Габриэль Гарсиа Маркес (исп. Gabriel Jose de la Concordia García Marquez; 06.03.1927 – 17.04.2014) — известный колумбийский писатель-прозаик, блестящий журналист и политический деятель. В литературе заявил о себе как основоположник «магического реализма». Лауреат Нейштадтской литературной премии (англ. Neustadt Prize for Literature; 1972 г.) и Нобелевской премии по литературе (1982 г). В общении он чаще всего обходился коротким именем Габо («Gabo»), так мастера называли и многочисленные почитатели его незаурядного таланта.
Наверное, имя этого великого мастера слышали даже далекие от литературы люди. Во всяком случае, цитаты из произведений колумбийского писателя прочно укоренились в разговорной речи жителей многих стран мира. В его книгах присутствует сплав обыденности и чуда, правды и вымысла; его «литературные» детища являются продолжением фольклорных традиций народов Латинской Америки.
Читать или скачать (mobi, fb2, epub) произведения Габриэля Гарсиа Маркеса на русском языке можно здесь.
Детские и юношеские годы
Будущий писатель родился 6 марта 1927 г. в прибрежном городке Аракатака (исп. Aracataca), Колумбия, в семье Габриэля Элихио Гарсиа (исп. Gabriel Eligio García) и Луизы Маркес Игуаран (исп. Luisa Santiaga Marquez Iguaran). Помимо Габриэля в семье было еще десять детей. Отец служил телеграфистом, но вскоре после рождения малыша он получил диплом фармацевта и в начале 1929 г. вместе с семьей переехал в город Сукре (исп. Sucre), где открыл собственную аптеку.
Младший сын остался в родном городе, где его воспитывали родители матери — Транкилина Коутс (исп. Tranquilina Iguaran Cotes) и Николас Рикардо Мехиа (исп. Nicolas Ricardo Marquez Mejía). Так вышло, что родителей Габо почти не знал, и основное влияние на его духовное формирование оказали бабушка с дедушкой.
Николас Мехиа, отставной полковник, политический деятель, участник гражданской войны 1899-1903 гг., которого мальчик обожал и называл «папаело» (исп. Papaelo; сложение слов «Papа» — папа и «Abuelo» — дедушка), впоследствии появлялся едва ли не в каждом романе внука.
Транкилина – представительница XIX века, гордая, мудрая, хозяйственная, настоящая домоправительница. Бабушка тоже не раз прорисовывалась Маркесом в образах сильных женщин, стоящих у истоков рода (например, Урсула Буэндиа). Именно дед и бабушка, каждый из которых был превосходным рассказчиком, познакомили будущего литератора с народной мифологией и языковыми тонкостями, ставшими характерным элементом его творчества.
Еще мальчик очень любил свой таинственный старый дом, в котором, по убеждению всех обитателей, водились призраки, но их никто не боялся — ведь это были духи предков. В мире детства Габриэля реальность и волшебство переплетались так же органично, как впоследствии они будут переплетаться в его романах.
Определенную роль в мировоззрении писателя сыграли и непростые отношения в семье: в свое время полковник Маркес категорически был против брака своей дочери и всячески препятствовал ему — эта история потом была изложена в романе «Любовь во время чумы» (исп. El amor en los tiempos del cólera; 1985 г).
После смерти деда (1936 г.) 9-летний Габриэль переехал к родителям; его отдали учиться в интернат провинциального городка Сикапира (исп. Zikapira), в 30 км к северу от Боготы. С 1940 г. он продолжил обучение в иезуитском колледже, где подросток увлеченно писал заметки для школьной стенгазеты и увлекся поэзией.
В 1946 г. по настоянию родителей Габриэль поступил в Национальный Университет Боготы на юридический факультет. Тогда же (1945-1946 гг.) он познакомился с дочерью зажиточного аптекаря — Мерседес Барча Пардо (исп. Mercedes Barcha Pardo), своей будущей женой.
Журналистика, начало литературной деятельности
Постигая тонкости юриспруденции, Габриэль Гарсиа Маркес все больше убеждался, что литература и журналистика привлекают его намного больше, чем изучение законов. К тому же, окружающие восхищались его романтическими стихами и первыми рассказами. Наибольшее влияние на начинающего литератора оказали такие мастера пера, как Эрнест Хемингуэй (англ. Ernest Hemingway; американский писатель), Уильям Фолкнер (англ. William Faulkner; американский прозаик), Джеймс Джойс (англ. James Joyce; ирландский писатель и поэт), Вирджиния Вулф (англ. Virginia Woolf; британская писательница), Франц Кафка (нем. Franz Kafka; немецкоязычный писатель).
В 1947 г. в столичной газете «El Espectador» («Наблюдатель») была опубликована первая повесть Маркеса «Третий отказ» (исп. La tercera resignacion), написанная под впечатлением творчества Кафки.
В 1948 г. Габриэль переехал в Картахену (исп. Cartagena), где продолжил юридическое образование и сотрудничал с газетой «El Universal». В 1950 г. он прервал учебу, чтобы работать обозревателем в газете «El Heraldo» («Глашатай») в Барранкилье (исп. Barranquilla), являясь активным членом объединения писателей и журналистов «Grupo de Barranquilla».
В 1954 г. Маркес переехал в Боготу, где продолжил карьеру журналиста в столичной газете «El Espectador» («Зритель»), публикуя небольшие статьи и рецензии к фильмам. В 1955 г. были опубликованы 14 его очерков, основанных на рассказах военного моряка. Поскольку в статьях вскрывались факты перевозки контрабанды колумбийскими военными судами, публикация вызвала скандал, ставший одной из причин закрытия газеты в 1956 г., когда к власти пришел диктатор
Рохас Пинилья
(исп. Gustavo Rojas Pinilla; гг. правления 1953-1957).
В 1956 г. Габриэль Гарсиа Маркес работал в Париже в качестве иностранного корреспондента газеты; там он пытался писать репортажи и рассказы. Эта деятельность приносила мизерные доходы; позднее он вспоминал, что ему приходилось собирать бутылки и старые газеты. Зато в качестве корреспондента Маркес много ездил по миру, летом 1957 г. даже побывал в СССР, на VI Всемирном Фестивале молодежи и студентов в Москве. Интересно, что не имея специального приглашения, ему удалось пристроиться к землякам из колумбийского фольклорного ансамбля, поскольку Габриэль неплохо пел и танцевал, умел играть на гитаре и барабанах. Впечатления о поездке запечатлены им в эссе «СССР: 22 400 000 км² без единой рекламы Кока-колы!».
В декабре 1957 г. Гарсиа Маркес перебрался в Каракас (исп.Caracas; столица Венесуэлы), приняв предложение о работе в газете «El Momento».
В марте 1958 г. он побывал в Колумбии, где женился на своей любимой Мерседес, и вместе с молодой женой вернулся в Каракас. В 1959 г. у супругов родился первенец, Родриго Гарсиа (в будущем кинорежиссер и сценарист, призер Каннского кинофестиваля).
В 1961 г. семья переехала в Мексику, и спустя 3 года у супругов родился второй сын, Гонсало (ставший впоследствии графическим дизайнером).
Габриэль Гарсиа Маркес не переставал заниматься писательством, сочиняя рассказы и киносценарии. В 1955 г. в Боготе вышла его первая повесть «Палая листва» (исп. «La hojarasca»), изданная на средства друзей, в которой Габриэль впервые заявил о себе, как о серьезном прозаике. Эта повесть открыла обширный прозаический цикл о Макондо, знойном городке, погруженном в атмосферу приключений и чудес. «Палой листвой» на родине городке писателя называли людей, кочующих в поисках заработка с места на место. В произведении отчетливо звучит тема одиночества — ставшей одной из центральных в творчестве Маркеса.
Мировая известность («Сто лет одиночества»)
Хронику Макондо продолжила повесть «Полковнику никто не пишет» (исп. «El coronel no tiene quien le escriba»; 1961 г.), которую первоначально читатели не оценили: из 2 тыс. экземпляров было продано менее 800. Стиль повествования отличается от других произведений автора; вполне реалистичный, он несет на себе следы влияния Хемингуэя. Повесть неоднократно переиздавалась и переводилась на многие языки; в 1999 г. мексикано-испанский режиссер Артуро Рипштейн (исп. Arturo Ripstein), один из крупнейших мастеров современного латиноамериканского кино, снял одноименный художественный фильм.
В 1966 г. был опубликован роман «Недобрый час» (исп. «La mala hora»), завершает цикл опубликованный впервые в Буэнос-Айресе знаменитый роман «Сто лет одиночества» (исп. «Cien años de soledad»; 1967 г.), за который Габриэль Маркес был удостоен премии Ромуло Гальегоса (исп. Premio Internacional de Novela Romulo Gallegos; литературная премия за испаноязычный роман, учрежденная в 1964 г. президентом Венесуэлы).
«Сто лет одиночества» произвел фурор в литературном мире. Первые тиражи романа разошлись за считанные недели; он был признан «шедевром латиноамериканской прозы», и вскоре переведен на основные европейские языки.
Замысел этого произведения, принесшего Маркесу наибольшую известность и коммерческий успех, сложился в январе 1965 г.; после чего писатель на полтора года заперся в своем кабинете, продав машину и переложив все хозяйственные заботы на жену. Описывая события 100-летнего периода из жизни 6-ти поколений семейства Буэндиа, автор прослеживает, как из жизнерадостных завоевателей они превращаются в опустошенных невротиков, уныло влачащих на земле безотрадное существование.
В истории одного семейства показана история развития всего человечества, как мир отражается в капле росы. В жизни героев размыты грани между реальностью и мистикой, между добром и злом. В конечном итоге, одиночество, присутствующее в большинстве произведений Маркеса, — тот финал, который ожидает человека на земном пути. После смерти последнего из Буэндиа свирепый ураган сметает с лица земли прогнивший опустевший Макондо.
Во всех произведениях цикла автор виртуозно экспериментирует с техникой «магического реализма», совмещая точную детализацию с эксцентричными характерами героев и загадочными событиями.
Роман был награжден многочисленными премиями, писатель стал почетным доктором Колумбийского университета в Нью-Йорке и переехал в испанскую Барселону.
Не прерывая литературной деятельности, в 1974 г. Маркес основал в Боготе левую газету «Alternativa » и в период 1975-1981 гг. занимался политической журналистикой.
Следующим произведением стал роман «Осень патриарха» (исп. El otoño del patriarca; 1975 г.), который писатель называл «поэмой об одиночестве власти». Продолжение «диктаторской» темы прослеживается в повести «Хроника объявленной смерти» (исп. Cronica de una muerte anunciada; 1981 г.), поводом для создания которой послужил приход к власти Пиночета, хотя действие разворачивается в совсем другое время.
В 1982 г. колумбийский писатель получил Нобелевскую премию по литературе со следующим обоснованием: «За романы и рассказы, в которых фантазия и реальность, совмещаясь, отражают жизнь и конфликты целого континента».
На церемонии награждения лауреат выступил с ответной речью «Одиночество Латинской Америки» (исп. La soledad de America Latina), моментально получившую широкую известность. «Писатель несет ответственность за создание утопии, …где любовь будет подлинной, а счастье — возможным, и где народы, обреченные на одиночество, обретут …право на жизнь», — подчеркнул Гарсиа Маркес.
В 1989 г. у Маркеса была обнаружена недоброкачественная опухоль в легких. Вероятно, недуг стал следствием его пристрастия к курению: во время работы писатель ежедневно выкуривал по 3 пачки сигарет. После операции (1992 г.) болезнь, казалось, отступила, но писатель отнюдь не чувствовал себя здоровым.
В ходе медицинского обследования (1999 г.) у него была выявлена лимфома (онкологическое заболевание лимфоузлов), и писателю пришлось перенести 2 сложнейшие операции, затем проходить длительный курс лечения.
Все это время он продолжал издавать повести и биографические рассказы, писать киносценарии — 6 произведений Маркеса были экранизированы.
В 2002 г. была издана первая книга из запланированной биографической трилогии «Жить, чтобы рассказать о жизни». Написанная в жанре «магического реализма», книга сразу стала бестселлером в испаноязычном мире.
В 2004 г. писатель выпустил свой последний роман «Вспоминая моих грустных шлюшек» (исп. «Memoria de mis putas tristes»), который был экранизирован в 2011 г. «В годы молодости проститутки действительно были моими друзьями, — не скрывал писатель. — Я ходил к ним не столько за любовью, сколько искал избавления от одиночества».
В том же году Габриэль Гарсиа Маркес продал права на экранизацию своего романа «Любовь во времена чумы» голливудской кинокомпании «Stone Village Pictures». Съемки фильма проходили на карибском побережье Колумбии (2006 г.), бюджет киноленты составил $40 Млн.
Осенью 2010 г. вышел сборник ранее не публиковавшихся выступлений Гарсиа Маркеса за период 1944-2007 гг. «Я здесь не для того, чтобы произносить речи» (исп. Yo no vengo a decir un discurso).
Признание писателя в России
В 2011 г. российское издательство АСТ, ставшее первым российским официальным правообладателем на публикацию всех книг колумбийского писателя, выпустило первые 3 романа— «Сто лет одиночества», «Генерал в своем лабиринте» и «Полковнику никто не пишет».
Годом Габриэля Гарсиа Маркеса был объявлен в России 2012 г., когда совпало сразу несколько связанных с писателем круглых дат: 85 лет со дня рождения, 45 лет со времени первой публикации романа «Сто лет одиночества», 30 лет — со дня награждения Нобелевской премией, 10 лет — с момента первой публикации его книги воспоминаний.
В начале марта 2012 г. вышли мемуары Маркеса «Жить, чтобы рассказывать о жизни», в которых он рассказал о своей жизни до 28 лет.
6 марта 2012 г. в Москве российский президент Дмитрий Медведев наградил Габриэля Маркеса Орденом Почета «за вклад в укрепление дружбы между народами России и Латинской Америки».
Во Всероссийской библиотеке иностранной литературы прошла выставка «Книги Габриэля Гарсиа Маркеса» и фотовыставка «Наш дорогой Габо». В Институте Сервантеса — выставка современных российских художников и показ цикла экранизаций произведений колумбийского писателя.
Московский метрополитен тоже принял участие в торжествах с программой «Поэзия в метро»: 7 вагонов электропоездов знакомили пассажиров с юношескими стихами и фрагментами романов великого писателя.
Болезнь, кончина
7 июля 2012 г. британский информационный телеканал «BBC News», распространило откровения брата писателя, Хаима Гарсиа Маркеса (исп. Haim Garcia Marquez), что Габриэль Маркес страдает старческим слабоумием, в связи с чем писать он больше не может.
31 марта 2014 г. писатель был госпитализирован из-за легочной инфекции в одну из клиник Мехико, где знаменитому пациенту был проведен лечебный курс, а 8 апреля его выписали с тем, чтобы продолжить лечение дома.
15 апреля близкие Габриэля Маркеса сообщили прессе, что состояние больного стабилизировалось. А 17 апреля 2014 г. на 88-м году жизни писатель скончался от почечной недостаточности и острой инфекции дыхательных путей. Великий мастер ушел, унеся с собой свои реально-мистические истории, которые он не успел рассказать человечеству.
До самого последнего вздоха рядом с писателем находилась его родные — супруга Мерседес Барча и сыновья — Родриго и Гонсало.
Тело Гарсиа Маркеса было в ту же ночь кремировано.
Прощание с Мастером
В связи со смертью большого Мастера власти Колумбии объявили в стране 3-дневный траур.
В церемонии прощания, прошедшей в центре мексиканской столицы, во Дворце изящных искусств (исп. Palacio de Bellas Artes), принимали участие друзья писателя, литераторы, политики, представители общественности. Над урной с прахом величайшего писателя склонили головы президенты Колумбии и Мексики, Хуан Мануэль Сантос (исп. Juan Manuel Santos) и Энрике Пенья Ньето (исп. Enrique Peña Nieto).
В прощальной речи колумбийский президент сказал: «Чтобы представить Латинскую Америку с помощью символа чувственности, благородства и величия, то Габриэль Гарсиа Маркес для этого – идеальный образ».
Президент Мексики в свою очередь отметил: «Габриэль Гарсиа Маркес получил за свою жизнь самое великое признание, которое только существует: искреннюю любовь и нежность миллионов людей во всем мире».
В завершение панихиды поклонники Габо проводили его в последний путь громкими аплодисментами и тысячами желтых бумажных бабочек, запущенных в ночное небо Мехико (напоминание о романе «Сто лет одиночества», за героем которого всегда следовали желтые бабочки). Символическая панихида прошла и на родине писателя, в колумбийском городе Аракатака. Как сообщалось в прессе, прах писателя был разделен между двумя странами, но место его захоронения держится в тайне.
Символическая урна с прахом Маркеса, наполненная записками с соболезнованиями, была пронесена по улицам города в главный Собор, где состоялась поминальная служба.
Цитаты из произведений
- Я не ношу шляпу, чтобы ни перед кем ее не снимать.
- Человек так любит одноразовые вещи потому, что он и сам одноразовый.
- Кто долго ждал, может подождать еще немного. / «Полковнику никто не пишет».
- Всякая вещь — живая; надо только суметь разбудить ее душу.
- Зачем тратить много слов, чтобы объяснить то, что чувствует человек на войне, если достаточно одного слова — СТРАХ.
- Нас окружают …фантастические вещи, а писатели упорно рассказывают нам о маловажных, повседневных событиях.
«Улыбайся, не доставляй удовольствия беде.»
- Не дай себе умереть, не испытав этого чуда — просыпаться с тем, кого любишь.
- Слава — это толстая сеньора, которая с тобой не спит, но когда ты открываешь глаза, она стоит у постели и смотрит.
- Успокойся — умереть труднее, чем кажется.
- Ответь ему «да». Даже если умираешь от страха, даже если потом пожалеешь; потому что будешь каяться всю жизнь, если сейчас ответишь «нет».
- Человек не рождается раз и навсегда в день, когда мать производит его на свет; жизнь заставляет его …снова и снова родиться заново самому.
- Знание и мудрость приходят к нам тогда, когда они уже не нужны.
Габриэль Гарсиа Маркес: Размышления о жизни
- У меня была жена и двое маленьких сыновей. Я работал пиар-менеджером и редактировал киносценарии; чтобы написать роман («Сто лет одиночества»), нужно было отказаться от стабильного заработка. Я заложил машину и…принялся писать. Мерседес каждый день …добывала мне бумагу, сигареты, словом, все необходимое для работы. Когда книга была окончена, мы …задолжали всем лавочникам в округе… Не осталось денег на то, чтобы послать текст издателю, тогда Мерседес заложила миксер и фен, сказав только: «Не приведи господи, чтобы роман оказался плохим».
- Я всегда говорил, что женился, чтобы не завтракать в одиночестве.
- Я стараюсь предотвратить неприятные сюрпризы: предпочитаю лестницы — эскалаторам, все что угодно — самолетам.
- Я абсолютно уверен, что женщины правят миром. Предательство — единственное, чего женщины не прощают.
- Если бы я не стал писателем, я бы хотел быть тапером в баре, чтобы помогать влюбленным сильнее любить друг друга…
- Я очень хочу, чтобы меня любили, поэтому я и пишу…
- Великие бедствия неизбежно порождали великое изобилие — они заставляют людей хотеть жить!
- Умей ценить того, кто без тебя не может, не гонись за тем, кто счастлив без тебя!
- Ни один человек не заслуживает твоих слез, а те, кто заслуживают, не заставят тебя плакать.
- Никогда не переставай улыбаться, даже когда тебе грустно: кто-то может влюбиться в твою улыбку.
- Если однажды тебе захочется плакать — позови меня… Не обещаю, что заставлю тебя смеяться, но я обязательно поплачу вместе с тобой… Если однажды ты захочешь убежать — позови меня… Не обещаю, что попрошу тебя остаться, но я убегу вместе с тобой. Если однажды тебе не захочется никого слышать — позови меня, я помолчу вместе с тобой… Но если однажды ты позовешь, а я не откликнусь — поспеши ко мне! Вероятно, в этот момент я в тебе очень нуждаюсь…
- Люди ошибаются, думая, что когда они стареют, то перестают любить: наоборот, они стареют потому, что перестают любить!
- Я люблю тебя не за то, кто ты; а за то, кто я рядом с тобой.
- Настоящий друг — это тот, кто держит тебя за руку и чувствует твое сердце.
- Всегда найдутся люди, которые сделают тебе больно. Но нужно продолжать верить людям, просто быть чуть осторожнее.
- Как ни усердствуй, все лучшее приходит неожиданно…
- Не плачь, потому что это прошло; улыбнись, потому что это было.
- В этом мире ты лишь человек, но для кого-то ты — целый мир!
Любопытные факты
- Гарсиа Маркес стал первым колумбийцем, получившим Нобелевскую премию по литературе (1982 г).
- Над книгой своих воспоминаний из 3-х томов писатель работал ежедневно, с 9 ч. утра до 3 ч. дня.
- Тираж произведений писателя, изданных на испанском языке, находится на 2-м месте после Библии.
- В 2006 г. Педро Санчес, мэр Аракатаки, где родился Гарсиа Маркес, предложил переименовать городок в Макондо (место действия романа «Сто лет одиночества»). Было даже проведено голосование. Более 90% проголосовавших высказались за переименование, но этого не произошло, поскольку в голосовании приняли участие лишь 50% из необходимых 7,4 тыс. человек.
- За месяц до официальной презентации романа «Вспоминая моих грустных шлюшек» книжные «пираты» выкрали рукопись и запустили книгу в продажу. Писатель отреагировал на это своеобразно — он срочно изменил финал повести. Большую часть пиратских изданий конфисковала полиция, оставшиеся «фальшивки» стали предметом охоты коллекционеров.
- Повесть «Полковнику никто не пишет» автор переписывал 11 раз, добиваясь максимальной художественной выразительности.
- Власти США объявили Маркеса персоной «non grata», но позже Билл Клинтон назвал роман «Сто лет одиночества» своей любимой книгой и отменил этот вердикт.
Во время президентства Билла Клинтона (США; 1993—2001), Габриэль Гарсиа Маркес по личной просьбе Карлоса де Гортари (исп. Carlos Salinas de Gortari; президент Мексики в 1988-1994 гг.), неофициально осуществлял посредничество при переговорах между Клинтоном и лидером кубинской революции Фиделем Кастро.- В мае 2000 г. в ежедневной перуанской газете «La Republica» под именем Маркеса была напечатана поэма «Марионетка» (исп. La Marioneta). Информация была быстро растиражирована газетами, которые преподнесли произведение как «Прощальное Письмо» смертельно больного писателя. Вскоре выяснилось, что автором поэмы является вовсе не великий колумбийский писатель, а мексиканский чревовещатель Джонни Уэлч (исп. Johnny Welch). Позже факт ошибки подтвердили оба. Сам Габриэль Гарсиа Маркес, который в то время пытался противостоять беспощадному недугу, все это прокомментировал так: «Что точно может меня убить, так это стыд. Стыд оттого, что кто-то подумал, будто я действительно мог написать такой бред». Однако, и сегодня в сети часто встречается это «Прощальное письмо», которое упорно приписывается перу Нобелевского лауреата.
- Последние 2 года своей жизни Маркес, страдавший болезнью Альцгеймера, зачастую никого не узнавал, кроме любимой Мерседес.
- Габриэль Гарсиа влюбился в Мерседес Барча Пардо когда та была почти ребенком. В первую же их встречу на танцплощадке он решил, что женится на девушке. И они прожили в счастливом браке 56 лет, до самой смерти знаменитого писателя. Все эти годы она называла его «Габито», а он ее – «моя маленькая Мече».
Во время президентства Билла Клинтона (США; 1993—2001), Габриэль Гарсиа Маркес по личной просьбе Карлоса де Гортари (исп. Carlos Salinas de Gortari; президент Мексики в 1988-1994 гг.), неофициально осуществлял посредничество при переговорах между Клинтоном и лидером кубинской революции
Русская литература XIX века
XIXвек- эпоха расцвета русской литературы, которая развивается в лихорадочном ритме; направления, течения, школы и моды сменяются с головокружительной быстротой; каждое десятилетие имеет свою поэтику, свою идеологию, свой художественный стиль. Сентиментализм десятых годов уступает место романтизму двадцатых-тридцатых; сороковые годы видят рождение русского идеалистического “любомудрия” и славянофильского учения; пятидесятые — появление первых романов Тургенева, Гончарова, Толстого; нигилизм шестидесятых годов сменяется народничеством семидесятых, восьмидесятые годы наполнены славой Толстого, художника и проповедника; в девяностых годах начинается новый расцвет поэзии: эпоха русского символизма.
К началу XIX столетия русская литература, испытав благотворное воздействие классицизма и сентиментализма, обогатилась новыми темами, жанрами, художественными образами и творческими приемами. В свой новый век она вступала на волне предромантического движения, направленного на создание национальной, самобытной по своим формам и содержанию литературы и отвечавшего потребностям художественного развития нашего народа и общества. Это было время, когда наряду с литературными идеями началось широкое проникновение в Россию всевозможных философских, политических, исторических концепций, сформировавшихся в Европе на рубеже 19 века.
В Россииромантизм как идейно-художественное направление в литературе начала 19 века был порожден глубокой неудовлетворённостью передовой части россиян российской действительностью. Становление романтизма
Связано с поэзией В.А.Жуковского. Его баллады проникнуты идеями дружбы, любовью к Отечеству.
Реализм утверждается в 30-40-е года наряду с романтизмом, но к середине 19 века он становится господствующим направлением в культуре. По своей идейной направленности он становится критическим реализмом. Вместе с тем творчество великих реалистов пронизано идеями гуманизма и социальной справедливости.
С некоторых пор вошло в обыкновение говорить о народности, требовать народности, жаловаться на отсутствие народности в произведениях литературы — но никто не думал определить, что разумеет он под этим словом. ”Народность в писатели есть достоинство, которое вполне может быть оценено одними соотечественниками — для других она ли не существует или даже может показаться пороком”- так думал о народности А.С. Пушкин
Литература живая должна быть плодом народности, питаемой, но не подавляемой общительностью. Литература есть и есть литературная жизнь, но её развитие стесняется односторонностью подражательного направления, убивающего народность, без которой не может быть полной литературной жизни.
В середине 30-х годов в русской классической литературе утвердился критический реализм, открывший писателям огромные возможности для выражения русской жизни и русского национального характера.
Особая действенная сила русского критического реализма заключается в том, что, оттесняя прогрессивный романтизм в качестве преобладающего направления, он освоил, сохранил и продолжил его лучшие традиции:
Неудовлетворённость настоящим, мечты о будущем. Русский критический реализм отличается яркой национальной самобытностью и по форме своего выражения. Жизненная правда, положенная в основу произведений русских прогрессивных писателей, нередко не умещалась в традиционные жанро-видовые формы. Поэтому русская литература характеризуется частыми нарушениями жанрово-видовых форм.
Наиболее решительно осудил заблуждения консервативной и реакционной критики В.Г.Белинский, увидевший в поэзии Пушкина переход к реализму, считающий вершинами “Бориса Годунова» и “Евгения Онегина”, отказавшийся от примитивного отождествления народности с простонародностью. Белинский недооценил прозу Пушкина, его сказки, он в целом, верно, очертил масштаб творчества писателя как средоточия литературных достижений и новаторских начинаний, определяющих дальнейшие пути развития русской литературы в XIX веке.
В поэме Пушкина “Руслан и Людмила” ощутимо стремление к народности, которое рано проявляется в поэзии Пушкина, а в поэмах “Бахчисарайский фонтан”, «Кавказский пленник” Пушкин переходит на позиции романтизма.
Творчество Пушкина завершает процесс развития русской литературы начала XIX столетия. Вместе с тем Пушкин стоит у истоков русской литературы, он — основоположник русского реализма, создатель русского литературного языка.
Гениальное творчество Толстого оказало огромное влияние на мировую литературу.
В романах “Преступление и наказание”, “Идиот” Достоевский реалистически изобразил столкновение ярких, самобытных русских характеров.
Творчество М.Е.Салтыкова-Щедрина направлено против самодержавно-крепостнического строя.
Одним из писателей 30-х годов является Н.В.Гоголь. В произведение “Вечера на хуторе близ Диканьки” ему отвратителен чиновничий мир и он, так же как и А.С.Пушкин погрузился в сказочный мир романтики. Созревая, как художник, Гоголь отказался от романтического жанра и переходит к реализму.
Также к этому времени относится деятельность М.Ю.Лермонтова. Пафос его поэзии заключается в нравственных вопросах о судьбе и правах человеческой личности. Истоки творчества Лермонтова связаны с культурой европейского и русского романтизма. В ранние годы он написал три драмы, отмеченные печатью романтизма.
Роман “Герои нашего времени”- одно из основных произведений литературы психологического реализма XIX века.
К этому же времени относится 1 этап критической деятельности В.Г.Белинского. Он оказал огромное влияние на развитие литературы, общественной мысли, читательских вкусов в России. Он был борцом за реализм, требовал от литературы простоты и правды. Наивысшими авторитетами для него были Пушкин и Гоголь, творчеству которых он посвятил ряд статей.
Изучив письмо В.Г.Белинского к Н.В.Гоголю мы видим, что оно направлено не только противообщественно-политических и нравственных проповедей Гоголя, но во многом и против его литературных суждений и оценок.
В условиях пореформенной жизни общественная мысль России, находившая преимущественное выражение в литературе и критике, все настойчивее обращалась от настоящего к прошедшему и будущему, чтобы выявить законы и тенденции исторического развития.
Русский реализм 1860-1870х годов, приобрёл заметные отличия от западноевропейского. В произведениях многих писателей-реалистов той поры появляются мотивы, предвещавшие и подготовившие тот сдвиг к революционной романтике и социалистическому реализму, который произойдет в начале XX века. С наибольшей яркостью и размахом расцвет русского реализма проявился в романе и повести второй половине XIX века. Именно романы и повести крупнейших русских художников той поры приобрели наибольший общественный резонанс в России и за рубежом. Романы и многие повести Тургенева, Л.Н.Толстого, Достоевского почти немедленно после своего выхода в свет получали отклик в Германии, Франции, США. Зарубежные писатели и критики ощущали в русском романе тех лет связь конкретных явлений российской действительности с процессами развития всего человечества.
Расцвет русского романа, стремление проникнуть в глубины человеческой души и одновременно постичь социальную природу общества и тех законов в соответствии, с которыми происходит его развитие, стало основным отличительным качеством русского реализма 1860-1870х годов.
О смысле жизни, о совести, о справедливости размышляли герои Достоевского, Л.Толстого, Салтыкова-Щедрина, Чехова, Некрасова. В структуре нового реалистического романа и повести их гипотезы подтверждались или отвергались, их понятия, и представления о мире при столкновение с действительностью слишком часто развеивались как дым. Их романы должны расцениваться как настоящий подвиг художника. Для развития русского реализма много сделал своими романами И.С.Тургенев. Наибольшую известность приобрёл роман “Отцы и дети”. В нём изображена картина русской жизни на новом этапе освободительного движения. Последний роман Тургенева “Новь” был воспринят русской критикой. В те годы народничество являлось наиболее значительным явлением общественной жизни.
Расцвет критического реализма проявился и в русской поэзии 1860-1870х годов. Одной из вершин русского критического реализма 60-80х годов становится творчество Салтыкова-Щедрина. Гениальный сатирик, пользуясь иносказаниями, олицетворениями умело ставил и проводил острейшие вопросы современной жизни. Обличительный пафос присущ в творчестве этого писателя. Душители демократии имели в его лице заклятого врага.
Заметную роль в литературе 80-х годов сыграли такие произведения, как “Мелочи жизни”, ”Пошехонская сатира”. С большим мастерством он воспроизвёл в них ужасные последствия крепостного быта и не менее ужасные картины нравственного падения пореформенной России. “Повесть о том, как мужик 2-х генералов прокормил» или “Дикий помещик”, посвящены важнейшим проблемам русской жизни, они проходили в печать с большими цензурными затруднениями.
Величайшие писатели-реалисты не только отражали жизнь в своих произведениях, но и искали пути её преображения.
Литература пореформенной России, достойно продолжавшая традиции критического реализма, была самой философской и социальной в Европе.
Список литературы.
1. История русской литературы XI-XX веков
2. Учебник по русской литературе
(Ю.М.Лотман)
3. Великие русские писатели XIX века
(К.В.Мочульский)
4. Русская литература XIX века
(М.Г.Зельдович)
5. История русской литературы первой
половины XIX века
(А.И.Ревякин)
6. История русской литературы XIXвека
(С.М.Петрова)
7. Из истории русского романа XIX века
(Э.Г.Бабаев)
Тест
1. Н.В.Гоголь (1809-1852)
а) повесть “Шинель”
б) повесть “Вий”
в) поэма “Ганц Кючульгартен”
2. Ф.М.Достоевский (1821-1881)
а) роман “Бесы”
б) роман “Записки из мёртвого дома”
в) роман “Игрок”
г) роман “Подросток”
3. В.А.Жуковский (1783-1852)
а) баллада “Людмила”
б) баллада “Светлана”
4. А.С.Пушкин (1799-1837)
а) поэма “Руслан и Людмила”
б) драма “Борис Годунов”
в) поэма “Домик в коломне”
г) поэма “Гаврилиада”
д) повесть “Кирджали”
е) сказка “Жених”
5. М.Е.Салтыков-Щедрин (1826-1889)
а) сказка “Баран-непомнящий”
б) сказка “Коняга”
в) сказка “Работник Емеля и пустой барабан”
г) сказка “Самоотверженный заяц”
д) роман “Господа Головлевы”
6. М.Ю.Лермантов (1814-1841)
а) поэма “Мцыри”
б) драма “Маскарад”
7. Л.Н.Толстой (1828-1910)
а) роман “Анна Каренина”
б) повесть “Поликушка”
в) роман “Воскресение”
План
1. Утверждение гуманизма, гражданственности и народности в литературе первой половины XIX века
2. Развитие реалистических традиций в литературе
пореформенной России.
3. Тест
Контрольная работа
по культурологи
Тема: Русская литература XIX века
Студент: Голубовой Елены Александровны
Преподаватель: Слесарев Юрий Васильевич
Факультет : учётно-статистический
Специальность: бух.учет, анализ и аудит
Группа: дневная Личное дело: 06убд12865
Дата отправки: 24.11.06г.
Дата регистрации работы филиалом:
Деканом:
Литература унаследовала от 18 века свою публицистичность и сатирический характер. В прозаической поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души» писатель в острой сатирической манере показывает мошенника, который скупает мертвые души, различные типы помещиков, которые являются воплощением различных человеческих пороков (сказывается влияние классицизма). В этом же плане выдержана комедия «Ревизор». Литература продолжает сатирически изображать российскую действительность. Тенденция изображения пороков и недостатков российского общества – характерная черта всей русской классической литературы. Она прослеживается в произведениях практически всех писателей 19 века. При этом многие писатели реализуют сатирическую тенденцию в гротескной форме. Примерами гротескной сатиры являются произведения Н. В. Гоголя «Нос», М.Е. Салтыкова-Щедрина «Господа Головлевы», «История одного города». С середины XIX века происходит становление русской реалистической литературы, которая создается на фоне напряженной социально-политической обстановки, сложившейся в России во время правления Николая I.
? Реализм? Во всяком произведении изящной словесности мы различаем два необходимых элемента: объективный — воспроизведение явлений, данных помимо художника, и субъективный — нечто, вложенное в произведение художником от себя. Останавливаясь на сравнительной оценке этих двух элементов, теория в различные эпохи — в связи не только с ходом развития искусства, но и с иными разнообразными обстоятельствами — придаёт большее значение то одному, то другому из них.
Назревает кризис крепостнической системы, сильны противоречия между властью и простым народом. Назрела необходимость создания реалистической литературы, остро реагирующей на общественно-политическую ситуацию в стране. Литературный критик В.Г. Белинский обозначает новое реалистическое направление в литературе. Его позицию развивают Н.А. Добролюбов, Н.Г. Чернышевский. Возникает спор между западниками и славянофилами о путях исторического развития России. ? Литераторы обращаются к общественно-политическим проблемам российской действительности. Развивается жанр реалистического романа. Свои произведения создают И.С. Тургенев, Ф.М. Достоевский, Л.Н. Толстой, И.А. Гончаров. Преобладает общественно-политическая, философская проблематика. Литературу отличает особый психологизм.?
Развитие поэзии несколько затихает. Стоит отметить поэтические произведения Некрасова, который первым внес в поэзию социальную проблематику. Известна его поэма «Кому на Руси жить хорошо?», а также множество стихотворений, где осмысляется тяжелая и беспросветная жизнь народа. Литературный процесс конца 19 века открыл имена Н. С. Лескова, А.Н. Островского А.П. Чехова. Последний проявил себя мастером малого литературного жанра – рассказа, а также прекрасным драматургом. Конкурентом А.П. Чехова был Максим Горький. ?
Завершение 19 века проходило под знаком становления предреволюционных настроений. Реалистическая традиция начинала угасать. Ей на смену пришла так называемая декадентская литература, отличительными чертами которой были мистицизм, религиозность, а также предчувствие перемен в общественно-политической жизни страны. Впоследствии декадентство переросло в символизм. С этого открывается новая страница в истории русской литературы.
35) Творчество А.С. Пушкина.
Александр Сергеевич Пушкин — величайший русский поэт, по праву рассматривающийся как создатель современного русского литературного языка, а его произведения — как эталон языка.
Ещё при жизни поэта именовали гением, в том числе и печатно, со второй половины 1820-х годов он стал считаться «первым русским поэтом» (не только среди современников, но и русских поэтов всех времён), а вокруг его личности среди читателей сложился настоящий культ.
Детство
Пушкин родился 26 мая (6 июня) 1799 г. в Москве в небогатой дворянской семье.
В детские годы большое влияние на Пушкина оказал его дядя, Василий Львович Пушкин, знавший несколько языков, знакомый с поэтами и сам не чуждый литературным занятиям. Маленького 851513Александра воспитывали французы-гувернеры, он рано выучился читать и уже в детстве начал писать стихи на французском языке.
Летние месяцы 1805—1810 гг. будущий поэт обычно проводил у своей бабушки по матери, Марии Алексеевны Ганнибал, в подмосковном селе Захарове, близ Звенигорода. Ранние детские впечатления отразились в первых произведениях Пушкина: поэмах «Монах», 1813; «Бова», 1814; и в лицейских стихотворениях «Послание к Юдину»,1815, «Сон», 1816.
Лицей
В 12 лет, получив начатки домашнего воспитания, Александр был отвезен учиться в новое, только что открывшееся 19 октября 1811 г. учебное заведение — Царскосельский Лицей под Петербургом, место, где располагалась летняя резиденция русских царей. Программа занятий в Лицее была обширной, но не столь глубоко продуманной. Воспитанники, однако, предназначались к высокой государственной карьере и имели права окончивших высшее учебное заведение
Немногочисленность учащихся (30 чел.), молодость ряда профессоров, гуманный характер их педагогических идей, ориентированный, по крайней мере, у лучшей части их, — на внимание и уважение к личности учеников, отсутствие телесных наказаний, дух чести и товарищества — все это создавало особую атмосферу. Пушкин сохранил лицейскую дружбу и культ Лицея на всю жизнь. Лицеисты выпускали рукописные журналы и уделяли много внимания собственному литературному творчеству. Здесь юный поэт пережил события Отечественной войны 1812 года, а также впервые открылся и был высоко оценён его поэтический дар.
В июле 1814 года Пушкин впервые выступил в печати, в издававшемся в Москве журнале «Вестник Европы». В тринадцатом номере было напечатано стихотворение «К другу-стихотворцу», подписанное псевдонимом Александр Н.к.ш.п.
В начале 1815 года Пушкин читает в присутствии Гавриила Державина своё патриотическое стихотворение «Воспоминания в Царском Селе».
Ещё на лицейской скамье Пушкин был принят в литературное общество «Арзамас», выступавшее против рутины и архаики в литературном деле. Атмосфера свободомыслия и революционных идей во многом определили впоследствии гражданскую позицию поэта.
Ранняя поэзия Пушкина передавала ощущение быстротечности жизни, которая диктовала жажду наслаждений.
В 1816 году характер лирики Пушкина претерпевает существенные изменения. Элегия становится основным его жанром.
Молодость
Из Лицея Пушкин был выпущен в июне 1817 в чине коллежского секретаря и определён в Коллегию иностранных дел. Впрочем, чиновничья служба мало интересует поэта, и он окунается в бурную петербургскую жизнь: он становится постоянным посетителем театра, принимает участие в заседаниях литературного общества «Арзамас», в 1819 вступает в члены литературно-театрального сообщества «Зелёная лампа». Не принимая участия в деятельности первых тайных организаций, Пушкин тем не менее связан дружескими узами со многими img_127активными членами декабристских обществ, пишет острые политические эпиграммы и сочиняет проникнутые идеалами свободы стихи «К Чаадаеву» («Любви, надежды, тихой славы…», 1818), «Вольность» (1818), «Н. Я. Плюсковой» (1818), «Деревня» (1819). В эти годы он занят работой над поэмой «Руслан и Людмила», начатой в Лицее и отвечавшей программным установкам литературного общества «Арзамас» о необходимости создания национальной богатырской поэмы. Поэма была закончена в мае 1820 и после публикации вызвала ожесточённые отклики критиков, возмущённых снижением высокого канона.
На юге (1820—1824)
Весной 1820 года Пушкина вызвали к военному генерал-губернатору Петербурга графу М. А. Милорадовичу для объяснения по поводу содержания его стихотворений, несовместимых со статусом государственного чиновника. Его kin-1gперевели из столицы на юг в кишинёвскую канцелярию И. Н. Инзова.
По пути к новому месту службы Александр Сергеевич заболевает воспалением легких, искупавшись в Днепре. Для поправления здоровья Раевские вывозят в конце мая 1820 года больного поэта с собой на Кавказ и в Крым. Лишь в сентябре он прибывает в Кишинёв. Новый начальник снисходительно относился к службе Пушкина, позволяя подолгу отлучаться ему и гостить у друзей в Каменке (зима 1820—1821), выезжать в Киев, путешествовать с И.П. Липранди по Молдавии и наведываться в Одессу (конец 1821). В Кишинёве Пушкин вступает в масонскую ложу «Овидий», о чём сам пишет в своем дневнике.
Пока же в июле 1823 года Пушкин добивается перевода по службе в Одессу в канцелярию графа Воронцова. Именно в это время он сознаёт себя как профессиональный литератор, что предопределилось бурным читательским успехом его произведений. Интрижка с женой начальника и неспособность к государственной службе, приводит к тому, что поэт подаёт прошение об отставке. В результате в июле 1824 года отстранён от службы и направлен в псковское имение Михайловское под надзор родителей.
Михайловское
Находясь в селе, Пушкин часто навещает свою няню Арину Родионовну, которая ему рассказывает сказки. Он писал своему брату Льву: «До обеда пишу записки, поздно обедаю… Вечером сказки слушаю» Первая Михайловская осень была плодотворной для поэта. Пушкин завершает начатые в Одессе стихотворения «Разговор книгопродавца с поэтом», где формулирует своё профессиональное кредо, «К морю» — лирическое раздумье о судьбе человека эпохи Наполеона и Байрона, о жестокой власти исторических обстоятельств над личностью, поэму «Цыганы» (1827), продолжает писать роман в стихах. Осенью 1824 г. он возобновляет работу над автобиографическими записками, брошенную в самом начале в кишинёвскую пору, и обдумывает сюжет народной драмы «Борис Годунов» (окончена 7 ноября 1825 (отдельное издание в 1831)), пишет шуточную поэму «Граф Нулин».
В 1825 году Пушкин встречает в соседнем имении Тригорском Анну Керн, которой посвящает стихотворение «Я помню чудное мгновенье…». В конце 1825 — начале 1826 года завершает пятую и шестую главы романа «Евгений Онегин», которые в то время ему представляются как окончание первой части произведения. В последние дни Михайловской ссылки поэт пишет стихотворение «Пророк».
После ссылки
В ночь с 3 на 4 сентября 1826 года в Михайловское прибывает нарочный от псковского губернатора Б.А. Адеркаса: Пушкин в сопровождении фельдъегеря должен явиться в Москву, где ожидал коронации новый император, Николай I.
8 сентября, сразу же после прибытия, Пушкин доставлен к царю для личной аудиенции. Поэту по возвращении из ссылки гарантировалось личное высочайшее покровительство и освобождение от обычной цензуры.
Именно в эти годы возникает в творчестве Пушкина интерес к личности Петра I, царя-преобразователя. Он становится героем начатого романа о прадеде поэта, Абраме Ганнибале, и новой поэмы «Полтава».
Не заводя собственного дома, Пушкин останавливается в Москве и Петербурге ненадолго, мечется между ними, иногда заезжая в Михайловское, рвётся то на театр военных действий с началом турецкой кампании 1828, то в китайское посольство; самовольно уезжает на Кавказ в 1829 году.
К этому времени в творчестве поэта обозначился новый поворот. Трезвый исторический и социальный анализ действительности сочетается с осознанием сложности часто ускользавшего от рационального объяснения окружающего мира, что наполняет его творчество ощущением тревожного предчувствия, ведёт к широкому вторжению фантастики, рождает горестные, подчас болезненные воспоминания и напряжённый интерес к смерти.
В 1827 началось расследование по поводу стихотворения «Андрей Шенье» (написанного ещё в Михайловском в 1825 г.), в котором был усмотрен отклик на события 14 декабря 1825, а в 1828 правительству стала известна кишинёвская поэма «Гавриилиада». Дела эти были по высочайшему повелению прекращены после объяснений Пушкина, но за поэтом был учреждён негласный полицейский надзор.
Болдино
Пушкин чувствует необходимость житейских перемен. В 1830 году повторное его сватание к Наталье Николаевне Гончаровой, 18-летней московской красавице, было принято, и осенью он отправляется в нижегородское имение своего отца Болдино для вступления во владение близлежащей деревней Кистенево, подаренной отцом к свадьбе. Холерные карантины задержали поэта на три месяца, и этой поре было суждено стать знаменитой Болдинской осенью, наивысшей точкой пушкинского творчества, когда из-под его пера вылилась целая библиотека произведений: «Повести покойного Ивана Петровича Белкина» («Повести Белкина», «Опыт драматических изучений», «Маленькие трагедии»), последние главы «Евгения Онегина», «Домик в Коломне», «История села Горюхина», «Сказка о попе и о работнике его Балде», несколько набросков критических статей и около 30 стихотворений.
«Повести Белкина» явились первым из дошедших до нас завершённым произведением пушкинской прозы, опыты к созданию которой предпринимались им неоднократно. В 1821 году он сформулировал основной закон своего прозаического повествования: «Точность и краткость — вот первые достоинства прозы. Она требует мыслей и мыслей — без них блестящие выражения ни к чему не служат». Эти повести — также своеобразные мемуары обыкновенного человека, который, не находя ничего значительного в своей жизни, наполняет свои записки пересказом услышанных историй, поразивших его воображение своей необычностью.
18 февраля (2 марта) 1831 Пушкин венчается с Натальей Гончаровой в московской церкви Большого Вознесения у Никитских ворот.
Весной того же года переселяется с женой в Петербург, сняв на лето дачу в Царском Селе. Здесь Пушкин пишет «Письмо Онегина», тем самым окончательно завершая работу над романом в стихах, который стал его «спутником верным» на протяжении восьми лет жизни.
Новое восприятие действительности, наметившееся в его творчестве в конце 1820-х годов, требовало углублённых занятий историей: в ней следовало найти истоки коренных вопросов современности. В 1831 году он получает разрешение работать в архивах и зачисляется снова на службу в качестве «историографа», получив высочайшее задание написать «Историю Петра». Холерные бунты, ужасные по своей жестокости, и польские события, поставившие Россию на грань войны с Европой, представляются поэту угрозой российской государственности. Сильная власть в этих условиях кажется ему залогом спасения России — этой идеей вдохновлены его стихотворения «Перед гробницею святой…», «Клеветникам России», «Бородинская годовщина»: последние два вместе со стихотворением В. А. Жуковского были напечатаны специальной брошюрой «На взятие Варшавы» и вызвали обвинение в политическом ренегатстве, обусловили падение популярности Пушкина на Западе и в какой-то мере — в России. Вместе с тем Ф. В. Булгарин, связанный с III отделением, обвинял поэта в приверженности либеральным идеям.
С начала 1830-х годов проза в творчестве Пушкина начинает превалировать над поэтическими жанрами. «Повести Белкина» успеха не имели. Пушкин замышляет широкое эпическое полотно, роман из эпохи пугачёвщины с героем-дворянином, перешедшим на сторону бунтовщиков. Замысел этот на время оставляется из-за недостаточных знаний той эпохи, и начинается работа над романом «Дубровский» (1832—33), герой его, мстя за отца, у которого несправедливо отняли родовое имение, становится разбойником. Хотя сюжетная основа произведения почерпнута Пушкиным из современной жизни, в ходе работы роман всё больше приобретал черты традиционного авантюрного повествования с нетипичной в общем-то для русской действительности коллизией. Возможно, предвидя к тому же непреодолимые цензурные затруднения с публикацией романа, Пушкин оставляет работу над ним, хотя роман был и близок к завершению. Замысел произведения о пугачёвском бунте вновь привлекает его, и верный исторической точности, он прерывает на время занятия по изучению Петровской эпохи, штудирует печатные источники о Пугачёве, добивается ознакомления с документами о подавлении крестьянского восстания (само «Дело Пугачёва», строго засекреченное, оказывается недоступным), а в 1833 г. предпринимает поездку на Волгу и Урал, чтобы воочию увидеть места грозных событий, услышать живые предания о пугачёвщине. Пушкин едет через Нижний Новгород, Казань и Симбирск на Оренбург, а оттуда на Уральск, вдоль древней реки Яик, переименованной после крестьянского восстания в Урал.
7 января 1833 года Пушкин был избран членом Российской академии одновременно с П. А. Катениным, М. Н. Загоскиным, Д. И. Языковым и А. И. Маловым.
Осенью 1833 года он возвращается в Болдино. Теперь Болдинская осень Пушкина вдвое короче, нежели три года назад, но по значению она соразмерна Болдинской осени 1830 года. За полтора месяца Пушкин завершает работу над «Историей Пугачёва» и «Песнями западных славян», начинает работу над повестью «Пиковая дама», создаёт поэмы «Анджело» и «Медный всадник», «Сказку о рыбаке и рыбке» и «Сказку о мёртвой царевне и о семи богатырях», стихотворение в октавах «Осень».
Петербург
В ноябре 1833 Пушкин возвращается в Петербург, ощущая необходимость круто переменить жизнь и прежде всего выйти из-под опеки двора.
Накануне 1834 года Николай I производит своего историографа в младший придворный чин камер-юнкера. Единственным выходом из двусмысленного положения, в котором оказался Пушкин, было добиться немедленной отставки. Но семья росла (у Пушкиных родилось четверо детей: Мария, Александр, Григорий и Наталья), светская жизнь требовала больших расходов, последние же книги Пушкина вышли более года назад и большого дохода не принесли, исторические занятия поглощали всё больше времени, жалование историографа было незначительным, и только царь мог разрешить издание новых произведений Пушкина, которые могли бы упрочить его материальное положение. Тогда же была запрещена поэма «Медный всадник».
Чтобы как-то выйти из срочных долгов, Пушкин в начале 1834 быстро дописывает другую, прозаическую петербургскую повесть, «Пиковую даму» и помещает её в журнале «Библиотека для чтения», который платил Пушкину незамедлительно и по высшим ставкам. Она была начата в Болдине и предназначалась тогда, по-видимому, для совместного с В. Ф. Одоевским и Н. В. Гоголем альманаха «Тройчатка».
В 1834 Пушкин подаёт в отставку с просьбой сохранить право работы в архивах, необходимое для исполнения «Истории Петра». Просьба об отставке была принята, но работать в архивах ему было запрещено. Пушкин был вынужден прибегнуть к посредничеству Жуковского, чтобы урегулировать конфликт. За лояльность ему была выдана испрошенная ранее денежная ссуда в счёт пятигодичного жалованья. Эта сумма не покрывала и половины долгов Пушкина, с прекращением выплаты жалованья приходилось надеяться только на литературные доходы. Но профессиональный литератор в России был слишком необычной фигурой. Доход его зависел от читательского спроса на произведения. В конце 1834 — начале 1835 вышло несколько итоговых изданий произведений Пушкина: полный текст «Евгения Онегина» (в 1825—32 роман печатался отдельными главами), собрания стихотворений, повестей, поэм — все эти книги расходились с трудом. Критика уже в полный голос говорила об измельчании таланта Пушкина, о конце его эпохи в русской литературе. Две осени — 1834 (в Болдине) и 1835 (в Михайловском) были менее плодотворны. В третий раз поэт приезжал в Болдино осенью 1834 г. по запутанным делам имения и прожил там месяц, написав лишь «Сказку о золотом петушке». В Михайловском Пушкин продолжал работать над «Сценами из рыцарских времен», «Египетскими ночами», создал стихотворение «Вновь я посетил».
Широкой публике, сокрушающейся о падении пушкинского таланта, было неведомо, что лучшие его произведения не были пропущены в печать, что в те годы шёл постоянный, напряжённый труд над обширными замыслами: «Историей Петра», романом о пугачёвщине. В творчестве поэта назрели коренные изменения. Пушкин-лирик в эти годы становится преимущественно «поэтом для себя». Он настойчиво экспериментирует теперь с прозаическими жанрами, которые не удовлетворяют его вполне, остаются в замыслах, набросках, черновиках, ищет новые формы литературы.
«Современник»
В этих условиях он находит выход, разом решающий многие проблемы. Он основывает журнал, названный «Современником». В нём печатались произведения Николая Гоголя, Александра Тургенева, В. А. Жуковского, П. А. Вяземского.
Тем не менее читательского успеха журнал не имел: к новому типу серьёзного периодического издания, посвящённого актуальным проблемам, трактуемым по необходимости намёками, русской публике предстояло ещё привыкнуть. У журнала оказалось всего 600 подписчиков, что делало его разорительным для издателя, так как не покрывались ни типографские расходы, ни гонорары сотрудников. Два последних тома «Современника» Пушкин более чем наполовину наполняет своими произведениями, по большей части, анонимными.
В четвёртом томе «Современника» был, наконец, напечатан роман «Капитанская дочка».
Тем же устремлением к будущим поколениям вдохновлено и итоговое стихотворение Пушкина, восходящее к Горацию, «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…» (август 1836).
Дуэль и гибель поэта
Зимой 1837 возник конфликт поэта с Жоржем Дантесом, принятым на службу в русскую гвардию благодаря покровительству усыновившего его нидерландского посланника барона Луи Геккерена. Ссора, причиной которой была оскорблённая честь Пушкина, привела к дуэли.
27 января поэт был смертельно ранен в бедро. Пуля перебила шейку бедра и проникла в живот. Для того времени ранение было смертельным. Он знал о приближающемся конце и стойко переносил страдания.
Перед смертью Пушкин, приводя в порядок свои дела, обменивался записками с Императором Николаем I. Записки передавали два выдающихся человека:
В. А. Жуковский — поэт, на тот момент воспитатель наследника престола, будущего императора Александра II.
Н. Ф. Арендт — лейб-медик императора Николая I, врач Пушкина.
— Поэт просил прощения за нарушение царского запрета на дуэли: «…жду царского слова, чтобы умереть спокойно…»
— Государь: «Если Бог не велит нам уже свидеться на здешнем свете, посылаю тебе моё прощение и мой последний совет умереть христианином. О жене и детях не беспокойся, я беру их на свои руки.»
Николай видел в Пушкине опасного «вождя вольнодумцев» и впоследствии уверял, что он «насилу довёл Пушкина до кончины христианской», что не соответствовало действительности: ещё до получения царской записки поэт, узнав от врачей, что его рана смертельна, послал за священником, чтобы причаститься. 29 января (10 февраля) в 14:45 Пушкин скончался от перитонита. Николай I выполнил обещания, данные поэту.
Распоряжение Государя: Заплатить долги, заложенное имение отца очистить от долга, вдове пенсион и дочери по замужество, сыновей в пажи и по 1 500 рублей на воспитание каждого по вступление на службу, сочинения издать на казённый счёт в пользу вдовы и детей, выплатить единовременно 10 000 рублей.
Александр Пушкин похоронен на кладбище Святогорского монастыря Псковской губернии.
36) Творчество М.Ю. Лермонтова.
Творческое развитие Лермонтова уникально не только потому, что он погиб в самом начале своего «великого поприща». Первые дошедшие до нас стихи Лермонтова датированы 1828 г. (тогда ему было 14 лет). Большинство лермонтовских произведений написано в 1826-1836 гг., но в литературе поэт Лермонтов появился фактически только в 1837 г., после того, как гневным стихотворением «Смерть Поэта» откликнулся на гибель Пушкина. Общественная реакция на это стихотворение, изгнание Лермонтова — ссылка на Кавказ, изменение проблематики и стиля его поэзии, публикации стихотворений, прежде писавшихся «в стол», — все это позволило говорить о том, что в России появился новый поэт.
Творчество Лермонтова — поступательное движение, суть которого — в подъеме на новый виток и одновременно в возвращении к уже открытому. На каждом новом витке творческой спирали происходило переосмысление образных «чертежей», создавшихся на предшествующем. Учитывая «спиралеобразный» характер творческого развития Лермонтова, можно выделить в нем три периода.
Юношеский период (1828-1831) — время первых литературных опытов.
Родители Лермонтова — отставной пехотный капитан Юрий Петрович Лермонтов и Мария Михайловна, урожденная Арсеньева, не имели в Москве собственного дома. Местом их постоянного проживания было село Тарханы Пензенской губернии, принадлежавшее бабушке поэта Елизавете Алексеевне Арсеньевой. В Тарханы семья вернулась весной 1815-го, когда Мария Михайловна оправилась от трудных родов. В 1816 году родители расстались. Зимой 1817 года у Марии Михайловны началось обострение болезни — «то ли чахотки, то ли сухотки». 24 февраля того же года она скончалась. Лицо живой матери Лермонтов практически не помнил, его заменил портрет, с которым бабушка никогда не расставалась. А вот день ее похорон, хотя ему не было и трех лет, запомнил, описав в поэме «Сашка»:
Он был дитя, когда в тесовый гроб
Его родную с пеньем уложили.
Он помнил, что над нею черный поп
Читал большую книгу, что кадили
И прочее… и что, закрыв весь лоб
Большим платком, отец стоял в молчанье…
В 1828-1830 гг. юноша обучался в Благородном пансионе при Московском университете, а с 1830 по 1832гг — на нравственно-политическом отделении Московского университета.
Вершиной первого периода творчества являются 1830-1831 гг. — время интенсивной творческой деятельности поэта, когда было написано около 200 стихотворений. Лермонтов за эти же два года создал 6 поэм — «Последний сын вольности», «Ангел смерти», «Люди и страсти» и другие. Большинство произведений Лермонтова были ученическими, художественно несовершенными. Именно поэтому он не спешил публиковать их. Первая публикация — стихотворение «Весна» в журнале «Атеней» — прошла незамеченной и значения для юного автора не имела. Но уже с первых шагов в литературе Лермонтов не ограничивался «учебой» у своих именитых предшественников. В его отношении к любым литературным авторитетам, будь то Байрон, Пушкин или Рылеев, проявилась позиция притяжения-отталкивания. Лермонтов не только усваивал, но и преображал, переосмысливал поэтические традиции.
Творчество Лермонтова 1828-1831 гг. имело ярко выраженный автобиографический характер. В лирике отражались детские впечатления, первые дружеские симпатии, любовные увлечения. Автобиографизм был важнейшим творческим принципом Лермонтова, хотя этот принцип противоречил другому — стремлению поэта-романтика включить свои «подлинные», «достоверные» мысли и чувства в контекст общеромантических литературных мотивов.
Переходный период (1832-1836) — от юношеского творчества к зрелому.
Сам поэт оценивал этот период как время встряски, «действования». В биографическом плане начало нового этапа творчества совпало с уходом Лермонтова из Московского университета, переездом с бабушкой в Петербург, где он поступил в Школу гвардейских подпрапорщиков и кавалерийских юнкеров. Двухлетнее пребывание в закрытом военно-учебном заведении завершилось в 1835 г. Лермонтов был выпущен корнетом в лейб-гвардии гусарский полк. Резкая перемена жизни, поприще военного, которое избрал Лермонтов, во многом определило дальнейшую судьбу и повлияло на характер развития.
За четыре года Лермонтовым было написано сравнительно немного лирических стихотворений: они уступили место эпическим жанрам, а также драматургии. В поэзии Лермонтова звучат мотивы душевного непокоя, страстной жажды перемен, движения, новых впечатлений. Образы бурного моря, грозы, мятежного паруса созданы во многих стихотворениях 1832 г. Это не только отголоски романтической традиции Байрона — в них выразился лермонтовский порыв к действию, к преображению своей человеческой и творческой судьбы. Антитеза мятежа и покоя, свободы и неволи определяют смысл стихотворений «Парус», «Я жить хочу! Хочу печали…», «Моряк» (1832).
Ослабляется автобиографизм в лирике. Лермонтов ищет новые пути для того, чтобы выразить состояние лирического героя. Один из плодотворных путей, найденных поэтом, — создание предметного образа-параллели, который соотносится с внутренним миром лирического героя. Например, в «Парусе» психологическая параллель лежит в основе образа символа одинокого паруса, плывущего по морю жизни. Предметный образ, насыщенный психологическим содержанием, вбирает в себя движение мысли поэта. Образ паруса развертывается как акт самосознания «мятежного» лирического героя: отвергая традиционные жизненные ценности, он выбирает непокой, бурю, мятеж. Поэтический принцип психологизации в лирике зрелого периода творчества (стихотворения «Три пальмы», «Спор», «Утес» и др.)
В 1832-1836 гг. Лермонтов-романтик впервые затронул проблему взаимоотношений личности и общественной среды. В неоконченном романе «Вадим»(1832-1834) и в поэме «Измаил-бей» (1832-1833) он размышляет о связи между судьбой единичного, «частного» человека и ходом истории. В 1835-1836 гг. актуальным становится вопрос об изображении человека в бытовой обстановке. Художественный итог творческих поисков Лермонтова в 1832-1836 гг. — драма «Маскарад» (1835-1836).
Период творческой зрелости (1837-1841) — время создания лирических шедевров, наивысших достижений в жанре поэмы и в прозе.
В феврале 1837 г. за стихотворение «Смерть Поэта», распространявшееся в списках, Лермонтов был арестован и помещен на гарнизонную гауптвахту. После окончания следствия в марте 1837 г. по приказу Николая I был переведен из гвардии в Нижегородский драгунский полк и отправлен на Кавказ к новому месту службы. Однако первая кавказская ссылка, во время которой Лермонтов познакомился и сблизился со ссыльными декабристами, была недолгой. Уже в январе 1838 г. благодаря хлопотам бабушки и личному заступничеству А.Х.Бенкендорфа, поэт вернулся в Петербург для продолжения службы в лейб-гвардии Гродненском полку.
В творчестве Лермонтова развивался комплекс тем, мотивов и образов, возникших ранее, однако писатель-романтик переживал острый кризис. Он все больше осознавал ограниченность романтического индивидуализма, стремился понять свою связь с исторической деятельностью: в 1837-1841 гг. на первый план выдвинулась тема современного поколения в его специфической лермонтовской трактовке. В 1837-1841 были созданы лучшие романтические поэмы «Мцыри» и «Демон». Поэмы «Тамбовская казначейша» и «Сказка для детей» написаны в иной тональности: в них проявилось движение Лермонтова к реализму. «Песня…. про купца Калашникова» поразила современников не только совершенным владением формами народной поэзии, но и пониманием самого ее духа. Высшим достижением лермонтовской прозы, своеобразной «энциклопедией излюбленных тем и мотивов его творчества стал роман «Герой нашего времени» (1838-1839). Работа над отдельными повестями, составившими произведение, формирование его общей концепции переплелись с лирическим творчеством и созданием лучших поэм.
Ссора между Лермонтовым и Мартыновым произошла 13 июня 1841 года.
Я думаю, что настоящая литература призвана раскрывать человеку глаза на мир, на окружающую действительность, на самого себя. Только привнеся в мироосознание что-то новое, писатель может заслужить себе место на литературном Олимпе. Размышлениями на вечные темы особенно богата, на мой взгляд, литература 19 века.
Мне очень нравится творчество А.П. Чехова. Это замечательный психолог, мастер художественной детали! Вдумчивый читатель может очень многое почерпнуть из его творчества. Особенно для меня ценны рассказы Чехова. Удивительно, как в таком маленьком по объему произведении он может и раскрыть такие глубокие вопросы, как смысл жизни, подлинная ценность человеческой жизни, человек и общество, причины деградации личности. Последняя тема особенно ярко раскрывается в его рассказе «Ионыч».
Дмитрий Ионыч Старцев – молодой земский врач, работающий неподалеку от города С. У него много работы, он искренне радуется смене обстановки, когда ему удается выбраться в город. В работе и в отдыхе Дмитрий Ионыч проявляет энтузиазм. Ему хочется стать хорошим, достойным врачом, обрести личное счастье, жениться. Очень быстро происходит его знакомство с самой интересной семьей в городе – с семьей Туркиных.
Весь город С. считает Туркиных самыми образованными, талантливыми, необычными людьми в городе. В их доме постоянно ведутся приемы, они радушны с гостями, с удовольствием демонстрируют им свои таланты. Хозяин дома, Иван Петрович, знает множество анекдотов, часто устраивает любительские спектакли и сам в них с удовольствием участвует. Его жена, Вера Иосифовна – писательница, любящая читать свои романы гостям. Дочь, Екатерина Ивановна, играет на рояле для гостей, мечтает уехать в Москву учиться в консерватории. Даже щекастый Пава, юный слуга Туркиных, обладает своим талантом «изображать», то есть говорить высокопарные фразы с трагическим выражением лица.
Но все это лишь оболочка. Несколькими чертами Чехов показывает нам подлинное лицо этой семьи. Это добрые, беззлобные люди, но все их таланты фальшивы. Шутки Ивана Петровича на самом деле пошлы и бездарны, романы Веры Иосифовны скучны, бесталанны, игра Котика на рояле сравнивается с тем, как «с высокой горы сыплются камни».
Но Дмитрий Ионыч пока еще этого не видит. Он, конечно, подозревает, что игра Котика на рояле не так хороша, как все делают вид, но в целом он очарован этим семейством, безумно рад знакомству с ними. Ему нравится Екатерина Ивановна, а потом, после частых встреч с ней, он влюбляется в эту девушку. Можно сказать, что весь рассказ построен вокруг двух признаний в любви, вокруг двух встреч героев, между которыми проходит несколько лет.
Старцев не встречает в душе Котика ответа своим чувствам. Она еще совсем ребенок, не понимает жизни, не умеет ценить любовь, преданность. Екатерина Ивановна мнит себя великой пианисткой, считает, что не может жить без музыки, поэтому замужество – это не для нее.
Детскость Котика мы видим во всем: ее смешит фамилия писателя Писемского, по-детски глупо она назначает Старцеву свидание ночью на кладбище. Екатерина Ивановна отказывает молодому человеку в ответ на его предложение руки и сердца, но… Нельзя сказать, что Старцев сильно расстроился из-за этого отказа. И мы начинаем понимать, что на самом-то деле этот герой не вполне похож на влюбленного всей душой человека. Он не мучился бессонницей от любви, не искал каждую минуту встречи со своей возлюбленной. Все происходит у него как-то серо и буднично. Даже получив записку Котика о ночном свидании, Старцев колеблется, ехать ли ему туда. Он понимает, что Котик дурачится, что «не к лицу» солидному человеку делать глупости, «таскаться по кладбищам», боится общественного мнения. А когда все-таки приезжает на свидание и не встречает там своей возлюбленной, садится в коляску с мыслями: «Ох, не надо бы полнеть!» В момент сватовства Старцев рассеянно думает о приданном, а после отказа Екатерины Ивановны он срывает с себя жесткий галстук и «вздыхает всей грудью». Очень похоже на вздох облегчения. Конечно, у героя есть негативные эмоции по поводу отказа. Автор пишет, что «дня три у него дело валилось из рук, он не ел, не спал, но, когда до него дошел слух, что Екатерина Ивановна уехала в Москву поступать в консерваторию, он успокоился и зажил по-прежнему».
Затем, с третьей главы мы начинаем наблюдать очень быструю деградацию главного героя. Он перестал подпускать к себе какие-то чувства, эмоции. С этого момента его начинают волновать только деньги и процесс питания. Старцев начинает неотвратимо превращаться в Ионыча. Уже через четыре года после события со сватовством герой «пополнел, раздобрел и неохотно ходил пешком, так как страдал одышкой». Конечно, часть вины этой деградации можно отдать и окружению героя. Ведь все местные жители могли поиграть в карты, выпить, закусить и все. Духовное развитие никого не интересовало. Но, если бы герой хотел развиваться, я уверена, он нашел бы способ не поддаться влиянию окружающей среды.
Второе появление Котика в его жизни также не смогло ничего изменить: «И теперь она ему нравилась, очень нравилась, но чего-то уже недоставало в ней, или что-то было лишнее, – он и сам не мог бы сказать, что именно, но что-то уже мешало ему чувствовать, как прежде». И герой теперь даже радовался, что он не женился на Екатерине Ивановне – это были бы «лишние хлопоты».
Финал рассказа не столько печален, сколько страшен. Здесь подводится итог всего произошедшего: «Он одинок. Живется ему скучно, ничто его не интересует». Внешне Ионыч преуспел. Он стал богат, знатен, имя его знали все в округе, вот только в свои еще молодые годы он превратился в вечно брюзжащего, раздраженного, бесцеремонного старика. В его жизни было место только деньгам, финансовому благополучию. Так, мы видим яркий пример того, как человек практически добровольно загнал себя в футляр, отказался от жизни. И название рассказа как нельзя лучше отображает степень деградации главного героя. Молодой, полный жизни и надежд Дмитрий Старцев превратился в «пустую оболочку из-под человека», нарекаемую уже просто Ионычем.
В своем рассказе А.П. Чехов поднимает такие вечные темы, как человек и среда, причина духовной деградации человека. Безусловно, среда может повлиять на личность человека. Но необходимо сопротивляться негативному влиянию. Всегда можно сберечь то прекрасное, что есть в твоей душе, было бы желание. Своим творчеством А.П. Чехов, на мой взгляд, призывает людей не сдаваться, не идти по пути наименьшего сопротивления, а всегда сохранять подвижность души.
“Поистине, то был Золотой век нашей литературы,
период её невинности и блаженства!..”
М. А. Антонович
М. Антонович в своей статье называл “золотым веком литературы” начало XIX века —период творчества А. С. Пушкина и Н. В. Гоголя. Впоследствии это определение стало характеризовать литературу всего XIX столетия — вплоть до произведений А. П. Чехова и Л. Н. Толстого.
В чем заключаются основные черты русской классической литературы этого периода?
Модный в начале века сентиментализм постепенно уходит на второй план — начинается становление романтизма, а с середины века балом правит уже реализм.
В литературе появляются новые типы героев: “маленький человек”, который чаще всего погибает под давлением принятых в обществе устоев и “лишний человек” — это вереница образов, начиная с Онегина и Печорина.
Продолжая традиции сатирического изображения, предложенные еще М. Фонвизиным, в литературе XIX века сатирическое изображение пороков современного общества становится одним из центральных мотивов. Нередко сатира принимает и гротескные формы. Яркие примеры — гоголевский “Нос” или “История одного города” М. Е. Салтыкова-Щедрина.
Еще одна отличительная черта литературы этого периода — острая социальная направленность. Писатели и поэты все чаще обращаются к общественно-политическим темам, нередко погружаясь в область психологии. Этот лейтмотив пронизывает произведения И. С. Тургенева, Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого. Появляется новая форма – русский реалистический роман, с его глубоким психологизмом, жесточайшей критикой действительности, непримиримой вражды с существующими устоями и громкими призывами к обновлению.
Ну и главная причина, побудившая многих критиков называть XIX столетие золотым веком русской культуры: литература этого периода, несмотря на ряд неблагоприятных факторов, оказала мощное влияние на развитие мировой культуры в целом. Впитывая все лучшее, что предлагала мировая литература, русская литература смогла остаться самобытной и уникальной.
Русские писатели XIX века
Василий Андреевич Жуковский
В.А. Жуковский — наставник Пушкина и его Учитель. Именно Василий Андреевич считается основоположником русского романтизма. Можно сказать, что Жуковский “подготовил” почву для смелых опытов Пушкина, так как он первым стал расширять рамки поэтического слова. После Жуковского и началась эпоха демократизации русского языка, которую так блестяще продолжил Пушкин.
Биография:
Василий Андреевич Жуковский: жизнь и творчество
Избранные стихотворения:
“Приход весны”
“Светлана”
Александр Сергеевич Грибоедов
А.С. Грибоедов вошел в историю как автор одного произведения. Но какого! Шедеврального! Фразы и цитаты из комедии “Горе от ума” давно стали крылатыми, а само произведение считается первой в истории русской литературы реалистической комедией.
Биография:
Александр Сергеевич Грибоедов: жизнь и творчество
Анализ произведения:
“Горе от ума”
Александр Сергеевич Пушкин
А.С. Пушкин. Его называли по-разному: А. Григорьев утверждал, что “Пушкин — наше всё!”, Ф. Достоевский “великим и непонятным еще Предвозвестителем”, а император Николай I признался, что, по его мнению, Пушкин — “самый умный человек в России”. Попросту говоря, это Гений.
Величайшая заслуга Пушкина в том, что он кардинально изменил русский литературный язык, избавив его от пафосных сокращений, вроде “млад, брег, сладк”, от нелепых “зефиров”, “Психей”, “Амуров”, так почитаемых в высокопарных элегиях, от заимствований, которыми тогда так изобиловала русская поэзия. Пушкин вывел на страницы печатных изданий лексику просторечную, ремесленный сленг, элементы русского фольклора.
А. Н. Островский указал и еще на одно немаловажное достижение этого гениального поэта. До Пушкина русская литература была подражательной, упорно навязывающая чуждые нашему народу традиции и идеалы. Пушкин же “дал смелость русскому писателю быть русским”, “раскрыл русскую душу”. В его рассказах и романах впервые так ярко поднимается тема нравственности общественных идеалов того времени. А главным персонажем с легкой руки Пушкина теперь становится обычный “маленький человек” — с его мыслями и надеждами, желаниями и характером.
Биография:
Александр Сергеевич Пушкин: жизнь и творчество
Анализ произведений:
“Станционный смотритель”
“Евгений Онегин”
“Борис Годунов”
“Медный всадник”
“Руслан и Людмила”
“Моцарт и Сальери”
“Полтава”
“Дубровский”
“Повести Белкина”
“Капитанская дочка”
“Метель”
Михаил Юрьевич Лермонтов
М.Ю. Лермонтов — яркий, загадочный, с налетом мистицизма и неимоверной жаждой воли. Все его творчество — уникальный сплав романтизма и реализма. Причем оба направления вовсе не противостоят, а как бы дополняют друг друга. Этот человек вошел в историю как поэт, писатель, драматург и художник. Его перу принадлежат 5 пьес: самая известная — драма “Маскарад”.
А среди прозаических произведений настоящим бриллиантом творчества стал роман “Герой нашего времени” — первый в истории русской литературы реалистический роман в прозе, где впервые писатель пытается проследить “диалектику души” своего героя, нещадно подвергая его психологическому анализу. Этот новаторский творческий метод Лермонтова в дальнейшем будут использовать многие русские и зарубежные писатели.
Биография:
Михаил Юрьевич Лермонтов: жизнь и творчество
Избранные произведения:
“Герой нашего времени”
“Мцыри”
Николай Васильевич Гоголь
Н.В. Гоголь известен как писатель и драматург, но не случайно одно из самых известных его произведений — “Мертвые души” считается поэмой. В мировой литературе нет другого такого Мастера слова. Гоголевский язык певуч, невероятно ярок и образен. Наиболее ярко это проявилось в его сборнике “Вечера на хуторе близ Диканьки”.
С другой стороны Н. В. Гоголь считается родоначальником “натуральной школы”, с ее сатирой, граничащей с гротеском, обличительными мотивами и высмеиванием людских пороков.
Биография:
Николай Васильевич Гоголь: жизнь и творчество
Избранные произведения:
“Мертвые души”
“Ревизор”
“Шинель”
“Тарас Бульба”
“Вечера на хуторе близ Диканьки”
“Ночь перед Рождеством”
“Заколдованное место”
Иван Сергеевич Тургенев
И.С. Тургенев — величайший русский романист, установивший каноны классического романа. Он продолжает традиции, установленные Пушкиным и Гоголем. Он часто обращается к теме “лишнего человека”, стремясь через судьбу своего героя передать актуальность и значимость социальных идей.
Заслуга Тургенева еще и в том, что он стал первым пропагандистом русской культуры в Европе. Это прозаик, открывший для зарубежья мир русского крестьянства, интеллигенции и революционеров. А вереница женских образов в его романах стала вершиной мастерства писателя.
Биография:
Иван Сергеевич Тургенев: жизнь и творчество
Сочинение на тему: Петербург в произведениях русских писателей XIX века
К теме Петербурга обращался в своем творчестве едва ли не каждый из русских писателей и поэтов. Это объясняется тем, что петровская столица с момента своего возникновения воспринималась художниками слова, обществом в целом как символ России, олицетворяющий ее величие, красоту и открытость миру и вместе с тем воплотивший в себе противоречивость и драматизм русской жизни.
В русской поэзии первой четверти XIX века запечатлен образ декабристского и пушкинского Петербурга, города вольнолюбивых надежд, высоких стремлений. В первой главе «Евгения Онегина» Пушкин рисует картины петербургской жизни 1810-х годов, насыщая повествование языком эпохи, в том числе гражданской лексикой («вольность», «гражданин», «свобода»), именами «властителей дум» того времени (Адам Смит, Руссо, Байрон, Чаадаев, Шишков). В то же время он пишет о противоречивости столичной жизни, двойственности вызываемых Петербургом чувств:
Город пышный, город бедный,
Дух неволи, стройный вид,
Свод небес зелено-бледный,
Скука, холод и гранит…
В поэме Медный Всадник» противоречивая природа города, возникшего не в результате естественного исторического развития, а по воле царя-преобразователя, отражена в композиции произведения (парадный Петербург во вступлении противопоставлен образу гибнущего, затопляемого города в основной части поэмы) и в характере его основного конфликта (мелкий городской чиновник, осознавший себя жертвой Петра и его творения, бросает вызов Медному Всаднику — символу города).
Петербург Некрасова — это «город роковой», беспощадный и жестокий к своим жителям. В поэме «Несчастные» Некрасов пишет о молодых людях, которые рассчитывают обрести в Петербурге славу и богатство:
…Воображенье
К столице юношу манит,
Там слава, там простор, движенье…
Однако провинциала часто ждет крушение надежд. Громадный город, подобно бездушному механизму перемалывает людские судьбы:
Пройдут года в борьбе бесплодной,
И на красивые плиты, Как из машины винт негодный,
Быть может, брошен будешь ты?
В то же время у Некрасова есть образы городского пейзажа, отразившие своеобразнее очарование Петербурга. В цикле «О погоде» поэт, описывая столицу, подчеркивает невесомость, «волшебное сияние» зимнего города, который увиден как бит сквозь морозную дымку, отливающую серебром:
Улицы, зданья, мосты
При волшебном сиянии газа
Получают печать красоты…
В серебре лошадиные гривы,
Шапки, бороды, брови людей,
И, как бабочек крылья, красивы
Ореолы вокруг фонарей!
Характерны для Некрасова стихи, описывающие эпизоды из жизни городских низов. Как правило, колорит таких стихотворений мрачен, их звучание трагично. В финале стихотворения «Утро» мы слышим выстрел:
Дворник вора колотит — попался!
Гонят стадо гусей на убой;
Где-то в верхнем этаже раздался Выстрел — кто-то покончил с собой…
К числу типично петербургских произведений Некрасова относятся «Размышления у парадного подъезда», «Вчерашний день, часу в шестом…, «Еду ли ночью по улице темной..» .
Достоевский в своих романах продолжает и развивает традиции Пушкина и Гоголя в изображении Петербурга. Как и у этик авторов, у Достоевского с образом Северной столицы связаны мотив безумия и идея иллюзорности внешнего облика города. В «Подростке» герой, фантазирующий о конце петербургского периодам русской истории, рисует в своем воображении, как «весь этот гнилой, склизкий город подымется с туманом и исчезнет, как дым, и останется прежнее финское болото, а посреди него, пожалуй, для красы, бронзовый всадник на жарко дышащем, загнанном коне».
Если в произведениях Пушкина и Гоголя уже намечена тема вины города перед человеком, то у Достоевского, подробно разрабатывающего эту тему звучит и мысль о соучастии города в преступлениях героев. «Самый фантастический, самый отвлеченный и умышленный» Петербург Достоевского диктует жителям свою волю, определяет их мысли, поступки, судьбы.
Образ Петербурга в произведениях русской литературы XIX века отличается многообразием пейзажей, красок, символов, подробностей городской жизни; предстает как важный элемент образа России, воплощающий ее прошлое, настоящее и будущее.
Русская литература прошла долгий и трудный путь развития. XIX век — время, когда она достигает особого расцвета. Это целая эпоха, характеризуемая великими именами Пушкина и Лермонтова, Гоголя и Тургенева, Некрасова и Л. Толстого, Достоевского и Чехова. Литература XIX века учитывает, продолжает и развивает лучшие традиции, которые были созданы в предшествующие периоды — в древнерусской литературе, в литературе XVIII века. Но именно в XIX веке русская литература, выражая передовые идеи эпохи, приобретает всемирно-историческое значение. М. Горький писал: «Нигде на протяжении неполных ста лет не появлялось столь яркого созвездия великих имен, как в России…
…И все они, правдиво и честно освещая понятое, пережитое ими, говорят: храм русского искусства строен нами при молчаливой помощи народа, народ вдохновлял нас, любите его!
В нашем храме чище и сильнее, чем в других, возглашалось общечеловеческое,— значение русской литературы признано миром, изумленным ее красотой и силой»
Для русской литературы XIX в. был характерен широкий социально-исторический кругозор, мощная обличительная мысль, стремление содействовать пробуждению народа. Вера в могучие силы народа, связь с освободительными движениями обусловливали оптимизм русских писателей, их надежду на победу высоких идеалов добра и справедливости над силами реакции, косности и застоя. Последовательно и настойчиво разоблачая разнообразные «мертвые души», порождаемые самодержавно-крепостническим строем, выдающиеся представители русской классической литературы верили в великое будущее своего народа. Эта вера воодушевляла их на борьбу за осуществление вековых народных стремлений к свободной и счастливой жизни. Поэтому с такой силой пропагандировалась в русской литературе убежденность в решающей роли народа в историческом процессе, так напряженно шел поиск ответов на вопросы: «кто виноват?», «что делать?», «когда же придет настоящий день?».
Утверждая высокие духовные ценности, близкие и дорогие всем людям доброй воли, русские писатели становятся активными участниками сегодняшних идеологических дискуссий, нашими соратниками и союзниками в борьбе за жизнь и мир на земле, благородные идеалы социальной справедливости, за общечеловеческие нормы нравственности. В этом и заключается залог бессмертия классики всегда современной обновляющейся, всегда нужной нам в наших раздумьях, тревогах и надеждах.
Русская классическая литература 19 века – это литература «вечных тем». Русские писатели стремились ответить на сложные вопросы бытия: о смысле жизни, о счастье, о Родине, о природе человека, о законах жизни и Вселенной, о Боге… Но, как люди с активной жизненной и общественной позицией, русские классики не могли стоять в стороне от актуальных проблем своего времени. В связи с этим «вечные темы» в русской литературе выражались, как мне кажется, через поиск «героя времени».
Так, «Горе от ума» А.С. Грибоедова отражает извечную проблему «отцов» и «детей». Александр Андреевич Чацкий протестует против старых порядков, укоренившихся в российском дворянстве. Герой комедии борется за «новые» законы: свободу, ум, культуру, патриотизм.
Прибыв в дом Фамусова, Чацкий мечтает о дочери этого богатого барина – Софье. Но здесь героя поджидают лишь разочарования и удары. Во-первых, выясняется, что дочь Фамусова любит другого. Во-вторых, что люди в доме этого барина – чужие для героя. Он не может согласиться с их взглядами на жизнь.
Положение Чацкого в комедии незавидно. Его борьба трудна и упорна, но победа нового, по мнению Грибоедова, неминуема. Слова Чацкого разнесутся, будут повторяться всюду и произведут свою бурю. Они уже имеют огромное значение среди «новых», прогрессивных людей. Таким образом, писатель решает вопрос «отцов» и «детей» в пользу детей.
Другой русский писатель, творивший во второй половине 19 века – И.С. Тургенев – также затрагивал этот вечный вопрос. Его роман «Отцы и дети» несколько по-другому решает проблему взаимоотношений поколений. С точки зрения Тургенева, только преемственность поколений, преемственность культуры, традиций и взглядов, разумное сочетание старого и нового, может привести к позитивному развитию.
На примере главного героя – Евгения Васильевича Базарова – писатель показывает, что одно лишь отрицание, без желания построить что-то новое, приводит лишь к разрушению и смерти. Это неплодотворный путь. А отрицание своей человеческой природы – это вообще абсурд. Базаров, мнящий себя сверхчеловеком и презирающий «благородные бредни» о любви, чувствах, вдруг влюбляется. Для него это становится настоящим испытанием, которое герой, увы, не выдерживает; в финале романа он умирает. Тем самым Тургенев показывает и несостоятельность нигилистической теории Базарова, и еще раз подчеркивает необходимость преемственности поколений, ценность культуры предков, необходимость гармонии и постепенности во всем.
Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин» также затрагивает многие «вечные темы»: любви, счастья, свободы выбора, смысла жизни, роли нравственных ценностей в жизни человека.
Почти с самого начала романа Пушкин показывает «поверхностность» своего героя. Онегин – поклонник моды, делает и читает только то, чем можно блеснуть в высшем свете. Герой рано научился лицемерить, притворяться, обманывать, чтобы добиться своей цели. Но душа его всегда при этом оставалась пуста, потому что натура Онегина гораздо глубже, интереснее, богаче, чем того требовал свет.
Начинаются поиски смысла жизни, которые дали свой результат лишь после страшной трагедии – убийства Онегиным на дуэли молодого поэта Ленского. Это событие перевернуло все в душе героя, и началось его нравственное перерождение. О том, что герой изменился, свидетельствует восьмая глава романа. Онегин стал независим от мнения света, он превратился в самостоятельную сильную личность, способную жить так, как хочется ему, а не высшему свету Петербурга, способную любить и страдать.
В лице же Татьяны Лариной Пушкин показывает нам образец нравственной чистоты, благородства, искренности, непосредственности, независимости, способности на сильные чувства.
Если в финале «Евгения Онегина» есть надежда на счастье героя, то основной персонаж романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» не находит своего места, счастья в этой жизни.
Печорин разочарован в современном ему мире и в своем поколении: «Мы неспособны более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастья». Такие мысли приводят Григория Александровича к скуке, равнодушию и даже отчаянию. Именно состояние апатии и хандры делают Печорина одиноким. От этого чувства ему некуда скрыться, оно полностью поглощает героя.
Печорин потерял веру в человека, в его значимость в этом мире. Неизбежная скука порождает в герое неверие в любовь и дружбу. Эти чувства, возможно, и появлялись в определенный момент его жизни, но все же не приносили Печорину счастья. Этот человек чувствует себя «лишним» в своем обществе, вообще, «лишним» в жизни. В итоге Печорин погибает. Лермонтов показывает нам, что в мире дисгармонии нет места человеку, который всей своей душой, хоть и неосознанно, стремится к гармонии.
Стремление к гармонии с собой и миром отличает и еще одного героя русской литературы 19 века – Родиона Раскольникова. В поисках этой гармонии он проводит над собой эксперимент – преступает нравственный закон, убивая старуху-процентщицу и ее сестру.
Ошибка главного героя заключается в том, что причину зла он видит в самой природе человека, а закон, дающий право сильным мира сего творить зло, считает извечным. Вместо того чтобы бороться против безнравственного строя и его законов, Раскольников следует им.
За нарушение нравственного закона внутри себя герой несет неизбежное наказание. Оно заключается, прежде всего, в муках его собственной совести. Постепенно Родион приходит к пониманию своей страшной ошибки, к осознанию и раскаянию. Но окончательное преображение героя происходит тоже за рамками романа.
В поисках себя, своего пути, гармонии находятся и герои эпопеи Толстого «Война и мир». Так, Пьер Безухов, преодолев процесс мучительных разочарований и ошибок, в итоге находит смысл жизни.
Герой всеми силами стремится к свету, к правде. Именно это случайно приводит его в масонскую ложу. Кроме того, деятельность Пьера обращается к крестьянам: он предполагает завести для них больницы, школы. Но самый важный этап жизни героя начинается с вторжением войск Наполеона. Пьер не мог оставаться в стороне, когда его отечеству грозила такая страшная опасность. Именно здесь, на войне, Пьер сближается с простым народом, осознает его мудрость, ценность его образа жизни, его философии.
Знакомство с Платоном Каратаевым во французском плену помогло ему глубже проникнуть в мировоззрение патриархального крестьянства. Пьер осознал главное: человеку не так уж много надо для счастья. Причина страданий и мучений человеческого духа чаще всего кроется в стяжательстве, непомерном корыстолюбии.
Таким образом, всю русскую литературу 19 века можно назвать литературой поиска Героя. Писатели стремились увидеть в нем человека, способного служить отчизне, приносить ей пользу своими делами и мыслями, а также просто способного быть счастливым и гармоничным, развиваться и идти вперед.
В процессе поиска «героя времени» русские писатели стремились решить «вечные вопросы» бытия: смысла жизни, природы человека, законов Вселенной, существования Бога и так далее. Каждый из классиков по-своему решает эти проблемы. Но неизменным в целом для русской классической литературы остается постоянное стремление найти ответы на основополагающие вопросы, без решения которых невозможно существование ни одного человека.
В настоящее время написано уже столько фантастических книг, что все их прочитать невозможно за одну человеческую жизнь. Даже если посвятить этому все свое время, человек все равно живет слишком мало, чтобы осилить весь совокупный объем подобных произведений.
Из-за большого выбора заядлые читатели часто копаются в литературном «мусоре» и не могут выбрать достойную вещь для чтения. А между тем на настоящий момент написано не просто много фантастических книг, а много хороших, просто отличных фантастических книг. Некоторые из них стали не только признанными шедеврами в своем жанре, но и повлияли на развитие литературы в целом.
Американские фантасты 20 века стояли у истоков зарождения жанра. Наряду со своими британскими коллегами они практически создали фантастику, сделали ее массовой и сверхпопулярной. Некоторые из них попали в список «мастеров фантастики». И если вы причисляете себя к числу любителей чтения в целом и рассматриваемого нами жанра в частности, то обязательно познакомьтесь с этими писателями и их лучшими произведениями.
Дэн Симмонс
Дэн Симмонс (дата рождения — 04.04.1948) – современный американский фантаст, который не отдает предпочтения какому-либо одному литературному направлению. Из-под его пера выходили книги в жанре фэнтези, классической научной фантастики, ужасов, триллера, исторического романа и остросюжетного детектива. Но прежде всего Дэн Симмонс известен как автор одной из самых лучших космоопер – тетралогии «Песни Гипериона».
Вот самые значимые его произведения:
«Песни Гипериона»:
- «Гиперион» (1989 г.).
- «Падение Гипериона» (1990 г.).
- «Эндимион» (1996 г.).
- «Восход Эндимиона» (1997 г.).
Также к этому циклу относится новелла «Сироты Спирали», вышедшая в 1990 г.
«Бритва Дарвина» (2000 г.) – остросюжетный детектив, сдобренный изрядной порцией черного юмора. Книга о противостоянии известного эксперта по автомобильным авариям и русской мафии.
«Террор» (2007 г.) – в этом произведении органично переплелись два жанра – исторический роман и мистический триллер с элементами ужасов. В основу сюжета легла подлинная история о трагической экспедиции кораблей «Террор» и «Эребос», но автор добавил в сюжет, помимо вполне правдоподобной борьбы экипажа с арктическим холодом и недостатком продовольствия, еще и нападение на людей огромного монстра. В марте 2018-го начался показ сериала, снятого по роману «Террор».
Трилогия «Ночь»:
- «Лето ночи» (1991 г.).
- «Дети ночи» (1992 г.).
- «Зимние призраки» (2002 г.).
Первая и третья книги связаны сюжетно и общими героями. Все произведения относятся к жанру ужасов.
Октавия Батлер
Эта писательница стала знаковой фигурой в афроамериканской культуре. Ее творчество представляет собой удивительную смесь научной фантастики, исторической прозы, афроамериканской литературы и феминистских идей. Она одна из немногих женщин фантастов, которая получили общемировое признание. Октавия Батлер (22.06.1947-24.02.2006) является лауреатом множества премий, в том числе дважды «Хьюго» и дважды «Небьюлы». Ее дебютный роман стал самым известным и признанным из всех произведений – это «Родня» (1979 г.). Он о чернокожей женщине, которая, спасая белого мужчину, попадает в прошлое, и ей на собственном опыте приходится узнать, каково это — быть рабыней. Интересно, что книгу несколько раз отклоняли из-за того, что в ней поднята тема, которую было принято замалчивать. Но сегодня данное произведение входит в программу обязательного чтения почти во всех колледжах США.
Вот еще несколько лучших произведений Октавии Батлер:
1. «Неоперившийся юнец» (2005 г.).
2. Цикл «Ксеногенез»:
- «Рассвет» (1987 г.).
- «Ритуалы взрослости (1988 г.).
- «Imago» (1989 г.).
3. Цикл «Притчи»:
- «Притча о сеятеле» (1993 г.).
- «Притча о талантах» (1998 г.).
Также Октавия Батлер написала пять произведений, объединенных под названием Patternist.
Курт Воннегут
Если вспоминать всех мастеров фантастики, нельзя не упомянуть Курта Воннегута. «Колыбель для кошки» — это самый известный роман автора, который принес ему всемирную популярность. Сюжет произведения основан на том, что ученым удалось изобрести новое, неизвестно ранее вещество – лед 9. Всего один кристаллик модифицированной воды превращает целый водоем в глыбу льда, и любая утечка грозит обернуться общемировой катастрофой.
В творчестве писателя органично сочетаются научная фантастика с элементами гротеска и притчи. Воннегут себя считал гуманистом и потому во многих своих произведениях затрагивал темы ответственности мира науки за последние открытия и их влияние на планету.
Помимо «Колыбели для кошки» Курт Воннегут (11.11.1922-11.04.2007) написал множество романов и рассказов, среди которых можно особо выделить следующие:
- «Сирены Титана» (1959 г.).
- «Механическое пианино» (1952 г.) – в русском переводе «Утопия».
- «Бойня № 5» (1969 г.) — второй по значимости роман автора, в котором нашло отражение его военное прошлое.
- «Времятресение» (1997 г.) – произведение, оставившее заметный след в американской литературе.
Курт Воннегут также является автором комиксов, по мотивам которых были сняты серии «Баек из склепа».
Айзек Азимов
Книги Айзека Азимова занимают почетное место в золотом фонде мировой литературы. «Я, Робот» (1950 г.), «Двухсотлетний человек (1957 г.), «Роботы Утренней Зари» — это не просто рассказы и романы, это лучшие образцы социально-фантастической прозы. Они уже давно считаются культовыми, и сотни других писателей пользуются такими понятиями, как «законы робототехники» и «азимовские роботы».
Книги Айзека Азимова (02.01.1920-06.04.1992) затягивают не сразу – повествование неторопливое, детальное, и полностью в книгу читатель погружается постепенно. Но после «раскачки» происходит полное слияние.
Помимо упомянутых романов, у Айзека Азимова обязательно стоит прочитать:
- «Основание» (1951 г.) или «Академия» — незаконченный цикл романов, который продолжили писать другие авторы-фантасты.
- Серия фантастических детективных романов и рассказов о сотруднике полиции Элайджи Бейли и человекообразном роботе Дэниеле Оливо (сюда же входят «Роботы Утренней Зари»).
- «Сами боги» (1972 г.).
Самый заметный вклад Азимова в общемировую литературу – это осмысление проблемы противостояния искусственного разума и человека. Кое-кто из ученых предрекает, что выводы, сделанные автором, помогут избежать многих ошибок в будущем.
Стивен Кинг
Трудно найти более именитого, популярного, читаемого и экранизируемого американского фантаста, чем Стивен Кинг. Часть критиков довольно низко оценивает его литературный талант, считая его автором второсортных романов ужасов. Неплохих, но не имеющих значения для литературы в целом.
Однако нельзя отрицать того, что Стивен Кинг сегодня — номер один в списке американских фантастов. Он стал феноменом в писательском мире. Стивен Кинг сверхпопулярен и очень плодовит, так что ежегодно радует фанатов новинками. А его романы отличаются детальной проработкой персонажей, так что читатель воспринимает их как живых людей. И хотя в книгах много неприятных «физиологических» подробностей, они вполне простительны.
Стивен Кинг – лауреат множества литературных премий («Брема Стокера», «Всемирная премия фентези», «За вклад в мировую фантастику» и т. д.). Среди его работ лучшими считаются:
- Цикл «Темная башня»(1982-2012) – восемь романов, связанных единым сюжетом. Культовая вещь, предмет почитания множества фанатов по всему миру. Отсылки к этому произведению встречаются во многих романах автора. Экранизирован, но крайне неудачно.
- «Сияние» (1977 г.). Роман о старинном отеле с кровожадными призраками, в котором зимует отрезанная от всего мира семья смотрителя. Произведение неоднократно экранизировали.
- «Оно» (1985 г.) – двухтомник о страшном клоуне-монстре, убивающем детей. Дважды экранизирован.
- «Ловец снов» (2001 г.) – фантастический роман о вторжении инопланетян.
- «Зеленая миля» (1996 г.).
- «Под куполом» (2009 г.).
- «Противостояние» (1978 г.) – вирус супергриппа почти уничтожил род человеческий, и кучка выживших должна дать отпор силам зла.
Помимо романов писатель написал множество рассказов и выпустил несколько авторских сборников.
Клиффорд Саймак
Клиффорд Саймак – крупнейший американский фантаст. Отличительная черта его произведений – это вера в разум, в доброе начало у людей или нелюдей, призыв к объединению человечества и сотрудничеству между всеми разумными существами. Его самыми лучшими произведениями считаются:
- «Город» (1953 г.) – на земле будущего живут разумные псы и роботы. О людях остались лишь древние легенды. Писатель за этот роман получил Международную премию по фантастике.
- «Фото битвы при марафоне» — авторский сборник рассказов.
- «Живи высочайшей милостью» — в романе описаны игры сверхразума по созданию лучшей цивилизации путем подбора кандидатов из разных времен и миров.
- «Заповедник гоблинов» — удивительная смесь фэнтези и научной фантастики, в которой нашлось место для призраков, неандертальцев, космических путешествий и таинственного артефакта.
- «Что может быть проще времени» (1961 г.) – в будущем на другие планеты человек может отправить только свой разум. Но один из путешественников вернулся другим.
Роберт Хайнлайн
Роберт Хайнлайн – это один из самых известных американских фантастов, который во многом определил «лицо» современной научной фантастики. Его неоднократно награждали престижными премиями «Хьюго» и «Небьюла». И он единственный автор, который получал премию «Хьюго» 5 раз за романы и еще дважды за другие литературные труды.
Лучшие книги Роберта Ханлайна:
- Цикл «Мир как миф» — тетралогия о мультивселенных.
- «Звездный десант» (1959 г.) – роман-пародия на милитаризированное общество. Причем пародия настолько тонкая, что ее не распознали сразу, и довольно долго автора обвиняли в продвижении идей о «полицейском государстве».
- «Пасынки вселенной» (1963 г.).
- «Тоннель в небе» (1955 г.) – произведение о курсантах, застрявших на чужой планете без возможности вернуться домой.
- «Двойная звезда» (1956 г.).
- «Достаточно времени для любви (1973 г.).
Роберт Шекли
Роберт Шекли – маэстро малой формы в фантастической литературе. Из-под его пера вышло несколько сотен оригинальных рассказов, которые удивляют не только неожиданными поворотами сюжета, но и бездной черного юмора и сатиры. Прочитать хотя бы несколько из них – это первоочередная задача любого почитателя фантастики. Их можно найти в одном из 13 авторских сборников.
Но кроме рассказов, Роберт Шекли также написал несколько романов. Самыми известными среди них являются: «Корпорация бессмертие» (1958 г.) и «Обмен разумов» (1965 г.).
Филип К. Дик
Филип Дик (16.12.1928-02.03.1982) – это американский фантаст, чьи книги получили гораздо большую популярность только после смерти писателя. Во многом это произошло благодаря культовому фильму «Бегущий по лезвию» (в настоящее время уже вышло продолжение картины). Лента снята по роману автора «Мечтают ли андроиды об электроовцах» (1968 г.). Кроме него, у Филипа Дика нужно обязательно прочитать:
- Трансмиграция (1981 г.).
- «Помутнение» (1977 г.).
- «Пролейтесь, слезы» (1970 г.).
- «Доктор Смерть, или Как мы жили после бомбы» (1963 г.).
Фрэнк Герберт
Фрэнк Герберт (08.11.1920-11.02.1986) написал немало книг. Но знают и любят его прежде всего за «Хроники Дюны» — сборник из шести оригинальных книг, в которых сочетается научно фантастический сюжет и множество философских идей.
Фрэнк Герберт умер раньше, чем закончил свою историю. Но его сын Брайен Герберт в соавторстве с Кевином Андерсоном завершил цикл, написав еще два романа. В основу легли черновики писателя.
Кроме того, «Хроники Дюны» породили около двух десятков продолжений от разных авторов.
Уильям Гибсон
Уильям Гибсон (дата рождения — 17.03.1948) – известный американский фантаст. Популярность ему принесла книга «Нейромант» (1984 г.), что в то время стало откровением в мире литературы и открыло читателям такой жанр, как киберпанк. Во многих произведениях автора описано влияние компьютеров на жизнь человека. Несмотря на то что эра компьютеризации только-только зарождалась, Уильям Гибсон уже оперировал такими понятиями, как «киберпространство», «виртуальная реальность» и «хакеры». Самые лучшие романы автора:
- «Киберпространство» — трилогия, в которую входит «Нейромант».
- «Трилогия моста» (1993-1999 гг.).
- «Трилогия Бигенда» (2003-2010 гг.).
Рэй Брэдбери
Рэй Брэдбери – писатель-фантаст, которого особенно любят в нашей стране. Его принято ассоциировать именно с научной фантастикой, хотя писатель написал немало стихов, пьес и сказок. Самое известное произведение автора – повесть «451⁰ по Фаренгейту». Это антиутопия, в которой автор показал мир без книг, без духовности, без индивидуальности – и поэтому читатель нисколько не удивляется закономерному исходу.
Также у Рэя Брэдбери (22.02.1920-05.06.2012) обязательно нужно прочитать:
- «Марсианские хроники» (1950 г.) – цикл рассказов о колонизации красной планеты.
- «Вино из одуванчиков» (1957 г.) – повесть с автобиографическими элементами.
- «Человек в картинках» (1951 г.) – авторский сборник из 18 рассказов.
- «Надвигается беда» (1962 г.). Можно также встретить название «Что-то страшное грядет».
- «И грянул гром» (1952 г.) – произведение об охотнике, который, отправившись на сафари в прошлое, случайно убивает бабочку, тем самым изменяя настоящее.
Гарри Гаррисон
Гарри Гаррисона (12.03.1925-15.08.2012) причисляют к великим американским фантастам по совокупности заслуг. Он не так именит, хотя его труды популярны во всем мире. Не так известен, как тот же Стивен Кинг или Рэй Брэдбери. Но вместе с тем Гарри Гаррисон писал то, что можно назвать классической научной фантастикой. При этом все произведения написаны с изрядной долей юмора.
Писатель написал около двухсот рассказов и 35 романов, лучшими из которых являются:
- Серия «Стальная крыса» (1985-2010 гг.) – 11 романов о приключениях лучшего в Галактике вора и мошенника.
- Серия «Билл – Герой Галактики» (1965-1992 гг.) – восемь сатирических романов и повесть о том, как стать отличным солдатом.
- Серия «Мир Смерти» (1960-2001 гг.) – 9 произведений, часть из них написана в соавторстве с другими писателями.
Алан Дин Фостер
Алан Дин Фостер – это тот редкий фантаст, который пишет в разных жанрах, и при этом у него можно читать абсолютно все произведения. Слабых вещей нет, но если выбирать лучшее из лучшего, то стоит прочитать:
- Серия «Приключения Флинкса» (1983 -2017 гг.). В России есть только первые шесть книг, остальные девять не переводились и не издавались.
- «Чародей с гитарой» (1983-2004 гг.) — девять романов, которые являются одной из лучших фентезийных саг. Все книги этой серии читаются на одном дыхании.
- Серия «Челанксийская федерация» — 15 произведений, на русский переведена половина из них.
Книги американских фантастов из этого списка знают и любят во всем мире. И хотя многие из упомянутых авторов уже написали свои последние книги, их помнят благодаря их произведениям.
Календарне планування 2 клас за новою програмою зі змінами 2021 литературному науменко тетрадь гдз класс ответы 4 вера чтению по геометрія 8 класс мерзляк відповіді до підручника.
ГДЗ по литературе за 4 класс Климанова, Горецкий ФГОС часть 1, 2. Рекомендуем посмотреть. Как только начинается новый учебный год, ребенка ожидает удивительный мир знаний, в котором литература откроет многообразие рассказов и стихотворений. На сегодняшний день современная рабочая программа устроена иначе, поэтому школьника ожидают не только устные, но и письменные проверочные работы. Сейчас он как никогда нуждается в помощи и поддержке, и ГДЗ к учебнику за 4 класс Климанова, Горецкий по литературе способны её обеспечить. Они являются достойным выходом из проблемной ситуации и существенно упрощают выполнение задач в 4 классе. Преимущества использовния ГДЗ. самообразование. Ученик сможет сам контролировать свои знания, понимать, где он совершил неверный шаг. Это значительно повлияет на приобретение навыков самостоятельности и положительно отразится на социальном развитии в будущем; предварительное обучение. Если предстоят контрольные работы или тесты, школьник и его родитель получают шансы на подготовку к проверочной работе, которая подразумевает подробное изучение материала в домашних условиях.
Такая подготовка повышает успеваемость и высоко оценивается педагогами; своевременная забота. Бывает, что отсутствие на уроке лишает грамотной подачи образовательного материала, а незаменимый помощник выручает возможностью пройти его дома и отвечает на возникшие вопросы. Следует отметить, что авторы учебника по литературе за 4 класс Климанова Л.Ф. и Горецкий.Г. являются кандидатами педагогических наук. Книга разработана по уникальной системе, построенной на многолетних исследованиях психологического и физического развития детей состоящих в младших школьных группах. Учителя настоятельно рекомендуют обращаться к данному пособию. Регулярное использование (в целях контроля) положительно влияет на сосредоточенное поведение на занятиях и улучшает результаты ребенка.
Дети, с которыми дополнительно занимаются, легче преодолевают страхи, наиболее сосредоточенны и открыты к общению, что влияет на здоровое формирование личности в целом.
Издание представлено в онлайн-режиме и верные ответы всегда будут под рукой. Каждый урок пронумерован и полностью идентичен учебнику.
Создатели электронной книги подробно изучили каждый пункт с заданиями, что позволило выпустить ГДЗ в соответствии с требованиями ФГОС. Часть 1 (страницы) Часть 2 (страницы) К сожалению, с каждым годом все меньше людей читают классическую литературу. На улицах проводятся опросы, где интервьюеры спрашивают об именах писателей или просто литературных героев, а человек не может правильно ответить. Хотя ведь чтение так важно для всех людей, оно учит моральным и нравственным законам. Оно развивает, помогает найти себя в мире, как-то решить проблемы. Тем более, это помогает формировать грамотность, так как произведения написаны без ошибок. Поэтому, когда человек видит верное написание, он запоминает его. Так что успехи по литературе приведут к хорошим и отличным оценкам по русскому языку. Конечно, школьная программа составлена не совсем корректно, ведь многие филологи утверждают, что такие произведения как «Война и мир» Льва Николаевича Толстого, «Преступление и наказание» Федора Михайловича Достоевского, «Тихий Дон» Михаила Александровича Шолохова нельзя читать школьникам, так как они все равно не смогут понять всей глубины смысла ввиду своего возраста. Однако это не значит, что необязательно познавать практически все объемные произведения и романы. Разумеется, начинать стоит с малой прозы, например: рассказы, новеллы, стихи. Ведь все это формирует человека как личность, развитую и интеллектуальную. Писатель всегда вкладывает в свое творение глубокий смысл для того, чтобы читатель смог полностью погрузиться в виртуальную реальность, создаваемую книгой. Именно поэтому важно приучать детей к этому с самого детства. Тогда у них разовьется любовь к этой дисциплине, и они обязательно будут преуспевать на уроках. Помощником в этом нелегком деле может выступить онлайн-решебник. Вам предлагается замечательный сборник, который долгое время создавали и разрабатывали профессиональные методисты, и выпустило издательство «Просвещение», которое все знают, в 2018 году. Каким образом учебно-методический комплекс по литературе в двух частях за 4 класс (авторы: Климанова Л.Ф., Горецкий.Г., Голованова М.В.) может помочь в учебе. Не думайте, что ваш ребенок будет просто бездумно списывать все домашние работы, так ничего и не понимая. Этого не случится, ведь решебник содержит детальный и пошаговый разбор каждого рассказа.
Он специально написан так, чтобы ученик заинтересовался и захотел сам прочитать то или иное произведение. Прочие достоинства: развивается дисциплина и независимость от преподавателя; соответствие всем нормам ФГОСа; наличие правильных ответов ко всем заданиям; удобство.
На сервисе представлены пояснения, рассортированные по категориям. Содержание книги с ГДЗ по литературе 1, 2 часть для 4 класса от Климановой. ГДЗ по литературе 4 класс. Иногда даже самые лучшие ученики испытывают трудности со сдачей контрольных работ. Если не получается никак сделать заданное упражнение, обратите внимание на полезный электронный портал. На его страницах размещаются все необходимые сведения для успешного решения заданий по любым предметам школьного курса, в том числе по литературному направлению. Какие требования сегодня должен выполнять подросток, чтобы заслужить высокую оценку? Требования ФГОС регулярно меняются, как и рабочая программа, но любые виды учебников всегда имеют соответствующие решебники. Поэтому можно не волноваться по поводу качества сделанной домашки – свою версию ответа каждый легко проверит по номеру странички в своем издании. Помощь школьнику с ГДЗ по литературному чтению для 4 класса. Например, вы занимаетесь изучением русской классики по пособию авторов Ефросининой, Кутявиной, Коти и Лазаревой. Просто откройте нужный раздел на сайте и оперативно введите цифры, соответствующие пункту, который доставляет вам проблемы. Сразу откроется вся информация, с ней школьник сразу справится с задачей. Специально для современных ребят разработан большой онлайн-ресурс, где все желающие отыщут актуальные сведения, помогающие в учебе. Оцените плюсы портала: большой выбор источников по всем предметам курсов в школах, гимназиях, лицеях; простой и понятный интерфейс, с ним разберется даже первоклашка; постоянное расширение ассортимента тренажеров и шпаргалок; очень точные данные, которые проверяются командой редакторов; наглядные видеоролики с подробным разбором всех нюансов задач или текстов, с комментариями преподавателя. Когда предстоит контрольная или проверочная работа, сложный тест, а дети не помнят досконально содержания произведений – не стоит паниковать. Итоги не разочаруют, ведь у вас есть гаджет, с которого вы в любой момент сразу загрузите подсказки и проверите себя, избежав ошибок. Тренируйтесь чаще, сверяя свои варианты с источником ГДЗ – и скоро появится уверенность в своих знаниях. Кстати, учителя тоже частенько берут данные с этого сайта для своих обучающих материалов. Масса преимуществ решебников по литературному чтению пригодится всем. Это экономия нервов, времени и сил – вместо сидения над уроками стоит лишний раз погулять или поиграть! Рабочая тетрадь по литературному чтению — 4 класс, Бойкина, Виноградская (ответы к рабочей тетради 4 класс) Рабочая тетрадь «Литературное чтение.
4 класс» Бойкина, Виноградская, ответы. Открывая мир литературы для четвероклассников.
Рабочая тетрадь к учебнику «Литературное чтение 4 класс» Климанова, Горецкий является неотъемлемой частью учебного курса, предназначена для ведения обучения в общеобразовательных школах и полностью соответствует требованиям ФГОС России. Задания, предложенные школьникам для выполнения, позволят лучше понять пройденный материал.
Программа четвертого года обучения по этому предмету отличается широтой и разнообразием. Главной целью курса является продолжение знакомства юного человека с миром литературы. Произведения, изучаемые в 4 классе, позволяют выработать у ребёнка эстетический вкус, любовь и интерес к чтению, развить его творческие способности, фантазию, воображение. Стихотворения, входящие в раздел «Поэтическая тетрадь» позволят выработать у школьника образное мышление. В этом году ученики продолжат знакомиться с различными произведениями фольклора, народного творчества, сказками, стихотворениями и рассказами российских и зарубежных детских писателей. Юный читатель познакомится с древнерусскими былинами, узнает много интересного из истории своей Родины, прочитает великие произведения классиков — Пушкина, Лермонтова, Толстого, Чехова. Современная детская литература представлена произведениями Носова, Голявкина, Житкова, Драгунского, Астафьева и многих других замечательных писателей. Предстоит выполнить ученикам и достаточно сложный и объёмный проект, посвящённый Сергию Радонежскому и Куликовской битве. Закрепить полученные навыки поможет раздел «Проверим себя и оценим достижения». А в конце курса ребят ждёт итоговая проверочная работа, которая позволит понять, как усердно и продуктивно они занимались в течение всего года. Школьная программа предполагает, что по окончании 4 класса ученик будет обладать следующими знаниями и умениями: Здесь мы перечислили только основные навыки и умения, которые предстоит освоить четверокласснику. Уже по этому списку родителям должно быть ясно, что маленькому человеку предстоит настоящая тяжёлая работа, справится с которой самостоятельно он вряд ли сможет.
Очень многие задания предполагают наличие у школьника таких навыков и умений, которые только предстоит сформировать. И без помощи родителей справиться с этой и другими подобными задачами ребёнку окажется невозможным. Задания для 4 класса отличаются доступностью и понятностью, они интересны и увлекательны, но при этом требуют наличие у ребёнка отработанных навыков своего решения. Родители просто обязаны помочь юному человеку сформировать эти навыки, без которых дальнейшее обучение по школьной программе окажется невероятно тяжёлым. Поэтому главная задача нашего сайта помочь не только ребёнку, но и его родителям, выполнить упражнения рабочей тетради правильно и в кратчайшие сроки. Понять общие принципы и приёмы выполнения заданий. Ведь многие родители окончили школу давно. За это время что-то забылось, а многие стало преподаваться иначе. Школьная программа не стоит на месте. Она изменяется, подстраиваясь под меняющиеся условия жизни, под новые цели и задачи, главной из которых в любое время остаётся формирование полноценной, творческой личности. Почему «ГДЗ Грамота» и наши готовые ответы для 4 класса? Удобная навигация сайта позволяет найти необходимый ответ в считаные секунды. Вы можете воспользоваться уже готовыми вариантами ответов на любые вопросы или использовать их как макет для самостоятельного выполнения. Помните, что ребёнок лучше освоит информацию, если будет стараться сделать всё сам. Но иметь перед глазами пример правильного решения тоже очень важно. Это позволяет экономить время ребёнка и его родителей, а также подсказать нужное направление на пути к решению. К информации на нашем сайте обязательно следует обращаться при возникновении затруднений в решении и для самопроверки уже выполненных заданий. Чтобы обеспечить удобство пользования информации на сайте, мы воссоздали содержание рабочей тетради «Литературное чтение 4 класс». Темы указаны в том же порядке, как они идут в оглавлении. Чтобы найти нужную, не надо листать страницы, достаточно просто перейти по ссылке. ГДЗ по литературному чтению за 4 класс Климанова, Виноградская. Учебник 1, 2 часть (Перспектива) Приобрести и закрепить важнейшие учебные навыки поможет надежный виртуальный консультант ученика – ГДЗ по литературному чтению за 4 класс Климанова. Литература для многих четвероклассников является даже не предметом, а минутами отдыха. Впрочем, это относится только к тем ученикам, кто привык к чтению с раннего детства. Для ребят, предпочитающих точные науки, некоторые моменты работы над текстом могут показаться достаточно сложными. Что такое онлайн-помощник по литературному чтению за 4 класс Климановой. Но, как в любой науке, даже в чтении художественных произведений существуют серьезные трудности. Здесь не требуется производить расчеты и чертить, но не так уж просто, как кажется на первый взгляд, составить и грамотно изложить собственное мнение о прочитанном произведении. В четвертом классе школьники работают с различными направлениями литературы. Безусловно, программа разработана с учетом возраста учащихся, но многим она покажется сложной. А ведь в текущем учебном году ребята должны думать не только о текущей успеваемости, но и готовиться к первому в их жизни экзамену – Всероссийским проверочным работам, завершающим курс начальной школы. Сократить время на выполнение домашних заданий при высоком их качестве поможет решебник по литературе за 4 класс Климановой. Издание достаточно объемно и состоит из двух частей, в каждой из которых свыше ста пятидесяти страниц.
Вопросы, как и в предыдущие годы обучения, связаны с детской литературой, но сформулированы более серьезно: объяснить, какой иносказательный смысл содержится в сказке; в словах какого персонажа звучит главная мысль произведения; подумать, на каких реальных событиях природы основан диалог бабочки и цветов; обсудить с родителями, что такое тщеславие; придумать такой сценарий сказки, чтобы ее можно было поставить на сцене; все упражнения сопровождаются подробными ответами решебника. Не следует забывать простые, но очень важные правила работы с ГДЗ: самостоятельно отвечаем на вопрос; проверяем, совпадает ли свой вариант с вариантом решебника; обязательно сверяем не только смысл, но и правильность оформления. Именно при таком способе работе решебник не только подскажет верный ответ, но и объяснит алгоритм его нахождения. ГДЗ Литературное чтение 4 класс. Творческая тетрадь с ответами. Климанова, Коти. Творческая тетрадь «Литературное чтение» за 4 класс авторов Климанова, Коти учит детей рассуждать, обрабатывать полученную из художественной литературы информацию. Но что делать, если сегодня нет времени на рассуждения по каким-то экстренным причинам? Тогда нужно воспользоваться ГДЗ на 7 гуру. У нас вы найдете только правильные ответы к творческой тетради по литературному чтению и всем другим. Но, все-таки, умение рассуждать самостоятельно пригодится ребенку и в более старших классах, и в жизни, поэтому все-таки постарайтесь самостоятельно работать по творческой тетради Коти, если вы учитесь по программе перспектива, поскольку в данной программе это единственная возможность научиться связно выражать свои мысли. Ответы к творческой тетради Коти за 4 класс. ГДЗ ПО ТЕМЕ КНИГИ В МИРОВОЙ КУЛЬТУРЕ. Стр. 4-11. Ответы 7gy.ru к теме «ИСТОКИ ЛИТЕРАТУРНОГО ТВОРЧЕСТВА», стр. 12. Сказки: Морозко, Колобок, Гуси-лебеди, Курочка Ряба, Лиса и Журавль, Заюшкина избушка, Теремок, По щучьему велению. Загадки: Без окон без дверей полна горница людей. Красная девица в темнице томится, а коса на улице. Пословицы: Кулаком победишь одного, а умом — тысячи. Смотри дерево в плодах, а человека — в делах Поговорки: Учись смолоду — под старость не будешь знать голоду. По одежке встречают, по уму провожают. 13. Потешки: Как у нашего кота шубка очень хороша, как у котика усы удивительной красы. Глаза смелые, зубки белые. Небылицы: Как у нашего Мирона на носу сидит ворона.
Гром по горам раскатился, комар с дуба свалился. Скороговорки: Во дворе трава, на траве — дрова. На мели мы лениво налима ловили. Колыбельные песенки: Баю, баю, баюшки, да прискакали заюшки. Люли, люли, люлюшки, да прилетели гулюшки. Стали гули гулевать, да стал мой милый засыпать. 14. Дружба: Дерево держится корнями, а человек — друзьями. Не имей сто рублей, а имей сто друзей.
Старый друг лучше новых двух. Трудолюбие: Делу — время, потехе — час. Труд на ноги ставит, а лень валит. Маленькое дело лучше большого безделья. Добро: Доброе слово и кошке приятно. Лихо помнится, а добро век не забудется. 15.
С другом в пустыне проживешь, а без друга и в цветущей степи пропадешь.
Кто помогает другим — помогает себе. Высшая доброта — любовь к людям. Безделью учиться не надо. 24. «О РОДИНЕ, О ПОДВИГАХ, О СЛАВЕ» ГДЗ по теме «ЛИТЕРАТУРНАЯ СКАЗКА», страница 53. • Выберите одну сказку и напишите, почему она вам понравилась. Определите основной ее смысл и ту мудрость, которую хотели передать вам писатели. напишите краткий отзыв о сказке. Мне понравилась сказка Братьев Гримм «Бабушка Метелица». Ее героини — две девочки: одна добрая и трудолюбивая, вторая — ленивая. Когда трудолюбивая девочка упала в колодец и попала к бабушке Метелице, то она помогала старушке, прилежно взбивала ее перину, делала работу по дому. А ленивая ничего не хотела делать. При возвращении домой девочки получили: трудолюбивая была осыпана золотом, а ленивая — черной смолой. Основной смысл сказки в том, что каждый получает награду по своим трудам. Принцесса была прекраснее всех на свете. У нее было нежное и доброе сердце. Она превосходно танцевала и пела как соловей.Когда принц увидел ее спящей, она была очень хороша: щёки у неё оставались розовыми, а губы красными, точно кораллы. 56.
Действие сказки происходит в южной стране зимой. Дочь короля Элиза — добрая, красивая девочка, ее братья — веселые, добрые мальчики. Мачеха-королева — хитрая злая колдунья.
Король-отец — простоват и глуповат. Главная мысль произведения — любовь девочки к своим братьям победила злое колдовство королевы. Сказка заставляет задуматься о силе любви маленькой девочки. Вывод: добро сильнее зла, добро побеждает зло. Личное мнение: мне очень понравилась эта книга, особенно. что все закончилось хорошо! 57. Чертог — великолепного убранства комната. Супротивный — находящийся на противоположном конце чего-либо. Тувалет — столик для женщин с зеркалом, за которым они прихорашиваются. Торная — гладкая, ровная (о дороге). в некиим царстве, в некиим государстве за тридевять земель в тридевятое царство, в тридесятое государство заморские страны леса дремучие, пески сыпучие дорога торная каменья самоцветные ни в сказке сказать, ни пером описать чудище страшное, мохнатое. Страница 62-63. Тут Мафин увидел Волли и Молли, которые бросают в тесто свои ингредиенты. Мафин (серлито). Кто делает пирог, вы или я? Вы всё испортите! Волли и Молли (весело). Не сердись, Мафин. Теперь поставь в духовку, и получится великолепный пирог. До свидания, Мафин! Мафин (грустно).
Остаётся только поставить тесто в духовку и следить за правильной температурой. Перигрин (настойчиво). Я тебе помогу. Не беспокойся и предоставь действовать мне!
Хотя мне и не дали самому сделать пирог, зато я сам его украшу. Мафин сбегал за украшениями, но по возвращению увидел на кухне страуса Освальда, который украшал пирог пёрышками из своего хвоста. Мафин неожиданно обнаружил потерю поварской шапочки и вспомнил, что она упала в тесто. Страница 66. Снежинки Зима. Много снежинок кружится в небе. Они кружатся-кружатся и кружатся и опадают на землю. Земля замерзла. На земле выросло много больших и великих сугробов. Ребята лезут через сугробы, чтобы добраться домой. Дома их ожидает нарядная ёлка. Когда наступит ух какая тёмная ночь, дети откроют окна, и будут ждать снежинок в гости. Снежинки любят гулять по гостям в Новогоднюю ночь. В Новогоднюю ночь они приносят подарки детям. Все дети знают, что Дед Мороз один, и он не может сразу всем детям взять и принести подарки под ёлку. А снежинки его самые прекрасные помощницы. Снежинки водят хороводы вокруг ёлки и тихо шуршат: — С Новым годом! И прячут подарки подальше за ёлку. Как я их нетерпеливо жду каждый год! В небе кружится много снежинок. Они кружатся-кружатся и падают на землю. На ней выросло много больших и белых сугробов. Ребята пробираются через сугробы, чтобы добраться домой. Дома их ждёт нарядная ёлка. Когда наступит тёмная-претёмная ночь, дети откроют окна и будут ждать в гости снежинок. Снежинки любят приходить в гости в Новогоднюю ночь. Этой ночью они принесут подарки детям. Все дети знают, что Дед Мороз один, и он не может принести подарки под ёлку всем одновременно. Поэтому снежинки стали его самыми прекрасными помощницами. Они водят хороводы вокруг ёлки и тихо шуршат : — С Новым годом! И прячут подарки поглубже под ёлку. Как жду их каждый год с нетерпением! Страница 67. Вспомните имена авторов любимых сказок? Что вы знаете об этих писателей- сказочниках. Найдите дополнительный материал в библиотеке.
Запишите название книг. Подготовьте сообщение на выбранную тему. ГДЗ 7gy.ru по теме «ВЕЛИКИЕ РУССКИЕ ПИСАТЕЛИ», страница 68. Сказка о золотом петушке Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях Сказка о попе и о работнике его Балде Сказка о рыбаке и рыбке Сказка о царе Салтане. У лукоморья дуб зелёный; Златая цепь на дубе том: И днём и ночью кот учёный Всё ходит по цепи кругом; Идёт направо — песнь заводит, Налево — сказку говорит. Там чудеса: там леший бродит, Русалка на ветвях сидит. Как няня рассказывала Пушкину сказки Пушкин переложил сказки в стихи В сказках Пушкина отражено русское народное творчество Сказки Пушкина — хранители русского языка. 69. Имя Героя — Королевич Елисей Внешность — Красивый, молодой, Черты характера — смелый, верный, мужественный, добрый. Поступки — смело отправился на поиски невесты, проявил настойчивость, нашел царевну. 70. В сказке Пушкина о рыбаке и рыбке описана история старика, который поймал волшебную рыбку. Рыбка могла исполнять желания. Жена старика стала просить своего мужа, чтобы рыбка исполняла ее желания.
Сначала они были скромными — старуха попросила новое корыто. Но потом становились все более дерзкими. В конце концов рыбка рассердилась на жадную старуху, и та осталась у разбитого корыта. На картине Е. Волкова «Октябрь» мы видим позднюю осень. Листья с деревьев уже почти все облетели. В природе чувствуется тишина, умиротворение. Этот пейзаж манит зрителя «красою тихою, блистающей смиренно». 71. Весна — утро года. Весна — радость пробуждения природы. Весна — начало жизни. Весна — это возрождение, воскресение из мертвых. Весна — новая жизнь. — Тучка — маленькая, озорная, веселая, шустрая (золота я, весело играя, умчалась) — Утес — большой, старый, одинокий, грустный (великан, морщина утеса, задумался глубоко, плачет в пустыне). — Утес сравнивается со старым великаном, на его груди уместилась маленькая тучка. Тучка золотая из-за лучей заходящего солнца, ее образ — это игривый ребенок. ГДЗ 7gy.ru к теме «ЛИТЕРАТУРА КАК ИСКУССТВО СЛОВА», стр. 73. — На уроках литературы я прежде всего научился выразительному чтению. Мы в классе сочиняли сценарии, писали планы произведений и рассказы по картинкам. Больше всего мне понравилось сочинять стихотворения и сказки. Такие сочинения мы читали по ролям. 74. Я умею: выразительно читать, пересказывать произведение, читать по ролям, выделять главную мысль произведения, отвечать на вопросы к тексту. Я не очень хорошо умею: писать отзыв о произведении, придумывать заглавие, сочинять сказки.
Я хочу узнать: как правильно писать стихи, как найти интересный сюжет для фантастической повести, как привлечь внимание читателя в начале книги и удерживать его до конца. • Прочитайте выразительно стихотворение. Бунина «Метель». Попробуйте графически изобразить повторяемость и чередование ударных и неударных слогов. Что вы заметили? 75.
• Обсудите с другом, почему литературу называют искусством слова? В каких источниках вы можете найти дополнительную информацию на эту тему. Запишите. 76. Если у строителя материал — это кирпичи, то у писателя — слова. При помощи них он творит художественный образ. Писатель и поэт, хорошо владеющий искусством слова, может создать целую картину. Читатель, знакомясь с его произведением, ясно представляет себе его героев, чувствует атмосферу, которая описана в книге, понимает настроение и чувства героев.
ГДЗ Литературное чтение 4 класс.
Русская классическая литература 19 века – это литература «вечных тем». Русские писатели стремились ответить на сложные вопросы бытия: о смысле жизни, о счастье, о Родине, о природе человека, о законах жизни и Вселенной, о Боге… Но, как люди с активной жизненной и общественной позицией, русские классики не могли стоять в стороне от актуальных проблем своего времени. В связи с этим «вечные темы» в русской литературе выражались, как мне кажется, через поиск «героя времени».
Так, «Горе от ума» А.С. Грибоедова отражает извечную проблему «отцов» и «детей». Александр Андреевич Чацкий протестует против старых порядков, укоренившихся в российском дворянстве. Герой комедии борется за «новые» законы: свободу, ум, культуру, патриотизм.
Прибыв в дом Фамусова, Чацкий мечтает о дочери этого богатого барина – Софье. Но здесь героя поджидают лишь разочарования и удары. Во-первых, выясняется, что дочь Фамусова любит другого. Во-вторых, что люди в доме этого барина – чужие для героя. Он не может согласиться с их взглядами на жизнь.
Положение Чацкого в комедии незавидно. Его борьба трудна и упорна, но победа нового, по мнению Грибоедова, неминуема. Слова Чацкого разнесутся, будут повторяться всюду и произведут свою бурю. Они уже имеют огромное значение среди «новых», прогрессивных людей. Таким образом, писатель решает вопрос «отцов» и «детей» в пользу детей.
Другой русский писатель, творивший во второй половине 19 века – И.С. Тургенев – также затрагивал этот вечный вопрос. Его роман «Отцы и дети» несколько по-другому решает проблему взаимоотношений поколений. С точки зрения Тургенева, только преемственность поколений, преемственность культуры, традиций и взглядов, разумное сочетание старого и нового, может привести к позитивному развитию.
На примере главного героя – Евгения Васильевича Базарова – писатель показывает, что одно лишь отрицание, без желания построить что-то новое, приводит лишь к разрушению и смерти. Это неплодотворный путь. А отрицание своей человеческой природы – это вообще абсурд. Базаров, мнящий себя сверхчеловеком и презирающий «благородные бредни» о любви, чувствах, вдруг влюбляется. Для него это становится настоящим испытанием, которое герой, увы, не выдерживает; в финале романа он умирает. Тем самым Тургенев показывает и несостоятельность нигилистической теории Базарова, и еще раз подчеркивает необходимость преемственности поколений, ценность культуры предков, необходимость гармонии и постепенности во всем.
Роман А.С. Пушкина «Евгений Онегин» также затрагивает многие «вечные темы»: любви, счастья, свободы выбора, смысла жизни, роли нравственных ценностей в жизни человека.
Почти с самого начала романа Пушкин показывает «поверхностность» своего героя. Онегин – поклонник моды, делает и читает только то, чем можно блеснуть в высшем свете. Герой рано научился лицемерить, притворяться, обманывать, чтобы добиться своей цели. Но душа его всегда при этом оставалась пуста, потому что натура Онегина гораздо глубже, интереснее, богаче, чем того требовал свет.
Начинаются поиски смысла жизни, которые дали свой результат лишь после страшной трагедии – убийства Онегиным на дуэли молодого поэта Ленского. Это событие перевернуло все в душе героя, и началось его нравственное перерождение. О том, что герой изменился, свидетельствует восьмая глава романа. Онегин стал независим от мнения света, он превратился в самостоятельную сильную личность, способную жить так, как хочется ему, а не высшему свету Петербурга, способную любить и страдать.
В лице же Татьяны Лариной Пушкин показывает нам образец нравственной чистоты, благородства, искренности, непосредственности, независимости, способности на сильные чувства.
Если в финале «Евгения Онегина» есть надежда на счастье героя, то основной персонаж романа М.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» не находит своего места, счастья в этой жизни.
Печорин разочарован в современном ему мире и в своем поколении: «Мы неспособны более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастья». Такие мысли приводят Григория Александровича к скуке, равнодушию и даже отчаянию. Именно состояние апатии и хандры делают Печорина одиноким. От этого чувства ему некуда скрыться, оно полностью поглощает героя.
Печорин потерял веру в человека, в его значимость в этом мире. Неизбежная скука порождает в герое неверие в любовь и дружбу. Эти чувства, возможно, и появлялись в определенный момент его жизни, но все же не приносили Печорину счастья. Этот человек чувствует себя «лишним» в своем обществе, вообще, «лишним» в жизни. В итоге Печорин погибает. Лермонтов показывает нам, что в мире дисгармонии нет места человеку, который всей своей душой, хоть и неосознанно, стремится к гармонии.
Стремление к гармонии с собой и миром отличает и еще одного героя русской литературы 19 века – Родиона Раскольникова. В поисках этой гармонии он проводит над собой эксперимент – преступает нравственный закон, убивая старуху-процентщицу и ее сестру.
Ошибка главного героя заключается в том, что причину зла он видит в самой природе человека, а закон, дающий право сильным мира сего творить зло, считает извечным. Вместо того чтобы бороться против безнравственного строя и его законов, Раскольников следует им.
За нарушение нравственного закона внутри себя герой несет неизбежное наказание. Оно заключается, прежде всего, в муках его собственной совести. Постепенно Родион приходит к пониманию своей страшной ошибки, к осознанию и раскаянию. Но окончательное преображение героя происходит тоже за рамками романа.
В поисках себя, своего пути, гармонии находятся и герои эпопеи Толстого «Война и мир». Так, Пьер Безухов, преодолев процесс мучительных разочарований и ошибок, в итоге находит смысл жизни.
Герой всеми силами стремится к свету, к правде. Именно это случайно приводит его в масонскую ложу. Кроме того, деятельность Пьера обращается к крестьянам: он предполагает завести для них больницы, школы. Но самый важный этап жизни героя начинается с вторжением войск Наполеона. Пьер не мог оставаться в стороне, когда его отечеству грозила такая страшная опасность. Именно здесь, на войне, Пьер сближается с простым народом, осознает его мудрость, ценность его образа жизни, его философии.
Знакомство с Платоном Каратаевым во французском плену помогло ему глубже проникнуть в мировоззрение патриархального крестьянства. Пьер осознал главное: человеку не так уж много надо для счастья. Причина страданий и мучений человеческого духа чаще всего кроется в стяжательстве, непомерном корыстолюбии.
Таким образом, всю русскую литературу 19 века можно назвать литературой поиска Героя. Писатели стремились увидеть в нем человека, способного служить отчизне, приносить ей пользу своими делами и мыслями, а также просто способного быть счастливым и гармоничным, развиваться и идти вперед.
В процессе поиска «героя времени» русские писатели стремились решить «вечные вопросы» бытия: смысла жизни, природы человека, законов Вселенной, существования Бога и так далее. Каждый из классиков по-своему решает эти проблемы. Но неизменным в целом для русской классической литературы остается постоянное стремление найти ответы на основополагающие вопросы, без решения которых невозможно существование ни одного человека.