- Сочинения
- Дружба
- Дружба — рассуждение
Дать определение слову дружба люди пытаются с давних пор. Во имя дружбы совершались подвиги и бескорыстные поступки, ради дружбы сражались и погибали. Но охарактеризовать это слово в несколько предложений практически невозможно, ведь каждый человек вкладывает в его значение что-то свое.
Дружба – это, прежде всего, схожесть взглядов и мыслей, чувств и потребностей двух людей. Мы вкладываем в это слово верность и стремление всегда прийти на выручку, сопереживание и радость за счастье близкого, как за самого себя.
Друг должен быть искренним в своих чувствах, здесь нет места лести и лицемерию. Даже когда правда может больно задеть, только друг найдет в себе силы сказать ее в лицо, ничего не тая.
Между друзьями нет места зависти и соперничеству. Только настоящий друг будет радоваться за другого также, как за самого себя.
Но дружба – это хрупкая хрустальная чаша. Ее нужно беречь от неосторожных обидных слов, от вспышек раздражения и гнева. Конечно, настоящую дружбу не разбить простой ссорой или размолвкой, но и утраивать испытания на крепость тоже не нужно. Ведь иметь настоящего друга – это удивительный дар. Это чудо, знать, что ты на свете не один и есть то, кто всегда подставит свое плечо и встанет рядом, не отвернется перед лицом беды или трудностей.
Нужно ли пытаться быть лучше ради друга, ведь верный друг примет нас такими, какие мы есть? Разумеется, нужно. Все-таки дружба основывается на взаимопомощи и взаимной отдаче. Если одна сторона только отдает, а другая только принимает, ничего не внося взамен, то такие отношения очень далеки от настоящей дружбы. Ради друга обязательно нужно становиться лучше, добрее и внимательнее. Друг – это зеркало нас самих. Не стоит ждать верности и преданности от друга, если сами мы не можем похвастаться такими чертами.
Настоящая дружба – это великая ценность в жизни, и счастлив тот, у кого есть друг.
Сочинение рассуждение Дружба
Иоанн Златоуст: «Лучше во тьме пребывать, чем без друга».
В мире есть много прекрасных вещей, но зачем они нужны, если ты один и тебе не с кем ими поделиться? Да и ко всему прочему, вещь – она материальна, а вот дружба, любовь и даже ненависть – это духовный продукт, который может быть недоступен многим людям. Некоторые спрашивают: «кто такой настоящий друг?» Однозначного ответа на этот вопрос не существует. Можно лишь предположить какими качествами может обладать настоящий друг: ответственность, преданность, забота, доброта, уважение. Если наличие этих качеств удовлетворяет людей, они становятся друзьями.
Я считаю, что у человека в жизни всегда был хотя бы один настоящий друг. Да, жизни расходятся и не всегда есть возможность быть рядом друг с другом и поддерживать, но в сердце этот человек всегда с тобой. И даже, если вы не общаетесь очень долго, в связи с определенными обстоятельствами, невольно задаешься вопросом: «А что бы мне посоветовал мой друг, как бы он поступил?» Почему же так происходит? Мне кажется, потому что ему можно доверить очень многое, все самое сокровенное, даже свою жизнь. Друг становится частью тебя, и без него ты уже не чувствуешь себя таким, какой есть сейчас.
Дружба – это богатство, которым хотят владеть очень многие. Она дает тебе понять, что ты не один, что ты не останешься со своей бедой в одиночестве, а радости делить с кем-то – это ещё большее счастье.
Если дружба настоящая, она никогда не уйдет. Она будет идти вместе с вами на протяжении многих лет и всё будет также, как было и 10, и 20 лет назад. Ваш друг будет рад с вами общаться, поддерживать, советовать и переживать за вас, даже если вы далеко друг от друга.
Цитата Иоанна Златоуста, которая приведена в начале, полностью отвечает на вопрос: «Почему дружба важна и нужна?» Ведь ради друга можно пожертвовать всем. Без друга невозможно жить, ведь этот человек – отражение тебя самого. Ты знаешь о нем всё, а он о тебе – это доверие, которое тяжело завоевать.
Также, стоит отметить, что нельзя рассматривать дружеские отношения только в этих рамках. Конечно, там есть и любовь, но любовь к самому человеку на духовном уровне; уважение, то есть некое равенство и признание друг друга. Не бывает идеальной дружбы, всегда будут разногласия, без них нельзя построить хороших отношений. Поэтому она проверяется годами, и если проверка пройдена, то вы – счастливый человек.
Что такое настоящая дружба? (по тексту И. Ильина)
У каждого из нас бывают в жизни такие времена, когда естественная, от природы данная нам одинокость вдруг начинает казаться нам тягостною и горькою. Ты чувствуешь себя всеми покинутым и беспомощным, ищешь друга, а его рядом нет. И тогда изумленно и растерянно спрашиваешь себя: как же это так могло случиться, что я всю жизнь любил, желал, боролся, страдал и, главное, служил великой цели, но не нашел ни сочувствия, ни понимания, ни друга? Почему единство идеи, взаимное доверие и совместная любовь не связали меня ни с кем в живое единство духа, силы и помощи?
Тогда в душе просыпается желание узнать, как же слагается жизнь у других людей: каким образом находят себе настоящих друзей? Как же жили люди раньше, до нас? И не утрачено ли начало дружбы в наши дни? Иногда кажется, что именно современный человек решительно не создан для дружбы и не способен к ней. И в конце концов неизбежно приходишь к основному вопросу: что же есть настоящая дружба, в чём она состоит и на чём держится?
Конечно, люди теперь нередко «нравятся» друг другу и «водятся» друг с другом. Но, Боже мой, как всё скудно, поверхностно и беспочвенно! Ведь это означает, что им приятно и забавно совместное времяпрепровождение или они умеют просто угодить друг другу. Если в склонностях и вкусах есть известное сходство; если оба умеют не задевать друг друга резкостями, обходить острые углы и замалчивать взаимные расхождения; если оба умеют с любезным видом слушать чужую болтовню, слегка польстить, немножко услужить, то вот и довольно: между людьми завязывается «дружба», которая, в сущности, держится на внешних условностях, на гладко-скользкой «обходительности», на пустой любезности и скрытом расчёте.
Бывает «дружба», основанная на совместном сплетничании или на взаимном излиянии жалоб. Но бывает и «дружба» лести, «дружба» тщеславия, «дружба» протекции, «дружба» злословия, «дружба» преферанса и «дружба» собутыльничества. Иногда один берёт взаймы, а другой даёт взаймы, и оба считают себя «друзьями». Люди вершат совместно дела и делишки, не слишком доверяя друг другу, и думают, что они «подружились». Но «дружбой» иногда называют и легкое, ни к чему не обязывающее «увлечение», которое связывает мужчину и женщину, а иногда и романтическую страсть, которая подчас разъединяет людей раз и навсегда. Все эти мнимые «дружбы» сводятся к тому, что люди, взаимно посторонние и даже чуждые, проходят друг мимо друга, временно облегчая себе жизнь поверхностным и небескорыстным соприкосновением: они не видят, не знают, не любят друг друга, и нередко их «дружба» распадается так быстро и исчезает столь бесследно, что трудно даже сказать, были ли они раньше вообще «знакомы». Люди сталкиваются друг с другом в жизни и отскакивают друг от друга, словно деревянные шары.
Но истинная дружба проламывает одиночество, преодолевает его и освобождает человека к живой и творческой любви. Истинная дружба есть духовная любовь, соединяющая людей. А духовная любовь есть сущее пламя Божие! Кто не знает Божьего пламени и никогда не испытал его, тот не поймёт истинной дружбы и не сумеет осуществить её, но он не поймёт также ни верности, ни истинной жертвенности. Вот почему к истинной дружбе способны только люди духа. Люди без сердца и без духа неспособны к дружбе: их холодные, своекорыстные «союзы» всегда остаются условными и полу предательскими; их расчётливые и хитроумные объединения держатся на уровне рынка и карьеризма.
Настоящий человек носит в своем сердце некий скрытый жар, как если бы в нём жил таинственно раскалённый уголь. Бывает так, что лишь совсем немногие знают об этом угле и что пламя его редко обнаруживается в повседневной жизни. Его свет светит и в замкнутом пространстве, и искры его проникают во всеобщий эфир жизни. Всякая истинная дружба возникает из этих искр. Эта излетевшая искра духа может быть воспринята и постигнута только духовно живым и искрящимся духом, только таким сердцем, которое само любит и излучает. Холодный мрак поглощает всё бесследно. Такая мертвая пустота не может дать ответа. Огонь стремится к огню, а свет тянется к свету. И когда встречаются два огня, то возникает новое мощное пламя, которое начинает шириться и пытается создать новую, живую «ткань» огня.
Самый слабый луч благожелательства, сострадания, бережного и чуткого отношения человека к человеку содержит уже начаток, зерно истинной дружбы. Лестница начинается уже с первой ступени; и пение начинает свою мелодию уже с первого звука.
Что такое Дружба рассуждение 9 класс
В определённые моменты жизненного пути многие задумываются о дружеском участии, спасающем от одиночества. Наше подсознание настроено на желание заводить дружбу с весёлыми людьми, способными творить добро, стремящимися прийти на помощь в любую минуту. Тот человек, который способен оказать настоящую помощь, и есть истинный друг.
Нас окружает множество людей, но истинных друзей очень мало. И так, главное качество друга – быть честным, отзывчивым, участливым, готовым оказать посильную помощь в любой момент. Истинный товарищ отдаст последнее, не жалея об этом в последствии.
Дружба – это ощущение одаривать душевным теплом и оказывать поддержку.
Умение найти другу нужные слова. Помочь в трудную минуту. И подыскать вместе выход.
Если есть друг, то нужно сохранять с ним отношения на всю жизнь. Много различных пословиц про дружбу. Например: «Не имей сто рублей, а имей сто друзей!», «Дружба познаётся в беде!». Мы ценим в друге положительные качества характера, стараемся и сами помогать. Дружба не бывает односторонней. Стараться доверять друг другу и не скупиться на любую помощь.
Когда есть такие люди, кому можно поделиться своими бедами, то эти люди счастливы.
Друзей легче завести в молодом возрасте, а позже всё труднее. Нужно ценить, оберегать дружеские отношения, личные секреты, не предавать дружеские отношения. Не все разговоры друзей только о «приятном» в жизни, именно настоящий друг раскрывает вам правду на определённые обстоятельства, не льстить, признаться, если вы поступили плохо. Может простить, если друг сделал неверный шаг, оступился! Во время остановит и повернёт в другую сторону.
Многие считают, что между мужчиной и женщиной не может быть дружеских отношений. Но, на самом деле это возможно и зависит от моральных качеств обоих полов и целей в жизни. В произведении «Динка» В. Осеевой, главная героиня Динка признаётся «Хохолку», что испытывает больше, чем дружеские чувства к другому парню. Она совершила настоящий поступок, как самый лучший друг. Её дружеский поступок достоин похвалы. Хоть и услышав эти слова, друг испытал боль.
Я хочу, чтобы все дружили друг с другом. И были дружеские отношения между странами и государствами. Тогда будет мир. А мирные отношения — это сохранение природных богатств, семей и занятие мирными делами и развитием современных технологий.
Сочинение на тему » Что такое дружба?
Что такое дружба
Что такое дружба? Каждый человек понимает ее значение в жизни по-своему: для одних — это понимание, для других – возможность увлекательно и незабываемо проводить свободное время. Для меня дружба – это, прежде всего, ощущение поддержки близкого человека и твердая уверенность в том, что он придет на помощь в трудную минуту. Настоящий друг не умеет завидовать, обижать или причинять боль: для него не важен социальный статус, он близок тебе по духу и понимает с полуслова.
Не обязательно, чтобы настоящий друг соглашался с вашей любой точкой зрения: гораздо ценнее, чтобы он поддерживал вас, даже если не согласен с вашими взглядами на жизнь. Настоящий друг может покритиковать, но никогда не солжет из лести и сознательно не унизит. Тайны, которыми ты делишься с другом, остаются только между вами двоими, и этим цениться и проверяется искренность истинного отношения к вам человека.
Дружба не подвластна времени, а эмоции в общении с другом не меняются: даже много лет спустя у людей находятся общие темы для разговоров, трепетные воспоминания и общие ценности в жизни. Друг способен простить вам не только мелкие оплошности, но и серьезные промахи и никогда не будет попрекать совершенными ошибками. Настоящий друг – это тот человек, с которым вы никогда не будете скучать, и который не даст скучать вам.
И в радости, и в горести рядом с нами должен находиться только преданный и верный друг. Но можно ли в современном мире, где полно искушений и соблазнов, искренне испытывать настоящую дружбу?
На мой взгляд, дружба – единственное чувство, которому неподвластно притворство: она не терпит лжи и масок. С настоящим другом у человека не возникает потребности скрывать свои черты характера, возможные недостатки и выдавать себя за того, кем на самом деле не являешься.
Мне кажется, что наше поколение неправильно понимает истинность настоящей дружбы. Многие мои сверстники называют друзьями людей, которых знают непродолжительное время, которым еще не могут доверять, но уже называют их чуть ли не братьями и сестрами. Дружба проверяется не только годами, но и испытаниями, которые человек встречает на протяжении всей жизни.
Основным принципом дружеских отношений является верность. Доверие лишь укрепляет дружбу, а уверенность в том, что человек не предаст тебя, поддержит – доказательство настоящей дружбы.
Важно понимать, что друг – это не идеальный человек: он может совершать ошибки и нелепые поступки. Главное, чтобы друг умел не только прощать, но и не таить зла.
Вот как я понимаю значение что такое Дружба.
Сочинение ученика 7 А класса Пуликова Павла
Вариант 5
О дружбе сказано очень много. Писатели и поэты, художники и композиторы восхваляют в своих произведениях верных друзей и настоящую крепкую дружбу.
Что же обозначает слово «дружба»? В толковом словаре написано, что дружба — это такие отношения, которые основаны на взаимном доверии, на общих интересах и на привязанности друг к другу. Но не всегда дружба является одинаковой. Все зависит от человека. Знаменитый философ Аристотель выделяет несколько типов дружбы. Первый тип основывается на взаимовыгоде, второй — это отношения начальника и подчинённых, третий тип является самым бескорыстным — это отношения, основанные на общности интересов.
Мне бы хотелось, чтобы у меня и моих друзей был третий тип дружбы. Ведь это так прекрасно, когда твои друзья понимают тебя с полуслова. Люди, которые имеют много общего и готовы пожертвовать своими интересами ради другого, являются настоящими друзьями.
Я думаю, что у настоящего друга должны быть следующие качества: честность, доброта, готовность помочь другому, бескорыстность. Часто бывает так, что один из друзей готов ради другого на всё. Второй же друг просто пользуется его добротой. Такие «дружеские» отношения не могут длиться вечно. Настанет момент, когда человеку, который всегда идёт на уступки, надоест жертвовать всем ради друга, не получая ничего взамен.
Кто-то скажет, что лучшей поддержки, чем от семьи ждать ни от кого не стоит. Это действительно так. Но, к сожалению, в современном мире родственники не всегда живут рядом. Чаще всего самые родные люди находятся в далёком городе или даже в другой стране в тот самый момент, когда вам необходима поддержка или помощь. Как правило, друзьями являются коллеги по работе или соседи, которые живут где-то рядом и всегда смогут прийти на помощь.
Сохранить дружбу не так и легко. Если хочешь, чтобы к тебе хорошо относились друзья, плати им тем же. Не напрасно говорят, что добро и зло возвращаются бумерангом. Поэтому, прежде чем отправить в мир негатив, подумай о том, что затем вернётся к тебе.
Дружить бывает нелегко, но без дружбы жить ещё сложнее. Дружба приносит в жизнь человека самые счастливые моменты, которые помогают ему в трудных жизненных ситуациях.
Образец 6
Понятие дружба многогранно. Она следует по жизненному пути с каждым человеком. Она занимает значимое место. Во имя дружбы во испокон веков совершались бескорыстные и самоотверженные поступки. Она заставляла людей ради дорогих людей бросаться под пули или даже погибать. Поэтому объяснить, что же такое дружба невозможно, так как у каждого человека своё понимание.
Дружба это то, что объединяет людей. Параллельными линиями мы проводим верность и взаимопонимание. К примеру с рождения мама является нашим верным другом, который никогда не предаст и не обидит. Такой друг готов положить свою жизнь для благополучия своего ребенка на всем жизненном пути. Чуть старше в подростковом возрасте мы находим людей с такими же мыслями и потребностями. Это заставляет нас проникнуться душой к этому человеку и появляется желание прийти на выручку в любой момент. Постепенно становясь старше многие друзья остаются с нами на весь период жизни. Нередко такая искренняя и крепкая дружба вызывает бурю эмоций, которые заставляют сопереживать и радоваться за такого близкого и родного человека.
В таком понятии как дружба не должно быть лицемерия и лжи. Умение дружить доступно не каждому, так как есть индивидуумы, которые привыкли идти по жизненному пути одни или наживаться в материальном смысле на тех, кто их окружает. Жажда наживы или корысти очень портят такие отношения. Последнее время молодое поколение понимает слово дружба, как интересное время провождение без всяких обязательств. Поэтому лишь настоящий друг будет радоваться победам и достигнутым успехам своего родного человека. Такие чувства проверяются не только временем, но и поступками. В дружбе нет распределения на бедных и богатых, нет статусного составляющего. Неизвестно что нас ждет завтра, поэтому необходимо относиться ко всем так же как и к себе самому. Поэтому дружба в современном мире так важна. Только своему другу мы модем доверить тайны или проблемы, которые посидев и вместе порешав, можно исправить. Тот человек который имеет друзей поистине счастлив.
9 класс, 15.3 ОГЭ
Другие сочинения: ← Нет уз святее товарищества↑ ДружбаЛегко ли быть другом? →
Проблема обращения человека к творчеству (И. П. Цыбулько – 2022. Вариант № 11)
Что делать человеку, почувствовавшему тягу к творчеству, испытывающему желание творить? Необходимо ли отказаться от следования «души прекрасным порывам» или нужно воспользоваться стремлением создать своё произведение? Именно эти вопросы возникают при чтении текста Е. Гришковца.
Раскрывая проблему обращения человека к творчеству, автор делится своими рассуждениями с читателем. Он утверждает, что в любом возрасте человек может ощутить внутри себя некий голос, который «тревожит, будоражит и зовёт куда-то в неведомое. Пушкин писал, что «любви все возрасты покорны», так и заниматься творчеством можно начать в любом возрасте, если чувствуешь в себе неудержимые позывы творить.
Писатель приводит множество конкретных примеров, которые имеют право на существование в реальной действительности. Вот вышедший на пенсию слесарь — инструментальщик или деревенская старушка неожиданно для окружающих берут в руки кисть и краски и начинают рисовать картины. Конечно, произведения дилетантов нельзя сравнивать с творениями подлинных художников, но эти картины наполнены искренностью и наивностью и обязательно найдут своего зрителя. Главное, что обратившиеся впервые к творчеству люди получают удовольствие и радость от творческого занятия и самовыражения.
Оба примера, дополняя друг друга, подводят нас к мысли о том, что творчество необходимо каждому человеку, независимо от возраста. Каждый, кто чувствует в себе какие-либо способности, должен их реализовать, независимо от своей главной профессии или занятия.
Авторская позиция заключается в следующем: человеку, почувствовавшему тягу к творчеству, необходимо заняться творчеством, независимо от возраста и душевного состояния: «души прекрасные порывы» нельзя в себе душить».
Мне близка позиция автора. Действительно, нельзя пренебрегать своей тягой к прекрасному, стремлением создать что-то необычное, выразить себя с помощью искусства.
В романе-эпопее Л. Н. Толстого «Война и мир» Наташа Ростова брала уроки пения. Это был период её влюблённости в Андрея Болконского, и в ней жила потребность самовыражения через музыку и пение. Голос её ещё не был обработан, как у профессиональных певцов, но в нём звучала такая искренность, оно было наполнено таким вдохновением, что Николай, услышав пение сестры, забыл о своём огромном проигрыше.
В заключение хочу подчеркнуть занятия творчеством не только доставляют радость и удовольствие, но и помогают человеку выразить себя, приближают его к совершенству.
Текст
(1) Что делать человеку, который вдруг обнаружил в себе некую таинственную потребность и неудержимую тягу к творчеству? (2)Что делать тому, кто услышал внутри себя некий голос, который тревожит, будоражит и зовёт куда-то в неведомое.
(3)Призывает как минимум взять и срифмовать что-то, записать какое-нибудь впечатление, описать увиденное, почувствованное, пережитое…
(4)Такие позывы человек может ощутить в любом возрасте и в любом душевном состоянии, занимаясь делами, очень далёкими от всякого творчества. (5)Что же ему делать?
(6)Ответ простой: захотелось в зрелом возрасте начать писать, петь или танцевать надо садиться писать или искать соответствующий драмкружок, педагога по вокалу или студию танцев. (7)«Души прекрасные порывы» нельзя в себе душить.
(8) Вот только обольщаться и надеяться на значительные результаты не стоит.
(9) Вышедший на пенсию слесарь-инструментальщик или деревенская старушка могут неожиданно для окружающих и для себя самих взяться за кисти, краски и нарисовать десяток-другой картин, наивных и милых картин. (10)Они могут даже оказаться со своими полотнами на модной выставке в модной галерее, они могут сами стать на какое-то время модными. (11)С ними будут «носиться» хитрые галерейщики и арт-дилеры. (12)Однако к настоящей живописи поистине трогательные картинки вдруг ставших художниками пенсионеров будут иметь такое же отношение, как древние наскальные рисунки — к полотнам Рафаэля.
(13) И взявшаяся за живопись доярка, и кандидат экономических наук, засевший за литературу, и псевдопевец, горланящий песни под караоке, вспоминая, что когда-то пел в детском хоре и учился в музыкальной школе, по сути одинаковы.
(14) Все эти люди получают удовольствие и радость от творческого занятия и самовыражения. (15)Они получают ту радость, которую в своей повседневной жизни и профессиональной деятельности получить не могут. (16)Они получают то самое сладкое удовольствие, которое знает всякий дилетант. (17)Никто, кроме дилетантов, не получает такого сладкого удовольствия от занятия тем, в чём ничего не смыслит, но чувствует свои большие в том способности
(18)Подлинный художник живёт искусством иначе. (19)Он живёт им тотально, понимая, что ничего другого не может, а главное, не должен делать, даже ради
процветания
(20)Разница между подлинным человеком искусства и тем, в котором неожиданно проснулся интерес к творчеству, или тем, кто с младых ногтей в свободное от. серьёзных дел* время был склонен к артистизму, такая же, как между настоящим спортсменом и физкультурником.
(21)Подлинный художник начинает чувствовать и даже знать о своей призван пости служению искусству с довольно раннего возраста. (22)У каждого свой путь к началу сознательной и постоянной творческой деятельности. (23)Многим и многим приходилось и приходится преодолевать сомнения и неверие близких, родных да и своё собственное в то, что можно посвятить жизнь искусству.
(24)Жизнь художника таинственна и непонятна людям конкретных и общественно полезных профессий. (25)Вхождение в жизнь искусством пугает своей непредсказуемостью и отсутствием внятных социально-бытовых ориентиров.
(26)Примеры же жизни и судеб больших художников хоть и притягательны, но почти всегда трагичны и явно неповторимы.
(27)Да и просто признание себе в том, что он может написать книгу, быть композитором и автором симфоний или автором настоящего кино, даётся настоящему художнику непросто. (28)Ведь тогда начинается самое сложное! (29)Тогда начинается испытание!
(30)Ну а те, кто решил вдруг пописать стихи или картины, потанцевать или попеть, научиться игре на каком-нибудь инструменте или поснимать кино… (31)Им не нужно проходить все эти испытания или переживания, страдания и сомнения. (32)Они решают заняться творчеством ради приключений, удовольствия или борясь со скукой. (33)Им всегда есть куда отойти, вернуться или спрятаться.
(34)Тот, кто взялся за творчество не ради всепоглощающего искусства, а ради интересного и увлекательного образа жизни, никогда не сделает ничего стоящего…
(35)Единственное, что у него может получиться, — это немного развлечься.
(36)Только тот, кто смог совершить первые самостоятельные шаги в искусстве, тот, кто познал тяжесть и мучительную суть этого пути, но пошёл дальше, — только тот сможет шагнуть в неведомое, туда, где до него никто не был. (37)Только настоящий художник может сделать это, опровергнув расхожее убеждение, что всё уже давно сказано, придумано, осмыслено и написано.(По Е. В. Гришковцу)
Þëèÿ Äîìîøîíêèíà
 ðîìàíå È.Ñ. Òóðãåíåâà «Îòöû è äåòè» çâó÷èò òåìà ëþáâè.  ïðîèçâåäåíèè 4 ëèíèè, ðàñêðûâàþùèå ïðîáëåìó ëþáâè ñ ðàçíûõ ñòîðîí.
Åâãåíèé Áàçàðîâ è Àííà Îäèíöîâà (öåíòðàëüíàÿ ëþáîâíàÿ ëèíèÿ). Íèãèëèñò Áàçàðîâ, îòðèöàþùèé ëþáîâü, âëþáëÿåòñÿ â Àííó Îäèíöîâó, íî îíà íå ìîæåò îòêàçàòüñÿ îò êîìôîðòà è ðàçìåðåííîé æèçíè, ïîýòîìó èõ îòíîøåíèÿ òðàãè÷íû. Äàííàÿ ëèíèÿ äåìîíñòðèðóåò «ëþáîâü-ñòðàñòü».
Àðêàäèé Êèðñàíîâ è Êàòÿ Ëîêòåâà. Äàííàÿ ëèíèÿ äåìîíñòðèðóåò «ëþáîâü-äðóæáó». Ýòî ò¸ïëûå è èñêðåííèå îòíîøåíèÿ, ïîñòðîåííûå íà ïîääåðæêå è çàáîòå äðóã î äðóãå.
Íèêîëàé Ïåòðîâè÷ Êèðñàíîâ è Ôåíå÷êà. Ãåðîè íå îáðàùàþò âíèìàíèå íà ðàçíîå ïðîèñõîæäåíèå è ïîëîæåíèå â îáùåñòâå, îíè òåïëî îòíîñÿòñÿ äðóã ê äðóãó è óâàæàþò äðóã äðóãà. Äàííàÿ ëèíèÿ äåìîíñòðèðóåò «ëþáîâü-ñåìüþ».
Ïàâåë Ïåòðîâè÷ Êèðñàíîâ è êíÿãèíÿ Ð. Çäåñü àâòîð äåìîíñòðèðóåò «ëþáîâü-íàâàæäåíèå», ïîëíîñòüþ ìåíÿþùàÿ æèçíü Ïàâëà Ïåòðîâè÷à.
Ëþáîâü â ðîìàíå îñîáàÿ ñèëà. Êàæäûé ïåðñîíàæ, âûïîëíÿþùèé â ïðîèçâåäåíèè âàæíóþ ôóíêöèþ, ïðîõîäèò èñïûòàíèå ëþáîâüþ.
(Ìàòåðèàë èç Èíòåðíåò-ñàéòà).
Ñî÷èíåíèå íà òåìó «Ëþáîâü â ðîìàíå È.Ñ. Òóðãåíåâà «Îòöû è äåòè».
Ðîìàí È.Ñ. Òóðãåíåâà «Îòöû è äåòè» ðîìàí àêòóàëüíûé äëÿ ñâîåãî âðåìåíè. Îí çàòðàãèâàë âîïðîñû, âîëíîâàâøèå ðóññêóþ îáùåñòâåííîñòü â 60-å ãîäû 19 âåêà. Òóðãåíåâ ïîêàçàë äîñòîèíñòâà è íåäîñòàòêè íîâîãî òå÷åíèÿ, âëàäåâøåãî óìàìè ìîëîäûõ ëþäåé òîãî âðåìåíè. Íî ðîìàí ýòîãî âåëèêîãî ïèñàòåëÿ íå âîøåë áû â çîëîòîé ôîíä ðóññêîé êëàññè÷åñêîé ëèòåðàòóðû, åñëè áû îãðàíè÷èëñÿ òîëüêî âîïðîñàìè ñîâðåìåííîñòè. Ñêà÷àòü ïðèìåð Íàïèñàíèå ñî÷èíåíèÿ çà 4 ÷àñàÇàêàçàòü ñî÷èíåíèå  «Îòöàõ è äåòÿõ» Òóðãåíåâ ðåøàë âå÷íûå ïðîáëåìû: ïðîáëåìó âçàèìîîòíîøåíèé ðàçëè÷íûõ ïîêîëåíèé, ïðîáëåìó ñ÷àñòüÿ, ïðîáëåìó ëþáâè. Ëþáîâíàÿ òåìà î÷åíü øèðîêî ðàçâ¸ðíóòà â ðîìàíå. Îíà ÿâëÿåòñÿ ìåðèëîì æèçíåííîñòè ãåðîåâ. Ýòî ÷óâñòâî ïðîâåðÿåò èõ «íà ïðî÷íîñòü», îáíàæàåò èñòèííóþ ñóùíîñòü ÷åëîâåêà. Ïî ìíåíèþ Òóðãåíåâà, ëþáîâü â æèçíè èãðàåò êîëîññàëüíóþ ðîëü. Ýòî ÷óâñòâî ñîñòàâëÿåò ñìûñë æèçíè, áåç íåãî æèçíü áåññìûñëåííà. Ñïîñîáíîñòü ãåðîåâ èñïûòûâàòü ëþáîâü ýòî äëÿ ïèñàòåëÿ îäíî èç îñíîâíûõ êà÷åñòâ â ÷åëîâåêå è â åãî ãåðîÿõ. Îñíîâíàÿ ëþáîâíàÿ ëèíèÿ ðîìàíà ñâÿçàíà ñ îáðàçàìè Åâãåíèÿ Áàçàðîâà è Àííû Ñåðãååâíû Îäèíöîâîé. Íèãèëèñò Áàçàðîâ îòðèöàë ëþáîâü êàê îòíîøåíèå äóø. Îí èñêðåííå ñ÷èòàë, ÷òî ëþáîâü âûäóìêè ðîìàíòèêîâ. Ìåæäó ëþäüìè ñóùåñòâóåò ëèøü ïðèâû÷êà, âçàèìíàÿ ñèìïàòèÿ è îòíîøåíèÿ òåë. Íà ìîé âçãëÿä, òàêîå îòíîøåíèå ãëàâíîãî ãåðîÿ ê ëþáâè ñâÿçàíî ñ åãî îòíîøåíèåì ê æåíùèíàì. Âñþ ñâîþ æèçíü Åâãåíèé Âàñèëüåâè÷ ñ÷èòàë, ÷òî æåíùèíà ñóùåñòâî âòîðîãî ïîðÿäêà. Îíà ñîçäàíà äëÿ ðàçâëå÷åíèÿ ìóæ÷èí. È õîòÿ ãåðîé ïðîïîâåäîâàë, íàðÿäó ñ äðóãèìè, è èäåè æåíñêîãî ôåìèíèçìà, ìíå êàæåòñÿ, ÷òî âñå æå îí íå âîñïðèíèìàë æåíùèí âñåðüåç. Òàêèì îáðàçîì, æèçíü Áàçàðîâà áûëà ïîä÷èíåíà ðàññóäêó, ðàöèîíàëèçìó. Íî âñå â åãî æèçíè èçìåíèëîñü â îäèí ìèã. ×òîáû èñïûòàòü ñâîåãî ãåðîÿ è ïîêàçàòü âñþ àáñóðäíîñòü åãî óáåæäåíèé, Òóðãåíåâ ñòàâèò íà æèçíåííîì ïóòè ãåðîÿ ïðåãðàäó ëþáîâü. Áàçàðîâ, óáåæäåííûé â ñèëå ñâîåé íàòóðû, â ñâîåì îòëè÷èå îò äðóãèõ, âäðóã
âëþáèëñÿ. Âëþáèëñÿ ñòðàñòíî è íåèñòîâî, êàê ñòðàñòíà è íåèñòîâà áûëà åãî íàòóðà: «Îäèíöîâà ïðîòÿíóëà âïåð¸ä îáå ðóêè, à Áàçàðîâ óï¸ðñÿ ëáîì â ñòåêëî îêíà. Îí çàäûõàëñÿ; âñ¸ òåëî åãî âèäèìî òðåïåòàëî. Íî ýòî áûëî íå òðåïåòàíèå þíîøåñêîé ðîáîñòè, íå ñëàäêèé óæàñ ïåðâîãî ïðèçíàíèÿ îâëàäåë èì: ýòî ñòðàñòü â í¸ì áèëàñü, ñèëüíàÿ è òÿæ¸ëàÿ ñòðàñòü, ïîõîæàÿ íà çëîáó è, áûòü ìîæåò, ñðîäíè åé
»
Êàê âèäèì, ëþáîâü Áàçàðîâà ïðîòèâîðå÷èâà. Îíà ñìåøàíà ñî çëîáîé íà ñåáÿ: âëþáèëñÿ, êàê äóðàê, êàê ïðîñòîé ÷åëîâå÷èøêà! Íî ãåðîé íè÷åãî íå ìîæåò ñ ñîáîé ïîäåëàòü. Ñâî¸ ÷óâñòâî ê Îäèíöîâîé îí ïðîíåñ¸ò äî êîíöà æèçíè è ïåðåä ñìåðòíûì îäðîì çàõî÷åò óâèäåòü äîðîãóþ åìó Àííó Ñåðãååâíó:
«Ïðîùàéòå, ïðîãîâîðèë îí ñ âíåçàïíîé ñèëîé, è ãëàçà åãî áëåñíóëè ïîñëåäíèì áëåñêîì. Ïðîùàéòå
Ïîñëóøàéòå
âåäü ÿ âàñ íå ïîöåëîâàë òîãäà
Äóíüòå íà óìèðàþùóþ ëàìïàäó, è ïóñòü îíà ïîãàñíåò
»
Èíòåðåñíî, êàê âåä¸ò ñåáÿ ïðè ïîñëåäíåé âñòðå÷å ñ Áàçàðîâûì åãî âîçëþáëåííàÿ Àííà Ñåðãååâíà Îäèíöîâà. Îíà áîèòñÿ çàðàçèòüñÿ îò Åâãåíèÿ Âàñèëüåâè÷à, è òîëüêî ÷óâñòâî ïðèëè÷èÿ çàñòàâëÿåò åå ïîäîéòè ê íåìó áëèæå. ×òî æå, ýòà æåíùèíà íå ëþáèëà Áàçàðîâà? À âåäü ìîãëî ïîêàçàòüñÿ, ÷òî èìåííî îíà ïåðâàÿ íà÷àëà âûêàçûâàòü çíàêè âíèìàíèÿ ãåðîþ. Äà, äåéñòâèòåëüíî, ýòî òàê. Íî ñíà÷àëà Îäèíöîâà çàèíòåðåñîâàëàñü Áàçàðîâûì êàê èíòåðåñíûì è óìíûì ÷åëîâåêîì. Çàòåì, ïî÷óâñòâîâàâ ê íåìó áîëüøå, ÷åì ïðîñòî ñèìïàòèþ, Àííà Ñåðãååâíà èñïóãàëàñü. Îíà íå çàõîòåëà ïðîìåíÿòü ñâîå ñïîêîéñòâèå è àâòîðèòåò â îáùåñòâå íà ñèëüíûå, íî íåâåäîìûå åé ÷óâñòâà. Ñåðäöåì Îäèíöîâà ïîíèìàåò, ÷òî õî÷åò ëþáâè, íî å¸ õîëîäíûé è áåññòðàñòíûé óì îñòàíàâëèâàåò ãåðîèíþ. Ïîýòîìó Îäèíöîâà òàê íåñ÷àñòíà.  ýïèëîãå ìû óçíà¸ì, ÷òî ýòà ãåðîèíÿ âíîâü âûøëà çàìóæ, íî îïÿòü ïî ðàñ÷¸òó, à íå ïî ëþáâè. ×òî æ, Îäèíöîâà ñäåëàëà ñâîé âûáîð â æèçíè. Íåñ÷àñòåí â ëþáâè è àíòèïîä, à âî ìíîãîì, äâîéíèê Áàçàðîâà Ïàâåë Ïåòðîâè÷ Êèðñàíîâ. Âñÿ åãî æèçíü ïîøëà ïðàõîì èç-çà íåñ÷àñòíîé, ðîêîâîé ëþáâè, êîòîðóþ Êèðñàíîâ òàê è íå ìîæåò çàáûòü. Áåçîòâåòíàÿ ñòðàñòü èññóøèëà ãåðîÿ, ïðåâðàòèëà åãî â ìåðòâåöà, çàïîëíÿþùåãî ñâîþ æèçíü «ïðèíñèïàìè» è äîãìàòàìè. Äðóãîé òèï îòíîøåíèé ïðåäñòàâëÿåò â ðîìàíå ïàðà Àðêàäèé Êàòÿ. Àðêàäèé, êàê «ó÷åíèê Áàçàðîâà» è «íèãèëèñò», äîëæåí áûë áû òîæå îòðèöàòü ëþáîâü. Íî åãî íàòóðà è âîñïèòàíèå áåðóò ñâî¸. Àðêàäèé ïðîñòîé ÷åëîâåê, âèäÿùèé ñâîé èäåàë â ñåìüå, äåòÿõ, õîçÿéñòâå. Îí íåìíîãî ìÿãêîòåë, ëåãêî ïîääàåòñÿ âëèÿíèþ. Èç-ïîä îäíîé òâ¸ðäîé ðóêè (Áàçàðîâà) Àðêàäèé îïàäàåò â äðóãèå (Êàòÿ). Íî ãåðîé ñ÷àñòëèâ, âïðî÷åì, êàê è åãî ñóïðóãà. Ïðåêðàñíà ñöåíà èõ îáúÿñíåíèÿ â ëþáâè. Òóðãåíåâ õî÷åò íàì ñêàçàòü: âîò ìîìåíòû, ðàäè êîòîðûõ ñòîèò æèòü. È ãîðå òåì, êòî èõ íèêîãäà íå èñïûòûâàë:
«Îí ñõâàòèë åå áîëüøèå, ïðåêðàñíûå ðóêè è, çàäûõàÿñü îò âîñòîðãà, ïðèæàë èõ ê ñâîåìó ñåðäöó. Îí åäâà ñòîÿë íà íîãàõ è òîëüêî òâåðäèë: «Êàòÿ, Êàòÿ
», à îíà êàê-òî íåâèííî çàïëàêàëà, ñàìà òèõî ñìåÿñü ñâîèì ñëåçàì. Êòî íå âèäàë òàêèõ ñë¸ç â ãëàçàõ ëþáèìîãî ñóùåñòâà, òîò åùå íå èñïûòàë, äî êàêîé ñòåïåíè, çàìèðàÿ âåñü îò áëàãîäàðíîñòè è îò ñòûäà, ìîæåò áûòü ñ÷àñòëèâ íà çåìëå ÷åëîâåê».
Ñ÷àñòëèâ â ñåìåéíîé æèçíè è îòåö Àðêàäèÿ, Íèêîëàé Ïåòðîâè÷. Îí îáîæàë ñâîþ ïåðâóþ æåíó, à ïîñëå å¸ ñìåðòè âñòðåòèë Ôåíå÷êó è ïîëþáèë äåâóøêó âñåé äóøîé. Òóðãåíåâ ïîêàçûâàåò, ÷òî íàñòîÿùàÿ ëþáîâü âûøå âñåõ ïðåäðàññóäêîâ. Íåñìîòðÿ íà òî, ÷òî Ôåíå÷êà ïðîñòîëþäèíêà è íàìíîãî ìîëîæå Íèêîëàÿ Ïåòðîâè÷à, ýòè ãåðîè ñ÷àñòëèâû âìåñòå. È òîìó åñòü ïðÿìîå äîêàçàòåëüñòâî èõ ñûí Ìèòåíüêà. Òóðãåíåâ ðèñóåò â ñâî¸ì ðîìàíå íå òîëüêî íåñ÷àñòëèâûõ â ëþáâè ìóæ÷èí, íî è æåíùèí. Åñëè ìóæ÷èíà áåç ëþáâè «çàñûõàåò», óõîäèò â îáùåñòâåííóþ äåÿòåëüíîñòü èëè íàóêó, òî æåíùèíà ñòàíîâèòñÿ íåñ÷àñòíîé è ñìåøíîé. Îíà ïðîæèâàåò ñâîþ æèçíü çðÿ, íå âûïîëíÿÿ ïðèðîäíîãî ïðåäíàçíà÷åíèÿ. Ïðèìåð òîìó îáðàç ôåìèíèñòêè Êóêøèíîé â ðîìàíå. Ýòó íåêðàñèâóþ è íåëåïóþ æåíùèíó áðîñèë ìóæ. Îíà «áëèñòàåò» ñâîèìè ïðîãðåññèâíûìè âçãëÿäàìè, à íà ñàìîì äåëå èùåò ëþáâè, êîòîðîé åé òàê íå õâàòàåò. Ëþáîâíàÿ òåìà îäíà èç âåäóùèõ òåì ðîìàíà È.Ñ. Òóðãåíåâà «Îòöû è äåòè». Âñå ãåðîè ïèñàòåëÿ èñïûòûâàþò ýòî ÷óâñòâî â òîé èëè èíîé ñòåïåíè, òàê, êàê ìîãóò èëè óìåþò. Èìåííî ëþáîâü ñòàíîâèòñÿ äëÿ íèõ òåì ìåðèëîì, âûÿâëÿþùèì èñòèííóþ ñóùíîñòü ãåðîåâ, ïðèäà¸ò èì ñìûñë æèçíè èëè äåëàåò íåñ÷àñòíûìè.
(Ìàòåðèàë èç Èíòåðíåò-ñàéòà).
О Первом международном фестивале современного искусства MAGNUM OPUS и ближайших планах Псковской областной филармонии поговорили в медиацентре ПАИ. Впервые пресс-конференция началась с музыкального сюрприза — музыканты Губернаторского симфонического оркестра Псковской области дали мини-концерт. Поговорили о программе Международного фестиваля современного искусства MAGNUM OPUS, который проходит в Пскове с 19 ноября по 10 декабря, а также о концерте по случаю 25-летия оркестра и других музыкальных событиях. Предлагаем вашему вниманию стенограмму встречи.
— Добрый день, уважаемые гости. Сегодня у нас состоится пресс-конференция, посвященная Первому международному фестивалю современного искусства. Поговорим мы, конечно, о 25-летии Губернаторского симфонического оркестра Псковской области. У нас в гостях худрук фестиваля, главный дирижер Губернаторского симфонического оркестра Псковской области Николай Хондзинский, Николай, добрый день, и директор Псковской областной филармонии Елизавета Барышникова, добрый день. Рады вас видеть у нас в медиацентре, вы, как всегда, нас удивили. Было очень приятно, сразу такой хороший день, хорошее настроение. Николай, расскажите, с чем вы к нам сегодня пришли и по какому поводу такой сюрприз.
Н. Х.: Я бы сказал, что сейчас состоялось первое выступление в режиме онлайн части ансамбля солистов «Камерата Псков», которые будут выступать в первом концерте завтра. Это музыканты из нашего оркестра. Завтра также будут приглашенные музыканты вместе с нами выступать. Коллектив, у которого я вижу большое будущее в исполнении музыки барокко, в исполнении камерной музыки, в исполнении музыки наших современников. И хорошее настроение, о котором вы сказали, было создано благодаря удивительной музыке Иоганна Себастьяна Баха. Это вторая часть Пасхальной оратории, одного из, как вы слышали, удивительно пронзительных и красивых образцов мелодики, графики и удивительной красоты музыки Иоганна Себастьяна Баха. Можно сказать, что премьера нашего ансамбля солистов состоялась здесь, в ПАИ, в бывшем здании филармонии.
— Мы очень рады, что это произошло у нас на площадке, правда, безумно приятно. Расскажите, фестиваль современного искусства – почему так было названо, чему он посвящен, что нас ждет?
Н. Х.: Что нас ждет – я, к сожалению, не могу сказать, если мы говорим в общем. Но такая расхожая фраза сегодня, что мы живем в непростое время. Начну издалека. Мне кажется, все мы слышим в разные моменты нашего существования, что оно непростое, сложное. В целом, я думаю, отчасти для нас с вами так и есть. Правда, если вспомнить, какое время окружало тех наших соотечественников, которые жили 100 лет назад, не говоря о тех наших соотечественниках и соотечественниках за рубежом, которые жили в 40-50-е годы в Европе, не говоря о тех, кто жил в Средние века. Каждое время насыщено и наполнено разным количеством и проблем, и сложностей. И я думаю, что всегда проблемы времени адекватны силе людей, которые живут в это время. Отчасти, наверное, речь о том, что мы с вами гораздо слабее, чем те, кто жил 100 лет назад. Если бы катаклизмы, которые были тогда, случились бы сейчас, я не уверен, что мы бы с вами сейчас сидели и грустили, что закрыты границы. На самом деле, масштаб проблем смешон по сравнению с тем, что было раньше. Но тем не менее мы сегодня такие, какие мы есть, для нас современность – это то, что нас окружает. Современное искусство, как и любое искусство, со знаком плюс, как искусство, которое несет в себе заряд совершенства, заряд вечной красоты, это то, что впечатляет, что помогает жить, оставляет в сердце, и мне кажется, очень важно сегодня. Не случайно фестиваль современного искусства, который мы открываем завтра, начинается с концерта музыки эпохи барокко. Музыка написана более 250 лет назад, отчасти здесь похоже, что это какая-то ошибка…
— Да, есть слово «современный», при этом мы слышим «музыка барокко».
Н. Х.: Можно ли сказать, что устарела музыка Баха? И можно ли сказать, что устарела одна из книг, которые каждому из вас известны, состоящая из двух частей, одна из которых насчитывает более 7 тысяч лет, а вторая – более 2 тысяч лет? Устарела ли эта книга или нет? Устарели ли гравюры Дюрера или фрески в Мирожском монастыре? Мне кажется, что речь только о том, способны ли мы сегодня воспринимать эту красоту. Как мне кажется, в том и смысл искусства и творчества, что оно не устаревает.
— Оно всегда современно, вы об этом хотите сказать?
Н. Х.: Оно не всегда современно, оно современно, если мы чувствуем в нем эту современность. Как в музыке барокко. Музыка – одна из самых чистых эпох, музыка, написанная в это время. Да, музыка эпохи барокко, эпохи, в которой, как кажется, можно сказать, что Бог был ближе к людям. Но на самом деле это же неправда. Люди были ближе к Богу, поэтому столько красоты было создано в эту эпоху. Сейчас на самом деле очень интересное поколение, и наше с вами, и тех, кто младше. Мне кажется, это поколение людей с утерянным воображением. Потому что все, что ты себе не можешь представить, ты набираешь в Гугле и видишь картинки, которые тебя могут поразить, но могут и не поразить. Потому что уже настолько пресыщен человек и эмоциональное его состояние всевозможными раздражителями, что настоящие переживания, настоящее горе людское часто проходит мимо, потому что слишком много всего вокруг происходит. Вот закрыли границы, и всем плохо. Но я о том, что масштаб эмоций – он внутри находится. Поэтому мне кажется, что эта чистая, прекрасная музыка, которая будет звучать завтра – в частности, мы говорим об открытии фестиваля, – это то, что где-то способно смыть налеты информационной грязи, которая на каждом из нас, как мне кажется, есть, потому что мы живем в этом социуме, в этом мире, мы живем в постоянном потоке информации, которую если не отфильтровывать, то ты теряешь сам себя в постоянном негативном потоке информации.
Где-то проскальзывают лучи позитивности, при этом мы настолько привыкли, что везде все плохо, что мы даже не верим в этот позитив, нам кажется, что все, что позитив, – это врут. И так далее. И в этом смысле такая чистая, настоящая музыка необходима, чтобы человечество оставалось человечеством, чтобы человек не терял, не забыл, чем отличается в первую очередь от животного. А отличается он тем, что из поколения в поколение мы можем передавать какие-то вещи, которые не могут передать животные. Животные могут быть более преданными, более милосердными, чем люди, и это известный факт. Но передать от матери к сыну, от отца к сыну информацию, что было до, животные не в состоянии. А люди могут. И музыка, которая была тогда современная, она для меня – и надеюсь, для всех, кто придет на концерт, – будет звучать современно, потому что это те эмоции, которые в нас есть здесь и сейчас. Но это про первый концерт. Извините, что так много…
— Спасибо большое, очень интересно. Я так понимаю, вы ставите перед собой такую хорошую, глобальную задачу – напомнить о том, что помимо наших обычных, физических потребностей мы должны не забывать о своей душе.
Н. Х.: Я надеюсь, что никто об этом не забывает, потому что если все думают только о физических потребностях, то в целом уже даже бесполезно играть музыку. Понятно, что я преувеличиваю, но завтра к нам на концерт приезжают замечательный хор, ансамбль Arielle из Москвы, художественный руководитель Эльмира Дадашева. И приедет Дмитрий Коростелев, пианист, который неоднократно приезжал к нам на концерты в отеле «Покровский», на барочном концерте «Музыка на воде» он был, играл внутри оркестра континуум, завтра он сольно будет играть на клавесине.
Кстати, впервые наш клавесин будет звучать сольно с оркестром. Он до этого звучал только внутри оркестра, это сопровождающий инструмент, а завтра впервые будет звучать самостоятельно, будет стоять на сцене, как рояль обычно стоит на концертах, и солировать в концерте Иоганна Себастьяна Баха. Завтра впервые будет концертная презентация нашего ансамбля солистов. Это небольшой состав, который – я на репетициях бегаю по залу, слушаю, как звучит с разных точек, со всех сторон, потому что всегда сокращение ансамбля, сокращение музыкантов всегда таит в себе риски. Страшно: а вдруг не будет слышно? А вдруг у нас акустика не та? У нас не Большой зал консерватории, и она непростая. Но, как ни странно, это удивительно и очень приятно, что очень здорово слышно со всех мест зала, каждого музыканта. Сегодня у нас еще нет Коростелева, музыкант приедет завтра, но очень здорово, что таким небольшим составом будет звучать очень красивая и хорошая музыка.
— Спасибо большое. Давайте еще несколько слов о программе фестиваля. Предполагается, что у вас будет несколько разных видов искусств объединено – и музыка, и литература, и хореография, живопись, архитектура. Как все это вы планируете вместить в программу?
Н. Х.: Пожалуй, единственное, что не удалось реализовать в этом году из моих идей, – это выставка фотографий. В принципе, то направление, которое связано с визуальным вкусом. Я, наверное, не буду рассказывать о событиях фестиваля, перечислю вкратце.
— Да, приоткройте завесу.
Н. Х.: 20 ноября в Большом зале филармонии состоится презентация книги нашего выдающегося современника Питера Хёга. Сам автор, естественно, не приедет. Почему естественно? Если кто-то знаком с его творчеством, то вы наверняка знаете, что он живет в совершенном затворе. Он только один раз был в России. Его сложно вообще вытащить из дома, он ограничивает себе максимально известия о том, что происходит в мире… Наверное, может себе позволить. Но тем не менее это выдающийся автор, наш современник. Я впервые с его творчеством познакомился лет 10 назад, когда вышла его книга «Тишина». Она произвела на меня огромное впечатление. «Тишина» – это книга о клоуне с выдающимися способностями, у которого удивительный слух и который может слышать человека. Так или иначе, это было близко мне, потому что там было очень много музыки, в этой книге, в тишине, и меня совершенно сразило, что этот писатель какое-то время своей жизни был хореографом, менял специальности, потом пропал с радаров. И вот появилась эта книга о музыке, пишет он об этом часто интереснее и глубже, чем об этом рассказывают музыковеды в консерваториях.
Я понимаю, что это его личный опыт, который ложится на бумагу. Сейчас у нас будет презентация его новой книги, которая только что вышла в Санкт-Петербурге в издательстве «Симпозиум», книга вышла меньше месяца назад, и ее презентации не было еще вообще. Соответственно, у нас впервые проходит презентация этой книги. К нам приедет директор издательства и единственная переводчица, которая работает с Питером Хёгом напрямую, сотрудничает с ним, у нее эксклюзивные права и согласие автора на переводы его книг. Книга называется «Твоими глазами». Я перейду к следующему событию фестиваля. Кстати, мы вас ждем на презентации, это будет интересно, событие. Приходите, пожалуйста, если будут вопросы для спикеров презентации, вход свободный, по регистрации, думаю, с журналистами пообщаемся в другом порядке.
— Наверное, Елизавета потом нам поподробнее расскажет, как посетить все мероприятия.
Н. Х.: Да, да. Можно переключать на следующий слайд. 4 декабря впервые в Пскове состоится вечер современной хореографии. К нам приедет Константин Семенов, автор и вдохновитель арт-платформы «Княжество», это московская труппа. Костя – лауреат множества конкурсов, он выигрывал «Контент» Дианы Вишневой несколько лет назад. Он представит нам свою программу, здесь такого балета не было никогда. Мы все знаем о любви наших горожан и гостей к классическому балету, которая несколько лет подогревается, разогревается, на высоком уровне интерес псковичей к балету. Я подумал, что приобщить наших любителей балета к современному искусству балета будет тоже очень интересно.
Современная хореография сильно отличается от классической, здесь речь о смыслах конкретных постановок конкретных хореографов. Скажу в двух словах. У каждого хореографа всегда есть свои идеи, то, что он пытается донести до зрителей средствами и языком тела. Это может быть и образ музыки, которая звучит, это может быть сюжет, который закладывается, или сюжет, который он видит или слышит в той музыке, которая звучит. Это совершенно особый мир. Мне кажется, это будет очень интересно.
Костя обещал, что он перед каждым номером – там будет несколько номеров, один из которых называется «Тропой иллюзий», который и вошел в название всего проекта, – будет чуть-чуть рассказывать и помогать зрителям, расставлять акценты, чтобы было понятнее тем, кто впервые знакомится с современной хореографией. Чтобы обратить внимание, как увидеть и понять заложенные идеи. В этом смысле это очень здорово, что будут комментарии автора этих постановок. Это будет 4 декабря. 10 декабря состоится показ – это наша продукция филармонии и Санкт-Петербургской консерватории – состоится показ оперы «Богема», в постановке Аркадия Гевондова на сцене Большого зала. «Богема», как многие оперы Пуччини, но «Богема» очень трогательная, очень теплая местами, часто очень теплая по эмоциям и впечатлениям. Конечно же, не без некоторой трагичности, как и многое у Пуччини.
Опера, которая, если сказать совсем просто, немузыковедчески, мне кажется, что невозможно уйти с этого спектакля равнодушным. Как и многое, что мы стараемся сделать в филармонии, оно основано на том, что человек, уходя из зала, должен уносить какое-то тепло. Не какое-то, наверное, а наше, которое мы со сцены ему пытаемся отдать. Вернее, мы его отдаем, а он пытается его получить. Знаете, как анекдот про принимающую сторону. Мы тратим свое тепло, свою энергию, и нам очень важно, чтобы человек уходил из зала, получив то, что иногда на самом деле и восстанавливается у музыкантов, а иногда не восстанавливается. Ведь тратится много эмоций на сцене. «Богема» – одно из тех сочинений в истории музыки, с которым невозможно уйти из зала равнодушным. Я совсем скомканно, но понимаю, что уже много беру на себя.
— Нет, нам очень интересно. Мне нравится, что вы не только преподносите нам такие интересные сюрпризы, в том смысле, что даете тем людям, которые разбираются в искусстве, насладиться теми вещами, которые впервые здесь показывают, но еще и занимаетесь просветительством. Это очень интересно, потому что не все знакомы с хореографией, это будет очень интересно. Особенно эти комментарии…
Н. Х.: На самом деле, мы как раз подумали, что это упростит тем, кто побаивается идти на спектакль. 8 декабря, за 2 дня до спектакля, у нас состоится лекция музыковеда из Петербурга о том, как слушать «Богему». Называется «Как слушать «Богему». Инструкция». Это бесплатная лекция, которую я советую посетить не только тем, у кого уже есть билеты, но и особенно тем, у кого их нет, чтобы понять, что их надо приобрести. За 2 дня до спектакля можно успеть понять, что это действительно то, на что стоит сходить. Вот, пожалуй, и программа псковской части этого фестиваля. Мне кажется, действительно яркий, интересный по событиям, я очень надеюсь, что… Я убежден, что он станет ежегодным, дай Бог, чтобы это было в Пскове.
— Почему вы сказали «псковской части»?
Н. Х.: Потому что этот проект возник чуть раньше, в рамках Magnum Opus прошла презентация в Малом зале консерватории в Москве, планируется концерт в Санкт-Петербурге, в этом же направлении, плюс – это же под эгидой Русской консерватории возник этот фестиваль, существует премия международная Magnum Opus, которая вручается современным композиторам за выдающиеся не заслуги, а как сказать, за успехи, за выдающиеся работы, связанные с современным искусством. Один из лауреатов премии Magnum Opus Иван Никифорчин, который получил ее за первую мировую запись оркестровой сюиты Мечислава Вайнберга, которая издается сейчас в Лондоне. То есть это проект, который связан не только с Псковом. Я бы сказал, что здесь, в этом году Псков – фестивальная столица Magnum Opus, это наиболее корректно.
— Спасибо большое. Лиза, немножко о приземленных вещах. Как попасть на эти мероприятия?
Н. Х.: Можно сказать, что двери открыты, можно, скорее всего, через них.
— Нужно уточнить, что у нас сейчас такая эпидобстановка, не все смогут попасть, поэтому – какой режим? Как можно попасть на мероприятия, кому, на какие еще продаются билеты, какие лекции бесплатны?
Е. Б.: Лекцию в преддверии «Богемы» и презентацию книги можно посмотреть абсолютно бесплатно, по предварительной регистрации на нашем сайте. Конечно же, необходимо иметь при себе все документы, QR-код сертификата о вакцинации, либо QR-код о том, что вы переболели ковидом, либо медотвод. Сейчас эти слова уже не кажутся такими страшными, как это было в преддверии балетов, которые мы провели 12 и 13 ноября. Сейчас мы уже понимаем, как осуществлять контроль документов, чтобы он не задерживался на входе, чтобы он не создавал столпотворение. Хочется поблагодарить наших зрителей, слушателей, что они осознанно подходят к подготовке к концерту, они приходят с документами, они доброжелательны…
— Дисциплинированны…
Е. Б.: Да, и для нас это очень большой… Это очень приятно. Не то чтобы это потрясение, но мы такого от зрителей филармонии и ожидали, что все проходит в довольно доброжелательной обстановке. Если у вас есть необходимые документы, никаких проблем нет с тем, чтобы попасть на концерт. Доступны билеты в продаже на концерт 19 ноября, на вечер современного балета и на оперу «Богема», которая состоится 10 декабря. Мы все ждем, это для нас, действительно, новый опыт, очень яркий и интересный, мы становимся эпицентром такого важного фестиваля в наше время, как мне кажется. Мы все слушали Николая о том, насколько это глубоко, насколько это важно сегодня – иметь возможность прикоснуться к прекрасному, насколько это может скрасить нашу жизнь. Поэтому мы ждем всех наших постоянных зрителей и слушателей, мы ждем наших новых друзей, возможно, этот фестиваль создаст новую аудиторию, подарит людям новые интересы в сфере культуры.
— Спасибо большое. Есть ли какие-то вопросы по данному фестивалю у наших журналистов?
— А приобрести в кассах можно на что-то из перечисленного?
Е. Б.: Да, на все мероприятия.
Н. Х.: Все мероприятия фестиваля. Кто дизайнер – никогда не скажу.
— Спасибо. Давайте несколько слов скажем о 25-летии Губернаторского симфонического оркестра, исполнилось в этом году. Как изменился оркестр за эти годы, может, какие-то основные достижения, которые вы для себя выделили?
Н. Х.: Вы знаете, я работаю с коллективом всего четвертый сезон, то есть мой первый концерт был в феврале, в феврале будет 4 года моего знакомства с коллективом, соответственно, в этом сентябре начался четвертый сезон моей постоянной работы. Я не могу говорить о том, что было 10 лет назад. Те записи, которые есть 25-летней давности, они очень трогательные. Я очень понимаю эмоции основателей коллектива, дай Бог им здоровья, которые живут сегодня, здравствуют, слава Богу. Я тоже когда-то создавал коллектив и понимаю, что это такое, насколько это непросто – объединить всех одной идеей, найти место для репетиций и так далее. Правда, я это делал в Москве, в Москве в этом смысле даже сложнее. А в городе, в котором в принципе нет коллектива, есть другой ряд проблем. Думаю, в первую очередь связанных с кадрами. В Москве музыкантов очень много, а здесь ясно, что было непросто создать коллектив на пустом месте. Понимаете, есть другой момент. Что такое 25 лет? В принципе, это самый расцвет молодости.
— Вот я и хотела сказать: что 25 лет для оркестра? Много, мало?
Н. Х.: Мне кажется, это расцвет молодости. Много? Конечно, не много, есть коллективы, которым 100 лет. Есть и те, которым больше.
— Но там явно поменялись музыканты…
Н. Х.: Конечно, музыканты, да, но вы понимаете, в коллективах, как Берлинская филармония или Венская филармония. Естественно, там меняются музыканты, там не такая ситуация, как в столичных оркестрах, в которых конкурс, взяли на работу – и все, человек сидит. В оркестрах с историей концертмейстер берет себе ученика…
— Так преемственность должна быть, да?
Н. Х.: Да, конечно, и вот эта уникальная история, когда оркестр, которому больше 100 лет, музыканты передают из поколения в поколение традиции исполнения музыки Малера, традиции исполнения музыки Штрауса, исполнения Бетховена. Передает опыт дирижер великий, который работает с этим коллективом. На самом деле, это уникальная ситуация. Поэтому в этом смысле 25 лет – это очень мало. Но еще раз говорю, по человеческим меркам – это расцвет, и это не зрелость, это время, в которое перед тобой все открыто, и ты можешь двигаться, развиваться, добиваться высоких целей, каких-то задач.
— За 25 лет у оркестра может появиться своя индивидуальность, свой почерк, как вы считаете?
Н. Х.: Может, но вы знаете, мне кажется, что время было с катаклизмами, с 96-го по 21-й год, время не постоянного роста, а крушения социализации и всего, что было вокруг. Поэтому говорить о том, что с первого дня по сегодняшний, с первого дня существования оркестра до сегодняшнего – это постоянное развитие, я бы не сказал. Мне кажется, что были периоды, как, на самом деле, и во всем, что касается нашей с вами истории за последние 25 лет, что ни возьми. Было и движение вверх, были и срывы, были периоды застоя, новое движение вверх. В этом смысле, как жизнь каждого из нас, в коллективе есть разные периоды существования, периоды развития, как у нас сейчас любят говорить, негативного роста, да, отрицательного роста. Я к тому, что это на самом деле очень сложная штука. Главное, что есть в коллективе, что он сохранился, несмотря на все очень большие проблемы, которые были еще несколько лет назад. Это уникально. И я бы сказал, что очень сильно повлияло на наше дальнейшее развитие – мы в 2019 году начали общаться в Михаилом Юрьевичем?
Е. Б.: В 2019 году мы уже стали Губернаторским симфоническим оркестром.
Н. Х.: Значит, в конце 18-го, с конца 2018 года мы начали общаться с Михаилом Юрьевичем, и та поддержка, которую мы получаем от него и от администрации и так далее, в любом случае, это его инициатива, – это новая страница в развитии коллектива, которая продолжается и, дай Бог, будет продолжаться. Это связано и с обновлением ряда инструментов, и с приобретением новых инструментов, которых вообще не было, таких как бас-кларнеты, тот же клавесин, или бас-тромбон, это вроде всех не волнует, когда вы сидите в зале, а нас волнует! У нас не было инструментов, какие-то сочинения я просто не мог брать, потому что их не на чем играть, или мы должны приглашать музыкантов из Петербурга со своими инструментами. Это постоянно…
Е. Б.: Хочется сказать о том, что это действительно была веха в развитии оркестра. И мы сейчас очень много общаемся с основателями оркестра, в частности, с Александром Петровичем Роором, в преддверии нашего юбилея, и Александр Петрович делится тем, что он с самого начала, с самого первого дня, с основания оркестра мечтал о том, чтобы он стал губернаторским. И случилось так, что удалось этот проект, а это действительно проект, реализовать только в 2019 году. И мы очень благодарны Михаилу Юрьевичу за эту поддержку, которая продолжается до сих пор. Мы ее чувствуем и очень-очень благодарны. Вообще я хочу сказать, что сейчас у нас такой очень интересный период.
Мы готовимся к юбилею, собираем огромное количество фактов, поднимаем документы. Мы оцифровали весь видеоархив оркестра, который долгое время хранился у Александра Петровича, и наконец сейчас удалось это сделать. Сейчас у нас большое количество материалов оцифрованных, видео, и часть этих видео, выдержки этих видео будут продемонстрированы на концерте, который состоится 25 ноября. Это будет довольно сложная режиссерская постановка, с очень интересной, яркой программой. Мы не хотим, чтобы наши слушатели думали, что это будет такая торжественная церемония и чествование оркестра. Отчасти это будет так, но в первую очередь это будет очень красивый и очень яркий концерт, в котором будут представлены разные жанры искусства, в котором мы пройдемся по истории оркестра, от момента основания до сегодняшних дней.
Постараемся за недолгое достаточно время уложить самые важные моменты развития оркестра. И в финале концерта, я очень надеюсь, многие почувствуют то тепло, которым мы хотим поделиться, ту любовь, которую мы испытываем к музыке, к оркестру, ту любовь к зрителям, которую мы испытываем на каждом нашем мероприятии, концерте. Поэтому я приглашаю всех наших зрителей, слушателей посетить этот концерт, потому что он будет очень ярким и незабываемым.
Н. Х.: Концерт будет посвящен русской музыке, в первую очередь. Я анализировал, что оркестр играл, что он исполнял за эти годы, – все равно есть ряд сочинений, которые – чувствуется, судя по тому, сколько раз их исполняли, – наиболее полюбились и публике. Это и понятно, есть много яркой, красивой и трогательной русской музыки, и я постарался, чтобы то, что любят наши слушатели больше всего из репертуара оркестра, чтобы большая часть этих сочинений вошла в программу концерта. Естественно, я не буду говорить о конкретных вещах…
Е. Б.: Может, мы все-таки приоткроем какую-то завесу тайны и расскажем хотя бы…
Н. Х.: Завеса тайны: 25 числа будет концерт. Начало в 7. Пожалуйста, если хочешь…
— Вы любите удивлять, мы уже поняли.
Н. Х.: Нет, если хочешь, расскажи.
Е. Б.: Про ведущего расскажи.
Н. Х.: У нас очень необычный ведущий. Я думаю, этого достаточно. У нас необычный ведущий, о котором я скажу так: у нас будут ведущие, которых вы знаете. Которые бывали на нашей сцене. Я думаю, что все.
Е. Б.: А кто-то один из ведущих выступал с оркестром с момента его основания.
Н. Х.: Я думаю, что можно так предложить: если кто-то угадает, в подарок 2 билета давай разыграем.
Е. Б.: Да, давайте!
Н. Х.: Два билета в подарок, кто угадает…
— А может, хотя бы двух ведущих угадать?
Е. Б.: Можно хотя бы одного угадать.
Н. Х.: Хорошо, если двух ведущих, то получит 4 билета. Потому что это сложно.
— Абонемент.
Н. Х.: Абонемент на следующее 25-летие оркестра. Давайте, нужно написать на почте филармонии, на сайте. Либо в инстаграм. Напишите, кто будет ведущий концерта 25 числа, – и получите два билета в подарок.
— Я уже пытаюсь угадать и гуглю.
Н. Х.: Кто выступал с оркестром с момента основания?
— Да, да! Вы сказали, что будет исполнено то, что любят слушатели из репертуара оркестра. А то, что любят сами музыканты, будет исполнено?
Н. Х.: Это совпадает. Понятно, что есть вещи, которые непростые технически, которые надо учить, но не звучит на наших концертах никогда той музыки, которую хотя бы я не играл. Оркестр – это организм, у каждого могут отличаться вкусы, кому-то нравится это, кому-то это не нравится. Невозможно подстраиваться под каждого. Но в целом это в любом случае всегда основа формирования любой программы нашего концерта – это музыка, в которой я не обманывал тех людей, для которых я ее исполняю.
— О преемственности говорили. Скажите, пожалуйста, нужны ли сегодня оркестру какие-то еще музыканты? И есть ли, может, какие-то ученики, которых вы хотели видеть у себя?
Н. Х.: Единицы оркестров в мире, которые работают в таком ключе. Единицы. Даже московские оркестры… Бывает, что кто-то из профессоров, которые преподают в консерватории, играют в этом оркестре, могут взять себе ученика. Но это скорее себе ученика, не то, что ему передают оркестровый опыт. Это чуть-чуть по-другому. Да, у нас по-прежнему есть вакантные места, и мы держим ряд специальностей, наш коллектив, комплектация еще не полная, но некоторое обновление происходит. Уже несколько новых музыкантов у нас играют. Так что процесс идет. Я надеюсь, что он будет продолжаться в том же ключе.
— Вы говорили о том, что с появлением новых музыкантов, инструментов можно позволить себе какие-то новые произведения исполнять, и в том числе это тоже у вас в планах?
Н. Х.: Безусловно. Смотрите, пока для оркестра закрыта либо симфония Малера, практически любое симфоническое сочинение Шостаковича, за редким исключением симфоническая музыка Прокофьева. Это музыка, которая требует академический состав оркестра. Это наша следующая ступень, я так думаю. Она может занять несколько лет. Вообще большой симфонический оркестр насчитывает 111 человек. Это десятилетиями сложившаяся традиция, это нормальный состав, который может исполнять любую музыку, и Шостаковича, и так далее. Но Шостакович – это, действительно, выдающийся автор нашего прошлого века и человек, без музыки которого многое непонятно в том, в каком социуме, в какой атмосфере жили наши с вами родители и прародители. Это то, с чего я, собственно, начал. Музыка очень часто имеет и такую функцию, как когда-то мы встречались с кем-то из вас, журналистов, и общались о симфонических танцах Рахманинова, музыка имеет и такую функцию. Она способна перенести нас в то время, способна донести до нас атмосферу того времени, в которое она была написана или которое почувствовал композитор. Конечно же, музыка эпохи барокко и музыка Чайковского помогает нам… Это не то чтобы другая ступень понимания музыки, это параллельно. Можно ведь в музыке Чайковского услышать его эмоциональный надрыв, но можно и попытаться услышать и осознать по-другому. Те жанровые вещи, которые он пишет, или танцевальные, еще что-то… Ведь это то, что было вокруг него, то, что для него было естественно. И по темпам движения музыки Чайковского можно понять, с какой скоростью люди ходили в то время. И по темпам движения музыки Баха можно понять, была ли суета в то время, как люди передвигались. Это на самом деле очень интересно! Да что далеко ходить: Вагнер пишет в своей автобиографии, как он поехал отдыхать, простой эпизод. Как мы с вами сейчас ездим отдыхать? На самолете, неделю, дай Бог, 10 дней. Прилетел, улетел, сразу на работу. Вагнер ездил со своим роялем месяц в одну сторону, соответственно, где-то полгода в Альпах, и месяц через Париж в другую сторону. За ним везли его рояль, представляете, насколько другое было ощущение времени! Если сейчас тебе не ответили на СМС «Встретимся через полчаса или нет?»…
— Часть жизни пропала!
Н. Х.: Да, да, совершенно другое ощущение времени, простора времени, свободы внутри времени, и это то, что музыка Вагнера это очень подчеркивает. Это человек, который просто останавливает время в «Тристане и Изольде», когда звучит английский рожок в течение 10 минут, ну, меньше, 3-4, но все равно – представьте, сидит огромный оркестр – и играет только один английский рожок. Он играет, играет, спокойно играет, и в какой-то момент поражаешься тому, что как можно было так? Сидит там 200 человек в зале, сидит оркестр 100 человек, а играет один рожок в течение нескольких минут! И ничего не происходит. А на самом деле, по факту, он управляет временем в своей музыке. Я могу переключаться дальше, но я с чего начал – с Шостаковича. Музыка Шостаковича нам многое помогает передать, те, кто после нас, о том, как было тогда. И важно это помнить. Потому что тогда было пожестче, чем сейчас. Шостакович это очень здорово передает. Но пока мы симфоническую музыку Шостаковича играть не можем, по объективным причинам, касающимся и инструментов, и количества музыкантов. Но мы движемся постоянно.
— Какие у вас есть амбициозные планы по развитию оркестра? Такое, что очень-очень?
Н. Х.: Расширение. Расширение штата. Это самое важное, я бы сказал. Потому что это то, что позволит раскрыть границы. Мы очень ограничены в репертуаре. Хорошо, не очень, я преувеличиваю. Но мы сильно ограничены в репертуаре. А хочется, чтобы этих ограничений не было. По нашему штатному расписанию у нас почти всех хватает людей. Речь о том, что их нужно расширять. По штатному расписанию человек 60, да? Грубо говоря, по жизни 50, а нужно 100.
Е. Б.: Нужно человек 20 или 30.
Н. Х.: Да. Сцену нужно расширить под оркестр.
Е. Б.: Что касается стратегии развития оркестра, то это первое, с чего мы начали свою деятельность с Николаем, мы начали обсуждать все проблемы, которые в оркестре существуют, это было 3 года назад. И даже прописали эту стратегию развития оркестра. Я вам могу сказать, что мы по ней довольно успешно движемся, мы даже добавили к ней какие-то вещи. Мы начали пробовать новые форматы, новые проекты, мы повысили популярность оркестра, соответственно, оно все одно за другое цепляется. Поэтому нам сейчас… Сейчас какой-то новый этап в жизни оркестра, и мы понимаем, что нет никаких задач, целей, которых мы не сможем достичь.
Н. Х.: Опять-таки, этапом станет поднятие качества оркестра на такой уровень, чтобы спокойно выезжать на гастроли в Мариинский театр, который готов нас пригласить. Или в Московскую филармонию.
Е. Б.: Но это основная идея работы над качеством звучания оркестра, над составом, над тем, чтобы обновлялась материальная база. Чтобы коллектив звучал не только на Псковскую область, но и на федеральном уровне. В перспективе, имел возможность международного сотрудничества.
Н. Х.: Звукозапись.
Е. Б.: Это идеальный план по тому, как мы видим дальнейшее развитие оркестра.
— Спасибо. Давно вопрос был в соцсетях, он сейчас особенно интересен будет. По поводу концертных костюмов. Много разных у вас проектов. И есть ли необходимость у оркестра в различных костюмах?
Н. Х.: На мой взгляд, на данный момент это все-таки вторично. Потому что два года назад, три года назад все мужчины у нас переоделись в смокинги. Следующий этап – фраки, но я думаю, что он не такой скорый. Что касается женской одежды, то пока каждая исполнительница, артистка оркестра, выступает в своей одежде, просто мы подбираем что-то черное и удобное для музыканта. Но в целом эта проблема не такая.
— А не было ли каких-то проектов, связанных с костюмированными историями?
Е. Б.: Не переодевались. Это и не принято, и такой необходимости нет. Но мы думали, может, когда-нибудь мы купим разноцветные бабочки, не разноцветные, а какого-то цвета. Но что касается сцены филармонии, наших академических концертов, в этом нет такой необходимости.
— Понятно. Классика должна быть?
Е. Б.: Классика должна быть.
— 25 лет – это такая красивая дата. Помимо концерта 25 ноября будут ли еще какие-то мероприятия? Именно к 25-летию.
Н. Х.: Поймите, какая сейчас ситуация. Мы же были закрыты какое-то время, в конце октября и в начале ноября. Концерт должен был состояться в конце октября. И ничего из того, что мы планировали в ноябре, не отменилось. Но перенеслись вещи с октября, с начала ноября.
— То есть у вас сейчас плотно очень?
Н. Х.: У нас сейчас очень плотно, а декабрь уплотняется с каждым днем, я бы сказал. Прилетают какие-то неожиданности, сюрпризы. Перенята наша тактика о том, что сюрпризы будут, и у нас они тоже периодически возникают. Когда какие-то концерты возникают неожиданно.
— Декабрь – у вас плотное расписание по мероприятиям? После фестиваля современного искусства еще запланированы какие-то выступления?
Н. Х.: Я бы сказал, что у нас их четыре запланировано, но мы лучше в начале декабря, когда будем анонсировать…
Е. Б.: Мне кажется, что декабрь – это отдельная пресс-конференция, потому что у нас уже 6 стоит концертов, которые будут проходить и при участии оркестра, и детские концерты, и еще готовится у нас один сюрприз, который будет посвящен закрытию Года Александра Невского.
— Это все до конца года?
Е. Б.: Это все до конца года. Также у нас запланированы новогодние концерты. Мы повторим Венский Новый год. Ну, не повторим, мы просто обновим формат концерта, вернемся к этому, мы сделаем детские концерты новогодние. Очень хочется в преддверии Нового года всем дарить новогоднее настроение. В прошлом году у нас не было такой возможности, в этом году, я надеюсь, что все будет хорошо.
— Мы очень надеемся на это.
Е. Б.: И мы сможем все новогодние праздники, которые у нас запланированы, провести. Потому что это очень важно. Это атмосфера, это настроение – и для наших зрителей, и для нас тоже.
— На новогодние каникулы есть какие-то планы? Если у нас все будет в порядке с эпидемиологической обстановкой.
Е. Б.: На новогодние каникулы есть планы, и афиша уже известна, на сайте филармонии. Пока что у нас все более-менее стабильно. Действительно, у нас с сентября и с октября произошло огромное количество переносов, мы делали переносы и на декабрь, и на январь, и на февраль. Шли навстречу нашим организаторам, которые приходят на площадку, также переносили свои мероприятия. Поэтому у нас сейчас очень горячий сезон, и я даже не совсем понимаю, когда он закончится. Но мы этому рады! В любом случае прекрасно, что мы можем работать, и, соблюдая все необходимые условия, мы можем встречаться с нашими зрителями. Это очень большой позитив.
— Спасибо большое. Как мы с вами говорили на предыдущей пресс-конференции, что у нас сезоны уже не закрываются.
Н. Х.: Да, я думаю, что тоже можно анонсировать, это почти внутри фестиваля, по срокам, 2 декабря состоится концерт традиционно, в прошлом году он у нас выпал, концерт «Юные дарования Псковщины», вместе с нами, с оркестром, будут выступать молодые талантливые ребята Псковской области. Гостем этого концерта станет Даниил Тюрин, который на фестивале «Крещендо» Дениса Мацуева выступал с нашим оркестром. Приедет он, его педагог Наталья Трулль, которая проведет мастер-класс в колледже для педагогов и детей. Просто имейте в виду. Афиши пока еще нет у нас.
Е. Б.: Это будет 2 декабря, «Юные дарования Псковщины».
— Спасибо большое. Я благодарю, что вы пришли к нам сегодня, сделали нам такой замечательный музыкальный подарок. Еще раз поздравляю с 25-летием оркестра.
Е. Б., Н. Х.: Спасибо большое.
— Спасибо, больших вам успехов творческих и новых идей.
Все новости по теме читайте здесь.
Когда начинаешь отношения, всегда хочется понять, насколько они правильные. Все ли вы делается так, как надо? Принесет ли вам счастье это взаимодействие? И это касается не только отношений между мужчиной и женщиной, но и дружбы, детско-родительских, рабочих отношений.
Как понять, что правильно, а что нет
Фото автора BARBARA RIBEIRO: Pexels
В психологии понятие «нормы», как таковое, не существует. Невозможно определить, что правильно, а что неправильно. Особенно, когда речь заходит об отношениях.
Потому что то, что хорошо для одного человека, другим будет восприниматься, как нечто неприемлемое. И кто из них прав узнать невозможно.
Потому что утверждение каждого будет справедливо, но только по отношению к его собственной жизни. Поэтому, когда речь идет о взаимоотношениях, правильным будет то, что устраивает обоих партнеров.
То есть в отношениях оба ощущают себя в безопасности, испытывают психологический комфорт и хотят продолжать общение, потому что оно приносит им счастье. Это никак не влияет на количество ссор, уровень страсти или наличия общих интересов. Пара может иметь вулканический тип отношений, но, если это устраивает обоих, – для них такие отношения будут правильными. Они не теряют доверия друг к другу.
Тогда как для другой пары, уже один конфликт – это повод для расставания, по крайней мере, по мнению хотя бы одного из партеров.
Общие принципы здоровых отношений
Но несмотря на то, что каждый человек сам для себя определяет, насколько те или иные отношения ему подходят и считаются приемлемыми и правильными, с точки зрения психологии можно выделить несколько основополагающих приципов здоровых отношений:
- взаимное уважение – оно выражается в том, что люди, вступая в отношения, априори признают права друг друга на индивидуальность, свободу воли, чувства и право выбора. Они не унижают достоинства другого человека и не ставят себя выше;
- соблюдение личных границ – человек не должен в одностороннем порядке нарушать психологическую дистанцию другого. Зона личного пространства у каждого своя. Кому-то нормально, когда просматривают его переписку, кому-то нет. Пара должна заранее обозначать свои границы;
- заинтересованность – оба партнера должны хотеть сохранить и продолжать отношения. Это желание поможет им находить компромиссы и считаться с мнением партнера. Но если в отношениях нуждается только один человек, то второй, к сожалению, будет этим пользоваться;
- признание права на свободу другого человека – даже если вы пара, это не значит, что один может диктовать другому как жить, с кем общаться, чем заниматься, как одеваться, сколько весить и так далее;
- искренность – умение быть честными друг с другом. Это не только значит не врать. Это значит не бояться высказывать свою точку зрения, свои мысли, говорить о чувствах, даже если они негативные и относятся к этому человеку;
12 признаков здоровых отношений
- уверенность друг в друге – только испытывая ее, люди не будут бояться быть искренними. Они чувствуют, что человек их поддержит, попытается понять, то есть будет на их стороне. Это гарантия ощущения безопасности общения;
- эмоциональный контакт – люди при близком общении должны испытывать эмоции по отношению друг другу. Они не всегда позитивные. Это бывает злость, обида, грусть, но, конечно, радости, счастья, интереса должно быть больше. Хуже, когда ты ничего не чувствуешь к этому человеку.
Подходят или не подходят эти принципы общения, каждый человек решает для себя сам. Он может сформулировать совершенно другие позиции, главное, чтобы они были определены лично им.
К слову, эти принципы взаимодействия относятся не только к любовным отношениям. Дружеские, детско-родительские, наставнические отношения, или общение с коллегами – ко всем отношениям они подходят, если человек для тебя близок и имеет значение.
Конечно, если ты общаешься с кассиром в магазине, у вас вряд ли будет эмоциональный контакт, искренность и уверенность. Но уважение, соблюдение границ, признание права свободы остаются актуальными.
Как добиться взаимопонимания
Важно помнить, что отношения не всегда выстраиваются «сами собой». Каждый сам несет ответственность за свое счастье и степень удовлетворенности любым взаимодействием.
И когда одного из партнеров что-то не устраивает в общении, это не значит, что нужно прекращать какой-либо контакт. Это лишь значит, что нужно приложить усилия и изменить это.
Что нужно для того, чтобы выстроить здоровые отношения:
- осознавать то, что ты хочешь – у тебя самой должно быть четкое понимание того, какими ты видишь счастливые отношения, знать свои потребности и желания. Понимать, что для тебя приемлемо, а что категорически нет. Если ты не знаешь, чего хочешь, ты не сможешь этого получить;
- уметь доносить до другого человека свою позицию – не игнорировать то, что тебя не устраивает, не пытаться терпеть. В то же время, не «нападать» на партнера с обвинениями или критикой, не выплескивать свое раздражение. Важно уметь доносить до партнера свои потребности;
- уметь не скрывать свои эмоции – это не значит, что, если ты злишься, нужно кричать. Это значит, что если ты злишься, нужно не боятся сказать: «то, как ты поступил вызывает у меня злость». То есть уметь вербализировать свои эмоции. Партнер не может сам о них догадываться;
- уметь не просто слушать другого человека, но и понимать то, что он пытается до тебя донести. Ведь если ты хочешь быть услышанной и понятой, тебе нужно самой уметь слушать и понимать. Всегда ставь себя на место другого человека и пытайся осознать его эмоции и переживания;
- научись решать конфликты, ведь они – это не проблема, это возможность лучше друг друга понять и сделать более счастливыми. Чтобы решать их, необходимо находить компромисс. Это не просто уступки. Это решение, которое удовлетворит всех участников конфликта;
- конфликты не будут разрешены, если ты игнорируешь проблему, пытаешься закрывать на нее глаза, уходишь от решения, обижаешься, замалчиваешь свою обиду. Не бывает отношений без ссор. Это нормально, когда люди пытаются договориться.
Важно помнить, если люди любят, хотят заботиться друг о друге и желают сохранить отношения, они обязательно найдут для этого способы. Главное, чтобы была мотивация.
Поэтому практически любой конфликт разрешим. Он не становится проблемой, он превращается в препятствие, которое надо преодолеть. И благодаря именно тем невзгодам, с которыми пара справляется совместно, их отношения укрепляются.
Развитие всегда идет через кризис. Но если только один из партнеров старается и работает над отношениями, идет на уступки и пытается найти компромисс, это хороший повод задуматься, а куда вы движетесь? И тот ли это человек, с которым ты обретешь счастье?
Даже проблемы идут тебе на пользу. Они многому тебя учат, с их помощью ты обретаешь необходимые навыки коммуникации, лучше узнаешь себя. Главное в правильных отношениях, это взаимность и готовность за них бороться.