Рассказ о павел михайлович третьяков

Старейшая актриса МХАТа Анастасия Платоновна Зуева (1901 — 1989) помнила старую Москву и любила о ней рассказывать. Особенно хорошо она знала Москву купеческую. Это ей помогало создавать безукоризненно точные образы в пьесах Островского. На этот талант ее обратил внимание К.С.Станиславский и полушутя предрек тогда еще очень молодой актрисе «быть на сцене вечной старухой».

Однажды оказались мы с ней на Кузнецком мосту у дома № 13, где ныне размещается Прокуратура Российской Федерации и, взглянув на него, она приветливо улыбнулась, словно старому, милому знакомому.

— Этот дом был построен для братьев Третьяковых в 1892 году известным архитектором Александром Каминским. Поперечная улица Жданова в мое время называлась Рождественкой…

На противоположном углу Кузнецкого старый дом построен Третьяковыми после пожара 1812 года, и здесь в 1826 году открылся знаменитый ресторан Транкля Ярда, который москвичи быстро окрестили «Яром». Когда «Яр» переехал в Петровский парк, здесь разместилась книжная лавка И.И.Готье, куда частенько заглядывал Пушкин. А в «Анне Карениной» в разговоре с Вронским Анна говорит, что ей не придется скучать — она получила вчера ящик книг от Готье. При Толстом магазином владело уже третье поколение известных книготорговцев. При магазине была большая библиотека, где бывал Лев Николаевич. Напротив, через дорогу, на углу Неглинной богатый дом придворного ювелира Фаберже. Приятно, что и сейчас на Кузнецком сохранилась традиция размещать уютные магазины.

Понизив голос до шепота, Анастасия Платоновна словно по секрету сообщила:
— У Третьяковых, по слухам, скопились несметные сокровища и их, конечно, нужно было надежно упрятать. Лихих людей в Москве хватало во всякие времена… Под домом, говорят, находятся глубокие подвалы со стальными заграничными сейфами. Третьяковым кто-то из воров-медвежатников похвастал, что-де нет на Москве такого хитромудрого сейфа с секретными замками, который невозможно было бы открыть. Гиляровский, хорошо знавший в Москве и воров, и сыщиков, и даже привидения, упомянул где-то, что на выставке всемирной в Париже, рекламировался какой-то фирмой заграничной как абсолютно защищенный от взломщиков сейф. На пари или за премию самой фирмы нашелся-таки умелец-левша, который в два счета отпер замок. Фирма, конечно, оскандалилась, а умелец, как писали газеты, оказался московским вором.

— Так ли это было на самом деле, того не ведаю, — продолжала свой рассказ Анастасия Платоновна, — Третьяковы обратились к архитектору Каминскому с вопросом: «Можно ли совершенно надежно обезопасить сейфы от воров?» Каминский попросил три дня сроку для окончательного ответа, после чего показал чертежи и расчеты невиданной доселе «защиты драгоценностей». Он предложил сделать сейфы герметичными и затапливать их на ночь по мере надобности, водой!

Третьяковым идея Каминского заливать сейфы водой понравилась. Видно, и впрямь им было что хоронить от московских взломщиков. Подвалы были вырыты в виде резервуара с различными устройствами для наполнения и слива воды в Неглинку — благо она текла по трубе совсем рядом. В трубу ее загнали в 1886 году, дабы избавиться от частых наводнений и ужасного зловония, которое от нее исходило…

А когда-то эта речушка с чистейшей родниковой водой текла по красивому сосновому бору, как по царству Берендея, подходила к стенам Кремля, огибала его и впадала в Москву-реку, которая тоже была и чистой, и вкусной, и рыбной. Ох, давно это было, Москва-то не сразу строилась, 47 раз выгорала дотла!

Признаться, очень интересный рассказ Анастасии Платоновны я во многом посчитал еще одной московской легендой, которых и по сию пору на Москве предостаточно.

Каково же было мое удивление, когда однажды случайно, купив в метро книгу Я.М.Белникого «Забытая Москва», и, перелистывая ее в вагоне, прочел следующее:
«Строили дом № 13 на Кузнецком не для прокуратуры, строили для братьев Третьяковых. Строил Александр Каминский. В последние предреволюционные годы здесь находился преуспевающий банк «Лионский кредит». До сих пор существуют просторные банковские подвалы с массивными дверями, украшенные такими же массивными медными ручками.
Подвалы в прокуратуре! Когда много лет назад я впервые попал в это здание и вырвалась у меня фраза, что знаю я по своим краеведческим изыскам о бывших банковских хранилищах, то был уверен, что это вызовет недовольство у местного начальства: подвалы в прокуратуре, скажем, равно как и подвалы на Лубянке, — есть строгая государственная тайна, которой посторонним касаться не положено. Однако мне буднично предложили удовлетворить мое любопытство и спуститься в эти подвалы, в которых оказалось множество просторных и отлично проветриваемых комнат.
Прокурорские работники подтвердили слышанную мною когда-то историю, что в те годы, когда здесь был банк и в подвалах хранились его ценности, то каждый вечер, после того как заканчивались банковские операции, подвал доверху заполняли водой.
Вода надежно защищала банк от грабителей, а гидроизоляция так же надежно ценные бумаги от сырости…»

Возможно, старая актриса права и в том, что купцы-миллионеры братья Сергей Михайлович и Павел Михайлович Третьяковы, так много сделавшие для Москвы, были много богаче, чем это принято было считать.

Их род, как купеческий, приписан к этому сословию с 1646 года.
Первые Третьяковы прибыли в Москву в 1774 году из Малого Ярославца, когда их прадеду Елисею Мартыновичу было 70 лет. В 1800 году его сын Захар Елисеевич женился на богатой невесте Авдотье Васильевне.

Война 1812 года, разорившая многих купцов, несмотря на большой урон капиталу Третьяковых, не поколебала их дело, из чего многоопытные чиновники московские вынесли убеждение, что у умершего в 1850 году Захара Еписеевича имеются где-то большие ценности, происхождение коих было покрыто непроницаемой тайной. Дело продолжил его сын Михаил Третьяков.

Сыновья Михаила Павел и Сергей Третьяковы получили домашнее образование и всю жизнь были очень дружны. Нечасто бывает, чтобы имена двух братьев были столь тесно связаны и родственной любовью, и общим делом. В памяти людей они и сейчас живы как создатели огромной галереи русского искусства.

Они умело и обстоятельно повели торговое, а потом и промышленное дело. Им принадлежала известнейшая в России Новая Костромская мануфактура льняных изделий, успешно конкурировавшая с «американским хлопком».

Кроме того, Сергей Михайлович был избран в Москве городским головой и оба брата занимались благотворительностью, чем снискали большую признательность москвичей. Ими было создано весьма известное в Москве Арнольдо-Третьяковское училище для глухонемых.

Когда Павел Михайлович Третьяков передавал Москве свою галерею, которую уже давно называли «Третьяковкой», он хотел сделать это без всякого шума, не желая быть в центре общего внимания и почитания. В своем заявлении в Московскую городскую думу от себя и покойного брата он писал:
«Желая способствовать устройству в дорогом мне городе полезных учреждений, содействовать процветанию искусства в России и вместе с тем сохранить на вечное время собранную коллекцию…»

Эту же мысль, что его бесценная коллекция должна принадлежать Москве, он, как последнюю волю перед кончиной, повторил и в духовном завещании в 1898 году.

И надо сказать, братьям удалось «материализовать» свои деньги и превратить в колоссальную национальную ценность, в огромное собрание живописных полотен (к 1898 году около 8 тысяч картин), скульптуры и икон XI — XVII веков.

У каждого из братьев были свои живописные пристрастия. Сергей Михайлович тяготел к западно-европейской живописи, а Павел Михайлович собирал реалистические полотна русских художников, начиная с 1856 года. Можно не сомневаться, что если бы не Третьяковы, то большая часть из того, что мы сегодня видим в главных залах галереи, оказалась бы за рубежом, в частных собраниях.

Безукоризненный вкус, образованность, дружба с В.В.Стасовым и художниками-передвижниками во главе с И.Н.Крамским помогали Павлу Третьякову ориентироваться в потоке картин и безошибочно приобретать лучшее.

После революции все дома, принадлежавшие Третьяковым, были национализированы большевиками и, по свидетельству дочери П.М.Третьякова Александры Павловны Боткиной, «люди, вооруженные винтовками и называвшие себя «комиссарами», несколько раз устраивали в доме обыски. Искали в подвалах сейфы с драгоценностями и «буржуйское вино»…

Удивительно, что таинственные сейфы и клады, и не только Третьяковых, не давали покоя властям еще много лет спустя. Анастасия Платоновна рассказывала, что в конце 30-х годов на старых кладбищах, ссылаясь на особое разрешение и без особой огласки, стали разрывать могилы «царских сатрапов» в поисках драгоценностей. «В те годы даже покойникам не стало покоя, — говорила она ворчливо, — вскрывали фамильные склепы, разбивали гробы… Для безбожников этих не было ничего святого!»

Действительно, подобные действия властей сейчас кажутся настолько кощунственными, что им плохо веришь. Однако будучи в командировке в Ленинграде, я нашел время побывать в Александро-Невской лавре на могиле М. В Ломоносова. Меня сопровождал 38-летний директор Лавры. Я невольно обратил внимание на то, что в старой части кладбища могильные памятники неправдоподобно скученны и располагаются так близко к друг другу, что протиснуться между ними бывает крайне трудно.

В ответ я услышал нечто невероятное:
— Большинство старых памятников, включая времена Екатерины II, имеющих историческую и художественную ценность, сохранены, но передвинуты со своих мест, а остальные уничтожены. Поэтому многие надгробия хранят под собой в земле совсем других покойников.

Директор подтвердил, что в 1938 году и позднее в Лавре вскрывались многие могильные склепы даже под полом церквей, в надежде найти в гробах драгоценности.
А что же произошло с сокровищами Третьяковых?

Недавно я побывал в бывшем особняке братьев-меценатов. Несмотря на переделку и перепланировку внутренних помещений, попытался мысленно представить интерьер и убранство, которое здесь было 100 лет назад.

Первое, что бросается в глаза — чрезвычайная добротность и незыблемая прочность стен, потолков и лестниц. В окнах с полукруглым верхом сохранились дубовые фрамуги и прочные стекла. На рамах толстенный вековой слой краски, которую наносили слой за слоем…
На первом этаже огромные окна. Это свидетельствует о том, что при Третьяковых здесь было нечто вроде фойе, с тяжелыми портьерами. Входивших встречал слуга, принимал шубу, шапку, трость, перчатки и шел докладывать хозяину о визитере, неся на небольшом подносе визитную карточку.

Сохранилась лестница, ведущая в подвальное помещение, она не очень широкая, из чего можно заключить, что сейфы, если они позже были отсюда извлечены, были примерно в рост человека.

Однако, вполне возможно, что сейфы были много больше и их вообще не извлекали на поверхность. Они просто были передвинуты на несколько метров и оказались в подвале Международного торгового банка, монументального здания с часами на фронтоне, где сейчас помещается Мосбизнесбанк… Но это лишь одна из версий. Вопрос о нынешней судьбе сейфов с сокровищами знаменитых братьев Третьяковых пока остается открытым.

Лев Вяткин

Источник: http://www.vokrugsveta.ru/vs/article/1027/

Источник

8 июля 2021 г. 12:10

Уже почти три десятка лет в самом центре Москвы, в Замоскворечье, действует храм святителя Николая в Толмачах при Государственной Третьяковской галерее. Это первый и до сегодняшнего дня уникальный опыт сотрудничества Церкви и музея. Именно здесь хранится величайшая святыня всего христианского мира — Владимирская икона Божией Матери. О том, как сегодня живет храм-музей и как возникло это соработничество, корреспондент «Журнала Московской Патриархии» Елена Алексеева поговорила с его настоятелем протоиереем Николаем Соколовым (материал опубликован в шестом номере «Журнала Московской Патриархии» за 2021 год, PDF-версия).

Войти в храм-музей можно со стороны Малого Толмачевского переулка. Я прошла через полицейский пост с металлоискателем, мимо гардероба, где надо оставлять верхнюю одежду, и затем поднялась по лестнице в храм.

Отца Николая немного задерживали дела, но вскоре он появился с группой военных, как потом выяснилось, из Сербии. Он проводил для них экскурсию по храму, подвел их к Владимирской иконе. Выслушав рассказ, сербы поклонились святыне, сделали групповое фото с отцом-настоятелем на память и отправились смотреть основную экспозицию Третьяковки.

— Это стало уже почти правилом: если верующие люди идут знакомиться с галереей, — поясняет отец Николай, — то они сначала заходят в наш храм поклониться Владимирской иконе, а затем уже начинают осмотр других залов музея. Я или мои помощники показываем храм, рассказываем его историю.

У отца Николая рядом с наперсным крестом висит бейджик-пропуск заведующего отделом Третьяковской галереи. Храм является продолжением галереи, это один из ее залов, поэтому почти все священники, работники храма являются сотрудниками галереи и входят в возглавляемый отцом Николаем отдел, в котором без малого тридцать человек.

От священников, как от других работников галереи, не требуется серьезных познаний в области изящных искусств. Но так получилось, что двое из них закончили художественные институты и являются профессиональными художниками.

В отдел входит двадцать человек известного хора Толмачевского храма (он же хор галереи), который возглавляет заслуженный артист России Алексей Пузаков, являющийся также руководителем Московского Синодального хора.

К хору у настоятеля, имеющего консерваторское образование, отношение особенное, можно сказать, трепетное.

— Хор нашего храма входит в штат галереи и содержится за ее счет, — уточняет отец Николай. — Не просто было добиться, чтобы церковный хор находился на госбюджете. И это определенно чудо! Хотя прошло уже много лет, но я хорошо помню, как в Минкульте не все были согласны с таким решением. Я присутствовал на заседании коллегии, когда решался вопрос, будет ли финансироваться наш хор или нет. И я тогда сказал: «Как же другие выдающиеся музеи мира имеют хоры? А мы что, хуже?!» Все снова высказались против, а потом было тайное голосование, в результате которого почти все были за.

У храма-музея при Третьяковской галерее старинная и славная история. Первое упоминание о деревянной «церкви великого Чудотворца Николы, да в пределе Иван Предтеч, что за Москвою рекою» значится в приходской книге Патриаршего приказа за 1625 год.

Настоящий расцвет Толмачевского храма пришелся на вторую половину XIX века, когда в соседнем Лаврушинском переулке поселилась семья Третьяковых и основатель галереи Павел Михайлович Третьяков стал постоянным прихожанином церкви и много сделал для ее благоукрашения (сегодня памятной табличкой обозначено на полу место, где он обычно стоял во время службы). Чайковский, Зелотти, братья Рубинштейны и многие другие известные деятели культуры любили молиться под этими сводами.

В 1929 году церковь в Толмачах была закрыта, и весь советский период здесь находился депозитарий (фондохранилище) Третьяковки. В конце 1980-х годов коллекцию перевезли в новое здание.

— Несколько лет храм стоял бесхозным, — рассказывает отец Николай. — За это время унесли все, что можно было унести: иконы, двери, пол, хотя это была собственность Третьяковки. И когда работники галереи поняли, что это помещение от них может уйти, став снова храмом, но уже не имеющим отношения к галерее, они решили устроить здесь концертный зал. В те дни, когда меня сюда назначали, тут была уже возведена сцена, сделаны гримуборные. Из-за этой перестройки чуть не погубили храм. Когда стали копать котлован для подсобных помещений концертного зала, то не рассчитали, грунт ушел, и здание дало трещины, стены поехали. Ужаснулись, что оно может рухнуть, и стали срочно делать заморозку, чтобы укрепить фундамент. К счастью, удалось остановить движение почвы. Концертный зал здесь так и не был открыт. Тогдашний директор галереи Юрий Королев одним из первых понял, что надо возрождать именно храм, который станет частью галереи. Верующие сотрудники Третьяковки образовали общину, получив благословение Патриарха Алексия II, затем был утвержден устав храма, в котором он значился как домовая церковь Третьяковской галереи.

Рядом с лавочкой, где мы сидим и разговариваем с отцом Николаем, на стене висит большая старинная икона святителя Николая. Священник вспоминает, что в тот день, когда он получил назначение в этот храм, он оказался у своих знакомых, которые предложили ему взять старую икону Николая Угодника. Тогда он еще не знал, в каком именно храме будет служить. Пришел домой, показывает, что вот, мол, отдали такую икону, а потом открывает конверт со своим назначением и читает: храм Николы в Толмачах. Этот образ первым появился в восстанавливаемом храме. Затем уже галерея из своих запасников передавала иконы, церковную утварь, мощевики… Так в Никольском приделе храма оказалась Иверская икона Божией Матери из той самой часовни у Воскресенских ворот, ведущих на Красную площадь, которая в конце 1920-х годов была закрыта и разрушена, после чего долгое время о местонахождении образа Вратарницы ничего не было известно.

— Чудотворный список Иверской иконы поступил в галерею в 1933 году без всякой атрибуции, — объясняет отец Николай. — Он был в ужасном состоянии, весь черный, так что и нельзя было понять, что на нем изображено. Уже в наше время стали ее расчищать и увидели, что это за образ. С обратной стороны иконы было прибито в несколько слоев полотно; когда его стали снимать, то посыпались монетки-полушки периода царя Алексея Михайловича. То есть люди стояли, молились и подсовывали свои копеечки в качестве пожертвования.

Также из запасников Третьяковки было передано в храм старинное распятие — святой чудотворный Дмитровский крест. Отец Николай рассказывает, что за века своего существования крест был сильно разрушен, и даже указывает на многочисленные маленькие следы от пуль (когда святыня была изъята большевиками из Дмитровского Успенского собора, с нее содрали драгоценный оклад и сделали мишенью в тире). Крест не мог стоять без поддержки, и один из прихожан храма, скульптор Владимир Федорин, сделал для него крест-основу. Недавно крест стал мироточить.

По сложившейся традиции перед праздником Святой Троицы из зала Древнерусского искусства в храм на несколько дней переносят икону «Троицы» — величайшее творение Андрея Рублева.

Главную же святыню храма — Владимирскую икону — передали в Толмачи лишь в 1999 году. Отец Николай вспоминает, какие великие споры были по поводу того, отдавать ли ее в храм.

— Было несколько претендентов на нее: Успенский собор Кремля, где она и находилась до революции, Храм Христа Спасителя, который тогда достраивался, Сретенский монастырь и наш храм. Патриарх Алексий II принял решение, что у нас ей будет лучше всего, поскольку это не только величайшая православная святыня, но и музейный экспонат, требующий особого режима хранения, и в Толмачах легче всего было соблюдать и контролировать все музейные требования. Храм был не только отреставрирован, была проведена сигнализация, установлены специальные системы пожаротушения (гасить огонь водой здесь нельзя, только специальным газом — аргоном) и кондиционирования.

Но главное условие, при котором музейщики готовы были передать икону храму, это обеспечение ее надежной защиты.

На Московском заводе полиметаллов был изготовлен киот, причем, как замечает священник, не сразу удалось сделать подходящий. В итоге икону поместили в киот-капсулу, где специальным оборудованием поддерживается определенная температура (21 градус тепла) и влажность (53%). Кстати, во всем храме строго следят за соблюдением именно этих параметров специально установленные в помещении самописцы.

Мы заходим с отцом Николаем за киот, и он показывает некоторые элементы этой умной и дорогостоящей системы, которая работает бесперебойно уже больше двадцати лет. Причем у нее автономное питание, и, если в храме отключат электричество (а такое случилось в 2005 году, когда из-за аварии в энергосистеме столицы некоторые районы Москвы, в том числе и Замоскворечье, на несколько часов были обесточены), система продолжит работать и сможет продержаться за счет собственных ресурсов трое суток.

У Владимирской иконы есть в галерее свой хранитель. Раз в две недели он приходит со своими помощниками в храм, они открывают киот и делают визуальный осмотр иконы. А раз в год ее берут в хранилище недели на две на более детальное исследование. Обычно это происходит в летний период отпусков, когда в храме бывает мало людей.

Статус храма-музея вносит свои особенности в жизнь прихода. Расписание богослужений и все другие церковные мероприятия настоятелю необходимо согласовывать с галереей. Храм открывается в восемь утра — по музейному режиму, в это время проходят богослужения, а с двенадцати часов храм работает уже как музей, а потому с этого времени в него можно попасть только в качестве посетителя галереи, купив в кассе билеты. «Требы у нас служатся редко, если только попросят свои прихожане, — уточняет отец Николай. — Когда хотим кого-то покрестить, повенчать или отпеть, надо договариваться в дирекции, чтобы прекратили доступ в храм».

У Владимирской иконы спрашиваю отца Николая Соколова:

— Почти три десятка лет вы служите рядом с такой удивительной святыней. Как повлияла она на вашу жизнь?

— Для меня это бесконечно близкий и дорогой образ. Именно Владимирской иконой благословил меня на священническое служение мой папа, протоиерей Владимир Соколов. Я могу много рассказывать про эту икону, вся жизнь прожита возле нее. Каждую среду мы служим акафист Пресвятой Богородице пред иконой «Владимирская». Можно и самому прийти и почитать акафист. Приходите.

«Церковный вестник»/Патриархия.ru

Источник

27 декабря 1832 года родился предприниматель Павел Третьяков, основатель Третьяковской галереи.

Личное дело

Павел Михайлович Третьяков (1832 – 1898) родился в Москве в купеческой семье. Отец, Михаил Захарович, был владельцем льнопрядильных фабрик и крупным торговцем текстилем. Павел был старшим ребенком в семье, у него был младший брат Сергей и сестры Елизавета и Софья. В семье дети получили серьезное домашнее образование, сочетая это с работой. Еще подростком Павел сделался помощником отца, вместе с братом Сергеем исполнял обязанности «мальчика при лавке». После смерти Михаила Захаровича семейную торговлю возглавила мать Александра Даниловна. Когда же сыновья возмужали, она передала управление им. Братья Третьяковы взяли себе в компаньоны мужа сестры, и в 1860 году появился «Магазин полотняных, бумажных, шерстяных товаров, русских и заграничных Торгового дома П. и С. братьев Третьяковых и В. Коншина в Москве, на Ильинке, против Биржи, дом Иосифского монастыря».

Павел Третьяков с юных лет интересовался живописью, и этот интерес с годами только возрастал. В 1856 году он приобрел первые картины своей коллекции: «Искушение» Николая Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» Василия Худякова. В последующие годы продолжал приобретение картин. В 1860 году, впервые отправившись за границу по делам своего Торгового дома и для самообразования, Павел Третьяков составил завещание, где, в частности, говорилось: «Капитал же сто пятьдесят тысяч р. серебром я завещаю на устройство в Москве художественного музеума или общественной картинной галереи…».

Вернувшись на родину, Третьяков продолжил собирание картин. Он решил «собрать русскую школу, как она есть, в последовательном своем ходе». «Я беру… только то, что нахожу нужным для полной картины нашей живописи», – писал он Льву Толстому. Со многими художниками собиратель познакомился лично, некоторые стали его друзьями. Он не пропускал ни одной выставки, и часто ко времени открытия выставок некоторые картины уже были проданы Третьякову, который успел увидеть и приобрести их, побывав в мастерских художников.

Дом Третьяковых стал местом встреч не только художников, но и других людей искусства. Там бывали Иван Тургенев, Николай Рубинштейн, Петр Чайковский, Илья Репин, Василий Суриков, Василий Поленов, Виктор Васнецов, Василий Перов, Иван Крамской.

В 1860-х Павел Третьяков задумал создать серию портретов выдающихся современников: «писателей, композиторов и вообще деятелей по художественной и ученой части», как он написал. Для осуществления этого замысла им были привлечены лучшие портретисты: Крамской, Репин, Перов. В результате в его собрании появились портреты Мусоргского, Чайковского, Островского, Толстого (писателя пришлось четыре года уговаривать позировать), Некрасова, Шишкина, Даля, Тургенева. В 1872 году в мюнхенской мастерской художника Василия Верещагина Павел Третьяков увидел картины его Туркестанской серии. Он приобрел эти картины, позднее добавив к ним 78 этюдов Верещагина, исполненных в Индии, и ряд картин его Балканской серии, изображавших события русско-турецкой войны.

Поначалу все картины размещались в комнатах жилого дома в Лаврушинском переулке, купленного семьей Третьяковых в начале 1850-х годов. Но уже к концу 1860-х годов их стало так много, что разместить их все в комнатах не было никакой возможности. В 1872 году началось строительство, а весной 1874 года произошло переселение картин в двухэтажное, состоящее из двух больших залов первое помещение Третьяковской галереи. Оно было воздвигнуто по проекту мужа сестры Третьякова архитектора А. С. Каминского в саду усадьбы Третьяковых. Здание было соединено с их жилым домом, но имело отдельный вход для посетителей. «Московская городская галерея Павла и Сергея Третьяковых» насчитывала 1276 картин, 471 рисунок и 10 скульптур русских художников, а также 84 картины иностранных мастеров – их собирал Сергей Третьяков.

Однако быстрый рост собрания скоро привел к тому, что уже к концу 1880-х годов количество залов галереи возросло до 14. Двухэтажное здание галереи с трех сторон окружило жилой дом со стороны сада вплоть до Малого Толмачевского переулка. С постройкой специального здания галереи собранию Третьякова был придан статус настоящего музея, частного по принадлежности, общественного по характеру — музея бесплатного и открытого на протяжении почти всех дней недели для любого посетителя без различия рода и звания. В 1892 году Третьяков подарил свой музей городу Москве.

По решению Московской городской думы, юридически теперь владевшей галереей, Павел Третьяков был назначен ее пожизненным попечителем. Как и прежде, он пользовался почти единоличным правом отбора произведений, осуществляя покупки как на капитал, выделяемый думой, так и на свои собственные средства. Продолжал Третьяков заботиться и о расширении помещений, пристроив в 1890-е годы к существующим четырнадцати еще восемь залов. После передачи Галереи городу ее собрание пополнилось многими замечательными работами. Среди них картина Алексея Саврасова «Проселок», тридцать произведений Николая Ге, пейзажи И. И. Левитана, картины Константина Сомова. В течение 1893 – 1897 годов в коллекцию поступило более 200 работ. Последним крупным приобретением Павла Михайловича были «Богатыри» Виктора Васнецова. В 1893 году Павел Третьяков был выбран в действительные члены Академии художеств.

Умер Павел Третьяков в Москве 16 декабря 1898 года.

Чем знаменит

И. Крамской. Портрет П. М. Третьякова. 1876

Имя Павла Третьякова навсегда осталось в названии основанной им художественной галереи. После смерти основателя делами галереи стал заниматься Совет попечителей, избираемый думой. Кроме председателя – городского головы князя Владимира Голицына – в него вошли Валентин Серов от российских художников, Илья Остроухов и Иван Цветков от московских коллекционеров. От семьи Третьяковых в Совет вошла вторая дочь Павла Третьякова Александра Боткина.

В 1899 году наследники Павла Михайловича передали Совету завещанные Галерее шестьдесят две иконы, ставшие основой будущего отдела древнерусской живописи. В том же году решили присоединить к галерее жилой дом Третьяковых (семьи его дочерей к тому времени жили отдельно). В перестроенном доме устроили библиотеку, помещение для продажи каталогов и фотографий с картин Галереи, гардероб, контору и прочие службы.

В мае 1900 года на заседании Совета попечителей была высказана мысль о том, чтобы фасад галереи был построен в «русском стиле». Эта работа была поручена Виктору Васнецову. Возведение нового фасада началось в 1902 и было закончено в 1904 году. Новый фасад теперь стал всемирно известным обликом галереи.

О чем надо знать

Для начинающего автора покупка его работы Третьяковым становилась знаком общественного признания. Так, с ученической выставки Третьяков приобрел картину «Осенний день. Сокольники» никому еще не известного, восемнадцатилетнего художника Исаака Левитана. Но и уже знаменитые художники воспринимали попадание своей картины в коллекцию Третьякова за честь. «Признаюсь Вам откровенно, – писал в 1877 году Илья Репин, – что если уж его продавать, то только в Ваши руки, в Вашу галерею не жалко, ибо говорю без лести, я считаю за большую для себя честь видеть там свои вещи».

Прямая речь

«Моя идея была с самых юных лет наживать для того, чтобы нажитое от общества вернулось бы обществу (народу) в каких-либо полезных учреждениях; мысль эта не покидала меня никогда во всю жизнь…»

Павел Третьяков

«…Третьяков не был «типичным коллекционером», он не был сибаритом, окружавшим себя приятными глазу вещами, а это был в полном смысле слова какой-то подвижник, добровольно возложивший на себя очень тяжелую обязанность и несший ее далеко не с приятным чувством удовлетворенных прихотей. Третьяков поставил себе собирание русской живописи строгой задачей жизни, и не «милыми сердцу» картинами убирал стены своего особняка, не «наслаждался» он, а собирал он историю «русской живописи», стараясь дать своими покупками возможность и самого создания этой истории».

А. Н. Бенуа

7 фактов о Павле Третьякове

Третьяковы – старинный купеческий род, происходящий из Малоярославца. В Москве поселился прадед Павла Михайловича, Елисей Мартынович Третьяков в 1774 году.
Павел Третьяков был женат на Вере Николаевне Мамонтовой, двоюродной сестре известного мецената Саввы Мамонтова.
Рассказывают, что, узнав об открытии Третьяковской галереи, Александр III с досадой заметил: «Московский купец опередил государя». В Петербурге «Русский Музей Императора Александра III» был открыт лишь в 1895 году.
Илья Репин столь часто пытался исправить свои уже выставленные в галерее картины, что Павел Третьяков велел швейцарам не пускать его в здание, если они заметят, что он принес с собой кисти и краски.
Собранные братом Павла Третьякова Сергеем работы западноевропейских художников середины и второй половины XIX века сейчас находятся в собраниях Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина и Государственного Эрмитажа.
Последними словами Павла Третьякова были: «Берегите галерею и будьте здоровы».
Похоронен Павел Третьяков был на Даниловском кладбище рядом с родителями и умершим в 1892 году братом Сергеем. В 1948 году братья Третьяковы были перезахоронены на Новодевичьем кладбище.

Материалы о Павле Третьякове

Статья о Павле Третьякове в русской Википедии

Статья о семье Третьяковых в энциклопедии «Кругосвет»

Павел Третьяков в проекте «Хронос»

История семьи Третьяковых

Татьяна Юденкова. «П. М. Третьяков и его портретная галерея»

Источник

Альберт Виктор Хизлер родился 20 ноября 1916 года в городе Валлетта, Мальта. Рос в семье ученого и политика Иосифа Хизлера. В 1947 году вместе с отцом избран в Палату представителей. В 1951 году вновь избран в парламент от Мальтийской рабочей партии, однако в знак протеста против формирования коалиции с Националистической партии вышел из ее рядов и вступил в Лейбористскую партию.

В 1953 году Хизлер избран депутатом Палаты представителей от Лейбористской партии. В 1955 году занял пост министра здравоохранения и социального обеспечения, который покинул в 1958 году. Во время массовых протестов против колониальной политики Великобритании Хизлера арестовали на тридцать два дня.

В 1971 году Альберт Хизлер возглавил министерство по делам развития и почты. После провозглашения независимости страны в 1974 год стал министром здравоохранения Мальты.

После отставки президента Мальты Антона Буттиджа, Альберт Виктор Хизлер 27 декабря 1981 года назначен исполняющим обязанности главы государства. В этот период в стране назревал конституционный кризис. Хизлер находился на этом посту вплоть до президентских выборов 15 февраля 1982 года, по результатам которых страну впервые возглавила женщина – Агата Барбара. Альберт Виктор Хизлер умер 26 октября 1993 года в возрасте семидесяти шести лет.

Станислав Лем родился 12 сентября 1921 года в городе Львов, Украина. После школы, в 1948 году успешно закончил Ягеллонский медицинский университет в Кракове и некоторое время являлся практикующим врачом. Именно в этот период, в свободное время начал писать рассказы.

Впервые его произведения опубликованы в 1946 году. В свет вышли научно-фантастические повести и вскоре это увлечение переросло в основное занятие. Первый литературный успех пришел к Лему после публикации романа «Астронавты» в 1951 году, который затем неоднократно публиковался за рубежом и завоевал широкую популярность. На высокий пьедестал признанного авторитета в области научной фантастики писателя поднял другой роман: «Магелланово облако».

С этого времени Лем считался профессиональным писателем. За четверть века создал лучшие свои научно-фантастические произведения, в которых обличал потребительское отношение к жизни и милитаризм. Также, его перу принадлежит несколько циклов юмористической фантастики, стихотворения, научно-фантастические и психологические эссе, рассказы, повести, романы. По произведениям Станислава Лема снято множество фильмов. Например, роман «Солярис», который неоднократно экранизировался, в частности в России, режиссером Андреем Тарковским. Во всем мире специалисты-футурологи знают фундаментальную работу Лема «Фантастика и футурология». 27 декабря 1953 года опубликован первый фантастический рассказ Станислава Лема из цикла «Звёздные дневники Ийона Тихого».

Последние десятилетия творчества писателя отмечены преобладающим интересом к философии, социологии, методологии, а не к художественной литературе. Проза Лема: это философия, преподанная читателю в художественных образах, где автор подвергал сомнению все, вплоть до самых простых истин. Главным «врагом» по его мнению является умственная лень, а также нежелание вдумываться в суть вещей и в законы, управляющие мирозданием.

Произведения Лема, прекрасно разбиравшегося в астрономии и биологии, кибернетике и физике изобилуют интеллектуальным юмором и игрой слов. Его книги переведены на 41 язык, их тираж составляет около 30 миллионов экземпляров. Входил в Польскую Ассоциацию Писателей, являлся лауреатом многих национальных и зарубежных премий, обладатель нескольких ученых степеней.

После политического кризиса в Польше, с 1983 по 1988 годы писатель находился в эмиграции в Германии и Австрии. В 1997 году Станислав Лем стал почетным жителем Кракова. Скончался Станислав Лем скончался 27 марта 2006 года в Кракове в возрасте 84 лет от сердечной недостаточности. Похоронен великий писатель-фантаст на Сальваторском кладбище.

Павел Третьяков родился 27 декабря 1832 года в городе Москва. Мальчик вырос в купеческой семье. Получил домашнее образование, начал карьеру в торговле, работая с отцом. Развивая семейное дело, Павел вместе с братом Сергеем построил бумагопрядильные фабрики, на которых трудились несколько тысяч человек. После смерти отца, в 1850 году, братья продолжили его дело и от разнообразной торговли в лавках в Старом Гостином дворе перешли к серьезному бизнесу.

В 1850-х годах Павел Третьяков начал собирать коллекцию русского искусства. Первые картины Третьяков приобрел в 1856 году. Ими стали работы «Искушение» Николая Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» Василия Худякова, именно этот год принято считать годом основания Третьяковской галереи.

Затем коллекция пополнилась картинами Ивана Трутнева, Алексея Саврасова, Константина Трутовского, Федора Бруни, Льва Лагорио и других мастеров. Уже в 1860 году меценат составил завещание, в котором указал следующее: «Для меня, истинно и пламенно любящего живопись, не может быть лучшего желания, как положить начало общественного, всем доступного хранилища изящных искусств, приносящего многим пользу, всем удовольствие».

В 1860-е годы Третьяков приобрел картины «Привал арестантов» Валерия Якоби, «Последняя весна» Михаила Клодта, «Бабушкины сны» Василия Максимова, «Сельский крестный ход на Пасхе» и «Тройка» Василия Перова. В 1864 году в собрании Третьякова появилась первая картина, написанная на сюжет русской истории, «Княжна Тараканова» Константина Флавицкого.

При этом большую часть времени Третьякова отнимали торгово – промышленные дела, управление Костромской льнопрядильной фабрикой, забота о магазинах. Существенную часть своей жизни Павел Михайлович посвящал благотворительной деятельности. Меценат помогал Арнольдовскому училищу для глухонемых, попечителем которого являлся. Также принимал участие в деятельности Православного миссионерского общества.

В 1870-е годы в собрании Третьякова появились картины «Христос в пустыне» Ивана Крамского, «Сосновый бор» Ивана Шишкина, «Грачи прилетели» Алексея Саврасова, «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича» Николая Ге. Приобретаемые картины Павел Третьяков размещал в своем московском доме в Лаврушинском переулке, однако постепенно места для них становилось все меньше и меньше

Павел Третьяков в 1874 году построил на собственные средства здание в Москве для картинной галереи, открыв в ней в 1881 году залы для посетителей и заложив основы Третьяковской галереи как общедоступного публичного музея. Галерея пополнялась не только отдельными произведениями, но целыми собраниями. Так, в 1874 Третьяков приобрел у Василия Верещагина 144 картины и этюда, затем 127 рисунков карандашом.

Меценату удалось собрать целую галерею этюдов Александра Иванова, в которую входило более восьмидесяти произведений мастера. В 1885 приобрел у Василия Поленова 102 этюда, выполненных во время путешествия по Турции, Египту, Сирии и Палестине. Наиболее полно и лучшими работами в собрании Третьякова представлены художники Василий Перов, Иван Крамской, Илья Репин, Василий Суриков, Исаак Левитан, Валентин Серов.

В августе 1892 года Павел Третьяков передал свою художественную галерею в дар Москве. В собрании к этому времени насчитывалось 1287 живописных и 518 графических произведений русской школы, 75 картин и 8 рисунков европейской школы, 15 скульптур и коллекция икон. Официальное открытие музея состоялось 15 августа 1893 года под названием «Московская городская галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых».

Передав галерею родному городу, Третьяков по прежнему продолжал пополнять ее собрание. Ежегодно дарил галерее десятки картин, рисунков, этюдов. В 1893 году Третьяков выбран в действительные члены Академии художеств. Предприниматель носил титул советника коммерции, являлся членом Московского отделения Совета торговли и мануфактур. Начиная с 1893 года ежегодно издавал каталоги собрания галереи.

Великий коллекционер и меценат Павел Михайлович Третьяков умер 16 декабря 1898 года. Похоронен на Даниловском кладбище в Москве рядом с родителями и братом Сергеем. Позднее прах братьев Третьяковых перезахоронен на Новодевичьем кладбище. Летом 1918 года вышел декрет о национализации галереи, и она получила наименование Государственной Третьяковской галереи.

Подписаться на новости orengrad.ru можно здесь.

Источник

виртуальные, видео и 3D туры бесплатно

Государственная Третьяковская галерея включает 170 тысяч произведений искусства. Музей стоит посетить любому образованному человеку. В условиях самоизоляции, объявленной для борьбы с коронавирусной инфекцией, сделать это можно совершенно бесплатно. Зрителям предлагают увидеть панорамные 3D фотографии, побывать на виртуальных турах и видео экскурсиях.

Виртуальный тур по Третьяковке

На официальном сайте музея представлен целый список выставок, которые представлены в виртуальном формате. Некоторые из них:

Уроки Куинджи.
Уроки Серова.
Уроки Ларионова.
Айвазовский крупным планом.
Натюрморт. Метаморфозы. Диалог классики и современности.

Вам остается выбрать понравившееся направление и проследовать по стрелкам-указателям. На интерактивных слайдах вы увидите сами картины и информацию по истории их создания, интересные факты из жизни и творчества художников.

Видео экскурсии

Виртуальная экскурсия по Третьяковской галерее — самый «продвинутый» формат общения со зрителем. В рамках проекта «Третьяковка Дома» вы побываете на экскурсии, где в качестве гидов выступают генеральный директор музея Зельфира Трегулова и знаменитый Сергей Шнуров. Вы увидите самые знаменитые шедевры: картину И. Е. Репина «Не ждали», «Демон» М. А. Врубеля, «Явление Христа народу» А. А. Иванова и многие другие. У музея есть свой YouTube канал, на котором вы найдете еще много интересных туров от лучших экскурсоводов страны.

Так же музей имеет свое представительство на сервисе Arzamas, где представлены документальные фильмы, подкасты и онлайн-курсы, посвященные живописи XX века. На образовательном канале «Лаврус» собраны тематические лекции и мастер-классы, по различным направлениям искусства, которые проводятся на основе полотен, представленных в Третьяковке.

Вы станете знатоками творчества Репина и Поленова, начнете разбираться в основах пейзажа и будете различать знакомые улочки Москвы на картинах русских художников.

Для желающих более глубоко познакомиться с миром живописи музей разработал образовательные онлайн-проекты к выставкам знаменитых художников. Все они составлены в увлекательной игровой форме, которая будет интересна даже маленьким детям:

Верещагин. Мир в огне.
Уроки Куинджи.
Как Третьяковская галерея стала общественным музеем.
Уроки Ларионова.
П. Д. Корин. Палех — моя Родина.

На сайте вы может оформить бесплатную рассылку, которая проинформирует о новинках онлайн-мира живописи и интересных программах сервиса.

Панорамные фотографии

Презентация в виртуальном мире давно развивалась руководством музея. Еще в 2016 году сервис «Яндекс.Карты» выложил у себя панорамные снимки всех залов Третьяковки. С помощью мышки компьютера вы легко перемещаетесь по планам-схемам и рассматриваете понравившиеся произведения. Меняя ракурс обзора и приближая изображение, вы создаете эффект присутствия и рассматриваете картины до мельчайших деталей.

Какие залы вы увидите онлайн

Онлайн экскурсии по Третьяковской галерее включают самые известные залы огромного комплекса, прежде всего, в историческом здании Лаврушинского переулка:

№59 «Троица» Рублева — главная русская икона.
№40 «Девочка с персиками» Серова.
Залы Левитана, Поленова, Нестерова, которые представляют шедевры русской живописи.
«Явление Христа народу» А. Иванова занимает огромное помещение, где рядом расположились многочисленные эскизы картины.
«Утро в сосновом лесу» Шишкина — «пейзаж с мишками» вы найдете на втором этаже здания.
В зале Репина вы получите сильнейшие эмоции от картины «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».

Для виртуального осмотра доступны экспозиции на Крымском валу, дома-музея Васнецова, музея-квартиры Голубкиной.

Итак, вам достаточно иметь выход в интернет. Изображения удобнее выводить на широкий экран (подойдет Smart телевизор или экран монитора). Весной 2020 года все сервисы специально открыли свои сайты бесплатно из-за мировой пандемии.

Документальные фильмы или прогулки с гидами продолжаются в среднем 2-3 часа. А виртуальная экскурсия по Третьяковской галерее занимает столько времени, сколько вы сами решите.

Виртуальные прогулки по Третьяковской галерее

Всем заинтересованным – на заметку! Гулять по залам легендарной Третьяковской галереи теперь возможно не выходя из дома или офиса. Всего-то, необходимо зайти на новую часть сервиса вездесущего Яндекса. Ссылка находится здесь – “Яндекс.Карты”

В зале Третьяковки. У картины “Явление Христа народу”

С помощью панорамных снимков высокого разрешения можно просмотреть:

всю коллекцию здания в Лаврушинском переулке (старая Третьяковка), где представлена живопись от древнерусских икон до начала XX века
собрание русского и советского искусства XX века, которое хранится на Крымском валу
прогулку по дому-музею Виктора Васнецова (кто не знает – дом-музей является частью Третьяковской галереи)
музею-квартире Апполинария Васнецова (квартира знаменитого художника и по совместительству брата Виктора Васнецова в районе Чистых прудов в Москве так же часть галереи)
музею-мастерской скульптора Анны Голубкиной (часть галереи)
Внимание: временные выставки в виртуальную модель музея не включены.Всем хороших прогулок!
Архип Куинджи “Лунная ночь на Днепре”. 1880 год. Находится в залах Старой Третьяковки в Лаврушинском переулке

Третьяковская галерея – знаменитый музей в Москве, основанный в 1856 году купцом Павлом Третьяковым, имеющим одну из самых крупных в мире коллекций русского изобразительного искусства начала XX века.

С 1985 года на Крымском Валу 10 была открыто дополнительное помещение Третьяковской галереи. Сейчас в здании располагается постоянная экспозиция «Искусство XX века». Частью Третьяковской галереи является Музей-храм Святителя Николая в Толмачах, в котором представлена в знаменитая икона Владимирской Божьей матери. В комплекс музея в Лаврушинском переулке входят предназначенные для временных выставок Инженерный корпус и Выставочный зал в Толмачах.

В доме-музее Виктора Васнецова (Третьяковская галерея)

Яндекс карты-Третьяковская галерея на Лаврушинском

В зале Врубеля Третьяковской галереи на Лаврушенском переулке

Для удобства привожу еще раз ссылку виртуальную прогулку- “Яндекс.Карты”

На сайте так же доступны виртуальные прогулки по паркам и дворцам Петергофа, по Храму Христа Спасителя в Москве, по загадочному особняку Максима Горького в Москве, территории и оранжерее Аптекарского огорода, паркам Царского села.

Предыдущая статьяВиртуальные прогулки по Храму Христа СпасителяСледующая статьяСОСЬВИНСКАЯ СЕЛЬДЬ или ТУГУН

Экскурсии онлайн

: Обновлено: 25 января 2021; Просмотров: 376

Россия — Санкт-Петербург

Онлайн экскурсии по Санкт-Петербургу

Экскурсии онлайн в Эрмитаже

Официальный сайт Государственного Эрмитажа — https://hermitagemuseum.org.

Виртуальные туры по Эрмитажу

Бесплатно погулять по залам Главного музейного комплекса Эрмитажа можно здесь: Главный музейный комплекс — виртуальный тур.
Виртуальные туры по популярным залам (переходить из зала в зал нужно по стрелкам влево-вправо в панели в верхней части страницы):
Виртуальный тур по Эрмитажу на Google Arts&Culture.

Эрмитаж в формате VR (Virtual Reality)

Виртуальное путешествие в прошлое Эрмитажа с Константином Хабенским

Бесплатные видео-экскурсии по Эрмитажу с гидами и хранителями

Россия — Москва

Онлайн экскурсии по Москве

Онлайн экскурсии по Третьяковской галерее (The State Tretyakov Gallery, Moscow)

Виртуальный тур по Третьяковской галерее

Третьяковская галерея на Google Arts&Culture.

Видео-экскурсии с гидами по Третьяковской галерее

Англия

Виртуальные экскурсии с гидами в Англии

Британский музей, Лондон (The British Museum, London)

Британский музей был основан в 1753 году, а открыт для публики в 1759. Это первый национальный публичный музей в мире. С самого начала вход в музей был бесплатным всем «прилежным и любопытным лицам».

Виртуальные туры по Британскому музею

Италия

Галерея Уффици

Германия

Аргентина

Португалия

Испания

«Мир искусства» Александра Бенуа. Экскурсия по выставке в Третьяковской галерее.

Дата проведения:	3 Апреля (Суббота) 11:00-12:30
Стоимость:	2300 Р —
Условия участия:	Количество мест ограничено! Обязательна регистрация.
Экскурсовод:	Ольга Шикалова
Место сбора:	Третьяковская галерея (Главное здание) (Лаврушинский пер. 10).

После кончины Александра Бенуа один из лидеров русского символизма Сергей Маковский написал: «От нас не просто ушёл великий человек, но во Вселенной стало целым миром меньше». В нашем рассказе речь пойдет о самом главном мире Бенуа: «Мире искусства».

150 лет назад в петербургской семье, где, кажется, все были одарены тем или иным талантом, родился будущий основатель «Мира искусства» Александра Бенуа. Блестящий историк-исследователь, художественный критик и публицист, общественный деятель и художник, давший новую жизнь искусству театра и искусству оформления книг: вот только часть заслуг этого необыкновенного человека.

Сообщество удивительных людей, которое собрал вокруг себя Александр Бенуа стало не просто художественной организацией, но целым миром — многослойной почвой, на которой соединялись разорванные традиции, выращивались таланты, пробивались ростки будущего. Мирискусники не только ставили знак равенства между творчеством и жизнью, но стремились достичь всевозможных глубин бытия: порой трагических, порой светлых, а иногда и немного гротескных.

«Мир искусства» — это и журнал, прививший широким слоям русской общественности культ прекрасного, страсть к исследованию и сохранению историко-художественного наследия; и выставки, вводившие в сознание зрителей забытые шедевры старины и неведомые прежде творческие категории.

Этот удивительный микрокосм объединил лучшие силы русской живописи, скульптуры, архитектуры, театра, литературы и философии начала XX века: Сомова, Бакста, Лансере, Философова, Нувеля, Добужинского, Остроумову-Лебедеву, Кругликову и даже Серова. Подобно дирижёру, Александр Бенуа направлял и синхронизировал жизнь объединения, придавая каждому шагу мирискусников печать дерзновения и стремления к абсолютному совершенству.

Эмигрировав после революции, мирискусники и их ученики пронизали достижениями русского искусства всю европейскую культуру. Дягилевские «Русские сезоны» принесли художникам круга триумфальный успех: их имена стали легендарными, а созданные ими декорации и костюмы — эталоном утонченной красоты.

Идем слушать рассказ об этой удивительной эпохе русского искусства и, конечно, любоваться исключительными рисунками, книжными и журнальными иллюстрациями, открытками, эскизами театральных декораций и костюмов, созданными мирискуссниками больше ста лет назад.

Билет в музей уже включён в стоимость экскурсии.

Каждому участнику выдаётся индивидуальное аудиооборудование.

Есть вопросы? Звоните: +7 (916) 902-27-03 (Алина) или пишите на почту [email protected]

• Не забывайте подписываться на московский Инстаграм Дома культуры (там мы каждый день публикуем что-то интересное).

Подпишитесь на наши новости

Оставьте ваш e-mail, чтобы получать информацию о наших событиях

Новые лекции, экскурсии, статьи и многое другое — онлайн! | Третьяковская галерея

Дорогой Друг!

На время закрытия Галереи мы запустили новый проект #ТретьяковкаДома — это онлайн трансляции лекций научных сотрудников музея, экскурсии по постоянной экспозиции и выставкам Третьяковской галереи и многое другое! Оставайтесь в контакте с любимыми произведениями и узнавайте новое об отечественном искусстве каждый день.

ОНЛАЙН-ТРАНСЛЯЦИИ

За расписанием новых лекций следите здесь. Смотрите трансляции онлайн и задавайте в комментариях свои вопросы, на которые ответит лектор в конце эфира.

КАРТИНЫ ИЗ СОБРАНИЯ ГАЛЕРЕИ

Еще одна рубрика в рамках проекта #ТретьяковкаДома — трансляции любимых картин из постоянной экспозиции в Лаврушинском переулке. Именно вы — наши виртуальные посетители — выбираете, что мы покажем в следующий раз.

«Явление Христа народу» / История одного шедевра

В серии коротких видео из постоянной экспозиции Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке мы будем рассказывать о шедеврах отечественного искусства. Мы начали с одной из главных картин русского искусства — «Явление Христа народу» Александра Иванова. Смотрите ролик и узнайте, почему Иванов писал картину 20 лет (1837—1857) и чем она отличается от множества работ, написанных на эту же тему.

«Грачи прилетели» / История одного шедевр

Смотрите ролик, чтобы узнать, как Алексей Саврасов, воспев красоту обыденности, стал «зачинателем русского реалистического пейзажа» второй половины XIX в.

Монтажные работы в залах Ильи Репина

Вы можете подглядеть за внутренней жизнью Галереи: как картины Ильи Репина возвращаются домой с выставки в Государственном Русском музее.

Несмотря на то, что сейчас в Галерее карантин, картины не могут находиться все это время в транспортировочных ящиках – из соображений сохранности их нужно сразу же вешать.

Картина: И. Репин. Прием волостных старшин императором Александром ІІІ во дворе Петровского дворца в Москве. 1886

ЭКСКУРСИИ

Экскурсия по выставке «Русская сказка. От Васнецова до сих пор»

Всех любителей русского фольклора ждут погружение в сюжеты известных былин и прогулка по подземельям и лесам, в которых происходят основные события знакомых с детства сказок. Вы также сможете познакомиться со сказочными работами В. Васнецова, И. Билибина, В. Поленова, М. Врубеля и современных художников.

Экскурсию ведет куратор выставки — Иван Антонов.

Смотрите запись на портале Москва онлайн.

КИНО

Запланированные публичные киносеансы в рамках кинопрограммы к выставке «Русская сказка: от Васнецова до сих пор» отменены, но мы предлагаем вам посмотреть их на онлайн-ресурсах наших партнёров — киноконцерне «Мосфильм» и киностудии «Союзмультфильм».

Среди фильмов из нашей подборки — «Садко» (1952), «Илья Муромец» (1956), «Руслан и Людмила» (1972-73), «Снегурочка» (1968), «Варвара-краса, длинная коса» (1969), и многие другие.

Вспомните также знакомые и любимые с детства мультфильмы — «Гуси-лебеди» (1949) и «Сказка о рыбаке и рыбке» (1950).

ПОДКАСТЫ

Любителям аудиоформата мы советуем обратиться к материалам Arzamas Academy — дружественного нам проекта, с котором Третьяковка сделала немало интересного.

Подкаст «Я так вижу»

А. Дейнека. Вратарь. 1934

Выпуски:
«Коммунальная кухня» Михаила Рогинского
«Мать» Гелия Коржева
«Вратарь» Александра Дейнеки
«Весна» Михаила Ларионова из цикла «Времена года»

Подкаст «Зачем я это увидел?»

Н. Гончарова. Автопортрет с желтыми лилиями. 1907–1908 (фрагмент)

В последнем выпуске подкаста обсуждается выставка Натальи Гончаровой в Хельсинки.

В Третьяковской галерее находится значительная коллекция произведений художницы, а выпуск помогает понять, почему же велика эта русская авангардистка.

НАУЧНЫЕ СТАТЬИ

А. Дейнека. Девушка на стуле. 1924

Для тех, кто настроен серьезно и хочет с головой погрузиться в исследование отечественного искусства, мы открыли доступ к научным статьям сотрудников Галереи последних лет. Среди них — материалы ежегодной конференции «Третьяковские чтения» за 2007-2019 годы, конференций, посвященных И. Репину, К. Коровину, А. Голубкиной, и иные материалы.

В фокусе внимания каждого материала — произведение или коллекция из собрания Третьяковской галереи, творческая судьба художника. Например, среди героев материалов «Третьяковских чтений-2019» вы найдете таких мастеров, как И. Репин, Н. Гончарова, М. Ларионов, А. Дейнека, А. Голубкина, М. Шагал, А. Куинджи.

Полный список сборников смотрите здесь.

БОЛЬШЕ ОНЛАЙН-МАТЕРИАЛОВ ГАЛЕРЕИ

Яндекс.Коллекции: выставки музея в фотографиях
YouTube-канал Галереи: онлайн экскурсии, лекции, документальные фильмы
Лаврус: просветительский онлайн-ресурс об искусстве, культуре и истории через призму русского искусства и коллекции Третьяковской галереи
Izi.Travel: аудиогиды по выставкам и постоянной экспозиции музея
Большой музей: статьи о выставках и художниках Третьяковки
Представительство Третьяковки на Arzamas: документальные фильмы, подкасты
Музеи по соседству: подробная информация о музеях и коллекциях Аполлинария Васнецова, Анны Голубкиной, Павла Корина
Образовательные онлайн проекты к выставкам: Верещагин. Мир в огне, Уроки Куинджи, П.Д. Корин. Палех — моя Родина, Как Третьяковская галерея стала общественным музеем, Уроки Ларионова.

ДРУГИЕ МУЗЕИ

Все музеи находятся сейчас в непростых условиях, но мы видим у них только новые силы к движению, развитию и диалогу. Мы благодарны нашим коллегам из других музеев за то, что вместе с нами они идут по этому пути.

К примеру, Музей «Гараж» в своем экспериментальном проекте «Самоизоляция» активно исследует и переосмысляет текущую ситуацию, открывая новые формы музейной коммуникации. Искренне надеемся, что после наших общих усилий все мы сможем чуть по-новому, более страстно и внимательно, смотреть на мир и искусство.

Государственная Третьяковская галерея — официальная информация с фото и видео

Видео: Третьяковская галерея

Основные моменты

Третьяковская галерея

Третьяковка – так музей называют в обиходе – располагает богатой коллекцией и славится множеством нашедших свое воплощение идей и проектов. Именно поэтому Третьяковская галерея получила такую широкую известность и привлекает внимание истинных ценителей искусства из разных уголков мира. Побывать в ее залах, чтобы познакомиться с творчеством великих мастеров кисти, стремятся даже люди, которые, казалось бы, далеки от таких «высоких материй». Приехать в Москву и не пойти в Третьяковскую галерею? Такое даже трудно себе представить, поскольку ее обычно включают во все экскурсионные программы. Конечно, побывать здесь можно и на индивидуальной экскурсии.

Третьяковская галерея, как одно из самых известных культурных учреждений России, провозглашает четыре основные цели своей деятельности: сохранять, исследовать, представлять и популяризировать отечественное искусство, формируя тем самым национальную культурную идентичность и прививая современным поколениям понимание той важной роли, которую играет искусство как воплощение достижений и выражение цивилизованности нашего общества. И достигаются эти цели через знакомство наших сограждан (мы не говорим уже о зарубежных туристах) с подлинными шедеврами – творениями русских и мировых талантов. Тем самым, как отметил в своем отзыве один из благодарных посетителей Третьяковской галереи, жизнь людей делается ярче, краше и лучше.

Кто был основателем Третьяковки?

И. Е. Репин, Портрет Павла Михайловича Третьякова

Наш экскурс в историю Третьяковской галереи начнем со знакомства с ее основателем – человеком без преувеличения выдающимся, имя которого навсегда вписано в скрижали отечественной культуры. Это Павел Михайлович Третьяков, принадлежавший к известному купеческому роду, никакого отношения к культуре не имевшему: его родители занимались исключительно коммерцией. Но поскольку Павел принадлежал к состоятельной фамилии, он получил отличное по тем временам образование и у него начала проявляться тяга к прекрасному. Став взрослым, он включился, как бы сейчас сказали, в семейный бизнес, всячески помогал отцу. Когда обоих родителей не стало, фабрика, который они владели, перешла к молодому Третьякову, и он основательно занялся ее развитием. Предприятие росло, принося все больший доход. Однако, несмотря на чрезвычайную занятость, Павел Михайлович не оставлял свое увлечение искусством.

Третьяков часто задумывался над тем, чтобы создать первую не только в столице, но и в России постоянную экспозицию русской живописи. За два года до открытия галереи он начал приобретать картины голландских мастеров. Начало же легендарной коллекции Третьякова было положено в 1856 году. Молодому купцу тогда было всего 24 года. Самыми первыми начинающий меценат приобрел написанные маслом картины «Стычка с финляндскими контрабандистами» В. Худякова и «Искушение» Н. Шильдера. Сегодня имена этих художников хорошо известны, а тогда, во второй половине XIX века, широкая публика о них еще ничего не знала.

Свою уникальную и бесценную коллекцию П. М. Третьяков пополнял на протяжении нескольких десятилетий. Он собирал полотна не только выдающихся живописцев, но и поддерживал дружеские отношения с начинающими мастерами, не отказывая в помощи тем, кто в этом нуждался, всячески продвигал их творчество. Если привести имена всех, кто должен быть благодарен меценату за всеобъемлющую помощь и поддержку, то рамок одной статьи для этого будет недостаточно – список окажется внушительным.

Зал МаковскогоГульельми Л.Портрет А.А.Иванова 1859 мраморАнфилада
Александр Иванов. Явление Христа народу (1837-1857)Брюлловский зал

История Третьяковской галереи

Создатель уникального музея видел свое детище не просто как хранилище работ русских художников, а именно тех их полотен, которые бы передавали подлинную сущность русской души – открытой, широкой, преисполненной любви к своему Отечеству. И вот летом 1892 года Павел Михайлович передал свое собрание в дар в Москве. Так Третьяковка стала первым в России общедоступным музеем.

Проект фасада Третьяковской галереи В. М. Васнецова, 1900 г.
«Мальчик в бане» (1858)

На момент передачи коллекция состояла не только из картин, но и из графических произведений русских живописцев: первых было 1287 экземпляров, вторых – 518. Отдельно следует сказать о работах европейских авторов (их насчитывалось свыше 80) и большом собрании православных икон. Кроме того, в коллекции нашлось место и скульптурам, их было 15.

Свою лепту в пополнение музейной коллекции внесли и власти Москвы, приобретая за счет городской казны настоящие шедевры мирового изобразительного искусства. К 1917 году, ставшему для России роковым, в Третьяковской галерее было уже 4 тысячи единиц хранения. Еще через год, уже при большевистском правительстве, музей получил статус государственного. Одновременно советская власть национализировала и многие частные коллекции.

Фонд Третьяковки, помимо этого, пополнялся и за счет включения в него экспонатов из небольших столичных музеев: Румянцевского музея, Цветковской галереи, Музея живописи и иконописи И. С. Остроухова. Таким образом, начало 30-х годов прошлого века ознаменовалось более чем пятикратным увеличением художественной коллекции. Одновременно с этим полотна западноевропейских художников были переданы в другие собрания. Основанная П. М. Третьяковым галерея стала хранилищем полотен, воспевающих самобытность именно русского человека, и в этом ее принципиальное отличие от других музеев и галерей.

Картина Луи Каравака «Портрет императрицы Анны Иоанновны». 1730 год»Крестьянин в беде» скульптора Чижова М.А.

Здания Третьяковской галереи

Главное здание Третьяковской галереи по Лаврушинскому переулку, 10, что в Замоскворечье, прежде принадлежало семье основателя – в этом доме жили его родители и он сам. Впоследствии купеческая усадьба неоднократно перестраивалась. Галерея также занимает примыкающие к основному зданию постройки. Фасад, который мы можем видеть сегодня, был сооружен в начале прошлого столетия, автором эскизов являлся В. М. Васнецов.

Выставка произведений Валентина Александровича Серова в Третьяковской галерее

Стиль здания – неорусский, и это неслучайно: это тоже призвано было подчеркнуть тот факт, что музей является хранилищем образцов именно русского искусства. На том же главном фасаде посетители могут видеть барельефное изображение столичного герба – Святого Георгия со змием. А по обе стороны от него находится керамический полихромный фриз, весьма нарядный. Выполненная вязью крупная надпись с именами Петра и Сергея Третьяковых – обоих дарителей коллекции – составляет с фризом единое целое.

В 1930 году справа от главного здания было возведено дополнительное помещение по проекту архитектора А. Щусова. Слева от бывшей купеческой усадьбы расположился Инженерный корпус. Кроме этого, Третьяковской галерее принадлежит комплекс на Крымском валу, где, в частности, проводятся выставки современного искусства. Выставочный зал в Толмачах, музей-храм святителя Николая, а также музей А. М. Васнецова, дом-музей народного художника П. Д. Корина и музей-мастерская скульптора А. С. Голубкиной также принадлежат Третьяковке.

Инженерный корпус Третьяковской галереиТретьяковская галерея на Крымском Валу

Что посмотреть в Третьяковской галерее

В настоящее время Третьяковская галерея – больше чем просто музей, она представляет собой центр по изучению различных направлений в искусстве. Работники галереи, являющиеся профессионалами высокого класса, нередко выступают в качестве экспертов и реставраторов, к чьим мнениям и оценкам прислушиваются.

Еще одним достоянием галереи можно считать уникальный книжный фонд, в котором хранится свыше 200 тысяч тематических изданий по различным направлениям в искусстве.
В залах древнерусского искусства Третьяковской галереи

Теперь непосредственно об экспозиции. Современная коллекция включает в себя более 170 тыс. произведений отечественного искусства, и это далеко не предел: она продолжает пополняться благодаря художникам, подношениям частных лиц, различных организаций и наследников выдающихся деятелей искусства, которые приносят в дар различные работы. Экспозиция поделена на разделы, каждый охватывает определенный исторический период. Назовем их: древнерусское искусство, начиная с XII и заканчивая XVIII веком; живопись XVII — первой половины XIX веков; живопись второй половины XIX века; русская графика с XIII по XIX столетия, а также русская скульптура того же периода.

«Утро в сосновом лесу» Иван Шишкин, Константин Савицкий. 1889 год»Богатыри» Виктор Васнецов. 1898 год

Так, в разделе древнерусского искусства представлены работы как известных иконописцев, так и оставшихся безымянными. Из известных имен назовем Андрея Рублева, Феофана Грека, Дионисия. В залах, отведенных под шедевры искусства XVIII – первой половины XIX столетия выставлены полотна таких выдающихся мастеров, как Ф. С. Рокотов, В. Л. Боровиковский, Д. Г. Левицкий, К. Л. Брюллов, А. А. Иванов.

Чёрный супрематический квадрат — работа Казимира Малевича, созданная в 1915 году, одна из самых обсуждаемых картин в русском искусстве

Обращает на себя внимание и раздел русского реалистического искусства, датируемого второй половиной 1800-х годов, представленное во всей своей полноте и разнообразии. В этой части Третьяковcкой галереи вы можете посмотреть выдающиеся работы И. Е. Репина, В. И. Сурикова, И. Н. Крамского, И. И. Шишкина, И. И. Левитана и многих других мастеров кисти. К числу самых известных и обсуждаемых относится знаменитый «Черный квадрат» Казимира Малевича.

Обратившись к яркой коллекции произведений конца XIX – начала XX века, вы увидите бессмертное произведение В.

А. Серова и М. А. Врубеля, а также мастеров существовавших в то время художественных объединений: «Союз русских художников», «Мир искусства» и «Голубая роза».

Отдельно следует сказать о той части экспозиции, которая известна под названием «Сокровищница». Здесь собрана в буквальном смысле бесценная коллекция художественных изделий из драгоценных камней и благородных металлов, изготовленных начиная с XII и заканчивая XX веком.

Сокровищница Третьяковской галереи

В другом специальном разделе Третьяковской галереи демонстрируются образцы графики, особенность которых в том, что на них не должен падать прямой яркий свет. Они выставлены в залах с мягким искусственным освещением, от чего кажутся особенно красивыми и чарующими.

К сведению туристов: фотографирование временных выставок в Третьяковской галерее может быть запрещено (об этом сообщается отдельно).

Время работы

Памятник Третьякова у главного входа в Третьяковку

Третьяковская галерея по вторникам, средам и воскресеньям работает с 10:00 до 18:00; по четвергам, пятницам и субботам – с 10:00 до 21:00. Выходной день – понедельник. Экскурсию можно заказать в экскурсионном бюро, которое находится у главного входа. Она продолжается от 1 часа 15 минут до полутора часов.

Как добраться

Доехать до главного здания Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке, 10, можно на метро. Станции: «Третьяковская» или «Полянка» (Калининская линия метрополитена), а также «Октябрьская» и «Новокузнецкая» Калужско-Рижской линии и «Октябрьская» Кольцевой линии.

Виртуальные выставки и онлайн-проекты крупнейших московских музеев собрали на одном сайте

Комитет по туризму Москвы запустил сайт stayhome.moscow. Это платформа, где будут собраны виртуальные экскурсии и онлайн-проекты крупнейших московских учреждений досуга и культуры. Сейчас посетителям доступны материалы Музея современного искусства «Гараж», Третьяковской галереи, Еврейского музея и центра толерантности, Музея русского импрессионизма, центра «Космонавтика и авиация» на ВДНХ, планетария, Центра славянской письменности «Слово», Московского музея современного искусства и зоопарка.

Позже появятся материалы Пушкинского музея. Контент от всех учреждений будет дополняться и обновляться.

Сайт разработан командой Комитета по туризму. Часть представленных материалов также снята силами комитета, эти материалы помечены логотипом с гербом Москвы и отмечены хэштегом #москвастобой. Материалы без этого знака сделаны и предоставлены музеями. Для музеев создание видео и размещение контента на stayhome.moscow было бесплатным, уточнили «Ведомостям» представители нескольких учреждений.

Stayhome.moscow создан как виртуальная возможность побывать в музеях и других популярных досуговых центрах, закрывшихся в рамках мероприятий по борьбе с распространением коронавируса. Первым о приостановлении работы в связи с угрозой здоровью сотрудников и посетителей 14 марта объявил музей «Гараж». 16 марта объявил о закрытии Музей Москвы. 17 марта закрылись Третьяковская галерея и Пушкинский музей, в этот же день был опубликован приказ Министрества культуры о закрытии всех подведомственных учреждений – театров и кино, музеев и выставок, филармоний, цирков и других заведений исполнительских искусств.

Многие крупные музеи начали развивать digital-направления еще до ограничений, вызванных пандемией коронавируса. Но, столкнувшись с непосредственным закрытием физических помещений, усилили работу над онлайн-проектами для посетителей, а также для внутренней работы и взаимодействия с другими институциями. Например, музей «Гараж» создал платформу «Самоизоляция» (self-isolation.garagemca.org), где собраны виртуальные экскурсии, проекты существовавшей ранее платформы Garage Digital и материалы, возникающие, пока вся команда остается онлайн. «Мы открыты к работе со СМИ – так же, как до приостановки работы Музея, – придумываем форматы, готовим нестандартные материалы. Главный приоритет – безопасность и здоровье сотрудников», – уточняет представитель «Гаража». Пушкинский музей тоже перевел основную активность в онлайн-пространство. Сейчас всем желающим доступны видео по истории искусств, бесплатные аудиогиды по постоянной экспозиции и зданиям музея, а также по прошедшим выставкам, виртуальные экскурсии по экспозиции.

Также среди ресурсов музея – канал на YouTube и сайт Музея нового западного искусства, где собрана информация об истории музея, коллекционерах и художниках.

Музей Москвы в режиме онлайн открыл новую выставку о реконструкции и истории Остоженки – «Остоженка: проект в проекте». В день открытия об этапах развития Остоженки, деятельности архитектурного бюро «Остоженка» и об основных объектах выставки рассказал ее куратор архитектор Юрий Аввакумов. Сейчас это видео доступно на Youtube-канале музея. Одновременно с закрытием залов Музей Москвы запустил серию онлайн-бесед о городе «Как чрезвычайные ситуации меняют городскую жизнь?». Каждую неделю специалисты из разных областей (экономисты, культурологи, социологи, антропологи, историки, искусствоведы) в прямом эфире обсуждают жизнь города в периоды эпидемий, пожаров и других чрезвычайных ситуаций. Трансляции ведутся через сервис Zoom, для участия нужно зарегистрироваться на Timepad. Ближайшая онлайн-трансляция пройдет 24 марта, эксперт по Big Data Алексей Новиков и экономист Елена Короткова обсудят новые условия, в которых вынужден будет работать городской бизнес в ситуации эпидемии, деформации потребления, мнимые и действительные дефициты, а также необходимости инноваций, новых решений для городских пространств, сервисов и транспорта.

Третьяковская галерея — Музейная радость Виртуальные туры

Государственная Третьяковская галерея — картинная галерея в Москве, Россия, с коллекцией из более чем 130 000 экспонатов.

Галерея открылась в 1856 году, когда московский купец Павел Михайлович Третьяков приобрел произведения русских художников своего времени, намереваясь создать коллекцию, которая впоследствии могла бы превратиться в музей национального искусства.

Фасад здания галереи спроектирован художником Виктором Васнецовым в своеобразном русском сказочном стиле и построен в 1902–04 годах.В течение 20 века галерея расширилась до нескольких соседних зданий, в том числе церкви Святого Николая 17 века в Толмачах.

Виртуальный тур по Третьяковской галерее

Основные моменты Третьяковской галереи

«Видение Варфоломею отроку» Михаила Нестерова.
- «Видение Варфоломею отроку» Михаила Нестерова — первая работа художника из цикла о Сергии Радонежском, средневековом русском святом. На картине изображен знаменитый эпизод из жизни святого в детстве, которого при крещении звали Варфоломей.Варфоломей был умным мальчиком; однако ему было очень трудно научиться читать. В его биографии говорится, что однажды его встретил духовный старец и дал ему съесть кусок просфоры (святого хлеба), и с этого дня он мог читать. Православные христиане интерпретируют случившееся как посещение ангелов.
«Богатыри» Виктора Васнецова
- В «Богатырях» Виктора Васнецова изображены три самых известных русских богатыря: Добрыня Никитич, Илья Муромец и Алеша Попович.Богатырь — легендарный герой средневековых восточнославянских сказок, сродни западноевропейскому странствующему рыцарю. Васнецов изобразил слева Добрыню Никитича сидящим на белом коне с белыми распущенными гривой, чубом и хвостом. Добрыня Никитич — один из самых популярных богатырей русского фольклора. В центре — Илья Муромец, прославившийся своей силой и ростом, впоследствии ставший монахом и святым. Справа — Алеша Попович, младший из трех средневековых странствующих рыцарей.
Василий Суриков «Утро стрелецкой казни».
- «Утро стрелецкой казни» Василия Сурикова изображает публичную казнь сотен людей после неудавшегося стрелецкого восстания 1698 года. Действие происходит у стен Кремля с виселицей на заднем плане в виде деревянных рам. Петр Великий изображен на коне в синей с золотой отделкой мундире, наблюдая за казнями через повешение. Заключенных окружают члены семьи, отчаявшиеся в предстоящей казни.Эта крупномасштабная картина представляет собой историческую картину, иллюстрирующую реальные события, свидетельствующие о жестокости и решимости Петра Великого. На заднем плане — впечатляющие цветные луковичные купола русского собора.
«Утро в сосновом бору» Ивана Шишкина и Константина Савицкого.
- «Утро в сосновом бору» Ивана Шишкина и Константина Савицкого изображает хвойный лес из вечнозеленых деревьев с медведицей и тремя медвежонками.Сосны и ели подчеркивают вечность природного мира. Крупные доминирующие деревья создают впечатление, будто зритель находится в непроходимой скрытой чаще, где семейство медведей комфортно играет на сломанной сосне. Иван Шишкин написал одни из самых красивых пейзажей в русском искусстве. Его произведения отличаются поэтическим изображением времен года в лесу, дикой природы, животных и птиц. Считается, что Шишкин рисовал сосны возле Нарва-Йыэсуу в Эстонии, где он часто любил проводить лето.Шишкин стремился определить и зафиксировать устойчивые ценности ландшафта. Через несколько лет после написания этой картины он был назначен профессором-директором пейзажного класса Высшей художественной школы Академии.

Русские пословицы

Третьяковская галерея

Виртуальный тур по музеям России

Карта для Третьяковской галереи

Экскурсия по Третьяковской галерее в Москве, Россия

Третьяковская галерея

Виртуальный тур по ГМИИ

Виртуальный тур по Государственному Русскому музею

Виртуальный тур по Эрмитажу

~~~

«Нет предмета настолько старого, чтобы о нем нельзя было сказать что-то новое.

»
— Федор Достоевский

~~~

Фото: А. Савин (Wikimedia Commons · WikiPhotoSpace) / CC BY-SA) через Wikimedia Commons

Спонсируйте свою любимую страницу

Виртуальные туры по музеям России

В то время как мир сталкивается с угрозой второй волны Covid-19, и страны начинают вновь вводить определенные ограничения, которые были сняты летом, в индустрии туризма, которая продолжает страдать, особых изменений не наблюдается.

Несмотря на то, что музеи в Москве и Санкт-Петербурге вновь открыли свои двери для посетителей, иностранным туристам по-прежнему сложно посещать их из-за строгих требований к въезду и обязательного карантина по возвращении домой.

Летом в России процветал внутренний туризм. Согласно статистике, предоставленной российской службой поиска авиабилетов Aviasales, Москва, Сочи и Санкт-Петербург вошли в тройку самых популярных городов для посещения летом 2020 года.

Музеи Москвы и Санкт-Петербурга начали принимать гостей с 16 июня (Москва). и 6 июля (Санкт-Петербург).Как и другие общественные места, музеи принимают активные меры по предотвращению распространения вируса, вводя новые правила — билеты нужно покупать онлайн, размер групп ограничен, требуются маски и перчатки.

Поскольку, однако, вы не можете отправиться с нами в тур по России прямо сейчас, мы составили список музеев с их собственными онлайн-турами, по крайней мере, чтобы каким-то образом удовлетворить ваше желание путешествовать, оставаясь в безопасности онлайн.

Москва

Кремль — вступительный видеоролик
Оружейная палата — виртуальный тур
Музей истории ГУЛАГа — аудиогид
Государственная Третьяковская галерея — онлайн-экспонаты
Государственный музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина — виртуальный тур
Музей космонавтики — виртуальный тур
Есенин Музей — презентация экспонатов
Музей Победы — виртуальный тур
Министерство обороны Российской Федерации — мультимедиа
Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства — виртуальный тур (подходит для VR-гарнитур)
Музей современной истории — Экспонаты

Санкт-Петербург

Петропавловская крепость и тюрьмы — фотогалерея
Мариинский театр — онлайн-театр
Эрмитаж — виртуальный тур
Екатерининский дворец — виртуальный тур
Русский музей — виртуальный тур
Кунсткамера — виртуальный тур
Военно-исторический Музей артиллерии, инженерных войск и войск связи — виртуальный тур
Музей Фаберже — виртуальный тур
Музей современного искусства Эрарта — онлайн-выставка
Музей Гранд Макет Россия — вступительное видео
Музей Анны Ахматовой — онлайн-выставка
Музей РЖД — виртуальный тур

Третьяковская галерея онлайн | Русское искусство + культура

Третьяковская галерея в Москве — обширный музейный комплекс, предлагающий выставки шедевров русского искусства XI — начала XX века, временные выставки, образовательные и культурные программы.

Во время пандемии музей был закрыт с 18 марта по 10 апреля, однако есть много возможностей увидеть его коллекции и следить за увлекательным образовательным контентом, подготовленным для вас специалистами Третьяковской галереи.

cТретьяковская галерея

Следите за Третьяковской галереей в социальных сетях Facebook, Instagram, VK и используйте хэштег # ТретьяковкаДома, чтобы просматривать виртуальные туры, получать доступ к онлайн-трансляциям лекций и концертов. Подпишитесь на YouTube Третьяковской галереи, где есть документальные фильмы, виртуальные туры и лекции.

Образовательный интернет-ресурс Lavrus рассказывает об искусстве, культуре и истории через призму русского искусства и собрания Третьяковской галереи. Статьи о выставках и художниках, чьи работы входят в собрание Третьяковской галереи, доступны на портале Большого музея.

cТретьяковская галерея

Специально для выставок музей разработал серию онлайн-проектов:
Уроки Куинджи, П.Д. Корин. Палех — Родина моя, Как Третьяковская галерея стала публичным музеем и Уроки Ларионова.Портал Small Museums Nearby подробно рассказывает о музеях и собраниях Аполлинария Васнецова, Анны Голубкиной и Павла Корина.

cТретьяковская галерея

Третьяковская галерея с нетерпением ждет возможности снова распахнуть свои двери для посетителей и желает вам здоровья и безопасности!

Видеообзоры отелей и бронирования по всему миру

В экзотическом особняке в стиле ар-деко в Замоскворечье находится главный филиал Государственной Третьяковской галереи, где собрана лучшая в мире коллекция русских икон и выдающаяся коллекция другого дореволюционного русского искусства.

Третьяковская галерея — это то, что обязательно нужно посетить в Москве, потому что это определенно одна из лучших галерей в мире, освещающая все основные периоды русского национального искусства.

Вот некоторая информация о галерее, которая наверняка окажется полезной.

Здание (которое само по себе является шедевром) было спроектировано Виктором Васнецовым в период с 1900 по 1905 год. Галерея начиналась как частная коллекция братьев промышленников XIX века Павла и Сергея Третьяковых, но в 1892 году Павел подарил ее государству. а тогда уже было более 1000 экспонатов.Павел был покровителем передвижников, группы русских художников XIX века, которые откололись от консервативной Академии художеств и начали изображать простых людей и социальные проблемы. Сейчас они одни из самых знаменитых художников России, и в галерее хранятся одни из самых изысканных образцов их работ.

62 зала Третьякова пронумерованы и проходят в хронологическом порядке от комнат с 1 до 54, за которыми следуют восемь комнат с иконами и украшениями.В залах с 20 по 30 свое место занимает искусство самых выдающихся художников-передвижников. Реалистические работы Репина, в том числе трагический Иван Грозный и его сын Иван, можно найти в залах 29 и 30. Подборка пейзажей Левитана находится в зале 37. Шедевры Врубеля, в том числе «Сидящий демон» (1890), находятся в залах 32 и 33. Иконы находятся на первом этаже в залах с 56 по 62. Святая Троица Рублева (1420-е гг.) Из Сергиева Посада, широко известная как величайшая икона России, находится в комнате 60.

Для большинства жителей Запада русское искусство было чем-то вроде закрытой книги до ^{-х годов} века и до появления таких гигантов, как Кандинский, Шагал и Малевич.Третьяковка дает вам возможность открыть для себя богатые традиции, из которых эти великие артисты вышли на мировую арену.

Обязательно посетите Третьяковскую галерею, потому что это ворота в мир русской культуры и жизни. Жизнь, существовавшая много веков, с неповторимыми традициями, своим обликом и стилем. Даже если вы не являетесь поклонником искусства, простая 30-минутная прогулка по залам галереи расскажет вам больше о том, что такое русское, чем пара дней, проведенных на улице.Это отличный опыт, и мы надеемся, что вы разделите наше волнение по этому поводу.

Вот ссылка на виртуальный тур по галерее.

А вот ссылка на их сайт с советами, как туда добраться

Галерея открыта ежедневно (кроме понедельника!) С 10.30 до 19.30. Касса работает до 18.30, последний вход в 18.30.

Выставка Уорхола в Новой Третьяковке застрахована на миллионы долларов — Общество и культура

МОСКВА, 21 сентября./ ТАСС /. Выставка «Я, Энди Уорхол», которая откроется в выставочном зале Союза художников России в Новой Третьяковке 25 сентября, застрахована на десятки миллионов долларов, сообщил ТАСС продюсер выставки Александр Начкебия. Понедельник.

«Десятки миллионов долларов», — сказал он, отвечая на вопрос о сумме страховки.

Куратор выставки — Джанни Меркурио, специалист по американскому искусству, ранее руководивший выставками Уорхола, Кита Харинга, Жан-Мишеля Баския, Джорджа Сигала и Роя Лихтенштейна.Начкебия сообщил, что, к сожалению, куратор из-за ограничений, связанных с пандемией, не смогла приехать в Москву. Он записал видеообращение, которое будет показано на открытии выставки.

«Все, что мы видим здесь сейчас, все, что здесь висит, было сначала реализовано в цифровом формате, а затем одобрено куратором и владельцами работ. На самом деле некоторые владельцы хотят, чтобы работы висели определенным образом. Соответственно, куратор все это отслеживает.Мы с ним согласовали и по кураторскому плану все это вывесили и подготовили », — сказал Начкебия.

О выставке

Выставка «Я, Энди Уорхол» откроется 25 сентября в выставочном зале Союза художников России в Новой Третьяковской галерее и продлится до 10 января. В связи с действующими ограничениями на посещение музеев и массовые мероприятия в capital, посетители будут допускаться через определенные промежутки времени: каждые полчаса ежедневно с 10:00 до 21:00, кроме понедельника.

На выставке будет представлено около 200 работ пионера поп-арта, в том числе полные портфолио Мэрилин, «Банки супа Кэмпбелла» и Мао.

Также будут представлены Двойной автопортрет, Череп, Электрический стул, Везувий и портреты Ленина. В составе выставки будет кинозал, где посетители смогут посмотреть видеоработы Уорхола и документальные фильмы о художнике. Отдельный выставочный зал будет посвящен сотрудничеству Уорхола с музыкальными лейблами (The Rolling Stones, The Velvet Underground и др.).

В экспозиции также будет представлена реконструированная Фабрика, художественная студия Уорхола в Нью-Йорке, действующая с 1962 года. Выставка организована автономной некоммерческой организацией Arts Square, содействующей развитию культуры и искусства, в сотрудничестве с Союз художников России.

НОВОСТИ

Выпущен «Мастер-план», роман Рейнье де Граафа

3 марта 2021 г.

OMA выбрана победителем конкурса дизайна Chengdu’s Город будущего науки и технологий

2 февраля 2021 г.

Премьера фильма «Больница будущего» ОМА / Рейнье де Граафа в Мадридском центре современного творчества Матадеро

8 января 2021 г.

2020

Выставка ОМА » Проект, процесс и проекция »открывается на выставке Qianhai Future City.

19 декабря 2020 г.

WA Museum Boola Bardip Designed by Hassell + OMA Открывается

20 ноября 2020 г.

OMA / Shohei Shigematsu Design ReefLine, Майами-Бич первый парк подводных скульптур и искусственный риф

19 ноября 2020 г.

OMA / Reinier Норра Торнен из de Graaf выиграла International Highrise Award 2020

29 октября 2020 г.

Белый куб LIRCAEI Дизайн OMA / David Gianotten Показан в документальном фильме IDFA 2020

27 октября 2020 г.

Здание Axel Springer OMA открывается в Берлине

6 октября 2020 г.

Сельская местность, будущее вновь открывается в музее Гуггенхайма

3 октября 2020 г.

OMA выбрано для участия в конкурсе дизайна Millennium Areal во Франкфурте

29 сентября 2020 г.

OMA-Designed MEETT Завершено строительство выставочного и конференц-центра Тулузы

27 сентября 2020 г.

OMA возглавит технический проект нового стадиона Фейеноорд

16 сентября 2020 г.

Prince Plaza, спроектированный OMA, открывается в Шэньчжэне

27 августа 2020 г.

OMA / Shohei Shigematsu представляет трансформацию Tiffany & Co.Флагманский магазин на Пятой авеню

24 августа 2020 г.

Дизайн OMA опубликован в MPavilion: Встречи с дизайном и архитектурой

2 августа 2020 г.

Новый музей Западной Австралии, спроектированный Hassell + OMA, откроется 21 ноября

июля 23, 2020

Ландшафтные архитекторы OMA и LOLA раскрывают разработку усовершенствованного дизайна для нового стадиона Фейеноорд

19 июня 2020 г.

OMA / Jason Long и YA Studio выбраны для строительства 100% доступного жилищного проекта 730 Stanyan Street в Сане Франциско

10 июня 2020 г.

OMA / 11th Street Bridge Park Джейсона Лонга получил одобрение Национальной комиссии по капитальному планированию

21 апреля 2020 г.

CMG Qianhai Global Trade Center, разработанный OMA, вышел из строя в Шэньчжэне

17 апреля 2020 г.

OMA / Рейнир де Грааф и Буро Хапполд завершили первую фазу Аль Дааян Хеа Проект lth District

2 апреля 2020 г.

Универмаг Galleria, спроектированный OMA, завершен в Южной Корее

24 марта 2020 г.

OMA спроектирует торговый центр, интегрированный с общественными пространствами в сельской местности Мельбурна

17 марта 2020 г.

OMA / Reinier de Graaf выигрывает конкурс на строительство новой штаб-квартиры SNCB NMBS, Национальной железнодорожной компании Бельгии

20 февраля 2020 г.

Рем Колхас и AMO исследуют радикальные изменения на пригородных территориях мира в сельской местности выставки Гуггенхайма , Будущее

18 февраля 2020 г.

Завершение строительства первого отеля OMA на Бали, Potato Head Studios

12 февраля 2020 г.

Партнер Ипполито Пестеллини Лапарелли покинул OMA

30 января 2020 г.

OMA / Шохей Сигемацу сотрудничает с Денверским художественным музеем в создании новых дизайнерских галерей

Январь 21, 2020

OMA / Эллен ван Лун открывает школу науки и спорта Брайтонского колледжа

14 января 2020 г.

2019

Новый музей для Западной Австралии, разработанный Hassell + OMA, достигает рубежа завершения строительства

декабря 19 , 2019

Новый музей Западной Австралии, спроектированный HASSELL + OMA, вошел в шорт-лист Австралийской премии за достижения в области строительства

18 декабря 2019 года

Вашингтон Д.C. Проект Streetscape, разработанный OMA / Джейсоном Лонг Брейкз Граунд

12 декабря 2019 г.

Проект OMA / Shohei Shigematsu по развитию и расширению кампуса Олбрайт-Нокс открывает новые горизонты

2 декабря 2019 г.

OMA Вместе с развитием побеждает Конкурс на реконструкцию VDMA в центре Эйндховена

22 ноября 2019 г.

Две башни в Greenpoint Landing от OMA / Джейсон Лонг-Брейкз Граунд

19 ноября 2019 г.

Первый отель OMA на Бали, Potato Head Studios, для Soft Open Конец года

12 ноября 2019 г.

«KUBE», спроектированный OMA, представлен в Гонконге K11 MUSEA

5 ноября 2019 г.

OMA / Ияд Алсака и Рейнир де Грааф демонстрируют дизайн жилой башни в Кувейте

20 октября 2019 г.

Генеральный план города Фейеноорд представлен в городской совет Роттердама

17 октября 2019 г.

OMA побеждает в конкурсе на новый универмаг KaDeWe в Вене

01 октября 2019 г.

OMA подает детальное проектирование и разрешение на строительство стадиона «Фейеноорд»

19 сентября 2019 г.

OMA / Крис ван Дуйн выигрывает конкурс для Qianhai Центр международных финансовых обменов в Шэньчжэне

22 июля 2019 г.

Стальной каркас павильона Одри Ирмас для храмов на бульваре Уилшир

16 июля 2019 г.

OMA / Джейсон Лонг раскрывает дизайн для POST Хьюстон — преобразование бывшего Почтовое учреждение в центре Хьюстона до многофункционального культурного якоря

01 июля 2019 г.

Новый музей представляет дизайн второго здания, созданный ОМА / Шохей Сигемацу и Рем Колхас

26 июня 2019 г.

ОМА завершает конкурс «Эйвери» башня в Сан-Франциско, Калифорния

14 июня 2019 г.

OMA / Shohei Shigematsu Проект Designed 121 E 22nd Street завершен

4 июня 2019 г.

OMA / Shohei Shigematsu выиграл конкурс для Университета Иллинойса в Центре искусств Чикаго

15 мая 2019 г.

Выставка OMA / Shohei Shigematsu Designed Exhibition, Dior: Из Парижа в мир открывается в Художественном музее Далласа

14 мая 2019 г.

OMA / Shohei Shigematsu Designed New New York Head Office открыт для публики

3 мая 2019 г.

Concrete at Alserkal Avenue В шорт-листе Премия Ага Хана в области архитектуры

24 апреля 2019 г.

OMA и Laboratorio Permanente выиграли конкурс для Скало Фарини в Милане

11 апреля 2019 г.

AMO-Designed and Curated Exhibition «Making Doha, 1950-2030» Открывается в Национальном музее Катара

31 марта 2019 г.

OMA / Призма Синху Ханчжоу Криса ван Дуйна выходит из строя

Марк h 10, 2019

OMA / Башни, спроектированные Джейсоном Лонгом в Greenpoint Landing, раскрыты

7 марта 2019 г.

OMA и внутри и снаружи сотрудничают на «Ethar — Honoring Generosity», Монумент благотворительности в Дубае

3 марта 2019 г.

OMA / Shohei Shigematsu расширяет и переосмысливает штаб-квартиру Sotheby’s в Нью-Йорке

22 февраля 2019 г.

Дэвид Джаноттен в жюри конкурса дизайна для здания электростанции в Сиднее

13 февраля 2019 г.

Graaf / Reinier Nhow Amsterdam RAI Hotel Tops Out

10 февраля 2019 г.

Обновленный Центр современного искусства UCCA открывается для публики в Пекине

20 января 2019 г.

OMA / Дэвид Джаноттен завершают разработку схематического дизайна нового стадиона «Фейеноорд» на Маасе

20 декабря 2018 г.

OMA / Ипполито Пестеллини Лапарелли — Куратор и дизайн выставки tion Prospettiva, Путешествие по архивам Fondazione Fiera Milano открывается для публики

21 ноября 2018 г.

Dior: из Парижа в мир, дизайн OMA / Shohei Shigematsu открывается для публики в Денверском художественном музее

ноября 19, 2018

OMA / Открытие Норры Торнена Рейнира де Граафа

7 ноября 2018 г.

Храм на бульваре Уилшир, чтобы разрушить землю в павильоне Одри Ирмас Разработано OMA / Shohei Shigematsu

6 ноября 2018 г.

Стальной каркас консольной галереи Нового музея в Западной Австралии на месте

17 октября 2018 г.

OMA / Shohei Shigematsu завершает первый этап строительства Park Grove

10 октября 2018 г.

Представлен первый выставочный дизайн AMO в Китае Общественность

8 августа 2018 г.

OMA / Джейсон Лонг будет развивать музей Нью-Джерси-Сити на площади Джорнал-Сквер, 90 041

7 августа 2018 г.

OMA представляет заявку на участие в конкурсе на Southbank от башни Беула, Мельбурн

27 июля 2018 г.

Рейнье де Грааф Назначен приглашенным профессором Кембриджского университета

25 июня 2018 г.

OMA / Shohei Shigematsu разработал новое здание для проекта расширения художественной галереи Олбрайт-Нокс

25 июня 2018 г.

Manifesta 12 Palermo, Планетарный сад: культивирование сосуществования, открыт для публики

17 июня 2018 г.

AMO Представлен демонстрационный зал прототипа автомобиля Hyundai Genesis: бывший премьер-министр Нидерландов открывает первое место в Сеуле

27 мая 2018 г.

Дизайн OMA для острова Единорога в Чэнду Один из четырех победивших участников

13 мая 2018 г.

Queen of Дания открывает BLOX, новый дом для Датского архитектурного центра, в Копенгагене

6 мая 2018 г.

900 40 С открытием Torre завершено строительство комплекса Fondazione Prada в Милане

22 апреля 2018 г.

Официально открыта Национальная библиотека Катара

16 апреля 2018 г.

Представлен дизайн павильона Одри Ирмас, новое дополнение к Храм на бульваре Уилшир в Лос-Анджелесе, дизайн OMA / Shohei Shigematsu

29 марта 2018 г.

Lab City получил специальный приз жюри Archi Design Club Awards

20 марта 2018 г.

MPavilion OMA 2017 подарен университету Монаш в Мельбурн

6 марта 2018 г.

OMA / Рем Колхас преобразят новую Третьяковскую галерею в Москве

19 февраля 2018 г.

OMA выиграло конкурс на проектирование нового здания суда в Лилле

18 февраля 2018 г.

Бетон на проспекте Альсеркал и MPavilion среди лучших зданий компании Wallpaper, которые сформировали культуру в 2017 году

17 декабря 201 г. 7

Stedelijk BASE, новое выставочное пространство для постоянной коллекции Stedelijk, спроектированное AMO / Rem Koolhaas, открыто для публики

13 декабря 2017 г.

Предложение OMA для Beurssite в Брюгге: зеленый и открытый Beurspark

6 декабря 2017 г.

Rijnstraat 8 получает награду ARC17 Architectuur Award

3 декабря 2017 г.

Manifesta 12 Представлена концепция биеннале Палермо: планетарный сад.

Развитие сосуществования

30 ноября 2017 г.

Гуггенхайм и AMO объявляют об исследовательском проекте, кульминацией которого станет выставка осенью 2019 г.

30 ноября 2017 г.

Начало строительства FORUM Rotterdam

22 ноября 2017 г.

Rijnstraat 8, Новый офис министерства, преобразованный Эллен ван Лун / OMA, официально открыт королем Нидерландов

1 ноября 2017 г.

Новый музей выбрал OMA в качестве архитекторов для расширения

11 октября 2017 г.

MPavilion в Австралии 2017 г. Разработан OMA Открыт для публики

2 октября 2017 г.

Партнер OMA Книга Рейнье де Граафа «Четыре стены и крыша: сложная природа простой профессии» опубликована

01 октября 2017 г.

OMA возглавит дизайн Денверского искусства Первый майор музея У.S. Ретроспектива Дома Dior

20 сентября 2017 г.

Генеральный план Бахес-Квартье, разработанный OMA, выбран правительством Нидерландов

11 сентября 2017 г.

Первое научное здание OMA, Новая инженерная школа CentraleSupélec, завершено

30 августа 2017 г.

Церемония закладки фундамента фабрики — Новое здание искусств Манчестера стоимостью 110 млн фунтов стерлингов, спроектированное OMA

8 июля 2017 г.

Facebook сотрудничает с OMA по генеральному плану смешанного использования в Менло-парке

июль 06, 2017

OMA представляет Palermo Atlas, междисциплинарное исследование городов Палермо по заказу Manifesta 12

2 июля 2017 г.

Prince Plaza Tops Out

26 июня 2017 г.

Обнародован дизайн OMA для австралийского MPavilion 2017

19 июня 2017 г.

Выступление Ипполито Пестеллини Лапарелли на Milano Arch Week 9004 1

14 июня 2017 г.

WS Development привлекает OMA к разработке проекта смешанного назначения в районе морского порта Бостона

30 мая 2017 г.

Выставка, разработанная OMA / AMO lR100-Rinascente: истории инноваций открываются для публики

23 мая 2017 г.

Новый музей Западной Австралии, разработанный HASSELL + OMA, выходит на новый уровень

21 мая 2017 г.

Генеральный план города Фейеноорд утвержден городским советом Роттердама

11 мая 2017 г.

События DC объявляет о предлагаемых предложениях Планы застройки улиц по периметру улицы Уолтера Э.Вашингтонский конференц-центр

11 мая 2017 г.

OMA представляет коллекцию светильников XY 180 в Salone del Mobile

6 апреля 2017 г.

OMA Разработка генерального плана для Columbia Circle в Шанхае

2 апреля 2017 г.

Эллен ван Loon назначен на реконструкцию комплекса Binnenhof в Гааге

23 марта 2017 г.

OMA открывает первый построенный проект в ОАЭ

15 марта 2017 г.

Reinier de Graaf в MEXTRÓPOLI

9 марта 2017 г.

In В дополнение к OMA, Manifesta назначает команду из 4 творческих посредников для своего 12-го выпуска в 2018 году в Палермо

2 марта 2017 г.

Шанхайский выставочный центр Lujiazui Harbour City

28 февраля 2017 г.

OMA to Design MPavilion 2017

20 февраля 2017 г.

Новая библиотека Кана, разработанная OMA в сотрудничестве с Barcode Archi tects открыт для публики

17 января 2017 г.

Рейнье де Грааф Лекция в AA

17 января 2017 г.

Events DC объявляет о предлагаемых вариантах краткосрочной реконструкции для будущего использования RFK Stadium-Armory Campus

15 января 2017 г.

Утверждение строительства завода в Манчестере

11 января 2017 г.

Форум Фаэна, культурный центр района Фаэна в Майами-Бич, открыт для публики

29 ноября 2016 г.

Manifesta 12 Palermo объявляет OMA в качестве креативного посредника

22 ноября 2016 г.

Reinier de Graaf на #Notopia

17 ноября 2016 г.

Музей дизайна открывается в новом лондонском доме

16 ноября 2016 г.

KaDeWe открывает первые отремонтированные участки

14 ноября 2016 г.

Ипполито Пестеллини Лапарелли в Met

Нове 11 марта 2016 г.

Рейнье де Грааф на Конгрессе государственных архитекторов

31 октября 2016 г.

Начало строительства отеля Nhow Amsterdam RAI

25 октября 2016 г.

Bibliothèque Alexis de Tocqueville будет завершено в соответствии с графиком и в рамках бюджета

23 октября 2016 г.

Axel Springer официально запускает новое здание, спроектированное OMA

5 октября 2016 г.

Fondaco dei Tedeschi OMA открывается в Венеции у подножия моста Риальто

29 сентября 2016 г.

OMA представляет свою первую жилую башню в Нью-Йорке

15 сентября 2016 г.

An Occupation of Loss, разработанный OMA в сотрудничестве с художницей Тарин Саймон, премьер-министром сегодня в Park Avenue Armory

12 сентября 2016 г.

PANDA , проект OMA и Bengler, открывается сегодня на Триеннале архитектуры в Осло в 2016 году — после принадлежности к

8 сентября 2016 г.

Manus x Machina, разработанный OMA, официально признан 7-й по посещаемости выставкой в истории музея.

5 сентября 2016 г.

Новый бутик Prêt-à-Voyager для Maison Ullens открывается в Галерея отеля Ritz в Париже

4 сентября 2016 г.

Обнародован фасад Центра исполнительских искусств Тайбэя

30 августа 2016 г.

Обнародован дизайн HASSELL + OMA для нового музея Западной Австралии

30 июля 2016 г.

Флагманский магазин OMA Repossi открывается на Вандомской площади в Париже

5 июля 2016 г.

OMA / Shohei Shigematsu сотрудничает с Тарин Саймон над архитектурным дизайном предстоящей выставки в Оружейной палате Park Avenue

29 июня 2016 г.

Рем Колхас выступает на Международном архитектурном конгрессе в Памплоне

27 июня 2016 г.

Пьер Лассонд Павильон в Квебеке, спроектированный OMA, открыт для прессы

22 июня 2016 г.

Shohei Shigematsu обсуждает будущее музеев во время Art Basel

13 июня 2016 г.

MLA, OMA, IDEO Team выбрана для разработки FAB Парк в центре Лос-Анджелеса

8 июня 2016 г.

Олбрайт-Нокс выбирает OMA для расширения музея AK360

6 июня 2016 г.

OMA восстанавливает Фондако деи Тедески 16-го века в Венеции

6 июня 2016 г.

Рем Колхас проводит 12-часовой марафон с интервью в поисках европейской идентичности

30 мая 2016 г.

Рем Колхас представляет на AIA Convention 2016

19 мая 2016 г.

Рейнье де Грааф в Институте архитектуры в Вене

11 мая 2016 г.

Рейнье де Грааф в европейской лаборатории

3 мая 2016 г.

Исследования сельской местности, проведенные AMO и Harvard GS D представлен на De Dépendance

24 апреля 2016 г.

Рем Колхас на конференции Metropolitan Libraries 2016 Катар

20 апреля 2016 г.

Новый павильон Пьера Лассонда откроется для публики 24 июня

19 апреля 2016 г.

Крис ван Дуйн выступает в Королевском университете Белфаста

14 апреля 2016 г.

Эллен ван Лун Лекция в Манчестерской школе архитектуры

14 апреля 2016 г.

Здание Мори открывает первую башню OMA в Токио

12 апреля, 2016

Ипполито Пестеллини Лапарелли: Кто-нибудь сказал публично?

11 апреля 2016 г.

Reinier de Graaf в RIBA

11 апреля 2016 г.

Рем Колхас на открытии Imagine Europe на Bozar

10 апреля 2016 г.

Reinier de Graaf в Berlage

апреля 06, 2016

Events DC раскрывает концепции генерального плана RFK Stadium-Armory Campus

5 апреля 2016 г.

Джейсон Лонг выступает с основной лекцией на XII Форуме дизайна AIA в Вирджинии

31 марта 2016 г.

Дэвид Джианоттен выступает на EFR Business Week, Университет Эразма, Роттердам

29 марта 2016 г.

Resist, Delay, Store, Discharge получает награду 2016 Smart Growth Award

22 марта 2016 г.

Shohei Shigematsu проводит ежегодную лекцию Канадского института стальных конструкций

марта 20, 2016

Фейеноорд Сити будет развивать полосу на Маасе

17 марта 2016

OMA проектирует пространство для мероприятий на авеню Альсеркал, главный район искусств Дубая, которое откроется осенью 2016 г.

9 марта 2016 г.

Дэвид Джаноттен на серии лекций по архитектуре в Технологическом университете Эйндховена

8 марта 2016 г.

Reinier de Грааф на серии зимних лекций IaaC

29 февраля 2016 г.

Рейнир де Грааф на дебатах в Оксфорде

16 февраля 2016 г.

Эллен ван Лун на конференции по критическому удалению

15 февраля 2016 г.

OMA To Lead Дизайн выставки Manus x Machina Института костюма в MET

14 февраля 2016 г.

Джейсон Лонг выступает на семинаре посольства Нидерландов по стимулированию круговой экономики

10 февраля 2016 г.

Shohei Shigematsu представляет диверсифицированные презентации в Королевском институте KTH of Technology Стокгольм

9 февраля 2016 г.

Prada a nd AMO Release 2016 SS Real Fantasies Video

3 февраля 2016 г.

Рем Колхас в La Nuit des Idées

26 января 2016 г.

Reinier de Graaf на Podium voor Architectuur — Что такое ДНК лучшего аэропорта Область?

21 января 2016 г.

Дэвид Джаноттен Лекция в Bergen Arkitektforening

19 января 2016 г.

Исторический универмаг Берлина Kaufhaus des Westens (KaDeWe) будет отремонтирован OMA

18 января 2016 г.

Дэвид Джаноттен Назначен профессором кафедры архитектурного дизайна и инженерии Технологического университета Эйндховена

12 января 2016 г.

OMA Timmerhuis в Роттердаме завершена и сегодня открывается для прессы

9 декабря 2015 г.

Победы OMA Конкурс на проектирование фабрики Манчестер

25 ноября 2015 г.

OMA возглавит концептуальный мастер-план RFK Stadium-Armory Campus

13 октября 2015 г.

OMA запускает новый веб-сайт

14 сентября 2015 г.

OMA на проектирование нового здания для Брайтонского колледжа

23 июля 2015 г.

9004 0 Клуб Miu Miu, спроектированный AMO, на одну ночь захватит правительственные учреждения CESE в Париже

6 июля 2015 г.

Новое здание Музея современного искусства «Гараж», спроектированное OMA, откроется в Москве

15 июня, 2015

Предложение OMA + OLIN вошло в шорт-лист на проектирование сингапурского железнодорожного коридора

2 июня 2015 г.

Комплекс Fondazione Prada в Милане, спроектированный OMA, открыт для прессы

3 мая 2015 г.

OMA Designs Nhow Amsterdam RAI — крупнейший отель в Нидерландах

28 апреля 2015 г.

AMO Курирует «Что такое Нидерланды» в Роттердамском институте Het Nieuwe

24 апреля 2015 г.

OMA проектирует китайский павильон на Венецианской биеннале 2015 года

20 апреля 2015 г.

OMA Designs OPEN: новая дверная ручка для Olivari

16 апреля 2015 г.

Лекция Джейсона Лонга в колледже Саванны искусства и дизайна

16 апреля 2015 г.

Шохей Сигемацу Лекция в Технологическом институте Вирджинии

15 апреля 2015 г.

Павильон дизайнов OMA и выставка Knoll

14 апреля 2015 г.

Ипполито Пестеллини Лапарелли Лекция в Институт Берлаге

19 марта 2015 г.

OMA проектирует продовольственный порт в Западном Луисвилле

23 февраля 2015 г.

OMA открывает новый офис в Дубае

5 февраля 2015 г.

OMA разрабатывает новую систему освещения для iGuzzini

29 января 2015 г.

Национальный музей изящных искусств Квебека (MNBAQ) превысил

23 декабря 2014 г.

OMA 赢得上海一个展览中心的设计竞赛 / OMA выиграло конкурс выставочного центра в Шанхае

15 декабря 2014 г.

Экспозиция дисплеев открылась в новом выставочном пространстве Эрмитажа. Дизайн OMA

11 декабря 2014 г.

OMA назначает Дэвида Джаноттена управляющим партнером-архитектором

8 декабря 2014 г.

OMA объявляет о создании проекта Masterplan в Гранд Лионе, Франция

20 ноября 2014 г.

De Rotterdam Назначен на премию Мис ван дер Роэ 2015

19 ноября 2014 г.

OMA + OLIN Победа на 11-м соревновании Street Bridge Park в Вашингтоне, округ Колумбия

17 октября 2014 г.

OMA присоединяется к Фонду новых городов

13 октября 2014 г.

Wat Doet de Architect (Nog) в 2024?

26 сентября 2014 г.

OMA назначает четырех новых партнеров

8 сентября 2014 г.

Тайбэйский центр исполнительских искусств OMA завершает работу

27 августа 2014 г.

Здание Prince Plaza в Шэньчжэне, спроектированное OMA, выходит за рамки сегодняшнего дня

22 июля 2014 г.

OMA De Rotterdam, G-Star Raw HQ и Шэньчжэньская фондовая биржа вошли в шорт-лист конкурса World Architecture Festival Awards в Сингапуре

9 июля 2014 г.

De Rotterdam награжден лучшим высотным зданием в Европе по версии CTBUH

26 июня 2014 г.

Основы, 14-я Венецианская биеннале архитектуры уже открыта

11 июня 2014 г.

OMA выиграла тендер на преобразование улицы Rijnstraat 8

20 мая 2014 г.

OMA выиграла конкурс дизайнеров Axel Новый медиацентр Springer в Берлине

27 марта 2014 г.

Команда разработчиков OMA, рекомендованная для создания Transb ay Block 8 Residential Tower

18 марта 2014 г.

OMA обновляет Kunsthal

30 января 2014 г.

OMA завершает работу над флагманским магазином Maison Ullens в Париже

23 января 2014 г.

OMA побеждает в конкурсе по дизайну джинсов -Мост Жака Боска в Бордо

19 декабря 2013 г.

OMA объявлен финалистом конкурса Axel Springer Competition

18 декабря 2013 г.

Огюст Перре, Huit Chefs d’oeuvre! /? — Architectures du Béton Armé

26 ноября 2013 г.

OMA завершила De Rotterdam

21 ноября 2013 г.

Комплексная стратегия OMA для Hoboken, выбранная для восстановления HUD рабочей группой по проектированию

14 ноября 2013 г.

OMA Штаб-квартира CCTV получает награду за лучшее высотное здание в мире

12 ноября 2013 г.

OMA Завершает строительство штаб-квартиры Шэньчжэньской фондовой биржи в Китае

8 октября 2013 г.

OMA Назначено генеральным планом национального административного центра Боготы (CAN), новый Гражданский центр в Колумбии

28 августа 2013 г.

OMA вошла в шорт-лист конкурса на проектирование целевой группы по восстановлению после урагана «Сэнди»

9 августа 2013 г.

OMA Назначено Cathedral Group и Development Securities на генеральный план развития Morden Wharf на полуострове Гринвич

23 июля 2013 г.

OMA Новый York побеждает в крупных конкурсах дизайна в Майами-Бич и Санта-Монике

17 июля 2013 г.

Началось строительство публичной библиотеки в Кане, Северная Франция

8 июля 2013 г.

Магазин Samsung Experience, разработанный компанией OMA, открывается в Сингапуре

21 июня 2013 г.

OMA и Oscar Properties выиграли конкурс Tors Torn в Стокгольме

18 июня 2013 г.

OMA возглавила финальный раунд Международного конкурса по мосту Жан-Жака Боска в Бордо

14 июня 2013 г.

OMA проектирует реконструкцию исторической выставки в Fondazione Prada, Венеция

4 июня 2013 г.

Началось строительство Bryghusprojektet OMA в Копенгагене, Дания

16 мая 2013 г.

Заключительная презентация конференц-центра Майами-Бич сегодня

14 мая 2013 г.

OMA для генерального плана Южного района Бордо

A 16 апреля 2013 г.

Мебель для Knoll, разработанная OMA, представлена в Милане

8 апреля 2013 г.

В Токио открылся флагманский магазин Coach, разработанный OMA

4 апреля 2013 г.

OMA вошла в шорт-лист Нобелевского фонда

27 марта 2013 г.

OMA завершает строительство нового выставочного пространства галереи Lehmann Maupin в Гонконге

14 марта 2013 г.

OMA Masterplans Airport City для аэропорта HIA в Дохе, Катар

8 марта 2013 г.

Выставка общественных работ Открытие в Берлине

7 марта 2013 г.

От CIAM к киберпространству: архитектура и сообщество

18 февраля 2013 г.

Выставочный зал, новая концепция розничной торговли в Кувейте, OMA

13 февраля 2013 г.

OMA построит финансовое здание Essence в Шэньчжэне

6 февраля 2013 г.

Рем Колхас объявляет о праве собственности на 201 год 4 Венецианская биеннале архитектуры

25 января 2013 г.

Шохей Шигемацу из OMA в Нью-Йорке

23 января 2013 г.

Зал Milstein Hall получил награду Института AIA 2013 в области архитектуры

11 января 2013 г.

Delirious New York Опубликовано на русском языке

8 января 2013 г.

Рем Колхас объявлен директором Венецианской архитектурной биеннале 2014 г.

8 января 2013 г.

Конференция Ecole Centrale с Ремом Колхасом и Клементом Бланше

18 декабря 2012 г.

Выбран генеральный план OMA для реконструкции выставочного и конференц-центра Сиднея

13 декабря 2012 г.

Рем Колхас получил награду Дженкса 2012

21 ноября 2012 г.

De Rotterdam Tops Out

15 ноября 2012 г.

Мэгги из OMA Центр награжден премией Эндрю Дулана RIAS

9 0002 8 ноября 2012 г.

Рем Колхас удостоен звания почетного доктора

19 октября 2012 г.

«Хроники творческого пути» AMO открывается в Galeries Lafayette, Париж

16 октября 2012 г.

Миу Миу, разработанный AMO Весна / Лето 2013 Шоу Трансляция в прямом эфире сегодня

3 октября 2012 г.

OMA выиграла конкурс инженерной школы École Centrale в Сакле, Франция

3 октября 2012 г.

Реальные фантазии AMO для Prada

20 сентября 2012 г.

Рем Колхас выиграл премию Дженкса

29 августа 2012 г.

Открытие общественных работ на Венецианской архитектурной биеннале 2012

27 августа 2012 г.

OMA переосмыслило розничную торговлю для новых магазинов Coach

1 августа 2012 г.

OMA Designs Engineering School Ecole Centrale во Франции

27 июля 2012 г.

OMA Curates Exh ibition в Galeries Lafayette

25 июля 2012 г.

OMA представляет новое видение Бордо

6 июля 2012 г.

OMA представляет мастер-план Флориады 2022

5 июля 2012 г.

OMA сохраняет лидерство в «Большой Москве» ‘Competition

3 июля 2012 г.

Milstein Hall в Корнелле награжден золотым сертификатом LEED

26 июня 2012 г.

OMA присуждено банку Ротшильда и Центру Мэгги

21 июня 2012 г.

Строительство начинается на G- Штаб-квартира STAR, дизайн OMA

25 мая 2012 г.

Семизельный павильон Канье Уэста, дизайн OMA, представленный на Каннском кинофестивале

24 мая 2012 г.

Très Grande Bibliothèque в CCA

18 мая в Монреале , 2012

Штаб-квартира CCTV в Пекине, Дизайн OMA, Завершено

16 мая 2012 года

OMA Designs Sta ge Набор для Древнегреческого театра в Сиракузах

12 мая 2012 г.

OMA создаст проект института Марины Абрамович в Гудзоне

7 мая 2012 г.

OMA разработает дизайн нового дома для гаража в Москве

27 апреля 2012 г.

ОМА — победитель первого раунда конкурса концепции развития агломерации города Москвы

27 апреля 2012 г.

Обновление проекта: Coolsingel

3 апреля 2012 г.

Банк Ротшильдов стал победителем конкурса «Архитектура нового города»

15 марта 2012 г.

Передозировка: Клемент Бланше на TEDx Toulouse

12 марта 2012 г.

Лекции Shohei Shigematsu «О поколениях»

29 февраля 2012 г.

Тайбэйский центр исполнительских искусств открывает новые возможности сегодня

16 февраля 2012 г.

Ренц ван Люксембург, 1949-2012 гг.

15 февраля 2012 г.

Project Japan в London’s Architect Уральская ассоциация

7 февраля 2012 г.

Круглосуточный музей во Дворце Иена в Париже

23 января 2012 г.

Генеральный план OMA по реконструкции Сиднейской конвенции и выставочного пространства выбран

19 января 2012 г.

AMO-дизайн мужского подиумного шоу Prada в прямом эфире

15 января 2012 г.

OMA сотрудничает в модернизации зала для делегатов Севера ООН

17 декабря 2011 г.

Интервью с Ремом Колхасом в Der Spiegel

16 декабря 2011 г.

Лекции Виктора ван дер Чейса «О благоразумии»

14 декабря 2011 г.

Штаб-квартира банка Ротшильда, Лондон, OMA

7 декабря 2011 г.

Новый суд, рассмотренный в Observer

28 ноября 2011 г.

OMA завершает строительство первого здания в Лондоне

25 ноября 2011 г.

Project Japan Booksig ning в Брюсселе

7 ноября 2011 г.

Партнеры OMA впервые участвуют в публичном обсуждении: смотреть онлайн сейчас

22 октября 2011 г.

Рем Колхас обсуждает проект «Япония» на тему Чарли Роуза

21 октября 2011 г.

Выставка OMA / Progress открылась в Лондоне

4 октября 2011 г.

Мэгги, разработанная OMA, открылась сегодня

3 октября 2011 г.

Schatkamer, разработанная OMA, открылась в NAi

13 сентября 2011 г.

OMA / Progress in Progress

9 сентября 2011 г.

Зал Milstein Hall в Корнелле открыт для студентов

27 августа 2011 г.

OMA построит крупный конференц-центр в Тулузе, Франция

7 июля 2011 г.

Обои Visionaries Особенности AMO Energy Projects

3 июля 2011 г.

OMA в New NAi

1 июля 2011 г. 9000 3

(IM) PURE, (IN) FORMAL, (UN) BUILT Выставка открылась сегодня в Париже

14 июня 2011 г.

Stadskantoor Design выиграла премию BREEAM

09 июня 2011 г.

OMA завершила строительство нового офиса для McKinsey & amp; Компания в Гонконге

2 июня 2011 г.

OMA сотрудничает с Prada и Эрмитажем на Венецианской биеннале

31 мая 2011 г.

Установка начинается в New Fondazione Prada Outpost, Венеция

23 мая 2011 г.

OMA открывает новые горизонты в кампусе колледжа New Chu Hai в Гонконге

11 мая 2011 г.

Cronocaos, выставка OMA по сохранению, открывается в Нью-Йорке

4 мая 2011 г.

В ожидании: OMA в британской школе в Риме

29 апреля 2011 г.

Cronocaos в Новом музее

19 апреля 2011 г.

OMA разработает стратегию строительства нового жилья в Бордо

30 марта 2011 г.

Магазин Viktor & Rolf, разработанный OMA, открывается в Лондон

22 марта 2011 г.

Барбакан объявляет о крупной выставке OMA в октябре этого года

15 марта 2011 г.

Виктор ван дер Чийс, чтобы возглавить Creative Industries Group

7 марта 2011 г.

WWF и AMO запускают новаторский отчет, описывающий мир, на 100% зависимый от возобновляемых источников энергии к 2050 г.

30 января 2011 г.

OMA выбрана финалистом конкурса «Сколково», «Кремниевая долина» России

25 января 2011 г.

Фасадные работы начинаются на Шэньчжэньской фондовой бирже

19 января 2011 г.

Обед с FT: Рем Колхас

8 января 2011 г.

Театр Wyly получил награду AIA Honor

января 08, 2011

OMA назначает Ияда Алсака и Дэвида Джаноттена партнерами

2 января 2011 г.

Лекции по Шохей Шигемацу в Квебеке

26 ноября 2010 г.

Рем Колхас и Клемент Бланше получили награду

1 за новый ресторан в Париже 18 ноября 2010 г.

Выступления Шохей Сигемацу на TEDx East

10 ноября 2010 г. 900 03

Началось строительство центра Мэгги в OMA Gartnavel

8 ноября 2010 г.

Рем Колхас выступит на культурном форуме ЕС-Китай

4 октября 2010 г.

OMA завершает строительство галереи в Гонконге для Эдуарда Малинге

27 сентября 2010 г.

Аль-Манах 2 открывается в Нью-Йорке

25 сентября 2010 г.

OMA выигрывает конкурс на создание новой библиотеки в Кане

09 сентября 2010 г.

Рем Колхас удостоен Золотого льва на Венецианской биеннале

28 августа 2010 г.

OMA восстановит Фондако деи Тедески, историческое здание в Венеции

27 августа 2010 г.

Рейнье де Грааф в Beyond Entropy

27 августа 2010 г.

Форум WKCD в павильоне Гонконга

26 августа 2010 г.

«Стрелка» и OMA Strategize в Венеции

24 августа 2010 г.

Cronocaos открывается на 12-й Международной выставке архитектуры

21 августа 2010 г.

OMA представляет планы по созданию нового культурного квартала в Гонконге

17 августа 2010 г.

Выставки OMA в Венеции, поскольку Рем Колхас выигрывает «Золотого льва»

16 августа, 2010

Переосмысление образования — «Стрелка» и OMA в разговоре в Венеции

16 августа 2010 г.

Начало ремонта TVCC

13 августа 2010 г.

Шэньчжэньская фондовая биржа OMA достигла максимума

26 июня 2010 г.

OMA Book Machine в Архитектурном объединении

5 мая 2010 г.

Стрелка, новая школа в Москве, запускается при сотрудничестве с AMO

3 мая 2010 г.

AMO запускает Al Manakh: Gulf Продолжение

18 апреля, 2010

AMO представляет концепцию декарбонизированной европейской энергосистемы лидерам ЕС

7 апреля 2010 г. 90 003

1970-е и начало OMA — Лекция Элиа Зенгелиса

2 апреля 2010 г.

OMA выиграла конкурс на расширение масштабного музейного дела в Квебеке

28 марта 2010 г.

OMA и Оле Шерен будут работать независимо

1 марта 2010 г.

Обсуждение с Ремом Колхасом — Чарли Роуз

26 января 2010 г.

OMA выиграло конкурс для кампуса New Chu Hai College в Гонконге

14 января 2010 г.

Reinier de Graaf in Обои * City Short Rotterdam

7 января 2010 г.

Сотня копенгагенов не может принести необходимые изменения

3 января 2010 г.

AMO предложит новое видение региона Лазурный берег

10 ноября 2009 г.

OMA выигрывает конкурс для Stadskantoor в Роттердаме

18 октября 2009 г.

В Далласе открывается театр Wyly

12 октября 2009 г.

OMA открывает новый офис в Гонконге

5 октября 2009 г.

Планы OMA по созданию сайта Института Содружества в будущем

19 сентября 2009 г.

OMA представляет проект жилого комплекса Interlace в Сингапур

2 сентября 2009 г.

OMA представляет предложение по строительству мэрии Роттердама

27 августа 2009 г.

OMA представляет проект для Маханакхона, самого высокого здания в Бангкоке

19 июля 2009 г.

Закладка фундамента в здании OMA в Роттердаме

10 июля 2009 г.

OMA выиграла конкурс Shenzhen Crystal Island

15 июня 2009 г.

Трансформатор Prada от OMA открылся в Сеуле

24 апреля 2009 г.

Al Manakh 2 запускает веб-сайт на биеннале Art Dubai и Sharjah Biennial 9

1 апреля 2009 г.

OMA построит Центр исполнительских искусств в Тайбэе

26 января 2009 г.

OMA на Венецианской архитектурной биеннале 2008 г.

12 сентября 2008 г.

OMA построит жилое высотное здание в Нью-Йорке, свое первое новое здание в городе

8 сентября 2008 г.

Строительство фасада штаб-квартиры CCTV

3 августа 2008 г.

OMA назначает Шохея Шигемацу партнером

7 июня 2008 г.

OMA представляет дизайн для проекта Coolsingel

6 июня 2008 г.

Prada Foundation: новое сотрудничество с OMA

16 апреля 2008 г.

Городской, социальный и экологический генеральный план Кальяри

6 апреля 2008 г.

OMA раскрывает дизайн проекта Bryghusgrunden

5 апреля 2008 г.

OMA переделывает модернистский Лондон Icon

18 марта 2008 г.

OMA Designs City from Scratch в Дубае

11 марта 2008 г. 9000 3

OMA представляет проект большого жилого комплекса в Сингапуре

01 февраля 2008 г.

Государственный Эрмитаж и AMO будут сотрудничать в разработке генерального плана на 2014 г.

27 января 2008 г.

OMA представляет дизайн для Научного центра и Аквариум в Гамбурге, Hafencity

22 января 2008 г.

OMA Парк One Madison в Нью-Йорке

2 декабря 2007 г.

На Шэньчжэньской фондовой бирже начинается строительство

21 ноября 2007 г.

OMA получает награду BNA Kubus

12 ноября 2007 г.

OMA получает награды Cityscape и International Business Awards

16 октября 2007 г.

AMO представит The Gulf на 10-й Стамбульской биеннале

3 сентября 2007 г.

Только что выпущено: Аль-Манах, анализ Персидский залив

7 августа 2007 г.

OMA Designs Torre Bicentenario для Мексики C ity

20 июля 2007 г.

Mandarin Oriental будет управлять отелем в TVCC

16 июля 2007 г.

AMO / Prada запускает веб-сайт аукциона прототипов Prada

7 июля 2007 г.

Casa da Musica от OMA получает награду RIBA

25 июня 2007 г.

Рем Колхас избран в Американскую академию искусств и наук (AAAS)

1 мая 2007 г.

OMA разработает проект Scotts Tower в Сингапуре

21 марта 2007 г.

OMA to Design Многофункциональная башня для Джерси-Сити

26 февраля 2007 г.

OMA разработает дизайн Рижского музея современного искусства

3 декабря 2006 г.

Выставка «OMA в Пекине» откроется в MoMA

14 ноября 2006 г.

OMA Porsche Design Towers в Дубае

22 октября 2006 г.

Исследование OMA для Masterplan в Гааге

13 октября 2006 г.

900 40 Представлен Milstein Hall в Корнелле

20 сентября 2006 г.

Выставка AMO на берегу Персидского залива на Венецианской архитектурной биеннале

7 сентября 2006 г.

Офис OMA в Нью-Йорке

29 июня 2006 г.

OMA разработает датскую архитектуру Центр

26 июня 2006 г.

OMA в Гааге Выставка

23 июня 2006 г.

Domus d’Autore — AMO Post-Occupancy

30 мая 2006 г.

Выставка CCTV Пекин

20 мая, 2006

Выставка «Образ Европы» прибывает в Вену

7 мая 2006 г.

Узнайте больше о Государственной Третьяковской галерее, Москва

Настоящая сокровищница русского искусства — Третьяковская галерея — действительно станет ярким событием во время вашего пребывания. Московский тур! Но как возникло это чудо и кто стоял у истоков создания самой известной картинной галереи Москвы?

Вдохновение инвестировать в искусство пришло к Павлу Третьякову во время его первого путешествия в Санкт-Петербург.-Петербург, что и послужило поводом для открытия такой галереи.

На самом деле Третьяковская галерея начиналась как частная коллекция, когда он купил свое первое приобретение — серию из 10 оригинальных работ голландских художников. В 1854 году Павел Третьяков и его брат унаследовали значительное имение стоимостью около 3,8 миллиона рублей от своего 18-летнего отца.

Это наследство сделало его крупным текстильным магнатом, бизнес, который братья Третьяковы расширили, открыв новые фабрики и наняв на работу тысячи россиян. различные города.

История Третьяковской галереи

Изначально Третьяков имел в виду небольшую частную коллекцию русского искусства, которую он изначально планировал передать своим потомкам. Тем не менее, вдохновленный петербургской галереей Федора Прянишникова, Третьяков пришел к мысли, что должна существовать общедоступная галерея, в которой русское искусство могло бы вдохновлять русские идеи среди своих зрителей.

Источник