Сказки ханса кристиана андерсена читать

Бинарный урок на тему:

«Творчество Ханса Кристиана Андерсена и художники-иллюстраторы его
сказок»

Цели:

Учебная – формирование системы
знаний, необходимых для развития и самообразования.

Развивающая – развитие умения самостоятельно
и углублённо использовать методы скетча.

Воспитательная – формирование
у обучающихся интереса к творчеству Х.К. Андерсена.

Задачи:

— формировать опыт передачи
сказочных героев по описанию;

— развивать умения работы с
быстрым наброском, познавательную активность и художественный поиск –
способствовать приобретению навыков работы по передаче сказочного мира.

Универсальные учебные
действия:

Личностные:

— установление связи между
целью творческой деятельности и произведениями.

Регуляторные:

— постановка учебной задачи;

— планирование, определение
последовательности промежуточных целей с учётом конечного результата, внесение
необходимых изменений и способ действия;

— прогнозирование результата;

— сличение способа действия и
его результата с заданным алгоритмом;

— рефлексия.

Познавательные:

Общеучебные действия – умение
доверять руке строить композицию; выбор эффективных способов решения задач;
извлечение необходимого результата; определение последовательности в работе;
умение структурировать знания; преобразование задуманного из формы в модель.

Логические – развитие
установления причинно-следственных связей, мыслительных операций анализа,
синтеза, сравнения.

Постановка и решение проблем –
формулирование способов решения проблем творческого характера и самостоятельное
создание продукта.

Коммуникативные: умение
участвовать в коллективном обсуждении, слушать и слышать, выполнять
поставленную задачу.

Оборудование:

Книжная выставка «Великий
сказочник Андерсен», образцы графических и живописных форм художников-
иллюстратов, правила штриховки, техники скетча и текстуры.

Для учащихся: клеёнка, стаканчик-непроливайка, фартук, альбом, влажные салфетки, инструменты для скейтча
по выбору учащихся (пастель, акварель, карандаши, восковые мелки, аквамаркеры,
линеры)

Тип урока: урок-практикум.

План урока:

Актуализация – 10 мин.

Беседа – 2 мин.

Выполнение практической
работы: – 25 мин.

Анализ детских работ – 3 мин.

Рефлексия – мин.

Заключительное слово – 2 мин.

Эпиграф к уроку:

«Ханс Кристиан Андерсен — вот идеальный образец художника,
сохранившего до последних дней сверкающий юмор, чистоту детской наивности в
сочетании с мудростью, восторг перед всегда новым прекрасным миром и умение
удивляться, казалось бы, совсем незначительным явлениям. Он словно говорит
ребенку: посмотри, как все стройно и закономерно, как все связано в мире
сказки, так похожем на наш мир, какая прелесть таится в бесконечном
разнообразии, неповторимости всего, что нас окружает..»

А. Кокорин

Педагог-библиотекарь:

«Русалочка»,
«Принцесса на горошине», «Гадкий утёнок», «Снежная королева», «Дюймовочка»,
«Огниво»… Мы с вами можем вспомнить ещё много сказок из нашего детства,
созданных замечательным датским сказочником Х. К. Андерсеном. Думаю, вряд ли
среди вас найдётся тот, кто не знаком с его творчеством. А если это и так, то
сегодня мы исправим эту ситуацию.

Х.К.Андерсен
родился 2 апреля 1805 года в Дании в городке Оденс. Кстати, именно эта дата с
1967 года стала знаменательной вдвойне. Теперь это не только день рождения
писателя, но и ежегодный Международный день детской книги. Родители Андерсена
были простыми, добропорядочными горожанами. Мать работала прачкой, а отец –
башмачником. Семья мальчика жила очень скромно, а порой и бедно, без излишеств.
Но, несмотря на тяжелые условия жизни, в доме царили доброта, покой и уют.

Талант
к сочинительству сказок проявился у Андерсена ещё в раннем детстве. Со слов
писетеля нам известно, что этому во многом способствовал его отец, слывший
поэтической натурой. Он с увлечением рассказывал маленькому Хансу сказки из
«Тысячи и одной ночи», порой меняя концовки, персонажей.

Но
есть и другие версии. Многие связывают тягу Андерсена к фантазиям и сочинительству
с дедом писателя, любимым занятием которого было вырезание из дерева фигурок
сказочных, причудливых существ и героев. Некоторые обращают внимание на то, что
Ханс очень много времени проводил в больнице для душевнобольных, где работала
его бабушка. Впечатлительного мальчика привлекало общение с пациентами, он с
интересом слушал их рассказы, порой полные безумства, ужаса и страха.

Все
эти версии имеют право на своё существование. Думаю, не столь важно, – что
правда, а что вымысел. Главное, что всё это привело к тому, что теперь мы знаем
и любим замечательные сказки Андерсена.

Нельзя
не сказать и о том, что Андерсен пробовал себя и в качестве поэта, и в качестве
автора пьес. Он даже пытался стать актёром, играл в массовке Королевского
театра. Но только лишь сочинительство сказок становится смыслом всей его жизни.

Итак,
в 1829 году писатель опубликовал свой первый сказочный рассказ, с которого и
началась его творческая карьера.

В 1835
году печатается книга «Сказки», которая приносит её автору настоящую славу. И
эта слава рапространяется с неимоверной скоростью за пределы Дании. Позже
выходят вторая и третья книги «Сказки».

В 1972
году под Рождество Андерсен пишет свою последнюю сказку.

В этом
же году писатель получает серьёзные травмы из-за падения по неосторожности.
Лечение занимает последующие три года.

В 1875
году мир простился с Великим Сказочником. Великим с большой буквы. Ведь как
заметил известный российский писатель Евгений Клюев «заданная Андерсеном планка литературного качества настолько
высока, что всякому, кто хочет стать писателем—сказочником, приходится задумываться
об избираемом им поприще не раз и не два. Ибо высота этой планки – она нечеловеческая».

Мы даже
представить себе не можем сколько поколений детей выросло и ещё вырастет на
сказках Андерсена. Сначала их им читают родители, а потом и они сами листают
страницы книг с добрыми, поучительными, полными чудес, тайн  и открытий
сюжетами.

А вы в детстве
любили читать сказки? Думаю, что ответ будет положительным. Хочется верить, что
среди сказок, оказавших на вас самое сильное влияние, окажутся и сказки
Андерсена. Знаете, даже если вы и читали эти сказки в детстве, обязательно перечитайте
их, когда станете
взрослыми, – актуальность они точно никогда не потеряют.

Презентация:
https://yadi.sk/i/Z6MWeuadaO0Zfw

Учитель ИЗО:

Скетчинг
– это быстрый рисунок от руки. Обычно скетчами называют простые рисунки и
наброски, которые создаются при помощи карандашей и легких отрывистых касаний
бумаги. Профессиональные художники делают скетчи для создания прообразов
будущих картин, а для новичков скетчинг может стать отличным хобби и началом
увлекательного пути в мир иллюстрации. Это
легкий и непринужденный жанр, которым может овладеть каждый, многие художники и
иллюстраторы таким способом создают настоящие произведения искусства.

Скетчинг
– это тренировка навыка, которая похожа на тренировки в спортзале. Лучше
заниматься им часто и понемногу, чем пытаться сразу установить рекорд.
Художники рекомендуют начинать с 20 минут рисования в день. Это могут быть
зарисовки на любые темы любого качества, главное – почувствовать себя творцом и
перестать бояться белого листа.

Хороший
способ начать – это попробовать нарисовать какой-то полюбившийся предмет
домашнего интерьера, питомца или сказочный пейзаж. Не страшно, если рисунок
будет напоминать детскую работу, сам факт рисования на первом этапе – это уже
успех.

Жанры
скетча:

— Скетч интерьера-зарисовка
интерьера, дизайна, декора

— Fashion-скетчинг-скетчи,
основанные на теме моды и всего что с ней связано

— Скетч города-изображение
зданий, сооружений и городских пейзажей

— Ландшафтный скетчинг-рисунки
скверов, парков, приусадебных и садовых участков

— Ботанический
скетчинг-рисунки всего, что связано с флорой – цветочные композиции, растения,
грибы

— Продуктовый скетчинг-рисунки
на тему продуктов питания и еды

— Travel-скетчинг-наброски,
сделанные в поездке

— Скетч-портрет-изображение
человеческого лица

— Промышленный
скетчинг-зарисовки техники и бытовых предметов

Для
художника необходимы 2 навыка — это контроль своей руки и видение. Начала
построения рисунка применяют свободные линии, давление на карандаш минимальное,
и расположен он к бумаге под минимальным углом. Этот же прием используется при
основной тонировке рисунка. Легко намечаются фигуры. Сегодня мы с вами
попробуем технику трех стадий она подходит для новичков в скетчинге. Включает в
себя 3 этапа создания рисунка:

Набросок карандашом.
На первой стадии создается карандашный набросок, на котором обозначаются
контуры и основные элементы будущего рисунка.

Заливка цвета.
На второй стадии заливаются основные цветовые пятна. Чаще для этого используют
акварель, но можно и маркеры.

Обработка маркером.
На завершающей стадии прорабатываются контуры рисунка, а также мелкие элементы
и детали, придающие скетчу законченный вид.

Правила
применения в скетчинге линий – они должны быть живыми. Для этого они проводятся
быстро, резко и не обводятся по нескольку раз. Применение разных линий в
рисовании, позволяет добиться разных эффектов.

Чтобы
поставить акцент на каком-то объекте, его прорисовывают более широкими линиями.

Чтобы
подчеркнуть вес предмета, более тяжелый изображается толстыми линиями, а легкий
– тонкими.

Для
подчеркивания света и тени, объекты, находящиеся в тени, обозначаются более
толстыми линиями, а освещенные – тонкими.

Если
предмет изображен дальше, то он будет прорисован тонкими линиями. А тот, что
ближе, – толстыми. Давайте выполним с вами набросок сказки, которую вы выбрали
иллюстрировать. (Учитель проходит по классу помогает учащимся)

Теперь
перейдём с вами к заливке цветом, выберите: акварель, маркеры или карандаши.
(учащиеся выбирают технику).

Классическая
штриховка
– базовая техника рисования, необходимая любому скетчеру. Ее используют, чтобы
показать направление светотени, тоновые соотношения, для придания текстуры и
необходимой формы предмету. В скетчинге используют разные виды штриховки.

Правила
штриховки:

—
накладывать штрихи следует отдельно, один рядом с другим и после каждого
отрывать карандаш от бумаги.

— не
делать зигзаги и запятые.

—
двигаться при штриховании следует от темного к светлому.

—
накладывать штриховки по форме фигуры.

— при
перекрестной штриховке делать минимальный угол наклона.

Для
более ровной штриховки накладывают больше слоев. (Учащиеся выполняют работу
в цвете приминяя правила штриховки)

Придаём
текстуру нашей работе (с помощью текстуры изображают свойства поверхностей).
Для создания текстур в рисовании скетчей нет единого способа, их множество, как
простых, так и сложных, например дерево создается с помощью вертикальных линий
разной толщины, которые перемещаются и создают кривую полосу. (Дети
выполняют работу гелевыми ручками используя технику текстуры).

Рефлексия.

Педагог библиотекарь:
По
мере вашего взросления меняются ваши взгляды, приоритеты, но иногда так хочется
вернуться в детство и заглянуть к гости к своим любимым героям, что вы сегодня
и сделали. Давайте посмотрим, что из этого получилось.

Выставка
детских работ.

Уборка
рабочих мест.

Литература:

1. Андерсен Х.К. Дикие лебеди. – М.: РИПОЛ классик, 2011. – 36 с.

2. Андерсен Х.К. Избранные сказки. –
Спб: Фолиант, 2017. – 32 с.

3. Андерсен Х.К. Сказки. – М.:
ОЛМА-Пресс, 2005. – 350 с.

4. Грёнбек Б. Ганс Христиан Андерсен. Жизнь. Творчество. Личность. – М.: Прогресс, 1979. – 240 с.

5. Крилли Марк Комикс,
который научит тебя рисовать. – Ек.: Манн, Иванов и
Фербер, 2018. –
145 с.

6. Кудрявцева Л. С., Звонарева Л. У.
Ханс Кристиан Андерсен и его русские иллюстраторы за полтора века. – М.:
Московские учебники, 2012. – 352 с.

7. Степанова Л. И. Большой
самоучитель по техникам рисования и живописи. Серия: Искусство рисования. – М:
АСТ, 2015.
– 256 с.

Видео
ресурс: https://yadi.sk/i/5_uQfGAlimYL9A

На эту тему

На эту тему