Профессия художник сочинение 2 класс

Каждый человек должен иметь профессию. Идеальное сочетание – это когда хобби является работой или наоборот. В таком случае человек идет на свою работу как на праздник, он меньше устает, с удовольствием исполняет свои обязанности, у него проявляется креативность и всегда находится стимул. Все эти положительные факторы приводят к отличным результатам и можно много чего добиться в своей профессии.
Что касается меня, то мне очень нравится профессия художника. Интерес к этой профессии возник у меня в пятом классе. Тогда к нам пришел новый учитель рисования, который был художником. Всего за несколько дней он нарисовал на стенах кабинета очень красивые лесные пейзажи, и они потрясли не только учеников, но и учителей. Потом мы узнали, что он разрисовал также некоторые стены в небольшой местной церкви. Библейская тематика его живописи была просто изумительной.
Что касается школьных занятий, то я считаю, что это просто счастье иметь такого учителя. Он очень интересно и подробно все объясняет: как рисовать, какие линии использовать, как правильно делать тень, как располагать разные элементы и многое другое. Спустя некоторое время в школе открылся кружок рисования. Я с радостью записался. Мы занимаемся два раза в неделю. Дополнительные уроки значительно отличаются от обычных. Для рисования мы используем деревянные мольберты, разнообразные кисти и более тщательно учимся смешивать цвета для того, чтобы получить необходимые оттенки. Рисовать на профессиональных подставках намного интереснее, это помогает сразу ощутить себя художником и это вызывает чувство гордости. Некоторые наши занятия проходят под открытым небом. Иногда рисовать приходится в парке, на берегу озера, возле мостов или исторических построек. Сейчас мы учимся как правильно изображать пейзажи: леса, поля, реки, водопады в разные времена года. У меня уже есть несколько таких рисунков. Один из наилучших я назвал «Утро в весеннем лесу». На нем нарисованы не только деревья, кусты, трава, но и птицы, а также много ярких бабочек.
В будущем я очень хочу стать художником мультипликатором. Мне нравится фантазировать и создавать разнообразных героев. В основном в их роли я вижу добрых зверюшек, одетых в яркие одежки, они мило улыбаются и совсем не знают, что такое злость и подлость. Таким образом на телеэкранах появилось бы больше поучительных мультфильмов, которые заряжали бы детей позитивом и демонстрировали, что добро всегда побеждает зло.

Я – художник.

Я – художник.
Когда я вырасту, я хочу стать художником. Художник должен иметь терпение, хорошую память, воображение и талант. Если краска, которую развел художник, не похожа на цвет предмета, который он рисует, художник должен понимать какую краску необходимо добавить. Может, я обладаю не всеми этими качествами и умениями сейчас, но у меня есть талант и желание рисовать. Я ещё знаю не всё и мне надо научиться многому.
Некоторые люди приходят к художнику, чтобы он нарисовал их портрет. Может, я буду покупать картины известных художников тренироваться рисовать по их картинам. Может быть, я стану учителем рисования в школе или каком-нибудь другом месте. Мне нравится рисовать, вы так же можете стать художником, если захотите!
Через 15 – 20 лет я могу стать настоящим профессиональным художником, если я буду стараться. Я буду отправлять свои картины на конкурсы, и изучать что-то новое в этом направлении. Когда у меня будет много побед на конкурсах, я может быть стану известным художником.
Художник – очень хорошая профессия, в которой можно фантазировать, придумывать что-то необычное и изображать это на картине, можно рисовать какие-нибудь красивые места на бумаге, потом дорабатывать картину и писать её на холсте. Можно даже продавать картины, если нужны будут деньги.
Можно многого добиться, если выбрать профессию художника. Благодаря своему таланту можно получить много грамот и медалей. Через 15 – 20 лет я буду продавать свои картины. Я бы хотела, чтобы у меня покупали картины люди, которые действительно понимают в искусстве.
Мне кажется, что не важно какую профессию выбирает человек, важно, что пока он учится в школе, ему нужно участвовать в разных конкурсах и фестивалях, чтобы потом легче было поступить в институт.

Привет Алексей!
Хочу тебе сказать, и всем остальным, кто это читает, как человек из будущего, который был в твоей ситуации и пошел в итоге не тем путем, потом опомнился через 10 лет и взял все-таки правильный курс. Никто, никогда в этом мире не сможет подсказать тебе в чем твое направление и чем заниматься по жизни, потому что все эти советы будут просто с колокольни другого человека, с его призмы восприятия этого мира. Только лишь твоя душа может знать чем заниматься. Если не знаешь сейчас, то просто занимайся тем, что тебе на данном этапе интересно. Чтобы стать в чем-то профессионалом, не обязательно заканчивать институт(чаще всего он только отбивает желание заниматься тем, что так сильно нравилось, потому что слишком много там границ, за которые тебе нельзя заходить…. учителя задают задания, которые могут быть неинтересны и также выпивают только соки)… Делай просто то, что интересно и плыви в этом направлении. Есил что-то разонравилось, то ничего страшного, начинай заниматься чем-то другим, это нормально, это поиск… По-другому невозможно ни к чему прийти, если ничего не пробовать и сфокусироваться только на одном. Если у тебя получается и там и этам, значит ты творческий человек, а он, как известно, во всем талантлив, потому что ко всему подходит с душой. В общем просто будь и лови кайф от жизни, занимайся только тем, что тебе интересно и не трать время на то, что другие говорят, важно! и тд! просто будь и развивайся и тогда выйдешь на правильную тропу. А когда нашел свою тропу, тогда все вокруг складывается нереально круто, кажется, что живешь в сказочном мире!
(я, в свое время, 10 лет назад, хотела стать дизайнером одежды, и после школы пойти учиться этому… Но родители настояли на то, что работа это не прибыльная и вообще пробиться трудно и отправили учиться на архитектора. Мне никогда это особо не нравилось, но я закончила колледж и институт. Уже учась в институте пошла работать архитектором и работая понимала, что это не мое совсем, но нужно было платить за институт. В итоге я после окончания института ушла с работы и осела дома в поиске себя, понадобилось 2 года, чтобы ко мне начала возвращаться былая тяга к искусству, костюму, рисованию и тд…Я стала художником, скульптором, шью наряды, выставляюсь в галереях и музеях. Сейчас я занимаюсь всем тем, что мне с детства приносило истинное удовольствие, и от чего меня увели советы со всех сторон, о том, как правильно жить и что делать… И родители только после этого отметили, что это действительно мое призвание. Я больше никогда не променяю это знание ни на что и поколению, которое только стоит на пути выбора всегда буду говорить о том, что в первую очередь нужно слушать голос внутри, даже если по мнению всего мира – это брад!)
Удачи тебе Алексей, и всем, кто стоит на этом пути выбора! У вас все получится, верьте в себя!!!

Меня зовут Лиза. Я очень любознательный и увлекающийся человек. Я люблю рисовать, читать, танцевать, играть в подвижные игры, слушать музыку. В школе мне ещё нужно учиться 6 лет, но я уже задумываюсь о своей будущей профессии.
В детстве я мечтала стать парикмахером. Я делала красивые причёски своим куклам, давала им названия. Когда мама шла в парикмахерскую, я обязательно отправлялась вместе с ней. Там я внимательно следила за работой парикмахеров, рассматривала приборы, которые использовали мастера. Казалось, что всё так легко и просто. Дома я пыталась повторить то же самое на куклах, но у меня не получалось так красиво и аккуратно. Я понимала, что всему нужно учиться.
В третьем классе мне захотелось стать учителем русского языка. Я с интересом изучала правила, читала вслух книги. Иногда я рассаживала на стульчики свои игрушки, раскладывала перед ними тетради и ручки и воображала из себя учителя. Я проверяла тетради, оценивала работы моих «учеников», задавала домашнее задание. Учителем работать очень трудно. Нужно найти подход к каждому ученику, уметь заинтересовать ребят на уроке.
Через год я очень увлеклась рисованием. Я мечтала о том, что смогу, став взрослой, прославиться своими замечательными картинами. В Художественной школе, в которую я записалась, нас учили сокращать предметы в перспективе, правильно рисовать людей, животных, автомобили, деревья и т.д. Художник дарит радость людям своими картинами. Лучшие работы можно отправлять на конкурс и получать награды, портреты можно продавать.
Родители подарили мне замечательную книгу, которая может помочь научиться правильно и красиво рисовать. Я почти не выпускала эту книгу из рук. Особенно мне нравилось рассматривать рисунки,
на которых были изображены фантастические существа. Художник – это человек, который говорит без слов, пишет без букв, танцует без действий, улыбается без мимики.
Прошлые летние каникулы я провела в лагере. У нас были очень хорошие вожатые, и я поняла, что тоже хотела бы в будущем стать вожатой. Так весело играть с девчонками и мальчишками в интересные игры! А сколько забавных мероприятий можно придумать и организовать! Можно смотреть кино, устраивать конкурс рисунков, плакатов, петь песни под гитару у костра, веселиться на дискотеке, разыгрывать смешные сценки, играть в настольные игры, мастерить поделки из природных материалов.
В столовой вожатый должен весело крикнуть: «Всем приятного аппетита!»
Когда ребята ссорятся и обижают друг друга, вожатый должен разобраться в ситуации, выяснить, кто и почему обидел, поговорить с участниками ссоры, помирить их. Вожатым может стать только чуткий, добрый, отзывчивый человек. К нему всегда можно обратиться с любой проблемой.
На сегодняшний день я хочу работать хореографом, заниматься танцами с девочками. Я бы сказала им: « Тянем носочек! Спинка прямая! Ножку выше!» Сейчас я сама несколько раз в неделю хожу на занятия по хореографии. У нас очень строгие, но справедливые преподаватели. Мы изучаем различные танцы. Иногда мы делимся на группы и под разную музыку сами придумываем движения. Всем девочкам это задание очень нравится. Мы любим фантазировать.
Часто наш танцевальный коллектив выезжает на конкурсы. Мы всегда очень волнуемся перед концертом, но преподаватели умеют нас настраивать на победу. Зрителям нравятся наши танцы, очень красивые костюмы. Я думаю, что смогла бы стать отличным хореографом.
Мне ещё много лет нужно учиться в школе, в университете. Мои интересы часто меняются, мне хочется научиться многому, но я прекрасно понимаю, что человек любой профессии должен быть трудолюбивым, честным, добрым, отзывчивым. Все эти черты я стараюсь воспитывать в себе изо дня в день. Я учусь на «отлично», помогаю родственникам и друзьям, никогда никого не обманываю. Думаю, что из хорошего человека не может получиться плохой специалист.

Иначе и не сказать. Ведь именно ощущение чего-то сказочного и фантастического посещает нас, когда мы смотрим на творения великих мастеров. Это и есть сила таланта. А если к нему прибавить трудолюбие и годы практики, мы получаем целую профессию!
Кисть, мольберт и фантазия – это все, что нужно художнику?
При желании научиться рисовать может почти каждый. А вот делать это так, чтобы результат захватывал дух и врезался в память, – далеко не все. Поэтому профессия художник выбирается теми, кто рождается с кистью и мольбертом в руках и бесконечной фантазией в голове.
Однако не все так легко и безоблачно. Разумеется, труд художника интересен и совершенно не похож на офисную рутину. Но до лавров и всеобщего признания живописцам и портретистам приходится пройти многие годы упорного труда, вытачивания стиля, саморекламы. Это путь для сильных, целеустремленных и амбициозных людей. Если, конечно, вы не ставите перед собой скромную задачу тихо и мирно работать в художественной школе.
Ну, а если же ваша мечта – большая известность, то тут придется покорпеть: вложить максимум стараний, времени, научиться мириться с неудачами и уверенно идти к вершине мастерства. Готовы к таким карьерным волнам и имеете большие художественные наклонности? Тогда профессия художника для вас!
Направления профессии, или сколько лиц у художника
Разнообразие этого рода деятельности велико.
Сегодня, когда общество избаловано роскошными интерьерами, пестрой модой и красивыми фильмами, различают:
художника-иллюстратора, создающего картинки к книгам
художника-карикатуриста, трудящегося над смешными шаржами
художника-графика, работающего в каком-то одном цвете и стиле
художника-модельера, придумывающего образы нарядов
художника-реставратора, колдующего над возвращением старым шедеврам первоначального вида
художника-портретиста, занимающегося созданием портретов
художника-дизайнера, разрабатывающего интерьеры и экстерьеры
и другие направления – декоратор, живописец, гример и даже чертежник.
Интересно, что при общем схожем, все эти виды работы абсолютно разные. Поэтому если вы человек романтичный, то, возможно, ваша стезя – это портреты. А при глубоком знании компьютерных технологий, можете заняться дизайном.
Прибыльная ли профессия художника?
При наличии большого таланта, умении преподнести себя и способности оценить свои труды по достоинству – да! Представьте, что только на одном оформлении ресторана или солидного сайта вы уже имеете шанс отлично заработать. А ведь таких заказов бывает много. Так что, дерзайте, и все в ваших руках.
О непростом и захватывающем труде художника говорит дизайнер и модельер-художник Татьяна Воротникова: «Все мои решения в жизни считаю достижениями, потому что не выбрала себе легкий путь. Я выбрала трудный путь, путь творчества. Я всегда работала с удовольствием, потому что это и было для меня развитием личности и образованием. Для меня моя профессия художника – это непрекращающийся университет жизни».
Однако помните, профессия художника – это не коммерция. Хорошая прибыль в ней является лишь следствием вашего усердия и способностей. Поэтому, планируя стать повелителем палитры, не ставьте деньги во главу угла. Стремитесь наполнять мир красотой и делайте это с любовью. И тогда слава к вам обязательно придет!
© blog.tutoronline.ru,
при полном или частичном копировании материала ссылка на первоисточник обязательна.

Наверняка многие знают известного российского художника Никаса Сафронова, который работает в жанре живописи. Его выставки собирают тысячи поклонников по всему миру, а картины представлены в галереях и частных коллекциях. Он работал с Моникой Белуччи, Мадонной, Филиппом Киркоровым и другими звездами.
Не пропустите:
Профессия искусствовед. Актуальность и перспективы
Как стать реставратором? Особенности профессии, зарплата

Плюсы и минусы профессии художник

Преимущества:
творческая профессия, позволяет выражать чувства и эмоции;
талантливые люди продают работы по высокой цене, купаясь в лучах заслуженной славы.
Недостатки:
нет гарантии, что работы будут пользоваться спросом;
художнику довольно трудно реализовать себя в другой сфере.

Где учиться на художника

Освоить тонкости мастерства предлагают следующие учебные заведения:
Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки;
Государственная академия художественных наук;
Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова;
Московское дворцовое архитектурное училище;
Московское училище живописи, ваяния и зодчества.

Источник

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение «Средняя общеобразовательная школа № 36»

Профессия художник сочинение 2 класс

Выполнила:

Учащаяся 4 «А» класса

Пестрякова Софья

Руководитель: Куликова Оксана Геннадьевна

2020 г. П. Новый Уоян

Художник подает великий пример. Он страстно любит свою профессию: самая высшая награда для него — радость творчества. К сожалению, в наше время многие презирают, ненавидят свою работу. Но мир будет счастлив только тогда, когда у каждого человека будет душа художника, иначе говоря, когда каждый будет находить радость в своем труде.

«Огюст Роден»

Введение

Кем я хочу стать в будущем

Выбор будущей профессии – это очень самый важный шаг в жизни каждого человека. И он не должен быть случайным. Необходимо хорошо обдумать свой выбор, взвесить все за и против будущей профессии.

Я часто задумывалась, кем хочу стать, когда вырасту. Мне очень нравится делать поделки, вышивать. Но больше всего мне нравится рисовать. Сейчас мне кажется, что я хочу быть художником. Художники – это творческие люди, очень добрые, светлые, которые создают красоту используя кисть и краски, как волшебную палочку.

Я поставила перед собой цель:

лучше узнать о профессии художника, чем она привлекательна и интересна

Задачи:

Познакомиться с историей профессии.
Выяснить, что необходимо тому, кто хочет стать

художником.

Узнать, где можно получить профессию художника.

Методы:

Поиск информации в интернете и книгах.

Сбор и оформление материала.

Обзор литературы.

История возникновения профессии художник.

Живопись – одно из древних искусств, которое на протяжении многих веков прошло эволюцию от наскальных росписей палеолита, до новейших течений XX и уже даже XXI века. Это искусство родилось практически с появлением человечества. Как только у человека появился разум, он стал пробовать рисовать. Первые произведения искусства – это найденные учеными первобытные статуэтки, наскальные рисунки на стенах пещер. Эти произведения были созданы во времена позднего палеолита. С развитием народов развивалось и искусство живописи, появлялись разные направления, жанры, манеры письма. В 20 веке художникам удалось найти новые способы применения своего искусства: компьютерная графика, татуировки, фотография.

Что нужно для того, чтобы стать художником.

Для того, чтобы стать художником важно иметь творческое намерение им стать. Нет людей, не наделенных талантом, тех кто бы не понимал эстетического начала в искусстве.

Но профильное образование все же необходимо. При обучении в художественной школе, училище, на курсах или работая индивидуально в мастерской художника, вы научитесь как правильно рисовать карандашом, изучите основы рисунка, освоите основные графические приемы, сможете «ставить предметы на плоскость», реалистично передавать их размеры, объем и перспективу. На уроках живописи вы овладеете различными техниками письма и поймете, как работать с такими красками как масло, темпера, акрил, гуашь, акварель. В результате вы сможете рисовать и писать с натуры, рисовать карандашом, рисовать другими графическими материалами (углем, соусом, сиеной, пастелью и т.п.), рисовать от простых гипсовых форм, до портрета, от натюрморта до пейзажа!

Нужна дисциплина. Овладение художественными приемами и техниками требует умения организовывать всего себя для серьёзной каждодневной работы.

Профессиональную подготовку можно получить в художественной школе, на специализированных курсах, в училищах и колледжах, в вузах и академиях искусств. Для работы нужно знать основы живописи и графики, композиции рисунка, качество и свойства красок, растворителей, инструментов и материалов, необходимых для работы. Для некоторых видов работ понадобятся знания компьютерных программ. Чтобы освоить профессию, нужно обладать художественным вкусом, тонкой чувствительностью пальцев рук и зрительно-моторной координацией, точным глазомером, хорошо развитым образным мышлением. Для успешной деятельности нужна не только креативность, но еще и наблюдательность, усидчивость, внимательность и терпение. Нужна дисциплина. Овладение художественными приемами и техниками требует умения организовывать всего себя для серьёзной каждодневной работы. И, последнее. Необходимо понять главное, что быть художником — значит быть творцом. Это значит постоянно находится в поиске и совершенствовании, быть всегда вовлеченным в процесс создания нового.

Сколько себя помню, мне всегда нравилось рисовать. Я рисую везде: дома, на природе, в ДШИ, на переменах… Мной уже создано много работ. В этом году мы с моим учителем Куликовой О.Г. планируем открыть в школе мою первую персональную выставку.

Работа художника на самом деле очень интересная. У него ненормированный рабочий день. Художнику приходится работать много, в том числе и в праздники, ведь никто никогда не знает наверняка, в какой момент придет вдохновение. Необходимо понять главное, что быть художником нужно постоянно находится в поиске и совершенствовании, быть всегда вовлеченным в процесс создания нового.

Для того, чтобы я стала настоящим художником мне нужно:

Выучить основы рисования
Изучить все виды изобразительного искусства
Работать ежедневно
Чтобы стать художником, нужно учиться у великих (Художник обязан изучать работы уже состоявшихся мастеров. Студентов академии художеств потому водят в Эрмитаж – чтобы ребята учились. Нет Эрмитажа – другие музеи и альбомы по изобразительному искусству. Стараться создавать, что-то новое и интересное
Не прятать от мира свои картины
Побольше общаться с людьми, которые рисуют
Учиться смотреть на мир, как художник.

Результаты исследования

В ходе проведения расследования, я выяснила, что быть художником – дано далеко не каждому. В первую очередь потому, что эта работа очень творческая и требует не просто понимания, что и как рисовать, но и множества специальных навыков. На художника нужно учиться в ДШИ. Сдать экзамены, поступить в колледж искусств имени П. Чайковского. в Улан-Уде. Поступить в высшее художественное учреждение.

Выводы

Когда я вырасту, то непременно стану художником. Мне кажется, это очень важная профессия – дарить красоту миру, чтобы мир стал светлее и добрее.

Список использованной литературы

В работе использованы авторские рисунки

https://bestcitations.ru/raznye-citaty/citaty-pro-xudozhnikov

Источник

Нас окружает огромный, интересный мир! В нём живут и работают люди разных профессий. Их род деятельности широк и разнообразен. Каждый человек занимается в жизни тем, к чему у него есть призвание. В нашем современном обществе трудятся удивительные творческие люди — художники. Они творят прекрасные работы, создают на полотнах блистательные художественные произведения искусства.

Художник – человек одарённый, у него дар от Бога, любовь ко всему живому на земле, а в сердце и душе живут доброта, отзывчивость, щедрость и милосердие. Такой человек не пройдёт мимо того, кто попал в беду и протянет руку помощи. Если потребует жизненная ситуация — поделится последним куском хлеба, приютит, обогреет, даст нужный совет, поможет словом и делом. Немного позднее на холсте художника появятся великолепные шедевры, которыми руководит Его Величество Вдохновение. Эти люди не от мира сего. Часто такие творческие натуры обладают экстрасенсорными способностями, пророчеством и ясновидением. У них очень глубокий внутренний мир. Они способны к озарениям и просветлениям. Им покровительствует греческая богиня Минерва.

Учитель проверяет на плагиат?
Закажи уникальную работу у наших авторов. Напишем в течение дня!

Связаться с нами:

Художники — живописцы рисуют замечательные, красивые пейзажи. В их творчестве большое значение имеет связь с природой и космосом. Художники – маринисты изображают в своих картинах море с восходами и закатами солнца, морской стихией, песчаным побережьем, передавая свои внутренние ощущения и переживания. Их окружают музы в виде реальных и вымышленных образов женщин, богинь, лесных и горных нимф. Живописные работы, богатые ярким колоритом красок, оказывают на человека огромное эстетическое, нравственное, лечебное и психотерапевтическое значение.

Картины известных художников – живописцев можно увидеть в Государственном Эрмитаже (Леонардо Де Винчи «Мадонна с младенцем», Тициана «Даная», Рафаэля, Караваджо, Рембрандта, Рубенса), в Русском музее Михайловского Дворца ( работы И.К. Айвазовского «Девятый вал», И.Е. Репина «Бурлаки на Волге», «Садко», «Портрет Николая 2», Петра Водкина, Куинджи, Кустодиева, Николая Рериха и других), а также в выставочных залах и галереях. Миссия художника – в вечном служении искусству, самореализации, совершенствовании, творческом самовыражении. Он вкладывает в своё уникальное мастерство большое трудолюбие, упорство в достижении цели, силу воли, стремление к высшей вершине творчества – создание гениальных шедевров на благо людям.

Выдающийся русский художник Михаил Нестеров имел Божий дар. Он с детства любил природу и свою Родину. В жизни художник передавал в своих картинах всю земную картину, наполненную яркими красками и впечатлениями от соприкосновения с живой природой. Его вдохновляли времена года, бескрайние просторы России, стройные, кудрявые и белые берёзки, зелёные пушистые ели, звенящие ручьи, первая весенняя свежесть садов и осенняя жёлтая грусть лесов и полей. Он вкладывал в труд прекрасную лирику своей души и крепкий духовный стимул.

Михаил Нестеров внёс огромный вклад в церковное художественное искусство. Он занимался росписью храмов, икон, фресок, питал уважение к святым, чтил их память и верил в Бога. В младенческом возрасте мальчик чудом выжил от тяжёлой болезни, благодаря молитвам матери и образу Тихона Задонского. Велика ценность его авторской работы «Пустынник», где художник изобразил старого монаха – отшельника на фоне осенней природы.

Эта картина заняла достойное место в московской Третьяковской галерее. Художник посетил Австрию, Италию, Францию и Германию. Природа и искусство этих стран его покорили! Михаил Нестеров создал 15 произведений, посвящённых преподобному Сергею Радонежскому. «Видение отрока Варфоломея» — лучшее произведение на тему русской религии. За картину «Великий Постриг» ему присвоено звание Академика живописи. Его картины о русском народе и на исторические темы заслуживают огромного общественного признания.

За работу «Призвание М.Ф Романова на царство» он был награждён званием свободного художника. С успехом он изображал рисунки и иллюстрации к изданиям произведений Пушкина, Гоголя, Достоевского. Женщины в картинах Михаила Нестерова – золотые жемчужины его творческого наследия. В своих шедеврах он воссоздал образ своей супруги Марии, ушедшей из жизни при родах. Он боготворил её в образах княгини Ольги, Богоматери, монахини. Ей посвящены его лучшие художественные работы «Царевна» и «Христова Невеста». В юности он написал портрет своего любимого преподавателя, художника – живописца В.Г. Перова. Великолепны его картины «Портрет дочери», «Философы», «Портрет академика Павлова», «Осень в деревне». В последние годы жизни он писал мемуары, работал над книгой «Давние дни». М.В. Нестеров имеет звания и награды.

Предназначение художника — в его самобытности, приверженности искусству, отношения к окружающему миру, в создании шедевров, представляющих величайшее историческое значение. Художник творит для того, чтобы жить и оставить для потомков свои выдающиеся труды. Он, как Божий вестник, несёт в мир свет, красоту полотен, сияющие краски своего непревзойдённого мастерства.

Картины, созданные вдохновенным трудом дарят людям радость и оптимизм, исцеляют духовно. Художники делают мир ярче и красочней! Они зажигают солнечные искры в душах людей. Эти ангелы добры украшают Вселенную волшебной живописью своего бесконечного таланта. Счастье художника — в его великой душевной отдаче человечеству.

Источник

Это всё равно что вернуть долг другу; кто-то заботливо посадил в вас маленькое семечко дарования, и, если терпеливо взращивать талант в себе – когда-нибудь вы сами сможете сеять семена и вкушать плоды сочной и яркой жизни!

Нищие или жрецы?

Пожалуй, мало какой родитель искренне пожелает ребенку участи «нищего художника». Потому-то и направляют сердобольные мамаши свои чада получать нелюбимое и «перспективное» образование в какой-нибудь другой вуз. А ведь в древние времена профессия художник считалась для людей высшего, сакрального порядка. И далеко не каждый имел право выражать эту тонкую связь между земным миром и материей мысли. Поэтому меня совсем не удивляет, когда даже взрослые состоявшиеся люди бросают всё, чтобы погрузиться в удивительный мир живописи. Он огромен; вокруг искусства ведется масса споров о его формах и видах… Но, ребята, не в критиках с их болтовней дело. Дело в том, что когда вы видите это внутри себя, и четко знаете, что хотите донести до зрителя, а нарисовать не можете – это трагедия!

Тем временем фундаментальное художественное образование гарантирует: вы научитесь рисовать.

Азы

Сейчас слишком многие пренебрегают «формой». Оттого в современном искусстве упадок, и поговаривают, что в Европе академическая школа утрачена вовсе. К счастью, в России картина иная: и в столице, и в регионах доступно среднее базовое специальное художественное образование. К тому же при каждом вузе есть подготовительные курсы, записываться на которые лучше заблаговременно, если вы только недавно взялись за кисть. При наличии же у вас явно выраженного дарования помочь вам могут частные уроки у преподавателя данного заведения, который хорошо знаком со всеми требованиями к абитуриенту.

Учтите: при условии пусть и усиленной подготовки по конкретному профилю – в месяц или два никак не уложиться. Ибо даже самые простые учебные заведения предполагают наличие у вас папки с достойными работами – портфолио; очень часто предпочтение отдают не самому талантливому, а тому, у кого есть подготовительное образование.

Если вы никогда не занимались систематически, но обладаете способностями и большим желанием выучиться на художника – лучше отложите поступление на год и не жалейте ни времени, ни средств на подготовку.

От вундеркинда до Ван Гога

Позиция родителей в отношении моего выбора профессии была лояльна до безразличия: «Выбирай сама!» – а выбирать уже было не из чего: я рисую ровно столько, сколько помню себя. Рассуждая о том, существует ли врожденная склонность к творчеству, я всё чаще убеждаюсь, что каждый ребенок как чистый лист бумаги, и первые установки и программы на будущую жизнь на этот «лист» наносят именно родители.

Мои – не имели возможность предоставить хорошее образование, качественный досуг в платных секциях, кружках и лагерях, но они дали мне намного больше! Уважали и поддерживали мой выбор с ранних лет, добросовестно приучали к творчеству, воспитывая хороший вкус, призывали «свои неудачи превращать в возможности» – это особая смекалка бедных, которые никогда не унывают и не сдаются!

С таким багажом я без особого труда поступила и в художественное училище, и в вуз. Разумеется, мне было проще в том плане, что к своей цели я сознательно шла с самого детства, занимаясь в художественной школе и много рисуя в свободное время.

Но не отчаивайтесь, если драгоценные возможности вами уже упущены: всемирно известный Ван Гог впервые взялся за карандаш в зрелом возрасте, и это не мешает его картинам стоить миллионы долларов сегодня! Тут дело в упорстве. Ведь научиться рисовать можно всего лишь одним способом – рисуя. Много, усердно, невзирая на смущение и провалы.

«Я так вижу!»

У желающих стать художниками бывает соблазн ограничить свое образование в угоду собственной творческой независимости. Благо можно книжку почитать: абсолютно всё, что мы знаем об искусстве, уже записано, подробно зафиксировано. Изданы обучающие пособия, прекрасные подробнейшие учебники по анатомии, цветоведению, колористике и прочим художественным дисциплинам. Такова ваша фундаментальная база, на которой начнет расцветать то, чему уже нигде не учат. Ваше учебное заведение славится академизмом, приверженностью традиции и фундаментальным изучением лучших образцов мировой живописи? Иногда это можно расценить как недостаток! Ведь художнику необходима свобода творческого самовыражения: загоняя его в слишком четко обозначенные рамки – расслабляешь фантазию, притесняешь самобытность автора.

Но… сколько встречала я этих несчастных выпускников новомодных студий с философией: «Это не бездарная мазня, а просто я так вижу!» – которые потом мучаются в жалких потугах «родить» что-то стоящее! Те, что поглупее, огрызаются, хают академизм, ударяются в дешевенький эпатаж. А нормальные люди – не стесняются продолжать свое образование и самообразование. И зачастую одним упорством добиваются большего, чем иные ленивые пусть даже и гении!

Не забывайте, что духом свободы будет пропитан каждый день вашего обучения живописи. Любой творческий вуз предполагает неформальную обстановку: вы забудете, что такое звонок на урок, будете ночевать в мастерских, перестанете мыслить стандартно, выглядеть скучно. Поверьте: для каждого студента это незабываемое, яркое, парадоксальное, ни на что не похожее время в жизни! Здесь всё целиком и полностью зависит от вас: ведь вы можете слепо и бездумно выполнять все требующееся, действуя «по указке», – а можете, используя базовые навыки, изучая основы, развиваться в своем собственном направлении, экспериментировать и искать. Чем я и занималась, просиживая в библиотеке часами, копируя нравившихся мне авторов. Просто так, для себя.

Кстати, поистине самый большой дар, который я получила благодаря своему образованию, – это как раз удивительная свобода! Никто не может гарантировать вам востребованность вашего уникального таланта, не подкрепленного школой, – зато профессиональные навыки и диплом дают вам право и возможность браться за интересные проекты, будь то репетиторство или творческая работа на заказ. О, если бы вы знали, сколько раз меня выручало мое академическое образование, прежде чем я смогла продать что-то «свое»! Я расписывала стены, рисовала парадные портреты, занималась с детишками и оформляла книги! Всё это – и опыт, и возможность продержаться «на плаву», пока вы не имеете возможности существовать только за счет искусства. Вы можете заработать своим талантом в любом месте, в любое время, независимо от графиков, биржи труда, стажа и прочего!

Шумная карьера

Если вы думаете, что по итогам обучения автоматически сможете и реализоваться в профессии, то это заблуждение. Вузы и академии выпускают массу примерно одинаково хорошо рисующих ребят с большими амбициями. А дальше всё зависит… ну да, правильно, опять от вас.

Сегодня «гений тот, кто громче всех об этом кричит». Ведь есть талант – а есть талант продвигаться! Порой отсутствие таланта рисовальщика не мешает наличию способности у того же самого человека чувствовать дух времени. Вот и появляются все эти безумные забияки, готовые раздеваться на публике во имя каких-то там, им одним понятных, «высоких» идей. Что самое парадоксальное – находятся люди, готовые им рукоплескать. А потом говорят об упразднении каких бы то ни было норм в современном искусстве…

Впрочем, не стоит обольщаться, что на «цирке» нынче можно быстро и без труда обогатиться. В последнее время заметна тенденция возвращения к традиции – и кураторы не жалеют ни сил, ни времени на поиск настоящих талантов.

Впрочем, некоторые настоящие таланты спрятались слишком хорошо.

Полотна на шкафу

Галеристы жалуются на тех современных творцов, которые, потрясающе рисуя, тем не менее одержимы предрассудком, будто «настоящее искусство не продается». Такие люди не способны разговаривать с заказчиками, кураторами, не видят в этом смысла, считают ниже своего достоинства… или просто настолько ушли в свой мир, что уже откровенно мало чем интересуются. Знала я одну девушку, одаренную сверх меры. Работы ее будоражили меня. Мне-то повезло: мы учились вместе, и я регулярно видела её новые работы. А вот все остальные – увы, в обозримом будущем вряд ли будут иметь такое счастье, ибо художница оказалась строптивой, нелюдимой и картины предпочитала хранить на шкафу. Неоднократно я пыталась склонить ее к участию в выставке, хоть какому-то продвижению вовне, но ее это не интересовало. Очень грустно и обидно. Притом что любое специальное учебное заведение дает массу возможностей для продвижения. Это и конкурсы, семинары, выставки, практики в интересных местах; и знакомства с уникальными представителями выбранной профессии. Кроме того, не забывайте, что все ваши сокурсники тоже станут художниками (и всегда есть шанс, что прославленными). Сколько ценных, стратегически важных и просто интересных связей в одном месте! Вы же рассчитываете когда-то начать зарабатывать на вашем таланте?

У картины будет ваша душа

Каждый художник – это, с одной стороны, кропотливый, дотошный ремесленник, трудяга, тренирующий руку и зоркость, как средневековый стрелок; с другой – философ и мечтатель, вечный ребенок, с чистым сердцем и тонкой душевной организацией. Художники сегодня – это те, кого в прежние времена звали «трубадурами»: глашатаи современности, гиперчувствительные индикаторы нравов и последние романтики.

Сегодня настоящий творец должен помнить о той ответственности, которую налагает на него дар нести людям информацию посредством своего таланта, своих картин. Я не раз убеждалась, как важно для творца сохранять нравственную чистоту, следить за всем, что проникает в сознание. В картинах, цветах, мазках, линиях, сюжетах всплывают сказанные вами слова – нервным штрихом; теплые августовские ночи – насыщенным ультрамарином; ваши дурные помыслы – негативным фоном, отвращением, которое вдруг испытываешь неосознанно, глядя на иные сюжеты.

Без духовности вы навсегда останетесь «технарем», прекрасным и никому не интересным рисовальщиком, поскольку мастерство требует внутреннего наполнения – того, что называются жизнью в творчестве. Впрочем, существует и другая крайность, когда человек, «улетев в облака», забывает, что даже самые возвышенные идеи необходимо облекать в доступную форму. Иначе они понятны только вам, а для всех остальных никакой особой ценности не представляют. Я уж не говорю про интерес…

Найдите образ

Так как же построить хорошую и грамотную карьеру в художественной сфере, не умерев с голода и не поступившись при этом своими принципами? Отвечу: стать не просто художником, а художником жизни!

Пришло время суперпрофессионалов – они и рисуют изысканно, и остросоциальных вопросов не боятся, и обладают богатым духовным миром, из которого черпают новаторские идеи и вдохновляющие решения.

Сегодня заказчик и сам может, условно говоря, купить себе цифровой фотоаппарат и делать в фотошопе реалистичные портреты не хуже Репина. Поэтому платят не за «красивые цветочки», а за концепции. И тут очень важна лично Ваша позиция, Ваш образ, то, что Вы несете в мир.

Поэтому не будьте однодневками и пустословами – обретайте вес своего влияния через усердное обучение, самопознание и труд души. А наградой вам будет та удивительная жизнь, полная свободы, счастья и признания, которой сегодня живут всё больше и больше художников по всему миру!

Автор: Дарья Щелочилина, художник.

Источник

MO

До недавнего времени я не знала, кем хочу стать. Выбор профессии всегда, думаю, был сложным. Нужно знать, чем ты хочешь заниматься всю жизнь. Многие люди не до конца понимают, что выбор профессии очень важен, они опираются на выбор родителей, полагая, что так будет лучше, но это не совсем так. Главное в выборе профессии – учитывать свои интересы, а не родителей. В противном случае можно стать злым лишь потому, что работа тебе не нравится, ты не чувствуешь радости, приходя на неё и делаешь всё спустя рукава. Таких работников много, я думаю, это потому, что к выбору они подходили несерьёзно и просто не желали учиться.

Мне пока только 15, а я уже перебрала много вариантов своей будущей профессии, но я хочу, чтобы все знали, что это абсолютно нормально для подростка. Не каждый обязан сразу знать, кем станет, когда вырастет. Выбор профессии – ответственный шаг, ведь при неправильном решении можно разочароваться в жизни.

Я выбрала известную и не всегда высокооплачиваемую профессию. Я понимаю, что всё ещё может измениться, но пока я тверда в своих намерениях стать художником. По-моему, это очень интересно и захватывающе – быть художником, невзирая на то, что и минусы у такой работы есть. Художники обычно не получают много денег и не все становятся известными, но я не вижу в этом ничего такого, что могло бы отговорить меня от выбора этой профессии. Для меня всегда было важно, чтобы работа, прежде всего, приносила тебе удовольствие, была любимой. Я считаю, что деньги не главное, они не могут решить всех проблем и уж если тебе случилось заниматься нелюбимым делом, то в этом они ничем помочь не смогут.

Я хочу стать художником, потому что мне нравится рисовать, я готова связать с этим жизнь. Я знаю, что мой уровень рисования низок и для поступления в академию уж точно не годится, но я готова пожертвовать временем, чтобы пойти учится в художественное училище, а потом и в ВУЗ, лишь для того, чтобы стать счастливой и работать на интересной работе.

Я думаю, неважно, сколько денег ты получаешь и на престижной ли работе работаешь, главное то, к чему лежит твоё сердце, и важнее этого нет ничего.

Орфография и пунктуация автора сохранены

Важные личные качества

художественный талант, которому нельзя научить — он либо есть, либо нет; но при наличии его можно отшлифовать;
богатое воображение и фантазия;
наблюдательность — умение замечать мелкие детали;
избирательность внимания — способность выделить из окружающей действительности то, что необходимо для конкретного замысла;
глубокая интуиция, позволяющая проникать в самую суть явлений;
наглядно-образное мышление и пространственное воображение, которые позволяют творчески преобразовывать окружающую действительность и уметь увидеть необычное в обычном;
цветовосприятие и цветоразличение — умение отличать широкий спектр различных цветов и оттенков;
художественный вкус;
чувство гармонии;
терпение;
физическая выносливость.

Необходимые навыки и знания

Чтобы состояться в профессии, достичь определенного уровня мастерства и признания, нужно наработать необходимые качества и освоить теорию жанра. Какими же способностями и знаниями должен владеть художник-профессионал?

Хорошо развитое воображение.
Визуальная память.
Самоорганизация и высокая работоспособность.
Постоянное самосовершенствование, оттачивание таланта.
Знание истории искусств, терминологии, материалов.
Владение различными техниками творчества.
Умение и желание показать и раскрыть свое творчество людям.

Ступеньки карьеры и перспективы

У свободного художника для успешной карьеры нет иного выхода, как стать гениальным и признанным ещё при жизни. Как говорится, первую часть жизни человек работает на имя, а вторую часть — имя на человека. Выдающиеся картины ценятся очень высоко и с появлением ИМЕНИ стоимость картин увеличивается многократно. К некоторым успешным художникам очередь из заказчиков стоит годами.

Одним из способов сделать успешную карьеру является открытие собственного художественного салона или профессиональной студии. Возможна и научно-преподавательская карьера в этой профессии.

Шумная карьера

Впрочем, некоторые настоящие таланты спрятались слишком хорошо.

Где искать работу?

Художники нужны в следующих отраслях:

Издательства, СМИ.
Дизайн-студии.
Театры и киностудии.
Текстильные предприятия.

Посмотреть предложения о работе можно на сайтах вакансий, а также на биржах фриланса.

Автор: Алексей (KadrofID: 5861) Добавлено: 06.01.2015 в 18:21

В избранное

Комментарии (3)

Максим (KadrofID: 38170 )

Довольно давно замечал что подавляющая часть статей направлена на копирайтеров, но эта статья — просто нечто. «Свободные художники могут зарабатывать гонорары в сотни тысяч рублей за каждую работу, но могут и годами находится в поиске своего ценителя.» — это откуда высосано? Из жутких историй про голодного художника живущего в хрущевке без мебели, окон, сан.узла и дверей, дрыхнущем исключительно на зассаном матрасе? Хороший художник, как и любой специалист в своей области, всегда востребован, т.к. мы живем в мире цветущего гэймдева, инди, стилизованных иллюстраций, комиксов. Человек владеющей техникой академ рисунка вполне справится со многими востребованными ответвлениями. Извините конечно, но статья полный мусор. Я это как фриланс- иллюстратор говорю.

15.10.2017 в 11:24

Сергей Антропов (KadrofID: 5 )

Максим, как представитель сайта, скажу, что мы нормально относимся к критике. Поэтому будем рады, если Вы подробнее напишете, что не так изложено в статье? С удовольствием добавим новую информацию в текст. Относительно приведенной Вами одной формулировки — возможно, она не очень удачна. Но одна формулировка не делает весь текст плохим или хорошим.

17.10.2017 в 12:11

Юлия (KadrofID: 41609 )

Статья не плохая,в чем то близка к истине,вот только отраслей где нужны художники намного больше.ну и с гонорарами как то тоскливо….

05.01.2018 в 05:18

«Я так вижу!»

Азы

Учтите: при условии пусть и усиленной подготовки по конкретному профилю – в месяц или два никак не уложиться. Ибо даже самые простые учебные заведения предполагают наличие у вас папки с достойными работами – портфолио; очень часто предпочтение отдают не самому талантливому, а тому, у кого есть подготовительное образование.

Обучение на художника

Склонность к этой профессии может проявиться довольно рано — ещё в детстве. Внимательные родители, заметив эти способности, могут определить ребенка в художественный кружок или специальную школу. Впоследствии, при определенных успехах повышать свой профессиональный уровень начинающий художник сможет в художественных колледжах, институтах и Академиях искусств, которые имеются в любом крупном городе страны.

Вузы

Тольяттинский государственный университет

Художественная обработка металла (Институт изобразительного и декоративно-прикладного искусства)

Московский государственный областной университет

Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы (Факультет ИЗО и народных ремесел МГОУ)

Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)

Декоративный текстиль (Институт искусств РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство))

Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова

Живопись (Художественный факультет ВГИК)

Московский городской педагогический университет

Арт-технологии в декоративно-прикладном искусстве (Институт культуры и искусств)

В России принята трехуровневая система художественного образования: школа, училище, ВУЗ.

Московский государственный академический художественный лицей имени Н.Томского
Санкт-Петербургский государственный академический художественный лицей имени Б.Иогансона
Таганрогская детская художественная школа
Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова.
Московский государственный академический художественный институт им. В.И.Сурикова
Российская академия живописи, ваяния и зодчества
Московский художественно-промышленный институт им. С.Г.Строганова
Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина.
Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л.Штиглица
ФГБОУ ВПО Красноярский государственный художественный институт,
Гжельский государственный художественно-промышленный институт.

( 2 оценки, среднее 5 из 5 )

Источник

Я – художник.

Плюсы и минусы профессии художник

Где учиться на художника

Нищие или жрецы?

Азы

От вундеркинда до Ван Гога

«Я так вижу!»

Шумная карьера

Полотна на шкафу

У картины будет ваша душа

Найдите образ

MO

Популярные темы сообщений

Важные личные качества

Необходимые навыки и знания

Ступеньки карьеры и перспективы

Шумная карьера

Где искать работу?

«Я так вижу!»

Азы

Обучение на художника

Вузы