Мы благодарим за помощь в составлении этого списка коллег, которых мы донимали вопросами в последний месяц. Особенно Кристину Сарханянц, Артема Макарского и Николая Редькина.
Книги
«Не надо стесняться»
«ИМИ», под редакцией Александра Горбачева
Очень большая, очень дорогая и при том лучшая история постсоветской поп-музыки, выпущенная на данный момент. Люди, записавшие главные хиты современности, рассказывают об обстоятельствах их создания, рефлексируют над популярностью и оценивают современность. Главная книга года — не только среди околомузыкальных.
«Значит, ураган. Егор Летов: опыт лирического исследования»
Максим Семеляк, издательство Individuum
Один из лучших людей, что когда‑либо что‑то писали о музыке на русском языке, написал то ли исследование, то ли любовное письмо одному из лучших людей, что когда‑либо делали музыку на русском языке. Безусловно, это книга для тех, кто уже в теме, у нее не низкий порог входа, но при этом она не пышет снобизмом.
«Новая критика»
«ИМИ», под редакцией Льва Ганкина
Вторая часть сборника исследований современной постсоветской музыки. Первая была про (кон)тексты, вторая — про звук. Набор непростых текстов о тониках и субдоминантах, но если не попробовать в них разобраться, то и не поймешь, как родился тот звук, с которым мы живем.
«Призраки моей жизни»
Марк Фишер, русский перевод в издательстве «Новое литературное обозрение»
Сборник эссе одного из самых интересных людей, что писали о культуре в нулевые. Марк Фишер деконструирует все — от Трики до группы Japan — и параллельно набрасывается на капитализм и сам на себя, а параллельно перепридумывает термин «хонтология», который в десятые как ярлык стали лепить на все подряд (и зря).
«Все порви начни сначала»
Саймон Рейнольдс, русский перевод в издательстве «Шум»
Долгожданный перевод на русский главной книги об истории постпанка и новой волны. Едко, быстро, но емко, перескакивая с Джона Лайдона на группу Human League, с Joy Division на Black Flag, Рейнольдс описывает, как, по сути, родилась современная поп-музыка.
Тексты
«White Punk на слуху много лет, но таким вы его еще не знали. Большое интервью»
Кирилл Бусаренко на The Flow
Лучшее, что есть на The Flow, — огромные текстовые интервью с порой не самыми очевидными героями. В этом году в моей подборке таких сразу два. И первое — большой разговор Кирилла Бусаренко с White Punk. Заголовок не врет — таким вы одного из главных битмейкеров и исполнителей современного хип-хопа еще не видели.
Цитата: «Я помню свой самый счастливый и самый несчастливый день. Ко мне приехал Yelawolf. Мне было 13 лет, я слушал трек „Firestarter“ и думал: „Вот бы раз в жизни пописать с ним музыку“. Проходит несколько лет — я сижу с ним на студии, а он говорит: „Давай альбом сделаем“. И ты сидишь такой (широко улыбается). И я в этот день радуюсь, отмечаю. А мой менеджер — нет. Я спрашиваю: „А что не так? Я что‑то не то сделал?“ И вот он проговорился [о том, что] у меня в этот день дедушка умер. Никто не хотел [мне] говорить. И я ничего не помню — что‑то орал, все разбрасывал, с ума сходил. Две недели вообще не помню».
«Hit Me One More Time: почему Бритни Спирс молчала много лет и только теперь подала голос»
Иван Сорокин в журнале Esquire
Мощное эссе Ивана Сорокина о том, как Бритни Спирс, одна из главных поп-звезд современности, оказалась в той ужасной ситуации, из которой теперь со скандалом выпутывается. Текст ценен еще тем, что дает нам не только историю Бритни, но и описывает культурный и коммуникационный контекст, в котором ее трагичная биография развивалась: тин-поп, Макс Мартин, блогеры, таблоиды и т. п.
Цитата: «Она не проявляет сильных эмоций (если только речь не идет о смешных выражениях лица, которые могут пойти на мемы, — это то, чем больше всего запомнилось ее появление в жюри конкурса The X Factor), она всегда мила и добродушна — и она очень, очень тщательно подбирает слова. Посмотрите доступное на ютьюбе интервью Бритни 2016 года с Джонатаном Россом, как всегда, сколь располагающим, столь и саркастичным: когда речь заходит о том, что может повредить ее имиджу (неправильные вечеринки, наркотики, недостаточная работоспособность, непредсказуемость), глаза певицы округляются и она будто начинает зачитывать пресс-релиз о собственной идеальной жизни».
Два эссе про Оксимирона
Александр Горбачев на «Медузе»* (раз, два)
Один из главных музыкальных критиков выносит диагноз творческому пути Мирона Федорова, ошибается в расчетах и пишет еще одну рецензию — на неожиданно вышедший альбом «Красота и уродство». Два емких и едких текста об одном из немногих представителей российской музыки, новости про которого готовы читать не только ею интересующиеся.
Цитата: «Оксимирон в прошлом и сам существовал в бинарной парадигме — „корпоратив или квартирник“, „суицид или стоицизм“ и так далее; собственно, печальную участь героя „Горгорода“ легко трактовать как последствие отказа от того, чтобы занимать сторону. Однако в заголовке „Красоты и уродства“ — соединительный, а не разделительный союз, и это кажется значимым заявлением. И если Оксимирон отказывается выбирать, какой он сегодня, то я тоже не буду».
«Контролируемое безумие»
Илья Лиговский на канале «Мама я артист менеджер»
Никита Берсенев, артист-менджер Гречки, группы «Грязь» и менеджер/тур-менеджер группы «ЛСП» рассказывает о безумии, отваге, энтузиазме, говне, ОМОНе и Паше Технике. Наверное, самая яркая иллюстрация того, как выглядела концертная жизнь в России второй половины десятых. И еще рассказ о том, как настоящее безумие потихоньку превратилось в спокойные поездки из города в город, когда пятилитровая бутылка нужна не для «водника», а из санитарных нужд.
Цитата: «На следующий день концерт RSAC — у меня в клубе. Мне звонит его менеджер: „Разговаривал с Феликсом, он немного побаивается ехать на концерт“, — отвечаю, что бояться не нужно, ******* [бить] его никто не собирается, все нормально. Он приезжает, играет концерт, я стою на входе — вламывается ОМОН, всех на пол, все вырубают».
«„А кто ты, Федя, на самом деле?“: Букер — о панке, смерти и опухшем чувстве трушности»
Николай Кубрак на The Flow
Букер, соперник Гнойного, участник Versus’а, автор злобных рэп-хитов и не менее злобных панк-песен — один из самых недооцененных героев второй половины десятых. И он уже давно заслуживал большого разговора. Одно из самых пронзительных интервью года. И отдельный респект Николаю Кубраку — давно пора уже признать, что он один из лучших интервьюеров на музыкальную тему. Коллеги, обратите внимание!
Цитата: «Когда я учился в универе, [Роскомнадзор] был типа „Чего, *****?“. В школе вообще любые химические [Роскомнадзор] считались чем‑то непонятным, дорогим и тем, что никто не хочет употреблять. В универе о них говорили уже больше, но [Роскомнадзор] никогда не звучал. Хотя я учился на философском факультете — что как бы располагает».
«Шах и джаз: опальная судьба джазовой сцены в Иране»
Наталья Югринова на «Джазисте»
Издание «Джазист» продолжает жить и процветать, чему мы очень рады. Из всех текстов, что там выходили в этом году, выделим, пожалуй, вот этот, ставший особенно злободневным после событий в Афганистане (где власти, как известно, фактически запретили музыку). Наталья Югринова подробно рассказывает, как в азиатской стране медленно вызревала джаз-сцена, как ей мешал (или не мешал) шахский режим, как она чуть не вымерла после исламской революции и как она живет сейчас.
Цитата: «Понятно, что запрет не изжил поп-музыку и джаз полностью; как и все запретное, эти жанры из‑за своего нового статуса стали еще более притягательными для многих слушателей, в особенности молодежи. Пластинки тайком привозили из‑за рубежа и продавали на черном рынке. Однако джаз, и так до 1979 года имевший довольно ограниченную аудиторию, несмотря на все усилия Ллойда Миллера практически растерял свою исполнительскую и фан-базу. Некоторые джазмены покинули страну и осели в Германии и США. Другие переориентировались на традиционную музыку. Третьи музицировали секретно, стараясь держаться ниже правительственных радаров. Такое положение дел сохранялось почти двадцать лет».
«„Темный Му“: семиотический театр Петра Мамонова»
Павел Лобычев, Field of Pikes
Про Мамонова в этом году много писали — сперва по случаю 70-летия, потом в связи с кончиной. Один из лучших текстов по теме написал в апреле Павел Лобычев. Он постарался обойти традиционное перечисление заслуг и рефлексию по поводу нынешнего статуса юбиляра, а объяснил, почему он и вправду для нас для всех отец родной и в чем его настоящее величие.
Цитата: «Это обезвреживание, эта дистанция также достигалась за счет того, что „первобытное“ Мамонова существует не на уровне пробуждения иррационального, неконтролируемого и животного, а на уровне семиотики. Оно — прямой результат воспроизведения, но максимально переживаемого. Иными словами, его „первобытное“ предельно театрально».
«Выгорание, депрессия и музыка»
Александр Куликовский, «Тихое место»
Саша Куликовский много чего хорошего написал в этом году, но хочется отдельно остановиться на его тексте-рефлексии по поводу роли музыкального журналиста в 2021 году, который был своеобразным ответом на нашу серию материалов. Это такой очень честный и очень горький взгляд на то, какую порой бесполезную в глазах многих работу ты делаешь — и как при этом она чертовски важна. За прошедшие 10 месяцев труд тех, кто пишет о музыке (да и о культуре в целом) ценить больше не стали — видимо, надо еще написать что‑то подобное.
Цитата: «Признаться, иногда хочется, чтобы твой труд ценили больше. Но хуже всего, когда ты сам перестаешь его ценить. И тогда „мне непросто писать тексты“ ощущается насмешкой, на которую в лучшем сценарии должен отвечать какой‑то шахтер, поджигая мятую сигарету черными пальцами. Но моменты, когда писать тексты тяжело, — это не выдумка. Просто об этом стыдно говорить. Да и обсуждать не с кем, потому что засмеют».
«Музыкальный критик оценивает 30 самых популярных песен в России прямо сейчас»
Артем Макарский на The Village
Легитимный заголовок: Артем Макарский действительно мало слушает популярную в топах «ВК» музыку, и его обзорный текст — это очень интересный взгляд человека, который соприкасается с мейнстримом не просто по жизни, а с исследовательской оптикой. Получается максимально уважительно к предмету исследования и страшно любопытно (всегда любопытно понять, как то, что любят все, смотрится со стороны).
Цитата: «Все это, однако, было бы куда более интересно и куда менее плачевно, если бы не тот факт, что лучшей песней топа все равно является выпущенная в 1999 году „Кукла колдуна“, нетленка группы „Король и Шут“ — за что спасибо в том числе непредсказуемому механизму раскрутки тиктока. Что‑то модно, что‑то выходит из моды, а что‑то вечно — как бессонница в час ночной. »***, Горшок лучший!«».
«Энциклопедия российского кайфа. 20 главных песен кальян-рэпа»
Николай Редькин, «Сломанные пляски»
В этом году Коля Редькин окончательно превратился в человека-медиа (и это помимо «Вписки», которой мы желаем только процветания). Он много писал про поп-музыку в самых разных ее проявлениях. Апофеоз его путешествия по миру попа — вот этот лонгрид сезона про кальян-рэп: можно долго смеяться над жанром, а можно кайфануть, втянуться и осознать его крутость.
Цитата: «Год назад Бахти полуштуливо говорил, что никакого кальян-рэпа уже нет, а Джони — это уже новая его версия, ну вроде кальян-R’n’B. И, как всегда, не соврал: 2019-й стал переломным годом, когда кальян-рэп начал мимикрировать под другие жанры. Джони уже сейчас слишком стилен, чтобы называться кальянщиком. Он метит куда‑то в Валерия Меладзе своего времени, чтобы через 10–15 лет девчонки на девичниках пели „Комету“ пьяненькими голосами и идея прямо сейчас набрать бывшему начинала казаться на такой уж и плохой».
* Издание внесено властями в реестр СМИ-иноагентов.
Просто шикарный мини-сериал про «Битлз» – и другие хорошие релизы за пару последних недель. Держите традиционную подборку на выходные.
The Beatles: Get Back
Уникальный проект для поклонников рок-н-ролла, исследователей поп-культуры, людей, просто интересующихся 1960-ми, и, разумеется, битломанов – семь часов редчайших видео о самой известной рок-группе мира, практически неизвестных ранее.
Это история о том, как The Beatles пытались придумать и снять собственное «живое» выступление, а также записать альбом live в 1969-м. К сожалению, тогда результат (не считая песен) получился неудовлетворительным – телешоу не вышло, сведенный «живой» альбом тоже (сегодня он известен как Glyn Johns mix), фильм Let It Be подвергся цензуре со стороны битлов и получился не слишком понятным для публики.
Все репетиции и выступления The Beatles снимал режиссер Майкл Линдсей-Хогг. Его команда оставила после себя около 60 часов видео и 150 аудио (это упоминается в начале каждой серии). А потом в 2019-м доступ к пленкам получил создатель «Властелина колец» Питер Джексон, который взялся за новый монтаж видео. Результатом этой невероятной работы и стал фильм Get Back – по сути, переосмысление позднего битловского мифа.
Итак, в январе 1969-го Джон, Пол, Джордж и Ринго собираются в павильоне лондонской киностудии Twickenham, чтобы разучить (а частично – и сочинить) новые песни и аранжировать их под прицелом кинокамер. Для битлов, которые всегда записывались в студии, это был совершенно новый опыт. Столь же необычный опыт Get Back являет для зрителя – видеть вблизи процесс творчества и взаимоотношений знаменитых музыкантов.
Любопытно, что The Beatles к тому времени не выступали живьем более двух лет. 30 января 1969-го, в конце изнуряющих сессий в киностудии, группа дала неожиданный концерт на крыше здания своей фирмы Apple Corp. на улице Savile Row. Битлы сыграли пять песен (в девяти дублях) и были прерваны полицией. Ни полицейские, ни случайные зрители не понимали, что в этот момент творится история, – это было последнее публичное шоу The Beatles. В мини-сериале, разумеется, его можно увидеть.
Кстати, Джексон не избегает конфликтных и противоречивых моментов – и это одно из многих достоинств сериала. Например, показан уход (к счастью, временный) из группы Джорджа Харрисона. Упоминаются проблемы Леннона с наркотиками. В кадре с Джоном практически постоянно есть Йоко Оно – ее до сих пор винят в распаде The Beatles. Джексону удалось даже отстоять перед боссами Disney нецензурную лексику.
Но гораздо интереснее, что битлы показаны в Get Back очень живыми и настоящими. И хотя это был, возможно, самый трагический период в их истории, величия The Beatles уже не отнять.
Дата выхода: 25 ноября.
Кстати, а вот здесь мы писали про сериал «Маккартни 3, 2, 1»
«Садоводы»
В этой криминальной драме HBO блистают Оливия Колман, звезда британского сериала «Корона», и Дэвид Тьюлис, профессор Люпин из саги о Гарри Поттере.
Сюжет «Садоводов» основан на реальных событиях. В 1998 году жители английского городка Мэнсфилд Сьюзен и Кристофер Эдвардс убили родителей Сьюзен (Патрицию и Уильям Уичерли) и закопали их в своем саду. Более десяти лет они делали вид, что родители живы, подделывая их почту, а сами тем временем пользовались сбережениями убитых в свое удовольствие.
Сценарист сериала Эд Синклер, к слову, муж Оливии Колман, несколько лет переписывался со Сьюзен и Кристофером, чтобы максимально понять своих будущих героев. Возможно, благодаря этому супруги-преступники вышли на экране не жуткими монстрами, а вполне обычными людьми. В сериале две сюжетные линии – в одной показана жизнь Сьюзен и Кристофера до и после убийства, во второй они готовятся к собственному судебному процессу.
Постскриптум. В 2014-м Эдвардсы были приговорены к пожизненному заключению.
Дата выхода: 8 декабря.
«Соколиный глаз»
Клинт Бартон, он же Соколиный Глаз из первой команды «Мстителей», не против уйти на покой. Но во вселенной Marvel не принято уходить, не оставив после себя замену. Поэтому, когда на пути Бартона попадается его молодая фанатка Кейт Бишоп, он берет ее под свою опеку.
Вместе с Кейт, которая и станет новым Соколиным Глазом, Бартон снова схлестнется с очередными негодяями. Они почему-то не нашли лучшего времени для своих бесчинств, чем Рождество.
Фактически Hawkeye – это супергеройский рождественский спешл в формате мини-сериала. Почему бы и нет, собственно! Тем более, что Джереми Реннер и Хейли Стайнфелд определенно хороши.
Дата выхода: 24 ноября.
«Жизнь кино»
Еще один проект Netflix, к которому приложил руку Дэвид Финчер (ранее были «Охотник за разумом» и «Любовь. Смерть. Роботы»). На этот раз он стал исполнительным продюсером дока про любовь к кино. А одним из режиссеров выступил автор хоррора «Пустой человек» Дэвид Прайор.
«Жизнь кино» – это серия коротких двадцатиминутных эссе о природе и магии кинематографа, изложенных профессионалами индустрии: сценаристами, режиссерами, критиками. В тематике не заметно четкой системы (в этом и прелесть!) – участники говорят про любимые фильмы, кино о мести («Сочувствие госпоже Месть»), привлекательность анимации, кинематограф и телевидение (и как «Клан Сопрано» поменял ставки) и многое другое.
Возможно, лучшая серия – первая, посвященная фильму «Челюсти». Это рассказ про сюрреалистичное, прекрасное и пугающее кино. Героиня эпизода справедливо замечает, что лучшие фильмы могут оставлять шрамы.
Дата выхода: 6 декабря.
«Пришельцы из прошлого», 2-й сезон
Если вы по какой-то причине пропустили этот сериал, смело ставьте пометку «смотреть» в свой чек-лист. «Пришельцев» придумали норвежцы Анна Бьёрнстад и Эйлиф Скодвин, авторы крутого сериала про беглого мафиози «Лиллехаммер». А вышел проект на HBO Europe.
Получилась смешная и одновременно брутальная история со скандинавским характером. Взяв за основу простой сюжет – неожиданные мигранты, – авторы «Пришельцев» перевернули ее с ног на голову, ведь появляются мигранты… из прошлого. В Осло внезапно хлынули древние люди, викинги, викторианцы, и современным норвежцам пришлось приспосабливаться к жизни со своими предками.
Одна из главных героинь, девушка-викинг Альфхильдр, попала на службу в полицию и стала напарницей детектива Ларса Хааланда. В итоге Ларс и Альфхильдр неплохо «спелись» на теме поиска преступников и стали друзьями. Второй сезон подкидывает детективам нового зловещего соперника – самого известного серийного убийцу в истории Джека-потрошителя.
Дата выхода: 5 декабря.
Перепечатка материалов CityDog.by возможна только с письменного разрешения редакции. Подробности здесь.
Фото: Disney+. Видео: YouTube.
https://ria.ru/20211231/kino-1765223458.html
Всемирная ирония: что смотрят на зимних праздниках в разных странах
Всемирная ирония: что смотрят на зимних праздниках в разных странах — РИА Новости, 31.12.2021
Всемирная ирония: что смотрят на зимних праздниках в разных странах
Каждый год в России повторяют легендарную «Иронию судьбы, или С легким паром!». Картина стала символом зимних праздников, и, кажется, в любой другой стране есть РИА Новости, 31.12.2021
2021-12-31T08:00
2021-12-31T08:00
2021-12-31T08:00
культура
эльдар рязанов
новый год
кино и сериалы
что посмотреть
грузия
италия
япония
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdnn21.img.ria.ru/images/147769/26/1477692687_0:20:1420:819_1920x0_80_0_0_fd6df0dafc5f1d4a8803d9e3974e263a.jpg
МОСКВА, 31 дек — РИА Новости, Елена Громова. Каждый год в России повторяют легендарную «Иронию судьбы, или С легким паром!». Картина стала символом зимних праздников, и, кажется, в любой другой стране есть аналог фильма Эльдара Рязанова. О том, что за рубежом смотрят на Новый год и Рождество, — в материале РИА Новости.
грузия
италия
япония
чехия
сербия
исландия
германия
франция
швеция
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
https://cdnn21.img.ria.ru/images/147769/26/1477692687_126:0:1379:940_1920x0_80_0_0_a98e1b0f932dbbb21847dcf8498fd91c.jpg
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
internet-group@rian.ru
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
эльдар рязанов, новый год, кино и сериалы, что посмотреть , грузия, италия, япония, чехия, сербия, исландия, германия, франция, швеция, фото
МОСКВА, 31 дек — РИА Новости, Елена Громова. Каждый год в России повторяют легендарную «Иронию судьбы, или С легким паром!». Картина стала символом зимних праздников, и, кажется, в любой другой стране есть аналог фильма Эльдара Рязанова. О том, что за рубежом смотрят на Новый год и Рождество, — в материале РИА Новости.
1 из 9
«Французы любят комедию «Дед Мороз — отморозок» 1982 года. Там специфический юмор, и иностранцам может показаться, что это уже перебор, но мне нравится», — рассказывает парижанка Милен.
События разворачиваются в рождественский вечер в маленькой квартирке, где расположен офис телефона доверия. К сотрудникам службы приходят очень разные гости. Среди них — бедняга Жозетт, сбежавшая от бойфренда-абьюзера. Последний тоже зайдет, и его визит обернется сплошным кошмаром.
2 из 9
Прямого аналога «Иронии судьбы» в Швеции не найти. Там смотрят Luciamorgon. И то — не на Новый год или Рождество, а в день поминовения святой Луции Сиракузской (283-303) — 13 декабря.
По легенде, она дала обет безбрачия и отказалась выйти замуж. Жених обиделся и отомстил. В то время христиан преследовали, и Луцию судили. В качестве наказания девушку решили отправить в бордель. Но приговор не осуществили. По одной из версий, ничто не могло сдвинуть Луцию с места. В публичный дом ее не привезли, но подвергли мучительным пыткам и убили.
Luciamorgon — это программа, на которой исполняют христианские гимны.
«Они очень красивые. Мы их с детства помним», — говорит британец Джеймс Роулингс, выросший в Швеции.
Практически каждый год записывают новое выступление.
Еще 24 декабря шведы смотрят мультики про Дональда Дака. И это давняя традиция: рисованная утка — один из самых любимых диснеевских персонажей в стране.
3 из 9
В Исландии нет фильма, который бы все пересматривали, нарезая праздничные салаты. Часов в десять вечера 31 декабря местные включают шоу Áramótaskaup (можно перевести как «Новогодний памфлет»).
«Это сатирическая программа, фокусирующаяся на событиях прошедшего года и персонах, которые чем-то отличились или прославились. Шоу немилосердно к своим жертвам, особенно к политикам, артистам, видным бизнесменам и активистам», — рассказывает журналистка Анастасия Додонова, живущая в Исландии.
Программа выходит с 1966-го, в том же году местное телевидение и начало вещание.
4 из 9
«В советское время была короткометражка, которая называется «Кучхи бединери» («Счастливая нога»). Ее всегда показывали на Новый год, и сейчас на некоторых каналах попадается», — говорит филолог, журналист и писатель Тинатин Мжаванадзе.
Комедия Гурама Патарая 1977 года — о том, что такое сочувствие. Один из главных героев — очаровательный пес по кличке Бролия. По иронии судьбы, он спутал планы хозяев на Новый год, за что ему крупно от них влетело. Только местный аптекарь пожалел «хорошего мальчика».
5 из 9
«В Германии 31 декабря уже почти 60 лет подряд смотрят черно-белый телеспектакль Dinner for one («Ужин на одного») на языке оригинала пьесы — английском. Его показывают на многих каналах. Хорошо знать язык не нужно — фразы простые”, — рассказывает корреспондент Ханс-Георг Шнаак.
Героев в телеспектакле двое — пожилая дама и дворецкий. Ей 90 лет, и ее друзья уже умерли. Она произносит тост за тостом, а слуга изображает знакомых одинокой хозяйки.
В 1988 году картина попала в Книгу рекордов Гиннесса как самое повторяемое телевизионное шоу. В 2003-м в Германии его показывали 19 раз. Только, например, в 2004 году фильм посмотрели более 15 миллионов немцев.
6 из 9
Чехи — киноманы. На вопрос «Какие фильмы в стране пересматривают по ТВ на Новый год или Рождество?» в ответ получишь целый перечень картин.
«Принцесса с золотой звездой» (1959), «С чертями шутки плохи (1985), «С Новым годом!» (2019), «Безумно грустная принцесса» (1968), «Жил-был один король» (1955), «Ангел» (2005), «Уютные норки» (1999), «Сноубордисты» (2004) — кажется, список любимых новогодних лент будет постоянно пополняться. Но есть одна киносказка, которую особенно выделяют среди других: «Три орешка для Золушки» (1973).
Феи-крестной в этой версии знаменитого произведения нет. Платье на бал достается девушке благодаря волшебным плодам. Сама же Золушка дерзкая: может снежком принцу по лицу заехать, огрызается, умеет стрелять из лука и, почти как диснеевская принцесса, дружит с животными.
Но этот фильм любят не только в Чехии, на нем выросли все дети стран Восточного блока.
7 из 9
«У нас традиционно смотрят песенный турнир «Кохаку», — говорит Мако из Японии.
В конкурсе две команды. В «Красной» поют только женщины, а в «Синей» — мужчины. Иногда в шоу участвуют и музыканты из других стран. Например, 1991-м там выступала Лайма Вайкуле, а годом ранее — Александр Градский.
8 из 9
«Вас явно это рассмешит, но пол-Италии смотрит «Гремлинов». Каждый год повторяют по ТВ. Мы считаем, что это прикольно, потому что события в фильме разворачиваются на Рождество», — говорит Федерико Бергальо.
В комедийном ужастике (1984) мифические создания устраивают погром в американском городке. Спродюсировал голливудскую классику Стивен Спилберг.
В Италии также есть традиция cinepanettoni (слово образовано из двух других — «кино» и «рождественский кулич»). Суть ее в том, что каждый год знаменитые актеры снимаются в очередной комедии — это не самые умные фильмы, но все равно их смотрят.
9 из 9
«На праздниках (причем не только на зимних) у нас обычно повторяют старые сериалы», — говорит Николина Тесла из Сербии.
В числе фаворитов — «Счастливые люди» (1993-1996), «Лучшая жизнь» (1987-1991), «Породично благо» (можно перевести как «Семейное богатство» (1998-2002).
«Когда я была маленькой, смотрела с близкими «Породично благо». Этот сериал снят, чтобы мы поняли — семья должна быть на первом месте. Родные всегда рядом, несмотря на то, какой ты человек и какие ошибки совершаешь. «Лучшая жизнь» — о том, что даже если ты уедешь в другую страну, то все равно есть место, куда ты можешь вернуться», — поясняет Николина.
Приключения диснеевской утки или проказы гремлинов, история об одиночестве или рассказ о ценности семьи — что бы ни смотрели в разных странах на зимних праздниках, все равно все мечтают об одном: весело встретить Новый год и оставить плохое в прошлом.