 1947 ãîäó, êîãäà áûëè ñâåæè âîñïîìèíàíèÿ î ñàìîé êðîâîïðîëèòíîé â èñòîðèè ÷åëîâå÷åñòâà âîéíå, Âëàäèìèð Êîñòåöêèé çàêîí÷èë ñâîþ ëó÷øóþ êàðòèíó «Âîçâðàùåíèå». Íà ïîëîòíå çàïå÷àòëåíà òðîãàòåëüíàÿ âñòðå÷à ñ ñåìü¸é âåðíóâøåãîñÿ ñ ôðîíòà ñîëäàòà. À çàäóìûâàëàñü ðàáîòà åù¸ â ãîäû âîéíû
Õóäîæíèêó óäàëîñü ñ íåâåðîÿòíîé èñêðåííîñòüþ ïåðåäàòü ÷óâñòâà ëþäåé. Çðèòåëþ êàðòèíà ïîíðàâèëàñü è îíà äîâîëüíî ñêîðî ñòàëà ïîÿâëÿòüñÿ â ðåïðîäóêöèÿ, îòêðûòêàõ è ìàðêàõ. Îäíàêî âëàñòü å¸ «íå ïðèíÿëà». È âñ¸ ïîòîìó, ÷òî íà íåé íå áûëî èçîáðàæåíèÿ Ñòàëèíà.
Ðàññêàçûâàþò, ÷òî ðàáîòà Êîñòåöêîãî âñ¸ æå âûäâèãàëàñü íà Ñòàëèíñêóþ ïðåìèþ. Îäíàêî «âîæäü âñåõ íàðîäîâ», à îí â îáÿçàòåëüíîì ïîðÿäêå ïðîñìàòðèâàë âñå ïðåòåíäóþùèå íà ïðåìèþ ðàáîòû, óâèäåâ êàðòèíó, îïÿòü æå ïî ëåãåíäå, êîðîòêî áðîñèë: «Ýòî íå ïîáåäèòåëü!» Òåì ñàìûì ñóäüáà ëþáèìîé âñåìè êàðòèíû áûëà ðåøåíà.
Ñåé÷àñ óæå íèêòî íå ñìîæåò ñêàçàòü, áûëî òàê íà ñàìîì äåëå èëè ýòî ïðèäóìàííàÿ èñòîðèÿ, äîñòîâåðíî èçâåñòíî îäíî ïðàâèòåëüñòâåííûõ íàãðàä çà íå¸ õóäîæíèê íå ïîëó÷èë ïî ïðè÷èíå òîãî, ÷òî ñòðîãèå êðèòèêè íå óâèäåëè â íåé ïðèâû÷íîãî ïàôîñà. Ïîäóìàåøü, ñîëäàò êàêîé-òî èçîáðàæ¸í Äà òàì äàæå ëèöà åãî íåò! ×òî-âåðíî, òî âåðíî, ëèöà ãåðîåâ çðèòåëü íå âèäèò, çàòî ñ ïåðâîé ìèíóòû îòêëèêàåòñÿ íà ñîáûòèå ýìîöèîíàëüíî. Êîñòåöêèé ñ÷èòàëñÿ âåëèêèì ìàñòåðîì ïî ÷àñòè ïåðåäà÷è ÷óâñòâ è ýìîöèé íà ñâîèõ ïîëîòíàõ
«Ýòî áóäåò íå ñêîðî, íî òû ïðèä¸øü »
Íà êàðòèíå «Âîçâðàùåíèå» èçîáðàæ¸í ïðèøåäøèé ïîñëå ïîáåäû ñîëäàò. Äâåðü åìó îòêðûëà æåíà, íà ïîðîãå çàñòûëà ñòàðóøêà-ìàòü. Ÿ ëèöî ìîæíî ðàññìîòðåòü, õîòÿ îíî èçîáðàæåíî íå îñîáåííî ÷¸òêî.
Ìóæ÷èíà è æåíùèíà ïîðûâèñòî ìåòíóëèñü äðóã ê äðóãó, êðåïêî îáíÿëèñü äà òàê è çàñòûëè, íå÷åãî íå çàìå÷àÿ âîêðóã, çàáûâ îáî âñ¸ì íà ñâåòå. Ñîëäàò èçîáðàæ¸í íà êàðòèíå ñïèíîé ê çðèòåëÿì, à ëèöî æåíû îí çàñëîíÿåò ñîáîé. Õîðîøî âèäíû òîëüêî å¸ ðóêè, êðåïêî îáâèâøèåñÿ âîêðóã øåè ìóæà. Ê íîãàì ãåðîÿ ïðèæàëñÿ ìàëåíüêèé ìàëü÷èê, ïî ëèöó êîòîðîãî âèäíî íàñêîëüêî ðåá¸íîê ðàñòåðÿí è ñ÷àñòëèâ.
Íà ïàìÿòü ïðèõîäèò ñòèõîòâîðåíèå Åëåíû Øèðìàí:
«Ýòî áóäåò, ÿ çíàþ
Íåñêîðî, áûòü ìîæåò,
Òû âîéäåøü áîðîäàòûé,
ñóòóëûé,
èíîé.
Òâîè äîáðûå ãóáû ñòàíóò ñóøå è ñòðîæå,
Îïàë¸ííûå âðåìåíåì è âîéíîé.
Íî óëûáêà îñòàíåòñÿ.
Òàê èëü èíà÷å,
ß ïîéìó ýòî òû.
Íå â ñòèõàõ, íå âî ñíå.
ß ðâàíóñü,
ïîäáåãó.
È, íàâåðíî, çàïëà÷ó,
Êàê êîãäà-òî, óòêíóâøèñü â ñûðóþ øèíåëü
Òû ïîäíèìåøü ìíå ãîëîâó.
Ñêàæåøü: «Çäðàâñòâóé
»
Íåïðèâû÷íîé ðóêîé ïî ùåêå ïðîâåä¸øü.
ß îñëåïíó îò ñëåç,
îò ðåñíèö è îò ñ÷àñòüÿ.
Ýòî áóäåò íåñêîðî.
Íî òû ïðèäåøü
»
Ê ñëîâó, õóäîæíèê èçîáðàçèë ðåàëüíóþ ëåñòíè÷íóþ ïëîùàäêó ïåðåä ñâîåé êâàðòèðîé â äîìå 8/14 ïî óëèöå Áîëüøîé Æèòîìèðñêîé â Êèåâå, ãäå îí æèë ñ ñåìü¸é. Ïîñëå òàì ïðîæèâàë åãî ñûí Àëåêñàíäð.
Ðîäèòåëè
Îòåö õóäîæíèêà Íèêîëàé Äàíèëîâè÷ Êîñòåöêèé áûë èçâåñòíûì ó÷¸íûì-áîòàíèêîì, ñåëåêöèîíåðîì è îáùåñòâåííûì äåÿòåëåì, àâòîðîì êíèã ïî öâåòîâîäñòâó. Îí ñîçäàë áîëåå 30 íîâûõ ñîðòîâ ðîç, êîòîðûå ïî ñåé äåíü ðàäóþò ïîñåòèòåëåé â Íèêèòñêîãî Áîòàíè÷åñêîãî ñàäà.
Ìàòü Àëåêñàíäðà Íèêîëàåâíà ïðåïîäàâàëà. Îáà ðîäèòåëÿ çàíèìàëèñü ðåâîëþöèîííîé äåÿòåëüíîñòüþ. Îòöó íåñêîëüêî ðàç ïðèøëîñü îòáûâàòü ñðîê â öàðñêèõ òþðüìàõ, äåñÿòü ëåò ïðîâåñòè â ýìèãðàöèè. Êàê íå óäèâèòåëüíî, íî õóäîæíèê âñþ ñâîþ æèçíü ñêðûâàë ïðîøëîå îòöà è ïðàêòè÷åñêè íèêîãäà î í¸ì íå ãîâîðèë, áóäòî ñòåñíÿëñÿ.
Èíòåðåñ ê æèâîïèñè ó Âëàäèìèðà Êîñòåöêîãî íà÷àë ïðîÿâëÿòüñÿ äîâîëüíî ðàíî, åù¸ â òó ïîðó, êîãäà ðîäèòåëè ïðåïîäàâàëè â øêîëå ñàäîâîäñòâà â íåáîëüøîì ãîðîäêå Áîðçíå, ÷òî íà ×åðíèãîâùèíå. Èìåííî òàì îí ïîçíàêîìèëñÿ ñ áóäóùèì õóäîæíèêîì Àëåêñàíäðîì Ñàåíêî, äðóæáó ñ êîòîðûì ïðîí¸ñ ÷åðåç äîëãèå ãîäû.
 1922 ãîäó Êîñòåöêèé ïîñòóïàåò â Êèåâñêèé õóäîæåñòâåííûé èíñòèòóò â êëàññ çàñëóæåííîãî äåÿòåëÿ èñêóññòâ ÓÑÑÐ Ô¸äîðà Êðè÷åâñêîãî. Ïîòîì â ýòîì ó÷ðåæäåíèè Âëàäèìèð Íèêîëàåâè÷ âìåñòå ñ õóäîæíèêîì Èëüåé Øòèëüìàíîì ðóêîâîäèë ïåéçàæíîé ìàñòåðñêîé.
Êàðòèíû, ïðèíåñøèå èçâåñòíîñòü
Òâîð÷åñêèé ïóòü íà÷àë ðèñóíêàìè, ïîñâÿù¸ííûìè øàõò¸ðàì è ìåòàëëóðãàì Äîíáàññà. Ïåðâûé óñïåõ åìó ïðèíåñëà êàðòèíà «Äîïðîñ âðàãà», íàïèñàííàÿ â 1937 ãîäó. Íà íåé ÷åêèñòû, à î òîì, ÷òî ýòî èìåííî îíè, êðàñíîðå÷èâî ñâèäåòåëüñòâóåò ïîðòðåò Ôåëèêñà Äçåðæèíñêîãî íà ñòåíå, äîïðàøèâàþò àðåñòîâàííîãî, ïî âñåé âèäèìîñòè, áåëîãâàðäåéñêîãî îôèöåðà. Íàïðîòèâ ïîääåðæèâàåìûé êðàñíîàðìåéöåì, ñ áåëîé ïîâÿçêîé íà ëáó, ñïèíîé ê çðèòåëþ ñòîèò ÷åëîâåê Êðèòèêè äîâîëüíî ïîëîæèòåëüíî ïðèíÿëè «Äîïðîñ âðàãà».
Òî÷íî òàêæå áûëà îöåíåíà è ñëåäóþùàÿ êðóïíàÿ ðàáîòà «Òàðàñ Øåâ÷åíêî â ññûëêå. Ïîñëå ìóøòðû», ñîçäàííàÿ äâóìÿ ãîäàìè ïîçæå.
Êîìïîçèöèÿ ïðîèçâåäåíèÿ ïðîñòàÿ è âûðàçèòåëüíàÿ. Ìû âèäèì ñîëäàòñêóþ êàçàðìó. Ñëåâà íà íàðàõ çàìó÷åííûé, åëå æèâîé ïîñëå ìóøòðû ñîëäàò. Ðÿäîì íà òàêèõ æå íàðàõ ñèäèò óñòàâøèé ïîýò.  ïðèíöèïå, íà ïîëîòíå íåò íè åäèíîãî âíåøíåãî äâèæåíèÿ: îäèí ïåðñîíàæ ëåæèò, äðóãîé ñèäèò. Îäíàêî ïðè ýòîì õóäîæíèê ñóìåë íàðèñîâàòü ìîìåíò ðàçäóìüÿ, ïåðåäàòü âíóòðåííåå äâèæåíèå ìûñëåé è ñîçäàòü îùóùåíèå äðàìû.
È åù¸, îãëÿäûâàÿñü íà ïðîøëîå è, ñîïîñòàâëÿÿ âñå òåïåðü óæå èçâåñòíûå ôàêòû, â òîì ÷èñëå è èç áèîãðàôèè õóäîæíèêà, íåâîëüíî çàäà¸øüñÿ âîïðîñîì: à íå ñòàë ëè Òàðàñ Øåâ÷åíêî ñîáèðàòåëüíûì îáðàçîì òîé ñîâåòñêîé èíòåëëèãåíöèè, ÷òî áûëà ïîäâåðãíóòà ðåïðåññèè â òðèäöàòûå?  îòêðûòóþ îá ýòîì Êîñòåöêèé, îòöà êîòîðîãî àðåñòîâàëè òåïåðü óæå áîëüøåâèêè â 1920-å ãîäû, ñêàçàòü íå ìîã. Âîò è ïðèáåãíóë, òàê ñêàçàòü, ê èíîñêàçàíèþ.
Åãî ðàáîòû õðàíÿòñÿ âî ìíîãèõ ìóçåÿõ
 ãîäû Âåëèêîé Îòå÷åñòâåííîé âîéíû Âëàäèìèð Êîñòåöêèé â îñíîâíîì ðèñîâàë ïëàêàòû, ëèñòîâêè, ïîðòðåòíûå ðèñóíêè áîéöîâ è îôèöåðîâ, çàðèñîâêè ñöåí èç áûòà ôðîíòîâèêîâ. Èìåííî òîãäà åìó è ïðèøëà â ãîëîâó èäåÿ íàðèñîâàòü ñâî¸ ñòàâøåå çíàìåíèòûì «Âîçâðàùåíèå».
Ïðîèçâåäåíèÿ, ñðåäè êîòîðûé ïîðòðåò äâàæäû Ãåðîÿ Ñîâåòñêîãî Ñîþçà È. Áîéêî (1944), ïîðòðåò ïîýòà-ïàðòèçàíà Ï. Âîðîíüêî (1945), «Âîçâðàùåíèå» (1947), «Îñåííèå öâåòû» (1952), «Âðó÷åíèå ïàðòáèëåòà» (1959), «Ïåéçàæ» (1960), ïîðòðåò õóäîæíèêà Þ.Õ. Ñàäèëåíêî (1963), ïîðòðåò äî÷åðè (1964), «Ñåäíåâñêèå äàëè» (1965), «Âå÷åð» (1965), «Ïîðòðåò äåâóøêè â ïëàòêå» (1967) è ìíîãèå äð. íàòþðìîðòû è ïåéçàæè, õðàíÿòñÿ â íàöèîíàëüíîì õóäîæåñòâåííîì ìóçåå Óêðàèíû, íàöèîíàëüíîì ìóçåå Ò. Øåâ÷åíêî, Ñèìôåðîïîëüñêîì õóäîæåñòâåííîì ìóçåå, ìóçåå íàöèîíàëüíîé àêàäåìèè èçîáðàçèòåëüíîãî èñêóññòâà è àðõèòåêòóðû, àâòîðñêàÿ êîïèÿ ðàáîòû «Âîçâðàùåíèå» â Ãîñóäàðñòâåííîé Òðåòüÿêîâñêîé ãàëåðåå.
ßðûé ïîñëåäîâàòåëü èäåé ñîöèàëèñòè÷åñêîãî ðåàëèçìà, íàðîäíûé õóäîæíèê ÓÑÑÐ è ÷ëåí-êîððåñïîíäåíò Àêàäåìèè õóäîæåñòâ ÑÑÑÐ Âëàäèìèð Íèêîëàåâè÷ Êîñòåöêèé ñêîí÷àëñÿ îò èíñóëüòà 26 ìàÿ 1968 ãîäà. Áûë ïîõîðîíåí íà Áàéêîâîì êëàäáèùå â ã. Êèåâå.
Биография
Владимир Костецкий родился в 1905 году в селе Холмы ныне Борзнянского района Черниговской области. Учился в Киевском художественном институте (1922-1928) у Кричевского Федора Григорьевича ; преподавал там же (с 1937; профессор с 1947).
Первая жена с детьми во время второй мировой уехала в Австралию на постоянное место жительства. Вторая жена, Новокрещенова Галина Николаевна, известный скульптор, автор памятника Льву Толстому в Москве , памятников Достоевскому и Горькому. От второго брака у художника было двое сыновей Дмитрий и Александр. Александр Костецкий также стал художником, был членом НСХУ с 2003 год по момент смерти 4 января 2010 года.
Владимир Костецкий дружил с художником Ильей Штильманом . Они руководили пейзажной мастерской в Киевском художественном институте. Владимир Костецкий был членом-корреспондентом Академии художеств СССР.
Художественная деятельность
Владимир Костецкий был преимущественно жанристом.
В годы Великой Отечественной войны 1941-1945 рисовал плакаты, листовки, портретные рисунки. Его произведения отличаются тщательной проработкой сюжета, убедительностью характеров, высокими живописными достоинствами («Возвращение», «Вручение партийного билета»). Большинство произведений Костецкого находятся в Национальном художественном музее (Киев) , авторская копия работы «Возвращение» в Государственной Третьяковской галерее.
Полотно «Возвращение», представленное на сталинскую премию, Сталину не понравилось. На картине «Возвращение» изображена сцена его собственного прибытия с фронта в отпуск, реальная лестничная площадка перед квартирой художника на улице Большой Житомирской, возле Андреевского спуска, где жила его семья и впоследствии проживал его сын, Александр Костецкий . Кроме того худолжник не написал ни одного портрета вождя.
Награды
Художник был награжден орденом «Знак Почёта» и медалями.
Родители
Отец художника, Костецкий Николай Демьяноич, 1973 г.р.к моменту бракосочетания находился в чине поручика, ботаник и садовод, последние десять лет жизни провел в качестве научного сотрудника в Никитском ботаническом саду, написал книгу о разведении роз в условиях украинских почв и климата. Мать Костецкая Александра, из дворян, девичья фамилия Тычина, занималась преподаванием.
Тема Великой Отечественной войны занимала особое место в творчестве множества композиторов, поэтов, писателей и художников, многие из которых сами были участники этого кровопролитного противостояния и с оружием в руках защищали свою Родину от немецко-фашистских захватчиков. Даже те, кто оставался в тылу, часто выезжали на фронт, чтобы своими выступлениями поддержать боевой дух солдат, а художники отображали в своих картинах увиденное на полях сражений. В перерывах между боями, артобстрелами и авианалетами они много запоминали, наблюдали солдатский быт и делали зарисовки.
Во время Великой Отечественной войны наши живописцы отображали героические события в тылу и на фронте, показывали в своих картинах жизнь простых людей на передовой и в тылу. Они стремились как можно полнее раскрыть те качества советского народа, которые позволили с честью выйти из тяжелейших испытаний, пережить невероятные лишения и одержать великую Победу.
Можно добавить, что художники военного времени, их сердца, не могли оставаться спокойными в то время, когда простые советские люди совершали беспримерные по своей отваге подвиги во имя Родины, когда с небывалой силой проявлялись мужество и героизм советского народа. Они работали на своем поприще, не зная сна и отдыха, будучи уверенными, что их творчество является весомым вкладом в дело общей победы над врагом. Главной их целью была цель запечатлеть на своих полотнах образ советского человека и победителя, раскрыть его простоту и величие, героизм и скромность, бесстрашие и волю к победе, сделать это так, чтобы картины были понятны потомкам и ценны для истории.
Одной из таких картин является полотно украинского художника В. Костецкого «Возвращение». Тема этой картины — возвращение солдат-фронтовиков после победы домой. Глядя на картину, мы понимаем, что солдат только что вернулся домой. Дверь ему открыла жена, и наступил невероятно волнующий момент. Наконец-то состоялась встреча, которую они ждали много лет. Солдат и женщина порывисто метнулись друг к другу да так и застыли, нечего не замечая вокруг себя, забыв обо всем на свете. И хотя художник не показал лиц героев картины, но их можно легко себе представить.
Солдат изображен на картине спиной к зрителям, а лицо жены он заслоняет собой. Хорошо видны только ее руки, крепко обвившиеся вокруг шеи мужа. В этом невероятном счастье встречи, в этом крепком объятии растворились все тревоги и горести военных лет. Еще большего драматизма изображенной на полотне сцене придает выразительность жестов и поз изображенных людей, сдержанность самого цвета картины. Видно, что работая над этим полотном, В. Костецкий показал себя как прекрасный знаток человеческих душ.
Картина «Возвращение» была написана в 1947 году, когда еще свежи были воспоминания о той страшной и кровопролитной войне. Кроме двух основных персонажей картины на полотне мы видим застывшую неподалеку мать, которая, чтобы не упасть, ухватилась за косяк двери. А ноги солдата обхватил маленький мальчик, скорее всего сын, который, судя по возрасту, совсем не помнил своего отца, но при первой же встрече почувствовал, что это именно он.
Как гласит легенда, работа В. Костецкого была представлена на Сталинскую премию. Но когда полотно увидел «вождь всех народов», он коротко и емко сказал: «Это не победитель!». И действительно, в этой картине нет никакого пафоса. Мы лишь видим пришедшего домой смертельно уставшего человека. Но, глядя на солдата, мы понимаем, через какой ад он прошел, прежде чем освободил Европу и вернулся в родной дом.
Картины и плакаты военных лет изображали то, чем жили люди в годы Великой Отечественной войны, призывали на борьбу с врагом. С того времени прошло больше семидесяти лет, выросло не одно поколение талантливых художников, в творчестве которых тоже нашлось место теме Великой Отечественной войны. Но картины и другие произведения искусства, созданные в военные годы, не утратили своей важности, а кроме того, как памятники мужеству и героизму советского народа, проявленного в годы Великой Отечественной войны, обрели еще большую историческую ценность.
Тема Великой Отечественной войны занимала особое место в творчестве множества композиторов, поэтов, писателей и художников, многие из которых сами были участники этого кровопролитного противостояния и с оружием в руках защищали свою Родину от немецко-фашистских захватчиков. Даже те, кто оставался в тылу, часто выезжали на фронт, чтобы своими выступлениями поддержать боевой дух солдат, а художники отображали в своих картинах увиденное на полях сражений. В перерывах между боями, артобстрелами и авианалетами они много запоминали, наблюдали солдатский быт и делали зарисовки.
Во время Великой Отечественной войны наши живописцы отображали героические события в тылу и на фронте, показывали в своих картинах жизнь простых людей на передовой и в тылу. Они стремились как можно полнее раскрыть те качества советского народа, которые позволили с честью выйти из тяжелейших испытаний, пережить невероятные лишения и одержать великую Победу.
Можно добавить, что художники военного времени, их сердца, не могли оставаться спокойными в то время, когда простые советские люди совершали
Беспримерные по своей отваге подвиги во имя Родины, когда с небывалой силой проявлялись мужество и героизм советского народа. Они работали на своем поприще, не зная сна и отдыха, будучи уверенными, что их творчество является весомым вкладом в дело общей победы над врагом. Главной их целью была цель запечатлеть на своих полотнах образ советского человека и победителя, раскрыть его простоту и величие, героизм и скромность, бесстрашие и волю к победе, сделать это так, чтобы картины были понятны потомкам и ценны для истории.
Одной из таких картин является полотно украинского художника В. Костецкого «Возвращение». Тема этой картины — возвращение солдат-фронтовиков после победы домой. Глядя на картину, мы понимаем, что солдат только что вернулся домой. Дверь ему открыла жена, и наступил невероятно волнующий момент. Наконец-то состоялась встреча, которую они ждали много лет. Солдат и женщина порывисто метнулись друг к другу да так и застыли, нечего не замечая вокруг себя, забыв обо всем на свете. И хотя художник не показал лиц героев картины, но их можно легко себе представить.
Солдат изображен на картине спиной к зрителям, а лицо жены он заслоняет собой. Хорошо видны только ее руки, крепко обвившиеся вокруг шеи мужа. В этом невероятном счастье встречи, в этом крепком объятии растворились все тревоги и горести военных лет. Еще большего драматизма изображенной на полотне сцене придает выразительность жестов и поз изображенных людей, сдержанность самого цвета картины. Видно, что работая над этим полотном, В. Костецкий показал себя как прекрасный знаток человеческих душ.
Картина «Возвращение» была написана в 1947 году, когда еще свежи были воспоминания о той страшной и кровопролитной войне. Кроме двух основных персонажей картины на полотне мы видим застывшую неподалеку мать, которая, чтобы не упасть, ухватилась за косяк двери. А ноги солдата обхватил маленький мальчик, скорее всего сын, который, судя по возрасту, совсем не помнил своего отца, но при первой же встрече почувствовал, что это именно он.
Как гласит легенда, работа В. Костецкого была представлена на Сталинскую премию. Но когда полотно увидел «вождь всех народов», он коротко и емко сказал: «Это не победитель!». И действительно, в этой картине нет никакого пафоса. Мы лишь видим пришедшего домой смертельно уставшего человека. Но, глядя на солдата, мы понимаем, через какой ад он прошел, прежде чем освободил Европу и вернулся в родной дом.
Картины и плакаты военных лет изображали то, чем жили люди в годы Великой Отечественной войны, призывали на борьбу с врагом. С того времени прошло больше семидесяти лет, выросло не одно поколение талантливых художников, в творчестве которых тоже нашлось место теме Великой Отечественной войны. Но картины и другие произведения искусства, созданные в военные годы, не утратили своей важности, а кроме того, как памятники мужеству и героизму советского народа, проявленного в годы Великой Отечественной войны, обрели еще большую историческую ценность.
- На страницах прозаических произведений мы находим своеобразную летопись войны, достоверно передававшую все этапы великой битвы советского народа с гитлеровским фашизмом. Русская литература стала литературой одной…
- Часть 1. Тюремная промышленность В эпоху диктатуры и окруженные со всех сторон врагами, мы иногда проявляли ненужную мягкость, ненужную мягкосердечность. Крыленко, речь на процессе «Промпартии»…
- Советская литература в дни войны Становится истинно народным искусством, Голосом героической души, Души народа. А. ТОЛСТОЙ Выдающаяся победа Советского Союза над фашисткой Германией явилась всемирно-историческим…
- 1. Когда началась Вторая мировая война? 1 сентября 1939 г. началась Вторая мировая война. Ей предшествовало соглашение ведущих европейских государств о разделе Чехо-Словакии, а также…
- «Жди меня, и я вернусь. Только очень жди, Жди, когда наводят грусть Желтые дожди, Жди, когда снега метут, Жди, когда жара, Жди, когда других не…
- «Бородино» — одно из самых патриотических стихотворений в русской поэзии. Изображая народ в качестве главного героя Отечественной войны 1812 года, поэт утверждает, что именно народ…
- Мудрые ответы Приходит солдат со службы домой, отслужив двадцать пять лет. Все спрашивают его про царя, а он его и в лицо не видал. Отправляется…
- Роман Льва Николаевича Толстого «Война и мир» писался в 1863-1869 годах. Для ознакомления с основными сюжетными линиями романа, предлагаем учащимся 10 класса и всем, кто…
- Во всякой книге предисловие есть первая и вместе с тем последняя вещь; оно или служит объяснением цели сочинения, или оправданием и ответом на критики. Но…
- Певец родной страны. История семьи Мелеховых как отражение социальных катаклизмов эпохи. Трагедия Григория Мелехова. Полнокровная, горько-сладкая жизнь. М. Шолохов — великий гуманист своего времени. Каждый…
- …Да разве об этом расскажешь — В какие ты годы жила! Какая безмерная тяжесть На женские плечи легла!.. Ы. Исаковский Война… Отвратительное лицо ее никогда…
- С конца 1811 года началось усиленное вооружение и сосредоточение сил Западной Европы, и в 1812 году миллионы людей, считая тех, которые перевозили и кормили армию,…
- ВОЙНА И МИР Опера в пяти актах (тринадцати картинах) с хоровым прологом Либретто С. С. Прокофьева и М. А. Мендельсон-Прокофьевой Действующие лица: Князь Николай Андреевич…
- Война Быкова «Истина заключается в том, что, не смотря на тяжелейшие испытания, мы победили» Мир не должен забывать ужасы войны, разлуку, страдания и смерть миллионов….
- После смерти Бертольта Брехта прошло немало лет. Предсказания недоброжелателей не оправдались: драматургия и поэзия Брехта не только не ушли в прошлое, но с каждым годом…
Урок литературного чтения
Класс: 4 «Б»
Учитель: Мухаметзянова Наталья Анатольевна
Тема «А. Приставкин «Портрет отца», В.Костецкий «Возвращение»
Цели:
- Познакомить с произведением А. Приставкина «Портрет отца», и с репродукцией картины В.Костецкого «Возвращение»;
- Учить сравнивать произведения разных жанров;
- Обучать выразительному чтению произведения;
- Воспитывать патриотизм, чувство гордости за свою Родину;
- Развивать память, речь, мышление.
Планируемые результаты:
Предметные
Метапредметные
Регулятивные
— умение эмоционально откликаться на произведения литературы и живописи, составлять план урока.
Предметные
– Умение анализировать лирический текст, находить опорные слова, создавать свой текст на основе ключевых слов и выражений.
Коммуникативные-
осмысление правил взаимодействия в паре и группе (распределение обязанностей, составление плана совместных действий, умение договориться о совместных действиях).
Личностные
– осмысление темы «Что значит для меня моя Родина»
Оборудование: презентация, выставка книг по теме урока, портрет писателя, репродукция картины В. Костецкого «Возвращение», фотографии участников войны, рисунки детей о войне.
Ход урока:
- Орг.момент
- Речевая разминка
Прочитайте стихотворение.
И шла война четыре долгих года.
Мы воевали за свою свободу.
Враги хотели нашу землю захватить,
А нас в рабов послушных превратить.
И было много разных битв,
В которых враг, проклятый был разбит.
Великое сраженье под Москвой.
В котором мы сказали твёрдо: «Стой!»
Вам понравилось стихотворение?
О какой войне здесь идёт речь?
Что вы можете рассказать о Великой Отечественной войне?
Прочитайте стихотворение медленно.
3.Проверка домашнего задания
Рассказы детей о родственниках, воевавших в ВОВ
4.Вступительная беседа
Дети и война – это самое скорбное событие, какое только можно себе представить. Тяжелейшие испытания выпали на долю того поколения детей: бомбежки, голод, холод, страх потерять родных или самому потеряться. Многие из тех, кому было по 12-15 лет, брали на себя обязанности взрослых, работали на заводах и фабриках и выполняли далеко не детские нормы. Дома дети и подростки без лишних слов помогали по хозяйству, заботились о младших и стариках. Когда позволяли обстоятельства, не забывали основную свою обязанность – учиться. В годы войны дети проявляли себя стойкими патриотами своего Отечества. Фронтовые подвиги, совершенные детьми, — особая страница в истории Великой Отечественной войны. Оставшись со взрослыми на оккупированной территории, они становились связными в партизанских отрядах, как Нина Куковерова, Маркс Кротов. Сражались повсюду. На море, как Боря Кулешин. В подполье, как Витя Хоменко, Зина Портнова.
Не щадя себя в огне войны,
Не жалея сил во имя Родины,
Дети героической страны
Были настоящими героями.
Во время войны часть детей перед захватом немцами городов вывозили в другие города на востоке страны. Родители и дети иногда даже не знали, где находятся близкие, что с ними, живы ли они.
5.Работа над произведением
Сегодня на уроке мы познакомимся с рассказом. Откройте книгу на стр.81-Прочитайте название произведения, которое мы будем читать.
Как вы думаете, о чем пойдет речь в рассказе?
Верны ли ваши предположения мы узнаем, если прочитаем рассказ, а походу чтения, будем подчёркивать непонятные слова.
- Знакомство с биографией писателя.
Анатолий Игнатьевич Приставкин родился в трудовой семье: отец работал на заводе, мать – на фабрике. В начале войны в возрасте 10 лет он остался сиротой: отца призвали на фронт, мать вскоре умерла от туберкулёза. Мальчику предстояло испытать все тяготы детдомовского детства; он сменил десятки детских домов, колоний, интернатов России, Сибири. «У меня война оставила невероятное чувство бесконечности её и голода»,- писал Приставкин позже. Он начал работать ещё мальчиком. Работал электриком, радистом. Радость этих лет составляли книги. Впоследствии Приставкин пишет цикл рассказов «Трудное детство»; в 70-е годы 20 века – повесть «Солдат и мальчик». А.И. Приставкин говорил о войне так: «Я не только боялся писать о тех страшных военных днях, я боялся прикоснуться к ним даже памятью; это было больно. Не просто больно, мне не хватало сил даже перечитать собственные ранее написанные рассказы».
- Выставка книг А.И Приставкина
- Первичное чтение – погружение рассказа детьми.
А) Мозговой штурм (дети читают текст и отмечают карандашом непонятные слова и выражения)
Б) Проверка первичного восприятия
Кто главный герой рассказа?
Как мальчик оказался в детдоме?
Какие чувства испытывали вы, читая рассказ?
Что мальчик сделал с обложкой? Как вы думаете, почему он так поступил?
Хорошо ли он поступил?
Можно ли его понять и простить за совершенный поступок в условиях того тяжелого времени?
С кем он поделился своим открытием?
Что сказала мальчикам воспитательница?
Почему мальчик готов был отдать все за портрет?
Почему у Володи в глазах появилась зависть и боль?
(Обращение к эпиграфу урока)
6. Работа по картине В.Костецкого «Возвращение»
7. Работа в группах.
Аналитическое чтение (каждая группа детей готовит вопросы по тексту).
8. Физминутка.
9.Поисковое чтение.
А) Прочитайте, как мальчик нашёл книгу?
Б) С кем он поделился своей радостью?
В) Что сказала мальчикам воспитательница?
Г) Как мальчик доказал Володе, что это портрет отца?
10. Чтение по ролям.
11.Обучающая самостоятельная работа.
Писатель поставил многоточие, мысль не окончена. Что недосказал Володька, чему он завидовал?
1 Постановка фильма.
В нашем фильме будет 4 кадра:
1. Мальчик в доме с фотографией.
2. Разговор с воспитателем.
3. Возвращение фотографии.
4 кадр вы придумайте сами (ученики предлагают свой вариант окончания рассказа)
12.Эмоционально – психологическое восприятие урока
.
Подумайте ещё раз о том, что вы сегодня слышали, осмыслите это
13.Рефлексия.
Выберите любое начало предложения и продолжите его
- Сегодня на уроке я узнал…
- На этом уроке я похвалил бы себя за…
- После урока мне захотелось…
- Сегодня я сумел…
14. Итог урока.
А как бы ты поступил на месте мальчика?
Чему учит этот рассказ?
https://accounts.google.com
Подписи к слайдам:
И шла война четыре долгих года. Мы воевали за свою свободу. Враги хотели нашу землю захватить, А нас в рабов послушных превратить. И было много разных битв, В которых враг, проклятый был разбит. Великое сраженье под Москвой. В котором мы сказали твёрдо: « Стой!»
Дети и война
Таня Савичева
Анатолий Игнатьевич Приставкин (1931-2008)
Приставкин А.И. В книгу вошли две повести «Ночевала тучка золотая» и «Кукушата, или Жалобная песнь для успокоения сердца» о воспитанниках детдома и автобиографический роман » Рязанка «.
Приставкин А.И. Собрание сочинений Том 1. Сюда вошли маленькие рассказы.
Костецкий Владимир Николаевич 1905-1968 Возвращение
Писатель поставил многоточие, мысль не окончена. Что недосказал Володька, чему он завидовал? 1 . Мальчик в доме с фотографией. 2 . Разговор с воспитателем. 3 . Возвращение фотографии. — 4 кадр ……?
Рефлексия Сегодня на уроке я узнал… На этом уроке я похвалил бы себя за… После урока мне захотелось … Сегодня я сумел…
Спасибо за внимание.
Народный художник Украинской ССР, живописец Владимир Николаевич Костецкий родился в селе Холмы ныне Черниговской области, в семье учителя рисования. Первые уроки рисунка он получил у А. Г. Лазарчука, ученика В. Е. Маковского, а в 1922-1928 годах учился в Киевском художественном институте. В ранний период творчества главным для Костецкого становится работа над тематической картиной с тщательно разработанным драматическим сюжетом. Наиболее значительные произведения этих лет: композиция «Прокламация в казармах интервентов» (1930), посвященная советским пограничникам картина «Допрос врага» (1937), а также полотно «Шевченко в казарме» (1939).
Во время Великой Отечественной войны художник, находясь в рядах Советской Армии, работал над плакатами, листовками, выполнил ряд портретных рисунков советских воинов.
В 1947 году Костецкий закончил свою лучшую картину «Возвращение», задуманную еще в годы войны. В трогательной сцене встречи с семьей вернувшегося домой солдата, запечатленной художником, проявились свойственная искусству Костецкого психологическая убедительность образов, умение живописца с большой искренностью передать чувства человека.
Суровые годы войны, воспоминания о фронтовых товарищах, стремившихся идти в бой коммунистами, послужили темой картины «Вручение партийного билета», над которой Костецкий работал несколько лет, создав два варианта (1957 и 1959). Последние годы жизни Костецкий много работал над портретами.
Источник: «Художественный календарь 100 памятных дат», М., 1975 г.
| .
Плетение из бисера |
Произведение-описание за картиной В. М. Костецкого «Возвращение»
Эту картину можно было бы назвать «Встреча», можно было бы – «Дождались», а можно – «Счастье». Действительно, мгновение, показанная художником, – это незабываемые минуты неописуемой человеческой радости. На пороге квартиры, где в распахнутую дверь выглядит женщина (мать? родственница? соседка?), – трое: он, она и мальчик. Муж и папа вернулся с войны! Он в военной одежде, мы видим только спину. Она обнимает его, прижавшись к груди, – только макушку видно и женские ноги.
И сынок пришелся к папе, как будто приклеился к родной фигуры, к папиной ноги. Его личико хорошо видно: в нем так много чувств! Мальчик не улыбается, он серьезный и будто сосредоточен в этот миг своего настоящего счастья, ведь как ждали они с мамочкой этого дня!
И еще можно было бы назвать картину «Счастливый миг»!
Что значит пословица «Девушки шьют и поют, а мать порется и плачет»?
Это пословица – любимое у моей бабушки. Она часто употребляет его, всегда уместно и никогда – просто для того, чтобы что попало сказать. И на самом деле, прислушайтесь, присмотритесь ко всему, что происходит. Например, дочь решила
Помочь маме убрать комнату. Весело, быстро справилась девочка и, довольная своей работой, побежала покупать мороженое. Мать сначала увидела, что вещи не на местах: чего-ножницы с полки переместились к вилок, полотенце лежит в уголке дивана, засохли цветы. Конечно, не заплакала мать, но и веселья не почувствовала после такой помощи. Меткое здесь наша пословица? Да.
Таких примеров можно привести множество. Работают, например, ученики на уроках труда. Кто-то добросовестно все выполняет, может, слишком долго возится, но заканчивает дело – и все как следует. А другие быстро-быстро не туда винтик вкрутили, не так листы сшили. Проверил учитель – не вышла нужная вещь, пользоваться, не переработав, нельзя. И хоть плачь потому учителю, а исполнители работали весело и бездумно. Опять пословица сработает. Так как у меня дома что-то не до строя выходит бабушка и гукне: «Что? Девушки шьют и поют?» А я в ответ: «А мать порется и плачет» – и иду исправлять свои ошибки.
(1
оценок, среднее: 4.00
из 5)
Сочинения по темам:
- Родоначальник критического реализма в русском изобразительном искусстве П. А. Федотов (1815-1852) ввел в бытовой жанр драматизм и сюжетную остроту. В…
- Картина Зинаиды Серебряковой «За туалетом» – это автопортрет самой художницы, который был написан в 1909 году и принес Серебряковой известность…
- На своей картине «Притихло» Дубовской Н. Н. изображает морской пейзаж. Задумка художника изначально была в том, чтобы показать могущество стихии…
- Вся жизнь Корзухина была посвящена творчеству, потому что найти своей энергии другой выход он просто не мог, потому что понимал,…
4.30
/5
(86.00%)
20
votes
Тема Великой Отечественной войны занимала особое место в творчестве множества композиторов, поэтов, писателей и художников, многие из которых сами были участники этого кровопролитного противостояния и с оружием в руках защищали свою Родину от немецко-фашистских захватчиков. Даже те, кто оставался в тылу, часто выезжали на фронт, чтобы своими выступлениями поддержать боевой дух солдат, а художники отображали в своих картинах увиденное на полях сражений. В перерывах между боями, артобстрелами и авианалетами они много запоминали, наблюдали солдатский быт и делали зарисовки.
Во время Великой Отечественной войны наши живописцы отображали героические события в тылу и на фронте, показывали в своих картинах жизнь простых людей на передовой и в тылу. Они стремились как можно полнее раскрыть те качества советского народа, которые позволили с честью выйти из тяжелейших испытаний, пережить невероятные лишения и одержать великую Победу.
Можно добавить, что художники военного времени, их сердца, не могли оставаться спокойными в то время, когда простые советские люди совершали беспримерные по своей отваге подвиги во имя Родины, когда с небывалой силой проявлялись мужество и героизм советского народа. Они работали на своем поприще, не зная сна и отдыха, будучи уверенными, что их творчество является весомым вкладом в дело общей победы над врагом. Главной их целью была цель запечатлеть на своих полотнах образ советского человека и победителя, раскрыть его простоту и величие, героизм и скромность, бесстрашие и волю к победе, сделать это так, чтобы картины были понятны потомкам и ценны для истории.
Одной из таких картин является полотно украинского художника В. Костецкого «Возвращение». Тема этой картины – возвращение солдат-фронтовиков после победы домой. Глядя на картину, мы понимаем, что солдат только что вернулся домой. Дверь ему открыла жена, и наступил невероятно волнующий момент. Наконец-то состоялась встреча, которую они ждали много лет. Солдат и женщина порывисто метнулись друг к другу да так и застыли, нечего не замечая вокруг себя, забыв обо всем на свете. И хотя художник не показал лиц героев картины, но их можно легко себе представить.
Солдат изображен на картине спиной к зрителям, а лицо жены он заслоняет собой. Хорошо видны только ее руки, крепко обвившиеся вокруг шеи мужа. В этом невероятном счастье встречи, в этом крепком объятии растворились все тревоги и горести военных лет. Еще большего драматизма изображенной на полотне сцене придает выразительность жестов и поз изображенных людей, сдержанность самого цвета картины. Видно, что работая над этим полотном, В. Костецкий показал себя как прекрасный знаток человеческих душ.
Картина «Возвращение» была написана в 1947 году, когда еще свежи были воспоминания о той страшной и кровопролитной войне. Кроме двух основных персонажей картины на полотне мы видим застывшую неподалеку мать, которая, чтобы не упасть, ухватилась за косяк двери. А ноги солдата обхватил маленький мальчик, скорее всего сын, который, судя по возрасту, совсем не помнил своего отца, но при первой же встрече почувствовал, что это именно он.
Как гласит легенда, работа В. Костецкого была представлена на Сталинскую премию. Но когда полотно увидел «вождь всех народов», он коротко и емко сказал: «Это не победитель!». И действительно, в этой картине нет никакого пафоса. Мы лишь видим пришедшего домой смертельно уставшего человека. Но, глядя на солдата, мы понимаем, через какой ад он прошел, прежде чем освободил Европу и вернулся в родной дом.
Картины и плакаты военных лет изображали то, чем жили люди в годы Великой Отечественной войны, призывали на борьбу с врагом. С того времени прошло больше семидесяти лет, выросло не одно поколение талантливых художников, в творчестве которых тоже нашлось место теме Великой Отечественной войны. Но картины и другие произведения искусства, созданные в военные годы, не утратили своей важности, а кроме того, как памятники мужеству и героизму советского народа, проявленного в годы Великой Отечественной войны, обрели еще большую историческую ценность.
«Тяжело мне, братцю, упоминать…» (за рассказом Г. Шолохова «Судьба человека») Ощущая свой моральный долг перед российским солдатом и его большим подвигом, Шолохов в 1956 году написал свой известный рассказ «Судьба человека». История Андрея Соколова, который олицетворяет национальный характер и судьбу целого народа, по своему историческому объему является романом, который вместился в границе рассказа. Главный герой…
Многим роман Оскара Уайльда «Портрет Дориана Грея» выдается непонятным. Конечно, к недавнему времени творчество писателя интерпретировали не совсем адекватно: эстетизм литературоведы рассматривали как явление чужое, более того — аморальное. Между тем, творчество Оскара Уальда, проанализированная внимательно, дает ответу на вопрос, которые беспокоят человечество из времен его рождения: что такое красота, которая ее роль в становлении…
Шевченко — основоположник новой украинской литературы. Шевченко является основоположником новой украинской литературы и родоначальником ее революционно-демократического направления. Именно в него творчестве полно розвинулися те начала, которые стали руководящими для передовых украинских писателей второй половины ХиХ — начала ХХ столетий. Тенденции народностей и реализма были уже присущи в значительной мере и творчестве предшественников Шевченко. Шевченко первый…
1937 год. Страшная страница нашей истории. Припоминаются имена: В. Шаламов, О. Мандельштам, О. Солженицын… Десятки, тысячи имен. А за ними искалеченные судьбе, безвыходное горе, страх, отчаяние, забвения Но память человека удивительно устроена. Она бережет найтаемнише, дорогое. И страшное… «Белая одежда» В. Дудинцева, «Дети Арбата» А. Рыбакова, « По праву памяти» О. Твардовського, «Проблема хлеба» В.…
Тема это произведения просто-таки взбудораживает мое поэтическое воображение. Граница XIX и XX столетия — это такая яркая, активная страница литературы, которая даже сетуешь, что не пришлось жить в те времена. А может, и пришлось, потому что что-то такое я в себе ощущаю… Бурность того времени возникает настолько явным образом, будто видишь все те литературные диспуты,…
Антон Павлович Чехов в мировом литературном процессе занимает одинаково выдающееся место и как прозаик, и как драматург. Но как драматург он определился раньше. В восемнадцатилетнем возрасте Чехов начал работу над своей первой пьесой, которая не вышла в мир при жизни автора Но большая работа Чехова-Драматурга началась значительно позднее, через восемнадцать лет, из «Чайки», которую было…
Рассказ о природе в весеннюю пору года Начало весны света Весенний мороз Дорога в конце марта Первые ручьи Весенний ручей Весна воды Песня воды Весеннее собирание Черемуха Весенний переворот Начало весны света Восемнадцатого января утром был минус 20, а среди дня из крыши капало. Этот день весь, из утра к ночи, как бы цвел и…
Одна из найсерйозниших социально-психологических проблем, которая испокон века решается современной литературой, составляется в правильности выбора героем места в жизни, точности определения им своей цели. Соображение о нашем современнике и его жизнь, о его гражданское мужество и моральную позицию ведет один из найталановитиших современных писателей -валентин Распутин в своих повестях «Прощание с Матерою», «Пожар». Когда читаешь…
Человеку присуще украшать собственная жизнь, причем не только для чужих глаз, а и для собственных. Это понятно, даже естественно. Как птиц строит собственное гнездышко, так человек создает уют в собственном доме, порядок и традиции в семье, стиль жизни. Неважно лишь, когда это становится самоцелью, не фоном, а основным сюжетом, когда постепенно скрываются серьезные разговоры и…
Летят лебеди, курлычут, неся на своих крыльях материнскую любовь. Матушка, мамочка, родная мамочка — сколько же есть на миру слов, которыми мы называем найриднишу человека?! Да и или возможно передать ими всю любовь к матери — единственной женщины, которая никогда тебя не предаст, несмотря на боль, слезы и страдания? Она всегда будет рядом с тобой…
Тема Великой Отечественной войны занимала особое место в творчестве множества композиторов, поэтов, писателей и художников, многие из которых сами были участники этого кровопролитного противостояния и с оружием в руках защищали свою Родину от немецко-фашистских захватчиков. Даже те, кто оставался в тылу, часто выезжали на фронт, чтобы своими выступлениями поддержать боевой дух солдат, а художники отображали в своих картинах увиденное на полях сражений. В перерывах между боями, артобстрелами и авианалетами они много запоминали, наблюдали солдатский быт и делали зарисовки.
Во время Великой Отечественной войны наши живописцы отображали героические события в тылу и на фронте, показывали в своих картинах жизнь простых людей на передовой и в тылу. Они стремились как можно полнее раскрыть те качества советского народа, которые позволили с честью выйти из тяжелейших испытаний, пережить невероятные лишения и одержать великую Победу.
Можно добавить, что художники военного времени, их сердца, не могли оставаться спокойными в то время, когда простые советские люди совершали беспримерные по своей отваге подвиги во имя Родины, когда с небывалой силой проявлялись мужество и героизм советского народа. Они работали на своем поприще, не зная сна и отдыха, будучи уверенными, что их творчество является весомым вкладом в дело общей победы над врагом. Главной их целью была цель запечатлеть на своих полотнах образ советского человека и победителя, раскрыть его простоту и величие, героизм и скромность, бесстрашие и волю к победе, сделать это так, чтобы картины были понятны потомкам и ценны для истории.
Одной из таких картин является полотно украинского художника В. Костецкого «Возвращение». Тема этой картины — возвращение солдат-фронтовиков после победы домой. Глядя на картину, мы понимаем, что солдат только что вернулся домой. Дверь ему открыла жена, и наступил невероятно волнующий момент. Наконец-то состоялась встреча, которую они ждали много лет. Солдат и женщина порывисто метнулись друг к другу да так и застыли, нечего не замечая вокруг себя, забыв обо всем на свете. И хотя художник не показал лиц героев картины, но их можно легко себе представить.
Солдат изображен на картине спиной к зрителям, а лицо жены он заслоняет собой. Хорошо видны только ее руки, крепко обвившиеся вокруг шеи мужа. В этом невероятном счастье встречи, в этом крепком объятии растворились все тревоги и горести военных лет. Еще большего драматизма изображенной на полотне сцене придает выразительность жестов и поз изображенных людей, сдержанность самого цвета картины. Видно, что работая над этим полотном, В. Костецкий показал себя как прекрасный знаток человеческих душ.
Картина «Возвращение» была написана в 1947 году, когда еще свежи были воспоминания о той страшной и кровопролитной войне. Кроме двух основных персонажей картины на полотне мы видим застывшую неподалеку мать, которая, чтобы не упасть, ухватилась за косяк двери. А ноги солдата обхватил маленький мальчик, скорее всего сын, который, судя по возрасту, совсем не помнил своего отца, но при первой же встрече почувствовал, что это именно он.
Как гласит легенда, работа В. Костецкого была представлена на Сталинскую премию. Но когда полотно увидел «вождь всех народов», он коротко и емко сказал: «Это не победитель!». И действительно, в этой картине нет никакого пафоса. Мы лишь видим пришедшего домой смертельно уставшего человека. Но, глядя на солдата, мы понимаем, через какой ад он прошел, прежде чем освободил Европу и вернулся в родной дом.
Картины и плакаты военных лет изображали то, чем жили люди в годы Великой Отечественной войны, призывали на борьбу с врагом. С того времени прошло больше семидесяти лет, выросло не одно поколение талантливых художников, в творчестве которых тоже нашлось место теме Великой Отечественной войны. Но картины и другие произведения искусства, созданные в военные годы, не утратили своей важности, а кроме того, как памятники мужеству и героизму советского народа, проявленного в годы Великой Отечественной войны, обрели еще большую историческую ценность.
На картине Ильи Ефимовича Репина изображен погожий летний денек. Листва деревьев спасает от жаркого солнца, его лучи пробиваются сквозь летнюю листву, ложатся бликами на листву, на доски мостика. Зелень листвы прекрасно прорисована мазками темно и светло зеленых тонов. В центре картины женская фигура в светлом платье. Женщина стоит на мостике, облокотясь на перила. Художник любуется стройной фигурой. Женщина в светлом на картине жена Репина Вера Алексеевна. Во время написания полотна они женаты уже 7 лет и счастливы. Это видно по тому с какой любовью прорисована женская фигура на полотне. Работа очень лирична.
На картине изображен натюрморт из цветов и самых разнообразных плодов. Он расположен на деревянном столе. Фоном служит темная стена.
В центре натюрморта расположена огромная тыква. Она оранжевая, с сочной мякотью. Возле нее справа стоит красивая фарфоровая ваза с тисненным рисунком. Для такой вазы как нельзя идеально подходят огромные розы белого цвета. Они очень контрастируют с темной стеной и сразу привлекают к себе внимание.
Левый край композиции украшают спелые персики, а также темная синяя и несколько зеленоватый слив. Все это перемешано с огромными гроздьями винограда. Синий и зеленый, его ягоды как бусины поблескивают на свету. На дальнем плане видны несколько веток винограда с листьями.
В натюрморте собраны дары начала осени: сочные спелые фрукты и овощи, а также не менее прекрасные дары этого времени года — цветы.
Александр Александрович Дейнека — это один из тех немногих художников, который смог посветить себя и технике и искусству. Он единовременно мог получать знания в железнодорожном училище, а также в художественной студии. Он везде и всюду находил применение для своего таланта! Даже во времена революции, находясь на службе в рядах Красной армии, он проводил усиленную пропаганду с помощью искусства. В свои картины он умел вкладывать не только жизнь советского народа, а также его душу!
Его произведение «Зима. Девочка у окна» привлекло к себе моё внимание. Изначальна она мне представилась какой-то мрачноватой, тёмной и может быть не совсем завершённой. Судя по всему в этом и состоит её привлекательность… На переднем плане перед нашим взором открывается довольно тёмная комната с большим окном на улицу, в которое задумчиво вглядывается девочка. На маленьком коврике возле её ног уютно устроился возле тёплой батареи кот, свернувшись клубком. С левой стороны окна висят незамысловатые шторы с горизонтальным разноцветным узором. Исключительным светлым пятном в комнате выделяются чисто-белые носки девочки, по сравнению со всеми прочими вещами в комнате. Комната девочке изображена в вечернем мраке или даже ночной темноте. Чтобы рассмотреть все детали комнаты, надо как следует присмотреться!
Абсолютной противоположностью этой мрачной комнаты является вид из окна. Скорее всего за окном какой-то парк или быть может сквер, так как там достаточно много деревьев, кустов и есть одна единственная лавочка для отдыха. Всё это прекрасное «белое царство» покрыто плотным слоем снега, которое изображено авторов в холодном белом цвете. Даже кажется, что всё это светится от снега! Глядя на этот пейзаж, можно сделать предположение, что на улице темно, однако снег изображён до такой степени чистым и ярким, отчего понимаешь, что там на улице гораздо светлее, чем в комнате у девочки. И собственно на таком ярком фоне тёмная фигура девочки достаточно хорошо прорисовывается.
Картина художника в начале ознакомления с работой поражает нас своей экспрессивностью и даже резкостью, но при более тщательном её рассмотрении завораживает зрителя, оставляя от увиденного приятное ощущение. Может это произведение и не самое красивое среди его работ, но безусловно является по эмоциональным чувствам одним из лучших, с моей точки зрения!
Дмитрий Васильев современный уральский художник. У него есть и пейзажи и жанровые работы.
Мне понравилась его картина «Возвращение с фронта».
На картине двое -отец и сын.
В центре композиции вернувшийся с войны отец бережно и крепко обнимает, прильнувшего к нему худенького сынишку. Мальчику 5 или 6 лет. Отец встал на колено, чтобы поцеловать сына, а паренек привстал на цыпочках. Видно что паренек бежал навстречу отцу, сюда к полю на окраине деревни. Отец и сын встретились погожим летним днем. Солнце ярко светит. На небе марево облаков. Земля теплая. Мальчишка носится босиком. Полотно наполнено покоем и умиротворением. Художник использовал теплые золотистые и коричневые тона.
И мы зрители разделяем радость отца и сына, которую смог передать Дмитрий Васильев.
На картине изображен суровый зимний пейзаж. Вечереет. Оранжевое солнце на дальнем плане картины уже готово закатится за деревья и все вокруг укроют сумерки.
На переднем плане картины видна дорога сквозь лес. Она покрыта полосами от проезжающих саней. Вот и сейчас одинокая упряжка едет. Сани запряжены бурой лошадью, в них сидит мужчина. Вдоль дороги протекает небольшая речушка. Сейчас она замерзла. Серый лед похож на зеркало. Как раз возле саней виден небольшой деревянный мостик через речушку, густо укрытый снегом.
Снегом покрыто все вокруг. И дорога, и деревья, которые ее окружают. Их мощные черные стволы придают пейзажу некоторую мрачность, а ветви тянутся к небу. Слева растет ель. Ее густые лапы покрыты снегом.
Картина изображает красивый и суровый зимний лес. Одинокому путнику стоит поспешить, чтобы добраться домой до темноты. Ночью в лесу слишком опасно: лютые морозы и волки — две самых больших опасности.
В 1947 году, когда были свежи воспоминания о самой кровопролитной в истории человечества войне, Владимир Костецкий закончил свою лучшую картину «Возвращение». На полотне запечатлена трогательная встреча с семьёй вернувшегося с фронта солдата. А задумывалась работа ещё в годы войны…
Художнику удалось с невероятной искренностью передать чувства людей. Зрителю картина понравилась и она довольно скоро стала появляться в репродукция, открытках и марках. Однако власть её «не приняла». И всё потому, что на ней не было изображения Сталина.
Рассказывают, что работа Костецкого всё же выдвигалась на Сталинскую премию. Однако «вождь всех народов», а он в обязательном порядке просматривал все претендующие на премию работы, увидев картину, опять же по легенде, коротко бросил: «Это не победитель!»… Тем самым судьба любимой всеми картины была решена.
Сейчас уже никто не сможет сказать, было так на самом деле или это придуманная история, достоверно известно одно — правительственных наград за неё художник не получил по причине того, что строгие критики не увидели в ней привычного пафоса. Подумаешь, солдат какой-то изображён… Да там даже лица его нет! Что-верно, то верно, лица героев зритель не видит, зато с первой минуты откликается на событие эмоционально. Костецкий считался великим мастером по части передачи чувств и эмоций на своих полотнах…
***
На картине «Возвращение» изображён пришедший после победы солдат. Дверь ему открыла жена, на пороге застыла старушка-мать. Её лицо можно рассмотреть, хотя оно изображено не особенно чётко.
Мужчина и женщина порывисто метнулись друг к другу, крепко обнялись да так и застыли, нечего не замечая вокруг, забыв обо всём на свете. Солдат изображён на картине спиной к зрителям, а лицо жены он заслоняет собой. Хорошо видны только её руки, крепко обвившиеся вокруг шеи мужа. К ногам героя прижался маленький мальчик, по лицу которого видно — насколько ребёнок растерян и счастлив.
На память приходит стихотворение Елены Ширман:
«Это будет, я знаю…
Нескоро, быть может,—
Ты войдешь бородатый,
сутулый,
иной.
Твои добрые губы станут суше и строже,
Опалённые временем и войной.
Но улыбка останется.
Так иль иначе,
Я пойму — это ты.
Не в стихах, не во сне.
Я рванусь,
подбегу.
И, наверно, заплачу,
Как когда-то, уткнувшись в сырую шинель…
Ты поднимешь мне голову.
Скажешь: «Здравствуй…»
Непривычной рукой по щеке проведёшь.
Я ослепну от слез,
от ресниц и от счастья.
Это будет нескоро.
Но ты — придешь…»
К слову, художник изобразил реальную лестничную площадку перед своей квартирой в доме 8/14 по улице Большой Житомирской в Киеве, где он жил с семьёй. После там проживал его сын Александр.
***
Отец художника Николай Данилович Костецкий был известным учёным-ботаником, селекционером и общественным деятелем, автором книг по цветоводству. Он создал более 30 новых сортов роз, которые по сей день радуют посетителей в Никитского Ботанического сада.
Мать — Александра Николаевна преподавала. Оба родителя занимались революционной деятельностью. Отцу несколько раз пришлось отбывать срок в царских тюрьмах, десять лет провести в эмиграции. Как не удивительно, но художник всю свою жизнь скрывал прошлое отца и практически никогда о нём не говорил, будто стеснялся.
Интерес к живописи у Владимира Костецкого начал проявляться довольно рано, ещё в ту пору, когда родители преподавали в школе садоводства в небольшом городке Борзне, что на Черниговщине. Именно там он познакомился с будущим художником Александром Саенко, дружбу с которым пронёс через долгие годы.
В 1922 году Костецкий поступает в Киевский художественный институт в класс заслуженного деятеля искусств УССР Фёдора Кричевского. Потом в этом учреждении Владимир Николаевич вместе с художником Ильей Штильманом руководил пейзажной мастерской.
***
Творческий путь начал рисунками, посвящёнными шахтёрам и металлургам Донбасса. Первый успех ему принесла картина «Допрос врага», написанная в 1937 году. На ней чекисты, а о том, что это именно они, красноречиво свидетельствует портрет Феликса Дзержинского на стене, допрашивают арестованного, по всей видимости, белогвардейского офицера. Напротив — поддерживаемый красноармейцем, с белой повязкой на лбу, спиной к зрителю стоит человек… Критики довольно положительно приняли «Допрос врага».
Точно также была оценена и следующая крупная работа «Тарас Шевченко в ссылке. После муштры», созданная двумя годами позже.
Композиция произведения простая и выразительная. Мы видим солдатскую казарму. Слева на нарах замученный, еле живой после муштры солдат. Рядом на таких же нарах сидит уставший поэт. В принципе, на полотне нет ни единого внешнего движения: один персонаж лежит, другой — сидит. Однако при этом художник сумел нарисовать момент раздумья, передать внутреннее движение мыслей и создать ощущение драмы.
И ещё, оглядываясь на прошлое и, сопоставляя все теперь уже известные факты, в том числе и из биографии художника, невольно задаёшься вопросом: а не стал ли Тарас Шевченко собирательным образом той советской интеллигенции, что была подвергнута репрессии в тридцатые? В открытую об этом Костецкий, отца которого арестовали теперь уже большевики в 1920-е годы, сказать не мог. Вот и прибегнул, так сказать, к иносказанию.
***
В годы Великой Отечественной войны Владимир Костецкий в основном рисовал плакаты, листовки, портретные рисунки бойцов и офицеров, зарисовки сцен из быта фронтовиков. Именно тогда ему и пришла в голову идея нарисовать своё ставшее знаменитым «Возвращение».
Произведения, среди который портрет дважды Героя Советского Союза И. Бойко (1944), портрет поэта-партизана П. Воронько (1945), «Возвращение» (1947), «Осенние цветы» (1952), «Вручение партбилета» (1959), «Пейзаж» (1960), портрет художника Ю.Х. Садиленко (1963), портрет дочери (1964), «Седневские дали» (1965), «Вечер» (1965), «Портрет девушки в платке» (1967) и многие др. натюрморты и пейзажи, хранятся в национальном художественном музее Украины, национальном музее Т. Шевченко, Симферопольском художественном музее, музее национальной академии изобразительного искусства и архитектуры, авторская копия работы «Возвращение» — в Государственной Третьяковской галерее.
Ярый послед
ователь идей социалистического реализма, народный художник УССР и член-корреспондент Академии художеств СССР Владимир Николаевич Костецкий скончался от инсульта 26 мая 1968 года. Был похоронен на Байковом кладбище в г. Киеве.