Сказка на золотом крыльце сидели актеры

Имя: Зиновий Гердт Дата рождения: 21 сентября Дата смерти: 18 ноября Годы жизни: 1916-1996 Где родился: Витебская губерния Российской империи Рост: 163 сантиметра Кто по национальности: еврей По знаку Зодиака: Дева По восточному гороскопу: Дракон
У этого выдающегося актёра отечественного театра и кино была масса поклонников, а его творчество радует любителей искусства и по сию пору. Примечательно, что он не обладал ни голливудской внешностью, ни выдающимися физическими данными, но обаянием был наделён богато. Предлагаем вашему вниманию статью о биографии и личной жизни Зиновия Гердта – замечательного человека и настоящего мастера лицедейства. Друзья ласково называли его Зяма, а зрители просто обожали…

Залман Храпинович, так изначально именовался Зиновий Ефимович Гердт, появился на свет в сентябре 1916 года в местечке Себеж Витебской губернии, в Беларуси. Родители его были людьми небогатыми: отец Афроим Яковлевич сначала трудился извозчиком, потом занимался коммерцией, был приказчиком и коммивояжером, а при советской власти – работником райпотребсоюза. Мама – Рахиль Исааковна, занималась домашним хозяйством. Зиновий стал четвёртым по счёту ребёнком в семье, младшим из Храпиновичей. У него были брат Борис и сёстры Фира и Берта.

Детство и юность актёра

Детские годы будущего артиста прошли на его родине, в городке Себеже. Мальчик учился в местной еврейской школе, с детства и юности увлекался искусством, в частности, поэзией, сам писал стихи с самого раннего возраста. Дар стихотворца у мальчика открыл школьный учитель словесности. Стихотворение о коллективизации на идише, написанные тринадцатилетним Храпиновичем, были как-то опубликованы в областной газете.

В конце двадцатых Борис Храпинович переехал в Москву, там женился и остался жить. В 1932 году Зиновий переселился к брату, поступил в училище электрозавода имени Куйбышева. Там Зяма свёл знакомство и подружился с Исаем Кузнецовым, который писал рассказы и сценарии, а заодно играл в театре рабочей молодёжи у режиссёра Плучека. Храпинович по примеру друга тоже записался в труппу. После окончания училища Зиновий устроился на Метрострой электромонтажником, не забывая о сцене. В 1935-м талантливого парнишку перевели в профессиональный состав театра. А чуть позже получил приглашение в Театр кукол при Дворце пионеров.

В 1939-м оказался в «Арбузовской студии» у Валентина Плучека и Алексея Арбузова. Последний и предложил своему воспитаннику взять псевдоним в честь популярной в двадцатых балерины Елизаветы Гердт. В 1947 году Зиновий Ефимович закрепил его документально взамен официальной фамилии.

Рождение знаменитого псевдонима

В конце тридцатых годов театр был преобразован в – «Арбузовскую студию», руководителями которой были А. Арбузов и В. Плучек. Именно в это время и появился знаменитый псевдоним актера.

Яблочный пирог с кремом и изюмом: десерт подойдет и к праздничному столу

Вязаный пуловер — супертренд весны: обзор модных новинок

Еще один «Спутник»: в Якутии уникальный желтый алмаз назвали в честь вакцины

История его возникновения такова. Коллегам показалось, что фамилия Храпинович, как и имя Залман, не являются достаточно звучными для талантливого и подающего большие надежды артиста. Молодому человеку было предложено подыскать себе псевдоним. Залману понравилась фамилия популярной в те времена танцовщицы.

Товарищи согласились: «Герд» – звучало гораздо солиднее. Алексей Арбузов предложил добавить к этой немецкой фамилии последнюю букву «т». В результате получилось еще более благозвучно и солидно.

Вскоре молодой артист еврейское имя Залман сменил на русское — Зиновий. А спустя какое-то время сценический псевдоним был записан в паспорте.

Война

Едва началась Великая Отечественная, Зиновий записался добровольцем в армию, хотя мог воспользоваться бронью. До отправки на фронт парень прошёл полугодовые курсы по сапёрному делу, и в декабре 1941 года он оказался на передовой. Храпиновича назначили начальником инженерной службы стрелкового полка. Дослужился до звания старший лейтенант. Боевое крещение вместе со своим подразделением прошёл в одну из августовских ночей 42-го года в боях за село Сторожевое, расположенное на берегах Дона. Захваченный плацдарм удерживался дивизией в течение пяти месяцев.

В феврале 43-го, недалеко от Харькова, при работе над разминированием минных полей для прохода наших танков, Храпинович был тяжело ранен в ногу осколком снаряда. После множества операций повреждённая нога офицера была сохранена, но оказалась на 8 сантиметров короче второй. В результате актёр всю жизнь прихрамывал.

Биография Гердта

Зиновий Гердт появился на свет 8 (21) сентября 1916 года в городе Себеже Витебской губернии. Он рос и воспитывался в еврейской семье Афроима Яковлевича Храпиновича и его жены Рахили Исааковны. У своих родителей он был младшим из 4-х детей.

Детство и юность

В детстве Гердт обучался в еврейской школе, владев идишем. До 16-летнего возраста он жил в Себеже, после чего отправился в Москву, где проживал его старший брат. В данный период биографии он увлекался поэзией и пробовал писать первые стихи.

В столице Зиновий успешно сдал экзамены в фабрично-заводское училище, где приобрел профессию слесаря-лекальщика. Одновременно с этим он посещал Театр рабочей молодежи. Именно тогда юноша сделал первые шаги на сцене.

Когда Гердту исполнилось 18 лет он устроился в Метрострой электромонтажником, продолжая посещать театральные репетиции. Вскоре его пригласили в профессиональный состав театра. Во второй половине 30-х годов он играл в Театре кукол.

Все шло хорошо до начала Великой Отечественной войны. Зиновий Гердт был одним из первых, кто добровольцем отправился на фронт. Изначально он служил сапером, успев пройти соответствующие курсы по ускоренной программе.

Позднее Гердт дослужился до звания старшего лейтенанта, возглавлявшего саперную роту. Он был участником ряда тяжелых сражений. В начале 1943 г., на подступах к Харькову, ему предстояло разминировать близлежащие территории. В данный период биографии солдат получил серьезное ранение в ногу осколком снаряда.

За проявленную храбрость Зиновий удостоился ордена Красной Звезды. Интересен факт, что раненый лейтенант перенес 11 операций на ноге, которая с того времени стала на 8 см короче здоровой. В итоге, он до конца жизни сильно хромал, имея инвалидность 3-й группы.

Начало карьеры

До июня 1945 года Зиновий Ефимович работал на подмостках столичного театра молодёжи. В дальнейшем, вплоть до 1982 года служил в Театре кукол Сергея Образцова. Пришёл на прослушивание на костылях, но настолько покорил своим исполнительским мастерством театральную дирекцию и лично Образцова, что без разговоров был принят. Вместе с труппой гастролировал за рубежом, в том числе в Японии и США. Интересно, что роль Эдуарда Апломбова в нашумевшем и некогда очень популярном кукольном спектакле «Необыкновенный концерт» исполнял на языке той страны, где проходили гастроли. В результате актером этот образ исполнен свыше пяти тысяч раз на 24 языках мира. Покинул труппу после конфликта с руководителем.

Работы в театре:

• «Маугли» (по Киплингу);
• «Чёртова мельница» (по сказке Дрды);
• «Божественная комедия» (по пьесе Штока);
• «По щучьему велению»;
• «Волшебная лампа Аладдина»;
• «Ночь перед Рождеством» (по Гоголю).

Театр

Во время лечения в военный госпиталь приехал Московский кукольный театр. Зиновию Гердту понравилось выступление театра. После войны, в 1945 году, Зиновий Ефимович приехал к руководителю театра Сергею Образцову.

Зиновий Гердт посвятил театру кукол 40 лет

Актер пришел в театр еще на костылях. Гердт час декламировал стихи, в результате актера приняли в труппу. Так началась театральная биография Зиновия Ефимовича.

Центральному театру кукол артист отдал 40 лет жизни. Гердт озвучивал Поэта и Певца-Баритона в «Необыкновенном концерте», Медведя, Воеводу и Глашатая в сказке «По щучьему велению», Визиря и Алладина в «Волшебной лампе Алладина» и других персонажей. Куклы, разговаривавшие со сцены голосом Гердта, полюбились не только советским зрителям. Театр с успехом гастролировал в Японии, США и других капиталистических странах.

К 1975 году театр посетил с гастролями 23 страны. «Необыкновенный концерт» был отыгран в 110 городах в СССР и в 109 за границей. Гердт исполнял роль Конферансье на родных языках иностранных зрителей, актер занимался с переводчиками и заучивал транслитерированный русскими буквами текст роли.

Зиновий Гердт в театре

Уход из театра кукол благоприятно повлиял на карьеру Зиновия Гердта. Зрители, затаив дыхание, слушали, как он читал со сцены Ахматову, Пастернака, проникался их поэзией и заряжал энергией зал.

Затем была работа в театрах «Современник», драмтеатре имени Ермолаевой и многое другое.

Работа в театре и кино

После расставания с Театром кукол Зиновий Гердт почти десятилетие работал на подмостках драмтеатра имени Ермоловой. Кроме того, актёр принимал участие в спектакле «Современника» по пьесе Ветемаа «Монумент» в 1977 году.

В кино способности Гердта использовались поначалу исключительно по части дубляжа – голос у него был действительно уникальный, позже постепенно режиссёры стали его снимать в эпизодических ролях. Но даже во второстепенных ролях Зиновий Ефимович проявлял себя во всей красе, иногда затмевая своей харизмой и мастерством основных исполнителей.

Пожалуй, впервые на актёра Гердта обратили внимание после выхода фильма Ролана Быкова «Семь нянек», в котором Зиновий Ефимович сыграл небольшую роль профессора Шамского – отца одной из главных героинь. Потом он дважды «перешёл дорогу» Быкову, для которого предназначались главные роли в фильмах «Фокусник» и «Золотой телёнок». В последнем из них Гердт сыграл Паниковского – мелкого провинциального жулика, подельника Остапа Бендера. Никто не сомневается, что одного из «детей лейтенанта Шмидта» Быков сыграл бы превосходно, то Зиновий сделал это просто гениально, превратив этот неоднозначный образ в свою визитную карточку на многие годы. Кстати, Ролан Антонович нисколько не сетовал на то, что Гердт лишил его таких шикарных ролей – работы в то время хватало!

Следующую более или менее значительную роль актёру предложили в комедии 1970 года «Вас вызывает Таймыр» режиссёра Алексея Коренева, снятой по пьесе Александра Галича – тогда ещё не совсем опального. Гердт изобразил в картине некоего персонажа в клетчатом пальто.

В последующем артисту предлагали разноплановые роли, так что он проявил свой талант на полную катушку, жаль только, что главных ролей в фильмах уже не давали… Кого только не изображал великолепный исполнитель! Он мог убедительно перевоплотиться в парикмахера и дирижёра, учителя физики и ювелира, анархиста и могильщика, поэта и продавца попугаев. Для гения Зиновия Гердта не было ничего невозможного, для любой съёмочной группы он был своим человеком.

Помимо Паниковского зрителям очень полюбились: счетовод месье Тардиво из «Соломенной шляпки», сосед Шарапова из детектива «Место встречи изменить нельзя», судья из картины «Адам женится на Еве», администратор кинотеатра из «Военно-полевого романа», адмирал Бум из «Мэри Поппинс, до свидания!», адвокат из «Воров в законе». Согласно Википедии фильмография артиста насчитывает почти восемь десятков картин и десяток телеспектаклей, не считая множества других проектов.

Избранные фильмы с актёром:

1. «Город мастеров».
2. «Городской романс».
3. «Ехали в трамвае Ильф и Петров».
4. «Карнавал».
5. «Тень».
6. «Автомобиль, скрипка и собака Клякса».
7. «Ключ без права передачи».
8. «Соловей».
9. «Биндюжник и Король».
10. «Интердевочка».

Гердт Зиновий ЕфимовичЗалман Афроимович Храпинович

Работы в театре

Центральный театр кукол

1945 — «Маугли» по Р. Киплингу — чтец 1946 — «Необыкновенный концерт» по А. И. Введенскому — поэт, певец-баритон / Эдуард Апломбов, конферансье 1953 — «Чертова мельница» И. В. Штока по пьесе-сказке Я. Дрды- Люциус, черт первого разряда 1958 — «Мой, только мой» Б. Д. Тузлукова — архивариус 1961 — «Божественная комедия» И. В. Штока — Адам «По щучьему велению» по русской народной сказке- Глашатай / Воевода / Медведь «Волшебная лампа Аладдина» по мотивам сказки «Аладдин и волшебная лампа» — Визирь / Аладдин «Ночь перед Рождеством» по Н. В. Гоголю — Старый черт / Чуб / Остап / князь Потемкин

МАДТ имени М.Н. Ермоловой

Костюмер Р. Харвуда — Норман

Фильмография

1958 — Человек с планеты Земля — эпизод 1961 — Юрка — бесштанная команда (короткометражный) 1962 — Семь нянек — Шамский, отец Майи 1963 — Улица Ньютона, дом 1 — сосед с флюсом 1964 — Фитиль (короткометражный) (фильм № 22 « С чего бы это?») — Худой 1965 — Год как жизнь — Борнштедт 1965 — Город мастеров — художник 1966 — Авдотья Павловна — Самуил Яковлевич Горбис, селекционер 1966 — Июльский дождь — эпизод 1967 — Фокусник — Виктор Михайлович Кукушкин, фокусник 1968 — Золотой теленок — Михаил Самуэлевич Паниковский 1969 — В тринадцатом часу ночи — Баба-Яга 1969 — Парад-алле — комментатор 1970 — Вас вызывает Таймыр — человек в клетчатом пальто 1970 — Два дня чудес — от автора (нет в титрах) 1970 — Городской романс — ветеран-фронтовик, «старый больной экономист» 1971 — Даурия — генерал Семенов, председатель трибунала 1971 — Ехали в трамвае Ильф и Петров — капитан Мазуччо, дрессировщик 1971 — Живая вода — эпизод 1971 — Жизнь и смерть дворянина Чертопханова — Мошель Лейба 1971 — Тень — министр финансов 1972 — Карнавал — Скукин, председатель жюри 1972 — Легкая вода — эпизод 1972 — Масштабные ребята — Александр Михайлович, парикмахер 1972 — Печки-лавочки — друг профессора Степанова 1972 — Укрощение огня — Артур Матвеевич Карташов, руководитель ГИРДа 1973 — Райские яблочки — дирижер 1974 — Автомобиль, скрипка и собака Клякса — музыкант на ударных / дедушка Давида 1974 — Соломенная шляпка — месье Тардиво, счетовод в магазине мадам Бокардон 1974 — Странные взрослые — Олег Оскарович Кукс 1974 — Хождение по мукам — Леон Черный, анархист 1976 — Ключ без права передачи — Олег Григорьевич, учитель физики 1976 — Розыгрыш — Карл Сигизмундович Йоликов, учитель химии 1977 — Орех Кракатук — мастер-часовщик 1978 — Жизнь Бетховена — Николаус Цмескаль 1979 — Жена ушла — сосед 1979 — Место встречи изменить нельзя — Михаил Михайлович Бомзе, сосед Шарапова 1979 — Особо опасные… — Шварц, ювелир 1979 — Соловей — Бомс, советник 1979 — Трое в лодке, не считая собаки — могильщик 1980 — Адам женится на Еве — судья 1980 — Копилка — рассказчик 1980 — О бедном гусаре замолвите слово — Перцовский, продавец попугаев 1981 — Встреча у высоких снегов — Натан 1982 — Ослиная шкура — Оревуар, поэт 1982 — Сказки… сказки… сказки старого Арбата — Христофор Блохин 1982 — Я вас дождусь — Аркадий Лазаревич Далмацкий 1983 — Военно-полевой роман — администратор кинотеатра 1983 — Мэри Поппинс, до свидания! — адмирал Бум 1983 — Пацаны — судебный заседатель 1984 — Без семьи — Эспинассу, музыкант-парикмахер из Шартра 1984 — Герой ее романа — Прудянский 1984 — И вот пришел Бумбо… — Франц Иванович, директор передвижного цирка-шапито 1984 — Полоса препятствий — Михаил Сергеевич 1984 — Понедельник — день обычный — Самуил Яковлевич Файнштейн, директор цирка 1986 — Мой нежно любимый детектив — член клуба холостяков 1986 — На златом крыльце сидели — Водяной царь 1987 — Кувырок через голову — хозяин крысы 1987 — Фитиль (короткометражный) (фильм № 300 «Автограф») 1988 — Воры в законе — адвокат 1988 — Фитиль (короткометражный) (фильм № 307 «Врача вызывали?») 1989 — Биндюжник и Король — Арье-Лейб 1989 — Интердевочка — Борис Семенович, главврач 1989 — Искусство жить в Одессе — Арье-Лейб 1989 — Поездка в Висбаден — Панталеоне 1989 — Ты помнишь наши встречи… (короткометражный) — ведущий 1990 — Детство Темы — Абрумка 1991 — Затерянный в Сибири — Левензон, бухаринец 1992 — Рукопись — роль 1993 — Я — Иван, ты — Абрам — Залман, отец Арона 1993 — Жизнь и необычайные приключения солдата Ивана Чонкина — Моисей Сталин 1994 — Анекдотиада, или История Одессы в анекдотах — артист из Москвы 1994 — Простодушный — Франсуа-Мари Аруэ, узник Бастилии 1994 — Увертюра 1995 — Задок и счастье — роль 1996 — Ревизор — Лука Лукич Хлопов 1996 — Ветер над городом — Месмер, актер и режиссер 1997 — Война окончена. Забудьте… Телеспектакли 1972 — Необыкновенный концерт — Конферансье 1973 — Божественная комедия — Адам 1978 — Кузен Понс — Кузен Понс 1981 — 50 лет театру кукол Сергея Образцова 1982 — Продавец птиц — рассказчик, вступительное слово 1984 — Одесские рассказы Исаака Бабеля 1984 — Гете. Сцены из трагедии «Фауст» — Мефистофель 1985 — Сказочное путешествие мистера Бильбо Беггинса Хоббита — рассказчик 1987 — Костюмер — Норман 1993 — Я, Фейербах — Фейербах, актер

Озвучивание

Дубляж

1925 — Золотая лихорадка — Одинокий золотоискатель (Бродяга) (роль Ч. Чаплина) 1951 — Девушки с площади Испании 1951 — Полицейские и воры — Фердинандо Эспозито (роль Тото) 1954 — 100 серенад 1958 — Сильные мира сего — министр финансов (роль Ж. Моно) 1960 — Шесть превращений Яна Пищика — Елонек (роль Э. Дзевоньского) 1960 — Привидения в замке Шпессарт — привидение Макс (роль Г. Томалла) 1961 — Прекрасная американка — братья-близнецы Вирале (роль Л. де Фюнеса) 1963 — Инспектор и ночь — инспектор (роль Г. Калоянчева) 1964 — Вперед, Франция! 1965 — Воздушные приключения — сэр Перси Уэр-Эрмитаж (роль Терри-Томаса) 1966 — Как украсть миллион — Шарль Боннэ (роль Х. Гриффит) 1968 — Лев зимой — Генрих II (роль П. О’Тула) 1970 — Кромвель — Оливер Кромвель (роль Р. Харриса) 1970 — Король Лир — Король Лир (роль Ю. Ярвета) 1970 — Черное солнце — Джон Барт (роль Н. Гринько) 1971 — Следствие закончено, забудьте — Пезенти (роль Р. Куччоллы) 1973 — Великолепный — Редактор Шаррон / Начальник секретной службы 1973 — Сломанная подкова — доктор Петерсон (роль В. И. Паукште) 1974 — Приключения в городе, которого нет — советник коммерции из пьесы-сказки 1975 — Бегство мистера Мак-Кинли — мистер Мак-Кинли (роль Д. Баниониса) 1976 — Пятая печать — часовщик Миклош Дюрица (роль Л. Эзе) 1976 — Время жить, время любить — министр (роль Ю. Ярвета) 1976 — Красное и черное — маркиз де ля Моль (роль Г. Стриженова) 1977 — Ореховый хлеб — Ореховый хлеб (роль А. Шурны) 1980 — Рафферти — Морт Кауфман, адвокат Рафферти (роль А. А. Рессера) 1984 — Блондинка за углом — Гаврила Максимович, отец Николая (роль М. Прудкина) 1984 — Рассказ бывалого пилота — командир экипажа (роль Г. Бадридзе) 1985 — На охоте — сэр Рэндольф Нэттлби (роль Дж. Мейсона)

В фильмах

1951 — Фанфан-тюльпан — текст от автора 1956 — Серый разбойник — читает текст 1959 — Горбун — рассказчик 1960 — Леон Гаррос ищет друга — комментатор, голос за кадром 1961 — Девять дней одного года — текст от автора 1961 — Как веревочка ни вьется… (короткометражный) — текст от автора 1961 — Внимание, тигры! (документальный) — читает текст 1961 — Когда кончается рабочий день (документальный) — читает текст 1961 — Мишель и Мишутка (короткометражный) — текст от автора 1961 — Карьера Димы Горина — закадровый текст 1961 — Совершенно серьезно (киноальманах) — авторский текст за кадром′ 1963 — Внимание! В городе волшебник! — читает текст 1964 — Хотите — верьте, хотите — нет… — читает текст 1964 — Возвращенная музыка — читает текст 1964 — Зеленый огонек — голос автомобиля «Москвич-407» 1965 — Париж…Париж (документальный) 1966 — Баллада о Чердачнике (короткометражный) — читает текст 1966 — Великие клоуны (документальный) (серии «Это очень, очень серьезно…» и «Леонид Енгибаров, знакомьтесь!») — комментатор 1966 — Лабиринт (фильм-спектакль) — читает текст 1967 — Крепкий орешек — закадровый перевод немецкого офицера 1968 — Пицунда? Надо подумать! (документальный) — закадровый текст 1969 — Семейное счастье — читает текст 1968 — Зигзаг удачи — читает текст 1970 — Два дня чудес — текст от автора 1970 — Приключения Алдара Косе — рассказчик 1970 — Спорт, спорт, спорт — читает текст 1970 — Шаг с крыши — Синяя Ворона 1971 — Ехали в трамвае Ильф и Петров — голос за кадром 1971 — Не только цирк (документальный) — читает текст 1972 — Любить человека — рассказчик в мультфильме 1972 — Мужчины — читает текст 1972 — Украли зебру — текст от атора 1973 — Грустная история со счастливым концом (короткометражный) — закадровый текст 1973 — Соленый пес — читает текст 1973 — Цыплят по осени считают — текст от автора 1974 — Обезьяний остров (документальный) 1975 — Белый медведь (документальный) — читает текст 1975 — Место под солнцем — читает текст 1975 — Любовь с первого взгляда — читает текст 1976 — Дениска-Денис (документальный) — закадровый текст 1976 — 12 стульев — читает текст 1976 — Моя жена — бабушка — читает текст 1977 — О, велосипед! (документальный) — читает текст 1977 — Сказание о храбром витязе Фэт-Фрумосе — текст от автора 1978 — Младшая сестра — рассказчик 1979 — Игра в четыре руки — закадровый текст 1979 — Поездка через город (новелла в одноименном киноальманахе) — текст от автора 1980 — Каникулы Кроша — текст про фигурки нэцке 1980 — История одного подзатыльника (короткометражный) — закадровый текст 1981 — Будь здоров, дорогой — закадровый текст 1981 — Что бы ты выбрал? — закадровый текст 1981 — Приключения Тома Сойера и Гекльберри Финна — закадровый текст 1981 — Комета — пес Тузик 1984 — Белая роза бессмертия — закадровый текст 1984 — Рассказ бывалого пилота — закадровый текст 1988 — История одной бильярдной команды — голос из радиоприемника 1992 — Рукопись — читает текст

В мультфильмах

1957 — Тихая пристань — читает текст 1962 — История одного преступления — текст от автора 1962 — Банальная история — рассказчик истории 1966 — Злостный разбиватель яиц — закадровый текст 1971 — Где ты, Голубая Золушка?.. — читает текст 1971 — Приключения Незнайки и его друзей (1-я серия «Коротышки из цветочного города») 1974 — Волшебник Изумрудного города (3 серия «Изумрудный город») — Гудвин Великий и Ужасный 1975 — Черная курица — Черная курица 1976-1979 — Приключения капитана Врунгеля — Капитан Врунгель 1978 — Муми-тролль и другие — рассказчик / Муми-тролль / Муми-папа / Морра / Домовой 1978 — Муми-тролль и комета — Муми-папа / Домовой / Морра / Снусмумрик / рассказчик 1978 — Муми-тролль и комета: Путь домой — рассказчик / Муми-тролль / Муми-папа / Морра / Домовой / Хемуль 1978 — Ссора — закадровый текст 1979 — Про щенка — Волк 1979 — Трубка мира — текст от автора 1980 — Чудеса — Клоун 1981 — Мама для мамонтенка — Морж 1981 — Большой и маленький — закадровый текст 1982 — Олимпионики — закадровый текст 1982 — Укрощение велосипеда — текст от автора, песня 1983 — Ученик звездочета — закадровый текст 1984 — Про всех на свете — Скворец-дирижер 1985 — Брэк! — Белый тренер / Рефери 1985 — Доктор Айболит — Айболит

Радиоспектакли

1975 — «Из дома вышел человек…» (по произведениям Д. Хармса) — ведущий 1975 — «Хлопушки с сюрпризами» (новогодняя музыкальная сказка; audio CD) — ведущий 1985 — «Приключения капитана Врунгеля» (музыкальная сказка по одноименной повести А. Некрасова; audio CD) — капитан Врунгель 1993 — «Средство от курения» (по рассказу С. Кинга «Корпорация „Бросайте курить“») — Донатти «Мэри Поппинс» (по сказке П. Треверс; аудиокнига MP3) — ведущий «Сказки для детей и взрослых» (MP3-CD; RMG Records) «Плутни Скапена» (по пьесе Ж.-Б. Мольера) — от автора «Костюмер» (по пьесе Р. Харвуда) «Пятнадцатилетний капитан» (по роману Ж. Верна «В погоне за метеором»; MP3-CD)

Телепроекты

1986 — В субботу вечером. «Ваш выход! Закулисная жизнь» — ведущий. 1988 — «Мир кукольного театра» (3 выпуска) (создана на основе одноименного американского многосерийного телешоу Дж. Хенсона). 1995 — Социальная реклама на канале ОРТ «Русский проект» (старик с куклой в метро, говорящий девочке: «Не плачь! Я тебя люблю…») 1995 — Авторская телепередача «Чай-клуб» на телеканале ТВ6.[22]. Режиссер 1969 — Парад-алле — режиссер кукольных интермедий (совм. с В. А. Кусовым и И. С. Гутманом)

Сценарист

1966 — «Леонид Енгибаров, знакомьтесь!» (из серии «Великие клоуны») (документальный) (совм. с другими) 1969 — В дорогу, в дорогу (документальный) (короткометражный) 1969 — Парад-алле (совм. с А. М. Аркановым и И. С. Гутманом) 1971 — Поговорить нам необходимо… (документальный) (совм. со К. Л. Славиным) — автор текста 1975 — Я больше не буду (совм. с М. Г. Львовским)

Аудиоиздания

В 1973 году выпущена грампластинка «Точка, точка, запятая…» — музыкальный рассказ по одноименному фильму («Мелодия», С50-05321-2). Текст от автора — Зиновий Гердт. 20 золотых уличных мелодий — Audio CD: Трек 16. «Этап на Север». Исаак Шварц. Песни из кинофильмов — Audio CD: Трек 9. «Наш городок Парижу не уступит» (из к/ф «Соломенная шляпка»); Трек 10. «Марш национальных гвардейцев» (из к/ф «Соломенная шляпка»). Песни для детей и их родителей. Выпуск 1 — Audio CD: Трек 9. «Песенка капитана Врунгеля» (Г. Фиртич — Е. Чеповецкий). Булат Окуджава. Песни из кинофильмов на стихи Б. Окуджавы. Коллекционное издание (4 CD) (BOX SET) — Audio CD. CD 3: Трек 21. «Песенка об утраченных надеждах»; Трек 22. «Наш городок Парижу не уступит». Исаак Шварц. Лучшие песни, романсы и музыка из кинофильмов. Песенка Верещагина — Audio CD: Трек 3. Песенка об утраченных надеждах (из к/ф «Соломенная шляпка») 2001 — «В нашу гавань заходили корабли». «По тундре, по сибирской дороге…». Выпуск 2 — Audio CD: Трек 2. «Этап на Север» 2001 — «В нашу гавань заходили корабли». «В трюмах кораллы и жемчуг…». Выпуск 3 — Audio CD: Трек 3. «Джон Грэй» (совместно с А. Козловым и А. Макаревичем) 2001 — «В нашу гавань заходили корабли». «Двадцать второго июня…». Выпуск 4 — Audio CD: Трек 2. «Любо…». «В нашу гавань заходили корабли». Том 2 (mp3): Трек 23. «Бублики». 2010 — «Звезды» поют знакомые и неизвестные песни композитора А. Журбина — Audio CD. CD 1 («Мелодия»): Трек 18. «Мама с Молдаванки» (А. Журбин — А. Эппель).

Участие в фильмах

1983 — Я возвращаю Ваш портрет (документальный) 1989 — Мир вам, Шолом! (документальный) 1991 — Одиссея Александра Вертинского (документальный) 1996 — Артист совсем не то же, что актер… (документальный) 1996 — Зиновий Гердт. Зяма. (из цикла фильмов «Жизнь замечательных людей») (документальный) 1997 — Бенефис Зиновия Гердта — звезда бенефиса Архивные кадры 2005 — Зиновий Гердт (из цикла передач телеканала ДТВ «Как уходили кумиры») (документальный) 2008 — «Человек в кадре. Зиновий Гердт» (ЗАО «Первый канал. Всемирная сеть») (документальный) 2009 — Жил-был веселый человек. Аркадий Хайт (документальный) 2011 — Да, я царица! Мария Миронова (документальный) Зиновий Гердт (из документального цикла «Острова») 28 минут любви. Неюбилейный Зяма (документальный) Звезды эфира. Зиновий Гердт (документальный)

Озвучивание и дубляж

Помимо работы в театре и кино артист немало был задействован в дубляже – как в мультипликации, так и в озвучивании зарубежных и некоторых советских лент. Уникальным голосом Гердта говорят персонажи:

1. Тото в фильме «Полицейские и воры».
2. Луи де Фюнеса – в «Прекрасной американке».
3. Питера О’Тулла в картине «Лев зимой».
4. Донатоса Баниониса – в «Бегство мистера Мак-Кинли».
5. Марка Прудкина в комедии «Блондинка за углом» и многие другие.

В фильмах и мультфильмах, радиоспектаклях Гердту часто доверяли читать закадровый текст. Так было в фильмах: «Девять дней одного года», «Карьера Димы Горина», «Зигзаг удачи», «12 стульев», «История одного преступления», «Чёрная курица», «Приключения капитана Врунгеля» и это только малый процент того списка, который можно было бы опубликовать полностью. Тембр голоса Зиновия Ефимовича просто завораживал – как взрослых, так и детей.

Сценарии и режиссёрские работы

Расхожая истина: талантливый человек талантлив во всём – вполне подходит для личности Зиновия Гердта. Он не только выходил на сцену и работал на съёмочной площадке, ещё любил посидеть в тишине над листом бумаги и посочинять. Так в биографии Гердта в соавторстве с другими авторами значатся сценарии к документальным фильмам:

• «Леонид Енгибаров, знакомьтесь!»;
• «В дорогу, в дорогу»;
• «Парад-алле» (с Аркановым и Гутманом);
• «Поговорить нам необходимо…»;
• «Я больше не буду».

Как режиссёр, совместно с Кусовым и Гутманом поставил спектакль кукольных интермедий «Парад-алле».

Ушёл сапёром — вернулся актёром

Как участнику Театра рабочей молодёжи, Гердту полагалась бронь, то есть на фронт он мог не идти. Но Зиновий Ефимович по собственной инициативе явился в военкомат и практически потребовал отправить его на передовую. На фронте Гердт дослужился до лейтенанта роты сапёров. 13 февраля 1943 года под Белгородом его очень серьёзно ранило. Зиновий Ефимович помнил эту роковую для него дату до конца своих дней. Ранение пришлось в ногу. 11 сложнейших операций. Угроза ампутации. Тяжёлая реабилитация. Но ногу спасли, хотя хромать Гердту пришлось всю жизнь.

Статья по теме

Кукольный гений. 7 детских спектаклей Сергея Образцова В новосибирский госпиталь, где лейтенант Гердт восстанавливался после операций, однажды приехал какой-то кукольный театр. Удивительно, но на раненого бойца этот театр произвёл сильнейшее впечатление. Тогда же он понял, чем бы хотел заниматься после того, как война закончится.

В 1945 году, оказавшись в Москве, Зиновий Ефимович, едва сойдя с поезда, направился к руководителю знаменитого уже в то время кукольного театра — Сергею Образцову. Рассказывают, что Гердт чуть не час терзал Образцова чтением стихов. Образцов сдался. Конферансье Аркадий Апломбов из «Необыкновенного концерта» в исполнении Зиновия Ефимовича стал узнаваемым и любимым персонажем во многих странах мира. Удивительно, но театр Сергея Образцова активно гастролировал за рубежом, а это в советское время позволялось не многим. В его театре Гердт прослужил 36 лет, но вынужден был уйти. Причины? Зиновий Ефимович, как человек интеллигентный, их не разглашал.

Телепроекты и аудиоиздания

В период с 1962-го по 1966-й, с небольшими перерывами, вызванными съёмками или гастролями, вёл на телевидении передачу «Кинопанорама». А в восьмидесятых озвучивал обзоры на кинофильмы в программе «Киноафиша». В 1984 году на экраны вышел фильм Рязанова «Жестокий романс» по пьесе Островского «Бесприданница». Гердт жёстко покритиковал трактовку классики знаменитым режиссёром, что послужило поводом для ссоры. Рязанов и Гердт не общались друг с другом до конца десятилетия, но потом всё же помирились.

В девяностые актёр был телеведущим программы «Чай-клуб» на ТВ-6, участвовал в различных телепроектах, например, «Поле чудес» или «Час пик».

В 1973-м выпустила пластинку «Точка, точка, запятая…», на которой текст от автора зачитывает Гердт.

В девяностых и двухтысячных вышло несколько компакт-дисков, где запечатлён оригинальный вокал Зямы. Легенда театра и кино на них исполняет песни Булата Окуджавы, романса Исаака Шварца, шлягеры эстрадных композиторов и народные песни.

Телевидение

В середине 60-х годов Зиновий Гердт был ведущим «Кинопанорамы», но по причине неудобного графика был вынужден покинуть проект. На смену ему пришел Алексей Каплер.

В 80-е годы Гердт делал на Центральном ТВ обзоры на фильмы в телеобозрении «Киноафиша». Интересен факт, что в 1984 г. он раскритиковал знаменитую мелодраму Эльдара Рязанова «Жестокий романс», за отход от авторской трактовки пьесы Островского, неверной расстановке акцентов и т.д.

После этого Рязанов, друживший с Зиновием Ефимовичем, не общался с ним несколько лет. В следующем десятилетии Гердт вел передачу «Чай-клуб». В 1991 г. он участвовал в последнем выпуске «Поле чудес» с Владиславом Листьевым.

Позднее Зиновий был гостем телепроекта «Час Пик». В 1996 г. он был в числе деятелей культуры и науки, которые призывали правительство России остановить войну в Чечне и перейти к дипломатии.

Звания и награды

За годы плодотворной творческой деятельности Зиновий Ефимович получил немало званий и наград. Среди них назовём следующие:

• заслуженный артист РСФСР (1959 г.);
• народный артист РСФСР (1969 г.);
• народный артист СССР (1990 г.);
• ордена «За заслуги перед Отечеством» III и I степени – за большой вклад в развитие искусства;
• ордена Отечественной войны I степени и Красной Звезды;
• премия кинофестиваля «Кинотавр» за творческую карьеру» (1996 г.);
• звание почётного гражданина Себежа.

Фильмы

Карьера Зиновия Гердта в кино должна была начаться с эпизодов в фильмах «Фокусник» и «Золотой теленок», но оба раза вмешивался случай. Режиссеры рассмотрели в актере огромный творческий потенциал. Фокусник Кукушкин и старик Паниковский предопределили творческую судьбу актера.

Паниковского в «Золотом теленке» первоначально должен был сыграть Ролан Быков, но из-за того, что тот был занят, Гердта попросили подыграть на пробах, изобразить Паниковского. Зиновий Ефимович сыграл не свою роль так проникновенно, что даже «конкурент» Ролан Быков уговаривал Гердта повторить эту игру в фильме.

Зиновий Гердт в фильме «Золотой теленок»

Зиновий Гердт никогда не играл строго по сценарию. Актеру всегда удавалось найти в героях что-то новое, многогранное. Гердт поставил условие своего участия в «Золотом теленке»: Паниковский не будет противным или ничтожным, как персонаж показан в оригинале Ильфа и Петрова. Жулика Паниковского Гердту хотелось показать смешным, одиноким, трогательным и одиноким человеком — актеру это удалось.

После выхода на экраны «Золотого теленка» режиссеры завалили предложениями Зиновия Гердта. Актер не щадил себя на съемочной площадке, там же перенес инфаркт. Но после болезни актер снова занялся любимым делом.

Зиновий Гердт в фильме «Место встречи изменить нельзя»

Зиновий Гердт снялся в фильмах «Год как жизнь», «Город мастеров», «Семь нянек», «Печки-лавочки», «Вас вызывает Таймыр», «Розыгрыш», «Соловей», «Соломенная шляпка», «12 стульев», «Место встречи изменить нельзя», «Интердевочка».

В 1959 году Гердт был удостоен звания «Заслуженный артист РСФСР», через десять лет Гердт получил звание «Народный артист РСФСР», а в 1990 году стал Народным артистом СССР.

Личная жизнь и семья актёра

Невзрачный внешне, Зиновий производил магическое воздействие на окружающих, особенно на представительниц слабого пола. Личная жизнь, в общем-то, била ключом. Молва приписывала Зяме множественные романы и кучу гражданских браков, где без преувеличений, конечно, не обошлось. Половым гигантом он не был, но флюиды расточал во все стороны.

Первая жена – Мария Ивановна Новикова – обратила внимание на юного Зиновия ещё тогда, когда они вместе занимались в театральной студии. Парень ответил взаимностью, и молодые люди поженились. В дальнейшем их разлучила война, но зато супруг писал с фронта своей любимой проникновенные письма. И Маша дождалась суженого. В 1945 году у пары родился сын Всеволод Зиновьевич Новиков. Однако любвеобильность Зямы в молодости принесла свои «плоды»: жене надоело терпеть многочисленные измены мужа, и она подала на развод. Известно, что всю зарплату, предназначенную для него самого, актёр попросил Сергея Образцова перечислять на имя сына, себе же оставлял деньги из прочих источников дохода. В 1977 году у Гердта появилась внучка Ксения Всеволодовна Новикова.

Вторая жена – Екатерина Фёдоровна Семерджиева – работала скульптором. С этой женщиной артист прожил 8 лет.

Когда Гердту стукнуло 44 года, он официально женился в третий раз. Третья жена –Татьяна Александровна Правдина – трудилась переводчицей с арабского. С нею Зиновий Ефимович в тот момент, когда с театром гастролировал по странам Ближнего Востока. Таня была моложе своего избранника на 12 лет. Поначалу женщина относилась к ухаживаниям зрелого кавалера скептически-снисходительно, но потом не на шутку увлеклась. Для того, чтобы быть вместе, обоим партнёрам пришлось оставить свои семьи.

Супруги прожили в браке 36 лет – в любви и согласии. Приёмная дочь – Екатерина (Правдина) Гердт – хорошо приняла нового мужчину мамы и всегда считала Зиновия Ефимовича за своего настоящего отца. Впоследствии у Гердта родился приёмный внук – Орест Валерьевич Фокин.

Татьяна Правдина в интервью говорила, что в её муже очень остро проявлялась мужское начало, на него можно было положиться при любых жизненных обстоятельствах.

Личная жизнь Зиновия Гердта

Первой женой Зиновия Гердта стала Мария Ивановна Новикова, с которой он познакомился театральной студии. Она подарила ему сына Всеволода, 1945 года рождения.
Со своей второй женой Татьяной Правдиной, Зиновий Ефимович познакомился на Ближнем Востоке в 1960 году во время театральных гастролей. Она была переводчиком с арабского языка, которого выделили в помощь театру. Поначалу Татьяна негативно восприняла ухаживания Зиновия, но потом между ними завязался роман. Сразу после возвращения с гастролей они оставили свои семьи и приняли решение пожениться. Их брак продлился 36 лет. От первого брака у Татьяны Правдиной осталась дочь – Екатерина. Гердт удочерил её, дав ей свою фамилию.

Смерть и память об актёре

К концу жизни актёра захватили в свои сети различные болезни, перед самой смертью отнялись руки и ноги, но Зяма не унывал и не терял присущее ему природное чувство юмора. 18 ноября 1996 года Гердт скончался.

Память об актёре:

1. 1998 — в Киеве открыли памятник Паниковскому, которого гениально изобразил Зиновий Гердт.
2. 2001 — в свет вышла книга воспоминаний друзей и близких «Зяма это же Гердт!».
3. 2010 — на книжном рынке появилась авторская публикация Гердта «Рыцарь совести».
4. 2011 — на малой родине актёра, в Себеже, на пожертвования жителей города воздвигли скульптуру Зиновия Ефимовича. На церемонии открытия памятника присутствовали вдова Татьяна Правдина и актёр Александр Ширвиндт.

Валерия АНТОНОВА

01.01.2022

Материал опубликован в №10 печатной версии газеты «Культура» от 28 октября 2021 года в рамках темы номера «Культурная элита России: где ее искать?».

Составить для представления отечественной культурной элиты традиционный рейтинг вряд ли возможно — просто потому, что тут нет «числовых» критериев. Поэтому в каждом «сегменте» культуры (кинематограф, музыка, театр, литература, изобразительное искусство) мы выделяем пятерку лучших и объясняем, почему именно они достойны считаться культурной элитой нашей страны.

Как мы определяли культурную элиту

Чтобы отнести деятеля культуры к элите, мы сделали следующее допущение: этот человек должен находиться в «топе» профессии более десяти лет, он должен быть признан на международном уровне (сюда относятся международные премии, международные гастроли, публикации в других странах и т.д.), должен быть лауреатом премий в России, обладать почетными званиями в России или за рубежом, в также входить в соответствующие творческие объединения (например, Российская академия художеств). Таким образом, в нашу подборку попали только те, кто соответствует всем этим критериям.

Кинематограф

Никита Михалков. Начнем с режиссера, которого даже далекие от кинематографа люди называют по имени-отчеству — Никита Сергеевич. Режиссерская карьера Михалкова началась еще в конце 1960-х — начале 1970-х, и даже самые ранние его работы стали классикой советского кинематографа — взять хотя бы его дебют в полном метре «Свой среди чужих, чужой среди своих» (1974). Пожалуй, самым большим творческим успехом Никиты Сергеевича стал фильм «Утомленные солнцем» (1994), завоевавший Гран-при Каннского кинофестиваля и «Оскар» как лучший иностранный фильм. Помимо этих премий, Никита Михалков дважды получал «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля и неоднократно становился лауреатом российских кинопремий: «Кинотавр», «Ника», «Золотой орел». Никита Сергеевич не обделен почетными званиями, среди них числятся: Герой Труда Российской Федерации, народный артист РСФСР, трехкратный лауреат Государственной премии РФ, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Кроме того, он возглавляет Союз кинематографистов России и Московский международный кинофестиваль. В общем, признанный мэтр отечественного кино, причем признанный и за границей, и в самой России.

Андрей Кончаловский дебютировал в полнометражном кино еще раньше своего брата — в 1965 году с фильмом «Первый учитель». Многие фильмы Кончаловского уже признаны классикой — например, «История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж» (1988). В 1980-е годы Кончаловский пробовал свои силы в Голливуде, но вернулся в Россию уже в начале 1990-х. Фильмы Кончаловского пользуются успехом и у зрителей, и у кинокритиков как за границей, так и на Родине: режиссер получил Гран-при Каннского кинофестиваля (за фильм «Сибириада»), неоднократно брал призы Венецианского кинофестиваля, становился лауреатом отечественных премий «Ника» и «Золотой орел». Кончаловский — лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых, народный артист РСФСР, он также возглавляет киноакадемию «Ника».

Андрей Звягинцев — современный художник русской тоски. Уже первая его режиссерская работа («Возвращение», 2003) была удостоена «Золотого льва» Венецианского кинофестиваля, а также премий «Ника» и «Золотой орел». Его фильмы «Елена», «Левиафан» и «Нелюбовь» брали различные призы в Канне. В 2017 году Звягинцев получил премию GQ в номинации «Режиссер года». Входит в гильдию режиссеров Союза кинематографистов РФ.

Владимир Хотиненко. Его режиссерская карьера началась в середине 1980-х годов — так, высокие оценки получил его фильм «Зеркало для героя» (1987), завоевавший премию Витторио де Сики. В 1995 году фильм Хотиненко «Мусульманин» взял Гран-при Международного кинофестиваля в Монреале. Кроме того, Хотиненко стал лауреатом Всесоюзного кинофестиваля, премий «Киношок», «Ника» и ТЭФИ. Обладает званиями заслуженного деятеля искусств РФ, народного артиста РФ, награжден орденом Почета. Входит в гильдию режиссеров Союза кинематографистов РФ.

Сергей Соловьев начал режиссерскую карьеру в 1970-х годах, и уже одна из первых его кинокартин — трилогия «Сто дней после детства» — получила признание зрителей и критиков, а также была удостоена «Серебряного медведя» за лучшую режиссерскую работу на Берлинском кинофестивале. Соловьев также завоевал призы на Венецианском кинофестивале и МКФ в Сан-Себастьяне, стал лауреатом премии Ленинского комсомола, Государственной премии СССР, премии фестиваля «Кинотавр», получил приз за вклад в мировой кинематограф на ММКФ. Заслуженный деятель искусств РФ, народный артист РФ, входит в гильдию режиссеров Союза кинематографистов РФ.

Подборка получилась довольно неоднородной: Михалков, Кончаловский, Хотиненко и Соловьев — режиссеры старой закалки, сделавшие себе имя еще в Советском Союзе. Андрей Звягинцев принадлежит уже к новому поколению российских режиссеров, и несмотря на то, что его фильмы показывают лишь неприглядную сторону российской жизни, они тем не менее хороши с художественной точки зрения: некоторые критики отмечают, что в работах Звягинцева прослеживается эстетика Андрея Тарковского. Работы всех пяти режиссеров удостоены множества как российских, так и зарубежных кинопремий — это свидетельствует о том, что они не отражают мир однобоко, а их идейное содержание все же выше политики.

Безусловно, еще несколько лет назад в этом списке были бы и Эльдар Рязанов, и Владимир Меньшов, и Марлен Хуциев — однако время быстротечно и неумолимо, и лучшие уходят.

Музыка

Валерий Гергиев. Дирижерский дебют Гергиева — опера Сергея Прокофьева «Война и мир» — состоялся в 1978 году. В 1988 году он стал музыкальным руководителем Мариинского театра, а в 1996-м — его директором. Гергиев знаменит и в России, и за рубежом; среди его наград — премия Шведской королевской музыкальной академии Polar Music Prize, премия имени Герберта фон Караяна, театральная премия России «Золотая маска» и многие другие. Носит звания Героя Труда РФ, народного артиста РФ, заслуженного деятеля искусств РСФСР, «Дирижер года» (1994). Лауреат премии ЮНЕСКО, председатель Всероссийского хорового общества.

Владимир Спиваков. В 1970 году Владимир Спиваков стал солистом Московской филармонии, дирижерский дебют с Чикагским симфоническим оркестром состоялся в 1979 году. Лауреат зарубежных музыкальных премий, в том числе первой премии Монреальского международного конкурса исполнителей и премии Всеевропейской Мюнхенской академии «За выдающиеся достижения в области музыкального искусства». Народный артист СССР, лауреат премии ЮНЕСКО, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством», почетный член Российской академии художеств.

Денис Мацуев приобрел широкую известность после вручения ему первой премии XI Международного конкурса П.И. Чайковского в 1998 году. Кроме того, он получил Гран-при Международного конкурса пианистов в Йоханнесбурге, выиграл Международный конкурс пианистов в Париже, стал лауреатом International Classical Music Awards (ICMA). Победитель XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского, лауреат премии имени Дмитрия Шостаковича, лауреат Российской национальной музыкальной премии, Государственной премии РФ. Носит звание народного артиста РФ.

Анна Нетребко. Известность Анны Нетребко началась в 1993 году, когда она выиграла конкурс вокалистов им. М.И. Глинки и была приглашена в Мариинский театр. Анну прекрасно знают за границей, где она выиграла премии «Музыкант года» журнала «Музыкальная Америка», Classical BRIT Awards 2008 года в номинации «Лучшая исполнительница», German Media Awards, Polar Music Prize. Венская государственная опера присвоила Нетребко почетный титул каммерзенгерин — это звание дают наиболее достойным исполнителям. Народная артистка РФ, лауреат Государственной премии РФ. В 2011-м и 2017-м годах возглавила рейтинг российских деятелей искусства по версии журнала Forbes.

Юрий Башмет уже в конце 1970-х годов стал солистом Московской филармонии (как альтист), а дирижерскую деятельность начал в 1985 году. Среди его зарубежных наград — Гран-при конкурса альтистов в Мюнхене, премия Sonnings Musikfond, премия «Грэмми». Носит титул офицера ордена Почетного легиона (Франция). Лауреат Государственной премии СССР и четырех Государственных премий РФ, народный артист СССР, народный артист РСФСР, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степеней. Башмет вносит серьезный вклад в развитие музыки в России, поддерживает перспективных исполнителей: он является соучредителем Фонда Святослава Рихтера и общероссийской общественно-государственной организации «Российский фонд культуры».

Театр

Евгений Миронов с 1990 года начал карьеру в Московском театре-студии под руководством Олега Табакова. С 2006 года возглавляет Государственный театр наций. Лауреат Международной премии К.С. Станиславского, обладатель Гран-при Женевского международного кинофестиваля. Народный артист РФ, лауреат двух Государственных премий РФ. Соучредитель Фонда поддержки деятелей искусства «Артист», художественный руководитель Международного фестиваля-школы «Территория», член Союза кинематографистов России.

Владимир Машков в 1989 году начал актерскую карьеру в МХТ им. Чехова, в 1990-х начал ставить спектакли в качестве режиссера в Московском театре-студии под руководством Олега Табакова. Лауреат Международной премии К.С. Станиславского, народный артист РФ, обладатель ордена Почета. Входит в Союз кинематографистов России и Гильдию американских актеров.

Ксения Раппопорт — пожалуй, самая известная современная российская актриса за рубежом (особенно ее любят в Италии). В 2001 году дебютировала в Санкт-Петербургском Малом драматическом театре. Лауреат премии «Давид ди Донателло» Итальянской академии кинематографии в категории «Лучшая женская роль», премии Станиславского, обладательница специальной премии «Золотой лев» 58-го Международного кинофестиваля в Таормине, народная артистка РФ, входит в Союз кинематографистов России.

Леонид Хейфец — представитель «старой гвардии» российского театра: еще в 1963 году он стал режиссером Центрального театра Советской армии. В последние годы ставит спектакли в Театре им. Вл. Маяковского. Лауреат Международной премии К.С. Станиславского. Заслуженный деятель искусств РСФСР, народный артист РФ, обладатель ордена Почета. Член Союза театральных деятелей РФ.

Александр Калягин. Сам артист называет началом своей театральной карьеры роль Поприщина в «Записках сумасшедшего» в постановке Театра имени М.Н. Ермоловой (1967). В 1993 году основал театр Et Cetera, который возглавляет до сих пор. Лауреат двух Государственных премий СССР, кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степеней, народный артист РСФСР. Возглавляет Союз театральных деятелей РФ.

Изобразительное искусство

Зураб Церетели. Первые крупные работы Церетели как художника-монументалиста датируются концом 1960-х годов. Уже о ранних его работах высоко отзывался Пабло Пикассо, с которым Церетели был лично знаком. Среди международных наград — премия Пабло Пикассо, Приз современного искусства 2000 «Международное признание» — «Золотая рука», Международная премия имени Джузеппе Шиакки, золотая медаль ЮНЕСКО. Кавалер ордена Почетного легиона (Франция). Народный художник СССР, народный художник РФ, полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством». Президент Российской академии художеств.

Александр Рукавишников. Ранние работы скульптора (в частности, обелиск на месте гибели Юрия Гагарина и летчика-испытателя Владимира Серегина) датируются серединой 1970-х годов. Дважды получал серебряную медаль международной выставки «Весенний салон» в Гран Пале — в 1977-м и 1983-м. Народный художник РФ, лауреат Государственной премии РФ. Действительный член Российской академии художеств.

Андрей Бобыкин. Первые работы дизайнера Андрея Бобыкина приходятся на 1980–1990-е годы. Лауреат множества премий как в России, так и за рубежом: золотой медали Триеннале декоративно-прикладного искусства в Эрфурте, серебряной медали Международного салона искусств. Обладатель ордена Карла Фаберже с бриллиантами «За особые заслуги в развитии российского искусства, многолетнюю плодотворную творческую и педагогическую деятельность». Заслуженный художник РФ, заслуженный деятель искусств РФ. Академик Российской академии художеств, вице-президент, член Президиума РАХ.

Эрик Булатов начинал как художник-иллюстратор детских книг, однако для него это было лишь способом заработка денег. Настоящую же известность художнику принесли его работы в стиле соц-арт, которые он начал выставлять в конце 1950-х — начале 1960-х годов. С конца 1980-х годов начал жить и работать за границей. Кавалер Ордена искусств и литературы (Франция). Лауреат премии «Инновация», обладатель ордена Дружбы за большой вклад в укрепление дружбы и сотрудничества с Российской Федерацией, сохранение и популяризацию русского языка и культуры за рубежом. В 1988 году стал художником года по версии ЮНЕСКО. Почетный член Российской академии художеств.

Илья Кабаков получил мировую известность в 1980-е годы благодаря своим инсталляциям из мусора, в которых он показывал типичный быт советских коммунальных квартир. В 1989 году переехал в Германию. Лауреат премии Оскара Кокошки, Императорской премии Японии Praemium Imperiale, обладатель ордена Дружбы за большой вклад в сохранение, развитие и популяризацию русской культуры за рубежом. Зарубежный почетный член Российской академии художеств.

Литература

Татьяна Толстая. Известность пришла к Татьяне Толстой вместе с публикацией ее первых рассказов в периодике в начале 1980-х годов. Так, первое ее произведение было опубликовано в журнале «Аврора» в 1983-м — рассказ «На золотом крыльце сидели…». Произведения Толстой пользовались успехом и у читателей, и у многих литературных критиков, и даже Иосиф Бродский в одном интервью называл ее в числе наиболее талантливых современных ему писателей. Лауреат Международной литературной премии Grinzane Cavour, обладатель приза в номинации «Новая культура новой Европы» XX Международного экономического форума в Польше. Вошла в рейтинг «Сто самых влиятельных женщин России».

Людмила Улицкая начала публиковать первые рассказы в 1980-х годах, а известность получила в начале 1990-х, когда по ее сценариям были сняты фильмы «Сестрички Либерти» и «Женщина для всех». В 1992-м вышел рассказ Улицкой «Сонечка», который двумя годами позже был признан лучшей переводной книгой года во Франции. Неоднократно входила в число главных претендентов на Нобелевскую премию по литературе (в том числе и в этом году). Лауреат множества литературных премий в России и за границей. Книги Улицкой переведены более чем на 30 иностранных языков. Офицер ордена Почетного легиона (Франция). Вошла в рейтинг «Сто самых влиятельных женщин России».

Евгений Водолазкин. В 2005 году вышел роман Водолазкина «Похищение Европы», а в 2012-м — «Лавр», который принес ему международную известность и вошел в топ-10 книг о Боге по версии The Guardian. Лауреат премий «Большая книга», «Ясная Поляна», премии Александра Солженицына. Занял самое высокое место среди ныне живущих авторов в рейтинге лучших русских писателей издания Russia Beyond the Headlines (25-е место).

Виктор Пелевин. Известность к писателю-мистификатору пришла в начале 1990-х вместе с публикацией романа «Омон Ра». Пелевин — лауреат Немецкой литературной премии имени Рихарда Шёнфельда, премий European Science Fiction Awards, «Большая книга», «НОС», «Малый Букер», «Национальный бестселлер» и др. В 2013 году стал писателем года по версии GQ.

Саша Соколов. Уже дебютный роман Саши Соколова «Школа для дураков» (1973) привлек к писателю внимание читателей и критиков. Об этом романе лестно отзывался даже Владимир Набоков, назвавший ее «обаятельной, трагической и трогательнейшей книгой». С середины 1970-х годов живет за границей. Лауреат премии Андрея Белого, Пушкинской премии. В 2017 году на Первом канале вышел документальный фильм «Саша Соколов. Последний русский писатель».

Подводим итоги

Итак, мы видим, что в нашей подборке доминируют деятели искусства, которые начали свою карьеру еще в советские годы. В целом это отражает саму концепцию культурной элиты, которая подразумевает накапливание опыта и передачу традиции. Еще раз подчеркнем, что данная подборка достаточно субъективна — что неизбежно при попытке составить подобные рейтинги.

Фотографии: www.pixabay.com.

23-летняя Ольга Бодрова играет как дышит. Столь же непринужденно жил в кадре ее отец, Сергей Бодров. Актер, создавший культовый образ в фильмах «Брат» и «Брат 2», трагически погиб, когда Оле было всего четыре года. Но талант явно перешел по наследству. Как и умение прицельно выбирать роли. 

Головокружительный успех, а также «тяжесть» громкой фамилии девушку не пугают. «Это не тяжесть, это мои корни. Это моя семья, часть моей жизни, ну, а то, что ко мне пристальное внимание, это данность, в которой я живу», — заявляет она в интервью для Vogue. Ну а мы с нетерпением ждем развития карьеры молодой артистки. И первым делом — ее появления в фэнтези-сериале Данилы Козловского про альтернативную историю России начала XX века «Карамора».

Когда вышел сериал Натальи Мещаниновой «Пингвины моей мамы», сразу стало понятно: родилась новая звезда. Макар Хлебников точно и пронзительно сыграл подростка Гошу, который пробует себя на стендап-сцене, цапается с родителями, влюбляется и переживает боль, гнев и стыд, сопровождающие взросление. 19-летний артист поразил природной органикой и существованием почти в документальном режиме.

Может, поначалу и были мысли о протекции, ведь отец Макара — режиссер «Аритмии» и «Обычной женщины» Борис Хлебников. Но с первой серии стало понятно: с таким даром свободно существовать на экране не нужны никакие покровительства. Кстати, строгий к выбору актеров Хлебников уже снял сына в своем новом фильме «Три минуты молчания», но мы надеемся, что Макара вскоре заметят и другие большие режиссеры.

Полина Гухман растет буквально на наших глазах. Совсем недавно она была трогательной крошкой («Иван»), потом стала дерзкой девчонкой-подростком (второй сезон «Мир! Дружба! Жвачка!»). Знаковая киноработа Полины — юная Маша, взрослеющая в разгар лихих 90-х, из одноименного ностальгического фильма Анастасии Пальчиковой. Полина делила эту роль с Анной Чиповской и ни на секунду, ни на грамм не проиграла более опытной коллеге.

27-летняя представительница благородной актерской династии до сих пор будто скрывалась в тени талантливого старшего брата Ивана Янковского. Но в 2021-м Лизу просто нельзя было не заметить. В «Подельниках» она на пятерку сработалась с главным представителем нового актерского поколения Юрой Борисовым. В сериале «Пропавшая» с аристократичной прохладцей воплотила психологически сложный образ. В 2022 году грядет неоднозначный, потенциально скандальный проект: биографическая драма «Ника», где Лиза сыграет молодую поэтессу трагической судьбы Нику Турбину.

Мистер Уязвимость-2021. Денис стал открытием после выхода «Подбросов», в которых его герой не чувствует боли, но нуждается в любви. А в одном из самых откровенных российских сериалов «Happy End» актер вновь демонстрирует фирменную хрупкость и беззащитность.

Власенко 24 года, и роли инфантильных и ранимых молодых людей ему очень к лицу. В январе 2022 года стартует что-то вроде отечественной версии «Сексуального просвещения» — комедийный сериал «Мне плевать, кто вы», где его герой будет вырываться из-под гиперопеки любящей матери в исполнении Евгении Дмитриевой.

Валентина Ляпина — девушка живого обаяния и боттичеллиевской красоты. Чаще ее узнают как рыжеволосую пацанку Женьку из сериала «Мир! Дружба! Жвачка!», но число проектов, в которых Валя участвовала, приближается к пятидесяти (!). К 19-ти годам у актрисы в копилке дуэт с Владимиром Вдовиченковым («Дорогой папа»), яркие роли в сериалах «Подслушано» и «Везет», в комедиях «Семейных бюджет» и «Нефутбол». На подходе любопытный сериал «Даркнет», а также наш ответ «Игре престолов» — эпичное фэнтези «Этерна».

К концу 2021 года 23-летний Глеб Калюжный из категории «открытий» перешел в разряд полноценных звезд. Дерзкий смоленский вампирчик («Вампиры средней полосы»), подросток, затравленный одноклассниками («Новенький»), рэпер, создавший вынужденную коллаборацию с прожженным рокером из 90-х («Солдаут»)…

До сих пор герои Калюжного шли напролом. В 2022-м будет много шансов увидеть, на что еще актер способен. Он вернется к роли Леши в драме взросления «14+: Продолжение», где сыграет вместе с еще одной героиней нашего списка открытий года Полиной Гухман. Окажется в плену террористов в сериале Николая Хомерики «Сын» с Анной Ардовой и Алексеем Серебряковым, а также организует тайных клуб дуэлянтов «Черная весна».

Алена выстрелила с выходом обаятельных «Чик», но не утонула в лучах славы, а продолжила активно сниматься. Среди ее самых ярких ролей 2021 года — умница и красавица Кира, судьбу которой безжалостно растоптали в «Общаге» Романа Васьянова. И это далеко не все: у 26-летней Михайловой роскошная роль в советском нуаре «За час до рассвета», заметное появление в «Клинике счастья» и блестящий комедийный выход в «Секретах семейной жизни» про пару, которая пытается разжечь былую страсть самыми радикальными способами, включая убийство.

Запоминайте: веснушки, лохматая челка, стеснительная улыбка. В 2021 году 17-летний Олег Чугунов появился сразу в нескольких отечественных блокбастерах: «Майор Гром: Чумной Доктор», «Девятаев», «Бендер: Начало». Рассмотреть юного актера еще подробнее можно было в фильме «Африка» про блокадный Ленинград. А впереди у него давно ожидаемая премьера сериала «Хор», который не имеет ничего общего с одноименным проектом Райана Мерфи, хотя тоже рассказывает о судьбе хора – только советского, мальчишеского и в 1972 году. 

Сыграв в Happy End звезду вебкама под ником Hungrybunny, 31-летняя Лена покорила зрителей своей непосредственностью. Кстати, начинала карьеру актриса не в российском кино, а в европейском. Например, снялась в долгоиграющем немецком сериале «Место преступления» и фестивальной драме «Дети бегут». К удаче нашего зрителя, для Трониной уже нашлось много ролей в будущих отечественных проектах: от ожидаемых «Анны К.» и второго сезона «Триггера» до многообещающих сериалов «Аврора», «Идентификация» и фантастического триллера «Нейро».

Недаром к юной ведьмочке Арине из «Топей» неровно дышит персонаж Тихона Жизневского, ведь у исполнительницы этой роли Вероники Мохиревой взгляд — настоящий магнит! А еще она обладает абсолютной актерской отвагой. При этом 23-летняя Вероника не только перспективная актриса, но и певица с собственным музыкальным проектом. Одно из ярких выступлений десятого сезона «Голоса» — ее исполнение «Жизни в розовом цвете» Эдит Пиаф. Что немаловажно — с нестыдным французским произношением.

В 2022 году мы увидим Веронику в сериале со звездным составом «Новая жизнь», но уверены, что она еще удивит нас не только ролями, но и своими песнями.

27-летний Геннадий запомнился своей первой же крупной киноролью — студента-физика Забелы в экранизации «Общаги-на-Крови» Алексея Иванова. Ботаник-первокурсник, которого товарищи по общаге воспринимают как управляемого и безопасного, вдруг находит в себе силы в одиночку противостоять всеобщей косности и вранью. Он даже почти успевает спасти девушку из беды! Вырыпаеву с его мягкой внешностью идут роли интеллигентов. В сериале «Бомба» про физиков-ядерщиков он тоже играет мягкотелого лаборанта, влюбленного в героиню Аглаи Тарасовой. А о своих будущих проектах и планах Геннадий рассказал нам в коротком видеоинтервью.

Смотрите интервью с другими молодыми и перспективными российскими кинематографистами: