Урок литературы
«Сказки М.Е.
Салтыкова – Щедрина»
Цели
1.Обучающая: определить направленность сказок
М.Е. Салтыкова – Щедрина: социальные, философские и политические вопросы,
поднятые автором.
Продолжить формирование умений и навыков работы с текстом
художественного произведения, определять его тему и идею.
Сформировать навыки и умения
учебно-познавательного характера: установление сходства и различия с ранее
изученными произведениями, работа с книгой, продумывание и выделение главного,
ответы на поставленные вопросы..
2. Развивающая: развивать навыки
выразительного чтения, анализа художественного произведения, пополнение словарного
запаса, развитие мышления (логически последовательный ответ),проведение
аналогий, сопоставлений, сравнений. Умение анализировать поступки героев,
делать выводы и обобщения.
3. Воспитательная: воспитывать у учащихся активную
жизненную позицию, стремление жить честно, приносить людям пользу.
Оборудование: тексты произведений ( сказки М.Е. Салтыкова–Щедрина)
Метод:
эвристическая
беседа.
Ход урока
1. Учитель:
Ребята, мы
прочитали с вами сказки, как сам автор определил их жанр, – сказки для детей изрядного
возраста. Давайте поразмышляем над ними.
— Подумайте, какой
приём использует М.Е.Салтыков – Щедрин в своих сказках, чтобы показать
противоположные взгляды разных социальных классов? (антитеза)
— Приведите примеры таких
сказок.
— Какие вопросы поднимает автор
в своих сказках? (Социальные, философские, политические)
2. Работа по теме.
— Как вы думаете, какие вопросы подняты М.Е. Салтыковым – Щедриным в сказке
«Премудрый пескарь»?
Ответы
учащихся.
— Верно, это философские вопросы. А какие именно? Давайте обратимся к самой
сказке.
—
Кто её главный герой?
—
А чем занят он в течение всей жизни?
Ответы
учащихся
—
Да, пескарь стремится выжить. Рассмотрим психологию жизни пескаря и составим
своеобразную схему. (Слайд)
Какова цель его
жизни?
(Выжить во что бы
то ни стало)
Какие средства он
для этого использует?
( Жил дрожал,
умирал дрожал)
Каков же конечный
результат?
(Одиночество.
Никто никогда не спросил у него совета, не обратился с просьбой, не испытал в
нём нужды)
— Пример из текста
Каков итог его
жизни?
(Пропал
безвестно)
Пример из текста
Учитель.
— Известный русский писатель М. Горький
считал, что существует две формы жизни: горение и гниение.
— К какой форме можно отнести жизнь
пескаря?
— Известны ли вам примеры другой формы
жизни?
— Вспомним, чьё имя носит соседняя школа? (Слайд) А знаете вы,
какой подвиг совершил этот молодой человек? Он своей грудью закрыл командира.
Погиб сам, но спас другого и поэтому удостоен высокого звания Героя
России. Именно потому он будет жить в веках, ему обеспечено бессмертие.
(Учащиеся приводят примеры)
— Сделаем вывод.
Вывод: жить надо так,
чтобы у тебя могли спросить совета, попросить помощи, чтобы ты был нужен людям,
а люди не могли обойтись без тебя.(Слайд)
Учитель.
—
А какие вопросы поднимает автор в сказке «Дикий помещик»?
Ответы
учащихся
—
Верно, социальные и политические. Разберёмся в них.
Социальные:
—
тяжёлое положение народа, непосильный труд
—
беспечное существование имущих классов за счёт труда народа.
Политические:
—
бесправное
положение народа, создающего блага и обеспечивающего благосостояние и
благополучие правящих классов.
Учитель.
—
Какое впечатление вызывает у вас помещик из сказки?
—
Как вы расцениваете его отношение к народу?
—
А как народ реагирует на поведение помещика? Может, он бунтует и возмущается?
Ответы
учащихся:
Нет,
народ терпит, а когда терпение заканчивается, обращается с просьбой о помощи к
Богу. Текст сказки.
Учитель.
—
Что изменилось в жизни помещика с исчезновением мужика?
—
Как расценивают поступок помещика окружающие, медведь, например?
—
Так способно ли общество обойтись без мужика? Как автор показывает, что это
невозможно?
Ответы
учащихся.
Ответы
подтверждаются текстом сказки.
Учитель.
—
А
сам народ почувствовал свою значимость?
Ответы
учащихся: ничуть,
он покорно продолжает работать, влача жалкое существование.
Учитель.
— В какой сказке Салтыков-Щедрин объясняет
такое положение дел?
Ответы
учащихся: «Коняга».
Учитель.
—
Кто герои этой сказки? В чём разница в их жизни?
—
А в чём автор видит причину такого положения дел?
—
Видит ли автор выход из этого положения? Прочитаем конец сказки.
—
Кот же должен позаботиться о народе, о его судьбе? (сам народ)
—
Готов ли он к этому? (Вопросы на слайде)
3.
Подведём итоги.
—
Каково отношение Салтыкова-Щедрина к народу? — 1 группа
Ответы
учащихся: он
сочувствует ему, пытается пробудить его сознание, вызвать гнев, однако народ
по-прежнему покорно сносит все тяготы жизни и смиряется со своей долей.
—
Кто из писателей и поэтов поднимал в своём творчестве вопрос о народе и его
судьбе? Вспомните произведения этих писателей и поэтов. – 2 группа
Ответы
учащихся.
—
Что объединяет творчество М.Е.Салтыкова-Щедрина и Н.А.Некрасова? – 3 группа
Ответы учащихся
4.
Домашнее задание:
Письменно
ответить на вопрос: «Доля народная в произведениях М.Е.Салтыкова — Щедрина и
Н.А.Некрасова»
Кажется, что классика живописи, литературы и кино принадлежит нам всем. И вроде можно зарабатывать на сувенирных футболках со стихами и репринтах картин. Но внутренний голос беспокойно подсказывает: на всякий случай узнай про авторские права.
Свободно перепечатывать классику можно не всегда. Разбираемся, как это сделать по закону.
Популярность произведения не означает, что копировать можно бесплатно
У стихов, картин, фотографий и персонажей мультфильмов есть автор. Ему принадлежит исключительное право тиражировать и продавать своё произведение.
Автор может продать исключительное право, например, киностудии, музею или издательству. А сбором авторского вознаграждения занимается специальный орган — Российское авторское общество (РАО). Так устроена интеллектуальная собственность — ст. 1229, 1242, 1259, 1266, 1270 ГК РФ.
Чтобы зарабатывать на чужом творчестве, у правообладателя выкупают исключительные права или берут лицензию на использование. Но даже в этом случае произведение нельзя переделывать и на каждом изделии надо указывать автора.
После смерти автора исключительное право переходит к наследникам. Покупать лицензию нужно у них. А ещё через несколько десятков лет произведение становится общественным достоянием — когда больше не нужно платить авторское вознаграждение. Срок перехода в общественное достояние зависит от страны проживания автора — об этом расскажем ниже.
Пока произведение не стало общественным достоянием, за копирование надо платить. Чтобы понять, у кого выкупать исключительные права, придётся гуглить информацию по каждому произведению.
Статья: договоры на приобретение исключительных прав
❗ Известность произведения не означает, что оно в общественном достоянии. Так сказал Верховный Суд в п. 63 Обзора судебной практики по защите интеллектуальных прав от 23.09.2015 г.
Вот пример из его практики. Политическая партия развесила агитационные баннеры с портретом Че Гевары в берете со звездой и развевающимися волосами. По их мнению, они взяли общеизвестный символ свободы. Но оказалось, что у изображения есть автор — кубинский фотограф Альберто Корда. Фото называется «Героический Партизан». Черно-красный плакат по фото нарисовал ирландский художник Джим Фицпатрик. Именно это изображение Че Гевары известно в мире. Фото и плакат ещё не перешли в общественное достояние. Торговая марка на образ принадлежит дочери фотографа Корды. Печатать Че Гевару можно только по лицензии.
Что будет за нарушение авторских прав
За коммерческое тиражирование искусства предпринимателю грозят две проблемы: компенсация правообладателю и административный штраф за контрафакт.
Компенсация полагается автору или правообладателю как плата за кражу произведения. Размер составляет от 10 000 до 5 000 000 ₽ по ст. 1301 ГК РФ. Конкретную сумму назначает суд.
В суд на предпринимателя может подать наследник или Российское авторское общество. К примеру, с производителя хрусталя взыскали 30 000 ₽ за вазы по дизайну советского художника. Наследница художника поручила РАО собирать деньги за копирование дизайна изделий. А производитель хрусталя не покупал лицензию у РАО — дело № А49-7482/2012.
Если произведение зарегистрировано как товарный знак, предпринимателя могут оштрафовать за контрафакт на сумму до 100 000 ₽ по ст. 14.10 КоАП РФ. Штраф идёт государству. Контрафакт отслеживает полиция.
Предприниматель из Волгограда торговал на улице сувенирами с изображением скульптуры «Родина-мать зовёт!». Скульптура зарегистрирована как товарный знак на имя музея-заповедника «Сталинградская битва». Предприниматель не купил у музея лицензию и получил штраф 25 000 ₽. Товар конфисковали и уничтожили — дело № А12-35548/2018.
Когда популярное произведение можно копировать бесплатно
За коммерческое использование искусства можно не платить, если оно перешло в общественное достояние, является фольклором или автор дал открытую лицензию.
Произведения из общественного достояния
Творчество авторов из России переходит в общественное достояние через 70 лет после смерти. Для расчёта берут следующее 1 января после смерти автора, а если произведение создано в соавторстве — после смерти последнего автора. Если автора репрессировали, 70 лет отсчитывают с 1 января года, следующего за годом реабилитации. Если автор участвовал в Великой Отечественной войне, срок охраны произведения увеличивается до 74 лет — ст. 1281 ГК РФ.
И ещё один нюанс: если автор умер до 1 января 1993 года, и с даты смерти прошло больше 50 лет, считается, что произведение перешло в общественное достояние, 70 лет высчитывать не надо — ст. 6 Закона О введении в действие части 4 ГК РФ.
К примеру, Владимир Маяковский умер в 1930 году. Его стихи в общественном достоянии. Их можно печатать на футболках и интерьерных постерах. Главное — указывать автора и не искажать. Дмитрий Пригов умер в 2007 году. Его стихи перейдут в общественное достояние в 2078 году. Чтобы их перепечатывать сейчас, надо искать наследников поэта и покупать лицензию.
У искусства советского времени есть свой нюанс. Если по закону исключительное право автоматом перешло от творческого работника к телевизионному агентству, киностудии или музею, произведение переходит в общественное достояние через 70 лет после первой публикации. Дата смерти автора не играет роли. По этому правилу в достояние попали некоторые работы военных корреспондентов, например, фото из Берлина «Знамя Победы над Рейхстагом».
Произведения зарубежных авторов переходят в общественное достояние по законам их стран. Согласно Бернской конвенции по охране литературных и художественных произведений минимальный срок охраны фотографий и дизайна составляет 25 лет после смерти автора, а для остального искусства — 50 лет.
Сроки охраны произведений в разных странах есть тут.
Например, в США искусство становится общественным достоянием через 95 лет после смерти автора. Иосиф Бродский жил в США и умер в 1996 году. Его стихи перейдут в общественное достояние в 2092 году.
Фольклор
Фольклор — это когда автор популярного произведения неизвестен. Закон не защищает фольклор от копирования и изменений. Кто угодно может делать игрушки с героями народных сказок и брать канву сюжетов.
Но тут важно убедиться, что у произведения точно нет автора.
К примеру, образ героя русской сказки — это фольклор, он бесплатный. А рисунок этого же героя из мультика или книги — это объект авторского права, который принадлежит киностудии или художнику. Срисовывать героя с картинки из интернета опасно, лучше придумать своего. За кражу персонажа есть риск заплатить компенсацию.
Студия анимационного кино отсудила у ресторана 300 000 ₽. Владельцы поставили перед входом картонную фигуру Ильи Муромца. Образ взяли из мультфильма «Илья Муромец и Соловей Разбойник», правами на который владеет студия. Так нельзя — дело № А40-92472/2016.
Произведения с открытой лицензией
Автор может при жизни разрешить кому угодно брать своё творчество бесплатно. Это называется открытая лицензия или Creative Commons. С популярными произведениями такое бывает редко.
Особый случай: экспонат из музея
Картины и скульптуры из российских музеев можно использовать в бизнесе только с разрешения дирекции музея. Даже если экспонат уже в общественном достоянии. Также разрешение понадобится на тиражирование здания и названия музея. Это требование ст. 36 Закона О Музейном фонде России.
Чтобы скопировать экспонат из зарубежного музея, придется искать закон той страны и выяснять про разрешения. В общем, всё непросто ?
В 2015 году Музей Эрмитаж запретил предпринимательнице использовать картину Гейнсборо «Портрет дамы в голубом» в дизайне магазинов одежды. Предпринимательница не получала разрешение дирекции музея. Дизайн пришлось переделать — дело № А63-18468/2012.
?
Новым ИП — год Эльбы в подарок
Год онлайн-бухгалтерии на тарифе Премиум для ИП младше 3 месяцев
Попробовать бесплатно
Особый случай: портрет известного человека на товаре
Изображение человека — это нематериальное благо, его защищает ст. 152.1 ГК РФ.
Печатать портрет человека можно только с его согласия. Формат не важен — фото, рисунок или скульптура. После смерти человека согласие берут у его детей, пережившего супруга или родителей. Про согласие дальнейших поколений требований закона нет.
К примеру, для запуска линейки одежды с профилями известных писателей надо выяснить, у кого живы дети, супруги или родители. Дальше — получить согласие на печать. Иначе предприниматель рискует ввязаться в спор с наследниками и потерять товар. Подобное случилось между дочерью Юрия Гагарина и АО «Гознак» из-за коллекционных медалей с портретом космонавта. Суд сказал, что согласие семьи на печать портрета известной личности обязательно. Тираж бы запретить, но медали уже распроданы — дело № 33-38075/2017.
Статья актуальна на
Наброски, разрозненные детали, звуки, запахи и ассоциации — из всего этого сплетена канва «Ёжика в тумане», «Сказки сказок» и других работ режиссёра.
В начале была Марьина роща. А в Марьиной роще — деревянный дом, двор, тополь и мальчик, который много лет спустя воспоёт этот пейзаж в одном из главных своих мультфильмов. Речь, конечно, о режиссёре Юрии Норштейне и его мультфильме «Сказка сказок». Но обо всём по порядку.
Норштейн о себе
Автобиография режиссёра — сдержанная, всего две страницы. Родился в 1941 году в эвакуации, учился в художественной школе, потом — на курсах художников-аниматоров. С 1961-го работал на киностудии «Союзмультфильм». Там познакомился со своей будущей женой — художницей Франческой Ярбусовой (именно она нарисовала Ёжика, Лошадку и других неотделимых от нашего культурного кода персонажей).
Норштейн, по собственному признанию, не сразу полюбил мультипликацию. Даже хотел оставить киностудию и заняться искусством. Он так вспоминал: «Мои попытки поступить в художественные заведения оканчивались полным провалом. Как будто сама судьба показывала пальцем моё место в жизни». Отношение к режиссуре изменилось после прочтения книг Сергея Эйзенштейна.
Юрий Норштейн за работой, 1966. (РИА «Новости»)
«Своими учителями» Норштейн называет Андрея Рублёва, Рембрандта, Ван Гога, Гойю, древних художников, создавших наскальные рисунки в пещерах Альтамира и Ласко. Под влиянием этих и других мастеров мультфильмы Норштейна стали своего рода пособием по мировой живописи. Отсылки к шедеврам можно найти во многих кадрах.
Ёжик в тумане: и шут, и святой
«Азбукой и морфологией для мультипликации» Норштейн считает работы Пауля Клее — крупнейшего художника европейского авангарда. Казалось бы, что общего у «Маленького шута в трансе» Клее и эстетики «Ёжика в тумане»? Неподготовленному зрителю может показаться, что ничего. Но, по словам режиссёра, это произведение было «той мерой, которая удерживала фильм в эстетических границах, помогала нам с художником Франческой Ярбусовой не потерять дорогу и не провалиться в слащавость». Сам Клее давал ученикам задание: «Отправьте линию на прогулку». Его «Шут» — та самая линия на прогулке, художник нарисовал его, не отрывая руки от холста. Понимая эту логику, проще представить «скелеты» персонажей Норштейна, воображаемые каркасы, на которых держатся образы.
Пауль Клее «Маленький шут в трансе», 1929. (artchive.ru)
Другой шедевр, без которого был бы невозможен Ёжик, — «Спас Вседержитель». Норштейн сказал в одном интервью: «Когда мы рисовали Ежика, мы смотрели на «Спаса» Андрея Рублёва. Помните эту икону? Должно было быть ощущение всемирности героя. Его взгляд, движения, всё прочее. Я помню, когда мы снимали сцену его встречи с Медвежонком, подошёл мой коллега и товарищ Николай Серебряков, посмотрел на него и сказал: »Божий человек»».
Андрей Рублёв «Спас Вседержитель», фрагмент «Звенигородского чина», 1410-е. (Wikimedia Commons)
Кадр из м/ф «Ёжик в тумане», 1975. (kinopoisk.ru)
Мир вокруг Ёжика
Итак, главный герой мультфильма стал плодом противоречивого союза западного авангарда и древнерусской иконописи. А что насчёт пейзажа? В изображении природы видится ещё больше аллюзий. Например, трава, сквозь которую пробирается Ёжик и в которой забывает свой узелок, напоминает «Большой кусок луга» — одну из наиболее известных «натурных штудий» Альбрехта Дюрера.
Альбрехт Дюрер «Большой кусок луга», 1503. (Wikimedia Commons)
Кадр из м/ф «Ёжик в тумане», 1975. (kinopoisk.ru)
Сцена погружения Ёжика в реку вызывает несколько ассоциаций. Это и Лета, река забвения из древнегреческой мифологии, и картина прерафаэлита Джона Эверетта Милле «Офелия».
Джон Эверетт Милле «Офелия», 1851—1852. (Wikimedia Commons)
Кадр из м/ф «Ёжик в тумане», 1975. (kinopoisk.ru)
Но всё-таки краеугольный камень, на основе которого создаётся весь мир мультфильма, — восточное искусство. Деревья за пеленой тумана — возможно, «Сосновый лес» японского художника Хасэгавы Тохаку. Важен туман и в культуре Китая: мастера Поднебесной изображали его, когда хотели подчеркнуть неуловимость момента, беспрестанное течение жизни, отсутствие статичности в окружающем мире.
Хасэгава Тохаку «Сосновый лес», 16-й век. (Wikimedia Commons)
Кадр из м/ф «Ёжик в тумане», 1975. (kinopoisk.ru)
Влияние Востока прослеживается и в другом аспекте мультфильма. Режиссёр использовал ярусные декорации — как в китайском театре теней. Кроме того, рыба, которая появляется в сцене с рекой, была собрана из фрагментов полупрозрачной плёнки, крепившихся на шарниры. Примерно по такому же принципу собирается традиционная китайская кукла дракона.
Всем сказкам сказка
Другая важная работа Норштейна — «Сказка сказок». Режиссёр назвал мультфильм так же, как турецкий поэт Назым Хикмет — своё стихотворение, а неаполитанский писатель Джамбаттиста Базиле — сказочный сборник. Кроме того, режиссёр сам отмечал аналогию с «Песнью песней». «Фильм »Сказка сказок» дорог мне, потому что он связан с Марьиной рощей. Потому что я прожил здесь почти 25 лет. Потому что оттуда уехал». В анамнезе — Марьина роща, а на экране — вновь туман Востока.
Продолжение — на Diletant.media
Читайте также:
Заговор против Габсбургов
Мятеж на «Баунти»
На лыжах через Гренландию