Литература. 5 класс.
А.С.Пушкин. «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях».
Противоборство добрых и злых сил в сказке.
Урок-исследование
Цели урока.
-
Содержательная – рассмотреть образы героев сказки в их сопоставлении.
-
Деятельностная – помочь учащимся научиться анализировать текст сказки. Развить навыки монологической, диалогической речи и выразительного чтения. Формировать умения сравнивать, обобщать. Формировать прочную нравственную позицию, положительные ориентации на распознавание истинной красоты. Определение проблематики сказки Пушкина в процессе ее анализа (характеристика героев, анализ эпизода, через авторское отношение к героям).
-
Развивающая – умение давать личностную оценку (интерпретацию) произведению в контексте развития творческих способностей, воображения у учащихся.
-
Воспитывающая – расширение представлений о духовной жизни Человека в процессе знакомства с произведениями искусства и литературы.
Задачи урока:
-
Образовательные задачи
Совершенствовать понятие о литературной сказке
Видеть противостояние добрых и злых сил в сказке
Дать понятие о гиперболе и антитезе.
-
Развивающие задачи
Совершенствовать навыки выразительного чтения
Развивать навыки критического мышления
Сопоставлять произведения разных видов искусства
-
Воспитательные задачи
Видеть красоту внутреннюю и внешнюю
Ценить человека по поступкам, совершаемым им
Планируемые результаты.
Предметные умения: знать содержание прочитанного произведения; уметь воспринимать и анализировать текст, формулировать идею, проблематику произведения, давать характеристику героям.
Метапредметные УУД.
Личностные: положительно относиться к учению, познавательной деятельности, имеет желание приобретать новые знания, умения, совершенствовать имеющиеся.
Регулятивные: принимает и сохраняет учебную задачу; планирует (в сотрудничестве с учителем и одноклассниками или самостоятельно) необходимые действия, операции, действует по плану.
Познавательные: понимает информацию, представленную в изобразительной, схематичной, модельной форме, использует знаково-символические средства для решения различных задач.
Коммуникативные: строит небольшие монологические высказывания, осуществляет совместную деятельность в парах и рабочих группах с учётом конкретных учебно-познавательных задач.
Оборудование урока. Компьютер. Мультимедийный проектор. Презентация к уроку. Раздаточный материал. Портрет А.С.Пушкина.
Методика проведения: комбинированный урок-исследование (беседа с элементами развития речи: словесное рисование, словарная работа, выразительное чтение, пересказ эпизодов) .
Работа в группах (одна пара работает у доски)
Предлагаю поработать в парах. Перед вами карточки со словами, красным карандашом подчеркиваете слова, которые характеризуют черты положительного героя, синим – отрицательного.
Проверка.
Положительный герой Отрицательный герой
доброта зависть
любовь злоба
верность ревность
кротость эгоизм
отзывчивость предательство
Добавьте свои слова: милосердие ( к положительному герою); равнодушие (к отрицательному герою).
Обобщение
Положительный герой тот, который совершает героические поступки, творит добро на благо других людей.
Отрицательный герой всегда вредит, старается помешать, причинить зло другим.
Учитель. ВСЕГДА ЛИ СРАЗУ МОЖНО ПОНЯТЬ, КТО ПОЛОЖИТЕЛЬНЫЙ ГЕРОЙ, А КТО ОТРИЦАТЕЛЬНЫЙ? В чем раскрывается характер героя?
Ученики. Характер героя раскрывается в его поступках, поведении.
Ход урока.
1-ый этап. Самоопределение к деятельности.
Вступительное слово учителя.
Добрый день, мои дорогие друзья. Мне очень приятно находиться в окружении настоящих читателей, обладающих не только умом, воображением, но и чутким сердцем.
Слайд 1.
Девиз нашего урока: « Наблюдать, слушать, думать, находить, доказывать, запоминать.»
Ход урока
I. Актуализация прошлых знаний.
1. Вступительное слово учителя.
Вам знакома такая пословица «Мир не без добрых людей».
— А как вы понимаете смысл этой пословицы?
— Ежедневно мы сталкиваемся с вами с добром и злом. Сегодня на уроке мы постараемся разобраться в этих человеческих качествах. А помогут нам в этом сказки А.С.Пушкина. Именно сказка может предостеречь нас от неверных шагов, рассказать, как жить в мире и взаимодействовать с ним, не нарушая и не разрушая его.
Запишем тему урока в тетради: «Добро и зло в нашей жизни».
2-ой этап. Постановка учебной задачи.
Учитель рассказывает притчу.
Когда-то давным-давно жил Человек на свете и не знал, что существует на земле Добро и Зло. Отправился человек в дорогу, встретилась ему на пути гора. На вершине горы стояли два сосуда. Один сосуд был наполнен Добром, другой – Злом. Заинтересовало Человека содержимое сосудов, решил он заглянуть внутрь и узнать, что же такое Добро и Зло. Разбил он кувшины, перемешалось всё их содержимое. Наполнило содержимое кувшинов душу человека. Живёт человек и не знает, так что же такое добро и зло, чего в его душе больше.
— Так о чём же пойдёт речь на сегодняшнем уроке?
Объект исследования — сказка А.С.Пушкина «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях».
Тема исследования – ДОБРО И ЗЛО В СКАЗКАХ ПУШКИНА.
Гипотеза нашего исследования будет такой – Добро побеждает зло
Цель нашей работы – раскрыть значение терминов “добро” и “зло” на примере сказки. Мы будем учиться сравнивать образы героев, анализировать текст.
IV. Новая тема.
Слайд 1. Мы сделали с Вами первые шаги, и вот что появилось перед нами: что же мы здесь видим? (Ученики рассказывают о том, что видят на первом слайде: автор сказки А.С. Пушкин, 1933 – год написания «сказки о мёртвой царевне и семи богатырях»;
сказочный дворец, на балконе которого изображена счастливая пара: королевич и царевна — счастливый конец сказки).
Чтобы попасть на праздник в сказочный дворец, мы должны пройти долгий путь и найти на этом пути положительных и отрицательных героев. Слайд 2
Сделайте первую помету в своих путевых тетрадях: Добро и зло в «Сказке о мёртвой царевне и семи богатырях».
Вспомним героев сказки, совершающих добрые дела! (Ученики рассказывают отрывки из сказки, где она заметили проявление добрых качеств героев).
Мы встретились в сказке не только с положительными, но и с отрицательными героями. Давайте назовем их всех, начиная с положительных. (Ученики называют положительных героев, затем отрицательных). Слайд 3
Ребята, а можем ли мы в Чернавке найти положительные качества?
Так может она совсем не отрицательный герой?
Нам всем знакомо выражение «В сказках Добро побеждает Зло». Что же такое Добро и Зло? Как Вы понимаете значение этих слов? (Ученики раскрывают своё понимание данных понятий).
Ребята, а я нашла определение этих понятий в разных словарях (слайд 4). Давайте прочитаем и сравним с тем, что сказали Вы.
-
Добро – всё положительное, хорошее, полезное.
(Словарь С.И. Ожегова)
-
Добро – нечто положительное, хорошее, полезное; добрый поступок.
(Большой толковый словарь русского языка)
-
Зло – нечто дурное, вредное.
(Словарь С.И. Ожегова)
-
Зло – действие, имеющее отрицательный смысл и всегда влекущее за собой беды, страдания, горе.
(Большой толковый словарь русского языка)
Можем ли мы добро и зло назвать противоположными понятиями?
(Ученики отвечают: Да, эти понятия являются противоположными)
Мы идём с Вами дальше. На нашем пути встречаются две героини сказки. Слайд5
Кто эти героини? (Ученики отвечают: Царица-мать и царица-мачеха).
3. Проверка домашнего задания.
Учитель:
-Нам всем хорошо знакомо выражение “В сказках Добро всегда побеждает Зло”. Что же это такое – Добро и Зло? Вам необходимо было найти в толковом словаре значение этих слов и записать в тетради.
(Обучающиеся зачитывают определения терминов из толкового словаря).
Учитель:
-Хорошо, ребята, молодцы. Я тоже поработала со словарем и приготовила толкование данных терминов.
(На экране при помощи проектора выводятся заранее подготовленные толкования терминов): «Добро-это то, что хорошо, полезно, нужно человеку, с чем связаны надежды людей, представления о свободе и счастье.
Зло всегда имеет отрицательный смысл и обозначает плохое, влекущее за собой беды, страдания, горе, несчастье». (Школьный философский словарь).
«Добро — в духовном значении благо, что честно и полезно, что требует от нас долг человека.
Учитель:
-Ребята, как вы думаете, можно ли утверждать, что добро и зло являются противоположными понятиями?
Ученики: Да, добро и зло – противоположные понятия.
Учитель:
-Мне хотелось бы, чтобы вы усвоили сегодня не только значения слов, данные в словаре, но и попытались увидеть, как А. С. Пушкин показывает добро и зло в “Сказке о мертвой царевне и семи богатырях”.
Цель нашей работы – раскрыть значение терминов “добро” и “зло” на примере сказки. Мы будем учиться сравнивать образы героев, анализировать текст.
Учитель:
-Ребята, как вы думаете, можно ли утверждать, что добро и зло являются противоположными понятиями?
Ученики: Да, добро и зло – противоположные понятия.
Учитель:
-Мне хотелось бы, чтобы вы усвоили сегодня не только значения слов, данные в словаре, но и попытались увидеть, как А. С. Пушкин показывает добро и зло в “Сказке о мертвой царевне и семи богатырях”.
-На прошлом уроке мы с вами сделали вывод, что «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» близка к народным( фольклорным). В народных сказках всех героев можно разделить на положительных и отрицательных. Назовите, пожалуйста, положительных героев народных сказок (они олицетворяют добро) и отрицательных (олицетворяют зло).
Учитель:
-Можем ли мы, ребята, так же четко разграничить положительных и отрицательных героев в “Сказке о мертвой царевне и о семи богатырях”?
(Учащиеся перечисляют героев сказки и приходят к выводу, что в сказке больше положительных героев, предполагают, что образ Чернавки невозможно отнести ни к положительным, ни к отрицательным).
Учитель:
— Подумайте, в образах каких героев заметна наиболее яркая характеристика Добра и Зла?
Ученики: В персонажах Царевны и царицы.
Учитель:
— Для того чтобы представить образы Царевны-мачехи и Царицы, мы обратимся ко второй части вашего домашнего задания – устному словесному рисованию портретов Царевны и Царицы.
(Учащиеся представляют словесные портреты Царевны и Царицы, зачитывают из текста определения).
Учитель:
-Хорошо, ребята. А сейчас запишите в тетрадях определения, характеризующие героинь, в два столбика в виде таблицы. Посмотрим, что у вас получилось, и сравним с таблицей.
(Учащиеся зачитывают определения и сравнивают с таблицей, представленной в виде
— Ребята, как вы думаете, какие вопросы у нас могут возникнуть в течение урока?
Возможные варианты, предложенные детьми:
1.Как мы можем определить, какой человек – злой или добрый?
2.Кто в сказке совершает добрые, а кто злые поступки?
3.Как поступать с теми, кто делает зло другим?
4.Стоит ли мстить тем, кто причиняет зло людям?
5.А легко ли распознать добро и зло?
6.Что в итоге побеждает: добро или зло?
7.Почему добро часто бывает беззащитным?
— А что нам необходимо в первую очередь сделать, чтобы найти ответы на эти вопросы?
(Обратиться к тексту сказки, сделать наблюдения по тексту).
Учитель:
-Ребята, почему царица решила погубить царевну? В чем суть конфликта между ними?
Ученики: Царица-мачеха считает себя самой красивой, а царевна становится ее соперницей, потому что волшебное зеркало сообщает, что падчерица “милее и белее”, чем она.
Учитель:
-А какими словами мы можем выразить отношение царицы к царевне?
Ученики: Ненависть, зависть.
Учитель:
-Обладает ли добрый человек такими чувствами?
Ученики: Нет, эти чувства характерны для злых людей.
Учитель:
-А как относится царевна к царице, которая ее решила погубить, к Чернавке, которая уводит девушку в темный лес?
Ученики: Она даже к своим врагам относится хорошо, не держит на них зла, не пытается им отомстить.
Учитель:
-Ребята, и царица, и царевна – внешне красивы. Про какую из героинь мы можем сказать, что она обладает и внутренней, душевной красотой?
Ученики: Царица красивая, но злая, никого не любит. Она весела только с зеркальцем. Значит душа у нее черная. А царевна по-настоящему красива, она всех любит, творит добро, и все ей помогают.
— Кто ещё совершает злые поступки?
— Давайте разберемся, добро или зло несут такие персонажи сказки, как Зеркальце, Чернавка, богатыри?
— Умеет ли Зеркальце лгать? (нет, оно всегда говорит только правду)
— Есть ли на нем какая-нибудь вина?
Правдивое Зеркальце направило гнев и зависть царицы на ни в чём не повинную царевну, затем сообщило, что царевна живет в лесу у семи богатырей — и девушка оказалась беззащитной перед силой зла. Безусловно, Зеркало честно, но именно оно косвенно стало причиной смерти царевны.
Таким образом, есть в нем добрые свойства: говорит правду, не лжёт, верно служит своей хозяйке. Но с другой стороны, оно помогает царице, хотя и не ведает о коварстве злой мачехи.
— А какова Чернавка?
— Есть в ней добрые движения души? (Да, она пожалела царевну, отпустила её)
— Она тоже верно служит. Но кому?
— Чем продиктовано её верное служение царице( ( боится наказания и смерти)
— Вспомните, что означает её имя? (делает черную, грязную работу, помогает царице в её коварных замыслах)
Опять-таки и здесь мы видим и плохое, и хорошее. Чернавка способна пожалеть («не убила, не связала, отпустила и сказала…»), тоже верно служит своей хозяйке. Но служит обману, злу, коварству. Верность её основана на страхе.
— Вспомните, кто обладает настоящей верностью, светлой, лишённой зависти, чёрных замыслов?
Такая верность основана на любви.
Да, это Соколко, который съел отравленное яблоко. Так он рассказал богатырям, что случилось с царевной.
Конечно, это и Елисей. Он ищет любимую, обращается к силам природы, чтобы те помогли ему отыскать невесту.
Ученики отвечают, что мы будем говорить о добрых и злых героях в сказке А.С.Пушкина, о царевне и мачехе, будем сравнивать их.
— Правильно, молодцы. Вот вы и сформулировали цель нашей работы – раскрыть значение терминов «добро» и «зло» на примере анализа сказки А.С.Пушкина. Мы будем учиться сравнивать образы героев, анализировать текст.
Слайд 2
Работа с эпиграфом к уроку.
Лишь добро одно бессмертно.
Зло подолгу не живет.
Шота Руставели.
— Как вы думаете, так ли это?
— Отвечают.
— Сразу тяжело ответить на этот вопрос. Предлагаю проверить, анализируя сказку А.С.Пушкина.
3-ий этап. Актуализация знаний и пробного учебного действия.
Нам всем хорошо знакомо выражение: «В сказках Добро всегда побеждает Зло».
Работа в парах. Посоветуйтесь с соседом по парте и ответьте, что же такое Добро, а что такое Зло. Слушаем ответы.
— Хорошо, ребята, молодцы. Заглянем в словари и дадим определение этим понятиям.
II. Актуализация новых знаний.
1. Беседа по тексту А.С. Пушкина (выявление читательского восприятия)
— Вы уже прочитали эту сказку дома.
— Какое настроение вызвала у вас сказка Пушкина? («Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» вызвала хорошее, радостное настроение. Но сначала возникло чувство грусти, тревоги за судьбу царевны, и только когда королевич Елисей спас царевну, грусть и печаль ушли).
— Назовите героев сказки. Мы видим, что среди них есть положительные и отрицательные герои. Хочется подробнее поговорить о них. Для этого нам предстоит поработать в группах.
Работа в группах (Класс делится на группы по 4 человека и получает карточки с заданием. На одной стороне карточки дается иллюстрация героя, на другой – задание).
Вопросы на осмысление содержания сказки.
(Задание для 1 группы)
Слайд 3
4-ый этап. Работа над темой урока. Построение проекта выхода из затруднения.
— Образы каких героев в сказке, по-вашему, самые яркие, самые запоминающиеся?
— Царевны и царицы. Слайд 4.
— Вспомним героев сказки, совершающих добрые дела.
(Царевна, Елисей, Соколко, ветер, месяц, солнце, зеркальце). Ученики рассказывают отрывки из сказки, где они заметили проявление добрых качеств героев.
— Мы встретились в сказке не только с положительными, но и с отрицательными героями. Кого отнесём к отрицательным героям? ( Царицу-мачеху).
Работа с иллюстрациями, на которых изображена царица – мать и царица – мачеха.
Слайд 5.
— А кто эти героини? Почему иллюстрация с изображением царицы – матери обведена жёлтым, а царицы – мачехи – чёрным. Как вы думаете, почему?
( Царица-мать – положительный герой, она олицетворяет нежное материнское начало. Царица-мачеха – отрицательный герой, олицетворяющий злые силы).
Работа с новыми литературными понятиями: противопоставление = антитеза.
Составление небольшого монологического высказывания.
— Как разворачиваются события дальше?
— Царица умирает. Царь женится на другой. Новая царица умна, красива, но очень злая и любит только себя. Проходит время, подрастает дочь царя. Она становится самой красивой девушкой. У неё появляется жених – Елисей.
5-ый этап. Первичное закрепление
Работа над образом царевны. Слайд 6 .
Работа в группах по заданному плану.
План.
-
Представление сказочного персонажа.
-
Описание внешности.
-
Черты характера.
-
Отношение к окружающим.
-
Отношение окружающих к героине
-
Кому героиня противопоставлена в сказке?
Учитель распределяет задания по группам. Учащиеся готовятся и выступают.
Работа над образом царицы-мачехи.
Ученик подготовил мини – проект по образу царицы – мачехи. Выступает только с выводами.
Составление сравнительной характеристики. Заполнение таблицы.
Слайд 7.
Отмечают сходства и различия. И только про царевну молодую мы можем сказать, что она обладает ещё и душевной красотой.
Чтение по ролям эпизода, в котором волшебное зеркало сообщает царице – мачехе о том, что падчерица «милее» и «белее», чем она.
Учащиеся делают выводы. Слайд 8
Снятие утомления с глаз. Слайд 9
Сверьте написанное: «Свет наш солнышко!»; «Месяц, месяц, мой дружок, позолоченный рожок!»; «Ветер, ветер! Ты могуч…»
— Как Елисей обращается в силам природы? (Ласково, уважительно, с почтением).
— Почему только ветер смог подсказать Елисею, где его невеста? (всюду веешь на просторе…»)
— Почему царевну смог спасти только королевич Елисей( Елисей означает спаситель).
Любил царевну, был преданным, верным, настойчивым в поисках своей невесты.
Учитель
В сказках у добра много помощников, а зло – одиноко. Мы видим, что даже явления природы помогают Елисею найти свою невесту.
— А что же происходит со злой царицей-мачехой?
— Найдите строки, в которых говорится о ней в конце сказки.
— Найдите риторические обращения в монологе Елисея. Выпишите их.
Сверьте написанное: «Свет наш солнышко!»; «Месяц, месяц, мой дружок, позолоченный рожок!»; «Ветер, ветер! Ты могуч…»
— Как Елисей обращается в силам природы? (Ласково, уважительно, с почтением).
— Почему только ветер смог подсказать Елисею, где его невеста? (всюду веешь на просторе…»)
— Почему царевну смог спасти только королевич Елисей( Елисей означает спаситель).
Любил царевну, был преданным, верным, настойчивым в поисках своей невесты.
Учитель
В сказках у добра много помощников, а зло – одиноко. Мы видим, что даже явления природы помогают Елисею найти свою невесту.
— А что же происходит со злой царицей-мачехой?
— Найдите строки, в которых говорится о ней в конце сказки.
Чтение (от слов «Злая мачеха, вскочив,.. до слов «И царица умерла».
И никто не пожалел, что царицы не стало.
Пять раз в сказке царица названа злой. Она действительно причиняет зло тем, кто рядом с ней. Но справедливость восстановлена. Добро торжествует. В сказке, как и в жизни, силы зла побеждает любовь, которая сильнее смерти.Истинная ценность человека – это красота внутренняя: кротость, трудолюбие, скромность, искренность, верность.
Зло может скрываться за внешне прекрасной формой. В таком случае ему легко обмануть доверчивость доброты, однако зло изначально обречено на поражение. Сказка предупреждает: жестокость, злоба, зависть, будут непременно наказаны.
Действительно, нельзя не согласиться с высказыванием грузинского поэта Шота Руставели — прочитать слова эпиграфа.
Но в жизни происходит всё гораздо сложнее, мы не можем разделить людей только на добрых и только на злых. В душе каждого человека наблюдается противостояние добра и зла. Мы ведь совершаем и добрые поступки, и не очень…добрые… Завидуем, обижаем тех, кто рядом с нами, обижаемся …
— Подумайте, чему научила вас сказка Пушкина?
6-ой этап. Самостоятельная работа с проверкой.
1.Анализ эпизода: «Царевна в тереме у семи богатырей».
Работа в парах. Составить вопросы по эпизоду и ответить на них.
2 Что предпринимает царица в очередной раз, чтобы избавиться от царевны?
Прослушивание фонограммы. Черница дарит царевне наливное отравленное яблочко.
Учащиеся делают выводы, что зло не может победить. В сказках у добра много помощников. Добро побеждает зло. Царица умирает.
— Мы поговорили о героях сказки, но не о всех. В сказке есть герой, который… «…между тем по свету скачет. Нет как нет! Он горько плачет, И кого ни спросит он, Всем вопрос его мудрён. К красну солнцу наконец Обратился молодец». (Королевич Елисей)
Мы поговорили о героях сказки, но не о всех. В сказке есть герой, который… «…между тем по свету скачет. Нет как нет! Он горько плачет, И кого ни спросит он, Всем вопрос его мудрён. К красну солнцу наконец Обратился молодец». (Королевич Елисей)
Последний этап нашего исследования. Я вновь открываю волшебную шкатулку. Достаю волшебные силы природы. Ветер, солнце и месяц. Пушкин наделяет их способностью говорить.
— Королевич Елисей, отчаявшись найти свою любимую, обращается к силам природы: к солнцу, месяцу, ветру. Ребята подготовили выразительное чтение наизусть этих монологов. Давайте послушаем их.
— Почему солнце, месяц и ветер помогают именно королевичу Елисею?
— А вы догадывались, что обозначает имя Елисей?
— Ребята, вы обратили внимание, как от одной встречи к другой растет волнение Елисея, его стремление найти невесту. Отметим волшебное число «три»: столько раз королевич обращается к силам природы. Какими словами обращается Елисей к солнцу, месяцу и ветру? В этих словах проявляется тревога, волнение, надежда и печаль королевича. Эти чувства проявляются в ласковости обращений, в вопросе: «Аль откажешь мне в ответе?», в настойчивом повторении вопроса: «Не видал ли где на свете Ты царевны молодой?»
— Что помогло королевичу пробудить от волшебного сна свою невесту? (Только верная, преданная любовь королевича Елисея спасает царевну, пробуждает ее от мертвого сна.)
— Нарисуем два символических дерева(слайд11)
дерево добра дерево зла
— Какие качества наших героинь мы можем поместить на ветвях этого дерева?
(как щедрость, милосердие, честность, порядочность, сочувствие, уважение, злость, жестокость, равнодушие, лживость, наглость)
ДОБРО, ЗЛО, ДОБРОТА, ВЕРНОСТЬ, ЛЮБОВЬ, КРОТОСТЬ, ЗАВИСТЬ, ЗЛОБА, ЭГОИЗМ, ПРЕДАТЕЛЬСТВО). Распределите их по двум группам: положительные и отрицательные качества человека.
— Почему ветви дерева добра направлены вверх, а ветви дерева зла – вниз?
(Ветви первого дерева направлены вверх, они возвышают человека. Поступая по совести, мы подкармливаем дерево добра. Ветви второго дерева направлены вниз. Они разрушают, точат человека изнутри)
— Какие чувства владеют царицей, когда она совершает злые поступки? (зависть)
Те, кто может справиться с обидой и завистью, становятся на ступеньку выше, преодолевают себя.
Составление КЛАСТЕРА «Царевна и её помощники» из открыток – иллюстраций худ. Л.Присекиной.
7-ой этап. Рефлексия деятельности.
— Какой урок мы извлекли из «Сказки о мёртвой царевне и о семи богатырях?
Какими нельзя быть?
Итог урока. Слайд 10
Оцените свою работу на уроке по оценочной лестнице. Выставляют себе оценки, учитель контролирует.
Покажите мне смайлик, соответствующий вашему настроению в конце урока.
На «Золотых» рыбках, подаренных учителем учащимся, дети пишут добрые пожелания близким, одноклассникам, учителям … и озвучивают их.
Д/З На выбор: 1. Написать поздравление Королевичу и Царевне.
2 Выучить понравившийся отрывок наизусть.
В сказках добро всегда побеждает зло.
Выставление оценок
— Сегодня, вспомнив пушкинские сказки, мы поговорили о добре и зле. Что же все-таки важнее: Добро или Зло?
— В завершение нашего урока хочется сказать: Хоть зло сильно – всему вредит, Добро на свете победит!
Учитель:
-В произведениях литературы отражается жизнь. В сказках мы наблюдаем борьбу добра со злом. В жизни все происходит гораздо сложнее, мы не можем разделить людей на добрых и злых. В душе каждого человека наблюдается противостояние добра и зла. Ведь мы совершаем и добрые поступки, и злые. Любим, желаем добра, здоровья. И тут же завидуем, обижаемся и даже, бывает, ненавидим.
Подумайте, пожалуйста, чему научила вас сказка А. С. Пушкина, и считаете ли вы себя добрыми?
Слайд 21
Домашнее задание .
Наше исследование подходит к концу. Мы являемся с Вами свидетелями победы Добра над Злом, свидетелями счастливого события в жизни Королевича Елисея и Царевны. Мы попали с Вами на торжество и, конечно же, должны что-то подарить молодой и счастливой семье. Что можно подарить им?! Давайте подарим красивые слова о добре.
Каждому человеку приятно услышать о себе хорошие добрые слова. Вы сегодня очень хорошо работали, и мне хочется подарить каждому из вас волшебную золотую рыбку из сказки Пушкина. Я очень надеюсь, что эта рыбка исполнит все ваши желания, а ваши желания всегда будут только добрыми. Дома вам нужно будет записать свои пожелания на этой золотой рыбке. Мы с вами помним, что рыбка исполняет все желания. Поэтому все добрые слова, которые вы напишите, вернутся вам и вашим близким людям.
«Постоянная доброта может творить чудеса. Подобно тому как солнце может растопить лед, так и доброта изгоняет непонимание, недоверие и враждебность» — сказал мыслитель Альберт Швейцер.
V. Итоги урока.
Дорогие ребята, сегодня мы увидели на своём пути много плохого, но и много хорошего; наблюдали борьбу добра со злом; пришли к выводу, что быть добрым – это хорошо, а злым – плохо. Храните добро в себе, не давайте злым мыслям становиться сильнее Вас. Относитесь по-доброму к окружающим Вас людям. Поступая по-доброму с людьми, Вы увидите, что и они будут так же относиться к вам. Добро должно побеждать не только в сказках, но и в нашей реальной жизни.
Слайд 15
Правильно ли мы ответили?
(Ученики отвечают: Да, правильно).
Наш путь очень долгий. Поэтому нам нужно немного отдохнуть. Располагаемся на привал. Послушаем птичий щебет, как его слушала молодая царевна, блуждая по лесу, насладимся лесным покоем и тишиной.
Слайд 16
Отдохнув, двигаемся дальше.
Рефлексия. Составление коллективного синквейна.
Синквейн – это особое стихотворение, которое возникает в результате анализа и синтеза информации. Мысль, переведенная в образ, как раз и свидетельствует об уровне понимания ученика. Более 95% учащихся оценивают интерес к синквейну на «5». Это интересный способ проверить знания. Слово «синквейн» происходит от французского слова, которое означает пятистрочье. Таким образом, синквейн – это стихотворение из 5 строк, где:
-
Первая строка. 1 слово – понятие или тема (существительное).
-
Вторая строка. 2 слова – описание этого понятия ( прилагательные).
-
Третья строка. 3 слова – действия ( глаголы).
-
Четвертая строка. Фраза или предложение, показывающее отношение к теме (афоризм)
-
Пятая строка. 1 слово – синоним, который повторяет суть темы
Учитель. Для подведения итогов нашего урока предлагаю составит коллективный синквейн. ( На доске пишет учитель)
1. ЦАРЕВНА 1. ЦАРИЦА,
2. красивая, кроткая 2. жестокая, своенравная
3. расцвела, догадалась 3. ненавидит, завидует, просит, сквернословит
4. Обещает отблагодарить. 4. Готова на все, лишь бы быть лучше всех.
5. ЧУДО. АНГЕЛ. ЭЛЬФ 5. ЗЛО. МОНСТР. (1 слово)
План описания царевны
1. Описание внешности царевны и её внутренних качеств.
2. Отношение к ней других персонажей сказки:
А) Чернавки;
Б) пса Соколки;
В) семи богатырей,
Г) королевича Елисея.
3. Поведение царевны:
А) в тереме богатырей,
Б) по отношению к окружающим её людям.
4. Отношение автора к героине.
«как нарисовать поэтапно…. Сказка по щучьему велению Рисунок к сказке емеля карандашом
» По щучьему веленью (Емеля)
ил-был старик. У него было три сына: двое умных, третий — дурачок Емеля. Те братья работают, а Емеля целый день лежит на печке, знать ничего не хочет.
Один раз братья уехали на базар, а бабы, невестки, давай посылать его:
– Сходи, Емеля, за водой.
А он им с печки:
– Неохота…
– Сходи, Емеля, а то братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
– Ну, ладно.
Слез Емеля с печки, обулся, оделся, взял ведра да топор и пошел на речку.
Прорубил лед, зачерпнул ведра и поставил их, а сам глядит в прорубь. И увидел Емеля в проруби щуку.
Изловчился и ухватил щуку в руку:
– Вот уха будет сладка!
Вдруг щука говорит ему человечьим голосом:
– Емеля, отпусти меня в воду, я тебе пригожусь.
А Емеля смеется:
– На что ты мне пригодишься? Нет, понесу тебя домой, велю невесткам уху сварить.
Будет уха сладка.
Щука взмолилась опять:
– Емеля, Емеля, отпусти меня в воду, я тебе сделаю все, что ни пожелаешь.
– Ладно, только покажи сначала, что не обманываешь меня, тогда отпущу.
Щука его спрашивает:
– Емеля, Емеля, скажи — чего ты сейчас хочешь?
– Хочу, чтобы ведра сами пошли домой и вода бы не расплескалась…
Щука ему говорит:
– Запомни мои слова: когда что тебе захочется — скажи только:
По щучьему веленью,
По моему хотенью.
Емеля и говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, ведра, сами домой…
Только сказал — ведра сами и пошли в гору. Емеля пустил щуку в прорубь, а сам пошел за ведрами.
Идут ведра по деревне, народ дивится, а Емеля идет сзади, посмеивается… Зашли ведра в избу и сами стали на лавку, а Емеля полез на печь.
Прошло много ли, мало ли времени — невестки говорят ему:
– Емеля, что ты лежишь? Пошел бы дров нарубил.
– Неохота…
– Не нарубишь дров, братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
Емеле неохота слезать с печи. Вспомнил он про щуку и потихоньку говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поди, топор, наколи дров, а дрова — сами в избу ступайте и в печь кладитесь…
Топор выскочил из-под лавки — и на двор, и давай дрова колоть, а дрова сами в избу идут и в печь лезут.
Много ли, мало ли времени прошло — невестки опять говорят:
– Емеля, дров у нас больше нет. Съезди в лес, наруби.
А он им с печки:
– Да вы-то на что?
– Как мы на что?.. Разве наше дело в лес за дровами ездить?
– Мне неохота…
– Ну, не будет тебе подарков.
Делать нечего. Слез Емеля с печи, обулся, оделся. Взял веревку и топор, вышел на двор и сел в сани:
– Бабы, отворяйте ворота!
Невестки ему говорят:
– Что ж ты, дурень, сел в сани, а лошадь не запряг?
– Не надо мне лошади.
Невестки отворили ворота, а Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, сани, в лес…
Сани сами поехали в ворота, да так быстро — на лошади не догнать.
А в лес-то пришлось ехать через город, и тут он много народу помял, подавил. Народ кричит «Держи его! Лови его!» А он знай сани погоняет.
Приехал в лес:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
топор, наруби дровишек посуше, а вы, дровишки, сами валитесь в сани, сами вяжитесь…
Топор начал рубить, колоть сухие дерева, а дровишки сами в сани валятся и веревкой вяжутся. Потом Емеля велел топору вырубить себе дубинку — такую, чтобы насилу поднять. Сел на воз:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поезжайте, сани, домой…
Сани помчались домой. Опять проезжает Емеля по тому городу, где давеча помял, подавил много народу, а там его уж дожидаются. Ухватили Емелю и тащат с возу, ругают и бьют.
Видит он, что плохо дело, и потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ну-ка, дубинка, обломай им бока…
Дубинка выскочила — и давай колотить.
Народ кинулся прочь, а Емеля приехал домой и залез на печь.
Долго ли, коротко ли — услышал царь об Емелиных проделках и посылает за ним офицера: его найти и привезти во дворец.
Приезжает офицер в ту деревню, входит в ту избу, где Емеля живет, и спрашивает:
– Ты — дурак Емеля?
А он с печки:
– А тебе на что?
– Одевайся скорее, я повезу тебя к царю.
– А мне неохота…
Рассердился офицер и ударил его по щеке.
А Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
дубинка, обломай ему бока…
Дубинка выскочила — и давай колотить офицера, насилу он ноги унес.
Царь удивился, что его офицер не мог справиться с Емелей, и посылает своего самого набольшего вельможу:
– Привези ко мне во дворец дурака Емелю, а то голову с плеч сниму.
Накупил набольший вельможа изюму, черносливу, пряников, приехал в ту деревню, вошел в ту избу и стал спрашивать у невесток, что любит Емеля.
– Наш Емеля любит, когда его ласково попросят да красный кафтан посулят, — тогда он все сделает, что ни попросишь.
Набольший вельможа дал Емеле изюму, черносливу, пряников и говорит:
– Емеля, Емеля, что ты лежишь на печи? Поедем к царю.
– Мне и тут тепло…
– Емеля, Емеля, у царя будут хорошо кормить-поить, — пожалуйста, поедем.
– А мне неохота…
– Емеля, Емеля, царь тебе красный кафтан подарит, шапку и сапоги.
Емеля подумал-подумал:
– Ну ладно, ступай ты вперед, а я за тобой вслед буду.
ил-был старик. У него было три сына: двое умных, третий – дурачок Емеля. Те братья работают, а Емеля целый день лежит на печке, знать ничего не хочет.
Один раз братья уехали на базар, а бабы, невестки, давай посылать его:
– Сходи, Емеля, за водой.
А он им с печки:
– Неохота…
– Сходи, Емеля, а то братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
– Ну, ладно.
Слез Емеля с печки, обулся, оделся, взял ведра да топор и пошел на речку.
Прорубил лед, зачерпнул ведра и поставил их, а сам глядит в прорубь. И увидел Емеля в проруби щуку.
Изловчился и ухватил щуку в руку:
– Вот уха будет сладка!
Вдруг щука говорит ему человечьим голосом:
– Емеля, отпусти меня в воду, я тебе пригожусь.
А Емеля смеется:
– На что ты мне пригодишься? Нет, понесу тебя домой, велю невесткам уху сварить. Будет уха сладка.
Щука взмолилась опять:
– Емеля, Емеля, отпусти меня в воду, я тебе сделаю все, что ни пожелаешь.
– Ладно, только покажи сначала, что не обманываешь меня, тогда отпущу.
Щука его спрашивает:
– Емеля, Емеля, скажи – чего ты сейчас хочешь?
– Хочу, чтобы ведра сами пошли домой и вода бы не расплескалась…
Щука ему говорит:
– Запомни мои слова: когда что тебе захочется – скажи только:
По щучьему веленью,
По моему хотенью.
Емеля и говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, ведра, сами домой…
Только сказал – ведра сами и пошли в гору. Емеля пустил щуку в прорубь, а сам пошел за ведрами.
Идут ведра по деревне, народ дивится, а Емеля идет сзади, посмеивается… Зашли ведра в избу и сами стали на лавку, а Емеля полез на печь.
Прошло много ли, мало ли времени – невестки говорят ему:
– Емеля, что ты лежишь? Пошел бы дров нарубил.
– Неохота…
– Не нарубишь дров, братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
Емеле неохота слезать с печи. Вспомнил он про щуку и потихоньку говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поди, топор, наколи дров, а дрова – сами в избу ступайте и в печь кладитесь…
Топор выскочил из-под лавки – и на двор, и давай дрова колоть, а дрова сами в избу идут и в печь лезут.
Много ли, мало ли времени прошло – невестки опять говорят:
– Емеля, дров у нас больше нет. Съезди в лес, наруби.
А он им с печки:
– Да вы-то на что?
– Как мы на что?.. Разве наше дело в лес за дровами ездить?
Мне неохота…
– Ну, не будет тебе подарков.
Делать нечего. Слез Емеля с печи, обулся, оделся. Взял веревку и топор, вышел на двор и сел в сани:
– Бабы, отворяйте ворота!
Невестки ему говорят:
– Что ж ты, дурень, сел в сани, а лошадь не запряг?
– Не надо мне лошади.
Невестки отворили ворота, а Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, сани, в лес…
Сани сами поехали в ворота, да так быстро – на лошади не догнать.
А в лес-то пришлось ехать через город, и тут он много народу помял, подавил. Народ кричит «Держи его! Лови его!» А он знай сани погоняет.
Приехал в лес:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
топор, наруби дровишек посуше, а вы, дровишки, сами валитесь в сани, сами вяжитесь…
Топор начал рубить, колоть сухие дерева, а дровишки сами в сани валятся и веревкой вяжутся. Потом Емеля велел топору вырубить себе дубинку – такую, чтобы насилу поднять. Сел на воз:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поезжайте, сани, домой…
Сани помчались домой. Опять проезжает Емеля по тому городу, где давеча помял, подавил много народу, а там его уж дожидаются. Ухватили Емелю и тащат с возу, ругают и бьют.
Видит он, что плохо дело, и потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ну-ка, дубинка, обломай им бока…
Дубинка выскочила – и давай колотить.
Народ кинулся прочь, а Емеля приехал домой и залез на печь.
Долго ли, коротко ли – услышал царь об Емелиных проделках и посылает за ним офицера: его найти и привезти во дворец.
Приезжает офицер в ту деревню, входит в ту избу, где Емеля живет, и спрашивает:
– Ты – дурак Емеля?
А он с печки:
– А тебе на что?
– Одевайся скорее, я повезу тебя к царю.
– А мне неохота…
Рассердился офицер и ударил его по щеке.
А Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
дубинка, обломай ему бока…
Дубинка выскочила – и давай колотить офицера, насилу он ноги унес.
Царь удивился, что его офицер не мог справиться с Емелей, и посылает своего самого набольшего вельможу:
– Привези ко мне во дворец дурака Емелю, а то голову с плеч сниму.
Накупил набольший вельможа изюму, черносливу, пряников, приехал в ту деревню, вошел в ту избу и стал спрашивать у невесток, что любит Емеля.
– Наш Емеля любит, когда его ласково попросят да красный кафтан посулят, – тогда он все сделает, что ни попросишь.
Набольший вельможа дал Емеле изюму, черносливу, пряников и говорит:
– Емеля, Емеля, что ты лежишь на печи? Поедем к царю.
– Мне и тут тепло…
– Емеля, Емеля, у царя будут хорошо кормить-поить, – пожалуйста, поедем.
– А мне неохота…
– Емеля, Емеля, царь тебе красный кафтан подарит, шапку и сапоги.
Емеля Щукин, которого все считали слишком мечтательным и нерешительным, изменился как по волшебству, когда познакомился в старинном парке со смешной собачкой по имени Растяпа. А все потому, что он узнал: Растяпа – единственная свидетельница того, как неизвестный человек прятал в парке клад! Разве мог Емеля допустить, чтобы клад нашла странная тетенька, которая подвергала собаку опасным экспериментам – например, водила ее на сеанс гипноза? Емеля взялся за дело вместе со своей бесстрашной подружкой Галкой. В нелегких поисках ребятам пригодилось…
Как принцесса из сказки Кэтрин Коултер
Диллон и Шерлок Савич. Они неразлучны. В вечной – до последнего вздоха! – страстной любви.
В расследовании самых опасных, самых запутанных преступлений… Но новое дело Диллона и Шерлок – дело о покушении на убийство богатойнаследницы Лили Фрейзер – превращается дляних в СЕРЬЕЗНОЕ ИСПЫТАНИЕ. Ведь жертва – родная сестра Диллона, а расследование, похоже, может рази навсегда изменить отношения между супругами…
Врачеватель. Олигархическая сказка Андрей Войновский
Жалеть о бездарно потраченном времени, думаю, и бессмысленно, и бесполезно, и безнравственно, а посему, для меня куда важнее настоящее. Которое очень скоро станет прошлым. Или будущим. Как и эта сказка, написанная по мотивам жизни одного человека и олигарха. И не только… Андрей Войновский
Сказки женского леса Анна Бялко
Сказки, сказки… «Что за прелесть эти сказки!» «Сказка ложь, да в ней намек…» Современный и подчас достаточно жесткий ритм нашей жизни, казалось бы, совершенно не оставляет места для сказок. А так хочется чего-нибудь необычного. В новой книге Анны Бялко «Сказки женского леса» читатель встречается с новым, хотя одновременно и хорошо знакомым, классическим жанром.
Современная сказка, городская сказка, фантазийная новелла – называть можно как угодно. Главное – в этих историях привычные зарисовки ежедневных будней уютно разместились рядом с загадочными…
О русском пьянстве, лени и жестокости Владимир Мединский
Люди склонны думать о себе хорошо. Обычно даже лучше, чем они есть на самом деле. Это относится и к целым народам, всегда старающимся сформировать о себе самое положительное мнение. Но только не к русским, с удивительным мазохизмом культивирующим о себе самые негативные стереотипы, причем со ссылкой на классиков: все, мол, «пьют», «воруют» (Карамзин), «ленивы и нелюбопытны» (Пушкин), хотят, чтобы у них, Емель, все было «по щучьему веленью»… Так правда ли это все или мифы? Откуда это пошло? Сами про себя придумали, или подсказал кто? Есть ли у этих утверждений…
Юродивая Елена Крюкова
В русской литературе давно не было такой героини: воплощенной любви, ее великого, высокого священнобезумия. Главная героиня романа, юродивая Ксения, носит черты Ксении Петербургской, Евфросиньи Полоцкой и русских женщин-святых – юродивых Христа ради.
Время действия – современность, которая написана автором по-библейски мощно, фантастично, вневременно. Сумасшедшая Ксения связывает собою, как живым мостом, Восток и Запад, исцеляет больных, проповедует на площадях, попадает в больницы и тюрьмы, нигде не теряя счастливого дара любви. Эта женщина,…
Волшебная мясорубка Станислав Буркин
Война порой и детей заставляет брать в руки оружие. Заставляет воевать и гибнуть. А что дальше? Кто сумел не ожесточиться, сохранить добрую, чуткую душу – попадает в добрый мир. Кто не выдержал, поддался злу и жестокости – тем повезет меньше, но и для них не все потеряно. С одной стороны – добро, с другой – зло, как и положено сказке. Дорога от зла к добру легкой не бывает, но она есть. Если вы любите сказки – эта книга для вас. Ну а если нет – почему бы все равно не попробовать? «Роман Станислава Буркина “Волшебная мясорубка” представляет собой какую-то…
Медовый месяц Гвендолин Кэссиди
Взаимная любовь вспыхнула между героями романа с первого взгляда.
И были бы они оба счастливы, как в доброй сказке о Золушке, нашедшей своего принца, если бы не существенная разница в возрасте. На фоне красивой светской жизни в изысканном мирке, где женщинам не рекомендуется задумываться о деньгах, поскольку их хватает на любые прихоти, разыгрывается психологическая драма. Два любящих сердца пытаются найти друг с другом общий язык. А это не просто девушке-подростку с ее юношеским максимализмом во всем и взрослому мужчине, познавшему поклонение…
Ева Луна Исабель Альенде
Впервые на русском языке – волшебная книга для женщин! Исабель Альенде – одна из наиболее известных латиноамериканских писательниц – увенчана множеством премий и литературных званий. Начиная с первых романов – «Дом духов» и «Любовь и тьма» и вплоть до таких книг, как «Ева Луна», «Сказки Евы Луны», «Дочь фортуны», «Портрет в коричневых тонах», литературные критики воспринимают ее как суперзвезду латиноамериканского магического реализма. Суммарный тираж ее книг уже превысил сорок миллионов экземпляров, ее романы переведены на три десятка…
Ледяное сердце Златовера Наталия Ипатова
Повесть-сказка «Ледяное сердце Златовера» – пятая из серии «Большое драконье приключение».
Каждая из пяти достаточно автономна и представляет собой отдельное законченное произведение. В каждой упоминаются прежние похождения героев, что позволяет всему циклу быть единым. Все события, как между разными сказками, так и внутри одной, связаны строгой логикой. Каждое произведение Н. Ипатовой – это чудесная смесь фэнтези, рыцарского романа и любовной мелодрамы. Попробуйте это на вкус!
Шрек-2 Computers
Шрек- 2 с иллюстрациями из мультфильма Computers
Новеллизация по мотивам одноименного мультфильма производства DreamWorks Pictures. Продолжение приключений Шрека и его друзей. А вы как думали? Если сказка закончилась свадьбой, значит все… «… и стали они жить-поживать, и добра наживать»? Ну, нет! Это возможно с кем угодно, только не со Шреком, не такой у него характер… О том, какие именно приключения ждут Шрека, Фиону, Осла, их старых и новых друзей, вы узнаете из этой книги. Если вы смотрели мультфильм Шрек – 2, – вы обязательно должны прочитать эту книгу, чтобы еще раз пережить радость от хорошей сказки.
…
Уж замуж невтерпеж
Сколько раз крали Эредет – главную героиню истории, – чтобы жениться на ней, наверное, она и сама не помнит. А все почему? Да потому, что она – пиктоли, то есть оборотень, обладающий способностью находить и призывать золото. Тот факт, что девятнадцатилетнюю девушку “крали замуж” несколько раз, ее семья тщательно скрывает, тем более все похищения срывались. Но на этот раз удача отвернулась от героини. Нет, от очередного «женишка» ее спас проезжающий/проходящий мимо… ммм… рыцарь? Но, как всегда в сказках – приключения на этом только начинаются.
О хитрой куме-лисе Йозеф Лада
Йозеф Лада – очень известный чешский художник. Ладу хорошо знают не только в Чехословакии, но и далеко за пределами его родины. Немало сил и энергии отдал он чешскому искусству и литературе, и за это ему было присвоено почётное звание народного художника. Он делал рисунки и ко многим детским книгам, которые стали любимыми книгами чешских ребят. Но Йозеф Лада не только делал рисунки к детским книжкам, а и сам писал для ребят.
Одной из таких книжек и является сказка-повесть «О хитрой куме-лисе». Это не совсем обычная сказка. Кума-лиса живёт в наши…
Здравствуйте жители 21 века! Если вы сюда попали, то вы, либо из поколения постарше, либо вам задали в школе по изобразительному искусству тему как рисовать печь. Ведь современному жителю этой планеты скорее захочется изобразить спайдермена, дракулу или ведьму, нежели печку. В скором времени ее удастся увидеть разве что в музее, или самой глухой деревушке. Так что поспешите увидеть и пощупать пока это возможно. А для ценителей сего жанра искусства покажу еще урок о рисовании печи, вот с этой картинки и будем срисовывать: Печка – волшебное многофункциональное устройство, согревающее сердца и души всех живых существ. Она может быть и постелью, и плитой и обогревателем. А в сказках еще и ездит круче всяких . В ряду почета русского человека занимает место сразу же после , зрелищ и . Правда в эксплуатации приходится дорого – постоянно нужно таскать дровишки. Ленивые Емели не смогут позволить себе такую роскошь, разве что у них есть волшебное заклинение По моему хотенью и по щучьему веленью.
Или как там было?
В современных домах такой девайс ставят тоже не из рациональных побуждений. Нынче и печь на дровах это просто красивый элемент интерьера. И все равно актуальность она не утратит никогда. Это все что я хотел сказать в защиту светлого доброго вечного, и теперь можем приступать:
Как нарисовать печку карандашом поэтапно
Шаг первый. Внешне это будет похоже на домик, набросаем очертания печки. Рисунок не сложный, да, по правде говоря, детский. Но это ничего, главное передать суть.
Шаг второй. Аккуратно обведем контуры, добавим дровишки, лестницу, скамейку.
Шаг третий. Сотрем вспомогательные линии, добавим деталей на передний план.
Шаг четвертый. Ну и завершающий этап это как всегда наведение красоты. Поправляем все линии, добавляем штриховки, и вот готово:
У нас есть уроки рисования других экстравагантных и не очень вещиц, попробуйте хотя бы изобразить.
Ж ил-был старик. У него было три сына: двое умных, третий – дурачок Емеля.
Те братья работают, а Емеля целый день лежит на печке, знать ничего не хочет.
Один раз братья уехали на базар, а бабы, невестки, давай посылать его:
Сходи, Емеля, за водой.
А он им с печки:
Неохота…
Сходи, Емеля, а то братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
Ну ладно.
Слез Емеля с печки, обулся, оделся, взял ведра да топор и пошел на речку.
Прорубил лед, зачерпнул ведра и поставил их, а сам глядит в прорубь. И увидел Емеля в проруби щуку. Изловчился и ухватил щуку в руку:
Вот уха будет сладка!
Емеля, отпусти меня в воду, я тебе пригожусь.
А Емеля смеется:
На что ты мне пригодишься? Нет, понесу тебя домой, велю невесткам уху сварить. Будет уха сладка.
Щука взмолилась опять:
Емеля, Емеля, отпусти меня в воду, я тебе сделаю все, что ни пожелаешь.
Ладно, только покажи сначала, что не обманываешь меня, тогда отпущу.
Щука его спрашивает:
Емеля, Емеля, скажи – чего ты сейчас хочешь?
Хочу, чтобы ведра сами пошли домой и вода бы не расплескалась.
..
Щука ему говорит:
Запомни мои слова: когда что тебе захочется – скажи только:
По щучьему веленью,
По моему хотенью.
Емеля и говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, ведра, сами домой…
Только сказал – ведра сами и пошли в гору. Емеля пустил щуку в прорубь, а сам пошел за ведрами.
Идут ведра по деревне, народ дивится, а Емеля идет сзади, посмеивается… Зашли ведра в избу и сами стали на лавку, а Емеля полез на печь.
Прошло много ли, мало ли времени – невестки говорят ему:
Емеля, что ты лежишь? Пошел бы дров нарубил.
Неохота…
Не нарубишь дров, братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
Емеле неохота слезать с печи. Вспомнил он про щуку и потихоньку говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью – поди, топор, наколи дров, а дрова – сами в избу ступайте и в печь кладитесь…
Топор выскочил из-под лавки – и на двор, и давай дрова колоть, а дрова сами в избу идут и в печь лезут.
Много ли, мало ли времени прошло – невестки опять говорят:
Емеля, дров у нас больше нет. Съезди в лес, наруби. А он им с печки:
Да вы-то на что?
Как мы на что?.. Разве наше дело в лес за дровами ездить?
Мне неохота…
Ну, не будет тебе подарков.
Делать нечего. Слез Емеля с печи, обулся, оделся. Взял веревку и топор, вышел на двор и сел в сани:
Бабы, отворяйте ворота!
Невестки ему говорят:
Что ж ты, дурень, сел в сани, а лошадь не запряг?
Не надо мне лошади.
Невестки отворили ворота, а Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью – ступайте, сани, в лес…
Сани сами и поехали в ворота, да так быстро – на лошади не догнать.
А в лес-то пришлось ехать через город, и тут он много народу помял, подавил. Народ кричит: «Держи его! Лови его!» А он знай сани погоняет. Приехал в лес:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
топор, наруби дровишек посуше, а вы, дровишки, сами валитесь в сани, сами вяжитесь.
..
Топор начал рубить, колоть сухие дерева, а дровишки сами в сани валятся и веревкой вяжутся. Потом Емеля велел топору вырубить себе дубинку – такую, чтобы насилу поднять. Сел на воз:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поезжайте, сани, домой…
Сани помчались домой.
Опять проезжает Емеля по тому городу, где давеча помял, подавил много народу, а там его уж дожидаются. Ухватили Емелю и тащат с возу, ругают и бьют.
Видит он, что плохо дело, и потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ну-ка, дубинка, обломай им бока…
Дубинка выскочила – и давай колотить. Народ кинулся прочь, а Емеля приехал домой и залез на печь.
Долго ли, коротко ли – услышал царь об Емелиных проделках и посылает за ним офицера: его найти и привезти во дворец.
Приезжает офицер в ту деревню, входит в ту избу, где Емеля живет, и спрашивает:
Ты – дурак Емеля?
А он с печки:
А тебе на что?
Одевайся скорее, я повезу тебя к царю.
А мне неохота…
Рассердился офицер и ударил его по щеке.
А Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
дубинка, обломай ему бока…
Дубинка выскочила – и давай колотить офицера, насилу он ноги унес.
Царь удивился, что его офицер не мог справиться с Емелей, и посылает своего самого наибольшего вельможу:
Привези ко мне во дворец дурака Емелю, а то голову с плеч сниму.
Накупил наибольший вельможа изюму, черносливу, пряников, приехал в ту деревню, вошел в ту избу и стал спрашивать у невесток, что любит Емеля.
Наш Емеля любит, когда его ласково попросят да красный кафтан посулят, – тогда он все сделает, что ни попросишь.
Наибольший вельможа дал Емеле изюму, черносливу, пряников и говорит:
Емеля, Емеля, что ты лежишь на печи? Поедем к царю.
Мне и тут тепло…
Емеля, Емеля, у царя тебя будут хорошо кормить-поить,- пожалуйста, поедем.
А мне неохота…
Емеля, Емеля, царь тебе красный кафтан подарит, шапку и сапоги.
Емеля подумал-подумал:
Ну ладно, ступай ты вперед, а я за тобой вслед буду.
Уехал вельможа, а Емеля полежал еще и говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ну-ка, печь, поезжай к царю…
Тут в избе углы затрещали, крыша зашаталась, стена вылетела, и печь сама пошла по улице, по дороге, прямо к царю.
Царь глядит в окно, дивится;
Это что за чудо?
Наибольший вельможа ему отвечает:
А это Емеля на печи к тебе едет.
Вышел царь на крыльцо:
Что-то, Емеля, на тебя много жалоб! Ты много народу подавил.
А зачем они под сани лезли?
В это время в окно на него глядела царская дочь – Марья-царевна. Емеля увидал ее в окошке и говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
пускай царская дочь меня полюбит…
И сказал еще:
Ступай, печь, домой…
Печь повернулась и пошла домой, зашла в избу и стала на прежнее место. Емеля опять лежит-полеживает.
А у царя во дворце крик да слезы.
Марья-царевна по Емеле скучает, не может жить без него, просит отца, чтобы выдал он ее за Емелю замуж. Тут царь заведовал, затужил и говорит опять набольшему вельможе:
Ступай приведи ко мне Емелю живого или мертвого, а то голову с плеч сниму.
Накупил наибольший вельможа вин сладких да разных закусок, поехал в ту деревню, вошел в ту избу и начал Емелю потчевать.
Емеля напился, наелся, захмелел и лег спать. А вельможа положил его в повозку и повез к царю.
Царь тотчас велел прикатить большую бочку с железными обручами. В нее посадили Емелю и Марью-царевну, засмолили и бочку в море бросили.
Долго ли, коротко ли – проснулся Емеля; видит – темно, тесно:
Где же это я?
А ему отвечают:
Скучно и тошно, Емелюшка! Нас в бочку засмолили, бросили в синее море.
А ты кто?
Я – Марья-царевна.
Емеля говорит:
По щучьему веленью.
По моему хотенью –
ветры буйные, выкатите бочку на сухой берег, на желтый песок…
Ветры буйные подули. Море взволновалось, бочку выкинуло на сухой берег, на желтый песок. Емеля и Марья-царев-на вышли из нее.
Емелюшка, где же мы будем жить? Построй какую ни на есть избушку.
А мне неохота…
Тут она стала его еще пуще просить, он и говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
выстройся каменный дворец с золотой крышей…
Только он сказал – появился каменный дворец с золотой крышей. Кругом – зеленый сад: цветы цветут и птицы поют.
Марья-царевна с Емелей вошли во дворец, сели у окошечка.
Емелюшка, а нельзя тебе красавчиком стать?
Тут Емеля недолго думал:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
стать мне добрым молодцем, писаным красавцем…
И стал Емеля таким, что ни в сказке сказать, ни пером описать.
А в ту пору царь ехал на охоту и видит – стоит дворец, где раньше ничего не было.
Это что за невежа без моего дозволения на моей земле дворец поставил?
И послал узнать-спросить: «Кто такие?»
Послы побежали, стали под окошком, спрашивают.
Емеля им отвечает:
Просите царя ко мне в гости, я сам ему скажу.
Царь приехал к нему в гости. Емеля его встречает, ведет во дворец, сажает за стол. Начинают они пировать. Царь ест, пьет и не надивится:
Кто же ты такой, добрый молодец?
А помнишь дурачка Емелю – как приезжал к тебе на печи, а ты велел его со своей дочерью в бочку засмолить, в море бросить? Я – тот самый Емеля. Захочу – все твое царство пожгу и разорю.
Царь сильно испугался, стал прощенья просит:
Женись на моей дочери, Емелюшка, бери мое царство, только не губи меня!
Тут устроили пир на весь мир. Емеля женился на Марье -царевне и стал править царством.
Тут и сказке конец, а кто слушал – молодец.
Иллюстрирование сказки «По щучьему велению»
КОМИТЕТ ПО КУЛЬТУРЕ И ТУРИЗМУ АДМИНИСТРАЦИИ ГОРОДА ТОБОЛЬСКА
МУНИЦИПАЛЬНОЕ АВТОНОМНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ
ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ
«ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ ИМЕНИ А.А. АЛЯБЬЕВА» ГОРОДА ТОБОЛЬСКА
Интегрированный урок изобразительного искусства и литературы
Тема : Иллюстрирование сказки «По щучьему велению»
Подготовила и провела:
Преподаватель изобразительного
искусства МАУ ДО «ДШИ имени А.А.Алябьева» города Тобольска
Камерцель С.В.
г .Тобольск 2019г
Интегрированный урок изо и литературы .
Тема: Иллюстрирование сказки «По щучьему велению»
Цели: Познакомить учащихся с понятием иллюстрация и ее основными видами, их значением .
Задачи:
учить передавать динамику событий, действия героев сказки посредством цветовых и тональных контрастов цветной бумаги, способствовать формированию творческого воображения;
Развивать ассоциативно-образное мышление, фантазию, навыки работы с художественным материалом
Воспитывать любовь к истории и культуре.
Оборудование для учеников: цветная бумага, картон, клей, ножницы, краски, фломастеры, кисти.
Оборудование для учителя:
иллюстрация Н.М. Кочергина к сказке «По щучьему велению»,
отрывок из кукольного мультфильма «По щучьему велению»,
компьютер, аудиозапись песни «Емеля» в исполнении В.Сергеевой (Детское Евровидение-2009),
эскиз к сюжетной аппликации, образец сюжетной аппликации.
Ход урока:
На сегодняшнем уроке мы с вами познакомимся с новой темой, которая называется «Иллюстрирование». Выполним практическую работу – иллюстрацию к сказке «По щучьему велению». Вам нужно будет вспомнить ваше любимую и хорошо знакомую сказку и на основе ее содержания выполнить иллюстрацию в технике аппликация.
Иллюстрация (от лат. illustratio – освещение, наглядное изображение) – вид книжной графики, её основа. Первоначально рукописи иллюстрировались миниатюрами, выполненными и раскрашенными от руки. После изобретения книгопечатания иллюстрации получили возможность тиражироваться и заняли своё достойное место в книжной графике. Такие книги были очень дорогими и достаточно редкими, недоступными большинству простых людей.
Термин «иллюстрация» можно понимать и в широком, и в узком смысле этого слова. В широком значении это всякое изображение, поясняющее текст. Известно много рисунков, произведений живописи и скульптуры, которые выполнялись на литературные темы, но при этом имели самостоятельное художественное значение. В узком, смысле иллюстрации – это произведения, предназначенные для восприятия в определённом единстве с текстом, то есть находящиеся в книге и участвующие в её восприятии в процессе чтения. Иллюстрации к литературному произведению вместе с ним представляют собой единое целое.. Иллюстрации не самостоятельны и по сюжету, они должны соответствовать содержанию литературного произведения. Они способны обогатить или обеднить его. От художника требуется, чтобы он стал соавтором книги, сделал зримыми идеи и образы писателя, помогая тем самым лучше понять содержание, конкретнее представить эпоху, быт, окружение героев книги. Но это вовсе не означает, что иллюстрация должна быть простым изобразительно-графическим пересказом текста.
Иллюстрации поясняют текст путём демонстрации соответствующего зрительного образа, или активно толкуют текст. Сравните страницы без иллюстрации и иллюстрированные . Иллюстрации помогают ещё до чтения сориентироваться в содержании книги, привлекая читателей.
Как известно, одним и тем же словом «иллюстрация» называют изображения разные по содержанию и форме, по значению для произведения и читателя, по связи между рисунком и текстом, по технике исполнения.
В зависимости от размера и расположения в книге бывают следующие виды иллюстраций: фронтиспис, заставка, полосная иллюстрация (во всю страницу), полуполосная разворотная (на двух страницах), оборочная (небольшой рисунок, окружённый текстом), рисунки на полях.
Рассмотрим подробнее некоторые из них.
Фронтиспис (фр. frontispiece) – заглавная иллюстрация, помещённая на левой половине первого разворота книги, правую сторону которого занимает титульный лист. Фронтиспис является иллюстрацией ко всему литературному произведению. Это, как правило, ассоциативный или обобщённый образ. Иногда здесь помещают портрет писателя или главных героев.
Иллюстрации-заставки помещаются в начале части или главы книги на спусковой полосе вместе с текстом, означают начало одной из частей повествования, обычно находятся вверху страницы и отделяются от текста белым полем. Они помогают читателю сосредоточить внимание на новом материале, эмоционально настроиться на него.
Заставки могут изображать сцену, описанную в начале главы; говорить о главной теме части или главы; показывать место действия или пейзаж, который должен вызвать у читателя соответствующее настроение. Заставки могут быть также предметно-декоративными или символическими.
Заставка как бы маленькая увертюра к тексту, подготавливающая читателя к активному восприятию литературного произведения или главы книги.
Иллюстрации полосные, полуполосные, на развороте, оборочные и рисунки на полях располагаются внутри текста. Выбор формата иллюстрации определяется в зависимости от важности иллюстрируемого события, образа и т. д. Содержание таких иллюстраций обычно имеет прямое отношение к предшествующему или последующему за ними тексту.
Для больших разворотных или полосных иллюстраций выбирают важные события произведения, а менее значимые – изображают на маленьких оборочных иллюстрациях или рисуют на полях .
Иллюстрации во многом определяют архитектонику книги, поэтому необходимо обращать внимание на их ритмичное чередование и равномерную насыщенность ими всего текста.
Иллюстрации-концовки помещают в конце частей, глав или всей книги. Они так же, как и заставки, могут быть сюжетно-тематическими, орнаментально-декоративными или символическими .
Заставки и концовки должны быть выполнены в одном стиле, так как они взаимосвязаны и часто находятся рядом на книжном развороте.
Техника выполнения иллюстраций большое множество. Их можно использовать как самостоятельно, так и сочетать друг с другом .
Характер иллюстрационной системы каждого художника-иллюстратора можно оценивать с позиций того, как он передаёт в иллюстрации две основные категории всякого действия – пространство и время. При рассмотрении индивидуальных особенностей изобразительного языка художнику следует обращать внимание на то, как он ведёт линию и кладёт пятно, какой он получает характер движения, что художник предпочитает, моделируя форму, – линию и пластику или свет и цвет, как строит пространственные планы, как распределяет чёрное и белое, какое значение придаёт силуэту, какими композиционными принципами преимущественно пользуется, как предпочитает передавать характер движения, жестов персонажей и т. д. Часто всё это упрощённо называют почерком художника, хотя было бы правильнее именовать эти особенности индивидуальным стилем.
Сегодня у нас необычный урок изобразительного искусства. Нас ожидает встреча со сказкой.
Удивляется народ
Едет печка, дым идет,
А Емеля на печи
Ест большие калачи.
Чай сам наливается
По его хотению,
А сказка называется
«По щучьему велению»
3. Вводная беседа
– А кто главный герой этой сказки?
– А вы знаете значение этого имени?
– Назовите имя главного волшебного помощника?
(выслушиваются ответы обучающихся)
Наверное, именно встреча со сказочной чудо-щукой изменила коренным образом жизнь Емели.
(Просмотр отрывка из кукольного фильма «По щучьему велению»)
Этот сюжет и будет нашей сегодняшней темой.
Анализ произведений изобразительного искусства
Когда мы открываем книгу с рисунками, то словно попадаем в иной мир. На рисунках оживают ее герои, страны и города, где происходят события. И все, о чем рассказывает автор, делается ближе нам, понятнее.
Иллюстрации Кочергина Николая Михайловича очень самобытны, необычны, но реалистичны. Более 25 лет он посвятил иллюстрированию детской литературы.
Рассмотрим его иллюстрацию к сказке «По щучьему велению».
– Можно ли цветом выделить главного героя в иллюстрации?
– Какие цвета сочетаются между собой всегда ярко, контрастно?
– Назовите эти цвета.
Правильно, это: красный и зеленый, синий и оранжевый, желтый и фиолетовый и их оттенки.
В иллюстрации Н.М. Кочергина такие цветовые сочетания выглядят особенно ярко, выразительно и красиво.
Художник умело подчеркивает главное в композиции, необычность происходящего с помощью цвета.
-Ребята, обратим внимание на эскиз к сюжетной аппликации.
Итак, ребята приступаем к практической части урока.
Вам нужно будет прочитать отрывок литературного произведения, которые я вам раздам и на выбор проиллюстрировать отрывок одного произведения .Вот как выглядит примерная работа. Можете пользоваться наглядными пособиями, но только пользоваться, не срисовывать. Проявите фантазию!
Прослушайте инструктаж к практической работе.
1этап.
На первом этапе вам необходимо продумать , представить сюжет произведения , какие предметы и герои будут в нем изображены, подумать как будет располагаться альбомный лист, по горизонтали или по вертикали.
2этап.
На втором этапе вам нужно нарисовать общую форму всех элементов, наметить их контур.
3 этап
Теперь вы создаете эскиз вашей иллюстрации .Тонкими линиями карандаша прорисовываем детали всех предметов, соразмеряя их пропорции. Все предметы, находящиеся вдали, должны быть меньше тех предметов, которые находятся на переднем плане.
4 этап.
Цветовое решение . Вначале все элементы прокройте локальными цветами. Обязательно подбирайте гармоничные цвета. Аккуратненько не набирая много краски (удобнее работать круглой кистью, используя палитру для смешивания красок).
5 этап.
На заключительном этапе выполняем детальную проработку всех элементов, контрастнее выделяем значимые элементы .
Прохожу по классу, корректирую индивидуальные ошибки в работах
Провожу фронтальную работу.
-Демонстрирую удачные линейные рисунки
Остановимся на последовательности работы над аппликацией.
рис.3
1) Вырезаем по контуру предметы сюжета: Емелю, ведра, щуку, прорубь, дома
2 )Если ты можешь, перемещаешь объекты на цветную бумагу методом копирования, вырезаешь детали и наклеиваешь их на картон.
3) Если затрудняешься, вырезаешь предметы, наклеиваешь их на картон, раскрашиваешь красками, а где надо, фломастерами.
4) Дорогу Емели от проруби до деревни, линию горизонта рисуем красками или фломастерами.
6. Самостоятельная работа обучающихся
-Ребята, сегодня мы работаем в парах. Между собой распределяете, кто что делает. Работаем дружно, не теряя времени, четко и аккуратно.
Работа под аудиозапись песни «Емеля»
Итог урока:
1) Выставка работ обучающихся
А теперь продемонстрируйте свои сюжетные аппликации
2) Выводы
– С иллюстрацией какого художника вы сегодня познакомились?
– Что на уроке вам показалось самым интересным?
Знай, от сказки хмурый день светлей,
Знай, от сказки в жизни чудо происходит.
Поделись улыбкою своей,
Пусть она тебе друзей вокруг находит.
ПО ЩУЧЬЕМУ ВЕЛЕНИЮ с рисунками автора ~ Поэзия (Драмы в стихах)
Услышал царь про Емелькины проделки,
Выпучил от гнева царские гляделки,
Да давай браниться да кричать,
Приказал гонцов послать,
Что б немедля, сей подлец
Тотчас прибыл во дворец.
Вот посланник от царя
В деревню приезжает,
Входит в избу,
Где Емелька проживает,
Поклонился он Емеле- дураку,
Подарил ему и шапку и доху,
Три бутылки шипучки
Из французских погребов,
Да полфунта разноцветных
Карамелек- леденцов…
Приглашает он Емельку дурака:
ПОСЛАННИК:
Собирайся поживее, молодец,
Царь зовет тебя с визитом во дворец!
ЕМЕЛЯ:
Неужели, в самом деле
Царь Емелю в гости ждет?!
По щучьему велению,
По моему хотению,
Ну- ка, печь моя,вперед!
НАРОД:
Диво- дивное!…
Слыхали…
Но такого не видали-
Печь по улице идет.
А за ней бежит народ.
Емелька, лежа на печи,
Ест румяны калачи,
Квасом запивает,
Песни распевает.
АВТОР:
А между тем в царском дворце
Несчастье случилось,
C дочкой царской беда приключилась,
День и ночь слезами она обливается,
Царь- батюшка с ней горько мается.
Пригласил он- дуралей,
Самых знатных лекарей.
Те девицу осмотрели,
Развели руками:
ЛЕКАРИ:
Друг сердечный нужен ей
C рыжими кудрями,
Чтобы пел, плясал, играл
И во всем был ловкий,
Что б отвагу показал,
Удаль и сноровку.
АВТОР:
Сердцем слаб, как все отцы,
Царь шлет весть во все концы:
ЦАРЬ:
Преподобные отцы,
Поезжайте за границу,
Мы должны спасти девицу.
Сколько ж можно слезы лить,
Ее надобно лечить
От опасного недуга!
Разыщите вы ей друга.
Кто ее от слез избавит-
Тот и мужем Марье станет.
АВТОР:
Послы в путь скорей пустились,
Дни, недели … долго длились.
Марья в горницах сидит,
На подружек не глядит,
Все не любо ей, не мило,
Сколько слез она пролила…
Девки водят хоровод-
Марья пуще слезы льет!
Долго ждали мы вестей
И дождались мы гостей.
Потянулись вереницей
Женихи из-за границы.
Тут и графы и князьи,
Принцы, лорды и паны…
Каждый хочет мужем стать
Нашей Марьюшке под стать.
Царь гостей на пир зовет
И такую речь ведет:
ЦАРЬ:
Ой, вы гости дорогие,
Все- молодчики лихие!
Нынче я познал беду,
Одолею- не помру…
Рассмешить должны вы дочь,
Кто желает мне помочь?
АВТОР:
Первым смешить царевну вызвался пан Стив,
Рассказать решил он стих:
Пан СТИВ:
Белокожа, круглолица,
Словно полная луна,
По спине твоей струится
Светло- русая коса.
На щеках румянец алый,
Губки, словно красный мак,
Я хоть парень и бывалый-
Пред красой такой обмяк…
АВТОР:
Тут царевна не смолчала,
Да как громко закричала:
ЦАРЕВНА:
А-а-а-а!
АВТОР:
Cлезы хлынули рекой…
Царь прервал:
ЦАРЬ:
Панове, стой!
Веселить велел я дочь,
Выйди вон, пошел ты прочь!
АВТОР:
Вышел тут второй гость-боярин Оглядкин,
Стал он царевне загадывать загадки:
Князь ОГЛЯДКИН:
/ из народных/
“Маленький мальчишка
В сером армячишке
По двору шныряет
Крохи собирает,
В поле кочует,
Коноплю ворует…
Кто это?”
ЦАРЕВНА:
На воре и шапка горит,
Вор на меня виновато глядит.
Вор – вон, ты его пожалей-
Малый птаха- воробей.
Твоя загадка- не смешна..
АВТОР:
И вновь заплакала она.
Царь разгневанно кричит:
ЦАРЬ:
Будешь ты, Оглядкин, бит!
Рассмешить ты дочь хотел,
Да, как видишь, не сумел.
И посему тебе пора
Убираться со двора!
АВТОР:
Вот пришел черед Фоме
Дочку царскую смешить.
Думал тут Фома- гадал:
ФОМА:
Царь гостей так застращал,
Жутко, что ни говори,
Как бы не было беды.
Битым быть никак не гоже,
Может просто скорчить рожу?
А, что тут думать, да гадать,
Пропадать, так пропадать!
Сказочку про козявочку,
Потешки для посмешки!
Царевне- вниманье,
Царю- на закланье!
АВТОР:
Стал посмешки он творить,
В рифму глупости лепить:
ФОМА:
/из народных/
“Скок- поскок
Молодой дроздок
По водичку пошел,
Молодичку нашел.
Молодиченька-
Невеличенька
Сама с вершок,
Голова с горшок.
Молодичка- молода
Поехала по дрова,
Зацепилась за пенек,
Простояла весь денек!”
АВТОР:
Тут царевна присмирела,
Слезы ручкой утерла
И Фоме вопрос коварный,
Между прочим, задала:
ЦАРЕВНА:
Как понять тебя, Фома,
Кто поехал по дрова?
Баешь, будто молодичка,
То девица, а не птичка…
Кто же будет тот дроздок,
Уж не ты ли, мой дружок?
Хоть ты складно говорил,
Но меня не рассмешил.
Делать нечего, Фома,
Не годишься ты в мужья!
АВТОР:
Тут случись переполох,
Всполошились слуги:
CЛУГИ:
Ох, убегайте все с пути,
Емелька едет на печи,
Берегите руки, ноги,
Cторонитесь, прочь с дороги!
AВТОР:
Ан и вправду, во дворец
Въехал ухарь- молодец
C рыжими кудрями,
С черными бровями.
Песни пел, частушки-
Берегите ушки…
А потом пошел плясать-
Ногу об ногу чесать!
Царевна, глядя на Емелю,
Вся, как маков цвет, зардела,
Рассмеялась , наконец:
ЦАРЕВНА:
Ах, Емеля, ах , мой друг!
Излечил ты мой недуг,
Рассмешил меня ты ловко,
Показал свою сноровку,
Ты, Емеля, – молодец,
Я готова под венец!
АВТОР:
Ей Емеля отвечает,
Чувства пылко выражает:
ЕМЕЛЯ:
Ой, ты Марьюшка- краса,
Светло- русая коса!
Полюбил тебя, девица,
Не за царскую светлицу,
Не за славу, аль казну,
А за девичью красу!
АВТОР:
Царь от радости такой
Веселился сам не свой.
Стал Емельку привечать,
Приказал их повенчать.
Закатил он знатный пир
Да на весь окрестный мир,
А у царских ворот
Веселится народ,
Водит дружный хоровод,
Песни звонкие поет,
Честь ЕМЕЛЕ воздает.
И я там была,
А что видала- вам рассказала.
“К мягкому воску- печать,
К молодому- ученье!”
Набирайтесь, детишки, ума,
Научайтесь терпению!
Вот и сказки конец-
Всему делу- венец!
рисунки автора
“По щучьему велению, по моему хотению… – стань, “Амфора”, красивой!”
Статья взята на сайте labirint.ru/
Издательство “Амфора” выпустило серию В гостях у сказки. Это классические русские сказки, вписанные в основательный и уютный мир рисунков Евгения Рачёва и Николая Кочергина
Обоих художников роднит удивительная достоверность их иллюстраций. Оба они тщательно изучали искусство, быт древней Руси. Их рисунки не оторваны от эпохи и времени, витая в фантастических пространствах, а надежно укреплены в исторической действительности. Костюмы царей, бояр и крестьян выписаны во всех своих сложных деталях, деревянная архитектура и уклад традиционной русской избы изображены со всей возможной тщательностью.
Вот, например, на рисунке Рачёва над дверью медвежьей избы прибита подкова, за которую заткнута трава, а у Кочергина из-под копыт чудо-коня разбегаются испуганные мыши. Это все важные мелочи, создающие атмосферу достоверности и подлинности.
Однако иллюстрации не превратились в этнографические наброски. При всей своей виртуозной точности они остаются по-настоящему сказочными. У Кочергина лего взмывают в небо волшебные замки, сияет Жар-птица, томится в неволе рыба-кит.
Рачёв одушевляет зверей, не впадая в антропоморфизм. Его животные носят русскую народную одежду, обладают невероятно выразительной мимикой и мгновенно узнаваемыми характерами-типажами: хитрая и самовлюбленная лиса, грозный, но недалекий медведь, злые гуси-лебеди, отважный и самоотверженный кот
Примечательно и оформление серии. Во-первых, это увеличенный формат книг, позволяющий до бесконечности рассматривать все детали этих классических иллюстраций. Во-вторых, издатели отступили от складывающейся традиции переиздания детской классики на мелованной бумаге и…кажется, только выиграли.
Теплые, осязаемые рисунки двух мастеров особенно удачно смотрятся на шероховатом офсете. Знаменитые штрихи и контурыРачёва предстают во всей красе. Акварели Кочергина сияют нежным светом, опушенные линиями цветных карандашей. Его “По щучьему велению…” и “Конёк-горбунок” напечатаны не на белой, а на тонированной бумаге цвета топленого молока, что только усиливает ощущение уютного тепла, исходящего от его рисунков.
Однако В гостях у сказки. — это книги не только для коллекционеров и ценителей иллюстрации, а прежде всего для детей. Крупный четкий шрифт, ударения и пояснения сложных слов, проставленная буква “ё” — издатели позаботились, чтобы читать их было удобно и интересно всем.
P.S.
Что ж, осталось только порыться в старых изданиях книг или на библиотечных полках и придирчиво сравнить – “угадал” ли издатель на сей раз пожеланиям тех, кто знает и любит иллюстрации Рачёва и Кочергина. Стреляного воробья на мякине не проведёшь ?
Действительно – и формат большой, и бумага хорошая… Надеюсь, издательство шагнуло вперёд от качества издания серии потешек Васнецова в твёрдой обложке среднего формата – там иллюстрации часто называли “пережжёными”, слишком тёмными.
По содержанию самих сказок отмечу, что обработка их вполне классическая – Толстого, Даля, Капицы, Булатова.
P.P.S – мы стали счастливым иобладателями книг “Пан Котофей” и “По щучьему велению”. Отзыв о “Пане Котофее” – почитать
Где приобрести:
на Лабиринте/ в My-shop.ru / на Озоне
Как приобрести со скидкой на данный момент:
воспользуйтесь выбором по предложениям в интернет-магазинах (по акциям, кодовым словам, неделям издательств, спец.предложениям, сертификатам и прочим полезным вещам). Читайте мой Путеводитель по скидкам, надеюсь, он поможет Вам значительно сэкономить!
ПРИЯТНЫХ ОТКРЫТИЙ!
Рисунки на тему по щучьему велению. Как нарисовать печку карандашом поэтапно
ил-был старик. У него было три сына: двое умных, третий – дурачок Емеля. Те братья работают, а Емеля целый день лежит на печке, знать ничего не хочет.
Один раз братья уехали на базар, а бабы, невестки, давай посылать его:
– Сходи, Емеля, за водой.
А он им с печки:
– Неохота…
– Сходи, Емеля, а то братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
– Ну, ладно.
Слез Емеля с печки, обулся, оделся, взял ведра да топор и пошел на речку.
Прорубил лед, зачерпнул ведра и поставил их, а сам глядит в прорубь. И увидел Емеля в проруби щуку.
Изловчился и ухватил щуку в руку:
– Вот уха будет сладка!
Вдруг щука говорит ему человечьим голосом:
– Емеля, отпусти меня в воду, я тебе пригожусь.
А Емеля смеется:
– На что ты мне пригодишься? Нет, понесу тебя домой, велю невесткам уху сварить. Будет уха сладка.
Щука взмолилась опять:
– Емеля, Емеля, отпусти меня в воду, я тебе сделаю все, что ни пожелаешь.
– Ладно, только покажи сначала, что не обманываешь меня, тогда отпущу.
Щука его спрашивает:
– Емеля, Емеля, скажи – чего ты сейчас хочешь?
– Хочу, чтобы ведра сами пошли домой и вода бы не расплескалась…
Щука ему говорит:
– Запомни мои слова: когда что тебе захочется – скажи только:
По щучьему веленью,
По моему хотенью.
Емеля и говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, ведра, сами домой…
Только сказал – ведра сами и пошли в гору. Емеля пустил щуку в прорубь, а сам пошел за ведрами.
Идут ведра по деревне, народ дивится, а Емеля идет сзади, посмеивается… Зашли ведра в избу и сами стали на лавку, а Емеля полез на печь.
Прошло много ли, мало ли времени – невестки говорят ему:
– Емеля, что ты лежишь? Пошел бы дров нарубил.
– Неохота…
– Не нарубишь дров, братья с базара воротятся, гостинцев тебе не привезут.
Емеле неохота слезать с печи. Вспомнил он про щуку и потихоньку говорит:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поди, топор, наколи дров, а дрова – сами в избу ступайте и в печь кладитесь…
Топор выскочил из-под лавки – и на двор, и давай дрова колоть, а дрова сами в избу идут и в печь лезут.
Много ли, мало ли времени прошло – невестки опять говорят:
– Емеля, дров у нас больше нет. Съезди в лес, наруби.
А он им с печки:
– Да вы-то на что?
– Как мы на что?.. Разве наше дело в лес за дровами ездить?
Мне неохота…
– Ну, не будет тебе подарков.
Делать нечего. Слез Емеля с печи, обулся, оделся. Взял веревку и топор, вышел на двор и сел в сани:
– Бабы, отворяйте ворота!
Невестки ему говорят:
– Что ж ты, дурень, сел в сани, а лошадь не запряг?
– Не надо мне лошади.
Невестки отворили ворота, а Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ступайте, сани, в лес…
Сани сами поехали в ворота, да так быстро – на лошади не догнать.
А в лес-то пришлось ехать через город, и тут он много народу помял, подавил. Народ кричит «Держи его! Лови его!» А он знай сани погоняет.
Приехал в лес:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
топор, наруби дровишек посуше, а вы, дровишки, сами валитесь в сани, сами вяжитесь…
Топор начал рубить, колоть сухие дерева, а дровишки сами в сани валятся и веревкой вяжутся. Потом Емеля велел топору вырубить себе дубинку – такую, чтобы насилу поднять. Сел на воз:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
поезжайте, сани, домой…
Сани помчались домой. Опять проезжает Емеля по тому городу, где давеча помял, подавил много народу, а там его уж дожидаются. Ухватили Емелю и тащат с возу, ругают и бьют.
Видит он, что плохо дело, и потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
ну-ка, дубинка, обломай им бока…
Дубинка выскочила – и давай колотить. Народ кинулся прочь, а Емеля приехал домой и залез на печь.
Долго ли, коротко ли – услышал царь об Емелиных проделках и посылает за ним офицера: его найти и привезти во дворец.
Приезжает офицер в ту деревню, входит в ту избу, где Емеля живет, и спрашивает:
– Ты – дурак Емеля?
А он с печки:
– А тебе на что?
– Одевайся скорее, я повезу тебя к царю.
– А мне неохота…
Рассердился офицер и ударил его по щеке.
А Емеля говорит потихоньку:
По щучьему веленью,
По моему хотенью –
дубинка, обломай ему бока…
Дубинка выскочила – и давай колотить офицера, насилу он ноги унес.
Царь удивился, что его офицер не мог справиться с Емелей, и посылает своего самого набольшего вельможу:
– Привези ко мне во дворец дурака Емелю, а то голову с плеч сниму.
Накупил набольший вельможа изюму, черносливу, пряников, приехал в ту деревню, вошел в ту избу и стал спрашивать у невесток, что любит Емеля.
– Наш Емеля любит, когда его ласково попросят да красный кафтан посулят, – тогда он все сделает, что ни попросишь.
Набольший вельможа дал Емеле изюму, черносливу, пряников и говорит:
– Емеля, Емеля, что ты лежишь на печи? Поедем к царю.
– Мне и тут тепло…
– Емеля, Емеля, у царя будут хорошо кормить-поить, – пожалуйста, поедем.
– А мне неохота…
– Емеля, Емеля, царь тебе красный кафтан подарит, шапку и сапоги.
Здравствуйте жители 21 века! Если вы сюда попали, то вы, либо из поколения постарше, либо вам задали в школе по изобразительному искусству тему как рисовать печь. Ведь современному жителю этой планеты скорее захочется изобразить спайдермена, дракулу или ведьму, нежели печку. В скором времени ее удастся увидеть разве что в музее, или самой глухой деревушке. Так что поспешите увидеть и пощупать пока это возможно. А для ценителей сего жанра искусства покажу еще урок о рисовании печи, вот с этой картинки и будем срисовывать: Печка – волшебное многофункциональное устройство, согревающее сердца и души всех живых существ. Она может быть и постелью, и плитой и обогревателем. А в сказках еще и ездит круче всяких чёрных бумеров. В ряду почета русского человека занимает место сразу же после хлеба, зрелищ и денег. Правда в эксплуатации приходится дорого – постоянно нужно таскать дровишки. Ленивые Емели не смогут позволить себе такую роскошь, разве что у них есть волшебное заклинение По моему хотенью и по щучьему веленью. Или как там было?
В современных домах такой девайс ставят тоже не из рациональных побуждений. Нынче камин и печь на дровах это просто красивый элемент интерьера. И все равно актуальность она не утратит никогда. Это все что я хотел сказать в защиту светлого доброго вечного, и теперь можем приступать:
Как нарисовать печку карандашом поэтапно
Шаг первый. Внешне это будет похоже на домик, набросаем очертания печки. Рисунок не сложный, да, по правде говоря, детский. Но это ничего, главное передать суть. Шаг второй. Аккуратно обведем контуры, добавим дровишки, лестницу, скамейку. Шаг третий. Сотрем вспомогательные линии, добавим деталей на передний план. Шаг четвертый. Ну и завершающий этап это как всегда наведение красоты. Поправляем все линии, добавляем штриховки, и вот готово: У нас есть уроки рисования других экстравагантных и не очень вещиц, попробуйте хотя бы изобразить.
Рыба часто встречается не только в качества блюда на столе человека, но и в виде сказочного героя. Чего стоит всем известная сказка о дурачке Иване и щуке, которая исполняла его желания. Начинающему и опытному художнику следует знать технику как нарисовать щуку. Основными отличиями от других обитателей водоема – торпедовидное тело с большой головой и широкой пастью. Плавники у нее не парные, а окраска может разительно отличаться от условий водоема.
Отличить самца от самки тяжело. Этот признак находится возле хвоста (мочеполовая щель). Так, у самки она бледно-розовая с правильным углублением овальной формы, а у самца — продолговатая узкая щель, разукрашенная в цвет всего тела.
Простой вариант
Теперь перейдем к более подробному описанию, чтобы точно узнать, как нарисовать щуку поэтапно. Начнем рисовать с головы, которую направим в левую сторону. Делаем заготовку. Большой открытый рот, вытянутой тело, в конце которого происходит сужение границ и расхождение линий на хвост. Сверху на спине в средней части рисуем большой плавник, который разделяем параллельными полосами. Между этим элементом и хвостом оформим плавник поменьше.
Детализируем рисунок. Наведем губы рыбы, добавим круглый глаз с черным зрачком, чуть дальше нарисуем жабры. Хвост разделим полосами. Внизу на брюхе делаем плавники: один – посредине (он будет раздвоенным), а второй ближе к хвосту и поменьше.
Чтобы максимально приблизить эту модель рыбы к живому экспонату, следует придать ей соответствующую окраску. Черным карандашом проставим много точек на верхней части щуки, включая плавник и хвост. Розовым оттенком выделим центральную полосу. Темно-зеленым окрасим плавники, хвост и верхнюю часть рыбины. Салатовым выделим низ.
Подробный пример
Если предыдущий вариант показался сложным или непонятным, попробуем другой вариант, как нарисовать щуку карандашом более подробно. Направление рыбы не меняем. Слева рисуем круг, который сверху пересекаем небольшой линией. Чуть дальше сделаем круг побольше, но так, чтобы их центры лежали на одном отрезке. На таком же расстоянии рисуем самую маленькую окружность. Соединяем крайнюю правую точку первого круга с крайней правой точкой последней маленькой фигуры. Выводим линию еще чуть дальше. На этот кончик цепляем хвост в виде вытянутой трапеции, большее основание которой разделено двумя отрезками.
Левую окружность оформляем в виде головы. Вытягиваем рот, добавляем глазницу и описываем линию жабр.
Ограничиваем по крайним точкам большего круга тело рыбы и ведем его до середины маленького круга.
В конце тела рисуем два больших плавника. Соединяем и немного расширяем границе хвоста.
Возвращаемся к голове и детализируем жабры. Под ними рисуем плавник, а под большим кругом делаем еще один такой элемент.
Глазницу заполняем черным зрачком, над линией рта рисуем еще одну кривую. Задние плавники и хвост штрихуем вертикальными и горизонтальными линиями.
На теле рыбы делаем несколько рядов, но не полностью заполненных, неправильных окружностей.
Наводим все элементы черным фломастером.
Вытираем вспомогательные линии.
Детский вариант
А теперь перейдем к самому простому способу изображения рыбы. Перейдем к легкой технологии и поможем нарисовать щуку ребенку. Развернем главного в другую сторону. Рисуем голову и рот.
На голове делаем глаз в виде двух кругов, расположенных друг в друге. Описываем линию жабр.
Оформляем тело рыбы до хвоста.
Возле хвоста сверху добавляем плавник.
Внизу делим всю поверхность на три части и оформляем там три плавника.
Переходим к линии хвоста и заканчиваем этот элемент.
Рыба щука готова. Ребенок может ее разукрасить на свое усмотрение. Чаще всего она имеет темно-зеленый цвет, но может быть желтоватой, серой, иметь оливковые или бурые пятна по всему телу. Можно поместить ее в привычное место обитания — водоем и нарисовать других жителей подводного царства.
С чего начать
Рассматривая вопрос о том, как нарисовать печку, стоит начать с наброска простым карандашом:
- Размечаются основные пропорции и габариты.
- Прорисовывается основа печи, напоминающая домик.
- Добавляется труба и кирпичная кладка на ней.
- Намечается полукруглое отверстие (это полость для готовки еды).
- Намечаются технологические отверстия – чтобы дым не заходил в дом.
- Добавляются подходящие детали – кочерга рядом с печкой, полотенце, плед, кирпичная кладка, дрова под печкой и т.д.
- Стираются лишние линии построения при помощи ластика.
Таким образом, становится понятно, как нарисовать печку. Карандашный набросок можно закончить карандашом – добавить объекту объема за счет аккуратной штриховки. Также можно раскрасить печь самостоятельно или отдать ребенку для раскрашивания.
Задача, как нарисовать печку в избе, более творческая и подразумевает понимание перспективы. Кроме самого объекта, нужно добавить пол, стенку, окно или дверь. Стоит иметь в виду, что пол и стены лучше рисовать деревянные. Украшениями в такой избе служат самотканые коврики и простые занавески.
Чем дополнить работу
В зависимости от поставленной задачи, русскую печь на рисунке можно дополнить взрослыми людьми, детишками, сказочными персонажами, элементами волшебства или просто уютными деталями (ковриком, самоваром, пирогами и т.п.). Кроме того, рядом с печью часто развешивали на сушку грибы, ягоды, растения, поэтому их тоже можно использовать в своей работе. В детских рисунках в качестве фона может выступать любая детская фантазия.
После знакомства с данной статьей вопрос о том, как нарисовать печку, не должен вызывать затруднений. Готовую работу можно повесить на стенку или сделать из нее открытку.
Русская народная сказка «По щучьему велению»
Читательский дневник по русской народной сказке «По щучьему велению»
Автор: народ.
Название: «По щучьему велению, по моему хотению».
Число страниц: 5.
Жанр произведения: волшебная сказка.
Главные герои: Емеля, Царь, Царевна.
Второстепенные герои: щука, невестки, офицер, вельможа.
_______
Характеристика главных героев:
Емеля — простой парень.
Ленивый, но добрый.
Пощадил щуку и выпустил её в реку.
Хитрый и ловкий.
Проучил царя.
Царь — требовательный и капризный.
Хотел сжить со свету родную дочь и Емелю.
Вовремя признал свою неправоту.
Марья-царевна — красивая и верная девушка.
Вместе с Емелей осталась жить и строить новое царство.
Характеристика второстепенных героев:
Щука — добрая и благодарная.
Невестки — посылали парня работать.
Офицер, вельможа — приглашали Емелю к царю.
_______
_______
Краткое содержание сказки «По щучьему велению»
Послали невестки Емелю за водой, а тот щуку в проруби поймал.
Щука пообещала парню исполнять его желания, и дурачок отпустил её.
Теперь вёдра сами шли за водой, а дрова рубились.
Однажды поехали сани в лес и подвали много народу.
Послал царь офицера привести дурачка.
Но офицера дубинка побила.
Послал царь вельможу и тот гостинцами сманил дурачка.
Пожелал Емеля, чтобы царевна в него влюбилась.
Осерчал царь, велел молодых в бочку бросить.
Но дурачок пожелал на берег, а потом дворец, да и сам красавцем стал.
Начал Емеля царю войной грозить, тот испугался и дал согласие на брак.
План сказки:
1. Щука в проруби.
2. Вёдра идут сами.
3. Дрова рубятся.
4. В лес на санях.
5. Недовольство царя.
6. Офицер и вельможа.
7. Влюблённая Марья.
8. В бочке.
9. Дворец.
10. Красавец.
11. Свадьба.
Детский рисунок-иллюстрация
Основная мысль сказки «По щучьему велению»
Главная мысль сказки заключается в том, что человек — сам кузнец своего счастья.
Основная идея сказки в том, что нужно уметь оказаться в правильном месте и использовать свой шанс.
_______
Чему учит сказка
Сказка учит быть внимательным и добрым.
Учит слушаться старших и не лениться выполнять их просьбы.
Учит верить в чудеса и в мечты, но и самому делать что-то для их осуществления.
Краткий отзыв о сказке «По щучьему велению» для читательского дневника
Прочитав эту сказку, я подумала о том, что дуракам часто везёт совершенно незаслуженно.
Герой сказки получил всё, не сделав для этого почти ничего. Он просто отпустил рыбу.
Это интересная и смешная сказка.
В ней говорится о том, что надо уметь воспользоваться случаем.
Мне понравился Емеля, который хоть и был дурак, но свою выгоду видел сразу.
Я всем советую прочитать эту сказку и не ждать удачи, а самим что-то делать.
Пословицы к сказке
У лодыря, что ни день, то лень.
Хитростью поймаешь даже льва, силой не поймаешь и сверчка.
Не ленись, а трудись.
Одна удача идёт, другую ведёт.
Всё глупому удастся.
Словарь неизвестных слов
Прорубь — отверстие во льду.
Вельможа — знатный офицер.
Дивится — удивляется.
Давеча — недавно.
Кафтан — мужская длинная накидка.
Отрывок из произведения, поразивший меня больше всего:
Царь ест, пьёт и не надивится:
— Кто же ты такой, добрый молодец?
— А помнишь дурачка Емелю — как приезжал к тебе на печи, а ты велел его со своей дочерью в бочку засмолить, в море бросить?
Я — тот самый Емеля.
Захочу — всё твоё царство пожгу и разорю.
Ещё читательские дневники по русским народным сказкам:
«Баба-яга»
«Белая уточка»
«Василиса Прекрасная»
«Волк и семеро козлят»
«Волшебная водица»
«Волшебная дудочка»
«Волшебное кольцо»
«Гуси-лебеди»
«Два мороза»
«Зимовье»
«Иванушка-дурачок»
«Иван-царевич и Серый Волк»
Библиотека сказок пополняется.
Сахарный сфинкс | Жительница Нью-Йорка
За последние двадцать пять лет или около того, с момента ее впечатляющего нью-йоркского дебюта в Центре рисования в 1994 году, сорокачетырехлетняя художница Кара Уокер создала визуальные произведения – скульптуры, вырезы, рисунки. , фильмы – ведёт дневник по тону. Но дневник, который ведет Уокер, не является явно личным; это исторический журнал, заполненный однострочными описаниями всех тех тел и душ, которые покупались и продавались начиная с семнадцатого века, когда рабство стало американским образом жизни, и его сокрушающие тени давили как на черные, так и на белые души.
Уокер знает, что призраки могут навредить вам, потому что история никуда не денется. Американцы по-прежнему живут в атмосфере фантасмагорического геноцида – мы убиваем друг друга взглядами, суждениями, фантазиями о том, что белый лучше черного, а черный – звероподобный, но в то же время более «гуманный» – ментально неполноценный – чем белизна. Но что вообще означают эти цвета? С точки зрения Уокера, они означают власть – власть, разделяющую тех, у кого есть язык, чтобы создать мир и нанести его на карту, и тех, кто работает, которые претендуют на землю без вознаграждения, без надежды, а затем деградацию и смерть.
В ее силуэтах черные персонажи Уокер часто вылеплены из черной бумаги – цвета горя, – в то время как ее белые персонажи живут в белом пространстве отражения. Но в последние годы эта схема начала меняться – радикально, повысив ставку на то, что Уокер могла «иметь в виду» в своей великолепно сеющей разногласия. Возьмем, к примеру, успех последнего изделия Уокера:
По велению Creative Time Кара Э. Уокер придумала:
A Subtlety
или Marvelous Sugar Baby
в честь неоплачиваемых и перегруженных работой мастеров, которые усовершенствовали наши сладкие вкусы от тростниковых полей до кухонь Нового Света по случаю сноса сахарного завода Domino
Название говорит само за себя, а потом нет.
Сахарный завод Домино, расположенный в Вильямсбурге, был построен в 1882 году. к восемнадцатым годам он производил половину сахара, потребляемого в Соединенных Штатах. Совсем недавно, в 2000 году, здесь прошла длительная забастовка, в ходе которой двести пятьдесят рабочих протестовали против заработной платы и условий труда в течение двадцати месяцев. (Я видел этот кусок до того, как установка была завершена, и с нетерпением жду возможности вернуться.) Теперь фабрика вот-вот будет снесена, а ее территория улучшена, а ее история будет уничтожена квартирами и телами, которые не знают труда и истории и смерть, предшествовавшая его материальной надежде.Об этом сайте стоит упомянуть подробно, потому что творение Уокера не только благоухает своей историей, но и связано с сахарным заводом – и его неминуемым разрушением.
Скульптура белого цвета, размером примерно семьдесят пять с половиной футов в длину и тридцать пять с половиной футов в высоту, – мамочка в виде сфинкса, сделанная из обесцвеченного сахара, что является метафорой и реальностью. Помните, что сахар в «сыром» состоянии имеет коричневый цвет. Уокер в очень информативном интервью Кара Руни говорит, что она читала книгу под названием «Сладость и сила: место сахара в современной истории».Там она узнала, что сахар является таким товаром, что в XI веке султаны на Востоке создали марципановые скульптуры для раздачи беднякам в праздничные дни. В конце концов, эта традиция проникла в Северную Европу, где королевские повара сделали скульптуры из сахара, которые назывались тонкостями. Уокера захватили не только эти истории, но и история работорговли в Америке: кто резал сахарный тростник? Кто измельчил его до сиропа? Кто отбелил? Кто его уволил?
Действуя всегда исходя из предположения, что история может быть обнаружена и раскрыта, сфинкс Уокера показывает наши предположения: у нее «черные» черты лица, но она белая? Была ли она обесцвечена – и таким образом сделана более «красивой» – или она призрак истории, женское воплощение всего человеческого труда, который вложил в ее создание?
Радикализм Уокера имеет и другие пути: в истории европейского искусства, которая сделала Пикассо и помогла создать Кару Уокер.Но вместо того, чтобы переделывать европейское представление о цветности – подумайте о любви Бранкузи и Джакометти к примитивному и о том, что они сделали с африканским и океаническим искусством, – Уокер выхватил цветную женственность с окраин. Она взяла черную служанку в «Олимпии» Мане, выставленной в том же году, когда черные американские рабы были «эмансипированы», и сбросила ее с искусственно-исторических небес в Бруклин, где она, наконец, может показать свою царственную голову и тело в качестве альтернативы. на изобретение Мане, в основе которого лежала работающая девушка, живущая в полусвете.
Сфинкс Уокер торжествует, поднимаясь из другой половины мира – призрачной половины мира рабства и деградации, когда она показывает нам вариант «пальца». (Левая рука сфинкса сконфигурирована таким образом, что означает удачу, или «пошел на хуй», или плодородие. Принимайте это как хотите.) Теперь она больше, чем все мы. Тем не менее, она носит платок, чтобы напоминать нам, откуда она родом. Она – Клеопатра как работница: неизвестная вам, потому что вы редко видели ее, когда она воспитывала ваших детей, убирала ваши беспорядки – эмоциональные и другие.Уокер сделал эту служанку монументальной не только потому, что она хочет, чтобы мы ее видели, но и для того, чтобы сфинкс мог показать нам – чтобы она могла попасть нам в лицо своим коричневым сахаром под всей этой белизной. И, если это было недостаточно интересно, Уокер дал своему сфинксу заднюю часть и вульву. Стоя у сфинкса, вы можете вспомнить эссе драматурга Сюзан-Лори Паркс 1995 года «Задняя часть существует»:
Легенда гласит, что, когда Жозефина Бейкер попала в Париж в 20-х годах, она «Просто пошевелила ее фанни, и все французы влюбились в нее.”… [Но] за этим извивающимся дном было чертовски много всего. Проверь это: Бейкер был из Америки и уехал из нее; Афроамериканцы находятся на дно в Америке; мы внизу внизу, практически до самого дна, и Бейкер поднялся наверх, встряхнув ее зад.
Сфинкс приседает в царственной и в то же время тотемной позе подчинения – ее «бьют», но она стоит. Это тоже часть ее истории.
И снова история искусства.На протяжении многих лет мы видели сфинкса у пирамид, но задумывались ли мы когда-нибудь о том, что находится за этой загадкой? Уокер показывает нам тайну и реальность женских гениталий, обращая наше внимание, возможно, на всех тех африканских женщин, чьи гениталии были изуродованы, потому что они тоже «рабы» в темноте. Когда у сфинкса был дом? В чем ее настоящий секрет? Монументальность ее выживания, кровь ее прошлого, теперь «очищенная», сделанная белой, созданная, чтобы рушиться.
Фотография J Grassi / Patrickmcmullan.com / AP.
Может ли ИИ создавать настоящее искусство?
По мере того, как ИИ становится непреодолимой силой, возникает ряд сложных вопросов о будущей роли человека во все более автоматизированном мире. Первоначальные исследования показывают, что мы можем добавить наибольшую ценность, сосредоточив внимание на четырех ключевых областях: критическое мышление, решение проблем, управление человеческими взаимодействиями и, прежде всего, проявление творческих способностей. Короче говоря, наша будущая роль включает в себя принятие этих последних бастионов человеческой исключительности и становление более «человечным».”
Но только в прошлом месяце произведения искусства, созданные искусственным интеллектом, поступили на мировые аукционы под эгидой Christie’s, доказав, что искусственный интеллект может не только быть творческим, но и создавать произведения искусства мирового класса – еще одна важная веха в области искусственного интеллекта, стирающая грань между человеком и человеком. машина.
Естественно, эта новость вызвала споры о том, действительно ли работа парижского арт-коллектива Obvious вообще может называться искусством. Среди креативщиков распространено мнение, что искусство – это процесс, с помощью которого люди выражают некую идею или эмоцию, фильтруют их через личный опыт и противопоставляют их более широкому культурному контексту, что позволяет предположить, что то, что ИИ генерирует по указанию компьютерных ученых, определенно не соответствует действительности. искусство, или вообще творческое.
Автор №2 (ключ см. В конце рассказа). Предоставлено: произведение искусства, заказанное GumGum
. История подняла дополнительные вопросы о праве собственности. Кого в таком случае можно назвать автором? Сам алгоритм или команда, стоящая за ним? Учитывая, что ИИ обучается и программируется людьми, действительно ли человеческий творческий процесс идентично воспроизведен или мы все еще остаемся мастерами?
AI ПРОТИВ ЧЕЛОВЕКА
В GumGum, компании, занимающейся искусственным интеллектом, которая специализируется на компьютерном зрении, мы хотели изучить пересечение искусственного интеллекта и искусства, разработав собственный тест Тьюринга в сотрудничестве с лабораторией искусства и искусственного интеллекта Университета Рутгерса и Cloudpainter, роботом для рисования с искусственным интеллектом.Нам было интересно узнать, может ли ИИ действительно воспроизвести намерения и воображение традиционных художников, и мы хотели изучить потенциальное влияние ИИ на творческий сектор.
Автор №3 (ключ см. В конце рассказа). Предоставлено: произведение искусства по заказу GumGum
. Для этого мы привлекли широкую коллекцию различных художников, от «традиционных» художников, рисовавших на холсте, до художников по трехмерному рендерингу и моделированию, вместе с Пиндаром Ван Арманом – художником с классическим образованием, который занимался программированием. арт-роботы 15 лет.Ван Арману было поручено использовать свою машину Cloudpainter для создания произведений искусства на основе того же набора данных, что и у более традиционных художников. Этот набор данных представляет собой собрание произведений искусства американских абстрактных экспрессионистов 20-го века. Затем мы попросили их задокументировать процесс, показывая нам их предпочтительные инструменты и рассказывая, как они пришли к своей окончательной работе.
Автор №4 (ключ см. В конце рассказа). Предоставлено: произведение искусства, заказанное GumGum
. Как ни странно, хотя на первый взгляд художественное произведение искусственного интеллекта было неотличимо от работ более традиционных художников, тест показал, что творческая искра и высшая сила, лежащая в основе создания произведения искусства, по-прежнему во многом связаны с людьми.Несмотря на то, что машина Cloudpainter со временем эволюционировала и превратилась в высокоинтеллектуальную систему, способную самостоятельно принимать творческие решения, финальный этап работы можно описать только как сотрудничество между человеком и машиной. Ван Арман служил скорее «арт-директором» картины. Хотя Cloudpainter принимал все эстетические решения независимо, машине были заданы необходимые параметры, и она была запрограммирована на уточнение результатов для достижения желаемого результата.Это не слишком отличалось от процесса, используемого Obvious и их инструментом GAN AI.
Автор №5 (ключ см. В конце рассказа). Предоставлено: произведение искусства по заказу GumGum
. Более того, , пока ИИ не будет запрограммирован на поглощение вдохновения, жажду общения и не захочет, чтобы выражал что-то творчески, работа, которую он создает сама по себе, просто не может считаться искусством без намерения его человеческие хозяева. Креативщики, работающие с ИИ, считают, что этот процесс больше связан с переговорами, чем с экспериментами.Понятно, что даже в творческой сфере сложные технологии могут использоваться для расширения наших возможностей, но, что очень важно, они по-прежнему требуют человеческого интеллекта, чтобы определять общие правила и направлять путь.
МЕЖДУ ИСКУССТВОМ И Зрителем – АКТИВНАЯ РОЛЬ
Как традиционные поставщики произведений искусства реагируют на искусство искусственного интеллекта на мировой арене, еще предстоит увидеть, но, по словам Леандро Кастелао – одного из художников, которых мы привлекли для исследования, – «произведение искусства и зритель играют активную роль. .В конце концов, зритель – со-творец, трансформирующий, воссоздающий и изменяющий ». Это важный момент; Когда трудно отличить искусство искусственного интеллекта от человеческого искусства, старая пословица о красоте в глазах смотрящего звучит особенно верно.
Автор №6 (ключ см. В конце рассказа). Предоставлено: произведение искусства по заказу GumGum
. Но в нынешнем виде практически невозможно точно определить и перевести «творчество» в четко структурированный набор правил; вдохновение – это не то, что на данном этапе можно легко запрограммировать в машину.В рамках исследования мы поговорили с Максом Френом, главным креативщиком Born AI, который отметил, что исследования, как правило, не уделяют глубокого внимания , почему мы, люди, являемся творческими людьми. В этом смысле он считает, что сложно запрограммировать ИИ с разумом или с намерением создавать искусство.
Вместо того, чтобы беспокоиться об угрозе искусственного интеллекта для творческого превосходства человека, будущее будет связано с внедрением новых технологий и возможностей, которые они предоставляют для улучшения процесса. Лучше думать об ИИ как о своем следующем творческом партнере; в сотрудничестве с ним можно создавать прекрасные произведения.
Ключ к художникам
1 . Леандро Кастелао
2. Computer Craphics, Inc.
3. Марина Эсмеральдо
4. Кэм Флойд
5. Пиндар Ван Арман / AI Cloudpainter
6. Бриана Венке
США искусства – The Washington Post
Правительство США только что удвоило свой доход от инвестиций.
Золотое дно представлено 97 макетами, картинами и рисунками, недавно переданными в Национальную коллекцию изящных искусств Управлением общих служб – все предложения по существующим памятникам, которые GSA заказала в рамках своей программы «Искусство в архитектуре».Это предварительные исследования, но многие из них представляют собой первоклассные произведения искусства Луизы Невельсон, Фрэнка Стеллы, Джорджа Рики, Александра Колдера, Марка Ди Суверо и многих других. Они представляют собой серьезное дополнение к современной коллекции американской скульптуры. NCFA, куда они только что попали.
Документы и обзоры «Через всю страну: изобразительное искусство для федеральных зданий, 1972–1979» впервые представляют собой крупнейший правительственный эксперимент по прямому заказу произведений искусства со времен ВПА.Если вы не можете пересечь страну от штата Мэн до Аляски, чтобы увидеть оригиналы, это шоу – лучшее, что вам нужно. Это должно заставить даже самых суровых критиков – а их множество – думать, что все это искусство, включая памятники и макеты, было довольно выгодной сделкой за 5 миллионов долларов, стоимость одного хорошего Ван Гога по нынешним ценам.
В 1962 году по указанию президента Джона Ф. Кеннеди было заказано 44 произведения искусства для украшения зданий GSA. Установленная формула заключалась в том, что половина 1 процента всех затрат на новое строительство впоследствии откладывалась на ввод в эксплуатацию произведений искусства.После шестилетнего перерыва программа была возобновлена в 1972 году под руководством администратора GSA Артура Сэмпсона. Он был продолжен и расширен под руководством Джея Соломона, чтобы включить новые формы, включая фотографию, керамику, стекловолокно, световую скульптуру, земляные работы и скульптуру для конкретных мест. Последним действием Соломона перед уходом из GSA было обеспечение будущего этих макетов, передав их NCFA. К тому времени было сдано 140 работ.
Результаты все здесь в той или иной форме, от знаменитой ныне Ольденбургской «Батколонны» в Чикаго до менее известных работ, таких как «Чигникская роза» алеутского художника Алвина Амаспона, в которой краска сочетается с настоящими клыками моржа и висит в U.С. здание суда в Анкоридже. Художники из Вашингтона приняли участие в этом действе. Прекрасное «Белое торнадо» Рокне Кребса в Топике, состоящее из призм и неона, – одна из его немногих постоянных работ. «Побег из Миссисипи» Эда МакГоуина – крупная работа, и Уильям Кристенберри и Сэм Гиллиам также хорошо справились со своими заданиями. Уравновешивание различных стилей – от реализма Леонарда Баскина, Джека Била и Джорджа Сигала до минималистичной эстетики Сола Левита, Роберта Морриса и Роберта Мангольда – достойно восхищения, нравится им всем или нет.
Несколько интересных проектов в настоящее время находятся в разработке, некоторые из них должны быть установлены в работе, некоторые должны быть установлены в ближайшее время в Вашингтоне или рядом с ним. Среди них скульптура Кеннета Снельсона для NIH в Бетесде и экологический проект Ричарда Флейшнера для лесного массива, примыкающего к Компьютерному центру социального обеспечения в Вудлоне, штат Мэриленд. Предложение Роберта Ирвина по внутреннему двору старого здания почтового отделения на Пенсильвания-авеню удивит некоторых людей. .
Споры разгорелись с тех пор, как началась программа, и объекты этих сражений – особенно скульптура Джорджа Шугермана в Балтиморе и скульптура Гая Дилла в Гуроне, штат Юта.Д. – здесь, чтобы увидеть. Лоскут Dill привел к недавним изменениям в системе отбора, которые должны защитить как налогоплательщиков, так и художников от подобных неприятностей в будущем.
Между тем, работа, предложенная Джоном Чемберленом для Федерального здания Патрика В. Н. Намары в Детройте под названием «Группа Макнамары», она сделана из разбитых, разбитых автомобилей, – должна убедить любого, что художники все еще могут делать громкие заявления, говоря о своих произведениях. раз.
К этой выставке, которая продлится до сентября, был опубликован тонкий каталог.1 перед тем, как отправиться в Чаттанугу. Для тех, кто хочет узнать больше, Дональд Талакер, директор программы «Искусство в архитектуре», только что опубликовал богатую историю программы «Место искусства в мире архитектуры».
Мастер-чертежи | Захватывающее открытие рисунков Франса Поста: веками не узнаваемые
В архиве Северной Голландии, Харлем, были обнаружены тридцать четыре совершенно неизвестных рисунка Франса Поста (1612–1680). Художник 17-го века из Харлема – работавший в Бразилии между 1637 и 1644 годами в окружении Йохана Маурица из Нассау-Зигена, генерал-губернатора голландской колонии, – известен своими картинами с бразильскими пейзажами, которые он произведен после его возвращения в Нидерланды.Всегда подозревали, что местная флора и фауна, изображенные на этих картинах, должны быть основаны на оригинальных рисунках, сделанных в Бразилии. Однако до сих пор не было известно ни одного исследования животных или растений, выполненных его рукой.
Александр де Брюэн, куратор коллекции изображений Архива Северной Голландии, к своему крайнему изумлению, наткнулся на непризнанные исследования, в которые входят белогубый пекари, бразильский дикобраз, девятиполосный броненосец, капибара и т. Д. ягуар и белухий опоссум – случайно в ходе проекта оцифровки.История его сенсационного открытия только что была опубликована в сентябрьском номере международного журнала Master Drawings .
С 7 октября рисунки вместе с подборкой соответствующих картин и соответствующих чучел южноамериканских животных, предоставленные Центром биоразнообразия Naturalis в Лейдене, будут представлены в Государственном музее Амстердама на выставке Frans Сообщение: Животные в Бразилии.
Просмотрено
Тридцать четыре рисунка, все исследования животных, взяты из альбома 17-го века, который когда-то содержал 160 рисунков птиц, выполненных художниками отца и сына Питера Хольстейна Старшего и Младшего.Альбом был подарен архивам Северной Голландии в 1888 году, но рисунки Франса Поста, вероятно, были его частью на протяжении веков. Бразильские исследования на животных полностью игнорировались, пока Де Бруин не обнаружил их в 2010 году.
Исследование
Открытие было настолько необычным и неожиданным, что потребовалось тщательное расследование, чтобы установить, действительно ли рисунки принадлежали Посту. Коллеги из архива Северной Голландии, научного журнала Master Drawings и Рейксмузеума работали в тесном сотрудничестве над исследованием.Сравнивая животных на рисунках с похожими мотивами на картинах, стало ясно, что рисунки действительно были автографами Франса Поста. Тайник включает, например, подготовительный набросок и готовую гуашь для капибары на картине в Лувре – единственной работе, сделанной в Бразилии, на которой изображено выдающееся местное животное.
Александр де Брюин , куратор коллекций изображений Архива Северной Голландии, о своем открытии: « Эти рисунки с надписями обладают такой непосредственностью, которая заставляет вас чувствовать, будто вы смотрите на Франса Поста». Плечо, когда он записывал увлекательную фауну Нового Света.Исследования на животных обеспечивают недостающее звено между семилетним бразильским приключением Поста и картинами, которые он написал по возвращении в Харлем. Рейксмузеум и Мастер рисунков сразу же осознали важность этого впечатляющего открытия и воспользовались возможностью, чтобы поделиться им с широкой публикой. За это я им искренне благодарен. . »
« Очень свирепый »
Группа состоит из двадцати четырех цветных рисунков гуашью и акварелью и десяти эскизов графитом.Большинство рисунков снабжено аннотациями от руки 17-го века, графитовых исследований самого Поста. Некоторые надписи довольно забавны: обезьяна макака описана как очень дружелюбная и добродушная (« seer vriendelijck ende aerdich »), ягуар очень свирепый, разрушительный и сильный (« seer wreedt, vernielende ende starck â €), а броненосец по вкусу напоминает курицу (â € œ smaeckt gelijck een hoen â €). Франс Пост, должно быть, тоже делал рисунки бразильских растений, но в архиве их не оказалось.
Джейн Тернер , руководитель Rijksprentenkabinet в Рейксмузеуме, Амстердам, и редактор Master Drawings , базирующаяся в Библиотеке и музее Моргана, Нью-Йорк, прокомментировали: « Это прекрасный пример сотрудничества. на международном и национальном уровнях – между ведущим мировым научным изданием по чертежам и тремя поистине замечательными учреждениями в Нидерландах. Это проект, который сочетает в себе передовую стипендию с выставкой, доставляющей большое удовольствие для семей и детей, и я, например, горжусь тем, что являюсь акушеркой! »
Голландская колония
Вскоре после Запада Была основана Индийская компания (1621 г.), Голландская республика пыталась отвоевать части Бразилии у португальцев.Бразилия была крупнейшим в мире регионом по производству сахара. Сотни сахарных плантаций работали там с рабами из Анголы. В конце концов голландцы победили португальцев в 1630 году. Прибытие Йохана Маурица из Нассау-Зигена в 1637 году в качестве генерал-губернатора колонии должно было стабилизировать ситуацию и расширить голландские территории. Йохан Мауриц мыслил масштабно. Его девизом было «Пока мир простирается», амбиции, проиллюстрированные проектами, предпринятыми во время его семилетнего пребывания.Были построены крепости, мосты, дома и дворцы. Маурицстад стал новой столицей. Голландцы взяли под свой контроль торговлю африканскими рабами. По его просьбе такие ученые и художники, как Франс Пост, записали чудеса природы новой колонии. Они быстро задокументировали местную флору, фауну и жителей. Произведенное искусство косвенно отдает дань уважения Йохану Маурицу.
В настоящее время в продаже сентябрьский выпуск мастер-чертежей (том 54, № 3). Пожалуйста, позвоните по телефону (212) 590-0369 или [адрес электронной почты защищен] , чтобы купить копию.
Frans Post. Животные в Бразилии проходит с 7 октября 2016 года по 8 января 2017 года в крыле Philips Rijksmuseum. Выставка организована ING и Фондом Забаваса.
Manifesta 10: Европейская биеннале современного искусства – Особенности
Точно так же, как человек рождается в языке и, по мнению французского философа Луи Альтюссера, интерпретируется идеологией, любое шоу современного искусства рождается по воле финансовых и политических соображений в мире, уже наполненном ожиданиями от него.В результате большой вопрос заключается в том, какие излишки он делает, что он привносит в уже сформировавшееся поле идеологии, политики и экономики и может ли оно как-то преобразовать его. С того момента, как было объявлено, что оно состоится в Санкт-Петербурге, «Манифеста 10» была окружена многочисленными ожиданиями и скандалами, но, увы, профицит, означающий, что шоу сам произвел, минимален. На фоне эпических дебатов о возможности бойкота биеннале, которое планируется провести в городе (а позже и в целой стране), законодатели которого приняли скандальный гомофобный закон, а также на фоне недавних скандалов, вызванных действиями российского империализма на Украине, куратор Каспер Главный проект Кенига выглядит безвкусным, хотя и оставляет место для дискуссий как о гомофобии, так и об украинском кризисе.Шоу, очевидно, хочет сразу же ответить на все предъявляемые к нему требования, но так изящно, что никого не трогают. В результате он непреднамеренно служит идеологическим и политическим областям, в которых он возник.
Первоначально темой десятого издания «Манифесты» была встреча истории искусства и современной критической художественной практики в контексте старого музея – Государственного Эрмитажа. Эта повестка дня была сведена к серии элегантных, но необязательных вмешательств, которые не могут сформировать какую-либо конкретную дискурсивную картину.Пожалуй, самым глубоким произведением в музее является работа осакского художника Ясумаса Моримура « Эрмитаж, 1914–2014 » (2014), серия фотографий, основанная на рисунках пустых комнат Эрмитажа, сделанных двумя советскими художниками Верой Милютиной (1903 – 1987) и Василий Кучумов (1888-1959), которые также были сотрудниками музея во время блокады Ленинграда, когда после эвакуации коллекции на стенах висели рамы картин. Другие вмешательства – это просто уместные реакции на отдельные комнаты, работы или реалии в комплексе Эрмитажа, которые, тем не менее, не ставят под сомнение музей в целом, как и сам кураторский проект.Например, шотландская художница Карла Блэк отражает чрезмерную роскошь Зимнего дворца в своей инсталляции Nature Does The Easy Thing (2011), созданной из косметики, а также в инсталляции The Basement из Роттердама Эрика ван Лисхаута (2014). рассказывает о знаменитых кошках Эрмитажа, обитающих в подвале музея и истребляющих крыс.
Кениг также отдал политические вопросы – гомофобию, Украину, постсоветскую ситуацию – конкретным художникам, живым или мертвым, которые были «ответственны» за них.Например, известные петербургские художники Владислав Мамышев-Монро (1969–2013) и Тимур Новиков (1958–2002), как и следовало ожидать, являются ключевыми фигурами гомосексуализма на выставке. А цикл амстердамской художницы Марлен Дюма «Великие люди» (2014) угрожает инвертировать политкорректность: в совокупности ее нарисованные от руки портреты служат братской могилой всевозможных петербургских геев – от русского композитора XIX века Петра Чайковского. Новикову (снова) – все объединены в иконостас, основанный исключительно на клеймении.Что эта работа добавляет к этому ранее изобличенному факту о личной жизни этих культурных героев? В принципе, ничего. Точно так же интервенции современного искусства, которые Кениг осуществил в Эрмитаже, не говорят нам ничего нового ни о современном искусстве, ни об Эрмитаже: выставка лишь приятно подтверждает то, что мы уже знаем.
Из-за структуры шоу, в которой отдельные высказывания по темам, которые необходимо было затронуть, складываются в аккуратное, относительно нейтральное целое, нынешняя Манифеста невольно стала испытательной площадкой для государственной культурной политики России в отношении современного искусства и современного искусства. чувствительные вопросы внутренней и внешней политики.Как будто уровень звука и формат тщательно измеряются, чтобы определить, в какой степени вы можете говорить о чем угодно и с кем угодно, не ставя под угрозу гегемонию режима Путина. Вам нравятся тонкие, интеллектуальные художники, которые никогда не показывали в России? Вот они. Хотите обсудить Крым? Кто тебе мешает? Социальное неравенство? Давай поговорим об этом. гомосексуальность и гомофобия? Для нас это важные вопросы, давайте их обсудим. Только не рэкет, пожалуйста.В конце концов, мы порядочные люди, и главное – не посягать на автономию культуры от политической сферы.
Политтехнолог в путинской России, по крайней мере, усвоил главный трюк современного идеологического дизайна: разделите целевые группы. Иметь один культурный продукт – более европейский и более модный – для туристов и интеллектуальных притязаний среднего класса; и другой продукт – более простой и патриотичный – для масс. Я не знаю, кто здесь виноват – городские власти или пресс-служба выставки, – но баннеров Manifesta я нигде в Санкт-Петербурге не видел.Петербург. Как будто город скрывает зрелище от широкой публики. Конечно, те, кому нужно знать, узнают об этом, но пусть обычные люди продолжают жить своей жизнью – им не нужно злиться зря. В самом Эрмитаже социальный разрыв между обычными посетителями и теми, кто пришел посмотреть на современное искусство, огромен. Большинство посетителей движутся по обычным маршрутам мимо Рембрандтов и Ван Гогов, в то время как только люди с оранжевыми бейджами для прессы показывают время суток выступлениям Manifesta.
Основная проблема нынешней Манифесты – ее неспособность выступить посредником. Умеренный тон выставки может быть подходящим для посредничества внутри общества по горизонтали, но теперь это попахивает маневрированием между различными властными группами – организаторами, политиками и профессиональными критиками. У нас все еще есть обещание публичной программы Manifesta, организованной Джоанной Варша, помощником куратора Артура Смиевского на Берлинской биеннале 2012 года. Только время покажет, сможет ли эта только что начатая программа стать настоящим посредником в общественных дебатах.
Но есть на выставке один объект, вызвавший неимоверный энтузиазм у рядовой публики: немодно ярко-зеленый седан Лада «Копейка» 1970-х годов, врезавшийся в липу во дворе Эрмитажа. Посетители, не имеющие ничего общего с миром современного искусства, забираются в машину, чтобы сфотографироваться, посмеяться и обсудить тот факт, что такие машины больше не производятся. Lada является частью проекта Lada Kopeika Фрэнсиса Алеса (2014 г.), заказанного для Manifesta 10.Он и его брат когда-то планировали переправить аналогичную модель из Бельгии в Советский Союз, который, по их мнению, был альтернативой западному капитализму. По дороге машина сломалась, поездка была отменена. Эта разбившаяся машина – знак крушения, краха чего-то важного для жизни – мечты юности, вера в реальность альтернативы – знак, который аудитория, казалось бы, интуитивно понимает, потому что это напрямую касается их собственного прошлого. Проект Алёша – один из немногих на выставке, отражающих его собственное отношение к России.Его взгляд преднамерен, и поэтому люди вынуждены реагировать на него. (Для выставки Алёс завершил поездку, и видеодокументацию можно посмотреть в Главном штабе комплекса.) Как человек, живущий в России, я, например, хочу ответить, потому что для меня Manifesta, в конце концов, предоставляет взгляд на Россию с запада. Однако в целом в этом издании, кажется, не слишком много внимания уделяется акту взгляда на Эрмитаж, в Санкт-Петербург, на Россию, и вместо этого выставка трактуется как задание, исполнение которого должно получить отличные оценки.Таким образом, Manifesta и ее куратор лишили себя возможности общаться с жителями того самого места, на которое они направили свой взор, и, таким образом, не смогли наладить между ними диалог. По иронии судьбы, именно такой уровень участия эта кочевая биеннале всегда объявляла своей целью.
Перевод с русского Томаса Кэмпбелла.
об авторе
Глеб Напреенко – российский искусствовед, историк искусства.Он учился на факультете истории искусств МГУ и публиковал свои произведения на таких сайтах, как openspace.ru, colta.ru, а также в периодических изданиях, таких как Moscow Art Magazine , Artchronika , Dialog of arts , e-flux journal и другие. В настоящее время он является автором и редактором сайта openleft.ru.
Определение повеления Merriam-Webster
быть · hest | bi-ˈhest , быть- 1 : авторитетный приказ : команда Встреча была созвана по указанию сенатора.
2 : срочная подсказка По просьбе друзей она прочитала стихотворение вслух.
Поль Сезанн | MoMA
«Художник дает конкретное выражение своим ощущениям , своим восприятиям с помощью линий и цвета», – писал Поль Сезанн младшему художнику Эмилю Бернару.На протяжении своей многолетней карьеры он посвятил себя этой задаче, постоянно экспериментируя со своими материалами и техниками, пытаясь записать свои ощущения на бумаге и холсте. Последовательно возвращаясь к одному и тому же репертуару знакомых сюжетов, Сезанн изображал протяженные виды и близкие детали природного ландшафта; расстановки фруктов и кухонной утвари; портреты себя и членов его семьи; индивидуальные и групповые купальщики. Эти работы раскрывают новаторские технические средства, с помощью которых художник достиг своего видения: повторения и трансформации, реализующие композицию; целенаправленные элементы незавершенности, предполагающие случайность восприятия; поиск, несколько строк, которые вместе описывают форму.Благодаря этим усилиям представить мир вокруг себя, Сезанн раздвинул границы видения, проложив путь для дальнейшего развития абстракции в 20-м веке, от Пабло Пикассо до Анри Матисса и за его пределами.
Сезанн родился в 1839 году в Экс-ан-Провансе, городе на юге Франции, и провел свою юность, исследуя суровую сельскую местность региона, на всю жизнь выковывая привязанность к этому ландшафту, к которому он часто возвращался в своем искусстве. В 1858 году по настоянию отца он поступил в Эксский университет, чтобы получить степень юриста.Через два года он бросил учебу, чтобы посвятить себя искусству, переехав в Париж в 1861 году. Впоследствии он разделил свое время между столицей и югом, проживая в основном в яркой студии на холмах над Эксом в последнее десятилетие своей жизни. жизнь.
Несмотря на свою репутацию художника, «основавшего новые традиции», Сезанн находился в постоянном диалоге с прошлым. Он часто бывал в Лувре, где копировал работы старых мастеров, в том числе Микеланджело, Рубенса и Пьера Пюже.Он считал, что эта практика подготовила его «к хорошему зрению на следующий день». Позже он размышлял: «Лувр – это книга, по которой мы учимся читать», и определяющее влияние искусства его предшественников видно на карандашных рисунках, таких как «Меркурий после Пигаль ». Сезанн тщательно скопировал скрученную позу Меркьюри со скульптуры Жана-Батиста Пигаль во время одного из посещений музея, а позже повторил позу крайнего левого обнаженного в картине Bathers , карандашном и акварельном рисунке на листе, впоследствии оторванном от одного из них. его многочисленные альбомы.
Сезанн также первоначально находился под влиянием своих современников-импрессионистов, среди которых были Камиль Писсарро, Клод Моне и Огюст Ренуар. Работая вместе с Писсарро в 1870-х годах, он все чаще начал рисовать на открытом воздухе. Этой практике способствовало появление легко приготовленных, широко доступных и относительно недорогих художественных материалов, включая промышленные карандаши, тюбики с краской и альбомы для рисования художников. Под руководством Писсарро Сезанн принял более яркую, призматическую палитру, которую он будет использовать на протяжении всей своей карьеры.Но в конце концов он дистанцировался от импрессионистов, объяснив: «Я хотел сделать из импрессионизма нечто прочное и долговечное, как искусство музея». Он стремился объединить прямой наблюдательный подход импрессионистов с чувством структуры и основательности классической композиции, как в работах, с которыми он столкнулся в Лувре.
Новаторский подход Сезанна проявляется в холсте « Milk Can and Apple », где он создает объемность фруктов и ткани с помощью параллельных цветных мазков.В то же время он преувеличивает наклон буфета, чтобы подчеркнуть двухмерность поверхности картины. Результат отражает материальный вес предметов, встречающихся в жизни, и раскрывает реальность композиции как произведения искусства.
Чаще всего Сезанн прославился как художник, но также был опытным рисовальщиком. Рисование было основополагающим аспектом его художественной практики, и он рисовал почти ежедневно, создав более 2000 работ на бумаге за время своей карьеры.Эти работы, выполненные преимущественно карандашом и акварелью на страницах альбомов и на отдельных листах, демонстрируют технический диапазон Сезанна. Сезанн использовал повторяющиеся параллельные или перпендикулярные карандашные штрихи – штриховку и перекрестную штриховку – для моделирования поверхностей и создания ощущения объема. Он развернул плотные каракули, чтобы обозначить участки тени, петли и спирали, чтобы разграничить листву, и отразил пропуски и паузы зрения с фрагментированными множественными очертаниями. Он разбавил акварель и применил ее к полупрозрачной вуали, добавив карандашные отметки между этими слоями и поверх них, а также оставив бумагу пустой, чтобы обозначить основные моменты.Эти работы бросают вызов традиционным представлениям о цели рисования. За некоторыми исключениями, Сезанн не брался за рисунок в качестве подготовительного занятия для масляной живописи. Скорее, он преследовал рисование как занятие, которое само по себе было ценным и жизненно важным.
В Mont Sainte-Victoire художник изображает одну из самых узнаваемых достопримечательностей Прованса, которая присутствует примерно в 100 его рисунках и картинах. Пик изображен несколькими пунктирными линиями карандашом и акварелью, а перекрывающиеся пятна пигмента описывают долину ниже.Демонстрируя свое техническое мастерство в этой заведомо трудноуправляемой среде, Сезанн варьировал плотность и цвет пигментов по всей композиции, чтобы передать разнообразие поверхностей и текстур как вблизи, так и вдали.
Рисунки К Сказке Сивка Бурка
Детские раскраски для девочек и мальчиков
Прорисуйте мордочку лошади, обозначив на ней глаза и ноздри. Воспользоваться нужно специальным лаком. Также более детально нарисуйте и заднюю ногу лошади 8. Повествование названо в честь основного героя-коня, наделённого необычной способностью.
Стал конь просить Иванушку:— Отпусти ты меня, Иванушка, на волю. Если такого в хозяйстве не имеется, подойдет любой лак для волос. Раскраска Сивка Бурка – это собрание картинок из ещё одной русской народной сказки.
Затем эти круги мы соединяем линиями, далее рисуем ушки и глаз, потом уздечку. Тому, как нарисовать лошадь, посвящены даже целые книги. Влезаешь в правое ухо – вылезаешь из левого уже другим человеком. Стирательную резинку 2). Итак, перед тем как нарисовать лошадь поэтапно, следует приготовить: 1). Ушки у коня необыкновенные, благодаря им можно сменить внешний облик до неузнаваемости.
Мастер-класс по рисованию для детей в детском саду 5-7 лет «Сивка-бурка» поэтапно с фото
Сотрите ластиком карандашный рисунок 12. Делая легкие штрихи, наметьте голову коня и его шею 2. Но, конечно же, если немного потренироваться, все-таки можно научиться рисовать коней. Коричневыми оттенками карандашей раскрасьте копыта 13. Серым карандашом местами дополнительно прокрасьте лошадь 15.
Затем рисуем ноги, хвост и гриву. Это будет вполне оправдано. Будто она пытается допрыгнуть до балкона принцессы. Теперь вы знаете, как нарисовать лошадь. Желтым оттенком полностью затонируйте как хвост, так и гриву коня 17.
Карандашами зеленых оттенков изобразите траву. А черным карандашом местами заштрихуйте голову, шею, тело и ноги коня 14. Карандаши разнообразных цветов. Таким фрагментом можно показать, что Сивка-Бурка стоит в конюшне или же нарисовать у края бумаги, будто выглядывает из кустов.
Картинки из сказки «Сивка — Бурка» (35 фото)
Ведь рисовать этих великолепных и благородных животных действительно достаточно трудно. Фиолетовым и черным раскрасьте глаз. Карандаш – хорошо подойдет как самый обычный, так и механический 4). А затем пририсуйте уши коню 5. Карандашом телесного тона заштрихуйте внутреннюю часть ушей.
Прорисуйте переднюю часть туловища коня и его передние ноги 7. Изобразите объемный хвост 10. Простыми чертами обозначьте передние и заднюю ногу 4. Включив фантазию, детки смогут разукрасить картинки как пожелают. РаскраскалошадкаСивка Буркабудет интересна тем, кто уже читал сказку или видел мультяшную экранизацию.
Листок бумаги 5). Также я предлагаю вариант Сивку-Бурку нарисовать в движении. — А ты выйди в чистое поле, в широкое раздолье, свистни три раза молодецким посвистом, гаркни богатырским покриком: «Сивка-бурка, вещий каурка, стань передо мной, как лист перед травой. » – я тут и буду. Отпустил Иванушка коня и взял с него обещание пшеницы никогда больше не есть и не топтать. Пришел Иванушка поутру домой. — Ну, рассказывай, что ты там видел. Посадил старик пшеницу. Рядом с задней ногой нарисуйте еще одну 9.
Как нарисовать Сивку-Бурку карандашом
Ручку, у которой чернила гелевые и черные 3). Уж конь носил-носил его по чисту полю, скакал-скакал – не мог сбросить. Темно-желтым цветом слегка закрасьте хвост и гриву 16.
Пририсуйте лошадке длинную развивающуюся гриву 6. Сивка-бурка – это имя лошадки, обладающей волшебными способностями. Пририсуйте тело лошади, которое по своей форме похоже на боб 3.
Первая иллюстрация к книге Сивка-бурка
Теперь можете переходить к изучению того, как рисовать лошадь: 1. Голову рисуем из трёх кругов, смотрим на картинку и повторяем последовательность. Карандашом красно-коричневого тона слегка затемните некоторые участки хвоста и гривы 18. Яркость в этом случае абсолютно не повредит, а наоборот, сделает работу более уникальной.
Сказка Сивка-Бурка русская народная текст с картинками
русская народная сказка
Сказка «Сивка-Бурка» краткое содержание:
Сказка «Сивка-Бурка» о том, как старик, умирая, просит трёх своих сыновей, чтобы они поочерёдно провели по одной ночи у него на могиле.
Старший брат не захотел ночевать на могиле и попросил младшего, Ивана-дурака, чтобы он переночевал вместо него. Иван соглашается. В полночь из могилы выходит отец. Он вызывает богатырского коня сивку-бурку и велит ему, чтобы он служил сыну.
Потом и средний брат поступил так же, как и старший. Опять на могиле ночует Иван, и в полночь происходит то же. На третью ночь, когда приходит очередь самого Ивана, все повторяется.
Захотел царь выдать замуж дочь за удальца, который допрыгнет на коне до верхнего окошка терема, где будет сидеть царевна несравненной красоты, и поцелует девушку.
За того он и дочь отдаст, и полцарства в приданое. Засобирались старшие братья, младшего взять не захотели. Уехали одни. А Иван взял узду, которую получил от отца, вышел в поле и вызвал, как учил батюшка, коня.
Тут как тут Сивка-бурка. В одно ухо коня залезает, в другое вылезает и становится молодцом. И едет за портретом.
И начали все скакать, но еле-еле до середины допрыгивают. Тут Иван разогнал коня и с третьего раза пролетел мимо окошка, поцеловал царевну, а она ему печать на лоб приложила.
Царь созывает на пир людей всех сословий. Царевна всех обходит – смотрит, у кого печать. Дошла до Вани и увидела печать. С радостью повела к своему отцу. Братья Ивана изумлены.
Умыли Иванушку, причесали, одели, и стал он не Иванушкой-дурачком, а молодец молодцом, прямо и не узнаешь! Тут-то братья и поняли, каково это — не побояться и сходить на отцовскую могилу, какая награда могла их ждать.
Сказка показывает, что нужно быть терпеливым, добрым и трудолюбивым и тогда получишь благодарность за все свои старания. Учит нас быть скромными и не хвастаться достижениями.
Сказка Сивка-Бурка читать:
Жил-был старик, и было у него три сына. Младшего все Иванушкой-дурачком звали. Посеял раз старик пшеницу. Добрая уродилась пшеница, да только повадился кто-то ту пшеницу мять да топтать.
Вот старик и говорит сыновьям:
— Милые мои дети! Стерегите пшеницу каждую ночь по очереди, поймайте вора!
Настала первая ночь. Отправился старший сын пшеницу стеречь, да захотелось ему спать. Забрался он на сеновал и проспал до утра.
Приходит утром домой и говорит:
— Всю-то ночь я не спал, пшеницу стерег! Иззяб весь, а вора не видал.
На вторую ночь пошел средний сын. И он всю ночь проспал на сеновале.
На третью ночь приходит черед Иванушке-дурачку идти. Положил он пирог за пазуху, взял веревку и пошел. Пришел в поле, сел на камень. Сидит не спит, пирог жует, вора дожидается.
В самую полночь прискакал на пшеницу конь — одна шерстинка серебряная, другая золотая; бежит — земля дрожит, из ушей дым столбом валит, из ноздрей пламя пышет. И стал тот конь пшеницу есть.
Не столько ест, сколько копытами топчет. Подкрался Иванушка к коню и разом накинул ему на шею веревку.
Рванулся конь изо всех сил — да не тут-то было! Иванушка вскочил на него ловко и ухватился крепко за гриву.
Уж конь носил-носил его по чисту полю, скакал-скакал — не мог сбросить!
Стал конь просить Иванушку:
— Отпусти ты меня, Иванушка, на волю! Я тебе за это великую службу сослужу.
— Хорошо, — отвечает Иванушка, — отпущу, да как я тебя потом найду?
— А ты выйди в чистое поле, в широкое раздолье, свистни три раза молодецким посвистом, гаркни покриком богатырским: «Сивка-бурка, вещий каурка, стань передо мной, как лист перед травой!» — я тут и буду.
Отпустил Иванушка коня и взял с него обещание пшеницы никогда больше не есть и не топтать.
Пришел Иванушка поутру домой.
— Ну, рассказывай, что ты там видел? — спрашивают братья.
— Поймал я, — говорит Иванушка, — коня, одна шерстинка на нём серебряная, другая — золотая.
— А где же конь?
— Да он обещал больше не ходить в пшеницу, вот я его и отпустил.
Не поверили Иванушке братья, посмеялись над ним вволю. Да только уж с этой ночи и вправду никто пшеницы не трогал…
Скоро после того разослал царь гонцов по всем деревням, по всем городам клич кликать:
— Собирайтесь, бояре да дворяне, купцы да простые крестьяне, к царю на двор. Сидит царская дочь Елена Прекрасная в своем высоком тереме у окошка. Кто на коне до царевны доскочит да с ее руки золотой перстень снимет, за того она и замуж пойдет!
Вот в указанный день собираются братья ехать к царскому двору — не затем, чтобы самим скакать, а хоть на других посмотреть.
А Иванушка с ними просится:
— Братцы, дайте мне хоть какую-нибудь лошаденку, и я поеду — посмотрю на Елену Прекрасную!
— Куда тебе, дурню! Людей, что ли, хочешь смешить? Сиди себе на — печи да золу пересыпай!
Уехали братья, а Иванушка-дурачок и говорит братниным женам:
— Дайте мне лукошко, я хоть в лес пойду, грибов наберу!
Взял лукошко и пошел, будто грибы собирать. Вышел Иванушка в чистое поле, в широкое раздолье, лукошко под куст бросил, а сам свистнул молодецким посвистом, гаркнул богатырским покриком:
— Сивка-бурка, вещий каурка, стань передо мной, как лист перед травой!
Конь бежит, земля дрожит, из ушей дым столбом валит, из ноздрей пламя пышет. Прибежал и стал перед Иванушкой как вкопанный.
— Что угодно, Иванушка?
— Хочу посмотреть на царскую дочь Елену Прекрасную! — отвечает Иванушка.
— Ну, влезай ко мне в правое ухо, в левое вылезай!
Влез Иванушка коню в правое ухо, а в левое вылез — и стал таким молодцом, что ни вздумать, ни взгадать, ни в сказке сказать, ни пером описать! Сел на Сивку-бурку и поскакал прямо к городу.
Нагнал он по дороге своих братьев, проскакал мимо них, пылью дорожной осыпал.
Прискакал Иванушка на площадь — прямо к царскому дворцу. Смотрит — народу видимо-невидимо, а в высоком терему, у окна, сидит царевна Елена Прекрасная. На руке у нее перстень сверкает — цены ему нет! А собою она красавица из красавиц.
Глядят все на Елену Прекрасную, а никто не решается до нее доскочить: никому нет охоты шею себе ломать. Ударил тут Иванушка Сивку-бурку по крутым бокам… Фыркнул конь, заржал, прыгнул — только на три бревна до царевны не допрыгнул.
Удивился народ, а Иванушка повернул Сивку и ускакал.
Кричат все:
— Кто таков? Кто таков?
А Иванушки уж и след простыл. Видели, откуда прискакал, не видели, куда ускакал.
Примчался Иванушка в чистое поле, соскочил с коня, влез ему в левое ухо, а в правое вылез и стал по-прежнему Иванушкой-дурачком.
Отпустил он Сивку-бурку, набрал полное лукошко мухоморов и принес домой:
— Эва, какие грибки хорошие!
Рассердились братнины жены на Иванушку и давай его ругать:
— Какие ты, дурень, грибы принес? Только тебе одному их есть!
Усмехнулся Иванушка, забрался на печь и сидит.
Воротились домой братья и рассказывают женам, что они в городе видели:
— Ну, хозяйки, какой молодец к царю приезжал! Такого мы сроду не видывали. До царевны только на три бревна не доскочил.
А Иванушка лежит на печи да посмеивается:
— Братцы родные, а не я ли это там был?
— Куда тебе, дурню, там быть! Сиди уж на печи да мух лови!
На другой день старшие братья снова в город поехали, а Иванушка взял лукошко и пошел за грибами. Вышел в чистое поле, в широкое раздолье, лукошко бросил, сам свистнул молодецким посвистом, гаркнул богатырским покриком:
— Сивка-бурка, вещий каурка, стань передо мной, как лист перед травой!
Конь бежит, земля дрожит, из ушей дым столбом валит, из ноздрей пламя пышет.
Прибежал и стал перед Иванушкой как вкопанный.
Влез Иванушка Сивке-бурке в правое ухо, а в левое вылез и стал молодец молодцом. Вскочил на коня и поскакал ко двору.
Видит — на площади народу еще больше прежнего. Все на царевну любуются, а скакать никто и не думает: боятся шею себе сломать!
Ударил тут Иванушка своего коня по крутым бокам. Заржал Сивка-бурка, прыгнул — только на два бревна до царевнина окна не достал.
Поворотил Иванушка Сивку и ускакал. Видели, откуда прискакал, да не видели, куда ускакал.
А Иванушка уже в чистом поле.
Отпустил Сивку-бурку, а сам пошел домой. Сел на печь, сидит, дожидается братьев.
Приезжают братья домой и рассказывают:
— Ну, хозяйки, тот же молодец опять приезжал! Не доскочил до царевны только на два бревна.
Иванушка и говорит им:
— Братцы, а не я ли это там был?
— Сиди, дурень, помалкивай!..
На третий день братья снова собираются ехать, а Иванушка говорит:
— Дайте мне хоть плохонькую лошаденку: поеду и я с вами!
— Сиди, дурень, дома! Только тебя там и не хватает!
Сказали и уехали.
Иванушка вышел в чистое поле, в широкое раздолье, свистнул молодецким посвистом, гаркнул богатырским покриком:
— Сивка-бурка, вещий каурка, стань передо мной, как лист перед травой!
Конь бежит, земля дрожит, из ушей дым столбом валит, из ноздрей пламя пышет. Прибежал и стал перед Иванушкой как вкопанный.
Влез Иванушка коню в правое ухо, а в левое вылез. Стал молодец молодцом и поскакал к царскому двору.
Прискакал Иванушка к высокому терему, стегнул Сивку-бурку плеткой… Заржал конь пуще прежнего, ударил о землю копытами, прыгнул — и доскочил до окна!
Поцеловал Иванушка Елену Прекрасную в алые губы, снял с ее пальца заветный перстень и умчался. Только его и видели!
Тут все зашумели, закричали, руками замахали:
— Держи его! Лови его!
А Иванушки и след простыл.
Отпустил он Сивку-бурку, пришел домой. Одна рука тряпкой обмотана.
— Что это с тобою приключилось? — спрашивают братнины жены.
— Да вот, искал грибы, на сучок накололся…
И полез на печку.
Вернулись братья, стали рассказывать, что и как было:
— Ну, хозяйки, тот молодец в этот раз так скакнул, что до царевны доскочил и перстень с ее пальца снял!
Иванушка сидит на печке да знай свое:
— Братцы, а не я ли это там был?
— Сиди, дурень, не болтай зря!
Тут Иванушке захотелось на царевнин драгоценный перстень взглянуть.
Как размотал он тряпку, так всю избу и осияло!
— Перестань, дурень, с огнем баловать! — кричат братья. — Еще избу сожжешь. Пора тебя совсем из дому прогнать!
Ничего им Иванушка не ответил, а перстень снова тряпкой обвязал…
Через три дня царь снова клич кликнул: чтобы весь народ, сколько ни есть в царстве, собирался к нему на пир и чтобы никто не смел дома оставаться. А кто царским пиром побрезгает, тому голову с плеч долой!
Нечего делать, отправились братья на пир, повезли с собой и Иванушку-дурачка.
Приехали, уселись за столы дубовые, за скатерти узорчатые, пьют-едят, разговаривают.
А Иванушка забрался за печку, в уголок, и сидит там.
Ходит Елена Прекрасная, потчует гостей. Каждому подносит вина и меду, а сама смотрит, нет ли у кого на руке ее перстенька заветного. У кого перстень на руке — тот и жених ее.
Только ни у кого перстня не видно…
Обошла она всех, подходит к последнему — к Иванушке. А он за печкой сидит, одежонка на нем худая, лаптишки рваные, одна рука тряпкой обвязана.
Братья глядят и думают: «Ишь ты, царевна и нашему Ивашке вина подносит!»
А Елена Прекрасная подала Иванушке стакан вина и спрашивает:
— Почему это у тебя, молодец, рука обвязана?
— Ходил в лес по грибы да на сук накололся.
— А ну-ка, развяжи, покажи!
Развязал Иванушка руку, а на пальце у него царевнин перстень заветный: так и сияет, так и сверкает!
Обрадовалась Елена Прекрасная, взяла Иванушку за руку, подвела к отцу и говорит:
— Вот, батюшка, мой жених и нашелся!
Умыли Иванушку, причесали, одели, и стал он не Иванушкой-дурачком, а молодец молодцом, прямо и не узнаешь!
Тут ждать да рассуждать не стали — веселым пирком да за свадебку!
Я на том пиру был, мед-пиво пил, по усам текло, а в рот не попало.
как нарисовать рисунок сивка бурка 3 класс — JSFiddle
Editor layout
Classic
Columns
Bottom results
Right results
Tabs (columns)
Tabs (rows)
Console
Console in the editor (beta)
Clear console on run
General
Line numbers
Wrap lines
Indent with tabs
Code hinting (autocomplete) (beta)
Indent size:
2 spaces3 spaces4 spaces
Key map:
DefaultSublime TextEMACS
Font size:
DefaultBigBiggerJabba
Behavior
Auto-run code
Only auto-run code that validates
Auto-save code (bumps the version)
Auto-close HTML tags
Auto-close brackets
Live code validation
Highlight matching tags
Boilerplates
Show boilerplates bar less often
Русская народная сказка «Сивка — Бурка» / Читательский дневник 3 класс / ГДЗ Грамота
Читательский дневник по русской народной сказке «Сивка-Бурка»
Автор: народ
Название произведения: «Сивка-Бурка»
Число страниц: 3
Жанр: сказка
Главные герои: Иван, Сивка-бурка.
Второстепенные герои: братья Ивана, царь, царевна.
_______
Характеристика главных героев:
Иван — младший брат.
Простой и смелый.
Получил награду от коня за своё отношение.
Ловкий и находчивый.
Сивка — добрый конь, могучий, верный, всё может.
Характеристика второстепенных героев:
Старшие братья — ленивые и наивные.
Считали себя умнее и лучше младшего брата.
Эгоисты.
Царь — властный, справедливый.
Царевна — придирчивая, но верная.
Справедливая.
_______
_______
Краткое содержание сказки «Сивка-Бурка»
Иванушку, младшего брата, старшие не принимали всерьёз.
Но именно он поймал великолепного коня, который топтал пшеницу.
Сивка стал служить Ивану, а братья всё ещё считали его дураком.
Когда царь объявил о скорой свадьбе, братья поехали в город.
Иван превратился в молодца и прискакал к терему на Сивке.
Он чуть-чуть не допрыгнул до царевны, но отхлестал братьев.
На второй раз Иван ещё ближе подобрался к царевне.
А на третий поцеловал её и сорвал перстень.
Царь устроил пир, на который пригласили всех.
Царевна лично обходила гостей и искала того, кто её поцеловал.
Она заметила перевязанную кисть у Ивана и потребовала показать пальцы.
Иван показал перстень, и царевна вышла за него замуж.
План сказки:
1. Старик и трое сыновей.
2. Поручение отца.
3. Сторожи пшеницы.
4. Договор с Сивкой-буркой.
5. Царевна в тереме.
6. Три попытки Ивана.
7. Добыча перстня.
8. Царский пир.
9. Иван-царевич.
Детский рисунок-иллюстрация
Основная мысль сказки «Сивка-Бурка»:
Главная мысль сказки в том, что успех приходит к ответственным и сообразительным людям.
Основная идея сказки в том, что животных нужно любить, чтобы они помогали человеку.
_______
Чему учит сказка:
Сказка учит нас не быть хвастливыми, а уметь молчать о своих достижениях.
Учит скромности.
Учит не хвалиться и не считать себя лучше других.
Учит быть старательными и обязательными, никогда не лениться.
Краткий отзыв по сказке «Сивка-бурка»
Прочитав эту сказку, я подумала о том, что люди часто недооценивают других и от этого возникает путаница и недопонимание.
Братья считали Ивана дураком, но тот был себе на уме.
Он честно трудился, не отлынивал, не спал, когда надо было сторожить.
И за это получил награду — стал зятем царю.
Это очень интересная сказка, которую я отношу к жанру волшебных.
В ней есть сказочное существо и волшебные превращения.
Мне очень понравился Иван своей хитростью и умению притворяться.
Он много лет делал вид, что дурак, но на самом деле просто не хотел лишней ответственности.
Многие мои знакомые поступают точно также и сейчас.
Но никто из них никогда не станет царевичем или царевной.
Я всем советую прочитать эту сказку и подумать о том, что не важно, что о тебе думают другие.
Важно то, кем ты являешься на самом деле.
И помнить о том, что неожиданность — половина успеха.
Пословицы к сказке:
Кому счастье, а кому и нет ничего.
Встречают по одёжке, а провожают по уму.
Добившись удач, об этом не судачь.
Смелость города берёт.
Отрывок, поразивший меня больше всего:
— Были хороши молодцы, а один лучше всех — с разлёту на коне царевну в уста поцеловал.
Видели, откуда приехал, а не видели, куда уехал.
Иван сидит за трубой и говорит:
— Да не я ли это был?
Братья на него рассердились:
— Дурак — дурацкое и орёт! Сиди на печи да ешь свои грибы.
Словарь неизвестных слов:
Толочь — топтать.
Иззяб — замёрз.
Аркан — петля для ловли зверя.
Бирючи — глашатаи.
Лукошко — корзинка.
Ещё читательские дневники по русским народным сказкам:
Сказка «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка»
Сказка «Волшебное кольцо»
Сказка «Летучий корабль»
Сказка «Гуси-лебеди»
Сказка «По щучьему велению»
Сказка «Царевна-лягушка»
Сказка «Семь Симеонов»
Сказка «Бой на Калиновом мосту»
Сказка «Финист — Ясный Сокол»
Сказка «Баба-яга»
Сказка «Кощей Бессмертный»
Сказка «Царевна Несмеяна»
Библиотека читательских дневников автора пополняется.
Иллюстрации к детским книгам: сокровищница имён
Сегодняшний Гостевой пост подготовила для нас Юлия Матроскина, автор блогов Едим с Катей и Generabilis. Иллюстрации к детским книгам — тема очень широкая и очень интересная. И она нуждается не только в восхищении: книжные иллюстрации учат воспринимать прекрасное, по-своему воспитывают, влияют на способности к творчеству — то есть они работают. Глубокая заинтересованность в теме и уважение к настоящему творчеству пропитывают каждую строчку этой работы, а имена художников, которые здесь упомянуты — откроют нам новые или позабытые горизонты.
Мне давно хотелось написать обзор, посвящённый детским книгам с хорошими иллюстрациями. Собралась я с духом и задалась вопросом — а как лучше подступиться теме? Уж очень она богата и многолика, и подходы тут могут быть разные, а я не искусствовед, не историк культуры…
А потом я поняла: мне есть на что опереться — на свой личный опыт, на своё видение темы, выводы, которые я сделала, наблюдая и общаясь с детьми, на свои детские воспоминания и впечатления.
Пусть это будет не совсем обзор, а, скорее, разговор про иллюстрации к детским книгам. Поговорим?
До появления старшей дочки я на эту тему вообще не думала. Лично для себя я детских книг не покупала и в магазинах к стеллажам детского раздела не подходила.
Каково же было моё удивление, когда встал вопрос о покупке первых книг малышу: я оказалась буквально на пороге открытий.
Почему-то я была уверена, что детская книга — это априори знак качества. Я думала, что книга для малыша — и текст, и иллюстрации — всегда результат большого труда лучших профессионалов, плод ответственности перед маленьким читателем. Ан нет, выходит, что покупка ребёнку хорошей книги — это почти что приз за часы поиска и тщательного отбора.
Я не буду сейчас говорить о дизайне книг и о книгах-картинках — это две отдельные большие темы. Разговор мой будет о тех книгах, где текст и иллюстрация идут рука об руку.
Итак, первым приобретением для дочки стала книга 100 любимых стихов малышей издательства АСТ. Пересмотрела перед покупкой много сборников, но, увидев фотографии внутренних страниц этой книги, поняла: вот они — иллюстрации к стихотворениям, которые мне нужны: рисунки В.Чижикова, Э.Булатова и О.Васильева, В. Сутеева, В. Каневского и др.
Это я сейчас уже заново познакомилась с этими и другими фамилиями детских иллюстраторов, а тогда я осознала первую для себя важную вещь: прошло несколько десятков лет, а я точно знаю как выглядит «скрюченная галка», «наша Маша», «сонный слон». Это значит, что мои дети будут также помнить там, глубоко внутри, картинки из детства, и эти будущие воспоминания находятся в моих руках.
По этой причине у нас в домашней библиотеке сейчас много переизданий советских книг с прекрасными иллюстрациями, ставшими классикой. Ни в коем случае не утверждаю, что нет достойных современных иллюстраторов. Есть! Но… Я хочу, чтобы определённые тексты ассоциировались у моих детей с определёнными картинками.
Например, русские народные сказки, такие как «Репка», «Волк и козлята», «Три медведя», потешки, ладушки связываю только с рисунками Юрия Алексеевича Васнецова. Когда беру в руки сборник Болтали две сороки или любую другую книгу с иллюстрациями этого волшебника, что-то замирает внутри, а потом начинает биться всё сильнее.
Меня не перестаёт восхищать фантазия художника, его способность увидеть в пяти фразах полноценный мир, который не умещается даже на десятке страниц. Когда смотрю на иллюстрации Васнецова, мне кажется, что я через окошко страницы вижу только одну пядь Вселенной, и хочется срочно уменьшиться и поселиться в сказке Лис и мышонок В. Бианки навсегда.
Сейчас Васнецова много переиздают. Можно найти и Краденое солнце К. Чуковского, и Кошкин дом С. Маршака, и другие. А ещё есть отличная серия Ладушки издательства Азбука. Удобные тонкие книжечки небольшого формата позволяют читать тогда, когда не с руки держать сборник, или необходимо взять почитать книжку в дорогу или в очередь. А рассматривать и обсуждать каждый разворот книжки с такими иллюстрациями можно до последнего метра пути.
Вторым моим стопроцентным убеждением-ассоциацией является то, как выглядит Конёк-Горбунок, Сивка-Бурка и другие сказочные лошади — только так, как их рисовал Николай Михайлович Кочергин. На YouTube есть несколько подборок его работ.
Сегодня можно купить сказку П. Ершова «Конёк-горбунок» с иллюстрациями Кочергина издательства Амфора или вариант издательства НИГМА. Ни разу не пожалела, что у меня «нигмовский» вариант. Спасибо наследникам и издателям! Можно даже посмотреть на эскизы и наброски к сказке, словно заглянуть одним глазком в мастерскую художника.
В целом книга великолепная, а ещё увесистая, одной рукой для чтения в суете не подъёмная. Подобные издания обязательно должны быть в детской библиотеке, чтобы учиться, доставая книгу с полки, «завораживаться», чувствовать и отличать настоящее, ценить и уважать труд мастеров.
Издательство НИГМА ещё в 2012 году приступило к выпуску потрясающей серии «Наследие Н.Кочергина». Засматриваюсь, например на «Русские народные сказки», любуюсь… Возможно решусь на покупку, возможно — нет. Дело в том, что ко мне попали некоторые детские книги советского времени, среди которых «Иван — коровий сын» и «Иван-царевич и серый волк» с иллюстрациями П. Багина, и «Поди туда, не знаю куда, принеси то, не знаю что» с рисунками В. Милашевского, «Сивка-бурка» с рисунками С. Ярового — все прекрасны, каждая — сокровище.
Именно этих книжечек из своего детства вспомнить не могу. Помню только толстенькие сборники, где самые большие картинки — витиеватые первые буквы названий сказок. Читала я взахлёб, отсутствие полноценных иллюстраций никогда не останавливало, в голове я рисовала свои собственные рисунки, а то и целые фильмы-сказки, что было бы просто невозможно без крепко усвоенного набора образов, которыми полнилось детство.
Воображение питается памятью: полученными ранее впечатлениями, переживаниями, ощущениями, опытом. И под художественные образы здесь отведено очень много места. Понимая это, осознаю вторую очень важную вещь: от меня зависит качество той кладовой, которая ляжет в основу будущих творений моих детей, будь то первый портрет мамы, оригинальное архитектурное решение или новая нанотехнология.
«Человеческая мысль без воображения бесплодна», — говорил К.Паустовский, и тут же продолжал: «Равно как и воображение бесплодно без действительности». Так, читаю, например, о Татьяне Алексеевне Мавриной: «Многие годы художница, вместе со своим мужем Николаем Кузьминым, ездила по старинным русским городам, собирая иконы и лубки, рисуя с натуры».
Запечатлевая красоту настоящего, Маврина создавала удивительно правдивые сказочные иллюстрации: «Царевна-лягушка», «Сказки Александра Сергеевича Пушкина», «На острове Буяне» (народные сказки) — бесценные издания. Ох не даром Татьяна Маврина, единственная из отечественных художников, удостоена Золотой медали имени Ганса Христиана Андерсена за вклад в иллюстрирование детских книг.
Только бесценная правда действительности позволяет нам поверить и принять самый волшебный сказочный мир. Но есть детские книги, в которых эта самая правда имеет ещё бОльшую ценность — это книги о животных. Именно из них дети черпают знания о настоящем мире, получают первый опыт общения с природой.
К слову сказать, для маленьких детей фотографии, пусть они и наиболее достоверны, очень сложны для восприятия.
Другое ли дело — рисунок художника, в котором поймана сама суть, дух живого организма. И здесь неточность, безответственность, непрофессионализм иллюстратора очень опасны: дети получат исковерканные представления о волшебном прекрасном мире, в котором живут.
А смогут ли играть в весёлые игры Алексея Михайловича Лаптева (из книги «Пик, Пак, Пок»)?
Наши первые книги о природе, первые энциклопедии о животных — книги Евгения Ивановича и Никиты Евгеньевича Чарушиных, Натальи Никитичны Чарушиной-Капустиной. Издательство Акварель потихоньку выпускает замечательную серию «Чарушинские зверята». Тонкие книги небольшого формата открывают широчайший мир природы во всей его красе и гармонии.
«Животные нашей страны» с рисунками Натальи Никитичны, «Тюпа, Томка и Сорока», проиллюстрированная Евгением Чарушиным, «Медведь-рыбак» с иллюстрациями Никиты Чарушина — да, книги начали переиздавать, но это жалкие крохи работ лучших художников-анималистов для детей.
Вот, например, «Братья Маугли» и «Охота Каа» с рисунками Мая Митурича. Но где те сотни детских книг, которые он иллюстрировал половину своей жизни? Где Владимир Лебедев? Николай Тырса?
Татьяна Порфирьевна Капустина «побывала в горах Памира вместе с экспедицией зоологов, на Амуре с этнографами, в полярной тундре Таймыра кочевала вместе с оленеводами, на Камчатке гостила у вулканов под Ключевской сопкой, была в Братске, Новосибирске, в Крыму, Ставрополе, Дрездене, в заповедниках Аскания-нова, Бухарском, на конном заводе в Хреновом, на Северном Кавказе и в Гавриловом посаде, на далеких Командорах, в Арктике», 60 лет рисовала с натуры. Ею созданы сотни рисунков и акварелей, проиллюстрировала много детских книг — а сейчас можно купить только «Весенние радости» Н. Сладкова и «Лесные рассказы» Соколова-Микитова, и то с чёрно-белыми рисунками…
Надеюсь, издательства повернуться в сторону детских книг о природе и животных, потому что блестящие художники-анималисты способны не только бережно донести точное сходство с настоящим, но и передать истинную любовь к живым созданиям, необходимость защищать и охранять красоту нашего мира, уметь любоваться ею, наблюдать и восхищаться, ведь результат их работы — это не только мастерство Художника, но и глубокие наблюдения Человека.
Если не я, как мама, то кто поможет моим детям проникнуться любовью к природе, любовью к родине, прикоснуться к тайне живого, научиться сопереживать?
Читаю сказку «Лиса и волк» с иллюстрациями Николая Александровича Устинова — и воздух дышит, и солнце слепит, и мороз крепчает…
«Маша и медведь» с иллюстрациями Устинова у меня есть 1976-го года, считаю её лучшим художественным образом этой известной народной сказки. В прошлом году у художника был юбилей — 75 лет. Хочу найти контакты Николая Александровича и поблагодарить его, пока такая возможность есть, например, за великолепные живые иллюстрации к книге «Кто в море живёт?» Святослава Сахарнова.
Оглядываясь по тексту назад, понимаю, что разговор остаётся всё ещё в советском прошлом. Это, конечно, не удивительно, если обратить внимание на то, кто тогда иллюстрировал детские книги: «заслуженный деятель искусств», «народный художник», «лауреат Государственной премии», «член-корреспондент Академии художеств» — всего не перечислишь…
Да, в то время многие творческие люди бежали в детскую литературу, это отдельный разговор, но при этом как ответственно они подходили к книгам! А сколько детских книг выпускало издательство «Художник РСФСР»! Вот так, наряду с альбомами, репродукциями, эстампами печатались безупречные по качеству, дизайну и содержанию детские иллюстрированные книги. Как бы то ни было, но «всё лучшее — детям»!
Жаль, что сейчас Художники практически не иллюстрируют книги, что искусствоведы обходят вниманием детскую литературу, а ведь дети — это будущие посетители картинных галерей, будущие ценители и хранители искусства.
Книги — это их первые выставки, первое знакомство с живописью, первые шаги к пониманию «взрослого» искусства.
Есть у меня сказки Вильгельма Гауфа и братьев Гримм. Каждый том около 300 страниц и большая их половина — акварели Г. А. В. Траугот (общая подпись работ братьев Александра Георгиевича и Валерия Георгиевича и их отца Георгия Николаевича Траугота). В детстве было такое ощущение, что читаешь сказки, сидя на стульчике в Русском музее, где действительно находится ряд их работ — как и в Третьяковской галерее, и во многих музеях других городов.
Листая книгу Сергея Козлова «Правда, мы будем всегда?» с иллюстрациями Светозара Александровича Острова, я не знаю какую страницу фотографировать. Хочется показать все! Читаю сказку за сказкой — и дух захватывает. В прямом смысле слова замираю на секунду-две, боясь спугнуть, пытаясь поймать и задержать лирику Козлова, настолько проникновенно переданную Островым, что, кажется, без его иллюстрации душу сказки будет уже не понять.
Если бы я составляла книгу «222 иллюстрации, которые должен знать каждый», то хотя бы одна из них была отсюда, а лучше — не одна. Многие прекрасно изображают события, настроение, передают смысл, а Остров тонко и бережно озаряет текст изнутри. Посмотрите какая фея у «Золушки» Светозара Александровича! Она явилась не из воображения сказки, а из волшебства жизни, просто мы забываем слушать ветер и мечтать.
Что касается «ёжиков» Козлова, то выбирать есть из чего и это прекрасно! Милый хорошенький замечательный ёжик Ксении Павловой («Зимние сказки», «Трям! Здравствуйте!»), с которым мы встретили этот Новый Год; «Ёжик-ёлка» Петра Багина; «Ёжикина радость» Валерии Кирдий; «Про Ёжика и Медвежонка» Евгения Антоненкова; «Ёжик в тумане» Франчески Ярбусовой. Ищите вашего ёжика! ? А можно их коллекционировать: одних ловить и читать, а других поглаживать по иллюстрациям.
Кстати, есть у меня книги, которые я брала, ориентируясь исключительно на иллюстрации, а потом уже открывала для себя изумительное содержание. Например, книги, проиллюстрированные Виктором Дмитриевичем Пивоваровым. Прочитав одну из самых, на мой взгляд, идеальных детских книг — «Паучок и лунный свет», я приобрела книгу «Приключения Дук-ду» и совершила приятное открытие: сказка про бельчонка оказалась замечательной. И опять это переиздание… аж 1971 года.
Виктор Дмитриевич сказал в одном из своих интервью: «Дело в том, что сейчас очень изменилось отношение к книге, она не имеет уже такого значения и такой функции, такого эстетического звучания, как тогда. Тогда это была отдушина, сейчас это сфера коммерческой деятельности. И всё.»
В свете подобных рассуждений меня волнует сохранность уже нажитого, а то и прошлое потеряем, и будущего не приобретём.
Вот, например, трудился, трудился Аминадав Моисеевич Каневский: больше 40 лет он иллюстрировал книги, нарисованному им Мурзилке почти 90 лет! А я сейчас знаю только две книги с его иллюстрациями, которые можно приобрести: «Вакса-Клякса» Самуила Маршака и «Девочка-рёвушка» Агнии и Павла Барто.
Я ни слова не сказала о Евгении Михайловиче Рачеве, Владимире Михайловиче Конашевиче, Леониде Викторовиче Владимирском, Геннадии Владимировиче Калиновском и многих других замечательных художниках. О ком-то помнят постоянно, про кого-то забыли совсем, а некоторых начинают активно издавать и переиздавать.
В общем-то, я и не рассчитывала на полноценный обзор, мне просто хотелось обозначить тему, выразить своё отношение и начать разговор о хорошо иллюстрированной детской книге — той, от которой не оторваться. Правда? (Фото одного из разворотов «Ма-Тари-Кари» с иллюстрациями Калиновского).
Хочу отметить, что общая тенденция к переизданию честно нажитого, к сожалению, очень часто ведёт к спекуляции именем мастеров своего дела, да ещё и некачественной. Приходится внимательно изучать каждую «новинку», сравнивать, и, бывает, огорчаться, когда иллюстрации печатают размытые, или цвета ужасно далеки от оригинала, или значительно урезано количество рисунков к произведению.
Конечно, чтобы получить эстетическое удовольствие от книги, совсем не обязательно выискивать издания 30-х годов. Есть книги, которые преодолевают все проблемы-болезни детской литературы и стараются попасть в руки к своему маленькому читателю. О таких в следующей части «разговора».
P.S. Знаете что это? Разворот одного из альбомов для раскрашивания («Лесные домишки» Виталия Бианки) художника Веры Алексеевой издательства «Художник РСФСР». Тираж 500 000 экземпляров. Разве это не прикосновение к прекрасному? Не школа хорошего вкуса для наших детей?
Автор: Юлия Матроскина
Разговор про иллюстрации к детским книгам мы обязательно продолжим: на этом пути нас ждёт ещё много интересного. И прекрасного.
Автор заглавной иллюстрации: Laura Muntz
» русская народная сказка «сивка-бурка»
Цели: продолжить знакомить учащихся с русскими народными сказками, учить детей видеть заключенную в сказках народную мудрость.
Просмотр содержимого документа
«» русская народная сказка «сивка-бурка»»
Урок 6
РУССКАЯ НАРОДНАЯ СКАЗКА «СИВКА-БУРКА»
Цели: продолжить знакомить учащихся с русскими народными сказками, учить детей видеть заключенную в сказках народную мудрость.
Ход урока
I. Организационный момент.
II. Проверка домашнего задания.
Из рисунков учащихся можно организовать выставку.
Учитель или кто-либо из учеников показывают один из рисунков и просят остальных учащихся найти в тексте сказки отрывок, соответствующий изображенному на рисунке, и прочитать его.
Далее учитель спрашивает детей о том, какие еще рисунки соответствуют прочитанному эпизоду сказки (таким образом рисунки можно разделить на группы по тому, какой фрагмент сказки на них изображен).
Затем несколько человек читают отрывок, который их наиболее впечатлил, объясняя свой выбор. (Данную работу можно провести в группах.)
Физкультминутка
III. Изучение нового материала.
Учитель сообщает учащимся о том, что на уроке их ждет встреча с новой сказкой, эта сказка – «Сивка-Бурка».
Учитель и учащиеся читают сказку. По ходу чтения учитель объясняет значения слов.
џ Словарная работа.
Добрая – зд. очень хорошая.
Иззяб – замерз.
Гаркни – громко крикни.
Каурка – от каурый – светло-каштановый, рыжеватый.
Побрезгать – испытать отвращение.
Потчует – угощает.
Худая – зд. плохая.
– Что хотите сказать?
– Каков Иванушка?
– А каковы его братья?
– Чем похожи сказки «Сивка-Бурка» и «Иван-царевич и Cерый Волк»?
– За что были вознаграждены оба Ивана?
Затем учитель вывешивает репродукцию картины В. Васнецова «Сивка-Бурка». (Если большой картины нет, то работать можно по репродукции, данной в учебниках, – с. 43, часть 1-я.)
– А вот как представил Сивку-Бурку художник В. Васнецов.
– Какой момент запечатлел художник на картине? Найдите и прочитайте этот отрывок в сказке.
– Каков Сивка-Бурка на картине В. Васнецова?
IV. Итог урока.
– Чему вас научил урок?
Домашнее задание: перечитать сказку «Сивка-Бурка» (с. 40–49, часть 1-я), подготовить пересказ, сделать рисунок Сивки-Бурки.
Конспект урока по литературному чтению 3 класс. На тему: РУССКАЯ НАРОДНАЯ СКАЗКА «СИВКА-БУРКА».
Автор: Муталимова Написат Курбангаджиевна.
Конспект урока по литературному чтению 3 класс. На тему: РУССКАЯ НАРОДНАЯ СКАЗКА «СИВКА-БУРКА».
Цели: продолжить знакомить учащихся с русскими народными сказками, учить детей видеть заключенную в сказках народную мудрость.
Ход урока
I. Организационный момент.
II. Проверка домашнего задания.
Из рисунков учащихся можно организовать выставку.
Учитель или кто-либо из учеников показывают один из рисунков и просят остальных учащихся найти в тексте сказки отрывок, соответствующий изображенному на рисунке, и прочитать его.
Далее учитель спрашивает детей о том, какие еще рисунки соответствуют прочитанному эпизоду сказки (таким образом рисунки можно разделить на группы по тому, какой фрагмент сказки на них изображен).
Затем несколько человек читают отрывок, который их наиболее впечатлил, объясняя свой выбор. (Данную работу можно провести в группах.)
Физкультминутка
III. Изучение нового материала.
Учитель сообщает учащимся о том, что на уроке их ждет встреча с новой сказкой, эта сказка – «Сивка-Бурка».
Учитель и учащиеся читают сказку. По ходу чтения учитель объясняет значения слов.
џ Словарная работа.
Добрая – зд. очень хорошая.
Иззяб – замерз.
Гаркни – громко крикни.
Каурка – от каурый – светло-каштановый, рыжеватый.
Побрезгать – испытать отвращение.
Потчует – угощает.
Худая – зд. плохая.
– Что хотите сказать?
– Каков Иванушка?
– А каковы его братья?
– Чем похожи сказки «Сивка-Бурка» и «Иван-царевич и Cерый Волк»?
– За что были вознаграждены оба Ивана?
Затем учитель вывешивает репродукцию картины В. Васнецова «Сивка-Бурка». (Если большой картины нет, то работать можно по репродукции, данной в учебниках, – с. 43, часть 1-я.)
– А вот как представил Сивку-Бурку художник В. Васнецов.
– Какой момент запечатлел художник на картине? Найдите и прочитайте этот отрывок в сказке.
– Каков Сивка-Бурка на картине В. Васнецова?
IV. Итог урока.
– Чему вас научил урок?
Домашнее задание: перечитать сказку «Сивка-Бурка» (с. 40–49, часть 1-я), подготовить пересказ, сделать рисунок Сивки-Бурки.
Сивка-Бурка, и: А для воздуха, и: Межгосударственный, и: Записки из северного штата
Сон разбит на осколки.Ноутбуки светятся в постели после сна. Незнакомцы втягивают незнакомцев в свои головы. И тем не менее, пока скворцы разбегаются, несвязанные русские бабушки раздеваются, чтобы попить.
что осталось от солнца после смерти Сталина и распада Советского Союза. Никто не обращает внимания на этих женщин, кроме самих себя, поскольку они напрямую получают витамин D,
выкладывание фольги и обжарка. Постепенно кора деревьев становится коричневой не для того, чтобы доставить удовольствие своим мужьям, а просто для того, чтобы впитать что-то важное, не читая.
Разберите парты.Растопите обезьяньи батончики. Сорвите часы со стены. Дополните питьевой фонтан искусственными мраморными амурами и замените
детство с чем-то попроще, скажем, сирень плывёт в собственном аромате,
а затем я могу вернуться в школу Фернвуд с моей дочерью и объяснить, что школа невозможна, но стоит усилий, потому что вы изучаете алфавит, который усваивает
в чудеса, в бесстрашную Джейн Эйр, детство которой было несчастным, а лицо было незамысловатым.
Вот только моя дочь красива, и она ненавидит длинные романы, и она была удочерена из страны, где так много сокровенных богов, что, когда я смотрю на нее, мне интересно, чьи сверхъестественные руки направляют ее — но, конечно же, это только я, приносящий ей сиреневый цвет. Ваза из бутылки из-под кока-колы, которую она принимает, потому что хочет быть вежливой, когда она грациозно переступает через свои Ps и Q в свою летящую кожу на шнурках
чудесный
обувь для черлидинга.Мое молодое тело проходит мимо меня потому, что я наконец состарился?
Я ловлю это краем глаза. У него нет четкого пола.
Его обувь в руке. Он обречен скитаться
стоянки, где дальнобойщики ставят свои большие грузовики Колеса выше
здесь. Водители заносят фальшивые номера в свои книги
чтобы дальние перевозки длились дольше.
А на темном плече незнакомец: это тело. Его кожа
подходит слишком плотно. Его лицо нарисовано, больше смысла, чем человека,
как карандашный набросок наступившей ночи. Не оглядывайся назад,
хрипит Боб Дилан по радио между станциями —
сердце этого тела — не ваше сердце, и все его клетки мертвы.Но, офицер, клянусь, я уже не сплю. Похлопайте меня по лицу. Дергай меня за волосы.
Мы переехали на работу в страну мертвых оленей, привязанных к машинам. Страна оленей — это точно не страна лошадей — никто никого не скачет спиной.
Это все мимолетные наблюдения: вспышка меха, рог, единственный глаз среди ветвей. Озеро усеяно крошечными домиками для подледной рыбалки, и в каждом домике мужчина, термос,
и телефон без приема. Не могу позвонить мужчинам. Не могу их спросить, как потрошить рыбу или коптить оленину. Рога нашей мантии ироничны, от Л.А. бережливость
магазин, увешанный осколками разбитой люстры, но он превратился в могилу в Висконсине, штате, который не имеет формы ни сапога, ни рукавицы,
но больше и труднее представить: реки текут в тишине. Иисус проповедовал «Имейте веру» в Галилее, но здесь зимой можно ходить по каждому озеру.
О Господь, мы всегда будем чужими.
Анджела Сорби — автор книг «Дистанционное обучение (новые выпуски)», «Поэтов в школьной комнате» (Университет Новой Англии) и «Пальто из птичьей шкуры» (Университет Висконсина), получивших премию Бриттингема и Книжную премию Среднего Запада за поэзию.Она преподает в университете Маркетт в Милуоки.
Купить Коробка русская роспись Палех «Сивка-бурка»
Шкатулка, расписанная в палехском стиле художником Серовым, посвящена русской народной сказке «Сивка-бурка».
На крышке Ящика изображены главные герои: Иван на красивом розовом коне и прекрасная принцесса. Миниатюра написана на черном фоне — в углах картины художник изобразил звезды и голубую субстанцию, символизирующую магию, пронизывающую сюжет.
Коробка прямоугольной формы длиной 13 сантиметров. Его можно использовать как украшение для письменного стола, книжного шкафа или большой комнаты. Шкатулку можно преподнести как сувенир иностранцу, не знакомому с русскими народными промыслами.
В России лаковая живопись как вид искусства оформилась позже, чем в Европе. Конечно, в каждой стране сложился свой индивидуальный стиль в лаковой росписи, который, например, проявлялся в их выборе и интерпретации, а также в особенностях декора.Освоив достижения зарубежных предприятий, русская лаковая живопись стала видом искусства, отличающимся национальной самобытностью.
Компоненты для лаковой росписи создаются из папье-маше, а технология его изготовления не меняется уже более двух столетий. Корпус, дно и крышка объекта выполнены отдельно. Затем все эти детали соединяются, грунтуются, сушатся и обрабатываются на столярном станке. Следующий этап — окрашивание предмета. Как правило, снаружи он окрашен черной краской, а изнутри — красной.Затем объект покрывается несколькими слоями прозрачного лака и сушится. Теперь объект готов к покраске.
Русские лаковые шкатулки — это прекрасные лаковые миниатюры, получившие мировое признание и пользующиеся большим спросом, созданные самыми талантливыми российскими художниками. Эти небольшие и самобытные сокровища происходят из русских деревень Федоскино, Палех, Холуй и Мстера. Миниатюрные картины на лакированных шкатулках обычно изображают сказочные сюжеты, а также деревенскую жизнь, тройки и пейзажи.Вы можете выбрать из полностью ручной работы и расписанного вручную уникального коллекционного предмета, подписанного художником, или лаковой шкатулки с потрясающим принтом миниатюрного шедевра.
Живопись Палехский лак — это русское народное ремесло миниатюрной росписи, которая выполняется темперными красками на лакированных изделиях из папье-маше (маленькие и средние коробки, портсигары, пудреницы и т. Д.). Эти коробки чрезвычайно уникальны, редки и имеют свою уникальную русскую историю и культуру.Городок «Палех» расположен в 360 км к востоку от Москвы. Этот уникальный исторический город на протяжении сотен лет специализировался на росписи религиозных русских православных икон. В 1917 году коммунистическая философия распространилась по России, и этим почти закончилась работа над иконописцами. Однако многие оригинальные православные иконописцы быстро перешли к росписи лаковых шкатулок «Палех». Художники объединились в течение 1918–1958 годов, чтобы сформировать кооперативы и небольшие художественные школы, чтобы гарантировать выживание их уникальных навыков и стилей рисования.Несмотря на муки сталинизма, русский народ создал Государственный музей художников Палеха (1935 г.) и Товарищество художников Палеха (1935 г.). В 1960-х годах, в период десталинизации в России, эти оригинальные искусные русские художники возродили стиль Палеха и распространили этот стиль живописи в Европе и за рубежом. В постсталинские годы приток художников-энтузиастов также способствовал процветанию палехского искусства. Сегодня лакировочное искусство Палеха называют «маленьким чудом», и этот ярлык особенно подходит, поскольку этот стиль шкатулки возник в той же деревне и от тех же художников, которые на протяжении многих веков специализировались на религиозной иконописи.Многие из навыков и техник, которые использовались при написании знаменитых написанных вручную русских религиозных икон, были заимствованы и использованы при создании этих Палехских шкатулок. Когда вы возьмете одну из этих лаковых коробок в руку, вы поймете, что это нечто действительно особенное. Эти коробки отличаются необычайной детальностью с тонкими линиями, окрашенными в золото и контрастные цвета. Художники используют одножильные кисти, настоящее золото и яичную темперную краску. Палехская миниатюра подписана по такому же образцу. На обложке вещи — отметка о месте производства (Палех), дата (год) и авторский автограф.
Мы принимаем кредитные карты, банковские переводы PayU и PayPal. Все денежные транзакции проходят через защищенный сервер, что обеспечивает клиентам Souvrussia.com максимальную защиту личных данных.
Подробнее о доступных методах читайте здесь.
Заказы на сумму до 200 $ могут быть отправлены по специальной фиксированной стоимости доставки.Минимальная цена зависит от региона и веса заказа от 10 $ до 15 $. Добавьте товары в корзину, перейдите на экран оформления заказа и выберите свою страну, чтобы узнать, какой тариф доступен.
Подробнее о доступных способах доставки читайте здесь. Если у вас остались вопросы о доставке, вы можете задать их нашим менеджерам на сайте, которые проконсультируют вас и предложат вам наиболее экономичное решение доставки.
Как нарисовать бобку карандашом
В детском саду, а часто и в школе детей просят нарисовать иллюстрацию к сказке.В юном возрасте сложно объективно оценить свои силы, поэтому часто ребенок выбирает сложную тему. Например, он хочет нарисовать русалку, богатыря или Сивку-Бурку. Многие родители потерялись и даже не знают, как помочь. Поэтому сегодня в статье мы ответим на вопрос: как нарисовать Сивку-Бурку карандашом?
История персонажа
Прежде чем ответить на вопрос «Как нарисовать Сивку-Бурку?», Необходимо познакомиться с персонажем. Взрослым это может показаться странным, ведь лошади все одинаковые, ну может немного отличаются по размеру.Но это не так.
Сказка национального происхождения всегда аллегорична. Ведь именно с его помощью детей обучали и приобщали к сложной системе языческого поклонения. Раньше считалось, что лошадь — проводник в другие миры. А если присмотреться, в сказке говорится о том, что лошадь не совсем настоящая, это скорее дух, можно сказать, покровитель семьи. О чем это говорит? Проницательный читатель понимает, что лошади такого сложного окраса, где смешаны серый, коричневый и коричневый цвета, в жизни просто не бывает.В сказке, таким образом, показано, что животное уже принадлежит к третьему поколению хозяев. Так какого цвета лошадь?
Сегодня не все взрослые знают, что странные цвета использовались для обозначения крепления, но о детях говорить не стоит. Они не смогут без уточнения понять, что в описании лошади используются ее цветовые характеристики. Серый — бело-серый, коричневый — темно-коричневый, коричневый — красный.
Сделайте набросок
Как нарисовать Сивку-Бурку карандашом поэтапно? Начать нужно с эскиза.Прежде всего, на бумаге мы очерчиваем так называемый объемный контейнер, внутри которого будем рисовать нашего персонажа. Это тоже нужно для того, чтобы в процессе работы картина не стала очень маленькой.
Обозначив габариты, переходим к обозначению частей коня. Обведите контуром голову, туловище и круп. Обозначьте линию ног и шеи. Главное на этом этапе — не рисовать лошадь по контуру, а выстраивать ее. Будто нарушены пропорции, дальше работать смысла не будет.
Как нарисовать Сивку-Бурку, чтобы он выглядел как реалистичная лошадь? Для этого необходимо прорисовать пластиковые линии.
Лошадь — одно из самых грациозных животных в мире. Поэтому нужно соединить части рисунка одной линией, не отрывая карандаш от бумаги.
Работаем над эскизом лошади
Продолжаем разбирать, как рисовать Сивку-Бурка. Набросок карандашом у нас уже есть, теперь займемся деталями.Для начала нужно нарисовать основные части животного, такие как голова, шея, туловище и ноги. Не начинайте исследование с глаз или ушей. Такие мелкие детали могут «съехать» в процессе рисования, если вы решите немного изменить поворот головы лошади.
Изображение животного лучше строить, придерживаясь его фотографии, так как рисовать изображение с головы — не лучшая идея. У большинства из нас нет возможности любоваться лошадью каждый день, поэтому наше воображение может сыграть с нами злую шутку.Проработав туловище лошади, можно переходить к мелким деталям. Это должны быть глаза, нос, уши, грива и хвост.
Штриховка
После того, как мы нарисовали карандашом Сивку-Бурку, можно переходить к штриховке. От этого будет зависеть стиль работы. Если начать растушевывать всю лошадь, а затем резиновым ластиком выбрать свет, а тени мягким карандашом нанести, то получится довольно реалистичный рисунок лошади.
Если это должно быть достигнуто, вы можете действовать таким же образом.
Но все же помните, что мы рисуем фантастического персонажа, поэтому при его создании нужно применить фантазию. Например, доделать звездочки в гриве и хвосте или снабдить коня сказочными подковами. Но в любом случае небольшой объем дать животному просто необходимо, чтобы Сивка-Бурка не была однообразной.
Рисуем в мультяшном стиле
Как нарисовать Сивку-Бурку поэтапно, если не придерживаешься реализма? Нельзя сказать, что герои мультфильмов нарисованы по иным правилам, чем реалистичные животные.Ведь лошадь в мультфильме не будет узнаваема, если ноги у нее в три раза короче, а шея, наоборот, длиннее. Анимация чем-то похожа на мультик: здесь можно искажать фигуру, но нарушать основные пропорции тела — табу.
Чтобы придать Сивке-Бурку большей сказочности, можно на первом этапе сделать его шею и ноги длиннее, а голову меньше. Но вы должны знать, что это сделано намеренно, а не потому, что так случилось.
Если вы решили нарисовать Сивку-Бурку в мультяшном стиле, то рисунку желательно придать цвет.Это будет полностью оправдано. Если вы рисуете карандашом и не хотите использовать краски, можно раскрасить рисунок пастельными или цветными карандашами. Яркость в этом случае нисколько не помешает, а наоборот, сделает работу уникальнее. Чтобы мягкий материал не испачкал другие работы, последним штрихом станет фиксация грифеля или пастели. Нужно использовать специальный лак. Если на ферме такого нет, подойдет любой лак для волос.
раскраски к сказке Сивка бурка Бесплатные раскраски онлайн для печати.
1
Сивка бурка, раскраски по сказке, скачать
Представления: 10
Сивка бурка, конь, картина, принт
Представления: 17
Иван Дурачек, ночь, старый, дача, сказка Сивка-бурка
Представления: 6
Сивка бурка, дворец, раскраски по сказке, скачать бесплатно
Представления: 11
Сивка бурка, Дворец принцессы, раскраски
Представления: 18
Иван и Сивка бурка, живопись, принт
Представления: 15
Сивка бурка и Иван, принт раскраски
просмотров: 5
Сивка бурка, принцесса, кольцо, картина, принт
Представления: 9
1
Бесплатные раскраски раскраски к сказке Сивка бурка.
«Искусство и ты».
Цель урока: Уметь создавать живописными материалами выразительные контрастные женские образы.
Левицкая Светлана Степановна
Четверть 3. «Искусство и ты».
Тема урока: «Выражение характера человека: женский образ».
Цель урока: Уметь создавать живописными материалами выразительные контрастные женские образы.
Задачи урока:
-формировать у учащихся познавательный интерес к изображению человека; навыки изображения характера и настроения человека с помощью цвета;
-развивать фантазию и воображение; навыки работы красками; умение создавать свой образ сказочного героя;
-совершенствовать знания учащихся о портрете.
Материалы: лист А4, гуашь, кисть, карандаш, палитра.
| № | Этапы урока, цели | Художественно-эстетическая деятельность детей | Художественно-педагогическая деятельность учителя | Ожидаемый результат (л — личностный м – метапредметный п – предметный) |
| 1 | Организационный Цель: создание положительного эмоционального настроя. | приветствие учителя | приветствие детей: Здравствуйте, ребята! | м — уметь организовать место урока. |
| 2 | Мотивационный, целеполагание Цель: создать условия для включения детей в учебную деятельность | слушание, осмысление и формулировка ответа, формулировка задач | создание проблемной ситуации: (Звучит отрывок песни «Песня о сказке») -О чем был отрывок этой песни? (о сказках) -Правильно — Сегодня мы отправимся с вами в страну сказок и встретимся со сказочными персонажами. — Но прежде чем мы с ними встретимся, посмотрите на экран и прочитайте слова. Слайд 1,2. Красивая, добрая, грубая, голубоглазая, нежная, чернобровая, злая, белолицая, милая, некрасивая, жадная, кроткая, завистливая. — Что вы можете о данных словах сказать? (ими можно описать человека) — Распределите их на две группы, обсудите, по какому признаку вы распределили слова, с соседом по парте. — Что у вас получилось? (В одну группу мы отнесли слова, которыми можно описать характер человека, а в другую – слова, которыми можно описать внешность. ) -Какими словами можно описать внешность человека? (красивая, голубоглазая, чернобровая, белолицая, некрасивая, милая) — Какими словами описать характер человека? (остальные слова) — Это задание поможет вам определить тему урока. Кто-то уже догадался, какая тема нашего урока? (Выражение характера человека: женский образ) Слайд 3 — Ребята, чему мы научимся на уроке? (научимся передавать характер человека через портрет) | м – самостоятельно определять тему, цель, задачу урока. Высказывать мысли в ходе беседы. |
| 3 | погружение в тему Цель: создать условия для погружения детей в образ сказочных героев в лице женщин. | -Когда художник изображает человека, то мы можем понять не только кто тот человек, но и добрый он или злой. — Теперь посмотрим на два образа: доброй царевны и злой мачехи. Слайд 4 — Какое настроение передал художник? Какие черты лица? (хмурое, серьезное, доброе, хорошее; резкие, плавные) — Как вы считаете, чем они отличаются? Ребята, а вы встречали портреты сказочных героев? Каких? Приведите примеры. — А можно ли выразить образ доброго или злого персонажа, используя цвет? (можно) -С помощью каких средств еще можно передать характер? (выражение лица, мимика, поза) -Ребята, сегодня вы должны будете нарисовать свой женский персонаж. | м — учитывать разные мнения и стремиться к координации различных позиций в сотрудничестве. л — развитие способности к художественному познанию мира | |
| 4 | Физминутка Цель: подготовка детей к процессу изображения женского образа. | -Прежде чем начать, предлагаю провести разминку. | ||
| 5 | Практическая работа Цель: Показывать на примере, контролировать процесс рисования, озвучивать общие ошибки и показать возможности исправления. | повторяют движения, разминают кисти и пальцы рук для дальнейшей работы. | — Подумайте какую героиню вы хотите нарисовать, какую мимику вы изобразите, какой характер передадите: добрый или злой, какие краски будете использовать. Слайд 5 примеры работ — Расположите альбомный лист вертикально. Алгоритм:
17. Фон. Мазки от светлого к темным или наоборот. | п — знакомство с разными приемами рисования человека графическими и живописными техниками. Изображение человека по предложенному алгоритму и образцу. Развитие навыков работы по представлению. л — совершенствование умений и навыков при работе с художественными материалами. |
| Рефлексия учебной деятельности. Подведение итогов. Цель: Организовать самооценку деятельности, осознание изученного алгоритма. | -Что нового вы сегодня узнали? -Ребята, на партах лежит лист для самооценки. Оцените свою работу на уроке. -А сейчас прибираем рабочие места. -Спасибо вам за урок. До свидания. | л — способность к самооценке на основе критерия успешности учебной деятельности. |
-75%
Сохранить у себя:
Конспект урока изобразительного искусства на тему «Выражение характера человека: женский образ». (22.9 KB)
