Полный текст музыкально сценического сочинения оперы оперетты балета

Что такое мажорик? значение: богатый студент. синонимы: мажор. чем отличается обычный препарат от форте? таблетки семи таблетки со средней

Что такое Мажорик?

значение: богатый студент. синонимы: мажор.

Чем отличается обычный препарат от Форте?

Таблетки семи — таблетки со средней дозировкой и средне выраженным действием лекарственного вещества. Таблетки форте — таблетки с высокой дозировкой и сильно выраженным действием лекарственного вещества.

Что такое увертюра 3 класс?

Увертюра в переводе с французского — открытие, начало. По характеру увертюры складывается представление о спектакле в целом. Она, как зерно-интонация, в сжатой форме раскрывает замысел оперы и создаётся на основе её главных тем.

Что такое программное увертюра?

ouverture — вступление) в музыке — инструментальная (как правило, оркестровая) пьеса, исполняемая перед началом какого-либо представления оперы, балета, кинофильма и т. п., либо одночастное оркестровое произведение, часто принадлежащее к программной музыке.

Что такое либретто и увертюра?

Увертюра – это инструментальное вступление к музыкальному произведению. Либретто – литературная основа музыкального произведения (другими словами, литературное произведение, на сюжет которого (с некоторыми авторскими изменениями) положена музыка). Ария – вокальное произведение для голоса с аккомпанементом.

Что такое увертюра и программная увертюра?

Программная увертюра – оркестровая пьеса, являющаяся вступлением к опере, балету, драме, кинофильму). Главное открытие Мендельсона в симфонической области – его концертные программные увертюры – область, в которой он выступил смелым новатором. Первая романтическая концертная увертюра – «Сон в летнюю ночь».

Что такое либретто в музыке кратко?

libretto «книжечка») — текст музыкально сценического произведения, например, оперы, балета, оперетты и т. п. В истории русской оперы на собственное либретто писал, в частности, Александр Серов («Юдифь»). В издания либретто иногда включаются ноты с целью дать основные темы сочинения или лучшие его места.

Что такое увертюра и антракт?

Первое: перерыв между действиями, актами театрального спектакля, отделениями концерта, эстрадного или циркового представления. В этом значении термин «антракт» сходен по смыслу с «увертюрой», с той разницей, что увертюра является прологом всего спектакля в целом, антракт же предваряет последующие действия.

Что такое симфония и увертюра?

На рубеже XVI и XVII веков слово «симфония» встречается в названиях вокально-инструментальных композиций, например «Священные симфонии» Дж. Со временем инструментальные эпизоды, вынесенные за рамки спектакля, превратились в относительно развитое и завершённое произведение, предваряющее действие, — увертюру.

Зачем нужна увертюра в опере?

Увертюры хотя и исполняли чисто техническую роль, всегда слушались с интересом. Их главная цель была в том, чтобы создать праздничное настроение. Таким образом привлекалось внимание зрителей к будущему действию на сцене. Позже увертюра стала использоваться, как пересказ краткого содержания к предстоящему сюжету оперы.

Что означает термин антракт?

entracte от entre «между» + acte «действие») — перерыв между действиями, актами театрального спектакля, отделениями концерта, эстрадного или циркового представления. …

Когда наступает антракт?

1. Перерыв, промежуток между актами пьесы, отделениями концерта. Длинные антракты. Антракт в 15 минут.

Что такое музыкальный антракт чем он отличается от простого антракта?

Типы шумовых сценических эффектов. Механические и электронные шумовые устройства, принципы работы. Музыкальный антракт – музыкальная пьеса, являющаяся вступлением к одному из действий оперного или драматического спектакля. Обычно антракт исполняется после перерыва, непосредственно перед поднятием занавеса.

Как правильно пишется слово антракт?

Антракт, -a, мужской род1. Краткий перерыв между дейст Английский дома и без зубрежки!

Как правильно пишется слово аплодисменты?

Правильное написание слова «аплодисменты» необходимо запомнить, так как оно является словарным и к нему невозможно подобрать однокоренное проверочное слово. Слово «аплодисменты» обязательно к запоминанию в 10, 11 классе(ах). УДАРЕНИЕ.

Что такое антракт в опере?

Литературная энциклопедия АНТРАКТ — (франц. entr acte от entre между и acte действие),..1) перерыв между актами (действиями) сценического представления, отделениями концерта2)] Инструментальное вступление к какому либо акту (кроме 1 го) в опере, балете, драматическом спектакле … Большой Энциклопедический словарь

Какую роль играет хор в опере?

Анна: Хор в опере является могучим выразительным средством, позволяющим композитору использовать богатую палитру тембровых красок. В опереттах хор создает соответствующее жанру праздничное настроение и часто вторит солистам.

Что может быть положено в основу либретто?

Либретто с итальянского «книжечка» – краткое изложение сюжета оперы, оперетты, балета, мюзикла, рок-оперы. В основу либретто может быть положен исторический факт или литературное произведение (миф, легенда, поэма, сказка, роман, повесть).

Какую роль в опере играет оркестр?

Большую роль в опере играет оркестр. Он не только сопровождает пение, но и является активным участником всех событий. Многообразие красок оперного оркестра позволяет композитору создать более глубокие образы, раскрыть смысл происходящего действия.

Какой оркестр звучит в опере?

эстрадный джазовый

Инфоурок

Музыка
ПрезентацииПрезентация к уроку по музыке «В музыкальном театре.Опера.» 7 класс

В музыкальном театре. Театр оперы и балета г.Уфа

Описание презентации по отдельным слайдам:

  • 1 слайд

    В музыкальном театре. Театр оперы и балета г.Уфа

    Описание слайда:

    В музыкальном театре. Театр оперы и балета г.Уфа

  • 2 слайд

    Театральные постановки Балет  Вид театрально-музыкального искусства, ведущим

    Описание слайда:

    Театральные постановки
    Балет
     Вид театрально-музыкального искусства, ведущим средством выражения художественной идеи в котором служит танец.
    Опера
    Музыкально-театральный жанр, основанный на синтезе музыки, сценического действия и слова.
    Мюзикл
    Особый жанр музыкально-сценического искусства, представляющего собой гармоничное сочетание нескольких театральных форматов.

  • 3 слайд

    ОпераВозникла в Италии на рубеже XVI и XVII вв. эпические, лирические. драмат

    Описание слайда:

    Опера
    Возникла в Италии на рубеже XVI и XVII вв.
    эпические, лирические.
    драматические, комические.

  • 4 слайд

    Либретто(итал. libretto, букв. – книжечка), полный словесный текст сценическо

    Описание слайда:

    Либретто
    (итал. libretto, букв. – книжечка), полный словесный текст сценического произведения – оперы, оперетты, мюзикла.

  • 5 слайд

    Строение оперы

    Описание слайда:

    Строение оперы

  • 6 слайд

    Музыкальные номераАРИЯ Хор Ансамбль Песня Каватина Дуэт трио

    Описание слайда:

    Музыкальные номера
    АРИЯ
    Хор
    Ансамбль
    Песня
    Каватина
    Дуэт
    трио

  • 7 слайд

    Ария -сольная песня главного героя

    Описание слайда:

    Ария —
    сольная песня главного героя

  • 8 слайд

    ХОР-совместное звучание голосов в большом составе.

    Описание слайда:

    ХОР-
    совместное звучание голосов в большом составе.

  • 9 слайд

    Оперы мирового значенияСвадьба Фигаро. В. А. Моцарт Евгений Онегин. П. И. Чай

    Описание слайда:

    Оперы мирового значения
    Свадьба Фигаро. В. А. Моцарт
    Евгений Онегин. П. И. Чайковский
    Севильский цирюльник. Джоаккино Россини
    Богема. Джакомо Пуччини
    Кармен. Жорж Бизе
    Травиата. Джузеппе Верди

  • 10 слайд

    Зарубежные исполнителиЛучано Паваротти Каррерас Хосе Пласидо Доминго Ирена Аб

    Описание слайда:

    Зарубежные исполнители
    Лучано Паваротти
    Каррерас Хосе
    Пласидо Доминго
    Ирена Абендрот
    Монсеррат Кабалье
    Мария Каллас
    Хосе Каррерас

  • 11 слайд

    Русские оперные певцыФедор Шаляпин Анна Нетребко Галина Вишневская Елена Обра

    Описание слайда:

    Русские оперные певцы
    Федор Шаляпин
    Анна Нетребко
    Галина Вишневская
    Елена Образцова
    Ирина Архипова
    Иван Козловский
    Дмитрий Хворостовский

Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с
сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.

Пожаловаться на материал

Полный текст музыкально сценического сочинения оперы оперетты балета

  • Сейчас обучается 934 человека из 79 регионов

Полный текст музыкально сценического сочинения оперы оперетты балета

  • Курс добавлен 18.11.2021
  • Сейчас обучается 50 человек из 24 регионов

Полный текст музыкально сценического сочинения оперы оперетты балета

  • Сейчас обучается 42 человека из 25 регионов

Найдите материал к любому уроку,
указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

также Вы можете выбрать тип материала:

  • Все материалы

  • Статьи

  • Научные работы

  • Видеоуроки

  • Презентации

  • Конспекты

  • Тесты

  • Рабочие программы

  • Другие методич. материалы

Проверен экспертом

Общая информация

Учебник:
«Музыка», Сергеева Г.П., Критская Е.Д.

Тема:
В музыкальном театре. Опера

Похожие материалы

  • Методический материал «П.И.Чайковский. Детский альбом»

  • Коллективная работа первоклассников. «С.Прокофьев»

  • Диагностика музыкальных ансамблевых способностей младших школьников на уроках музыки?

  • Конспект урока музыки на тему: «Мусорянин пришёл!». Исконно русские интонации М.П. Мусоргского (3 класс)

  • Педагогическая находка Работа на уроках музыки

  • Программа фольклорного кружка «Дьиэрэй»

  • Конспект урока по музыке инсценировка сказки «Колобок — румяный бок» (1 класс)

  • Обобщение «Классика и современность»

  • Не нашли то что искали?

    Воспользуйтесь поиском по нашей базе из

    5435915 материалов.

Вам будут интересны эти курсы:

  • Курс профессиональной переподготовки «Клиническая психология: теория и методика преподавания в образовательной организации»

  • Курс профессиональной переподготовки «Логистика: теория и методика преподавания в образовательной организации»

  • Курс повышения квалификации «Правовое регулирование рекламной и PR-деятельности»

  • Курс профессиональной переподготовки «Организация менеджмента в туризме»

  • Курс профессиональной переподготовки «Организация маркетинга в туризме»

  • Курс повышения квалификации «Страхование и актуарные расчеты»

  • Курс повышения квалификации «Актуальные вопросы банковской деятельности»

  • Курс профессиональной переподготовки «Организация деятельности преподавателя детской хореографии»

  • Курс повышения квалификации «Музыкальное развитие детей в соответствии с ФГОС ДО»

  • Курс повышения квалификации «Финансовые инструменты»

  • Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в профессиональном образовании»

  • Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере начального общего, основного общего, среднего общего образования»

  • Курс профессиональной переподготовки «Информационная поддержка бизнес-процессов в организации»

  • Курс профессиональной переподготовки «Музыка: теория и методика преподавания в сфере дошкольного образования»

Îáîñíîâàíèå âûáîðà æàíðîâîãî íàïðàâëåíèÿ ðàçâèòèÿ Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà. Àíàëèç ñïåöèôèêè ôóíêöèîíèðîâàíèÿ æàíðà ìóçûêàëüíîé êîìåäèè íà õàáàðîâñêîé ñöåíå â ñâÿçè ñ ïðîÿâëåíèåì îáùåðîññèéñêèõ òåíäåíöèé è ðåãèîíàëüíûõ îñîáåííîñòåé.

Ñòóäåíòû, àñïèðàíòû, ìîëîäûå ó÷åíûå, èñïîëüçóþùèå áàçó çíàíèé â ñâîåé ó÷åáå è ðàáîòå, áóäóò âàì î÷åíü áëàãîäàðíû.

Ðàçìåùåíî íà http://www.allbest.ru/

Ðàçìåùåíî íà http://www.allbest.ru/

Êàôåäðà èñêóññòâîâåäåíèÿ, ìóçûêàëüíî-èíñòðóìåíòàëüíîãî è âîêàëüíîãî èñêóññòâà

Õàáàðîâñêèé ãîñóäàðñòâåííûé èíñòèòóò êóëüòóðû

Îñîáåííîñòè ðåïåðòóàðà Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà 1930-õ ãîäîâ: ê ïðîáëåìå ñòàíîâëåíèÿ ìóçûêàëüíî-äðàìàòè÷åñêîãî ïðîöåññà íà Äàëüíåì Âîñòîêå

Ñûðâà÷åâà Ñâåòëàíà Ñåðãååâíà, ñòàðøèé ïðåïîäàâàòåëü

 ïðîöåññå èçó÷åíèÿ ðåïåðòóàðà Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà 1930-õ ãîäîâ áûë îáîñíîâàí âûáîð æàíðîâîãî íàïðàâëåíèÿ ðàçâèòèÿ òåàòðà, âûÿâëåíà ñïåöèôèêà ôóíêöèîíèðîâàíèÿ æàíðà ìóçûêàëüíîé êîìåäèè íà õàáàðîâñêîé ñöåíå â ñâÿçè ñ ïðîÿâëåíèåì îáùåñîþçíûõ (îáùåðîññèéñêèõ) òåíäåíöèé è ðåãèîíàëüíûõ îñîáåííîñòåé. Ìóçûêàëüíî-èñòîðè÷åñêèé, èñòî÷íèêîâåä÷åñêèé, äåñêðèïòèâíûé ìåòîäû èññëåäîâàíèÿ, àíàëèç ìàòåðèàëîâ ïðåññû è, â ÷àñòíîñòè, ðåöåíçèé íà íåêîòîðûå çíà÷èìûå ñïåêòàêëè ïîçâîëèëè âûÿâèòü ðåïåðòóàðíûå è æàíðîâûå òåíäåíöèè ðàçâèòèÿ òåàòðà. Ñðåäè íèõ ïîêàçàòåëüíû òàêèå, êàê èíòåðåñ õàáàðîâñêèõ ïîñòàíîâùèêîâ ê ìóçûêàëüíûì êîìåäèÿì çàðóáåæíûõ è ñîâåòñêèõ àâòîðîâ, ñîâåòñêèì îïåðåòòàì. Ðåãèîíàëüíûìè îñîáåííîñòÿìè ïåðèîäà 1930-õ ãîäîâ ñòàëè ôîðìèðîâàíèå óñëîâèé äëÿ âîçíèêíîâåíèÿ êîìïîçèòîðñêîãî òâîð÷åñòâà â ìóçûêàëüíî-ñöåíè÷åñêèõ æàíðàõ è ïîÿâëåíèå ïåðâûõ ìóçûêàëüíûõ êîìåäèé äàëüíåâîñòî÷íûõ êîìïîçèòîðîâ. Îòìå÷åí îñîáûé èíòåðåñ, ïðîäèêòîâàííûé ïîëèòè÷åñêîé è èäåîëîãè÷åñêîé óñòàíîâêîé, èçâåñòíûõ êîìïîçèòîðîâ ÑÑÑÐ ê äàëüíåâîñòî÷íîé òåìàòèêå, âîïëîùåíèþ ñþæåòîâ, ñâÿçàííûõ ñî ñëóæáîé ïîãðàíè÷íûõ âîéñê è ñîöèàëèñòè÷åñêèì ñòðîèòåëüñòâîì íà Äàëüíåì Âîñòîêå Ðîññèè. Îõàðàêòåðèçîâàíû ïîñòàíîâêè îòå÷åñòâåííûõ è îäíîé çàðóáåæíîé “äàëüíåâîñòî÷íûõ” îïåðåòò, â òîì ÷èñëå îïåðåòòû, ñîçäàííîé ïðîæèâàþùèìè â Äàëüíåâîñòî÷íîì êðàå ìóçûêàíòàìè è ëèòåðàòîðàìè.  ðóñëå îáùåé òåíäåíöèè ðàññìîòðåíî âîïëîùåíèå íàöèîíàëüíîé è àíòèðåëèãèîçíîé òåìàòèêè â æàíðå ìóçûêàëüíîé êîìåäèè äàëüíåâîñòî÷íûìè àâòîðàìè è ïîñòàíîâùèêàìè.

Êëþ÷åâûå ñëîâà: ìóçûêàëüíûé òåàòð, îïåðåòòà, ìóçûêàëüíàÿ êîìåäèÿ, ðåãèîíàëüíàÿ êóëüòóðà, ïðîâèíöèÿ, Äàëüíèé Âîñòîê.

FEATURES OF THE REPERTOIRE OF KHABAROVSK REGIONAL MUSICAL THEATER OF THE 1930S: TO THE PROBLEM OF THE FORMATION OF THE MUSICAL-DRAMATIC PROCESS IN THE FAR EAST

Syrvacheva Svetlana Sergeevna, Sr Instructor of Department of Art History, Musical Instrumental and Vocal Art, Khabarovsk State Institute of Culture

The article is devoted to the study of the repertoire of the Khabarovsk Regional Musical Theater of the 1930s. The choice of the genre direction of development of the theater carried out in this period is proved. The characteristic is given to the functioning the genre of musical comedy on the Khabarovsk scene in connection with the manifestation of general (all-union) tendencies and regional features. Based on the analysis of media, the repertoire shown by the regional theater to the Khabarovsk audience has been established. A list of foreign and Soviet authors of musical comedies is given, a list of names of Soviet operettas presented on the Khabarovsk theater stage is given, and reviews of some significant performances are analyzed. It is revealed that stable success accompanied to staging the operetta “Kholopka” by N. Strelnikov. As a regional feature of the period of the 1930s, the formation of conditions for the emergence of compositional creativity in musical and scenic genres and the appearance of the first opuses of far Eastern authors in the genre of operetta are considered. This was made possible thanks to the unique situation associated with the arrival in the Far Eastern region to work in the musical theater of highly qualified personnel from the central regions of Russia. The first place among them belongs to D. Pekarsky. It is noted of particular interest, that dictated by the political and ideological installation, well-known composers of the USSR M. Blanter, I. Dzerzhinsky, L. Knipper, N. Makarova were engaged into the far Eastern theme, the embodiment of the stories associated with the service of the border troops and the socialist construction in the Far East of Russia. The performances of domestic and one foreign “Far Eastern” operettas, including the operetta created by musicians and writers living in the Far Eastern region.

Keywords: musical theater, operetta, musical comedy, regional culture, province, the Far East.

 èñòîðèè ðàçâèòèÿ ìóçûêàëüíîãî òåàòðà íà Äàëüíåì Âîñòîêå Ðîññèè 1930-å ãîäû çíà÷èìû êàê âðåìÿ îïðåäåëåíèÿ æàíðîâîãî àìïëóà. Ðàçíîîáðàçèå æàíðîâ è îòíîñèòåëüíîå áîãàòñòâî ðåïåðòóàðà, õàðàêòåðíûå äëÿ ðóáåæà 1920-30-õ ãîäîâ, ñìåíÿþòñÿ â ðàññìàòðèâàåìûé ïåðèîä êóðñîì, ñòðîãî îðèåíòèðîâàííûì íà ìóçûêàëüíóþ êîìåäèþ. Ôóíêöèîíèðîâàíèå îïåðû è áàëåòà â ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíîé æèçíè Õàáàðîâñêà êàê îäíîãî èç êðóïíûõ êóëüòóðíûõ öåíòðîâ Äàëüíåâîñòî÷íîãî êðàÿ ïðîèñõîäèëî ãëàâíûì îáðàçîì â ðàìêàõ âûñòóïëåíèé ãàñòðîëèðîâàâøèõ çäåñü êîëëåêòèâîâ, à òàêæå ñïåöèàëüíî ïîäãîòîâëåííûõ ðàäèîïåðåäà÷.  çàäà÷è ñòàòüè âõîäèò èçó÷åíèå îñîáåííîñòåé ðåïåðòóàðà Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà 1930-õ ãîäîâ, âûÿâëåíèå ðåãèîíàëüíûõ è îáùåñîþçíûõ òåíäåíöèé â åãî ôîðìèðîâàíèè.

Èç äâóõ âîçìîæíûõ ñòðàòåãèé ðàçâèòèÿ äàëüíåâîñòî÷íîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà, à èìåííî — êàê òåàòðà ïîëèæàíðîâîãî «ñèíòåòè÷åñêîãî» Ïîíÿòèå «ñèíòåòè÷åñêîãî» òåàòðà â òðàêòîâêå Ô. Ô. Êîìèññàðæåâñêîãî è Ê. À. Ìàðäæàíîâà ïîäðà-çóìåâàåò ïðèíöèï ÷åðåäîâàíèÿ ñïåêòàêëåé ðàçíûõ æàíðîâ (íàïðèìåð, äðàìû, îïåðû, îïåðåòòû) â ðàáîòå åäèíîãî êîëëåêòèâà (ñì. [4]).ëèáî ìîíîæàíðîâîãî — ïðàêòè÷åñêè áûëà ðåàëèçîâàíà âòîðàÿ. Ïåðåëîìíûì â ýòîì îòíîøåíèè ñòàë çèìíèé ñåçîí 1933/34 ãîäà. Òàê, â èíôîðìàöèîííîé çàìåòêå ïåðåä åãî îòêðûòèåì ñîîáùàëîñü: «Íîâîå õóäîæåñòâåííîå ðóêîâîäñòâî (Õàáàðîâñêîãî ìóçûêàëüíîãî. — Ñ. Ñ.) òåàòðà ïîñòàâèëî ñåáå öåëüþ ñîçäàòü “ñèíòåòè÷åñêèé” òåàòð, â êîòîðîì áû íà ðàâíûõ ïðàâàõ óæèëèñü <…> îïåðà, îïåðåòòà è áàëåò. Îïûò ïîêàçàë, ÷òî çà÷àñòóþ ýòîò ñèíòåç ïðèâîäèò ëèøü ê ïîíèæåíèþ óðîâíÿ (â óñëîâèÿõ ïðîâèíöèàëüíîãî, ñðàâíèòåëüíî íåáîëüøîãî òåàòðà) <…>, ïîäòâåðæäåíèå ýòîìó äàåò â èçâåñòíîé ñòåïåíè è ïðîøëîãîäíèé ñåçîí, ãäå ìóçêîìåäèÿ ðàçâèâàëàñü â óùåðá îïåðå, à íàëè÷èå îïåðû ñíèæàëî âíèìàíèå ðóêîâîäñòâà ê ïîäíÿòèþ íà äîñòàòî÷íî âûñîêèé óðîâåíü ìóçûêàëüíîé êîìåäèè. <.> Áóäåì íàäåÿòüñÿ, ÷òî îíî ñóìååò ñ ïîëüçîé äëÿ ðàáî÷åãî çðèòåëÿ è äîñòàòî÷íî ïðîäóìàííî ðåøèòü ýòó òðóäíóþ çàäà÷ó» [9, 1933, 9 ñåíò.]. Âñêîðå â ïðåññå áûë çàôèêñèðîâàí îòêàç îò ïîëèæàíðîâîé ñòðàòåãèè è âûñêàçàíî ïðåäïîëîæåíèå, ÷òî «ñîñðåäîòî÷åíèå óñèëèé íà îäíîì òîëüêî æàíðå ïîéäåò òåàòðó íà ïîëüçó» [9, 1933, 28 îêò.]. Èçíà÷àëüíî ìîíîæàíðîâàÿ ñòðàòåãèÿ òàêæå ïðåäïîëàãàëà âàðèàíòû — îïåðíûé, îïåðåòî÷íûé òåàòð — ëèáî âîîáùå óâîäèëà çà ðàìêè ìóçûêàëüíîãî òåàòðà.

Ñóáúåêòèâíóþ ïîäîïë¸êó ñîáûòèé íà÷àëà 1930-õ ãîäîâ îò÷àñòè ïðîÿñíÿþò âîñïîìèíàíèÿ ãëàâíîãî ðåæèññ¸ðà òåàòðà Ä. Ô. Äæóñòî, îïóáëèêîâàííûå â þáèëåéíîì ñáîðíèêå ê 50-ëåòèþ òåàòðà: «.íà ïåðâûõ ïîðàõ îáúåäèíåíèå â åäèíûé òåàòð îïåðû è îïåðåòòû îêàçàëîñü óäà÷íûì. Òåàòð íà÷àë ãîòîâèòüñÿ ê ïîñòàíîâêå îïåð. Ìíå íå óäàëîñü, ê ñîæàëåíèþ, ïîâåñòè âïåð¸ä ýòî âàæíîå äåëî: âðà÷è ïðåäïèñàëè ìíå ñðî÷íî ïåðåìåíèòü êëèìàò. Íî êîëëåêòèâ, íåñîìíåííî, âí¸ñ áîëüøîé âêëàä â ôóíäàìåíò òåàòðà. Ýòî, êîíå÷íî, íå ìåøàåò ìíå èñêðåííå ñîæàëåòü î òîì, ÷òî íà Äàëüíåì Âîñòîêå ìóçûêàëüíîìó òåàòðó òàê è íå ñóæäåíî áûëî óêðåïèòüñÿ» (ñì. [5, ñ. 43]). Àäìèíèñòðàòèâíî-äîêóìåíòàëüíàÿ ñòîðîíà ïðîöåññà ïåðåîðèåíòàöèè òåàòðà íà æàíðîâîå íàïðàâëåíèå ìóçûêàëüíîé êîìåäèè èçëîæåíà â ñòàòüå È. È. Êðûëîâñêîé [2, ñ. 178] Ïðè ýòîì íåîáõîäèìî çàìåòèòü, ÷òî, íåñìîòðÿ íà ïîÿâëåíèå ïðèêàçà î ñòàöèîíèðîâàíèè ìóçûêàëüíî-ãî è äðàìàòè÷åñêîãî òåàòðîâ â Äàëüíåâîñòî÷íîì êðàå â 1932 ãîäó, âçÿòîãî àâòîðîì ñòàòüè çà òî÷êó îòñ÷¸òà ïðè îïðåäåëåíèè «âîçðàñòà» òåàòðà [2, ñ. 174], ðåàëü-íûé ãðàôèê ðàáîòû ìóçûêàëüíîãî òåàòðà îñòàâàëñÿ ïåðåäâèæíûì â òå÷åíèå åù¸ íåñêîëüêèõ ëåò. Ïðè-÷¸ì âî Âëàäèâîñòîêå õàáàðîâñêèé êðàåâîé êîëëåêòèâ íå îãðàíè÷èâàëñÿ ëèøü ãàñòðîëüíûìè âûñòóïëåíèÿìè, íî ïðîâîäèë ÷àñòü ñåçîíà, â òîì ÷èñëå îñóùåñòâëÿÿ ïðåìüåðíûå ïîñòàíîâêè..

 íà÷àëå 1930-õ ãîäîâ îïåðåòòà âåðíóëàñü ê âåäóùåìó ïîëîæåíèþ â ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíîé æèçíè Õàáàðîâñêà, ðàíåå ïîêîëåáëåííîìó îïåðîé [8]. Èç äâåíàäöàòè ïîëíûõ ñåçîíîâ, îðãàíèçîâàííûõ â ãîðîäå ñîîòâåòñòâóþùèìè êðàåâûìè îðãàíèçàöèÿìè (Êðàåâûì óïðàâëåíèåì òåàòðàëüíî-çðåëèùíûìè ïðåäïðèÿòèÿìè; Êðàåâûì óïðàâëåíèåì ïî äåëàì èñêóññòâ) â òå÷åíèå ÷åòâ¸ðòîãî äåñÿòèëåòèÿ XX âåêà, ëèøü ïåðâûé áûë îïåðíûì (1930), îäèí — «ñèíòåòè÷åñêèì» (1932/33), îñòàëüíûå äåñÿòü ïðåäñòàâëåíû ìóçûêàëüíîé êîìåäèåé. Íî è â êîíöå 1930-õ ãîäîâ ñòðàòåãèÿ ðàçâèòèÿ ìóçûêàëüíîãî òåàòðà êàê òåàòðà ìóçûêàëüíîé êîìåäèè íå âñåìè âîñïðèíèìàëàñü â êà÷åñòâå åäèíñòâåííî ïðèåìëåìîé äëÿ êðàÿ è îêîí÷àòåëüíî óòâåðäèâøåéñÿ. Ïîêàçàòåëüíû ñ ýòîé òî÷êè çðåíèÿ ðàçìûøëåíèÿ êîìïîçèòîðà è äèðèæ¸ðà Ä. Ä. Ïåêàðñêîãî: «Ìíå õî÷åòñÿ êîíêðåòíî ïîãîâîðèòü î íàøåì Êðàåâîì òåàòðå ìóçûêàëüíîé êîìåäèè. Íóæíî ïåðåñìîòðåòü òâîð÷åñêèé ïóòü ýòîãî òåàòðà, íåîáõîäèìî ðàñøèðèòü åãî âîçìîæíîñòè. À ýòî âïîëíå îñóùåñòâèìî. Äàëüíåâîñòî÷íèêè õîòÿò è äîëæíû ñëûøàòü íàðÿäó ñî “Ñâàäüáîé â Ìàëèíîâêå” è “Òèõèé Äîí” Äçåðæèíñêîãî, íàðÿäó ñ “Ñîðî÷èíñêîé ÿðìàðêîé” è “Áîðèñà Ãîäóíîâà” Ìóñîðãñêîãî è ò. ä. Òåàòð èìååò âñå âîçìîæíîñòè ñòàâèòü è áàëåòíûå ïîñòàíîâêè, íàïðèìåð: “Ïëàìÿ Ïàðèæà”, “Êðàñíûé ìàê”, “Ñîïåðíèöû”. Âîçìîæíîñòè äëÿ ñîçäàíèÿ òàêîãî òåàòðà ó íàñ, áåññïîðíî, åñòü. Åãî ìîæíî îðãàíèçîâàòü óæå â ýòîì ãîäó. Çà òðåòüþ ñòàëèíñêóþ ïÿòèëåòêó ÿ õî÷ó íàïèñàòü îïåðó ïî ðîìàíó Ôàäååâà “Ðàçãðîì”…» (ñì. [9, 1939, 5 àïð.]). Òàêèì îáðàçîì, èäåÿ ðàçâèòèÿ ìóçûêàëüíîãî òåàòðà â Õàáàðîâñêå êàê òåàòðà «ñèíòåòè÷åñêîãî» ïðîäîëæàëà îñòàâàòüñÿ ïåðñïåêòèâíîé äëÿ âåäóùèõ äåÿòåëåé ðåãèîíàëüíîãî èñêóññòâà.

 îòíîøåíèè ðåïåðòóàðà Õàáàðîâñêèé êðàåâîé òåàòð ìóçûêàëüíîé êîìåäèè îðèåíòèðîâàëñÿ, â ïåðâóþ î÷åðåäü, íà òåàòðû Ìîñêâû è Ëåíèíãðàäà.  ïðåäøåñòâóþùèå äåñÿòèëåòèÿ òàêàÿ ïðàêòèêà áûëà îáóñëîâëåíà æåëàíèåì ïîçíàêîìèòü ìåñòíîãî çðèòåëÿ ñî ñòîëè÷íûìè «íîâèíêàìè», îáåñïå÷èòü êîììåð÷åñêèé è çðèòåëüñêèé óñïåõ ñïåêòàêëþ.  1930-å ãîäû îíà áûëà ïðîäèêòîâàíà òàêæå íåîáõîäèìîñòüþ âûïîëíåíèÿ ïàðòèéíûõ äèðåêòèâ â äåëå îñâîåíèÿ íîâîãî ñîâåòñêîãî ðåïåðòóàðà, âîñïèòàíèÿ ìàññîâîãî çðèòåëÿ íà èäåîëîãè÷åñêè âûâåðåííîì ìàòåðèàëå, êàê ïðàâèëî, óæå ïîëó÷èâøåì ïîëîæèòåëüíûé îòçûâ â öåíòðàëüíîé ïå÷àòè. Õàáàðîâñêèé ìóçûêàëüíûé òåàòð îáðàùàëñÿ è ê îïåðåòòàì, ïðåìüåðû êîòîðûõ ïðîøëè â äðóãèõ ãîðîäàõ ÑÑÑÐ.

Áîëüøóþ ÷àñòü ïðîèçâåäåíèé ñîñòàâëÿëè îïåðåòòû çàïàäíîåâðîïåéñêèõ è àìåðèêàíñêèõ àâòîðîâ ñ àäàïòèðîâàííûì äëÿ ñîâåòñêîé ñöåíû òåêñòîì. Ýòî îïåðåòòû Ô. Ëåãàðà, È. Êàëüìàíà, Ô. Çóïïå, Æ. Îôôåíáàõà, Ô. Ýðâå, È. Øòðàóñà, Â. Êîëëî, Ð. Ïëàíêåòòà, Â. ßêîáè, Ê. Ìèëë¸êåðà, Æ. Æèëüáåðà, Â. Áðîììå, Ë. Ôàëëÿ, Ð. Ôðèìëÿ è Ã. Ñòîòãàðäà, Êëàóñà. Åäèíñòâåííîé äîðåâîëþöèîííîé îïåðåòòîé ñ îáíîâë¸ííûì òåêñòîì ëèáðåòòî, âêëþ÷¸ííîé â ðåïåðòóàð òåàòðà, ñòàëà «Æðèöà îãíÿ» Â. Ï. Âàëåíòèíîâà.

Èç ñîâåòñêèõ ìóçûêàëüíûõ êîìåäèé â 1930-å ãîäû íà õàáàðîâñêîé ñöåíå áûëè ïîñòàâëåíû: «Õîëîïêà» è «×¸ðíûé àìóëåò» Í. Ì. Ñòðåëüíèêîâà; «Ñâàäüáà â Ìàëèíîâêå» è «Ñîòûé òèãð» Á. À. Àëåêñàíäðîâà; «Íà áåðåãó Àìóðà» Ì. È. Áëàíòåðà; «Çîëîòàÿ äîëèíà» È. Î. Äóíàåâñêîãî, «Ñîðî÷èíñêàÿ ÿðìàðêà» è «Êîëîìáèíà» À. Ï. Ðÿáîâà; «Äðóæíàÿ ãîðêà» Â. Äåøåâîâà è Í. Äâîðèêîâà; «Óëûáêà Äæèîêîíäû» / «Ãàííà» Ê. À. Êîð÷ìàð¸âà; «Íåâåñòà Àéäàìàõà» è «Ñ÷àñòëèâûé áåðåã» È. Ï. Èëüèíà; «Ëþäîâèê…íàäöàòûé» Þ. Ñ. Ñàõíîâñêîãî; «Áåëàÿ ìîëü» è «Äíåâíèê Ãàððè Äîìåëëà» À. À. Àøêåíàçè; «Ëåäÿíîé äîì» è «Êîïèëêà» Ê. ß. Ëèñòîâà; «Øîêîëàäíûé ñîëäàòèê» Äàí. è Äì. Ïîêðàññ; «Ñîëîâüèíûé ñàä» Ñ. À. Çàñëàâñêîãî; «×åñòü ìóíäèðà» Â. À. Áåëèöà; «Õîðîøàÿ äåâóøêà» Ê. ß. Áåíöà, «Êðåùåíèå Ðóñè» íà òåêñò Í. À. Àäóåâà (êîìïîçèòîðñêàÿ âåðñèÿ íå óêàçàíà); «Ìîðÿêè» Êðèâîøåèíà. Ñ îïåðåòòîé È. Î. Äóíàåâñêîãî «Âîëãà-Âîëãà» õàáàðîâ÷àíå ïîçíàêîìèëèñü â 1938 ãîäó áëàãîäàðÿ êèíåìàòîãðàôó. Ê êîíöó ðàññìàòðèâàåìîãî ïåðèîäà ñîâåòñêèå îïåðåòòû êîëè÷åñòâåííî ñòàëè ïðåîáëàäàòü.

Ñòàáèëüíûé óñïåõ ó òåàòðàëüíîãî çðèòåëÿ Õàáàðîâñêà, êàê è äðóãèõ ãîðîäîâ ÑÑÑÐ, â òå÷åíèå âñåãî äåñÿòèëåòèÿ èìåëà «Õîëîïêà» Ñîãëàñíî ãàçåòíûì àíîíñàì, â 1930 ãîäó â Õàáàðîâñêå áûëî äàíî 11 ñïåêòàêëåé «Õîëîïêè», â 1932 — 8, â çèìíåì ñåçîíå 1933/34 ãîäà — 7, â 1936 ãîäó — 9, â ñåçîíå 1936/37 ãîäà — 19 (âêëþ÷àÿ óòðåííèå ñïåêòàêëè), â 1937/38 — 10, 1938/39 ãîäó — 22 ñïåêòàêëÿ (âêëþ÷àÿ óòðåííèå).. Îòêëèêè ìåñòíîé ïðåññû íà ñïåêòàêëè ïî îïåðåòòå Í. Ì. Ñòðåëüíèêîâà äåìîíñòðèðóþò îïðåäåë¸ííóþ äèíàìèêó â îòíîøåíèè âîçðàñòàíèÿ çðèòåëüñêîãî èíòåðåñà, à òàêæå óêðåïëåíèÿ äîâåðèÿ ñî ñòîðîíû êðèòèêè. Åñëè â íà÷àëå ðàññìàòðèâàåìîãî ïåðèîäà ïðîèçâåäåíèå îñìîòðèòåëüíî îöåíèâàëîñü êàê «íå ðàçðåøàþùåå çàäà÷è ñîçäàíèÿ ïîëíîöåííîé è ñîçâó÷íîé ýïîõå ñîâåòñêîé îïåðåòòû» [9, 1931, 9 àïð.], à â ðåöåíçèè 1933 ãîäà ïðè íàëè÷èè çàíèìàòåëüíîãî è îñìûñëåííîãî ñþæåòà îòìå÷àëàñü «ñëàáîñòü ìóçûêàëüíîé ñòîðîíû, ïðåäñòàâëÿþùåé ñîáîé â áîëüøåé ÷àñòè çàèìñòâîâàíèÿ» [9, 1933, 28 îêò.], òî óæå â ñåðåäèíå 1930-õ îíà íàçâàíà èñêëþ÷åíèåì ñðåäè «ìíîãî÷èñëåííûõ îïåðåòò ñîâåòñêèõ àâòîðîâ» êàê ñîõðàíèâøàÿñÿ â ðåïåðòóàðå [10, 1935, 8 ôåâ.], îêàçàâøàÿñÿ æèçíåñïîñîáíîé â «ñàìîì íåçàäà÷ëèâîì æàíðå â ñîâåòñêîé äðàìàòóðãèè è ìóçûêå» [10, 1936, 18 ìàðòà]. Âñêîðå ïðåññà îòìåòèëà ïðåâîñõîäñòâî «Õîëîïêè» íàä âåíñêèìè îïåðåòòàìè â îòíîøåíèè ñþæåòíûõ êà÷åñòâ, îñïàðèâàÿ «ëèøü òî, ÷òî ðåæèññóðà <…> â îòäåëüíûõ ìåñòàõ ïîäûìàëà ìóçûêàëüíóþ êîìåäèþ äî äðàìàòè÷åñêèõ ïîëîæåíèé» [9, 1936, 16 îêò.].  äðóãîé ðåöåíçèè, íàïðîòèâ, ïîä÷¸ðêíóòî, ÷òî èìåííî «ïðåîáëàäàíèå äðàìàòè÷åñêèõ êîëëèçèé â ýòîé ïüåñå äàëî âîçìîæíîñòü ðåæèññ¸ðó (Ð. À. Øóëüìàíó. — Ñ. Ñ.) âûäåëèòü íå òîëüêî âîêàëüíûå ñïîñîáíîñòè àêòåðîâ, íî è èãðîâûå» [10, 1936, 12 îêò.].

Îñîáîå çíà÷åíèå äëÿ æèòåëåé ðåãèîíà èìåëè ñïåêòàêëè, äåéñòâèå êîòîðûõ ðàçâîðà÷èâàëîñü íà äàëüíåâîñòî÷íîé çåìëå. Ýòî îïåðåòòû «Ñîòûé òèãð» è «Íà áåðåãó Àìóðà», ïîñòàâëåííûå â ñåçîíàõ 1938/39 è 1939/40 ãîäîâ. Ñîäåðæàíèå èõ, ïîáóæäàþùåå ê óñèëåíèþ òàê íàçûâàåìîé áîëüøåâèñòñêîé ÷óòêîñòè è ðåâîëþöèîííîé áäèòåëüíîñòè, æàæäå ðàçîáëà÷åíèÿ âíåøíåãî è âíóòðåííåãî âðàãà, ñèìïòîìàòè÷íî äëÿ ïåðèîäà êîíöà 1930-õ ãîäîâ. Ïîñòàíîâêà «Ñîòîãî òèãðà», ïîâåñòâóþùàÿ «î áîðüáå ñîâåòñêîãî íàðîäà ñ èíîñòðàííûìè øïèîíàìè» [9, 1939, 15 ÿíâ.], áûëà ïðèóðî÷åíà ê XXI ãîäîâùèíå Êðàñíîé àðìèè è Âîåííî-ìîðñêîãî ôëîòà. Ïî ìíåíèþ ðåöåíçåíòà, òåàòð ñïðàâèëñÿ ñî ñâîåé çàäà÷åé, ïîêàçàâ «ïîãðàíè÷íûì çðèòåëÿì áîäðûé ïîãðàíè÷íûé ñïåêòàêëü». Îñîáîé çàñëóãîé êîëëåêòèâà, ïîä÷¸ðêèâàþùåé â èñòîðè÷åñêîé ïåðñïåêòèâå òðàãèçì ñèòóàöèè, áûëî íàçâàíî óìåíèå ñîçäàâàòü íà ïîäîáíîé ñþæåòíîé îñíîâå (èñêàæàþùåé ïðèðîäó æàíðà) «áîäðûå, âåñ¸ëûå ìóçûêàëüíûå ñïåêòàêëè». Ïîñòàíîâêè îñóùåñòâëÿëèñü ïîä ðóêîâîäñòâîì ðåæèññ¸ðà Á. Ì. Äìîõîâñêîãî, íàêàíóíå ñåçîíà åäâà èçáåæàâøåãî ðåïðåññèé.  èòîãå òåàòð, ðåøèòåëüíî ïîðâàâøèé «ñ ãíèëûìè òðàäèöèÿìè ñòàðîé îïåðåòòû», îêàçàëñÿ âñ¸ æå «íà ïðàâèëüíîì òâîð÷åñêîì ïóòè» [9, 1939, 6 ìàðòà].

Ê XXII ãîäîâùèíå ðåâîëþöèè òåàòð ïîêàçàë ìóçûêàëüíóþ êîìåäèþ Ì. È. Áëàíòåðà â ïîñòàíîâêå È. Ì. Ýäåëüìàíà î ïîáåäå êðàñíîôëîòöåâ íàä âðàãàìè ñîöèàëèñòè÷åñêîé ñòðîéêè, «ïðîáðàâøèìèñÿ íà ðóêîâîäÿùèå äîëæíîñòè, ïûòàâøèìèñÿ îðãàíèçîâàòü âçðûâ» [9, 1939, 4 íîÿá.]. Áîëüøîé èíòåðåñ ïðåäñòàâëÿåò ñòàòüÿ â «Òèõîîêåàíñêîé çâåçäå», ïîñâÿù¸ííàÿ îáñóæäåíèþ ñïåêòàêëÿ «Íà áåðåãó Àìóðà» ñàìèìè áîéöàìè Àìóðñêîé âîåííîé ôëîòèëèè. Îáúåêòîì èõ êðèòèêè ãëàâíûì îáðàçîì ñòàëî ñöåíè÷åñêîå ïîâåäåíèå àðòèñòîâ, âûñòóïèâøèõ â ðîëè áîéöîâ (àðòèñòû Â. Ôðåäèí è Â. Ëåáåäåâ) è ÿïîíñêîãî øïèîíà (àðòèñò Ì. Âîðîáü¸â), «áîëüøå ïîõîæåãî íà êàðìàííîãî âîðèøêó».  öåëîì ïîñòàíîâêà, ïîêàçàâøàÿ «ãåðîè÷åñêèå áóäíè êðàñíîôëîòöåâ», áûëà îäîáðåíà [9, 1939, 14 íîÿá.].

Ââèäó ãåîãðàôè÷åñêîé áëèçîñòè ìåñòà äåéñòâèÿ êðèòèêà ïîäîøëà ñ ïîâûøåííûìè òðåáîâàíèÿìè è ê îöåíêå «Æ¸ëòîé êîôòû» Ô. Ëåãàðà â ïîñòàíîâêå ðåæèññ¸ðà Ì. Í. Íèëüñêîãî, õóäîæíèêà Ì. Ì. Öèáàðîâñêîãî (ñåçîí 1934/35 ãîäà). Ñïåêòàêëü, çàäóìàííûé ïîñòàíîâùèêàìè êàê ñòèëèçàöèÿ êèòàéñêîé ñòàðèíû, âñòðåòèë ðåçêîå íåïðèÿòèå ðåöåíçåíòà: «Êèòàé âûäóìàííûé, íåñóùåñòâóþùèé, ñ åãî òðàäèöèîííûìè ìàíäàðèíàìè è áîãäûõàíàìè, âûãëÿäèò íà íàøåé ñöåíå íåëåïî. “Ƹëòàÿ êîôòà” èäåò â ãîðîäàõ Åâðîïû è Ñîâåòñêîãî Ñîþçà, íî ïîñòàíîâêà å¸ èìåííî â Õàáàðîâñêå, ó ãðàíèöû Ìàíü÷æóðèè è Êèòàÿ, ÿâëÿåòñÿ îøèáêîé. Òåàòð íå âûïîëíèë íàçíà÷åíèÿ èñêóññòâà â íàøåì Ñîþçå. Ïîëó÷èâ íåäîáðîêà÷åñòâåííûé, ëæèâûé òåêñò, ïîñòàíîâùèê íå ïûòàëñÿ âûïðàâèòü åãî. Ñ ïîìîùüþ õóäîæíèêà îí ñòðåìèëñÿ äîñòèãíóòü âíåøíåãî ýôôåêòà, îáûãðàòü ýêçîòè÷åñêèå âîçìîæíîñòè ïüåñû, â ðåçóëüòàòå ÷åãî è ñîçäàë “Êèòàé”, ìåñòàìè ïåðåõîäÿùèé â Åãèïåò è Èíäèþ» [9, 1934, 17 íîÿá.]. Ðåøàþùåå çíà÷åíèå äëÿ ôîðìèðîâàíèÿ ïîäîáíîé îöåíêè âîçûìåëè âûøåäøèå â 1934 ãîäó ñòàòüè, â òîì ÷èñëå â ìåñòíîé ïðåññå, îáîñíîâûâàþùèå ìåòîä ñîöèàëèñòè÷åñêîãî ðåàëèçìà â èñêóññòâå.  äàëüíåéøåì, âî âðåìÿ î÷åðåäíîé ïåðåäâèæêè âî Âëàäèâîñòîê, ñïåêòàêëü áûë äîðàáîòàí ïðè ó÷àñòèè ñïåöèàëèñòîâ â îáëàñòè êèòàéñêîé êóëüòóðû, î ÷¸ì ñâèäåòåëüñòâóåò èíôîðìàöèîííîå ïèñüìî äèðåêòîðà òåàòðà Ë. Þ. Ñàãàéäà÷íîãî â Êðàé ÓÒÇÏ îò 16 ìàÿ 1935 ãîäà: «15/Ó ïðîøëà ïðåìüåðà “Æ¸ëòîé êîôòû”, óñïåõ íåîæèäàííî áîëüøîé. Âñ¸ îôîðìëåíèå áûëî îáíîâëåíî è âûãëÿäåëî íàðÿäíî, áåãëóþ êîíñóëüòàöèþ ïðîâåëè ðàáîòíèêè Êèòàéñêîãî òåàòðà. Ïðèñóòñòâîâàëè íà ñïåêòàêëå ïèñàòåëü Ôàäååâ, ðåäàêòîð ãàçåòû Êðàñíîå çíàìÿ, çàâåäóþùèé ëèòåðàòóðíîé ÷àñòüþ Êèòàéñêîãî òåàòðà ò. Òÿí — áûëè âïîëíå óäîâëåòâîðåíû ñïåêòàêëåì è ñ÷èòàþò êàê ïî èñïîëíåíèþ, òàê è ïî ñîäåðæàíèþ çàñëóæèâàþùèì áîëüøîãî âíèìàíèÿ» [6, ë. 40].

Ñ äðóãîé ñòîðîíû, íåãàòèâíàÿ è, â ñóùíîñòè, íåîáúåêòèâíàÿ êðèòèêà ïîñïîñîáñòâîâàëà ðàçâèòèþ â êðàå êîìïîçèòîðñêîãî òâîð÷åñòâà â îáëàñòè ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíûõ æàíðîâ. Öèòèðîâàííàÿ âûøå ðåöåíçèÿ Â. Ïåòðîâñêîãî çàêàí÷èâàåòñÿ ïðèçûâîì: «Òâîð÷åñêàÿ ðàáîòà â íàïðàâëåíèè ñîçäàíèÿ ñîâåòñêîé îïåðåòòû ÿâëÿåòñÿ îáÿçàííîñòüþ êàæäîãî òåàòðà — îáÿçàííîñòè ýòîé íå äîëæåí èçáåãàòü è õàáàðîâñêèé ìóçûêàëüíûé òåàòð. Îí äîëæåí âêëþ÷èòü â ñâîþ ïðîãðàììó áîðüáó çà ñîçäàíèå ñîâåòñêîé îïåðåòòû íà ìàòåðèàëå Äàëüíåãî Âîñòîêà. Êðàé îáëàäàåò ïèñàòåëüñêèìè è êîìïîçèòîðñêèìè ñèëàìè, êîòîðûå, ïîä ðóêîâîäñòâîì òåàòðîâ, ìîãóò è äîëæíû ðàáîòàòü â ýòîì íàïðàâëåíèè. Òåàòð, â ïðîòèâîâåñ ëæèâîé “Æ¸ëòîé êîôòå”, ìîæåò è äîëæåí ñîçäàòü ïðàâäèâûé ìóçûêàëüíûé ðàññêàç î ñåãîäíÿøíåì Êèòàå, ñåãîäíÿøíåì Äàëüíåì Âîñòîêå» [9, 1934, 17 íîÿá.]. Ñïóñòÿ íåñêîëüêî äíåé â ýòîì óâåðèë ÷èòàòåëÿ «Òèõîîêåàíñêîé çâåçäû» Ë. Þ. Ñàãàéäà÷íûé: «Õóäîæåñòâåííûé ñîâåò ìóçûêàëüíîãî òåàòðà <…> ðåøèë â áëèæàéøåå æå âðåìÿ ïðèñòóïèòü ê ñîòðóäíè÷åñòâó ñ äàëüíåâîñòî÷íûìè ïèñàòåëüñêèìè ñèëàìè â ðàáîòå íàä ïüåñîé î íàøåì êðàå» [9, 1934, 21 íîÿá.].

Òàê ðîäèëîñü ïðîèçâåäåíèå, â êîòîðîì â íàèáîëüøåé ñòåïåíè áûë ðåàëèçîâàí òâîð÷åñêèé ïîòåíöèàë àâòîðîâ-äàëüíåâîñòî÷íèêîâ (ìóçûêàíòîâ è ëèòåðàòîðîâ), ñþæåòíî è ìóçûêàëüíî ñâÿçàííîå ñ êóëüòóðîé è áûòîì êîðåéöåâ êàê îäíîãî èç äàëüíåâîñòî÷íûõ íàðîäîâ, — îïåðåòòà «Êè-ñàíü». Ìóçûêó íàïèñàë êîìïîçèòîð Ä. Ä. Ïåêàðñêèé íà ëèáðåòòî Ñ. Áûòîâîãî è Â. Âîçíåñåíñêîãî. «Êèñàíü» çàäóìûâàëàñü êàê ïåðâàÿ â èñòîðèè ñîâåòñêîãî èñêóññòâà îïåðåòòà «ñ áîëüøîé ðåâîëþöèîííîé òåìàòèêîé» è, âìåñòå ñ òåì, «ïåðâàÿ äàëüíåâîñòî÷íàÿ îïåðåòòà». Êðàòêîå ñîäåðæàíèå îïåðåòòû èç ïðîãðàììêè ê ñïåêòàêëþ íà÷èíàëîñü ñëîâàìè: «Òÿæåëàÿ æèçíü êîðåéñêîé äåðåâíè, ñòîíóùåé ïîä ãíåòîì ßïîíèè.» [6, ë. 26(á)]. Ïðåìüåðà ñîñòîÿëàñü 20 àïðåëÿ 1935 ãîäà. Êîëëåêòèâ òåàòðà îñîçíàâàë ìàñøòàá ñîáûòèÿ: ñêâîçü åãî ïðèçìó ïóòü ðàçâèòèÿ äàëüíåâîñòî÷íîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà ðàññìàòðèâàëñÿ êàê ïèîíåðíûé. Òàê, Ë. Þ. Ñàãàéäà÷- íûé â èíòåðâüþ ãàçåòå çàÿâèë: «Óñïåõ îïåðåòòû íàâñåãäà ðàçðóøèò “ïðîâèíöèàëüíóþ ðîáîñòü” íåêîòîðûõ òåàòðàëüíûõ ðàáîòíèêîâ è ïîêàæåò êóëüòóðíûå è òâîð÷åñêèå ñèëû íàøåãî êðàÿ. Îïåðåòòà Ñ. Áûòîâîãî, Â. Âîçíåñåíñêîãî è Ïåêàðñêîãî áóäåò èìåòü âñåñîþçíîå çíà÷åíèå, òàê êàê äàñò ïåðâûé îïûò îáíîâëåíèÿ ýòîãî æàíðà ñåðü¸çíîé òåìàòèêîé» [10, 1935, 6 ìàðòà]. Âûäåðæàâ 10 ñïåêòàêëåé â Õàáàðîâñêå â òå÷åíèå ñåçîíà 1934/35 ãîäà, à çàòåì â äðóãèõ ãîðîäàõ êðàÿ, â äàëüíåéøåì îíà ñõîäèò ñî ñöåíû. Êðèòèêà ïðèâåòñòâóåò èäåþ, îòìå÷àÿ ðÿä ñóùåñòâåííûõ íåäîñòàòêîâ õóäîæåñòâåííîãî, ýòè÷åñêîãî è èäåîëîãè÷åñêîãî ïîðÿäêà. Ìóçûêà îöåíèâàåòñÿ êàê ñàìàÿ êà÷åñòâåííàÿ ñòîðîíà ýòîãî ñïåêòàêëÿ. Ïåðó Ïåêàðñêîãî ïðèíàäëåæàò åù¸ äâà ìóçûêàëüíîòåàòðàëüíûõ ñî÷èíåíèÿ, ïîñòàâëåííûõ íà õàáàðîâñêîé ñöåíå â 1930-å ãîäû: àíòèðåëèãèîçíàÿ ìóçûêàëüíàÿ êîìåäèÿ «Ìèëëèîí Àíòîíèåâ» ïî ïüåñå Ã. ß. Ãðàäîâà è Â. Îðëîâà [7] è âîñïåâàþùàÿ ðàäîñòü êîëëåêòèâíîãî òðóäà îïåðåòòà «Êàê å¸ çîâóò» íà ëèáðåòòî Í. À. Àäóåâà.

Ïîïóòíî îòìåòèì, ÷òî ñòðåìëåíèå íå òîëüêî íå îòñòàâàòü â ñâî¸ì äåëå îò ñòîëèö è äðóãèõ âåäóùèõ êóëüòóðíûõ öåíòðîâ, íî è îïåðåæàòü — çäåñü, íà ñàìîé îêðàèíå ñòðàíû — íåîäíîêðàòíî âäîõíîâëÿëî êîëëåêòèâ Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî òåàòðà ìóçûêàëüíîé êîìåäèè íà íîâûå ñâåðøåíèÿ. Âàæíåéøèé îïûò ïðèîáð¸ë òåàòð â ñåçîíå 1932/33 ãîäà, ïîäãîòîâèâ ìóçûêàëüíóþ êîìåäèþ À. À. Àøêåíàçè «Äíåâíèê Ãàððè Äîìåëëà» ïî ïüåñå Â. Ëåíñêîãî (â îäíîì èç àíîíñîâ ïðîèçâåäåíèå íàçâàíî êèíîïüåñîé) â åãî æå ïîñòàíîâêå.  ñëåäóþùåì òåàòðàëüíîì ñåçîíå ñîñòîÿëàñü ïðåìüåðà ýòîãî ïðîèçâåäåíèÿ â Ñâåðäëîâñêîì òåàòðå ìóçûêàëüíîé êîìåäèè [1, ñ. 9], âïîñëåäñòâèè èìåíîâàâøèìñÿ ëàáîðàòîðèåé æàíðà ñîâåòñêîé îïåðåòòû.

Îïåðåòòà Ä. Ä. Ïåêàðñêîãî «Êàê åå çîâóò» íà òåêñò îäíîèì¸ííîé ïüåñû Í. À. Àäóåâà áûëà çàâåðøåíà óæå ïîñëå å¸ ïðåìüåðû â 1935 ãîäó â Ëåíèíãðàäñêîì òåàòðå ìóçûêàëüíîé êîìåäèè ñ ìóçûêîé Í. Â. Áîãîñëîâñêîãî. Ðåæèññ¸ð Ì. Íèëüñêèé îáðàòèëñÿ ê ÷èòàòåëÿì ãàçåòû «Òèõîîêåàíñêàÿ çâåçäà» ñ ðàçúÿñíåíèÿìè: «×ðåçâû÷àéíî îñòîðîæíî êîëëåêòèâ ïîäîø¸ë ê äàííîé ðàáîòå. Ïåðåä íàìè ñòîÿëè ïÿòü îñíîâíûõ çàäà÷: Îòõîä îò øòàìïîâ ñòàðîé îïåðåòòû. Îñâîåíèå ñòèõà ïüåñû. Ïðàâäèâûé ïîêàç ëþäåé. Íàïèñàòü íîâóþ ìóçûêó, èáî èìåþùàÿñÿ (ìóçûêà êîìïîçèòîðà Ì. Ë. Ñòàðîêàäîìñêîãî. — Ñ. Ñ.) ïðèçíàíà íåïîäõîäÿùåé. Äàòü æèçíåðàäîñòíûé, áîäðûé ñîâåòñêèé ñïåêòàêëü. Ñïðàâèëèñü, ìíå êàæåòñÿ, íåïëîõî. <…> Îíà (îïåðåòòà «Êàê åå çîâóò». -Ñ. Ñ.) ÿâëÿåòñÿ íîâûì ýòàïîì â áîðüáå çà îñâîåíèå ñîâåòñêîé òåìàòèêè» [9, 1936, 23 ìàÿ]. Ïî÷òè âñå ñôîðìóëèðîâàííûå ðåæèññ¸ðîì çàäà÷è (êðîìå ñîçäàíèÿ îðèãèíàëüíîé ìóçûêè) èíèöèèðîâàíû íå õóäîæåñòâåííî-ýñòåòè÷åñêèìè öåëÿìè, íî îòðàçèëè îñíîâíûå òðåáîâàíèÿ, ïðåäúÿâëåííûå òåàòðó îïåðåòòû â 1930-å ãîäû íà ãîñóäàðñòâåííîì óðîâíå.

Îòìåòèì, ÷òî íåêîòîðûé îïûò êîìïîçèòîðñêîãî òâîð÷åñòâà â îáëàñòè ìóçûêàëüíî-ñöåíè÷åñêèõ æàíðîâ òåàòð (êîëëåêòèâ êîòîðîãî, âïðî÷åì, åæåãîäíî îáíîâëÿëñÿ) èìåë è äî ïðèåçäà íà Äàëüíèé Âîñòîê Ä. Ä. Ïåêàðñêîãî. Òàê, ìóçûêó îïåðåòòû «Ñèðîêêî» (ëèáðåòòî Þ. Äàíöèãåðà è Â. Çàêà ïî ïîâåñòè À. Ñîáîëÿ) çàíîâî íàïèñàë äèðèæ¸ð òåàòðà Á. À. Ïàâëîâ. Èñòîðèÿ ñ çàìåíîé «î÷åíü ñëîæíîé» ìóçûêè Ë. À. Ïîëîâèíêèíà áîëåå «ìåëîäè÷íîé» ìóçûêîé Ïàâëîâà èçëîæåíà â öèòèðîâàííûõ âûøå âîñïîìèíàíèÿõ Ä. Ô. Äæóñòî [5, ñ. 41].  1930/34 ãîäó ñïåêòàêëü ñ óñïåõîì ïîêàçûâàëè â Õàáàðîâñêå, ×èòå, Âëàäèâîñòîêå â ïîñòàíîâêå Â. Å. Âàëèíà. Ìóçûêàëüíàÿ êîìåäèÿ «Ñèðîêêî» áûëà ïðåäñòàâëåíà â ïðåññå êàê «îäèí èç ïåðâûõ ýêñïåðèìåíòîâ ïî ñîçäàíèþ ñîâåòñêîé îïåðåòòû» [9, 1930, 10 ìàÿ]. Ñïóñòÿ ãîä ïîñëå ïðåìüåðû â ðåöåíçèè íà ñïåêòàêëü áûëà äàíà ÷àñòè÷íàÿ îöåíêà õóäîæåñòâåííîãî ðåçóëüòàòà: «“Ñèðîêêî” íå ðàçðåøàåò ïðîáëåìû ñîçäàíèÿ ïîëíîöåííîé ñîâåòñêîé îïåðåòòû, íî ÿâëÿåòñÿ øàãîì âïåð¸ä. Êà÷åñòâî — â ëèòåðàòóðíîñòè ÿçûêà, çàíèìàòåëüíîñòè è îðèãèíàëüíîñòè ñþæåòà; íåäîñòàòîê — â ìàëîé ìóçûêàëüíîñòè. Àâòîðû íå äîáèëèñü ïðåâðàùåíèÿ ñïåêòàêëÿ â ïîäëèííî ìóçûêàëüíîå ïðîèçâåäåíèå. Ýòî óñëîæíèëî ðàáîòó àêòåðîâ, òàê êàê ïðåîáëàäàþùèé â êîìåäèè ðàçãîâîðíûé æàíð çàñòàâèë èõ îáðàòèòü âíèìàíèå íà èãðó, ìèìèêó, æåñò, èíòîíàöèþ» [9, 1931, 15 èþíÿ]. Òàêèì îáðàçîì, ïîäîáíî îïåðåòòå Ïåêàðñêîãî íà òåêñò ïüåñû Àäóåâà, ïîçàèìñòâîâàííîå èç îïåðåòòû Ïîëîâèíêèíà ëèáðåòòî ïîñëóæèëî ëèòåðàòóðíîé îñíîâîé äëÿ ðîæäåíèÿ íîâîãî ïðîèçâåäåíèÿ.

 äîñîâåòñêîé Ðîññèè øèðîêî ðàñïðîñòðàíåíà áûëà ðàçíîãî ðîäà «ïåðåäåëêà» îïåðåòò è, ðåæå, ïðîèçâåäåíèé äðóãèõ ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíûõ æàíðîâ. Ýòà ïðàêòèêà áûëà âåñüìà õàðàêòåðíà äëÿ äåÿòåëüíîñòè òåàòðîâ ìèíèàòþð. Ïåðåäåëêå ïîäâåðãàëñÿ ñëîâåñíûé òåêñò, êîòîðûé «ïðèñïîñàáëèâàëñÿ» ê ãîòîâîé ìóçûêå, èíîãäà çíà÷èòåëüíî ñîêðàù¸ííîé. Ïîñëå ðåâîëþöèè â óñëîâèÿõ îòñóòñòâèÿ íîâîãî ðåïåðòóàðà ýòîò ïðè¸ì ðàáîòû âíîâü îêàçàëñÿ âîñòðåáîâàííûì. Îïèñàííàÿ âûøå îáðàòíàÿ ñèòóàöèÿ — ñ ñîçäàíèåì íîâîãî ïðîèçâåäåíèÿ íà îñíîâå óæå èñïîëüçîâàííîãî äðóãèì êîìïîçèòîðîì òåêñòà ëèáðåòòî — ïðåäñòàâëÿåò ñîáîé íîâîå ÿâëåíèå â äåÿòåëüíîñòè Äàëüíåâîñòî÷íîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà 1930-õ ãîäîâ.

Èòàê, ïîñëå çàêðåïëåíèÿ ñòàòóñà Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà êàê òåàòðà ìóçûêàëüíîé êîìåäèè â íà÷àëå 1930-õ ãîäîâ íà÷àëàñü àêòèâíàÿ ðàáîòà ïî ðàñøèðåíèþ è îñâîåíèþ íîâîãî ðåïåðòóàðà â äàííîì íàïðàâëåíèè.  ïåðâîé è âòîðîé òðåòè äåñÿòèëåòèÿ îñíîâó ðåïåðòóàðà ñîñòàâëÿëà çàðóáåæíàÿ îïåðåòòà.

Ñòîðîííèêàìè æàíðà îíà ïðåïîäíîñèëàñü â êà÷åñòâå áîãàòîãî â ìóçûêàëüíîì îòíîøåíèè êëàññè÷åñêîãî íàñëåäèÿ, ïðîòèâíèêàìè — êàê êëàññîâî ÷óæäîå èñêóññòâî, êîòîðîå íåîáõîäèìî áåçîãîâîðî÷íî èçãíàòü ñ ñîâåòñêîé ñöåíû. Åñëè â ïîñòàíîâî÷íîé è èñïîëíèòåëüñêîé ïðàêòèêå ìîæíî êîíñòàòèðîâàòü íåêîòîðûé ñïàä â ðàçâèòèè (ïî ïðè÷èíå æàíðîâîãî îãðàíè÷åíèÿ ðåïåðòóàðà), òî â îáëàñòè ñî÷èíåíèÿ ìóçûêè óñëîâèÿ áëàãîïðèÿòñòâîâàëè ðîñòó. Áëàãîäàðÿ óíèêàëüíîé ñèòóàöèè, ñâÿçàííîé ñ ïðèåçäîì â Äàëüíåâîñòî÷íûé êðàé äëÿ ðàáîòû â ìóçûêàëüíîì òåàòðå â 1930-å ãîäû âûñîêîêâàëèôèöèðîâàííûõ êàäðîâ èç öåíòðàëüíûõ îáëàñòåé Ðîññèè, îòêðûëèñü ðåñóðñû äëÿ ðàçâèòèÿ çäåñü êîìïîçèòîðñêîãî òâîð÷åñòâà â ñôåðå ìóçûêàëüíî-ñöåíè÷åñêèõ æàíðîâ.  îòíîøåíèè òåìàòèêè ñî÷èíåíèé àâòîðû, çàíÿòûå íà ïîñòó äèðèæ¸ðà èëè èíûì îáðàçîì íåïîñðåäñòâåííî âêëþ÷¸ííûå â ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíûé ïðîöåññ, ÷ðåçâû÷àéíî âíèìàòåëüíî îòíîñèëèñü ê çàïðîñàì âðåìåíè. Èìè âûíàøèâàëèñü çàìûñëû ïðîèçâåäåíèé, íàöèîíàëüíûõ ïî äóõó è ñðåäñòâàì âîïëîùåíèÿ (ïîêàçàòåëüíûì â ýòîì ñìûñëå ñëóæèë «îãðîìíûé óñïåõ» â Ìîñêâå îïåðû «Ê¸ðÎãëû» àçåðáàéäæàíñêîãî êîìïîçèòîðà Ó Ãàä- æèáåêîâà), ðóêîâîäèëî ñòðåìëåíèå ïðåòâîðèòü äàëüíåâîñòî÷íóþ òåìàòèêó â èñêóññòâå (î ðàáîòå íàä ïîäîáíûìè îïóñàìè èçâåñòíûõ ñîâåòñêèõ êîìïîçèòîðîâ — È. È. Äçåðæèíñêîãî, Ë. Ê. Êíèïïåðà, Í. Â. Ìàêàðîâîé è äðóãèõ — ðåãóëÿðíî îïîâåùàëà ïðåññà) è äàòü ïðèìåðû àíòèðåëèãèîçíîé ïðîïàãàíäû. Äëÿ äàëüíåâîñòî÷íûõ ìóçûêàíòîâ è ëèòåðàòîðîâ äåéñòâåííûìè ñòèìóëàìè ê ïðîÿâëåíèþ ñåáÿ â äàííîé ñôåðå ñòàëè òàêèå ôàêòîðû, êàê âîçìîæíîñòü ëè÷íîé òâîð÷åñêîé ðåàëèçàöèè, æåëàíèå ïðèíÿòü ó÷àñòèå â ñîâåòñêîì êóëüòóðíîì ñòðîèòåëüñòâå, ñîçäàâàÿ îáðàçöû íàðîæäàâøåãîñÿ æàíðà — ñîâåòñêîé ìóçûêàëüíîé êîìåäèè. Çàëîæåííûå â 1930-å ãîäû òðàäèöèè ôóíêöèîíèðîâàíèÿ ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíûõ æàíðîâ ñòàëè îñíîâîé äëÿ ïëîäîòâîðíîãî ðàçâèòèÿ ðåãèîíàëüíîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà â ïîñëåâîåííûå äåñÿòèëåòèÿ (ñì. [3, ñ. 45-80]), ÷òî ÿâëÿåòñÿ ñàìîñòîÿòåëüíîé èññëåäîâàòåëüñêîé ïðîáëåìîé.

ðåïåðòóàð æàíðîâûé ìóçûêàëüíûé òåàòð

Ëèòåðàòóðà

1. Èòàê, ìû íà÷èíàåì!: 1933-1953: áèáëèîãð. óêàç. / Ñâåðäë. îáë. óíèâåðñ. íàó÷. á-êà èì. Â. à Áåëèíñêîãî; ñîñò. Å. ßêóáîâñêàÿ. — Åêàòåðèíáóðã, 2013. — 94 ñ.

2. Êðûëîâñêàÿ È. È. Ðîæäåíèå òåàòðàëüíîé ëåãåíäû: Ê èñòîðèè Õàáàðîâñêîãî êðàåâîãî ìóçûêàëüíîãî òåàòðà // Âåñòí. Êåìåðîâ. ãîñ. óí-òà êóëüòóðû è èñêóññòâ. — 2017. — ¹ 41. — Ñ. 173-180.

3. Ëåñêîâà Ò. Â. Òâîð÷åñòâî êîìïîçèòîðîâ Äàëüíåãî Âîñòîêà Ðîññèè: ó÷åá. ïîñîáèå. — Õàáàðîâñê: Õàáàð. ãîñ. èí-ò êóëüòóðû, 2017. — 362 ñ.

4. Ïåòðåíêî (Ãóðîâà) Î. Â. Âòîðîé Çàïàäíî-Ñèáèðñêèé ãîñóäàðñòâåííûé Ñèíòåòè÷åñêèé òåàòð êàê ôåíîìåí ïðîâèíöèàëüíîé êóëüòóðû [Ýëåêòðîííûé ðåñóðñ] // Êóëüòóðîë. èññëåä. â Ñèáèðè. — URL: http://sfrik.omskreg.ru/ index.php (äàòà îáðàùåíèÿ: 30.04.2019).

5. Ïîäàðè ëþäÿì ðàäîñòü: Õàáàðîâñêîìó òåàòðó ìóçûêàëüíîé êîìåäèè 50 ëåò / àâò.-ñîñò. Ë. Í. Ìàëèíîâñêàÿ. — Õàáàðîâñê: Õàáàð. êí. èçä-âî, 1976. — 168 ñ.

6. Ðîññèéñêèé ãîñóäàðñòâåííûé àðõèâ Äàëüíåãî Âîñòîêà. — Ô. Ð-2480. — Îï. 1. — Ä. 46.

7. Ñûðâà÷åâà Ñ. Ñ. Íà ÿçûêå ïîëóïðàâäû: ìóçûêàëüíî-òåàòðàëüíàÿ ñöåíà Õàáàðîâñêà 1930-õ ãîäîâ êàê ïëàòôîðìà àíòèðåëèãèîçíîé ïðîïàãàíäû // Ïðîáëåìû ìóçûêàëüíîé íàóêè. — 2017. — ¹ 1 (26). — Ñ. 128-136.

8. Ñûðâà÷åâà Ñ. Ñ. Îïåðà íà õàáàðîâñêîé ñöåíå â êîíöå 1920-õ ãîäîâ // Êóëüòóðà è íàóêà Äàëüíåãî Âîñòîêà. — 2018. — ¹ 2 (25). — Ñ. 137-146.

9. Òèõîîêåàíñêàÿ çâåçäà.

10. Òèõîîêåàíñêèé êîìñîìîëåö.

References

1. Itak, my nachinaem!: 1933-1953: bibliograficheskiy ukazatel’ [So, We Begin!: 1933-1953: Bibliography]. Comp. Å. Yakubovskaya. Ekaterinburg, 2013. 94 p. (In Russ.).

2. Krylovskaya I.I. Rozhdenie teatral’noy legendy: K istorii Khabarovskogo kraevogo muzykal’nogo teatra [Birth of the Theater Legend: To History of the Khabarovsk Regional Musical Theater]. Vestnik Kemerovskogo gosu- darstvennogo universiteta kul’tury i iskusstv [Bulletin of the Kemerovo state University of culture and arts], 2017, no. 41, pp. 173-180. (In Russ.).

3. Leskova T.V Tvorchestvo kompozitorov Dal’nego Vostoka Rossii: ucheb. posobie [Creativity of Composers of the Far East of Russia]. Khabarovsk, Khabarovsk State Institute of Culture Publ., 2017. 362 p. (In Russ.).

4. Petrenko (Gurova) O.V Vtoroy Zapadno-Sibirskiy gosudarstvennyy Sinteticheskiy teatr kak fenomen provintsial’noy kul’tury [The Second West Siberian State Synthetic Theater as a phenomenon of provincial culture]. Kul’turologicheskie issledovaniya v Sibiri [Cultural studies in Siberia]. (In Russ.). Available at: http:sfrik.omskreg. ru/index.php (accessed 30.04.2019).

5. Podari lyudyam radost’: Khabarovskomu teatru muzykal’noy komedii 50 let [Give People Joy: Khabarovsk Musical Comedy Theater 50 years]. Comp. L.N. Malinovskaya. Khabarovsk, Khabarovskoe knizhnoe izdatel’stvo Publ., 1976. 168 p. (In Russ.).

6. Rossiyskiy gosudarstvennyy arkhiv Dal’nego Vostoka [Russian State Archive of the Far East], F. R-2480, Op. 1,

D. 46. (In Russ.).

7. Syrvacheva S.S. Na yazyke polupravdy: muzykal’no-teatral’naya stsena Khabarovska 1930-kh godov kak plat- forma antireligioznoy propagandy [In the Language of Half-Truth: the Musical-Theatrical Scene of Khabarovsk in the 1930s as a Platform of Anti-Religious Propaganda]. Problemy muzykal’noy nauki [Music Scholarship], 2017, no. 1 (26), pp. 128-136. (In Russ.).

8. Syrvacheva S.S. Opera na khabarovskoy stsene v kontse 1920-kh godov [Opera on the Khabarovsk stage in the late 1920s]. Kul’tura i nauka Dal’nego Vostoka [Culture and Science of the Far East], 2018, no. 2 (25), pp. 137-146. (In Russ.).

9. Tikhookeanskaya zvezda [Pacific Star]. (In Russ.).

10. Tikhookeanskiy komsomolets [Pacific Komsomol member]. (In Russ.).

Ðàçìåùåíî íà Allbest.ru

Бенджамин Бриттен (1913–1976)

Benjamin Britten Howard Coster 1938%C2%A9National Portrait Gallery London CC (2)О Бриттене говорят и пишут как о композиторе-англичанине, первым после Пёрселла, получившем мировое признание. Прошли столетия после смерти «Британского Орфея», — как называли Пёрселла, но ни один композитор с туманного Альбиона не выступил на мировом поприще так ярко, чтобы мир повернулся к нему с интересом, взволнованностью, с нетерпением ожидая, что нового появится в его следующем опусе. Таким стал только Бриттен, снискавший в наши дни мировую славу. Можно сказать, что Англия дождалась его.

Бенджамин Бриттен родился 22 ноября 1913 года в семье зубного врача в Лоустофте (графство Суффолк). Здесь он сделал первые шаги в музыкальном образовании. Бенджамин завершил его в начале 1930-х годов в Королевском музыкальном колледже под руководством Айрленда Бенджамина. Фрэнк Бридж, видный композитор и дирижер, был его учителем по композиции.

Сочинять Бриттен начал с восьми лет. В возрасте 12 лет написал Простую симфонию для струнного оркестра. Уже ранние сочинения Бриттена — Простая симфония и Симфониетта для камерного оркестра привлекли внимание сочетанием юношеской свежести и профессиональной зрелости. Начало творческой биографии Бриттена напоминает молодость Шостаковича: блестящий исполнитель, поражающее знание музыкальной литературы всех жанров, непосредственность и постоянная готовность писать музыку, свободное владение тайнами композиторского ремесла.

В 1933 году исполняется его Симфониетта, сразу привлекшая внимание публики. Вслед за ней появляется целый ряд камерных произведений. Интерес к Бриттену, а за ним и слава приходят из-за рубежа. В Италии (1934), Испании (1936), Швейцарии (1937) на фестивалях современной музыки он удостаивается высокой оценки своих произведений.

Этим первым сочинениям Бриттена была присуща камерность звучания, четкость и лаконичность формы, что сближало английского композитора с представителями неоклассического направления. В 1930-е годы Бриттен пишет много музыки для театра и кино Наряду с этим особое внимание уделяется камерным вокальным жанрам, где постепенно созревает стиль будущих опер. Тематика, колорит, выбор текстов исключительно разнообразны «Наши предки — охотники» (1936) — сатира, высмеивающая дворянство; цикл «Озарения» на стихи А. Рембо (1939).

Инструментальное творчество

240В инструментальном творчестве 1930-х годов обнаруживается один из методов работы композитора: интерес к тому или иному инструменту вызывает к жизни цикл произведений для него, образующих самостоятельную группу. Так родились две параллельно идущие группы сочинений для фортепиано и скрипки. От фортепианной сюиты «Воскресный дневник» (1934) через Фортепианный концерт (1938), пьесы для двух фортепиано (1940, 1941) к Шотландской балладе для двух фортепиано с оркестром (1941); от Сюиты для скрипки с фортепиано (1935) к Скрипичному концерту (1939). В последовательном освоении возможностей инструмента — как самого, так и в сочетаниях с другими — отчетливо видно движение от миниатюры к крупной форме. Внутри таких групп также постепенно определяется круг тем, проступает характерность образов, специфичность отдельных приемов, очерчивается жанровый диапазон, ощутимо влечение к формам, которые станут излюбленными, — вызревает стиль.

Бриттен серьезно изучает народную музыку, обрабатывает английские, шотландские, французские песни. В 1939 году, в начале войны, Бриттен уезжает в США, где входит в круг передовой творческой интеллигенции. Как отклик на трагические события, развернувшиеся на европейском континенте, возникла кантата «Баллада героев» (1939), посвященная борцам против фашизма в Испании. В мужественной, как из звонкой бронзы вычеканенной мелодии звучали стихи Одена и Суинглера, воспевая бойцов Интернациональной бригады, погибших в боях за республиканскую Испанию.

В 1940 году появляется его трагическая «Траурная симфония», написанная после смерти его родителей Бриттен позднее написал еще две симфонии — «Весеннюю симфонию» (1949), Симфонию для виолончели с оркестром (1963). Однако лишь «Траурная симфония» является собственно симфонией. Своей силой и экспрессией выражения она близка симфоническим произведениям Малера.

benjamin brittenОдно из лучших сочинений того времени — «Семь сонетов» Микеланджело для тенора и фортепиано (1940), музыка душевного смятения, тоски и горечи. Совсем непросто было найти исполнителя, способного понять не только вокальные задачи, но логику и стиль современного мелодического распева стихов великого ваятеля и поэта Возрождения. Встреча с Питером Пирсом обозначила начало нового этапа творческого пути Бриттена. Вполне вероятно, что общение с Пирсом, певцом исключительно высокой культуры, сочетавшем в своем искусстве страстную патетику с глубокой интеллектуальностью, сыграло свою роль в зарождении у Бриттена интереса к вокальной музыке и в результате привело его к оперному жанру. На многие годы опера стала для Бриттена основной сферой приложения его огромного таланта. Первая же опера «Питер Граймс» сразу принесла его автору мировую славу.

«В 1941 году Питер, Пирс и я были в Калифорнии. Мы ждали парохода в Англию, — вспоминал Бриттен. — В местной газете нас заинтересовала поэма Крэбба. Затем нам удалось раздобыть у букиниста сборник его стихов, которые мы с жадностью „проглотили“. Они нас глубоко взволновали. С первых же строк мы почувствовали, что автор задел наши сердца. Быть может, частично причиной этому были тоска по родине, стремление поскорее вернуться домой».

Бриттен вернулся на родину в 1942 году, на Восточное побережье Англии. Здесь, в морском городке Олдборо, в течение 77 лет жил и работал Джордж Крэбб — писатель и поэт, врач и священник, летописец здешних мест. Олдборо — родина его героев и место действия всех его произведений.

H4887 L74251988Здесь, на Восточном побережье, многое для Бриттена имело особый смысл. Суффолк стал духовной родиной композитора. Бриттен избрал своим домом Олдборо. Здесь вырос его театр, появились друзья, помощники, сподвижники, здесь вынашивались и осуществлялись на устраиваемых с 1948 года ежегодных летних музыкальных фестивалях планы.

Можно предположить, что поэма Крэбба воспламенила воображение композитора прежде всего местным колоритом. Образ Восточного побережья, дыхание моря, родной пейзаж, сильные и суровые характеры рыбаков, возможно, воочию представились ему. Бриттен и либреттист Слейтер создали произведение, в котором повествуется о необычном человеке, личности противоречивой, наделенной поэтическим воображением и силой характера.

В «Питере Граймсе» впервые проявился талант Бриттена как музыкального драматурга. Он добивается постоянно, от картины к картине, растущего интереса слушателей путем необычного сопоставления эпизодов сольных, ансамблевых, хоровых; он прослаивает сценическое действие симфоническими интерлюдиями — антрактами, воздействующими с большой силой на слушателей.

«Питер Граймс» в 1945 году был поставлен в Лондоне театром «Седлер Уэллс». Премьера вылилась в событие общенационального значения, возродив давно утраченную славу английской музыки. Возможно, что «Питер Граймс» по особенному захватил своим драматизмом людей, много страшного испытавших в годы только что окончившейся войны. Первая опера Бриттена обошла все крупнейшие сцены мира и неоднократно ставилась в Советском Союзе.

Через год Лайденбернский оперный театр поставил новую оперу Бриттена — «Поругание Лукреции». Судьба Лукреции, жены римского полководца Луция Коллатина, впервые описана Тацитом, а потом много раз пересказывалась поэтами, писателями, драматургами, в том числе и Шекспиром.

britten«Поругание Лукреции» — первая опера, в которой Бриттен обращается к камерному составу: шесть исполнителей сценических ролей, включая и второстепенные; тринадцать человек в оркестре, и так как жанр оперы приближен к античной трагедии, введен хор, комментирующий действие, предваряющий своими репликами сценические события. Но партии хора поручены… двум певцам: тенору и меццо-сопрано.

Год спустя после премьеры «Лукреции» Бриттен дирижирует премьерой новой своей оперы — «Альберт Херринг». Музыка «Альберта Херринга» своей живостью, органичностью возникновения ансамблей, широкими пластами вокальных эпизодов ассоциируется с приемами письма итальянской комической оперы. Но постоянно слышатся интонации специфически английские и в мелодических построениях, и в речитативах.

Опера продолжает притягивать Бриттена до конца его дней. В 1950-1960-х годах появляются — «Билли Бадд» (1951), «Глориана» (1953), «Поворот винта» (1954), «Ноев ковчег» (1958), «Сон в летнюю ночь» (1960) по комедии В. Шекспира, камерная опера «Река Кэрлуо» (1964), опера «Блудный сын» (1968), посвященная Шостаковичу, и «Смерть в Венеции» (1970) по Т. Манну.

Каждое произведение наделено индивидуальными чертами, которые сказываются в своеобразии замысла, его несхожести с предшествующими работами, в самобытности «сценической формы» спектакля, особенностях стилистических истоков музыки. Особое место занимает «Поворот винта» — опера, в которой впервые Бриттен отказался от модуса видения, свойственного всем его предшествующим операм и большинству последующих.

T12490 Benjamin Britten English pianist conductor composer«Поворот винта» — драма символистская. В ней нет определенности пространственных и временных параметров, и хотя «действие, — как гласит ремарка, — происходит вокруг пригородного дома Блай в Восточной Англии, в середине прошлого века», музыка, вопреки обычной манере композитора, не воссоздает их. Опера монотематична в самом строгом смысле этого понятия и уникальна как пример музыкально-сценического вариационного цикла.

На протяжении всех лет, о которых шла речь в связи с операми, сохраняется многожанровая природа творчества композитора.

Так, его балет «Принц пагод» (1956) — романтическая сказка-феерия — стал событием в английском балетном театре. Бриттен пришел к балету «Принц пагод» под впечатлением и сильным воздействием красочной и богатой музыки острова Бали.

Одна из главных тем творчества Бриттена — протест против насилия, войны, утверждение ценности хрупкого и незащищенного человеческого мира — получила высшее выражение в «Военном реквиеме» (1961). О том, что привело его к Военному реквиему, Бриттен рассказывал так: «Я много думал о своих друзьях, погибших в двух мировых войнах… Я не стану утверждать, что это сочинение написано в героических тонах. В нем много сожаления по поводу ужасного прошлого. Но именно поэтому Реквием обращен к будущему. Видя примеры ужасного прошлого, мы должны предотвратить такие катастрофы, какими являются войны».

Бриттен обратился к реквиему, древней форме заупокойной мессы. Взяв полный канонический текст на латинском языке, Бриттен параллельно вводит текст английского Уилфрида Оуэна, погибшего участника Первой мировой войны.

p01ckjlkВоенный реквием написан для смешанного хора, хора мальчиков, трех солистов (сопрано, тенора и баритона), органа, симфонического оркестра и камерного оркестра. Оба хора, сопрано и симфонический оркестр исполняют канонический латинский текст, а тенор и баритон в сопровождении камерного оркестра поют антивоенные стихи Уилфрида Оуэна. Так, в двух планах, развертывается поминовение погибших воинов. И оттого, что латинский текст обобщает извечную скорбь всех поколений, английский, поминая жертвы войны, обращается к живущим ныне, а оркестровые пласты звучности, подобно волнам безбрежного океана, вламываются в сознание каждого слушателя, — так грандиозно впечатление от сочинения Бриттена, обращенного не к Богу, а к человечеству.

Первое исполнение Военного реквиема на Британских островах состоялось в мае 1962 года. Вскоре он уже звучал в крупнейших концертных залах Европы и Америки. Критики единодушно провозгласили его самым зрелым и красноречивым проявлением таланта композитора. Комплект пластинок с записью реквиема в течение первых пяти месяцев разошелся в количестве 200 000 экземпляров.

Бриттен широко известен не только как композитор, но как музыкант-просветитель. Подобно Прокофьеву и Орфу, он создает много музыки для детей и юношества. В его музыкальном спектакле «Давайте делать оперу» (1948) зрители непосредственно участвуют в процессе исполнения. Вариации и фуга на тему Пёрселла написаны как путеводитель по оркестру для молодежи, знакомящий слушателей с тембрами различных инструментов. К творчеству Пёрселла, как и вообще к старинной английской музыке, Бриттен обращался неоднократно. Он сделал редакцию его оперы «Дидона и Эней» и других произведений, а также новый вариант «Оперы нищих» Дж. Гея и Дж. Пепуша.

Бриттен часто выступал как пианист и дирижер, гастролируя в разных странах. Он неоднократно бывал в СССР (1963, 1964, 1971). Результатом одной из поездок в Россию стал цикл песен на слова А. Пушкина (1965) и Третья виолончельная сюита (1971), в которой используются русские народные мелодии.

1557778979Ни в ранние годы, ни на более поздних этапах своей творческой эволюции Бриттен не ставил перед собой задач первооткрывателя новых технических приемов композиции или теоретических обоснований своего индивидуального стиля. В отличие от многих своих сверстников, Бриттен никогда не увлекался погоней за «самым новым», равно как и не старался найти поддержки в устоявшихся приемах композиции, унаследованных от мастеров предшествующих поколений. Он руководствуется, прежде всего, свободным полетом воображения, фантазии, реалистической целесообразностью, а не принадлежностьюк одной из многочисленных «школ» нашего века. Бриттен ценил творческую искренность больше, чем схоластическую догму, в какие бы ультрасовременные наряды ее ни облекали. Он позволял всем ветрам эпохи проникать в свою творческую лабораторию, проникать, но не распоряжаться в ней.

Возродив английскую оперу, Бриттен стал одним из крупнейших новаторов этого жанра в двадцатом веке.

Бенджамин Бриттен умер 4 декабря 1976 года.

  • Полный рассказ у лукоморья дуб зеленый
  • Полный список рассказов о шерлоке холмсе
  • Полный рассказ руслан и людмила
  • Полный рассказ горе от ума грибоедов
  • Полный рассказ дубровский читать