Портрет дориана грея сочинение рассуждение

Теме дорожных впечатлений посвящен рассказ и.а. бунина перевал. в центре повествования встреча одинокого путника и гор. эта встреча одновременно

Теме дорожных впечатлений посвящен рассказ И.А. Бунина «Перевал». В центре повествования – встреча одинокого путника и гор. Эта встреча одновременно разворачивается в двух взаимодополняющих направлениях: переход через горный перевал и погружение героем внутрь своего настроения, мироощущения. Рассказ начинается так, будто читатель уже знаком с героем: «Ночь давно, а я всё ещё бреду по горам к перевалу, бреду под ветром, среди холодного тумана, и безнадёжно, но покорно идёт за мной в поводу мокрая, усталая лошадь, звякая пустыми стременами». Однако ни кто этот человек, ни то, почему ему понадобилось ночью совершать переход через перевал, ни куда, откуда и с какой целью он идёт, сообщено не будет.

Дорожное настроение героя изначально таково, что подталкивает его к необдуманному решению: идти ночью через горы. Далеко не случайно во втором предложении автор акцентирует внимание на осознаваемых героем опасностях и соблазнах горного путешествия: «В сумерках, отдыхая у подножия сосновых лесов, за которыми начинается этот голый, пустынный подъём, я смотрел в необъятную глубину подо мною с тем особым чувством гордости и силы, с которыми всегда смотришь с большой высоты». Несмотря на сумерки и ощущение серьёзности, тяжести перехода, герой выбирает продолжение пути. Его эмоциональное состояние, душевные переживания, чувственное восприятие первозданной красоты пейзажа не позволяют усомниться в правильности такого решения: оно продиктовано мироощущением героя.

Путешествие оборачивается не столько путём из одного места в другое, сколько процессом приближения героя к самому себе, вероятностью встречи со своими желаниями, мечтами, утратами и ценностными ориентациями. Человек в странной ситуации, причём созданной им самим, — это и попытка Бунина проследить, как меняется личность в пограничных обстоятельствах, что является для неё ценностью, и как он к ней приходит. Герой переживает критическую, кризисную ситуацию, вызванную предельной и как бы вдруг открывшейся возможностью ощутить и пережить сознание собственной смертности, конечности своего существования. Герою, потерявшемуся в привычном ему времени и пространстве, испытывающему ужас от происходящего с ним («Боже мой! Неужели я заблудился»), кажется, что «…будут только возрастать туманы, окутывая величавые в своей полночной страже горы…»). Путешественник и горы оказываются один на один. Герой чувствует безысходность перед громадной стихией, ведь рядом с ним только уставшая, мокрая, озябшая лошадь. В тот момент, когда чувство обреченности стало почти всепоглощающим, герой открывает в себе возможность увидеть проходимый им путь с другой точки зрения: «Не крикнуть ли? Но теперь даже чабаны забились в свои гомеровские хижины вместе с козами и овцами, — кто услышит меня? И я с ужасом озираюсь…» Потерянность героя исчезает, и он как бы вдруг, неожиданно для себя переживает ужас. Происходит это в тот миг, когда он действительно увидел, ощутил гомеровские хижины на склонах встреченных им гор.

Бунин показывает, что человек в предельной кризисной ситуации, прикоснувшийся к тайнам существования, через ощущение ужаса смог вернуть себе понимание ценности жизни: «Но странно – моё отчаяние начинает укреплять меня! Я начинаю шагать смелее, и злобный укор кому-то за все, что я выношу, радует меня. Он уже переходит в ту мрачную и стойкую покорность всему, что надо вынести, при которой сладостна безнадёжность…» Путешествие – встреча с горами – дало возможность герою встретиться с собою подлинным. Пережив ужас и безысходность, осознав ценность жизни, герой смог понять радость человеческого существования: «…только на заре удастся, может быть, уснуть где-нибудь мертвым сном, — сжаться и чувствовать только одно — сладость тепла после холода».

«Путешествие в Арзрум», по словам П. В. Алексеева, – самый значительный ориентальный травелог в русской литературе. Фактически поэт не покидал границ империи, о чем писал с явным сожалением. Но большую часть времени он провел на территории, исконно не принадлежавшей России. Пушкин начал свой путь, «сделав крюк», чтобы посетить легендарного генерала А. П. Ермолова. Этот визит выглядит своеобразным вступлением к поездке: ведь именно Ермолов проводил политику покорения Кавказа.

В «Путешествии в Арзрум» Восток и Кавказ предстают как реальные пространства, далекие от сформированного в литературе романтического образа. В своем повествовании автор явно занимает позицию просвещенного европейца (это отмечалась во многих работах). Он не раз называет себя именно европейцем, цитирует античные произведения, европейскую классику, и даже описывая обряд осетинских похорон, которым был свидетелем, использует английское стихотворение. При этом поэт стремится развенчать романтизированные представления об «экзотических краях». Он замечает: «Не знаю выражения, которое было бы бессмысленнее слов: азиатская роскошь». Таким образом он дает понять, что рассуждения о восточной красоте и роскоши преувеличены, и прямо говорит, что никаких богатств уже не осталось – есть только «азиатская бедность». Ведь само представление о «сказочных» восточных странах появилось благодаря многочисленным романам. В статье «Джон Теннер», рассуждая о современной ему жизни в Северной Америке, Пушкин указывает, что описания индейцев Шатобрианом и Купером имеют мало общего с реальностью. Интересно соотнести эти слова с эпизодом посещения гарема в «Путешествии в Арзрум», где автор иронично замечает: «Таким образом, видел я харем: это удалось редкому европейцу. Вот вам основание для восточного романа». В статье «Джон Теннер» он приходит к заключению, что полагаться нужно на свидетельства людей, которые долго жили в этой среде и ее действительно знают.

Можно сделать вывод: Пушкин стремился к тому, чтобы и «Путешествие в Арзрум» воспринималось как наблюдения образованного человека, не склонного поддерживать обычные стереотипы восприятия. Вместе с тем, Пушкин затрагивает в «Путешествии» важнейшие темы, которые касаются его лично, например, давая оценки в целом своему творчеству и проблематике поэта и поэзии. На Кавказе он впервые побывал в 1820 г., и это вдохновило его на создание поэмы «Кавказский пленник». Спустя 9 лет Пушкин, вспоминая свои первые впечатления, утверждает, что стремился вернуться в те края, чтобы увидеть заново всё, что окружало его в молодости.

Переоценке подвергается и его первая поэма Южного цикла: «Здесь нашел я измаранный список “Кавказского пленника” и, признаюсь, перечел его с большим удовольствием. Всё это слабо, молодо, неполно; но многое угадано и выражено верно». Возможно, переосмысливая одну из своих ранних поэм, поэт хотел убедиться, что изменения в его творчестве гармоничны и происходят в нужное время, то есть использовал путешествие, чтобы дать верную оценку своему развитию. Заметно, что у Пушкина было свое понимание, как следует излагать путевые впечатления. В первую очередь, он строил «Путешествие» как документальный рассказ, где образ путешественника – и биографически, и, так сказать, поэтически – близок автору, хотя его повествование нельзя назвать документальной прозой. Ему важна и теоретическая основа: для этого используется широкий круг источников. Но, пожалуй, главное – верно и точно передать свои наблюдения и впечатления, что должно быть продиктовано здравым смыслом, а не распространенным шаблоном.

Вовремя прочитанные книги способные не только глубоко впечатлить человека, но и повлиять на его жизнь, сформировать мировоззрение. Пример такого влияния можно найти на страницах романа И.А. Бунина «Жизнь Арсеньева». Повествование в романе ведётся от лица Алексея Арсеньева, вспоминающего о своём детстве и юности. Мальчик подрастает, и в имении появляется учитель по фамилии Баскаков. Учителю надлежит подготовить Алексея к поступлению в гимназию. Баскаков рассказывает Алексею истории из своей жизни, читает вслух книги про Робинзона и Дон Кихота. В гимназию Алексей поступает легко; вечера проводит с книгами, начинает писать стихи. Сам Алексей Арсеньев вспоминает о своем детском чтении так: «Дон-Кихот, по которому я учился читать, картинки в этой книге и рассказы Баскакова о рыцарских временах совсем свели меня с ума. У меня не выходили из головы замки, зубчатые стены и башни, подъёмные мосты, латы, забрала, мечи и самострелы, битвы и турниры. Мечтая о посвящении в рыцари, о роковом, как первое причастие, ударе палашом по плечу коленопреклоненного юноши с распущенными волосами, я чувствовал, как у меня мурашки бегут по телу».

Герой с теплотой вспоминает книги, прочитанные в детстве, и осознает, как сильно они повлияли на него.   Так, приключения Робинзона, картинки во «Всемирном путешественнике» и карта земного шара навсегда пленили его: «Эти узкие пироги, нагие люди с луками и дротиками, кокосовые леса, лопасти громадных листьев и первобытная хижина под ними – всё чувствовал я таким знакомым, близким, словно только что покинул я эту хижину, только вчера сидел возле неё в райской тишине сонного послеполуденного часа. Какие сладкие и яркие виденья и какую настоящую тоску по родине пережил я над этими картинками!»

Герой взрослел, менялись его литературные предпочтения. Он полюбил Пушкина, Гоголя, Толстого, перечитывал Гёте, наслаждался произведениями Державина и Жуковского. Так, о прозе Гоголю герой написал следующее: «У Гоголя необыкновенное впечатление произвели на меня «Старосветские помещики» и «Страшная месть». Какие незабвенные строки! Как дивно звучат они для меня и до сих пор, с детства войдя в меня без возврата, тоже оказавшись в числе того самого важного, из чего образовался мой, как выражался Гоголь, «жизненный состав. “Страшная месть” пробудила в моей душе то высокое чувство, которое вложено в каждую душу и будет жить вовеки – чувство священнейшей законности возмездия, священнейшей необходимости конечного торжества добра над злом и предельной беспощадности, с которой в свой срок зло карается».

Поэзия Батюшкова, Языкова, Лермонтова помогала ему переживать «первые юношеские мечты, первую полную жажду писать самому, первые попытки утолить её, сладострастие воображения».

Благодаря книгам герой узнавал жизнь, ему казалось, что понимает «и устройство вселенной, и какой-то ледниковый период, и дикарей каменного века, и жизнь древних народов, и нашествие на Рим варваров, и киевскую Русь, и открытие Америки, и французскую революцию, и байронизм, и романтизм, и людей сороковых годов, и Желябова, и Победоносцева, не говоря уже о множестве навеки вошедших в меня лиц и жизней вымышленных, со всеми их чувствами и судьбами, то есть всех этих тоже будто бы всякому необходимых Гамлетов, Дон-Карлосов, Чайльд-Гарольдов, Онегиных, Печориных, Рудиных, Базаровых…»

О важности искусства пишет Ю.М. Лотман в книге «Воспитание души». Во-первых, «искусство полезно для педагогики», нравственности, поскольку позволяет воспитывать людей на хороших примерах. В частности, автор говорит школьном курсе литературы следующее: «Не случайно до сих пор, когда мы проходим художественную литературу в школе, нет-нет да и говорим ученикам: видите, этот герой достоин подражания, он — хороший, он — патриот или он — мыслитель, он — философ, он — герой. А этот — отрицательный персонаж, не поступайте, дети, как он». Во-вторых, искусство – основа существования общества. «Искусство, – говорил он, – это возможность пережить непережитое, приобрести опыт там, где его нет». Он называл литературу второй действительностью, характерною особенностью которой является то, что она пропущена сквозь призму сознания художника, одухотворена его мыслями, помогающими читателю обратить глаза внутрь себя и вглядеться в собственную душу.

«Произведения искусства живут тысячелетиями, и их читают, и они все время дают что-то новое. Это очень сложные машины. Произведение искусства — это самая сложная машина, которую когда-нибудь создавал человек, кроме самого человека. Когда человек создает человека, он создает нечто еще более сложное. Но насколько он не понимает человека, который ему кажется простым! Если он изучил в школе анатомию, то он полагает, что уже понимает человека; если на уроке литературы выучил несколько стихотворений, то он уже знает, что такое искусство. Это распространенное заблуждение, но это глубокое заблуждение. Искусство — это большая, если хотите, машина, если вы хотите сказать иначе — называйте организмом, жизнью, но это нечто саморазвивающееся. И мы находимся внутри этого развивающегося явления и все время поддерживаем с ним разговоры. Оно с нами общается».

«Марсианские хроники» – первое, прославившее Рэя Брэдбери произведение, которое является, по сути, сборником рассказов, объединенных общей темой – историей освоения Марса людьми, судьбой прежних жителей планеты, а главное – судьбами простых людей, оказавшихся в непростых ситуациях.

Марс издавна привлекал внимание фантастов, что совсем не удивительно: это один из ближайших соседей Земли по Солнечной системе. О Марсе и марсианах в разное время писали Эдгар Райс Берроуз и Алексей Толстой, Герберт Уэллс и братья Стругацкие, Кристофер Прист и Василий Щепетнев. Особое место в ряду книг, посвящённых этой планете, конечно же, занимают «Марсианские хроники» Рэя Брэдбери.

Линией повествования, объединяющей все произведения воедино, ниточкой, протянувшейся от Земли до Марса, стало то, что, прибыв на Красную планету, колонисты невольно принесли бы с собой главные проблемы человечества: расизм, цензуру, загрязнение окружающей среды, а также угрозу полного самоуничтожения посредством атомного оружия, т. е. все то, что волновало мир в середине прошлого века. Эта идея для романа в рассказах должна была стать зеркалом, отражающим человечество, его ошибки, слабости и недостатки. Книга должна была послужить своеобразным предупреждением о предстоящих опасностях для человеческой культуры. Именно поэтому Рэй всегда любил научную фантастику: этот жанр позволял автору критиковать общество, используя метафору будущего для отображения проблем настоящего.

«Марсианские хроники» — это не только поэтизированный рассказ о столкновении двух различных культур, но и размышления о вечных проблемах и ценностях нашего бытия. В одном интервью Брэдбери сам говорил, что не считает книгу научной фантастикой в чистом виде — скорее он использовал марсианские декорации, чтобы поразмыслить о вечном, о человечестве, о его месте в этой огромной Вселенной.

Роман М. Шелли «Франкенштейн, или Современный Прометей» – это метафора разрушительного творения человеческого разума, созданного без каких-либо целей или без прогноза о возможностях такого творения. В книге рассказывается о жизни и трудах ученого Виктора Франкенштейна, которому удалось постичь тайну зарождения жизни и научиться оживлять безжизненную материю. Перед нами использование новых, невиданных технологий. Франкенштейн создает искусственного человека из частей трупов, но позже отрекается от своего детища. Безымянное чудовище, ненавидимое людьми за уродство, начинает преследовать своего создателя. Человечный и брошенный своим создателем монстр – творение и человека, и человеческого прогресса. И хотя он создал монстра, его намерения не были темными: он совсем не желал принести обществу вред. Виктор Франкенштейн осознает всю чудовищность и бесцельность своего поступка и вынужден бежать от него и от своей личной ответственности.

Когда М. Шелли писала этот роман, другие произведения в этом же жанре обращались к теме оккультизма, мистике и магии. В то время сама мысль о возрождении мертвого человека ассоциировалась с чем-то вроде темной магии. Доктор Франкенштейн оживляет своего монстра не с помощью сверхъестественных сил, а путем неких научных опытов, о которых никто не знал в далеких 1800-х годах.

Таким образом, автор хочет донести до читателей следующую мысль: человек обязан брать на себя ответственность за свои поступки, а также за свои создания. Наука должна быть нацелена на благо, а не на зло, за познания тайн Вселенной необходимо платить высокую цену.

«Преступление и наказание» — одно из лучших произведений великого русского писателя Ф. М. Достоевского. Главный герой Родион Раскольников не просто убийца. Он мыслитель и философ, в нём борются два характера. Даже фамилия героя свидетельствует о его душевном расколе. Поэтому мотив преступления главного героя неоднозначен.

Во-первых, главный герой видит нищету бедных людей, которая толкает их на пьянство, воровство, проституцию. Это вызывает в Раскольникове протест, стремление помочь людям. Герой убежден, что люди не могут самостоятельно найти выход из социальной «ямы», в которой находятся, поэтому становится своеобразным мстителем за всех обездоленных людей. Бедность и унижения Раскольникова усиливают его протест. Кроме того, ситуация в семье тоже подталкивает его к преступным действиям. Он получает письмо от матери, из которого узнает, что его сестра собирается выйти замуж за Лужина, чтобы этим спасти от неминуемых несчастий мать и брата. Герой не может принять такую жертву, но и изменить ситуацию он тоже не в силах. Но преступление он совершает не только из-за чувства социальной несправедливости или сложной семейной ситуации. Раскольников хочет проверить, способен ли он быть сильной личностью, преступить нравственный закон. В его душе живет философская идея, которая оправдывает преступления вообще. Раскольников не случайно обращается к фигуре Наполеона, поскольку именно Бонапарт жертвовал множеством жизней, стремясь достигнуть своей цели. Это поможет, по мнению героя, помимо всего, утвердить себя. Об этом он говорит так: «Вот что: я хотел Наполеоном сделаться, оттого и убивал…».

Эту теорию Раскольников и пытается применить по отношению к самому себе, хочет понять свое место в жизни. Отсюда его признание Соне: «Мне надо было узнать тогда… вошь ли я, как все, или человек?».

В итоге раскольников совершает преступление: убивает старуху топором и скрывается с места преступления. Однако, не выдержав тяжести поступка, Раскольников восклицает: «Эстетическая я вошь!». Это значит, что Раскольников еще человек, но жалеющий о том, что он – человек. Он предполагает обоснование преступления, его оправдание в чужих и собственных глазах. «Ужели я не гений, не Наполеон?» — вот главный источник страданий Раскольникова. Он не может выдержать своего преступления, а потому считает, что не сдал экзамена на гениальность. Достоевский пишет: «Его гордость была сильно уязвлена; он и заболел от уязвленной гордости». Прежде всего, мучается главный герой из-за стыда.

Смысл его страданий в том, что совесть и разум его вступили в самую решительную борьбу между собой. Герой романа сознает, что он не старушонку убил, а «самого себя». Совесть оказалась гораздо сильнее разума.

В письме матери Раскольникова в общих чертах определяется идея вины и возмездия, которая, в конечном итоге, представляет собой дилемму – с Богом ты или нет.

Страдания преступной совести у Родиона Раскольникова — это огромная движущая сила, она ведет его к Богу. Причем в это же время самозащита у Родиона Раскольникова не иссякает. С удивительным мастерством Достоевский раскрывает эту двойственность души героя.

После знакомства с Соней Мармеладовой начался новый этап в духовном развитии Раскольникова. Не отказавшись от своей «идеи», он стал все больше и больше погружаться в атмосферу божественного сострадания, самоотречения, чистоты, олицетворением и носительницей чего была Соня. Общение с Соней в дальнейшем заставляет Раскольникова смотреть на свое преступление не как на предмет юридического разбирательства, а как на нарушение божественных установлений. У Раскольникова возникает ощущение, что Соня знает что-то такое, чего ему не понять:

«Он взял ее обеими руками за плечи и прямо посмотрел в ее плачущее лицо. Взгляд его был сухой, воспаленный, острый, губы его сильно вздрагивали… Вдруг он весь быстро наклонился и, припав к полу, поцеловал ее ногу…

— Что вы, что вы это? Передо мной! — пробормотала она, побледнев, и больно-больно сжало вдруг ей сердце. Он тотчас же встал.

— Я не тебе поклонился, я всему страданию человеческому поклонился…».

Именно после этого эпизода Раскольников предлагает Соне «идти вместе», совершает покаяние на площади, является с повинной. Герой вспоминает совет Сони: «Поди на перекресток, поклонись народу, поцелуй землю, потому что ты и пред ней согрешил, и скажи всему миру вслух: «Я убийца!». И Раскольников идет на Сенную площадь, где встает перед всем миром на колени и совершает очистительный обряд целования земли. Происходит мгновенный переход из душевного состояния раздробленности в состояние внутреннего единства личности. Родион испытывает чувство наслаждения и счастья.

Только на каторге Родион Раскольников нашел «свою веру» в спасительных для человечества свойствах любви. Именно любовь привела его к Богу: «Они хотели было говорить, но не могли. Слезы стояли в их глазах. Их воскресила любовь, сердце одного заключало бесконечные источники жизни для сердца другого».

Достоевский раскрыл трагедию Раскольникова, все стороны его душевной драмы, безмерность его страданий. Писатель привел своего героя к покаянию и нравственному очищению. Таким образом, роман Достоевского убеждает нас в том, что не столько социальные условия, сколько нравственное заблуждение, утрата человечности ведут к преступлению.

Теме преступления посвящен рассказ А.П. Чехова «Злоумышленник».

Анализируя данное произведение, следует обратить внимание в первую очередь на название. «Злоумышленник» – это человек, который совершает преступление осознанно, заранее обдумывает его, понимает, какие последствия могут возникнуть после его действия. Героя же чеховского рассказа сложно назвать злоумышленником. Крестьянин Денис Григорьев не только не понимает, что он совершил преступление, но и не осознает, что от его действий могли пострадать люди. Когда следователь говорит, что из-за его поступка поезд мог бы сойти с рельсов и он бы «убил людей», он восклицает: «Зачем убивать? Нешто мы некрещеные или злодеи какие? Слава те господи, господин хороший, век свой прожили и не токмо что убивать, но и мыслей таких в голове не было…» Когда ему зачитывают закон, согласно которому его должны приговорить к ссылке на каторжные работы, он не понимает происходящего и до последнего думает, что его судят за что-то другое.

В действиях крестьянина Дениса Григорьева нет злого умысла, комизм ситуации проявляется в столкновении двух миров: цивилизации, изрезавшей природный мир железными дорогами, и крестьянства, живущего естественной жизнью. Отсюда и возникает непонимание: следователь, обвиняя крестьянина в преступных деяниях, не сомневается в очевидности правонарушения и его вины; крестьянин же, старательно прислушивающийся к следователю, недоумевает, как тот не может понять, что для рыбной ловли нужны грузила для снасти. Так в рассказе воссоздается «диалог глухих».

Причина преступления кроется не только в необразованности, неосведомленности крестьянина, но и в социальном устройстве общества. Голодный, вынужденный много работать крестьянин не может знать законов, он не может получить образование. Справедливым ли тогда становится главный принцип: «незнание закона не освобождает от ответственности»? Читатель понимает, что герой, безусловно, виноват, но государство и общество виновато не меньше в том, что такие злоумышленники откручивают гайки.

Теме преступления и наказания посвящена новелла Р. Брэдбери «Наказание без преступления». Писатель убежден, что смерть физическая иллюзорна, гораздо реальнее и страшнее смерть духовная.

Произведение делится на две части: преступление и наказание. Неслучайно преступник известен заранее: главными автор хотел сделать психологические проблемы. Герой новеллы Джордж Хилл хочет убить жену и заказывает её точную копию — куклу. Джордж оправдывает убийство, так как, по его мнению, преступление носит очищающий характер: «…богатые люди могут позволить себе роскошь «очищающего убийства». «Главное назначение кукол в том и заключается, чтобы предупредить реальные преступления. Захотелось тебе избить, убить или помучить кого-нибудь, вот и отведи душу на марионетке…».

В силу того, что прямого преступления против другого человека здесь нет, в центре внимания автора оказывается сама устремлённость человека ко злу, жажда убийства. Герой рассчитывает на преступление без наказания, он убежден, что обладающие высоким финансовым статусом имеют право на убийство. Он приходит в магазин марионеток с заказом на убийство копии своей жены: «Да, куча денег… Но богатые люди могут позволить себе роскошь “очищающего убийства”». Идея Родиона Раскольникова обыграна Брэдбери в контексте общества потребления, товарно-денежных отношений. Право имеет богатый человек.

На первый взгляд кажется, что идея Хилла гуманна. Убивая копию своей жены, Хилл освобождается от мук ревности: «Он очистился от гнева и жажды убийства…». Но идея, ложная в своей основе (уничтожение человека), развенчивается изнутри — через страдание героя.

Соотнесённость с романом Достоевского в этом рассказе не только на уровне общей проблемы.

Герою, как и Раскольникову, перед «убийством» снится его прошлое. В этом сне проявляется его человеческая душа, противодействующая преступлению, пусть она и подавлена в данный момент и может подать голос только таким образом. Хиллу, герою рассказа, снятся сцены возвышенных романтических отношений с женой в прошлом, которые уже невозможны в настоящем.

Итог рассказа противоположен замыслу героя: вместо преступления без наказания выходит наказание без преступления. Мистера Хилла арестовывают и приговаривают к смертной казни, хотя фактического убийства он не совершал: он убил машину. В таком итоге есть свой смысл: в преступлении важнее всего внутренняя готовность к нему, желание зла. Но и абсурдность такой развязки важна – она позволяет подумать о бессмысленности, бесчеловечности и безнравственности того, что общество может противопоставить преступному выбору человека.

Роман О. Уайльда «Портрет Дориана Грея» – иллюстрация того, как преступление влияет на душу человека. Впервые мы видим Дориана Грея – главного героя произведения – позирующим в мастерской Бэзила. Стеснительный и наивный юноша привлекает внимание лорда Генри, который задумал поставить над ним эксперимент и «перелить свою душу в другого… передать другому свой темперамент, как тончайший флюид или своеобразный аромат». Герой слушает лорда Генри, впитывает его слова как губка. Сразу после разговора юноша восклицает «Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться таким, как сейчас! Зачем вы его написали? Придет время, когда он будет дразнить меня, постоянно насмехаться надо мной!»

От бесконечных диалогов Дориан переходит к действиям и приступает к поискам удовольствий. Его настигает первое испытание – любовь к актрисе Сибилле Вэйн. Казалось бы, любовь побеждает все и здесь тоже она должна победить, но зло уже слишком глубоко проникло в душу Дориана. Кроме того, Дориан любит не ее настоящую, он любил игру, героиню шекспировских трагедий. Не выдержав горькой правды и разбитого сердца, Сибилла покончила с собой. Дориан понимает, что это он виноват в ее смерти, но лорд Генри находит слова, чтобы он утихомирил свою совесть. После первого мерзкого поступка Дориан начинает вести двойную жизнь: днем он появляется в высшем обществе с лордом, ходит на светские приемы, а ночью он предается порокам.

Чем ниже по аморальной лестнице спускается Дориан, тем больше роскоши его окружает. Описание его коллекции тканей, драгоценных камней и изысканного интерьера занимает целые страницы. Их смысловое значение не передать вкус и стиль Дориана, как эстета, а в том, чтобы контрастно подчеркнуть его моральную нищету – «эти сокровища, как и все, что собрал Дориан Грей в своем великолепно убранном доме, помогали ему хоть на время забыться, спастись от страха, который порой становился уже невыносимым». Пиком его морального падения становится убийство художника Бэзила Холлуорда. Став убийцей, он хочет уничтожить портрет, ибо перемены на нем выдают моральную деградацию владельца. Он кромсает портрет ножом, потом слышны страшные крики, что-то падает, и, когда на другой день приходят слуги, они обнаруживают портрет во всем его первоначальном великолепии. «На полулежал мертвый старик в смокинге и с ножом в сердце. Он был седой, морщинистый, жалкий на вид. Лишь обратив внимание на перстни на его пальцах, слуги поняли, кто это».

Уайльд заканчивает свой роман как поучительную притчу – за преступлением следует наказание, вседозволенность невозможна, удовольствие заключено в рамки морали.

Что заставляет человека идти преступным путем? Об этом можно узнать из пьесы М. Горького «На дне». Один из героев пьесы Васька Пепел всю жизнь занимался воровством. Он даже гордился своим воровским промыслом, полученным по наследству. «Мой путь — обозначен мне! Родитель всю жизнь в тюрьмах сидел и мне тоже заказал… я когда маленький был, так уж в ту пору меня звали вор, воров сын… Нас, ярославских, голыми руками не возьмешь…» Благодаря словам персонажа мы понимаем, что он не видел другой жизни и не особо выбирал жизненный путь. Он просто не предполагал, что потомственный вор может стать кем-то другим.

Большую часть жизни герой не понимает, что идет неверной дорогой. Он считает, что честь и совесть не нужна, ее же нельзя надеть на ноги вместо сапог. Однако у героя есть совесть. Он отвергает предложение Василисы убить ее мужа, несмотря на обещание больших денег.

Со временем герой осознает, что такой образ жизни ненормален. Он признается ночлежникам: «А скушно… чего это скушно мне бывает? Живешь-живешь — все хорошо! И вдруг — точно озябнешь: сделается скушно…». Он ищет настоящей любви, хочет, чтобы рядом был человек с душой.

Все более уверяется оно в неправильности жизни, когда в ночлежке появляется странник Лука. Совет Луки идти в Сибирь («Там ты себе можешь путь найти»), его рассказ о праведной земле, любовь к Наташе пробуждают в Пепле стремление изменить свою жизнь. «Иди… со мной, – говорит он Наташе, – …брошу воровство!.. Я грамотный… буду работать… я одно чувствую: надо жить… иначе!.. Надо так жить… чтобы самому себя можно мне было уважать… оттого я вор, что другим именем никто никогда не догадался назвать меня… Назови ты… Наташа… пожалей меня! Несладко живу… волчья жизнь мало радует…»

Мы видим, что герой отчаянно желает изменить свою жизнь, однако совершает новое преступление: заступаясь за истязаемую Наташу, Пепел невольно убивает Костылева, за что его сажают в тюрьму.

В пьесе «На дне» показана трагедия человека, который жаждал вырваться из преступной среды, но не сумел.

Чтобы понять значение поэмы Н.А. Некрасова «Кому на Руси жить хорошо», необходимо обратиться к истории. 19 февраля 1861 года Александр II издал Манифест и Положение, отменявшие крепостное право. Реформа предполагала, что крестьяне получат личную свободу и право распоряжаться своим имуществом. Однако земля, на которой работали крестьяне, была признана собственностью помещиков, которые должны были выделить крестьянам приусадебный участок и полевой надел. Крестьяне могли выкупить у помещика землю, но стоимость при этом была вдвое и втрое выше действительной стоимости. Таким образом, помещики не потеряли доход после реформы. Кроме того, нищенский надел не мог прокормить крестьянина, поэтому он был вынужден идти к помещику и просить принять его на испольщину. Крестьяне обрабатывали господскую землю своими орудиями и получали за труд половину урожая. Закончилось это массовое закабаление крестьян массовым разорением старой деревни.

По воспоминаниям Н.Г. Чернышевского Н. А. Некрасов с первых дней проведения реформы понимал, что народ обманут, поэт переживал события тех лет трагически: «В день объявления воли я пришел к нему и застал его в кровати. Он был крайне подавлен; кругом на кровати лежали разные части «Положения» о крестьянах. «Да разве эго настоящая воля! — говорил Некрасов. — Нет, это чистый обман, издевательство над крестьянами». Так что мне пришлось даже успокаивать его».

Неслучайно в поэме так много эпизодов о несчастливой жизни многомиллионного русского крестьянства после «освобождения». Уже начало поэмы «Кому на Руси жить хорошо» — с знаменательными названиями губернии, уезда, волости, деревень — приковывает внимание читателя, прежде всего, к бедственному положению народа. Очевидно, горькая доля встретившихся на столбовой дороженьке временнообязанных мужиков и оказывается исходной причиной возникшего спора о счастье как материальном благополучии. Поспорив, семь крестьян отправляются в дальнюю дорогу по России в поисках счастливого человека.

Образ широкой дороженьки и открывает первую главу поэмы. Описывая путь, автор использует лексику («песчана» и «глуха»; «хороша» весенняя природа, но «невесело» глядеть на поля с «бедными всходами»; избы «новые нарядны», но смотреть на них «больней», чем на старые), благодаря которой с первых строк в поэме возникают тревожные мысли о народной судьбе, которые, постепенно усиливаясь, переходят в предчувствие надвигающейся беды и неблагополучия. Не случайно картина заканчивается горьким, почти риторическим вопросом: «Какое счастье тут?…»

Связь с народным творчеством и живой крестьянской речью придает стихам в «Кому на Руси жить хорошо» подлинно народное звучание. Поэт смотрит на мир глазами народа, думает его думами.

Описывая природу, автор подчеркивает, что она (природа) находится в неразрывном единстве с жизнью крестьян:

Недаром наши странники

Поругивали мокрую,

Холодную весну. .

Весна нужна крестьянину

И ранняя и дружная,

А тут — хоть волком вой!

Не греет землю солнышко,

И облака дождливые,

Как дойные коровушки,

Идут по небесам,

Согнало снег, а зелени

Ни травки, ни листа!

Вода не убирается,

Земля не одевается,

Зеленым ярким бархатом,

И, как мертвец без савана,

Лежит под небом пасмурным

Печальна и нага.

Пейзаж, описанный поэтом, рождает ощущение горя, крестьянской обездоленности («зелени ни травки, ни листа», «лежит под небом пасмурным», «как мертвец без савана», «чернехонько», «печальна и нага»). Некрасов показывает образ земли, лишенной жизни. С особой силой звучит этот мотив и в описании деревни Клин — «селенья незавидного»:

Что ни изба — с подпоркою,

Как нищий с костылем;

А с крыш солома скормлена

Скоту. Стоят, как остовы,

Убогие дома.

Ненастной, поздней осенью

Так смотрят гнезда галочьи,

Когда галчата вылетят

И. ветер придорожные

Березы обнажит…

То же самое и в описании «богатого» села Кузьминского с его грязью, училищем, «пустым, забитым наглухо», избой «в одно окошечко, с изображеньем фельдшера», «лавками», питейными заведениями.

Все описания – убедительное свидетельство того, что в «жизни крестьянина, ныне свободного, бедность, невежество, мрак». С другой стороны, эти описания раскрывают духовное богатство крестьянской души, талант народа, умеющего подобрать меткие эпитеты и сравнения, органически связанные с деревенским бытом.

Самый облик крестьян, а еще более — их рассказы, убеждают, что счастье мужицкое — «дырявое, с заплатами», «горбатое с мозолями», — что и после реформы жизнь крестьянина-труженика лучше не стала. В кругу «счастливцев» следует выделить образ каменотеса-олончанина. Он выгодно отличается от всех других рассказчиков: «плечистый», «молодой», не знает нужды. Его облик и слова вызывают мысль о нравственной и физической красоте человека, любящего труд и умеющего трудиться. Описание другого персонажа, который тоже был «не хуже каменщик», а теперь «зачах», заставляют задуматься о том, что даже богатырский труд не приносит крестьянину счастья, напротив, и он к концу жизни оборачивается трагедией.

Кроме того, автор обращает особое внимание на жизнь русских женщин. Так, из рассказа Матрёны Тимофеевны, мы узнаем и о ее подневольном положении в семье, и о вечных унижениях, о деспотизме семейных отношений, о постоянной разлуке с мужем, страданиях матери, потерявшей сына, материальной нужде. Вся история жизни Матрены Тимофеевны доказывает справедливость ее слов:

Не дело — между бабами

Счастливую искать!..

Песни, которые поет Матрена Тимофеевна, воспринимаются как общеизвестные, повсеместные. Их знают и «хором» подхватывают странники-правдоискатели, что «промеряли пол—царства». Голос Матрены Тимофеевны — голос самого народа. Рассказ Матрены Тимофеевны о своей жизни — это и рассказ о судьбе любой крестьянки, многострадальной русской женщины-матери, которая в пореформенную эпоху осталась столь же угнетенной и бесправной, что и до 1861 года.

Многие герои русской литературы искали правду и счастье. Не исключением стал и герой повести А.П. Платонова Вощев. В день, когда Вощеву исполняется тридцать лет, его увольняют с небольшого механического завода «вследствие роста слабосильности в нем и задумчивости среди общего темпа труда». Его признают несознательным рабочим из-за его попыток «выдумать что-нибудь вроде счастья», чтобы улучшить производительность труда. В мире, где все работает «по готовому плану», Вощев не может найти себе место. Так герой решается отправиться в путь: он жаждет найти место, где все будет иначе. Как и многие другие герои русской литературы, Вощев мечтает об идеальном мире, где все счастливы. Однако уже в самом начале своего пути он становится свидетелем ссоры супругов и понимает, что эти люди глубоко несчастны, они не чувствуют смысла жизни. Тогда герой произносит следующее: «…Чтите своего ребенка… когда вы умрете, то он будет». Этими словами Вощев провозглашает приоритет будущего над настоящим. По этой же причине, увидев отряд пионеров, он чувствует ответственность за их жизни. Именно тогда герой ощущает свою жизненную задачу-работать в настоящем для блага будущих поколений.

Потому он соглашается строить общепролетарский дом, «из высоких окон» которого, как ему кажется, «будущий человек будет спокойно глядеть в простертый, ждущий его мир» и «бросать крошки из окон живущим снаружи птицам. Появление на котловане маленькой девочки Насти Вощев расценивает как чудо, как надежду на обретение в будущем другими людьми смысла жизни. Ее гибель становится трагедией для героя, он осознает, что нет никакого смысла в строительстве, в любых полезных деяниях, если при этом свершаются бесчинства и умирают дети.

В начале XIX в. политически нейтральное значение слова «гражданин» было воспроизведено в одном из наиболее известных словарей того времени — «Словаре Академии Российской». «Гражданин – городской житель, обитатель». Одновременно с отождествлением гражданина с городским жителем на рубеже XVIII — начала XIX в. было распространено и более широкое по смыслу значение: гражданин — это еще и соотечественник, житель страны, подданный, вне зависимости от места проживания и сословной принадлежности. Близким по смыслу понятию «гражданин» в лексиконе образованной части российского общества было слово «гражданство», которое обозначало определенную общность людей, имевших свои правила поведения, этические нормы. Понятие «гражданство» означало, с одной стороны, общность людей, а с другой — подразумевало противопоставление частного и общественного, индивидуальных потребностей гражданина и общества в целом, интересы которого всегда ставились выше интереса частных лиц. Для обозначения таких отношений между жителями Российской империи употреблялось понятие «сограждане». Оно нередко использовалось в качестве обращения к слушателям в различных научных и благотворительных обществах, а также в аудиториях высших и средних учебных заведений. Обращаясь к слушателям таким образом, оратор всегда стремился подчеркнуть духовное единство собравшихся. В данном контексте понятие «сограждане» всегда имело позитивную эмоциональную направленность и подразумевало не отдельного человека, а его членство в коллективе, группе, обществе. «Согражданами» называли людей не просто совместно проживающих на определенной территории, а людей, имевших общность культуры, чувств и привязанностей. Так, в статье Н. М. Карамзина «О любви к Отечеству и народной гордости», размышляя о различии «физической, моральной и политической любви к Отечеству», автор предлагал читателям свое представление о том, кого следует называть «согражданами». По его мнению, это те люди, «с кем мы росли и живем… душа их сообразуется с нашею, делается некоторым её зеркалом». У них есть духовное единство, и каждый из членов данной общности испытывает чувство любви к своему Отечеству, которая проявляется в любви к «согражданам». Именно «сия любовь к согражданам, или людям, с которыми мы росли, воспитывались и живем, – писал Н. М. Карамзин, – есть вторая, или моральная, любовь к Отечеству…»

Итоговое сочинение –
пропуск на ЕГЭ. Чтобы получить допуск к ЕГЭ по русскому языку выпускник должен
успешно написать итоговое сочинение по литературе и получить «зачёт».

В этом году сочинение
одиннадцатиклассники будут писать 1 декабря (основной поток) и 4 декабря и 4
мая – резервные.

Начало – 10:00 по
местному времени.

Время работы – 3 часа 55
минут.

Место проведения
итогового сочинения – школа, где учится выпускник.

В 2021 году отмечается
200-летие со дня рождения Ф.М. Достоевского (11 ноября) и Н.А. Некрасова (10
декабря), с произведениями которых связаны направления тем сочинения в этом
году.

Для итогового сочинения
в выпускных классах в 2021/22 учебном году утверждены тематические направления:

1. Человек путешествующий:
дорога в жизни человека (дорога реальная, воображаемая, книжная).

2. Цивилизация и
технологии – спасение, вызов или трагедия? (достижения и риски цивилизации,
надежды и страхи, с ней связанные).

3. Преступление и
Наказание – вечная тема (преступление и наказание как явление социальное и
нравственное, совесть и стыд, ответственность, раскаяние).

4. Книга (музыка,
спектакль, фильм) – про меня (высказывание о тексте, который представляется
личностно важным).

5. Кому на Руси жить
хорошо? – вопрос гражданина (социальные пороки и общественная справедливость,
поиск путей помощи тем, кому трудно, путей совершенствования общества и
государства).

Сами темы выпускники
традиционно узнают уже перед началом сочинения.

Традиционно во всех 30
библиотеках «Централизованной библиотечной системы» Челябинска на
выставках-шпаргалках, организованных в рамках акции  «Секреты ЗАЧЁТного
сочинения», представлены лучшие классические
произведения, в которых школьники обязательно найдут подходящие примеры для
аргументации своих сочинений. Выставка дополнена литературоведческими
пособиями, критическими статьями, сборниками с примерами лучших сочинений и др.

Обращаем внимание на
литературоцентричность сочинения. При раскрытии темы сочинения необходимо аргументированное
использование примеров из художественного текста, связь с проблематикой и
тематикой произведений. Подобрать аргументы из литературных
произведений нужно заранее, чтобы успеть справиться с работой.

Комментарий к тематическим направлениям итогового
сочинения 2021/2022 учебный год и списки литературы по направлениям

1. Человек путешествующий: дорога в жизни человека

Тематическое направление
нацеливает выпускника на размышление о дороге: реальной, воображаемой, книжной.

Выпускник сможет
написать о личном опыте путешествий и путевых впечатлениях других людей,
дорожных приключениях литературных героев, фантазийных перемещениях во времени
и в пространстве, о теме дороги в произведениях искусства. Не исключено
понимание дороги как пути научных исследований и творческих поисков. Дорога
может быть осмыслена не только в конкретном, но и в символическом значении.
Темы сочинений позволят рассуждать о том, как человек на жизненном пути
обретает практический и духовный опыт, меняется, лучше понимает самого себя и
других людей.

Обращение к
художественной, философской, психологической, краеведческой, научной
литературе, мемуарам, дневникам, травелогам и публицистике, позволит
рассмотреть путешествие как важное средство познания действительности и
внутреннего мира человека.

Примерные темы:

В чем заключается польза
путешествий?

Почему после странствия
у человека меняются взгляды на жизнь?

Каков смысл жизненного
пути человека?

Список литературы для подбора аргументов к теме:

Д. И. Фонвизин
«Недоросль»

А. Н. Радищев
«Путешествие из Петербурга в Москву»

А. С. Грибоедов
«Горе от ума»

А. С. Пушкин
«Капитанская дочка», «Бахчисарайский
фонтан», «Евгений
Онегин», «Дубровский», «Цыганы», «Руслан и Людмила»,
«Станционный
смотритель», «Метель», «Моцарт и
Сальери»

М. Ю. Лермонтов
«Герой нашего времени», «Мцыри»

Н. В. Гоголь
«Мертвые души», «Ревизор» «Тарас Бульба»

И. А. Гончаров
«Обломов»

И. С. Тургенев «Ася»,
«Отцы и дети», «Записки охотника»

Н. А. Некрасов «Кому на
Руси жить хорошо», «Железная дорога»

Ф. М.
Достоевский «Преступление и наказание»

А. Н. Островский
«Бесприданница»

М. Е.
Салтыков-Щедрин «Премудрый пескарь»

Н. С. Лесков
«Левша», «Очарованный странник»

А. К. Толстой
«Князь Серебряный»

Л. Н. Толстой
«Война и мир», «Анна Каренина», «Кавказский пленник»

А. П. Чехов
«Попрыгунья», «Степь», «Невеста», «Вишневый сад»,  «Остров Сахалин»,  «Крыжовник»

М. Горький
«Макар Чудра», «Старуха Изергиль», «На дне», трилогия «Детство. В людях. Мои
университеты»

А. Грин
«Алые паруса»

А.И. Куприн
«Куст сирени», «Олеся»,

И. А. Бунин
«Кукушка», «Господин из Сан-Франциско», «Солнечный удар», «Чистый понедельник»,
«Антоновские яблоки», «Холодная осень», «Тень птицы»

М. А. Булгаков
«Мастер и Маргарита»

А. П. Платонов «Песчаная
учительница»

Б. Л. Пастернак
«Доктор Живаго»

И. Ильф
и  Е. Петров «Двенадцать стульев»

М. А. Шолохов
«Судьба человека»

А. Т. Твардовский
«Василий Тёркин»

В. А. Каверин «Два
капитана»

Ч. Т. Айтматов
«Плаха», «И дольше века длится день»

Д. С. Лихачев
«Путями добра», «Письма о добром и прекрасном»: «Путешествуйте» (письмо 29)

А. Лиханов «Чистые
камушки»

Б. Екимов «Белая Дорога»

Список зарубежной литературы

Гомер «Одиссея»,
«Илиада»

А. Данте
«Божественная комедия»

Ф. Рабле «Гаргантюа и
Пантагрюэль»

М. Сервантес «Дон Кихот»

Дж. Свифт «Путешествие
Гулливера»

Д. Дефо
«Робинзон Крузо»

Ж. Верн
«Вокруг света за 80 дней», «Дети капитана Гранта», «Путешествие к центру земли»

Ч. Диккенс
«Рождественская песнь», «Большие надежды»

Джером К. Джером «Трое в
лодке, не считая собаки»

О. Генри
«Дороги, которые мы выбираем»

Дж. Лондон
«Морской волк», «Дорога», «Мартин Иден», «Сердца трёх» и др.

А. де
Сент-Экзюпери «Маленький принц»

Л. Кэролл
«Алиса в стране чудес»

К.  Льюис «Хроники Нарнии»

Дж.  Толкин «Властелин колец»

Дж. Керуак «В дороге»

Дж. Джойс «Эвелин»

Д. Митчелл «Облачный
атлас»

Р. Брэдбери
«Зеленое утро»

Р. Бах
«Чайка по имени Джонатан Ливингстон»

А. Сапковский
«Сага о ведьмаке»

2. Цивилизация и технологии — спасение, вызов или
трагедия?

Тематическое направление
заостряет внимание выпускника на достижениях и рисках цивилизации, надеждах и
страхах, связанных с ее плодами.

Темы сочинений будут
способствовать раздумьям выпускника о собственном опыте столкновения с
технологическими новшествами и экологическими проблемами, дадут импульс к
рассуждению о влиянии научно-технического прогресса на человека и окружающий
его мир. Все эти проблемы стали особенно актуальны на фоне вызовов пандемии
2020−2021 гг. Темы позволят задуматься о диалектике «плюсов» и «минусов»
цивилизационного процесса, о благих и трагических последствиях развития
технологий, о способах достижения равновесия между материально-техническими
завоеваниями и духовными ценностями человечества.

Примеры из философской,
научной, публицистической, критической и мемуарной литературы покажут, как
мыслители, деятели науки и искусства понимают технологический прогресс, в чем
видят его пользу и вред. Оправданно также обращение к художественным
произведениям, в которых присутствует мотив научных открытий, в том числе к
жанрам научной фантастики, утопии и антиутопии.

Примерные темы:

Каковы отрицательные
стороны прогресса?

Может ли техника
заменить общение людей?

Какие возможности дарит
человеку научно-технический прогресс?

Список литературы

Д. И. Фонвизин
«Недоросль»

И. А. Гончаров
«Обломов»

И. С. Тургенев «Отцы и
дети»

А. Н.
Островский «Гроза»

Н. С. Лесков
«Левша»

Н. Г. Чернышевский «Что
делать?»

А. П. Чехов
«Вишневый сад», «Лошадиная фамилия» «Хирургия», «Дядя Ваня», «Крыжовник»,
«Человек в футляре»

Е. И. Замятин
«Мы»

М. А. Булгаков
«Собачье сердце», «Роковые яйца», «Мастер и Маргарита»

А. Н. Толстой «Гиперболоид
инженера Гарина»

А. Платонов «Песчаная
учительница», «В прекрасном и яростном мире»

А. Р. Беляев
«Человек-амфибия», «Голова профессора Доуэля»

М. А. Шолохов
«Поднятая целина», «Тихий Дон»

И. А. Ефремов «Лезвие
бритвы», «Туманность Андромеды»

В. П. Астафьев
«Людочка», «Царь-рыба»

А. и Б.
Стругацкие «Гадкие лебеди», «Трудно быть богом»,
«Пикник на
обочине», «Полдень, XXII век», «Мир иной»

Ч. Т. Айтматов
«И дольше века длится день», «Плаха»

В. Г. Распутин «Прощание с
Матёрой»

Т. Толстая
«Кысь»

С. Алексиевич
«Чернобыльская
молитва»

Е. Носов «Кукла»

Список зарубежной литературы

М. Шелли
«Франкенштейн, или Современный Прометей»

Г. Уэллс «Машина
времени», «Война миров», «Человек-невидимка», «Похищенная бацилла».

Ж. Верн «20000
лье под водой», «Вверх дном»

Лю Цысинь трилогия «В
память о прошлом Земли»

О. Хаксли «О
дивный новый мир»

Р. Брэдбери
«451 по Фаренгейту», «Вельд», «Марсианские хроники», «Лето, прощай», «И грянул
гром», «Все лето в один день» и др.

Дж.  Оруэлл «1984»

К. Воннегут
«Колыбель для кошки»

С. Лем
«Солярис»

У. Эко «Оно»

Э. Вейер «Марсианин»

Д. Киз «Цветы
для Элджернона»

В. Рот «Дивергент»

Ф. Дик
«Мечтают ли андроиды об электроовцах», «Убик»

Ю. Харари «21 урок для
XXI века»

Т. Чан «История твоей
жизни»

Дж. Дэшнер «Бегущий в
лабиринте»

О.С. Кард «Игра Эндера»

С.  Коллинз «Голодные игры»

Д. Митчелл «Облачный
атлас»

3. Преступление и наказание — вечная тема.

Тематическое направление
предлагает осмыслить «преступление» и «наказание» как социальные и нравственные
явления, соотнести их с понятиями закона, совести, стыда, ответственности,
раскаяния.

Темы сочинений позволят
анализировать и оценивать поступки человека с правовой и этической точек
зрения. В рассуждениях можно касаться таких проблем, как ответственность за
сделанный выбор, последствия преступления для окружающих и самого преступника,
возмездие и муки совести и др.

Многообразны
литературные источники, рассматривающие вечную тему с научной точки зрения
(юридической, психологической, социальной, философской). Богата названной
проблематикой публицистическая, мемуарная и, конечно, художественная
литература, в которой особое место занимает роман «Преступление и наказание» Ф.
М. Достоевского, 200-летний юбилей со дня рождения которого все человечество
будет отмечать в конце 2021 г.

Примерные темы:

Можно ли человеку
прожить без совести?

Почему происходят
преступления?

Должны ли преступники
расплачиваться за содеянное?

Список литературы

Д. И. Фонвизин
«Недоросль»

Н. М. Карамзин
«Бедная Лиза»

А.С. Пушкин «Евгений
Онегин», «Полтава», «Дубровский», «Капитанская дочка», «Выстрел»,
«Борис Годунов», «Моцарт и
Сальери», «Повести
Белкина»

М. Ю. Лермонтов
«Герой нашего времени», «Маскарад», «Песня про купца Калашникова»

Н. В. Гоголь
«Тарас Бульба», «Ревизор», «Мертвые души», «Шинель»

И. А. Гончаров
«Обломов»

И. С. Тургенев «Му-му»

Н. А. Некрасов «Кому на
Руси жить хорошо»

Ф. М.
Достоевский «Преступление и наказание», «Братья Карамазовы», «Бесы»,
«Записки из мертвого дома», «Бедные люди»

А. Н.
Островский «Свои люди – сочтемся», «Гроза»

М. Е.
Салтыков-Щедрин «Господа Головлевы»

Н. С. Лесков
«Леди Макбет Мценского уезда», «Очарованный странник»

Л. Н. Толстой
«Война и мир», «Крейцерова соната», «Воскресение»

В. Г. Короленко «Дети
подземелья»

А. П. Чехов
«На охоте», «Злоумышленник», «В аптеке»

М. Горький
«Детство», «Челкаш», «На дне», «Старуха Изергиль», «Мать»

А.И. Куприн «Яма»,
«Олеся»

Л. Н. Андреев
«Рассказ о семи повешенных»

И. А. Бунин
«Темные аллеи»

М. А. Булгаков
«Мастер и Маргарита»

И. Ильф
и  Е. Петров «Двенадцать
стульев», «Золотой теленок»

М. А. Шолохов
«Тихий Дон»

В. Д. Дудинцев
«Белые одежды»

В. П. Астафьев
«Царь-рыба»

Б. Л. Васильев
«Не стреляйте белых лебедей»

Ч. Т. Айтматов
«Плаха»

Ю. Яковлев «Он убил
мою собаку»

Список зарубежной
литературы

В. Гюго «Отверженные»

У. Голдинг
«Повелитель мух»

Т. Драйзер
«Американская трагедия»

А. Дюма «Граф
Монте-Кристо»

А. Кристи
«Убийство в Восточном экспрессе»

Э. По
«Сердце-обличитель»

О. Уайльд «Портрет
Дориана Грея»

Ф. Фицджеральд
«Великий Гэтсби»

У. Шекспир
«Гамлет», «Отелло»

4. Книга (музыка, спектакль, фильм) — про меня.

Тематическое направление
позволяет высказаться о произведении различных видов искусства (литература,
музыка, театр или кино, в том числе мультипликационное или документальное),
которое является личностно важным для автора сочинения.

В сочинении раскроются
читательские (зрительские, музыкальные) предпочтения, выпускник даст
собственные интерпретации значимого для него произведения. Мотивировка выбора
произведения может быть разной: сильное эстетическое впечатление, совпадение
изображенных событий с жизненным опытом выпускника, актуальность проблематики,
близость психологических и мировоззренческих установок автора и выпускника.

Высказываясь о
произведении искусства с опорой на собственный опыт осмысления жизни, участник
может привлечь при аргументации примеры из художественных текстов (включая
сценарии), мемуаров, дневников, публицистики, а также из искусствоведческих
трудов критиков и ученых.

Примерные темы:

В каком герое из
литературы вы нашли отражение себя?

Как искусство влияет на
мировосприятие человека?

С каким персонажем вы
смогли бы подружиться?

Список литературы

Д. И. Фонвизин
«Недоросль»

А. С. Грибоедов
«Горе от ума»

А. С. Пушкин «Евгений
Онегин», «Об искусстве», «Моцарт и
Сальери»

М. Ю. Лермонтов
«Герой нашего времени»

Н. В. Гоголь
«Портрет»

И. А. Гончаров
«Обломов»

И. С. Тургенев. «Певцы»,
«Отцы и дети»

Н. А. Некрасов «Кому на
Руси жить хорошо»

Ф. М.
Достоевский «Бедные люди», «Преступление и наказание»

А. Н.
Островский «Лес»

М. Е. Салтыков-Щедрин
«Господа Головлевы»

Н. С. Лесков
«Тупейный художник»

А. К. Толстой
«Князь Серебряный»

Л. Н. Толстой
«Война и мир», «Анна Каренина», «Альберт»

В. Г. Короленко «Слепой
музыкант»

А. П. Чехов
«Чайка», «Ионыч», «Скрипка Ротшильда» «Моя ‘она’»

М. Горький
«На дне», «Старуха Изергиль», трилогия «Детство. В людях. Мои университеты»

А. Грин «Алые
паруса», «Зелёная лампа»

А.И. Куприн «Тапер»,
«Гранатовый браслет», «Яма», «Гамбринус»

И. А. Бунин
«Легкое дыхание», «Чистый понедельник»

Л. Андреев
«Иуда Искариот»

Е. И. Замятин
«Мы»

М. А. Булгаков
«Мастер и Маргарита»

Б. Л. Пастернак
«Доктор Живаго»

В. В. Набоков
«Дар»

А. Н. Толстой «Русский
характер»

К. Г. Паустовский
«Корзина с еловыми шишками»

М. А. Шолохов
«Судьба человека», «Поднятая целина»

А. Т. Твардовский
«Василий Теркин»

Б. Н. Полевой
«Повесть о настоящем человеке»

В. К.  Железников «Чучело»

Д. С. Лихачев
«Письма о добром и прекрасном»

Д. Быков «Советская
литература»

Г. Юзефович
«Таинственная карта. Неполный и неокончательный путеводитель по миру книг»

Список зарубежной литературы

О. Уайльд «Портрет
Дориана Грея», «Об искусстве «Охранная грамота» и заметки о
художественном творчестве»

Ш. Бронте
«Джен Эйр»

У. Эко «О литературе»,
«Портрет Дориана Грея»

Ф. Бегбедер «Конец
света: первые итоги»

Р. Брэдбери
«Дзен в
искусстве написания книг»,«451 градус по Фаренгейту»

П. Вайль, А. Генис
«Родная речь: Уроки изящной словесности»

Г. Гессе «Магия книги»

М. Зусак
«Книжный вор»

П. Зюскинд «Литературная
амнезия»

С. Лем «Мой
взгляд на литературу»

Г. Миллер «Книги в моей
жизни»

С. Моэм
«Искусство слова: о себе и других»

5. Кому на Руси жить хорошо? — вопрос гражданина.

Тематическое направление
сформулировано с отсылкой к известной поэме Н. А. Некрасова, 200-летие со дня
рождения которого отмечается в конце 2021 г. Поставленный вопрос дает
возможность рассуждать о самом понятии «гражданин», об общественной справедливости
и личной ответственности гражданина, о счастье и долге, о причинах социальных
пороков и способах их устранения, о необходимости помогать тем, у кого возникли
жизненные проблемы, о путях совершенствования общественного и государственного
устройства.

Темы сочинений,
ориентированные на широкий круг социально-философских вопросов, позволят
соотнести историю и современность, опереться на читательский кругозор и опыт
социально-значимой деятельности выпускника.

При раскрытии тем этого
направления можно привлечь для аргументации примеры из художественной,
исторической, психологической, философской литературы и публицистики, обозначая
при их интерпретации свою гражданскую и нравственную позицию.

Примерные темы:

Может ли 1 человек
повлиять на историю государства?

Кто должен заботиться о
людях, попавших в тяжелое положение: государство или граждане?

Какими качествами должен
обладать настоящий гражданин?

Список литературы

Д. И. Фонвизин
«Недоросль»

А. Н. Радищев
«Путешествие из Петербурга в Москву»

А. С. Грибоедов
«Горе от ума»

А. С. Пушкин «Евгений Онегин»,
«Капитанская дочка», «Станционный
смотритель», «Медный всадник», «Дубровский»

М. Ю. Лермонтов
«Песнь о купце Калашникове…»

Н. В. Гоголь
«Ревизор» «Мертвые души», «Шинель»,
«Тарас Бульба»

И. А. Гончаров
«Обломов»

И. С. Тургенев «Хорь и
Калиныч», Му-му», «Отцы и дети»

Н. А. Некрасов «Кому на
Руси жить хорошо», «Русские женщины», «Железная дорога»

Ф. М.
Достоевский «Преступление и наказание», «Бесы», «Бедные люди», «Мальчик у
Христа на ёлке», «Братья Карамазовы» др.

А. Н.
Островский «Гроза», «Свои люди – сочтемся», «Бедность не порок»

М. Е.
Салтыков-Щедрин «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил»,
«История одного города», «Господа Головлевы»

Н. С. Лесков
«Левша»

Н. Г. Чернышевский «Что
делать?»

Л. Н. Толстой
«Война и мир», «После бала»

А. П. Чехов
«Человек в футляре», «Хамелеон», «Толстый и тонкий», «Злоумышленник», «Смерть
чиновника», «Тоска»

М. Горький
«На дне», «Детство», «Бывшие люди»

А.И. Куприн «Чудесный
доктор»

И. А. Бунин
«Господин из Сан-Франциско»

Е. И. Замятин
«Мы»

А. А. Блок «12»

В. В.
Маяковский «Прозаседавшиеся»

М. А. Булгаков
«Собачье сердце»

А. Н. Толстой «Петр
Первый»

А. П. Платонов
«Котлован»

М. А. Шолохов
«Поднятая целина»

Ч. Т. Айтматов
«И дольше века длится день»

Список зарубежной литературы

Платон «Государство»

Т. Мор «Утопия»

Ицхок-Лейбуш Перец
«Пост»

Советы «в тему»

Заранее изучите критерии.
Итоговое сочинение должно соответствовать критериям, установленным ФИПИ.
Ознакомьтесь с ними и запомните, чтобы ничего не упустить во время экзамена.

Критерии оценки:

Объем итогового
сочинения — не менее 250 слов.

Самостоятельность
написания.

Если эти 2 условия
выполнены, то эксперты просматривают наличие следующих критериев:

Соответствие теме
(основной критерий). В своих рассуждениях человек не должен уходить от
выбранной темы, иначе ставится «незачет».

Аргументация с
привлечением литературного материала (основной критерий). Итоговое сочинение
отличается от сочинения в ЕГЭ по русскому языку. Подтверждение слов и мыслей
должно происходить только на основе ситуации из произведения литературы.

Композиция и логика
рассуждения. Расположение абзацев основывается на логичном построении
рассуждения. В тексте нельзя метаться из стороны в сторону, нарушая смысл
повествования.

Качество письменной речи.
ЕГЭ по русскому сдают все школьники без исключения, поэтому и на итоговом
сочинении проверяется умение применять причастные и деепричастные обороты,
вводные слова, средства художественной выразительности для красочности текста.

Грамотность. Отсутствие
грамматических, орфографических и пунктуационных ошибок. «Незачет» будет, если
человек допустит более пяти ошибок на сто слов.

Напоминаем:

Чтобы успешно написать
итоговое сочинение, перечитайте произведения, которые с большой долей
вероятности будете использовать. Освежите в памяти тексты с учетом
подтверждающих аргументов для раскрытия темы.

Приходите в библиотеки за книгами!

Желаем успехов!

Источники

https://fipi.ru/itogovoe-sochinenie

https://edu.gov.ru/press/4074/obyavleny-napravleniya-dlya-tem-itogovogo-sochineniya-v-vypusknyh-klassah-v-2021-22-uchebnom-godu/

https://school-olymp.ru/blog/itogovoe-sochinenie-2021-2022-uch-g/

https://bingoschool.ru/manual/5-napravlenij-itogovogo-sochineniya-ot-fipi-2022/

https://4ege.ru/sochinenie/62755-primery-itogovyh-sochinenij.html

https://4ege.ru/sochinenie/62754-primery-itogovyh-sochinenij.html

https://4ege.ru/sochinenie/62678-5-korotkih-proizvedenij-dlja-itogovogo-sochinenija.html

https://100balnik.ru/примерные-темы-итогового-сочинения-2021-2022/

Читайте также

«Повести
Белкина» – новое прочтение Пушкина

Восточные
мотивы в творчестве Александра Сергеевича Пушкина

Недочитанный
Лесков

Иван Бунин – «Князь-рыцарь
русской литературы»

И.А.Бунин.
Последний классик русской литературы

Мир Востока в
путевых очерках Бунина

Булгаков в
книгах

Его фразами говорил весь
Советский Союз: Илья Ильф

Волшебные миры.
Погружение всей семьей

Книжное
путешествие по Японии

День ирландской
литературы

Анджей Сапковский и цикл его книг «Сага о ведьмаке»

Пан Сапковский и его легендарная сага о Ведьмаке

Александр
Беляев – русский Жюль Верн

Писатель-провидец
Александр Беляев

День российской
науки и предсказания Жюля Верна

Великий
путешественник и предсказатель – Жюль Верн

Станислав Лем

Писатели-предсказатели:
Станислав Лем

Глава I

Повествование начинается со студии Бэзила Холлуорда – художника, работающего над портретом прекрасного юноши. Его собеседник – Генри Уоттон, курящий папиросы, рассуждает над мастерством творца и красотой изображенного молодого человека. Бэзил отвечает, что этот златокудрый красавец – двадцатилетний Дориан Грей (вот его характеристика), которым живописец любуется, считая его своей музой.

Услышав это, лорд Генри захотел непременно познакомиться с этим Аполлоном красоты. На что художник категорично отказывает: он опасается дурного влияния своего искушенного приятеля на добродетельного юношу. Планы Бэзила прерывает лакей, докладывающий, что внизу ожидает Дориан Грей. Теперь знакомства не избежать.

Другие персонажи

Бэзил Холлуорд – художник, написавший портрет Дориана Грея. Замечает в своем натурщике лишь положительные качества.

Лорд Генри Уоттон – аристократ, пресыщенный всеми доступными удовольствиями жизни, главный искуситель Дориана.

Сибила Вэйн – юная актриса, которая без памяти влюбляется в Дориана.

Джеймс Вэйн – моряк, брат Сибилы, который после ее смерти находит смысл жизни в мести.

Глава II

Встретив юношу, Генри моментально проникся его необыкновенной красотой. Дориан же, в свою очередь, вслушивался в столь привлекательные, но искушающие, столь красивые, но парадоксальные речи лорда, которыми Уоттон расположил к себе душу натурщика. Он показал Дориану важность красоты и юности, а также их прискорбную недолговечность.

Закончив портрет, художник показывает его Грею. Но единственное чувство, которое возникает у Дориана, — это зависть к портрету, ведь его герой будет вечно молодым. Дориан тоже хочет сохранить вечную молодость. Безил дарит портрет юноше. Сам молодой красавец соглашается на приглашение лорда Генри отправиться в театр и уходит с ним.

История создания

Автор опубликовал свой роман в 1820 году, жанр «Портрета Дориана Грея» — роман, смешанный с моральной притчей. Это наиболее успешное произведение Уайльда, его экранизировали более тридцати раз.

А также можно назвать книгу интеллектуально-аллегорической повестью с элементами декадентства, что было актуально в годы ее создания. Главный герой олицетворяет нового Фауста, Мефистофеля здесь играет лорд Генри, который и соблазняет юного Дориана продать душу дьяволу за вечную молодость. Маргаритой можно назвать актрису Сибиллу Вейн, а ее брат выступает в качестве нового Валентина.

Уайльд вдохновился на написание подобной истории после прочтения «Шагреневой кожи» Бальзака. Но идею с портретом он позаимствовал из книги своего двоюродного дедушки — «Мельмот Скиталец». Этим произведением будущий писатель зачитывался с самого детства.

Глава III

Другим днем лорд Генри приходит к своему дяде Фермору с намерением узнать родословную Дориана Грея. Юноша оказался внуком Келсо, матерью его была красавица – Маргарет Девере. За ней ухаживали богатейшие мужчины, но она сбежала с каким-то офицером, у которого не было и гроша за душой. Отцу Маргарет это не понравилось и, по слухам, он устроил дуэль, на которой убили возлюбленного дочери. Меньше, чем через год, женщина умерла, оставив после себя младенца. Сын её должен был получить богатое наследство. Уоттон хотел покорить Грея, поработить его душу, сделать своей марионеткой и наполовину ему уже это удалось.

Узнав, что было нужно, Генри попрощался с дядей и отправился на завтрак к тетушке Агате, куда также был приглашен и Дориан. Опоздав к началу, лорд приходит и садится за стол. Во время трапезы присутствующие обсуждали многочисленные новомодные тенденции в Англии. Сам же Генри Уоттон – «Принц парадокса» — захватил внимание слушателей своими прекрасными речами, не отпуская их до самого конца. После завтрака лорд собирается в Парк и берет с собой напросившегося Дориана Грея.

Список персонажей романа «Портрет Дориана Грея» и их характеристика

  1. Дориан Грей – центральный герой. Юноша невероятной красоты. Ему около 20 лет («минуло 20 лет»). Изначально описывался как хороший человек, но впоследствии был увлечен идеями гедонизма и посвятил жизнь наслаждениям. В нем странным образом сочетаются эстет, романтик, порочный развратник, эгоист и убийца. Противоположные стороны его натуры постоянно сражаются между собой.
  2. Бэзил Холлуорд – друг лорда Генри Уоттона, художник, создавший портрет юноши Дориана Грея. Привязан к герою, видя в нем идеал – человека, в котором отлично сочетается внутренняя красота с внешней. Автор явно позиционирует его как ангела-хранителя Дориана, проигравшего битву за душу юноши. С гибелью Бэзила тот лишается защиты.
  3. Лорд Генри Уоттон – чистокровный аристократ, гедонист, «принц Парадоксов», саркастичный и обаятельный мерзавец. Противопоставляет себя викторианскому обществу, критикуя его ценности. Становится неким «личным дьяволом» главного героя.
  4. Сибила Вэйн – красивая девушка лет 17, актриса. Мечтательница, жила в своем придуманном мире пока не встретила Дориана. Влюбилась и это новое чувство озарило ее Вселенную, изменив все. Сибила поняла, что раньше жила иллюзиями. Девушке захотелось познать настоящий мир, полный страсти и взаимных чувств, но взамен она теряет свой талант. В итоге спектакль проваливается, а разочарованный Дориан бросает ее. Не выдержав расставания, Сибилла убивает себя.
  5. Джеймс Вэйн – младший брат Сибиллы, мечтает стать моряком и уплыть в Австралию. Суровый, грубоватый и просто одетый юноша, имеет военную выправку. Ревнует сестру и терпеть не может аристократа Дориана Грея. После гибели Сибилы клянется отомстить обидчику.

Кроме действующих лиц есть еще слуги и другие фигуры, мелькающие «на фоне» событий романа. Это викторианское общество того времени, чьи ценности оспариваются в сюжете произведения.

Глава IV

Действие происходит спустя месяц. Дориан Грей сидит в библиотеке лорда Генри в ожидании его самого. Юноша коротал время за книгой. Вскоре в комнату входит леди Уоттон. Во время их разговора становится видно, сколь сильное влияние имеет лорд Генри на Грея. Дориан выражается теми же словами, мыслит так же, как он.

Наконец, приходит Генри, и молодой человек рассказывает ему о своей влюблённости в актрису. Он встретил её в захудалом театре, куда он пришел по чистой случайности. Сибилла играла главную роль в пьесе «Ромео и Джульетта». Всё в этом театре, от музыки до игры персонажей, вызывало отвращение в юноше. Но с появлением Сибиллы театр и весь мир наполнился для него новыми красками. Он рассказывал Генри про её мелодичный голос, красоту и прекрасную актерскую игру. Про прозвище – «Прекрасный принц», которое Сибилла дала Грею. В конце разговора Дориан уговаривает лорда Уоттона пойти вместе с ним и Бэзилом посмотреть на девушку на сцене. Но, до их совместной поездки, Генри приходит телеграмма с известием о помолвке юной пары.

Краткое содержание романа «Портрет Дориана Грея» подробно по главам

Вступление – Оскар Уайльд передает свое видение искусства. По мнению автора искусство – нечто величественное, существующее отдельно от повседневной реальности. Нечто могущественное, способное изменить мир. Поэтому в романе искусство наделено особой силой.

Глава 1

Два друга – БэзилХоллуорд, художник и Генри Уоттон обсуждают в студии мастерство творца и красоту молодого человека, изображенного на портрете. Бэзил признается, что свой портрет он писал с реальной личности – Дориана Грея. Генри желает познакомиться, но художник против. Зная дурные наклонности приятеля, боится, что тот повлияет на Грея.

Глава 2

Роковая встреча состоялась. Генри и Дориан быстро сближаются. Аристократ восхищен красотой собеседника, а юношу завораживаю парадоксальные и саркастичные речи лорда. Тот уверяет, что Дориан может покорить мир, используя свое преимущество – привлекательную внешность и юность. Увы, оба качества недолговечны. Тем-временем Бэзил завершает портрет, показывает его другу, но Грей лишь испытывает зависть. Ведь изображенный герой будет молодым всегда, когда он сам постареет. Бэзил дарит юноше портрет, а Дориан позднее идет в театр с Генри.

Глава 3

Лорд Уоттон посещает дядю Фермора, желая больше узнать о семье Грея. Юноша оказался сыном красавицы Маргарет Девере и внуком Келсо. За женщиной когда-то ухаживало множество богатых мужчин, но она сбежала, выбрав бедного офицера. Отец Маргарет был разочарован и устроил дуэль, где убил избранника дочери. Родив сына, женщина вскоре умерла. Дориан теперь богатый наследник. Генри решил использовать юношу, сделать его марионеткой.

Глава 4

Проходит месяц. Ожидая друга, Дориан знакомится в библиотеке с леди Уоттон. Становится ясно как сильно влияет на него Генри. Юноша уже выражается его словами и имеет то же мировоззрение. Приходит сам Генри и Дориан делится с ним своими чувствами – он влюбился в актрису Сибилу, игравшую Джульетту в захудалом театре. Сам театр юноше не нравится, но присутствие девушки наполняет все другими красками. Грей уговаривает друга поехать в театр с ним. До поездки Генри получает телеграмму, с новостью о помолвке пары.

Глава 5

Сибилла делится с матерью, рассказав ей о романе с Дорианом, которого зовет «Прекрасный Принц». Женщина, тоже актриса, настроена скептически. Их разговор прерывает Джеймс. Он собирается уехать работать моряком. Прогуливаясь, сестра рассказывает парню о своей любви, а тот зовет девушку простушкой. Но если Дориан обидит Сибилу, Джеймс клянется проучить его. Актриса сначала сердится на брата, потом прощает его.

Глава 6

Ресторан «Бристоль», отдельная комната. Генри сообщает Бэзилу о скорой женитьбе Дориана. Художник сначала не верит, но потом является сам Грей и рассказывает друзьям как хорошо прошел вчерашний вечер. Как играла Сибила, как они встретились позднее. Перекусив, все трое едут в театр. Вот когда художник осознает, насколько изменился Дориан.

Глава 7

Приехав, друзья занимают заказанное ложе. Но Сибила сыграла плохо, из-за чего провалился спектакль. Разочарованные лорд Уоттон и Бэзил уезжают, а Дориан, встретившись с Вэйн потом, обвиняет ее в бездарности. Следующие часы Дориан пьет и гуляет, вернувшись ночью домой. Тогда он заметил жестокость на лице портрета. Сначала юноша не верит, но вспомнив сказанные им в мастерской Бэзила слова, осознает, что произошло. Грей начинает жалеть Сибиллу и решает теперь творить добро, а портрет станет его совестью.

Глава 8

Дориан проснулся поздно. Замечает новые изменения в картине, но решает теперь творить добро и жениться на девушке. Однако приехавший Генри сообщает жуткую новость – Сибилла совершила самоубийство. Дориан воспринимает новость спокойно, что пугает его самого. Но поговорив с Генри, он чувствует облегчение. Пусть теперь брея греха лежит на портрете. Сам юноша будет вести праздную и веселую жизнь.

Глава 9

На завтра героя посетил Бэзил, желая утешить юношу. Но удивился, встретив Дориана спокойным. Заметив, что портрет закрыт, художник хотел увидеть его, но Грей запретил. Бэзил поделился с ним планами показать картину всем в Париже. Изначально живописец не собирался это делать. Что изменилось? Ранее художник боялся, что, рисуя портрет раскрыл слишком многое там – свое восхищение Дорианом. Но позднее осознал ошибку. Увы, Грей запрещает выставлять портрет. Художник уходит, а юноша прячет картину.

Глава 10

Дориан велит слугам повесить портрет в старой комнате. Когда слуги выполнили распоряжение, юноша спускается вниз, там видит свежую газету и оставленную Генри книгу. В газете описывается самоубийство Сибиллы, это злит юношу. А книга о герое, пытавшемся познать страсти прошлых эпох наоборот – увлекает Дориана.

Глава 11

Многие годы жизнью Грея управляла книга. Он увлекался всем: церковными обрядами, драгоценными камнями, вечеринками. Его интересовали портреты предков. В Лондоне распространились грязные слухи о повесе. Многие начинали ненавидеть Грея, но стоило увидеть его юное и чистое лицо, как сомнения развеивались. Совершая разные деяния, Дориан каждый раз навещал портрет, сравнивая его изображение с собой.

Глава 12

Бэзил ищет Грея и случайно видит его на улице. Друзья приходят домой и обсуждают сплетни. Суть слухов – поведение юноши. Бэзил пытается добиться откровенности от друга, хочет увидеть его душу. Но Дориан лишь смеется в ответ и предлагает показать картину.

Глава 13

Друзья поднимаются в комнату, и Грей дает другу посмотреть портрет. Увиденное пугает Бэзила: там изображен злой старик, мало напоминающий мужчину, сидящего рядом. Теперь художник удостоверяется в правдивости слухов. Холлуорд пытается пристыдить Грея, повернуть его к Богу, чем злит еще больше. Встреча завершается гибелью Бэзила – Дориан ударил друга несколько раз ножом.

Глава 14

Наутро мужчина отправил 2 письма. Одно – Кэмпбеллу химику, второе оставил в кармане. Вскоре Алан приехал, а вчерашний убийца спокойно рассказал ему о случившемся и попросил помочь. Кэмпбелл отказался. Тогда Грей показывает второе письмо, где описан компромат на химика. Алан помогает Дориану скрыть тело, используя азотную кислоту.

Глава 15

Вечером Грей посещает леди Нарборо. Он напряжен и лишь лорд Генри смог растормошить героя. Вернувшись обратно домой, Дориан начинает бояться вновь. Что делать? Избавиться от оставшихся улик. Он сжигает саквояж художника и пальто. Затем в полночь уезжает.

Глава 16

Дориан решает забыться, его больше привлекает разгул, чем искусство. Юноша посещает притом. На выходе из заведения Грея встречает другая опасность – Джеймс, решивший мстить за смерть сестры. Он узнает героя по фразе «Прекрасный Принц». Лишь магия портрета помогает Грею – мужчина слишком молод, ведь Сибилла погибла 18 лет назад. Обман раскрывается поздно, когда виновник уже скрылся.

Глава 17

Усадьбу Дориана посещают гости, включая лорда Генри. Пока все развлекаются, хозяин дома идет собрать цветы в оранжерею. Вскоре, услышав шум, лорд Уоттон обнаруживает там друга без сознания. Очнувшись, Грей вспомнил как увидел лицо Джеймса за окном.

Глава 18

Теперь Дориан сидит дома, боясь встретить Вэйна. Позднее, убедив себя, что тот был призраком, юноша гуляет с герцогиней Клаустон, потом едет в парк, где планирует охотится. Обратно идет уже с братом знакомой герцогини, когда перед ними выскакивает заяц. Грей просит оставить зверька, но в ответ раздается выстрел. Оказалось, брат герцогини случайно убил не только зайца, но и матроса Вэйна.

Глава 19

Решив спасти себя, Дориан хочет совершать добрые дела. Например, не опорочить девушку. Чем делится с Генри. Тот возражает, что разбитое сердце красавицы – не вариант. Затем друзья обсуждают исчезновение Бэзила. Герой пытается выяснить, что думает Генри. Но Уоттон не верит, что его приятель способен убить. Спустя время Генри замечает, как «хорошо сохранился» герой. В ответ тот уходит.

Глава 20

Дориан понимает, он загубил душу и отравил жизни многих людей. Зря он просил вечной молодости, лишь погубил себя. Решив, что тот поступок с неопороченной девушкой хороший, Грей решает проверить это. Но портрет лишь стал хуже. Герой понимает, он совершил это из тщеславия. Мысли путаются, возникает страх. Если кто-то увидит картину? Проще уничтожить ее и прошлое. Взяв нож, Дориан пронзает портрет. Услышав крик, слуги обнаруживают на полу тело старика с ножом в руке, на стене же висит картина с прекрасным юношей.

Глава V

Сибилла сидит на коленях перед матерью, рассказывая ей про свои отношения с «Прекрасным Принцем». Мать, тоже актриса, скептически относится к их отношениям, но, если только молодой человек небогат. Дочь же не слушает мать, полностью погрузившись в мечты. Прерывает эту картину вошедший брат героини – Джеймс. В этот день он отправляется заработать денег для семьи, работая моряком. Они с сестрой отправляются на прогулку, где увлеченная Сибилла рассказывала ему про Дориана. Но тот лишь считал её легковерной простушкой. В один момент рядом с ними проезжает Дориан, но Джеймс не замечает его и в порыве злости кричит, что убьет его в случае нанесения обиды. Сибилла сначала с ужасом посмотрела на него, но потом простила брата, и они направились домой.

Вернувшись, Джеймс попрощался с сестрой и, дав наставление матери заботиться о Сибилле, собрал вещи и ухал на заработки.

Первая морщинка

Далее происходит одно из ключевых событий романа «Портрет Дориана Грея». В кратком содержании сложно передать все важные моменты, но даже так можно уловить основной смысл. У Сибиллы нелегкая судьба. Она живет почти впроголодь и играет в дешевом театре. Дориан Грей представляется для нее настоящим принцем, что вырвет ее из нищеты. И когда он объявляет о помолвке, девушка просто в восторге. В этот вечер она вынуждена играть Джульетту в спектакле, но ей кажется нелепым играть влюбленность, когда она и так влюблена. Сибила делает свою работу из рук вон плохо, спектакль заканчивается полным провалом. Дориан разочарован в возлюбленной, о чем незамедлительно ей сообщает. Девушка, которая верила, что наконец-то начнет нормально жить, не может вынести этого и кончает жизнь самоубийством.

Стоит отметить, что сам Дориан не собирался разрывать их отношения. После ночной прогулки он решает написать возлюбленной примирительное письмо с извинениями, но узнает, что уже поздно. Лорд Генри говорит юноше, что нужно забыть об этом происшествии и обещает познакомить его с очаровательной дамой. К удивлению Бэзила, Дориан соглашается и только на изображении портрета появляется первая, жесткая морщинка.

Глава VI

Ресторан «Бирстоль», отдельная комната с обедом на троих. Лорд Генри приветствует вошедшего Бэзила и сообщает ему, что Дориан женится. Тот сначала не верит ему, считая, что юноша не настолько безрассуден. Наконец, приходит сам Дориан, приветствует друзей и рассказывает про вчерашний вечер, про прекрасно играющую на сцене Сибиллу, про их встречу за кулисами и про прекрасный поцелуй влюбленных.

Перекусив и обсудив данную тему, друзья отправляются в театр. Именно сейчас художник понимает, что Дориан Грей стал совсем другим.

Начало произведения

Однажды летним днем художник Бэзил Холлуорд принял своего друга генри в своей мастерской. Уоттона автор написал с себя, в этом персонаже прослеживаются черты его характера. Бэзил работает над новой картиной, он очень увлечен живописью. Натурщиком ему служит двадцатилетний молодой человек Дориан.

Юноша с интересом вслушивается в диалог между старыми друзьями, интересуется парадоксальными изречениями Генри. Все окружающие восхищаются работой художника. А златокудрый натурщик мечтает о том, чтобы портрет старел и менялся вместо его тела. Бэзила растрогало такое отношение к его живописи, и он подарил картину Дориану.

Хотя художник пытается удержать юношу, тот принимает предложение Гарри поучаствовать в светских развлечениях. Сначала они посещают званые обеды, вечерами ездят в оперу. Лорд Генри узнает историю появления Грея. Его воспитывал богатый опекун, родной дед. Его мать сбежала из дома с пехотным офицером, которого вскоре убили на дуэли по приказу тестя. Женщина умерла при родах Дориана.

Грей знакомится с юной актрисой нищего театра в Ист-Инде. Семнадцатилетняя Сибила Вейн просто прелестна: нежное лицо, темные волосы, яркие синие глаза, розовые губы. Ее игра на сцене одухотворена, наполнена пониманием роли и персонажа. Сибила живет в нищете вместе с матерью и братом Джеймсом, который собирается уплывать в Австралию.

Дориана девушка воспринимает как прекрасного принца, который вытащит ее из бедности. Но она скрывает от него тайну: брат и сестра являются внебрачными детьми своей матери. Женщина с уже увядшей красотой также работает в театре.

Глава VII

Приехав, друзья уселись в заказанное ложе, ожидая появления Сибиллы. Когда, наконец, представление началось, и девушка в роли Джульетты вышла на сцену, оба друга подчеркнули её красоту. Но выступала она из рук вон плохо, фальшиво. Генри и Бэзил ушли, не досмотрев представление до конца. Потрясенный Дориан же, дождавшись конца пьесы, пошел за кулисы, чтобы встретиться с актрисой. Она радостно встречает его и говорит, что не может играть как прежде из-за любви к нему. Но возлюбленный отвечает, что она погубила их любовь, называет её бездарностью и заурядностью. В ответ Дориан слышит мольбы о прощении, но он уходит.

Следующие часы Грей проводит в забытье и поздно возвращается домой. Там он заметил у портрета неладное – лицо выражало жестокость, которой раньше не было. Сначала Дориан не поверил в это, но затем слова, сказанные им у Бэзила, пробудили в нем уверенность. Закрыв портрет, Грей жалеет Сибиллу. Дориан решил, что картина станет его совестью, он будет делать добрые дела и не поддаваться искушению.

Основная мысль романа

Основная нить романа – борьба в человеке добра и зла. Автор дает возможность каждому читателю в книге увидеть свои собственные пороки, осознать важность моральных ценностей.

О. Уайльд при жизни успел издать всего один роман, но он заслужил повышенное внимание критиков и литературоведов. Сокращенное описание поможет увидеть важные уроки, которые несет в себе произведение. В содержании по главам присутствуют основные эпизоды, по которым можно проследить историю борьбы внутренней и внешней красоты.

Глава VIII

На следующий день Грей проснулся поздно. Слуга принес ему письма и юноша, разбирая их, наткнулся на одно от Генри, не читая, он отложил его в сторону. Встав, он заметил картину и, заперев двери, решил проверить, не показалось ли ему то, невозможное, что он увидел. Да, ему не показалось, портрет и правда изменился. Это повергло юношу в шок. Утешало его только то, что это подтолкнуло его измениться к лучшему. Он станет делать добрые дела и женится на Сибилле.

Но вот неожиданно приходит лорд Генри и сообщает ужасные известия — Сибилла Вэйн покончила с собой. Страданий Дориана за этим не последовало, что его самого удивило, натолкнуло на мысль о его бессердечии. Но после разговора с Генри юноше стало намного лучше. Грей решает, что портрет будет нести бремя греха, пока сам он с той же прекрасной красотой развлекается и радуется жизни.

После разговора друзья едут в оперу.

Портрет Дориана Грея

В солнечный летний день талантливый живописец Бэзил Холлуорд принимает в своей мастерской старого друга лорда Генри Уоттона — эстета-эпикурейца, «Принца Парадокса», по определению одного из персонажей. В последнем без труда узнаются хорошо знакомые современникам черты Оскара Уайльда, ему автор романа «дарит» и преобладающее число своих прославленных афоризмов. Захваченный новым замыслом, Холлуорд с увлечением работает над портретом необыкновенно красивого юноши, с которым недавно познакомился. Тому двадцать лет; зовут его Дориан Грей.

Скоро появляется и натурщик, с интересом вслушивающийся в парадоксальные суждения утомлённого гедониста; юная красота Дориана, пленившая Бэзила, не оставляет равнодушным и лорда Генри. Но вот портрет закончен; присутствующие восхищены его совершенством. Златокудрый, обожающий все прекрасное и нравящийся сам себе Дориан мечтает вслух: «Если бы портрет менялся, а я мог всегда оставаться таким, как есть!» Растроганный Бэзил дарит портрет юноше.

Продолжение после рекламы:

Игнорируя вялое сопротивление Бэзила, Дориан принимает приглашение лорда Генри и, при деятельном участии последнего, окунается в светскую жизнь; посещает званые обеды, проводит вечера в опере. Тем временем, нанеся визит своему дяде лорду Фермеру, лорд Генри узнает о драматических обстоятельствах происхождения Дориана: воспитанный богатым опекуном, он болезненно пережил раннюю кончину своей матери, наперекор семейным традициям влюбившейся и связавшей свою судьбу с безвестным пехотным офицером (по наущению влиятельного тестя того скоро убили на дуэли).

Сам Дориан между тем влюбляется в начинающую актрису Сибилу Вэйн — «девушку лет семнадцати, с нежным, как цветок, лицом, с головкой гречанки, обвитой тёмными косами. Глаза — синие озера страсти, губы — лепестки роз»; она с поразительной одухотворённостью играет на убогих подмостках нищенского театрика в Ист-Инде лучшие роли шекспировского репертуара. В свою очередь Сибиле, влачащей полуголодное существование вместе с матерью и братом, шестнадцатилетним Джеймсом, готовящимся отплыть матросом на торговом судне в Австралию, Дориан представляется воплощённым чудом — «Прекрасным Принцем», снизошедшим с заоблачных высот. Её возлюбленному неведомо, что в её жизни тоже есть тщательно оберегаемая от посторонних взглядов тайна: и Сибилла, и Джеймс — внебрачные дети, плоды любовного союза, в своё время связавшего их мать — «замученную, увядшую женщину», служащую в том же театре, с человеком чуждого сословия.

Брифли существует благодаря рекламе:

Обретший в Сибиле живое воплощение красоты и таланта, наивный идеалист Дориан с торжеством извещает Бэзила и лорда Генри о своей помолвке. Будущее их подопечного вселяет тревогу в обоих; однако и тот и другой охотно принимают приглашение на спектакль, где избранница Дориана должна исполнить роль Джульетты. Однако, поглощённая радужными надеждами на предстоящее ей реальное счастье с любимым, Сибила в этот вечер нехотя, словно по принуждению (ведь «играть влюблённую — это профанация!» — считает она) проговаривает слова роли, впервые видя без прикрас убожество декораций, фальшь сценических партнёров и нищету антрепризы. Следует громкий провал, вызывающий скептическую насмешку лорда Генри, сдержанное сочувствие добряка Бэзила и тотальный крах воздушных замков Дориана, в отчаянии бросающего Сибиле: «Вы убили мою любовь!»

Изверившийся в своих прекраснодушных иллюзиях, замешенных на вере в нерасторжимость искусства и реальности, Дориан проводит бессонную ночь, блуждая по опустевшему Лондону. Сибиле же его жестокое признание оказывается не по силам; наутро, готовясь отправить ей письмо со словами примирения, он узнает, что девушка в тот же вечер покончила с собой. Друзья-покровители и тут реагируют на трагическое известие каждый по-своему: Бэзил советует Дориану укрепиться духом, а лорд Генри — «не лить напрасно слез о Сибиле Вэйн». Стремясь утешить юношу, он приглашает его в оперу, обещая познакомить со своей обаятельной сестрой леди Гвендолен. К недоумению Бэзила, Дориан принимает приглашение. И лишь подаренный ему недавно художником портрет становится беспощадным зеркалом назревающей в нем духовной метаморфозы: на безупречном лице юного греческого бога обозначается жёсткая морщинка. Не на шутку обеспокоенный, Дориан убирает портрет с глаз долой.

Продолжение после рекламы:

И вновь ему помогает заглушить тревожные уколы совести его услужливый друг-Мефистофель — лорд Генри. По совету последнего он с головой уходит в чтение странной книги новомодного французского автора — психологического этюда о человеке, решившем испытать на себе все крайности бытия. Надолго заворожённый ею («казалось, тяжёлый запах курений поднимался от её страниц и дурманил мозг» ), Дориан в последующие двадцать лет — в повествовании романа они уместились в одну главу — «все сильнее влюбляется в свою красоту и все с большим интересом наблюдает разложение своей души». Как бы заспиртованный в своей идеальной оболочке, он ищет утешения в пышных обрядах и ритуалах чужих религий, в музыке, в коллекционировании предметов старины и драгоценных камней, в наркотических зельях, предлагаемых в притонах с недоброй известностью. Влекомый гедонистическими соблазнами, раз за разом влюбляющийся, но не способный любить, он не гнушается сомнительными связями и подозрительными знакомствами. За ним закрепляется слава бездушного совратителя молодых умов.

Напоминая о сломанных по его прихоти судьбах мимолётных избранников и избранниц, Дориана пытается вразумить Бэзил Холлуорд, давно прервавший с ним всякие связи, но перед отъездом в Париж собравшийся навестить. Но тщетно: в ответ на справедливые укоры тот со смехом предлагает живописцу узреть подлинный лик своего былого кумира, запечатлённый на холлуордовском же портрете, пылящемся в тёмном углу. Изумлённому Бэзилу открывается устрашающее лицо сластолюбивого старика. Впрочем, зрелище оказывается не по силам и Дориану: полагая создателя портрета ответственным за своё нравственное поведение, он в приступе бесконтрольной ярости вонзает в шею друга своих юных дней кинжал. А затем, призвав на помощь одного из былых соратников по кутежам и застольям, химика Алана Кэмпбела, шантажируя того некой позорной тайной, известной лишь им обоим, заставляет его растворить в азотной кислоте тело Бэзила — вещественное доказательство содеянного им злодейства.

Брифли существует благодаря рекламе:

Терзаемый запоздалыми угрызениями совести, он вновь ищет забвения в наркотиках. И чуть не гибнет, когда в подозрительном притоне на самом «дне» Лондона его узнает какой-то подвыпивший матрос: это Джеймс Вэйн, слишком поздно проведавший о роковой участи сестры и поклявшийся во что бы то ни стало отомстить её обидчику.

Впрочем, судьба до поры хранит его от физической гибели. Но — не от всевидящего ока холлуордовского портрета. «Портрет этот — как бы совесть. Да, совесть. И надо его уничтожить», — приходит к выводу Дориан, переживший все искушения мира, ещё более опустошённый и одинокий, чем прежде, тщетно завидующий и чистоте невинной деревенской девушки, и самоотверженности своего сообщника поневоле Алана Кэмпбела, нашедшего в себе силы покончить самоубийством, и даже… духовному аристократизму своего друга-искусителя лорда Генри, чуждого, кажется, любых моральных препон, но непостижимо полагающего, что «всякое преступление вульгарно».

Поздней ночью, наедине с самим собой в роскошном лондонском особняке, Дориан набрасывается с ножом на портрет, стремясь искромсать и уничтожить его. Поднявшиеся на крик слуги обнаруживают в комнате мёртвое тело старика во фраке. И портрет, неподвластный времени, в своём сияющем величии.

Так кончается роман-притча о человеке, для которого «в иные минуты Зло было лишь одним из средств осуществления того, что он считал красотой жизни».

Глава IX

На следующее утро к Дориану пришел Бэзил, чтобы утешить юношу после произошедшего. Но, увидев Грея спокойным, удивился, на что герой ответил, что в происшествии нет ничего страшного и особенного, «прошлое — это прошлое». Затем, художник, заметив, что портрет сокрыт, попросил посмотреть на свое творение. Но Грей запретил сделать это. Бэзил же поведал ему о своем желании выставить работу в Париже. Но изначально живописец был против этого, что же изменилось? И друг рассказал ему.

Бэзил боялся, что в своей работе он раскрыл свою душу, свою жизненную тайну – обожание Дориана. Но сейчас он понял свою ошибку. Не добившись разрешения выставить портрет, художник уходит.

Дориан, в свою очередь, убирает картину, боясь, что кто-нибудь сможет раскрыть его тайну.

Глава XII

После празднования своего дня рождения Дориан возвращается домой и на улице случайно встречает Бэзила. Тот давно хотел увидеться со старым другом. Художник поражен и возмущен слухами о Дориане Грее, которые стали достоянием лондонской общественности. Он хочет откровенно поговорить с молодым человеком и узнать, правда ли всё то, что о нём говорят. Но Дориан дает понять художнику, что ему безразлично, в каком свете его выставляют. В ответ на попытки Бэзила добиться откровенности Дориан лишь ухмыляется. Живописец начинает взывать героя к морали и, в конце концов, Грей признается, что все слухи — правда. Он приглашает Бэзила взглянуть на портрет, на котором отразилась вся сущность его души.

Глава X

Дориан берет ключ от старой комнаты и распоряжается, чтобы рабочие доставили туда портрет, не открывая его. Сам он следит, чтобы все вышеперечисленное было сделано, и только тогда смог выдохнуть.

Спустившись вниз, Дориан увидел газету и книгу от лорда Генри. В статье раскрывались подробности смерти Сибиллы. Разозлившись, юноша рвёт газету и выбрасывает её. Но книга заинтересовала его. Это был этюд о герое, пытавшемся пережить страсти ушедших эпох. Произведение завладело разумом юноши.

Глава XI

На протяжении многих лет над Дорианом преобладала эта книга. Им завладевало огромное количество увлечений: от церковных обрядов и одеяний до драгоценных камней. Юношу также начали интересовать портреты своих предков.

В Лондоне стали появляться грязные слухи о личной жизни богатого повесы. Говорили, что его видели в странной компании всякого сброда, что он посещает непристойные заведения. И хотя некоторые недолюбливали юношу, стоило только посмотреть на его красивое и чистое лицо, как многим становилось непонятно, как о таком чистом молодом человеке можно распространять злые сплетни. А после всех своих деяний, Дориан любил приходить и смотреть на портрет, его изменения, и сравнивать то лицо со своим.

Основной сюжет

Сибила кажется молодому человеку идеалом таланта и красоты. Грей объявляет лучшим друзьям о своих намерениях жениться на девушке. Вместе они отправляются в бедный театр знакомиться с девушкой. Актриса играла Джульетту, но ослепленная своим счастьем, не смогла вжиться в образ. Из-за этого Бэзил и Гарри поставили под вопрос ее талантливость.

Провал спектакля вызвал крах всех надежд и идей Дориана. В отчаянии он говорит девушке, что она убила его любовь. Грей с горьким чувством утраты блуждает всю ночь по пустынным улицам Лондона. Утром он возвращается домой и пишет записку Сибиле с намерением помириться. Но в тот же момент он узнает, что девушка не вынесла разрыва и покончила с собой.

Его друзья по-разному реагируют на это известие. Художник советует не падать духом, а Генри предлагает не расстраиваться из-за смерти несчастной актрисы и продолжать жить дальше. Гарри приглашает юношу в оперу, и он без колебаний соглашается развлечься. И только на портрете отражается бездушность Дориана. На гладком лице появляется первая морщинка. Эти изменения на картине беспокоят юношу, он убирает ее.

Все уколы совести заглушил Мефистофель — Генри Уоттон. Он вручает молодому человеку старинную книгу. Ее автор испробовал на себе все крайности жизни:

  • садомазохизм;
  • наркотики;
  • алкоголь;
  • любовные утехи с партнерами разного социального положения, пола и возраста.

И следующие двадцать лет Дориан упивается своей красотой и наблюдает за разложением души на портрете.

Он изучает обряды разных народов, коллекционирует предметы старины и драгоценности, пробует наркотики, посещает притоны. Его новые знакомые — подозрительные личности, самые красивые женщины готовы ему отдаться. За Дорианом закрепляется репутация развратника и совратителя.

Глава XIII

Друзья наверху, Дориан открывает портрет. Увиденное зрелище вызывает у художника ужас: на картине он увидел пожилого и жестокого человека, отдалённо напоминавшего стоящего рядом мужчину. Оцепенение не покидало Бэзила, Дориан же, в свою очередь, сохранял хладнокровие.

Портрет помогает Бэзилу убедиться в том, что он считал слухами. Истина о дьявольской сущности натурщика открывается художнику в одно мгновение. Холлуорд пытается повернуть Грея лицом к Богу и помолиться, что ещё более злит юношу. Встреча друзей заканчивается смертью Бэзила. Грей нанес ему несколько смертельных ударов ножом.

Теперь осталось только избавиться от улик.

Пересказ романа тезисно

Пересказ сюжета по главам поможет запомнить основные события. А план в виде тезисов — разложить их в хронологическом порядке для лучшего понимания того, о чем рассказывается в главе.

  1. Грей приобретает свой портрет, по пути встречая лорда Генри, с которым в дальнейшем завязывается общение.
  2. Поведение Дориана меняется. Он становится злым и заносчивым. Постепенно позволяет себе добиваться целей вопреки интересам других людей, перенимая привычки и манеры лорда Генри.
  3. Главный герой влюбляется в молодую актрису Сибиллу Вэйн. Он считает, что должен жениться на ней. Однако ее плохая актерская игра в одном из спектаклей вызывает у него гнев и отвращение, о чем он не замедляет сообщить девушке.
  4. От горя Сибилла заканчивает жизнь самоубийством.
  5. Дориан начинает вести еще более аморальный образ жизни, проявляя полное безразличие к смерти актрисы.
  6. Юноша замечает, что на полотне с его изображением происходят изменения. На нарисованном лице появляются морщины, а само выражение меняется. Он прячет портрет ото всех, пытаясь скрыть свои деяния.
  7. Автор картины Холлуорд видит свою работу и понимает проблему Дориана, попутно размышляя о том, что стало причиной подобных изменений. Он пытается наставить героя на верный путь. Попытка помочь Грею приводит к трагедии: главный герой убивает художника.
  8. Убийца избавляется от тела. Он чувствует беспокойство, но не муки совести.
  9. В страхе за свою жизнь Грей пытается исправиться, делать хорошие дела.
  10. Попытки творить добро ни к чему не привели. Ведь в их основе было желание помочь себе, показать себя с хорошей стороны, а не искренние намерения.
  11. Осознав, сколько грязи он принес в мир, Дориан режет портрет, моментально превращаясь в старца. На картине же проявляется изначальный образ молодого аристократа. Слуги находят в комнате старика с ножом в груди, узнав в нем хозяина по украшениям на пальцах.

Глава XIV

Следующим утром Дориан пишет два письма: одно адресует бывшему другу – Кэмпбеллу, химику, а второе просто кладет в карман. Мысли о случившемся не покидают героя. Вскоре приезжает Алан, так как текст письма его очень взволновал.

Вчерашний убийца спокойно рассказал о случившемся и попросил помощи. Необходимо избавиться от тела. Кэмпбелл отказывается стать частью гнусной аферы. Его не трогают даже мольбы Дориана. И тут Грей пускает в ход второе письмо, содержание которого может уничтожить химика.

Алан в сопровождении Дориана поднимается наверх. В комнату, где лежит тело Бэзила. Грей видит кровь на руке портрета и скрывает его от глаз Алана покрывалом. Химик остается наедине с мертвецом. Его познания в химии и азотная кислота сделали своё дело: тело исчезло.

Глава XVI

Дориан решает убить прошлое, забыв обо всём. Жизнь с её безбашенным разгулом и низостью будоражили воображение Грея ещё сильнее, чем искусство. Юноша спешит в притон, где ему становится лучше.

На выходе из притона Дориана ожидала новая опасность. Брат Сибиллы решил отомстить за смерть сестры. Юношу он узнает, услышав фразу «Прекрасный принц». И только магия портрета спасает жизнь Грея: он выглядит слишком молодо для «убийцы» Сибиллы, которая умерла восемнадцать лет назад.

Обман раскрылся, но было уже поздно: виновник скрылся.

Глава XVIII

Дориан не покидает дом из-за страха встретить Вэйна. Постепенно Грей убеждает себя, что это был всего лишь призрак. На третий день юноша прогуливается с герцогиней Клаустон, а затем направляется в парк, к месту предстоящей охоты. Он идет с братом герцогини, и вдруг их внимание привлекает неожиданно выскочивший заяц. Герой просит не убивать его, но в ответ слышит лишь выстрел, вслед за которым одновременно раздается крик зверя и стон человека.

Спустя некоторое время Грей узнает, что убитый – матрос, Джеймс Вэйн. Увидев мертвеца, Дориан понимает, что спасен.

Трагический финал

Бэзил давно перестал общаться со своим натурщиком. Но однажды он приехал к нему в гости и напомнил о сломанных судьбах бесконечных партнеров юноши. Художник пытается пробудить в Дориане прежнее великодушие и доброту, но в ответ получает предложение посмотреть на истинное лицо молодого человека. Грей показывает другу портрет, который хранится в комнате на чердаке.

Бэзил с удивлением осматривает картину и говорит, что он не мог это создать. Зрелище не нравится и натурщику. Он считает художника виновным в том, что произошло с портретом. В приступе ярости Дориан вонзает в шею Бэзила кинжал. Для уничтожения тела он пригласил старого товарища-алхимика Алана Кэмпбела, который растворяет труп в соляной кислоте.

Снова чувство вины терзает Грея. Он пытается забыться, снова употребляет наркотики. И в одном притоне его находит матрос Вейн. Брат Сибилы только после возвращения домой узнал о гибели сестры и всю жизнь мечтал отомстить ее любовнику. Но Дориану удается избежать гибели.

Юноша возвращается домой и хочет уничтожить свою совесть — портрет. Он считает, что таким образом сможет заглушить неприятные чувства тоски и вины. Ночью в своем роскошном особняке Дориан набрасывается на картину с ножом. Слуги услышали крики с чердака и поспешили на помощь хозяину. Но в комнате они обнаружили безобразного старика во фраке и портрет, передающий всю красоту Дориана.

Глава XIX

Грей решает пойти по пути душевного исправления, и он делится своими мыслями с Генри. Дориану кажется, что неопороченная им девушка — это первый шаг. Но лорд возражает, что, разбив сердце, исправиться нельзя. Тема разговора меняется, и друзья обсуждают исчезновение Бэзила. Герой пытается узнать мнение Генри о своей якобы причастности к смерти художника. Лорд не верит, что Грей способен на убийство.

Спустя некоторое время Генри обращает внимание на то, что внешность Дориана не претерпела изменений со временем. Грей восклицает, что жить так больше не хочет, и уходит.

Немного цитат напоследок

И все же он остается популярным, этот роман «Портрет Дориана Грея». Цитатами с его страниц пользуются как взрослые, так и подростки. Для примера, стоит привести несколько фраз:

  • «Если ты любишь всех — значит все для тебя одинаково безразличны» (лорд Генри).
  • «Хорошо, если дружба начинается и заканчивается смехом» (лорд Генри).
  • «Каждый живет, как знает, и самостоятельно за это расплачивается» (Дориан Грей).
  • «Если я кого-то люблю, то никому не говорю имени этого человека. Это все равно, что отдать другим частицу того, кто тебе дорог» (Бэзил).
  • «Свой идеал не встречают дважды. Да и единожды найти его не каждому дано» (Бэзил).
  • «В каждом есть и ад, и небо» (Дориан Грей).

Можно бесконечно находить все новые и новые цитаты в «Портрете Дориана Грея». Но даже если выучить наизусть роман, невозможно будет осознать всю его глубину. Это книга о человеческой душе, а ее понять не каждому дано.

Глава XX

Дориан чувствует, что загубил свою душу и пагубно влиял на различных людей. Раньше он просил у небес вечной молодости и тем самым погубил собственную жизнь. В голову Грея пришла мысль, что недавний случай с неопороченной девушкой должен изменить портрет в лучшую сторону.

Юноша наверху, перед ним картина, но ничего не изменилось, изображение, напротив, было самым отвратительным. Наш герой понимает, что поступок с девушкой был продиктован тщеславием или жаждой новых ощущений. Мысли о портрете не покидают Грея, он боится, что кто-то подсмотрит его тайну. Что же делать? Уничтожить картину, а значит — свою совесть и всё прошлое.

Дориан поражает ножом портрет. Крик. Слуги подошли к комнате и стали звать своего хозяина. На стук никто не откликался. Слуги проникли в комнату через балкон. На стене красовался портрет юноши, каким они видели его недавно, на полу же лежало старое потасканное тело с увядшим и порочным лицом. Лишь перстни на руках мертвеца указывали, что это Дориан Грей.

Автор: Кирилл Смирнов
Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Общая характеристика

Просматривая отзывы о книге «Портрет Дориана Грея», не сложно заметить, что абсолютно все подчеркивают проблему разрушения человеческой души. Оскар Уайльд, автор романа, взял на себя смелость показать, насколько отвратительным и гнилым может быть человек, несмотря на свою неземную внешность. Хотя эта история может касаться не только отдельного человека. К примеру, общество английских аристократов того времени. Они тоже выглядят весьма ярко и захватывающе, хотя на деле постоянно плетут интриги, из-за которых страдают простые люди.

Но не в этом суть. Основное послание, которое хотел донести автор, – это значимость внутреннего содержания. Оскар Уайльд наглядно продемонстрировал, насколько человек слаб, и как легко он поддается искушению, только ради того, чтобы потешить свое эго.

В течение двух последних месяцев мы помогали школьникам готовиться к ИС: разбирали направления, делились произведениями для выбора аргументов, помогали справиться со стрессом. Пришло время подводить итоги: как прошел первый для одиннадцатиклассников экзамен?..

Напомним, итоговое сочинение — обязательный экзамен, который считается допуском к сдаче ЕГЭ по всем (!) предметам, традиционно проходит в декабре и проверяет умение выпускников формулировать, аргументировать точку зрения и знание программы по литературе (работа пишется с опорой на литературу).

Утром мы рассказывали, как с испытанием справились ребята из Республики Саха, но что насчет других регионов?.. Кто-то сильно волновался или посчитал работу трудной: «когда начали… я очень испугалась, что ничего не смогу написать», «было сложно, но я надеюсь что справилась», «мне не понравились темы». Некоторым, напротив, было легко. «Все прошло отлично, темы легкие», «все оказалось легче, чем могло бы быть», «все темы были наилегчайшими», — писали выпускники ВКонтакте, в одной из тематических групп по подготовке к экзамену. 

Однозначной оценки сложности итогового сочинения как и всегда нет: кто-то едва набрал необходимое количество слов, а кто-то чувствует, что «налил» много «воды». Кто-то уверен в аргументах, а кто-то неуверенно оценивает шансы на «зачет».

Например, Таня Панфилова из Москвы думает, что ИС осилила:

— Написала сочинение, темы сначала показались очень сложными, но в итоге выбрала «какую книгу вы можете порекомендовать друзьям». В качестве примеров привела «Зеленую лампу» А. Грина и «О мечте» С. В. Мизерова. Не испытывала ни волнения, ни какого-то негатива, думаю, написала работу хорошо.

Насчет подготовки, занималась еще с сентября в онлайн-школе, написала много тренировочных сочинений. Поэтому была готова к экзамену, даже хотелось побыстрее его сдать и забыть о нем. Я и многие мои друзья делали шпоры и, кстати, не зря. Я на сочинении проверяла имя, отчество и фамилию автора, но, думаю, справилась бы и без шпаргалки. Другие активно списывали: кто-то даже с телефонов. Это было несложно: экзамен проходил в нашей школе, еще и без камер. Удивило, что некоторые ребята ушли спустя примерно час: может, переписали уже готовые сочинения?.. Не знаю. Но я тоже справилась с работой быстрее, чем на пробниках.

Интересное совпадение: на ту же тему и с помощью тех же примеров рассуждал Владимир Кротов.

— Когда шел на экзамен, чувствовал, что готов и знаю много произведений. Отчасти поэтому, кстати, и не делал шпоры. К тому же знал, что в аудитории списывать нельзя, да и в туалете делать это рискованно. Другие, кажется, списывали: по крайней мере, выходили очень много раз.

Я взял четвертое направление и тему «произведение какого автора я бы порекомендовал другу». Немного странная формулировка, как по мне: просят назвать автора, а рассуждать надо, вроде, о книге. Написал, что читал много произведений, порекомендовал «Зеленую лампу» Грина. Во втором абзаце пересказал немного сюжет и написал, чему учит книга. Получилось 370 слов, вроде, «нормальным» языком. Но, думаю, с испытанием справился: готовился усердно.

Выпускнице, которая пожелала остаться анонимной, вопросы для рассуждения показались сложными: 

— Сразу скажу, что темы были неприятными, трудными и мне не нравились. Несколько вариантов отмела сразу, хотела взять «В чем может проявляться любовь к своему отечеству», но не знала, кого, кроме Андрея Болконского, привести в качестве примера. Вот тут я уже расстроилась: думала, ничего не напишу. Но у нас учителя сидели в соседнем кабинете, мы могли проконсультироваться. Мне помогли разобраться с сутью тем, и в итоге я рассуждала над цитатой А. А. Вознесенского «все прогрессы реакционны, если рушится человек».

Думаю, «зачет» получу, но насчет максимума по всем критериям сомневаюсь: в своей же работе тяжело искать ошибки.

А Ксения Степанова из Стамбула уверена, что вникнуть в темы и правильно понять их мешало волнение:

— Насчет подготовки: ходила раз в неделю на занятия к своей преподавательнице по русскому. Каждый раз приносила по сочинению, учительница проверяла, указывала на ошибки, говорила оценку. Так я написала пять-шесть работ, во всех можно было поставить «зачет».

Выбрала направление «Преступление и наказание», тему — «Когда слово становится преступлением». В качестве аргументов привела «Бедную Лизу» и «Портрет Дориана Грея». Кстати, были темы и проще, но я осознала это позже, видимо, из-за волнения не смогла здраво оценить все темы. Думала, будет сложнее, но все равно первые минут 50, до того, как узнала тему, тряслись руки. Если честно, даже перед началом испытания не понимала, что сейчас будет экзамен. Вроде, всегда мечтала быть такой взрослой, сдавать экзамены, а в итоге казалось, что просто сочинение на уроке русского строчу, только зачем-то вписываю паспортные данные и сижу под камерами.

Оценки опубликуют на специальных сайтах для проверки баллов ЕГЭ и сообщат выпускникам в их школах. Результаты одиннадцатиклассники узнают не позднее 14 декабря. Для тех, кто не получит «зачет» с первого раза, есть два резервных дня: 2 февраля и 4 мая 2022 года.

Сочинение Чему учит сказка Андерсена «Снежная королева»? 5 класс

Эта сказка учит тому что верная дружба и поддержка друзей способна растапливать даже самое холодное сердце. А горе может показать кто остается настоящим другом. Поддержка друзей помогает преодолевать любое препятствие. С друзьями легче и веселее жить.

Несмотря на то, что сюжет сказки прост, она имеет глубокие философские размышления о вечных категориях, волнующих людей во все времена.

Не знающие печали и бед Кай и Герда расстаются из-за мести злой и бездушной Снежной королевы, которая, услышав оскорбления в свой адрес, похитила Кая. Однако, несмотря на свой возраст, девочка совершает поступок, который под силу взрослому человеку.

Основная мысль автора этого произведения заключается в том, что любой человек способен преодолевать препятствия, если в душе живет огонёк любви, надежды и смелость.

В сказке происходит борьба добра и зла, тепла и холода, лжи и правды, эгоизма и добродушия. Автор не случайно вводит в сюжет детей в качестве главных героев. Пройдя путь спасения своего приятеля, Герда становится примером огромной силы духа, бесстрашия. Не испугавшись королевы, будучи маленькой девочкой, она не отступила, выступив против агрессии похитительницы Кая.

Ход мыслей и действий Герды учат бдительности, умению быстро и верно принимать решения в любой ситуации.

Сказка Г. Х. Андерсена учит тому, что нужно всегда оставаться человеком, проявляя милосердие и заботу в отношении тех, кто в этом нуждается, несмотря на возраст и другие причины.

Борьба Герды против равнодушия упорна, имеет прочную основу. В хрупкой девочке утаились доброжелательность, искренность, стремление оградить ближнего от несчастий. Отсутствие эгоизма в ее сердце спасло друга от беды. Именно так можно победить зло, исходящее от отрицательных героев, хотя власть и сила были на стороне Снежной королевы.

Произведение учит переступать через страх с помощью веры. Необходимо выбирать в жизни правильный путь, чтобы совершать дела на благо всем. Только доброта и забота могут сделать мир чище, добрее и счастливее.

Автор делает акцент на том, что гораздо проще подчиниться силам зла. Но сложнее проявить терпение и сострадание, чтобы уберечь дружеские отношения от вмешательства со стороны, уважение и любовь от бессердечности и равнодушия.

Человеку с открытой душой и добрыми намерениями легче справиться с трудностями, так как рядом с ним находится немало желающих помочь ему.

Таким образом, сказка является поводом для размышлений о своем поведении, смысле жизни, об отношениях с друзьями. Мир, в котором живут отзывчивость и доброта, всегда возьмут верх над миром зла и обмана.

Вариант 2

Я люблю читать сказки. В сказке Ганса Христиана Андерсена «Снежная Королева» описана история дружбы между мальчиком и девочкой. Злой Троль разбил свое волшебное зеркало и осколками от него замораживал сердца людей и делал их жестокими и эгоистичными. Такая же беда постигла и Кая. Он стал жестоким и бессердечным.

Мальчик Кай и девочка Герда с самого раннего детства росли рядом и дружили. Их очень хорошо воспитали родители. Они были добрыми, веселыми детьми и любили друг друга как брат и сестра. Но встреча со Снежной Королевой очень изменила их жизнь. Снежная Королева увезла мальчика к себе в Лапландию в свой ледяной замок.

Смелая Герда не побоялась приключений и отправилась в опасное путешествие на поиски Кая. Доброта и настойчивость Герды помогало ей в пути. Все, кого она встречала во время своего путешествия жалели ее и помогали ей. Даже отрицательные герои сначала хотели помешать смелой девочке, но потом все-таки помогали ей. Все герои понимали, что только крепкая дружба и любящее сердце способны помочь преодолеть любое расстояние и победить ледяную Снежную Королеву.

Девочке удалось добраться до жилища Снежной Королевы. Там она увидела совершенно замерзшего Кая, который складывал изо льда слов «вечность». Горячие слезы Герды заставили заплакать и Кая. И тогда вместе ос слезами из его глаз вышел осколок заколдованного зеркала. Сердце мальчика растаяло, и он стал прежним жизнерадостным ребенком.

Ребята вместе вернулись домой по той же дороге и их встречали друзья, которые помогли Герде преодолеть ее приключения. У ребят появилось много новых друзей, которые хотели бы продолжить дружбу и в дальнейшем.

Книжка «Снежная Королева» мне очень нравится потому что в ней показана цена настоящей дружбы. Я очень хотела бы найти таких друзей в своей жизни. Сказки Андерсена всегда интересны и поучительны. Каждая волшебная история заставляет подумать о добре и зле.

Также читают:

Картинка к сочинению Чему учит сказка Андерсена «Снежная королева»?

Популярные сегодня темы

«Все счастливые семьи счастливы одинаково, а каждая несчастливая семья несчастлива по-своему» — именно так начинается знаменитый роман Льва Толстого. Какие же семьи действуют в «Анне Карениной»?

Книга «Портрет Дориана Грея» повествует о юном натурщике Дориане, обладающем красивой внешностью, портрет которого пишет его друг художник. В мастерского художника он знакомится с Генри Уоттоном

Произведение писателя не имеет определенного жанрового направления и может восприниматься в виде сказки, мифа, легенды, свободного эпоса, однако в любом случае роман является высокодуховной автобиографической книгой

Тема любви и взаимоотношений между мужчиной и женщиной в творчестве русской поэтессы Анны Ахматовой занимает важное место. Ее многие критики назвали русской Сафо.

Источник

Сочинение по сказке «Снежная королева» Г.Х. Андерсена

Девочка по имени Герда – главная героиня сказки Ганса Христиана Андерсена «Снежная королева». Она была лучшей подругой Кая с самого раннего детства. Мальчик и девочка очень много времени проводили вместе: они читали и играли, летом ухаживали за дивными кустами роз, а долгими зимними вечерами, когда за окном завывала вьюга, а в камине весело потрескивал огонь, слушали бабушкины сказки.

Учитель проверяет на плагиат?
Закажи уникальную работу у нас за 250 рублей!

Связаться с нами:

Когда с Каем случилась беда – Снежная королева похитила мальчика и унесла в свой ледяной дворец – Герда не могла смириться с мыслью, что она больше никогда не увидит своего друга. Ведь, несмотря на то, что они не были родственниками, она считала мальчика близким человеком, своим названным братом, и испытывала к нему добрые, нежные чувства. А теперь Кай пропал, и ей его очень не хватало. Сердце её было не на месте, поэтому она без промедления решилась на отважный для девочки-подростка поступок: отправилась на его поиски.

Герда так сильно хотела вернуть Кая, что её не пугали никакие трудности и опасности. А ей пришлось испытать их немало. Она не знала ни куда идти, ни к кому обратиться за советом. Но девочка была настолько искренна, добра и открыта миру, что не только разные люди, но даже птицы и звери помогали ей в поисках друга. Ведь Герда так трогательно делилась с ними своими горькими переживаниями, рассказывала свою историю, как она любит Кая и сколько времени его ищет.

Никто не мог отказать девочке в помощи, так как её рассказ затрагивал сердце даже, казалось бы, самых черствых и бессердечных людей, пробуждал в них ростки добра и побуждал совершать хорошие поступки. Ворон и ворона показали ей дорогу во дворец, где, по их мнению, теперь жил Кай. Но, к сожалению, это был другой мальчик – настоящий принц, а не тот, кого искала Герда.

Лапландка накормила и отогрела Герду и её оленя и написала послание другой женщине – финке, чтобы та приняла их и помогла найти дворец Снежной королевы. Олень помчался дальше и остановился у домика финки, которая указала им конечный пункт их нелегкого путешествия. Вскоре в замке Снежной королевы девочка отыскала Кая. Горячие слезы Герды смогли растопить ледяное сердце мальчика, снова зажечь в его душе огонь, разбудить дремавшие добрые человеческие чувства. Он вспомнил и свою верную подругу, и счастливые прежние времена, когда они были совсем детьми. Теперь же, за время разлуки, они оба повзрослели, но их дружеские чувства и привязанность друг к другу только окрепли.

Настоящая любовь и христианская вера помогли Герде отправиться в дальний неизведанный путь. Они укрепляли её в минуты отчаяния, когда надежда уже, казалось бы, исчезала. А отважное, горячо любящее сердце помогло ей вынести все испытания и лишения, посланные судьбой, и найти Кая. Конечно, не каждый человек способен отважиться на такой поступок, боясь неизвестности. А Герда очень решительная, терпеливая и храбрая девочка.

Мне кажется, что она совершила правильный поступок, даже настоящий подвиг, который воодушевляет других людей на такие же отважные действия ради своих близких. Если бы у меня был такой верный друг детства, и с ним случилась бы беда, я тоже пошла бы искать его на край земли.

Источник

Сочинение по сказке Снежная королева 5 класс (рассуждение)

Снежная королева – легендарное произведение датского писателя Г.Х. Андерсена. Данная сказка является его наиболее узнаваемым произведением, а также, пожалуй, самым захватывающим.

Повествование начинается с истории создания злобным троллем зеркала, в котором все доброе кажется злым, красивое – уродливым. Помощники злодея попытались поднять зеркало до неба, но оно упало и разбилось на огромное количество мельчайших осколков, которые попадали людям в глаза, а иногда и в сердца.

Кай и Герда – главные герои произведения, они дети из бедных семей, которые любят друг друга как брат и сестра. Дети жили так близко, что летом им проводили почти все свое время вместе. И вот однажды, одной снежной и ветреной зимой произошло страшное – мальчику Каю в глаз попал осколок разбитого кривого зеркала. Мальчик начал становиться все более злым и эгоистичным. Осколок, попавший ему в глаз начала превращать его сердце в кусок льда, зеркало имело свойство показывать добро как зло. Кай начал все чаще обижать Герду, ему нравятся лишь снежинки с их идеальными математически формами. Однажды мальчик идет кататься на санках и, привязав свои детские санки к каким-то роскошным саням, оказывается украденным Снежной королевой. В ледяном замке он играет с льдинками и постепенно забывает своих родных и друзей.

Герда очень сильно грустила из-за потери Кая, хотя он ее и обижал. После ожидания возвращения Кая, она отправляется на поиски, хотя не знает, куда Снежная королева увезла названного брата. Дорога до страны, где правит Королева, была очень долгой и опасной – разбойники, мороз, войско снежной королевы. Однако девочке встретились различные люди и животные, ставшие ее друзьями, которые помогли ей не погибнуть и найти дорогу к замку Снежной королевы.

Когда маленькая девочка подошла к замку, на нее набросились огромные стражники, но Герда начала молиться, и страшные создания рассыпались на мелкие осколки льда. Это случилось из-за того, что в добром деле ей помог Бог. Девочка выручает Кая из плена Снежной королевы, растапливая его оледенелое сердце своими слезами. Суть сказки заключается в том, что только любовью можно сделать другого человека добрее и лучше. В любом случае нужно делать людям только добро, никогда нельзя злом отвечать на зло.

Сочинение 3

Андерсон создал большое количество книжек и сказочных произведений. Наиболее знаменитым является сказочное произведение Снежная королева. Эта литературная работа вмещает в себя 7 частей. Его называют одним из главных литераторов сказочных произведений для детей и взрослых.

В дебютной части тролль делает зеркало, в нем не может быть добра, поскольку оно мгновенно становится злом. Дети захотели взять это зеркало, и ради дурачества направили его на людей. Но они не знали, что может произойти.

Дальнейшая часть можно сказать, наиболее знаменитая поскольку в ней предстают знакомые почти всем персонажи Кай и Герда. Это близкие приятели, которые общаются друг с другом как брат и сестра. В один прекрасный день они находились в парке, внезапно Кая настиг осколочек того самого зеркала, созданного троллем. От этого он стал сильно раздраженным и начал над всеми насмехаться и издеваться. у него возникла непонятная любовь к холоду и снегу. Однажды он решил пойти покататься на саночках и разглядел крупные и прекрасные сани к которым захотел прицепиться. Но они внезапно покатились с большой скоростью. Его похитила Снежная королева.

В третьей части Герда захотела найти своего близкого приятеля. Она оказывается в доме у злой колдуньи, которая завораживает ее, чтобы она позабыла всех, включая Кая. Ведьма избавилась от всех роз из собственного сада, так как это могло напомнить девчонке о её друге. Но внезапно Герда обнаруживает шляпку с розами и мгновенно всё вспоминает.

Затем Герда сумела убежать из этого ужасного поместья и опять стала искать собственного братика. Она столкнулась с вороном, который даровал ей нужные предметы для поиска Кая, а также подарил карету.

В пятой главе карету захватили бандиты. Герду берет к себе молодая бандитка, и девчонка знакомит ее со своей трагической историей. Грабительница была сильно тронута историей и собралась помочь Герде. Она сказала, что на севере находится Снежная королева. Дарит Герде северного оленя.

Затем Герда с оленем устраивается на ночлег у очаровательной дамы, которая говорит про одну знаменитую чародейку, у которой есть волшебное зелье, способное придать сил, но героине оно не понадобиться. Затем Герда на олене добирается до Снежной королевы. Но в само королевство может идти только она.

В заключительной части Герда входит в замок к королеве. Затем она обнаруживает Кая одного. Вначале он не признал её, но девчонка начала петь и Кай постепенно приходит в себя и узнает свою сестрицу, и они вместе уходят назад в родной дом.

Это сказочное произведение пронизано человечностью и умными размышлениями. Примечательно, что в любом мире у каждой личности должен быть истинный друг, который не станет останавливаться перед большим количеством преград и невзгод, всегда придет на помощь.

Сочинение на тему «Снежная королева»

Главными героями сказки Снежная королева являются дети. Мальчик Кай и девочка Герда дружили между собой с самого детства. Дети жили по соседству и очень любили друг друга. Все свободное время мальчик и девочка всегда проводили вместе. Дети играли, мечтали и обожали снежную зиму. Они никогда не думали, что веселые зимние развлечения могут им принести какие-то горести.

Но однажды произошла беда. Осколок разбитого кривого волшебного зеркала попал Каю в сердце. Мальчик стал злой, эгоистичный и черствый. Ледяной осколок в его сердце обладал свойствами превращать добро во зло и все больше и больше холодил его сердце. Украденный Снежной королевой мальчик полностью забывает своих родных и любимую Герду.

Герда ждет возвращения Кая всю зиму. Но его все нет и нет. Малышка отправляется на поиски своего товарища.

Храбрая маленькая девочка, во что бы то ни было, пытается освободить Кая из этого плена. Много трудностей и препятствий встречается ей по пути. Разбойники, колдунья, принц и принцесса, мороз, снежные хлопья — войско королевы. Благодаря своей самоотверженности и любви Герда выдерживает борьбу с ними и преодолевает все препятствия и выручает Кая из беды. Главная идея сказки Андерсена Снежная королева это любовь и счастье. Герда с очень большим трудом пытается растопить лед в сердце своего друга. Но все попытки тщетны.

Только лишь ее горячие слезы растопили этот страшный осколок и вернули мальчика к прежней жизни. Главный урок из сказки Снежная королева в том, что своей любовью можно сделать другого человека лучше и добрее. В любых обстоятельствах надо пытаться делать другим только добро. Автор сказки призывает видеть в людях только хорошее. Добро всегда побеждает зло.

Если зеркало изобретет тролль, у которого в сердце живет одно зло, значит, это зеркало способно принести много плохого всему живому. Зеркало было волшебным. В нем даже хорошие вещи виделись искаженно. Все доброе истребляло волшебное стекло. И вот однажды, из-за шалости непослушных помощников тролля, зеркало разбилось. Сколько зла принесло оно! Только один маленький осколок легко превращал доброго человека в злого и подозрительного.

В холодный зимний вечер в глаз Кая попадает осколок. До сих пор мальчик был очень добрым и чутким. И тут его сердце стало жестоким. Все он видел искаженно. Думаю, основная идея произведения Андерсена в том, чтобы показать, что злые люди имеют холодное, безразличное и черствое сердце. Их жизнь не может быть счастливой, потому что во всем они видят только плохое. Постепенно эти люди отравляют жизнь тех, кто находится рядом с ними. Можно ли спасти жестоких людей? Можно ли их снова сделать добрыми?

Маленькая подруга Кая, Герда, решила помочь мальчику. Она понимала, что ей придется сразиться со злом, которое живет в сердце друга. Ей придется пожертвовать всем, и своим удобным теплым миром, и расстаться с дорогими ей людьми. И все же, эта храбрая девочка сделала все, что от нее зависело. Она проникла во дворец Снежной королевы. Нашла Кая и помогла ему понять, что счастливым он станет только тогда, когда вспомнит о доброте, о тепле, которое дарит дружба. Счастье приносят семейные ценности и маленькие жизненные радости. Каждый человек сам решает, каким он хочет быть, добрым или злым. Для себя я решила, что хочу быть доброй.

Герои сказки

Очень важно перед знакомством с произведением познакомиться с главными героями. Узнав их характеристики, можно понять смысл их действий, которые помогут написать сочинение по «Снежной королеве». Главные герои:

Девочка Герда является настоящим воплощением добра, смелости и отваги. Эти качества помогли ей противостоять злу. А также на своем пути найти новых друзей. Да и не каждый осмелится отправиться в одиночку в такое дальнее путешествие с опасностями. Ее искренность и любовь помогли ей расколдовать мальчишку. Она проявляет только доброжелательные поступки, которые привлекают окружающих и спасают ее в трудные минуты.

Мальчик Кай является близким другом, практически как брат для Герды. Живет по соседству, и вместе со своей подругой любит любоваться розами. Когда осколок пронзает сердце Кая, он становится злым, холодным и жестоким. Его сердце покрылось льдом, которое сложно растопить.

Последняя героиня королева, воплощение зла в этой сказке. Один ее взгляд мог заморозить любое сердце. Она беспощадна, ничто не способно повлиять на нее. Лишь искренняя любовь помогла ее победить.

Краткое содержание сюжета

Сочинение по сказке «Снежная королева» включает в себя небольшой пересказ. Кай и Герда с самого детства жили рядом, проводили много времени вместе. Они играли в разные игры, воображали и мечтали. Пока однажды не приключилась беда. Кривое зеркало злого тролля раскололось на мелкие осколки, и один из них попал прямо в сердце Кая. Мальчика как будто подменили: он стал злым, бессердечным и грубым. Осколок будто заморозил его сердце, в котором присутствовала любовь и доброта. Королева похитила Кая и унесла его в свой замок. Там мальчик совсем забыл про Герду и своих близких.

Герда, как верная подруга, долго ждала возвращения своего друга, но он так и не появился. С чувством смелости и отваги девочка отправляется на его поиски.

На пути она встретила много препятствий, а также нашла новых друзей. Кого встретила Герда на своем пути:

Её похитили разбойники, но ей удалось их убедить в своей доброте, и они отпустили её и даже помогли. Принца и принцессу Герда тоже покорила своей чуткостью. Она справилась с колдуньей и стойкими морозами, и, наконец, добралась до замка.

Войско также попыталось встать на её пути. Но её самоотверженность помогла ей взять верх и попасть внутрь.

Основным препятствием было спасти Кая. Ведь он не узнал её и продолжал быть холодным. В тот момент, когда Герда уже отчаялась и расплакалась, то свершилось чудо, её слёзы растопили ледяной осколок в сердце. Своей любовью и дружбой им удалось победить Снежную королеву и благополучно вернуться домой.

Герои произведения

В произведении было 3 центральных персонажа. Каждый из них по-своему интересен:

Помимо главных, в тексте сказки встречаются и иные персонажи. Все они делают её сюжет гораздо интереснее.

Другие герои:

Чтобы понять, как взаимодействовали герои друг с другом, нужно начать читать сказку «Снежная королева» в сокращении.

Другие персонажи

Тролль – злобное мифическое существо, создавшее дьявольское зеркало.

Старая волшебница – добрая старушка, которая помогла Герде в поисках Кая.

Принцесса – добрая, умная, щедрая и отзывчивая девушка.

Маленькая разбойница – дочь атаманши, грубая и невоспитанная девушка, но с добрым сердцем.

Лапландка и финка – старые женщины, жительницы Севера, которые помогли Герде добраться до замка Снежной королевы.

Смелость

Герда, несмотря на все трудности, с которыми ей пришлось столкнуться, не опускает руки. Девочка борется до конца. Герда не побоялась встать против самой Снежной королевы. Возраст и отсутствие волшебных сил не испугали Герду, она вступила в борьбу с всемогущей королевой. Героиня не прекратила бороться до тех пор, пока не нашла своего друга Кая и не спасла его от злых чар. Поступок Герды учит никогда не останавливаться на полпути, никогда не опускать руки, даже если преодолевать препятствия очень трудно.

Популярные сочинения

Сила дружбы

Взаимоотношения девочки Герды и мальчика Кая – пример настоящей дружбы. Когда Кай оказывается заколдованным Снежной королевой, Герда всячески старается ему помочь. Девочка не способна оставить своего друга в беде. Ради того, чтобы вернуть Кая в прежнее состояние, Герда проходит различные испытания, подвергая свою жизнь опасности. Девочка считает, что спасти Кая – ее долг. Героиня отличается способностью к самопожертвованию, храбростью, решительностью, силой духа и настоящей смелостью. Девочка борется за близкого ей человека и одерживает победу. Героиня сказки растапливает холодное сердце Кая, возвращая его к прежней счастливой жизни. Поступок Герды учит ценить своих родных и близких и помогать им в трудную минуту.

Источник

  • Портрет дорогого для меня человека сочинение
  • Портрет дориана грея аргументы к итоговому сочинению преступление и наказание
  • Портрет дориана грея как аргумент к итоговому сочинению
  • Портрет дориана грея сочинение по книге
  • Портрет героя в рассказе шолохова нахаленок