Почему добролюбов назвал характер катерины русским сильным характером сочинение

Разделы:

Литература

Познакомить учащихся с произведениями критической литературы 1860-х годов.
Обучить некоторым приемам дискуссии на примере рассматриваемых статей.
Развивать критическое мышление учащихся.
Закрепить умение выборочного конспектирования литературно-критической статьи.
Обобщить изученный материал.

Текстовое наполнение урока:

А.Н.Островский. Драма «Гроза» (1859 г.)
Н.А.Добролюбов «Луч света в темном царстве» (1860 г.)
А.Григорьев «После «Грозы» Островского» (1860 г.)
Д.И.Писарев «Мотивы русской драмы» (1864 г.)
М.А.Антонович «Промахи» (1865 г.)

Домашнее задание к уроку:

Выборочный конспект статьи А.Н.Добролюбова «Луч света в темном царстве» (I
вариант) и статьи Д.И.Писарева «Мотивы русской драмы» (II вариант).
Определить свое отношение к тезисам статьи, подобрать аргументацию.

Индивидуальные задания к уроку
:

подготовить краткие сообщения о литературно-критической деятельности Добролюбова,
Писарева, Григорьева, Антоновича;
выбрать из статьи М.Антоновича «Промахи» фрагменты полемики с Д.Писаревым;
определить, в чем особенности критического разбора драмы «Гроза», сделанного
Аполлоном Григорьевым.

Оформление урока: на доске записана тема урока; вверху справа – фамилии
критиков и их годы жизни; вверху слева – ключевые понятия: дискуссия, полемика,
оппонент, тезис, аргументы, суждение, критический разбор.

В центре доски – макет таблицы, которая будет заполняться по ходу урока. Таблица
имеет 2 колонки: слева – трактовка образа Катерины Добролюбовым, справа – Писаревым.

Ход урока

1. Вступительное слово учителя.

Ни одно по-настоящему талантливое произведение не оставляет никого равнодушным:
одни восхищаются им, другие – высказывают критические суждения. Так произошло и
с драмой Островского «Гроза». Поклонники писателя называли ее поистине народным
произведением, восхищались решительностью и смелостью Катерины; но были и те, кто
отзывался довольно резко, отказывая героине в уме. Такие неоднозначные оценки были
высказаны Н.А.Добролюбовым и Д.И.Писаревым, известными литературными критиками 1860-х
годов.

Чтобы лучше понять, какими доводами они руководствовались, давайте послушаем
сообщения, подготовленные ребятами.

2. Сообщения учащихся.

I. Николай Александрович Добролюбов
(1836-1861) – критик, публицист, поэт,
прозаик. Революционный демократ. Родился в семье священника. Учился на историко-филологическом
факультете Главного педагогического института Санкт-Петербурга. В годы учебы сформировались
его материалистические взгляды. «Я – отчаянный социалист…» — говорил о себе Добролюбов.
Постоянный сотрудник журнала «Современник». По воспоминаниям людей, близко его знавших,
Добролюбов не терпел компромиссов, «не умел жить», как живет большинство.

В историю русской литературы Добролюбов вошел, прежде всего, как критик, продолжатель
идей Белинского. Литературная критика Добролюбова ярко публицистична.

Вопрос классу: Как вы понимаете эти слова?

У Добролюбова развернутые параллели между литературой и жизнью, обращения к
читателю – и прямые, и скрытые, «эзоповские». Писатель рассчитывал на пропагандистский
эффект некоторых своих статей.

При этом Добролюбов был чутким ценителем прекрасного, человеком, способным глубоко
проникать в суть художественного произведения.

Разрабатывает принципы «реальной критики», суть которой в том, что к произведению
надо относиться как к явлениям действительности, выявляя его гуманистический потенциал.
Достоинство литературного произведения ставится в прямую связь с его народностью.

Самые известные литературно-критические статьи Добролюбова: «Темное царство»
(1859), «Когда же придет настоящий день?» (1859), «Что такое обломовщина?» (1859),
«Луч света в темном царстве» (1860).

II. Дмитрий Иванович Писарев
(1840-1868) – литературный критик, публицист.
Родился в небогатой дворянской семье. Учился на историко-филологическом факультете
Петербургского университета. Именно в университете прорастает в юноше «ядовитое
зерно скептицизма». С 1861 г. работает в журнале «Русское слово». Статьи Писарева
быстро привлекли внимание читателей остротой мысли, бесстрашием авторской позиции,
принесли ему славу дерзкого и пылкого полемиста, не признающего ничьих авторитетов.

После 1861 г. Писарев возлагает надежды на полезную научно-практическую деятельность,
на пробуждение интереса к точным, естественнонаучным знаниям. С предельно прагматических
позиций он подходит к анализу некоторых художественных произведений. Писарев настаивает
на том, что всеми силами надо увеличивать число мыслящих людей.

Трагически погиб в июне 1868 г.

Наиболее известные критические работы Писарева: «Базаров» (1862), «Мотивы русской
драмы» (1864), «Реалисты» (1864), «Мыслящий пролетариат» (1865).

III.
А теперь, ребята, давайте посмотрим, как эти два критика трактовали образ
Катерины
Кабановой, героини драмы Островского «Гроза».
(Учащиеся I варианта
зачитывают тезисы статьи Добролюбова; учащиеся II варианта – тезисы статьи Писарева.
Учитель кратко записывает их в таблицу на доске. Такая работа позволит более наглядно
представить разный подход критиков к образу Катерины).

Н.А. Добролюбов	Д.И. Писарев
1. Характер Катерины составляет шаг вперед…во всей нашей литературе	1. Добролюбов принял личность Катерины за светлое явление
2. Решительный, цельный русский характер	2. Ни одно светлое явление не может возникнуть в «темном царстве»…
3. Это характер по преимуществу созидательный, любящий, идеальный	3. Что это за суровая добродетель, сдающаяся при первом удобном случае? Что за самоубийство, вызванное такими мелкими неприятностями?
4. У Катерины все делается по влечению натуры	4. Добролюбов отыскал…привлекательные стороны Катерины, сложил их вместе, составил идеальный образ, увидел вследствие этого луч света в темном царстве
5. В Катерине видим мы протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца…	5. Воспитание и жизнь не могли дать Катерине ни твердого характера, ни развитого ума…
6 Горько такое освобождение; но что же делать, когда другого выхода нет. В том и сила ее характера.	6. Катерина разрубает затянувшиеся узлы самым глупым средством – самоубийством.
7 Нам отрадно видеть избавление Катерины.	7. Кто не умеет сделать ничего для облегчения своих и чужих страданий, тот не может быть назван светлым явлением

Вопрос классу
: В чем, на ваш, взгляд, причина столь разной трактовки
образа Катерины? Следует
ли учитывать время написания статей?

Писарев открыто и явно полемизирует с Добролюбовым. В своей статье он заявляет:
«Добролюбов ошибся в оценке женского характера». Писарев остается глух к духовной
трагедии Катерины, он подходит к этому образу с откровенно прагматических позиций.
Он не видит того, что увидел Добролюбов – пронзительной совестливости и бескомпромиссности
Катерины. Писарев, исходя из собственного понимания конкретных проблем новой поры,
наступившей после крушения революционной ситуации, полагает, что главный признак
по-настоящему светлого явления – сильный и развитый ум. А поскольку ума у Катерины
нет, то она – не луч света, а всего лишь «привлекательная иллюзия».

IV. Дискуссия

Вопрос классу: Чья позиция вам ближе? Аргументируйте свою точку зрения.

Класс неоднозначно относится к трактовке образа Катерины двумя критиками.

Ребята соглашаются с Добролюбовым, увидевшим поэтичность образа Катерины, понимают
позицию критика, стремившегося объяснить роковой шаг девушки страшными условиями
ее жизни. Другие соглашаются с Писаревым, считающим самоубийство героини не самым
лучшим выходом из сложившейся ситуации. Однако они не принимают резких суждений
относительно ума Катерины.

V.
Неприятие трактовки образа Катерины Писаревым высказал в своей статье Максим
Антонович, сотрудник журнала «Современник». С именем этого критика вы встретитесь
при изучении романа И.С.Тургенева «Отцы и дети». Давайте послушаем о нем краткую
биографическую справку.

Максим Алексеевич Антонович (1835-1918) – радикальный русский литературный
критик, философ, публицист. Родился в семье дьячка. Учился в Петербургской духовной
академии. Был сотрудником «Современника». Отстаивал взгляды на искусство Чернышевского
и Добролюбова. Выступал за демократическую, разночинскую литературу. Однако он вульгаризировал
положения материалистической эстетики. Полемизировал с журналом Д.И. Писарева «Русское
слово».

Самые известные работы М.Антоновича: «Асмодей нашего времени» (1862), «Промахи»
(1864).

Вопрос классу: А теперь давайте посмотрим, какой ответ Писареву дал в
своей статье М. Антонович. Убедителен ли он в своих суждениях?

Подготовленный ученик зачитывает наиболее яркие высказывания из фрагмента, посвященного
полемике с Писаревым.

«Писарев решился исправлять Добролюбова… и разоблачать его ошибки, к которым
он причисляет одну из самых лучших статей его «Луч света в темном царстве»… Эту-то
статью г. Писарев силится залить мутною водою своих фраз и общих мест… Взгляды Добролюбова
Писарев называет ошибкою и приравнивает его к поборникам чистого искусства…»

«Писареву почудилось, будто бы Добролюбов представляет себе Катерину женщиной
с развитым умом, которая будто бы и решилась на протест только вследствие образования
и развития ума, потому будто бы и названа «лучом света»… Писарев навязал Добролюбову
свою собственную фантазию и стал опровергать ее так, как будто бы она принадлежала
Добролюбову…»

«Так-то вы, г. Писарев, внимательны к Добролюбову и так-то вы понимаете то, что
хотите опровергать?»

Ученик сообщает, что, по мнению Антоновича, Писарев своим разбором унижает Катерину.
Однако сам Антонович в пылу полемики высказывается довольно грубо, например, он
использует такие выражения, как «фанфаронада г. Писарева», «заносчивые фразы г.
Писарева», «критиковать подобным образом просто глупо» и др.

Ребята, познакомившись с критической манерой Антоновича, отмечают, что доводы
его не слишком убедительны, поскольку Антонович не приводит доказательной аргументации,
основанной на хорошем знании материала. Проще говоря, в полемике с Писаревым Антонович
плохо скрывает личную неприязнь.

Слово учителя
: М.Антонович был инициатором полемики «Современника» с «Русским
словом». Эти ведущие демократические журналы расходились в понимании самих путей
прогрессивных преобразований. Ставка Писарева на научный прогресс приводила к определенному
пересмотру взглядов Чернышевского и Добролюбова. Это наглядно проявилось в писаревской
трактовке образа Катерины. Антонович в статье «Промахи» подверг резкой критике эту
попытку ревизии Добролюбова, инкриминируя Писареву искажение смысла статьи Добролюбова.

VI. Совершенно иной подход к анализу произведения демонстрирует Аполлон Григорьев.

Слово подготовленному ученику:

Григорьев Аполлон Александрович (1822-1864) – поэт, литературный и театральный
критик. Окончил юридический факультет Московского университета. Начал печататься
как поэт с 1843 г. Возглавляет молодую редакцию журнала «Москвитянин», будучи ведущим
критиком. Позднее редактирует журнал «Русское слово». Сам Григорьев называл себя
«последним романтиком».

Как критик известен своими работами об Островском («После «Грозы» Островского»,
1860), Некрасове («Стихотворения Н.Некрасова, 1862), Л.Толстом («Граф Л.Толстой
и его сочинения», 1862).

Давайте посмотрим, как оценивает А.Григорьев драму Островского «Гроза». Подумайте,
в чем особенности данного критического разбора.

Подготовленный дома ученик зачитывает краткие тезисы статьи «После «Грозы» Островского».

Ребята обращают внимание на то, что перед ними впервые критическая статья, написанная
поэтом. Отсюда и ее существенные отличия от предыдущих работ, в частности, Добролюбова
и Писарева. А.Григорьев попытался увидеть в «Грозе» прежде всего произведение искусства.
В своей статье он указал, что достоинством Островского является способность достоверно
и поэтично изобразить национальную русскую жизнь: «Имя этого писателя – не сатирик,
а народный поэт». Критику интересны были не глухие заборы г. Калинова, а живописный
обрыв над Волгой. Там, где Добролюбов искал обличения, поэт Григорьев старался найти
восхищение. Григорьев замечал в «Грозе» лишь красоту русской природы и прелесть
провинциального быта, как будто забывая о трагизме изображенных в пьесе событий.
Писатель считал ошибкой мнение некоторых «теоретиков» «подводить мгновенные итоги
под всякую полосу жизни». Такие «теоретики», считал он, мало уважают жизнь и ее
безграничные тайны.

Слово учителя. Сегодня, ребята, вы познакомились с работами нескольких наиболее
известных критиков 1860-х годов. Предметом их критического разбора было одно и то
же произведение – драма Островского «Гроза». Но посмотрите, насколько по-разному
они ее оценивают! В чем, на ваш взгляд, причина этого?

Ребята отвечают, что определяющую роль играют такие факторы, как время написания
статей, политические убеждения оппонентов, взгляд на искусство и, несомненно, личность
самих критиков, которая проявляется в полемически отточенном слове.

VII. Выводы.

Драма Островского «Гроза» своим появлением вызвала множество неоднозначных оценок.Особенно это касалось трактовки образа Катерины Кабановой, девушки с горячим
сердцем. Одни критики воспринимали ее как героиню, сумевшую своим решительным поступком
осветить мрачный мир «темного царства» и тем самым способствовать его разрушению
(Добролюбов). Другие считали, что без достаточно развитого ума Катерина не способна
стать «лучом света», это всего лишь «привлекательная иллюзия» (Писарев). Третьи
соглашались с трактовкой Добролюбова, уличая Писарева в неспособности объективной
оценки (Антонович). Но были и те, кто стоял «над схваткой», не желая видеть ничего,
кроме прекрасно написанного художественного произведения. Таков был взгляд А. Григорьева.

Нам представляется, что каждый критик по-своему прав. Все зависит от того, под
каким углом зрения рассматривается объект критики. Добролюбов увидел только бунтарскую
сторону характера Катерины, а Писарев заметил лишь исключительную темноту молодой
женщины.

В статье Добролюбова под названием «Луч света в темном царстве», краткое содержание которой изложено ниже, идет речь о произведении «Гроза» Островского, ставшем классикой русской литературы. Автор (портрет его представлен ниже) в первой части говорит о том, что Островский глубоко понимал жизнь русского человека. Далее Добролюбов проводит которые написали другие критики об Островском, отмечая при этом, что в них нет прямого взгляда на главные вещи.

Понятие драмы, существовавшее во времена Островского

Николай Александрович далее проводит сопоставление «Грозы» со стандартами драмы, принятыми в то время. В статье «Луч света в темном царстве», краткое содержание которой нас интересует, он рассматривает, в частности, принцип, установленный в литературе, о предмете драмы. В борьбе долга со страстью обычно несчастный конец имеет место тогда, когда побеждает страсть, а счастливый — в случае победы долга. Драма, кроме того, должна была, согласно существующей традиции, представлять единое действие. При этом писать ее следовало литературным, красивым языком. Добролюбов отмечает, что под понятие таким образом, не подходит.

Почему «Грозу» нельзя считать драмой, по мнению Добролюбова?

Произведения подобного рода непременно должны заставлять читателей чувствовать уважение к долгу и изобличать страсть, которая считается вредной. Однако главная героиня описана отнюдь не в мрачных и темных красках, хотя она и является, согласно правилам драмы, «преступницей». Благодаря перу Островского (портрет его представлен ниже) мы проникаемся состраданием к этой героине. Автор «Грозы» смог ярко выразить, как красиво говорит и страдает Катерина. Эту героиню мы видим в весьма мрачном окружении и из-за этого начинаем невольно оправдывать порок, выступая против мучителей девушки.

Драма, как следствие, не выполняет своего предназначения, своей основной смысловой нагрузки не несет. Как-то неуверенно и медленно течет само действие в произведении, считает автор статьи «Луч света в темном царстве». Краткое содержание ее продолжается следующим образом. Добролюбов говорит о том, что в произведении нет ярких и бурных сцен. К «вялости» произведение приводит нагромождение действующих лиц. Язык же не выдерживает никакой критики.

Николай Александрович в статье «Луч света в темном царстве» приводит специально интересующей его пьесы на соответствие принятым стандартам, так как приходит к выводу, что стандартное, готовое представление о том, что в произведении должно быть, не позволяет отразить действительное положение вещей. Что бы вы могли сказать о юноше, который после знакомства с хорошенькой девушкой говорит ей, что по сравнению с Венерой Милосской ее стан не столь хорош? Добролюбов ставит вопрос именно таким образом, рассуждая о стандартизации подхода к произведениям литературы. Истина заключается в жизни и правде, а не в различных диалектических установках, как считает автор статьи «Луч света в темном царстве». Краткое содержание его тезиса состоит в том, что нельзя сказать, что человек именно по своей природе зол. Следовательно, в книге необязательно побеждать должно добро, а проигрывать — зло.

Добролюбов отмечает значение Шекспира, а также мнение Аполлона Григорьева

Добролюбов («Луч света в темном царстве») говорит также о том, что долгое время литераторы не обращали особого внимания на движение к первородным началам человека, к его корням. Вспомнив Шекспира, он отмечает, что этот автор смог поднять на новую ступень человеческую мысль. После этого Добролюбов переходит к другим статьям, посвященным «Грозе». Упоминается, в частности, отметивший основную заслугу Островского в том, что его творчество было народно. Добролюбов пытается ответить на вопрос о том, в чем заключается эта «народность». Он говорит, что Григорьев данное понятие не объясняет, поэтому само высказывание его нельзя рассматривать серьезно.

Произведения Островского — «пьесы жизни»

Рассуждает затем о том, что можно назвать «пьесами жизни», Добролюбов. «Луч света в темном царстве» (краткое содержание отмечает лишь основные моменты) — статья, в которой Николай Александрович говорит о том, что Островский рассматривает жизнь в целом, не пытаясь при этом сделать праведника счастливым или наказать злодея. Он оценивает общее положение вещей и заставляет читателя либо отрицать, либо сочувствовать, но безучастным не оставляет никого. Тех, кто в самой интриге не участвует, нельзя считать лишними, так как без них она была бы невозможна, что отмечает Добролюбов.

«Луч света в темном царстве»: анализ высказываний второстепенных персонажей

Добролюбов в своей статье анализирует высказывания второстепенных лиц: Кудряшки, Глаши и других. Он пытается понять их состояние, то, как они смотрят на реальность, окружающую их. Все особенности «темного царства» отмечает автор. Он говорит, что у этих людей жизнь настолько ограничена, что они не замечают, что имеется другая реальность, кроме их собственного замкнутого мирка. Автор анализирует, в частности, озабоченность Кабановой будущим старых порядков и традиций.

В чем заключена новизна пьесы?

«Гроза» — самое решительное произведение из созданных автором, как отмечает далее Добролюбов. «Луч света в темном царстве» — статья, в которой говорится о том, что самодурство «темного царства», взаимоотношения между его представителями доведены Островским до трагических последствий. Дуновение новизны, которое отмечали все знакомые с «Грозой», заключено в общем фоне пьесы, в людях, «ненужных на сцене», а также во всем, что говорит о скором конце старых устоев и самодурств. Гибель Катерины — это новое начало на данном фоне.

Образ Катерины Кабановой

Статья Добролюбова «Луч света в темном царстве» далее продолжается тем, что автор переходит к анализу образа Катерины, главной героини, отведя ему довольно много места. Этот образ Николай Александрович описывает как шаткий, нерешительный «шаг вперед» в литературе. Добролюбов говорит о том, что сама жизнь требует появления активных и решительных героев. Для образа Катерины характерны интуитивное восприятие правды и естественное ее понимание. Добролюбов («Луч света в темном царстве») о Катерине говорит, что эта героиня самоотверженна, так как предпочитает выбрать смерть, чем существование при старых порядках. Могучая сила характера заключается у этой героини в ее целостности.

Мотивы поступков Катерины

Добролюбов кроме самого образа этой девушки рассматривает подробно мотивы ее поступков. Он замечает, что Катерина по природе своей не бунтарка, она не проявляет недовольства, не требует разрушений. Скорее, она созидатель, который жаждет любви. Именно это объясняет ее желание облагородить свои поступки в собственном сознании. Девушка молода, и желание любви и нежности естественно для нее. Однако Тихон является настолько забитым и зацикленным, что эти желания и чувства своей жены понять не может, о чем говорит ей прямо.

Катерина воплощает идею русского народа, считает Добролюбов («Луч света в темном царстве»)

Тезисы статьи дополняются еще одним утверждением. Добролюбов в конце концов находит в образе главной героини то, что автор произведения воплотил в ней идею русского народа. Об этом он говорит довольно абстрактно, с широкой и ровной рекой сравнивая Катерину. У нее ровное дно, она плавно обтекает встречающиеся на пути камни. Сама река оттого лишь шумит, что это соответствует ее природе.

Единственно верное решение героини, по мнению Добролюбова

Добролюбов находит в анализе действий этой героини то, что единственно верным решением для нее является побег с Борисом. Девушка может бежать, однако зависимость от родственника его возлюбленного показывает, что этот герой является по сути таким же, как и муж Катерины, лишь более образованным.

Финал пьесы

Отраден и трагичен одновременно финал пьесы. Главная мысль произведения — избавление от оков так называемого темного царства любой ценой. Невозможна жизнь в его среде. Даже Тихон, когда труп его супруги вытаскивают, кричит, что ей хорошо теперь и спрашивает: «А как же я?» Финал пьесы и сам этот крик дают однозначное понимание правды. Слова Тихона заставляют смотреть на поступок Катерины не как на любовную интригу. Перед нами открывается мир, в котором мертвым завидуют живые.

На этом заканчивается статья Добролюбова «Луч света в темном царстве». Мы выделили лишь основные моменты, коротко описав ее краткое содержание. Однако при этом были упущены некоторые подробности и замечания автора. «Луч света в темном царстве» лучше прочитать в оригинале, поскольку эта статья является классикой русской критики. Добролюбов дал хороший образец того, как следует анализировать произведения.

Разделы:

Литература

Тема: Драма А.Н.Островского “Гроза”
в русской критике (2 часа).

Цели: 1. Познакомить учащихся со
сложной и противоречивой борьбой,
развернувшейся вокруг драмы А.Н.Островского.

2 .Сопоставить противоположные мнения
(Добролюбов — Писарев), помочь понять суть
несогласия между двумя великими критиками, для
чего глубже осмыслить отдельные положения
статей Н.А.Добролюбова “Луч света в темном
царстве” и Д.И.Писарева “Мотивы русской драмы”.

3. Научить школьников воспринимать
каждую критическую статью не только как глубокий
анализ художественного произведения, но и как
определенный документ эпохи.

4. Формировать “критическое мышление”
старшеклассников.

Оборудование: портреты
Н.А.Добролюбова и Д.И.Писарева.

Ход урока.

I. Постановка темы урока.

Сегодня предметом чтения, изучения,
обсуждения является литературная критика.

Какова роль литературной критики? (Содержит оценку, истолкование художественных
произведений и явлений жизни, отраженных в них).

Задачи урока: познакомиться с
критическими оценками драмы Островского
“Гроза”, понять их суть, попробовать
сформировать свою собственную позицию.

Итак, тема урока…

II. Лекция учителя.

1. “Удивительнейшее, великолепнейшее

произведение русского, могучего, вполне
овладевшего собой таланта”, — писал Тургенев
Фету, прослушав драму в чтении автора.

2.“Гроза” — драма только по названию, в
сущности же это сатира
, направленная против
двух страшнейших зол, глубоко вкоренившихся в
“темном царстве” — против семейного деспотизма
и мистицизма”. (Пальховский в статье “Гроза”,
драма Островского, 20 ноября 1859г.)

3.“Не опасаясь обвинения в
преувеличении, — могу сказать по совести, что
подобного произведения, как драмы, в нашей
литературе не было. Она бесспорно занимает и,
вероятно, долго будет занимать первое место по
высоким классическим красотам”, — писал в своем
кратком отзыве Гончаров.

4. “Гроза” есть, без сомнения, самое
решительное произведение Островского; взаимные
отношения самодурства и безгласности доведены в
ней до самых трагических последствий
(Н.А.Добролюбов).

5. “Гроза” Островского есть, по-моему,
плачевное сочинение”,
писал Лев Толстой Фету.

Как видим, по-разному толковалась
современниками пьеса. Но эпицентром спора стала
Катерина.

1. “В Катерине, как женщине неразвитой,
нет сознания долга, нравственных обязанностей,
нет развитого чувства человеческого достоинства
и страха запятнать его каким-нибудь
безнравственным поступком… Катерина – не
возбуждает сочувствия зрителя, потому что
сочувствовать-то нечему: не было в ее поступках
ничего разумного, ничего человечного…”
(Пальховский).

2. “Увлечение нервной страстной
женщины и борьба с долгом, падение, раскаяние и
тяжкое искупление вины — все это исполнено
живейшего драматического интереса и ведено с
необычайным искусством и знанием сердца”
(И.Гончаров).

3. Катерина “безнравственная,
бесстыжая женщина, выбежавшая ночью к любовнику,
как только муж уехал из дому”. (Критик Павлов).

4. “В лице Катерины мы видим светлый
луч на темном небе”. (Гиероглифов).

Можно с уверенностью сказать, что
немногие образы, созданные русской литературой,
вызвали столь противоречивые и полярные
суждения.

Необычность и сложность полемики
вокруг “Грозы” заключалась в том, что во
взглядах на драму и ее главную героиню разошлись
не только идейные противники.

Вершину критической мысли о “Грозе”
представляет статья критика
революционно-демократического направления
Н.А.Добролюбова “Луч света в темном царстве”.

Добролюбов… Человек замечательного
ума, ясного и светлого, талантливый критик и поэт,
блестящий организатор и великий труженик.

Бедное детство в доме бедного
священника (в семье было 8 детей), бедное
полуголодное учение в духовном училище,
семинарии, затем в Петербургском педагогическом
университете, смерть родителей (в 1 год, с
разницей в 4 месяца — Добролюбов был студентом 1
курса) , 4 года лихорадочного, неутомимого труда в
“Современнике” и, наконец, год за границей,
проведенный в предчувствии смерти, — вот и вся
биография Добролюбова. До обидного мало прожил
Добролюбов — 25 с небольшим лет (1836-1861). Коротка
была его литературно-критическая деятельность —
всего 4 года!

Литературное наследство Добролюбова
велико (4 тома сочинений). Самым главным в этом
наследстве являются его критические статьи,
посвященные творчеству Гончарова, Тургенева,
Островского, Щедрина, Достоевского.

Свою картину Добролюбов назвал
“реальной”. В основе “реальной критики” лежит
требование жизненной правды. “Реальная
критика” подразумевает сопоставление
художественного произведения с реальной
действительностью и указывает читателям тот
смысл, которые имеют произведения для общества

Достоинство и значение литературного
произведения определяется тем, “как глубоко
проникает взгляд писателя в самую сущность
явлений, как широко захватывает он в своих
изображениях различные стороны жизни”.

Пьесы Островского Добролюбов назвал
“пьесами жизни”, так как они отображают самые
существенные стороны жизни. В статье “Луч света
в темном царстве”. Добролюбов указывает
читателям тот “общий смысл”, который “Гроза”
имеет для русского общества.

III. Анализ критической статьи Добролюбова “Луч
света в темном царстве”.

Статья Добролюбова “Луч света в
темном царстве” — один из первых отзывов на пьесу
Островского.

(В журнале “Современник” в №10 за 1860
год).

Что это было за время? (Вершина
революционно-демократического подъема,
яростного сопротивления самодержавной власти.
Напряженное ожидание реформ. Надежда на
социальные перемены).

1. Какого характера требовала эпоха?
(Решительного, цельного — сильного характера,
способного подняться до протеста против насилия
и произвола и идти в своем посте до конца. Такой
характер Добролюбов увидел в Катерине).

2. Почему Добролюбов считал, что
характер Катерины — “шаг вперед не только в
драматической деятельности Островского, но и во
всей нашей литературе”?

3. Почему Добролюбов придает большое
значение тому, что “сильный русский характер
является у Островского в “женском типе”?

4. Почему Добролюбов назвал Катерину
“лучом света в темном царстве”? (Светлая
личность. Яркое явление и в высшей степени
положительное. Личность, не желающая быть
жертвой “темного царства”, способная на
поступок. Всякое насилие возмущает ее и ведет к
протесту).

5. Может показаться, что критику этот
характер дорог только протестом, отрицанием. Так
ли это? (Добролюбов приветствует творческое
начало в характере героини).

6. Вдумайтесь в суждение критика:
Катерина — характер “созидающий, любящий,
идеальный”. Как согласуется с созидательной
натурой героини “протест против кабановских
понятий о нравственности, протест, доведенный до
конца”? (Истоки протеста как раз в гармоничности,
простоте, благородстве, которые несовместимы с
рабской моралью).

7. В чем, по мнению Добролюбова, драма
Катерины? (В борьбе естественных, вытекающих из
ее натуры стремлений к красоте, гармонии, счастью
с предрассудками, моралью “темного царства”).

8. Почему критик видит в драме “Гроза”
что-то “освежающее, ободряющее”? (Обнаруживает
шаткость и близкий конец самодурства. Характер
Катерины веет новой жизнью, хотя открывается нам
в самой ее гибели).

9. Прав ли Добролюбов в утверждении, что
другого выхода для освобождения у Катерины не
было?

10. Достоин ли Борис любви Катерины и
повинен ли в ее смерти?

11. Почему Тихон — “живой труп”?

12. Как Добролюбов оценивает
трагическую развязку “Грозы”? Согласны ли вы с
мнением критика?

13. Отличается ли добролюбовское
понимание характера Катерины от авторского?

Островский был далек от мысли, что
единственным выходом из “темного царства”
может быть только решительный протест. “Лучом
света” для Островского оставалось знание,
образование.

Добролюбов же, как
революционер-демократ, в период мощного
революционного подъема искал в литературе факты,
подтверждающие, что народные массы не хотят и не
могут жить по-старому, что в них зреет протест
против самодержавных порядков, что они готовы
подняться на решительную борьбу за социальные
преобразования. Добролюбов был убежден, что
читатели, ознакомившись с пьесой, должны понять,
что жить в “темном царстве” хуже смерти. Ясно,
что таким образом Добролюбов заострил многие
моменты пьесы Островского и сделал прямые
революционные выводы. Но это объяснялось
временем написания статьи.

IV. Сопоставление мнения
Добролюбова с мнением Писарева.

Как вы отнесетесь к следующему
мнению? (Автор пока не называется. Учитель читает
основные положения статьи Писарева “Мотивы
русской драмы” и комментирует их).

1.“Вся жизнь Катерины состоит из
постоянных внутренних противоречий; она
ежеминутно кидается из одной крайности в другую;
она сегодня раскаивается в том, что делала вчера,
и между тем сама не знает, что будет делать
завтра; она на каждом шагу путает и свою
собственную жизнь, и жизнь других людей; наконец,
перепутавши все, что было у ее под руками, она
разрубает затянувшиеся узлы самым глупым

средством — самоубийством, которое является
совершенно неожиданным для нее самой”.

Духовный мир Катерины — Нелепые порывы
от бессильного отчаяния”.

Поведение — противоречия и нелепости”,
Катерина совершает много глупостей.

В чем же расходится этот критик с
Добролюбовым?

У Добролюбова духовный мир Катерины
— мечты, стремления, порывы… Они все время
сталкиваются с моралью “темного царства”.
Притеснители гнут натуру Катерины, ломают. В душе
Катерины идет борьба душевная драма.

Критик никакой драмы в душе Катерины
не видит. Все ее порывы кажутся ему ненужными.

У Добролюбова самоубийство Катерины
— вызов самодурной силе.

У критика — не героический вызов
“темному царству”.

2. “Добролюбов слишком увлекся
симпатией к характеру Катерины и принял ее
личность за светлое явление”. Да, с симпатией и
любовью, как к сестре.

Как это выражено? (В заглавии, в тоне
повествования. Сосредоточил внимание на
идеальной стороне характера. Отвлекся от
рассмотрения невежества, религиозности).

3. “Ни одно светлое явление не может ни
возникнуть, ни сложиться в “тёмном царстве”
патриархальный русской семьи, выведенный на
сцену в драме Островского”.

Почему? Несёт на себе недостатки своей
среды.

4. “Светлым явлением должно считать
только то, что в большей или меньшей степени
может содействовать прекращению или облегчению
страдания”, “что ускоряет развитие
человеческого благосостояния”. “Кто не умеет
ничего сделать для облегчения своих и чужих
страданий, тот не может быть назван “светлым
явлением”.

“Что бесплодно, то не светло”.

Человек, который сам умертвил себя, не
избавляет от страданий окружающих.

5. «Луч света», по мнению критика,
умная, развитая личность. А Катерина — «вечное
дитя».

Да, Катерина необразованна, развитой
ее не назовешь. Сердце наивно, но зато и не
развращено. Она живет в мире идеальном.

6. Катерина — «страдательная
личность», сформированная ласковым
воспитанием. Сочувствовать им не следует, т.к.
такие личности — оборотная сторона «темного
царства».

Не слишком ли сухо, язвительно говорит
о Катерине критик?

7. «Народ нуждается только в одной
вещи, в которой заключаются все остальные блага
человеческой мысли, а это движение возбуждается
и поддерживается приобретением знаний…»

«Пусть общество не сбивается с этой
прямой и единственной дороги к прогрессу, пусть
не думает, что ему надо приобрести какие-нибудь
добродетели». «Все это мыльные пузыри, все
это дешевая подделка настоящего прогресса, все
это болотные огоньки, заводящие нас в трясину
возвышенного красноречия».

«Только живая и самостоятельная
деятельность мысли, только прочные и
положительные знания обновляют жизнь, разгоняют
темноту, уничтожают глупые пороки и глупые
добродетели».

У Добролюбова Катерина — характер
любящий. Глупо? Человек должен жить в любви. А
Катерину заели.

Изменился мир. Наша современница —
женщина интеллектуальная, деловая, энергичная,
самостоятельная, раскрепощенная. Какой уж тут
страх перед грехом? Но в основе своей женщина
осталась любящей.

Мир крепок любовью.

С кем из критиков вы согласны и
почему?

V. Лекция учителя.

Родился в 1840 г. и погиб в 1868 г. (утонул). 4
года 4 месяца и 18 дней просидел в тюрьме, в
одиночном заключении. Это был период
необыкновенно напряженный творческой его
работы. Побывал Писарев и в психиатрической
клинике. Дважды перенёс несчастную любовь.

Писарев был едва ли не самым
жизнерадостным, светлым человеком из всех
прежних литераторов (исключая Пушкина). Писарев
был очень одиноким человеком.

Его появление на сцене русской
общественной жизни сопровождалось шумными
возгласами негодования, насмешками и не менее
шумными кликами восторга. Его называли
«свистуном». Он был едва ли не освистан. Он,
как принято было говорить, вообще наделал много
шума.

В 1864 г., спустя 4 с лишним года, когда
«Гроза» ставилась всё реже, а Добролюбова
уже и не было в живых, Писарев выступил в
привычной роли возмутителя спокойствия, написав
статью «Мотивы русской драмы».

Разбор «Грозы” Писарев строит как
последовательное опровержение взглядов
Добролюбова (Полемика-основа критического
метода Писарева). При этом Писарев согласился с
добролюбовской трактовкой «тёмного
царства», в котором вянут умственные
способности и истощаются свежие силы наших
молодых поколений», признал, что на него
«нельзя смотреть сквозь пальцы», но статью
«Луч света в тёмном царстве» считает ошибкой
со стороны Добролюбова.

Писарев не подвергает никакому
сомнению эстетическую состоятельность драмы,
типичность характера героини: «Читая» Грозу
«, вы ни разу не усомнитесь в том, что Катерина
должна была поступать в действительности так,
как она поступает в драме». Но он решительно
отказывается считать «лучом света» героиню
«Грозы». Почему?

Ответ на этот вопрос лежит за
пределами пьесы Островского. Мнения критиков
объясняются временем написания работ и
различием во взглядах их авторов.

От 1860 г. к 1864 г. обстановка в России
круто изменилась. Революционная ситуация не
переросла в революцию. Ее удалось предотвратить
крестьянской реформой. Крестьянские,
студенческие волнения пошли на убыль. Началась
полоса реакции. Убеждённый, что расчёт
Добролюбова на участие в революции массы
«жертв тёмного царства» неверен, Писарев
выдвигает иного героя — мыслящего пролетария,
реалиста, способного разобраться в происходящем.

В качестве тактики борьбы
демократических сил Писарев предлагает развитие
и распространение тех знаний, которые наиболее
полезны для общества, которые и формируют
мыслящую молодость типа Базарова. С этих позиций
Писарев и оспаривает трактовку образа Катерины в
известной статье Добролюбова.

Кто же из критиков ближе к истине? Чья
статья даёт возможность лучше понять драму
Островского и характер Катерины?

Предпочтение следует отдать статье
Добролюбова.

Анализ художественного произведения у
Писарева часто переходит в прямолинейный суд над
героями во имя торжества идей самого критика.
Критик постоянно апеллирует к разуму.

Критическая манера Добролюбова более
плодотворна. Добролюбов видит и те стороны, на
которых сосредоточил внимание Писарев. Но
Добролюбов не столько судит, сколько изучает,
исследует борьбу в душе героини, доказывая
неизбежность победы света над тьмою. Такой
подход соответствует духу драмы Островского.

Правоту Добролюбова подтвердил и суд
истории. «Гроза» действительно явилась
вестью о новом этапе русской народной жизни. Уже
в движении революционеров — семидесятников
немало было участниц, чей жизненный путь
заставлял вспомнить о Катерине. Вера Засулич,
Софья Перовская, Вера Фигнер… И они начинали с
инстинктивного порыва к воле, рождённого духотой
семейной обстановки.

Писареву не суждено было узнать это. Он
погиб в 1868г. Ему было 28 лет. Похоронен в
Петербурге на Вилковом кладбище рядом с
Добролюбовым.

Заключительное слово учителя.

Любую критическую статью вряд ли надо
считать истиной в последней инстанции.
Критическая работа, даже самая многосторонняя —
всё-таки односторонность. Самый гениальный
критик не может сказать о произведении всего. Но
лучшие, подобно художественным произведениям,
становятся памятниками эпохи. Добролюбовская
статья — одно из высших достижений русской
критики XIX века. Она задаёт тенденцию в
истолковании «Грозы» и поныне.

Наше время в истолкование драмы
Островского вносит свои акценты.

Н. Добролюбов назвал город Калинов
«тёмным царством», а Катерину — «лучом
света» в нём. Но можно ли с этим согласиться?
Царство оказалось не таким уж и «тёмным», как
может показаться на первый взгляд.

А луч? Резкий длинный свет, беспощадно
всё высвечивающий, холодный, режущий, вызывающий
желание закрыться.

Разве это Катерина? Вспомните!

“- Как она молится…! Какая у нее на
лице улыбка ангельская, а от лица — то будто
светится.”

Вот! Свет идёт изнутри. Нет, это не луч.
Свеча. Трепетная, беззащитная. А от неё свет.
Рассеивающийся, тёплый, живой свет. К нему
потянулись — каждый за своим. От этого — то дыхания
многих и погасла свеча”. (Т. И. Богомолова.)*

* Т.И. Богомолова. Использование
опорных схем на уроках литературы в старших
классах. Калуга, 1994г., стр. 49.

У Добролюбова «луч» — тёплое,
внешне мягкое создание, но внутри своя крепость.
Катерина характер цельный. Она на что угодно не
разменяется.

VI. Домашнее задание.

2. Составить план и тезисы статьи Н. А.
Добролюбова «Луч света в тёмном царстве».

ГРОЗА В ОЦЕНКЕ ДОБРОЛЮБОВА.

Трудно говорить об этом произведении, минуя те суждения, которые содержатся в знаменитой статье критика — Луч света в темном царстве. Написанная в 1860 году, статья эта раскрыла художественный смысл и общественное значение Грозы. Пьеса и статья как бы соединились в сознании читателей и приобрели громадную силу воздействия.

Гроза, по словам Добролюбова, самое решительное произведение Островского, ибо она знаменует собой близкий конец самодурной силы. Центральный конфликт драмы — столкновение героини, отстаивающей свои человеческие права, с миром темного царства- выражал существенные стороны народной жизни в пору революционной ситуации. И именно поэтому драму Гроза критик считал истинно народным произведением.

Характеризуя общественную атмосферу 60-х годов, Добролюбов писал: Куда вы ни оглянитесь, везде вы видите пробуждение личности, предъявление ею своих законных прав, протест против насилия и произвола, большею частью еще робкий, неопределенный, готовый спрятаться, но все-таки уже дающий заметить свое существование. Проявление проснувшегося и все растущего протеста против гнета самодуров увидел Добролюбов в чувствах и поступках, в самой гибели Катерины.

Драму Островского критик оценил как произведение, выражающее насущные потребности своего времени — требование права, законности, уважения к человеку. В образе Катерины он видит воплощение русской живой натуры. Катерина предпочитает умереть, чем жить в неволе.

Конец этот кажется нам отрадным,- пишет критик,—легко понять почему: в нем дан страшный вызов самодурной силе, он говорит ей, что уже нельзя идти дальше, нельзя долее жить с ее насильственными, мертвящими началами. В Катерине видим мы протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца, провозглашенный и под домашней пыткой, и над бездной, в которую бросилась бедная женщина. Она не хочет мириться, не хочет пользоваться жалким прозябанием, которое ей дают в обмен за ее живую душу… В образе Катерины, по мнению Добролюбова, воплотилась великая народная идея- идея освобождения. Критик считал образ Катерины близким к положению и к сердцу каждого порядочного человека в нашем обществе.

Конечно, Добролюбов далек от того, чтобы считать Катерину революционеркой. Но если женщина — самое бесправное существо, да еще в темной, косной среде купечества — не может больше мириться с гнетом самодурной силы, значит, среди обездоленных, забитых людей зреет возмущение. Это возмущение должно распространяться все шире и шире и побудить народ к решительной борьбе. Критик не мог в подцензурной статье произносить слово революция, но революционным духом проникнута вся его статья.

ЛИТЕРАТУРА

Добролюбов Н. А. Темное царство.

Островский в русской критике. Сборник статен. Изд. 2. М., 1953

Розанова Л. А. Островский. Пособие для учащихся. М. -Л., 1965.

Трагедийность произведения.

Оценка критиков

1. Обломов – Штольц.

2. Обломов – Ольга Ильинская

Проблема любви.

Трагедийность произведения.

Действие трагедии происходит в городе Калинове, который раскинулся среди зелени садов на крутом берегу Волги. “Пятьдесят лет я каждый день гляжу за Волгу и все наглядеться не могу. Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется”, — восхищается Кулигин. Казалось бы, и жизнь людей этого города должна быть красивой и радостной. Однако быт и нравы богатого купечества создали “мир тюремного и гробового безмолвия”. Савел Дикой и Марфа Кабанова — это олицетворение жестокости и самодурства. Порядки в купеческом доме основаны на изживших себя религиозных догмах Домостроя. Добролюбов говорит о Кабанихе, что жертву свою она “грызет… долго и неотступно”. Свою невестку Катерину она заставляет кланяться в ноги мужу при его отъезде, ругает ее за то, что она “не воет” на людях, провожая супруга.

Кабаниха очень богата, об этом можно судить по тому, что интересы ее дел выходят далеко за пределы Калинова, по ее поручению Тихон ездит в Москву. Ее уважает Дикой, для которого главное в жизни — деньги. Но купчиха понимает, что власть дает также покорность окружения. Она стремится убить в домашних любое проявление, сопротивления ее власти. Кабаниха лицемерна, она лишь прикрывается добродетельностью и набожностью, в семье она — бесчеловечный деспот и тиран. Тихон не противоречит ей ни в чем. Варвара научилась врать, скрывать и изворачиваться.

Главная героиня пьесы Катерина отмечена сильным характером, она не привыкла к унижению и оскорблениям и потому конфликтует с жестокой старой свекровью. В доме у матери Катерина жила свободно и легко. В Доме Кабановых она чувствует себя будто птица в клетке. Она быстро осознает, что здесь она долго жить не сможет.

Замуж за Тихона Катерина вышла без любви. В доме Кабанихи все трепещет при одном только властном окрике купчихи. Жизнь в этом доме тяжела для молодых. И вот Катерина встречает совсем другого человека и влюбляется. Впервые в жизни она познает глубокое личное чувство. Как-то ночью она идет на свидание к Борису. На чьей стороне драматург? Он на стороне Катерины, потому что нельзя уничтожить естественных стремлений человека. Жизнь же в семье Кабановых неестественна. И Катерина не принимает наклонностей тех людей, к которым она попала. Услышав предложение Варвары солгать и притвориться, Катерина отвечает: “Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу.”

прямота и искренность Катерины вызывает уважение и у автора, и у читателя, и у зрителя. Она решает, что не может больше быть жертвой бездушной свекрови, не может томиться взаперти. Она свободна! Но выход она увидела только в своей смерти. И с этим можно было бы поспорить. Критики также разошлись во мнении, стоило ли платить Катерине за свободу ценой жизни. Так, Писарев в отличие от Добролюбова считает поступок Катерины бессмысленным. Он считает, что после самоубийства Катерины все возвратится на круги своя, жизнь пойдет своим чередом, и не стоит “темное царство” такой жертвы. Конечно, до гибели Катерину довела Кабаниха. В результате ее дочь Варвара убегает из дома, а сын Тихон жалеет, что не погиб вместе с женой.

Интересно, что одним из главных, активных образов этой пьесы является образ самой грозы. Выражая символически идею произведения, это образ непосредственно участвует в действии драмы как реальное явление природы, вступает в действие в его решающие моменты, во многом определяет поступки героини. Этот образ очень многозначен, он освещает почти все стороны драмы.

Так, уже в первом действии над городом Калиновым разразилась гроза. Разразилась, как предвестие трагедии. Уже прозвучало у Катерины: “Я скоро умру”, она призналась Варваре в греховной любви. Уже соединилось в ее представлении предсказание сумасшедшей барыни о том, что гроза даром не проходит, и ощущение собственного греха с реальным ударом грома. Катерина устремляется домой: “Все-таки лучше, все спокойнее, дома-то я — к образам да богу молиться!”.

После этого гроза умолкает ненадолго. Лишь в ворчании Кабанихи слышатся ее отголоски. Не случилось грозы и в ту ночь, когда Катерина впервые после замужества почувствовала себя свободной и счастливой.

Но четвертое, кульминационное действие, начинается словами: “Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?”. И после этого мотив грозы уже не смолкает.

Интересен диалог Кулигина и Дикого. Кулигин говорит о громоотводах (“у нас грозы частые”) и вызывает гнев Дикого: “Какое еще там электричество? Ну как же ты не разбойник? Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожками какими-то, прости господи, обороняться. Что ты, татарин, что ли?”. А на цитату из Державина, которую в свою защиту приводит Кулигин: “Я телом в прахе истлеваю, умом громам повелеваю”, — купец и вовсе не находит что сказать, кроме: “А за эти вот слова тебя к городничему отправить, так он тебе задаст!”.

Несомненно, в пьесе образ грозы приобретает особое значение: это освежающее, революционное начало. Однако разум осужден в темном царстве, он встретился с непробиваемым невежеством, подкрепленным скупостью. Но все-таки молнии, прорезавшие небо над Волгой, задели долго молчавшего Тихона, сверкнули над судьбами Варвары и Кудряша. Гроза основательно всех перетряхнула. Бесчеловечным нравам рано.или поздно придет конец. Борьба нового со старым началась и продолжается. В этом и заключен смысл произведения великого русского драматурга.

Роль второстепенных персонажей в драме «Гроза». Драма «Гроза» в оценке критиков (Н.А. Добролюбов, Д.И.Писарев, А.А. Григорьев, А.В. Дружинин).

Второстепенные персонажи в пьесе не только образуют фон, на котором разворачивается личная драма Катерины, главной героини произведения. Они являют нам разные типы отношения людей к своей несвободе. Система образов в пьесе такова, что все второстепенные персонажи образуют условные пары, и лишь Катерина одинока в своем истинном стремлении вырваться из-под гнета «самодуров».

Дикой и Кабанова — люди, которые держат в постоянном страхе тех, кто от них хоть как-то зависит. Добролюбов очень метко назвал их «самодурами», так как главный закон для всех — их воля. Не случайно они относятся друг к другу весьма уважительно: они одинаковы, только сфера влияния разная. Дикой распоряжается в городе, Кабаниха — в своей семье.

Постоянной спутницей Катерины является Варвара, сестра ее мужа Тихона. Она главный оппонент героини.

Оценка критиков

3.А.И. Гончаров «Обломов» Принцип сюжетной антитезы в романе (Обломов– Штольц, Обломов– Ольга). Проблема любви в романе.

1. Обломов – Штольц.

2. Обломов – Ольга Ильинская

Штольц – не положительный герой романа, его деятельность иногда напоминает деятельность Судьбинского из презираемого Штольца Петербургского окружения Обломова: работать, работать, еще раз работать, как машина, без отдыха, развлечений и увлечений.

Его практицизм далек от высоких идеалов, он напоминает коммерсанта, туриста. Образ Штольца схематичен, эмоционально безлик.

Гончаров не знает, какое дело может спасти Россию от обломовщины. Писатель может ответить только на один вечный вопрос «кто виноват?» — самодержавие, крепостное право. На второй проблемный вопрос ответа не знает: «Что делать?»

Главная сюжетная ситуация в романе взаимоотношения между Ольгой Ильинской и Обломовым.

Гончаров идет тем путем, который стал традиционным в русской литературе: испытанию любовью человек нравственно слаб, если же способен ответить на сильное чувство любви. Обломов закрепляет этот вывод. Ольги Ильинской свойственны гармония ума, сердца, воли, деятельности и доброта. Гончаров поэтизирует внезапно вспыхнувшее чувство любви Обломова. Возникает чувство, что Обломов возродится, как человек, в полной мере. Внутренняя жизнь героя пришла в движения, вместе с чувство в любви к Ольге в Обломове пробуждается активный интерес к духовной жизни, к искусству, к умственным запросам того времени. Чувство любви Обломова к Ольге было кратковременной вспышкой. Иллюзии на этот счет быстро рассеиваются у Обломова. Разрыв между Ольгой и Обломовым естественен. Слишком несхожи их натуры. Дороже романтических свиданий оказалась для Обломова жажда безмятежного сонного состояния. «Спит безмятежно человек» — вот идеал существования Ильи Ильича.

Жизнь в доме Пшенициной физически инертна, а значит нездорова. Обломов идет быстро на встречу своему вечному сну – смерти. Он постепенно укладывается в широкий и просторный гроб. Добролюбов увидел у Обломова предшественников, которые тоже исторически обусловлены – это образы лишних людей: Онегин, Печорин, Рудин (Тургенев).

Проблема любви.

В своем произведении “Обломов” И. А. Гончаров пытается найти ответы на те вечные вопросы, которые задает себе человек хотя бы однажды в жизни. И одним из таких многогранных миров, исследованию и осмыслению которых автор посвятил свой роман, является мир гармонии, счастья, любви. Любовь как бы пронизывает все произведение, наполняя его разными красками, раскрывая самые неожиданные черты героя, пробуждая в них жажду действия и познания.

Вторая, не менее значимая функция любовного сюжета в романе, — противопоставление. В данном произведении два собирательных образа, являющих собой полную противоположность при сопоставлении характеров или внешности — они оба проходят испытание любовью. И Обломов, и Штольц связаны между собой нитью взаимоотношений с Ольгой. Как непохоже их поведение, когда они влюбляются в нее, и как много больше оно дает, нежели любое другое сравнение.

Источник

Жертвы «темного царства» в драме Островского «Гроза».

Цель урока:

выявление аспектов жизни жертв «Темного царства», не позволивших или позволивших им сделать верный выбор в жизни, проанализировать отдельные фрагменты.

Ход урока.

Ученики рассказывают подготовленные сообщения о Варваре и Кудряше.

Выступающим необходимо обратить внимание на следующее: Варвара не протестует против устоев «темного царства», она приспосабливается к нему. В ней есть воля и смелость, но направлены они не на борьбу с порядками Кабанихи. Жизненные принципы Варвара определяет так: « А по-моему: делай, что хочешь, только бы шито да крыто все было.»Она сочувствует Катерине, презирает бесхарактерность брата, возмущается бессердечностью матери, но душевные порывы Катерины ей непонятны.

Кудряш – противоположность Варвары, он гораздо умнее её, в нем сильнее сказывается народное начало. Это натура одаренная, добрая, чуткая, но своевольная. Миру «темного царства» Кудряш противопоставляет свою удаль озорство, его протест носит личный характер и выражается в «разгуле», ухарской «лихости». Такую позицию по отношению к «темному царству» тоже не принимает Островский.

.Тихон в пьесе показан как типичный представитель купеческого мира, где экономический и семейно-бытовой деспотизм превращает человека в безропотную и покорную жертву.

Найдите первую реплику Кудряша о Тихоне в первом действии («Муж у неё…дурак»).
Можно ли согласиться с такой оценкой?

Каково отношение Тихона к миру, ко всему присходящему в доме?

Тихон с детства привык во всем повиноваться матери, привык до того, что в зрелом возрасте боится поступить против ее воли. Безропотно переносит он все издевательства Кабанихи, не смея протестовать. «Да как же я могу, маменька, вас ослушаться!» — говорит он и прибавляет потом: «Да я, маменька, и не хочу своей волей жить. Где уж мне своей волей жить!»

Что думает Тихон о поступке Катерины «по-маменькому» и по-своему?

(«Вот маменька говорит – её надо живую в землю закопать, чтоб она казнилась». – А я её люблю, мне её жаль пальцем тронуть. Побил немножко, да и то маменька приказала. Жаль мне смотреть на неё, пойми, Кулигин. Маменька её поедом ест, а она как тень какая ходит, безответная. Только плачет да тает, как воск. Вот я и убиваюсь, глядя на неё.») Бессильный защитить свою жену, вынужденный играть жалкую роль орудия в руках Кабанихи, Тихон не заслуживает уважения, Душевный мир Катерины ему, человеку не только безвольному, но и ограниченному, простоватому, непонятен.
«Не разберу я тебя, Катя! То от тебя слова не добьешься, не то что ласки; а то так сама лезешь», — говорит он ей. Не понял он и драмы, назревающей в душе жены. Тихон невольно становится одним из виновников ее гибели, так как отказал в поддержке Катерине, оттолкнул ее в самый критический момент.

По мнению Добролюбова, Тихон — «живой труп — не один, не исключение, а целая масса людей, подверженных тлетворному влиянию Диких и Кабановых!»

III

.Борис – этот персонаж, единственный в пьесе, одет не по-русски. Это не только потому, что Борис образованнее других, не потому, что Калинов для него – трущоба, и он здесь чужой. Он понимает дикость и жестокость нравов калиновцев. Но он бессилен, нерешителен: материальная зависимость давит на него и превращает в жертву дяди-самодура. «Образование отняло у него силу делать пакости… но не дало ему силы противиться пакостям, которые делают другие», — замечает Добролюбов.

Он живет настоящим днем и не очень думает о нравственных последствиях своей любви. (« Надолго ли муж-то уехал?… О, так мы погуляем! Время-то довольно… Никто не узнает про нашу любовь») Борис, не лишенный душевного благородства, отличается робостью, пассивностью и непоследовательностью своих поступков. Ни спасти, ни пожалеть Катерину он не в состоянии. В сцене последнего свидания Катерина думает о нем, он же и эти минуты не может преодолеть рабьего страха. (« Не застали бы нас здесь!», «Время мне, Катя.») Борис – каков он есть, с другой – созданный воображением Катерины.
Прав Добролюбов, считавший, что Катерина полюбила его «больше на безлюдье», за отсутствием более достойного человека.

.Говоря о Кулигине, проанализируем основные реплики персонажа:

Каким предстает перед нами Кулигин при первом знакомстве?(
I

д., 1 явл.)

Каково отношение Кулигина к нравам города Калинова?

В чем смысл монолога «Вот такой, сударь, у нас городишко…»?

(
III

д., 3 яв.)

Зачем потребовалось Кулигину просить деньги у Дикого? Как хочет израсходовать их?

(
IV

д., 2 яв.)

Как относится Кулигин к семейной драме Кабановых?

(
V

д., 2 яв.)

Каково отношение Кулигина к самоубийству Катерины?

(
V

д, 8 яв.)

Чем отличается от жителей города Кулигин?

Образованный человек, механик-самоучка – фамилия напоминает фамилию Кулибин. Чувствует красоту природы. Хочет улучшить город, пытается уговорить Дикого дать деньги на солнечные часы, на громоотвод. Пытается влиять на жителей, просвещать их, объясняя грозу как явление природы. Кулигин олицетворяет лучшую часть жителей города, но он одинок, поэтому его считают чудаком.

.Итог урока:

Тихон и Борис не сумели защитить и спасти Катерину. И обоих «темное царство», превратившее их в безвольных, забитых людей, обрекло на то, чтобы «жить и мучиться». Но и такие слабые, безвольные, смирившиеся с жизнью, доведенные до крайности люди, как обитатели Калинова, способны осудить деспотизм самодуров. Смерть Катерины подтолкнула Кудряша и Варвару к поискам иной жизни, заставила Кулигина впервые обратиться к самодурам с горьким упреком. Даже несчастный Тихон выходит из безоговорочного подчинения матери, жалеет, что не погиб вместе с женой: «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!» Разумеется, протест Варвары, Кудряша, Кулигина, Тихона имеет другой характер, чем у Катерины. Но Островский показал, что «темное царство» начинает расшатываться, а Дикой и Кабаниха проявляют признаки страха перед непонятными им явлениями нового в окружающей их жизни.

Домашнее задание

: подобрать цитаты к характеристике Катерины.

В атмосфере «темного царства», под гнетом самодурной силы тускнеют, чахнут живые человеческие чувства, слабеет воля, меркнет разум. Если же человек наделен энергией, жаждой жизни, то, применяясь к обстоятельствам, он начинает лгать, хитрить, изворачиваться.

Под давлением этой темной силы развиваются характеры Тихона и Варвары. И уродует их эта сила — каждого на свой лад.

Тихон подавлен, жалок, обезличен. Но даже гнет Кабанихи не убил в нем окончательно живые чувства. Где-то в глубине его робкой души теплится огонек — любовь к жене. Он не смеет проявлять эту любовь, он не понимает сложной душевной жизни Катерины и рад уехать даже от нее, лишь бы вырваться из домашнего ада. Но огонек в его душе не гаснет. Растерянный и подавленный, Тихон проявляет любовь и жалость к изменившей ему жене. «А я ее люблю, мне ее жаль пальцем тронуть…» — признается он Кулигину.

Воля его парализована, и он не смеет даже помочь своей несчастной Кате. Однако в последней сцене любовь к жене побеждает страх перед матерью, и в Тихоне пробуждается человек. Над трупом Катерины впервые в жизни он обращается к матери с обвинением. Здесь перед нами человек, в котором под влиянием страшной беды проснулась воля. Проклятия звучат тем более грозно, что исходят они от самого забитого, самого робкого и слабого человека. Значит, действительно рушатся устои «темного царства» и колеблется власть Кабанихи, если даже Тихон так заговорил.

Иные, чем в Тихоне, черты воплощены в образе Варвары. Она не хочет терпеть власть самодурной силы, не желает жить в неволе. Но избирает она путь обмана, хитрит, изворачивается, и это становится для нее привычным — она делает это легко, весело, не ощущая угрызений совести. Варвара утверждает, что без лжи жить нельзя: весь дом у них на обмане держится. «И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало». Житейская философия ее очень проста: «Делай что хочешь, только бы шито да крыто было». Однако Варвара хитрила, пока было возможно, когда же ее стали на замок запирать, она убежала из дому. И опять рушатся старозаветные идеалы Кабанихи. Дочь «опозорила» ее дом, вырвалась на свободу из-под ее власти.

Более всех слаб и жалок племянник Дикого, Борис Григорьевич. Он сам говорит о себе: «Уж ведь совсем убитый хожу… Загнан, забит…» Это добрый, культурный человек, выделяющийся на фоне купеческой среды. Однако он не способен защитить ни себя, ни любимую женщину, в несчастье он лишь мечется да плачет и на брань ничего не в силах возразить.

В сцене последнего свидания с Катериной Борис вызывает у нас презрение. Убежать с любимой женщиной, подобно Кудряшу, он боится. Даже говорить с Катериной опасается («Не застали б нас здесь»). Это именно тот случай, по пословице, от слабости до подлости всего один шаг. Покорно и трусливо звучат бессильные проклятия Бориса: «Ах, кабы знали эти люди, каково мне прощаться с тобой! Боже мой! Дай Бог, чтоб им когда-нибудь так же сладко было, как мне теперь. Прощай, Катя!.. Злодеи вы! Изверги! Эх, кабы сила!»

Нет у него этой силы… Однако в общем хоре протестующих голосов даже этот бессильный протест знаменателен.

Среди персонажей пьесы, противопоставленных Дикому и Кабанихе, наиболее ясно и здраво судит о «темном царстве» Кулигин. Этот механик-самоучка обладает светлым умом и широкой душой, как многие талантливые люди из народа. Не случайно и сама фамилия Кулигина напоминает фамилию замечательного изобретателя-самоучки нижегородца Кулибина.

Кулигин осуждает собственнические инстинкты купечества, жестокое отношение к человеку, невежество, равнодушие ко всему истинно прекрасному. Противопоставление Кулигина «темного царству» особенно выразительно в сцене столкновения с Диким.

Прося денег на солнечные часы, Кулигин не о себе заботится, его интересует «для всех вообще обывателей польза». А Дикой даже в толк не возьмет, о чем идет речь, настолько чуждо ему само понятие общественных интересов. Собеседники словно говорят на разных языках. Дикой зачастую просто не понимает слов Кулигина, особенно когда тот цитирует своих любимых поэтов XVIII века. На почтительные реплики Кулигина, украшенные цитатами, Дикой реагирует весьма своеобразно: «Ты у меня грубить не смей!» — и пугает Кулигина городничим.

Кулигин — незаурядный человек. Но не его назвал Добролюбов «лучом света в темном царстве». Почему? Да потому, что Кулигин бессилен, слаб в своем протесте. Так же как и Тихон, как Борис, Кулигин боится самодурной силы, склоняется перед ней. «Нечего делать, надо покориться!» — говорит он смиренно. Кулигин и других учит покорности. Так, он советует Кудряшу: «Лучше уж стерпеть». То же рекомендует он и Борису: «Что же делать-то, сударь. Надо стараться угождать как-нибудь».

Только в пятом акте, потрясенный гибелью Катерины, Кулигин поднимается до открытого протеста. Суровое обвинение звучит в его последних словах: «Вот вам ваша Катерина. Делайте с ней что хотите! Тело ее здесь, возьмите его; а душа теперь не ваша: она теперь перед судией, который милосерднее вас!» Этими словами Кулигин не только оправдывает самоубийство Катерины, освободившее ее от гнета, но и обвиняет в ее гибели немилосердных судей, погубивших свою жертву.

Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза»
была написана в 1860 году. Это было время общественного подъема, когда трещали
устси кре-постничества и в душной, тревожной атмосфере рус-ской жизни
действительно собиралась гроза. У Ост-ровского гроза — это не просто
величественное яв-ление природы, она- олицетворение социального потрясения.

В драме отразились подъем общественного
движения, те настроения, которыми жили передовые люди 50-60-х годов. В пьесе
обрисована русская жизнь с 40-х по 80-е годы, борьба между отживаю-щей моралью
купцов-самодуров и их безответных жертв с новой моралью, людей, в душе которых
про-буждается чувство человеческого достоинства.

Действие пьесы происходит в купеческом доме
Марфы Игнатьевны Кабановой. Великолепна обста-новка, в которой развертываются
события пьесы, пре-красен сад, разбитый на высоком берегу Волги. Но в роскошном
купеческом доме, за высокими заборами и тяжелыми замками царит произвол
самодуров, льются невидимые слезы, калечатся людские души.

Против произвола протестует Варвара, не же-лающая
жить по воле матери и становящаяся на путь обмана. Робко жалуется слабый и
безвольный Бо-рис, которому недостает сил защитить ни себя, ни любимую женщину.
Протестует обезличенный и жал-кий Тихон, впервые в жизни бросающий отчаянный
упрек матери: «Вы ее погубили! Вы! Вы!» Осуждает жестокие нравы Диких и
Кабановых талантливый умелец Кулигин. Но только один протест — активный вызов
дикому произволу и морали «темного цар-ства» — протест Катерины. Именно ее
Добролюбов назвал «лучом света в тёмном царстве».

Цельная и сильная натура Катерины лишь до поры
до времени терпит деспотизм. «А уж коли очень мне здесь опостылеет, так не
удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу здесь
жить, так не стану, хоть ты меня режь!»- гово-рит она. Среди жертв «тёмного
царства» Катерина выделяется открытым характером, смелостью и пря-мотой:
«Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу».

Катерина выросла среди раздольной русской
природы. Ее речь выразительна и эмоциональна. В этой речи часто встречаются
ласкательные и умень-шительные слова: «солнышко», «водица»; сравне-ния — как,
например, «точно голубь воркует».

Проснувшаяся в душе Катерины любовь рас-крепощает
ее, пробуждает невыносимую тоску по воле и мечту о настоящей человеческой
жизни. Она не может и не хочет скрывать своего чувства и смело вступает в неравную
борьбу с силами «тёмного цар-ства»: «Пусть все видят, все знают, что я делаю!».

Положение Катерины трагично. Ее не путают да-лекая
Сибирь, возможное преследование. Но ее друг слаб и запуган. И его отъезд,
бегство от любви отреза-ют Катерине путь к счастью и свободной жизни.

Драма завершается нравственной победой Ка-терины
и над внешними силами, сковывающими ее свободу, и над темными представлениями,
сковыва-ющими ее волю и разум.

Роль Катерины из русской сцене исполняли вы-дающиеся
актрисы. Они, каждая по-своему, тракто-вали сложный образ, некоторые
подчеркивали ее ре-лигиозность. А между тем религиозность Катерины — это не
ханжество Кабанихи, а скорее детская вера в волшебные сказки. Катерину, тонкую
поэтическую натуру, привлекает в религии эстетическая сторона: красота
преданий, церковная музыка, иконопись. Кончая жизнь самоубийством, она не
думает уже о спасении своей души, о страшном грехе. Она совер-шает свой
последний шаг во имя большой любви, открывшейся ей. Самоубийство является
выражени-ем протеста против «тёмного царства» Дикого, Бориса, Катерина, по ее
мнению, соверши-ла страшный грех: грех против Бога, заветов стари-ны. Ее душа не
могла этого вынести, не могла геро-иня и следовать примеру Варвары, для которой
глав-ное — «чтобы все шито да крыто было»..Катерина прибегает к старинному
средству искупления греха: покаяться «всенародно». Когда человек, которого по-любила
она всей душой своей, пылкой и страстной, светлой и наивной, оставил Катерину,
не оказал ей в трудную минуту никакой помощи, не оставил даже малейшей надежды,
героиня решилась на еще боль-ший в ее представлении грех-самоубийство. Таким
образом, в представлении критиков, близких к кру-гам славянофилов, главная
героиня драмы «Гроза» — человек, переживший жестокий душевный кризис, не
сумевший найти в себе сипы для того, чтобы про-должать жить в мире, в котором
не было места люб-ви и счастью.

Иначе воспринимали этот образ критики демок-ратического
направления. Так, например, Н.А. Добролюбов в статье «Луч света в темном
царстве» писал, что в самом появлении такой героини он ви-дит протест,
«провозглашенный и под домашней пыт-кой, и над бездной, в которую бросилась
бедная жен-щина». Смерть Катерины критик воспринимает как «страшный вызов
самодурной силе». Именно глав-ная героиня и есть тот «луч света», который
озаряет «темное царство» Кабановых и Диких. Ее стихийный протест олицетворял
для Н.А. Добролюбова гряду-щую победу над силами «темного царства». Однако
оценка драмы «Гроза» критиками-демократами была отнюдь не однозначна. В отличие
от Добролюбова, Д. И. Писарев считал, что истинный «луч света», спо-собный
уничтожить силы самодурства — знание, об-разование. Сила характера главной
героини вполне обоснованно вызывала у критика сомнения, а ее решение покончить
счеты с жизнью было для него не столько олицетворением вызова обществу, сколь-ко
свидетельством слабости. И действительно, са-моубийство — далеко не лучший
способ борьбы. Ге-роиня разрешает таким образом собственные про-блемы, на
минуту пробуждает к жизни дремлющее сознание Тихона, но ее поступок, вероятно,
не толь-ко не сможет изменить сами устои общества, но и будет либо забыт, либо
ложно истолкован.

А. Н. Островский изображал русскую жизнь
объективно, с точки зрения писателя-гуманиста. В своем творчестве он продолжал
лучшие традиции отечественной классической литературы, провозгла-шал сочувствие
ко всем страдающим и угнетенным. Этот автор — один из самых ярких русских
драматур-гов, ему удалось психологически точно раскрыть ми-росозерцание именно
русского человека. Именно эти качества пьес А. Н. Островского и заставляли обра-щаться
к ним критиков самых разных направлений.

1. Сюжетная линия драмы «Гроза».
2. Представители «темного царства» — Кабаниха и Дикой.
3. Протест против устоев ханжеской морали.

Вообразите, что это самое анархическое общество разделилось на две части: одна оставила за собой право озорничать и не знать никакого закона, а другая принуждена признавать законом всякую претензию первой и безропотно сносить все ее капризы и безобразия.

Н. А. Добролюбов Великий русский драматург А. Н. Островский, автор замечательных пьес, считается «певцом купеческого быта». Изображение мира московского и провинциального купечества второй половины XIX века, которое Н. А. Добролюбов назвал «темным царством», и является основной темой творчества А. Н. Островского.

Пьеса «Гроза» была напечатана в 1860 году. Сюжет ее прост. Главная героиня Катерина Кабанова, не найдя отклика своим женским чувствам в муже, полюбила другого человека. Не желая лгать, мучаясь угрызениями совести, она признается в своем проступке публично, в церкви. После этого ее существование становится настолько невыносимым, что она бросается в Волгу и погибает. Автор раскрывает перед нами целую галерею типов. Здесь и купцы-самодуры (Дикой), и блюстители местных нравов (Кабаниха), и странницы-богомолки, рассказывающие небылицы, пользующиеся необразованностью народа (Феклуша), и доморощенные ученые (Кулигин). Но при всем разнообразии типов нетрудно увидеть, что все они расходятся по двум сторонам, которые можно было назвать: «темное царство» и «жертвы темного царства».

«Темное царство» представляют люди, в чьих руках находится власть. Это те, кто оказывает влияние на общественное мнение в городе Калинове. На первый план выходит Марфа Игнатьевна Кабанова. Ее уважают в городе, считаются с ее мнением. Кабанова постоянно учит всех, как «делали в старину», касается ли дело сватовства, проводов и ожидания мужа или хождения в церковь. Кабаниха — враг всего нового. Она видит в нем угрозу устоявшемуся ходу вещей. Она осуждает молодежь за то, что у них к старшим «должного почтения» нет. Не приветствует она просвещение, так как считает, что ученость лишь развращает умы. Кабанова говорит, что человек должен жить в страхе перед Богом, а жена еще и в страхе перед мужем. В доме у Кабановых полно богомолок и странниц, которых здесь неплохо кормят и которые получают прочие «милости», а взамен рассказывают то, что от них желают услышать — сказки о землях, где живут люди с песьими головами, о «сумасшедших» людях в больших городах, выдумывающих всякие новшества вроде паровоза и тем самым приближающих конец света. Кулигин говорит о Кабанихе: «Ханжа. Нищих оделяет, а домашних заела совсем…». И правда, поведение Марфы Игнатьевны на людях отличается от ее поведения дома. Вся семья находится в страхе перед ней. Тихон, абсолютно подавленный властной матерью, живет только одним простым желанием — вырваться, пусть и ненадолго, из дома нагуляться всласть. Его настолько гнетет домашняя обстановка, что ни просьбы жены, которую он любит, ни дела не могут остановить его, если предоставлена хоть малейшая возможность куда-нибудь отлучиться. Сестра Тихона Варвара тоже испытывает на себе все тяготы семейной жизни. Но она, по сравнению с Тихоном, обладает более сильным характером. У нее хватает смелости, пусть тайно, не подчиняться крутому нраву матери.

Главой другого семейства, показанного в пьесе, является Дикой Савел Прокофьевич. Он, в отличие от Кабанихи, которая прикрывает свое самодурство лицемерными рассуждениями, не скрывает своего дикого нрава. Дикой ругает всех подряд: соседей, работников, членов семьи. Он распускает руки, не платит рабочим: «Знаю, что надо заплатить, а все одно не могу…». Дикой этого не стыдится, наоборот, он говорит, что каждый из работников по копейке не досчитается, а «у меня из этого тысячи составляются». Мы знаем, что Дикой является опекуном Бориса и его сестры, которые по завещанию родителей должны получить свое наследство от Дикого, «если будут с ним почтительны». Все в городе, и сам Борис, понимают, что не получат они с сестрой наследство. Ведь Дикому ничто и никто не помешает заявить, что они с ним были непочтительны. Дикой прямо говорит о том, что не собирается с деньгами расставаться, так как у него «свои собственные дети есть».

Самодуры негласно управляют городом. Но в этом вина не только представителей самого «темного царства», но и его «жертв». Никто из них не решается на открытый протест. Тихон стремится вырваться из дома. Сестра Тихон Варвара отваживается на протест, но ее жизненная философия мало чем отличается от взглядов представителей «темного царства». Делай, что хочешь, «лишь бы все шито да крыто было». Она тайком бегает на свидания и еще Катерину сманивает. Варвара убегает из дома с Кудряшом, но ее бегство — это всего лишь попытка уйти от действительности, как желание Тихона вырваться из дома и забежать в «кабачок». Даже Кулигин, вполне независимый человек, предпочитает не связываться с Диким. Его мечты о техническом прогрессе, о лучшей жизни бесплодны и утопичны. Он только мечтает, что бы он сделал, если бы имел миллион. Хотя ничего не предпринимает для того, чтобы эти деньги заработать, а обращается за деньгами для осуществления своих «прожектов» к Дикому. Разумеется, Дикой денег не дает и прогоняет Кулигина.

И в этой удушающей обстановке изворотливости, лжи, грубости возникает любовь. Даже, наверное, не любовь, а ее иллюзия. Да, Катерина полюбила. Полюбила так, как могут полюбить только натуры сильные, свободные. Но она оказалась в полном одиночестве. Врать она не умеет и не желает, а жить в таком кошмаре ей невыносимо. Никто ее не защищает: ни муж, ни любовник, ни горожане, сочувствующие ей (Кулигин). Катерина в своем грехе винит только себя, она не упрекает Бориса, который ничего не делает, чтобы ей помочь.

Смерть Катерины в конце произведения закономерна — у нее нет другого выхода. Она не присоединяется к тем, кто проповедует принципы «темного царства», но она и не может смириться со своим положением. Вина Катерины — это вина только перед собой, пред своей душой зато, что она омрачила ее обманом. Сознавая это, Катерина никого не винит, но понимает, что жить с чистой душой в «темном царстве» нельзя. Ее такая жизнь не нужна, и она решает расстаться с ней. Об этом говорит Кулигин, когда все стояли над бездыханным телом Катерины: «Тело ее здесь, а душа теперь не ваша, она теперь перед судией, который милосерднее вас!»

Протест Катерины — это протест против лжи и пошлости человеческих отношений. Против лицемерия и ханжеской морали. Голос Катерины был одинок, и никто не в силах был ее поддержать и понять. Протест оказался саморазрушительным, но это был свободный выбор женщины, которая не пожелала подчиняться тем жестоким законам, которые ей навязывало ханжеское и невежественное общество.

Источник

Сочинение Что такое сила характера

В животном мире успешное выживание зачастую зависит от физической силы

Но человеческий мир не так прост, потому чрезвычайно важной здесь считается также сила характера. Наверное, многим известны случаи, когда внешне совершенно неказистый и даже тщедушный человек проявлял в сложных ситуациях невиданную стойкость, мужество и выносливость, когда этого требовали обстоятельства

Так что сила характера зачастую не менее значима, чем сталь мускулов – а в некоторых случаях даже имеет куда большее значение.

Что же такое сила характера? Зачастую это понятие подразумевает некий набор привычек, особенностей, ценностей, целей, характерных для определенной личности. Сильный духом человек, как правило, является упорным, настойчивым, целеустремленным, волевым – его крайне сложно сбить с намеченного пути и заставить поменять свою точку зрения. Конечно, если в ходе убеждения присутствуют веские доводы, любой здравомыслящий человек прислушается к ним – но, так или иначе, подчинить себе либо покорить волевого человека крайне сложно.

Многие люди мучаются вопросом: можно ли развить в себе силу духа? Безусловно, ведь сильные личности до определенного момента сами не подозревают, на что они способны, проявлять невиданную решительность их вынуждают обстоятельства – так, что порой сила характера может развиться ввиду жестких условий.

Но бывают и иные случаи, когда человек сдается под напором внешних обстоятельств. Это не повод для осуждения, ведь далеко не всем свойственен сильный нрав – есть те, кому это совершенно чуждо.

Довольно часто сильные духом люди воспевались в литературе – их образы, как правило, чрезвычайно привлекательны, они заставляют задуматься и взглянуть на жизнь по-иному. Так, что в некоторых случаях имеет место и поучительный аспект – в попытках подражать полюбившимся персонажам, человек способен выработать в себе крайне важные положительные качества.

Некоторые считают, что сила духа преобладает у мужчин, однако, это не совсем так – довольно часто встречаются и волевые женщины, многие из которых способны на такие поступки, о которых многие представители «сильного» пола боятся даже подумать.

В целом, сила характера – довольно важное качество в современном мире. Ведь далеко не все проблемы решаются только лишь кулаками – иногда для достижения желаемого необходимо проявить стойкость и мужество

Что такое Сила характера

Сильный характер – книги

https://www.youtube.com/watch?v=4Tu8aXQ0E1M

Книги про силу характера дают читателям пример и вдохновляют на реализацию целей. Книги про сильный волевой характер:

«Путеводитель по жизни. Как добиться своих целей, научиться преодолевать препятствия и выковать твердый характер» Б. Гриллс. Известный путешественник и покоритель сложных горных вершин делится своим опытом, как стать сильным и целеустремленным человеком.
«Рожденные с характером» Е. Белонощенко. Книга для родителей, как распознать в ребенке волю к преодолению препятствий, его стремление к познанию себя.
«Голодные игры» С. Коллинз. Художественная трилогия о сильной девушке Китнисс, ставшей такой благодаря суровым жизненныс обстоятельствам.
«Руководство астронавта по жизни на земле. Чему научили меня 4000 часов на орбите» К. Хэдфилд. Бестселлер про упорство, силу духа и характера с юмором и добротой автора.
«Фрида Кало» Х.Эррера. Эта удивительная женщина, художница, маленькая хрупкая прошла через тяжелые испытания судьбы и стала сильной известной личностью.

Жесткие люди какие они

Если в разговоре всплывает фраза «жесткий человек», то многие начинают рисовать себе образ этакой нетерпимой личности, которая с пренебрежением взирает на чужую слабость. На самом же деле жесткость можно назвать отражением самых сильных черт характера человека, среди которых стойкость, воля и самообладание.

Жестким людям свойственно быть лидерами по натуре. Причем стоит учитывать, что данная черта характера не является врожденной, она формируется под влиянием различных внешних факторов, зачастую трудных жизненных ситуаций.

Жесткость по сути своей можно назвать способностью сохранять стойкость даже тогда, когда внешние или внутренние раздражители долгое время не дают возможности расслабиться.

Важно

К внутренним раздражителям относятся личные слабости и желания, а к внешним – оскорбления, пренебрежение и обиды, вызванные другими людьми.

Для жесткого человека характерно следующее поведение:

Способность максимально быстро ориентироваться в сложных жизненных ситуациях и находить самый оптимальный вариант решения проблемы

Умение отстаивать свою точку зрения в любом важном вопросе. Способность защитить себя и своих близких в критических ситуациях, нередко обходясь без применения физической силы

Высокий уровень дисциплинированности, пунктуальность и готовность брать на себя ответственность за слова и поступки.

Вышеперечисленные черты характера становятся основой для формирования внутреннего стержня, который зачастую проявляется в виде жесткости, которая может быть весьма полезна в таких ситуациях, как:

Конфликты с коллегами в рабочей среде.
Стрессовые и форс-мажорные происшествия.
Спорах и дискуссиях, требующих отстаивания своего мнения.
Как средство защиты против агрессии оппонента.

Однако не стоит думать, что жесткость – особенность исключительно положительная. Таким людям свойственны и определенные недостатки, например:

Эмоциональная скупость. Жестким людям бывает довольно-таки сложно выражать бурную радость или горе. Для них столь яркие эмоции – это некий признак слабости, которую они не могут себе позволить. Они привыкли контролировать себя как в профессиональной деятельности, так и в повседневной жизни, а повышенная эмоциональность для них – показатель потери контроля.
Склонность к эгоцентризму. С течением времени жесткие люди начинают ставить во главу угла только свои потребности, считая, что их желания и мнение превыше всего.
Нетерпимость. Жесткий человек критичен к себе и своему окружению. Он не приемлет слабость и ошибки. Ему чужда демократичность и толерантность. Если уж жесткий человек требует от себя по максимуму, то и к остальным он будет выдвигать повышенные стандарты.
Проблемы с построением романтических и дружеских отношений. Нетерпимость и неспособность закрывать глаза на чужие недостатки практически всегда становятся ощутимой проблемой в создании социальных связей той или иной степени. Никакая любовь не может гарантировать того, что спустя год жесткий человек не начнет попрекать свою вторую половинку ее вредными привычками или отсутствием амбиций.

Сильный характер – примеры

Сила характера и твердая воля позволяют людям совершать героические поступки, менять общество в лучшую сторону и оставлять о себе память на многие века. В истории человечества множество примеров таких людей с сильным характером:

Михаил Ломоносов. Русский ученый из бедной семьи, его страсть к знаниям была для него путеводной звездой, преодолевая лишения и тяготы он достиг огромных высот в своей жизни и многое сделал для своей страны.
Уолт Дисней. Знаменитый американский мультипликатор воспитывался отцом тираном, и в 12 лет Уолт пообещал себе, что станет известным мультипликатором, его целеустремленность и сила характера привели его к созданию собственной студии по производству анимационных фильмов.
Сильвестр Сталлоне. Отличный пример сильного характера, казалось бы судьба преподнесла ему одни лишения, начиная с рождения, когда новорожденному Сильвестру повредили лицевые нервы и в последующем все его желания и амбиции реализовывались через невероятные испытания, но сегодня Сталлоне там, где он есть – успешный и любимый своими поклонниками.
Опра Уинфри. Известная телеведущая с сильным неженским характером, но умеющая быть женственной – она прошла через многое: насилие, наркотики, лишения, но все это лишь закалило ее.

Сочинение 2

Один человек может повести за собой толпу, легко подниматься по карьерной лестнице, без усилий заводить разговор с различными людьми. Другой, опустит руки при первой же неудаче, будь то замятый лист в принтере или упрек со стороны.

Именно сила характера является важной составляющей жизни. От этого качества, зависят взаимоотношения с окружающими, качество работы, а соответственно и успех

Понятно, что у каждого человека свой характер, который формируется на протяжении всего жизненного пути. На его становление сказываются взаимоотношения в семье, школе, уровень жизни и многое другое.

Всегда можно повлиять на те или иные черты характера, но это требует большого терпения и усилий. Для начала, необходимо понять какое качество в себе требуется улучшить, либо искоренить, а уже потом, работать над этим. К примеру, для того чтобы приобрести уверенность в себе, можно начать знакомиться на улице, пусть и не всем прохожим понравиться эта идея, найдутся люди, которые ответят взаимностью. Вскоре такой тип знакомства будет даваться все легче, а шанс найти себе хорошего друга будет наградой. Побороть лень, можно с помощью физических упражнений, начиная с пары приседай и с каждым разом усложнять занятия

Важно понимать для чего нужны эти изменения, цель должна быть весомой, чтобы думая о ней, был стимул работать на собой. Поборов неуверенность, и приобретя умение общаться, будет намного легче завести приятное знакомство, решать различные проблемы

Совладав с ленью, появиться возможность более продуктивно работать, держать себя в хорошей физической форме, соответственно, быть здоровым.

Примеров много, можно развивать как хорошие, так и плохие качества. Все зависит от самого человека, чего он хочет достичь в жизни и какими методами. К сожалению, достижения решения поставленной задачи путем злости, силы и обмана, кажется более легким. Ведь добиться цели с помощью упорного труда, честности и отзывчивости, на первый взгляд кажется сложнее. Нужно постоянно бороться с собой, менять привычки, порой, делать то, что не нравиться. Тут главное помнить, рано или поздно в жизни наступит момент, когда придёт осознание того, что злоба, жестокость, высокомерие, это не сильные качества, а щит, который поставлен для того, чтобы спрятать внутреннюю слабость. В то время как доброта, верность, дружелюбие неизменные показатели сильного характера. Эти черты достаются людям за работу над собой и помощь близким. А труд всегда оплачивается, злость, как правило, одиночеством, а доброта – любовью.

Фильмы про сильный характер

Всем людям свойственны взлеты и падения, но сильные отличаются от слабых тем, что они считают препятствия и трудности неотъемлемой частью своего пути, тогда как слабые люди быстро сдаются при первых затруднениях Фильмы про силу, характер, просмотр которых поможет выйти из полосы отчаяния и начать действовать:

«Изгой / Cast Away»
. Ему, главному герою, жившему обычной человеческой жизнью пришлось столкнуться с иной реальностью бытия, когда каждый день – это борьба за выживание. Так в тяжелом испытании расцветает сильный характер героя и на поверхность выходят мужество и стойкость.

https://youtube.com/watch?v=kfos8RvqNdU%2520%250D

«Серфер души / Soul Serfer»
. Автобиографичный фильм о девушке Бэтани Хэмилтон, серфингистке в 13 лет во время тренировки лишившейся руки в результате нападения акулы. Это суровое испытание не лишило ее стремления к участию в соревнованиях наравне со здоровыми серферами.

https://youtube.com/watch?v=4Tu8aXQ0E1M%2520%250D

«Джобс: Империя соблазна / Jobs»
. Это имя не нуждается в представлении. Фильм о становлении, жизненных перипетиях и сильном характере основателя Apple.

https://youtube.com/watch?v=kWMo_kX_u38%2520%250D

«В погоне за счастьем / The Pursuit of Happyness»
. История-биография Криса Гернета миллионера и филантропа прошедшего путь от бездомного отца одиночки и начинающего торгового представителя до успешного брокера.

https://youtube.com/watch?v=Q-W2L9nyJTY%2520%250D

«Унесенные ветром/ Gone With the Wind»
. Сильная характером и независимая Скарлет О`Хара все испытания принимает как вызов судьбы ведь она хозяйка своей жизни.

https://youtube.com/watch?v=KfPCpgEVVsI%250D

Вариант 4

Собственно, речь не о силаче, который рвет цепи и гнёт… гвозди или что там? Речь о человеке, который духовно силён.

Я так понимаю, что такой человек должен уметь управлять собой, контролировать себя. Он не поддастся ни на какие соблазны, не предаст. То есть у него есть какая-то внутренняя сила. И если очень нужно что-то сделать, то он не сбежит.

Говорят, что силу может воспитать, например, тренер. Если кто-то занимается спортом, то там нужны и физические, у моральные силы на очередные тренировки. Тренер заставляет работать, самосовершенствоваться. Иногда за это тренера (или просто учителя) не очень-то любят, но только после понимают, как он был прав. Кстати, тренеру тоже нужно быть сильным человеком. Да всем не помешает! Тому, кто учит и учится, кто воспитывает детей, кто ведёт машину… Даже не знаю, когда нужно быть слабым!

Только, если делаете что-то не очень хорошее, например, для здоровья. Вот бы так: только захотел прогулять урок, как сил нет. Никакого желания пойти на эту улицу, играть там… А тут бывает наоборот: сил просто нет сидеть в классе, выйдешь из школы – лишь бы домой дойти, ещё уроки сделать надо. Но как вдруг силы появляются чудом! И в футбол играем, и бегаем, и дурачимся. Так и вечер приходит. А тут ещё уроки делай! Это каким нужно быть сильным человеком, чтобы сразу после школы делать домашнее задание! Серьёзно!

А ещё сильным нужно быть, чтобы заставить себя читать, хоть по чуть, книги на лето. Всё кажется, что возьмёшься завтра… Но так получается, что завтра уже первое сентября, а ты ещё и не взялся! Наверное, бывают изначально сильные люди. Он ещё в детском саду, но пытается делать всё сам, например! Но обычно силу эту нужно воспитывать – понемногу. Главное – начать.

Я не хочу быть слабаком. Ни в каком смысле! Я тренирую силу воли… Может, это не очень заметно, но если сравнить несколько лет, то я вижу прогресс. Часто у меня бывает такое, что я не сразу понимаю, как нужно правильно поступить. То есть как-то поступаю, так себе, а после приходится возвращаться к ситуации, исправлять. Это потому, что после уже я вижу, как лучше было сделать. Хорошо, что у меня хватает сил исправить, извиниться. На это они тоже очень нужны!

9 класс. ОГЭ 15.3

Источник

Известный фразеологизм «Луч света в темном царстве», который образовался из заголовка статьи Николая Александровича Добролюбова, посвященной пьесе «Гроза» – уже давно вышел за пределы данного произведения. И это неслучайно. Вся сюжетная линия пьесы от начала и до конца как раз и повествует о попытке этого самого луча пробить мрак и безысходность «темного царства». Подобное мы можем наблюдать в разных сферах и в разных жизненных ситуациях, емкая и точная фраза, подобранная Добролюбовым, характеризует борьбу Катерины и прогнившего мира Калинова, мира Кабановых и Диких. И протест этот логичен – несовместимость Катерины и устоев Калинова неизбежно ведет к конфликту, компромисс здесь невозможен.
Кто победил в этом противостоянии? Это не так важно, важнее то, что Катерина и есть тот самый луч, пускай первый, пускай маленький и едва заметный, но который однако начнет освящать тьму «темного царства», первый, но не последний и когда-нибудь эти «лучи» уничтожат мир лжи и лицемерия, жестокости и нелюбви, тот мир, в котором она вынуждена жить и пытаться построить в нем счастье.
Детство Катерины, как сначала кажется, не сильно отличается от её нынешней жизни в Калинове, однако главная героиня верно подмечает, что до замужества у неё было главное, того, чего нет сейчас – свободы. Свобода, свобода воли, возможность выбора – ценность, которая является образующей для понимания образа Катерины, без этого нет её личности. Именно поэтому она гаснет, чахнет в этой духоте, в тисках несвободы и отчаяния.
Катерина – личность однозначная, цельная( в отличии от Варвары она не умеет притворяться), она создана любить и наслаждаться, она не может понять, как может быть жесток мир, если он так прекрасен. В своей детско-наивной манере она действительно неспособна осознать, почему к ней столь жестоки, почему нужно вести двойную жизнь, быть лживым и жестоким человеком. Такие люди, как Катерина просто неспособны выжить в «темном царстве», здесь нужно или приспосабливаться и отыгрывать разные роли, как это делают Варвара, Кудряш, отчасти Тихон, или же быть жестоким и непреклонным, как Кабанова и Дикой. Третьего не дано и потому Катерина выбирает смерть. Честной и доброй Катерине невозможно было бы лгать, а правда попросту уничтожила бы её.

А. Н. Островского, автора многочисленных пьес о купечестве, создателя репертуара для русского национального театра, по праву считают “певцом купеческого быта”. И сидит он у входа в Малый театр, изваянный резцом скульптора Андреева, и напоминает нам о прошлом, о темном, смешном и страшном мире своих многочисленных героев: Глумовых, Большовых, Подхалюзиных, Диких и Кабаних.
Изображение мира московского и провинциального купечества, с легкой руки Добролюбова названного “темным царством”, стало главной темой творчества Островского.
Не исключение и драма “Гроза”. Сюжет пьесы прост и типичен для той среды и эпохи: молодая замужняя женщина Катерина Кабанова, не найдя отклика своим чувствам в муже, полюбила другого человека. Мучимая угрызениями совести и не желая принять мораль “темного царства” (“Делай что хочешь, лишь бы все шито да крыто было”), она признается в своем поступке всенародно, в церкви. После этого признания жизнь ее становится настолько невыносимой, что она кончает жизнь самоубийством.
Образ Катерины является самым ярким в пьесе Островского “Гроза”. Добролюбов, подробно анализируя образ Катерины, назвал ее “лучом света в темном царстве”.
Хорошо и беспечно протекала жизнь Катерины в родительском доме. Здесь она чувствовала себя “на воле”. Жила Катерина легко, беззаботно, радостно. Очень любила свой сад, в котором так часто гуляла и любовалась цветами. Рассказывая потом Варваре о своей жизни в родном доме, она говорит: “Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня как куклу, работать не принуждала, что хочу, бывало, то и делаю”. Катерина отличается от всех представителей “темного царства” глубиною своих чувств, честностью, правдивостью, смелостью, решительностью. Воспитываясь в хорошей семье, она сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, искренняя, горячая натура с открытой душой, которая не умеет обманывать. “Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”, — говорит она Варваре, которая утверждает, что все в их доме держится на обмане. Эта же Варвара называет нашу героиню какой-то “мудреной”, “чудной”. Катерина сильная, решительная, волевая натура. Она с детства была способна на смелые поступки. Рассказывая о себе Варваре и подчеркивая всю свою горячую натуру, она говорит: “Такая уж я зародилась горячая!”
Катерина очень любила природу, ее красоту, русские песни. Поэтому речь ее эмоциональная, восторженная, музыкальная, напевная, проникнута высокой поэзией и иногда напоминает нам народную песню. Воспитываясь в родном доме, наша героиня приняла все вековые традиции своей семьи: покорность старшим, религиозность, подчинение обычаям. Катерина, которая нигде не училась, любила слушать рассказы странниц и богомолок и воспринимала все их религиозные предрассудки, отравившие ее молодую жизнь, заставившие ее воспринимать любовь к Борису как страшный грех, от которого она пытается и не может уйти. Попав в новую семью, где все находится под властью жестокой, суровой, грубой, деспотичной Кабанихи, Катерина не находит участливого отношения к себе. Мечтательная, честная, искренняя, доброжелательная к людям, Катерина особенно тяжело воспринимает гнетущую атмосферу этого дома.
Постепенно жизнь в доме Кабанихи, которая постоянно оскорбляет ее человеческое достоинство, становится для нее невыносимой. В ее молодой душе начинает уже зарождаться глухой протест против “темного царства”, которое не дало ей счастья, свободы и независимости. Этот процесс углубляется… Катерина кончает жизнь самоубийством. Тем самым она доказала свою правоту, нравственную победу над “темным царством”. Добролюбов в своей статье, давая оценку образу Катерины, писал: “Вот истинная сила характера, на которую во всяком случае можно положиться! Вот высота, до которой доходит наша народная жизнь в своем развитии!”
То, что поступок Катерины был типичен для своего времени, подтверждает и тот факт, что в Костроме произошел аналогичный случай в семье купцов Клыковых. И долго после этого артисты, исполнявшие главные роли в пьесе, гримировались так, чтобы в них можно было увидеть сходство с Клыковыми.

Сочинение на тему: “Катерина против темного царства”.
Одним из величайших произведений Островского является драма “Гроза”, написанная в 1859 году. Темой пьесы “Гроза” является освобождение человеческого сознания от устаревших догм, подчиненности авторитету религии на примере трагической любви Катерины. Во многом название “Гроза” передает атмосферу произведения. Действия в пьесе создают цепь связанных между собой и нарастающих конфликтов, передающих кризис сложившего уклада жизни. Автор описывает столкновение старого патриархального уклада жизни, где старшие властвуют над младшими, богатые – над бедными, и где общество, власть и церковь поддерживают веками сложившиеся жестокие обычаи, с новыми, ориентированным на свободу личности и выбора. Также затрагивается проблема нравственности и личного выбора.
В образе Катерины Островский показал всю трагедию души русской женщины. Отданная замуж не по любви, она попадает в семью Кабанихи, где все построено на грубости, безоговорочном повиновении, обмане и лжи. Но от природы, обладая сильным характером, Катерина не может долго выносить издевательства, идти против своей воли. Катя – единственный персонаж произведения, который стремится к настоящему счастью и настоящей любви. Её чистота, искренняя любовь и открытость не совместимы с моральными нормами “темного царства”, и именно эти качества приводят к открытому противосостоянию деспотизму Кабанихи. Сильным поступком, актом протеста было то, что замужняя женщина полюбила другого в отсутствие своего мужа, пусть даже и нелюбимого. Её неумение лгать и ощущение греха вынуждают её совершить публичное покояние, при этом она прекрасно понимает, что это конец. Разочарование и отсутствие поддержки приводит к тому, что Катерина решается на самоубийство. Являясь истинной христианкой, она прекрасно знала, что самоубийство самый страшный грех, который может совершить человек, но, не смотря на это, она бросается с обрыва, переступив через веру. Убив себя, она освободилась от гнета Кабановой, которая смогла убить ее тело, но душа осталась такой же сильной и непокорной.
Этим поступком, по словам Добролюбова, “дан страшный вызов самодурной силе”. А во всем образе Катерины он увидел “протест, доведенный до крайности, провозглашенный и над домашней пыткой, и над бездной, в которую бросилась женщина”.

Протест Катерины в драме Островского “Гроза”.
“Гроза” ( Островский А.Н. )
А.Н. Островского, автора многочисленных пьес о купечестве, создателя репертуара для русского национального театра по праву считают “певцом купеческого быта”. И сидит он, изваянный резцом скульптора Андреева, у входа в Малый театр, и напоминает нам о прошлом, о темном, смешном и страшном мире своих многочисленных героев: Глумовых, Большовых, Подхалюзиных, Диких и Кабаних.
Изображение мира московского и провинциального купечества, с легкой руки Добролюбова названного “темным царством”, стало главной темой творчества Островского.
Не исключение и драма “Гроза”, вышедшая из печати в 1860 году.
Сюжет пьесы прост и типичен для той среды и эпохи: молодая замужняя женщина Катерина Кабанова, не найдя отклика своим чувствам в муже, полюбила другого человека. Мучимая угрызениями совести и не желая принять мораль “темного царства” (“Делай, что хочешь, лишь бы все шито да крыто было”), она признается в своем поступке всенародно в церкви. После этого признания жизнь ее становится настолько невыносимой, что она кончает жизнь самоубийством.
Образ Катерины является самым ярким образом в пьесе Островского “Гроза”. Добролюбов, подробно анализируя образ Катерины, назвал ее “лучом света в темном царстве”. Хорошо и беспечно протекала жизнь Катерины в родительском доме. Здесь она чувствовала себя “на воле”. Жила Катерина легко, беззаботно, радостно. Очень любила свой сад, в котором так часто гуляла и любовалась цветами. Рассказывая потом Варваре о своей жизни в родном доме, она говорит: “Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня как куклу, работать не принуждала, что хочу, бывало, то и делаю”.
Катерина отличается от всех представителей “темного царства” глубиною своих чувств, честностью, правдивостью, смелостью, решительностью. Воспитываясь в хорошей семье, она сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, искренняя, горячая натура, открытая душа, которая не умеет обманывать. “Обманывать- то я не умею; скрыть-то ничего не могу”, – говорит она Варваре, которая утверждает, что все в их доме держится на обмане. Эта же Варвара называет нашу героиню какой-то “мудреной”, “чудной”. Катерина сильная, решительная, волевая натура. Она с детства была способна на смелые поступки. Рассказывая о себе Варваре и подчеркивая свою горячую натуру, она говорит: “Такая уж я зародилась горячая!”.
Катерина очень любила природу, ее красоту, русские песни. Поэтому речь ее – эмоциональная, восторженная, музыкальная, напевная – проникнута высокой поэзией и иногда напоминает нам народною песню. Воспитываясь в родном доме, наша героиня приняла все вековые традиции своей семьи: покорность старшим, религиозность, подчинение обычаям. Катерина, которая нигде не училась, любила слушать рассказы странниц и богомолок и воспринимала все их религиозные предрассудки, отравившие ее молодую жизнь, заставившие Катерину воспринимать любовь к Борису как страшный грех, от которого она пытается и не может уйти. Попав в новую семью, где все находится под властью жестокой, суровой, грубой, деспотичной Кабанихи, Катерина не находит участливого отношения к себе.
Мечтательная, честная, искренняя, доброжелательная к людям, Катерина особенно тяжело воспринимает гнетущую атмосферу этого дома. Постепенно жизнь в доме Кабанихи, которая постоянно оскорбляет человеческое достоинство Катерины, становится для молодой женщины невыносимой. В ее душе начинает зарождаться глухой протест против “темного царства”, которое не дало ей счастья, свободы и независимости. Этот процесс развивается. Катерина кончает жизнь самоубийством. Тем самым она доказала свою правоту, нравственную победу над “темным царством”.
Добролюбов в своей статье, давая оценку образу Катерины, писал: “Вот истинная сила характера, на которую во всяком случае можно положиться! Вот высота, до которой доходит наша народная жизнь в своем развитии!” То, что поступок Катерины был типичен для своего времени, подтверждает и тот факт, что в Костроме произошел аналогичный случай в семье купцов Клыковых. И долго после этого артисты, исполняющие главные роли в пьесе, гримировались так, чтобы в них можно было увидеть сходство с Клыковыми.
Еще сочинения по произведениям Островского

Цельная, честная, искренняя, она ?? способна ко лжи и фальши, по?тому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, её жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи — ?то борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости ??темного царства??. Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине ??Грозы??: в переводе с греческого ??Екатерина?? означает ??вечно чистая??.
Катерина — натура поэтическая. В отличие от грубых калиновцев, она чувствует красоту природы и любит ее. ??Встану я, бывало, рано; коли летом, так схожу на ключик, умоюсь, принесу с собой водицы и все, все цветы в доме полью. У меня цветов было много, много??, — рассказывает она о своем детстве. Ее душа постоянно тянется к красоте. Сны её были наполнены чудесными, сказочными видениями. Часто снилось ей, что она летает, как птица. О желании лететь она заговаривает несколько раз. Этими повторениями драматург подчеркивает романтическую возвышенность души Катерины, её свободолюбивые стремления. Выданная рано замуж, она пытается ужиться со свекровью, полюбить мужа, но в доме Кабановых искренние чувства никому ?? нужны. И нежная, поэтическая Катерина в ?той мрачнои? атмосфере ??завяла совсем??. Как гордая птица, которая ?? может жить в клетке, она погибает в доме Кабанихи.
Поэтичность и душевная чистота Катерины проявляются в каждом её слове. ??Куда мне, беднои?, деться? За кого мне ухватиться? Батюшки мои, погибаю я!?? — говорит она, прощаясь с Тихоном.
Понятие и виды, 2018.
С какой естественнои? простотой и точностью передают эти слова её состояние! Нежность, которая переполняет её душу, ?? находит себе выхода. Глубокая человеческая тоска звучит в её мечте о детях: ??Хоть бы дети чьи-нибудь! Эко горе! Деток-то у меня нет: все бы я и сидела с ними да забавляла их. Люблю очень с детьми разговаривать,- ангелы ведь ?то??. Какой любящей женои? и матерью была бы она в других условиях!
Катерина религиозна. При её впечатлительности религиозные чувства, привитые ей в детстве, прочно овладели её душой. Но как отличается искренняя, детски чистая религиозность Катерины от ханжеской религиозности Кабанихи! Для Кабанихи религия — ?то мрачная сила, подавляющая волю человека, а для Катерины — ?то поэтический мир сказочных образов. ??…До смерти я любила в церковь ходить! Точно, бывало, я в рай войду, и ?? вижу никого, и время ?? помню, и ?? слышу, когда служба кончится??,- вспоминает она. В Калинове никто ?? молился так искренно, как Катерина. ??Ах, Кудряш, как она молится, кабы ты посмотрел! Какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то как будто светится??,-говорит Борис, и Кудряш сразу безошибочно определяет, что речь идет о Катерине.
И в то же- время. религия — ?то клетка, в которую ??темное царство?? заперло душу Катерины. Ведь страх перед ??грехом?? мучит её даже сильнее, чем гнет Кабанихи. И то, что она сумела побороть его, свидетельствует о нравственнои? силе Катерины.
В корне протеста Катерины против гнета ??темного царства?? лежит естественное стремление отстоять свободу своей личности. Неволя — ??? имя её главного врага. Внешне условия жизни в Калинове ничем ?? отличаются от обстановки детства Катерины. Те же молитвы, те же обряды, те же занятия, но ??здесь??, отмечает героиня, ??все как будто из-под неволи??. Неволя несовместима с её свободолюбивой душой. ??А горька неволя, ох, как горька!?? — говорит она в сцене с ключом, и эта мысль приводит её к решению увидеться с Борисом.
Понятие и виды, 2018.
Всем своим существом Катерина чувствовала, что жить в ??темном царстве?? хуже смерти. И она предпочла смерть неволе. ??Грустно, горько такое освобождение,- писал Добролюбов,-но что же делать, когда иного выхода нет??.
В поведении Катерины проявился, по словам Добролюбова, ??решительный, цельный русский характер??, который ??выдержит себя,- несмотря ни на какие препятствия, а когда сил ?? хватит, то погибнет, но ?? изменит себе??. Добролюбов отмечал, что характер Катерины, составляющий ??шаг вперед ?? только лишь в драматической деятельности Островского, но и во всей нашей литературе??, отражает новую фазу в развитии русской народнои? жизни. Настала необходимость в людях с решительным характером, которые воплотили бы общее требование правды и права в решительные действия. Катерина явилась первым в русской литературе типом такого человека. По?тому Добролюбов и сравнил её с лучом света, осветившим ?? только лишь ужасы ??темного царства??, но и приметы ??? близкого конца.
Великая русская актриса Гликерия Николаевна Федотова говорила о сценическом воплощении образа Катерины: ??Играю я эту роль смолоду, а только лишь теперь понимаю, как надо её играть. И совсем я ?? понимала раньше того, что Катерина — луч света в темном царстве. А надо, чтобы сквозь каждое её слово, каждое движение где-то проглядывал ?тот сияющий луч, который стремится прорвать тьму. И пусть Катерина, ?? найдя дороги к светлой и радостнои? жизни, погибает: к ?тому концу ведет ?? беспомощность, ?? грусть и ?? внутреннее опустошение. Напротив — яркий порыв. И только лишь сейчас ему нет выхода из темного царства, но когда-нибудь, скоро будет… Вот так задумал Катерину Островский, так её и играть надо??. Замечательные русские актрисы Л. П. Никулина-Косицкая — первая исполнительница роли Катерины, П. А. Стрепетова, М. Н. Ермолова оставили в истории русского театра незабываемые, творчески своеобразные портреты Катерины.
Протест Катерины против деспотизма Кабанихи носил ?? только лишь личный характер в условиях борьбы против крепостничества он имел большое революционное значение, хотя сама Катерина действовала совершенно бессознательно, отстаивая только лишь свободу собственнои? личности.

А.Н. Островского, автора многочисленных пьес о купечестве, создателя репертуара для русского национального театра по праву считают “певцом купеческого быта”. И сидит он, изваянный резцом скульптора Андреева, у входа в Малый театр, и напоминает нам о прошлом, о темном, смешном и страшном мире своих многочисленных героев: Глумовых, Большовых, Подхалюзиных, Диких и Кабаних.
Изображение мира московского и провинциального купечества, с легкой руки Добролюбова названного “темным царством”, стало главной темой творчества Островского. Не исключение и драма “Гроза”, вышедшая из печати в 1860 году. Сюжет пьесы прост и типичен для той среды и эпохи: молодая замужняя женщина Катерина Кабанова, не найдя отклика своим чувствам в муже, полюбила другого человека. Мучимая угрызениями совести и не желая принять мораль “темного царства” (“Делай, что хочешь, лишь бы все шито да крыто было”), она признается в своем поступке всенародно в церкви. После этого признания жизнь ее становится настолько невыносимой, что она кончает жизнь самоубийством. Образ Катерины является самым ярким образом в пьесе Островского “Гроза”. Добролюбов, подробно анализируя образ Катерины, назвал ее “лучом света в темном царстве”. Хорошо и беспечно протекала жизнь Катерины в родительском доме. Здесь она чувствовала себя “на воле”. Жила Катерина легко, беззаботно, радостно. Очень любила свой сад, в котором так часто гуляла и любовалась цветами. Рассказывая потом Варваре о своей жизни в родном доме, она говорит: “Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня как куклу, работать не принуждала, что хочу, бывало, то и делаю”.
Катерина отличается от всех представителей “темного царства” глубиною своих чувств, честностью, правдивостью, смелостью, решительностью. Воспитываясь в хорошей семье, она сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, искренняя, горячая натура, открытая душа, которая не умеет обманывать. “Обманывать- то я не умею; скрыть-то ничего не могу”, – говорит она Варваре, которая утверждает, что все в их доме держится на обмане. Эта же Варвара называет нашу героиню какой-то “мудреной”, “чудной”. Катерина сильная, решительная, волевая натура. Она с детства была способна на смелые поступки. Рассказывая о себе Варваре и подчеркивая свою горячую натуру, она говорит: “Такая уж я зародилась горячая!”. Катерина очень любила природу, ее красоту, русские песни. Поэтому речь ее – эмоциональная, восторженная, музыкальная, напевная – проникнута высокой поэзией и иногда напоминает нам народною песню.
Воспитываясь в родном доме, наша героиня приняла все вековые традиции своей семьи: покорность старшим, религиозность, подчинение обычаям. Катерина, которая нигде не училась, любила слушать рассказы странниц и богомолок и воспринимала все их религиозные предрассудки, отравившие ее молодую жизнь, заставившие Катерину воспринимать любовь к Борису как страшный грех, от которого она пытается и не может уйти. Попав в новую семью, где все находится под властью жестокой, суровой, грубой, деспотичной Кабанихи, Катерина не находит участливого отношения к себе. Мечтательная, честная, искренняя, доброжелательная к людям, Катерина особенно тяжело воспринимает гнетущую атмосферу этого дома. Постепенно жизнь в доме Кабанихи, которая постоянно оскорбляет человеческое достоинство Катерины, становится для молодой женщины невыносимой. В ее душе начинает зарождаться глухой протест против “темного царства”, которое не дало ей счастья, свободы и независимости. Этот процесс развивается… Катерина кончает жизнь самоубийством. Тем самым она доказала свою правоту, нравственную победу над “темным царством”. Добролюбов в своей статье, давая оценку образу Катерины, писал: “Вот истинная сила характера, на которую во всяком случае можно положиться! Вот высота, до которой доходит наша народная жизнь в своем развитии!” То, что поступок Катерины был типичен для своего времени, подтверждает и тот факт, что в Костроме произошел аналогичный случай в семье купцов Клыковых. И долго после этого артисты, исполняющие главные роли в пьесе, гримировались так, чтобы в них можно было увидеть сходство с Клыковыми.

Источник

Среди всех видов работ с текстом пьесы «Гроза» (Островский) сочинение вызывает особые затруднения. Вероятно, это происходит потому, что школьники не до конца понимают особенности характера Катерины, своеобразие времени, в котором она жила.

Попробуем вместе разобраться в вопросе и, опираясь на текст, интерпритировать образ так, как его хотел показать автор.

А.Н Островский. «Гроза». Характеристика Катерины

Самое начало девятнадцатого века. Первое знакомство с Катериной помогает понять, в какой сложной обстановке она живет. Безвольный, боящийся матери муж, самодурка Кабаниха, любящая унижать людей, душат и угнетают Катерину. Она чувствует свое одиночество, свою беззащитность, но с великой любовью вспоминает о родительском доме.

Характеристика Катерины («Гроза») начинается картиной городских нравов, а продолжается ее воспоминаниями о доме, где она была любима и свободна, где чувствовала себя птицей. Но так ли все было хорошо? Ведь ее отдали замуж по решению семьи, и родители не могли не знать, насколько безволен ее муж, насколько жестока свекровь.

Однако девушка даже в душной атмосфере домостроя сумела сохранить способность любить. Он влюбляется в племянника купца Дикого. Но характер Катерины столь силен, а сама она столь чиста, что девушка даже подумать боится об измене мужу.

Характеристика Катерины («Гроза») ярким пятном выделяется на фоне других героев. Слабый, безвольный, довольный тем, что вырвется из-под материнского контроля Тихон, лживая по воле обстоятельств Варвара — каждый из них по-своему борется с невыносимыми и бесчеловечными нравами.

И только Катерина борется.

57142

Сначала с собой. Она и слышать сначала не хочет о свидании с Борисом. Пытаясь «соблюсти себя», умоляет Тихона взять ее с собой. Потом она восстает против бесчеловечного общества.

Характеристика Катерины («Гроза») построена на том, что девушка противопоставляется всем персонажам. Она не бегает тайком на гулянки, как это делает хитрая Варвара, не боится Кабанихи, как это делает ее сын.

Сила характера Катерины не в том, что она влюбилась, а в том, что она посмела сделать это. И в том, что, не сумев сохранить свою чистоту перед Богом, она посмела принять гибель вопреки человеческим и Божественным законам.

57140

Характеристика Катерины («Гроза») создавалась Островским не описанием черт ее натуры, а поступками, которые совершала девушка. Чистая и честная, но беспредельно одинокая и бесконечно любящая Бориса, она хотела всему Калиновскому обществу признаться в своей любви. Он знала, что ее может ждать, но не боялась ни людской молвы, ни издевательств, которые обязательно бы последовали за ее признанием.

Но трагедия героини в том, что больше ни у кого не оказывается такого сильного характера. Борис бросает ее, предпочтя эфемерное наследство. Варвара не понимает, зачем она призналась: гуляла бы себе потихоньку. Муж может только рыдать над трупом, приговаривая «счастливая ты, Катя».

Образ Катерины, созданный Островским — отличный пример пробуждающейся личности, которая старается вырваться из липких сетей патриархального уклада жизни.

«Гроза». Это молодая женщина, ещё не имеющая детей и живущая в доме свекрови, где, помимо них с мужем Тихоном, живёт ещё и незамужняя сестра Тихона, Варвара. Катерина уже какое-то время влюблена в Бориса, живущего в доме Дикого, – осиротевшего его племянника.

Пока муж находится рядом, она мечтает о Борисе тайком, но после его отъезда Катерина начинает встречаться с молодым человеком и вступает с ним в любовную связь, при пособничестве невестки, которой связь Катерины даже выгодна.

Основной конфликт в романе – это противостояние Катерины и её свекрови, матери Тихона, Кабанихи. Жизнь в городе Калинове – глубокое болото, которое все глубже и глубже засасывает. «Старые понятия» довлеют надо всем. Что бы ни сделали «старшие», им всё должно спустить с рук, вольномыслия здесь не потерпят, «барство дикое» здесь чувствует себя, как рыба в воде.

Свекровь испытывает ревность к молодой привлекательной невестке, чувствуя, что с женитьбой сына, её власть над ним держится только на постоянных упрёках и моральном давлении. В невестке, несмотря на её зависимое положение, Кабаниха чувствует сильного противника, цельную и не поддающуюся её самодурскому гнету натуру.

Катерина не испытывает к ней должного почтения, не трепещет и не глядит Кабанихе в рот, ловя её каждое слово. Она не разыгрывает печали, когда муж уезжает, она не пытается быть полезной свекрови, чтобы заслужить благосклонный кивок – она другая, её натура сопротивляется давлению.

Катерина – верующая женщина, и для нее грех – это преступление, которое она не может утаить. В доме родителей она жила так, как хотела, и делала то, что ей нравилось: сажала цветы, истово молилась в церкви, испытывая чувство просветления, с любопытством слушала рассказы странниц. Её всегда любили, и характер у нее выработался сильный, своевольный, она не терпела никакой несправедливости и не могла лгать и лавировать.

У свекрови же, однако, её ожидают постоянные несправедливые попрёки. Она виновна в том, что Тихон не проявляет, как прежде, должного почтения к матери, да и от жены его не требует. Кабаниха попрекает сына тем, что он не ценит страдания матери во имя него. Власть самодурши ускользает из рук прямо на глазах.

Измена невестки, в которой впечатлительная Катерина призналась прилюдно – это повод Кабанихи ликовать и повторять:

«А я же говорила! А никто меня не слушал!»

Все грехи и прегрешения оттого, что воспринимая новые веяния, не слушают старших. Мирок, в котором старшая Кабанова живёт, вполне её устраивает: власть над домашними и в городе, богатство, жёсткое моральное давление над домашними. Это жизнь Кабанихи, так жили её родители, и их родители – и это не менялось.

Пока девушка молода, она делает то, что хочет, зато выйдя замуж, она как умирает для мира, появляясь с домашними только на базаре и в церкви, да изредка в людных местах. Вот и Катерина, придя в дом мужа после вольной и счастливой молодости, тоже должна была символически умереть, но не смогла.

То же ощущение чуда, что вот-вот нагрянет, ожидание неизвестного, желание влететь и воспарить, что было с ней с её вольной юности, никуда не пропало, и взрыв все равно бы произошёл. Пусть не связью с Борисом, но Катерина бы все равно бросила вызов тому миру, в который пришла после замужества.

Катерине было бы легче, люби она мужа. Но каждый день наблюдая, как Тихон беспощадно подавляется свекровью, она растеряла и чувства, и даже остатки уважения к нему. Она его жалела, время от времени подбадривая, и даже не сильно обижаясь, когда униженный матерью Тихон вымещает на ней свою обиду.

Борис кажется ей другим, хотя он находится из-за сестры в таком же униженном положении, как и Тихон. Поскольку Катерина видит его мельком, она не может оценить его душевных качеств. А когда две недели любовного дурмана развеиваются с приездом мужа, она слишком занята душевными терзаниями и своей виной, чтобы понять, что его положение не лучше положения Тихона. Борис, все ещё цепляясь за слабую надежду, что ему что-то достанется из состояния бабушки, вынужден уехать. Он не зовёт с собой Катерину, на это его душевных сил не хватает, и он уходит со слезами:

«Эх, кабы сила!»

Выхода у Катерины нет. Невестка бежала, муж сломлен, любовник уезжает. Она остаётся во власти Кабанихи, и понимает, что та теперь не спустит провинившейся невестке ничего… если уж и раньше бранила её ни за что. Дальше – это медленная смерть, ни дня без попрёков, слабый муж и нет никакой возможности видеть Бориса. И верующая Катерина предпочитает всему этому страшный смертный грех – самоубийство – как освобождение от мук земных.

Она осознает, что её порыв страшен, но для нее даже предпочтительнее кара за грех, чем жизнь в одном доме с Кабанихой до своей физической смерти – духовная уже произошла.

Цельная и вольнолюбивая натура никогда не сможет выдержать давления и глумления.

Катерина могла бы бежать, но не с кем было. Потому – самоубийство, быстрая смерть вместо медленной. Свой побег из царства «самодуров русской жизни» она всё-таки совершила.

Все свежее, молодое, талантливое гибнет в мрачной атмосфере изображённого Островским в «Грозе » города Калинова . Оно чахнет от насилия, злобы, от мертвой пустоты этой жизни. Слабые спиваются, порочные и мелкие натуры побеждают деспотизм хитростью и изворотливостью. Для натур же прямых, светлых, наделенных неутомимым стремлением к иной жизни, неизбежен трагический конец при столкновении с грубыми силами этого мира.

А. Н. Островский. Гроза. Спектакль

Этот исход становится неизбежным для Катерины, главной героини «Грозы ». Воспитанная в отцовском доме, по условиям того времени взаперти в комнатах родного дома, девочка росла, окруженная любовью в собственном своеобразном мирке. Мечтательная по натуре, она находила выход для смутных влечений детской души в религиозных созерцаниях и грезах; она любила церковные богослужения, жития святых, рассказы богомолок о святых местах.

Любовь к природе слилась у неё с религиозными представлениями и мечтаниями; в душе у неё горит какой-то религиозный восторг, как у Жанны д»Арк в детстве : по ночам она встает и жарко молится, на рассвете она любит в саду молиться и, плакать в смутном, бессознательном порыве. Душевные силы скопляются в ней и побуждают, зовут ее к каким-то жертвам и подвигам. Ей снятся сны о чудесной красоты странах, и невидимые голоса поют ей из вышины. В то же время она обнаруживает силу, прямоту и самостоятельность характера.

И эта-то девушка, полная светлых душевных сил, попадает в грубую атмосферу дома купчихи Кабановой , женой её слабохарактерного, забитого и приниженного сына, Тихона. Сперва она привязалась к мужу, но его вялость, забитость и вечное его желание уйти из родительского дома и забыться во хмелю – оттолкнули от него Катерину. В доме самодурки Кабановой стали все реже посещать Катерину религиозные её видения; она стала томиться и скучать. Встреча с племянником купца Дикого, Борисом, решила её судьбу: она полюбила Бориса так, как было свойственно её натуре – сильно и глубоко.

Катерина долго борется с этой «греховной страстью», вопреки уговорам дочери Кабановой, Варвары. Но в конце концов, гнетущее чувство одиночества, тоска и пустота существования в доме. Кабановой и страстная жажда жизни в молодой душе Катерины разрешают её колебания. В своей борьбе она ищет помощи у мужа, но тот уезжает из опостылевшего материнского дома, где ему и жена не мила. Сознание того, что она преступила какую-то нерушимую заповедь, не оставляет Катерину; она не может спокойно отдаться любви, как Варвара, хитрить и скрываться. Катерину грызет сознание виновности, жизнь её вся замутнена; чистая по натуре, она не может жить в обмане, во лжи, в преступных радостях.

Полная мучительных сомнений и жажды сбросить с себя что-то нечистое, омыть какое-то пятно, однажды в грозу, под раскаты грома всенародно кается в грехах, давая выход своей возмущенной совести. Жизнь в доме Кабановой после покаяния становится совершенно невыносимой. Доведенная до отчаяния, видя, что спасения ждать больше не откуда, Катерина бросается в Волгу и погибает.

В драме «Гроза» Островский создал очень сложный в психологическом отношении образ – образ Катерины Кабановой. Эта молодая женщина располагает зрителя своей огромной, чистой душой, детской искренностью и добротой. Но живет она в затхлой атмосфере «темного царства» купеческих нравов. Островскому удалось создать светлый и поэтичный образ русской женщины из народа. Основная сюжетная линия пьесы – это трагический конфликт живой, чувствующей души Катерины и мертвого уклада жизни «темного царства». Честная и трогательная Катерина оказалась бесправной жертвой жестоких порядков купеческой среды. Недаром Добролюбов назвал Катерину «лучом света в темном царстве». Катерина не смирилась с деспотизмом и самодурством; доведенная до отчаяния, она бросает вызов «темному царству» и гибнет. Только так она может сохранить от грубого давления свой внутренний мир. По мнению критики, для Катерины «не смерть желанна, а жизнь невыносима. Жить для нее – значит быть самой собой. Не быть самой собой – значит для нее не жить».

Образ Катерины построен на народно-поэтической основе. Ее чистая душа слита с природой. Себя она представляет как птицу, образ которой в фольклоре тесно связан с понятием воли. «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле». Катерине, попавшей в дом Кабановой, как в страшную тюрьму, часто вспоминается родительский дом, где к ней относились с любовью и пониманием. Разговаривая с Варварой, героиня спрашивает: «…Отчего люди не летают, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица». Катерина рвется на волю из клетки, где вынуждена оставаться до конца дней.

Высокие чувства, прилив радости и благоговения вызывала в ней религия. Красота и полнота души героини выражались в молитвах к Богу. «В солнечный день из купола такой светлый столб вниз идет, и в этом столбе ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют. А то, бывало… ночью встану… да где-нибудь в уголке и молюсь до утра. Или рано утром в сад уйду, еще только солнышко восходит, упаду на колени, молюсь и плачу».

Свои мысли и чувства Катерина выражает поэтичным народным языком. Напевная речь героини окрашена любовью к миру, употребление множества уменьшительно-ласкательных форм характеризует ее душу. Она говорит «солнышко», «водица», «могилушка», часто прибегает к повторам, как в песнях: «на тройке на хорошей», «и люди мне противны, и дом мне противен, и стены противны». Пытаясь выплеснуть кипящие в ней чувства, Катерина восклицает: «Ветры буйные, перенесите вы ему мою печаль-тоску!»

Трагедия Катерины в том, что она не умеет и не хочет лгать. А в «темном царстве» ложь – основа жизни и взаимоотношений. Борис говорит ей: «Никто не узнает про нашу любовь…», на что Катерина отвечает: «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» В этих словах проявляется мужественная, цельная натура этой женщины, рискующей бросить вызов обывательской морали, в одиночку противостоять обществу.

Но, полюбив Бориса, Катерина вступает в борьбу с собой, со своими убеждениями. Она, замужняя женщина, чувствует себя великой грешницей. Ее вера в Бога – это не ханжество Кабанихи, которая прикрывает Богом свою злобу и человеконенавистничество. Осознание собственной греховности, муки совести преследуют Катерину. Она жалуется Варе: «Ах, Варя, грех у меня на уме! Сколько я, бедная, плакала, чего уж я над собой не делала! Не уйти мне от этого греха. Никуда не уйти. Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю?» Катерина не задумывается над тем, что это над ней совершили насилие, отдав замуж за нелюбимого. Ее муж, Тихон, рад уехать из дому и не хочет защитить жену от свекрови. Сердце подсказывает ей, что ее любовь – величайшее счастье, в котором нет ничего плохого, но мораль общества и церкви не прощает свободного проявления чувств. Катерина бьется среди неразрешимых вопросов.

Напряжение в пьесе нарастает, Катерина страшится грозы, слышит страшные пророчества сумасшедшей барыни, видит на стене картину, изображающую страшный суд. В помрачении рассудка она кается в своем грехе. Покаяние от чистого сердца по религиозным законам обязательно требует прощения. Но люди забыли доброго, прощающего и любящего Бога, у них остался Бог карающий и наказывающий. Катерина не получает прощения. Жить и мучиться она не хочет, ей некуда идти, любимый человек оказался таким же слабым и зависимым, как и ее муж. Все предали ее. Самоубийство церковь считает страшным грехом, но для Катерины это акт отчаяния. Лучше оказаться в аду, чем жить в «темном царстве». Героиня не может причинить никому вреда, поэтому она решает сама уйти из жизни. Бросаясь с обрыва в Волгу, Катерина в последний миг думает не о своем грехе, а о любви, которая осветила ее жизнь великим счастьем. Последние слова Катерины обращены к Борису: «Друг мой! Радость моя! Прощай!» Можно только надеяться, что Бог окажется милосерднее к Катерине, чем люди.

В «Грозе» Островский показывает жизнь русской купеческой семьи и положение в ней женщины. Характер Катерины сформировался в простой купеческой семье, где царила любовь и дочери предоставлялась полная свобода. Она приобрела и сохранила все прекрасные черты русского характера. Это чистая, открытая душа, не умеющая врать. «Обманывать‑то я не умею; скрыть‑то ничего не могу», – говорит она Варваре. В религии Катерина находила высшую правду и красоту. Ее стремление к прекрасному, доброму выражалось в молитвах.
Выйдя […]
Цельная, честная, искренняя, она не способна ко лжи и фальши, поэтому в жестоком мире, где царят дикие и кабанихи, ее жизнь складывается так трагично. Протест Катерины против деспотизма Кабанихи — это борьба светлого, чистого, человеческого против мрака, лжи и жестокости «темного царства». Недаром Островский, который очень большое внимание уделял подбору имен и фамилий действующих лиц, дал такое имя героине «Грозы»: в переводе с греческого «Екатерина» означает «вечно чистая».
Катерина — натура поэтическая. В […]
Катерина
Варвара
Характер
Искренняя, общительная, добрая, честная, набожная, но суеверная. Нежная, мягкая, в то же время, решительная.
Грубоватая, веселая, но неразговорчивая: «… много разговаривать не люблю». Решительная, может дать отпор.
Темперамент
Страстная, вольнолюбивая, смелая, порывистая и непредсказуемая. Она сама о себе говорит «Такая я уж зародилась горячая!».
Вольнолюбивая, умная, расчетливая, смелая и непокорная, не боится ни родительской, ни небесной кары.
Воспитание, […]
«Гроза» вышла в свет в 1859 г. (накануне революционной ситуации в России, в «предгрозовую» эпоху). Ее историзм заключается в самом конфликте, непримиримых противоречиях, отраженных в пьесе. Она отвечает духу времени.
«Гроза» представляет собой идиллию «темного царства». Самодурство и безгласие доведены в ней до предела. В пьесе появляется настоящая героиня из народной среды и именно описанию ее характера уделено основное внимание, а мирок города Калинова и сам конфликт описываются более обобщенно.
«Их жизнь […]
Сильное и глубокое впечатление произвела «Гроза» А. Н. Островского на его современников. Многие критики воодушевились этим произведением. Однако и в наше время оно не перестало быть интересным и злободневным. Вознесённое в разряд классической драматургии, оно и сейчас пробуждает интерес.
Произвол «старшего» поколения длится многие годы, но должно произойти какое-то событие, которое могло бы преломить патриархальное самодурство. Таким событием оказывается протест и гибель Катерины, пробудившие и других […]
Пьеса Александра Николаевича Островского «Гроза» для нас является исторической, так как показывает быт мещанства. «Гроза» была написана в 1859 году. Она является единственным произведением задуманного, но не реализованного писателем цикла «Ночи на Волге».
Главная тема произведения – описание конфликта, возникшего между двумя поколениями. Семья Кабанихи типична. Купечество держится за свои старые нравы, не желая понимать молодое поколение. А так как молодые не хотят следовать традициям, их подавляют.
Я уверен, […]
В «Грозе» Островский, оперируя незначительным количеством персонажей, сумел раскрыть сразу несколько проблем. Во-первых, это, конечно, социальный конфликт, столкновение «отцов» и «детей», их точек зрения (а если прибегнуть к обобщению, то двух исторических эпох). К старшему поколению, активно выражающему свое мнение, принадлежат Кабанова и Дикой, к младшему – Катерина, Тихон, Варвара, Кудряш и Борис. Кабанова уверена, что порядок в доме, контроль за всем, что в нем происходит, – залог правильной жизни. Правильная […]
Начнем, пожалуй, с Катерины. В пьесе «Гроза» эта дама — главная героиня. В чем проблематика данного произведения? Проблематика — это главный вопрос, который задает автор в своем творении. Так вот здесь вопрос в том, кто победит? Темное царство, которое представлено чинушами уездного городка, или светлое начало, которое представляет наша героиня. Катерина чиста душой, у нее нежное, чуткое, любящее сердце. Сама героиня глубоко враждебна против этого темного болота, но не до конца осознает это.
Родилась Катерина […]
Критическая история «Грозы» начинается еще до ее появления. Чтобы спорить о «луче света в темном царстве», необходимо было открыть «Темное царство». Статья под таким названием появилась в июльском и сентябрьском номерах «Современника» за 1859 год. Она была подписана обычным псевдонимом Н. А. Добролюбова — Н. — бов.
Повод для этой работы был чрезвычайно существенным. В 1859 г. Островский подводит промежуточный итог литературной деятельности: появляется его двухтомное собрание сочинений. «Мы считаем за самое […]
Драматические события пьесы А.Н. Островского «Гроза» разворачиваются в городе Калинове. Этот городок располагается на живописном берегу Волги, с высокой кручи которого открываются взгляду необъятные российские просторы и безграничные дали. «Вид необыкновенный! Красота! Душа радуется », — восторгается местный механик самоучка Кулигин.
Картины бескрайних далей, отозвавшиеся в лирической песне. Среди долины ровныя», которую он напевает, имеют большое значение для передачи ощущения необъятных возможностей русской […]
Катерина – главный персонаж драмы Островского «Гроза», жена Тихона, невестка Кабанихи. Основная идея произведения – конфликт этой девушки с «темным царством», царством самодуров, деспотов и невежд.
Узнать, почему возник этот конфликт и почему конец драмы такой трагичный, можно, поняв представления Катерины о жизни. Автор показал истоки характера героини. Из слов Катерины мы узнаем о ее детстве и отрочестве. Здесь нарисован идеальный вариант патриархальных отношений и патриархального мира вообще: «Я жила, не о […]
Конфликт — это столкновение двух или нескольких сторон, не совпадающих во взглядах, мироощущениях.
В пьесе Островского “Гроза” несколько конфликтов, но как же решить, какой из них главный? В эпоху социологизма в литературоведении считали, что социальный конфликт самый важный в пьесе. Конечно, если видеть в образе Катерины отражение стихийного протеста народных масс против сковывающих условий “темного царства” и воспринимать гибель Катерины как результат столкновения ее с самодуркой свекровью, следует […]
Вообще, история создания и замысел пьесы “Гроза” очень интересны. В течение некоторого времени существовало предположение, что в основу этого произведения легли реальные события, произошедшие в русском городе Костроме в 1859 году.
“Ранним утром 10 ноября 1859 года костромская мещанка Александра Павловна Клыкова исчезла из дома и то ли сама бросилась в Волгу, то ли была задушена и брошена туда.
Следствие выяснило глухую драму, разыгравшуюся в нелюдимой, живущей узко торговыми интересами семье: […]
Александр Николаевич Островский был наделен великим талантом драматурга. Он заслуженно считается основателем русского национального театра. Его пьесы, разнообразные по тематике, прославили русскую литературу. Творчество Островского имело демократический характер. Он создавал пьесы, в которых проявлялась ненависть к самодержавно-крепостническому режиму. Писатель призывал к защите угнетенных и униженных граждан России, жаждал социальных перемен.
Огромная заслуга Островского в том, что он открыл просвещенной […]
Александра Николаевича Островского называли «Колумбом Замоскворечья», района Москвы, где жили люди из купеческого сословия. Он показал, какая напряженная, драматическая жизнь идет за высокими заборами, какие шекспировские страсти кипят порой в душах представителей так называемого «простого сословия» – купцов, лавочников, мелких служащих. Патриархальные законы уходящего в прошлое мира кажутся незыблемыми, но горячее сердце живет по собственным законам – законам любви и добра.
Герои пьесы «Бедность не порок» […]
История любви приказчика Мити и Любы Торцовой разворачивается на фоне жизни купеческого дома. Островский в очередной раз восхитил своих поклонников замечательным знанием мира и удивительно ярким языком. В отличие от ранних пьес, в этой комедии есть не только бездушный фабрикант Коршунов и кичащийся своим богатством и силой Гордей Торцов. Им противопоставлены любезные сердцам почвенников простые и душевные люди – добрый и любящий Митя и промотавшийся пьяница Любим Торцов, оставшийся, не смотря на свое падение, […]
В центре внимания писателей 19 века находится человек с богатой духовной жизнью,изменчивым внутренним миром.Новый герой отражает состояние личности в эпоху социальных преобразований.Авторы не обходят вниманием и сложную обусловленность развития человеческой психики внешней материальной обстановкой.Главная особенность изображения мира героев русской литературы — психологизм, то есть способность показать изменение души героя
В центре разных произведений мы видим «лишних […]
Действие драмы происходит в волжском городе Бряхимове. И в нем, как и повсюду, царят жестокие порядки. Общество здесь такое же, как и в других городах.
Главная героиня пьесы – Лариса Огудалова – бесприданница. Семейство Огудаловых небогато, но, благодаря настойчивости Хариты Игнатьевны водит знакомство с сильными мира сего. Мать внушает Ларисе, что та, хотя и не имеет приданого, должна выйти замуж за богатого жениха. И Лариса до поры до времени принимает эти правила игры, наивно надеясь, что любовь и богатство […]
Особенный герой в мире Островского, примыкающий к типу бедного чиновника, обладающего чувством собственного достоинства, – Карандышев Юлий Капитонович. При этом самолюбие в нем гипертрофировано настолько, что становится заменой другим чувствам. Лариса для него – это не просто любимая девушка, она еще и «приз», дающий возможность восторжествовать над Паратовым, шикарным и богатым соперником.
Одновременно Карандышев ощущает себя благодетелем, берущим в жены бесприданницу, отчасти скомпрометированную отношениями […]
А.С. Пушкин и М.Ю. Лермонтов выдающиеся поэты первой половины 19 века. Основным видом творчества у обоих поэтов является лирика. В своих стихах каждый из них описывал много тем, например, тема свободолюбия, тема Родины, природы, любви и дружбы, поэта и поэзии. Все стихи Пушкина наполнены оптимизмом, верой в существование прекрасного на земле, яркими красками в изображении природы, а у Михаила Юрьевича везде прослеживается тема одиночества. Лермонтовский герой одинок, он пытается что-то найти в чужом краю.
Что […]

Александр Николаевич Островский в пьесе «Гроза» раскрыл тему противостояния добра и зла. Главная героиня- девушка Катерина, которая по воле судьбы сталкивается с «Темным царством» города Калинова и Семьи Кабановых. «Темным царством» в критике назван давно устоявшийся быт и образ жизни жителей города Калинова. В этом мире всем заправляют самодурство, тирания, жестокость. Все цели добиваются с помощью унижения других людей. Большинство героев превозносят себя за счет обличения неудач других. Ярким, и можно сказать, главным представителем этого царства является Кабаниха, которая всеми силами пытается подчинить всех членов своей семьи, она устанавливает законы, которые никто не имеет права преступать. Унижением, упреками и прочими моральными средствами давления Марфа Кабанова строит свой социальный статус, заставляет подчинятся, не позволяя выходить за рамки дозволенного.

Катерина стремится к свободе, она точно знает, чего она хочет и ни за что не станет повиноваться самодурству и тирании. Можно сказать, что девушка своим противостоянием всем законам этого царства выносит приговор нечеловеческим устоям этого общества.

Катерина-цельный образ национального характера. Всё в ней, от внешности до внутреннего мира, выражает стремление к справедливости, свободе и счастью. Катерина- истинно-трагическая героиня. С детства в ней воспитывали самое лучшее, девушка, выросшая в любви и нежности, попросту не могла смириться со столь жестоким бытом, царившим в доме Кабановых: «Такая ли я была! Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле. Маменька во мне души не чаяла, наряжала меня, как куклу, работать не принуждала; что хочу, бывало, то и делаю.» Простота и душевность девушки, присущая всем русским людям, резко отличает Катерину ото всех прочих героев пьесы. Девушка к каждому старается относится с добром и пониманием, никому не желая зла, она живет с надеждой на счастье. Девушка пытается найти общий язык с мужем, наладить отношения и жить счастливо, изо всех сил старается быть нежной, любящей, понимающей и верной женой. Но все попытки становятся тщетными. Тихон попросту не может понять, чего хочет от него Катерина, он полностью принадлежит матери, каждый его шаг контролирует Марфа Кабанова, и никакие силы не могут этого изменить.

Говоря об образе девушки, нельзя забывать о том, что Катерина необычайная красавица, очень скромная и обаятельная героиня. Простота, доброта, набожность, наивность, честность- дополняют образ «земного ангела». Речь Катерины занимает не последнее место в ее образе. Девушка разговаривает плавно, красиво, ее речь можно сравнить с песней. Но какая бы не была невестка, Марфа Кабанова всей душой невзлюбила её. Также неотъемлемой чертой является решительность и твердость характера Катерины. Не каждая девушка способна на столь решительные поступки, нельзя сказать, что поступок героини является примером, но если задуматься, то можно понять, что такая личность, как Катерина никогда не пожертвует своими принципами. Но какая бы не была невестка, Марфа Кабанова всей душой невзлюбила её и когда девушка появилась в их доме, нарушила покой их самодурских условий, Кабаниха решила сделать все возможное, чтобы избавить своего сына от такой жены. Жизнь в доме нелюбимого мужа, давление свекрови-всё это не делало Катерину счастливой, и она всеми силами пытается бороться с этим.

Чистый и светлый образ девушки говорит о том, что Катерина олицетворяет идеальную русскую женщину. Тут нельзя сделать другой вывод. Катерина как никто другой умеет любить, для нее это самое важное из чувств. Она готова ради нее на все, и отчаявшись найти это чувство в душе мужа, она влюбляется в Бориса, он кажется ей идеальным, совершенным, родным человеком. Но Катерина обжигается снова. Из всех этих неудач, неоправданных надежд, несбывшихся мечт складывается решение, которое освободит героиню от всего что причиняло боль, и как бы она не жалела себя, героиня готова расплатиться за свои ошибки.

Характер Катерины нельзя назвать простым, она не дает себя в обиду, не терпит нападки свекрови: «Напраслину-то терпеть кому ж приятно!». Катерина бывает горяча и эмоциональна, о чем она сама говорит, рассказав Варваре историю из своего детства: «Обидели меня чем-то дома…; я выбежала на Волгу, села в лодку.… На другое утро уж нашли, верст за десять!» Девушка любит мир, любит людей, старается относится ко всему с добром. Она доверчива и проста, мечтательно и прекрасна. Так же для этой девушки очень важны честность и благородство. Ей тяжело утаивать от мужа ее предательство, и когда она признается Тихону в измене, ей становится легче, но она понимает, что ничего вернуть уже нельзя. «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю. Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?» — такова жизненная позиция Катерины.

Девушка пошла против системы самодурства и тирании, не стала повиноваться абсурдным приказам свекрови и ни разу не усомнилась в своей правоте. Девушка не предала себя, осталась верна своим принципам. Катерина без всякого сомнения была права, когда следовала путем, который подсказало ей сердце. Она осталась верна себе, обрела вечную свободу, воспарила над всем «тёмным царством», обличив все его пороки.

Нельзя не сказать о том, что самоубийство Катерины — это её победа, эта девушка мечтала о светлом будущем, огромной любви, счастливой семье, но судьба распорядилась так, что только этот шаг стал избавлением ее от оков «темного царства» Многие черты характера помогли девушке определить свою судьбу. Пусть пьеса и заканчивается на такой трагической ноте, но каждый понимает, что самоубийство стало для Катерины необходимостью, тем самым средством достижения абсолютной свободы от жестокости и тирании.

Источник

Понятие драмы, существовавшее во времена Островского

Почему «Грозу» нельзя считать драмой, по мнению Добролюбова?

Добролюбов отмечает значение Шекспира, а также мнение Аполлона Григорьева

Произведения Островского — «пьесы жизни»

«Луч света в темном царстве»: анализ высказываний второстепенных персонажей

В чем заключена новизна пьесы?

Образ Катерины Кабановой

Мотивы поступков Катерины

Катерина воплощает идею русского народа, считает Добролюбов («Луч света в темном царстве»)

Единственно верное решение героини, по мнению Добролюбова

Финал пьесы

Ход урока.

I. Постановка темы урока.

II. Лекция учителя.

III. Анализ критической статьи Добролюбова “Луч света в темном царстве”.

IV. Сопоставление мнения Добролюбова с мнением Писарева.

V. Лекция учителя.

Заключительное слово учителя.

VI. Домашнее задание.

Сочинение Что такое сила характера

Сильный характер – книги

Жесткие люди какие они

Сильный характер – примеры

Сочинение 2

Фильмы про сильный характер

Вариант 4

III. Анализ критической статьи Добролюбова “Луч
света в темном царстве”.

IV. Сопоставление мнения
Добролюбова с мнением Писарева.