Примерное итоговое сочинение по литературе в 11 классе

Сочинение по направлению “Искусство и ремесло”

Нужно разобраться, что собой представляет искусство и ремесло. Часто люди путают эти два понятия, так как не обладают достаточным опытом и вкусом. Они могут принять подделку за предмет гениального творчества. Если человек стремится к саморазвитию, то со временем обязан научиться отличать искусство и ремесло. Данная тема поднималась и в литературе.

Николай Гоголь в свой повести «Портрет» описывает бедного художника Чарткова, который даже не может приобрести нормальные краски. Последние деньги молодой человек тратит на картину. На полотне изображен ростовщик, а под холстом находятся деньги. Неожиданное богатство быстро овладело художником. Он отдал долги, начал позволять себе то, что раньше было недоступно. С каждым разом запросы мужчины были все больше и больше. Он начинает работать со знатью. Заказов достаточно много. Но для этого художнику приходится выполнять прихоти заказчиков, делая их на портретах лучше, чем в жизни.

Такая работа не несла никакого развития. Однажды Чартков отправился на выставку работ своего коллеги. Его удивило мастерство художника. Это было действительно высокое искусство. Главный герой начал сходить с ума. Он покупал талантливые работы и уничтожал их. Это достойный пример того, чем искусство отличается от ремесла. Достойные работы не могут сравниться с коммерческими проектами. Ремесло ориентировано на потребителя, чтобы извлечь прибыль. А искусство создают, чтобы обогатить мир чем-то действительно прекрасным.

Александр Куприн в своем произведении «Гранатовый браслет» также затрагивает тему искусства и ремесла. В центре сюжета выступает несчастный влюбленный мужчина. Предмет его воздыхания относится к совсем иному миру, куда простому человеку не попасть. Мужчина спасался тем, что писал письма женщине, которую любил. Но однажды на ее день рождения несчастный влюбленный преподнес даме своего сердца дорогой подарок – гранатовый браслет. Муж женщины посчитал это позором, нашел мужчину и вернул подарок, попросив прекратить любые знаки внимания. Желтков согласился, но попросил отправить прощальное письмо.

Безответно влюбленный покончил жизнь самоубийством. В последнем обращении к Вере мужчина попросил послушать ее вторую сонату Бетховена. Музыка помогла женщине понять всю глубину чувств Желткова. Таким образом, только настоящее искусство способно пробудить в человеке сильные эмоции.

Искусство является чем-то чистым, уникальным, гениальным. В ее создание вкладывается душа. Автор стремиться воссоздать свое понимание мира в истории. Ремесло же направлено на конкретных людей – потребителей. Главное получить выгоду от товара, который часто является просто копией. Этим и отличается искусство и ремесло.

Второе сочинение по направлению “Искусство и ремесло” – 2 пример.

В нашей жизни присутствуют такие понятия, как искусство и ремесло. Я думаю, что многие люди понимают, что между этими понятиями есть существенные различия. Однако, далеко не все их видят. Трудно сказать, почему, возможно из-за отсутствия определенного опыта или вкуса. Не каждому дано распознать истинные произведения искусства среди их копий или аналогов. Но тому, кто претендует на звание развитого человека, стоит научиться отделять зерна от плевел. Приведу примеры из литературы.

В повести Н.В. Гоголя рассказывается о молодом и талантливом художнике. Жил он очень бедно. Ему даже нормальные краски купить было не на что. Однажды его внимание привлекла одна картина. На ней был изображен мужчина азиатской внешности. Он был ростовщиком. Как-то Чарткову приснился странный сон, в котором ростовщик с картины дал ему в ссуду крупную сумму денег. Сон, каким-то волшебным образом, оказался реальностью. После этого художник стал жить на широкую ногу. Впрочем, власть денег беспощадна и Чарткову с каждым днем требовалось все больше денег. Он стал достаточно популярным и модным художником. Получал заказы от весьма знатных особ. Однако, для того, чтобы удовлетворить запросы и вкусы этих знатных клиентов, Чарткову приходилось изрядно кривить душой, потому что эти люди хотели выглядеть на своих портретах, гораздо лучше, чем были на самом деле. Погрязнув в рутине исполнения поверхностных заказов, молодой художник совсем забросил дальнейшее развитие своего таланта. Однажды молодой художник попал на выставку своего прежнего приятеля и, увидев насколько талантливы его работы, понял, что многое упустил. В итоге, Чартков сошел с ума. В приступах зависти он начал скупать все талантливые работы и потом уничтожал их. Эта история говорит о том, что настоящее истинное искусство несет в себе правду жизни, а не подчиняется чьим-то капризам. А ремесло, напротив, является инструментом для получения прибыли, удовлетворяя потребности широких масс.

Еще одним замечательным примером поднятой темы является повесть А.И. Куприна «Гранатовый браслет». Герой этой повести очень любил княгиню Веру Шеину. Сам он был простым чиновником и не был вхож в круги знати. Свои чувства к ней он проявлял только в письмах, которые отправлял ей только по праздникам. И в день ее именин прислал ей очередное письмо с поздравлениями и ценным, дорогим подарком. Это был гранатовый браслет. Николай, брат княгини, был очень раздражен этим поступком. Он уговорил князя Василия Львовича найти воздыхателя Веры и вернуть ему браслет. Влюбленный чиновник оказался очень добрым и кротким человеком. Он признался князю, что давно влюблен в его жену и попросил разрешения отправить ей еще одно – последнее прощальное письмо. Несмотря на возмущения Николая, Шеин отнесся к Желткову с должным пониманием. Спустя некоторое время после получения прощального письма, Шеины узнали, что Желтков покончил жизнь самоубийством. В своем письме он попросил Веру в ту минуту, когда она вспомнит о нем, прослушать вторую сонату Бетховена. Княгиня так и поступила. В тот момент, когда она слушала музыку, она почувствовала, что Желтков простил ее, и поняла, что, возможно, мимо нее прошла любовь всей ее жизни. Только настоящее искусство может передать всю полноту чувств, переживаемых человеком сейчас или когда-то.

Искусство является самым настоящим, искренним и светлым способом выражения ощущений и чувств человека. Искусство всегда создает, а не копирует. В этом и состоит различие между ремеслом и искусством. И настоящий шедевр невозможно перепутать с обычной подделкой.

 Тема: Как отношение к искусству и ремеслу раскрывает внутренний мир человека?

Как отношение к искусству и ремеслу раскрывает внутренний мир человека? Для того чтобы разобраться в этом вопросe, слeдует обратиться к значению слов «искусство» и «ремесло».  Искусство — это творческое отражение мыслей автора, несущее в себе эстетическую ценность. Ремесло- это профессиональное занятие определенным видом деятельности. Таким образом, отношение человека к искусству или ремеслу определяет его внутренний мир –  цели и приоритеты. По тому, какое искусство выбирает человек, можно узнать его внутренний мир: например, если человек тяготеет к настоящему искусству, чувствует прекрасное- это говорит о внутренней красоте, а если человеком руководит цель заработка денег, возможность стать известным, то человека можно охарактеризовать как мелочного, корыстного и самовлюбленного. Такие примеры можно встретить в художественной литературе. 

В повести Н.В.Гоголя «Портрет» главный герой —  нищий живописец Чартков. Проблема отсутствия денег окружила его со всех сторон: у него долги, нет возможности продолжать снимать квартиру, он постоянно чувствует голод. Однажды главный герой настолько «влюбился» в картину, на которой был изображен старика с невероятно выразительными глазами, что отдал за нее последний двугривенный и принес домой. Ночью Чартков увидел сон, как старик с картины сидел рядом с его постелью и считал деньги, которые принес собой в мешке. Наутро герой проснулся и обнаружил эти деньги. Когда у Чарткова появилось много денег, выросли и его потребности, и тогда живописец взялся писать портреты богатых людей за деньги. Некоторые заказчики требовали изобразить не действительную картину, которую видит художник, а немного приукрашенную, добавив туда роскоши и богатства. Художнику ничего не оставалось, кроме как делать то, о чем его просят, ведь за это платят желанные деньги. Так Чертков сделал свое ремеслом. Для Чарткова искусство перестало быть способом самовыражения, а стало зарабатыванием денег. Такое отношение к искусству (а впоследствии к ремеслу) раскрыло много плохих черт внутреннего мира главного героя. Пример такого  типа «ценителя» искусства можно найти и в другом произведении. 

Так, в романе М.А. Булгакова «

Мастер и Маргарита» целая сюжетная линия посвящена искусству. Творцами искусства являются члены МАССОЛИТа , которые пишут книги ради денег и привилегий. Творят они в писательском доме Грибоедова, где главной достопримечательностью является ресторан на первом этаже. Основная задача творцов — пропаганда советского режима. Слово писателей МАССОЛИТа – это не веское, личное, реалистичное слово истории, это продажное и дешевое словечко. То, чем занимаются писатели МАССОЛИТа — это зарабывание денег, получение квартир и всяческих благ. Этим людям не интересна мораль, честность, их интересуют другие вещи. Через такое отношение к искусству раскрывается бедный духовный мир «творцов». 

Подводя итоги изложенному, можно сказать, что отношение к искусству и ремеслу раскрывает лучшие или худшие черты внутреннего мира человека. То, что предпочитает человек ( настоящее искусство или ремесло) раскрывает его цели, задачи, приоритеты, что несомненно рассказывает многое о его внутреннем мире.

Итоговое сочинение по направлению «Искусство и ремесло»

(450 слов) Как отличить искусство от ремесла? Порой люди не могут этого сделать, ведь не обладают достаточным опытом или же вкусом, чтобы распознать истинное величие творчества среди аналогов и подделок. Однако тот, кто стремится к саморазвитию, должен учиться отделять зерна от плевел. Чтобы это сделать, рассмотрим примеры из литературы.

В повести Н. В. Гоголя «Портрет» герой отдарен талантом художника, но у него так мало денег, что даже на нормальные краски не хватает. На последние гроши он покупает картину, на которой изображен ростовщик. И, как по волшебству, он ссужает Чарткову крупные купюры. Деньги будто бы случайно оказываются под холстом. Тогда молодой человек начинает жизнь на широкую ногу: покупает дорогие вещи, отдает все долги. Но власть богатства неумолима, и герою день ото дня нужно было все больше и больше финансов. И он становится модным художником, принимая заказы от знати. Но для того чтобы приобрести таких клиентов, нужно было исправно кривить душой, изображая их лучше, чем они есть. От таких рутинных заказов талант поистерся и не получил должного развития. Как-то раз Чартков пришел на выставку товарища и пришел в восторг от его работ. Они принадлежали к высокому искусству. Тогда герой осознал свою ошибку и сошел с ума от зависти, скупая талантливые работы и уничтожая их. Таким образом, настоящее искусство живописует правду жизни, не продавая своего голоса. А ремесло – это коммерческое дело, из которого люди вполне закономерно извлекают прибыль. Оно показывает то, что хочет видеть покупатель.

Другой пример описал А. И. Куприн в «Гранатовом браслете». Герой очень сильно любил замужнюю женщину из высшего общества, куда он никак не мог попасть. Всю жизнь он писал ей письма, только в этой отраде он позволял себе проявить свои чувства. Однако в очередной день именин он перешел грань дозволенного и сделал даме сердца дорогой подарок – гранатовый браслет. Брат Веры почел этот поступок за оскорбление и уговорил мужа сестры найти отправителя и вернуть украшение. Желтков оказался кротким человеком, он попросил лишь об одном – написать и отправить прощальное письмо. Потом он пообещал, что никогда не побеспокоит семью Шеиных. Чуть позже Вера и Василий узнали, что телеграфиста больше нет в живых, он покончил жизнь самоубийством. В письме он просил Веру послушать 2-ю сонату Бетховена. Услышав гениальную мелодию, женщина поняла и ощутила те чувства, которые герой вкладывал в это музыкальное послание. Она почувствовала, что он ее простил. Только настоящее искусство может так точно и ярко передавать эмоции.

Таким образом, искусство – это честное и эмоциональное творчество, которое не повторяет то, что было, а создает что-то новое. То, что ни с чем не перепутать. Автор адресует свое послание не конкретным людям, а вечности, поэтому оно всегда актуально. Ремесло же должно удовлетворять конкретного покупателя, ведь оно ориентировано на продажу. Это может быть копия копий, ведь людям часто нравится одно и то же. В этом и заключается разница.

.

А. С. Пушкин «Моцарт и Сальери»

Разницу между искусством и ремеслом подсказал нам А.С. Пушкин в произведении «Моцарт и Сальери». Герои всегда состязались в музыке, но первенство неизменно получал Моцарт, хотя его оппонент усерднее готовился и лучше учился. Он часами просиживал, пытаясь выдумать мелодию, что по силе и страсти превзойдет композицию коллеги. Но все напрасно. Гений сочинял шедевр за минуты, не прикладывая, казалось бы, никаких усилий. Тогда отчаявшийся композитор решил расправиться с удачливым соперником и подмешал тому яд. Но талант мертвеца не озарил убийцу, его смерть не помогла Сальери завоевать музыкальный Олимп. Дело было не в Моцарте, а в том, что кому-то свыше суждено проявить непревзойдённое дарование, а другим этого просто не дано. Возможно, они найдут свое призвание, но в другом деле. Таким образом, искусство – это дитя вдохновения, это дар свыше. Оно призвано созидать то, чего раньше не было. А ремесло – это, как правило, коммерческое воспроизведение того, что уже есть. Это не озарение, а рутинный процесс, цель которого – удовлетворение потребностей заказчика. Искусство же всегда направлено в вечность, оно не имеет ориентации на потребителя.

Я считаю, что прав бы публицист Ромен Роллан, когда сказал, что «Творить — значит убивать смерть». Пример, подтверждающий эту мысль, можно найти в произведении А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери». Главный герой был гением в мире музыки, его творения поражали современников. Мелодии его авторства ознаменовали новую эру в искусстве звука. Однако сам творец прожил недолго, по сюжету книги его отравил коллега, позавидовавший его славе. Забыли ли Моцарта после смерти? Нет. Его музыка победила саму смерть, ведь имя композитора живет до сих пор, а его мелодии поют громогласную песню о том, что их создатель бессмертен.

М. А. Булгаков «Мастер и Маргарита»

В романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» один герой противопоставлен всему писательскому сообществу. Мастер – подлинно одаренный литератор, его роман написан мастерски и отражает вечные проблемы, отвечая на глобальные исторические и религиозные вопросы. А вот его коллеги – бездарные конформисты, образование и кругозор которых не сравнится с тем, чем располагает автор романа о Понтии Пилате. Все члены МОССОЛИТА служат одной цели – распространению пропаганды советского режима. За это им и платят. Их единодушно хвалит пресса, им открыты все двери редакций. А вот реальному таланту они закрыты, ведь он говорит о том, что не вяжется с политической необходимостью, с информационной повесткой дня. Поэтому Мастера сначала освистали рецензенты, затем и вовсе упекли в сумасшедший дом услужливые стражи порядка. Настоящее искусство часто подвергается гонениям власти и толпы, так как оно говорит о важном, а не о том, что люди хотят слышать.

В романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита» мы видим пример ремесленника в искусстве. Это поэт Иван Бездомный, который и сам признает, что пишет плохие стихи. Иван не отличается начитанностью и образованностью, но легко рассуждает о религии и отрицает существование Бога. Он пишет такую ерунду, что редактору даже приходится просвещать молодого человека, чтобы тот хотя бы не опозорился из-за своего откровенного невежества. Но Иван упорно слагает целые поэмы, ежедневно, как на работу, идет к столу и начинает «творить». Разумеется, бездарного человека, который угоден власти, обласкали журналы и критики. И он так и остался бы при своей конформистской литературной карьере, если бы не судьбоносная встреча с Воландом, который убедительно доказал герою, что он понятия не имел о том, что так насмешливо описывал. Таким образом, люди без таланта часто пытаются доказать, что он у них есть, поэтому они штампуют копии копий, не ведая ни истинного назначения искусства, ни художественного вкуса, чтобы определить собственную бездарность.

Н. С. Лесков «Левша»

В сказе Н. С. Лескова «Левша» описывается непростая судьба творца. Тульский мастер получает важный заказ от самого императора: нужно показать английским умельцам, что русские коллеги лучше. Доставить поручение берется казак Платов. Он же жестоко контролирует деятельность работников. Левша и его команда долго трудились над непосильной задачей, но сделали невероятное достижение: подковали английскую блоху, которой так поразился император. Одна беда: раньше блоха танцевала, а после работы над ней перестала двигаться. Тут рассвирепел Платов, так и не поняв того, что сделали мастера. Он сильно избил Левшу. Но когда при дворе поняли, чего он добился, все единодушно решили отправить умельца в Англию, чтобы похвастаться его работой. За границей одаренного мужчину сразу же оценили по достоинству. Там и жену ему подобрали, и денег обещали, и всяческими почестями задабривали, но он упрямо рвался на родину. В конце концов, сел он на судно и поехал домой. Больше всего хотел он вовремя донести до императора важный секрет: нельзя ружейные дула кирпичной крошкой чистить, оружие портится. Но в родной стране пьяного Левшу бросили умирать, никто не прислушался к его словам, никто не помог ему. Так и умер талантливый человек, которого важные господа всего лишь использовали, но не оценили. Таким образом, судьба редко балует гениев, ведь люди слишком поздно понимают их значимость.

В сказе Н. С. Лескова «Левша» рассказывается о жертве, которую искусство требует от того, кто им владеет. При знакомстве с тульским мастером мы обращаем внимание на то, что волосы у него выдраны еще во время обучения. Также мы видим, что он беден и живет очень скромно. Интересен и тот факт, что герой рабски покорен судьбе и не спорит с Платовым, когда тот несправедливо нападает на умельцев. Все это говорит о том, как на самом деле выглядит жизнь настоящего творца. Это не слава и почести, богатство и признание, нет! Это нищета, тяжелый труд, напряженное и трудное постижение тонкостей мастерства. Все это человек должен вытерпеть без ропота. Иначе его дар не получит развития и не станет настоящим талантом. Такова цена таланта!

Л. Н. Толстой «Война и мир»

Настоящее искусство может исцелить душу. Например, такой эпизод описывает Л. Н. Толстой в романе-эпопее «Война и мир». Наташа была очень весела и приветлива, ей очень нравилось то, что Денисов влюблен в нее и внимательно наблюдает за ней, восхищаясь красотой девушки. Но рядом с ними сидел ее огорчённый и разочарованный в себе брат, который накануне проиграл в карты очень большие деньги. А ведь их семья так бедна! Николай сгорал от стыда и не знал, как выйти из проблемной ситуации. Вначале он искренне сердится на сестру за ее радость, ему она кажется несвоевременной. Но во время ее чарующего пения молодой человек позабыл обо всех своих несчастьях. Ему казалось, что этой чистотой красивого голоса он стер все то, чем был встревожен. «Вот оно, настоящее» — думал он о музыке, в которой растворялись все переживания и невзгоды. Таково действие искусства на душу человека, и это влияние нельзя недооценивать.

В романе-эпопее «Война и мир» Л. Н. Толстой с любовью отзывается о народном танце, где человек свободно выражает себя. В противовес ему он изображает светские балы, где все движения рассчитаны и расписаны, где люди танцуют для того, чтобы достичь своих меркантильных целей: выгодно выйти замуж, познакомиться с нужным человеком, устроить родственника и т.д. Народные же танцы отражают характер человека и его чувства. Они раскрепощают и высвобождают душу, а не заковывают ее в определенную последовательность жестов и движений. Настоящее искусство, например, автор видит в беспорядочном танце Наташи Ростовой, а не в безупречной грации Элен с мраморными плечами. Настоящее искусство всегда обнажает душу, а не грудь.

Л. Н. Толстой. «Война и мир»

Влияние искусства на восприятие мира человеком показано в романе Л. Н. Толстого «Война и мир». Крупно проигравшись в карты, Николай Ростов не знает, как сообщить об этом семье, переживающей финансовые трудности. Но его переживания развеивает пение сестры Наташи. Услышав великолепное исполнение композиции, он успокаивается и понимает несущественность своих душевных терзаний в сравнении с величием искусства.

А. Твардовский. «Василий Теркин»

Простой парень Василий Теркин предстает перед читателем мужественным солдатом и одновременно большим оптимистом. Его задор не раз поднимает боевой дух у сослуживцев. Однажды среди зимы его подбирает проезжающий грузовик с солдатами. Веселый по нраву парень играет им на гармони, от чего бойцам становится теплее, и они пускаются в пляс. Таким образом, музыка помогла людям отвлечься от тяжелых мыслей о происходящем и на время забыть на войне.

А. С. Пушкин. «Моцарт и Сальери»

Пьеса А. С. Пушкина «Моцарт и Сальери» повествует о двух композиторах, взгляды которых на создание музыки кардинально расходились. Молодой Моцарт талантлив, и у него получается творить где угодно и когда угодно, главное – вдохновение. Сальери уверен, что искусство подобно ремеслу, и только упорным трудом можно добиться хорошего результата. Он завидует гениальному Моцарту и отравляет его, но тайну великого таланта все равно не узнает, ведь дар дается человеку свыше.

Ф.М.Достоевский «Преступление и наказание»

Убедиться в том, что творения мастеров способны «выпрямить», сделать человека сильнее, можно, прочитав роман Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание». Автор знакомит читателя с дочерью мелкого чиновника Мармеладова Соней. Нам становится известно, что, помогая больной чахоткой, полусумасшедшей мачехе, её маленьким детям, вечно пьяненькому отцу, героиня вынуждена жить по «жёлтому билету». Вместе с другим героем романа, Родионом Раскольниковым, мы поражаемся, как уживается в Соне «такой позор и такая низость» с высокими, святыми чувствами! В чём черпает силы «великая грешница», ведь разумнее было бы «головой в воду» и покончить с бесчестной жизнью? Что поддерживает её? Удивительно, но источником её терпения, кротости, заботы о других является книга «Евангелие»! На наших глазах робкая, слабая, беззащитная героиня, читая о воскрешении Лазаря, становится сильнее, чем главный герой, а источник её силы – в книге.