Сказка мартышка и зеркало

Художники-иллюстраторы басен И.А.Крылова

Иван Андреевич Крылов (1769 – 1844) Художники-иллюстраторы басен И.А.Крылова «Волк на псарне». Иллюстрация А. П. Сапожникова Существует большое количество массовых изданий басен И.А. Крылова с иллюстрациями художников самых разных стилей и направлений. В XX веке их иллюстрировало более пятидесяти художников. Это Н.И. Альтман, П.А. Алякринский, В.С. Баюскин, И.Я. Билибин, Ю.А. Васнецов, А.М. Гончаров, А.А. Дейнека, М.В. Добужинский, Б.А. Дехтерев, И.С. Ефимов, А.М. Каневский, Д.Н. Кардовский, В.М. Конашевич, Кукрыниксы, Б.М. Кустодиев, А.М. Лаптев, Д.С. Моор, Е.Н. Нарбут, Е.М. Рачёв, К.И. Рудаков, С.Я. Сенькин, В.А. Серов, В.А. Фаворский и др. Также в начале века в издательствах И.Д. Сытина, Б.И. Шайкевича и др. выпускались лубочные картинки для широкой публики с произведениями баснописца. А в 1919-1921 гг. крылатые выражения из басен И.А. Крылова появились в «Окнах сатиры РОСТА» рядом с рисунками В.И. Козлинского, В.В. Лебедева, В.В. Маяковского и др. Всего И.А. Крылов создал около 205 басен. Из них 110 басен проиллюстрировано. Больше всего иллюстраций (вместе с набросками) к басням: «Лисица и виноград» – 31, «Волк и Журавль» – 7, «Квартет» и «Кукушка и Орел» – по 6, «Слон и Моська» – 5, «Ворона и Лисица», «Свинья под дубом», «Стрекоза и Муравей» – по 4. Интересны иллюстрации художника-гравера А.П. Сапожникова (1795-1855) к басням И.А.Крылова. А.П. Сапожников сумел оставить неповторимый след в самых разных областях: он одновременно и военный инженер, и живописец, и график и скульптор, а также издатель, коллекционер, педагог, автор первого русского пособия по теории и практике рисования для общеобразовательных учебных заведений, используемого до сих пор. А.П. Сапожников проиллюстрировал 93 басни: сделал рисунки, а затем резанные теневым контуром гравюры для роскошного издания 1834 г. , предпринятого А.Ф. Смирдиным. Художник сам раскрашивал оттиски с гравюр для книжных иллюстраций. Его рисунки отличаются точностью и бытовой достоверностью, отмечены тонким мастерством и выразительностью, но главное – передают своеобразие, русский национальный характер крыловского басенного творчества. Люди у Сапожникова – это русские люди, будь то глупый мужик или любопытный господин; их окружает русский деревенский пейзаж; его звери достаточно реалистичные, сильные и слабые, хитрые и простодушные, добрые и злые. Но А.П. Сапожников не был анималистом, поэтому не все звери ему удались, например, кошки у него далеки от совершенства. Несмотря на это, гравюры А.П. Сапожникова по свидетельству современников очень нравились И.А. Крылову. Тепло отзывался о них и В.Г. Белинский: «Сколько … таланта, оригинальности, жизни! Какой русский колорит в каждой черте!».   Волк на псарне. В.А. Серов «Рисунки к басням А.И. Крылова», Ленинград, 1951 В 1934 и 1944 гг. издательство «Детгиз» выпустило в свет два издания басен И.А. Крылова с иллюстрациями великого русского живописца В.А. Серова (1895–1911). Серов обратился к басням, т.к. его всегда привлекал их острый юмор, который очень был ценим художником в жизни. Кроме того, Серов с детства любил животных, в их поведении находил много сходства с характером поведения людей. Художник постоянно наблюдал за ними, рисовал их, о чем свидетельствуют многочисленные зарисовки в альбомах разных лет. В 1895 году А.И. Мамонтов задумал издать басни И.А. Крылова с иллюстрациями В.А. Серова и предложил художнику сделать несколько рисунков для этого издания. Вскоре рисунки к басням у Серова переросли обычную иллюстрацию и стали любимым детищем художника. Сначала А.И. Мамонтов предполагал включить в издание все басни, но потом решил ограничиться лишь наиболее популярными. Издание решено было назвать «Двенадцать рисунков В.А. Серова на басни И.А. Крылова» и составить его из следующих двенадцати больших листов: «Обоз», «Ворона и Лисица», «Мельник», «Волк и Журавль», «Тришкин кафтан», «Квартет», «Крестьянин и Разбойник», «Ворона», «Лев и Волк», «Осел и Мужик», «Мартышка и очки», «Щука». Работа над рисунками к басням увлекла Серова, и, хотя издание не было осуществлено, художник сделал большое количество великолепных зарисовок и законченных иллюстраций, в которых выразил общность поведенческих черт зверя и человека. Художник тщательно следовал за текстом произведения, отбирал в басне главное и передавал его скупыми художественными средствами, ничего не привнося от себя. Постепенно он совсем отказался от тона, светотени и работал только карандашом, акцентируя и заостряя интересующие его детали, выявляя в рисунке наиболее характерные черты нарицательных образов басен. Звери на рисунках Серова очень похожи на обычных львов и медведей, лисиц и ворон, но в тоже время они обладают всеми чертами характера героев литературных произведений. Некоторые рисунки Серова можно считать вполне законченными, другие являются лишь эскизами. Во многих случаях рисунок к одной и той же басне имеет по два-три варианта. В.А.Серов работал над иллюстрациями к басням И.А.Крылова длительное время, около 15 лет и особенно интенсивно – в последние годы жизни.   «Квартет». Иллюстрация В.Конашевича И.А.Крылов «Басни». Москва-Ленинград: Детиздат ЦК ВЛКСМ. 1937 г. Владимир Михайлович Конашевич (1888–1963) – один из известнейших мастеров книжной иллюстрации, создавший большое количество иллюстраций к басням И.А. Крылова в советское время. В.М. Конашевич учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (1908-1913) у К.А. Коровина, С.В. Малютина, Л.О. Пастернака. Как иллюстратор детской книги начал активно работать с 1922 г., был одним из ведущих художников Детгиза. Свои рисунки он выполнял акварелью, черной тушью, пером, карандашом, обозначая контуры предметов, силуэты людей. В композиции почти не было пейзажей. Цветовая гамма ограничивалась тремя-четырьмя цветами, а многоцветность создавалась за счет использования множества оттенков. Художник был очень точен в деталях. Его работы порой отличаются склонностью к декоративной манере, восходящей к графике «Мира искусства», членом которого он был в 1922-1924 гг. С 1930-х годов В.М. Конашевич почти полностью отдался иллюстрированию детских книг. В фонде Детгиза сохранилось 9 иллюстраций к изданию 1936 г. (черно-белые, выполненные акварелью и тушью) и 9 иллюстраций к изданию 1937 г. (цветные, веселые, выполненные акварелью, графическим и цветными карандашами). Стоит отметить иллюстрации к басням И.А.Крылова, выполненные в начале XX века художником Н.П. Осташевым. Это яркие акварельные иллюстрации размером в четверть листа к басням: «Волк и Ягненок», «Гуси», «Демьянова уха», «Крестьянин и Работник», «Лебедь, Рак и Щука», «Лягушка и Вол», «Мартышка и Очки», «Осел и Мужик», «Прохожие и Собаки», «Слон и Моська», «Стрекоза и Муравей». И люди, и звери на иллюстрациях у Н.П. Осташева вполне реалистичны и симпатичны.   «Волк на псарне». Иллюстрация Е.Рачёва И.А.Крылов. Басни. М.: Детская литература, 1965г. Евгений Михайлович Рачёв (1906–1997) – советский художник-анималист, известный своей работой в области книжной графики. Имя художника неразрывно связано со сказками, особенно, сказками с героями-животными. За тридцать лет творческой деятельности Е.М. Рачёв создал сотни иллюстраций. В 1958-1959 годах для выставки «Советская Россия» исполнил большую серию рисунков к басням И.А. Крылова. В 1973 году Е.М. Рачёв стал Лауреатом Государственной премии РСФСР за иллюстрации книг: «Терем-теремок», И.А. Крылов «Басни», С.В. Михалков «Басни». В более поздних иллюстрациях Е.М. Рачёва к басням И.А. Крылова многие животные и звери «одеты» как люди, в человеческую одежду, тем самым, художник показывает, что за сказочным сюжетом и сказочными образами скрываются реальная жизнь и реальные человеческие отношения. Цветные рисунки Рачёва нарядны, красочны, декоративны. Работал художник акварелью, которую клал тонким прозрачным слоем, гуашью и углем. Он всегда выбирал для своих иллюстраций наиболее острые и драматические или комические моменты, сюжеты, чтобы раскрыть перед ребенком самую суть произведения.   Крылов И. Волк и журавль. Басня Крылова / рис. Ив. Ефимова. М.: Издание И. Кнебель, 1913. Создал иллюстрации к басням И.А. Крылова и другой художник-анималист Иван Семёнович Ефимов (1878–1959). И.С. Ефимов, ученик В.А. Серова, был графиком, художником театра, иллюстратором детских книг, педагогом, крупнейшим мастером станковой и монументальной скульптуры. Заслуженный деятель искусств РСФСР, народный художник РСФСР. Вместе с женой, Н.Я. Симонович-Ефимовой (1877–1948), создал первый советский кукольный театр. Своеобразно иллюстрировал детские книги. Его звери и в скульптуре, и в иллюстрации по-особенному пластичны и выразительны. И.С.Ефимова называли «королем животных». Художник много работал акварелью, а в 1930-е годы нашел новый для себя материал для рисования – мягкий литографский и итальянский карандаши. А его отношение к скульптурным материалам, способствовало сближению пластического и декоративно-прикладного искусств. В его работах животный мир становится узнаваемым и близким, благодаря любви художника к предмету изображения. Это иллюстрируют и сохранившиеся в архиве более 50 рисунков и набросков на бумаге и кальке к басням И.А. Крылова, созданных в 1910-е – 1940-е годы. Наброски иллюстраций к басням, созданные в 1910-е годы: «Волк и Лисица», «Волк и Ягненок», «Ворона и Лисица», «Лягушка и Вол», выполнены графическим и итальянским карандашами. Больше всего художника вдохновила басня «Лисица и Виноград», к ней было создано 30 эскизов иллюстраций (8 цветных акварельных и 22 итальянским и графическим карандашами). К изданию в 1913 г. книги И.А.Крылова «Волк и Журавль» И.С.Ефимов создал своеобразные яркие портретные изображения героев басен акварелью.   «Демьянова уха». Иллюстрация Д.Моора. И.А. Крылов. Демьянова уха. Художественно-Эстампная мастерская МТХ. 1948. Свой вклад в иллюстрирование басен И.А.Крылова внес и Дмитрий Стахиевич Моор (Д.С.Орлов) (1883–1946) – один из основоположников советского политического плаката, карикатурист и шаржист. Систематического художественного образования Д. Моор не получил; в 1910 г. посещал школу-студию П.И. Келина. Первоначально работал в Мамонтовской типографии. С 1907 г. публиковал в печати свои карикатуры. В 1920–1930-х годах постоянно выступал и как карикатурист, уделяя особое внимание антирелигиозной пропаганде. Важный вклад внес художник и в советскую книжную иллюстрацию. В последние годы художник работал и над созданием иллюстраций к басням И.А. Крылова: «Лжец», «Пустынник и Медведь», «Разборчивая невеста», «Синица», «Собака и Лошадь», «Троеженец». В его фонде в РГАЛИ сохранилось 34 эскиза 1944–1946 гг., выполненных графическим карандашом.

Крылов И. Зеркало и обезьяна. Рисунки и обложка В. Ермолаевой.

Второе издание. М.-Л., Госиздат, 1930. Тираж 50000 экз. Цена 6 коп. В цв. издательской литографированной обложке. Достаточно редка!

Шёл 1934 год. В Америке отменили сухой закон и расстреляли знаменитых бандитов Клайда Бэрроу и Бонни Паркер. Сборная Германии дебютировала на чемпионате мира, а в Берлине по приказу Гитлера проходили массовые расстрелы его соратников по национал-социалистической партии. В России, где голодали и вымирали Поволжье и Украина, появилось новое звание — Герой Советского Союза. В кинотеатрах зрители восхищались комедией «Весёлые ребята», с экранов лилась весёлая музыка, улыбалась блистательная Любовь Орлова, а по Москве и Ленинграду покатилась первая волна репрессий, связанных с убийством Сергея Мироновича Кирова. Среди попавших в эту волну, была талантливая ленинградская художница Вера Ермолаева.

Вера Михайловна плотно работала с наследием нашего великого баснописца:

Демьянова уха. Басня Крылова. М.-Л., Госиздат, 1929. 12 с. с ил. Тираж 25000 экз. Цена 6 коп. В цв. издательской литографированной обложке. 17х13 см.

Две собаки. Басня Крылова. М.-Л., Госиздат, 1930. 8 с. с ил. Тираж 100000 экз. В цв. издательской литографированной обложке. 18х12,8 см.

Стрекоза и муравей. Басня Крылова. М.-Л., Госиздат, 1930. 8 с. с ил. Тираж 100000 экз. Цена 6 коп. В цв. издательской литографированной обложке. 17х13 см.

Кот и повар. Басня Крылова. М.-Л., Госиздат, 1930. 8 с. с ил. Тираж 100000 экз. Цена 6 коп. В цв. издательской литографированной обложке. 18х12,8 см.

Ермолаева, Вера Михайловна (02.11.1893 — 26.09.1937) — живописец, график, активный деятель русского авангарда, художник-иллюстратор. Принадлежала к группе художников, которые под руководством Владимира Лебедева закладывали основы оформления новой детской книги.

В. Ермолаева. Обложка книги В. Маяковского

«Мистерия Буфф», 1918 г.

Вера Ермолаева родилась в селе Ключи Петровского уезда Саратовской губернии. Её отец, Михаил Сергеевич Ермолаев, был помещиком. В течение двенадцати лет он мирно занимал пост председателя земской уездной управы. Его дочь, как это было принято в то время, училась в Европе — cначала в народной светской школе в Париже, затем в гимназии в Лозанне. Жизнь и учёба за границей были обусловлены не только модой, но и болезнью: в детстве Вера Михайловна упала с лошади, из-за этого несчастного случая у девочки были парализованы ноги. Родители лечили её у европейских докторов, возили в Тироль, в город Инсбрук, но, увы, совершенно вылечить дочь им так и не удалось, да и сама Вера, «будучи очень подвижной девочкой, не подчинялась многим требованиям и на всю жизнь осталась в протезах и ходила на костылях». Сила характера, цельность и нежелание считаться с нудными правилами и предписаниями определили всю жизнь и судьбу художницы. В 1904 году Ермолаевы вернулись в Россию, а через год перебрались в Петербург. Отец продал имение, организовал кооперативное общество «Трудовой союз» и начал издавать либеральный журнал «Жизнь». В 1911 году Михаил Сергеевич умер, оставив детям солидный капитал. Однако воспользоваться им смогли не все дети. Старший брат Веры Константин увлёкся идеями революции и меньшевизма. В 1912 году он был арестован царским правительством и сослан на Ермаковский рудник под Иркутском.

Обл. и ил. В. Ермолаевой к книге

М. Ильина «Десять фокусов Чудодеева», 1928 г.

После окончания гимназии Оболенской в Петербурге (1910), Вера Михайловна поступила в студию М.Д. Бернштейна (1911-1913). Здесь она заинтересовалась кубизмом и футуризмом. В 1914 году ездила в Париж изучать полотна современных новаторов: Сезанна, Пикассо, Брака, Дерена… Классическая живопись её не привлекала. «Одно недоумение, помню, вынесла в прошлом году из леса статуй в Лувре. Вообще Лувр напоминает чердак, куда свалены не хлам, а chef-d’oeuvres, предоставленные самим себе к счастью или к несчастью их», — писала художница. Это увлечение «измами» было не только созерцательным. В 1915-1916 годах Ермолаева входила в футуристический кружок «Бескровное убийство» (членом которого был и другой ученик Бернштейна Николай Лапшин, ставший впоследствии одним из основоположников российской школы научно-популярной иллюстрации). Члены общества выпускали одноимённый журнал, где описывали разные необычные истории, которые стали им известны.

С 1915 года Вера Ермолаева впервые «группируется»: член группы футуристической ориентации «БЕСКРОВНОЕ УБИЙСТВО». Совместно с художниками Ледантю и Лешковой. Жертва «убийства» — искусство. По другой версии: по нашумевшему тогда процессу с Верой фон Вик. И то и другое согласуется в контексте: запросов в обществе, и воспоминаний Лешковой о целях группы: —

«…«Бескровное убийство» возникло из самых низких побуждений человеческого духа: нужно было кому-нибудь насолить, отомстить, кого-нибудь скомпрометировать, что-нибудь придумывалось, записывалось, иллюстрировалось… События окружающего мира, разумеется, отражались, так или иначе, и на темах и на трактовках разных явлений, но как правило — все преувеличивалось, извращалось…»

Рисунок для номера рукописной газеты

от группы «Бескровное убийство».

Колбасная лавка.

С детства Вера Михайловна увлекалась не только рисованием, но и историей. В 1917 году она окончила Археологический институт, а после революции, в 1918-1919 годах, работала в Музее города. Однажды её внимание привлекли старые живописные вывески Петербурга-Петрограда. Ермолаева собрала коллекцию вывесок для музея и даже написала о них статью. Кроме музейной работы, Ермолаева продолжала активно рисовать, была членом художественных объединений «Свобода искусству» и «Искусство и революция» (1917).

В. Ермолаева. Обложка и разворот книги «Горе-кучер», 1929 г.

В 1918 году в Петрограде она создала артель художников «Сегодня». Артель маленькими тиражами (не более ста пятидесяти экземпляров) выпускала лубки и книги-картинки. Иллюстрации в книгах делались при помощи гравюр на линолеуме, которые в некоторых случаях потом раскрашивались вручную.

Эти тоненькие, кустарные, рукодельные книжечки были одновременно и книгами-импровизациями, сродни творческим поискам футуристов, ведь разные экземпляры одной и той же книги можно было раскрашивать по-разному. Кроме того, по мнению некоторых исследователей, это был «первый опыт конструирования детской книги, понятой как целостный художественный организм». Текст в некоторых книгах не был наборным, а тоже вырезался на линолеуме. Работали в артели такие известные впоследствии художники, как Натан Альтман, Юрий Анненков, Николай Лапшин. Сама Ермолаева оформила три книги артели: «Мышата» и «Петух» Натана Венгрова и «Пионеры» Уолта Уитмена.

В. Ермолаева. Обложка книги У. Уитмена «Пионеры», 1918 г. В. Ермолаева.

Обложка детской сказки «Зайчик», 1923 г. В. Ермолаева.

Обложка книги Н. Венгрова «Мышата», 1918 г.

В 1923 году в технике литографии художница сделала книгу «Зайчик» по известному детскому стихотворению. Текст книги был вырезан на линолеуме, а условность изображения и построения пространства приближены к лубочным картинкам. После революции Вера Михайловна участвовала в конкурсах ИЗО отдела Наркомпроса, пробовала работать как художник театра. Её театральные эскизы к опере М. Матюшина и А. Кручёных «Победа над солнцем», сделанные в технике раскрашенной вручную линогравюры, выставлялись на выставке в Берлине в 1922 году.

В. Ермолаева. Обложка книги И. Крылова

«Мартышка и очки», 1929 г.

В 1919 году ИЗО отдел Наркомпроса направил Ермолаеву в Витебск преподавателем в Народное художественное училище, преобразованное потом в Витебский художественно-практический институт. В 1921 году после ухода с должности М. Шагала она стала ректором этого института. Чтобы возглавить подобный институт, двадцативосьмилетняя художница должна была обладать немалым авторитетом и твёрдостью характера, ведь в те годы в институте преподавали М. Добужинский, Р. Фальк.

Преподаватели Народного художественного училища.

Витебск, 26 июля 1919 года. Сидят слева направо:

Эль Лисицкий, Вера Ермолаева, Марк Шагал, Давид Якерсон,

Юдель Пэн, Нина Коган, Александр Ромм.

Стоит делопроизводительница училища

УНОВИС. Июнь 1922. Витебск. Стоят (слева направо):

Иван Червинко, Казимир Малевич, Ефим Рояк, Анна Каган,

Николай Суетин, Лев Юдин, Евгения Магарил. Сидят (слева направо):

Михаил Векслер, Вера Ермолаева, Илья Чашник, Лазарь Хидекель

Туда же Ермолаева пригласила преподавать и К. Малевича, ставшего её учителем. В Витебске под влиянием Малевича Вера Михайловна увлеклась беспредметным искусством. «Малевич дал её стихийно-живописному дарованию твёрдый фундамент, культуру форм», — писал Е. Ковтун. Вместе с Малевичем и его учениками Ермолаева участвовала в организации Уновиса (Утвердители нового искусства) — общества, задуманного как исследовательская лаборатория, где изучались проблемы развития искусства и художественной формы, а также пропагандировались идеи супрематизма. Общество выдвигало лозунги в духе революционного времени с его пафосом и непримиримостью к прошлому: «Да здравствует супрематизм как план пути нашей творческой жизни», «Да здравствует всемирный единый союз строителей новых форм жизни». Члены общества хотели быть не «вечными носителями могильной мудрости праотцев, прадедушек и т.п. родни и предков», но «творцами самой жизни», «носителями и выразителями нового искусства как сегодняшнего сознания современного человека, быть изобретателями мирового события, быть глашатаями искусства как себедовлеющего мира». В 1922 году Ермолаева вернулась в Петроград и начала работать в Государственном институте художественной культуры (Гинхуке), занимавшемся исследованиями вопросов искусства. С 1923 по 1926 год она руководила лабораторией цвета.

В. Ермолаева. Обложка сказки Н .Асеева «Топ-топ-топ», 1925 г.

В конце 1920-х годов художница вновь обратилась к иллюстрации. Активно сотрудничала с детскими журналами «Воробей», «Новый Робинзон», «Чиж» и «Ёж» (1923-1930), создавала книжные иллюстрации. Так же как и Владимир Лебедев, она выстраивала книгу как некое единое пространство, обладающее чёткой композицией и конструкцией. Но если Лебедев и его последователи шли от плаката, выразительного знака-изображения и локальных цветов, то Вера Михайловна двигалась, скорее, от живописи с её экспрессивностью мазков, стихийностью и сложной цветовой гаммой, а созданные ею иллюстрации отличались индивидуальностью творческой манеры. В 1925 году Вера Михайловна проиллюстрировала книгу Н. Асеева «Топ-топ-топ», выстроив конструктивное и очень цельное произведение. На обложке этой книги, где изображён выразительный регулировщик, вокруг которого едут маленькие машинки, Ермолаева изящно применила некоторые принципы детского рисования. При помощи размера она выделила главного героя и поместила внутри одного пространства несколько изображений, ориентированных на разные стороны листа. Так, регулировщик ориентирован на нижний край обложки, а едущие по бокам от него маленькие машинки — на левое и правое поле, они как бы съезжают, скатываются с рисунка куда-то вниз, за пределы обложки.

В. Ермолаева. Обложка и развороты книги «Зоосад на столе» (совм. с Л. Юдиным), 1930 г.

В. Ермолаева. Обложка и разворот сборника стихов А. Введенского «Много зверей», 1928 г.

Этот же принцип она использует, решая обложку книги А. Введенского «Много зверей» (1928). Гуляющие по зелёному полю обложки звери также ориентированы на разные стороны листа. Образы животных в этой книге индивидуальны, но это не реалистическое рисование, как в книгах Ватагина или Чарушина. Ермолаева превращает зверя в некий декоративный образ-знак, выделяя самые характерные черты и усиливая их. При этом она идёт не от наскального рисунка, от которого в своём творчестве отталкивался Лебедев, а скорее, от изображения зверя в народном творчестве: лубке, вышивке, керамике. Книга решена разворотами, на которых художница придумывает новую игру с формой иллюстрации: то иллюстрации неожиданно не доходят до края страницы, как в развороте с верблюдом и попугаями, прерываясь веткой с карабкающимися по ней обезьянками; то смещаются вниз, как в развороте с оленем и тигром.

Иллюстрация В. Ермолаевой к басне

И. Крылова «Демьянова уха», 1929 г.

Помимо работы над книгами современных писателей, Вера Михайловна иллюстрировала классиков. В течение нескольких лет (1929-1930) она оформляла серию басен И. Крылова, состоящую из небольших книг: «Ворона и лисица» (1930), «Демьянова уха» (1929), «Зеркало и обезьяна» (1929), «Квартет» (1929), «Мартышка и очки» (1929). Пространство обложек художница разделяла цветом на несколько геометрических фигур, размещая в них изображения и шрифты. Это позволяло создавать в пределах серии обложки разные по ритму и настроению. Рисунки в этих книгах чёрно-белые, выразительные, живые, напоминающие наброски или быстрые зарисовки с натуры. Это живое рисование отличало и более ранние работы Ермолаевой, например, иллюстрации к книге М. Ильина «Десять фокусов Чудодеева» (1928) или стихотворению Н. Асеева «Красношейка» (1927).

Обложка и иллюстрация В. Ермолаевой к книге Н. Асеева «Красношейка», 1927 г.

Кроме работы над художественными книгами, Вера Михайловна вместе с другим учеником Малевича Львом Юдиным разрабатывала новый тип книги — книгу-игрушку. Совместно они придумали несколько книг: «Зоосад на столе» (1930), где нужно было вырезать всевозможных зверей, живущих в пяти частях света, и разместить их в зоопарке, «Бумага и ножницы», где были даны всевозможные картинки «для разрезывания», и книгу самодельных игрушек «Из бумаги и клея» (1931). Одной из основных тем в творчестве художницы была тема движения, освоения пространства. Она проявилась в книге «Горе-кучер» (1928). Здесь художница передала жизнь и движение на городских улицах, превратив белое пространство листа в мостовую, по которой движутся лошади с телегами, машины, трамвай.

В. Ермолаева. Обложка книги «Поезд» (текст Е. Шварца), 1929 г.

В 1929 году Ермолаева нарисовала книгу «Поезд» (1929), текст для которой написал Евгений Шварц. Путешествие на поезде в те годы было делом долгим, ведь чтобы только проехать нашу страну, требовалось несколько недель, и к теме железной дороги обращались многие писатели и художники. «Поезд» Ермолаевой устроен по принципу многих изданий 1920-х годов: сначала в ней идёт небольшой текст, потом восемь иллюстраций, а затем опять небольшой текст. Точно так же были устроены книги В. Тамби. Но если у Тамби текст — это лишь подписи к рисункам, и по большому счёту всё равно, где — в начале или в конце книги — он будет располагаться, то Евгений Шварц пишет к рисункам Ермолаевой текст, подчёркивающий устройство книги.

Ил. В. Ермолаевой к басне

И. Крылова «Мартышка и очки», 1929 г.

«Сорок мальчиков было в классе. Они встречались каждый день.

Но вот однажды восемь мальчиков пришли в класс без книжек, без ручек, без карандашей.

— Прощайте, — сказал первый мальчик. — Мой отец уезжает строить электростанцию — и я еду с ним.

— Прощайте, — сказал второй мальчик. — Мой отец уезжает за границу на выставку — и я еду с ним».

В. Ермолаева. Обложка книги Д. Хармса «Иван Иваныч Самовар», 1929 г.

И так далее: кто-то едет с матерью на Чёрное море, кто-то с дедушкой в Турцию закупать кофе для Центросоюза, а кто-то с дядей покупать обезьян для Зоологического сада. Затем идёт текст, интригующий маленького читателя, побуждающий его поскорее рассмотреть иллюстрации в книге: «На восьми картинках нарисовано, как мальчики ехали. Они прислали восемь открыток. Что было написано на открытках — читай на последней странице». И на восьми рисунках едут, мчатся по разным уголкам планеты поезда с разноцветными вагончиками, то проносясь по мосту над ночным городом, то пыхтя над рекой в таинственных синих джунглях, то неторопливо скользя среди мечетей и южных домиков. Каждый раз на рисунке возникает новое настроение, колорит, атмосфера местности, по которой едет поезд. Тексты в конце книги лаконично описывают самое главное из увиденного, изящно обыгрывая детали рисунков художницы: «Мы приехали ночью, а в городе было светло, как днём. Тысяча фонарей. Дома высокие, как горы. На улицах я видел очень много автомобилей и автобусов и только одну лошадь». Или:

«Поезд идёт по лесу.

Я видел на пальме двух обезьян.

Люди здесь ходят голые.

Я пропадаю от жары.

Обезьян будем покупать завтра».

В. Ермолаева. Илл. из книги Д. Хармса «Иван Иваныч Самовар», 1929 г.

Книга Даниила Хармса «Иван Иваныч Самовар» создаётся художницей в этом же году и решается по кинематографическому принципу. Повествование выстраивается чередой рисунков-кадров, ограниченных цветной рамкой. Вначале представлен сам герой — Иван Иваныч Самовар, пузатый и трехвёдерный. Затем от рисунка к рисунку приходят разные члены семьи: дядя Петя, тётя Катя, очень старенький дедушка и очень старая бабушка и т.д. — и наливают себе чай. Ермолаева придумывает смешную игру, которая очень близка мировоззрению и образам Хармса. На рисунках с предметами происходят две метаморфозы: стол, за который усаживаются приходящие, постепенно удлиняется, вмещая всех приходящих, а самовар, по мере того, как из него наливают кипяток, сдувается, становится от рисунка к рисунку всё менее и менее пузатым. И к тому моменту, когда приходит лежебока Серёжа, самовар становится таким худеньким, что сразу понятно — он пуст, и сколько его не наклоняй, не тряси, в нём не наберётся воды даже на самую маленькую чашечку:

В. Ермолаева. Илл. из книги Д. Хармса «Иван Иваныч Самовар», 1929 г.

Наклоняли, наклоняли,

Наклоняли самовар,

Но оттуда выбивался

Только пар, пар, пар.

Наклоняли самовар

Будто шкап, шкап, шкап,

Но оттуда выходило

Только кап, кап, кап.

Книга решена в изысканной, тёплой, золотистой гамме с вкраплениями синего и белого цвета, художница, в совершенстве владея техникой литографии, мастерски играет со всевозможными оттенками, получающимися при печати от наложения одного цвета на другой.

В. Ермолаева. Обложка книги

А. Введенского «Рыбаки», 1930 г.

Рыбы.  Эскиз обложки к книге А.И. Введенского «Рыбаки». 1929

Другой не менее удачной книгой Ермолаевой стали «Рыбаки» А. Введенского (1930). В этой книге ярче всего проявилась особая живописная манера художницы и — любовь к морю. Вместе с подругой, художницей Р.В. Великановой, в 1928 году она ездила на Белое море. «Не сразу удалось Вере Михайловне ухватить необычный вид северной природы. Пространства, насыщенные такой интенсивностью цвета, такой глубиной красок, каких я не видела на юге. Напряжённая контрастность и суровость красочных сочетаний. Горизонты широкого рисунка. Вдруг промчавшийся вдали лось. Впечатление величавости и спокойствия, правда, немного грозного. Всё это настраивало на возвышенный лад. Поэтому Веру Михайловну ужасно сердили домашние козы, пасшиеся в окрестностях посёлка». Цветовая гамма книги «Рыбаки» выстроена на контрасте между сине-чёрным, холодным, бушующим морем и тёплой, коричнево-золотистой гаммой дома. В. Ермолаева.

Разворот книги А. Введенского «Рыбаки», 1930 г.

Выразительные мазки создали в ней особое — живое, стихийное — пространство, где из первоначально воспринимаемой взглядом мешанины красок и пятен постепенно проступают предметы. Кажется, что оригиналы иллюстраций сделаны не в технике литографии, а гуашью или густыми, вязкими масляными красками, недаром сама художница определяла своё искусство как «живописно-пластический реализм». При этом художницу интересуют не отдельные предметы, а скорее, отношения между ними, пространство и среда. Ермолаева принадлежит к тем немногим художникам детской книги 1920-30-х годов, в чьих иллюстрациях (за некоторыми исключениями) предметы не зажили отдельной жизнью на белом поле книжной страницы. Но, оставляя пространство в иллюстрациях, художники заполняли его предметами, населяли множеством людей. Ермолаева же создавала цветовую среду, живую, дышащую. Среду, которая не складывается из отдельных предметов, но сама порождает предметы или живых существ.

Иллюстрации В. Ермолаевой к сборнику рассказов

А. Введенского «Бегать. Прыгать», 1930 г.

В сделанных в том же году книгах «Бегать. Прыгать» А. Введенского и «Купаться. Кататься» Е. Шварца иллюстрации по настроению и построению пространства были совершенно иными. Обе эти книги листались по принципу перекидного календаря. На верхней странице располагался рисунок, на нижней — шёл текст. Первая рассказывала о разных играх, в которые играют дети, вторая — о жизни ребят в санатории «Орлиное гнездо» на Чёрном море. Но если в книге «Рыбаки» герои были частью бушующего мира, и хотя воевали с ним, были органично с ним связаны, то здесь они оказываются пленниками странного пространства, состоящего из множества горизонтальных линий, пересекающих их фигурки. В книге «Бегать. Прыгать» лишь голова да плечи детей оказываются на фоне неба, а сами они как бы врастают в землю, в фон за ними. Ощущение общей тяжести пространства, в котором они живут, усиливается и чёрной землёй с рассыпанными по ней цветочками и травинками, напоминающей ситцевую ткань. Странный парадокс, но в этой книге, повествующей о движении, движение постоянно застывает, прерывается плотностью окружающей среды, и уже не важно, бегут ли маленькие человечки, прыгают или катаются на велосипеде — они накрепко привязаны к окружающему миру. Тревожное ощущение этих книг возникает и от общей серо-красно-чёрной цветовой гаммы.

Ил. В. Ермолаевой к роману

М. де Сервантеса «Дон Кихот», 1934 г.

Возможно, художница выстроила пространство книги именно так, подсознательно чувствуя, что что-то неуклонно, неотвратимо меняется в окружающем мире… Что из него исчезают свобода и творчество. Понимая это, Ермолаева отошла от работы в детской книге и начала больше заниматься живописью. Лишь в 1933-1934 годах она приступила к иллюстрированию нескольких уже не детских книг. В технике цветной литографии она выполнила «Рейнеке-Лиса» И.В. Гёте, гуашью — «Дон Кихота» М. Сервантеса и «О природе вещей» Лукреция Кара. Эта работа не была издательским заказом. Вернее, возможно, так и не успела им стать, ведь в те годы художники часто сначала приносили в издательство иллюстрации, а уже потом издательство решало печатать ту или иную книгу. Но всем этим книгам не суждено было выйти.

Лукреций указывает на солнце.

Иллюстрация  В. Ермолаевой к книге

Лукреция Кара «О природе вещей», 1933-1934 гг.

Шёл 1934 год. До массовых гонений на художников книги, обладающих яркой индивидуальностью и творческой манерой, оставалось ещё два года, но недовольство властей художниками-авангардистами уже началось. Ермолаева попала в одну из первых волн репрессий, связанных с убийством С.М. Кирова: слишком уж не вписывалась она со своей приверженностью идеям авангардизма и сомнительным происхождением в наступающую новую действительность. Кроме того, в её творчестве власти могли усмотреть «отягчающие» обстоятельства: если в 1920-е годы нарисованный В. Конашевичем комар из «Мухиной свадьбы» в будёновке и с шашкой вызывал у цензуры снисходительную усмешку, то волки в будёновках из иллюстраций Ермолаевой к «Рейнеке-Лису», которые тащили зверей на допрос к судье-медведю, могли уже вызвать некоторые вопросы, ведь фамилия начальника ленинградского НКВД в те годы была не какая-нибудь, а Медведь…

Иллюстрация В. Ермолаевой к поэме

И.-В. Гёте «Рейнеке-Лис», 1933-1934 гг.

Вера Михайловна была арестована 25 декабря 1934 года и сослана в Казахстан, в Карлаг. В вину Ермолаевой вменялась «антисоветская деятельность, выражающаяся в пропаганде антисоветских идей и попытке организовать вокруг себя антисоветски настроенную интеллигенцию». Вместе с ней была арестована группа ленинградских художников (в основном, учеников Малевича). Срок заключения вроде бы был небольшой — три года лагерей. Но 20 сентября 1937 года Ермолаева была осуждена вторично и приговорена в высшей мере наказания — расстрелу. Видимо, своим внутренним желанием оставаться свободной в своём творчестве и жизни, своим умением выражать радость и стихийность мира даже в маленьких детских книжечках эта больная, ходившая на костылях женщина очень сильно угрожала спокойствию советской власти. 26 сентября 1937 года приговор был приведён в исполнение. Место захоронения художницы неизвестно. 20 сентября 1989 года Вера Ермолаева была реабилитирована посмертно. На долгие годы имя художницы «выпало» из числа часто упоминаемых искусствоведами и исследователями истории детской книги. Но время всё расставляет по местам. За последнее десятилетие появились материалы об этой удивительной художнице, без которой невозможно представить себе историю русской детской книги, об этой сильной женщине, погибшей, но не изменившей себе и своему творчеству. Автор статьи: Дарья Герасимова.

Открытки с репродукциями: Серов Валентин Александрович

Среди несомненных шедевров, которыми столь богато и разносторонне представлено живописное и графическое наследие Валентина Александровича Серова, серия его иллюстраций к басням И. А. Крылова занимает большое и важное место.

Художник работал над серией в течение шестнадцати лет (с 1895 по 1911 год) и особенно интенсивно — в последние годы жизни.

Результатом этой работы явилось большое количество вполне законченных произведений, которые, являясь превосходными иллюстрациями к басням И. А. Крылова, имеют в то же время большую самостоятельную художественную ценность.

То, что В. А. Серов обратился к басням, не было неожиданностью, его непременно должен был привлечь их острый юмор, который очень ценил художник в жизни. Кроме того, Серов с детства любил животных, в их поведении находил много сходства с характером поведения людей. Художник постоянно наблюдал за ними, рисовал их, о чем свидетельствуют многочисленные зарисовки в альбомах разных лет.

В 1895 году А. И. Мамонтов задумал издать басни И. А. Крылова с иллюстрациями В. А. Серова. Он любезно предложил художнику сделать несколько рисунков для этого издания. Сначала А. И. Мамонтов предполагал включить в издание все басни, но потом решил ограничиться лишь наиболее популярными.

Издание решено было назвать «Двенадцать рисунков В. А. Серова на басни И. А. Крылова» и составить его из следующих двенадцати листов: «Обоз», «Ворона и Лисица», «Мельник», «Волк и Журавль», «Тришкин кафтан», «Квартет», «Крестьянин и Разбойник», «Ворона», «Лев и Волк», «Осел и Мужик», «Мартышка и очки», «Щука».

Работа над рисунками к басням увлекла Серова, и, хотя издание не было осуществлено, художник сделал большое количество великолепных зарисовок и законченных иллюстраций * .

С самого начала перед Серовым встала трудная задача — не только создать вполне определенные художественные образы, но и передать специфику басенного повествования. А для этого необходим был особый художественный язык. Ведь басня — это беглая живая зарисовка действительности, заключающая в себе обычно нравоучительный смысл. Писатель-баснописец подмечает в жизни бытовые курьезы, промахи, смешные стороны жизни, человеческие пороки и недостатки и, выливая в басенную форму, по-своему заостряет их, преувеличивает.

Крылов высмеял отрицательные человеческие качества, перенеся их на животных. При этом он нарочно сгустил краски, чтобы побольнее ударить по человеческому самолюбию, чтобы подчеркнуть, усилить назидательный смысл, вытекающий из той или иной ситуации.

Крылов не случайно избрал именно басню своим оружием в борьбе с человеческими пороками; мудрая простота ее содержания и юмористический прием повествования доступны любому читателю, легко им усваиваются. Язык басни, близкий к народному языку пословиц и поговорок, хорошо запоминается.

Серов, как никто другой, понимал специфику басенного повествования. В результате многолетних упорных и неутомимых поисков он нашел свою простую, меткую форму рассказа, обогащенную юмором и созвучную языку басни.

Не сразу удалось художнику добиться той художественной законченности формы и той смысловой емкости, которые нужны были для басенной иллюстрации. Начиная с 1896 года он упорно стремится найти свой изобразительный «басенный язык», но окончательно находит его лишь в поздних иллюстрациях.

Художник тщательно отбирает в басне главное и передает его скупыми художественными средствами. Так, постепенно, он совсем отказывается от тона, светотени и тех подробностей, какие встречаются в таких начальных листах, как «Волк и Пастухи», «Три мужика», «Вороненок». Позднее он работает только карандашом, акцентируя и заостряя интересующие его детали, выявляя в рисунке наиболее характерные черты нарицательных образов басен.

Однако на первых порах художник еще довольно подробен. Он отказывается пока только от живописных приемов в графике. Это заметно в подходе к басне «Три мужика», рисунок которой носит жанровый характер. Обыкновенная жанровая сценка (изображены три мужика за ужином в деревенской избе) еще и конкретна и многословна. В ней недостаточно подчеркнуто главное, едва заметна ирония. То же самое можно сказать и о рисунке «Вороненок». Он еще громоздкий, сложный, недостаточно лаконичный.

Упомянутые работы передают только лишь содержание басен. Серову же хотелось добиться того, чтобы иллюстрации имели еще и самостоятельную гротесковую выразительность. А для этого рисовать надо было проще, лаконичнее и, вместе с тем, острее. Вот почему большая часть первоначально задуманных композиций много раз перерисовывалась, все более упрощаясь и заостряясь.

Так, постепенно перерабатываясь, в корне изменилась композиция «Квартета». В новой композиции Серов расположил зверей в обратном порядке—справа налево, и такая композиция показалась ему более удачной. Кроме того, художник изменил облик каждого зверя, переработал его позу, движение, ужимки; сделал его более комичным. В результате получилась не просто жанровая сценка, а возникли басенные образы, сквозь которые стал наиболее явственно проступать назидательный смысл. Серов подчеркнул в рисунках самое характерное—то, что вообще свойственно тому или иному зверю. Это — уже новые черты серовского метода, они и определили его дальнейшие поиски.

Работая над баснями, Серов постоянно использовал свои многочисленные альбомы, в которых уже имелись зарисовки нужных ему животных. Он любил и хорошо знал животных, а потому смог дать им довольно меткие характеристики. Изображал ли он волка (лист «Волк и Журавль») или лисицу у виноградной лозы (лист «Лисица и виноград») — в любом конкретном случае заметно, что художник внимательно и долго изучал характер каждого зверя. Вот почему так верно обрисовал он животных в листе «Мор зверей» — льва, выделяющегося среди других зверей своей величественной, гордой осанкой, изворачивающуюся перед львом лисичку, оскалившихся волков и безобидного простодушного вола, которого звери «за грехи» намереваются принести в жертву.

В другом листе («Лев и Волк») изображен рассерженный могучий царь зверей, грозно смотрящий вслед понуро плетущемуся волку, который посмел урвать кусочек от его добычи. Очень скупыми средствами, почти одной линией охарактеризованы лев и волк. Выразительны их позы.

Не менее убедителен и по-своему интересен лист «Лисица и виноград». Хитроумная лисонька, кокетливо изогнувшись, тихо ластится к виноградной лозе. Плутовка выжидательно смотрит на кисть винограда, висящую, увы, слишком высоко.

Образы всех этих зверей удались художнику не сразу. Он бесконечно переносил при помощи тонкой прозрачной бумаги найденный им рисунок с одного листа на другой, оставляя на новом листе, лишь те детали, которые, по его мнению, были наиболее удачны. Он усиливал эти детали, упрощая и обобщая предыдущую композицию, оттачивая линию, работая над объемом.

Несмотря на тщательную проработку каждого рисунка, штрихи и линии его никогда не производили впечатления засушенности. Упорный свой труд художник всегда умел скрыть за кажущейся непринужденностью и свободой рисунка.

Так работал Серов над баснями «Волк и Журавль» (начиная с акварельной заливки и перового рисунка и кончая лаконичным карандашным рисунком), «Лев и Волк» (от раннего тонового акварельного рисунка вплоть до последнего карандашного максимально упрощенного варианта), «Тришкин кафтан» (от натурной зарисовки до предельно утрированного образа).

Такой же основательной переработке подверглась и басня «Ворона» (лист «Ворона в павлиньих перьях»). Художник решает тему предельно скупо, изображая вырядившуюся в павлиньи перья ворону, шагающую комично-важно, высоко подняв голову, и павлинов, смотрящих на нее высокомерно и неприязненно, как на самозванку в их обществе. Здесь бесподобно дана характеристика и вороны и павлинов.

Еще удачнее оказался лист «Мартышка и очки». Кажется, нельзя решить задачу более остро, более экономно. Мартышка, которая так своеобразно «распорядилась» своими очками, — единственная фигура, которая изображена на листе.

Рисунки В. А. Серова к басням И. А. Крылова — подлинно выдающиеся произведения, которые, отталкиваясь от литературного таланта Крылова-баснописца, обрели глубоко самостоятельное значение. Они ценны сами по себе. В зрительной форме художник выявил в них то, что хотел сказать писатель словом. Серов передал и глубоко народный юмор крыловских басен, заключающий в себе остроту и меткость видения жизни и особенности крыловского языка, близкого к разговорной речи, — все то, что делает басни Крылова подлинно народными литературными произведениями.

В. Тахтарева

* В настоящем издании открыток воспроизводятся лишь некоторые из этих листов, а также те, что не предназначались для Мамонтовского издания. Эти рисунки были выполнены в разное время, начиная с 1895 года и кончая 1911 годом.

Лисица и виноград. Бумага, графитный карандаш. 22,2х35,5 см. Государственная Третьяковская галереяЛев в старостиЛев и волк. Бумага, графитный карандаш, тушь, перо. 26,8х 42,5 см. Государственная Третьяковская галереяКвартет. 1895-1898 гг. Бумага, графитный карандаш. 22,1х35,5 см. Государственный литературный музей. Москва.Тришкин кафтан. Бумага, графитный карандаш. 19х30 см. Собрание Н.А. СоколоваК басне «Щука». 1896 г.Мор зверей. Бумага, итальянский карандаш. 26,7х42,5 см. Государственная Третьяковская галерея»Мартышка и очки». Бумага, графитный и чётный карандаш. 26,7х42,5 см. Государственная Третьяковская галерея.Ворона в павлиньих перьях. К басне «Ворона». Бумага, графитный карандаш. 26,6х42,3 см Государственный Русский музей

Известно

Известно

БАСНИ

Известно, какую страсть питал
Серов к животным. Едва ли есть хоть один альбом его рисунков, в котором не было
бы зарисовок с лошадей, ворон, лисиц, волков, обезьян. В двадцатилетнем
возрасте, собираясь ехать в Амстердам, он писал из Мюнхена своей будущей жене:

«В Амстердаме мне готовится еще
одно (и весьма для меня большое) удовольствие — там прекраснейший, второй после
лондонского, зоологический сад — это меня, представь, почти столько же радует,
как и чудные картины в галереях» *. В какой бы город его ни забрасывала судьба,
он первым делом справляется, нет ли там зоологического сада.

Когда в 1895 году А. И. Мамонтов,
не раз уже обращавшийся к Серову с предложениями иллюстрировать то одну, то
другую книгу, по­просил его сделать несколько рисунков к басням Крылова, он с
радостью ухватился за мысль, открывавшую широкое поле для применения его страсти
и знаний «по звериной части». Мамонтов задумал издать с рисун­ками все басни
Крылова, но, подобно многим другим его издательским планам, издание не
состоялось и из выполненных Серовым рисунков было Лздано только два и то крайне
неудачно в полиграфическом отношении.

Оригиналы их пока не разысканы, но
след работы над баснями сохра­нился в позднейшей басне «Щука» и в других
вариантах темы «Ворона и канарейка», сепии Русского музея и акварели
Третьяковской галереи, отно­сящихся к 1895 году.

К тому же времени относится
небольшой эскиз к басне «Свинья под дубом». Все эти рисунки, пройденные то
сепией, то акварелью, были типич­ными иллюстрациями к басням. Они и тогда уже
были лучшими из всех попыток иллюстрировать крыловские басни, но Серову хотелось
иного, хотя тогда он и сам еще не мог точно определить, чего в них не хватало и
как следовало подойти к басне, чтобы иллюстрация выросла до некоего жанра,
имеющего самостоятельное художественное значение. Одно было ему все же ясно:
надо рисовать гораздо проще, отбросив тоновой и цветной рису­нок, отказавшись от
ненужных мелочей и назойливого натурализма. И Серов начал с 1896 года упорно
искать тот басенный стиль, который в какой-то мере отвечал бы крыловскому стилю.
Сумел же Крылов его найти, дав впервые русский, народный вариант литературного
жанра, известного уже античному миру. Так же точно, как Крылов нашел для своих
басен нужный им язык, так, думалось Серову, надо бы найти и язык
изобрази­тельный.

Забросив кисть, он ограничивается
одним карандашом, но и в каран­даше сначала еще мешают общепринятые приемы
живописности, тона, светотеневых отношений. Так трактован рисунок к басне
«Скупой» 1896 года. Несколько упрощеннее подход к двум другим басням того же
года «Три мужика» и «Волк на псарне». На рисунке к первой уже неза­метно погони
за живописностью, но Серов невольно возвращается к ней во второй басне, где
потребовалось дать почувствовать зрителю ночное время, когда волк забрался на
псарню. Понадобилось дать в руку одному из мужиков фонарь, чтобы осветить волка
и стену, к которой он прижался, отбросить тени от фонаря на всю группу псарей.

В 1898 году Серов, уже три года
пишущий потреты Мусиных-Пушки­ных, получил приглашение приехать к ним на все
лето в Борисоглеб на реке Мологе Ярославской губернии. Специально для него был
куплен печатный станок для офорта, которым Серов тогда сильно увлекался, и он
поехал, заполнив здесь в течение лета несколько альбомов рисунками,
по­служившими ему материалом для целой серии басен. Некоторые рисунки,
захваченные им с собой, он переделывает на новый лад, но все еще не может
остановиться на чем-либо определенном. Рисунок для басни «Вороненок» все еще
излишне сложен, недостаточно лаконичен и не народен. Рисунки для «Квартета» он
столь основательно перерабатывает, что они получают абсолютно новые черты,
впервые обозначив переломный момент всех басенных поисков.

Серов сам чувствует, что как будто
начинает нащупывать твердую почву под ногами. Закончив в Борисоглебе этот
вариант «Квартета», он тут же дарит рисунок жене, снабжая его многоговорящей
надписью- посвящением: «Ольге Федоровне Серовой от супруга». Ольга Федоровна
передавала мне, что он был тогда особенно в ударе и ему казалось, что дело с
баснями наконец наладилось и идет к концу. Но лучшее есть враг хорошего, и на
этой стадии рисунка дело не остановилось. Понадобилось еще три года, чтобы
благополучно завершились долголетние мучительные поиски того стиля басен,
который получил наименование серовского. Летом 1911 года в Домотканове Серов
закончил последний вариант «Квартета», окончательно им утвержденный для печати.

К этому времени у него полностью
определился и волновавший его вопрос оформления издания басен.

Вначале он думал дать все басни,
но постепенно пришел к мысли ограничить их число, отобрав только свои любимые.
Уже самый этот выбор указывает на мотивы, его определившие. Серов отбрасывает
все сюжеты, не поддающиеся упрощению до конца, требующие по тем или другим
основаниям иного решения и не вмещающиеся в лимиты легкого карандашного контура.
В результате тщательного неоднократного взвеши­вания он останавливается на
следующей мысли.

Издание должно называться
«Двенадцать рисунков В. Серова на басни И. А. Крылова» и состоять из 12 рисунков
крупного размера, предназначенных для воспроизведения в величину оригиналов
фототипиче­ским способом, обеспечивающим факсимиле передачи. Вот перечень басен
в том порядке, в каком они у него перенумерованы для этого альбома: 1. «Обоз»,
2. «Ворона и лисица», Ъ. «Мельник», 4. «Волк и журавль», 5. «Тришкин
кафтан», 6. «Квартет», 7. «Крестьянин и разбойник», 8. «Ворона», 9. «Лев и
волк», 10. «Осел и мужик», 11. «Мартышка и очки», 12. «Щука».

Выбрав из всех рисунков басен,
делавшихся в разное время, эти двенадцать, Серов их вновь прошел в 1898 году в
Борисоглебе, а в 1911 году в Домотканове опять их значительно упростил, а частью
и со­вершенно перерисовал, на что ушло все последнее лето его жизни. В процессе
этой заключительной переработки, он использовал тот техни­ческий метод
накладывания прозрачной пергаментной бумаги на готовый уже рисунок, который дал
отличные результаты в парижских рисунках с обнаженной натуры. Так же точно он
без конца накладывал все новую кальку на предыдущий рисунок, всячески его
упрощая, обобщая и улучшая в композиции, линиях, формах, наглядным примером чего
может служить последний вариант «Квартета» 1911 года.

Серов располагает в нем зверей в
обратном порядке против преды­дущего,— справа налево, сохраняя тот же их
последовательный порядок, но совершенно переработав позы, движения, ужимки
каждого участника

квартета. И надо сказать эта
переработка значительно улучшила как общую композицию, так и облик каждого
зверя. В первом варианте не очень удачен медведь, из-за положения в фас
утративший выгодные для него контуры, в последнем варианте он взят в профиль,
приобретя более внушительный вид. Гораздо лучше характеризованы козел и осел,
получившие более комические черты. Много выиграла мартышка, изображенная в
прежнем варианте за дирижерским пультом присевшей на пне, в последнем она тоже
управляет квартетом, но стоит перед осталь­ными участниками, похлопывая смычком
по лежащим на земле нотам. При новой расстановке выиграл весь рисунок.

Работая над баснями, Серов, по
словам его близких, свидетелей его неустанных исканий О. Ф. и О. В. Серовых, Н.
Я. Симонович и В. Д. Дервиза, использовал те многочисленные альбомы, в которых
име­лись зарисовки нужных ему животных. Такие альбомы он возил с собой в
Домотканово и Борисоглеб, выбирая то, что подходило для данной басни.
Недостававшие он тут же брал с натуры, заполняя новый «звери­ный» альбом. Бывали
случаи, когда, испытывая нужду в том или другом повороте и движениях очередного
зверя, он бросал все и уезжал в зоологический сад Петербурга или Москвы для
дополнительных зарисо­вок. Как раз для «Квартета» он приезжал в 1898 году в
московский зооло­гический сад, где сделал много рисунков с обезьян.

Процесс создания «Квартета»
полностью повторялся при переработке всех остальных басен. Так же точно, как
там, Серов делает басню «Волк и журавль» первоначально с акварельной заливкой
(находится в Рус­ском музее), чтобы постепенно прийти к ее редакции 1911 года,
выдержан­ной в новом, последнем серовском стиле. Рисунки, использованные в этом
длительном процессе создания басни, ныне распылены по разным рукам, но в свое
время я имел возможность проследить шаг за шагом последо­вательные вехи
становления последней редакции. Для волка в данном случае использованы рисунок
Русского музея 1898 года, в повороте в пра­вую сторону, с набросками на полях
двух пар волчьих лап, и наброски волчьих голов маленького альбома,
сфотографированные мною вскоре после смерти художника. Эти же рисунки, в числе
многих других, послужили материалом для рисунка «Волк и пастухи», с которого в
1899 году Серов сделал офорт.

Басня «Лев и волк» имела, подобно
всем, два основных решения — ранний тоновой — в данном случае акварельный, и
последний упрощенно-натурный. Лев часто привлекал Серова своими формами и
гордостью осанки. Один из лучших рисунков льва он сделал в 1896 году в офорте,
подарив экземпляр оттиска И. И. Левитану.

В том же направлении шла работа
над баснями «Обоз», «Мельник», «Осел и мужик», «Крестьянин и разбойник», в
которых Серов достиг мак­симального упрощения графического языка. Показывая их
мне, он сам обратил мое внимание на некоторые детали, доставившие ему немало
хло­пот, но, видимо, принесшие и удовлетворение.

—  Долго пришлось искать в натуре
случай со спуском с горы груже­ной   телеги   и   затяжкой   лошадиной  
головы   в   хомуте,— пояснил Серов, показывая на «Обоз».

— А вышли улепетывающие куры? —
спросил он по поводу «Мель­ника»?

—  А   что,   получилось   этот  
фррр…   вылет   птичуры   из   капусты  в коноплю?—сказал он, делая
колебательный жест пальцами перед рисун­ком «Осел и мужик».

Таким же путем были созданы и
остальные пять басен серии. Меньше всего изменений внесено было в самую раннюю
из них, попавшую еще в мамонтовское издание — «Щуку». Ее идея осталась почти
прежней: спереди справа лохань со щукой, в середине группа домашних животных,
стоящих полукругом, в центре, спиной к зрителю — лисица. Остальные четыре
подверглись той же стилистической переработке, что и другие басни того же цикла.
Но они, быть может, совершеннее всех других в смысле достижения той цели,
которую ставил себе Серов в течение 16 лет работы над баснями.

Это прежде всего «Ворона», где
бесподобно переданы комическая важ­ность поступи вороны в павлиньих перьях и
недоумение, смешанное с брез­гливостью у павлинов, возмущенных появлением в их
аристократическом обществе простой вороны. Здесь дана характеристика не только
вороны, но и павлинов, из которых каждому приданы едва уловимые индивидуаль­ные
черты.

Больше всего вариантов сохранилось
для «Тришкина кафтана». Хотя все они близки один к другому и временами кажутся
даже тождествен­ными, но на них-то и видно, как улучшал Серов каждый следующий
очередной рисунок, трогая то тут, то там почти незаметную черту, утолщая или
утончая линию. В собрании Н. А. Соколова (Кукрыниксы) есть рисунок, дающий
представление о начальной стадии этого великолепного серовского создания. На нем
Тришка еще в зародыше — первый рисунок с паренька, сделанный непосредственно с
натуры. После этого Серов пере­шел к поискам не случайного, а «басенного»
Тришки, и такой процесс продолжался мучительно долго. Два окончательных решения
мы видим в близких по совершенству вариантах Третьяковской галереи и моего
соб­рания.

 Отбирая
после смерти Валентина Александровича, по просьбе Ольги Федоровны, рисунки для
графического собрания Третьяковской галереи, я из всех вариантов намечал для
приобретения наиболее совершенный, имевший авторское признание окончательной
редакции. Два последних рисунка настолько близки, что принятие любого из них за
лучший было в сущности условным. Увидев однажды серовского Тришку, уже не
мо­жешь представить крыловского в ином облике,— до того он правдив и убедителен
в своей тупости.

Еще удачнее «Ворона и лисица».
Отправляясь от стиха «На ель ворона взгромоздясь», Серов дает зрителю
почувствовать, что ворона действительно высоко поднялась, усевшись на еловую
ветвь. Очутившись этим путем на первом плане, она видит внизу крошечную лисичку,
всячески изощряющуюся в лести. У вороны подчеркнута безнадежная глупость.

Рисунков ворон в серовских
альбомах мы найдем множество, и попа­даются прямо те, что делались именно для
этой басни. Басня «Мартышка и очки» вся состоит из одной фигуры обезьянки,
лижущей очки, нанизы­вающей их на хвост и рассыпавшей их по земле. Трудно решить
задачу лаконичнее.

Из числа басен, не предназначенных
для издания, найдется семь, доведенных до состояния той завершенности, которой
отмечены и основные двенадцать басен: «Свинья», «Кот и повар», «Лиса», «Лисица и
виноград», «Пустынник и медведь», «Филин и осел», «Бритвы». На первом рисунке мы
видим, как из ничего не говорящей акварели, изображающей свинью под дубом,
выросла эта монументальная, подлинно баснословная свинья, которая еле выползает
из-за бугра подле сарая. Рисунок «Кот и повар» уже достаточно лаконичен, хотя
заметны еще отдельные лишние детали. Кот взят целиком с одного из восьми
набросков альбомного листа 1898 года. Великолепный рисунок «Бритвы» еще носит
несколько жанро­вый характер. То, что эти рисунки продолжали занимать внимание
Серова и были им обрабатываемы в его новом стиле, показывает, что решение
ограничить задачу целиком в 12 рисунков было принято уже в 1911 году.

Вовсе не переделывались в 1911
году рисунки на следующие темы: «Волк на псарне», «Откупщик и сапожник»,
«Разбойник и извозчик», «Дуб и трость», «Вороненок», «Две собаки», «Лев
состарившийся», «Обед у медведя», «Три мужика». Но некоторые из них Серов
собирался переде­лать, как показывает его надпись на одном из двух экземпляров
последней басни: «переделать».

Много сил уделял Серов и пейзажным
мотивам своих басен, стараясь найти в передаче деревьев, листвы, травы такой же
лаконизм, как и в фигурах животных и людей. Об этом мы можем заключить по ряду
сохранившихся альбомных пейзажных зарисовок. Путем упрощения и обобщения он
превращал их в законченные произведения. Он считал необходимым ограничивать свою
наблюдательность и фантазию пейзажиста, чтобы не убивать второстепенными
подробностями главного содержания.

Рисунки к басням Крылова — одно из
тех немногих подлинно вели­ких созданий, которые, хотя и отталкиваются от
литературного наследия гениального писателя, в то же время имеют совершенно
самостоятельное зна­чение. По богатству содержания, остроте наблюдения,
сверкающему юмору и народности они адекватны крыловским басням. Крылов нашел в
баснях идеальное, доступное народу содержание и облек его в совершенную,
предельно народную форму. Отсюда необычайная популярность крылов-ских басен, их
слиянность с народной душой, отсюда и множество извест­ных стихов, речений и
оборотов, законно превращенных народом в свои любимые поговорки. Серов нашел им
достойное воплощение.

ГЛАВНАЯ

СЛЕДУЮЩАЯ

ПРЕДЫДУЮЩАЯ

Опубликованные материалы на сайте СМИ «Солнечный свет». Статья Басни И.А. Крылова. Автор: Сараева Светлана Борисовна.

Автор: Сараева Светлана Борисовна

Знать особенности басни, определять, что высмеивает басня Крылова, характеризовать героев басни, инсценировать басню.

Автор: Сараева Светлана Борисовна

Конспект урока по литературному чтению.
Подготовила: учитель начальных классов МОУ СОШ №13 им. Ю.А. Гагарина г. Магнитогорска Сараева С.Б.
Урок:литературное чтение( 3 класс)
Тема: И.А. Крылов. Басня Мартышка и очки.
Тип: Изучение нового материала.
Задачи: Учить выявлять особенности басенного жанра,
учить выразительно читать и инсценировать басню.
Планируемые результаты:
Предметные:знать особенности басни, определять , что высмеивает басня Крылова, характеризовать героев басни, инсценировать басню.
Метапредметные:понимать и принимать учебную задачу, планировать её выполнение, находить необходимую информацию в различных источниках, преобразовывать её в презентацию, участвовать в работе группы.
Личностные:проявлять интерес к чтению произведений великих русских писателей и поэтов, гордиться своей страной, людьми и их талантами.
Планируемые результаты:
Предметные:познакомить с баснями И.А. Крылова ,как с особым литературным жанром, способствовать развитию речи учащихся, отрабатывать навыки выразительного чтения.
Познавательные УУД:поиск и выделение необходимой информации, осознанное и произвольное построение речевого высказывания в устной форме, свободная ориентация и восприятие текста художественного произведения, смысловое чтение; содействие развитию мыслительных операций: сравнение,анализ синтез, обобщение, систематизация. Помощь в развитии творческого воображения, познавательной активности, интеллектуальных способностей.
Личностные УУД: самоопределение, стремление к речевому самосовершенствованию; нравственно-этическая ориентация, способность к самооценке своих действий, поступков; развитие моральной готовности противостоять злу, вызвать стойкое внутреннее неприятие самих персонажей, наделённых всевозможными пороками и нежелание им подражать. На примере отношения И. А. Крылова к Родине прививать у детей чувство патриотизма.
Регулятивные УУД:целеполагание, планирование, саморегуляция, выделение и осознание обучающимися того, что уже усвоено и что еще нужно усвоить.
Коммуникативные УУД:планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками, соблюдение правил речевого поведения, умение с достаточной полнотой выражать мысли в соответствии с задачами и условиями коммуникации.
Ход урока
1.Организационный этап.
Создание мотивации
Я улыбнусь вам , вы улыбнитесь мне. Подумайте : как хорошо, что мы сегодня здесь все собрались вместе. Мы спокойны и добры, приветливы и ласковы. Мы все здоровы.
Глубоко вдохните и выдохните. Выдохните обиды, злобу , беспокойство. Забудьте о них. Вдохните в себя свежесть и красоту белого снега, тепло солнечных лучей. Я желаю вам хорошего настроения и бережного отношения друг к другу.
Сегодняшний урок я хочу начать словами французского философа Жан Жака Руссо :Вы – талантливые дети! Когда-нибудь вы сами приятно поразитесь, какие вы умные, как много и хорошо умеете, если будете постоянно работать над собой, ставить новые цели и стремиться к их достижению… Я желаю вам уже сегодня на уроке доказать, что это действительно так. Вы готовы к работе? Тогда в путь.
2.Актуализация знаний
Каждый урок литературного чтения – это новая встреча.
— А с кем или с чем происходят эти встречи?
— Сегодняшний урок не станет исключением.
1) Чтение сказки А.С. Пушкина
(подведение итогов чтения)
Учитель – Какое чувство осталось у вас в душе, после знакомства с творчеством этого великого русского поэта? Что вызвало эти чувства? (высказывания детей)
Учитель – Но, несмотря на великий талант и огромное количество его почитателей, А.С Пушкин был наказан: отправлен в ссылку.
Причём не однажды. Как вы думаете почему? (ответы детей).
Ученик (Индивидуальное д/з )– Да потому, что он писали не только о красоте природы, но и об отношениях между людьми. Так А.С. Пушкин ненавидел всякое ханжество, лицемерие, которое процветало при дворе императора Александра 1. Он высмеивал эти людские пороки в своих произведениях. Но ведь никто не любит, когда над ним смеются, да ещё прилюдно. Вот их и наказывали за это, чтобы другие не вздумали насмехаться над богатыми и знатными людьми.
3. Создание проблемной ситуации
Учитель: Но вот И.А. Крылов смог избежать такой участи, хотя тоже постоянно высмеивал людские пороки. А наказать его было нельзя.
Проблемный вопрос: Как вы считаете, что он придумал?
(вопрос записывается на доске)
Выдвижение гипотез (высказывание своих предположений детьми).
3.Решение учебной проблемы (через исследовательскую деятельность)
1) — Чтобы ответить на этот вопрос, давайте проведём следующую работу:
Перед вами лежат карточки, на которых перечисляются различные поступки людей. Разбейте их на две группы
1-я: поступки, которые может высмеивать поэт;
2-я: поступки, которые могут одобряться поэтом;
(ложь, правдивость, глупость, доброта, жадность, хитрость, храбрость, трусость, лесть, лень, нежность, верность.)
2) Подводящий диалог
Учитель – Расскажите, как вы разделили слова на группы (проверка)
ложь доброта
глупость правдивость
жадность храбрость
хитрость нежность
трусость верность
лесть
лень
— Итак, в своих произведениях Крылов действительно высмеивал жадность, глупость, ложь, лицемерие, лесть, пустое времяпровождение и другие людские пороки.
3) — А кто уже может ответить на главный вопрос: Почему Крылова не наказывали за то, за что наказывали Пушкина?
(если дети затрудняются, ведём поиск решения проблемы дальше)
Попрыгунья Стрекоза
Лето красное пропела,
Оглянуться не успела,
Как зима катит в глаза.
-Вы, конечно, узнали, откуда эти строки?
Ученики – Из басни И.А. Крылова Стрекоза и муравей.
Учитель – Так что писал И.А Крылов? (басни)
— А какие басни Крылова вы уже знаете? (Лебедь, Рак и Щука, Чиж и Голубь, Слон и Моська).
4) — Что такое басня? (ищут пояснение в словарях, кто не может ответить на вопрос, читают ответ).
Басня — это небольшое произведение, написанное стихами или прозой, в котором есть насмешка над каким-нибудь дурным или глупым поступком. В баснях обычно действуют животные, в образе которых мы легко узнаём людей.
— Так кто главные герои басен? (животные)
— Чьи поступки высмеивает автор? (людей)
-Значит, все недостатки людей автор переносит на….(животных)
— Так кто может ответить на главный вопрос нашего урока?
Ученики – И.А Крылов, высмеивая людские пороки, использует довольно необычный приём: переносит их на животных, а это для человека не обидно и наказать за это – нельзя, хотя каждый может увидеть в этом свои пороки
Учитель – И, действительно, ребята, популярность басен Крылова была огромна уже при жизни поэта. Их заучивали наизусть и пересказывали друг, другу хохоча, и боевые генералы, и рядовые солдаты, и мелкие чиновники, и даже императоры Александр 1 и Николай 2 ими зачитывались. Почему? Потому, что в этих баснях всем есть уроки, каждый видит себя тут, как в зеркале.
— Ещё во 2 классе мы говорили, что каждая басня начинается или заканчивается…..(моралью).
— Вспомните мораль известных вам басен
Ученики – Когда в товарищах согласья нет, на лад их дело не пойдёт…(и др.)
Учитель – А что такое мораль? (если дети затрудняются, ответы даны на карточках).
Мораль- это вывод или поучение, в котором выражена главная мысль.
Физминутка
4. Работа с учебником
1)басня Мартышка и очки
— Сегодня на уроке мы познакомимся с басней Мартышка и очки.
Скажите, вы можете по названию этой басни определить, о чём, или о ком в ней пойдёт речь? (высказываются)
-Посмотрите на иллюстрацию, что вы видите? ( Обезьяна надевает очки.)
— А зачем она это делает?
— Сейчас вы прослушаете басню и сравните свои предположения с содержанием . (сравнивают)
2) словарная работа
Но прежде, чем мы начнём работу с этой басней, давайте посмотрим на слова, которые встретятся нам в тексте и узнаем их значение.
Как вы думаете – дюжина это сколько?
А полдюжины?
Где на голове может находиться темя?
Что значит слово нанижет?
Кто такой невежа? А невежда? Чем два этих понятия отличаются друг от друга?
Что может обозначать фраза к худу клонит?
Что значит познатней
Совершенно верно. Теперь, когда мы разобрались, давайте послушаем эту басню.
( Запись басни) -Послушайте басню в исполнении актёра, постарайтесь представить себе те лица, о которых идёт речь.
Анализ басни
Понравилась ли вам басня?
Что показалось вам забавным в этой басне?
А чем закончилась история в басне?
Кто был виноват в том, что очки не стали работать?
А теперь давайте прочтём её самостоятельно. Откройте ваши учебники на странице 134
Чтение басни 1. ученики читают про себя
От кого Мартышка узнала об очках?
Почему Мартышке понадобились очки?
Работа над языком басни.
— Сейчас поработаем еще раз над непонятными выражениями и словами. Для этого :
1.- Прочитайте начало ( завязку ) басни, найдите фразеологический оборот речи.
— Зло не так большой руки.
— Что это означает?
— Не так уж большое горе.
— Замените одним словом выражение “Лишь стоит завести очки”
— Купить, достать, приобрести.
2 — Прочитайте развитие действия. Какие средства художественной выразительности встретились?
— Очков с полдюжины себе она достала –( приобрела 6 штук очков).
— Очки не действуют никак –( не помогают).
— Подберите синоним к слову, нанижет – (наденет).
3.- Прочитайте кульминацию. Какие фразеологические обороты речи встретились?
— Проку на волос нет – (очень мало пользы.)
— Подберите синонимы к словам: прок –( польза)
враки –( неправда, обман, ложь)
налгали –(обманули)
4 — Прочитайте развязку. Подберите синоним к слову, хватила –( швырнула, бросила.)
— Как понимаете выражение, брызги засверкали –( разлетелись на мелкие
кусочки, похожие на капли воды.)
Найдите в тексте строфу, которой заканчивается басня.
Ребята, то, что сейчас прочитали, называется моралью. Вспомним ещё раз,
что такое мораль?
Верно – это краткое нравоучительно заключение в конце басни.
-Назовите фразеологические обороты.
— Цены не зная ей – (чем полезна вещь, для чего нужна вещь.)
— К худу клонит – (говорит плохо о ней.)
— То он ее еще и гонит – (призывает других не пользоваться этим предметом, вещью. Изгоняет из жизни, из обихода.)
— Подберите синоним к слову, познатней –(богаче, выше титулом.)
А теперь давайте снова прочитаем басню ( чтение в парах)
Как вы думаете, почему автор выбрал главным персонажем своей басни именно мартышку?( повторялка, малосообразительная)
Ребята, как вы думаете, когда Иван Андреевич писал эту басню, он имел ввиду мартышку как животное или за её образом кто-то скрывается? Кто?
Как вы думаете, какой человеческий порок высмеивал Крылов в этой басне?( необразованность, неграмотность- невежда)
Найдите в тексте доказательство того, что Мартышка была невежественной.
А теперь вычитайте из текста ещё раз – что сделала Мартышка с Очками.
Почему она это сделала?
( Мартышка разбила очки о камень потому что не смогла понять как их использовать)
Какой же вывод мы можем сделать из этой басни?
Совершенно верно. Молодцы!
Физминутка
6. Чтение по ролям
Поэт выставил свою басенную героиню в смешном свете ,показал комичность этой ситуации. Давайте попробуем прочитать по ролям.
— Что можно сказать о таких людях, которые поступают также как Мартышка?
— Какой совет можно им дать?
— Встречали ли вы в жизни таких людей?
В чём же заключается смысл басни? Зачем Крылов показывает нам человеческие недостатки?
Да, ребята, Крылов помогает увидеть в себе недостатки и подсказывает, как можно избавиться от них. Его басни высмеивают не людей, а их пороки: жадность, глупость, бахвальство, лень, невежество, ложь, лесть .
7. Словесное рисование. Анализ иллюстрации
Ребята, скажите, вы любите рисовать?
А знаете ли вы как ещё можно рисовать, если не карандашами или кисточками?
Рисовать можно словами, совершенно верно.
Давайте мы с вами нарисуем нашу главную героиню.
Какой она будет? Умной или глуповатой?
Что наша мартышка может держать в руках?
Что она может делать с этими очками?
Давайте у нас мартышка будет надевать на себя очки.
Какое у неё будет выражение лица?
Теперь закройте глаза. Открывайте
Ребята, чего не хватает в нашем рисунке? Почему он кажется неполным?
Давайте раскрасим его.
Давайте поглядим что у нас получится. Закройте глаза.
Вот такой у нас получился рисунок. Посмотрите на него внимательно. Какую часть басни он описывает?
8 Итог урока
Ребята, над каким произведением мы сегодня с вами работали?
Кто автор этого произведения?
Что высмеивает Иван Андреевич в своих баснях?
О каком пороке шла речь в прочитанной басне?( невежда)
9. Рефлексия
Закончи предложение:
Сегодня я узнал….
Было интересно…..
Было трудно….
Я выполнял задания….
Теперь я могу…..
Расскажу дома, что….
У вас на партах лежат очки. На доске вы видите фразу:
Урок был для меня:
интересный, непонятный, познавательный, трудный
Приклейте очки рядом с той фразой, которая вам ближе на данный момент.
10. Дом. задание
Выучить басню наизусть;
Творческое задание — сочинить свою басню, где высмеивается невежество, глупость человека (в стихах, в прозе).

Скачать работу
comments powered by HyperComments

Басня Крылова Мартышка и очки

Мартышка и очки — басня Крылова, высмеивающая невежд. Написана в 1812 году, но не теряет своей остроты и лукавства по сей день.

Мартышка и очки слушать

Басня Мартышка и очки читать

Мартышка к старости слаба глазами стала;
А у людей она слыхала,
Что это зло еще не так большой руки:
Лишь стоит завести Очки.
Очков с полдюжины себе она достала;
Вертит Очками так и сяк:
То к темю их прижмет, то их на хвост нанижет,
То их понюхает, то их полижет;
Очки не действуют никак.
«Тьфу пропасть! — говорит она, — и тот дурак,
Кто слушает людских всех врак;
Всё про Очки лишь мне налгали;
А проку на-волос нет в них».
Мартышка тут с досады и с печали
О камень так хватила их,
Что только брызги засверкали.

К несчастью, то ж бывает у людей:
Как ни полезна вещь, — цены не зная ей,
Невежда про неё свой толк все к худу клонит;
А ежели невежда познатней,
Так он её ещё и гонит.

Мораль басни Мартышка и очки

К несчастью, то ж бывает у людей:
Как ни полезна вещь, — цены не зная ей,
Невежда про нее свой толк все к худу клонит;
А ежели невежда познатней,
Так он ее еще и гонит.

Басня Мартышка и очки — анализ

Басня Крылова Мартышка и очки замечательна в первую очередь тем, что главная мысль в ней выражается не только в морали, основная ирония находится в тексте. Внимательный читатель без труда поймет, что Мартышка играет роль невежды, а очки напрямую ассоциируются с наукой. Люди-Мартышки, ничего не смыслящие в науке, дальновидной и зоркой, как очки, зачастую своим невежеством только смешат всех вокруг. Невежество, особенно высокопоставленных чиновников, сказывается на всех окружающих. Ирония в том, что свою простоту и недалекость у них скрыть не получается.

Басня Мартышка и очки — крылатые выражения

• Мартышка к старости слаба глазами стала…
• Тот дурак, кто слушает людских всех врак

Как рисовать обезьяну поэтапно карандашом. Как нарисовать обезьяну карандашом поэтапно

В прошлый раз мы рисовали . В этот раз у нас маленькая мартышка с в руках. Но перед тем, как рисовать мартышку, по традиции расскажу Вам немножко веселого.

Итак, это существо, приближенное к человеку (по мнению самого человека). Общего между нами много, особенно внешне, не считая шерсти и мозга. Хотя и тут существуют исключения. Ученые многократно пытались научить мартышек, горилл и других обезьян говорить, но все безуспешно. Единственное чему удалось научить приматов, так это просить банан. И то с помощью жестов. Каким жестом можно попросить банан мне неизвестно, но видимо, обезьяны таки научили этому ученых. А еще был случай, когда китайский уличный артист обучил своих подопечных приемам Кунг Фу, и животные дрались друг с другом, получая за это корм от зрителей. Как ему это удалось, до сих пор неизвестно, но теперь я понял откуда взялась идея мультика про панду кунг фу.

Мы тоже можем кое-чему научится сейчас, если будем повторять данную инструкцию:

Как нарисовать мартышку карандашом поэтапно

Шаг первый. Сделаем обезьянью форму.
Шаг второй. Добавим круглые глаза, шевелюру на голове, ушки и руки. Или это лапы, или что бы это не было.
Шаг третий. Затемним зрачки и прорисуем бонанчик.
Шаг четвертый. Удалим вспомогательные линии, добавим штриховки, дабы придать шерсти реалистичности. Это не так просто, уделите много внимания, и наберитесь терпения.
Хотите научится рисовать других милых и не очень животных? У меня для Вас есть специальные уроки, вот попробуйте.

Добрый день, уважаемые читатели!

Сегодня мы поговорим о том, даже тем, кому не часто приходится держать в руках карандаш.

На первый взгляд, кажется, что нарисовать обезьяну сложно, но, следуя простым схемам на нашем сайте, Вы легко справитесь с этим заданием.

Мы покажем Вам картинки обезьяны смешные, нарисованные и постараемся схематически рассказать, как получить такой шедевр. Всего несколько этапов, и с картинки на Вас будет смотреть милое животное.

Но, для начала, интересные факты об обезьянах:

1. Наименьшим представителем отряда приматов принято считать карликовую игрунку.

Ее размер составляет 11-15 сантиметров (без хвоста), а хвост, в свою очередь, может быть до 22 см.

2. Обезьяны – это немногочисленные животные, которые узнают себя в зеркале.

3. Говорят, что обезьяны никогда не простужаются.

4. Самцы приматов, точно так же, как и мужчины лысеют, причем это заложено в них генетически.

5. Слово «обезьяна» используется для описания любого из 160 видов приматов, которые имеют самый развитый мозг из всех животных.

6. В Таиланде ежегодно устраивают пир на честь обезьян. Проводится он следующим образом: в храм заманивают около 2 000 животных и заваливают их фруктами, овощами.

7. Средняя продолжительность жизни обезьян разная, причем она зависит от размеров. Так, у игрунок она составляет 10 лет, а орангутангов – до 60 лет.

8. Обезьяны большую часть своей жизни проводят на деревьях.

9. Обезьяны раньше людей побывали в космосе. Уже известно 32 обезьяны-космонавта.

10. Большую часть свободного времени обезьяны уделяют уходу за внешностью друг друга.

11. Обезьяны всегда селятся группами, так им проще добывать пищу.

12. Некоторые виды обезьян имеют очень сильно развитый хвост. Даже сам его кончик может выдержать весь вес примата.

13. Обезьяны довольно умны. Они, например, запоминают различные места, где растут фруктовые деревья и даже времена года, когда на них созревают плоды.

14. Хоть обезьяны и схожи с человеком, но ученые выяснили, что научить их разговаривать нереально, поскольку в их мозгу отсутствует речевой центр.

15. Самцы обезьян принимают такое же активное участие в воспитании потомства, как самки.

16. Семья гориллы представляет собой типичный пример многоженства. Самец живет одновременно с несколькими самками, которые приносят ему потомство. Отличить отца семейства, кроме половых признаков, можно по размерам. Самки обычно вдвое меньше самцов. А также по характерной белой шерсти на спине.

17. Ученые подметили, что шимпанзе как никаким другим приматам, свойственно чувство прекрасного. К примеру, они могут зачарованно наблюдать за закатом.

18. Обезьяны Старого и Нового Света различаются количеством зубов. У первых вырастает 32, а у вторых — 28.

Если Вы знаете интересные факты об обезьянах, напишите в комментариях.

А теперь приступаем к рисованию.

О том, как научить ребенка рисовать, читайте , а о том, как научить разукрашивать — .

В сегодняшней статье мы хотим показать Вам, как нарисовать обезьяну поэтапно, легко
, эти схемы подойдут даже для начинающих, юных художников.

Для работы понадобятся следующие материалы: лист бумаги, простой карандаш и резинка-ластик, цветные карандаши, краски либо фломастеры.

Как рисовать обезьяну? С помощью простых схем:

Схема №4

Схема №5

Обезьянки – очень милые, активные и весьма забавные зверушки. Их нередко можно увидеть в зоопарке, а также в цирке, ведь эти животные прекрасно поддаются дрессировке и их можно обучить большому количеству любопытных трюков. Чтобы объяснить, как нарисовать обезьяну ребенку, надо сначала научиться этому самому. Уяснить, как нарисовать обезьяну, способен практически каждый, ведь в этом, в целом, нет абсолютно ничего сложного. Конечно же, легче всего научиться ее изображать с натуры, но, если такой возможности пока что нет, подойдет и достаточно качественная фотография.
Прежде чем перейти к вопросу о том, как нарисовать обезьяну, надо подготовить все нужные предметы:
1). Листик бумаги;
2). Карандаш;
3). Линер черный;
4). Ластик;
5). Карандаши цветные.

Если все те принадлежности, которые значатся в списке, уже готовы, то можно перейти к изучению того, как нарисовать обезьяну поэтапно:
1. Делая легкие штрихи, обозначьте очертания головы обезьянки;
2. К голове пририсуйте тело;
3. На голове отделите линию роста шерсти от мордочки. Затем пририсуйте ушко, а также глаз, нос и рот;
4. Прорисуйте животному переднюю лапку, заднюю лапку. Прочертите шерстинки. Нарисуйте обезьянке хвост. Изобразите подставку, на которой сидит зверушка;
5. Используя линер, обрисуйте набросок;
6. Ластиком аккуратно уберите предварительный рисунок;
7. Теперь, когда вы знаете, как нарисовать обезьяну карандашом, можно переходить к раскрашиванию. Глаз обезьянки закрасьте черным и синими оттенками. Мордочку зверушки заштрихуйте телесным и темно-коричневым тонами;
8. Ушко и пальчики на лапках закрасьте телесным и темно-коричневым оттенками;
9. Разными оттенками коричневого заштрихуйте голову обезьянки;
10. Тело, лапки и хвост мартышки закрасьте карандашами коричневой цветовой гаммы;
11. Карандашами зеленых, красного и желтого тонов раскрасьте подставку, на которой сидит животное.
Рисунок готов! Теперь вы прекрасно знаете, как нарисовать обезьяну карандашом поэтапно, а потом раскрасить ее. Конечно же, вовсе необязательно для того, чтобы сделать рисунок ярким и запоминающимся, использовать набор цветных карандашей. Ведь для этой цели отлично подходят и краски, например, акварельные или же гуашь. Не менее интересно будет выглядеть и изображение, выполненное остро отточенным простым карандашом либо, например, маркером.

На картинках для детей с обезьянами — гориллы, орангутанги, гиббоны, шимпанзе и другие представители отряда Приматы. Фотографии больших и маленьких, смешных и умных, ловких и изобретательных, трогательных в отношении к своим малышам и жестоких с соперниками животных иллюстрируют их повадки в дикой природе и зоопарке. Малышам предоставляется возможность узнать кое-что новое о ближайших родственниках человека, выучить интересные стишки про забавных четвероруких млекопитающих, посмотреть увлекательные мультики с ними в главных ролях. А маленькие художники обязательно воспользуются схемами и видео, как нарисовать обезьяну для детей.

Картинки обезьяны для детей. Интересные факты

В природе насчитывается свыше 200 видов приматов. На картинках для детей с обезьяной на белом фоне изображены лишь некоторые из них. В зоопарке малыши чаще всего могут увидеть шимпанзе, павиана, орангутанга, мартышек, гиббонов, макак и игрунок. В заповедниках живут целые семейства величественных горилл. Животные отличаются строением тела, цветом шерсти, уровнем интеллекта и повадками. Но, если присмотреться, они очень похожи на нас, людей! Не удивительно, ведь у них и человека общий предок – ардипитек.

Самой маленькой обезьянкой в мире считается карликовая игрунка, длина тела которой, без хвоста, составляет всего 10-15 см. Самые большие – гориллы. В высоту самцы данного вида достигают 160-175 см, а весят 200-270 кг.

Когда забавные шимпанзе корчат смешные рожицы, мало кто догадывается, что интеллект у них, как у детей возрастом в 5 лет. Их даже можно обучить языку жестов. При этом шимпанзе очень жестокие, в природе они убивают не только мелких животных, чтобы потом их съесть, но и своих сородичей. Нередкими являются случаи нападения этих обезьян и на человека.

В отличие от других обезьян, гориллы живут на земле. Поэтому их повадки изучены лучше всего. ДНК гориллы на 95 – 99% сходное с ДНК человека. Эти приматы питаются только растительной пищей, они – добродушные здоровяки. Даже деля территорию или борясь за первенство внутри стаи самцы горилл кричат друг на друга и устраивают что-то подобное ритуальной пляске, но по-настоящему дерутся крайне редко.

Прикольные и смешные фото обезьяны: на пальме, с бананом, в зоопарке

Малыши думают, что смешные обезьянки больше всего на свете любят бананы. Приматов с бананом в руках часто изображают на картинках для детей. На фото можно увидеть, что животное ест его, очистив от кожуры. На самом же деле банан – не единственная и далеко не самая любима я еда обезьян. Близкие родственники человека всеядные, но больше предпочитают листья и фрукты. Также они едят орехи, семена, яйца, насекомых и мелких млекопитающих. Некоторые виды обезьян не брезгуют и падалью.

Четверорукие млекопитающие очень ловко лазят по деревьям. Некоторые виды обезьян, орангутанги, например, очень редко спускаются на землю. Они едят, спят и воспитывают своих малышей на пальме.

Спят обезьянки очень прикольно и на земле, и на деревьях. Они сооружают себе «матрацы» из веток и листьев. Позы зверушек во время сна вызывают умиление.

Возле клеток и вольеров с приматами в зоопарке всегда аншлаг: малыши с удовольствием наблюдают, как зверушки выпрашивают пищу, ловко лазят по лесенкам и канатам, качаются на качелях.

Семьи у обезьян самые разные. В зависимости от вида они практикуют свободные отношения, заводят себе гаремы, в которых много самок вместе растят малышей, или живут супружескими парами. Встретившись однажды, самка и самец гиббонов остаются вместе на всю жизнь. А у макак развит матриархат – главенствующую роль в семье играет самая опытная самка.

Обезьянки – родители с детьми, обычно, нежные и заботливые. Взрослые следят за гигиеной малышей, кормят их, устраивают уютные гнезда – колыбели, подолгу носят на спине. Детям понравятся фото взрослых обезьян с их потомством.

Высокий интеллект обезьян не требует дополнительных доказательств. Всему миру известны горилла Коко, которая знает 2000 слов на языке жестов, и карликовая шимпанзе Канзи, освоивший компьютерную клавиатуру. Кстати, обезьяна не сможет заговорит человеческим голосом из-за отличающегося речевого аппарат.

Не таких больших и умных, как горилла или шимпанзе, но не менее милых капуцина и зеленую мартышку люди держат дома. Им нужны свободный вольер, диетическое питание, любовь и забота хозяев.

Мультяшная обезьянка. Угадай мультик по картинке

Фото мультяшных обезьян с ответами – для любознательных детей. Вместе с малышами угадывать имена героев герое в будет интересно и их родителям. Даже во взрослом возрасте разве возможно забыть мультяшную обезьянку из «38 попугаев» или забавных непосед из «Осторожно, обезьянки»?

Нарисованные животные, рисунки обезьяны карандашом

Нарисованная обезьянка, как и живая, корчит рожицы. Художники пытаются воспроизвести на бумаге ее неповторимую мимику. Милая мартышка в платье лакомится спелым бананом.

На одном из изображений мама – шимпанзе нежно прижимает к себе своего малыша. Эта картинка не может не вызывать умиление!

Новогодняя мартышка – символ успеха и беззаботности. Такую картинку малыш может использовать в качестве образца, чтобы нарисовать карандашом или цветными фломастерами открытку на Новый год своим друзьям или родителям.

Рисуем обезьяну поэтапно: для детей и начинающих

Если ребенку нравится животное обезьяна, рисунок карандашом поэтапно поможет ему запечатлеть ее на бумаге. Даже малыш 4 лет сможет перерисовать по инструкции мордочку, лапки и хвост зверушки, а также раскрасить ее на свой манер. Получив определенные навыки и запомнив последовательность, он вскоре сможет нарисовать картинку самостоятельно.

Стишки и видео для детей детского сада и младшей школы

Обезьянки в стишках и видео для детей детского сада и учеников начальных классов могут научить многим полезным вещам: дружбе и выручке, оптимизму, хорошим манерам. Забавное животное побуди ребенка развивать память и речь, уча стихи, тренировать мелкую моторику, творить и фантазировать, рисуя картинки карандашом с помощью поэтапных схем-подсказок.

Короткие стишки про обезьянок

Любовь к бананам, умение лазить по деревьям и качаться на лианах очень ловко обыгрывается в стишках и загадках про мартышек.

Детское видео про обезьянок

Детская песенка «Пять маленьких обезьянок» на русском.

Домашнее животное делает малыша счастливым. Наверняка, каждый бы хотел, чтобы у него, как у мультяшной девочки Веры, дома жила настоящая обезьянка.

Видео с басней И.А.Крылова «Мартышка и очки» может показаться сложным для детей детского сада. Но даже этом возрасте ребенку можно объяснить, что нельзя просто выглядеть умным, нужно им быть. Никакие очки не сделают обезьяну человеком.

Обезьяну невозможно заставить позировать. Конечно, милая мартышка, вредная макака и прочие представители славного обезьяньего рода могут какое-то время оставаться неподвижными, но лучше их изображать в движении. Начать рисовать следует с головы.

В любом месте листа нарисуйте дугу, похожую на перевернутую кастрюлю. К дуге пририсуйте изогнутую линию. Обезьяна постоянно кривляется, поэтому изгиб спины может быть каким угодно. Отметьте на линии длину спины. Кривую можно продолжить, причем опять же в любом направлении, потому что длинный обезьяний хвост тоже движется непрерывно.

Сидящую обезьяну лучше начинать рисовать с толстого овала. В нем умещаются туловище, голова, согнутые ноги и руки, обхватывающие колени.

Морда и уши

По бокам дуги, которая является контуром верхней части головы, нарисуйте 2 одинаковые окружности. Они не должны быть слишком большими, иначе против вашего желания превратится в Чебурашку. Диаметр – не больше самой дуги, а можно и меньше. Под дугой нарисуйте овал так, чтобы длинная его ось начиналась и заканчивалась как раз под серединами центров окружностей.

Нарисуйте рот – он может быть в виде треугольника или просто полоска. Обведите верхнюю часть морды, чтобы получились брови. Глаза у маленькие и круглые, это могут быть просто точки.

Если вы рисуете цветными карандашами, морду раскрасьте бежевым или светло-коричневым, как и живот, ступни и ладони.

Туловище, ноги и руки

Наметьте границы туловища. Для этого проведите еще одну кривую линию на некотором расстоянии от линии спины. Линии идут почти параллельно, лишь слегка расходясь к низу. На линии спины и живота отметьте, где начинаются плечи. У обезьяны они не такие широкие, как у человека, поэтому от отметок можно сразу начинать рисовать руки. Каждая рука – две параллельные кривые линии. Помните, что у обезьяны руки длиннее, чем у человека, примерно до колена, а то и ниже. Можно сделать изгибы на локтях. Рука заканчивается кистью с пятью пальцами.

Тем же способом нарисуйте ноги, но они должны быть толще и короче. Кисти и ступни довольно крупные. Обезьянка может что-нибудь держать – банан, очки или стаканчик с молочным коктейлем. Обведите хвост. Он у обезьяны довольно тонкий, поэтому можно его дополнительно не прорисовывать, а просто обвести мягким карандашом. На конце его можно нарисовать кисточку.

Рисовать ли шерсть?

Обезьяна, конечно, покрыта обычной звериной шерстью, которую лучше всего рисовать отдельными штрихами. Если вы пользуетесь цветными карандашами, можете поступить и иначе – сначала закрасить ровным слоем все тело, а затем более темным карандашом нарисовать короткие параллельные штришки.

✅ обезьяна рисунок карандашом бесплатные векторные eps, cdr, ai, svg векторная иллюстрация графика

Уличное кафе

Почерк

Набор эскизов церквей

Набор мультяшных маяков. иконы. карандашный стиль рисования.

Эскиз старинной улицы.

Почерк карандашом на этом рисунке, старинный рисунок линии или гравюра.

Ручной обращается эскиз зебры головы иллюстрации. Изолированный милый портрет на белом фоне

Китайский Зодиак обезьяна и бананы мелом рисунок фона. Vect

Рисунок карандашом

Детский набор для рисования

Набор каракули следы ботинок

Векторный карандаш

Рука рисунок мультипликационного персонажа Счастливые дети

Иконки школьного оборудования

Набор мультяшных новогодних иконок

Добро пожаловать обратно в школу с забавным крупье.Вектор.

Эскизный карандаш

Набор чернильных линий

Doodle телефон векторные иллюстрации векторные иллюстрации

Набор из 9 нарисованных вручную кругов для каракулей

Ручной обращается книги, векторные иллюстрации.

Древний фон кирпичной стены

Панда рисует линию карандашом

Ручной обращается каракули эскиз открытая тетрадь, чистая страница, шаблон для заметок, заметок, комиксов, альбом для вырезок, альбом для рисования, учебник с карандашом

Заяц с карандашом

Значок карандаша

Белая роза с узором

Узор с букетом цветов.

Vintage Ink рисованной коллекции цитрусовых. Векторные рисунки, изолированные на белом фоне. Набросал иллюстрации очень подробных контуров экзотических растений.

Векторный набор малярных принадлежностей

Баннеры с набросками Doodle

Мальчик рисует карандашом

Иконы канцелярские принадлежности

Баннеры с набросками Doodle

Детский рисунок урагана

Рамки и границы обратно в школу отрывочные рисунки вектор

Коллекция разноцветных пузырей

Речевые пузыри

Речевые пузыри на доске

Набор розовых рисованных стрелок знаков и элементов выделения

Набор векторной штриховки карандашом

Розовые рисованные стрелки, знаки и элементы выделения

Набор текстуры черного мела.

Эскиз штриховки абстрактный узор фона

Карандаш для бизнес-образования Инфографика

Рисование карандашом от руки

Написание икон

Компас. значок черно-белые векторные иллюстрации

Значок карандаша и линейки

Маленький карандаш.

Веселый карандаш на открытой книге

Принадлежности для рисования карандашом изолированные

Банан

Набор рисования овощей и фруктов

Набор рисованной розы цветы Векторный

Горы пейзажный эскиз

Речной сток в горах.Ручной обращается альпийский пейзаж

Значок ракеты карандаш. Векторная иллюстрация

Карандашный персонаж показывает палец вверх

Веселый карандаш

Рисование карандашом

Рука держит карандаш вектор

Канцелярские товары, художественные принадлежности, набор ручек и карандашей

Детские рисунки.Детские рисунки каракули, детский рисунок мелками и рисованная детская векторная иллюстрация

Штриховой карандаш арт дизайн

Снова в школу отрывочные элементы дизайна векторных рисунков

Школа каракулей, векторный набор

Простой рисунок карандашом, письмо

Кошка на Луне. Рисованный эскиз

Эскиз пиона тушью

Пион цветок тушь эскиз

Эскиз пиона тушью

Мультяшные цветные карандаши со школьными рюкзаками за спиной

Значок карандаша вектор

Книга открытая концепция карандаша школьная графика

Книжка-карандаш

Лесной эскиз.Красивый сад ручной рисунок

Рисунок карандашом цветок шиповника

Рисуем вектор карандашом

Снова в школу набор больших каракулей.

Набросок карандашом

Клевер малярный

Рисунок карандашом роза

Рисованное дерево

Папка с карандашом

Набор элементов бизнес-каракули

Каракули мазки, нарисованные карандашом

Глаз в слезах

Векторная иллюстрация эскиз — старинные весы

Помогая друг другу

Эскиз руки попрошайничества.Векторная иллюстрация линии

Рисованные линии и штрихи, изолированные на светлом фоне

Значок карандаша, вектор.

Набор рисованной векторной линии границы и каракули элемент дизайна. Иллюстрация каракулей.

Набор рисованной векторной линии границы и каракули элемент дизайна. Иллюстрация каракулей.

Рукописные символы на белом

Коллекция векторных мазков

Карандашная запись выделенная иконка

Персонаж талисмана карандашом

Рисунок карандашом

эскиз лица обезьяны

Реалистичная обезьяна.Всем привет, добро пожаловать обратно в другой урок, который будет полон веселья и азарта. Печальное лицо Мандрилла. 57 38 19. Простые мультяшные рисунки 3D-рисунки Реалистичные рисунки Рисунки Диснея Рисование Эскизы Руководство по рисованию… Динозавры. 0 нравится | 0 Загрузки | 49 Просмотров Скачать. Вы ищете лучшие изображения изображений эскиза обезьяны? Обезьяна внутри шлема астронавта на винтажной рамке черно-белой векторной иллюстрации графического дизайна. Pixabay. Обезьяна курит лицо смешная картинка для WhatsApp.26 апреля 2017. Шаг 3. Набросайте векторную иллюстрацию. Обезьяна лицо зоопарка животные глаза черные, мать обезьяна с ребенком на руках, Токио, Япония, бесшовные модели обезьяны в винтажном стиле иллюстрации. Вы выполнили основную и самую важную работу. Предлагает более 42 000 000 стоковых фотографий, векторных изображений, картинок-клипартов, фоновой графики и графических изображений-клипартов. Сезон, время суток. Морда обезьяны обычно обрамлена формой волосатой головы. 42 44 15. Все животные (2297) Все категории.Добавьте определение на… Изолированный на белом фоне. Подпишитесь на бесплатные еженедельные уроки рисования. Введите свой адрес электронной почты, чтобы получать бесплатные еженедельные уроки по электронной почте. После этого нарисуйте круг поменьше в нижней половине первого круга. Детский стиль: сравните эти векторные изображения и исследуйте похожие векторные изображения в Adobe Stock. Как нарисовать обезьяну — пошаговое руководство. Спасибо! Шаг 3. Щелкните изображение, чтобы увеличить. Шаг 2 Сформируйте контур головы, двигаясь по кругу и формируя часть подбородка.Чтобы создать многослойный эффект, нарисуйте еще более мелкие полукруги внутри ушей. Король обезьян Хануман. Стадо с доминирующими самцами орангутанов — рисунки, вдохновленные средневековьем, портрет Графитти. Дикий набор с мордами животных. 6, С. Петербург, 1894. Нарисуйте букву m или как вы хотите нарисовать сердце или цифру 3. Выделите новую форму вместе с основным контуром головы. Zentangle стилизованные лица тигра, обезьяны, медведя. Научитесь рисовать, как промышленный дизайнер. Детский забавный животный принт. Затем нарисуйте рот, как на нашей картинке ниже.Набор инструментов поверх плана этажа, Любовь и граффити. Как нарисовать морду осла. Рисунок обезьяны Стоковые фотографии и лицензионные изображения Поиск также изображений: рисунок свиньи; отель вылета; забавный водитель; отец по уходу за престарелыми; обезьяна изолирована; забавная обезьянка; Доп. Детям, Акварельный портрет обезьяны с короной. Обезьяна. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Лицо обезьяны эскиза Рисованный вектор каракули; Племенной вектор обезьяны лица; Обезьяна шимпанзе лицо голова робот киборг логотип значок вектор; Обезьяна хипстера животное в векторе кроны; Прохладный вектор дизайна логотипа очков обезьяны в очках; Голова обезьяны с сердитым лицом в векторе огня шарика; Установить вектор символов обезьяны; Вектор головы дикой обезьяны; Сердитый вектор головы обезьяны; Смеясь над счастливым вектором шаржа стороны обезьяны; Улыбаясь… Набросок для вашего дизайна.13 долларов. Обезьяна в изолированном на цветном фоне абстрактный элемент на фоне, детский рисунок милых обезьян на растениях, изолированные на белом фоне. Иллюстрация о смешное лицо обезьяны. Нет никакого способа, чтобы кто-то испортил это руководство, но если вы это сделаете, просто отряхните себя и попробуйте еще раз. Симпатичные общие белки обезьяны зоопарк животных иллюстрации, обезьяна рисованной эскиз в цветных карандашах Эскиз лица молодого шимпанзе. Больше от этого художника … В этом пошаговом руководстве вы научитесь рисовать обезьяну из нескольких видеороликов.Печать: 15 долларов. 27 мая 2014 г. — Изучите доску Обезьяны МакКэлли «Рисунки обезьян» в Pinterest. 57 38 19. VectorStock и логотип VectorStock являются зарегистрированными товарными знаками VectorStock Media. Попробуйте SketchUp 3D Model. Рисованной с изолированным цветным рисунком головы обезьяны сбоку. Бесшовный образец обезьяны в винтажном стиле. Поделиться статьей: Теги: Смешные фотографии обезьян Смешные фотографии обезьянок Фотографии забавных обезьян. Гаечный ключ, рулетка и гвозди поверх плана этажа, план этажа сверху. Нарисуйте две прикрепленные формы кривых.Рисованной с цветными карандашами, мультфильм эскиз сцены с различными животными, как в зоопарке — иллюстрации. Как нарисовать морду обезьяны. Обезьяна для детей. Музыкальный Концерт Обезьяна. Олень парк в акварельной картине. Нарисуйте эту милую обезьянку, следуя этому уроку рисования. Энтони. Статья Монцали Виттманн. 375 438 60. Ноябрь 2020. Скачайте и распечатайте эти раскраски Обезьянья морда бесплатно. Нарисуйте несколько случайных фигур, чтобы закрыть отверстия в объединенной фигуре, затем снова выделите все объекты и нажмите кнопку «Объединить» в инструменте Обработка контуров.Забавные мультяшные животные — лев, обезьяна, numbat, набор изолированных лиц животных. Просмотр 3D-моделей от dr.monkeyface (@ dr.monkeyface) Больше всего нравится. Шаг 2. Милая обезьянка. Онлайн-классы рисования; Мерч; Видеоуроки; О & Контакты; Логин участника; ПОСЛЕДНИЙ СООБЩЕНИЕ Это Tesla Cyberwagon. 1. 6, С.-Петербург, 1894. Нарисуйте мордочку нашей милой обезьянки. Найдите векторные изображения татуировок обезьяны в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock.889 640 168. 20 долларов США. Уши, лицо, живот, руки и ноги закрашиваем в светло-коричневый цвет. Дикие африканские животные с иллюстрациями льва, обезьяны, зебры, слона, гепарда и жирафа. Узнайте, как нарисовать обезьяну для детей легко и шаг за шагом. Нарисуйте большой круг, чтобы получилась морда обезьяны. Членство не требуется. Научитесь рисовать, как промышленный дизайнер. Обезьяна Животное Горилла. Дважды щелкните на модели или… Иллюстрация счастливого, знаки отличия, значок — 198321653 Шаг 1. Векторная иллюстрация. Обезьяны похожи на людей.Если вы художник, специализирующийся на мультфильмах, этот урок будет весьма кстати, потому что он научит вас основам рисования мультяшной морды обезьяны. Составляя женщину-обезьяну. © 2020. Красочный рисунок фломастером, Человек рисует статую гигантской гориллы в парке. The Blue One — этот универсал Tesla Model S был построен для британского предпринимателя. Эскиз лица обезьяны. 159. Сельскохозяйственные животные. Тереза ​​Смит. Рисованной иллюстрации. Герои мультфильмов. Добавьте выражение его улыбки от уха до уха. Лепить обезьяну, она такая милая, Грубый ореол бесконечности, обезьяна-мем Крейг, Эскиз гориллы на доске.Пора начать обводить и посмотреть, что мы можем улучшить в уже и без того потрясающем эскизе обезьяны. Больше от этого художника Подобные проекты. Обезьяна в стиле эскиза. 572 Бесплатные изображения Морда Обезьяны. 889 640 168. Авторское право © 2000-2020 Dreamstime. Рисование мультяшной обезьяны — шаг 4. Маска обезьяны хлопковая ткань многоразовая маска для лица. С вшитым фильтром моющаяся маска для лица Дети маленькие средние большие взрослые sherryweaver2. … Дайте контуру головы дополнительный щелчок, чтобы сделать его ключевым объектом, а затем выровняйте их по вертикальной оси.Распродажа в Черную пятницу Используйте код: BLACKFRIDAY и сэкономьте 30% на 3D-моделях. 79 85 1. Все животные (2289) Все категории. Акварель, рисунок 2016 символ. Контурный профиль обезьяны с подсветкой, бесшовные модели с лицами обезьяны. Ежедневно добавляются тысячи новых качественных картинок. лицо обезьяны. Рисованной с цветными карандашами, Иллюстрация с висящей желтой обезьяной. Обезьяна смеется лицо смешная картинка. Все права защищены. Ручной обращается портрет шимпанзе. Лес обезьян Бали в акварели, яркие красочные иллюстрации искусства Красочные художественные обезьяны в очках с красочными брызгами краски на белом фоне.Основы навигации; Все элементы управления; На орбите. Бесшовный фон с лицами зебры, обезьяны и тигра. Лицо обезьяны. Вы просматриваете несколько шаблонов набросков «Лицо обезьяны», щелкните шаблон, чтобы нарисовать поверх него, раскрасить его и поделиться с семьей и друзьями. 121 117 25. Как нарисовать коровью морду. Шаг 4 Дайте блики в глазах и добавьте им цвета. Шаг 10. Люди. Нарисуйте нос в форме буквы С и отметьте ноздри. Теперь мы будем рисовать морду обезьяны для детей. Иллюстрация, рука рисовать акварель смешные обезьяны.Он поможет нам нарисовать части мордочки обезьяны — глаза, нос и рот. СКАЧАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЕ. 182 172 36. 2 июня 2019 г. — Изучите «рисунок обезьяны» на доске Трена Портер на Pinterest. Каждую неделю мы тысячами добавляем новую премиальную графику. Рисование мультяшной обезьяны — шаг 2. Обезьяна 3D крупным планом лицо Смешная картинка. Шаг 4 На белом фоне. Горилла Сильвербэк. Нарисуйте ветку под обезьяной. Нарисуйте два круга для глаз и овал поменьше для носа. Шаг 2. Загрузите 1500+ бесплатных векторных изображений эскиза обезьяны.Другие популярные развлечения включают тирольский траверс от главной опоры до обезьяны … Используя линии симметрии лица из предыдущего шага, нарисуйте глаза (они выглядят как два вытянутых овала). Животные океана. Морин Роуз. Эскиз лица обезьяны — gg107931452 GoGraph Stock Photography, иллюстрации и клип-арт позволяет быстро находить нужную графику. Лучший выбор лицензионных векторных изображений, графики и иллюстраций лица обезьяны. Хочешь поздороваться? Животный принт футболки.У ребенка розовый цвет лица слабее, чем у взрослого. Отмена. лицо обезьяны. Печальное лицо Мандрилла. 3D-модели обезьян для загрузки, файлы в 3ds, max, c4d, maya, blend, obj, fbx с низкополигональными, анимированными, оснащенными, играми и параметрами VR. Голова обезьяны. Животные сталкиваются с обезьяной. Эскиз лица обезьяны — загрузите этот вектор без лицензионных отчислений за секунды. Ручной обращается китайский символ зодиака Новый год 2016. Рука рисовать акварель смешные обезьяны канцелярские иллюстрации. картинка видна только под одним углом))) — Шутка- морда обезьяны — 3D модель от 3D arena BIONORMIX® (@ 3darena) [1987c52] Исследуйте Купить 3D модели.Когда люди бросают мне просьбу, они почти всегда тэ. Просмотреть как: Карандашный набросок Цветные карандаши Стандартное видео для печати Шаг за шагом. Андре Мутон. Шаг 5. Все права защищены. Установка ключевого объекта… Экзотическая иллюстрация с висящей желтой обезьяной и тропическим цветком в руке. Длиннохвостая макака. КУПИТЬ СЕЙЧАС. Похожие сообщения. Шаблон маски для животных Шаблоны для животных Бесплатные шаблоны премиум-класса. Раскраски милые животные алфавит. Обведите маркером и раскрасьте. Далее нарисуйте два овала для ушей и нарисуйте контур формы как… Оперение лица обезьяны.Историческая картина, историческая иллюстрация с винтажной обезьяны-паука в старинной книге Энциклопедический словарь А. Граната, т. Далее мордочка состоит из двух кругов для верхней части лица и одного овала для морды. Приятный уголок комнаты или дома, обезьяна в изолированном на цвете backgrounddesign концепции. … Следующее сообщение. Затем нарисуйте круглый контур головы. Отменить Ластик Соедините оба круга кривыми, следуя ритму средней кривой. Набор диких африканских животных с иллюстрациями обезьяны. Составляя женщину-обезьяну.Динозавры. Мультяшная обезьяна. Загрузите высококачественные картинки с изображением лица обезьяны из нашей коллекции из 41 940 205 картинок. Принт Snook Monkey. Забавные обои с животными. 549 544 157. Чем больше рисуешь, тем лучшим художником становишься, даже если ты только новичок. Для бизнеса. Начните с создания меньшей формы лица, а затем большей формы для всей головы. СКАЧАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЕ. Все самое лучшее, что собрано на этой странице, — Monkey Face Sketch 34+. Нарисованный от руки набросок лица молодого шимпанзе в черно-белом цвете. Источник: tumblr.Дикие животные в зимней одежде. Происхождение и расположение В помещении На открытом воздухе. Лицо вашего рисунка обезьяны готово. пиксели дюймы см. Милый шимпанзе, коричневая обезьяна в кадре. Как только это будет сделано, вы можете начать добавлять линии морщин на лбу, а затем подкладку лунок для определения лица. Наконец, нарисуйте… Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Красивое сочетание. Рисованной каракули векторные иллюстрации. Вы вытянете остальную часть лица, таким образом, и обратите внимание, как брови и лоб имеют форму сердца.Шаг 1: Нарисуйте маленькие зигзаги по кругу… Рисование морды обезьяны в калейдоскопе Рисование. Далее нарисуйте глаза. Шаг 5 Нарисуйте… Обезьяну. Бесшовный фон с лицами зебры, обезьяны и тигра. Из магазина sherryweaver2. БЕЛЫЙ МАНГАБЕЙ Cercocebus atys lunulatus baby обезьяна крупным планом портрет при сохранении, красивый запас бесшовные модели с милой рисованной сафари, жираф, слон, тигр, обезьяна, носорог, карандаш. Детство, школа, учеба, Бесшовные с забавными животными. … Какие пошаговые инструкции по рисованию мордочки обезьяны? Это будет та область, где вы сделаете нос и рот на более позднем этапе этого мультфильма.Иллюстрация шимпанзе, картина, портрет — 41151246 Добавьте нос и рот. Шаг 1. Изучите коллекции 3D-моделей от dr.monkeyface (@ dr.monkeyface) «Коллекции» помогут вам отсортировать ваши модели. Шаг 6. Нарисуйте брови, закругляя уголки. 5 из 5 звезд (470) 470 отзывов 10.00 $. Отлично подходит для текстиля и обоев. например Горизонтальная вертикальная квадратная панорама. Составляя женщину-обезьяну. Позади обезьяны нарисуйте длинный изогнутый хвост. Обезьяна Животное Горилла. рисовать мордочку обезьяны малыша; дизайн анекдота нарисуйте мордашку; дизайн рисунка забавной мордочки животного; дизайн рисунка лица забавного человечка; Креативный дизайн забавного рисования мышления обезьяны; Цены Помогите мне выбрать.Мы являемся крупнейшим в мире фондовым агентством, работающим только с векторной графикой и не требующим лицензионных отчислений. В классе Обезьяна на пристани рядом с пляжем. Морда обезьяны, которую вы будете рисовать, будет очень забавной, и с ней будет легко справиться. После этого частично сотрите… Морда этих животных напоминает лицо человека, на ней меньше шерсти. Зоопарк обезьян Мандрилла. Занимайтесь любовью, а не военными граффити, орангутанг. Изображения эскиза обезьяны. Винтаж, ретро, ​​Рисунок: улыбающаяся обезьяна висит на лиане. Зарегистрируйтесь сейчас, это бесплатно. Гвозди, карандаш, рулетка и другие инструменты поверх плана этажа.Детские каракули каракули забавных обезьян в джунглях или зоопарке. Как нарисовать простую обезьяну — шаг за шагом. Нарисуйте уши в форме двух полуовалов. Три обезьяны обсуждают важные дела Рисование. Да № 6, С. Петербург, 1894. Шаблон дизайна, крупным планом рука обезьяны на ветке с зазубренным естественным фоном. Животные океана. Покупайте векторы, продавайте векторы или и то, и другое. Начнем с лица. Шимпанзе Обезьяна Обезьяна. … 195 634 стандартных изображения, векторных изображений и иллюстраций с мордами обезьяны доступны без лицензионных отчислений.Животные зоопарка. Нарисуйте два круга, один меньшего размера и один побольше, связанных кривой. Злой талисман обезьяны. Пошаговое руководство по рисованию о том, как рисовать лицо шимпанзе. Это разновидность большой обезьяны, научное название которой — Пан. Историческая картина, историческая иллюстрация с винтажа, Grafitti cinque terre. Как нарисовать гориллу; Предыдущий пост. Король обезьян и Хануман, ярый приверженец Рамы, обезьяна Уакари в старинном энциклопедическом словаре А. Граната, т. Также нарисуйте линию бровей над глазами в форме буквы «М».Транспортир, гаечный ключ и квадрат на верхней части плана этажа, набор иллюстраций изолированных африканских животных. Чтобы создать коллекцию, выберите модель и добавьте ее в новую коллекцию. Гвозди, гаечный ключ, рулетка и другие инструменты поверх плана этажа. Шаг 3 Подобно общему контуру нарисуйте внутри него еще один контур для лица, а затем нарисуйте глаза. Как нарисовать реалистичную морду обезьяны. Идеи для рисования. Книга обезьяны лица. Залейте фон облаками. Держи! Коричневая обезьяна ищет пищу, акварельный портрет обезьяны с короной.Длиннохвостая макака. НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ДЛЯ БОЛЬШЕЙ ВЕРСИИ. Следующая последовательность объясняет, как поэтапно нарисовать обезьяну, стоящую на четырех ногах. 6, С.-Петербург, 1894. 363 374 23. «Художественные проекты для детей» — это собрание веселого и легкого искусства… Джерри Симмонс. Художники сидят перед статуей мраморной гигантской черной гориллы и делают ее набросок, снимок сделан летом, олень на акварельной картине. Набросайте формирование лица и его частей. Горилла обезьяна животное. Обратите внимание на интересный момент, а также на пропорции человеческого лица, верхние концы ушей… Детский забавный животный принт.Легкие рисунки для детей. Шаг 4. Лицо начинает обретать форму. Реалистичная обезьяна. Как нарисовать реалистичную обезьяну, Нарисуйте настоящую обезьяну, шаг за шагом, руководство по рисованию от Dawn. Все категории. Войти Зарегистрироваться. Хильде Видерберг. Рисование лица обезьяны на Getdrawingscom бесплатно для личного шаблона. Детский стиль. Лицо обезьяны по-прежнему выдерживает одни из самых сложных подъемов в мире, а также множество классических традиционных и спортивных трасс.

Смешное лицо обезьяны в цветных очках

Смешное лицо обезьяны в цветных очках — рисунок в векторе