Рассказы луки в пьесе на дне

Лука — самый спорный и самый важный герой пьесы М. Горького «На дне». Спорный потому, что трактовать его образ как-то однозначно приемлемо для большинства невозможно — восприятие Луки зависит исключительно от личных качеств читателя, зрителя. Важный потому, что он — олицетворение проблемы, затронутой в произведении: что нужно человеку — жестокая правда о нём или сочувствие и «ложь во спасение»?

Лука появляется в ночлежке Костылёвых, когда мы уже знакомы со всеми её обитателями и их проблемами-трагедиями. Это старик 60 лет, странник, который ничего не рассказывает о себе, умело уходя от прямых ответов на все личные вопросы. Мы узнаём только, что когда-то он сторожил дачу под Томском, возможно — беглый каторжник.

Ко всем ночлежникам Лука относится ровно и доброжелательно, а кому-то становится утешением. Анне, умирающей от чахотки и совершенно забытой, внушает, что смерть станет освобождением от страданий, боли, желанным покоем: «Ничего не будет! Ничего! Ты — верь! Спокой и — больше ничего!» Ваське Пеплу указывает путь к освобождению и от воровства, и от «любовного рабства» — бегство в Сибирь. Но самой вопиющей «ложью» критики считают рассказ Луки о лечебнице, в которой алкоголиков излечивают: странник обнадёживает запойного Актёра, что тот вылечится и вернётся в театр.

Анна умирает. Актёр на какое-то время бросает пить — готовится, по совету Луки, к лечению. Пепел всё серьёзнее задумывается о Сибири и зовёт с собой Наташу. Но однажды в ночлежке происходит драка, в которой убивают хозяина Костылёва. А потом обнаруживается, что Лука исчез.

Ночлежники обвиняют Луку, что тот врал им и своим враньём нарушил пусть жестокий, но равновесный порядок в их мирке. Во лжи странника обвиняют и многие критики, утверждая, что та привела к преступлению и ещё большему разочарованию без того несчастных людей.

Но врал ли Лука?..

Характеристика героя

Луку невозможно охарактеризовать как личность. Старичок, тихий, добренький, услужливый, хитрый, скрытный — вот и всё. О себе не рассказывает, другими живо интересуется, на злые слова не реагирует, других не осуждает, даже жалеет: «…Надо, девушка, кому-нибудь и добрым быть… жалеть людей надо! Христос-от всех жалел и нам так велел… Я те скажу — вовремя человека пожалеть… хорошо бывает!..»

Коллизия интерпретаций его образа в том, что одни рассказы Луки трактуют как разрушительную ложь, другие — как дар надежды.

Про что соврал Лука? Что в Сибири можно начать новую жизнь? Но так и было: в далёкой и богатой Сибири беглые находили себе и приют, и возможность жить по-другому — земля здесь была свободная и даровая, кто работал — не бедствовал.

Философию Луки объясняет его рассказ о праведной земле, где всё — по уму и справедливости. Пока верил человек в праведную землю — работал, крепился, «духа он не терял». А как рассказал ему учёный, что нет такой земли, так и погиб человек…

(Иван Москвин в роли Луки, с двадцати восьми лет играл роль в спектаклях МХТ по пьесе М.Горького «На дне»
)

Лука, много видавший и переживший, верит, что можно спасти добром, добрым и обнадёживающим словом. Но не пустым, а имеющим реальную основу. Только и человек должен захотеть, найти силы спастись.

Лука исчезает, выполнив свою «миссию». Он указал путь — подарил «удочку» голодному. Но его ли вина в том, что «голодный» совершенно разучился что-то делать. И, в общем-то, не хочет.

Ночлежка Горького — это «пещера философов», а не работников. Их не спасёт уже ни жестокая правда, ни мечта. Каждый обитатель «пещеры» получает своеобразное удовольствие от того, как живёт — без дела, без денег, но не голодный и без забот.

Образ героя в произведении

Сложная интерпретация образа Луки — это сложный ответ на вопрос, что надо человеку, чтобы быть человеком.

«Молчать! …молчать о старике!.. Старик— не шарлатан! Что такое — правда? Человек — вот правда! Он это понимал… вы — нет!» — так прекращает осуждение Луки Сатин — самый симпатичный, умный и живой из всех обитателей ночлежки.

Его слова можно принять за позицию Горького — так весомо они звучат. Действительно: странник Лука каждому говорил о нём же лучшее, возможное, то, что человек может и должен совершить. И где-то в другом месте слова Луки станут спасением, обретением, а здесь — дно.

Здесь те, кто сам выбрал такую жизнь. Горький с детства знал, что значит быть нищим, без угла и поддержки. И знал, что можно выкарабкаться, потому что сумел.

Потому не стоит обвинять Луку во лжи — он как раз говорил правду о человеке: «Во что веришь, то и есть».

1. «Правда» Луки.
2. Трактовка образа Луки.
3. Роль Луки в жизни обитателей «дна».

Социально-философская драма «На дне» была задумана Горьким в 1900 году. Пьеса была впервые опубликована в Мюнхене в 1902 году. В России произведение вышло в издательстве «Знание» в 1903. Пьеса показывает жизнь обитателей ночлежки. Это опустившиеся, несчастные, обездоленные люди. В их жизни не осталось ничего светлого.

Образ Луки по праву считается самым сложным в пьесе. Этот человек пытается утешить страдающих. Его позиция прямо противоречит фразе: «Правда — бог свободного человека». Лука не приемлет жестокой и злой «правды». Для него истиной является та «правда», в которую верит человек.

Лука очень добр к окружающим. Он находит для каждого именно те слова, в которых человек нуждается. Пусть это утешение не имеет ничего общего с реальной правдой жизни. Но с другой стороны, если можно сделать человека хоть немного счастливее, зачем пренебрегать этой возможностью? В пьесе поставлен сложный философский вопрос, является ли сострадание Луки лучшим, чем голая «правда», обнажающая обитателям «дна» всю убогость их существования… Каждый на этот вопрос может отвечать по-разному. Но нельзя не признать, что роль Луки в жизни других персонажей пьесы велика.

Лука не пытается кого-то в чем-то убедить: Он просто утешает тех, кто в этом нуждается. Он не навязывает свою точку зрения, и в этом проявляется его мудрость. Лука уверен: «Во что веришь, то и есть». С этим нельзя не согласиться. Субъективное восприятие человеком окружающей действительности может сильно расходиться с мнением других. Но ведь мнение окружающих совсем необязательно считать истинным. Лука помогает обездоленным обрести надежду. А ведь это очень важно для человека.

Критики не могли придти к однозначным выводам относительно образа Луки. Некоторые считали, что Лука — это положительный герой, ведь он помогает людям найти в себе что-то хорошее. Другие считали Луку отрицательным персонажем, ведь после его ухода из ночлежки обитателям «дна» пришлось еще тяжелее, потому что они были вынуждены распрощаться с иллюзиями. Отношение самого Горького к Луке было весьма противоречивым. В 1910 году писатель говорил о герое пьесы: «Лука — жулик. Он, собственно, ни во что не верит. Но он видит, как страдают и мечутся люди. Ему жаль этих людей. Вот он им и говорит разные слова — для утешения».

Обитатели ночлежки относятся к Луке как к сказочнику. Они и не обольщаются относительно слов старика. Например, Пепел говорит: «Врешь ты хорошо… Сказки говоришь приятно! Ври! Ничего…». Значит, слова Луки все-таки находят отклик в душах измученных людей.

Анну Лука утешает разговорами о покое, который наступит после смерти. Для умирающей женщины эти слова могут значить гораздо больше, чем рассуждения «рабочего человека», ее мужа Клеща о том, что после ее смерти он сможет устроить свою жизнь. Значит, в данном случае роль Луки, безусловно, положительная. Актеру, страдающему от пьянства, Лука говорит о специальных лечебницах, где могут вылечить алкоголиков. Эта надежда могла бы придать силы. И нельзя вменять Луке в вину, что утратив надежду, Актер решает покончить жизнь самоубийством. Надежда на лучшую долю могла бы сделать человека сильнее, если бы у него изначально было хоть немного больше сил и желания вырваться из замкнутого круга.

Ваське Пеплу Лука говорит о том, что в Сибири его жизнь сложится не так уж плохо. «А хорошая сторона — Сибирь! Золотая сторона! Кто в силе да в разуме, тому там — как огурцу в парнике!» Пусть слова старика могут вызвать сомнение. Но с другой стороны, попытка вселить уверенность в завтрашнем дне лучше намерения втоптать человека в грязь, лишить его последней мечты.

Далеко не случайно Лука рассказывает притчу о том, как некий человек верил в то, что где-то есть праведная земля. И когда вера была разрушена ученым, который сумел доказать, что земли этой не существует, человек повесился. Он не смог пережить крушения своих надежд. Старик уверен в том, что ложь может нести спасение, а правда, напротив, опасна и жестока.

Образ Луки — это олицетворение гуманности и человеколюбия. Парадоксально, но он сам — такой же обитатель «дна», как и другие. Но он не утратил человеческих качеств, находит в себе доброту и сострадание для окружающих. Остальные давно уже не находят в себе хоть каплю сочувствия к тем, кто рядом. Как же удалось Луке сохранить в себе доброту? Возможно, причина этого в том, что он, в отличие от окружающих, не перестает любить и уважать людей вокруг. Даже в тех случаях, когда любить и уважать их не за что. Попытки утешить страждущих для Луки не самоценны. Он не упивается своей ролью как утешителя, он использует ложь как средство пробудить что-то человеческое в омертвевших душах обитателей «дна». И не его вина в отсутствии результата. Можно упрекнуть Луку в том, что после его ухода жизнь обитателей ночлежки стала еще более тяжелой. Им пришлось расстаться с иллюзиями, вновь они оказались лицом к лицу с реалиями жизни. Но с другой стороны, упреки в адрес старца выглядят необоснованными. Беда обитателей «дна» в том, что они бездействуют, покоряются обстоятельствам, не пытаются сделать хоть что-нибудь для изменения своей судьбы. Лука мог бы стать для Актера путеводной звездой. Но тому проще верить Сатину. Не Лука, а Сатин и Барон стали причиной самоубийства Актера. Ведь именно они убедили несчастного в том, что нет больниц для алкоголиков. С другой стороны, разве в лечебницах было дело? Разве не мог Актер поверить в свое будущее и делать попытки что-то изменить в жизни? Лука пытался повлиять на него, говорил Сатину: «А ты — почто его с толку сбиваешь?» Остальные с безразличием относятся к словам, как своим, так и чужим.

Лука покидает ночлежку, потому что он не может изменить ход вещей. Не в его власти помочь людям покинуть «дно», стать полноправными членами общества. Лука понимает, что его помощь обездоленным не может быть чем-то материальным, ощутимым. Роль утешителя не может быть постоянной, иначе она обесценится. Попытки вселить надежду, ободрить должны напоминать вспышку света в непроглядной темноте. А потом люди уже сами станут решать, предпринимать ли им что-нибудь или нет. Пьеса не дает ответа, изменится ли жизнь хоть кого-то из обитателей дна. И, на мой взгляд, это не случайно; Горький в произведении поставил сложнейшие вопросы, ответить на которые каждый может по-своему.

Лука — персонаж из пьесы Максима Горького «На дне».

Луке в пьесе шестьдесят лет. Он был лысым и ходил с чайником у пояса, опираясь на палку. Как и у всех обитателей ночлежки, у него не было собственного дома. Этот старичок был странником.

Имя Лука имеет два значения: первое – как «лукавый», а второе – как евангельский апостол Лука. Это имя тесно связано с характером персонажа. До сих пор ведутся споры о его значимости в пьесе: кто-то считает, что Лука отрицательный персонаж, а кто-то говорит, что положительный. Сам автор утверждал, что старичок получился положительнее и мудрее, чем он планировал.

Лука служил сторожем под Томском у инженера. Можно догадаться, что он появился в ночлежке после того, как сбежал с Сибири с каторги, куда попал за какое-то преступление. Любил петь и считал, что поет хорошо, но это было не так. Лука был мягкий человек, так как, по его словам, он пережил в этой жизни многое. Считал, что стал лысым из-за женщин, из-за трудностей в отношениях с ними. Женщин у него было больше, чем было волос на голове. Но он был очень умным человеком. Лука не всегда говорил правду, так как считал, что правда губит человека, отнимает веру в себя.

В ночлежку Костылева привела его Наташа. Старик сразу стал считаться добрым, милым и жалостливым. Лука считал, что всех людей надо жалеть, поддержать добрым словом, как велел сам Христос. Стал всех утешать в ночлежке, даже если это было неправдой. Думал, что у человека должна быть вера во что-то, что будет помогать жить дальше и добиваться чего-то лучшего для себя. Так актеру он сказал, что есть клиника, в которой бесплатно лечат алкоголиков. Актер после этого бросил пить и начал копить деньги, чтобы отправиться в эту клинику. Умирающей Анне Лука говорил, что после смерти она освободится от всей боли и мучений. Ваське Пеплу советовал отправиться в Сибирь и рассказывал, что он найдет там освобождение вместе с Наташей.

Лука искренне пытался всем помочь, только он не рассчитывал, что кого-то это, наоборот, может лишить жизни. Например, актер после неожиданного ухода старика покончил жизнь самоубийством. Пепел, стремясь забрать Наташу и отправиться в Сибирь, потерял все.

После убийства Пепла — хозяина ночлежки Костылева — Лука отправился в Украину. Его уход неоднозначно подействовал на обитателей. Старика пытались осудить, но за него стал заступаться Сатин, который говорил словами самого Горького, и который был сначала настроен скептически к Луке.

У этих людей нет будущего. Старик прекрасно знал это. Но он хотел, чтобы у них была хоть какая-то надежда, чтобы они могли жить дальше с чем-то теплым в душе.

Сочинение про Луку

Пьеса Максима Горького «На дне» затрагивает важные проблемы, например, философские или социальные. В данной пьесе представлены самые разные герои, но, несомненно, самый важный из них — это Лука. Его взгляды на мир вызывают постоянные споры и вопросы. Лука рассуждает о правде, нужно ли ее говорить, если человеку станет плохо, узнав ее, или лучше стоит проявлять сострадание, которое чуть-чуть облегчит жизнь человеку.

Лука является проповедником, он странствует по стране, у него нет своего дома. Он пытается распространить свои взгляды, свое мировоззрение. Его появление в ночлежке оказывает сильное влияние на ее жителей. Люди в ночлежке собрались самые разные, кто-то любит жизнь и радуется каждому мгновению, кто-то, наоборот, желает умереть, ведь жизнь не приносит им удовольствия.

Лука появляется в пьесе в самый важный момент, когда умирает Анна. После ее смерти, жители ночлежки спорят на тему совести и чести. Многие, находившись в ночлежке, совсем забыли о них. Лука помогает пережить горе каждому, он утешает, вселяет веру в хорошее, пытается внушить, что все проблемы решаемы. Благодаря тому, что Лука может находить общий язык с каждым человеком, он понимает с полуслова, о чем молчит человек.

Лука считает, что жизнь состоит из мечтаний и надежды. Перед смертью Анны, Лука беседует с ней, помогая принять свою судьбу. Лука помогает и Актеру осознать происходящее, Лука уверяет его, что он сможет победить свою алкогольную зависимость, благодаря лечебнице.

Автор пытается показать Луку в образе праведника, он несет мудрость и правду людям. Это доказывает ситуация, которая произошла с ним — воры залезли в дом, но главный герой кормит тих людей, отвечая на зло добром.

Как только Лука появляется в ночлежке, можно отметить его положительные качества — отзывчивость, желание помочь другим, не требуя чего-то взамен, умение не только слушать, но и слышать других.

Хоть Лука и врет другим героям, но делает он это, чтобы утешить, вернуть надежду и желание жить. Но самое главное — после ухода Луки никто его не осуждает и не корит, наоборот, ему благодарны, сам же автор называет Луку жуликом, отрицательным героем своего произведения.

Вариант 3

Пьеса «На дне» увидела свет в 1902 году. Повествует она о тех, кто не смог удержаться на «плаву» и, преступив черту, оказался на самом дне. Их привычный мир рухнул, они утратили веру в будущее, черствость суровых будней захлестнула их. Действие пьесы разворачивается в ночлежном доме.

Пожилой странник Лука – один из главных действующих лиц произведения. Он так же беден, как и остальные обыватели ночлежки, но не утратил человечности. Добрым словом и советом помогает всем, кто в нем нуждается. Бесхитростно, доходчивыми словами он находит подход к другим обитателям ночлежного дома. Для каждого в его сердце находятся сочувствие и милосердие. Его слова подтверждают, что по натуре он очень добродушный и отзывчивый.

Внимательное отношение старика к людям, способность выслушать и поддержать мечту собеседника вселяет в них надежду на светлое будущее. Способность Луки находить к каждому индивидуальный подход заставляет «соседей по несчастью» прислушаться к его словам. Только Барон не утрачивает своего цинизма и ненависти к людям, он предпринимает попытку к разоблачению странника. Но недавний оппонент Луки Сатин неожиданно заступается за старика.

Анне, находящейся на смертном одре, Лука описывает райскую жизнь без земных терзаний. Любителю выпить, Актеру, он сообщает о несуществующей клинике, где помогают избавиться от алкогольной зависимости. Рекомендации вору Ваське начать новую жизнь повышают самооценку ночлежников. Большинство из них начинает верить, что не все потеряно, и еще возможно все в жизни наладить. Некоторые даже предпринимают попытку обрести человеческое достоинство. Луке удалось согреть их души своим отзывчивым отношением. Главное его намеренье пробудить в человеке надежду достигнуто.

Красноречие Луки делит жильцов ночлежки на 2 лагеря: мечтатели и скептики. Его речи будоражат одних и ожесточают других. В конце повествования обитатели ночлежного дома предпринимают попытку судить Луку. Действия, которые они совершают, послушав его, не всегда приводят к ожидаемому результату. В большинстве случаев исход печальный, к примеру – смерть Актера. Виноваты в этом, конечно, сами ночлежники, но последствия речей Луки становятся роковыми.

Критики долгое время оценивали образ Луки как отрицательный. Они винили старого странника во лжи и в том, что он проявлял равнодушие к обманутым обитателям ночлежки. Не в его пользу толкуется и его исчезновение, но больше нареканий касается его позиции по отношению к людям. Он несет в массы сочувствие и сострадание, что в то время расценивается как что-то подозрительное и лишнее.

Несколько интересных сочинений

• Сочинение Человек — это звучит гордо по пьесе Горького На дне

  Горький написал пьесу «На дне» в 1902 году в сложный для России период. Приближается первая русская революция, в народе зреет недовольство, во власти разброд. Народ выходит из тени и все больше заявляет о себе царскому режиму

• Образ Лизы в романе Обыкновенная история Гончарова сочинение

  Роман Гончарова «Обыкновенная история – это взгляд человека на окружающие его события, людей и изменение в его характере под влиянием общества и происходящих с ним событий.

• Сочинение по картине Григорьева Вратарь 7 класс (описание 4 шт.)

  На картине «Вратарь» изображена привычная для наших дворов сцена: мальчишки играют в футбол. Художник не стал показывать нам все поле, а сосредоточился только на одном персонаже — голкипере одной из команд.

И ни у кого кроме мальчика нет стремления поскорее очутиться там, за стеклом, где нет серых и скучных рам и подоконников и совершенно отсутствуют условности и ограничения.

• Роль семьи в произведении Шолохова Тихий Дон

В школьные годы многим, наверное, довелось познакомиться с произведением уважаемого русского писателя Максима Горького – пьесой «На дне» , без прикрас описывающей всем нам привычные архетипы людей, живущих в российских реалиях.

Несмотря на то, что прошло более века с момента издания драмы, ситуации, которые она затрагивает, остаются актуальными и сейчас.

В этой статье мы детально проанализируем образ персонажа Луки из этой пьесы, ознакомимся с его высказываниями и поговорим об отношении к нему других героев произведения.

Вконтакте

Откуда появился странник

не раскрывает тайну
происхождения Луки, лишь мимолётно говорится о его скитальческой жизни. У странника нет ни родины, ни хоть какого-то определённого места жительства. Сам он говорит об этом так: «Старику
– где тепло, там и родина».

Жители ночлежника также не интересуются прошлым старика, они озабочены своими проблемами и попытками «выйти в люди»
, а не влачить существование «на дне» весь остаток жизни.

Анализ характеристик персонажа

Лука предстаёт перед нами в образе мягкосердечного старца
, проповедующего добро, любовь, жалость и волю человека творить свою жизнь так, как велит сердце.

От героя прямо-таки исходит аура миролюбивости и понимания, что, безусловно, располагает к нему персонажей пьесы, заставляя их поверить в то, что будущее небезнадёжно и есть шанс исправить своё социальное положение, исполнить мечты и желания.

К каждому, кто волей-неволей оказался в ночлежнике, Лука подбирает нужные слова
, каждому даёт надежду и побуждает верить в свои грёзы, какими бы смешными они ни казались себе и окружающим.

Но как бы сладко и утешительно ни звучали слова странника, они были лишь пустыми звуками
, отвлекающими ночлежников от житейских невзгод, а не реальной поддержкой, дающей силы выбраться из нищеты и бесславия.

Тем не менее Лука не лжец, он всего лишь искренне жалеет окружающих и подбадривает их, даже если это абсолютно бессмысленно и бесполезно.

Отношения Луки с другими героями пьесы «На дне»

Персонажи относятся к старцу двояко:

• одни (вор Васька Пепел, Актёр, Анна, Настя, Наташа
  ) с облегчением рассказывают ему о своей жизни, исповедуются и получают в ответ необходимую жалость, сочувствие и успокаивающие высказывания;
• другие (картузник Бубнов, Сатин, Барон, Клещ
  ) не слишком доверяют незнакомцу и разговаривают с ним кратко и скептически.

Одно можно сказать наверняка – никто не остался равнодушным
к появлению такой неординарной личности в таком грязном и обречённом месте.

После внезапного исчезновения странника судьба некоторых персонажей кардинально изменилась. Жена слесаря Клеща, Анна, скончалась от туберкулёза, Актёр не смог смириться с безысходностью своей жизни и повесился, Васька Пепел из-за случайного убийства отправился на каторгу в Сибирь, его мечтам о честной жизни с Наташей пришёл конец. Остальные герои продолжали коротать свой срок в ночлежке, но при этом начали задумываться
о смысле своего существования, своих поступков и проблемах окружающих.

Притча о праведной земле

Притча Луки рассказывает нам о человеке, который терпел все лишения и страдания земной жизни, веря, что существует праведная земля
, где люди живут в прекрасных отношениях, оказывают друг другу помощь и никогда не лгут. Однажды он пошёл к местному знакомому учёному и попросил его показать праведную землю на географической карте. Тот пытался найти искомое, но так и не смог. Тогда человек разозлился, ударил учёного, а затем отправился домой и удавился.

Эта притча будто предопределила роковую судьбу нескольких персонажей – смерть Анны и Актёра, тюремное заключение вора Васьки. Они верили в то, что для них найдётся своя праведная земля, что возможно выбраться из дна, бедности, но этого не произошло. Лука вскоре ушёл, а вместе с ним ушла и надежда, согревающая героев пьесы.

Цитаты

Пьеса «На дне» богата глубокомысленными фразами
и высказываниями персонажей, но, пожалуй, самые значимые из них – слова старца Луки.

Вот несколько его цитат, сделать анализ и поразмышлять над которыми стоит каждому прочитавшему пьесу «На дне» Горького:

«А все – люди! Как ни притворяйся, как ни вихляйся, а человеком родился, человеком и помрёшь…»

«Мне – все равно! Я и жуликов уважаю, по-моему, ни одна блоха – не плоха: все – чёрненькие, все – прыгают…»

«Ты, девушка, не обижайся… ничего! Где тут, куда нам – мёртвых жалеть? Э, милая! Живых не жалеем… сами себя пожалеть-то не можем… где тут!»

«Вот, значит, помрёшь, и будет тебе спокойно… ничего больше не надо будет, и бояться нечего!»

«…не в слове – дело, а – почему слово говорится? – вот в чём дело!»

Итог

Образ скитальца Луки у Максима Горького получился очень многогранным и отражающим главные философские вопросы
о жизни, любви, принципах и приоритетах человека.

Да и не только Луки – все персонажи так или иначе отражают тех, кто встречается нам в реальной жизни.

Писателю удалось отразить в своём произведении занимательные философские и психологические идеи:

Всё вышеперечисленное немаловажно для верного понимания произведения и просто ситуаций, происходящих с людьми вокруг нас, учит сочувствовать и правильно расставлять жизненные приоритеты.

Пьеса «На дне» является новаторским произведением М. Горького. В центре ее — не столько человеческие судьбы, сколько столкновение идей, спор о человеке, о смысле его жизни. Ядром этого спора является проблема правды и лжи. восприятие жизни такой, какова она есть на самом деле, или жизнь с иллюзиями, в каких бы разнообразных формах они ни представали.

В ночлежке живут люди «дна», босяки. — бывший богач, бывший актер, бывший рабочий, вор, проститутка. Опустившись на «дно», они не смогли уйти от жизни, она настигает их и здесь. Эти люди жестоки друг к другу, жизнь сделала их такими. И эта жестокость проявляется прежде всего в том, с какой настойчивостью они разрушают иллюзии других людей, например, Насти, умирающей Анны, Клеща, Актера.

В среде этих ожесточившихся людей появляется Лука Он странник. С его появлением начавшийся уже спор о человеке, о правде и лжи в его жизни обостряется. Всмотримся внимательнее в образ Луки. Прежде всего отметим, что именно этот персонаж пьесы вызывает наиболее ожесточенные споры. Лука утешает людей. Чем можно утешить этих выброшенных из жизни, опустившихся бывших баронов, актеров, рабочего человека, потерявшего работу, умирающую женщину, которой нечего вспомнить хорошего в жизни, потомственного вора? И Лука прибегает ко лжи, как к словесному наркотику, как к обезболивающему средству. В обитателей ночлежки он вселяет иллюзии, причем его жизненный опыт таков, что он тонко чувствует людей, знает, что каждому из них важнее всего. И он безошибочно нажимает на главный рычаг человеческой личности, обещая Анне покой и отдых на том сеете, Актеру — бесплатные лечебницы для алкоголиков, а Ваське Пеплу — вольную жизнь в Сибири.

Зачем врет Лука? Этот вопрос не раз задавали себе читатели и критики, размышляя над горьковской пьесой. Долгое время в трактовке образа Луки преобладали отрицательные оценки, его обвиняли в равнодушии к людям, в корысти. Однако, если всмотреться в то, что делает Лука, вслушаться в его речи, понимаешь, что механизм его утешительства и проще и в то же время сложнее. Он просто не очерствел душой. Нельзя не согласиться с оценками, которые дает Луке Сатин: «Он врал… но — это только из жалости к вам». Лука не просто обманывает, он творит реальное, деятельное добро: утешает перед смертью Анну, пытается усовестить Василису. Именно этот странник предотвращает убийство Пеплом Костылева. И в Сибирь он советует Пеплу уйти поскорее, потому что предвидит, что добром это дело не кончится, и предвидение его оказывается правильным.

Лука не лжет людям, он просто верит в них и верит им. Он верит в силу слабого Актера, и тот, пока в него верят, сам загорается верой в то, что сможет изменить и исправить свою жизнь. А лишившись поддержки, сорвавшись, запив, он вешается. Не потому, что разбита хрупкая ложь о лечебнице, где лечат от алкоголизма (что, кстати, и не ложь), но потому, что разбита хрупкая истина о его человеческом достоинстве, об уважении, которое может питать к нему другой человек. Лука верит в чистоту души проститутки Насти, верит в то, что и у нее была чистая и высокая любовь, и Настя оживает, выпрямляется, начинает чувствовать себя человеком. А разве тоска по чистой и высокой любви — это не любовь? Разве это не истина обретения любви? Но когда вокруг нее остаются только издевающиеся над ней люди, она теряет всякую любовь и желает им смерти.

Лука не просто утешитель, он философски обосновывает свою позицию. Одним из идейных центров пьесы становится рассказ странника, как он спас двух беглых каторжников. Главная мысль горьковского персонажа здесь в том, что спасти человека может только добро, а не насилие и тюрьма: «Человек может добру научить…. Пока верил человек — жил, а потерял веру и удавился».

Итак, в пьесе главный носитель добра — Лука. Он желает людям добра, жалеет их, старается помочь словом и делом.

Обычно против Луки обращают монолог Сатина. Но, во-первых, Сатин сам в начале своего монолога говорит, что никто не понимает, что такое Лука, а он, Сатин, понимает и ценит его. А потом — нужно вдуматься в слова, которые Сатин говорит.

Он говорит, что ложь — религия рабов и хозяев, а правда — бог свободного человека. Но все, кого мы видим в пьесе, совсем не похожи на свободных людей. Они — худшие из рабов и худшие из хозяев. Ленивые рабы и жестокие хозяева. Неудачники. Они — те, кто слаб душой, и те, кто живет чужими соками. А про таких Сатин говорит, что им ложь нужна, что одних она поддерживает, а другие прикрываются ею. «А кто сам себе хозяин… кто независим и не жрет чужого — зачем тому ложь?» — говорит Сатин. Но в пьесе нет никого, кто мог бы претендовать на то, что он сам себе хозяин.

Человека не надо унижать жалостью, далее утверждает Сатин. Человека нужно уважать. Но что такое для него человек? «Это не ты, не я, не они… нет! — это ты, я, они, старик, Наполеон, Магомет… 3 одном!.. Это — огромно! В этом — все начала и концы… Все — в человеке, все — для человека». Но Лука менее радикален, его объяснение, почему надо уважать человека, гораздо более способствует уважению тех людей, которые живут рядом с нами, даже самых потерянных и несчастных. «Все. милачок, все, как есть, для лучшего живут! — говорит Лука. — Потому-то всякого человека и уважать надо… неизвестно ведь нам, кто он такой, зачем родился и чего сделать может… может, он родился-то на счастье нам… для большой нам пользы?.. Особливо же деток надо уважать, ребятишек! Ребятишкам — простор надобен! Деткам-то жить не мешайте… Деток уважьте». Получается, что человека надо уважать не за то, что он огромен и всем известен, но за то, что он мал и еще не проявил себя, за потенциал, в нем заключенный, за то, что он еще сможет сделать всем на пользу, если сами же люди ему не помешают.

Те мерзости, которые говорят друг другу остальные персонажи, вовсе не есть правда. Это какая-то видимость правды, это душа человеческая, увиденная без любви к ней. А без любви и самое прекрасное может показаться отвратительным. Лука чувствовал боль и унижение каждого человека, с которым его сводила жизнь, поэтому он каждому умел подарить надежду. Главные его слова в пьесе, как мне кажется, это: «Всяк человек своей цены стоит». А это значит, что всякий, как бы низко он ни пал, всегда может подняться.

Пересказ пьесы «На дне» Горького М.Ю.

План пересказа

1. Утро в ночлежке. Обычные дела ее постоянных обитателей.
2. Приход старца Луки.
3. Сестры Василиса и Наташа дерутся из-за Васьки Пепла.
4. Лука разговаривает с обитателями ночлежки.
5. Василиса предлагает Ваське убить ее мужа.
6. Спор ночлежников о правде.
7. Рассказы Луки.
8. Скандал в семье Костылевых. Исчезновение Луки.
9. Ночлежники вспоминают о Луке.
10. Речь Сатина о человеке.
11. Самоубийство Актера.

Пересказ

Действующие лица: Михаил Иванов Костылев, 54 года, содержатель ночлежки; Василиса Карповна, его жена, 26 лет; Наташа, ее сестра, 20 лет; Медведев, их дядя, полицейский, 50 лет; Васька Пепел, 28 лет; Андрей Митрич Клещ, слесарь, 40 лет; Анна, его жена, 30 лет; Настя, девица, 24 года; Квашня, торговка пельменями, под 40 лет; Бубнов, картузник, 45 лет; Барон, 33 года; Сатин, Актер — оба лет под 40; Лука, странник, 60 лет; Алешка, сапожник, 20 лет; Кривой Зоб, Татарин — крючники.

Действие 1

Подвал, похожий на пещеру. Потолок — тяжелые, каменные своды, закопченные, с обвалившейся штукатуркой. Свет — от зрителя и, сверху вниз. Везде по стенам — нары. Все некрашеное и грязное.

Каждый из ее обитателей занимается своим делом: Клещ сидит перед наковальней и примеряет ключи к старым замкам;

Квашня хозяйничает за столом; Барон жует черный хлеб; Настя читает растрепанную книжку; на постели кашляет больная Анна; Бубнов примеряет на болванке распоротые штаны, соображая, как их надо кроить; Сатин лежит на нарах и рычит; Актер возится на печке и кашляет.

Начало весны. Утро. Квашня доказывает ночлежникам, что не пойдет больше замуж: она «свободная женщина, сама себе хозяйка». Но Клещ говорит, что она все равно обвенчается с полицейским Медведем. Квашня обвиняет Клеща в том, что тот заездил жену до смерти, они ругаются. В это время Барон отнимает у Насти книжку, видит, что это бульварный роман, и начинает смеяться над ней; они дерутся из-за книги.

Анна высовывает голову из-за полога и просит: «Дайте хоть умереть спокойно!» Квашня предлагает Анне пельменей, но она оставляет их мужу: ей есть ни к чему, она скоро умрет.

В ночлежке продолжаются суета и ругань. Сатина вчера избили за шулерство. Актер говорит ему: «Однажды тебя совсем убьют… до смерти…» Сатин: «А ты — болван». Актер: «Почему?» Сатин: «Потому что — дважды убить нельзя». Клещ требует от Актера, чтобы тот слезал с печи и подмел, но Актер не соглашается: «Мне вредно дышать пылью. Мой организм отравлен алкоголем». Сатин: «Надоели мне, брат, все человеческие слова!.. Каждое из них слышал я… наверное, тысячу раз…» Актер: «В драме «Гамлет» говорится: «Слова, слова, слова!» Хорошая вещь… Я играл в ней могильщика…» Сатин вспоминает, как в молодости он служил на телеграфе и «был образованным человеком», Бубнов говорит, что был скорняком, имел свое заведение. Анна кашляет, жалуется, что ей душно, но никто не хочет отворять, дверь. Тогда Актер отводит ее в сени.

Входит хозяин квартиры Костылев и прислушивается к чему-то в комнате Васьки Пепла, а потом спрашивает у Клеща, не была ли здесь его жена Василиса. Затем подходит к комнате Пепла, зовет его. Пепел сердится на него за то, что тот разбудил его, требует деньги за часы, которые он вчера продал Костылеву. Часы, конечно, ворованные. Костылев ворчит и уходит. Клещ угрюмо говорит, что ворам деньги легко достаются: они не работают. Сатин отвечает: «Работа? Сделай так, чтоб работа была мне приятна — я, может быть, буду работать… да! Может быть! Когда труд — удовольствие, жизнь — хороша! Когда труд — обязанность, жизнь — рабство!» Клещ злится: «Я — рабочий человек… мне глядеть на них стыдно… я с малых лет работаю… Ты думаешь — я не вырвусь отсюда? Вылезу… кожу сдеру, а вылезу… Вот, погоди… умрет жена… Живут без чести, без совести…» Пепел равнодушно замечает: «А куда они — честь, совесть? На ноги, вместо сапогов, не наденешь… Честь-совесть тем нужна, у кого власть да сила есть…»

Входит Наташа, за ней Лука: «Доброго здоровья, народ честной!» Бубнов ворчит: «Был честной, да позапрошлой весной…» Лука примирительно говорит: «Мне — все равно! Я и жуликов уважаю, по-моему, ни одна блоха — не плоха: все — черненькие, все — прыгают. ..» Пепел заговаривает с Наташей, она ему нравится, но она держится с ним настороженно: «Ну, вы другим уж зубы-то заговаривайте». Наташа уходит. Ночлежники предостерегают Пепла: если Василиса, «баба лютая», ревнивая, увидит его с Наташей, то ей не поздоровится.

Приходит Барон и начинает вспоминать, как он жил раньше, когда был богатым. Бубнов замечает: «Здесь господ нету… все слиняло, один голый человек остался…» Ночлежники посмеиваются над Бароном. Лука говорит: «Как ни притворяйся, как ни вихляйся, а человеком родился, человеком и помрешь… И все, гляжу я, умнее люди становятся, все занятнее… и хоть живут — все хуже, а хотят — все лучше… упрямые!» Барон спрашивает Луку, откуда он явился. Тот уклончиво отвечает, что он странник.

Пепел и Барон уходят в трактир. Является Василиса, «наводит порядок»: выгоняет Алешку, требует с Бубнова деньги, с Луки — паспорт. Старик отговаривается, Василиса грубит ему: «Прохожий… тоже! Говорил бы — проходимец… все ближе к правде-то. ..» Василиса ищет Пепла, злится, когда узнает, что Наташа виделась с ним. Напоследок обругав всех: «Эх вы… свиньи!», она уходит. «Сколько в ней зверства, в бабе этой!» — говорит Бубнов.

Настя жалуется на тяжкую жизнь: «Напьюсь я сегодня… так напьюсь! А напьюсь — опять плакать буду! Надоело мне… Лишняя я здесь…» Бубнов спокойно замечает: «Ты везде лишняя… да и все люди на земле — лишние…» Приходит Медведев и тоже интересуется, кто такой Лука, потом пытается выведать у Бубнова, правда ли то, что люди говорят насчет Пепла и Василисы. Входит Квашня, видит Медведева и снова говорит, что не собирается замуж: «Замуж бабе выйти — все равно как зимой в прорубь прыгнуть… Как издох мой милый муженек, — ни дна бы ему ни покрышки, — так я целый день от радости одна просидела: сижу и все не верю счастью своему…»

Лука приводит Анну в комнату и усаживает на место. Вдруг раздаются крики, шум и топот. Вбегает Костылев, кричит: «Василиса Наташку… убивает!» Все бегут смотреть, кроме Луки, который остается с Анной. Анна: «Гляжу я на тебя… на отца ты похож моего… на батюшку… такой же ласковый… мягкий…» Лука: «Мяли много, оттого и мягок…»

Действие 2

Вечер. Сатин, Барон, Кривой Зоб и Татарин играют в карты, Клещ и Актер наблюдают за их игрой. Бубнов и Медведев играют в шашки. Бубнов и Кривой Зоб поют: «Солнце всходит и заходит, а в тюрьме моей темно…» Анна рассказывает Луке: «Побои… обиды… ничего кроме — не видела я… Не помню — когда я сыта была… Над каждым куском хлеба тряслась… Мучилась… как бы больше другого не съесть… Всю жизнь в отрепьях ходила… всю мою несчастную жизнь… За что?» Лука успокаивает ее: на том свете отдохнешь, «потерпи еще».

Татарин обвиняет Барона в жульничестве, говорит, что надо «играть честна», честно жить. Но зачем — объяснить не может и, расстроенный, уходит вместе с Кривым Зобом, а Сатин, Барон и Актер собираются идти водку пить. Актер рассказывает Луке, как он играл на сцене, как потом спился.

Он не может вспомнить любимое стихотворение, даже имя свое забыл: «Пропил я душу, старик… погиб… А почему? Веры у меня не было… Кончен я…» Лука советует ему лечиться и рассказывает про больницу, в которой бесплатно лечат от алкоголизма: «Да я тебе город назову!.. Ты только вот чего: ты пока готовься! Воздержись!.. возьми себя в руки и — терпи… А потом — вылечишься… и начнешь жить снова… хорошо, брат, снова-то!» Актер верит ему, улыбается: «Снова? Ну… да! Я могу?! Ведь могу, а?» Лука: «Человек — все может… лишь бы захотел…» Актер уходит, а Лука заговаривает с Анной: «Ничего, милая! Ты — надейся… Вот, значит, помрешь, и будет тебе спокойно… ничего больше не надо будет, и бояться — нечего! Тишина, спокой… лежи себе! Смерть — она все успокаивает… она для нас ласковая… Помрешь — отдохнешь, говорится… верно это, милая! Потому — где здесь отдохнуть человеку?.. Ты — верь! Ты — с радостью помирай, без тревоги… Смерть, она нам — как мать малым детям…» Но Анна все-таки надеется выздороветь: «Коли там муки не будет.

.. здесь можно потерпеть… можно!»

Пепел спрашивает у Медведева, сильно ли Василиса избила сестру. В ответ тот огрызается: «Это — семейное дело… А ты — кто таков?» Пепел грозит, что расскажет про то, как сбывал Костылеву краденое, а Медведев покрывал это. Они ругаются, потом Медведев уходит. Бубнов предостерегает Василия: если придется, Медведев и Костылев могут погубить его. Тут и Лука советует Пеплу уезжать поскорее в Сибирь, так как такие, как Васька, нужны. Пепел не верит: «Мой путь — обозначен мне! Родитель всю жизнь в тюрьмах сидел и мне тоже заказал… Я когда маленький был, так уж в ту пору меня звали вор, воров сын…» Лука: «А ты мне — поверь, да поди сам погляди… Спасибо скажешь… Чего ты тут трешься? И… чего тебе правда больно нужна… подумай-ка! Она, правда-то, может, обух для тебя…» Пепел задумывается: «Слушай, старик: бог есть?» Лука (негромко): «Коли веришь — есть; не веришь — нет… Во что веришь, то и есть…» Пепел молча, удивленно и упорно смотрит на старика.

Приходит Василиса. Лука делает вид, что уходит на кухню, а сам влезает на печь и прячется там. Пепел признается Василисе, что она ему надоела: «И жил я с тобой, и все… а никогда ты не нравилась мне… души в тебе нет, баба…» Василиса понимает, что ему понравилась Наташа, и говорит, что не будет мешать, если Васька поможет ей избавиться от мужа. Пепел: «Вон что-о! Это — ты ловко придумала… мужа, значит, в гроб, любовника — на каторгу, а сама…» Входит Костылев, видит их вместе и громко визжит: «Васка… поганая! Нищая… шкура!» Пепел хватает Костылева за шиворот, но тут на печи завозился Лука, Пепел отпускает Костылева, и тот выбегает в сени. Лука: «…смекнул я, как бы, мол, парень-то не ошибся… не придушил бы старичка-то… Слушай-ка, что я тебе скажу: бабу эту — прочь надо! Которая тут тебе нравится, бери ее под руку, да отсюда — шагом марш! — уходи!» Лука подходит к постели Анны и видит, что она умерла: «Отмаялась!..» Вместе с Пеплом они уходят искать Клеща, чтобы сказать ему про жену.

Входит Актер, зовет старика. Он радуется, что наконец вспомнил стихотворение: «Господа! Если к правде святой // Мир дорогу найти не умеет, — // Честь безумцу, который навеет // Человечеству сон золотой!» Входит Наташа, и Актер говорит ей, что уходит из ночлежки: «Понимаешь —есть лечебница для организмов… для пьяниц… Превосходная лечебница… Мрамор… мраморный пол! Свет… чистота, пища… все — даром!» Впервые он называет свое имя: «по сцене мое имя Сверчков-Заволжский… никто этого не знает, никто! Нет у меня здесь имени… Понимаешь ли ты, как это обидно — потерять имя? Даже собаки имеют клички… Без имени — нет человека…»

Тут они видят Анну. Наташа: «Анна-то… померла!» Бубнов: «Кашлять перестала, значит». Актер: «…потеряла имя!..» Наташа: «Ведь вот… хорошо, что она умерла… а жалко… Господи!.. Зачем жил человек?» Бубнов: «Все так: родятся, поживут, умирают. И я помру… и ты… Чего жалеть?»
Приходят Лука, Татарин, Кривой Зоб и Клещ. Они обсуждают, кому вытаскивать тело. Наташа упрекает: «Хоть бы пожалели… Эх вы…» Лука: «Куда нам — мертвых жалеть? Э, милая! Живых — не жалеем… сами себя пожалеть-то не можем…» Клещ растерянно говорит, что ему не на что даже хоронить жену.

Прибегает Актер, снова ищет Луку, но Сатин говорит ему, что старик наврал про больницу. Актер ему не верит.

Действие 3

Пустырь — засоренное разным хламом и заросшее бурьяном дворовое место. Наташа и Настя сидят на бревне; Лука и Барон — на дровнях; Клещ лежит на куче дерева; Бубнов выглядывает из окна. Настя рассказывает о своей несчастной любви, как родители ее жениха не разрешили им пожениться, и жених решил застрелиться. По ходу рассказа она путает имя жениха, называя его то Раулем, то Гастоном, а в самом рассказе использует лексику бульварного романа, прочитанного ею. Барон и Бубнов смеются над ней, дразнят ее. .Настя злится: «Ах… бродячие собаки! Разве… вы можете понимать… любовь?», плачет, а Лука и Наташа утешают ее. Лука: «Ничего… не сердись! Я — знаю… Я — верю! Твоя правда, а не ихняя… Коли ты веришь, была у тебя настоящая любовь… значит — была она!» Наташа упрекает ночлежников, а потом признается, что и сама часто придумывает такую жизнь: «…приедет кто-то… кто-нибудь… особенный… Или — случится что-нибудь… тоже — небывалое…» Барон же говорит, что уже ничего не ждет: «Все уже… было! Прошло… кончено!» Бубнов: «Любят врать люди… Ну, Настька… дело понятное! Она привыкла рожу себе подкрашивать… вот и душу хочет подкрасить… А… другие — зачем? Вот — Лука, много он врет… и без всякой пользы для себя… Старик уж… Зачем бы ему?»

Возвращается Лука и просит Барона помириться с Настей: «Человека приласкать — никогда не вредно…» Лука говорит: «…жалеть людей надо! Христос-от всех жалел и нам велел… вовремя человека пожалеть… хорошо бывает!» и рассказывает про двух воров, которые залезли на дачу, охраняемую Лукой. Было это под Томском, они были беглыми поселенцами. Лука мог их убить: они угрожали топором, а у него было ружье, но вместо этого он их пожалел, накормил, и они прожили на даче до весны. Лука заключает: «Хорошие мужики!.. Не пожалей я их — они бы, может, убили меня… али еще что… А потом — суд, да тюрьма, да Сибирь… Тюрьма — добру не научит, и Сибирь не научит… а человек — научит… да!»

Ночлежники начинают спор о правде. Бубнов: «А я вот… не умею врать! Зачем? По-моему — вали всю правду, как она есть! Чего стесняться?» Клещ кричит: «Какая — правда? Где — правда? (Треплет руками лохмотья на себе.) Вот — правда! Работы нет… силы нет! Вот — правда! Пристанища… пристанища нету! Издыхать надо… Чем я виноват?.. За что мне — правду? Жить — дьявол — жить нельзя… вот она — правда!., ненавижу я всех! И эту правду… будь она, окаянная, проклята!» — и убегает.

Лука начинает рассказ про человека, который верил в праведную землю и мечтал найти ее. Но после того как ученый муж сказал ему, что нет такой земли, рассердился: «Как так? Жил-жил, терпел-терпел и все верил — есть! а по планам выходит — нету!», да с горя повесился. Лука говорит, что собирается уходить из ночлежки, напутствует Наташу: людям «помогать надо, уважать надо…» Пепел предлагает Наташе уехать с ним в Сибирь, обещает бросить воровство, призывает Луку в свидетели: «Я одно чувствую: надо жить… иначе! Лучше надо жить! Надо так жить… чтобы самому себя можно мне было уважать…» Но у Наташи беспокойно на душе, она не знает, что ответить Василию. Пепел просит поверить в его искренность, говорит, что полюбил ее. Он не замечает, что Василиса подслушивает разговор. Лука советует Наташе прислушаться к словам Пепла: «Он парень ничего, хороший! Ты только почаще напоминай ему, что он хороший парень». Наконец Наташа соглашается стать женой Пепла. Из окна высовывается Василиса, начинает язвить. Вслед за ней появляется Костылев, ругает Наташу, прогоняет ее. Пепел вступается, но Василиса угрожает: «Устрою я тебе свадебку!» Лука советует Пеплу уйти, чтобы ничего дурного не вышло. Костылев и Василиса требуют от старика, чтобы он убирался вон, грозят полицией. Лука обещает уйти «сегодня в ночь».

Бубнов и Лука остаются одни, и Бубнов рассказывает, как он «от каторги спасся тем, что вовремя ушел». Он был скорняком и имел свою мастерскую, а его жена связалась с мастером, и захотели Бубнова со света сжить. Тогда Бубнов решил сбежать, чтобы в гневе не убить жену. Правда, он признается, что пил запоями, что ленив: «Страсть как работать не люблю!» Входят Актер и Сатин. Сатин говорит, что Лука наврал про больницу, но Актер не верит и хвастается тем, что сегодня не пил, в весь день работал. Сатин рассказывает Луке о том, как он из-за сестры убил одного подлеца и за это попал в тюрьму, там и в карты играть научился.

Входит Клещ, он продал инструменты, чтобы похоронить жену, и теперь не знает, как жить. В этот момент из дома Кос-тылевых доносится крик Наташи, звон разбитой посуды. Актер бежит за Василием. Раздается полицейский свисток. Вбегают татарин с перевязанной рукой и Кривой Зоб, за ними бегут Медведев и Костылев. Затем появляются Квашня и Настя, которые ведут под руки растрепанную Наташу. Сатин пытается оттолкнуть Василису, которая хочет еще раз ударить сестру. Медведев хватает Сатина, тот зовет на помощь Кривого Зоба и остальных. Все сталкиваются в кучу. Выбегает Пепел, бьет Костылева, тот падает на землю, а сам бежит к Наташе. Квашня: «Гляди-ко, звери какие! Кипятком ноги девке сварили…» Наташа просит Василия защитить ее. Василиса кричит, что Пепел убил ее мужа. Шум затихает, все расходятся, «покуда полиции нет». Василиса торжествует: «Мужа моего… вот кто убил! Васька убил! Я — видела!» Пепел в отчаянил кидается нее, но Сатин и Зоб останавливают его. Василиса зовет Медведева. Пепел: «Мне… оправдываться не надо… Мне — Василису надо подвести… Она этого хотела… Она меня подговаривала мужа убить…»

Наташа приходит в ужас и кричит, что Василиса с Пеплом любовники, поэтому решили вместе убить Костылева, а она им мешала, вот и изувечили ее. Василиса зовет пристава, чтобы он арестовал Пепла, а Варилий пытается оправдаться перед Наташей, но безуспешно.

Действие 4

Ночь. Ночлежка. Комнаты Пепла нет, нет наковальни Клеща. Татарин лежит на кровати, возится и стонет; Клещ сидит за столом и чинит гармонь; Сатин, Барон и Настя сидят за другим концом стола; на печи возится Актер. На дворе — ветер.

Ночлежники говорят о Луке. Он пропал во время суматохи. По словам Сатина, Лука был для многих, «как мякиш для беззубых», по словам Барона — «как пластырь для нарывов», по словам Клеща, он был жалостливый. Татарин говорит: «Старик хорош был… закон душе имел!» Ночлежники препираются, Настя кричит, что уйдет из ночлежки, так ей все опротивело, а Сатин советует прихватить с собой Актера: «ему известно стало, что всего в полуверсте от края света стоит лечебница для органонов…» Тогда и актер начинает кричать, что обязательно уйдет. Барон называет Луку шарлатаном, а Клещ обвинил старика в том, что тот правды не любил. В ответ Сатин произносит страстный монолог: «Молчать! Вы — все — скоты! Дубье… молчать о старике!.. Старик — не шарлатан! Что такое — правда? Человек — вот правда! Он это понимал. .. вы — нет! Он врал… но — это из жалости к вам, черт вас возьми! Есть много людей, которые лгут из жалости к ближнему… Красиво, вдохновенно, возбуждающе л гут!.. Есть ложь утешительная, ложь примиряющая… Я — знаю ложь! Кто слаб душой… и кто живет чужими соками — тем ложь нужна… одних она поддерживает, другие — прикрываются ею… А кто — сам себе хозяин… — зачем тому ложь? Ложь — религия рабов и хозяев… Правда — бог свободного человека!… Старик? Он — умница!.. Он… подействовал на меня, как кислота на старую и грязную монету…» Сатин вспоминает слова Луки о том, что люди «для лучшего живут», «для лучшего человека»: среди народа рождается один, кто «сразу дело на двадцать лет вперед двигает», потому «всякого человека уважать надо».

Все молчат, потом Барон начинает вспоминать, что он из старой дворянской семьи, дед занимал когда-то большой пост, был богат. Но Настя кричит ему, что он врет, что у него никогда не было ни карет, ни богатого деда, ни домов в Москве и Петербурге. Барон злится, спорит, а Настя торжествует: «А-а, взвыл? Понял, каково человеку, когда ему не верят?» Сатин говорит: «Забудь о каретах дедушки… в карете прошлого — никуда не уедешь…» Сатин спрашивает про Наташу, и Настя отвечает, что она давно уже вышла из больницы и куда-то пропала. Ночлежники рассуждают, кого скорее в тюрьму посадят: Василису или Пепла. Настя говорит: «Всех бы вас… в каторгу… смести бы вас, как сор… куда-нибудь в яму!» Барон говорит Насте: «Ты… мразь!» Настя: «Ах ты, несчастный! Ведь ты… ты мной живешь, как червь — яблоком!» «Дружный взрыв хохота мужчин». Настя (убегая): «Черт вас возьми! Волки! Чтоб вам издохнуть!»

Сатин снова философствует: «Человек может верить и не верить… это его дело! Человек — свободен… он за все платит сам: за веру, за неверие, за любовь, за ум… Человек — вот правда! Что такое человек?., это ты, я, они, старик, Наполеон, Магомет… в одном! Все — в человеке, все для человека! Существует только человек, все же остальное — дело его рук и его мозга! Чело-век! Это — великолепно! Это звучит. .. гордо! Надо уважать человека! Не жалеть… не унижать его жалостью… Выпьем за человека! Я — арестант, убийца, шулер… ну, да! Работать? Для чего? Чтобы быть сытым?.. Человек — выше сытости!..»

Барона тоже тянет раскрыть душу: «Я, брат, боюсь… иногда. С той поры, как я помню себя… у меня в башке стоит какой-то туман. Мне кажется, что я всю жизнь только переодевался… а зачем? Не понимаю! Учился — носил мундир дворянского института… а чему учился? Не помню… Женился — одел фрак, потом — халат… а жену взял скверную и — зачем? Не понимаю… Прожил все, что было, а как разорился? Не заметил… Служил в казенной палате… мундир, фуражка с кокардой… растратил казенные деньги, —’ надели на меня арестантский халат… потом — одел вот это… И все… как во сне… а? Это… смешно?.. А… ведь зачем-нибудь я родился… а?» Барон идет искать Настю: б нем шевельнулось чувство вины перед ней.

Вдруг Актер просит молящегося Татарина помолиться и за него, но тот отвечает: «Сам молись. ..» Тогда Актер подходит к столу, дрожащей рукой наливает водки, пьет и почти бежит в сени: «Ушел!»

Входят подвыпившие Медведев и Бубнов. Бубнов: «Пей, гуляй, нос не вешай… Я — всех угощаю!» Он вдруг становится добрым. Алешка говорит ему: «Ты — только пьяный и похож на человека…» Катится пьяный разговор… Через некоторое время появляется Кривой Зоб, за ним еще несколько мужчин и женщин, они укладываются на нары и ворочаются. Бубнов зовет Кривого зоба спеть «любимую». Татарин пытается их унять. Приходит Квашня, строго разговаривает с Медведевым, видно, что он ее побаивается. Квашня объясняет: «Я его в сожители взяла, — думала, польза мне от него будет… как он — человек военный, а вы — люди буйные… мое же дело — бабье… А он -пить! Это мне ни к чему!» Бубнов кричит: «Идем! Все равно — спать не дадим! Петь будем… всю ночь!.. Много ли человеку надо? Вот я — выпил и — рад! Зоб!.. Затягивай… любимую! Запою… заплачу!..». Кривой Зоб запевает: «Со-олнце всходит и захо-оди-ит. ..» Бубнов подхватывает: «А-а в тюрьме моей тем-но-о!»

Дверь быстро отворяется. Барон, стоя на пороге, кричит: «Эй… вы! Иди… идите сюда! На пустыре… там… Актер… удавился!» Молчание. Все смотрят на Барона. Из-за его спины появляется Настя и медленно, широко раскрыв глаза, идет к столу. Сатин (негромко): «Эх…испортил песню…дур-рак!»

Анализ 1 акта пьесы М.Горького «На дне» — Студопедия

Что можно заметить уже в афише? У хозяев ночлежки – фамилия, имя и отчество, а у ночлежников чаще всего – либо фамилия (Сатин, Бубнов), либо имя (Анна, Настя), либо клички – потеря имени (Квашня, Актёр, Пепел, Барон). «Бывшие» люди ещё довольно молоды: от 20 (Алёшка) до 45 лет (Бубнов).

В ремарках Горький продолжает традицию Чехова. В описании обстановки 1 акта заложен контраст: «Подвал, похожий на пещеру», все самые мрачные тона, герои «кашляют, возятся, рычат» в нечеловеческих условиях – а в конце: «Начало весны. Утро». Может быть, не всё потеряно? Здесь не животные, а люди, здесь кипят страсти и идёт настоящая жизнь. Интересно, что каждый герой занимается самым характерным для него: Клещ мастерит, Квашня хозяйничает, Настя читает и т.д. В дальнейшем в пьесе ремарки короткие и обычно лишь указывают на действие или состояние героя. В 1 акте всего две паузы: когда Костылёв выспрашивает о своей жене у Клеща и когда Пепел спрашивает у Клеща об Анне (моменты неловкости).

Первая же реплика в пьесе «Дальше!» (любимое словечко Барона) говорит о нежелании останавливаться на чём-либо, жить сегодняшним днём. Каждый герой по-своему трагически осознаёт потерю смысла жизни, необходимости своего существования.

Экспозиция – до появления Луки в середине 1 акта. Здесь намечаются все ведущие темы: прошлое героев, талант, труд, честь и совесть, мечты и грёзы, любовь и смерть, болезни и страдания, попытки вырваться со «дна» (в низменной обстановке говорят и спорят о высоком и вечном). У каждого своя философия, она выражается не только через диалоги, но и через афоризмы. БУБНОВ: 1) Шум смерти не помеха, 2) На что совесть? Я не богатый…, 3) Кто пьян да умён – два угодья в нём. САТИН: 1) Дважды убить нельзя, 2) Надоели… все человеческие слова…, 3) Нет на свете людей лучше воров, 4) Многим деньги легко достаются, да немногие с ними легко расстаются, 5) Когда труд – удовольствие, жизнь – хороша! Когда труд – обязанность, жизнь – рабство.

Каждый из героев постепенно раскрывается, говоря на излюбленную тему. Костылёв всё время говорит либо о жене, которую ревнует, либо о деньгах. Клещ – о своих планах переступить через умирающую жену и «вылезти». Пепел – о совести и снах. Наташа – об умирающей Анне. Сатин – о «новых словах», о труде (говорит больше всех, и в его циничной иронии чувствуется наибольшая безысходность, т.к. он кажется самым умным).

Завязка и начало развития действия – с появления Луки, который говорит прибаутками, присказками, поговорками. Тут же проясняется будущий конфликт между Пеплом и Василисой. Сочувствие Луки, его слова о любви к людям почти сразу разбередили даже таких скептиков, как Бубнов и Барон, успокаивают Настю и Анну. Не случайно 1 акт заканчивается репликой именно Луки: дальнейшее развитие действия во многом будет связано с ним.

Пьеса Горького «На дне». Особенности жанра и конфликта

Домашнее задание к уроку

1.​ Прочитать пьесу «На дне».

2.​ Собрать материал по каждому обитателю ночлежки.

3.​ Подумать, как можно сгруппировать действующих лиц.

4.​ Какова природа конфликта в пьесе?

Цель урока: показать новаторство Горького; определить составляющие жанра и конфликта в пьесе.

Основной вопрос, который я хотел поставить, это – что лучше, истина или сострадание. Что нужнее. Нужно ли доводить сострадание до того, чтобы пользоваться ложью, как Лука? Это вопрос не субъективный, а общефилософский.

Максим Горький

История создания пьесы

Более 80 лет не сходят с отечественной сцены спектакли по пьесе «На дне». Обошла она и крупнейшие театры мира, а интерес к ней не ослабевает!

В 1901 году Горький сказал о замысле своей пьесы: «Это будет страшно». Автор неоднократно менял название: «Без солнца», «Ночлежка», «Дно», «На дне жизни». Заглавие «На дне» впервые появилось на афишах художественного театра. Выделено не место действия – «ночлежка», не характер условий – «без солнца», «дно», даже не социальное положение – «на дне жизни». Словосочетание «На дне» гораздо шире по смыслу, чем все вышеперечисленные. Что происходит «на дне»? «На дне» – чего, только ли жизни? Может быть, – и души?

Многозначность горьковской пьесы привела к ее разным театральным постановкам.

Самым ярким было первое сценическое воплощение драмы (1902) Художественным театром прославленными режиссерами К.С. Станиславским, В.И. Немировичем-Данченко при непосредственном участии А.М. Горького.

В 1903 году пьеса была отмечена почетной Грибоедовской премией.

Особенности композиции

Вопрос

Где происходит действие пьесы?

Ответ

В подвале, похожем на пещеру, в котором люди вынуждены вести допотопное существование. Отдельные штрихи описания вводят сюда символику ада: располагается ночлежка ниже уровня земли, люди лишены здесь солнца, свет падает «сверху вниз», персонажи ощущают себя «мертвецами», «грешниками», «сброшенными в яму, «убитыми» обществом и в этих сводах похороненными.

Вопрос

Как изображается место действия в пьесе?

Ответ

В авторских ремарках. В первом действии это «подвал, похожий на пещеру», «тяжелые, каменные своды, закопченные, с обвалившейся штукатуркой». Важно, что писатель делает указания, как освещается сцена: «от зрителя и сверху вниз», свет доходит до ночлежников из подвального окошка, как будто ищет среди подвальных обитателей – людей. Тонкие перегородки отгораживают комнату Пепла. Везде по стенам – нары. Кроме Квашни, Барона и Насти, которые живут на кухне, своего угла нет ни у кого. Все друг перед другом напоказ, укромное место только на печке и за ситцевым пологом, отделяющим от других кровать умирающей Анны (этим она уже как бы отделена от жизни). Везде грязь: «грязный ситцевый полог», некрашеные и грязные стол, скамьи, табурет, изодранные картонки, куски клеенки, тряпье.

Вопрос

Перечислите персонажей пьесы с их краткими характеристиками. На какие группы условно можно разделить всех персонажей?

Ответ

Всех обитателей ночлежки можно условно объединить в четыре группы, в зависимости от того места, которое они занимают в столкновении различных позиций, в философском конфликте пьесы.

Первая группа включает Актера, Настю, Пепла, Наташу. Эти персонажи предрасположены к встрече со странником Лукой. Каждый из них живет какой-то мечтой или надеждой. Так Актер рассчитывает вылечиться от алкоголизма, вернуться на сцену, где у него было театральное имя Сверчков-Заволжский. Теперь вот, правда, не осталось имени, но он устремлен в мыслях к артистической славе. Насте грезится французский студент, которого она якобы страстно любит. Пепел мечтает о свободной и раздольной жизни, «чтобы самому себя можно… было уважать». Наташа смутно надеется на счастливую участь, когда Василий будет ее крепкой опорой. Каждый из этих персонажей не слишком тверд в своих устремлениях, внутренне раздвоен.

Лука, о котором подробно мы будем говорить на следующем уроке, призван выявить сущность каждого.

Барон и Бубнов – третья группа. Первый из них постоянно живет прошлым, вспоминая сотни крепостных, кареты с гербами, кофе со сливками по утрам в постели. Полностью опустошенный, он ничего уже не ждет, ни о чем не мечтает. Второй – Бубнов – тоже иногда обращается к былым годам, когда он натерпелся от жизни, но в основном живет настоящим и признает только то, что видит и осязает. Бубнов – равнодушный циник. Для него понятны только факты, они – «упрямая вещь». Правда Барона и Бубнова – жесткая, бескрылая правда, далекая от подлинной истины.

Четвертую позицию занимает в пьесе Сатин. При всей ее самобытности она тоже отличается своей противоречивостью. Во-первых, слова, произносимые этим героем, находятся в резком контрасте с его сущностью. Ведь о правде говорит жулик по роду занятий, арестант и убийца в прошлом. Во-вторых, в ряде случаев Сатин оказывается близким Луке. Он соглашается со странником, что «люди для лучшего живут», что правда связана с представлением о человеке, что нельзя мешать ему и принижать его («Не обижай человека!»)

Образы следует расположить по «лестнице» чинов и положений, так как перед нами социальный срез жизни России начала XX века: Барон, Костылев, Бубнов, Сатин, Актер; Пепел, Настя.

Вопрос

Каков конфликт драмы?

Ответ

Конфликт этой драмы социальный. Каждый из ночлежников пережил в прошлом свой социальный конфликт, в результате которого оказался в унизительном положении. Жизнь обездолила людей, собравшихся в этом аду. Она лишила права на работу Клеща, на семью – Настю, на профессию – Актера, на былой комфорт – Барона, обрекла на голодное существование Анну, на воровство – Пепла, беспробудный запой – Бубнова, проституцию – Настю.

Резкая конфликтная ситуация, разыгрывающаяся на глазах у зрителей, является важнейшей чертой драмы как рода литературы.

Вопрос

Как социальный конфликт взаимосвязан с драматургическим?

Ответ

Социальный конфликт вынесен за сцену, отодвинут в прошлое, он не становится основой драматургического конфликта. Мы наблюдаем лишь результат внесценических конфликтов.

Вопрос

Какого рода конфликты, кроме социального, выделяются в пьесе?

Ответ

В пьесе есть традиционный любовный конфликт. Его обусловливают взаимоотношения Васьки Пепла, Василисы, жены хозяина ночлежки, Костылева и Наташи, сестры Василисы. Экспозиция этого конфликта – разговор ночлежников, из которого ясно, что Костылев ищет в ночлежке свою жену Василису, которая изменяет ему с Васькой Пеплом. Завязка этого конфликта – появление в ночлежке Наташи, ради которой Пепел оставляет Василису. В ходе развития любовного конфликта становится ясно, что отношения с Наташей возрождают Пепла, он хочет уехать с ней и начать новую жизнь. Кульминация конфликта вынесена за сцену: в конце третьего действия мы из слов Квашни узнаем, что кипятком ноги девке сварили» – Василиса опрокинула самовар и обварила Наташе ноги. Убийство Костылева Васькой Пеплом оказывается трагической развязкой любовного конфликта. Наташа перестает верить Пеплу: «Они – заодно! Будьте вы прокляты! Вы оба…»

Вопрос

В чем своеобразие любовного конфликта в пьесе?

Ответ

Любовный конфликт становится гранью социального конфликта. Он показывает, что античеловеческие условия калечат человека, и даже любовь не спасает человека, а ведет к трагедии: к смерти, увечью, убийству, каторге. В результате одна Василиса достигает всех своих целей: мстит бывшему любовнику Пеплу и своей сестре-сопернице Наташе, избавляется от нелюбимого и опостылевшего мужа и становится единовластной хозяйкой ночлежки. В Василисе не остается ничего человеческого, и это показывает чудовищность социальных условий, которые изуродовали и обитателей ночлежки, и ее хозяев. Ночлежники прямо не участвуют в этом конфликте, они лишь сторонние зрители.

Вопрос

Что напоминает вам эта ночлежка?

Ответ

Ночлежка является своеобразной моделью того жестокого мира, из которого были выкинуты ее обитатели. Здесь тоже имеются свои «хозяева», полиция, проявляется то же отчуждение, вражда, те же пороки.

Заключительное слово учителя

Горький изображает сознание людей «дна». Сюжет разворачивается не столько во внешнем действии – в обыденной жизни, сколько в диалогах героев. Именно разговоры ночлежников определяют развитие драматургического конфликта. Действие переводится во внесобытийный ряд. Это характерно для жанра философской драмы.

Итак, жанр пьесы можно определить как социально-философскую драму.

Домашнее задание

Подготовиться к уроку-диспуту о Луке. Для этого: отметить (или выписать) его высказывания о людях, о правде, о вере. Определить свое отношение к высказываниям о Луке Барона и Сатина (IV акт).

Определить композиционные элементы пьесы. Почему Чехов считал последний акт лишним?

Литература

Д.Н. Мурин, Е.Д. Кононова, Е.В. Миненко. Русская литература ХХ века. Программа 11 класса. Тематическое поурочное планирование. Санкт-Петербург: СМИО Пресс, 2001

Е.С. Роговер. Русская литература XX века / Санкт-Петербург: Паритет, 2002

Н.В. Егорова. Поурочные разработки по русской литературе ХХ век. 11 класс. I полугодие. М.: ВАКО, 2005

Анализ эпизода из III акта пьесы М. Горького «На дне» (На дне Горький)

«Ты — верь!» Он не видит для людей иного облегчения чем мечты и иллюзии. Вся философия Луки сжата в одном его изречении «Во что веришь, то и есть» Умирающей Анне старик советует не бояться смерти она ведь несет покой, которого вечно голодная Анна никогда не знала.

Спившемуся Актеру Лука внушает надежду на излечение в бесплатной лечебнице для алкоголиков, хотя знает, что такой лечебницы нет, а Ваське Пеплу говорит о возможности начать новую жизнь вместе с Наташей в Сибири. Одним из идейных центров пьесы становится рассказ странника о том, как он спас двух беглых каторжников. Это произошло, когда он служил сторожем на даче у одного инженера под Томском Холодной зимней ночью проникли воры на дачу Лука заставил их раскаяться пожалел, накормил Он говорит «Хорошие мужики!»

Не пожалей я их они бы, может, убили меня али еще что. А потом — суд, да тюрьма да Сибирь что толку? Тюрьма — добру не учит, и Сибирь не научит а человек — научит да Человек- может добру научить очень просто1» Та же мысль о великой силе добра звучит и в его рассказе про «праведную землю» Жил один бедный человек, жил он плохо, но не унывал, терпел и мечтал бросить эту жизнь и уйти о праведную землю «Должна, говорил, быть на свете праведная земля в той, дескать, земле — особые люди населяют хорошие люди1 друг дружку они уважают, друг дружке — завсяко просто -помогают и все у них славно-хорошо» .В самые трудные минуты жизни поддерживала этого человека мысль о «праведной земле» Он говорил себе «Ничего! Потерплю! Еще несколько — подожду а потом — брошу всю эту жизнь и

— уйду в праведную землю. Одна у него радость была — земля эта » Жил он в Сибири. Там он познакомился с ссыльным ученым и попросил его показать на карте, где находится эта самая праведная земля «Ученый книги раскрыл, планы разложил глядел-глядел — нет нигде праведной земли! Все верно, все земли показаны, а праведной — нет!» Не поверил человек этому ученому. Как же так «жил-жил, терпел-терпел и все верил — есть а по планам выходит — нету!» Разозлился он на ученого, дал ему в ухо, а потом пошел домой — и удавился поучительный смысл. Слушатели прониклись сочувствием к бедному человеку, чьи надежды не оправдались Наташа делает вывод «Жалко человека-то. Не стерпел обмана ». Пепел говорит «Н-да вот те и праведная земля не оказалось значит » Эти слова наводят на мысль что и Наташа и Пепел тоже были готовы поверить в существование такой земли, где могли бы найти пристанище и работу Он говорит Наташе, «Я — грамотный буду работать. Вот он говорит (указывает на Луку) — в Сибирь-то по своей воли надо идти. Едем туда, ну Ты думаешь — моя жизнь -непретитмне? Я некаюсь в совесть не верю.

Но я одно чувствую надо жить иначе! Лучше надо ЖУТЬ! Надо так жить чтобы самому себя можно мне было уважать » Притча, рассказанная Лукой, имела печальный конец. Этим Лука как бы подготавливал своих слушателей к тому, что многое из того, о чем мечтают Настя, Наташа, Актер Барон, Клеш Пепел может оказаться утопией, недостижимой надеждой. Семена посеянные Лукой, пали на благодатную почву. Актер в волнении собирается искать мифический город с мраморной лечебницей для алкоголиков. Пепел, убежденный стариком что нужно ехать в Сибирь, мечтает уйти от реальной действительности в фантастическое царство справедливости и увести за собой чистую Наташу Несчастная Анна пытается возлюбить перед смертью загробный мир. Настя верит в «настоящую любовь» и ждет ее Лука умело использует то яркое что сохранилось еще в сознании этих людей чтобы расцветить разукрасить окружающий мир. Когда же начинается крушение надежд, он незаметно исчезает Финал столь же трагичен как и в притче о «праведной земле». Кончает жизнь самоубийством Актер, арестован Пепел за убийство Костылева, глубоко несчастна и исковеркана жизнь Наташи, умирает Анна. Под занавес третьего акта истошно кричит обезумевшая искалеченная Наташа «Берите их судите их. Возьмите и меня, в тюрьму меня Христа ради в тюрьму меня! » В пьесе «На дне» Лука выступает как не просто утешитель. Он философски обосновывает свою позицию. Главная мысль горьковского персонажа состоит в том, что спасти человека и научить добру может не насилие не тюрьма, а только добро.

Характеристика героев пьесы «На дне» Горького: описание обитателей, жителей ночлежки

Сцена из спектакля по пьесе «На дне»

Пьеса «На дне» является одним из самых известных произведений выдающегося русского писателя М. Горького.

В этой статье представлена краткая характеристика героев пьесы «На дне» Горького: описание обитателей (жителей) ночлежки, информация о том, как герои попали в ночлежку, кем они были до этого и т.д.

Смотрите:
— Краткое содержание пьесы

Характеристика героев пьесы «На дне» Горького: описание обитателей (жителей) ночлежки и других персонажей

Костылев — 54-летний хозяин ночлежки. Злой, лицемерный, жадный, подлый человек. Он грубо обращается со своей женой Василисой, а также обижает ее сестру Наташу. Костылев скупает краденые вещи, которые ворует Васька Пепел. В конце пьесы Костылев погибает в драке от рук Васьки.
     (см. Характеристика Костылева)Василиса Карповна — 26-летняя жена Костылева. Умная, хитрая, жестокая, бездушная, развратная женщина. Василиса издевается над своей родной сестрой и предлагает своему бывшему возлюбленному Ваське Пеплу избавиться от ее мужа.
     (см. Характеристика Василисы)
Наташа — 20-летняя сестра Василисы. Наташа терпит издевательства со стороны своей сестры и ее мужа. Наташа — добрая, милая девушка. За ней ухаживает вор Васька Пепел. После гибели Костылева девушка оказывается в больнице при смерти, а затем пропадает без вести.
     (см. Характеристика Наташи)
Васька Пепел — 28-летний вор. Он несколько раз отсидел в тюрьме, судя по всему, за кражу. Васька — возлюбленный замужней Василисы, с которой он расстается в начале пьесы. Васька ухаживает за Наташей и предлагает ей начать новую, честную жизнь. В конце пьесы он попадает в тюрьму за убийство Костылева.
     (см. Характеристика Васьки Пепла)
Лука — 60-летний старик. Судя по всему, Лука ранее отбывал срок на каторге за какое-то преступление, но сбежал оттуда. Лука — жалостливый, милый, добрый, неглупый старик. Поселившись в ночлежке, он дает другим героям советы и пытается утешить их, но его вмешательство приносит больше вреда, чем пользы.
     (см. Характеристика Луки)
Актер — 40-летний пьяница, бывший театральный актер. Он узнает от Луки о том, что в каком-то городе якобы есть бесплатная лечебница для пьяниц. Актер бросает пить, чтобы накопить денег на дорогу в этот город. Лука исчезает, так и не назвав города с лечебницей, после чего Актер снова начинает пить и в конце пьесы кончает жизнь самоубийством.
Сатин — 40-летний пьяница и шулер. Он отсидел 5 лет в тюрьме за убийство: когда-то он заступился за свою сестру и в драке по неосторожности убил человека. Сатин привык существовать за счет шулерства и не хочет жить честно. Сатин — неглупый, довольно образованный мужчина.     (см. Характеристика Сатина)

Барон — 33-летний пьяница, дворянин по происхождению. В прошлом был состоятельным чиновником, но попался на растрате казенных средств и попал в тюрьму, после чего оказался в нищете. Барон состоит в любовных отношениях с Настей, которая дает ему деньги на пьянство.

Настя — 24-летняя девушка. Судя по всему, Настя зарабатывает на жизнь «непристойной работой». Девушка состоит в любовной связи с Бароном. Она терпит от него обиды и грубость, но все равно дает ему деньги на пьянство. Настя любит читать любовные романы и придумывает себе любовные истории, которые якобы с ней произошли.

Бубнов — 45-летний мужчина, в прошлом хозяин меховой мастерской. После развода он остался без мастерской, потому что та была записана на жену. Теперь нищий Бубнов живет в ночлежке и работает картузником (шьет шапки и т.д.).

Клещ — 40-летний слесарь, женат на 30-летней Анне, которая больна чахоткой. Клещ всю жизнь плохо обращается с женой, бьет и обижает ее. Когда жена оказывается при смерти, он ведет себя с ней грубо и безразлично. Когда Анна умирает, Клещ вынужден продать свои инструменты, чтобы похоронить жену. После этого он без работы и перспективы продолжает жить в ночлежке.
Анна — 30-летняя женщина, смертельно больная чахоткой. Анна является женой слесаря Андрея Клеща. Всю жизнь Анна терпит побои и обиды со стороны мужа. По словам Анны, она, вероятно, «зачахла» из-за жестокого отношения мужа. В конце концов героиня умирает от своей болезни.
     (см. Характеристика Анны)

Квашня — 40-летняя торговка пельменями. Она 8 лет была замужем за человеком, который бил ее. В конце пьесы Квашня становится женой полицейского Медведева. Теперь Квашня сама бьет своего нового мужа, который тем временем ударяется в пьянство.

Медведев — 50-летний полицейский, дядя Василисы и Наташи. Абрам Медведев знает о побоях, которые терпит Наташа со стороны сестры, но не вмешивается в это. Также он покрывает «темные дела», в которых замешаны Костылев, Василиса и вор Васька Пепел. В конце пьесы Медведев женится на торговке Квашне и начинает пьянствовать.
Алешка — 20-летний сапожник, пьяница. В свободное время он любит петь и играть на гармошке. Из-за пьянства он время от времени попадает в полицейский участок. Алешка — запутавшийся, несчастный молодой человек.

Татарин — обитатель ночлежки, крючник (грузчик). Татарин — законопослушный, честный человек. Он жалуется на то, что шулер Сатин и его приятель Барон ведут нечестную игру в карты. Татарин призывает их к честности. В конце пьесы Татарин ломает руку и, судя по всему, надолго оказывается без работы.

Кривой Зоб — обитатель ночлежки, приятель Татарина, тоже крючник (грузчик). Как и Татарин, он хорошо знает о нечестной игре Сатина и Барона, но при этом не упрекает их, а оправдывает. Любит петь песни с другими обитателями ночлежки.

Это была краткая характеристика героев пьесы «На дне» Горького: описание обитателей (жителей) ночлежки, информация о том, как персонажи попали в ночлежку, кем они были до этого и т. д.

Смотрите:

Тестовые вопросы по содержанию пьесы «На дне»

Грамотность чтения.

Тестовые вопросы по содержанию произведения М. Горького «На дне»

Акт первый

1. В какое время года происходят события пьесы?

А) зимой

Б) весной

В) летом

Г) осенью

2. Как называется роман, который читает Настя?

А) «Жизнь без любви»

Б) «Роковая любовь»

В) «Роковые дни»

Г) «Злая любовь»

3. Кем был по профессии муж умирающей Анны

А) водопроводчик

Б) электрик

В) слесарь

Г) плотник

4. Кто обвиняет клеща в наплевательском отношении к умирающей жене?

А) вор Васька Пепел

Б) алкоголик Актер

В) картузник Бубнов

Г) торговка пельменями Квашня

5. Почему торговка Квашня не хочет выходить замуж за ухажера, о котором все время рассказывает?

А) она очень любит его, но боится, что нет взаимности

Б) она никогда не пойдет «мужчине в крепость»

В) она не хочет выходить замуж за алкоголика

Г) она не хочет выходить замуж без любви

6. Проснувшийся Актер с гордостью заявляет:

А) что он «свеж и здоров, как утренний рассвет»

Б) что его организм «совершенно отравлен алкоголем»

В) что его организм «свеж и крепок как никогда»

Г) что он намерен бросить пить окончательно

7. Бубнов заявляет, что тоже был не последним человеком-

А) служил на телеграфе, много читал

Б) был профессором, изучал науку

В) скорняком, имел собственное заведение

Г) был военным, служил в гвардии

8. Кто был хозяином ночлежки

А) Васька Пепел

Б) Костылев

В) торговка Квашня

Г) Клещ

9. Костылёв говорит, что Актёру зачтётся его доброта на том свете, за то, что он помог больной Анне выйти на свежий воздух. Актёр желает, чтобы ему это зачлось при жизни и просит Костылева

А) найти ему работу

Б) создать хорошие условия для больной Анны

В) простить долг

Г) дать денег в долг

10. Костылёв подозревает, что его жена Василиса — любовница вора Васьки Пепла, но никак не может поймать их вместе. Пепла он побаивается, потому что

А) Пепел намного сильнее его

Б) у Пепла много друзей — бандитов

В) продает Пеплу краденные вещи

Г) покупает у Пепла краденные вещи

11. Вору  жена Костылева Василиса надоела, и он ухлёстывает за:

А) её сестрой Наташей

Б) торговкой Квашней

В) соседкой

Г) Настей

12. Кто из героев считает, что честь и совесть «на ноги вместо сапог не наденешь», они тем нужны, «у кого власть да сила есть».

А) Пепел

Б) Актер

В) Клещ

Г) Костылев

13. За что полицейский Медведев отвел Алешку в участок?

А) За то, что он всем растрезвонил, что Пепел хочет бросить Василису

Б) за то, что лег посреди улицы и орал песни

В) приставал к Квашне

Г) устроил драку

14) в сенях начинается драка между:

А) Квашней и Медведевым

Б) Костылевым и его женой Василисой

В) Василисой и ее сестрой Наташей

Г) Василисой и торговкой Квашней

15. Анне старик Лука, ласковый и мягкий старичок, напоминает

А) отца

Б) дедушку

В) дядюшку

Г) мужа, каким он был сначала

Акт второй

События второго акта происходят:

А) вечером того же дня

Б) вечером следующего дня

В) днем этого же дня

Г) днем следующего дня

2. В шашки играют:

А) Клещ и Актер

Б) Лука и Квашня

В) Бубнов и Медведев

Г) Барон с Актером

3. Анна жалуется Луке, что не видела от мужа ничего, кроме побоев и обид. Из-за жадности Клеща женщина всю жизнь голодала, ходила в отрепьях. Теперь она боится, что и на том свете её ждут муки. Лука утешает несчастную, убеждает её, что:

А) после смерти, она попадет в другой мир и будет там счастлива

Б) что она не умрет, поправится и все у нее будет хорошо

В) муж одумается, пожалеет ее

Г) после смерти ничего не будет, и она отдохнёт.

4. Почему Татарин, прервав игру, уходит?

А) он уличает Барона в жульничестве 

Б) опаздывает на работу

В) его обвинили в жульничестве

Г) почувствовал себя плохо

5. Кому из героев принадлежат слова: «забывать любимое плохо, «в любимом — вся душа»

А) Актеру

Б) Луке

В) Анне

Г) Барону

6. В комнате умирает человек, но никому нет до этого дела, только Бубнов радуется, что Анна больше не будет

А) стонать и плакать

Б) постоянно жаловаться

В) кашлять по ночам

Г) просить о помощи

7. Кого из обитателей ночлежки Анна просит поговорить с ней перед смертью:

А) мужа

Б) торговку Квашню

В) полицейского Медведева

Г) старика Луку

8. Почему полицейский не ответил на вопрос Пепла о состоянии Наташи после драки?

А) он не знал о произошедшей драке

Б) ответил, что семейные дела вора не касаются

В) Наташа просила ничего ему не говорить

Г) разговор прервали

9. Пепел признаётся Василисе, что никогда не любил ее. Он считает, что

А) в женщине — душа должна быть…

Б) она не слишком хороша для него…

В) она слишком навязчива…

Г) встречался с ней ее мужу на зло

10. Василиса предлагает Пеплу деньги и Наташу в жёны, если тот

А) будет продолжать встречаться с ней

Б) убьёт её мужа-кровопийцу

В) уедет и не будет мешать ей жить дальше

Г) не выдаст ее мужа (за скупку краденного)

11. Разговор Пепла и Василисы подслушивает:

А) спрятавшийся за ширмой Лука

Б) умирающая Анна

В) только что вошедший Костылев

Г) сестра Василисы Наталья

12. Актер прощается с Наташей и заявляет ей, что

А) уедет в Сибирь на заработки

Б) уедет в столицу, чтобы писать стихи

В) уедет на Родину искать родных

Г) уедет в лечебницу для пьяниц

13. Старый псевдоним Актера

А) Сверчков

Б) Жучков

В) Жучков – Заволжский

Г) Сверчков — Заволжский

14. Где Лука с Пеплом нашли Клеща, чтобы сообщить ему о смерти жены?

А) в трактире

Б) во дворе

В) на работе

Г) в доме хозяина ночлежки

15. На какие средства Клещ собирался хоронить жену?

А) обитатели ночлежки обещали собрать, кто сколько может

Б) он долго собирал средства на похороны

В) хозяин ночлежки обещал взять похороны на себя

Г) Лука отдал свои последние сбережения

Акт третий

Как назывался задний двор ночлежки

А) бугор

Б) пустырь

В) пустыня

Г) пустошь

О чем рассказывала Настя на заднем дворе ночлежки?

А) О прекрасной истории любви

Б) о роковой любви к ней красавца – студента

В) о своей любви к красавцу студенту

Г) о роковой любви подруги к студенту

3. Какой фразой Лука защищает Настю от насмешек ее собеседников во время беседы на заднем дворе ночлежки?

А) «Не в слове — дело, а — почему слово говорится? — вот в чём дело!»

Б) «Дело мастера боится»

В) «Слово не воробей – вылетит, не поймаешь»

Г) «Человек может добру научить»

4. В какой мечте признается Наташа после ухода Насти и Луки?

А) Что найдет хорошую работу и уедет от сестры.

Б) Что станет артисткой

В) Что сестра с мужем перестанут ее жестоко избивать

Г) Что скоро придет кто-то особенный, и с ней случится что-то небывалое

5. Лука рассказывает

А) что служил в военной части

Б) что служил сторожем на даче

В) что служил сторожем обувной лавки

Г) что служил сторожем у военного

6. Какой фразой Лука заканчивает свой рассказ о двух ворах, беглых каторжниках-поселенцах,

которых он приютил на всю зиму?

А) «Дело мастера боится»

Б) «От добра — добра не ищут

В) «Делай добро и бросай его в воду»

Г) «Человек может добру научить»

7. Кто из жителей ночлежки вскакивает при беседе, кричит, что ненавидит Луку. Его утешения и правду Бубнова, и убегает?

А) Клещ

Б) Пепел

В) Наташа

Г) Актер

8. О чем просит Васька Пепел Наташу?

А) Провести с ним время — она сегодня свободна (сестра и Костылев ушли)

Б) Не выдавать его Костылеву

В) Помочь своровать деньги у Костылева, пока сестра и ее муж отсутствуют

Г) Помочь ему измениться, называть его не вором, а «другим именем»

9. Наташа соглашается, но с условием

А) что Пепел жениться на ней

Б) что Пепел бросит Василису

В) что Пепел никогда не ударит ее

Г) что Лука пойдет вместе с ними

10. Как поддерживает Бубнов Луку после того, как Костылев выгнал старика из ночлежки?

А) настаивает, чтобы Лука остался

Б) советует обратиться за помощью к Василисе

В) предлагает уйти вместе

Г) советует «вовремя уйти всегда лучше»

11. Бубнов рассказывает, что спасся от каторги, потому что

А) решил убить жену, но вовремя ушел от нее

Б) расправился с любовником жены и успел сбежать

В) спалил кожевенную мастерскую и успел сбежать

Г) убил жену и скрывался в лесах

12. За что Сатин отсидел 4 года в тюрьме?

А) убийство сестры

Б) воровство

В) «драку с подлецом»

Г) убийство «подлеца»

13. Актер целый день не пил и собрался всерьез

А) искать лечебницу

Б) жениться

В) пойти работать

Г) уехать на север

14. Почему Клещ не знает, как ему жить дальше?

А) Он проиграл в карты, и ему не на что жить

Б) Он пропил инструменты, и не может больше работать

В) Он пропил деньги, собранные на похороны жены

Г) Он продал инструменты, и не может больше работать

15. Почему Наташа попадает в больницу?

А) Ее избивает Василиса и обливает кипятком

Б) Она переворачивает на себя самовар

В) Ее избивает Костылев

С) Ее избивает Васька Пепел

Акт четвёртый

1. В какое время суток происходят события?

А) утром

Б) вечером

В) днем

С) ночью

2. Кто из обитателей ночлежки жалеет старика, считает, что «он все видел и

все понимал»

А) Актер

Б) Настя

В) татарин

Г) Барон

3. Сатин считает, что Лука врал из жалости к ближним. Такая ложь, по его мнению, нужна

А) «сильным мира сего»

Б) «кто слаб душой»

В) «кто сам себе хозяин»

Г) «кто живет своими соками»

4. Насте все опротивело и она хочет уйти

А) «куда глаза глядят»

Б) «на все четыре стороны»

В) «на край света»

Г) «на кудыкину гору»

5. На кого Лука подействовал, «как кислота на старую и грязную монету»

А) Сатина

Б) Клеща

В) Актера

Г) Барона

6. Семейство барона – выходцы из

А) Франции

Б) России

В) Италии

Г) Германии

7. Что произошло с Наташей после больницы?

А) Она вернулась домой

Б) Попала в тюрьму за соучастие

В) Бесследно исчезла

Г) Умерла

8. Сатин рассуждает о Человеке — совокупности всех людей на земле — «все начала и концы».

Существует только он, остальной мир — «дело его рук и его мозга». Его надо не унижать жалостью,

а уважать, ибо «человек — это звучит гордо». Кто из героев завидует Сатину, что он может

рассуждать?

А) Настя

Б) Клещ

В) Актер

Г) Барон

9. О чем попросил Актер перед тем, как выпить стакан водки и выбежать из комнаты?

А) оставить ему водки

Б) дождаться его

В) помолиться за него

Г) разбудить его утром

10) Во что одет Медведев, пришедший в ночлежку вместе с Бубновым

А) в старом сером пиджаке

Б) в старом женском плаще

В) в вязанной женской кофте

Г) в старой серой кофте

11) За что Квашня ругает Алешку

А) тот распустил сплетни, что Медведева уволили из полиции

Б) тот, распустил сплетни что Медведев бьет сожительницу

В) тот распустил сплетни, что Квашня бьет своего сожителя

Г) тот распустил сплетни, что Медведев запил

12. Кто из героев ночлежки повесился на пустыре?

А) татарин

Б) Актер

В) Барон

Г) Бубнов

13. Какой фразой отреагировал Сатин на смерть человека?

А) «Эх… испортил песню… дур-рак!»

Б) «Эх…дурак, дурак.. что наделал…»

В) «Жаль, беднягу!!!»

Г) «Хорошая была песня…»

Лекарь и болящие (анализ второго акта пьесы «На дне») Текст научной статьи по специальности «Языкознание и литературоведение»

ИДЕТ УРОК

Н.Л. Лейдерман и А. М. Сапир, наши постоянные авторы, завершили работу над методическим пособием «Прочитаем Горького заново» (книга выходит в московском издательстве «ВАКО»). Центральное место в пособии занимает цикл уроков по пьесе «На дне». Предлагаем вниманию читателей фрагмент из этого цикла.

Н.Л. Лейдерман и А.М. Сапир

ЛЕКАРЬ И БОЛЯЩИЕ

(Анализ второго акта пьесы «На дне»)

Вторую тему по изучению пьесы мы называем так; «Лука и ночлежники. (Лекарь и болящие)». Он строится как беседа по индивидуальным опережающим заданиям (обычно занимает 2 урока).

Исследовательская интрига урока, которую имплицитно ведет учитель, такова: через анализ цепочки коллизий раскрыть следующую и очень важную фазу драматического сюжета — активные действия Луки по «врачеванию» ночлежников.

Основной материал беседы — второй акт. Приступая к беседе, учитель приводит высказывание Б.А. Бялика: «Когда идет спектакль “На дне”, театральная сцена оказывается почти всегда разделенной на несколько участков, и почти все время на каждом из них идет своя особая жизнь»1. Как раз во втором акте членение сцены на площадки (зоны) наиболее очевидно, учитель имеет удачную возможность привлечь внимание школьников к этому оригинальному свойству поэтики сценического пространства горьковской пьесы и побудить к размышлениям о конкретном смысловом наполнении этого приема. Направляет анализ следующее опережающее задание:

Задание 1.

Прочитайте вводную ремарку ко второму акту. Какие сценические зоны обозначает драматург?

Какие коллизии решаются в каждой из «зон»? О чем в каждой из «зон» ведется диалог?

Как соотносятся между собой эти «зоны»; по характеру действий и по смыслу реплик?

1 Бялик Б. М. Горький-драматург. М., 1977. С. 101.

Наум Лазаревич Лейдерман — доктор филологических наук, профессор кафедры современной русской литературы Уральского государственного педагогического университета.

Ася Михайловна Сапир — заслуженный учитель Российской Федерации. (Ныне проживает в г. Омаха, США).

Второй акт очень хорош, это самый лучший, самый сильный, и я, когда читал его, особенно конец, чуть не подпрыгивал от удовольствия.

А.П. Чехов

Какие возникают впечатления об общей эмоциональной атмосфере во втором акте?

В соответствии с авторскими указаниями ученики выделяют три сценические «зоны»: первая — «Сатин, Барон, Кривой Зоб и Татарин играют в карты. Клещ и Актер наблюдают за игрой»; вторая — «Бубнов на своих нарах играет в шашки с Медведевым»; третья — «Лука сидит на табурете у постели Анны».

Уже само соседство этих «зон» в одном пространстве, когда совсем рядом с умирающей женщиной, не обращая внимания на ее страдания, другие ночлежники с азартом ведут игру, представляется ученикам если не кощунственным, то, по меньшей мере, безнравственным. Учитель ведет читателей дальше, побуждая искать и находить связи между разными сценическими «зонами». Он обращает внимание ребят на своеобразные «переклички» диалогов, разыгрываемых в разных «зонах». В этой части урока преподаватель учитывает наблюдения, принадлежащие Б.А. Бялику, Ю.И. Юзовскому, Б.В. Михайловскому. Эти наблюдения достаточно известны профессионалам, но ведь мы работаем со школьниками, которые впервые читательски постигают горьковскую пьесу. Важно, чтобы ученики с а м и нашли переклички между репликами, звучащими в разных «зонах», чтобы расслышали, как на сцене возникает тот многоголосый диалог, который М. Бахтин называет диалогом «принципиального звукового одиночества».

Как же соотносятся между собой три диалогические «зоны»? Начинаем с первой «переклички». Идет диалог Анны и Луки. Женщина, доживающая последние часы, исповедуется перед Лукой о своей тяжкой земной доле («Не помню, когда и сыта была…» и т.д.), а Лука, в сущности, чужой человек, преисполняется подлинно отцовским сочувствием к Анне, даже называет ее «де-

тынька». А вот после слов Анны «Помираю вот», из другой «зоны», где режутся в карты, вдруг звучит азартная реплика: «Ишь, ишь как! Князь, бросай игру! Бросай, говорю!». Реплика эта принадлежит Клещу, мужу Анны. Он тоже выражает искреннее сочувствие, но не жене, а одному из картежников, которого пытаются обжулить. Контраст между двумя диалогами очевиден. В нем развивается и углубляется мотив равнодушия, нравственной глухоты, который уже отмечался нами при анализе первого акта.

Другие сцены соотнесены иначе — реплики, произносимые в одной «зоне», как бы резонируют на сказанное в другой «зоне», становясь своеобразным комментарием.

Рассмотрим несколько подобных соотношений.

Сатин упрекает Барона в неумении незаметно «карту передернуть». Барон оправдывается: «Черт знает, как она…». Следующая реплика принадлежит Актеру: «Таланта нет… нет веры в себя… а без этого… никогда, ничего…». Актер не однажды произносит эту фразу, но сказанная здесь, как будто некстати, она переводит бытовую сцену в иную, философскую плоскость — ведь Актер называет главные причины, которые и делают человека ущербным. Но если талант — это, как говорится, дар Божий, то отсутствие или утрата в е р ы в с е б я — это уже вина самого человека. (Нам еще не раз придется возвращаться к этой формуле).

Учащиеся без труда находят и другие примеры перекличек между диалогами, ведущимися в разных «зонах». Так, реплика Бубнова: «Готово! Пропала твоя дамка… » — это своего рода приговор Актеру, который горюет, что забыл любимое стихотворение. (Попутно ребята вспоминают, что в первом акте тот же Бубнов произносит фразу «А ниточки-то гнилые…», что становится скептическим комментарием к картинным словам Пепла, с которыми тот признавался в любви к Наташе: «…Возьмите вы нож, ударьте против сердца… умру — не охну!»).

Если разделение сцены на разрозненные «зоны» демонстрирует разобщенность ночлежников, их глубокое безразличие друг к другу, то «переклички» диалогов «вдруг разрушают «перегородки» между различными участками сцены, которая «превращается в единый участок единого действия» .

Здесь представляется уместным напомнить ученикам о том, что единство действия — это один из фундаментальных законов драматургии. Горький же нашел особый путь организации единства действия при воссоздании образа мира разорванного, разрозненного. (Именно новые

2 Там же. С. 103.

способы организации единства действия не были сразу поняты некоторыми критиками, увидевшими в пьесе лишь отдельные «картины»). А единство действия означает, что, при всей кажущейся несогласованности сцен и «зон», они, как в пучок, сконцентрированы на одном, крупном конфликте, с разных сторон освещают и решают его.

Далее учитель напоминает, что единство действия достигается в драме «На дне» не только посредством перекличек диалогов. Здесь, в частности, важна и арестантская песня «Солнце всходит и заходит», которую поют ночлежники

— она становится музыкальным фоном к печально-безысходной атмосфере, царящей на дне. Как известно, Горький сам сочинил эту песню специально для своей пьесы — значит, он придавал ей немалое значение.

Однако самым важным «связующим звеном» между разными сценическими «зонами» выступает странник Лука. Мы переходим к рассмотрению места Луки в системе персонажей и его роли в драматическом действии. Работа предваряется следующими опережающими заданиями:

Задание 2.

Проследите за поведением Луки в первом и втором акте. Как реагирует на происходящее вокруг; какие поступки совершает? Какие действия предпринимает?

Какое представление о нем складывается у зрителя (читателя)?

Задание 3.

Внимательно вчитайтесь в диалоги Луки с Актером, Луки с Анной, Луки с Пеплом.

Обратите внимание на следующие моменты; кто начинает разговор? каков предмет обсуждения? как Лука реагирует на вопросы и сомнения собеседника? какова непосредственная и последующая реакция собеседника?

Оцените «рецепты», которые Лука предлагает Анне, Насте, Актеру, Пеплу, Наташе и др. Могут ли они изменить их судьбы?

В ходе выполнения второго задания ученики выстраивают цепочку поступков, которые совершает Лука. Он по-детски любознателен, ему до всего есть дело: отчего на кухне девица плачет и что это за титул такой «Барон», он даже не поленился тайком влезть на нары, чтобы подслушать разговор Василисы с Пеплом, а потом нарочитым шумом («На печи раздается громкая возня и воющее позевыванье») остановил расправу Пепла с Костылевым.

Именно Лука с первых минут своего пребывания в ночлежке не только горестно оценивает гнетущую атмосферу, но сразу же пытается хоть как-то умерить взаимную озлобленность («Эхе-

хе… господа люди! И что с вами будет?.. Ну-ка, хоть я помету здесь…»). Он встревает буквально в каждую коллизию со своими советами и дидактическими сентенциями.

А как он откликается на трагедию Анны! Преподаватель предлагает ученикам внимательно вчитаться в речь Луки, который только что выслушал исповедь умирающей Анны о прожитой жизни, голодной и нищей:

Анна. Все думаю я; господи! Неужто и на том свете мука мне назначена? Неужто и там?

Л у к а. Ничего не будет! Лежи знай! Ничего! Отдохнешь там!.. Потерпи еще! Все, милая, терпят… всяк по-своему жизнь терпит… (Встает и уходит в кухню быстрыми шагами).

Короткие, рваные, с паузами фразы, сбивчивый ритм. Так может говорить человек, не просто сострадающий, а глубоко взволнованный, едва сдерживающий слезы. Вероятно, чтоб Анна не увидела их, Лука потому-то и уходит в кухню «б ы с т р ы м и шагами»3.

Здесь уместно вспомнить вместе с учениками особенности характера героя в драме — это всегда личность с «волением»: он стремится изменить неладно (с его точки зрения) устроенный мир. Поэтому герой драмы — это всегда натура «действующая и деятельная». Образ Луки в полной мере отвечает этим критериям, не случайно он входит в галерею классических театральных героев наряду с Антигоной, Гамлетом, Чацким. Катериной… Но, разумеется, источники «воле-ния» у каждого драматического героя свои, и поэтому каждый из них действует на свой лад.

Нам же надо совместно с учениками конкретизировать: в чем именно состоит «воление» Луки и каков характер его действий?

На основании проведенного анализа поведения Луки учащиеся видят основной источник его «воления» в с о с т р а д а н и и — в душевной чуткости к чужой беде. Именно этим они объясняют вхождение Луки во все сценические «зоны», его прямые контакты с многими персонажами. Обитатели ночлежки почувствовали в Луке отзывчивую душу, оттого и потянулись к нему и доживающая последние часы Анна, и сетующий на свою незадавшуюся жизнь Актер, и задумавшийся над своей судьбой Пепел.

Диалоги, которые ведет с ними Лука, в высшей степени показательны для понимания его отношения к людям, оказавшимся на дне жизни. Для того чтобы ученики вникли в суть драматического деяния, которое он совершает, первый диалог (Лука и Актер) мы вместе с учениками

3 Эти наблюдения пригодятся нам на последнем уроке цикла, когда ученикам нужно будет определить свое отношение к тем характеристикам, которые Горький давал Луке в статье «О пьесах» (1932): «холодная, притерпевшаяся ко всему душа», «самое драгоценное для них именно этот покой, это устойчивое равновесие их чувствований и мыслей».

разбираем самым тщательным образом (можно сказать — в режиме о ч е н ь медленного чтения).

Первое, что мы отмечаем: разговор-то ведь затевает Актер. Он сам останавливает Луку («Идем, старик… я тебе продекламирую куплеты»), и к нему он обращается со своей бедой: «Ничего не помню… ни слова… не помню! Любимое стихотворение… плохо это, старик?». Лука, который чуточку ранее высказал полное безразличие к стихам, все равно откликается на горе Актера словами сочувствия: «Да уж чего хорошего, коли любимое забыл? В любимом — вся душа…».

Далее Актер, похоже, расписывается в своем окончательном поражении, но и при этом еще пытается найти ему объяснение: «Пропил я душу, старик… я, брат, погиб… А почему — погиб? Веры у меня не было… Кончен я…»

Реакция Луки совершенно естественна: раз человек попал в безвыходное положение, надо попытаться подсказать ему какой-то выход. А сам Актер фразой «Веры у меня не было», в сущности, и наводит Луку на спасительную мысль

— в человека надо вселить веру, веру в себя, в свои возможности: «Ну, чего? Ты… лечись! От пьянства нынче лечат, слышь!..». Вслушаемся в эти фразы. Первая — как сочувственное междометие, которое произносят, когда, в сущности, нечего сказать. Вторая фраза: после «Ты» следует пауза — в это время старик мучительно ищет, что же подсказать в утешение человеку. Рецепт найден: «Ты … лечись!».

А далее Лука уже вовсю развивает только что придуманный вариант. Совершенно ясно, что он всё это импровизирует тут же, в процессе разговора, поэтому на вопрос Актера («Куда? Где это?») старик отделывается очень неопределенными словами («А это… в одном городе… как его? Название у него эдакое…»). Зато он сам увлекается своей фантазией, дает советы, которые должны поднять дух Актера, говорит так, словно спасение совсем рядом, стоит только решиться.

Вдохновляющие слова Луки и в самом деле заражают слушателя. Актер улыбается, начинает думать о том, что хорошо бы начать жизнь «снова… сначала», более того, ему поверилось, что он окажется способен перевернуть свою судьбу, что у него есть для этого силы: «Ну… да! Я могу!? Ведь могу, а?» (Фраза сложно интонирована — в ней совмещаются вопросительная и утвердительная интонации).

Лука энергично поддерживает надежды Актера: «А чего? Человек — все может… лишь бы захотел…».

Но вот тут-то, в тот самый момент, когда, казалось бы, старику удалось вселить в больную душу Актера веру, и случается осечка:

Актер (вдруг, как бы проснувшись). Ты

— чудак! Прощай пока! (Свистит.) Старичок… прощай… (Уходит.)

Что это значит? А это значит, что Актер вырвался из-под гипноза увлекательной сказки, которую перед ним рисовал Лука, что ему стало ясно: старик придумывает, фантазирует, словом

— врёт. Но вот что примечательно: он вовсе не обижается на Луку, не бранит за обман, наоборот

— признает его принадлежащим к благородному племени чудаков, выказывает к нему доброе расположение, ласково называя «старичок»… Значит, выдумки Луки про лечебницу для пьяниц были важны Актеру не своей практической стороной, а совсем другим — проявлением человеческой отзывчивости и сердечного участия в его судьбе. А именно такого отношения к себе человек дна не знал, это для него редчайшая ценность.

Диалоги Луки с Анной и Пеплом преподаватель предлагает ученикам проанализировать самостоятельно.

Но при анализе этих диалогов мы обращаем особое внимание на новые коллизии, которые рождаются в связи с акциями Луки.

Так, при чтении разговора Луки с Анной, мы отмечаем психологическую и нравственную мотивированность лжи старика, который старается заронить в душе умирающей женщины веру в божье благоволение, в то, что после смерти ее душа удостоится успокоения в раю4. Но тут происходит парадоксальный сбой — прекрасная сказка о загробной жизни наталкивается на сопротивление самой Анны: «А … может… может, выздоровлю я?»; «Ну… еще немножко… пожить бы… немножко! Коли там муки не будет… здесь можно потерпеть… можно!»

Выходит, земная жизнь, даже с ее нелюдскими муками, Анне дороже посмертного райского блаженства. Важно, чтобы здесь ученики зафиксировали идею, которая является краеугольным камнем в гуманистической концепции Горького: для человека нет ничего ценнее земной жизни.

Когда же мы анализируем диалог Луки с Пеплом, то сравниваем его реакцию на сказку, которую ему сочиняет Лука, с реакцией Актера.

4 Учитель может воспользоваться толкованием этой ситуации, из которого исходил исполнитель роли Луки в Горьковском драмтеатре народный артист РСФСР Николай Левкоев. Выступая на обсуждении горьковских спектаклей, поставленных к столетнему юбилею писателя, он говорил: «Лука не утешитель. Давайте с вами назовем лгуном, притворщиком, на манер Луки, теперешнего врача, который говорит умирающему: «Ваши дела поправляются», или преподавателя, который знает, что нужно заставить любого, самого малоуспевающего ученика верить в себя» (Театр. 1968. № 9. С. 15).

Актер — натура художественная, увлекающаяся, оттого он так живо откликнулся на сказку о лечебнице. А Пепел — характер жёсткий, недоверчивый, поэтому он сразу же распознает ложь в сказке про Сибирь, которую ему в качестве «рецепта» предлагает Лука. «Старик! Зачем ты все врешь?» — осаживает он Луку. Но вот как отвечает старик. Сначала он еще по инерции заливается, что твоя ворожея: «А ты мне — поверь, да поди сам погляди…. Спасибо скажешь… Чего ты тут трешься?». И вдруг резко меняет регистр на трезвый, приземленный: «И… чего тебе правда больно нужна… подумай-ка! Она, правда-то, может, обух для тебя…».

Значит, игра идет, что называется, — в открытую: один врет, другой знает, что ему врут, и все-таки так или иначе принимает эту ложь. А почему принимает? Объяснение дал сам Пепел несколько ранее, когда сказал Луке: «…Ты, брат, молодец! Врешь ты хорошо… сказки говоришь приятно! Ври, ничего… мало, брат, приятного на свете!». Только, говоря эти слова, он относил их к другим людям, а в диалоге с Лукой сам почувствовал притягательность утешительной сказки.

Хотя одной сказкой про «Сибирь, золотую сторону» Пепел не может довольствоваться — ему нужна вера поосновательнее, понадежнее. Поэтому он задает Луке вроде бы неожиданный вопрос: «…Слушай, старик: бог есть?». Видимо, для Пепла этот вопрос из тех, которые называют судьбоносными, не случайно же он торопит Луку: «Ну? Есть? Говори…». Но и старик с не меньшей серьезностью отвечает.

«Лука (негромко). Коли веришь — есть; не веришь — нет… Во что веришь, то и есть…

(Пепел молча, удивленно и упорно смотрит на старика)».

Обратим внимание на реакцию Пепла: очевидно, ответ прозвучал для него полной неожиданностью. Об этом свидетельствуют, кроме приведенной выше авторской ремарки, и последующие реплики ошеломленного Пепла: «Так… погоди!.. Значит… » и «стало быть… ты…».

Ответ Луки расшифровывают уже целое столетие. Учащиеся также предлагают свои толкования этих слов, иногда взаимоисключающие (от «Лука увиливает от ответа, лукавит, потому что ему нечего сказать» — до «Лука внушает человеку чувство ответственности за его право верить или не верить»). Учитель приводит одну из ранних интерпретаций, принадлежащую С. Андрианову: «Для человека имеет реальное значение лишь то, что он находит в своей душе. И, наоборот, всё, во что верит человек, все это име-

5

ет совершенно реальную силу» .

5 Максим Горький: Б’ю et СоПга. СПб., 1997. С. 634.

И в самом деле, Лука полагает, что даже вера в Бога не приходит к человеку извне, а рождается его собственным душевным порывом: если он нуждается в поддержке некоей высшей духовной инстанции, которая бы помогала справляться с тяготами жизни, тогда он приходит к вере в Бога, если человек способен сам противостоять напору судьбы, тогда ему не нужна вера в надмирную высшую инстанцию — он верит в себя, надеется на собственные силы.

Обратим внимание на структурную общность всех трех диалогов. Они развиваются по одной «схеме». Каждый затевается не Лукой, а самим ночлежником, будучи вызванным потребностью обитателя «дна» поделиться своей главной болью, быть услышанным. Лука безотказно откликается, и тут же начинает искать ответ — на ходу импровизирует «рецепт»-сказку — сам увлекается собственной фантазией — поначалу «болящий» попадает под гипноз утешительной лжи Луки — а затем наступает отрезвление от сказочного морока. Но все равно, даже понимая, что Лука врет, «болящий» испытывает чувство благодарности к старику за отзывчивость. При этом, наряду с сомнением, в его душе не гаснет вера в придуманную стариком сказку.

Подведем некоторые итоги беседы по теме «Лука и ночлежники (Лекарь и болящие)». С появлением в ночлежке Луки, человека с состраданием к людям и активным мироотношением, нравственная атмосфера в ней резко меняется. В душах сброшенных на «дно» людей на смену «притерпелости» к ползучему, вегетативному существованию, нравственному отупению и цинизму приходит смутная неудовлетворенность и желание перемен. Этих людей разбудил Лука, каждого выслушав, успокоив или, напротив, внушив беспокойство.

Весь второй акт был изображением того, как Лука осуществляет процесс врачевания «болящих». Обнаружилось, что «утешительные сказки» Луки — это лекарство, поданное вовремя, и не одно на всех, а каждому по его боли, по его ране, по его недугу. Для каждого, кто был болен, но хотел поверить в предлагаемый рецепт выздоровления, он стал «возлюбленным лекарем» (как апостол Лука).

Эти действия Луки, несмотря на очевидные изъяны и сбои, получают высокую эстетическую оценку. Не случайно, как и первый акт, второй акт тоже завершается апофеозом Луки. В темной ночлежке, где рядом с трупом Анны спят ночлежники, как бы в ответ на крик Сатина: «Мертвецы — не слышат! Мертвецы не чувствуют … Кричи… реви… мертвецы не слышат!..», — в двери является Лука. (Занавес). Ученикам нетрудно представить зрительно картину: ночлежка спит, сцена затемнена, вдруг на заднике от-

крывается дверь, и в прямоугольнике света четко выступает силуэт Луки. Он — единственный,

кто, в отличие от живых мертвецов, услышал

6

крик отчаяния, откликнулся на него .

6 Патетический смысл этой мизансцены явно расходился с самой поздней авторской трактовкой образа Луки, которая стала официально признанной. Видимо, не случайно в постановке Горьковского драматического театра (1968 год, режиссер В. Воронов) она заменена следующей мизансценой: Лука становится над умершей Анной и читает заупокойную молитву. Вот пример режиссерского своеволия.

Сон в летнюю ночь | Акт 1, Сцена 2

[Введите группу из шести мужчин, которые, судя по их одежде и речи, являются малообразованными рабочими. Они решили внести свой вклад в свадебные торжества Тесея, поставив пьесу, которую один из них, Айва, написал для этого случая.]

Айва

низ

Тебе лучше было называть их вообще, мужик,
человек, согласно сценарию.

Айва

Вот свиток имени каждого мужчины,
Мысль прошли через все Афины, чтобы сыграть в нашей интерлюдии
перед герцогом и герцогиней в день его свадьбы в

низ

Сначала, добрый Питер Квинс, скажи, о чем идет речь в пьесе,
затем прочтите имена актеров и так вырастите до

Айва

Мэри, наша пьеса — Самая грустная комедия и
Самая жестокая смерть Пирама и Фисбы .

низ

Очень хорошая работа, уверяю вас, и
веселый. А теперь, добрый Питер Квинс, позови своих актеров
свитком. Мастера, выкладывайтесь.

Айва

Отвечай, как я тебе звоню. Ник Боттом, ткач?

низ

Готовый. Назовите, для какой части я, и продолжайте.

Айва

Вы, Ник Боттом, отправляетесь в Пирам.

низ

Что такое пирам? Любовник или тиран?

Айва

Любовник, который самым отважным образом убивает себя из любви.

низ

Это вызовет слезы при истинном исполнении
Это.Если я это сделаю, пусть зрители посмотрят им в глаза. Я буду
переместите штормы, я в какой-то мере выражу соболезнования. К
остальное — но мой главный юмор для тирана. Я мог играть
Ercles редко, или часть, чтобы разорвать кошку, чтобы все раскололось.
И дрожь от потрясений
Сломаю замки
Сияет издалека
Это было высокомерно. — А теперь назовите остальных игроков. — Это
Вена Эрклеса, вена тирана; любовник больше сочувствует.

Айва

Фрэнсис Флейта, мастер мехов?

Флейта

Айва

Флейта, ты должен взять с собой Фисбу.

Флейта

Что такое Thisbe? Странствующий рыцарь?

Айва

Это женщина, которую Пирам должен любить.

Флейта

Нет, верь, не дай мне сыграть женщину. у меня есть

Айва

Это все одно. Вы должны сыграть это в маске, и
вы можете говорить как угодно тише.

низ

А я могу спрятать лицо, позволь мне сыграть и в Thisbe. буду говорить
чудовищным голосом: «Thisne, Thisne!» —
«Ах, Пирам, дорогой мой возлюбленный! Дорогая твоя Фисба и дорогая леди! »

Айва

Нет-нет, ты должен сыграть в Пирам; и флейта, ты

низ

Айва

Робин Старвелинг, портной?

Голод

Айва

Робин Старвелинг, ты должен сыграть мать Тисби.

Морда

Айва

Ты, отец Пирама; Я, отец Фисбы.
Прижми столяр, ты львиная часть. И я надеюсь, что вот

Уют

Вы написали львиную часть? Прошу тебя, если так,
дайте мне, потому что я медленно учусь.

Айва

Вы можете сделать это экспромтом, потому что это не что иное, как

низ

Дай мне тоже сыграть льва. Я буду рычать, что сделаю
сердцу любого мужчины приятно слышать меня. Я буду рычать, что буду
заставить герцога сказать: «Пусть он снова рычит, пусть рычит

Айва

И ты должен сделать это слишком ужасно, ты бы испугался
герцогиня и дамы, чтобы они кричали, и
этого было достаточно, чтобы всех нас повесить.

Все

Это повесит нас, сына каждой матери.

низ

Даю вам, друзья, если вы напугаете дам
в своем уме, у них не будет больше свободы действий, но
чтобы повесить нас, но я усугублю свой голос, чтобы я
рычать так нежно, как любой сосущий голубь. Я буду рычать на тебя
и любой соловей.

Айва

Вы не можете играть никакой роли, кроме Пирама, потому что Пирам
приятный человек, достойный мужчина, как каждый увидит в
летний день, самый милый, джентльменский мужчина.Следовательно, вам необходимо сыграть в Pyramus.

низ

Что ж, я возьмусь за это. Какая борода у меня была лучше всего

Айва

низ

Я выпью его либо в твоем соломенном цвете
борода, ваша оранжево-рыжеватая борода, ваша фиолетовая в зернах
борода, или борода цвета французской короны, ваш идеальный

Айва

У некоторых из ваших французских корон вообще нет волос,
и тогда ты будешь играть неприкрыто. — Но мастера, вот
ваши части, и я должен умолять вас, просить вас и
желаю, чтобы вы обманули их завтра вечером и встретились со мной
в дворцовом лесу милю без города.При лунном свете
Там мы будем репетировать, потому что если встретимся в городе
мы будем преследовать компанию и наши устройства
известен. А пока я составлю ведомость недвижимости
такой, какой хочет наша игра. Я молюсь, чтобы вы не подвели меня.

низ

Мы встретимся, и там мы можем репетировать больше всего
непристойно и мужественно. Стараться; быть идеальным.

Айва

Мы встречаемся у герцогского дуба.

низ

Достаточно. Удерживайте или перережьте тетивы.

[Выйти из всех.]

Акт 1, Сцена 2 Перевод

Оригинальный текст	Переведенный текст
Источник: Библиотека Фолджера Шекспира
Входят плотник Айва, и Столяр Столяр, и Нижний ткач, и Флейта меховщик, и Рыло лудильщик, и Голодный портной. АЙВА Вся наша компания здесь? НИЖНИЙ Вам лучше было называть их в целом, человек за человек, согласно сценарию. ПИВА Вот свиток имени каждого мужчины, который считается подходящим во всех Афинах, чтобы сыграть в нашей интерлюдии 5 перед герцогом и герцогиней в день его свадьбы ночью.	В другом месте в Афинах группа «Механиков» (или ремесленников) встречается, чтобы потренироваться в пьесе, которую они планируют сыграть на предстоящей свадьбе Тесея и Ипполиты.(Psst! Все имена мужчин — умная игра на их профессиях. Вы можете узнать больше об этом, перейдя в «Инструменты характеристики».)
BOTTOM Во-первых, добрый Питер Квинс, скажите, что за пьеса обрабатывает, затем читает имена актеров, и так вырастает до точки. 10 ПИВА Замуж, наша пьеса — «Самая прискорбная комедия и самая жестокая смерть Пирама и Тисбы». НИЖНИЙ Очень хорошая работа, уверяю вас, и веселый.А теперь, добрый Питер Квинс, вызовите по свитку своих 15 актеров. Мастера, выкладывайтесь.	Айва — мозг операции, и он будет руководить механиками, пока они репетируют, а затем исполняют выбранную пьесу. Когда он объявляет пьесу, которую они будут разыгрывать, Боттом, который определенно является , а не мозгом операции, говорит, что это похоже на счастливую работу в первую брачную ночь. Мы предполагаем, что Боттом пропустил всю «жестокую смерть». Brain Snack: Pyramus and Thisbe — это история из римской мифологии о двух молодых влюбленных, которые трагически погибают после того, как сбежали на бегство. Звучит знакомо? Он взят из книги 4 книги Овидия « Метаморфозы » и является одним из основных литературных источников «Ромео и Джульетта».
ПИВА Ответьте, когда я вам позвоню. Ник Боттом, ткач. НИЖНИЙ Готово. Назовите, для какой части я, и продолжайте . ПИВА Тебя, Ник Боттом, посадили в Пирам. 20 НИЖНИЙ Что такое Пирам — любовник или тиран? ПИВА Любовник, который убивает себя самым храбрым из любви. НИЖНИЙ Это вызовет слезы в истинном исполнении этого. Если я это сделаю, пусть зрители посмотрят в их глаза. Я перенесу бури; Приношу соболезнования в какой-то мере 25 . В остальном. — И все же мой главный юмор для тирана . Я мог бы редко сыграть Эрклеса или роль, чтобы разорвать кота, чтобы все раскололось: «Бушующие скалы И дрожащие удары 30 Взломают замки Тюремных ворот. И машина Фиббуса Будет сиять издалека И сотворить и испортить 35 Глупые судьбы. Это было возвышенно. А теперь назовите остальных игроков. Это вена Эркла, вена тирана. любовник больше соболезнования.	Айва приступает к назначению каждому мужчине его роли. Снизу должен быть «Пирам», главный мужчина. Нижний задает несколько вопросов, чтобы почувствовать своего персонажа, а затем обещает привести аудиторию до слез — хотя, в конце концов, он думает, что лучше бы он сыграл тирана.Он также уверен, что мог бы надеть хороший Hercules . Bottom предлагает очень плохие стихи, чтобы доказать свою точку зрения.
АЙВА Флейта Фрэнсиса, ремонтник мехов. 40 ФЛЕЙТА Вот, Питер Айвинс. АЙВА Флейта, ты должен взять с собой Тисбу. ФЛЕЙТА Что такое Thisbe — рыцарь с жезлом? ПИВА Это женщина, которую Пирам должен любить. ФЛЕЙТА Нет, верь, не дай мне сыграть женщину. У меня идет борода 45 . ПИВА Вот и все. Вы должны сыграть его в маске и, , вы можете говорить как угодно тише.	Айва продолжает читать назначения ролей. Флейта будет «Фисба». К сожалению, Фисба — не странствующий рыцарь, на которого надеялась Флейта, а влюбленная женщина (помните, во времена Шекспира женские роли играли юноши).Флейта утверждает, что он не может играть эту роль, потому что у него появляется борода. Айва говорит, что его персиковый пушок не имеет значения; Флейта может носить маску и говорить высоким голосом. Другими словами: смирись с этим.
НИЖНИЙ Я могу скрыть свое лицо, позвольте мне сыграть и в Thisbe. Я скажу чудовищным голосом: «Thisne, 50 Thisne!» — «Ах, Пирам, мой возлюбленный! Твоя Фисба, , дорогая и дорогая! » ПИВА Нет, нет, ты должен играть в Пирам — и, Флейта, ты, Тисба. НИЖНИЙ Что ж, продолжайте. 55	Bottom от всей души предлагает сыграть Thisbe, говоря, что он может сделать свой голос крошечным, женственным и красивым. Айва напоминает ему, что у него уже есть роль.
АЙВА Робин Старвелинг, портной. STARVELING Вот, Питер Айвинс. ПИВА Робин Старвелинг, ты должен сыграть мать Фисби . — Том Сноут, лудильщик. SNOUT Вот, Питер Айвинс. 60 ПИВА Ты, отец Пирама. — Я, отец Фисбы. SNUG Вы написали львиную долю? Прошу вас, если это будет, дайте мне, потому что я медленно учусь. 65 ПИВА Вы можете сделать это экспромтом, потому что это не что иное, как рев.	Айва продолжает распределять роли: голодающим будет мать Фисби, а Айва — ее отцом.Рыло сыграет отца Пирама, а Снауг сыграет роль льва, который не что иное, как рычание.
НИЖНИЙ Позвольте мне тоже поиграть во льва. Я буду рычать, что сделаю добро сердцу любого человека, услышав меня. Я буду рычать, что Я заставлю герцога сказать: «Пусть он снова рычит. Пусть опять зарычит 70 ! » ПИВА Если бы ты сделал это слишком ужасно, ты бы напугал герцогиню и дам, что они закричат, и этого было достаточно, чтобы всех нас повесить. ALL Это повесит нас, сына каждой матери. 75 НИЖНЯЯ Даю вам, друзья, если вы напугаете дам до безумия, у них не будет больше свободы усмотрения, кроме как повесить нас. Но я усугублю свой голос , чтобы рычать на тебя так же нежно, как любой сосущий голубь . Я буду рычать на вас и на любого соловья. 80	Услышав о рыке, Боттом тоже предлагает сыграть льва, так как он может рычать довольно устрашающе.Тем не менее, ужасающие звуки могли расстроить дам, поэтому Боттом добровольно взревел, как голубь.
ПИВА Вы не можете играть никакой роли, кроме Пирама, потому что Пирам — приятный человек, достойный человек, какой увидит в летний день, прекрасный джентльменский мужчина . Следовательно, вам необходимо сыграть в Pyramus. 85	Айва отсекает всю эту ерунду: Нижний должен играть в Pyramus, потому что он самый красивый и самый джентльменский человек в группе.
НИЖНИЙ Ну возьмусь за это. Какая борода мне лучше всего подходит для игры? АЙВА Зачем, что будешь. НИЖНЯЯ Я выпью его либо с вашей соломенной бородой , либо с вашей рыжевато-коричневой бородой, с вашей лиловой зернистой бородой 90 , либо с вашей бородой цвета французской короны, вашей желтой бородой.	Нижний, теперь, когда он, наконец, принял единственную роль, обращает свое внимание на определение того, какая борода подойдет его персонажу.Он задается вопросом, должен ли он носить «бороду цвета французской короны» (имеется в виду борода цвета французской золотой монеты или «короны»).
ПИВА У некоторых из ваших французских корон нет волос на все, и тогда вы будете играть неприкрыто. Но, хозяева, вот ваши части, раздающие части, и я 95 умоляю вас, прошу вас и желаю, чтобы вы схватили их к завтрашней ночи и встретились со мной во дворце лес, миля без города, при лунном свете.Там мы будем репетировать, потому что если мы встретимся в городе, нас будут преследовать рота и наши устройства. В 100 тем временем я составлю счет на собственность, такую ​​как , которую хочет наша игра. Я молюсь, чтобы вы не подвели меня.	Айва пользуется случаем, чтобы пошутить о том, что в мире так много лысых «французских корон». (Это отсылка к «французской болезни», сифилису, ЗППП, из-за которой волосы выпадают, если их не лечить.Из этого приятного упоминания он переходит прямо в режим режиссера, говоря своей команде, чтобы они запомнили свои реплики и встретились завтра вечером в лесу. Поскольку это частный и защищенный от афинского двора, это идеальное место для репетиции.
НИЖНИЙ Встретимся, и там сможем репетировать самым непристойно и смело. Стараться. Be perfit. Прощай. 105 ПИВА Мы встречаемся в Duke’s Oak. НИЖНИЙ Достаточно.Удерживайте или перережьте тетивы. Они выходят.	Нижний подтверждает планы, а также свое обязательство действовать непристойно (мы не думаем, что это слово означает то, что он думает), и мастера уходят. Мозговая закуска: Когда Шекспир писал Сон в летнюю ночь , мастера обычно не бегали, ставя подобные пьесы. Однако еще в раннесредневековой Англии гильдии мастеров собирались каждый год и ставили пьесы для фестиваля Corpus Christi.Итак, «Механики» Шекспира — это дань уважения мастерам, которые каждый год подрабатывали актерами-любителями.

Современный перевод «Сон в летнюю ночь»: Акт 1, Сцена 2

Афинский плотник Питер Квинс поприветствовал свою любительскую актерскую труппу, когда они собрались в его мастерской. Филострат объявил всем Афинам, что в день его свадьбы перед герцогом будет поставлен спектакль в рамках свадебных торжеств. Свою идею могла подать любая группа граждан, и когда придет время, выберут одну.

Айва осмотрел своих потенциальных актеров. «Вся наша рота здесь? — сказал он.

Ник Боттом был ткачихой. Он был коренастым, крепким и крепким, и как никто другой увлекался актерским искусством. «Было бы лучше называть роль, мужчина за мужчиной, согласно вашему списку», — сказал он.

Айва снял со своего рабочего стола лист бумаги. «Это список всех жителей Афин, которых сочтут подходящими для участия в спектакле, который будет показан перед герцогом и герцогиней в день их свадьбы, ночью», — сказал он.

Он собирался начать перекличку, когда Боттом поднял руку. «Сначала, добрый Питер Квинс, — сказал он, — расскажи, о чем идет речь в пьесе, затем прочти имена актеров и таким образом заверши пьесу».

«Ну, наша пьеса -« Печальная комедия и жестокая смерть Пирама и Фисбы ». ’

Нижний мудро кивнул собравшейся компании. «Очень хорошая работа, уверяю вас, — сказал он, — и очень интересная. А теперь, добрый Питер Куинс, назови имена из своего списка. Господа, разложитесь.’

Айва поправил очки и откашлялся. «Отвечай, как я тебя зову», — сказал он. «Ник Боттом, ткач?»

Дно привлекло внимание. «Готово!» — воскликнул он. «Скажи мне, какую роль я должен сыграть, а потом продолжай».
«Ты, Ник Боттом, должен сыграть Пирама». Айва указал пальцем на следующее имя, но прежде, чем он успел назвать его, Боттом прервался.

«Кто такой Пирам? Любовник или великий герой? »

«Любовник, который самым героическим образом убивает себя из любви.’

Нижний улыбнулся. «Это вызовет слезы, если все будет хорошо выполнено. Если я это сделаю, зрителям придется смотреть им в глаза. Я буду штурмовать свою страсть и сильно бреду своим горем. И так далее. Но мой настоящий дар — играть героические роли. Я могу быть великим Гераклом или гулякой, достаточно, чтобы разрушить дом ». Он приложил руку к сердцу и принял декламационную позу:
« Бушующие камни,
И дрожащие удары,
Разрушат замки
Из тюремных ворот:
И машина Феба
Сияет издалека
И сотворит и испортит
Судьбы глупые.Высокий материал! А теперь назовите остальных игроков. — Он улыбнулся компании. «Это был стиль Геркулеса, героический метод. Любовник больше слезится ».

Айва подождал, пока Боттом закончил, затем снова поправил очки. «Фрэнсис Флейта, мастер мехов?»

Фрэнсис Флейт нервно прятался за своим другом Томом Сноутом. Он осторожно поднял руку и высоким голосом заметил свое присутствие: «Вот, Питер Айвинс».

Айва посмотрел поверх очков на молодого мастера мехов.«Флейта, ты должен победить Фисбу».

«Кто такая Фисба?» — сказала Флейта. «Странствующий рыцарь?»

«Пирам любит женщину».

Флейта энергично покачал головой. «Нет, пожалуйста, не заставляйте меня играть женщину. У меня скоро будет борода ».

— Это не имеет значения, — любезно сказал Айва. «Вы можете играть в маске. И ты можешь говорить сколь угодно крохотным голосом ».

Нижний сложил руки вместе. «Если я могу скрыть свое лицо, позвольте мне сыграть и в Thisbe», — сказал он.«Я могу говорить удивительно высоким голосом». Он сложил руки вокруг рта, чтобы сформировать трубу, и понизил голос до глубокого баса: «Thisne, Thisne!» — крикнул он. Затем он побежал в другой конец мастерской. «Ах! — воскликнул он фальцетом, — Пирам, моя дорогая возлюбленная! Ваша дорогая Фисба и дорогая леди! »

Все они безмолвно смотрели, как он переводил взгляд с одного на другого в поисках одобрения. Айва покачал головой и пригубил. «Нет, нет, — сказал он. «Вы должны сыграть в Пирам. А ты, Флейта, Тисби ».

Дно выпрямился.«Ну, давай, — сказал он.

Айва указал на следующее имя в своем списке. «Робин Старвелинг, портной?»

Старвелинг поднял руку. «Вот, Питер Айвинс».

«Робин Старвелинг, ты должна сыграть мать Тисбы. Том Сноут, лудильщик? »

— Вот, Питер Квинс, — улыбнулся Рыло.

«Ты, Пирам», отец. Я, отец Фисбы. Прижми столяр, ты львиная часть. И я надеюсь, что в пьесе сейчас все актеры ».

Снаг выглядел сбитым с толку и медленно произнес слово «лев».Он поднял руку, и Айва кивнула. «Вы выписали львиную часть?» — сказал Снаг. «Я очень медленно учусь».

«Вы можете это исправить, — успокаивающе сказал Айва, — потому что это всего лишь рев».

— Дай мне тоже сыграть льва! — крикнул Боттом. «Я буду рычать, так что сердцу любого мужчины будет приятно слышать меня». Он широко открыл рот и заревел, при этом лаская воздух лапами. «Я буду так хорошо рычать, что герцог скажет:« Пусть он снова рычит! Пусть снова ревет! »

«Если бы ты сделал это слишком ужасно, вот так, ты испугал бы герцогиню и дам, и они закричали бы.Этого было бы достаточно, чтобы всех нас повесить, — сказал Айва.

Боттом посмотрел на своих друзей, чтобы возразить Айва, но все кивнули. «Нас всех повесят, всех сыновей нашей матери», — сказал Старвелинг.

Боттом вздохнул из-за непонимания своих друзей. «Я согласен, друзья, что если вы напугаете дам до безумия, у них не будет другого выбора, кроме как повесить нас, но я так обострю свой голос, что буду рычать для вас так же нежно, как любой сосущий голубь. Он снова почесал воздух, на этот раз очень осторожно, и очень нежно взревел.«Я буду рычать за тебя, как соловей».

Айва вздохнула. «Вы не можете играть никакой роли, кроме Пирама. Пирам — красивый мужчина, такой красивый мужчина, которого вы когда-либо видели в летний день: действительно милый, джентльменский мужчина. Значит, вам нужно играть в Pyramus ».

Нижний решительно кивнул. «Хорошо, я возьмусь за это! Какая борода мне лучше всего подходит? »

— Конечно, как хотите, — сказал Айва.

«Я исполню его либо на твоей соломенной бороде, либо на твоей рыжей бороде, либо на твоей ярко-красной крашеной бороде, либо на твоей чисто-желтой — золотой бороде французского короля …»

Айва засмеялась.«У некоторых французских королей вообще нет волос, так что вам придется играть чисто выбритым!»

Они все засмеялись, и через мгновение Боттом тоже засмеялся громче остальных.

Айва взял со своего рабочего места пачку бумаг. «Но господа, вот и ваши части». Он вручил каждому по экземпляру. «И я должен умолять тебя, и спрашивать тебя, и надеяться, что ты выучишь их наизусть к завтрашнему вечеру и встретишь меня в дворцовом лесу, в миле от города, при лунном свете. Мы будем репетировать там, потому что, если мы встретимся в городе, нас будут преследовать зеваки, и все будут знать, что мы делаем.А пока я составлю список реквизита, который понадобится нашей пьесе. — Он указал на дверь. «А теперь не подведи меня», — сказал он.

Нижний обратился к уходящим актерам. «Мы встретимся и сможем там репетировать очень непристойно и смело. Сделать усилие. Будьте точны в словах. Прощай! »

«Мы встретимся у герцогского дуба», — сказал Айва.

— Вот и все, — сказал Боттом. «Будьте там или берегитесь!»

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~

Подробнее сцены из спектакля «Сон в летнюю ночь»:

Сон в летнюю ночь на современном английском языке	|	Сон в летнюю ночь. Оригинальный текст
	|
Модерн «Сон в летнюю ночь» Акт 1, сцена 1	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 1, Сцена 1
Модерн «Сон в летнюю ночь» Акт 1, сцена 2	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 1, Сцена 2
	|
Модерн «Сон в летнюю ночь» Акт 2, сцена 1	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 2, Сцена 1
Современность «Сон в летнюю ночь» Акт 2, сцена 2	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 2, Сцена 2
	|
Модерн «Сон в летнюю ночь» Акт 3, сцена 1	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 3, Сцена 1
Современность «Сон в летнюю ночь» Акт 3, сцена 2	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 3, Сцена 2
	|
Модерн «Сон в летнюю ночь» Акт 4, сцена 1	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 4, Сцена 1
Modern «Сон в летнюю ночь» Акт 4, сцена 2	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 4, Сцена 2
	|
Модерн «Сон в летнюю ночь» Акт 5, сцена 1	|	Сон в летнюю ночь текст Акт 5, Сцена 1

Прочитать все пьесы Шекспира, переведенные на современный английский язык >>

Сон в летнюю ночь, акт 3 Краткое содержание

В сцене 1 акта 3 Титания все еще спит в лесу, но Боттом и другие актеры собрались поблизости, чтобы репетировать свою пьесу.Боттом предлагает написать пролог к ​​пьесе, который он будет читать лично, чтобы дать аудитории понять, что на самом деле никто не пострадает во время представления, поскольку он будет использовать меч, чтобы притвориться, что убивает себя. Морда также беспокоится, что женщины могут бояться его выступления в роли льва, поэтому Боттом предлагает ему раскрыть свою личность публике, чтобы они знали, что это всего лишь мужчина, играющий роль льва. Затем они решают, что одному из них придется поднять фонарь, чтобы он действовал как лунный свет, поскольку Пирам и Фисба должны встретиться под луной.Кроме того, во время разговора кто-то должен будет действовать как стена, разделяющая Пирама и Фисбу. Затем Боттом уходит, репетируя свои реплики. Когда он возвращается, у него есть голова осла, волшебным образом подаренная ему феей Паком, наблюдавшей за репетицией этих людей. Друзья Боттома шокированы его новой внешностью и убегают. Боттом сбит с толку, потому что не понимает, что случилось с его лицом. Боттом думает, что они смеются над ним, дразня его по именам.Затем он встречает Титанию, которая просыпается, смотрит на Боттома и влюбляется в него из-за зелья на ее глазах. Титания рассказывает Боттому, какой он красивый и как сильно она его любит. И снова Боттом сбит с толку, но он наслаждается любовью Титании, поэтому он соглашается с ней. Титания призывает некоторых из своих волшебных помощников, таких как Peaseblossom, Cobweb, Moth и Mustardseed, чтобы они помогли своему новому другу, принося ему еду и заботясь о нем. В конце концов, Титании надоедает непрекращающийся разговор Боттома, поэтому она решает волшебным образом заставить его замолчать, после чего они уходят.

В сцене 2 Оберон в другой части леса встречает Пака, который рассказывает ему, как Титания влюбилась в человека с головой осла, которого он помог создать. Пак также подтверждает, что он намазал зельем глаза афинянина. В этот момент появляются Гермия и Деметриус, и Оберон говорит Паку, что это тот человек, которого он имел в виду. Пак соглашается, что это женщина, которую он видел раньше, но это не тот мужчина, на которого он наложил зелье. Гермия обвиняет Деметрия в убийстве ее возлюбленного, Лисандра.Деметриус говорит ей, что он понятия не имеет, где находится Лисандр, и ему все равно, поэтому Гермия уходит. Деметриус решает, что устал, поэтому идет спать. Затем Оберон ругает Пака за то, что тот положил зелье не тому человеку в глаза. Оберон хочет исправить ситуацию, поэтому он просит Пака найти женщину, Хелену, которую этот мужчина должен любить. Затем Оберон наносит зелье Деметриусу в глаза, и Пак приносит ему Хелену. Лисандр следует за ним вскоре после попытки преследовать Хелену. Затем Деметриус просыпается и влюбляется в Елену, так что оба мужчины говорят ей, как сильно они ее любят.После того, как в начале пьесы ее никто не любил, Хелена возмущена необъяснимым изменением их чувств. Затем мужчины пытаются убедить друг друга вернуться к Гермии, на которой они оба хотели жениться в первом акте. Гермиа приходит и находит Лизандра, говорящего, что он не хочет иметь с ней ничего общего, потому что любит Хелену. Невероятно обиженная, Гермия не понимает, почему ее возлюбленный больше не хочет жениться на ней, еще больше сбитый с толку его оскорблениями по поводу ее маленького роста. Мужчины решают, что им нужно бороться, чтобы увидеть, кто достоин Елены, и уходят.Когда Гермия находится вместе с Хеленой, она пытается искать ответы у своей подруги, но Хелена больше никому не доверяет и бросает ее.

Оберон и Пак становятся свидетелями этого разгрома, и Оберон знает, что им нужно все исправить. Он решает вызвать туман, чтобы четыре афинянина потеряли друг друга из виду. Затем он снова заставит их заснуть и наложит зелье на глаза Лисандру, чтобы он снова влюбился в Гермию. Когда они проснутся, все это будет казаться безумным сном.Тем временем он украдет мальчика у Титании, а затем снимет чары с ее глаз, чтобы она больше не любила Боттома с ослиной головой. Пак имитирует афинские голоса, чтобы вести их в разных направлениях, а затем заставляет их засыпать рядом друг с другом. Наконец, он наносит зелье Лизандру в глаза и уходит.

«Сон в летнюю ночь» По сюжету Сюжет

Акт 3 Сцена 2

Оберон задается вопросом, проснулась ли Титания и что она увидела первым делом.Затем приходит Пак и говорит ему: «Моя госпожа с чудовищем влюблена» и объясняет, что он сделал с Боттомом и как теперь ведет себя Титания. Оберон доволен, говоря, что «все складывается лучше, чем я мог придумать».

Прибывает Гермия с Деметрием. Она явно думает, что Деметриус причинил вред Лисандру или даже убил его, но Деметриус заявляет: «Я не виновен в крови Лизандра». Гермия расстроена и убегает, чтобы продолжить поиски, а Деметриус говорит, что «за ней не следует следовать в этом жестоком духе», прежде чем лечь спать.Наблюдая за этим, Оберон узнает в Деметрии афинянина, которому он велел Паку дать зелье, и понимает, что, должно быть, была совершена ошибка, говоря Паку: «Что ты наделал? Ты совершенно ошибся и пролил сок любви на какое-то истинное любовное зрение ».

Оберон приказывает Паку найти Елену и вернуть ее туда, где сейчас спит Деметриус, и говорит, что нальет зелье в глаза Деметрию. Пак уходит со словами: «Я иду, иду, смотри, как иду, / Быстрее, чем стрела из татарского лука». Затем Оберон добавляет сок из цветка в глаза Деметриуса, прежде чем Пак быстро появляется снова, а Хелена и Лисандр не отстают.Пак, кажется, взволнован, увидев «их любимое зрелище», восклицая: «Господи, какие дураки эти смертные!»

Затем Хелена и Лисандр будят Деметрия, который видит Елену и заявляет: «О Елена, богиня, нимфа, совершенная, божественная!» Хелена думает, что двое мужчин высмеивают ее и используют ее для своего «веселья», и напоминает им обоим, что они «оба соперники и любят Гермию». Затем двое мужчин спорят о том, кто имеет право любить Хелену, каждый говорит другому, чтобы вместо этого была Гермия.

Когда приходит Гермия и обнаруживает, что Лисандр и Деметриус спорят, она сбита с толку и спрашивает: «Какая любовь может оттолкнуть Лизандра от меня?» Хелена тоже сердится на Гермию, думая, что ее подруга должна быть частью «этой признанной« неграмотности! »И что они «соединили всех троих».Затем Гермия и Хелена начинают драться, оба думают, что виноват другой, причем Гермия заявляет: «Я еще не так низок / Но мои ногти могут доходить до твоих глаз». Лисандр и Деметриус делают все возможное, чтобы защитить Елену во время сражение, прежде чем покинуть «щеку за челюстью», чтобы сражаться в другом месте. Когда они уходят, Хелена убегает, и ее преследует Гермия.

Оберон противостоит Паку, спрашивая, сделал ли он все это намеренно, но Пак обещает, что он просто совершил ошибку, потому что оба мужчины были одеты в «афинские одежды», и у него не было возможности сказать, что Лисандр не был Деметрием.Чтобы все исправить, Оберон говорит Паку «затмить ночь», а затем дать Лизандру противоядие, что Пак и делает.

разгар лета: Видео | Учите Шекспира

Акт 1, Сцена 1

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com/watch?v=b8Zeffi509U )

«Я ухаживал за тобой своим мечом, / И завоевал твою любовь, причинив тебе вред; / Но я выйду за тебя замуж другим ключом»… ‘

В первой сцене пьесы Ипполита и Тесей встречаются, чтобы обсудить предстоящую свадьбу. Эгей предстает перед герцогом в костюме: его дочь Гермия должна последовать его воле и выйти замуж за Деметрия. Однако Гермия любит Лизандра.

Акт 1, Сцена 2

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com/watch?v=0s6A3yP3kCs )

‘ Встретимся; и там мы можем репетировать самое
непристойно и мужественно … ‘

Распределив детали по их исполнению, Механики расходятся. Затем сцена меняется на лес из Акта 2, Сцена 1.

Акт 2, Сцена 1

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com/watch?v=_1i6gl1zlz0 )

‘ Меня встретит лунный свет гордая Титания … ‘

Титания и Оберон встречаются в лесу. Они обсуждают текущее состояние мира природы, который в настоящее время страдает от проблем из-за их собственных бурных отношений.

Акт 3, Сцена 1

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com/watch?v=93OPxoYgG_I )

‘ О Дно, ты изменился! ‘

Механики встречаются в лесу для репетиций. Репетиции идут не по плану. Они внезапно заканчиваются, когда Пак превращает Боттома в осла, а остальные в страхе убегают.

Акт 3, Сцена 1

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com / watch? v = TUA97mMFkY4 )

‘ Я вижу их мошенничество: это выставить меня на задницу … ‘

Оставшись один, Боттом поет про себя и будит Титанию. Брызнув зелье Пака ей на глаза, Титания влюбляется в первое, что видит: в Дно.

Акт 3, Сцена 2

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com/watch?v=Cf77Pg2oi9Y )

‘ И хоть она и маленькая, но свирепая… ‘

Влюбленные воссоединяются в лесу, действует зелье Пака. Лисандр и Деметриус, когда-то влюбленные в Гермию, теперь обожают Елену. Два мальчика ссорятся из-за любви, а две девочки ругаются из-за ненависти.

Акт 4, Сцена 1

(Ваши ученики могут просмотреть это видео по адресу: youtube.com/watch?v=ZxCWQxOFUZE )

‘ Он будет называться Мечтой Нижнего, потому что у него нет дна … ‘

Пак снимает чары с Боттома, который просыпается, полагая, что все это был сон.

Нижний в «Сне в летнюю ночь»: анализ характера, обзор — видео и стенограмма урока

Шалости в лесу

И все становится еще глупее! Мы видим историю в рассказе, как феи в лесу. Король фей, Оберон , находится в конфликте с Королевой фей, Титании , из-за индийского мальчика-сироты. Титания хочет оставить его для сына, в то время как Оберон хочет научить его быть своим «приспешником» (Акт 2, Сцена 1).Их борьба настолько ожесточенная, что Оберон инструктирует свою озорную фею, Puck , капать волшебную мазь в глаза Титании, пока она спит. Эта мазь заставит ее полюбить первое смешное существо, которое она увидит, когда проснется.

Тем временем игроки встречаются, чтобы репетировать в лесу, и Боттом пытается взять на себя репетицию. Он, как правило, властен, и его идеи необычны. Например, Боттом хочет, чтобы один из игроков был стеной, сквозь которую шепчутся Пирам и Фисба.Пак видит, как они репетируют, и понимает, что это возможность подшутить. Он волшебным образом дает Нижнему голову осла — или осла. Конечно, Боттом совершенно не обращает на это внимания, но другие игроки в ужасе разбегаются. Они думают, что в лесу обитают привидения. Шекспир очень повеселился, используя слово «задница» в качестве каламбура. Например, после того, как его друзья убегают, Боттом говорит: «Я вижу их мошенничество: это сделать меня ослом» (Акт 3, Сцена 1). И с таким именем, как Bottom. . .

Титания просыпается

Как и ожидалось, Нижняя голова осла — первое существо, которое видит Титания, и она безумно влюбляется в него.Титания балует Нижнего, называя его «ангелом», «мудрым» и «красивым» (Акт 3, Сцена 1). Мы знаем, что Боттом совсем не то, что описывает Титания! Ее слуги кормят его виноградом, и Боттом, безусловно, польщен и быстро приспосабливается к его новому роскошному образу жизни. Мы можем только представить, что, должно быть, подумали слуги Титании. Их красивая, стильная королева, похоже, сошла с ума, влюбившись в этого наполовину осла, наполовину человека. Пока Титания занята, Оберон крадет ее сына-сироту, и пока она спит, он роняет ей в глаза еще одно волшебное зелье.Когда Титания просыпается, она огорчается, обнаруживая себя в объятиях Нижнего, с ослиными ушами и всем остальным.

Пак возвращает Боттома в прежнее состояние. Когда Боттом просыпается, он размышляет: «У меня было очень редкое видение. Мне приснился сон — вне человеческого разума сказать, что это был за сон. Человек — всего лишь осел, если он собирается излагать этот сон »(Акт 4, Сцена 1). И снова Шекспир использует каламбур.

Свадебный прием

Наконец, с облегчением увидев Нижнего без ослиных ушей, игроки радуются, но полностью проваливают свою игру для Тесея и Ипполиты, которые, тем не менее, забавляются.Несмотря на выходки Боттома, все заканчивается хорошо.

Краткое содержание урока

По какой-то причине мы любим Боттома, персонажа из «Сон в летнюю ночь», и актера в пьесе «Пирам и Тисбе» за его глупость, его гордость и его неверные слова.