6 июня наша страна отмечает 221-ю годовщину со дня рождения великого русского поэта и писателя Александра Сергеевича Пушкина.
А.С. Пушкин — автор всем известных и любимых сказок. Не одно поколение детей выросло на сказках Пушкина, его творчество, ставшее неотъемлемой частью нашей культуры, сопровождает нас на протяжении всей жизни.
Сказки Пушкина написаны в живой и легко воспринимаемой стихотворной форме, созвучной народным напевам и сказаниям. Фольклор вдохновил поэта и обогатил его творчество красочными образами и сюжетами. «Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма, – писал Пушкин под впечатлением от рассказов своей няни Арины Родионовны, донесшей до него великолепие и мудрость народного творчества. – Что за роскошь, что за смысл, какой толк в каждой поговорке нашей! Что за золото!»
Сказочный мир Пушкина наполнен героями, созданными под влиянием фольклора, такими как царь Салтан, царевна Лебедь, кот ученый, богатыри, Балда, также здесь присутствуют исконно славянские мифологические персонажи — Кощей и Баба Яга с Избушкой на курьих ножках.
Как провести этот день с дошкольником?
1. Немного биографии
Александра Сергеевича знают не только в нашей стране. Он известен всему миру. Конечно, сначала был просто маленький Саша Пушкин. Родился он очень давно – 6 июня 1799 года. В то время ещё не жили ни вы, ребята, ни я, не было на свете даже моей бабушки. Саша жил в большой семье. У него были старшая сестра и два младших брата. А ещё у Саши была няня Арина Родионовна. В доме у них было очень много книг. Отец Саши очень любил читать и писал стихи. Саша тоже начал писать стихи очень рано – в три года.
Но мы с вами знаем, что Александр Сергеевич Пушкин писал не только стихи. Он написал ещё и сказки. Сказки он любил с детства Арина Родионовна знала много сказок и очень хорошо их рассказывала. Арина Родионовна брала в руки вязанье, садилась, и начиналась сказка… Эти сказки маленький Саша мог слушать подолгу. Но когда он вырос, он не забыл свою няню, он написал о ней стихотворение «Буря мглою небо кроет…» и, когда приезжал домой, обязательно слушал сказки и рассказы своей старенькой няни.
Когда Саше исполнилось 11 лет, его привезли учиться в Царское Село, в Лицей – школу для мальчиков. Здесь он проучился шесть лет,встретил своих будущих друзей: Ивана Пущина, Антона Дельвига. В Царском Селе Пушкин начал писать свои настоящие стихи (можно продемонстрировать рисунок : Пушкин читает стихи своим друзьям). Пушкин любил рисовать и часто рядом со стихами он рисовал пером.
Прошло много лет с того времени, когда жил великий поэт. Но его стихи не забыты. Его помнят и любят не только в нашей стране, но и во всём мире. Его именем названы город, станция метро, улицы, площади. В Казани, в самом центре города стоит памятник поэту. Создан музей Пушкина.
Каждый год печатаются новые книги с его стихами, сказками. Но есть одна старая книга, которая хранится в музее. Учитель- Онегин Д. С. – прислал с фронта своим дочерям письмо и книгу со стихами Пушкина. Он думал, что погибнет на войне, не вернётся домой. В письме он написал, чтобы дочери хранили эту книгу, раненую в бою. Но он вернулся, много лет хранил эту книгу, а потом передал её в музей.
2. Посмотрите этот замечательный мультфильм в котором говорится о Великом поэте простыми, понятными любому ребёнку словами.
https://yadi.sk/i/ET5mbxBJpoSMog
3. С какого возраста нужно читать детям Пушкина?
В соответствии с Примерной общеобразовательной программой дошкольного образования «От рождения до школы» под редакцией Н. Е. Вераксы, Т. С. Комаровой, М. А. Васильевой знакомство со сказками Пушкина начинается уже в 1 младшей группе (дети от 2 до 3 лет). Воспитатель читает отрывок из «Сказки о царе Салтане»
Конечно, педагог не сообщает детям автора и название сказки, а привлекает внимание малышей к кораблику с парусами, пущенному по воде. Предлагает всем подуть, посмотреть, как побежит кораблик на раздутых парусах. Вот так в игровой форме начинается знакомство с волшебными сказками великого поэта.
Во второй младшей группе (дети от 3 до 4 лет) воспитатель знакомит детей с отрывками из «Сказки о мёртвой царевне и семи богатырях».
Образы солнышка, ветра, месяца дотупны и понятны детям этого возраста. Иллюстрации в книгах прекрасно дополняют чтение отрывков. Конечно, воспитатель вправе сам решать сообщать ли дошкольникам автора данных строк или нет. Я считаю, что уже в младшей группе дети вполне могут запомнить фамилию Пушкин.
В средней группе (дети от 4 до 5 лет) предагается заучивание отрывка из «Сказки о мертвой царевне и семи богатырях»- «Ветер, ветер, ты могуч!». Работа над поэтическим прозведением включает в себя всегда предварительную работу- знакомство с новыми словами, объяснения их смысла, чтобы не отвлекаться на это во время чтения. Детям необходимо сообщить имя, отчество и фамилию поэта, показать портрет. Предложить вспомнить стихотворение про ветер, которое они уже читали ранее. Если дети затрудняются, педагог читает. Здесь снова на помощь приходят иллюстрации.
Почему объяснение новых слов так важно в работе над сказками Пушкина? Дело в том, что в них содержится столько архаизмов, т. е. слов, вышедших из употребления, что дошкольнику будет очень трудно понять смысл целой фразы. Следует привести примеры архаизмов: ланиты (щеки, выя (шея, длань (ладонь, внемлить (слушать).
Сказки Пушкина нужно читать очень внимательно, а не вырывать какие-то места для запоминания.
Так в старшей группе знакомство со сказками продолжается чтением «Сказки о царе Салтане,сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди». Сказка достаточно большая по объему, поэтому прочитать за один раз не получится. Значит, это будет чтение с продолжением. Здесь можно использовать прием-запомнить место, на котором остановились, а в следующий раз предложить вспомнить.
В подготовительной к школе группе детям читают «Сказку о мертвой царевне и семи богатырях».
4. А теперь можно и повтворить.
Рисуйте, делайте поделки, аппликацию. Здесь Вас никто не ограничивает. Дайте полёт фантазии.
Главная » Карандаш » Рисунки к сказке о царе салтане детские карандашом: Рисунки карандашом Сказка о царе Салтане (50 фото) ? Прикольные картинки и юмор
Рисунки карандашом Сказка о царе Салтане (50 фото) ? Прикольные картинки и юмор
Сказка о Царе Салтане — добрая русская сказка, всем нам читали ее в детстве. Сюжет этой сказки правда немного пугающий. Однажды три сестрицы обсуждали, что бы они смогли дать царю, став царицами. Одна из них сказала, что подарит царю богатыря. Царь, подслушав разговор, выбрал именно ее в царицы. Когда царя не было, она родила богатыря, но злые сестры сказали царю, что родила она неведомую зверушку. После этого царь изгнал супругу с сыном, они попали на неведомый остров, молодой царевич стал там править. В этой подборке — рисунки карандашом Сказка о царе Салтане.
Рисунок белка.
Рисунок белка из сказки.
Рисунок для срисовки Салтан.
Рисунок царица.
Сказка о царе Салтане.
Рисунок царица.
Рисунок царь.
Сказка о царе Салтане.
Три девицы у окна.
Рисунок Сказка о царе Салтане.
Рисунок белка с изумрудами.
Рисунок море из сказки.
Три девицы у окна.
Рисунок царица.
Рисунок лебедь.
Рисунок царевич.
Сказка о царе Салтане.
Рисунок царевич и царевна.
Белый лебедь.
Рисунок белка с изумрудами.
Коршун и лебедь
Бочка по волнам
Рисунок карандашом
Детский рисунок
Царица-лебедь
Рисунок для срисовки
Девицы в замке
Лебедь и царевич
Царь с поданными
Три девицы под окном
Волшебная белочка
Рисунок карандашом
Корабль среди волн
Рисунок для срисовки
Красивая царица-лебедь
Погоня за пчелой
Царь
Большой замок
Царь и царевна
Волшебство
Красивая девушка
Шикарный лебедь
Влюбленные
Царица в бочке с ребенком
Царевич и лебедь
Детский рисунок
Мне нравится29Не нравится9
Сказки рисунки карандашом (62 фото) » Рисунки для срисовки и не только
Смотрите сказки рисунки для срисовки и воплощайте ваши идеи
У Лукоморья дуб зелёный расскраска
Белка с орешками из сказки о царе Салтане
Простые иллюстрации к сказкам
Герои сказки Колобок раскраска
Сказки Пушкина Царевна лягушка
Раскраски к сказке Пушкина о рыбаке и рыбке
Колобок раскраска для детей
Раскраски из сказки о рыбаке и рыбке Пушкина
Раскраска Царевна лягушка и Иван Царевич
Шарль перо кот в сапогах раскраска
Сказки. Раскраски
Раскраски русские народные сказки
Иллюстрирование русской народной сказки гуси-лебеди
Раскраска русская народная сказка
Белка из сказки Пушкина о царе Салтане раскраска
Иван Царевич и гуси лебеди сказка
Раскраска к сказке Пушкина у Лукоморья дуб зеленый
По щучьему велению раскраска
Сказка о царе Салтане белка с орешками
Золотая рыбка срисовать
Пушкин сказка о царе Салтане белка
Сказка рисунок карандашом
Сказка о рыбаке и рыбке раскраска
Лягушка из сказки Царевна лягушка
Раскраски к сказкам для детей русские народные
Пушкин сказка о рыбаке и рыбке рисунок
Дюймовочка раскраска
Иллюстрация к сказке Царевна лягушка карандашом
Машенька и медведь сказка раскраска
Пушкин сказка о рыбаке и рыбке раскраска
Шарль Перро Золушка раскраска
Раскраски к сказке гуси лебеди для детей
Баба Яга рисовать
Белоснежка и Гномы раскраска
Раскраска к сказке сестрица Аленушка и братец Иванушка
Иван Царевич и Царевна лягушка
Рисунок к сказке Пушкина Золотая рыбка
РНС лиса и журавль
Раскраски по сказке Репка для детей 2-3 лет
Раскраски к сказке Пушкина о рыбаке и рыбке
Картинки раскраски к сказке гуси лебеди для детей
Царевна лягушка сериал
Иллюстрация к сказке Царевна лягушка карандашом
Раскраска «Колобок»
Раскраски к сказке гуси лебеди для детей
У Лукоморья дуб зеленый
Иван дурачок конек горбунок
Раскраски из сказки о рыбаке и рыбке Пушкина
Раскраска. Царевна-лягушка
Колобок раскраска для детей
Князь Гвидон раскраска
Нарисовать иллюстрацию к сказке Царевна лягушка
Мамин-Сибиряк серая шейка рисунок
Баба Яга для раскрашивания детям
Сказка рисунок карандашом
Иллюстрация к сказке Царевна лягушка
Сивка бурка и конек горбунок
Раскраска. Царевна-лягушка
Раскраска по сказке Сутеева под грибом
Иллюстрации к сказке о царе Салтане Пушкина раскраски
Баба Яга в ступе раскраска для детей
Рисунок сказки (69 фото) » Рисунки для срисовки и не только
Царевна лягушка
Царевна лягушка сериал
Лиса со скалочкой сказка
Произведения Пушкина Золотая рыбка
Иллюстрирование сказки гуси лебеди
Лягушка из сказки Царевна лягушка
Сказка о царе Салтане белка
Сказки Пушкина у Лукоморья дуб зеленый
Детские рисунки
Сказка о царе Салтане белка
Иллюстрирование сказки а.с.Пушкина «Золотая рыбка»
Рисунок к любой сказке
Иллюстрирование литературных произведений
Кадетские рисунки
Сказочные сюжеты для рисования
Чуковский «Муха-Цокотуха»
Рисование иллюстрации к сказке
Иллюстрация к сказке Царевна лягушка
Конкурс рисунков Мои любимые сказки
Иллюстрация к художественному произведению
РНС лиса и журавль
Рисунок к сказке Золотая рыбка
Моя любимая сказка
Рисование по сказкам
Иллюстрирование литературных произведений
Золотая рыбка Пушкина
Народная сказка лиса и журавль
Любимый сказочный герой
Иван Царевич и Царевна лягушка
Золотая рыбка сказка Пушкина
Детские рисунки по сказкам
Детские рисунки к сказкам
Рисование сказки Колобок
Рисунок к сказке о царе Салтане
Сюжетное рисование
Лиса и Колобок
Рисуем сказку с детьми
Сказка о мертвой царевне и 7 богатырях
Сказка о царе Салтане иллюстрации рисунки
Сказки Пушкина Царевна лягушка
Раскраски из сказки о рыбаке и рыбке Пушкина
Сказка о рыбаке и рыбке раскраска
Детский рисунок
Детские рисунки к сказкам
Иллюстрация по сказке Александра Сергеевича Пушкина о золотой рыбке
Раскраски русские народные сказки
Золотая рыбка рисунок к сказке о рыбаке и рыбке
Рисунок к сказке Сивка бурка
Рисунок кот в сапогах из сказки Шарля Перро
Детские рисунки к сказкам
Лягушка квакушка из сказки Царевна лягушка
Колобок рисунок
РНС Царевна лягушка
Рисование по сказкам
Рисунок к сказке Пушкина о мертвой царевне и семи богатырях
Произведения к иллюстрации (сказки) Александра Пушкина рисунки
Иван Царевич и гуси лебеди сказка
Гуси лебеди рисунок
Детские рисунки Колобок
Сказки. Раскраски
Иллюстрация к художественному произведению
Рисунок Иван Царевич и Царевна лягушка
Эпизод сказки Царевна лягушка
Герои сказки Колобок раскраска
Раскраски для детей сказки
Детские рисунки к сказкам
Сюжетное рисование для детей
Как нарисовать сказку карандашом поэтапно. Как нарисовать иллюстрацию к сказке карандашом и красками Рисунок приключение из сказки
Многие родители, чьи дети ходят в школу, задаются вопросом «Как нарисовать иллюстрацию к сказке?». На уроке ИЗО в общеобразовательной школе или на уроке композиции в художественной школе часто задают рисовать фрагменты сказок. Самое сложное — придумать сюжет. Графическое воплощении проблем не составляет. Главное, набить руку и оформить все иллюстрации к одному произведению в едином стиле.
Особенности иллюстрации
Самое сложное в иллюстрировании — выбрать из произведения те кусочки, которые будут изображены в книге. Художники обычно рисуют главные части романов: начало произведения, кульминационную часть и заключение. Но, конечно, можно проиллюстрировать запомнившийся и полюбившийся момент.
Как нарисовать иллюстрацию к сказке как можно подробнее и понятнее? Прежде чем создать набросок, нужно прочитать произведение минимум два раза. В первый раз человек знакомится с сюжетом, а во второй — запоминает детали, которые при первом прочтении не бросаются в глаза.
На что нужно обращать внимание, иллюстрируя произведение:
- Внешность героев. Перед тем как изображать героев-антагонистов, нужно запомнить отличительные черты их внешности. Родинку на щеке или шрам на лбу обязательно нужно нарисовать, иначе главный герой потеряет свою индивидуальность.
- Одежда персонажей. Странно, но мало кто запоминает описание одежды даже главных действующих лиц. Поэтому перед тем как садиться за стол для рисования, нужно перечитать еще раз отрывки, в которых дается описание одежды.
- Интерьеры или экстерьеры дополняют любую иллюстрацию, поэтому описание мебели или леса имеет большое значение. Стоит обращать внимание даже на такие мелочи как кочки под ногами главных героев или потертый ковер, украшающий центр комнаты.
- Второстепенные персонажи нуждаются в меньшей прорисовке, однако не стоит забывать, что друзья главных действующих лиц должны быть узнаваемы.
Графическая иллюстрация
Как нарисовать иллюстрацию к сказке в графическом стиле? Здесь есть несколько техник:
- с помощью карандаша;
- с помощью туши;
- с помощью мягкого материала (уголь, пастель и т. д.)
Определитесь, в каком стиле будет выполнена иллюстрация. Если вы планируете кропотливо прорисовыть мельчайшие детали, то возьмите карандаш. Если рисунок больше будет напоминать набросок, подойдет мягкий материал.
Графические работы сложно сделать такими же эффектными, как цветные. Чтобы добиться хорошего результата, нужно нарисовать иллюстрацию сказки поэтапно.
- Первым делом выполняется эскиз понравившегося фрагмента сказки.
- Второй шаг — это компоновка. Она нужна для того, чтобы в дальнейшем все части рисунка вместились в ограниченное пространство холста.
- Следующий этап — это проработка деталей. Это ответственная миссия и если иллюстрацию рисуют дети, родители должны проконтролировать этот процесс.
- Заключительная часть — нанесение света и тени на фигуры и объекты. Главное не забывать, что передний план с главными персонажами должен быть темнее заднего.
Иллюстрация с помощью красок
Как нарисовать иллюстрацию к сказке с помощью красок? Это несложно, если разобрать весь процесс поэтапно. Например, нам нужно нарисовать иллюстрацию к сказке «Снежная королева».
Для этого разобьем работу на части:
- Первым делом находим тот момент, который нужно проиллюстрировать. Берем для примера сюжет: Снежная королева сидит на троне, а Кай играет у ее ног.
- Определитесь с внешностью героев: длинные или короткие у них будут волосы, курносые ли носы, какого цвета глаза. Желательно перечитать описание героев в сказке.
- Рисуем эскиз. Выберите позы, в которых будут сидеть Снежная королева и Кай.
- Теперь самое интересное: продумайте одежду, в которую одеты главные герои.
- Последний этап эскиза — прорисовка интерьера. Полистайте сказку, вдохновитесь атмосферой холодного дворца, найдите подсказки.
- После того как эскиз сделан, перенесите его на чистовик. Помните, что поверх карандаша будут нанесены краски. Это важно, если иллюстрация будет выполняться акварелью, поэтому чистовой эскиз набросайте акварельными карандашами.
- Завершающий этап — раскрашивание.
Совмещенная техника
Если есть желание рисовать несколькими материалами, вам придется совместить несколько техник. Как нарисовать иллюстрацию к сказке «Гадкий утенок»?
Для начала нужно сделать все по аналогии с планом создания иллюстрации к «Снежной королеве». Когда рисунок красками будет готов, прорисуйте тушью детали и тени. Особое внимание уделите переднему плану. Если сказку иллюстрируют дети, то лучше оставить лица персонажей непрорисованными.
Детскую книжку невозможно представить без красочных иллюстраций, которые развивают воображение малышей и помогают им представить действия, описываемые автором. Иллюстратор является, по сути, соавтором книги. Если писатель создает воображаемые образы, то художник делает их зрительными. Художественные центры развития детей широко используют в своей работе методику иллюстрирования, которая является обязательным этапом развития творческих способностей детей.
Создание первых иллюстраций рекомендуется начинать с любимых сказок Пушкина. Очень трудно переоценить их воспитательное значение, ведь сказки Пушкина приобщают малышей к огромному богатству литературного наследия, обогащают речь, развивают память и воображение, прививают моральные и нравственные ценности. Своеобразная пушкинская поэзия пленяет детей своей эмоциональностью, простотой языка и красочностью литературных образов.
- Формирование умений передавать выразительность художественного образа посредством цвета и формы.
- Развитие самостоятельности в подборе сюжетной композиции и техники исполнения.
- Отработка умений располагать сюжетный рисунок на весь лист бумаги, вычленять главные элементы и подчеркивать их цветовой гаммой, игрой света и тени.
- Развитие детской фантазии и эмоционального отношения к произведению и персонажам сказки.
- Закрепление умений использовать различные изобразительные материалы: краски, карандаши, восковые мелки и т.д.
- Нравственное воспитание детей.
Подготовительная работа
Прежде чем приступать к иллюстрированию сказок Пушкина, дети должны как можно глубже вникнуть в своеобразный сказочный мир. Предварительная работа включает в себя следующие этапы:
- Чтение сказки.
- Прослушивание сказки в аудиозаписи.
- Ознакомление с иллюстрациями, выполненными известными художниками (Маврин, Конашевич).
- Прослушивание отрывков из одноименных опер («Золотой Петушок», «Руслан и Людмила», «Сказка о царе Салтане», «Сказка о попе и его работнике Балде» и другие).
Иллюстрирование – это довольно сложный процесс, требующий особого внимания к мелочам, которые на первый взгляд могут показаться несущественными.
- Выбираем сюжет. Для детских рисунков лучше выбирать ключевые моменты сказок (преображение Царевны-Лебедь, Старик у моря зовет Золотую Рыбку).
- Не стоит сразу переносить изображение на большой лист бумаги. Попробуйте разместить фигуры персонажей и предметы, окружающие их, на небольших листиках.
- Прежде чем раскрашивать рисунок, выберите основную цветовую гамму, при этом помните, что цвета наиболее точно передают общее настроение рисунка.
Малышей, которые еще не умеют рисовать, но любят пушкинские сказки, тоже можно приобщить к созданию иллюстраций, позволив им раскрашивать уже готовые рисунки. Детские раскраски по сказкам Пушкина можно купить в книжном магазине или скачать из Интернета и распечатать на принтере. Для самых маленьких деток выбирайте крупные изображения. Обязательно объясняйте ребенку, что изображено на рисунке, можно даже прочитать отрывок из сказки, соответствующий этой иллюстрации.
Дуракам везет, а значит шанс есть у каждого побывать в сказке. Сегодня мы узнаем как рисовать сказку
про рыбака и золотую рыбку! Однажды рыбак-любитель закинул палку с веревкой несколько раз в местное болото под названием Чистилище, и вытянул оттуда золотое лохнесское чудище, которое со страху говорить начало. Не зная, как спасти свою шкуру, рыбина предложила ловцу исполнить любые желания на его выбор. Так как рыбак был представителем обычной сельской элиты с небольшим домиком и старухой женой, он являлся хозяином в доме, и поэтому пошел спрашивать все у жены.
Старуха же приняла старого за маразматика и молвила: Пусть рыбина корыто им сделает, а то старая Бэха уже совсем лошадиные силы утратила. Когда же корыто внезапно объявилось около дома, женщина поняла, что она в матрице и может делать, что душа пожелает. Так продолжалось до тех пор, пока она не пожелала быть царицей моря, на что рыбка показала ей весьма неприличный жест хвостом и ушла в неизвестном направлении, оставив старуху с разбитым корытом. Вот и сказка молодец, а кто слушал – тот конец. Исполняющие желания, бывают разные:
- Триальная версия золотой рыбы, которая исполняет только три желания;
- Золотая акула, исполняющая три предсмертных желания;
- Золотой осьминог, хоть и не рыба, но непротив исполнить несколько ваших потребностей;
- Золотое свадебное кольцо – исполняет прихоти исключительно женской части населения, у мужчин же отбирает свободу слова, волю и деньги;
- Имея золотые руки, можно делать желания своими руками из любого подручного материала;
- Золотые зубы помогают исполнять свои пожелания стоматологам;
Все остальные предметы в этом мире желаний не исполняют. Разве что за большие деньги. Но это уж не желание, а скорее покупка. Так что верьте в сказки и беритесь за свои карандаши и попробуйте нарисовать сказку. Будет весело.
Как нарисовать сказку карандашом поэтапно
Шаг первый. Изобразим на листе бумаги две окружности, обозначающие голову рыбака и рыбки. А также покажем линию горизонта.
Шаг второй. Набросаем эскиз рыбки и дедушки.
Шаг третий. Прорисуем элементы лица.
Шаг четвертый. Добавим рыбине корону, деду удочку. Не забудьте про задний фон.
Шаг пятый. Удалим лишние линии, поправим контуры более жирной линией. А вот как должно получится.
Попробуйте нарисовать еще таких сказочных персонажей.
Техника аэрографии достаточно сложна и предполагает использование дополнительных материалов. В этом разделе мы расскажем о тех из них, которые необходимы для выполнения иллюстраций с помощью аэрографа.
Так же, как любая другая живописная техника, аэрография позволяет получить изображения на поверхности основы. Однако ее особенность состоит в том, что
Восемь секретов в рисовании
Восемь секретов, которые позволят вам
научиться мастерски рисовать
1. Правильное построение предметов в пространстве
Этот навык — основа для любого профессионального художника. Он создаст ощущение объемного пространства в вашей картине, что очень важно. Уже он один сам по себе сильно улучшит ваши картины.
2. Правильное нанесение штрихов
При помощи штрихов создается фон для будущего объема форм и предметов – это главная основа. Когда вы научитесь правильно их наносить — все что вы рисуете, станет более насыщенным, и четким.
3. Тоновая растяжка карандашом
Еще один секрет мастеров. Когда вы научитесь делать тоновую растяжку карандашом от простого к сложному, набирать тон различными по мягкости карандашами, вы сами удивитесь, насколько более реалистичными станут ваши рисунки.
4. Искусство рисования объемных фигур
Еще один навык, который отличает людей, рисующих великолепно, от новичков в рисовании. Это — умение придавать объём предметам, различающимся по форме, работа со светом, и рефлексом, собственной тенью и полутенью. Данные навыки сделают ваши работы в разы лучше.
5. Умение работать с собственной тенью на фигурах, для придания объема
Это также важно уметь, если вы хотите мастерски изображать объемные предметы и создавать реалистичные картины.
6. Эффектное построение падающих теней
Вид и форма падающих теней зависит не только от фигуры, коротая её отбрасывает, но и от расположения источника света. Освоив этот навык, вы сможете рисовать падающие тени различных геометрических фигур, но также применять это знание к предметам разнообразных форм.
7. Умение различать предметы по тону
Благодаря этому вы не только сможете показать различие предметов и форм между собой, но и обозначить композиционный центр, что очень важно для построения композиции.
8. Навык соблюдения композиции
А вот это самое главное знание, которое «оживит» вашу картину и наполнит смыслом, заставит зрителя задуматься о том, какое настроение у Вас было в момент создания картины, что именно вы хотели сказать зрителю. Знание композиции позволит Вам «сказать» при помощи вашей картины то, что не можете сказать словами…
… и множество других навыков и секретов, которыми обладают лучшие в мире художники.
Как быстро овладеть главными навыками профессиональных художников?
Вы конечно можете записаться в художественную школу. Однако, это возможно, если у вас много свободного времени. К сожалению, не все могут несколько часов в день потратить на то, чтобы добраться в школу, и назад.
Кроме того, вы можете начать обучаться самостоятельно — по книгам. Но это очень медленный и тяжелый путь, и без профессионального наставника вы будете учиться очень долго, совершая множество ошибок.
Самый простой путь — обучаться по видео-курсу, в домашних условиях. Всего за 46 дней, вы сможете научиться рисовать великолепные рисунки, у себя дома!
КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ
Подробное пособие, которое поможет вам стать художником
Переход на полную запись и на заказ
Учимся писать портреты маслом
Написать Портрет Собственными Руками
получив при этом мощный энергетический подъем,
почувствовав радость процесса и гордость за результат!
И помогу Вам в этом я — художник-портретист Татьяна Артыкова
- С чего начинать работу в масляной живописи?
- Какие краски, кисти и т.д. использовать?
- Как строить композицию?
- Как правильно перенести изображение?
- Как смешивать цвета?
- Этапы создания и завершения портрета;
Получите ответы в видео-курсе: «Пишем Портрет Маслом» Этапы создания «живого» портрета
Что (или кто) облегчит процесс обучения?
Без знаний изобразительной грамоты будет сложно справиться с поставленными задачами. Понадобится «переводчик», который поможет облегчить процесс, сделать его максимально интересным, эффективным и быстрым.
В качестве «переводчика» выступаю я — Татьяна Артыкова, художник-портретист, педагог.
На протяжении 20 лет я занимаюсь портретной деятельностью. И, параллельно, на живых Мастер Классах делюсь своими знаниями с теми, кто намерен освоить искусство портрета максимально эффективно и быстро.И теперь мой опыт в видео-формате.
Пишем Портрет Маслом
Этапы Создания «Живого» Портрета
Пособие для «начинающих» и «продвинутых»
Для кого этот курс?
- для тех, кто намерен в ближайшее время создавать свои портреты;
- в ком горит творческий огонек и есть желание разжечь его «круче»;
- кому нужны четкие рекомендации, чтобы процесс обучения был максимально быстрым, эффективным, интересным!
Напишите свой портрет и Вы, используя простые рекомендации!
- «Учебником» является прекрасная картина. Изучаем секреты портретной живописи на примере картины известного мастера портрета;
- «Объектом» изучения является красивая девушка- богиня Геба, символ вечной юности; которая вдохновляет на создание прекрасного образа;
- По-этапность выполнения делает курс максимально понятным, доступным даже абсолютным новичкам;
- Шаг за шагом, портрет набирает силу, доставляя Радость творческого процесса;
- Легко решается проблема создания максимально точного рисунка изображаемого человека;
- Показана простая методика подбора нужных цветов и оттенков;
- Раскрыты основные секреты, позволяющие создать «живой» портрет;
- В дополнительном разделе курса Вы увидите, как выполняют задание ученики. Это важно для сравнительного анализа.
Всем доброго дня! Сегодня мы нарисуем сказочного персонажа
.
Это будет сонный, только что разбуженный по какому-то пустяку обитатель уютного дома ну или подземного жилища. Очевидно, что выходить нашему герою не хочется никуда, поэтому он нехотя держит свечу для освещения ночной мглы, а поза и выражение лица передают единственное желание — отправиться спать как можно скорее.
Шаг 1
Набросаем фигуру персонажа, на лице обозначим продольную линию лицевой симметрии и поперечную линию глаз. Обратите внимание на явно непропорциональную голову и шею, которая слегка подаётся вперёд.
Шаг 2
Этот этап будет самым объёмным из всего урока. Здесь мы пририсуем несколькими плавными линиями очертания домашнего халата сказочного существа, его обувь, а также нарисуем глаза, уши и колпак. Посмотрите на глаза — они должны быть прикрыты веками наполовину. Завершаем работу над лицом в этом шаге набрасыванием скул и подбородка.
Шаг 3
Нарисовать лицо
сказочного персонажа — довольно интересная задача, в этом этапе мы ей и займёмся. Обратите внимание на черты — длинный, крючковатый нос, чуть обвислые щёки и флегматично сжатый рот. Здесь же рисуем внутреннюю часть уха, и набрасываем линию, по которой запахивается домашний халат. Кстати, о халате — не забываем про воротник и пояс. Завершаем этап работой над складками на ткани ночного колпака.
Шаг 4
Этот этап будет самым лёгким, здесь мы нарисуем свечу и блюдце в руке нашего сказочного персонажа (кстати, нужно придать руке законченный вид). Также прорисуем узел пояса, на который завязан халат.
Шаг 5
Вот и всё, осталось только наложить тени. Заштрихуйте затемнённые участки простым карандашом, обращая внимания на свечу, которая является источником света. Будет здорово, если в конечный результат станет похож на иллюстрацию из
Рисование сказка о царе салтане. Рисование по произведению А.С.Пушкина «Сказка о царе Салтане…» для детей с нарушением речи, посещающих логопедический пункт
Любимые книги нашего детства — это сказки. Они бывают разные. Но, несомненно, каждый ребенок в своем детстве сталкивается с волшебством сказок нашего великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. Мамы на ночь в раннем нашем возрасте начинают читать нам сказки «О рыбаке и рыбке», «О царе Салтане», «О мертвой царевне и семи богатырях». Слушаешь их и представляешь волшебные картины сказочных миров, красоту природы, яркие образы героев и так хочется окунуться в эти сказочные картины… Одна из любимейших сказок детворы, это «Сказка о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и о прекрасной царевне Лебеди». Царь Салтан — один из главных персонажей этого произведения. Часто дети хотят, прочитав сказку, иллюстрировать ее. Давайте, мы вам поможем в этом и подскажем, как поэтапно карандашом нарисовать царя Салтана.
Этап 1. Начнем с головы. На верхней части листа бумаги рисуем вытянутый в вертикальном направлении овал, похожий на яйцо. Посередине его проведем две пересекающиеся линии-помощники. На горизонтальной линии рисуем два кругленьких глазка со зрачками. По бокам от глаз — волнистые линии щек. Над глазками делаем небольшие веки. По вертикальной линии рисуем нос и под ним ниже густые усы надо ртом.
Этап 2. Теперь над глазами рисуем довольно широкие брови. Обозначаем щеки и рот. На верхней части головы показываем с двух боков волосы. А над бровями меховой отворот шапки с короной.
Этап 3. Здесь нарисуем широкую окладистую бороду вокруг нижней части овала. Слева рисуем часть воротника. Наверху от меховой полоски проведем полуокружность — это дно шапки. На нем небольшой выступ. А из-под меховой полосы видны треугольные зубцы короны.
Этап 4. От головы вниз по листу бумаги рисуем туловище царя. Две плавные линии от шеи вниз и наметим линии рук.
Этап 5. Рисуем верх одежды. Это будет воротник. Обозначаем плечи, между ними проведем линии двух меховых полос, которыми оторочен воротник.
Этап 6. Теперь полукругами рисем вырезу рукавов его одежды.
Этап 7. Из рукавов покажем руки. Они подняты вверх. Детально прорисуем тонкие пальчики, ладошки и линии рукавов.
Этап 8. Начинаем украшать разными узорами одежду царя Салтана. Воротник между полосами меха украсим узорами, похожими на арки, между ними ромбики и кружочки. Обшлаги рукавов украсим черточкми и кружочками. Спереди на одежде рисуем планку с узорами. Вообще, одежда царя должна быть украшена богато.
Этап 9. В черно-белом варианте должен получиться вот такой рисунок.
Этап 10. Раскрасим нашего героя в очень яркие цвета. Это царь и одежда должна быть у него соответстующего цвета и убранства. Так что, не жалеем красок и фантазии!
Специально для детей и взрослых — начинающих художников: рисуем белку, схемы и советы.
Белка – любимое детьми животное, персонаж многих сказок и мультфильмов. Ее часто изображают на Новогодних открытках как проворную помощницу Деда Мороза. После визита в зоопарк или прогулки в лесу ребенок, увидевший рыжую проказницу на дереве, возможно, кормивший ее из рук, захочет ее нарисовать. В помощь ему и родителям – советы и пошаговые инструкции.
Как нарисовать белку поэтапно карандашом для детей и начинающих?
Тем, кто учится рисовать, и детям лучше всего начинать рисунки с геометрических форм, напоминающих отдельные части будущей целой фигуры.
- Так, для белки такими формами станут два овала. Один, напоминающий яйцо, должен быть размещен ровно, а другой, поменьше, должен помещаться, например, сверху, слева от большого.
- Овал размером поменьше (там, где будет голова) должен иметь наклон влево, располагаться на расстоянии от большего (того, где будет тело).
- Теперь можно подойти к прорисовыванию шеи, для этого плавными линиями нужно соединить голову и тело.
- Следующий этап – на большом овале, на теле, рисуются бедро и задняя лапка, а она
крупная и устойчивая. Передняя лапка маленькая, плавно изогнутая, и на ней будут крохотные пальчики. - Передняя лапка изогнута таким образом, как будто белка поднесла к себе орешек.
- В рисунке уже угадывается зверек, но ему не хватает его отличительной и самой заметной детали – хвоста!
Хвост у белки, как правило, выше ее самой, выше ее головы. Он пушистый, но пока это лишь его контуры, поэтому стоит нарисовать плавный изогнутый овал, из которого потом будет детализироваться хвостик. Хвостик детализируется с помощью зигзагообразных штришков разных размеров. Это придаст ему вид пушистости. - Теперь можно перейти к прорисовыванию глазок, носика, пальчиков на передних лапках. Пусть они очень маленькие, но белочка крепко держит в них орешек, и такая детализация придаст рисунку живости.
- А еще не забыть про ушки! Ушки у белки торчком, с кисточками!
Чтобы рисунок получился оживленнее, стоит добавить полоску на тельце белки, которая как бы разделяет ее спинку и животик, ведь шерсть там разная.
ВИДЕО: Рисунки карандашом, Белка
Как легко нарисовать белку по клеточкам?
Рисунки по клеточкам называются графическими диктантами, и, на самом деле, это очень увлекательное занятие.
- Можно сделать расчет по клеткам, чтобы изобразить фигурку животного.
- Можно попробовать двигаться по клеткам самому, начав с основания, то есть, с задних лапок белочки, на которых она сидит. Дальше будет движение вверх, с приданием объема телу и хвосту, переход к голове и вырисовывание ушек.
- В конце нужно не забыть поставить точки в углу соответствующих клеток на месте глазок и носика белки.
Белка по клеточкам: графический диктант.
Как нарисовать белку из сказки о царе Салтане?
Белка в сказке о царе Салтане не простая. Как известно, она затейница и искусница.
Рисунок: белка из сказки о царе Салтане.
Изображение должно передать белку в движении, в хорошем настроении, возможно, в плясе, ведь она песенки поет, с драгоценными орешками разбирается.
- А еще в сказке белка живет в теремке, а такие теремки имеют крышу-маковку, цветные резные украшения на стенах и колоннах.
- Важно нарисовать такой белке орешки с золотыми скорлупками и изумрудными ядрами. Например, восьмигранники вполне подойдут, чтобы изобразить изумруды.
- Рисунок лучше начинать с белки. В этот раз белке нужно нарисовать обе задние и обе передние лапки, как будто она повернулась вполоборота.
- Когда дело дойдет до детализации, нужно постараться, чтобы глазки у белки выглядели лукаво и задорно. Может, придется делать попытку несколько раз.
- После того, как белочка будет готова, нужно нарисовать ей красочный домик, пару мешочков – для золотых скорлупок и для драгоценных каменьев.
Белка из сказки о царе Салтане в теремке.
ВИДЕО: Белка картинки. КАК НАРИСОВАТЬ БЕЛКУ карандашом поэтапно?
Как нарисовать белку на дереве?
Сначала нужно определиться, как хочется нарисовать белку – статично сидящей на ветке или в прыжке, перепрыгивающей с ветки на ветку, или взбирающейся по стволу.
В зависимости от того, каков будет рисунок, выбирать можно из вариантов:
- Сначала рисуется белка, как, например, было описано выше, а потом ей под лапки пририсовывается ветка.
- Если хочется нарисовать белочку в движении по стволу, то тогда пропорции ее тела нужно начинать рисовать несколько по-другому, но, снова-таки, начиная со схем, а это несколько вытянутых окружностей. Сверху – маленькая – для головы, потом тело и хвост. После все окружности превращаются в части тела белки, производится детализация.
Ствол дерева, по которому взбирается белка, лучше сделать слегка наклоненным. - В конце рисунку нужно придать реалистичности и объемности, нанеся штриховку, обозначающую затененные места.
Белка на дереве возле дупла: рисунок для детей.
В этом уроке мы попробуем нарисовать Сказку о царе Салтане. Каждый из нас знаком с старыми русскими сказками. Они пропитаны добром и справедливостью, храбростью и силой духа. Естественно, они не могут не полюбиться зрителям. Сегодня мы нарисуем сюжет из «Сказки о царе Салтане». На ней изобразим царя и его царевну, которую он так любит. Картина пропитана нежностью и чувственностью.
Инструменты и материалы для рисования:
1. Белый лист бумаги;
2. Простой карандаш;
3. Ручка черная;
4. Цветные карандаши.
Этапы работы:
Фото 1. Нарисуем силуэты лиц царя Салтана и царевны;
Фото 2. Лица будут располагаться в профиль. Добавим черты лица. Сверху дорисуем головные уборы. У царя Салтана выглядывают волосы;
Фото 3. Прорисуем лица: глаза, брови и рот. У нарисованного царя Салтана добавим усы и бороду. Добавим одежду. На царе надеты варежки;
Фото 4. Прорисуем пальца на руке царевны и изображение солнца на одежде царя;
Фото 5. На заднем фоне изобразим колонны;
Фото 6. Лица и руку царицы штрихуем бежевым цветом;
Фото 7. Коричневым зарисуем волосы, бороду, усы и брови царя;
Фото 8. Черной ручкой наведем контур;
Фото 9. Губы и румянец на щеке сделаем розовым;
Фото 10. Голубым карандашом прорисуем одежду. Оттенок можно регулировать нажатием на карандаш;
Фото 11. Плащ и узор на варежке сделаем красным;
Фото 12. Синим прорисуем головные уборы и рукав царя;
Фото 13. Коричневым штрихуем варежку и рисунок на одежде царя;
Фото 14. Для фона применим желтый и голубой. На изгибах усиливаем цвет. Работа завершена.
Описание:
НОД ориентировано на детей старшей группы.
Форма организации:
Фронтальная.
Тип
Интегрированное занятие.
Вид
: Рисование по представлению (творческое).
Тема:
Рисование моря из сказки А.С. Пушкина «Сказка о царе Салтане» и конструирование из бумаги Царевны-лебедь.
Цель:
Формировать и развивать творческий замысел в создании образа моря.
Образовательные области по ФГОС:
«Художественно-эстетическое развитие», «Речевое развитие», «Познавательное развитие».
Задачи:
- Формировать умение рисовать море, линию горизонта, небо (в одном сине-голубом цвете).
- Закрепить изобразительные навыки в работе с акварелью, рисовать по мокрой бумаге, размывать краску, рисовать облака и волны мятой бумагой.
- Формировать речевую и познавательную деятельность, правильное отношение к объектам природы.
- Объяснить лексическое значение слов «иллюстрация», «иллюстратор», проговорить многосложные слова по слогам, активизировать их в предложениях.
- Воспитывать интерес к творчеству А. С. Пушкина, его сказкам.
- Вызвать у детей светлые, положительные эмоции, радость от общения друг с другом, музыкой, изобразительными материалами, тем самым создать мотивацию к последующей творческой деятельности.
Материалы и оборудование
: Бумага А4, акварель, мятая бумага, стаканчики с водой, кисти, губка, салфетки, ножницы, готовые картинки лебедя, иллюстрации к сказке, портрет А.С.Пушкина, аудиозаписи музыки с шумом моря, песенка Г. Гладкова «Море волнуется раз …» из кинофильма «После дождичка в четверг».
Предварительная работа
: Чтение сказки, прослушивание сказки в аудиозаписи в исполнении профессиональных актеров с музыкальным сопровождением, просмотр мультипликационного фильма.
Ход образовательной деятельности
1. Игровая мотивация
Дети входят в группу. На доске иллюстрации к сказке, портрет А.С.Пушкина. Группа украшена иллюстрациями по сказке. Звучит музыка. Воспитатель читает отрывок из сказки.
Логопед
:
Здравствуйте, ребята! Я очень рада нашей встрече. Сегодня мы отправляемся в необычное путешествие по сказочному Пушкинскому Лукоморью. Чтобы попасть в эту сказку А.С. Пушкина нужно получить пригласительный билет. И только знания помогут вам преодолеть все препятствия. Готовы ли вы к испытаниям?
Артикуляционная гимнастика.
1. Приплыли гости на остров Буян – «Парус»
(рот открыт, кончик языка поднят к небу).
2. Гости катаются на качелях – «Качели»
(кончик языка поочередно касается верхних и нижних зубов).
3. Гости увидели Белочку – «Улыбка»
(губы растянуты в улыбку).
4. Все скорлупки золотые, ядра чистый изумруд – «Орешек» (
Рот закрыт,
кончик языка с напряжением поочередно упирается в щёки. На щеках образуются твердые шарики – «орешки»)
5. Белочка щелкает орешки – «Конфетка»
(рот открыт, присасываем кончик языка к небу и затем, отщелкиваем его).
6. Богатыри скачут – «Лошадка»
(рот открыт, щелкаем кончиком языка, имитируя бег лошадки) .
7. Комар сел бабе Бабарихе на нос – «Парашютик»
(на кончик носа положить ватку. Широким языком в форме «чашечки», прижатым к верхней губе, сдуть ватку с носа вверх).
Звукоподражание.
Мы сдули комара и он зазвенел: Зь-Зь-Зь.
Кто это превратился в комара? Царь Салтан.
А в кого он еще превращался?
В муху: З-З-З.
В шмеля: Ж-Ж-Ж.
Развитие мелкой моторики рук. Речевая зарядка.
Логопед:
— Отгадайте загадку:
«Она песенки поет,
Да орешки все грызет,
А орешки не простые.
Все скорлупки золотые.
Ядра — чистый изумруд.
Ее слуги стерегут».
Вспомните песенку, которую она пела «при честном при всем народе».
Дети пропевают песенку Белки, последовательно соединяя пальцы ведущей руки с большим пальцем.
«Во саду ли, в огороде,
Девица гуляла,
Она ростом невеличка,
Собой круглоличка».
Белочка передает вам пригласительный билет в сказочное Лукоморье.
2. Беседа, работа с иллюстрационным материалом, представление
.
Цель:
объяснить и закрепить понятия «иллюстрация» и «иллюстратор», активизировать данные слова в предложениях; формировать и развивать у детей творческий замысел в создании образа моря.
Воспитатель
: Ребята, посмотрите, сколько у нас картинок к сказке. Как мы можем их назвать по другому?
Дети:
Иллюстрации.
Воспитатель:
Правильно. Обратите внимание, все эти иллюстрации разные. Даже те, на которых изображены одни и те же моменты сказки, нарисованы по-разному. А как вы думаете, почему?
Дети:
Потому, что они выполнены разными художниками.
Воспитатель:
А как, одним словом, можно назвать этих художников?
Дети:
Иллюстраторы.
Воспитатель:
Вот и вам, ребята, сегодня я предлагаю стать настоящими иллюстраторами. Проходите на свои места, пожалуйста, сядьте все удобно. (Начинает звучать тихая музыка с шумом моря.)
Воспитатель:
Давайте закроем глаза и представим, что мы оказались на берегу синего моря. Ярко светит солнце, слышится неторопливый шум волн, которые белыми барашками набегают на берег. А теперь открывайте глаза. Сначала наметим линию горизонта (середина листа).
Дети:
Море было спокойное, небо ясное, по нему плыли воздушные облака.
Воспитатель:
А теперь, просто намочите верхнюю часть листа губкой. Затем, кистью с голубой краской затонируйте небо и мятой бумагой нарисуйте облака. Море рисуйте более насыщенным синим цветом, белой краской с помощью мятой бумаги нарисуйте пену на волнах.
3. Выполнение задания
. Дети рисуют море, воспитатель дает советы и индивидуальные указания, чтобы улучшить качество детских работ.
Рисунок 1
4. Речь с движением.
Логопед:
Как вы думаете, чей это портрет описал Александр Сергеевич?
«Днем свет божий затмевает,
Ночью землю освещает,
Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит».
Дети:
Это Царевна-Лебедь.
Логопед:
Царевна-Лебедь приглашает вас потанцевать морской танец.
Звучит музыка Г. Гладкова «Море волнуется раз …» из кинофильма «После дождичка в четверг»
Дети
— выполняют движения в соответствии со словами песни:
| Море волнуется, раз. Что это, что это, Лодочка, лодочка, | Наклоняют голову вправо и влево, держась за виски. Грозят пальцем. |
| Море волнуется, раз. Что это, что это, Ах, осьминог, осьминог, осьминог! | Дети руками изображают движение волн. На слова «раз», «два», «три» показывают соответствующее количество пальцев. Наклоняют голову вправо и влево, держась за виски. Грозят пальцем. Наклоняют голову вправо и влево. Стучат кулачками. |
Логопед:
— Вот и оказались мы на морском берегу Лукоморья.
5.
Воспитатель:
Сейчас, ребята, вам надо вырезать лебедя и приклеить на ваше красивое море.
Дети
выполняют задание. Царевну-Лебедь приклеивают в технике объёмная аппликация.
Шею лебедя красиво изгибают.
Рисунок 2
6. Анализ детских работ.
После выполнения задания воспитатель вывешивает детские рисунки на доске и вместе с детьми проводит анализ готовых работ.
Воспитатель:
Ребята, как вы думаете, на каких рисунках изображено спокойное море? Как вы догадались?
Посмотрите, лебеди у вас получились разные. Расскажите, какие они?
Дети:
Один лебедь – опустил голову, а другой – повернул. У кого-то лебедь взлетает, а у кого-то – просто качается на волнах.
Рисунок 3.
7. Рефлексия.
Какой рисунок вы считаете наиболее удачным? Почему?
Дети отвечают на вопросы воспитателя, высказывают свои мнения.
Воспитатель
: Ребята, сегодня вы все были настоящими художниками-иллюстраторами, и каждый из вас нарисовал свою замечательную иллюстрацию к сказке.
Логопед:
А теперь, желающие могут рассказать любимые отрывки из произведения Александра Сергеевича «Сказка о царе Салтане».
- Художественно-эстетическое воспитание дошкольников. Под ред. Микляевой Н.В. ТЦ Сфера 2013 г.
- Формирование художественно-речевых навыков у детей 5-7 лет. Под ред. Вераксы Н.Е., Т.С. Комаровой, М.А. Васильевой.
- Цквитария Т.А. Нетрадиционные техники рисования. Интегрированные занятия в ДОУ. ТЦ Сфера 2011г.
- Пушкин А.С. Стихотворения, сказки. Сб. сочинений. Т 1. М., 1985.
- Крупенчук О.И. Научите меня говорить правильно. СПб., 2001.
- Балашова Г.В., Смирнова О.П., Федорина Н.А. «Игровые логоритмические досуги». Ж. «Логопед» № 9 2012.
Сказка довольно длинная и рисунков может много получиться, я предлагаю сократить до 8 штук:
- Сидят три девицы, а царь дат руку одной из них, зв углом бабка.
- В одной стороне девица с грудным ребнком, две оставшиеся девицы пишут письмо, рядом бабка. С другой стороны царь и войско. А посередине гонец с письмом.
- Две девицы и бабка на берегу, а в море бочка, в бочке силуэт одной девице и маленького мальчика.
- С одной стороны кусок суши, замок и царь сидит на троне, рядом две девицы и бабка. С другой стороны Замок, царица на троне и белка орешки щлкает, возле берега лебедь. А посередине по морю корабль плывт и комар летит.
- С одной стороны кусок суши, замок и царь сидит на троне, рядом две девицы и бабка. С другой стороны Замок, царица на троне и 33 богатыря из моря выходят, возле берега лебедь. А посередине по морю корабль плывт и оса летит.
- С одной стороны кусок суши, замок и царь сидит на троне, рядом две девицы и бабка. С другой стороны Замок, царица на троне и вместо лебедя прекрасная девушка на берегу. А посередине по морю корабль плывт и шмель летит.
- Замок, с одной стороны царь с двумя девицами и бабкой, а с другой стороны царица и князь с прекрасной девушкой.
- Последняя картинка — пир со столами, едой, царь сидит рядом с царицей, князь с прекрасной девушкой, а за троном убираются две девицы и бабка.
Сказка А. С. Пушкина о царе Салтане это сказка о царевиче Гвидоне, царевне Лебеди. Это одни из главных героев. Еще в этой сказке все помнят белочку, которая грызла орешки и пела песенки. Так как рисовать царевича и царевну для кого-то может показаться трудноватым, можно нарисовать белочку с орешками или же царевну в виде лебеди на море.
Белочка из сказки
И царевна Лебедь
Для тех, кто хорошо рисует и может нарисовать людей, можно изобразить на рисунке Гвидона и царевну. Напомню, что у царевны есть отличительные особенности, про которые не стоит забывать, чтобы рисунок выглядел правдоподобным, то есть его можно было отнести именно к этой сказке, это под косой луна, а во лбу звезда:
Предлагаю вам нарисовать несколько эпизодов из сказки Пушкина А.С. quot;Сказка о Царе Салтанеquot;.
Первый эпизод сказки. Нарисуете белочку, которая бегала по своему домику и грызет орешки. Вот шаблон, вы просто срисовываете его. Рисунок достаточно простой.
Второй эпизод сказки. Три сестрицы сидят под окном и пряли. Также как верхний рисунок просто перерисовываем его.
Третий эпизод сказки. Нарисуем царевну.
quot;Сказка о царе Салтанеquot; была написана Александром Сергеевичем Пушкиным в стихотворной форме в 1831 году.
Со временем сказка была экранизирована в виде мультфильмов, художественного фильма и даже есть такая одноименная опера.
Чтобы нарисовать персонажей или сюжеты сказки, надо ее прочесть или посмотреть экранизации.
Можно нарисовать сказку О царе Салтане
глядя на пример, например, как этот:
Чтобы изобразить сказку о царе Салтане, можно нарисовать кого-то из ее героев, например, Царевну-Лебедь с короной или белочку, которая грызет орешки с изумрудными ядрышками. А можно включить мультфильм, остановить на кадре, который нам понравится и нарисовать его.
Сказка А. С. Пушкина о царе Салтане полна множества запоминающихся сюжетных линий и интересных героев. Так, сразу вспоминается о том, как quot;три девицы под окномquot;… Этот момент можно нарисовать так:
Также вспоминается царевна Лебедь, е можно изобразить так:
Также вспоминается белочка, которая грызла непростые орешки:
А вот так я представляю на рисунке князя Гвидона и царевну Лебедь:
Для того чтобы нарисовать quot;Сказку о царе Салтанеquot; необходимо знать ее содержание и отличительные особенности.
Данную сказку можно изобразить нарисовав: трех девиц под окном с прялками (одна толстая низка, другая тощая высокая и средняя между ними), в бочке сидят царевна и ее сын, лебедя с короной, лебедя с короной на которую напал ястреб, а рядом стоит с луком в руках царь Гвидон, Царевну-лебедя (при этом обязательно нарисовать месяц под косой у красавцы и звезду на короне), белку, которая щелкает золотые орешки.
Для примера можно взять следующие изображения:
Рисунок на тему quot;Сказка о царе Салтанеquot;
Будем рисовать один из эпизодов, где белка орешки грызет, а орешки не простые все скорлупки золотые…
- Сперва нужно изобразить немного вытянутый домик, в котором сидит белочка, подножье к нему,
- Затем прорисовать все мелочи, саму белочку нарисовать,
- И завершающим штрихом можно нарисовать разбросанные рядом орешки,
- В виде световых искр сделать линии во все стороны.
Пошаговый фото-урок — как нарисовать сказку о царе Салтане.
Для того,чтобы нарисовать сказку о царе Салтане нужно определиться с персонажем, которого мы хотим изобразить.
К примеру, белочка — незамысловато, легко. Достаточно набросать домик, сидящего в нем зверька. Рядом несколько горок:
- одна с золотыми орешками и скорлупками,
- вторая с дагоценными камнями.
Процесс рисования этого мифического существа:
- Для начала набросаем голову и туловище, затем лапки, большой пушистый хвостик,
- добавим мелкие детали: носик, глазки, мех детализируем по краям,
- затем стены ее маленького домика накидаем,
- рядом елочку подрисуем.
Получается весьма живописно. Также для детей можно сделать максимально простой вариант — нарисовать бочку, которая плывет в море. А ребенок уже дорасскажет остальную часть истории, что там царевна и маленький ребенок.
По-моему, самый простой вариант — это найти картинки по этой сказке и просто их срисовать. Могу предложить вот такие простые варианты, которые, пожалуй, как нельзя лучше подходят да и рисуются довольно просто. Итак:
Лёгкий рисунок на тему сказка
Рисунок к сказке Колобок
Царевна лягушка 1971
Колобок рисунок детский
Лягушка путешественница рисунок
Рисунок сказки
Рисунки по сказкам
Иллюстрация к сказке Бажова серебряное копытце карандашом
Андерсен в. «Снежная Королева»
Сюжетное рисование
Рисунок к сказке Сивка бурка карандашом
Рисование сказки
Сказки Лисичка со скалочкой
Царевна лягушка
Рисование по сказкам Пушкина
Серебряное копытце:Уральские сказы
Рисунок к сказке Дикие лебеди
Иллюстрация к сказке о мертвой царевне и семи богатырях
Сказки Андерсена Гадкий утенок
Царевна лягушка
Сказки Пушкина Лукоморье
Нарисовать рисунок к сказке серебряное копытце
Рисунки по произведениям
Сказка про храброго зайца — длинные уши, косые глаза, короткий хвост
Нарисовать бабу Ягу
Лягушка квакушка из сказки Царевна лягушка
Рисунок сказки
Золотая рыбка срисовать
Гадкий утёнок братья Гримм Ханс Кристиан Андерсен
Рисовать дюймовочку
Аксаков Аленький цветочек рисунок
Сказка о мертвой сказка о мертвой царевне и о 7 богатырях
Золотая рыбка сказка Пушкина
Рисунок сказки
У Лукоморья дуб зеленый рисунок для детей
Золотая рыбка рисунок для детей к сказке
Иллюстрация к сказке Царевна лягушка рисунки детей
Царевна лебедь рисунок
Иллюстрация к любой басне
Сказочные рисунки карандашом
Алиса в стране чудес раскраска
Уроки рисования русалок
И. А. Крылов «ворона и лисица»
Детские рисунки к сказкам
Рапунцель рисунок
Василиса прекрасная рисунок
Иллюстрация к сказке царь Салтан
Рисование на тему красная шапочка
Сказы Бажова рисунки детей
Иллюстрация к сказке серебряное копытце
Иллюстрации к произведениям
Сказки Пушкина у Лукоморья дуб зеленый
Иллюстрация к сказке Александра Пушкина Лукоморье
Конкурс рисунков по сказкам
Избушка на курьих ножках
Рождество рисунок
Любимый сказочный герой
Нарисуйте свои иллюстрации к сказу
Нарисовать сказку Золотая рыбка Александра Сергеевича Пушкина
Рисование по сказкам Андерсена
Детские рисунки по сказкам
Сказка Бажова хозяйка медной горы
Рисунок к сказке Царевна лягушка
Рисунки бывают
Кикимора Болотная Лядов
Русалка цветными карандашами для детей
Царевна лягушка черно белый
Конкурс рисунков зимняя сказка
Сказка о рыбаке и рыбке Александр Сергеевич Пушкин нарисовать
Мамин-Сибиряк серая шейка рисунок
Рисунок к сказке Аленький цветочек
Новогодние рисунки
Царевна лягушка рисунок карандашом
Как нарисовать царевну рыбку для детей
Иван дурачок конек горбунок
Рисование сказочный Теремок
Рисование Колобок
Сказки Тукая Шурале
Рисование по сказке Колобок
Андерсен Дюймовочка раскраска для детей
Русалочка Ганс христиан Андерсен 5 класс
В гостях у сказки рисунки на конкурс
Иллюстрация к любимому произведению
Рисование Аленького цветочка
Серебряное копытце. Сказки
Рисунки для 3 класса
Раскраски по сказкам Андерсена Дюймовочка
Рисунок к басне ворона и лисица Крылов
Нарисуй словесную картину
Иллюстрация к сказке Сивка бурка
Сказочная Страна детские рисунки
Иллюстрации к сказке красавица и чудовище Шарль Перро
Рисунок к сказке о царе Салтане
Иллюстрация к сказке Царевна лягушка
Рисование Зимушка зима
Рисунки сказок для детей
Иллюстрация к любому произведению
Рисунок на тему Зимушка зима
Рисование ворона и лисица
Иллюстрирование сказки а.с.Пушкина «Золотая рыбка»
Иллюстрации по сказкам
Рисунок к сказке Пушкина сказка о рыбаке и рыбке
Пушкин сказка о мертвой царевне и семи богатырях раскраска
Рисунок сказки
Поэтапное рисование сказки
Детские рисунки
Басня ворона и лиса
Славянская богиня мать сыра земля
Народная сказка лиса и журавль
Рисунок Весна
Рисунок сказки
Рисунок сказки
Рисование с детьми зима
По щучьему велению рисование
Детские рисунки по сказкам Пушкина для детсада
Дюймовочка герои
Рапунцель Наброски
Рисунок к художественному произведению
Рисование белки
Иллюстрации к сказке о царе Салтане Пушкина раскраски
Рисование иллюстрации к сказке
Рисунок к стихотворению зима недаром злится
Иллюстрация к сказке Иван Царевич и Жар птица
Рисование разноцветная Страна
Рисунок сказки
Рисунок сказки
Серебряное копытце
Любимый персонаж в сказки Пушкина
Русалка рисунок для детей
Сказочные герои Колобок
Сюжетное рисование для детей
Сюжетное рисование
Иллюстрирование литературных произведений
Золотая рыбка сказка Пушкина
Детский рисунок на тему зима карандашом
Рисунок к сказке дикие лебеди поэтапно. Как нарисовать лебедя поэтапно карандашом для начинающих и детей? Как нарисовать лебедя на озере
Каждая птица имеет своих отличительные качества по которым можно определить именно этот вид. Зная и применяя их при рисовании вы сможете добиться полного сходства с настоящими представителям пернатых. Например, лебедь имеет длинную ею и маленькую головку, а еще он в раннем возрасте имеет черный окрас перьев, которые со временем становятся белыми.
Необходимые материалы:
- цветные карандаши голубого, синего, желтого, коричневого и черного тона;
- маркер черного цвета;
- обычный карандаш;
- лист бумаги;
- ластик.
Этапы рисования:
1. Каждый лебедь имеет длинную шею. Поэтому для этой цели нарисуем завиток в виде цифры «2». Начало завитка будет головой лебедя, а вот середина – шея. Попробуйте ее максимально удлинить, но и не переусердствуйте.
2. Теперь от начала завитка проведем линию. Она должна полностью повторять изгибы первого завитка, только между ними следует держать дистанцию! Красивая длинная шея лебедя готова. Переходим к туловищу. В середине головы нарисуем глаз птицы в виде маленького кружка.
3. От дугообразных линий рисуем силуэты туловища. Также от глаза проведем под углом вниз небольшую линию, из которой в дальнейшем создадим клюв.
4. Переходим в самый правый уголок и прорисовываем перья птицы на крыльях и хвосте.
5. Затем переключимся на голову лебедя и начинаем детально ее прорисовывать. Рисуем глаз. Дополним его еще одной окружностью и ресничками. А вот из линии, которая была от глаза, дополним с ее обеих сторон еще дополнительными геометрическими фигурами и получим клюв птицы.
6. Дорисуем лапку лебедя в нижней части туловища под крылом.
7. Начинаем обводить поэтапный рисунок лебедя черным маркером. Дополним им и мелкие детали на крыле в виде перьев разного размера. Дорисуем воду, в которой плавает лебедь. Непременно уточним силуэт рисунка и при необходимости подкорректируем.
8. Разрисовываем лебедя черным карандашом. Так как лебедь белый, то делаем штрихи легкими движениями и только возле контура для придания рисунку объема.
9. Желтым карандашом разрисовываем клюв и лапку птицы. Дополним штрихами оранжевым карандашом.
10. Синими карандашами разных тонов разрисовываем воду речки или озера в котором находиться лебедь.
Вот и готово.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter
.
Научитесь нарисовать лебедя карандашом поэтапно.Также в статье схемы, как нарисовать Царевну-лебедь из сказки.
Есть животные, привлекающие своей красотой, грацией, неповторимым очарованием. В их числе – лебеди. Это очень красивые птицы, и они присутствуют во многих сказках и других произведениях, поэтому хорошо бы научиться их рисовать.
Как нарисовать лебедя поэтапно карандашом для начинающих?
Тем, кто только пробует себя в изобразительном искусстве, стоит посоветовать сперва посмотреть изображения лебедя, его пропорции, как он складывает крылья и плавно плавает в воде, какая у него голова и какого цвета его клюв и вся голова.
ВАЖНО: Также стоит попробовать рисовать двойки, только больше вытягивая их.
Лебедь карандашом: этап 1.
Лебедь карандашом: этап 2.
Лебедь карандашом: этап 3.
Рисунок лебедя карандашом.
После такой тренировки можно приступить и к рисунку очертаний птицы.
- Сначала делается рисунок головы и красиво закругленной и слегка вытянутой шеи, не зря же была тренировка в рисовании двоек.
- От нижней линии шеи сразу делается линия, похожая на галочку, для обозначения тела.
- Теперь можно прорисовать вторую линию шеи и очертить голову.
- На голове отмечается точка, от которой будет начинаться клюв. От точки нужно провести линию, обозначающую симметрию будущего клюва.
- Следующий этап – туловище. Там, где была галочка, это будет его часть, а под ней прорисовывается другая дуга под меньшим углом. Она обозначит крыло.
- Нижняя часть туловища немного продлевается.
- Теперь можно дорисовать перья на крыле и внизу туловища. Задняя нижняя часть туловища должна быть заостренной.
- Следующий этап – детали: глаза, клюв. Прорисовывается глаз и от него красивая бровь. Нужно стараться, чтобы клюв не был слишком длинным и слишком коротким. По краям клюв слегка затеняется.
- Последний этап – прорисовка трех рядов перьев на туловище.
ВИДЕО: Как нарисовать лебедя?
Как нарисовать лебедя поэтапно для детей?
- Детям лучше всего начать рисунок с небольшого круга, обозначающего голову птицы, закругленной плавной вытянутой шеи и туловища в виде овала.
- После того, как геометрически обозначены формы птицы, можно дорисовывать шею, добавив вторую линию, и туловище, добавив выступающие из овала перья.
- Следующий этап – детализация глаз и клюва, а также детализация перьев на туловище и небольшого хвостика.
ВИДЕО: Учимся рисовать лебедя
Рисуем крылья лебедя
Чтобы крылья лебедя были видны во всей красе, ему нужно поставить в позу стоя. Пусть он распахнет крылья.
- Начинать, как всегда, лучше с обозначения контуров. Это небольшой круг для головы, изящно изогнутая линия для шеи и овал для туловища.
- К туловищу нужно пририсовать две изогнутые линии – будущие крылья.
- Теперь последует детализация крыльев. Сначала рисуются крупные перья на них. Для этого делаются снизу неравномерные закругления.
- Можно перейти к мелким перьям на поверхности крыла.
- Далее будет этап затенения частей крыльев и дорисовка всего лебедя.
- Заканчивают рисунок прорисовыванием и детализацией целостного образа птицы.
Рисунок лебедя с распахнутыми крыльями: этапы 1-2.
Рисунок лебедя с распахнутыми крыльями: этапы 3-4.
Рисунок лебедя с распахнутыми крыльями.
Как нарисовать лебедя на озере?
Пусть нарисованный лебедь находится в своей естественной среде – водной глади. Для этого делаются небольшие волны вокруг фигуры птицы. Дети нарисуют их с удовольствием.
ВАЖНО: Также на озере можно нарисовать не одного, а двух лебедей, ведь известно, что они создают пары и живут вместе всю жизнь. Ведь не зря именно два лебедя – символ любви и счастливой семейной жизни.
- Начать такой рисунок можно с условного изображения сердца, таким образом, лебеди как бы прильнули друг к другу своими клювами, а их изогнутые шеи как бы формируют изображение сердца.
- Далее, следуя предварительно описанным этапам, оба лебедя рисуются симметрично друг другу.
- После этого вокруг них делается водная гладь, озеро, где они живут.
Лебедь на воде: схема 1.
Лебедь на воде: схема 2.
Как нарисовать царевну лебедь карандашом поэтапно?
Царевна Лебедь из «Сказки о царе Салтане» — не просто красивая девушка-царевна. Ее нужно сделать грациозной и волшебной, не забыв при этом о сказочно-исторических деталях:
- длинном сарафане
- длинной косе
- короне на голове
Да, в сказке у царевны Лебедь во лбу горела звезда!
- Царевна Лебедь должна быть с лебедиными крыльями и гибким девичьим станом. Поэтому начинать рисунок следует с очертаний головы, изогнутой линии, обозначающей будущий стан царевны, линий, обозначающих руки.
- Прорисовываем сарафан царевны, ориентируясь на первоначальную линию. Сарафан у царевны длинный и расклешенный внизу.
- Прорисовываем ее лицо и звезду. Можно нарисовать волосы и корону сразу же.
- Самый сложный этап в рисунке с царевной Лебедью – ее руки-крылья. Они красиво изогнуты и гибки. К рукам дорисовываются крылья, они располагаются как бы на заднем плане от рук. Крылья должны иметь несколько рядов перьев.
- Последний этап – детализация лица, волос, короны, украшений на сарафане.
- Завершить рисунок царевны Лебедь можно, нарисовав вокруг нее завитки гребней волн, из которых она выходит.
Царевна — лебедь: этапы 1-2.
Царевна — лебедь: этапы 3-4.
Царевна — лебедь: этапы 5-6.
Царевна — лебедь: этапы 7-8.
Царевна — лебедь: этапы 9-10.
Царевна — лебедь.
Можно также нарисовать Царевну — лебедь такую же, как в советском мультфильме.
Царевна-лебедь из мультфильма: лицо поэтапно.
Царевна-лебедь из мультфильма: лицо.
Царевна-лебедь из мультфильма: контуры тела.
Царевна-лебедь из мультфильма: волны.
Царевна-лебедь из мультфильма: детализация.
Царевна-лебедь из мультфильма.
ВИДЕО: ДАВАЙТЕ РИСОВАТЬ! «Царевна — лебедь»
Рисунки лебедей для срисовывания
Нарисовать лебедя с натуры, когда он плавает в пруду, ребенку будет тяжело. Зато срисовать птицу с рисунка — образца у него получится очень просто.
Лебедь карандашом.
Лебедь расправляет крылья: поэтапный рисунок.
Лебедь взлетает: поэтапный рисунок.
Лебедь на воде, нарисованный карандашом.
В этом уроке мы будем рисовать с Вами саму прекрасную, преданную и нежную птицу в мире. У людей птица лебедь ассоциируется с романтикой, красотой, чистотой, благородством и мудростью. И всё это из-за их изящности, и умения красиво летать и плавать.
Итак, начнем рисовать прекрасного лебедя:
Этап 1. Начнем рисование нашего прекрасного лебедя с прорисовки каркаса. Наш вспомогательный каркас должен состоять из трех вспомогательных окружностей и одной кривой линии. Рисуем каркас так, как показано ниже:
Этап 2. Приступим к рисованию самого лебедя. Сначала нам необходимо прорисовать его тонкую, нежную шейку и клюв лебедя. На рисунке ниже, всё, что необходимо нарисовать на данном этапе, выделено красным цветом
Этап 4. Теперь нам необходимо нарисовать пока только контуры крыльев нашего прекрасного лебедя, затем на следующих этапах мы будем прорисовывать некоторые мелкие части крыльев лебедя. А пока мы рисуем два крыла нашей милой птице.
Этап 5. Рисуем мордочку нашему лебедю. Рисуем глазки, а также прорисовываем его клюв.
Привет, читатель. Если ты еще не смотрел мои предыдущие уроки о птицах, то советую посмотреть уроки про и . А в сегодняшнем уроке я покажу, как нарисовать лебедя карандашом поэтапно
. Лебедь – это символ любви, верности и всего хорошего, что только есть в отношениях мужчин и женщин. Влюбленные часто приходят на озеро, дабы покормить лебедей и просто полюбоваться ихней красотой. Даже одинокие люди любят смотреть на этих птиц. Предполагаю, что белые лебеди ассоциируются с образом ангелов. Понаблюдайте за этой птицей на пруду: она чарует своим грациозным и плавным движением по воде, величественным и царским изгибом длинной шеи. И неспроста, встречается нам в сказке Пушкина царевна-лебедь. Думаю, писатель тоже заприметил в этой птице особую красоту и великолепие.
Как нарисовать Лебедя карандашом поэтапно
Итак, приступим к рисованию. Шаг первый.
В центре листа нарисуем окружность. Ниже расположим симметрично фигуру, похожую по форме на яйцо. А теперь нам нужно аккуратно изогнутой линией соединить их — получится туловище. Рисовать нужно аккуратно. Шаг второй. Сверху нарисуем меленький круг для головы лебедя. И соединим его с туловищем линиями.
Шаг третий. Линией покажем уровень глаз и добавим клюв лебедя. Показано желтеньким.
Шаг четвертый. На клюве лебедя сверху есть особая окраска клюва. Сделаем ее черной. Добавим круглый глаз. Видно только один глаз.
Прорисовываем голову. Сначала клюв: вытянутый и не очень острый. Обведем макушку головы несколько раз, оставив маленький Шаг пятый. Обводим эскиз по контурам — получится хороший набросок рисунка лебедя. Волнистыми линиями снизу показывает то, что он находится на воде.
Шаг шестой. Сделаем ему хвостик. У всех птиц хвост примерно одинаковый, за исключением каких-то экзотических. Это перья торчащие из задницы.
Шаг седьмой. По шее делаем штриховку в виде буквы дабл’ю W, это создаст эффект оперения лебедя. Вокруг птицы рисуем волны.
Шаг восьмой. Беремся за задний фон. Обычно в водоемах растут камыши всякие.
Шаг девятый. Кроме растительности можно еще нарисовать тучи для реалистичности. Штрихуем задниц фон и обводим контуры тела лебедя, чтобы он выделялся на фоне.
Шаг десятый. Завершающий этап:
Это был урок о том, как рисовать лебедя карандашом поэтапно
. Успехов Вам! Еще интересные уроки.
Лебедь — замечательная и очень красивая птица, которую считают в Англии королевской. Также, она считается одной из самых крупных пернатых, которая способна плавать по воде. В этой статье мы расскажем вам по шагам как нарисовать лебедя.
Красивый рисунок за 5 шагов
Данный пример рисования достаточно простой, но в тоже время красивый. Подготовьте карандаши, маркеры и лист, мы приступаем к примеру, который подскажет вам как нарисовать лебедя поэтапно.
1 шаг
Для удобства вы можете провести две линии: одну горизонтальную, а другую вертикальную. В конце рисунка мы сотрем их, так как они вспомогательные.
Изображаем овал головы, а от него проводим шею нашей птицы в виде английской буквы «S».
2 шаг
Проводим вторую линию шеи и на другом конце рисунка изображаем перья.
3 шаг
Рисуем крыло. Его верхняя часть должна получиться плавной, а левая боковая в виде оперения.
4 шаг
Изображаем длинный ключ и глаз нашей птички.
5 шаг
Наш рисунок готов. При желании вы можете раскрасить его вставить в рамку и поставить на полку.
Также, не забудьте подрисовать волны, которые он оставляет после себя в озере.
Простой пример карандашом
Как и предыдущий данный рисунок очень красивый, но способ рисования немного попроще. Обязательно подготовьте ластик, так как сейчас мы будем учиться как рисовать лебедя карандашом.
Первое что нам необходимо сделать — это изобразить схему туловища и головы нашей будущей птички. Не слишком сильно нажимайте на карандаш, так как некоторые из этих линий в будущем нам придется стирать.
Опираясь на наш вспомогательный чертеж нарисуем голову с глазами и клювом и длинную шею.
Теперь поработаем над туловищем. Снизу оно достаточно плавное, а сверху более крутое, создается небольшой горб. Конец туловища в левой части соединяется острым кончиком.
Берем стерку и стираем всё лишнее, как на примере снизу.
Завершающим этапом будет прорисовка перьев и крыльев нашего лебедя. А также волны исходящие от его тела.
Пример для ребенка
Очень и очень простой пример рисования, который отлично подойдет для ребенка. Итак, учим детей рисовать лебедей.
Никто не любит получать двойки, но сегодня нам понадобится именно она. Рисуем красивую и плавную двойку, которая в дальнейшем превратится в красивого лебедя.
Теперь, на правом краю нашей двойки подрисовываем острыми уголками оперение, а внизу можно добавить волны.
На верхнем кончике подрисовываем клюв и глаз.
Последним штрихом будем шея и крыло. Еще можно добавить побольше волн и раскрасить получившийся рисунок.
Amazon.com: Раскрашенная вручную коробка для карандашей «Сказка о царе Салтане» 7,7×2,8×1,2 дюйма Новый русский лаковый миниатюрный органайзер и ящик для хранения: Дом и кухня
В настоящее время недоступен.
Мы не знаем, когда и появится ли этот товар в наличии.
| Материал | Папье |
| Цвет | Золото |
| Бренд | Книги.А. Подробнее |
- Убедитесь, что он подходит, введя номер своей модели.
- Сделано в России
- Материал: сусальное золото, лак, льняное масло, папье-маше, темпера
- Размеры: 18x9x3,5 см (7,1×3,5×1,4 дюйма)
- Эта красивая коробка для карандашей и ящик для хранения напечатанный вручную элементами
- Этот декоративный ящик для хранения ручной работы отлично подходит для создания праздничных подарков.
Сказание о царе Салтане, о его сыне, о славном и могучем рыцаре князе Гвидоне Салтоновиче и о прекрасной царевне-лебедеАлександра Пушкина Иллюстрации: I.Билибин Три прекрасные девушки, поздно ночью, При этих словах дверь их палаты Тогда царь выступил вперед, и все двинулись в путь. Это были дни тревог войны. При этих словах королевский сир Посыльный ехал быстро. Звезды мерцают в синем небе, Сын и мать, снова свободны, Как только он подошел к берегу, Тогда птица-лебедь улетела из поля зрения Бризы над океаном играют, Весело поет ветерок, Задумчиво Гвидон еще раз Бриз над океаном play Низко склонившись перед ним, они Весело поет ветер, По синему морю он ходит, Он бодро повиновался ей, Низко склонившись перед ним, они Весело поет ветерок, У моря теперь ходит князь, Бризы над океаном играют, Весело поет ветерок, Весь нетерпеливый, царь Салтан Теперь показался дворец, |
Слушайте вместе с матерью: Царь Салтан Римского-Корсакова как притча об аутизме в Ла Монне
Посмотрите на это с точки зрения ребенка. Отец, которого он никогда не встречал, приговаривает его и его мать к тому, чтобы их закололи в бочку и бросили в море.Когда бочка разбивается вдребезги, оба каким-то образом выживают, вымывая посуду на странном острове, где мальчик спасает говорящего лебедя. Неудивительно, что он облажался. Именно этот угол выбрал Дмитрий Черняков в своей постановке « Сказка о царе Салтане » для Ла Монне, обрамляя сказочную оперу Римского-Корсакова современной притчей, где мать рассказывает истории для своего аутичного сына.
Светлана Аксенова (Милитриса) и Богдан Волков (Гвидон)
© Forster
«Для него реальны только сказки», — объясняет Милитриса аудитории в устном прологе.Гвидон играет со своими игрушками: белкой, набором игрушечных солдатиков и куклой принцессы-лебедя (Три чуда акта 4). Он живет в основном тихим миром; единственный человек, с которым он будет общаться, — это его мать. Когда она начинает свой рассказ — свою собственную историю — появляются персонажи, одетые в костюмы в мультяшном стиле, которые отсылают к иллюстрациям Ивана Билибина 1905 года к рассказу Пушкина. Гвидон наблюдает, как его тётушки заговорили против его матери, отправляя сообщение царю Салтану, который уехал на войну, что его молодая жена родила не сына, а монстра.Когда приходит (фальсифицированный) указ, вокруг Милитрисы и ее ребенка выстраивается бочка, и только в этот момент передняя ткань поднимается, и видео-дизайнер Чернякова Глеб Фильштинский получает возможность играть.
Светлана Аксенова (Милитриса) и хор
© Forster
Анимационные зарисовки изображают бочку, плывущую по волнам на стенающем морском пейзаже Римского (военно-морская карьера композитора проявилась в его написании в таких произведениях, как эта и Шахерезада и Садко ).На острове Буян мы видим, как Гвидон выковывает лук и стрелы и спасает лебедя из когтей орла. Когда появляется лебедь, Ольга Кульчинская возлежит в центре карандашного наброска, который постепенно раскрашивается во время ее великолепной арии, пока настоящий Гвидон играет со своей куклой. Что особенно трогательно, воображение Гвидона оживает в конце второго акта, и он лезет за марлю, чтобы стать частью своей собственной истории, войти в свой собственный мир фантазий. Знаменитый «Полет шмеля» вызван волшебством, как и выходки пчелы Гвидона, кусающие своих тетушек, срывая их попытки помешать царю навещать самого Буяна.
Бернарда Бобро, Кэрол Уилсон, Стайн Мари Фишер, Анте Еркуница, Богдан Волков, Светлана Аксенова
© Forster
После успеха постановки « Le Coq d’or » Ла Монне (режиссер Лоран Пелли) приятно видеть, что музыкальный руководитель Ален Алтиноглу продолжает свое исследование опер Римского-Корсакова. Его оркестр блестяще сыграл эту блестящую партитуру с ее многочисленными яркими эпизодами, и он собрал великолепный состав. В роли Милитрисы у Светланы Аксеновой было много клинков к своему сопрано, как и у Кульчинской, захватывающий голос из стали и серебра, хорошо плавно плававший верхние ноты в своей арии «Ты, царевич, мой спаситель».Богдан Волков привнес воздушную прозорливость в требовательную теноровую партию Гвидона, а черный бас Анте Еркуницы произвел впечатление обманутого царя. Кэрол Уилсон злобно заморозила интонацию, изображая коварную Бабариху, которая будоражит хихикающих сестер Милитрисы. Ярко исполнялись второстепенные роли, и хор Monnaie проделал безупречную работу, часто из-за сетки или с балкона.
Богдан Волков (Гвидон) и Ольга Кульчинская (Царевна-лебедь)
© Forster
Черняков может приводить в ярость режиссера — его сеансы терапии Carmen и Troyens сводили меня с ума, но в его родном русском репертуаре гений может тронуть его.И это доказывает здесь, все еще рассказывая историю оперы, но с другим слоем наверху, который не раздражает и не расстраивает. Когда Черняков на высоте, его постановки трогательны и искренни. У Гвидона Волкова есть все тики — раскачивание, шаг, дрожание рук — и непостоянство, которое я видел у аутичных детей, которых я учил. Сцена, в которой Милитриса Аксеновой убаюкивает своего сына, напомнила мне, как мой ассистент учителя убаюкивает одного мальчика и рассказывает ему истории, пытаясь успокоить его, когда он расстроен.Похоже, что Черняков задействует спектр аутизма благодаря инсайдерской информации. Это говорит о том, что у этого Гвидона нет конца сказки, который не может справиться, когда реальный мир вторгается в волнующий финал.
*****
Flight Of The Bumble Bee Artist
Заинтересованы в Flight Of The Bumble Bee Artist? На этой странице мы собрали для вас ссылки, по которым вы получите самую необходимую информацию о Flight Of The Bumble Bee Artist.
Живопись — Полет шмеля — арт-икона.com
- https://art-icon.com/ru/catalog/painting/flight_of_the_bumblebee/
- Полет шмеля (Автор: Шагина Ольга), размер: 120×120 (см), холст, масло, 2017 год. Галерея живописи — Art-Icon. Доставка. Контакты
«Полет шмеля», Клаас Ян Малдер — Pandora
- https://www.pandora.com/artist/klaas-jan-mulder/klaas-jan-mulder-speelt-populaire-klassieken/the-flight-of-the-bumble-bee/TRJ3jZwjxgXmlPP
- Клаас Ян Малдер — Пандора.Попробуйте отключить все блокировщики рекламы и обновить эту страницу. Если это не сработает, посетите нашу справочную страницу.
58 Полет идеи шмеля в 2021 году пчела, пчелиное искусство …
- https://www.pinterest.com/lavendercottage/flight-of-the-bumblebee/
- Умело выполненная вручную работа, приведенная выше, принадлежит художникам Роберте и Дэвиду Уильямсонов. Все изделия созданы и созданы парой без помощи помощников. Единственные в своем роде детали распиливаются, формуются, изготавливаются, паяются, обрабатываются и патинируются с помощью… 58 штырей
Полет шмеля: проект абстрактного искусства для детей…
- https://lwvogue.com/abstract-art-project-for-kids/
- 20 января 2018 г. · Шаг 1. Послушайте «Полет шмеля» Римского-Корсакова. Попросите детей послушать «Полет шмеля». Эта версия от Canadian Brass, и она феноменальна. Если они захотят, дети могут притвориться шмелями и двигаться под музыку!
Полет шмеля — toplayalong.com
- https://toplayalong.com/sheet-music/rimsky-korsakov-flight-of-the-bumblebee-trumpet/
- Ноты для трубы.Информация: «Полет шмеля» — оркестровая интермедия, написанная к опере «Сказка о царе Салтане». Пьеса завершает действие III, Табло 1, во время которого волшебная птица-лебедь превращает князя Гвидона Салтановича (царского сына) в насекомое, чтобы тот мог улететь навестить своего отца (который не знает, что он жив). Хотя в опере Птица-Лебедь поет в первой части…
Мы надеемся, что вы нашли всю необходимую информацию о Flight Of The Bumble Bee Artist по ссылкам выше.
Михаил Врубель Живопись, биография, идеи
1902
Поверженный демон
Хотя его образ, развивающийся литовский мотив на протяжении всего его произведения, первоначально был основан на стихотворении Лермонтова, увлечение Врубеля фигурой Демона, как полагают, началось после просмотр оперы Антона Рубинштейна « Демон » в Киеве примерно в середине 1880-х годов. Развитие Демона Врубеля можно проиллюстрировать двумя его наиболее знаковыми произведениями; Работы, которые якобы служат завершением его карьеры: Demon Seated (1890) и, двенадцать лет спустя, Demon Downcast .
Как и Demon Seated , Врубель использует мозаичные текстуры для создания абстрактного и неидентифицируемого фона, на котором лежит фигура Демона. Однако на этом сходство заканчивается. В этой пьесе фигура Демона резко изменилась: он потерял мускулистую стойку предыдущего Демона и вместо этого лежит простата (а не сидит) и изумлен. Он также потерял задумчивый взгляд предыдущего Демона и вместо этого смотрит прямо и вызывающе на зрителя.В элементах этой работы Врубель использовал металлический бронзовый порошок, чтобы отразить свет, подобно русским иконам и произведениям искусства, найденным в русских православных церквях.
Демон возвращается, чтобы преследовать Врубеля (или наоборот) на этой картине. Головной убор Демона был интерпретирован как терновый венец, что снова создает двусмысленность между Добром и Злом и отражает собственное неприятие религии художником. Терновый венец намекает на горе и жертву, отражая собственное состояние души Врубеля в это время; действительно, после выставки этой работы у него случился сильный нервный срыв.Пейзажист-символист Константин Богаевский вспоминал, как смотрел картину во время ее показа на выставке «Мир искусства» в 1902 году: «Она произвела на меня сильное впечатление, которое я не могу сравнить ни с чем другим. Она светилась, как будто была сделана из драгоценных камней, так что все вокруг казалось серым и несущественным », — сказал он.
Группа «Мир искусства» организовала в общей сложности шесть выставок в период с 1898 по 1904 год в Санкт-Петербурге и Москве, хотя последняя выставка была неудачной попыткой Дягилева помешать московским членам группы «перейти на сторону Союза русских художников». группа (образована в 1903 г.).
Холст, масло — Государственная Третьяковская галерея, Москва
Волшебный мир в русской живописи. Работа в Париже
(1876-1942) сделал иллюстрации к русским народным сказкам «Царевна-лягушка», «Перо Финиста-Ясны Сокол», «Василиса Прекрасная», «Марья Моревна», «Сестра Аленушка и брат Иванушка», «Белая утка». », по сказкам Александра Пушкина -« Сказка о царе Салтане »(1904–1905),« Сказка о золотом петушке »(1906–1907),« Сказка о рыбаке и рыбке »(1939) и многие другие. другие.
И.Я. Билибин разработал систему графических приемов, которая позволила объединить иллюстрации и дизайн в одном стиле, подчиняя их плоскости книжной страницы. Характерные черты билибинского стиля: красота узорного узора, изысканная декоративность цветовых сочетаний, тонкое визуальное воплощение мира, сочетание яркой сказочности с чувством народного юмора и др.
Художник стремился для ансамблевого решения.Он подчеркнул плоскость книжной страницы контурной линией, отсутствием освещения, колористическим единством, условным разделением пространства на планы и совмещением в композиции разных точек зрения.
Одной из значительных работ Билибина стали иллюстрации к «Сказке о царе Салтане» Александра Пушкина. Эта сказка, с ее разноцветными картинами из древнерусского быта, дала билибинскую фантазию богатой пищей. С удивительным мастерством и большими познаниями художник изобразил старинные костюмы и утварь.В нем отразились основные эпизоды сказки Пушкина. Однако между листами серии заметны разные источники укладки. Иллюстрация Салтана, всматривающегося в светлую комнату, эмоциональна и напоминает И.Я. Зимние пейзажи Билибина с натуры. Сцены приема гостей и застолья очень декоративны и насыщены мотивами русского орнамента. Лист с бочкой, плывущий по морю, напоминает знаменитую «Волну» Хокусая.
Процесс создания графического рисунка И.Я. Билибин напоминал работу гравера. Набросав набросок на бумаге, он уточнил композицию во всех деталях на кальке, а затем перевел ее на ватман. После этого с помощью колинской кисти с обрезанным концом, уподобив ее резцу, я нарисовала тушью четкий контур проволоки по карандашному рисунку. В зрелый период творчества Билибин отказывался от пера, к которому иногда прибегал в ранних иллюстрациях. За безупречную твердость линии товарищи в шутку прозвали его «Иван — твердая рука».»
В иллюстрациях И. Я. Билибина 1900-1910 гг. Композиция, как правило, разворачивается параллельно плоскости листа. Большие фигуры предстают в статных застывших позах. Условное разделение пространства на планы и изображение. совмещение разных точек зрения в одной композиции позволяет сохранить плоскостность.Полностью исчезает освещение, цвет становится более условным, неокрашенная поверхность бумаги приобретает важную роль, способ обозначения контурной линии усложняется, добавляется строгая система штрихов и точек.
Дальнейшее развитие билибинского стиля заключается в том, что в более поздних иллюстрациях художник перешел от популярных принтов к принципам: цвета стали звучнее и насыщеннее, но границы между ними теперь обозначены не контуром черной проволоки, а утолщением тона. и тонкая цветная линия. Цвета кажутся сияющими, но сохраняют свою локальность и плоскостность, а изображение иногда напоминает перегородчатую эмаль.
Работ художника:
Дворец Додона.Эскиз декорации к первому акту оперы Н. А. Римского-Корсакова «Золотой петушок». 1909 г
Иллюстрация к русской народной сказке «Иди туда — не знаю куда, принеси — не знаю что …»
Крым. Батилиман. 1940г
Книжная вывеска А.Э. Бенакиса. 1922
Окончание журнала «Мир искусства». 1899
Иван Царевич и Жар-птица. Иллюстрация к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и Сером волке».1899
Василиса Прекрасная выходит из дома Бабы Яги. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная». 1899
Обложка к сказке «Василиса Прекрасная». 1899
Баба Яга. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная». 1900
Василиса Прекрасная и белая всадница. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная». 1900
Головной убор к сказке «Василиса Прекрасная».1900
Красный всадник. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная». 1900
Черный всадник. Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная». 1900
Красный всадник (полдень или солнце). Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная». 1902
Головной убор к сказке «Перо Финиста Ясна-Сокол». 1900
Горничная и финист Ясень-Сокол. Иллюстрация к сказке «Перо Финиста Ясна-Сокола».1900
Девушка в лесу. Иллюстрация к сказке «Перо Финиста Ясна-Сокола». 1900
Головной убор к сказке «Царевна-лягушка». 1899
Иллюстрация к дополнению «Жил-был царь …» из книги «Царевна-лягушка». 1900
Рисунок из книги «Царевна-лягушка». 1901
Головной убор к сказке «Марья Моревна».1900
Молодец, Иван-царевич и три его сестры. Иллюстрация к сказке «Марья Моревна». 1901
Иван-царевич и «армия побитая сила». Иллюстрация к сказке «Марья Моревна». 1901
Кощей Бессмертный. Иллюстрация к сказке «Марья Моревна». 1901
Вступление к сказке «Сестра Аленушка и братец Иванушка». 1901
Сестра Аленушка и брат Иванушка.Иллюстрация к сказке «Сестра Аленушка и братец Иванушка». 1901
Концовка сказки «Сестрица Аленушка и братец Иванушка». 1902
Дети и белая утка. Иллюстрация к сказке «Белая утка». 1902
Волга со свитой. Иллюстрация к эпосу «Волга». 1903
Река Кемь. Открой письмо. 1904
Село Подужеме. Эскиз открытого письма.1904
«Потом он уменьшился до точки, превратился в комара …». Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкин. 1904
«На протяжении всего разговора он стоял за забором …». Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкин. 1904
Праздник. Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкин. 1905
Торговые гости в Салтане. Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С. Пушкин. 1905
Вологодская девушка в праздничном платье. Рисунок для открытки. 1905
Армия Дадона. Разворот. Иллюстрация к «Сказке о золотом петушке» А.С. Пушкин. 1906
Астролог до Дадона. Иллюстрация к «Сказке о золотом петушке» А.С. Пушкин. 1906
Король Дадон перед королевой Шамахана. Иллюстрация к «Сказке о золотом петушке» А.С. Пушкин. 1906
Обложка к «Сказке о рыбаке и рыбке» А.С. Пушкин. 1908
Стрелок перед королем и свитой. Иллюстрация к сказке «Иди туда — не знаю куда». 1919
Андрей Стрелок и Стрельчиха. 1919
Иван Яковлевич Билибин (4 (16) августа 1876 (18760816) — 7 февраля 1942) — русский художник, книжный иллюстратор и театральный художник, член объединения «Мир искусства».
Источник сюжета: народный эпос, былины, сказки. Формальная интерпретация наследия искусства языческой и Древней Руси, а также народного творчества.Сам Билибин называл свою тягу к русскому народному творчеству «голосом крови».
Билибин всегда и везде оставался одним из самых желанных воплощений русской тематики в книжном и театральном искусстве.
Родился 4 (16) августа 1876 года в селе Тарховка (под Санкт-Петербургом) в семье морского врача Якова Ивановича Билибина.
В 1888 году он поступил в Первую Петербургскую классическую гимназию, которую окончил в 1896 году с серебряной медалью.В 1900 году окончил юридический факультет Петербургского университета. В 1895–1898 учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств. В 1898 году два месяца учился в мастерской художника Антона Ашбе в Мюнхене. Несколько лет (1898-1900) учился у Ильи Репина в школе-мастерской княгини Марии Тенишевой, затем (1900-1904) у Репина в Высшем художественном училище Академии художеств.
Жил в основном в С.Петербург. После образования художественное объединение «Мир искусства» становится активным членом.
В 1899 году Билибин случайно попадает в село Егны Весьегонского уезда Тверской губернии. Здесь он впервые создает иллюстрации в более позднем «билибинском» стиле к своей первой книге «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и Сером волке».
1902–1904 художник участвовал в археологических экспедициях по Русскому Северу (прим. Куда его направляет этнографический отдел Музея Александра III для изучения деревянного зодчества.), Побывал в глухих уголках Вологодской, Архангельской, Олонецкой и Тверской губерний, где фотографировал и делал зарисовки деревянных изб и церквей, костюмов, вышивки, утвари, предметов быта, собирал старинные русские иконы, русские народные гравюры и пряники. доски, гравюры.
Художественный талант Билибина ярко проявился в его иллюстрациях к русским сказкам и былинам, а также в работе над театральными постановками. С 1899 по 1902 год он создал серию из шести «Сказок», изданных Экспедицией по заготовке государственных бумаг, затем в том же издательстве публиковались сказки Пушкина с иллюстрациями Билибина.В частности, вышли «Сказка о царе Салтане» (1905 г.) и «Сказка о золотом петушке» (1910 г.). В 1905 году была опубликована эпопея «Волга» с иллюстрациями Билибина, а в 1911 году сказки Рославлева опубликовало издательство «Общественное благо». Помимо «сказочного» стиля с древнерусскими орнаментальными мотивами, в театре Зимина в Москве стоит постановка оперы «Золотой петушок» по проекту Билибина в 1909 году.
В духе французской мистики он представил «Чудо св.Феофил »(1907), воссоздающий средневековую религиозную драму; Испания XVII века вдохновила костюмы на драму Лопе де Веги «Весна овец», на драму Кальдерона «Чистилище Святого Патрика» — театральную постановку «Старого театра» 1911 года. Юмористическая карикатура на ту же Испанию исходит от Федора. Водевиль Сологуба «Честь и месть» в постановке Билибина в 1909 году.
Заставки, концовки, обложки и другие произведения Билибина встречаются в журналах начала ХХ века «Мир искусства», «Золотое руно», а также в публикациях Росевника. и Московский издательский дом.
Во время революции 1905 года художник создает революционные карикатуры.
С 1907 года Билибин ведет уроки графики в школе Общества поощрения художеств, продолжая преподавать до 1917 года. Среди его учеников в школе были Георгий Нарбут, Константин Елисеев, Л.Я. Хортык, А. Росилехт (August Roosileht), Николай Кузьмин, Рене О’Коннелл, К.Д. Воронец-Попова.
В 1912 году он женился вторым браком с Р.Р. О’Коннеллом. В том же году группа Москвы и Санкт-Петербурга.Петербургская интеллигенция покупает земельный участок на Южном берегу Крыма в Батилимане для строительства дачи. Билибин был одним из партнеров, другими акционерами были писатели Владимир Короленко, Александр Куприн, Сергей Елпатьевский, Евгений Чириков, художник Владимир Дервиз, профессора Абрам Иоффе, Владимир Вернадский, Михаил Ростовцев. По жребию Билибину достался участок земли у моря, на котором уже был рыбацкий домик. К дому пристроили мастерскую. После этого каждый год по окончании занятий в школе Билибин уезжал в Батилиман и возвращался в Петербург.Петербург осенью к началу занятий.
Это часть статьи Википедии под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →
Художник-юрист
Иван Яковлевич Билибин собирался стать юристом, прилежно учился на юридическом факультете Петербургского университета и успешно окончил полный курс в 1900 году. Но параллельно с этим учился живописи в рисовальной школе Общества молодых художников. Поощрение художников, затем в Мюнхене у художника А.Ашбе, а затем еще 6 лет был учеником И. Е. Репина. В 1898 году Билибин видит «Героев» Васнецова на выставке молодых художников. После этого он уезжает в деревню, изучает русскую старину и находит свой неповторимый стиль, в котором будет работать до конца своей жизни. За изысканность этого стиля, энергичность работы и безупречную твердость линии художника коллеги прозвали его «Иваном Железной рукой».
Рассказчик
Практически каждый россиянин знает иллюстрации Билибина из сказок, которые ему читали по ночам в детстве.Между тем этим иллюстрациям более ста лет. С 1899 по 1902 год Иван Билибин создал серию из шести «Сказок», изданных Экспедицией заготовок государственных бумаг. После этого в том же издательстве вышли сказки Пушкина о царе Салтане и Золотом петушке и чуть менее известная эпопея «Волга» с иллюстрациями Билибина. Интересно, что знаменитая иллюстрация к «Сказке о царе Салтане …» с плавающей в море бочкой напоминает знаменитую «Большую волну» японского художника Кацусики Хокусая.Процесс создания графического рисунка И.Я. Билибин был похож на работу гравера. Сначала он набросал набросок на бумаге, прояснил композицию во всех деталях на кальке, а затем перевел его на ватман. После этого, используя кисть Колинского с обрезанным концом, уподобив его резцу, я нарисовала тушью четкий контур проволоки по карандашному рисунку. Книги Билибина похожи на расписные коробки. Именно этот художник впервые увидел детскую книгу как целостный художественно оформленный организм.Его книги похожи на старинные рукописи, потому что художник продумывает не только рисунки, но и все элементы декора: шрифты, орнаменты, украшения, инициалы и все остальное.
Двуглавый орел
Тот же двуглавый орел, который сейчас используется на монетах «Банка России», принадлежит кисти геральдика Билибина. Художник нарисовал его после Февральской революции как герб Временного правительства, а с 1992 года этот орел снова стал официальным символом России.Выглядит птица сказочно, а не зловеще, ведь ее нарисовал известный иллюстратор русских былин и сказок. Двуглавый орел изображен без королевских регалий и с опущенными крыльями; По кругу нанесены надпись «Временное правительство России» и характерный «лесной» билибинский орнамент. Авторские права на герб и некоторые другие графические изображения Билибин передал фабрике «Гознак».
Художник театра
Первым опытом сценографии Билибин стал оформление оперы Римского-Корсакова «Снегурочка» для Национального театра в Праге.Следующие его работы — эскизы костюмов и декораций к операм «Золотой петушок», «Садко», «Руслан и Людмила», «Борис Годунов» и другим. А после эмиграции в Париж в 1925 году Билибин продолжает работать с театрами: готовит блестящие декорации к постановкам русских опер, оформляет балет Стравинского «Жар-птица» в Буэнос-Айресе и оперы в Брно и Праге. Билибин широко использовал старинную гравюру, народную гравюру, народное искусство. Билибин был истинным ценителем старинных костюмов разных народов, его интересовали вышивка, тесьма, техника ткачества, орнаменты и все, что создавало национальный колорит народа.
Художник и церковь
У Билибина также есть произведения, связанные с церковной росписью. В нем он остается самим собой, сохраняет свой индивидуальный стиль. После отъезда из Петербурга Билибин некоторое время жил в Каире и активно участвовал в оформлении русской домашней церкви в помещении клиники, устроенной русскими врачами. Иконостас этого храма был построен по его проекту. А после 1925 года, когда художник переехал в Париж, он стал одним из основателей общества «Икона».В качестве иллюстратора он создал обложку устава и печатный эскиз для общества. Его след есть в Праге — он делал эскизы фресок и иконостаса для русской церкви на Ольшанском кладбище в чешской столице.
Возвращение домой и смерть
Со временем Билибин примирился с советской властью. Он оформляет советское посольство в Париже, а затем, в 1936 году, возвращается на лодке в свой родной Ленинград. К профессии добавляется педагогика: преподает во Всероссийской академии художеств — старейшем и крупнейшем художественном учебном заведении России.В сентябре 1941 года в возрасте 66 лет художник отказался от предложения наркома просвещения об эвакуации из блокадного Ленинграда в глубокий тыл. «Они не бегут из осажденной крепости, они защищают ее», — написал он в ответ. Под фашистскими обстрелами и бомбардировками художник создает патриотические открытки для фронта, пишет статьи и обращается к героическим защитникам Ленинграда. Билибин умер от голода в первую же блокадную зиму и был похоронен в братской могиле профессоров Академии художеств у Смоленского кладбища.
Сказка «Василиса Прекрасная» 1899
Есть много иллюстраторов детских книг. Один из выдающихся иллюстраторов — Иван Яковлевич Билибин. Именно его иллюстрации помогли создать изящную и доступную детскую книгу.
Ориентируясь на традиции древнерусского и народного искусства, Билибин разработал логически последовательную систему графических приемов, которая оставалась в основе на протяжении всего его творчества. Эта графическая система, а также своеобразная трактовка Билибином эпических и сказочных образов позволили говорить об особом билибинском стиле.
Фрагмент портрета Ивана Билибина работы Бориса Кустодиева 1901
Все началось с выставки московских художников 1899 года в Санкт-Петербурге, на которой И. Билибин увидел картину В. Васнецова «Герои». Выросший в петербургской среде, вдали от увлечений национальным прошлым, художник неожиданно проявил интерес к русской старине, сказкам и народному творчеству. Летом того же года Билибин уезжает в село Егны Тверской губернии, чтобы своими глазами увидеть густые леса, прозрачные реки, деревянные избы, послушать сказки и песни.Картины с выставки Виктора Васнецова оживают в воображении. Художник Иван Билибин начинает иллюстрировать русские народные сказки из собрания Афанасьева. А осенью того же года Экспедиция по заготовке государственных бумаг (Гознак) начала издавать серию сказок с билибинскими рисунками. За 4 года Билибин проиллюстрировал семь сказок: «Сестра Аленушка и братец Иванушка», «Белая утка», «Царевна-лягушка», «Марья Моревна», «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и Сером волке», « Перо Финиста Ясна-Сокол »,« Василиса Прекрасная ».Издания сказок относятся к типу малогабаритных блокнотов большого формата. Книги Билибина с самого начала отличались рисунком, яркой декоративностью. Художник не создавал отдельных иллюстраций, он стремился к ансамблю: рисовал обложку, иллюстрации, орнамент, шрифт — все стилизовал под старинную рукопись.
Названия сказок выполнены славянской письменностью. Чтобы прочитать его, вы должны внимательно изучить замысловатый узор букв.Как и многие художники-графики, Билибин работал над декоративным шрифтом. Он хорошо знал шрифты разных эпох, особенно древнерусский устав и полуустав. Билибин рисует одинаковую обложку для всех шести книг, на которых изображены русские сказочные персонажи: три богатыря, птица Сирин, Змей-Горыныч, избушка Бабы-Яги. Все иллюстрации страниц окружены орнаментальными рамками, как резные оконные рамы. Они не только декоративны, но и имеют содержание, продолжающее основную иллюстрацию.В сказке «Василиса Прекрасная» иллюстрация с красным всадником (солнце) в окружении цветов, а Черный всадник (ночь) в окружении мифических птиц с человеческими головами. Иллюстрация с избушкой Бабы Яги окружена рамкой с поганками (что еще могло быть рядом с Бабой Ягой?). Но самым главным для Билибина была атмосфера русской старины, эпоса, сказки. Из подлинных украшений и деталей он создал полуреальный, полуфантастический мир.Орнамент был излюбленным мотивом древнерусских мастеров и главной особенностью тогдашнего искусства. Это вышивка скатертей, полотенец, расписной деревянной и фаянсовой посуды, домики с резными наличниками и простенки. В иллюстрациях Билибин использовал эскизы крестьянских построек, утвари и одежды, сделанные в селе Егны.
Сказка «Василиса Прекрасная» 1900
Сказка «Василиса Прекрасная» Черный всадник 1900
Билибин проявил себя как художник книги, он не ограничивался выполнением отдельных иллюстраций, а стремился к целостности.Чувствуя специфику книжной графики, он подчеркивает плоскость контурной линией и однотонной акварельной росписью. Систематические уроки рисования под руководством Ильи Репина и знакомство с журналом и обществом «Мир искусства» способствовали росту мастерства и общей культуры Билибина. Решающее значение для художника имела экспедиция в Вологодскую и Архангельскую области по заданию этнографического отдела общества «Мир искусства». Билибин познакомился с народным творчеством Севера, своими глазами видел старинные церкви, избы, домашнюю утварь, старую одежду, вышивку.Прикосновение к первоисточнику художественной национальной культуры заставило художника практически переоценить свои ранние произведения. Отныне он будет предельно точно изображать архитектуру, костюм и быт. Из поездки на Север Билибин привез множество рисунков, фотографий, коллекцию образцов народного творчества. Документальное обоснование каждой детали становится неизменным творческим принципом художника. Страсть Билибина к древнерусскому искусству отразилась в иллюстрациях к сказкам Пушкина, которые он создал после поездки на Север в 1905–1908 годах.Работе над сказками предшествовало создание декораций и костюмов к операм Римского-Корсакова «Сказка о золотом петушке» и «Сказка о царе Салтане» Александра Пушкина.
Сказка «Василиса Прекрасная» Красный всадник 1902
Билибин достигает особого блеска и изобретательности в иллюстрациях к сказкам А.С. Пушкин. Роскошные королевские покои полностью покрыты узорами, картинами, орнаментами.Здесь орнамент настолько обильно покрывает пол, потолок, стены, одежду царя и бояр, что все превращается в некое зыбкое видение, которое существует в особом иллюзорном мире и вот-вот исчезнет. «Сказка о золотом петушке» оказалась самой удачной из произведений художника. Билибин соединил сатирическое содержание сказки с русским народным эстампом в единое целое. Красивые четыре иллюстрации и разворот полностью раскрывают нам содержание сказки. Вспомним шину, у которой на картинке была целая история.Сказки Пушкина имели огромный успех. Русский музей Александра III закупил иллюстрации к «Сказке о царе Салтане», а также приобрел весь иллюстрированный цикл «Сказки о золотом петушке» Третьяковской галереи … Следует поблагодарить сказочника Билибина за то, что двуглавый орел Изображенный на гербе ЦБ РФ, на рублевых монетах и бумажных купюрах выглядит не как зловещая императорская птица, а как сказочное, волшебное существо. А в картинной галерее бумажных денег современной России на десятирублевой банкноте «Красноярск» отчетливо прослеживается билибинская традиция: вертикальный узорчатый путь с лесным орнаментом — такими рамками окаймлены рисунки Билибина на темы русских народных сказок.Кстати, сотрудничая с финансовыми властями царской России, Билибин передал фабрике Госзнака авторские права на многие свои графические проекты.
«Сказка об Иване-царевиче, жар-птице и сером волке» 1899
Эпическая «Волга» Волга со свитой 1903
В 1921 году И.Я. Билибин уехал из России, жил в Египте, где активно работал в Александрии, путешествовал по Ближнему Востоку, изучая художественное наследие древних цивилизаций и христианской Византийской империи.В 1925 году поселился во Франции: его работами в эти годы были дизайн журнала «Жар-птица», «Хрестоматия по истории русской литературы», книги Ивана Бунина, Саши Черного, а также роспись русского храма в Праге, декорации. и костюмы для русских опер «Сказка о царе Салтане» (1929), «Царская невеста» (1930), «Сказание о граде Китеже» (1934) Н.А. Римский-Корсаков, «Князь Игорь» А.П. Бородина (1930), «Борис Годунов» М.П. Мусоргского (1931), к балету «Жар-птица» И.Ф. Стравинский (1931).
Голынец Г.В. И.Я. Билибин. М., Изобразительное искусство. 1972. С. 5
«Сказка о царе Салтане» 1904
Сказка «Марья Моревна» 1901
Сказка «Сестра Аленушка и братик Иванушка» 1901
Сказка «Перо Финиста Ясна-Сокола» 1900
Сказка «Царевна-лягушка» 1901
Окончание «Сказки о рыбаке и рыбке»
Кол-во 124 | Формат JPG | Разрешение 500×600 — 1700×2100 | Размер 42.2 МБ
С детства знакомимся с творчеством Ивана Билибина, попадая в красочный мир сказок, созданный художественной фантазией Мастера. Многие его произведения настолько глубоко вошли в нашу жизнь, что их происхождение кажется поистине народным, уходящим в глубину веков.
Оформлял иллюстрации к русским народным сказкам «Царевна-лягушка», «Перо Финиста-Ясн Сокол», «Василиса Прекрасная», «Марья Моревна», «Сестра Аленушка и брат Иванушка», «Белая утка». к сказкам А.С. Пушкин — «Сказка о царе Салтане» (1904–1905), «Сказка о золотом петушке» (1906–1907), «Сказка о рыбаке и рыбке» (1939) и многие другие.
Издания сказок относятся к типу малогабаритных широкоформатных записных книжек. Книги Билибина с самого начала отличались рисунком, яркой декоративностью. Художник не создавал отдельных иллюстраций, он стремился к ансамблю: рисовал обложку, иллюстрации, орнаментальный декор, шрифт — все стилизовал под старинный манускрипт.
Названия сказок выполнены славянской письменностью. Чтобы его прочитать, нужно внимательно присмотреться к замысловатому узору букв. Как и многие художники-графики, Билибин работал над декоративным шрифтом. Он хорошо знал шрифты разных эпох, особенно древнерусский устав и полуустав. Билибин рисует одинаковую обложку для всех шести книг, на которых изображены русские сказочные персонажи: три богатыря, птица Сирин, Змей-Горыныч, избушка Бабы-Яги.Все иллюстрации страниц окружены орнаментальными рамками, как резные оконные рамы. Они не только декоративны, но и имеют содержание, продолжающее основную иллюстрацию.
В сказке «Василиса Прекрасная» иллюстрация с Красным всадником (солнцем) в окружении цветов, а Чёрный всадник (ночь) в окружении мифических птиц с человеческими головами. Иллюстрация с избушкой Бабы Яги окружена рамкой с поганками (что еще могло быть рядом с Бабой Ягой?).Но самым главным для Билибина была атмосфера русской старины, эпоса, сказки. Из подлинных украшений и деталей он создал полуреальный, полуфантастический мир.
Орнамент был любимым мотивом древнерусских мастеров и главной особенностью искусства того времени. Это вышивка скатертей, полотенец, расписной деревянной и фаянсовой посуды, домов с резными наличниками и простенками.В иллюстрациях Билибин использовал эскизы крестьянских построек, утвари и одежды, сделанные в селе Егны.
И.Я. Билибин разработал систему графических приемов, которая позволила объединить иллюстрации и дизайн в одном стиле, подчиняя их плоскости книжной страницы. Характерные черты билибинского стиля: красота узорного узора, изысканная декоративность цветовых сочетаний, тонкое визуальное воплощение мира, сочетание яркой сказочности с чувством народного юмора и др.
Художник стремился к ансамблевому решению. Он подчеркнул плоскость книжной страницы контурной линией, отсутствием освещения, колористическим единством, условным разделением пространства на планы и совмещением в композиции разных точек зрения.
Процесс создания графического рисунка И.Я. Билибин напоминал работу гравера. Набросав набросок на бумаге, он уточнил композицию во всех деталях на кальке, а затем перевел ее на ватман.После этого с помощью колинской кисти с обрезанным концом, уподобив ее резцу, я нарисовала тушью четкий контур проволоки по карандашному рисунку. В зрелый период творчества Билибин отказывался от пера, к которому иногда прибегал в ранних иллюстрациях. За безупречную твердость линии товарищи в шутку прозвали его «Иван — твердая рука».
В иллюстрациях И.Я. Билибина 1900-1910 годов композиция, как правило, разворачивается параллельно плоскости листа. Большие фигуры предстают в величавых застывших позах.Условное разделение пространства на планы и совмещение в одной композиции разных точек зрения позволяет сохранить плоскостность. Полностью исчезает освещение, цвет становится более условным, неокрашенная поверхность бумаги приобретает важную роль, усложняется способ обозначения контурной линии, добавляется строгая система штрихов и точек.
Дальнейшее развитие билибинского стиля состоит в том, что в более поздних иллюстрациях художник перешел от народных эстампов к принципам древнерусской живописи: цвета стали звучнее и насыщеннее, но границы между ними теперь обозначены не знаком. контур из черной проволоки, но с утолщением в тон и тонкой цветной линией.Цвета кажутся сияющими, но сохраняют свою локальность и плоскостность, а изображение иногда напоминает перегородчатую эмаль.
Страсть Билибина к древнерусскому искусству отразилась в иллюстрациях к сказкам Пушкина, которые он создал после поездки на Север в 1905–1908 годах. Работе над сказками предшествовало создание декораций и костюмов к операм Римского-Корсакова «Сказка о золотом петушке» и «Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкин.
Роскошные королевские покои полностью покрыты узорами, росписями, орнаментами. Здесь орнамент настолько обильно покрывает пол, потолок, стены, одежду царя и бояр, что все превращается в некое зыбкое видение, которое существует в особом иллюзорном мире и вот-вот исчезнет.
И. Билибин первым проиллюстрировал «Сказку о царе Салтане». Вот страница, где царь Салтан подслушивает разговор трех девушек. На улице ночь, светит луна, король спешит на крыльцо, падая в снег.
В этой сцене нет ничего невероятного. И все же дух сказки присутствует. Изба настоящая, крестьянская, с маленькими окнами, шикарной верандой. А вдали — шатровая церковь. В XVII в. такие церкви строились по всей России. А королевская шуба настоящая. Такие шубы в древности шили из бархата и парчи, привезенных из Греции, Турции, Ирана, Италии.
А вот рисунок, на котором король принимает судостроителей.На переднем плане царь восседает на троне, и гости преклоняются перед ним. Мы можем их всех увидеть. Сцены приема гостей и застолья очень декоративны и насыщены мотивами русского орнамента.
«Сказка о золотом петушке» была самой удачной работой художника. Билибин соединил сатирическое содержание сказки с русским народным эстампом в единое целое.
Сказки Пушкина пользовались огромным успехом.Русский музей Александра III закупил иллюстрации к «Сказке о царе Салтане», а весь иллюстрированный цикл «Сказки о золотом петушке» приобрела Третьяковская галерея.
А сказочника Билибина надо поблагодарить за то, что изображенный на гербе ЦБ РФ, на рублевых монетах и бумажных купюрах двуглавый орел не похож на зловещую императорскую птицу, а на сказочное, волшебное существо. А в картинной галерее бумажных денег современной России на десятирублевой банкноте «Красноярск» отчетливо прослеживается билибинская традиция: вертикальный узорчатый путь с лесным орнаментом — такими рамками окаймлены рисунки Билибина на темы русских народных сказок.Кстати, сотрудничая с финансовыми властями царской России, Билибин передал фабрике Госзнака авторские права на многие свои графические проекты.
В Санкт-Петербурге, на Охте, находится знаменитый завод минеральных вод «Полюстрово». И когда-то на его месте стояла другая постановка. Оно называлось «Акционерное общество пивоваренного завода« Новая Бавария ». В Петербурге тоже была просто «Бавария», да и заводов действительно много. Но этот медовый.А рекламные картинки, как выяснилось, делал не для них никто, а Иван Яковлевич Билибин.
Сказка «Перо Финиста Ясна-Сокола»
Билибин был создан по мотивам первой детской книги. Самый популярный вид литературы — народные сказки. Тематика, большой тираж, понятный, доступный живописный язык иллюстраций, «праздничный» характер оформления — все свидетельствует о том, что книги Билибина предназначались для чрезвычайно широкого круга читателей.Причем особой заслугой художника было то, что он не делал скидок «за наличие». Его книги несут в себе ту «благородную издательскую роскошь», которая до этого была достоянием только «богатых» книг для избранных. Билибин первым в мире искусства применил свой богатый опыт издания высокохудожественных книг для работы над детской книгой. Его примеру вскоре последовали и другие художники, в частности Александр Бенуа, создавший «Азбуку».
Об Иване Яковлевиче Билибине написано много книг и журнальных статей, его работы представляют интерес для многих исследователей.
Однако в многочисленных публикациях о Билибине практически ничего не говорится о его сотрудничестве с Экспедицией госконтрактов. Обычно пишут, что по заказу ЭЗГБ художник иллюстрировал народные сказки. На самом деле это было не совсем так.
Осенью 1899 года Иван Яковлевич Билибин привез в ЕЗГБ иллюстрации к трем народным сказкам. Его интересовала стоимость их печати, но его тетя должна была публиковать сказки. По всей видимости, рисунки к сказкам им очень понравились, и Экспедиция предложила художнику выкупить у него право их публикации.Билибин согласился. В письме Ивана Яковлевича руководству ЕЗГБ названия сказок не указывались, но можно предположить, что среди первых двух были: «Сказка об Иване-царевиче, Жар-птице и Сером волке» и » Царевна-лягушка », они вышли в 1901 году … После появления трех сказок, которые сам художник предлагал напечатать, условия изменились. Сейчас Экспедиция заказала художнику проиллюстрировать еще три народные сказки.
В это время заведующим ЭЗГБ был академик, физик, князь Борис Борисович Голицын.С того момента, как он занял эту должность, он поставил перед собой непростую задачу: превратить EZGB в учреждение, «которое должно было служить примером подражания для всей бумажной и полиграфической промышленности в России и, кроме того, способствовать на культурное и эстетическое развитие народа, издавая художественно напечатанные на хорошей бумаге. — иллюстрированные издания русской классики и популярных сочинений по всем отраслям науки. «
В период с 1901 по 1903 год в ЕЗГБ было опубликовано шесть народных сказок.Кроме двух уже названных, это были: в 1902 г. — сказки: «Перо Финиста Ясна Сокола» и «Василиса Прекрасная», в 1903 г. — «Сестра Аленушка и брат Иванушка» и «Марья Моревна».
К началу ХХ века сформировался характерный «билибинский стиль» иллюстраций к народным сказкам с особой графической техникой, почерпнутый из русской народной гравюры, современного французского и японского искусства. Он всегда рассчитывал на типографское воспроизведение рисунка, ценив его больше, чем оригинал.По соглашению с экспедицией, за ней сохранялись фотоотпечатки, раскрашенные Билибиным, с которых велась работа, а оригиналы рисунков остались у художника.
Иван Яковлевич считал своей главной задачей глубокое и серьезное изучение русской истории. По заданию этнографического отдела Русского музея Билибин в 1902 году отправился в экспедицию в Вологодскую, Тверскую и Олонецкую губернии, где собрал большую коллекцию русских предметов быта и костюмов.Собранная им коллекция становится первым собранием Музея этнографии народов СССР.
В Экспедиции 1902 года по инициативе Б.Б. Голицына была создана специальная комиссия, которой было поручено разработать проект по выпуску не только хорошо иллюстрированных, но и достаточно дешевых народных изданий по искусству и всем отраслям искусства. знания в целом. Объявлен конкурс иллюстраций к книгам. Для работы в комитете приглашены известные художники и ученые, такие как искусствовед и теоретик искусства, живописец и график Александр Николаевич Бенуа.По вопросу об издании детских книг он писал: «Такой чушь скармливали русским детям в 1880–1890-е … Не потому ли в последнее время широко распространена порода людей». Бенуа считал, что хорошо изданные детские книги являются «мощным культурным инструментом, который призван сыграть более благотворную роль в российском образовании, чем самые мудрые государственные меры и все потоки строго научных слов об образовании».
Первые книги с иллюстрациями Билибина к народным сказкам были тем «мощным культурным орудием», они принесли художнику и Экспедиции заготовок госконтрактов заслуженную славу, книги разошлись по всей России.
Позже И.Я. Билибин вместе с заведующим отделом гравюры и искусства Экспедиции Г. И. Франком решили временно прекратить выпуск народных сказок, внести какое-то разнообразие, начав печатать сказки А. С. Пушкина. В переписке с ЕЗГБ Билибин пишет об этом: «Я читаю память величайшего русского поэта, по сравнению с которым я — пигмей». С таким трепетом художник отнесся к творчеству поэта.
Работа над рисунками к сказкам Пушкина продолжалась несколько лет.Выпущены «Два иллюстративных цикла по мотивам Пушкина»: «Сказка о царе Салтане» (1904–1905) и «Сказка о золотом петушке» (1906–1907). Их приобрели Русский музей Александра III и Третьяковская галерея. Работа над «Сказкой о рыбаке и рыбке» не была завершена.
После публикации народных сказок и сказок А.С. Пушкина, сотрудничество Билибина с Экспедицией заготовок госконтрактов на этом не закончилось, но это уже не были сказки.
Художник много работал над оформлением русских, французских, немецких и арабских сказок в эмиграции.
Билибины — старинная калужская фамилия, уже упоминаемая в документах 1617 года.
В Эрмитаже можно увидеть портреты прапрадеда Ивана Харитоновича и прадеда Якова Ивановича (1779-1854), выдающихся купцов. Их исполнил известный художник Д.Г. Левицкий. Прадед в Калуге владел полотно-парусным заводом и большим Черепецким чугунолитейным заводом.
Отец художника, Яков Иванович, тайный советник, был главным врачом военно-морского госпиталя. Мать, Варвара Александровна, из семьи морского инженера, была ученицей композитора А. Рубинштейна.
Первая жена Ивана Билибина — англичанка, художница Мария Чемберс. Женился на ней в 1902 году.
Сын Билибина от этой жены, Александр (1903-1972), художник театра. С 1917 года жил в Англии. Он работал со своим отцом в Париже и Праге.
Александра Васильевна Щекатихина-Потоцкая стала женой художника в Каире в 1923 году. Ученица и соратница Рериха, она много работала для театра, создавая оригинальные эскизы к спектаклям. Художник внес уникальный вклад в развитие русского фарфора. Ее работы украшают многие музеи, но большинство из них находится в собрании Ломоносовского фарфорового завода (ныне филиал Эрмитажа). Артисты были вместе как в период эмиграции, так и после возвращения на родину в 1936 году.
Мстислав Николаевич Потоцкий (сын Александры Васильевны) большую часть своей жизни посвятил бережному хранению и одновременно популяризации коллекции, оставшейся после смерти двух замечательных художников — его матери и Ивана Яковлевича. Он создал в Ивангороде музей, где можно познакомиться с их творчеством.
Попова Елена Сергеевна (1891-1974) — последняя жена Билибина, художник-прикладник.
В 1921 году И.Я. Билибин уехал из России, жил в Египте, где активно работал в Александрии, путешествовал по Ближнему Востоку, изучая художественное наследие древних цивилизаций и христианской Византийской империи.В 1925 году поселился во Франции: его работами в эти годы были дизайн журнала «Жар-птица», «Хрестоматия по истории русской литературы», книги Ивана Бунина, Саши Черного, а также роспись русского храма в Праге, декорации. и костюмы для русских опер «Сказка о царе Салтане» (1929), «Царская невеста» (1930), «Сказание о граде Китеже» (1934) Н.А. Римский-Корсаков, «Князь Игорь» А.П. Бородина (1930), «Борис Годунов» М.П. Мусоргского (1931), к балету «Жар-птица» И.Ф. Стравинский (1931).
Вернувшись в Ленинград в 1936 году, Билибин вместе с женой и сыном поселился в доме № 25 по ул. Гулярная (ныне — ул. Лизы Чайкиной).
Когда из-за фашистских бомбардировок квартира стала непригодной для проживания, Иван Билибин переехал в подвал Императорского общества поощрения художников, ставший его вторым домом. 7 февраля 1942 года он был доставлен в больницу Императорской Академии художеств, где вскоре скончался от обморожения и голода.
Свой последний покой иллюстратор нашел в братской могиле профессоров Академии художеств у Смоленского кладбища.
.
Цели деятельности учителя: формирование творческого воображения при изображении сказочного мира; развитие фантазии, воображения детей посредством выполнения творческого коллективного проекта по теме «Рисуем сказку»
Оборудование: презентация, лист, гуашь, фломастеры, кисти, лист большого формата под фон панно.
Этап урока
Методы и приёмы
Хронометраж
Содержание урока
Формируемые
УУД
Деятельность учителя
Деятельность учащихся
I.Этап самоопределения к деятельности
Словесный
1 мин
Проверка готовности учащихся к уроку.
– Сказка – ложь, да в ней намек, добрым молодцам урок!
Подготавливаются к уроку.
К: планирование сотрудничества с учителем
II.Актуализации знаний и мотивация
Словесный
Беседа
Наглядный
работа с презентацией
3 мин
Прозвенел уже звонок,
Сядьте тихо и неслышно,
И скорей начнём урок.
Будем рисовать, трудиться,
Ведь заданья нелегки.
Нам, друзья, нельзя лениться,
Так как мы ученики.
-Давайте посмотрим на слайд, слово, которое здесь расшифрованно подскажет нам тему нашего урока.
Настраиваются на продуктивную деятельность.
— Сказка
Л: включение в учебную деятельность
К: выражать свои мысли с достаточной полнотой и точностью.
П: преобразование модели с целью выявления общих знаков, определяющих данную предметную область
III.Постановка учебной задачи
Словесный беседа
Практический упражнения
Создание проблемной ситуации
2 мин
-Как вы думаете, какова тема нашего урока?
-Тема нашего урока : «Рисуем сказку».
-Попробуйте сформулировать цели урока.
Цели урока вы видите на экране:
1.Узнать, что такое сказочная страна
2.Выполним коллективную работу- панно
-Сказки
— Выполним работу по сказкам
П: осознанное и произвольное построение речевого высказывания
П: поиск и выделение необходимой информации
Р: целеполагание
Л: самоопределение к деятельности
VI.Первичное закрепление во внешней речи
Словесный
Беседа
Практический
Пед. показ
3 мин
– Сегодня на уроке мы с вами будем изображать сказочную страну, путешествовать по сказкам.
– Ребята, а вы любите сказки? Назовите свои самые любимые сказки.
– Хорошо ли вы знаете сказки? Сейчас проверим. Я буду читать отрывок из сказки, а вы угадайте, как она называется.
1) «…Развеселились девушки, развели костер и вздумали через огонь прыгать. Одна прыгнула, другая, третья.
– Что же ты не прыгаешь? – говорят ей подруги».
– Как называется эта сказка? (СЛАЙД)
2) «Пустил стрелу младший брат – попала стрела в грязное болото и подхватила ее лягушка».
– Отгадали сказку? (СЛАЙД)
3) «Собирайтесь, бояре да дворяне, купцы да простые крестьяне, к царю на двор. Сидит царская дочь Елена Прекрасная в своем высоком тереме у окошка. Кто на коне до царевны доскочит да с ее руки золотой перстень снимет, за того она и замуж пойдет!»
– Что же это за сказка?
4) Мы объехали весь свет;
За морем житье не худо,
В свете ж вот какое чудо:
Остров на море лежит,
Град на острове стоит
С златоглавыми церквами,
С теремами да садами;
Ель растет перед дворцом,
А под ней хрустальный дом.
– Отгадайте название и автора сказки. ( А. С. Пушкина.)
— Какие еще сказки вы знаете? Назовите их, какие герои были в этой сказке?
-Вспомните сказку Маша и Медведь, о чем она? А есть ли современная сказка или мультфильм Маша и медведь?
-Верно, это одна и та же маша? Разные, верно.
– Сказки знаете вы хорошо. А сейчас давайте представим себе сказочный город (страну). Возможно, он будет похож на тот, который описал в своей сказке А. С. Пушкин, а может быть, вы придумаете свой.
-Как вы представляете себе волшебную, сказочную страну?
-Замечательно.
Слушают учителя
Отвечают учителю.
-Снегурочка
— Царевна-лягушка
— Сивка-бурка
— Сказка о царе Салтане
Отвечают на вопросы учителя.
-Да, мультфильм
Отвечают на вопросы учителя.
П: структурирование знаний
Р: осуществлять контроль
Динамическая переменка
Метод аналогии
1 мин
-Давайте немного отдохнем:
Раз, два, три, четыре, пять-
Все умеем мы считать.
Раз! Подняться, подтянуться.
Два! Согнуться, разогнуться.
Три! В ладоши три хлопка,
Головою три кивка.
На четыре — руки шире.
Пять — руками помахать.
Шесть за парту тихо сесть.
Семь, восемь — лень отбросим.
-Повторяют действия за учителем
Р: саморегуляция как способ к мобилизации сил и энергии, к волевому усилию и преодолению препятствий
VI.Самостоятельная работа с самопроверкой
Практический
Практическая работа
5 мин
— А сейчас, ребята, ваша задача создать коллективное панно.
— У меня будут помощники, которые будут рисовать вместе со мной пейзаж, остальные ребята, будут выполнять работу самостоятельно.
-Вам необходимо нарисовать одного сказочного героя, который будет жить в нашей сказочной стране.
-Приступайте к работе. Желаю вам успехов и хорошей творческой работы. Я думаю, что вы с легкостью справитесь с этим задание и в конце урока у нас будет замечательное панно.
Фигуры персонажей вырезаются детьми. Обговаривается техника безопасности (работа с ножницами)
Выполняют задание.
П: самостоятельное создание способов решения проблем творческого характера
П:выполнение действий по алгоритму
VII.Включение в систему знаний
Словесный беседа
Практический
2 мин
— Ребята, время выполнения творческой работы подошло к концу, пожалуйста, заканчивайте свою работу.
Следует подождать, когда Ваша работа подсохла.
Внимание!!!! Начинают клеить сверху листа от линии горизонта. Выбирают фигурки от маленьких до больших.
(наклеиваем, советуясь с детьми)
Сейчас, я прошу Вас ознакомиться с тем, что получилось у нас всех!
Повторяют и закрепляют изученный материал
П: осознанное произвольное построение речевого высказывания
Р: контроль цели
К: выражение своих мыслей с достаточной полнотой и точностью
VIII.Рефлексия деятельности
Словесный анализ
2 мин
Закончи предложение: «На уроке мне …»
Было трудно …
Было интересно …
Было не понятно …
Было легко …
Выставление оценок.
— Спасибо за урок, до свидания!
Анализируют свою работу на уроке.
Р: самоанализ, самооценка