Репертуарный включает все музыкальные сочинения которыми владеет исполнитель

- ? ! ! !

Äåïåø Ìîä — Ôðè Ëàâ? Äåâêè! Ëþáîâü ýòî Ëåâèòàöèÿ!
ÄÅÂÊÈ! ËÞÁÎÂÜ ÝÒÎ ËÅÂÈÒÀÖÈß È ÑÂÎÁÎÄÀ ÎÒ ÑÌÅÐÒÈ È ÏÐÈÐÎÄÛ Â ÂÅ×ÍÎ ÌÎËÎÄÎÌ ÒÅËÅ ÎÒ ÑÈËÜÍÎÉ ÂÅÐÛ -))))))))))

Âûñîöêèé — ãäå ìîè 17 ëåò!
ÑÂÅÐØÈËÎÑÜ! ß ÒÎÃÄÀ ÇÀÏÀË ÍÀ ÄÅÏÅØ ÌÎÄ È ÑÅÃÎÄÍß ÏÎÍßË! ÂÐÎÍÃ È ÏÎÕÎÄÈ Â ÌÎÈÕ ÒÓÔËßÕ!!!!!!!! ÑÌÎÒÐÈ ÊËÈÏÛ -))))

ß êîíå÷íî ìîæåò è äåìîí, íî Ñóìåðêè Ðåáÿòà! ÁÈÁËÈß! ÎÍÈ ÏÎ ÏÐÈÐÎÄÅ ÏÐÈÂÜÞÒÑß, ß ÍÅ ÏÎ ÏÐÈÐÎÄÅ -)))))) -(((((((((

Îññàíäæ! Äà, ÿ äàâíî çíàë, çà Ïðàâäó äàæå Ìî÷àò!

Îò Ðàáîò Îñâîáîäèëè
Ñáîåâ âèíîâàò! Ýòî Îí Âñ¸!!!!!! ÅÃÎ ÔÀÌÈËÈß ÑÁÎÅ ÄÌÈÒÐÈÉ ÑÅÐÃÅÅÂÈ×!!!!!! (Ñáîåâ — âàëè âñ¸ íà ìåíÿ -))))))))))) ) Äåä- íè ñ êåì íå ïåé!!!!!!!! ÏÜÞ ÒÎËÜÊÎ ÑÎ ÑÐÅÄÑÒÂÀÌÈ ÌÀÑÑÎÂÎÉ ÈÍÔÎÐÌÀÖÈÈ!!!!!!!! Ê ÊÀÏÈÒÀËÀÌ ×ÓÆÈÌ È Ê ×ÓÆÈÌ ÒÅËÀÌ ÌÀËÛÌ È ÁÎËÜØÈÌ — ÍÅ ÒÐÎÃÀÞ È ÄÀÆÅ Â ÌÛÑËßÕ ÍÅ ÏÐÈÊÀÑÀÞÑÜ -))))))))))))

Äðþíþ ìî÷èòü? À! Ìóõà íàâîçíàÿ!

À ÂÎÒ ÔÅÐÇÈ È ÊÎÐÎËÈ, ÍÀÒÐÀÂÈÂØÅÅ ÍÀ ÌÅÍß ÇÅ˨ÍÎÃÎ — ÑÀÌÎÅ ÎÍÎ — ÊÎÐÎÍÀÂÈÐÓÑ ÐÅÁßÒÀ È ÄÅÂ×ÀÒÀ,ÄÀ È ß ÌÎÃÓ -)))))

Îñòàëîñü Çàë¸ò Ñóêè è íà Êëàäáèùå!

Ïðàâèëüíûå Òàëàíòû Íåïðàâèëüíûõ Òàëàíòîâ Óáèâàþò
Ïðàâèëüíûå Òàëàíòû Ëãóò äàæå â ×åðòåæàõ, à íåïðàâèëüíûõ Òàëàíòîâ — ïðàâäó ìàòêó êîòîðûå — ïðîñòî ìî÷àò èáî íà âñåõ íåòóòè è ñîçíàíèå îïðåäåëÿåò áûòè¸ è íóæíî, ÷òîáû ó ðàáîâ ýêñïëóàòèðóåìûõ áûëî ëîæíîå ñîçíàíèå! À èñòèííûå ãåíèè = ñèääõè! à âñå ÁÎÌÆè ïî ñóòè è íè÷åãî íè ó êîãî äå-ôàêòî íåò, âñ¸  â äîëã, à ñîáñòâåííîñòü ýòî âñ¸ è âñÿ — âëàäåëüöåâ ïå÷àòíûõ ñòàíêîâ -))))))))

Äåäû è Áàáêè! Íèêàêèõ Äåòåé è âàøè Ïîõîðîíû!

Êâàðòèðà çà 4 ìèëëèàðäà? Ïîäñòàâà
Ýòîò — íå ïðîäàøü! Ýòîò — òàì ñîñåäè âñå áûâøèå, ìîãóò ñäåëàòü, à áûë ëè ìàëü÷èê…. È íà÷àëüíèê — ïîêóïàé êâàðòèðó è æåíèñü?????????? Íó ïðàâà ýòà — Îáëîìîâà óáèëè, à ðåá¸íêà âîñïèòàëè Øòîëüöû -)))))))) -((((((

ÄÎÁÐÛÅ ËÞÄÈ ÂÍßÒÍÛ, ÓÁÈÒÜ, ×ÒÎ ÏÐÈÊÓÐÈÒÜ! ÅÑËÈ ÂѨ ÕÎÐÎØÎ, ÇÍÀ×ÈÒ ÂѨ ÕÎÐÎØÎ ÇÀÌÀÑÊÈÐÎÂÀÍÎ! ÂѨ ÁÛËÎ ÍÅÅÑÒÅÑÒÂÅÍÍÎ ÌÈÐÍÎ, ÊÀÊ Â ÊÈÍÎ, ÊÎÃÄÀ ÆÄ¨Ò ÇÀÏÀÄÍß!
ÏÑÈÕÎËÎÃÈß ËÞÄÅÉ — ÊÀÍÍÈÁÀËÈÇÌ, ÍÎ ÏÎÊÀ ÆÐÀËÈ ÒÎËÜÊÎ ÏÑÈÕÎËÎÃÈ×ÅÑÊÈ, ÍÎ ÇÍÀÞ — ÅÙÅ ÍÅ ÂÅ×ÅÐ!!!!

À! Ëþäè ýòî Ìîíñòðû! Èíòåðíåò!
«Â êàæäîì ÷åëîâåêå æèâåò ñâîé ìîíñòð Ìîíñòðû, ÷óäîâèùà, áåçæàëîñòíûå çâåðè áåç ñîæàëåíèÿ è ìîðàëüíûõ ïðèíöèïî⠖ ýòî âñå òî, ÷åì ìû ïóãàåì ñâîèõ áëèæíèõ.  äåòñòâå ìû áîèìñÿ êðîâîæàäíûõ ìîíñòðîâ, áóäó÷è ïîäðîñòêàìè ñàìè ïóãàåì äåòåé ÷óäîâèùàìè, íó à ïîâçðîñëåâ íà÷èíàåì áîÿòüñÿ ëþäåé. Ìíîãèå ñ÷èòàþò, ÷òî ÷åëîâåê íå ñïîñîáåí ïðèäóìàòü èëè èçîáðàçèòü òî, ÷åãî íå ìîæåò áûòü. Ñ ýòèì òÿæåëî íå ñîãëàñèòüñÿ, âåäü ýòî óòâåðæäåíèå ìîæíî ëåãêî ïðîâåðèòü íà ïðàêòèêå. Ñòðàõ æåñòîêîñòè è áîÿçíü íåïðèÿòíûõ íà âèä ÷óäîâèù ïîçâîëÿåò íàì îñòàâàòüñÿ ëþäüìè, âåäü ÷åëîâåê íå âðàã ÷åëîâåêó. Ê ñîæàëåíèþ, âñå ýòî íå áîëåå ÷åì ôèëîñîôèÿ. Íà íàøåé ïëàíåòå íåò êîâàðíåå è îïàñíåå ñîçäàíèÿ, ÷åì ÷åëîâåê. Äàæå â óñëîâèÿõ ñîâðåìåííîãî ãóìàíèçìà – èìåííî ÷åëîâåê è îñòàåòñÿ òåì ñàìûì ìîíñòðîì, èç äåòñêèõ êîøìàðîâ. Êàê âûãëÿäÿò îáû÷íûå ÷óäîâèùà? Ñîâåðøåííî îáû÷íî. Ýòî îáû÷íûå ëþäè, íî íå ïîõîæèå íà äðóãèõ. ×àùå âñåãî ñ íèìè èíòåðåñíî, âåäü èõ âçãëÿä íà âåùè ìîæåò îêàçàòüñÿ ïðîñòî ïîðàçèòåëüíî ïðèòÿãàòåëüíûì. Ýòè ëþäè áóäóò îáðàçîâàííûìè, óñïåøíûìè ïî æèçíè, óìíûìè è êðàéíå îáàÿòåëüíûìè. Ìíîãèå èç íèõ áóäóò ïðåâîñõîäíûìè ìàñòåðàìè ñëîâà, ñïîñîáíûìè óáåæäàòü íàðîäíûå ìàññû. Ýòè õèòðîóìíûå ÷ëåíû íàøåãî îáùåñòâà ïðåêðàñíî âïèñûâàþòñÿ â íåãî, è, áûòü ìîæåò, äàæå ðàáîòàþò â îðãàíàõ ïîëèöèè, ìåäèöèíñêèõ îðãàíèçàöèÿõ, â ñôåðå áëàãîòâîðèòåëüíîñòè èëè ïðîñòî áóäóò íà õîðîøåì ñ÷åòó ó ñâîèõ ðàáîòîäàòåëåé. Èõ âñåõ îáúåäèíÿåò îäíî êà÷åñòâî — îíè õèùíèêè. Ýòî áîëüøå íå ëþäè, âåäü èõ ðàçóì äàâíî ïîðàæåí îïàñíîé ôèëîñîôèåé, îñíîâàííîé íà ÷åëîâå÷åñêèõ ñòðàäàíèÿõ è íåãàòèâíûõ ýìîöèÿõ. Æèâóò ñ óëûáêîé, îáùàþòñÿ ñ óëûáêîé, çíàêîìÿòñÿ ñ óëûáêîé è óáèâàþò. Óáèâàþò íåïðåìåííî ñ óëûáêîé è èñêðåííèì íàñëàæäåíèåì â ãëàçàõ. Êòî îíè, îøèáêè ïðèðîäû, ïðîáëåìíûå ÷ëåíû îáùåñòâà, èëè ïðîñòî ñóìàñøåäøèå ëè÷íîñòè? Ñêîðåå âñåãî, îíè ïðîñòî è åñòü – íàñòîÿùèå ëþäè. Ñòàðàÿ ôèëîñîôèÿ òàéíûõ ïðàâèòåëüñòâ îñíîâûâàåòñÿ íà òîì, ÷òî ëþäè – ýòî âûñîêîðàçâèòûå, õèòðûå è æåñòîêèå æèâîòíûå. Îðãàíû êîíòðîëÿ íàñåëåíèÿ ñîçäàþòñÿ äëÿ òîãî, ÷òîáû îáåçîïàñèòü ëþäåé îò ñàìèõ ñåáÿ. Òàéíûå ìèðîâûå ïðàâèòåëüñòâà îáåðåãàþò íàñ îò ïîëíîãî õàîñà. Ýòî çâó÷èò íåâåðîÿòíî, íî ñòîèò òîëüêî çàäóìàòüñÿ î òîì, ñêîëüêî ðàç ÷åëîâåê çà ñâîþ æèçíü çàäóìûâàåòñÿ îá óáèéñòâå äðóãîãî ÷åëîâåêà, òî ñîìíåíèÿ â ïðàâèëüíîñòè äåéñòâèé òàéíûõ îðãàíèçàöèé îòïàäàþò. Äîñòàòî÷íî íà îäèí äåíü, ïî âñåìó ìèðó, àííóëèðîâàòü äåéñòâèå âñåõ çàêîíî⠖ âñå ñòðàíû çàõëåñòíóò âîëíû íàñèëèÿ. Ëþäè áóäóò ðàñïðàâëÿòüñÿ ñî ñâîèìè îáèä÷èêàìè, íà÷àëüíèêàìè è ïðîñòî ñî âñåìè, êòî èì íå ïîíðàâèòñÿ. Çà 24 ÷àñà íàñåëåíèå ïëàíåòû ìîæåò ñîêðàòèòüñÿ â íåñêîëüêî ðàç. Ýòî áóäåò áîëåå ðàçðóøèòåëüíî, ÷åì íà÷àëî ëîêàëüíîé âîéíû. Òàéíûå ïðàâèòåëüñòâà íå òîëüêî ñäåðæèâàþò åñòåñòâî ÷åëîâåêà, íî è èñïîëüçóþò åå â êà÷åñòâå èíñòðóìåíòà óïðàâëåíèÿ. Êîíòðîëèðóåìûå ðåâîëþöèè ñîçäàþòñÿ ïî îäíîìó è òîìó æå ïðèíöèïó. Íå îáÿçàòåëüíî ïîêàçûâàòü ïðàâäó, äîñòàòî÷íî ïðîñòî áûòü óáåäèòåëüíåå è ùåäðåå äðóãèõ. Ñîçíàòåëüíî îòêëþ÷àÿ â ëþäÿõ èíñòèíêò ñàìîñîõðàíåíèÿ, ïîäîãðåâàÿ ÿðîñòü è îçëîáëåííîñòü â ðÿäàõ íåäîâîëüíûõ ìàññ – òàéíûå îðãàíèçàöèè óñòðàèâàþò ãîñóäàðñòâåííûå ïåðåâîðîòû, öâåòíûå ðåâîëþöèè è äàæå ãðàæäàíñêèå âîéíû. Ëþäè çâåðè – ýòî äåéñòâèòåëüíî òàê. ×åëîâåê – ýòî ðàçâèòîå æèâîòíîå, ïðèâûêøåå âåðèòü â òî, ÷òî ðàçóì ðóêîâîäèò âñåì, à èíñòèíêòû óøëè â ïðîøëîå, íî ýòî äàëåêî íå òàê. Îñíîâíûå èíñòèíêòû è äåëàþò âñåõ íàñ ëþäüìè. Îäíàêî, åñòü îäèí èíñòèíêò, êîòîðûé íå ïðèçíàþò ãóìàíèñòû, áîðöû çà ðàâåíñòâî è ïðàâà, áîðöû çà ñâîáîäû ÷åëîâåêà è âñå ñåíòèìåíòàëüíûå ëþäè. Çàòî ýòà èíñòèíêòèâíàÿ ïîòðåáíîñòü ïðèçíàåòñÿ ìíîãèìè ó÷¸íûìè, è îíà ïðåêðàñíî îáúÿñíÿåò òî, ÷òî ïðîèñõîäèò â íàøåì ìèðå. ×åëîâåê ðîæäàåòñÿ ñ æåëàíèåì óáèâàòü. ×åëîâå÷åñêàÿ ïðèðîäà – ðàçðóøèòåëüíà èçíà÷àëüíî. Ìû ìîæåì îòðèöàòü ýòî, íî ïîíèìàòü îáÿçàíû. Èçäðåâëå âåëèñü âîéíû ìåæäó ïëåìåíàìè çà ðåñóðñû è ïëîäîðîäíûå çåìëè. Íó à çàòåì êðîâü ëèëàñü âî èìÿ ÷åãî óãîäíî. Îñêîðáëåííûé ìîíàðõ ìîã íà÷àòü âîéíó ïðîñòî òàê, ïîëêîâîäöû ïðèêàçûâàëè ñæèãàòü ñåëåíèÿ ñ æèòåëÿìè, ñîëäàòû íàñèëîâàëè è óáèâàëè ìèðíîå íàñåëåíèå íà îêêóïèðîâàííûõ òåððèòîðèÿõ. Åùå â Äðåâíåì Ðèìå òîëïû ðèìëÿí îáîæàëè ñìîòðåòü íà òî, êàê íà áîëüøîé àðåíå ëüåòñÿ êðîâü. Òàê íàñèëèå ñòàëî öèâèëèçîâàííûì. Îíî ïðåâðàòèëîñü â èãðû. Ìû ðàçâèâàëèñü, ïîÿâëÿëèñü òàéíûå îðãàíèçàöèè, èñêóñíî óïðàâëÿþùèå íàðîäíûìè ìàññàìè è èçìåíÿþùèå òåððèòîðèè ïðè ïîìîùè âîéí è íàñèëèÿ. Âî èìÿ ìèðà íà÷èíàëèñü âîéíû, à âî èìÿ âåðû è ñïàñåíèÿ – êðåñòîâûå ïîõîäû. Ðàçâå ýòî ìîæíî íàçûâàòü äîáðîòîé è ÷åëîâå÷åñêèì ãóìàíèçìîì? Ðàçâèâàÿñü äîñòàòî÷íî äîëãî è ïîçíàâàÿ ðàçðóøèòåëüíîñòü è îïàñíîñòü âîåííûõ êîíôëèêòîâ, ìû ïîøëè ïî ìèðíîìó ïóòè. Íî èñ÷åçëî ëè íàñèëèå? Êîíå÷íî íåò. ÌÛ íàçâàëè ýòî ñïîðòîì. Äàæå áóäó÷è íå ñìåðòåëüíûì – íàñèëèå âñåãäà îñòàåòñÿ íàñèëèåì. Êîëè÷åñòâî ñïîðòèâíûõ äèñöèïëèí, îñíîâàííûõ íà áîåâûõ èñêóññòâàõ è íàíåñåíèè óâå÷èé î÷åíü âåëèêî. Áîëåå òîãî, ëüâèíàÿ äîëÿ íàñèëèÿ ïðèøëàñü íà êîìïüþòåðíûå èãðû. Íåò âåäü íè÷åãî ëó÷øå, ÷åì ïîëíàÿ áåçíàêàçàííîñòü.  âèðòóàëüíîì ìèðå ìîæíî óíè÷òîæàòü íàðèñîâàííûå è ïðàâäîïîäîáíûå ìîäåëüêè ëþäåé ìèëëèîíàìè, è íèêòî âîêðóã íå îñóäèò èãðîêà, åñëè â ìîìåíòû îñîáî æåñòîêèõ óáèéñòâ îí áóäåò óëûáàòüñÿ. Âåäü êàæäûé áûë íà ìåñòå èãðîêà, êàæäûé èç íàñ è èãðîê è ÷óäîâèùå. Èãðû, ôåñòèâàëè áîåâûõ èñêóññòâ, ëîêàëüíûå âîåííûå êîíôëèêòû – âñå ýòî ëèøü óäîâëåòâîðÿåò íàøó åñòåñòâåííóþ ïîòðåáíîñòü óáèâàòü. Ýòî çâó÷èò æåñòîêî, íî ýòî òàê. Ñ ñàìûõ èñòîêîâ ðàçâèòèÿ ìàñîíñòâà – âñå ýòî áûëî î÷åâèäíî ÷ëåíàì îðãàíèçàöèè. Ýòî çíàíèå è äàåò âîçìîæíîñòü óïðàâëÿòü ëþäüìè, ðàçðóøàòü ñòàáèëüíîñòü â ãîñóäàðñòâàõ, óñòðàèâàòü êîíòðîëèðóåìûé õàîñ è èçìåíÿòü ðàâíîâåñèå ñèë íà ãåîïîëèòè÷åñêîé àðåíå. Ðàçâå ñòîèò óäèâëÿòüñÿ ñóùåñòâîâàíèÿ ìàíüÿêîâ? Ìîíñòðîì ìîæåò ñòàòü êàæäûé èç íàñ. Íàñòîÿùåå ÷óäîâèùå ìîæåò ïîÿâèòüñÿ íà ñâåò èç-çà ïëîõîãî âîñïèòàíèÿ èëè íàîáîðîò, èç-çà î÷åíü õîðîøåãî. Êðîâîæàäíàÿ ôèëîñîôèÿ ìîæåò îêàçàòüñÿ äëÿ ðàññóäêà ÷åëîâåêà áîëåå îïàñíîé, ÷åì ñóðîâàÿ óëèöà. Òîò íåâèäèìûé ïðåäîõðàíèòåëü, ÷òî ïîçâîëÿåò ìèðíî ñóùåñòâîâàòü, ìîæåò èñ÷åçíóòü â ëþáîé ìîìåíò. Ìàíüÿêè è êðîâîæàäíûå óáèéöû – ýòî ëþäè, áåç ìîðàëüíûõ ïðèíöèïîâ ëè÷íîñòè, îòðèíóâøèå ïðèíÿòûå â îáùåñòâå óñòîè è ïðèíÿâøèå ñâîþ æèâîòíóþ ñóùíîñòü, êàê îñíîâíóþ èäåîëîãèþ æèçíè. Äðóãèå æå ëþäè íàîáîðîò èñïîëüçóþò ñêðûòóþ êðîâîæàäíîñòü êàæäîãî èç íàñ, ÷òîáû áîëåå ýôôåêòèâíî óïðàâëÿòü ãëîáàëüíûìè ñîáûòèÿìè è ìåíÿòü ìèð ïî ñîáñòâåííîìó ñöåíàðèþ.»

Îïà, îïà, Àìåðèêà, Åâðîïà! Âñþ Åâðîïó è Àìåðèêó ïî ïëàñòóíñêè ïðîïàõàë -))))))

Íó ÷òî Äåäû è Áàáêè? Êàïèòàë è ìî÷èòü Ìîëîäûõ?

À! Äåäû è Áàáêè ïðè Êàïèòàëå, Ìî÷àò Ìîëîäûõ!

À! Âñ¸ ÿñíî! Âå÷íàÿ Èñòîðèÿ!
Ëåðìîíòîâà â øèçó è çàìî÷èëà òîãäàøíÿÿ Äåäîâùèíà, Ïóøêèíà, Åñåíèíà çàìî÷èëè òå Äåäû, ÑÅÃÎÄÍß ÌÅÍß ÌÎÃÓÒ… Ãðèøà! Äåíüãè! Íå âîçâðàùàéñÿ! -((((((((((

À! Ýòî Áûëà Äåäîâùèíà! Ïèzäåö Âàì Äåäû!

ÈÇÄÅÂÀÒÜÑß ÍÀÄ ÏÐÈÇÛÂÍÈÊÀÌÈ?????? ß ÂÛÆÈË! ß ÂÀÑ ÕÎÐÎÍÈÒÜ ÑÒÀÍÓ -(((((((((

Ãîòãèëüô íà ìîé âîïðîñ — òû îôèöåð?
ß äå-ôàêòî ìîæåò òîæå îôèöåð è äàæå ãåíåðàë… íî â îòëè÷èè îò âàñ, ÿ íàä Áîéöàìè íå èçäåâàþñü,à  Ãðàìîòó Ãåíåðàëüñêóþ Ïóáëèêóþ -)))))))) -((((((((((

Êîãäà ðåæóòñÿ ïòèöû ðàííåé âåñíîé? Âîò Ìîçãè!

Êòî êîìó îñòàíåòñÿ íåðâàìè, òàáëåòêàìè?
Îòëè÷íî íà âñ¸ îòâå÷àòü — íó è ÷òî? -))))))))))) Äà óæ, ÷òî — Ýòà Åäèíñòâåííàÿ â Ìèðå Ãóìàíèòàðèé?????????????? Äà è ñòðàøíàÿ îíà óæå ñåãîäíÿ êàê è ÿ ñòðàøåí -))))))) Ëàäíî. íî çàòî îò âíóòðåííèõ êîíôëèêòîâ Íàóêó Îêó÷èë è Âåðó -)))))))))

Ôèëüòð Ñîçíàíèÿ è Ìûñëåé
Ìûñëü? Ðàäèî — ÿ áû îò ýòîé ìûñëè íå ä¸ðãàëñÿ áû. Íó è ÷òî? ×òî äàëüøå? ×òî ñ ýòîãî ïîëó÷ó? ×åãî äîáüþñü? Ìûñëü? Ðàäèî — ÿ áû îò ýòîé ìûñëè íå ä¸ðãàëñÿ áû. Íó è ÷òî? ×òî äàëüøå? ×òî ñ ýòîãî ïîëó÷ó? ×åãî äîáüþñü? Ìûñëü? Ðàäèî — ÿ áû îò ýòîé ìûñëè íå ä¸ðãàëñÿ áû. Íó è ÷òî? ×òî äàëüøå? ×òî ñ ýòîãî ïîëó÷ó? ×åãî äîáüþñü? Ìûñëü? Ðàäèî — ÿ áû îò ýòîé ìûñëè íå ä¸ðãàëñÿ áû. Íó è ÷òî? ×òî äàëüøå? ×òî ñ ýòîãî ïîëó÷ó? ×åãî äîáüþñü? Ìûñëü? Ðàäèî — ÿ áû îò ýòîé ìûñëè íå ä¸ðãàëñÿ áû. Íó è ÷òî? ×òî äàëüøå? ×òî ñ ýòîãî ïîëó÷ó? ×åãî äîáüþñü? Ìûñëü? Ðàäèî — ÿ áû îò ýòîé ìûñëè íå ä¸ðãàëñÿ áû. Íó è ÷òî? ×òî äàëüøå? ×òî ñ ýòîãî ïîëó÷ó? ×åãî äîáüþñü?

Èìåííî òàê!
Ïðèíö Àíäðîìåäû   17.12.2021 12:57   Çàÿâèòü î íàðóøåíèè / Óäàëèòü

Êðèòèêà Àíãëèéñêîãî ßçûêà — ëîæü, Èñòèíà!
 ðóññêîì ëîæü, ïðàâäà, èñòèíà….Íåò, Àíãëèéñêèé ßçûê, óùåðáåí òû … Òû ïðàâäó íàçûâàåøü èñòèíîé, íî èñòèíà áåñêîíå÷íà… Èñòèíà ýòî êòî, ÷òî ñäåëàë, ñêàçàë, ïîäóìàë â ïðîøëîì, íàñòîÿùåì, áóäóùåì èç âñåãî ÷åëîâå÷åñòâà, êàê, ãäå, çà÷åì è ïî÷åìó. Èñòèíà ýòî êòî, ÷òî, çà÷åì, ïî÷åìó çà âñåìè ÿâëåíèÿìè. Èñòèíà ýòî óìîçðèòåëüíûå áåñêîíå÷íûå èäåè, ïðè÷èíû, ìîòèâû, óìûñëû, öåëè, òåêñòû, ñõåìû, ÷åðòåæè! Âñ¸, ÷òî ÿ âèæó-ñëûøó — ìîè çðèòåëüíûå è ñëóõîâûå îùóùåíèÿ îò êàêîãî-òî âîçäåéñòâèÿ! Âñ¸, ÷òî ìíå äîñòóïíî — âñåãî ëèøü îùóùåíèÿ è ñîçíàíèå!!!!!!!!

Øòàìïóþ Äîêòîðîâ Íàóê

Íà õðåí, íà õðåí, îò Ëþáâè ìîæíî ïîâåñèòüñÿ
Ê á-ëÿäÿì… Ðåìàðê = êîãäà ó íåãî óìåðëà æåíà, îí íå âûëåçàë èç áîðäåëÿ -((((((((((

Ïåðåæèë Íåñ÷àñòëèâóþ Ëþáîâü — íàø¸ë Ëåêàðñòâî
Ëåêàðñòâî îò íåñ÷àñòëèâîé ëþáâè = ËÅÐÌÎÍÒÎÂ, ÄÅÌÎÍ -)))))))

Êàê ïðîñòî, Âåðà è Ëåâèòàöèÿ è Áåññìåðòèå

Åñòü Øàíñ íå Óìèðàòü — Ñèääõè!
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:05
Òàêîå âïå÷àòëåíèå ÷òî âû è ñåáÿ íå óáåäèëè â ïðàâèëüíîñòè âûøåóêàçàííîãî òåçèñà…
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:09
Øàíñ Ñèääõè… À âîò äîñòèãíó ëè Ñèääõè…
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:11
È ÷òî äëÿ ýòîãî íàäî äåëàòü?) ÷òîáû äîñòè÷ü-
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:12
À! Áîã Ðàçðåøàåò Îñâîáîæäàòüñÿ!
Âåëèêèé ñâÿòîé ïîäâèæíèê Ðèøè Òèðóìóëàð ïèñàë: «Áûëî âðåìÿ, êîãäà ÿ ïðåçèðàë òåëî, íî çàòåì ÿ óâèäåë Áîãà âíóòðè åãî. È òîãäà ÿ îñîçíàë, ÷òî òåëî — Õðàì Ãîñïîäà è ñòàë îòíîñèòüñÿ ê íåìó ñî âñåé çàáîòîé» (Òèðóìàíòèðàì, ñòèõ 725) Öåëüþ ñèääõîâ áûëî ñîçäàíèå òàêîãî áåññìåðòíîãî òåëà, êîòîðîå áûëî áû íå ïîäâëàñòíî äåéñòâèþ âðåìåíè, ñòàðîñòè, áîëåçíè, ñìåðòè, âîçäåéñòâèþ ñòèõèé ïðèðîäû. «ß ìîëèëñÿ î ëó÷åçàðíîì òåëå, êîòîðîå áûëî áû âå÷íî, ïðîòèâîñòîÿëî áû äåéñòâèþ âåòðà, çåìëè, íåáà, îãíÿ, âîäû, ñîëíöà, ëóíû, ïëàíåò, ñìåðòè, áîëåçíè, ñìåðòîíîñíîãî îðóæèÿ, çëîäåÿíèé èëè ÷åãî-ëèáî åùå. Îí èñïîëíèë òî, î ÷åì ÿ ìîëèëñÿ, è òåïåðü ó ìåíÿ òàêîå òåëî. Íå äóìàéòå, ÷òî ýòîò ïîäàðîê — ìåëî÷ü. Î, ëþäè, èùèòå óáåæèùà â ìîåì Îòöå — âëàñòèòåëå Íåîïèñóåìîãî Âåëèêîëåïèÿ, äåëàþùåãî äàæå ìàòåðèàëüíîå òåëî áåññìåðòíûì!» (Ðàìàëèíãà Ñâàìèãàë. «Ïåñíü Øåñòàÿ», ãë.16, ñòèõ 59) Ñèääõîâ ïðèâëåêàëà âîçìîæíîñòü ïðåîáðàæåíèÿ ôèçè÷åñêîãî òåëà â áîæåñòâåííîå, òî åñòü â òåëî, ñîñòîÿùåå íå èç ïëîòè è êðîâè, à èç òîíêîé ñóáñòàíöèè — ýíåðãèè Ðàäóæíîãî Ñâåòà. Òàêîå òåëî èìåíîâàëîñü «áîæåñòâåííîå òåëî» (Äýâà Äýõàì), à ñàì ïðîöåññ òðàíñìóòàöèè (ïåðåñòðîéêà êëåòîê òåëà äî óðîâíÿ ýíåðãèè) èìåíîâàëñÿ «Âåëèêèé Ïåðåõîä» (Êàéÿ Âüþõà). «×üå òåëî íå ðîæäåíî è íåðàçðóøèìî, òîò ñ÷èòàåòñÿ îñâîáîæäåííûì ïðè æèçíè» (Éîãà-øèêõà óïàíèøàäà) Òàêàÿ òðàíñìóòàöèÿ òåëà ñ÷èòàëàñü ïîäëèííûì äîñòèæåíèåì áåññìåðòèÿ è ñîïðîâîæäàëàñü ïðîÿâëåíèåì ðàçëè÷íûõ ñâåðõúåñòåñòâåííûõ ñèë. «…Âîçíèêíåò ñèÿþùåå áîæåñòâåííîå òåëî. Ýòî òåëî íå ìîæåò áûòü îáîææåíî îãíåì, âûñóøåíî âåòðîì, ñìî÷åíî âîäîé, óêóøåíî çìååé». (Ãõåðàíäà Ñàìõèòà, 3.28, 3.29) Òåëî òàêîãî éîãèíà íå îòáðàñûâàåò òåíè, ïî÷òè íå íóæäàåòñÿ âî ñíå, ïèùå è ñïîíòàííî ïðîÿâëÿåò ðàçëè÷íûå ÷óäåñà. Íåêòàð èçëèâàåòñÿ èç öåíòðà â îáëàñòè ãîëîâû (ñîìà-÷àêðà), íàïîëíÿÿ âñå ÷àêðû íåâûðàçèìûì áëàæåíñòâîì è ýíåðãèåé. Æèçíü éîãèíà ïðîäëåâàåòñÿ íåâîîáðàçèìî äîëãî. Îí ìîæåò ñóùåñòâîâàòü, ïèòàÿñü íåêòàðîì, âîçäóõîì, äåëàÿ âûòÿæêè èç ìèíåðàëîâ èëè ïðèíèìàÿ ìàëåíüêèå àþðâåäè÷åñêèå òàáëåòêè. Ìèñòè÷åñêèå Çâóêè (Íàäà) ñëûøíû âî âñåì òåëå, îáðàçóÿ ÷óäåñíûå ìåëîäèè. Êîíöåíòðèðóÿñü íà ýíåðãèè â îáëàñòè ìàêóøêè èëè íà ýëåìåíòå âåòðà â îáëàñòè ñåðäöà, éîãèí ìîæåò äåëàòü ñâîå òåëî ëåãêèì, ïîäîáíûì ïó÷êó õëîïêà èëè ïóøèíêå, ïîäíèìàÿñü â âîçäóõ ïî ñâîåìó æåëàíèþ. Îí áåç òðóäà ìîæåò âèäåòü íà ðàññòîÿíèè èëè îáùàòüñÿ ñ áîãàìè è ñâÿòûìè â ñíîâèäåíèÿõ. Îí ÷óâñòâóåò ìûñëè è ýíåðãèþ äðóãèõ è ìîæåò äàðîâàòü èì áëàãîñëîâåíèå, ïðîñòî ìûñëåííî ïîæåëàâ èì ÷òî-ëèáî. Åãî ñîçíàíèå íå ïðåðûâàåòñÿ íè äíåì, íè íî÷üþ, à ñèëîé ñâîåãî ÿñíîâèäåíèÿ îí áåç òðóäà ìîæåò ñîçåðöàòü áåñ÷èñëåííûå ìèðû âî Âñåëåííîé, áîãîâ, ëþäåé, äóõîâ. Îí ìîæåò âõîäèòü â ñàìàäõè ïðîñòûì óñèëèåì âîëè è ïîêèäàòü ñâîå òåëî. Ìåäèòèðóÿ íà Ñâåò è Çâóê êàê íà ñóùíîñòü ñîçíàíèÿ, éîãèí îñóùåñòâëÿåò Âåëèêèé Ïåðåõîä â Áåññìåðòíîå òåëî (êàéÿ-âüþõà).
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:13
Êàê ñàìè ãîâîðèòå_ Ñëîæíî- Ëîæíî…
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:14
Íåò! Òóò Ñëîæíîãî íåò! Ìîëèòâà! Äà ïî Âåðå Âîçäàñòüñÿ!
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:16
Ïî Âåðå Âîçäàåòñÿ è áåç âñÿêîãî Ñèääõè-
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:17
Íåò! Òóò îïÿòü æå — ñèääõè ÷òî òàêîå âíÿòíî è ÷òî ìîæíî ïîëó÷èòü îò Âåðû -)))))))))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:19
íî êàê ÿ ïîíÿëà òàì Âåðà íå ïðàâîñëàâíàÿ…) ðå÷ü î áîãàõ-
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:19
À ÿ ó Èñû ïðîñèòü Áóäó!
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:21
Íó è êàê — ïîëó÷àåòñÿ??
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:21
Ïîæèâ¸ì — óâèäèì… ìàëîâåð ïîêà…
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:23
Ãëàâíîå- Âåðà) à Òåõíèêà- ýòî âòîðè÷íî…
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:24
Âîò ÿ òîæå ñàìîå õîòåë ñêàçàòü — ñèëüíàÿ Âåðà -))))))))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:26
Ñ ýòèì ñîãëàñíà-
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:26
Âàëþøà! À êàê òåáÿ çîâóò??????????
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:27
Òàààê…) Ïîðà âûõîäèòü)
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:27
ß íå çðÿ íà ïðîçó çàëåç = ñ òîáîé ãîâîðþ -)
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:29
à ìíå êàæåòñÿ â ïåðâûõ ñâîèõ ïóáëèêàöèÿõ âû âûãëÿäåëè Àäåêâàòíåå..
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:29
íå ïîíÿë
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:30
Íó íå çíàþ êàê îáúÿñíèòü…) êàê-òî ÷åëîâå÷íåå ÷òî ëè…))
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:31
À ñåãîäíÿ ÿ ÷òî — ìîíñòð?????????????? ß óæå íå òîñêóþ ïî íåé -)))))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:32
Ó ÷åëîâåêà äîëæíà áûòü êàêàÿ-òî Àõèëëåñîâà ïÿòà…
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:33
Øèøü! Âð¸øü! Íå âîçüì¸òå!!!!!!!!! ß ó÷óñü íà ñâîèõ îøèáêàõ è áüþò ïî ñëàáûì òî÷êàì -)))))))))) ÍÅÒ!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:34
Âîò òàê è ïîëó÷àþòñÿ Ìîíñòðû…
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:34
Íåò! Èäó ê ËÅÂÈÒÀÖÈÈ È ÁÅÑÑÌÅÐÒÈÞ Â ÌÎËÎÄÎÌ ÒÅËÅ -))))))))))))))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:36
íó õîðîøî) íà Ïóòè íå çàáóäüòå ïðî Äóøó-
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:36
È ÁÎÃÎÏÎÇÍÀÍÈÅ!!!!!!!!!
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 16 äåêàáðÿ 2021 ãîäà â 19:37
Íó äà) è Áîã â ïîìîùü…

Ãåíèè ýòî Ñèääõè! ß ïðîñòî ðàçâèòûé òàëàíò!

Ñàìûé Ãëàâíûé Ïàðàäîêñ = âñ¸, ÷òî ÿ âèæó è ñëûøó — ïîëóïðàâäà, íå âñ¸ -)))))) Âñ¸, ÷òî âèäåë, ñëûøàë,áóäó âèäåòü, ñëûøàòü = ïîëóïðàâäà, íå âñ¸ -)))))))

ß ïðàâ? Îí ïðàâ? Îíà ïðàâà? Ìû ïðàâû? Îíè ïðàâû?
Õà, êàæäûé è êàæäàÿ è òóò è òàì ïðàâû â òîì ïëàíå, ÷òî ó íèõ òàêèå îùóùåíèÿ â èñòèííîñòè êîòîðûõ îíè íå ñîìíåâàþòñÿ -)))))) Âñ¸, ÷òî äîñòóïíî ëþáîìó ÷åëîâåêó — ñîçíàíèå è îùóùåíèÿ…. è ëþáîé ÷åëîâåê äîâåðÿåò îùóùåíèÿì -)))))))) «Ëîãè÷åñêèì îñíîâàíèåì ñîëèïñèçìà ñëóæèò ñóæäåíèå, ñîãëàñíî êîòîðîìó åäèíñòâåííàÿ ðåàëüíîñòü, ñóùåñòâóþùàÿ äîñòîâåðíî, — ýòî ñîáñòâåííîå ñîçíàíèå (êîòîðîå äîñòóïíî ÷åëîâåêó íåïîñðåäñòâåííî) è îùóùåíèÿ (êîòîðûå òàêæå âîñïðèíèìàþòñÿ íåïîñðåäñòâåííî). Âîïðîñ àäåêâàòíîñòè îòîáðàæåíèÿ îêðóæàþùåãî ìèðà â íàøåì ñîçíàíèè âñåãäà óïèðàåòñÿ â âîïðîñ î äîñòîâåðíîñòè âîñïðèÿòèÿ; åñëè îùóùåíèÿ äîñòîâåðíû, òî ìèð òàêîâ, êàêèì ìû åãî âèäèì, íî äîñòîâåðíîñòü îùóùåíèé ìû íå ìîæåì äîêàçàòü áåññïîðíî, èáî, êðîìå îùóùåíèé è ñîçíàíèÿ, íàì íè÷åãî íå äîñòóïíî íåïîñðåäñòâåííî.  òàêîì ñëó÷àå ìîæíî ïðåäïîëîæèòü, ÷òî îùóùåíèÿ èñêàæåíû ëèáî ïîðîæäåíû íàøèì æå ñîçíàíèåì, à îêðóæàþùèé ìèð ñîâåðøåííî íå òàêîâ, êàêèì ìû åãî âèäèì, ëèáî äàæå âîâñå íå ñóùåñòâóåò. «

×òî ÿ çíàþ? Îùóùåíèÿ è Ñîçíàíèå Ëæèâû!

Ëæèâû!

Ïðèíö Àíäðîìåäû   17.12.2021 06:19   Çàÿâèòü î íàðóøåíèè / Óäàëèòü

Íàâûêè Äîêòîðà Ôèëîñîôèè! Âûñøàÿ Ó÷¸íàÿ Ñòåïåíü!

 Ôàóñò

                ß áîãîñëîâüåì îâëàäåë,
                Íàä ôèëîñîôèåé êîðïåë,
                Þðèñïðóäåíöèþ äîëáèë
                È ìåäèöèíó èçó÷èë.
                Îäíàêî ÿ ïðè ýòîì âñåì
                Áûë è îñòàëñÿ äóðàêîì.
                Â ìàãèñòðàõ, â äîêòîðàõ õîæó
                È çà íîñ äåñÿòü ëåò âîæó
                Ó÷åíèêîâ, êàê áóêâîåä,
                Òîëêóÿ òàê è ñÿê ïðåäìåò. (ÍÀ ËÞÁÎÅ ÌÓÄÐÎÅ ÈÇÐÅ×ÅÍÈÅ ÅÑÒÜ ÏÐÎÒÈÂÎÏÎËÎÆÍÎÅ ÏÎ ÑÌÛÑËÓ È ÍÅ ÌÅÍÅÅ ÌÓÄÐÎÅ -)))))))) )
                Íî çíàíüÿ ýòî äàòü íå ìîæåò,
                È ýòîò âûâîä ìíå ñåðäöå ãëîæåò,
                Õîòÿ ÿ ðàçóìíåå ìíîãèõ õâàòîâ,
                Âðà÷åé, ïîïîâ è àäâîêàòîâ,
                Èõ òî÷íî âñåõ ïîïóòàë ëåøèé,
                ß æ è ïðåä ÷åðòîì íå îïåøó, —
                Íî è ñåáå ÿ çíàþ öåíó,
                Íå òåøóñü ìûñëèþ íàäìåííîé,
                ×òî ñâåòî÷ ÿ ëþäñêîãî ðîäà
                È ââåðåí ìèð ìîåìó óõîäó.
                Íå íàæèë ÷åñòè è äîáðà
                È íå âêóñèë, ÷åì æèçíü îñòðà.
                È ïåñ ñ òàêîé áû æèçíè âçâûë!
                È ê ÉÎÃÅ ß ÐÅØÈË ÎÁÐÀÒÈÒÜÑß ÈÁÎ ÀËÜÌÀ ÌÀÒÅÐ ÈÑÓÑÀ ÕÐÈÑÒÀ — ÈÍÄÈß È ÒÈÁÅÒ -))))))))))))))

«Âíà÷àëå ïðîâåäèòå ýêñïåðèìåíò: åñëè ÷óâñòâóåòå, ÷òî ïîäíèìàåòñÿ âîëíà ÿðîñòè, ðåçêî âçäîõíèòå — è äåðæèòå âîçäóõ â ñåáå, íå âûäûõàéòå. Äåðæèòå, äåðæèòå, äåðæèòå ñêîëüêî ñìîæåòå — êñòàòè, âîæäåíèþ ýòî âîâñå íå ìåøàåò. À êîãäà äåðæàòü óæå íå ìîæåòå è âûäûõíåòå, âû îáíàðóæèòå, ÷òî íèêàêîé ÿðîñòè óæå íåò. Íó è õîðîøî!»

ÑÂßÒÀß ÑÂßÒÛÕ ÈÓÄÅÅ ËÈ, ÌÅ×ÅÒÜ ËÈ, ÕÐÀÌ ÕÐÈÑÒÈÀÍÑÊÈÉ ËÈ, ÁÓÄÄÈÑÒÛ ËÈ È ÏÐÎ×ÅÅ ÐÅËÈÃÈÎÇÍÎÅ — ÑÎËÜ = ÓÌÎÇÐÅÍÈÅ ÁÅÇÌÛÑËÈß ÌÅÄÈÒÀÖÈÈ ÏÎÊÀÇÛÂÀÅÒ ÑÎÁÛÒÈß ÄÅ-ÔÀÊÒÎ, ÓÌÛÑËÛ, ÖÅËÈ, ÏÐÈ×ÈÍÛ, ÈÄÅÈ, ÒÅÊÑÒÛ, ÑÕÅÌÛ, ×ÅÐÒÅÆÈ -)

À ÂÛÑØÅÅ ÐÅËÈÃÈÎÇÍÎÅ — ÑÈÄÄÕÈ È ÁÎÃÎÏÎÇÍÀÍÈÅ!!!!!!!!!! -)))))))))))

À! Ãëàâíûé Òîò âåçäå, êòî íà¸áûâàåò Ñèëîâèêîâ!

Ïîíÿòíî, ïî÷åìó Ìîèõ Óáèëè!
Òóò  è çäåñü è òàì âåäü êòî Ñèëîâèêîâ Íà¸áûâàåò — òîò è íà êîíå è Ñèëîâèêè çà òîãî è ïîäûõàþò âîþÿ -))))))) -(((((((((

Áåçìîçãëûì Ôóðàæêàì Îáúÿñíþ!

Ôóðàæêè! Âû äåáèëû! Âîò Îíà Ãðàìîòà!

À! 1917! Ýòî íàçûâàåòñÿ Ñòðàâèòü Ôóðàæêè!
1941! Ýòî íàçûâàåòñÿ ñòðàâèòü ôóðàæêè ðàçíûõ ñòðàí!

Ëàäíî! Ñòîëüêî Ôóðàæåê òîæå ïîäîõëî

Íó ÷òî Ôóðàæêè? Íå ñòðîéòå ïëàíû íà ìîèõ äåòåé…

À! Â Ðîññèè âñåãäà ïðè áàáëå è âëàñòè ñèëîâèêè

Ëåðìîíòîâà â øèçó è çàñòðåëèëè, Ïóøêèíà çàñòðåëèëè, Åñåíèíà Çàñòðåëèëè… è ïðî÷èå… Òóò âåäü âñåãäà ñèëîâèêè ïðè áàáëå è âëàñòè è ìîãóò òåáÿ ïðîñòî óáèòü -))))))))))))

Èòàê, õî÷åøü â íà÷àëüíèêè è äåíåã? Òåáÿ áóäóò òðàâèòü è äîâîäèòü äî Ñóèöèäà èëè ïîñàäÿò â òþðüìó èëè äàæå ïðîñòî óáüþò!!!!!!!!!

Íó âîò ïî÷åìó ìíå âëåïèëè øèçîôðåíèþ
Ïñèõèàòð Øåâ÷åíêî = âû ìîæåòå òàêîå, ÷òî íè îäíà áîëüíèöà íå îòìàæåò. Âàì ðàáîòàòü íåëüçÿ.
«Ïðè êàêèõ óñëîâèÿõ òåõíîëîãèÿ ïñèõîëîãè÷åñêîãî âîçäåéñòâèÿ ñòàíîâèòñÿ ìàíèïóëÿòèâíîé — âîïðîñ, ïîèñê îòâåòà íà êîòîðûé ñîñòàâëÿåò îäíó èç çàäà÷ íàñòîÿùåé ðàáîòû. Íåðåäêî è ñàì ïñèõîëî㠗 õî÷åò îí òîãî èëè íåò — ñòàíîâèòñÿ íàåìíûì ìàíèïóëÿòîðîì. Ýòî ñëó÷àåòñÿ, íàïðèìåð, êîãäà åìó çàêàçûâàþò ïñèõîäèàãíîñòè÷åñêîå îáñëåäîâàíèå ñ òåì, ÷òîáû óæå ïðèíÿòîìó àäìèíèñòðàöèåé ðåøåíèþ ïðèäàòü âèä íàó÷íî (èëè ïñèõîëîãè÷åñêè) îáîñíîâàííîãî. Ïîäîáíîå ïîðîé
íàáëþäàåòñÿ è ïðè àòòåñòàöèè êàäðîâ èëè ôîðìèðîâàíèè ðåçåðâà íà ðóêîâîäÿùèå äîëæíîñòè — îáñëåäîâàíèå ñòàíîâèòñÿ ñðåäñòâîì îêàçàíèÿ äàâëåíèÿ íà ïîä÷èíåííûõ èëè äàæå ñâåäåíèÿ ñ÷åòîâ ñ íåóãîäíûìè.»

Øèçîôðåíèÿ – ýòî íå áîëåçíü

Ïñèõèàòð Jim van Os (Äæèì âàí Îñ) ìåíÿåò óñòîÿâøèåñÿ ïðåäñòàâëåíèÿ î øèçîôðåíèè. Øèçîôðåíèÿ – íå áîëåçíü. È óæ òî÷íî íå ãåíåòè÷åñêè îáóñëîâëåííîå çàáîëåâàíèå. Ïî åãî ìíåíèþ, ñàìî íàçâàíèå «»øèçîôðåíèÿ»» èñ÷åçíåò â áëèæàéøèå 10 ëåò.

Ñòàòüÿ ïðîôåññîðà Ìåäèöèíñêîãî öåíòðà Ìààñòðèõòñêîãî óíèâåðñèòåòà Van Os ñ äâóìÿ êîëëåãàìè îïóáëèêîâàíà â íà÷àëå íîÿáðÿ 2010 â æóðíàëå Nature. Ýòà ðàáîòà – îñíîâàííàÿ íà íàó÷íûõ èññëåäîâàíèÿõ òî÷êà çðåíèÿ íà øèçîôðåíèþ. Íàçâàíèå ñòàòüè – «»Ñðåäà è øèçîôðåíèÿ»» (îðèã. àíãë. The environment and schizophrenia).  íåé óòâåðæäàåòñÿ, ÷òî âîçíèêíîâåíèå è ðàçâèòèå øèçîôðåíèè ïî íàñòîÿùåå âðåìÿ îñòàþòñÿ íåïîíÿòûìè, íåñìîòðÿ íà âñå îáíàðóæåííûå ãåíû, ïðè÷àñòíûå ê ýòîìó ðàññòðîéñòâó. Ó÷åíûå ðàññìàòðèâàþò ãåíåòè÷åñêèå âëèÿíèÿ â ñî÷åòàíèè ñ ôàêòîðàìè ñðåäû, â ÷àñòíîñòè, æåñòîêèì îáðàùåíèåì è ïñèõè÷åñêîé òðàâìîé â äåòñêîì âîçðàñòå, óïîòðåáëåíèåì ïðîäóêòîâ êîíîïëè, ñîöèàëüíûì èñêëþ÷åíèåì ìåíüøèíñòâ è ïðîæèâàíèåì â óñëîâèÿõ áîëüøîãî ãîðîäà. Èáî èññëåäîâàíèÿìè äîêàçàíî, ÷òî ÷åòûðå óïîìÿíóòûõ ñðåäîâûõ ôàêòîðà ïîâûøàþò âåðîÿòíîñòü âîçíèêíîâåíèÿ øèçîôðåíèè. Äàæå ó ëþäåé áåç ïîâûøåííîé ãåíåòè÷åñêîé ïðåäðàñïîëîæåííîñòè ê ðàçâèòèþ øèçîôðåíèè.

 ñîîòâåòñòâèè ñ ãîñïîäñòâóþùåé ïàðàäèãìîé, ãåíåòè÷åñêè óÿçâèìû ê øèçîôðåíèè ïðèìåðíî 15% íàñåëåíèÿ. À â ïðåäåëàõ óÿçâèìîé ãðóïïû øèçîôðåíèåé â êîíå÷íîì èòîãå çàáîëåâàåò 1 èç 15 (ò.å. 1% íàñåëåíèÿ).

Íå ïîðà ëè îòêàçàòüñÿ îò ýòîé ïàðàäèãìû? Ïî ìíåíèþ Van Os, ìíîãèå èññëåäîâàòåëè ïîêà ýòîãî íå ãîòîâû ïðèíÿòü. Îíè «»ãëóáîêî íûðÿþò»» â ÄÍÊ â ïîèñêàõ àíàëîãà «»òåìíîé ìàòåðèè»». Íî âñå áîëüøå è áîëüøå ó÷åíûõ ñîìíåâàþòñÿ â ñóùåñòâîâàíèè òàêîãî «»òåìíîãî»» ãåííîãî ìàòåðèàëà. «»Â ïîñëåäíèå ãîäû áîëüøå ðåçóëüòàòîâ ïðèíîñÿò èññëåäîâàíèÿ ñðåäû, à âîò âíèìàíèå ê ãåíàì çàìåòíî óìåíüøàåòñÿ. Óæå ÷åòêî óñòàíîâëåíî, ÷òî ïðè íåáëàãîïðèÿòíûõ óñëîâèÿõ â äåòñêîì âîçðàñòå è ïðè íåáëàãîïðèÿòíîé ñðåäå ïðîæèâàíèÿ øèçîôðåíèÿ ìîæåò ðàçâèòüñÿ áåç ãåíåòè÷åñêîé ïðåäðàñïîëîæåííîñòè. Íî ãåíåòè÷åñêàÿ ÷óâñòâèòåëüíîñòü, òåì íå ìåíåå, ïîâûøàåò ðèñê âîçíèêíîâåíèÿ ðàññòðîéñòâà»».  ñòàòüå, îïóáëèêîâàííîé â ñïåöèàëüíîì âûïóñêå Nature, ïîñâÿùåííîì øèçîôðåíèè, Van Os ïèøåò î âçàèìîäåéñòâèè ãåíåòè÷åñêèõ è ñðåäîâûõ ôàêòîðîâ.

— Îòêóäà âçÿëîñü ïðåäñòàâëåíèå î òîì, ÷òî øèçîôðåíèÿ ÿâëÿåòñÿ ïðåæäå âñåãî íàñëåäñòâåííûì çàáîëåâàíèåì?

Van Os: «»Â òîì ÷èñëå èç êëàññè÷åñêèõ áëèçíåöîâûõ èññëåäîâàíèé: ñ îäíîÿéöåâûìè è äâóÿéöåâûìè ïàðàìè. Íî ñåé÷àñ óæå ÿñíî, ÷òî â ïîäîáíûõ èññëåäîâàíèÿõ îêàçûâàåòñÿ ïëîõî çàìåðåíî âîçäåéñòâèå ñðåäû. Ïðè ñòàòèñòè÷åñêîé îáðàáîòêå äàííûõ òàì ïîÿâëÿåòñÿ ðÿä àðòåôàêòîâ ïðîòèâ ñðåäîâîãî êîìïîíåíòà. Ñîîòâåòñòâåííî, îí âñåãäà ïîëó÷àåòñÿ ñëèøêîì íèçêèì. Ëó÷øå âûïîëíÿòü èññëåäîâàíèÿ íå òîëüêî íà áëèçíåöàõ, íî ñ ïðèâëå÷åíèåì ðîäèòåëåé, áðàòüåâ è ñåñòåð.  èññëåäîâàíèÿõ øèçîôðåíèè ýòî åùå â ïîëíîé ìåðå íå ðåàëèçîâàíî.

Ñ ïîÿâëåíèåì ãåííûõ òåõíîëîãèé, èññëåäîâàòåëè çàíÿëèñü èçó÷åíèåì âñåõ áîëåçíåé ñ âûñîêèì íàñëåäñòâåííûì ôàêòîðîì. ×òîáû êàê ìîæíî áûñòðåå íàéòè ñîîòâåòñòâóþùèå ãåíû. Èõ äåéñòâèòåëüíî íàøëè, íî îíè ïîêà îáúÿñíÿþò ëèøü î÷åíü íåáîëüøóþ ÷àñòü èç ðàíåå îáíàðóæåííîãî íàñëåäñòâåííîãî ôàêòîðà.

Íàñòîÿùèå èññëåäîâàòåëè ãåíåòèêè ãîâîðÿò: èññëåäîâàíèÿ, â õîäå êîòîðûõ ïðîâîäèëîñü êàðòèðîâàíèå âñåõ âàðèàíòîâ ÄÍÊ â ñïåöèôè÷åñêîé ãðóïïå ïàöèåíòîâ, íå äàëè îæèäàåìûõ ðåçóëüòàòîâ, òî åñòü ñóùåñòâóåò èíîå ãåíåòè÷åñêîå îáúÿñíåíèå. Ñåé÷àñ îíè ãîâîðÿò, ÷òî ó êàæäîãî ïàöèåíòà ñ øèçîôðåíèåé ïðèñóòñòâóåò òà èëè èíàÿ ìóòàöèÿ: âìåñòî îãðàíè÷åííîãî ÷èñëà îáùèõ âàðèàíòîâ, êîòîðûå íå ìîãóò îáúÿñíèòü øèçîôðåíèè, òåïåðü îíè ïðåäëàãàþò íå÷òî ñïåöèàëüíîå. Îíè ïðîñòî ïåðåêëþ÷àþòñÿ íà ñëåäóþùóþ ãåíåòè÷åñêóþ ãèïîòåçó. Îáðàùåíèå ê ýòèì ìîäåëÿì îáóñëîâëåíî ïðåäñòàâëåíèÿìè, ÷òî ó íîðìàëüíîãî ÷åëîâåêà íåâîçìîæíà óÿçâèìîñòü â îòíîøåíèè ïñèõîçà. À êîëü Âû ñ÷èòàåòå ýòî î÷åíü ðåäêîé áîëåçíüþ, òî òîìó òàêæå äîëæåí áûòü ñâîé ãåí.

Ðåäàêöèÿ Nature ïîïðîñèëà íàñ è åùå äâóõ êðèòèêîâ ãåíåòè÷åñêîãî ïîäõîäà èçëîæèòü íà áóìàãå íàøè ìûñëè î øèçîôðåíèè èìåííî ïî ïðè÷èíå îòñóòñòâèÿ äâèæåíèÿ âïåðåä â îáëàñòè áèîëîãè÷åñêèõ èññëåäîâàíèé â ïñèõèàòðèè. Êàæäóþ íåäåëþ ìîæíî ïðî÷èòàòü â ãàçåòàõ î íîâîì îòêðûòèè, êîòîðîå âñå èçìåíèò êîðåííûì îáðàçîì. ×èòàòåëü íå ïîíèìàåò, ÷òî îòêðûò óæå ïÿòèäåñÿòûé ãåí øèçîôðåíèè, èëè ÷òî àíîìàëüíî çàñâåòèëñÿ óæå êîòîðûé îòäåë ãîëîâíîãî ìîçãà ó ïàöèåíòà ñ øèçîôðåíèåé. Íåéðîñêàíèðîâàíèå â öåëîì ïîêà òîæå äàëî íåìíîãî. «»Áèîîïòèìèçì»» èññÿê, è òðåáóåòñÿ èíîé ïîäõîä.

×òî êàñàåòñÿ íàñ, òî ìû ïûòàåìñÿ îáúÿñíèòü, êàê ãåíåòè÷åñêè îáóñëîâëåííàÿ áîëåçíü ìîæåò òàêæå îêàçàòüñÿ áîëåçíüþ ñîöèàëüíî îáóñëîâëåííîé»».

— È êàê èäóò èññëåäîâàíèÿ â ýòîì íàïðàâëåíèè?

Van Os: «»Ïàöèåíòû î÷åíü ÷àñòî ðàññêàçûâàþò î ïåðåíåñåííûõ ïñèõè÷åñêèõ òðàâìàõ èëè îá óïîòðåáëåíèè ïðîäóêòîâ êîíîïëè. Ýòîìó íàäî óäåëÿòü áîëüøå âíèìàíèÿ. Èññëåäîâàòåëè ãåíîâ íå ñëûøàò ýòè ðàññêàçû ïàöèåíòîâ, ïîòîìó ÷òî ê íèì â ëàáîðàòîðèþ ïîñòóïàåò ëèøü ïðîáèðêà ñ êðîâüþ – è âñå. Òàêèå èññëåäîâàòåëè âñåãäà ãîâîðÿò: «»ß íå âåðþ âî âçàèìîäåéñòâèå ãåíîâ è ñðåäû»». Ïî ìîèì íàáëþäåíèÿì, ñóùåñòâóåò ëèíåéíàÿ ñâÿçü ìåæäó ïîäîáíûìè çàÿâëåíèÿìè è êîëè÷åñòâîì ïàöèåíòîâ, êîòîðûõ îíè âèäÿò ñâîèìè ãëàçàìè. Äà è â ñòàðûõ áëèçíåöîâûõ èññëåäîâàíèÿõ ñîöèàëüíûå ôàêòîðû ïî÷òè íèêîãäà íå áûëè èçâåñòíû»».

— Ïî÷åìó â ïðîøëîì îêàçàëîñü òàê ìàëî ðåçóëüòàòîâ ïî èññëåäîâàíèþ ðîëè ôàêòîðîâ ñðåäû?

Van Os: «»Ìåòîäîëîãèÿ èññëåäîâàíèÿ ôàêòîðîâ ñðåäû áûëà íåäîñòàòî÷íî ñîâåðøåííà. Ýòî íàáëþäàòåëüíîå èññëåäîâàíèå, ïðè êîòîðîì Âû èùåòå îäíîâðåìåííî ïîÿâëÿþùèåñÿ õàðàêòåðèñòèêè, íàïðèìåð, óâåëè÷åíèå êîëè÷åñòâà êóðèëüùèêîâ è ðîñò ÷èñëà ñëó÷àåâ ðàêà ëåãêèõ. Òàêèå èññëåäîâàíèÿ âñåãäà âûçûâàþò íåêîòîðûå ïîäîçðåíèÿ. Íó è êîíå÷íî, òàêèå ïîäîçðåíèÿ åùå è íàñàæäàþòñÿ, íàïðèìåð, ïðîèçâîäèòåëÿìè òàáà÷íûõ èçäåëèé, êîòîðûå íåìåäëåííî çàÿâëÿþò, ÷òî íàáëþäàòåëüíîå èññëåäîâàíèå íå äîêàçûâàåò íàëè÷èå ïðè÷èííî-ñëåäñòâåííîé ñâÿçè»».

— À êàê ìîæíî óëó÷øèòü ìåòîäîëîãèþ?

Van Os: «»Â ñîâðåìåííûõ íàáëþäàòåëüíûõ èññëåäîâàíèÿõ Âû âåäåòå èññëåäîâàíèÿ â ñîâåðøåííî ðàçíûõ ñðåäàõ, ñ èñïîëüçîâàíèåì ìàêñèìàëüíîãî ÷èñëà ðàçíîîáðàçíûõ ñõåì íàó÷íûõ èññëåäîâàíèé. Åñëè è òîãäà ïðè îïðåäåëåííûõ óñëîâèÿõ èññëåäîâàíèÿ ó Âàñ ñíîâà è ñíîâà ïðîÿâëÿåòñÿ ñâÿçü ìåæäó ïîêàçàòåëåì ñðåäû è ïñèõîçîì, òî ýòî äåéñòâèòåëüíî ÷òî-òî ðåàëüíîå»».

— Âû ìîæåòå äàòü êîíêðåòíûé ïðèìåð?

Van Os: «»Âîçüìèòå óïîòðåáëåíèå ïðîäóêòîâ êîíîïëè è ïñèõîçû. Èññëåäîâàíèÿ óïîòðåáëåíèÿ ïðîäóêòîâ êîíîïëè ïîêàçûâàþò, ÷òî ó ñàìûõ îáû÷íûõ ëþäåé ìîãóò ïîÿâèòüñÿ òîíêèå è ëåãêèå ñèìïòîìû ïñèõîçà. Áîëüøèå êîãîðòíûå èññëåäîâàíèÿ ïîêàçûâàþò, ÷òî ñðåäè ïîòðåáèòåëåé ïðîäóêòîâ êîíîïëè âûøå ïîêàçàòåëè ïñèõîçîâ. Ïîìèìî ýòîãî, ñóùåñòâóþò, íàïðèìåð, ýêñïåðèìåíòàëüíûå èññëåäîâàíèÿ, âî âðåìÿ êîòîðûõ ëþäè ïî æðåáèþ êóðèëè ñèãàðåòû ñ ìàðèõóàíîé èëè ñ ïëàöåáî. Ó÷àñòíèêàìè ýòîãî èññëåäîâàíèÿ áûëè êàê ïàöèåíòû, òàê è ëþäè, óÿçâèìûå â îòíîøåíèè øèçîôðåíèè, ò.å. ðîäñòâåííèêè ïåðâîé ñòåïåíè ïàöèåíòîâ ñ øèçîôðåíèåé. Èññëåäóþò òàêæå è ðåàêöèè ìîçãîâîé òêàíè íà êîíîïëþ. Âî âñåõ ýòèõ èññëåäîâàíèÿõ ïðèñóòñòâóåò îäíî: ó ëþäåé, áîëüøå óïîòðåáëÿþùèõ ïðîäóêòû êîíîïëè, âûøå âåðîÿòíîñòü ïñèõîçà è øèçîôðåíèè. ×òî ÿâëÿåòñÿ ïðè÷èíîé, à ÷òî – ñëåäñòâèåì, ïîêà íå äîêàçàíî, íî ñàìà ñâÿçü ïðèñóòñòâóåò.

Ñåé÷àñ òàêæå åñòü äàííûå î ðèñêàõ äëÿ æèòåëåé áîëüøèõ ãîðîäîâ, äëÿ ëþäåé, ïðèíàäëåæàùèõ ê íàöèîíàëüíûì ìåíüøèíñòâàì, êîòîðûå ÷óâñòâóþò ñåáÿ óùåìëåííûìè è ñîöèàëüíî îáäåëåííûìè, è äëÿ ëþäåé, ïîñòðàäàâøèõ â äåòñòâå îò æåñòîêîãî îáðàùåíèÿ èëè èíîé ïñèõè÷åñêîé òðàâìû. Ñåé÷àñ ìû ïëàíèðóåì â ïîäîáíûõ èññëåäîâàíèÿõ ïðîàíàëèçèðîâàòü ãåíåòè÷åñêóþ ñîñòàâëÿþùóþ»».

— Êàê îðãàíèçîâàíû ýòè èññëåäîâàíèÿ?

Van Os: «»Ãðóïïà åâðîïåéñêèõ èññëåäîâàòåëåé øèçîôðåíèè, âñå èç êîòîðûõ ðàíüøå ðàáîòàëè â ëîíäîíñêîì Èíñòèòóòå ïñèõèàòðèè, ïîëó÷èëà îò Åâðîñîþçà 12 ìèëëèîíîâ åâðî äëÿ èññëåäîâàíèÿ âîçäåéñòâèé ãåíîâ è ñðåäû. Ïðè ýòîì ìû èçó÷àåì ãåíû, îáðàç æèçíè è æèçíåííûå îáñòîÿòåëüñòâà ó ïàöèåíòîâ è çäîðîâûõ. Ìû òàêæå èçó÷àåì ëþäåé ñ ñåìåéíîé óÿçâèìîñòüþ (ïî÷âîé) èëè ñ ïñèõîìåòðè÷åñêîé óÿçâèìîñòüþ, à ýòî çíà÷èò, ÷òî ó íèõ ÷àùå áûâàþò ïñèõîòè÷åñêèå ïåðåæèâàíèÿ»».

— Êàê Âû íàõîäèòå òàêèõ ëþäåé?

Van Os: «»×åðåç èññëåäîâàíèÿ ñ èñïîëüçîâàíèåì îïðîñíèêîâ. Ïðèìåðíî 15% îò îáùåé ïîïóëÿöèè ãîâîðÿò, ÷òî ó íèõ õîòü ðàç â æèçíè áûëè ãàëëþöèíàöèè èëè ìûñëè î òîì, ÷òî êîìïüþòåð âìåøèâàåòñÿ â ðàáîòó èõ ìîçãà.

Íî â ðåàëüíîñòè ïñèõè÷åñêîå ðàññòðîéñòâî – ýòî íå òîëüêî êîëè÷åñòâî è âûðàæåííîñòü ñèìïòîìîâ, íî è ñòåïåíü ñóáúåêòèâíîãî ñòðàäàíèÿ ÷åëîâåêà â ñâÿçè ñ ýòèìè ñèìïòîìàìè. Íåêîòîðûå ëþäè ñëûøàò ãîëîñà è ïðåêðàñíî ôóíêöèîíèðóþò, à íåêîòîðûå, óñëûøàâ èõ ïàðó ðàç, âïàäàþò â ïàíèêó è áåãóò ê ïñèõèàòðó. Òàê ÷òî âñå îòíîñèòåëüíî»».

— Âû îòñòóïàåòå îò ñóùåñòâóþùåé êëàññèôèêàöèè è âåäåòå èññëåäîâàíèÿ, ñóòü êîòîðûõ ñîñòîèò íå â òîì, ñòðàäàåò ëè ÷åëîâåê ðàññòðîéñòâîì èëè íåò, à â êàêîé ìåðå ýòî ïðîèñõîäèò.  êàðòèíå òàêîãî êîíòèíóóìà ó êàæäîãî áóäåò ñâîé ïîêàçàòåëü. Íå îêàæåìñÿ ëè ìû âñå â ðåçóëüòàòå ïàöèåíòàìè?

Van Os: «»Êîãäà ïîäîáíûå ðàññóæäåíèÿ ïðèìåíÿþò ê äåïðåññèè èëè òðåâîãå, îíè âûçûâàþò êóäà ìåíüøèé ñêåïñèñ. Ïîòîìó ÷òî êàæäûé íåñêîëüêî äíåé ìîæåò áûòü ïîäàâëåííûì. Åñëè ýòîò ïåðèîä ïðîäîëæàåòñÿ 2 íåäåëè, è ÷åëîâåê èç íåãî íå âûõîäèò, òî ýòî íàçûâàåòñÿ äåïðåññèåé.

Ñóùåñòâóþò óáåäèòåëüíûå äîêàçàòåëüñòâà ïîäîáíîãî êîíòèíóóìà è äëÿ ïñèõîçîâ. Ýòî êîíòèíóóì ïåðåæèâàíèé, êîòîðûå ìîæíî çàìåðèòü â îáùåñòâå, â òîì ÷èñëå ïàðàíîèäíûå èäåè, ïðåõîäÿùèå ãàëëþöèíàöèè, ðàññòðîéñòâà ìîòèâàöèè è òîíêèå èçìåíåíèÿ â ìûøëåíèè.

Òî÷íî êàê ïðè øèçîôðåíèè, òîëüêî íàìíîãî òîíüøå, ïîòîìó ÷òî â ïîïóëÿöèè ñâîé ãðàäèåíò. Çäåñü íàìíîãî áîëüøå äîêàçàòåëüñòâ, ÷åì äàåò ìîëåêóëÿðíàÿ ãåíåòèêà øèçîôðåíèè. Ïðèøëî âðåìÿ äëÿ ñìåíû ïàðàäèãìû, è â òîì ÷èñëå ïîýòîìó ìû òåïåðü ìîæåì ïèñàòü íà ýòó òåìó â Nature»».

— Êàêàÿ ïîëüçà îò òàêèõ èññëåäîâàíèé âðà÷àì è ïàöèåíòàì? Ìû çíàåì óæå, ÷òî íåêîòîðûå ñðåäîâûå ôàêòîðû ìîãóò áûòü îïàñíûìè, â ïåðâóþ î÷åðåäü, äëÿ äåòåé è ìîëîäûõ âçðîñëûõ?

Van Os: «»Ýòî âàæíî äëÿ ïðåâåíöèè. Ìû âèäèì, ÷òî äëÿ øèçîôðåíèè îáðàç æèçíè îêàçûâàåòñÿ íå ìåíåå âàæåí, ÷åì äëÿ áîëåçíåé ñåðäöà è ñîñóäîâ»».

— Êàêîé îáðàç æèçíè ìîæåò ïðåäîòâðàòèòü ïîÿâëåíèå øèçîôðåíèè?

Van Os: «»Ìîæíî íàó÷èòü ëþäåé, ÷óâñòâèòåëüíûõ ê ïñèõîçàì, âñòàâàòü ïî óòðàì ñ ìûñëüþ «»ïåðåäî ìíîé øèðîêèå âîçìîæíîñòè»». Ìîæíî âñòàâàòü è ñ ìûñëüþ, ÷òî îïÿòü âñòóïàåøü âñå â òó æå êðóãîâóþ êîëåþ, ÷òî òâîþ æèçíü îïðåäåëÿþò äðóãèå, è òû ñàì íèêàê íå ìîæåøü êîíòðîëèðîâàòü ñâîþ ñðåäó. Åñòåñòâåííî, òàêàÿ ìûñëü ìîæåò ïîÿâèòüñÿ, ïîòîìó ÷òî ýòî ìîæåò áûòü Âàøà ðåàëüíîñòü. Íàïðèìåð, Âû ðàáîòàåòå â ñåêðåòàðèàòå, è Âàøà ðàáîòà ñîñòîèò â òîì, ÷òîáû âûïîëíÿòü òî, ÷òî äðóãèå áðîñàþò íà Âàø ñòîë. Îò ýòîãî Âàì ñëåäóåò îòêàçàòüñÿ. Íî íåðåäêî ìû çàãîíÿåì ñåáÿ ïñèõè÷åñêè â íåãàòèâíóþ ñïèðàëü, çàáûâàÿ ïðè ýòîì, ÷òî êîíòàêòû è ñîöèàëüíàÿ ñåòü ìîãóò âûçâàòü ïîçèòèâíûå ÷óâñòâà è ïîðîäèòü îïòèìèçì. Ñ ýòîé öåëüþ ðàçðàáîòàíû ñïåöèàëüíûå ôîðìû ïñèõîòåðàïèè, è ïîñëåäíèå èññëåäîâàíèÿ ïîêàçûâàþò, ÷òî ýòî î÷åíü õîðîøî äëÿ Âàøåãî çäîðîâüÿ»».

— Åñëè îñòàâèòü â ñòîðîíå âñòàâàíèå ïî óòðàì, íå êàæåòñÿ ëè Âàì, ÷òî îïàñíîñòü íåñêîëüêî ñåðüåçíåå?

Van Os: «»Â îòíîøåíèè øèçîôðåíèè ñóùåñòâóåò íåêîòîðîå íåäîïîíèìàíèå.  òåêóùåé âåðñèè àìåðèêàíñêîé DSM-IV øèçîôðåíèÿ îïðåäåëÿåòñÿ, íà îñíîâàíèè ïðîäîëæèòåëüíîñòè è òÿæåñòè áîëåçíè, êàê ñàìàÿ òÿæåëàÿ ôîðìà âñåãî ñïåêòðà «»øèçîèäíûõ»» ðàññòðîéñòâ.

Ïðè ýòîì âñÿ äèàãíîñòè÷åñêàÿ ñèñòåìà ïîñòðîåíà íà èñïîëüçîâàíèè äèõîòîìè÷åñêèõ êàòåãîðèé: ó Âàñ èëè åñòü ÷òî-òî, èëè íåò, îäíî ðàññòðîéñòâî èëè äðóãîå. Ïðè ýòîì â êëèíè÷åñêîé ïðàêòèêå ìîæåò áûòü ïóòàíèöà ñ ÿðëûêàìè – ïðè îäíèõ è òåõ æå ñèìïòîìàõ îäèí ïñèõèàòð ïîñòàâèò «»øèçîôðåíèþ»», à äðóãîé – «»äåïðåññèþ»», òàê ÷òî äåëî íå â ÿðëûêàõ, à â òîì, íóæäàåòñÿ ëè êîíêðåòíûé ÷åëîâåê â ïîìîùè.

 ñîâðåìåííîì ïîíèìàíèè øèçîôðåíèÿ – ýòî ðàññòðîéñòâî, â êîòîðîì ñõîäÿòñÿ ÷åòûðå ãðóïïû ñèìïòîìîâ, êîòîðûå â îáû÷íîé æèçíè âñòðå÷àþòñÿ î÷åíü ÷àñòî – â ìÿãêîé ôîðìå è îòäåëüíî äðóã îò äðóãà – â 10-20% íàñåëåíèÿ. Ìíå ïðåäñòàâëÿåòñÿ, ÷òî ïðàâèëüíåå ðàññìàòðèâàòü ýòî ðàññòðîéñòâî ìíîãîìåðíî (dimentional), ò.å. îöåíèâàÿ òÿæåñòü êàæäîé ãðóïïû ñèìïòîìîâ.  DSM-IV ñèìïòîìû ðàçëè÷íîé òÿæåñòè è èç ðàçíûõ ãðóïï íàçûâàþòñÿ êàê ðàçëè÷íûå áîëåçíè. Ïîìèìî äèàãíîçà øèçîôðåíèè, â ðàçäåëå ïñèõîçîâ è øèçîôðåíèè DSM-IV ïðèñóòñòâóåò îêîëî 25 ðàçëè÷íûõ ïñèõîòè÷åñêèõ äèàãíîçîâ. Ýòî ÷åðåñ÷óð ìíîãî.  öåëîì, ÿ ñ÷èòàþ, ÷òî ðàçäåëåíèå ðàññòðîéñòâ íà êàòåãîðèè ïðèíåñëî áîëüøå âðåäà, ÷åì ïîëüçû»».

— Ïî÷åìó â DSM-IV îêàçàëîñü òàê ìíîãî äèàãíîçîâ?

Van Os: «» DSM-IV áûëà îïóáëèêîâàíà â 1994 ïîñëå î÷åíü ñëîæíîãî ïðîöåññà. DSM ÿâëÿåòñÿ èíèöèàòèâîé àìåðèêàíñêîé ïðîôåññèîíàëüíîé îðãàíèçàöèè, îáúåäèíÿþùåé ïñèõèàòðî⠖ Àìåðèêàíñêîé ïñèõèàòðè÷åñêîé àññîöèàöèè (ÀÏÀ). Ïðåæäå âñåãî àìåðèêàíñêèì ïñèõèàòðàì áûëà íóæíà ÿâíàÿ áîëåçíü, î÷åíü òÿæåëàÿ, ïðè êîòîðîé ïñèõîòåðàïèÿ íå ïîìîãàåò. Êàê ó íåâðîëîãîâ åñòü ÷åòêî âûäåëåííûå áîëåçíè ãîëîâíîãî ìîçãà, òàê è ïñèõèàòðû õîòåëè ÷òî-òî òàêîå, ÷òî ìîæíî áûëî áû ëå÷èòü òàáëåòêàìè. Íó, è ÷òîáû îòäåëèòüñÿ îò óñèëèâàþùåéñÿ ïñèõîëîãèè, ïîòîìó ÷òî ïñèõîëîãè íå èìåþò ïðàâà íàçíà÷àòü ëåêàðñòâà. Òîãäà êðèòåðèè øèçîôðåíèè áûëè íàñòîëüêî çàóæåíû, ÷òî ïîä íèõ ïîïàäàëè ëèøü ñàìûå òÿæåëûå áîëüíûå. Äëÿ ìåíåå òÿæåëûõ ïñèõîòè÷åñêèõ ñèíäðîìîâ áûëè ñîçäàíû äðóãèå äèàãíîñòè÷åñêèå êàòåãîðèè. Ñåé÷àñ ó÷åíûå-ñîöèîëîãè ðàáîòàþò íàä ðåêîíñòðóêöèåé ýòîé èñòîðèè, è ýòî âàæíî, ïîòîìó ÷òî ìû òîãäà óâèäèì, êàê ìû â çàïàäíîì ìèðå ñìîòðèì íà «»ñóìàñøåñòâèå»».

— Âû ó÷àñòâóåòå â ðàáî÷åé ãðóïïå ïî ïîäãîòîâêå DSM-V, ïî ðàçäåëó ïñèõîçîâ è øèçîôðåíèè. Êàê Âû ïîïàëè â ýòó ãðóïïó ñî ñâîèì îòëè÷íûì îò àìåðèêàíñêîãî «»åâðîïåéñêèì»» ìûøëåíèåì?

Van Os: «»ÀÏÀ õîòåëà îáíîâèòü DSM-V ñ ó÷åòîì ïîñëåäíèõ íàó÷íûõ äàííûõ. Ìåíÿ ïðèãëàñèëè èç-çà ìîèõ ïóáëèêàöèé îá ýòèõ ÷åòûðåõ ãðóïïàõ ñèìïòîìîâ, ïîòîìó ÷òî ÿ ðàññìàòðèâàë ýòî ðàññòðîéñòâî ìíîãîìåðíî.  ðàáî÷óþ ãðóïïó ïî ïñèõîçàì, ïîìèìî ìåíÿ, âõîäÿò äåñÿòü àìåðèêàíöåâ, îäèí íåìåö è îäèí áðèòàíåö. Ïîñëå òðåõ ëåò ñîâìåñòíîé ðàáîòû ìû íàó÷èëèñü äîñòèãàòü ñîãëàñèÿ»».

— È êàêîâ ðåçóëüòàò?

Van Os: «»Ìû ñîáèðàåìñÿ âíåñòè â ÀÏÀ ïðåäëîæåíèå î òåðìèíå «»ïñèõîòè÷åñêèå ñèíäðîìû»». Âìåñòî áîëåçíè «»øèçîôðåíèÿ»» ïîÿâèòñÿ øèçîôðåíè÷åñêèé ñèíäðîì. Øèçîôðåíèÿ – ýòî íå áîëåçíü.  ýòîì ñóòü èçìåíåíèÿ. Êðîìå òîãî, áóäåò âîçìîæíîñòü â ðàìêàõ øèçîôðåíè÷åñêîãî ñèíäðîìà îïðåäåëÿòü òÿæåñòü ñèìïòîìîâ. Òàêèì îáðàçîì âðà÷ ñìîæåò ïîñòàâèòü äèàãíîç, è óòî÷íèòü ïðè ýòîì ñèìïòîìû è èõ òÿæåñòü. Íî êòî õî÷åò, ìîæåò è äàëüøå èñïîëüçîâàòü ìíîãèå èç ñòàðûõ äèàãíîçîâ. Îòêàçàòüñÿ îò íèõ ñðàçó – ñëèøêîì áîëüøîé øàã. Íå ñëåäóåò çàáûâàòü î òîì, ÷òî íà îñíîâå äèàãíîçîâ DSM-IV ïèñàëèñü æóðíàëû è íàçûâàëèñü ïîäðàçäåëåíèÿ â óíèâåðñèòåòàõ, ðàáîòàëè ñèñòåìû ñòðàõîâàíèÿ çäîðîâüÿ è ôàðìèíäóñòðèÿ. ß íàäåþñü, ÷òî â áëèæàéøèå ãîäû èñ÷åçíåò ïðåäñòàâëåíèå î òîì, ÷òî øèçîôðåíèÿ – ýòî áîëåçíü, èìåþùàÿ ÷åòêîå îïðåäåëåíèå, äëÿ êîòîðîé èçâåñòíû ïðè÷èíû âîçíèêíîâåíèÿ, òåðàïèÿ è òå÷åíèå. Ýòî äåêëàðèðóåòñÿ, íî íà ñàìîì äåëå ýòî íåïðàâäà»».

— Èòàê, Âû õîòèòå, ÷òîáû íàçâàíèå «»øèçîôðåíèÿ»» âûøëî èç óïîòðåáëåíèÿ. Â ïðîøëîì ãîäó Âû ïðåäëîæèëè íàçûâàòü øèçîôðåíèþ â áóäóùåì «»saliencesyndrome»». Êàê äåëà ñ ýòèì íàçâàíèåì?

Van Os: «»Íåò, ó ýòîãî íàçâàíèÿ î÷åíü ìíîãî íåäîñòàòêîâ. Ñëîâî Salience î÷åíü òÿæåëî äëÿ ïåðåâîäà. Îíî îçíà÷àåò íå÷òî âðîäå «»âàæíîñòü çíà÷åíèÿ»». Ìû ïðåäëàãàåì ÀÏÀ âìåñòå ñ ÂÎÇ ïîèñêàòü íîâîå íàçâàíèå äëÿ ýòîãî ðàññòðîéñòâà. «»Øèçîôðåíèÿ»» îçíà÷àåò, ÷òî âû ñòðàäàåòå òÿæåëîé áîëåçíüþ ñ íàñòîÿùèì ãðå÷åñêèì íàçâàíèåì, ïðè êîòîðîì îò ñàìîãî ïàöèåíòà ìàëî ÷òî çàâèñèò. Åñëè Âû â êîìïàíèè ñêàæåòå, ÷òî ó Âàñ äåïðåññèÿ, òî âñå ñðàçó ïîéìóò, ÷òî ðå÷ü èäåò î ïîâûøåíèè èëè ïîíèæåíèè íàñòðîåíèÿ. Åñëè æå Âû ñêàæåòå, ÷òî ó Âàñ øèçîôðåíèÿ, òî ëþäè íå áóäóò èìåòü íè ìàëåéøåãî ïðåäñòàâëåíèÿ î òîì, ÷òî ñ Âàìè íå òàê»».

— Åñëè ýòî áóäåò íå «»saliencesyndrome»», òî ÷òî?

Van Os: «»Íîâîå íàçâàíèå ïîÿâèòñÿ íå ðàíüøå, ÷åì ëåò ÷åðåç äåñÿòü. Õîòÿ â Àçèè äåëà èäóò î÷åíü áûñòðî.  ßïîíèè ñ 2002 øèçîôðåíèÿ íàçûâàåòñÿ integration dysregulation syndrome («»ñèíäðîì äèñðåãóëÿöèè èíòåãðàòèâíûõ ïðîöåññîâ»»). Èçìåíåíî íàçâàíèå è â Ãîíêîíãå — íà thought-perception dysregulation syndrome («»ñèíäðîì äèñðåãóëÿöèè ìûøëåíèÿ è âîñïðèÿòèÿ»»). Çà íèìè ïîñëåäóåò Þæíàÿ Êîðåÿ. Òàì íàçâàíèå èìååò áîëüøîå çíà÷åíèå, ïîòîìó ÷òî «»øèçîôðåíèÿ»» íåñåò â ñåáå îòòåíîê ìèñòèôèêàöèè. Òîò, êòî â àçèàòñêîé êóëüòóðå – ïðåæäå âñåãî â ßïîíèè – ïîëó÷àåò ýòîò ÿðëûê, â äåéñòâèòåëüíîñòè ïîëó÷àåò ïðèêàç ïîêîí÷èòü ñ ñîáîé»».

Ñïðàâêà: Johannes Jacobus (Jim) van Os ðîäèëñÿ â 1960 ãîäó; èçó÷àë ìåäèöèíó â Àìñòåðäàìå, à ïñèõèàòðèþ – â Ëîíäîíå. Ïîñëå ýòîãî ðàáîòàë â ïñèõèàòðè÷åñêèõ êëèíèêàõ â Äæàêàðòå, Êàñàáëàíêå, Áîðäî è Ëîíäîíå. Van Os – ïðîôåññîð ïñèõèàòðè÷åñêîé ýïèäåìèîëîãèè Ìààñòðèõòñêîãî óíèâåðñèòåòà è «»ãîñòåâîé ëåêòîð»» Èíñòèòóòà ïñèõèàòðèè â Ëîíäîíå. Âìåñòå ñ êîëëåãàìè ðàçðàáàòûâàåò íîâåéøèå ôîðìû ïîìîùè ïñèõèàòðè÷åñêèì ïàöèåíòàì. Îí è åãî íàó÷íàÿ ãðóïïà âûÿâèëè ðàçëè÷íûå íîâûå ôàêòîðû ðèñêà äëÿ ðàçâèòèÿ ïñèõîçîâ, äëÿ âîçíèêíîâåíèÿ òðåâîãè è äåïðåññèè.  2010, ÷åòâåðòûé ãîä ïîäðÿä, âðà÷åáíîå ñîîáùåñòâî Íèäåðëàíäîâ íàçûâàåò åãî ëó÷øèì ïñèõèàòðîì ñòðàíû. Van Os òàêæå ÿâëÿåòñÿ ÷ëåíîì ðàáî÷åé ãðóïïû ïî ðàçðàáîòêå ðàçäåëà ïñèõîòè÷åñêèõ ðàññòðîéñòâ DSM-V.

Ïî ìàòåðèàëàì: Schizofrenie is geen ziekte. – NRC Handelsblad, 13.11.10, Sect. Wetenschap, p. 4-5.

Èñòî÷íèê: mniip.org

Íó ÷òî çâåðóøêè? Ïîýáàòüñÿ, âûïèòü, çàêóñèòü?

Ñïóñòèòåñü íà çåìëþ? Íà çåìëþ òåáÿ îïóñòèòü õî÷åò?
À! Çâåðóøêè! Ïîýáàòüñÿ! Ïîæðàòü! Âûïèòü! Çàêóñèòü!!!!!!! Â èòîãå ïîäîõíóòü!!!!!!!!-(((((((((

Íàóêó ÷èòàþ êàê ïîýçèþ! Èñòèííûå ãåíèè!

Öåðêîâü — Âåðà è Íàóêà

À! 1998. Äâîð-ßíêà — êòî òû? 2021. Çíàþ òåïåðü!
Èòàê, âñåãäà àòàêóåòñÿ òâî¸ ß!!!!!!!!!! ÇÀÏÎÌÍÈ! ß ÍÈ ÊÒÎ È ÍÈ ×ÒÎ!!!!! ÂѨ È ÂÑß Â ÏÐÎØËÎÌ, ÍÀÑÒÎßÙÅÌ È ÁÓÄÓÙÅÌ ÝÒÎ ÍÅ ß!!!!!!!!!!!

Ëåïñ — 30 ëåò îñòàëîñü ãäå-òî! 17-47!
ÀÀÀ! Ñõîäèë ñ óìà àæ, áëóæäàë ïî äåáðÿì íàó÷íûõ ìàòåðèàëîâ íå ïîíèìàÿ.. ïîêà íå ïîíÿë:»»Çàäà÷à íàóêè, — ïèñàë Ìàõ â 1872 ãîäó, — ìîæåò ñîñòîÿòü ëèøü â ñëåäóþùåì: 1.Èññëåäîâàòü çàêîíû ñâÿçè ìåæäó ïðåäñòàâëåíèÿìè (ÎÁÐÀÇÀÌÈ ÇÐÈÒÅËÜÍÛÌÈ È ÑËÓÕÎÂÛÌÈ) (ïñèõîëîãèÿ). — 2. Îòêðûâàòü çàêîíû ñâÿçè ìåæäó îùóùåíèÿìè (ôèçèêà). — 3. Ðàçúÿñíÿòü çàêîíû ñâÿçè ìåæäó îùóùåíèÿìè è ïðåäñòàâëåíèÿìè (ïñèõîôèçèêà)»*. Ýòî — âïîëíå ÿñíî.Ïðåäìåò ôèçèêè — ñâÿçü ìåæäó îùóùåíèÿìè, à íå ìåæäó âåùàìè èëè òåëàìè, îáðàçîì êîòîðûõ ÿâëÿþòñÿ íàøè îùóùåíèÿ. È â 1883 ãîäó â ñâîåé «Ìåõàíèêå» Ìàõ ïîâòîðÿåò òó æå ìûñëü: «Îùóùåíèÿ — íå «ñèìâîëû âåùåé». Ñêîðåå «âåùü» åñòü ìûñëåííûé ñèìâîë äëÿ êîìïëåêñà îùóùåíèé, îáëàäàþùåãî îòíîñèòåëüíîé óñòîé÷èâîñòüþ.» Êîðî÷å, Íàóêà = Îùóùåíèÿ… À ÷òî æå òàêîå Îùóùåíèÿ??????????? ÀÀÀÀÀÀÀÀ! ÝÒÎ ÎÁÐÀÇÛ ÇÐÈÒÅËÜÍÛÅ È ÑËÓÕÎÂÛÅ (è ïî÷èòàé ñîëèïñèçì = êðîìå ñîçíàíèÿ è îùóùåíèé íàì íè õðåíà íå äîñòóïíî íè÷åãî)…. Êîðî÷å, ÿ äàþ òàêîå îïðåäåëåíèå Íàóêè: ÍÀÓÊÀ ÝÒÎ ÑÎÅÄÈÍÅÍÈß ÈËÈ ÐÀÇÚÅÄÈÍÅÍÈß È ÑÐÀÂÍÅÍÈß ÎÁÐÀÇΠÇÐÈÒÅËÜÍÛÕ È/ÈËÈ ÑËÓÕÎÂÛÕ ïî òåì èëè èíûì ïðàâèëàì, àëãîðèòìàì, ôîðìóëàì, ñõåìàì è âñÿ÷åñêèå ïðè÷èííî-ñëåäñòâåííûå ñâÿçè ìåæäó ÇÐÈÒÅËÜÍÛÌÈ È ÑËÓÕÎÂÛÌÈ îáðàçàìè (òî áèøü åñëè ïîÿâëÿåòñÿ Îáðàç-À, òî çà íèì î÷åíü ÷àñòî ïîÿâëÿåòñÿ Îáðàç- è òàê äàëåå) -))))))) ÍÀÓÊÀ ÏÅÐÂÈ×ÍÎ ÏÐÎ ÎÙÓÙÅÍÈß È ÈÕ ÑÂßÇÈ, ÂÒÎÐÈ×ÍÎ ÂѨ ÏÐÎÅÖÈÐÓÅÒÑß ÍÀ ÒÀÊ ÍÀÇÛÂÀÅÌÛÉ ÂÍÅØÍÈÉ ÌÈÐ È ÏÐÅÄÌÅÒÛ -)))))))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 24 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 18:48
Òàêîå Îïðåäåëåíèå Íàóêè ñòàâèò ïîä áîëüøîé âîïðîñ ñàìó åå Îáúåêòèâíîñòü-)))
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 24 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 19:07
Âàëåíüêà! Òû òîæå ãåíèé ïàðàäîêñîâ äðóã -))))))))
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 24 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 19:08
Êâàíòîâàÿ ôèçèêà ãîâîðèò, ÷òî ìû â Ìàòðèöå -)))))
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 24 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 19:10
Ãåíèé ïàðàäîêñîâ Äðóã? Ýëåìåíòàðíî Âàòñîí
Ñàìîå Èíòåðåñíîå — íà êàæäîå ìóäðîå èçðå÷åíèå (ñìîòðè àôîðèçìû) åñòü ïðîòèâîïîëîæíîå ïî ñìûñëó è íå ìåíåå ìóäðîå -))))))))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 24 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 19:28
Ïàðàäîêñû âîçíèêàþò îò óçîñòè íàøåãî Ìûøëåíèÿ…))) Ïðîáëåìó ìîæíî ðåøèòü òîëüêî ïîäíÿâøèñü íàä íåé) À åñëè ìû íàõîäèìñÿ â Ìàòðèöå, òî ýòî âèäèìî íå óäàñòñÿ ñäåëàòü…)))
Âàëåíòèíà Íèêèòèíà 7 25 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 09:33
È åù¸ âîïðîñ :) Ìàòðèöà è Ôðàêòàëû_) Åñòü ñâÿçü êàêàÿ-òî?
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 25 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 09:51
Ìàòðèöà = ðèñóíêè ìîçãà îò âíåøíåãî âîçäåéñòâèÿ = ôðàêòàëû -)))))) Âàëåíüêà! Òû î÷åíü óìíàÿ -)))))
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 25 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 09:51
×èòàé êíèãó ôðàêòàëüíàÿ ãåîìåòðèÿ ïðèðîäû
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 25 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 09:56
Áåíóà Ìàíäåëüáðîò Ôðàêòàëüíàÿ ãåîìåòðèÿ ïðèðîäû
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 25 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 10:17
Ìû ñ Âàëåé Ãåíèè -)))
Ôåäîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 3 25 íîÿáðÿ 2021 ãîäà â 10:21
Ïàðàäîêñîâ Äðóçüÿ!

Íàóêà íàì ñîêðàùàåò Îïûò áûñòðîòåêóùåé Æèçíè
Íàóêè âûðîñëè èç Ôèëîñîôèè, à Ôèëîñîôèÿ èç Ìèôîâ, à Ìèôû ýòî ïîýçèÿ è õóäîæåñòâåííàÿ ëèòåðàòóðà! Êîðî÷å, êàê âåðíî ñêàçàë Ìàõ= îùóùåíèÿ è èõ ñâÿçè… Êîðî÷å, Ýéíøòåéí = ñëîâà òîãäà ïîëó÷àþò ñìûñë, êîãäà ñâÿçàíû ñ îùóùåíèÿìè è åñòü ìèñòè÷åñêèå îùóùåíèÿ! Êîðî÷å, ïåðâè÷íî Íàóêè ïðî îùóùåíèÿ è èõ ñâÿçè, âòîðè÷íî — âñ¸ ïðîåöèðóåòñÿ íà òàê íàçûâàåìûé âíåøíèé ìèð è ïðåäìåòû òàê íàçûâàåìûå -)

À ïðîáëåìû ó ëþäåé ïîòîìó, ÷òî íå ó÷àòñÿ!
ß êàê ïîíÿë, ÷òî Íàóêà ïåðâè÷íî ïðî îùóùåíèÿ è èõ ñâÿçè (ýòî âòîðè÷íî âñ¸ ïðîåöèðóåòñÿ íà òàê íàçûâàåìûé âíåøíèé ìèð è ïðåäìåòû), òàê è ÷èòàþ òåïåðü ôèçè÷åñêóþ ýíöèêëîïåäèþ êàê õóäîæåñòâåííóþ ëèòåðàòóðó -)))))) È âîîáùå, Ïóøêèí — ó÷èñü ìîé ñûí, íàóêà íàì ñîêðàùàåò îïûò áûñòðîòåêóùåé æèçíè -))))))

È ýòîò — äîñòàòî÷íî øêîëüíîãî êóðñà ìàòåìàòèêè è ìîçãîâ äëÿ òîãî, ÷òîáû ìîíèòîðèòü ðûíîê… È ÿ ïîíÿë, ïðîèçâîäíàÿ — åñëè y2>y1 çà ìàëûé øàã — è äàëüøå áóäåò ðàñòè, y2<y1 è äàëüøå áóäåò ïàäàòü, à åñëè ïî÷òè îäèíàêîâû — ñìåíà òåíäåíöèè — åñëè ðîñëî, íà÷í¸ò ïàäàòü,à åñëè ïàäàëî, íà÷í¸ò ðàñòè..

Äèôôåðåíöèàëüíîå è Èíòåãðàëüíîå Èñ÷èñëåíèÿ — ýòî ñëîæåíèÿ è âû÷èòàíèÿ ìíîãî ìíîãî ìàñåíüêèõ òþòåëåê -))))))))

Åùå ðàç — Ëàãðàíæèàí Ñòàíäàðòíîé Ìîäåëè
Ëàãðàíæèàí Ñòàíäðòíîé Ìîäåëè ýòî ñëîæåíèÿ è âû÷èòàíèÿ ìàñåíüêèõ ìíîãî ìíîãî òþòåëåê… È âîîáùå, äèôôåðåíöèàëüíîå è èíòåãðàëüíîå èñ÷èñëåíèå ýòî ïðîñòî ñëîæåíèÿ è âû÷èòàíèÿ àëãåáðàè÷åñêèå ìàñåíüêèõ òþòåëåê… Ïðîèçîäíàÿ ýòî âåëè÷èíà ìèíóñ ÷óòîê ðàíüøå (à ôóíêöèÿ ýòî ìîæåò áûòü âñ¸, ÷òî óãîäíî), íî ïðîèçâîäíàÿ òåíäåíöèþ ðîñòà èëè ïàäåíèÿ èëè ïî÷òè íåèçìåííîñòè ïîêàçûâàåò -))))))))) Òî åñòü ìîæåò áûòü âñ¸, ÷òî óãîäíî, íî ìû çíàåì íà îñíîâå òåêóùåãî è ÷óòîê ðàíüøå — áóäåò ðàñòè âåëè÷èíà, ïàäàòü èëè ïî÷òè íåèçìåííîé -)))))

Çàêîíû Íüþòîíà
1. Íå òðîíü ãîâíî — îíî è íå âîíÿåò. 2. Êîñíîìó áîëüøå óñèëèé íàäî ïðèëîæèòü, ÷òîáû äåðæàòü íîñ ïî âåòðó. 3. Íå ññû ïðîòèâ âåòðà… Îêî çà îêî… Áóìåðàíã.

Âñ¸!
1. Ôèçèêà ýòî Ôèëîñîôèÿ, ïåðâè÷íî ïðî îùóùåíèÿ è èõ ñâÿçè (âòîðè÷íî — ïðîåöèðóåòñÿ âñ¸ íà âíåøíèé ìèð è ïðåäìåòû). Ôèëîñîôèÿ Öàðèöà Íàóê è Ñëóæàíêà Áîãîñëîâèÿ. 2. Íà âñå ñëó÷àè æèçíè åñòü àôîðèçìû è íà êàæäûé ìóäðûé àôîðèçì åñòü ïðîòèâîïîëîæíûé ïî ñìûñëó ìóäðûé àôîðèçì. ×òîáû òåáÿ ñëóøàëè, ãîâîðè ñ íèìè àôîðèçìàìè òàê è ñÿê, ïî îáñòîÿòåëüñòâàì. Íèêàêèõ ñâîèõ ìûñëåé. 3. Òðàíñ Ìåäèòàöèè Ðåëèãèè ëè èëè Ýðèêñîíîâñêîãî Ãèïíîçà äà¸ò ãåíèàëüíûå èäåè, ñâÿçè ñîáûòèé, ÿâëåíèé. 4. Çàäåðæè äûõàíèå — ýìîöèè è ìûñëè ãíåâà, çëîñòè, äîñàäû è ïðî÷åå óõîäÿò. Íå òðîãàé òî òû ýòî ãîâíî — ïðîïëûâ¸ò ìèìî èëè óñòàêàíèòñÿ â ïîêîé èëè è äàëüøå áóäåò â ïîêîå. Ðóññêèå — íå òðîíü ãîâíî, îíî è íå âîíÿåò.
Òîðìîçè Ìûñëè è ×óâñòâà! Çàêðîé ãëàçà è Âèäü!

Ô¸äîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷ 06.11.2021 23:38 Çàÿâèòü î íàðóøåíèè / Óäàëèòü
Ëèøü ìàñòåð èñòèíû ìîìåíòîâ âëàäååò ñèëîé àðãóìåíòîâ.

Êàê äóìàòü ïîíÿòíî
Ô¸äîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷
1.Âñå è âñÿ ñóòü ïîëóïðàâäà, èëëþçèè ñ âîçäåéñòâèÿìè ôèçè÷åñêèìè è ïñèõîëîãè÷åñêèìè. Êòî, ÷òî, çà÷åì, ïî÷åìó äå-ôàêòî ñïðÿòàëñÿ çà ÿâëåíèÿìè?
2. Êîãäà îáðàçû ìåäèòàöèè äîêàæóòñÿ â ßâè, âîò òîãäà òî è ìîæíî ãîâîðèòü îá èñòèíå.
3. Âñå, âñ¸ è âñÿ ñóòü ñîåäèíåíèÿ/ðàçúåäèíåíèÿ êîãî-òî, ÷åãî-òî ñ êåì-òî, ÷åì-òî çà÷åì-òî ïî÷åìó-òî,à öåëè è ïðè÷èíû ýòî íåêèå êòî? ÷òî?, íî êîíêðåòíî êòî, ÷òî ñîåäèíÿåòñÿ/ðàçúåäèíÿåòñÿ ñ êåì, ÷åì äà çà÷åì è ïî÷åìó äå-ôàêòî ÿ íå çíàþ
4. Êàê ïîíÿòü ñëîâî? Íàäî íàðèñîâàòü êàðòèíó íà ýòî ñëîâî èëè ñíÿòü êëèï èëè íàïèñàòü ìóçûêàëüíóþ ìåëîäèþ.
5. Ñëîâà è áóêâû îáîçíà÷àþò Îáðàçû çðèòåëüíûå èëè ñëóõîâûå è îáðàçû ìåäèòàöèè è îùóùåíèÿ
6. Íàóêà è Èñêóññòâî è Áèáëèÿ ïî ñóòè îáîçíà÷àþò îùóùåíèÿ òå èëè èíûå, òîãî èëè èíîãî ÷åëîâåêà è äåéñòâèÿ. Îùóùåíèÿ ìîãóò áûòü ó ðàçíûõ ëþäåé ïîõîæè.
7. Ïîçíàé ñâî¸ ß: êàê ãðàìîòíî íàçûâàþòñÿ òâîè îùóùåíèÿ è çà÷åì äà ïî÷åìó òàêèå Îùóùåíèÿ? Ñïðîåöèðóé Îùóùåíèÿ íà ßâü è ìîäåëü ßâè áóäåò òà èëè èíàÿ.
8. Ìûøëåíèå ýòî ïî ñóòè íåêàÿ àëãåáðà íàä íåêèìè îáðàçàìè è çâóêàìè ðåàëüíûìè èëè âèðòóàëüíûìè ïî íåêèì àëãîðèòìàì èëè ñëó÷àéíî ñ ïðè÷èííî-ïîñëåäñòâåííîé ñâÿçüþ èëè íåò.
9. Ìóäðîñòü ýòî î÷åâèäíîå, âåðîÿòíîå, íåâåðîÿòíîå è àíàëîãèè è î÷åâèäíîå ëèáî ïîäòâåðæäàåòñÿ, ëèáî íåò.
10. Äèàëåêòèêà? Òðèîëåêòèêà è ïðî÷èå ìíîãîëåêòèêè? Âåñû «âçâåøèâàþùèå» òåçèñ è àíòèòåçèñ (ïðè÷¸ì ó âåñîâ ìîãóò áûòü ìíîãî ÷àø, à íå òîëüêî äâå) è óðàâíîâåøèâàþò â íîëü íåêèìè ðàññóæäåíèÿìè ÷òî åñòü ÏÀÐÀÄÎÊÑ: è òåçèñ ïðàâ è àíòèòåçèñ êàê íàïðèìåð Àðèñòîòåëü = äðóçüÿ ìîè, ó ìåíÿ íåò äðóçåé.
11. ×óâñòâåííîå âîñïðèÿòèå? Îùóùåíèÿ, âîñïðèÿòèå, ïðåäñòàâëåíèå. Îùóùåíèÿ ïîíÿòíî. ß òàê ÷óþ. Âîñïðèÿòèå? Âèæó ñåé÷àñ è ñåé÷àñ ñëûøó. Ïðåäñòàâëåíèå? Ñåé÷àñ íå âèæó è íå ñëûøó, íî â ïàìÿòè îñòàëñÿ ñëåä èëè ôàíòàçèðóþ èëè æå âîîáðàæåíèå. 12. Âîîáðàæåíèå òàéíà: îáðàçû ìåäèòàöèè ìîãóò ïîêàçûâàòü ñîáûòèÿ äå-ôàêòî ïðîøëîãî, íàñòîÿùåãî è áóäóùåãî.
13. Ôîðìà ìûøëåíèÿ? Ïîíÿòèå, ñóæäåíèå, óìîçàêëþ÷åíèå. Ïîíÿòèå? Íå÷òî îäèíàêîâîå â îáðàçàõ/çâóêàõ. Ñóæäåíèå? Ñóæäåíèå ýòî ñëîæåíèÿ ÷åãî-òî ñ ÷åì-òî ñ ïîìîùüþ ÷åãî-òî îäèíàêîâîãî â äîïóñêå. Óìîçàêëþ÷åíèå? Âûâåäåíèå èç îäíèõ ïîíÿòèé äðóãèå ïîíÿòèÿ è ìîæåò áûòü c ïðè÷èííî-ñëåäñòâåííîé ñâÿçüþ, à ìîæåò áåç îíîé. Åñëè À=Â, à Â=Ñ, òî À=Ñ -))))))))14. Ðàöèîíàëüíî è ÷óâñòâåííîå ïîçíàíèå åñòü åäèíñòâî. ×åëîâåê ýòî ïî ñóòè îùóùåíèÿ. Åñòü ìèñòè÷åñêèå îùóùåíèÿ…. íî ãëàâíîå — äåòåêöèÿ ïðè÷èííî-ñëåäñòâåííîé ñâÿçè íå ìíèìîé, à äå-ôàêòî.
14. Òâî¸ îðóæèå èíòåëëåêòóàëüíîå ýòî âîïðîñû çà÷åì äà ïî÷åìó: óçíàâàé èñòèííûå öåëè è ïðè÷èíû. Îíè êàê ïðàâèëî çàìàñêèðîâàíû. Äóìàé. Óçíàâàé.
15. Î ÷¸ì ó÷åáíèêè, êíèãè, ïåñíè, ôèëüìû, êàðòèíû? È ó÷åáíèêè è êíèãè è ïåñíè è ôèëüìû è êàðòèíû è ôîòîãðàôèè ýòî ïî ñóòè ïðîñòî ïðî òå èëè èíûå îùóùåíèÿ òîãî èëè èíîãî ÷åëîâåêà. Îùóùåíèÿ ðàçíûõ ëþäåé ìîãóò áûòü ïîõîæè.

Èèñóñ Õðèñòîñ – âåëèêèé éîã
17 ìàðòà 2018
504 ïðî÷èòàëè

Õðèñòîñ — âåëèêèé éîã. Ïðèõîäèøü, íà ïåðâûé âçãëÿä ê ýòîìó áåçîñíîâàòåëüíîìó óòâåðæäåíèþ, èçó÷àÿ Ñâÿùåííîå Ïèñàíèå è äóõîâíóþ ëèòåðàòóðó, ñðàâíèâàÿ ñ îïûòîì éîãè÷åñêîé ïðàêòèêè.

Õðèñòèàíñòâî ÿâëÿåòñÿ ñàìîé ïîïóëÿðíîé è ìàññîâîé ðåëèãèåé â ìèðå. Ìèëëèàðäû åå ïîñëåäîâàòåëåé ïî÷èòàþò Èèñóñà Õðèñòà áîãîì è ñïàñèòåëåì, è, êàçàëîñü áû, âñå çíàþò î íåì

Íî òàê ëè ýòî? Åñëè îáðàòèòüñÿ ê àïîêðèôàì, ñâÿùåííûì òåêñòàì, íå âîøåäøèì â Áèáëèþ, íàðîäíûì ïðèäàíèÿì Âîñòîêà èëè, õîòÿ áû ïîñìîòðèì íà áèáëåéñêèé òåêñò ïîä äðóãèì óãëîì, ñêâîçü ïðèçìó âåäè÷åñêîãî çíàíèÿ, ìû íàéäåì ìíîãî èíòåðåñíûõ ïîäðîáíîñòåé î æèçíè è ôèëîñîôèè ýòîé íåîðäèíàðíîé ëè÷íîñòè.

Íà÷íåì ñ òîãî, ÷òî â Íîâîì Çàâåòå âû ïðàêòè÷åñêè íå íàéäåòå ñâåäåíèé î òîì, ÷òî áûëî ñ þíûì Èèñóñîì äî 30 ëåò. Ìû çíàåì, ÷òî îí áûë ðîæäåí â ãîðîäêå Âèôëååì, Äåâîé Ìàðèåé è áûë âîñïèòàí åé è åå ìóæåì Èîñèôîì, ìàñòåðîì-ïëîòíèêîì, êîåìó ðåìåñëó è îáó÷àë, ñ ðàííåãî äåòñòâà, áóäóùåãî ìèññèþ. Ìíîãèå áîãîñëîâû è èñòîðèêè õðèñòèàíñòâà ëîãè÷íî ñ÷èòàþò, ÷òî Èèñóñ ýòèì ìèðíî çàíèìàëñÿ âïëîòü äî íà÷àëà ñâîåé ïðîïîâåä÷èñêîé äåÿòåëüíîñòè.
Õðèñòîñ áûë â Òèáåòå

Îäíàêî, â àïîêðèôàõ ìû íàõîäèì ñâåäåíèÿ, ÷òî ýòîò, «íåèçâåñòíûé» îòðåçîê âðåìåíè îí ïðîâåë î÷åíü èíòåðåñíî è ðàçíîîáðàçíî, ñ ïîëüçîé äëÿ ñâîåãî ãðÿäóùåãî ïðåäïðèÿòèÿ. À èìåííî â Àçèè, ïóòåøåñòâóÿ ïî ðåëèãèîçíûì ìåñòàì Àçèè.

Íåîôèöèàëüíàÿ ìèñòè÷åñêàÿ èñòîðèÿ õðèñòèàíñòâà, óòâåðæäàåò, ÷òî â âîçðàñòå òðèíàäöàòè ëåò, Èåøóà (êàê íà èâðèòå çâó÷èò åãî èìÿ), ñáåæàâ îò ðîäèòåëåé, íàïðîñèëñÿ ïðèìêíóòü ê òîðãîâîìó îáîçó è, âìåñòå ñ êàðàâàíîì, ïî øåëêîâîìó ïóòè îòïðàâèëñÿ â Èíäèþ è Êèòàé, îêîí÷èâ ñâîå îáó÷åíèå, â Òèáåòå. Èçó÷èâ òàì âåäè÷åñêóþ òðàäèöèþ, áóääèçì è äðóãèå, ïîíðàâèâøèåñÿ åìó íàïðàâëåíèÿ, îí íà÷àë ïðîïîâåäîâàòü è ëå÷èòü. Òàêèì îáðàçîì, Õðèñòîñ ñòàíîâèòñÿ ëåãåíäàðíîé ëè÷íîñòüþ íà Âîñòîêå, åùå äî âîçâðàùåíèÿ â Ïàëåñòèíó è ïîïàäàåò â ëåãåíäû ïîä èìåíåì Èññà.

Ïîñëå ïîëó÷åíèÿ áëàãîñëîâåíèÿ íà ìåññèàíñêóþ äåÿòåëüíîñòü ó ìàõàòì Øàìáàëû, îí, îòòàëêèâàÿñü â ñâîåé ôèëîñîôèè îò ïîñòóëàòîâ è ïðàêòèê ìèñòè÷åñêîãî áóääèçìà, îáëåêàåò ñâîè èäåè â ôîðìû, ïîíÿòíûå ïðîñòûì èóäåÿì.

Íó âîò, âåðíóëñÿ íîâîèñïå÷åííûé ìåññèÿ ñ Ãèìàëàåâ íà ðîäèíó è çàáûë âñþ éîãó, è íà÷àëàñü ïðîïîâåäü ïîñòóëàòîâ èóäàèçìà è áîðüáà ñ ÿçû÷åñòâîì íà âñåé òåððèòîðèè Ðèìñêîé èìïåðèè, êàê ìîæåò ïðåäïîëîæèòü ëþáîçíàòåëüíûé ÷èòàòåëü.
Îäíàêî, ñìåþ çàâåðèòü, ÷òî íè áóääèçì, íè éîãà çàáûòû íåáûëè è ïðîäîëæàëè àêòèâíî èñïîëüçîâàòüñÿ è âíåäðÿòüñÿ â ìàññû. Õðèñòîñ ïðèâëåêàë ñâîèõ ïîñëåäîâàòåëåé íå èóäåéñêèìè ïîñòóëàòàìè, êîè è òàê áûëè õîðîøî èçâåñòíû ñðåäè åâðåéñêîãî íàñåëåíèÿ, à òÿãîé ê ñâîáîäå è áåçóñëîâíîé ëþáâè. Èäååé, ÷òî öàðñòâî íåáåñíîå â íàñ ñàìèõ è, ÷òî êàæäûé ÷åëîâåê ìîæåò äîñòè÷ü ðàÿ, íåçàâèñèìî îò ñîöèàëüíîãî ïîëîæåíèÿ è íàöèîíàëüíîñòè.

Èäåè áûëè íàñòîëüêî âñåîõâàòíûìè, ÷òî ïåðâûìè èõ îöåíèëè íå ñîïëåìåííèêè, à ãðåêè è Íîâûé çàâåò, â ðåçóëüòàòå, âïåðâûå ïîÿâèëñÿ èìåííî íà ãðå÷åñêîì, òî åñòü ÿçûêå ÿðûõ ÿçû÷íèêîâ, ñ êîòîðûìè Õðèñòîñ, ïî÷åìó-òî, áûñòðî íàøåë îáùèé ÿçûê. Ñêîðåå âñåãî, ýòî ïðîèçîøëî áëàãîäàðÿ òîìó, ÷òî îí ïðèíåñ âåäè÷åñêîå çíàíèå, îòãîëîñêè êîòîðîãî îñòàëèñü íà òîò ìîìåíò âî ìíîãèõ ÿçû÷åñêèõ ðåëèãèÿõ èíäîåâðîïåéñêèõ íàðîäîâ.
Õðèñòîñ ïåðåâîäÿò êàê «ìåññèÿ», íî òîæå çíà÷åíèå ó ñàíñêðèòñêîãî ñëîâà «àâàòàð». Òàêèì îáðàçîì, îí ñòàë àâàòàðîì äëÿ çàïàäíîãî ìèðà. Ïîëó÷àåòñÿ, ÷òî Õðèñòîñ — òîò æå áóääà. Òîò, êòî ïðîñíóëñÿ è áóäèò äðóãèõ. «Ñìîòðèòå íî, íå âèäèòå, ñëóøàåòå, íî íå ñëûøèòå» âçûâàë îí ê ñâîèì ñëóøàòåëÿì:

Ïîçíàéòå èñòèíó, è èñòèíà ñäåëàåò âàñ ñâîáîäíûìè!

Íàóêà Ïîçàäè! Ïðî Îùóùåíèÿ! Âûñøåå — Ñèääõè Éîãîâ!

ÆÈÒÜ! ÆÈÒÜ! ÆÈÒÜ! ÆÈÂÎÉ! ÆÈÂÎÉ! ÆÈÂÎÉ!

ÂÎËß ÁÎÃÀ ÝÒÎ ÑÂÎÁÎÄÀ, À ÑÂÎÁÎÄÀ ÝÒÎ ÑÈÄÄÕÈ!!!!

Âíèìàíèå! Âî ÷òî Âåðèøü è ×òî Äóìàåøü — òî è áóäåò
Âî ÷òî âåðèì è ÷òî äóìàåì — ðåàëèçóåòñÿ!

Âåðà è Ìûñëè Ðåàëèçóþòñÿ â Ìàòåðèè

Ìû ñîçäàåì òî, î ÷åì äóìàåì è âî ÷òî âåðèì.

Ïðåòåðïèâàþùèé äî Êîíöà
Cèääõè ìîãóò áûòü îáðåòåíû òàêæå ñ ïîìîùüþ òàïàñüè. Òàïàñ – ýòî íåïðîñòîå ïîíÿòèå, êîòîðîå ÷àùå ïåðåâîäÿò êàê àñêåòèçì. Íî îñíîâíîé ñìûñë òàïàñà åñòü ñêîðåå ðåãóëÿöèÿ, à íå ñàìîèñòÿçàíèå, êàê äóìàþò ìíîãèå. Òàïàñ – ýòî ïðèâåäåíèå âñåõ ñêëîííîñòåé è ðàçëè÷íûõ êðàéíîñòåé ê çîëîòîé ñåðåäèíå, ÷òî, êîíå÷íî, ïîäðàçóìåâàåò îïðåäåëåííûé êîíòðîëü. Îò òàïàñà ðàçâèâàåòñÿ ñàòòâà è îãîíü, êîòîðûå åñòü ðàâíîâåñèå ïîëÿðíîñòåé. Âûñòðàèâàíèå ðàâíîâåñèÿ âåäåò ê ÷èñòîòå âÈäåíèÿ, ÷èñòîå âÈäåíèå – ê âûÿâëåíèþ ïðè÷èí è ñêðûòûõ ñòîðîí âñåõ ÿâëåíèé, à â êîíå÷íîì ðåçóëüòàòå ê ïðèâåäåíèþ ïîä îñîçíàííûé êîíòðîëü ðàçíûõ ñèë ïðèðîäû. Äðóãîé ñïîñîá ðàçâèòü ñèääõè – ýòî ðåàëèçàöèÿ ìàíòð («ìàí» – óì, «òðà» – ðàñêðûòèå, ðàñïðîñòðàíåíèå)….»Åñëè îí îòêàæåòñÿ îò îäíîãî îáúåìà óäîâîëüñòâèé è ïðîäîëæèò äàëüøå àñêåòèçì, òî óäîâîëüñòâèÿ, êîòîðûå îí îòêàçàëñÿ óäîâëåòâîðÿòü, ñòàíîâÿòñÿ åù¸ áîëüøå, è åñëè îí íå áóäåò è äàëüøå ïðèíèìàòü êàéô îò æèçíè è ïðîäîëæèò äàëüøå ñòðàäàòü, òî, â êîíöå êîíöîâ, åãî æäåò ïðîñâåòëåíèå, òî åñòü óäîâîëüñòâèå, êîòîðîå íå ñðàâíèìî íè ñ ÷åì àáñîëþòíî íà çåìëå.»… p,s, Ðåìàðê = ê Äåíüãàì îíà íå ïðèêàñàëàñü?????????????? Äà óæ, Êàíò = ðÿäîâîé ñîëäàò ñ ÷åëîâå÷åñêèìè ñëàáîñòÿìè, òàê íåîáõîäèìî, ÷òîáû âûñòîÿòü -((((((((((

Âîò ÷òî òàêîå Èñòèííûé Ãåíèé
Ñèääõè
Ìàòåðèàë èç Âèêèïåäèè — ñâîáîäíîé ýíöèêëîïåäèè
Ïåðåéòè ê íàâèãàöèè
Ïåðåéòè ê ïîèñêó
Ó ýòîãî òåðìèíà ñóùåñòâóþò è äðóãèå çíà÷åíèÿ, ñì. Ñèääõè (çíà÷åíèÿ).

Ñè;ääõè (ñàíñêð. ;;;;;;;, IAST: siddhi — áóêâ. «äîñòèæåíèå»)— òåðìèí â èíäóèçìå, áóääèçìå è â ó÷åíèÿõ íüþ-ýéäæ, îáîçíà÷àþùèé ñâåðõúåñòåñòâåííûå ñèëû, âîçìîæíîñòè, ðàçâèòûå áëàãîäàðÿ äóõîâíûì ïðàêòèêàì; ñïîñîáíîñòü òâîðèòü ÷óäåñàGraphomano Killer. Îáû÷íî ýòîò òåðìèí âñòðå÷àåòñÿ â ëèòåðàòóðå ïî éîãå è áóääèçìó Âàäæðàÿíû. Ó÷åíèå îá ýòèõ ñîâåðøåíñòâàõ èçëàãàåòñÿ â «Âàþ-ïóðàíå» è îñîáåííî â «Ìàðêàíäåÿ-ïóðàíå».

 ðàííåì áóääèçìå òåðìèíó «ñèääõè» ñîîòâåòñòâîâàë òåðìèí «àáõèäæíà», ñ êîòîðûì ñâÿçûâàëèñü ÷óäîòâîðíûå ñïîñîáíîñòè, òàêèå êàê âîçìîæíîñòü ïóòåøåñòâîâàòü íà ëþáûå ðàññòîÿíèÿ, çíàòü ìûñëè äðóãèõ ëþäåé è ò. ä.

Ñèääõàìè òàêæå íàçûâàþò âåëèêèõ éîãèíîâ (ìàõàñèääõîâ).

Èìÿ Áóääû Ãàóòàìû «Ñèääõàðòõà» ñîäåðæèò ñëîâî «ñèääõè» è îçíà÷àåò «Òîò, êòî äîñòèãàåò ñâîåé æèçíåííîé öåëè».
Ñîäåðæàíèå

1 Ïðèìåðû
2 Ðàçâèòèå ñèääõè
3 Ñèääõè è äóõîâíûé ðîñò
4 Ìàõàñèääõè
5 Ñèääõè â èíäóèçìå
6 Ñèääõè â äæàéíèçìå
7 Ñì. òàêæå
8 Ïðèìå÷àíèÿ
9 Ëèòåðàòóðà

Ïðèìåðû

Áîæåñòâåííîå îêî (äèâüÿ÷àêøóñ), áîæåñòâåííîå óõî (äèâüÿøðîòðà); çíàíèå ÷óæèõ ìûñëåé (ïàðà÷èòòàäæíÿíà).

ßñíîâèäåíèå, ÿñíîñëûøàíèå, òåëåïàòèÿ, îñâåäîìëåííîñòü î áóäóùåì (èëè ïðîøëîì), ñîâåðøåííàÿ èíòóèöèÿ, ñïîñîáíîñòü áûñòðî ïåðåìåùàòüñÿ íà áîëüøèå ðàññòîÿíèÿ, òåëåïîðòàöèÿ, ñòàíîâèòüñÿ íåâèäèìûì ïî ñâîåìó æåëàíèþ, îáõîäèòüñÿ áåç ñíà, çàäåðæèâàòü äûõàíèå è ñåðäöåáèåíèå íà äîëãîå âðåìÿ (íåäåëÿìè), îáõîäèòüñÿ áåç åäû è âîäû, ÿâëÿòü ñåáÿ îäíîâðåìåííî â äâóõ è áîëåå ðàçíûõ ìåñòàõ, ëå÷èòü áîëåçíè, âîñêðåøàòü, ñïîñîáíîñòü ìàòåðèàëèçîâûâàòü ïðåäìåòû, íàïðàâëÿòü ñîáûòèÿ â íóæíîå ðóñëî è äð.

Âñå ïðèìåðû ìîæíî ñâåñòè ê âîñüìè êëàññè÷åñêèì ñèääõè (àøòà-ñèääõè):

àíèìà — óìåíèå ñòàíîâèòüñÿ ìàëåíüêèì, êàê àòîì;
ìàõèìà — óìåíèå ñòàíîâèòüñÿ áåñêîíå÷íî áîëüøèì;
ëàãõèìà — ñâåðõëåãêîñòü, ëåâèòàöèÿ;
ïðàïòè — ñïîñîáíîñòü ê ðàñøèðåíèþ, âåçäåñóùíîñòè;
ïðàêàìüÿ — îñóùåñòâëåíèå æåëàíèé;
âàøèòâà — óïðàâëåíèå ïðèðîäíûìè ñèëàìè;
èøèòâà — ïðåâîñõîäñòâî íàä ïðèðîäîé;
êàìà-àâàñàéèòâà — ïîëíàÿ óäîâëåòâîðåííîñòü.

Ðàçâèòèå ñèääõè

Îáû÷íî ñèääõè ÿâëÿþòñÿ «ïîáî÷íûì ïðîäóêòîì» ñîâåðøåííîé éîãè÷åñêîé ïðàêòèêè (÷àñòüþ ñàìîñîçíàíèÿ ÷åëîâåêà íà ïóòè ê ñàìàäõè), íî ñóùåñòâóþò ñïåöèàëüíûå òåõíèêè äëÿ ðàçâèòèÿ òîé èëè èíîé ñïîñîáíîñòè.
Ñèääõè è äóõîâíûé ðîñò

Äóõîâíûå Ó÷èòåëÿ ïðåäîñòåðåãàþò îá îïàñíîñòè çëîóïîòðåáëåíèÿ ñèääõè è óêàçûâàþò íà òî, ÷òî Áîãîïîñòèæåíèå (ïðîñâåòëåíèå) ãîðàçäî âàæíåå.

«Ñàìîðåàëèçàöèÿ íàõîäèòñÿ çà ïðåäåëàìè âñÿêèõ ñèääõè (ñâåðõúåñòåñòâåííûõ ñèë). Åñëè âû ïðîñèòå Áîãà òîëüêî î ñèääõè, òîãäà ýòî âñ¸ ðàâíî ÷òî ñòàðàòüñÿ èçî âñåõ ñèë äîáðàòüñÿ äî öàðñêîãî äâîðà è ïîïðîñèòü î íåñêîëüêèõ ÿãîäàõ êðûæîâíèêà, êîãäà âû ñîáèðàåòåñü âñòðåòèòüñÿ ñ öàð¸ì».

 íåêîòîðûõ øêîëàõ ñèääõè äåëÿò íà äâà âèäà: ïðîèçâîäíûå (êàëüïèòà) è íåïðîèçâîäíûå (àêàëüïèòà)Ñýð Ïèñàòåëü. Ïðîèçâîäíûå ñèääõè äîñòèãàþòñÿ ïðè ïîìîùè ðàçëè÷íûõ ðèòóàëîâ, áëàãîäàðÿ âðåìåíè èëè ìåñòó. Òàêèå ñèääõè îãðàíè÷åíû ïî ñèëå è íå âå÷íû. Íåïðîèçâîäíûå ñèääõè ïðîÿâëÿþòñÿ ñïîíòàííî è åñòåñòâåííî áëàãîäàðÿ ïðåáûâàíèþ â åäèíåíèè ñ ñîáñòâåííûì àòìàíîì.
Ìàõàñèääõè

Íàèáîëåå èçâåñòíû èìåíà Áàáàäæè Íàãàðàäæà, Òèðóìóëàðà, Ïàòàíäæàëè, Ãîðàêøàíàòõ (èíäóèñòñêèå ìàõàñèääõè, Ãîðàêøàíàòõ ñ÷èòàåòñÿ òàêæå è áóääèéñêèì (âàäæðàÿíà) ìàõàñèääõîì), à òàêæå Íàãàðäæóíû, Òèëîïû, Íàðîïû, Ìàðïû è Ìèëàðåïû (ìàõàñèääõè òàíòðè÷åñêîãî áóääèçìà).

 èçâåñòíîì òðàêòàòå Õàòõà-éîãà-ïðàäèïèêà ïðèâîäèòñÿ öåïü ïðååìñòâåííîñòè îò Øèâû — ÷åðåç äðóãèõ ìàõàñèääõ — ê àâòîðó òðàêòàòà ïî õàòõà-éîãå: Øðè Àäèíàòõ (Øèâà), Ìàòñèåíäðà, Øàáàðà, Àíàíäàáõàéðàâà, ×àóðàíäæè, Ìèíà, Ãîðàêøà, Âèðóïàêøà, Âèëåøàéÿ, Ìàíòõàíà, Áõàéðàâà, Ñèääõè, Áóääõà, Êàíòõàäè, Êîðàíòàêà, Ñóðàíàíäà, Ñèääõèïàäà, ×àðàïàòè, Êàíåðè, Ïóäæüÿïàäà, Íèòüÿíàòõ, Íèðàíüÿí, Êàïàëè, Áèíäóíàòõ, Êàêà÷àíäèøâàðà, Àëëàòà, Ïðàáõóäåâà, Ãõîäà÷îëè, Òèíòèíè, Áõàíóêè, Íàðàäåâà, Êõàíäà, Êàïàëèêà.
Ñèääõè â èíäóèçìå

 Øèâà-ñóòðå ñèääõè îïèñàíû êàê:

;;;;;; ;;;;;;;;;;;;; ; Ñèääõà — ýòî ñîñòîÿíèå ñâîáîäû âûáîðà.

Ñèääõè â äæàéíèçìå

Ñîãëàñíî äæàéíèçìó åñòü äâà âèäà îäóøåâë¸ííûõ ñóùåñòâ: ïåðâûå — ñàíñàðèíû (ïîäâåðæåíû ñòðàäàíèÿì è ïðèâÿçàíû ê ìàòåðèàëüíîìó ìèðó), âòîðûå — ñèääõè, êîòîðûå èçáàâèëèñü îò óç ñàíñàðû, îíè ëèøåíû ïðîñòðàíñòâåííî-âðåìåííîãî ìåñòîïîëîæåíèÿ è èñïûòûâàþò òîëüêî áëàæåíñòâî ÷èñòîãî ñîçíàíèÿ.
Ñì. òàêæå

Àáõèäæíà
Ìàãèÿ â áóääèçìå
Ðàäæà-éîãà è äàëåå Ñàìüÿìà
Ñóíü Óêóí 72 ñâåðõúåñòåñòâåííûõ ïðåâðàùåíèÿ «öàðÿ îáåçüÿí» Ñóíü Óêóíà, ñëóãè Þé-äè — Íåôðèòîâîãî èìïåðàòîðà (âåðõîâíîãî áîãà Äàîñèçìà)

Ïðèìå÷àíèÿ

David Gordon White; Dominik Wujastyk. Yoga In Practice (íåîïð.). — Princeton University Press, 2012. — Ñ. 34.
Òóëüÿòà // Ýíöèêëîïåäè÷åñêèé ñëîâàðü Áðîêãàóçà è Åôðîíà : â 86 ò. (82 ò. è 4 äîï.). — ÑÏá., 1890—1907.
«×óäåñíûå ñïîñîáíîñòè» // Ýëèàäå Ì. Éîãà: áåññìåðòèå è ñâîáîäà — Ê.: Ñîôèÿ, 2000, ISBN 5-220-00307-0.
Êëàññè÷åñêèå òåêñòû íàòõà-ñàìïðàäàéè: Ãîðàêøà-âà÷àíà-ñàíãðàõà; Ãîðàêøà-óïàíèøàäà; Éîãà-áèäæà; Ãîðàêøà-éîãà / ïåð. ñ ñàíñêðèòà Øðèïàäà Éîãè Ìàòñüåíäðàíàòõà Ìàõàðàäæà. — Ê.: Íèêà-öåíòð, 2007. — Ñ. 106—107. — ISBN 978-966-521-440-3.
Ãîðàêøàíàòõ. Éîãà-áèäæà. — øëîêè 171—178.
Ñâàìè Ñâàòìàðàìà. Õàòõà Éîãà Ïðàäèïèêà. — øëîêè 1.4 — 1.8.

«Shiva Sutras Àðõèâíàÿ êîïèÿ îò 17 ìàÿ 2018 íà Wayback Machine» 3.13

Ôèçèêà
Ìàòåðèàë èç Âèêèïåäèè — ñâîáîäíîé ýíöèêëîïåäèè
Ïåðåéòè ê íà
âèãàöèè
Ïåðåéòè ê ïîèñêó
Íàóêà
Ôèçèêà
Òåìà Åñòåñòâî-÷åëîâåêà-çíàíèå

Ïðåäìåò èçó÷åíèÿ Ìàòåðèÿ (âåùåñòâî è ïîëå) — äàííàÿ â îùóùåíèÿõ, îùóùåíèÿ ïî ñóòè, ôîðìû å¸ äâèæåíèÿ è âçàèìîäåéñòâèÿ — êàê âèäèì è ñëûøèì!!!!!!

Ïåðèîä çàðîæäåíèÿ XVII âåê
Îñíîâíûå íàïðàâëåíèÿ ìåõàíèêà, òåðìîäèíàìèêà, îïòèêà, ýëåêòðîäèíàìèêà, òåîðåòè÷åñêàÿ ôèçèêà è äð.

Ôè;çèêà (îò äð.-ãðå÷. ;;;;;; — «ïðèðîäíûé» îò ;;;;; — «ïðèðîäà» — òî, ÷òî âèäèì è ñëûøèì, íî íå ôàêò âñ¸ òàê íà ñàìîì äåëå — ðèñóíêè ìîçãà ñî çâóêîì è îùóùåíèÿ îò êàêîãî-òî âîçäåéñòâèÿ!!!!!!!) — îáëàñòü åñòåñòâî-÷åëîâåêà-çíàíèÿ: íàóêà î íàèáîëåå îáùèõ çàêîíàõ ïðèðîäû — â ãîëîâå è îùóùåíèÿõ, î ìàòåðèè äàííîé â îùóùåíèÿõ, îùóùåíèÿ!!!!!!!!!, å¸ ñòðóêòóðå( âçàèìîñâÿçü, âçàèìîðàñïîëîæåíèå ñîñòàâíûõ ÷àñòåé, ñòðîåíèå, óñòðîéñòâî — ìàãíèòèêè îòðèöàòåëüíûå ýòî ýëåêòðîíû, ïîëîæèòåëüíûå ìàãíèòèêè ýòî ïðîòîíû, íåéòðàëüíûå íåéòðîíû), äâèæåíèè — êàê âîñïðèíèìàåì è ïðàâèëàõ òðàíñôîðìàöèè. Ïîíÿòèÿ ôèçèêè è å¸ çàêîíû ëåæàò â îñíîâå âñåãî åñòåñòâî-÷åëîâåêà-çíàíèÿ. ßâëÿåòñÿ òî÷íîé íàóêîé.

Òåðìèí «ôèçèêà» âïåðâûå ôèãóðèðóåò â ñî÷èíåíèÿõ îäíîãî èç âåëè÷àéøèõ ìûñëèòåëåé äðåâíîñòè — Àðèñòîòåëÿ (IV âåê äî íàøåé ýðû). Ïåðâîíà÷àëüíî òåðìèíû «ôèçèêà» è «ôèëîñîôèÿ» áûëè ñèíîíèìàìè, òàê êàê â îñíîâå îáåèõ äèñöèïëèí ëåæàëî ñòðåìëåíèå îáúÿñíèòü çàêîíû ôóíêöèîíèðîâàíèÿ Âñåëåííîé — ïî ñóòè âñåëåííàÿ â ãîëîâå. Îäíàêî â ðåçóëüòàòå íàó÷íîé ðåâîëþöèè XVI âåêà ôèçèêà ðàçâèëàñü â ñàìîñòîÿòåëüíóþ íàó÷íóþ îòðàñëü.

 ñîâðåìåííîì ìèðå çíà÷åíèå ôèçèêè ÷ðåçâû÷àéíî âåëèêî. Âñ¸ òî, ÷åì îòëè÷àåòñÿ ñîâðåìåííîå îáùåñòâî îò îáùåñòâà ïðîøëûõ âåêîâ, ïîÿâèëîñü â ðåçóëüòàòå ïðèìåíåíèÿ íà ïðàêòèêå ôèçè÷åñêèõ îòêðûòèé — íàøëè ñâÿçè â îùóùåíèÿõ è ñïðîåöèðîâàëè íà òàê íàçûâàåìûé âíåøíèé ìèð è ïðåäìåòû. Òàê, èññëåäîâàíèÿ â îáëàñòè ýëåêòðîìàãíåòèçìà — ïðèòÿæåíèå- îòòàëêèâàíèå ìàãíèòîâ — ïðèâåëè ê ïîÿâëåíèþ òåëåôîíîâ è ïîçæå ìîáèëüíûõ òåëåôîíîâ, îòêðûòèÿ â òåðìîäèíàìèêå ïîçâîëèëè ñîçäàòü àâòîìîáèëü, ðàçâèòèå ýëåêòðîíèêè ïðèâåëî ê ïîÿâëåíèþ êîìïüþòåðîâ. Ðàçâèòèå ôîòîíèêè ñïîñîáíî äàòü âîçìîæíîñòü ñîçäàòü ïðèíöèïèàëüíî íîâûå — ôîòîííûå — êîìïüþòåðû è äðóãóþ ôîòîííóþ òåõíèêó, êîòîðûå ñìåíÿò ñóùåñòâóþùóþ ýëåêòðîííóþ òåõíèêó. Ðàçâèòèå ãàçîäèíàìèêè ïðèâåëî ê ïîÿâëåíèþ ñàìîë¸òîâ è âåðòîë¸òîâ.

Âð¸øü!!!!!!!!!!! Ïåðâûé ñàìîë¸ò ïðèäóìàë äðåâíèé ãðåê — â ôîðìå ïòèöû è ïàð, à ïîòîì, êîãäà ïðèäóìàëè òåïëîâóþ ìàøèíó — âñïîìíèëè ýòîãî ãðåêà -))))))))))

Çíàíèÿ ôèçèêè ïðîöåññîâ, ïðîèñõîäÿùèõ â ïðèðîäå — â ãîëîâå ïî ñóòè, ïîñòîÿííî ðàñøèðÿþòñÿ è óãëóáëÿþòñÿ. Áîëüøèíñòâî íîâûõ îòêðûòèé âñêîðå ïîëó÷àþò òåõíèêî-ýêîíîìè÷åñêîå ïðèìåíåíèå (â ÷àñòíîñòè â ïðîìûøëåííîñòè). Îäíàêî ïåðåä èññëåäîâàòåëÿìè ïîñòîÿííî âñòàþò íîâûå çàãàäêè, — îáíàðóæèâàþòñÿ ÿâëåíèÿ ãîëîâû, äëÿ îáúÿñíåíèÿ è ïîíèìàíèÿ êîòîðûõ òðåáóþòñÿ íîâûå ôèçè÷åñêèå òåîðèè. Íåñìîòðÿ íà îãðîìíûé îáú¸ì íàêîïëåííûõ çíàíèé, ñîâðåìåííàÿ ôèçèêà åù¸ î÷åíü äàëåêà îò òîãî, ÷òîáû îáúÿñíèòü âñå ÿâëåíèÿ ïðèðîäû â ãîëîâå -)))))))).

Îáùåíàó÷íûå îñíîâû ôèçè÷åñêèõ ìåòîäîâ ðàçðàáàòûâàþòñÿ â òåîðèè ïîçíàíèÿ è ìåòîäîëîãèè íàóêè.íó åñòåñòâåííî — èáî âñåëåííàÿ â ãîëîâå è òóò âñ¸ î ÷åëîâåêå -))))))

 ðóññêèé ÿçûê ñëîâî «ôèçèêà» áûëî ââåäåíî Ì. Â. Ëîìîíîñîâûì, èçäàâøèì ïåðâûé â Ðîññèè ó÷åáíèê ôèçèêè — ñâîé ïåðåâîä ñ íåìåöêîãî ÿçûêà ó÷åáíèêà «Âîëüôèàíñêàÿ ýêñïåðèìåíòàëüíàÿ ôèçèêà» Õ. Âîëüôà (1746)Ñâåòëàíà Ïåøêîâà. Ïåðâûì îðèãèíàëüíûì ó÷åáíèêîì ôèçèêè íà ðóññêîì ÿçûêå ñòàë êóðñ «Êðàòêîå íà÷åðòàíèå ôèçèêè» (1810), íàïèñàííûé Ï. È. Ñòðàõîâûì.
Ïðåäìåò ôèçèêè

Ôèçèêà — ýòî íàóêà î ïðèðîäå (åñòåñòâîçíàíèå) â ñàìîì îáùåì ñìûñëå (÷àñòü ïðèðîäîâåäåíèÿ). Ïðèðîäà è âñåëåííàÿ ýòî ðèñóíêè ìîçãà ñî çâóêîì è ïðî÷èå îùóùåíèÿ îò êàêîãî-òî âîçäåéñòâèÿ. Ïðåäìåò å¸ èçó÷åíèÿ ñîñòàâëÿåò ìàòåðèÿ (â âèäå âåùåñòâà è ïîëåé) — ìàòåðèÿ ïî ñóòè ýòî îùóùåíèÿ è èõ ñâÿçè — è íàèáîëåå îáùèå ôîðìû å¸ äâèæåíèÿ — èçìåíåíèÿ ÷åãî-òî, êîãî-òî, à òàêæå ôóíäàìåíòàëüíûå âçàèìîäåéñòâèÿ ïðèðîäû — ïðèðîäà â ãîëîâå, óïðàâëÿþùèå äâèæåíèåì ìàòåðèè.

Íåêîòîðûå çàêîíîìåðíîñòè ÿâëÿþòñÿ îáùèìè äëÿ âñåõ ìàòåðèàëüíûõ ñèñòåì (ëþäåé) (íàïðèìåð ñîõðàíåíèå ýíåðãèè), — èõ íàçûâàþò ôèçè÷åñêèìè çàêîíàìè. Ôèçèêó èíîãäà íàçûâàþò «ôóíäàìåíòàëüíîé íàóêîé», ïîñêîëüêó äðóãèå åñòåñòâåííûå íàóêè, — áèîëîãèÿ, ãåîëîãèÿ, õèìèÿ è äð. — îïèñûâàþò òîëüêî íåêîòîðûé êëàññ ìàòåðèàëüíûõ ñèñòåì, ïîä÷èíÿþùèõñÿ çàêîíàì ôèçèêè. Íàïðèìåð, õèìèÿ èçó÷àåò àòîìû, ñîñòîÿùèå èç íèõ âåùåñòâà è ïðåâðàùåíèÿ îäíîãî âåùåñòâà â äðóãîå. Ìàãíèòíîå âçàèìîäåéñòâèå ÷àñòè÷åê. Õèìè÷åñêèå æå ñâîéñòâà âåùåñòâà îäíîçíà÷íî îïðåäåëÿþòñÿ ôèçè÷åñêèìè ñâîéñòâàìè àòîìîâ è ìîëåêóë, îïèñûâàåìûìè â òàêèõ ðàçäåëàõ ôèçèêè, êàê òåðìîäèíàìèêà, ýëåêòðîìàãíåòèçì è êâàíòîâàÿ ôèçèêà. À ÏÎ ÑÓÒÈ ÌÀÃÍÅÒÈÇÌ! ÔÎÐÌÓ Ò¨ÐÄÎÃÎ ÒÅËÀ ÄÅÐÆÈÒ ÌÀÃÍÈÒÍÀß ÑÖÅÏÊÀ ×ÀÑÒÈÖ!!!!!!!!!!

Ôèçèêà òåñíî ñâÿçàíà ñ ìàòåìàòèêîé: ìàòåìàòèêà ïðåäîñòàâëÿåò àïïàðàò, ñ ïîìîùüþ êîòîðîãî ôèçè÷åñêèå çàêîíû ìîãóò áûòü òî÷íî ñôîðìóëèðîâàíû. Àëãîðèòì ýòî ÷òî-òî,êîãî-òî êóäà-òî ïî êàêèì-òî ïðàâèëàì, ôîðìóëàì, ñõåìàì, ðåöåïòàì. Ôèçè÷åñêèå òåîðèè ïî÷òè âñåãäà ôîðìóëèðóþòñÿ â âèäå ìàòåìàòè÷åñêèõ óðàâíåíèé, ïðè÷¸ì èñïîëüçóþòñÿ áîëåå ñëîæíûå ðàçäåëû ìàòåìàòèêè, ÷åì îáû÷íî â äðóãèõ íàóêàõ. È íàîáîðîò, ðàçâèòèå ìíîãèõ îáëàñòåé ìàòåìàòèêè ñòèìóëèðîâàëîñü ïîòðåáíîñòÿìè ôèçè÷åñêîé íàóêè. Äèôôåðåíöèàë ýòî âû÷èòàíèå, ðàçíîñòü ìàëþñåíüêèõ çíà÷åíèé, èíòåãðàë- ñëîæåíèå ìàëþñåíüêèõ çíà÷åíèé.

Íàó÷íûé ìåòîä

Ôèçèêà — åñòåñòâåííàÿ íàóêà. Èñòî÷íèêîì çíàíèé äëÿ íå¸ ÿâëÿåòñÿ ïðàêòè÷åñêàÿ äåÿòåëüíîñòü: íàáëþäåíèÿ, ýêñïåðèìåíòàëüíîå èññëåäîâàíèå ÿâëåíèé ïðèðîäû — íà ëþäÿõ, ïðîèçâîäñòâåííàÿ äåÿòåëüíîñòü. Ïðàâèëüíîñòü ôèçè÷åñêèõ çíàíèé ïðîâåðÿåòñÿ ýêñïåðèìåíòîì — íà ëþäÿõ, èñïîëüçîâàíèåì íàó÷íûõ çíàíèé â ïðîèçâîäñòâåííîé äåÿòåëüíîñòè. Îáîáùåíèåì ðåçóëüòàòîâ íàó÷íûõ íàáëþäåíèé è ýêñïåðèìåíòà — íà ëþäÿõ ÿâëÿþòñÿ ôèçè÷åñêèå çàêîíû, êîòîðûìè îáúÿñíÿþòñÿ ýòè íàáëþäåíèÿ è ýêñïåðèìåíòû. Ôèçèêà ñîñðåäîòî÷åíà íà èçó÷åíèè ôóíäàìåíòàëüíûõ è ïðîñòåéøèõ ÿâëåíèé è íà îòâåòàõ íà ïðîñòûå âîïðîñû: èç ÷åãî ñîñòîèò ìàòåðèÿ — ÷àñòèöû, êàêèì îáðàçîì ÷àñòèöû ìàòåðèè âçàèìîäåéñòâóþò ìåæäó ñîáîé — ìàãíåòèçì, ïî êàêèì ïðàâèëàì è çàêîíàì îñóùåñòâëÿåòñÿ äâèæåíèå ÷àñòèö è ò. ä.

 îñíîâå ôèçè÷åñêèõ èññëåäîâàíèé ëåæèò óñòàíîâëåíèå ôàêòîâ ïóò¸ì íàáëþäåíèÿ è ýêñïåðèìåíòà — íà ëþäÿõ. Àíàëèç äàííûõ ñîâîêóïíîñòè ýêñïåðèìåíòîâ — íà ëþäÿõ ïîçâîëÿåò âûÿâèòü è ñôîðìóëèðîâàòü çàêîíîìåðíîñòü — íàéòè ôîðìóëó. Íà ïåðâûõ ýòàïàõ èññëåäîâàíèé çàêîíîìåðíîñòè íîñÿò ïðåèìóùåñòâåííî ýìïèðè÷åñêèé, ôåíîìåíîëîãè÷åñêèé õàðàêòåð, — òî åñòü ÿâëåíèå îïèñûâàåòñÿ êîëè÷åñòâåííî ñ ïîìîùüþ îïðåäåë¸ííûõ ïàðàìåòðîâ, õàðàêòåðíûõ äëÿ èññëåäóåìûõ òåë — ëþäåé è âåùåñòâ — ðèñóíêè ìîçãà. Ïîëó÷åííûå ôàêòû ïîäâåðãàþòñÿ óïðîùåíèþ, èäåàëèçàöèè ïóò¸ì ââåäåíèÿ èäåàëüíûõ îáúåêòîâ. Íà îñíîâå èäåàëèçàöèè ñîçäàþòñÿ ìîäåëè èññëåäóåìûõ îáúåêòîâ è ÿâëåíèé. Ôèçè÷åñêèå îáúåêòû, ìîäåëè è èäåàëüíûå îáúåêòû îïèñûâàþòñÿ íà ÿçûêå ôèçè÷åñêèõ âåëè÷èí. Çàòåì óñòàíàâëèâàþòñÿ ñâÿçè ìåæäó ÿâëåíèÿìè ïðèðîäû — â ãîëîâå è âûðàæàþòñÿ â ôîðìå ôèçè÷åñêèõ çàêîíîâÑýð Ïèñàòåëü. Ôèçè÷åñêèå çàêîíû ïðîâåðÿþòñÿ ñ ïîìîùüþ ïðîäóìàííîãî ýêñïåðèìåíòà, â êîòîðîì ÿâëåíèå (ôåíîìåí) ïðîÿâëÿëîñü áû â êàê ìîæíî áîëåå ÷èñòîì âèäå è íå îñëîæíÿëîñü áû äðóãèìè ÿâëåíèÿìè (ôåíîìåíàìè). Àíàëèçèðóÿ çàêîíîìåðíîñòè è ïàðàìåòðû, ôèçèêè ñòðîÿò ôèçè÷åñêèå òåîðèè, êîòîðûå ïîçâîëÿþò îáúÿñíèòü èçó÷àåìûå ÿâëåíèÿ íà îñíîâå ïðåäñòàâëåíèé î ñòðîåíèè òåë — ëþäåé è âåùåñòâ — ðèñóíêè ìîçãà è âçàèìîäåéñòâèå ìåæäó èõ ñîñòàâíûìè ÷àñòÿìè. Ôèçè÷åñêèå òåîðèè, â ñâîþ î÷åðåäü, ñîçäàþò ïðåäïîñûëêè äëÿ ïîñòàíîâêè òî÷íûõ ýêñïåðèìåíòîâ, â õîäå êîòîðûõ â îñíîâíîì îïðåäåëÿþòñÿ ðàìêè èõ ïðèìåíèìîñòè. Îáùèå ôèçè÷åñêèå òåîðèè ïîçâîëÿþò ôîðìóëèðîâàòü ôèçè÷åñêèå çàêîíû, êîòîðûå ñ÷èòàþòñÿ îáùèìè èñòèíàìè, ïîêà íàêîïëåíèå íîâûõ ýêñïåðèìåíòàëüíûõ ðåçóëüòàòîâ íå ïîòðåáóåò èõ óòî÷íåíèÿ èëè ïåðåñìîòðà.

Òàê, íàïðèìåð, Ñòèâåí Ãðåé çàìåòèë, ÷òî ýëåêòðè÷åñòâî ìîæíî ïåðåäàâàòü íà äîâîëüíî çíà÷èòåëüíîå ðàññòîÿíèå ñ ïîìîùüþ óâëàæí¸ííûõ íèòåé è íà÷àë èññëåäîâàòü ýòî ÿâëåíèå. Ãåîðã Îì ñóìåë âûÿâèòü äëÿ íåãî êîëè÷åñòâåííóþ çàêîíîìåðíîñòü, — òîê â ïðîâîäíèêå ïðÿìî ïðîïîðöèîíàëåí íàïðÿæåíèþ è îáðàòíî ïðîïîðöèîíàëåí ñîïðîòèâëåíèþ ïðîâîäíèêà òîêà. Ýòà çàêîíîìåðíîñòü èçâåñòíà êàê çàêîí Îìà. Ïðè ýòîì, êîíå÷íî, ýêñïåðèìåíòû Îìà îïèðàëèñü íà íîâûå èñòî÷íèêè ïèòàíèÿ è íà íîâûå ñïîñîáû èçìåðÿòü äåéñòâèå ýëåêòðè÷åñêîãî òîêà, ÷òî ïîçâîëèëî êîëè÷åñòâåííî îõàðàêòåðèçîâàòü åãî. Ðåçóëüòàòû äàëüíåéøèõ èññëåäîâàíèé ïîçâîëèëè àáñòðàãèðîâàòüñÿ îò ôîðìû è äëèíû ïðîâîäíèêîâ òîêà è ââåñòè òàêèå ôåíîìåíîëîãè÷åñêèå õàðàêòåðèñòèêè, êàê óäåëüíîå ñîïðîòèâëåíèå ïðîâîäíèêà è âíóòðåííåå ñîïðîòèâëåíèå èñòî÷íèêà ïèòàíèÿ. Çàêîí Îìà è ïîíûíå îñíîâà ýëåêòðîòåõíèêè, îäíàêî èññëåäîâàíèÿ òàêæå âûÿâèëè è ðàìêè åãî ïðèìåíèìîñòè, — îòêðûòû ýëåìåíòû ýëåêòðè÷åñêîé öåïè ñ íåëèíåéíûìè âîëüò-àìïåðíûìè õàðàêòåðèñòèêàìè, à òàêæå âåùåñòâà, â îïðåäåë¸ííûõ ñèòóàöèÿõ íå èìåþùèå íèêàêîãî ýëåêòðè÷åñêîãî ñîïðîòèâëåíèÿ — ñâåðõïðîâîäíèêè. Ïîñëå îòêðûòèÿ çàðÿæåííûõ ìèêðî÷àñòèö — ýëåêòðîíîâ (ïîçæå ïðîòîíîâ è äðóãèõ), áûëà ñôîðìóëèðîâàíà ìèêðîñêîïè÷åñêàÿ òåîðèÿ ýëåêòðîïðîâîäíîñòè, îáúÿñíÿþùàÿ çàâèñèìîñòè ñîïðîòèâëåíèÿ îò òåìïåðàòóðû ïîñðåäñòâîì ðàññåÿíèÿ ýëåêòðîíîâ íà êîëåáàíèÿõ êðèñòàëëè÷åñêîé ðåø¸òêè, ïðèìåñÿõ è ò. ä.

Âìåñòå ñ òåì áûëî áû íåïðàâèëüíûì ñ÷èòàòü, ÷òî òîëüêî ýìïèðè÷åñêèé ïîäõîä îïðåäåëÿåò ðàçâèòèå ôèçèêè. Ìíîãèå âàæíûå îòêðûòèÿ áûëè ñîâåðøåíû «íà êîí÷èêå ïåðà», èëè ýêñïåðèìåíòàëüíîé ïðîâåðêîé òåîðåòè÷åñêèõ ãèïîòåç — ÌÛÑËÅÍÍÛÉ ÝÊÑÏÅÐÈÌÅÍÒ — ÑÍÀ×ÀËÀ  ÂÎÎÁÐÀÆÅÍÈÈ, À ÏÎÒÎÌ ÄÎÊÀÇÀÍÎ ÝÊÑÏÅÐÈÌÅÍÒÎÌ -))))))). Íàïðèìåð, ïðèíöèï íàèìåíüøåãî äåéñòâèÿ Ïüåð Ëóè äå Ìîïåðòþè ñôîðìóëèðîâàë â 1744 ãîäó íà îñíîâå îáùèõ ñîîáðàæåíèé, è ñïðàâåäëèâîñòü åãî íåâîçìîæíî óñòàíîâèòü ýêñïåðèìåíòàëüíûì ïóò¸ì â ñèëó âñåîáùíîñòè ïðèíöèïà.  íàñòîÿùåå âðåìÿ êëàññè÷åñêàÿ è êâàíòîâàÿ ìåõàíèêà, òåîðèÿ ïîëÿ îñíîâàíû íà ïðèíöèïå íàèìåíüøåãî äåéñòâèÿ.  1899 ãîäó Ìàêñ Ïëàíê ââ¸ë ïîíÿòèÿ êâàíòà ýëåêòðîìàãíèòíîãî ïîëÿ, êâàíòà äåéñòâèÿ, ÷òî òàêæå íå áûëî ñëåäñòâèåì íàáëþäåíèé è ýêñïåðèìåíòîâ, à ÷èñòî òåîðåòè÷åñêîé ãèïîòåçîé.  1905 ãîäó Àëüáåðò Ýéíøòåéí îïóáëèêîâàë ðàáîòó ïî ñïåöèàëüíîé òåîðèè îòíîñèòåëüíîñòè, ïîñòðîåííóþ äåäóêòèâíûì ïóò¸ì èç ñàìûõ îáùèõ ôèçè÷åñêèõ è ãåîìåòðè÷åñêèõ ñîîáðàæåíèé. Àíðè Ïóàíêàðå — ìàòåìàòèê, ïðåêðàñíî ðàçáèðàâøèéñÿ â íàó÷íûõ ìåòîäàõ ôèçèêè, — ïèñàë, ÷òî íè ôåíîìåíîëîãè÷åñêèé, íè óìîçðèòåëüíûé ïîäõîä ïî îòäåëüíîñòè íå îïèñûâàþò è íå ìîãóò îïèñûâàòü ôèçè÷åñêóþ íàóêó.

Âíèìàíèå! Ãåíèåâ âñåãäà Óáèâàþò!
Ô¸äîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷
    Âîéòè
    ÑÎÇÄÀÒÜ ÁËÎÃ
    Ðóññêèé (ru)

antimantikora
— 863 ìåñòî â îáùåì ðåéòèíãå
Ïîäïèñàòüñÿ

    Â ñòèëå ÆÆ

    Ïèøåò antimantikora (antimantikora)
    2020-01-13 00:39:00

    Íàçàä
    Ïîäåëèòüñÿ
    Ïîæàëîâàòüñÿ
    Âïåð¸ä

Êàòåãîðèè:

    Îáùåñòâî
    Ðåëèãèÿ

Ïî÷åìó òàê ñòðåìÿòñÿ óáèâàòü ãåíèåâ? Ýññå
Íèêàêèõ ðåéòèíãîâ. ß ìóññèðóþ òåìó âãëóáü. Ïî÷åìó-òî òåêñòàìè ïðî ãåíèåâ èíòåðåñóþòñÿ òå, êòî äàëåêè îò ýòîãî óðîâíÿ èíôîðìàöèîííîé îäåðæèìîñòè, êòî íèêîãäà íå èìåë äåëà ñ ãåíèåì è äàæå íå âñòðå÷àë åãî. Òîëüêî âèäåë àíòèêâàðíûå ïîðòðåòû è ÷èòàë ïûëüíóþ ñêóêîòèùó. Æèâûõ ëþäåé â ëèöî ãåíèåì íå íàçûâàþò — íåïðèëè÷íî. Ýòî âñ¸ î÷åíü ïîêàçàòåëüíî. Âðàãà íàäî çíàòü â ëèöî. Íî ïîêà íå ñêàçàëè «ôàñ», äåëàåì âèä, ÷òî ìû â ëàäàõ.

Ãðåáåíùèêîâ è íåêîòîðûå äðóãèå âûäàþùèåñÿ «ðóññêèå ðîêåðû» — õàðàêòåðíûé êåéñ òîãî, êàê ñîîòíîñèòñÿ ãåíèé è îõëîñ. Âñå âûäàþùèåñÿ ìóçûêàíòû ÿâëÿþòñÿ òàëàíòàìè. Âñå îíè íà ðûõëîé ïî÷âå ïîðîæäàþò áóðíûå çàðîñëè. Íî ãåíèè — òîëüêî òå îäåðæèìûå, êòî ðîñ â ïóñòûíå âîçìîæíîñòåé, êòî ïðîáèâàëñÿ ñêâîçü àñôàëüò ýïîõè è ðàñêèíóë ïûøíóþ êðîíó âñåì ñìåðòÿì íàçëî. Òàêèõ áûëî íåìíîãî, ìåíüøå ïðîìèëëå ñðåäè ïîòåíöèàëüíî ïîäãîòîâëåííûõ.  ÕÕ âåêå â ñòàòóñå «ãðàæäàíèí ñîöèàëèñòè÷åñêîé ðåñïóáëèêè» ïîáûâàëè ìèëëèàðäû ëþäåé. Èç íèõ ñîòíè ìèëëèîíîâ óìåëè èãðàòü íà ìóçûêàëüíûõ èíñòðóìåíòàõ è ñî÷èíÿòü ïåñíè. Îäíàêî ñòàòóñ «ðóññêèé ðîêåð-îïïîçèöèîíåð» ïîëó÷èëè ïîðÿäêà 10^3. È áóêâàëüíî åäèíèöû èç íèõ ÿâëÿþòñÿ óíèâåðñàëüíûìè ðîêåðàìè (àâòîð ìóçûêè, ñëîâ, èñïîëíèòåëü, øîóìåí) è ïîëüçóþòñÿ ñïðîñîì ïî íûíåøíèé äåíü, òî åñòü ïîñëåäóþùèå ïîêîëåíèÿ ñëóøàþò è öåíÿò èõ êîìïîçèöèè áåç ïðèíóæäåíèÿ. Ðàç ýòè åäèíè÷íûå àâòîðû äîáèëèñü òàêîãî ðåçóëüòàòà, èõ ìîæíî ñ÷èòàòü ãåíèÿìè. Õîòÿ «ãåíèé» îòíþäü íå ñèíîíèìè÷íî «ãåíåðàëèññèìóñ», «ãåðèëüåðîñ» èëè «ñ÷àñòëèâåö-ìèëëèîíåð», ñêîðåå íàîáîðîò.

Îõëîñ — ýòî ïëàíåòàðíàÿ àíîìàëèÿ, ãäå ôåíîìåí ÷åëîâåêà ïåðåìåñòèëñÿ èç áèîñôåðû â óðáàíîñôåðó.  ïàëåîëèòè÷åñêèå âðåìåíà îõëîñà íå ñóùåñòâîâàëî, ïîòîìó ÷òî âñå äðóã äðóãà çíàëè ïåðñîíàëüíî. Âñå îòíîøåíèÿ áûëè ïåðñîíàëüíûìè. À îõëîñ — ýòî àíîíèìíûé ñîöèóì, ó÷àñòíèêè êîòîðîãî íå çíàþò èì¸í, ôóíêöèé, èñòîðèè æèçíè, âåñà ñâîèõ ñîñåäåé.  çðåëîì îõëîñå ãðàæäàíå ðàñïèñûâàþòñÿ äàæå â òîì, ÷òî ñàìè ñåáÿ íå çíàþò, ïîýòîìó èäóò ê ãàäàëêå èëè ïñèõîëîãó. Ïðè ýòîì îõëîñ èìååò ïëîòíóþ êîíöåíòðàöèþ è î÷åíü æ¸ñòêóþ èíñòèòóöèîíàëüíóþ ñòðóêòóðó. Îí îòëè÷àåòñÿ îò ïàëåîëèòè÷åñêîãî «ñîöèóìà áîãîâ», êàê êðèñòàëë îò ãàçà.

Âñå ÷ëåíû îõëîñà îòíîñÿòñÿ ê êàêîé-òî ñóïåðãðóïïå, âñå ÷òî-òî îáÿçàíû ýòîé ñóïåðãðóïïå, âñå â ÷¸ì-òî âèíîâàòû. Íî ïðè ýòîì îíè íå çíàþò èì¸í êðåäèòîðîâ è êîíêðåòíîé ìåðû ýòèõ îáÿçàííîñòåé. Ñóããåñòèðóåòñÿ îáùåå «÷óâñòâî äîëãà», çàòî äîëã êîíêðåòíîìó ÷åëîâåêó ðàçìûâàåòñÿ, ÷àñòî î÷åíü ÿðîñòíî: «ß — ÍÈÊÎÌÓ — ÍÈ×ÅÃÎ — ÍÅ ÄÎËÆÍÀ». Âåñüìà ðàñïðîñòðàí¸ííàÿ ÷åêàííàÿ îòìàçêà. Êîòîðàÿ ïðåäåëüíî äàëåêà îò èñòèíû, ÿâëÿÿñü êîïèíã-ôîðìóëîé. Èáî âñÿêèé ÷ëåí îõëîñà, åãî ìîíàäà — îõëîìîí — îáÿçàòåëüíî äîëæåí, âñåãäà è âåçäå: ñâîåìó íà÷àëüíèêó, ðîäñòâåííèêó, çàèìîäàâöó, ñóïåðâàéçåðó.

Îõëîìîíû ïðàêòèêóþò ïàëëèàòèâû, êîãäà îáùèé äîëã ïîäìåíÿåòñÿ ÷àñòíûì, îáùàÿ êîíñòðóêöèÿ âûñòðàèâàåòñÿ èç ýôåìåðíûõ áëèæíèõ ñâÿçåé. Íàïðèìåð «ñëóæèòü Ðîäèíå» îçíà÷àåò áåñïðåêîñëîâíî âûïîëíÿòü ïðèêàçû ñâîåãî ëè÷íîãî ïðÿìîãî íà÷àëüíèêà. Íî ñ íåãî âçÿòêè ãëàäêè, ïîòîìó ÷òî îí äåéñòâóåò îò èìåíè ñèñòåìû, è ïîä÷èíÿåòñÿ âèðòóàëüíîìó áîæåñòâó ñèñòåìû — â ëèöå åãî ñîáñòâåííîãî ïðÿìîãî íà÷àëüíèêà. Äàííûé ìåõàíèçì òûñÿ÷ó ðàç âûñìåèâàëñÿ è êðèòèêîâàëñÿ, â òîì ÷èñëå â òàêèõ áëîêáàñòåðàõ, êàê «Ôîððåñò Ãàìï»: «×òî îçíà÷àåò ñëóæèòü â àðìèè? — Âñåãäà âûïîëíÿòü âàøè ïðèêàçû, ñåðæàíò!»

Òàê âîçíèêàåò òåíñåãðèòè, ñåòåâèäíàÿ ñòðóêòóðà íåîáúÿñíèìûõ äîëãîâ, ïóñòîòíàÿ, íî î÷åíü ïðî÷íàÿ. Åäèíè÷íûé îõëîìîí íå ìîæåò èç íå¸ âûïóòàòüñÿ. Íî åñëè â íå¸ óäàðÿåò âíåøíÿÿ ñòèõèÿ, âñÿ ýòà àðõèòåêòóðà äîëæåíñòâîâàíèÿ ñìèíàåòñÿ, âîçíèêàåò ÷óäîâèùíàÿ äåâàëüâàöèÿ îáÿçàòåëüñòâ, êîððóïöèÿ öåííîñòåé, è ñîöèóì ðóøèòñÿ. Ðóøàòñÿ ñîöèàëüíûå èíñòèòóòû, ãîñóäàðñòâåííûå àòðèáóòû, ôèíàíñîâîå îáåñïå÷åíèå, íîðìàòèâíàÿ áàçà, ñòðóêòóðû ïðàâîïîðÿäêà è îáîðîíû, ìîðàëü è ýòèêà. Ïîäîáíûõ ïðèìåðîâ ìíîæåñòâî: òàê íàçûâàåìûå ðåâîëþöèè, ñìóòû, äåïðåññèè. Íà íàøåé ïàìÿòè îáðóøåíèå (òàê è íàçâàííîå «êîëëàïñ») ïðîèçîøëî ñ íà÷àëà 1990-õ, êîãäà ÿðîñòíî îáîðîíÿåìûå öåííîñòè äåñÿòèëåòíåé äàâíîñòè ìîìåíòàëüíî ñìåíèëèñü íà îáðàòíûå. Ýòî ïðîÿâëåíèå òåíñåãðèòè: ìàðèîíåòêà ìàïïåò-øîó, ëîâêî ïëÿñàâøàÿ íà íèòêàõ, âäðóã ïðåâðàòèëàñü â áåçæèçíåííóþ òðÿïêó.

 ýòèõ óñëîâèÿõ ãåíèé — êëàññè÷åñêèé «ëèøíèé ÷åëîâåê». Îí íè ê ÷åìó íå ïðèâÿçàí, âèäèò âñþ ñõåìó, ìîæåò ñðàçó âëèÿòü íà ìèëëèîíû íèòåé, à íå ïàðó áëèæàéøèõ. Îí îïàñåí, âðåäåí, ïîòåíöèàëüíî ðàçðóøèòåëåí. Ýòî ñâåðõòÿæ¸ëûé àòîì â ñåòÿõ ñâåðõë¸ãêèõ îðãàíè÷åñêèõ ìîëåêóë. ßäîâèò, ðàäèîàêòèâåí. Äîëîé!

×òî áû íè ãîâîðèë ãåíèé, äàæå ïîëíóþ è íàðî÷èòóþ áåëèáåðäó, âðîäå «îì-õî-õîì», â åãî ïðîäóêöèè áóäóò óñìàòðèâàòü ïîëèòè÷åñêèé ïîäòåêñò. Ïðè÷¸ì îáÿçàòåëüíî îïïîçèöèîííûé — ëþáîìó ðåæèìó, ëþáîé âëàñòè, ñìåíÿþùåé, âîþþùåé, àííóëèðóþùåé è âðàæäåáíîé äðóãèì ðåæèìàì.

Ãåíèé ìîæåò ãîâîðèòü óìíûå è ïðàâèëüíûå ðå÷è — è ýòèì âûçîâåò ÷üþ-òî ÿðîñòü. Îí ìîæåò ãîâîðèòü êðîìåøíóþ ÷óøü — è âñ¸ ðàâíî íàéäóòñÿ îõëîêðàòû, êîòîðûå íàòðàâÿò íà íåãî îáùåñòâåííîñòü. Ãåíèé ìîæåò ïðîñòî ñêàçàòü «äà» èëè âîâñå çàìîë÷àòü. Òîãäà åãî îáâèíÿò â ïðåñòóïíîì áåçäåéñòâèè. Äåñêàòü, ÷òî çà ïîäëåö ýòîò Íüþòîí! Òàêîé óìíûé — à íà ñêëîíå ëåò çàïåðñÿ, çàíÿëñÿ íåèçâåñòíî ÷åì. Íåò áû íàì ïîëüçó ïðèíîñèë, ñêîòèíà ýòàêàÿ! Íàâåðíî, ñ óìà ñîø¸ë, ñòàë îïàñåí. Êîãî-íèáóäü ó ñåáÿ â ïîäâàëå ðåçàë íà êóñêè. Ñâèõíóëñÿ, ÷åðíîêíèæíèêîì ñòàë, è ïîð÷ó íàâîäèë. Òî÷íî! Óáåéòå åãî! Àõ îí óæå óìåð? Òîãäà óáåéòå ñâåòëóþ ïàìÿòü î í¸ì!

Ãåíèé íàõîäèòñÿ â îïïîçèöèè âñåìó è âñÿ, â òîì ÷èñëå ñàìîìó ñåáå. Îí âûçûâàåò ïðîòèâîäåéñòâèå, íåñîãëàñèå, ñîïðîòèâëåíèå. Ïîýòîìó ãåíèé èçáèðàåò ïóòü ñàìîðàçðóøåíèÿ. Åìó â ýòîì êòî-íèáóäü ïîìîãàåò, íàïðèìåð, ðîäñòâåííèêè, ñîáóòûëüíèêè, íàðêîäèëåðû èëè ïñèõèàòðû. Ïîñëåäíèå ïîíèìàþò ôåíîìåí ãåíèÿ ëó÷øå âñåãî. ×òîáû ïîñòè÷ü òâîð÷åñêèé ãåíèé Ïóøêèíà, íóæíî ñïðàøèâàòü íå ó ïóøêèíèñòîâ, à ó ñàíèòàðîâ â äóðäîìå.

Åñëè ãåíèé ñîïðîòèâëÿåòñÿ äåñòðóêòèâíûì ïîñûëàì, è ÷èñòî ïî-÷åëîâå÷åñêè, ýãîèñòè÷íî ïûòàåòñÿ âûæèòü, íà íåãî îïîë÷àåòñÿ âåñü ìèð. Îá ýòîì ìíîãî íàïèñàíî — îò Áèáëèè äî ñêàçîê Ëóêüÿíåíêî. Ýòî âîîáùå îäèí èç àðõåòèïîâ ìèðîâîé ëèòåðàòóðû.

Äîïóñòèì, ãåíèé óéä¸ò, ñïðÿ÷åòñÿ îò âñåõ â äàë¸êèé ñêèò. Ñêðîåòñÿ â ïåùåðó íà ïëàíåòå Äàãîáà, ÷òîáû íèêîìó íå ìåøàòü. Íî åãî âñ¸ ðàâíî áóäóò èñêàòü, óáåæäàÿ ñåáÿ, ÷òî âñå èõ áåäû — ýòî êîëäîâñòâî áåãëåöà è îòøåëüíèêà, îòùåïåíöà è îïàñíîãî ñîöèîïàòà. Áàáà ßãà â ãëóõîì áîëîòå, Êàùåé â ñîêðîâåííîì çàìêå, Ïîäâîäíîå ×óäî â ãëóáîêîé ïåùåðå. Íèêòî íå ñêðîåòñÿ! Ãåðîé-ãîëîâîðåç íàéä¸ò çàòâîðíèêà è óáü¸ò åãî. Äðóãîé âàðèàíò — åñëè ãåíèé ñòàíåò þðîäèâûì, ïðèêèíåòñÿ áåçóìöåì-ïîáèðóøêîé, âñ¸ ðàâíî íà íåãî áóäóò ïîäîçðèòåëüíî êîñèòüñÿ, òðåáîâàòü ïîìîùè, à ïîä êîíåö óáüþò. Èëè çàïðóò â äóðäîì ëèáî òþðüìó, ãäå åãî æä¸ò êðàéíå áåçðàäîñòíàÿ æèçíü. Áîëüøå âñåãî íåíàâèäÿò ãåíèåâ — ìàðãèíàëû ñðåäíåãî çâåíà.

Åñëè ãåíèé âñ¸-òàêè ïðîÿâèò âîëþ è ñòàíåò ó÷¸íûì, åãî çàòîï÷åò ïðîôåññóðà, âûáðîñÿò íà îáî÷èíó. Âåëèêèå ó÷¸íûå, ìîùíî ïðîäâèíóâøèå íàóêó (íàïðèìåð, Ìåíäåëååâ, Ñå÷åíîâ, Öèîëêîâñêèé, Äîêó÷àåâ) ïðè æèçíè, â ðàñöâåò ñâîåé óìñòâåííîé ðàáîòû, ñ÷èòàëèñü ôðèêàìè, ìàðãèíàëàìè, îòâåðãàëèñü ñîîáùåñòâîì è íèùåíñòâîâàëè. Èõ òðàâèëè íå òîëüêî ïñèõîëîãè÷åñêè, íî è âïîëíå ìàòåðèàëüíî. Ýòî æå êàñàåòñÿ ãåíèåâ èñêóññòâà, ëèòåðàòóðû, ôèëîñîôèè.

Åñëè ãåíèé ñòàíåò ïîëèòèêîì, åãî òàêæå îæèäàåò íåãàòèâíûé ïðè¸ì. Îí îáÿçàòåëüíî áóäåò ñ÷èòàòüñÿ çëîäååì, ñóïåðçëîäååì, âèíîâíèêîì âñåõ çîë íà çåìëå. Î÷åíü óñïåøíûå ãîñóäàðñòâåííûå ìåíåäæåðû, ïðîÿâëÿþùèå êà÷åñòâà ãåíèÿ (ñòðåìèòåëüíûé, ìàãè÷åñêèé ðîñò âëèÿíèÿ), îáÿçàòåëüíî ïîïàäàþò â òàêîå ôàçîâîå ñîñòîÿíèå, äàæå åñëè îíè âåäóò ñåáÿ ñðàâíèòåëüíî èëè íàðî÷èòî ìèðîëþáèâî. Íåêîòîðûå ãåíèè ïîëèòèêè îòêðîâåííî ïîãðóæàëèñü â çëîäåÿíèÿ, íåêîòîðûå ïûòàëèñü ìàêñèìàëüíî ïðèäåðæèâàòüñÿ äîáðîòû è ñïðàâåäëèâîñòè. Áåç ðàçíèöû! Ðåàêöèÿ îäíà.

 íà÷àëå ÕÕI âåêà ïîÿâèëñÿ ïîëèòèê ñî ñâåðõúåñòåñòâåííûìè ñïîñîáíîñòÿìè. Íèêîãäà çà âñþ èñòîðèþ íå áûëî òàêîãî óñïåøíîãî îðàòîðà è ãîñóäàðñòâåííîãî äåÿòåëÿ. Îí ãîâîðèò è äåëàåò âñ¸ êàê íàäî, äàæå ìàñêèðóåòñÿ ïîä ïðîñòàêà. Íî ÷åì óñïåøíåå îí îñóùåñòâëÿåò ïåðñîíàëüíûé ìåíåäæìåíò â ñâî¸ì ìåçîêîñìå, òåì ìîùíåå âàë íåäîâîëüñòâà. Èíòåðåñíî íàáëþäàòü, êàê íà íåãî âîçëàãàþò âèíó çà ëþáîå ïðîèñøåñòâèå â ëþáîì óãîëêå ìèðà, áóäü òî âûñûõàíèå þæíîàìåðèêàíñêèõ îç¸ð èëè ïàäåíèå ïåðñèäñêîãî êîâðà-ñàìîë¸òà. Ýòî óæå âëèÿòåëüíîñòü íà óðîâíå äåèòè, ãåíåðàëèçîâàííîãî áîæåñòâà.

Äåéñòâèòåëüíî, ñóùåñòâóåò áîæåñòâî àêêóçàòèâà, îáåñïå÷èâàþùåå ðàçíîñòü ïîòåíöèàëîâ â ìèðîçäàíèè. Óðáàíèäû êàæäóþ ñåêóíäó ïîëüçóþòñÿ åãî óñëóãàìè, íî ïðèïèñûâàþò åìó âñå áåäû, è ïîñòîÿííî ïðîêëèíàþò.

Ýòî èíòåðåñíûé ôåíîìåí. Âîîáùå, óðáàíîñôåðà óñòðîåíà íàñòîëüêî ñëîæíî è àíîìàëüíî, ÷òî îïèñàòü å¸ ïî÷òè íåâîçìîæíî. Íóæíà êðèâîëèíåéíàÿ ëîãèêà Ëîáà÷åâñêîãî-̸áèóñà, ãäå êàæäûé çàêîí èñêðèâë¸í, ïåðåâ¸ðíóò, âûâåðíóò íàèçíàíêó è ñàìîäîñòàòî÷åí.

Èòàê, â êîëëåêòèâíîì áåññîçíàòåëüíîì èìååòñÿ íåêîå ñìóòíîå «áîæåñòâî ïàäåíèé», êîòîðîå ñïîñîáíî äàæå íèçâåðæåíèå ñ íåáåñíîãî ïüåäåñòàëà îáåðíóòü ñåáå íà ïîëüçó, âîöàðèâøèñü â íèæíåì ìèðå.  ñóùíîñòè, ýòî ïåðñîíèôèêàöèÿ ãðàâèòàöèè è ñîïðîìàòà. Áåç ïðîòèâîáîðñòâóþùåé ñèëû âñ¸ âçëåòèò íà âîçäóõ è ðàçëåòèòñÿ â ïðàõ. Íüþòîí êàê ðàç è ñîñðåäîòî÷èëñÿ íà èññëåäîâàíèè Äüÿâîëà, ôèçè÷åñêîì ïðîÿâëåíèè áîæåñòâåííîãî ïðîòèâîäåéñòâèÿ â ìàòåðèàëüíîì ìèðå. Îí áûë âåëèêèé ìèñòèê è ôèëîñîô. Íî ýòî óæå äðóãàÿ èñòîðèÿ.

Ãåíèé ýòî íå äåèòè, óðîâåíü îáû÷íî íèæå. Åìó íèêóäà íå ñïðÿòàòüñÿ. Ïîýòîìó îí çàïóñêàåò ïðîãðàììó ñàìîðàçðóøåíèÿ. Ëþáîå åãî ñëîâî èëè ìîë÷àíèå, äåéñòâèå èëè íåäåÿíèå — áóäåò èñòîëêîâàíî ïðîòèâ íåãî. Ýòîò ôåíîìåí âîâñå íå ÿâëÿåòñÿ ïàðàäîêñàëüíûì.

 óðáàíîñôåðå è îõëîñå ýòî ñîâåðøåííî íîðìàëüíûé êèáåðíåòè÷åñêèé ìåõàíèçì, ñðîäíè ãèñòîëîãè÷åñêèì âçàèìîîòíîøåíèÿì ìåæäó ãåíåðàòèâíîé è ñòàáèëèçèðóþùåé ñîñòàâëÿþùèìè, êàê ãàìåòû è ñîìàòè÷åñêèå êëåòêè, äåëÿùèåñÿ è äèôôåðåíöèðîâàííûå êëåòêè.

ßéöåêëåòêà è ñïåðìàòîçîèä — ýòî âåëè÷àéøèå êëåòêè, îáëàäàþùèå ñâåðõñïîñîáíîñòÿìè.  èõ ðàçâèòèå âêëàäûâàëèñü ñîòíè äðóãèõ êëåòîê. Ó íèõ áîëüøèå ïåðñïåêòèâû. Íà íèõ âîçëàãàþò íàäåæäû. Íî çàòåì èõ ñëèâàþò êàê íå÷èñòîòû. Åñëè ðåàëèçîâàòü âñå òûñÿ÷è ÿéöåêëåòîê è òðèëëèîíû ñïåðìàòîçîèäîâ, êîòîðûå ïðîèçâîäèò îðãàíèçì, ïëàíåòà ñðàçó âçîðâ¸òñÿ. Ïîýòîìó îíè âñå óíè÷òîæàþòñÿ — ê ñâîåìó âåëèêîìó îãîð÷åíèþ. È ê âåëèêîìó ðàçî÷àðîâàíèþ îêðóæàþùèõ òêàíåé.  èäåàëå æèçíü ñîõðàíÿåò òîëüêî îäíà çèãîòà, ïðîäîëæàþùàÿ ïîïóëÿöèîííóþ ëèíèþ îðãàíèçìà.

Ãåíèé — ýòî íîîñôåðíàÿ ãàìåòà, ñïåðìàòîçîèä, ñïîñîáíûé ïëàâàòü â ìèëëèîí ðàç áûñòðåå îáû÷íîé ïîëçó÷åé êëåòêè. Ãåíèé — ýòî íîîñôåðíàÿ ÿéöåêëåòêà, îáëàäàþùàÿ çàïàñîì æèçíåñïîñîáíîñòè â òûñÿ÷è ðàç áîëüøèì, ÷åì îáû÷íûå òêàíåâûå êëåòêè. Îíè ìîãóò îïëîäîòâîðèòü ñâîèì âëèÿíèåì ìèëëèîíû ëþäåé, ãåíåðèðîâàòü êîëîññàëüíûå îáú¸ìû çíà÷èìîãî êîíòåíòà. Ãåíèé — ýòî ïî îïðåäåëåíèþ ãåíåðàòèâíûé íîîãåí. Îáû÷íûå íîîãåíû îñòàâëÿþò íàñëåäèå òîëüêî ñâîèì äåòÿì, à ãåíèé èìååò â íàñëåäíèêàõ ìèëëèàðäû äðóãèõ íîîãåíîâ. Ýòî ïëîõî.  ïåðåíàñåë¸ííîé àíòðîïîñôåðå ýòî êàòàñòðîôè÷íî. Êàê òóøèòü ïîæàð êåðîñèíîì.

Äàæå â ïåðâîáûòíîì îáùåñòâå ãåíèè áûëè âðåäíû. Îíè íàðóøàëè ñòàáèëüíîñòü ýêîñèñòåìû è ñîöèóìà. Ïîýòîìó òàêèõ øàìàíîâ âðåìÿ îò âðåìåíè óáèâàëè. Ãåíèåâ-ìàãîâ ïðèâå÷àëè òîëüêî êîãäà ñëó÷àëàñü êðóïíàÿ ýêîñèñòåìíàÿ áåäà. Òîãäà îíè ïðîáóæäàëèñü è ïðèäóìûâàëè ñïîñîá âûæèâàíèÿ. À â óñëîâèÿõ óðáàíèçàöèè ãåíèåâ íåíàâèäåëè îñîáåííî ëþòî. Îíè âñåì ìåøàëè æèòü. Ïîýòîìó ïðîðîêîâ ïîáèâàëè. Íàäîáíîñòü â íèõ âîçíèêàëà òîëüêî â ñëó÷àå âîéíû, áåñïðîñâåòíîãî ïîðàáîùåíèÿ, ãåíîöèäà, èñòîùåíèÿ çåìëè. Òîãäà Ìîèñåþ äàâàëè áðàçäû ïðàâëåíèÿ. Íî â îáû÷íîå è áëàãîïðèÿòíîå âðåìÿ ìîèñååâ ïðîñòî êàñòðèðîâàëè èëè òîïèëè, ÷òîáû îíè íå óâåëè íèêîãî â ïóñòûíþ.

 óñëîâèÿõ ãèïåð-óðáàíèçàöèè, êîãäà òåõíîñôåðà ñòàëà ñàìîäîñòàòî÷íîé è ïîòðåáîâàëà æåðòâ, ãåíèåâ ñòàëè âûäàèâàòü, èñïîëüçóÿ äëÿ ñîçäàíèÿ âîåííûõ òåõíîëîãèé. Îñòàëüíûõ óíè÷òîæàëè ñèñòåìíî. Ýòî ïðèâåëî ê ñîçäàíèþ ìîëîõîâ — ñìåðòîóáèéñòâåííûõ âèõðåâûõ ìåõàíèçìîâ, ïðåâðàòèâøèõ âîéíó â ñòèõèþ, à ñàìîóíè÷òîæåíèå — â íåóïðàâëÿåìûé âàë.

 ýïîõó Ñîâðåìåííîñòè çàðîäèëñÿ Homo electronicus, è ðîëü ãåíèÿ ïåðåøëà ê óìíûì ìàøèíàì. Ëþäè-ãåíèè ëèáî ñëóæàò íà áëàãî óìíûõ ìàøèí (íàïðèìåð, ðàáîòàþò ïðîãðàììèñòàìè â Ãóãëå), ëèáî èõ òîïèò íîîñôåðà. Îíà çàìûëèâàåò èõ êîíòåíò, äåëàåò åãî áåñïëîäíûì. Íîîñôåðà îõëîñà ìîæåò ïîäàòü ëþáûå ãåíèàëüíûå êîíñòðóêòû êàê ôðèêöèè ôðèêà, èíòåëëåêòóàëüíóþ ìàñòóðáàöèþ. Ýòî õèòðîóìíûé ìåõàíèçì íåéòðàëèçàöèè. Àíàëîãè÷íûì îáðàçîì òîí÷àéøàÿ â ìàñøòàáàõ Âñåëåííîé àòìîñôåðà íåéòðàëèçóåò êîñìè÷åñêèå ëó÷è, ñóìåâøèå ïðîëåòåòü ìèëëèîíû ìèëü. Íîîñôåðà ðàçìûâàåò êîíòåíò è äåçàâóèðóåò ìåòîäû. Ãåíèè ïî ñâîåé ïðèðîäå ïðåäïî÷èòàþò ïðîèçâîäèòü íå ìåòîäû, à êîíòåíò. Ìåòîä — ñëèøêîì ýôôåêòèâíî, ñëèøêîì êîíöåíòðèðîâàííî. Ãåíèé äîëæåí áûòü ëåãêîìûñëåííûì ïîýòîì, à íå ìåòîäîëîãîì, èíà÷å îí îáâàëèò âñå ïàðàäèãìû.

Ýòî î÷åíü áîëüøàÿ ïðîáëåìà — êóäà äåâàòü ãåíèÿ. Îí êàê ðàäèîàêòèâíûé ýëåìåíò. Ïîòåíöèàëüíî â í¸ì çàëîæåíà âåëèêàÿ ýíåðãèÿ, íî íà ïðàêòèêå îò íåãî ìàëî òîëêó, çàòî ìíîãî îïàñíîñòè. Ëó÷øå åãî óïëþùèòü åù¸ â êîëûáåëè. Îäíàêî çäåñü âîçíèêàåò ïîìåõà. Ãåíèé íàïðÿìóþ ñâÿçàí ñ âåëèêèì ýãðåãîðàìè. Åãî áåëèáåðäó ñëóøàþò áîãè. Ïîýòîìó, ïîãèáàÿ, îí ñîçäà¸ò òàêèå âèáðàöèè, êîòîðûå ìîãóò ïðèíåñòè áîëüøèå ðàçðóøåíèÿ — â ïåðâóþ î÷åðåäü, ñâîèì ãóáèòåëÿì. Ýòî äàâíî èçâåñòíî. Íàäî ÷òîáû îí ñàì ñåáÿ óëîæèë â ãðîá, óáåäèë â ñîáñòâåííîé íè÷òîæíîñòè è ÿäîâèòîñòè. Òðóäíàÿ çàäà÷à!

Ìåõàíè÷åñêè ïðèõëîïíóòü áîãîïîäîáíîãî ãåíèÿ òàê æå îïðîìåò÷èâî, êàê àòîìíóþ ýëåêòðîñòàíöèþ. Áåç ãðàôèòîâûõ çàìåäëèòåëåé è îõëàæäåíèÿ îíà ðâàí¸ò è îòðàâèò âñ¸ öàðñòâî.

Ýòî äàâíèøíÿÿ ïðîáëåìà. Îíà îòðàæåíà â äðåâíåéøèõ òåêñòàõ, êîòîðûå ïðèíÿòî êâàëèôèöèðîâàòü êàê «ìèôû», â òîì ÷èñëå â ïîïóëÿðíîì ó îðòîäîêñîâ ñáîðíèêå ïîä íàçâàíèåì «Áèáëèÿ». Íàïðèìåð, â Åâàíãåëèå îò Ëóêè (Ëê. 2:41-47).

(41) Êàæäûé ãîä ðîäèòåëè Åãî õîäèëè â Èåðóñàëèì íà ïðàçäíèê Ïàñõè.
(42) È êîãäà Îí áûë äâåíàäöàòè ëåò, ïðèøëè îíè òàêæå ïî îáû÷àþ â Èåðóñàëèì íà ïðàçäíèê.
(43) Êîãäà æå ïî îêîí÷àíèè äíåé ïðàçäíèêà âîçâðàùàëèñü, îñòàëñÿ Îòðîê Èèñóñ â Èåðóñàëèìå; è íå çàìåòèëè òîãî Èîñèô è Ìàòåðü Åãî,
(44) íî äóìàëè, ÷òî Îí èäåò ñ äðóãèìè. Ïðîéäÿ æå äíåâíîé ïóòü, ñòàëè èñêàòü Åãî ìåæäó ðîäñòâåííèêàìè è çíàêîìûìè
(45) è, íå íàéäÿ Åãî, âîçâðàòèëèñü â Èåðóñàëèì, èùà Åãî.
(46) ×åðåç òðè äíÿ íàøëè Åãî â õðàìå, ñèäÿùåãî ïîñðåäè ó÷èòåëåé, ñëóøàþùåãî èõ è ñïðàøèâàþùåãî èõ;
(47) âñå ñëóøàâøèå Åãî äèâèëèñü ðàçóìó è îòâåòàì Åãî.

×òî æå ýòè òðîå Ãà-Íîöðè áûëè òàêèå ñëàáîóìíûå, ÷òî èõ âçðîñëûé ìàëü÷èøêà ïîòåðÿëñÿ â òð¸õ ñîñíàõ — íà öåëûõ òðè äíÿ? Íåò.  ýòîì îòðûâêå ñêóïî îáðèñîâàíî, êàê Èåãîøóà ïûòàëèñü óáèòü. Åãî õîòåëè óíè÷òîæèòü åù¸ âî ìëàäåí÷åñòâå. Íî óâèäåëè, ÷òî ýòî î÷åíü ñëîæíî è îïàñíî. À ê 12 ãîäàì ÷åëîâåê óæå âûõîäèë âî âçðîñëûé, àêòèâíûé ñòàòóñ. Ïîýòîìó íàäî ñïåøèòü. È ìåñòíûå øàìàíû çàäåðæàëè åãî, çàìàíèëè, ÷òîáû âûïîëíèòü èðîäîâ çàâåò. À ðîäèòåëÿì âåëåëè ïåðåäàòü, ÷òî ìàëü÷èê ãîñòèò ó áëèçêèõ, êóøàåò ôèíèêè, îòäûõàåò. À ñàìè ïðîùóïûâàëè è ïîäáèðàëèñü ê íåìó. Íî ïîíÿëè, ÷òî ýòî ñâÿòîé, êîòîðîìó áëàãîâîëÿò èõ ñîáñòâåííûå áîãè, è óáîÿëèñü. À ìàëü÷èê õîòü è áûë íàèâåí, íî âñ¸ ýòî îùóòèë è çàïîìíèë. Ê 30 ãîäàì åãî âñ¸ æå äîâåëè äî ñóèöèäà â ïóñòûíå, íî òàì îí âñïîìíèë âñ¸.

Èìåííî ïî ýòîé ïðè÷èíå Èèñóñ àòàêîâàë è îáâèíÿë ôàðèñååâ — è âîâñå íå çà òî, ÷òî îíè «óâåëè÷èâàþò âîñêðèëèÿ îäåæä ñâîèõ». ×óøü ñîáà÷üÿ. Îí êëåéìèë èõ çà òî, ÷òî îíè óáèâàþò äåòåé áîæüèõ, ïî÷óâñòâîâàâ â íèõ âóíäåðêèíäîâ, èëè â àðõàè÷íîé òåðìèíîëîãèè — ïðîðîêîâ, ãåíèåâ è áîãîâ. È êîëîë ýòèõ øîéõåòîâ â ñàìóþ áîëåçíåííóþ òî÷êó. Ïîòîìó ÷òî ñîáñòâåííîðó÷íî óáèòü ñâÿòîãî ðåá¸íêà, ýòî î÷åíü òÿæåëî äëÿ ÷åëîâå÷åñêîé ïñèõèêè. Êàðìà îáâàëèâàåòñÿ. Âçðîñëîãî ïðèøèòü åù¸ êóäà íè øëî, è òî íåïðèÿòíî. Ó íèõ âñ¸-òàêè áûëà æèâàÿ äóøà. Íàäî ïðèäóìûâàòü ñïîñîáû ïîõèòðåå. Ïðèøëîñü èçâîðà÷èâàòüñÿ, èçîáðåòàòü ìåõàíèçì êðóãîâîé ïîðóêè, êîòîðûé áû ïðèãâîçäèë ýòîãî ïðîðîêà, íî ó âñåõ îñòàëèñü áû ÷èñòûìè ðóêè. Îäíàêî èõ áëàãîäåíñòâèå äëèëîñü íåäîëãî — âñåõ êóäà-òî ðàñêèäàëî. À òåïåðü îíè ãîòîâû âñþ ïëàíåòó ïåðåðûòü, ñêóïèòü è ïåðåêîïàòü Ñâÿòóþ Çåìëþ, ñæå÷ü è çàáåòîíèðîâàòü ìèð — ÷òîáû íå äîïóñòèòü ðåèíêàðíàöèè Èåøó. Äóðíîå äåëî íåõèòðîå — îíè óæå âåñü ìèð âçîðâàëè ðàäè ýòîãî, âñþäó ãèïåðáîëû è ãèïåðáîëîèäû. Õðèñòîñ ÿâëÿëñÿ äåñÿòêè ðàç, äåëàë ñâî¸ äåëî — è óõîäèë. Êîãäà ïîëûõàåò âåñü ãîðîä, ñïàñàòåëü Ì×Ñ óæå íå íóæåí, äàæå åñëè îí ãåíèé-ôóíêöèîíàë.

Ñîâðåìåííàÿ àíòðîïîñôåðà èçáàâëÿåòñÿ îò ãåíèåâ ðàçíûìè ïóòÿìè.  îñíîâíîì èõ èíñòèòóöèîíàëèçèðóþò: ïðèíèìàþò â êàêóþ-òî êîíòîðó, ãäå èíêàïñóëèðóþò è çàñòàâëÿþò âûäåëÿòü ïîä ñåáÿ. À ïðîäóêò ðåàëèçóþò î÷åíü ìåäëåííî. Ãåíèé îáÿçàí ó÷àñòâîâàòü â êðóïíîé èíñòèòóöèè — êàê ðàäèîàêòèâíûé êîìïîíåíò â îãðîìíîé ÀÝÑ. Íî îáû÷íî ðàáîòàòü ñ íèì î÷åíü ñëîæíî. Ìíîãî ìîðîêè. Òóò äàæå ãåíèè ìåíåäæìåíòà íå ñïðàâëÿþòñÿ.

Íî åñòü è òûñÿ÷è äðóãèõ ñïîñîáîâ, êàê íåéòðàëèçîâàòü ãåíèÿ. Äàæå öåëàÿ íàóêà ðàçðàáîòàíà — äëÿ ñïåöèàëüíûõ è îñîáûõ, çíàþùèõ âñ¸ è âñÿ. Îäíàêî â ýòîì òðóäíîì äåëå âàæíî ìàêñèìàëèçèðîâàòü àíîíèìíîñòü, ÷òîáû íèêòî íå ìîã ïîíÿòü, êòî îòâåòñòâåííûé çà êàçíü, â òîì ÷èñëå ñàìè ïàëà÷è. Ëó÷øå âñåãî óäóøèòü ñòåíàìè, âíóøèâ ÷óâñòâî âèíû. ×òîáû áûëà ñåòü ïîñðåäíèêîâ, êðóãîâàÿ ïîðóêà, êàêèå-òî ðîáîòû-ëèêâèäàòîðû «íè÷åãî ëè÷íîãî» è ãëóõèå ìåõàíèçìû ñóèöèäîãåíåçà. Ýòî äîâîëüíî ïðîñòî: àðåñò, òþðüìà, è òàêàÿ àòìîñôåðà, ÷òîáû îí ñàì ñäîõ.

Íî íàäî åù¸ çíàòü, êàê íåéòðàëèçîâàòü ïðèâèäåíèå. Èáî ãåíèè ìîãóò âîçðîæäàòüñÿ, íå óìèðàòü, ðåèíêàðíèðîâàòü, â òîì ÷èñëå áåñòåëåñíî. Äëÿ ýòîãî íóæíî ñòåðåòü î í¸ì ïàìÿòü, â òîì ÷èñëå ó ñàìèõ ñåáÿ. ×òîáû âîîáùå íèêòî íå çíàë, íå ïîìíèë, à ïàëà÷ âåäàë òîëüêî íîìåð ïîäýêñïåðòíîãî ñ ìåøêîì íà ãîëîâå.

 îáùåì, òàì ñîçäàíî öåëîå èñêóññòâî, öåëàÿ íàóêà. Íàä ðàçðàáîòêîé òðóäèëèñü ïîäëèííûå ãåíèè. Ìàññà òðóäíåéøåãî è ïðîòèâíåéøåãî òðóäà, äîñòîéíàÿ âñÿ÷åñêîãî óâàæåíèÿ. Îäíàêî øëÿïó ïåðåä íèìè ÿ âñ¸-òàêè íå ñíèìàþ. Íèêàê íå ñíèìàþ. Ïóñòü äàæå ñ ìåíÿ çà ýòî ñíèìóò ãîëîâó.

Áà òùàòåëüíî óêëîíÿëñÿ îò ïðîðî÷åñòâ, äåëàÿ ñòàâêó íà þðîäñòâî, àáñóðä è ìàðàçì. Îäíàêî â ýòîé ïåñíå «Ïîêîëåíèå äâîðíèêîâ / Ðàâíîäåíñòâèå» îí ïðîêîëîëñÿ.  ñåðåäèíå 1980-õ âñ¸ ýòî çâó÷àëî êàê ïóñòîé íàáîð ñëîâ. Íî â ïîñëåäóþùèå òðè äåñÿòèëåòèÿ ñáûëàñü êàæäàÿ ñòðîêà.  åãî ìåçîêîñìå — àáñîëþòíî êàæäàÿ. Âêëþ÷àÿ ôèíàëüíîå áðåí÷àíèå, äî ñòðàííîãî íàïîìèíàþùåå ãèìí îäíîé âåëèêîé ñòðàíû. Îäíàêî ôîðìàëüíî ñðîê äàâíîñòè óæå èñò¸ê, è âïîñëåäñòâèè îí èñïîëíÿë òîëüêî ñîâñåì óæ ïîëíóþ àõèíåþ. Ïîýòîìó áóäèòü øîéõåòîâ è ïîñëàòü íà çàäàíèå — íåò îñíîâàíèé.
Ìåòêè: îáùàÿ àíòðîïîëîãèÿ, ïñèõîëîãèÿ

© Copyright: Ô¸äîðîâ Ìèõàèë Åâãåíüåâè÷, 2021

Дата, время, день недели

Наименования представлений

Текстовый анонс

1 июля

четверг

20:00

12+

Спектакль

«Суп из канарейки»

1 час 40 минут без антракта

Цена билетов: 1500-4000 рублей

Как известно, подавляющее большинство женщин считают гражданский брак не слишком надежной семейной гаванью. И, напротив, подавляющее большинство мужчин почему-то придерживаются прямо противоположного мнения. Герои спектакля «Суп из канарейки» прожили в гражданском браке долгие 13 лет, пока не отважились переступить порог знаменитого казенного заведения под названием ЗАГС. Но станут ли гарантией их семейного счастья белое платье, свадебный марш и штамп в паспорте? До регистрации брака остается всего пять минут и у героев еще есть возможность заглянуть вперед в их будущую законную семейную жизнь.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11832983

5 июля

понедельник

20:00

6+

Концерт Государственного камерного оркестра

«Виртуозы Москвы»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1500-2500 рублей

5 июля 2021 года в Зимнем театре города-курорта Сочи состоится выступление легендарного оркестра «Виртуозы Москвы». В программе прозвучат произведения И.С. Баха и П.И. Чайковского. Дирижер – Александр Соловьев. В 1979 году выдающийся скрипач-виртуоз Владимир Спиваков объединил лучших музыкантов российской столицы в камерный оркестр «Виртуозы Москвы». В книге Соломона Волкова «Диалоги с Владимиром Спиваковым» маэстро вспоминает: «Аура этого созвездия ярких дарований была уникальной». Принципы существования легендарного товарищества музыкантов остаются незыблемыми и сегодня. Сегодня у музыкантов нет неосвоенных территорий мирового культурного пространства. С триумфом проходят концерты оркестра в европейских странах, в США, Канаде, Мексике, государствах Южной Америки, Израиле, Китае, Корее, Японии, Турции и др. География гастрольных поездок «Виртуозов Москвы» также включает в себя все регионы России и постсоветское пространство. «Для нас не существует ни маленьких людей, ни маленьких городов», – говорит Владимир Спиваков. Поездки по России бесценны, а встречи с замечательной публикой уникальны. «Виртуозы Москвы» бережно относятся к традициям. В обширном репертуаре оркестра – музыка различных стилей и эпох, от барокко до произведений Дмитрия Шостаковича, Сергея Прокофьева, Белы Бартока, Астора Пьяццоллы, Кшиштофа Пендерецкого, Родиона Щедрина, Альфреда Шнитке, Софии Губайдулиной, Арво Пярта и Гии Канчели. Бессменным художественным руководителем и главным дирижёром камерного оркестра «Виртуозы Москвы» с момента его создания является выдающийся скрипач и дирижёр Владимир Спиваков. Именно благодаря маэстро Спивакову, его многолетней и кропотливой работе с оркестром, «Виртуозы Москвы» входят в число лучших камерных оркестров мира, имеющих повсюду постоянную и благодарную аудиторию, признание и высочайшую репутацию, которая завоёвывалась годами упорного и созидательного труда. Не пропустите возможность прикоснуться к мировой музыкальной классике в исполнении одного из лучших камерных оркестров в мире «Виртуозы Москвы».

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11852161/

6 июля

вторник

20:00

6+

Лучшие песни группы «Агата Кристи»

Глеб Самойлов, группа «The Matrixx», Симфонический оркестр

1 час 30 минут без антракта

Цена билетов: 1500-4500 рублей

6 июля Легендарный герой российского рока Глеб Самойлов и его группа The MATRIXX в сопровождении симфонического оркестра выступят в Зимнем Театре Сочи Те, кто до сих пор не знает, каково это — стирать каблуки под знаменитые хиты загадочной и инфернальной «Агаты Кристи» — могут попробовать это на себе. Харизма Глеба Самойлова и его фирменный драйв, а также хиты легендарной «Агаты» в оркестровой аранжировке с элементами театрального действа создадут смесь, в которой будет место и страсти, и боли, и полету, и надрыву, и вспышкам света, и готической тьме. Группа «Агата Кристи» смогла стать не только самым популярным музыкальным коллективом миллениума в России, но и сумела вовремя уйти, не превратившись, подобно другим группам-долгожителям, в дом ветеранов имени себя. в 2010 году родился новый музыкальный союз, еще более рафинированный, идеологически выверенный, музыкально отточенный, художественно изощренный – «Глеб Самойлff & The MATRIXX». Музыкант по-прежнему на коне и на войне, к нему приходят новые поколения поклонников и фанатов. Состав The MATRIXX уникален тем, что помимо Глеба Самойлова участниками коллектива являются музыкант и продюсер панк-группы «НАИВ» — барабанщик Дмитрий Snake Хакимов и композитор и гитарист рок-мюзикла TODD — Валерий Аркадин. Именно Глеб Самойлов был автором большинства песен «Агаты Кристи», многие из которых стали хитами. Однако предстоящий концерт — это не просто исполнение песен легендарной группы, это полноценная реинкарнация музыки, прочтение ее именно так, как видел автор, воплощая свои мысли и устремления в музыкальную форму. Изюминкой концерта станет большой симфонический оркестр Над оркестровыми аранжировками Шоу помимо легендарного Кирилла Уманского, знаменитого своим сотрудничеством с группами «Ария» и «Кипелов», работал Владимир Елистратов, лидер группы «Голова Муэссы», а также друг и соратник The MATRIXX. Как они отмечают, проделана непростая, но очень интересная и насыщенная работа, ведь композиторский талант Глеба Самойлова выходит далеко за пределы традиционного рока. 6 июня жителям Сочи представится уникальная возможность лично побывать на столь грандиозном шоу и увидеть все воочию!

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11843034/

9 июля

пятница

20:00

16+

Комедия «Палата

бизнес-класса»

2 часа 15 минут с антрактом

Цена билетов: 1500-4000 рублей

Кризис, эпидемия и холод вгоняют в тоску и хворь? Предлагаем самый мощный антидепрессант сезона – билет на новую комедию-фарс «Палата бизнес-класса» от драматурга Александра Коровкина, автора сценария к популярным телесериалам «Марш Турецкого», «Бедная Настя» и других. Два часа заразительного хохота и полное удовлетворение от торжества справедливости – этого так не хватает нам в повседневной жизни! Не пейте таблетки, покупайте билеты на спектакль! Блистательная игра звезд сатирического жанра, неожиданные повороты сюжета и весьма реалистичные персонажи делают поход на спектакль отличным подарком для всех категорий зрителей. Обстоятельства сталкивают в больничной палате прожженного коммерсанта после пикантной операции и заслуженного артиста-пенсионера. Бизнесмен не может смириться с вынужденной изоляцией накануне крупной сделки, и провернет ее несмотря на все препятствия. Успешно спрячет любовницу от жены в кровати соседа, вытолкнет мужа любовницы из окна, сделает еще массу безумных поступков и будет изощренно лгать налево и направо! В итоге – полный хеппи-энд и переосмысление настоящих ценностей всеми героями действа! Актеры: Народные артисты России Семен Стругачев, заслуженный артист России Георгий Мартиросян, Светлана Пермякова , Маргарита Алешина, Виктория Заболотная, Дмитрий Аверин.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11864669/

10 июля

суббота

20:00

12+

Сказка для взрослых  «Когда ангелы шутят»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1500-4000 рублей

Лучший спектакль Российского фестиваля кино и театра «Амурская осень» 2020 года. Светлана Антонова за роль Дины получила приз за лучшую женскую роль. Рождественская сказка по пьесе Ольги Степновой. Верите вы в чудеса или нет, но эта история недаром случилась именно в Рождество. Когда в ночь на Рождество незнакомка становится твоей неотступной спутницей, когда привычная жизнь рушится, словно карточный домик – стремительно и неотвратимо, – надо остановиться и поверить в Чудо. Может быть, это ангелы-хранители вершат твою судьбу… Все мы представляем ангелов ангелами. Только в истории Ольги Степновой «Когда ангелы шутят» бывают и слегка неправильные ангелы. Ангелы, которые поспорили о судьбах своих подопечных. Это комедия о полярно разных людях: консервативном адвокате Вадиме и взбалмошной актрисе Дине. Их ангелы-хранители решают подшутить и скрепляют ладони своих подопечных. Но у Вадима завтра суд, а у Дины спектакль, и им, во что бы то не стало, нужно разъединить руки! Романтическая комедия, наполненная светлыми чувствами, музыкой, предвосхищением чуда и верой в будущее, подарит удивительные впечатления и незабываемый вечер в театре.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11875593

11 июля

воскресенье

19:00

14+

Гастроли Государственного русского театра драмы им. Ф.А. Искандера Республики Абхазия

Комедия «Кьоджинские перепалки»

2 часа 20 минут с антрактом

Цена билетов: 600-2500 рублей

Гастроли Государственного русского театра драмы им. Ф.А. Искандера (Сухум, Республика Абхазия) Одну из лучших комедий Карло Гольдони режиссер Александр Коручеков превратил в многофигурную живописную фреску, многоголосный ансамбль, галерею ярких мужских и женских характеров — невинных и грубых, наивных и хитроумных, ярких, колоритных и бесконечно заразительных. Обуреваемые любовью и ревностью, искренние и лукавые, добрые и задиристые, яркие и эмоциональные — кьоджинцы буквально не могут жить спокойно. Пустяковая ссора приводит два соседских семейства к нешуточному противостоянию, развивающемуся со скоростью урагана и затягивающему всех в весёлую и бесконечную неразбериху. Яркая форма позволяет создавать запоминающиеся образы, а южный темперамент актёров гарантирует правду характеров персонажей. Кипение страстей часто заводит их в комические ситуации, но в итоге, конечно, приводит к счастливому финалу — свадьбам — и сразу трём, «веселым и пьяным». Спектакль «Кьоджинские перепалки» стал лауреатом Международного театрального фестиваля «Мост дружбы» в г. Йошкар-Ола в 2019 году и Международного театрального фестиваля «Липецкие театральные встречи» (г. Липецк) в номинации «Лучший актёрский ансамбль» в 2020 году. Режиссёр-постановщик: Александр Коручеков Художник-постановщик: Акинф Белов Художник по костюмам: Наталья Шпанова

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11426338

12 июля

понедельник

20:00

12+

Спектакль

«Счастье у каждого свое»

2 часа 20 минут с антрактом

Цена билетов: 1500-4000  рублей

Спектакль в жанре комедии основан на пьесе русского драматурга XIX века Александра Островского «Добрый барин». Успех комедии проверен временем. «Мужчина искатель выгод и славы; женщина вся создана для любви… Ах, это правда!» — соглашаясь с автором, создатели спектакля уверены, что полтора века способны увлекать зрителей именно этот житейский конфликт, такие легкая ирония и изысканный юмор. Счастье у каждого свое… Счастье, конечно – не математическое уравнение, которое можно решить, придя в театр. Но здесь можно увидеть, что волнения и сомнения – наши постоянные спутники, оказываются обязательными составляющими стабильного человеческого счастья. В этом парадоксе, сами убедитесь, секрет спектакля! Так что же дает комедия «Счастье у каждого свое»? Это Ваш приятный вечер, прекрасная возможность отключиться от проблем, посмеяться от души… И еще — «хэппи энд», что дорогого стоит!

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11854088

13 июля

четверг

19:00

12+

Сочинский

симфонический оркестр

«Музыкальная

сборная России»

1 час 30 минут с антрактом

Цена билетов: 300-700 рублей

13 июля на сцене Зимнего театра прозвучит программа «Музыкальная сборная России». Концерт №1 для фортепиано с оркестром Людвига Ван Бетховена и Симфонию №4 Петра Чайковского исполнит Сочинский симфонический оркестр (Художественный руководитель и дирижер — Алексей Асланов) и лауреат международных конкурсов, солист Санкт-Петербургского Дома музыки Виталий Петров (фортепиано).

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11896405

14 июля

среда

20:00

12+

Спектакль

«Трое на качелях»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1500-4000  рублей

Выходя из дома утром, никогда не знаешь наверняка, где окажешься к вечеру. Говорят, чтобы рассмешить Бога, достаточно рассказать ему свои планы — съезжу туда, встречусь с тем, вернусь домой… Но потом вдруг происходит непредвиденное, и оказывается, что торопиться больше некуда, а впереди осталась всего одна важная встреча. В комнате оказались трое. Один спешил на свидание, другой — на деловой обед, третий торопился в издательство… Но почему-то, открывая двери разных помещений, все они шагнули в одно — в это место, не похожее ни на ресторан, ни на редакторский офис. Почему мы здесь? Как это случилось? Как выбраться?! Герои будут долго задавать вопросы, пока не придут, наконец, к одному верному, но, увы, неутешительному ответу. Спектакль «Трое на качелях» — постановка-потрясение, которая оставляет неоднозначное послевкусие. Звёздный состав актёров, остроумные диалоги и мистический сюжет всякий раз вызывают у публики бурю эмоций, обещая спектаклю продолжительную и яркую жизнь на театральной сцене. Автор — Луиджи Лунари; режиссёр — Сергей Астахов. Немного философии за пеленой смеха Эта история развивается как комедия положений — неожиданная встреча при странных обстоятельствах обрастает всё новыми фактами, которые героям так непросто принять. Но чем ближе финал, тем драматичней видится развязка, и шутки отступают на второй план, когда становится понятно, что этот сюжет — с несчастливым концом. Спектакль поднимает непростые вопросы о скоротечности времени, о смысле жизни и о том, на какую ерунду её тратят люди… А это значит, что, вдоволь посмеявшись над ситуациями и насладившись игрой актёров, зрители, возможно, вынесут из этой истории полезные и своевременные уроки. Роли исполняют: Я. Бойко, С. Астахов, А. Кайков, М.Болтнева.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11864745/

15 июля

четверг

20:00

12+

Концерт Ивана Ожогина

«Роман с мюзиклом»

1 час 30 минут без антракта

Цена билетов: 1500-4000 рублей

Он без преувеличения является  звездой российских и европейских мюзиклов. Исполнитель главных ролей в культовых мюзиклах  «Призрак Оперы», «Бал Вампиров», «Мастер и Маргарита», «Джекилл и Хайд». лауреат высшей театральной премии «Золотая Маска». Его таланту рукоплескали зрители в Германии. Его сольные концерты проходят на лучших площадках страны. Для жителей и гостей Сочи  он покажет  одну из лучших граней своего творчества. Арии из нашумевших мировых постановок таких как «Нотрдам де Пари», «Гамильтон», «Иисус Христос Супер Звезда» и многих других, а так же  песни зарубежной и русской эстрады! В сопровождении ансамбля!

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11875780

18 июля

воскресенье

20:00

6+

Концерт Евгения Дятлова

1 час 45 минут без антракта

Цена билетов: 1500-3500 рублей

Евгений Дятлов, вокал/гитара.

«Акадэм-квинтет» под управлением Николая Криворучко в составе:

Николай Криворучко, гитара

Петр Ильяш (лауреат международных конкурсов), скрипка

Вадим Богорад, кларнет/саксофон/бубен

Олег Коляденко, баян

Владислав Кроль, контрабас

Евгений Дятлов — один из самых любимых исполнителей романсов на российской сцене. Секрет его выступлений, проходящих с неизменным аншлагом, прост. В наше время, когда романсы и душевные песни снова входят в моду, вокальное творчество Евгения Дятлова чрезвычайно востребовано. Для своего слушателя певец выбирает неформатную, «честную» музыку, проверенную временем. В программах его выступлений звучат русский старинный и городской романс, русские, украинские, цыганские народные песни, песни из кинофильмов, ретро-танго, песни 1930-40-х и военных лет. Между тем, Евгений активно реализует себя как кино- и драматический актер. На вопрос, как ему удается сочетать актерскую и певческую карьеры, артист ответил так: «В театре часто не удается передать все свои ощущения. Если бы я остался только в театре, только там пел, я, наверное, вступил бы сам с собой в конфликт. Кроме того, когда я пою, даже в группе, так или иначе, я сам себе хозяин. В театре такого не бывает: такова специфика коллективного творчества. Наверное, я меньше актер, чем певец, потому что для меня театр — это не образ жизни, а способ жизни».

Победитель песенных шоу «Две звезды», «Точь в точь».

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11872063/

19 июля

понедельник

20:00

12+

Концерт

Владимира Кузьмина

1 час 45 минут без антракта

Цена билетов: 2000-6000 рублей

Сольный концерт одного из лучших гитаристов современности, Народного артиста России Владимира Кузьмина.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11862329/

20 июля

вторник

20:00

12+

Спектакль 

«Закрой глаза и смотри»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1500-5000 рублей

Впервые в Сочи, только один день: спектакль, уже несколько лет с

успехом шествующий по театральным сценам Москвы, Санкт-Петербурга,

Калининграда и других городов.

Вадим Демчог и артисты театра «Арлекиниада» своими невероятными

монологами воскрешают давно или недавно ушедших от нас гениев и

злодеев.

«Закрой глаза и смотри» — спектакль, который вызывает бездну эмоций у

каждого зрителя, потому что каждый зритель находит в звучащем на сцене

отражение своей собственной судьбы.

На сцене нет декораций, есть лишь актер, микрофон и музыкант-виртуоз Николай Иншаков за инструментом.

Актеры выходят на сцену и читают монологи от имени великих людей (и не только людей, впрочем!), а в голове каждого зрителя тем временем сам собой загорается экран «кинотеатра».

Стоит политься музыке, стоит актеру начать говорить, как спектакль немедленно начинается у вас в голове: с декорациями, костюмами и глубочайшим погружением.

«Закрой глаза и смотри» — это игра живого слова и персонального восприятия каждого зрителя в отдельности.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11892792

21 июля

среда

16:00

6+

 Шоу Андрея Кислицина «JORANDO»

1 час 10 минут без антракта

Цена билетов: 800-2000 рублей

Skyshow «JORANDO» — это необыкновенный спектакль, созданный знаменитым клоуном Cirque du Soleil  Андреем Кислициным.  «JORANDO» —  это история про синюю птицу-ангела, которая живет на небе и помогает людям обрести любовь и счастье. Помните ощущение, когда самолет взлетает и находится над облаками? Именно здесь обитает Jorando — смешной и непредсказуемый, красивый и нелепый синий Волшебник.  Пластический спектакль без слов поднимет вас на небо и перенесет в удивительный мир детства и чистой фантазии.

Skyshow «JORANDO»  — это уникальная возможность насладиться цирковым искусством мирового таланта, одного из главных действующих клоунов легендарного канадского Cirque du Soleil — Андрея Кислицина (артиста таких шоу как  “VOLTA”, “Varekai”, “Alegria”). Пантомима, клоунада, танец, сказочные костюмы и декорации — вот основные ключи к сердцу зрителя Skyshow «JORANDO».

Каждый гость Jorando станет частью спектакля, и, конечно, никто не останется без улыбки и незабываемых ярких впечатлений!

Если вам нравится живое искусство, если вам хочется менять мир к лучшему, если вам просто захотелось коснуться плюшевых облаков — SkyShow «Jorando» ждет вас!

Создатели Шоу:

Автор и Режиссёр — Андрей Кислицин

Музыка — Дмитрий Волков и Алекс Лапуэтсце

Костюмы и декорации — Владимир Козырев

Костюм Jorando — Marcel Bofill (художник по костюмам Cirque du Soleil)

Художник по свету — София Крылова

Продюсер — Алексей Москаленко

Артисты:

Jorando — Андрей Кислицин

Правыч — Павел Алёхин

Левыч — Евгений Чумак

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11784112

21 июля

среда

20:00

18+

 Сольный концерт Славы Комиссаренко

1 час 10 минут без антракта

Цена билетов: 1500-3500 рублей

Слава Комиссаренко – стендап-комик из Беларуси.

Слава Комиссаренко принял участие в топовых телевизионных и ютуб проектах: Что было дальше?», «Вечерний Ургант », «Открытый Микрофон», «Stand Up» на ТНТ и др. Также Слава успешно ведет свой youtube канал, где встречается с различными стендап-комиками и в свойственной ему манере рассуждает о жизни. На сегодняшний день канал насчитывает 452 тысячи подписчиков. И с каждым днем его число только растет.

В выступлениях Славы Комиссаренко есть своя изюминка. Добродушный стэндапер не боится с юмором рассказывать о своих жизненных историях, понятных любому человеку. Это и отношения с прекрасным полом , и жизнь в мегаполисе, и общение в соцсетях. В юмористическом запасе Комиссаренко есть и забавные ситуации на гастролях, о которых он рассказывает просто и без прикрас.

Слава общается со своими зрителями на равных. При этом он умудряется ловко сочетать остроумие, ироничность и обаяние. Комиссаренко может взглянуть на обыденную ситуацию под нестандартным углом. Этот оригинальный взгляд на вещи делает его выступления по-настоящему смешными и яркими.

Концерты Славы Комиссаренко – это всегда позитив и отличное настроение!

Специальный гость: Андрей Колмачевский — стендап-комик проектов «Открытый Микрофон» и «Stand Up» на ТНТ.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11782838

23 июля — 1 августа 2021 года — гастроли Марийского Государственного театра оперы и балета имени Эрика Сапаева в рамках проекта «Летние балетные сезоны в Сочи»

23, 28, 31 июля

20:00

12+

Балет П.И. Чайковского «Лебединое озеро»

2 часа 15 минут с антрактом

Цена билетов: 1200-2500 рублей

МАРИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ и БАЛЕТА им. Эрика Сапаева город Йошкар-Ола

Марийский государственный академический театр оперы и балета имени Эрика Сапаева уже знаком сочинцам и гостям города. Вот уже в третий раз он представляет свои лучшие классические спектакли на «Летних балетных сезонах». Марийскому балету рукоплескали Канны, Венеция, Берлин и другие города зарубежья, а в России их всегда горячо принимают в Москве, Нижнем Новгороде, Самаре и еще во многих городах. Но гастроли в Сочи стали самыми любимым для театра, потому что Сочи уникален!

В 2020 году гастроли не состоялись, пандемия отняла у нас возможность встретиться с любимыми зрителями, и мы компенсируем это летом 2021!

«Лебединое озеро» – знаменитый и любимый зрителем балет. Он обошел все балетные сцены мира. О нем размышляли и размышляют и, видимо, еще будут размышлять, силясь постичь тайны и философские глубины музыки, сочиненной Чайковским, представители многих поколений хореографов разных стран.

Версия марийского театра сохраняет традиции классического русского балета, но хореографический текст изменен и усложнен. Это балет, в котором труппа театра демонстрирует всю свою творческую мощь и красоту танца, где художник Борис Голодницкий создает «крылатое» пространство, окутывающее зрителей и героев белоснежными лебедиными перьями, взмывающими вверх вместе с восторгами зрителей в финале.

23 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837063

28 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837075

31 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837077

24, 29 июля

20:00

0+

Балет П.И. Чайковского «Щелкунчик»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1200-2500 рублей

МАРИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ и БАЛЕТА им. Эрика Сапаева город Йошкар-Ола

Марийский государственный академический театр оперы и балета имени Эрика Сапаева уже знаком сочинцам и гостям города. Вот уже в третий раз он представляет свои лучшие классические спектакли на «Летних балетных сезонах». Марийскому балету рукоплескали Канны, Венеция, Берлин и другие города зарубежья, а в России их всегда горячо принимают в Москве, Нижнем Новгороде, Самаре и еще во многих городах. Но гастроли в Сочи стали самыми любимым для театра, потому что Сочи уникален!

В 2020 году гастроли не состоялись, пандемия отняла у нас возможность встретиться с любимыми зрителями, и мы компенсируем это летом 2021!

На сцене «Зимнего театра» с 23 июля по 1 августа зрители увидят «Лебединое озеро», «Щелкунчика», «Эсмеральду», «Золушку» и «Ромео и Джульетту». Каждый балет уникален по своему, каждый прекрасен и неповторим.

Самый новогодний балет во всей истории русской сцены – «Щелкунчик», балет о смелости и преодолении «злых чар» силой любви. Волшебная музыка П. Чайковского завораживает и притягивает каждого, даже тех, кто не является поклонником классической музыки.

Постановка Константина Иванова ведет вас в сказку, где прекрасные солисты балета на фоне чарующего художественного оформления художника Бориса Голодницкого раскрывают рождественские тайны.

24 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837084

29 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837092

25, 30 июля

20:00

12+

Балет С. Прокофьева «Золушка»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1200-2500  рублей

МАРИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ и БАЛЕТА им. Эрика Сапаева город Йошкар-Ола

Марийский государственный академический театр оперы и балета имени Эрика Сапаева уже знаком сочинцам и гостям города. Вот уже в третий раз он представляет свои лучшие классические спектакли на «Летних балетных сезонах». Марийскому балету рукоплескали Канны, Венеция, Берлин и другие города зарубежья, а в России их всегда горячо принимают в Москве, Нижнем Новгороде, Самаре и еще во многих городах. Но гастроли в Сочи стали самыми любимым для театра, потому что Сочи уникален!

В 2020 году гастроли не состоялись, пандемия отняла у нас возможность встретиться с любимыми зрителями, и мы компенсируем это летом 2021!

На сцене «Зимнего театра» с 23 июля по 1 августа зрители увидят «Лебединое озеро», «Щелкунчика», «Эсмеральду», «Золушку» и «Ромео и Джульетту». Каждый балет уникален по своему, каждый прекрасен и неповторим.

Балет «Золушка» – крупнейшая творческая удача композитора С. Прокофьева и удача марийского театра, где воплотилось лучшее, чем театр владеет: исполнение в абсолютной манере чистых линий, предельно четкая графика и блистательное драматургическое решение. Спектакль чутко продолжает традиции классических спектаклей. В нем присутствует множество ярких и колоритных номеров, вариации, дивертисменты. Великолепная, искрометная «Золушка» по знаменитой сказке Ш. Перро – это блестящий хореографически, сценографически и сюжетно балет, который адресован не только детям, но и взрослым.

25 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837138

30 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837145

26 июля

понедельник

20:00

12+

Балет С. Прокофьева

«Ромео и Джульетта»

2 часа 15 минут с антрактом

Цена билетов: 1200-2500 рублей

МАРИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ и БАЛЕТА им. Эрика Сапаева город Йошкар-Ола

Марийский государственный академический театр оперы и балета имени Эрика Сапаева уже знаком сочинцам и гостям города. Вот уже в третий раз он представляет свои лучшие классические спектакли на «Летних балетных сезонах». Марийскому балету рукоплескали Канны, Венеция, Берлин и другие города зарубежья, а в России их всегда горячо принимают в Москве, Нижнем Новгороде, Самаре и еще во многих городах. Но гастроли в Сочи стали самыми любимым для театра, потому что  Сочи уникален!

В 2020 году гастроли не состоялись, пандемия отняла у нас возможность встретиться с любимыми зрителями, и мы компенсируем это летом 2021!

На сцене «Зимнего театра» с 23 июля по 1 августа зрители увидят «Лебединое озеро», «Щелкунчика», «Эсмеральду», «Золушку» и «Ромео и Джульетту». Каждый балет уникален по своему, каждый прекрасен и неповторим.

Константин Иванов вместе с художником Борисом Голодницким создали свою версию балета, где над всеми героями нависает неумолимый рок, органичный балетным постановкам. И это позволило больше проникнуть в замысел композитора, увеличить роль танца и остроту режиссерских находок. Трагичная и в то же время лиричная музыка находит свое продолжение в солистах, классическая хореография главных героев с плавными широкими движениями переламывается угловатой и пугающей пластикой гостей бала у Капулетти, сценами боя и смертей, как сама жизнь влюбленных ломается неумолимым Роком. Четко продуманный свет выхватывает то светлые моменты жизни, то ее самые страшные глубины. Оркестр звучит то страстно, то нежно, любовь и ненависть, заданная музыкой, проникает в каждый звук каждого инструмента. И подлинный трагизм даже через веселый юмор несут в себе солисты.

Самая знаменитая история любви, самая знаменитая трагедия в воплощении марийского балета останется в сердце каждого зрителя.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837151

27 июля

вторник

20:00

12+

Балет С. Пуни

«Эсмеральда»

2 часа с антрактом

Цена билетов: 1200-2500 рублей

МАРИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ и БАЛЕТА им. Эрика Сапаева город Йошкар-Ола

Марийский государственный академический театр оперы и балета имени Эрика Сапаева уже знаком сочинцам и гостям города. Вот уже в третий раз он представляет свои лучшие классические спектакли на «Летних балетных сезонах». Марийскому балету рукоплескали Канны, Венеция, Берлин и другие города зарубежья, а в России их всегда горячо принимают в Москве, Нижнем Новгороде, Самаре и еще во многих городах. Но гастроли в Сочи стали самыми любимым для театра, потому что Сочи уникален!

В 2020 году гастроли не состоялись, пандемия отняла у нас возможность встретиться с любимыми зрителями, и мы компенсируем это летом 2021!

На сцене «Зимнего театра» с 23 июля по 1 августа зрители увидят «Лебединое озеро», «Щелкунчика», «Эсмеральду», «Золушку» и «Ромео и Джульетту». Каждый балет уникален по своему, каждый прекрасен и неповторим.

Балет «Эсмеральда» (постановка заслуженного артиста РФ Константина Иванова) в марийском театре не похож на одноименные спектакли других трупп, так как сюжет классического балета здесь усложнен: есть линии персонажей, не представленных в классической версии; история ближе к роману В. Гюго, ближе к драме, к человеческим чувствам. Трагический финал балета рождает не просто историю о любви, но притчу о человеке и его страстях.

Сложные партии главных героев – также особенность балета. Эта постановка богата па-де-де, где прекрасные солисты во всей красе раскрывают свой хореографический талант, давая возможность зрителям насладиться высоким искусством балета.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11837156

Дата, время, день недели

Наименования представлений

Текстовый анонс

2 июля

 пятница

19.00

12+

Премьера программы «Бьется сердце беспокойное…»

  Романсы С. Танеева, М. Ипполитова-Иванова

Ольга Коржова (сопрано)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:300-700 рублей

«БЬЁТСЯ СЕРДЦЕ БЕСПОКОЙНОЕ…» Романсы Сергея Танеева и Михаила Ипполитова-Иванова на стихи русских и зарубежных поэтов Лауреат международного конкурса Ольга Коржова (сопрано) Партия фортепиано – дипломант международного конкурса Валерия Анфиногенова В концерте принимает участие Полина Миндрул (флейта) Лектор — музыковед — Ирина Клюжина В новой эксклюзивной программе ведущей солистки Сочинской филармонии Ольги Коржовой собраны уникальные по мелодическому разнообразию и поэтической наполненности глубочайшими многогранными смыслами, по яркой эмоциональности и волнующей трепетности романсы Сергея Танеева и Михаила Ипполитова-Иванова. Любимица сочинской публики Ольга Коржова родилась в Норильске, вокальному искусству обучалась в Екатеринбургской государственной консерватории имени М.Мусоргского. В 2002 году певица стала лауреатом престижного международного конкурса певцов Ibla Grand prize в итальянском городе Рагуза. В 2004-2005 годах проходила стажировку в Центре оперного пения Галины Вишневской (Москва), а в 2005 году завоевала 2 премию и звание лауреата на II Российском конкурсе вокалистов имени Валерии Барсовой, проходившем в Сочи. Сопровождать выступление певицы будут дипломант международного конкурса Валерия Анфиногенова (фортепиано) и Полина Миндрул (флейта).

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11869816

3 июля

суббота

17:00

12+

Премьера программы «Вечер камерной музыки»

Фортепианные квартеты Г.Форе и А.Дворжака

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:300-700 рублей

Габриэль Форе Фортепианный квартет №1 до минор, соч.15 Антонин Дворжак Фортепианный квартет №2 Ми-бемоль мажор, соч. 87 В эксклюзивной программе вечера будет звучать, очень редко исполняемая на сочинской сцене, камерная музыка для фортепиано и ансамбля струнных инструментов: скрипки, альта и виолончели. В программе вечера собраны настоящие жемчужины жанра фортепианного квартета, шедевры Форе и Дворжака, совершенные и прекрасные, поражающие сочетанием эмоциональной насыщенности и классической чистоты мелодических линий. В этих сочинениях в полной мере воплотился замечательный мелодический дар композиторов. А представят фортепианные квартеты молодые талантливые исполнительницы, лауреаты международных конкурсов и фестивалей, студентки Санкт-Петербургской консерватории имени Н. Римского-Корсакова Мария Кожаринова (фортепиано), Мария Лысикова (скрипка), Яна Кусяк (альт) и Юлия Муравьёва (виолончель).

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11870079

4 июля

воскресенье

17:00

12+

 «Главная буква органного алфавита»

Владимир Королевский (орган)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов: 500-800 рублей

Лауреат международных конкурсов Владимир Королевский (орган)

Ведущий концерта – Геннадий Шляхов

Органная музыка великого и непревзойдённого И.С.Баха – это итог трехвекового пути развития органного искусства. В своей гениальной музыке Бах не только продолжил традиции, но и новаторски обновил их. В программе вечера в исполнении Владимира Королевского прозвучат сочинения и И.С.Баха, и произведения для органа крупнейших композиторов той эпохи, эпохи барокко, «золотого века» органной музыки: Дитриха Букстехуде, самого главного представителя северогерманской органной школы добаховской эпохи, Николауса Брунса и Георга Бёма — одних из самых известных композиторов и органистов, повлиявших на творчество Баха.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11865422/

4 июля

воскресенье

19:30

12+

Гала-концерт скрипичной музыки

«Летний звездопад»

1 час 50 минут без антракта

Цена билетов: 900-2000 рублей

4 июля, 19:30 в Сочи на сцене Зала органной и камерной музыки им. Алисы Дебольской пройдет Гала-концерт звезд европейской сцены и юных талантов «Мастерской Скрипичного Искусства»! В программе: Венявский — «Фауст» Венявский — «Скерцо-тарантелла» Равель — «Цыганка» Дебюсси — «Лунный свет» Берио — «Балетные сцены» Лист — Соната си минор Чайковский — «Меланхолическая серенада» Дата и время: 20 июня, 19:00 Место: Соборная палата, Лихов переулок, дом 6, м. Цветной бульвар Соблюдение социальной дистанции при рассадке, масочный режим, обработка зала. В случае непредвиденной отмены концерта мы вернем вам стоимость билетов. Исполнители: Матвей Блюмин. Скрипка. Победитель и обладатель Гран-при более 20 международных конкурсов, играет на скрипке экс-Давид Ойстрах. Солист Московской филармонии и «Мастерской Скрипичного Искусства». Даниил Австрих. Скрипка. Лауреат международных конкурсов им. Л.Бетховена, П.Сарасате, Н.Паганини, Выступал в Карнеги-Холл (Нью-Йорк), Вигмор-Холл (Лондон), Тонхалле (Цюрих) и многих других. Фёдор Белугин. Альт. Артист квартета имени Давида Ойстраха, художественный руководитель и основатель «Мастерской Скрипичного Искусства» Александр Осминин. Партия фортепиано. Лауреат международных конкурсов, солист Мастерской Скрипичного Искусства. Также в концерте принимают участие солисты «Мастерской Скрипичного Искусства»: Анастасия Белугина (скрипка) Тимофей Блюмин (скрипка) Никита Сенько (скрипка)

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11878767

6 июля

вторник

19:00

12+

 «Пилигрим. Иосиф Бродский»

Литературно-джазовый спектакль Петербургского театра Vertumn

1 час 30 минут без антракта

Цена билетов: 800-1500 рублей

Спектакль по произведениям Иосифа Бродского: стихи и поэмы разных лет, отрывки из интервью и воспоминаний. Литературная композиция — Елена Бедрак. Музыка — Юрий Бедрак. В спектакле принимают участие артисты Елена Бедрак и Александр Мицкевич, музыканты — Юрий Бедрак (клавишные, саксофон), Роман Квачев (труба), Сергей Землянухин (контрабас), Дмитрий Сабуров (барабаны). Творчество яркого, сложного, интеллектуального поэта XX века Иосифа Бродского в интерпретации петербургского театра Vertumn. Документальные свидетельства эпохи, выдержки из различных интервью, письма, стихи и поэмы разных лет откроют для зрителя новые смыслы и неожиданные грани жизненного и творческого пути поэта. Для себя актеры оставляют лишь пространство Слова и стремятся передать его энергию. Музыкальная составляющая спектакля и ее живой пульс претерпевает самые разные жанровые изменения. Оставаясь в русле джазовых импровизаций, музыканты раскрывают зрителю всю палитру современных музыкальных течений от хип-хопа до регги, от свинга до би-бопа. Спектакль «Пилигрим. Иосиф Бродский» неоднократно был сыгран в театрах Санкт-Петербурга, Ростова-на-Дону, Краснодара, Тулы, Архангельска, филармониях Иваново, Новгорода Великого, Смоленска, Нижнего Тагила, Самары и Казани.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11878826

9 июля

пятница

19:00

12+

 «Avec Amour: снова туда, где море огней….»

Солисты Хабаровского музыкального театра

Фрагменты из оперетт, популярные песни

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:500-800 рублей

Солисты Хабаровского музыкального театра Никита Туранов, Андрей Кучинский Заслуженный артист России Денис Желтоухов Партия фортепиано Валерия Анфиногенова, Валерия Белевцова, Сурен Вартанян Ведущие солисты знаменитого Хабаровского краевого музыкального театра привезли в Сочи яркую, феерическую программу, в которой собраны арии из самых любимых оперетт и песенные хиты Исаака Дунаевского и Арно Бабаджаняна. О, оперетта – жизнерадостная, остроумная, нарядно одетая и красочно звучащая Её Величество Оперетта любима людьми разных возрастов, сословий и музыкальных предпочтений за пленительные и чарующие мелодии, хитросплетенные сюжеты и искромётный юмор, праздничность и легкость!

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11870226

10 июля

суббота

17:00

12+

Премьера программы «Дыхание прошлого»

Владимир Юрасов (фортепиано)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:300-700 рублей

Лауреат международных конкурсов Доцент консерватории города Наньчан (Китай) Владимир Юрасов Ф. Шопен «Большой блестящий вальс» ля-бемоль мажор, соч. 34 № 1 Л. Бетховен «Соната» №8 (Патетическая), соч. 13 Ф. Шопен «Ноктюрн» До-минор, соч. 48 №1 «Скерцо» №3 до-диез минор, соч. 39 Цуй Шигуан (Китай) «Горный источник» Ван Цзяньчжун (Китай) «Яркие красные лилии утренней звезды» Александр Скрябин «Прелюдия и ноктюрн для левой руки», соч. 9 К. Дебюсси. «Фейерверк» из цикла «24 прелюдии», II тетрадь Предстоящий концерт молодого талантливого музыканта, лауреата международных конкурсов, выпускника Российской Академии музыки имени Гнесиных Владимира Юрасова станет своеобразным музыкальным приношением родному городу, где он сделал свои первые шаги в мир музыки. В программе вечера пианист предлагает обратиться в прошлое, далёкое и не очень далёкое, почувствовать эпоху того времени, прикоснуться к великим творениям композиторов, выразивших свои эмоциональные переживания в музыкальных звуках.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11870235/

11 июля

воскресенье

17:00

12+

«OrganRock»

Владимир Королевский (орган)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов: 500-800 рублей

Лауреат международных конкурсов Владимир Королевский (орган) Ведущий концерта – Геннадий Шляхов Орган и рок – слушатели вполне резонно могут задать вопрос, что общего между такими разными понятиями и как они оказались рядом? Для того, чтобы узнать ответ, лучше всего посетить концерт и всё услышать самим: и краткий экскурс в историю органа, и не только транскрипции рок-баллад Queen и Scorpions или фрагменты из мюзиклов, а также музыку Баха и Видора, которая по своей мощи и экспрессии вполне способна составить конкуренцию выступлениям известных рок-групп.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11865424/

16 июля

пятница

19:00

12+

«Тихо вечер догорает….»

Чесноков, Рахманинов, Свиридов

Камерный хор, солисты Сочинской филармонии

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов: 300-700 рублей

В программе вечера предстанет русская музыка, с её ярким национальным своеобразием, необыкновенной задушевностью, яркой эмоциональностью, мелодическим богатством, неиссякаемой жизнерадостностью и тёплым лиризмом. Хоровые, вокальные и инструментальные сочинения русских композиторов XVIII-XXI веков позволят слушателям совершить своеобразный экскурс во времени по столь разным и неповторимым стилям русских композиторов. Наряду с пылкими порывами и задушевными высказываниями фортепианной музыки Скрябина, духовными творениями Бортнянского и Чеснокова будут звучать изысканные, хрустальной чистоты хоровые миниатюры Даргомыжского, Калинникова, Танеева и Свиридова, а также необыкновенные по красоте и проникновенности изумительные романсы Сергея Рахманинова.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11870244

17-18 июля

суббота-воскресенье

17:00

5+

Премьера программы «Магия дудука»

Владимир Королевский (орган)

Аргишти (дудук)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов: 500-800 рублей

Аргишти (дудук) Владимир Королевский (орган) И.С.Бах Токката и фуга Фа мажор Хоровел» (арм. нар.) (дудук соло)  «Ераз» (арм. нар.) (дудук + орган) (4) Ф. Мендельсон Прелюдия и фуга ре минор (10) Ф. Шуберт Серенада (дудук + орган) (4) Дж. Каччини (А. Вавилов) Аве Мария (дудук + орган) (5) Аргишти «Первый ереванский снег» (дудук + орган) (5) В. Королевский Токката (5) Т. Альбинони (Р. Джадзотто) Адажио (дудук + орган) (6) Ф. Шуберт Аве Мария (дудук + орган) (4) Бисы «Ах инч лавэ» (арм. нар.) (дудук + орган) «Чинар эс» (арм. нар.) (дудук + рояль) (?) Орган и дудук. Два короля музыки, многовековая история которых долгое время шла параллельными непересекающимися курсами. И только в наше время открылось, что совместное звучание этих инструментов таких великих и таких разных великолепно дополняют друг друга. И словно не было тысячелетий, проведенных порознь. Знойный тембр армянского дудука – рождённого среди гор, устремлённых в небо. И орган – божественный оракул, вобравший в себя всю Вселенную. Так, прекрасно дополняя друг друга, инструменты буквально оживают в руках исполнителей. В программе вечера прозвучат известные классические произведения, армянские мелодии, авторские сочинения Аргишти. Аргишти родился и вырос в Санкт-Петербурге. Получив академическое музыкальное образование в родном городе, отправился в Армению и продолжил обучение у одного из лучших дудукистов современности — Геворга Дабагяна. В 2008 году по наставлению учителя начал сольную карьеру. Сегодня Аргишти один из тех, кто достойно представляет дудук в России и за её пределами. Исполнитель мастерски владеет и успешно использует в своих программах еще более древние инструменты: армянскую флейту блур, восточные флейты — персидский нэй и арабский нэй. Также сочетает дудук с органом и электронной музыкой. Является постоянным участником многих этнических фестивалей, Всероссийского Московского фестиваля дудука, а также благотворительных концертов. В программах Аргишти использует известные народные мелодии Армении и Востока, классические мелодии, а также авторские композиции. Любовь к дудуку и желание расширить его возможности позволяют Аргишти успешно экспериментировать в разных стилях. Его музыку можно отнести к жанру World music (этно), а также найти в ней отголоски джаза, фьюжн и неоклассики. В дискографии артиста 10 альбомов.

17 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11865426/

18 июля — https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11865428/ 

21 июля

среда

19:00

6+

Концерт Оксаны Федоровой

«Мой голос для тебя…»

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов: 500-800 рублей

21 июля в Зале органной и камерной музыки в Сочи состоится премьера новой концертной программы Оксаны Федоровой «Мой голос для тебя…», в которую вошли 15 классических произведений! В программу вошли романсы на музыку П. И. Чайковского, А. С. Даргомыжского, Н.А. Римского-Корсакова, Д. Д. Шостаковича, созданные великими композиторами на стихи великих русских поэтов — А.С. Пушкина, А. Н. Майкова, А. В. Кольцова. Также в новой программе прозвучат арии из знаменитой оперы Жоржа Бизе «Кармен», испанские и французские произведения. Каждое выступление программы – это ода главному чувству — любви, а вместе с ней смятение души и радостное волнение, восторг встреч и горечь разлуки, воспоминание о прошлом и надежды, на счастье. «Программа «Мой голос для тебя» вобрала мои самые любимые романтические произведения, наполненные глубоким смыслом, созданные гениальными композиторами и поэтами», — отмечает Мисс Вселенная, певица и телеведущая, Оксана Федорова. – «Соприкасаясь с красотой звука, безупречностью слога невозможно остаться равнодушным. Музыка словно ключик открывает в вашей душе самые прекрасные и одухотворенные мысли и порывы, очищает ум и сердца от всего временного, суеты и тревоги, и позволяет ощутить гармонию с вечными и прекрасными произведениями мирового музыкального наследия». Богатые и выразительные мелодии, нежность и эмоциональная глубина создают удивительную ауру и погружают зрителей в мир ярких эмоций и по-настоящему красивой музыки.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11871305

23 июля

пятница

19:00

12+

Премьера программы «ДоМрый вечер»

Оркестр народных инструментов «Русский сувенир»

Анна Мягкая, Вячеслав Авджян (домра)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:300-700 рублей

Инструментальные сочинения А. Вивальди, П. Сарасате, М. Теодоракиса, В. Городовской, А. Цыганкова, А. Бызова, В. Яковлева Лауреаты российских и международных конкурсов Анна Мягкая, Вячеслав Авджян (домра) Оркестр народных инструментов «Русский сувенир» имени П.Нечепоренко Главный дирижёр — заслуженный артист Республики Адыгея Григорий Михайлов В ноябре 2019 года, состоялась презентация нового коллектива Trio «Сon brio» в программе «Концерт на троих». Блистательное выступление молодых солистов оркестра «Русский сувенир» домристов Анны Мягкой, Вячеслава Авджяна и пианистки Александры Осиповой покорило сердца слушателей с первых же мгновений концерта. Был запланирован концерт замечательного дуэта домристов с Оркестром народных инструментов «Русский сувенир», но вмешалась пандемия, отодвинув все выступления на неопределённое время, и вот долгожданная встреча с искусством домристов-виртуозов в творческом содружестве с оркестром под управлением главного дирижёра Григория Михайлова. Программа вечера предлагает слушателям насладиться шедеврами Вивальди, Сарасате, Теодоракиса, оригинальными сочинениями Цыганкова, Бызова и Яковлева, а также русскими народными мелодиями в обработках Городовской.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11870239

24 июля

суббота

17.00

5+

«O sole mio

Вокальный ансамбль «Сочи Соло»

Денис Громов (фортепиано)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:500-800 рублей

Вокальный ансамбль «Сочи-Соло» Алексей Блинов, Евгений Сычугов, Артём Толстокоров Руководитель – Лариса Ерохина Лауреат международных конкурсов Денис Громов (фортепиано) Ведущий концерта – Геннадий Шляхов Вокальный ансамбль «Сочи-Cоло», созданный в марте 2018 года на базе камерного хора Сочинской филармонии, успел завоевать у горожан внимание и любовь. «Сочи-Соло» – это красивые мужские голоса, смелые аранжировки, зажигательные вокально-танцевальные номера, драйв и невероятное обаяние. Благодаря художественному руководителю Ларисе Ерохиной коллектив находится в постоянном творческом поиске, без устали шлифуя своё мастерство. В исполнении вокалистов прозвучат знаменитые итальянские песни, хиты советской эстрады и современные музыкальные композиции. К великолепному трио певцов присоединится наш замечательный пианист Денис Громов, и это обещает что-то удивительное и незабываемое!

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11870249

25 июля

воскресенье

17:00

12+

«Место встречи — Лейпциг»

И.С.Бах и  Ф.Мендельсон

Владимир Королевский (орган)

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов: 500-800 рублей

Лауреат международных конкурсов Владимир Королевский (орган) Ведущий концерта – Геннадий Шляхов «Если Бах — Бог, то Мендельсон — его пророк», говорили современники Феликса Мендельсона и были совершенно правы. Мендельсон заново открыл для современников наследие Баха, возродил величие органа и проложил путь к удивительным звуковым открытиям органной музыки XIX века. Связь с музыкой Баха была одной из определяющих для творчества Феликса Мендельсона. И связь эта не только творческая: великий романтик жил в Лейпциге и давал концерты на органе в церкви Св. Фомы, на котором некогда играл Бах. Мендельсон единственный композитор первой половины XIX века, который оставил значительные сочинения для органа. Несмотря на огромное увлечение музыкой Баха, его органные опусы принадлежат романтической традиции. Прекрасное знание инструмента позволило Мендельсону достигать великолепных выразительных и красочных эффектов, используя даже простые средства. Сочетание романтического чувства с традициями, идущими от Баха, определяют неповторимый облик творений Мендельсона. В программе вечера прозвучат шедевры двух великих немецких мастеров, ставших воплощением органного Барокко и Романтизма.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11865430/

30 июля

19:00

12+

К 90-летию  Микаэла Таривердиева

«БУДЕТ МУЗЫКА!»

1 час 20 минут без антракта

Цена билетов:300-800 рублей

Органные, фортепианные и вокальные сочинения Микаэла Таривердиева Екатерина Бачурина (вокал) Елена Чистякова (скрипка) Светлана Трофименко (виолончель) Константин Киселёв (контрабас) Сурен Вартанян (фортепиано) Владимир Королевский (орган) Ведёт концерт – Валерия Анфиногенова Микаэл Таривердиев (1931-1996) – знаковая фигура российской музыкальной культуры второй половины XX века, народный артист России, лауреат Государственной премии СССР и еще 18 международных премий, в том числе трех премий «Ника» и премии Американской академии музыки (1975). В 2002 году имя композитора было занесено в Книгу рекордов Гиннеса как обладателя самого большого количества наград за музыку, написанную для кино. Однако его знаменитые киноработы – лишь малая часть огромного творческого наследия мастера. Помимо саундтреков он создал музыку к ряду спектаклей, написал более 100 песен и романсов, несколько балетов и опер, камерные и вокальные циклы, симфонию, органные и другие произведения. В программе предстоящего вечера собраны как знаменитые культовые саундтреки Таривердиева, так и оригинальные фортепианные и органные творения композитора, тонкая и изысканная интонация которых узнаваема с первых нот.

https://iframeab-pre2210.intickets.ru/seance/11881582

Сергей Жуков — российский музыкант, продюсер, бизнесмен, вокалист культовой поп-группы «Руки вверх!», получившей широкую известность в конце 1990-х. Успех коллектива стал беспрецедентным для своего времени, а его творчество было отмечено десятками премий. Творчество дуэта «Руки вверх!» оказало сильнейшее влияние на российскую молодёжную культуру, и сегодня группа считается одним из главных символов эпохи 90-х.

Что нам известно о Сергее Жукове

Реальное имя:

Сергей Жуков

Дата рождения:

22.05.1976 года

Сейчас Сергею Жукову:

45 лет

Место рождения:

г. Димитровград

Гражданство:

?? &nbspРоссия

Рост Сергея Жукова:

178 см

Род деятельности:

Певец, Музыкант, Предприниматель, Радиоведущий, Режиссер, Телеведущий

Видео с участием Сергея Жукова

Предлагаем вам посмотреть видео про Сергея Жукова. Фактически перед вами плейлист, в котором вы можете выбрать и посмотреть любой из видеороликов про персону, просто нажав на кнопку в правом верхнем углу окна. Сергей Жуков — певец, музыкант, предприниматель, радиоведущий, режиссер, телеведущий. Очень рекомендуем ознакомиться с биографией этого человека и написать свое мнение в комментариях.

Биография Сергея Жукова

Жуков Сергей Евгеньевич родился 22 мая 1976 в Димитровграде — небольшом городке в Ульяновской области. Отец певца работал слесарем в научно-исследовательском институте, а мать преподавала сольфеджио и игру на фортепиано. Именно она привила сыну интерес к музыке. Через семь лет в семье Жуковых родился ещё один сын — Михаил. И хотя в детские годы братья были не очень близки, позднее они смогли наладить отношения.

Свои школьные годы музыкант называет счастливым и беззаботным временем. Почти всё свободное время мальчик проводил на улице в компании друзей или за занятиями спортом: в школе он увлекался хоккеем и мечтал стать бодибилдером. Однако вскоре спорт отошёл на второй план: в 14-летнем возрасте он всерьёз заинтересовался музыкой и вступил в свою первую группу, которая по имени одного из участников получила название «Вася».

Получив школьный аттестат, будущий артист переезжает в Самару и устраивается в местную студию радиостанции «Европа Плюс»: он становится ведущим одной из программ танцевальной музыки. Там же Сергей знакомится с Алексеем Потехиным — молодые люди сразу же находят общий язык, а позднее создают собственную группу. Дуэт начинает писать свои первые песни, с которыми успешно выступает на городских дискотеках.

В 1994 году, собрав необходимую сумму денег, музыканты переезжают в Тольятти, где становятся частыми гостями многих вечеринок. Постепенно коллектив обретает известность среди тольяттинской молодёжи, а ещё через год он перебирается в Москву. В этот же период Сергей становится студентом Самарской академии культуры и искусств: молодой человек выбирает специальность режиссёра шоу-программ, а в 1999 году получает диплом вуза.

В столице о музыкантах впервые услышали в 1995 году: записав несколько песен, они предложили их одной из радиостанций, сопроводив запиской: «Эта музыка заставит вас поднимать руки вверх». Именно из этой фразы и было взято название в будущем самой популярной российской группы. Песни были поставлены в одной из программ, а самих музыкантов ведущие представили как коллектив «Руки вверх!». Это название сразу же закрепилось за дуэтом.

Первое время Сергей работает диджеем на радио и продолжает записывать песни, которые позднее войдут в дебютный альбом. Сам он выступает как автор текстов, а музыку к ним пишет Алексей Потехин. Вскоре на перспективный дуэт обращает внимание продюсер Андрей Маликов — он берёт на себя его раскрутку, и музыканты начинают выступать на московских сценах, а в 1997 году выпускают первую пластинку и записывают два клипа.

Несколько из вошедших в альбом песен сразу же становятся хитами: так, композиции «Малыш» и «Студент» удерживают лидирующие позиции в хит-параде «Русская горка» в течение почти всего 1997 года. А ещё через год группа становится обладателем «Золотого граммофона» за песню «Крошка моя». В этот период к молодому коллективу приходит популярность — «Руки вверх!» становится главной российской поп-группой

Творческая деятельность

Уже в конце 1990-х Сергей Жуков становится новым кумиром молодого поколения. Песни поп-группы не сходят с первых строчек музыкальных чартов и не покидают эфиры радиостанций. Сами же музыканты проводят десятки концертов и участвуют на различных фестивалях. В это же время они много работают в студии звукозаписи. Так, в 1998 году «Руки вверх!» выпускает сразу три альбома, которые приносят дуэту небывалое количество наград.

Пластинки группы продаются в тысячах экземпляров, а одной из главных побед становится получение платинового диска за дебютный альбом. При этом популярность коллектива растёт подобно снежному кому. Комментируя в различных интервью этот период своей жизни, Сергей вспоминает десятки историй, в которых становился мишенью своих поклонниц: пытаясь привлечь внимание певца, девушки преследовали его и обрывали домашний телефон.

Что касается причин такого феноменального успеха группы, то певец объясняет его следующим образом: несмотря на то, что её музыка была танцевальной, а тексты песен не несли в себе серьёзного посыла и были простыми и незамысловатыми, многие могли найти в них себя. Своей главной целью при создании музыки Сергей определял то, что в каждой композиции слушатель мог узнавать свою историю, пусть даже она будет «некрасивой».

Из новых пластинок хитами становятся такие песни, как «Чужие губы», «Песенка» и «Лишь о тебе мечтая», а вскоре после этого выходит очередной альбом — «Без тормозов». Пластинка расходится 12-миллионным тиражом, при этом 8 из них, по словам Сергея, являются пиратскими копиями. В этот же период музыканты прекращают сотрудничать с продюсером Андреем Маликовым. Причиной разрыва пресса называет финансовые разногласия между ними.

Новый материал дуэт издаёт уже под собственным лейблом, который также занимается продюсированием других молодых поп-музыкантов. Первой самостоятельной пластинкой группы считается альбом «Здравствуй, это я…», который, как и прежние работы, включает сразу несколько хитов: в их числе «Алёшка», «Так тебе и надо», «Ай-яй-яй» и др. Однако в это же время начинается вторая волна успеха уже известной «Песенки».

Кавер на композицию записывает немецкая поп-группа «АТС», и он сразу же занимает лидирующие позиции в нескольких зарубежных музыкальных чартах и становится всемирным хитом. Только в Германии продажа сингла превышает один миллион, а вскоре выходят другие каверы и пародии на него. Как позднее признался Сергей, авторские начисления за неё приносят доход, который превышает прибыль группы за все предыдущие восемь лет работы.

В 2001 году музыкальный коллектив выпускает два новых альбома, за которые получает несколько крупных наград, а в 2002 году его дискография пополняется очередной полноформатной работой. Свой седьмой студийный альбом группа позиционирует как «объявление войны попсе», тем самым заявляя, что в будущем планирует писать более серьёзную музыку. Однако это заявление было воспринято с иронией как прессой, так и поклонниками.

Тем не менее, достигает успеха другой эксперимент музыкантов. На композицию «Он тебя целует» группа снимает видеоклип, главную роль в котором получает травести-артист Анатолий Евдокимов. Провокационный сюжет клипа сразу же привлекает к себе всеобщее внимание. Сам же Сергей Жуков характеризует этот смелый проект как попытку нанести «жестокий удар по стереотипам, которые сложились у людей».

В 2004 году коллектив с размахом празднует свой 10-летний юбилей и проводит масштабный концерт, на котором исполняет крупнейшие из своих хитов. В это же время Сергей выступает в качестве продюсера тогда ещё малоизвестной группы «Фактор-2». Он также режиссирует для неё видеоклип на композицию «Красавица», и помогает в записи двух первых альбомов. Одна за другой песни молодого коллектива попадают в ротацию радиостанций.

Популярность «Фактора-2» начинает стремительно расти, однако уже в 2007 году её контракт с вокалистом «Руки вверх!» заканчивается. После этого музыканты решают прекратить сотрудничество с Жуковым, а потеряв права на название группы, начинают выступать под новым именем как независимые артисты. Но повторить прежний успех им не удалось, и через несколько лет музыкальный коллектив прекратил существование.

Незадолго до этого распалась и группа Сергея Жукова: в 2006 году стало известно о том, что каждый из участников «Руки вверх!» начинает сольную карьеру. На вопрос журналистов о причине распада исполнитель отвечает общими фразами, что сразу же порождает слухи о конфликте с Алексеем Потехиным. Позднее Сергей косвенно подтверждает эту версию, сообщив прессе о том, что больше не общается с бывшим коллегой.

Предположения о творческих разногласиях между двумя музыкантами существовали и раньше. Так, изначально они оба были равноправными участниками группы, однако позднее на передний план вышел Жуков. Не менее важен и тот факт, что на момент её распада он уже записал два сольных альбома. Кроме того, Алексею приписывали слова о том, что феноменальную популярность «Руки вверх!» Сергей считает преимущественно своей заслугой.

Прекращение совместной творческой деятельности стало большим разочарованием для многочисленных поклонниц коллектива. Тем не менее, уже через четыре года музыканты снова выступили вместе, а в 2012 выпустили новый студийный альбом. В 2016 году «Руки вверх!» празднует своё 20-летие и издаёт сборник главных хитов, вышедших за всё время существования группы, а также отправляется в большой гастрольный тур.

Однако надежды поклонниц на настоящее воссоединение коллектива не оправдались: поскольку все песни были написаны вместе, каждый получил право на исполнение всего репертуара. И хотя позднее музыканты смогли восстановить отношения, никто из них не стремится вернуться к прежнему формату сотрудничества. Спустя годы после распада Сергей впервые прокомментировал конфликт с Потехиным, признавшись, что они «друг друга съели».

В настоящее время дискография поп-группы «Руки вверх!» насчитывает 21 работу (включая неофициальные альбомы). Как сольный артист Жуков выпустил три полноформатных альбома, а в 2015 году вместе с младшим братом Михаилом издал пластинку «Засыпай». Кроме того, певец часто сотрудничает с другими музыкантами: на сегодняшний день он записал совместные треки с группами USB и Little Big, а также с исполнителями St1m, Bahh Tee и др.

В 2016 году Сергей выпустил клип на песню «Когда мы были молодыми», на апрель 2021 года собравший более 68 миллионов просмотров на YouTube. В съёмках приняли участие музыканты групп «Иванушки International», «Чай вдвоём», «Дискотека Авария» и др. В клипе певец юмористически обыгрывает «минувший пик славы» как в своей карьере, так и его коллег: действие происходит в доме престарелых, а все артисты играют себя же через десятки лет.

Однако сегодня Сергей Жуков известен не только как исполнитель. В 2008 году он дебютировал в качестве писателя и в соавторстве с публицистом Максимом Петренчуком издал книгу «Звездопад. Похороны шоу-бизнеса». В этой провокационной работе музыкант без прикрас рассказывает о настоящей жизни представителей отечественного шоу-бизнеса. Кроме того, сейчас он известен как талантливый предприниматель.

Певец владеет несколькими ресторанами, сетью баров «Руки вверх» и сетью кафе «Любовь и сладости», специализирующихся на продаже десертов. В сферу интересов Сергея также входит игровая индустрия: он является основателем компании IT Territory, на данной момент считающейся одним из лидеров в своей нише российского рынка. У музыканта также был опыт продажи дизайнерских пород собак, однако позднее он оставил этот проект.

В 2017 году успехи солиста группы «Руки вверх!» в творческой карьере и предпринимательской деятельности впервые были отмечены журналом Forbes: он был включён в рейтинг самых успешных артистов отечественного шоу-бизнеса. В следующем году певцу удалось повторить свой успех: он снова вошёл в рейтинг издания, при этом было отмечено активное сотрудничество исполнителя с крупнейшими российскими брендами.

Кроме того, Сергей Жуков успел попробовать свои силы и в актёрском амплуа. Так, в 2012 году он сыграл камео в телесериале «Интерны», а три года спустя появился в комедии Таира Мамедова «Женщины против мужчин». Ещё через два года артист принял участие в съёмках четвёртого сезона сериала «Физрук» — в этом проекте он снова сыграл самого себя. Помимо кинопроектов, музыкант является частым гостем различных развлекательных телешоу.

Фильмография Сергея Жукова

  • 2017 ФизрукРоль: камео
  • 2015 Женщины против мужчинРоль: камео
  • 2012 ИнтерныРоль: камео

Дискография Сергея Жукова

  • 2015 Засыпай (ft Михаил Жуков)
  • 2008 Звёзды падают (Переиздание альбома «В поисках нежности»)
  • 2007 В поисках нежности
  • 2004 Территория. Нежность
  • 2002 Территория

Реклама с участием Сергея Жукова

  • 2017 Компания: CarPriceРеклама бренда компании
  • 2019 Компания: ПятёрочкаРеклама бренда компании
  • 2019 Компания: ZENDENОбувь
  • 2018 Компания: BQСмартфон BQ

Награды и звания Сергея Жукова

  • 2021 Золотой граммофонЗа песню «Расскажи мне»
  • 2020 Золотой граммофонЗа песню «Укради меня»
  • 2019 Золотой граммофонЗа песню «Она меня целует»
  • 2018 RU.TVЛучшая группа
  • 2018 Золотой граммофонЗа песню «Плачешь в Темноте»
  • 2017 Муз-ТВЛучшая песня пятнадцатилетия, за песню «Крошка моя»
  • 2017 Золотой граммофонЗа песню «Попурри»
  • 2003 Золотой граммофонЗа песню «Омут»
  • 2002 Золотой граммофонЗа песню «Он тебя целует»
  • 2001 Золотой граммофонЗа песню «18 мне уже»

Сергей Жуков сейчас

В настоящее время Сергей Жуков продолжает заниматься гастрольной деятельностью и выпускать новые синглы. Так, в 2018 году певец совершает очередной прорыв и проводит в «Олимпийском» два сольных концерта подряд, что становится рекордом для отечественной популярной музыки. В числе недавних синглов исполнителя такие композиции, как «Она меня целует», «Укради меня», «Москва не верит слезам» и др.

Последняя была написана совместно с украинской поп-группой Artik & Asti. Ещё одной из творческих коллабораций певца стал клип на композицию «Расскажи мне»: для участия в его съёмках были приглашены такие медийные персоны, как Ольга Бузова, Ида Галич, Регина Тодоренко, Кристина Асмус и многие другие. Кроме того, в соавторстве с исполнителем DAVA (Давид Манукян) Жуков выпустил новую версию своего хита «Крошка моя».

В 2020 году вышел ещё один фильм с участием Сергея — семейная комедия «Артек: Большое путешествие», в съёмках которого также были задействованы сын и дочь певца. Как позднее солист группы «Руки вверх!» признался в одном из интервью, сначала в актёрский состав вошли его дети, и именно они уговорили его принять приглашение продюсеров. В конечном итоге, совместная работа на съёмочной площадке стала интересным опытом для каждого из них.

В этом же году стало известно об очередном телепроекте музыканта. В прессе появилась информация о том, что он сыграет главную роль в музыкальном комедийном сериале «Евгенич» и выступит одним из продюсеров шоу. При этом Сергей предстанет перед поклонниками в довольно необычном образе. Помимо него, в актёрский состав вошли телеведущая и певица Ольга Бузова и известный по сериалу «Физрук» Владимир Сычёв.

В марте 2021 года на своей странице в Инстаграме музыкант объявил о поиске двойника, сопроводив пост своими фотографиями 25-летней давности. Главным требованием для кандидата стало сходство с певцом в юности — тот, кто будет соответствовать всем условиям, сможет сыграть Сергея в кино. Подробностей о самом проекте артист не сообщил — предположительно, двойник Жукова будет задействован в съёмках сериала «Евгенич».

Кроме того, певец уделяет много времени предпринимательской деятельности. В 2018 году он открыл в Москве капсульный отель, в котором гости столицы могут остановиться за совсем небольшую сумму. Партнёром по этому проекту выступил брат Сергея Михаил. А в 2019 году Жуков основал продюсерский центр «Руки вверх!». По словам исполнителя, на это решение его подтолкнуло желание оказывать поддержку молодым и талантливым музыкантам.

Цитаты Сергея Жукова

  • О причинах пойти в бизнес

    Любой творческий процесс не вечен. Это всем понятно. Глупо было бы говорить, что мне будет 75 и я с «Крошкой моей» буду на сцене скакать, как Мик Джаггер. Поэтому надо трезво оценивать, что ты имеешь. Хотя тенденция такова, что гастроли только увеличиваются и народу все больше на концертах. Это приятно, но все равно начинаешь понимать, что у тебя много детей, семья, что ты добытчик и крепкое плечо, нужно о будущем думать.

  • Об отношениях с женой

    Нет каких-то четких правил. С вниманием и любовью относимся друг к другу. Вообще, самое главное — это честность и доверие. У нас не принято срываться и общаться на повышенных тонах, если ситуация зашкаливает. Просто молчим какое-то время, успокаиваемся, а потом подходим друг к другу и обнимаемся. Ведь любые конфликты забываются, а впечатления остаются навсегда.

  • О воспитании детей

    Вот то, что я с годами точно становлюсь лучше как отец, – в этом я уверен. Когда родилась Сашка, мне самому было чуть за 20 – о каком опыте и правильном отцовстве могла быть речь? С годами опыт рос, росло и понимание – как нужно понимать своих детей, как с ними разговаривать, как воспитывать, что разрешать, а на что лучше накладывать ограничения. И я тоже развиваюсь с годами вместе с ними.

Личная жизнь и семья Сергея Жукова

Свою первую супругу Сергей Жуков встретил, когда ещё не был популярным музыкантом. Певец познакомился с Еленой Добындо в Тольятти, однако романтические отношения между ними завязались после его переезда в Москву. Отец девушки не одобрял роман с Жуковым, считая молодого и тогда ещё никому неизвестного музыканта плохой партией для дочери. Тем не менее, в 2000 году пара поженилась, а вскоре у них родилась дочь Александра.

С ростом популярности Сергея отношения между супругами начали портиться. Часто причиной конфликтов становилась ревность Елены к многочисленным поклонницам её мужа, а также постоянная занятость музыканта на студии и непрекращающиеся гастроли. После пяти лет брака девушка приняла решение о расставании, после чего вместе с дочерью переехала в США. Однако бывшим супругам удалось сохранить тёплые отношения.

Развод оказал сильное влияние на эмоциональное состояние певца, и по-настоящему избавиться от депрессии ему помогла экс-солитска группы «ВИА Сливки» Регина Бурд. Пара поженилась в 2007 году, а уже через год у них родилась дочь Ника. Вскоре стало известно о ещё одном пополнении в молодой семье: у Сергея родился сын Энджел. В 2014 году музыкант поделился с поклонниками очередной радостной новостью: появился на свет его сын Мирон.

В настоящее время Сергей Жуков счастлив в браке и обладает репутацией примерного семьянина. Всё свободное время исполнитель старается проводить с супругой и детьми, а на своей странице в Инстаграме регулярно делится с поклонниками семейными фотографиями. Свою жену певец называет главной опорой в жизни: Регина всячески поддерживает мужа в его творчестве и принимает активное участие во многих его бизнес-проектах.

Дата публикации: 30.04.2021 года

Дата последнего обновления: 05.01.2022 года

Автор:

Антон Макарский ? Биография, личная жизнь, мнения ✔Стас Ярушин ? Биография, личная жизнь, мнения ✔Борис Гребенщиков ? Биография, личная жизнь, мнения ✔Мурат Насыров ? Биография, личная жизнь, мнения ✔

Мнения — 0

Главная

Иностранные языки и языкознание
Понятие времени в казахском, русском и турецком языках

Время как универсальная категория. Понятие концепта «время». Антропоцентрический подход к пониманию времени. Время в сознании русского, казахского и турецкого народа. Фразеологические единицы, отражающие время в казахском, турецком и русском языках.

посмотреть текст работы

скачать работу можно здесь

полная информация о работе

весь список подобных работ

Нужна помощь с учёбой? Наши эксперты готовы помочь!
Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с
политикой обработки персональных данных

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

ЕВРАЗИЙСКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ ИМ. Л.Н.ГУМИЛЕВА
д.ф.н., профессор М. Ж. Жолдасбеков
на тему: «Понятие времени в казахском, русском и турецком языках»
по специальности 050210 — «Иностранная филология: турецкий язык (со знанием английского)»
Глава I. Время как универсальная категория
1.2 Антропоцентрический подход к пониманию времени
Глава II. Представление времени в ментальности русских, казахов и турок
2.1 Время в сознании русского народа
2.2 Время в сознании казахского народа
2.3 Время в сознании турецкого народа.
Современная стадия развития науки характеризуется многочисленными стремлениями ученых заново осмыслить традиционные понятия и явления. В число этих понятий входит и язык. Данная дипломная работа посвящена изучению одного из основных культурных концептов — концепта «время». Вопросам изучения природы концепта посвящены работы как зарубежных, так и отечественных учёных: В. фон Гумбольдта, Э. Сепира, Б. Уорфа, Дж. Лакоффа, М. Минского, Р.И. Павилёниса, Ч. Филлмора, А.А. Потебни, С.А. Аскольдова, Д.С. Лихачёва, Н.Д. Арутюновой, Ю.С. Степанова, Е.С. Кубряковой, А.П. Бабушкина, 3.Д. Поповой, И.А. Стернина, В.В. Колесова и мн. др. И всё же термин концепт, в виду своей сложности и полифункциональности, до сих пор получает в лингвистике самое разное толкование.т время английский русский
Актуальность выбранной темы определяется тем, что данное исследование находится в русле наиболее востребованных направлений лингвистики и социально-гуманитарного знания. Современное языкознание сосредоточено на пограничных темах, которые связаны с понятиями, имеющими точки соприкосновения с другими науками. Лингвокультурология — является одной из наиболее активно развивающихся областей лингвистики, которая занимается изучением связи языка и культуры. Согласно многочисленным теориям и научным школам время является одной из базовых культурных универсалий. Восприятие времени и его отражение по-разному реализовывается в разных культурах и, соответственно, по-разному отображается в системе языка и во фразеологии в частности.
Объектом исследования являются языковое воплощение концепта «время» в казахском, турецком и русском языках, а в качестве предмета изучения рассматривается раскрытие их национально-культурной специфики в казахской, турецкой и русской лингвокультурах.
Цель — описать особенности выражения концепта «время» языковыми средствами казахского, турецкого и русского языков.
Для достижения выдвинутой цели в данном исследовании решается ряд задач:
— определить теоретическую базу и метаязык исследования;
— отобрать и проанализировать фразеологические единицы, отражающие время в казахском, турецком и русском языках;
— изучить проявление универсальных и национальных черт в концепте «время» и его репрезентациях фразеологическими средствами казахского, турецкого и русского языков.
Начиная работу, мы исходили из предположения, что процесс вербализации концепта «время» культурно маркирован, что находит своё отображение в их объективации средствами казахского, турецкого и русского языка.
Время, будучи одним из основных категорий человеческого бытия и понятием философским, вызывает большой исследовательский интерес в области философии, социологии, лингвокультурологии, межкультурной коммуникации, поскольку помогает раскрыть некоторые особенности определенной культуры, что, в частности и будет предпринято в данной работе. Объективность времени, содержащаяся в социальных действиях, неотделима от его восприятия и концептуализации. Поэтому можно утверждать, что мало найдется других показателей культуры, которые в такой же степени характеризовали бы ее сущность, как понимание времени. В концепции времени воплощается рефлексия эпохи и деятельности, интерпретация сложившейся культуры, ритм социального времени и эффективность прогностического сознания. Все эти моменты определяют историческую «парадигму» времени.
Теоретическая важность работы определяется тем, что употребляемая в работе теоретическая база исследования концепта «время» может быть использована для изучения других концептов, которые обладают социокультурной и межкультурной значимостью.
Практическая значимость дипломной работы заключается в возможности применения ее основных положений и выводов в курсах лекций и семинаров по лексикологии данных трех языков, спецкурсам по фразеологии, лингвокультурологии, переводческом процессе.
Фактологическую базу исследования составляют языковые единицы казахского, турецкого и русского языков, стилистические и толковые словари, сборники общеупотребительных пословиц и поговорок, художественные тексты казахских, турецких и русских писателей.
Основным методом исследования в нашей работе явился дескриптивный метод, то есть метод естественного наблюдения над языковыми явлениями и их описание, также при сопоставлении языковых явлений казахского, турецкого и русского языков применялся сравнительно-сопоставительный метод.
Цели и задачи исследования определили структуру работы. Дипломная работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы.
В первой главе раскрывается терминологическая база исследования, в которой дается понятие об основных терминах, используемых в работе. Во второй главе дается лингвокультурный анализ языковых единиц, отображающих время в русском, казахском и турецком языках.
Глава I. Время как универсальная категория
Время является одной из основных форм бытия, и как фундаментальная категория философии вызывает интерес различных исследователей к ее изучению в силу того, что она представляет собой форму существования материи, с помощью которой человек постигает мир.
В различные времена и по сей день, существуют различные подходы к описанию и осмыслению категории времени в философии, и, поэтому мы рассмотрим динамику взглядов зарубежных и отечественных исследователей.
Категория времени как объект научного анализа рассматривается различными науками: философией, лингвистикой, культурологией.
В философии время рассматривали такие ученые, как Аристотель, Аврелий, Исаак Ньютон, Иммануил Кант, Эдмунд Гуссерль и т.д.
Первым философом, систематически разрабатывавшим категорию времени традиционно считается Аристотель, задается связями понятия времени с понятиями существования и движения. Им время определяется как «число движения по отношению к предыдущему и последующему». Вопрос о существовании времени, согласно Аристотелю, парадоксален, поскольку прошлого уже нет, будущее еще не наступило, а «теперь» является не частью времени, а скорее границей между прошлым и будущим. Концепция Аристотеля характеризуется как реляционная (время задано через последовательность событий, связь предыдущего и последующего) и динамическая (поскольку прошлые и будущие события не существуют, а происходит непрерывное становление).
Значительный вклад в этот процесс осмысления категории времени в контексте классической античной философии внес один из отцов церкви Аврелий Августин (354-430 гг. н.э.). Однако именно при обсуждении времени Августин опирается в значительной степени и на труды Аристотеля. Им для существования Бога принимается статическая концепция времени, а для существования человека — динамическая. С одной стороны, обсуждая вопрос о «начале времен», сотворении мира, Августин утверждает существование времени и в мире вещей: время есть отношение порядка между вещами, выражающееся в их следовании друг за другом через момент настоящего. Время представлено совокупностью событий, первое из которых — сотворение мира, последнее — страшный суд. Время связано с движением, но не совпадает ни с ним, ни с движущимся. С другой стороны, Августин приходит к выводу, что прошлое и будущее всё же существуют, но существуют они только для души, в сознании человека, и пишет, что в собственном смысле надо было бы вести речь о трех временах: настоящее прошлого, настоящее настоящего, настоящее будущего.
Кант рассматривал время и пространство как априорные формы чувственного созерцания, изначально присущие человеческому восприятию. Пространство — априорная форма внешнего чувства, время — априорная форма внутреннего чувства. Время — общее условие возможности всех явлений, необходимое представление, лежащее в основе всех созерцаний. Поскольку время понимается как средство структурирования познания, оно выступает и как средство описания сознания.
Итак, по итогам рассмотрения развития категории времени в истории философии, мы приходим к тому, что большинство философов рассматривают время как субъективный феномен и сходятся во мнении о том, что, сущность времени можно раскрыть лишь в отношении его к человеку и поэтому время является формой «интуиции», соответствующей нашему внутреннему чувству.
В.И. Филлипов в своей книге «Философия и методология науки» утверждает, что философия и методология науки в представлениях о времени стали исходить из предположения, что, время есть некоторая функция изменений, происходящих в физических объектах.
Необходимо разграничивать количественные и качественные свойства времени. К первым относятся те свойства времени, которые можно измерить с помощью часов. По сравнению с метрическими свойствами, качественные свойства времени более фундаментальны, то есть они не зависят от способа измерения и остаются неизменными. К основным качественным свойствам времен и большинство исследователей относят:
— равномерность: время течет в реальности, не ускоряясь и не замедляясь;
— однонаправленность: время течет из прошлого в будущее;
— линейность: течение времени не пересекается с самим собой;
— связь с причинностью: процессу развития присуща связь времен;
— неизменность прошлого и возможность корректировки будущего;
— локальность: время всегда соотнесено с определенным моментом;
— связь с движением: время не статично, движение есть форма существования материи.
Как показывает анализ, в различные времена использовались разнообразные подходы и концепции в категоризации времени и его свойств. Но, несмотря на общепринятые качественные свойства времени, отношение к этой категории различно у представителей разных культур.
Различные культуры обнаруживают различную временную ориентацию, которая хранится в системе мышления представителей этих культур. Культурология традиционно разделяет монохронные и полихронные культуры, и в основе такого разделения лежит наблюдение за тем, как жители разных стран относятся ко времени.
Представители монохронных культур (Запад. Европы и США) склонны планировать время заранее, располагая дела одно за другим. Истоки пунктуальности швейцарцев, немцев, шведов, американцев и других народов, «озабоченных временем», нужно искать в религиозной трудовой этике. В протестантской Европе, а также у старообрядцев России, труд был частью религиозного служения, а деловой успех — знаком глубокой личной связи с Богом, призвания. Было распространено представление о том, что время — это капитал, предоставленный Богом человеку для того, чтобы тот правильно его «вложил». Эта подоплека западного отношения ко времени чувствуется до сих пор.
Представителями полихронных культур (страны Южной Европы, Латинской Америки, Африки и арабского востока) дела планируются как набор определенных возможностей и никогда не выполняются в строгой последовательности.
Полихронные культуры ориентированы на общение с людьми, налаживание связей, на семью, а монохронные культуры оринтированы на задачу, работу с формальными данными, на индивидуальные достижения. Россия принадлежит к числу стран, где полихронная (полиактивная) деловая культура преобладает: на этой шкале мы оказываемся где-то между чилийцами, португальцами и полинезийцами. Как правило, моноактивные культуры очень чувствительны к времени, даже одержимы им. Еще бы, ведь в одно время может быть только одно дело! Время ограничено, а планов много.
Распространение западных стандартов по миру привело к тому, что монохронное (линейно-активное) отношение к времени стало своего рода идеалом для менеджеров в традиционно полихронных культурах. По данным опроса конца 1980-х, например, в Бразилии, Мавритании и Южной Корее принцип время-деньги «на словах» выражен даже сильнее, чем в Западной Европе.
Любой лозунг, манифест, дефиниция, термин имеет внутри себя определенную временную перспективу; выражая систему мышления, связанную с позицией данного мыслящего субъекта, любая дефиниция скрывает (но не всегда явно) находящуюся за этой системой мышления временную ориентацию.
В концепции времени воплощается рефлексия эпохи и деятельности, интерпретация сложившейся культуры, ритм социального времени. Все эти моменты находят свое отражение в языке.
В рамках лингвистики можно говорить о глагольном выражении времени. Время — грамматическая категория, значения которой характеризуют временную ответственность (временную референцию) ситуации, описываемой предложением. Мозг человека — это чувствительнейший детектор времени.
Мы играем со временем наперегонки, чувствуем как оно быстро или медленно идет. Но иногда человеку становится интересно и он задается вопросом, а что же такое «время»? Какое определение ему можно дать? Казалось бы, все довольно просто, время — это то, с чем мы имеем дело каждый день. Но не каждый сумеет выразить мысль в словах, сделать это будет непросто. А все потому, что определение многогранно и охватывает разные аспекты бытия.
Главное свойство времени — направленность. Оно всегда направлено из прошлого в будущее. «Стрела времени» имеет такое направление, потому что вселенная развивается в определённом направлении.
Время направленно всегда в одном направлении, потому что наш мир полон необратимых процессов. То есть заранее предопределённой последовательности событий. К примеру, у нас есть куриное яйцо. Из него мы можем сделать омлет (или сварить его), но никогда, и ни у кого не получится сделать из омлета изначальный продукт — это и есть необратимый процесс. Конечно, у нас есть некоторая свобода: будем мы делать омлет, варить или, но это лишь расширяет варианты развития событий, последовательность которых всегда остаются неизменными.
Почему же существуют такие необратимые процессы? Наверное, многие слышали о таком определении, как энтропия. Одно из определений энтропии — это мера разупорядоченности (хаоса); чем выше её значение, тем больше объект теряет свою структуру, теряет себя. Например, энтропия бумаги, лежащей в ровной стопке на столе минимальна, тогда как раскиданная по всему столу бумага будет обладать большим значением энтропии.
Из этого можно сделать вывод, что движение из прошлого в будущее обусловлено возрастанием энтропии и всё закончится («конец времён») когда энтропия всего универсума будет максимальна.
Далее следует перейти к рассмотрению непосредственно грамматической категории времени в русском, казахском турецком языках.
Грамматическая категория времени, как правило, соотносится в лингвистике с общенаучным понятием времени (zaman, уа?ыт), в котором дихотомически противопоставлены прошлое и настоящее. Значительную часть естественных языков составляют языки с трехчленным грамматическим противопоставлением «настоящее — прошедшее — будущее». К этому типу относятся, в частности, германские, романские и славянские языки. Категория времени обнаруживает разнообразные связи с другими категориями — в первую очередь, с категорией вида, описывающей внутреннюю темпоральную структуру ситуации.
Лингвистическое время имеет синхронный и диасинхронный аспекты в соответствии с синхронным и диасинхронным аспектами представления языка и объективными физическими категориями одновременности и последовательности событий. Оно включает в себя грамматическое (морфологическое, синтактическое), лексическое и контекстуальное время.
Одно из средств выражения темпоральности — дейксис. Дейксис — использование языковых выражений и других знаков, которые могут быть проинтегрированы лишь при помощи обращения к физическим координатам коммуникативного акта — его участникам, его месту и времени. Дейктические значения и дейктические элементы представляют собой один из фундаментальных и универсальных элементов человеческого языка.
Моделирование времени в языке непосредственно связано со множественностью моделей времени, присутствующих в обыденном сознании людей и отраженных в языке времени. Такие модели можно подразделить на те, в которых главной фигурой является человек и такие, которые ориентированы на само время. Категория времени первоначально оформляется в «наивной» картине мира, т.к. не существует объективной научной теории о времени. «Наивное» представление о времени отражается во фразеологическом фонде языке. Так как предметом данного исследования являются фразеологизмы как носители культурно-исторического опыта, следует рассмотреть что такое фразеологизм.
Традиционно в философии время выступает в качестве объективной и всеобщей формы существования движущейся материи, внутренне присущей ей.
Анализ представлений разных философов о времени показал, что сущность времени можно раскрыть лишь в отношении его к человеку, и поэтому время — форма «интуиции», соответствующая нашему внутреннему чувству. Субъективная оценка времени основана на эмоциях и чувствах, которые непрерывно меняются; значит время может идти медленно или быстро, останавливаться или менять свое направление.
Так как восприятие и конструирование времени по-разному осуществляется в разных культурах, то в современной цивилизации культуры делятся на «восточную» и «западную», полихронную и монохронную соответственно. Эти две культуры по-разному относятся ко времени. Полихронные культуры ориентированы на общение с людьми, налаживание связей, семью, а монохронные — на задачу, работу с формальными данными, личные достижения.
Одна из главных проблем европейской культуры — наилучшее использование времени. Человеческая деятельность является целенаправленной, то есть соотнесенной с будущим. Таким образом, объективность времени, содержащаяся в социальных действиях, неотделима от его восприятия и концептуализации. Мало найдется других показателей, которые в такой же степени характеризовали бы ее сущность как понимание времени.
«Время» же в лингвистике — грамматическая категория, значения которой характеризуют временную отнесенность ситуации, описываемой предложением.
Категория времени первоначально оформляется в «наивной» картине мира, так как не существует объективной научной теории о времени. «Наивное» представление о времени отражается во фразеологическом фонде языка. Согласно Кунину, фразеологизм — это устойчивое выражение или сочетание слов, которое вносится в речь в готовом виде и не может употребляться в самостоятельном значении. Важным компонентом ФЕ является ее внутренняя форма. Согласно Потебня, внутренняя форма — ближайшее этимологическое значение или осознаваемый говорящим способ выражения значения в слове, который в разных языках представлен по-разному. При помощи ВФ фразеологизмов выявляются черты сходства и различия в идентификации времени в английской и русской культурах.
Так как фразеологизм связан со стереотипом (образом, лежащим в основе индивидуального и общественного сознания), то именно фразеологизм является средством выражения этого стереотипа, который связан с определенным представлением или неким образом, выраженном в данном фразеологизме.
В рамках нашего исследования мы рассматриваем сравнительный подход, при котором национально-культурная специфика одного языка определяется относительно другого языка, и интроспективный, при котором национальная специфика языка рассматривается глазами его носителей.
Время является одной из основных форм бытия, и как фундаментальная категория философии вызывает интерес различных исследователей к ее изучению в силу того, что она представляет собой форму существования материи, с помощью которой человек постигает мир. В различные времена и по сей день, существуют различные подходы к описанию и осмыслению категории времени. Категория времени как объект научного анализа рассматривается различными науками: философией, лингвистикой, культурологией.
В философии время рассматривали такие ученые, как Аристотель, Аврелий, Исаак Ньютон, Иммануил Кант, Эдмунд Гуссерль и т.д.
Первым ученым, систематически разрабатывавшим категорию времени традиционно считается Аристотель, задается связями понятия времени с понятиями существования и движения. Им время определяется как «число движения по отношению к предыдущему и последующему». Вопрос о существовании времени, согласно Аристотелю, парадоксален, поскольку прошлого уже нет, будущее еще не наступило, а «теперь» является не частью времени, а скорее границей между прошлым и будущим. Концепция Аристотеля характеризуется как реляционная (время задано через последовательность событий, связь предыдущего и последующего) и динамическая (поскольку прошлые и будущие события не существуют, а происходит непрерывное становление).
Большинство философов рассматривают время как субъективный феномен и сходятся во мнении о том, что, сущность времени можно раскрыть лишь в отношении его к человеку и поэтому время является формой «интуиции», соответствующей нашему внутреннему чувству.
Прежде чем перейти к вопросу о концепте «время», следует разобраться с самим понятием «концепт». В настоящее время следует признать, что именно концепт является ключевым понятием когнитивной лингвистики. Однако, несмотря на то, что понятие концепт можно считать для современной когнитивистики утвердившимся, содержание этого понятия очень существенно варьирует в концепциях разных научных школ и отдельных ученых.
Слово «концепт» является калькой с латинского conceptus — «понятие», от глагола concipere «зачинать», т.е. значит буквально «зачатие». Этимологически эти значения восходят к древнерусскому слову пояти — «схватить, взять в собственность, взять женщину в жены».
Термин «концепт» широко применяется в различных научных дисциплинах, что приводит к его множественному пониманию. Часто «концепт» употребляется в качестве синонима «понятия», хотя термин «понятие» употребляется в логике и философии, а «концепт», являясь термином математической логики, закрепился также в науке о культуре, в культурологии.
Необходимо отметить, что понятие концепта является достаточно разработанным в российской культурологии и лингвистике, однако в разных направлениях этот термин приобретает различное наполнение и содержание.
Термин «концепт» является зонтиковым, он «покрывает» предметные области нескольких научных направлений: прежде всего когнитивной психологии и когнитивной лингвистики, занимающихся проблемами мышления и познания, хранения и переработки информации, а также лингвокультурологии, определяясь и уточняясь в границах теории, образуемой их постулатами и базовыми категориями. Однако ментальные объекты, к которым отправляет имя «концепт», не обладают общим специфическим родовым признаком (принадлежность к области идеального — это свойство все тех же значения и смысла, идеи и мысли, понятия и представления, образа и гештальта и пр.) и находятся скорее в отношениях «семейного сходства», подобного отношениям номинатов имени «игра», где мы видим сложную сеть сходств, переплетающихся и пересекающихся. Можно допустить, что, подобно множеству в математике, концепт в когнитологии — базовая аксиоматическая категория, неопределяемая и принимаемая интуитивно, гипероним понятия, представления, схемы, фрейма, сценария, гештальта и др.
В рамках когнитивной лингвистики под концептами понимаются оперативные содержательные единицы памяти, ментального лексикона, отраженные в человеческой психике.
З.Д. Попова, И.А. Стернин определяют концепт как «глобальную мыслительную единицу, представляющую собой квант структурированного знания, идеальную сущность, которая формируется в сознании человека из его непосредственных операций человека с предметами, из его предметной деятельности, из мыслительных операций человека с другими, уже существующими в его сознании концептами — такие операции могут привести к возникновению новых концептов». Язык, таким образом, является лишь одним из способов формирования концептов в сознании человека. Для эффективного формирования концепта, для полноты его формирования одного языка мало — необходимо привлечение чувственного опыта, необходима наглядность, необходима предметная деятельность. Только в таком сочетании разных видов восприятия в сознании человека формируется полноценный концепт.
Дело в том, что концепт — категория мыслительная, ненаблюдаемая, и это дает большой простор для ее толкования. Категория концепта фигурирует сегодня в исследованиях философов, логиков, психологов, культурологов, и она несет на себе следы всех этих внелингвистических интерпретаций.
Впервые в отечественной науке термин концепт был употреблен С. А. Аскольдовым-Алексеевым в 1928 г. Ученый определил концепт как мысленное образование, которое замещает в процессе мысли неопределенное множество предметов, действий, мыслительных функций одного и того же рода (концепты растение, справедливость, математические концепты).
Д. С. Лихачев примерно в это же время использовал понятие концепт для обозначения обобщенной мыслительной единицы, которая отражает и интерпретирует явления действительности в зависимости от образования, личного опыта, профессионального и социального опыта носителя языка и, являясь своего рода обобщением различных значений слова в индивидуальных сознаниях носителей языка, позволяет общающимся преодолевать существующие между ними индивидуальные различия в понимании слов. Концепт, по Д. С. Лихачеву, не возникает из значений слов, а является результатом столкновения усвоенного значения с личным жизненным опытом говорящего. Концепт в этом плане выполняет заместительную функцию в языковом общении.
Исследованию природы концепта в современной лингвистике уделяется первостепенное значение. Но тем не менее вопрос о том, что есть концепт, в настоящее время окончательно не решен, поскольку многое требует прояснения. Термин «концепт» в лингвистике можно назвать старым и в то же время новым. Не так давно он воспринимался как эквивалентный термину «понятие». В последние годы обозначилось значительное разграничение этих двух терминов на фоне их не исчезающей дублетности. Со временем за термином «концепт» зафиксировалось абсолютно особое содержание. А.Вежбицкая определяет «концепт» как «объект из мира «Идеальное», который имеет имя и отражает определенные культурно-обусловленные представления человека о мире «Действительность». Что же касается самой действительности, то, по мнению Вежбицкой, она дана нам в мышлении именно через язык, а не непосредственно.
Термин «концепт» появился в научной литературе еще в 1928 году в статье С.А. Аскольдова «Концепт и слово», где под концептом автор понимал «мысленное образование, которое замещает нам в процессе мысли неопределенное множество предметов одного и того же рода».
Изначально «концепт» воспринимался как синоним слова «понятие». В «Лингвистическом энциклопедическом словаре» В.Н. Ярцевой термину «понятие» дается синоним «концепт». Эти две лексические единицы в научном языке на самом деле временами выступают как синонимы. Однако на сегодняшний день так они употребляются крайне редко и в настоящее время довольно четко разграничены. Концепт и понятие — являются терминами разных наук; второе главным образом имеет широкое употребление в логике и философии, тогда как первое, концепт, является термином в одной отрасли логики — в математической логике, а в последнее время закрепилось в науке о культуре, то есть в культурологии.
Имеется большое количество различных толкований термина «концепт», что приводит к разногласиям среди исследователей. Для того, чтобы определить «концепт» мы рассмотрим три основных подхода к его пониманию: лингвистический, когнитивный и лингвокультурологический.
В.В.Колесов в своих рассуждениях о концепте говорил, что «концепт — не понятие, а сущность понятия, смысл, не обретший формы. Концепт — это сущность, явленная в своих содержательных формах — в образе, в понятии и в символе» [1, с.19]. Затем он начинает образно указывать на то, что концепт — «свернутая точка потенциальных смыслов. Концепт не имеет формы, ибо он сам и есть внутренняя форма слова, но вне материи». Некоторые лингвисты давали свое определение концепта, так, например А.Ф.Лосев указывает, что концепт — это «бытие среднее», Е.Трубецкой — «огненное слово», Г.Шпет — «закругленные объемы», С.А.Аскольдов — «туманное нечто», Л.С.Франк — «вневременное содержание», В.В.Колесов — «зерно первосмысла», М.М.Копыленко — «предпонятийное явление». Из всего перечисления следует сделать вывод, что горизонт осмысления термина «концепт» очень широк, и со временем он становится еще шире, так как каждый автор, лингвист находит свое определение данному термину.
Хочется отметить удачное разграничение В.В.Колесовым термина «концепт»: «Термином «концепт» в европейской традиции называют понятие, и внешне это правильно, латинское слово conceptus и значит “понятие”. Но в латинском языке есть и слово conceptum, которое эквивалентно слову “зерно; зародыш” — своего рода росток первообраза, первосмысл, то, что способно прорасти словом, и мыслью, и делом».
Итак, как говорил К.Юнг, концепт — это своеобразный «архетип» культуры. Это первообраз, первосмысл, обновляющие о развивающие основу духовности, ментальности этноса. Концепт репрезентируется через образ (метафору), предпонятие (первосмысл), диафору (символ), соединяясь в рациональное и чувственное представление. Так, В.В.Колесов отмечает: «Образ концепта субъективно индивидуален, символ — достояние народной культуры, а понятие — категория логики — достояние всех вообще людей».
Отметим еще одну отличительную черту европейской традиции в осмыслении концепта. Семантический сдвиг — это синергия движения десигната (содержания понятия) и денотата (объема понятия) от типичного признака к идеальному и от метафоры к диафоре создается точное понятие и по содержанию, и в то же время, насыщенное по объему, что необходимо для понятия в момент постижения конкретного объекта познания. Границы между этими понятиями подвергнуты синергии, то есть подвижны и изменчивы, в зависимости от контекста определяются
Понятие времени в казахском, русском и турецком языках дипломная работа. Иностранные языки и языкознание.
Дипломная работа по теме Кадровое планирование на предприятии (на примере муниципального предприятия г. Читы ‘Троллейбусное управление’)
Курсовая работа по теме Психолого-педагогическое сопровождение процесса адаптации первоклассника к школе
Включает Все Музыкальные Сочинения Которыми Владеет Исполнитель
Реферат: Интерьвью как разновидность опроса
Дипломная работа: Предикативні внесення у оповіданнях Уільяма Фолкнера структурні, семантичні і прагматичні особл
Сочинение Егэ Аргументы Из Жизни
Реферат По Статьям Федерального Кодекса
Дипломная работа по теме Развитие читательского интереса младших школьников во внеурочной деятельности
Курсовая работа по теме Состояние сферы общего образования на примере Московской области
Реферат: Электроснабжение автомобильного завода
Отчет по практике по теме Безопасность технологических процессов и производств
Реферат: Россия на карте мира. Скачать бесплатно и без регистрации
Реферат по теме Экономика Нидерландов
Реферат: Авангардное искусство. Скачать бесплатно и без регистрации
Менің Туған Өлкем Атты Шағын Эссе Жазу
Дипломная работа по теме Портальный кран «Кондор»
Реферат По Психиатрии Скачать Бесплатно
Реферат по теме Почему меняется климат Земли: гипотеза солнечно-атмосферного резонанса
Реферат: Хромосомные заболевания. Скачать бесплатно и без регистрации
Летняя Практика Дневник Студента
Бухгалтерский учет в ПО «Хлебокомбинат» — Бухгалтерский учет и аудит отчет по практике
Разработка технологии печатных процессов для книжно-журнального издания — Журналистика, издательское дело и СМИ курсовая работа
Правовые и организационные формы и методы борьбы с коррупцией в системе государственной службы — Государство и право дипломная работа

Александр Дольский

Биография

В седьмой день лета 2018 года поздравления с солидным юбилеем принимал советский бард Александр Дольский, снискавший уважение не только публики, но и коллег по цеху. Александр Галич пророчил славу великого поэта, признавал его сам Владимир Высоцкий, а строчки из произведений, услышанные раз, заседали и крутились в голове, заучивались аккорды и исполнялись во всех уголках СССР.

Детство и юность

Закулисье Свердловского театра – здесь в раннем возрасте впервые прикоснулся к искусству мальчик Саша, сын танцовщицы балета и оперного певца. Наблюдая за работой взрослых, потихоньку научился различать классические партии, развивал слух и интересовался музыкой.

01 ZEBvypzАлександр Дольский в молодости

Дебютный выход на сцену оказался незапланированным – в 3 года перепутал спектакль, в котором участвовали знакомые артисты, с репетицией и предстал перед зрителями с кошкой Муськой в руках. Впрочем, появление получилось органичным и без неблагоприятных последствий. А через 7 лет выходил на подмостки уже в составе хора в «Кармен» и «Пиковой даме» за отдельную плату в 25 руб.

Со стороны главы семейства Александра Викторовича в роду сплошь представители духовенства, дед по матери был портным, чьи искусно созданные костюмы носили великие Сергей Есенин и Федор Шаляпин, а белье – последний российский император Николай II. Мастерство отца Елизаветы Александровны в голодные послевоенные годы спасло жизнь будущему представителю авторской песни.

02 70VAvHyБард Александр Дольский

Гитара, выменянная на самоцветы, попала в руки в школьную пору и больше уже не выпускалась – многочасовые тренировки, познание тонкостей игры благодаря товарищу и даже нарушение родительской воли. Стихотворчество тоже пришло примерно тогда же – помогли русские классики и случайная, но крепкая дружба с преподавателем литературы и истории живописи.

«Меня учили Пушкин, Бодлер, Ронсар, Гумилев, Лермонтов, Тютчев. Вот мои учителя. Что до музыки, то Верди, Чайковский, Мусоргский, Массне – это был мой воздух», – говорил маэстро.

Когда пришло время определяться с высшим учебным заведением, послушал совета наставника Льва Воинова и попал в политехнический институт. Здесь увлечение продолжил в студенческом оркестре, где, помимо семиструнной, освоил саксофон и контрабас, пробовал сочинять мелодии к твисту и року. И за это его, по собственному признанию, хвалили и лелеяли. Параллельно начались концерты в местной филармонии. Позже, покорив и аспирантуру, ненадолго посвятил себя преподаванию и науке.

Музыка

Искусством артист занимался, кажется, везде и всегда. В молодости параллельно с вузом окончил музыкальное училище, являлся участником Всесоюзного эстрадного конкурса и получил почетное «серебро». Создавал музыку для постановок и кинофильмов, постоянно совершенствовал свои поэтические произведения и мелодии к ним. В середине 60-х песни попали на радио, стартовали гастроли по СССР, открылся путь на телевидение.

Песня Александра Дольского «Мне звезда упала на ладошку»

Переехав в Северную столицу, начал с НИИ градостроительства, а закончил сотрудничеством с Аркадием Райкиным в Театре миниатюр и победой на очередном престижном фестивале. Кстати, один из главных героев творчества – Ленинград, или Петербург, что прослеживается по содержанию отдельных сочинений, например, «Старики».

В 1980-м свет увидела первая пластинка Дольского с приставкой гигант, где разместились лирические и любимые многими «Мне звезда упала на ладошку», «Сентябрь. Дожди», «Удивительный вальс», «Посещение Маленького Принца». Переиздание альбома на компакт-диске прошло через 15 лет.

Песня Александра Дольского «Посещение Маленького Принца»

Отличительная особенность манеры исполнения Александра Александровича в том, что гитаре не отведена роль сопровождающего инструмента, а она наделена равными полномочиями с произносимым текстом. Бард участвовал в съемках кинофильмов, написал композиции к ним, выпустил несколько сборников стихов и роман в стихах, похожий на «Евгения Онегина».

Личная жизнь

Любимому делу поэт-песенник обязан не только возможностью раскрыть талант, найти своего благодарного слушателя, а также продолжением славного бардовского наследия, но и устроенной личной жизнью. Надежда приехала в Свердловск в составе ансамбля, где виртуозно играла на скрипке творения будущего мужа. Александр пришел на выступление, увидел девушку на сцене и влюбился. Несмотря на то, что он не сразу приглянулся красавице, в конце концов, ее покорил характер молодого человека. Вспыхнули чувства, последовала свадьба.

03 XgsPwMMЖена и дети Александра Дольского

В браке, как в детской сказке, родились трое сыновей сына – Александр (1977), Павел (1978) и Петр (1983). Старший занимается медициной, средний – живописью, младший последовал примеру родителей. Дольский также – трижды дедушка. На вопрос о тайнах счастливых семейных отношений, откровенно заявляет:

«Нет никакого секрета. Я их всех очень люблю. Я с самого начала хотел, чтобы все было всерьез и навсегда. Мне очень повезло с женой».

Самым смелым и романтическим подвигом ради дамы сердца со всей серьезностью назвал женитьбу на ней, учитывая, что долгое время не расставался со статусом холостяка.

04 90MHhfeКартина Александра Дольского «Осень»

Любимые писатели – Андрей Платонов и Михаил Зощенко, хобби – изобразительное искусство, лучшая еда, по его мнению, – каша, яблоки и молоко. Считает себя верующим человеком, но не по церковным канонам:

«Сейчас в моем понятии Бог – это некое информационно-энергетическое поле, в котором живут все знания, все науки, вся память, все законы справедливости и несправедливости».

Подробная биография, новости и фотографии певца представлены на официальном сайте, а также в группе во «ВКонтакте».

Александр Дольский сейчас

В преддверии 80-летия, в 2018 году, заслуженный артист СССР дал развернутое интервью российскому изданию, где рассуждал о будущем России, способах достижения гармонии с собой и окружающими, критике и вероисповедании.

05 QlsqUfAАлександр Дольский в 2018 году

В июле 2018-го Александр стал почетным гостем псковского фестиваля «Изборская крепость».

На странице в социальной сети, где одним из администраторов является сын Павел, можно найти подробную афишу предстоящих концертов в Санкт-Петербурге и Москве и единомышленников среди поклонников творчества.

Александр Дольский

1576670395 dolski

Биография

Александр Александрович Дольский — поэт, музыкант. Сколько в этом человеке скрыто талантов! Он сам сочиняет песни и исполняет их. Уже имеет звание Заслуженного артиста Российской Федерации.

1551014088 dolski1

Детство, семья

Александр Дольский родился 7 июня 1938 г. на Урале в Екатеринбурге. Родители напрямую связаны с искусством, поэтому творческая биография была Александру на роду написана. Мать, Елизавета Александровна Дольская – балерина, а отец, Александр Викторович Дольский – оперный певец, был тенором в театре оперы и балета города Свердловск. Музыку маленький Саша полюбил с детских лет. Мальчик обладал абсолютным музыкальным слухом и прекрасной памятью. Ему удавалось интерпретировать любые композиции.

1551014352 dolskimolod

Александру не стоило большого труда выучить репертуар театра, в котором пел его отец. С 10 лет пел в хоре мальчиков в театре. Такая помощь была необходима в опере «Кармен» и в «Пиковой даме». Умел играть на многих музыкальных инструментах, но на гитаре он играл виртуознее всего. Музыка не сразу стала жизненной необходимостью.

Всё же долгое время музыка играла роль увлечения Александра, потому что он работал на заводе слесарем – инструментальщиком в течение двух лет. В 20 лет Дольский решил окончить институт и стать строителем, потом поступил в аспирантуру, но в науку не пошёл. Юноша брал уроки игры на гитаре у строгого учителя Л.Воинова. Трудиться над инструментом приходилось 8 часов в день.

Музыка и стихи

Дольский не раз становился призёром и победителем многих конкурсов. Его часто выручала гитара, она ему принесла второе место на слёте артистов эстрады. Александр становится постоянным участником фестивалей авторской песни. Когда исполнитель стал популярным, он стал жить в Ленинграде и работать в научно-исследовательском институте, иногда гастролировал, организовывал встречи со слушателями. Победы на конкурсах и фестивалях вселили уверенность в своих силах у исполнителя. Дольский единственный бард, выступавший на фестивалях на одной сцене с профессионалами, сумевший обойти всех и завоевать первое место.

Дольский получил от Аркадия Райкина уникальное предложение о работе в его «Театре миниатюр». Прошло десятилетие, и Александра приняли в Союз литераторов. Вышла первая пластинка, которая стала в его биографии отправной точкой для гастролей за границу. Успех автора ждал и перед чужой аудиторией. Сейчас уже почти 20 альбомов Дольского могут радовать его поклонников. Многие песни стали звучать в российских фильмах. Достаточно вспомнить только несколько из них: «Старший сын», «Трактир на Пятницкой» и другие.

Как поэт, Дольский имеет поэтические сборники, за которые удостоился премии имени Окуджавы. Но далось ему это непросто. Поэт очень требовательно к себе относится во всём. Чтобы соответствовать высокому поэтическому званию, Александр заново перечитывал произведения великих русских и зарубежных классиков. На первом месте в этом списке А.С.Пушкин и У.Шекспир. Бард состоит в членстве Союза российских писателей и редакционного совета «Метрополя».

1551014617 dolski4

Дольскому удалось добиться того, чтобы его песни и стихи стали передаваемыми из уст в уста. Его творчество проникнуто добрым юмором, мелодии простые и легко запоминающиеся. Они сами хранятся в душах и сердцах слушателей. А гитара Александра – это отдельный исполнитель на сцене. Она живёт своей жизнью, умеет плакать и смеяться со своим хозяином, автор доверяет ей самые трудные моменты в песне. А играть на гитаре Дольский умеет как никто другой! Инструмент великолепно дополняет выступление, делая его лучше, изящнее, тоньше.

Булат Шалвович Окуджава вынашивал идею объединения поэтов, умеющих петь. Теми людьми, которых наметил мастер, были Дольский и Вероника Долина. Этому проекту не суждено было реализоваться. Поэт-музыкант очень тщательно выбирает свой репертуар. Влияет на этот выбор состав зрителей, сидящих в зале. Исполнитель чётко выстраивает последовательность звучащих песен. Выступление похоже на театральное представление, так сильны эмоции и велико разноообразие тех персонажей, о которых Александр говорит в своих песнях.

У барда есть композиции, посвящённые политике и детям, они звучат на разных языках мира. Александр Дольский любит танцевальную музыку, но не прикрывается ею от главной своей лирической направленности. Мелодия, интонация, текст, тема – это главные составляющие, на которые опирается в своём творчестве поэт и композитор.

Личная жизнь

Александр женат на Надежде Александровне, которая родила ему наследников: Петра, Александра и Павла. Вся семья Дольского проживает в северной столице. Сейчас популярный поэт пишет полотна, выставляя их в выставочных залах Санкт-Петербурга. Работы настолько профессионально выполнены, что посетители не верят, что перед ними картины художника-любителя. Выставки имеют огромный успех.

1576718340 dolskifamil

У Александра Дольского есть 18 дисков-гигантов, 10 компакт-дисков, в фильмах не только звучат его саундтреки, он и сам снялся в нескольких картинах. В эфире телевидения звучало несколько концертных программ. Барда можно было увидеть в популярных передачах «Взгляд», «Пятое колесо». Вся биография его посвящена работе с текстом и музыкой.

Александр Александрович Дольский

Фото Все

53535

5232323

2234

42322323

Видео Все

mqdefault

«Антропология»: поэт Александр Дольский

mqdefault

Александр Дольский. РАРИТЕТ

mqdefault

Александр Дольский «Споёмте друзья», 2005 г.

Александр Дольский — биография

Александр Дольский – известный советский бард, мастер авторской песни и замечательный поэт. Его шлягеры исполнялись и исполняются не только профессиональными музыкантами, но и обычными меломанами.

Детство

Родился Александр в Екатеринбурге, в 1938 году. Свой творческий путь еще мальчиком будущий артист начал на подмостках Свердловского театра. К искусству его приобщили родители – его отец пел в опере, а мать – танцевала в лучших балетных постановках. Наблюдая за талантливыми родителями, Саша понемногу учился разбирать классические произведения, занимался музыкой и тренировал музыкальный слух.

Дебют мальчика начался в 3 года и произошло это совершенно неожиданно. Трехлетний малыш перепутал постановку, где были задействованы его друзья артисты. Мальчик вышел в обнимку с кошкой и стал настоящей звездой выступления. Выход Саши получился вполне органичным и даже понравился зрителям. Уже через 7 лет подросший артист начинает участвовать в качестве хориста в постановках «Пиковой дамы» и «Кармен». Будущий талант даже получал свою собственную зарплату – 25 рублей.

234234 7Александр Дольский в молодости

Его дедушкой по материнской линии был знаменитый портной, который шил костюмы для самого Шаляпина и Сергея Есенина, а также Николая II. Мастерство талантливого дедушки помогло семейству спастись в послевоенное время. Однажды в руки Саши попадает гитара и больше выменянный в свое время инструмент музыкант из рук не выпускал. Будущий исполнитель постоянно тренировался, познавал азы музыкального искусства. Писать стихи молодой человек начал еще в школьную пору. По словам Александра, его учителями стали Лермонтов, Бодлер, Тютчев, Пушкин и многие другие знаменитые поэты. Также Дольский утверждал, что его вдохновляли великие композиторы – Чайковский, Верди, Массне и Мусоргский.

После окончания школы по совету своего наставника, юноша решает поступить в политехнический вуз. Но и в студенчестве молодой исполнитель не оставил занятий музыкой. Он играл в оркестре, освоил контрабас и саксофон, даже пробовал сочинять роковые и твистовые мелодии. За это, по собственным уверениям музыканта, его хватили и поощряли. Участвовал Александр и в концертах для местной филармонии. После обучения в аспирантуре какое-то время Дольский пробовал преподавать и заниматься наукой.

Музыкальная карьера

Тяга к искусству всегда была отличительной чертой Александра Дольского. В юности он параллельно с университетом обучался в музыкальном училище. При этом он выступал на конкурсах, даже взял второе место на всесоюзном состязании. Александр писал музыку для многих фильмов и театральных постановок, совершенствовался в поэзии, создавал к своим стихам аккомпанементы. В 60-х его композиции начинают «крутиться» по радио, а сам артист едет в гастроли по Союзу. Вскоре перед бардом открывается дорога на телевидение.

%D1%833223Александр Дольский с Аркадием Райкиным

Александр сотрудничал с легендарным Аркадием Райкиным, много работал над созданием многочисленных песен. Ленинград, в который он когда-то переехал на заре молодости, станет одной из ключевых тем в его произведениях. Фигурировать Северная столица будет, к примеру, в «Стариках».

В 80-м году выходит первый альбом артиста. В сборнике были многие популярные песни автора – «Сентябрь. Дожди», «Мне звезда упала на ладошку», а также «Посещение Маленького Принца». Пластинку переиздадут спустя 15 лет.

3424234

4234234 5

233232 4

Одной из творческих «фишек» Дольского является особое отношение к гитаре. Инструмент в его руках имеет равную роль по отношению к исполнителю. Гитара «живет» своей собственной жизнью и повторяет чувства музыканта. Александр принял участие при создании многих фильмов, написал несколько стихотворных сборников и даже роман в стихах. В творческой биографии автора множество песен, которые исполняются на семейных посиделках обычными слушателями.

Личная жизнь

Помимо успешной творческой карьеры и самореализации в судьбе Дольского случилась великая любовь. Будущая супруга барда выступала на концерте в Свердловске, исполняя одну из композиций Александра. Мужчина пришел на постановку и тут же влюбился. А вот самой Надежде бард понравился далеко не сразу, но в конечном итоге молодому человеку удалось ее завоевать. Вскоре сыграли свадьбу.

232323 8Жена и дети Александра Дольского

В браке появилось трое сыновей. Старший, которого назвали в честь знаменитого отца, связал свою жизнь с медициной. Второй сын Павел успешно занимается живописью, и только младший Петр нашел себя в музыке. Дольский старший стал дедушкой трижды.

Секрет счастливой личной жизни бард видит в любви к близким. Он признается, что хотел, чтобы в его браке все было всерьез и навсегда. Также музыкант считает, что ему крайне повезло с супругой. Своим самым смелым поступком по отношению к даме сердца он называет женитьбу. Александр долгое время был завидным женихом и не стремился соединять свою жизнь узами брака.

424432Александр Дольский с семьей

Своими любимыми писателями бард называет Михаила Зощенко, а также Андрея Платонова. Увлекается музыкант изобразительным искусством, обожает кашу, молоко и яблоки. В вопросах религии Дольский говорит, что вера у него есть, но она далека от церковных понятий.

Все самое интересное из жизни культового российского барда можно узнать на его сайте, а также на одноименной страничке в социальных сетях.

В настоящее время

Не так давно Дольский отпраздновал свой 80-летний юбилей. В честь праздника знаменитый артист дал обширное интервью. Александр поведал о своем видении будущего России, о гармонии и балансе во всех сферах жизни.

42323 4Александр Дольский

С 2018 года артист становится почетным гостем популярного фестиваля под названием «Изборская крепость».

О творчестве музыканта можно найти множество публикаций в Интернете. Его персональную страницу в соц. сетях администрирует младший сын. Там же можно увидеть сообщения о предстоящих концертах великого маэстро.

Дискография

  • 1979 — «Песни Александра Дольского (Исполнение Желаний)»
  • 1981 — «Песни (Государство синих глаз)»
  • 1983 — «Ленинградские акварели»
  • 1985 — «Тёплые звёзды»
  • 1987 — «Прощай, XX век»
  • 1988 — «Пейзаж в раме»
  • 1988 — «Оглянись не во гневе»
  • 1992 — «Музыка над моей головой»
  • 1995 — «Возвращение в Петербург»
  • 1995 — «Звезда на ладони»
  • 1996 — «Ангел-хранитель»
  • 1996 — «Недострелянная птица»
  • 1997 — «Туманы и дожди»
  • 1997 — «Русский вопрос»
  • 1997 — «Трава и ветер»
  • 1999 — «На круги своя»
  • 1999 — «Тайная вечеря»
  • 2000 — «Осенний полёт»
  • 2000 — «Российские барды: А. Дольский»

Фильмография

  • 1971 — «Кочующий фронт»
  • 1979 — «Прощание с осенью»
  • 1981 — «Спасибо за нелётную погоду»
  • 1987 — «Два часа с бардами»
  • 1988 — «Игра с неизвестным»
  • 1990 — «Когда святые маршируют»
  • 1990 — «Новая Шахерезада»
  • 2007 — «Монологи на фоне красного кирпича, или 20 лет спустя»

Ссылки

Для нас важна актуальность и достоверность информации. Если вы обнаружили ошибку или неточность, пожалуйста, сообщите нам. Выделите ошибку и нажмите сочетание клавиш Ctrl+Enter .

Александр Дольский: биография, творчество, карьера, личная жизнь

Содержание статьи

341536 5c68fb4ba84f15c68fb4ba852c

  • Александр Дольский: биография, творчество, карьера, личная жизнь
  • Александр Бард: биография, творчество, карьера, личная жизнь
  • Музыкант Александр Скляр: биография, семья и творчество

Песни Александра Дольского знают и любят поклонники и ценители авторской песни. Строчки его стихов, положенные на музыку, звучали в студенческих отрядах, на концертах, слетах и в кругу друзей. Известность автору предрекали Александр Галич и Владимир Высоцкий.

Детство и юность

Будущий поэт и автор многочисленных песен родился в Свердловске в 1938 году, 7 июня. Семья принадлежала к людям искусства. Отец – оперный певец, солист Свердловского и Куйбышевского театров. Мама окончила хореографическое училище им. Вагановой в Ленинграде и была танцовщицей.

Творчество и музыка сопровождали Сашу с самого рождения. Еще маленьким он мог запомнить любую услышанную мелодию и выучил практически все партии, исполняемые отцом. В возрасте 10 лет в составе хора мальчиков он первый раз выступил в театре на большой сцене.

341536 5c68fb8eb654f5c68fb8eb658b

Саша решил самостоятельно освоить игру на гитаре. Так началась творческая биография будущего музыканта и поэта. Гитару ему подарила бабушка, он быстро овладел ею и вскоре стал участником школьного оркестра. Позже Дольский научился играть на саксофоне, банджо и контрабасе, но это было уже в студенческие времена, где он стал участником инструментального ансамбля.

Свои первые стихи Александр написал в 3 классе, а вскоре появились и его собственные авторские песни. Интересная история произошла с его композицией «Плакала девчонка, слезы не унять», которая быстро разлетелась по стране, но об авторе музыки и стихов никому ничего известно не было, поэтому песню стали называть народной.

Творческий путь

Дольский не сразу пошел по пути творчества. Сначала он работал обычным слесарем на одном из уральских заводов и одновременно участвовал в выступлениях оркестра джазовой музыки.

Высшее образование Александр получил в Политехническом институте в Свердловске, но занятий музыкой не бросил. Одновременно он поступает на вечернее отделение музыкального училища, где начинает учиться игре на гитаре профессионально. На одном из студенческих концертов юношу заметил знаменитый гитарист Лев Алексеевич Воинов, который предложил заниматься с Дольским индивидуально. Именно он привил Александру любовь к классике. Своему учителю Дольский даже посвятил одну из своих песен.

Дольский собирался продолжить музыкальное обучение в консерватории, но Воинов отговорил его от поступления в вуз, сказав, что тот способен научиться большему самостоятельно и его интересы не должны ограничиваться только игрой на гитаре.

Окончив Политехнический институт, Александр несколько лет проработал инженером, затем поступил в аспирантуру и стал преподавателем одной из кафедр института. Его научная карьера продвигалась довольно быстро и ему предрекали большое будущее в науке. Но его новаторские идеи были восприняты негативно в научной среде института. Возможно, это послужило причиной его ухода из данной сферы деятельности.

341536 5c68fba9acc8c5c68fba9accc7

Творческая деятельность Дольского продолжалась и во время учебы, и после ее окончания. Он писал стихи и песни, которые исполнялись на многочисленных студенческих мероприятиях и публиковались в местных изданиях. Кроме этого, он демонстрировал виртуозное владение гитарой, исполняя произведения великих классиков на своих выступлениях перед студентами. В 1960-х годах Александр принял участие в одном из первых конкурсов молодых артистов эстрады, где получил диплом.

Александр начинает сотрудничать со многими театрами. Он сочиняет песни и музыкальные композиции для спектаклей. Также им написана музыка для научно-популярных фильмов о природе и красоте уральских городов, снимавшихся Свердловской киностудией. Его песни стали узнаваемы, благодаря особому сочетанию стихов и музыки, заставляющих слушателей погружаться в светлые воспоминания с легким оттенком грусти.

Дольский все больше погружается в изучение стихосложения, перечитывая произведения великих классиков, открывая для себя все новые нюансы их творчества. Кроме этого, он начинает учиться новым музыкальным приемам и занимается теорией композиции.

Его активные поездки с концертными выступлениями по городам бывшего Союза начинаются в 1966 году. В это же время Дольского приглашают выступать сначала на Свердловское, а затем и на Всесоюзное радио и телевидение.

Дольский переезжает в Ленинград в 1974 году. Там продолжается его работа в одном из НИИ, где он занимается научными исследованиями, но одновременно Дольский участвует во всевозможных конкурсах, фестивалях и концентрах авторской песни. Все свое свободное время он отдает творческому поиску, написанию новых стихов и песен.

В конечном итоге его любительская карьера в музыке подошла к концу, и он принимает решение начать заниматься творчеством профессионально. Далеко не последнюю роль в его решении сыграл Аркадий Исаакович Райкин. Он присутствовал на одном из конкурсов артистов эстрады, где среди участников был Дольский. Именно он в одном из разговоров с Александром сказал, что пора серьезно задуматься о своей жизни и наконец-то определиться с выбором. Тогда Дольский стал лауреатом конкурса и занял второе место, что для исполнителя авторской песни было уникальным событием, ведь на подобных мероприятиях бардов не очень ценили. Последние сомнения в выборе музыканта снова окончательно развеял А. И. Райкин, пригласив его в труппу Ленинградского театра миниатюр.

341536 5c68fbc0290435c68fbc02907d

С этого момента Александр Дольский становится профессиональным актером театра, автором многочисленных песен, выпущенных на пластинках, а затем на кассетах и дисках. Он сочиняет музыку к фильмам и пишет песни на стихи классиков. В издательстве вышло несколько поэтических сборников и прозы автора.

За огромный вклад Дольского в русскую культуру ему присваивают звание Заслуженного артиста России. Это произошло в 1989 году. Кроме этого, автор удостаивается Государственной премии по литературе им. Б. Окуджавы в 2002 году.

Личная жизнь и семья

Жена Александра – Надежда Александровна. Они познакомились еще в Свердловске, куда молодая солистка музыкального ансамбля приехала на гастроли. Дольский, придя на их выступление, моментально влюбился в девушку, которая проникновенно играла на скрипке, исполняя произведения классиков. Любовь с первого взгляда была только со стороны Александра, а вот девушка сначала его ухаживания не приняла. Лишь через некоторое время, встретившись вновь, юноша смог покорить девичье сердце и в итоге сделал предложение. Вскоре молодые люди сыграли свадьбу.

341536 5c68fbd8acf645c68fbd8acfae

В семье родились трое прекрасных сыновей, двое из которых тоже пошли по творческому пути, и лишь старший сын ушел в медицину.

Александр Дольский и сегодня радует поклонников авторской песни своим творчеством. В 2018 году у него был юбилей. Александру Александровичу исполнилось 80 лет. Однако он продолжает выступать с концертами во многих городах и пишет новые песни.

Александр Дольский — биография, песни, личная жизнь, новости 2018

5w5iwfszollw aleksandr dolskii

Александр Дольский: биография

В седьмой день лета 2018 года поздравления с солидным юбилеем принимал советский бард Александр Дольский, снискавший уважение не только публики, но и коллег по цеху. Александр Галич пророчил славу великого поэта, признавал его сам Владимир Высоцкий, а строчки из произведений, услышанные раз, заседали и крутились в голове, заучивались аккорды и исполнялись во всех уголках СССР.

Детство и юность

Закулисье Свердловского театра – здесь в раннем возрасте впервые прикоснулся к искусству мальчик Саша, сын танцовщицы балета и оперного певца. Наблюдая за работой взрослых, потихоньку научился различать классические партии, развивал слух и интересовался музыкой.

01 ZEBvypzАлександр Дольский в молодости

Дебютный выход на сцену оказался незапланированным – в 3 года перепутал спектакль, в котором участвовали знакомые артисты, с репетицией и предстал перед зрителями с кошкой Муськой в руках. Впрочем, появление получилось органичным и без неблагоприятных последствий. А через 7 лет выходил на подмостки уже в составе хора в «Кармен» и «Пиковой даме» за отдельную плату в 25 руб.

Со стороны главы семейства Александра Викторовича в роду сплошь представители духовенства, дед по матери был портным, чьи искусно созданные костюмы носили великие Сергей Есенин и Федор Шаляпин, а белье – последний российский император Николай II. Мастерство отца Елизаветы Александровны в голодные послевоенные годы спасло жизнь будущему представителю авторской песни.

02 70VAvHyБард Александр Дольский

Гитара, выменянная на самоцветы, попала в руки в школьную пору и больше уже не выпускалась – многочасовые тренировки, познание тонкостей игры благодаря товарищу и даже нарушение родительской воли. Стихотворчество тоже пришло примерно тогда же – помогли русские классики и случайная, но крепкая дружба с преподавателем литературы и истории живописи.

«Меня учили Пушкин, Бодлер, Ронсар, Гумилев, Лермонтов, Тютчев. Вот мои учителя. Что до музыки, то Верди, Чайковский, Мусоргский, Массне – это был мой воздух», – говорил маэстро.

Когда пришло время определяться с высшим учебным заведением, послушал совета наставника Льва Воинова и попал в политехнический институт. Здесь увлечение продолжил в студенческом оркестре, где, помимо семиструнной, освоил саксофон и контрабас, пробовал сочинять мелодии к твисту и року. И за это его, по собственному признанию, хвалили и лелеяли. Параллельно начались концерты в местной филармонии. Позже, покорив и аспирантуру, ненадолго посвятил себя преподаванию и науке.

Музыка

Искусством артист занимался, кажется, везде и всегда. В молодости параллельно с вузом окончил музыкальное училище, являлся участником Всесоюзного эстрадного конкурса и получил почетное «серебро». Создавал музыку для постановок и кинофильмов, постоянно совершенствовал свои поэтические произведения и мелодии к ним. В середине 60-х песни попали на радио, стартовали гастроли по СССР, открылся путь на телевидение.

Песня Александра Дольского «Мне звезда упала на ладошку»

Переехав в Северную столицу, начал с НИИ градостроительства, а закончил сотрудничеством с Аркадием Райкиным в Театре миниатюр и победой на очередном престижном фестивале. Кстати, один из главных героев творчества – Ленинград, или Петербург, что прослеживается по содержанию отдельных сочинений, например, «Старики».

В 1980-м свет увидела первая пластинка Дольского с приставкой гигант, где разместились лирические и любимые многими «Мне звезда упала на ладошку», «Сентябрь. Дожди», «Удивительный вальс», «Посещение Маленького Принца». Переиздание альбома на компакт-диске прошло через 15 лет.

Песня Александра Дольского «Посещение Маленького Принца»

Отличительная особенность манеры исполнения Александра Александровича в том, что гитаре не отведена роль сопровождающего инструмента, а она наделена равными полномочиями с произносимым текстом. Бард участвовал в съемках кинофильмов, написал композиции к ним, выпустил несколько сборников стихов и роман в стихах, похожий на «Евгения Онегина».

Личная жизнь

Любимому делу поэт-песенник обязан не только возможностью раскрыть талант, найти своего благодарного слушателя, а также продолжением славного бардовского наследия, но и устроенной личной жизнью. Надежда приехала в Свердловск в составе ансамбля, где виртуозно играла на скрипке творения будущего мужа. Александр пришел на выступление, увидел девушку на сцене и влюбился. Несмотря на то, что он не сразу приглянулся красавице, в конце концов, ее покорил характер молодого человека. Вспыхнули чувства, последовала свадьба.

03 XgsPwMMЖена и дети Александра Дольского

В браке, как в детской сказке, родились трое сыновей сына – Александр (1977), Павел (1978) и Петр (1983). Старший занимается медициной, средний – живописью, младший последовал примеру родителей. Дольский также – трижды дедушка. На вопрос о тайнах счастливых семейных отношений, откровенно заявляет:

«Нет никакого секрета. Я их всех очень люблю. Я с самого начала хотел, чтобы все было всерьез и навсегда. Мне очень повезло с женой».

Самым смелым и романтическим подвигом ради дамы сердца со всей серьезностью назвал женитьбу на ней, учитывая, что долгое время не расставался со статусом холостяка.

04 90MHhfeКартина Александра Дольского «Осень»

Любимые писатели – Андрей Платонов и Михаил Зощенко, хобби – изобразительное искусство, лучшая еда, по его мнению, – каша, яблоки и молоко. Считает себя верующим человеком, но не по церковным канонам:

«Сейчас в моем понятии Бог – это некое информационно-энергетическое поле, в котором живут все знания, все науки, вся память, все законы справедливости и несправедливости».

Подробная биография, новости и фотографии певца представлены на официальном сайте, а также в группе во «ВКонтакте».

Александр Дольский сейчас

В преддверии 80-летия, в 2018 году, заслуженный артист СССР дал развернутое интервью российскому изданию, где рассуждал о будущем России, способах достижения гармонии с собой и окружающими, критике и вероисповедании.

05 QlsqUfAАлександр Дольский в 2018 году

В июле 2018-го Александр стал почетным гостем псковского фестиваля «Изборская крепость».

На странице в социальной сети, где одним из администраторов является сын Павел, можно найти подробную афишу предстоящих концертов в Санкт-Петербурге и Москве и единомышленников среди поклонников творчества.

Александр Дольский — исполнитель авторских песен, популярный поэт и музыкант

Дольский Александр Александрович — поэт, бард, автор-исполнитель, член Общества драматургов России, Заслуженный артист РФ. Виртуозно владеет гитарой.

Александр Дольский, биография

Родился поэт и музыкант в городе Екатеринбурге (Свердловске) 7 июня 1938 года в семье оперного певца-тенора и балерины. Отец (Дольский Александр Викторович) был солистом Свердловского театра оперы и балета, мать — выпускница Ленинградского училища хореографии имени Вагановой.

Музыкальное дарование у Саши проявилось в раннем детстве, он легко запоминал мелодии, затем интерпретировал композиции на свой лад. В десятилетнем возрасте вышел на сцену, стал выступать в составе театрального хора мальчиков. Участвовал в музыкальном сопровождении оперных спектаклей «Кармен» и «Пиковая дама».

1088971

В школьные годы научился играть на многих инструментах, но предпочтение отдал гитаре. В 1949 году юный Александр Дольский написал свою первую песню. В то время музыка была его увлечением, а трудовую деятельность будущий поэт начал в ремонтном цехе завода «Уралэлектроаппарат», где проработал слесарем-инструментальщиком два года (1956 — 1958).

Затем двадцатилетний Александр Дольский поступил в Свердловский политехнический институт на строительный факультет. По окончании курса стал аспирантом инженерно-экономического отделения.

Музыкальное образование

Научной деятельностью Александр Дольский предпочел не заниматься, стал брать уроки по классу гитары у преподавателя игры на струнных инструментах Л. Воинова. Обучение было сложным, учитель оказался сверхтребовательным и бескомпромиссным. Дольский по восемь часов в день осваивал технику игры.

В 1952 году Александр Дольский стал призером первого послевоенного слета артистов эстрадного жанра, где он занял второе место в конкурсе игры на гитаре.

Начиная с 1966 года Дольский участвовал в нескольких фестивалях авторской песни. Тогда же поэт решил полностью посвятить себя искусству и составил программу сольной концертной деятельности. В семидесятые годы песни Александра Дольского стали приобретать популярность.

В 1970 году бард переехал в Ленинград и устроился на работу в градостроительный НИИ, как певец и автор песен выезжал на короткие гастроли и встречался со своими слушателями. В 1979 году Дольский окончательно сделал выбор в пользу песенно-музыкального жанра. В том же году его приглашает на работу в свой «Театр миниатюр» Аркадий Райкин.

1088972

Признание и популярность

В 1980 году в жизни Александра Дольского происходят два важных события: его принимают в члены Союза литераторов, выходит первая пластинка под названием «Звезда на ладони». Через несколько лет бард начинает выезжать с концертами в страны Западной Европы и США.

Успех исполнителя авторской песни носит беспрецендентный характер, пластинки раскупаются миллионными тиражами, концерты собирают многотысячные аудитории. В настоящее время выпущено около двадцати альбомов с песнями Дольского.

Также музыкант написал цикл песен для российского кинематографа. Среди этих произведений саундтреки к фильмам «Трактир на Пятницкой», «Старший сын», «Новая Шехерезада», «Когда святые маршируют». Помимо песен, выпущено несколько поэтических сборников : «Четыре ангела», «Каменные песни», «Благословение», «Синий автопортрет», «Пока живешь».

Дольский является лауреатом литературной госпремии имени Окуджавы. В настоящее время он активный член Союза писателей России, входит в редакционный совет альманаха «Метрополь».

1088973

Личная жизнь

Дольский Александр женат. Его супругу зовут Дольская Надежда Александровна. Есть три взрослых сына: Петр, Александр и Павел. В настоящее время семья живет в Санкт-Петербурге.

Поэт увлекается живописью. Время от времени в городе проходят выставки, на которых демонстрируются художественные полотна, написанные его рукой. Выглядят картины так, как будто они выполнены профессиональным художником.

  • Рентгенолаборант как пишется правильно или рентгенолаборант
  • Рентген аппарат как пишется
  • Рено дастер на английском языке как пишется
  • Ренатовна или ринатовна как правильно пишется отчество
  • Рената или рината женское имя как правильно пишется