Подготовьте рассказ об одном из доминионов англии по плану новая зеландия

Игрушки из музея, в том числе и военные музей игрушки в сергиевом посаде интересен прежде всего тем, что там находятся

Игрушки из музея, в том числе и военные…

Игрушки из музея, в том числе и военные…

Музей игрушки в Сергиевом Посаде интересен прежде всего тем, что там находятся игрушки российских царей. А ведь всегда занятно посмотреть, чем играли царские отпрыски из семьи Николая Второго……

Цусима: Рожественский – виновен

Цусима: Рожественский – виновен

Рожественский не был «стрелочником» Цусимы, с учетом его положения он несет персональную ответственность – и за неготовность флота к войне, и за позор Цусимы. Ответ А. Колобову…

Жан-Батист Журдан: спаситель Французской республики, потерявшийся в империи Бонапарта

Жан-Батист Журдан: спаситель Французской республики, потерявшийся в империи Бонапарта

О Журдане Бонапарт как-то сказал: «Он обладает титулом, более значимым, чем мой. Мне не пришлось выиграть сражение, которое спасло Францию»…

Интернациональные части большевиков в Гражданской войне

Интернациональные части большевиков в Гражданской войне

Сколько воевало иностранных граждан на стороне большевиков, и кем они были….

«Иранское море» – Персидский залив

«Иранское море» – Персидский залив

Вот уже 50 лет, как из Тегерана почти полностью контролируют Персидский залив…

Кесслер – солдат вермахта, ставший министром обороны ГДР

Кесслер – солдат вермахта, ставший министром обороны ГДР

Уникальная судьба сложилась у Хайнца Кесслера. Немецкий коммунист, солдат вермахта, который перешёл на нашу сторону в самом начале войны, чтобы «воевать за советскую Родину». В рейхе был приговорён к…

Пожар на верфи

Пожар на верфи

Пожар на корвете «Проворный» стал практически полным повторением истории, произошедшей более столетия назад в Санкт-Петербурге. И тогда, и сейчас все выглядело просто невероятно, новейший корабль,…

Изобретение якоря

Изобретение якоря

Якорь является одним из древнейших изобретений в истории человечества. Считается, что знакомый нам двурогий якорь со штоком – это изобретение древнего мира, принадлежащее древним грекам или древним…

Оружие с Байёсского полотна…

Оружие с Байёсского полотна…

Сегодня мы займёмся не столько самим «гобеленом», сколько изображённым на нём оружием и снаряжением воинов….

Жестокая битва за Керчь и Феодосию

Жестокая битва за Керчь и Феодосию

80 лет назад Красная Армия провела Керченско-Феодосийскую десантную операцию. Начало операции было крайне тяжёлым, наши десантники понесли ужасные потери, несколько отрядов погибло, другие находились…

Империя Юань: восстание против монголов

Империя Юань: восстание против монголов

О начале восстания «красных повязок» против монгольской империи Юань…

Загадки «гобелена из Байё»: борьба за гобелен

Загадки «гобелена из Байё»: борьба за гобелен

Во время Второй мировой войны гобелену довелось пережить одно из величайших приключений, которое вполне могло привести к его полному уничтожению….

Что мы потеряли 30 лет назад вместе с Советским Союзом

Что мы потеряли 30 лет назад вместе с Советским Союзом

30 лет назад Михаил Горбачёв ушёл с поста президента СССР. О своем уходе в отставку Горбачёв заявил 25 декабря 1991 года в прямом эфире Центрального телевидения. В 19:38 с Кремля был спущен красный…

Рыцари в доспехах на портретах

Рыцари в доспехах на портретах

Исторические портреты представляют для исторической науки большой интерес. Сегодня мы как раз к ним и обратимся. Миниатюры из средневековых манускриптов мы уже рассматривали, фрески изучали, с…

Как японцы штурмовали остров Уэйк

Как японцы штурмовали остров Уэйк

23 декабря 1941 года, после 15-дневного противостояния с превосходящими японскими силами, оставшиеся в живых военнослужащие американского гарнизона острова Уэйк сдались в плен…

Будни зампотеха: танки на маневрах «Океан-70»

Будни зампотеха: танки на маневрах «Океан-70»

Весной 1970 года состоялись самые масштабные со времен Великой Отечественной войны военно-морские учения «Океан». Определенную роль в стратегических маневрах отводили бронетанковым силам, в том числе…

Таджикистан в реальных 90-х: на границе провокации, стычки, обстрелы

Таджикистан в реальных 90-х: на границе провокации, стычки, обстрелы

Что было тогда на границе – узнайте у полковника-пограничника Василия Масюка…

Крупнейшая железнодорожная катастрофа в истории войн

Крупнейшая железнодорожная катастрофа в истории войн

Одна из самых крупных железнодорожных катастроф в истории произошла во Франции в период Первой мировой войны. В результате крушения в Альпах воинского эшелона, по официальным данным, погибло 435…

Как черноморцы «Гебен» ловили

Как черноморцы «Гебен» ловили

Севастопольская побудка, пожалуй, не лучшая страница русской военно-морской истории, но искать в ней нечто запредельное излишне – произошло ровно то, что могло произойти при внезапном нападении…

Мирное решение

Мирное решение

История переговоров двух ядерных держав насчитывает десятилетия, и вызвано это отнюдь не миролюбием политиков или же какими-то иными чувствами. Всё просто и прагматично, заходя в тупик военный,…

Как героическая оборона Пскова спасла Россию от полного поражения в войне

Как героическая оборона Пскова спасла Россию от полного поражения в войне

Героическая оборона Пскова привела к полному краху завоевательных планов польского короля Батория. Очередной «крестовый поход» Запада с целью поставить Россию на колени и захватить Псков, Новгород,…

Дезертирство в Вермахте: история обер-ефрейтора, бежавшего из-под Москвы

Дезертирство в Вермахте: история обер-ефрейтора, бежавшего из-под Москвы

До Московской битвы случаев дезертирства в Вермахте не документировалось…

Русская смута 1953: эпоха «волюнтаризма» Хрущева

Русская смута 1953: эпоха «волюнтаризма» Хрущева

Приход к власти Хрущева ознаменовался разрушительной деятельностью в политической и экономической сферах…

Эдуард Мортье. «Самый бедный из маршалов»

Эдуард Мортье. «Самый бедный из маршалов»

Маршал Мортье много раз рисковал жизнью во время сражений, но погиб во время покушения на короля Луи-Филиппа…

Колониальная архитектура

Американская колониальная архитектура федерального стиля.

Колониальная архитектура остается популярной среди застройщиков, поскольку вбирает в себя разнообразные эклектичные элементы, относящиеся к зодчеству разных стран. Понятие колониальной архитектуры является обобщенным в силу эклектичности и смешения разных традиций. В условиях экспансии европейских стран на чужие территории, колонисты стремились создать быт, напоминающий о родине. Учитывая иные условия строительства и строительные материалы, они строили дома, в которых соединялось желаемое и возможное, так формировался стиль. Одним из базовых направлений, на которых основывалось строительство в колониях, был английский стиль, смешанный с туземными традициями покоренных Англией территорий. Но все же основным местом, где были реализованы самые разные направления колониальной архитектуры, стала Америка. Заселившие американские континенты народы привнесли с собой собственную культуру, традиции зодчества.

Различают французский, голландский, испанский, английский колониальные стили, присутствующие на американских континентах и в странах Британского Содружества: Австралии, Канаде, Новой Зеландии. Колониальный стиль Новой Англии (New England) был распространен преимущественно на северо-востоке США в штатах Нью-Йорк, Нью-Гемпшир, Массачусетс, Вермонт, Коннектикут. У домов колониальной архитектуры в этих регионах часто встречалась высокая крутая кровля, покрытая гонтом или черепицей, есть боковые фронтоны, узкие карнизы, большие дымовые трубы. Чаще всего второй этаж выступает над первым. У окон небольшие размеры. Нередко стены украшались орнаментом. Такое направление было развито в период 1600-1740 гг., и некоторые дома стоят до сих пор.

Дом 17 века в г. Салем («город ведьм») сохранился до наших дней.

Развита была и георгианская колониальная архитектура (1690-1830 гг.), что подразумевало наличие одного или двух этажей, оштукатуренные или кирпичные стены, симметрию прямоугольных вытянутых фасадов, декоративные украшения над входной дверью с колоннами по бокам, парные трубы с каждой стороны фасада, филенчатые застекленные двери в центре фасада, крыша скатная с небольшим навесом.

Этот стиль, напоминающий дома Старой Англии, созданные по мотивам Ренессанса, был популярен среди поселенцев Южных колоний в 1700 гг.

Дом поместья Пенсбури в георгианском стиле Уильяма Пенна, основателя Пенсильвании.

Колониальная архитектура Кейп-Код (Cape Cod) была распространена в 1600-1950 гг. на северо-востоке Америки. Священник Тимати Дуайд (1752- 1817) предложил считать этот стиль основным для Америки и дал ему название. Такие дома имели кровли с крутым наклоном и небольшим свесом, боковые фронтоны. Обычно здания имели один этаж. Крыша отделывались гонтом, а стены штукатурили. Фасады делали симметричными относительно центрального входа. На окнах устанавливали ставни. Здания в таком стиле строили колонисты, которые поселились в Америке в 17 в. Дома напоминали строения, характерные для прибрежной зоны в Англии, но их пришлось приспособить к штормовым ветрам и непростому климату нового региона. Колониальная архитектура этого стиля благодаря простоте и сравнительной дешевизне вскоре появилась во многих районах США.

До 1950-х гг. такие дома массово строились в разных Штатах. Со временем к конструкции добавились мансардные окна, второй этаж, пристройки, а ставни стали выполнять в основном эстетическую функцию.

Колониальная архитектура Кейп-Код — современный вариант.

Испанский колониальный стиль (Spanish Colonial Style) 1600-1900 гг. присутствует в постройках испанской территории Северной Америки: Флориде, Калифорнии, Юго-Западе и Юге Америки. Это дома из ракушечника, самана, сырцового кирпича, или глинобитные. Испанцы и португальцы строили сооружения в один этаж, делали плоские или скатные крыши, покрывая их глиной, соломой, плиткой или землей. Толстые стены отделывали штукатуркой. Характерная особенность: несколько дверей на основном фасаде, небольшие окна с решетками. В более позднем периоде колониальная архитектура в испанском стиле обогатилась вторым этажом с балконами, тамбуром, а фасады стали украшать молдинги на манер домов в стиле Ренессанс.

Испанская колониальная архитектура в г. Сан Августин во Флориде, основанном в 1565 г. Дом Гонсалеса-Альвареса (Gonzalez-Alvarez house)- самый старый дом в городе.

Колониальная архитектура в немецком стиле (German Colonial Style). 1600-1850 гг. развита в Штате Огайо, Пенсильвания, Мэриленд, Нью-Йорк — местах, где чаще всего селились немецкие колонисты. Архитектуру своей страны приезжие немцы старались воссоздавать в Америке, используя местные строительные материалы. Примером может стать музей Schifferstadt Джозефа Бруннера во Фредерике в штате Мэриленд, здание которого построено в 1756 г. таким же, как дом его детства в Германии около г. Мангейма. Характерные особенности этого стиля: толстые стены из песчаника, каменные арки над окнами и дверными проемами.

Немецкая колониальная архитектура. Дом Джозефа Бруннера. Фредерика. Мэриланд.

Колониальная архитектура в голландском стиле (Dutch Colonial Style) в 1625-1850 гг.

была характерна для берегов реки Гудзон и повлияла на зодчество Нью-Йорка, которые часто напоминали сооружения в Нидерландах того времени. Стиль получил распространение в основном в штате Нью-Йорк. Дома строили из камня или кирпича. Тип дверей напоминал старинные голландские, когда самостоятельно открывалась верхняя и нижняя половина. С каждой стороны здания устраивали дымоходы. Характерны высокие черепичные кровли с широкими карнизами. Окна на торцевых сторонах дома обычно отсутствуют. Иногда присутствует пристройка под скатом кровли.

Старинный дом в колониальном стиле Dutch Colonial.

Колониальная архитектура во французском стиле (French Colonial Style) получила свое развитие в 1700-1860 гг. в районе Миссисипи штата Луизиана. Здесь архитектура сочетала французские мотивы и традиции строительства в Западной Индии и стран Карибского моря. Эти дома отлично вписывались в теплый климат этих мест. Для домов характерны террасы, галереи-балконы по навесом крыши, поддержанной столбами.

Галереи служили коридором, соединяющим все помещения дома. Дома имели каркасную конструкцию, утеплялись смесью из глины, мха, шерсти животных. Входные двери в центре фасада имели филенчатое разделение.

Французская колониальная архитектура. Дом плантатора в Новом Орлеане в Луизиане. 1752 г.

Колониальная архитектура в федеральном стиле )Federal Style) характерна для периода 1780-1840 гг. У этих зданий обычно есть полукруглый витраж над входной дверью, симметричные окна (пара узких окон по сторонам от двери), плоская или скатная крыша с балюстрадой, карнизы с молдингами, ставни на окнах. Детали этого стиля включаются в проекты американских домов и по сей день.

Дом в федеральном стиле.

Неоколониальный стиль (Neocolonial Style) в колониальной архитектуре в моде с 1965 г. основан на федеральном стиле и широко используется и сейчас. Для таких домов характерна прямоугольная форма, два или три этажа.

В отделке фасада используется облицовочный кирпич, виниловый сайдинг, камень натуральный и искусственный, композитные материалы. Окна со ставнями в таком доме могут быть прямоугольными или полуциркульными, над портиком нередко присутствует фронтон, а для украшения используют молдинги. Большое разнообразие стилевых направление, привнесенных в Америку и другие страны колонистами, пользуются спросом и в сегодняшнем строительстве, так как во многом передают романтику первых поселений в неизведанных странах, а также благодаря своей простоте и рациональности. Многие детали колониальной архитектуры можно воссоздать благодаря новым технологиям и материалам.

Частный дом напоминает колониальные постройки благодаря своей лаконичности и симметрии. Все декоративные элементы дома выполнены из полиуретана.

Колониальная архитектура патриархальна, напоминает о семейных ценностях, и это также является привлекательной стороной стилевых течений этого направления.

Автор текста: М. Сергеева

Колониальная архитектура — HiSoUR История культуры

Колониальная архитектура является архитектурным стилем из материнской страны, которая была включена в здания поселений или колоний в отдаленных местах. Колонисты часто строили поселения, которые синтезировали архитектуру их стран происхождения с дизайнерскими характеристиками их новых земель, создавая гибридные конструкции.

Ниже приведены ссылки на конкретные статьи о колониальной архитектуре, в частности современные колонии:

Испанская колониальная архитектура
Испанская колониальная архитектура все еще встречается в бывших колониях Испанской империи в Америке и на Филиппинах. В Мексике он находится в Историческом центре Мехико, Пуэбла, Сакатекас, Керетаро, Гуанахуато и Морелии. Антигуа Гватемала в Гватемале также известна своей хорошо сохранившейся архитектурой испанского колониального стиля. Другими городами, известными испанским колониальным наследием, являются Сьюдад колониальный Санто-Доминго, порты Картахена, Колумбия и Старый Сан-Хуан в Пуэрто-Рико.

Северная Америка
Верховенство Новой Испании
Испанская колониальная архитектура в Мексике
Испанская колониальная архитектура в Соединенных Штатах
Архитектура испанского колониального возрождения

карибский
Испанская Вест-Индия
Испанская колониальная архитектура на Кубе
Испанская колониальная архитектура в Доминиканской Республике
Испанская колониальная архитектура в Пуэрто-Рико

Южная Америка
Верховенство Перу, Верховенство Новой Гранады и Верховенство Рио-де-ла-Плата

Испанская колониальная архитектура в Аргентине
Испанская колониальная архитектура в Чили
Испанская колониальная архитектура в Колумбии
Испанская колониальная архитектура в Перу
Испанская колониальная архитектура в Венесуэле
Испанские миссии в Южной Америке
Испанские миссии в Боливии
Испанские миссии в Бразилии
Испанские миссии в Парагвае

Азия
Испанская Ост-Индия
Испанская колониальная архитектура на Филиппинах
Барочное землетрясение
Бахаи на Бато

Португальская колониальная архитектура
Португальская колониальная архитектура наиболее заметна в Бразилии, Мадейре, Северной Африке и Африке к югу от Сахары, Макау, малазийском городе Малакка, городе Гоа, Молуккасе и Яве.

Азия
Португальская колониальная архитектура в Индии
Португальская колониальная архитектура в Шри-Ланке
Китайско-португальская архитектура

Южная Америка
Португальская колониальная архитектура в Бразилии
Британская колониальная архитектура

Британская колониальная архитектура наиболее заметна в Северной Америке, Британской Вест-Индии, на Дальнем Востоке, в Австралии, Новой Зеландии и Южной Африке.

Северная Америка
Американская колониальная архитектура
Федеральная архитектура

Первый период
Колониальная грузинская архитектура
Британская колониальная архитектура в Канаде

Южная Азия
Британская колониальная архитектура в Индии
Британская колониальная архитектура в Пакистане
Колониальная архитектура в Шри-Ланке

Австралия
Колониальная архитектура Австралии
Архитектура федерации

Дальний Восток
Британская колониальная архитектура в Гонконге
Британская колониальная архитектура в Сингапуре

Французская колониальная архитектура
Французская колониальная архитектура наиболее заметна в Северной Америке и Индокитае.

Индокитай

Северная Америка
Французская колониальная архитектура в Северной Америке

Южная Азия
Французская колониальная архитектура в Индии

Голландская колониальная архитектура
Голландская колониальная архитектура наиболее известна в Индонезии (особенно на Яве и Суматре), в Соединенных Штатах, Южной Азии и Южной Африке. В Индонезии, ранее голландской Ост-Индии, колониальная архитектура была изучена в академическом плане и превратилась в новую форму тропической архитектуры, которая подчеркивает, что она соответствует тропическому климату Индии и не полностью имитирует архитектурный язык голландских колонистов.

Индонезия
Голландская колониальная архитектура Индонезии

Старинный стиль
Инди-Империя

Новый стиль инди

Северная Америка
Голландская колониальная архитектура в Северной Америке
Архитектура голландского колониального возрождения

Южная Азия
Голландская колониальная архитектура в Индии
Колониальная архитектура в Шри-Ланке

Южная Африка
Мыс Голдская архитектура

Итальянская колониальная архитектура
Итальянская колониальная архитектура видна в Ливии, Эритрее и Сомали, а также на греческих островах Додеканес.

Поделиться ссылкой:

  • Нажмите, чтобы поделиться на Twitter (Открывается в новом окне)
  • Нажмите здесь, чтобы поделиться контентом на Facebook. (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pinterest (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Tumblr (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на LinkedIn (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в WhatsApp (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Skype (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться в Telegram (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться на Reddit (Открывается в новом окне)
  • Нажмите, чтобы поделиться записями на Pocket (Открывается в новом окне)

Архитектура США колониального периода (XVII в. — 1776 г.) | Архитектурная классика

Поселения первых колонистов — выходцев из Европы — на территории США имели поначалу ряд общих черт: как правило, они представляли собой несколько десятков случайно разбросанных примитивных жилищ и укрепленную территорию — форт.

Так, например, форт Джемс в колонии Виргиния представлял собой территорию, имеющую форму равнобедренного треугольника площадью около 11000 м², огражденную мощными бревнами с блокхаузами по углам, на которой размещались в два ряда три с половиной десятка домов, церковь и амбары.

Поселения развивались быстро и по-своему в разных колониях, Так, например, в колониях Новой Англии развивались небольшие компактные поселения. Последнее было связано с тем, что специальным распоряжением пуританских властей было запрещено строить дома дальше, чем на расстоянии 800 м от молитвенного дома, так называемого «митингхауза». Вследствие этого, по мере того как население увеличивалось и возникала потребность в новых домах, часть населения откалывалась и создавала новое поселение вокруг нового митингхауза.

Иными путями шло развитие в голландской колонии Нью-Незерленд. Например, возникший в 20-х годах XVII в.

на острове Манхеттен Нью-Амстердам развивался, как миниатюрная копия Амстердама. Здесь было много свободных пространств, которые использовались под сады. Рост поселений не ограничивался. Так, Нью-Амстердам рос в северном направлении от построенного одновременно с ним форта в устье р. Гудзон, вдоль р. Ист-Ривер до деревянной стены, перерезавшей остров поперек в том месте, где впоследствии была проложена Уолл-стрит.

Застройка колоний европейских переселенцев в самый ранний период, т. е. в начале XVII в., состояла из построек временного характера: землянок; хижин из прутьев, обмазанных глиной, с покрытием из дерна; вигвамов, более крупных, чем у индейцев, и не конических, а продолговатых в плане, и, наконец, коттеджей — домов, являвшихся переходной ступенью к фахверковым домам постоянного типа.

Примерно через 10—15 лет после прибытия на американский континент колонисты начали строить постоянные жилища.

Наибольшее количество жилых домов раннего периода сохранилось в колониях Новой Англии.

В подавляющем большинстве это фахверковые дома; каменные и кирпичные встречаются редко.

Дома строились там трех типов: с одной комнатой, т. е. состоящие из небольшой прихожей и холла, в котором сочетались столовая и кухня; с двумя комнатами и дополнительным помещением в виде гостиной (parlor), служившей в пуританской Новой Англии местом для молитвы, и наконец, дом с пристройкой, к которому с заднего фасада добавлялось одноэтажное, покрытое односкатной крышей помещение, служившее кухней.

Дома строились обычно из массивных дубовых досок, которые распиливались вручную и обшивались тесом. Для облицовки стен применялся гонт, который был введен впервые в Америке в голландских колониях (в середине XVII в.) и несколько позднее стал применяться в Новой Англии.

Одной из характерных черт домов Новой Англии был нависающий над первым второй этаж, причем нависал он не по всему периметру, а главным образом на переднем фасаде и реже на торцах. Окна в домах XVII в. были невелики и немногочисленны.

Как правило, стекло в них заменяла промасленная бумага или раздвижные дощатые ставни. Крыши были щипцовые или четырехскатные, причем угол наклона достигал иногда 65°. Долгое время крыши покрывали соломой, позднее перешли к гонту. Очаг помещался в центре дома, поэтому характерной особенностью домов Новой Англии была массивная центральная труба.

Наиболее характерные черты раннеколониального жилого дома Новой Англии XVII в. представлены в доме приходского священника Кепена в Топсфилде (Массачусетс, 1683, рис. 1).

Нередко к дому пристраивались новые помещения, и таким образом возникали дома с несколькими щипцами, например дом Джона Уорда в Салеме (Массачусетс, 1684, рис. 2).

Наконец, следует упомянуть о домах «Кэйп Код», для которых характерны низко свисающий задний скат крыши, маленькие средневековые окна, большая центральная труба и стены, облицованные гонтом.

Близки по типу к жилым домам Новой Англии оборонительные сооружения, строившиеся в больших количествах в связи с опасностью нападения со стороны индейцев и французов.

Это так называемые «блок-хаузы» — квадратные в плане сооружения, сложенные из брусьев квадратного сечения, с нависающим со всех сторон верхним этажом и небольшими окнами с тяжелыми ставнями, и «гаррисоны» — укрепленные дома, отличавшиеся от обычных жилых домов только большей прочностью.

Жилые дома в южных колониях строились обычно из кирпича. Существенным отличием в плане был развитый холл, занимавший в некоторых случаях всю центральную часть дома (от переднего до заднего фасада) и имевший входы с двух противоположных сторон. Очаг помещался не в центре дома, а в торцовых частях. Эта особенность плана предопределяла характерный облик домов с одной или двумя трубами в торцах (рис. 3).

В Новой Англии в XVII в. развивались своеобразные типы общественных зданий, связанные, с одной стороны, с характерным для этих мест развитием торговли и, с другой, с особенностями религии пуритан. Так, важным для дальнейшего развития типом явилась первая ратуша в Бостоне (1657) — двухэтажное здание, в котором первый этаж был занят торговыми рядами, а во втором размещались комнаты для собраний и библиотека (рис.

4).

Строились таверны — «ординери», в которых в нижнем этаже имелась, между прочим, комната для биржевых операций.

Едва ли не самым оригинальным типом зданий XVII в. в Новой Англии были молитвенные дома — «митингхаузы». Как известно, пуритане отрицали готическую культовую архитектуру, которая, как они утверждали, своими скульптурными изображениями и цветными витражами отвлекала от углубленной молитвы. Они считали, что дом для моления должен быть не более чем местом для собраний. Пока пуритане были в Англии, они использовали для этих целей уже имевшиеся залы гильдий, иногда таверны и др. В колонии же таких зданий не было, и пуритане столкнулись с необходимостью строить молитвенные дома заново. Так возник новый тип культового здания.

Первоначально это были примитивные здания размером 6X9 м. Крытые соломой, без всякого завершения (башни, шпиля или креста) они напоминали сарай. Интерьер был также предельно суров: в помещении, условно разделенном горизонтальной доской на две части — мужскую и женскую, по длинной стороне размещались неудобные скамьи с кафедрой посередине.

Напротив кафедры по другой длинной стороне был вход. Впоследствии внутри появилась галерея, женскую и мужскую части разделил проход, куда свешивалась веревка колокола, щипцовые крыши сменились вальмовыми или пирамидальными, увенчанными небольшими башенками.

Наиболее старый из дошедших до нас сохранившимся митингхауз Олд Шип (рис. 5) построен в 1681 г. в Хингэме (Массачусетс).

Рис. 5. Хингэм (Массачусетс). Митингхауз Олд Шип, 1681 г. План Рис. 6. Эмсбери (Массачусетс). Митингхауз Роки-Хилл, 1785 г.
Рис. 7. Джемстаун (Виргиния). Первая городская застройка, 1635 г. Рис. 8. Нью-Амстердам (Нью-Незерленд). Жилой дом с магазином, XVII в.

Этот тип культового здания сохранялся в течение всего XVII и даже XVIII в. (митингхауз в Роки-Хилл, Массачусетс, 1785, рис. 6), правда, в это время он уже перестал быть единственным в этих местах.

По своему стилистическому характеру застройка в колониях европейцев в Америке в XVII в. была средневековой и отражала специфические особенности архитектуры метрополии. Так, застройка Джемстауна (Виргиния) напоминает средневековые города Англии (рис. 7), а в голландском Нью-Амстердаме в 40-х годах XVII в. дома в два с половиной — три с половиной этажа, строившиеся из желтого или красного кирпича узорчатой кладки, имели ступенчатые щипцы, которые широко применялись в средние века в Нидерландах (рис. 8).

О нидерландском происхождении этих домов свидетельствует и то, что в одном из верхних этажей делались двери для подъема грузов.

Первым существенным признаком наступления поздней стадии колониального периода архитектуры США было упорядочение строительства городов. Целый ряд городов был создан по заранее разработанному плану в отличие от практиковавшейся ранее стихийной застройки. В 1680 г. был разработан план Чарлстона (рис. 9). Город размещался внутри крепостных стен, окружавших его в форме трапеции.

Широкие улицы разделяли город на большие прямоугольные блоки. После того как стены были разрушены (в 1717).город продолжал развиваться, сохраняя эту планировочную схему.

Рис. 9. Чарлстон (Каролина). План города, 1680 г. Рис. 10. Филадельфия (Пенсильвания). План города, 1682 г.
Рис. 11. Аннаполис (Мэриленд). План города, 1694 г. Рис. 12. Бостон (Массачусетс). План центра. 1722 г.

Прямоугольная схема была использована и в проекте планировки столицы Пенсильвании — Филадельфии (1682). Проект не предусматривал крепостных стен. Город занимал территорию между реками Делавар и Скулкилл площадью около шести квадратных километров. Девять широких улиц, идущих в направлении восток — запад, и 21 в направлении север-юг, разделяли город на прямоугольные блоки. Эта схема плана Филадельфии в последующие годы продолжала в основном сохраняться (рис.

10).

Несколько видоизмененная прямоугольная схема была применена в проекте столицы Виргинии — Вильямсбурге.

Прямоугольная схема, более или менее последовательно примененная, характерна для большинства городов, строившихся в XVIII в. по заранее разработанным проектам. Исключением в этом смысле является проект планировки столицы колонии Мэриленд — Аннаполиса, для которого был выбран видоизмененный радиальный план. Он компоновался вокруг двух центров: Капитолия и англиканской церкви, от которых отходят лучеобразно диагональные магистрали, пересекая более традиционную прямоугольную сетку улиц (рис. 11). Подобная схема построения плана была впоследствии предложена Л’Анфаном для Вашингтона.

Однако далеко не все города Америки создавались в это время по планам — целый ряд городов, в том числе и крупнейших, продолжал застраиваться стихийным порядком. К числу таких относятся Бостон и Нью-Йорк. Так, например, Бостон, население которого составляло в середине XVIII в. 16,5 тыс.

человек, сохранял средневековое расположение улиц, хотя они расширялись и удлинялись (рис. 12). 

В Нью-Амстердаме, ставшем после 1664 г., когда англичане завладели голландской колонией, Нью-Йорком, случайное расположение улиц сохранялось в течение длительного времени (рис. 13). Прямоугольная сетка, составляющая основу планировки Нью-Йорка последних 150 лет, стала применяться только со 2-го десятилетия XIX в.

Рис. 13. Нью-Амстердам (Нью-Незерленд). План города, середина XVII в.

Ведущее значение в развитии архитектуры конца XVII—XVIII в. приобретает архитектура южных колоний, в частности наиболее крупной и богатой колонии Виргинии, где экономика базировалась на эксплуатации труда рабов, составлявших 40% населения и обрабатывавших огромные плантации (площадью до нескольких тысяч гектаров). Здесь развивалась архитектура резких контрастов между лачугами рабов и роскошными домами плантаторов.

Архитектура богатых помещичьих домов отражает возросший интерес к художественной стороне сооружений и более высокий, чем в XVII в., уровень строительной культуры.

Обычно поместья Виргинии состояли из нескольких ферм, включающих служебные здания. Главный помещичий дом располагался на центральной ферме, богатой садами и парками. Большинство этих домов было построено из кирпича.

Дома 1-й половины XVIII в. — обычно двухэтажные с вальмовой крышей и трубами с обоих торцов. Служебные здания располагались симметрично по отношению к главному дому. Планы домов не отличались большим разнообразием: вдоль оси здания, от переднего до заднего фасада размещался холл, к которому с двух сторон примыкали комнаты.

Наиболее известное здание этого типа — дом Байрда, так называемый Уэстовер, построенный недалеко от Вильямсбурга (1730, рис. 14). Это двухэтажное строение, с крутой крышей и высокими парными трубами с обоих концов. С садового фасада здание фланкировалось двумя невысокими кирпичными флигелями служебного назначения, стоявшими первоначально особняком от основного объема, но впоследствии объединенными с ним.

То же произошло с флигелями здания подобного типа — Картере Гров (1750—1753). Эти меры связаны с характерным для 2-й половины XVIII в. стремлением к развитию пространственности: фланкирующие флигеля соединяются с основным объемом идущими по пологой дуге элементами-пассажами. Благодаря уменьшению крутизны крыши, выносу вперед центральной части, увенчанной классическим фронтоном, меняются пропорции основного объема и подчеркивается горизонтальный характер всей композиции. Характерным произведением этого типа домов 2-й половины XVIII в. является дом Маунт Эри в штате Виргиния (1758—1762), построенный по проекту арх. Эрисса (рис. 15).

Такого рода дома с фасадами из естественного камня выглядят очень богато. Архитектура их близка к современным английским образцам, поскольку архитекторы, в частности Эрисс, пользовались увражами Джиббса и особенно Вильяма Адама.

В других колониях Юга — Мэриленде, Южной Каролине — пространственные композиции менее характерны, так как городские дома, такие, как, например, дом Брютона в Чарлстоне (1765—1769), отличающиеся компактностью решения плана, оказывают влияние на загородные дома (рис.

16).

Ряд особенностей архитектуры колоний Юга связан с климатическими условиями. Так, в архитектуре Южной Каролины есть черты, роднящие ее с архитектурой испанских колоний. Торцы домов здесь обращены к улице, комнаты выходят на обе стороны, обеспечивая сквозное проветривание, по обеим длинным сторонам располагаются так называемые «пьяццы» — одноэтажные деревянные балконы, выступающие далеко вперед.

Этим отличается и архитектура французских колоний XVIII в. (Луизиана, Иллинойс). Для них типичны одноэтажные дома в три большие комнаты, расположенные в ряд, с трубой в центре или в торце и галереей, идущей вокруг всего дома. Крутая крыша, возвышающаяся над основной частью дома, над галереей более полога и опирается на тонкие опоры (дом Кахокии, Иллинойс, около 1787; дом Мадам Джон, Нью-Орлеан, 1726; дом Парланж, Луизиана, 1750).

В Пенсильвании, которая была основана квакерами значительно позднее других английских колоний и почти не знала примитивной стадии строительства, почти сразу стали строить фахверковые дома.

Строительство Филадельфии осуществлялось по инструкции, которую основатель колонии Пенн издал в 1648 г. и согласно которой фахверковые дома размером примерно 5,5×9 м, содержащие три комнаты, должны были строиться в течение срока менее 46 дней. Строительство было гораздо более рационализировано, чем в других колониях: там сравнительно рано стали применять механизированную распиловку леса на лесопилках, приводимых в движение ветром и водой; к 1760 г. в Филадельфии было построено 40 таких лесопилок.

Строительная деятельность в Филадельфии была необычайно активна. В начале XVIII в. (1724) мастера-плотники объединились, и образовали первую в Америке строительную гильдию, получившую название «Компания плотников». Это общество издавало небольшие руководства, которые содержали планы и фасады, а также всевозможные детали. Кроме того, оно издало «Книгу расценок». Таким образом, «Компании плотников» удалось установить стандарт качества и стоимости строительства.

Высок был уровень техники: с 1792 г. в Пенсильвании началось производство стекла, в 1787 г. был построен первый в Америке металлический мост через р. Скулкилл.

Во 2-й половине XVIII в. жилые дома Филадельфии становятся все более пышными, превосходя в этом отношении другие колонии. Наиболее выразительным примером такого позднеколониального дома является дом Маунт Плезент в Филадельфии (1761—1762), расположенный на вершине холма, над р. Скулкилл (рис. 17).

Рис. 17. Филадельфия. Жилой дом, Маунт Плезент, 1761—1762 гг.

Усиление пышности сопровождалось ослаблением принципа функциональной оправданности. Так, например, фасад дома Маунт Плезент, выходящий на реку, полностью лишен проемов.

В области общественных зданий ведущее место занимает в XVIII в. архитектура Новой Англии. Это сказывается в первую очередь в значительном увеличении размеров и придании этим сооружениям подлинно общественного характера. Так, например, зал построенного в 1729 г. митингхауза Олд Саут в Бостоне вмещал более 1000 человек.

Чрезвычайно интересным и характерным для Бостона зданием этого же типа был Фанейл-Холл (1740—1742). Это двухэтажный продолговатый объем размером 12 Х 30 м с открытыми аркадами в первом этаже, где помещался общественный базар. Во втором этаже находился зал для собраний на 100 человек. Здание было роскошно отделано: оба этажа украшали пилястры дорического ордера; верхний этаж завершался полным римским антаблементом. В этом здании местные строительные приемы сочетаются с элементами классической архитектуры, сохраняя при этом свою самобытность (рис. 18).

Рис. 18. Бостон (Массачусетс). Фанейл-Холл, 1740—1742 гг.

В противоположность этому зданию архитектура колледжей очень скромна. Характерен в этом отношении один из корпусов Гарвардского университета, возведенный в XVIII в. на месте построек XVII в. Существующий поныне Массачусетс-Холл — четырехэтажное кирпичное здание с широкой крышей, балюстрадой, люкарнами и тремя парами труб, объединенных в торцах парапетами, полностью лишено декора, если не считать пояска между этажами.

Несколько богаче декор построенных позднее Нового Гарвард-Холла и Холлис-Холла. Впоследствии здания колледжей приобретают типовой характер. Все колледжи Новой Англии, построенные после 70-х годов XVIII в. (Иель, Браун, Дэрмаус), представляли собой 3—4-этажные продолговатые объемы с вальмовой крышей, увенчанной башенкой с павильоном, с фронтоном в центре длинной части и тремя входами.

В стилевом отношении архитектура английских колоний XVIII в. в общем следовала за метрополией. Плантаторские дома Виргинии начала и середины XVIII в. строились в духе классицизма Иниго Джонса. В общественных зданиях, таких как Капитолий (1701—1705, 1751—1753, рис. 19) и Дворец губернатора (1706—1720, 1748—1751, рис. 20) в Вильямсбурге, несомненна близость к творчеству Рена.

Рис. 19. Вильямсбург (Виргиния). Капитолий, 1701—1705, 1751—1753 гг. Общий вид и план
Рис. 20. Вильямсбург (Виргиния). Дворец губернатора, 1706—1720, 1748—1751 гг. Общий вид Рис. 21. Ньюпорт (Род Айленд). Библиотека Редвуда, 1748 г., П. Гаррисон

Для 2-й половины XVIII в. характерно распространение отдельных мотивов палладианства, в частности, развернутые в пространстве композиции, двухэтажные ордерные портики и т. д.

Одним из ранних провозвестников будущего развития в направлении к так называемому псевдогреческому стилю (greek Revival) является библиотека Редвуда в Ньюпорте (Род Айленд, 1748, рис. 21). Ее автором является П. Гаррисон, считающийся первым профессиональным архитектором Америки.

Колониальный период в архитектуре США завершается творчеством Т. Джефферсона. Оно является переломным не только потому, что охватывает собой частично колониальную, частично федеральную эпоху, но и потому, что с ним благодаря его огромному влиянию связаны радикальные изменения в архитектуре США.


Глава «Архитектура США XVII — первой половины XIX в.» раздела «Америка» из книги «Всеобщая история архитектуры. Том VII. Западная Европа и Латинская Америка. XVII — первая половина XIX вв.» под редакцией А.В. Бунина (отв. ред.), А.И. Каплуна, П.Н. Максимова. Автор: Б.Б. Келлер. Москва, Стройиздат, 1969

архитектура домов Дикого Запада, интерьер, одежда

Колониальный стиль – современное направление в интерьере и зодчестве, возникшее во 2-й половине 17-го века. К концу 19-го столетия наблюдалось значительное развитие колониального движения, продлившееся до середины 20-го века. В этот период наблюдается поиск новых ресурсов природного происхождения, что отразилось на развитии нового течения. Главной чертой этого движения является смешение нескольких культур и этнических традиций, которые гармонично сочетаются между собой. Появляются новые техники для изготовления строительных материалов, мебели, посуды, домашней техники и прочих бытовых деталей.

История возникновения

Некоторые европейские страны в конце 19-го века начали расширять свои территории, за счет чего образовывались колонии в североамериканских и восточных странах. В это время начинается активное перемещение европейцев, которые привозили в колонии традиции запада, а влияние местной культуры увозили обратно на родину. Так возник колониальный стиль, который характеризуется как смешение множества культурных и национальных традиций в единое стилевое направление. Испанские традиции сливались с латиноамериканскими, а азиатские – с английскими и французскими.

Очень заметно в колониальном стиле влияние классицизма и Готики. Не смотря на смешение разных культурных традиций, применение текстиля все равно остается навеянным с английского стиля, а массивность сооружения можно присвоить вычурности викторианской эпохи и Античной эпохи. Конечно, колониальный стиль лишен богатства барокко, но в то же время он сохраняет уютность появившегося позже стиля кантри.

Современное направление

В современных направлениях интерьера и архитектурного строения очень модно применять на практике опыт прошлых веков. Колониальная эпоха привела к развитию нового стиля, который сегодня используют ведущие архитекторы по всему миру. Колониальный стиль популярен для построек загородных домов, а особенности интерьерных решений применяются также при обустройстве квартир в крупных городах.

Архитектура

Колониальный стиль в архитектуре имеет следующие отличительные черты:

  • Симметричность фасада.
  • Простота деталей.
  • Несколько этажей (как правило, их может быть 2 или 3).
  • Здание возводится из кирпича или дерева.
  • Использование колонн или столбов(как в стиле апмир).
  • Наличие камина (одного или нескольких, в зависимости от метража дома), парные трубы.
  • Панельные и мансардные окна. Жалюзи.
  • Филенчатые двери.

На фото изображен пример архитектуры в колониальном стиле.

Примером самого распространенного направления в архитектуре является дом в американском колониальном стиле.

Со временем развития американского стиля начало выделяться три главных направления:

  • Шикарные особняки богатых предпринимателей.
  • Здания в стиле «дикого запада».
  • Городские постройки, выполненные в направлении упрощенной классики.

На фото показан дом в колониальном американском стиле. Для этой постройки характерно наличие центральной высокой лестницы, мраморных ступеней, перил с резными узорами, а также отсутствие ярких декоративных деталей.

Многочисленные проекты домов в колониальном стиле позволяют возводить жилые здания с учетом предпочтений заказчика. Кроме того, колониальное направление находит свое применение и в ландшафтном дизайне, который идеально подчеркивает общую композицию. Организация ландшафта отличается своим простым, и в то же время элегантным подходом – площадь вокруг дома покрыта густым газоном, чаще всего используются декоративные кусты, местами обустраиваются небольшие цветочные клумбы.

Интерьер

Колониальный стиль прекрасно подходит для обустройства спален, гостиных или кухонь. Он направлен не только на создание привлекательного интерьера, но еще и подразумевает функциональность и удобство каждой детали.

Цветовая палитра

В вопросе использования палитры цветов этот стиль требует соблюдения нескольких правил. При выборе материалов для отделки стен, потолков и поле не рекомендуется использовать слишком яркие колоритные цвета.

Для этого стиля характерны естественные оттенки – охра, оливковый, золотой цвет-пришел к нам из стиля рококо, терракотовый, цвет «старого» дерева.

Настенные покрытия выбирают преимущественно светлых тонов – пастельный, белый или бежевый. В интерьере колониального стиля присутствует комбинирование кирпичной кладки, бамбука и древесины. Если для настенного покрытия были выбраны естественные цвета, то мебель можно подобрать декоративного контрастного оттенка, или наоборот.

Материалы

Для колониальной эпохи характерно использование натуральных материалов при возведении зданий, а также их последующей отделки.

Как правило, это следующие материалы:

  • Кирпич.
  • Камень.
  • Дерево.
  • Стекло.
  • Керамика.

Полы и стены

Для напольного покрытия принято использовать широкую деревянную доску (выбеленный дуб, мореный).

Также применяется керамическая плитка, поверхность внешне напоминает кирпич или грубый камень. На полу располагаются небольшие коврики ярких оттенков, с цветочным или геометрическим рисунком.

Покрытие для стен – краска или обои (преимущественно светлых натуральных цветов).

Потолки

Отделка для потолков отличается своим разнообразием. Его поверхность может быть как окрашена в один цвет со стенами, так и иметь конструктивные особенности. Существуют варианты выполнения натяжных потолков – широкое полотно кожи натягивается по периметру потолка и закрепляется медными клепками. Еще один вариант потолочного покрытия – массивные деревянные балки, которые при желании обтягиваются холстом из парусины (пример английского колониального стиля в интерьере больших помещений).

На фото изображена гостиная комната в колониальном стиле, где потолок выполнен из деревянных балок.

Окна

Окна в домах колониального стиля устанавливаются в большом количестве – это решение обеспечивает хорошее освещение в дневное время. Они выполняются из натурального дерева светлого цвета. Для декорирования окон используются шторы (тюль) или жалюзи (тканевые или деревянные).

Освещение

Обязательным элементом в организации освещения является центральная люстра. Зачастую она представляет собой кованую конструкцию с пирамидальными или округлыми плафонами. Также используются светильники в арабском или африканском стилевом направлении. По периметру комнаты устанавливается значительное количество осветительных приборов – дои должен хорошо освещаться в любое время суток.

Декор и аксессуары

Интерьер комнат декорируется мебелью в колониальном стиле. Гарнитуры изготавливаются из различных пород дерева – разновидности азиатского ореха, тик, ротанговая пальма, тюльпанное, каучуковое и красное китайское дерево. Особенностью мебельных гарнитуров этого направления является наличие плетеных вставок. Для обивки служат яркие ткани (небеленое полотно) с рисунками больших размеров (растительные мотивы). Мягкие подушки покрываются сменными чехлами с этническими изображениями. Мебель выполнена в темных тонах, что выгодно подчеркивает контраст между гарнитуром и светлыми стенами.

Также используются всевозможные аксессуары, среди которых могут быть:

  • Маски.
  • Декоративная посуда.
  • Оружие.
  • Чучела птиц и мелких лесных животных.
  • Деревянные сундуки.
  • Культовые элементы.
  • Бронзовые, стеклянные или керамические статуэтки.
  • Подсвечники.
  • Вазы различных размеров, украшенные рельефами и красочными рисунками.
  • Декоративные ковры.
  • Фотографии в деревянных рамках.

Все это помещается на полках деревянных массивных шкафов или каминной полке, на поверхности стен или пола.

Колониальный стиль призван создавать экзотическую атмосферу, поэтому для декорирования помещений следует выбирать необычные предметы. Это могут быть сувениры из различных стран или яркие элементы, выполненные в народных мотивах.

В интерьере гостиной, обустроенной в колониальном стиле, может присутствовать огромное количество декоративных деталей. Широко используется текстиль. Наиболее популярный вид материала – сукно, которое применялось не только в отделке жилых помещений, но и для пошива одежды в колониальном стиле. Богатые жители Америки отдавали свое предпочтение шелкам, дорогостоящему бархату и парче. Из них изготавливалась мебельная обивка, скатерти, шторы и гардины, подушки, постельное белье. Над кроватями уместно размещение роскошных балдахинов. Менее зажиточные граждане использовали хлопок и лен.

На территории стран Северной Америки до середины 17-го столетия высокой популярностью пользовались меха и кожа. Такой спрос объяснялся тем, что эти ткани стоили значительно дешевле материалов, которые привозили из Старого Света.

Идеи, выраженные в колониальном стиле: видео

Планировка совмещения кухни и гостиной в маленьких квартирах.

Дизайн ванной комнаты маленького размера подробно описан в этой статье.

Все про плитку парадиз: https://trendsdesign.ru/materialy/plitka/intresnoe.html

Выводы

Колониальный стиль зародился в середине 17-го веке и с тех времен видоизменялся и совершенствовался с каждым годом. В нем соединены черты множества различных стилевых направлений, которые в гармоничном соединении друг с другом являют собой единый стиль. В отличие от скандинавского стиля и минимализма, колониальное направление содержит массу деталей в декорировании помещений. Сегодня этот стиль широко используется при создании интерьеров в квартирах и построении жилых домов.

Колониальная архитектура Французского Индокитая: ard_riag — LiveJournal

   Как я уже отмечал ранее, Индокитай был самой рентабельной из всех французских колоний. Но французы не только брали, многое они давали своим колониям. Так, в Индокитай они завезли и культивировали маис, кофейные деревья и каучуконосные гевеи. Кроме того, строились дороги, школы для местных детей, где их учили по программе французских школ, но лучше всего французское влияние сохранилось в архитектуре. Возник так называемый колониальный стиль, совмещающий местные и французские архитектурные стили. В больших городах, таких как Ханой и Сайгон, строились театры, соборы, почтовые конторы, отели и особняки состоятельных колонистов. В малых городах строились вокзалы, больницы и здания поскромнее, но они также несли на себе печать индокитайского стиля и в настоящее время являются приманкой для туристов, посещающих Вьетнам, Лаос или Камбоджу. Временами кажется, что попал в какую-то отдалённую область Франции, а не в Юго-Восточную Азию.

   Жемчужиной колониальной архитектуры в Сайгоне является, безусловно, здание мэрии, построенное в 1907 году и напоминающее здание мэрии Парижа.

   Я сознательно называю нынешний город Хошимин старым названием Сайгон, так как именно так он и назывался в давние колониальные времена, о которых мы с вами сегодня беседуем.

   Красив и величествен собор Нотр Дам де Сайгон. Камни для его постройки привозили из разных регионов Франции, что должно было символизировать единство французских и вьетнамских христиан. Кстати, во Вьетнаме и сегодня немало католиков, а местные жители будут обращаться к вам скорее всего «мадам», если вы дама.

   Поражает своей красотой здание сайгонского главпочтамта, построенное в 1891 году. Металлический каркас для его стеклянной крыши спроектировал знаменитый инженер Гюстав Эйфель. Вся крыша по проекту должна была быть стеклянной, но стёкла трескались на солнце от жара, поэтому стеклом была покрыта только часть крыши.

   На мой взгляд, нынешний вид интерьера почтамта несколько подпорчен портретом дядюшки Хо, который здесь явно ни к месту, ну да ладно…

   Бесспорно, заслуживает внимания здание сайгонской оперы, она же муниципальный театр, построенное в 1900 году.

   Интересны также здания отелей, среди них отель Континенталь 1880 года и отель Мажестик 1925 года.

   Ханой, бывший столицей Индокитая последние 50 лет колонизации, также богат архитектурными памятниками той эпохи. Это, прежде всего, здание ханойской оперы, построенное в 1910 году по образу парижской «Opera Garnier».

   Внимания заслуживает и президентский дворец — бывшая резиденция генерал-губернатора колонии.

   И вообще просто интересно погулять по красивым и чистым старым улочкам с изящными колониальными домами разных стилей и эпох. Старые улочки всё ещё в идеальном состоянии и по ним очень приятно гулять.

   Самые популярные цвета для окраски фасадов и интерьера домов — все оттенки жёлтого и зелёного.

   Встречаются церкви, похожие на свадебный торт.

   Некоторые особняки поражают необычной формой и цветом.

   А некоторые похожи на старинные французские шато.

   Или такие вот шикарные виллы.

Колониальная архитектура Ору Прето. Бразилия

Если говорить об архитектуре, то самыми впечатляющими городами в Бразилии мне показались столица Бразилиа, Сальвадор и Ору Прето. Первый интересен современной архитектурой, вторые два — великолепно сохранившейся цельной колониальной застройкой. Ору Прето меньше Сальвадора и уж точно безопаснее. Здесь также заметно сильное африканское влияние, также любят танцевать копоэйру на улицах, например, хотя в смысле богатства культуры чернокожих Сальвадору город совсем не чета. Но он явно заслуживающий внимания туристов. Ору Прето для Бразилии как Тринидад для Кубы. Добро пожаловать в Ору Прето, не проходите мимо колониального прошлого Бразилии.

Приехав сюда на автобусе из Бело Оризонте, мы долго искали гостиницу подходщую нам по цене. Ужас был в том, что город такой же холмистый, как и чилийский Вальпараизо, и мы быстро выдохлись. Наконец мой муж зашел в гостиницу со значком Ланли Пленет, изначально мы как раз ее обошли, хотя она и близко к вокзалу, посчитав, что тут наверняка завысят цены за бренд. Но оказалось, что это самая дешевая гостиница тут, по сути это хостел, и на двоих нам он стоил 50 риалов. Владельцем оказался добрый чудак-хиппи в возрасте, любитель русской живописи. Вместе с нами в хостеле в первый день жила француженка, в одиночку путешествующая по Южной Америке. Она как раз недавно провела неделю с бразильским чудотворцем, который совершает невидимые операции и продает лекарство своего имени, и со смехом описывала, как все это происходило. Поехать туда она решилась, после того, как этот чудотворец стал пользоваться популярностью у ее знакомых французов. На следующий день к нашей веселой компании присоединились еще два француза, также путешествующие по одиночке. Мужчитна в летах собирался чуть ли не месяц гостить в окрестностях Ору Прето. В общем самое близкое к автовокзалу место *4 минуты пешком вниз* оказалось для нас самым удобным в итоге.

Улицы города.

Город явно раскрученный среди туристов. Сувенирные лавки, рестораны, гостиницы на каждом шагу.

Центральная площадь.

Часть экспозиции краеведческого музея посвящено Тирадентесу- национальному герою Бразилии. Зубной врач, ставший революционером. Был руководителем движения за независимость в Бразилии в 80-х гг. 18 века, которое было известно под названием «заговор в Минас-Жерайсе». Заговор был раскрыт, Тирадентес казнен. Практически в любом городе Бразилии вы найдете площадь, улицу, культурный центр в честь него.

Колониальные сокровища на каждом шагу. Вход в местные церкви раза в два, если не больше, дороже, чем в Сальвадоре. Эта, например, церковь стоит 8 риалов. Пойти пришлось вынужденно, путеводители настойчиво советовали посетить хотя бы эту церковь.

Куда ни плюнь, красивый вид.

В целом тут как-то чувствуешь себя спокойно, особенно в туристической зоне. От дома до жд вокзала нам было идти минут 30-40 по холмам, мы то ходили, то нет, но совсем не из-за страха, просто очень утомительно было топать вверх, так что пользовались автобусом. Кроме туристических холмов, мы ездили на автобусе и на другие, и тоже чувствовали себя в дневнок время более-менее, хотя, например, в Ланли Пленет утверждают. что криминал существует и тут, особенно около автовокзала.

Вот, кстати, заметили и в центре остатки защиты.

При чем тут синагога, я лично не поняла.

Рассмотрим поближе колониальные домики.

Недалеко от жд вокзала.

Вечером очень прикольно бродить по городу.

Утро в нашем колониальном хостеле.

Местные жители.

Рядом школа.

Мы, увы, не глубокие знакотики архитектуры и поэтому провели в городе всего полтора дня, заскучали, потом поехали на расположенные рядом золотодобывающие шахты. По маршруту Ору Прето-Мариана курирсируют дешевые автобусы, и между этии двуя пунктами как раз расположена одна из самых больших шахт в провинции. Правда, входной билет в эти шахты стоит больше 20 риалов на человека. Сначала вниз вас везут на поезде для шахтеров, потом показывают огромную шахту и рассказывают о добыче золота. В шахте есть подземное озеро и возможны погружения с аквалангом сюда.

Добыча золота.

Вообще по выходным из Марианы в Ору Прето и обратно ездит аутентичный поезд, который стоит то ли 20, то ли 30 риалов, короче где-тораз в пять больше автобуса, но все же не так дорого, чтобы нельзя было поехать, однако мы были в будние дни, поэтому так на нем и не покатались.

Еще один интересный городок в окрестностях Ору Прето в колониальном стиле — Мариана.

Есть тут и свои сборщики мусора.

Опять красивые церкви.

Типично бразильская картина.

Кроме Марианы, в окрестностях Ору Прето есть еще несколько интересных колониальных городов, как их еще величают жемчужин, однако мы уже к тому моменту устали от колониальных красот, поэтому двинулись в сторону Рио-де-Жанейро.

У местных специфическое чувство юмора. В городе, например, видели какие-то развешанные скелеты на вывесках магазинов, я так и не поняла к чему все это, а тут вот пиф-паф обещают.

Пейзажи в Минас-Жерайс.

Продолжение бразильского сериала последует…

Колониальная архитектура Бомбея / Блог Дмитрия Новикова

Бомбей (Bombay) или Мумбай (Mumbai) город на западе
Индии, на
побережье Аравийского моря. Административный центр штата Махараштра.
Крупнейший мегаполис страны с населением около 20 млн. жителей. Один
из наиболее пестрых в этническом, культурном и религиозном отношении
городов Индии. Кроме того Бомбей важнейший торговый, промышленный
и финансовый центр страны.

Я посетил

Бомбей
в декабре 2011 года и расскажу о
центральной часть
города, застроенной в основном в конце
XIX века

колониальными
особняками и правительственными зданиями. С
юга на север ее пересекает улица Майо Роад, переходящая в улицу
Махатмы Ганди. Кварталы вокруг этих улиц и перпендикулярной им
Нариман Роад самое сердце Бомбея.
Своеобразию своего архитектурного облика центр Бомбея обязан
английскому

архитектору Ф.Стивенсу, который в 70-80-е годы XIX века
по частным и правительственным заказам воплотил несколько весьма
впечатляющих архитектурных проектов в стиле, объединяющем английскую
готику викторианской эпохи и индуистские мотивы. Индо-готике
Стивенса подражали и его последователи, поэтому центр Бомбея
выглядит очень гармонично, несмотря на жару, толпы индусов,
нескончаемый потоки машин и адский шум, издаваемый тысячами голосов,
моторов и клаксонов.

Наиболее крупным памятником викторианской эпохи в Бомбее является
вокзал Виктория Терминус (В.Т.), построенный Стивенсом. Англичане
начали прокладывать железную дорогу из Бомбея вглубь страны еще в
середине XIX века, а вокзал, с которого эта дорога начинается, был
построен в 1876-м. Вокзал до сих пор работает, являясь конечной
станцией городской железной дороги Бомбея. В Бомбее нет метро, и
городская железная дорога, хоть и сильно портит облик города,
является единственным средством быстро добраться из одного конца
города в другой для большинства жителей Бомбея. Недавно власти
города переименовали вокзал в честь национального героя маратхов:
Чатрапати Шиваджи Терминус (ЧШТ), но старое имя В.Т. гораздо
более популярно.

Для архитектуры вокзала характерно сочетание
неоготического, итальянского стилей и традиционной индийской
дворцовой архитектуры. Он скорее похож на дворец или собор и
является самым красивым вокзалом в мире. Его
украшает резьба по дереву и скульптура, декоративные перила и
решетки, керамика, балюстрады, башенки и арки.

Напротив Вокзала Виктория находится еще одно грандиозное сооружение
в мумбайском индо-готическом стиле
здание муниципальной корпорации
Мумбая
(MMC). В облике этого сооружения, построенного чуть позже В.Т.
(1888-1893 годы) Стивенс использовал элементы
венецианской готики и мусульманской
архитектуры.

Пройдемся по улице Махатмы Ганди. На ней находится
огромное множество прекрасных памятников

колониальной архитектуры.

Элегантное здание Бомбейского университета,
увенчанное 80-метровой башней с часами,
отдаленно напоминающей Биг- Бен. К сожалению,
университет удалось осмотреть только из-за ограды — на территорию не
пускают.

Здание Верховного Суда
постройки 1840 года, еще один образец
неоготической архитектуры. Его легко
узнать по по пирамидальной крыше. Здание
поражает своим размахом и роскошью и не оставляет
сомнений в справедливости и основательности творящегося здесь
правосудия.

Площадь Хуттама Чоук (Площадь
Мучеников)  на пересечении Нариман Роад и
Махатма Ганди Роад. На фото справа комплекс зданий Ориентал Билдингс
шедевр индо-готического стиля архитектора
Стивенса. Эти здания
занимала британская администрация Бомбея, а сейчас находятся разные
муниципальные службы.

Фонтан Флоры расположен на площади Хуттама Чоук (Площади Мучеников),
в самом сердце Мумбая и назван в честь
римской богини. Построен в 1869 году в честь
губернатора Бомбея Сэра Бартла Фрере, который сделал очень многое
для развития города.

К 6 часам вечера на улице начало темнеть — зимой
солнце садится рано. А я в это время вышел за пределы
чистых и ухоженных правительственных кварталов и заблудился в муравейнике жилых улиц.

Но и здесь я встретил несколько замечательных
зданий, которые в окружающем их хаосе сохраняют свое достоинство.

Девиз на
слоне:

«wisdom
above riches»
.

На этой ноте я и закончу рассказ о колониальной
архитектуре Бомбея.
Лично на меня этот город произвел очень сильное впечатление и
оставил желание когда-нибудь в него вернуться.


Источники информации:

http://aziaiya.com/Mumbai_gorod_kontrastov/

http://turist-strani.ru/bombey.htm

http://etceterini.livejournal.com/3840.html

Что такое колониальный дом?

Любите смотреть на красивые дома? Вы когда-нибудь задумывались, почему они так выглядят? Вы не одиноки, поэтому мы решили подробно изучить несколько общих архитектурных стилей, чтобы узнать, где и когда каждый из них стал известен, а также отличительные детали каждого стиля, чтобы вы могли идентифицировать их как единое целое. про. Чем больше ты знаешь, понимаешь? Первый: американский колониальный.

Американская колониальная архитектура имеет довольно очевидную историю происхождения: мы можем проследить ее появление в качестве обычного стиля дома в американских колониях во время колониального правления (с 1600-х по середину 1700-х годов).По всей территории Соединенных Штатов есть образцы испанской, французской, голландской и британской колониальной архитектуры, поскольку у нас были поселенцы из всех этих стран, населявшие части того, что сейчас является США, в течение разного времени.

Однако, когда вы слышите «Американская колониальная архитектура », вы можете предположить, что это означает британскую колониальную архитектуру в Америке. Это потому, что (1) Америка находилась под британским колониальным правлением в течение длительного времени и на самой большой территории, и (2) британский колониальный стиль как тип архитектуры «гораздо менее определен, чем кажется, учитывая обширность Британской империи и высокую различные отклики на ее колониальную архитектуру в каждой колонии », — говорит Эндрю Когар, архитектор и президент Historical Concepts , архитектурной фирмы из Атланты и Нью-Йорка, которая специализируется на традиционных, но современных домах, вдохновленных историческими прецедентами. .

Джон Грейм Getty Images

Прежде чем идти дальше, важно отметить, что архитектурные стили не являются жесткими правилами. По словам Эндрю, два дома, построенные «в одном архитектурном стиле, хотя и могут иметь много схожих атрибутов, могут иметь очень разные результаты». Даже внутри американских колоний существуют различия в климате и доступных строительных материалах, которые влияют на то, как строятся дома, не говоря уже о пространственных ограничениях, которые определяют, как проектируются дома в городских районах по сравнению с сельскими.Однако, как отмечает Эндрю, «помимо индивидуальных и региональных различий, архитектурные стили имеют общие ключевые атрибуты, которые легко узнаваемы в каждом стиле».

Что определяет американские колониальные дома:

Традиционные американские колониальные дома довольно просты. Как и дома колонистов в Англии, они прямоугольные, обычно двухэтажные и довольно симметричные. У них крутые двускатные крыши, что означает, что треугольная часть крыши видна только сбоку; глядя на входную дверь, вы видите только черепицу.Традиционно построенные из дерева, а иногда и камня (также известные как доступные материалы), эти дома были только одной комнатой в глубину и двумя или тремя комнатами в ширину, с одним массивным центральным камином или каминами на обоих концах дома. У них центральная входная дверь и такое же количество маленьких многостекольных окон с обеих сторон и над дверью.

Джон Грейм Getty Images

Эндрю говорит, что в этом относительно простом стиле дома ему нравится «честное и серьезное выражение деталей и формы», и что общий вид американского колониального дома гораздо больше зависит от размера и пропорций крыши », чем это от конкретной архитектурной детали или орнамента.Он также отмечает, что американский колониальный стиль универсален, «и может ощущаться как современный минимализм, так и традиционный и исторический, особенно с использованием больших стеклянных дверных и оконных проемов».

Что отличает истинный американский колониальный стиль от «вдохновленного»:

Истинно американские колониальные дома перестали строиться примерно во время американской революции — популярные строительные стили развивались с зарождением новой страны и падением британского влияния к обочине — но сущность американской колониальной архитектуры продолжает оставаться популярным строительным стилем сегодня в Соединенных Штатах.Как указывает Эндрю, линии, определяющие каждый конкретный архитектурный стиль, могут немного размыться, когда стиль переживает возрождение. «В значительной степени опираясь на стили предшественников, стили возрождения берут архитектуру предыдущего поколения и пересматривают ее в своем нынешнем культурном и технологическом стиле, — говорит он, — эффективно изобретая ее заново для своих нужд».

Подписывайтесь на House Beautiful в Instagram.

Мэгги Берч Писатель, вносящий вклад Мэгги пишет об интерьерах, недвижимости и архитектуре для House Beautiful.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

20 самых красивых образцов колониальной архитектуры со всего мира

Одно из моих любимых занятий в путешествиях — это охота за красивой архитектурой. Конечно, классическую архитектуру можно найти повсюду в Европе, но европейцы также переняли свое чувство стиля в колониях.Мы объединились с другими блоггерами-путешественниками, чтобы выделить некоторые из самых красивых образцов колониальной архитектуры по всему миру.

Что такое колониальная архитектура?

Короче говоря, колониальная архитектура — это любой тип архитектуры, который включает классические архитектурные элементы «метрополии» в зданиях или сооружениях на заморских территориях.

Это обычно находится в бывших европейских «колониях», где континентальная архитектура нашла свой путь в Америку, Азию и другие страны.Часто традиционные элементы, смешанные с местной культурой, приводили к стилистическому гибриду, уникальному архитектурному стилю, которого нет больше нигде в мире.

Обычно мы различаем испанский колониальный, португальский колониальный, британский колониальный, французский колониальный и голландский колониальный. Однако реже мы также можем идентифицировать здания в итальянском колониальном стиле и немецком колониальном стиле.

Архитектура и мощность

Во время своих путешествий колонисты обычно строили дома в знакомых стилях, чтобы оставаться на связи со своей родиной.Однако эти дома были в первую очередь зарезервированы для культурной элиты и стали доступны местному населению только после падения колониальных держав.

Таким образом, архитектура в значительной степени была способом выражения власти, богатства и статуса в колониях. После окончания колониализма в том виде, в каком мы его знаем, многие строения были заброшены и пришли в упадок.

Фактически, многие бывшие европейские колонии только недавно начали продвигать такие здания в качестве туристических достопримечательностей.Хотя колониальная архитектура, безусловно, уникальна и красива, нужно также помнить, что когда-то она была чем-то большим.

Голландская колониальная архитектура

Голландская колониальная архитектура в основном встречается в Индонезии, Южной Африке, а также в некоторых частях Южной Азии и Северной Америки. Голландский колониальный стиль часто характеризуется соответствием голландских стилей строительства тропическому климату бывшей Ост-Индии и Южной Азии.

В отличие от красного кирпича, который использовался в то время в Нидерландах, здания в колониях были побеленными и часто имели нависающие крыши.Голландская колониальная архитектура, возможно, зародилась в 17 веке, но полностью расцвела в конце 19 и начале 20 века.

Галле, Шри-Ланка

Рекомендовано Элиза из Digital Travel Guru.

Галле, Шри-Ланка расположен на юго-западе острова. Голландцы частично управляли Шри-Ланкой с 1640 по 1796 год. В то время Шри-Ланка находилась в состоянии войны с португальцами. Наконец, король Канди попросил голландцев помочь сразиться с португальцами в битве.

После победы голландцев они остались в Шри-Ланке и колонизировали различные части острова, что до сих пор очевидно и повлияло на еду, стиль зданий, названия улиц и архитектуру. Галле — одно из таких мест, где вы увидите множество колониальных голландских зданий, прогуливаясь по старому форту и его окрестностям.

Под властью Нидерландов Галле стал административной столицей острова. В 1974 году Археологический департамент Шри-Ланки назвал форт Галле археологическим заповедником.В 1983 году ЮНЕСКО внесло его в список всемирного культурного наследия из-за истории и архитектуры зданий и форта.

Примеры голландского колониального стиля в Галле

Одним из таких зданий является «Церковь Груте Керк», которая была построена около 1640 года. Она расположена в нескольких ярдах от входа в главные ворота огромного форта. Церковь построена в дорическом стиле той эпохи и имеет форму креста.

Если смотреть снаружи, у церкви нет центральной башни, крыша поддерживается двумя голландскими фронтонами и выполнена в виде двойного свитка.Первоначальный потолок был окрашен в синий цвет, а на краске были тиснены золотые звезды.

Церковь имеет черепичную крышу и красивые декоративные украшения в передней и задней части здания. В белой стене, окружающей церковь, находятся надгробия голландских солдат, которые были там похоронены. Во время посещения узнайте о секретных подземных туннелях, которые ведут от церкви к дому старого губернатора и другим частям форта.

Внутри церкви высокие потолки из железного дерева, а на полу много надгробных камней, написанных на голландском языке с голландскими рисунками того периода.

Там же находится орган, который был установлен в 1760 году. В церкви есть великолепные витражи, через которые солнечный свет проникает в церковь, и две огромные деревянные двери, ведущие внутрь.

Эта голландская церковь была главным местом поклонения в Галле во время их правления голландцами, а затем и британцами. Если вы любите архитектуру, то Галле — обязательное место для посещения, особенно если вы любите колониальную архитектуру.

Немецкая колониальная архитектура

Германская «колониальная империя» просуществовала недолго и в конце 19 века в основном ограничивалась странами Африки к югу от Сахары, поскольку Германия потеряла, но все свои колониальные территории после поражения в Первой мировой войне.

Сегодня единственными странами с видимыми следами немецкого колониализма являются Намибия и часть Того.

Людериц, Намибия

Рекомендовано Клаудией из книги «Мои приключения по всему миру»

Посещение города Людериц — одно из самых крутых занятий в Намибии. Людериц расположен на южном побережье страны и почти похож на заброшенный форпост. Здесь океан встречается с пустыней, а окрестности невероятны с точки зрения природы и дикой природы.

Этот портовый город представляет собой фантастический образец немецкой колониальной архитектуры до такой степени, что посетители чувствуют себя так, как будто они посещают средний баварский город, а не город посреди пустыни в Намибии.

Город усеян красивыми зданиями в стиле модерн, которые интересно фотографировать. Одним из самых важных является здание Deutsche Africa Bank, являющееся национальным памятником и построенное в 1907 году.

Другой — Фельзенкирхе, или Скальная церковь, национальный памятник с 1978 года.Церковь, расположенная на Даймонд-Хилл, была освящена в 1912 году. Лучшие виды на церковь открываются из отеля Luderitz Nest.

Другие известные здания: Глюк Ауф, построенный между 1907 и 1908 годами для юриста алмазных компаний соседнего Колманскопа (ныне город-призрак) и объявленный национальным памятником в 2014 году; и Goerkehaus, который был резиденцией Ханса Гёрке, менеджера алмазной компании — дом был построен между 1909 и 1911 годами и также является национальным памятником.

Креплинхаус был резиденцией первого мэра Людерица Эмиля Креплина. Построенный в 1909 году, он является национальным памятником. И наконец, что не менее важно, железнодорожный вокзал, который, как и остальные здания, является национальным памятником и был построен в 1904 году.

Французская колониальная архитектура

Французский колониализм в основном имел место в Северной Америке и Карибском бассейне в период с начала 17 века до конца 19 века. В более поздние годы французский стиль также нашел свое отражение в колониях в Африке и Азии («Французский Индокитай»).

Французский стиль принял разные формы во всех своих колониях, обычно с учетом преобладающего климата и доступных строительных материалов.

Пномпень, Камбоджа

Рекомендовано Джен из Two Can Travel.

Пномпень, столица Камбоджи, был французской колонией на протяжении почти столетия с 1863 по 1953 год и до сих пор может похвастаться несколькими зданиями во французском колониальном стиле.

Одно из самых интересных зданий, которое стоит посетить, — это Центральный рынок, который был построен в 1930-х годах в стиле ар-деко.Здание хорошо сохранилось и является одним из лучших образцов архитектуры этого стиля в регионе. Он по-прежнему функционирует как один из самых популярных рынков в Пномпене.

Еще один замечательный образец колониальной архитектуры — бар Mansion, расположенный напротив Национального музея. Здание было заброшено и заколочено на протяжении десятилетий, но теперь его занял Клуб иностранных корреспондентов.

FCC — еще один пример французско-колониальной архитектуры. Он находится сразу за особняком, обращенным к реке Меконг.FCC был обновлен, но Особняк не в лучшем состоянии ремонта, и хотя он красив, он также имеет жуткое качество с виноградными лозами, растущими над осыпающимся фасадом и даже внутри. Это отличное место, чтобы выпить ранним вечером.

Еще несколько зданий французской колониальной эпохи, которые стоит посетить в Пномпене, — это железнодорожный вокзал, Главное почтовое отделение и отель Raffles, построенные между 1890-1935 годами.

Янгон, Мьянма

Рекомендовано Джеймсом из этого путеводителя.

За последние несколько лет Мьянма открыла свои двери для туризма. Среди прочего, одна из главных причин посетить Мьянму — увидеть некоторые из красивых колониальных архитектурных сооружений: в Янгоне больше построек колониальной эпохи, чем в любом другом городе Юго-Восточной Азии.

Хотя многие из них были снесены и еще больше нуждаются в ремонте, многие из них находятся в удивительно хорошем состоянии — по крайней мере, снаружи.

Некоторые из зданий, которые стоит посетить, включают здание Высокого суда, центральную телефонную и телеграфную службу, секретариат или офис министров и здание главного бухгалтера.

Если вам хочется, вы можете выплеснуться и остановиться в отеле Strand. Построенный в начале прошлого века и вновь открывшийся в 90-х годах после ремонта, сейчас это один из самых дорогих и роскошных отелей Мьянмы.

Если вы не можете себе позволить провести здесь ночь, вы все равно можете ощутить величие, заглянув за полдником или чашкой кофе.

Новый Орлеан, США

Рекомендовано Кетки из Dotted Globe.

Новый Орлеан — одно из лучших мест в США для знакомства с французской колониальной архитектурой.Город был основан как французская колония в начале 18 века.

Стратегическое расположение города на торговых путях Миссисипи увеличило его известность, и вскоре он стал столицей контролируемой французами Луизианы. Вместе с повышением важности города наступила эпоха расцвета архитектуры и городского строительства.

Многие здания Нового Орлеана, относящиеся к колониальному периоду, были уничтожены пожарами, и сегодня Французский квартал является самой старой частью города. Архитектура Французского квартала является одной из самых известных туристических достопримечательностей города, и посетители Нового Орлеана могут осмотреть ее во время самостоятельной экскурсии.

Французский колониальный стиль во Французском квартале уникальным образом сочетается с испанским и креольским стилями, и его можно увидеть в трех шатровом соборе Святого Людовика, шатровых крышах таунхаусов и замысловатых конструкциях балконов из кованого железа.

Кафедральный собор — самое важное здание в французском архитектурном стиле с сильным испанским влиянием.

Дома во Французском квартале обычно имеют деревянный каркас и построены на приподнятых платформах.У них также есть большие галереи, которые окружают здание, которое стало отличительной чертой Французского квартала.

Другие места, где можно увидеть французскую архитектуру Луизианы, включают исторические дома на плантациях довоенного периода вдоль Грейт-Ривер-роуд и таунхаусы каджунско-креольского происхождения, разбросанные по всему Новому Орлеану.

Далат, Вьетнам

Рекомендовано Эмили Вандер-Лаш.

Основанный на рубеже веков как городище на холмах, Далат в регионе Центрального нагорья Вьетнама пользовался популярностью у французов из-за его прохладного климата.До этого в этом районе проживали кхо и другие группы этнических меньшинств.

Позже Далат (ненадолго) стал столицей Индокитая, прежде чем стать туристической Меккой. Французы преобразили Далат, добавив широкие бульвары, огромные кольцевые развязки и, конечно же, много красивой архитектуры.

Красиво сохранившиеся здания колониальной эпохи разбросаны по всему городу. Французский квартал является домом для прекрасной коллекции вилл — некоторые отреставрированы, некоторые заброшены.

Самые известные образцы колониальной архитектуры в Далате были построены между 1920-ми и 1940-ми годами; их яркие цвета и идеальная симметрия теперь делают их любимыми местами в Instagram.

К ним относятся декорированный железнодорожный вокзал Далата, Домен де Мари, выкрашенный в розовый и кирпичный цвета, и невероятно величественный лицей Йерсен.

Институт Пастера в Далате

Недалеко от лицея Йерсен находится Далатский институт Пастера. Институт Пастера в Далате, основанный в 1936 году, был одним из крупнейших производителей вакцин в Юго-Восточной Азии до прекращения деятельности в 1960-х годах (здание сейчас используется правительством Вьетнама).

Институт Пастера — это классический французский колониальный институт, окрашенный в яркий канареечно-желтый цвет, который является синонимом административных зданий по всему Вьетнаму, в том числе в Ханое и Хойане. Правительственные здания часто закрыты для фотографов, но если вам повезет, вы сможете быстро сделать снимок.

Пастеровских институтов можно найти по всему бывшему французскому Индокитаю (только во Вьетнаме их четыре), но Далат имеет особое значение. Один из первых французов, который определил Далат как место для поселения, швейцарский бактериолог Александр Йерсен, на самом деле был протеже самого Луи Пастера.

Португальская колониальная архитектура

Португальская империя была не только самой ранней колониальной державой в том виде, в каком мы их знаем, но и самой долгоживущей. Португальская архитектура распространилась на его колонии с 15 до конца 20 века.

Португальская колониальная архитектура в основном встречается в Южной Америке, а также в Южной Азии и некоторых частях Африки к югу от Сахары.

Сан-Луис, Бразилия

Рекомендовано Майклом из MscGerber.

Сан-Луис находится в Мараньяо, который расположен на северо-востоке Бразилии, безусловно, является одним из самых интересных и необычных городов Южной Америки. Это включает в себя очаровательную природу, музыку в стиле регги, особый климат и, в основном, интересную архитектуру.

Архитектура города очень особенная, так как Сан-Луис был основан французами и оккупирован голландцами до того, как попал под португальское правление. Историческая архитектура находится в отличном состоянии, и более 1000 зданий являются частью Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Самые красивые здания в основном можно найти в Старом городе, который является оживленным районом, особенно с его знаменитой ночной жизнью.

Обязательно обратите внимание на «Руа Португалия» (улица Португалии), на которой находятся красивые азулежу (расписная плитка) и особняки в колониальном стиле. На снимке вы видите улицу с некоторым декором фестиваля Бумба-Меу-Бой, который проходит в июне.

Руа Португалия является своеобразной эмблемой города, и жители Сан-Луиса с гордостью показали эту красивую улицу посетителям.Здесь находится одна из самых захватывающих архитектур, которые вы когда-либо видели во время своих путешествий.

Если вы ищете подлинный опыт бывшего колониального города, старый город Сан-Луис, безусловно, идеальное место для вас.

Обратите внимание: Хотя в целом это безопасно, рекомендуется нанять местного гида при посещении Сан-Луиса в качестве туриста из-за потенциальных опасений по поводу безопасности.

Макао, Китай

Рекомендовано Soumya of Stories by Soumya.

Макао, один из двух особых административных районов Китая, был колонизирован португальцами в конце 1550-х годов. Он был передан Китаю совсем недавно, а именно в 1999 году, когда закончилось почти 450 лет португальского правления.

Несомненно, Макао наполнен остатками своего португальского прошлого. Неоклассические здания в пастельных тонах, иезуитские церкви 16-го века и вкусные португальские яичные пироги: все это вы можете найти здесь.

Лучшее место для знакомства с португальской архитектурой — исторический центр Макао, которому в 2005 году был присвоен статус всемирного наследия ЮНЕСКО.

Площадь Сенадо (Largo Do Senado) и квартал Святого Лазаря особенно красивы. Здесь вы найдете множество зданий в европейском стиле, мощеные булыжником тротуары и португальский тротуар с волнообразным рисунком.

Поднимаясь по тротуару по живописному переулку в европейском стиле, вы попадете к руинам Святого Павла, возможно, самой известной достопримечательности Макао. Первоначально известный как Mater Dei, собор Святого Павла был крупнейшей католической церковью в Азии в 17 веке. Руины включают в себя тщательно вырезанный фасад, который сохранился после того, как собор сгорел во время пожара в 1835 году.

Гранитный фасад возвышается на небольшом холме, к которому ведет длинная лестница. Он имеет высоту более 25 метров и разделен на 5 отдельных ярусов с ионическими и коринфскими колоннами и барельефами.

Архитектура классического барокко с восточными нотками. Японские цветочные узоры и китайские мотивы — это некоторые явные азиатские влияния. Руины Святого Павла — это идеальное сочетание Востока и Запада, и их обязательно нужно посетить, если вы хотите проникнуться португальскими жилами Макао.

Испанский колониальный

Возможно, самым крупным игроком в игре колониальной архитектуры должна быть Испания. Между началом 16 и концом 19 века Испания колонизировала огромные части Северной Америки, а также большую часть Южной Америки.

Во время испанской «конкисты» религия и архитектура шли рука об руку. Религиозные здания, такие как церкви и соборы, доминировали на городской сцене, часто в отличном стиле барокко.

Гавана, Куба

Рекомендовано Сэнди из Tray Tables Away.

Некогда сонная фермерская община, сегодня Куба — результат уникальной истории оккупации и влияния, которые рассматривают ее как одно из самых популярных и фотографируемых мест на планете.

В разное время на остров вторгались британцы, испанцы, французы и американцы, имевшие значительное африканское влияние со времен рабства, поэтому на острове есть невероятная архитектура. Это особенно верно для Гаваны, где испанская колонизация была преобладающей в 16 веке.

Большинство зданий до сих пор целы, но многие из них находятся в серьезном плачевном состоянии, так как у коммунистического правительства не было финансовых средств для проведения необходимой реставрации и ремонта.

Многие из зданий имеют интригующую и красочную историю, так как на протяжении долгого времени их посещали все: мафия, русские, а также многочисленные голливудские кинозвезды и афро-кубинские музыканты и художники.

Старая Гавана является домом для множества значительных зданий, и одним из самых известных является Большой театр Гаваны, который был построен в 1915 году как социальный центр для галисийских (испанских) мигрантов.Сегодня это дом Кубинского национального балета.

Кармель, США

Рекомендовано Dhara of the Miles.

Как и другие части США, Калифорния изначально была заселена коренными американцами. В 16 веке европейцы начали исследовать побережье Калифорнии. К середине 18 века испанцы, уже колонизировавшие Мексику, начали колонизировать и Калифорнию.

Они построили ряд миссий в Калифорнии, простирающихся от Сан-Диего на юге до Сономы на севере, вдоль исторической дороги, известной как Эль Камино Реал.Эти миссии являются известными образцами испанской колониальной архитектуры в Калифорнии.

Второй из 21 миссии, построенной в Калифорнии, была миссия Сан-Карлос-Борромео-дель-Рио-Кармело, миссия Кармель.

Это одна из самых красивых миссий Калифорнии с ее архитектурным стилем в испанском колониальном стиле. Здание на самом деле также имеет некоторые мавританские мотивы, чем-то напоминающие более деревенские постройки Андалусии.

Церковь состоит из двух неравных башен и построена вокруг большого внутреннего двора, как и здания в Испании.Вам понравится посетить это красивое здание в испанском стиле с его безмятежным интерьером и великолепными садами.

Интересно увидеть стиль, возникший из желания миссионеров воссоздать архитектуру «дома» в рамках ограничений, налагаемых местной нехваткой квалифицированной рабочей силы и соответствующих материалов.

Вы можете увидеть испанское влияние во многих зданиях очаровательной деревушки Кармель-бай-зе-Си. Красиво выложенные плиткой лестницы, каменные дорожки, обнесенные стеной дворы и детали из плитки на фасадах — вот некоторые из очаровательных аспектов испанской архитектуры, которые вы увидите, прогуливаясь по деревне.

Пуэбла, Мексика

[one_half padding = ”0 10px 0 0px”]

[/ one_half]

[one_half_last padding = ”0 0px 0 10px”] [/ one_half_last]

Рекомендовано Изабеллой Бескрайних дорог.

В Мексике изобилует испанская колониальная архитектура, и, хотя нельзя отрицать то, что она символизирует, печальное и ужасное прошлое угнетения и эксплуатации, это также свидетельство ее культурного наследия и традиций.

Город Пуэбла — один из самых захватывающих примеров колониальной архитектуры с его фасадами в стиле барокко и роскошными церквями. Исторический центр Пуэблы — это музей под открытым небом, и неудивительно, что он внесен в список всемирного наследия ЮНЕСКО.

Наблюдая за красивыми фасадами старых зданий, большинство из которых превратилось в роскошные отели, правительственные учреждения, музеи или прекрасные рестораны, а также в частные дома, испытываешь трепет.

Одна из самых ярких деталей, которая бросается в глаза, — это художественное переплетение красных кирпичей друг с другом и с красочными плитками Талавера, образующими невероятно красивый и уникальный узор.

Плитка Talavera — это престижные керамические изделия, окрашенные в естественные цвета, созданные из минералов, и в прошлом это знак власти и социального статуса. Теперь это одна из эмблем Пуэблы, которая вместе со своей восхитительной кухней привлекает множество туристов из других частей Мексики и из-за рубежа.

Есть несколько мастерских, которые продолжают мастерство Талаверы, и вы также можете совершить экскурсию и изучить весь процесс.

Отчасти обнадеживает, что в нашу эпоху автоматизации и искусственного интеллекта есть уголки мира, где традиции сохраняются, а красота рождается благодаря ручному творчеству и мастерству.

Колония-дель-Сакраменто, Уругвай

Рекомендовано тайцами World Trip Diaries.

Колония-дель-Сакраменто — один из самых красивых образцов колониальной архитектуры в мире. Это небольшой город в Уругвае, обязательный для посещения всем, кто приезжает на юг Южной Америки.

Вся территория Barrio Histórico сохранилась, как это было во время португальского поселения, и теперь является объектом Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Мощеные улочки с красивейшими, простыми, красочными глинобитными домами, Портон-де-Кампо (остатки стен, защищавших город), маяк, видимый отовсюду, старинные автомобили вокруг; все они переносят посетителей в старину.

Почти всюду по городу находится Рио-де-ла-Плата (река), и в хорошую погоду можно даже увидеть Буэнос-Айрес (Аргентина) (хотя это немного портит настроение). Речь идет не об одном здании или улице, но Barrio Histórico в целом — отличное место для знакомства с португальской колониальной архитектурой.

Если вы все же хотите увидеть его более подробно, я предлагаю вам посетить Museo Portugués (Португальский музей) с португальскими колониальными артефактами и мебелью.

Виган, Филиппины

Рекомендовано Ноэлем из Travel Photo Discovery.

Город Виган в северо-западной части Илокос-Суд на острове Лусон — один из наиболее хорошо сохранившихся колониальных испанских городов на Филиппинах. Город Виган, внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, сохраняет все великолепие и очарование типичного колониального города, который редко встречается в стране.

Здесь вы найдете удивительную архитектуру испанской эпохи, величественные церкви и частные дома, которые были преобразованы в живые музеи, прекрасно отреставрированные гостиницы, рестораны и другие туристические объекты.

Одна из самых знаменитых мощеных улиц, которую стоит посетить, — это Калле Крисоло, источающая великолепную архитектуру и детали, рестораны и галереи, а также конные экипажи, которые доставят вас по историческим частям города.

Это замечательно и весело исследовать весь город и многие достопримечательности, которые стоит посетить. Благодаря своему архитектурному интересу и достопримечательностям, внесенным в список всемирного наследия ЮНЕСКО, популярность Вигана растет как внутри страны, так и за рубежом.

Гранада, Никарагуа

Рекомендовано Элизой Мира в Париже.

Гранада — красивый город в Никарагуа, расположенный на берегу озера Никарагуа, и одно из главных туристических направлений в стране. Он был основан испанцами в 1524 году и считается первым европейским городом на материковой части Америки.

Город до сих пор хранит красивую архитектуру своего колониального прошлого, в основном это резиденции богатых и влиятельных испанцев; но есть также некоторые религиозные здания, такие как Иглесия-де-ла-Мерсед, с колокольни с прекрасным видом на город.

Колониальная архитектура Гранады можно найти в центре города, на улицах, окружающих главную площадь с собором. Здесь вы найдете мощеные улочки, которые создают красивый контраст между темным камнем (или асфальтом) и разноцветными домами.

В отличие от города-конкурента в стране, Леона, архитектурный стиль Гранады отличается андалузскими тенденциями. Колониальные дома в Гранаде обычно имеют один этаж, но самые богатые из них могут иметь до двух этажей с красивыми балконами.В целом у них большой внешний фасад с внушительной дверью с железной отделкой.

Тем не менее, жизнь в домах Гранады всегда вращается вокруг внутреннего дворика с тенью, растениями и, возможно, центральным каменным фонтаном. Просторные номера обставлены красивой деревянной мебелью. Наконец, крыши поддерживаются деревянными балками и покрываются черепицей.

Лучший способ познакомиться с колониальной архитектурой Гранады — это забронировать номер в бутик-отеле в центре Гранады. Большинство этих бутик-отелей или роскошных отелей в городе являются бывшими колониальными резиденциями.

Британский колониальный

Учитывая такую ​​огромную империю, как Британская империя, восходящая к концу 15 века, неудивительно, что британская колониальная архитектура встречается повсюду по всему миру.

Грузинская и викторианская архитектура сегодня является неотъемлемой частью многих городов Северной Америки, но ее также можно найти в таких местах, как Южная Азия и Австралия.

Британская колониальная архитектура часто представляет собой эклектичное сочетание стилей и материалов, отражающих традиционные британские ценности и местные обычаи.

Пенанг, Малайзия

Рекомендовано Maire of Temples and Treehouses.

Джорджтаун на острове Пенанг в Малайзии — невероятное место для любителей искусства и архитектуры. Пенанг был первым британским поселением в Юго-Восточной Азии, восходящим к 1700-м годам.

Этим именем Джорджтаун удостоился король Георг III. Хотя сейчас это второй по величине город в Малайзии, исторический центр Джорджтауна красивый, маленький и удобный для прогулок. Здесь находится огромное количество прекрасно сохранившихся колониальных зданий.

Что делает Джорджтаун еще более особенным, так это то, как британская архитектура и культура сливаются с малайской, китайской и индийской культурами, создавая уникальное мультикультурное наследие.

Благодаря 500-летнему культурному обмену между Востоком и Западом, исторический центр Джорджтауна, как и старый город Малакки, еще одного колониального малайзийского города, теперь внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. (Хотя в Малаке больше голландская колониальная архитектура, чем британская).

Некоторые британские колониальные здания, которые вы можете встретить в Джорджтауне, включают музей Пенанга, мэрию, часовую башню в честь бриллиантового юбилея королевы Виктории и многое другое.

Тем не менее, особенно интересно исследовать старый город Джорджтауна, потому что это не только несколько известных зданий, которые очаровательны и историчны; Вдоль улиц выстроено множество красивых зданий в колониальном стиле, и многие из них теперь являются магазинами и отелями, такими как Museum Hotel.

Нью-Дели, Индия

Рекомендовано Джеймсом из Travel Collecting.

Индия была жемчужиной британской имперской короны, и когда в 1911 году они решили перенести столицу из Калькутты в Нью-Дели, им понадобились здания, которые показали бы свою мощь местным жителям.Лучшими образцами индийской колониальной архитектуры того времени являются правительственные здания.

Самым большим из них является бывший Дом вице-короля, сегодня Дом правительства или Раштрапати Бхаван, где сейчас проживает президент Индии. Раштрапати Бхаван. Он был открыт на Рождество 1929 года и не только внушителен, но и красив, построен из красных и бледно-оранжевых кирпичей и увенчан огромным куполом. Интересный факт — это самая большая резиденция любого главы государства в мире.

Что нравится в этом здании, так это сочетание классической европейской архитектуры и индийской архитектуры.Колониальная архитектура наиболее интересна, когда местная культура интегрируется в европейскую архитектуру, создавая что-то новое, и Раштрапати Бхаван является прекрасным примером этого.

Он явно британский, но в то же время здесь есть большие чаши для воды, нависающие карнизы, решетчатые экраны и статуи слонов, пришедшие из индийской архитектуры.

Говорят, что даже на купол, который является общей чертой европейской архитектуры, также повлияла Ступа Санчи.Даже в дождливый день Раштрапати Бхаван не преминет выделиться из серого и произвести впечатление.

Ямайка

Рекомендовано Shobha из Just Go Places .

Ямайка — прекрасное место, чтобы увидеть грузинскую архитектуру Карибского моря, как ее интерпретировали британские колонисты, которые жили вдали от дома, но хотели почувствовать себя как дома.

Два хороших примера таких домов — это Prospect Plantation, построенная в 1721 году, и Good Hope Plantation, основанная в 1774 году.К концу 18 века в сельской местности было около 800 плантационных домов, которые отражали колониальную архитектуру.

Архитекторы этих ямайских домов-плантаций адаптировали образцы грузинской архитектуры в нечто, называемое ямайской грузинской архитектурой. Эта колониальная архитектура отличалась от того, что было бы в родной стране, в нескольких аспектах, таких как использование затененных веранд, устойчивых к ураганам крыш и ставен плантаций.

Другие аспекты обоих типов грузинской архитектуры были бы похожи, такие как использование симметричных пропорций и симметричных окон.

Интерьер домов и мебель были бы сделаны из местных твердых пород дерева. Были и декоративные предметы, которые привозили из Англии. Вы можете видеть, что фарфоровые тарелки, которые были сломаны, были скреплены скобами, потому что их починка обходилась слишком дорого.

Внешний вид отеля также пытался имитировать британские обычаи, такие как фонтаны и красивые сады.На Prospect Plantation владельцы воссоздали полный английский загородный сад в тропической обстановке! Это довольно эффектно.

Филадельфия, США

Рекомендовано Сюзанной Бумереской.

Филадельфия, штат Пенсильвания, является крупнейшим городом штата и пятым по величине городом в Соединенных Штатах. Филадельфия может похвастаться «самой исторической квадратной милей в Соединенных Штатах». Пенсильвания была одной из 13 первых британо-американских колоний, основанной английским квакером Уильямом Пенном в 1682 году как убежище для религиозных диссидентов.

Колониальная архитектура Старого города Филадельфии во многом вдохновлена ​​пропорциями, балансом и симметрией британского грузинского стиля, названного в честь короля Джорджа, правившего в Великобритании 17 и 18 веков.

Самое известное здание Филадельфии в грузинском колониальном стиле — это то, что мы знаем сегодня как Зал Независимости, потому что Декларация независимости американских колоний обсуждалась и принималась там в 1776 году.

Первоначальное здание было построено между 1732 и 1748 годами и служило Государственным особняком Пенсильвании.Строительные материалы — кирпич и дерево, окна украшены мраморными замками.

Деревянный шпиль / башня был добавлен примерно в 1750 году, но его пришлось удалить в 1781 году из-за гниения дерева. Более изящная замена, видимая сегодня, включая часы, была добавлена ​​в 1828 году.

Индепенденс-холл является частью Национального исторического парка Независимости, находящегося под управлением Службы национальных парков США. Внутри здания можно посетить только экскурсию.

Билеты на тур на время бесплатны.Хотя некоторые однодневные билеты можно приобрести в Центре посетителей национального парка, в квартале от Индепенденс-холла, безопаснее всего забронировать тур онлайн.

Так называемый треснувший Колокол Свободы висел в башне Зала Независимости. Сегодня его можно посетить в специальном музее через дорогу.

Сингапур, Сингапур

Рекомендовано Рэйчел из Rachel’s Ruminations.

Сингапур — прекрасное место для знакомства с британской колониальной архитектурой.Хотя здесь есть несколько хорошо известных впечатляющих зданий британской эпохи, таких как отели Raffles или то, что сейчас является Национальным музеем Сингапура, лучшее из британского колониального стиля — это магазины.

В Сингапуре есть целые кварталы с магазинами, которые представляют собой небольшие рядные дома, часто окрашенные в яркие цвета, датируемые началом 1900-х годов.

Дизайн заимствован из европейских архитектурных стилей, некоторые из них включают черепицу, импортированную из Европы, но также используют многие общие мотивы из китайских традиций.Многие дома построены таким образом, что они создают тень как для тротуаров, так и для собственных фасадных окон.

Наверху окна изначально не были стеклянными, а были жалюзи, чтобы в здание проникал легкий ветерок. На первом этаже должен был разместиться магазин, а за ним и наверху — дом для владельца магазина и его семьи.

Лучшие районы, где можно увидеть эти дома, — это Изумрудный холм (на некоторых из небольших улиц от Орчард-стрит) и Катонг, где лучшие ряды находятся на Кун Сенг-роуд.

На главных дорогах эти здания до сих пор используются как магазины, а на боковых дорогах в наши дни в основном жилые дома. Кстати, дома не такие маленькие, как кажутся: большинство из них тянутся довольно далеко назад, охватывая длинный прямоугольный участок.

Оамару, Новая Зеландия

Рекомендует Джон из Jon Is Traveling.

Некоторые из лучших образцов британской колониальной архитектуры в Новой Зеландии можно найти в Оамару, небольшом городке, расположенном на главной дороге между Крайстчерчем и Данидином.Викторианский квартал Оамару полон старых правительственных зданий, складов и других реликвий конца 1800-х годов.

Большинство старых зданий Оамару построены из «камня Оамару» (известняка), известного в этих краях. Лучшая часть старого города — Харбор-стрит.

Она полна старых зданий и, несомненно, является одной из самых атмосферных улиц Новой Зеландии. Есть несколько художественных галерей и кафе, которые стоит посетить, и вы действительно перенесетесь в другое время, прогуливаясь по этому району.

Еще одна интересная особенность старых улиц Оамару — эстетика стимпанка, которая прекрасно сочетается со всей выставленной историей. Каждый год (в июле) проводится фестиваль стимпанка, и вы, вероятно, увидите людей, одетых в причудливую одежду, которые бродят по городу (и работают в магазинах и галереях).

Оамару также является одним из лучших мест в Новой Зеландии, где можно увидеть маленьких синих пингвинов. Он находится недалеко от некоторых прекрасных пляжей / прибрежных достопримечательностей, включая валуны Моераки.


Что вы думаете? Где в мире можно найти другие выдающиеся образцы колониальной архитектуры? Поделитесь с нами своими мыслями в комментариях ниже!

О Джеки

Привет, я Джеки. Я родился и вырос в Австрии, но большую часть своей взрослой жизни прожил за границей. Я пристрастился ко всему нордическому, хорошему кофе (иногда также плохому) и красивой архитектуре. Я люблю своих кошек, хотя и мой муж Михир тоже неплох

Связанные

Характеристики и история американской колониальной архитектуры

Кимберли Блэкфорд

Архитектура Соединенных Штатов, известная как «Плавильный котел» не только для своих жителей, представляет собой смесь стилей со всего мира.Один из самых ранних стилей в Соединенных Штатах известен как колониальный стиль, потому что он был разработан в колониальный период Америки. Прибыв в Новый Свет, колонисты принесли строительные методы и стили со своей родины, чтобы использовать их в своей новой жизни. Тем не менее, несмотря на то, что эти стили колониального дома были вдохновлены их родными европейскими странами, вскоре они превратились в их собственные, уникальные американские интерпретации.

Посмотреть планы домов в колониальном стиле

В настоящее время колониальный стиль пережил возрождение, и он был обновлен для современной эпохи, при этом сохранив классические характеристики колониальной архитектуры, которые использовались колонистами все эти годы назад.Так кто знает, может быть, вы обнаружите, что у дома вашей мечты богатая американская история!

С конца 16 века до начала 19 века колониальный стиль доминировал в ландшафте недавно заселенных районов Северной Америки. Стили варьировались от Новой Англии и Кейп-Код Колониальный, Испанский Колониальный, Немецкий Колониальный, Голландский Колониальный, Французский Колониальный и Грузинский Колониальный. Каждый стиль возник на территории конкретной страны, однако стили продолжали развиваться, чтобы идеально подходить для каждого региона.

Посмотреть план дома

Посмотреть план домов на Кейп-Код

Новая Англия и Кейп-Код Колониальный

Расположенный в основном в северо-восточной части страны, современный Массачусетс, Вермонт, Коннектикут, Нью-Гэмпшир и Нью-Йорк, первые поселенцы были в основном англичанами, поэтому они начали строить дома в стилях своей родной Англии.

Характеристики колониальной архитектуры включают:

  • Симметричная передняя и прямоугольная форма
  • Двухэтажный
  • Односкатная пристройка с крышей из соляного ящика (в основном там, где крыша в задней части дома простирается почти до земли — форма соляных ящиков в то время)
  • Боковая двускатная, крутая крыша с узким карнизом
  • Небольшие внешние украшения
  • Распашные окна
  • Массивный центральный дымоход
  • Изготовлен из дерева и покрыт вагонкой или битумной черепицей

В то же время был разработан и обладал многими схожими характеристиками колониальный стиль Кейп-Код.Опять же, эти дома были смоделированы в английском стиле; однако эти дома были модифицированы, чтобы приспособиться к суровой погоде Новой Англии. Дома на Кейп-Коде имеют многие из тех же характеристик, но изначально были всего в одну комнату глубиной, а также имели только 1 или 1 ½ этажа и ставни, защищающие от штормов.

Испанский колониальный

Хотя они в основном колонизировали и получали прибыль от Мексики, Центральной Америки и Южной Америки, испанская оккупация современной Флориды, американского юго-запада, Калифорнии и других областей на юге Соединенных Штатов привела к развитию испанской колониальной архитектуры в те области.

Характеристики включают:

  • Одна история, первоначально
  • Плоская или малоскатная крыша, покрытая соломенной, земляной или глиняной черепицей
  • Толстые стены из камня, ракушечника или сырцового кирпича, покрытые штукатуркой для защиты от жары
  • Несколько входных дверей и небольших окон с внутренними ставнями

Посмотреть план дома

Немецкий колониальный

Иммигранты из Германии поселились по большей части в современных Нью-Йорке, Пенсильвании, Огайо и Мэриленде.Эти дома, опять же, являются частью американского колониального стиля, поэтому они похожи на другие стили, но имеют свои уникальные особенности.

Характеристики включают:

  • Стены толщиной в два фута из песчаника
  • Симметричный фасад
  • Армированные каменные арки над дверью и окнами на первом этаже
  • Сделано с деревянным каркасом и полевыми камнями

Голландский колониальный

Голландцы оказали влияние на американскую колониальную архитектуру в Нью-Йорке и вдоль реки Гудзон.

Характеристики включают:

  • Из камня или кирпича
  • Подходящие дымоходы на обоих концах дома
  • Симметричный фасад
  • Кровля Gambrel с широким расклешенным карнизом
  • Солонка надстройка добавочная
  • Голландские двери (где дверь разделена по горизонтали посередине, и каждая половина может открываться независимо)

Французский колониальный

Также известный как «креольская» архитектура, этот стиль здания сочетает в себе влияние Франции, Карибского бассейна, Вест-Индии и других стран и предназначен для жаркого и влажного климата.Французская колониальная архитектура, расположенная на юге Соединенных Штатов, особенно в Луизиане и Миссисипи, представляет собой красочное дополнение к колониальному стилю в Америке.

Характеристики включают:

  • Вместо внутренних коридоров использовались подъезды для доступа к комнатам
  • Сделано из деревянного каркаса и кирпича или бусильяжа (смесь грязи, мха и шерсти животных)
  • Широкие подъезды, называемые «галереями», которые окружают дом
  • Шатровая крыша над подъездами
  • Французские двери

Посмотреть план дома

Грузинский колониальный

Возникшая в основном в 1700-х годах, грузинская колониальная архитектура охватила Новую Англию и Среднеатлантические регионы, где она продемонстрировала растущие амбиции Америки, поскольку она больше ориентировалась на орнамент и величие, чем другие типы колониальной архитектуры.

Характеристики включают:

  • Просторный и удобный план этажа с изысканной гостиной, столовой и семейными комнатами
  • Спальни на втором этаже
  • Квадратный и симметричный фасад
  • Декоративная корона над входной дверью и плоские колонны с каждой стороны
  • Подходящие дымоходы по обе стороны дома
  • Каменные стены шириной два фута
  • Среднескатная крыша с минимальным свесом и квадратными вырезами по карнизу

Американская колониальная архитектура в современной Америке

После столетней международной выставки в 1876 году граждане Соединенных Штатов Америки испытали возрождение интереса к своей собственной истории, и архитектура колониального возрождения распространилась по всей стране.

Колониальное возрождение в основном сосредоточено на возрождении более богато украшенного георгианского колониального периода, однако дома Кейп-Код, голландский колониальный и испанский колониальный период пережили возрождение, которое принесло архитектуру в современное общество.

Характеристики возрождения включают:

  • Симметричный фасад, двускатная крыша и прямоугольная форма (как у оригиналов)
  • От двух до трех этажей
  • Сайдинг из кирпича или дерева с простой классической отделкой (не такой простой, как раньше)
  • Проработанные входы, столбы, колонны, слуховые окна и декоративные ставни
  • План этажа центрального вестибюля с жилыми помещениями на первом этаже и спальнями наверху

В частности, дома Кейп-Код вернулись в моду в 1930-х годах с дополнительными комнатами, строго декоративными ставнями и дымоходами сбоку от дома, а не в центре.Голландское колониальное возрождение сохранило оригинальный дизайн, обновив и изменив используемые материалы, детали и размеры.

С другой стороны, Испанское колониальное возрождение также включало черты нескольких других испанских стилей и отличается гладкими лепными стенами, низкими крышами с глиняной черепицей, небольшими крыльцами и балконами и другими деталями окон.

Благодаря такой обширной истории дома в колониальном стиле выдержали испытание временем и продолжают пользоваться популярностью во всех Соединенных Штатах.Отреставрированные, но все еще сохраняющие историю нашей страны, современные колониальные дома включают те же симметричные и элегантные фасады с некоторыми современными декоративными дополнениями, которые продолжают радовать нынешних домовладельцев.

Вот несколько статей по теме:

Сохранить статью в:

к началу

Западная архитектура | Britannica

Острова восточного Средиземноморья и Эгейского моря образуют естественную связь между сушей Ближнего Востока и Европы.Экспансия на запад цивилизаций Западной Азии и Египта началась около 3000 г. до н.э. и привела к поселениям на Крите, Кикладах и материковой Греции. Фундаментальное отличие этих культур от более ранних, неолитических, состоит в том, что каменные орудия труда и оружие были заменены на сделанные из меди, а затем и из бронзы. Энеолитический (медно-каменный) век, продолжавшийся в районе Эгейского моря с начала 3-го тысячелетия до нашей эры до начала 2-го, обычно считается частью большого бронзового века, который был вытеснен железным веком примерно с 1200 года до нашей эры.

Отличительной чертой эгейских цивилизаций была легкость, с которой азиатские мотивы и техники были адаптированы для создания оригинальных местных стилей. В архитектуре, безусловно, наиболее важными достижениями были цивилизации минойского Крита и микенской Греции.

Минойский Крит

Великая морская цивилизация Крита кристаллизовалась вокруг дворцов, таких как Кносский, Фест, Айя-Триада, Маллиа и Тилиссос. Чрезвычайно важный Дворец Миноса в Кноссе, раскопанный и реконструированный в начале 20 века сэром Артуром Эвансом, представляет собой свидетельство непрерывного архитектурного и художественного развития с начала неолита, кульминацией которого стало блестящее проявление строительной деятельности во время третьей фазы среднего минойского периода. период (1700–1580 гг. до н.э.) и продолжался до вторжения ахейцев в 12 веке.Однако дворец, по сути, представляет собой сооружение двух последних средних минойских периодов (1800–1580 гг. До н. Э.). По монументальности он, несомненно, соперничал с ближневосточными и египетскими дворцами. Следуя примеру таких структур, Дворец Миноса представляет собой четырехугольный комплекс комнат и коридоров, сгруппированных вокруг большого центрального двора, размером примерно 175 × 100 футов (50 × 30 метров). В северном конце, к морю, величественный портик из 12 пилястр открывал доступ к центральному двору. В этом конце также расположена большая театральная площадка, прямоугольный театр под открытым небом, который, возможно, использовался для ритуальных представлений.Восточное крыло дворца разделено на две части длинным коридором, идущим по оси восток-запад; Первоначально он возвышался на четыре или пять этажей над склоном долины. В юго-восточной части дворца находятся жилые апартаменты, тщательно оснащенные сантехникой и смывом, а также святилище. Широкая лестница вела на верхний этаж, которого больше нет. Северо-восточная часть дворца занята офисами и кладовыми. Западная часть снова разделена главным коридором длиной более 200 футов (60 метров), идущим на север и юг.Позади этого коридора, вдоль западной стороны, была обнаружена серия длинных узких кладовых, содержащих большое количество пифоев, или емкостей для хранения нефти размером с человека. По другую сторону коридора, обращенного к центральному двору, находятся государственные залы, в том числе тронный зал с его уникальным гипсовым троном и всемирно известными фресками с грифонами. Ярко окрашенные фрески играли важную роль как во внутреннем, так и во внешнем убранстве дворца. Свет подавался сверху с помощью оригинальной системы фонарных колодцев, а несколько портиков с колоннами обеспечивали вентиляцию во время жаркого критского лета.

Кносос

Часть реконструированного минойского дворца, Кносс, Крит, Греция.

Петерак

Развитие других минойских дворцов (Фест, Маллиа, Айя Триада, Тилиссос) примерно соответствует развитию Кносса. Каждый из них примечателен, и Фест особенно интересен благодаря обширным итальянским раскопкам. Морская гегемония позволила критским морским королям строить эти дворцы в низких и незащищенных местах; следовательно, заметно отсутствие крепостных стен по сравнению с большими стенами месопотамских дворцов.Поскольку критское поклонение, по-видимому, проводилось в основном на открытом воздухе, настоящих храмов, как на Ближнем Востоке, нет. Тем не менее, расположение различных частей дворца вокруг центрального двора и максимально возможное избегание внешних окон — это характеристики, которые, кажется, указывают на ранний контакт с Ближним Востоком. Пристрастие к длинным прямым дворцовым коридорам, а также к высокоразвитой системе водоснабжения, возможно, также унаследовали от древних цивилизаций на востоке.Впервые в Европе колонна появилась в критском дворце, где ее часто использовали индивидуально для разделения входа.

Phaestus

Вход во дворец Феста, Крит, Греция.

Марсяс

Развитие погребальной архитектуры на Крите продолжается от старых камерных оссуариев раннего минойского периода (2750–2000 до н. конец средне-минойского периода.

На гребне минойского процветания произошел великий крах. Вторжение с материка около 1400 г. до н.э. разрушило дворцы и привело к утрате власти микенской Греции. На Крите очень редко встречаются архитектурные остатки построек догреческого происхождения, построенных после этой катастрофы. Несколько деревенских святынь принадлежат этому периоду после разрушения, а в Приниасе уникальное храмовое здание может быть датировано 700 годом до нашей эры. Вход в этот храм украшен барельефами на его архитектурных элементах.Проем над перемычкой обрамлен сидящими фигурами, а сама перемычка с нижней стороны вырезана фигурами богини и животных. Колонна, которая, кажется, стояла посреди этого дверного проема, как и во дворце Миноса, указывает на то, что минойская традиция не исчезла полностью.

Американская колониальная архитектура — смесь стилей, привезенных колонистами с их родины

Американская колониальная архитектура представляет собой смесь стилей, разработанных в колониальную эру Америки.С конца 16 века до начала 19 века люди, которые поселились в Новом Свете, принесли с собой строительные методы и архитектурные стили со своей родины. Среди них были английские, голландские, французские и испанские поселенцы.

По мере роста населения росло и разнообразие домов. Развивались архитектурные стили: колониальный стиль Новой Англии, испанский колониальный, немецкий колониальный, голландский колониальный, французский колониальный и грузинский колониальный стили.

[the_ad id = ”5 ″]

Колонисты Америки использовали местные материалы для строительства домов, которые они запомнили по своим родным европейским странам. Однако они также изучили новые методы строительства и внесли некоторые изменения.

Corwin House, Салем, Массачусетс, колониальная архитектура Новой Англии. Фото

Дом-гроб Джетро 1686 года на Нантакете, штат Массачусетс, в колониальном стиле Новой Англии.

Колониальный стиль Новой Англии характерен для северо-восточной части Соединенных Штатов, включая Нью-Йорк, Вермонт, Массачусетс, Коннектикут и Нью-Гэмпшир.Поселенцы были в основном из Англии, и они построили двухэтажные дома с деревянным каркасом и прямоугольными окнами. У них была остроконечная крутая крыша с массивным каменным дымоходом в центре. Дом на Кейп-Коде — это образец колониального стиля Новой Англии, скромное одноэтажное строение, спроектированное таким образом, чтобы противостоять бурной погоде.

[the_ad id = ”6 ″]

Испанский колониальный стиль развился на юго-западе США, в современных Техасе, Калифорнии и Флориде.Дома строились из дерева, самана, дробленых ракушек или камня, с плоской или невысокой крышей, покрытой землей, соломой или красной глиняной черепицей. В деревенских домах маленькие окна и толстые стены, покрытые лепниной, чтобы отражать тепло. Испанские колониальные дома сохранились в Сент-Огастине, Флорида, месте первого постоянного европейского поселения в Америке.

Дом Гонсалеса-Альвареса, Сент-Огастин, Флорида, построен в 1723 году, в испанском колониальном стиле. Фото

Немецкий колониальный стиль был типичен для нынешних районов Нью-Йорка, Пенсильвании, Мэриленда и Делавэра.Он был разработан поселенцами из северных европейских стран, таких как Швеция, Финляндия, Германия, Шотландия и Ирландия. Они использовали камень для строительства домов с толстыми стенами, открытой деревянной обшивкой и балками ручной работы.

Голландский колониальный стиль характерен для долины реки Гудзон и Нового Амстердама, так голландцы назвали город, известный сегодня как Нью-Йорк. Они построили двухэтажные кирпично-каменные дома с характерной двускатной крышей.

Дом Байерс-Мума, городок Ист-Донегол, округ Ланкастер, штат Пенсильвания, построен ок.1740; Немецкий колониальный. Фото

Французские колонисты поселились в южной части Соединенных Штатов, особенно в Луизиане и долине Миссисипи. Французский колониальный стиль также известен как «креольская» архитектура, потому что он сочетает в себе французскую архитектуру с практиками, извлеченными из Карибского бассейна, Африки и Вест-Индии, которые были разработаны, чтобы справиться с жаркой летней погодой.

[the_ad id = ”7 ″]

Дома построены из тяжелых кедровых бревен, уложенных вертикально в землю.Они имеют шатровую крышу и возвышаются на опорах. Дом окружают широкие открытые веранды, называемые галереями.

Дом Bequette – Ribault на улице Ste. Женевьева, штат Миссури, построена в 1778 году, во французском колониальном стиле. Фото

Дом Джозайи Денниса, Деннис, Массачусетс, построен в 1735 году, в грузинском колониальном стиле. Фото

Hope Lodge, городок Уайтмарш, округ Монтгомери, штат Пенсильвания, построен в 1750 году в георгианском колониальном стиле. Фото

В 1700-х годах, когда колонии процветали, все больше семей начали строить элегантные резиденции, имитирующие грузинскую архитектуру Великобритании.Названная в честь правящих британских монархов, архитектура больше ориентирована на орнамент и величие. Георгианский дом обычно строился из кирпича, высокого и прямоугольного, с симметричным фасадом, портиком и большими окнами. На крыше имелись один или два больших дымохода. Планировка этажа была просторной и удобной, с изысканной гостиной и столовой, а спальни находились на втором этаже.

Объяснение 8 типов колониальных домов (плюс 18 фото примеров в Америке)

Это лучшая статья и фотогалерея о колониальных домах в Соединенных Штатах.Мы объясняем, что такое дом в колониальном стиле (термин, который часто используется), описываем 8 типов колониальных домов (с примерами фотографий), а затем предоставляем обширную фотогалерею, демонстрирующую множество примеров колониальных домов (исторических и новых).

Сэндвич, Массачусетс, США. Исторический (1693 г.) Роскошный элегантный дом в Новой Англии с белой обшивкой снаружи, серой черепичной крышей и черными ставнями на окнах в Сэндвиче, Кейп-Код, Массачусетс.

Колониальная архитектура в Соединенных Штатах чаще всего встречается на восточном побережье, где жила большая часть населения в период господства колониальной архитектуры (с 1700 по 1800 год).

Ниже представлена ​​обширная статья о стилях колониальных домов, которая включает несколько примеров и список различных типов.

Связано: Типы домов | Более красивые дома | Исторические дома и особняки

Что такое колониальный стиль дома?

Это широкий жилой архитектурный стиль, относящийся к домам, построенным в США с начала 17 века до начала 19 века. Вершиной стиля был 1700 год до американской войны за независимость, что имеет смысл, учитывая, что Соединенные Штаты в то время были колонией Великобритании.Отсюда и название (источник: Quickenloans).

Есть много типов колониальных стилей домов, восходящих к британскому колониальному (наиболее распространенному в США), голландскому колониальному, французскому колониальному и испанскому колониальному. В США дома в разных колониальных стилях были построены в разных регионах, включая солянку, кейп-треску, грузинские и южные колониальные дома.

Ниже мы демонстрируем ряд различных колониальных домов, в основном в стиле солончаков, который восходит к британскому колониальному стилю. Хотя большинство из них являются историческими, второй пример — это новый дом, построенный в колониальном стиле.

А. 8 типов колониальных домов

1. Британский колониальный стиль

Наиболее распространенным типом колониальной архитектуры в США является британская колониальная архитектура, которая существует с тех пор, как США были британской колонией в течение примерно 200 лет. Есть несколько подстилей, которые соответствуют британской колониальной архитектуре. Они следующие (вы наверняка слышали и видели их все).

а. Солонка Style

Дом в стиле красной солончаки в Старом Салеме, Северная Каролина.

Вот боковой профиль дома в стиле солянки, сочетающийся с крышей солянки.

Построен преподобным Джоном Смитом ок. 1675 год, этот дом в стиле солончак в Сэндвиче, на берегу пруда Шаум, считается самым старым домом на Кейп-Коде.

г. Кейп-Код Стиль

Хайаннис, Массачусетс, США: Дом в Новой Англии с серой черепицей снаружи и черными ставнями на окнах в Хайаннисе, Кейп-Код, Массачусетс, США.

г. Пример в грузинском стиле

Ниже представлены две фотографии одного и того же исторического дома в георгианском колониальном стиле.

Исторический дом Лонгфелло в Кембридже (Массачусетс, США) Дом Лонгфелло, Кембридж, Массачусетс, США, 1893 год. Пример грузинского колониального стиля архитектуры в США.

г. Среднеатлантический

Исторический дом Хаммонд-Харвуд — один из лучших сохранившихся домов британской колониальной эпохи. Его строительство было начато в 1774 году в Аннаполисе, штат Мэриленд.

2. Голландский колониальный

Голландский колониальный дом в Вильямсбурге, штат Вирджиния.

3. Испанский колониальный

Старый испанский колониальный дом Zevallos в Гваделупе.Дом во Французском квартале, Новый Орлеан в испанском колониальном стиле 18 века

4. Французский колониальный дом

Плантация Дестрехан, построенная в 1787 году в Луизиане, является хорошим примером дома в французском колониальном стиле. В 1840 году он был дополнительно перестроен с включением архитектурных элементов эпохи возрождения Греции. Поместье Буше-де-Нивервиль в Тройной Ривьере, построенное в 1668 г. Экстерьер замка Рамезе в Монреале, Канада — образец дома в французском колониальном стиле, образец французского колониального дома на французском языке. колониальный город Пондичерри, Тамил Наду, Индия.Президентский дворец Хо Ши Мина, Ханой, Вьетнам — образец французской колониальной архитектуры.

5. Немецкий колониальный

Небольшие каменные дома немецкой колонии, расположенные по обе стороны бульвара Бен-Гурион, Хайфа, Израиль. Город-призрак Колманскоп, город, колонизированный немцами в пустыне Намибии. Бывший немецкий город остался после окончания немецкого колониализма в конце Второй мировой войны.

B. 10 примеров американских колониальных домов — примеры фотографий

Ниже представлена ​​красивая коллекция из 10 различных примеров колониальных домов в США.

1. Нантакет в колониальном стиле с деревянным фасадом из гальки (около 1735 г.)

Выше — дом в очень классическом британском колониальном стиле в Нантакете, Массачусетс (действительно отличное место для посещения). Обратите внимание на крутую остроконечную крышу, резко заканчивающиеся карнизы, внешние ставни и симметричный прямоугольный дизайн — все элементы британской колониальной архитектуры в США.

Посмотрите остальную часть этого дома. Источник: Redfin

2. Современный желтый колониальный дом в штате Мэн с черными ставнями

Выше — новый дом, построенный в 1999 году в колониальном стиле.Он состоит из 3 477 кв. Футов, 5 спален и 3,5 ванных комнат.

Источник: Redfin

3. Дом Гровс-Ходж в штате Мэн (около 1740 г.)

Вышеупомянутый дом был построен Уильямом и Мэри Гроувс в 1740 году. В то время собственность состояла из 100 акров земли, которые включали два острова. Они использовали собственность как торговый пост. С тех пор дом много раз переходил из рук в руки. В 1983 году Уильям и Мэри Энн Дайкс приобрели дом и начали восстанавливать его величие 18 века.

Дом площадью 4500 кв. Футов с 5 спальнями и 3,5 ванными комнатами.

Источник: Redfin

4. Желто-красный колониальный дом XVIII века на реке Кеннебек

Выше — красно-желтый колониальный дом 18-го века площадью 8000 квадратных футов, когда-то принадлежавший капитану Джону Риду. Он расположен на реке Кеннебек в штате Мэн. Собственно, желтая часть — это оригинальный дом. Красная часть — это сарай, переделанный в надстройку к дому. Это беспорядочный особняк, построенный в загородном стиле.Источник: Redfin.

5. Белый колониальный особняк в Камдене, штат Мэн (около 1863 г.)

Камден, штат Мэн — город, который нужно обязательно посетить, если вы когда-либо путешествуете по Восточному побережью США. Я был дважды и очень люблю город. Это туристический город, но туристические доллары позволяют поддерживать такой красивый город и множество колониальных домов, украшающих улицы.

Выше — один из примеров выдающегося колониального дома в Камдене. Построенный в 1863 году, он состоит из 7000 кв. Футов и имеет 7 спален и 5 спален.Как вы можете видеть выше, он был тщательно отреставрирован и отреставрирован в его нынешнем элегантном дизайне, сохраняющем исторический интерьер.

6. Белый колониальный стиль с красной входной дверью (около 1810 г.)

Вышеупомянутый белый колониальный дом, узкий и глубокий, был построен в 1810 году. Несмотря на то, что к тому времени на смену колониальному стилю пришел федеральный стиль, более простой колониальный стиль все еще нравился многим. Это хороший пример классической колониальной жилой архитектуры.

Это большой дом площадью 4 107 кв. Футов, 6 спален и 3,5 ванных комнаты. Он занимает почти 1 акр. Источник: Redfin.

7. Белый колониальный дом на реке (около 1808 г.)

Вышеупомянутый колониальный дом расположен на реке в Коннектикуте. Он был построен в 1808 году и имеет 4 030 кв. Футов, 3 спальни и 3,5 ванных комнаты. Что интересно в этом конкретном доме, так это то, что он сохраняет исторический интерьер, но при этом совсем не обветшал. Да, за эти годы были некоторые обновления, но когда вы смотрите на интерьер, у вас возникает ощущение, что вы живете в колониальном доме начала 19 века.

Источник: Redfin.

8. Деревянный фасад в колониальном стиле на большом участке (около 1840 г.)

На какой невероятной территории площадью 1,03 акра находится этот столь же красивый, отделанный деревом колониальный дом. Этот дом, построенный в 1840 году, состоит из 3 240 кв. Футов, 3 спален и 3,5 ванных комнат.

Источник: Redfin

9. Трехэтажный белый колониальный отель с крутой крышей в Коннектикуте (около 1900 г.)

Просторный белый классический колониальный дом в Коннектикуте, похожий на дом, который я всегда видел в телешоу «Кто здесь хозяин».Этот дом занимает площадь 5027 кв. Футов с 5 спальнями и 4,5 ванными комнатами. Дом намного больше, чем кажется спереди — у него есть большая беспорядочная дополнительная секция сзади. Источник: Redfin

10. Голубой колониал на воде в Род-Айленде (около 1797 г.)

В этом доме историческая сохранность сочетается с современными удобствами. Очевидно, что за долгие годы его отреставрировали до нынешнего со вкусом оформленного интерьера, но при этом сохранилось много старинных элементов интерьера.Площадь этого дома составляет 3445 кв. Футов, в нем 4 спальни и 2 ванные комнаты.

Источник: Redfin

Home Stratosphere Giveaways …

Enter to Win Маленькая бытовая техника

Мы раздаем всевозможные мелкие бытовые приборы высшего качества, включая блендер Vitamix, быстрорастворимый горшок, соковыжималку, кухонный комбайн, миксер и кофеварку Keurig.

Французская колониальная архитектура | Французский колониальный дом

Что такое французская колониальная архитектура?

Французская колониальная архитектура включает в себя множество мечтательных архитектурных стилей, которые использовали французы во время колонизации.Они потрясающие и исторические. Хотя они существуют уже сотни лет, они пережили значительные периоды изменений и превратились в свой собственный стиль, уникальный по сравнению с архитектурой Франции. Давайте разберемся, откуда появился этот стиль и что делает его таким, какой он есть.

Истоки и эволюция французской колониальной архитектуры

Все стили колониальной архитектуры черпают вдохновение в странах, где проживают колонизаторы. Однако это также означает, что французские колониальные дома менее распространены в Америке, потому что французы прекратили колонизацию Америки в самом начале 1800-х годов.После покупки Луизианы в 1803 году французская колонизация прекратилась. Естественно, французские колониальные дома чаще всего встречаются в районах, колонизированных французами. Вы увидите этот стиль архитектуры на Среднем Западе Америки, от Иллинойса до Луизианы. Этот стиль также встречается в Канаде. Некоторые из них (хотя их очень мало) все еще существуют с этого периода, а некоторые все еще создаются по мотивам оригинальных зданий.

Типичный французский колониальный дом.

Французская колониальная архитектура — один из старейших архитектурных стилей Америки, возникший в начале 17 века.Однако по мере того, как стиль со временем развивался в Америке, начали появляться некоторые элементы, которых не было в архитектуре Франции. Например, технология чугуна стала широко распространяться в 1800-х годах, более чем через 200 лет после того, как французская колониальная архитектура появилась в Северной Америке. По мере роста популярности его стали широко использовать в этом стиле дома, и теперь вы редко увидите здание во французском колониальном стиле без него. Другой пример — французские колониальные дома и таунхаусы в Новом Орлеане, штат Луизиана.В то время как типичные дома в этом архитектурном стиле белые или, по крайней мере, нейтрального цвета, дома в NOLA, как правило, окрашены в яркие цвета, чтобы соответствовать субтропическому климату и креольской культуре.

Дома во французском колониальном стиле в Новом Орлеане красочны.

Характеристики французской колониальной архитектуры

Французская колониальная архитектура впервые отличается сбалансированной и симметричной структурой. Они имеют простую прямоугольную форму. Следующей отличительной чертой является то, что у них обычно есть полные веранды и балконы, будь то целый дом или таунхаус.Крыша обычно крутая и покатая, обычно шатровая, а окна высокие. Жалюзи украшают большие двойные французские окна. И, конечно же, дома в французском колониальном стиле не были бы полноценными без двойных французских дверей.

Французская колониальная архитектура симметрична.

Материалы, используемые во французской колониальной архитектуре, включали кирпич, иногда лепнину и, конечно же, дерево. Часто будет кованая отделка, особенно на крыльцах. Планировка интерьера, как правило, состояла из нескольких, разбросанных, просторных комнат.В более крупных вариантах этих домов, как правило, есть большой вход и акцент на гостиной, что отражает важность развлечений в эпоху, когда эти дома были построены.

Просмотрите прекрасные французские ковры из коллекции Назмияля:

Античный синий французский ковер Обюссон середины XIX века

Старинный французский ковер цвета слоновой кости

Старинный французский ковер

Старинный французский гобелен XVII века

Старинный французский ковер Обюссон

Старинный французский ковер Обюссон

Savonnerie Design Chenille Rug

Винтажный французский гобелен

Square Antique French Savonnerie Rug

Размер комнаты Старинный французский ковер в стиле ар-деко

Вы также можете прочитать: Французский деревенский интерьер и коврики

Этот архитектурный блог был опубликован Nazmiyal Антикварные коврики.

Анализ стихотворения М. Лермонтова Утес.doc

Стихотворение «Утёс» написано в 1841 году, главная мысль стихотворения, его мотив — одиночество. В стихотворении дано описание природы, двух разных природных стихий: лёгкой тучки и неподвижного громадного утёса-великана («старый», «одинокий», «задумался глубоко», «тихонько плачет он в пустыне»).

Образы-символы — золотая тучка и утёс-великан — символизируют человеческие отношения, их непрочность.

Это стихотворение высоко ценили критик В. Г. Белинский, М. Горький. Его иллюстрировали выдающиеся русские художники В. Поленов, В. Конашевич. Множество композиторов положили его на музыку: С. Рахманинов, А. Рубинштейн, Н. Римский-Корсаков и др.

    Ночевала тучка золотая

    На груди утёса-великана,

    Утром в путь она умчалась рано,

    По лазури весело играя;

    Но остался влажный след в морщине

    Старого утёса. Одиноко

    Он стоит, задумался глубоко,

    И тихонько плачет он в пустыне.

Вопросы и задания

  1. Попробуйте устно «нарисовать» картины стихотворения, активно привлекая лексику М.

    Ю. Лермонтова.
  2. Выучите это небольшое стихотворение наизусть. Выразительным чтением передайте заложенный в стихотворение мотив одиночества и печали.
  3. Какой бы вы сделали рисунок к этому стихотворению? Расскажите об этом.

    Как вы думаете, почему композиторы так часто обращались к лермонтовскому стихотворению? Почему именно музыкой они пытались раскрыть глубину чувств и мыслей этого произведения?

  4. Готовясь к выразительному чтению стихотворений Лермонтова, важно обратить внимание на то, что, описывая судьбу листка или утёса, поэт рассказывает нам о человеческих судьбах, чувствах и псреживаниях, о радостях и страданиях людей. Чувства, настроения поэта становятся близкими читателю. Найдите наиболее верную интонацию, логические ударения при произнесении стихотворных строчек: «оторвался от ветки родимой… жестокою бурей гонимый», «засох и увял он от холода, зноя и горя», «прижался у корня чинары», «приюта на время он молит с тоскою глубокой», «до срока созрел я и вырос в отчизне суровой ».
  5. Какие художественные средства помогают выразить страдание и сочувствие, осуждение? Расскажите об этом на примере одного из прочитанных стихотворений Лермонтова.

    Подготовьте в классе конкурс выразительного чтения стихотворений А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова, прочитанных вами в 5 и б классах (составьте программу, определите участников, членов жюри, критиков, музыкальное сопровождение и т. д.).

Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова «Утес»
Цель: помочь ученикам понять смысл стихотворения и подготовить к выразительному чтению наизусть.
Предполагаемые результаты:
 Предметные: активизировать знания по биографии М.Ю.Лермонтова, повторить изобразительно­


выразительные средства языка, отработать схему чтения “настроения” текста, углублять навыки
первичного анализа стихотворного текста(лирического произведения).
 Метапредметные: пополнить словарный запас, познакомить с картинами М.Ю.Лермонтова и с
романсом на его стихи.
 Личностные: способствовать воспитанию чувства сострадания, желания помочь человеку,
оказавшемуся в одиночестве.l 5a968cc5
Урок выстроен в логике системно­деятельностного подхода.
Формы работы: фронтальная, индивидуальная, парная, групповая.
Использование ТСО: на уроке были задействованы компьютер, проектор, SMART – интерактивная доска.
Также использованы были мультимедийная презентация, видеофрагмент, аудиозапись.
В классе, в котором проводился урок, обучается 26 человек. Социальная обстановка стабильная, дети
доброжелательные, в основном со средними способностями.

Этап урока
Организационный
момент.
Проверка домашнего
задания.
Действия учителя
Действия учеников
Добрый день всем! Я рада вас снова видеть! Готовы
активно поработать? С чем вы уходите с каждого
урока, ребята?
Приветствуем друг
друга (слайд
1) Презентация
Самостоятельная
работа по домашнему
заданию. Способ
проверки:
взаимопроверка и
проверка по
эталону. (Слайд 2)
На сегодняшнем уроке мы снова будем работать с
оценочным листом.
Проверим домашнее задание. У каждого из вас есть
перед собой табличка со словами, значение которых
мы выясняли на прошлых уроках. Ваша задача –
соединить термины и их определения линиями.
Приступайте.
А теперь проверим. Обменяйтесь с соседом по парте
листочками. На слайде вы видите подобную табличку,
кто уверен, что справился с работой и может
выполнить ее на доске? Ну а теперь я покажу вам


ключ. Обратите внимание на баллы внизу. И поставьте
оценку соседу по парте.
Обменяйтесь листочками. Посмотрите свои ошибки и
отметь те в оценочном листе, как вы справились с
заданием.

Актуализация
знаний.
Итак, озвучим эти понятия, ведь работать с ними мы
будем и на сегодняшнем уроке.
Целеполагание и
планирование
работы.
Мотивация.
А теперь переходим к главному – к теме
сегодняшнего урока. Тема звучит следующим
образом: “Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова
“Утес”. Я предлагаю вам постараться наиболее точно
сформулировать нашу учебную задачу на этот урок,
выбрав ее из предложенных в задании 2 оценочного
листа. (ответ – на слайде по щелчку)Проверьте себя.
Кто озвучит цель нашей работы на уроке?
Ну а теперь я предлагаю вам попробовать

спланировать нашу работу. В оценочном листе вы
видите этапы урока. Сможете ли вы выстроить урок
так, чтобы нам было удобно работать?
Проверка домашнего задания.
Постановка цели.

Работа с лексикой стихотворения (можно спросить,
что такое лексика).

Справились? А теперь проверим. У кого
верно? (Слайд 4)
Ребята, что такое утес?
На слайде вы видите картину… Называется она
“Окрестности села Караагач”. автор ее –
М.Ю.Лермонтов. На ней вы видите утес… может, это
и не тот самый, из стихотворения, но он очень похож
на него. Послушайте,
пожалуйста, стихотворение (читаю).
Это небольшое стихотворение так вдохновило его
читателей, что более шестидесяти композиторов
написали музыку и появились прекрасные романсы на
эти стихи. Послушайте один из них в исполнении
Александра Матюхина.%D0%9D%D0%B0 %D1%81%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%B5 %D0%B4%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BC%2C 3 %D0%90%2C %D0%A7%D1%83%D0%BF%D1%80%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%B2%D0%B0 %D0%9C%D0%B0%D1%80%D0%B8%D0%BD%D0%B0

Озвучивают понятия –
изобразительно­
выразительные средства
языка и “лирический
герой”.
Выполняют учебную
задачу: выбор цели,
затем – следующую,
планирование.
Обсуждаем в классе,
если есть варианты, и
приходим к одному
выводу.
(Слайд 3­4)
Отвечают на вопрос.
Лексическая работа.
(Слайд 5)
Слушают
стихотворение.
Слушают романс
Лексическая работа. – О чем это стихотворение? Назовите двух героев
(утес и тучка).
– Речь идет только о природных явлениях?
Беседа о фигурирующих
в стихотворении
образах утеса и тучки.

В стихотворении два образа, которые символизируют
непрочность человеческих отношений.
Давайте составим лексические цепочки к каждому
образу и подберем ассоциации к ним (в результате

работы создается таблица).
Тучка.
Утес.
Проверяем.
Какой прием помог нам говорить об утесе и о тучке
как о живых людях?
Дети.IMG 7819 Олицетворение.
Сколько частей в стихотворении? (2)
Кому посвящена 1 часть (1 строфа) стихотворения?
(Тучке.)
2 часть (“ строфа) – (утёсу).
По описанию эти картины одинаковые? Они
противопоставлены друг другу. Какой приём здесь
использовал автор?
Контраст.
Учитель. Найдите контрасты.
Дети. Тучка – великан.
Тучка золотая – старый утес.
Умчалась рано – одиноко он стоит.
Весело играя – тихонько плачет.
Играет в лазури – стоит в пустыне.
Контрастом выступают первая и вторая строфы
стихотворения.
Какую роль играют выразительные средства в
стихотворении? (они помогли оживить героев
произведения, помогли показать чувства, которые эти
герои переживают, помогли представить в цвете


образы стихотворения)
Давайте ближе познакомимся с героями
стихотворения.
ТУЧКА– какая она? Что мы о ней узнали?
(Тучка золотая Почему она золотая?)
(Когда солнце заходит, оно освещает тучку желтым
цветом, а желтый цвет – цвет золота).4502
Какие действия совершала тучка? Прочти. Только ли
о тучке идет речь? Кто мог совершать все эти
Делятся впечатлениями
о прочитанном
стихотворении и
возникших ассоциациях.
Составляем
лексические цепочки,
заполняем таблицу 1.
(Слайд 6)
Работают над
понятиями
“олицетворение” и
“контраст”
Ищут контрасты в
тексте стихотворения.
Рассуждают о роли
выразительных средств
в тексте стихотворения.
Отвечают на вопросы
учителя, опираясь на
текст.
(Слайд 7)

Физкультминутка.
Работа с образами

главных героев.
Выполняют движения,
те, которые показывает
учитель.
Отвечают на вопросы
учителя, опираясь на
текст.
Отвечают на вопросы,
опираясь на личный
опыт.
Вспоминают понятие
“лирический герой”.
действия?
(Человек. Молодая девушка).
Да, юная, молоденькая, легкомысленная, игривая,
способная к движению, путешествиям девушка. Она
веселая, жизнерадостная.
Физкультурная пауза.
Над волнами чайки кружат,
Полетим за ними дружно.
Брызги пены, шум прибоя,
Посидим­ка мы с тобою!
Почему ночевала на груди утеса– великана?
(Может быть, ближе к сердцу. Ей, наверное, было
плохо.)
– Почему утеса– великана? Какой он – утёс?
(Он большой, высокий, сильный, может помочь,
поддержать в трудную минуту.)
Почему “одиноко” стоит? (Прикован к месту,
недвижим, никого нет рядом, и тучка его покинула.)


Почему остался влажный след в морщине старого
утеса?
Может, это слезы тучки? (Ответы детей.)
А может это слезы утеса?
Встреча оставила след в его душе. Почему задумался
глубоко? После встречи особенно остро
переживаются чувства одиночества и обреченность на
невостребованность.
– Почему тихонько плачет?
Тяжело, когда тебя кто­то покидает.
Утёс остается наедине со своими воспоминаниями.
Его сердце переполняют чувства …КАКИЕ?
Помогите мне.screen3
(Чувства грусти, тоски, одиночества, печали, горя.)
А теперь самый сложный вопрос: Кто поведал нам о
своем одиночестве?
Лирический герой Лермонтова, одинокий человек.
Самостоятельная
работа: составление
настроения текста.
А сейчас я предлагаю вам каждому поработать
самостоятельно.
В тетради сделайте три графы я, мы, все. Кто скажет,
какую работу вы будете выполнять? (уточнить, что
характеризовать будут 8 строчек). Но у меня есть
просьба. Кто сможет нарисовать утес и тучку?(на
доске, которая закрывается к стене)цветными
Выполняют
самостоятельную
работу по созданию
таблицы “настроение
текста”
Один человек рисует на

доске утес и тучку,
затем решаем,
соответствует ли
нарисованное тексту.
Отмечают после
проверки результат в
оценочном листе.
(Слайд 8)
Выразительно читают
стихотворение.
Ответы детей. (Слайд
9–10)
Подводят итоги урока,
проговаривают, удалось
ли достичь цели.693784
Записывают домашнее
задание.
мелками
Приступайте. В это время рисуют на доске.
А теперь проверим.
Поставьте плюсы в оценочном листе.
Выразительное
чтение.
Кто попробует прочитать стихотворение в
соответствии с тем какие стрелочки вы поставили.
Вам удалось передать чувства одиночества, тоски.
Рефлексия.
Домашнее задание.
В чем же главный смысл стихотворения?
(Одиночество.)
Достигли ли мы запланированной цели урока?
Подведите итог на оценочном листе, поставьте себе
оценку и передайте оценочные листы на первые
парты.
Да. Одиночество – самое большое несчастье в жизни
человека, но его нужно преодолевать. Если человек
одинок, как ему помочь?
И каждый раз, идя своей дорогой, помните, ребята,
что где– то рядом есть те, кому одиноко. Пусть
внутренний мудрый голос подскажет вам, как
поступить.
Домашнее задание – на слайде.
Спасибо за урок, до новых встреч.
Оценочный лист.7012
………………………………………………………………………………………………………….
(Напиши здесь, как тебя зовут)
№ Текст задания
Резуль
тат
1
2
Вы справились с заданием, правильно соединив понятия, или допустили 1­2 ошибки –
ставьте “+”. Если же не справились, допустив 3 и больше ошибок – ничего не ставьте, вам
есть, что повторить!
1. Поближе познакомиться с творчеством М.Ю. Лермонтова.
2. Понять смысл стихотворения “Утес” и подготовиться к выразительному чтению.

3. Научиться выразительно читать стихотворение “Утес”.
3 Поставьте номера этапов – от 1 до 6.
Подведение итогов урока и домашнее задание.
Проверка домашнего задания.
Чтение стихотворения и прослушивание романса.
Самостоятельная работа и проверка.
Постановка цели и планирование работы.
Работа с лексикой стихотворения.
Ставьте себе плюс, если у вас не более двух ошибок. Вы молодцы!
4
5
Работа с изобразительными средствами.
Ставьте себе плюс, если у вас не более двух ­трех ошибок.FloatSkelligDrw2KurtJJP
Работа с “настроением” текста.
Ставьте себе плюс, если у вас не более трех ошибок. Вы уловили настроение текста!
А теперь подведите итог.
Сколько плюсиков – такая и оценка!
Ты молодец! Спасибо за урок!
Таблица 1
тучка
эпите
т
олицетворе
ние
метаф
ора
Ассоциации к образу тучки
утес
эпитет
олицетворени
е
Ассоциации к образу утеса

Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя;

Но остался влажный след в морщине
Старого утеса. Одиноко
Он стоит, задумался глубоко,
И тихонько плачет он в пустыне.

Анализ стихотворения «Утес» Лермонтова

В стихотворении Лермонтова «Утес» представлены два образа, противопоставленных друг другу: старый утёс и тучка, также они сопоставимы по следующим критериям: молодость – старость, беззаботность – обреченность, радость-печаль. Если применимо к утесу использован эпитет «старый», то «имя «»тучки» говорит само за себя, уменьшительно-ласкательный суффикс «к» создает образ тучки молодой, беззаботной, более того, она очень похожа на ребенка. Временное пространство стихотворения неоднозначно. С одной стороны — действие происходит стремительно — тучка ночевала — умчалась — утес остался одинок. Если же взглянуть более обширно, то время достаточно продолжительно. Так, тучка «ночевала на груди утеса-великана», получается, что утес-великан не просто место пребывания, а надежный кормилец, который взрастил свою подопечную, который отдал ей свою заботу, внимание. Но молодость скоротечна. Незаметно приходит старость. Благодаря ассонансу звука «о» мы слышим вой и плач одинокого пустынника… (одиноко, он, глубоко, тихонько). Убегая, тучка оставляет «влажный след в морщине», словно живительную влагу для облегчения жизни верного, мудрого друга. К сожалению, эта влага в скорости испарится, не оставив за собой ни следа воспоминаний о молодости, радости, и останутся лишь слезы — «и тихонько плачет он в пустыне».

В первой строфе преобладает порядок слов, который помогает нам также незаметно проследовать зрительно вслед за тучкой. Заметим, как меняется структурная организация строк во второй строфе.285985 Автор использует инверсию, особенно выделяя слова- «одиноко», «задумался», «тихонько». И мы сами вместе с утесов смотрим прощальным взглядом вослед убегающей молодости-тучки. Плач тихий, потому как он не желает показаться слабым, беспомощным, прямым. Сочувствие автора к «переживаниям» утеса очевидны, не случайно стихотворение названо именно «утес», а не «тучка». И если образ тучки представлен красочной палитрой (золото, лазурь), то ни одной более-менее яркой краски мы не найдем при описании утеса. Здесь важнее другое — автор избегает всего напускного, поверхностного, и сосредотачивает внимание на глубоких внутренних переживаниях.

Стихотворение «Утес» относится к последним произведениям М. Ю. Лермонтова : оно было написано им в 1841 году, за несколько недель до своей гибели. Впервые оно было опубликовано в 1843 году в журнале «Отечественные записки».

Стихотворение относится к пейзажно-философской лирике
: в прекрасную пейзажную зарисовку южной природы органично заложен философский смысл.0019 037

Основная тема
стихотворения – одиночество человека в огромном мире – раскрывается с помощью приема олицетворения
. Усиливает мотив одиночества разрыв предложений по строфам, логически выделяющий слово «одиноко»
. Этой же цели служит употребление слова «пустыня»
, традиционно символизирующее в романтической поэзии одиночество.

В основе произведения лежит параллелизм
между человеческой жизнью и природой: человеческие переживания и действия переносятся на старый утес и золотую тучку. Композиция
«Утеса» построена на контрасте главных героев
– тучки и утеса, создаваемом с помощью различных средств: грамматических категорий (герои обозначены существительными мужского и женского рода), использованием антитезы (тучка весело играет – утес плачет, тучка молодая – старый утес
), частицы «но»
на стыке строф. Психологический контраст между главными персонажами создается с помощью противоположных рядов олицетворений: если тучка «умчалась, весело играя»
, то утес «одиноко стоит»
, «задумался глубоко»
, «тихонько плачет»
.4720 Динамичность тучки подчеркивают глаголы действия, утес же, напротив, статичен. Тучка символизирует легкое и беззаботное отношение к жизни, а утес – более основательное отношение к жизни.

Две строфы стихотворения диаметрально противоположны по создаваемому настроению. Веселые и жизнерадостные ощущения во второй строфе уходят, словно «умчалась тучка»
, уступая место печальному и грустному настроению, превращающему утес-великан в старый и одинокий утес.

Стихотворение имеет различные трактовки
. Возможно, в «Утесе» отражена проблема человеческих отношений, а герои символизируют ветреную красавицу и умудренного жизнью мужчину. В душе уже пожилого господина случайная гостья оставляет глубокий след и печаль, вызванную воспоминаниями о давно ушедшей молодости.

Другая интерпретация стихотворения усматривает в образах тучки и утеса духовное и материальное начала, полагая, что в «Утесе» речь идет о единстве этих начал и поиске душевной гармонии. Образ тучки символизирует неземное, божественное начало — человеческую душу.ec8bde8729002049f117a86cee7l kartiny i panno utes pejzazh maslom na holste ruchnaya rabota Твердо стоящий на земле утес воплощает материальное, мирское начало. Душа абсолютно свободна, она может, не испытывая боли, существовать без тела. Тело без души обречено на вечные страдания, «тихонько плача в пустыне»
. Подлинная гармония возможна лишь при единстве души и тела.

«Утес» написан пятистопным хореем
, двухсложной стопой с ударением на первом слоге. Лермонтов использовал для написания опоясывающую рифмовку
.

Среди средств художественной выразительности
преобладают олицетворения
(тучка ночевала и умчалась, утес плачет, стоит, задумался
). Особую выразительность произведению придают метафоры
(по лазури, утес-великан
), эпитеты
(золотая тучка, весело играя, старый утес
), перифраз
(«влажный след»
— слеза) и аллитерация
звуков «р», «л», в». Плавность стихотворения достигается за счет использования ассонанса
«о» и «а».

Стихотворение «Утес», раскрывая внутренний мир поэта, призывает человека стремиться к достижению внутренней гармонии, умению жить в ладу с самим собой и окружающим миром.4204

  • «Родина», анализ стихотворения Лермонтова, сочинение
  • «Парус», анализ стихотворения Лермонтова
  • «Пророк», анализ стихотворения Лермонтова

Одним из самых ярких и впечатляющих пейзажно-философских произведений Лермонтова, относящихся к его позднему периоду творчества, является его стихотворение «Утес» (1841 г.), написанное незадолго до преждевременного ухода из жизни выдающегося поэта. И хотя в то время Лермонтов находился в сложном душевном состоянии, и по свидетельствам некоторых очевидцев, даже предвидел скорое окончание своего бренного пути, в стихотворении «Утес» нет никакого намека на прощание или что-то похожее в этом роде. Читатели впервые познакомились с ним в 1843 году, когда его публиковал литературный журнал «Отечественные записки» спустя 2 года после смерти Лермонтова.

Главная тема стихотворения

Данное произведение великий поэт создал, находясь под влиянием великолепных видов и пейзажей окружающей его природы Кавказа, к которой он относился с особым трепетом и превращал в своих произведениях в живое существо, способное мыслить, чувствовать и переживать.Apin1990

Пропитанное духом одухотворенной романтики стихотворение «Утес» трудно назвать оптимистичным, его главной темой в очередной раз является одиночество главного героя (в данном случае это утес, с которым автор ассоциировал и лично себя) в окружающем мире, ощущение того что он чужой и лишний в этой жизни.

Изумительной красоты пейзажная зарисовка южной природы, которую с таким мастерством передал гениальный поэт в двух небольших четверостишиях, наполнена тяжелыми душевными переживаниями автора, она носит глубокий философский смысл и имеет несколько трактовок.

Некоторые литературные критики говорят о том, что целью автора в данном произведении было пересечение и сравнение материальных и духовных ценностей, ответ на вопрос какую роль они играют в нашей жизни и что из них важнее. Утес в этом случае играет роль всего мирского и обыденного, а тучка нечто эфемерное, неземное и божественное. Их союз был недолговечным и случайным, тучка поутру покидает утес и он остается на прежнем месте в печали «тихонько плачет он в пустыне».0013 018 Так Лермонтов хотел показать людям насколько они часто в первую очередь заботясь о насущном, забывают о своей душе, а ведь достигнуть настоящего счастья и гармонии можно только объединив эти два начала. По мнению поэта, душа вечна и подобно золотой тучке может путешествовать где угодно безо всякого для себя вреда, в то время, как тело (утес) без души будет вечно мучиться и страдать. Красота и беззаботность золотой тучки и старого, морщинистого утеса подчеркивают различие понятий материального и духовного мира.

Также существует мнение литературных экспертов что стихотворение «Утес» посвящается не единению двух начал, а описыванию человеческих взаимоотношений совершенно непохожих друг на друга людей, в которых тучка это молодая и легкомысленная особа, а утес-великан — немолодой, умудренный опытом мужчина, годящийся по возрасту ей в отцы. Поэт описывает их короткий миг общения, который показался для них обоих весьма приятным, но юной прелестнице он вскоре наскучил и она, например, нашла себе более подходящую по возрасту или по интересам компанию.md1cM7V lRw А довольно немолодой мужчина, подобно старому и морщинистому утесу-великану, остается не у дел и остро ощущает свое одиночество, ненужность, чувство глубокой печали и растерянности.

Структурный анализ стихотворения

При написании стихотворения автор использовал пятистопный хорей, а также двухсложную стопу, имеющую ударение на первом слоге, применяется опоясывающая рифмовка. Настроение двух четверостиший диаметрально отличаются друг от друга, первое пропитано ощущением жизнерадостности и веселья, второе — печали и грусти. Для полной передачи чувств и настроения данного произведения поэтом были использованы следующие средства художественной выразительности: олицетворение (тучка ночевала, утром умчалась, утес задумался, утес плачет), метафора (играя по лазури, утес-великан), эпитеты (золотая тучка, старый утес), перифраз (влажный след в морщине утеса — следы слез). Чередование звуков «р», «л», «в» (аллитерация) и повторение звуков «о» и «а» (ассонанс) придает произведению особой плавности и выразительности.

Стихотворение «Утес» во многом можно назвать автобиографическим, ведь оно раскрывает глубокий внутренний мир поэта с его переживаниями и чувствами, оно отличается глубоким смыслом и неоднозначностью, в нем каждый найдет что-то свое, близкое и понятное только ему.

Анализ стихотворения Лермонтова «Утес» (Ночевала тучка золотая…). Анализ стихотворения М

Стихотворение «Утес» написано Михаилом Лермонтовым в 1841 году, за несколько недель до трагической гибели. Произведение крошечное — всего два коротких четверостишия. Но в нём — и прекрасный южный пейзаж, и глубокий жизненный смысл. На первый взгляд может показаться, что стихотворение «Утес» — просто пейзажная зарисовка. Но поэт, конечно же, рассказал читателю не о бездушной старой скале, а о чувствах одинокого человека. В основе произведения заложена красивая метафора. Она задана сразу и является организующей для
всего стихотворения: мысли человека, его чувства скрыты за образами природных явлений.

В стихотворении два лирических героя. Это легкомысленная золотая тучка — метафора беззаботного человека, которого ничто и нигде не держит. И утёс-великан, который внешне силён и могуч, но душа которого способна искренне любить и глубоко страдать.
Исследователи творчества Лермонтова по- разному трактуют содержание этого стихотворения.

Одни утверждают, что произведение написано о духовном и материальном началах нашей жизни. Истинная гармония мира основана на объединении этих двух начал. Душа без тела, по мнению автора, может великолепно существовать и, как тучка, которая « утром В путь умчалась рано», не испытывает страданий, расставаясь с телом. Тело же без души обречено если не на гибель, то на вечные муки. Оно подобно утёсу, который « одиноко стоит, задумался глубоко и тихонько плачет в пустыне». Эпитеты, которые выбрал автор для главных героев, подчеркивают контраст между миром духовным и материальным. Лёгкую и невесомую тучку поэт назвал золотой. Утес же предстаёт перед читателями старым, морщинистым и уставшим от жизни.

Всё стихотворение построено на этом приёме контраста и противопоставления: ночь — утро; статика утёса — движения тучки; весёлость — грусть; утёс- великан — маленькая тучка.

Есть литературоведы, которые считают, что стихотворение « Утёс» посвящено не единству двух начал, а человеческим взаимоотношениям. Тучка золотая — ветреная красавица, полная жизни, сил, молодости, радости. А утёс — умудрённый опытом пожилой человек, у которого все прелести жизни давно остались в прошлом. Их случайное знакомство приятно, но красавица не захотела остаться со своим новым знакомым — упорхнула, предпочла его обществу компанию подружек. И пожилой мужчина отчётливо ощущает своё одиночество.

Не исключено, что в образе старого утёса Михаил Лермонтов изобразил самого себя. Несмотря на молодость, в душе он ощущал себя глубоким стариком. Поэту оставалось лишь смириться со своей участью и признать, что он обречён на вечное одиночество и непонимание. Беззаботность тучки передана словами, обозначающими быстрые действия (умчалась, весело играя) и упоминанием небесной лазури, которая в сознании человека всегда связана с радостью, душевной лёгкостью и спокойствием.

Случайная гостья оставила след в душе утёса-великана — вызвала тяжелые мысли. Главный мотив стихотворения «Утес» — мотив одиночества — передан на синтаксическом уровне: поэт разбил предложения по строфам так, что слово одиноко оказалось логически выделенным. Мотив одиночества воплощается также с помощью приёма олицетворения: аллегорические образы утёса и тучки служат выражению глубокой философской мысли автора. Но при всём том, что Лермонтов метафорически изобразил одинокого человека, не имеющего того, о ком он мог бы заботиться и кому он был бы дорог, в стихотворении вовсе не чувствуется безнадёжности.

Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова «Утес»
Цель: помочь ученикам понять смысл стихотворения и подготовить к выразительному чтению наизусть.
Предполагаемые результаты:
 Предметные: активизировать знания по биографии М.Ю.Лермонтова, повторить изобразительно­
выразительные средства языка, отработать схему чтения “настроения” текста, углублять навыки
первичного анализа стихотворного текста(лирического произведения).
 Метапредметные: пополнить словарный запас, познакомить с картинами М.Ю.Лермонтова и с
романсом на его стихи.
 Личностные: способствовать воспитанию чувства сострадания, желания помочь человеку,
оказавшемуся в одиночестве.
Урок выстроен в логике системно­деятельностного подхода.
Формы работы: фронтальная, индивидуальная, парная, групповая.
Использование ТСО: на уроке были задействованы компьютер, проектор, SMART – интерактивная доска.
Также использованы были мультимедийная презентация, видеофрагмент, аудиозапись.
В классе, в котором проводился урок, обучается 26 человек. Социальная обстановка стабильная, дети
доброжелательные, в основном со средними способностями.
Этап урока
Организационный
момент.
Проверка домашнего
задания.
Действия учителя
Действия учеников
Добрый день всем! Я рада вас снова видеть! Готовы
активно поработать? С чем вы уходите с каждого
урока, ребята?
Приветствуем друг
друга (слайд
1) Презентация
Самостоятельная
работа по домашнему
заданию. Способ
проверки:
взаимопроверка и
проверка по
эталону. (Слайд 2)
На сегодняшнем уроке мы снова будем работать с
оценочным листом.
Проверим домашнее задание. У каждого из вас есть
перед собой табличка со словами, значение которых
мы выясняли на прошлых уроках. Ваша задача –
соединить термины и их определения линиями.
Приступайте.
А теперь проверим. Обменяйтесь с соседом по парте
листочками. На слайде вы видите подобную табличку,
кто уверен, что справился с работой и может
выполнить ее на доске? Ну а теперь я покажу вам
ключ. Обратите внимание на баллы внизу. И поставьте
оценку соседу по парте.
Обменяйтесь листочками. Посмотрите свои ошибки и
отметь те в оценочном листе, как вы справились с
заданием.

Актуализация
знаний.
Итак, озвучим эти понятия, ведь работать с ними мы
будем и на сегодняшнем уроке.
Целеполагание и
планирование
работы.
Мотивация.
А теперь переходим к главному – к теме
сегодняшнего урока. Тема звучит следующим
образом: “Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова
“Утес”. Я предлагаю вам постараться наиболее точно
сформулировать нашу учебную задачу на этот урок,
выбрав ее из предложенных в задании 2 оценочного
листа. (ответ – на слайде по щелчку)Проверьте себя.
Кто озвучит цель нашей работы на уроке?
Ну а теперь я предлагаю вам попробовать
спланировать нашу работу. В оценочном листе вы
видите этапы урока. Сможете ли вы выстроить урок
так, чтобы нам было удобно работать?
Проверка домашнего задания.
Постановка цели.

Работа с лексикой стихотворения (можно спросить,
что такое лексика).

Справились? А теперь проверим. У кого
верно? (Слайд 4)
Ребята, что такое утес?
На слайде вы видите картину… Называется она
“Окрестности села Караагач”. автор ее –
М.Ю.Лермонтов. На ней вы видите утес… может, это
и не тот самый, из стихотворения, но он очень похож
на него. Послушайте,
пожалуйста, стихотворение (читаю).
Это небольшое стихотворение так вдохновило его
читателей, что более шестидесяти композиторов
написали музыку и появились прекрасные романсы на
эти стихи. Послушайте один из них в исполнении
Александра Матюхина.
Озвучивают понятия –
изобразительно­
выразительные средства
языка и “лирический
герой”.
Выполняют учебную
задачу: выбор цели,
затем – следующую,
планирование.
Обсуждаем в классе,
если есть варианты, и
приходим к одному
выводу.
(Слайд 3­4)
Отвечают на вопрос.
Лексическая работа.
(Слайд 5)
Слушают
стихотворение.
Слушают романс
Лексическая работа. – О чем это стихотворение? Назовите двух героев
(утес и тучка).
– Речь идет только о природных явлениях?
Беседа о фигурирующих
в стихотворении
образах утеса и тучки.

В стихотворении два образа, которые символизируют
непрочность человеческих отношений.
Давайте составим лексические цепочки к каждому
образу и подберем ассоциации к ним (в результате
работы создается таблица).
Тучка.
Утес.
Проверяем.
Какой прием помог нам говорить об утесе и о тучке
как о живых людях?
Дети. Олицетворение.
Сколько частей в стихотворении? (2)
Кому посвящена 1 часть (1 строфа) стихотворения?
(Тучке.)
2 часть (“ строфа) – (утёсу).
По описанию эти картины одинаковые? Они
противопоставлены друг другу. Какой приём здесь
использовал автор?
Контраст.
Учитель. Найдите контрасты.
Дети. Тучка – великан.
Тучка золотая – старый утес.
Умчалась рано – одиноко он стоит.
Весело играя – тихонько плачет.
Играет в лазури – стоит в пустыне.
Контрастом выступают первая и вторая строфы
стихотворения.
Какую роль играют выразительные средства в
стихотворении? (они помогли оживить героев
произведения, помогли показать чувства, которые эти
герои переживают, помогли представить в цвете
образы стихотворения)
Давайте ближе познакомимся с героями
стихотворения.
ТУЧКА– какая она? Что мы о ней узнали?
(Тучка золотая Почему она золотая?)
(Когда солнце заходит, оно освещает тучку желтым
цветом, а желтый цвет – цвет золота).
Какие действия совершала тучка? Прочти. Только ли
о тучке идет речь? Кто мог совершать все эти
Делятся впечатлениями
о прочитанном
стихотворении и
возникших ассоциациях.
Составляем
лексические цепочки,
заполняем таблицу 1.
(Слайд 6)
Работают над
понятиями
“олицетворение” и
“контраст”
Ищут контрасты в
тексте стихотворения.
Рассуждают о роли
выразительных средств
в тексте стихотворения.
Отвечают на вопросы
учителя, опираясь на
текст.
(Слайд 7)

Физкультминутка.
Работа с образами
главных героев.
Выполняют движения,
те, которые показывает
учитель.
Отвечают на вопросы
учителя, опираясь на
текст.
Отвечают на вопросы,
опираясь на личный
опыт.
Вспоминают понятие
“лирический герой”.
действия?
(Человек. Молодая девушка).
Да, юная, молоденькая, легкомысленная, игривая,
способная к движению, путешествиям девушка. Она
веселая, жизнерадостная.
Физкультурная пауза.
Над волнами чайки кружат,
Полетим за ними дружно.
Брызги пены, шум прибоя,
Посидим­ка мы с тобою!
Почему ночевала на груди утеса– великана?
(Может быть, ближе к сердцу. Ей, наверное, было
плохо.)
– Почему утеса– великана? Какой он – утёс?
(Он большой, высокий, сильный, может помочь,
поддержать в трудную минуту.)
Почему “одиноко” стоит? (Прикован к месту,
недвижим, никого нет рядом, и тучка его покинула.)
Почему остался влажный след в морщине старого
утеса?
Может, это слезы тучки? (Ответы детей.)
А может это слезы утеса?
Встреча оставила след в его душе. Почему задумался
глубоко? После встречи особенно остро
переживаются чувства одиночества и обреченность на
невостребованность.
– Почему тихонько плачет?
Тяжело, когда тебя кто­то покидает.
Утёс остается наедине со своими воспоминаниями.
Его сердце переполняют чувства …КАКИЕ?
Помогите мне.
(Чувства грусти, тоски, одиночества, печали, горя.)
А теперь самый сложный вопрос: Кто поведал нам о
своем одиночестве?
Лирический герой Лермонтова, одинокий человек.
Самостоятельная
работа: составление
настроения текста.
А сейчас я предлагаю вам каждому поработать
самостоятельно.
В тетради сделайте три графы я, мы, все. Кто скажет,
какую работу вы будете выполнять? (уточнить, что
характеризовать будут 8 строчек). Но у меня есть
просьба. Кто сможет нарисовать утес и тучку?(на
доске, которая закрывается к стене)цветными
Выполняют
самостоятельную
работу по созданию
таблицы “настроение
текста”
Один человек рисует на

доске утес и тучку,
затем решаем,
соответствует ли
нарисованное тексту.
Отмечают после
проверки результат в
оценочном листе.
(Слайд 8)
Выразительно читают
стихотворение.
Ответы детей. (Слайд
9–10)
Подводят итоги урока,
проговаривают, удалось
ли достичь цели.
Записывают домашнее
задание.
мелками
Приступайте. В это время рисуют на доске.
А теперь проверим.
Поставьте плюсы в оценочном листе.
Выразительное
чтение.
Кто попробует прочитать стихотворение в
соответствии с тем какие стрелочки вы поставили.
Вам удалось передать чувства одиночества, тоски.
Рефлексия.
Домашнее задание.
В чем же главный смысл стихотворения?
(Одиночество.)
Достигли ли мы запланированной цели урока?
Подведите итог на оценочном листе, поставьте себе
оценку и передайте оценочные листы на первые
парты.
Да. Одиночество – самое большое несчастье в жизни
человека, но его нужно преодолевать. Если человек
одинок, как ему помочь?
И каждый раз, идя своей дорогой, помните, ребята,
что где– то рядом есть те, кому одиноко. Пусть
внутренний мудрый голос подскажет вам, как
поступить.
Домашнее задание – на слайде.
Спасибо за урок, до новых встреч.
Оценочный лист.
………………………………………………………………………………………………………….
(Напиши здесь, как тебя зовут)
№ Текст задания
Резуль
тат
1
2
Вы справились с заданием, правильно соединив понятия, или допустили 1­2 ошибки –
ставьте “+”. Если же не справились, допустив 3 и больше ошибок – ничего не ставьте, вам
есть, что повторить!
1. Поближе познакомиться с творчеством М.Ю. Лермонтова.
2. Понять смысл стихотворения “Утес” и подготовиться к выразительному чтению.

3. Научиться выразительно читать стихотворение “Утес”.
3 Поставьте номера этапов – от 1 до 6.
Подведение итогов урока и домашнее задание.
Проверка домашнего задания.
Чтение стихотворения и прослушивание романса.
Самостоятельная работа и проверка.
Постановка цели и планирование работы.
Работа с лексикой стихотворения.
Ставьте себе плюс, если у вас не более двух ошибок. Вы молодцы!
4
5
Работа с изобразительными средствами.
Ставьте себе плюс, если у вас не более двух ­трех ошибок.
Работа с “настроением” текста.
Ставьте себе плюс, если у вас не более трех ошибок. Вы уловили настроение текста!
А теперь подведите итог.
Сколько плюсиков – такая и оценка!
Ты молодец! Спасибо за урок!
Таблица 1
тучка
эпите
т
олицетворе
ние
метаф
ора
Ассоциации к образу тучки
утес
эпитет
олицетворени
е
Ассоциации к образу утеса

Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя;

Но остался влажный след в морщине
Старого утеса. Одиноко
Он стоит, задумался глубоко,
И тихонько плачет он в пустыне.

Анализ стихотворения «Утес» Лермонтова

В стихотворении Лермонтова «Утес» представлены два образа, противопоставленных друг другу: старый утёс и тучка, также они сопоставимы по следующим критериям: молодость – старость, беззаботность – обреченность, радость-печаль. Если применимо к утесу использован эпитет «старый», то «имя «»тучки» говорит само за себя, уменьшительно-ласкательный суффикс «к» создает образ тучки молодой, беззаботной, более того, она очень похожа на ребенка. Временное пространство стихотворения неоднозначно. С одной стороны — действие происходит стремительно — тучка ночевала — умчалась — утес остался одинок. Если же взглянуть более обширно, то время достаточно продолжительно. Так, тучка «ночевала на груди утеса-великана», получается, что утес-великан не просто место пребывания, а надежный кормилец, который взрастил свою подопечную, который отдал ей свою заботу, внимание. Но молодость скоротечна. Незаметно приходит старость. Благодаря ассонансу звука «о» мы слышим вой и плач одинокого пустынника… (одиноко, он, глубоко, тихонько). Убегая, тучка оставляет «влажный след в морщине», словно живительную влагу для облегчения жизни верного, мудрого друга. К сожалению, эта влага в скорости испарится, не оставив за собой ни следа воспоминаний о молодости, радости, и останутся лишь слезы — «и тихонько плачет он в пустыне».

В первой строфе преобладает порядок слов, который помогает нам также незаметно проследовать зрительно вслед за тучкой. Заметим, как меняется структурная организация строк во второй строфе. Автор использует инверсию, особенно выделяя слова- «одиноко», «задумался», «тихонько». И мы сами вместе с утесов смотрим прощальным взглядом вослед убегающей молодости-тучки. Плач тихий, потому как он не желает показаться слабым, беспомощным, прямым. Сочувствие автора к «переживаниям» утеса очевидны, не случайно стихотворение названо именно «утес», а не «тучка». И если образ тучки представлен красочной палитрой (золото, лазурь), то ни одной более-менее яркой краски мы не найдем при описании утеса. Здесь важнее другое — автор избегает всего напускного, поверхностного, и сосредотачивает внимание на глубоких внутренних переживаниях.

Тема: «Образ- пейзаж в произведении М. Ю. Лермонтова «Утес».

Цели: создать положительную мотивацию на уроке, обогатить словарный запас, выяснить, какие художественные приемы помогают автору передать свои чувства и настроение, формировать умение задавать вопросы к тексту, анализировать, сравнивать; совершенствовать навыки выразительного чтения.

Оборудование. Изображения тучки, утеса, звезд. Портрет писателя М. Ю. Лермонтова. Лента времени, дерево интонации, таблица «Художественные средства». Памятка «Первые шаги выразительного чтения», словарик настроений, видеофильм «Биография писателя».

Ход урока.
I. Организационный момент.
Релаксация под музыку.
Учитель. Ребята, внутри каждого из вас живет мудрый голос. Он ведет нас по жизни, помогает нам стать добрее, умнее. Давайте прислушаемся к нему. Интересно, что он говорит о предстоящем уроке?
Дети. Я хочу прикоснуться к прекрасному миру искусства.
Хочу раскрывать тайны произведения, попытаться прочитать
между строк.
Мне хочется научиться читать выразительно, с чувством, чтобы
услышать аплодисменты ребят.
Хочу познакомиться с мастерами слова
Учитель. Пусть ваши надежды оправдаются. А наш урок будет интересным, познавательным и затронет струнки вашей души. Что готовили дома?
II. Актуализация знаний.
Дети. Повторяли стихи о природе, которые учили раньше.
Учитель. Оживим нашу память. В каком литературном произведении встречали этот образ? /Учитель показывает репродукцию А. Куинджи «Лунная ночь на Днепре».
Дети. Произведение А. С. Пушкина «Тиха украинская ночь»
Кто желает прочитать? /Звучит «Сладкая греза» П. И. Чайковского/.
Учитель. Какое стихотворение вам хочется прочитать, рассматривая эту картину?
Звучит произведение П. Чайковского «Октябрь», ученик читает стихотворение К. Кулаковской «Отвеселилось беспечное лето».
Учитель. А этот образ, какое стихотворение навеял? /показ репродукции И. Грабаря
Дети. Д. Кедрин «Осенняя песня».
Звучит «Осенняя песня» П. И. Чайковского, ученик читает произведение Д. Кедрина.

Поблагодарим исполнителей аплодисментами.
Учитель. Что объединяет эти произведения? Какие образы создают авторы? Слово «образы» появляется на доске. Как сказать короче? Картина, изображающая природу- это образ… (пейзаж) А это пейзаж? Учитель вешает еще одну репродукцию «В горах» М. Ю. Лермонтова. Опишите.
Учитель. Эту картину нарисовал М. Ю. Лермонтов.
Кто знает, как по-другому называется высокая скала? Это утес. Это и произведение, с которым мы познакомимся на уроке.
Написал его М. Ю. Лермонтов. Родился он в Москве 15 октября 1814 года. Давайте обратимся к ленте времени и зажжем на ней звезду творчества М. Ю. Лермонтова. В каком веке он создавал свои произведения? Теперь наша тема урока звучит полно, прочитаем: «Образ- пейзаж в произведении М. Ю. Лермонтова «Утес».
III. Восприятие темы.
Учитель. Откройте словарики настроений, мы отправляемся в мир поэзии.
Звучит произведение М. Лермонтова «Утес».
Поделитесь своим настроением, чувствами, мыслями.
Дети.
Учитель. Что нужно сделать, чтобы так выразительно прочитать?
Дети. Нужно раскрыть тайны произведения.
Учитель. Что значит, раскрыть тайны произведения?
Дети. Найти художественные приемы, понять, что хотел сказать автор.
Словарная работа.
Учитель. Кто раскрывает тайны?
Дети. Исследователь, следователь, следопыт. Кладоискатель, детектив, сыщик, почемучка, шпион, агент, всезнайка, ученый. Сегодня у вас есть возможность побывать в роли исследователей и почемучек.
Учитель. Исследуйте текст и найдите непонятные слова.
Самостоятельное чтение произведения учащимися.
Учитель. Какие слова предлагаете прокомментировать? Обратимся к словарю.
ЛАЗУРЬ — светло- синий цвет. Небесная лазурь.
УТЕС- высокая скала. Гранитный утес. Как утес стоит кто-то (твердо, непоколебимо)
Учитель. Определите жанровую принадлежность.
Дети. Это стихотворение, так как есть рифма и ритм.
Учитель. Найдем рифмы. Какая рифма?
Дети. Рифма опоясывающая.
Учитель. Она помогает читать произведение в спокойном темпе, раздумывая.
— Какие образы создает поэт?
Дети. Образ тучки и утеса.
/Образы появляются на доске/
Учитель. Какие картины вы представили, читая произведение? Ответы детей подкрепляются словами текста.
Дети. Мы увидели маленькую тучку, которую пронизывают солнечные лучи. Она ярко- желтая, будто из золота. А рядом в пустыне огромный утес. Утреннее сверкающее голубое небо, свежий ветерок подбрасывает маленькую тучку, словно кораблик в бескрайнем океане небес.
Учитель. Вы представили красивый пейзаж. Но в поэзии образы живут двойной жизнью. Только ли о тучке и утесе идет речь в этом стихотворении? Ответ мы дадим, когда разгадаем все тайны произведения. Предлагаю поставить вопросы к ключевым словам стихотворения.
Дети сами ставят вопросы и сами на них отвечают.
— Почему тучка золотая?
Когда солнце заходит, оно освещает тучку желтым цветом, а желтый цвет – цвет золота. А может, она такая красивая, что глаз нельзя отвести.
Учитель. Какие действия совершала тучка? Прочти.
Учитель. Только ли о тучке идет речь? Кто мог совершать все эти действия?
Дети. Человек. Молодая девушка.
Учитель. Да, юная, молоденькая, легкомысленная, игривая, способная к движению, путешествиям девушка. Она веселая, жизнерадостная.
Физкультурная пауза.
Закрыли глазки. Представьте, что к вашим ногам опускается маленькая тучка. Мы садимся на неё, и она поднимает нас выше и выше. Мы видим яркий месяц, блестящие звезды. Наша тучка опускается на вершину высокой горы. Кругом тихо, наступает ночь.
Учитель. Продолжаем задавать вопросы.
— Почему ночевала на груди утеса- великана?
Может быть, ближе к сердцу. Ей, наверное, было плохо.
— Почему утеса- великана?
Он большой, высокий, сильный, может помочь, поддержать в трудную минуту.
Учитель. Только ли размер важен, когда автор говорит об утесе – великане?
Д. Нет, он называется еще и старым, у него морщины, он прикован к месту, не может двигаться и странствовать, как наша тучка. Но может поддержать в трудную минуту, выслушать, дать совет.
— Почему остался влажный след в морщине старого утеса?
Может, это слезы тучки?
А может это слезы утеса?
Встреча оставила след в его душе. Влажный след, напоминающий об облаке. Почему задумался глубоко?
После встречи особенно остро переживаются чувства одиночества и обреченность на невостребованность.
— Почему тихонько плачет?
Он грустит, скучает, ему одиноко без веселой и неугомонной тучки. Совсем недавно он оберегал её, заботился. Тяжело, когда тебя кто-то покидает.
— Почему тихонько плачет?
Ему стыдно плакать. Он большой, сильный. Великан! Он не хочет, чтобы его слезы еще кто-нибудь видел. Стыдно плакать.
— Почему в пустыне?
Когда человеку тяжело, он не замечает ничего вокруг. Он ушел в себя. Учитель. Посмотрите, как все было красиво! Но с уходом тучки все умерло для него (учитель убирает тучку, звезды, месяц). Он остается наедине со своими воспоминаниями. Его сердце переполняют чувства … Помогите мне.
Дети. Чувства грусти, тоски, одиночества, печали, горя.
Учитель. О чем мы сейчас говорили?
Дети. О чувствах.
Учитель. Образ – пейзаж позволил нам говорить не просто об удивительно красивой природе, но и (открывается запись) о человеческих чувствах, о человеческих переживаниях. Значит образ – пейзаж – это мир человеческих чувств, эмоций, переживаний. Какой прием помог нам говорить об утесе как о живом человеке?
Дети. Олицетворение.
Учитель. Найдите олицетворения.
Учитель. А какой прием помог автору ярче передать эти чувства?
Дети. Контраст.
Учитель. Найдите контрасты.
Дети. Тучка – великан.
Тучка золотая — старый утес.
Умчалась рано – одиноко он стоит.
Весело играя — тихонько плачет.
Играет в лазури – стоит в пустыне.
Контрастом выступают первая и вторая строфы стихотворения.
Учитель. А теперь самый сложный вопрос: Кто поведал нам о своем одиночестве? О ком это произведение?
Д. О самом авторе, его переживаниях.
У. С кем сравнивает себя поэт? Почему?
У. Такие произведения, в которых человек выражает свои переживания, называются лирическими. Лирика – род литературы, собственное «я» поэта, это мир, увиденный и пропущенный через сердце. Как и утес, наш поэт был одинок. В три года он остался без мамы, его воспитывала бабушка. В детстве маленький Миша часто болел. Бабушка заботилась о внуке, о его здоровье, часто возила лечиться на Кавказ. Горы он любил с детства. Их снеговые ослепительные вершины, бурные, пенистые речки, пологие склоны, поросшие зеленью. Давайте перенесемся в то время, когда жил М. Лермонтов.
/Просмотр видеофильма/
Учитель. Что вы узнали о М. Ю. Лермонтове?
Миша был удивительно одаренным. Еще ребенком любил подбирать рифмы к словам. Прибежит к бабушке и говорит: речка-печка, кошка- окошко. Лермонтов чудесно лепил из воска, рисовал, знал английский, французский и немецкий языки, играл на фортепиано и флейте.
Учитель. Учился Лермонтов много. Благородный пансионат при Московском университете, военная школа в Петербурге. Повзрослев, став военным человеком, участвовал в боевых походах на Кавказе. Он чувствовал в своей душе необъятные силы, ему хотелось быть полезным людям, всему миру. М. Лермонтов — сильный, храбрый военный человек, но чувствительный, ранимый и одинокий. С ним не было рядом человека, который разделил бы его беды и радости. В стихотворении он пишет о своих чувствах, переживаниях, а мы постараемся передать их при помощи выразительных средств интонации. /Дерево интонации/
Работа в паре.
Учитель. Работать будем в парах. Продумайте тон, темп, силу голоса.
На партах памятка «Выразительное чтение»
У. Послушаем, что у вас получилось.
Вам удалось передать чувства одиночества, тоски. Когда человек чувствует себя одиноким? Что делать, если кому- то одиноко?
Ответы детей.
Учитель. Одиночество — самое большое несчастье в жизни человека, но его нужно преодолевать. Одиноким людям нужно протянуть руку помощи, помочь, проявить сострадание, милосердие.
Читает учитель.
Я шла по улице, я всматривалась в лица.
Хотела я о людях больше знать,
Но люди шли, смотря себе под ноги,
На улице был лед, боялись все упасть.
Не видно глаз людских, все скованы и сжаты,
А ведь в душе они совсем не те…
Боимся мы в глаза смотреть друг друга,
Боимся людям тайны доверять,
Но надо постараться быть открытым,
Друг другу в жизни надо помогать.
Давайте поможем нашему утесу, вернем ему красивую тучку.
IV. Рефлексия.
— Если вам нравилось, как вы работали, если у вас все получалось, то возьмите зеленую тучку.
— Если все удавалось, но не сразу – выбери желтую.
— А если трудных моментов было много, возьмите красную тучку. Давайте подарим их нашему утесу. Посмотрите, как красиво!
V. Творческое домашнее задание.
Учитель. Мы много сделали на уроке. Предлагаю творческое домашнее задание по выбору.
— Создайте образ тучки и утеса красками.
— Выучите стихотворение «Утес», поищите музыку, созвучную тому настроению, что в стихотворении.
— Выучите другое стихотворение М. Ю. Лермонтова, в котором тоже присутствует тема одиночества, тоски. И каждый раз, идя своей дорогой, помните, ребята, что где- то рядом есть те, кому одиноко. Пусть внутренний мудрый голос подскажет вам, как поступить.

Стихотворение «Утёс» написано в 1841 году, главная мысль стихотворения, его мотив — одиночество. В стихотворении дано описание природы, двух разных природных стихий: лёгкой тучки и неподвижного громадного утёса-великана («старый», «одинокий», «задумался глубоко», «тихонько плачет он в пустыне»).

Образы-символы — золотая тучка и утёс-великан — символизируют человеческие отношения, их непрочность.

Это стихотворение высоко ценили критик В. Г. Белинский, М. Горький. Его иллюстрировали выдающиеся русские художники В. Поленов, В. Конашевич. Множество композиторов положили его на музыку: С. Рахманинов, А. Рубинштейн, Н. Римский-Корсаков и др.

    Ночевала тучка золотая

    На груди утёса-великана,

    Утром в путь она умчалась рано,

    По лазури весело играя;

    Но остался влажный след в морщине

    Старого утёса. Одиноко

    Он стоит, задумался глубоко,

    И тихонько плачет он в пустыне.

Вопросы и задания

  1. Попробуйте устно «нарисовать» картины стихотворения, активно привлекая лексику М. Ю. Лермонтова.
  2. Выучите это небольшое стихотворение наизусть. Выразительным чтением передайте заложенный в стихотворение мотив одиночества и печали.
  3. Какой бы вы сделали рисунок к этому стихотворению? Расскажите об этом.

    Как вы думаете, почему композиторы так часто обращались к лермонтовскому стихотворению? Почему именно музыкой они пытались раскрыть глубину чувств и мыслей этого произведения?

  4. Готовясь к выразительному чтению стихотворений Лермонтова, важно обратить внимание на то, что, описывая судьбу листка или утёса, поэт рассказывает нам о человеческих судьбах, чувствах и псреживаниях, о радостях и страданиях людей. Чувства, настроения поэта становятся близкими читателю. Найдите наиболее верную интонацию, логические ударения при произнесении стихотворных строчек: «оторвался от ветки родимой… жестокою бурей гонимый», «засох и увял он от холода, зноя и горя», «прижался у корня чинары», «приюта на время он молит с тоскою глубокой», «до срока созрел я и вырос в отчизне суровой ».
  5. Какие художественные средства помогают выразить страдание и сочувствие, осуждение? Расскажите об этом на примере одного из прочитанных стихотворений Лермонтова.

    Подготовьте в классе конкурс выразительного чтения стихотворений А. С. Пушкина и М. Ю. Лермонтова, прочитанных вами в 5 и б классах (составьте программу, определите участников, членов жюри, критиков, музыкальное сопровождение и т. д.).

Презентация «Лирика М.Ю. Лермонтова. Антитеза — композиционный приём строения стихотворения

Стихотворение “Утес” Михаил Лермонтов написал всего за несколько недель до своей гибели, которую, очевидно, предчувствовал. Краткий анализ “Утес” по плану покажет ученикам 6 класса всю глубину этого небольшого произведения. Он может использоваться на уроке литературы для объяснения материала.

История создания

Стихотворение «Утёс» было написано в начале лета 1841 года, незадолго до трагической гибели М. Ю. Лермонтова. Двумя годами позже оно было опубликовано в журнале «Отечественные записки».
Мнения исследователей о том, было ли данное произведение предчувствием ухода, разделяется. Одни считают, что тема одиночества всегда волновала Лермонтова и не была чем-то новым в его творчестве, другие связывают образ утёса с окончательным осознанием того, что человеческая жизнь коротка и хрупка.

Стихотворение «Утес» – анализ по плану

Вариант 1

История создания

Несмотря на то, что стихотворение “Утес” написано всего за несколько недель до трагической дуэли Лермонтова, в 1841 году, в нем нет и намека на предчувствие скорой смерти. Но история создания произведения все же тесно связана с его гибелью: поэт писал одухотворенные, наполненные романтической грустью строки как раз тогда, когда постоянно искал ссор с сослуживцами. Он как будто знал, что земная жизнь подходит к концу и хотел сам выбрать того, кто ее прервет.

Напечатал стихотворение журнал “Отечественные записки” – это произошло в 1843 году, то есть спустя два года после смерти его автора.

Тема

Михаил Юрьевич неоднократно поднимал в своей поэзии тему одиночества человека – ей посвящено и стихотворение “Утес”. Он говорит о том, что лишь на короткий миг можно встретить кого-то или что-то, что вызовет в душе трепет. Все остальное время человек вынужден проводить в “пустыне”: Лермонтов не случайно использует именно этот образ, ведь в романтической поэзии именно он символизирует глубокое одиночество.

Главная мысль, которую автор вкладывает в это небольшое произведение, заключается в том, что счастье человека всегда мимолетно.

Существует и еще одна трактовка этого произведения: считается, что поэт, используя пейзажные образы, рассказывает о взаимодействии духовного и материального миров. Так, для души, которую символизирует тучка, тело (то есть утес) является только временным пристанищем. А вот тело без души вечно страдает. Таким образом в материальном мире гармония достигается только при условии единства духовного и телесного начал.

Композиция

Это стих имеет линейную композицию: лирический герой в нем размышляет о смысле жизни, думая о природном явлении, которое, возможно, ему когда-то приходилось созерцать. Он ищет истинную одухотворенность именно в природе, поскольку люди, по мнению поэта, давно уже не способны на высокие чувства, на искренность и настоящую духовность.

В первой строфе Михаил Юрьевич рисует простую картину: золотая тучка опускается на грудь утеса, чтобы отдохнуть там, а утром снова умчаться в путь. Ее беззаботность подчеркивается тем, что она улетает, играя. Вторая строфа метафорически выражает мысль, которую Лермонтов хочет донести до читателя: он показывает старый утес, который понял, что значит – быть не одному, но потом лишился этого чувства. Он так потрясен, что это вызывает у него не только глубокую задумчивость, но и настоящие слезы. Это тем более печально, что тело утеса еще хранит влажный след, который напоминает ему о ночном визите тучки.

Жанр

Стихотворение “Утес” относится к жанру пейзажно-философской лирики: в нем автор рисует пейзаж, но это только первая часть произведения, которую воспринимает читатель. С помощью природных явлений и их взаимодействия Лермонтов показывает людей, а также духовным мир. Созданное им произведение действительно многогранно и несет в себе несколько смыслов.

Для их выражения автор выбирает такой стихотворный размер, как пятистопный хорей. Опоясывающая рифмовка поддерживает законченность мысли в каждой строфе.

Средства выразительности

Несмотря на то, что это достаточно небольшое по объему произведение, автор насыщает его разнообразными тропами, используя:

Эпитеты – “тучка золотая”, “влажный след”, “старый утес”.

Олицетворения –“ночевала тучка”, “тучка умчалась”, “утес задумался и плачет”.

Метафоры –“грудь утеса”, “по лазури весело играя”, “морщина утеса”.

Они не только делают стихотворение выразительным, но и помогают поэту показать свой внутренний мир, рассказать о своих взглядах посредством художественных образов.

Кроме того, Лермонтов использует аллитерацию и ассонанс для того, чтобы сделать “Утес” более плавным по звучанию.Так он показывает важность жизни в гармонии с миром и в ладу с собой, в которой сам всегда стремился, но так и не достиг.

Вариант 2

Стихотворение «Утес» относится к последним произведениям М. Ю. Лермонтова: оно было написано им в 1841 году, за несколько недель до своей гибели. Впервые оно было опубликовано в 1843 году в журнале «Отечественные записки».

Стихотворение относится к пейзажно-философской лирике: в прекрасную пейзажную зарисовку южной природы органично заложен философский смысл.

Основная тема стихотворения – одиночество человека в огромном мире – раскрывается с помощью приема олицетворения. Усиливает мотив одиночества разрыв предложений по строфам, логически выделяющий слово «одиноко». Этой же цели служит употребление слова «пустыня», традиционно символизирующее в романтической поэзии одиночество.

В основе произведения лежит параллелизм между человеческой жизнью и природой: человеческие переживания и действия переносятся на старый утес и золотую тучку. Композиция «Утеса» построена на контрасте главных героев – тучки и утеса, создаваемом с помощью различных средств: грамматических категорий (герои обозначены существительными мужского и женского рода), использованием антитезы (тучка весело играет – утес плачет, тучка молодая – старый утес), частицы «но» на стыке строф.

Психологический контраст между главными персонажами создается с помощью противоположных рядов олицетворений: если тучка «умчалась, весело играя», то утес «одиноко стоит», «задумался глубоко», «тихонько плачет». Динамичность тучки подчеркивают глаголы действия, утес же, напротив, статичен. Тучка символизирует легкое и беззаботное отношение к жизни, а утес – более основательное отношение к жизни.

Две строфы стихотворения диаметрально противоположны по создаваемому настроению. Веселые и жизнерадостные ощущения во второй строфе уходят, словно «умчалась тучка», уступая место печальному и грустному настроению, превращающему утес-великан в старый и одинокий утес.

Стихотворение имеет различные трактовки. Возможно, в «Утесе» отражена проблема человеческих отношений, а герои символизируют ветреную красавицу и умудренного жизнью мужчину. В душе уже пожилого господина случайная гостья оставляет глубокий след и печаль, вызванную воспоминаниями о давно ушедшей молодости.

Другая интерпретация стихотворения усматривает в образах тучки и утеса духовное и материальное начала, полагая, что в «Утесе» речь идет о единстве этих начал и поиске душевной гармонии. Образ тучки символизирует неземное, божественное начало — человеческую душу. Твердо стоящий на земле утес воплощает материальное, мирское начало. Душа абсолютно свободна, она может, не испытывая боли, существовать без тела. Тело без души обречено на вечные страдания, «тихонько плача в пустыне». Подлинная гармония возможна лишь при единстве души и тела.

«Утес» написан пятистопным хореем, двухсложной стопой с ударением на первом слоге. Лермонтов использовал для написания опоясывающую рифмовку.

Среди средств художественной выразительности преобладают олицетворения (тучка ночевала и умчалась, утес плачет, стоит, задумался). Особую выразительность произведению придают метафоры (по лазури, утес-великан), эпитеты (золотая тучка, весело играя, старый утес), перифраз («влажный след» — слеза) и аллитерация звуков «р», «л», в». Плавность стихотворения достигается за счет использования ассонанса «о» и «а».

Стихотворение «Утес», раскрывая внутренний мир поэта, призывает человека стремиться к достижению внутренней гармонии, умению жить в ладу с самим собой и окружающим миром.

Это интересно: «Песнь о купце Калашникове» читать краткое содержание поэмы М. Ю. Лермонтова.

Вариант 3

Восприятие, толкование, оценка

Стихотворение «Утес» было написано М.Ю. Лермонтовым в 1841году. Напечатано оно было через два года после гибели по­эта. В.Г. Белинский считал его одним из лучших стихотворений Лермонтова.

Жанр «Утеса» — лирическая миниатюра, стиль — романти­ческий. Пейзаж здесь философски осмысливается поэтом, рождает в душе его мысли об одиночестве, кратковременности счастья.

Стихотворение несет в себе символ-аллегорию. М.Ю. Лер­монтов использует прием олицетворения, изображая отноше­ния тучки и утеса. Утес-великан — символ бесконечного одино­чества. Поэтому так дорого ему редкое посещение тучки:

Ночевала тучка золотая На груди утеса-великана;

Утром в путь она умчалась рано,

По лазури весело играя…

Однако тучка юна и беспечна, она не задумывается о его чув­ствах. И покинутый ею утес «тихонько плачет… в пустыне». «Оди­ночество… так велико и тягостно, что камень может заплакать… Этот ведущий мотив «прочитывается одновременно в двух пла­нах: как неразделенность любви и как непрочность человечес­ких связей вообще. В «Утесе» кратковременность чувства не нуж­дается в каком бы то ни было оправдании: она обусловлена не­сходством самих жизненных судеб, неизбежной разнороднос­тью духовного опыта», — замечает С.И. Кормилов.

Композиционно мы можем выделить в произведении две ча­сти (построфно). Первая часть — описание самого события, вто­рая часть — размышление о последствиях события, описание чувств утеса, вновь оставшегося в одиночестве.

Стихотворение написано пятистопным хореем. Поэт исполь­зует скромные тропы: эпитет («тучка золотая»), олицетворение («И тихонько плачет он в пустыне»).

Стихотворение мы можем рассматривать в контексте лири­ческих размышлений поэта-романтика о недолговечности и не­прочности счастья, об одиночестве — таких стихотворений, как «На севере диком стоит одиноко», «Листок», «И скучно и груст­но…», «Парус», «Выхожу один я на дорогу…».

9-10. Система образов и центральные персонажи

В произведении всего два образа – утёс и тучка. Их же можно назвать центральными персонажами произведения. Один из них прикован к земле, огромен, неподвижен. Другой переменчив, лёгок.

Контраст утёса и тучки подчёркивает неизбежность их разлуки. Несмотря на то, что эти две сущности не похожи друг на друга, утёс грустит после расставания, он «тихонько плачет». Каменной громаде не чужды простые человеческие чувства, и в этой малости есть нечто великое.

Средства художественной выразительности

В стихотворении используются следующие тропы:

  • эпитеты: «тучка золотая», «влажный след», «весело играя»;
  • олицетворения: «ночевала тучка», «одиноко он стоит… задумался, плачет»;
  • метафоры: «на груди утёса-великана», «остался след в морщине старого утёса».

Аллитерации с «з», «ч», «с» рисуют прозрачно-невесомый контур тучки, аллитерации с сочетаниями «вл», «пл» передают неподвижность и печаль утёса.

Ассонансы с гласными «у», «о», «а» расширяют пространство произведения, выражают сначала свет и радость встречи, а затем темноту и холод одиночества.

Краткий анализ стиха «Утес» Лермонтов

Вариант 1

В стихотворении М. Лермонтова «Утес» представлены два образа, противопоставленных друг другу: старый утёс и тучка, также они сопоставимы по следующим критериям: молодость – старость, беззаботность – обреченность, радость-печаль.

Если применимо к утесу использован эпитет «старый», то «имя» «тучки» говорит само за себя, уменьшительно-ласкательный суффикс «к» создает образ тучки молодой, беззаботной, более того, она очень похожа на ребенка. Временное пространство стихотворения неоднозначно. С одной стороны — действие происходит стремительно — тучка ночевала — умчалась — утес остался одинок.

Если же взглянуть более обширно, то время достаточно продолжительно. Так, тучка «ночевала на груди утеса-великана», получается, что утес-великан не просто место пребывания, а надежный кормилец, который взрастил свою подопечную, который отдал ей свою заботу, внимание. Но молодость скоротечна. Незаметно приходит старость.

Благодаря ассонансу звука «о» мы слышим вой и плач одинокого пустынника… (одиноко, он, глубоко, тихонько). Убегая, тучка оставляет «влажный след в морщине», словно живительную влагу для облегчения жизни верного, мудрого друга. К сожалению, эта влага в скорости испарится, не оставив за собой ни следа воспоминаний о молодости, радости, и останутся лишь слезы — «и тихонько плачет он в пустыне».

В первой строфе преобладает порядок слов, который помогает нам также незаметно проследовать зрительно вслед за тучкой. Заметим, как меняется структурная организация строк во второй строфе. Автор использует инверсию, особенно выделяя слова- «одиноко», «задумался», «тихонько». И мы сами вместе с утесов смотрим прощальным взглядом вослед убегающей молодости-тучки.

Плач тихий, потому как он не желает показаться слабым, беспомощным, прямым. Сочувствие автора к «переживаниям» утеса очевидны, не случайно стихотворение названо именно «утес», а не «тучка». И если образ тучки представлен красочной палитрой (золото, лазурь), то ни одной более-менее яркой краски мы не найдем при описании утеса. Здесь важнее другое — автор избегает всего напускного, поверхностного, и сосредотачивает внимание на глубоких внутренних переживаниях.

Это интересно: Краткое содержание пьесы «Васса Железнова» М. Горького.

Вариант 2

М.Ю. Лермонтов был тонкой душевной натурой. Он был способен на много в своей жизни. Огромные способности и талантами он обладал именно в литературе. Все свои мысли и размышление он записывал на бумаге.

Элегию «Утес» М.Ю. Лермонтов издал в 1841г. Это произведение относиться к последним его творениям. Оно было написано не за долго до кончины автора. Как известно жизнь лирика закончилась очень трагично и печально, на дуэли. Критики предполагают, что поэт чувствовал приход своей внезапной смерти. Именно в последних произведениях ощущаются его переживания и странные необычные думы, что ранее ему было не свойственно. Да и смысл этого произведения говорит об этом.

Лирик описывал осознанно всех героев этого произведения. Он рассказывает о своем одиночестве в этом огромном многоликом мире, сравнивает человека с утесом, а тучку золотую – несерьезным мимолетным знакомством, которое оставит отпечаток в его жизни, но это не к чему его не обязывает. Все произведение пронято глубокой тоской и печалью, каким-то непониманием. Автор как будто сопоставляет себя утесу, который печален, сиротлив, стар и уязвим.

В основе произведения лежит параллелизм между природой и человеческой жизнью, олицетворение утёса, тучки.

Главный его герой – это утес великан. Он силен, велик и могуч, но совсем не страшен, вед элегия пронизана необыкновенной добротой и радостью, чувствуется необычная ясная и настоящая чистая отрада. Этот стих маленький он состоит из двух строф, которые состоят из четырех строчек.

Вчитавшись в произведение, понимаешь, что в нем два эпических героя. Это утес – великан и тучка золотая. Эти два героя показывают двух людей с разными сущностями. Тучка золотая – это несерьезный ветреный легкомысленный человек, который воспринимает в жизни все просто, легко и беззаботно. Он радостен и не переживает о трудной жизни, его не чего не беспокоит и не за что не держится, так как у него нет не каких значимым жизненных ценностей. У

тес великан — это противоположность тучке. Его нрав совсем другой. Утес — это человек, который внешне очень сильный, смелый и могущественный, но внутри – он слаб, так как умет предано беззаветно любить и надеяться, что есть на свете добро. Этот герой верит в доброту, в моральные ценности нашего огромного мира, где многие прекратили верить во все это по-настоящему. Поэт показывает по-разному этих двух героев, которые скрываются под тучкой и великаном. Он как будто нарочно сравнивает их в своей элегии.

Это произведение мне очень понравилось. После его прочтения в моем сердце остался отпечаток грусти и печали. И когда я его перечитываю, возникает необъяснимое желание полететь к этому утесу и пожалеть его.

Это интересно: С. Есенин стихи о любви + анализ стихотворений.

Вариант 3

Произведение великого русского поэта относится к позднему периоду творчества. Лейтмотивом стихотворения “Утёс” выступает идея одиночества любви. Михаил Юрьевич Лермонтов рассказывает о том, какой бывает любовь.

В этом стихотворении перед читателем предстают два главных героя: тучка золотая и утёс-великан. Поэт предлагает своё философское видение, в котором отношения между людьми переносятся на события природы, и сквозь призму природных явлений мы изучаем мысли и чувства людей.

Герои произведения — два противоположных образа. Золотая тучка — лёгкая, летучая, очень нежная красавица. В ней раскрывается игривое настроение, легкая влюблённость и открытость этому миру. Свободная игривая тучка привлекает утёс-великан. Он большой и тяжёлый, одиноко стоящий посреди пустыни. Возможно, он один может стать другом для тучки, скитающейся над безмолвной пустыней. И между ними возникает связь, как между родственными душами. Автор пишет об отношениях тучки и утёса:

Ночевала тучка золотая

На груди утеса-великана…

Для неё утёс стал ночным пристанищем, который мог приютить её на своей груди. Для него тучка стала мимолётным развлечением, о чём он мечтал посреди пустыни.

Пустыня стала тем местом, где встретились два живых создания, которые наполнены чувствами и способны любить. Их чувства соединились на короткое мгновение. Как будто пробежала искра, породившая тепло в груди старого утёса. Но несколько другие переживания в лёгкой непринуждённой тучке. Её мысли более лёгкие, переживания не такие глубокие. И на утро она без сожаления отправляется в дорогу, не переживая о чувствах утёса. Это видится автору так:

Утром в путь она умчалась рано,

По лазури весело играя;

Но остался влажный след в морщине

Старого утеса.

Здесь мы читаем о том, насколько различными бывают чувства двух влюблённых созданий. Пусть они встретились и наполнились взаимной симпатией, но это временно. Именно о краткосрочности счастья любви плачет одинокий утёс:

Одиноко

Он стоит, задумался глубоко,

И тихонько плачет он в пустыне.

Стихотворение вызывает сочувствие к бедному утёсу. Возможно, это автобиографические размышления, и отношения тучки и утёса раскрывают события из жизни Михаила Юрьевича.

Данное стихотворение учит нас глубже чувствовать друг друга, бережно относиться к близким людям. Это очень поучительный пример, как автору удаётся передать свои переживания, используя приём аллегории и перенося отношения между людьми на явления природы.

Уважение и признание творчества Михаила Юрьевича Лермонтова, изучение особенностей его поэзии формируют правильные отношения и воспитывают личность.

Это интересно: Краткий пересказ «Тараса Бульбы» Н.В. Гоголя.

Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова «Утес»

Цель: помочь ученикам понять смысл стихотворения и подготовить к выразительному чтению наизусть.

Предполагаемые результаты:

  • Предметные: активизировать знания по биографии М.Ю.Лермонтова, повторить изобразительно-выразительные средства языка, отработать схему чтения “настроения” текста, углублять навыки первичного анализа стихотворного текста(лирического произведения).

  • Метапредметные: пополнить словарный запас, познакомить с картинами М.Ю.Лермонтова и с романсом на его стихи.

  • Личностные: способствовать воспитанию чувства сострадания, желания помочь человеку, оказавшемуся в одиночестве.

Урок выстроен в логике системно-деятельностного подхода.

Формы работы: фронтальная, индивидуальная, парная, групповая.

Использование ТСО: на уроке были задействованы компьютер, проектор, SMART – интерактивная доска. Также использованы были мультимедийная презентация, видеофрагмент, аудиозапись.

В классе, в котором проводился урок, обучается 26 человек. Социальная обстановка стабильная, дети доброжелательные, в основном со средними способностями.

(Слайд 2)

Актуализация знаний.

Итак, озвучим эти понятия, ведь работать с ними мы будем и на сегодняшнем уроке.

Озвучивают понятия – изобразительно-выразительные средства языка и “лирический герой”.

Целеполагание и планирование работы.

А теперь переходим к главному – к теме сегодняшнего урока. Тема звучит следующим образом: “Анализ стихотворения М.Ю. Лермонтова “Утес”. Я предлагаю вам постараться наиболее точно сформулировать нашу учебную задачу на этот урок, выбрав ее из предложенных в задании 2 оценочного листа. (ответ – на слайде по щелчку)Проверьте себя. 
Кто озвучит цель нашей работы на уроке?
Ну а теперь я предлагаю вам попробовать спланировать нашу работу. В оценочном листе вы видите этапы урока. Сможете ли вы выстроить урок так, чтобы нам было удобно работать?
Проверка домашнего задания.
Постановка цели.
Чтение стихотворения и прослушивание романса.
Работа с лексикой стихотворения (можно спросить, что такое лексика).
Самостоятельная работа и проверка.
Подведение итогов урока и домашнее задание.
Справились? А теперь проверим. У кого верно? (Слайд 4)

Выполняют учебную задачу: выбор цели, затем – следующую, планирование.

Обсуждаем в классе, если есть варианты, и приходим к одному выводу.

(Слайд 3-4)

Мотивация.

Ребята, что такое утес?

На слайде вы видите картину… Называется она “Окрестности села Караагач”. автор ее – М.Ю.Лермонтов. На ней вы видите утес… может, это и не тот самый, из стихотворения, но он очень похож на него. Послушайте, пожалуйста, стихотворение (читаю).

Это небольшое стихотворение так вдохновило его читателей, что более шестидесяти композиторов написали музыку и появились прекрасные романсы на эти стихи. Послушайте один из них в исполнении Александра Матюхина.

Отвечают на вопрос. Лексическая работа.

(Слайд 5)

Слушают стихотворение.

Слушают романс

Лексическая работа.

– О чем это стихотворение? Назовите двух героев (утес и тучка).
– Речь идет только о природных явлениях? 
В стихотворении два образа, которые символизируют непрочность человеческих отношений.

Беседа о фигурирующих в стихотворении образах утеса и тучки. Делятся впечатлениями о прочитанном стихотворении и возникших ассоциациях.

Давайте составим лексические цепочки к каждому образу и подберем ассоциации к ним (в результате работы создается таблица). 
Тучка.
Утес.
Проверяем.
Какой прием помог нам говорить об утесе и о тучке как о живых людях?
Дети. Олицетворение. 
Сколько частей в стихотворении? (2)
Кому посвящена 1 часть (1 строфа) стихотворения? (Тучке.)
2 часть (“ строфа) – (утёсу).
По описанию эти картины одинаковые? Они противопоставлены друг другу. Какой приём здесь использовал автор?

Составляем лексические цепочки, заполняем таблицу 1.(Слайд 6)

Контраст.

Учитель. Найдите контрасты.
Дети. Тучка – великан.
Тучка золотая – старый утес.
Умчалась рано – одиноко он стоит.
Весело играя – тихонько плачет.
Играет в лазури – стоит в пустыне.
Контрастом выступают первая и вторая строфы стихотворения.

Работают над понятиями “олицетворение” и “контраст”

Ищут контрасты в тексте стихотворения.

Какую роль играют выразительные средства в стихотворении? (они помогли оживить героев произведения, помогли показать чувства, которые эти герои переживают, помогли представить в цвете образы стихотворения)

Давайте ближе познакомимся с героями стихотворения.
ТУЧКА– какая она? Что мы о ней узнали?
(Тучка золотая Почему она золотая?)
(Когда солнце заходит, оно освещает тучку желтым цветом, а желтый цвет – цвет золота). 
Какие действия совершала тучка? Прочти. Только ли о тучке идет речь? Кто мог совершать все эти действия?
(Человек. Молодая девушка). 
Да, юная, молоденькая, легкомысленная, игривая, способная к движению, путешествиям девушка. Она веселая, жизнерадостная.

Рассуждают о роли выразительных средств в тексте стихотворения.

Отвечают на вопросы учителя, опираясь на текст.

(Слайд 7)

Физкультминутка.

Физкультурная пауза.

Над волнами чайки кружат,
Полетим за ними дружно.
Брызги пены, шум прибоя,
Посидим-ка мы с тобою!

Выполняют движения, те, которые показывает учитель.

Работа с образами главных героев.

 Почему ночевала на груди утеса– великана?
(Может быть, ближе к сердцу. Ей, наверное, было плохо.)
– Почему утеса– великана? Какой он – утёс?
(Он большой, высокий, сильный, может помочь, поддержать в трудную минуту.) 
Почему “одиноко” стоит? (Прикован к месту, недвижим, никого нет рядом, и тучка его покинула.)
Почему остался влажный след в морщине старого утеса?
Может, это слезы тучки? (Ответы детей.)
А может это слезы утеса? 
Встреча оставила след в его душе. Почему задумался глубоко? После встречи особенно остро переживаются чувства одиночества и обреченность на невостребованность.

– Почему тихонько плачет?
Тяжело, когда тебя кто-то покидает.
Утёс остается наедине со своими воспоминаниями. Его сердце переполняют чувства …КАКИЕ? Помогите мне.
(Чувства грусти, тоски, одиночества, печали, горя.) 
А теперь самый сложный вопрос: Кто поведал нам о своем одиночестве? 
Лирический герой Лермонтова, одинокий человек.

Отвечают на вопросы учителя, опираясь на текст.

Отвечают на вопросы, опираясь на личный опыт.

Вспоминают понятие “лирический герой”.

Самостоятельная работа: составление настроения текста.

А сейчас я предлагаю вам каждому поработать самостоятельно.

В тетради сделайте три графы я, мы, все. Кто скажет, какую работу вы будете выполнять? (уточнить, что характеризовать будут 8 строчек). Но у меня есть просьба. Кто сможет нарисовать утес и тучку?(на доске, которая закрывается к стене)цветными мелками

Приступайте. В это время рисуют на доске.

А теперь проверим.

Поставьте плюсы в оценочном листе.

Выполняют самостоятельную работу по созданию таблицы “настроение текста”

Один человек рисует на доске утес и тучку, затем решаем, соответствует ли нарисованное тексту.

Отмечают после проверки результат в оценочном листе.

(Слайд 8)

Выразительное чтение.

Кто попробует прочитать стихотворение в соответствии с тем какие стрелочки вы поставили.

Вам удалось передать чувства одиночества, тоски.

Выразительно читают стихотворение.

Рефлексия. Домашнее задание.

В чем же главный смысл стихотворения? (Одиночество.)

Достигли ли мы запланированной цели урока?

Подведите итог на оценочном листе , поставьте себе оценку и передайте оценочные листы на первые парты.

Да. Одиночество – самое большое несчастье в жизни человека, но его нужно преодолевать. Если человек одинок, как ему помочь?

И каждый раз, идя своей дорогой, помните, ребята, что где– то рядом есть те, кому одиноко. Пусть внутренний мудрый голос подскажет вам, как поступить.

Домашнее задание – на слайде.

Спасибо за урок, до новых встреч.

Ответы детей. (Слайд 9–10)

Подводят итоги урока, проговаривают, удалось ли достичь цели.

Записывают домашнее задание.

Оценочный лист.

………………………………………………………………………………………………………….
(Напиши здесь, как тебя зовут)

Поближе познакомиться с творчеством М.Ю. Лермонтова.

Понять смысл стихотворения “Утес” и подготовиться к выразительному чтению.

Научиться выразительно читать стихотворение “Утес”.

3

Поставьте номера этапов – от 1 до 6.
Подведение итогов урока и домашнее задание.
Проверка домашнего задания.
Чтение стихотворения и прослушивание романса.
Самостоятельная работа и проверка.
Постановка цели и планирование работы.
Работа с лексикой стихотворения.
Ставьте себе плюс, если у вас не более двух ошибок. Вы молодцы!

4

Работа с изобразительными средствами. 
Ставьте себе плюс, если у вас не более двух -трех ошибок.

5

Работа с “настроением” текста. 
Ставьте себе плюс, если у вас не более трех ошибок. Вы уловили настроение текста!

А теперь подведите итог. 
Сколько плюсиков – такая и оценка!

Ты молодец! Спасибо за урок! 

Таблица 1

тучка

эпитет

олицетворение

метафора

Ассоциации к образу тучки

утес

эпитет

олицетворение

Ассоциации к образу утеса

«М. Ю. Лермрнтов «Утес», «Горные вершины», 3 класс

Тема:
МИХАИЛ ЮРЬЕВИЧ ЛЕРМОНТОВ.
«УТЕС», «ГОРНЫЕ ВЕРШИНЫ»

Цели: познакомить учащихся с поэзией М. Ю. Лермонтова, дать
первоначальные знания о жизни поэта; расширять кругозор учащихся; прививать
интерес к литературе.

Ход
урока

I. Организационный
момент.

II. Проверка домашнего
задания.

Несколько учащихся читают
наизусть басню по ролям, затем учитель может предложить ученикам
проинсценировать ее. Можно провести конкурс на лучшее исполнение ролей Вороны,
Лисицы, автора.

 Физкультминутка

III. Изучение нового материала.

– Когда называют великих
русских поэтов, сразу после Пушкина произносят имя Лермонтова. И, пожалуй,
каждый знает эти строки:

Белеет парус одинокий

В тумане моря голубом!..

Что ищет он в стране далекой?

Что кинул он в краю родном?..

Сам Михаил Юрьевич Лермонтов
рассказывал, что с детских лет он разлюбил игрушки и начал мечтать: «В шесть
лет я уже заглядывался на закат, усеянный румяными облаками, и
непонятно-сладостное чувство волновало мою душу, когда полный месяц светил в
окно на мою детскую кроватку…».

Посмотрите
на портрет М. Ю. Лермонтова в детстве, написанный неизвестным художником. Что
хотите сказать?


Каким вы представляете себе Лермонтова-ребенка?


Что  в  портрете  заставляет  обратить  на  себя  особое  внимание?
(Глаза.)


Его
глаза поражают, притягивают к себе.

Один из учеников знаменитого
художника К. Брюллова, который часто встречал Лермонтова в детстве, писал о нем
так: «…маленький ростом, с большой головой и бледным лицом, он обладал
большими карими глазами, сила обаяния которых до сих пор остается для меня
загадкой. Глаза эти с умными черными ресницами, делавшими их еще глубже,
производили чарующее впечатление…».

– Писать стихи Михаил
Юрьевич начал очень рано, и к 13 годам он имел «большую тетрадь в голубом бархатном
переплете», в которой находились «разные сочинения», принадлежавшие юному Лермонтову. В 14 лет он решает написать свою первую поэму
«Черкесы».

Огромную роль в жизни Лермонтова сыграл преподаватель пансиона, в
котором учился будущий поэт, Алексей Зиновьевич Зиновьев. Этот всесторонне
образованный человек, педагог и литератор, дал своему одаренному ученику
богатые сведения по истории и литературе, познакомил его с основными принципами
стихосложения.

Кроме того, Лермонтов хорошо рисует, берет уроки рисования, но
досадует на то, «что учитель заставляет его рисовать контуры и запрещает
рисовать свое»; одновременно учится играть на фортепьяно, а позже на скрипке.

Учитель предлагает детям рассмотреть в учебнике рисунки, сделанные
М. Ю. Лермонтовым.

После окончания учебы в пансионе 17-летний Лермонтов поступает
учиться в Московский университет (учитель обращает внимание учеников на
рисунок с изображением Московского университета, помещенный в учебнике, с. 123,
книга 2-я, часть 1-я)
.

Большая часть жизни М. Ю. Лермонтова связана с Кавказом. В детстве
он рос слабым, болезненным ребенком, и бабушка часто возила его на «кавказские
воды». На Кавказе жила и сестра его бабушки. Позже Лермонтов – офицер 
гусарского  полка – бесстрашный воин, участник войны на Кавказе. Один из
сослуживцев поэта вспоминал: «…Всюду поручик Лермонтов, везде первый
подвергался выстрелам… и во главе отряда (кавалерийского) оказывал
самоотвержение выше всякой похвалы».

И погиб он тоже на Кавказе, но не от рук врага, а от предательского
выстрела на дуэли своего однокашника Николая Мартынова, у подножья горы Машук.

Он
был молод и полон творческих сил.

– Поэзию Лермонтова можно сравнить с
лунным сиянием. Печальная, щемящая сердце нота звучит в его поэзии. Может быть,
потому, что герои его стихов и поэм часто одиноки.


Стихотворение,  с  которого  мы  начнем  знакомство  с  поэзией
М. Ю. Лермонтова, поэт написал всего за несколько месяцев до гибели. Это
стихотворение «Утес».


Как вы понимаете значение слова «утес»?

Утес
высокая,
отвесная скала.

Учитель выразительно
читает стихотворение.

– Какое настроение вызывает
стихотворение?


Каким вы представляете себе утес?


А какая тучка?


Отчего плачет утес?


С каким чувством вы бы прочитали стихотворение?

Упражнение в чтении
стихотворения.

– Другое стихотворение М. Ю.
Лермонтова, которое мы прочитаем сегодня, – свободный перевод одной из частей
стихотворения немецкого поэта И. В. Гете «Ночная песня странника». Лермонтов
назвал стихотворение «Горные вершины», впоследствии оно было положено на
музыку.

Учитель читает
стихотворение.

– Какие картины вы представили?


О чем думали, слушая стихотворение?

IV. Итог
урока.

– Какие открытия сделали?


О чем вас заставил задуматься урок?


Домашнее задание: перечитать
стихотворения М. Ю. Лермонтова «Утес» (с. 146) и «Горные вершины» (с. 144,
часть 1-я), выучить одно из стихотворений  наизусть  (по  выбору  учащихся), 
сделать  рисунок  (рисунки).



Образы природы у М. Ю. Лермонтова (На примере нескольких стихотворений)

1. Одинокие природные образы.
2. Лучезарные и радостные пейзажи.
3. Целебная сила природы.

В природе ничто не пропадает, кроме самой природы.
А. Крыжановский

Картины природы, возникающие под пером М. Ю. Лермонтова, обладают особым свойством, которое можно назвать душой. Весь этот органический и неорганический мир становится очень близкими не только самому поэту, но и нам. Кажется, что природа пытается начать разговаривать с читателем на своем языке. При этом краски, используемые Лермонтовым для передачи всех оттенков этого своеобразного обращения, становятся также очень близкими и родными. Природа доверчиво повествует нам о своих идеалах, мечтах и стремления. В ней отсутствует хитрость и лукавство, поэтому мы всецело доверяем ей и получаем возможность поделиться с новым знакомым своими наболевшими проблемами. В немой природной тишине мы находим того друга, которого не смогли найти среди людей. В этом наша история чем-то очень похожа на творческую судьбу Лермонтова, который нередко оставался одиноким в большом светском обществе.

В своем творчестве М. Ю. Лермонтов использует не только яркие определения для характеристики окружения, например, в строчке «Как часто пестрою толпою окружен…». Он находит понятные для нас фигуры и в природе. Ведь нам может быть и не известен тот круг общения, в котором когда-то вращался поэт. Но через отдельные образы такие, как сосна, утес, мы можем нарисовать в своем воображении вполне конкретную картину, способную приблизить нас и породнить с поэтической душой.

Обратимся к одному стихотворению «На севере диком стоит одиноко…». Источником этого произведения является текст немецкого поэта Г. Гейне. Но нам оно интересно потому, что автор и в переводе обращается к тем чувствам, которые его волнуют в данный момент несмотря на то что при таком переложении он далеко уходит от самого оригинала. Обращает внимание на такое различие в текстах двух поэтов критик И. Л. Андроников: «Стихотворение Лермонтова написано не о разлуке влюбленных, как у Гейне, а о трагедии одиночества, непреодолимой разобщенности людей». И мы сразу понимаем, что снова всплывают знакомые нам уже нотки одиночества, которые показаны теперь через природные образы. Первые же строчки говорят о том, что сосну окружает холод. Это и север с его суровым климатом и дикостью. Это и голая вершина. Такое окружение навевает на нее сон. Но в этом царстве холода у дерева все же находится один друг — снег. Он своей сыпучей массой укрывает одинокую сосну, а убаюкивает ее шум ветра, который раскачивает ветки в такт настроению.

На севере диком стоит одиноко
На голой вершине сосна
И дремлет, качаясь, и снегом сыпучим
Одета, как ризой она.

Заметим, что поэт сравнивает одеяние дерева с ризой. По толковому словарю С. И. Ожегова, это одежда священника при богослужении. Так, в произведении автора возникает новый смысл. Одинокая сосна олицетворяет не только одинокого человека, но и священника, который может принести облегчение какой-то душе. Он сможет словом или молитвой помочь в горе или разделить радость. Вероятно, поэтому сосна так одинока. Ведь только в полной тишине можно услышать того, кто нуждается в помощи. Это безмолвие не нарушает жеманный и светский шум, в котором человек просто теряется. Оно не становится частью общества, на-

оборот, находится в одиночестве. Однако именно в окружении природы и среди ее великолепия можно почувствовать себя частичкой целого и не беспокоиться о посторонних проблемах. В таком душевном и прекрасном убранстве сосна забывает о своем одиночестве, она погружается в сон. И именно в этом состояния получает шанс найти родственную ей душу — такую же одинокую пальму. В силу природных обстоятельств они не могут быть вместе. Но благодаря сну — пограничному состоянию, разделяющему два мира: реальный и нереальный — можно найти того, кто тебе дорог. Вероятно, поэт показывает нам, что и в таком разобщенном мире остается надежда: найти такого же по мироощущению человека. Это подчеркивается в перекличке образов, которые используется при описании деревьев: север дикий и пустыня далекая, голая вершина и горючий утес. Но в это же время есть и определенное контрастное описание. Сосна в таком холодном царстве засыпает. Пальма же наоборот прекрасна, и свою красоту она дарит восходящему солнцу.

И снится ей все, что в пустыне далекой,
В том крае, где солнца восход,
Одна и грустна на утесе горючем
Прекрасная пальма растет.

М. Ю. Лермонтов мастерски владеет кистью пейзажиста. Он умеет в одном слове-штрихе запечатлеть мимолетное. И такое мгновение проходит через года, предлагая каждому из нас снова и снова обратиться к этой природной красоте. Таким лучезарным и радостным пейзажем в творчестве поэта становится стихотворение «Утес». Кажется, что художник использовал все свои краски, чтобы попытаться подобрать подходящие оттенки для описания природного великолепия.

Ночевала тучка золотая
На груди утеса-великана;
Утром в путь она умчалась рано,
По лазури весело играя…

Легкость, воздушность, которой обладает прекрасная тучка, передается и тем предметам, к которым она прикасается, например, утес-великан. Мы ничего о нем не знаем. Но то, что он смог приютить маленькую тучку говорит о его большой и доброй душе. Он становится в нашем представлении сказочным добрым великаном, который свою силу использует не во вред, а для защиты. Одной из черт наследия М. Ю. Лермонтова является описание такой природы, которая в его поэтическом творчестве наделяется душой. Данное качество автор передает утесу-великану. А чтобы нам было более понятно подобное сопоставление, он подчеркивает в нем определенные свойства, показывая тем самым, что в нем любой человек может найти себе родственную душу. Так, у утеса появляются морщины. Они даны ему для того, чтобы сохранить то тепло, которое всего лишь на ночное время подарила ему родственная душа — тучка.

Но остался влажный след в морщине
Старого утеса.

Тучка находит себе приют за время дальнего путешествия, но по небу все равно несется одна к новому неизвестному ей другу. А утес не может свободно передвигаться, поэтому ему приходится только сожалеть о том времени, когда он был не один. Но даже такой большой и сильный утес, который укрыл маленькую тучку, не может скрыть слез, предвещающих ему новое одиночество.

…Одиноко
Он стоит, задумался глубоко,
И тихонько плачет он в пустыне.

Несмотря на то что при описании природы все равно проскальзывают нотки одиночества, поэт стремится в единственный родной ему мир красоты и гармонии. Именно он своим спокойствием и великолепием не столько покорял поэта, сколько лечил его израненную душу. Так в одном союзе совмещались две души, родственные по своим переживаниям и представлениям о жестоком мире, который их окружает.

М. Ю. Лермонтов не всегда использует природные образы в качестве главных героев. Нередко они становятся своеобразным фоном новой картины. Таким образом наслаивается два сюжета, способных с разных сторон показать человеческие чувства и отношения. Таким является стихотворение «Парус».

В этом произведении одиноким является парус, несмотря на то что его окружает большое море не только земное, но и воздушное. Но в этот раз нам рассказывается о том, что могло бы явится причиной такого состояния. Парус не нашел себе места в прошлом, не видит он его и в будущем.

Белеет парус одинокий

В тумане моря голубом!..

Что ищет он в стране далекой?

Что кинул он в краю родном?..

Раздумья и порочный круг одиночества разрушают различные звуки: свист ветра, скрип мачты. Они словно пытаются угадать, к чему стремится белый парус. Но ответа найти не могут, так как главным для странника не является счастье. Он очень далек от него и к нему стремится. Возможно, он понимает, что его нет на свете.

Играют волны — ветер свищет,

И мачта гнется и скрипит…
Увы, — он счастия не ищет

И не от счастия бежит!

Но природа, этот могучий организм, убеждает его в обратном. Всей своей энергией она стремится вдохнуть в него новую жизнь, чтобы белый одинокий парус радовался легкому и попутному ветру. Для этого его окутывает лазурная струя, доброе золотистое солнышко. Однако наряду с таким великолепием с ним все равно остается тревога. Поэтому он просит новой бури, которая в данный момент более соответствует его душевному состоянию, чем успокаивающая и ослепляющая красота прекрасного моря.

Под ним струя светлей лазури,

Над ним луч солнца золотой…

А он, мятежный, просит бури,

Как будто в бурях есть покой!

Снова и снова М. Ю. Лермонтов обращается к природным образам и в каждом из них запечатлевает не только мимолетные природные проявления, но и оставляет частички своей души, которые в таком обличии становятся нам очень близкими и родными. Он не использует пафосных слов и ярких высказываний. Но мы все равно понимает, что только буря может показать степень его душевной тревоги. Ведь сомнения и тревоги, выраженные поэтом посредством пейзажа, мы непременно сопоставляем с человеческими чувствами.

Урок литературы в 6 классе по творчеству М. Ю. Лермонтова | План-конспект урока по литературе (6 класс) на тему:

Мотив одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова

                                     (  «На севере диком», «Утёс»).

Цели урока:

— расширить представление о творчестве М.Ю. Лермонтова, дав обучающимся возможность самим проследить, как раскрывается тема одиночества в стихотворениях «Утёс», «На севере диком»;

Планируемые результаты: 

Предметные: анализ стихотворений, умение  находить  средства выразительности в стихотворениях поэта, оценивать интерпретацию художественного текста, выразительно читать стихотворения.

Личностные  УУД: самоопределение, нравственно – этическая  ориентация, способность к самооценке своих  поступков.

Регулятивные УУД : целеполагание, саморегуляция, выделение и осознание  обучающимся  того, что уже усвоено.

Коммуникативные  УУД:  планирование  учебного сотрудничства    с  учителем и сверстниками, соблюдение   правил  речевого  поведения, умение  высказывать и   обосновывать  свою точку зрения.

Средства обучения:  компьютер, проектор, иллюстрации к произведению, репродукции картин известных художников, ресурсы сети Интернет, соц.сеть работников образования .

                                                           Как страшно жизни сей оковы
                                                         Нам в одиночестве влачить…

                                                                                    М.Ю. Лермонтов

                                                       Ход урока

1.Актуализация  знаний. (2мин)

Учитель читает отрывок из стихотворения М.Ю. Лермонтова «Одиночество»:

Как страшно жизни сей оковы

Нам в одиночестве влачить,

Делить веселье- все готовы:-

Никто не хочет грусть делить.

Один я здесь, как царь воздушный,

Страданья в сердце стеснены,

И вижу, как, судьбе послушно,

Года уходят будто сны.

2.Проблемный вопрос. ( 5 мин)

Учитель: Это отрывок из стихотворения М.Ю. Лермонтова «Одиночество».

— Строки  из этого стихотворения являются эпиграфом нашего урока.

— Какое состояние души передаётся в этом отрывке?

— Ребята, а как вы думаете, что такое одиночество?

— Давайте обратимся к толковому словарю. ( На доске записано определение одиночества) 

1. Одинокий – уединенный, живущий там, где мало людей, отдельно.

2. Одинокий – живущий одиноко, сам по себе, без семьи, товарищей.

Словарь В.И. Даля

-Скажите, о чем вы думаете, когда слышите слово «одиночество»?

— Подберите синонимы к слову «одиночество»

ОДИНОЧЕСТВО=ТОСКА=УЕДИНЕНИЕ=УНЫЛОСТЬ

— Какого человека можно назвать одиноким?

-Легко ли одиноким людям?

— А что чувствует одинокий человек?

— А поэт может быть одиноким? (Да, каждый человек в своей жизни когда-нибудь испытывает чувство одиночества.

 Например ,   А.С.Пушкин был очень одинок в детстве в моменты, когда родители уезжали на бал. Он коротал одиночество в библиотеке отца.

-Почему Лермонтов был одинок?  (поэту тоже было знакомо чувство одиночества. Хотя он и рос в любви и ласки бабушки, но ранняя смерть матери и разлука с отцом наложили след на его характер.)

…Ужасная судьба отца и сына

Жить розно и в разлуке умереть

Учитель: Сам Лермонтов признавался: « Любил сначала в жизни я угрюмое уединенье, где укрывался весь в себя»

— Может ли жизнь поэта накладывать отпечаток  на его творчество? 

На этот вопрос мы постараемся сегодня ответить. ( На доске записана тема урока Мотив… в лирике М.Ю. Лермонтова).

-Чувством одиночества пронизаны многие произведения М.Ю.Лермонтова.

Такой устойчивый образ в литературоведении называется мотив.

 Мотив — устойчивый, значимый образ, постоянно повторяющаяся деталь.

—   Какие поэтические образы помогают создать  чувство одиночества?   (тучи, одинокий листок)

— Какие вы знаете стихотворения, где звучит тот же мотив? («Тучи»,» «Листок»)

-Хотели бы вы узнать, в каких еще стихотворениях звучит такой же мотив?

— Какова же тема нашего урока? Дополните  слово. (Одиночество)

— Мы будем работать в группах. Проведем исследования.

3.  Постановка целей и задачи урока. (2мин)

— Что мы будем исследовать? (стихотворения М.Ю. Лермонтова)

— Как будем исследовать?     (Работать с текстом стихотворений)

-Какие вопросы перед началом исследования поставим перед собой?

— Мы определили тему урока- «Мотив одиночества в лирике М.Ю. Лермонтова». Давайте попробуем определить цель урока.

 Цель урока: как раскрывается тема одиночества в стихотворениях Лермонтова

Задачи урока :(формулируют дети):

-В каких стихотворениях поэта отражено чувство одиночества?

      — Какие поэтические образы помогают создать  чувство одиночества?

-Какие изобразительно-выразительных средства использовал М.Ю. Лермонтов, рисуя эти образы? (С помощью чего?)

— Перед началом исследования вспомним некоторые изобразительно-выразительные средства.

4.  Словарная работа (1 мин)

Антитеза – противопоставление образов, героев, картин.

Инверсия – художественный прием, необычный порядок слов в предложении.

5. Работа в группах (8 мин)

Задания  для групповой работы

Работа в группах ( 5 групп по 5 человек).

Каждая группа анализирует одно стихотворение (1- «На севере диком…», 2- «Утёс») по данному плану и заполняет таблицу. 3 группа- «Любители поэзии»,4 группа-«Исследователи»,5 группа- «Любители живописи»

  1. группа

                       Анализ стихотворения «Утёс»

  1. Какое настроение создаёт стихотворение? Почему? Благодаря чему оно возникает?
  2.  Какие картины возникают в вашем воображении при чтении стихотворения? Опишите их.                                                                                                                                          
  3. Какие художественные средства помогают их создать?
  4. Назовите  эпитеты к словам тучка и утес.
  5. Каковы образы утёса и тучки?
  6. Определите значение слова лазурь.

       7 .  Заполните таблицу цитатами

Основные образы

Тучка

Утес

Внешний облик

Внутреннее состояние

Движение в пространстве

Глагольная лексика

  1. группа

                      Анализ стихотворения «На севере диком…»

  1 . Какое настроение создаёт стихотворение? Почему? Благодаря  чему оно возникает?

2.  Какие картины возникают в вашем воображении при чтении стихотворения? Опишите их.

  1.  Какие художественные средства помогают их создать?
  2. Что же разделяет сосну и пальму? Как подчёркивается в стихотворении
  3.  А что объединяет сосну и пальму?
  4. О чём заставляет задуматься стихотворение?
  5. Определите значение слова риза.

 Название стихотворения

Настроение в стихотворении 

 Ключевое      слово

Основные образы 

 Изобразительно-выразительные средства

«На севере дикеом…»

      Задание для 3 группы   «Любители поэзии»

-Каким настроением проникнут оригинал?

-Передает ли перевод Лермонтова интонацию оригинала?  

-Какие однокоренные слова звучат в стихотворении Лермонтова?

— Заполните таблицу

— А теперь сопоставим образы Лермонтова и Гейне

Задание для 4 группы «Исследователи»  Задание дано заранее на дом

 Тютчев

На севере мрачном, на дикой скале,

Кедр одинокий,

Подъемлясь, белеет,

И сладко заснул он в инистой мгле,

И сон его вьюга лелеет.

Про юную пальму снится ему,

Что в краю отдалённом востока

Под мирной лазурью,

На светлом холму

Стоит и цветёт одиноко.

                                                                           А. А. Фет  

                                        На севере дуб одинокий

                                        Стоит на пригорке крутом;

                                        Он дремлет, сурово покрытый

                                        И снежным и льдяным ковром.

                                        Во сне ему видится пальма

                                        В далёкой восточной стране,

                                        В безмолвной, глубокой печали,

                                        Одна, на горячей скале…

     Сравните эти стихотворения и заполните цитатами  таблицу:

-В чем сходство и различие стихотворений Ф. Тютчева и А. Фета?

-Сравните со стихотворением М.Ю. Лермонтова.

— В каком из переводов больше изобразительно-выразительных средств?

Задание для 5 группы «Ценители живописи»

И.И.Шишкин  «На севере диком…» (1890)

Составьте небольшой рассказ о картине И.И. Шишкина.

1.Что изображено на картине?

2. Какова ее композиция? Колорит?

3. Какое настроение выразил художник?

  1. Музыкальная  пауза (5 мин)

— Почему на многие стихи Лермонтова написана музыка? Может быть потому, что поэт сам был очень музыкальным человеком, и стихи его были как песни.

1 ученик: Поэтическому слову Лермонтова точно, художественно проникновенно отвечают поистине «говорящие мелодии» Даргомыжского в его лирических музыкальных пейзажах «Сосна», « Ночевала тучка золотая…».

Прослушивание музыки.

2 ученик: Итак, на стихи М.Ю. Лермонтова были написаны романсы, лирические музыкальные пейзажи и партитуры. Не остался в стороне и русский симфонический жанр.

Учитель: Творчество Лермонтова не оставило равнодушными и нас с вами. У многих возникло желание создать творческие работы на тему одиночества в лирике поэта. Группа художников представит вам свои работы.

  1. Выступление групп (3-мин на выступление)-15 мин и  

С ними выступают группы, подготовленные дома.

Выступление группы  «Любители   поэзии»

      —  Незадолго до отъезда в ссылку на Кавказ в 1841 году Лермонтов написал стихотворение «На севере диком…». Это был перевод стихотворения немецкого поэта Генриха Гейне «Ein Fichtenbaum», «Сосна». Оно было  написано в 1822 году и входило в  большой цикл стихотворений о любви. Так что стихотворение Лермонтова — это художественный перевод стихотворения Г.Гейне.  

    Чтение стихотворения Лермонтова.         

          Генрих  Гейне

          Сосна стоит одиноко

          На севере, на холодной вершине.

          Она дремлет, белым покрывалом

          Окутывают ее лед и снег.

         Она мечтает о пальме,

         Которая  далеко на востоке

         Одиноко и молча печалится

    Обращаем  ваше внимание на то, что в этом переводе не может быть рифмы, не сохранен и ритм, так как это дословный перевод. Поэтому мы его не можем назвать его стихотворением. Есть такой термин-подстрочник (читает учитель,  на партах  распечатанный текст). В немецком языке слово СОСНА – мужского рода. Этот образ – аллегорический: с его помощью поэт выражает собственные лирические переживания: чувство одиночества и тоски по далёкой возлюбленной.

На севере диком стоит одиноко

На голой вершине cocнa.

И дремлет, качаясь, и снегом сыпучим

Одета, как ризой, она.

И снится ей все, что в пустыне далекой —

В том крае, где солнца восход,

Одна и грустна на утесе горючем

Прекрасная пальма растет.

М.Ю. Лермонтов

      Задание для группы   группы «Любители поэзии»

-Каким настроением проникнут оригинал?   (интонация грустная, печальная, тоскливая)

-Передает ли перевод Лермонтова интонацию оригинала?  (да, в стихотворении Лермонтова та же печальная интонация, то же  щемящее чувство одиночества, та же неисполнимая мечта о далекой родной душе, тоже одинокой).

-Какие однокоренные слова звучат в стихотворении Лермонтова?   ( одиноко, одна)

— Заполните таблицу

А теперь сопоставим образы Лермонтова и Гейне.

Лермонтов

Гейне

На голой вершине

На холодной вершине

Снегом сыпучим одета, как ризой, она

Белым покрывалом окутывает ее снег и лед

На утесе горючем

На пылающей скале

 Лермонтов                                                           Гейне

На голой вершине                                             на холодной вершине

-В каком случае, на ваш взгляд, сильнее выражена бесприютноcть,  обездоленность?

( у Лермонтова, так как голой – пустой, незащищенной)

Снегом сыпучим                                                  белым покрывалом  окутывает ее снег и лед

 Одета, как ризой, она

-Чем  Лермонтовский  перевод интересен? ( у Лермонтова усилено великолепие убранства, есть возвышенная торжественность, но и в торжественном одеянии одиночество приносит страдание)

На утесе горючем                                                 на пылающей скале

У Лермонтова эпитет «горючий» фольклорный, а значит, более проникновенный, глубокий.

М. Лермонтов не только  точно передал мысль об одиночестве и невозможности счастья, он обогатил стихотворение Гейне поэтическими изобразительными средствами (запись в тетрадь).

-Можем ли мы сказать, что в стихотворении Лермонтова удваивается мотив одиночества?

Конечно, перевод настолько совершенен, что является скорее самостоятельным стихотворением, навеянным лирикой Генриха Гейне.

Выступление  группы  «Исследователи»

    Стихотворение Гейне переводили и другие поэты.

 Первым Гейне стал переводить Фёдор Иванович Тютчев. В 1827 г. в «Северной лире» появляется его перевод из Гейне («С чужой стороны» — «На севере мрачном…»)

— Перевод Фета был опубликован в «Москвитянине»  еще до первой посмертной публикации стихотворения М.Ю. Лермонтова «На севере диком стоит одиноко…» в «Отечественных записках» .

— Тютчев и Фет учли, что слово «сосна» в немецком языке мужского рода и заменили её существительными мужского рода «кедр» и «дуб». Их переводы ближе к стихотворению Гейне по характеру лирического переживания – любовного переживания.

— Оригинальность стихотворения Лермонтова в изменении акцентов, изменения характера переживания – чувства безысходного одиночества.

— Можно сказать,  что Лермонтов обогатил стихотворение Гейне с помощью более выразительных средств. Стихотворение “На севере диком…” можно назвать самостоятельным произведением, навеянным лирикой Гейне.

Задание для группы «Исследователи»

 Тютчев

На севере мрачном, на дикой скале,

Кедр одинокий,

Подъемлясь, белеет,

И сладко заснул он в инистой мгле,

И сон его вьюга лелеет.

Про юную пальму снится ему,

Что в краю отдалённом востока

Под мирной лазурью,

На светлом холму

Стоит и цветёт одиноко.

                                                                           А. А. Фет  

                                        На севере дуб одинокий

                                        Стоит на пригорке крутом;

                                        Он дремлет, сурово покрытый

                                        И снежным и льдяным ковром.

                                        Во сне ему видится пальма

                                        В далёкой восточной стране,

                                        В безмолвной, глубокой печали,

                                        Одна, на горячей скале…

     Сравните эти стихотворения и заполните цитатами  таблицу:

-В чем сходство и различие стихотворений Ф. Тютчева и А. Фета?

-Сравните со стихотворением М.Ю. Лермонтова.

— В каком из переводов больше изобразительно-выразительных средств?

Ф.И. Тютчев

А.А.Фет

На севере мрачном, на дикой скале,

На севере дуб

Стоит на пригорке крутом;

Кедр одинокий

дуб одинокий

И сладко заснул он в инистой мгле,

сурово покрытый

И снежным и льдяным ковром.

И сон его вьюга лелеет.

Про юную пальму снится ему,

Во сне ему видится пальма

Что в краю отдалённом востока

В далёкой восточной стране,

На светлом холму

Стоит и цветёт одиноко.

на горячей скале…

Одна

Выступление  группы «Ценители живописи»:

Обратите внимание на картину И.И. Шишкина «На севере диком…» (Репродукция на доске). Эта картина созданная в 1890г., передаёт чувства средствами живописи.  

На картине в центре, на переднем плане изображена могучая одинокая сосна на мрачном фоне безбрежных далей. Ветки сосны опустились, поникли под тяжестью снежного убранства. Она как будто погружена в вечную мечту о другом, светлом и радостном мире.

 Колорит картины тёмный, мрачный. Источник бледного света не виден, он находится вне картины- сверху и справа – об этом мы можем судить по тени, которую отбрасывает сосна. Эта тень усиливает ощущение одиночества, холода, тоски.

Учитель:-  Спасибо группам. А теперь обратите внимание, что общего в этих стихотворениях? ( Тема).

— Какой мотив звучит в стихотворениях? (Мотив  одиночества )

  1. Обобщение: (3 мин)

   Итак, мотив одиночества очень значим в произведениях М.Лермонтова. Мастерство поэта восхищает, стихотворения поражают глубиной переживаемого чувства. На его красивых, но грустных стихотворениях об одиночестве мы учимся сочувствовать и  сопереживать.

9.  Рефлексия (2 мин)

На уроке я узнал …….( много нового о жизни и творчестве поэта)

Было интересно ……     (увидеть картины…..)

Хотел бы узнать……… ( в каких ещё стихот. Лермонтова есть образ Паруса.)

10 .  Домашнее задание: (2 мин)

  1. Выучить одно из стихотворений наизусть
  2. Нарисовать иллюстрацию к стихотворению
  3. Представьте, что вы являетесь издателем сборника стихов об одиночестве. Какие бы стихотворения вы в него включил?

Как нарисовать утес

Простое, пошаговое руководство по рисованию скал

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

«Не могу … продержаться … намного … дольше!»
— Утесная вешалка, «Приключения утеса», Между львами

Утес — это очень крутой склон, часто состоящий из отвесной скалы. Скалы могут образоваться в результате землетрясений или эрозии. Скалы чаще всего встречаются в горных районах, на побережье или вдоль рек.Другие термины для обозначения скал включают обрыв, откос, обнажение и каньон.

Утесы играют неотъемлемую роль во многих элементах массовой культуры, примером чего является процитированный выше детский телевизионный персонаж. Другой пример — персонажи Looney Tunes Wile E. Coyote и Roadrunner. Хитрый Э. часто падал со скал, подобных той, что изображена в этом руководстве по рисованию, в погоне за своей добычей.

Скалы также могут быть убежищем или проблемой, которую необходимо преодолеть.Это можно увидеть во многих американских вестернах или в мультфильме Диснея « Динозавр».

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Знаете ли вы? Башни Транго в Пакистане — самые высокие скалы в мире. Вершина Великой башни Транго находится на высоте 6 286 метров или 20 623 фута. Ежегодно в район выезжают экспедиции для скалолазания.

Другие известные скалы включают утесы Мохер в Ирландии; близ Сортавала, Россия; Матенгай на островах Оки в Японии; северный берег Ис-фьорда, Норвегия; Гранд-Каньон в США; Сэм Форд Фьорд, Канада; скалы мыса Калиакра, гора Пирин и ущелье Врацата в Болгарии.

Есть даже несколько знаменитых скал в открытом космосе, в первую очередь 20-километровая (12,4 мили) возвышенность Верона-Рупес на одной из лун планеты Уран.

Хотите нарисовать мультфильм, действие которого происходит возле утеса? Это простое пошаговое руководство по рисованию мультяшных пейзажей расскажет вам, как это сделать.

Все, что вам понадобится, — это ручка, карандаш, маркер или мелок и лист бумаги. Вы также можете раскрасить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: «Осенний пейзаж», «Закат» и «Пустыня».

Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше

Пошаговые инструкции по рисованию обрыва

Рисунок обрыва — шаг 1

1. Начните с рисования изогнутой линии. Это формирует вершину первой скалы.

Рисование скалы — шаг 2

2. Нарисуйте серию изогнутых линий, завершающих вершину первой скалы.

Рисование обрыва — шаг 3

3. Нарисуйте еще одну изогнутую линию, позволяющую вершине утеса перекрывать ее. Это формирует сторону обрыва.

Рисование обрыва — шаг 4

4. Нарисуйте еще одну волнистую изогнутую линию, на этот раз соединяющую край обрыва с нижней частью скалы. Обрыв скалы должен быть треугольной формы.

Рисование скалы — шаг 5

5. Текстурируйте поверхность скалы. Нарисуйте изогнутые линии, идущие вниз от вершины утеса и вверх со стороны скалы. В основании линий заштрихуйте небольшие треугольники.

Рисование обрыва — шаг 6

6. Используйте волнистые изогнутые линии, чтобы очертить треугольную форму второго обрыва.

Рисование утеса — шаг 7

7. Проведите волнистую изогнутую линию вниз от вершины второго утеса, образуя вторую грань утеса.

Рисование скалы — шаг 8

8. Нарисуйте изогнутые линии вниз от вершины утеса и вверх от его основания, текстурируя поверхность утеса. Заштрихуйте маленькие треугольники у основания каждой линии. Нарисуйте изогнутую линию между двумя скалами, обозначив горный горизонт.

Рисование скалы — шаг 9

9. Используйте серию больших и маленьких U-образных линий, чтобы создать линию пушистых облаков в небе.Затем нарисуйте неправильные округлые формы, большие и маленькие, чтобы обозначить камни, разбросанные по скалам.

Полный рисунок утеса

Раскрасьте обстановку утеса и каньона. Такие скалы часто бывают коричневыми или красноватыми. Заметным исключением являются Белые скалы Дувра в Англии. Своим необычным внешним видом они обязаны присутствию мела в скалах.

Заполните сцену животными и персонажами по вашему выбору.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Печатное руководство по рисованию

УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА

Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?

Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.

Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.

Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.

Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).

Как рисовать скалы

При рисовании скал вы должны помнить о текстуре, объеме и масштабе. В отличие от набросков гальки или мелких камней, рисунки скал на скалах должны отражать массивный размер и высокую высоту этого объекта. Чтобы определить масштаб и вес скал на вашем рисунке, выберите для вдохновения фотографию, на которой показан размер утеса по сравнению с другими естественными образованиями, такими как деревья или водоемы. Изучение скал на природе и по фотографиям поможет вам познакомиться с тенями, текстурой и линиями, прежде чем приступить к работе.

Изучите фотографию скалы, чтобы понять текстуру, окраску и пропорции объекта. Обратите внимание на высоту утеса по вертикали, его наклон и расстояние по горизонтали из стороны в сторону. На некоторых скалах видны полосы белого и коричневого цвета, а на других — пестрый серый оттенок. Обратите внимание на конкретные физические особенности, которые определяют утес, который вы хотите нарисовать.

Нарисуйте длинную горизонтальную линию поперек страницы, чтобы обозначить землю. Проведите эту линию примерно на одной трети длины от нижней части страницы.Сделайте эту линию прямой и ровной.

Вытяните высокую линию вверх от горизонтальной линии. Эта линия будет определять стену утеса, поэтому посмотрите на свою фотографию для справки. Некоторые скалы уходят вверх острым вертикальным краем, а другие наклонены под углом. Нарисуйте эту линию слева от центра по вертикали, чтобы изображение оставалось сбалансированным.

Нарисуйте линию обрыва, используя темную зубчатую линию, чтобы передать текстуру скалистой поверхности обрыва. Сделайте эту линию жесткой и угловатой, а не мягкой и изогнутой.

Нарисуйте горизонтальную линию, идущую справа от вертикальной линии обрыва до правого края страницы. Эта линия сформирует вершину утеса.

Нанесите темные линейные тени на скалу, чтобы образовались трещины на поверхности. Сделайте эти тени вертикальными и угловыми.

Заштрихуйте каждую трещину средней тенью. Распространите это затенение на более светлые тона, окружающие каждую из этих функций.

Заштрихуйте основание и середину утеса средней тени.

Я обожаю учебные пособия, и одно о скалах не исключение! Вы очень хорошо рисовали, и я вижу, где это мне поможет. Однако есть несколько вещей, которые меня не устраивают.

Вы показываете свою базовую пошаговую процедуру, и это здорово. Однако вы отмечаете их 1, 2, 3 и т. Д., Но не даете никаких инструкций. По крайней мере, если вам не нужны слова, вы можете поместить стрелки, идущие от начала штриха вниз на этапе обводки, и стрелки, показывающие, откуда исходит основное освещение.Вы получите наибольшую пользу от добавления слов. Объясни свои шаги. Объясните, почему все происходит именно так. Как вы сделали набросок? Почему это хороший план? Какие кисти вы выбрали и почему? Какое значение имеет источник света? Ваше создание скалы зависит от материала (например, песчаника, гранита, грязи) и времени суток? Что произошло между этапом 6 и конечным продуктом?

Вы бы извлекли большую пользу из изучения руководств и поиска руководств по их созданию (как я знаю).Результаты упражнения 48: пошаговое рисование крови и рисование чешуек с помощью Paint Tool SAI — это более простые учебные пособия, похожие на это, но дающие только необходимый объем базовой информации, чтобы облегчить их изучение. Snow Tutorial немного сложнее, но также очень полезен. Чтобы узнать, как создавать учебные пособия, просто зайдите в свой любимый браузер (я использую комбинацию ecosia.org и YouTube, но все, что вам подходит) и введите волшебные слова. Конечно, вам придется немного уточнить свой поиск, поскольку я смотрел и нашел либо бесполезные материалы, либо видеоуроки, так что вам, возможно, придется пойти немного глубже.Помните: если сомневаетесь, WikiHow — ваш выход! WikiHow на удивление полон очень хороших советов.

Опять же, вы очень хорошо начинаете. У тебя есть талант, я тебе его подарю! Создание учебных пособий — отличный способ улучшить свои навыки и продолжить / начать карьеру. Просто учитесь, практикуйтесь и никогда не бойтесь просить о помощи.

Как нарисовать ласточку на утесе

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать скальную ласточку за 6 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги для этого потребуется.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о Cliff Swallow.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать ласточку на утесе — пошаговое руководство

Шаг 1: Сначала нарисуйте короткую круглую голову вашей скальной ласточки.Клюв должен быть коротким и доходить до вершины.

Шаг 2: Затем нарисуйте лицо, начиная с деталей клюва, как показано на этой фотографии, и заканчивая изогнутыми линиями, очерчивающими лицо.

Шаг 3: Затем нарисуйте тело. Проведите одну линию от затылка птицы и одну линию, которая изгибается от шеи птицы, чтобы создать пухлую грудь.

Шаг 4: Нарисуйте хвост, создав набор удлиненных U-образных форм, которые перекрывают друг друга.

Шаг 5: Нарисуйте крыло, проведя линию, которая соединяется с хвостом вашей птицы и изгибается вверху, чтобы коснуться шеи птицы.

Шаг 6: Наконец, нарисуйте лапки вашей птицы, как вы видите их на этой картинке. Обязательно дайте птице острые когти, сводя ступни к острым концам.

Интересные факты о скальной ласточке

Утесная ласточка водится в Северной и Южной Америке. Лето они проводят в Северной Америке, а зимой — в Южной Америке.Они вырастают примерно до 5,1 дюйма в длину, имеют размах крыльев от 11 до 11,8 дюймов и вес от 0,7 до 1,2 унции. Утесные ласточки строят свои гнезда на скалах, мостах, больших деревьях или зданиях. Они живут на лугах и у берегов рек. Скалистые ласточки поедают летающих насекомых.

Знаете ли вы?

  • Утесная ласточка общительна и обычно встречается большими группами.
  • Утесные ласточки летают по замысловатым воздушным узлам, чтобы ловить насекомых.
  • Этот вид является мигрантом на большие расстояния, который путешествует в дневное время.
  • Они мигрируют группами до нескольких сотен.
  • Яйца скальных ласточек белого или кремового цвета с коричневыми крапинками.

Примечание к плану урока: Вырежьте из больших кусков мясной бумаги форму крыла. Дайте каждому ребенку по два крылышка и попросите их раскрасить их. Они могут раскрасить их фломастерами, цветными карандашами или мелками. Затем привяжите крылья к руке каждого ребенка веревкой, прикрепив ее к нижней стороне крыльев. Попросите детей сформировать круг, заставить их взмахнуть крыльями и летать по классу, изображая из себя ласточку со скалы.

Другая точка зрения. Рисунок скалы с высоты птичьего полета кистью для каменной стены (белый)

Существуют различные способы рисования, текстуры и методы выражения на камне, но объект неизменно сложно рисовать.

Если вы используете кисть для каменной стены (белая), ее можно нарисовать простым штрихом.

На этой странице показано, как нарисовать обрыв с высоты птичьего полета.

Узнайте, как скорректировать ширину линии материала кисти здесь

Изучите основы материалов для кистей здесь

Рисование скалы с высоты птичьего полета кистью для каменных стен

Когда мы проведем кистью по каменной стене, каменная стена будет нарисована, как показано на рисунке ниже.

Для мягкого обзора с высоты птичьего полета вы можете использовать «Свободное преобразование».

Однако при деформации под острым углом форма сильно искажается,
так как она приобрела неестественный вид, нам нужна изобретательность.

Сначала определите угол перспективы и начертите изображение фона.

Затем измените настройку направления кисти путем подготовки под кистью.
Проверьте «Направление линии» на синей рамке, потяните вниз
и измените направление на 90 градусов.

С указанным выше параметром
Вы сможете рисовать каменные стены в направлении штриха.

Проведите кистью по краю верхнего обрыва.

Чтобы показать разделение между нижней скалой и перспективой,
обведите контур и сделайте его толще.

Создайте новый слой ниже, нарисуйте вторые ряды слабым нажимом пера,
затем слегка обведите контур.
※ Материал кисти был инициализирован для изменения размера рисунка нажатием пера.

Таким же образом третья и четвертая строки также будут нарисованы со ссылкой на черновик.
Уменьшите давление пера (уменьшите размер рисунка) по направлению вниз (далеко).

Таким же образом нарисуйте противоположные скалы.

Нанесите градацию на нижнюю часть слоя и создайте реку.

Добавьте кусты в качестве акцента на каменные стены.
※ Кисть для черных листьев (вид вдаль) б / у

Завершается добавлением теней с тонами.
Здесь, когда мы идем глубже (вниз), затените нижнюю часть, которая находится вдали от солнечного света.

Кисть для каменной стены может создавать различные углы и направления, установив,
, это самая лучшая функция, которая может рисовать сложные камни только одним штрихом.

Пожалуйста, попробуйте.

Как рисовать и раскрашивать скалы, скалы, горы, скалы «Photoshop :: WonderHowTo

Как рисовать и раскрашивать скалы, скалы, горы, экологические концепции фона.Эта пейзажная сцена создана в виде демонстрации с использованием Photoshop. его пошаговое видео показывает, как вы устанавливаете базовый цвет, блокируете форму для рисования, назначаете значение и цветовую композицию, а также уточняете детали для окончательной концептуальной картины.

Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы посмотреть это видео. Пожалуйста, включите JavaScript, чтобы посмотреть это видео. (1) Часть 1 из 2 — Как рисовать и раскрашивать среду скал, утесов, горных утесов, (2) Часть 2 из 2 — Как рисовать и раскрашивать среду скал, утесов, горных утесов,

Хотите освоить Microsoft Excel и взять свою работу- перспективы работы на дому на новый уровень? Начните свою карьеру с помощью нашего пакета обучения Microsoft Excel Premium A-to-Z из нового магазина гаджетов и получите пожизненный доступ к более чем 40 часам инструкций от базового до расширенного по функциям, формулам, инструментам и многому другому.

Купить сейчас (скидка 97%)>

Другие выгодные предложения, которые стоит проверить:

Утес в Этрете, закат — NCMALearn

Автор: Кортни Клеменс, менеджер семейных программ, и
Эмили Перро, преподаватель программ PreK

Создать

  • Атмосферное искусство. Создайте свой собственный морской пейзаж, используя акварельные краски и материалы, которые можно найти в вашем доме. На листе плотной бумаги начните с рисования природных деталей морской сцены мелками или масляной пастелью: песка, пальм, рыб и птиц.Или используйте белый мелок, чтобы нарисовать волнистые линии, которые станут волнами на воде. Затем нанесите акварельную краску на сцену. Подумайте о цветах, которые вы можете найти в океанской воде. В The Cliff, Étretat, Sunset Моне использовал теплые и холодные цвета, наложенные вместе, чтобы вода мерцала! Чтобы добавить текстуру вашей картине, посыпьте влажную краску солью.
  • Следить за светом. Моне, как известно, рисовал одни и те же места снова и снова, чтобы узнать, как эффекты света меняются с течением времени.Испытайте себя, чтобы несколько раз нарисовать одну и ту же сцену за окном. Установите будильник или таймер, чтобы напоминать себе, что нужно смотреть. Сначала внимательно наблюдайте. Куда падают тени? Какого цвета или тона у света? Насколько оно яркое? Затем нарисуйте или раскрасьте то, что вы видите. Сравните свои сцены в конце дня.
  • Один недельный вызов . Планируйте наблюдать закат в вашем районе каждый день в течение недели. Ведите дневник заката, чтобы записывать подробности того, что вы замечаете каждый день.Вы можете сделать снимок, нарисовать набросок или описать словами. В конце недели оглянитесь, чтобы увидеть, какие детали вы заметили. Какой закат был вашим любимым и почему?
  • Окрестности Картинная галерея . Создавайте красивые сцены в своем доме и вокруг него, чтобы преобразить окрестности! Попросите соседей присоединиться (соблюдая безопасное расстояние). Вы можете попробовать ch alk туристические открытки на тротуаре или подъездной дорожке.Вы можете использовать длинную сторону мела, чтобы создать большие пятна цвета. Поэкспериментируйте с наслоением цветов — техникой, используемой в искусстве импрессионизма.
  • Произведение искусства в вашем окне. Создайте картину в стиле импрессионистов в окне у себя дома! Сделайте легкую в уходе краску для окон, смешав следующие ингредиенты:
    • 1 стакан простой муки
    • 1 стакан воды
    • 1 чашка средства для посуды

Смешайте в миске до однородной массы.Затем разделите краску на более мелкие емкости, добавьте несколько капель пищевого красителя и перемешайте, чтобы они смешались. Подложите газету или ткань под окном, на котором будете рисовать. Затем возьмите кисть и нанесите мазки цвета на окно. Нарисуйте любимое место или поэкспериментируйте со смешиванием цветов, вдохновленных Моне. (Чтобы удалить краску, вытрите краску влажной губкой и вытрите насухо чистой тканью.)

Читать

Эти книги для юных читателей перенесут вас в мир Моне!

Кэти встречает импрессионистов Джеймс Мэйхью

Кэти приходит в музей на день рождения бабушки.Вскоре она обнаруживает, что ее воображение позволяет ей вводить картины на стенах за рамки! Во время своих приключений она встречает сына Клода Моне, выбирает букет на день рождения для бабушки и исследует другие миры, созданные художниками-импрессионистами. Наслаждайтесь чтением этой книги вслух.

Моне рисует день Джули Даннеберг

Эта книга перенесет вас в Этрета во Франции, где Клод Моне проводит свои дни, изучая, как свет меняет окружающую его среду.Присоединяйтесь к нему, когда он каждый день путешествует со своими принадлежностями для рисования на пляж, работая над несколькими холстами одновременно, чтобы запечатлеть изменения на скалах в течение дня. Эта прекрасно иллюстрированная книга демонстрирует настойчивость Клода Моне рисовать природу в данный момент.

Золотое сияние Бенджамин Флоу

Эта причудливая книга рассказывает о лисе, который путешествует в поисках золотого сияния. Во время путешествия он наблюдает за своим окружением, рисует и делает заметки, что помогает ему прославлять окружающий его мир природы.Посмотрите, сможет ли он улавливать свет так же, как Моне!

Кисть с величием: Моне Тамры Б. Орр

Подметая платформы оживленного железнодорожного вокзала в Париже, Габриэль, молодой рассказчик, делится своим опытом встречи с Клодом Моне. В ходе их разговора Габриэль узнает, что вдохновило и повлияло на стиль живописи Моне.

.

Всем привет!

Продолжаем дайджесты новостей и других материалов о свободном и открытом ПО и немного о железе. Всё самое главное про пингвинов и не только, в России и мире.

Главные темы нового выпуска:

  1. OS DAY 2021: отчёт с двух дней конференции.
  2. Власти предложили российским разработчикам продуктов искать уязвимости в Linux.
  3. Представлен PinePhone Pro: продвинутая версия Linux-смартфона.
  4. В Москве состоится конференция, посвящённая языку программирования Rust.
  5. Brave отказывается от Гугла и переходит на собственный поиск по умолчанию.
  6. Европейский проект CLASS: автомобили научились «видеть» обстановку за поворотом.
  7. PrestoDB назван лучшим Open Source проектом 2021-го года по версии Bossie Awards (InfoWorld).
  8. Первый выпуск коммуникационной платформы Fosscord, совместимой с Discord.
  9. Внутреннее устройство Kubernetes-кластера простым языком.
  10. «Ижора»: клеточный автомат-компьютер.

И многое другое…

В составлении дайджеста мне помогали qark, invasy и 4 пользователя через нашего бота [→]

Оглавление

  1. Главное
    1. OS DAY 2021: отчёт с двух дней конференции
    2. Власти предложили российским разработчикам продуктов искать уязвимости в Linux
    3. Представлен PinePhone Pro: продвинутая версия Linux-смартфона
    4. В Москве состоится конференция, посвящённая языку программирования Rust
    5. Brave отказывается от Гугла и переходит на собственный поиск по умолчанию
    6. Европейский проект CLASS: автомобили научились «видеть» обстановку за поворотом
    7. PrestoDB назван лучшим Open Source проектом 2021-го года по версии Bossie Awards (InfoWorld)
    8. Первый выпуск коммуникационной платформы Fosscord, совместимой с Discord
    9. Внутреннее устройство Kubernetes-кластера простым языком
    10. «Ижора»: клеточный автомат-компьютер
  2. Короткой строкой
    1. Новости
      1. Мероприятия
      2. Внедрения
      3. Открытие кода и данных
      4. Дела организаций
      5. Юридические вопросы
      6. Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС
      7. Специальное
      8. Обучение
      9. Мультимедиа
      10. Мобильные
      11. Безопасность
      12. Системное администрирование
      13. DevOps
      14. Web и подобное
      15. Для разработчиков
      16. Пользовательское
      17. Игры
      18. Железо
      19. Мессенджеры
      20. Разное
    2. Видео
      1. Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС
      2. Обучение
      3. Мультимедиа
      4. Безопасность
      5. Системное администрирование
      6. AI & Data Science
      7. Для разработчиков
      8. Пользовательское
      9. Разное
    3. Статьи
      1. Дела организаций
      2. DIY
      3. Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС
      4. Специальное
      5. Мультимедиа
      6. Мобильные
      7. Безопасность
      8. Системное администрирование
      9. DevOps
      10. AI & Data Science
      11. Web и подобное
      12. Для разработчиков
      13. Пользовательское
      14. Игры
      15. Железо
      16. Разное
    4. Релизы
      1. Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС
      2. Специальное
      3. Мультимедиа
      4. Мобильные
      5. Безопасность
      6. DevOps
      7. Web и подобное
      8. Для разработчиков
      9. Пользовательское
      10. Игры
  3. Что ещё посмотреть
  4. Полезные ссылки

Главное

OS DAY 2021: отчёт с двух дней конференции

Категория: Статьи/Мероприятия
prply504i6hhhlrb1 susqwcomo

«„Базальт СПО“ выступает соорганизатором ежегодной Научно-практической конференции OS DAY 2021, которая в этом году прошла восьмой раз, она состоялась 14—15 октября в Москве, в главном здании РАН» — сообщается на сайте компании.

«Ключевое событие первого дня — круглый стол, посвящённый вопросам повышения безопасности отечественных операционных систем, расширению сотрудничества российских разработчиков операционных платформ и производителей аппаратного обеспечения, а также созданию под эгидой ФСТЭК России Технологического центра исследования безопасности ядра Linux» — отмечается в отчёте с конференции.

Далее приведу некоторые важные тезисы из выступлений, пересказанных в отчёте от «Базальт СПО»:

  1. Антон Бояршинов, ведущий разработчик «Базальт СПО», в своём выступлении отметил: «надо организовать работу так, чтобы подавляющее большинство изменений, которые российские разработчики будут вносить в код, проходило через международные проекты».
  2. «Без решения проблемы безопасности ОС не получится решить актуальнейшие вопросы защиты критической инфраструктуры, — отметил заместитель руководителя ФСТЭК России Виталий Лютиков. — Исследование безопасности ядра Linux — один из актуальнейших вопросов».
  3. «Очень важно для разработчиков ОС и „железа“ работать в тесном контакте и стремиться получить действительно современные решения» — сказал Алексей Новодворский, заместитель генерального директора «Базальт СПО».

Подводя итоги первого дня конференции, генеральный директор группы компаний DZ Systems Дмитрий Завалишин, один из основателей OS DAY, подчеркнул, что к формирующейся сегодня общности программистов и создателей «железа» путь был довольно долгим, сообщает сайт компании «Базальт СПО».

Главной темой второго дня было обсуждение вопросов безопасности мобильной техники и разработки полностью российских смартфонов и планшетов.

Так же привожу некоторые важные тезисы из репортажа:

  1. «Для мобильной операционной системы обеспечение безопасности сложнее, чем для десктопа, — рассказал директор департамента разработки ОС и сервисов «Открытой мобильной платформы» Роман Аляутдин. — Мобильную технику мы постоянно носим с собой, как следствие, постоянно меняется окружение, подключения к беспроводным сетям, устройство можно потерять — векторов атак больше».
  2. Начальник отдела разработки и сертификации защищенных решений «Базальт СПО» Денис Медведев подчеркнул, что безопасные интерфейсы не должны быть чрезмерно усложнёнными. «Если они будут неудобны для пользователя, защиту будут просто отключать», — предупредил он.
  3. «Современный информационный мир, и в особенности его мобильная часть, характеризуется сверхвысоким уровнем сложности и связности, — уточнил Андрей Духвалов. — В этих условиях невозможно „наложенными“ средствами, такими, как антивирусы, межсетевые экраны и т.д., обеспечить приемлемый уровень доверия и безопасности. На первый план выходит концепция secure-by-design».

Отвечая на вопрос журналистов об итогах OS DAY 2021, Роман Аляутдин рассказал, что за последний год число совместных проектов «Открытой мобильной платформы» с отечественными производителями электроники увеличилось кратно. «Набранная скорость впечатляет, — отметил он. — Но останавливаться на достигнутом просто нельзя».

Подробности:

  1. OS DAY 2021: День первый. Российские разработчики решили объединиться, чтобы обеспечить безопасность ПО. [→]
  2. OS DAY 2021: День второй. Российский смартфон надо создавать сообща [→]

Власти предложили российским разработчикам продуктов искать уязвимости в Linux

Категория: Новости/Безопасность
fz59ieh8vcq wr o5vzt6 rmwak

maybe_elf пишет в новостях на Хабре: «Власти пригласили компании, которые предлагают продукты на базе Linux, участвовать в работе Технологического центра исследования безопасности ядра операционной системы. Об этом сообщил замруководителя Федеральной службы по техническому и экспортному контролю Виталий Лютиков на конференции OS DAY „Российские аппаратные платформы и операционные системы“. ФСТЭК занимается защитой гостайны, противодействием техническим разведкам и обеспечением безопасности критической информационной инфраструктуры. В начале года служба объявила тендер на создание Технологического центра для исследования безопасности ОС, сделанных на базе ядра Linux. Его выиграл Институт системного программирования им. В. П. Иванникова Российской академии наук (ИСП РАН)».

Подробности:

  1. Власти предложили российским разработчикам продуктов искать дыры в Linux [→]
  2. ФСТЭК и ИСП РАН приглашают искать уязвимости в ядре Linux [→]

Представлен PinePhone Pro: продвинутая версия Linux-смартфона

Категория: Новости/Мобильные

Дата-центр «Миран» пишет в своём блоге на Хабре: «Компания Pine64 представила PinePhone Pro — апгрейд для своего знаменитого смартфона Pinephone, который неоднократно упоминался на Хабре как альтернатива настольному Linux. В самом деле, на смартфоне работает полноценный Linux (по умолчанию Manjaro с KDE Plasma Mobile), к нему можно подключить монитор, клавиатуру — и работать как с обычным десктопом. В новой версии сильно улучшены технические характеристики: больше оперативной памяти, больше флэш-памяти, лучшие камеры, более красивый дисплей и шестиядерный процессор Rockchip RK399S, работающий на частоте 1,5 ГГц. Однако с улучшением компонентов повышена цена: $399 вместо $150».

Подробности:

  1. Представлен PinePhone Pro: продвинутая версия Linux-смартфона [→]
  2. PinePhone Pro уже здесь. Но, вероятно, этот год ещё нельзя назвать годом Linux с открытым исходным кодом для смартфонов [→ (en)]
  3. Pinephone Pro доступен для предзаказа [→]

В Москве состоится конференция, посвящённая языку программирования Rust

Категория: Новости/Мероприятия
fjyiqnduv3l

OpenNET пишет: «3 декабря в Москве пройдёт конференция, посвящённая языку программирования Rust. Конференция предназначена как для тех, кто уже пишет на этом языке определённые продукты, так и для тех, кто присматривается к нему. На мероприятии будут обсуждаться вопросы, посвящённые улучшению программных продуктов с помощью дополнения или переноса функциональности на Rust, а также рассматриваться причины того, почему это нельзя сделать на C/C++.

Участие платное (14000 руб.), предусмотрено питание, напитки и прямое общение со специалистами, плотно занимающимися внедрением Rust в свои продукты. Среди докладчиков: Сергей Фомин из компании „Яндекс“ и Владислав Бескровный из компании „JetBrains“, а также гости из таких компаний, как Avito, Rambler и Квантом.

Из предложенных тем докладов можно выделить:

  1. Замена неоптимального или сложного кода реализациями на Rust;
  2. Использование Rust вкупе с Python в высоконагруженных проектах;
  3. Доклады о принципах низкоуровневой работы процедурных макросов;
  4. Повышение безопасности unsafe-кода;
  5. Rust для Embedded-систем».

Подробности:

  1. В Москве состоится конференция, посвящённая языку программирования Rust [→]
  2. RustCon Russia — конференция по языку программирования Rust [→]

Brave отказывается от Гугла и переходит на собственный поиск по умолчанию

Категория: Новости/Web и подобное
si9bp1yleqk3ajwpz 42vzmj9ku

Brave пишет в своём блоге на Хабре: «Новые пользователи Brave теперь могут воспользоваться альтернативой поиску и браузерам от Больших Братьев благодаря Brave Search, встроенному в браузер Brave. Поиск Brave построен на независимом индексе и не следит за пользователями, их запросами и кликами. Приватный поиск Brave теперь заменяет Google в качестве поисковика по умолчанию для новых пользователей Brave в США, Канаде и Великобритании. Поиск Brave также заменит Qwant во Франции и DuckDuckGo в Германии, а другие страны будут добавлены в течение нескольких следующих месяцев. У тех, кто уже пользуется браузером Brave, сохранятся их текущие выбранные настройки поисковика по умолчанию, и они могут установить поиск Brave поисковиком по умолчанию как в нашем браузере, так и в большинстве других крупных браузеров».

Подробности:

  1. Brave отказывается от Гугла и переходит на собственный поиск по умолчанию [→]
  2. Brave отказывается от поисковой системы Google [→ (en)]

Европейский проект CLASS: автомобили научились «видеть» обстановку за поворотом

Категория: Новости/Специальное

VictoriaSeredina пишет в блоге IBM на Хабре: «Загруженные дороги итальянского города Модены стали испытательным полигоном при разработке сенсорной технологии, которая позволяет автомобилям „видеть“ сквозь здания и другие транспортные средства, чтобы избежать столкновения. Еще недавно система hands-free, а до этого усилитель рулевого управления устанавливались в автомобилях в качестве дополнительной опции. Но есть одна важная функция, внедрение которой всё ещё запаздывает: автоматическая система обеспечения безопасности движения и предотвращения столкновений, работающая в режиме реального времени. Реализация европейского проекта CLASS по инициативе Барселонского суперкомпьютерного центра (BSC) началась в 2018 году и завершилась в июне текущего года. Муниципалитет Модены, компания Atos, автопроизводитель Maserati и команда IBM Research из г. Хайфа (Израиль) в сотрудничестве с Университетом Модены и Реджо-Эмилии (UNIMORE) превратили загруженные дороги Модены в лабораторию под открытым небом. Мы доказали: город и автомобили можно оснастить датчиками, которые позволят транспортным средствам „знать“, что находится за объектами поблизости, а также „заглядывать“ за углы. Это решение поможет водителям избегать столкновений и будет способствовать улучшению дорожной обстановки».

GitHub проекта [→]

Подробности [→]

PrestoDB назван лучшим Open Source проектом 2021-го года по версии Bossie Awards (InfoWorld)

Категория: Новости/Базы данных

InfoWorld пишет: «Награда InfoWorld 2021 Bossie Awards отмечает лучшее программное обеспечение года с открытым исходным кодом для задач разработки, DevOps, анализа данных и машинного обучения. … Presto это открытый, распределённый SQL движок для онлайн аналитической обработки, который работает в кластерах. Presto может посылать запросы к широкому спектру источников, от файлов до баз данных, и возвращать результаты во множество BI и аналитических инструментов. … Простой Presto запрос может совмещать данные из нескольких источников. Facebook использует Presto для интерактивных запросов к нескольким хранилищам, объёмом до 300 петабайт».

Подробности [→ (en)]

Первый выпуск коммуникационной платформы Fosscord, совместимой с Discord

Категория: Релизы/Мессенджеры

OpenNET пишет: «Опубликован первый экспериментальный выпуск серверной части проекта Fosscord, развивающего открытую коммуникационную платформу для организации общения в сообществах при помощи чата, видео и голосовых вызовов. Важным отличием от других открытых проектов подобного назначения, таких как Revolt и Rocket.Chat, является обеспечение совместимости на уровне протокола с проприетарным мессенджером Discord — пользователи Fosscord могут общаться с людьми, продолжающими использовать сервис discord.com. Код проекта написан на языке TypeScript c использованием платформы Node.js и распространяется под лицензией AGPLv3. Готовые сборки сервера подготовлены для Linux, Windows и macOS».

Подробности [→]

Внутреннее устройство Kubernetes-кластера простым языком

Категория: Статьи/Обучение
jdjuv wdcmgdeze12szgrjmtzsm

ahreni опубликовал в блоге компании Флант перевод интересного материала, легко объясняющего, что такое Kubernetes, привожу примечание переводчика: «Как многим хорошо известно, Kubernetes — это всего лишь пять бинарников. Об их назначении и рассказывает в этой статье Vedashree Patil, консультант из Deloitte Digital. Когда ей потребовалось изучить Kubernetes, она столкнулась с большим количеством новой информации, осознать которую за короткое время было непросто. Так она пришла к идее уменьшить порог вхождения в K8s другим специалистам, создав цикл публикаций „Kubernetes 101“. Все статьи сопровождаются простыми и наглядными комиксами. Представляем вниманию перевод материала под названием „Внутри кластера“ из этого цикла».

Подробности [→]

«Ижора»: клеточный автомат-компьютер

Категория: Статьи/Разное
exqemw6dg63 cbdurp8rvu0m9z8

Yoel опубликовал на Хабре статью: «Хотелось бы поделиться с читателями Хабра довольно необычной разработкой: настоящим компьютером, сделанным в виде клеточного автомата, действующего по простому правилу Fireworld2 с четырьмя состояниями клеток. Текущая базовая версия компьютера называется „Ижора 1“. Еще с 1950-х годов существует такая традиция: давать компьютерам географические названия. Паттерн, состоящий из более 6 миллионов клеток, содержит 256 килобайт памяти и снабжен монохромным экраном 128×64 пикселей, отражающим состояние экранного раздела ОЗУ, примерно как в ZX Spectrum и других популярных исторических моделях персональных компьютеров. Программы можно писать на ассемблере, компилировать в машинный код, тестировать на симуляторе и вводить специальной утилитой в сам клеточный автомат. Другая утилита позволяет сохранять текущее состояние компьютера».

Подробности [→]

Короткой строкой

Новости

Мероприятия

Новый хакатон от СберЗвука для Python-разработчиков [→]

Внедрения

  1. Red Hat решает проблемы ИИ и машинного обучения корпоративного уровня с помощью своей платформы Kubernetes [→ (en)]
  2. Портфель работы с неструктурированными данными Dell EMC включает Kubernetes со встроенной системой безопасности на уровне API ECS [→ (en)]

Открытие кода и данных

  1. Опубликован исходный код игры «Самогонки» [→ 1, 2]
  2. Опубликован проект PIXIE для построения 3D-моделей людей по фотографии [→]
  3. Facebook выложила на GitHub механизм потоковой передачи медиа RTMP Go Away [→]
  4. Компания Alibaba открыла наработки, связанные с RISC-V процессорами XuanTie [→]
  5. Компания DeepMind анонсировала открытие симулятора физических процессов MuJoCo [→]

Дела организаций

  1. Aiven — компания-разработчик облачных инфраструктур данных на основе свободного ПО — получил оценку в 2 миллиарда долларов [→ 1 (en), 2 (en), 3]
  2. Фонд Apache уходит от системы зеркал в пользу CDN [→]
  3. Еженедельник OSM 586 [→ (en)]
  4. Dell расширяет систему хранения и защиту Kubernetes, чтобы идти в ногу с растущими потребностями бизнеса [→ (en)]
  5. Лидер CentOS объявил об уходе из управляющего совета [→]
  6. Проект ELISA продолжает расширять свою глобальную экосистему, приветствуя Red Hat в качестве премьер-участника, а также Banma, Lotus Cars и SUSE [→ (en)]
  7. 23 года Linux.org.ru [→]
  8. Red Hat продолжает расти, но и проблемы IBM тоже продолжаются [→ (en)]
  9. Фонд Sentry Fund 155 оказывает финансовую поддержку сообществу разработчиков ПО с открытым исходным кодом [→ (en)]

Юридические вопросы

Против компании Vizio подан судебный иск с обвинением в нарушении лицензии GPL [→ 1 (en), 2]

Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС

  1. Кодовое имя Ubuntu 22.04 LTS — Jammy Jellyfish. [→]
  2. Дистрибутив Chimera Linux, сочетающий ядро Linux с окружением FreeBSD [→]

Специальное

Intel оптимизировала библиотеку Numpy под AVX-512, ускорив вычисления Python в 14—32 раза [→]

Обучение

  1. Вендор-независимый курс по работе с данными в Kubernetes от Kasten [→ (en)]
  2. Новый топ-менеджер OpenSSF объявляет курс по безопасности в работе с открытым исходным кодом [→ (en)]

Мультимедиа

Видеоредактор Kdenlive запущен на macOS [→]

Мобильные

Команда Android раскрывает несколько новых обновлений безопасности и других инициатив [→ (en)]

Безопасность

  1. В репозитории NPM выявлены три пакета, выполняющих скрытый майнинг криптовалют [→ 1 (en), 2, 3 (en)]
  2. Открыты исходные тексты программы для аудита паролей L0phtCrack [→]
  3. Обход пути и уязвимость раскрытия файлов в веб-сервере Apache (CVE-2021-41773) [→ (en)]
  4. Раскрыта техника эксплуатации уязвимости в tty-подсистеме ядра Linux [→]
  5. Дыра в Squirrel Engine делает уязвимыми игры и облачные сервисы [→]

Системное администрирование

Microsoft просит администраторов обновить PowerShell, чтобы устранить баг обхода WDAC [→ (en)]

DevOps

  1. VMware Tanzu Community Edition — признание в любви сообществу разработчиков ПО с открытым исходным кодом [→ (en)]
  2. Последние обновления продукта HashiCorp упрощают создание сетей с несколькими облаками [→ (en)]

Web и подобное

  1. Google окончательно удалила код протокола FTP из Chrome [→]
  2. Mozilla тестирует версию Firefox в Microsoft Store [→]

Для разработчиков

  1. Microsoft запустила веб-версию Visual Studio Code [→ 1, 2]
  2. Google снижает комиссию в Play Маркете для разработчиков приложений для Android [→ 1 (en), 2 (en)]

Пользовательское

  1. Выпуск Plasma 5.24 запланирован на 8 февраля 2022 [→]
  2. На этой неделе в KDE: непрерывная интеграция [→]

Игры

Выпущен VKD3D-Proton 2.5 с экспериментальным DXR 1.1 [→ (en)]

Железо

  1. Новый ноутбук Linux предлагает RTX 3080 и 17-дюймовый 144 Гц экран [→ (en)]
  2. Компания SiFive представила ядро RISC-V, опережающее по производительности ARM Cortex-A78 [→]

Мессенджеры

Telegram преодолел отметку в 1 млрд установок в Play Store [→]

Разное

  1. Microsoft открыла тестирование Windows Subsystem for Android [→ 1, 2 (en), 3 (en), 4 (en), 5 (en)]
  2. После жалоб Сноудена Telegram наконец-то отметил аккаунт с его именем как фейковый [→]

Видео

Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС

Конец срока службы CentOS 8 — готовы ли вы? Мысли и предложения [→ (en)]

Обучение

Полный курс по Proxmox VE: занятие 13 — работа с сетью [→ (en)]

Мультимедиа

Linux Mint 20.2 как компьютер для стриминга и видеопроизводства [→ (en)]

Безопасность

Безопасность корпоративного Linux: эпизод 6 — настройки по умолчанию в образах ПО [→ (en)]

Системное администрирование

Linux Essentials — работа с пользователями и паролями [→ (en)]

AI & Data Science

Об IBM ModelMesh, KServe и других технологиях AI / ML с открытым исходным кодом [→ (en)]

Для разработчиков

Git Essentials [→ (en)]

Пользовательское

Об опыте пользовательской настройки KDE Plasma Desktop [→ (en)]

Разное

  1. Реклама в Firefox, Android подтверждена шпионским ПО, выпущен PinePhone PRO — Linux + новости с открытым исходным кодом [→ (en)]
  2. Ubuntu 21.10 «Impish Indri». GNOME 40, Firefox теперь в виде Snap… (+Видео) [→]

Статьи

Дела организаций

  1. Что ждёт Cloud Foundry Community в будущем? [→ (en)]
  2. Внутри Microsoft open source program office [→ (en)]
  3. Как Kubecost даёт анализ затрат в реальном времени командам, использующим Kubernetes [→ (en)]

DIY

  1. Эмулятор Arduino Nano Floppy для случаев, когда ваш диск недоступен [→ (en)]
  2. Использование Arduino для подключения USB-мыши к самодельному компьютеру [→ (en)]
  3. Принтер Game Boy (с открытым исходным кодом), который не печатает [→ (en)]
  4. Создание минималистичной игры-стрелялки с помощью лазерной указки и Arduino [→ (en)]

Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС

Настройка Telegram уведомлений в pfSense [→]

Специальное

  1. GPU (desktop/laptop) Passthrough (Проброс видеокарты в ВМ) в ProxMox. Нюансы настроек. переезжаем в Linux [→]
  2. Открытое безопасное будущее: оцениваем шансы open source на успех в финтехе [→]
  3. Минимизация файла ELF — попробуем в 2021? [→]

Мультимедиа

  1. Annotator: приложение с открытым исходным кодом для Linux, позволяющее легко добавлять важные аннотации к вашим изображениям [→ (en)]
  2. KODI: собираем удобный и функциональный медиацентр для дома. Часть 10. IVI и Netflix [→]

Мобильные

PINE64: не PinePro единым. Что ещё может предложить разработчик «свободного» Linux-телефона [→]

Безопасность

  1. Два материала о повышении безопасности ваших WordPress сайтов [→ 1 (en), 2 (en)]
  2. Tun2Socks: прокси-сервер в качестве шлюза, или VPN через прокси [→]
  3. Дыры и заборы в Kubernetes: кейсы взлома, советы как защитить свой кластер и рассказ о первых хакерах [→]
  4. Знакомимся с новой веб-консолью CrowdSec [→]
  5. 10 лучших практик безопасности при работе со Spring для разработчиков Java [→ (en)]

Системное администрирование

  1. О получении статистики использования памяти с помощью smem [→ (en)]
  2. Диагностика проблем с подключением с помощью команды Linux ping [→ (en)]
  3. Наблюдаемость и OpenTelemetry — ключевые элементы стратегии Splunk [→ (en)]
  4. 4 инструмента Linux для удаления ваших данных [→ (en)]
  5. Всё как у больших. Автозагрузка приложений в оконных менеджерах linux [→]
  6. ZFS таинственным образом поедает мой CPU [→]
  7. Установка yarn в Ubuntu [→]
  8. Файрвол IPFW в ОС FreeBSD [→]

DevOps

  1. Docker: по ту сторону Hello World [→]
  2. Что нужно знать о Kubernetes NetworkPolicy [→ (en)]

AI & Data Science

Java Vs Python для работы в Data Science [→ (en)]

Web и подобное

  1. 7 полезных приёмов использования команды wget в Linux [→ (en)]
  2. Как настроить маппинг атрибутов в GAL Zimbra OSE [→]

Для разработчиков

  1. Как установить Rust и Cargo в Ubuntu и других дистрибутивах Linux [→ (en)]
  2. GitUI: молниеносный клиент терминала для Git, написанный на Rust [→ (en)]
  3. «Почему Mark Text — мой любимый редактор Markdown» [→ (en)]
  4. Изучение возможностей двоичных файлов ELF с помощью capa [→ (en)]
  5. Как устанавливать расширения для Visual Studio Code [→ (en)]
  6. Отрабатываем Git hooks на автоматизации commit message [→]
  7. Как стать web-разработчиком на Python за полгода: конкретный план действий [→]
  8. Python кодогенерация на благо ETL — часть 2 [→]

Пользовательское

  1. Как конвертировать веб-страницу в PDF в Linux [→ (en)]
  2. Как установить темы на Xubuntu и другие дистрибутивы в Xfce [→ (en)]
  3. 3 совета по печати в Linux [→ (en)]

Игры

«Как я использую Open Source для RPG» [→ (en)]

Железо

Планшеты Linux: каков выбор? [→ (en)]

Разное

  1. Какого этапа внедрения открытого исходного кода достигла ваша компания? [→ (en)]
  2. IBM выпускает руководство по участию в облачных проектах с открытым исходным кодом [→ (en)]
  3. Инновации, открытый исходный код и данные — как продвинуться вперёд [→ (en)]
  4. Периодическая таблица операторов языка программирования Perl [→]

Релизы

Ядро Linux, дистрибутивы на его основе и прочие ОС

  1. Доступен защищённый российский дистрибутив Astra Linux Special Edition 1.7 [→ 1, 2]
  2. Выпуск Porteus Kiosk 5.3.0, дистрибутива для оснащения интернет-киосков [→]
  3. Выпуск дистрибутива Redcore Linux 2102 [→]
  4. Выпуск дистрибутива MX Linux 21 [→]
  5. Релизы дистрибутивов на основе Ubuntu 21.10: Budgie, Kubuntu, Lubuntu, MATE, Studio, Xubuntu [→]

Специальное

  1. Выпуск VKD3D-Proton 2.5, форка Vkd3d с реализацией Direct3D 12 [→]
  2. Выпуск VirtualBox 6.1.28 [→]
  3. Выпуск Wine 6.20 и Wine staging 6.20 [→]
  4. Выпуск гипервизора Bareflank 3.0 [→]

Мультимедиа

Четвёртый предварительный выпуск графического редактора GIMP 3.0 [→ 1, 2]

Мобильные

Совершенно новая операционная система Google Android 12 выпускается сегодня (19 октября 2021 г.) [→ (en)]

Безопасность

Веб-интерфейс ovpn-admin для управления пользователями OpenVPN обновился до версии 1.7 [→]

DevOps

  1. Выпуск Rancher Desktop 0.6.0 с поддержкой Linux [→]
  2. Вышел релиз GitLab 14.3 с правилами сканирований безопасности для проекта и SAST нового поколения [→]

Web и подобное

Релиз Chrome 95 [→]

Для разработчиков

  1. Выпуск серверной JavaScript-платформы Node.js 17.0 [→ 1 (en), 2]
  2. Релиз языка программирования Rust 2021 (1.56) [→ 1 (en), 2]
  3. Выпуск языка программирования Crystal 1.2 [→]
  4. SRELL 2.930 — библиотека для С++, реализующая работу ECMAScript-совместимых регулярных выражений [→]

Пользовательское

  1. Выпуск файлового менеджера Double Commander 1.0.0 [→ 1, 2, 3]
  2. Выпуск панели Dash to Dock 70 [→]
  3. Опубликованы корректирующие выпуски Plasma 5.23.1 и 5.18.8 [→]

Игры

Выпуск OpenTTD 12.0, свободного симулятора транспортной компании [→]

Что ещё посмотреть

  1. Превращаем Raspberry Pi в круглосуточный криптотрейдер, поднимаем podman на Windows… [→]
  2. Open-Source проект недели по версии SD Times: Windows App SDK [→ (en)]

Полезные ссылки

Подписывайтесь на наш Telegram канал наш Telegram канал или RSS чтобы не пропустить новые выпуски FOSS News. Также мы есть во всех основных соцсетях:

  1. Fediverse [→]
  2. ВКонтакте [→]
  3. Facebook [→]
  4. Twitter [→]

[←] Предыдущий выпуск

На этом всё, до следующего воскресенья!


Вы можете принять участие в отборе материалов для дайджестов, используя нашего Telegram бота [→]. Почитать про него и вообще про процесс подготовки дайджестов можно в недавнем спецвыпуске FOSS News [→].

Предложение об оказании поддержки проекту. Для подготовки дайджестов мы чуть ли не с самого начала используем свои средства автоматизации, которые с недавнего времени развиваем коллективом из 6 человек на хакатонах. Сейчас по большей части оплата расходов на хакатоны уже покрывается донатами читателей. Ещё нужно платить за хостинг сервера с ботом сборщиком, базой и с Telegram ботом. Мы будем рады, если вы тоже примете участие в поддержке нашего проекта и проявите солидарность. Уточню, в текущем виде дайджесты будут выпускаться независимо от финансового вопроса, а вот то, насколько лучше они станут и как быстро — зависит уже во многом от финансов. Куда переводить можно увидеть по нажатию Хабра-кнопки «Задонатить» в конце статьи. О расходах привлечённых средств обязуемся отчитываться не реже раза в год. По вопросам финансовой поддержки и другим вариантам поддержки пишите по указанным в профиле контактам или в комментарии.

О понятии «культурный код»[1]

Говорить о культурных кодах трудно. С одной стороны, странно доказывать вполне очевидную мысль, что существует понятие национального характера и этот характер определяется особенностями языка, географией и историей народа. Все содержательное по этому поводу было высказано Н. Данилевским ещё в середине XIX столетия («Россия и Европа», 1869 г.). С другой стороны, тема культурных кодов политически и идеологически ангажирована, и любое выступление на эту тему автоматически причисляет тебя если не «к славянофилам» или «западникам», то к «империалистам» или «либералам».

Культурный код — это алгоритмы действия в различных ситуациях, прежде всего, критических, то есть угрожающих жизни, здоровью, социальному статусу. Эти алгоритмы формируются на определённой территории среди некоторой социальной группы и императивно вменяются этой группе. Их можно рассматривать как компоненты вектора, заданного в некотором линейном пространстве социальных характеристик (Д. Сапегин).

Алгоритмы, определяющие поведенческий выбор, могут быть также описаны в виде набора многомерных гетерархических деревьев. Контекстно зависимых, образующих ситуационные иерархии (Д. Золотарёв). Допустимо представить их в виде Сети Петри, то есть они являются динамической дискретной системой, допускающей математическую формализацию (М. Макстенек, Д. Золотарёв).

«Логика посчитать КК изначально казалась не сложной. Есть аналог — онтологические словари для Искусственного интеллекта. Вместо «смысловых сущностей» ставим на узлы «ситуации», на ветки — «поступки» и выстраиваем иерархию, присущую той или иной культуре, носителями которой являются нации или народности.

Для автоматизации сборки Кодификатора Культуры Поступков, как думалось, можно было использовать большие массивы данных и контекстный смысловой анализ в формате: ситуация — действие — моральная оценка с позиции носителей Культуры.

Разные культуры — разные действия и оценки. Выходили вполне себе интересные расклады.

Сложность же была в том, что система приоритетов в поступках оказалась контекстно зависимой, даже если не брать личностные характеристики того или иного носителя культурного кода.

То есть в одном контексте некоторый поступок был «моральным» или хотя бы «оправданным» (не забываем, что человек, «созданный по образу и подобию», является носителем парадокса), а в другом — неоправданным.

Иерархии не выходило. Выходила контекстно зависимая гетерархия.

А как только возникают «контексты», мы сразу влетаем в «онтологии высшего порядка», которые являются парадоксальными «по построению» и разрешаются только через «сверхъестественное».

Так что до машинной реализации дело не дошло — а именно оттуда и появилось слово «код», то есть то, что можно «посчитать» тем или иным способом. Но само понятие неожиданно активно пошло распространяться. Видимо, из‑за того, что словосочетание вышло красивым.

Какое это могло иметь практическое применение?

Первое — посчитать на компьютере культурную разницу между регионами и выделить общий цивилизационный «базовый Культурный Код» (национальный КК).

Второе — мониторить массмедиа на предмет попытки слома КК.

Третье — просчитывать поведенческие линии, которые соответствовали бы КК территории. Например, «данную инициативу в Пермском крае не поддержат, поскольку она противоречит региональному культурному коду местной горно-заводской цивилизации» (письмо Д. Золотарёва автору данной статьи).

Культурные коды опираются на национальный архетип (А. Столяров)[2]

В сущности, КК отвечает на два простых вопроса:

• Как и зачем жить (нам, вместе, здесь, на этой территории)?

• Как и зачем умирать?

Культурный код можно определить как правила выживания и развития некоторой социальной группы в определённом месте.

Культурный код положен в основу образовательного канона, который определяет, чему в обязательном порядке должны научиться все живущие на данной территории.

Пространство культурных кодов

Культурный код, как и положено динамической дискретной системе, вариативен. Он меняется от поколения к поколению, от сообщества к сообществу, от человека к человеку. Можно даже сказать, что большинство людей, принадлежащих данному этносу, ведут себя отнюдь не в соответствии с его культурным кодом. В этом смысле КК напоминает «законы чести» или «правила рыцарства»: очень многие нарушают их, но эти законы или правила существуют, и с ними приходится считаться всем без исключения, поскольку именно они определяют, что хорошо и что плохо, что достойно и что недостойно. И здесь оказывается, что вариативность кода является оборотной стороной его устойчивости по отношению как ко времени, так и к внешним воздействиям, направленным на его трансформацию или разрушение.

Тем не менее культурные коды не вечны. Они жёстко конкурируют между собой, участвуя в процессе социального отбора. Они могут быть уничтожены вместе со своими носителями (Ассирия, Карфаген, Майя). Могут быть вытеснены, трансформированы, заменены — тогда нация остаётся, а её уникальный культурный код прекращает своё существование. Как правило, он заменяется на КК более успешной социальной группы.

В настоящее время в мире насчитывается 194 признанных государства. Они относятся к четырём базовым цивилизациям[3] : евроатлантической, китайской, индийской, исламской (арабской).

Евроатлантическая цивилизация остается ведущей силой научно-технического прогресса и бенефициаром глобализации. Прямо или косвенно она контролирует 2/3 территории Земли. Она насчитывает 65 государств Европы, к которым надо добавить США, Канаду, Австралию, Новую Зеландию и ряд других стран и территорий.

На всём евроатлантическом пространстве устойчиво диагностируются лишь четыре различных культурных кода. Три из них носят глобальный характер. Это — англосаксонский, иудейский (талмудический) и российский КК. На локальном уровне диагностируется католический культурный код в несколько различающихся версиях Ватикана, Италии и Испании.

Немецкий КК прекратил своё существование в середине ХХ века, хотя, возможно, какие‑то его элементы остались на территориях Германии и Австрии и при определённых обстоятельствах ещё могут проявиться. Но могут и не проявиться. Французский КК чётко наблюдался до конца ХХ столетия, воплощаясь в таких знаковых фигурах, как Ш. де Голль, Ж. Помпиду, Ж. Ширак. Затем Франция вступила в эпоху смены приоритетов, и представляется, что сейчас её национальная уникальность если не утрачена полностью, то осталась на отдельных территориях (Нормандия, Бретань, Прованс). Польша смогла сохранить свой КК на протяжении столетий русской, германской, австрийской, советской оккупации — и без возражений утратила его в эпоху глобализации.

Что касается остальных цивилизаций, то индийская заперта на своём субконтиненте, что заставляет её ограничиться единственным культурным кодом. Китайская цивилизация сохранила на сегодняшний день три основные формы КК — ханьскую, корейскую и японскую. Исламская цивилизации имеет суннитские и шиитские КК, кроме того, в отдельный код выделяется Иран/Персия.

И, кажется, это всё пространство КК, сохранившихся в условиях глобализации.

Русский культурный код

Поскольку культурный код изменчив, его трудно корректно описать. Как правило, русский КК сводят к некоторому набору слов (тэгов) вроде «богоизбранности», «беловодья» и т.п. В этом есть определённая содержательность — и очень много случайности.

По П. Чаадаеву, Н. Данилевскому, А. Столярову, русский культурный код географически детерминирован. Среда, в которой формировался русский архетип, отличается следующими особенностями:

• Короткое лето/холодный климат.

• Бедные (плохие) почвы.

• Огромные расстояния, бедность дорожной сети.

• Низкая плотность населения.

К географическим, вернее, геополитическим особенностям следует добавить исторические. Прежде всего, это — двухфазное враждебное окружение: русский этнос формировался как под давлением развитых европейских культур Запада (отчасти и Севера, имея в виду скандинавский мир-культуру), так и в условиях непрерывного воздействия пассионарных выплесков Великой Степи, то есть кочевых культур, относящихся к ранней традиционной фазе. Соответственно, Русь попадала в зависимость, угрожающую либо существованию государства и культуры (польское иго Смутного времени, англо-саксонское иго в конце ХХ — начале XXI столетия), либо физическому существованию народа (монгольское иго). Однако, и напротив, в другие эпохи она распространяла своё влияние на территории Северо-Восточной Евроазиатской пустоши, Великой Степи, Восточной Европы.

Географические условия и стратегическое окружение превратили Россию в предельный пример Х-системы по С. Малкову (строго говоря, даже ХХ-системы).

С. Малков делит этносы на два основных класса. Для Х-систем характерны суровые природные условия, недостаток природных ресурсов и, как следствие, низкий прибавочный продукт. Y-системы, напротив, развиваются в благоприятной природной и социальной среде. В Y-системах индивидуальное хозяйство может выжить, а проигравший в конкурентной борьбе получает «второй шанс». В Х-системах внутренняя конкуренция приводит к напрасной трате ресурсов (которых и так категорически не хватает) и, следовательно, генерирует риски.

Можно сказать и по‑другому: Y-системы тяготеют к экономике, то есть к производству товаров, которые обмениваются/продаются на рынках. Х-системы естественным образом приходят к хозяйствованию — производству продуктов, которые потребляются на территории.

Добавим, что у русского этноса и русского государства отсутствуют естественные границы (типа французской формулы «Рейн — Альпы — Пиренеи; итальянской — «Альпы — морское побережье», германской — «Рейн — Висла» и т.д.). Русская западная граница формировалась в условиях постоянных конфликтов со странами Запада, что создала три «речных» линии равновесия: «Западная Двина — Днепр», знаменующую предельное отступление России на восток, «Висла — Сан», вокруг которой развёртывалось политическое и военное противостояние в XVIII— XX веках, наконец, «Одер — Нейсе», маркирующую предельное продвижение России на Запад. В отличие от большинства стран европейских, Россия ещё на уровне Высокого Средневековья озаботилась арктической периферией евроазиатского суперконтинента. До ХХ столетия включительно эти территории никого больше особенно не интересовали, сейчас, однако, положение изменилось, и претензии России на «всю Арктику» и даже на «полярные владения СССР» воспринимаются Западом как акт агрессии. Южная граница России формировалась в условиях геополитического многовекового конфликта с Турцией и векового конфликта с Великобританией. Лишь в отношении восточной границы — Амур и Тихий океан — можно в какой‑то мере сказать, что она является «естественной».

При всей важности историкогеографических и геополитических факторов национальный архетип определяют не только они.

Особое влияние на русский культурный код оказал язык.

Русский язык, во‑первых, относится к индо-европейской языковой группе, для которой характерна лёгкость заимствования иностранных слов, вплоть до их включения в ядро своего языка. Далее, язык — достаточно древний, сложный, богатый, способный выражать самые тонкие оттенки мысли. Это, однако, не уникально и в той или иной степени относится ко всем европейским языкам.

А вот что является отличительным признаком, так это ширина семантического спектра (по В. Налимову в его «Спонтанности сознания»). Можно воспринимать данное свойство как богатство синонимического ряда… или как смысловую и содержательную нечёткость, расплывчатость… или как встроенную неопределённость. Это делает язык (и говорящую на нём нацию) очень креативным — язык позволяет соединять несоединимое, но и во всех смыслах этого слова крайне «недисциплинированным». Причём речь здесь идёт об отсутствии дисциплины мышления. Утверждают, что английский язык позволяет передать команду без явных искажений через шесть структурных уровней, а русский — только через три.

Кроме того, в современном русском языке отсутствует различение «перфектных» и «континиусных» глагольных конструкций. Это приводит к «незавершённости» мышления, а вместе с ним — к незавершённости истории, государственного строительства, проектной деятельности. Даже просто — к «долгострою» и «недострою». К превалированию «процесса» над результатом.

Перечисленные детерминанты привели к ряду особенностей русского этноса, которые нашли отражение в национальном культурном коде (см. таблицу 1).

Подготовьте рассказ об одном из доминионов англии по плану новая зеландия

двойной клик — редактировать изображение

Короткое лето при длинной и холодной зиме привело к поляризации труда. Именно для России характерна крестьянская поговорка «День год кормит». В этих условиях возникает общество, способное на короткое сверхусилие. Данная особенность, сформировавшаяся в сугубо крестьянской стране, распространилась впоследствии на военное дело и на все индустриальные формы деятельности. До сегодняшнего дня россияне очень естественно чувствуют себя в проектных ритмах, где чётко определён Deadline, к моменту которого работа должна быть обязательно закончена.

Способность к короткому сверхусилию находится в основании русских архетипов, которых А. Столяров выделяет три:

• Бытийный максимализм/антиномичность, героический типаж, героический тип культуры.

• Сверхценность государства в версии самодержавия.

• Национальный универсализм

С культурной точки зрения — это стремление «играть по предельным ставкам»: в жизни, в работе, в мышлении. Предполагает не только жертвенность (жизнь — самая предельная личная ставка из всех возможных), но и превалирование нематериальных ценностей над потреблением. Это, в свою очередь, приводит к глубокой и истинной религиозности — от православия до советского зиротеизма, когда требовалось достойно прожить жизнь (и, очень может быть, добровольно её отдать), не рассчитывая на посмертное воздаяние и не страшась гнева Небес.

Конечно, при наступлении социального кризиса российская трансценденция редуцировалась до уровня идеологии — со всеми вытекающими отсюда последствиями.

Бытовой максимализм в сочетании с необъятностью и пустотой русских просторов сформировали паттерн народа-первопроходца. Действительно, роль России в исследовании арктических территорий трудно преувеличить. В своём историческом развитии данный паттерн породил русский космизм и, в конечном итоге, ноосферную модель развития цивилизации В. Вернадского — И. Ефремова, последнюю значимую социальную концепцию, созданную в русском языке.

Здесь, однако, необходимо подчеркнуть, что те же особенности культурного кода, которые позволили России исследовать территории, затруднили освоение этих территорий. Запад за пятьдесят лет проходит такт развития «пионеры — фронтирьеры — обыватели», Россия застревает на пионерской стадии на многие десятилетия и, может быть, вовсе из неё не выходит.

С политической точки зрения национальный архетип выделяет жёстко централизованное государство. В таком государстве личные политические свободы не только отсутствуют, но даже не воспринимаются как ценность.

Заметим здесь, что различие культурных кодов состоит, прежде всего, в апофатике ценностей: КК фиксирует, что на данной территории ценностью не считается — в отличие, может быть, от каких‑то других земель.

Централизация, самодержавие, отсутствие политических свобод на Западе однозначно воспринимается как рабское состояние общества, отсталость в развитии. Но, конечно, всё не так просто.

Русский культурный код не воспринимает свободу как политические права, законы, выборную демократию и т.д. Для него свобода — это воля. Вспомним, что среди географических детерминант культурного кода — не только короткое лето, но и необъятность земель, простор при отсутствии дорог. Это с очевидностью приводит, вернее, ранее приводило, к лёгкой возможности уйти от власти тем, кому её гнет кажется нестерпимым. И делать на новых землях всё, что заблагорассудится. (От слова «благо».)

Причём сплошь и рядом оказывается, что «беглые», претерпев не совсем понятную метаморфозу, вдруг становятся конкистадорами и проводниками российской государственности на диких землях. Ермак Тимофеевич — наиболее яркий, но не единственный тому пример.

И вот здесь выясняется, что русский культурный код ценит не свободу-freedom/liberty (которая, по Энгельсу, «осознанная необходимость», то есть, в конечном итоге, непререкаемая власть Закона), а волю. Воля — это никоим образом не закон. Это — произвол.

На Руси и в России легитимность власти оценивается не по династическому признаку, не по позиции элиты и, тем более, не по результатам всенародного волеизъявления. Для российской власти важна только успешность, и прежде всего, военная успешность. Иными словами, народ полностью передаёт себя в руки власти, но в ответ власть обязана любой ценой и невзирая ни на какие объективные обстоятельства обеспечить внятный осязаемый успех — победу в войне, присоединение территорий, на крайний случай — реализацию какого‑то уникального и масштабного проекта, вызывающего всеобщее восхищение и зависть. Если Власть не выполняет этих своих обязанностей, её свергают, и В. Ленин был совершенно прав, говоря о «монархии, ограниченной цареубийством». Другими словами, в России власть находится в такой же абсолютной зависимости от народа, как и народ от власти. Это делает русский национальный характер одновременно и предельно несвободным, и предельно свободным (пресловутая антиномичность). Если Людовик XIV мог с некоторым основанием сказать: «Государство — это я», то русский народ всей своей историей говорит: «Государство — это мы».

Среди всего прочего это национальное качество привело к созданию устойчивой пехоты, причём стойкостью, доходящей до полного пренебрежения к потерям, отличалось также и ополчение. Здесь, конечно, свою роль сыграла и русская история — во времена монгольского ига нередко возникала ситуация, когда воинство обязано было погибнуть до последнего человека, чтобы дать возможность спастись хотя бы детям.

С социальной точки зрения русские архетипы привели к поляризации общества, в котором исторически почти нет среднего класса. И вновь мы сталкиваемся с амбивалентностью: русское общество резко социально поляризовано и при этом весьма подвижно, пронизано социальными лифтами, идущими как вверх, так и вниз.

Здесь интересным примером являются «Три богатыря» Васнецова и русские баллады. Вряд ли в западноевропейском обществе возможна архетипическая триада, состоящая из рыцаря Добрыни Никитича (строго говоря, он даже не просто рыцарь, а «боярский сын», представитель высшей аристократии, по аналогии с Европой — граф), Алёши Поповича из духовенства и крестьянина Ильи Муромца, который, заметим, в этой группе является лидером и командиром.

Другой важной особенностью русского социума является его общинная структура. Крестьянская община восходит к глубокой древности. Первоначально общинность была условием выживания в среде, свойства которой варьировались от «неблагоприятной» до «враждебной». Далее она поддерживалась властью, поскольку позволяла повысить собираемость налога во всех его формах, начиная с оброка. В конце концов общинность стала форматом существования, ценностью.

В советское время община приняла форму домена. Домен — это совокупность людей, идущих по жизни вместе. От клана его отличает отсутствие родственных связей и вообще единого связующего механизма. Для каждой пары людей, входящих в домен, общность можно определить, но она оказывается везде разной, общее правило отсутствует. Кто‑то вместе учился. Кто‑то вместе работал. Кто‑то случайно познакомился в отпуске или на конвенте. И так далее.

Домен построен на доверии.

Эта структура, как правило, имеет лидера, но, во‑первых, он совершенно неформален (и часто даже сам не знает, что является лидером и руководит доменом), во‑вторых, лидеров в домене может быть несколько — и даже все, входящие в данный домен, в‑третьих, «по умолчанию», любой может принять решение, обязательное для всего домена. То есть он, конечно, принимает решение для себя, но, если это решение отвечает национальному культурному коду и принятой в домене этике, остальные последуют за ним. «Домен своих не бросает».

Численность домена не очень велика, как правило, от 10 до 20 человек. Его социальное влияние огромно — и речь идёт даже не о том, что домен задаёт коллективистские паттерны поведения. Просто доменная структура резко повышает характерную тактовую частоту социальных процессов. Грубо говоря, для единства действий социальной группы в той или иной ситуации нужно договариваться не всем, а лишь лидерам доменов. Заметим здесь, что коррупция в России — это не только и не столько взятки, сколько «горизонтальная» передача информации, а иногда и руководящих распоряжений вне официальной системы иерархии — через механизм домена.

Доменная структура приводит к личности, персональности социального действия в России. «В рамках особенностей Русской Цивилизации все успешные глобальные проекты выполняют не «структуры и процессы», как это делается у англосаксов, когда сначала формируются цели, процессы и структуры, а уже потом под них подбираются «люди с заданными свойствами», а в обратной последовательности: «подобранные люди-единомышленники под идеи» формируют структуры и процессы. Идеи личного обогащения — не исключение» (Д. Золотарёв).

Наконец, универсализм русской нации проявляется в распространении языковых форм идентичности: русский — тот, кто говорит по‑русски. Затем — в самом определении идентичности, которая никогда не идёт от нации и национального. Это приводит сначала к концепции Национальной Вселенной, а затем — к ноосферной модели, которая уже упоминалась выше.

Общая схема русского культурного кода в первом приближении имеет вид, изображённый на графиках 1 и 2.

Подготовьте рассказ об одном из доминионов англии по плану новая зеландия

двойной клик — редактировать изображение

Подготовьте рассказ об одном из доминионов англии по плану новая зеландия

двойной клик — редактировать изображение

Особенности русского культурного кода породили три последовательных сценария, которые реализовывали Русь — Россия — СССР.

В сюжете «Василий Буслаев» главным действующим лицом является купец-и-воин, социальная структура представлена ватагой, базовая ценность, которую декларирует культурный код, — справедливость. В эпоху Ивана III сформировался сюжет «Святая Русь», где базовая ценность — благодать, а героем является священник-и-воин. Наконец, при Петре I формируется сюжет «Окно в Европу», где героем оказывается воин-моряк-исследователь, а базовой ценностью становится единство — государь/государство/народ/земля. Оба современных российских сценария — и «СССР-2», и «Византия» — вытекают из логики реализации «Окна в Европу», то есть они имеют общие корни и, следовательно, совместны.

Феномен «изгоя»

Важным и интересным отличием русского культурного кода, например, от англосаксонского, является общественный интерес к фигуре «изгоя». Изгой, разумеется, находится вне общества, соответственно, он герой (даже в древнегреческом смысле этого слова), и поэтому представляет интерес для любой национальной литературы.

В японском культурном коде «изгой» — это «ронин», отверженный, обречённый на поражение и героическую, но совершенно бессмысленную гибель. В американском и английском — изгой противопоставляет себя обществу и побеждает его. Он — индивидуалист, Победитель, «волк Уолл-стрит», человек, стоящий над общественной моралью и преодолевающий её[4] .

Что же касается России, «изгой» — это, скорее, картина мира, чем позиция. Он отличается от других онтологически и поэтому находится в ином пространстве, нежели остальные. Он не может победить уже потому, что победа — социальна, «изгой» же находится вне социума. Но по той же причине он не может проиграть. Он меняет мир тем, что оказывается вне игры интересов, амбиций, эмоций.

«Изгой» не выигрывает и не проигрывает. Он приходит и уходит. Между «изгоем» и остальными не соперничество и вражда, а онтологическое напряжение, которое легко почувствовать, но невозможно описать. Он — «иной», «другой». На этом онтологическом напряжении рождаются инновации, изменяется культура, может случиться катарсис.

В русской литературе феномен «изгоя» описан в «Горе от ума» А. Грибоедова, «Отцах и детях» И. Тургенева, «Идиоте» Ф. Достоевского, «Чучеле» В. Железникова. Сама Россия/СССР в разные периоды своего существования более или менее успешно играла роль «изгоя» по отношению к мировому сообществу.

Сверхценности культурных кодов

Каждый культурный код (по крайней мере, каждый выживший) имеет свою уникальность, обозначающую даже не «сверхценность», а, скорее, «сверхспособность» носителей этого кода. Для англосаксов такой уникальностью является универсальность. Они не просто полагают свой код единственно возможным для цивилизованных сообществ, они сумели убедить в этом многие другие нации. Соответственно, их ценности стали «общечеловеческими», что позволило сначала Великобритании, а затем США построить глобальный мир и извлечь для себя выгоду из процесса глобализации, между прочим, уничтожив в ходе этого процесса почти все конкурирующие культурные коды.

Англосаксонский код даёт власть над миром.

Иудейский культурный код позволяет работать с очень длинными временами и сложнейшими знаковыми системами. Он обеспечивает выживание рассеянной по всему земному шару нации, включая сохранение языка и культуры. Позволяет преодолевать любые катастрофы — национальные, цивилизационные, фазовые. Стимулирует к созданию сложнейших научных, теологических и философских концепций. Наконец, даёт возможность проникнуть в элитарные слои других народов, заняв там управляющие позиции.

Иудейский код даёт власть над временем.

Что же касается России, то сверхспособностью её является паттерн народа-первопроходца. Отсюда — тяготение России к созданию империй. Причём речь идёт о хозяйственных империях, которые, с одной стороны, представляют собой форму коммуникации несводимых друг с другом культур (по Аристотелю), а с другой — объединение человеческих усилий с целью превращения Окраины, Пустоши в цивилизованную Ойкумену. Россия — это включение в мировую экономику и историю гигантских территорий Северо-Восточной Евразии. Огромные размеры территории и слабая транспортная связность превращают Россию в своеобразный «архипелаг», разбросанный по тундре и просторам Великой Степи.

Этот архипелаг достиг географических пределов своего развития. Для экспансии, для ухода за горизонт остались Антарктида и Космос. Отсюда и русский космизм, и ноосферная модель.

Русский код даёт власть над пространством, в том числе — космическим[5].

Кризис российского культурного кода

Как уже говорилось, пространство культурных кодов по мере движения истории неуклонно сокращалось. Особенно интенсивно это происходило в эпоху глобализации. Хотя русский КК и оказался одним из всего трёх выживших кодов евроатлантической цивилизации, он находится в глубоком кризисе и, возможно, моё поколение (1960‑е годы рождения) является последним его носителем.

Первый удар по русскому культурному коду нанесла Первая мировая война. И дело даже не в том, что война была проиграна. Гораздо хуже было то, что «военная империя, увешанная медалями в память проведённых ею десятков войн, [оказалась] к войне неспособна»[6] .

России фантастически повезло — или её как раз спас тот элемент культурного кода, который ограничивает монархию через цареубийство — что она вышла из войны хотя и не победителем, но и не проигравшим. Пролетарская революция дала нации право гордиться новым и небывалым социальным проектом. К тому же следующая война с Германией хотя и стоила неисчислимых жертв, но победоносно закончилась в Берлине.

Россия стала сверхдержавой и вышла в Космос.

И здесь по культурному коду был нанесён второй удар. Поражение в «лунной гонке». И полная неспособность руководства — советского, потом российского — найти способ содержательно продолжить программу освоения космического пространства. В конце концов дошло до того, что «Роскосмос» превратился в посмешище цивилизованного мира. И возможности для экспансии, для власти над пространством оказались подорванными.

Третий удар — 1990‑е годы. И дело даже не в поражении, не в утрате статуса сверхдержавы, не в новом «иге», на сей раз англосаксонском. Дело — в культе потребления, богатства, индивидуализма. В 1990‑е годы российское телевидение предприняло попытку разрушить доменную структуру общества. Это не удалось, но усилия в этом направлении не прекращаются. По мнению американцев, да и российской правящей элиты, общество должно быть максимально разобщено и атомизировано. А домен — сложная и «продвинутая» форма со-организации.

2020 год — четвёртый удар. Инфодемия и самоизоляция. Удалёнка. Новый и сильнейший лом доменам и российскому культурному коду, фиксирующий «волю», по крайней мере, как свободу передвижения и выбора образа жизни и деятельности. Часть российских доменных структур справились с этим, но впереди — зима и очень вероятная вторая «самоизоляция».

В целом то, что происходит сейчас с Россией, может быть охарактеризовано как попытка национального самоубийства. Или очередной неявный намёк Истории, мол, «звучит как вызов». А вызовы мы, русские, любим.

Примечания:

1— Тема культурного кода, в том числе, национального (русского) и регионального КК, подробно рассматривалась на ежегодных Стратегических сессиях «Усть-Качка», г. Пермь. В данной статье использованы материалы докладов Д. Золотарёва, М. Макстенека, А. Столярова, Д. Сапегина, а также результаты групповой работы на семинаре 2018 года.

2 — «Архетип есть константа национального самосознания, фиксируемая и воспроизводимая культурой» (А. Столяров). Здесь «Культура представляет собой способ сохранения цивилизационной сложности прошлого, предложение цивилизационной сложности будущего, а также способ доведения до населения принятых поведенческих стандартов» (Д. Золотарёв).

3 — Цивилизации могут быть заданы на схеме мыследеятельности Г. П. Щедровицкого. Для евроатлантической цивилизации характерно соединение мышления и коммуникации в Логос и противопоставление Логоса деятельности. Для китайской — выделение слоя письменной
коммуникации в отдельную управляющую позицию при соединении мышления и деятельности в сознательный труд. Индийская цивилизация выделяет в отдельный управляющий слой мышление, которым владеют брахманы, являющиеся высшей варной. Арабская цивилизация, как и евроатлантическая, представляет собой культуру Логоса, хотя и организованного иначе, нежели в европейском мышлении. Поэтому статус арабской культуры как отдельной цивилизации иногда подвергают сомнению (по материалам А. В. Парибка).

4 — В самой сильной форме это выражено, наверное, у Айн Рэнд, но подобные фигуры можно найти и у Д. Лондона, и у Т. Драйзера, и у ряда других авторов.

5 — Я не буду пытаться определить уникальности культурных кодов этносов, принадлежащих другим цивилизациям. Для Китая это, скорее всего, власть над формами организованности, деятельности, производства. Для Японии — эстетика. Для Индии — управление форматами
мышления. КК Кореи или Персии практически не проявлены в современном мире, они носят сугубо локальный характер.

Публикация: «Изборский клуб» №9(85)

  • Подготовьте рассказ об отце в форме рассуждения блудный сын 4 класс
  • Подготовьте устное сочинение на одну из тем два побега из плена
  • Подготовьте рассказ о роланде или зигфриде используя следующий примерный план происхождение героя
  • Подготовьте рассказ о малой родине тютчева используя учебник и рекомендованную учителем литературу
  • Подготовьте рассказ о наташе ростовой отобрав связанные с ней ключевые эпизоды романа эпопеи кратко