Рассказы оскара уайльда на английском

В ноябре 1895 года в реддингскую каторжную тюрьму был доставлен из лондона в ручных кандалах знаменитый английский писатель оскар уайльд.

В ноябре 1895 года в Реддингскую каторжную тюрьму был доставлен из Лондона в ручных кандалах знаменитый английский писатель Оскар Уайльд. Он был приговорен к нескольким годам заключения за «нарушение нравственности».

На вокзале в Реддинге вокруг Уайльда собралась толпа любопытных. Писатель, одетый в полосатую арестантскую куртку, стоял под холодным дождем, окруженный стражей, и плакал впервые в жизни. Толпа хохотала.

До тех пор Уайльд никогда не знал слез и страдания. До тех пор он был блестящим лондонским денди, бездельником и гениальным говоруном. Он выходил гулять на Пикадилли с цветком подсолнечника в петлице. Весь аристократический Лондон подражал Уайльду. Он одевался так, как Уайльд, повторял его остроты, скупал, подобно Уайльду, драгоценные камни и надменно смотрел на мир из-под полуприкрытых век, почти так, как Уайльд.

Уайльд не хотел замечать социальной несправедливости, которой так богата Англия. При каждом столкновении с ней он старался заглушить свою совесть ловкими парадоксами и убегал к своим книгам, стихам, зрелищу драгоценных картин и камней.

Он любил все искусственное. Оранжереи были ему милее лесов, духи милее запаха осенней земли. Он недолюбливал природу. Она казалась ему грубой и утомительной. Он играл с жизнью, как с игрушкой. Все, даже острая человеческая мысль, существовало для него как повод для наслаждения.

В Лондоне около дома, где жил Уайльд, стоял нищий. Его лохмотья раздражали Уайльда. Он вызвал лучшего в Лондоне портного и заказал ему для нищего костюм из тонкой, дорогой ткани. Когда костюм был готов, Уайльд сам наметил мелом места, где должны быть прорехи. С тех пор под окнами Уайльда стоял старик в живописном и дорогом рубище. Нищий перестал оскорблять вкус Уайльда. «Даже бедность должна быть красивой».

Так жил Уайльд — надменный человек, погруженный в книги и созерцание прекрасных вещей. По вечерам он появлялся в клубах и салонах, и это были лучшие часы его жизни. Он преображался. Его обрюзгшее лицо становилось молодым и бледнело.

Он говорил. Он рассказывал десятки сказок, легенд, печальных и веселых историй, пересыпал их неожиданными мыслями, блеском внезапных сравнений, отступлениями в область редчайших знаний.

Он напоминал фокусника, вытаскивающего из рукава груды пестрой ткани. Он вытаскивал свои истории, расстилал их перед удивленными слушателями и никогда не повторялся. Уходя, он забывал о рассказанном. Он бросал свои рассказы в подарок первому встречному. Он предоставлял друзьям записывать все, что они слышали от него, сам же писал очень мало. Едва ли сотая часть его рассказов была записана им впоследствии. Уайльд был ленив и щедр.

«В истории всего человечества, — писал об Уайльде его биограф, никогда еще не было такого замечательного собеседника».

После суда все было кончено. Друзья отшатнулись от него, книги были сожжены, жена умерла от горя, дети были отняты, и нищета и страдание стали уделом этого человека и уже не покидали его до самой смерти.

В тюремной камере Уайльд, наконец, понял, что значит горе и социальная несправедливость. Раздавленный, опозоренный, он собрал последние силы и закричал о страдании, о справедливосги и бросил этот крик, как кровавый плевок, в лицо предавшему его английскому обществу. Этот крик Уайльда назывался «Баллада Реддингской тюрьмы».

За год до этого он высокомерно удивлялся людям, сочувствующим страданиям бедняков, тогда как, по его мнению, следовало сочувствовать только красоте и радости. Теперь он писал:

«Бедняки мудры. Они сострадательнее, ласковее, они чувствуют глубже, чем мы. Когда я выйду из тюрьмы, то если в домах богатых я не получу ничего, а бедные что-нибудь подадут».

Год назад он говорил, что выше всего в жизни искусство и люди искусства. Теперь он думал иначе:

«Много прекрасных людей — рыбаков, пастухов, крестьян и рабочих ничего не знают об искусстве, и, несмотря на это, они — истинная соль земли».

Год назад он выказывал полное пренебрежение к природе. Даже цветы полевую гвоздику или ромашку, — прежде чем приколоть к петлице, он красил в зеленый цвет. Их естественный цвет казался ему слишком крикливым. Теперь он писал:

«Я чувствую стремление к простому, первобытному, к морю, которое для меня такая же мать, как земля».

В тюрьме он мучительно завидовал натуралисту Линнею, который упал на колени и заплакал от радости, когда впервые увидел обширные луга нагорья, желтые от дрока.

Нужна была каторга, нужно было смотреть в лицо смертника, видеть, как избивают сумасшедших, месяцами, сдирая ногти, расщипывать по волокнам гнилые канаты, бессмысленно перетаскивать с места на место тяжелые камни, потерять друзей, потерять блестящее прошлое, чтобы понять, наконец, что общественный строй Англии «чудовищен и несправедлив», чтобы окончить свои записки такими словами:

«В обществе, как оно устроено теперь, нет места для меня. Но природа найдет для меня ущелье в горах, где смогу я укрыться, она осыплет ночь звездами, чтобы, не падая, мог я блуждать во мраке, и ветров завеет следы моих ног, чтобы никто не мог преследовать меня. В великих водах очистит меня природа и исцелит горькими травами».

В тюрьме Уайльд впервые в жизни узнал, что значит товарищество. «Никогда в жизни я не испытал столько ласки и не видел столько чуткости к своему горю, как в тюрьме со стороны товарищей — арестантов».

Из тюрьмы Уайльд вышел, окруженный преданной любовью всех, кому выпало на долю отбывать вместе с ним английскую королевскую каторгу.

После тюрьмы Уайльд написал две статьи, известные под названием «Письма о тюремной жизни». Эти статьи, пожалуй, стоят всего написанного Уайльдом раньше.

В одной статье он со сдержанной яростью пишет о страданиях маленьких детей, которых наравне со взрослыми сажают в английские тюрьмы, в другой — о дикости тюремных нравов.

Эти статьи ставят Уайльда в ряды лучших людей. Уайльд впервые выступил как обличитель.

Одна из статей написана как будто по незначительному поводу: надзиратель Реддингской тюрьмы Мартин был уволен за то, что дал маленькому голодному ребенку-арестанту несколько сухарей.

«Жестокость, которой подвергаются и днем и ночью дети в английских тюрьмах, невероятна. Поверить в нее могут только те, кто сами наблюдали их и убедились в бесчеловечности английской системы. Ужас, испытываемый ребенком в тюрьме, не знает пределов. Нет ни одного арестанта в Реддингской тюрьме, который с величайшей радостью не согласился бы продлить на целые годы свое заключение, лишь бы перестали мучить в тюрьмах детей».

Так писал Уайльд в то время, и совершенно ясно, что наравне с остальными арестантами он, бывший великий эстет, отсидел бы в тюрьме несколько лишних лет за того крошечного мальчика, которого он часто видел рыдающим в одиночной камере.

Вскоре после освобождения из тюрьмы Уайльд умер в добровольном изгнании в Париже.

Он умер в нищете, забытый Англией, Лондоном и друзьями. За его гробом шли только бедняки того квартала, где он жил.

Константин Паустовский

Оскар Уайльд (1854 — 1900) – один из самых известных писателей в истории, произведения которого вошли в золотой фонд нестареющей мировой классики.

По мотивам их сюжетов до сих пор снимают фильмы и создают театральные постановки.

Сторонник эстетического движения XIX века, он обращал внимание на красоту больше, чем моральные или социальные ценности. Он работал во имя искусства. За свою жизнь Уайльд написал девять пьес, один роман и множество стихов, рассказов и очерков. Среди его самых известных работ – поэма «Баллады Рэдингской тюрьмы», роман «Портрет Дориана Грея»,который был экранизирован 25 раз, повести «Кентервильское привидение», «Натурщик-миллионер», пьесы «Как важно быть серьезным», «Идеальный муж», «Саломея».

Оскар Уайльд. За что мы любим автора и его произведения

10 октября 2021

Коментарии

Имя Оскара Уайльда знакомо всем. Многие знают его роман «Портрет Дориана Грея»: читали его или видели одну из многочисленных экранизаций. Но лишь истинные ценители творчества писателя знают, что вся его жизнь была такой же интересной и изысканной, как и его произведения.
В октябре литературный мир отмечает годовщину со дня рождения писателя. Хороший повод, чтобы вспомнить самые известные его произведения и узнать несколько интересных фактов об Оскаре Уайльде.

Оригинальность и вкус в литературе и в жизни – так можно описать жизненное кредо Уайльда. Еще во времена обучения в колледже он увлекся идеями эстетизма – движения, последователи которого считали, что красота стоит превыше всего, даже моральных правил. Этим принципам писатель следовал всю свою жизнь. Под влиянием эстетизма сформировалось его мировоззрение, взгляды на творчество и даже оригинальный стиль в одежде. Благодаря оригинальности и остроумию Уайльд очень скоро стал популярен в высшем обществе Лондона.

Стремясь стать известным во всем мире, писатель читал лекции об эстетизме в разных странах. Однажды, пересекая границу, он заявил: «Мне нечего декларировать, кроме моей гениальности». Эту фразу часто цитируют, чтобы подчеркнуть экстравагантность автора даже в повседневных ситуациях.
После издания романа «Портрет Дориана Грея» к Оскару Уайльду пришла слава, а вместе с ней – и обвинения в аморальности. Газеты называли его лучшим писателем современности, а критики требовали запретить его книги. В конце концов Уайльда обвинили в непристойном поведении, и два года он провел в тюрьме. Заключение надломило писателя: он потерял былую славу и вдохновение, от него отвернулись друзья. Через 3 года после освобождения Оскар Уайльд скончался во Франции.
На могиле писателя установлена статуя сфинкса в честь одного из произведений. В Париже до сих пор ходит легенда, согласно которой каждый, кто поцелует сфинкса, найдет свою любовь на всю жизнь. За все годы на могиле писателя побывало столько посетителей, что в 2011 году памятник пришлось оградить.
В мировой литературе писатель оставил заметный след благодаря произведениям самых разных жанров. В сегодняшней подборке мы вспомним лучшие книги Оскара Уайльда, которые принесли ему всемирную славу.

«Все искусство абсолютно бесполезно»

Начинает наш обзор книга, которая максимально отображает творчество автора. В ней собраны лучшие произведения, которые отображают все грани таланта писателя Уайльда. Сюда вошли произведения разных жанров: сказки для детей (самое известное из них – «Счастливый принц») и рассказы. Вместе с малой прозой представлен и знаменитый роман «Портрет Дориана Грея», который принес писателю всемирную известность. Ценители драматического таланта автора найдут здесь пьесы, которые в свое время покорили лондонские сцены («Как важно быть серьезным» и другие).
Кроме художественных произведений, в книге есть самые известные эссе Оскара Уайльда. Они показывают, как менялись эстетические принципы писателя и его взгляды на искусство в разные периоды. «Тюремная исповедь» и «Тюремные баллады» были написаны в последние годы жизни писателя. Это своеобразный итог творчества автора. Книга позволяет ознакомиться со всеми знаковыми произведениями писателя. Если вы знакомы только с романом «Портрет Дориана Грея», но хотели бы узнать больше о творчестве Оскара Уайльда, — эта книга для вас.

«Никогда не отзывайтесь о высшем обществе неуважительно, Элджернон. Так поступают только люди, которые не могут в него попасть»

«Как важно быть серьезным» — самое популярное драматическое произведение Оскара Уайльда. В центре сюжета – типичные представители английской аристократии – Элджернон и его двоюродная сестра Гвендолин. Элджернон знакомится с молодым человеком по имени Эрнест. Между ними завязывается дружба, к тому же Эрнест намерен сделать предложение Гвендолин.
Внезапно Элджернон узнает тайну своего друга. Его настоящее имя – Джек, он сирота, и с таким происхождением у него нет шансов войти в высшее общество с его консервативными нравами. Поэтому Джек был вынужден придумать себе новое имя и новую биографию. Двойная жизнь оказывается для него весьма удобной: в загородном доме он живет с 18-летней Сесиль и рассказывает ей, что Эрнест – его младший брат…

В пьесе «Как важно быть серьезным» Оскар Уайльд не столько разоблачает героя-обманщика, сколько показывает моральный упадок всего викторианского общества. Со свойственным ему остроумием драматург доводит до абсурда ситуации из жизни английской аристократии.
Кроме комедии «Как важно быть серьезным», в книгу входят и другие пьесы Оскара Уайльда: «Поклонник леди Уиндермир», «Бесполезная женщина», «Идеальный муж» и трагедия в стихах «Саломе». Все они написаны в период с 1891 по 1895 год – в период расцвета творчества Уайльда.

«Если у человека совсем нет воображения для того, чтобы представить доказательства в поддержку лжи, он может с таким же успехом говорить правду»

Оскар Уайльд известен не только художественными произведениями, но и публицистическими эссе. Самое известное из них – «Упадок искусства лжи». Это остроумное и глубокое эссе, в котором писатель рассуждает о вопросах искусства. В своей излюбленной парадоксальной манере Уайльд отвергает общепринятые понятия об эстетике и морали.
Эссе написано в форме платоновского диалога. Главный герой Вивиан, за которым угадывается сам автор, рассуждает об искусстве и о том, насколько к нему применима категория правды. Вивиан приводит множество исторических примеров – от древнегрееской скульптуры до современной живописи, — чтобы доказать свою, на первый взгляд, парадоксальную теорию: настоящее искусство всегда построено на лжи.

Автор излагает в эссе свою эстетическую теорию. Читателей завораживает изящная логика, которая приводит к парадоксальным выводам. «Упадок искусства лжи» — еще одно проявления парадоксов Оскара Уайльда, без которых невозможно представить его творчество.

«Что толку в дружбе, если нельзя сказать все, что думаешь? Болтать, льстить и поддакивать может каждый, но настоящий друг говорит только самое неприятное и никогда не постоит за тем, чтобы доставить тебе огорчение. Друг всегда предпочтет досадить тебе, потому что знает, что тем самым делает добро»

Сборник рассказов для детей «Счастливый принц и другие сказки» впервые был опубликован в 1888 году. В него входит 5 сказок: «Счастливый принц», «Замечательная ракета», «Соловей и роза», «Преданный друг» и «Великан-эгоист». На страницах книги юные читатели познакомятся со Счастливым Принцем, который на самом деле был не так уж счастлив, Великаном, который понял, что такое настоящая дружба, Звездным Мальчиком, который считал себя избранным, и многими другими героями. Каждая сказка отличается захватывающим сюжетом и оригинальным стилем. Несмотря на кажущуюся простоту содержания, сказки Оскара Уайльда весьма нравоучительны. Без сомнения, они понравятся детям всех возрастов.

«Трагедия старости – не в том, что человек стареет, а в том, что душой он все еще остается молодым»

Завершает наш обзор самая знаменитая книга Оскара Уайльда – роман «Портрет Дориана Грея». Это произведение до сих пор ставят на сценах театров и экранизируют, а во времена первого издания литературные критики называли его аморальным и требовали его полного запрета. Читатели же во все времена приходили от романа в полный восторг.
Сюжет книги хорошо известен многим читателям. Молодой человек по имени Дориан Грей заказывает художнику свой портрет. Позируя для картины, Дориан высказывает желание всегда оставаться молодым.

Портрет подчеркивает красоту и молодость юноши, однако не отображает всех его слабостей. Грей ведет беспечный образ жизни и часто позволяет себе играть чувствами других людей. Однажды из-за жестокой критики Дориана совершает самоубийство молодая актриса, влюбленная в него. После этого юноша замечает, что портрет начинает меняться. Чем больше Дориан Грей поддается порокам, тем страшнее становится его портрет…
Современники Оскара Уайльда обвиняли его в том, что он популяризирует развратный образ жизни. Однако сам писатель говорил о том, что его роман – это зеркало, и каждый видит в главном герое свои собственные слабости. Кто находит в романе пороки, привнес их туда сам.

Комментарии к статье

Все статьи

Культура и искусство в XX веке.Оскар Уайльд

Описание презентации по отдельным слайдам:

  • 1 слайд

    Культура и искусство в XX веке.Оскар Уайльд

    Описание слайда:

    Культура и искусство в XX веке.
    Оскар Уайльд

  • 2 слайд

    Оскар Уайльд (16 октября 1854 года — 30 ноября 1900 года) — ирландский писате

    Описание слайда:

    Оскар Уайльд (16 октября 1854 года — 30 ноября 1900 года) — ирландский писатель и поэт. Один из самых известных драматургов позднего Викторианского периода, одна из ключевых фигур эстетизма и европейского модернизма.
    Эстетизм — идеология, в основу которой положено убеждение о преобладании в жизни эстетических ценностей над этическими, социально-экономическими факторами, политическими, религиозными и моральными установлениями. В искусстве — преобладание прекрасной формы над содержанием
    Модернизм — это направление в искусстве, характеризуемое отрицанием предшественников, разрушением устоявшихся представлений, традиционных идей, форм, жанров и поиском новых способов восприятия и отражения действительности.

  • 3 слайд

    Родился в 1854 г. в Дублине. Отец О. Уайльда, сэр Уильям Уайльд, был врачом-о

    Описание слайда:

    Родился в 1854 г. в Дублине. Отец О. Уайльда, сэр Уильям Уайльд, был врачом-офтальмологом. Мать, Джейн Уайльд под псевдонимом писала стихи для революционного движения «Молодые ирландцы» в 1848 году и всю жизнь оставалась ирландской националисткой. Стихи участников этого движения она читала Оскару и Уилли, прививая им любовь к этим поэтам.
    Дом № 1 по Меррион-сквер, в который в 1855 году переехала семья Оскара Уальда.

  • 4 слайд

    До девяти лет Оскар Уайльд получал образование на дому, от французской гуверн

    Описание слайда:

    До девяти лет Оскар Уайльд получал образование на дому, от французской гувернантки он научился французскому языку, от немецкой — немецкому.
    С 1864 по 1871 год Оскар Уайльд обучался в Королевской школе Портора. Он не был вундеркиндом, однако его самым блестящим талантом было быстрое чтение. Оскар был очень оживлён и разговорчив и уже тогда славился своим умением юмористически переиначить школьные события. Окончив Порторскую школу с золотой медалью, Уайльд был удостоен Королевской школьной стипендии для учёбы в дублинском Тринити-колледже.
    В Тринити-колледже Уайльд изучал античную историю и культуру, где снова с блеском проявлял свои способности в древних языках. В 1874 году Уайльд, удостоившись стипендии на обучение в оксфордском колледже Магдалины, поступает на классическое отделение. Он приобрёл, как и хотел, репутацию человека, блистающего без особых усилий.Здесь же оформилась его особая философия искусства.
    МАГДАЛЕН КОЛЛЕДЖ. ОКСФОРД
    Тринити-колледж

  • 5 слайд

    В 1881 году вышел его первый поэтический сборник «Стихотворения». Он выдержал

    Описание слайда:

    В 1881 году вышел его первый поэтический сборник «Стихотворения». Он выдержал пять переизданий по 250 экземпляров в течение года. Ранние стихи его отмечены влиянием импрессионизма, в них выражены непосредственные единичные впечатления, они невероятно живописны. Это лаконичные стихи, словно отлитые в чеканные формы; н них отразились впечатления и настроения поэта, вызванные пребыванием в Греции и Италии. Здесь чувствуется влияние и античных лириков.

    Сборник открывается набранным курсивом стихотворением Hélas!, в котором выражено кредо автора.

  • 6 слайд

    Hélas! С любою страстью по теченью плыть, Пока душа как лютня для ветров —З

    Описание слайда:

    Hélas!

    С любою страстью по теченью плыть,
    Пока душа как лютня для ветров
    —За это я был в жертву дать готов
    Ученья мудрость и аскетом жить?
    А жизни свитком предстояло быть,
    Что перечеркнут сворой шалунов
    На празднике, где праздность спетых слов

    Все сущее способна исказить.
    Но ведь, конечно, солнечных высот
    Я мог достичь; где фальшь живет, играя,

    Для слуха Бога чистый взять аккорд.
    То время умерло? В любовный мед
    Я небольшой свой жезл опять вонзаю.
    И что, души наследство я теряю?

  • 7 слайд

    В Лондоне Уайльда знали все.Он был самым желаемым гостем в любом салоне. На ж

    Описание слайда:

    В Лондоне Уайльда знали все.Он был самым желаемым гостем в любом салоне.
    На жизнь он в это время зарабатывал журналистикой. С 1887 по 1889 год он работал редактором журнала «Женский мир». О журналистике Уайльда высоко отозвался Бернард Шоу.
    В 1887 году он опубликовал рассказы «Кентервильское привидение», «Преступление лорда Артура Сэвила», «Сфинкс без загадки», «Натурщик-миллионер», «Портрет г-на У. Х.», которые и составили сборник его рассказов. Однако же Уайльд не любил записывать всё, что приходило ему на ум, многие рассказы, которыми он очаровывал слушателей, так и остались ненаписанными.

  • 8 слайд

    В 1890 году в свет вышел его единственный роман, который окончательно приноси

    Описание слайда:

    В 1890 году в свет вышел его единственный роман, который окончательно приносит Уайльду сногсшибательный успех — «Портрет Дориана Грея».
    Роман писался легко и быстро, на одном дыхании; в нем претворились идеи прежних произведении писателя — сказок, новелл, эссе. Словно предваряя возможную дискуссию о романе, Уайльд и предисловии писал: «Нет книг нравственных или безнравственных. Есть книги, хорошо написанные и написанные плохо».
    Но критики все же обвинили роман в безнравственности. В ответ на 216 печатных откликов на «Портрет Дориана Грея» Уайльд написал более 10 открытых писем в редакции британских газет и журналов, объясняя, что искусство не зависит от морали. Более того, он писал, те, кто не заметил морали в романе, полные лицемеры, поскольку мораль всего-то и состоит в том, что убивать совесть безнаказанно нельзя.

  • 9 слайд

    В романе отчетливо выражена философская направленность. Уайльд по-своему разв

    Описание слайда:

    В романе отчетливо выражена философская направленность. Уайльд по-своему развивает ту литературную традицию, ту тему поисков вечной молодости, которая отражена в сюжете «Фауста» Гете, «Шагреневой кожи» Бальзака.
    Портрет — символ искусства, символ его неподвластности времени, превосходства над жизнью, в которой все преходяще. Мысль о том, что жизнь может быть губительна для искусства, иллюстрирует судьба Сибилы Вэйн. Она прекрасно играла, творила на сцене, пока ею не овладела любовь к Дориану. Реальные чувства оказались сильнее образов, созданных искусством, и затмили их.

  • 10 слайд

    В 1891 году выходит сборник теоретических статей «Замыслы», где Уайльд излага

    Описание слайда:

    В 1891 году выходит сборник теоретических статей «Замыслы», где Уайльд излагает читателям свой символ веры — свою эстетическую доктрину. Пафос книги в прославлении Искусства — величайшей святыни, верховного божества, фанатическим жрецом которого был Уайльд.

    Эстетика выше этики. Она принадлежит сфере более высокой духовности. Научиться видеть красоту вещей — это предел того, что мы способны достичь.
    О. Уайльд

  • 11 слайд

    В последующие годы из-под пера писателя вышли такие произведения как:Саломея

    Описание слайда:

    В последующие годы из-под пера писателя вышли такие произведения как:
    Саломея (1891); Веер леди Уиндермир (1892); Женщина, не стоящая внимания (1893); Идеальный муж (1895); Как важно быть серьёзным (1895); Святая блудница, или Женщина, покрытая драгоценностями (фрагменты, опубл. в 1908); Флорентийская трагедия (фрагменты, опубл. в 1907).
    Саломея
    Веер леди Уиндермир
    Идеальный муж

  • 12 слайд

    В 1891 году состоялось знакомство, которое сыграло роковую роль в жизни писат

    Описание слайда:

    В 1891 году состоялось знакомство, которое сыграло роковую роль в жизни писателя. К нему в гости пришел молодой маркиз Альфред Дуглас, который высказал свое восхищение только что изданным романом писателя. Вскоре между двумя эстетами завязалась крепкая дружба, которая переросла в страсть.
    Мужчины вскоре перестали скрывать свои отношения, они часто появлялись на светских вечеринках вместе. Оскар не мог устоять перед капризами юноши и постоянно потакал ему. О связи своего сына Альфреда узнал вскоре его отец маркиз Куинсберри. Шокирующая новость сподвигла его начать преследование Уайльда. Последней каплей для терпения писателя стала открытая записка, которая была передана ему маркизом. В ней отец Альфреда обвинял Уайльда в содомии.

  • 13 слайд

    Возмущенный Оскар подает в суд на своего оппонента за клевету, что становится

    Описание слайда:

    Возмущенный Оскар подает в суд на своего оппонента за клевету, что становится для него ошибкой. Подготовленный маркиз доказывает правоту своего обвинения. Маркиз выиграл дело, и писателя посадили в тюрьму. Оскар Уайльд получил максимальное наказание, существующее в те годы: два года каторжных работ. Многие его друзья, в том числе и Альфред, отвернулись от него.

  • 14 слайд

    После возвращения на свободу в 1897 году Оскар сразу поспешил покинуть родину

    Описание слайда:

    После возвращения на свободу в 1897 году Оскар сразу поспешил покинуть родину и отправился в Париж. Взяв псевдоним Себастьян Мельмот, Оскар приступает к литературной деятельности и пишет знаменитое произведение последних лет своей жизни «Балладу Редингской тюрьмы».
    В начале 1900 года Оскар заболевает ушной инфекцией, которая при ослабленном заключением организме, спровоцировала развитие менингита. Воспаление мозга и стало причиной смерти писателя 30 ноября того же года. Уайльд был похоронен на одном из кладбищ в Париже, а через одно десятилетие его могила была перенесена на кладбище Пер-Лашез.
    Могила О. Уальда на кладбище Пер-Лашез.

Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с
сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

Пожаловаться на материал

Рассказы оскара уайльда на английском

  • Сейчас обучается 939 человек из 79 регионов

Рассказы оскара уайльда на английском

  • Сейчас обучается 232 человека из 58 регионов

Рассказы оскара уайльда на английском

  • Сейчас обучается 1066 человек из 81 региона

Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

также Вы можете выбрать тип материала:

  • Все материалы

  • Статьи

  • Научные работы

  • Видеоуроки

  • Презентации

  • Конспекты

  • Тесты

  • Рабочие программы

  • Другие методич. материалы

Проверен экспертом

Общая информация

Учебник:
«История. Всеобщая история. Новейшая история (базовый и углублённый уровни)», Сороко-Цюпа О.С., Сороко-Цюпа А.О./ Под ред. Искендерова А.А.

Тема:
Культура и искусство в первой половине XX в.

Похожие материалы

  • Статья на тему «Британия и ее колониальная политика»

  • Статья на тему » Колониальная политика Британии»

  • Статья на тему » Колониальная политика Великобритании »

  • Статья на тему » Колониальная политика Великобритании»

  • Рабочая программа по истории 9 класс

  • Тест по истории ,тема «Древний Китай и Индия»

  • Статья на тему «Развитие средневековых городов »

  • Статья на тему «Как на менталитет жителей повиляло развитие средневековых городов »

  • Не нашли то что искали?

    Воспользуйтесь поиском по нашей базе из

    5451963 материала.

Вам будут интересны эти курсы:

  • Курс профессиональной переподготовки «История: теория и методика преподавания в образовательной организации»

  • Курс повышения квалификации «Педагогическая риторика в условиях реализации ФГОС»

  • Курс профессиональной переподготовки «Клиническая психология: теория и методика преподавания в образовательной организации»

  • Курс повышения квалификации «Анализ результатов образовательной деятельности в работе учителя истории»

  • Курс профессиональной переподготовки «Организация деятельности экономиста-аналитика производственно-хозяйственной деятельности организации»

  • Курс повышения квалификации «Достижение эффективности в преподавании истории на основе осуществления положений историко-культурного стандарта»

  • Курс повышения квалификации «Моделирование современных уроков истории»

  • Курс повышения квалификации «Организация проектно-исследовательской деятельности в ходе изучения курсов истории в условиях реализации ФГОС»

  • Курс повышения квалификации «Федеральный государственный образовательный стандарт ООО и СОО по истории: требования к современному уроку»

  • Курс повышения квалификации «Развитие ИКТ-компетенции обучающихся в процессе организации проектной деятельности при изучении курсов истории»

  • Курс повышения квалификации «Электронные образовательные ресурсы в работе учителя истории в контексте реализации ФГОС»

  • Курс профессиональной переподготовки «История и обществознание: теория и методика преподавания в образовательной организации»

  • Курс повышения квалификации «Философия и история образования в условиях реализации ФГОС»

  • Курс профессиональной переподготовки «Организация процесса страхования (перестрахования)»

Биография Оскара Уайльда

88ac5190 a931 4de0 a7ab 2e5ef62d0719

Оскар Уайльд – ирландский писатель и поэт, один из самых известных драматургов позднего Викторианского периода, одна из ключевых фигур эстетизма и европейского модернизма – родился 16 октября 1854 года в Дублине и был вторым ребёнком от брака сэра Уильяма Уайльда и Джейн Франчески Уайльд. Его брат Уильям, «Уилли», был на два года старше.

Отец Уайльда был ведущим в Ирландии ото-офтальмологом (ушным и глазным хирургом) и был посвящён в рыцари в 1864 году за службу врачом-консультантом и помощником специального уполномоченного по переписи населения Ирландии. Помимо профессиональной деятельности, Уильям Уайльд писал книги по ирландской археологии и фольклору, был филантропом и учредил бесплатный медицинский пункт, обслуживавший бедняков города. Джейн Уайльд под псевдонимом «Speranza» (с итал. — «надежда») писала стихи для революционного движения «Молодые ирландцы» в 1848 году и всю жизнь оставалась ирландской националисткой. Стихи участников этого движения она читала Оскару и Уилли, прививая им любовь к этим поэтам. Интерес леди Уайльд к неоклассическому возрождению был очевидным по обилию древнегреческих и древнеримских картин и бюстов в доме.

В 1855 семья переехала в дом № 1 по Меррион-сквер, где год спустя пополнилась с рождением дочери. Новый дом был просторней, и благодаря связям и успеху родителей здесь воцарилась «уникальная медицинская и культурная среда». Гостями их салона были Джозеф Шеридан Ле Фаню, Чарльз Левер, Джордж Петри, Айзек Батт, Уильям Роуэн Гамильтон и Сэмюэл Фергюсон.

Сестра Оскара Изола умерла в десять лет от менингита. Стихотворение Уайльда «Requiescat» (с лат. — «да покоится (с миром)», 1881) написано в память о ней.

До девяти лет Оскар Уайльд получал образование на дому, от французской гувернантки он научился французскому языку, от немецкой — немецкому. После этого учился в Королевской школе Портора, в городе Эннискиллен, графство Фермана. До двадцати лет Уайльд проводил лето в загородной вилле отца в Мойтуре, графство Мейо. Там молодой Уайльд с братом Уилли часто играл вместе с будущим писателем Джорджем Муром.

С 1864 по 1871 Оскар Уайльд обучался в Королевской школе Портора (город Эннискиллен, близ Дублина). Он не был вундеркиндом, однако его самым блестящим талантом было быстрое чтение. Оскар был очень оживлён и разговорчив и уже тогда славился своим умением юмористически переиначить школьные события. В школе Уайльд даже получил особую премию за знание греческого текста Нового Завета. Окончив Порторскую школу с золотой медалью, Уайльд был удостоен Королевской школьной стипендии для учёбы в дублинском Тринити-колледже (колледже Св. Троицы).

В Тринити-колледже (1871-1874) Уайльд изучал античную историю и культуру, где снова с блеском проявлял свои способности в древних языках. Здесь же он впервые прослушал курс лекций по эстетике, а благодаря тесному общению с куратором — профессором античной истории Дж.П. Махаффи, утончённым и высокообразованным человеком, — постепенно стал приобретать крайне важные элементы своего будущего эстетского поведения (некоторое презрение к общепринятой морали, дендизм в одежде, симпатия к прерафаэлитам, лёгкая самоирония, эллинистические пристрастия).

В 1874 Уайльд, удостоившись стипендии на обучение в оксфордском колледже Магдалины на классическом отделении, поступает туда. В Оксфорде Уайльд выработал кристальное английское произношение. Он также приобрёл, как и хотел, репутацию человека, блистающего без особых усилий. Здесь же оформилась его особая философия искусства. Его имя уже тогда стало озаряться различными занимательными историями, порой карикатурными.

В Оксфорде Уайльд слушал лекции теоретика искусства Джона Рёскина и ученика последнего — Уолтера Пейтера. Они оба восхваляли красоту, однако Рёскин видел её только в синтезе с добром, в то время как Пейтер допускал в красоте некую примесь зла. Под обаянием Рёскина Уайльд находился на протяжении всего периода в Оксфорде.

Ещё обучаясь в Оксфорде, Уайльд посетил Италию и Грецию и был покорён этими странами, их культурным наследием и красотой. Эти путешествия оказывают на него самое одухотворяющее влияние. В Оксфорде он также получает престижнейшую Ньюдигейтскую премию за поэму «Равенна».

По окончании университета в 1878 Оскар Уайльд переселился в Лондон. Благодаря своему таланту, остроумию и умению привлечь внимание, Уайльд быстро влился в светскую жизнь Лондона. Он совершает «самую необходимую» для английского общества революцию — революцию в моде. Отныне он появлялся в обществе в самолично придуманных умопомрачительных нарядах. Непременным аксессуаром стала гвоздика в петлице, выкрашенная в зелёный цвет.

В 1881 вышел его первый поэтический сборник «Стихотворения» (Poems), написанный в духе «братьев прерафаэлитов». Он выдержал пять переизданий по 250 экземпляров в течение года. Все расходы по изданию взял на себя сам Уайльд. Ранние стихи его отмечены влиянием импрессионизма, в них выражены непосредственные единичные впечатления, они невероятно живописны.

В самом начале 1882 Уайльд сошёл с парохода в порту Нью-Йорка. Вся пресса следит за действиями британского эстета в Америке. Свою первую лекцию, которая называлась „Ренессанс английского искусства“ (The English Renaissance of Art), он завершил словами: „Мы все расточаем свои дни в поисках смысла жизни. Знайте же, этот смысл — в Искусстве“.

Проведя год в Америке, Уайльд вернулся в Лондон в отличном расположении духа. И сразу же отправился в Париж. Там он знакомится с ярчайшими фигурами мировой литературы (Поль Верлен, Эмиль Золя, Виктор Гюго, Стефан Малларме, Анатоль Франс и проч.) и завоёвывает без особых трудностей их симпатии. Возвращается на родину. Встречает Констанс Ллойд, влюбляется. В 29 лет становится семьянином. У них рождаются двое сыновей (Сирил и Вивиан), для которых Уайльд сочиняет сказки. Чуть позже он записал их на бумаге и издал 2 сборника сказок — «Счастливый принц» и другие сказки» (The Happy Prince and Other Stories; 1888) и «Гранатовый домик» (The House of Pomegranates; 1891).

В Лондоне Уайльда знали все. Он был самым желаемым гостем в любом салоне. На него рисуют карикатуры и ждут реакции. А Уайльд погружается в творчество. На жизнь он в это время зарабатывал журналистикой. С 1887 по 1889 он работал редактором журнала «Женский мир». О журналистике Уайльда высоко отозвался Бернард Шоу.

В 1887 он опубликовал рассказы «Кентервильское привидение», «Преступление лорда Артура Сэвила», «Сфинкс без загадки», «Натурщик-миллионер», «Портрет г-на У. Х.», которые и составили сборник его рассказов. Однако же Уайльд не любил записывать всё, что приходило ему на ум, многие рассказы, которыми он очаровывал слушателей, так и остались ненаписанными.

В 1890 в свет вышел единственный роман, который окончательно приносит Уайльду сногсшибательный успех — «Портрет Дориана Грея». Он был напечатан в журнале «Липпинкоттс мансли мэгэзин». Но критики обвинили роман в безнравственности. В ответ на 216 печатных откликов на «Портрет Дориана Грея» Уайльд написал более 10 открытых писем в редакции британских газет и журналов, объясняя, что искусство не зависит от морали. В 1891 роман со значительными дополнениями выходит отдельной книгой, и Уайльд сопровождает свой шедевр особым предисловием, которое становится отныне манифестом эстетизму — тому направлению и той религии, которые он и создал.

1891-1895 — годы головокружительной славы Уайльда. В 1891 году выходит сборник теоретических статей «Замыслы» (Intensions), где Уайльд излагает читателям свой символ веры — свою эстетическую доктрину. В том же 1891 он написал трактат «Душа человека при социализме» (The Soul of Man under Socialism), в котором отвергается брак, семья и частная собственность.

Отдельно стоит написанная по-французски в это время одноактная драма на библейский сюжет — «Саломея» (Salomé; 1891). По заверению Уайльда, она была специально написана для Сары Бернар, «этой змеи древнего Нила». Однако в Лондоне её постановке воспрепятствовала цензура: в Великобритании запрещались театральные представления на библейские сюжеты. Напечатана пьеса была в 1893, а в 1894 году вышел и её перевод на английский язык с иллюстрациями Обри Бёрдслея. Впервые пьеса была поставлена в Париже в 1896.

В 1892 написана и поставлена первая комедия «блистательного Оскара» — «Веер леди Уиндермир» (Lady Windermere’s Fan), успех которой сделал Уайльда самым популярным человеком Лондона. В 1893 выходит его следующая комедия — «Женщина, не стоящая внимания» (The Woman of No Importance), в которой само название строится на парадоксе — до того «апостол Красоты» почувствовал этот приём родным.

Ударным в творческом отношении становится 1895. Уайльдом написаны и поставлены две пьесы — «Идеальный муж» (An Ideal Husband) и «Как важно быть серьёзным» (The Importance of Being Earnest). В комедиях во всем блеске проявилось искусство Уайльда как остроумнейшего собеседника: его диалоги великолепны. Газеты называли его «лучшим из современных драматургов», отмечая ум, оригинальность, совершенство стиля.

В 1891 Уайльд познакомился с лордом Альфредом Дугласом, сыном 9-го маркиза Куинсберри. Дуглас (родные и друзья звали его Бози) был моложе на 16 лет, искал этого знакомства и умел расположить к себе. Вскоре Уайльд, всегда живший не по средствам, ни в чём не мог отказать Дугласу, постоянно нуждавшемуся в деньгах для своих прихотей. Дуглас не собирался скрывать свою связь с «блистательным Оскаром» и время от времени требовал не только тайных встреч, но и у всех на виду. Уайльд, как и Дуглас, становится постоянной целью для лондонских шантажистов.

Уайльд перевёл свою страсть из частной жизни в публичную, эстетизируя непристойные отношения в стихах, рассказах, пьесах, романе и заявлениях в суде. Ключевым моментом стало то, что Уайльд обратился в суд с безосновательным обвинением в клевете. В итоге, Уайльд осужден, а Дуглас к суду не привлекался.

Свой срок Уайльд отбывал сначала в Пентонвилле и Уандсворте, тюрьмах, предназначенных для совершивших особо тяжкие преступления и рецидивистов, а затем, 20 ноября 1895 был переведен в тюрьму в Рединге, где находился полтора года. Тюрьма полностью сломила его. Большинство друзей от него отвернулись. Альфред Дуглас, к которому Уайльд был так сильно привязан, ни разу не приехал к нему (жил за границей, закладывая вещи, подаренные Уайльдом). Жена Уайльда, Констанц, несмотря на требования родственников, отказывается от развода и дважды посещает мужа в тюрьме: в первый раз, чтобы сообщить о смерти любимой им матери, а второй — подписать бумаги, что он поручает ей заботу о детях. Затем Констанц меняет себе и их сыновьям Сирилу и Вивиану фамилию на Холланд (это фамилия брата Констанц — Отто). В тюрьме Уайльд пишет исповедь в форме письма Дугласу, которую называет «Epistola: In Carcere et Vinculis» (лат. «Послание: в тюрьме и оковах»), а позже его ближайший друг Роберт Росс переименовал её в «De Profundis» (лат. «Из глубины»; так начинается 129-й Псалом).

После освобождения, состоявшегося 19 мая 1897, Уайльд перебирается во Францию, где регулярно получает от жены письма и деньги, но Констанц отказывается встречаться с ним. Зато встречи ищет Дуглас и добивается своего. Их разрыву способствовало то, что, с одной стороны, Констанц пригрозила, если он не расстанется с Дугласом, то она лишит мужа содержания, а с другой — маркиз Куинсберри пообещал в случае прекращения отношений с Уайльдом оплатить все немалые долги сына.

Во Франции Уайльд сменил имя на Себастьяна Мельмота (Sebastian Melmoth). Фамилия Мельмот была заимствована из готического романа знаменитого английского писателя XVIII века Чарльза Метьюрина, двоюродного деда Уайльда, автора романа «Мельмот Скиталец». Уайльд избегал встреч с теми, кто мог бы его узнать, но на его беду это случалось, и он перебирался с места на место, как бы оправдывая своё новое имя. Во Франции Уайльд написал знаменитую поэму «Баллада Редингской тюрьмы» (The Ballad of Reading Gaol; 1898), подписанную им псевдонимом С.3.3. — таков был тюремный номер Оскара (камера № 3, 3 этаж, блок C). «Баллада» вышла в свет тиражом в восемьсот экземпляров, напечатанных на японской веленевой бумаге. Помимо этого Уайльд опубликовал несколько статей с предложениями по улучшению условий жизни заключённых. В 1898 Палата общин приняла «Акт о тюрьмах», в котором отразились многие предложения Уайльда.

Незадолго до смерти он сказал о себе так: «Я не переживу XIX столетия. Англичане не вынесут моего дальнейшего присутствия». Оскар Уайльд скончался в изгнании во Франции 30 ноября 1900 года от острого менингита, вызванного ушной инфекцией.

Он был похоронен в Париже на кладбище Баньо, откуда позже, через 10 лет, его могилу перенесли на кладбище Пер-Лашез (Париж). На могиле установлен крылатый сфинкс из камня работы Джейкоба Эпстайна (в честь произведения «Сфинкс»).

Оскар Уайльд (1854-1900) – биография, жизнь и творчество английского писателя

Семья Уайльда

Оскар Уайльд родился в Дублине 16 октября 1854 года. Он был вторым ребёнком в семье. Его отец Уильям работал глазным и ушным хирургом. Он был посвящён в рыцари в 1864 году за работу врачом-консультантом и помощь в переписи ирландского населения. Кроме того, отец Оскара выпустил несколько книг по археологии и фольклору. Сэр Уильям был филантропом. Он открыл медицинский пункт, который бесплатно обслуживал бедных граждан.

Мать мальчика, Джейн Франчески Уайльд, была ирландской националисткой. Она прославилась как автор стихов для революционного движения «Молодые ирландцы». Женщина писала свои произведения под псевдонимом «Speranza», что на итальянском языке означает «надежда». Джейн читала стихи Оскару и его старшему брату Уилли, чтобы привить им любовь к поэзии.

В 1855 году семья Уайльдов переехала в другой дом. Через год у Оскара появилась сестра Изола. Поскольку в новом доме было просторно, чета Уайльдов часто приглашала к себе людей из медицинской и культурной среды.

К сожалению, сестра Оскара не дожила до совершеннолетия и скончалась в 10 лет от менингита. В память о ней Уайльд написал в 1881 году стих «Да покоится (с миром)».

Детство и юность

Будущий писатель учился дома до 9 лет. Мальчик выучил французский и немецкий благодаря иностранным гувернанткам. В 1864 году Оскар поступил в Королевскую школу Портора в Эннискиллене. В летний сезон семья отдыхала в загородном доме в Мойтуре, где мальчик и его брат проводили много времени с будущим писателем Джорджем Муром.

Оскар отличался от остальных учеников способностью быстро читать. Он был очень коммуникабельным и остроумным. За знание греческого текста Нового Завета будущий драматург получил школьную премию. Юноша окончил учебное заведение с золотой медалью в 1871 году. Кроме того, он получил Королевскую школьную стипендию для обучения в колледже Святой Троицы в Дублине.

В течение трёх лет Оскар изучал культуру, проявляя способности в древних языках и посещая лекции эстетики. Он сумел сблизиться с преподавателем античной истории Дж. П. Махаффи, благодаря которому он приобрёл новые качества. В 1874 году Уайльд получил стипендию на обучение в колледже Магдалины. Он поступил на классическое отделение и смог выработать отличное английское произношение. Также у юноши появилась своя философия искусства.

Уайльд привлекал к себе внимание без особых усилий. О нём говорили по всему колледжу. Нередко некоторые истории о будущем драматурге были карикатурными.

Истоки эстетической теории

В Оксфорде молодой человек ходил на лекции Джона Рёскина и Уолтера Пейтера. Эти люди восхваляли красоту, но видели её по-разному. Рёскин представлял её в сочетании с добром, а Пейтер — с примесью зла. Под влиянием их суждений у Уайльда выработался свой стиль написания рассказов. Джон Рёскин был значимой фигурой в искусствоведении Англии. Он очаровал Оскара своей музыкальной речью, познаниями в эллинской мифологии и стремлением к творчеству.

В 1848 году возникло «Братство прерафаэлитов», которое выступало против жёстких устоев викторианской эпохи и ставило превыше всего искренность чувств и единение с природой. Участники движения, которые были поэтами и художниками, считали красоту единственной истиной. Их творчество отражало аристократизм, ретроспектизм и созерцательство, что очень нравилось Оскару. Его интерес к прерафаэлитам отразился в будущих произведениях писателя.

Уолтер Пейтер отвергал этическую сторону эстетики. В основе суждений Рёскина лежала мораль, от которой многие молодые люди того времени стали отказываться.

Творческий путь

Когда молодому человеку было 24 года, он перебрался жить в Лондон. Уайльд часто посещал там светские вечеринки, поражая всех экстравагантными нарядами. Через какое-то время другие юноши стали подражать Оскару. Уайльд отличался большим умом и остроумием. Он веселил окружающих своими шутками и забавными высказываниями, которые потом разбирались его поклонниками на цитаты.

Первые произведения Уайльда были стихи. В то время он пока мало уделял внимания эстетике. В 1882 году поэт уехал в Америку, где в течение года проводил лекции по искусству. Люди, слушавшие выступления, восхищались его интеллектуальными способностями и харизмой. Популярность юноши росла ежедневно.

Через год Уайльд возвращается на родину и решает поэкспериментировать с произведениями для детей. Он выпускает 2 сборника сказок:

  • «Счастливый принц» (самое известное произведение — «Преданный друг»);
  • «Гранатовый домик».

Его произведения понравились не только читателям, но и критикам, включая русских специалистов. В то же время он работал в качестве редактора в журнале «Женский мир». Знаменитый тогда Бернард Шоу восхищался произведениями Оскара Уайльда. У молодого человека было немало недоброжелателей, однако их жёсткая критика только придавала ему сил и желания для написания очередных работ.

Когда писателю исполнилось 33 года, он выпустил несколько серьёзных произведений, которые быстро стали популярными книгами. Оскар Уайльд написал:

  • «Кентервильское привидение»;
  • «Сфинкс без загадки»;
  • «Преступление лорда Артура Севила».

В 1890 году был опубликован роман «Портрет Дориана Грея», который сегодня считается самым известным в библиографии Уайльда. Нужно отметить интересный факт, что после выпуска произведения читатели не оценили его по достоинству.

Позже драматург написал пьесу «Саломея» по сюжетам Библии. Она не прошла цензуру, поскольку в те времени в Великобритании нельзя было организовывать постановки по библейским сказаниям.

Затем писатель выпустил внушительный список комедий, среди которых нужно отметить «Идеальный муж», «Герцогиня Падуанская», «Как важно быть серьёзным» и «Вера, или Нигилисты». Постановки по мотивам этих пьес оказались успешными. Произведения характеризовались множеством остроумных высказываний и диалогов с саркастическими нотками.

Личные отношения

Для молодого писателя была характерна особенная влюбчивость. Многим людям было известно, что личная жизнь Оскара Уайльда отличалась большим количеством коротких любовных романов. Как и некоторые его друзья, он часто посещал публичные дома.

Когда писателю было 27 лет, он полюбил Констанс Ллойд. Девушка отвечала ему взаимностью. Через два года они решили пожениться. У Оскара и Констанс родились двое сыновей — Сирил и Вивиан. Первые несколько лет брачной жизни супруги были счастливы, но затем их отношения охладели. Писатель решил съехать и жить отдельно от семьи.

Затем Уайльд начал встречаться со своим секретарём Робертом Россом. Эти отношения продлились недолго, но вскоре писатель нашёл себе нового партнёра в лице лорда Альфреда Дугласа. Сын маркиза Куинсберри был моложе драматурга на 16 лет. Именно он стал причиной будущих проблем Уайльда с общественностью. Какое-то время они скрывали свои отношения. Оскару приходилось выполнять все пожелания капризного Дугласа. Вскоре лорду надоели тайные встречи. Он больше не хотел скрывать отношений с драматургом и требовал, чтобы они появлялись вместе на всех светских мероприятиях и улицах.

Суд над драматургом и тюрьма

Когда отец Альфреда узнал, что происходит между его сыном и известным писателем, он разозлился и обвинил Уайльда в содомии. Сначала он угрожал Оскару судом, но потом предлагал ему прекратить свидания с Дугласом, чтобы избежать публичных разбирательств. Альфред и Уайльд отправлялись в совместные поездки за границу. Только так им удавалось скрываться от общественности и избегать косых взглядов. Дуглас писал своему отцу и сердито заявлял, чтобы тот оставил их в покое.

Вскоре маркиз отправил драматургу письмо, в котором он оскорбил писателя. В ответ на это Уайльд подал в суд на Куинсберри за клевету, но тот был хорошо подготовлен к таким событиям и смог доказать свои обвинения. Писателя признают виновным в «грубой непристойности» с представителями мужского пола и отправляют в тюрьму на два года.

Пока Уайльд отбывал срок, Альфред ни разу его не навестил. Тюрьма подкосила писателя физически и эмоционально. От него отвернулись многие друзья и коллеги, когда они узнали о его нетрадиционной ориентации. Жена писателя не стала разводиться с ним, хотя она и находилась в тяжёлом материальном положении. Она несколько раз навестила мужа в тюрьме. Но через какое-то время Констанс переехала в Париж вместе с детьми и позже сменила фамилию.

Смерть писателя

Уайльда выпустили из тюрьмы в 1897 году. Когда он вышел на свободу, то отправился в Париж к семье, где и жил на содержании своей жены. Констанс продавала личные вещи мужа и затем пересылала ему деньги. С детьми он практически не виделся до конца жизни.

Вскоре Оскар снова начинает встречаться с Дугласом, хотя их отношения уже не были такими, как раньше. Уайльд придумывает себе новое имя — Себастьян Мельмот. Под этим псевдонимом он продолжает писательскую деятельность и выпускает «Балладу Редингской тюрьмы».

В 1898 году умирает жена драматурга. Её смерть наступила в результате неправильно проведённой операции в Италии. Затем и сам писатель заболел менингитом, который был вызван ушной инфекцией. Остаток жизни Уайльд мучился от невыносимых болей. С окружающими он общался с помощью жестов.

Великий писатель умер 30 ноября 1900 года, когда ему было 46 лет. Смерть наступила из-за воспаления мозга. Уайльда похоронили на парижском кладбище Баньо, но через десятилетие его останки выкопали и перезахоронили на Пер-Лашез. Около его могилы поставили памятник в виде головы сфинкса.

Занимательная информация

Уайльд был экстраординарной личностью, поэтому у него было много поклонников и врагов. За всю свою жизнь у писателя было достаточно романов и других приключений, которые не всегда можно найти в краткой биографии драматурга.

О нём имеется немало интересных фактов:

  • Оскар Уайльд был признан самой остроумной личностью всех времён, по результатам опроса населения Англии.
  • Экранизация романа о Дориане Грее была воплощена 25 раз.
  • Уайльд пытался помочь людям даже в период своего заключения. Он составил акт «о тюрьмах», по которому было возможно облегчить жизнь заключённых. Законодатели страны не оставили его работу без внимания и приняли к рассмотрению. С помощью этого документа позже улучшились условия содержания людей, пребывающих в тюрьме.
  • Поэт отличался хорошими манерами во всём. Перед каждым обедом он переодевался в другой костюм.
  • Из некоторых информационных источников известно, что Джейн Уайльд сильно хотела девочку. Поэтому она одевала маленького Оскара в платья.
  • В Токио особняк с привидениями, находящийся в Диснейленде, декорирован портретом Дориана Грея. Изображение с молодым человеком регулярно сменяется на картину со страшным стариком.
  • Мерлин Холланд, внук писателя, написал книгу «Вся правда о суде над Уайльдом».

Англичане и ирландцы гордятся знаменитым писателем и поэтом, который жил на их земле. Во взглядах Оскар Уайльд опережал людей своего времени. Хотя в его жизни было много тяжёлых испытаний, которые легко ломают других, драматург умел находить в себе силы для завершения своих работ. Он не падал духом, когда общественность осуждала его за интимные отношения с мужчинами. Уайльд запомнился всем как интересный, остроумный и интеллигентный человек. Он подарил миру много увлекательных произведений, которые помогают читателю пересмотреть свои взгляды на многие вещи.

Ковалева Т.В. и др. История зарубежной литературы (Вторая половина ХIX – начало ХХ века)
Оскар Уайльд

Оскар Уайльд

Сын ирландского хирурга, удостоенного за выдающиеся заслуги в медицине титула баронета, и англичанки-поэтессы, Оскар Уайльд (1854 – 1900) еще с детских лет впитал в себя артистичность, любовь к древнегреческой и римской культуре, приобщился в литературном салоне матери к атмосфере богемы и экстравагантности.

Начав свое образование в родном Дублине в колледже Святой Троицы, он затем поступил в Оксфордский университет, где слушал лекции философов Д. Рескина (1819 – 1900) и В. Пейтера (1839 – 1894), чьи идеи усвоил на всю жизнь. Эстетическая доктрина первого требовала связи красоты и правды, красоты и добра, красоты и справедливости. Пейгер же никогда не призывал “видеть вещь такой, какова она есть в действительности” и определял красоту как основополагающую категорию эстетики, заставляя молодых творцов гореть, “как самоцветный камень, пламенем, всегда сохранять в себе этот экстаз”.

Уайльд ознаменовал свое вступление в литературу изданием “Стихотворений” (1881), в которых ярко проявляются стилевые особенности импрессионизма. Окружающий мир (сад, море, утренний пейзаж, набережная реки, вид разбушевавшейся стихии) был для поэта источником мгновенно возникающих впечатлений с тщательно подобранной гаммой “сине-золотого пейзажа”, “серой” Темзы, “желтого и густого” тумана, “стекающего с гор”. Подобное сочетание цветов весьма характерно для картин французских импрессионистов, писавших английские пейзажи, например Писсарро. Стихотворение “Утренние впечатления” вполне могло стать эпиграфом к ним. [276]

Но утром Темза серой стала;

Две баржи с сеном от причала

Отшыли; желтый и густой

Туман с мостов стекал, как с гор,

И вдоль фасадов расползался;

Огромным пузырем казался

Повисший в воздухе собор.

Двуединство внешнего и внутреннего, объективного и субъективного в стихотворениях Уайльда подвижно и может нарушаться. Слово у художника соединяет в себе название предмета или явления и вызванные им ощущения. Это отчетливо прослеживается в цикле “Impressions”(“Впечатления”), названном так в дань французским импрессионистам и отражающем палитру любимых ими полутонов. [277]

Увядшей лилии венец

На стебле тускло-золотом.

Мелькает голубь над прудом,

На буках – тлеющий багрец.

На пыльном стебле почернел,

Среди деревьев и омел

Кружится листьев мертвый рой.

Слетают снегом лепестки

С молочно-белых бирючин.

Головки роз и георгин –

Как шелка алого клочки.

Еще за студенческие стихи Уайльд получил высшую награду и почетное звание профессора эстетики, что дало ему право выступить в США с циклом лекций. Биографы писателя посвятили немало страниц его “триумфальному шествию”, когда не экстравагантной прической и одеждой, а яркими рассказами об английском искусстве XIX века, остроумными репликами и ответами на вопросы Уайльд завоевывал одну аудиторию за другой. После турне выходит в свет первое сценическое произведение “Вера, или Нигилисты” (1882), которое по жанру можно определить как псевдоисторическую мелодраму, посвященную борьбе русских “нигилистов” с самодержавием в 1795 г.(?!) Сюжет ее исключительно наивен и надуман.

По возвращении из Америки Уайльд уехал в Париж, закончил там драму “Герцогиня Падуанская” и в 1893 г. издал ее [278] в США; успеха она не имела. В 1887 – 1889 гг. писатель редактировал журнал “Женский мир” и опубликовал целый ряд рассказов: “Преступление лорда Артура Сэвилла и другие рассказы”, “Сфинкс без загадки”, “Натурщик-миллионер”. Самым удачным произведением этого периода, соединившим иронию, сатиру и гротеск, является “Кетхфвильское привидение”. Фантазия писателя не знает границ, и сама ситуация, созданная его воображением, парадоксальна: не привидение пугает и преследует живых, а семейство американского посла, купившего старинный замок, наводит ужас на несчастный призрак, ибо любое из его действий находит противодействие у самовлюбленных и кичливых янки. Кровавое пятно на месте былого преступления уничтожает “Непревзойденный Пятновыводитель”, а скрипящие кандалы пч>естают греметь, когда их смазывают маслом под названием “Восходящее солнце демократической партии”. Самоуверенность, деловая хватка, презрительное отношение к европейцам, доведенный до абсурда здравый смысл – все эти черты писатель выводит за границы правдоподобия, обнажая их гротескно-сатирическую суть, а “злодеяния” привидения описываются с мягкой иронией, ибо симпатии автора не на стороне приехавших из “передовой страны”, где “за деньги все можно достать”.

Сказки Уайльда, составившие сборники “Счастливый Принц и другие сказки” (1888) и “Гранатовый домик” (1891), вводят нас в мир оживающих статуй, карликов, великанов, волшебников, принцев и принцесс. Но созданное автором не похоже на то, что в литературоведении принято считать устно-поэтическим жанром с установкой на вымысел. Используя свою любимую идею: “Раскрыть художество и скрыть художника -такова у художника цель”, Уайльд глубоко субъективен в изображении объективной реальности, которая все же вторгается в его произведения, заставляет морализировать, четко отделять добро от зла, алчность от бескорыстия, слагать гимн Счастливому принцу и Ласточке, Маленькому Гансу и Рыбаку. Такие сказки, как “Замечательная ракета”, “Преданный друг”, “Молодой король”, “День рождения Инфанты”, передают человеческие страдания, несправедливость и жестокость [279] власть имущих.

Период активной критико-журналистской работы Уайльда заканчивается на рубеже 1880 – 1890 гг., и, можно сказать, к этому времени завершается процесс “внутреннего брожения” в его понимании природы прекрасного и функций искусства. Художник словно подытоживает предыдущие поиски и переходит к изложению своих собственных взглядов, которые оформились в ряде сочинений Уайльда-мыслителя, увидевших свет в 1891 г.; важнейшие из них – книга статей и диалогов “Замыслы”, состоящая из ранее опубликованных трактатов (“Кисть, перо и отрава”, “Истина масок”, “Упадок искусства лжи”, “Критик как художник”), эссе “Душа человека при социализме” и краткое предисловие к роману “Портрет Дориана Грея”.

Художественные искания Уайльда связаны с европейскими идеалами “искусства для искусства”. Подхватив мысль Карле-ля (“Прошлое и настоящее”) о том, что даже реакционное сопротивление заставляет задуматься и оглянуться, писатель призывал к культу Красоты, к отрицанию узкой “пользы” и провозглашал “ложь” как принцип противостояния прозаическому практицизму. Уайльд утверждал самоценность художественного творчества, его независимость от политических и общественных требований: “Искусство начинает с абсолютного украшения, с чисто изобретательной работы над тем, что недействительно, чего не существует. Это первая стадия. Жизнь приходите восторг от этого нового чуда и просит, чтобы ее допустили туда, в этот очаровательный круг. Искусство б^>ет жизнь как часть своего сырого материа-ла, пересоздает ее, перевоплощает ее в новые формы; оно совершенно равнодушно к фактам, оно изобретает, фантазирует, грезит и между собою и реальностью ставит высокую перегородку красивого стиля, декоративной или идеальной трактовки. В третьей стадии жизнь берет перевес и изгоняет искусство в пустыню”.

Сточки зрения Уайльда, реализм всегда обречен “на полный провал”, и поскольку жизнь уродлива, безобразна, антиэстетична, то художник предпочитает набросить на нее покрывало, чтобы потом оживить его красками своей неуемной [280] фантазии. В теоретических работах Уайльд утверждает, что не искусство подражает реальности, а наоборот: “Великий художник изобретает тип, а жизнь старается скопировать его”. Иллюстрируя это парадоксальное утверждение, “блистательный Оскар”, как окрестили его завистливые современники, уверен, что философия пессимизма “изобретена” Гамлетом, тип нигилиста не что иное, как выдумка Тургенева, “усовершенствованная” Достоевским. “Робеспьер прямиком сошел со страниц Руссо”, а XIX век “придуман” Бальзаком. “Да и Бекки Шарп из теккереевской “Ярмарки тщеславия”, и стивенсоновские доктор Джекил с мистером Хайльдом явились прародителями легиона себе Подобных. ” Отсюда следует вывод: “Единственные реальные люди – это люди, никогда не существовавшие”. Цель искусства – “передача красивых небылиц”, а задача художника “заключается просто в том, чтобы очаровывать, восхищать, доставлять удовольствие”.

Иллюстрируя свои аргументы, Уайльд порой очень искусно балансирует на грана серьезности и розыгрыша. Выхваченные из контекста, некоторые из приведенных иллюстраций могут показаться плодом игры ума выдающегося мастера. Но, отдавая должное остроумию Уайльда, заметим, что выстроенные в четкий ряд, примеры эти сохраняют и подтверждают позитивный смысл суждений художника.

Уайльд полностью отрицал зависимость искусства от морали, разделял этику и эстетику не только творца, но и обыкновенного человека. В предисловии к роману “Портрет Дориана Грея” он прямо заявляет: “Нет книг нравственных или безнравственных. Есть книги хорошо написанные или написанные плохо”. Нельзя отрицать, что в этом суждении есть рациональное зерно, но Уайльд не останавливается на достигнутом: “Всякое искусство совершенно бесполезно”, ибо “ведет самостоятельное существование, подобно мышлению, и развивается по собственным законам”. В любом из блистательных парадоксов Уайльда чувствуется желание подразнить мещан и ханжей.

Принимая все сказанное писателем за аксиому, мы допустим несомненную ошибку и обесценим многое из созданного [281] им. Пусть Уайльд преподносит ценности в “опрокинутом” виде. Пусть сомнительны и спорны многие из его суждений, но несомненно следующее: художественное наследие мастера – гимн высокой духовности в человеческой жизни, стремление доказать, что искусство должно нести в мир красоту.

Противоречия во взглядах Оскара Уайльда нашли свое отражение в его лучшем творении – философско-символическом романе “Портрет Дориана Грея” (1891), сюжет, образы, эпизоды которого, на первый взгляд, призваны подтвчдопъ мысль, что искусство выше жизни, а красота превыше морали. Парадоксальное “Предисловие” готовит читателей к восприятию книги, словно призывая не искать в ней ничего, кроме того, что лежит на поверxности: “Художник не моралист”, “Искусство – зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь”. Цель Уайльда – “стать зрителем собственной жизни”. Своего рода театральный взгляд на реальность, ее превращение в гротескную сценическую площадку – характерные чдэты мировосприятия писателя.

Критики неоднократно указывали на сходство единственного романа Уайльда с “Шагреневой кожей” Бальзака, ибо сюжетные линии действительно аналогичны. Однако реалистическая типизация, присущая французскому классику, подменена у “блистательного Оскара” целой галереей образов-символов: Дориана Грея, олицетворяющего вечную молодость, лорда Генри – выразителя идеи гедонизма (философии беспредельного наслаждения), Бэзила Холлу-орда – служителя Искусству, Сибилы Вейн – воплощения театральности жизни и т. д. Может показаться, что поведение этих героев подчинено не жизненной логике, а заранее задано автором, чтобы подтвердить то или иное суждение. Уайльду удалось невероятное: он создал в этом романе неповторимую атмосферу прекрасного – красивые люди, блестящие высказывания, совершенные произведения искусства, хотя временами красота превращается в пустое украшательство.

История жизни Дориана Грея, отдавшего душу дьяволу (тема, заимствованная у бессмертного Гете), весьма поучительна. [282]

Не желая распрощаться с молодостью и красотой, любуясь собственным изображением, он однажды восклицает: “Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться таким, как сейчас!” Фантастическая мысль автора разрешает этому пожеланию исполниться: Дориан навсегда остается внешним воплощением красоты, но чудовищные преступления, совершаемые героем, -предательство, убийство художника Бэзила – меняют портрет до неузнаваемости. Он становится символом моральной деградации Грея. Американский художник Иван Олбрайт изобразил его именно таким на своем знаменитом портрете, выполненном в стиле коллажа из копошащихся червей.

Моральное падение Дориана происходит под непосредственным “руководством” лорда Генри, человека незаурядного, в уста которого автор вкладывает многие из собственных парадоксальных суждений. Уайльда прежде всего интересует игра ума, а посему холодный циник лорд Генри занятие поисками истины, а стремлением к неотразимости: “Он играл мыслью и становился заносчив. Он подбрасывал ее на воздух и перевертывал ее, выпускал ее из рук и вновь ловил, украшал ее радужными красками фантазии и окрылял парадоксами”.

Безусловно, многое из изреченного лордом Генри поражает воображение читателя, ибо противостоит обыденным. представлениям, но тем не менее его мышление неповторимо и неординарно, как и у автора, создавшего незабываемый образ: “Единственный способ отделаться от искушения-уступить ему”, “Лишь посредственность – залог популярности”, “Любовь питается повторением, и только повторение превращает простое вожделение в искусство”, “Всякое преступление вульгарно, точно так-же, как всякая вульгарность – преступление”. Страсть Уайльда к парадоксам – это, по его собственным словам, “пир с пантерами”, единственный шанс выжить в мире лицемеров. Но не следует забывать, что любая идея не только увлекает за собой других, но и приводит их к гибели. Усвоивший философию “нового гедонизма”, Дориан Грей в погоне за наслаждениями, новыми впечатлениями т^>яет всякое представление о добре и зле, попирает христианскую [283] мораль. Произведение искусства для него значительнее, чем реальная жизнь. Так, встретив актрису Сибилу Вейн, Дориан полюбил не живую женщину, а шекспировских героинь, которых она талантливо воплощала на сцене. Но Сибила познала настоящую любовь и уже не сумела изображать не тронутых страстью непорочных девственниц, и тогда герой Уайльда быстро разочаровался в ней, что привело девушку к самоубийству. Узнав о смерти бывшей возлюбленной, Грей спокойно отправляется в оп^эу, чтобы послушать знаменитую итальянскую певицу Патти. Тем самым писатель ставит красоту выше нравственности. Однако объективный смысл романа опровергает это утверждение.

История жизни и смерти Дориана Грея становится осуждением гедонизма, нравственного нигилизма и индивидуализма.

Пытаясь окончательно покончить с муками совести, символом которой является портрет, герой убивает себя. Конечный вывод произведения Уайльда, по существу, заключен в словах: “Что пользы человеку приобрести весь мир, если он теряет собственную душу”.

Драматургия Оскара Уайльда – особая страница его творчества. 1894 – 1895 годы были ознаменованы постановкой знаменитых комедий: “Веер леди Уиндермир”, “Женщина, не стоящая внимания”, “Идеальный муж”, “Как важно быть серьезным”. Для английского театра они явились свежей струей, вобрав в себя лучшие традиции эпохи Реставрации и Шеридана. В этих пьесах проявились две особенности художественной манеры писателя: первая – острометная ирония, блеск сатирических характеристик столпов английского высшего света, который Уайльд прекрасно знал, вторая – умение повернуть драматические сюжеты комической стороной. Незабываемы великосветская леди Уиндермир, стойкая миссис Арбертнот, торговец государственными тайнами сэр Роберт Чилтерн, благообразная пуританка Эстер Уорсли, авантюристка миссис Чивли. Герои комедии “Идеальный муж” во всеуслышание заявляют: “В наше время всякого можно купить. Только некоторые очень дороги”. [284]

Трагедия “Саломея” (1883), запрещенная из-за пуританских нравов в Англии и поставленная в Париже, – еще одна попытка художника оправдать философию гедонизма, противопоставив жрицу наслаждения Саломею и аскета Иоканаана. Любовь, призванная облагораживать человека, становится для героини Уайльда невыносимой мукой. Во имя чувственных радостей она готова обречь самого близкого человека на страдания и смерть. Иоканаану отведена роль жертвы в драме, а трагический пафос заключен в образе жрицы, которая гибнет, поцеловав в мертвые уста своего возлюбленного.

1895 год оказался роковым для Оскара Уайльда. После суда по обвинению в безнравственности он был заключен в Редингскую тюрьму (Лондон). В исповеди “De Profundis” (“Из бездны”), изданной посмертно в 1905 г., писатель открыто заявил: “Я сам погубил себя”. В камере номер 33 родилась знаменитая “Баллада Редингской тюрьмы” (1895). Ее герой -юноша, приговоренный к смертной казни за убийство неверной возлюбленной. Житейская трагедия дает Уайльду повод для горьких раздумий о роке и судьбе:

Но не кричат о том, –

Издевкой, лестью, злом, добром,

Бесстыдством и стыдом,

Труспоцелуем похитрей,

Смельчак – простым ножом.

Собственная жизнь для писателя была своего рода творчеством, он писал ее как особый трагедийный сюжет. Может, именно поэтому его последняя исповедь утверждает, что страдания – “единственный путь к совершенству”. Во многом планы Уайльда остались незавершенными, он так и не реализовал тех богатых возможностей и талантов, которыми его наградила природа. Умер художник в полном одиночестве, в жалких меблированных комнатах в Париже. Мемориальная доска в Лондоне, на доме, где когда-то жил “блистательный Оскар”, гласит: “Ум. и драматург”. [285]

Архимед – доклад сообщение

Архимед – ученый родом из Сиракуз, который прожил свой век, начиная с 287 до 212 года до новой эры. Еще мальчиком он проявлял способности к познанию мира и царь Сиракуз отправил его «на большую землю» учиться к лучшим умам того времени, в частности с 272 года Архимед учится у Эвклида и пользуется Александрийской библиотекой.

В 20 лет молодому ученому требуется возвращаться обратно на родину, хотя Эвклид и отговаривал его от служения царю, ведь он станет использовать его знания для того чтобы упрочить собственную власть, а не для того чтобы упрочить и распространить знания.

По дороге обратно корабль Архимеда терпит крушение, и он чудом спасается. После чего он изобретает так называемый архимедов винт – полую трубу с винтом, благодаря которой возможно откачивать существенные объемы воды из тонущего корабля, этот винт потом использовали не только для кораблей, но и в оросительных системах.

Далее царь Сиракуз дал ученому задание: узнать из какого металла сделана его корона. Он сказал не разламывать корону и не повреждать изделие, но узнать, из чего сделан предмет. Тогда и родилась известная легенда с криком «Эврика» (в переводе «нашел») и пониманием как измерить состав изделия через объем вытесняемой воды.

Архимед помимо этого занимался и астрономическими исследованиями, которые были довольно современными для его времени. Он измерял дистанции от Солнца до Земли, придерживался мнения о наличии солнечной системы, которое расходилось с распространенным мнением о Земле, вокруг которой вращаются остальные планеты.

Царь Геирон предоставил ему возможность выполнять изыскания в области математики и других областей знаний. Архимед стал великим ученым и сделал открытия, которые стали базой для математических изысканий следующих времен. Он является создателем ряда фундаментальных математических теорем.

Тем не менее, со временем ученому пришлось отказаться от мирной деятельности. Сиракузы были довольно богатым островом и в Пунические войны выступали против Карфагена, и во второй войне Карфаген во главе с Ганнибалом направил свои корабли к Сиракузам. Поэтому Архимеду предстояло создать множество оборонительных сооружений, которые смогли бы сохранить неприкосновенность острова.

В итоге Архимед создал множество механизмов, но произошел переворот, сына Геирона предали и в итоге город стал союзником Карфагена и против него выступил Рим. Войска империи продолжали атаковать город, хотя Сиракузы отлично оборонялись благодаря изобретениям Архимеда. В итоге житель Сиракуз предал свой город и впустил римские войска, а Архимед погиб от руки римских солдат.

Вариант 2

Многие ученые древности не были поняты своими современниками, так как они родились слишком рано. Чтобы общество могло понять их труды и должным образом оценить их, этим людям следовало бы появиться на свет на много столетий позже. Самым ярким, самым выдающимся ученым древности по праву считается Архимед из Древней Греции.

Он родился в Сиракузах, дату можно назвать лишь примерно – 287 год до нашей эры. Мальчик получил хорошее образование, но все же решил поехать в Александрию, которая была тогда крупным культурным и образовательным центром. Архимед изучал там разные науки, однако больше всего времени он посвятил математике. После окончания учебы он вернулся в Сиракузы.

В родном городе Архимед получил хорошую должность, он стал придворным астрономом. Имея достаточно свободного времени, занялся научной работой. Этот человек был гениален во многих областях, и свидетельством этого являются труды, которые дошли до нас.

Ученому было уже более 70 лет, когда он был назначен ответственным за оборону Сиракуз, так как город пытались захватить римляне. И Архимед выполнил эту задачу блестяще, очередной раз подтвердив свою гениальность. Он изобрел мощную метательную машину и создал несколько образцов. Более трех лет римляне не могли захватить город, а когда это случилось, то первых солдат, вступивших в Сиракузы, встретил град камней из метательных машин Архимеда.

Так что великий ученый был не только теоретиком, но и практиком, инженером. Он использовал рычаги для перемещения тяжестей в порту, во время войны по его приказанию греки поджигали корабли римлян с помощью зеркал, все его изобретения были полезными и нужными, а некоторыми мы пользуемся до сих пор.

Научные труды Архимеда на много веков опередили свое время, например, его работы по математике стали понятны ученым лишь в 17 веке, тогда они и получили свое развитие и продолжение. Математика была любимой наукой Архимеда. Он заложил основу интегрального исчисления и математического анализа, с помощью его формулы мы считаем радиус окружности, площадь и объем разных фигур. Он изобрел немало механизмов, построил планетарий. Архимед был первым во многих науках. И сейчас ученые используют закон Архимеда, правило Архимеда, теорему Архимеда.

К сожалению, не все труды ученого дошли до наших времен. Но и то, что должно, бесценно для науки.

Умер Архимед в 212 году до нашей эры. Его убили римляне, против которых он так долго воевал. Но имя его помнят до сих пор, как имя одного из самых выдающихся и гениальных людей за всю историю.

3, 5, 6, 7 класс по физике, математике.

Архимед

Интересные ответы

Великий французский писатель Франсуа Рабле родился в 1483 или в 1494 году (точная дата неизвестна) в семье достаточно зажиточного землевладельца, который по некоторым сведениям занимался юридической практикой, а по некоторым – работал аптекарем.

Вода – это жизнь. Очень мудрое высказывание. Вода – это не только один из химических элементов. Из воды состоит все, что нас окружает. Дом построен из кирпича, который лежит на цементе, замешанном на воде

В мире достаточно видов спорта, и все они отличаются друг от друга. Первый требует огромной силы, второй – выносливости, а третий – быстроты и хорошей реакции. Частью спорта является и гимнастика.

Исторических сведений о существовании царя Соломона не существует. Единственный источник, рассказывающий о великом и мудром царе Израиля – Библия. Согласно библейской легенде, царь Соломон был третьим и последним царем

История развития техники – одна из наиболее интересных отраслей истории человечества, в которой каждый человек может проследить тернистый путь, по которому прошло каждое устройство и изобретение, прежде чем оно стало таким

Архимед: биография, открытия и интересные факты из жизни математика

3273077 thumb

  • 1 Июля, 2019
  • Наука и Техника
  • Violetta Berezina

Архимед был, пожалуй, величайшим ученым в мире и, безусловно, величайшим ученым классической эпохи. Он был математиком, физиком, астрономом, инженером, изобретателем и разработчиком оружия. Это был не только выдающийся представитель своей эпохи, благодаря трудам и изобретениям он намного опередил свое время, о чем расскажет краткая биография Архимеда и его открытия, описанные в статье.

Родился он в греческом городе-государстве Сиракузы, на острове Сицилия, примерно в 287 году до нашей эры. Его отец Фидий был астрономом. Возможно, Архимед также был связан с Гиероном II, королем Сиракуз.

3273072

Величайшие достижения

Долгое время ученые не могли понять, как же были сделаны все его открытия. И биография Архимеда включает описание его достижений и идей, которые только в 18-м веке были развиты и продолжены. В 3-м веке до нашей эры он совершил множество новаторских вещей, а именно:

  • Изобрел такие науки, как механика и гидростатика.
  • Определил законы рычага и блока, которые позволяют нам перемещать тяжелые предметы, используя небольшую силу.
  • Стал автором одного из самых фундаментальных понятий физики – центра тяжести.
  • Рассчитал число пи до наиболее точного из известных значений. Его верхний предел для него составлял 22⁄7.
  • Открыл и математически обосновал формулы для объема и площади поверхности сферы.
  • Ввел способ записи очень больших чисел.
  • Вдохновил Галилео Галилея и Исаака Ньютона на исследование математики движения. Сохранившиеся до наших дней работы Архимеда (к сожалению, многие из них были утеряны) наконец вышли в печать в 1544 году. Леонардо да Винчи посчастливилось увидеть некоторые из произведений Архимеда, скопированные вручную, еще до того, как они были напечатаны.
  • Был одним из первых в мире ученых, применивших свои передовые математические методы в физическом мире.
  • Был первым, кто применил физические принципы, например закон рычага, для решения математических задач.
  • Изобрел военные машины, такие как высокоточная катапульта, которая долгие годы не давала римлянам покорить Сиракузы. Он мог сделать это на основании математических расчетов и понимания траектории снаряда.

3273074

Развитие науки в Греции

Чтобы лучше узнать жизнь и биографию Архимеда, нужно представить, в какую эпоху он жил. Древние греки были первыми, кто занялся настоящей наукой и признал ее дисциплиной, изучающей саму себя. Хотя в других культурах также делались научные открытия, это происходило по вполне практическим причинам, например, с целью постройки более крепких храмов или для предсказания, когда наступит период, наиболее подходящий для посадки культур или для вступления в брак.

Древние греки же исследовали мир просто ради удовольствия, расширяя свои знания. Они изучали геометрию ради ее логики и красоты. Не имея каких-либо практических целей, Демокрит предположил, что вся материя состоит из крошечных частиц, называемых атомами и что эти атомы не могут быть разделены на более мелкие частицы. Он привел логические аргументы в пользу своей идеи.

Краткая биография

Архимед, вероятно, провел некоторое время в Египте в начале своей карьеры, но большую часть своей жизни он прожил в Сиракузах, главном греческом городе-государстве на Сицилии, где он был в близких отношениях с его королем. Архимед опубликовал свои работы в форме переписки с выдающимися математиками своего времени, включая александрийских ученых Конона Самосского и Эратосфена Киренского. Он сыграл важную роль в защите Сиракуз от осады римлян в 213 г. до н. э. Когда Сиракузы в конце концов были захвачены римским полководцем Марком Клавдием Марцеллом осенью 212 года или весной 211 года до н. э., Архимед был убит во время разграбления города.

3273073

Жизнеописание ученого

В биографии Архимеда сказано, что он родился и жил в условиях развития греческой научной культуры. В своей работе «О счислении песчинок» он рассказывает о том, что его отец был астрономом. В своем письме об оценках размера Солнца Архимед говорит: «Фидий, мой отец, сказал, что Солнце было в двенадцать раз больше».

В молодости он проводил время в египетском городе Александрии, где преемник Александра Великого, Птолемей I Сотер, построил величайшую библиотеку мира. Александрийская библиотека с ее лекционными и конференц-залами стала центром внимания ученых древнего мира.

Некоторые работы Архимеда сохранились в копиях писем, которые он отправил из Сиракуз своему другу Эратосфену. Тот руководил Александрийской библиотекой и сам был ученым (математиком, астрономом, географом и филологом). Он был первым человеком, который точно рассчитал размер нашей планеты.

Архимед, погруженный в научную культуру Древней Греции, стал одним из лучших умов нашего мира. Спустя две тысячи лет после смерти Архимеда, в эпоху Возрождения и в 1600-х годах, математики снова пересмотрели его труды. Они знали, что результаты, полученные Архимедом, были правильными, но не могли понять, как этот ученый смог получить их.

Находка в стиле Индианы Джонса

Тайна математических изысканий Архимеда в биографии не была раскрыта до 1906 года, когда профессор Йохан Хейберг обнаружил в городе Константинополе (теперь Стамбул), в Турции, книгу. Это был христианский молитвенник, написанный в тринадцатом веке, когда город был последним форпостом Римской империи. В стенах Константинополя хранились многие великие произведения, написанные в Древней Греции. Найденная Хейбергом книга теперь называется Палимпсест Архимеда.

Хейберг обнаружил, что молитвы были написаны поверх математических расчетов. Монах, который написал молитвы, попытался удалить оригинальную работу, от которой после этого остались только еле заметные следы. Оказалось, что на самом деле это были копии работ Архимеда, сделанные с оригинального текста в 10-м веке.

3273071

Неожиданное открытие

Эта книга содержала семь трактатов, автором которых был Архимед, включая «Метод», который считался утраченным на протяжении многих веков. Согласно биографии математика, Архимед написал эту работу, чтобы показать, как именно он занимался математикой. Этот труд был отправлен Эратосфену в Александрийскую библиотеку. Он предполагал, что впоследствии другие ученые, используя его «Метод», смогут сделать новые открытия.

Благодаря этому труду математики двадцатого века узнали, насколько далеко опередил свое время Архимед, и изучили методы, которые он использовал для решения разных проблем. Именно благодаря им были сделаны его открытия и изобретения. Сохранилось 9 трактатов Архимеда, написанных на греческом языке.

“О шаре и цилиндре”

Основные результаты этой работы в двух книгах заключаются в том, что площадь поверхности любой сферы радиуса r в четыре раза больше площади ее наибольшего круга (в современных обозначениях S = 4πr 2 ), а объем сферы равен двум третям того цилиндра, в который она вписана (что сразу приводит к формуле для объема, V = 4 / 3πr 3 ). Архимед был очень горд последним открытием и оставил инструкции для создания своей могилы, которая должна была представлять собой сферу, вписанную в цилиндр. Марк Туллий Цицерон (106–43 гг. до н. э.) обнаружил гробницу, заросшую растительностью, спустя полтора столетия после смерти Архимеда.

“Измерение круга”

Это фрагмент более длинной работы, в которой π (пи), отношение длины окружности к диаметру круга, лежит в пределах 3 10 /71 и 3 1 /7. Подход Архимеда к определению πи, который заключается во вписывании и описании правильных многоугольников с большим количеством сторон, использовался всеми до развития бесконечных серийных расширений в Индии в 15-м веке и в Европе в 17-м веке. Эта работа также содержит точные приближения (выраженные как отношения целых чисел) к квадратным корням из 3 и нескольким большим числам.

3273076

“О коноидах и сфероидах”

В этой работе представлено определение объемов сегментов твердых тел, образованных вращением конического сечения (окружность, эллипс, парабола или гипербола) вокруг его оси. В современных условиях это проблемы интеграции. В «Спиралях» развивается множество свойств касательных и областей, связанных со спиралью Архимеда, то есть местоположения точки, движущейся с одинаковой скоростью вдоль прямой линии, которая сама вращается с постоянной скоростью вокруг фиксированной точки.

“О равновесии плоских фигур”

Здесь главным образом рассматривается установление центров тяжести различных прямолинейных плоских фигур и сегментов параболы и параболоида. В первой книге рассматривается «закон рычага» (баланс величин на расстояниях от точки опоры в обратном отношении к их весам), и именно на основе этого трактата Архимед был назван основателем теоретической механики. Однако большая часть этой книги, несомненно, не является подлинной и состоит из неумелых более поздних дополнений или переделок, и представляется вероятным, что базовый принцип закона рычага и, возможно, концепция центра тяжести были установлены учеными раньше, чем это сделал Архимед. Биографы считают, что его вклад заключался, скорее, в распространении этих понятий на конические сечения.

“Квадратура параболы”

Эта работа демонстрирует при помощи «механических» средств, а затем обычных геометрических методов, что площадь любого сегмента параболы составляет 4/3 от площади треугольника, имеющего такое же основание и высоту, как этот сегмент.

“О счислении песчинок”

Это небольшой трактат, написанный для обывателя, который адресован Гелону, сыну Гиерона. Его цель состоит в том, чтобы исправить недостатки греческой системы числовых обозначений, показав, как выразить огромное число на примере песчинок, которые потребуются для заполнения всей вселенной. По сути, Архимед создает целочисленную систему обозначений с базой в 100 000 000. Работа также представляет интерес, поскольку она дает наиболее подробное сохранившееся описание гелиоцентрической системы Аристарха Самосского (310–230 гг. до н. э.). Также в ней содержится описание гениальной процедуры, которую Архимед использовал для определения видимого диаметра Солнца путем наблюдения с помощью инструмента.

“Метод механических теорем”

Он касается механических теорем и описывает процесс открытия в математике. В нем Архимед рассказывает, как он использовал «механический» метод для достижения некоторых своих ключевых открытий, включая площадь параболического сегмента, площадь поверхности и объем сферы.

“О плавающих телах”

Этот труд (в двух книгах) сохранился лишь частично на греческом языке, остальное – в средневековом латинском переводе с греческого. Это первая известная работа по гидростатике, основателем которой признан Архимед. Он определял положения, которые различные твердые тела будут занимать при плавании в жидкости, в соответствии с их формой и изменением их удельного веса. В первой книге изложены различные общие принципы, в частности то, что стало известно как принцип Архимеда: твердое вещество, более плотное, чем жидкость, при погружении в эту жидкость будет легче на вес вытесняемой ею жидкости. Во второй книге Архимед определяет различные положения устойчивости в соответствии с геометрическими и гидростатическими вариациями.

Другие труды

Как известно из биографии Архимеда и упоминаний более поздних авторов, ученый написал ряд других работ, которые не сохранились. Особый интерес представляют трактаты о катоптрике, в которых он среди прочего обсуждает явление рефракции; на 13 полурегулярных (архимедовых) многогранниках (те тела, ограниченные правильными многоугольниками, не обязательно все одного типа, которые могут быть вписаны в сферу). В дополнение к этим, в арабском переводе сохранились несколько работ, приписанных Архимеду, которые он не мог бы составить в их нынешнем виде, хотя они могут содержать «архимедовы» элементы. К ним относятся работы по вписанию правильного семиугольника в круг; коллекция лемм (предположения, которые считаются истинными и используемые для доказательства теоремы) и книга «О касающихся кругах» – обе они имеют отношение к геометрии элементарной плоскости; и «Стомахион», содержащий описание загадки в виде головоломки (квадрат, разделенный на 14 частей).

Архимедов винт

Этот водяной винт похож на штопор, размещенный в трубе. С его помощью можно поднимать воду из реки, озера или колодца. Традиционно его изобретение приписывают Архимеду. Стефани Далли из Оксфордского университета обнаружила ассирийские клинописные письмена, датированные около 680 до н. э. и содержащие описания того, что очень напоминает водяной винт и использовалось для орошения садов в городе Ниневии в Месопотамии. Она считает, что эти сады на самом деле были знаменитыми Висячими садами, когда-то связанными с Вавилоном. В месопотамской культуре изобретатели оставались анонимными или их изобретения приписывались королю, который заплатил за работу.

Возможно, имя Архимеда связано с водяным винтом по одной из этих причин:

  • Устройство было забыто, после того как Ниневия была завоевана вавилонянами, а Архимед изобрел его с нуля.
  • Устройство могло достичь Египта, который находился под властью Ассирии в 680 году до нашей эры. Архимед, возможно, видел его в действии четыре столетия спустя, когда Египет был под властью греков. Вполне возможно, что он значительно улучшил конструкцию, сделав ее более удобной и дешевой в использовании.

3273070

История о золотой короне

Это один из самых интересных фактов в биографии Архимеда. Король Гиерон II отдал золото ремесленнику, чтобы сделать из него корону. Готовая, она весила столько же, сколько и золото, данное мастеру, но король был подозрительным. Он решил, что мастер украл часть золота, заменив его серебром. Решить проблему он поручил Архимеду.

Было известно, что золото плотнее серебра, поэтому один кубический сантиметр золота будет весить больше, чем один кубический сантиметр серебра. Проблема заключалась в том, что корона была неправильной формы, поэтому, хотя ее вес был известен, ее объем – нет.

Считается, что Архимед измерил уровень воды в чашке, сравнив изменения при погружении килограмма золота и килограмма серебра. Если бы мы сделали это измерение с использованием современного оборудования, мы обнаружили бы, что 1 кг золота повысит уровень воды на 51,8 мл, а 1 кг серебра – на 95,3 мл.

Как говорится в биографии, Архимед обнаружил, что корона была смесью золота и серебра. Считается, что идея, как решить эту проблему, появилась, когда Архимед принимал ванну, заметив при этом, как меняется уровень воды. Он был так взволнован, что вскочил и побежал голым по улицам Сиракуз, выкрикивая: «Эврика!» – что значит: «Нашел!»

3273075

Астрономия

В биографии великого математика Архимеда есть упоминание о том, что он также был известен как выдающийся астроном: его наблюдения солнцестояний использовались Гиппархом, одним из выдающихся астрономов II века до н. э. Об этой стороне деятельности Архимеда известно очень мало, хотя работа «О счислении песчинок» раскрывает его интерес к этой науке и практические наблюдательные способности. Однако сохранился ряд чисел, которые приписываются ему, указывающих расстояния между Землей и различными небесными телами, которые, как было показано, основаны не на наблюдаемых астрономических данных, а на «пифагорейской» теории. Удивительно, что эти метафизические предположения можно найти в работах практикующего астронома, но есть все основания полагать, что их верно приписывают Архимеду.

Реферат: Древнегреческий учённый-математик АРХИМЕД

Лиепайская ср. Школа №7

Проект

Автор: Сергей Кравченко

Ученика 12. Б класса

Консультант: Дина Михайличева

2003/2004 уч. год.
71809257180926
содержание

Вступление .

1. Биография Архимеда . 4-6

2. Его великие открытия . . 6 -8

3. Его задачи . . ….. 8 10

7180927Архимед родился в 287 году до нашей эры в греческом городе Сиракузы, расположенного на восточном побережье острова Сицилии, где и прожил почти всю свою жизнь. Отцом его был Фидий, придворный астроном правителя города Гиерона. Учился Архимед, как и многие другие древнегреческие ученые, в Александрии, где правители Египта Птолемеи собрали лучших греческих ученых и мыслителей, а также основали знаменитую, самую большую в мире библиотеку. После учебы в Александрии Архимед вновь вернулся в Сиракузы и унаследовал должность своего отца. В теоретическом отношении труд этого великого ученого был ослепляюще многогранным. Основные работы Архимеда касались различных практических приложений математики (геометрии), физики, гидростатики и механики.

Если ко всему перечисленному прибавить еще то, что сделано Архимедом в области механики, то станут понятными то изумление и уважение, с которыми к нему относились его современники и теперь относятся все те, кто близок к математике, механике и прикладным наукам.

Пленяет и высокий моральный облик Архимеда. Он был подлинным патриотом своего города. Когда настали тяжелые дни для Сиракуз и римские войска под командованием Марцелла осадили город с двух сторон и никто из осажденных уже не надеялся на спасение, вот тут-то и привел Архимед в действие свои машины, которые задолго до этого он построил.

«В неприятельскую пехоту неслись пущенные им раз личного рода стрелы и невероятной величины камни с шумом и страшной быстротой. Решительно ничто не могло вынести силы их удара; они опрокидывали тех, в кого они попадали, и расстраивали их ряды. На море внезапно поднимались со стен над кораблями бревна, загнутые на подобие рога. Одни из них ударяли в некоторые корабли сверху и силой удара топили их; другие железными ла пами или клювами, наподобие журавлиных, схватывали корабли за носы, поднимали их на воздух, ставили корабль на корму и затем топили . . . Часто корабль поднимало высоко над поверхностью моря, и, вися в воздухе, он к ужасу окружающих качался в разные стороны, являя собой страшное зрелище, пока весь экипаж не был сброшен или перестрелян . . . Самбука, машина, которую Марцелл поставил на несколько кораблей и подводил к стенам . . . еще далеко не успела подойти к ним, как из-за них вылетел камень весом в десять талантов, за ним другой, третий . . . Они падали на машину со страшным шумом и силой, разбили ее корпус, разорвали болты и уни чтожили связи, так что Марцелл, не зная что делать, решил отплыть поспешно с флотом и приказал пехоте отступать . но стрелы и здесь настигали их, попадали в отступающих, так что они понесли большие потери . . . Марцелл все же успел избежать опасности. Он шутил над своими техниками и механиками и говорил: «Уж не перестать ли нам драться с математиком? Он, сидя спо койно за стеной, топит наши корабли и, бросая в нас разом столько стрел, оставляет позади мифических сто руких великанов. Действительно, все остальные сираку зяне служили своего рода телом архимедовых машин, один он был душой, которая всех двигала, все направ ляла» (Плутарх).

7180928Машины Архимеда могли защитить город только от неприятельских приступов, но не могли спасти осажденных от голода. Марцеллу удалось, наконец, ворваться в город. Взятие Сиракуз, как и других городов, попавших в руки римлян, сопровождалось невероятными актами жесто­кости, убийствами и грабежами. В числе убитых был и Архимед.

Плутарх пишет: «Он находился один в своем жилище, углубленный в рассмотрение геометрических чертежей. Будучи всем умом и чувствами погружен в размышления, он не обратил внимания на шум и крики римлян, вор вавшихся в город. Вдруг перед ним предстал римский солдат. Архимед успел только крикнуть: «Не трогай моих чертежей, -как меч солдата поразил его».

В заключение хочется привести высказывание Плу тарха о глубине геометрических положений Архимеда.

«Во всей геометрии нет теорем более трудных и более глубоких, нежели теоремы Архимеда.

Мне самому всегда казалось, когда я впервые знако мился с его математическими предложениями, что они до того трудны, что ум человеческий не в состоянии найти им доказательства. Однако, когда узнаешь, как сам Архимед их доказывает, то тебе кажется, будто ты сам нашел это доказательство — до того оно просто и легко».

великие открытия архимеда

В сочинении “Параболы квадратуры” Архимед обосновал метод расчета площади параболического сегмента, причем сделал это за две тысячи лет до открытия интегрального исчисления. В труде “Об измерении круга” Архимед впервые вычислил число “пи” – отношение длины окружности к диаметру – и доказал, что оно одинаково для любого круга. Мы до сих пор пользуемся придуманной Архимедом системой наименования целых чисел. Некоторые теоремы планиметрии также впервые были доказаны Архимедом. Так, теорема о площади треуголь­ника по трем его сторонам

7180929указанную формулу называют формулой Герона, потому что ему принадлежит заслуга широкого применения её на практике.

приписываемая Герону, впервые была предложена Архи­медом. Математический метод Архимеда, связанный с математическими работами пифагорейцев и с завершившей их работой Эвклида, а также с открытиями современников Архимеда, подводил к познанию материального пространства, окружающего нас, к познанию теоретической формы предметов, находящихся в этом пространстве, формы совершенной, геометрической формы, к которой предметы более или менее приближаются и законы которой необходимо знать, если мы хотим воздействовать на материальный мир. Но Архимед знал также, что предметы имеют не только форму и измерение: они движутся, или могут двигаться, или остаются неподвижными под действием определенных сил, которые двигают предметы вперед или приводят в равновесие. Великий сиракузец изучал эти силы, изобретая новую отрасль математики, в которой материальные тела, приведенные к их геометрической форме, сохраняют в то же время свою тяжесть. Эта геометрия веса и есть рациональная механика, это статика, а также гидростатика, первый закон которой открыл Архимед (закон, 7180930носящий имя Архимеда), согласно которому на тело, погруженное в жидкость, действует сила, равная весу вытесненной им жидкости. Однажды приподнявши ногу в воде, Архимед констатировал с удивлением, что в воде нога стала легче. “Эврика! Нашел!” – воскликнул он, выходя из своей ванны. Анекдот занятный, но, переданный таким образом, он не точен. Знаменитое “Эврика!” было произнесено не в связи с открытием закона Архимеда, как это часто говорят, но по поводу закона удельного веса металлов – открытия, которое также принадлежит сиракузскому ученому и обстоятельные детали которого находим у Витрувия. Рассказывают, что однажды к Архимеду обратился Гиерон, правитель Сиракуз. Он приказал проверить, соответствует ли вес золотой короны весу отпущенного на нее золота. Для этого Архимед сделал два слитка: один из золота, другой из серебра, каждый такого же веса, что и корона. Затем поочередно положил их в сосуд с водой, отметил, на сколько поднялся ее уровень. Опустив в сосуд корону, Архимед установил, что ее объем превышает объем слитка. Так и была доказана недобросовестность мастера. Любопытен отзыв Цицерона, великого оратора древности, увидевшего “архимедову сферу” – модель, показывающую движение небесных светил вокруг Земли: “Этот сицилиец обладал гением, которого, казалось бы, человеческая природа не может достигнуть”. И, наконец, Архимед был не только великим ученым, он был, кроме того, человеком, страстно увлеченным механикой. Он проверяет и создает теорию пяти механизмов, известных в его время и именуемых “простые механизмы”. Это – рычаг (“Дайте мне точку опоры, – говорил Архимед, – и я сдвину Землю”), клин, блок, бесконечный винт и лебедка. Именно Архимеду часто приписывают изобретение бесконечного винта, но возможно, что он лишь усовершенствовал гидравлический винт, который служил египтянам при осушении болот.

Впоследствии эти механизмы широко применялись в разных странах мира. Интересно, что усовершенствованный вариант водоподъемной машины можно было встретить в начале XX века в монастыре, находившемся на Валааме, одном из северных российских островов. Сегодня же архимедов винт используется, к примеру, в обыкновенной мясорубке. Изобретение бесконечного винта привело его к другому важному изобретению, пусть даже оно и стало обычным, – к изобретению болта, сконструированного из винта и гайки. Тем своим согражданам, которые сочли бы ничтожными подобные изобретения, Архимед представил решительное доказательство противного в тот день, когда он, хитроумно приладив рычаг, винт и лебедку, нашел средство, к удивлению зевак, спустить на воду тяжелую галеру, севшую на мель, со всем ее экипажем и грузом. Еще более убедительное доказательство он дал в 212 году до нашей эры.

Задачки с решениями

1. Дана окружность, радиус которой принят за 1. Построить вне ее ряд окружностей, концентрических с ней, так чтобы полученные кольца были все равновелики

7180931

между собой и площадь каждого из них равнялась бы площади меньшего круга (рис. 58).

7180932

2. Сторона правильного треугольника равна а. Из центра его радиусом a/3описана окружность. Определить площадь части треугольника, лежащей вне окружности (рис. 59).

3. Центры четырех кругов расположены в вершинах квадрата со стороной а. Радиусы всех кругов равны а. Вычислить площадь части плоскости, общей для всех кругов (рис. 60).

4. Найти площадь фигуры (рис. 61), если 1 А = а.

Число π равно 2.

На отрезке АВ как на диаметре построим полуокруж­ность (рис. 62), разделив отрезок АВ пополам, на каждой

7180933

половине как на диаметре вновь построим полуокруж­ности, располагая их по разные стороны от АВ. Эти

7180934

две полуокружности составят волнообразную линию длина которой от A до B равна длине первоначальной полуокружности. Теперь разделим отрезок АВ на четыре равные части и построим волнообразную линию, со стоящую из четырех полуокружностей, с прежней суммой длин π*AB /2. Будем продолжать этот процесс неограниченно, деля отрезок АВ на 8, 16, . равных частей и строя на них полуокружности, поочередно расположенные с одной и с другой стороны прямой АВ Получится по следовательность волнообразных линий, все более при ближающихся к отрезку АВ и имеющих его своим пре делом. В самом деле, как бы не была узка полоса, обра зованная прямыми KL и MN , параллельными АВ, найде тся в нашей последовательности такое место, начиная с которого все волнообразные линии на всем своем протяжении от A до B будут целиком умещаться внутри полосы. Но длина у всех волнообразных линий одинакова и равна π*AB /2. Такова же должна быть длина предела этих линий, т.е. отрезка AB Из равенства

(π/2)* AB = AB находим π = 2.

Ф. Рудио, О квадратуре круга, ГТТИ, 1934.

В. П. Щереметевский, Очерки по истории математики, Учпедгиз, 1940.

С. Я. Лурье, Архимед, АН СССР, 1945.

С. Н. Ш рей дер, Три задачи древней геометрии. Из опыта проведения внеклассной работы по математике в средней школе, Учпедгиз, 1955.

В. И. Лебедев, Очерки по истории точных наук, вып. 4, Знаменитые задачи древности, М., 1917.

Сообщение про архимеда

u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434 u0440u043eu0434u0438u043bu0441u044f u0432 u0421u0438u0440u0430u043au0443u0437u0430u0445 u2014 u0433u0440u0435u0447u0435u0441u043au043eu0439 u043au043eu043bu043eu043du0438u0438 u043du0430 u043eu0441u0442u0440u043eu0432u0435 u0421u0438u0446u0438u043bu0438u044f. u041eu0442u0446u043eu043c u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434u0430, u0432u043eu0437u043cu043eu0436u043du043e, u0431u044bu043b u043cu0430u0442u0435u043cu0430u0442u0438u043a u0438 u0430u0441u0442u0440u043eu043du043eu043c u0424u0438u0434u0438u0439. u041fu043e u0443u0442u0432u0435u0440u0436u0434u0435u043du0438u044e u041fu043bu0443u0442u0430u0440u0445u0430, u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434 u0441u043eu0441u0442u043eu044fu043b u0432 u0431u043bu0438u0437u043au043eu043c u0440u043eu0434u0441u0442u0432u0435 u0441 u0413u0438u0435u0440u043eu043du043eu043c II, u0442u0438u0440u0430u043du043eu043c u0421u0438u0440u0430u043au0443u0437. u0414u043bu044f u043eu0431u0443u0447u0435u043du0438u044f u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434 u043eu0442u043fu0440u0430u0432u0438u043bu0441u044f u0432 u0410u043bu0435u043au0441u0430u043du0434u0440u0438u044e u0415u0433u0438u043fu0435u0442u0441u043au0443u044e u2014 u043du0430u0443u0447u043du044bu0439 u0438 u043au0443u043bu044cu0442u0443u0440u043du044bu0439 u0446u0435u043du0442u0440 u0442u043eu0433u043e u0432u0440u0435u043cu0435u043du0438.u0420u0438u043cu0441u043au0438u0439 u043fu043eu043bu043au043eu0432u043eu0434u0435u0446 u041cu0430u0440u0446u0435u043bu043b, u043au043eu043cu0430u043du0434u0443u044eu0449u0438u0439 u043eu0441u0430u0434u043eu0439 u0421u0438u0440u0430u043au0443u0437, u0441u043au0430u0437u0430u043b: u00abu041fu0440u0438u0434u0435u0442u0441u044f u043du0430u043c u043fu0440u0435u043au0440u0430u0442u0438u0442u044c u0432u043eu0439u043du0443 u043fu0440u043eu0442u0438u0432 u0433u0435u043eu043cu0435u0442u0440u0430u00bb.

u0418u0434u0435u044f u0432u044bu0447u0438u0441u043bu0435u043du0438u044f u043fu043bu043eu0442u043du043eu0441u0442u0438 u043fu0440u0435u0434u043cu0435u0442u043eu0432 u043fu0440u0438u0448u043bu0430 u043a u0443u0447u0435u043du043eu043cu0443 u0432 u0431u0430u043du0435, u043au043eu0433u0434u0430 u043eu043d u0443u0432u0438u0434u0435u043b, u043au0430u043a u0435u0433u043e u0442u0435u043bu043e u0432u044bu0442u0435u0441u043du044fu0435u0442 u0432u043eu0434u0443 u0438u0437 u0432u0430u043du043du044b.

u041cu0435u0442u0430u0442u0435u043bu044cu043du044bu0435 u043cu0430u0448u0438u043du044b u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434u0430 u043cu043eu0433u043bu0438 u0437u0430u043fu0443u0441u043au0430u0442u044c u043au0430u043cu043du0438 u0432u0435u0441u043eu043c u0434u043e 250 u043au0433. u041du0430 u0442u043e u0432u0440u0435u043cu044f u2013 u0443u043du0438u043au0430u043bu044cu043du0430u044f u0431u043eu0435u0432u0430u044f u043cu0430u0448u0438u043du0430.

u0418u0437u0433u043eu0442u043eu0432u0438u043b u043fu0435u0440u0432u044bu0439 u0432 u043cu0438u0440u0435 u043fu043bu0430u043du0435u0442u0430u0440u0438u0439.

u0421u0447u0438u0442u0430u043b u043cu0430u0442u0435u043cu0430u0442u0438u043au0443 u0441u0432u043eu0438u043c u043bu0443u0447u0448u0438u043c u0434u0440u0443u0433u043eu043c.u0421u0430u043cu0443u044e u0443u0431u0435u0434u0438u0442u0435u043bu044cu043du0443u044e u0434u0435u043cu043eu043du0441u0442u0440u0430u0446u0438u044e u044du0444u0444u0435u043au0442u0438u0432u043du043eu0441u0442u0438 u0441u043eu0437u0434u0430u043du043du044bu0445 u0438u043c u043cu0435u0445u0430u043du0438u0437u043cu043eu0432 u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434 u0432u044bu043du0443u0436u0434u0435u043d u0431u044bu043b u043fu0440u043eu0432u0435u0441u0442u0438 u043du0435u0437u0430u0434u043eu043bu0433u043e u0434u043e u0441u0432u043eu0435u0439 u0433u0438u0431u0435u043bu0438, u0432 u0434u043du0438, u043au043eu0433u0434u0430 u043du0430 u0435u0433u043e u0440u043eu0434u043du044bu0435 u0421u0438u0440u0430u043au0443u0437u044b u043du0430u043fu0430u043bu0438 u0440u0438u043cu043bu044fu043du0435. u0412u043eu0439u0441u043au0430 u0440u0438u043cu0441u043au043eu0433u043e u043au043eu043du0441u0443u043bu0430 u041cu0430u0440u0446u0435u043bu043bu0430 u043eu0441u0430u0436u0434u0430u043bu0438 u0433u043eu0440u043eu0434 u0441 u0441u0443u0448u0438 u0438 u043cu043eu0440u044f, u043du043e u043eu043au0430u0437u0430u043bu0438u0441u044c u0431u0435u0441u0441u0438u043bu044cu043du044bu043cu0438 u043fu0435u0440u0435u0434 u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434u043eu043c u0438 u0435u0433u043e u043cu0430u0448u0438u043du0430u043cu0438. u0412u043eu0442 u043au0430u043a u0440u0430u0441u0441u043au0430u0437u044bu0432u0430u0435u0442 u043eu0431 u044du0442u043eu043c u041fu043bu0443u0442u0430u0440u0445: u00abu0418u0442u0430u043a, u0440u0438u043cu043bu044fu043du0435 u043du0430u043fu0430u043bu0438 u0441 u0434u0432u0443u0445 u0441u0442u043eu0440u043eu043d. u0421u0438u0440u0430u043au0443u0437u044fu043du0435 u0440u0430u0441u0442u0435u0440u044fu043bu0438u0441u044c u0438 u043fu0440u0438u0442u0438u0445u043bu0438 u043eu0442 u0441u0442u0440u0430u0445u0430, u043fu043eu043bu0430u0433u0430u044f, u0447u0442u043e u0438u043c u043du0435u0447u0435u043c u0441u0434u0435u0440u0436u0430u0442u044c u0441u0442u043eu043bu044c u0433u0440u043eu0437u043du0443u044e u0441u0438u043bu0443. u041du043e u0442u0443u0442 u0410u0440u0445u0438u043cu0435u0434 u043fu0443u0441u0442u0438u043b u0432 u0445u043eu0434 u0441u0432u043eu0438 u043cu0430u0448u0438u043du044b. u0412 u043du0435u043fu0440u0438u044fu0442u0435u043bu044f, u043du0430u0441u0442u0443u043fu0430u044eu0449u0435u0433u043e u0441 u0441u0443u0448u0438, u043fu043eu043du0435u0441u043bu0438u0441u044c u0432u0441u0435u0432u043eu0437u043cu043eu0436u043du044bu0445 u0440u0430u0437u043cu0435u0440u043eu0432 u0441u0442u0440u0435u043bu044b u0438 u043eu0433u0440u043eu043cu043du044bu0435 u043au0430u043cu0435u043du043du044bu0435 u0433u043bu044bu0431u044b, u043bu0435u0442u0435u0432u0448u0438u0435 u0441 u043du0435u0432u0435u0440u043eu044fu0442u043du044bu043c u0448u0443u043cu043eu043c u0438 u0447u0443u0434u043eu0432u0438u0449u043du043eu0439 u0441u043au043eu0440u043eu0441u0442u044cu044e. u041eu043du0438 u0441u043eu043au0440u0443u0448u0430u043bu0438 u0432u0441u0435 u0438 u0432u0441u0435u0445 u043du0430 u0441u0432u043eu0435u043c u043fu0443u0442u0438 u0438 u043fu0440u0438u0432u043eu0434u0438u043bu0438 u0432 u0440u0430u0441u0441u0442u0440u043eu0439u0441u0442u0432u043e u0431u043eu0435u0432u044bu0435 u0440u044fu0434u044b. u0410 u043du0430 u0432u0440u0430u0436u0435u0441u043au0438u0435 u0441u0443u0434u0430 u0432u0434u0440u0443u0433 u0441u0442u0430u043bu0438 u043eu043fu0443u0441u043au0430u0442u044cu0441u044f u0441u043e u0441u0442u0435u043d u0443u043au0440u0435u043fu043bu0435u043du043du044bu0435 u043du0430 u043du0438u0445 u0431u0440u0443u0441u044cu044f, u0438 u043bu0438u0431u043e u0442u043eu043fu0438u043bu0438 u0438u0445 u0441u0438u043bu043eu044e u0442u043eu043bu0447u043au0430, u043bu0438u0431u043e, u0441u0445u0432u0430u0442u0438u0432 u0436u0435u043bu0435u0437u043du044bu043cu0438 u0440u0443u043au0430u043cu0438 u0438u043bu0438 u043au043bu044eu0432u0430u043cu0438 u0432u0440u043eu0434u0435 u0436u0443u0440u0430u0432u043bu0438u043du044bu0445, u0432u044bu0442u0430u0441u043au0438u0432u0430u043bu0438 u043du043eu0441u043eu043c u0432u0432u0435u0440u0445 u0438u0437 u0432u043eu0434u044b, u0430 u043fu043eu0442u043eu043c, u043au043eu0440u043cu043eu044e u0432u043fu0435u0440u0435u0434, u043fu0443u0441u043au0430u043bu0438 u043au043e u0434u043du0443, u043bu0438u0431u043e, u043du0430u043au043eu043du0435u0446, u043fu0440u0438u0432u0435u0434u0435u043du043du044bu0435 u0432 u043au0440u0443u0433u043eu0432u043eu0435 u0434u0432u0438u0436u0435u043du0438u0435 u0441u043au0440u044bu0442u044bu043cu0438 u043eu0442u0442u044fu0436u043du044bu043cu0438 u043au0430u043du0430u0442u0430u043cu0438, u0443u0432u043bu0435u043au0430u043bu0438 u0437u0430 u0441u043eu0431u043eu0439 u043au043eu0440u0430u0431u043bu044c u0438, u0440u0430u0441u043au0440u0443u0442u0438u0432 u0435u0433u043e, u0448u0432u044bu0440u044fu043bu0438 u043du0430 u0441u043au0430u043bu044b u0438 u0443u0442u0435u0441u044b u0443 u043fu043eu0434u043du043eu0436u0438u044f u0441u0442u0435u043du044b, u0430 u043cu043eu0440u044fu043au0438 u043fu043eu0433u0438u0431u0430u043bu0438 u043cu0443u0447u0438u0442u0435u043bu044cu043du043eu0439 u0441u043cu0435u0440u0442u044cu044e.”>]” data-test=”answer-box-list”>

d2ca4118eb635143d75c5232ea1c2e1a

Сведения о жизни Архимеда оставили нам Полибий, Тит Ливий, Цицерон, Плутарх, Витрувий и другие. Почти все они жили на много лет позже описываемых событий, и достоверность этих сведений оценить трудно.

Архимед родился в Сиракузах — греческой колонии на острове Сицилия. Отцом Архимеда, возможно, был математик и астроном Фидий. По утверждению Плутарха, Архимед состоял в близком родстве с Гиероном II, тираном Сиракуз. Для обучения Архимед отправился в Александрию Египетскую — научный и культурный центр того времени.Римский полководец Марцелл, командующий осадой Сиракуз, сказал: «Придется нам прекратить войну против геометра».

Идея вычисления плотности предметов пришла к ученому в бане, когда он увидел, как его тело вытесняет воду из ванны.

Метательные машины Архимеда могли запускать камни весом до 250 кг. На то время – уникальная боевая машина.

Изготовил первый в мире планетарий.

Считал математику своим лучшим другом.Самую убедительную демонстрацию эффективности созданных им механизмов Архимед вынужден был провести незадолго до своей гибели, в дни, когда на его родные Сиракузы напали римляне. Войска римского консула Марцелла осаждали город с суши и моря, но оказались бессильными перед Архимедом и его машинами. Вот как рассказывает об этом Плутарх: «Итак, римляне напали с двух сторон. Сиракузяне растерялись и притихли от страха, полагая, что им нечем сдержать столь грозную силу. Но тут Архимед пустил в ход свои машины. В неприятеля, наступающего с суши, понеслись всевозможных размеров стрелы и огромные каменные глыбы, летевшие с невероятным шумом и чудовищной скоростью. Они сокрушали все и всех на своем пути и приводили в расстройство боевые ряды. А на вражеские суда вдруг стали опускаться со стен укрепленные на них брусья, и либо топили их силою толчка, либо, схватив железными руками или клювами вроде журавлиных, вытаскивали носом вверх из воды, а потом, кормою вперед, пускали ко дну, либо, наконец, приведенные в круговое движение скрытыми оттяжными канатами, увлекали за собой корабль и, раскрутив его, швыряли на скалы и утесы у подножия стены, а моряки погибали мучительной смертью.

Родился: 16 октября 1854 г., Дублин, ИрландияУмер: 30 ноября 1900 г., Париж, Франция

Оскар Уайльд — английский и ирландский драматург, поэт, прозаик и критик.

Полное имя — Оскар Фингал О’Флаэрти Уиллс Уайльд. По происхождению — ирландец. Родился 16 октября 1854 в Дублине в весьма известной семье.

Отец, сэр Уильям Уайльд, был врачом-офтальмологом с мировым именем, автором множества научных трудов; мать — светская дама, писавшая стихи об Ирландии и освободительном движении и считавшая свои приёмы литературным салоном.

Молодой Уайльд рос в атмосфере поэзии и аффектированно-театральной экзальтации, что не могло не сказаться на его дальнейшем творчестве и образе жизни.

Окончив школу, он проводит несколько лет в привилегированном дублинском колледже Троицы, после чего поступает в Оксфорд. Здесь, под влиянием лекций Джона Рескина, поэтов-романтиков и искусства прерафаэлитов, формируются эстетические взгляды блестящего студента.

Культ Прекрасного, горячим пропагандистом которого стал Уайльд, привел юношу к бунтарству против буржуазных ценностей, но к бунту скорее чисто эстетическому, проявлявшемуся не только в изысканно-красивых стихотворениях, но и в нарочито-эпатажном стиле одежды и поведения — экстравагантный костюм с подсолнухом в петлице (позже подсолнух заменит знаменитая уайльдовская зелёная гвоздика), искусственно-манерные, почти ритуальные речевые интонации. Чуть ли не впервые в истории культуры художник, литератор рассматривал всю свою жизнь как эстетический акт, став предтечей знаменитостей русского Серебряного века, футуристов или наиболее последовательного приверженца эпатажного стиля жизни — Сальвадора Дали. Однако то, что в XX веке стало почти художественной нормой, для викторианской Англии конца XIX века было непозволительным. Это привело Уайльда к трагедии.

Уже первый поэтический сборник Уайльда — «Стихотворения» (1881) продемонстрировал его приверженность к эстетическому направлению декаданса, которому свойственны культ индивидуализма, вычурность, мистицизм, пессимистические настроения одиночества и отчаяния. К этому же времени относится и первый его опыт в драматургии — «Вера, или Нигилисты». Однако следующие десять лет он драматургией не занимался, обращаясь к другим жанрам — эссе, сказкам, литературно-художественным манифестам.

В конце 1881 уехал в Нью-Йорк, куда его пригласили прочитать курс лекций по литературе. В этих лекциях Уайльд первые сформулировал основные принципы английского декаданса, позднее подробно разработанные в его трактатах, объединенных в 1891 в книге «Замыслы».

Отрицание социальной функции искусства, приземлённости, правдоподобия, солипсистская концепция природы, отстаивание права художника на полное самовыражение нашли своё отражение в известных произведениях Уайльда — его сказках, впрочем, объективно вырывающихся на пределы декаданса.

Нельзя не отметить волшебного, поистине завораживающего обаяния этих очень красивых и грустных историй, несомненно, адресованных не только детям, но и взрослым читателям.

Однако с точки зрения театрального искусства в сказках Уайльда важнее другое: в них выкристаллизовался эстетический стиль отточенного парадокса, отличающий немногочисленную драматургию Уайльда, и превращающий его пьесы в уникальное явление, почти не имеющее аналогов в мировой литературе. Пожалуй, единственной корректной стилистической аналогией пьесам Уайльда можно считать драматургию Бернарда Шоу — при всей полярности их творческих и жизненных принципов.

Однако до возвращения к драматургии, в качестве своеобразного перехода к ней от сказок, по заказу американского издателя, Уайльд пишет свой единственный роман «Портрет Дориана Грея» (1890), в котором писатель внятно очертил круг своей проблематики. Эстетизация безнравственности, концепция циничного гедонизма, пряное очарование порока, процветающего в роскошных интерьерах аристократических салонов, — всё это чуть позже перейдёт в изысканные комедии Уайльда.

Все пьесы Уайльда написаны в начале 1890-х: «Веер леди Уиндермир» (1892), «Женщина, не стоящая внимания» (1893), «Святая блудница, или Женщина, осыпанная драгоценностями» (1893), «Идеальный муж» (1895), «Как важно быть серьёзным» (1895) — и сразу поставлены на лондонской сцене.

Они пользовались большим успехом; критики писали о том, что Уайльд внёс оживление в английскую театральную жизнь, о продолжении драматургических традиций Шеридана. Однако с течением времени стало ясно, что эти пьесы вряд ли можно отнести к простым «комедиям нравов».

Сегодня именно Уайльд, наряду с Шоу, справедливо считается основоположником интеллектуального театра, в середине XX века получившего своё развитие в течении абсурдизма.

В 1890-е практически всё творчество Уайльда сопровождалось громкими общественными скандалами. Первый из них возник при появлении «Портрета Дориана Грея», когда широкое обсуждение романа свелось к обвинению автора в безнравственности. Далее, в 1893, английская цензура запретила к постановке драму «Саломея», написанную на французском языке для Сары Бернар.

Здесь обвинения в безнравственности были куда серьёзнее, поскольку в декадентскую стилистику был переведён библейский сюжет.

Сценическую историю «Саломея» обрела лишь в начале XX века, с расцветом символизма: в 1903 её поставил знаменитый немецкий режиссер Макс Рейнхарт; в 1905 Рихард Штраус написал по мотивам пьесы оперу; в 1917 в России прогремел спектакль Александра Таирова с Алисой Коонен в главной роли.

Но главный скандал, разрушивший не только драматургическую карьеру, но и всю его жизнь, разразился в 1895, вскоре после премьеры последней комедии драматурга. Уайльд, обороняясь от общественного обвинения в гомосексуализме, подал в суд на маркиза Квинсберри, отца своего ближайшего друга Альфреда Дугласа.

Однако Дуглас, фактически разлучивший Уайльда с семьёй и бывший у него на роскошном содержании в течение трёх лет, на суде выступил свидетелем обвинения. Уайльд был осуждён за безнравственность и приговорён к тюремному заключению. Названия пьес Уайльда тут же исчезли с афиш театров, имя его перестало упоминаться.

Единственным коллегой Уайльда, ходатайствовавшим о его помиловании, стал Шоу.

Два года, проведённые писателем в тюрьме, обернулись двумя последними литературными произведениями, исполненными огромной художественной силы.

Это прозаическая исповедь «De Profundis» («Из глубины»), написанная во время заключения и опубликованная посмертно, и поэма «Баллада Редингской тюрьмы», написанная вскоре после освобождения в 1897.

Она была опубликована под псевдонимом, которым стал тюремный номер Уайльда — С.3.3.

Больше он ничего не писал. Приняв имя Себастьяна Мельмота, Уайльд уезжает во Францию. Один из самых блистательных и утончённых эстетов Англии XIX века проводит последние годы своей жизни в нищете, безвестности и одиночестве.

Оскар Уайльд скончался 30 ноября 1900 от острого менингита, вызванного ушной инфекцией. Умирал в захудалой гостинице. Последними его словами были: «Или я, или эти мерзкие обои в цветочек».

Он был похоронен в Париже на кладбище Баньо. Спустя примерно 10 лет его перезахоронили на кладбище Пер-Лашез. В 1914 на могиле был установлен крылатый сфинкс из камня работы Джейкоба Эпстайна. Поклонники на протяжении века выражали свою любовь к великому писателю, оставляя на памятнике надписи и поцелуи, предварительно густо накрасив губы помадой.

Жирная косметика оказала пагубное влияние на камень. Памятник множество раз чистили и реставрировали, но туристы, приезжающие со всего мира, продолжали целовать каменного ангела. В день 111-й годовщины со дня смерти поэта и писателя Оскара Уайльда власти Парижа открыли обновлённый памятник.

Теперь обезжиренная каменная скульптура окружена стеклянным барьером, призванным удерживать фанатов писателя на должном расстоянии.

  • Романы
  • 1890 — Портрет Дориана Грея / The Picture of Dorian Gray
  • Повести и рассказы

1887 — Кентервильское привидение / The Canterville Ghost
1889 — Портрет господина У. Х. / The Portrait of…

1878 — Оксфордская премия «Ньюдигейт» за поэму «Равенна»

Синдром Дориана Грея (англ. Dorian Gray Syndrome) — культ молодости, рассматривающий возможно более длительное сохранение образа жизни, в том числе и сексуальной, в рамках особенностей, присущих юношескому или более молодому периоду жизни. Синдром выражается в страхе перед физическим увяданием или старением.

Компенсируется неоправданным использованием молодёжной атрибутики, выбором одежды в молодёжном стиле, в крайнем случае ведёт к злоупотреблению пластической хирургией и косметическими средствами. Иногда болезнь заканчивается депрессиями и попытками самоубийства. Болезнь особенно распространена среди публичных личностей: кинозвёзд, артистов, певцов.

Болезнь названа в честь персонажа романа Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея».
● Когда один англичанин сказал, что в XIX веке люди, чьи фамилии начинаются с «Мак», сделали всё, а те, у кого они начинаются с «О», — ничего, Уайльд не согласился: «Вы кое о ком забыли. Есть О’Коннел и О. Уайльд».

● Уайльд любил говорить, что ирландцы — «самые лучшие собеседники после древних греков».
● Когда Метерлинк предложил Уайльду попробовать вино, какого нельзя купить в Англии, Уайльд с горькой иронией сказал: «Англичане наделены чудесной способностью превращать вино в воду».

● После освобождения из тюрьмы Уайльд опубликовал несколько статьей с предложениями по улучшению условий жизни заключённых. В 1898 Палата общин приняла «Акт о тюрьмах», в котором отразились многие предложения Уайльда.

● В июне 1923 на сеансе автоматического письма в присутствии коллег учёный-математик Соул заявил, что получил от Уайльда длинное и красивое потустороннее послание. Тот якобы просил передать, что не умер, а живёт и будет жить в сердцах тех, кто способен чувствовать «красоту форм и звуков, разлитую в природе».

● В конце 2007, после специального опроса телезрителей корпорацией «Би-би-си», Оскар Уайльд был признан самым остроумным человеком Великобритании. Он обошёл самого Уильяма Шекспира и Уинстона Черчилля.

Оскар Уайльд: биография, фото, личная жизнь

Оскар Уайлд: YouTube/Александра Борисенко

Оскар Уайльд 12 лет назад был назван самым остроумным британцем. Такие результаты показал опрос, проведенный ВВС. За всю жизнь он написал не так много произведений, в числе которых «Портрет Дориана Грея», но вошел в историю как один из лучших писателей XIX века. Расскажем о нем подробнее.

Оскар Уайльд: биография писателя

Оскар Уайльд (Oscar Wilde) родился в Дублине. Он был одним из трех детей Уильяма и Джейн Уайльд. Его младшая сестра умерла от менингита. В 1900 году эта болезнь забрала и самого Оскара.

Отец Уильям был известным хирургом. Когда Оскару было десять лет, Уильям получил рыцарский титул. Помимо медицины, отец будущего писателя увлекался собиранием фольклора и археологией. У него было трое незаконнорожденных детей и репутация человека, у которого есть ребенок на каждом постоялом дворе.

Мать Джейн имела итальянские корни, считала себя потомком Данте, но при этом была ирландской националисткой. Она сама сочиняла стихи и приобщила Оскара к поэзии.

Родители были состоятельными людьми, и до девяти лет Оскар получал домашнее образование. У него были две гувернантки, обучавшие его иностранным языкам. Интересно, что идеи матери об ирландском национализме не слишком увлекли Оскара.

За всю жизнь он так и не овладел ирландским, но знал древнегреческий, французский, немецкий, итальянский, а английским владел в совершенстве.

В доме собирались представители высшего общества, и любовь к светской жизни Оскар сохранил на всю жизнь.

В 17 лет Уайльд поступил в колледж в Дублине. Во время учебы он увлекся античной философией и литературой. Окончил учебное заведение с золотой медалью.

С 1874 по 1878 годы молодой Уайльд учился в Оксфорде. Во время учебы он был членом местной масонской ложи, но вскоре охладел к идеям масонства.

Тогда же его увлекли идеи эстетизма — течения, которое проповедовало, что эстетика должна преобладать над этикой. Иными словами, произведение искусства обязательно должно быть красивым, но не обязательно соответствовать общественному вкусу.

Оскар Уайльд, произведения которого нередко вызывали критику как аморальные, до конца жизни придерживался подобных убеждений.

После колледжа Уайльд перебрался в Лондон. Денег, полученных по наследству от отца, ему хватало на то, чтобы вести светский образ жизни. Спустя некоторое время Оскар Уайльд, рассказы которого становились все более популярными, начал получать доход от литературной деятельности. В 28 лет он стал заметной фигурой в культурной жизни Лондона, и его пригласили читать лекции в США.

По возвращении из заокеанского турне Уайльд женился и несколько лет сотрудничал с различными изданиями, зарабатывая журналистикой. До 1889 года он редактировал журнал «Мир женщин».

После рождения детей писатель попробовал себя в новом жанре. Оскар Уайльд, сказки из-под пера которого увидели свет в 1888 году, показал себя как талантливый детский писатель. В 1890 году появился «Портрет Дориана Грея» — книга, которая вызвала неоднозначную реакцию критиков. К середине 1890-х Уайльд зарекомендовал себя как талантливый драматург, написав несколько успешных пьес.

В 1895 году Оскар начал судебную тяжбу против лорда Куинсберри — отца его любовника Альфреда Дугласа. Лорд обвинил писателя в содомии, а Уайльд лорда — в клевете. Куинсберри нанял частных детективов, и те нашли свидетелей связи писателя с мужчинами-проститутками. Дело Уайльд проиграл, а судебные расходы поставили его на грань банкротства.

Затем последовало уголовное обвинение в непристойности, и писателя осудили на два года. После заключения Уайльд поселился на севере Франции. Последние годы жил за счет помощи друзей и регулярных выплат бывшей жены Констанс, которая после процесса развелась с ним, уехала из Англии и сменила фамилию.

В 46 лет Уайльд заболел менингитом и умер. Одному из друзей он сказал, что не переживет XIX век. Так и случилось. 30 ноября 1900 года его не стало.

Биография Оскара Уайльда: жизнь и творчество flickr.com: UGC

Оскар Уайльд: личная жизнь

Оскар Уайльд, биография которого полна интересных фактов, стал одним из самых известных геев. Увлечение модой, необычная манера одеваться и любовь к эпатажу сделали писателя чуть ли не предтечей гей-культуры ХХ столетия. Но до 30-ти лет Уайльд вел образ жизни гетеросексуального мужчины.

Известно, что мать до пяти лет наряжала его в платья, накручивала локоны и выводила на прогулку. Невозможно однозначно утверждать, что именно воспитание в раннем возрасте повлияло на выбор Оскара в зрелом возрасте, но с детства он сохранил любовь к длинным волосам.

Интересно, что в XXI веке подобное поведение родителей считается нормальным и свободным от гендерных стереотипов. Голливудские звезды Меган Фокс, Шарлиз Терон и Уилл Смит воспитывают детей подобным образом.

Обучение в колледже было идеальным временем, чтобы исследовать свою гомосексуальность. Оксфорд и Кембридж слыли заведениями, чьи студенты не прочь поэкспериментировать.

Женщинам туда доступ был закрыт, и молодые люди оказывались в гомогенной среде. Более того, их заставляли изучать античную литературу, воспевавшую однополую любовь. Как известно, Уайльд был знатоком древнегреческой литературы, но при этом во время обучения не сближался с другими студентами.

После Оксфорда Уайльд вернулся в Дублин, где его ждало первое любовное разочарование. Его детская любовь Флоренс Бэлком вышла замуж за Брэма Стокера. Исследователи полагают, что это событие стало одной из причин его переезда в Лондон.

Столичной публике молодой Уайльд запомнился многочисленными романами с актрисами. Например, ходили слухи, что муж актрисы Лилли Лэнгтри нашел его спящим на пороге собственного дома, вернувшись из клуба.

В возрасте 30-ти лет Уайльд женился на Констанс Ллойд. В браке родилось двое детей-погодок: Сирил и Вивиан.

Биография Оскара Уайльда: жизнь и творчество flickr.com: UGC

Исследователи биографии Уайльда утверждают, что после рождения второго ребенка фигура Констанс изменилась, и писатель утратил к ней интерес. В 1886 году Оскар встретил Роберта Росса, который открыл для него мир гомосексуальных наслаждений.

Единственный роман Уайльда «Портрет Дориана Грея» увидел свет в 1890 году. После его публикации писатель стал появляться в обществе некого Джона Грея, что еще больше убедило публику в нетрадиционной ориентации автора. Юношу считали прообразом Дориана Грея, хотя писатель познакомился с ним спустя месяц после публикации романа.

В 1891 году писателю представили наследника именитого рода лорда Альфреда Брюса Дугласа, который на много лет стал любовью Уайльда. Именно Альфред, по мнению биографов, пристрастил Оскара к услугам мужчин-проституток.

Историк Робер Мюшамбле в книге «Оргазм, или Любовные утехи на Западе. История наслаждения с XVI века до наших дней» писал о том, что викторианская Англия боялась секса, считая его деструктивным и неконтролируемым. Но если проявления женской сексуальности всячески подавлялись, то к мужской общество относилось терпимо.

Женатые мужчины пользовались услугами мужчин-проституток. В Лондоне было несколько улиц, где такие услуги можно было получить. Мужчины-проститутки разработали специальные знаки и жесты, чтобы потенциальные клиенты их распознали. И поведение Уайльда не было чем-то, что вызывало резкое осуждение общества. Скандал разгорелся благодаря его тяжбе с Куинсберри.

Роман с Альфредом развивался бурно. Влюбленные обменялись перстнями, много путешествовали вместе, ссорились и писали друг другу любовные письма с покаяниями.

История сохранила рассказ о том, как пастор прихода в городке Горинг-на-Темзе пришел навестить лондонскую знаменитость, посетившую провинцию, и застал шокирующую картину.

На лужайке лежал обнаженный Дуглас, а Уайльд поливал его из шланга.

После суда Оскар обвинял Альфреда в том, что с ним случилось. Но, оказавшись в Париже, возобновил встречи с бывшим возлюбленным. Бывшей жене он объяснял это психологической зависимостью. Но Констанс потребовала прекратить встречи, иначе она лишит Оскара пособия. Тем же пригрозила Дугласу его мать — леди Куинсберри. После этого влюбленные больше не встречались.

Биография Оскара Уайльда: жизнь и творчество en.wikipedia.org: UGC

Федор Достоевский: страницы жизни писателя

Оскар Уайльд: цитаты и интересные факты

Уайльд прославился не только как поэт, писатель и нарушитель общественных устоев, но и как острослов и человек, которого цитируют по сей день.

Вот наиболее интересные факты о нем:

  • Уайльд повлиял на развитие рока.

Известно, что Джон Леннон был фанатом писателя и называл его своей музой. На обложке знаменитого альбома «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» сразу за фигурой Джона можно увидеть изображение Оскара.

В 1967 году музыкантов другой популярной рок-группы Rolling Stones Кита Ричардса и Мика Джаггера арестовали по обвинению в употреблении наркотиков. Суд вынес, по мнению публики, неоправданно жестокий приговор. Музыканты, выйдя на свободу, записали песню «We love you». Во время ее презентации Мик Джаггер вышел на сцену, одетый как Оскар Уайльд, подчеркивая несправедливость судебной системы.

  • Писатель помог изменить женскую моду.

Уайльд одно время был редактором журнала «Женский мир», в котором писал о моде, интерьерах, поведении леди в быту и многом другом.

Его жена Констанс была активным членом Общества рационального платья, которое выступало за изменение женского гардероба. В частности, за отказ от корсетов, которые, по мнению врачей, сдавливали внутренние органы и негативно влияли на женское здоровье, а также за право леди носить раздельные юбки, которые, по сути, представляли собой широкие брюки.

Консервативная пресса считала раздельные юбки аморальными, но Уайльд в своем журнале описывал их пользу, чем повлиял на мнение общества и открыл возможность женщинам в будущем носить брючные костюмы.

  • Оказал влияние на культовое произведение ХХ века.

В 1991 году канадский писатель Дуглас Коупленд опубликовал роман «Поколение Х», который не только способствовал популяризации термина, но и обрел статус культового, поскольку описывал новые явления общества потребления.

Одним из неологизмов, придуманных Коуплендом, стало слово «дориан-грейство», означающее стремление скрыть признаки старения тела.

С легкой руки писателя дориан-грейство вошло не только в современный английский язык, но и другие языки мира.

  • Привлекает женщин после смерти.

Несмотря на то что Уайльд стал иконой гей-культуры ХХ века, его могила стала местом паломничества женщин, которые считали нужным оставить следы поцелуев на могильном камне.

Согласно городской легенде, поцеловавший камень обретет истинную любовь, которую никогда не утратит.

В 2011 году родственники вынуждены были закрыть могильный камень куполом из стекла, поскольку регулярные попытки смыть помаду вели к разрушению монумента.

  • Не говорил о важности быть собой.

Оскар Уайльд, цитаты которого становились популярными у современников и до сих пор не утратили актуальности, произнес множество выражений, ставших крылатыми, но никогда не говорил самую известную из приписываемых ему цитат: «Будь собой, прочие роли уже заняты».

Впервые выражение употребил писатель Томас Мертон в мемуарах, опубликованных в 1960-х. Но оно так понравилось публике, что его стали приписывать известному острослову Уайльду.

Вот наиболее известные его цитаты:

Циник — это человек, который всему знает цену и ничего не ценит..В нашей жизни возможны только две трагедии. Одна — это когда не получаешь того, что хочешь, другая — когда получаешь. Вторая хуже, это поистине трагедия!Истина перестает быть правдой, когда больше чем один человек верит в нее. Лечите душу ощущениями, а ощущения пусть лечит душа.

Женщины существуют для того, чтобы их любили, а не для того, чтобы их понимали. Биография Оскара Уайльда: жизнь и творчество en.wikipedia.org: UGC

Оскар Уайльд, книги которого до сих пор популярны во всем мире, остался в истории как человек с неординарным взглядом на мир и искусство. Он возмущал, эпатировал, поражал современников.

Критики утверждали, что его произведения забудутся сразу после его смерти, но оказались не правы. Об этих критиках история почти ничего не помнит, а произведения писателя все еще интересны публике.

Братья Гримм: биография и творчество

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/school/1831215-oskar-uajld-biografia-foto-licnaa-zizn/

Оскар Уайльд. Подробная биография

Биография Оскара Уайльда: жизнь и творчество

Оскар Уайльд – ирландский писатель и поэт, один из самых известных драматургов позднего Викторианского периода, одна из ключевых фигур эстетизма и европейского модернизма – родился 16 октября 1854 года в Дублине и был вторым ребёнком от брака сэра Уильяма Уайльда и Джейн Франчески Уайльд. Его брат Уильям, «Уилли», был на два года старше.

Отец Уайльда был ведущим в Ирландии ото-офтальмологом (ушным и глазным хирургом) и был посвящён в рыцари в 1864 году за службу врачом-консультантом и помощником специального уполномоченного по переписи населения Ирландии.

Помимо профессиональной деятельности, Уильям Уайльд писал книги по ирландской археологии и фольклору, был филантропом и учредил бесплатный медицинский пункт, обслуживавший бедняков города. Джейн Уайльд под псевдонимом «Speranza» (с итал.

 — «надежда») писала стихи для революционного движения «Молодые ирландцы» в 1848 году и всю жизнь оставалась ирландской националисткой. Стихи участников этого движения она читала Оскару и Уилли, прививая им любовь к этим поэтам.

Интерес леди Уайльд к неоклассическому возрождению был очевидным по обилию древнегреческих и древнеримских картин и бюстов в доме.

В 1855 семья переехала в дом № 1 по Меррион-сквер, где год спустя пополнилась с рождением дочери. Новый дом был просторней, и благодаря связям и успеху родителей здесь воцарилась «уникальная медицинская и культурная среда». Гостями их салона были Джозеф Шеридан Ле Фаню, Чарльз Левер, Джордж Петри, Айзек Батт, Уильям Роуэн Гамильтон и Сэмюэл Фергюсон.

Сестра Оскара Изола умерла в десять лет от менингита. Стихотворение Уайльда «Requiescat» (с лат. — «да покоится (с миром)», 1881) написано в память о ней.

До девяти лет Оскар Уайльд получал образование на дому, от французской гувернантки он научился французскому языку, от немецкой — немецкому.

После этого учился в Королевской школе Портора, в городе Эннискиллен, графство Фермана. До двадцати лет Уайльд проводил лето в загородной вилле отца в Мойтуре, графство Мейо.

Там молодой Уайльд с братом Уилли часто играл вместе с будущим писателем Джорджем Муром.

С 1864 по 1871 Оскар Уайльд обучался в Королевской школе Портора (город Эннискиллен, близ Дублина). Он не был вундеркиндом, однако его самым блестящим талантом было быстрое чтение.

Оскар был очень оживлён и разговорчив и уже тогда славился своим умением юмористически переиначить школьные события. В школе Уайльд даже получил особую премию за знание греческого текста Нового Завета.

Окончив Порторскую школу с золотой медалью, Уайльд был удостоен Королевской школьной стипендии для учёбы в дублинском Тринити-колледже (колледже Св. Троицы).

В Тринити-колледже (1871-1874) Уайльд изучал античную историю и культуру, где снова с блеском проявлял свои способности в древних языках.

Здесь же он впервые прослушал курс лекций по эстетике, а благодаря тесному общению с куратором — профессором античной истории Дж.П.

Махаффи, утончённым и высокообразованным человеком, — постепенно стал приобретать крайне важные элементы своего будущего эстетского поведения (некоторое презрение к общепринятой морали, дендизм в одежде, симпатия к прерафаэлитам, лёгкая самоирония, эллинистические пристрастия).

В 1874 Уайльд, удостоившись стипендии на обучение в оксфордском колледже Магдалины на классическом отделении, поступает туда. В Оксфорде Уайльд выработал кристальное английское произношение.

Он также приобрёл, как и хотел, репутацию человека, блистающего без особых усилий. Здесь же оформилась его особая философия искусства.

Его имя уже тогда стало озаряться различными занимательными историями, порой карикатурными.

В Оксфорде Уайльд слушал лекции теоретика искусства Джона Рёскина и ученика последнего — Уолтера Пейтера. Они оба восхваляли красоту, однако Рёскин видел её только в синтезе с добром, в то время как Пейтер допускал в красоте некую примесь зла. Под обаянием Рёскина Уайльд находился на протяжении всего периода в Оксфорде.

Ещё обучаясь в Оксфорде, Уайльд посетил Италию и Грецию и был покорён этими странами, их культурным наследием и красотой. Эти путешествия оказывают на него самое одухотворяющее влияние. В Оксфорде он также получает престижнейшую Ньюдигейтскую премию за поэму «Равенна».

По окончании университета в 1878 Оскар Уайльд переселился в Лондон. Благодаря своему таланту, остроумию и умению привлечь внимание, Уайльд быстро влился в светскую жизнь Лондона.

Он совершает «самую необходимую» для английского общества революцию — революцию в моде. Отныне он появлялся в обществе в самолично придуманных умопомрачительных нарядах.

Непременным аксессуаром стала гвоздика в петлице, выкрашенная в зелёный цвет.

В 1881 вышел его первый поэтический сборник «Стихотворения» (Poems), написанный в духе «братьев прерафаэлитов». Он выдержал пять переизданий по 250 экземпляров в течение года. Все расходы по изданию взял на себя сам Уайльд. Ранние стихи его отмечены влиянием импрессионизма, в них выражены непосредственные единичные впечатления, они невероятно живописны.

В самом начале 1882 Уайльд сошёл с парохода в порту Нью-Йорка. Вся пресса следит за действиями британского эстета в Америке. Свою первую лекцию, которая называлась „Ренессанс английского искусства“ (The English Renaissance of Art), он завершил словами: „Мы все расточаем свои дни в поисках смысла жизни. Знайте же, этот смысл — в Искусстве“.

Проведя год в Америке, Уайльд вернулся в Лондон в отличном расположении духа. И сразу же отправился в Париж. Там он знакомится с ярчайшими фигурами мировой литературы (Поль Верлен, Эмиль Золя, Виктор Гюго, Стефан Малларме, Анатоль Франс и проч.) и завоёвывает без особых трудностей их симпатии. Возвращается на родину.

Встречает Констанс Ллойд, влюбляется. В 29 лет становится семьянином. У них рождаются двое сыновей (Сирил и Вивиан), для которых Уайльд сочиняет сказки.

Чуть позже он записал их на бумаге и издал 2 сборника сказок — «Счастливый принц» и другие сказки» (The Happy Prince and Other Stories; 1888) и «Гранатовый домик» (The House of Pomegranates; 1891).

В Лондоне Уайльда знали все. Он был самым желаемым гостем в любом салоне. На него рисуют карикатуры и ждут реакции. А Уайльд погружается в творчество. На жизнь он в это время зарабатывал журналистикой. С 1887 по 1889 он работал редактором журнала «Женский мир». О журналистике Уайльда высоко отозвался Бернард Шоу.

В 1887 он опубликовал рассказы «Кентервильское привидение», «Преступление лорда Артура Сэвила», «Сфинкс без загадки», «Натурщик-миллионер», «Портрет г-на У. Х.», которые и составили сборник его рассказов. Однако же Уайльд не любил записывать всё, что приходило ему на ум, многие рассказы, которыми он очаровывал слушателей, так и остались ненаписанными.

В 1890 в свет вышел единственный роман, который окончательно приносит Уайльду сногсшибательный успех — «Портрет Дориана Грея». Он был напечатан в журнале «Липпинкоттс мансли мэгэзин». Но критики обвинили роман в безнравственности.

В ответ на 216 печатных откликов на «Портрет Дориана Грея» Уайльд написал более 10 открытых писем в редакции британских газет и журналов, объясняя, что искусство не зависит от морали.

В 1891 роман со значительными дополнениями выходит отдельной книгой, и Уайльд сопровождает свой шедевр особым предисловием, которое становится отныне манифестом эстетизму — тому направлению и той религии, которые он и создал.

1891-1895 — годы головокружительной славы Уайльда.

В 1891 году выходит сборник теоретических статей «Замыслы» (Intensions), где Уайльд излагает читателям свой символ веры — свою эстетическую доктрину.

В том же 1891 он написал трактат «Душа человека при социализме» (The Soul of Man under Socialism), в котором отвергается брак, семья и частная собственность.

Отдельно стоит написанная по-французски в это время одноактная драма на библейский сюжет — «Саломея» (Salomé; 1891). По заверению Уайльда, она была специально написана для Сары Бернар, «этой змеи древнего Нила».

Однако в Лондоне её постановке воспрепятствовала цензура: в Великобритании запрещались театральные представления на библейские сюжеты. Напечатана пьеса была в 1893, а в 1894 году вышел и её перевод на английский язык с иллюстрациями Обри Бёрдслея.

Впервые пьеса была поставлена в Париже в 1896.

В 1892 написана и поставлена первая комедия «блистательного Оскара» — «Веер леди Уиндермир» (Lady Windermere’s Fan), успех которой сделал Уайльда самым популярным человеком Лондона.

В 1893 выходит его следующая комедия — «Женщина, не стоящая внимания» (The Woman of No Importance), в которой само название строится на парадоксе — до того «апостол Красоты» почувствовал этот приём родным.

Ударным в творческом отношении становится 1895. Уайльдом написаны и поставлены две пьесы — «Идеальный муж» (An Ideal Husband) и «Как важно быть серьёзным» (The Importance of Being Earnest).

В комедиях во всем блеске проявилось искусство Уайльда как остроумнейшего собеседника: его диалоги великолепны.

Газеты называли его «лучшим из современных драматургов», отмечая ум, оригинальность, совершенство стиля.

В 1891 Уайльд познакомился с лордом Альфредом Дугласом, сыном 9-го маркиза Куинсберри. Дуглас (родные и друзья звали его Бози) был моложе на 16 лет, искал этого знакомства и умел расположить к себе.

Вскоре Уайльд, всегда живший не по средствам, ни в чём не мог отказать Дугласу, постоянно нуждавшемуся в деньгах для своих прихотей. Дуглас не собирался скрывать свою связь с «блистательным Оскаром» и время от времени требовал не только тайных встреч, но и у всех на виду.

Уайльд, как и Дуглас, становится постоянной целью для лондонских шантажистов.

Уайльд перевёл свою страсть из частной жизни в публичную, эстетизируя непристойные отношения в стихах, рассказах, пьесах, романе и заявлениях в суде. Ключевым моментом стало то, что Уайльд обратился в суд с безосновательным обвинением в клевете. В итоге, Уайльд осужден, а Дуглас к суду не привлекался.

Свой срок Уайльд отбывал сначала в Пентонвилле и Уандсворте, тюрьмах, предназначенных для совершивших особо тяжкие преступления и рецидивистов, а затем, 20 ноября 1895 был переведен в тюрьму в Рединге, где находился полтора года. Тюрьма полностью сломила его. Большинство друзей от него отвернулись.

Альфред Дуглас, к которому Уайльд был так сильно привязан, ни разу не приехал к нему (жил за границей, закладывая вещи, подаренные Уайльдом).

Жена Уайльда, Констанц, несмотря на требования родственников, отказывается от развода и дважды посещает мужа в тюрьме: в первый раз, чтобы сообщить о смерти любимой им матери, а второй — подписать бумаги, что он поручает ей заботу о детях. Затем Констанц меняет себе и их сыновьям Сирилу и Вивиану фамилию на Холланд (это фамилия брата Констанц — Отто).

В тюрьме Уайльд пишет исповедь в форме письма Дугласу, которую называет «Epistola: In Carcere et Vinculis» (лат. «Послание: в тюрьме и оковах»), а позже его ближайший друг Роберт Росс переименовал её в «De Profundis» (лат. «Из глубины»; так начинается 129-й Псалом).

После освобождения, состоявшегося 19 мая 1897, Уайльд перебирается во Францию, где регулярно получает от жены письма и деньги, но Констанц отказывается встречаться с ним. Зато встречи ищет Дуглас и добивается своего.

Их разрыву способствовало то, что, с одной стороны, Констанц пригрозила, если он не расстанется с Дугласом, то она лишит мужа содержания, а с другой — маркиз Куинсберри пообещал в случае прекращения отношений с Уайльдом оплатить все немалые долги сына.

Во Франции Уайльд сменил имя на Себастьяна Мельмота (Sebastian Melmoth). Фамилия Мельмот была заимствована из готического романа знаменитого английского писателя XVIII века Чарльза Метьюрина, двоюродного деда Уайльда, автора романа «Мельмот Скиталец».

Уайльд избегал встреч с теми, кто мог бы его узнать, но на его беду это случалось, и он перебирался с места на место, как бы оправдывая своё новое имя. Во Франции Уайльд написал знаменитую поэму «Баллада Редингской тюрьмы» (The Ballad of Reading Gaol; 1898), подписанную им псевдонимом С.3.3.

— таков был тюремный номер Оскара (камера № 3, 3 этаж, блок C). «Баллада» вышла в свет тиражом в восемьсот экземпляров, напечатанных на японской веленевой бумаге. Помимо этого Уайльд опубликовал несколько статей с предложениями по улучшению условий жизни заключённых.

В 1898 Палата общин приняла «Акт о тюрьмах», в котором отразились многие предложения Уайльда.

Незадолго до смерти он сказал о себе так: «Я не переживу XIX столетия. Англичане не вынесут моего дальнейшего присутствия». Оскар Уайльд скончался в изгнании во Франции 30 ноября 1900 года от острого менингита, вызванного ушной инфекцией.

Он был похоронен в Париже на кладбище Баньо, откуда позже, через 10 лет, его могилу перенесли на кладбище Пер-Лашез (Париж). На могиле установлен крылатый сфинкс из камня работы Джейкоба Эпстайна (в честь произведения «Сфинкс»).

Биография

Произведения

  • Кентервильское привидение
  • Портрет Дориана Грея
  • Соловей и роза

Критика

Биография Оскара Уайльда: жизнь и творчество | Литерагуру

Оскар Уайльд — великий писатель, явивший миру один единственный роман. Уайльд — представитель эстетизма, ярко внедривший это направление в массы.

Оскар — парадоксальный человек Европы, разделивший весь Лондон на две части: одни его ненавидели, другие восхваляли.

Так что же такого особенного в этом литераторе? Почему мы и до сих пор, спустя годы, продолжаем обсуждать этого экстравагантного молодого человека?

Рождение и детство

Кавалер эстетизма родился в Дублине. Произошло это в октябре 1854 года. Уайльд был вторым ребенком в семье.

Отец занимался изучением фольклора и археологии, мать поэта – ирландская националистка, писала стихи для движения «Молодые ирландцы» под псевдонимом «Speranza» (пер. итал. – надежда).

Юность: образование и начало карьеры

Изначально, обучаясь дома, девятилетний Оскар выучил французский и немецкий языки, а в 1864 году поступил в Королевскую школу Портора. Там он проучился семь лет. Уже тогда юному поэту открылся первый его талант — быстрое чтение.

Там же Уайльд смог распробовать божественный вкус славы за свое умение юмористически представить школьные происшествия.

К концу обучения Уайльд получает Королевскую стипендию на обучение в дублинском Тринити-колледже, куда он и поступает в 1871 году, окончив школу с отличием.

Где же в дальнейшем учился литератор? Прекрасное знание древних языков помогает Уайльду в его специализации на культуре и истории античности. Здесь Оскар получает фундамент для последующего раскрытия себя как писателя-эстета.

Он впервые слушает лекции по эстетике. А близкое общение с профессором античной истории Махаффи (куратором Уайльда) закладывает в нем главные черты дальнейшей личности.

С успехом завершив обучение, Оскар Уайльд удостаивается чести обучаться в Оксфорде.

Здесь он впервые встречается с теоретиком искусства Рёскином и его учеником Уолтером Хорейшо Пейтером и попадает по их влияние. Оба интеллигента преподносили красоту как что-то божественное, величественное.

Но если Рёскин представлял её только в содружестве с добром, то Пейтер отрицал моральное начало в красоте, представляя её как что-то независимое от этого. Взгляды этих людей произвели неизгладимое впечатление на юного писателя, которое будет сопровождать его на протяжении всей жизни. Там же Оскар Уайльд меняется до неузнаваемости.

Он избавляется от ирландского акцента и вырабатывает свой, авторский стиль в одежде. Меняется и характер. Эстетические высказывания, специфическая манера речи, самоирония, презрение к общепринятой морали становятся неизменными сторонами его личности. Так же он формирует вокруг себя, как и задумал, репутацию человека блистающего, экстравагантного.

Кому-то это понравилось, и многие были не прочь провести время в обществе интересного молодого человека. Другие, в числе которых особенно были спортсмены, испытывали к нему особенную неприязнь.

Еще будучи в университете, Уайльд пишет свою первую опубликованную работу – поэму «Равенна». На создание этого произведения писателя вдохновили его визиты в Грецию и Италию. Хотя в этом деянии еще не видно того мастера эстетизма, каким он станет в будущем, за поэму он получает высочайшую награду – Ньюдигейтскую премию. Завершив обучение, Оскар перебирается в Лондон.

Творчество

В начале своего творческого пути Уайльд реализовывает себя как поэт-эстет. Он выпускает первый сборник «Стихотворения», который от начала и до конца пронизан духом «Братства прерафаэлитов».

В своем творении писатель передает чувства, охватившие его в тот или иной момент.

Огромное множество тем, от политических и до духовных, проходят под его пером, через его эстетический взор, и предстают пред читателями во всей красе.

Следующий год Оскар Уайльд проводит, путешествуя по США. Он читает лекции по искусству, завоёвывает расположение аудитории и возвращается в Лондон.

Но надолго писатель здесь не задерживается. Далее… Париж, встреча с известнейшими французскими литераторами. Снова Лондон и полное погружение в творчество. Он сочиняет и издает свои известнейшие рассказы – «Кентервильское приведение», «Портрет господина У.Х.», «Сфинкс без загадки» и другие, читаемые и сегодня.

Так же он публикует сборники детских сказок. На создание известных произведений из этих сборников писателя вдохновляет собственные дети. В этот период Оскар зарабатывает на жизнь журналистикой. Статьи эстета печатаются в лучших изданиях, а сам он редактирует издание «Женский мир».

Прекрасную работу Уайльда как журналиста подчеркивает Бернард Шоу.

Следующий год – важная точка в биографии писателя. Оскар пишет и издает свой известнейший шедевр – «Портрет Дориана Грея» (есть интереснейшие подробности его создания, прочитайте). Роман приносит ему головокружительный успех и разделяет читателей на два лагеря.

Одни укоряют автора в безнравственности, разрушении моральных ценностей, другие — напротив, боготворят писателя. Затем Оскар дополняет свое творение главами.

Главным изменением становится вступление, именуемое манифестом эстетизму, — оно содержит мысли писателя, его взгляды на его же философию.

После нашумевшего романа публикуется сборник «Замыслы». В нем Оскар излагает свое видение «Искусства» как чего-то божественного, величественного, далее — «Душа человека при социализме» и другие, не менее значимые произведения.

Личная жизнь

Первые зарегистрированные отношения у Оскара Уайльда начались в двадцать девять лет. В этом возрасте он влюбляется и женится на двадцатипятилетней Констанс Ллойд. Через год в семье появляется первенец Сирил, а через год – Вивиан. Но счастье оказывается недолгим. Вскоре молодой отец находит новый объект для воздыхания – Альфреда Дугласа.

Дуглас всячески использовал Уайльда: просил денег на какие-то свои нужды, просто купался в славе известного писателя-эстета. Последствия не заставляют себя ждать. Оскар перестает видеться с семьёй, отдавая все своё время молодому возлюбленному. Отныне их брак с леди Констанс несёт только официальный характер.

 Жена Уайльда фактически одна воспитывает детей.

Вскоре происходит то, чего следовало ожидать. Отец юного лорда – Джон Шолто Дуглас – не желает мириться с тем, что у его наследника нетрадиционная ориентация. Маркиз Куинсберри угрожает Уайльду, что он предаст огласке увлечение писателя. Он требует у Оскара разорвать все связи с его сыном.

Но влюбленные не желают выполнять требования отца Дугласа, продолжая свои отношения. Ситуация разрешилась в феврале 95 года. Маркиз отправляет записку, адресованную Оскару Уайльду, в которой Джон Шолто обвиняет его в садомии. Ответ не застает себя долго ждать.

Оскар Уайльд, не слышащий ни голоса разума, ни голоса друзей, подает на отца своего возлюбленного в суд.

Интересные факты

  1. Писатель был осужден за написание своей книги. Его привлекли к суду за то, что он нарушил нормы морали и нравственности, а также пропагандировал цинизм. В пуританской Англии это было очень весомое обвинение.
  2. Оскар Уайльд даже помог развитию Британских тюрем, так как он написал несколько статей о содержании заключенных.

    Его предложения были внесены во время принятия «Акта о тюрьмах».

  3. По мнению телезрителей «BBC», Уайльд — очень острый на язык человек, живший в Англии когда-либо.
  4. Автор написал роман «Портрет Дориана Грэя» на спор всего лишь за две недели.
  5. Уайльду было чуждо стремление к наживе. Как-то раз американское издательство предложило именитому творцу 5.

    000 долларов за роман из 100.000 слов. Это баснословная сумма по тем временам! Но писатель ответил на это щедрое предложение лишь небрежную шутку: «Едва ли я знаю 100.000 слов».

  6. Мать автора очень хотела девочку и иногда наряжала сына в женские наряды, отрастив ему длинную роскошную шевелюру.

    Из-за этого смещения гендерного воспитания мальчик, по версии некоторых исследователей, стал гомосексуалистом.

Жизненная философия

Наш герой – человек неоднозначный, парадоксальный. Одни отзывались о нём положительно, хвалили и подражали ему, копируя стиль одежды и поведение, другие критиковали и критикуют писателя тогда и сейчас, называют бесчеловечным, а манеру поведения – эгоистичной.

Главную роль в жизни писателя сыграли преподаватели Рёскин и Пейтер. Но писатель не просто скопировал их видение жизни, он создал свою собственную философию.

С точки зрения других людей, непохожих на него, его поведение выходило за рамки общепринятой этики. Но он смотрел на все эстетическим взглядом – взглядом человека искусства.

Поэтому не стоит судить писателя за его эгоизм. Просто надо уметь посмотреть на вещи под другим углом.

Зрелость: гонения и тюрьма

3 апреля 1895 года начинается слушание по делу Уайльда. Во время заседания маркиз ответно обвиняет Оскара в гомосексуализме. Писатель даже не пытается защищаться.

В итоге Уайльд отзывает свой иск, когда против него начинают выдвигать свидетельства о его нетрадиционной ориентации. После процесса маркиз Куинсберии ответно подает в суд на эстета. Писателя арестовывают, и 26 апреля состоялся процесс.

Уайльда судят по его и Дугласа произведениям. В конце концов, писатель проигрывает дело.

20 ноября 1895 года Оскара сажают в Редингскую тюрьму. Здесь Уайльд сильно изменяется. Большинство друзей бросают его и рвут с ним все связи. Писателя никто не навещает, кроме жены.

Но она приходит два раза: сообщить о смерти его матери и подписать бумаги о поручении заботы о детях ей. Его возлюбленный изредка писал ему письма и не поддерживал общения.

Оскара Уайльда освобождают 19 мая 1897 года.

Смерть

После тюрьмы Оскар отправляется в «изгнание» во Францию. Там он живет в нищете. Единственный кто помогает ему – жена, не желающая бросать его после всего. Он живет, в основном, на её подаяния. Оскар меняет имя на Себастьяна Мельмота и избегает встречи со всеми, кто может его узнать.

Если всё-таки это происходит, и он переезжает с места на место, в надежде спокойно пожить. Единственный, с кем Уайльд ищет встречи, это Дуглас. Но тот бросает его, когда Оскар больше не может приносить деньги в его карман.
Умер великий писатель 30 ноября 1900 года. Причина смерти – менингит.

Последнее пристанище Уайльд нашел на кладбище Пер-Лашез. На могиле всемирно скандального и известного эстета устанавливают сфинкса в честь его одноименного произведения.

Кирилл Смирнов

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

  • Рассказы об охоте с гончими
  • Рассказы об афганской войне самих участников
  • Рассказы от первого лица женские
  • Рассказы об этом в семье
  • Рассказы об алкогольной абстиненции