершины, требующей покорения. Гора — это символ испытания, проходя которое люди преображаются.

Следуя вышеперечисленному, проверять друга нужно на прочность — только так возможно понять, насколько надежный рядом с тобой человек.

А где можно проверить человека, как не в горах? Слушая песню, я представлял, как идут навстречу вершинам и горным опасностям покорители горных массивов, среди которых есть и два абстрактных героя нашей песни. Причём у второго героя, которого «испытывают на прочность», есть две явные стороны – светлая и тёмная.

Вначале это трусливый, слабый человек, неприспособленный к покорению вершин, а значит неспособный совершать серьёзные поступки. Он, в силу своей слабости, уже никогда не сможет хранить очаг дружбы, прикрывая спину и всячески приходя на помощь своему другу. Ему нельзя доверять ни морально, ни, тем более, физически.

Кто знает, возможно, что в тяжёлую минуту он, вместо того чтобы прийти на помощь, может совершить предательство, испугавшись ответственности.

«Песня о друге» — одно из наиболее ярких произведений в творчестве B.C. Высоцкого, посвященное центральной для авторской песни теме — теме дружбы как наивысшей нравст­венной категории.

Образ дружбы воплощает в себе и альтруизм — неотъем­лемое качество человека с высокими моральными принципа­ми, и антимещанскую позицию, столь характерную для фли­бустьерского духа эпохи шестидесятничества.

B.C. Высоцкий выступает в «Песне о друге» как тонкий знаток человеческих душ, понимающий разницу между тем образом, который хочет создать человек в глазах окружаю­щих, и его истинной сущностью, которая порой бывает со­вершенно иной.

До конца раскрывается человек и его способность на са­моотверженные поступки только в экстремальных ситуациях, например в горах, где от поведения одного альпиниста, иду­щего в общей связке, напрямую зависит жизнь его товарищей. Здесь лучше всего проверяется такое понятие, как друг. Если в сложный момент человек готов подставить свое плечо, то он заслужил право называться другом, ему можно доверять.

Наряду с основной сюжетной линией произведения звучат рассуждения о социальном явлении, при котором человек вы­глядит как «и не друг, и не враг, а — так». Люди общаются, до­веряют друг другу свои мысли, делятся мечтами и радостями. Но как только человеку становится нужна реальная помощь и поддержка, дружеский настрой в отношениях куда-то исчезает.

Весьма резко, даже, можно сказать, жестко звучит вер­дикт, вынесенный B.C. Высоцким во второй строфе по отношению к парню, который «сразу раскис» в горах: «Ты его не брани — гони: Вверх таких не берут, и тут Про таких не поют». Дружеское отношение нужно заслужить своими лич­ными качествами.

Для людей, которые не достойны этого, B.C. Высоцкий находит красноречивое определение: «чу­жой». Здесь же возникает образ песни, которой достойны только настоящие друзья.

Наказанием же для трусов и сла­бых духом нытиков будет изгнание и забвение, как, напри­мер, был изгнан из племени людского эгоистичный Лappa в «Старухе Изергиль» A.M. Горького. Но Ларра совершил пре­ступление: он убил отказавшую ему девушку. Он достоин своей участи. Герой же B.C.

Высоцкого, который не смог справиться с малодушием, может быть, еще попытался бы преодолеть свой страх и стать настоящим человеком. Однако поэт не оставляет ему второй попытки. В этом есть опреде­ленная категоричность и жесткость авторской позиции.

Но такой уж он максималист по духу — лирический герой по­эзии B.C. Высоцкого. Для него не существует полутонов: в мире есть лишь добро и зло. белое и черное, а то, что кажет­ся серым, всегда может почернеть в любую минуту.

Однако несмотря на подлость и предательство, нередко поджидающие человека в жизни, поэт продолжает верить в людей, в то, что такое понятие, как дружба, не иссякнет.

Именно поэтому третья заключительная строфа посвящена положительному образу — образу настоящего друга, который «шел за тобой, как в бой». Предательство в горах тем самым приравнивается к предательству на поле битвы.

Образ поко­рителей вершины в финале стихотворения обладает необык­новенной притягательной силой: ничто не приносит человеку такой огромной радости, как радость победы над собой.

На­градой за преодоление тягот и испытаний становится для ли­рического героя и его верного друга прекрасный вид с поко­ренной вершины горы.

Покорение вершины — образ, обладающий в стихотворе­нии B.C. Высоцкого высокой силой художественного обобще­ния. Каждый из нас покоряет на жизненном пути свои вершины, чтобы в конце концов взять самую сложную высоту — достигнуть духовного совершенства. Но человеку трудно пройти свой путь одному: настоящие друзья — это именно те, кто до конца разделяет с ним и огорчения, и радость победы.

Кем же друг оказался вдруг?

И тут же мы наблюдаем чудесное преображение. Если с первым образом «слабака» уже всё понятно, то суть настоящего друга нам ещё предстоит узнать. Мы видим, что этот человек силён не менее, чем тот, кто его проверяет, что он способен быть даже сильнее своего товарища. Ему можно доверить многое, даже собственную жизнь.

Это верный друг, способный не просто покорить вершину, а взойти на неё вместе, как бы это ни было трудно. Именно момент тяжести решает, быть дружбе или не быть. Закалится ли она и станет крепкой, нерушимой, или же просто лопнет, как мыльный пузырь. Этот смысл и доносит до нас В.С.

Высоцкий, производя сравнение между двумя характерами.

В заключение хочется ещё отметить пятую строчку песни – «Парня в горы тяни – рискни». Она кажется мне наиболее примечательной. В ней есть та прекрасная вера в человека, которая позволяет и по сей день познавать людей.

Высоцкий призывает, несмотря ни на какие обстоятельства, всегда давать «парню» шанс, чтобы он мог показать, чего стоит и какого отношения заслуживает. Здесь заключено стремление к вере в человеческий характер наперекор возможным неудачам, предательствам, ошибкам. И для памяти В.С.

Высоцкого наилучшим подарком будет сохранение этой тенденции в сердцах будущих поколений.

Владимир Прохоров Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Есть давняя хорошая традиция. 25 января не только студентов поздравляют с их праздником, а всех Татьян с их именинами, но ещё и друг друга с днём рождения всенародно любимого поэта Владимира Высоцкого. Происходит это публично — в творческой атмосфере. Помните, эти строки: «Я не люблю себя, когда я трушу, Досадно мне, когда невинных бьют, Я не люблю, когда мне лезут в душу, Тем более, когда в неё плюют. Я не люблю манежи и арены, На них мильон меняют по рублю, Пусть впереди большие перемены, Я это никогда не полюблю…» Для каждого Высоцкий свой, особенный, он жил с надрывом и обладал сумасшедшей харизмой, его любили миллионы и сегодня о нем помнят. Как прошёл творческий вечер, посвящёный творчеству поэта в Чите? Подробности у Елены Князевой.

Ничто не может стать преградой для народной любви и признания. Это о встрече с Владимиром Семёновичем Высоцким в день его рождения. Да, соблюдая все правила и нормы эпидемиологической ситуации. Да, не в зрительном зале театра, а в помещении краевой библиотеки имени Пушкина. Но встреча состоялась. Во-первых, благодаря молодёжному центру «Искра» и искровскому клубу гитарной песни. А во-вторых, огромному желанию читинских поклонников творчества Владимира Высоцкого вновь услышать его стихи и песни , как говорится, живьём.

12 участников концерта — барды и профессиональные актёры, известные исполнители и пока ещё незнакомые. Каждый с песнями Высоцкого, любимыми, созвучными своей душе. «Балладу о двух погибших лебедях» исполнила Елена Михтахова.

Елена Михтахова: «Репертуар Владимира Семёновича Высоцкого женщинам даётся сложно. Мужчинам нелегко, но женщины ещё более в пройгрышном положении находятся, а эта песня лирическая, и думаю, версия, которую я исполнила, автором которой является Варвара Визбор, очень удачная, передаёт настроение.
— Много лет 25 числа проходит вечер встречи с Владимиром Семёновичем. Какое впечатление у вас, потому что вы сами были на сцене… Удался?
— Конечно, удался. Ещё потому, что мы так долго не встречались. Видеть глаза друг друга, лица, улыбки и слушать песни о важном — о чём всегда писал Владимир Семёнович тоже очень важно в такое тяжёлое время».

Были на встрече песни-открытия, услышанные как-то по-новому, были песни, в которых знакомо каждое слово: «На братских могилах», «Песня о друге», «Лирическая», «Вершины»… Каждая, как незримая нить, соединяла поющих и слушающих. Звучали поэтические посвящения поэту, актёру, барду, гражданину Владимиру Высоцкому, его собственные стихи.

Екатерина Рябова, заслуженная артистка России: «Это стихотворение очень совпадает, здесь и судьба, и характер его так ярко выражены. Я поэтому взяла его.
— Годы проходят, а интерес к нему не пропадает.
— Мне кажется всегда любой неординарный человек, талантливый человек к себе притягивает. Он ушёл из жизни, но талант его остался. Мы ценим это и он будет с нами по жизни всегда.
— Как вы думаете, молодые, которые идут за нами, они его будут понимать?
— Думаю, да. Такие люди на века. Он созвучен любой эпохе».

Один из активных популяризаторов творчества Владимира Высоцкого, артист Забайкальского театра драмы Евгений Нимаев представил зрителям часть программы по произведениям любимого поэта.

Евгений Нимаев, артист Забайкальского театра драмы: «Нельзя не волноваться , исполняя песни Высоцкого. За это ты ответственен становишься — правильно донести, не просто пропеть, чтобы покрасоваться… Обязательно в душу надо запасть. У Владимира Семёновича каждое слово в душу западает, в памяти остаётся на долгие годы. Если сегодня для кого-то открылся Высоцкий, молодёжь была, придут домой, послушают его — это уже победа, уже не зря собрались.
— Твои дети будут понимать Владимира Семёновича? Поколение твоих детей.
— Будут понимать, надеюсь. Я очень много возлагаю на последующее поколение, им строить новую Россию, которую мы хотим видеть. Высоцкий — каждая песня осмысленная, наполненная. Если её впустить в душу, она даст свои ростки. Мы просто сидим, поём, ностальгируем, радуемся, а когда молодёжь этим займётся — это здорово.
— Ты-то постараешься, чтобы твои знали его…
-Они уже поют».

Молодая исполнительница Анна Резанова знает песни Владимира Высоцкого с детства.

Анна Резанова: «У меня у деда была семиструнка, я тоже старалась на ней брынькать, что-то исполнять. Он мне пел песни Высоцкого, сам писал и исполнял песни в такой же манере. Конечно, это оставалось в узком кругу, но мне очень приятно слушать песни Высоцкого, ностальгировать вместе с дедом. Я по нему очень скучаю.
— Что выбрали для исполнения?
— «Песня про друга» — это песня которая звучит на всех кострах с моего детства, она прямо во мне, одна из любимых. Она очень тяжёлая, я не знала, как её исполнить. Мне Дмитрий очень помог, подсказал, как лучше сделать голосом, где поставить какой аккорд. Благодаря ему песня получилась. А «Песня про купола», мы с подругами исполняли её вчетвером. И у меня мечта снова исполнить её вчетвером, потому что мы пели в разных музыкальных стилях — поп, народный, рок. Катя, которая была здесь, она поёт в церковном хоре — и она. Представляете! Эта песня мне очень дорога, потому что связывает пеня и подруг. Надеюсь, когда-нибудь исполним её вчетвером».

Руководитель искровского клуба гитарной песни, знакомый многим автор-исполнитель Тамара Ефимова исполнила на вечере посвящения Владимиру Высоцкому российских бардов Вероники Долиной и Юрия Визбора

— Насколько сложно было организовать концерт?
— Сложностей не было. Все любят Высоцкого и все сразу же откликались. Из-за пандемии не смогли участвовать некоторые ребята, которые заявлялись. В конечном итоге концерт всё-таки состоялся. Значит, Высоцкий жив.
— Было много новых вещей…
— Дело в том, что участвовали молодые ребята — Аня Резанова, Лена Михтахова — первый раз участвовали, но это не случайные люди. Аня прошла смену музыкальную «Камертон», Лена тоже искровский человек. Это поколение, которое идёт за нами.

Как обращение к большому поэту России, которому не грозит забвение, в исполнении Сергея Гладковского и Дмитрия Гуревича прозвучало на встрече «Посвящение» Александра Маршала. Несколько строк.

  • Слушать песню восточные сказки зачем ты мне строишь глазки манишь дурманишь зовешь пойти с тобой
  • Слушать песни из сказки финист ясный сокол
  • Слушать песни детские из мультфильмов веселые и сказок бесплатно
  • Слушать перышко финиста ясна сокола русская народная сказка
  • Слушать новые рассказы копыловой бесплатно