Подготовьте небольшой рассказ о традиционном праздничном наряде вологодской девушки

Страница не найдена

Гусев Александр Олегович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Аспирант
E-mail: [email protected]

Костылева Валентина Владимировна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Заведующая кафедрой
Доктор технических наук, профессор
E-mail: [email protected]
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=353612

Разин Игорь Борисович
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина
(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Заведующий кафедрой
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: [email protected]
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=850439

Муртазина Альфия Рустямовна
ФГБОУ ВО «Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина

(Технологии. Дизайн. Искусство)», Москва, Россия
Преподаватель
Кандидат технических наук, доцент
E-mail: [email protected]
РИНЦ: https://elibrary.ru/author_profile.asp?id=906389

Аннотация. Сегодня, для удовлетворения потребностей клиентов и сохранения конкурентоспособности, производители обуви должны решать две основные задачи: быстро реагировать на рыночные изменения и соответствовать новым потребительским тенденциям. Одним из решений этих задач является применение систем автоматизированного проектирования (САПР), позволяющих упростить процессы конструирования и моделирования, сокращая время на разработку новой продукции.

Современные САПР обуви отрыты для совершенствования. Ввиду того, что САПР обуви призваны выполнять большие объемы сложных математических вычислений и графических построений, предъявляются высокие требования к аппаратным средствам, что повышает стоимость всей системы. Министерство цифрового развития, связи и массовых коммуникаций утвердило методические рекомендации по импортозамещению программного обеспечения.

В рамках этих рекомендаций, отечественные разработчики предлагают операционные системы на базе ядра Linux. Все современные отечественные САПР обуви работают только в операционной системе Windows, и не могут быть запущены в системе Linux без сторонних эмуляторов.

Решением проблем стали облачные технологии, которые сегодня активно развиваются. Облачные приложения распространяются по модели Software as a Service. В рамках этой модели программное обеспечение располагается на удаленном облачном сервере поставщика, а пользователи получают к нему доступ через веб-интерфейс с любого устройства и операционной системы. Модель экономически выгодна как для поставщика, так и для пользователя. А централизация данных, являющаяся следствием применения облачных технологий, открывает новые возможности для организации данных.

Цель исследования состоит в представлении специфики создания системы контроля версий данных для облачной системы автоматизированного проектирования обуви. Для этого в статье рассматриваются основные функциональные возможности современных систем контроля версий, а также научные исследования в области сравнения и объединения данных. Предложена структура организации данных для описания моделей обуви, применение которой позволит выполнить все задачи системы контроля версий. Описан интерфейс взаимодействия с системой контроля версий в облачной среде. Такой подход разрабатывается в рамках диссертации на соискание ученой степени кандидата технических наук Гусевым А.О. и предполагается к внедрению в учебный процесс кафедр «Художественное моделирование, конструирование и технология изделий из кожи», «Информационные технологии» РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) в виде учебных пособий.

Ключевые слова: системы автоматизированного проектирования обуви; структуры данных; алгоритмы; централизация данных; системы контроля версий; программный интерфейс обмена данными; распределенные и облачные вычисления

Краски природы в наряде русской красавицы презентация.

Конспект урока по изо «русский народный костюм». Русский народный костюм

красавицы.
Народный
костюм
(1

ч
)

Восприятие
русской
женщины
в
нацио-
нальном
русском
наряде
на
пахоте
в
живо-
писи
А.
Венецианова,
фотоизображений
народных
женских
праздничных
костюмов

Рассматривать
произведения
художника-живописца,
посвящённые
весенней
пахоте
и
русской
красавице
в
на-
родном
традиционном
костюме,
и
произведения
народ-
ного
и
декоративно-прикладного
искусства
(народных

Продолжение

Т
ематическое
планирование
Характеристика
деятельности
учащихся

Архангельской,
Вологодской,
Рязанской
гу-
берний.

Основные

содержательные

линии.

Чело-
век,
мир
природы
в
реальной
жизни:
обра-
зы
человека,
природы
в
искусстве.
Пред-
ставления
о
богатстве
и
разнообразии
худо-
жественной
культуры
(на
примере
культуры
народов
России).
Образ
человека
в
традици-
онной
культуре.
Представления
человека
о
мужской
и
женской
красоте,
отражённые
в
изобразительном
искусстве,
сказках,
пес-
нях.

Диалог
об
искусстве.
Особенности
кроя
и
орнамента
народного
костюма
разных
реги-
онов
России.
Элементы
народного
костюма
Русского
Севера
и
значение
набивных
и
вы-
шитых
орнаментов
в
нём.

Творческое
задание
с
учётом
собственных
представлений
о
красоте
народного
женско-
го
костюма,
с
использованием
известных
приёмов
и
техник,
в
том
числе
в
технике
аппликации.

Материалы:
кисть,
акварель,
гуашь,
бу-
мага,
фломастеры,
цветные
карандаши
(на
выбор).

Советы
мастера.

костюмов
разных
регионов
России)
и
высказывать
свои
впечатления
от
их
восприятия.

Сравнивать
народный
женский
костюм
из
северных
регионов
России
с
народным
костюмом
из
южных.Опре-
делять
,
из
каких
элементов
они
состоят,
какие
цвета
в
них
преобладают,
и
объяснять
,
в
каких
местах
костю-
ма
располагается
орнамент
и
каково
его
значение
в
де-
коре
костюма.

Участвовать
в
обсуждении
состава
традиционного
на-
родного
костюма
северорусского
сарафанного
комплек-
са
и
южного
(отсутствие
сарафана)
комплекса,
их
отли-
чительных
особенностей
в
крое
и
декоре.

Выбирать
художественные
приёмы
для
осуществле-
ния
своего
замысла
творческой
работы.
Рисовать
по-
своему
(или
выполнить
в
технике
аппликации)
наряд
девицы-красавицы.
Выражать
в
творческой
работе
своё
эмоционально-ценностное
отношение
к
традиционному
народному
костюму.

Подведение
итогов
Обсуждать
творческие
работы
одноклассников
и
да-
вать
оценку
результатам
своей
и
их
творческо-художе-
ственной
деятельности

Конспект урока по изобразительному искусству

Тема: Рисуем русский народный костюм.

Невского района Санкт-Петербурга

Цель


:

Образовательные: история создания костюма, элементы русской одежды, символы и образы в вышивке костюма.

Воспитательные: гордость за русский талантливый народ создавший такую мощную народную культуру, ребята обязаны знать традиции и культуру своего народа.

Развивающие: на основе полученных знаний ребята самостоятельно работают над созданием своего костюма.

Оборудование и ресурсы:


компьютер, презентация, фото народных костюмов.

Межпредметные связи на уроке:


история, география, технология.

Ход урока:

Организационный момент.

Приветствие. Самоопределение к деятельности. Мотивация на учебу.

Ребята! Давайте поприветствуем друг друга. Пожелаем друг другу на уроке удачи и творчества.

Сегодня у нас встреча двух предметов – изобразительного искусства и технологии.

Беседа и работа с презентацией.

Каким же он был, русский национальный костюм?

Важною «павой», «душой голубицей»
Издавна так называли девицу.
Девичьи руки в труде и заботе
С ранней поры привыкали к работе:
Ткали и пряли, вязали и шили,
Сеяли, жали и тесто месили.

По одежде можно было определить, из какой губернии этот человек (Тамбовской, Воронежской, Орловской, Курской, Рязанской, Смоленской).

Головные уборы и верхняя часть костюма связаны с образом неба, поэтому в узорах этой части одежды обращались к солнцу, звездам, птицам. Ленты, спускающиеся с головных уборов, символизируют дождь. В узорах и вышивках господствует образ плодородной земли. Узор изображался из стилизованных растений, цветков, веток.

Женская одежда состояла из:

Рубаха

-основа женского народного костюма, которая шилась из белого льняного или конопляного полотна. Украшалась вышивкой, особенно ворот, оплечья, грудь и подол, оберегающий женщину от «сглаза».

Сарафан

– одевали поверх рубахи, украшали спереди и снизу узорной полосой, тесьмой, кружевом.

Душегрея

– короткая клешеная кофточка без рукавов, шилась из парчовой ткани.

Понева –

домотканая клетчатая юбка, украшенная лентами и тесьмой. К поневе полагался передник, украшенный образами земли и воды. Он оберегал живот.

III. Практическая работа.

По программе Шпикаловой-художественный труд. с 1-4 класс. Собраны все уроки с 1-4 класс, связаные с русским народным костюмом..Это русская народная вышивка начиная от простого к сложному… Декоративное рисование. Это авторские работы, творческие… (традиции и современность).Это изображение головных уборов…..

Скачать:

Предварительный просмотр:

Чёрный цвет — цвет кровной мести, символическое употребление цветов является языком,
традиционным средством передачи идеи и душевных состояний. Зло, темнота, страдания,
несчастье, болезнь, смерть.

Зловещий цвет ворона — воспринимается как приобретённый от соприкосновения с огнём
(или дым).

Чёрный — чисто животное начало. Смерть, обмороки, сон, тьма. Это эмблема всего
скрытого,

тайного, тёмного, неизвестного, это зло и дурные вещи, отсутствие удачи, чистоты, белизны,
и несчастье, болезнь и смерть, вдовство.

Чёрный цвет и подземный мир в Индии. Вода и дождь. Он надевает чёрную одежду ибо

такова природа дождя.

Чёрный цвет — это цвет самого тёмного времени года.

Белый цвет — цвет добра, исцеления, удачи, победы над злыми духами, цвет преумножения,
очищения, приобщения к миру добрых духов и культу предков, которым они приписывали
большое влияние на все свои дела.

Быть белым — значит быть чистым, безбедность и отсутствие неудач, воспитание, власть и
сила, отсутствие смерти и слёз, встреча с духами предков и поминание их дарами.
Жизнь и здоровье, зачатие или рождение ребёнка, смех, как знак дружелюбной
общественности (у стариков волосы белеют, созревание).

Быть белым — значит быть в правильных отношениях с
животными и мёртвыми, а значит быть здоровым и невредимым.

Белизна это цвет всеобщей осведомленности.
Белый как дневной свет и от солнца и от луны.
Красный и белый выражают сопоставление.

Белый феет, когда в (холодных) красках тёплых, и в холодных — согревает.

Белый — предки — традиции — прошлое — память.

Русские синонимы притвориться, перекраситься.

Белый соотноситься с женщинами, как хранительницами мифов. Именно женщины
красятся в белый цвет и носят белые одеяния.

Белый цвет — это когда покойник уходит в прошлое, ему подобает быть одетым в белые
одежды.

Смерть — как возрождение в новом качестве.
В красные и чёрные цвета раскрашиваются только живые.
Белым цветом могли краситься только мёртвые, духи предков.
Вода считается белой, так как очищает человека от грязи.

Предварительный просмотр:

Красный цвет — ассоциируется с огнём — важнейшим для первобытного человека явления. Огонь может быть созидательным (в очаге) и разрушительным на пожаре. Вероятно именно 1 свойство должно было почитаться людьми. Хранительница домашнего очага была женщина.

Многие народы представляли духа огня в виде старой женщины, а у нанайцев в виде дряхлой, сгорбленной старухи в красном халате.

В традициях Вьетнама самым верным способом сохранения себя от злых духов, считалось ношение амулетов, обычно красного цвета, которого бояться духи. К аналогичному амулету можно отнести детскую шапочку, сшитую из красных и серых лоскутков материи.

Во многих обществах красный цвет как обрядовый, обозначает переход от детства к юности. Этот цвет возбуждал и устрашал врагов одновременно.

В Австралии красный цвет по преимуществу цвет силы, энергии, видимой (огонь) и не видимой (духовной) — цвет радости. В Индии красный — свадьба и покойник раскрашен в красное.

Красный — обозначал восток, поскольку на востоке, каждый день рождается солнце. Красный цвет воскрешения.

Для возвращения солнца нередко использовались среди прочего предметы красного цвета. Жители Китая в канун Нового года наносят визит и оставляют карточки красного цвета. Красный — цвет счастья. Чтоб счастье не покинуло этот дом, зажигают красные свечи. Отметки 5 ставят красным цветом. Символ жары, лета, огня. Красный — смерть и счастье, погребения и воскрешения.

Красный одновременно может приносить добро и зло, поскольку красный цвет это кровь, а

кровь бывает чистой и не чистой.

Белый свет утра — красный свет вечера.

Контраст день и ночь, муж. и жен., красный и белый.

В мифах существует культ трёх рек.

Главной рекой является белая, средней — красная и младшей — чёрная.

Сохранение себя от злых духов считалось ношение амулетов обычно красного цвета.

Предварительный просмотр:

Использование наглядных пособий на уроках История С. Петербурга

Межпредметные связи

Уроки природоведения

Связь с уроками трудового обучения

Связь с уроками
математики.Счет
ДО
10

Связь с уроком математики

Связь с трудовым обучением. «Художеств. труд».История С. Петербурга.

Подготовка к 4 кл.Связь с
природоведением.

Тема урока.Класс

I. 1.Знакомство с народным
костюмом «Подол рубахи» 1кл.

1. Термины (словарь)
2. Иллюстрации животных, сливающихся с природой
3. Вышивка шов «роспись».Знак земли

П.Тема.Конь-огонь 1кл. Вышивка шов

«крест».Производиться отсчет по клеточкам в пределах до 10.

1. Тема.Декоративное рисование.Птицы.2 кл.

Внимательность, наблюдательность.Отсчет клеточек в пределах 20 (задача усложняется)

1. Тема «Декоративное рисование.Народный костюм «Южный» 3 кл.

Работа с ножницами Работа с разными бумажными плотностями(картон, аньбомный лист и лист в клетку)

1. Тема «Костюм доброго молодца и красной девицы» 2 кл. Строение человека

Предварительный просмотр:

Методическая работа.
Практические рекомендации другим учителям.

1 .Работая над программой Шпикаловой, рекомендую в 1 классе использовать
на уроке «Плетение разноцветных ковриков». Знаки земли.Земля,вода,горы.
Или распаханное поле.

Потому как самый первый опыт запоминается детьми лучше, чем
последующие, как и первый учитель.

1. Когда плетешь коврик, а потом пытаешься дать рисунок, то детям это уже
   не очень интересно.А когда сразу плетешь, используя основу и создаешь
   узор, детям очень нравиться.Но при этом не надо всех заставлять делать узор
   плетение «распаханное поле».У некоторых детей в 1 классе еще (в ноябре
   месяце) плохо развита мелкая моторика,внимательность, счет до 10 не
   усвоен. Поэтому используется плетение какое предложила Шпикалова (как
   знак земли). Для более способных детей, я предлагаю более сильную работу,
   из 24 человек половина класса справилась с рисунком, а половина класса
   выбрала более легкий вариант. Поэтому учитывается индивидуальность
   детей, к чему сейчас призывают учителя.
2. При знакомстве с крестьянской вышивкой лучше начинать работу с шва
   «роспись», так как это самая древняя вышивка, т.е. шов.Начинать знакомство
   с рубахи, так как первая одежда до 13 лет у мальчиков и девочек была только
   рубаха. Повседневная одежда.
3. На уроках математики очень хорошо использовать рисунок конь-огонь или
   другие рисунки, считая клеточки.Получаются рисунки. При этом дети очень
   аккуратны и внимательны. И с удовольствием рисуют и даже не хотят
   отдавать свои работы. Детям не интересно просто считать в воздухе, а
   интереснее когда цифры оживают (как живая математика) и (связь с
   кончиками пальцев) и превращаются в изображение.

Предварительный просмотр:

I класс.Шпикалова.

Урок — импровизация.

Краски природы в праздничном наряде русской красавицы.
Импровизация по мотивам народного орнамента.Подол рубахи.

Цель:
Познакомить детей с народным костюмом и крестьянской вышивкой в северном
народном костюме.

Задачи.

Образовательная
: 1 .Дать представление о том, что русский народный костюм — это
слияние человека со Вселенной.

2. Познакомить детей с азбукой чтения знаков-символов.
3.Определить и доказать на основе примеров,что краски природы
являются неотъемлимой частью русского народного костюма.
Развивающие
: 4.Формировать связь с другими предметами, а именно с
Природоведением.Интеграция.

1. Познакомить детей с нар. костюмом через художественный труд.
2. Научить вышивать(писать) орнаменты и вкладывать в них смысл
   Воспитательные
   : Т.Формировать у детей только положительные мысли и чувства

В.Закрепить связь поколений.

Оборудование для учащихся:
1 .Бумага в клетку с аппликацией

1. Фломастер
2. Простой карандаш
3. Резинка

Оборудование для учителя:
1 .Картины с животными

1. Русский народный костюм
2. Магнитофон и кассета
3. Словарь: кокошник, рубаха, сарафан, красный, белый, свет, чистый, оберег, земля, вода,
   росток, горы.
4. Свеча, спички
5. Стих о колокольчике(добро и зло)
6. Икона
   Литература:

1. Н.В.Серов. Хроматизм мифа
2. Журнал «Свет», статья «Одежда от предков»
3. Энциклопедический словарь «Русский народный костюм»
4. Лекции на занятиях УПМ

Предварительный просмотр:

ВОСКРЕШЕНИЕ

КРОВЬ

ЖИЗНЬ

Предварительный просмотр:

План урока.

I. Орг. Момент

П. Костюм — вселенная мира

б) Символика цвета 3 м.

в) Сливание с природой 3 м.

а) рубаха

б) кокошник

в) сарафан

1. Физминутка.Кадриль.

а) аппликация

б) узор,орнамент

в) знаки-символы

1. земля
2. вода
3. росток
4. горы

а) стих «Колокольчик»

1. Выставка работ
2. Орг. момент

Ход урока.

Г.Орг. момент

П.Костюм — вселенная мира

1. А почему ты так решил?
2. Цветное изображение.
3. мой вопрос

4. вселенною

б) символика цвета

народном костюме?

1. белый, красный, черный
2. Красного

в) Сливание с природой.

Предварительный просмотр:

По программе Шпикаловой.

1. КЛАСС

1. Декоративное рисование. Народный костюм. Подол.
2. Декоративное рисование. Конь — огонь.

1. КЛАСС

1. Декоративное рисование. Кокошник.
2. Декоративное рисование. Птица.
3. Декоративное рисование. Костюм красной девицы.

1. КЛАСС

1. Урок импровизации. Образ матушки — зимы…Народ, орнам.
2. Декоративное рисование Южных стран. Народный костюм.

1. КЛАСС

Предварительный просмотр:

План урока.

I. Орг. Момент

П. Костюм — вселенная мира

а) Беседа по картинам (фото) 5 м.

б) Символика цвета 3 м.

в) Сливание с природой 3 м.

Ш. Краски природы в наряде русской красавицы

а) рубаха

б) кокошник

в) сарафан

1. Физминутка. Кадриль.
2. Практическая работа.Знакомство со знаками-символами.

а) аппликация

б) узор,орнамент

в) знаки-символы

1. земля
2. вода
3. росток
4. горы

1. Вкладывание смысла в орнамент добрых мыслей

а) стих «Колокольчик»

б) музыка «Ивана Купала «Несет Галя воду»

1. Выставка работ
2. Орг. момент

Ход урока.

Г.Орг. момент

П.Костюм — вселенная мира

Рассмотреть изображение людей, одетых в русский народный костюм.

а) беседа по картинам-фотографиям

1. Ребята, перед вами висят 3 картины, рассмотрите их
2. Кто скажет, о каких людях мы сегодня будем говорить?
3. О тех, которые жили давным-давно?
4. А в какой картине или картинах изображен современный человек,
   который просто оделся в костюм и сфотографировался?
5. А почему ты так решил?
6. Цветное изображение.
7. А если бы все картины были черно-белыми, то тогда как бы ты ответил на
   мой вопрос
8. Так как лицом, взором своим обращен человек к природе, но не только
   поведением он сливается с природой, но и сам костюм представлен
   вселенною

б) символика цвета

1 .Рассмотрите цветные иллюстрации и скажите, какие цвета присутствуют в
народном костюме?

1. белый, красный, черный
2. А какого цвета больше на костюмах?
3. Красного
4. Потому что люди красный цвет считали оберегом, который их защищает и
   оберегает.Поэтому сегодня мы будем рисовать красным фломастером.

в) Сливание с природой.

Смотрите, как животные сливаются с природой, еж и его иголки на спинке
сливаются с иголками хвоинок, белая шубка зверей сливается со снегом, и
человек тоже старался слиться с природой-матушкой.

Ш.Краски природы в наряде русской красавицы (кукольная игрушка).

1. Здраствуйте, ребята!Я бабушка Маланья.А как вы думаете, что на мне
   одето?
2. Рубаха
3. Она у меня до самой земли. Женщины так и ходили.Вот внизу и
   изображали, что на земле растет.
4. А на голове носили(достает кастрюлю)
5. Ой, не то, совсем запамятовала(достает кокошник
   ).В небе птицы летают, а
   голова ближе всех к небу кокошник-курица.
6. А что это у меня висит?
7. (Дождик)
8. А что еще можно увидеть на небе?
9. (Солнце,звезды)
10. Это все на кокошнике у меня.Вот солнце встает, а это зенит, а это
    закатное солнце.
11. Ну а это сарафан.Ох,одену и пойду танцевать.
    ХУ.Физминутка.Танец «Кадриль».

У.Практическая работа.Знакомство со знаковой системой,
а) Аппликация

1. Посмотрите, на костюме мы видим какие-то узоры, нам кажется, что это
   для красоты, а на самом деле это язык.Но не английский или немецкий,а
   декоративный прикладной. Мы научимся не только его читать, но и
   писать и оформим подол рубахи.

А начнем с упражнения. Возьмите в руки нашу аппликацию. Вспомните, что
обозначал этот узор.

1. Земля.Распаханное поле.
2. Где он вышивался чаще всего?
3. На подоле.
4. Значит сегодня мы будем расписывать подол рубахи,
   (тема урока на доске).Писать будем не сверху вниз, а наоборот.
5. Как одним словом мы назовем эти знаки?
6. Узор
7. А как называется слово, когда мы говорим, что этот узор нужно повторить
   или продолжить?
8. Орнамент

Давайте вместе превратим узор земли в орнамент. Возьмите в руки пока
простой карандаш.Вопрос на внимание!Мы будем писать сверху или снизу?

Скажите, а о чем вы думали, когда рисовали землю?

Ты один гулял по этой земле? Ведь
главное
, какие мысли и чувства вы испытываете

когда вышиваете…

Но прежде чем мы будем мыслями писать, хочу стихотворение я прочитать.И задать
вопрос.Одна дверь, один и тот же колокольчик.Но почему к первому мальчику вышла
добрая старушка, а ко второму Баба-яга?

Стоит небольшой старинный дом
Над зеленым бугром
У входа висит колокольчик.
Украшенный серебром
И если ты ласково, тихо
В него позвонишь.
То поверь.

Что в доме проснется старушка.
Седая, седая старушка,
И сразу откроет дверь
Старушка приветливо скажет:
Входи, не стесняйся, дружок-
На стол самовар поставит,
В печи испечет пирожок
И будет с тобою вместе
Чаек распивать дотемна
И старую добрую сказку
Расскажет тебе она
Но если,
Но если,но если
Ты в этот уютный дом
Начнешь кулаком стучаться.
Поднимешь тезвон и гром,
То выйдет к тебе не старушка,
А выйдет Баба-яга,
И не слыхать тебе сказки
И не видать пирога.

Итак, я повторяю вопрос…

Вывод: только с добром и добрыми мыслями нужно садиться за работу и представлять то
место на земле, где ты был, а может быть еще будешь. Поможет нам музыка и свеча.
Возьмите красный фломастер и обведите карандашом линии.(музыка Ивана Купала).
А сейчас
выставка работ
(Возможно на замазку)
УШ.После музыки может кто-то захочет рассказать, о чем он думал

Изменился ли наш класс?

Какие чувства?

1. Добрые
2. А к какой части рубахи ты бы прикрепил свою вышивку?
3. Почему?

Из какой одежды состоит народный костюм?

С какими знаками растительн. орнамента ты познакомился?
Орг.момент.

Мартышова Людмила Иосифовна – учитель высшей категории МОУ-СОШ №6 г. Маркса

Тема: « Русский народный праздничный костюм».

Урок – путешествие.

Комбинированный урок.

Цели и задачи:

Продолжить знакомство учащихся с особенностями русского праздничного костюма, как символа народа, страны. Научить различать «сарафанный» и «понёвный» комплексы одежды.

Развивать эстетический и художественный вкус, творческую активность и мышление учащихся, умение работать в команде.

Прививать интерес к русской народной культуре.

Оборудование и материалы:

Фигурки человека,

иллюстрации с изображением крестьян в праздничной одежде,

детские работы,

презентация « Русский народный костюм»,

проект ученика «Русская национальная одежда»

русская народная музыка,

бумага, кисти, акварельные краски, гуашь,

русские народные костюмы.

Эпиграф: Уважение к минувшему – вот черта отличающая образованность от дикости. (А. С. Пушкин)

ХОД УРОКА

I


. Оргмомент

Проверь, дружок, ты готов начать урок?

Всё ль на месте, всё ль в порядке?

Все ли правильно сидят?

Все внимательно глядят?

II


. Сообщение темы и цели урока

–Постарайтесь узнать, о чем мы будем говорить на уроке сегодня и что будем рисовать, прослушав внимательно стихотворение (выходит ученица в русском костюме)

Нам, россиянам, русского костюма

Историю полезно очень знать!

Костюм о людях призовет подумать,

О быте, нравах может рассказать.

В себе не станем мы растить невежу,

По выставке пройдемся не спеша,

Рассмотрим древнерусскую одежду:

Не правда ли проста и хороша!

Да, верно, тема урока: «Русский народный праздничный костюм» (открывается тема урока в презентации). Прочтите эпиграф к уроку.

И сегодня мы отправимся в путешествие, в котором ещё лучше познакомимся с русским народным праздничным костюмом. В путешествие отправляются 3 команды (по количеству рядов). На каждом из этапов путешествия команды будут получать баллы за правильные ответы, за лучшие практические работы. За каждый верный ответ на вопрос команде – 2 балла, За верный ответ на вопрос другой команде – 1 балл.. Команда, не получившая ни одного замечания — в конце путешествия получит +5 баллов. За каждое замечание членам команды -1 балл. Все члены команды, набравшей наибольшее количество баллов — получат «5».

III


. Путешествие.

Итак, в путь!

1.
Посещение картинной галереи-

просмотр репродукций картин русских художников, где изображаются женщины в русских народных костюмах.

(Просмотр презентации)

1. Назовите художников, которые в своих картинах изображали женщин в русских народных костюмах

2. Чья команда назовёт больше элементов русского костюма, изображённого на картине.

1. Ответы учеников:
И.Аргунов,Левицкий, К.Маковский, В.Васнецов, Суриков, И. Билибин, А.Рябушкин

2. (Отвечают поочерёдно. Для каждой команды предлагается картина).

2. Мы в музее русского
национального костюма.

Повторение

значений элементов русского костюма

1.Итак,что прежде женщины носили?

2.Объясните значение элементов одежды, о которых говорится в стихотворении.

3.Итак, Саша нас проведёт по залам музея русского национального костюма

1. Стихотворение «Женский костюм» читает ученица в русском костюме.

2. Ответы учеников:

Кафтан
– это распашная верхняя одежда женщины, её переняли у мужчин, внеся изменения.

Понёва
– юбка, запахнутая поверх рубахи, состоящая из прямого полотна.

Запона
– накладная, не сшитая по бокам одежда из холста.

Убрус
– платок, сложенный треугольником и заколотый под подбородком.

Повойник
– головной убор типа чепца

3. Ученик представляет его проект «Русские национальные костюмы»

3. Путешествие на север и юг России.

Сравнение и анализ
северного и южного русских народных костюмов
.

(Просмотр презентации)

1.Я показываю элемент костюма на слайде, а вы его называете.

2. В чём сходство и в чём различие между северным и южным комплексами русской одежды?

3. Костюм крестьянки – он традиционно носил национальные черты. Прослушайте внимательно стихотворение и запишите элементы русского костюма, о которых вы услышите. Чья команда внимательнее слушает и больше сделает записей.

4. Итак, сколько элементов одежды было названо и какие?

5.Сколько головных уборов было названо и какие?

1.Ответы учеников:

2.Ответы учеников:
Северорусский сарафанный комплекс, а южнорусский- понёвный (юбочный) комплекс. Общее – вышитая рубаха.

3. 2 ученика читают стихотворение «Наряды женщин из северных и южных областей». Остальные слушают и делают записи в альбомах.

4. Сарафан, понёва, рубаха, юбка, фартук, армяк, кокошник, венцы, кики – 9.

5. Кокошник, венцы, кики – 3

4. Отдых в пути.

Проведение динамической паузы. Физминутка

Говорит и показывает движения

Повторяют движения за учителем

5
.
Практическая работа
под русскую народную музыку. (Задание дифференцированно).

1.На основе увиденного материала о костюме надо выполнить эскиз костюма. На прошлом уроке вы построили общую форму костюма. А сейчас вам предстоит наметить места украшений на вашем костюме и выполнить в цвете работу.

2.Ребята, а где обычно располагают узоры на сарафане, рубахе?

Ответы учеников:

1.По подолу сарафана; по середине сарафана; на рукавах рубахи, на манжетах, по поясу у мужчин.

2.Работают индивидуально, получают консультацию учителя

6. Подведение итогов путешествия.

Просмотр и выставка готовых эскизов, обсуждение и оценка

– Какой вид костюма вы выбрали?

– Что вам понравилось в ансамбле народного костюма?

– О чем вам может рассказать русский народный костюм?

Первая команда называет лучшие работы второй команды (вторая – третьей, третья – первой). Объясняют почему им понравился выбранный костюм.

7. Домашнее задание

Подобрать зрительный материал о народных гуляниях (масленица и др.) Составим коллективную работу «Наш весёлый хоровод» из ваших сегодняшних работ.

Женский костюм

Итак, что прежде женщины носили?

У всех деталей имя есть свое:

Кафтан
надет поверх рубахи длинной,

Орнаментом украшенный внизу.

На голове – убрус
под шапкой чинной

Или повойник
– оттенить красу.

Ну, горожанки шли в сапожках новых,

Крестьянки чаще бегали в лаптях.

Носились и запоны,
и понёвы
–

Детали поясню вам в двух словах.

Наряды женщин из северных и южных областей

1.
И не касался Запад просвещённый

Его своеобразной красоты!

Все те же сарафаны
надевались,

Понёвы
и рубахи
без затей.

А всё ж наряды женщин различались

Из северных и южных областей.

На севере носили сарафаны

Из однотонной ткани, из холста,

Из крашенины, шерсти домотканной.

И лишь отделки яркой красота

Нарядный вид костюму придавала,

А на рубахах вышивка всегда

Событиям особым отвечала –

Для свадьбы, сельских праздников, труда,

2
.Крестьянки Юга – те предпочитали.

Поверх рубах понёвы надевать,

Узором по подолу украшались,

Нарядом женским, Девушки носили.

По верх рубахи фартук
иль армяк
,

На совершеннолетие им шили

Понёвы – юбки, вот бывало как!

На Севере кокошник
надевали,

Расшитые узорами венцы,

На Юге кики
им предпочитали,

А к юбкам пришивали бубенцы.

Физминутка

Если б все на свете было

Одинакового цвета,

(вращение головой)

Вас бы это рассердило

Или радовало это?

(наклоны головой в разные стороны)

Видеть мир привыкли люди

Белым, желтым, синим, красным

(руки на пояс, наклоны туловища влево, вправо)

Пусть же все вокруг нас будет

Удивительным и разным.

(руки накрест перед собой)

5. Практическая работа учеников.

– Ребята, а где обычно располагают узоры на сарафане, рубахе? (По подолу сарафана; по середине сарафана; на рукавах рубахи, на манжетах, по поясу у мужчин)

нагрудные узоры – защищали сердце и легкие,

наплечные – охраняли руки,

наподольные – не давали пробраться злым силам снизу.

– Из каких частей состоял праздничный костюм русского крестьянина? (Мужской костюм представлял собой сочетание рубахи и портов. )

Задание дифференцированное:

1 группа
: Раскрасить готовые фигурки, уже “одетые” – задание для детей медлительных и тех, у кого трудности с самостоятельным изображением. Самим придумать орнамент.

2 группа
: “Одеть” бумажную фигуру, т.е. самому придумать и нарисовать праздничный наряд. Ученикам выдаются фигурки с изображением людей и нужно сделать им праздничную одежду.

3 группа
(хорошо рисующие дети): Изобразить фигуру человека в праздничном костюме.

Главное условие – наличие орнамента в одежде.

Этапы работы:

выбрать вариант костюма;

построить общую форму костюма;

наметить места украшений и орнамента;

определить колорит (цвет) костюма;

выполнить в цвете работу.

Литература:

Андреева Ю.А. Русский народный костюм. Путешествие с севера на юг. – СПб.: «Паритет», 2006.

Горяева Н.А., Островская О.В. Декоративно-прикладное искусство в жизни человека: Учеб. для 5 класса общеобразоват. учреждений / Под. ред. Б.М.Неменского. – М.: Просвещение, 2006

Сокольникова Н.М.Изобразительное искусство6 учебник для уч. 5-8 кл. В 4 ч. Ч3. Основы композиции. Обнинск: Титул, 2001.

Детям – о традициях народного мастерства. Осень: Учеб.-метод. пособие: В 2 ч. / Под. ред. Т.Я.Шпикаловой. – М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2001.

2011 © Фестиваль педагогических идей «Открытый урок»

Цели и задачи: познакомить учащихся с особенностями русского костюма, с разнообразием и повсеместным распространением национального костюма как символа народа, страны; закрепить навыки создания художественного образа в декоративной композиции, владения графическими материалами; укреплять межпредметные связи.
Оборудование: для учителя — методические таблицы, детские работы, компьютер, презентация «Русский народный костюм».
Для учащихся: графические материалы, гуашь, тушь, акварельные
Краски.
Зрительный ряд: репродукции В,Васнецова «Аленушка»,»Три девицы подземного царства», Ф. Малявин «Вихрь», Ф.Левицкий «Портрет Агаши в русском костюме», А.Венецианов «Весна . На пашне», В.Суриков «Боярыня Морозова», «Сибирская красавица».
Литературный ряд: фольклор, загадки .

Ход урока
1.Организация класса.
2.Беседа по теме урока. Учитель. Рассмотрите иллюстрации с изображением русского национального костюма. Русские красавицы в женских нарядах напоминают героинь русских народных сказок «Лебедушка, утушка-голубушка, красна-девица» — так ласково называли в народе прекрасных русских женщин, воспевая их в песнях и сказках. А доспехи русских воинов, свободная старинная мужская одежда подчеркивает их силу, мощь, доброту. Как символично описан костюм в народе:
Заговор-заклятье
Пойду ль я во чисто поле-
Под красное солнце,
Под светел месяц,
Под полетные облака,
Стану я во чисто поле
На ровное место,
Облаками облачуся,
Небесами покроюся,
На главу свою кладу
Красное солнце,
Подпояшусь светлыми зорями,
Обтычуся частыми звездами,
Что вострыми стрелами-
От всякого злого недуга.

Можете ли вы угадать, чем в реальности стали «красное солнце» на голове, «частые звезды», которыми «обтычуся», «облака и небеса, которыми облачуся»?
-Вы, наверное, видели такие одежды, видели в музеях, в театральных представлениях, кинофильмах, на иллюстрациях в книгах. Особенно тщательно подбирали наряды, которые в старину делали вручную и передавали из поколения в поколение.
Одежда была повседневной и праздничной, с незапамятных времен имела сложное декоративное оформление, где важную роль играла вышивка и кружево. Вот почему на Руси по установившемуся издавна обычаю девочку с малых лет начинали обучать этим непростым, но увлекательным видам творчества.

История русского костюма свидетельствует о том, что перемены в одежде, само движение моды почти не затронули простой народ. Русский крестьянин в конце 19-20 века носил тоже, что во времена Древней Руси: шапку, штаны, рубаху. Женщины поверх длинной, ниже колен, рубашки надевали юбку. Из верхней одежды в ходу были накидки, а обувью, если она была, служили лапти или подошвы, державшиеся на ремнях. В холода ноги обертывали холстом. Одежды на Руси были свободные, длинные необычно красочные. Женские головные уборы: кокошники, кики, сороки. повойники самой невиданной причудливой формы. Очень любили на Руси душегрейки. Она напоминает маленький сарафанчик и надевали ее поверх сарафана. Это была праздничная одежда крестьянки, поэтому и шили душегрейку из дорогих тканей, вышивали узорами, украшали тесьмой. Из древней одежды известен зипун. Так называли узкий кафтан длиной до колен без воротника и с застежкой спереди, который носили люди с достатком. Зипунами называли так же полушубки, в которых ходил народ. В женском костюме времен Древней Руси в широком ходу была понева — юбка, состоящая из обернутого вокруг бедер куска ткани и завязанная поясом. В обычае и женщин и мужчин было носить всякие украшения – ожерелья, бусы, шейные бусы (гривны), серьги, браслеты.
Сейчас, ребята, давайте посмотрим иллюстрации В.Васнецова «Аленушка», «Три царевны подземного царства», Ф.Левицкого «Портрет дочери Агаши в русском костюме», А.Венецианова «Весна . На пашне», В.Сурикова «Боярыня Морозова».
(Идет беседа по произведениям).
Звучат попури русских народных песен и наигрышей.
Слова – «рубаха», «сарафан», «епанечка» (короткая клешеная кофточка без рукавов), «понева»- домотканая клетчатая юбка из шерсти.
Просмотр презентации «Русский народный костюм».

Русские народные костюмы(мужские)
Мужской костюм состоял из рубахи-косоворотки с невысокой стойкой или без нее и нешироких штанов из холста или крашенины. Рубаху из белого или цветного холста носили поверх штанов и подпоясывали ремнем или длинным шерстяным кушаком. Декоративное решение косоворотки — вышивка по низу изделия, низу рукавов, горловине. Вышивка часто сочеталась со вставками из ткани другого цвета, расположение которых подчеркивало конструкцию рубахи (долевые швы переда и спинки, ластовицы, обшивка горловины, линия соединения рукава с проймой).
Верхней одеждой служил зипун или кафтан из домотканого сукна, запахивающийся на левую сторону, с застежкой на крючки или пуговицы, зимой — овчинные нагольные шубы.
Мужская обувь — сапоги или лапти с онучами и оборами.

Русские народные костюмы(женскиие)
Женский костюм в северных и южных областях различался отдельными деталями, расположением отделки. Главным же различием было преобладание в северном костюме сарафана, в южном — поневы.
Основными частями женского народного костюма были рубаха, передник, или занавеска, сарафан, понева, нагрудник, шушпан.
Женская рубаха, как и мужская, была прямого покроя, с длинным рукавом. Белый холст рубахи украшали красным узором вышивки, расположенной на груди, оплечье, внизу рукавов и по низу изделия. Самые сложные, многофигурные композиции с крупным рисунком (фантастические женские фигуры, сказочные птицы, деревья), достигавшие в ширину 30 см, располагались по низу изделия. Для каждой части рубахи было свое традиционное орнаментальное решение.
Русский народный крестьянский костюм

Практическая работа.
Задание первого урока: выполнить эскиз русского народного костюма, желательно парный — мужской и женский. При рисовании можно использовать шаблоны — силуэты. Фигуры должны быть крупными, во весь лист, располагаться по центру листа, вертикальное положение. На этом уроке определяется цветовое решение костюма.
(Показ работ учащихся)
4.Итог первого урока. Экспресс – просмотр завершенных работ. Уборка рабочих мест.

Краски природы в наряде русской красавицы. Конспект урока «рисуем русский народный костюм». Отдых в пути

Цели и задачи: познакомить учащихся с особенностями русского костюма, с разнообразием и повсеместным распространением национального костюма как символа народа, страны; закрепить навыки создания художественного образа в декоративной композиции, владения графическими материалами; укреплять межпредметные связи. Оборудование: для учителя — методические таблицы, детские работы, компьютер, презентация «Русский народный костюм». Для учащихся: графические материалы, гуашь, тушь, акварельные Краски. Зрительный ряд: репродукции В,Васнецова «Аленушка»,»Три девицы подземного царства», Ф. Малявин «Вихрь», Ф.Левицкий «Портрет Агаши в русском костюме», А.Венецианов «Весна. На пашне», В.Суриков «Боярыня Морозова», «Сибирская красавица». Литературный ряд: фольклор, загадки.

Ход урока 1.Организация класса. 2.Беседа по теме урока. Учитель. Рассмотрите иллюстрации с изображением русского национального костюма. Русские красавицы в женских нарядах напоминают героинь русских народных сказок «Лебедушка, утушка-голубушка, красна-девица» — так ласково называли в народе прекрасных русских женщин, воспевая их в песнях и сказках. А доспехи русских воинов, свободная старинная мужская одежда подчеркивает их силу, мощь, доброту. Как символично описан костюм в народе: Заговор-заклятье Пойду ль я во чисто поле- Под красное солнце, Под светел месяц, Под полетные облака, Стану я во чисто поле На ровное место, Облаками облачуся, Небесами покроюся, На главу свою кладу Красное солнце, Подпояшусь светлыми зорями, Обтычуся частыми звездами, Что вострыми стрелами- От всякого злого недуга.

Можете ли вы угадать, чем в реальности стали «красное солнце» на голове, «частые звезды», которыми «обтычуся», «облака и небеса, которыми облачуся»? -Вы, наверное, видели такие одежды, видели в музеях, в театральных представлениях, кинофильмах, на иллюстрациях в книгах. Особенно тщательно подбирали наряды, которые в старину делали вручную и передавали из поколения в поколение. Одежда была повседневной и праздничной, с незапамятных времен имела сложное декоративное оформление, где важную роль играла вышивка и кружево. Вот почему на Руси по установившемуся издавна обычаю девочку с малых лет начинали обучать этим непростым, но увлекательным видам творчества.

История русского костюма свидетельствует о том, что перемены в одежде, само движение моды почти не затронули простой народ. Русский крестьянин в конце века носил тоже, что во времена Древней Руси: шапку, штаны, рубаху. Женщины поверх длинной, ниже колен, рубашки надевали юбку. Из верхней одежды в ходу были накидки, а обувью, если она была, служили лапти или подошвы, державшиеся на ремнях. В холода ноги обертывали холстом. Одежды на Руси были свободные, длинные необычно красочные. Женские головные уборы: кокошники, кики, сороки. повойники самой невиданной причудливой формы. Очень любили на Руси душегрейки. Она напоминает маленький сарафанчик и надевали ее поверх сарафана. Это была праздничная одежда крестьянки, поэтому и шили душегрейку из дорогих тканей, вышивали узорами, украшали тесьмой. Из древней одежды известен зипун. Так называли узкий кафтан длиной до колен без воротника и с застежкой спереди, который носили люди с достатком. Зипунами называли так же полушубки, в которых ходил народ. В женском костюме времен Древней Руси в широком ходу была понева — юбка, состоящая из обернутого вокруг бедер куска ткани и завязанная поясом. В обычае и женщин и мужчин было носить всякие украшения – ожерелья, бусы, шейные бусы (гривны), серьги, браслеты. Сейчас, ребята, давайте посмотрим иллюстрации В.Васнецова «Аленушка», «Три царевны подземного царства», Ф.Левицкого «Портрет дочери Агаши в русском костюме», А.Венецианова «Весна. На пашне», В.Сурикова «Боярыня Морозова». (Идет беседа по произведениям). Звучат попури русских народных песен и наигрышей. Слова – «рубаха», «сарафан», «епанечка» (короткая клешеная кофточка без рукавов), «понева»- домотканая клетчатая юбка из шерсти. Просмотр презентации «Русский народный костюм».

Русские народные костюмы (мужские) Мужской костюм состоял из рубахи- косоворотки с невысокой стойкой или без нее и нешироких штанов из холста или крашенины. Рубаху из белого или цветного холста носили поверх штанов и подпоясывали ремнем или длинным шерстяным кушаком. Декоративное решение косоворотки вышивка по низу изделия, низу рукавов, горловине. Вышивка часто сочеталась со вставками из ткани другого цвета, расположение которых подчеркивало конструкцию рубахи (долевые швы переда и спинки, ластовицы, обшивка горловины, линия соединения рукава с проймой). Верхней одеждой служил зипун или кафтан из домотканого сукна, запахивающийся на левую сторону, с застежкой на крючки или пуговицы, зимой овчинные нагольные шубы. Мужская обувь сапоги или лапти с онучами и оборами.

Русские народные костюмы (женскиие) Женский костюм в северных и южных областях различался отдельными деталями, расположением отделки. Главным же различием было преобладание в северном костюме сарафана, в южном поневы. Основными частями женского народного костюма были рубаха, передник, или занавеска, сарафан, понева, нагрудник, шушпан. Женская рубаха, как и мужская, была прямого покроя, с длинным рукавом. Белый холст рубахи украшали красным узором вышивки, расположенной на груди, оплечье, внизу рукавов и по низу изделия. Самые сложные, многофигурные композиции с крупным рисунком (фантастические женские фигуры, сказочные птицы, деревья), достигавшие в ширину 30 см, располагались по низу изделия. Для каждой части рубахи было свое традиционное орнаментальное решение. Русский народный крестьянский костюм

По программе Шпикаловой-художественный труд. с 1-4 класс. Собраны все уроки с 1-4 класс, связаные с русским народным костюмом..Это русская народная вышивка начиная от простого к сложному… Декоративное рисование. Это авторские работы, творческие… (традиции и современность).Это изображение головных уборов…..

Скачать:

Предварительный просмотр:

Чёрный цвет — цвет кровной мести, символическое употребление цветов является языком,
традиционным средством передачи идеи и душевных состояний. Зло, темнота, страдания,
несчастье, болезнь, смерть.

Зловещий цвет ворона — воспринимается как приобретённый от соприкосновения с огнём
(или дым).

Чёрный — чисто животное начало. Смерть, обмороки, сон, тьма. Это эмблема всего
скрытого,

тайного, тёмного, неизвестного, это зло и дурные вещи, отсутствие удачи, чистоты, белизны,
и несчастье, болезнь и смерть, вдовство.

Чёрный цвет и подземный мир в Индии. Вода и дождь. Он надевает чёрную одежду ибо
такова природа дождя.

Чёрный цвет — это цвет самого тёмного времени года.

Белый цвет — цвет добра, исцеления, удачи, победы над злыми духами, цвет преумножения,
очищения, приобщения к миру добрых духов и культу предков, которым они приписывали
большое влияние на все свои дела.

Быть белым — значит быть чистым, безбедность и отсутствие неудач, воспитание, власть и
сила, отсутствие смерти и слёз, встреча с духами предков и поминание их дарами.
Жизнь и здоровье, зачатие или рождение ребёнка, смех, как знак дружелюбной
общественности (у стариков волосы белеют, созревание).

Быть белым — значит быть в правильных отношениях с
животными и мёртвыми, а значит быть здоровым и невредимым.

Белизна это цвет всеобщей осведомленности.
Белый как дневной свет и от солнца и от луны.
Красный и белый выражают сопоставление.

Белый феет, когда в (холодных) красках тёплых, и в холодных — согревает.

Белый — предки — традиции — прошлое — память.

Русские синонимы притвориться, перекраситься.

Белый соотноситься с женщинами, как хранительницами мифов. Именно женщины
красятся в белый цвет и носят белые одеяния.

Белый цвет — это когда покойник уходит в прошлое, ему подобает быть одетым в белые
одежды.

Смерть — как возрождение в новом качестве.
В красные и чёрные цвета раскрашиваются только живые.
Белым цветом могли краситься только мёртвые, духи предков.
Вода считается белой, так как очищает человека от грязи.

Предварительный просмотр:

Красный цвет — ассоциируется с огнём — важнейшим для первобытного человека явления. Огонь может быть созидательным (в очаге) и разрушительным на пожаре. Вероятно именно 1 свойство должно было почитаться людьми. Хранительница домашнего очага была женщина.

Многие народы представляли духа огня в виде старой женщины, а у нанайцев в виде дряхлой, сгорбленной старухи в красном халате.

В традициях Вьетнама самым верным способом сохранения себя от злых духов, считалось ношение амулетов, обычно красного цвета, которого бояться духи. К аналогичному амулету можно отнести детскую шапочку, сшитую из красных и серых лоскутков материи.

Во многих обществах красный цвет как обрядовый, обозначает переход от детства к юности. Этот цвет возбуждал и устрашал врагов одновременно.

В Австралии красный цвет по преимуществу цвет силы, энергии, видимой (огонь) и не видимой (духовной) — цвет радости. В Индии красный — свадьба и покойник раскрашен в красное.

Красный — обозначал восток, поскольку на востоке, каждый день рождается солнце. Красный цвет воскрешения.

Для возвращения солнца нередко использовались среди прочего предметы красного цвета. Жители Китая в канун Нового года наносят визит и оставляют карточки красного цвета. Красный — цвет счастья. Чтоб счастье не покинуло этот дом, зажигают красные свечи. Отметки 5 ставят красным цветом. Символ жары, лета, огня. Красный — смерть и счастье, погребения и воскрешения.

Красный одновременно может приносить добро и зло, поскольку красный цвет это кровь, а

кровь бывает чистой и не чистой.

Белый свет утра — красный свет вечера.

Контраст день и ночь, муж. и жен., красный и белый.

В мифах существует культ трёх рек.

Главной рекой является белая, средней — красная и младшей — чёрная.

Сохранение себя от злых духов считалось ношение амулетов обычно красного цвета.

Предварительный просмотр:

Использование наглядных пособий на уроках История С. Петербурга

Межпредметные связи

Уроки природоведения

Связь с уроками трудового обучения

Связь с уроками
математики.Счет
ДО
10

Связь с уроком математики

Связь с трудовым обучением. «Художеств. труд».История С. Петербурга.

Подготовка к 4 кл.Связь с
природоведением.

Тема урока.Класс

I. 1.Знакомство с народным
костюмом «Подол рубахи» 1кл.

1. Термины (словарь)
2. Иллюстрации животных, сливающихся с природой
3. Вышивка шов «роспись».Знак земли

П. Тема.Конь-огонь 1кл. Вышивка шов

«крест».Производиться отсчет по клеточкам в пределах до 10.

1. Тема.Декоративное рисование.Птицы.2 кл.

Внимательность, наблюдательность.Отсчет клеточек в пределах 20 (задача усложняется)

1. Тема «Декоративное рисование.Народный костюм «Южный» 3 кл.

Работа с ножницами Работа с разными бумажными плотностями(картон, аньбомный лист и лист в клетку)

1. Тема «Костюм доброго молодца и красной девицы» 2 кл. Строение человека

Предварительный просмотр:

Методическая работа.
Практические рекомендации другим учителям.

1 .Работая над программой Шпикаловой, рекомендую в 1 классе использовать
на уроке «Плетение разноцветных ковриков». Знаки земли.Земля,вода,горы.
Или распаханное поле.

Потому как самый первый опыт запоминается детьми лучше, чем
последующие, как и первый учитель.

1. Когда плетешь коврик, а потом пытаешься дать рисунок, то детям это уже
   не очень интересно.А когда сразу плетешь, используя основу и создаешь
   узор, детям очень нравиться.Но при этом не надо всех заставлять делать узор
   плетение «распаханное поле».У некоторых детей в 1 классе еще (в ноябре
   месяце) плохо развита мелкая моторика,внимательность, счет до 10 не
   усвоен. Поэтому используется плетение какое предложила Шпикалова (как
   знак земли). Для более способных детей, я предлагаю более сильную работу,
   из 24 человек половина класса справилась с рисунком, а половина класса
   выбрала более легкий вариант. Поэтому учитывается индивидуальность
   детей, к чему сейчас призывают учителя.
2. При знакомстве с крестьянской вышивкой лучше начинать работу с шва
   «роспись», так как это самая древняя вышивка, т.е. шов.Начинать знакомство
   с рубахи, так как первая одежда до 13 лет у мальчиков и девочек была только
   рубаха. Повседневная одежда.
3. На уроках математики очень хорошо использовать рисунок конь-огонь или
   другие рисунки, считая клеточки. Получаются рисунки. При этом дети очень
   аккуратны и внимательны. И с удовольствием рисуют и даже не хотят
   отдавать свои работы. Детям не интересно просто считать в воздухе, а
   интереснее когда цифры оживают (как живая математика) и (связь с
   кончиками пальцев) и превращаются в изображение.

Предварительный просмотр:

I класс.Шпикалова.

Урок — импровизация.

Краски природы в праздничном наряде русской красавицы.
Импровизация по мотивам народного орнамента.Подол рубахи.

Цель:
Познакомить детей с народным костюмом и крестьянской вышивкой в северном
народном костюме.

Задачи.

Образовательная
: 1 .Дать представление о том, что русский народный костюм — это
слияние человека со Вселенной.

2. Познакомить детей с азбукой чтения знаков-символов.
3.Определить и доказать на основе примеров,что краски природы
являются неотъемлимой частью русского народного костюма.
Развивающие
: 4.Формировать связь с другими предметами, а именно с
Природоведением.Интеграция.

1. Познакомить детей с нар. костюмом через художественный труд.
2. Научить вышивать(писать) орнаменты и вкладывать в них смысл
   Воспитательные
   : Т.Формировать у детей только положительные мысли и чувства

В.Закрепить связь поколений.

Оборудование для учащихся:
1 .Бумага в клетку с аппликацией

1. Фломастер
2. Простой карандаш
3. Резинка

Оборудование для учителя:
1 .Картины с животными

1. Русский народный костюм
2. Магнитофон и кассета
3. Словарь: кокошник, рубаха, сарафан, красный, белый, свет, чистый, оберег, земля, вода,
   росток, горы.
4. Свеча, спички
5. Стих о колокольчике(добро и зло)
6. Икона
   Литература:

1. Н.В.Серов. Хроматизм мифа
2. Журнал «Свет», статья «Одежда от предков»
3. Энциклопедический словарь «Русский народный костюм»
4. Лекции на занятиях УПМ

Предварительный просмотр:

ВОСКРЕШЕНИЕ

КРОВЬ

ЖИЗНЬ

Предварительный просмотр:

План урока.

I. Орг. Момент

П. Костюм — вселенная мира

б) Символика цвета 3 м.

в) Сливание с природой 3 м.

а) рубаха

б) кокошник

в) сарафан

1. Физминутка.Кадриль.

а) аппликация

б) узор,орнамент

в) знаки-символы

1. земля
2. вода
3. росток
4. горы

а) стих «Колокольчик»

1. Выставка работ
2. Орг. момент

Ход урока.

Г.Орг. момент

П.Костюм — вселенная мира

1. А почему ты так решил?
2. Цветное изображение.
3. мой вопрос

4. вселенною

б) символика цвета

народном костюме?

1. белый, красный, черный
2. Красного

в) Сливание с природой.

Предварительный просмотр:

По программе Шпикаловой.

1. КЛАСС

1. Декоративное рисование. Народный костюм. Подол.
2. Декоративное рисование. Конь — огонь.

1. КЛАСС

1. Декоративное рисование. Кокошник.
2. Декоративное рисование. Птица.
3. Декоративное рисование. Костюм красной девицы.

1. КЛАСС

1. Урок импровизации. Образ матушки — зимы…Народ, орнам.
2. Декоративное рисование Южных стран. Народный костюм.

1. КЛАСС

Предварительный просмотр:

План урока.

I. Орг. Момент

П. Костюм — вселенная мира

а) Беседа по картинам (фото) 5 м.

б) Символика цвета 3 м.

в) Сливание с природой 3 м.

Ш. Краски природы в наряде русской красавицы

а) рубаха

б) кокошник

в) сарафан

1. Физминутка.Кадриль.
2. Практическая работа.Знакомство со знаками-символами.

а) аппликация

б) узор,орнамент

в) знаки-символы

1. земля
2. вода
3. росток
4. горы

1. Вкладывание смысла в орнамент добрых мыслей

а) стих «Колокольчик»

б) музыка «Ивана Купала «Несет Галя воду»

1. Выставка работ
2. Орг. момент

Ход урока.

Г.Орг. момент

П.Костюм — вселенная мира

Рассмотреть изображение людей, одетых в русский народный костюм.

а) беседа по картинам-фотографиям

1. Ребята, перед вами висят 3 картины, рассмотрите их
2. Кто скажет, о каких людях мы сегодня будем говорить?
3. О тех, которые жили давным-давно?
4. А в какой картине или картинах изображен современный человек,
   который просто оделся в костюм и сфотографировался?
5. А почему ты так решил?
6. Цветное изображение.
7. А если бы все картины были черно-белыми, то тогда как бы ты ответил на
   мой вопрос
8. Так как лицом, взором своим обращен человек к природе, но не только
   поведением он сливается с природой, но и сам костюм представлен
   вселенною

б) символика цвета

1 .Рассмотрите цветные иллюстрации и скажите, какие цвета присутствуют в
народном костюме?

1. белый, красный, черный
2. А какого цвета больше на костюмах?
3. Красного
4. Потому что люди красный цвет считали оберегом, который их защищает и
   оберегает.Поэтому сегодня мы будем рисовать красным фломастером.

в) Сливание с природой.

Смотрите, как животные сливаются с природой, еж и его иголки на спинке
сливаются с иголками хвоинок, белая шубка зверей сливается со снегом, и
человек тоже старался слиться с природой-матушкой.

Ш.Краски природы в наряде русской красавицы (кукольная игрушка).

1. Здраствуйте, ребята!Я бабушка Маланья.А как вы думаете, что на мне
   одето?
2. Рубаха
3. Она у меня до самой земли.Женщины так и ходили.Вот внизу и
   изображали, что на земле растет.
4. А на голове носили(достает кастрюлю)
5. Ой, не то, совсем запамятовала(достает кокошник
   ).В небе птицы летают, а
   голова ближе всех к небу кокошник-курица.
6. А что это у меня висит?
7. (Дождик)
8. А что еще можно увидеть на небе?
9. (Солнце,звезды)
10. Это все на кокошнике у меня. Вот солнце встает, а это зенит, а это
    закатное солнце.
11. Ну а это сарафан.Ох,одену и пойду танцевать.
    ХУ.Физминутка.Танец «Кадриль».

У.Практическая работа.Знакомство со знаковой системой,
а) Аппликация

1. Посмотрите, на костюме мы видим какие-то узоры, нам кажется, что это
   для красоты, а на самом деле это язык.Но не английский или немецкий,а
   декоративный прикладной. Мы научимся не только его читать, но и
   писать и оформим подол рубахи.

А начнем с упражнения. Возьмите в руки нашу аппликацию. Вспомните, что
обозначал этот узор.

1. Земля.Распаханное поле.
2. Где он вышивался чаще всего?
3. На подоле.
4. Значит сегодня мы будем расписывать подол рубахи,
   (тема урока на доске).Писать будем не сверху вниз, а наоборот.
5. Как одним словом мы назовем эти знаки?
6. Узор
7. А как называется слово, когда мы говорим, что этот узор нужно повторить
   или продолжить?
8. Орнамент

Давайте вместе превратим узор земли в орнамент. Возьмите в руки пока
простой карандаш.Вопрос на внимание!Мы будем писать сверху или снизу?

Скажите, а о чем вы думали, когда рисовали землю?

Ты один гулял по этой земле? Ведь
главное
, какие мысли и чувства вы испытываете

когда вышиваете…

Но прежде чем мы будем мыслями писать, хочу стихотворение я прочитать.И задать
вопрос.Одна дверь, один и тот же колокольчик.Но почему к первому мальчику вышла
добрая старушка, а ко второму Баба-яга?

Стоит небольшой старинный дом
Над зеленым бугром
У входа висит колокольчик.
Украшенный серебром
И если ты ласково, тихо
В него позвонишь.
То поверь.

Что в доме проснется старушка.
Седая, седая старушка,
И сразу откроет дверь
Старушка приветливо скажет:
Входи, не стесняйся, дружок-
На стол самовар поставит,
В печи испечет пирожок
И будет с тобою вместе
Чаек распивать дотемна
И старую добрую сказку
Расскажет тебе она
Но если,
Но если,но если
Ты в этот уютный дом
Начнешь кулаком стучаться.
Поднимешь тезвон и гром,
То выйдет к тебе не старушка,
А выйдет Баба-яга,
И не слыхать тебе сказки
И не видать пирога.

Итак, я повторяю вопрос…

Вывод: только с добром и добрыми мыслями нужно садиться за работу и представлять то
место на земле, где ты был, а может быть еще будешь. Поможет нам музыка и свеча.
Возьмите красный фломастер и обведите карандашом линии.(музыка Ивана Купала).
А сейчас
выставка работ
(Возможно на замазку)
УШ.После музыки может кто-то захочет рассказать, о чем он думал

Изменился ли наш класс?

Какие чувства?

1. Добрые
2. А к какой части рубахи ты бы прикрепил свою вышивку?
3. Почему?

Из какой одежды состоит народный костюм?

С какими знаками растительн. орнамента ты познакомился?
Орг.момент.

Предварительный просмотр:

Чтобы пользоваться предварительным просмотром презентаций создайте себе аккаунт (учетную запись) Google и войдите в него: https://accounts.google.com

Подписи к слайдам:

Русский народный костюм Каждый народ выражал своё понимание красоты человека, прежде всего через костюм. Слово «костюм», пришедшее из французского языка, означает «обычай». Презентация создана учителем начальных классов ГБОУ СОШ № 423 г.Кронштадта Харитоновой Н.В.

Взгляни на эти костюмы, их дивное многоцветье. Будто кто-то собрал краски с цветущих лугов, с синих рек, с огненных закатов и поместил их на одежду.

Праздничные костюмы создавались мастерицами с особым старанием и передавались по наследству от матери к дочери.

Основой женского и мужского костюма была рубаха из домотканой льняной материи. У мужчин длина рубахи была ниже коленей, у женщин – до самых пят.

Узоры располагали по краю подола, рукавов, ворота, над сгибами рук, вдоль швов и боковых разрезов как обереги.

Обувью служили лапти, носили и кожаные сапоги. Дополнял костюм пояс-оберег. Роль пояса велика в разных обрядах, девушки готовили пояса как приданое.

Южнорусский комплекс отличался наличием понёвы, передника-занавески. Понёва — элемент русского народного костюма, женская шерстяная юбка замужних женщин (как правило клетчатой) с богато украшенным подолом

Тульский наряд

Южнорусский понёвный комплекс Головной убор — сорока Вышитая рубаха Передник Понёва Лапти Занавеска Пояс (кушак)

Головные уборы Кичка Сорока

Для северорусского комплекса характерны сарафан, душегрея или епанечка. Головной убор: кокошник, венец.

Северорусский сарафанный комплекс Кокошник Венец Рубаха Душегрея Епанечка Сарафан Сапожки Лапти

Узоры Орнамент Изображались узоры из стилизованных растений, цветов, веток. Наиболее распространенные элементы орнаментов: треугольники, ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елочки, кустики, прямоугольники с точками, стилизованные фигуры женщины, птицы, коня, оленя.

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

вэтой работе ученица раскрывает историю возникновения народного костюма и ведет сравнение с современной одеждой»…

Методические разработки » Русский народный костюм»

По программе Шпикаловой-художественный труд. с 1-4 класс. Собраны все уроки с 1-4 класс, связаные с русским народным костюмом..Это русская народная вышивка начиная от простого к сложному… Декоративн…

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛХ-МАЙДАНСКАЯ РОСПИСЬ

Светлана Вохринцева — Раскраска народного костюма «Россиночка» ПОЛХ-МАЙДАНСКАЯ РОСПИСЬ
Автор серии раскрасок «Россиночка» — Светлана Вохринцева. Издательство «Страна Фантази…

Конспект урока по изобразительному искусству

Тема: Рисуем русский народный костюм.

Невского района Санкт-Петербурга

Цель


:

Образовательные: история создания костюма, элементы русской одежды, символы и образы в вышивке костюма.

Воспитательные: гордость за русский талантливый народ создавший такую мощную народную культуру, ребята обязаны знать традиции и культуру своего народа.

Развивающие: на основе полученных знаний ребята самостоятельно работают над созданием своего костюма.

Оборудование и ресурсы:


компьютер, презентация, фото народных костюмов.

Межпредметные связи на уроке:


история, география, технология.

Ход урока:

Организационный момент.

Приветствие. Самоопределение к деятельности. Мотивация на учебу.

Ребята! Давайте поприветствуем друг друга. Пожелаем друг другу на уроке удачи и творчества.

Сегодня у нас встреча двух предметов – изобразительного искусства и технологии.

Беседа и работа с презентацией.

Каким же он был, русский национальный костюм?

Важною «павой», «душой голубицей»
Издавна так называли девицу.
Девичьи руки в труде и заботе
С ранней поры привыкали к работе:
Ткали и пряли, вязали и шили,
Сеяли, жали и тесто месили.

По одежде можно было определить, из какой губернии этот человек (Тамбовской, Воронежской, Орловской, Курской, Рязанской, Смоленской).

Головные уборы и верхняя часть костюма связаны с образом неба, поэтому в узорах этой части одежды обращались к солнцу, звездам, птицам. Ленты, спускающиеся с головных уборов, символизируют дождь. В узорах и вышивках господствует образ плодородной земли. Узор изображался из стилизованных растений, цветков, веток.

Женская одежда состояла из:

Рубаха

-основа женского народного костюма, которая шилась из белого льняного или конопляного полотна. Украшалась вышивкой, особенно ворот, оплечья, грудь и подол, оберегающий женщину от «сглаза».

Сарафан

– одевали поверх рубахи, украшали спереди и снизу узорной полосой, тесьмой, кружевом.

Душегрея

– короткая клешеная кофточка без рукавов, шилась из парчовой ткани.

Понева –

домотканая клетчатая юбка, украшенная лентами и тесьмой. К поневе полагался передник, украшенный образами земли и воды. Он оберегал живот.

III. Практическая работа.

«Русская красавица на новогоднем балу» Проект

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение…………………………………………………………………………………….2

Глава 1. Путешествие за сокровищами русского народного костюма

(поисково-исследовательский этап)

1.1. Основные элементы русского народного костюма ……………………… 4

1.2 Кокошник как тип девичьего головного убора …………………………… 6

Глава II. Делаем сказку былью (технологический этап)

2.1 Создание образа русской красавицы………………………………………. 7

Выбор исторического типа сарафана……………………………………………7

Выбор фасона………………………………………………………………………7

Выбор ткани для пошива………………………………………………………….7

Создание украшений………………………………………………………………8

Подбор аксессуаров……………………………………………………………….8

3.Заключение ……………………………………………………………..……… 9

4.Список литературы……………………………….. ………….…………………10

Приложение………………………………………..…………………………… 11

ВВЕДЕНИЕ

Мне всегда нравится как нарядно и сказочно-красиво выглядят героини русских народных сказок в книжных иллюстрациях, на картинах художников, в художественных фильмах-сказках и театральных спектаклях. Спящая царевна, Царевна-Лебедь, Василиса Прекрасная, Варвара-краса, длинная коса… От этих русских красавиц в расшитых сарафанах, нарядных кокошниках, жемчугах, самоцветах просто невозможно отвести взгляд: «…А сама-то величава, выступает словно пава…» (А. С. Пушкин «Сказка о царе Салтане»). Мне очень хотелось хоть ненадолго оказаться в сказке, в образе русской красавицы и летом мне это удалось: я побывала в сказочном городе – Суздале, где видела настоящие старинные костюмы русских красавиц в музеях и на улицах города во время фольклорного праздника. На память об этой поездке мне подарили настоящий кокошник (илл. 1), и там, в Суздале, у меня появилось желание своими руками создать народный костюм и выглядеть в нем как настоящая русская красавица.

Цель моего проекта – создать костюм русской красавицы (с помощью родителей).

Задачи

1. Изучить особенности русского народного девичьего костюма (традиции, ткани, символика цвета, отделка, украшения, головной убор).

2. Создать модель народного костюма.

3. Сшить и украсить костюм (совместно с мамой).

4. Продемонстрировать костюм своим одноклассникам на новогоднем празднике, рассказать о нем.

Гипотеза исследования: создавая русский народный девичий костюм, с опорой на народные традиции, можно больше узнать о культуре русского народа, развить свои умения в шитье, вышивании, аппликации и заинтересовать одноклассников историей русского костюма.

Этапы работы над проектом:

1. Изучить литературу, связанную с особенностями русского народного костюма.

2. Изучить иллюстрации, картины, старинные фотографии с изображениями русских красавиц в традиционных костюмах в сети Интернет.

3. Придумать модель костюма, продумать общий образ и детали.

4. Выбрать подходящие материалы и украшения к костюму.

5. Сшить (с помощью мамы) сарафан и украсить его шитьем и тесьмой (самостоятельно) в соответствии со старинными русскими образцами.

6. Продемонстрировать костюм своим одноклассникам на новогоднем празднике.

Глава I. Путешествие за сокровищами русского народного костюма

(поисково-исследовательский этап)

1. 1 Основные элементы русского народного костюма

Для того, чтобы создать костюм сказочной русской красавицы необходимо было узнать историю и традиции изготовления женского русского костюма, типы костюмов, характерные особенности, ведь традиционная народная одежда формировалась веками. Из поколения в поколение в семье передавались опыт и знания работы над костюмом, над всем образом в целом.

Для изучения костюма я внимательно познакомилась с иллюстрациями, изображающими русских красавиц в народных костюмах (илл. 2). Несмотря на то, что все изображения очень разные, можно было заметить общие детали. Основные элементы женского народного костюма: рубаха, сарафан, понева, передник, головной убор. Костюм полностью закрывал тело.

Рубаха — главная часть русского народного костюма. Это длинная, почти до щиколоток, холщовая нательная одежда. Рукава рубах были длинные и широкие и у запястья схватывались тесьмой.

Обязательным элементом была юбка и у замужних женщин — понева. Поневы и юбки были длиной до щиколотки, в основном шились из шерстяных тканей. Понева была распашной, с разрезом (несшитой) спереди или сбоку и с прошвой- вставкой в разрез куска иной ткани. Женщины одевались иначе, чем молодые девушки, они чаще носили поневы, девушки – сарафаны.

Сарафан – важнейший элемент девичьего русского костюма. По форме сарафан — это высокая юбка, закрепленная на плечевом поясе с помощью лямок (бретелей) Сарафаны шили из шерстяных, льняных, хлопчато-бумажных тканей.

Русские сарафаны состояли из множества элементов, поэтому были очень тяжелыми, особенно праздничные. Косоклинные сарафаны шили из «волосины» — шерсть овцы, сотканной в черный цвет отваром из ольхи и дуба. Различались праздничные и «буденные» сарафаны. Праздничные на каждый день декорировались по подолу «читаном» («гайтаном», «гайтанчиком») — тонкой в 1 см тесьмой домашней работы из красной шерсти. Верх украшался полоской бархата. Сарафаны же для состоятельных семей выполнялись в большинстве своем из ярких дорогих тканей, привозимых из восточных и западных стран,— тафты, камки, атласа, бархата, алтабаса, аксамита и др.

Однако не только шерстяные сарафаны носились каждый день. Как легкая, домашняя одежда бытовая «саян» — прямой сарафан из сатина, собранный в мелкую складку по спинке и бокам. Молодые носили «красные» или бордовые саяны, а пожилые — синие и черные.

Традиционно, вышивка была одним из основных способов украшения сарафанов, наряду с отделкой золотыми (или, как говорили, «золотными») кружевом и тесьмой, пуговицами и шнурами. Сарафаны из шелковых тканей с пышными букетами и гирляндами украшались золотым галуном и кружевом, выплетенным на коклюшках из золотых и серебряных нитей, серебряными и позолоченными, гладкими с вставками пуговицами, которые укреплялись на одежде при помощи узорного шнурка. Украшали сарафаны также вышивкой, лентами, цветными полосками ситца, бахромой, тесьмой.

1.2 Кокошник как тип девичьего головного убора

В русском народном костюме особое внимание уделялось головному убору. Он также являлся важнейшим элементом народного костюма, служил своеобразной визитной карточкой. По нему можно было узнать, из какой местности его владелица, ее возраст, семейное положение и социальную принадлежность. Характерным признаком девичьего головного убора была открытая макушка, женщина же полностью закрывала волосы головным убором, так как по старинным обычаям показывать их было нельзя. Одним из типов девичьих головных уборов является перевязка из полоски ткани, повязка, лента с завязками на концах, украшенная вышивкой, бусами.

Самым нарядным головным убором был кокошник (илл. 3). История кокошника полна тайн и загадок, а точного времени его появления не знает никто. Кокошник — старинный русский головной убор в виде опахала или округлого щита вокруг головы. Кичка и сорока носились только замужними женщинами, а кокошник — в том числе незамужними.

Кокошник представляет собой лёгкий веер из толстой бумаги, металлической ленты или венца, пришитых к шапочке или волоснику; он состоит из убранного начельника и донца, или же начельника и волосника, со спуском позади ленты. Основа изготавливалась из штофа и бархата, кумача на твердой основе из проклеенного или простеганного холста, картона, картузной бумаги. Сверху гребень украшали орнаментом: искусственными или живыми цветами, парчой, позументом, бисером, бусами, речным жемчугом (с XVI века добывался в озере Ильмень), золотыми нитями, фольгой, стеклом, у наиболее богатых — драгоценными камнями. Вышивкой золотыми нитками часто покрывалась и затылочная часть. А сзади кокошник фиксировался с помощью лент.

Кокошник, который был для моего костюма приобретен в Суздале, относится к типу московского кокошника с поднизью (илл. 3, рис. 8). По краям моего кокошника пущены рясны (спадающие на плечи жемчужные нити), сам он обшит поднизью (сеткой) из жемчуга и выглядит очень нарядно.

ГлаваII. Делаем сказку былью (технологический этап)

2.1 Создание образа русской красавицы

Выбор исторического типа сарафана. Для создания образа русской красавицы мы остановились на типе сарафана, который был распространен в Тверской области (илл. 4, рис. 13). Нужно отметить, что вообще женский костюм в северных и южных областях различался отдельными деталями, расположением отделки. Главным же различием было преобладание в северном костюме сарафана, в южном — поневы. Сарафан тверской области, как видно на рисунках (4 илл.) больше тяготеет к северному типу.

Выбор фасона. Из традиционных типов сарафанов, а их несколько: 1 — глухой, слабо раскошенный; 2 — со швом спереди или на пуговицах; 3 — сильно раскошенный, с откидными рукавами; 4 — прямой, на лямках; 5 — юбка с лифом, мы остановились на прямом сарафане, на лямках. Отчасти этот выбор был сделан из-за простоты, отчасти из принципа экономии ткани. Более ранние сарафаны имеют округлый вырез на груди, прямоугольный вырез и пришивные лямки типичны для более поздних сарафанов – конца XVIII начала XIX вв.

Таким образом, выбор был сделан – создавать девичий праздничный сарафан, по образцу Тверской области, исторический период – конну XVIII начала XIX веков, с пришивными лямками, который выкраивается «по прямой», это тип прямого сборчатого сарафана (илл. 13).

Выбор ткани для пошива. Для пошива сарафана был выбран нарядный, переливающийся креп-сатин, который по цвету перекликается с оттенком уже приобретенного кокошника – васильково-голубой (илл. 5), и тем самым полностью повторяет тверской образец на рис. 13 (илл. 4).

Создание украшений. Традиция украшать сарафан вышивкой была соблюдена следующим образом: так как разновидностью свободной верховой вышивки является золотное шитье — наиболее дорогое и эффектное, мы для достоверности использовали 3 вида готовой тесьмы готовую тесьму, очень напоминающую золотную вышивку (см. илл. 5). Также для живописности при отделке полочки и бретелей сарафана (рис. 16) и спинки (рис. 17) были использованы еще три вида тесьмы: синяя, белая и золотистая.

После совместного утверждения эскиза мама сшила основу сарафана, а стала его украшать. Сначала надо было найти середину переднего полотнища, чтобы пришить потайным швом широкую золотую тесьму, это заняло наибольшее количество времени и потребовало от меня много терпения (илл. 7).

Затем пришла очередь украшения полочек и спинки тонкой тесьмой, пришивания пуговиц и петелек для застежки, в этом мне помогала советами мама. На переднюю широкую планку я тоже пришила оставшийся отрезок широкой золотой тесьмы и сарафан приобрел еще более нарядный вид.

В последнюю очередь был украшен подол сарафана, для его украшения использовала тесьму серебряного цвета, после завершения этой работы сарафан приобрел законченный вид, все швы были аккуратно закрыты тесьмой.

Подбор аксессуаров. На картинах художника К. Маковского, который любил изображать русских красавиц в традиционных нарядах, особую красоту образу придают жемчужные ожерелья и тонкие легкие покрывала, украшенные вышивкой, кружевом или позументом — фата, дымка, вуаль. Чтобы не отступать от традиции я подобрала из маминых запасов длинную нитку жемчуга и свернула её несколько раз – получилось ожерелье (илл.8).

При надевании кокошника, как это было принято, я слегка сдвигала его на лоб, чтобы жемчужная понизь правильно распределилась, а затылок оставался открытым. Оставлять на виду волосы традиционно было не принято (нельзя было ходить «простоволосой»), поэтому я из тонкой белой сеточки соорудила себе вуаль, которая и стала одновременно выполнять роль позатыльника (прикрывающего затылок и волосы материала). Так мой образ русской красавицы стал завершенным (илл. 9).

Заключение

Мой творческий проект завершился созданием сказочного костюма русской красавицы. Мне очень понравилось заниматься созданием костюма, я изучила интересные книги и художественные альбомы, узнала адреса сайтов Интернета, на которых много полезной информации об истории русской культуры.

Изучая литературу и сайты Интернета, я узнала много нового об истории костюма, его деталях, традициях и обычаях русского народа: какой был костюм, из каких элементов он состоял, как назывались его детали, как его принято было украшать. На все эти вопросы я получила ответ при выполнении проекта.

Костюм, который в результате я показала своим одноклассникам, всем очень понравился, а сам процесс изготовления был увлекательным. Я освоила новые навыки рукоделия: шов «назад иголку», научилась аккуратно шить потайным швом, познакомилась с техникой аппликации на ткани.

Цель и задачи своего проекта я выполнила и моя мечта – побывать в образе сказочной русской красавицы на новогоднем балу осуществилась.

Список литературы

1. Горожанина С. В., Зайцева Л. М. Русский народный свадебный костюм. – М., 2003.

2. Забелин Е.И. Домашний быт русских цариц в XVI и XVII столетиях. — Новосибирск, 1992.

3. Ефимова Л. В. Русский народный костюм (18-20 вв.). – М.,1989.

4. Манушина Т. Н. Художественное шитье Древней Руси в собрании Загорского музея. – М., 1983.

5. Маясова Н. А. Древнерусское шитье. М., 1971.

6. Электронный ресурс: http://ru.wikipedia.org

7. Электронный ресурс http://family-history.ru

8. Электронный ресурс http://archcostume.ru

.

Рис1. Суздаль – город-сказка Рис. 2 Музей деревянного зодчества под открытым небом.

Рис. 3 Настоящий кокошник с жемчужной поднизью, сделан новгородскими мастерами

Иллюстрация 1. Начало проекта – г.Суздаль, 2012.

Рис. 4 К. Маковский Русская красавица Рис. 5 К. Маковский Боярышня

Рис. 6 Девушка в традиционном свадебном наряде Рис. 7 Старинный праздничный наряд жительниц Твери

Иллюстрация 2. Образы русских красавиц

Рис. 8 Двурогий кокошник,  однорогий кокошник, кокошник московский с поднизью, однодворческий кокошник,

Рис. 9 Кокошники, слева направо: A – двухрогий кокошник Арзамасского уезда Нижегородской губернии; B – однорогий кокошник, Костромская губерния; C – русский кокошник; D — кокошник, Московская губерния, Е — кокошник, Владимирская губерния, F — кокошник в виде цилиндрической шапки с плоским дном (с платком) G — Двухгребенчатый, или седлообразный, кокошник (вид в профиль).

Рис. 10

Иллюстрация 3. Формы и типы кокошников.

Рис. 11 Тип прямого сборчатого сарафана

Рис. 12 Образец северного русского сарафана

XIX века Рис. 13 Сарафан жительницы Твери

Иллюстрация 4. Типы девичьих сарафановРис. 14. Подбор ткани и материалов отделки к кокошнику

Рис. 15 Подбор «золотного» кружева и тесьмы к сарафану

Иллюстрация 5. Подбор материала и отделки

Рис. 16 Полочка, бретели сарафана

Рис. 17 Спинка, застежка сарафана

Иллюстрация 6. Отделка полочки и спинки

Рис. 18 Учусь шить потайным швом

Рис. 18 Тесьма пришита потайным швом

Иллюстрация 7. Процесс украшения сарафана тесьмой

Рис. 19 Подбор украшения к костюму – жемчужное ожерелье.

Иллюстрация 8. Образ почти завершен – подбор аксессуаров

Рис. 20. В школе перед показом костюма

Иллюстрация 9. Костюм русской красавицы в законченном виде

Конспект урока Русский народный костюм

Тема урока: «Русский народный костюм»

Цель: познакомить учащихся с особенностями русского костюма, с разнообразием и повсеместным распространением национального костюма как символа народа, страны; закрепить навыки создания художественного образа в декоративной композиции, владения графическими материалами; укреплять межпредметные связи.

Задачи: Обучающие:

1.Познакомить с элементами  народного костюма XIX  века.

2.Рассказать об особенностях геометрического орнамента. Объяснить алгоритм построения.

3.Выделить цветовую гамму.

4.Объединить элементы костюма в целостный образ.

Развивающие:

1.Художественный вкус.

2.Логическое мышление.

3.Цветовое и формальное восприятие.

Воспитательные:

1.Воспитание интереса к этнографии и истории русского народного костюма.

2.Приобщение к сохранению национальных традиций в современном костюме.

Планируемые  результаты: 

В познавательной сфере:

— давать определение изученных понятий:

костюм, рубаха, сарафан, понёва, епанечка, душегрея, коруна, штаны-порты, зипун;

— описывать элементы народного костюма;

В ценностно-ориентационной сфере:

— анализировать и оценивать роль символов в украшении костюма;

 Универсальные учебные действия:

Личностные:

— Знание народных традиций;

— Чувство гордости за русскую культуру;

— Умение управлять своей познавательной деятельностью.

 Регулятивные: 

—Ставить цель и анализировать условия достижения цели.

— Прогнозировать ситуацию будущих событий.

 Познавательные:

— Осуществлять поиск информации с использованием различных ресурсов.

— Устанавливать причинно-следственные связи.

— Давать определения понятиям.

 Коммуникативные:

-Умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с партнёрами

— Умение вступать в диалог и участвовать в коллективном обсуждении проблемы, аргументировать свою позицию

Методы и приёмы: .Объяснение. Демонстрация. Практическая работа.

Тип урока: комбинированный, индивидуальный.

Вид урока: тематическое рисование

Оборудование для учителя: иллюстрации, плакаты с одеждой русского костюма и плакаты с головными уборами, репродукции картин.

Оборудование для учащихся: графические материалы, гуашь, акварельные краски, кисти, баночка с водой. Зрительный ряд: репродукции В,Васнецова «Аленушка», «Три девицы подземного царства», Ф.Левицкий «Портрет Агаши в русском костюме», А.Венецианов «Весна. На пашне», В.Суриков «Боярыня Морозова», «Сибирская красавица». Литературный ряд: фольклор, загадки. 

Используемая литература:

1.Программно-методические материалы. Изобразительное искусство. 5-9-е классы / [сост.: В.С. Кузин, В.И. Сиротин]. — М. : Дрофа, 1998. — 320 с

2. Русский народный костюм. Путешествия с севера на юг. Анна Андреева, 2011

Задание урока: выполнить эскиз русского народного костюма, желательно парный — мужской и женский. Фигуры должны быть крупными, во весь лист, располагаться по центру листа, вертикальное положение. На этом уроке определяется цветовое решение костюма

ОФОРМЛЕНИЕ ДОСКИ

Тема урока

Вступительная часть: 4 мин.

Основная часть: 32 мин.

Заключительная часть: 4 мин.

Всего: 40 минут

План урока:

1. Организационный момент.

2. Актуализация прошлого художественного опыта учащихся.

3. Изучение нового учебного материала.

4. Формулировка практического задания.

5. Инструктаж

6. Практическое решение учебной задачи.

7. Закрепление нового материала. Этап проверки понимания учащимися нового материа-ла.

8. Подведение итогов урока. Визуализация решения практической задачи.

9. Сообщение домашнего задания

Ход урока:

Организационный момент

Здравствуйте, ребята! Меня зовут Анастасия Вадимовна. Сегодняшний урок у нас на тему русского народного костюма.

Беседа по теме урока.

Рассмотрите иллюстрации с изображением русского национального костюма. Русские красавицы в женских нарядах напоминают героинь русских народных сказок «Лебедушка, утушка-голубушка, красна-девица» — так ласково называли в народе прекрасных русских женщин, воспевая их в песнях и сказках. А доспехи русских воинов, свободная старинная мужская одежда подчеркивает их силу, мощь, доброту. Как символично описан костюм в народе:

Заговор-заклятье

Пойду ль я во чисто поле-

Под красное солнце,

Под светел месяц,

Под полетные облака,

Стану я во чисто поле

На ровное место,

Облаками облачуся,

Небесами покроюся,

На главу свою кладу

Красное солнце,

Подпояшусь светлыми зорями,

Обтычуся частыми звездами,

Что вострыми стрелами-

От всякого злого недуга. 

-Можете ли вы угадать, чем в реальности стали «красное солнце» на голове, «частые звезды», которыми «обтычуся», «облака и небеса, которыми облачуся»?

-Вы, наверное, видели такие одежды, видели в музеях, в театральных представлениях, кинофильмах, на иллюстрациях в книгах. Особенно тщательно подбирали наряды, которые в старину делали вручную и передавали из поколения в поколение. Одежда была повседневной и праздничной, с незапамятных времен имела сложное декоративное оформление, где важную роль играла вышивка и кружево. Вот почему на Руси по установившемуся издавна обычаю девочку с малых лет начинали обучать этим непростым, но увлекательным видам творчества. 

История русского костюма свидетельствует о том, что перемены в одежде, самодвижение моды почти не затронули простой народ. Русский крестьянин в конце 19-20 века носил тоже, что во времена Древней Руси: шапку, штаны, рубаху. Женщины поверх длинной, ниже колен, рубашки надевали юбку. Из верхней одежды в ходу были накидки, а обувью, если она была, служили лапти или подошвы, державшиеся на ремнях. В холода ноги обертывали холстом. Одежды на Руси были свободные, длинные необычно красочные. Женские головные уборы: кокошники, кики, сороки. повойники самой невиданной причудливой формы. Очень любили на Руси душегрейки. Она напоминает маленький сарафанчик и надевали ее поверх сарафана. Это была праздничная одежда крестьянки, поэтому и шили душегрейку из дорогих тканей, вышивали узорами, украшали тесьмой. Из древней одежды известен зипун. Так называли узкий кафтан длиной до колен без воротника и с застежкой спереди, который носили люди с достатком. Зипунами называли так же полушубки, в которых ходил народ. В женском костюме времен Древней Руси в широком ходу была понева — юбка, состоящая из обернутого вокруг бедер куска ткани и завязанная поясом. В обычае и женщин и мужчин было носить всякие украшения – ожерелья, бусы, шейные бусы (гривны), серьги, браслеты.

Сейчас, ребята, давайте посмотрим иллюстрации В.Васнецова «Аленушка», «Три царевны подземного царства», Ф.Левицкого «Портрет дочери Агаши в русском костюме», А.Венецианова «Весна. На пашне», В.Сурикова «Боярыня Морозова», В.Сурикова «Сибирская красавица»

В.Васнецов «Алёнушка»

В.Васнецов «Три царевны подземного царства»

Ф.Левицкий «Портрет дочери Агаши в русском костюме»

А.Венецианов «Весна. На пашне»,

В.Сурикова «Боярыня Морозова».

В. Суриков «Сибирская красавица»

Слова – «рубаха», «сарафан», «епанечка» (короткая клешеная кофточка без рукавов), «понева»- домотканая клетчатая юбка из шерсти.

Русские народные костюмы (мужские)

Мужской костюм состоял из рубахи- косоворотки с невысокой стойкой или без нее и нешироких штанов из холста или крашенины. Рубаху из белого или цветного холста носили поверх штанов и подпоясывали ремнем или длинным шерстяным кушаком. Декоративное решение косоворотки вышивка по низу изделия, низу рукавов, горловине. Вышивка часто сочеталась со вставками из ткани другого цвета, расположение которых подчеркивало конструкцию рубахи (долевые швы переда и спинки, ластовицы, обшивка горловины, линия соединения рукава с проймой). Верхней одеждой служил зипун или кафтан из домотканого сукна, запахивающийся на левую сторону, с застежкой на крючки или пуговицы, зимой овчинные нагольные шубы. Мужская обувь сапоги или лапти с онучами и оборами. 

 Русские народные костюмы (женскиие)

Женский костюм в северных и южных областях различался отдельными деталями, расположением отделки. Главным же различием было преобладание в северном костюме сарафана, в южном поневы. Основными частями женского народного костюма были рубаха, передник, или занавеска, сарафан, понева, нагрудник, шушпан. Женская рубаха, как и мужская, была прямого покроя, с длинным рукавом. Белый холст рубахи украшали красным узором вышивки, расположенной на груди, оплечье, внизу рукавов и по низу изделия. Самые сложные, многофигурные композиции с крупным рисунком (фантастические женские фигуры, сказочные птицы, деревья), достигавшие в ширину 30 см, располагались по низу изделия. Для каждой части рубахи было свое традиционное орнаментальное решение. Русский народный крестьянский костюм 

Практическая работа.

Итог урока

Выбор лучших работ и оформление выставки лучших работ на доске

Вопросы детям:

1 Чему мы научились сегодня на уроке?

2 Чем занимались? Интересно ли было?

3 Что нового узнали?

Домашнее задание.

Кто не успел закончить работу, закончите её дома!

русский народный костюм для мальчика, девочки и взрослого art-textil.ru

Как сшить народный костюм?

Любовь к русскому народному костюму приобрела такие масштабы, что хочется непременно иметь его у себя в гардеробе. Ну, если не у себя, то хотя бы у детей. Концерты, выступления, презентации, открытые уроки в школе – он может понадобиться и девочкам, и мальчикам, и их мамам-папам. Сшить русско-народный костюм своими руками можно, если разработать эскиз, подобрать ткань и отделку. Справимся!

Особенности народного костюма

Рассмотрим, из чего состоит мужской и женский русский народный костюм.

• У девушек – сарафан в пол, различные рубахи с пышным рукавом и кокошник, ленты, венки, повязки на голову.
• У парней – рубаха или косоворотка и брюки свободного фасона средней ширины.

Ткани для костюма

Особого внимания заслуживают материалы. Они должны быть натуральными и цветными для сарафанов, белыми, светлыми для рубах у девушек и однотонными для штанов, в мелкий рисунок для рубах у юношей.

Если девушки не могут подобрать необходимый орнамент для сарафана, допускается однотонная ткань, на которую нашивается широкая тесьма с цветочным орнаментом. Но с ассортиментом нашего интернет-магазина выбрать ткань для русских народных костюмов не составит сложности.

Мы можем предложить ситец , шелк , парчу , бархат , атлас . Разнообразная тесьма , шитье также имеются в наличии.

Женский русско-народный костюм

Выкройка русского народного костюма для девочек, девушек достаточно проста. Сарафан, сшитый на основе прямоугольника, собранного по линии груди на резинку. К нему пришиты бретели. И блуза свободного покроя.

Для его пошива нужно снять 3 мерки: Высоту груди, Обхват груди и Длину сарафана от линии груди. Кроить будем сразу на отрезе.

• Сложить ткань вдвое.
• По линии сгиба отложить длину + 2 припуска по 6-8 см.
• От сгиба отложить желаемую ширину изделия.
• Провести вверх линию, параллельную линии сгиба.
• Вырезать.

Таких детали понадобится две – для спины и переда. Отдельно нужно вырезать 2 бретели длиной Вг х 2 + припуск и шириной 9 см (согнув и подшив их, ширина будет 4 см).

Чтобы сарафан был более пышным, вырезать 4 трапециевидные детали. Это будут боковые вставки.

• Сшить вместе спинку + боковая вставка + боковая вставка + перед + боковая вставка + боковая вставка + спинка.
• Низ подвернуть и прострочить.
• Верх подвернуть и прострочить, оставив место для вдевания резинки, если она будет.
• Бретели сложить вдоль пополам, сшить и вывернуть на лицо.
• По верху сделать защипы или в кулиску продеть резинку.
• Пришить бретели.

Сделать отделку кружевом, лентой, тесьмой при необходимости.

Выкройка блузы есть в журнале Бурда за 2003 год. Номер 10, модель 151.

Или постройте по приведенному ниже чертежу.

Этим способом можно сшить и русский народный костюм для девочки. Сарафан может быть и трапециевидным. В этом случае от линии сгиба по верхнему краю откладывается ¼ Ог + припуск. Далее построение видно на схеме.

Мужской русско-народный костюм

Русский народный костюм для мальчика состоит из свободных штанов и рубахи.

Рубаху можно сшить на основе футболки.

• Приложить ее к ткани или бумаге, обвести полочку и рукав.
• По линии низа добавить 4-6 см на свободу облегания. Ткань не тянется, поэтому одежда должна быть свободной.
• Увеличить немного высоту горловины.
• Вырезать из ткани воротник стойку. Опять-таки, ткань не тянется, поэтому стойку рисуем не прямой, а по дуге. Ширина равна 4 см.
• Вырезать, сшить вместе полочку и спинку. Вшить рукава в пройму, пришить стойку.
• Низ подогнуть и подшить.

На рисунке показана еще одна выкройка рубахи.

Для пошива штанов можно воспользоваться одной из выкроек в модных журналах.

Второй способ виден на картинке. Детали состоят из прямоугольников. Размер универсальный. Длину подбираете сами по своим меркам. На примерке можно заузить при необходимости штаны.

Понадобится 4 прямоугольника и ластовица.

• Сшить штанины по паховому шву от пояса на 10 см. С припусками будет больше.
• Вшить ластовицу.
• Сшить боковые внутренние и внешние швы.
• Верх подогнуть и прострочить.
• Продеть резинку или веревочку.
• Низ подогнуть и подшить.

Припуски: по низу – 4 см, по верху – 6 см, по швам – 1-1,5 см.

Сшить русско-народный костюм не так сложно. Главное в нем – это отделка. Готовые комплекты щедро расшивайте тесьмой, бисером.

Русский народный русский костюм

Русские национальные наряды – это сочетание насыщенных цветов и большого количества деталей, создающих полноценный образ. Несколько столетий назад всего по одному костюму можно было понять, из какой губернии или деревни приехал его носитель. Кроме того, русские умелицы для каждого особенного события создавали непохожие друг на друга торжественные наряды. Об истории национального костюма и создающих его деталях вы узнаете в этой статье.

Особенности национального костюма

Русские традиционные наряды всегда делились на повседневные и праздничные. Наши предки очень четко отделяли более простую одежду из грубых тканей с минимальным количеством декоративных элементов, от более красочных нарядов для особых событий. Наиболее роскошной считалась одежда красного цвета.

Изначально на Руси все костюмы создавались умелыми женскими руками из плотных домотканых материалов. Это тоже делало наряды более особенными. Основными материалами для пошива нарядов были сукно, лен и шелк. Роль подкладки исполнял киндяк, специальная подкладочная ткань.

Тканевая основа дополнялась большим количеством деталей, а также аксессуарами и обувью, которые в комплексе составляли гармоничный образ.

Эти образы существенно отличались между собой в зависимости от регионов. Так, к примеру, люди из северных регионов России облачались в большее количество верхней одежды. Она была, как распашной, так и накидной, а в некоторых случаях два эти вида нарядов сочетались. Накидную одежду надевали через голову, в то время, как распашная застегивалась на пуговички или крючкообразные застежки.

Отдельного внимания заслуживает и одежда для знати. Она, конечно же, была более дорогой и роскошной. Наряды для знати расшивались золотыми или серебряными нитями, украшались жемчугом и прочими декоративными элементами. Такой дорогой наряд носился не один год. Как правило, его передавали из поколения в поколение, сохраняя в надлежащем виде.

История русского костюма

За время своего существования национальный русский костюм практически не менялся. Понятия моды было менее переменчивым, чем сейчас, поэтом один и тот же фасон могли носить несколько поколений одной семьи.

Менее распространенными наряды в традиционном русском стиле стали в начале восемнадцатого века. Тогда древнерусский костюм был запрещен Петром Первым, который хотел сделать Россию более современной. На смену национальному одеянию пришли костюмы в венгерском стиле, а позже в немецком и французском. Чтобы нововведения прижились, правитель ввел пошлину на ношение в городе традиционных русских нарядов.

Наряды для женщин всегда были интереснее и разнообразнее мужских. Они представляли собой настоящие образцы искусства талантливых русских женщин. Со времен Древней Руси женский костюм состоял из сорочницы (простой рубахи в пол), сарафана и передника. Нередко для дополнительного тепла под сорочницу одевалась еще одна плотная рубаха.

Неотъемлемой частью любого традиционного наряда всегда была вышивка. В каждой губернии она отличалась цветами и узорами. Вышивкой украшали подол и рукава.

Заслуживают внимания платья, которые носили женщины на Руси. Во времена Ивана Грозного девушки, которые наряжались всего в одно платье считались непристойными. Принято было надевать три платья одно поверх другого. Такой костюм получался очень тяжелым и массивным.

Для мужчин из простого сословия костюмы шились практичные и удобные. Русская культура всегда была неотделима от природы и земли. Это и отображалось в простой крестьянской одежде, которую шили из натуральных тканей и украшали растительными узорами.

Мужской костюм состоял из простой рубахи, штанов и пояса. Голову покрывали грешневиком из валяной шерсти. Из обуви наиболее распространены были лапти. Легкие и удобные, они хорошо защищали ноги во время работы в поле, но для зимы были не пригодны. С приходом холодов традиционный русский костюм дополнялся валенками, а по праздникам – кожаными сапожками.

Дети в Древней Руси носили более простую одежду. Как правило, это были простые свободные рубахи. Для детей знати наряды создавались более изысканные. Иногда они практически полностью копировали взрослый костюм. Но юные девушки, в отличие от взрослых женщин, не носили головных уборов до замужества.

Особенности и значение деталей

Как уже было сказано, детали в национальном русском костюме играли очень важную роль.

Детали мужского костюма

Основой национального мужского костюма была простая сорочка. В нарядах простых крестьян она была основой костюма в то время, как знать носила ее как нижнее белье. Она шилась изо льна или шелка. Изнутри передняя и задняя части рубахи дополнялись подкладкой, которую называли подоплекой. Широкие рукава рубахи сужались к кисти.

Внешний вид ворота различался. Он мог быть закругленным, квадратным или вовсе отсутствовать. Если воротник все же был, то он дополнялся завязками или пуговицами.

Также костюм дополнялся такими деталями, как зипун, опашень и охабень. Все эти вещи – разновидности кафтанов. Поверх рубахи и кафтана надевалась свитка, кожух или сермяга. Для более торжественных случаев использовалась парадный плащ (корзно) или однорядка из шерстяной ткани.

Популярны были и шубы. Крестьяне носили более простые изделия из плотной овчины или заячьего меха. Представители высшего сословия позволяли себе щеголять в нарядах из чернобурки, соболя или куницы.

Для того чтобы сохранять тепло внутри, шубы шились мехом внутрь. Снаружи они покрывались плотным сукном. Наряды для знати расшивались парчой или бархатом. Роскоши шубе придавал широкий меховой ворот.

Традиционные шубы в русском стиле были длиною в пол. Рукава также были очень длинными, а руки провдевались не только в них, но и в специальные прорези, располагающиеся спереди. Их носили не только зимой, но и летом, для создания торжественного образа.

Еще одна важная деталь мужского русского костюма – головной убор в национальном стиле. Существовало несколько разновидностей шапок: тафья, клобук, мурмолка и треуха.

Тафья представляла собой маленькую круглую шапочку, которая плотно прилегала к голове. Поверх нее нередко надевали простую шапку. Простые люди выбирали варианты из войлока, более богатые – из бархата.

Мурмолками называли шапки, высокие и расширяющиеся к верху. По похожему принципу создавались и горлатные шапки. Только их дополнительно украшали мехам, идущим от самого горла. Лисий, соболиный или заячий мех одновременно и украшал шапку и согревал голову.

Детали женского костюма

В основе женского национального костюма также была рубаха. Она украшалась вышивкой или изысканной оторочкой. Знатные русские дамы поверх простой нижней рубахи надевали еще и горничную, пошитую из яркого шелка. Самый нарядный вариант – горничная рубашка алого цвета.

Поверх рубашек женщины надевали летник. Старинный наряд длиной в пол создавался из шелка и дополнялся застежками у самого горла. Знатные женщины носили летник, украшенный золотой вышивкой или жемчугом, а их ворот украшало ожерелье.

Более теплой альтернативой летнику в национальном женском костюме была шубка. Длинная и украшенная мехом шуба с декоративными рукавами была признаком роскоши, поскольку особой практичностью не отличалась. Руки либо продевались в специальные прорези под рукавами, либо в сами рукава, которые подкатывались для удобства. Греть ладони можно было в муфте, которая не только украшалась меховой опушкой, но и прошивалась мехом изнутри.

Важную роль играла и такая деталь костюма, как головной убор. Все замужние женщины на Руси обязательно прикрывали волосы, даже находясь дома. В быту голову покрывали волосником или повойником ,повязывая сверху нарядный цветастый платок.

Более нарядно выглядели венчики (широкие повязки, дополненные длинными цветастыми лентами), которые носили летом. Зимой их сменяли меховые шапки. Но традиционный русский костюм до сих пор часто ассоциируется у нас с кокошником – нарядным головным убором в виде опахала. По возможности он богато украшался и становился главным дополнением наряда.

Национальные мотивы в современной моде или этнический стиль

Хотя традиционный костюм сейчас является только частью богатой русской истории, многие дизайнеры используют его детали при создании современных нарядов. Этнический стиль сейчас в тренде, поэтому обратить внимание на подобную одежду стоит каждой моднице.

Платья в русском стиле должны быть сдержанными, ведь вульгарность, короткие юбки и слишком глубокое декольте тут просто неуместны. Одной из главных ценностей наших предков была целомудренность. Девушки должны были одеваться скромно и сдержанно, не выставляя напоказ свое тело. Современные наряды в русском этническом стиле создаются по тому же принципу.

Платья в русском стиле украшают изысканными цветочными узорами, ручной вышивкой, кружевом или набивными рисунками. Подол и манжет декорируются бахромой или элегантной мережкой.

В тренде натуральные ткани и природные оттенки. Прекрасно смотрятся такие цвета, как зеленый, фисташковый, красный или бежевый. Сарафаны могут быть, как длинными, в традиционном стиле, так и более короткими. Впрочем, выбирая платье минимальной длины, обязательно дополняйте свой образ плотными колготками, чтобы образ не выглядел слишком вульгарно.

Различается также длина рукавов. Крой платье тоже может быть разным. Стильно смотрятся, как приталенные наряды, так и свободные. Наряд с юбкой клеш и завышенной талией ни в чем не проигрывает модели рубашечного кроя.

Но для создания полноценного образа в русском народном стиле недостаточно одного только платья. Как и наши предки, женщины нередко дополняют платье разными аксессуарами и верхней одеждой. В сочетании с таким платьем отлично смотрятся объемные бусы или сережки.

В качестве головного убора можно использовать экстравагантный кокошник или расшитый яркими узорами платок. А поверх платья накинуть жилетку или пальто. В прохладную погоду не отказывайте себе в удовольствии дополнить образ шубой, муфтой и теплой меховой шапкой.

Русский национальный костюм – это часть нашей истории и одновременно настоящий источник вдохновения для современных дизайнеров.

Косоворотка для мальчика своими руками

Пригласили нас однажды на день рождения в русском стиле. По этому случаю было решено сшить мальчишкам по рубахе косоворотке. Можно конечно и купить, но в нашем маленьком городе таких вещей не найдешь.

В этом мастер классе я показываю, как сшить рубаху косоворотку для мальчика 7 лет.

За основу выкройки я взяла выкройку русской рубахи для взрослого мужчины. Измерив своего ребенка и изменив размеры, у меня получилась такая схема:

Рубаха по этой схеме шьется достаточно быстро, даже если вы часто не шьете и рука у вас не набита. У меня ушло два вечера, в общей сложности не больше 5 часов.

Для того чтобы подогнать выкройку под свой размер, нужны следующие мерки без припусков на швы:

• Ширина рубахи – 38 см + 2 см на швы
• Длина рукава – 34 см + 8 см на подгибку
• Длина рубахи – 50 см + 8 см на подгибку
• Горловина (шея) – 32 см + 2 см на швы

Материалы для рубашки:

• Льняная ткань – 1 х 1,2 м.
• Тесьма с узором – 1,10 м. широкая и 1,10 м – узкая тесьма.
• Липа – 10 см.
• Нитки в цвет.

Русская народная рубаха косоворотка для мальчика своими руками:

Выкройка очень простая, поэтому можно кроить сразу на ткани или предварительно нарисовать ее на газете. Только обязательно закладывайте припуски на швы и на подгибку рукавов и низа рубахи.

После раскроя мы имеем: Одну основную часть, два рукава и две ластовицы.

Сшивать начинаем с рукавов. К краю рукава пристрачиваем ластовицу.

Теперь рукав с пристроченной ластовицей прикладываем к основной детали рубахи и пришиваем на машинке. Чтобы ткань не съезжала рукав предварительно закрепляем иголками или наживляем швом «вперед иголкой».

После этого рубаху складываем как на рисунке и сшиваем рукав и ластовицу.

Так же сшиваем боковую часть основной детали.

Таким же способом пришиваем второй рукав. С помощью оверлога или вручную обрабатываем швы.

Загибаем края рукавов и низ рубахи.

Проглаживаем и прострачиваем.

Косоворотка почти готова. Осталось обработать горловину и застежку с левой стороны. Это небольшая, но хлопотная и тонкая работа.

Горловина косоворотки

Начнем с застежки. Длина застежки 15 см. Чтобы ее обработать вырежем два прямоугольника. Один 20 х 5,5 см. Второй более широкий 20 х 10 см.

Узкую полосу пришиваем с левой стороны (левая сторона если смотреть на фотографию).

Заворачиваем ее внутрь рубахи.

Широкую полосу пришиваем к правому краю выреза (право, если смотреть на фото. Если одеть рубаху на себя, то это будет левая сторона). На ней будет крепиться липа.

Широкую полосу сворачиваем пополам и заворачиваем внутрь рубахи.

Закрепляем все детали наружным швом.

Теперь обработаем горловину — стойку. Вырежем деталь 8 х 40 см. Подогнем края по 1 см. и прогладим утюгом.

Свернем вдвое и еще раз прогладим.

Ручным швом «вперед иголкой» пришьем стойку к горловине.

Прострочим ее на машинке. Воротник стойка для рубахи в русском стиле готова.

На данном этапе косоворотка выглядит таким образом.

Осталось украсить рубаху лентой с русским узором. Если есть какие-то неровности, лента скроет это.

На внутреннюю часть застежки пришьем липу.

Для пояса раскроим деталь 8 х 90 см. Совместим ее с широкой лентой.

Прострочим. Ремень у меня короткий потому, что он застегивается на липе. Если вы будете завязывать то делайте не меньше 120 см.

В итоге должна получиться такая русская народная рубаха, косоворотка для мальчика, сшитая своими руками.

Русский народный сарафан своими руками

Теплом в душе отзывается облик славянки. Он глубоко закреплен в нашем сознании: русая длинная коса, расшитый вышивкой сарафан и, конечно, украшенный бусами кокошник. Национальная одежда во все времена считалась одним из самых красивых и близких сердцу нарядов. В русском народном сарафане смело можно отплясывать как на детских утренниках, в школах, садиках, так и на праздничных мероприятиях.

В этой статье вы узнаете, как сшить русский народный сарафан на девочку самостоятельно.

Как сшить русский народный сарафан

Что понадобится, чтобы сшить русский народный сарафан для ребенка:

• Ткань: ситец, атлас или сатин. Подойдет любой цвет, какой только ваша душа пожелает: красный, голубой, зеленый, золотой или синий. Понадобится отрез шириной 115 см и длиной 2,5 м. Нужно помнить, кокошник делается из того же полотна, что и платье. Учитывайте это при покупке. Можно взять ткань с запасом.
• Отделочная узорчатая лента (тесьма, атласные ленты). Они бывают различной цветовой гаммы, с разнообразными рисунками растительной или геометрической тематики, с пестрой вышивкой или разноцветными стразами.
• Крепкие нитки, не слишком тонкие.
• Ножницы для шитья и иголки с ушком, измерительная лента, металлическая линейка 1,5 – 2 метра, английские булавки и иголки с бусинкой.
• Бумага-миллиметровка для построения схемы выкройки.
• Утюг, гладильная доска, чистящий карандаш. Обязательно отглаживайте изделие во время шитья, чтобы избежать перекосов, заломов.

Если все собрано, можно приступать к работе. Помните, что залог успеха – качественная, хорошо просчитанная, правильно вычерченная выкройка. Попробуйте сделать ее сами или найдите готовый вариант.

— Снятие мерок. Для того, чтобы сделать выкройку народного сарафана своими руками, нужно правильно снять мерки обхвата груди (ОБ). Важно, чтобы человек, с которого снимаются мерки, стоял не напрягаясь, в свободном и естественном для него положении. Обхват груди измеряйте по наиболее выступающим точкам груди и лопаток.

— Выкройка. Длину основания обычно берут 115 см. Высота высчитывается исходя из роста и длины готового костюма, которую вам бы хотелось иметь. Переделайте чертеж, учитывая свои измерения.

— Шитье. Вырежьте из заранее отглаженной ткани две трапеции, сшейте их по бокам. Обязательно оставьте припуски на швы. Кокетку и лямки вырежьте из оставшегося отреза. Лямки можно сделать из отделочной ленты с узорами. Кокетку прострочите по бокам и далее пришейте к нижней части наряда (к сшитым трапециям). К центральной части передней стороны прострочите отделочную полоску с узорами. Так же ею украшается и низ. Лямки сложите и прострочите, после чего пришейте к кокетке. Обшейте кокетку отделочной лентой.

Затем остается только отгладить изделие и насладиться своей работой.

Дополняем костюм аксессуарами

При упоминании слова «Кокошник» буквально сразу в голове вырисовывается образ красивой русской девушки. Вы можете сделать этот колоритный головной убор самостоятельно за короткое время.

Материалы, которые понадобятся, чтобы сделать кокошник своими руками:

• Плотный картон. Для большей плотности можно склеить два картонных листа клеем ПВА. Картон берите любого цвета, ведь ткань спрячет его (если вы планируете кокошник из светлых и тонких тканей, учитывайте, что они могут просвечивать).
• Шаблон. Его можно нарисовать или скачать готовый вариант и распечатать.
• Ткань. В идеале ваше одеяние и головной убор должны быть сделаны из одного и того же материала или выдержаны в одной цветовой гамме.
• Украшения (стразы, бисер, пайетки, камни, блестки и бусинки).
• Широкая атласная лента или тесьма.

Как сделать кокошник своими руками:

— На очень плотный картон нанесите рисунок с помощью шаблона и вырежьте каркас всего изделия. Оставьте припуски на швы. У вас получится плотный гребень и ткань для его обшивки. Напомним, что она должна быть идентичной материалу костюма, чтобы получился единый комплект.

— Сшейте переднюю и заднюю заготовки. Нижние края пока не трогайте. Закончив, закрепите нитки. Наденьте получившийся чехол на каркас и зашейте нижнюю часть. Теперь можно пришить ленточку или тесьму. Оставьте достаточную длину, чтобы кокошник можно было завязать на голове.

— Приступаем к украшению. Готовый аксессуар сперва украшается по краям, потом в центральной части. В процессе украшения можно применить весь свой творческий потенциал. Расположите бусины на нитке по краям. С ними пришейте большие стразы, а мелкие приклейте россыпью. Используйте пайетки, бисер, стеклярус – кокошник получится очень нарядным!

Завершаем образ русской красавицы – накладываем грим

На сцене и взрослые, и дети входят в образ и становятся настоящими артистами. Грим поможет быстрее перевоплотиться в новую роль и исполнить ее с удовольствием! Не стоит переживать о вреде косметики для детской кожи. Нанесение проверенных косметических средств, театрального грима и аквагрима безопасно для кожи, если нет специфической аллергии.

Цель грима состоит в том, чтобы выделить лицо, сделать его ярче и избежать безликости на сцене. Косметику стоит наносить на чистое лицо. Обязательно нужно уделить внимание бровям, так как их могут просто не увидеть из зала из-за яркого света софитов. Красим глаза тенями: голубыми, серыми или розовыми. Рисуем стрелки черной подводкой и используем тушь для ресниц. Можно добавить клеевые стразы, липкие разноцветные тени и блестки для большей выразительности глаз. Щеки слегка окрашиваем розовыми румянами. Только не переборщите, чтобы не получился эффект дочери мачехи из сказки «Морозко», конечно, если вы не добиваетесь именно этой цели. Губы красим помадой, но не слишком яркой.

Грим для взрослых подразумевает более яркие цвета в макияже, чем при создании повседневного образа. Подкрасьте ресницы, уделите внимание бровям, румянам и губам – образ русской красавицы получится всем на загляденье!

Народный костюм — своими руками

Мастерская русского костюма

СШИТЬ настоящий русский сарафан или рубаху и порты совсем не сложно. Для этого мы открываем краткий курс-мастерскую русского костюма.

Ведущие курса

Облетели последние яркие осенние листья, небо нахмурилось – природа замерла…Словно задумалась в ожидании Праздника – ещё такого далёкого – Рождества Христова. Как на Рождественском празднике в нашем Центре, так и дома, в кругу семьи, здорово нарядиться. И не только во что-то красивое, но и во что-то родное, настоящее. К сожалению, часто мы даже не знаем, какую одежду носили наши предки, и надеваем костюмы больше похожие на сувенирные, «для иностранцев».

СШИТЬ настоящий русский сарафан, рубаху и порты совсем не сложно. Для этого мы открываем краткий курс-мастерскую русского костюма.

Всего 4 встречи по понедельникам в филиале на Римской.

В нашей мастерской мы будем не только кроить и шить, но также:

• познакомимся с особенностями и стилистикой разных традиционных русских костюмов,
• разберемся с кроем и декором,
• поймем разницу в оформлении праздничной и повседневной одежды,
• научимся отличать настоящий костюм от «клюквы».

РЕЗУЛЬТАТОМ участия в мастерских станет сшитый комплект народной русской одежды.

Вы сможете его надеть на масленичные и пасхальные гулянья, на праздники в детских студиях «Шаги в мир», захватить на программу семейного отдыха в Звенигород. Он прослужит вам много-много лет, и вы никогда не встретите похожий костюм на ком-то другом. Это будет только ваш, уникальный комплект.

• 1-я мастерская. Шьём традиционную рубаху (мужскую, женскую или детскую).
• 2-я мастерская. Плетем пояса – неотъемлемую часть любого народного костюма.
• 3-я мастерская. Займёмся сарафаном.
• 4-я мастерская. Изготовим порты (мужские деревенские штаны) или лакомник (женская сумочка для мелочей). Доделаем всё то, что не успели за первые 3 встречи.Доделаем всё то, что не успели за первые 3 встречи.

Можно как посетить цикл целиком, так и присоединиться на одно любое занятие.

Примерный план занятия:

• Краткий историко-этнографический экскурс о многообразии стилистики и видов костюмных комплексов России.
• Раскрой изделия.
• Наметка, прошив вручную сложных/мелких деталей.
• Домашнее задание – окончательный пошив изделия.

Что нужно брать с собой:

На рубаху (при ширине ткани 1м 50 см):

• Для женщины: 2-2,5 метра.
• Для мужчины: 2 метра.
• Для ребёнка: 1,5 роста.
• Можно купить кружева (для манжета/горловины): 1-1,5м.

Ткань для девочек/ женщин:

• хлопок/бязь/ситец/сатин в мелкий цветочек или однотонная пастельных тонов;
• лён белый/серый средней плотности.

Ткань для мальчиков/мужчин:

• лён белый или серый/хлопок — клетка естественных цветов.

Для сарафана:

Для портов:

• 2 метра для взрослого,
• 1 метр для ребёнка при ширине ткани 1,1-1,5 метра однотонная ткань (лён/шерсть) тёмного цвета (серый/коричневый/синий/чёрный)/полоска (вертикальные полосы)/клетка.

Для пояса:

• шерстяные нитки средней толщины ярких естественных цветов (длина готового изделия + 60 см, т.е. не меньше 3 метров на взрослого, 2 метров на ребёнка),
• с собой необходимо обязательно принести ремень: кожаный или тканевый, но плотный.

С собой также необходимо иметь:

• Сантиметр, мел/мыло, ножницы, простые х/б нитки 2-х цветов, пару игл, булавки.
• Размеры: рост, длина от плеча до колена, длина руки, ширина плеч, обхват шеи и запястья.
• Можно взять кофту/рубашку того человека, на которого будете шить.

ВНИМАНИЕ!Ткани может понадобится немного больше или меньше в зависимости от роста и размера одежды, а также ширины ткани.

Если ваша ткань уже,чем указанная ширина, то её понадобится больше!

Наряд русской красавицы — Записки работающей мамы — LiveJournal

lenagorelkina Викин новогодний праздник в Доме детского творчества прошел. Я могу после него сказать, что мода на крафтовые вещи сделала свое дело: людям приелся стандарт. Мало того, что в карнавальных костюмах был почти весь класс, так еще и больше половины этих костюмов были сделаны самостоятельно, не за один день, с обширной помощью родителей и бабушек. Расшитая ракушками юбка морской красавицы, корсарская сабля, белый костюм Джеймса Бонда… Китайские платья-«торты» уходят из употребления, туда им и дорога. Я считаю, это счастье, когда родители готовы ради одного праздничного дня тратить время и делать нечто красивое с детьми, для детей. Вика была русской красавицей. Сарафан — в бабушкином авторстве, а кокошник — в моем. Шляпная болванка и все украшения самодельные, снежинки очень быстро вяжутся из бусин, бисера и тонкой проволочки. Если кому интересно, все детально расскажу). Tags: Вика, поделки ))дело интересное) Итак: 1. Заплести ребенка как понадобится для праздника, надеть на голову полиэтиленовый пакет и обмотать скотчем, чтобы получилась такая объемная форма головы. 2. Марлевые салфетки или бинт намазывать клеем ПВА (лучше из строительного магазина производства «Тиккурила»)и накладывать на голову, обравнивая руками. Похоже на создание гипсовой повязки. Нижний край сформировать бинтом, тоже обработанным клеем. 3. Посушить всю эту конструкцию на измученном ребенке сверху феном чуток, осторожно снять»шлем» и перенести сохнуть на банку или кукольную голову — сохнуть возле батареи оно будет в течение ночи. 4. Нарисовать лекало верхней части кокошника на бумаге (я смотрела разные варианты в интернете и выбрала такой, который лучше всего годится для круглого лица; есть кокошники «коронами», они тоже бесподобные) 5.Взять толстую салфетку для для горячего (я использовала такую красивую, с трехмерным изображением), наклеить на нее лекало скотчем и вырезать верхнюю часть кокошника точно по лекалу. 6. Оклеить верхнюю часть с двух сторон самоклейкой нужного цвета (в нашем случае красной). Проколоть по 2-4 дырочки в местах пришивания будущих украшений — прочной иголкой. 7. На бумажном лекале нарисовать примерно украшения — их место и размер. 8. Как вертеть снежинки, посмотрите тут, это обалденно просто, мы делали это в электричке по дороге с дачи http://biseroplet.ucoz.ru/publ/snezhinki_iz_bisera/5-1-0-55. Единственное, хорошо иметь круглогубцы и кусачки под рукой, и если вещь для маленького ребенка, хорошо прячьте обрезанные концы под бусины. 9. Вырезать удлинненные овалы (штук 20) из бархатной самоклеящейся бумаги (выбирайте ту, которая подходит по цвету к самоклейке и отклеенная получается тонкой — тем лучше она липнет) 10. Высохший «шлем» наденьте на ребенка (или на куклу), пусть кто-то приложит к нему верхнюю часть под нужным углом, а вы ее осторожно приклейте к основе бархатными овалами спереди и сзади по всему шву. Липнет к сухому ПВА все плохо, поэтому сверху укрепите еще длинными полосками пластыря. 10. Обрежьте основу сзади, чтобы затылок оставался открытым, обрежьте ее ножницами аккуратно со стороны лба. 11. обтяните обе стороны основы подходящей ко всему наряду тканью и пришейте ее ниткой в тон или тонкой леской. 12. Оклейте все края золотой тесьмой на клей-супермомент. 13. Приклейте к налобной части стразы на тот же клей и подшейте к краю унизанную бисером проволочку. 14. К верхней части кокошника, предусмотрительно проколотой, пришейте тонкой леской проволочные украшения. 15. Слегка наискосок пришейте длинные атласные ленты, чтобы завязывать сооружение под косой. Я жалею, что сразу больше ленты не купила, а то бы мы такой же и косу заплели. 16. У кого есть время, можно задизайнить и обратную сторону верхней части. У нас она получилась и так приличная, тонкая леска заметна не была. Можно туда пришить полметра какой-нибудь золоченой органзы, и будет еще один красивый вариант.

Художник по костюмам «Русская кукла» Дженн Рогиен о стиле Нади, праздничном наряде Максин и вдохновении 90-х

Носить все черное — это заявление, образ жизни, форма для слишком крутой толпы Нью-Йорка. Надя из Наташи Лионн идеально вписывается в ее топтание в Ист-Виллидж в черном пиджаке, блузке и брюках, которые являются ее фирменным стилем в популярном шоу Netflix Russian Doll .

Но у ее бесцветности есть и более практическая причина. На протяжении всего сериала, созданного Лайонн, Эми Полер и Лесли Хедленд, Надя умирает снова и снова и сбрасывается на вечеринке по случаю дня рождения.Из-за множества возможных причин смерти — одни более кровавые, чем другие — черный костюм оказался самым устойчивым к разливам, падениям и авариям.

Не только крутой праздничный костюм Нади ( буквально ) вызвал всеобщее внимание. Образ ведущей вечеринки Максин (Грета Ли) как морское существо встречается с модным блоггером — вдохновляющий ансамбль для модно собранных людей; их подруга-художник Лиззи носит забавные, но не вычурные винтажные комбинезоны; и даже скучно одетый Алан (Чарли Барнетт), который также неоднократно умирает, как Надя, зарабатывает размерность благодаря своим очень целеустремленным рубашкам на пуговицах. Русская кукла Художник по костюмам , Дженн Рогиен, которая ранее работала над Orange Is the New Black и Girls , и Ли рассказывают нам о самых запоминающихся моментах в гардеробе шоу.

Этот контент импортирован из {embed-name}. Вы можете найти тот же контент в другом формате или найти дополнительную информацию на их веб-сайте.

Костюм на день рождения

Предоставлено Netflix

Lyonne носит черный блейзер H&M и брюки Gap в ее повторяющейся сцене перезагрузки.«Большой частью стратегии покупок было количество мультипликаторов, которые нам понадобились для сериала», — говорит Рогиен. «Нам нужно было как минимум 12 всего, с головы до ног. Самым главным был внешний вид, но есть и бюджетные ограничения. И поэтому нам нужны были вещи, которые подходили бы обеим линиям ».

Пальто Гельмута Ланга

Netflix

«Пальто должно быть действительно сильного силуэта, а также способно выдержать все действия, через которые проходит Надя, например, многократное падение с лестницы и попадание под машины», — говорит Рогиен.И да, именно по этой причине на съемочной площадке было 12 одинаковых пальто от Helmut Lang. «Это было очень сильное сочетание характера и практической реальности съемок такого уникального шоу. Наташе нужны были мультипликаторы для собственных трюков, из-за возможности крови на одежде и доп. На случай, если что-то пойдет не так. А потом был дублер и третий дублер. От двенадцати до четырнадцати часов в день одежда очень тяжела, поэтому износ тоже бывает в реальности ».

Костюм Максин для праздника

Netflix

Хотя Максин выглядит так, как будто она только что сошла с подиума, ее одежда — это все, что было в моде: блузка и брюки от H&M, а жилет с цепочкой, который она носит поверх блузки, от Forever 21.«Это действительно показывает, что с помощью действительно умных покупок иногда можно сделать что-то довольно волшебное. Опять же, нам нужно было несколько множителей, но нашим тяжелым вторым занявшим второе место стал образ Дриса Ван Нотена. Так что мы действительно смешали и соединили высокую моду с основной модой. Просто так получилось, что то, что мы любили больше всего, стоило дешевле ».

Ли, играющая Максин, говорит, что инстинкты Рогиена помогли ей лучше понять свой характер: «В моем сознании я чувствую, что Максин любит свое тело — у нее много проблем в жизни, но это не одна из них, что меня освежает и веселье.Она часть этого мира искусства, она часть толпы Нью-Йорка. Где она делает покупки? Что ей нравится надевать? Если она устраивает вечеринку, любит ли она обувь? Или она человек без обуви? Это напоминает мне время в моей жизни, когда вы устраиваете вечеринку или идете на вечеринку и просто что-то хватаете, не делая это таким драгоценным делом. Мне это казалось очень реальным, типа: «Ой, посмотри на эти надоедливые штаны, они мне нравятся. Я собираюсь надеть их сегодня вечером ». Это сумасшедший наряд, который кто-то, вероятно, мог бы собрать сам.”

Все это шик

Netflix

Надя носит много цепей и колец. Кольцо из черного оникса со змеями — авторство Эрики Вайнер. Рогиен говорит: «Они кажутся ей очень подходящими, учитывая темный камень и значение оникса [защитный камень] и змей [символ возрождения]. Еще есть стопка от Madewell и еще одна от BCBG ».

Надя также носит кулон-монету, переданный ей от матери.«Я работал с Донной Саковиц, которая много сотрудничает с постановками, чтобы создать что-то оригинальное для шоу — как оказалось, вы не можете копировать существующие монеты, потому что это считается подделкой. Я не хотел попасть в тюрьму за подделку настоящих денег ».

В украшениях тонко представлена ​​женская дружба. «Вы покупаете то, что они друзья, из-за той странности, которая происходит среди друзей, — говорит Ли, — а не потому, что вы все начинаете одеваться одинаково, но определенно есть вещи, которые украли друг у друга.”

Вычурный комбинезон Лиззи

Ребекка Хендерсон (Лиззи) и Грета Ли (Максин)

Netflix

В духе Лиззи есть что-то свободное и детское: она артистка, встречается моложе и беззастенчиво раскачивает комбинезоны, когда все остальные причесаны и одеты в идеальное для вечеринки платье. Поскольку Лиззи не требовалось столько вариантов одежды, сколько Нади, Рогиен смог сделать ее образ винтажным. «Комбинезон винтажный, пальто винтажное, ботинки — прочные ботинки Frye», — говорит она.

Надя работница

Предоставлено NetflixNetflix

Когда Надя переживает день своей смерти, ее видят в красной блузке, которую она носит, чтобы работать программистом видеоигр. «Я использовал красную блузку, чтобы отличить эти два образа», — объясняет Рогиен. «Надя не является модным персонажем — она ​​больше о своей жизни, своей работе и всем остальном. Но она жительница Нью-Йорка, а жители Нью-Йорка очень наглядны в том, что мы носим.Одна из вещей, которую мы хотели быстро передать с помощью Нади, — это то, что она с годами оттачивала свой внешний вид до очень простой формы ».

Скучные пуговицы Алана

Netflix

Идея Алана о «праздничном наряде», который он надевает на день рождения Нади, — это клетчатая желтая пуговица. Его характер очень сухой и жесткий, и его одежда отражает это. «В Нижнем Ист-Сайде есть такая новая толпа и устоявшаяся толпа.Алан во многом является отражением новой группы, которая не имеет столь глубоких связей с соседями, — говорит Рогиен. «Но на самом деле внешний вид Алана отражает его характер в глубине души — он буквально очень застегнутый и практически многослойный. В его образе много Banana Republic, Uniqlo и H&M. Он из тех парней, которые найдут один магазин, который ему подходит, и именно там он покупает все ».

90-е годы Хлоя Севиньи

Netflix

В 1990-х годах Хлоя Севиньи превратилась в из модных It Girl.В «Русской кукле » она играет маму Нади, Ленору, в воспоминаниях 1991 года. «Взгляд Леноры был действительно попыткой отразить сложного персонажа, который также очень уязвим, — говорит Рогиен. «Она очень чувствительна к тому, что люди говорят о ней как о сумасшедшей, и вы действительно должны помнить об этом, одевая такого персонажа, как Ленора».

Блузка взаймы

Netflix

Ближе к концу сезона Максин обливает Надю напитком и предлагает ей сменить одежду.Ее полностью черный вид заменен кремом. Несмотря на то, что Максин — максималистка, а Надя любит ее минималистичные палитры, они нашли рубашку, которая в равной степени олицетворяет обоих персонажей. «Мы мечтали, что у Максин, вероятно, есть большой шкаф, и [воображали], что она одолжит у друга что-то, что все еще соответствует вашему стилю. Это гибрид, — говорит Рогиен.

Более светлая рубашка также сигнализирует о просвещенной версии Нади: «Одна из причин, по которой появляется блузка, заключается в том, что в разделенных временных линиях финального эпизода, потому что Надя в белой блузке знает о петлях и о том, что происходит, тогда как Надя в ее черном партийном взгляде ничего не известно.«Гардероб Алана также меняется, когда он приближается к истине:« То же самое с Аланом и его шарфом, который он получает от Лиззи. Алан без шарфа не знает. Это был небольшой элемент костюма, который был визуальным обозначением. о том, кто был где в этой истории ».

Russian Doll сейчас транслируется на Netflix.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Как одеваться как жена русского олигарха 2013

Редактор: Аня Зиурова; Фото Антеи Симмс

Я помню момент, когда я понял, что русские в конечном итоге выиграют игру о моде. Я предсказал сегодня, что законодатели моды Томми Тон и Скотт Шуман будут преследовать русских подростков в Париже, а дизайнеры Карл Лагерфельд, Джон Гальяно и Вера Ванг будут искать вдохновения в тундре как нечто само собой разумеющееся.Обратите внимание, канадский девчонски! Вскоре мы все будем включать такие понятия, как бабушка и конструктивизм, в наши словари стилей и размещать лозы из Гостиного двора. Девушки, за которыми наблюдает мир — дизайнеры Вика Газинская и Ульяна Сергеенко, стилист и редактор Аня Зиурова, модели, светские львицы, цифровые кураторы, такие как Елена Перминова, Даша Жукова и Мирослава Дума, — всего лишь авангард.

Журналист, Мирослава Дума; Фото Антеи Симмс

Модельер Ульяна Сергеенко; Фото Getty Images

Я увидел будущее где-то в середине 2000-х, делая покупки на пятом этаже ЦУМа, который похож на «Барни» или «Харви Николс» в Москве.Я тщетно искал дорогостоящую одежду, которая могла бы позволить мне засунуть в нее свою слоновью оправу 8-го размера. Русские женщины, у которых есть деньги на высокую моду, просто были не восьмого размера, независимо от их роста. Продавщицы задрожали, когда я попросил медиума. Мои поиски покупок были тщетными, поэтому у меня было время поразмышлять о представлении, выборе и смешивании бренда ЦУМа, а также о том, что все это говорит о будущем российской моды.

Тогда люди обвиняли русских в том, что они без денег и без вкуса, без собственного взгляда.Но я думал, что он у них уже есть. Я увидела точную, формальную, женственную эстетику, которая любила сексуальность, цвет, заявление и риск, и носила ее с полной отдачей. В ЦУМе на одном этаже с платьями Marni и сумками Chloé стояли меховое крыло и ящик с нижним бельем Пандоры. Это была арена, на которой вы потерпели неудачу, если бы все ваши наряды не были идеальными.

В таких амбициях есть сила, особенно если у вас есть деньги, чтобы их реализовать, а ваша генетическая принадлежность тяготеет к великолепию.Мой русский муж снисходительно, но очень по-русски говорит, что в Наталье Водяновой нет ничего особенного, она «как любая девушка, которую вы видели на рынке в Иркутске».

Все, что оставалось для достижения мирового модного господства, — это привнести в это свою культуру и перестать извиняться за слишком много усилий.

Модель, Елена Перминова; Фото Getty Images

Вот что сейчас происходит. Нынешняя стая, получившая название «Russian Fashion Pack», вдохновляет женщин во всем мире (также посмотрите их потрясающие ленты в социальных сетях).В New York Times утверждалось, что «трудно переоценить влияние, которое эта клика молодых русских женщин … оказывает на моду». Дома: «Они наши герои», — сказала мне Оксана Он, модный директор Russian Glamour . «Они вывели российскую моду на новый уровень».

Их успех многие считают «очень занимательной историей о Золушке», — говорит мне Газинская. Мир знает, что в советское время «у людей не было перед глазами моды и даже ни одного модного журнала», — говорит она.А потом последовали безвкусные, броские 90-е, когда россиянка потребляла без разбора, часто нося так много вещей из одной и той же линии, что выглядела так, будто «Шанель ее вырвало», как я помню одного журналиста в то время. замечание. Даже сегодня все те же репортажи, которые рекламируют русских, не могут не упоминать «напряженные и яркие» 90-е, как выразился The Telegraph . Газинская возмущена тем, что в этой истории несправедливо обвиняют россиян в отсутствии вкуса. «Для меня это совсем не смешно, когда люди издеваются над нашими женщинами (и мужчинами тоже) для 90-х … Откуда люди должны были учиться одеваться?» она написала мне по электронной почте.«Всего за 20 лет россияне научились прекрасно одеваться».

Она права, хотя я бы сказал, что они только что заново познакомились с тем, что уже было в их ДНК. Ее клика черпает из невероятно богатой визуальной культуры России, ответственной за потрясающие архивы народного творчества, конструктивизма и дизайна соцреализма, не говоря уже о фильмах, мультфильмах и сказках. Изменения Сергеенко в народных шапках, платках и фетровых пинетках, задуманных как высокие каблуки, стали сенсацией Pinterest.

Абстрактные скульптурные формы платьев из коллекции Газинской Весна 2013 (только что представленной в The Room at the Bay) напоминают о конструктивистской живописи, а ткань в стиле пэчворк передает навыки ручного шитья каждой русской бабушки. Между тем узоры, взятые с эскизов из иллюминаторов самолетов, столь же современны и выверены, как нынешняя страна. А топ «Газинская» с объемным вырезом trompe l’oeil — это одновременно и хитроумное продолжение клише русского шик-наркомана, и то, от чего оно исходит — царского стиля придворной одежды и архитектуры XVII века. пир в церкви Рождества Христова у искусно обледенелых башен Путинки, чтобы понять).

Дизайнер Вика Газинская; Фото Getty Images

Благотворитель, Даша Жукова; Фото Getty Images

Дума, которая круглосуточно управляет модным веб-сайтом Bureau и является дочерью сенатора, и Перминова, модель и подруга политического деятеля Александра Лебедева, носят и продвигают дизайн своих друзей вместе с роскошными линиями, как и Зиурова, креативный консультант Allure Россия и модный директор Tatler Россия. Они никогда не стесняются смешивать один шоустоппер (т.е. пальто Céline с цветными блоками) с остроумным аксессуаром (например, розовым пушистым колпаком) или носить скульптурное мини-платье из шелковой парчи с изголовьем. В ансамбле они представляют собой восхитительный контрапункт слишком крутым для школы французским иконам, Джулии Рестоин Ройтфельд и др., С более смелыми и откровенно женственными заявлениями. «Это мозаика из красивых вещей», — говорит Анна Горина, российский инсайдер, создающий линию роскошной моды Bleu De Moi.

Есть еще и глубокое русское почитание интеллекта.Спросите русского о ее одежде, и вы получите рассказ об идеях. Он сказал мне, что самой сильной стороной во внешности Сергеенко является то, что «она очень образована, у нее две ученые степени. Дело не в том, сколько денег вы должны купить Dior, а в том, какие книги вы читаете ».

Споры — а их очень много — имеют тенденцию останавливаться на легитимности виртуозности Russian Fashion Pack. Являются ли они законодателями моды или просто женщинами с командами костюмеров и лейблов, которые сдают им взаймы или платят им за ношение их последних вещей? Неужели их подход к уличному стилю не соответствует сути?

«Я не думаю, что они являются послами русского стиля, я думаю, что они являются послами российского отношения к представлению себя», — сказал FLARE московский консультант по моде Андрей Аболенкин.«Это не имеет ничего общего с наклонностями и личными вкусами владельца. Вы представляете себя в лучшем положении — человека, который постоянно находится в контакте с самыми горячими, актуальными и сразу узнаваемыми тенденциями ».

Индивидуальный артистизм запросов предложений даже на монодизайнерский вид ставит под сомнение пренебрежительные замечания Аболенкина, но они действительно напомнили мне профиль Жуковой Юлии Иоффе, написанный для The New Yorker , который описывает ее объект как «почти имеющий». виртуозная необщительность »с« совершенно нейтральным выражением лица, напоминающим пустую лужу прилива.Искренне высокая, сороковая мода, которую Жукова стояла в авангарде, может рассматриваться как продолжение этой специфической в ​​культурном отношении непримиримости — павлин как фасад, за которым можно оставаться Непознаваемой женщиной — такая же часть мифа или сказки, как реальность. . Или, что еще дальше, с нашей западной точки зрения, принятие реальности как конструкции, которую мы строим из мифа и поверхности.

Удивительно видеть группу элит — и каждая из этих женщин либо дочь богатого человека, либо замужем за богатым мужчиной, либо и то и другое — так усердно трудятся.«Я очень уважаю то, что они делают, — говорит Горина. «Они очень целеустремленные, они женаты, но они также создают свою собственную карьеру. Дело не только в их собственном тщеславии.

Куда бы вы ни попали на RFP — богатые притворщики, предприимчивые феминистки или просто последнее поколение мировой аристократии — вы должны признать, что это ново (источник жизни моды!) диван!) смотрят шоу и набираются идей для гардероба. Откуда еще я мог знать, что сладкое красное пончо, которое я купила во время последней поездки в Торонто, требует огромного колпака? На здоровье!

Get The Look: женская русская сорока

Аня Зиурова, Вика Газинская и другие инсайдеры российской моды дали нам советы!

Statement Pieces: Начните со смелого женственного изделия с узорами и цветами.

Платье Ted Baker London, 200 долларов, tedbaker.com.

Designer Staples: Получите байкерскую куртку из роскошного дома. «Они [все] составляют одно время года», — клянется ими Зиурова.

Куртка Christopher Kane, net-a-porter.com.

Качественные аксессуары: Украсьте себя размахом. «Вы всегда можете найти на распродаже обувь и сумки хороших брендов, — говорит Газинская, чьи любимые туфли на каблуках — Джейсон Ву. «Если есть желание, все получится!»

Туфли Jason Wu, jasonwustudio.com.

Done-Up повседневная одежда: Сделайте роскошный выбор даже для базовых вещей. Зиурова рекомендует поты от 3.1 Phillip Lim.

Толстовка 3.1 Phillip Lim, 565 долларов, net-a-porter.com.

традиционной женской одежды на кавказе

---

---

Эти портреты женщин в красивой традиционной одежде были скопированы с сайта Музея антропологии и этнографии Петра Великого Российской академии наук , более известного как Кунсткамера .(Все изображения принадлежат Музею.)

Черно-белые фотографии (в отличие от фотографий с сепией) являются частью онлайн-выставки «Женское собрание Кавказа» Музея, вводная часть которой идет:

Вы увидите женщин Кавказа такими, какими их видели фотографы XIX и XX веков. В экспозиции представлены работы как признанных русских мастеров фотографии — Ф. Ордена, Д. Ермакова, Н. Никитина, так и этнографов, сделавших снимки для научных исследований.Здесь этническое разнообразие Кавказа отражено в образах абазин, абхазов, аварцев, агулы, азербайджанцев, армян, балкартов, бегтинов, греков, грузин, даргинцев, дидоиц, евреев, ингушей, ногайцев, лакцев, осетин, рутульцев, Удин, чеченцы.

---

Абазин

	«Молодая абазинка». (Абхазия, 1897) Фотограф: Ф. Орден

	«Абазинская женщина.» (Абхазия, 1897) Фотограф: Ф. Орден

---

Абхазский

	«Абхазская девушка». (1881) Фотограф: Барнаков

	«Состоятельные женщины со служанкой». (Абхазия, середина — конец XIX века)

	«Женщины в традиционных костюмах.» (Сухум, Абхазия, середина — конец XIX века) Фотограф: Дмитрий Ермаков

«Группа женщин с девушками».
(Абхазия, середина — конец XIX века; Фотограф: Д.А.Никитин)

---

Адыгеи (черкесы)

«Расставание с воинами».
(Краснодар, Россия, 1908; Фотограф: С.А.Шавловский)

---

Archi

	«Арчинианская женщина в традиционных головных уборах.» (Дагестан, 1883 г.)

---

Армянский

	«Армянки в коротких куртках и прямых юбках». (1881) Фотограф: Д.Н.Ермаков

«Женщины из Ахалцихе в изысканной одежде, в традиционных западноармянских фартуках ( гогнот, )
и головных уборах» (Ахалцихе, Грузия, 1881; фотограф: Д.А. Никитин)

	«Армянка в прекрасном платье». (Шемаха, 1883 г.)

	«Армянка из Шемахи в прекрасном платье». (Шемаха, 1883 г.)

	«Армянка из Шемахи». (Шемаха, 1883 г.)

	«Женщина в возрасте с бусами.» (1897) Фотограф: Ф. Орден

	«Женщины в традиционной одежде прядут нити». (1897) Фотограф: Ф. Орден

«Девушка».
(Ахалцихе, Грузия, 1881; фотограф Д.А.Никитин)

	«Армянки в пышных платьях». (Ахалцихе, Грузия, 1881 г.) Фотограф: Д.А. Никитин

	«Армянка из Ахалциха в традиционной одежде». (Ахалцихе, Грузия, 1897 г.) Фотограф: Ф. Орден

	«Армянка из Шемахи». (Шемаха, Азербайджан, 1897 г.) Фотограф: Ф. Орден

---

Авар

	«Аварская женщина в двух платках и мантии.« (Хиндрах, Дагестан, 1883 г.)

	«Аварка в двух платках и халате». (Дагестан, 1883 г.)

---

Азербайджанский

	«Бакинские азербайджанки в прекрасных платьях». (Баку, Азербайджан, 1881 г.) Фотограф: Луарсабов

	«Азербайджанская женщина из Баку.« (Баку, Азербайджан, 1883 г.)

	«Азербайджанская женщина из Баку». (Баку, Азербайджан, 1897 г.) Фотограф: Ф. Орден

---

Балкарский

	«Семья Суншевых в традиционной одежде. Девочки в традиционных головных уборах». (Тубенель, Балкария, начало ХХ века) Фотограф: Н.А. Буш

«Семья Суншевых в национальных костюмах». (Безенги, Кабардино-Балкария, 1913)

---

Будух

	«Девочки из поселка Будуг». (село Будух близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

	«Женщины села Будуг.» (село Будух близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

---

чеченский

	«Молодая женщина». (1897) Фотограф: Ф. Орден

	«Портрет женщины в народном костюме». (Панкисское ущелье, Грузия, середина — конец XIX века) Фотограф: Д.А. Никитин

---

Даргин

	«Девушка в народном праздничном костюме». (Мурза-бек, Нефтекумийский район, под Ставрополем, Россия, 1980-е) Фотограф: А.В. Курбанов

---

Грузинский

	«Грузинка, дочь священника, в традиционном головном уборе (грузинский: тавсакрави, ).» (Грузия, 1881 г.) Фотограф: Никитин Д.А.

«Грузинка с новорожденным».
(Грузия, 1881; фотограф Д.А.Никитин)

«Женщины в повседневной одежде и традиционных грузинских головных уборах (грузинский: тавсакрави )».
(Грузия, 1881 г.)

	«Женщина из Гурии». (Гурия, Грузия, 1897 г.) Фотограф: Ф. Орден

	«Молодая женщина в роскошной одежде.» (Грузия, 1897 г.) Фотограф: Ф. Орден

	«Грузинки [Ингило] из села Ках в праздничной одежде». (близ Закаталы, Азербайджан, 1883 г.)

	«Портрет молодой женщины». (середина-конец XIX века)

	«Хевсурская баба.» (Грузия, 1881 г.) Фотограф: Никитин Д.А.

	«Женщина в традиционной одежде». (Грузия, 1897) Фотограф: Ф. Орден

	«Мингрельская женщина с традиционным музыкальным инструментом». (Грузия, 1897) Фотограф: Ф. Орден

	Недатированный портрет сванской женщины, скопированный из красивой книги Изольды Меликишвили и Луарсаба Тогонидзе, Традиционный грузинский костюм (Тбилиси: Национальный музей Грузии и магазин одежды «Самосели Пирвели», 2014 г.)

	Недатированный портрет двух женщин Ингило, скопированный из красивой книги Изольды Меликишвили и Луарсаба Тогонидзе (указ.соч.)

	Недатированный портрет трех тушских женщин, скопированный из красивой книги Изольды Меликишвили и Луарсаба Тогонидзе (указ. Соч.)

	Еще один недатированный портрет трех тушских женщин, скопированный из красивой книги Изольды Меликишвили и Луарсаба Тогонидзе (указ. Соч.)

Недатированная фотография двух тушских женщин, ведущих своих детей верхом на лошади, скопированная из красивой книги Изольды Меликишвили и Луарсаба Тогонидзе (указ.соч.)

---

Понтийский греческий

	«Гречанка из Трапезунда, в прекрасном платье с объятиями [ sic .] И мехом». (Турция, 1881 г.) Фотограф: Д.Н.Ермаков

---

Ингушетия

	«Ингушанка в народном костюме». (Ингушетия, 1881) Фотограф: Д.А. Никитин

	«Ингушанка в прекрасной традиционной одежде». (Ингушетия, 1883 г.)

---

«Еврейский»

	«Еврейская женщина». (Ахалцихе, Грузия, 1881 г.) Фотограф: Д.А. Никитин

---

Кабард (черкесы)

«Мужчина с девушками.»(Кабардино-Балкария, середина — конец XIX века; фотограф Д.А. Никитин)

	«Девушка в традиционном костюме». (Кабардино-Балкария, середина — конец XIX века)

	«Баташевы из Малой Кабарды». (Кабардино-Балкария, c . 1890) Фотограф: Ф. Орден

---

Карачаевцы (черкесы)

«Традиционный танец.»(Карачаево-Черкасия, Россия, c . 1890; Фотограф: Ф. Орден)

«Группа женщин в национальных костюмах». (Карачаево-Черкасия, Россия, c . 1890; Фотограф: Ф. Орден)

---

Хыналуг

	«Группа жителей поселка Хыналуг». (село Хыналуг близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

	«Девушки из поселка Хыналуг.» (село Хыналуг близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

---

Крыз

	«Женщины из поселков Крызь». (села Крыз близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

	«Молодежь поселков Крызь.» (села Крыз близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

	«Девочки и старушка из села Джег». (село Джег близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

---

Кумык

	«Женщина в традиционном костюме.« (село Малое Казанище близ Буйнакска, Дагестан, c . 1880)

---

лак

	«Жена хана в Казикумухе». (Дагестан, 1883 г.)

	«Лакская девочка из села Кули». (Дагестан, 1883 г.)

	«Участник районного парада активистов художественной самодеятельности.« (село Курла, Лакский район, Дагестан, 1950)

	«Регинат-байк, сестра шамхала Тарку, вдова Ибрагим-хана Мехтулинского». (г. Буйнакск, Дагестан, c . 1880)

	«Портрет девушки в народном костюме». (Дагестан, c . 1880)

---

Лезгинская

	«Женщины из села Лезе.» (близ Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

	«Девочки из села Лезе». (около Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

	«Женщина из села Гиль». (около Кубы, Азербайджан, 1880 г.) Фотограф: Дмитрий Ермаков

---

ногайский

	«Ногайские женщины.» (Дагестан, 1881) Фотограф: Д.А. Никитин

---

Осетинский

	«Осетинка в платке». (Северная Осетия, 1883 г.) Фотограф: Воюцкий

	«Осетинка из села Эльхотово близ Владикавказа». (Северная Осетия, 1883 г.)

	«Сестры Дударовы.Одеты в традиционные осетинские одежды ». (Северная Осетия, 1881 г.) Фотограф Д.А. Никитин

	«Осетинка с ребенком». (Северная Осетия, 1883 г.)

	«Осетинка в традиционной одежде». (Северная Осетия, 1883 г.)

	«Осетинка Жукаева в традиционной одежде.« (Северная Осетия, 1883 г.)

	«Крестьянская кормилица в городской одежде с ребенком». (Северная Осетия, 1883 г.)

	«Групповой портрет осетин». (Владикавказ, Северная Осетия-Алания, середина — конец XIX века)

---

Рутул

«Женщины.«
(село Шиназ, Рутульский район, Дагестан, 1952 г.)

---

Тат (горские евреи)

	«Евреи в будничной одежде». (село Варташен, Азербайджан, 1883 г.)

	«Евреи с Кубы в будничной одежде». (г.Куба, Азербайджан, 1883 г.)

	«Еврейка из Кубы.« (г. Куба, Азербайджан, 1883 г.)

---

Уди

	«Женщина, сидящая перед домом в традиционной одежде и головном уборе, закрывающем половину лица». (Варташен, Армения, 1883)

---

Если не указано иное или явно не так, весь текст и изображения на этом веб-сайте принадлежат © A.J.T. Бейнбридж 2006-2014

---

Свяжитесь с нами! Gmail: alexjtb

Где взять одежду, как в «Ферзевом гамбите»?

Бет Хармон грозила своего рода «внезапная смерть».

Вымышленная шахматная звезда пережила детство сиротой, боролась с пристрастием к таблеткам и алкоголю, и ей удалось пробиться на чемпионат мира в России. Проблема сейчас? Она потратила все свои деньги на одежду и не могла позволить себе поездку за 3000 долларов на самую большую игру всех времен.

«Вы могли бы дать мне черное платье», — предлагает подруга Бет в эпизоде ​​«Ферзевый гамбит». «Или фиолетовый».

Бет смеется и отклоняет оба предложения.

В среде, где преобладают мужчины, толстые очки и плохо сидящие белые рубашки на пуговицах, Бет Хармон внезапно стала кумиром стиля.Да, это персонаж, созданный по одноименному роману Уолтера Тевиса и теперь одетый Габриэль Биндер в популярный сериал Netflix. Но каким-то образом ей удастся познакомить шахматный мир с миром моды — маловероятное, но красивое сочетание.

«На первый взгляд шахматы не являются стильными и модными, но игроки сами выбирают, что они носят и почему они их носят», — сказала г-жа Биндер, разговаривая через Zoom из своего дома в Берлине, одетая в простую черную рубашку. от талии вверх, без аксессуаров.И этот выбор важен, считает она. «Это приносит им удачу или дает им хороший опыт».

«Ферзевый гамбит» происходит в 1960-х годах, и в то время в высшей лиге было всего несколько американских и русских игроков женского пола. Г-жа Биндер оглянулась на то, как мужчины одевались, и заметила, что у них была «модная мода для ботаников». Женщины были похожи друг на друга. Бет, которую играет Аня Тейлор-Джой, совсем не ботаника. И это может изменить правила игры. Как это было.

«Шахматы никогда не будут прежними, — сказала Кэтлин Шихан, профессор и заведующая кафедрой Ф.Дизайн одежды I.T. M.F.A. программа в Нью-Йорке. «Эта история привносит в шахматы международный гламур, человечность и историческую ценность. Каждый раз, когда сцена менялась, я был взволнован, увидев, что она будет носить дальше ».

Вдохновленная Эди Седжвик, Жаном Себерг, Пьером Карденом и Баленсиагой, госпожа Биндер создала головокружительное множество образов, которые переносят Бет из ее сиротских дней в Кентукки через ее шахматные турниры в Лас-Вегасе, Париже и Москве. Не менее дюжины ее нарядов содержат геометрические узоры, отражающие шахматную доску, но миссБиндер никогда бы не сделал ничего настолько очевидного, чтобы напечатать шахматную доску на топе или юбке.

Вместо этого, например, Бет на цыпочках вошла в мир шахмат в простом клетчатом платье без рукавов поверх облегающей белой пуговицы, которая не сильно отличается от стиля того времени. Она отчаянно пыталась найти свой собственный путь в моде и шахматах — и ее одежда отражает это, сказала г-жа Биндер. К тому времени, когда сериал заканчивается, Бет выходит в белом шерстяном пальто в паре с белой шляпой, идеально подходящей для шахматной королевы.

Также есть макияж, который помогает превратить Бет из сироты в гламурную шахматную звезду, отражая ее душевное состояние на этом пути (как подводка для глаз, подчеркивающая похмелье). «Это был преувеличенный макияж, чтобы показать, что она действительно отличная от себя, что не вписывается в представление о шахматистке», — сказала г-жа Биндер. «Это было что-то вроде:« Это я, а я хрупкий »».

Хрупкий, но шикарный.

Дженнифер Шэхэйд, двукратная чемпионка США по шахматам среди женщин и директор женской программы в US Chess в Филадельфии, сказала, что всегда считала игру гламурным видом спорта.Г-жа Шахаде могла веселиться со своими сверстниками в выходные дни; она впервые покинула страну в возрасте 15 лет, чтобы сыграть на молодежном чемпионате мира в Бразилии; и она отметила свое 16-летие в Исландии на очередной шахматной экскурсии. Это сторона шахмат, которую не всегда можно увидеть вне игры.

«Очарование укрепило мою трудовую этику, и наоборот», — сказала г-жа Шахаде. «Перекрытие между шахматами и гламуром не ново, но я впервые вижу, что это так ярко изображено на экране, что поднимает его на еще более высокий уровень воображения.

Хотя это может быть не первый раз, когда шахматы входят в моду, это может быть самый крупный ход, который они сделали.

В 2005 году Александр Маккуин устроил показ мод, вдохновленный шахматами, во время которого на пол проецировалась шахматная доска, и каждая модель представляла собой шахматную фигуру. Затем, на Неделе моды в Нью-Йорке в 2010 году, бренд G-Star из Амстердама представил Магнуса Карлсена, гроссмейстера, играющего в шахматы перед показом на подиуме. G-Star также создали рекламную кампанию вокруг Mr.Карлсен.

Тем не менее, мода и шахматы никогда не смешивались. В 2018 году Всемирный зал шахматной славы совместно с Фондом моды Сент-Луиса призвал начинающих дизайнеров создавать стильные шахматные костюмы. Спойлер: гроссмейстеры продолжают носить свои обычные простые черные костюмы.

«Хотя лучшие гроссмейстеры одеваются намного лучше, чем, скажем, 15 лет назад, есть способ сделать так, чтобы лучшие игроки США, такие как Фабиано Каруана и Хикару Накамура, были признаны иконами стиля», — сказал Леннарт Отес, шахматный фотограф и вещатель в Амстердаме.«Шахматы фигурируют в бесчисленных фильмах и рекламных роликах как метафора стратегических решений, но вы вряд ли увидите шахматиста на красной дорожке».

Теперь, когда пришел «ферзевый гамбит», похоже, что в шахматах наступил момент моды. В конце ноября во Всемирном зале славы шахмат откроется выставка «Кейт Харинг: Сияющий гамбит». В него войдут нестандартные шахматные наборы г-на Харинга.

Также запланировано участие в программе в Зале шахматной славы Майкла Драммонда, St.Модельер Louis представил на «Подиуме проекта». Его выставка «Быть ​​играемой» рассматривает влияние моды и климата, используя шахматные фигуры в качестве метафоры. (Мы здесь ради черного мини-платья, целиком сделанного из шахматных фигур.)

А теперь костюмы из «Королевского гамбита» можно увидеть на виртуальной выставке в Бруклинском музее, который работал с Netflix, чтобы предложить более подробный вид. нарядов из шоу, а также костюмы из фильма «Корона».

Плохая новость заключается в том, что ни один из этих гламурных костюмов Queen’s Gambit недоступен в магазинах.Мисс Биндер сделала их все специально для Бет или купила в архиве костюмов. Так что когда дело доходит до покупок для них, это ваш ход.

Лучшие российские модные наряды и стили одежды

СВЯЗАННЫЙ: 5 японских модных тенденций, которые изменят ваш гардероб

Краткая история российской моды

Эволюция российской моды в современной истории была очень интересной, учитывая, как социалистическая идеология Советского Союза сильно повлияла на то, как мода воспринималась, рекламировалась, потреблялась и распространялась.По большей части социализм отвергал большую часть капиталистических идеалов индивидуализма и упора на богатство и красоту, поэтому русская мода была подавлена ​​в советскую эпоху

.

Гетти

Ранние советские годы до 60-х годов

Поскольку Советский Союз подпадал под власть разных лидеров, политика и отношение к моде менялись каждые пару десятилетий. Например, в то время как большевики 1920-х годов препятствовали любому интересу к моде, эпоха Ленина была более открыта для нее, хотя и в попытке продвинуть идею о том, что Советская Россия не была холодным и унылым местом для жизни.

В это время женщины приходили на свои фабрики в красивой одежде, несмотря на то, что многие не могли позволить себе такие дорогие вещи.

В 50-х и 60-х годах уличная мода Москвы соответствовала западной, но государство подчеркивало важность скромности и умеренности превыше всего. Интересной тенденцией среди российской молодежи были «стилиги», или «охотники за стилем», или те, кто отражал взгляды, которые они видели в американских СМИ. Они носили мини-юбки, гавайские рубашки, солнцезащитные очки и туфли с острым носком.

Гетти

70-е — 90-е

В советскую космическую эпоху «Космическая мода» стала большим хитом. Помогло и то, что эта тенденция повысила популярность внимания государства к науке и технологиям.

Тенденции российской моды отклонились от традиционных и консервативных, одобренных государством взглядов еще больше в период перестройки 80-х, когда появилось больше модных журналов.

Гетти

Когда в 1991 году распался СССР, произошел внезапный всплеск западной, особенно американской, одежды, такой как деним, кожаные куртки и предметы неонового цвета, а также мода 90-х, вдохновленная скейт-культурой.

В нео-панк-движении также наблюдался «ироничный» способ создания «советской моды», например, коллекция Ольги Солдатовой, усыпанная блестящими красными звездами, и футболки Дениса Симачева с печатью СССР, которые были популярны в 2000-х годах.

Гетти

Как выглядит мода из России сейчас?

Сегодня фраза «постсоветская мода» включает в себя ориентированную на сделай сам, под влиянием технологий, независимую и самоуверенную эстетику современной российской моды.

Современные тенденции российской моды были описаны дизайнером Алисой Кузембаевой как имеющие « очень юную энергию » .«Культурная поездка» называет «Русский стиль» « ярким, современным и совершенно уникальным » . Между тем, в рассказе L’Officiel несколько российских дизайнеров описали московский стиль как « решительно декоративный» и «смелый » .

Гетти

Крупнейшие российские модные бренды современности

Помимо пяти брендов уличной одежды, которые мы перечислили выше, вот еще несколько лучших и самых любимых на сегодняшний день российских модных брендов:

• Волчок
• ZDDZ
• Новая
• Гольдманс
• Оттенок Подробнее
• TM
• Рассвет
• Walk Of Shame

Российские модельеры, о которых вы должны знать

Гоша Рубчинский

Рубчинский — громкое имя в российской моде.С точки зрения стиля, он во многом опирается на падение «железного занавеса» и фактически повлиял на другие крупные бренды и дизайнеров своей постсоветской эстетикой. Он объединяет прошлую и настоящую русскую иконографию, а его ранние взгляды играют на эстетике молодежной контркультуры, такой как панк 80-х и скейт-сцены 90-х.

Гетти

Нина Донис

Nina Donis — это на самом деле бренд пионеров авангарда Нины Неретиной и Дониса Пуписа.Дуэт считается двумя самыми влиятельными российскими модельерами за то, что они сочетают разные и, казалось бы, несовместимые стили в своих коллекциях.

Говорят, что они вдохновляются русскими мотивами, такими как традиционная русская одежда, королевская одежда и олимпийская форма.

Лотта Волкова

Highsnobiety назвали Лотту Волкову «секретным гением, стоящим за взрывом бывшей советской моды» .Как штатный стилист Vetements, она также одна из тех, кто ответственен за подъем французского коллектива дизайнеров.

Волкова также отмечена как один из ключевых людей, ответственных за новое видение в Balenciaga.

Вика Газинская

Вика Газинская — дизайнер из Москвы, работала редактором отдела моды в L’Officiel Russia. Она запустила свой лейбл в 2007 году и быстро завоевала популярность благодаря своим «скульптурным силуэтам» и «изысканным, но необычным» эстетическим .

Сергеенко Ульяна

Сергеенко — дизайнер казахстанского происхождения, которая, как известно, придает особый вид своим моделям, сочетая традиционную и современную эстетику. Она сочетает традиционную русскую моду и уличный стиль и, как известно, черпает вдохновение в стиле своей бабушки.

Леся Парамонова

Лейса Парамонова из LES создает причудливые дизайны, подходящие для феи, с цветочными принтами и струящимися прозрачными тканями. Эфирный — это слово, которое приходит на ум при взгляде на ее проекты.По словам дизайнера, она черпает вдохновение из «растений, животных, леса, снов, фильмов, музыки и великих людей».

Ольга Вильщенко

Эстетику Ольги Вильшенко можно охарактеризовать как сочетание восточноевропейского фольклора и западноамериканского стиля.Она использует много фольклорной вышивки в своих рисунках, что придает ее работам вид традиционной крестьянской женственности. Однако изделия никогда не устарели, поскольку она использует современные и яркие цвета для создания поистине культовых образов.

Заключение

Российская мода, возможно, пережила тяжелый период в начале 20-го века, но постсоветская мода поднимается на все большие высоты и вызывает массу волнений как в Интернете, так и в Интернете.Сегодня Россия — одна из самых ярких и авангардных модных арен в мире, так что, может быть, пришло время познакомиться с некоторыми российскими дизайнерами, которые помогут вам в повседневной моде!

СВЯЗАННЫЙ: Десять люксовых брендов, которые все еще задают тенденции сегодня

Активисты подали знаковое сирийское дело против связанного с Кремлем наемника оружия

МОСКВА, Россия (AFP) — В понедельник три неправительственные организации объявили о возбуждении в Москве знаменательного судебного дела в Москве против российской наемной группы Вагнера в связи с пытками задержанного в Сирии с целью привлечь к ответственности неясные боевики, имеющие связи с Кремлем.

Судебное преследование частного военного подрядчика Wagner Group последовало за волной связанных с пытками дел в Европе против чиновников сирийского режима, десятилетие переросло в карающую войну, ход которой переломил военное вмешательство Москвы в 2015 году.

Три известные правозащитные группы из Франции, России и Сирии подали уголовное дело против предполагаемых членов подрядной организации в связи с обезглавливанием в 2017 году человека, который, как считается, дезертировал из сирийской армии.

Получайте ежедневное издание The Times of Israel по электронной почте и никогда не пропустите наши главные новости
Бесплатная регистрация

Вагнер был связан с могущественным союзником президента Владимира Путина Евгением Пригожиным, и дело о потенциальных «военных преступлениях» вряд ли приведет к осуждению.

Российская военная техника проезжает через город Дарбасия в сирийской северо-восточной провинции Хасаке вдоль сирийско-турецкой границы 24 февраля 2020 г. (Delil Souleiman / AFP)

59-летний Пригожин, который подвергся санкциям США за вмешательство в президентские выборы в США в 2016 году, отрицает какую-либо связь с Вагнером.

Но судебное разбирательство представляет собой редкую попытку раскрыть Вагнера через несколько лет после того, как впервые появились сообщения об их использовании в конфликтах на Ближнем Востоке и в Африке.

«Эта жалоба важна, потому что мы имеем дело не только с одним преступлением. Это целая волна безнаказанности », — заявил AFP Александр Черкасов, высокопоставленный член« Мемориала »- одной из групп, подавших иск.

Вмешательство в Сирию

«Людям, избежавшим наказания после совершения подобных преступлений, предоставляется возможность повторить их в таких местах, как Чечня, восточная Украина и Сирия. В конце концов, они возвращаются в Россию и гуляют среди нас по улицам », — сказал Черкасов.

Александр Черкасов, председатель правления главной российской правозащитной организации «Мемориал», в Москве 12 марта 2021 г. ((Dimitar DILKOFF / AFP)

Хотя частные военные компании в России незаконны, Вагнер в последние годы играет все более важную роль в поддержке и реализации амбиций Кремля за рубежом, говорят наблюдатели.

По сообщениям, группа была отправлена ​​вместе с российскими военными самолетами и наземными войсками после вмешательства Москвы в сирийскую войну в сентябре 2015 года на стороне армии президента Башара Асада.

Его присутствие там стало объектом внимания в 2018 году, когда независимая газета «Новая газета» сообщила, что несколько русскоязычных мужчин, которые казнили и искалечили задержанного на видео в восточной провинции Хомс, были боевиками Вагнера.

Жалоба, поданная в понедельник от имени семьи жертвы, направлена ​​на то, чтобы заставить Москву возбудить уголовное дело против предполагаемых членов группы частных подрядчиков, что, по мнению НПО, является первым делом такого рода.

В заявлении Международной федерации прав человека (FIDH), «Мемориала» и Сирийского центра СМИ и свободы слова говорится, что они предоставили доказательства, которые явно связывают по крайней мере одного обвиняемого с Вагнером.

«Моральная ответственность»

«Российское правительство должно взять на себя юридическую и моральную ответственность за нарушения, совершенные его армией, включая частные организации, участвующие во внешних военных операциях под его командованием, такие как группа Вагнера», — сказал Мазен Дарвиш, генеральный директор и основатель Сирийский центр СМИ и свободы слова.

Илья Новиков, один из адвокатов сирийской семьи, заявил, что согласно своей конституции Россия обязана расследовать преступления, совершенные российскими гражданами за рубежом.

Но, добавил он, «Следственный комитет на сегодняшний день не инициировал никакого расследования данного преступления».

Скриншот с видеозаписи сирийского правозащитника Мазена Дарвиша. (YouTube)

Жалоба в понедельник последовала за десятками жалоб, поданных в Германии, Австрии, Швеции и Норвегии против официальных лиц режима Асада примерно 100 беженцами при поддержке Европейского центра конституционных прав и прав человека (ECCHR), неправительственной организации из Берлина.

По всей Европе активисты объединяют усилия с полицией и следователями ООН для сбора свидетельских показаний, просеивания десятков тысяч фотографий, видео и файлов одного из самых хорошо задокументированных конфликтов в истории.

Европейские официальные лица также приняли к сведению роль Вагнера в конфликтах за пределами Сирии, введя в прошлом году санкции против Пригожина за дестабилизацию Ливии.

Черкасов сказал, что работа группы наемников и отсутствие у них правового надзора восходят к столь же мрачному периоду недавнего прошлого России, а именно войнам Москвы в Чечне.

«Это повторение того, что произошло 20 лет назад, когда насильственные исчезновения, пытки и внесудебные казни, совершенные во время вооруженного конфликта на Северном Кавказе, также не расследовались», — сказал он.

«Сегодня мы видим еще одно звено в этой цепи безнаказанности».

Я горжусь тем, что работаю в The Times of Israel

Скажу вам правду: жизнь здесь, в Израиле, не всегда легка. Но он полон красоты и смысла.

Я горжусь тем, что работаю в The Times of Israel вместе с коллегами, которые изо дня в день вкладывают свое сердце в свою работу, чтобы запечатлеть всю сложность этого необычного места.

Я считаю, что наши репортажи задают важный тон честности и порядочности, необходимый для понимания того, что на самом деле происходит в Израиле.Это занимает много времени, целеустремленность и трудолюбие от нашей команды, чтобы получить это право.

Ваша поддержка через членство в The Times of Israel Community позволяет нам продолжать нашу работу. Вы бы присоединились к нашему Сообществу сегодня?

Спасибо,

Сара Таттл Сингер, редактор New Media

Присоединяйтесь к сообществу Times of Israel
Присоединяйтесь к нашему сообществу
Уже участник? Войдите, чтобы не видеть это

Ты серьезно.Мы ценим это!

Нам очень приятно, что вы прочитали статей X Times of Israel за последний месяц.

Вот почему мы приходим на работу каждый день — чтобы предоставить таким взыскательным читателям, как вы, обязательные к прочтению материалы об Израиле и еврейском мире.

Итак, теперь у нас есть запрос . В отличие от других новостных агентств, у нас нет платного доступа. Но поскольку журналистика, которую мы делаем, стоит дорого, мы приглашаем читателей, для которых The Times of Israel стала важной, поддержать нашу работу, присоединившись к The Times of Israel Community .

Всего за 6 долларов в месяц вы можете поддержать нашу качественную журналистику, наслаждаясь The Times of Israel AD-FREE , а также получая доступ к эксклюзивному контенту, доступному только для членов сообщества Times of Israel.

Присоединяйтесь к нашему сообществу
Присоединяйтесь к нашему сообществу
Уже участник? Войдите, чтобы не видеть это

Смысл культовых нарядов «Королевского гамбита»

Отсутствие автономии у Бет Хармон в ее стиле продолжается, когда ее усыновляют в семью.

Бет Хармон приходит в свою новую среднюю школу в одежде из приюта.Netflix

Когда она приезжает в свой новый дом, Хармон все еще носит ту же одежду, что и в приюте.

И ее тут же за это издевают.

В старшей школе популярные девочки высмеивают ее неуклюжие коричневые кожаные туфли и однообразное платье.

Когда Хармон возвращается домой, она просит Алму, свою приемную мать, дать новую одежду, и Альма соглашается.

Хармон и ее мать направляются в универмаг Бена Синдера, где Хармон может купить новую одежду.

Хармон немедленно тянется к манекену в клетчатом платье, но Альма хватает Хармона, и они поднимаются наверх, в торговую зону.

И снова Хармон не контролирует решение. В ее наряде главное внимание уделяется тому, что доступно и подходит, а не стильному.

Биндер, художник по костюмам шоу, сказал Vogue, что выбор стиля был намеренно «отсталым».