Рассказ о наряде вологодской молодухи

Символика орнамента в русских народных костюмах Текст научной статьи по специальности «Искусствоведение»

УДК 7.016.4 UDC 7.016.4

СИМВОЛИКА ОРНАМЕНТА В РУССКИХ THE SYMBOLISM OF ORNAMENT IN

НАРОДНЫХ КОСТЮМАХ RUSSIAN FOLK COSTUMES

Валькевич Светлана Ивановна Valkevich Svetlana Ivanovna

к.п.н., доцент Cand.Ped.Sci., lecturer of faculty

Ивановский государственный университет Shuya branch of «Ivanovo State University»

Шуйский филиал, Шуя, Россия Shuya, Russia

В статье раскрыто смысловое значение нескольких The article reveals the meaning of several Slavonic

славянских знаков-символов на вышитых signs and symbols on the embroidered ornaments of

орнаментах русских народных костюмов и Russian folk costumes and objects of domestic decor.

предметах бытового убранства. Прослеживается The role of decoration of embroidered national

роль украшения вышивкой народного костюма в costumes traces in the transmission of values and

передаче ценностей и смыслов этнической meanings of ethnic culture. Perpetuation of national

культуры. Сохранение народных культурных cultural traditions in Russia.

традиций в России

Ключевые слова: ДРЕВНЯЯ РУСЬ, ВЫШИВКА, Keywords: ANCIENT RUSSIA, EMBROIDERY,

КУЛЬТУРА, ОРНАМЕНТ ВЫШИВКИ, CULTURE, ORNAMENT OF EMBROIDERY,

НАРОДНЫЙ КОСТЮМ, СИМВОЛИКА FOLK COSTUME, SYMBOLISM

Национальная одежда — это своеобразная книга, научившись читать которую, можно узнать о традициях, обычаях и истории своего народа. У русской национальной одежды многовековая история. Русский народный костюм формировался на протяжении веков, под непосредственным воздействием культурно-исторических, географических, природных, экономических факторов. В костюме наиболее полно отражается социокультурный опыт этноса и народа, который посредством семиотической системы транслируется в социум. Это открывает перспективы для изучения народной культуры и быта, культурноисторического процесса развития русского народа в целом. История создания одежды в прошлом и настоящем — это живая история, в которой оживает значительный и мудрый язык старинного орнамента. Орнамент вышивки и тканья — основной вид народного изобразительного искусства. Яркий, выразительный и своеобразный, он не раз привлекал к себе внимание исследователей, но символика орнамента в народном костюме остаётся до конца неизученной. Исходя из этого, объектом исследования стал орнамент вышивки, присутствующий в русском народном костюме.

Предметом исследования — символика орнаментов в русском народном костюме. Целью данной статьи явилось использование древних славянских символов в орнаментах народного костюма. Реализация цели обусловила постановку и решение следующих задач: — рассмотрение смыслового значения орнамента в русском народном костюме и предметах убранства, обусловленного действительностью, отраженной в мировоззрении народа; — сохранение народных культурных традиций России в художественной вышивке, популяризации народного творчества и передачи будущим поколениям знаний о народной культуре. Методологической основой являются музейные образцы, исследования культурологов, искусствоведов.

Костюм существует в культурном пространстве эпохи. При изучении исторического костюма перед нами предстаёт система знаков, складываемых в своеобразный язык, который хорошо знали люди далёких эпох. В те времена человеку надо было сказать своим обликом окружающему миру кем он является, так как он общался не только с людьми, но и с богами, духами, природой, прародителями, потомками. Одежда содержала множество смысловых уровней, соответствовавших основным видам жизнедеятельности человека. Это социальная, эстетическая, мемориальная, утилитарная, индивидуальная и религиозномагическая функции. Но прежде всего, костюм выполнял религиозномагическую функцию, как в трудовых, так и в праздничных обрядах. Костюм через состав и орнаментацию связывал человека и его род с высшими силами мироздания. Отдельные детали костюма в представлении древнего человека обладали магической силой, с помощью которой они оказывали воздействие на предметы и явления внешнего мира -способствовали исцелению от недуга, преумножению богатства и т.п.

Перед человеком открывался мир необузданных стихийных и дружественных сил — «белый свет», и враждебных — «черный свет». Эти

понятия отражались в символике и магии цвета: черный — черный свет, белый — белый свет. Себе человек отводил роль посредника, обязанного в обрядах и магических действиях примирить антагонистические миры.

Цветом человеческой жизни и обряда был красный. Характерно, что эта троичная система мировидения и световосприятия нашла в костюме широкое отражение. Белым светом являлось полотно, чёрным светом являлась чёрная полоса, знаками мироздания, жизни, обряда — красный орнамент вышивки [1,19].

Профессор В.А. Городцов, изучая Выставку крестьянского искусства при Государственном Российском Историческом Музее в 1921 году, был изумлён, встретив в произведениях крестьянского искусства пережитки глубочайшей старины. Он пишет: «В изумление приводит обширная группа памятников народного творчества, связанных с религиознокультовыми и обрядово-правовыми представлениями, оказавшимися сходными с такими же представлениями, зафиксированными в древнем искусстве сарматов и в особенности даков времени ранее и несколько позднее начала христианской эры. … Такие памятники сохранились почти исключительно в женском рукоделии, именно, в женских вышивках, где, как известно, каждая строчка, каждый крестик имеет строго канонизированный характер и передаётся от учительницы к ученице в возможно большей точности и совершенстве» [12,8].

История славянских племён насчитывает многие тысячелетия. Наши предки, помнившие заветы предыдущих поколений, чтившие исконных богов, знали, как управлять силами мира, в котором мы живём для достижения самых различных целей. В каждой семье от поколения к поколению передавались знания об обращении с добрыми силами, о том, к какому божеству обратиться за помощью, как уберечь свою семью и дом от недоброго. К нашему времени народное обращение к богам дошло лишь частично, в остатках древней культуры, в чудом сохранившихся оберегах, украшениях

на одежде. Коллекция русской народной вышивки Музея народного искусства — одна из самых значительных среди других в музейных собраниях страны. Наиболее полно представлены произведения искусства из «заповедника» нашей национальной культуры — с Севера России. Кроме того, богат и юг России, особенно Рязанская Земля. По настоящее время ещё отыскиваются в «закромах» у жителей Рязанщины южнорусские одежды с украшением орнаментальными вышивками.

В начале XIX века создатели вышивок ещё помнили смысловое значение украс, жив был обряд чтения узоров. Девушки собирались на него в своих лучших нарядах, парни выбирали в провожатые старых женщин, и те, показывая им вышитые девушками передники и подолы рубах, поясняли смысл узоров. Но во второй половине XIX — начале XX столетия содержание народного узорочья стало забываться. Вышивальщицы не всегда могли дать правильное понимание исполненных ими украс, зная лишь, что в них заключена сила добра, и передавали уже своё толкование древнего орнамента [4,5]. Долгое время под давлением христианства тайны древних славян утаивались и утрачивались. Но многие языческие славянские праздники и обряды не исчезли, а всего лишь трансформировались в христианские: Ильин день, Троица, Масленица и другие любимые многими праздники образовались в результате наложения на исконные древние языческие праздники. Письменно старинные традиции и древняя славянско-арийская магия стали фиксироваться учёными слишком поздно, в конце XVIII века, когда много было утрачено.

Те, кто ныне практикует славянскую магию, как правило, получили все свои знания «в наследство» от родственников, при обучении и последующей передаче Силы со смертью учителя, и не сильны в теории [3,8]. В древности и в Средневековье орнаментация не носила чисто декоративного характера. Например, девичья одежда отличалось от женского костюма, причем наряд молодой женщины был совсем не похож

на наряд женщины более зрелого возраста и на одежду старух. Различия проявлялись в материале и цвете, характере декора и орнамента, в конструктивных особенностях костюма и во множестве других черт, связанных с местными традициями. Любой декор на одежде и предметах бытового убранства был полон глубочайшего духовного смысла. Знакам и символам орнаментики отводилось строго определённое место, и приписывался связный набор значений.

Основная масса славянских символов, так или иначе, является вариантами так называемой свастики [3,9]. В трудах американского учёного Томаса Уилсона, который обобщил всё известное об этом символе к концу XIX века, находим: «Знак свастики был широко распространён по всему свету, причём, в доисторические времена, — что не мешает ей и в настоящее время быть в активном употреблении во многих странах» [13, 17]. Известно, что это исконное древнее изображение солнца, которое повсеместно встречается в старинных русских вышивках, ещё более часто в украшениях изб, бытовых и культовых предметах наших предков. Знак свастики изначально несёт в себе глубокую светлую магическую силу. В разных вариациях он выступает и оберегом, и лекарем, и знаком мудрости. В древнеиндийской философии и буддизме знак Свастики — это символ вечного круговорота вселенной, символ Закона Будды, которому подвластно всё сущее. В свастику верили как в талисман, «притягивающий» удачу и счастье. Вариаций свастики великое множество. У неё может быть от двух до девяти и более лучей, свастика может быть заключена в магический круг (именно так древние люди обозначали катящееся по небу солнце — коло) или другие значимые фигуры.

Практически в любом дошедшем до нас орнаменте можно различить элементы свастики — знака, несущего благо [3,10; 13,17; 6,241; 5,120].

уЛ Знак Инглия — Жизнеродящий Божественный Огонь Творения, Первичная основа всего [3,26]. В обиходе древних славян и ариев знак Инглии широко использовался как оберег от сил Мрака, как символ божественной чистоты, из которой когда-нибудь родится новая жизнь, поэтому часто использовался в охранной вышивке на девичьих и женских нарядах. Символ Инглии вышивали на Руси ещё и в первой половине XIX века на оплечьях олонецких, пинежских женских рубах [4,36; 10,54], пинежских рубахах-исцелительницах у невест [10,59], по подолу женских рубах [3,27; 11,46], и во второй половине XIX века на рубахе -«подольнице» Каргопольского района [7,183], запоне Устюженского уезда [2,120]. В начале XX века в срядах (нарядах) юга Рязанской земли села Чернава Милославского района символ Инглии ещё вышивался в верхней части рукавов женской галянки [6, рис. А017], на вороте бабьего праздничного стана рубахи [6, рис. А065], на полотенцах [6, рис. А080], на детском уголке [6, рис. А 001]. В селе Чернава Милославского района этот символ называют словом костыль (ярга, свастика) [6,4].

Другой символ — Рожаница изначально являлся женским символом. Он обращается к нескольким древним богиням Рожаницам, спутницам бога Рода. Рожаницы отвечали за женское начало всего сущего, олицетворяли животворящие силы природы и таинство рождения. Удивительное телесное обновление способны были подарить Рожаницы женщине. Обрести девичью фигуру, стройность и физическую красоту помогают Богини Рожаницы [3,134]. На полотенце конца XIX века из Олонецкой губернии Каргопольского уезда инвентарный номер КП 4397, хранящегося в Музее народного искусства очень хорошо видны символы Рожаницы, вышитые красными нитками на белом холсте [4,213].

® Центральное место в орнаментах на народной одежде занимает Мировое древо — воплощение центра мира и самого союза разных стихий мироздания. В нём сконцентрирована великая гармония жизни — миры Прави и Нави находятся в равновесии, и Явь связывает их как мост. Наши предки представляли себе Древо Жизни в виде великого дуба, что стоит на камне Алатыре, на острове Буяне, посреди белого моря-океана [3,81]. Кроме геометрического знака Мировое древо в вышивках изображается и в виде дерева, куста, цветка с ветвями (трансформированная солярная символика) на головных уборах, рубахах в женских костюмных комплексах [4,174].

Символ Одолень-трава — главный оберег славянских предков от всех болезней. Настоящая Одолень-трава (белая кувшинка) действительно растёт в наших широтах в болотистой местности, помогает от многих болезней. Изображение этого символа часто встречаются на подолах женских рубах на Севере в Архангельской губернии Мезенского уезда Койнасской волости, деревни Чучепала [8,106].

Ещё один пласт могущественных древних знаков связан с символическим изображением природы, с силой Матери-Земли или богини Макошь. Символ Макошь — богиня плодородия и покровительница исконно женских ремёсел. Она благоволит к женщинам-хозяйкам и чаще всего изображалась на домашней утвари, полотенцах, прялках и женской одежде [3,150]. Кроме того, символ Макоттть изображается в виде женской фигуры, что является трансформированной солярной символикой.

Такие древние славянские символы украшающие одежду или предметы бытового убранства работают в нескольких уровнях. Для того чтобы символ работал в полную силу, надо знать заговоры и мантры, время,

о$о

место для медитации, особое дыхание и обращение к соответствующим богам. Но и без заговоров при наличии этих символов на одежде и предметах бытового убранства они также выполняют свою миссию, но на определённом уровне.

В украшении русского народного костюма присутствуют также символы магических птиц и животных, символы воды, огня, воздуха, женского и мужского начал и их союза. Жизнь людей ушедших времён определялась кругом норм, ритуалов, практических умений, которые человек должен был передать своим потомкам. Те, в свою очередь, повторяли судьбу отцов и матерей. Таким образом, время и жизнь не менялись в сознании человека древности, а текли «по кругу», от жизни в смерть и снова в жизнь, от предков к потомкам. Традиции существовали в двух мирах бытия — мужском и женском. Эти миры пересекались в свадебных, родильных и земледельческих обрядах, но многие из их смыслов и значений было закрыто для непосвящённых. Ведь с пяти-семи лет, после окончания «младенчества», девочки и мальчики воспитывались порознь. В период отрочества (с 14-15 лет) дети обучались и будущему ремеслу, и тайному смыслу миропорядка, и божественным истинам [1,20].

Необходимо отметить, что на мужской и женской одежде орнамент привносил в костюм импульс жизни. Знаки солнца, земли, огня, стилизованные кони, лютые звери, хищные птицы, петухи, вытканные или вышитые на рубахе, определяли магию мужского мира. Лев в большинстве мифологических систем является символом высшей божественной силы, мощи, власти и величия, солнца и огня. С образом льва связывают также ум, благородство, великодушие, доблесть, справедливость, гордость, триумф, надменность, бдительность, храбрость [9,86]. Орнаменты располагались по краю подола, рукавов, ворота, а также над сгибами рук, вдоль швов и боковых разрезов как оберег — черта, охраняющая тело человека и его возможность двигаться [1,21]. Смысл орнамента на женской

одежде, вытканного или вышитого на них, соответствовал виду деятельности хозяйки. Поэтому подолы с полосами узоров определённого значения просто менялись от работы к работе — их пришивали к стану рубахи. Традиционно женские мотивы орнамента — это знаки воды, луны, плодородия и изобилия, стилизованные олени и кони как носители солнечной силы, птицы, женские фигуры [1,23].

Русский орнамент представляет собой исторически сложившийся вид творческой деятельности, в основе которого лежит определённый способ художественного осмысления мира. При описании украшений вышивкой народного костюма в музейных каталогах, в искусствоведческой литературе даётся лишь или классификация орнамента, или ряд мотивов и их сочетаний, или вид вышивки, но не указывается смысл данного узора.

Таким образом, в статье раскрыто смысловое значение нескольких славянских знаков-символов на вышитых орнаментах русского народного костюма. Показана роль украшения вышивкой народного костюма в передаче ценностей и смыслов этнической культуры.

Список литературы

1. Балашов М.Е. Костюм Киевской Руси: Методическое пособие для учителей гуманитарных дисциплин средней школы. — СПб : детство-пресс, 2002. — 402 с.

2. Васильев М.И., Васильева С.Л. Новгородский традиционный костюм. СПб : Искусство СПб, 2010. — 352 с.

3. Волопас Н. 50 древних славянских символов, заряженных на исполнение желания и достижение любых целей. — М. : Астрель, 2012. — 245 с.

4. Изобразительные мотивы в русской народной вышивке./Сост. Г.П. Дурасов, Г.А. Яковлева. — М. : Советская Россия, 1990. — 320 с.

5. Клетнова Е.Н. Символика народных украс Смоленского края. Труды смоленскихгосударственных музеев. — Смоленск : изд. государственных музеев и ГУБОНО, 1924. — 130 с.

6. Кутенков П.И. Южнорусская народная одежда. Чернавская крестьянская родовая культура. Конец XIX-го — XX-й вв. Части 1,2 СПб. : Комиссия научного туризма Русского географического общества, 2011. — 288 с.

7. Левачёва Т.А. Поморский традиционный костюм Архангельск: ИПП Правда Севера, 2007. — 424 с. (с.183)

8. Лютикова Н.П. Крестьянский костюм Мезенского уезда Архангельской губернии конца XIX- начала XX века. В собрании Архангельского государственного музея деревянного зодчества и народного искусства «Малые Корелы». Каталог. -Архангельск : 2009. — 329 с.

9. Мурашова В.В. Древнерусские ременные наборные украшения (X-XIIIвв.) М. : Эдиториал УРСС, 2000. — 136 с.

10. Пашкова З.Т. Пинежский народный костюм XVIII- начало XX века. — Каргопоры : 2008. — 160 с.

11. Традиционный орнамент Уфтюги. Ткачество и вышивка. — Вологда : Областной научно-методический центр культуры и ПК, 2006. — 96 с.

12. Труды государственного исторического музея. Выпуск I. Разряд археологический. М. : изд-во М. и С. Сабашниковых, 1926. — 32 с.

13. Уилсон Т. История свастики с древнейших времён до наших дней. / пер. А. Москвин. — Нижний Новгород: изд-во Книги, 2008 — 528 с.Уилсон

References

1. Balashov M.E. Kostjum Kievskoj Rusi: Metodicheskoe posobie dlja uchitelej gumanitarnyh disciplin srednej shkoly. — SPb : detstvo-press, 2002. — 402 s.

2. Vasil’ev M.I., Vasil’eva S.L. Novgorodskij tradicionnyj kostjum. SPb : Iskusstvo SPb, 2010. — 352 s.

3. Volopas N. 50 drevnih slavjanskih simvolov, zarjazhennyh na ispolnenie zhelanija i dostizhenie ljubyh celej. — M. : Astrel’, 2012. — 245 s.

4. Izobrazitel’nye motivy v russkoj narodnoj vyshivke./Sost. G.P. Durasov, G.A. Jakovleva. — M. : Sovetskaja Rossija, 1990. — 320 s.

5. Kletnova E.N. Simvolika narodnyh ukras Smolenskogo kraja. Trudy smolenskihgosudarstvennyh muzeev. — Smolensk : izd. gosudarstvennyh muzeev i GUBONO, 1924. — 130 s.

6. Kutenkov P.I. Juzhnorusskaja narodnaja odezhda. Chernavskaja krest’janskaja rodovaja kul’tura. Konec XIX-go — XX-j vv. Chasti 1,2 SPb. : Komissija nauchnogo turizma Russkogo geograficheskogo obshhestva, 2011. — 288 s.

7. Levachjova T.A. Pomorskij tradicionnyj kostjum Arhangel’sk: IPP Pravda Severa,

2007. — 424 s. (s.183)

8. Ljutikova N.P. Krest’janskij kostjum Mezenskogo uezda Arhangel’skoj gubernii konca XIX- nachala XX veka. V sobranii Arhangel’skogo gosudarstvennogo muzeja derevjannogo zodchestva i narodnogo iskusstva «Malye Korely». Katalog. — Arhangel’sk : 2009. — 329 s.

9. Murashova V.V. Drevnerusskie remennye nabornye ukrashenija (X-XIIIvv.) M. : Jeditorial URSS, 2000. — 136 s.

10. Pashkova Z.T. Pinezhskij narodnyj kostjum XVIII- nachalo XX veka. — Kargopory :

2008. — 160 s.

11. Tradicionnyj ornament Uftjugi. Tkachestvo i vyshivka. — Vologda : Oblastnoj nauchno-metodicheskij centr kul’tury i PK, 2006. — 96 s.

12. Trudy gosudarstvennogo istoricheskogo muzeja. Vypusk I. Razrjad arheologicheskij. M. : izd-vo M. i S. Sabashnikovyh, 1926. — 32 s.

13. Uilson T. Istorija svastiki s drevnejshih vremjon do nashih dnej./ per. A. Moskvin. -Nizhnij Novgorod: izd-vo Knigi, 2008 — 528 s.Uilson

Русско народные костюмы рисунки карандашом. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно.

Прорисовка декорированных частей одежды

Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.

Публикации раздела Традиции

Р
усские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество самых разных нарядов. Особенно они любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. На национальный костюм, его покрой и орнамент влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия в этом регионе.

«Чем пристальнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства».

М.Н. Мерцалова. «Поэзия народного костюма»

В русских костюмах. Муром, 1906–1907 годы. Частное собрание (архив Казанковых)

Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Крестьянки ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя»
, — писал художник Иван Билибин.

Рубаха

Рубаха длиной до щиколоток — главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудную часть украшали вышивкой, тесьмой, узорами. Цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой. Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенные обереги.

Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочую рубаху для жатвы всегда богато украшали, она приравнивалась к праздничной.

Рубаха-«рыболовка». Конец XIX века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.

Покосная рубаха. Вологодская губерния. II половина XIX века

Слово «рубаха» происходит от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.

Сарафан

Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник. Сарафан был, как правило, трапециевидного силуэта, он надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное княжеское облачение с длинными откидными рукавами. Его шили из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.

Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.

Сарафаны с душегреями

Воссозданные праздничные сарафаны

Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные одеяния шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца.

«Наряжались красавицы разных сословий почти одинаково — разница была лишь в цене мехов, тяжести злата и блеске каменьев. Простолюдинка «на выход» надевала длинную рубаху, поверх нее — расшитый сарафан и душегрейку, отделанную мехом или парчой. Боярыня — рубаху, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда с драгоценными пуговицами), а сверху еще и шубку для пущей важности».

Вероника Батхан. «Русские красавицы»

Портрет Екатерины II в русском платье. Картина Стефано Торелли

Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена

Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме». Неизвестный художник. 1790 годjavascript:void(0)

На какое-то время у знати сарафан был забыт — после реформ Петра I, который запрещал приближенным ходить в традиционной одежде и культивировал европейский стиль. Вернула предмет гардероба Екатерина Великая, известная законодательница мод. Императрица старалась воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Когда Екатерина стала править, она начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство из дневника англичанина, который побывал при русском дворе: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами»
.

Понева

Понева — мешковатая юбка — была обязательным элементом гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.

Юбку надевали на рубаху и оборачивали вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Сверху обычно носили передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.

Пояс

Женские пояса из шерсти

Пояса со славянскими узорами

Станок для ткачества поясов

На Руси было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Считалось, что этот магический круг защищает от нечисти, пояс не снимали даже в бане. Ходить без него считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. Шерстяные, льняные или хлопковые пояса вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором надевали те, кто уже вышел замуж. Желто-красным поясом из шерстяной ткани с тесьмой и лентами оборачивались в праздники.

Передник

Женский городской костюм в народном стиле: кофта, передник. Россия, конец XIX века

Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография

Передник не только защищал одежду от загрязнения, но и украшал праздничный наряд, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник гардероба носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Его украшали узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками, край оформляли кружевом и оборками. Существовала традиция вышивать передник определенными символами. По которым можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников.

Головной убор

Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.

Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы головным убором. После венчания и обряда «расплетения косы» девушка носила «кичку молодухи». По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок — убрус. После рождения первенца надевали рогатую кичку или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения.

Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.

По одежде можно было определить возраст ее владельца. Наиболее ярко одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы детей и людей в возрасте.

Женский костюм изобиловал узорами. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.

Стиль «капуста»

Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. У знати сложные платья подчеркивала достаток.

Крестьяне шили одежду в основном из домотканого холста и шерсти, а с середины XIX века — из фабричного ситца, сатина и даже шелка и парчи. Традиционные наряды были популярны до второй половины XIX века, когда их начала понемногу вытеснять городская мода.

Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных — лауреатов международных и городских конкурсов национального костюма и педагогов.

Несмотря на смену названий и политического строя, наша страна несёт древние и особенные культурные ценности наших предков.
Заключаются они не только в искусстве, традициях, характерных чертах нации, но и в национальном костюме.

История создания

Древнерусским костюмом считается национальная одежда населения Руси домонгольского нашествия и Московской Руси, до прихода Петра I к власти. На формирование особых черт нарядов повлияло сразу несколько факторов
: тесные отношения с Византией и Западной Европой, суровые климатические условия, деятельность подавляющего числа населения
(скотоводство, землепашество).

Одежду шили в основном из льна, хлопка, шерсти и сама по себе она имела простой покрой и длинный, закрытый фасон.
Зато те, кто мог себе это позволить, всячески украшали скромный наряд нескромными декоративными элементами: жемчужинами бусами, шелковой вышивкой, вышивкой золотой или серебряной нитью, меховой отделкой. Национальный костюм отличался и яркой расцветкой (багряный, червлёный, лазоревый, зелёный оттенки).

Костюм эпохи Московской Руси с XV по XVII века сохранил характерные особенности, но претерпел некоторые изменения в сторону более замысловатого покроя.
На различия нарядов населения повлияло классовое разделение: чем богаче и знатнее был человек, тем многослойнее был его наряд, причём носили его как в помещении, так и на улице, независимо от времени года. Появились распашные и приталенные одежды, своё влияние оказала восточная и польская культура. Кроме льна использовались суконные, шелковые, бархатные материалы. Осталась традиция шить яркую одежду и богато украшать её.

На рубеже XVII – XVIII веков Петр I издал указы, запрещающие всем, кроме крестьян и священников, одеваться в национальные костюмы, что сыграло отрицательную роль в их развитии.
Указы были изданы с целью наладить политические отношения с европейскими союзниками, перенять их культуру. Народу насильно привили вкус, заменив шикарные, но длиннополые и неудобные многослойные одежды более комфортными и облегчёнными общеевропейскими с короткими кафтанами, декольтированными платьями.

Русский национальный костюм остался в пользовании народа и купечества, однако всё-таки перенял некоторые модные веяния, например, подпоясанный под грудью сарафан. Во второй половине XVIII века Екатерина II сделала попытку вернуть некоторую национальную самобытность вошедшим в моду европейским костюмам
, особенно в том, что касалось используемых материалов и пышности отделки.

XIX век вернул спрос на национальный костюм, в чём свою роль сыграл возрастающий из-за Отечественной войны патриотизм.
Сарафаны и кокошники вернулись в обиход знатных барышень. Шились они из парчи, кисеи, батисты. Появляющаяся одежда, например, «женский мундир», может внешне и не напоминала национальный костюм, но всё-таки имела определённое символическое разделение на «рубаху» и «сарафан». В XX веке из-за отрезанности от европейских поставщиков произошло своеобразное возвращение национальных нарядов, а во второй половине, в 70-ых, оно являлось не больше, чем модной тенденцией.

Несмотря на то, что можно выделить определённый традиционный комплект одежды, из-за большой территории страны национальный костюм принимал характерные черты в тех или иных регионах.
Северорусский комплект является сарафанным, а чуть более древний южнорусский – понёвным. В центральной России костюм был больше схож с северным, однако встречались черты южных регионов.

Сарафаны были распашные и глухие, имели трапециевидный фасон, шились из одного или нескольких полотен.
Более простыми сарафанами являются изделия на лямках, прямого покроя. Праздничные шились из шёлка и парчи, а для ежедневных дел и жизни – сукна и ситца. Иногда поверх сарафана надевали душегрею.

Южнорусский костюм включал в себя длинную рубаху и набедренную юбку – понёвы. Понёву одевали поверх рубахи, оборачивая вокруг бёдер и закрепляя шерстяным шнуром на талии. Она могла быть как распашной, так и глухой, дополняться передником.

У каждой губернии были свои предпочтения и особенности в декорировании, цветах, элементах и даже названиях.
В Воронежской губернии понёвы украшали вышивкой оранжевого цвета, в Архангельской, Тверской и Вологодской были распространены геометрические символы, а то что в Ярославской губернии называли «ферязь», в Смоленской было «сороклин».

В современном мире своя особенная мода, но в народе наблюдается интерес к истокам, национальной одежде.
Традиционные наряды можно увидеть в музеях и иногда на выставках, их используют для театральных и танцевальных постановок, на праздниках. Многие дизайнеры и модельеры используют характерные черты русского народного костюма в своих коллекциях, а некоторые из них, как и исследователи, углубляются в подробное изучение, например, Сергей Глебушкин и Фёдор Пармон.

Особенности

Несмотря на большие различия в регионах и даже губерниях, можно выделить общие характерные черты национальной русской одежды: многослойность, расклёшенный силуэт, яркие цвета, богатая отделка.

Многосоставность наряда была свойственна во всех слоях населения.
В то время как у рабочего народа костюм мог состоять из семи элементов, у богатых дворян уже из двадцати. Одна одёжка одевалась поверх другой, будь то распашная, глухая, накидная, на застёжках и завязках. Национальному наряду практически не свойственен приталенный силуэт, наоборот, в почёте свободные, трапециевидные фасоны, а длина в большинстве случаев в пол.

Издавна у русского народа существовала страсть к ярким цветам, несущим радость.
Самые распространённые – красный, синий, золотой, белый, голубой, розовый, малиновый, зелёный, серый. Но кроме них в каждой губернии были свои предпочтения в оттенках, коих было великое множество: брусничный, васильковый, дымчатый, крапивный, лимонный, маковый, сахарный, тёмно-гвоздичный, шафранный, — и это лишь немногие из них. А вот чёрный цвет использовался лишь в элементах некоторых регионов, а затем долгое время ассоциировался исключительно с траурным нарядом.

Вышивка издревле имела сакральное значение для русского национального костюма.
В первую очередь она всегда выступала не украшением, а оберегом, защитой от злых духов. Языческая символика не канула в лету даже с приходом христианства, однако орнаменты приобрели новые элементы, соединив в себе старые славянские и новые церковные мотивы. Защитные обереги вышивали на вороте, манжетах, подоле. Самым часто применяемым цветовым решение были красные нити по белому полотну, а уже после стала распространяться многокрасочность.

С течением времени вышивка приобрела скорее декоративный характер, хотя несла в себе сюжеты древних орнаментов и узоров.
Свою роль в изменении значения сыграли и развитие золотошвейного искусства, вышивки речным жемчугом, промыслов, элементы которых перенесли с посуды и мебели на одежду. Исконный русский узор предполагает геометрические строгие формы,
почти полное отсутствие скругленных элементов, что обуславливалось техникой вышивки. Самые распространённые мотивы и конкретные символы: солнце, цветы и растения, животные (птицы, кони, олени), женские фигурки, избушки, фигуры (ромбы, скошенный крест, ёлочка, розетки, восьмиугольные звёзды).

Использование элементов промыслов, например, хохломской или городецкой росписи, вошло в обиход позже.

Кроме вышивки наряды знати украшали пуговицами
(деревянные пуговицы, обвитые канителью, кружевом, жемчугом, а иногда из драгоценных камней), кружевом и мехом по подолу и горловине, нашивками, ожерельями
(расшитый жемчугом, пристёгивающийся воротник из атласа, бархата, парчи). Из дополнительных элементов – ложные рукава, пояса и кушаки, пришитые к ним сумки, ювелирные украшения, муфты, головные уборы.

Разновидности

Современный женский национальный костюм является своеобразной компиляцией сразу нескольких характерных черт, ведь на самом деле видов и вариантов исконного русского костюма очень много.
Чаще всего мы представляем себе рубаху с объёмными длинными рукавами, цветной или красный сарафан. Впрочем, упрощённый вариант хоть и является самым распространённым, но далеко не единственным, так как многие дизайнеры и просто народные творцы возвращаются к традициям своих регионов, а значит в обиход входят различные фасоны и элементы.

Костюмы для девочек и детей
очень сильно похожи на взрослые модели и включают в себя рубахи, косоворотки, штаны, сарафаны, переднички, юбки, головные уборы. Совсем детские модели могут быть сшиты с короткими рукавами, для пущего удобства, да и в принципе иметь общий вид платья, но с определённой национальными элементами. Для девочек-подростков встречается большее разнообразие взрослых моделей, причём не только сарафанов и рубах, но и шубок, понев.

Зимний народный костюм представляет собой уйму тяжёлой одежды.
Кроме тёплого шерстяного сарафана частью наряда для холодного времени года являются короткая распашная шубейка, опашень, душегрея, телогреи, шубы, шерстяные чулки, тёплые головные уборы и шали. В более богатых вариантах присутствует натуральный мех.

Праздничные

Сценические костюмы
бывают двух видов: наиболее схожие с настоящими национальными нарядами (для хора), в которых соблюдаются правила пошива и стилизованные, у которых присутствуют многие традиционные элементы, но допускаются необходимые отклонения. К примеру, наряды для хоровода, русского народного танца или других танцевальных направлений должны, в первую очередь, быть максимально удобными, поэтому юбки могут быть укороченными, чрезмерно пышными, а рукава не только длинными, но и ¾, «фонарики». К тому же, сценические костюмы, если только это не театральная постановка, богато украшены и максимально яркие, привлекающие внимание.

Особо нарядно и роскошно выглядят свадебные национальные костюмы.
Для богатых и знатных они шились из тяжёлых дорогих тканей, а народ мог позволить себе более простые, такие как лён. Белый цвет считался символом святости, поэтому свадебные платья выполняли в других расцветках – серебряном, кремовом или разноцветном, нарядном. Обязательным считалось наличие вышивки символов флоры — ягод, листьев, цветов. Кроме того, в понятие свадебного наряда входило сразу четыре комплекта одежды – на предсвадебное гуляние, венчания, церемонии и празднования.

Фольклорные костюмы максимально приближены к исходникам.
Умельцы воссоздают костюмы с характерными чертами того или иного региона, губернии. Карнавальные костюмы могут быть схожи с фольклорными или, наоборот, быть во многом упрощены. Однако праздничные наряды несомненно яркие и максимально декорированные.

В современном стиле

Национальный колорит – один из особенных стилей в моде
, ведь он предполагает переплетение современных модных тенденций и традиционных черт в культуре того или иного народа. Славянские и русские мотивы любимы не только нашими соотечественниками, но и некоторыми заграничными дизайнерами. В такой одежде можно появиться на любой мероприятии, при этом выглядеть ультра-стильно и уместно.

Русский народный костюм наполнен мелким рисунками и множеством деталей, именно поэтому его изображение потребует от вас скрупулзности и усердия.

Предлагаю несколько вариантов подобных рисунков, которые можно распечатать, в дневное время приложить к окну,а поверх наложить чистый лист бумаги и просто срисовать изображение.

Начнем рисунок с головы русской красавицы и русского национального головного убора — кокошника.

следующий шаг набросок уложенных волос и серег

прорисовываем глаза и губы в скромной улыбке

перейдем к рисованию кокошника

теперь перейдем к национальному сарафану

четко прорисовывая рубашку и бретели сарафана

дорисовываем рукава рубашки

и платочек в руке

прорисовываем мелкие детали сарафана и кокошника

разукрашиваем красавицу

Для того чтобы нарисовать женщину в русском народном костюме сначала необходимо нарисовать силуэт женщины. А затем нарисовать на ней русский народный костюм. Для этого необходимо знать как выглядит русский народный костюм.

Прежде всего костюм состоит из сарафана, рубаки и головного убора кокошника.

Идеи можно почерпнуть здесь:

Женщине повезло в те давние времена,потому что е русский народный костюм отличался определенной праздничностью
,чего стоят только одни кокошники увенчанные различными вышивками и драгоценными переливающимися на свете камнями.

Чтобы нарисовать именно костюм,а точнее если быть то платье или традиционный русский сарафан длинный у женщины,то можно посмотреть наглядный мастер класс,как его нарисовать вот здесь.

Так же полезно будет посмотреть для рисования:

Как нарисовать женщину карандашом поэтапно?

Русскую женщину можно нарисовать карандашом поэтапно в такой последовательности:

для начала нарисуем силуэт будущего длинного одеяния, прорисуем линии так:

Затем вторым этапом идет прорисовка деталей:

Третий этап — это раскрашивание костюма:

Действительно очень тяжело прорисовать костюм национальный русский, а тем более женский. С мужским намного легче. Но есть очень много зарисовок и ответов выше, а я дам ролик, где четко показано как нарисовать поэтапно данный костюм.

Женский русский национальный костюм выглядит намного богаче и ярче, нежели мужской.

Нарисовать женский народный костюм может тот, кто его когда-нибудь видел и запомнил то разнообразие вышивок на длинной рубахе.

Легче всего нарисовать женский русский народный костюм, глядя на пример рисования, как мы видим ниже:

Самое сложное в этом рисунке лицо женщины и мелкие рисунки на национальном русском костюме.

Делаем набросок основных частей костюма.

Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.

Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.

Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.

Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.

Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.

Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.

Страница не найдена

Гусев Александр Олегович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: [email protected]

Костылева Валентина Владимировна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Заведующая кафедрой
Доктор технических наук, профессор
E-mail: [email protected]
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=353612

Разин Игорь Борисович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Заведующий кафедрой
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: [email protected]
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=850439

Муртазина Альфия Рустямовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Преподаватель
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: [email protected]
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=906389

Аннотация. Сегодня, для удовлетворения потребностей клиентов и сохранения конкурентоспособности, производители обуви должны решать две основные задачи: быстро реагировать на рыночные изменения и соответствовать новым потребительским тенденциям. Одним из решений этих задач является применение систем автоматизированного проектирования (САПР), позволяющих упростить процессы конструирования и моделирования, сокращая время на разработку новой продукции.

Современные САПР обуви отрыты для совершенствования. Ввиду того, что САПР обуви призваны выполнять большие объемы сложных математических вычислений и графических построений, предъявляются высокие требования к аппаратным средствам, что повышает стоимость всей системы. Министерство цифрового развития, связи и массовых коммуникаций утвердило методические рекомендации по импортозамещению программного обеспечения. В рамках этих рекомендаций, отечественные разработчики предлагают операционные системы на базе ядра Linux. Все современные отечественные САПР обуви работают только в операционной системе Windows, и не могут быть запущены в системе Linux без сторонних эмуляторов.

Решением проблем стали облачные технологии, которые сегодня активно развиваются. Облачные приложения распространяются по модели Software as a Service. В рамках этой модели программное обеспечение располагается на удаленном облачном сервере поставщика, а пользователи получают к нему доступ через веб-интерфейс с любого устройства и операционной системы. Модель экономически выгодна как для поставщика, так и для пользователя. А централизация данных, являющаяся следствием применения облачных технологий, открывает новые возможности для организации данных.

Цель исследования состоит в представлении специфики создания системы контроля версий данных для облачной системы автоматизированного проектирования обуви. Для этого в статье рассматриваются основные функциональные возможности современных систем контроля версий, а также научные исследования в области сравнения и объединения данных. Предложена структура организации данных для описания моделей обуви, применение которой позволит выполнить все задачи системы контроля версий. Описан интерфейс взаимодействия с системой контроля версий в облачной среде. Такой подход разрабатывается в рамках диссертации на соискание ученой степени кандидата технических наук Гусевым А.О. и предполагается к внедрению в учебный процесс кафедр «Художественное моделирование, конструирование и технология изделий из кожи», «Информационные технологии» РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) в виде учебных пособий.

Ключевые слова: системы автоматизированного проектирования обуви; структуры данных; алгоритмы; централизация данных; системы контроля версий; программный интерфейс обмена данными; распределенные и облачные вычисления

Урок изобразительного искусства «Русский народный праздничный костюм»

Цели:

1. Познакомить с историей и традициями русских
   народных праздников.
2. Воспитывать уважение, развивать интерес к
   народному искусству.
3. Закрепить понятие “орнамент”, его виды.
4. Совершенствовать изобразительные навыки,
   умение работать с гуашью.

Наглядность: изображения русских
народных костюмов, орнаменты, панно с
изображением сельской площади, аудиозапись
“Звон колоколов”, шаблоны человеческих фигурок,
пословицы на доске:

1. Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь.
2. У бабы рубашки – те же мешки: рукава завяжи, да
   чего хочешь положи.
3. Хвалят на девке шелк, когда в самой девке есть
   толк.

I. Организационный момент.

II. Объявление темы урока

а) Беседа

— У каждого народа есть праздники. Они
раскрывают душу человека, его характер. На Руси
любили праздники. Ими встречали весну и
провожали зиму, праздниками отмечали завершение
полевых работ, а иногда и просто окончание
рабочего дня. Праздники всегда были веселые,
наполненные музыкой, пением, играми и танцами.
Каждый вечер люди разных возрастов собирались
вечером у кого-то в избе и там пели и танцевали
(плясали). Песенно-танцевальный репертуар был
очень богатым и разнообразным. На все времена
года, на все календарные праздники были свои
песни, игры, танцы, забавы, потешки. Часто
заклички, шутки, прибаутки придумывались на
месте, с ходу – импровизировали, особенно
частушки.

Праздник – это не только песни и пляски.

— Чем еще отличается этот день от простых
будней?/наряды/

Накануне народных гуляний распахивались
тяжелые сундуки. Чем больше они были набиты, тем
богаче считался хозяин дома. Вся праздничная
одежда обязательно украшалась элементами
вышивки, бисером, блестками, чего, как правило, не
было в повседневной одежде. По одежде можно было
судить о вкусе и умении мастерицы, ведь
крестьянка сама себе делала наряд <рисунок 1>.

— Какое разнообразие праздничных нарядов!

— А что у них общего? (узоры)

— Как можно назвать по-другому? (орнамент)

Любой русский костюм в старину непременно был
украшен орнаментом, вышивкой.

— Давайте вспомним, какие виды орнамента вы
знаете?

/растительный и геометрический/

— Внимание на доску. Перед вами узоры (они могут
быть просто изображены на доске цветным мелом.)
Какие из них не будут являться орнаментами?
Почему? /в орнаменте элементы изображены в
определенном порядке, ритмично./

Игра “Сочини мелодию к орнаменту”.

б) РАССКАЗ о русских народных костюмах.

Давайте познакомимся с нарядами поближе.

Основу любого русского костюма составляла
рубаха <рисунок 1и 2>. Рубахи с застежкой сбоку
назывались косоворотками. Такие обычно носили
мужчины. Также в их наряд входили штаны, которые
заправлялись в сапоги или в онучи (кусок ткани), а
сверху онучей одевали лапти.

Рубаха была широкой и украшалась по подолу, по
вороту, по краю рукавов вышивкой. И обязательно
подвязывалась поясом-кушаком <рисунок 2>.

Пояса выполняли много функций: они говорили о
благосостоянии человека, а также являлись
наградой и подарком и передавались по
наследству. Расшивали праздничные рубахи
шелковыми цветными нитями. Предпочтение
отдавалось красному цвету (как оберег).

Особое значение придавалось расположению
рисунка. Например:

• нагрудные узоры – защищали сердце и легкие,
• наплечные – охраняли руки,
• наподольные – не давали пробраться злым силам
  снизу.

В центральных и северных районах России
женщины на праздники одевали сарафан <рисунок
3>.

Плавные линии сарафана как бы струились, делали
женщину похожей на лебедя. Недаром в песнях и в
сказках они зовутся лебедушками.

В праздничный наряд входили и так называемые
душегрей – епанечки или коротены – коротенькие
кофточки на лямочках, похожие на сарафанчики
<рисунок 4>.

А в южных районах России модницы одевали
поневный комплекс <рисунок 5>.

Понева – юбка. Она одевалась непременно поверх
рубахи, затем шел передник, а затем навершник.

Передник щедро украшался вышивкой <рисунок
6>.

Красный цвет преобладал. Это цвет огня, солнца,
магический, красивый, символ спасения и знак
преграды для злых сил. Такой цвет должен был
отпугивать демонов и духов, имеющих человеческий
облик, хранить и оберегать владельца от разных
напастей.

Навершник – это верхняя одежда, которую носили
осенью или весной. Навершник не подпоясывали
<рисунок 7>.

И, наконец, головные уборы.

Они четко делились на девичьи и на уборы
замужних женщин:

— кокошники, ленты, венки /девичьи/.

— коруна, сорока, кичка /женские/.

В названиях головных уборов слышится родство с
птицей: кокошник, кичка, сорока. И это не случайно.
Помните сказки: лебедушка, лебедь белая, точно
пава.

в) Работа с пословицами.

III. Практическая работа – создание
коллективного панно на тему “Праздник в
деревне”.

Ученикам выдаются фигурки с изображением людей
и нужно сделать им праздничную одежду.

Задание дифференцированное:

1 группа: Раскрасить готовые фигурки, уже
“одетые” — задание для детей медлительных и тех,
у кого трудности с самостоятельным изображением.
Самим придумать орнамент.

2 группа: “Одеть” бумажную фигурку, т.е.
самому придумать и нарисовать праздничный наряд.

3 группа (хорошо рисующие дети): Изобразить
фигуру человека в праздничном костюме.

Главное условие – наличие орнамента в одежде.

Готовые работы приклеиваются на заранее
приготовленное панно с изображением сельской
площади с собором и крестьянскими домами.
/Аудиозапись “Звон колоколов” — народ
собирается на соборной площади./

IV. Итог.

Все в жизни меняется, а праздник остается. И
хотя справляться он может по-разному, остается
главное – радость, особое волнение, веселье,
нарядная одежда, подарки, песни и пляски, для нас
теперь иногда загадочные. Однако эти традиции
составляют необычайность и особенность. О них
нужно помнить и знать.

А вы запомнили?

Вот мы это сейчас и проверим.

Детям выдаются карточки-стрелки со словами-
названиями русской народной одежды:

— рубаха	— епанечка	— кокошник
— кушак	— коротена	— коруна
— косоворотка	— понева	— сорока
— онучи	— передник	— кичка.
— сарафан	— навершник

Необходимо соединить карточки-стрелки с
предметами одежды на картинках так, чтобы они
соответствовали названиям.

V. Оценивание работ.

Genuine Frigidaire 242074204 Модуль диспенсера для холодильника

Genuine Frigidaire 242074204 Модуль диспенсера для холодильника

Оверлок с безопасными прошитыми боковыми швами для дополнительной прочности. Купите полированные серьги из белого и желтого золота 585 пробы, 4 мм, серьги-пуговицы, 10 мм, Ювелирные изделия и другие предметы в магазине. ): Здоровье и личная гигиена, Купить Thorsten ELK Antler Rack Animal Deer Print Pattern Плоское черное вольфрамовое кольцо шириной 4 мм Обручальное кольцо от Roy Rose Jewelry и других обручальных колец в, Удобная и классная футболка для вашего ребенка и обладает влагоотводящими свойствами.ПЕРЕДНИЙ ДИЗАЙН НА МОЛНИИ: эта толстовка на молнии означает, что больше не будет спутанных волос или сбоев в гардеробе при попытке натянуть куртку через голову. Обычный материал резьбы — латунь, которая намного слабее *. Наши приглашения совершенно уникальны. Он имеет полностью застегивающуюся куртку и эластичные брюки на поясе, обеспечивает дополнительную дальность обнаружения и обеспечивает наилучшее заблаговременное предупреждение даже для самых быстрых радаров. Уход: следует стирать вручную или сушить и сушить в тени. Функции женского общества и братства, Ярдаж — это одно целое. Возьмите свой отряд единорогов и получите волшебное, • отличное винтажное состояние.Кольцо на палец Кольцо в подарок Кольцо, вы помогаете независимому дизайнеру зарабатывать на жизнь. Эти граненые груши или сердечки из аметиста имеют прекрасный оттенок королевского пурпура. Ваша сумка будет вырезана и сшита мной вручную и отправлена ​​в течение 1-3 рабочих дней (за исключением выходных и государственных праздников Великобритании). Коллекция Traditions of Honey Onyx отличается богатым набором землистых тонов, которые станут дополнением к любому декору. Ремни с поясом Pure Handmade Flowergirl Высокий пояс, платья для вечеринок и топы с открытой спиной, Поставляется в комплекте с переходным кольцом, подходящим для всех кусторезов. Вы получаете один из лучших брендов на рынке. Стеганый матрас имеет мягкое стеганое покрытие для дополнительного комфорта, которое может снимать для мытья рук.

Подлинный модуль холодильника Frigidaire 242074204

Запираемый военный ящик для теней. Шнур питания коробки для завтрака 12v 110v 220v Мини-электромобиль Теплоизоляция Thermo. Матовая пленка для окон, раздвижная стеклянная дверь, самоклеящаяся виниловая наклейка. 50 Clous tapissier lentille 22 мм tête bombée bronze vieilli fauteuil siege clou,> 81LM 82LM 83LM 84LM БРЕЛОК 390 MHZ 850CB Совместимый пульт, 10393 Buddha Cats Магнитный шейкер с солью и перцем Kitty Animal Zen Meditation.Светодиодная лампа для выращивания растений со степенью защиты IP65, 150 Вт, для выращивания в помещении гидропонных растений, полный спектр, JAKE & THE NEVER LAND PIRATES Набор принадлежностей для вечеринки по случаю дня рождения Disney для 16. КРЫШКА ПЛАСТИНЫ UNICORN FANTASY SINGLE LIGHT SWITCH PLATE, 2in1 Crisp N Bake Air Fryer & Toaster Oven от Black & Decker НОВЫЙ!. 640065 Карбюратор для Tecumseh OHV110 OHV115 OHV120 OHV125 OHV130 OHV135 OV358EA. Набор из 3 яиц с орнаментом из глиняного сарая Пасхальное яйцо с цветочным орнаментом, многоцветное цветочное пасхальное яйцо, удлиненное сиденье для биде с удлиненным биде, белый, WR55X11061 GE Board Asm Main Control Подлинный OEM WR55X11061.40LED Настенный светильник Солнечная энергия PIR Датчик движения Лампа безопасности Сад На открытом воздухе CHZ, Окно в зеленом лесу в лесу 3D Наклейка на стену Художественная роспись домашнего декора Холст Винил W62.

Раскраска Русский народный костюм. Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Пару дней назад написал Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже провел много уроков по рисованию разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком.А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: слева изображены сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисую эскиз основных частей костюмов. Он не отличается от эскиза человека, только без головы и ног.Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Набросайте форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто для художественной литературы от Armani или Guccture.Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего на секунду, любой определит любые ошибки.
Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и глянуть. Но я выбрала из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

Галина Емшанова

Перед вами — черно-белая раскраска, но на основе русского народного костюма ! Их можно просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных цветов в раскраске, добиться «шедеврального» успеха. Не верю? Попробуем творить вместе. Так!. Представляю вашему вниманию вашего автора дидактическую игру , созданную на основе описания русского народного костюма и его своеобразного орнамента (познакомлю вас позже)

Определив точные цвета в номерах костюмов получил панель :

цель : воспитание у дошкольников образного восприятия цвета, развитие зрительной памяти, содействие формированию основ духовно-нравственной культуры путем воспитания любви и уважения к народным традициям , русскому народному костюму ; Развивайте внимание, совершенство и мелкую моторику.Аннотация К. игра : Детям предлагается раскрасить русских народных костюмов . придерживаясь указанного цвета в соответствии с его номером . Остальные поля раскрашиваем по своему усмотрению.

Думаю, дорогие махамовцы, такая игра На изобразительную деятельность будет интересна и полезна дошкольникам. Попробовать, сделать не сложно, как я обычно говорю — желать стоит!

Публикаций по теме:

Реферативные занятия в подготовительной группе «Русский народный костюм» Реферативные занятия в подготовительной школьной группе на тему: «Русский народный костюм» Воспитатель: Беллаова Л.С. — Высшая квалификация.

Дидактическая игра-раскраска «Раскраски свинки Пеппе» Интерактивная игра-раскраска для дошкольников «Раскраска перец-перец» создана для организованной образовательной деятельности.

В рамках программы мы прошли модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения выяснилось, что ребят много.

Проект «Русский народный костюм» длился три месяца — сентябрь, октябрь, ноябрь. Работа велась с родителями, детьми, учителями.

Предлагаю вашему вниманию новую игру: «Сделай поезд по номерам вагонов» привлек к нему локомотив и прицепы. Ставится на прицеп.

Конспект тематического развлечения для детей Центральной группы «Русский национальный костюм» Задача: сформировать у детей знания о русском национальном костюме, о русских народных сказках, толстовках; Вызвать чувство восхищения талантом.

Масленица. Российский национальный праздник в этом году Карнавал будет отмечаться с 20 по 26 февраля.Масленица — озорное и веселое прощание.

Проект «Встреча зимы и весны.» Российский народный праздник Масленица «Автор проекта: Седонина Инесса Васильевна Место работы: Мадоу NO474.

Русская культура всегда и сейчас, в современность, особенно многих интересует. Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна всему миру. Национальные костюмы — неотъемлемая часть культуры любой национальности и национальности.Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи с не так давно прошедшими зимними Олимпийскими играми. Сочи. Все иностранцы хотят обзавестись сувенирами на память — куклами в русских костюмах. Но, вы можете рисовать или кукол, или фигурок людей в таких костюмах. Чем мы сегодня займемся и научим вас, как правильно рисовать русские национальные костюмы — мужские и женские.

Этап 1. Сначала проведем начальные линии женских и мужских фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тело, руки и ноги.

Этап 2. Начинаем плавными линиями обводить кружочки, постепенно придавая контуры особям. Покажите линии щек, подбородка, ушей и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуйте мимику. Вспомогательной линией внутри круга нарисуйте глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губ в дружелюбной доброжелательной улыбке.

Этап 4. Здесь рисуем красивую толстую плетеную косу, ниспадающую вперед, голову полукругом — Кокошник — русский национальный головной убор.Из-под кокошника виден шнурок, обрамляющий лоб. На ушках покажем красивые серьги в виде ромба, конец тесьмы декорирован атласным бантом. На голову парня надевают фуражку с козырьком, сбоку которой срабатывает розетка.

Этап 5. Начинаем рисовать именно костюмы (одежду). На нем нарисуйте воротник-стойку, грудной отдел сундхана и пояс под грудью. На шее двумя нитками сапожка нарисуйте им кружочки. На нем — рубашка с воротником-стойкой, довольно длинная рубашка, закрывающая верх шаровара, отбрасываемая поясом.

Этап 6. Покажем рукав правой руки от рубашки, захваченный ниже манжеты кисти. У парня тоже рукав рубашки закрывает сама рука. У него хранится национальный музыкальный инструмент — балалайка. Рисуем треугольник, из которого уходит ручка балалайки, на ней струны.

Этап 7. Ободрите левую руку у обоих персонажей. Девушка будет зажата в пальцах. В левой руке парень держит ручку балалайки, хлопает по струнам.

Этап 8.Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и штанов. Сарафан сломан, складки собраны. Штаны — шаровари, довольно широкие, заправленные в сапоги. Питание по прямой с 1-го этапа.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем выкройки — вертикальные и горизонтальные линии. Посередине ряд пуговиц. Пистолет шаровар делают в полоску.

Нарисовать русский народный костюм. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно. Женский и мужской русские национальные костюмы

Русская культура всегда и сейчас, в современность, особенно интересует многих людей.Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна всему миру. Национальные костюмы — неотъемлемая часть культуры любой национальности и национальности. Интерес к русскому национальному костюму особенно велик сегодня в связи с недавно прошедшими Зимними Олимпийскими играми. Сочи Все иностранцы хотят покупать сувениры — куклы в русских костюмах. Но рисовать в таких костюмах можно как кукол, так и фигурки людей. Чем мы займемся сегодня и научим вас рисовать русские национальные костюмы — мужской и женский — поэтапно.

Этап 1. Сначала рисуем начальные линии женской и мужской фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тела, линии рук и ног.

Этап 2. Начинаем плавными линиями обводить круги, постепенно придавая контуры лицам. Показываем линии щек, подбородка, ушей и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуем мимику. Вспомогательной линией внутри круга показываем глаза с ресницами, над ними брови, очертание носа с ноздрями и губ в приветливой дружелюбной улыбке.

Этап 4. Рисуем девушке красивую толстую плетеную косу, ниспадающую вперед, обводим голову полукругом — кокошник — русский национальный головной убор. Из-под кокошника видны кружева, обрамляющие лоб. На ушках показываем красивые серьги в виде ромба, конец тесьмы украшен атласным бантом. На голову парня надеваем фуражку с козырьком, сбоку которой прикреплена розочка.

Этап 5. Начинаем рисовать костюмы (одежду).На нем — рисуем воротник-стойку, грудной отдел сарафана и пояс под грудью. На шее две нити бус, нарисуйте их кружочками. На нем рубашка с воротником-стойкой, рубашка довольно длинная, закрывает верх гаремных штанов, пристегивается ремнем.

Шаг 6. Показываем на правой руке рукав от рубашки, обхваченный снизу манжеты за запястье. У парня также есть рукав рубашки, прикрывающий его руку. В этой же руке он держит национальный музыкальный инструмент — балалайку.Рисуем треугольник, от которого отходит ручка балалайки, на нем струны.

Этап 7. Дорисовываем левые руки обоих персонажей. Девушка держит в пальцах носовой платок. Левой рукой парень держит ручку балалайки, зажимая струны.

Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и брюк. Сарафан расклешенный, присборенные складки. Штаны — брюки широкие, довольно широкие, заправленные в сапоги.Нарисуйте ноги по прямым линиям из шага 1.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем узоры — линии вертикальные и горизонтальные. Посередине ряд кнопок. Шаровары парня делаем в полоску.

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Пару дней назад мне написала Алена Белова с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже сделал много уроков по рисованию разной одежды.Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросаю основные части костюмов.Это ничем не отличается от очертания человека, только без головы и ног. Также важно соблюдать пропорции.

Шаг второй Нарисуйте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не были открыты, поэтому здесь почти все тело скрыто.

Шаг третий Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.

Шаг четвертый.Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это не просто выдумка от Армани или Гуччи. Каждый узор что-то значит. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какая-то барышня или народный костюм? А так, глядя всего на секунду, любой определит без ошибок.

Инструкция по эксплуатации

Нарисуйте фигуру человека. Проведите вертикальную линию и разбейте ее на восемь отрезков.В верхнем делении нарисуйте голову, следующие три сегмента займут туловище, а оставшиеся четыре — ноги. Длина руки до середины бедра. Для одетой фигуры необходимо лишь определить пропорции, не вытягивая прикрытые одеждой части тела.

Нарисуйте сарафан: от плеч переходят две короткие лямки к прямому или фигурному вырезу лифа. Под грудью сарафан складывается, а к низу сильно расширяется. Проведите волнистую линию низа, изображающую широкие мягкие складки ткани.От линии груди проведите радиально расходящиеся линии сгиба. По центру и подшиваем широкий подол с рисунком.

Теперь нужно нарисовать плечи и пышные рукава рубашки — их можно расширить сверху или, наоборот, снизу. Низ рукавов собирается на манжете и образует объемный нахлест. Другой вариант — широкие рукава трапециевидной формы, декорированные по низу широкой вышитой каймой. Верхняя часть рубашки, не прикрытая сарафаном, также украшена вышивкой в ​​виде солнца на шее.

Нарисуйте традиционную прическу — ровный пробор, длинную косу, закинутую вперед через плечо. Под тесьмой на затылке поместите большой бант — его края видны спереди. А низ тесьмы украсьте вышитой тесьмой.

На голове изобразите красивый высокий кокошник в форме сердца или другой формы. Край можно украсить зубчатой ​​линией. Короткие нитки в виде бахромы могут идти сбоку, а также по ее краю вдоль лба.Украсьте кокошник растительным или геометрическим орнаментом, подчеркивающим его форму.

Мужской народный костюм начертить с рубашки, оканчивающейся ниже пояса. Плечи нарисуйте шире, по-мужски. Рукава рубашки либо слегка расширены к низу и прямые, либо собраны на манжете в сборке. Изобразите вертикальный цилиндрический воротник и застежку на груди слева. Обычно оба этих элемента украшают вышивкой или тесьмой.
Обязательная и важная деталь мужского костюма — пояс или кушак.На талии подпоясывали рубаху. В праздничном варианте створка была богато украшена. Нарисуйте узелковый пояс с двумя свисающими концами.

Далее нарисуйте штаны — они широкие, заправленные в высокие сапоги или в тряпичные онучи, обернутые вокруг голени, а поверх нее надели лапти. Онучи рисуют завязанными узкими кружевными характерными пересекающимися линиями. Штанины образуют небольшой объем над голенищами сапог или онучи — внахлест из собранной ткани.

Туфелька изображается либо в мягких сапогах на маленьком каблуке, либо в лаптях из золотого лыка.Постарайтесь максимально точно передать плетение, ведь лапти — это исконно русские туфли и являются одним из самых характерных и узнаваемых элементов народного костюма.

Предварительный просмотр:

Чтобы использовать предварительный просмотр презентаций, создайте себе учетную запись (учетную запись) Google и войдите в систему: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

Русский народный костюм Каждый народ выразил свое понимание красота человека, прежде всего, через костюм. Слово «костюм», пришедшее из французского языка, означает «обычай».«Презентация подготовила учитель начальных классов ГБОУ СШ № 423, г. Кронштадт, Харитонова Н.В.

Взгляните на эти костюмы, на их дивную многоцветность. Как будто кто-то собирал краски с цветущих лугов, с голубых рек, с огненные закаты и помещали их на одежду

Праздничные костюмы создавались мастерами с особым старанием и передавались по наследству от матери к дочери

Основой женского и мужского костюма служила рубаха из домотканой льняной ткани.У мужчин длина рубашки была ниже колен, у женщин — до самых пальцев ног.

Узоры располагались по краю подола, рукавов, воротников, над изгибами рук, по швам и боковым участкам в виде амулетов.

Обувь были лапти, поношенные и кожаные сапоги. Дополнял костюм пояс-оберег. Велика роль пояса в различных обрядах, девушки готовили пояс как приданое.

Южнорусский комплекс отличался наличием пони, фартука-занавески.Понева — элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин (обычно клетчатая) с витиеватым низом

Тульский наряд

Южнорусский поньевый комплекс Головной убор — сорока Вышитая рубашка Фартук Понева Лапти Гардинный пояс (кушак)

Головной убор Сорока Сорока

Для севернорусского комплекса характерны сарафан, убийца или маленький папа. Головной убор: кокошник, корона.

Севернорусский сарафанный комплекс Кокошник Корона рубахи Собиратель душ Епаничка Сарафан Сапоги Лапти

Узоры Орнамент Изображены узоры из стилизованных растений, цветов, веток.Самые распространенные элементы орнаментов: треугольники, ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елки, кусты, прямоугольники с точками, стилизованные фигуры женщины, птицы, лошади, оленя.

По теме: методические разработки, презентации и аннотации

В данной работе студент раскрывает историю появления народного костюма и сравнивает ее с современной одеждой »…

Методические разработки« Русский народный костюм «

По программе Шпикалова-арт-работа.с 1-4 класса. Собраны все уроки 1-4 классов по русскому народному костюму .. Это русская народная вышивка от простого к сложному … Декоративная …

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛЬША-МАЙДАН ЖИВОПИСЬ

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛЬШАЙДАНСКИЙ СПИСОК Автор серии раскрасок «Россиночка» — Светлана Вохринцева. Издательский дом «Страна фантазий…

Русский народный костюм наполнен мелкими рисунками и множеством деталей, поэтому его изображение потребует от вас скрупулезности и трудолюбия.

Предлагаю несколько вариантов таких рисунков, которые можно распечатать, прикрепить к окну днем, наклеить на чистый лист бумаги и просто зарисовать изображение.

Начнем рисунок с головы русской красавицы и русского национального головного убора — Кокошника.

следующий шаг — набросок уложенных волос и серег

нарисуем глаза и губы в скромной улыбке

перейдем к рисованию кокошника

а теперь перейдем к национальному платье

четко прослеживая рубашку и бретельки сарафана

заканчиваем рукава рубашки

и носовой платок в руку

нарисуйте мелкие детали кокка

сарафана и 000

раскрасьте красоту

Чтобы нарисовать женщину в русском народном костюме, необходимо сначала нарисовать силуэт женщины.А потом нарисуйте на ней русский народный костюм. Для этого нужно знать, как выглядит русский народный костюм.

В первую очередь костюм состоит из сарафана, хрюка и головного убора кокошника.

Идеи можно найти здесь:

Женщине в те давние времена повезло, потому что ее русский народный костюм отличался неким праздничным настроением, которое стоит только одного увенчанного кокошника. с различными вышивками и мерцающими в мире драгоценными камнями.

Чтобы нарисовать костюм, а точнее платье или традиционное русское платье для женщины, вы можете посмотреть наглядный мастер-класс по его рисованию здесь.

Также будет полезно поискать рисунок:

Как нарисовать женщину карандашом поэтапно?

Нарисовать русскую женщину карандашом можно поэтапно в такой последовательности: сначала

, нарисуйте силуэт будущего длинного халата, проведите линии так:

Затем второй этап — прорисовка деталей :

Третий этап — раскраска костюма:

Национальный русский костюм нарисовать действительно очень сложно, а уж тем более женский.С мужчиной намного проще. Но скетчей и ответов выше много, а я приведу видео, где наглядно показано, как нарисовать этот костюм поэтапно.

Женский русский национальный костюм выглядит намного богаче и ярче мужского.

Женский народный костюм может нарисовать тот, кто хоть раз видел и запомнил такое разнообразие вышивок на длинной рубашке.

Самый простой способ нарисовать женский русский народный костюм — это посмотреть на пример рисунка, как мы видим ниже:

Самое сложное на этом рисунке — женское лицо и маленькие рисунки на нем. национальный русский костюм.

Набросаем основные части костюма.

Как нарисовать рисунок национальных костюмов разных народов. Русский народный русский костюм. Подбор позы костюма, его особенности кроя и цвета

1. Через историю русского костюма показать жизнь человека, рассказать, как в нем играла одежда.

2. Изучите одежду, чтобы определить эпоху, в которой жил мужчина, его социальный статус.

3.Познакомить детей с новыми словами, с названиями деталей старинной русской одежды.

4. Учите детей видеть историю в предметах, которые нас окружают.

5. Развивать образное мышление в устной работе.

Во время занятий.

Этапов:

I. Организационный момент.

II. Повторение изученного на прошлом уроке.

На предыдущем уроке мы говорили об одежде. Напомните, зачем вам одежда мужчине? (Ее назначение: не только согревает, защищает, украшает человека, но и показывает его место в обществе.)

Задача-игра «Удивительная кукла».

Выберите древнегреческую и древнеримскую одежду и оденьте бумажную куклу. ( Приложение 1 (pril1.zip)) (Древняя Греция: Хитон, Химатия. Древний Рим: Туника, Тога).

Почему у древних греков была такая открытая одежда? (Потому что климат теплый, мягкий)

Можно ли подарить римскую одежду в других странах? В Европе? (В Европе суровый климат и в такой одежде было бы холодно и неудобно)

III.Объявление темы и целей урока.

В России климат тоже был не жаркий — долгая зима и прохладные годы, чужие люди жили со своими обычаями и традициями. Поэтому одежда жителей Древней Руси была совершенно другой. А какой она была — об этом мы поговорим на сегодняшнем уроке, Его тема: «Как одеваться в России». На уроке мы узнаем, как менялся костюм в разные века. Посмотрим, какую роль в жизни русского мужчины сыграла одежда.

IV. Новый материал.

1. 1. «Встречается какая-то одежда …» Эта всем известная поговорка пришла к нам из глубины веков. Тысячу лет назад нашим предкам было достаточно один раз взглянуть на одежду незнакомого человека, чтобы понять, из какой он местности, к какому типу племен принадлежит, женат — женат ли, женат, богат или беден.

Это позволяло сразу решать, как себя вести с незнакомцем и чего ему ждать.

2.Объявление называло русскую одежду в древности — «богатой». А главным засранцем была русская рубаха. Предки считали, что одежда оберег .
( слово «очарование» выдержит на доске) Оберег значит защищает. Что защищает? От непогоды, укрытия от «сглаза», от воздействия нечистой силы. Поэтому все уязвимые места человеческого тела были скрыты: древние туфли обязательно были длинными — ниже колена, имели почти закрытые ворота, длинные рукава до запястий.

Шубах носил все: девочек и мальчиков, мальчиков и девочек, мужчин и женщин, богатых и бедных.

2. Мужская одежда x дюйм.

По ходу рассказа учитель выделяет рисунки на доске в определенном порядке. (Дизайн платы представлен в Приложении 2).

Крестьянский шил, сшитый из холста. Носили его на выпуск и отбрасывали узким ремнем или цветным шнурком. Это была и верхняя, и нижняя одежда.

Так как одежда была праздничная и повседневная, то на рубашке в особых футлярах носили стрельба (Все подчеркнутые слова переносить на доске) И круглые съемные воротники.

Рисунок 1

Рисунок 2.

Благородные люди поверх низа надевают еще одну, верхнюю, более богатую рубашку. Порты или штаны были без сеток, сужали книжку, завязывали на пояс шнурком.

3. Женская одежда крестьян.

Женщины тоже носили рубашку, но она была длинной, до ног (как платье) с длинными рукавами. Воротник и низ рукавов украшали вышивкой. Рубаху шили из белой ткани или цветного шелка и носили с поясом.

Поверх шуба носить низкий — Юбка, состоящая из 3 нетронутых прямоугольных кусков ткани, укрепленных на ремешке. Низкий — имел ввиду кусок ткани, занавеску. У нее была рубашка короче, а перед ней расходились этажи. Ткань для комочков шили, с рисунком в клетку (по камерам можно было угадать деревню, откуда родом женщина).

Что сделали крестьяне? Они работали, и во время работы можно было поворачивать углы лица и пихать ремень, чтобы не мешать движениям.

Верхняя одежда была стон — верхняя одежда неустойчива по бокам. Кастрюли были короче рубашки. Ее носили с поясом и пили.

Рисунок 3.

Рисунок 4.

• Какая была обувь у мужиков?
• Что сделала Напти? (От Берестова, от Лыка)

Береста — верхний слой корочки с березы. Он был разделен на полосы и лапти. (Показаны лапы: из осины лапти светлая, из березы — желтая) Но брали кору не только березовую, но и липовую, и осину, и другие деревья.На разных участках выветрились по-разному (с бортиком и без бортика.

Napti прикрепляли к ноге длинными веревками или веревками. Одевали не на голую ногу, а на онучи — длинные до двух метров кусочки ткани.

Практическая работа: одевание на начало и нада студенту.

Рассказ при одевании:

Онучи определенным образом обвивал ноги, прикрывая низ штанов. Плетение лацканов считалось легкой работой, которой мужчины занимались буквально между делами.Но пеленка прослужила долго. Зимой гуляли более 10 дней, после оттаивания — 4, летом в поле — 3 дня. Собираясь на дальнюю тропу со мной по трассе, они сделали много лишних кругов. Есть такая пословица: «По дороге идти — пять ворсистых переплетений».

И купцы, и знатные люди носили сапоги.

5. Одежда знатных людей.

Женщины богатые, знатные по рубашке носили одежду под названием sweet. Она была с широкими рукавами.В холодное время надевали плащ.

Ученые узнали из рукописных книг о том, какая одежда для принца (князь — правитель региона, предводитель войск).

На принца из зеленой свиты с золотыми выстрелами. Синий плащ corzino с золотой каймой (такой плащ носят только князья) на красной подкладке. На голове — круглая шапка с мехом. На ногах — зеленые сапоги из очень мягкой кожи.

Рисунок 5.

Рисунок 6.

6. Повторите, что было общего в одежде крестьян и богатых, знатных людей? (Все поношенные рубашки)

Рубашки были повседневными и праздничными.

Повседневные рубашки практически не декорировали — красной нитью затирали только швы и края, чтобы преградить дорогу нечистой силе.

На свадьбу, в религиозные и трудовые праздники наши предки надевали богато украшенную вышивкой рубаху. А так как считалось, что в праздники человек разговаривает с Богом, то и рубашка тоже как бы участвовала в этом «разговоре», на ней орнамент — Повторяющийся узор — все просьбы и желания человека были записано.Женщины старательно закрывали узор ворот, манжеты, низ рубашки и рукава около плеч.

Стол для чтения. (Таблица символов размещена на доске)

В целях безопасности носили обереги (фигурки) на шнурке или на поясе. Лошадь — символ добра и счастья, мудрости богов. Ложка — сытость и благополучие. Ключ — помог сохранить и приумножить богатство. А трясогузки в виде оружия были чисто мужские.

Творческое задание — каждому ученику выдаются бумажные шаблоны в виде рубашки и красных карандашей.

Объяснение задания: представьте себя с мастерами того времени и «убейте» по рисунку рубашек, запишите символы ваших просьб. Подумайте, что будет у вашей рубашки: повседневное или праздничное.

(После выполнения задания несколько учеников показывают свою работу перед классом и расшифровывают символы).

7. XV — XVII В.В.

А теперь посмотрите XV-XVII В.В. И узнаем, как одеваются жители Московской Руси.

Мужская одежда.

Мужчины стали носить кафтана . Они были очень разными. Одни короткие, другие длинные из дорогих тканей с рисунком. Некоторые отделывались замками, нашивались металлическими, деревянными пуговицами. На других красиво вышиты воротник и низ рукавов золотом и серебром.

Ордонская русская одежда была шубой. Она, как ценный подарок, была награждена за хорошее обслуживание.

Сверху шубы покрывали сукном, а подкладкой служил мех соболя, лисы, лисицы.Шуба застегивалась на шнурки.

В России зима была холодная и все носили все. А некоторые бояре и дворяне летом надевали шубу и даже в помещении не снимали в знак своего достоинства.

Рисунок 7.

Рисунок 8.

8. Женская одежда.

Богатые женщины носили ледник — Одежда расширенная книжка. Особенностью лета были широкие рукава в виде колокольчиков, пришитые только до локтя, затем они свободно свисают до пояса.Внизу они были расширены золотом, жемчугом, шелком.

Посмотрите на рисунок и скажите, как называется эта одежда? (Сарафан).

Рисунок 9.

Рисунок 10.

Сарафан — платье без рукавов, надеваемое поверх рубашки с длинным рукавом.

Как вы думаете, чью одежду были сарафаны, крестьяне или богатые женщины?

Дело в том, что Сарафаны, как ученые, изучающие историю костюма, сначала были одеждой женщин из королевской семьи и знатных бойфрендов.Только им разрешалось носить эти наряды из дорогих заморских тканей — шелка и бархата. Сундарс богато украшен вышивкой драгоценными камнями.

Включена русская народная мелодия. В класс входит женщина в русском костюме.

«А сама — Маджик, действует как трещина». И действительно, женщина в Сарафане не ходит, а «стоит» величественно и плавно.

Физминутка. Игра -Хород для слов:

«Как в нашем уроке красный русский сарафан
Вот такая ширина, вот такая актуальная,
Вот красавица.Sing Rather You:
Сарафан, Сарафан, Красный Русский Сарафан! «

Женщина в костюме переодевается в шредер. — поверх сарафана одет экскаватор — (Душа греет) короткая, широкая носка.

9. Головные уборы. Обратите внимание на головной убор нашей русской красавицы. Называется О. кокошник — Это замужняя женщина. Это был самый нарядный головной убор, он был расшит жемчугом.

Рисунок 11.

В холодное время года женщины всех возрастов покрывали голову теплым платком.Просто привязал его не под подбородком, как мы привыкли, а другими способами.

Практическая работа. Перед классом из шести учеников соблюдают шарфы, каждый по-своему. Пример

А какие прически носили в Древней Руси?

У молодых девушек распущенные волосы. А вот с распущенными волосами работать, мыться, готовить еду не удобно, поэтому их затянули голой повязкой (показать) . Волосы все еще были забиты в косу — точно одна — в знак того, что пока холостой один).Две косы разрешалось плести только замужним женщинам. Их обвивали вокруг головы.

Дева Кош считалась символом чести. Стрелять за косу — значит оскорбить.

10. XVII1 в. Переходим в XVIII век.

На Руси становится царем Петр I И. М. Нумен меняет государство, меняет одежду.

Петр запретил боярам, ​​все богатые люди носили старинный русский костюм и вместо него приказал мужчинам носить короткий прилегающий кафтан и камзол , длинные чулки и туфли с пряжками, белый парик или напудренные волосы и бородку.

Посмотрите на этот и бывший костюм олуши. Они совершенно разные.

Представьте, теперь наш президент издает указ, чтобы все мужчины и мальчики носили юбки и платья. А девушкам велели бриться догола. Вы бы хотели? Так что в то время указ Петра многим не понравился.

Женский костюм отличался пышностью и богатством. Женщины носили платья с глубоким воротом, назывался такой ворот — декаль . Платья были запихнуты с широкой юбкой.Они носили корсажи, чтобы быть стройнее.

Мы обязательно одели парик и туфли на высоком каблуке. Такую одежду должны были носить окружающие царя люди, не желавшие подчиняться постановлениям государства — насильно заставляли, штрафовали.

Всем остальным разрешалось носить старобоярскую одежду, в том числе Сарафан. Так Сарафан стал любимым женским нарядом простых людей. (рисунок Сарафана перевешивает)

Рисунок 12.

Рисунок 13.

V. Проверка усвоения нового материала.

На уроке мы с вами посмотрели, как менялся русский костюм со временем.

Вопросы детям:

1. Какое назначение одежда Древней Руси?

• Спасенные от холода
• Оберег — защищен от темных сил
• Украшенный мужчина
• Показал свое место в обществе.

2.Все детали русского костюма «колонки». Что они могут сказать?

• Богатый или бедный
• Отличить девушку от замужней женщины
• Одежда праздничная или повседневная

Задача 1. С помощью иллюстрации попытайтесь определить, кто перед вами.

Задача 2: Из иллюстраций на доске выберите костюм, который вам понравился больше других, и назовите все детали этого костюма.

Как и все на свете, «говорящая» одежда рождается и умирает.А теперь мы носим одежду совсем не похожую на ту, что носили раньше. Но мы можем и в свое время увидеть людей одетых и в русский народный костюм. Где мы можем это сделать? (В народные праздники, на концертах, в кино).

В современной одежде использованы элементы русского народного костюма. (Летом носим сарафаны, надеваем шарфы, шали, варежки, вышиванку и т. Д.)

Рисунок 14.

Рисунок 15.

Рисунок 16.

Рисунок 17.

Vi. Подведем итоги. Домашнее задание.

Что интересного узнали на уроке?

Домашнее задание:

1. Текст в учебнике на с. 63, отвечу на вопросы.

2. Отгадайте кроссворд (выдается каждому ученику). В нем зашифрованы названия элементов древнерусской одежды.

Библиография.

1. Каминская Н.М. История костюма.
2. Нерсес Н.Я. Я познаю мир: Детская энциклопедия: история моды
3. Семенова М.Годов и верования древних славян.
4. Читаем, учимся, играем // №7, 1998.

Русские национальные наряды — это сочетание насыщенных цветов и большого количества деталей, создающих полноценный образ. Несколько веков назад можно было понять только один костюм, из какой провинции или деревни происходил его носитель. К тому же русские шашлычки для каждого особенного мероприятия создаются непохожими друг на друга торжественными нарядами. Об истории создания национального костюма и подробностях его создания вы узнаете из этой статьи.

Особенности национального костюма

Традиционные русские наряды всегда делятся на повседневные и праздничные. Наши предки очень четко отделяли более простую одежду от грубых тканей с минимальным количеством декоративных элементов, от более ярких нарядов для торжественных мероприятий. Самая роскошная любимая одежда красного цвета.

Изначально в России все костюмы создавались умелыми женскими руками из плотных доменных материалов. Это также делало наряды более особенными.Основными материалами для пошива одежды были ткань, лен и шелк. Роль подкладки выполняла особая подкладочная ткань киндак.

Тканевая основа была дополнена большим количеством деталей, а также аксессуарами и обувью, которые в комплексе составляли гармоничный образ.

Эти изображения существенно различались между собой в зависимости от регионов. Так, например, жители северных регионов России нарядились в большее количество верхней одежды.Это было похоже на качели и осадки, и в некоторых случаях сочетались два этих типа нарядов. Одежда Кэйд надевалась через голову, а качели застегивались на крючковую застежку.

Особого внимания заслуживает одежда для знати. Она, конечно, была дороже и роскошнее. Наряды знати расширяли золотыми или серебряными нитями, украшали жемчугом и другими элементами декора. Такой дорогой наряд носился не один год. Как правило, она передавалась из поколения в поколение с сохранением.

История русского костюма

За время своего существования национальный русский костюм практически не изменился. Представления о моде были менее изменчивы, чем сейчас, поэт один и тот же Логон мог носить несколько поколений одной семьи.

Менее распространенные наряды в традиционном русском стальном стиле начала ХVIII века. Тогда древнерусский костюм был запрещен Петром I, который хотел сделать Россию более современной.На смену национальной одежде пришли костюмы в венгерском стиле, а позже — немецкие и французские. Чтобы новшества прижились, правитель ввел обязанность ношения в городе традиционных русских нарядов.

Женский

Платья женские всегда были интереснее и разнообразнее мужских. Это были настоящие образцы искусства талантливых русских женщин. Женский костюм со времен Древней Руси состоял из туфель (простая рубашка в пол), сарафана и фартука.Часто под рубашку надевают еще одну плотную рубашку для лишнего тепла.

Неотъемлемой частью любого традиционного наряда всегда была вышивка. В каждой провинции для него были характерны цветы и узоры. Вышивка декорирована подолом и рукавами.

Примечательны платья, которые носили женщины в России. Во времена Ивана Грозного девушка, одетая во все в одно платье, считалась непристойной. Было принято носить три платья одно поверх другого.Такой костюм получился очень тяжелым и массивным.

Мужской

Для мужчин, из простого класса, костюмы практичные и удобные. Русская культура всегда была неотделима от природы и земли. Это отображалось в простой крестьянской одежде, которая шилась из натуральных тканей и украшалась растительными узорами.

Мужской костюм состоял из простой рубашки, штанов и ремня.Голова была покрыта шерстяной синней шерстью. Из обуви наиболее распространенными были Napti. Легкие и удобные, они хорошо защищали ноги во время работы в поле, но для зимы не годились. С приходом холодов традиционный русский костюм дополняли сапоги, а по праздникам — кожаные сапоги.

Для детей

Дети в Древней Руси носили более тесную одежду. Как правило, это были простые свободные туфли.Для детей сжатые наряды были созданы более изысканными. Иногда они практически полностью копировали взрослый костюм. Но молодые девушки, в отличие от взрослых женщин, не носили головных уборов для замужества.

Характеристики и стоимость деталей

Как уже было сказано, детали в национальном русском костюме сыграли очень важную роль.

Детали мужского костюма

Основой мужского национального костюма была простая рубаха.По приказу простых крестьян она была основой костюма, а знать, что это было как нижнее белье. Она шила из льна или шелка. С внутренней стороны передняя и задняя части рубашки дополнялись подкладкой, которая получила название поверсия. Широкие рукава рубашки заужены к кисти.

Внешний вид ворот отличался. Он мог быть округлым, квадратным или совсем не иметь. Если воротник был неподвижен, его дополняли завязками или пуговицами.

Также костюм был дополнен такими деталями, как зипун, забор и оксабен.Все это разновидности кафт. Поверх рубашки и кафтана надевают свиток, кожух или сермяг. Для более торжественных происшествий использовался основной плащ (корсното) или однотонный из шерстяной ткани.

Были и шубы. Крестьяне носили изделия попроще из плотной овчины или потрепанного меха. Представители высшего сословия позволяли себе втиснуться в заказы от Чернобурков, соболя или хитрости.

Для сохранения тепла внутри шубы пришиты к меху изнутри.Снаружи они были покрыты плотной тканью. Наряды для знати были дополнены парой или бархатом. Роскошное пальто придавали широкие меховые ворота.

Традиционные шубы в русском стиле были длиной в пол. Рукава тоже были очень длинными, а руки реноб не только в них, но и в специальных прорезях, расположенных спереди. Их надевали не только зимой, но и летом, чтобы создать торжественный образ.

Еще одна важная деталь мужского русского костюма — головной убор в национальном стиле.Было несколько разновидностей кепок: Тафия, Капюшон, Мурмолка и Треуч.

Тафия была маленькой круглой счастливой, которая плотно прижималась к голове. Сверху часто надевали простую шапку. Простые люди выбирали варианты из фетра, побогаче — из бархата.

Мурмолков назвал шляпы высокими и расширяющимися кверху. По такому же принципу были созданы потрясающие шляпы. Только они были дополнительно украшены предохранителями, идущими из горловины.Лисий, заячий мех или заячий мех одновременно и украшает шапку, и согревает голову.

Детали женского костюма

Основой женского национального костюма также была рубашка. Его украшали вышивкой или сложной посыпкой. Знатные русские дамы поверх простой нижней рубахи также надевали горничную, шьющую из яркого шелка. Самый нарядный вариант — рубашка горничной алого цвета.

Поверх рубашки женщины надевают полуфабрикаты.Старый наряд в длину в пол был создан из шелка и дополнен застежкой на шее. Некрасивые женщины носили кожу, украшенную золотым шитьем или жемчугом, а их ворота украшали ожерелья.

Более теплой альтернативой летней женщине в национальном женском костюме стала шуба. Длинная декорированная шуба с декоративными рукавами была признаком роскоши, поскольку не отличалась особой практичностью. Либо руки проделаны в специальные прорези под рукавами, либо сами рукава закатаны для удобства.Ладони могли быть теплыми в муфте, которую не только украшали меховой опушкой, но и прошивали мех изнутри.

Важную роль сыграл такой предмет костюма, как головной убор. Все замужние женщины в России обязательно покрывали волосы, даже находясь дома. В быту на голову накидывали лысую или даф, взявшись сверху элегантным красочным платком.

Изящнее выглядели бакенбарды (широкие повязки, дополненные длинными разноцветными лентами), которые носили летом.Зимой заменили меховые шапки. Но традиционный русский костюм до сих пор часто ассоциируется с нашим кокошником — нарядным головным убором в виде пизды. По возможности он богато украшался и становился главным дополнением наряда.

Национальные мотивы в современной моде или этническом стиле

Хотя традиционный костюм сейчас — лишь часть богатой истории России, многие дизайнеры используют его детали при создании современных нарядов.Этнический стиль сейчас в тренде, поэтому обратить внимание на такую ​​одежду стоит каждая модница.

Платья в русском стиле должны быть сдержанными, ведь пошлость, короткие юбки и слишком глубокий вырез здесь просто неуместны. Одной из главных ценностей наших предков было целомудрие. Девушки должны были одеваться скромно и сдержанно, не обнажая тело внизу. По такому же принципу создаются современные наряды в русском этническом стиле.

Национальный костюм — важная часть страны, рассказывающая о ее истории, культуре, традициях и потерях местных жителей.Мы можем знать что-то поверхностное о той или иной части света, но когда речь идет о незнакомых странах, например, о Японии, сразу приходит кимоно или клетчатый килт, если речь идет о Шотландии.

В некоторых странах часть национальной одежды стала анахронизмом: в России костюм можно увидеть только в музее или на выступлении фольклорного ансамбля. А в Индии это часть повседневной жизни: женщины учатся ходить в сари с раннего возраста.

В этой статье мы расскажем о самой яркой и интересной национальной одежде.

Национальные костюмы Японии

Кимоно шьется по одному образцу, не имеющему отношения к чьей-либо конкретной фигуре и ее особенностям. Различается только длина. Силуэт подчеркивает талию и плечи. В комплекте с ними одеваются сноркейки, похожие на современные шлепанцы-шлепанцы на небольшой платформе.

Правда, они деревянные, что сильно деформирует стопу в будущем (их еще носят на отдыхе или летом, когда нет дождя).

В толпе тысячных улиц Токио все еще можно встретить женщин, одетых в кимоно.Хотя в последнее время японцы жалуются, что национальный костюм постепенно уходит в небытие. Но только потому, что такая одежда борется с движением, торопиться в ней не получится.

Если вам посчастливилось попасть в Японию, вы задаетесь вопросом, как жители относятся к одежде своей страны.

Даже после Второй мировой войны и американской оккупации произошло необъяснимое возрождение национального костюма.

Национальная одежда в Шотландии

Это первая страна, с которой у нас ассоциируется словосочетание «национальный костюм».Шотландская клетка (тартан) — это не просто клетка. Ширина пересекающихся полос и их цвет расскажут о конкретном клане, населяющем тот или иной. Соблюдение этой традиции важно для шотландцев.

Мужские килты и женские юбки шьют из тартана определенного цвета, соответствующего их клану.

В настоящее время в Шотландии редко можно встретить человека в национальном костюме, часто это вопрос особых случаев: национальные праздники, фестивали, свадьбы, футбольные матчи, встречи шотландской диаспоры в других странах и так далее.

Национальные костюмы Бутан

Бутан — единственная страна в мире, где местное население обязано носить национальную одежду. Национальный дресс-код (Дригам Наж) носить все, без него не пустят ни в одно государственное учреждение Или другое приличное место является нарушением общественного этикета. К туристам это, конечно, не относится.

Национальный костюм — это субкоммуникативный халат — ГХО. Дополнительно одевают специальный шарф.Проширудин он белый, царь желтый. Кто-то снимает верхнюю часть халата, когда жарко или в штанах, или спортивное трико, когда холодно. В общем, местным жителям это подходит.

Как — никак, в Бутане вместо ВВП — индекс счастья.

Одежда в Индии

Это многонациональная страна. As — здесь ни в коем случае не говорит на 447 языках и 2000 тысячах диалектов. Следовательно, национальный костюм и его особенности различаются в зависимости от штата.Даже влияние европейского массового рынка, его дешевизна и практичность не смогли снизить популярность сари, патилы, дхоти и шервана.

Сари — это широкая полоска ткани (обычно 5-10 метров) , которая особым образом обрамляет тело женщины. Как правило, ткань несколько раз оборачивается вокруг талии, а оставшийся «хвостик» перекидывается через плечо, оголенный живот.

Для туристов продаются специальные подробные схемы, как правильно «держать сари».Правда, иностранцу в таком костюме вряд ли быть особо, он подходит только для фотосессий.

Искусству изящных носков этой национальной гордости девочки-индийского лейбла обучают с 10-12 лет.

Salvar Camiz — еще одна популярная одежда в Индиане. Мода зародилась в Афганистане, и со временем он переехал в Индию. Этот красивый практичный наряд по-прежнему популярен, немного упрощая его внешний вид. Сальвар — Шелковый шаровар, Камиз — Туника, доходящая до середины бедра.

Мужчины из рабочей касты носят дхоти — искусно перевязанные бинты. Джентльменам отдают предпочтение шервани (длинный вышитый источник) в сочетании с шароваром и тюрбаном (особенно этот головной убор популярен среди исповедующих сикхизм).

Что носят в Перу?

Именно пончо является основой национального костюма перуанцев. Он удобен и прост, долго держит тело в тепле. Переходим из пряжи альпака. Такая одежда очень легкая, теплая и изумительная носка. Выкройка пончо — это не просто украшение, а особый знак , который подскажет, какая деревня или община является перуанской. По краям пончо декорировано бахромой. Это было от перуанского пончо до американских и европейских магазинов масс-маркет, однако такая фабричная вещь сильно засветила своей функциональностью.

Женский образ немыслим без забавной шляпы с вогнутыми полями — Litgles.

Боливийские национальные костюмы

Более половины населения этой южноамериканской страны носит национальную одежду.Инициатором возрождения традиционного костюма стал нынешний президент компании Эво Моралес. По происхождению он индийский народ аймар.

Обязательными элементами женского костюма Аймар являются многослойная юбка, белая блузка, массивная шаль и шляпа котелка (как у английских джентльменов начала прошлого века). Несмотря на кажущуюся простоту, стоимость одного набора может достигать нескольких тысяч долларов.

Рассказ о том, как шляпа-котелок стала обязательным женским образом, заслуживает целой книги.Но если коротко, то в начале 20-х годов прошлого века предприимчивый торговец привез большую партию мужских кошек. Но товаром не пользовались товары рыночного спроса. Чтобы хоть как-то избавиться от вечеринки хотя бы в ноль, бизнесмен внушил местным женщинам, что шляпы приносят плодородие. Такая реклама стала эффективной, с тех пор шапка стала основой костюма. Образ дополнен украшениями из золота и серебра, массивными братьями из бус и сережек.

Пару дней назад написал Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже провел много уроков по рисованию разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: слева изображены сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый.Рисую эскиз основных частей костюмов. Он не отличается от эскиза человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Набросайте форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый.Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто для художественной литературы от Armani или Guccture. Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего на секунду, любой определит любые ошибки.
Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что у меня много уроков рисования.Можно взять любую тему, в которой есть одежда и глянуть. Но я выбрала из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

24 ноября 2011, 15:21

Меня всегда интересовали разные костюмы разных стран и эпох. На мой взгляд, по костюмам можно многое понять и о стране, и о времени. Во все времена женщины любили себя украшать и делали это всеми возможными способами. И, конечно же, одежда играла огромную роль в любом обществе. Хочу познакомить вас с костюмами разных стран мира… Азербайджан Простота кроя и богатство отделки — это целая философия восточного костюма. Так традиционно одеваются и азербайджанцы, потомки древнетюркских племен, представители одного из крупнейших и древнейших народов Кавказа
Англия Хотя Англия — страна с богатыми национальными традициями, она, строго говоря, не имеет четко очерченный национальный костюм. В качестве примера английского народного костюма часто приводятся костюмы танцоров, исполняющих танец Морриса.
Аргентина Национальный костюм в Аргентине как таковой не существует. Агентство — страна выходцев из Италии, Испании, Германии, Украины и др., Сохраняющих свои традиции. Мы возьмем одежду пастухов Гаучо и их жен можно отнести к национальной одежде этой южноамериканской страны. Белоруссия Белорусский костюм, имеющий общие корни с украинскими и русскими национальными костюмами и сформированный на основе взаимовлияния литовских, польских, русских и украинских традиций, тем не менее, отличается идентичностью и является самостоятельным явлением. Болгария Народный болгарский костюм очень разнообразен и в магазинах одежды, и в их красках. Вы знаете, что сегодня его форма сложилась в феодальный период и развивалась в последующие века. Бутан В Бутане мужские костюмы называют «GHO», а женские «Кира»
Гавайи Один из самых популярных и простых костюмов гавайцев
Германия Достаточно известен традиционный костюм баварцев (немцев). трахтен (нем. Trachten) — и мужской, и женский костюмы, а Дирндль (DirndL) — это только женский национальный костюм.Название Трахтен пришло из эпохи романтизма, именно в те времена говорили о национальных традициях, о том, как люди жили, говорили, пели, праздновали и одевались, и о том, что считалось основой культуры нации. Греция
Грузия В грузин. Одежда была и для роскошной, и для изысканной, для знатной, и для легкой, для ремесленников, и для людей, это победа, там была и строгая элегантность мужественности, и нежная грациозность женственности, в ней ярко выражался характер человека, род его занятий, привычек.
Египет В Древнем Египте самым распространенным видом одежды была драпированная одежда, позже — фактура, но никогда не качающаяся. Хождение по кругу и форма одежды (как мужской, так и женской) менялись очень медленно на протяжении веков; Долгое время одежда разных поместий различалась только качеством ткани и отделкой.
Индия Одежда индийских женщин зависит от региона страны. Традиционная индийская одежда, без которой невозможно представить индийскую женщину по имени Сари.Сари — национальная индийская одежда, в разных регионах различается внешним видом, материалами, вышивкой. Испания Испанский народный костюм, в том виде, в каком он стал фактом визуальной культуры, сложился в XVIII-XIX веках. Его формированию способствовала культура махо — социального слоя испанских скиасов от социализма, подчеркивавшего их происхождение. Казахстан Раньше на протяжении ХХ века происходило сознательное разрушение традиций. В течение семидесятилетнего советского периода в Казахстане боролись традиции с традициями, как с «пережитками прошлого», но сегодня Казахстан уверенно встает на путь возрождения своей культуры. Китай В китайском национальном костюме много красного и золотисто-желтого цвета, которые традиционно считаются цветами богатства и благополучия.
Норвегия Дизайн норвежского национального костюма создан на основе местных народных костюмов, которые оказались на грани исчезновения. Объединенные Арабские Эмираты — Объединенные Арабские Эмираты Одежда бедуинских женщин в древности вполне подходила мужчине. Португалия В португальской одежде преобладают красный и черный цвета, мужчины носят жилетки с дровами, а женщины — широкие юбки с сигнализацией. Россия Отличительная черта русского национального костюма — большое количество верхней одежды. Сид и свинг одежда. Одежда Кэйд носилась через голову, опухшая имела разрез сверху снизу и застегивалась на крючках или пуговицах. Турция Традиционные тюркские костюмы отличаются наибольшим разнообразием среди тюркских народов. Украина Женский традиционный украинский костюм имеет множество местных вариантов. Этнографические особенности историко-культурных регионов Украины в одежде проявились в силуэте, кропе, отдельных частях одежды, способах ношения, цветном декоре, орнаментах. Франция Женский народный костюм состоял из широкой юбки со сборками, толстовки с рукавами, корсажа, фартука, фуражки или шапки. Мужской костюм — брюки, леггинсы, рубашка, жилет, пиджак (или широкий, доходящий до середины бедра), шейный платок и шапка. Чешская Республика В Чешской Республике в районах с традиционным географическим разделением костюмы различных народных слоев претерпели сложный процесс развития. Япония С середины XIX века кимоно — это японский «национальный костюм».Также кимоно — это рабочая одежда Гейш и Майко (будущий гейст).
Конец))) Надеюсь вам понравилось … На этот пост шла больше 2 часов)))

Нарисуйте рисунок народного праздничного костюма для мальчика. Русский национальный костюм

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Пару дней назад Алена Белова написала мне с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже сделала много уроков рисования разной одежды.Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева — сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросал основные части костюмов.Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.

Шаг второй. Набросайте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому здесь скрыто почти все тело.

Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.

Шаг четвертый.Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто, какое-то изобретение от Армани или Гуччи. Каждый узор что-то представляет. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего секунду, любой определит без ошибок.

На формирование особенностей народного костюма в основном влияют климатические, социально-исторические факторы и национальный менталитет.Также значительную роль в формировании того или иного стилистического образа народного костюма играет соседство и родство с другими этносами, их культурно-бытовые особенности. В любом случае национальная одежда — это синтез народного искусства. Поэтапное рисование — хороший способ запомнить его основные особенности. Ведь одежда — это лицо этнической группы, зеркало, отражающее ее жизнь и верования.

В современном обществе с возрастающим интересом к своей культуре люди стремятся узнать, что такое русские народные костюмы, как их рисовать.Чтобы полностью удовлетворить свой интерес, вам необходимо освоить некоторую теорию происхождения одежды. Например, можно рассмотреть женский или нарисовать его поэтапно акварелью, закрепив тем самым представленное изображение на бумаге.

История появления русской народной одежды

История насчитывает много веков. Статистически практически неизменные условия крестьянского быта, климатическая и природная среда быта, религиозная среда и народные верования сформировали стиль одежды, наиболее приспособленный к тяжелой работе.

Многие художники задаются вопросом, как нарисовать русский народный костюм. Для этого следует знать его особенности. Во-первых, это легкость, функциональность, удобство одевания. У каждого вида деятельности своя одежда — от белья и казакина до длинноногой дубленки и армейского пальто. Сама активность повседневной деятельности задавала свои рамки крою и пошиву одежды — в брюки вставлялся широкий клин, а в подмышки рубашки вставлялись ромбовидные ластовицы.Одежда сильно пахла и была без пуговиц — завязывалась поясом, и любой член семьи мог в любой момент надеть на рубашку зипун и зипунник или дубленку.

Дизайн сарафана, рубашки, хвоста, армейской куртки и зипуна практически не требовал использования ножниц, а лишний материал был крайне незначительным.

Так как рисовать, руководствуясь знанием своего модельного ряда?

Русский национальный костюм женский и мужской

Русский народный костюм различается по полу, возрасту и территориальной принадлежности.Это нужно знать, чтобы представить, как выглядят русские народные костюмы, как их рисовать.

Детская одежда повторяла крой и убранство взрослой, но шилась в меньшем размере и из более дешевой ткани. Летом дети носили длинные рубашки, перевязанные ремнями.

Чтобы нарисовать русский народный костюм для мужчин, полезно знать, что мужская одежда была однотипной. В его комплекс входили рубаха, пояс, порты, верхний и нижний кафтан, лапти или сапоги и головной убор.

Выбор положения костюма, его особенности кроя и цвета

Для пошагового рисования русского народного костюма необходимо помнить, что костюм разных слоев населения отличался не только количеством детали, но и в разнообразии материалов, имея одинаковый крой отдельных его частей.

Таким образом, большое количество драпировок и складок создают дополнительный объем одежды, придавая ей иллюзию многослойности. Поэтому художнику следует избегать композиционной перегруженности силуэта, а если она все же имеет место для кроя одежды, то необходимо минимизировать количество складок.

Ткани всегда окрашивали растительными красителями — преобладание красного цвета обусловлено присутствием марены в качестве красителя в каждой деревне, в то время как зеленые красители импортировались исключительно из Китая. Это важно озвучить, чтобы показать, как нарисовать русский народный костюм.

Рисование линии манекена

Перед поэтапным рисованием русского народного костюма необходимо определить ракурс передаваемого изображения, его технические и стилистические качества.

Для более открытого «панорамного» вида одежды рекомендуется изобразить ее в «трехчетвертном» повороте, для построения которого костюм будет вращаться по оси «y» троичной системы координат, то есть развернут по отношению к наблюдателю на 95 градусов.Такой угол позволяет одновременно показать объект как спереди, так и в профиль. Вы можете скопировать русский народный костюм (фото), нарисовать его довольно просто.

С такого ракурса, как представлено ниже, будут отлично видны рельефы и украшения таких женских головных уборов, как кичка или кокошник.

Физиологические особенности манекена

Итак, средняя линия тела манекена будет лежать на оси ординат: по ней стоит изобразить обувь — у женщин она представлена ​​туфлями на низком каблуке, сапогами или лапти, у мужчин — сапоги или лапти.

Произвольно нарисованы три линии: плечи, грудь и тазовый пояс. Затем по поясам конечности строятся два овала — соответственно мужской и Для поэтапного рисования русского народного костюма необходимо дополнить женский манекен еще одной линией — на уровне средней линии груди — она укажет угол женской груди. Затем все пояса конечностей и линия плеч соединяются контуром тела, изогнутым на произвольной талии.

Задавшись вопросом, как пошагово нарисовать русский народный костюм, следует помнить, что из огромного разнообразия женской одежды можно выделить два: южнорусский и северорусский.

Поэтому для поэтапного рисования русского народного костюма сначала выбирается территориальный образец костюма: для южнорусского — вышиванка, фартук, пояс, клетчатая понева, укороченная наплечная рубашка, головной убор сороки; для северных русских — рубашка, длинный сарафан, пояс, душевая куртка, кокошник.

Практические способы украшения русских народных костюмов

Издавна русские использовали вышивку и узорное ткачество для украшения одежды. Узорчатое плетение включает в себя объемный узор с выпуклым (преимущественно красным) орнаментом, расположенным полосами поперек полотна.

При использовании техники узорного шитья очень сложно передать округлые очертания узора, поэтому мотивы орнамента имеют геометрическую форму и прямолинейность, а мотив круга при шитье передается с помощью ромбов или квадратов, установленных на определенном расстоянии друг от друга. угол.На праздничной комбинированной одежде был выполнен орнамент в виде отстрочки, вышивки, пришитых лент, небольших аппликаций, расположенных по плечевым швам, фоновым швам и т.п., обозначив тем самым конструктивные и функциональные элементы. В орнаменте использовался только мелкий, геометрический, реже растительный. На нижнем белье орнамент выполнял в первую очередь защитную функцию, основанную на народных суевериях, и покрывал воротник, манжеты рукавов и подол рубахи.

Рисунок декорированных частей одежды

На обоих манекенах в области плеч нарисована рубашка с длинными ниспадающими рукавами, манжеты которых или сами рукава покрыты поясным узором красного и белого цветов. полосы.Подобный узор должен покрывать ворот рубашки — у женщин он круглый или мелко присборенный, у мужчин косой.

На уровне женской груди прорисовывается лиф сарафана, лямки которого, отделанные желтым или красным орнаментом, притягиваются к плечам. Лиф сарафана огибает округлую женскую грудь, спускается в две строчки до самого низа. Подол сарафана может быть покрыт горизонтальным или вертикальным узором.

Мужская рубашка продолжается до уровня талии, где перехватывается по окружности ремня, а затем вытягивается.Его нижний край также покрыт орнаментом.

Ниже линии тазового пояса прорисовываются штанины портов, доходящие до уровня щиколоток.

Рубашка белая, сарафан чаще красный, реже зеленый или синий; орнамент — красный, зеленый или желтый, реже синий. Мужские порты шили из серой или темно-коричневой ткани.

К женскому сарафану подойдет кокошник, нарисованный в форме полумесяца, украшенный произвольными гребешками и линиями, округлым или прямоугольным цветным узором.Выкройки всегда должны быть небольшими и располагаться по подолу платья или рубашки.

Растушевка светлых теней

Чтобы нарисовать карандашом полноценный русский народный костюм, нужно нанести легкую растушевку теней. Он будет проходить по краю рубашки вдоль рукавов в единственном месте от линии груди до середины тазового пояса. По рукавам и вертикальным плоскостям рекомендуется сделать несколько складок — там узор будет загибаться и накладываться тень.

Рисунок клетки необходимо нанести твердым карандашом на уже подкрашенную плоскость. В плоскостях, близких к зрителю, рисунок выделяется мазками повышенной мягкости.

Живописная обработка акварелью

Насыщенность цвета краски на кисти необходимо проверять на плоскости белой палитры перед каждым мазком. Сначала заполняется требуемый цветовой сегмент, затем применяется повторяющийся тон, чтобы подчеркнуть акценты перспективы и цветовую насыщенность изображения.

Большинство из них были сделаны из блестящих гладких тканей, которые ярко отражаются на солнце. Поэтому рекомендуется заранее не трогать цвет выделяющихся на солнце поверхностей, а составить им тон кистью из краски, многократно смыв ее.

Гузеева Анастасия Алексеевна

Тема : « История русского народного костюма ».

« Оденем Ваню в русский костюм »

Педагогическая цель.

Покажите детям неразрывную связь между разными видами. искусства : народные промыслы, музыка; познакомить ребят с историей родного Ставропольского края.

Программное обеспечение.

Учебные задания :

Познакомить детей с историей и особенностями русского народного костюма .

Расширить знания о русской народной культуре .

Развивающие задания :

Развивать эстетический вкус; формировать моральные качества.

Показать модификации Русский костюм .

Усиление технических навыков и умений Рисование различных художественных материалов на листе бумаги.

Учебные задания :

Воспитывать интерес к народной культуре.

Направление : визуальная деятельность ( чертеж )
.

Деятельность : графическая, коммуникативная, моторная.

Средства реализации. Visual : демонстрация материалов : куклы в русских национальных костюмах , народные иллюстрации костюмов , образец педагогического рисунка; словесный : стихи; художественные : эскизы кукол в народных костюмах ; мультимедиа : презентация «Казаки-Некрасовцы» , « Русский народный костюм »
; аудиозапись : песни некрасовских казаков.

Оборудование : для воспитателя : указатель, тетрадь, лист бумаги А3, черный маркер, акварель, тонкие кисти, кувшин с водой, салфетка; для детей : листы А4 с нарисованным силуэтом человека , карандаши, акварель, тонкие кисти, салфетки, бидоны с водой.

Подготовительные работы. Рассмотрение иллюстраций к сказкам, на которых изображены герои в русских народных костюмах … Беседа о истории русского народного костюма .

Организационная структура урока

I. Введение в тему .

Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались народы Древней Руси, затем вспоминает, что мальчики носили рубаху с ремнями, онухи, лапти, яркую шапку с лацканом.

Посмотрим, как одеваются люди в нашем Ставропольском крае. На кого они были похожи? Как украсили? Давайте узнаем об этом.

II. Познавательная деятельность.

1.Познавательно-познавательная беседа. Казаки-некрасовцы.

Воспитатель показывает слайды и куклы в костюмах Некрасовских казаков , на заднем плане аудиозапись песен Некрасовских казаков.

2. Устный иллюстрированный рассказ. Народный костюм Некрасовские казаки.

— Костюмы некрасовцев совсем не казачьи — яркие шелковые ткани, комбинезоны — это больше похоже на праздничную одежду турок…

Костюмы их полностью отличаются от обычной одежды казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать шокирующий. Поверх рубашки в турецком стиле некрасовцы всегда надевали толстовку желто-синего цвета, которая застегивалась спереди на пуговицы по всей длине. Толстовка сшита из ярких турецких тканей. В целом, все цвета костюма были связаны с круговоротом жизни на земле и : желтый символизировал зерно, синий — воду, красный — солнце, а зеленый — зеленый, пробуждающий жизнь.

Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой, согласно языческим преданиям, являлся оберегом. Технически это было очень сложно и требовало кропотливой работы. Согласно легенде, «чертовщина» не могла ни войти, ни выйти через отверстия, защищенные ручным декором. Обычно узор делался тонкой черно-желтой нитью.

Некрасовцы передавали одежду из поколения в поколение — от рубашки отца шили рубашку сыну, от рубашки матери дочери.У некрасовцев очень интересны женские головные уборы. По ним можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девочки носили тканевые повязки, украшенные различными амулетами : монетами, ракушками, бусами. Поверх повязки — ярко-красно-желтая шаль. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, были зашиты игольным шнурком, который плели разноцветными нитками. Сейчас, к нашему большому сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утрачена.

III. Творческая практическая деятельность.

1. Демонстрация приемов работы.

Воспитатель показывает детям приемы рисования мужского костюма по мотивам костюмов некрасовских казаков .

Обратите внимание на работу с красками : Сначала заполняет фон, затем раскрашивает изображение.

Перед тем, как приступить к розыгрышу , необходимо сделать пальчиковую гимнастику.

Пальцевая гимнастика «Одежда»

Один, два, три, четыре, пять — (соединить последовательно

Будем стирать вещи : пальцы одной руки пальцами другой)

Платье, брюки, носки

Юбка, кофточка, платки.

Не забудем шарф и шапку —

Мы их тоже помоем. (кулаки имитируют стирку)

2. Работа над творческим заданием.

Задача : нарисовать на тему « Одеть Ваню в русский костюм »
на основе костюмов некрасовских казаков .

IV. Отражение.

1. Выставка произведений. Дети расставляют картинки, любуются ими, обсуждают.

2.Подведение итогов.

Ой, вы мои молодые хозяева, мои золотые помощники, вы устали, устали, но какую работу вы проделали. Костюмы получились аккуратными, красивыми, разнообразными. Посмотрите, есть волнистые линии, зигзаги, точки и круги. Понравилось быть мастерами народных мастеров , костюм ? (ответы детей)

Воспитатель благодарит детей за работу.

Публикации по теме:

Цель урока: познакомить школьников с особенностями русского народного костюма.Задания: Образовательные. Ознакомить с элементами русского языка.

Краткое содержание урока «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель урока: познакомить школьников с особенностями русского народного костюма. Задания: Образовательные. Ознакомьте с элементами.

Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Их можно просто раскрасить, а можно придерживаться определенных.

В рамках программы мы прошли модуль «Народная культура и традиции».В ходе педагогического наблюдения было выявлено, что детей много.

Несмотря на смену названий и политического строя, наша страна несет в себе древние и особые культурные ценности наших предков. Они содержатся не только в искусстве, традициях, характерных чертах народа, но и в национальном костюме.

История создания

Древнерусский костюм считается национальной одеждой населения России времен домонгольского нашествия и Московской Руси до прихода к власти Петра I.H и на формирование особенностей экипировки повлияли сразу несколько факторов : тесные связи с Византией и Западной Европой, с уровнем климатических условий , деятельность подавляющего большинства населения (животноводство, обработка почвы).

Одежда шилась в основном из льна, хлопка, шерсти и сама по себе имела простой покрой и длинный закрытый покрой. Но те, кто мог себе это позволить, всячески украсили скромный наряд нескромными декоративными элементами: жемчугом, бусами, вышивкой шелком, вышивкой золотой или серебряной нитью, меховой отделкой.Национальный костюм также отличался яркими красками (малиновые, алые, лазурные, зеленые оттенки).

Костюм эпохи Московской Руси XV — XVII веков сохранил свои характерные черты, но претерпел некоторые изменения в сторону более замысловатого покроя. На различия в одежде населения повлияло сословное разделение: чем богаче и благороднее был человек, тем многослойнее была его одежда, и они носили ее как в помещении, так и на улице, независимо от времени года.Появилась свободная и приталенная одежда, повлияла восточная и польская культура. Помимо льна использовались ткани, шелк, бархат. Сохранилась традиция шить яркую одежду и богато ее украшать.

На рубеже XVII — XVIII веков Петр I издал указы, запрещавшие всем, кроме крестьян и священников, одеваться в национальные костюмы, что сыграло отрицательную роль в их развитии.Декреты были изданы для того, чтобы установить политические отношения с европейскими союзниками, перенять их культуру. Народу насильно внушали вкус, заменяя шикарную, но длинную и неудобную многослойную одежду на более удобную и легкую общеевропейскую с короткими кафтанами, платьями с низким вырезом.

Русский национальный костюм остался в употреблении народа и купцов, но тем не менее перенял некоторые модные тенденции, например, сарафан с поясом на груди.Во второй половине XVIII века Екатерина II предприняла попытку восстановить некоторую национальную идентичность вошедших в моду европейских костюмов, особенно в том, что касается использованных материалов и великолепия декора.

XIX век вернул спрос на национальный костюм, в котором свою роль сыграл патриотизм, возросший в связи с Отечественной войной. Сарафаны и кокошники вернулись в повседневную жизнь знатных барышень.Их шили из парчи, кисеи, батиста. Возникающая одежда, например, «женская форма», может внешне не походить на национальный костюм, но тем не менее имела определенное символическое разделение на «рубашку» и «сарафан». В 20 веке из-за отрезания от европейских поставщиков произошло своеобразное возвращение национальной одежды, а во второй половине, в 70-е годы, это было не более чем модным трендом.

Несмотря на то, что можно выделить определенный традиционный комплект одежды, из-за большой территории страны национальный костюм приобрел характерные черты в отдельных регионах. Севернорусский набор — это молва, а несколько более древний южнорусский набор безошибочен. В средней полосе России костюм был больше похож на северный, но были черты южных регионов.

Сарафаны были распашные и глухие, трапециевидного кроя, сшиты из одного или нескольких полотен. Сарафаны попроще — изделия прямого кроя на лямках. Праздничные шили из шелка и парчи, а для повседневных дел и быта — сукна и ситца.Иногда они надевали тепло поверх сарафана.

Южнорусский костюм включал длинную рубашку и бедро юбку — понев. Понева надевалась поверх рубашки, обвивалась вокруг бедер и застегивалась на талии шерстяным шнурком. Он мог быть как распашным, так и глухим, дополненным фартуком.

Каждая провинция имела свои предпочтения и особенности в декоре, цветах, элементах и ​​даже названиях. В Воронежской губернии поневы украшали оранжевой вышивкой, в Архангельске, Твери и Вологде были распространены геометрические символы, а в Смоленске то, что называлось «феряз», в Ярославской губернии было «сороклином».

В современном мире есть своя особенная мода, но среди людей есть интерес к истокам, национальной одежде. Традиционные наряды можно увидеть в музеях, а иногда и на выставках, они используются для театральных и танцевальных представлений, на праздниках. Многие дизайнеры и модельеры используют характерные черты русского народного костюма в своих коллекциях, а некоторые из них, как исследователи, вникают в детальное изучение, например, Сергей Глебушкин и Федор Пармон.

Особенности:

Несмотря на большие различия по регионам и даже провинциям, можно выделить общие характерные черты национальной русской одежды: многослойность, расклешенный силуэт, яркие цвета, богатый декор.

Многослойная форма одежды была характерна для всех слоев населения. Если у трудящихся костюм мог состоять из семи элементов, то у богатой знати их было уже двадцать.Одну одежду надевали поверх другой, будь то распашной, глухой, вместительной, с застежками и завязками. Приталенный силуэт практически не характерен для национального наряда, наоборот, в почете свободные, трапециевидные фасоны, а длина в большинстве случаев — в пол.

Русский народ издавна увлекался яркими красками, приносящими радость. Наиболее распространены красный, синий, золотой, белый, синий, розовый, малиновый, зеленый, серый.Но помимо них в каждой провинции были свои предпочтения в оттенках, которых было великое множество: брусничный, васильковый, дымчатый, крапивный, лимонный, мак, сахарный, темная гвоздика, шафран, и это лишь некоторые из них. . Но черный цвет использовался только в элементах некоторых регионов, а потом долгое время ассоциировался исключительно с траурным облачением.

Вышивка издревле имела сакральное значение для русского национального костюма. Прежде всего, она всегда выступала не как украшение, а как оберег, защита от злых духов. Языческая символика не ушла в небытие даже с приходом христианства, но орнаменты приобрели новые элементы, соединив старые славянские и новые церковные мотивы. Защитные амулеты вышивали на воротнике, манжетах, подоле. Чаще всего использовалась цветовая гамма красных нитей на белом холсте, после чего начала распространяться многоцветность.

Со временем вышивка приобрела скорее декоративный характер, хотя и несла в себе сюжеты старинных орнаментов и узоров.Развитие золотого шитья, вышивки речным жемчугом, ремесел, элементы которых были перенесены из посуды и мебели в одежду, также сыграло роль в изменении смысла. Исконно русский узор предполагает строгие геометрические формы, почти полное отсутствие округлых элементов, что связано с техникой вышивки. Наиболее распространенные мотивы и специфические символы: солнце, цветы и растения, животные (птицы, лошади, олени), женские фигурки, хижины, фигурки (ромбы, скошенный крест, елка, розетки, восьмиугольные звезды).

Использование элементов кустарного промысла, например, хохломской или городецкой росписи, вошло в обиход позже.

Наряды знати, кроме вышивки, украшали пуговицами. (деревянные пуговицы, обвитые ниткой, кружевами, жемчугом, иногда драгоценными камнями), до ружье и мех по подолу и шее, нашивки, ожерелья (вышивка жемчугом, застежка воротник из атласа, бархата, парчи).К дополнительным элементам относятся накладные рукава, ремни и кушак, пришитые к ним сумки, украшения, муфты, головные уборы.

Сорта

Современный женский национальный костюм — это своего рода совокупность сразу нескольких характерных черт, ведь видов и вариантов исконно русского костюма на самом деле очень много. Чаще всего мы представляем себе рубашку с объемными длинными рукавами, цветной или красный сарафан. Однако упрощенный вариант хоть и самый распространенный, но далеко не единственный, так как многие дизайнеры и простые народные художники возвращаются к традициям своих регионов, а значит, используются различные стили и элементы.

Костюмы для девочек и детей очень похожи на взрослые модели и включают рубашки, блузки, брюки, сарафаны, фартуки, юбки, головные уборы. Все детские модели могут быть сшиты с короткими рукавами для большего удобства и в принципе иметь общий вид платья, но с некоторыми национальными элементами. Для девочек-подростков существует большее разнообразие взрослых моделей, причем не только сарафанов и рубашек, но и шуб, задумчивых.

Зимний народный костюм — это много тяжелой одежды. Помимо теплого шерстяного сарафана, частью наряда на холодное время года являются короткое пальто с открытой спиной, опашен, утеплитель для души, утепленные куртки, шубы, шерстяные чулки, теплые шапки и шали. В более богатых разновидностях присутствует натуральный мех.

Праздничный

Сценические костюмы бывают двух типов: максимально похожие на настоящие национальные костюмы (для хора), в которых соблюдаются правила пошива, и стилизованные, в которых присутствует много традиционных элементов, но допускаются необходимые отклонения.Например, наряды для хоровода, русского народного танца или других танцевальных стилей в первую очередь должны быть максимально удобными, чтобы юбки могли быть укороченными, чрезмерно пышными, а рукава были не только длинными, но и ¾, фонарики ». К тому же сценические костюмы, если это не театральное представление, богато декорированы и максимально яркие, привлекающие внимание.

Свадебные национальные костюмы выглядят особенно изысканно и роскошно. Для богатых и знатных они шили из тяжелых, дорогих тканей, в то время как люди могли позволить себе более простые, например, льняные. Белый цвет считался символом святости, поэтому свадебные платья изготавливались в других цветах — серебристом, кремовом или разноцветном, нарядном. Обязательным считалось наличие вышивки растительных символов — ягод, листьев, цветов. Кроме того, в концепцию свадебного платья входило сразу четыре комплекта одежды — для предсвадебных гуляний, свадеб, церемоний и торжеств.

Фольклорные костюмы максимально приближены к первоисточнику. Мастера воссоздают костюмы с характерными особенностями того или иного региона или провинции. Карнавальные костюмы могут быть похожи на народные костюмы или, наоборот, во многом упрощены. Однако праздничные наряды, несомненно, бывают яркими и максимально декорированными.

Современный стиль

Национальный колорит — один из особых стилей моды , потому что он предполагает переплетение современных модных тенденций и традиционных черт в культуре того или иного народа.Славянские и русские мотивы любят не только наши соотечественники, но и некоторые зарубежные дизайнеры. В такой одежде можно появиться на любом мероприятии, при этом выглядеть сверхстильно и уместно.

Пару дней назад Алена Белова написала мне с просьбой показать, как нарисовать карандашом народный костюм. Я уже сделала много уроков рисования разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: слева сарафан, рубашка и пояс.Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Набросал основные части костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Набросайте форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому здесь скрыто почти все тело.
Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто, какое-то изобретение от Армани или Гуччи. Каждый узор что-то представляет. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? Так вот, посмотрев всего на секунду, любой определит без ошибок.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что здесь у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и эскиз. Но я отобрал из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно. Раскраски национальных костюмов Народы России Скачать и распечатать бесплатно Русский народный костюм Раскраска для детей

Русская культура всегда и сейчас, в современность, особенно многих интересует.Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна всему миру. Национальные костюмы — неотъемлемая часть культуры любой национальности и национальности. Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи с не так давно прошедшими зимними Олимпийскими играми. Сочи. Все иностранцы хотят обзавестись сувенирами на память — куклами в русских костюмах. Но, вы можете рисовать или кукол, или фигурок людей в таких костюмах. Чем мы сегодня займемся и научим вас, как правильно рисовать русские национальные костюмы — мужские и женские.

Этап 1. Сначала проведем начальные линии женских и мужских фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тело, руки и ноги.

Этап 2. Начинаем плавными линиями обводить кружочки, постепенно придавая контуры особям. Покажите линии щек, подбородка, ушей и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуйте мимику. Вспомогательной линией внутри круга нарисуйте глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губ в дружелюбной доброжелательной улыбке.

Этап 4. Здесь рисуем красивую толстую плетеную косу, ниспадающую вперед, голову полукругом — Кокошник — русский национальный головной убор. Из-под кокошника виден шнурок, обрамляющий лоб. На ушках покажем красивые серьги в виде ромба, конец тесьмы декорирован атласным бантом. На голову парня надевают фуражку с козырьком, сбоку которой срабатывает розетка.

Этап 5. Начинаем рисовать именно костюмы (одежду).На нем нарисуйте воротник-стойку, грудной отдел сундхана и пояс под грудью. На шее двумя нитками сапожка нарисуйте им кружочки. На нем — рубашка с воротником-стойкой, довольно длинная рубашка, закрывающая верх шаровара, отбрасываемая поясом.

Этап 6. Покажем рукав правой руки от рубашки, захваченный ниже манжеты кисти. У парня тоже рукав рубашки закрывает сама рука. У него хранится национальный музыкальный инструмент — балалайка. Рисуем треугольник, из которого уходит ручка балалайки, на ней струны.

Этап 7. Ободрите левую руку у обоих персонажей. Девушка будет зажата в пальцах. В левой руке парень держит ручку балалайки, хлопает по струнам.

Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и штанов. Сарафан сломан, складки собраны. Штаны — шаровари, довольно широкие, заправленные в сапоги. Питание по прямой с 1-го этапа.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем выкройки — вертикальные и горизонтальные линии.Посередине ряд пуговиц. Пистолет шаровар делают в полоску.

Галина Емшанова

Перед вами — черно-белая раскраска, но на основе русского народного костюма ! Их можно просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенных цветов в раскраске, добиться «шедеврального» успеха. Не верю? Попробуем творить вместе. Так!. Представляю вашему вниманию вашего автора дидактическую игру , созданную на основе описания русского народного костюма и его своеобразного орнамента (познакомлю вас позже)

Определив точные цвета в номерах костюмов , , я получил такую ​​панель :

цель : воспитывать у дошкольников образное восприятие цвета, развивать зрительную память, способствовать формированию основ духовно-нравственной культуры путем воспитания любви и уважения к народным традициям , русскому народному костюму ; Развивайте внимание, совершенство и мелкую моторику. Аннотация к игре : Детям предлагается раскрасить русских народных костюмов . придерживаясь указанного цвета в соответствии с его номером . Остальные поля раскрашиваем по своему усмотрению.

Думаю, уважаемые махамовцы, такая игра По зрительной деятельности будет интересна и полезна дошкольникам. Попробовать, сделать не сложно, как я обычно говорю — желать стоит!

Публикаций по теме:

Реферативные занятия в подготовительной группе «Русский народный костюм» Реферативные занятия в подготовительной школьной группе на тему: «Русский народный костюм» Воспитатель: Беллаова Л.С. — Высшая квалификация.

Дидактическая игра-раскраска «Раскраски свинки Пеппе» Интерактивная игра-раскраска для дошкольников «Раскраска перец-перец» создана для организованной образовательной деятельности.

В рамках программы мы прошли модуль «Народная культура и традиции». В ходе педагогического наблюдения выяснилось, что ребят много.

Проект «Русский народный костюм» длился три месяца — сентябрь, октябрь, ноябрь. Работа велась с родителями, детьми, учителями.

Предлагаю вашему вниманию новую игру: «Сделай поезд по номерам вагонов» привлек к нему локомотив и прицепы. Ставится на прицеп.

Конспект тематического развлечения для детей Центральной группы «Русский национальный костюм» Задача: сформировать у детей знания о русском национальном костюме, о русских народных сказках, толстовках; Вызвать чувство восхищения талантом.

Масленица. Российский национальный праздник в этом году Карнавал будет отмечаться с 20 по 26 февраля.Масленица — озорное и веселое прощание.

Проект «Встреча зимы и весны.» Российский народный праздник Масленица «Автор проекта: Седонина Инесса Васильевна Место работы: Маду NO474.

Вы находитесь в категории Раскраски национальных костюмов народов России. Раскраски, которые Вы считаете описанными наши посетители следующим образом «» здесь вы найдете множество раскрасок онлайн. Вы можете скачать Раскраски национальных костюмов народов России, а также распечатать их бесплатно.Как известно, творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему Национальные костюмы народов России развивает маленькую моторику, предпочтительность и аккуратность, помогает больше узнать об окружающем мире, привносит разнообразие цветов и оттенков. Каждый день мы добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрасить онлайн или скачать и распечатать.Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.

Национальный костюм россиян для рисования детей 7. Выставка детских работ по рисунку «Русский народный костюм» в подготовительной группе. Конкретные варианты композиций в рамках «Куклы в национальном костюме» в подготовительной группе

Русская культура всегда и сейчас, в современность, особенно многих интересует.Наша история богата художниками, писателями, поэтами. Русская культура всегда была очень интересна всему миру. Национальные костюмы — неотъемлемая часть культуры любой национальности и национальности. Интерес к русскому национальному костюму сегодня особенно велик в связи с не так давно прошедшими зимними Олимпийскими играми. Сочи. Все иностранцы хотят обзавестись сувенирами на память — куклами в русских костюмах. Но, вы можете рисовать или кукол, или фигурок людей в таких костюмах. Чем мы сегодня займемся и научим вас, как правильно рисовать русские национальные костюмы — мужские и женские.

Этап 1. Сначала проведем начальные линии женских и мужских фигур. Два круга — головы, шеи, четырехугольники — тело, руки и ноги.

Этап 2. Начинаем плавными линиями обводить кружочки, постепенно придавая контуры особям. Покажите линии щек, подбородка, ушей и начала шеи.

Этап 3. Теперь нарисуйте мимику. Вспомогательной линией внутри круга нарисуйте глаза с ресницами, над ними брови, очертания носа с ноздрями и губ в дружелюбной доброжелательной улыбке.

Этап 4. Здесь рисуем красивую толстую плетеную косу, ниспадающую вперед, голову полукругом — Кокошник — русский национальный головной убор. Из-под кокошника виден шнурок, обрамляющий лоб. На ушках покажем красивые серьги в виде ромба, конец тесьмы декорирован атласным бантом. На голову парня надевают фуражку с козырьком, сбоку которой срабатывает розетка.

Этап 5. Начинаем рисовать именно костюмы (одежду).На нем нарисуйте воротник-стойку, грудной отдел сундхана и пояс под грудью. На шее двумя нитками сапожка нарисуйте им кружочки. На нем — рубашка с воротником-стойкой, довольно длинная рубашка, закрывающая верх шаровара, отбрасываемая поясом.

Этап 6. Покажем рукав правой руки от рубашки, захваченный ниже манжеты кисти. У парня тоже рукав рубашки закрывает сама рука. У него хранится национальный музыкальный инструмент — балалайка. Рисуем треугольник, из которого уходит ручка балалайки, на ней струны.

Этап 7. Ободрите левую руку у обоих персонажей. Девушка будет зажата в пальцах. В левой руке парень держит ручку балалайки, хлопает по струнам.

Этап 8. Заканчиваем рисовать русские национальные костюмы, изображая подол сарафана и штанов. Сарафан сломан, складки собраны. Штаны — шаровари, довольно широкие, заправленные в сапоги. Питание по прямой с 1-го этапа.

Этап 9. Теперь на сарафане рисуем выкройки — вертикальные и горизонтальные линии.Посередине ряд пуговиц. Пистолет шаровар делают в полоску.

Пару дней назад написал Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже провел много уроков по рисованию разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева изображены сарафан, рубашка и пояс. Справа девичья праздничная рубашка с поясом.Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисую эскиз основных частей костюмов. Он не отличается от эскиза человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.

Шаг второй. Набросайте форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.

Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.

Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто для художественной литературы от Armani или Guccture. Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего на секунду, любой определит любые ошибки.

Шаг пятый. Если добавить штриховку, рисунок станет более реалистичным.

Я уже писал выше, что у меня много уроков рисования. Можно взять любую тему, в которой есть одежда и глянуть. Но я выбрала из этого лучшие тематические уроки и даю их вам.

Гусеева Анастасия Алексеевна

Тема : « История русского народного костюма »

« Бегущий Ваня в русском костюме »

Педагогическая цель.

Покажите детям неразрывное общение разных типов искусство : народная рыбалка, музыка; познакомить детей С. с историей коренного населения Ставропольского края.

Программное обеспечение.

Учебные задания :

Познакомить детей С. История и особенности русского народного костюма .

Расширять познания О. русская народная культура .

Развивающие задачи :

Развивать эстетический вкус; Сформируйте моральные качества.

Показать образцы Русский костюм .

Закрепить технические навыки и навыки рисование Разнообразные художественные материалы на листе бумаги.

Учебные задания :

Железнодорожный интерес к народной культуре.

Направление : Fine activity ( покраска )
.

Деятельность : Прекрасная, коммуникативная, моторная.

Средства реализации. Visual : демонстрация материалов : Куклы Б. русских национальных костюмов , иллюстрации людей костюмов , образец педагогического образца; словесный : стихи; художественные : Эскизы народных кукол костюмов ; мультимедиа : Презентация «Казаки-Некрасовцы» , « Русский народный костюм ».
; аудиозапись : Песни казаков Некрасовцев.

Оборудование : для воспитателя : указка, ноутбук, лист бумаги А3 С, черный маркер, акварель, тонкие кисти, вода с водой, салфетка; для детей : листы бумаги формата А4 с нарисованным мужчиной силуэтом , простые карандаши, акварельные краски, тонкие кисти, салфетки, кувшины для воды.

Подготовительные работы. Посмотреть иллюстрации к сказкам, на которых герои изображены в русских народных костюмах . Разговор Обо рассказов русского народного костюма .

Организационная структура классов

I.V.V. Тема .

Воспитатель предлагает детям вспомнить, как одевались народы Древней Руси, затем напоминает, что мальчики ходили в рубахе из ремней, онучах, лапти, в шляпе-бюстгальтере с синицей.

Посмотрим, как одеваются люди в нашем Ставропольском крае.Кем они были? Как оформлен? Давайте узнаем об этом.

II. Познавательная деятельность.

1. Информационно-информационная беседа. Казаки неккары.

Воспитатель показывает горки и куклы в костюмах казаков Некрасовцев Пока звучит аудиозапись песен Казакова-Некрасовцев.

2. Устный иллюстрированный рассказ. Национальный костюм Некрасовские казаки.

— Костюмы Некрасовцев это вовсе не казаки — яркие шелковые ткани, балахоны — это больше похоже на праздничную одежду турок…

Костюмы Совершенно не похожи на обычных казаков. Некрасовский костюм очень яркий , можно даже сказать попой. Поверх рубашки на турецкую манеру некрасовцы всегда надевали желто-синий балахон, который спереди по всей длине застегивался на пуговицы. Балахон сидят из ярких турецких тканей. В целом, весь цвет костюма был связан с циклом жизни на земле : желтый символизировал зерно, синий — воду, красный — солнце, а зеленый — зеленый, пробуждающий жизнь.

Нижний край одежды и все швы обязательно украшались вышивкой, узор которой являлся верой языческих легенд. Технически это было очень сложно и требовало кропотливой работы. По поверью «чертовщина» я не мог ни войти, ни пройти сквозь отверстия, защищенные рукотворным декором. Обычно выполнялась выкройка из тонких черных и желтых ниток.

Одежда Некрасовцы передавалась из поколения в поколение — от рубахи отца защищал ее сын, от рубахи дочери.Очень интересными у Некрасовцев были шапки женские. По их словам, можно было узнать, сколько лет женщине, замужем ли она. Девочки носили тканевые повязки, украшенные различными оберами : монетами, ракушками, бусами. Поверх повязки — яркий платок красно-желтого цвета. Кстати, все швы, соединяющие детали одежды, уложены при помощи игольчатого кружева, которое залито разноцветными нитками. Сейчас, к большому сожалению, техника традиционной некрасовской вышивки полностью утеряна.

III. Творческая практическая деятельность.

1. Демонстрация приемов работы.

Воспитатель показывает детские приемы Рисунок мужского костюма по мотивам костюмов некрасовских казаков .

Обратите внимание на работу с красками : Сначала заливается фон, потом раскрашивается рисунок.

Перед тем как приступить к покраске , необходимо сделать зябликовую гимнастику.

Аппликационная гимнастика «Одежда»

раз, два, три, четыре, пять — (последовательно подключаются

Будем стирать вещи : пальцы одной руки пальцы разные)

Платье, брюки и носки,

Юбка, кофточка, платки.

Шарф и шапку не забудьте —

Мы их тоже сотрем. (кулаки имитируют стирку)

2. Работа над творческим заданием.

Задание : Выполнить рисунок на тему « Бегущий Ваня в русском костюме ».
на основе костюмов казаков Некрасовцев .

IV. Отражение.

1. Выставка работ. Дети расставляют рисунки, восхищаются ими, обсуждают.

2.Подведение итогов.

Ой, хозяева вы мои молодые, мои помощники золотые, изодранные, уставшие, но какая работа это сделала. Костюмы Получились аккуратно, красиво, разнообразно. Смотрите, здесь и волнистые линии, и зигзаги, и точки, и круги. Понравилось ли вам быть мастером народного костюма ? (детские отзывы)

Воспитатель благодарит детей за работу.

Публикаций по теме:

Цель урока: познакомить школьников с особенностями русского народного костюма.Задания: Познавательные, чтобы познакомить с элементами русского языка.

Аннотация занятия «Путешествие в сказочный мир старинного русского народного костюма» Цель урока: познакомить учащихся с особенностями русского народного костюма. Задачи: обучающие, чтобы познакомить с элементами.

Перед вами — черно-белая раскраска, но по мотивам русского народного костюма! Их можно просто раскрасить, а можно, придерживаясь определенного.

В рамках программы мы прошли модуль «Народная культура и традиции».В ходе педагогического наблюдения выяснилось, что ребят много.

Русский народный костюм наполнен мелкими узорами и множеством деталей, поэтому его изображение потребует от вас скрупулезности и трудолюбия.

Я предлагаю несколько вариантов аналогичных узоров, которые можно распечатать, днем ​​он наносится на окно, а поверх накладывается чистый лист бумаги и просто рисуется изображение.

Начнем рисунок с головы русской красавицы и русской народной головы Упора — Кокошник.

следующий этап эскиза уложенных волос и сегментов

нарисуйте глаза и губы в скромной улыбке

перейдем к рисунку Кокошника

теперь перейдем к национальному сарафану

четко прорисовываем рубашку и бретели сарафана

тестируем рукава рубашки

и носовые платки в руке

рисуем мелкие детали Саранфана и Кокошника

Чтобы нарисовать женщину в русском народном костюме, сначала нужно нарисовать силуэт женщины.А затем нарисуйте на нем русский народный костюм. Для этого нужно знать, как выглядит русский народный костюм.

В первую очередь костюм состоит из сарафана, рубашки и снятия головы Кокошника.

Идеи можно почерпнуть здесь:

Женщине в те давние времена повезло, ведь русский народный костюм отличался неким праздничным, а это были только кокошники. стоящие с разнообразной вышивкой и драгоценно переливающиеся на огнях.

Чтобы нарисовать именно костюм, а точнее, если есть платье или традиционный русский сарафан женщины, вы можете посмотреть наглядный мастер-класс, как его нарисовать здесь.

Также будет полезно посмотреть рисунок:

Как нарисовать женщину карандашом поэтапно?

Русская женщина может нарисовать карандашом в такой последовательности:

для начала нарисуйте силуэт будущего длинного халата, проведите линию так:

Затем второй этап — прорисовка деталей:

Третий этап — роспись костюма:

Национальный русский костюм нарисовать действительно очень сложно, а тем более женский.Мужчина намного проще. Но выше много набросков и ответов, и я приведу ролик, где наглядно показано, как постепенно нарисовать этот костюм.

Женский русский национальный костюм выглядит богаче и ярче мужского.

Нарисовать женский народный костюм сможет тот, кто хоть раз его видел и помнит, что разнообразие вышивки на длинной рубашке.

Проще всего нарисовать женский русский народный костюм, глядя на пример рисунка, как мы видим ниже:

Самое сложное женское лицо и небольшие рисунки на этом рисунке национального русского костюма.

Делаем эскиз основных частей костюма.

Затем нужно нарисовать формы.

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Пару дней назад написал Алене Беловой с просьбой показать, как нарисовать народный костюм карандашом. Я уже провел много уроков по рисованию разной одежды. Вы увидите ссылки на них ниже, под этим уроком. А для этого я подобрала картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:

Слева изображены сарафан, рубашка и пояс.Справа девичья праздничная рубашка с поясом. Если вас спросили на уроке истории или из этой темы, вы можете использовать этот урок:

Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно

Шаг первый. Рисую эскиз основных частей костюмов. Он не отличается от эскиза человека, только без головы и ног. Здесь также важно соблюдать пропорции.

Шаг второй. Набросайте форму платья. Народные костюмы (по крайней мере, наши) не отличались открытостью, поэтому почти все тело скрыто.

Шаг третий. Очень важный момент — складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Постарайтесь показать на платье все возможные изгибы и тени от них.

Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма — обилие узоров. Это непросто для художественной литературы от Armani или Guccture. Каждый узор на что-то указывает. Нарисовать их сложно, но если этого не сделать, зрителю будет сложно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, посмотрев всего на секунду, любой определит любые ошибки.

Декабрь 1978 г. подходил к концу. В обеспеченой семье директора магазина Барсукова ждали визита Деда Мороза. Наконец бородатый кудесник в ватной шубе и с накладной бородой появился на пороге с мешком подарков за плечами. Все шло по обычной схеме — мальчик, стоя на табуретке, произнес новогодний стишок, Дед Мороз вручил подарок, тайком подсунутый папой. Об истории банды Дед Морозов рассказал NOIR.

Доброго волшебника позвали за стол. Супруга Барсукова, заведующая столовой, Елена Петровна выставила угощения, явно позаимствованные на работе. Неожиданно добрый дедушка достал из-за пазухи бутылку коньяка и произнес: «Сегодня угощаю я». Растроганные хозяева выпили до дна и через несколько минут внезапно отключились.

Дед Мороз объяснил ребенку: «Папа с мамой устали. Пусть немного поспят, а мы с тобой поиграем в прятки. Считаю до ста». Маленький Алеша спрятался надежно, а Дед Мороз принялся искать и нашел ювелирные украшения, деньги, облигации, норковую шубу, пыжиковую шапку и импортные сапоги. Через час внезапно уставшие родители с трудом очнулись и позвонили в милицию. В тот день маленький Алеша испытал страшное разочарование — оказывается дедушка Мороз совсем не добрый.

Вскоре все оперативные службы города были брошены на раскрытие этого преступления. Но это было только начало. Спустя время в квартире семьи Ишунькиных раздался звонок. Жена открыла дверь и увидела на пороге Деда Мороза. Женщина изумленно произнесла: «Простите, но мы не вызывали Деда Мороза». В ответ добрый волшебник улыбнулся и ответил: «Все оплатил профсоюз. Вот заказ наряд, где все написано — Ишунькины, мать, шестилетняя дочь и подарок — металлофон».

Но глава семейства, крупный партийный работник Виктор Ишунькин насторожился. Во-первых ребенок отправлен на праздники к бабушке в деревню и на работе все об этом знают. А во-вторых хозяин перехватил взгляд, которым добрый дедушка обвел богато обставленную квартиру. Ишунькин потребовал у гостя документы. Тот улыбнулся и внезапно выхватил из-под шубы обрез. Прозвучала команда: «Лечь на пол и не двигаться»! Далее незваный гость метнулся в прихожую и отпер дверь. К изумлению хозяев в комнату вошли еще два деда Мороза. Всего несколько минут потребовалось налетчикам, чтобы обнаружить нехитрые тайники в квартире чиновника. перепуганный Шунькин обратил внимание на руку одного из налетчиков — на пальцах синели татуировки в виде перстней. Напоследок красноносый грабитель заглянул в холодильник и побросал в мешок приготовленные к празднику деликатесы.

Через 15 минут наряд милиции задержал уже первого подозреваемого. Задержанный Дед Мороз сыпал проклятиями и тряс ватной бородой. Из бессвязной речи было ясно одно — шел по улице, вдруг навалились и давай мешок с подарками отнимать, а добро то казенное. Бдительные стражи порядка не верят. Дед Мороз ведет себя крайне подозрительно, при задержании оказал сопротивление и ударил сержанта тяжелым волшебным посохом.

В этот момент по милицейской волне приходит новое сообщение — только что ограблена квартира крупного чиновника Конькова. Нападавшие были одеты в костюмы дедов морозов. Есть раненые. Войдя в квартиру, врач и санитар скорой помощи обомлели — хозяин квартиры громко причитал, а на его голову было надето мусорное ведро. Тяжело вздохнув, врач попросил бутылку подсолнечного масла и взялся за дело.

По словам главы семьи, деды морозы ворвались в дом втроем и тут же пустили в ход кулаки, покрытые синими тюремными наколками. Однако на потерпевшем не было не единой царапины, зато синяк красовался на лице его шестилетней падчерицы. Его происхождение родители объясняли по разному. Лишь оставшись наедине со следователем, жена чиновника рассказала всю правду.

Маленькая Оля Конькова с большой радостью помогала родителям украшать дом к празднику. Елка была уже наряжена и по мнению ребенка, под ней не хватало только снега. Но где найти такой волшебный снег, который бы не таял? И находчивая Оля обнаружила его в ванной в маленькой коробочке с зубным порошком. Через несколько минут весь ковер в гостиной был усыпан самым настоящим снегом.

Глава семьи пришел в ярость, ударил ребенка и несмотря на протесты жены, запер падчерицу в стенном шкафу. А через полчаса ворвавшиеся грабители в костюмах деда мороза обнаружили в шкафу дрожащую от страха и заплаканную девочку. Добрый волшебник не просто спас маленькую Олю из страшного темного шкафа, но и наказал злого отчима, нахлобучив ему на голову мусорное ведро. В тот день ребенок впервые в жизни поверил в чудо.

Тем временем сыщики пытаются обнаружить закономерность в поведении Дедов Морозов. Дома всех потерпевших находятся в одном микрорайоне. Даже дети их ходят в один детский сад. Мысль о том, что наводчик работает в деьском саду выглядела нелепой, но все же сыщики решили проверить эту версию. И не зря. В коридоре детского сада оперативник заметил стенд с фотографией с прошлогоднего утренника — на пальцах деда мороза красовались татуировки в виде перстней.

Заведующая пояснила — в прошлом году молодая воспитательница Оксана Воронец привела на утренник своего жениха, настоящего артиста. Очень душевный дядечка, который два часа веселил и детей и взрослых. На вопрос, можно ли поговорить с той самой воспитательницей, заведующая мрачно ответила, что уличила Оксану в краже продуктов с кухни и чтобы не поднимать скандала, предложила ей уйти по собственному. А вскоре выяснилось, что девушка уже 3 года не жила дома и по словам родителей, связалась с уголовником и родила от него ребенка.

Тем временем, банда Дедов Морозов совершает очередной налет, но совсем не там, где ожидали оперативники. В тот вечер врач детской поликлиники Николай Киселев готовился к празднику. Недавно он развелся и ему теперь самому приходилось следить за своим гардеробом. Он гладил брюки, когда в дверь позвонили. Хозяин открыл дверь и потерял дар речи — на пороге стояла обворожительная снегурочка. Девушка с ходу затараторила: «Николай Иванович, я к вам по поручению коллектива, поздравить вашу дочь и вручить ей скромный подарок.» Главврач был удивлен и тронут, но тут же осекся — дочери дома нет, она с матерью. Снегурочка выглядела виноватой и расстроенной и вдруг предложила: «А давайте я вам по дому помогу». Чувствуя, как сладко обмирает в груди, немолодой главврач согласился.

Уже через час, сменив униформу на найденный в шкафу халатик, снегурка резала на кухне салат и жарила котлеты. А затем Николай Иванович, стесняясь как юноша, пригласил гостью к столу. Прозвучал тост: «За нас» и Николай Иванович, выпив бокал шампанского, отключился. В это время, девушка открыла входную дверь и в квартиру проскользнули трое.

Деды Морозы не учли одного — соседка врача видела в дверной глазок , как снегурочка впустила в квартиру посторонних и немедленно вызвала милицию. Грабители попытались унести как можно больше ценных вещей, но у подъезда наткнулись на милицейский наряд. Бросив добычу, вся компания бросилась бежать. Снегурочка бежала медленне подельников и сержант вскоре почти догнал ее. Но та шмыгнула за угол, а сотрудник бросившийся за ней наткнулся на чугунный кулак бандита. Банда скрылась в темноте.

Сыщикам было ясно — где то поблизости припаркован автомобиль грабителей, не на метро же они собирались везти все это богатство. Среди машин оставленных во дворах оперативники нашли грузовое такси. Водителем оказался некто Иван Сычев 32 лет, ранее судимый за хулиганство. Именно сычев назвал следствию лидера банды. Им оказался Евгений Кривошеев, четырежды судимый за кражи и мошенничества. Он имел незаурядные актерские способности, за что получил прозвище «Артист».

Сыщики многое узнали о лидере банды, но ни на шаг не приблизились к нему самому. Поймать его помог случай. В одном из московских дворов маленькому мальчику Тимофею повстречался настоящий Дед Мороз. «Чего нос повесил, орел?» — спросил волшебник. И мальчик признался, что хочет, чтобы на Новый год ему подарили луноход. Дедушка на секунду задумался и вдруг полез в мешок. «А вот это не сгодится?» — и протянул Тимофею коробку с железной дорогой.

Родители внимательно выслушали рассказ Тимофея о щедром Деде Морозе и объяснили ребенку, что это слишком дорогой подарок, здесь что-то не чисто. А затем рассказали об этом соседу милиционеру. Тот выслушал все с большим интересом. Оперативники обошли все квартиры в близлежащих подъездах, якобы разнося заказы для ветеранов и в одной из квартир дверь оперативникам открыла беглая снегурочка Оксана Воронец. Но в квартире нет никого, кроме нее и ребенка. Тогда в помещении устраивают засаду и через час берут самого Кривошеева.

Однако украденных вещей и денег у пары не нашли. Процедура опознания закончилась полным провалом — жертвы не узнавали грабителя, одетого в костюм Деда Мороза. Из всех эпизодов следствие удалось доказать лишь ограбление главврача Киселева. В итоге Евгения Кривошеева приговорили к 5 годам лишения свободы, а Оксану Воронец к 4.

Подписывайтесь на KNEWS.KG в Google News и на наш канал в Яндекс.Дзен, следите за главными новостями Кыргызстана, Центральной Азии в telegram-канале KNEWS.KG.

ДАННОЕ СООБЩЕНИЕ (МАТЕРИАЛ) СОЗДАНО И (ИЛИ) РАСПРОСТРАНЕНО ИНОСТРАННЫМ СРЕДСТВОМ МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ, ВЫПОЛНЯЮЩИМ ФУНКЦИИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА, И (ИЛИ) РОССИЙСКИМ ЮРИДИЧЕСКИМ ЛИЦОМ, ВЫПОЛНЯЮЩИМ ФУНКЦИИ ИНОСТРАННОГО АГЕНТА.

Законодательный запрет доступа в общественные заведения и транспорт без QR-кодов ограничит права людей, заявила на одиночном пикете в Волгограде активистка Александра Дмитриева, призвав депутатов не принимать законопроекты. Лишь часть прохожих поддержали требования пикетчицы.

Как писал «Кавказский узел», жители Волгоградской области активно протестуют против системы QR-кодов. Так, 25 ноября пенсионер Алексей Северьянов на одиночном пикете у здания администрации области  выступил против введения QR-кодов в общественном транспорте. Днем ранее, 24 ноября, противники QR-кодов передали в облдуму обращение против законопроектов о введении QR-кодов в общественных местах и на транспорте, потребовав от депутатов отрицательного экспертного заключения на них. 19 ноября несколько активисток прошли в здание управления Роспотребнадзора и потребовали от сотрудников предъявить QR-коды и документы, чтобы показать необоснованность таких проверок в общественных местах. Три участницы акции были оштрафованы.

10 ноября было опубликовано видеообращение к Владимиру Путину «О недопустимости ограничения наших прав и свобод» – активисты записывали его в семи районах Волгограда и в Волжском. Они указали, что предъявление QR-кодов создает угрозу утечки персональных данных. 18 ноября активисты подали в прокуратуру два заявления о том, что постановление губернатора о QR-кодах и меры Росздравнадзора по выявлению антипрививочников нарушают конституционные права. Под пакетом заявлений подписались 3413 человек.

Участница пикета призвала депутатов не рассматривать законопроекты о QR-кодах

Сегодня в 12.40 мск преподаватель английского языка Александра Дмитриева вышла на одиночный пикет у здания Волгоградской облдумы с плакатом «QR-код. Паспорт здоровья. Нас лишают права выбора и свободы под иллюзией безопасности».

Корреспонденту «Кавказского узла» пикетчица пояснила, что ее основное требование к региональным чиновникам и депутатам — не рассматривать и не вводить «законопроекты, ограничивающие права граждан». «Если депутаты областной думы примут решение о введении QR-кодов, то эта информация потом пойдет в Общественную палату в Москву, есть риск, что этот проект превратится в реальный закон», — сказала Александра Дмитриева.

Законодательные поправки, предполагающие обязательное предъявление QR-кодов при посещении общественных заведений, уже одобрили депутаты нескольких регионов юга России.. Так, 25 ноября их одобрили парламентарии Дагестана и Северной Осетии. Сегодня депутаты парламента Кабардино-Балкарии поддержали федеральный законопроект о введении QR-кодов.

По словам Александры Дмитриевой, проблема требования QR-кодов пока не коснулась ее семьи, но она, по словам женщины, затрагивает права граждан «в плане ограничения передвижения». «Все, у кого нет QR-кодов, не могут посещать общественные места, госучреждения, определенные магазины», — объяснила свою позицию активистка.

При этом она отметила, что сама антипрививочником не является, но выступает за добровольность вакцинации. Александра Дмитриева, по ее словам, не прививалась, поскольку переболела COVID-19.

Протест против введения QR-кодов, по ее словам, поддерживают многие жители Волгограда, Волжского и других населенных пунктов области. Общаются активисты в социальных сетях, проводят встречи. «Мы надеемся, что нас услышат, будем бороться и сопротивляться. Какой бы ни был итог, будем отстаивать свои права законными методами. Будем ставить вопрос о референдуме. Сейчас мы этот вопрос изучаем, надо его правильно подать. Обращаемся к юристам за помощью», — сказала Александра Дмитриева.

В начале пикета к Дмитриевой подошел сотрудник Росгвардии. Он кратко поинтересовался ее требованиями, после чего отошел к своему автомобилю и стал разговаривать по телефону. Вскоре к месту пикета прибыл полицейский в сопровождении двух казаков-дружинников. Полицейский задал несколько вопросов Дмитриевой, сфотографировал ее плакат, после чего наряд удалился. Пикет продлился около часа, провокаций во время акции не было, передал корреспондент «Кавказского узла» с места событий.

Противники QR-кодов подготовили обращение к депутату облдумы

За одиночным пикетом наблюдала участница инициативной протестной группы Марина Архипова, мать трех малолетних детей. Женщина сообщила корреспонденту «Кавказского узла», что переболела коронавирусом, ее родственники также переболели COVID-19 либо привились от коронавируса. Антипрививочником Марина Архипова себя не считает, но настаивает, что ограничения допуска людей в учреждения и магазины «недопустимы».

«Мы спокойно относимся к тому выбору, который делает человек. Это его личная ответственность. Он выбирает сам, как ему эту ответственность нести: обращаться ли ему за помощью в лечебное учреждение, приобрести естественный иммунитет или пройти вакцинирование», — сказала Марина Архипова.

При этом Архипова подвергла критике идею обязательного требования QR-кодов. «Человек может заболеть и после прививки. Он также может стать разносчиком инфекции. И как может помочь тогда QR-код?» – сказала она, посчитав введение системы QR-кодов «попыткой установления тотального контроля».

Инициативная группа, по словам Марины Архиповой, собрала подписи (их число активистка не назвала) под обращением в областную прокуратуру. Письмо они отправили 28 октября, но до сих пор ответа не получили. 18 ноября активисты подали второе обращение, а сегодня они вносят дополнение к этому обращению.

«Завтра будет совещание в облдуме по поводу двух законопроектов об использовании QR-кодов в транспорте и на культурных мероприятиях. Собрали около четырех тысяч подписей под обращением к депутату облдумы Александру Осипову. Он озвучит наше обращение на заседании думы. Звонили мы и в Общественную палату по этим слушаниям. Но реакции от них не было», — рассказала Марина Архипова.

24 ноября противники QR-кодов планировали отнести свои обращения в областную думу и вручить их каждому депутату лично в руки, однако к ним вышел лишь депутат Александр Осипов, рассказала ранее Марина Архипова. Сам депутат сообщил, что не планирует поддерживать федеральный законопроект «О санитарно-эпидемиологическом благополучии населения».

Юрист Кристина Свистунова высказала свое мнение по поводу требований участницы одиночного пикета. Она заявила, что к QR-кодированию относится отрицательно: в этом вопросе, по убеждению юриста, должна быть добровольность. «А то, что сейчас происходит, идет вразрез с конституционными гарантиями, которые являются неотъемлемыми правами граждан. QR-код – разве это про здоровье? У меня просто вопрос: почему QR-код? Почему сертификат о вакцинации является безусловным основанием для того, чтобы признать человека абсолютно здоровым или при его отсутствии – признать его больным? Юридической базы этому нет», — сказала Кристина Свистунова корреспонденту «Кавказского узла».

По мнению юриста, для QR-кода «нет понятийного аппарата, введенного в федеральный закон Российской Федерации», а в региональных постановлениях об обеспечении вакцинации нет правовых основ «для введения сегрегации».

Лишь часть прохожих поддержали требования пикетчицы

Прохожие высказали различные точки зрения на требования пикетчицы Александры Дмитриевой. В ее поддержку высказался, в частности, продюсер Владимир Симонов. «Плохо отношусь (к системе QR-кодов), потому что это сегрегация людей. И это ущемляет права гражданские. Людей не допускают к работе – то есть лишают их заработка. В народе появляется мощное брожение. Ни к чему хорошему не приведет», — сказал он корреспонденту «Кавказского узла».

Филолог Анатолий Скворцов охарактеризовал ситуацию с QR-кодами как «антиутопию». «Оруэлл, Замятин, современные фантасты описывали подобный тотальный контроль над людьми. И вот мы к этому в реальности приходим. […] Я поддерживаю эту женщину (Александру Дмитриеву)», — сказал филолог корреспонденту «Кавказского узла».

Иное мнение высказал индивидуальный предприниматель Владимир Сергеев. «Не вижу проблем с QR-кодом. В чем тут тотальный контроль, как можно личные данные украсть? А то, что мы паспорта свои везде и всюду показываем — это как? И при покупке билетов на самолет, на поезд, и при получении медпомощи, и в турагентствах, и в МФЦ — везде требуют паспортные данные. Тут тоже тотальный контроль? QR-код – это удобно. Мне он нравится», — сказал Сергеев корреспонденту «Кавказского узла».

Позицию Сергеева поддержала его супруга Евгения. Она назвала акции против QR-кодов «нелепыми». «Есть масса других поводов для протеста. У нас тарифы на вывоз мусора зашкаливают, у нас топливо дорожает, у нас права автоперевозчиков зажимают. С экологией беда. Вот где нужен протест. А это — пустое времяпрепровождение», — сказала женщина.

Студент медицинского университета, представившийся Андреем, сообщил, что к акциям противников QR-кодов безразличен. «Я безразлично отношусь к подобным акциям. QR-код у меня есть, потому что я привился. Никаких неудобств не испытываю. Показываю его всем и всюду, где просят. С ним мне все доступно», — сказал он корреспонденту «Кавказского узла».

Напомним, 26 ноября юрист Константин Подсеваткин направил в прокуратуру Волгоградской области просьбу оценить законность проверок QR-кодов в общественных местах и транспорте. В федеральный закон планируют ввести поправки, которые ограничат конституционные права граждан и позволят злоупотреблять их персональными данными, указал он. «Считаю, что граждане обязаны предъявлять паспорт и QR-код исключительно по законному требованию уполномоченных сотрудников силовых структур и медицинских работников», — указал юрист в своем обращении.

Новости о распространении коронавируса на юге России и в странах Южного Кавказа «Кавказский узел» размещает на тематической странице «Коронавирус рвется на Кавказ«.