А. Н. Островский — драматург, с именем которого связано появление подлинно русского национального театра, автор многочисленных, разнообразных в жанровом отношении пьес. В художественно 1 правдивых образах его комедий, драм, сцен из жизни, исторических хроник перед нами проходят представители самых разных сословий, люди различных профессий, происхождения, воспитания.
Быт, нравы, характеры мещан, дворян, чиновников, купцов — от «очень важных господ», богатых бар и дельцов до самых незначительных и бедных — с удивительной широтой отражены в его творчестве. Пьесы написаны не равнодушным бытописателем, а гневным обличителем мира «темного царства», где ради наживы человек способен на все, где старшие властвуют над младшими, богатые — над бедными, где государственная власть, церковь и общество всячески поддерживают веками сложившиеся жестокие нравы. Об этом — пьеса Островского «Гроза», которая по праву считается одним из шедевров русской реалистической драматургии и которую сам автор оценивал как большую творческую удачу.
В «Грозе» изображены не только мертвящие условия темного царства, но и проявления глубокой ненависти к ним. Сатирическое обличение в пьесе естественно слилось с утверждением растущих в жизни новых сил — положительных, светлых, поднимающихся на борьбу за свои человеческие права. Чувства недовольства и стихийного возмущения выразились в пьесе в решительном протесте Катерины Кабановой. Светлое человеческое начало в Катерине естественно, как дыхание. Это ее натура, которая выражается не столько в рассуждениях, сколько в душевной тонкости, силе переживаний, в отношении к людям, во всем ее поведении. Противоборство обостряется и усугубляется в душе Катерины: мучительно сталкиваются темный предрассудок и поэтическое озарение, самоотверженная отвага и отчаяние, безоглядная любовь и неуступчивая совесть.
В образе Катерины Островский нарисовал новый тип русской женщины — самобытной, самоотверженной, решительностью своего протеста предвещавшей наступление конца «темного царства». Катерина олицетворяет нравственную чистоту, душевную красоту русской женщины, ее стремление к свободе, ее способность не только терпеть, но и отстаивать свои права, свое человеческое достоинство. Цельная, сильная натура, Катерина терпит лишь до поры до времени. На слова Варвары: «Куда ты уйдешь? Ты мужняя жена» Катерина отвечает: «Эх, Варя, не знаешь ты моего характеру! Конечно, не дай бог этому случиться! А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь. Не хочу жить здесь, так не стану, хоть ты меня режь!» У Катерины — открытый характер, сильный и свободолюбивый. Ей присущи смелость и прямота: «Обманывать-то я не умею; скрыть-то ничего не могу», — отвечает она Варваре, которая говорит, что без обмана в их доме не проживешь.
По своему душевному настрою Катерина — «вольная птица». «…Отчего люди не летают? — обращается она к Варваре. — Знаешь, мне иногда кажется, что я птица». Потому и проснувшееся чувство для Катерины сливается с, тоской по воле, с мечтой о настоящей, человеческой жизни. Она любит не так, как робкие жертвы «темного царства». Катерина отдается любви до конца, ничего не требуя взамен и ничего не желая скрывать. На слова Бориса: «Никто и не узнает про нашу любовь…» Катерина отвечает: «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю!» И во имя этой свободной, не знающей границ любви она вступает в неравный бой с силами «темного царства» и погибает.
Кто же виноват в ее смерти? Чем является самоубийство Катерины — ее нравственной победой над «темным царством», где властвуют грубость, насилие, невежество и безразличие к окружающим, или трагическим поражением? На этот вопрос трудно дать однозначный ответ. Слишком много причин привело к такому финалу. Драматург видит трагизм положения Катерины в том, что она вступает в конфликт не только с калиновскими семейными нравами, но и с самой собой. Прямодушие героини Островского — один из истоков ее трагедии. Катерина чиста душой — ложь и разврат ей чужды и отвратительны. Она понимает, что, полюбив Бориса, нарушила нравственный закон. «Ах, Варя, — жалуется она, — грех у меня на уме! Сколько я, бедная, плакала, чего уж я над собой ни делала! Не уйти мне от этого греха. Никуда не уйти. Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю? »
Если не умом, то сердцем ощутила Катерина неотвратимую правоту иных законов — свободы, любви, человечности. Эти законы жестоко нарушены, не героиней, а по отношению к ней: ее отдали замуж за нелюбимого, ее предает муж ради пьяного разгула, неотступно тиранит свекровь, ее вынуждают жить в неволе. Через всю пьесу проходит мучительная борьба в сознании Катерины между пониманием своей неправоты, своей греховности и смутным, но все более властным ощущением своего права на человеческую жизнь. Но пьеса завершается нравственной победой Катерины над темными силами, мучающими ее. Свою вину она искупает безмерно, а от неволи и унижения уходит единственным путем, который ей открылся. Кончая жизнь самоубийством, совершая, с точки зрения церкви, страшный грех, Катерина думает не о спасении своей души, а о любви, которая ей открылась: «Друг мой! Радость моя! Прощай!» Ее решение умереть, только бы не остаться рабой, выражает, по словам Добролюбова, «потребность возникшего движения русской жизни». И это решение приходит к Катерине вместе с внутренним самооправданием. В ее сердце исчезает страх, она чувствует себя готовой предстать перед нравственным судом. Ведь в народе говорят: «Смерть по грехам страшна».
Если Катерина не боится, значит, ее грехи искуплены. Она умирает потому, что считает смерть единственным достойным исходом, единственной возможностью сохранить то высшее, что жило в ней. В мысли, что смерть Катерины на самом деле является нравственной победой, торжеством настоящей русской души над силами «темного царства» Диких и Кабановых, укрепляет также реакция на ее смерть других героев пьесы. Например, Тихон, муж Катерины, впервые в жизни выразил свое собственное мнение, вступив (пусть всего на миг) в борьбу с «темным царством». «Вы ее погубили, вы, вы…» —восклицает он, обращаясь к матушке, перед которой всю жизнь дрожал. Он впервые решается на протест против удушающих устоев своей семьи:
* «Хорошо тебе, Катя! А я-то зачем остался жить на свете да мучиться!»
Таким образом, гроза, приближение которой чувствовалось на протяжении всей пьесы, разразилась в финале. И гроза эта — не просто явление природы, это — потрясение всех существующих устоев, символ свободы. Это дало критику Добролюбову повод назвать Катерину «русским, сильным характером», национальным «светлым лучом в темном царстве», имея в виду действенное выражение в героине непосредственного протеста, освободительных стремлений народных масс. Указывая на глубокую типичность этого образа, на его общенародное значение, критик писал, что образ Катерины представляет «художественное соединение народных черт, проявляющихся в разных положениях русской жизни, но служащих выражением одной идеи ». По его мнению, Катерина отразила в своих чувствах и поступках стихийный протест широких народных масс против ненавистных, сковывающих условий темного царства.
Цельность, решительность характера Катерины, ее «русской живой натуры» выразилась в том, что она отказалась подчиняться распорядкам дома Кабанихи с его «насильственными, мертвящими началами» и предпочла смерть жизни в неволе. Она, по словам Добролюбова, «не хочет мириться, не хочет пользоваться жалким прозябанием, которое ей дают в обмен за ее живую душу…». И это решение Катерины было проявлением не слабости, а духовной силы и смелости.
Смерть Катерины в «Грозе» — поражение или победа над «тёмным царством»?
Гибелью главной героини завершается пьеса Островского «Гроза», жанр которой смело можно было бы обозначить как трагедия. Смерть Катерины в «Грозе» является развязкой произведения и несёт особую смысловую нагрузку. Сцена самоубийства Катерины породила много вопросов и трактовок такого сюжетного поворота. Например, Добролюбов считал этот поступок благородным, а Писарев придерживался точки зрения о том, что такой исход явился «совершенно неожиданным для неё (Катерины) самой». Достоевский де полагал, что смерть Катерины в пьесе «Гроза» произошла бы и без деспотизма: «это жертва собственной чистоты и своих верований». Легко заметить, что мнения критиков разнятся, но при этом каждое отчасти истинно. Что же заставило девушку принять такое решение, совершить стол отчаянный шаг? Что означает смерть Катерины — героини пьесы «Гроза»?
Для того чтобы ответить на этот вопрос, нужно подробно изучить текст произведения. Читатель знакомится с Катериной уже в первом действии. Изначально мы наблюдаем Катю как немого свидетеля ссоры Кабанихи и Тихона. Этот эпизод позволяет понять нездоровую обстановку несвободы и угнетения, в которой приходится выживать Кате. Ежедневно она убеждается в том, что прежней жизни, такой, как была до замужества, уже никогда не будет. Вся власть в доме, несмотря на патриархальный уклад жизни, сосредоточена в руках лицемерной Марфы Игнатьевны. Муж Кати, Тихон, не в состоянии защитить жену от истерик и лжи. Его безвольное подчинение матери показывает Катерине, что в этом доме и в этой семье рассчитывать на помощь нельзя.
С детства Катю учили любить жизнь: ходить в церковь, петь, любоваться природой, мечтать. Девочка «дышала полной грудью», ощущая себя в безопасности. Её учили жить по правилам Домостроя: уважать слово старших, не перечить им, слушаться мужа и любить его. И вот Катерину выдают замуж, обстановка радикально меняется. Между ожиданиями и реальностью оказывается огромная, непреодолимая пропасть. Самодурство Кабанихи не знает границ, её ограниченность в понимании христианских законов ужасает верующую Катерину. А что Тихон? Он вовсе не тот мужчина, который достоин уважения или хотя бы сострадания. К часто выпивающему Тихону Катя чувствует только жалость. Девушка признаётся, что как бы она ни старалась полюбить мужа, ничего не получается.
Ни в какой сфере девушка не может реализовать себя: ни как хозяйка дома, ни как любящая жена, ни как заботливая мать. Появление Бориса девушка расценивает как шанс на спасение. Во-первых, Борис непохож на остальных жителей Калинова, и ему так же, как и Кате, не нравятся неписаные законы тёмного царства. Во-вторых, Катю посещали мысли о том, чтобы добиться развода и после этого жить с Борисом честно, не боясь осуждения со стороны общества или церкви. Отношения с Борисом развиваются стремительно. Одной встречи хватило двум молодым людям, чтобы влюбиться друг в друга. Даже не имея возможности поговорить, Борис мечтает о Кате. Девушка сильно переживает возникшие чувства: она иначе воспитана, не может Катя гулять с другим тайно; чистота и честность «мешают» Кате скрывать любовь, делать вид, будто всё «шито крыто» и другие не догадываются.
Очень долго девушка решалась на свидание с Борисом, и всё же пошла ночью в сад. Автор не даёт описание тем десяти дням, когда Катерина виделась с возлюбленным. Это, собственно, и не нужно. Легко представить их досуг и растущее ощущение теплоты, которое было в Катерине. Сам Борис говорил «только те десять деньков и пожил». Приезд Тихона Кабанова выявил новые стороны в характерах персонажей. Оказалось, что Борис вовсе не хочет огласки, он лучше откажется от Кати, чем вовлечёт себя в интриги и скандалы. Катя же, в отличие от молодого человека, хочет рассказать о сложившейся ситуации и мужу, и свекрови. Будучи несколько мнительным и впечатлительным человеком, Катя, подгоняемая раскатами грома и словами полоумной барыни, признаётся во всём Кабановым.
Сцена обрывается. Далее мы узнаём, что Марфа Игнатьевна стала ещё жёстче и требовательней. Она унижает, оскорбляет девушку намного сильнее, чем прежде. Катя понимает, что виновата не так сильно, как хочет убедить её свекровь, ведь такая тирания нужна Кабанихе лишь для самоутверждения и контроля. Именно свекровь становится главным катализатором трагедии. Тихон, скорее всего, простил бы Катю, но он может только подчиняться матери и уходить пить к Дикому.
Представьте себя на месте героини. Представьте всё то, с чем ей ежедневно приходилось справляться. То, как поменялось к ней отношение после признания. Муж, который не может перечить матери, но при любой удобной возможности находит утешение в алкоголе. Свекровь, олицетворяющее всю ту грязь и мерзость, от которой чистый и честный человек хочет держаться как можно дальше. Сестру мужа, единственную, кто интересуется твоей жизнью, но при этом не может до конца понять. И любимого человека, для которого общественное мнение и возможность получения наследства оказались гораздо важнее, чем чувства к девушке.
Катя мечтала стать птицей, улететь навсегда из тёмного мира самодурства и ханжества, вырваться на волю, лететь, быть свободной. Гибель Катерины была неизбежна.
Однако, как было указано выше, на самоубийство Катерины существуют несколько различных точек зрения. Ведь с другой стороны, неужели Катя не могла просто сбежать, не принимая таких отчаянных решений? В том-то и дело, что не могла. Не для неё было это. Быть честной перед собой, быть свободной — вот то, чего так страстно желала девушка. К сожалению, всё это можно было получить лишь ценой собственной жизни. Смерть Катерины — это поражение или победа над «тёмным царством»? Катерина не победила, но и не осталась побеждённой.
Посмотрите, что еще у нас есть:
Тест по произведению
Доска почёта
Чтобы попасть сюда — пройдите тест.
-
Владислав Герлик
19/19
-
Dina Tgjgvv
16/19
-
Ольга Прудкун
17/19
-
Любовь Пятигорская
16/19
-
Татьяна Гилберт
18/19
-
Снежана Зимняя
18/19
-
Дарья Михайлова
19/19
-
Наташа Китанова
12/19
-
Сергей Быков
19/19
-
Анна Балавина
19/19
Смерть Катерины в Грозе поражение или победа над тёмным царством сочинение
Смерть Катерины-победа это или поражение? Давайте разберемся в этом. Для начала стоит сказать, что представляет собой Катерина. Катерина-главная героиня произведения Островского «Гроза» именно на ее плечи скапливается именно та ноша, быть «белой вороной» в обществе этого городка, который находится под управлением самодуров-Дикого и Кабанихи. Для Катерины характерна живая душа, которая сохраняет ее частичную независимость от других. Ей удалось сохранить в себе большинство свойственных для нее черт характера. Без сомнения, ей было это трудно. На нее сваливались грандиозные испытания.
Так вот, смерть Катерины, что же это такое? Как это классифицировать? По моему мнению, поступок Катерины это поступок сильного человека. У нее не хватило что изменить ситуацию в городке, но удалось заставить задуматься многих людей, благодаря «уходом», большинство граждан городка. Задуматься, а правильно ли они живут? Стоит ли прогибаться под самодурами? Главная героиня была несчастна при такой жизни, но изменить ее она не смогла. Ей просто бы не дали это сделать. Поступок Катерины-поступок сильной личности, которая стремилась с помощью своей смерти обострить наличие проблем в городке. Ведь посмотрите, Катерина не могла быть счастливой, она была замужем за одним (за Тихоном), но не была с ним счастлива, а по настоящему она любила другого человека-Борисом.
Она с самого начала бросает вызов сложившимся нравам, тем самым показывает, что она не из робкого десятка. Без сомнения, поступок с уходом из этого мира мог совершить или сумасшедший или очень смелый человек, который хочет поднять какую либо проблему с помощью этого поступка. Катерина относится к второму типу, ведь потом Кабаниху осудил сам Тихон, тихий человек, который не мог ничего сказать против ее слова. А раз Тихона этот поступок побудил все высказать Кабанихе, значит поступок Катерины принес свои плоды, а в городке стали появляться люди, способные высказывать свою точку зрения.
В заключение хочу сказать, что Островский в своем произведение хотел побудить общество действовать смелее, быть личностями. Не поддаваться под влияние таких «самодуров», как Дикой и Кабаниха, бороться с ними, быть всегда самими собой, идти к счастью и любви, а если «самодуры» не дают это сделать, то нужно бороться всеми возможными способами за свои права и свободы.
Сочинение Поражение или победа смерть Катерины в Грозе над тёмным царством
Катерина, главная героиня произведения «Гроза» А. Н. Островского, жила среди порочных и злых людей, в «темном царстве», и ее добрая поэтическая натура мучилась от этого. Ее не понимали, не уважали, не слышали, ею пользовались. Из-за того что ее не слышал собственный муж, она изменила ему с очаровавшим ее мужчиной и затем, не выдержав давления окружающих, покончила с собой. Так чем же является этот ее шаг – поражением или победой над темным царством?
На первый взгляд поступок Катерины может показаться лишь слабостью, знаком того, что она сломалась и проиграла. Об ее измене знали лишь она и Варвара, и если бы Катерина не созналась во всем сама, то никто бы и не узнал о случившемся. Но Катерина была глубоко, истинно верующей девушкой, и потому не могла простить себе эту измену и каждую секунду ждала Божьей кары. Героиня сама по себе непроста: она сочетает в своем характере мечтательность, доброту и опрометчивость, непостоянство.
Она одновременно слаба и сильна как личность, а потому довольно трудно оценить ее самоубийство как победу или поражение. Катерина просто хотела прекратить хаос и безумную суету вокруг, не задумываясь, победила она или нет. Я бы скорее расценила ее поступок как победу, потому что поражением было бы жить среди темного царства всю оставшуюся жизнь, что для ее свободолюбивой и мечтательной души было невыносимо. Она освободилась от них, от постоянных интриг, лжи и фальши, обретя покой. Темное царство больше не могло мучить ее. К тому же поступок Катерины поверг темное царство в недоумение и гнев, и это тоже была своего рода победа: они почувствовали бунт Катерины.
Таким образом, я считаю, что поступок Катерины все-таки был победой, бунтом против произвола темного царства и единственно возможным спасением от всеобъемлющей несправедливости.
Смерть Катерины в Грозе поражение или победа над тёмным царством
Сейчас читают:
- Сочинение по пословице Друг познается в беде 7 класс
У каждого человека есть самый лучший друг. Одни с самого детства вместе, другие приобрели такого верного товарища в школе или университете, третьи познакомились совсем недавно, но знают друг друга, как будто с самого младенчества. А как же узнать,
- Сочинение по картине Васнецова Северный край 7 класс
Картина «Северный край» написана одаренным русским художником-пейзажистом Васнецовым в 1899 году во время путешествия по Южному Уралу.
- Сочинение на тему Человека и природы в литературе
Отношения человека и природы были актуальны во все времена. Взаимоотношения двух самых удивительных сторон живого воспеты в различных видах современного искусства, в том числе и в литературе. Ещё Александр Сергеевич Пушкин подчеркивал живую частицу
- Анализ поэмы Мцыри Лермонтова сочинение
Михаил Юрьевич Лермонтов наиболее предпочитал писать в жанре поэмы. Им написано достаточно много поэм, но одним из самых любимых его творений было произведение «Мцыри». Именно эту поэму он с удовольствием декламировал по случаю именин Гоголя,
- Сочинение по картине Айвазовского Черное море
Я думаю, что практически каждый житель нашей страны бывал на Черном море. Легко представить каким оно бывает в хорошую погоду: морская гладь блистает всеми оттенками голубого и синего цветов,
- Сочинение Мое любимое животное кошка 5 класс
Я очень люблю животных. Если вижу бездомных котят или собачек, обязательно кормлю их, ухаживаю, то есть уделяю им немножко внимания. Они очень умные, и могут понять человека по его эмоциональному состоянию, жестам. Многие животные помогают человеку
Смерть Катерины в “Грозе” – поражение или победа над “темным царством”? ?
Гибелью главной героини завершается пьеса Островского ” Гроза “, жанр которой смело можно было бы обозначить как трагедия. Смерть Катерины в “Грозе” является развязкой произведения и несет особую смысловую нагрузку. Сцена самоубийства Катерины породила много вопросов и трактовок такого сюжетного поворота. Например, Добролюбов считал этот поступок благородным, а Писарев придерживался точки зрения о том, что такой исход явился “совершенно неожиданным для нее (Катерины) самой”.
Достоевский де полагал, что смерть Катерины
в пьесе “Гроза” произошла бы и без деспотизма: “это жертва собственной чистоты и своих верований”. Легко заметить, что мнения критиков разнятся, но при этом каждое отчасти истинно. Что же заставило девушку принять такое решение, совершить стол отчаянный шаг?
Что означает смерть Катерины – героини пьесы “Гроза”?
Для того чтобы ответить на этот вопрос, нужно подробно изучить текст произведения. Читатель знакомится с Катериной уже в первом действии. Изначально мы наблюдаем Катю как немого свидетеля ссоры Кабанихи и Тихона.
Этот эпизод позволяет понять нездоровую обстановку несвободы
и угнетения, в которой приходится выживать Кате. Ежедневно она убеждается в том, что прежней жизни, такой, как была до замужества, уже никогда не будет. Вся власть в доме, несмотря на патриархальный уклад жизни, сосредоточена в руках лицемерной Марфы Игнатьевны. Муж Кати, Тихон, не в состоянии защитить жену от истерик и лжи.
Его безвольное подчинение матери показывает Катерине, что в этом доме и в этой семье рассчитывать на помощь нельзя.
С детства Катю учили любить жизнь: ходить в церковь, петь, любоваться природой, мечтать. Девочка “дышала полной грудью”, ощущая себя в безопасности. Ее учили жить по правилам Домостроя: уважать слово старших, не перечить им, слушаться мужа и любить его.
И вот Катерину выдают замуж, обстановка радикально меняется. Между ожиданиями и реальностью оказывается огромная, непреодолимая пропасть. Самодурство Кабанихи не знает границ, ее ограниченность в понимании христианских законов ужасает верующую Катерину.
А что Тихон? Он вовсе не тот мужчина, который достоин уважения или хотя бы сострадания. К часто выпивающему Тихону Катя чувствует только жалость.
Девушка признается, что как бы она ни старалась полюбить мужа, ничего не получается.
Ни в какой сфере девушка не может реализовать себя: ни как хозяйка дома, ни как любящая жена, ни как заботливая мать. Появление Бориса девушка расценивает как шанс на спасение. Во-первых, Борис непохож на остальных жителей Калинова, и ему так же, как и Кате, не нравятся неписаные законы темного царства.
Во-вторых, Катю посещали мысли о том, чтобы добиться развода и после этого жить с Борисом честно, не боясь осуждения со стороны общества или церкви. Отношения с Борисом развиваются стремительно. Одной встречи хватило двум молодым людям, чтобы влюбиться друг в друга.
Даже не имея возможности поговорить, Борис мечтает о Кате. Девушка сильно переживает возникшие чувства: она иначе воспитана, не может Катя гулять с другим тайно; чистота и честность “мешают” Кате скрывать любовь, делать вид, будто все “шито крыто” и другие не догадываются.
Очень долго девушка решалась на свидание с Борисом, и все же пошла ночью в сад. Автор не дает описание тем десяти дням, когда Катерина виделась с возлюбленным. Это, собственно, и не нужно. Легко представить их досуг и растущее ощущение теплоты, которое было в Катерине.
Сам Борис говорил “только те десять деньков и пожил”. Приезд Тихона Кабанова выявил новые стороны в характерах персонажей. Оказалось, что Борис вовсе не хочет огласки, он лучше откажется от Кати, чем вовлечет себя в интриги и скандалы. Катя же, в отличие от молодого человека, хочет рассказать о сложившейся ситуации и мужу, и свекрови.
Будучи несколько мнительным и впечатлительным человеком, Катя, подгоняемая раскатами грома и словами полоумной барыни, признается во всем Кабановым.
Сцена обрывается. Далее мы узнаем, что Марфа Игнатьевна стала еще жестче и требовательней. Она унижает, оскорбляет девушку намного сильнее, чем прежде.
Катя понимает, что виновата не так сильно, как хочет убедить ее свекровь, ведь такая тирания нужна Кабанихе лишь для самоутверждения и контроля. Именно свекровь становится главным катализатором трагедии. Тихон, скорее всего, простил бы Катю, но он может только подчиняться матери и уходить пить к Дикому.
Представьте себя на месте героини. Представьте все то, с чем ей ежедневно приходилось справляться. То, как поменялось к ней отношение после признания. Муж, который не может перечить матери, но при любой удобной возможности находит утешение в алкоголе.
Свекровь, олицетворяющее всю ту грязь и мерзость, от которой чистый и честный человек хочет держаться как можно дальше. Сестру мужа, единственную, кто интересуется твоей жизнью, но при этом не может до конца понять. И любимого человека, для которого общественное мнение и возможность получения наследства оказались гораздо важнее, чем чувства к девушке.
Катя мечтала стать птицей, улететь навсегда из темного мира самодурства и ханжества, вырваться на волю, лететь, быть свободной. Гибель Катерины была неизбежна.
Однако, как было указано выше, на самоубийство Катерины существуют несколько различных точек зрения. Ведь с другой стороны, неужели Катя не могла просто сбежать, не принимая таких отчаянных решений? В том-то и дело, что не могла. Не для нее было это.
Быть честной перед собой, быть свободной – вот то, чего так страстно желала девушка. К сожалению, все это можно было получить лишь ценой собственной жизни. Смерть Катерины – это поражение или победа над “темным царством”?
Катерина не победила, но и не осталась побежденной.
почему героиня решила свести счёты с жизнью, мнение критиков
- Сочинения
- По литературе
- Островский
- Почему погибла Катерина Кабанова (по пьесе Гроза)
Пьеса «Гроза» Александра Николаевича Островского – одна из печальных историй, закончившаяся смертью главной героини Катерины. Девушка была светилом в царстве тьмы Кабанихи и её сына, но судьба не была к ней благосклонна, постоянно подбрасывая мучительные переживания. Девушка не выдержала всего этого и в конце пьесы бросилась в реку Волгу.
Раньше, в девичестве, когда Катерина ещё не была замужем за Тихоном, была вольной, могла ходить куда и когда угодно, мечтать о чём угодно и просто жить в своё удовольствие, не страдая от неволи, но как только она попала в дом Кабанихи, познала все ужасы жизни с властной свекровью. Женщина держала всех в ежовых рукавица, она считала, что её невестка – не человек, а лишь девушка, которая должна на прощание кланяться мужу в ноги, соблюдая старые традиции. Кабаниха не уважала жену сына, она грубила ей, унижала и всячески показывала своё плохое отношение к Катерине.
Главная героиня влюбилась в Бориса, с которым ей устроила свидание сестра Тихона. Ей, конечно, было хорошо, она почувствовала себя живой, но после него поняла, что совершила большую ошибку – изменила мужу. Так как Катерина была набожной и праведной, она созналась во всём Тихону. Он готов был простить свою жену, но мать не разрешила, она бранилась и злилась. Борису же нужно было уезжать, и он не мог взять с собой Катерину. У девушки не осталось других вариантов, как, во-первых, жить с осознанием того, что ты совершила грех, а во-вторых, как-то сосуществовать с деспотичной Кабанихой, которая теперь явно станет ещё злей.
Положение девушки было просто ужасным, Тихон начал пить, также слушая свою маму и не переча ей, Кабаниха тиранила Катерину всё больше и больше, вдобавок ко всему у девушки были постоянные мысли о божьей каре. Она всегда свято верила в Бога, ад и рай, в отличие от Кабанихи, которая только делала вид, что она верит, а на самом деле ходила в церковь лишь для вида. Катерина не могла справиться с мыслью о том, что ей хочется просто взять и исчезнуть. Она съедала себя своими переживаниями и в итоге всё же решила совершить самоубийство. Девушке было так плохо, что она, несмотря на все ужасы божьего суда, решилась на самый страшный грех.
Катерина погибла из-за своего печального положения. Её почти никто не понимал, свекровь унижала её ежечасно, от мужа-маменькиного сынка поддержки тоже не было никакой. Даже Борис, её возлюбленный, ради которого она пошла на такой страшный шаг, вынужден был уехать, не взяв её. Единственной понимающей в их семье была Варвара, но поддержка её одной не смогла бы сгладить все переживания Катерины. Человек не может жить в вечном чувстве вины, как исходящем от людей извне, так и внутри себя. К сожалению, это был единственный выход из данной ситуации для девушки – утопиться в Волге.
Почему Катерина решилась на самоубийство?
Гроза» — пьеса Александра Николаевича Островского в пяти действиях, написанная в 1859 году, «Литературная экспедиция», сделанная Островским в 1856 и 1857 гг., сильно повлияла на пьесу «Гроза». Прототипом города Калинова служат такие приволжские города как Торжок, Тверь, Кинешма. Во время этого путешествия писатель стал свидетелем множества сцен, происходивших в его присутствии, которые на Островского производили огромное впечатление. Многие из этих сцен, диалогов, случайным свидетелем которых был Островский, остались в пьесе в неизменном
виде.
Благодаря этому, пьеса обрела народный характер. В основе композиции пьесы — принцип контраста. Красота, гармония волжского пейзажа противопоставлена жестокости и несправедливости человеческой жизни. Основные действия пьесы происходят в городе Калиновце. В этом городе царят корысть и жестокость.
Нет простора живым чувствам и разуму. Ложь и обман, став обыденным явлением в жизни, калечат души людей. Нравственные законы жизни людей подменяются в Калинове законом силы, власти и денег.
За высокими заборами льются «невидимые и неслышимые» слезы. Главная героиня пьесы это Катерина. Катерина
— натура поэтическая, она чувствует красоту природы. Она постоянно тянется к красоте, сны ее наполнены чудесами. Катерина часто видит себя в образе птицы, что подчеркивает романтическую возвышенность ее души.
Но в доме Кабановых ее не понимают, она постоянно находится в угнетении хозяйки. Искренняя религиозность Катерины сильно отличается от религиозности Кабанихи и Дикого, для которых религия мрачная сила, подавляющая воля человека. Для Катерины — это поэтический мир сказочных образов.
Честная, искренняя и принципиальная, она не способна на фальшь и обман, которыми живут другие жители Калинова. Ее жизнь оказывается невыносимой. Но Катерина — очень сильная натура, и поэтому она ведет борьбу против «темного царства».
Катерина не может свыкнуться с жестоким миром диких и кабаньих, она стремиться отстоять свободу своей личности. Ее характер дает ей опору от постоянных напастей Кабанихи, зная свою правоту и невинность она старается противостоять ей. Но не найдя союзников в этом темном царстве противостоять Кабанихе становится все сложней. Слова Тихона перед отъездом ранили Катерину.
Она была готова любить и уважать своего мужа, если бы только он мог ей дать для этого малейший повод. Но Тихон слаб и безволен. Он не представляет собой ничего, безумно боится своей матери, предпочитает ей не перечить и напиваться при любой возможности. Но в душе Катерины по-прежнему есть жажда любви. И со всей душевной искренностью героиня влюбляется в Бориса.
Этот молодой человек кажется ей добрым, интеллигентным и воспитанным, не похожим на окружающих. Катерина тяжело переживает свою тайную страсть. Ведь измена — большой грех, это претит ее чистой душе. Сознание совершенного греха еще больше мучает героиню. В ее душе произошел трагический надрыв.
Измена не только грех с точки зрения христианства, но и предательство ее собственных устоев, представлений о морали, добре и зле. Возможно, у Катерины еще был шанс на счастье. Она умоляла Бориса увезти ее из этого города. Но Борис слишком озабочен своим наследством.
Он не смеет перечить дяде. Героине уже нет спасения. Она признается в измене, понимая, что жить так больше не сможет. Трагедия положения Катерины заключается в безысходности.
И вот Катерина решается на самоубийство. Но что это было? Проявление слабости? Нет.
Самоубийство героини — это протест самодурству, темным силам, царству домостроя. Так впервые в «темном царстве» блеснул «светлый луч». Пьесы А. Н. Островского — это пьесы подлинной правды, истинной жизни. Драма «Гроза» имела особо важное значение.
Образ Катерины принадлежит к лучшим образам женщины в творчестве Островского, во всей русской литературе.
Самоубийство Катерины в Грозе — сила или слабость? Сочинение
- Сочинения
- По литературе
- Самоубийство Катерины в Грозе — сила или слабость
/
/
Пьеса «Гроза» Александра Николаевича Островского глубоко засела в сердцах читателей. Эта пьеса заставляет задуматься о жизни героев, об их поступках, проанализировать действия главных героев и ответить на вопрос, который волнует многих читателей: «Правильно ли поступила Катерина, совершив самоубийство?». Хочу подробнее разобрать этот вопрос и дать на него свой ответ.
Катерина – главная героиня пьесы, у которой есть любящий муж, она живёт в достатке и, казалось бы, не испытывает никаких проблем в жизни. Так почему же в итоге она совершила самоубийство и достоин ли этот поступок презрения, а может наоборот, одобрения? На самом деле, причин данного суицида было несколько. Самая главная – это измена со стороны Катерины. Эта героиня живёт чувствами, слушает только своё сердце, именно оно подсказывает ей, что измена с её стороны – грех, который невозможно простить.
Это чувство давит на неё изнутри, она изнемогает только при одной мысли об измене. Как итог – она не выдерживает этих мыслей и решает утопится в Волге. Также, к причинам смерти Катерины можно отнести ужасные отношения со свекровью. Вспомнить только, какие слова свекровь говорила в адрес главной героини, как унижала и заставляла своего сына делать то же самое. А когда свекровь узнала об измене Катерины, то вовсе вышла из себя и заставляла сына избить свою жену. Это стало очень нагнетать Катерину и жить в таких условиях она не смогла. Но достойна ли Катерина называться сильной, совершив суицид?
Я считаю, что это всё проявление её слабости, нежели силы. Да, эти события навалилась на её хрупкие плечи, да, её начало презирать общество, её бросил любимый человек. Но эта девушка могла бы справится с этими трудностями, пережить их и начать новую жизнь с чистого листа. В конце концов, её муж простил Катерину и осознал, почему она решилась на измену. Думаю, если бы она не совершила самоубийство, Тихон в любом случае остался бы с ней и поддерживал в любой ситуации. Кто знает, может он бы стал противоречить матери, которая то и дело упрекала во всём этого персонажа.
Вместо решения проблем, проявления своей силы, она решает пойти по наиболее лёгкому пути. Изменил ли её поступок что-то в жизни других главных героев? Скорее нет, чем да. Кабаниха ( свекровь Катерины и мать Тихона) после смерти главной героини всё равно нелестно отзывалась о ней. В жизни Бориса Григорьевича (любовника Катерины) также не произошли какие-либо изменения. Хоть он и говорил о том, как любит Катерину, унывать за ней вовсе не стал. Тихон так и остался «маменькиным сынком», который способен только позавидовать мёртвой жене. Да, она облегчила свои страдания, но проявила себя маленькой девочкой, неспособной справляться с трудными ситуациями.
Другие: ← История создания драмы Гроза Островского↑ По литературеИстория любви Мастера и Маргариты →
Самоубийство Катерины в Грозе — сила или слабость
Сейчас читают:
- Сочинение по картине И.И. Шишкина Лесная глушь 3 класс Познакомившись с рядом картин Ивана Ивановича Шишкина, начинаешь осознавать, что этот художник не был равнодушен ни к безветренной погоде в полях, ни к лужам среди деревенских троп, ни к спокойствию лесной тиши.
- Образ Григория Мелехова в романе Тихий Дон сочинение
Данный роман является культовым и знаковым для всей российской литературы. Он показывает жизнь русских людей, такой, какой она является на самом деле. В этом произведение и в его героях сошлись множество противоречий, которые по сей день - Сочинение Подготовка к Новому году
Еще с самого детства, Новый год, мой самый любимый праздник, так как это самое волшебное время, когда могут сбываются самые заветные желания, а это всегда кажется невероятным и волшебным действием, которого ты всегда ждешь. - Образ и характеристика Матрены Тимофеевны в поэме Кому на Руси жить хорошо сочинение
Образ Матрены Тимофеевны в поэме Николая Алексеевича Некрасова «Кому на Руси жить хорошо» является реалистичным. Судьба многих русских крестьянок схожа с её судьбой. Матрена произошла из крестьянской семьи. Она с радостью вспоминает своё детство. - Три смерти в повести Гоголя Тарас Бульба сочинение
В повести автор описывает три смерти. Первая смерть сына Тараса Бульбы Андрия. Его убивает сам отец, за предательство своего Отечества и своих товарищей. При этом, когда он перешёл на другую сторону, он опозорил свою семью - Сочинение про Петра 1
В истории нашего отечества много ярких и неоднозначных личностей. Это Екатерина II, Павел, Петр III, Сперанский и многие другие. Но наиболее запоминающимся человеком из курса истории для многих стал Петр I.
Cмерть Екатерины. Победа или поражение? по пьесе Гроза (Островский А. Н.)
Самоубийство Катерины поражение или победа
По мнению Н.А. Добролюбова, «Гроза» – «самое решительное произведение Островского». В этой пьесе автор изображает трагедию свободолюбивой, непокорной души в атмосфере безгласия и самодурства. Тем самым драматург выражает свое решительное несогласие с бездушной системой «темного царства».
Драматически оканчивается жизнь главной героини пьесы, Катерины Кабановой. Она доведена до крайности и вынуждена покончить жизнь самоубийством. Как расценить этот поступок? Был он проявлением силы или слабости?
Жизнь Катерины нельзя назвать борьбой в полном смысле этого слова, а, следовательно, трудно говорить о поражении или о победе. Между Катериной и «темным царством» не было прямых столкновений. Самоубийство героини можно назвать скорее нравственной победой, победой в стремлении обрести свободу. Ее добровольный уход из жизни – протест против полутюремных порядков в провинциальном городке и бездушия в семье Катерины.
В пьесе описан купеческий быт с его патриархальным укладом, с собственными устоявшимися понятиями о нравственности, во многом косвенными и лицемерными. Люди, живущие в этом замкнутом мирке, либо полностью поддерживают его порядок (Дикой и Кабаниха), либо вынуждены смириться с ним внешне (Варвара, Тихон). Но Катерина, оказавшись в этих условиях, не способна смириться со своим положением.
Катерина разительно отличается от окружающих ее людей. Любовь к свободе и восприимчивость к красоте присущи ей с детства. «Я жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле», – вспоминает героиня. Катерина находит красоту в природе, в песнях богомолок, в церковной службе.
Для нее Бог – нравственный закон, который невозможно преступить. Религиозность Катерина светла и поэтична. Островский изображает сильную и цельную натуру, не способную на обман или притворство. Живя в доме Кабанихи, Катерина не унижается, притворяясь послушной. Она всегда остается верна себе: «Что при людях, что без людей, я все одна, ничего я из себя не доказываю».
Жизнь с нелюбимым мужем под надзором деспотичной свекрови представляется героине адом. Катерина «завяла совсем» в этом неприветливом доме – миниатюрной копии «темного царства». Однако ее сердце не успокоилось в неволе. Героиня полюбила человека, который выделялся из купеческой среды. Для Катерины он олицетворяет иной – более светлый, свободный, добрый – мир.
Ради своей любви Катерина готова на измену мужу и поставлена перед выбором: или долг, или обман. Героиня решается на измену, считая ее тягчайшим грехом и мучаясь от этого. Еще ничего не совершив, она уже заранее испытывает ужас нравственного падения: «Точно стою я над пропастью и меня кто-то туда толкает, а удержаться мне не за что». Однако этот отчаянный шаг является для Катерины шансом вырваться на свободу.
Изменив мужу, Катерина мучается от осознания своей вины, хочет искупить свой грех. Следуя христианской морали, она искренне убеждена, что раскаяние частично искупает вину. Тем более, что жить обманом героиня не может, поскольку это претит ее открытой бесхитростной натуре. В этом ее существенное отличие от позиции Варвары.
Таким образом, Катерина признается во всем мужу, тем самым отрезая себе путь к спасению. Теперь жизнь в доме Кабанихи начинает вдвойне тяготить Катерину. Жизнь в духовном вакууме теряет для нее всякий смысл: «Для чего мне теперь жить, ну для чего? Ничего мне не надо…», – решает героиня. Она не видит иного способа вырваться на свободу, кроме как лишить себя жизни.
Уйти из дому Катерина не может, ведь женщина в XIX веке была почти бесправна, принадлежала мужу душой и телом, не могла самостоятельно распоряжаться собой. Уехать с Борисом Катерина тоже не могла, поскольку тот оказался совершенно ничтожным, слабым, бесхарактерным человеком, не способным на решительные действия.
Можно сказать, что, лишая себя жизни, Катерина шла против Бога, становилась великой грешницей, за которую нельзя было даже молиться. Однако героиня уверена: «Кто любит, тот будет молиться…». Смерть не страшит ее. Даже в смерти Катерина видит красоту: ей рисуется картина спокойствия и умиротворения.
Итак, самоубийство Катерины, по моему мнению, является в определенной мере оправданным действием, которое героиня видела для себя единственно возможным в данных условиях. Смерть Катерины – своеобразная нравственная победа, проявление не слабости, а силы духа. Гибель Катерины – еще один шаг к уже начавшемуся разрушению «темного царства» самодуров.
LiveInternetLiveInternet
В своём сочинении я собираюсь описать свои мысли о поступке Катерины из пьесы «Гроза», написанной А.Н. Островским. Моё мнение вторит суждению критика Д.И. Писарева, посчитавшего, что самоубийство Катерины — это проявление слабости.
Многие утверждают, соглашаясь с Н.А. Добролюбовым, что Катерина «имеет сильную волю», что самоубийство — трудное, но возвышающее её в глазах других решение. Кто-то утверждает, что она таким образом «одержала победу над тёмным царством». Но так ли это?
Целью «тёмного царства», если зрить в корень проблемы, было подавить и чуть ли не сжить девушку со свету — ведь диктатура и тирания приводят либо к смерти, либо к угасанию всех сил и стремлений человека — что подобно умервщлению, только это уже гибель человека внутри.
Из этого можно сделать вывод, что Катерина только ускорила и облегчила им задачу — поддалась и лишила себя жизни, не сумев найти никаких других прелестей в мире, кроме любви и признания общества, коими она так и не стала располагать; зацикленность на двух вещах так и не дала ей шанса увидеть отраду для своей души в иных мирских проявлениях и мелочах. Она, хоть и считала себя христианкой истинной, всё равно совершает страшный, непрощаемый грех — убегает от проблемы в мир иной; настоящим проявлением силы воли было бы не сломаться, найти решение своей проблемы или проявить христианское смирение в надежде искупить свой первый грех — брак с нелюбимым человеком, который некоторые рассматривают как узаконенное распутсво.
Что вообще есть «победа» или «сила воли»? Это стойкость; в самых трудных ситуациях суметь найти силы и не дать себя сломать, перекроить; сохранить жизнь и достоинство. Этому учат людей всю их жизнь, этим восхищаются читатели книг и зрители фильмов. И ради одного произведения менять устои всего человечества — бессмысленно.
Ещё раз подводя итоги всего выше сказанного мною, я хочу повторить, что считаю поступок Катерины её слабостью и быстрым поражением.
Cмерть Екатерины. Победа или поражение? по пьесе Гроза (Островский А. Н.)
Смерть Катерины была ее победой или поражением? На этой мысли лежит основа произведения Островского «Гроза», которое закончилось самоубийством главной героини. В основе лежит конфликт мира самодуров с миром, в котором была воспитана Екатерина. В наши дни данная тема очень злободневна из-за того, что некоторые люди, попадая в другое общество, не могут наладить с ним отношения и вечно конфликтуют в силу сложившегося мировоззрения. Разберемся с понятием победы и поражения.
Победа — это успех в какой-то сфере деятельности человека,
окончившийся поражением для противника.
Поражение — это неудача в каком — либо занятии, деле или деятельности.
По-моему мнению Екатериной была одержана нравственная победа над миром, в котором она жила. Но трактовка этой «победы» заключается в том, что ее самовнушение и набожность перевесили тот порядок, существовавший в городе. Этот конфликт не дает ей покоя, и она теряет свою принадлежность к этому миру.
Добролюбов в произведении «Луч света в темном царстве» не раз говорил об этом. Катерина была отвергнута миром и загнана в угол, из которого в силу своего характера и воспитания не могла выбраться.
Именно это и заставило ее пойти на такой ужасный поступок: совершить самоубийство, зная, что идет против Бога и всех нравственных ценностей. Но она осталась тем «лучом света», который освещал этот темный мир.
А со стороны Екатерины можно заметить, что она полностью соглашалась со своим смертным грехом и относилась к нему с полной ответственностью. Другого выхода она не видела, а если и видела, то он был опущен выбором уйти из жизни, утопившись в Волге. Причин было много: муж был слаб духом, свекровь издевалась над ней, любимый человек не оправдал ее надежд.
Екатерина, как и другие женщины 19 века, была практически бесправна и сильно зависела от мужа и принадлежала ему душой и телом. Она хотела вырваться из этих рамок и стать свободной, словно птица. Эта свобода была достигнута, но ценой собственной жизни.
Катерина — главная героиня драмы Островского, луч света в «темном царстве», была недостаточно образована, но любимая дочь своей деревенской матери. Ее детство было светлым и радостным, даже работать по хозяйству ей не приходилось. Ей снились волшебные сны, в которых она летала под облаками, как птица. Она была очень набожной, счастливой, романтичной и страстно любила всё и вся вокруг нее. Однако после замужества ее жизнь абсолютно переменилась, она попала в мир жестокости и обмана, унижения и страдания. Катерина вышла замуж не по любви, хотя искренне хотела полюбить Тихона, но он, стесняясь своей матери, сам отталкивал жену. Ее любовь к Борису — это проявление воли, вызов бесправию и покорности судьбе, ей хотелось почувствовать силу влечения, насытиться любовью, но она понимала, что это конец, конец ее чистоте, это великий грех. Уже на первом свидании она сказала Борису, что он погубил ее, потому что знала, она не сможет жить с этим чувством греха, не сможет простить себя, ее чистая душа не принимала этих отношений. Мечтой Катерины было стать птицей, чтобы улететь из этого тёмного мира самодурства, мира низких и жестоких людей, мира ханжества, ей хочется вырваться на волю, быть по-настоящему свободной. Именно поэтому, я считаю, что гибель главной героини была неизбежна. Ради спасения себя от позора и бесчестья она решается на смерть, считая, что только смерть спасет ее от угрызений совести.Такова Катерина — русская натура, способная жертвовать всем ради любви. Думаю, это её победа, но это моё личное мнение.
более месяца назад
Напишите сочинение «Смерть победа поражение» пожалуйста
Смерть Катерины-победа это или поражение? Давайте разберемся в этом. Для начала стоит сказать, что представляет собой Катерина. Катерина-главная героиня произведения Островского «Гроза» именно на ее плечи скапливается именно та ноша, быть «белой вороной» в обществе этого городка, который находится под управлением самодуров-Дикого и Кабанихи. Для Катерины характерна живая душа, которая сохраняет ее частичную независимость от других. Ей удалось сохранить в себе большинство свойственных для нее черт характера. Без сомнения, ей было это трудно. На нее сваливались грандиозные испытания.
Так вот, смерть Катерины, что же это такое? Как это классифицировать? По моему мнению, поступок Катерины это поступок сильного человека. У нее не хватило что изменить ситуацию в городке, но удалось заставить задуматься многих людей, благодаря «уходом», большинство граждан городка. Задуматься, а правильно ли они живут? Стоит ли прогибаться под самодурами? Главная героиня была несчастна при такой жизни, но изменить ее она не смогла. Ей просто бы не дали это сделать. Поступок Катерины-поступок сильной личности, которая стремилась с помощью своей смерти обострить наличие проблем в городке. Ведь посмотрите, Катерина не могла быть счастливой, она была замужем за одним (за Тихоном), но не была с ним счастлива, а по настоящему она любила другого человека-Борисом.
Она с самого начала бросает вызов сложившимся нравам, тем самым показывает, что она не из робкого десятка. Без сомнения, поступок с уходом из этого мира мог совершить или сумасшедший или очень смелый человек, который хочет поднять какую либо проблему с помощью этого поступка. Катерина относится к второму типу, ведь потом Кабаниху осудил сам Тихон, тихий человек, который не мог ничего сказать против ее слова. А раз Тихона этот поступок побудил все высказать Кабанихе, значит поступок Катерины принес свои плоды, а в городке стали появляться люди, способные высказывать свою точку зрения.
В заключение хочу сказать, что Островский в своем произведение хотел побудить общество действовать смелее, быть личностями. Не поддаваться под влияние таких «самодуров», как Дикой и Кабаниха, бороться с ними, быть всегда самими собой, идти к счастью и любви, а если «самодуры» не дают это сделать, то нужно бороться всеми возможными способами за свои права и свободы.
Сочинение Поражение или победа смерть Катерины в Грозе над тёмным царством
Катерина, главная героиня произведения «Гроза» А. Н. Островского, жила среди порочных и злых людей, в «темном царстве», и ее добрая поэтическая натура мучилась от этого. Ее не понимали, не уважали, не слышали, ею пользовались. Из-за того что ее не слышал собственный муж, она изменила ему с очаровавшим ее мужчиной и затем, не выдержав давления окружающих, покончила с собой. Так чем же является этот ее шаг – поражением или победой над темным царством?
На первый взгляд поступок Катерины может показаться лишь слабостью, знаком того, что она сломалась и проиграла. Об ее измене знали лишь она и Варвара, и если бы Катерина не созналась во всем сама, то никто бы и не узнал о случившемся. Но Катерина была глубоко, истинно верующей девушкой, и потому не могла простить себе эту измену и каждую секунду ждала Божьей кары. Героиня сама по себе непроста: она сочетает в своем характере мечтательность, доброту и опрометчивость, непостоянство.
Кто виноват в гибели Катерины героини драмы Островского «Гроза»
Смерть Катерины — это трагедия общества. Островский этим показывает, что в существовавшем обществе многие люди не могут в нем выжить. Но кто все-таки виноват в смерти Катерины? Борис, Тихон, Кабанова или все общество? Что послужило к такому толчку?
Во-первых, Катерина была верующей, бог для нее был идолом. Измена мужу в то время была большой греховностью. Поэтому Катерина не смогла скрыть свою измену к мужу, и рассказала все Тихону. Тихон бы наверняка её простил, но вот его мать Кабанова не смогла бы точно. Катерина поэтому и совершает поступок на самоубийства, так как не выдержала бы попреков Кабанихи.
Во-вторых, Катерину можно считать тоже виновной, ведь она бы могла не изменять Тихону или, если уже изменила, то должна была бороться со всеми трудностями, но точно не идти на самоубийство.
В-третьих, Тихон тоже виноват. Он во всем подчиняться матери, и поэтому ему хотелось расслабиться, уехать на некоторое время от гнета матери, но не хочет собою брать суженную. Тихон служит толчком для измены Катерины.
В-четвертых, Борис является прямым виновником в гибели Катерины, он мог же не связываться с Катериной, ведь он прекрасно знает, что Катерина замужем. Но Борис такой человек, который живёт одним днём и ему совершенно не интересно, что будет с Катериной потом. Поэтому Борис является главным виновником.
В-пятых, на Катерину хорошо повлияло общество, в котором она жила. Катерина отделилась от него, она была несчастной. Постоянное командование над ней Кабановой угнетало её. Тихону было не до нее, он был погружен в подчинение матери. Борис живёт одним днём ему тоже не до неё. Поэтому общество повлияло на Катерину в некотором роде.
Я считаю, что в смерти Катерины виновато все общество, которое её окружало. Но все-таки на Катерине тоже лежит часть вины, она могла бы не изменять, и если так вышло то разобраться со своими проблемами, а не идти на крайнюю меру «самоубийство».
Островский в своей драме «Гроза» показывает трагедию общества. Где Катерина это несчастный человек, которому некуда деться. А Кабаниха, Тихон, Борис это главное общество, чиновники, по вене которых страдает более слабые окружающие их люди.
Кэтрин Диас, 22-летняя претендент на олимпиаду, погибла от удара молнии — National
Кэтрин Диас, 22-летняя девушка, которая готовилась к серфингу на Олимпийских играх, умерла от удара молнии во время тренировки на воде на прошлой неделе. официальные лица говорят.
Диас тренировалась у пляжа Эль-Тунко в ее родном Сальвадоре в пятницу, когда она была поражена, по данным федерации серфинга страны, FESASURF.
Подробнее:
Экс-звезда НБА Шон Брэдли парализован ниже пояса после автомобильной аварии
«Великий спортсмен, представлявший нашу страну, покинул нас», — говорится в сообщении федерации серфинга.«До скорой встречи, великий воин. Сальвадор в трауре ».
Ее дядя, Бето Диас, рассказал газете, что он был в воде с ней, когда случился удар молнии. Он говорит, что она только что закончила обнять друга.
История продолжается под рекламой
«Как только она закончила обнимать ее, послышался шум», — сказал он. «Она, подруга, тоже была отброшена силой удара молнии. Доска отбросила меня назад ».
Он добавил, что Диас умер «мгновенно».
Медработники пытались оживить ее на месте происшествия, но безуспешно.
Серфингистка Кэтрин Диас из Сальвадора на этом фото из файла.
Кэтрин Диаз / Instagram
«Мы возносим молитву о вечном упокоении ее души», — говорится в заявлении Национального института спорта Сальвадора.
Подробнее:
Юный хоккеист скончался от удара шайбой в России
Международная ассоциация серфинга (ISA) также оплакивала ее смерть в заявлении в субботу.
История продолжается под рекламой
«Кэтрин воплотила радость и энергию, которые делают серфинг таким особенным и дорогим для всех нас, как глобальный посланник этого вида спорта», — заявили в ISA. «Она преуспела на международных соревнованиях, с гордостью представляя свою страну на Всемирных играх по серфингу ISA и чемпионате мира по серфингу среди юниоров».
«Ты навсегда останешься в наших сердцах», — написал брат Диаса, Хосе, в Instagram после ее смерти.«Бог решил забрать тебя сейчас. Мы уже скучаем по тебе.
Диас готовился к Всемирным играм по серфингу ISA в Сальвадоре. Событие служит отборочным к Олимпийским играм в Токио.
© 2021 Global News, подразделение Corus Entertainment Inc.
Лучшая серфингистка Кэтрин Диаз погибла от удара молнии во время тренировки в океане
Кэтрин Диас — одна из лучших серфингистов Сальвадора — умерла в пятницу после удара молнии во время тренировки рядом с ее домом.
22-летняя восходящая звезда, которая стремилась побороться за Сальвадор на Олимпийских играх в Токио, занималась серфингом в месте под названием Эль Тунко, когда разразилась гроза.
Дядя Кэтрин, Бето Диас, рассказал местному СМИ, что его племянница пошла обнять друга, которого она заметила у места для серфинга, когда ударила молния.
«Она, подруга, тоже была отброшена силой удара молнии, доска отбросила меня назад. Кэтрин умерла мгновенно».
По сообщениям, к месту происшествия прилетели сотрудники службы спасения и бросились спасать Диаса… но было уже слишком поздно.
Диас был восходящей звездой спорта и был любим серф-сообществом Сальвадора.
Жду вашего разрешения на загрузку Instagram Media.
Ожидалось, что она примет участие в Международных играх по серфингу ISA в мае — мероприятие является отборочным к Олимпийским играм в Токио.
Международная ассоциация серфинга опубликовала заявление о ее смерти … в котором говорилось: «ISA с тяжелым сердцем узнала о кончине Катерины Диас из Сальвадора.«
«Кэтрин воплотила радость и энергию, которые делают серфинг таким особенным и дорогим для всех нас, как глобальный посланник этого вида спорта. Она преуспела на международных соревнованиях, с гордостью представляя свою страну на Всемирных играх по серфингу ISA и ISA World. Юношеский чемпионат по серфингу ».
«Мы выражаем наши искренние соболезнования семье Кэтрин, серферам Сальвадора, а также всем международным серфингистам, чью жизнь она коснулась».
«Мы вас никогда не забудем.«
RIP.
Назад в летнюю пятницу; окно открывается назад для случайного душа или сильного шторма
СЕГОДНЯ
Сегодня вечером снова в прогнозе туман. Большая часть того, что образуется, будет неоднородным и намного светлее, чем прошлой ночью, хотя о нескольких очагах более умеренного или плотного тумана не может быть полностью и речи. Этим вечером небо прояснится, и ночью небо будет в основном ясным. Минимумы упадут до нижних 60.
ПЯТНИЦА
Мы возвращаемся в летнюю пятницу.Рано утром день начинается с тумана. Ожидайте много солнечного света в течение дня с небольшими облаками во второй половине дня. Максимумы будут нагреваться до середины 80-х, а точки росы начнут подниматься обратно до середины до верхних 60-х, так что вы начнете замечать эту летнюю липкость ближе к вечеру. Нам также придется следить за отдельным душем или случайной грозой ближе к вечеру. По мере повышения уровня влажности может появиться несколько ливней, особенно вдоль берега озера, так как нарастает озерный бриз.Вероятность выпадения осадков мала, но не равна нулю на всей территории, и если могут появиться ливни или штормы, охват будет очень ограниченным. Тем не менее, шанс попасть под душ у каждого невелик. Это также относится к игре в футбол в средней школе. Температура будет от 70 до 80 ° на старте и упадет до 70-70 к финальным розыгрышам. На протяжении всей игры возможен кратковременный ливень или шторм.
Мы будем продолжать следить за несколькими случайными ливнями или штормами в течение ночи пятницы.Это будет мягкая и более влажная ночь с серединой 60-х для ночных минимумов. Будет небольшая облачность.
ПРОГНОЗ НА ВЫХОДНЫЕ
Суббота
Приближающийся холодный фронт принесет в субботу частично солнечное небо и шанс на несколько ливней или штормов. Хотя возможен утренний душ, приход слабого холодного фронта в полдень и ранний вечер станет лучшим спусковым крючком, чтобы вызвать пару проливных ливней или изолированную бурю.Нам будет тепло и влажно с максимумами от ниже до середины 80-х. Точки росы снова опускаются к вечеру, и ветер ненадолго возвращается к более северному направлению. Падение точки росы будет означать, что к вечеру вероятность ливня закончится, и небо вернется к более чистым условиям.
Субботняя ночь
В субботу ночью будет немного прохладнее. Минимумы вернутся к средним и верхним 50, и у нас будет шанс на небольшой пятнистый туман.Небо будет в основном ясным в течение ночи.
Воскресенье
Воскресенье обещает стать еще одним прекрасным днем! По утрам снова возможен пятнистый туман, после которого будет больше солнечного света. День будет преимущественно солнечный и комфортный. Уровни влажности останутся довольно низкими с максимальными значениями в 80-е годы. В воскресенье вечером небо остается в основном ясным. Минимальные значения будут около 60 °.
ВПЕРЕДИ
Предстоящая неделя начинается тепло, но, похоже, закончится резко прохладнее.Понедельник вернется в середину 80-х, и снова станет более влажным. Хотя большую часть дня кажется сухим, нам придется следить за тем, чтобы не пропустить несколько проливных дождей или штормов в вечернее время. Вероятность дождя увеличится во вторник с высокой влажностью около 80 ° и пятнистым днем и вечером с дождем и грозой. Официально осень начинается в среду, и прибывает холодный фронт, готовящийся к порыву осенней погоды. Вокруг будет много облаков, а максимум — от 70 до максимума. Возможны дожди и грозы.На обратной стороне этой системы узор получается намного круче. Максимумам четверга не удастся приблизиться к середине 60-х годов, и будет возможно несколько поливаний или дождев.
Чтобы получить подробную разбивку на следующие семь дней, нажмите «Воспроизвести» на видео выше.
Почему молния несоразмерно убивает бедняков
На этой неделе в Индии от ударов молнии погибло 79 человек. Большинство погибших проживало в сельской местности, многие были фермерами. Сейчас сезон дождей, и в это время года часты штормы.Это может показаться поразительным числом за такое короткое время, но статистика правительства Индии указывает на то, что ежегодно от ударов молнии погибает 2000 человек.
Население Индии примерно в четыре раза больше, чем в США, но примерно 2 человека из 1 миллиона умирают от ударов молнии в Индии; в США эта цифра составляет 0,3 на миллион.
Расхождение сохраняется для Европы, где молния убивает крошечную часть населения каждый год, примерно 0,2 человека на 1 миллион.Также есть части Азии и Африки, где смертность от молнии может быть в 100 раз выше. В Зимбабве — около 20 на 1 миллион. В Малави это 84 человека на миллион. Хотя может показаться, что молния поражает и убивает наугад, в основном это проблема бедных.
Как отметила моя коллега Ребекка Дж. Розен, США являются хорошим примером того, как страна перешла от относительно высокого уровня смертности от молний к одному из самых низких. Одна из причин, на которую часто указывают, — это переезд с фермы в город.В 1900 году около 60 процентов американцев жили в сельской местности; к 2000 году это сделали около 20 процентов. Одновременно с этим уменьшилось количество смертей от молний. Эта корреляция иногда рассматривается как причина сокращения — а сельские районы, безусловно, более опасны, когда дело доходит до забастовок, — но за 100 лет население США подскочило с 63 миллионов до 323 миллионов. Людей больше везде, даже в сельской местности.
Почему же тогда людей все больше не жарят на болтах? Отчасти ответ — сантехника и тракторы.
В 1890-х годах молния чаще всего убивала людей, спящих на своих кроватях в своих домах. Такого больше не бывает. К настоящему времени, если в дом ударит молния, достаточно проводов и водопровода для заземления электричества. В 1920-х годах только в 1% домов в США было электричество и водопровод. К 1930-м годам в США были разработаны кодексы, регулирующие оба эти правила, и по мере того, как все больше зданий следовали этим правилам, они становились безопаснее. С 1950-х годов почти все дома в США имеют как электричество, так и водопровод, и, следовательно, Рональд Холле, метеоролог из Vaisala , крупнейшего в мире производителя метеорологического оборудования , сообщил мне о случаях смерти от молнии в домах в США.С. стали несуществующими. По его словам, за последние 20 лет ни один человек в США (за исключением пожилых людей или инвалидов, пострадавших от пожара, вызванного молнией) не умер от удара молнии в дом. Но в бедных районах мира дома могут не иметь всех тех проводов и труб, которые помогают предотвратить поражение электрическим током. В таких домах часто бывает тонкая крыша из гофрированного металла. И если в него попадает молния, молния может прыгнуть к ближайшему человеку.
Другое место, где молния часто поражала людей в 1890-х годах в Америке, было в полях.Сто лет назад 25 процентов смертей от молнии в США приходилось на человека, работающих в сельском хозяйстве. И это тот, кто умер на этой неделе в Индии.
Ежегодно индийские фермеры составляют значительную часть из 2 500 человек, убитых молнией в стране. В недавнем отчете метеоролога Холле было рассмотрено 969 смертей от молний по крайней мере в 10 странах Азии и обнаружено, что большинство фермеров умерло, работая на рисовых полях, которые часто представляют собой огромные участки плоских и затопленных земель. Холле написал, что фермеры отчаянно нуждаются в этих местах где-нибудь поблизости от убежища: «Полностью закрытые машины с металлическим верхом могут обеспечить такое безопасное место, но они могут быть недоступны поблизости, когда это необходимо…»
Индийский фермер по имени Лал Бабу Усваха сказал The Guardian , что «работа есть работа.Мы не можем остановиться из-за погоды. Мы должны продолжать работать в поле. Но нам страшно, когда мы видим столько облаков, столько электричества в небе ”.
Индия приняла более новые сельскохозяйственные технологии, но, как отмечает человек, беседовавший с The Guardian , многие бедные фермеры все еще используют доиндустриальные методы обработки полей. Это была та же проблема, что и в США 100 лет назад, и она начала меняться с появлением трактора.
Тракторы, используемые сегодня в большом U.Сельскохозяйственные работы S. полностью закрыты, что делает их безопасными, как автомобиль во время шторма. Тракторы также уменьшили количество людей, необходимых для выращивания и сбора урожая (см. Гроздья гнева ).
«Время, необходимое для обработки поля, изменилось, — сказал мне Холле. «В то время вам, возможно, потребовался целый день, чтобы обработать небольшой участок земли. Теперь это можно сделать за несколько часов.
Это еще один важный фактор: в развитых странах люди меньше работают на открытом воздухе и, следовательно, меньше рискуют попасть в шторм и погибнуть.В настоящее время в США молния почти всегда убивает спортсменов и любителей активного отдыха — больше всего рыбаков, затем любителей пляжного отдыха, затем отдыхающих. В спорте — футболисты.
Другие технологии, такие как появление СЛР, помогли снизить смертность от молний. И еще одним важным фактором была информация о молниях. Джон Дженсениус, специалист по молнии Национальной метеорологической службы, сказал мне, что количество смертей от молний сейчас вдвое меньше, чем 15 лет назад. Дженсениус частично объяснил это сокращением Недели осведомленности о молнии, которая началась около 15 лет назад.Его кредо: «Когда гремит молния, иди в дом!»
Но в более бедных странах это может не помочь, даже если они будут следовать этому девизу. В некоторых частях Африки удары молнии, поражающие школы, ежегодно убивают сотни детей.
«Дошло до того, что некоторые родители сказали:« Я не отправляю своих детей в школу, потому что там их убивают », — сказал Холле.
Цифры являются приблизительными, потому что не все страны хранят данные, но каждый год от молнии умирает около 24 000 человек.И хотя сами удары могут быть случайными, жертвы почти всегда бедняки.
Грозовая опасность для туристов в эти выходные
DENVER (KDVR) — Если вы носите спрей от медведя во время похода и действительно хотите обезопасить себя в следующем походе, вам лучше знать, что делать во время шторма, потому что за последние 50 лет молния убила в 37 раз больше людей. чем медведи в Колорадо!
Многие люди ищут положительные моменты в прогнозах и игнорируют зловещие знаки в небе, когда нависают грозовые тучи, особенно когда соблазняются славой и доблестью получить снимок в социальных сетях, держа в руках маленький картонный знак на своем любимом 14-м классе.
Сегодня и завтра прогнозируются ураганы, и это означает, что туристы должны планировать заранее и быть готовыми к быстрому спуску с участков выше границы леса к полудню, чтобы избежать угрозы сверху. По мере того, как сгущаются грозовые тучи и грянет гром, даже если там, где вы находитесь, не идет дождь (или не град), молния может ударить от бури на расстояние до 10 миль! Это означает, что если вы путешествуете по солнечной горе Чиф, а в долине горы Эванс бьет шторм, вас все равно могут поразить.
Самая высокая плотность ударов в нашем регионе происходит вдоль водораздела Палмера и Предгорья, где ингредиенты шторма собираются вместе чаще, чем в Высоких Странах или на дальневосточных равнинах, поэтому вывод здесь заключается в том, что вам не нужно быть поход на главную вершину, чтобы быть в опасности.Возможно, вы просто гуляете с собакой в Red Rocks или возите продукты на стоянке в Castle Rock.
Молния не может быть убийцей номер один в Колорадо каждый сезон, поскольку теперь это звание носят лавины, но за 58 лет с 1959 по 2017 год она убила почти в 30 раз больше людей в Колорадо, чем торнадо. 12000 футов, и часто оказывается, что они — самый высокий объект вокруг, что ставит их в опасную зону.
Мемориала можно найти в популярных туристических местах Колорадо, чтобы напомнить всем, что это реальная и, к сожалению, слишком распространенная опасность.Один на горе Принстон посвящен Екатерине Марте Пугин, которая была найдена там, где сегодня находится эта мемориальная доска.
Колорадо по количеству смертей от молнии занимает 4-е место после Флориды, Техаса и Северной Каролины. Ваш шанс быть пораженным молнией здесь — 1 из 10 000. Это примерно в 30 000 раз больше, чем ваш шанс в Powerball.
Практические правила
Если небо потемнеет и станет угрожающим, выйдите до того, как разовьется буря.Это означает, что вы можете не достичь вершины после утреннего похода, и это может быть весьма разочаровывающим. Но если вольно процитировать римского историка Тацита (а позже Боба Марли):
Тот, кто сражается и убегает, может повернуться и сражаться в другой день; Но тот, кто в битве убит, никогда не восстанет, чтобы сражаться снова.
Замените «сражаться» на «походить», и это простое для запоминания эмпирическое правило. Если вы попали в сильный шторм, вы можете сделать несколько вещей, но что бы вы ни выбрали, делайте это быстро! Не стойте и не думайте об этом.
Прошлым летом я присутствовал на лекции рейнджеров национального парка Роки-Маунтин, посещая Альпийский центр для посетителей, и его совет был простым, но действенным. Хотя это может не соответствовать официальной линии Службы парков, это было напоминанием об истинных людях и угрозах молний в Колорадо.
«Когда вы поднимаетесь над линией деревьев в пустыне в приключении, вы сами по себе. Если вы пострадали от удара молнии, эта непогода будет удерживать спасателей до тех пор, пока она не пройдет.Немногие смотрители парка рискнули бы своей жизнью, чтобы спасти вас на вершине горы, когда гроза с молниями может их убить. Если вы слышите приближающийся гром, бегите. Бегите как можно быстрее вниз по склону, чтобы оказаться ниже линии деревьев. Не задерживайся. Поторопитесь и двигайтесь! Как только вы окажетесь под линией дерева, сделайте себя маленьким. Не стойте под высокими деревьями или скалами, которые могут привлекать молнии. Если молния действительно плохая и вам некуда идти, присядьте на подушечках ног, снимите походный рюкзак с металлической подкладкой, походные палки и альпинистский топор, чтобы, если молния ударит рядом с вами, она прошла мимо, а не сквозь ты.”
Беги и беги. Вот и все, когда в Высокогорье начнется шторм. Это гарантирует, что у вас впереди безопасное лето и долгие годы альпинизма.
Закрыть модальное окно
Предложите исправление
Предложите исправление
Их отец преобразовал видеоигры в 1970-е годы — и передал свой новаторский дух
Инженер-самоучка-электрик изменил мир видеоигр в 1970-х.
До того, как Джеральд «Джерри» Лоусон помог изобрести первую игровую консоль со сменными игровыми картриджами, игроки были ограничены предустановленным набором игр, встроенных в системы.
Таким образом, Лоусона называют «отцом современных игр». Но для Карен и Андерсона Лоусон он был прежде всего «отцом».
Джерри умер в 2011 году в возрасте 70 лет. В StoryCorps Андерсон, которому сейчас 49, и Карен, 52 года, вспомнили, как новаторский дух их отца также повлиял на то, как он их воспитывал.
Один из немногих чернокожих инженеров в Кремниевой долине в то время, Джерри работал в компании Fairchild Camera and Instrument. Он помог возглавить команду, которая в 1976 году выпустила продукт, известный как Channel F, предшественник систем видеоигр, таких как сегодняшние PlayStation и Xbox.
«Папа был человеком без ограничений в том, что, по его мнению, он мог сделать или совершить», — сказала Карен своему брату. «Когда он ушел, как бы это ни было грустно, мы оба знаем, что он прожил полноценную жизнь.«
При росте 6 футов 6 дюймов и около 300 фунтов его рост был устрашающим, — сказали братья и сестры. Но Андерсон помнил нежного гиганта. ‘Ааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааааа! — вспоминал он.
В конце концов, буква «F» в блестящем достижении его отца, Channel F, означала «развлечение».
Джерри всегда возился, разбирал устройства и смотрел, что находится внутри. Будучи подростком в Квинсе, Нью-Йорк, он звонил на дом, чтобы отремонтировать телевизоры.
Андерсон вспоминает импровизированную лабораторию его отца в гараже, напоминающую небрежную консоль Star Trek.
«Может быть от восьми до десяти разных компьютеров размером с холодильник, соединенных в сеть вместе», — сказал он. «И я помню, как ходил, наступал на некоторые электронные компоненты и повредил ногу».
Обувь была необходима, — пошутила Карен: «Это была смертельная ловушка».
Некоторые из их самых ранних воспоминаний связаны с играми в игры, разработанные командой их отца.
Когда они стали старше, братья и сестры поняли, что, развлекаясь и играя, они также служили подопытными кроликами для разработки ранних игр своего отца, сказала Карен, «проверяя ошибки.«
« Он только что получил от нас немного бесплатного труда », — смеясь, сказал Андерсон. «Он заставил нас придумать, как создавать наши собственные игры», — сказал Андерсон.
«Мне было очень весело, занимаясь этим, — сказал он. — Это изменило всю траекторию моей жизни».
Изучая книги и фильмы, которые он глотал, Джерри не видел никаких правил в отношении того, что он мог делать в жизни.
«Если бы все шли направо, он бы нашел вескую причину, чтобы пойти налево», — сказал Андерсон. «Это был только он. Он создал свою судьбу».
Аудио, созданное Лорен Смит для Morning Edition .
StoryCorps — это национальная некоммерческая организация, которая дает людям возможность брать интервью у друзей и близких об их жизни. Эти разговоры хранятся в Американском центре народной жизни при Библиотеке Конгресса, что позволяет участникам оставить наследие будущим поколениям.Узнайте больше, в том числе о том, как взять интервью у кого-то в своей жизни, на сайте StoryCorps.org .
Авторские права 2021 NPR. Чтобы узнать больше, посетите https://www.npr.org.
(ЗВУК МУЗЫКИ)
NOEL KING, HOST:
Пришло время StoryCorps. Джеральд Лоусон был инженером, который специализировался на создании видеоигр в 1970-х годах. Его дети, Карен и Андерсон, помнят, как росли вместе с ним в Кремниевой долине.
АНДЕРСОН ЛОУСОН: Он был ростом 6 футов 6 дюймов и весом почти 300 фунтов.
КАРЕН ЛОУСОН: Его размер был устрашающим. Парень заходит в комнату и заполняет дверной проем.
ЛОУСОН: И где бы вы ни были в доме, вы можете услышать звон ключей. И когда — как только вы это слышите, мы просто вставали, где бы мы ни находились, бегали к двери и обнимали папу. Он подбирал нас, притворялся, будто он Кинг-Конг, и уходил (имитируя Кинг-Конга). Вы это помните?
К. ЛОУСОН: (Смех) Да.
ЛОУСОН: И у него была огромная лаборатория в гараже.Если вы когда-нибудь смотрели серию «Звездного пути», мы видели, как все сидят за консолями, верно?
К. ЛОУСОН: Консоли, да.
ЛОУСОН: Вот как мне выглядела эта лаборатория. В сети может быть от восьми до десяти разных компьютеров размером с холодильник. И я помню, как ходил, наступал на некоторые электронные компоненты и повредил ногу.
К. ЛОУСОН: Да.
ЛОУСОН: Типа, если на тебе не было обуви, тебя облажали.
К. ЛОУСОН: Это был смертельный путь.
(СМЕХ)
ЛОУСОН: Некоторые из моих самых ранних воспоминаний связаны с тем, как мы играли в его видеоигры.
К. ЛОУСОН: В то время мы не знали, что мы проверяли ошибки в играх.
ЛОУСОН: Верно. И он только что получил от нас немного бесплатного труда (смех).
К. ЛОУСОН: Вот и все. Мы так много играли в видеоигры, что мама и папа выставляли нас на улицу …
ЛОУСОН: Да.
К ЛОУСОН:…. И папа говорил, дай отдохнуть.
ЛОУСОН: Дай ему отдохнуть. Я помню это.
К. ЛОУСОН: (Смех).
ЛОУСОН: А помните нашего кузена Мэнни (ph), который приехал в гости?
К. ЛОУСОН: Да.
ЗАКОН: Он дал Мэнни и мне книгу «101 базовая компьютерная игра». И он заставил нас придумать, как делать собственные игры. Итак, мы с Мэнни сделали игру на одном из компьютеров, который был у отца. Мне было так весело делать это. Это повлияло на мое решение стать ученым-компьютерщиком.Это изменило всю траекторию моей жизни.
К. ЛОУСОН: Его влияние говорит о его личности и о том, кем он был. Папа был человеком без ограничений в том, что, по его мнению, он мог делать или достигать. Итак, когда он ушел, как бы это ни было грустно, мы с вами оба знаем, что он прожил полноценную жизнь.
ЛОУСОН: Он был человеком, который пошел своей дорогой. Если все будут идти направо, он найдет вескую причину, чтобы пойти налево. и …
К. ЛОУСОН: Да.
ЛОУСОН: … Это был только он.Он создал свою судьбу.
КОРОЛЬ: Андерсон и Карен Лоусон вспоминают своего отца Джеральда, который умер в 2011 году. Этот разговор будет сохранен в Библиотеке Конгресса.
(ЗВУК «ELEGIAC» БРАЙАНА КОПЕЛЕНДА) Стенограмма предоставлена NPR, авторское право NPR.
Бесконечное горе матери | Новости, Спорт, Работа
В ПАМЯТИ — Элеонора Солтер смотрит на фотографию своей дочери Кэти Солтер в ежегоднике средней школы Уэллсвилля.Кэти Солтер была среди тысяч людей, погибших в результате терактов 11 сентября 2001 года.
— J.D. Creer
Мемориальные службы будут проводиться сегодня по всей нашей стране в ознаменование 20-й годовщины трагедий 11 сентября. Они будут проходить в наших огромных городах и в наших обширных сельских районах. Будут доставлены острые сообщения. Заиграют волынки и склонят головы. Будут делиться объятиями и распространяться общение. Будут возложены цветы и прольются слезы. Будут шепотом молиться и развевается американский флаг.
Тогда все будет кончено. Признание дня позора нашей страны в 21 веке исчезнет. Но не для тех, кто непосредственно пострадал — родственников и друзей погибших.
Да, сегодняшний день особенный, каким он и должен быть. Но для многих это будет повторением всех дней, начиная с 11 сентября 2001 года. Точно так же, как было вчера и все дни назад. Точно так же, как завтра будет и все дни после. Прошло 7308 дней с тех пор, как самолеты падали, как молния и гром, с ярко-синего неба над Нью-Йорком, Вашингтоном, округ Колумбия.К., и недалеко отсюда, в Шанксвилле, штат Пенсильвания. Тем не менее, печаль никуда не делась. Всегда.
«В глубине души я знала, что она умерла в тот момент, когда самолет врезался во второе здание», — вспоминала Элеонора Солтер.
———-
Как и многие из нас, Элеонора живо вспомнила те самые моменты, которые потрясли и ранили нашу страну. Но в отличие от всех нас, она переносит отдельное горе изо дня в день, а не только в годовщину трагедий 11 сентября. Так поступают матери, когда теряют ребенка.
Работая кассиром в больнице Восточного Ливерпуля утром 11 сентября 2001 года, Элеонора рассказала коллега, что самолет только что врезался в одну из башен-близнецов Всемирного торгового центра в Нью-Йорке.
«Я не знала, в какой башне была Кэтрин», — вспоминала она те мучительные моменты. Затем второй самолет врезался в другую башню. Рейс 175 United Airlines врезался в Южную башню в 9:02 утра — вскоре после удара по северной части.
«Я знала, что она мертва», — сказала Элеонора.
———-
Кэтрин Патрисия Солтер, «Кэти» для тех, кто ее знал, родилась и выросла в Уэллсвилле. У нее было пятеро братьев и сестер. С прощальным прощанием в средней школе 1982 года она преуспела и вне класса. Она получила университетские дипломы по баскетболу, волейболу и легкой атлетике. Она установила рекорд средней школы Уэллсвилля в беге на 400 метров.
«Она была такой милой, как и ее братья и сестры», — сказал одноклассник. «Популярно и весело быть рядом».
Кэти поступила в Университет Цинциннати, получив степень бакалавра искусств в области истории.Она была большой поклонницей красных. Получив образование в Цинциннати и Американском страховом институте, она начала свою профессиональную карьеру. Она работала помощником юриста, а затем помощником юриста в Цинциннати. Она присоединилась к Aon Risk Services Inc. в качестве администратора претензий. Ее повысили до помощника вице-президента и менеджера по претензиям.
В конце 1999 года она переехала в офис компании в Нью-Йорке, руководствуясь твердой трудовой этикой.
«Она мечтала работать там», — сказала ее мать.Прямо до того рокового дня. «Она разговаривала со своим бывшим боссом в Цинциннати. Она сказала ему, что они готовятся к эвакуации и сразу же уезжают ».
Второй самолет врезался в Южную башню через несколько секунд после этого звонка. Яркая и жизнерадостная Кэти, которой так много нужно было жить, ушла. Несколькими днями ранее ей исполнилось 37 лет. Ее офис располагался наверху — на уровне самолета — в 110-этажном здании.
Атаки 11 сентября были серией скоординированных террористических атак «Аль-Каиды» на Соединенные Штаты.Было убито 2996 человек — 2606 человек в Центре международной торговли. В общей сложности 125 человек погибли при ударе по Пентагону. Еще 265 человек погибли на четырех самолетах, ставших орудием смерти. Кэти Солтер была единственным человеком из округа Колумбия, который умер в тот день в Нью-Йорке.
Ее отец, Генри, умер в апреле 2000 года.
Как единственный живой родитель и ближайшая родственница, Элеонора отправилась в Нью-Йорк после трагедий. Она вспомнила, как гуляла по кварталу за кварталом, в одиночестве и в тишине.Один из самых больших и ярких городов мира был приглушен печалью. Помимо горя, ей пришлось столкнуться с адвокатами и административным делом. Она вспоминает, что был создан большой склад с палатками. Там священники, министры и раввины приветствовали и утешали потерявших близких.
Позже она получила посылку из Нью-Йорка. Удивительно, но в нем находилась сумочка-клатч Кэти, извлеченная из-под завалов. Первоначально красный, он был черным. Поверх кошелька чиновники поместили водительские права Кэти.
«Все в сумочке было в идеальном состоянии», — сказала Элеонора, которая подарила ее Мемориальному музею 9-11 в Нью-Йорке.
Через пять месяцев после нападения Элеоноре позвонили из коронера. Они обнаружили некоторые останки Кэти. Билл Робертс, похоронный директор из Уэллсвилла, отправился в Нью-Йорк. Он вернулся, по сути, с «маленьким мешочком, чашкой остатков».
Элеонора отправилась на кладбище Святой Елизаветы в Уэллсвилле.
«Я похоронила это поверх ее отца», — сказала она.
Буквально через пару недель поступил еще один звонок из Нью-Йорка. Они нашли ногу, часть руки и плеча. Эти останки находятся в урне.
«Они будут похоронены со мной», — сказала Элеонора.
Удивительно, но она получила еще три подобных звонка. Представьте, что вы являетесь родителем, имеющим дело с этим.
«Я наконец сказала им, что не справлюсь с этим», — вспоминает она.
Остальные останки Кэти запечатаны в склепе мемориала 9-11 в Нью-Йорке вместе с останками других жертв.По состоянию на эту неделю останки около 1106 жертв еще не опознаны.
———-
Она когда-нибудь спрашивает, почему?
«Я могу представить, что люди в чем-то вроде Перл-Харбора зададут те же вопросы, — сказала Элеонора, которой сейчас 83 года. — Это был акт войны; у вас нет контроля над этим. Кэтрин этого не сделала. Я считаю, что они должны называть это не террористическим актом, а актом войны.
«Ее убили. Кто может смириться со смертью любого ребенка? Думаю, если бы все было по-другому, у нас не было бы тех проблем, которые есть сейчас.Я не чувствовал этого, когда это случилось. Но больше я почувствовал это после того, как ввели Патриотический акт. Вы чувствуете себя преданным правительством: оно налагает ограничения на американский народ, а не на его врагов ».
Она считает, что наше правительство знало о неминуемой забастовке.
«Они кое-что знали (включая президента Буша), но не знали, что и где. Не думаю, что в то время у них была возможность подготовиться. Убийство бен Ладена не вернет мою Кэтрин.”
Она считает, что американские граждане были осуждены после событий 9-11. Эта радикализация стала безудержной. «Обама не был для нас спасителем», — сказала она, сравнив его политику с троянским конем — недовольство приветствовалось в ближайшем окружении его администрации. «Были открыты двери, которые никогда не следовало открывать».
Она с горечью относится к политическому климату в Соединенных Штатах. Она считает, что военное присутствие в Афганистане послужило сдерживающим фактором для внутренних террористических актов. Теперь, когда мы покинем этот опорный пункт террористов, это может привести к ужасным последствиям.Она называет Байдена «марионеткой», а Обаму — «кукловодом».
«Мы теряем контроль над нашей страной», — сказала она. «Стать социалистической партией со всеми правами и контролем правительства. От колыбели до могилы.»
———-
Элеонора ходила в прошлое Нью-Йорка к мемориалам, которые проводятся каждый 11 сентября. В этом году она не ездила туда.
«Каждый раз, когда я возвращалась, я чувствовала себя опустошенной», — рассказала она. «Это не то же самое, что иметь рядом людей, которые действительно знали Кэтрин. Приятно слышать, как люди здесь говорят о том, чего они в ней упускают, почему она им нравится, почему они ею восхищаются.”
Life не имеет кнопки паузы. Мимолетное время, выпадающие из календаря страницы помогли смягчить боль?
«Мне не обязательно иметь мемориал в память о моей дочери», — сказала Элеонора после паузы. «Что-то всегда будет напоминать мне о ней. Первые пять лет я онемел. Я вспоминаю ее каждый день. Я не так плохо справляюсь с этим, как раньше ».
Она прежде всего верит Богу в своей решимости. Она находит утешение в воспоминаниях. Их так много.
«Она приходила из школы и была самой счастливой и жизнерадостной из всех детей», — сказала Элеонора, проживающая в Уэллсвилле. «Она была так счастлива в жизни; с такой готовностью вкладывать все, что у нее было, во все, что она делала ».
Особенно одно воспоминание всегда вызывает улыбку на лице ее мамы.
«Она совершит лунную прогулку (популяризированная Майклом Джексоном)», — сказала она. «Мне просто понравилось. Это то, что я запомнил больше всего ».
Вера играла и продолжает быть движущей силой в повседневной жизни Элеоноры, которая переживает горе из-за такой трагической потери дочери.
слов для читающих?
«Я бы посоветовал им обновить свою веру в Бога и страну. Быть стойким против любой внутренней угрозы ».
После смерти Кэти среди вещей, принесенных из ее квартиры, были две рукописные записи. Это драгоценный сувенир в альбоме Элеоноры. Один, на канцелярских принадлежностях компании, был списком «дел» в Нью-Йорке. Например, проехаться в карете по Центральному парку. Искупаться в океане. Посещение бродвейского шоу.Первая запись в списке: «Opera @ Lincoln Center». Его вычеркнули. Никто из других не был.
Другой листок бумаги, по словам Кэти, был символом веры, по которому она жила:
«6 самых важных слов: признаю, что совершил ошибку
5 самых важных слов: вы хорошо поработали
4 самых важных слова: Каково ваше мнение?
3 самых важных слова: Пожалуйста.
2 самых важных слова: Спасибо
Самое важное слово: Мы
Наименее важное слово: I »
«Так она жила до самой смерти», — сказала ее гордая, но грустная мама.
Последние новости сегодня и многое другое в вашем почтовом ящике
.
10 примеров лжи в которую верит почти каждый из нас
Ложь 1. Без пары — значит «одиноко»
То, что вы сейчас одни, еще не значит, что вы одиноки. И, если уж на то пошло, личные отношения далеко не гарантируют счастья. И оставаясь без пары, вы никогда не станете настолько же одиноким, как в неправильных отношениях. Если вы понимаете, что из жизни с этим человеком не выйдет ничего хорошего, лучше разорвите эти отношения и потратьте немного времени на самого важного человека в вашей жизни — вас самих. Постарайтесь найти себя. Вернуть себе самоуважение. И когда в следующий раз вы окажетесь в стремительно тонущих личных отношениях, вы будете готовы вовремя их покинуть.
Ложь 2. Счастье — это когда у вас есть все, чего вы хотите
То, что вы счастливы, еще не значит, что вы ничего не желаете. Просто вы благодарны за то, что у вас есть, и терпеливо ждете того, что случится. Порой мы настолько увлекаемся стремлением к чему-то большому, что совершенно перестаем замечать те крохотные вещи, которые делают нашу жизнь волшебной. Поэтому цените сегодняшний день — поверьте, он того стоит. Ведь он — один из тех самых «старых добрых деньков», которые вы будете с такой ностальгией вспоминать в старости.
Ложь 3. Если кому-то плохо, вы сразу это увидите
Всем нам бывает и больно, и страшно, и плохо. Просто некоторые научились это скрывать куда лучше других. Вы не знаете, что происходит за закрытыми дверями их души, а потому осуждать людей лишь по тому, что вы видите, — напрасная трата времени и сил. Если у вас есть время обсуждать и осуждать других людей, у вас, пожалуй, слишком много свободного времени. Лучше направьте его на что-то достойное.
Ложь 4. Жизнь должна идти определенным образом, и никак иначе
Никто не может навредить сильнее, чем мы сами. Но, нанеся своей душе рану, мы же можем ее и исцелить — для этого порой достаточно не стесняться своих мыслей и быть реалистом. Ведь у нас всегда есть выбор, как ответить на те ситуации, с которыми сталкивает нас жизнь. Так что откажитесь от нереалистичного образа в вашей голове, под который вы пытаетесь подогнать вашу жизнь, и начните воспринимать ее такой, какая она есть. Меняйте то, что поддается изменениям, меняйте свой взгляд на то, что нельзя изменить, и продолжайте двигаться вперед.
Ложь 5. Вы должны быть похожи на кого-то другого
Когда вы перестаете сравнивать себя с другими людьми, — неважно, настоящими или вымышленными, — и когда вы перестаете сравнивать себя с другими версиями себя самих (по большей части существующими лишь в вашей голове), лишь тогда вы начинаете жить спокойно — и лишь в этом покое нет абсолютно ничего иллюзорного.
Ложь 6. По-настоящему отличной жизнью живут лишь немногие избранные
Если каждое утро вы будете просыпаться со словами «Сегодня меня ждет отличный день» и засыпать, понимая, насколько же он был хорош… Лишь тогда однажды, спустя многие годы, вы сможете, вспоминая о былом, улыбнуться и сказать: «Моя жизнь была просто отличной».
Ложь 7. Нам не нужны нелегкие времена
Порой, для того чтобы обрести счастье, нужно пройти через подлинный ад. Порой, для того чтобы встретиться с нужными людьми, вы должны избавиться от тех, кому не место в вашей жизни. Порой, для того чтобы понять, что такое быть сильным, вы должны почувствовать слабость. Иногда нужно почувствовать, как ваша душа раскалывается на части, чтобы обрести нерушимую целостность. Порой, чтобы найти того единственного человека, с кем можно прожить весь остаток жизни, нужно пройти через толпы людей. Порой нам приходится встречать с распростертыми объятьями как хорошее, так и плохое, зная, что в конечном итоге и то и другое несет нам бесценный опыт.
Ложь 8. Быть сильным — значит не чувствовать боли
На деле сильные люди — это те, кто чувствует боль, принимает ее, учится на ней всему, чему может, а затем преодолевает ее. Суть силы — в решимости попросить о передышке, пролить слезы, отряхнуться, а после вернуться на ринг, чтобы драться так, как вам еще никогда не приходилось.
Ложь 9. Ложь «во благо» — это нормально
Прежде, чем говорить «Я тебя люблю», почувствуйте любовь. Будьте действительно благодарны, благодаря кого-то. Чувствуйте раскаянье, извиняясь. Поверьте, когда ваши слова бывают подкреплены подлинным чувством, они проникают в самую глубину сердца других людей.
Ложь 10. Мечты — напрасная трата времени
Величайшие дары — те, которые не видны глазам, но чувствуются сердцем. То, что мы видим, лишь малая часть того, что возможно. Воображение — это умение заглянуть за горизонт, представить себе то, что очень важно для нас, но пока скрыто от взора. Где-нибудь и когда-нибудь вас непременно ждет нечто невероятное — если вашей мечты окажется достаточно, чтобы его заполучить.
5 ситуаций, в которых даже необходимо соврать
Все лгут. Ложь — такое же повседневное явление, как и хлопья с молоком на завтрак или снисходительная улыбка в ответ на несмешную шутку друга. Разница лишь в подходе ко лжи. Для кого-то это вынужденная необходимость, а для кого-то – вполне приемлемое средство достижения целей. Неважно, к какой из этих групп вы принадлежите. Большинству из нас с детства неустанно, нудно повторяют о том, что врать нехорошо. Однако часто умалчивают о том, что существует ложь во благо.
Но эти самые люди умалчивают одну важную деталь:. Мало того, что они сами скорее всего периодически обманывают, привирают или просто умалчивают, так они еще и врут в тот самый момент, когда стараются научить вас. Врать нехорошо, но иногда приходится. Мы живем далеко не в утопии, а в реальном мире, который не делится на черное и белое. Кроме них есть ещё и цвет бедра испуганной нимфы, влюбленной жабы или даже гридеперливый. Примеры цветов просто подтверждают, что любое явление может быть рассмотрено с разных сторон. А также названо по-разному и осуждено. Так и ложь: в то время, как в большинстве случаев она является не самой оптимальной тактикой, в некоторых случаях без неё не обойтись. Как-никак, обманывать действительно нехорошо, и ложь лучше оставлять на десерт.
Ситуации, в которых сокрытие или же искажение правды считается необходимым, можно условно разделить на 2 группы, опираясь на последствия:
- Последствия отсутствуют или являются незначительными.
- Последствия лжи являются более приятными, чем последствия высказанной правды.
Когда же ложь во благо имеет место быть?
1. Лгать, чтобы не поранить чувства.
Наиболее частый пример — общение с больным. К сожалению, этические задачи типа «следует ли говорить человеку, что он скоро умрет», часто вызывают однозначный ответ — нет. Однако «чувства больного следует щадить, ему и так плохо» и т.п. — всё это не самые сильные аргументы в пользу лжи. Говорить человеку, что он скоро поправится, – значит отбирать у него последнюю возможность что-либо изменить в жизни. Ложь тут допустима только в одном случае: больной изначально попросил скрывать правду. В остальных случаях лучше будет сказать правду, предварительно подготовив как больного, так и вашу речь.
К счастью, тяжелые болезни — не то явление, с которым мы встречаемся ежедневно. Чего не скажешь о привычном общении с окружающими, когда мы сталкиваемся с необходимостью поделиться своим мнением. Сюда можно отнести вежливые комплименты, ответы на такие же вежливые и ничего не значащие вопросы. Иначе говоря, капля лжи является важным элементом фатической коммуникации (общения ради общения, болтовни). На вопрос о том, как у нас дела, мы привыкли отвечать, что все хорошо. Пусть и мелкая, но не это ли ложь во благо?
2. Общение с родителями.
Лгать главным людям на планете можно лишь в том случае, если правда их ранит больше, чем её сокрытие. Человек, которого от отсутствия шапки на вашей голове бросает в дрожь, вряд ли сможет спокойно спать, зная о ваших завалах на работе, пересдачах в универе и череде провальных отношений. Для психологической помощи есть специально обученные этому люди, для эмоциональных обсуждений (или же осуждений) есть друзья. Родители созданы для заботы о них. Однако есть важное исключение: до совершеннолетия ответственность за вас лежит на опекунах. А значит им нужно быть в курсе всех важных событий, происходящих с вами.
Конечно, если вы уже взрослый человек со взрослыми проблемами и вас иногда тянет крепко-крепко обнять такого теплого и любимого человека, пожаловаться ему на всех вредин и снова почувствовать себя маленьким, — сделайте это.
3. Общение с детьми.
Это не значит, что, начиная со сказки про Деда Мороза, следует пускаться во все тяжкие. Ложь во благо и особенности общения с детьми обусловлены их уровнем развития и восприятия информации. Большие объемы информации, не обязательно самой сложной, могут не только не усвоиться, но и запутать ребёнка. Нет ничего страшного в упрощении картины мира для самых маленьких. По мере взросления они научатся воспринимать всю необходимую информацию (не без вашей помощи, поэтому так важно не перестараться с ложью). Подобного принципа придерживаются составители школьных учебников. Базовые правила даются для младших, но со временем эти правила обрастают всё большим количеством исключений.
4. Сюрпризы.
С этим пунктом проблем не должно возникнуть. Вы готовите сюрприз, о котором его счастливый обладатель не должен узнать раньше времени. Если правильно подготовиться, причин лгать быть не должно. Скорей всего, придется ограничиться лишь созданием таинственной атмосферы. Если же вы были рассекречены и стоите с поднятыми руками, судорожно краснея, – что ж, удачи с сочинением оправданий. На всякий случай имеет смысл придумать их заранее.
5. Если вы храните чужой секрет.
Пожалуй, один из самых важных пунктов, который оправдывает ложь во благо. Судьбу чужой тайны может решать лишь тот, непосредственно с кем она связана. Даже если этот секрет частично принадлежит вам, без согласия остальных участников раскрывать его нельзя. Никто не любит сплетников и обладателей слишком длинных языков, да и самому себя уважать приятней, если соблюдаешь простые лайфхаки при общении с окружающими.
Ситуаций, в которых необходимо солгать, не так и много, однако они есть. Выбирая между правдой и ложью, следует опираться на свои внутренние ориентиры. Быть честным перед собой так же важно, как и в глазах окружающих. Кроме того, нельзя забывать и об одном старом правиле: все тайное становится явным. Поэтому перед тем, как соврать о чем-то, лучше подумать, действительно ли в этой ситуации ложь необходима.
Текст: Flytothesky.ru
Читайте также:
Почему даже самая невинная ложь подрывает ваши отношения
Поделитесь постом с друзьями!
Ложь — Психология
Кто-то из мудрых великих сказал, что слово, высказанное — ложь. И, наверное, это правда… (!) или ложь? ))) Скорее, что-то в этом есть…
Ни говорящий или пишущий, ни слушающий или читающий, не знают полной истины того, о чем говорится. Даже то, что я тут пытаюсь сформулировать, кто-то может оценить, как ерунда, чушь, бред сивой кобылы… )))
Ситуация в семье, куда прокралась измена, неважно с чьей стороны или даже с обоих, уже сама по себе — ложь. Супруги врут себе, друг другу, детям, если они есть, любовникам, родителям и всем, кто вообще рядом. И причин той лжи может быть, действительно, огромное множество. И, если они все живут в этой лжи, значит им это зачем-то надо. Мы ж — человеки — ничего без выгоды не делаем. Так что страх тут, если и встречается, то в очень малых дозах. Где есть очень сильный страх развода, там измен нет. А там, где измена есть, то чаще всего, поверх страха всегда есть надежда, что пронесёт, как в том случае с тем дядечкой или той тётечкой, которые перебегают опасный участок дороги… Так что речь тут, скорее не столько о лжи, как таковой, а о взаимоотношениях и их моральной составляющей. А так как мораль придумало человечество, то за то самое и расплачивается…
С больными вообще ситуация весьма шаткая. И врачи всегда ходят по лезвию бритвы, выбирая между тем, что сказать… В одной книге я как-то прочитала такой вопрос: «А вы точно знаете, что хотите знать правду?»
Кстати сейчас пришла мысль о тех вопросах, которые к нам на сайт приходят. По большей части пишут люди вполне здоровые. Но тем не менее, задавая вопрос, большая часть их хотят слышать вовсе не то, что есть на самом деле, т.е правду или истину, или то, что может быть… Большинство хотят получить сладкую пилюлю или всесильную таблетку, проглотив которую, всё пройдет…
Насчет лжи самому себе. Тут вообще невозможно соорудить хоть какую-то стройную систему, — что, как, зачем и почему… Но я думаю, что большая часть лжи, которой окружает себя человек — это, действительно, инстинкт самосохранения… жизни, здоровья, психического в том числе. Мне на память приходит девочка, которая в детстве придумала, что её отец ей неродной, потому что она думала так, — родной отец так бы не делал, а неродному можно. И эта мысль помогла ей не сойти с ума. А потом во взрослом возрасте понять и осознать, что жизнь штука разнообразная и всякое в ней бывает. Но к тому времени, она уже была в состоянии понять и простить отца.
Про животных я бы не стала так категорично заявлять, что он не лгут. Ложь, я думаю у них тоже срабатывает, как инстинкт. Взять хотя бы камуфляжную расцветку или форму тела, палочник, например, или разворот крыльев бабочки или запах гнилого мяса одного из тропических цветков… В природе повсеместно можно встретить фальсификации, подражания и прочие хитрости… И разве это не ложь в некотором смысле…
Так что я согласна с Александром, насчет правды разбавленной ложью.
Тем не менее, тема интересная. Поэтому плюсадин, Нелли!
Что такое ложь во благо, оправдана она или нет – примеры из жизни
Думаю, не ошибусь, если скажу, что многим из нас когда-либо приходилось сталкиваться с таким понятием, как ложь во благо. Так уж сложилось, что жизнь каждого из нас протекает в единстве и борьбе противоположностей. О чем бы мы не говорили, любому понятию всегда найдется соответствующая противоположность, особенно, когда речь идет о правде или лжи.
Я бы хотел затронуть эту непростую тему, поскольку мы настолько привыкли к такому положению дел, что, чаще всего не замечаем и не воспринимаем некие промежуточные состояния. А ведь именно они оказывают подавляющее влияние на нашу жизнь.
Все мы очень хорошо наслышаны о существовании правды и лжи. Но многие ли из нас задумывались о промежуточных состояниях этих явлений? Как быть, например, с лживой правдой или как относиться к правдивой лжи? А ложь во благо – это, на самом деле, хорошо или плохо? Давайте разбираться вместе.
Существует ли ложь во благо | Примеры из жизни
В одной из предыдущих заметок уже немного освещался вопрос о сущности правды. Попробуем еще раз рассмотреть это понятие, чтобы через его суть приблизиться и к понятию лжи.
Под правдой следует, на мой взгляд, понимать способность находиться и жить в состоянии света. Поскольку само слово “правда” буквально означает “править или давать ра”, то получается, что живущий в правде – это тот, кто научился получать, давать и управлять светом.
Если же правда – это свет, то, получается, что ложь – это полное отсутствие света. Из физики известно, что свет и тьма – это два крайних состояния, между которыми находится пограничная зона.
Все предельно ясно, когда рассматривается вопрос смены дня и ночи. Есть день (свет) и ночь (тьма), а между ними вечерние и предрассветные сумерки. Причем длительность дня и ночи максимальна по отношению к продолжительности сумерек.
Совсем другая картина, когда речь идет об общечеловеческих ценностях и понятиях. Крайние их проявления имеют максимальный потенциал и минимальную длительность, зато промежуточная зона отличается максимальной длительностью и усредненным потенциалом.
Очень легко это понять на примере белого и черного цветов: с одной стороны – радикально белый цвет, с другой – совершенно черный, а между ними – широкая полоса серого цвета. Причем эта полоса содержит в себе в зависимости от количества белого и черного цвета целую гамму оттенков серого.
Мне вспомнилась история, когда в одной из передач Максима Галкина “Лучше всех” принимала участие маленькая четырехлетняя девочка, которая обладает способностью распознавать различные оттенки всех цветов радуги. Их количество оказалось просто немыслимым для меня.
Скажу честно: я никогда раньше не только не слышал о таких названиях тонов и оттенков, но даже и не задумывался об их существовании. Вот и получается: век живи – век учись и дураком помрешь.
В продолжение нашей темы следует сказать, что количество тонов и оттенков сумеречной зоны между правдой и ложью тоже весьма велико, а их восприятие сугубо индивидуально и зависит от личных качеств конкретного человека.
Именно потому, что в подавляющем количестве случаев обычному человеку приходится иметь дело с промежуточными состояниями понятий правды и лжи, и появляются так называемые гибриды в виде лжи во благо или лжи во спасение.
Может ли ложь во благо быть оправдана
Как вы думаете, существует ли ложь во благо, и если да, может ли она быть оправдана и в каких случаях? Очень часто по моим личным наблюдениям используют обман во благо, когда, например, родственники стараются скрыть от своего близкого человека его смертельный медицинский диагноз, чтобы лишний раз не травмировать его психику.
На самом деле, опять же по моему личному мнению, эта попытка вызвана не заботой о родном человеке, а желанием сохранить привычный ход своей жизни и страхом что-то потерять или изменить в ней. Пусть даже это будет неправда, лишь бы все было так же, как и прежде.
Наплевать, на то, что потом будет, главное – чтобы сейчас все оставалось по-старому.
И никого в данном случае не волнует, что тяжело больной имеет право знать истинное положение дел и самостоятельно распоряжаться своей жизнью, выбирая при этом то, что нужно именно ему вне зависимости от чужого мнения или желания на этот счет.
Какие еще есть примеры лжи во благо? Давайте вспомним литературное произведение Михаила Шолохова “Судьба человека”, когда Андрей Соколов солгал беспризорному мальчику, что он его отец.
С одной стороны, этот обман спас и изменил жизнь обездоленного ребенка, а с другой – явился следствием проявления глубинного страха одиночества в душе многострадального и обездоленного человека.
Я, конечно, не имею никакого морального права осуждать главного героя за это, но ложь, чем бы она ни была продиктована, никогда не сможет стать правдой. И хотя в повести не описывается дальнейшая жизнь членов новой семьи, но последствия такой лжи во благо все же были названы.
Так, заканчивая рассказ о своей жизни, Андрей Соколов жаловался на сильную боль в сердце, которая, по его мнению, могла привести к летальному исходу и новым испытаниям в жизни усыновленного им малыша.
Вполне возможно, что этот болезненный симптом стал следствием не только перенесенных жизненных испытаний, выпавших на плечи Андрея Соколова, но и выбора, хотя абсолютно осознанного, но совершенного в пользу неправды.
Вот и получается, что для одного человека скрыть правду – это равносильно самому тяжкому греху в жизни, на который он сознательно идет ради спасения чужой жизни ценой своей собственной, а другому солгать – это как стакан воды выпить.
Для меня совершенно очевидно, что любая ложь, в какой бы форме она не существовала и чем бы не была обусловлена, всегда приводит к весьма плачевным, но вполне закономерным результатам. Доказательством этому может служить история молодого пастушка.
Легенда о молодом пастухе
В одном селении был заведен такой порядок, что овец с каждого двора деревни ежедневно собирали в одну огромную отару и целый день пасли недалеко от села. Пастухами были сами жители этого селения согласно установленной очередности. Причем допускались к такой работе не только взрослые, но и подростки.
В один из дней очередь дошла и до молодого пастушка. Ранним утром он выгнал всю многочисленную отару на луг за селом. Пока овцы паслись, парень отдыхал в тени раскидистого дерева. Летний день приближался к своей середине, и солнце стало припекать особенно сильно, поэтому дремота окончательно поглотила юного охранника.
Когда он проснулся, то увидел, что овцы по-прежнему жуют свою траву, а солнце все также высоко. В этот момент нашему пастуху стало невероятно скучно, и чтобы развлечь себя, он стал кричать:
Помогите! Волки! На стадо напали волки! На помощь!
На его зов, бросив все свои дела, с огромными кольями и дубинами примчались все жители села. Но кроме мирных овец и хохочущего пастуха на лугу больше никого не было. Сельчане поняли, что их просто обманули, поэтому с унылым видом разошлись по своим домам.
Прошло некоторое время, и об этой истории почти забыли. Но вот снова подошла очередь молодого пастуха пасти деревенскую отару. Так же, как и в первый раз, ради потехи он стал звать на помощь.
И снова жители села пришли на его зов. Теперь уже дважды они оказались обманутыми подростком. Снова вместо волков они увидели на лугу пасущихся овец и хохочущего пастуха.
Хотя в большинстве своем простые люди не помнят зла, но когда в третий раз нашему герою выпала очередь пасти овец, и он опять стал звать на помощь, никто из жителей и шагу не сделал, чтобы прийти на его зов.
На этот раз юноша на самом деле звал на помощь, так как на отару напали волки. Но это было совершенно бесполезно: никто уже не верил ему. Молодой пастух кричал очень долго и жалобно, но совершенно безуспешно.
И только поздно вечером, когда отара так и не вернулась в деревню, жители селения пошли на пастбище. Между обрывками овечьей шерсти и пятнами засохшей крови они обнаружили лишь лоскуты одежды и кусочки обуви молодого пастушка.
Получается, что достаточно соврать всего лишь пару раз, чтобы тебе окончательно перестали верить. Более того, такая манера поведения приводит не только к морально-нравственным издержкам, но и к потере самого дорогого и значимого, а иногда и самой жизни.
Что лучше: горькая правда или сладкая ложь?
Подведем итог, ложь во благо – это правильно или нет? Хотя некоторые авторы и утверждают, что благая ложь хороша только для ее адресата, следует учесть, что даже если такое явление и присутствует, то эффект от него имеет очень краткосрочный характер. В длительной же перспективе выигравших просто не будет.
Чем дольше в своей жизни я буду верить подобным “пастушкам”, тем дольше буду питать их светом своей правды, а еще можно сказать, собственной энергией жизни. Постепенно эти “пастушки” из обычных людей превращаются в ненасытных паразитов, которые после смерти своей жертвы, если не находят нового донора, просто умирают с голоду.
Чтобы не допустить в отношении себя такого жизненного финала, каким он оказался у молодого пастушка, мне просто необходимо предпринимать соответствующие защитные действия.
Даже простая житейская логика подсказывает, что если говоришь какую-то ложь, то должен всегда и везде помнить где, когда, кому и что именно соврал, чтобы не запутаться самому и не быть уличенным в неправде.
Вспомните, когда вы сами использовали для своих целей ложь во благо – примеры из жизни какие эмоции у вас вызывают? Предполагаю, что не очень позитивные, ведь из-за обмана постоянно находишься в нервном напряжении, которое неизбежно приводит к появлению новых страхов и развитию всевозможных психозов и неврозов, а они в свою очередь создают благоприятную почву для физических заболеваний и приближают нас к преждевременному финалу.
Если же в любой сложной ситуации предпочитаешь сладкой лжи пусть даже и горькую, но правду, то можешь всегда рассчитывать на понимание и доверие окружающих тебя людей. При этом есть возможность жить, как хочешь и во всей полноте наслаждаться всеми прелестями жизни.
Потому стремление соответствовать личным представлениям и убеждениям о морали и нравственности, сформированным на основании родовой памяти предков, вне зависимости от изменчивых условий и требований того или иного общества в конкретные исторические периоды может стать заслуженной наградой за правильный выбор между правдой и ложью.
Все те измы, которые довелось пережить русскому народу, трудны как для запоминания, так и для перечисления. Но в любые исторические времена ему удавалось сохранять такое миропонимание и мировоззрение, которое помогало преодолевать любые невзгоды. Может быть именно поэтому “умом Россию не понять, аршином общим не измерить”. Но это уже тема для другого разговора.
Основные выводы
Как бы там ни было, но лично для меня понятия “горькая правда” и “сладкая ложь” являются проявлениями тех двух противоположностей, у которых несмотря на непрерывную борьбу друг с другом находится нечто единое общее.
Это чем-то напоминает стрелку компаса, две половинки которой непрерывно стремятся занять необходимое положение (в соответствии со сторонами света). При этом они одновременно существуют на единой оси, вокруг которой и происходят все события.
В случае, если я вдруг сбился с пути правды и стал идти тропой лжи, скрывая свой выбор под маской “ложь во благо”, то рано или поздно стрелка компаса обязательно укажет на мое настоящее местоположение (ибо нет ничего тайного, что бы не стало явным) и подскажет правильный маршрут.
Если для вас, дорогой читатель, тема данной заметки оказалась актуальной, то поделитесь, пожалуйста, своими мыслями в комментариях или расскажите о них своим друзьям в социальных сетях.
Буду вам очень признателен, если вы сочтете возможным для себя подписаться на новостную рассылку – тогда точно окажетесь в самой гуще событий на моем онлайн-дневнике…
примеры из литературы, аргументы из жизни, рассуждение авторов в произведениях
- Главная
- Сочинения
- Булгаков
- Главные герои «Собачьего сердца» и их характеристика
- Характеристика профессора Преображенского в «Собачьем сердце»
- Характеристика Клима Чугункина из повести Булгакова «Собачье сердце»
- Любовь сильнее смерти в «Мастере и Маргарите»: сочинение по роману
- Московские главы романа Булгакова «Мастер и Маргарита»
- Бунин
- Бунин «Чистый понедельник»: характеристика главных героев
- Подробный анализ произведения Бунина «Солнечный удар»
- Гоголь
- Раскрытие смысла названия поэмы «Мертвые души» Гоголя
- Что такое хлестаковщина в комедии Гоголя «Ревизор»
- Образ и характеристика Тараса Бульбы в повести Николая Гоголя
- Характеристика и образ Чарткова в повести «Портрет»
- Пояснение смысла эпиграфа в комедии «Ревизор» Гоголя
- Образ России в поэме «Мертвые души»
- Анализ произведения Гоголя «Невский проспект»
- Образ дороги в поэме «Мёртвые души»
- История Пирогова и рассказ о Петербурге в повести «Невский проспект»
- Характеристика Ляпкина-Тяпкина из произведения «Ревизор» Н. В. Гоголя
- Сочинение на тему «Почему Тарас Бульба убил сына» по повести Н. Гоголя
- Сочинение-рассуждение «Тема искусства в повести Гоголя «Портрет»»
- Гончаров
- Анализ образа и поведения Ильи Ильича в романе «Обломов»
- Статья Дмитрия Писарева о романе Ивана Гончарова «Обломов»
- Характеристика Михея Тарантьева в романе «Обломов»
- Тема любви в романе Гончарова «Обломов»
- Ольга Ильинская: образ и характеристика героини в романе «Обломов»
- Горький
- Главные герои рассказа «Макар Чудра» и их характеристика
- Характеристика Луки и Сатина в пьесе «На дне»
- Грибоедов
- Можно ли назвать Чацкого из комедии «Горе от ума» умным
- Характеристика Фамусова — героя комедии «Горе от ума»
- Характеристика Софьи Павловны Фамусовой в комедии «Горе от ума»
- Композиция и жанр произведения Грибоедова «Горе от ума»
- Достоевский
- Роман «Преступление и наказание», смысл его названия
- Анализ сна Раскольникова о забитой лошади
- Анализ произведения Достоевского «Бедные люди»
- Характеристика старухи-процентщицы в романе «Преступление и наказание»
- Анализ эпизода убийства Раскольниковым старухи
- Анализ и очень краткое содержание романа Достоевского «Идиот»
- Сны в романе «Преступление и наказание» Достоевского
- Смысла фразы Раскольникова «Тварь я дрожащая или право имею»
- Куприн
- Характеристика главных героев повести Александра Куприна «Олеся»
- Значение человека и природы в повести «Олеся»
- Иван Тимофеевич из повести «Олеся»: характеристика образа
- Лев Толстой
- Смысл названия романа Льва Толстого «Война и мир»
- Характеристика Василия Денисова в романе Л. Толстого «Война и мир»
- Семья Ростовых в романе «Война и мир»: анализ и критика
- Анализ произведения Льва Толстого «После бала»
- Добро и зло в романе «Война и мир» Л.Н. Толстого
- История создания романа Толстого «Война и мир»
- Роль пейзажа в романе «Война и мир»
- Образ Андрея Болконского в романе «Война и мир»
- Андрей Болконский в Отрадном: краткое содержание и анализ эпизода
- Сочинение «История любви Анатоля Курагина и Наташи Ростовой»
- Встреча Болконского с дубом: анализ эпизода из романа «Война и мир»
- Образ Кутузова в романе Толстого «Война и мир»
- Нравственные искания князя Андрея Болконского
- Лермонтов
- Смысл названия романа Лермонтова «Герой нашего времени»
- Характеристика Веры в романе М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени»
- Авторское отношение к герою поэмы «Мцыри»
- Поэма М. Ю. Лермонтова «Мцыри» как романтическое произведение
- Сочинение на тему: «Мечта и реальность в поэме Мцыри»
- Анализ образа Грушницкого в романе «Герой нашего времени»
- Адресаты и музы любовной лирики Михаила Лермонтова
- Краткое содержание и анализ пьесы Лермонтова «Маскарад»
- Лесков
- История создания повести «Очарованный странник»
- Островский
- Характеристика Бориса в пьесе Островского «Гроза»
- Сочинение о последнем свидании Катерины и Бориса
- Характеристика главных героев «Бесприданницы» Островского
- Характер Катерины в пьесе А. Островского «Гроза»
- Два полюса Калиновского мира в пьесе «Гроза»: Катерина и Кабаниха
- Сравнительная характеристика Дикого и Кабанихи в пьесе «Гроза»
- Конфликт поколений в пьесе А. Островского «Гроза»
- По картинам
- Сочинение по картине Ивана Фирсова «Юный живописец»
- Сочинение-описание картины «Дети, бегущие от грозы»
- Описание картины Зинаиды Серебряковой «За обедом»
- Пушкин
- Анализ сна Татьяны в романе Пушкина «Евгений Онегин»
- Образ автора в «Евгении Онегине» и роль в произведении
- Сочинение на тему: «Евгений Онегин – лишний человек»
- Краткое содержание и анализ произведения Пушкина «Евгений Онегин»
- Анализ произведения Пушкина «Моцарт и Сальери»
- Станционный смотритель: описание смиренной, но опрятной обители
- Характеристика главных героев «Метели» Пушкина
- Главные герои произведения Пушкина «Сказка о мёртвой царевне»
- Чему учит повесть Пушкина «Барышня-крестьянка»
- Краткое содержание и история создания «Пиковой дамы» Пушкина
- Маша Миронова из «Капитанской дочки» как нравственный идеал Пушкина
- Краткое содержание и анализ произведения Пушкина «Дубровский»
- Роман «Евгений Онегин»: история создания и прототипы персонажей
- Характеристика Евгения Онегина в романе А. С. Пушкина
- Ольга и Татьяна: сравнительная характеристика образов героинь Пушкина
- Сравнительный анализ писем Онегина и Татьяны
- Цикл «Повести Белкина» Пушкина: анализ и характеристика произведений
- Нравственные проблемы в повести Пушкина«Станционный смотритель»
- Южная ссылка Пушкина: главные причины и влияние на творчество поэта
- Основные черты характера Владимира Дубровского
- Характеристика образов Владимира Ленского и Ольги Лариной
- Характеристика главных героев повести Пушкина «Выстрел»
- Портрет семьи Лариных в романе А. С. Пушкина «Евгений Онегин»
- Салтыков-Щедрин
- Характеристика Дементия Брудастого в романе Салтыкова-Щедрина
- Анализ произведения Салтыкова-Щедрина «Господа Головлёвы»
- Тургенев
- Характеристика Виктора Ситникова в романе «Отцы и дети»
- Письмо Евгения Базарова к Анне Одинцовой
- Характеристика Николая Петровича Кирсанова в романе «Отцы и дети»
- План и анализ рассказа Тургенева «Бежин луг»
- Базаров и Одинцова: взаимоотношения и история любви героев
- Сочинение-рассуждение о творчестве Ивана Тургенева
- Отношения и любовь Базарова в романе Тургенева
- Испытание любовью для Евгения Базарова в романе «Отцы и дети»
- Анализ стихотворения в прозе Ивана Тургенева «Русский язык»
- Чехов
- Составление плана к рассказу «Мальчики» Чехова для 4 класса
- Характеристика Пети Трофимова из пьесы «Вишневый сад»
- Анализ рассказа Антона Чехова «Крыжовник»
- Характеристика главных героев в рассказе Чехова «Крыжовник»
- Характеристика Лопахина из пьесы «Вишнёвый сад»
- Краткое содержание рассказа А. П. Чехова «Человек в футляре»
- Прошлое, настоящее, будущее в пьесе «Вишнёвый сад» Чехова
- Характеристика главных героев повести Чехова «Палаты номер 6»
- Роль художественной детали в рассказах А. П. Чехова
- Анализ произведения Чехова «Тоска» и характеристика главных героев
- Шолохов
- Характеристика главных героев Шолохова «Поднятая целина»
- Женские образы в романе Шолохова «Тихий Дон»
- Описание и характеристика Михаила Кошевого из романа «Тихий Дон»
- Трагедия судьбы Григория Мелехова в романе «Тихий Дон»
- Сочинения #1
- Характеристика главных героев повести «Белый Бим Черное ухо»
- Повесть Быкова «Сотников»: характеристика героев
- Особенности составления сложного плана текста с примерами
- Характеристика образа Матрены Тимофеевны Корчагиной
- Характеристика Еремеевны из комедии «Недоросль»
- Аргументы из литературы с примерами про взаимовыручку
- Краткое содержание и анализ русской народной сказки «Теремок»
- Сочинения #2
- Характеристика главных героев сказки «Кот в сапогах»
- Характеристика главных героев сказки «Спящая красавица»
- Характеристика главных героев сказки «Три толстяка»
- Главная тема и идея комедии Фонвизина «Недоросль»
- Краткое содержание и главные герои романа «Бегущая по волнам»
- Характеристика главных героев: «Лесной царь»
- Анализ и краткое содержание рассказа Короленко «Дети подземелья»
- Сочинения #3
- Характеристика главных героев романа «Остров сокровищ»
- Поэма «Слово о полку Игореве»: характеристика главных героев
- Сочинение в газету и путевой очерк: что это такое и как их писать
- Мультфильм «Маугли». Главные герои и их характеристика
- Сочинение «Мой любимый поэт серебряного века — Есенин»
- Характеристика главных героев поэмы «Кому на Руси жить хорошо»
- Тема сочинения: «Роль добра в жизни каждого из нас»
- Сочинения #4
- Какая основная мысль произведения «Слово о полку Игореве»
- Главные герои и характеристика романа «Над пропастью во ржи»
- Анализ и очень краткое содержание сказа Лескова «Левша»
- Тема природы в произведении «Кладовая солнца»
- Сочинение «Что такое подвиг?»: описание доблестного поступка
- Характеристика Ассоль из произведения А. Грина «Алые паруса»
- Образ Лизы в повести Николая Карамзина «Бедная Лиза»
- Сочинения #5
- Характеристика Кутейкина из комедии «Недоросль»
- Образ героя «Кому на Руси жить хорошо» Гриши Добросклонова
- Характеристика Ермила Гирина и история жизни героя
- Сказка «Спящая красавица»: краткое содержание, сюжет и история
- Анализ произведения «Чёрная курица, или Подземные жители»
- Эссе «Жизнь и темы творчества Тютчева»
- Сочинение о войне: определение темы и рассуждение о военных действиях
- Сочинения #6
- Основные проблемы в комедии Д. Фонвизина «Недоросль»
- Краткий анализ произведения Платонова «Котлован»
- Анализ романа-утопии Чернышевского «Что делать?»
- Анализ и краткое содержание романа Чернышевского «Что делать?»
- Краткое содержание комедии «Недоросль» и характеристика главных героев
- Почему проблему «отцы и дети» называют вечной темой
- Сочинение «Описание комнаты» для 6 класса: помещение и его интерьер
- Сочинения #7
- Характеристика князя Гвидона из «Сказки о царе Салтане»
- План анализа произведения Астафьева «Фотография, на которой меня нет»
- Отрицательные герои в пьесе Фонвизина «Недоросль»
- Особенности философской лирики Фёдора Тютчева: описание кратко
- Анализ эпизода «Плач Ярославны» из поэмы «Слово о полку Игореве»
- Сочинение на тему «Можно ли оправдать месть»
- Характеристика Герды из сказки «Снежная Королева» Андерсена
- Сочинения #8
- Сходства и различия литературных героев романтизма и реализма
- Сочинение на тему «Для чего нужно общение и его роль в жизни»
- Русская поэзия и анализ сочинений поэтов Серебряного века
- Описание образов женщин в русской литературе разных эпох
- Пример сочинения на тему «Великодушие», аргументы из литературы
- Сочинение на тему «Роль кино в нашей жизни»
- Образ Кая в сказке «Снежная Королева»
- Сочинения #9
- Сочинение на тему «Осень в моем родном городе Липецке»
- Сочинение на тему «Почему нужно уважать старших»
- Образ и роль Санчо Панса в романе Сервантеса «Дон Кихот»
- Сочинение-рассуждение на тему «Кто такой настоящий друг»
- Чему учит сказка «Снежная королева»: анализ произведения
- Образ Олеси в одноименной повести Куприна, ее характеристика
- Анализ сказки Салтыкова-Щедрина «Богатырь»
- Сочинения #10
- Характеристика главных героев рассказа Чехова «Хамелеон»
- Сочинение-рассуждение на тему «Что такое дружба» своими словами
- Характеристика главных героев рассказа Тургенева «Бирюк»
- Краткий анализ рассказа Тэффи «Дураки»
- Пушкин: образ Пугачева с использованием народного фольклора
- Характеристика главных героев трагедии «Моцарт и Сальери»
- Сюжет и главы романа Лермонтова «Герой нашего времени»
- Сочинения #11
- Характеристика Дуни из повести «Станционный смотритель»
- Характеристика образа Воланда в романе «Мастер и Маргарита»
- Характеристика главных героев повести Короленко «Дети подземелья»
- Описание образа Дарьи Мелеховой в романе «Тихий Дон»
- Анализ произведения Шолохова «Тихий Дон»
- Остап и Андрий в повести Н. В. Гоголя «Тарас Бульба»
- Тема творчества в романе Булгакова «Мастер и Маргарита»
- Сочинения #12
- Краткий анализ произведения Н. Гоголя «Ревизор»: герои, смысл и мораль
- Краткий анализ произведения Николая Гоголя «Портрет»
- Тема любви в поэзии М. Ю. Лермонтова — анализ любовной лирики
- Анализ произведения Ивана Тургенева «Бежин луг»
- Характеристика главных героев повести Валентина Катаева «Сын полка»
- Проблемы воспитания и образования в комедии Фонвизина «Недоросль»
- Сочинение на тему «Мечта и реальность» с примерами из литературы
- Сочинения #13
- Сочинение по теме «Татьяна – любимая героиня Пушкина»
- Сочинение по литературе на тему «Моя любимая сказка»
- Характеристика Степана Астахова из романа Шолохова «Тихий Дон»
- Образ Василия Теркина, «русского чудо-человека» из поэмы Твардовского
- Образ светского общества в романе Льва Толстого «Война и мир»
- Идейный смысл романа И. Гончарова о жизни Обломова
- Анализ комедии А.Н. Островского «Свои люди – сочтемся»
- Сочинения #14
- Характеристика главных героев сказки «Аленький цветочек»
- Сюжет «Сказки о царе Салтане» и характеристика главных героев
- Описание образа городничего из комедии Н. Гоголя «Ревизор»
- Доброта и милосердие Наташи Ростовой в романе «Война и мир»
- Характеристика главных героев «Путешествие из Петербурга в Москву»
- Рецензия и отзывы о комедии Грибоедова «Горе от ума»
- Поэма «Бахчисарайский фонтан»: краткое содержание и главные герои
- Сочинения #15
- Почему Раскольников страдает и терзается после совершения преступления
- Любовь Обломова и Ольги в романе Ивана Гончарова «Обломов»
- Тема и суть романа А. С. Пушкина «Дубровский»
- Характеристика Лизы и Эраста из повести Н. Карамзина «Бедная Лиза»
- Противостояние отцов и детей в пьесе Островского «Гроза»
- Характеристика гостей Обломова и их отношения к нему и к жизни
- Главная мысль повести А. С. Пушкина «Станционный смотритель»
- Сочинения #16
- Особенности новаторской драматургии Чехова
- Описание и характеристика Пети Ростова в «Война и мир»
- Характеристика Ильи Обломова в романе И. А. Гончарова
- Анализ рассказа Солженицына «Один день Ивана Денисовича»
- Характеристика образа главного героя Шухова Ивана Денисовича
- Роль природных пейзажей в романе Пушкина «Евгений Онегин»
- Пример сочинения на тему «Проблематика пьесы Островского «Гроза»»
- Сочинения #17
- Характеристика образа Савельича в повести «Капитанская дочка»
- Описание и значение именин Наташи Ростовой в романе «Война и мир»
- Образ Григория Мелехова в романе «Тихий Дон» М. Шолохова
- Примеры текстов сочинений для 5 класса на тему «Осень»
- Кто такой помещик Троекуров в произведении Пушкина «Дубровский»
- Произведение «Старуха Изергиль» и его главные герои
- Доброта и жестокость в рассказе «Матрёнин двор»
- Сочинения #18
- Анализ произведения Виталия Закруткина «Матерь человеческая»
- Характеристика Ивана Бездомного в романе «Мастер и Маргарита»
- Детство Пушкина: доклад для 5 класса
- Проявление доброты и жестокости в рассказе «Старуха Изергиль»
- Краткое содержание и анализ произведения Евгения Замятина «Мы»
- Роман А. С. Пушкина «Дубровский»: характеристика главных героев
- Суть спора Иешуа и Понтия Пилата в романе «Мастер и Маргарита»
- Сочинения #19
- Сочинение на тему «Красота или доброта: что лучше?»
- Графини Хрюмины в пьесе «Горе от ума», образы и характеристика героинь
- Анализ и краткое содержание произведения Чехова «Дама с собачкой»
- Анализ и характеристика главных героев «Песня про купца Калашникова»
- Краткое содержание и жанровое своеобразие романа «Война и мир»
- Биография Петра Гринева в произведении «Капитанская дочка»
- Характеристика Казбича в произведении «Герой нашего времени»
- Сочинения #20
- Характеристика Семена Епиходова из пьесы «Вишневый сад»
- Сочинение о роли искусства в жизни человека
- Столкновение мечты с действительностью в жизни Обломова
- Мнимый больной Мольера: анализ и краткое содержание
- Образ Родиона Раскольникова в «Преступлении и наказании» Достоевского
- Описание Запорожской Сечи из повести «Тарас Бульба»
- Почему Герасим утопил Муму: домыслы, факты и ответы
- Сочинения #21
- Характеристика главных героев повести «Гранатовый браслет»
- Краткий анализ рассказа М. А. Булгакова «Морфий»
- Сочинение про поход в зоопарк для 1 класса
- Аргументы для сочинения по произведению «Алые паруса» Грина
- Почему произведение Гоголя «Мёртвые души» называют поэмой
- История создания поэмы Лермонтова «Мцыри»
- Что значить слово «жить» для главного героя поэмы Лермонтова «Мцыри»
- Сочинения #22
- Чему учит «Левша»: главная мысль произведения Лескова
- Характеристика главных героев повести Пришвина «Кладовая солнца»
- Примеры небольших сочинений на тему «Моя любимая песня»
- Жизнь Катерины в родительском доме в пьесе Островского «Гроза»
- Особенности композиции и жанра в романе Гончарова «Обломов»
- Примеры сочинения по пословице «В гостях хорошо, а дома лучше»
- Сочинение на тему «Попугай — мое любимое домашнее животное»
- Сочинения #23
- Сочинение «Почему мечты не становятся реальностью»
- Характеристика главных героев «Волшебника изумрудного города»
- Краткая характеристика и описание внешности Агафьи Пшеницыной
- Характеристика Троекурова в романе «Дубровский»
- Краткая характеристика гостей на балу у Фамусова в «Горе от ума»
- Сочинение на тему: «Героическая смерть Тараса Бульбы»
- Характеристика главных героев романа Пушкина «Евгений Онегин»
- Сочинения #24
- Лиза Болконская из «Войны и мир»: образ и характеристика героини
- Характеристика главных героев произведения Тургенева «Певцы»
- Направление и жанр произведения «Герой нашего времени»
- Литературное направление и жанр произведения «Мцыри» Лермонтова
- Отношение Печорина к Мэри в романе «Герой нашего времени»
- Анализ романа Ивана Гончарова «Обломов»
- Роль москвичей и Москвы в романе «Мастер и Маргарита»
- Сочинения #25
- Характеристика главных героев сказки Ш. Перро «Красная Шапочка»
- Краткое содержание, герои и анализ «Песни о моём Сиде»
- Анализ произведения «Маленький принц» Экзюпери
- Анализ произведения Александра Куприна «Гранатовый браслет»
- Основные темы сказа «Левша» Лескова, идея произведения
- Сочинение на тему «Кто такой талантливый человек» с примерами
- Сочинение о жестокости по рассказу «Не пускайте рыжую на озеро»
- Сочинения #26
- Сочинение по произведению «На дне» Максима Горького
- Рассказ «Куст сирени» А. Куприна: краткое содержание и главные герои
- Сочинение на тему «Моя малая родина» о Беларуси
- Тема маленького человека в повести «Станционный смотритель»
- Анализ и мораль басни Ивана Крылова «Обезьяна и очки»
- Образ и характеристика Карандышева в пьесе Островского «Бесприданница»
- Краткое содержание и анализ рассказа «Великолепная шестерка»
- Сочинения #27
- Особенности и своеобразие сказок Салтыкова-Щедрина
- Доброта в рассказе Куприна «Чудесный доктор»
- История создания комедии Гоголя «Ревизор»
- Творческая история романа Ивана Сергеевича Тургенева «Отцы и дети»
- Характеристика Лиходеева в романе «Мастер и Маргарита»
- Характеристика главных героев «Повести о настоящем человеке»
- Лирический герой в романтическом творчестве Лермонтова
- Сочинения #28
- Пример сочинения-рассуждения на тему «С чего начинается Родина»
- Анализ произведения Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки»
- Композиция, жанр и анализ произведения «Гамлет»
- Краткое описание детства Чичикова в поэме «Мертвые души»
- Сочинение на тему «Почему Дубровский отказался от мести Троекурову»
- Тема сочинения: «Театр жив, пока у него есть зритель»
- Описание картины Левитана «Осенний день. Сокольники»
- Сочинения #29
- Сочинение на тему «Цель оправдывает средства»
- Сочинение-рассуждение на тему «Смешон или страшен Молчалин»
- Сочинение-рассуждение на тему «Что такое мечта»: примеры из литературы
- Сочинение по картине Васнецова «Иван Царевич на Сером Волке»
- Анализ «Сказки о жабе и розе» Гаршина: главная мысль произведения
- Сочинение «Тёмное царство» по пьесе А. Н. Островского «Гроза»
- Тема семьи и образ Иудушки в романе «Господа Головлевы»
- Сочинения #30
- Тема маленького человека в петербургских повестях Гоголя
- Пьеса Грибоедова «Горе от ума»: комедия или драма
- Направление «Надежда и отчаянье»: аргументы из литературы
- Булгаков
Ложь, виды лжи в жизни человека
Ложь, обман, фантазия, иллюзия, мираж, блеф, что это — слова составляющие реальность жизни человека. Единого мнения насчет этого смертного греха до сих пор нет. Вроде бы Библия и Закон уже давно расставили все по своим местам. Ложь — это плохо. И все же, мы продолжаем лгать и чувствуем себя при этом замечательно. По большому счету, лгать приходится всегда. Даже сказать «дурнушке»: Вы замечательно выглядите — значит солгать. Но разве мы считаем это грехом. Это, так называемая, «ложь во спасение».
Ложь
Если кто-то утверждает, что никогда не лжет — он уже это делает. Потому что лгут все, без исключений. Мы можем утаить правду, скрыть кое-что, кивнуть не в том месте, сказать «да» или «нет» — и в зависимости от обстоятельств это окажется ложью. Так что же получается, что все мы преступники и грешники.
Ложь со злым умыслом. Это, несомненно, грех и преступление. Будь то напраслина, клевета, фальсификация правды, грязные намеки или что- нибудь еще — это действительно плохо.
Просто придумать какие-то детали, чтоб приукрасить правду, может каждый. Некоторые делают это для самовосхваления, другие ради красного словца, третьи — просто по привычке. Ничего страшного в этом нет, так как вреда от такой лжи почти нет, разве что случайно может что-то получиться.
Любая неправда, идущая на добрые цели, остается ложью, но вреда не приносит совсем. Можно ли считать ее грехом? Вопрос спорный, но если думать о ней с точки зрения религии, формально — это грех. Если судить с человеческой — житейской точки зрения — без нее бывает не обойтись. Как ко всему этому относиться — решать нам.
Обман — это все, что не соответствует истине. Однако, наш мир намного сложнее простых правил, в которые подчас его пытаются заключить. У обмана бывает много причин, и не все они могут быть строго классифицированы, как узкое понятие «грех»
Виды лжи
Итак, мы определились, что утверждение, высказанное сознательно, которое заведомо не соответствует истине, называется ложью. Теперь давайте копнем немного глубже, чтобы понять насколько глубоко въелось это слово в наше подсознание — сознание жизни.
Ложь делится на следующие виды: умолчание, передача двусмысленной информации, манипулирования качеством или количеством информации, искажение данных.
К примеру, выделяют мистификацию. Так называется утверждение, которое высказывает человек, неуверенный в истинности своего утверждения. Такое утверждение не основывается на фактах, оно выдумано или не соответствует действительности, хотя может выглядеть правдоподобным.
Бывает фальсификация, то есть подача копии вместо подлинника.
Распространенный вид — симуляция, когда человек имитирует психическое или физическое состояние, которого он не испытывает в данный момент. К примеру, широко распространена симуляция слёз, болезни, дурости.
Иногда ложь принимает облик самозванства, когда особа выдает себя за другого человека. Самозванство становится мошенничеством, если такой обман преследует цели из корысти.
Ложью называется также подмена понятий лжи, то есть выдается какого-то объекта за другой объект, заведомо неверное трактование какого-то понятия, имеющее целью ввести в заблуждение кого-либо.
Выделяется также детская ложь, которая состоит из когда ребенок выдает свои фантазии за действительность. По мнению психологов, такая ложь не должна вызывать у родителей особенного беспокойства, так как является нормальным этапом развития воображения ребёнка.
Умолчание также считается видом лжи, когда сообщаются некоторые факты, а некоторые факты скрываются, давая возможность другой стороне сделать ошибочный вывод.
Люди лгут по различным причинам. Например, причиной лжи могут выступать: лесть, ложь во благо. Ложью называется само-оговор и блеф, подтасовка фактов, преувеличение. Также существует патологическая ложь, когда неправда говорится ради самой неправды, даже без какой-то выгоды. Самообман – также вид лжи, который заключается в том, что индивид убеждает себя в правдивости заведомо ложного суждения.
Таким образом, можно сказать, ложь, все ее виды — это то, что не соответствует реальности, независимо от направленности, преднамеренности и целей.
Информационный проект женский мир полезные советы, очень надеется, что вы найдете здесь нужные, хорошие, умные ответы, а так же интересную информацию.
© Все права защищены, материалы журнала женский мир могут использоваться только с разрешения владельца сайта.
Самые интересное читайте далее…
Поделись этой страничкой с друзьями
Последствия лжи. К чему ведет маленькая ложь, брехня, обман.
Он стоял перед церковью и плакал. Мне было так жаль его. Рядом стояла жена, она приобняла его. Было лето, в зале было жарко, большая часть женщин обмахивалась веерами, мужчины пыхтели, но делали вид, что им не жарко
Пастор молился в микрофон.
Дядя Коля (имя я изменил) искренне раскаивался. И прихожане церкви сидели, кивали головами и сочувственно тихими голосами переговаривались. Дядя Коля сорвался и снова стал пить. Не помню сколько именно времени он пил, но это было явно не один вечер и очень отразилось на его семье.
Эта история случилась лет десять назад, в моей родной церкви в Херсоне, где я рос духовно.
Но я до сих пор помню, что все без исключения любили дядю Колю, но осуждали этот грех. И при этом сплетничали за его спиной, осуждая его и передавая сплетню как «молитвенную нужду». Помню, сплетня ходила намного дольше, чем был факт пьянства на самом деле.
Иерархия грехов в обществе и, главное, в церкви.
Сегодня, почему-то в церкви принято разделять грехи.
Например, прелюбодеяние, блуд, воровство, пьянство – это большое зло.
А есть те вещи, на которые не то, чтобы закрываются глаза, но они не считаются чем-то совсем аморальным. И потому я начал эту серию. Хочется показать вред и зло от тех
Ведь за спиной у дяди Коли многие шептались, и часто это было очень похоже на сплетни. Точнее, это и были сплетни.
Хотя Божье Слово говорит прямо: «наушник разлучает друзей.» (Прит.16:28)
Я говорю про
- тщеславие
- зависть
- злость
- гневливость
- распри
- сплетни
и множество других.
Сегодня я хочу поговорить о лжи. О «маленькой лжи», которая на самом деле может приводить к больше.
Церковь сегодня часто разделяет грехи на большие и маленькие.
Точнее я постараюсь не быть субьективным, а привести только то, что говорит Божье Слово о лжи и какие последствия.
Я представляю, что ложь – это как тайник, чердак, который ты прячешь и всем говоришь, что дом без чердака. Рано или поздно люди откроют, что он есть. И судят именно вот это намерение скрыть правду, реальность.
Из-за лжи нос как у Буратино не вырастет, конечно. Но доброе имя вы потеряете. А это хуже.
Несколько принципов о лжи из Писания
Последствие маленькой лжи 1. Ложь всегда открывается
Лук.12:2 Нет ничего сокровенного, что не открылось бы, и тайного, чего не узнали бы. (Матфея 10:26)
Только подумайте об этом.
Нет такой вещи, которая сегодня скрыта, но которая не открылась бы. Это принцип Божий, то есть незыблемое правило.
Вот, записал небольшое видео на эту тему.
Причем откроется любая ложь. фальсификация
- дезинформация (выдуманные отзывы на сайте или в паблике в соцсети)
- манипулирование качеством информации
- манипулирование количеством информации (у вас продажи в бизнесе на 10 000, а вы везде транслируете, что на 42 тысячи)
- искажение
- передача размытой, двусмысленной информации
- самозванство
- плагиат
- лесть
- блеф
Вспомните ложь президента Российской Федерации Владимира Путина. Вначале 2014-го года он говорил о том, что русских солдат в Крыму и на территории Донецкой и Луганских областей нет. Но позже он сменил риторику – якобы солдаты уже есть, но только временно, в целях защиты русскоязычного населения.
Эта и другие неправдивые факты, доказанные документально, повлекли полное отсутствие доверия и разрушение авторитета Владимира Путина в глазах многих политиков и президентов стран. Впрочем, про доброе имя поговорим ниже.
Понятно, что политика – это грязное дело, но именно главы стран у всех на виду и именно их ложь видна ярче других. О другой лжи в политике – ниже.
Последствие маленькой лжи 2. Ложь всегда разрушает отношения и подрывает авторитет лгавшего.
Даже если лжец попросить прощения, даже если он приведет десятки доводов, почему он лгал.
Вы, наверное, слышали про громкий скандал с ФИФА в 2015 году. Президент ФИФА Йозеф Блаттер и президент УЕФА Мишель Платини были отстранены от футбола и любой деятельности, связанной с ним – потому что умышленно покрывали взяточничество, и даже участвовали в нем.
Бывший президент ФИФА Йозеф Блаттер.
Да, сегодня ведутся судебные процессы, чтобы доказать, что оба невиновны.
Но есть факты. И кстати, если вы смотрели видео, там я привожу еще один факт – ФИФА отправила взятку в размере 5 миллионов долларов федерации спорта Ирландии, чтобы та не подавала в суд после явного нарушения в матче за выход на чемпионат мира по футболу 2010 года. Ирландия могла пройти и не прошла.
И доверие, а главное – авторитет уже подорваны.
Оба – И Мишель Платини, и Йозеф Блаттер дисквалифицированы на длительные сроки. И это уже нельзя отменить.
Доверие к Мишелю Платини подорвано, даже если он будет доказывать, что не знал о многочисленных нарушениях.
Последствие маленькой лжи 3. Ложь всегда возвращается к лгуну и он наказывается
Прит.19:5 Лжесвидетель не останется ненаказанным
Это не я придумал. Это Божье Слово.
В качестве примера приведу Уотергейтский скандал, который был в США в 1972-1974 годах.
Дело было о том, что в период второго президентства Ричарда Никсона всплыл факт того, что в отеле Уотергейт, где была противоборствующая ему партия демократов была прослушка.
Когда это стало известно, общественность потребовала ответ от президента – знал ли он об этом. Никсон сразу однозначно ответил, что нет.
Однако, как оказалось, в Белом Доме также велись записи всех разговоров президента. И когда дело дошло до Верховного Суда, суд потребовал прослушать эти пленки.
Оказалось, Никсон не только знал, но и содействовал прослушиванию демократов.
Была возбуждена процедура импичмента, но Никсон сам подал в отставку. А после этого к власти пришел Джимми Картер, при котором страна начала еще глубже проваливаться в пучину стагнации.
Не стоит говорить, что репутация Никсона была подорвана?
Последствие маленькой лжи 4. Бог приведёт на суд каждое дело
«всякое дело Бог приведет на суд, и все тайное, хорошо ли оно, или худо.» Еккл.12:14
То есть если вы думаете, что смогли скрыть от людей что-то – это явно будет показано Богом. Причем уже тут на земле. Через обстоятельства, трудности, людей.
Потому если у вас есть ложь.
Я даже читал про такую вещь, что когда публичный человек знает о том, что о чем-то скрытном узнали – он делает первый шаг сам. Он публично признается и тогда мнение общественности и восприятие после настоящего раскрытия лжи не такое строгое.
Например, в 2016-м году Мария Шарапова сделала заявление о том, что не знала, что принимает запрещенные препараты. Она их принимала с 2006 года, а препарат стал запрещенным только в 2016-м году.
И только после этого уже было официальное заявление Антидопингового комитета федерации тенниса. Шарапову таки отстранили, но не на положенные 4 года, а только на 2. То есть смягчили срок.
Мария Шарапова на той самой пресс-конференции.
Корень лжи
Обычно это страх.
- Страх быть собой.
- Страх смело посмотреть в лицо трудности.
- Страх признать что-то (например, что потратил последние семейные деньги)
Слово Ободрения. Развивайте цельную личность. Ложь – это отсутствие цельности внутри.
В любом случае, ложь – это совсем не маленький грех. Он разрушает сначала личность изнутри, потому что человек может стать патологическим лгуном, а затем и продолжать жить в лжи, которой окружает самого себя.
Но я больше хочу обратить внимание на другое качество характера – цельность. Когда-то я уже писал о цельности. Это навык, который вырабатывается, на самом деле. Подробнее почитайте статью об этом тут.
Цельный человек – это счастливый человек. Мысли, слова и дела у него не расходятся. Он всегда одинаковый.
Помните, что однажды запятнанное доброе имя – восстановить невозможно. Можно только исправиться, но никогда уже вы не будете иметь блестящую репутацию.
«Прит.22:1 Доброе имя лучше большого богатства, и добрая слава лучше серебра и золота.»
Вырабатывайте цельность. Думайте, говорите и делайте – только честно, только то, что правильно перед Богом. И вы будете счастливым человеком.
Автор текста: Владимир Багненко
Коротко обо мне: Автор двух блогов (о текстах и Слова Ободрения), руководитель студии текстов “Слово”. Христианин, люблю жену. Верю в важность доброго и полезного слова в интернете и стараюсь создавать его. Давайте дружить в соцсетях: Вконтакте, Facebook, Twitter, Instagram
Примеры лжи
Ложь означает нечестность или неправду. Есть много примеров лжи, которые происходят каждый день. Некоторая ложь безобидна и считается «ложью белого цвета», тогда как другие могут быть очень вредными и вредными.
Белая ложь
Некоторые из наиболее распространенных примеров лжи происходят, когда люди лгут, чтобы быть милыми или пощадить чьи-то чувства. Это называется «белой ложью», потому что ложь рассказывается из доброты, а не для обмана или зла.
Вот несколько примеров белой лжи:
-
Говорить маме, что ее мясной рулет восхитителен, когда вы действительно ненавидите мясной рулет.
-
Сообщите подруге, что она не выглядит толстой в платье, когда она спрашивает, потому что вы не хотите говорить ей, что она сильно набрала в весе и выглядит тяжелой.
-
Сказать мужу, что его новая стрижка действительно хороша, потому что вы не хотите обидеть его, говоря ему, что ненавидите стрижку.
-
Расскажите подруге, что вам действительно нравится ее новый дом, хотя вы на самом деле думаете, что он очень маленький и тесный, потому что не хотите ослабить ее волнение.
-
Сообщите своему начальнику, что вы счастливы поработать в выходные, когда вы действительно чувствуете себя очень обиженным, потому что не хотите его расстраивать.
-
Расскажите сестре, что ее новорожденный очень милый, когда ребенок на самом деле совсем не очень милый.
-
Сказать брату, что вам нравится подарок, который он подарил вам на Рождество, потому что вы знаете, что он много думал, выбирая его для вас, даже если вы действительно ненавидите этот подарок.
Эта ложь довольно безобидна, и ее рассказывают для того, чтобы щадить чувства того, кто вам небезразличен. Хотя есть люди, которые утверждают, что никогда не следует лгать ни при каких обстоятельствах, мир не обязательно был бы очень хорошим или очень счастливым местом, если бы люди все время говорили правду.
Другая ложь
К сожалению, есть и другая ложь, гораздо более вредная, чем маленькая белая ложь. Это ложь, предназначенная для злонамеренных действий, обмана или получения чего-то, на что вы не имеете права.
Вот некоторые примеры такого рода лжи:
-
Сообщение супругу (а) о том, что у вас не было романа, когда вы действительно долгое время встречались с кем-то вне брака.
-
Кража iPod вашего друга и затем сообщение ему, что вы его не видели и не знаете, где он находится.
-
Принимать должное за работу, проделанную кем-то другим, чтобы хорошо выглядеть, лгать начальнику и требовать выполнения работы за себя.
-
Отказ признать, что вы украли предмет, и вместо этого лгать, а вместо этого говорить, что вы видели, как кто-то другой взял его.
-
Ложь о ваших финансовых активах при разводе, говоря, что у вас на самом деле гораздо меньше денег, чем у вас, чтобы не отдать своему супругу его или ее долю в семейном имуществе, которым вы оба владеете.
-
Ложь как политик, чтобы получить голоса, когда у вас нет реального намерения делать то, что вы обещали людям, что собираетесь сделать.
Эти виды лжи могут быть очень вредными. Известная история иллюстрирует опасность лжи. История о маленьком мальчике, который кричал волком. Мальчик снова и снова посылал сигнал о приближении волка. В конце концов, когда действительно появился волк, ему никто не поверил, потому что он слишком много раз лгал раньше.
Неудовлетворенная женщина, держащая подарок как пример лжи.
Различные виды лжи и примеры ▷ Legit.ng
Ложь — универсальное психологическое явление. Взрослые объясняют детям, что лжец — плохой человек. А во времена рыцарей обвинение во лжи было хорошим поводом вступить в поединок на мечах. Однако, несмотря на такое негативное отношение, почти все люди лжецы, обманывающие окружающих и самих себя. Ложь — широко распространенное явление, но вы будете впечатлены, узнав, сколько видов лжи существует в настоящее время.
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Прежде чем исследовать повсеместность обмана в повседневной жизни, даже от людей, которым мы верим, полезно изучить определение лжи, рассмотрев его на нескольких примерах.
Что считается ложью?
Пол Экман в книге «Говорить ложь» обозначает ложь как действие, которым один человек вводит в заблуждение другого. Человек делает это намеренно, без предварительного уведомления о своих целях и без четкого выражения просьбы не раскрывать правду.
В толковом словаре можно встретить следующее определение, которое означает, что «ложь — это слова, речи, противоположные правде».
В общем, обман — это дезинформация, ложное сообщение, передаваемое определенному субъекту. Если человека обманывают, он принимает ложь за правду. Концепция обмана логически противоположна идее истины, но в то же время она может быть и непреднамеренным заблуждением, и остроумной фальсификацией, чистым лицемерием и «правдой» предыдущего исторического этапа.
Мы хотим сказать, что обман — это всегда преднамеренное действие, и если человек лжет ненамеренно, он также является лжецом. Понятие «ложь» включает в себя не только извращение правды (сообщение ложной информации), но и упущение чего-либо существенного (сокрытие правды).
Мошенничество как преднамеренное действие чаще всего выражает эгоистичную изоляцию, разрушение сообщества, недоверие, враждебность по отношению к другим или недостоверное общение, в котором преобладают прагматические цели.Ложь — это порок, разрушающий всякую добродетель.
Однако следует различать ложь как действие субъекта, преследующего личные интересы, и обман как результат.
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Каковы типы социализации в социологии?
Таким образом, мы можем заключить понятия лжи, обмана и нечестности как отдельные категории с разными функциями. Но в целом, несмотря на разнообразие мыслей, можно выделить одну главную характеристику — то, что это извращение истины в личных целях.
Какие виды лжи?
Наличие в английском языке большого количества терминов, обозначающих ложь, подразумевает необходимость различать тонкие различия между ее типами. Некоторые ученые разделили обман на отдельные категории в зависимости от деструктивности, психологии лжеца и его объекта. К подобным классификациям следует относиться с осторожностью, поскольку они могут затронуть проблему морали. Мы провели исследование и выбрали наиболее распространенные виды лжи.
Обман
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это заявление, сделанное человеком, который не уверен в его истинности. Хотя такое утверждение может показаться правдоподобным (а иногда даже оказаться правдой). Это не основано на фактах.
Пример розыгрыша: резидент объясняет иногороднему, как добраться до того или иного памятника, не зная, где этот памятник на самом деле находится.
Особое место занимает научная мистификация, а именно гипотезы и теории, которые еще не подтверждены экспериментами и фактами, уже подтверждены.
Фальсификация
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Подразделяется на три типа:
- Предоставление копии оригинала (подделка арт-объектов).
- Подделка документов, а также использование заведомо недействительных материалов.
- Подделка — частный случай фальсификации.
Зачастую некоторые виды фальсификации являются уголовными преступлениями.
Симуляция
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это имитация физического или психотического состояния, которое этот человек на самом деле не испытывает в настоящий момент.Таким образом, моделирование болезней широко распространено (особенно среди студентов, призывников и заключенных). Еще в спорте есть симуляторы травм. Это также можно рассматривать как симуляцию вымышленных слез и других подобных имитированных эмоций.
Выдача себя за другое лицо
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это обман другого человека, реального или вымышленного. Если такой обман преследует корыстные цели, обман становится мошенничеством.
Например, известная французская воительница Жанна д’Арк выдавала себя за мужчину, но ее намерения были благосклонны.Такой трюк часто встречается в литературных произведениях, особенно в детективных рассказах, приключенческих романах и сказках. Его следует отличать от диссоциативных психических расстройств (диссоциативной личности) и тех случаев, когда человек верой принимал заведомо ложную информацию о своем происхождении (чаще всего в детстве).
Плагиат
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это нарушение авторских прав, заключающееся в приписывании себе открытий, изобретений или произведений искусства (литературных, визуальных, музыкальных), сделанных другим лицом.Часто термин «плагиат» используется в более узком смысле для обозначения нарушения авторских прав в литературе. В большинстве современных стран плагиат может повлечь за собой судебное разбирательство. Отсутствие указания источника информации необходимо для квалификации чьих-либо действий как плагиата.
Подмена понятий
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Означает умышленное неверное толкование понятия с целью введения в заблуждение заинтересованного лица.
В сказке Джанни Родари Джельсомино в Стране лжецов есть много примеров, когда в пекарне вместо хлеба продавали чернила, а порядочных людей называли пиратами.
Детская ложь
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это особый вид лжи, который заключается в том, чтобы представить детям их фантазии как реальность. По мнению большинства психологов, феномен детской лжи связан с тем, что они не всегда умеют отличать реальность от воображения и воспринимают игру как факт. Но все же остается вопрос, является ли детская ложь ложью в полном смысле этого слова. Дети искренне верят в свои фантазии и не собираются никого вводить в заблуждение.По мнению большинства психологов, это типичный этап развития детского воображения.
Открытая ложь
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это утверждение, ложность которого очевидна не только тому, кто его выражает, но и всем заинтересованным лицам. Например, отказ ребенка от украденной плитки шоколада, когда его или ее губы и ладони покрыты шоколадом.
Полуслово
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это ситуация, когда говорящий сообщает некоторые факты, но скрывает самые важные из них, позволяя собеседнику сделать шаг к выводу.Он также избегает прямого ответа на вопрос, а также предоставляет не относящуюся к делу информацию заинтересованной стороне.
Например, продавец может проинформировать покупателя о том, что автомобиль регулярно обслуживается, не сообщая, что последнее техническое обслуживание выявило значительную поломку автомобиля.
В некоторых культурах упущение не рассматривается как форма лжи, но очевидно, что важность скрытой информации играет важную роль. В законодательстве многих стран это означает лжесвидетельство.
Сказки для детей
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это своего рода ложь, которая позволяет говорить с детьми о явлениях или концепциях, которые считаются «недетскими» в конкретном обществе.
Хорошо известный пример — это ответ на такой вопрос, как «откуда берутся дети», а объяснение — «аист рожает».
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Преимущества смирения в жизни согласно Библии
Мифы и стереотипы
Изображение: законное.ng
Источник: UGC
Они касаются сказок для детей и представляют собой своего рода «сказки для взрослых». Мифы — это широко распространенные ошибочные убеждения, основанные на незнании научных или исторических фактов. Классический пример мифов — книга может остановить летящую пулю. Многочисленные мифы — суеверия и предрассудки (миф о том, что 13 — несчастливое число и т. Д.). Стереотипы широко распространены, не подтверждены научно и статистически. Они могут частично соответствовать истине, но являются либо поверхностными, либо не отражающими сути явления.Они могут быть верными только в некоторых случаях и не обнаруживают никакой реальной общей закономерности.
Примерами стереотипов являются мнение о том, что мальчики плачут реже девочек; что дети врут чаще взрослых (это, кстати, самый распространенный и ошибочный стереотип о лжи).
Распространению мифов и стереотипов в значительной степени способствуют литература и кино, особенно псевдонаучные передачи. Мифы и стереотипы почти всегда имеют ярко выраженный локальный характер. Вопрос о том, можно ли считать мифы и стереотипы ложью, все еще открыт, поскольку они всегда предполагают веру в ложное утверждение.Однако нет никаких сомнений в том, что человек лжет, пытаясь убедить других в истинности мифа или стереотипа, в которые они не верят.
Белая ложь
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это, по словам докладчика, доставит слушателю значительное облегчение. А в случае раскрытия его фальсификации доставит лишь незначительные неудобства. Белая ложь обычно не оскорбляет и не огорчает людей.
Например, сказать комплимент девушке, у которой нет красивой внешности.По большей части белая ложь определяется местными обычаями, и редко ее можно отделить от других видов обмана. Во многих культурах белая ложь не наказывается и даже не рекомендуется.
Лесть
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Лесть касается белой лжи. Это чрезмерное преувеличение достоинств, которыми человек на самом деле обладает или даже не обладает. Но есть фундаментальная разница между ложью во благо и лести, которая означает, что первая ложь не всегда осуждается и является стандартом в некоторых культурах.А второй всегда признается противоречащим нормам морали. Лесть в большинстве случаев расценивается как обман.
Ложь во благо
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
В случае разглашения это нанесет вред слушателю. Но в то же время он представляет собой значительную пользу для человека или общества в целом.
Примеры лжи навсегда: заверение умирающего в том, что все в порядке, или введение в заблуждение преступника и т. Д.
Ложь для спасения
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Подразделяется на три типа:
- Чтобы избежать ответственности (например, преступник отрицает свою вину).
- Чтобы избежать серьезных проблем (например, читерства во время теста как способ предотвратить низкий балл).
- Способ совершения «из двух зол меньшее» (например, способ избежать участия в преступлении).
Отношение к такому трюку неоднозначное, потому что его можно считать предыдущим.
Ложь под присягой
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это неправдивые заявления лица в суде или предоставленные в письменной форме после предупреждения об ответственности за дачу ложных показаний. Это преступление, потому что, с одной стороны, свидетель тем самым нарушает данную присягу говорить только правду. А с другой стороны, это препятствует правосудию. Не было бы преступлением, если бы свидетель дал ложные показания, искренне ошибся, т.е.не зная, что эти показания ложны.
Лжесвидетельство
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это нарушение обещания, скрепленное торжественной клятвой. Это считается одним из самых постыдных видов лжи. В некоторых культурах это считается преступлением. В большинстве случаев причины для лжесвидетельства не указываются.
Клевета
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Распространение ложной информации или ложного сообщения о преступлении. Как и лжесвидетельство, это уголовное преступление. Клевета считается одним из самых предосудительных видов лжи.Однако, если распространитель клеветнической информации не знает, что этот факт ложен, и принимает это за правду, такие действия квалифицируются как сплетня, а не как клевета.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 10 качеств хорошего друга
Самообличение
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Эта форма противоположна клевете. Это означает признание ответственности за действие, сознательно совершенное другим лицом. Часто самообвинение является частью лжесвидетельства.Законодательство многих стран считает это уголовным преступлением.
Обрыв
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это утверждение о говорящем, имеющем какой-то объект или намерение, которых у него или нее на самом деле нет. Блеф — это тактический прием, который в то же время может быть классифицирован как ложь другого рода.
Например, в различных играх (обычно карточных или спортивных) он считается его частью. Блеф преступника, который требует денег у кассира, держа выпуклый палец в кармане, — ложь.Блеф полицейского, вставляющего палец в спину преступнику вместо пистолета, является ложью навсегда.
Искажение информации
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Цель состоит в том, чтобы заставить слушателя поверить в истину того, чего нет. Он построен таким образом, что все факты реальны. Однако они подобраны, чтобы привести человека к неверному выводу.
Неудача и контекстная ложь являются примерами искажения фактов. Как правило, этот тип является слишком широким, поскольку любая форма обмана содержит элемент ложного представления.
Жонглирование фактами
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это частный случай искажения фактов, который состоит в манипулировании качественно верными фактами. Они представлены в таком свете, что приводит слушателя к заведомо неверным выводам.
Преувеличение
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Возникает, если утверждение качественно верно, но приведенные количественные характеристики приукрашиваются и не соответствуют действительности.
Занижение
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это форма, обратная преувеличению, что означает, что данные качественно верны, но количественно сокращены. Например, многие люди занижают свой возраст на разных сайтах.
Шутливая ложь
Изображение: legal.ng
Источник: UGC
Это часть шутки, которая обычно очевидна всем участникам общения. Пример шутливой лжи — сарказм. Вопрос о том, является ли такой трюк «настоящим» обманом, часто обсуждается, и многие философы имеют разные мнения по этому поводу.
Ложь — обычный, фундаментальный навык в жизни каждого человека. Считается, что развитие человеческого мозга происходило под давлением постоянно растущих когнитивных способностей создавать и распознавать обман.
Ложь пронизывает все сферы жизни человека и социального взаимодействия. Публичные сообщения об обмане часто вызывают споры. Мы учим детей успешно лгать и заставляем других лгать нам, даже если считаем ложь пороком. При разработке комплексной психологии обмана необходимо учитывать эти парадоксы, а также биологические, интрапсихические и социальные предпосылки для развития типов лжи.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Библейские качества хорошего человека
.
Лежание против лжи (Ложь против лжи) — легко учиться
В чем разница между lay и lie ?
Вы лежите , а вы кладете что-то вниз. Lie не требует прямого объекта. Lay требует прямого объекта. То же правило применяется к , лежащим и лежащим (не лежащим — остерегайтесь орфографии). Прошедшее время lay — это lay , но будьте осторожны с прошедшим временем lie — есть два варианта.Мы поговорим о них позже.
Вот совет: Хотите, чтобы ваш текст всегда выглядел великолепно? Grammarly может уберечь вас от орфографических ошибок, грамматических и пунктуационных ошибок и других проблем с написанием на всех ваших любимых веб-сайтах.
Когда использовать Lay
Укладывать означает устанавливать (или иным образом помещать) что-либо в положение покоя. Вот несколько примеров, когда кладут в предложение.
Как использовать ложь
Ложь — это неправда.Однако людям сложно отличить глагольную форму lie от lay . Глагол лгать означает говорить неправду. Вот пример лжи в предложении:
Если сказать неправду было бы единственным значением ложь , правильно использовать эти два слова было бы не так сложно. Однако лежа также может означать откидывание или отдых в горизонтальном положении. Обратите внимание на этот пример:
Как запомнить разницу между Лей и ложью
(PLAce) и (RECLIne)
Эта мнемоника должна помочь вам вспомнить, что lay , которое начинается с букв L-A, имеет длинный звук A, как и его определение: помещать.С другой стороны, ложь , которая начинается с букв L-I, имеет длинный звук, похожий на свое определение: откидываться.
Как мне использовать «Ложь против лжи»?
Знание значений этих слов не означает, что вы обязательно знаете, как использовать lay и lie . Опять же, вот несколько правил, которые вам помогут. В настоящем времени вы часто используете прямой объект с lay . Однако ложь не может принимать прямой объект. Вернитесь к примерам еще раз, чтобы увидеть эти правила в действии.
Вам нужно знать еще кое-что. Когда вы говорите о полулежа, прошедшее время ложь — это лежание ! Вот пример.
Вчера он лежал спать в десять часов. Сегодня он не ляжет до полуночи. [/ Example]
Прокладка Vs. Лежа
Остерегайтесь орфографии! Настоящее причастие лжи не лжи . I становится Y: , лежащим . Вот мнемоника с веб-сайта Primility, которая поможет вам отличить от и на друг от друга:
«Если вы говорите неправду, это ложь, а не ложь; и если вы говорите неправду, вы лжете, а не лжете.”
Прошедшее время ложь (например, сказать неправду) ложь . Как видите, прошедшее время ложь равно лежало , а прошедшее время лежало — лежало , что является рецептом путаницы! Чтобы запомнить, что lay (в отличие от lain ) является прошедшим временем lay , просто запомните эту фразу:
Используйте D, когда есть прямой объект. Поскольку вам нужен прямой объект только с lay, вы будете знать, что используется прошедшее время.
Примеры
Помогли ли вам эти примеры понять разницу между ложью и ложью? Если вы освоили эту часто путающую пару, попробуйте свои силы в лузовых против проигрышных и титулованных против титулованных.
.
35 хорошей лжи для обмана других
Вы устраиваете вечеринку или ищете ледокол для использования на рабочем мероприятии? Как бы то ни было, Two Truths and a Lie — уникальная игра, которая полезна для знакомства с другими людьми и для того, чтобы увидеть, насколько хорошо вы умеете лгать! Прочтите, чтобы узнать, что влечет за собой игра и что является хорошей ложью. Мы также даем вам массу идей «Две истины и ложь», которые помогут вам, , весело провести время!
Что такое две истины и ложь?
Two Truths and a Lie — веселая групповая игра, в которую можно играть на вечеринках или использовать в качестве ледокола.Никакого специального оборудования или подготовки не требуется, хотя вы можете использовать карандаш и бумагу, чтобы отслеживать результаты (если вы играете на очки).
Чтобы играть, все сидят или встают в круг. Один за другим каждый человек в круге произносит три утверждения о себе. Два из этих утверждений должны быть фактами или «истинами», а одно — ложью. Затем остальные участники пытаются угадать, какое утверждение является ложью.
Что значит хорошая ложь? Хорошая правда?
Хорошая ложь — это то, что в конечном итоге правдоподобно: будет звучать так, как будто вы сделали или могли бы захотеть сделать (но еще не сделал ).Слишком надуманная ложь явно будет казаться фальшивкой, поэтому постарайтесь думать о лжи, которая похожа на правду, чтобы сделать ее как можно более правдоподобной.
Например, не говорите: «Я говорю на 22 языках». Это заявление явно ложь (если только вы не известный полиглот!). Лучше скажите: «Я свободно говорю на трех языках». Это утверждение достаточно правдоподобно, чтобы заставить людей усомниться в том, говорите вы правду или нет.
Когда дело доходит до того, чтобы говорить правду, вы захотите сказать правду так, чтобы другие подумали, что вы лжете, хотя это не так.Следовательно, добрая правда будет звучать так, как будто вы обычно не делаете или не хотите делать (но имеет на самом деле).
Например, если вы обычно застенчивый человек, но первым вышли на танцпол, это было бы хорошей правдой, поскольку другие люди не ожидают, что вы это сделаете.
35 Две истины и ложь
Ниже приведены тонны примеров двух истин и лжи, которые можно использовать для лжи (или правды, если применимо!).Только помните: выбирая ложь, всегда выбирайте ту, которая будет для вас наиболее убедительной!
Нравится / Не нравится
- Мои любимые животные — павлины.
- Ненавижу острую пищу.
- Я терпеть не могу, когда люди платят мелочью.
- Я вегетарианец.
- Мое любимое место в мире — Нью-Йорк.
Навыки
- Я умею играть на пианино.
- Я действительно хорошо готовлю итальянскую кухню.
- Я умею жонглировать.
- Я так и не научился ездить на велосипеде.
- Я отличный свистун.
Опыт
- Я уехал в Европу старшеклассником.
- У меня
.
Многие крупнейшие произведения мировой литературы — при своем появлении — подвергались цензурным запретам и гонениям, становились полем острой полемики, ожесточенной идейной борьбы. Грибоедов не дожил до издания полного текста «Горя от ума», не видел свою комедию на сцене. Флобер — после выхода
в свет «Госпожи Бовари» — был привлечен к суду за «оскорбление общественной морали, религии и добрых нравов». Критические сражения вокруг большинства самых значительных русских романов (в особенности романов Тургенева), драм, поэм и стихотворений девятнадцатого века представляли собою непримиримые столкновения прогрессивных и реакционных сил, борьбу за правду и реализм художественного творчества.
Бурно встречали современники новые произведения, ставшие впоследствии классикой. Сложная и противоречивая борьба развернулась и вокруг «Грозы» Ост ровского. После авторских чтений новой драмы, ее первых представлений на сцене и журнальной публикации завязался жестокий бой между критиками, стоящими на разных идейных позициях, между новаторами и ретроградами. Необычность и сложность полемики вокруг «Грозы» заключалась в том, что во взглядах на эту драму разошлись не только идейные и эстетические противники, но передовые художники и критики. «Гроза» оценивалась очень высоко людьми борющихся идейных лагерей.
«Гроза» впервые увидела свет не в печати, а на сцене: 16 ноября 1859 года состоялась премьера в Малом театре, а 2 декабря — в Александринском. Напечатана драма была в первом номере журнала «Библиотека для чтения» следующего, 1860 года, а в марте того же года вышла отдельным изданием.
Можно с уверенностью сказать, что русский театр знал не много таких событий, как первые постановки
Грозы». Сохранились свидетельства триумфального зрительского успеха спектаклей в Москве и Петербурге. Откровением была новая драма и для артистов. «Александр Николаевич Островский, — вспоминает первая Кабаниха на русской сцене Н. В. Рыкалова, — большой друг нашего театра и, как только написал свою пьесу «Грозу» и наметил исполнителей, вскоре собрал нас всех на квартире у Никулиной-Косицкой и прочел свое произведение. Общее восхищение было чрезвычайно велико, все поздравляли знаменитого писателя,
предрекая заранее успех пьесе и крепко пожимая счастливому автору руку».¹
Александр Николаевич Островский не был революционным демократом, в своих сочинениях и общественной деятельности он не затрагивал непосредственно политических вопросов, словно бы вообще чурался политики. Путь его в течение первого десятилетия литературной работы достаточно противоречив. Открыв и
безжалостно осудив в комедии «Свои люди — сочтемся !» новый в литературе мир, в котором за купцами-толстосумами, их выкормышами и жертвами виделось все «темное царство» России, драматург затем — в так называемых «славянофильских» пьесах — ищет положительные идеал, и им созданы образы крутых нравом, но совестливых купцов. Но проходит всего какой-нибудь год, и появляется комедия «В чужом пиру похмелье», в которой впервые произнесено слово «самодур». Затем — убийственно правдивое изображение коррупции и карьеризма в «Доходном месте», резко-антикрепостническая «Воспитанница» и поэтическая «Гроза» — первая и, пожалуй, единственная в русской драматургии трагедия современной жизни, в которой с огромной силой прозвучал голос в защиту свободы человека.
Очевидно, что «самое решительное произведение» Островского не случайно, не по писательской прихоти появилось на переломе пятидесятых – шестидесятых годов, в пору, когда общественная атмосфера в стране накалилась до предела, когда сама жизнь неотвратимо требовала решительных перемен. «Гроза» прозвучала как трагический голос времени, как крик народной души, не могущей более терпеть гнет и неволю.
«Гроза» была написана быстро: начата в июле и окончена 9 октября 1859 года. А складывалась, созревала в сознании и воображении художника, видимо, много лет.
Есть писатели, у которых отчетливо различима или во всяком случае, легко угадывается логика их творчества, закономерность перехода от одного сочинения к другому. У Островского это не так: если в жизни драматурга, в его наблюдениях и встречах в пору, предшествующую рождению «Грозы», ясно видны ее истоки , то на фоне литературных опытов Островского тех лет, в окружении тогдашних его пьес, «Гроза» оказалась неожиданностью, бурным рывком к вершине искусства.
¹ «Театр», 1909, № 528, с.37.
25 сентября 1857 года в письме к Некрасову Островский сообщает о намерении написать несколько пьес под общим названием «Ночи на Волге», одну из которых собирается дать совсем быстро и прислать к ноябрю.
Как известно, писатель не осуществил своего замысла, а «к ноябрю» (точнее, 2 декабря 1857 года) послал в «Современник» комедию «Не сошлись характерами». Но если не появились «Ночи на Волге», то Волга — не только как географическое место действия, но как мир русской жизни и поэтический образ — властно вошла в драматическое искусство Островского.
Писатель и раньше бывал на Волге — в Костроме, в Нижнем Новгороде, а в 1856 году он — в ряду других литераторов — участвовал в известной «Литературной экспедиции», снаряженной морским министерством, дабы провести исследования «быта жителей, занимающихся морским делом и рыболовством». На долю Островского выпало верховье Волги — от истоков до Нижнего.
Сохранились прямые результаты этой экспедиции — очерк Островского, напечатанный в «Морском сборнике», дневниковые записи «Путешествия по Волге от истоков до Нижнего Новгорода». А главное — время, проведенное драматургом в волжских городах — от апреля до августа 1856 и в 1857 году необычайно расширило его представления о русской действительности ‚обогатило наблюдениями, возбудило и активизировало фантазию.
Один из участников экспедиции, знаток народного быта С. В. Максимов писал: «Волга дала Островскому обильную пищу, указала ему новые темы для драм и комедий и вдохновила его на те из них, которые составляют честь и гордость отечественной литературы».
И на первом месте здесь «Гроза».
…Наружно красивый Торжок, — продолжал Максимов, – ревниво оберегавший свою новгородскую старину до странных обычаев девичьей свободы и строгого затворничества замужних, вдохновил А. Н. Островского на глубоко поэтическую «Грозу» с шаловливою Варварой и художественно изящною Катериной.
На городском бульваре и на улицах по вечерам наш автор видал еще стройных новоторок в бархатных (теперь исчезнувших) шубейках рядком и обок с своими «предметами» — добрыми молодцами, с которыми обычай разрешал открыто миловаться и целоваться»¹.
Поездка по Волге обогатила Островского знаниями нравов и людских характеров, поразила жестоким драматизмом действительности, раскрыла не только ужасы жизни, но и красоту человека, величие и поэзию природы. Конечно, все это образовало идейный и поэтический мир «Грозы», в который нам предстоит войти.
«Гроза» была задумана как комедия, что явствует из
первой, черновой рукописи пьесы. Однако в ходе работы жанр изменился: на первой странице другого варианта рукописи мы видим, как слово «комедия» поправлено на «драму».
В дальнейшем мы внимательно вглядимся в трагедийную природу «Грозы», пока же отметим, что новый жанр – то есть судьбы героев, угол зрения писателя на жизнь и весь образный строй «Грозы» — внес новые черты в, казалось бы, знакомые типы, в конфликт и исход действия.
«Дикой и Кабаниха стоят в общем ряду Самодуров Островского, но все же многое отличает их от предшественников: совестно им никогда не станет. Здесь — новая мера обобщенности, сознательная генерализация главных черт этих характеров, за которыми открываются страшные силы, подавляющие людей в прошлой России. Дикой и Кабаниха — такие разные! — это неподвижные каменные глыбы, они словно бы застыли — один в своей дикой и злобной брани, другая — в ханжестве и деспотизме. Оттого-то и вынести это человеку, не потерявшему себя, невозможно, оттого резко, как никогда раньше, обострен конфликт «Грозы»².
¹ С.В. Максимов. Литературная экспедиция. – «А.Н. Островский в воспоминаниях современников». М., «Художественная литература», 1966, с. 165, 166.
² А. Анастасьев. – «Гроза» Островского». М., «Художественная литература», 1975, с.28.
В основе драмы «Гроза» лежит столкновение бесправных и угнетённых с купцами – самодурами. Этот конфликт слагается из ряда частных конфликтов (столкновение Катерины и Кабанихи, Бориса и Дикого, Кулагина и Дикого и т.д.). Однако ведущим в развитии действия является столкновение Катерины с «темным царством». С ним соотнесены, ему подчинены остальные конфликты, что придает всей пьесе стройность и законченность.
Особенность конфликта пьесы заключается в том, что наряду со столкновением Катерины с самодурами автор показывает глубокую внутреннюю драму Катерины: страстный порыв героини к свободе и счастью сталкивается с её собственными представлениями о нравственности, сложившимися под воздействием того же «темного царства», против которого она «восстала». Не рассмотрев этого внутреннего конфликта, нельзя понять ни характера Катерины, ни идейного содержания социально-психологической драмы Островского.
«Грозу» не Островский написал. «Грозу» Волга написала». Если продолжить эту образно выраженную мысль известного литератора и рыцаря театра прошлого века С. А. Юрьева, то можно сказать, что Волга вошла в пьесу как ее лирическое начало, олицетворила мир, в КОТОРОМ случилась трагическая драма.
По Закону драмы писатель не мог выразить поэзию и многозначный символ Волги словесными образами, хотя, судя по его прозе, он был настоящим поэтом природы. Вот одна из ранних дневниковых записей в Костроме:
«На той стороне Волги, прямо против города, два села; особенно живописно одно, от которого вплоть до Волги тянется самая кудрявая рощица, солнце при закате забралось в нее как-то чудно, с корня и наделало много чудес».
А после этого поэтического, зримого пейзажа – строки, полные лирического, глубоко личного отношения к природе, признание ее очарования и власти над человеком.
Я измучился, глядя на это. Природа — ты любовница верная, только страшно похотливая: как ни
люби тебя, ты все недовольна; неудовлетворенная страсть кипит в твоих взорах, и как ни клянись тебе, что не в силах удовлетворить твоих желаний, ты не сердишься, не отходишь прочь, а все смотришь своими страстными очами, и эти полные ожидания взоры – казнь и мука для человека.
Измученный воротился я домой и долго, долго не уснуть. Какое-то отчаяние овладело мной. Неужели мучительные впечатления этих пяти дней будут бесплодны для меня?»¹
Но и те ранние впечатления, и пребывание на Волге в пору литературных экспедиций не остались бесплодными: природа, воплощенная в Волге, неотрывна от стихии не одной пьесы Островского, но впервые и сильнее всего она сказалась в «Грозе».
Скупая. ремарка — «Общественный сад на берегу Волги; за Волгой сельский вид» — не только обозначение места действия. Писатель по природе театральный, уверенный в том, что пьеса пишется для сцены и вне сцены не выражается до конца, Островский слил воедино слово и сценическую картину, словесный и
зрительный образы для него нераздельны. Вот почему песня Кулигина «Среди долины ровныя», его слова о красоте, разлитой в природе, которыми начинается «Гроза», — это не декларация, а зачин действия, и одновременно — лирический голос автора. Невольно вспоминается другой русский Драматург, Чехов: «Какие красивые деревья, и какая, в сущности, должна быть возле них прекрасная жизнь. »
Но жизнь многолика, внутренне конфликтна, и рядом с естественной красотой, вопреки этой красоте
природы и человека, живут грубость, произвол, зависть, унижение, противные природе неволя и порабощение. С мудрой экономностью драматурга, с точным чувством силы контраста Островский открывает перед нами панораму города Калинова, где враждебно сосуществуют разные пласты и силы жизни. Вдали «размахивает руками, а затем и появляется купец Савел Прокофьевич Дикой, «значительное лицо в городе». Первая же реплика его, обращенная к племяннику, Борису Григорьевичу, — «баклуши ты, что ль, бить сюда приехал! Дармоед! Пропади ты пропадом!» — позволяет думать, что мы встретились ещё с одной вариацией самодура, известного нам и прежде. Но уж очень лют Дикой, брань, ругань, ни за что ни про что — это не только привычное обращение с людьми, но его натура, более того – содержание жизни.
¹ А. Н. Островский. Дневники и письма. М. – Л., «Academia», 1937, с.5-6.
Обратим, кстати, внимание на неожиданный смысл слова «сердце» в устах самодура. Савел Прокофьевич не раз повторяет его: «что же ты мне прикажешь с собой делать, когда у меня сердце такое!»; «изругал, так изругал, что лучше требовать нельзя, чуть не прибил. Вот оно, какое сердце-то у меня!». Понятие, которое обычно связывают с душевностью, любовью, сердечностью, здесь отождествляется с сердитостью, раздражением. Поразительно богатство и многокрасочность языка у Островского, но здесь вступает в силу еще одно его свойство: контрастность, заключающая в себе экспрессивность и динамичность слова. Дикой ругается всегда и со всеми. Если сложить почти все его реплики и вдуматься в то, как его аттестуют другие лица, то его можно охарактеризовать одним словом: ругатель. «Как с цепи сорвался», – говорит о нём конторщик Кудряш. И верно. Это его определяющее свойство сказывается не только в разговоре с подневольными — Борисом, Кулигиным, прохожим, даже с всевластной и равной ему богатой купчихой Кабановой.
Кабанова . Что это ты, кум, бродишь так поздно? Дикой. А кто ж мне запретит?
Кабанова . Кто запретит? Кому нужно!
Дикой. Ну, и значит, нечего разговаривать. Что под началом, что ль, у кого? Ты еще что тут! Какого еще тут черта водяного. Правда, Кабаниха осадила кума – «Ну, ты не очень горло-то распускай! Ты найди подешевле меня!» — но очень показательно, что брань стала нормой поведения Дикого, и он не может остановиться даже при встрече с равным ему. «Хороша тоже и Кабаниха», заметил мещанин Шапкин, продолжая разговор на высоком берегу Волги. На это ответ Кудряша: «Ну, да эта хоть по крайности, все под видом благочестия. » И вслед за Диким на бульваре вскоре появляется благочестивая Марфа Игнатьевна Кабанова со своим семейством — дочерь Варварой, сыном Тихоном и его женой Катериной.
«Кабаниха — это воплощение деспотизма, прикрытого ханжеством, ищущего опоры в истинности и правоте старозаветных взглядов. Все старое хорошо, все нынешнее, молодое,— плохо, опасно,— вот позиция Кабанихи, вот проблема, которая в разных обличиях возникала на разных этапах истории.» 1
1 А. Анастасьев. – «Гроза» Островского». М., «Художественная литература», 1975, с.33.
Марфа Игнатьевна Кабанова, о которой Н. Лесков говорил, что она «схвачена гениально», — совершенно новый тип в драматургии Островского. Бесправие женщины — один из постулатов домостроя в патриархальном купеческом доме. Деспот – купчиха, самодур в юбке явилась в литературе впервые. Конечно, имеет значение, что Кабаниха — вдова, однако можно представить себе положение в доме покойника мужа.
Кабаниха — резко индивидуальный, сложный реалистический характер, за которым угадываются некоторые давние черты русской истории. Есть в ней что-то от Салтычихи. Есть в ее иезуитском максимализме и нечто староверческое — несмотря на ханжескую приверженность православной церкви. 1 Богатая купчиха Кабниха не значится в перечне действующих лиц как лицо «значительное» в городе. Но она сильнее и страшнее Дикого — недаром девушка Глаша говорит: «Нашей бы хозяйке за ним быть, она б его скоро прекратила». Что же говорить о других, о своих, семейных! Марфа Игнатьевна полностью подчинила себе сына, стала для него кошмаром, жестокой неизбежностью, от которой нет спасения. И сколько бы ни повторял, ни клялся бы Тихон в том, что «мы об вас, маменька, денно и нощно бога молим», что «я, кажется, маменька, из вашей воли ни на шаг», — все равно маменька точит молодого хозяина, подозревает его во всех грехах, жалуется на свою несчастную старость, потому что «не очень-то нынче старших уважают».
Кабаниха, как воплощение ханжества, стоит на самой вершине мировой литературы, рядом с Тартюфом и Фомой Опискиным. Но Марфа Игнатьевна не только поедает ближних, прикрываясь божественными догмами и причитаниями о нарушенной старине, она еще заявляет себя как грубая деспотическая сила. Оба эти свойства неразделимы. Если бы услышала она, что и вправду плохо о ней говорят, то «тогда бы не так заговорила». Беспрекословно подчиняется ее приказам и окрикам Тихон даже тогда, когда и его слабой натуре невтерпеж, даже в минуту гибели жены. Что же надо Кабанихе, почему постоянно, изощренно точит она сына и еще пуще невестку? Ведь власть ее абсолютна, Тихон и в самом деле не делает шагу по своей воле. Катерина — явно неправдиво говорит:
¹ А. Анастасьев. – «Гроза» Островского». М., «Художественная литература», 1975, с.33
«Для меня, маменька, все одно, что родная мать, что ты, да и Тихон тебя любит». А Кабаниха не унимается: «Может быть, ты и любил мать, пока был холостой. До меня ли тебе: у тебя жена молодая». Любовь, сыновнее и материнское чувства не существуют в этой сфере, они вытравлены произволом, ханжеством, бездушием.
И не по призрачной, якобы ушедшей любви сына тоскует Марфа Игнатьевна — ей покою не дает то, что не по вкусу пришелся молодым ее образ жизни, что – чует ее «сердце-вещун» — хотелось бы им жить иначе.
И вдруг становится ясно: дикая и беспричинная брань Дикого, лицемерные причитания и абсолютная, грубая власть Кабанихи заключают в себе не только силу, но и слабость: некую неуверенность, предчувствие чего-то нового, непонятного для привычного, старозаветного, домостроевского уклада жизни. Темное царство России предстало в «Грозе» в гиперболической форме. Конечно, это гипербола, предельная концепция определяющих особенностей героев, вытекает из новой поэтической природы «Грозы». Однако гомерическое самодурство Дикого и крайняя жестокость Кабанихи имеют и жизненные
конкретно – исторические основания: чем острее ощущают власть имущие непрочность своего царства, тем яростнее и ожесточеннее отстаивают они свои устои и подавляют не только инакомыслящих, но и тех, кто внушает хоть какие-нибудь подозрения. Отсюда почти неправдоподобное самодурство Дикого, здесь основа грубого, давящего деспотизма и ханжества Кабанихи.
Можно с уверенностью сказать, что появившаяся накануне крестьянской реформы «Гроза» представляет собою резко антикрепостническое произведение. И только недальновидностью и прямолинейностью цензуры можно было объяснить легкое разрешение драмы
и даже увенчание ее академической премией. Впрочем, по свидетельству И. Ф. Горбунова, один из цензоров
увидел в Кабанихе намек на Николая 1.
Изображая жестокие нравы города Калинова, Островский словно бы даже обходит классовые противоречия. В самом деле, «девка в доме Кабановых» Глаша
живет не хуже, если не лучше купчихи Катерины Петровны, молодой хозяин, уезжая в Москву, целуется с ней, как и с матерью, сестрой и женой. Конторщик Кудряш тоже не похож на забитого и подневольного раба — он прямо говорит, что рабствовать перед Диким не будет, что «я его не боюсь, а пущай же он меня боится». Конечно, не надо забывать, что хозяев и слуг не разделяют здесь потомственные сословные различия, что все они вышли из крепостных и очень
возможно, что Кудряш скоро заведет свое собственное дело и станет купцом. И вообще среди действующих лиц «Грозы», как известно, нет крепостных. Антикрепостнический характер этой драмы выражается в том, что писатель пронзительно ясно показал, что в обществе, где жизнь построена на угнетении и порабощении одних другими, неволя проникает во все поры действительности и разрушает личность, лишает ее человеческих признаков.
Людские отношения, античеловеческий характер жизни темного царства всего ярче, естественно, выражен в образах драмы, в диалогах и судьбах действующих лиц. Но на этот раз Островский широко прибегает к форме рассказа, к повествованию. Продолжим рассказ Кулигина, где экономический анализ общества неотрывен от изображенных нравов калиновской жизни:
«А между собой-то, сударь, как живут! Торговлю друг у друга подрывают, и не столько из корысти, сколько из зависти. Враждуют друг на друга; залучают в свои высокие-то хоромы пьяных приказных, таких, сударь, приказных, что и виду-то человеческого на нем нет, обличье-то человеческое истеряно. А те им, за малую благостыню, на гербовых листах злостные кляузы строчат на ближних, И начнется у них, сударь, суд да дело, и несть конца мучениям. Судятся-судятся здесь, да в губернию поедут, а там уж и ждут, да не скоро дело делается; водят их, водят, волочат их, волочат, а они еще и рады этому волочению, того только им и надобно. «Я, говорит, потрачусь, да уж и ему станет в копейку».
Монологи Кулигина, заключающие в себе непосредственные жизненные наблюдения драматурга, расширяют драматическое действие, помогают тому, чтобы город Калинов стал обобщенным образом России. В этой атмосфере особенно обостряется непримиримость конфликта трагедии.
Условием порабощения слабых, основанием неограниченной власти Дикого и Кабанихи является богатство, деньги. Однако Тихон не только наследник кабановского капитала, но и молодой хозяин — вместе с тем он полностью бесправен. Главным орудием подчинения, подавления в Калинове оказывается страх как норма жизни, страх, возведенный в закон.
У Дикого «вся жизнь основана на ругательстве», в городе и в семье он превратился в некое пугало — недаром, завидя Савела Прокофьевича, Шапкин говорит:
«Отойдем к стороне: еще привяжется, пожалуй»;
недаром, по словам Бориса, — «тетка каждое утро всех
со слезами умоляет: «Батюшки, не рассердите! Голубчики,
не рассердите!»
Марфа Игнатьевна Кабанова не кричит, не ругается — у нее свои методы устрашения. Но, кроме того, она вооружена стройной, определенной концепцией страха как основания людских отношений. Когда Тихон наивно заметил, что незачем жене бояться его, «с меня и того довольно, что она меня любит», Кабаниха увидела в этих словах крушение всех устоев:
«Как зачем бояться? Как зачем бояться? Да ты рехнулся, что ли? Тебя не станет бояться, меня и подавно. Какой же это порядок-то в доме будет? Ведь ты, чай, с ней в законе живешь. Иль, по-вашему, закон ничего не значит? Да уж коли ты такие дурацкие мысли в голове держишь, ты бы при ней-то, по крайней мере, не болтал — да при сестре, при девке: ей тоже замуж
идти: этак она твоей болтовни наслушается, так после муж-то нам спасибо скажет за науку».
В первом действии «Грозы» мы познакомились всеми лицами драмы, кроме Глаши. Только в седьмом явлении — в мечте Катерины летать, как птица, в тревожных словах о пробудившейся любви, в первом громе, разразившемся над Волгой, — ощущается предвестие трагедии. Раньше действие двигалось спокойно и неторопливо. Но все оно пронизано резкой конфликтностью. И очень существенно, в какие отношения вступают со столпами «темного царства» другие лица, потому что именно в этих отношениях раскрываются их характеры и стоящие за героями жизненные, социальные явления.
Слово у Островского на вес золота, и если оно повторяется в устах разных лиц, то это неспроста. В ответ на слова Кудряша о Диком Кулигин говорит:
«С него, что ль, пример брать! Лучше уж стерпеть». Тихон отвечает на ханжеские жалобы Кабанихи: «Да когда же я, маменька, не переносил от вас?» Вся жизнь несчастного Бориса — терпенье. И Катерина терпит: «Уж я лучше терпеть буду, пока терпится».
Вот оно, многострадальное русское терпенье,
заключающее в себе и красоту стойкой души, и слабость. Причудливо переплелись в нем духовное мужество и безответное покорство, идущие от христианской заповеди и от векового рабства. Разные, резко не похожие друг на друга люди испытывают тяжкий гнет Дикого и Кабанихи, а терпят. Иные — до поры.
Среди высших созданий мировой драматургии по
праву надо признать образ Тихона Кабанова — на столько он правдив, драматически диалектичен, широк по обобщению. В образе Тихона Островский поднялся на вершину психологического реализма — настолько глубоко и
неопровержимо раскрыл он кричащие противоречия этого характера, в котором выразились, переплелись черты русской подневольной действительности, настолько живым оказалось это лицо. Добрый, наивный от природы, он способен на искреннее чувство, он по-настоящему любит Катерину и горько жалеет ее. Но он же наносит ей болезненные удары. Сцена прощания перед отъездом Тихона в этом смысле особенно примечательна.
Стыдно Тихону перед Катериной, пред самим собой, когда по наущению матери он повторяет за ней обидные наставления «не груби», «почитай маменьку», «работай что-нибудь без меня». Но на этом испытание не кончается — Кабанихе надо больнее уколоть, унизить невестку, и она вторгается в запретное: «Чтоб в окна глаз не пялила», «чтоб на молодых парней не заглядывалась».
Вот она — действенная сила драматического слова! Можно представить, какую тревогу вселили грубые, незаслуженные
оскорбления свекрови в душу Катерины – ведь она любит Бориса! А для Тихона это уж слишком, и он впервые пытается протестовать — «да что же это, маменька, ей-богу!». Однако достаточно
нового окрика матери, и, «сконфузившись», оп слепо повторяет: «Не заглядывайся на парней». Если бы этим дело кончилось, перед нами был бы просто безвольный, забитый человек, полное ничтожество. Но Тихон сложнее, он чувствует свою вину перед женой, и, видя ее оцепенение, просит у нее прощения.
Это серьезно — в среде Кабановых и Диких сказать жене
«прости меня» может не каждый. Ни в одном другом характере «Грозы» не раскрыта так, как в Тихоне, уродующая, разлагающая сила рабства, обезличивающая человека. Забитый, измученный постоянными укорами и приказами Кабанихи, он только и думает, как бы вырваться из домашнего ада, пусть даже ценой разлуки с любимой женой. И когда наступает г этот редкий час, то недолгая воля оборачивается горьким русским разгулом.
И только в момент потрясения прорвался наружу тлеющий где-то в самой глубине изломанной души огонь гнева и отчаяния. Таков драматический финал «Грозы». Если уж Тихон, во всем покорный матери, открыто обвинил ее в гибели человека, значит, дело в «темном царстве» дошло до крайнего предела. Последние слова Тихона — «Хорошо тебе, Катя! А я-то, зачем остался жить на свете да мучаться» — полны глубокого смысла. Худо, если живые завидуют мертвым, но удел живых в городе Калинове — по-прежнему терпенье, и ничто не освободит, не подымет Тихона, пока не станет он сам хозяином, и тогда от него будут терпеть другие. 1
Есть в драме и ещё одно лицо, которое покидает город Калинов: по приказу Дикого за дерзкое нарушение калиновских нравов уезжает в Кяхту, «к китайцам» его племянник Борис Григорьевич. Так закончилась его недолгая любовь к Катерине.
Н.А. Добролюбов видит в Борисе типическое социальное явление: «Это один из тех весьма нередких людей, которые не умеют делать того, что понимают, и не понимают того, что делают. Тип их много раз изображался в нашей беллетристике – то с преувеличенным состраданием, то с излишним ожесточением против них. Островский даёт их нам так, как они есть, и с особенным, свойственным ему уменьем рисует двумя – тремя чертами полную незначительность, не лишенную известной степени душевного благородства» 2 . Конечно, Борис искренне полюбил Катерину, в нем и в самом деле есть душевная чистота, но человек, смирившийся с духовным рабством не способен на активное действие, на самоотвержение.
¹ А. Анастасьев. – «Гроза» Островского». М., «Художественная литература», 1975, с. 42-44.
² Н. А. Добролюбов. Собр. соч. в 9-ти томах, т. 6, с. 360
Здесь также слышится мысль писателя о разрушающей силе рабства, об измельчании человека под его гнётом. Мы замечаем,
что даже в последней встрече с Катериной, когда Борис ощутил недоброе («не задумала ли ты чего?»), он, искренне жалея возлюбленную, все же думает о себе: «Не застали бы нас здесь», «Измучусь дорогой-то, думавши о тебе». В эти же минуты Катерина, участь которой куда тяжелее, думает о нем, о Борисе — недаром и последние, предсмертные слова ее обращены к нему: «Друг мой! Радость моя! Прощай!»
«Дело в том, — писал Добролюбов, — что характер Катерины, как он исполнен в «Грозе», составляет шаг вперед не только в драматической деятельности Островского, но во всей нашей литературе. Он соответствует новой фазе нашей народной жизни, он давно требовал своего осуществления в литературе, около него вертелись наши лучшие писатели; но они умели только понять его надобность и не могли уразуметь и почувствовать его сущности; это сумел сделать Островский. В Катерине видим мы протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца, провозглашенный и под домашней пыткой, и над бездной, в которую бросилась бедная женщина» 1 .
Не будем пересказывать добролюбовскую аргументацию столь категорического утверждения, она составляет содержание лучших страниц статьи «Луч света в темном царстве». Заметим, однако, что если «Гроза» в целом толковалась современниками очень по-разному, то эпицентром спора стала именно Катерина. Можно с уверенностью сказать, что немногие образы, созданные русской литературой, вызывали столь противоречивые и полярные суждения. В самом деле: если критик Н. Ф. Павлов почитал Катерину «безнравственной, бесстыжей женщиной, выбежавшей ночью к любовнику, как только муж уехал из дому», то писатель И. А. Гончаров поражен смелостью трагедии: «Увлечение нервной страстной женщины и борьба с долгом, падение, раскаяние и тяжкое искупление вины – всё это исполнено живейшего драматического интереса и ведено с необычайным искусством и
¹ Н. А. Добролюбов. Собр. соч. в 9-ти томах, т. 6, с. 334.
знанием сердца» 1 .
Для общей концепции пьесы очень важно, что Катерина, «луч света в темном царстве», появилась не откуда-то извне, а сформировалась в калиновских условиях. Именно в душе женщины из города Калинова рождается новое отношение к миру, новое чувство, еще неясное самой героине. «Что-то со мной недоброе делается, чудо какое-то. Что-то во мне такое необыкновенное. Точно я снова жить начинаю, или. уж и не знаю». Это — просыпающееся чувство личности. В душе героини оно естественно принимает не форму гражданского протеста (это было бы несообразно со всем складом понятий и сферой жизни купеческой жены), а форму любви. Любовь и воля нераздельно сливаются в ее сознании. Стремление к воле, поселившееся в ее душе, Катерина воспринимает как нечто страшное и гибельное, противоречащее собственным, вполне патриархальным представлениям о нравственности. Катерина не жертва сварливой свекрови, нет, она жертва истории, если угодно. Мир патриархальных отношений умирает, и душа этого мира уходит из жизни в муках и страданиях, задавленная окостеневшей , утратившей смысл формой житейских связей.
«Катерина — это я,»— подобно Флоберу мог бы сказать Островский, если бы такая прямота автокомментирования была ему свойственна.
Совершенное своеобразие лирического начала у Островского сразу было отмечено в «Грозе» Аполлоном Григорьевым. О третьем действии (сцене в овраге) он писал, что там «решительно ничего иного нет, кроме поэзии народной жизни,— смело, широко и вольно захваченной художником в одном из ее существеннейших моментов. Это ведь создано так, как будто не художник, а целый народ создавал тут». 2 Вот как — по воспоминаниям артистки Е. Б. Пиуновой-Шмидтгоф — рассказывал о своей героине сам Островский: «Катерина, — говорил мне Александр Николаевич , — женщина со страстной натурой и сильным характером. Она доказала это своей любовью к Борису и с амоубийством. Катерина, хотя и забитая средой, при
¹ «А. Н. Островский в русской критике». М., Гослитиздат, 1948, с. 198, 379.
² Григорьев А. Литературная критика. М., 1967, с.367.
первой же возможности отдается своей страсти, говоря перед этим: «Будь что будет, а я Бориса увижу!». Вот как — по воспоминаниям артистки Е. Б. Пиуновой-Шмидтгоф — рассказывал о своей героине сам Островский: «Катерина, — говорил мне Александр Николаевич , — женщина со страстной натурой и сильным
характером. Она доказала это своей любовью к Борису и с амоубийством. Катерина, хотя и забитая средой, при первой же возможности отдается своей страсти, говоря перед этим: «Будь что будет, а я Бориса увижу!» Перед картиной ада Катерина не беснуется и кликушествует, а только лицом и всей фигурой должна изобразить смертельный страх. В сцене прощания с Борисом Катерина говорит тихо, как больная, и только последние слова: «Друг мой! Радость моя! Прощай!» —произносит как можно громче. Положение Катерины ст ало безвыходным. Жить в доме мужа нельзя. Уйти некуда. К родителям? Да ее по тому времени связали бы и привели к мужу. Катерина пришла к убеждению, что жить, как жила она раньше, нельзя, и, имея сильную волю, утопилась. Так вот, душа моя,— прощаясь, ласково сказал мне Александр Николаевич, — я уйду, а ты подумай, да завтра и утешь автора» 1 . В простой разговорной форме Островский раскрыл трагическую ситуацию, в которой оказалась Катерина, не упустив ни одного главного звена. Трагизм ее положения в том, что, отдавшись свободной страсти, Катерина чувствует, что нарушила искренне признаваемый ею нравственный закон, и испытывает «смертельный страх» перед божественной карой. А — «уйти некуда».
В сцене последней встречи с Борисом есть такой диалог:
К а т е р и н а. Ну, как же ты? Теперь-то ты как
Б о р и с. Еду.
Ка т е р и н а. Куда едешь?
Б о р и с. далеко, Катя. В Сибирь.
Ка т е рин а. Возьми меня с собой отсюда!
В этом естественном порыве, казалось бы, таится выход из положения — в самом деле, почему бы тайно не убежать.
Но писатель до конца правдив в отношении к своей главной героине. На простую, естественную просьбу Катерины Борис также просто отвечает:
¹ « А. Н. Островский в воспоминаниях современников». М., «Художественная литература», 1966, с.399-400.
«- Нельзя мне, Катя. Не по своей воле еду: дядя
посылает, уж и лошади готовы; я только отпросился у дяди на минуточку, хотел хоть с местом-то тем проститься, где мы с тобой виделись».
Вот она, правда. Напрасно Борис называет се в следующей реплике «вольной птицей» — он полностью зависим от дяди, его рабское положение лишило его способности на какой бы то ни было свободный, самостоятельный шаг. Не то что взять с собой —он не рассчитывал и проститься с Катериной, хотя бы только побывать на месте их свиданий. Не следует объяснять это только субъективной слабостью Бориса — его безвольность и зависимость от дяди обусловлены объективными, экономическими факторами. Да ведь и Катерина понимала, что хочет невозможного, — она не уговаривает Бориса взять ее с собой, не предлагает побег, а говорит: «Поезжай с богом. »
Стремление к воле, к свободному существованию, постоянно жившее в Катерине и обострившееся до предела, когда пришла любовь, — и было необходимым требованием ее натуры. Но осуществиться это требование — в силу объективных условий жизни — не могло.
Здесь и заключена трагедия.
Для понимания Трагической природы «Грозы» многое проясняет заглавие пьесы. Классифицируя названия пьес драматурга Е. Г. Холодов замечает: «Несколько пьес озаглавлены образно – символически: «Гроза», «Пучина», «Лес», «Волки и овцы» 1 . Это, конечно, верно, но мне кажется, что «Гроза» в этом ряду занимает
особое место. Если «Пучина» выражает постепенное е падение, засасывание честного человека, идущего под влиянием трудной жизни от одной уступки к другой, если «Волки и овцы» прямо обозначают расстановку сил в комедии, то «Гроза» представляет собою активный, действенный образ. В значительно большей мере, нежели «Лес». Отличительная особенность этого образа состоит в том, что, символически выражая идею произведения, он вместе с тем непосредственно участвует в действии драмы как вполне реальное явление природы, прямо вступает в действие в его решающие моменты,
¹ Е. Г. Холодов. Мастерство Островского. М., «Искусство», 1963, с.145.
во многом определяет поступки героини, ведет трагическую тему от ее завязки к кульминации. А кроме того — и это очень существенно — образ грозы столь многозначен, что освещает едва ли не все грани трагической коллизии пьесы.
Гроза над городом Калиновом разразилась в первом акте. Разразилась, как предвестие трагедии, как выражение смятенной души героини. Уже рассказала Катерина о том, что происходит с ней, уже прозвучали слова «я скоро умру» и призналась она Варваре в своей греховной любви. Потом появилась сумасшедшая барыня, напугавшая Катерину, и здесь «заходит гроза», раздается удар грома, и Катерина устремляется домой, потому что «все-таки лучше, все покойнее; дома-то я к образам да богу молиться!».
После этого гроза умолкла надолго. Она не потревожила Катерину в сцене прощания с мужем, в монологе с ключом, когда вырвалась наружу ее любовь и одолела все сомнения. Не случилось грозы я в ту ночь, когда Катерина впервые в Калинове почувствовала себя свободной и счастливой. В ту ночь звучала другая музыка — музыка любви и вольной песни.
Но вот наступает четвертый, кульминационный акт трагедии, и начинается он словами: Дождь накрапывает, как бы гроза не собралась?» Мотив грозы уже не смолкает. До появления Катерины Кулигин говорит Дикому о громоотводах («у нас грозы частые») и вызывает гнев купца:
— Какое еще там елестричество? Ну как ж ты не разбойник? Гроза-то нам в наказанье посылается, чтобы мы чувствовали, а ты хочешь шестами да рожнами какими-то, прости господи, обороняться. Что ты, татарин, что ли? Татарин ты? А? Говори! Татарин?
К у л и г и н. Савел Прокофьич, ваше степенство Державин сказал:
Я телом в прахе истлеваю,
Умом громам повелеваю.
Д и к о й . А за эти вот слова тебя к городничему отправить, так он тебе задаст!
Новое значение обрел образ грозы: разум встретился с темнотой и тупостью, разум осужден в «темном царстве» как крамола.
Но вот «вдали удары грома», в разрушенную галерею, спасаясь от дождя, входят разные лица, и среди них семейство Кабановых. Теперь мотив грозы словно бы прямо обращен к Катерине и ее измученной душе. Мается, терзается Катерина, а в галерее раздаются реплики:
Ж е н щи н а . да уж как на прячься! Коли кому па роду написано, так никуда не уйдешь.
Кули гии . Гроза убьет! Не гроза это, а благодать.
2 – й. Уж ты помяни мое слово, что эта гроза даром не пройдет. Либо уж убьет кого-нибудь, либо дом сгорит; вот увидишь: потому, смотри, какой цвет! необыкновенный.
Б а р ы н я. Куда прячешься, глупая! От бога-то не уйдешь! Все в огне гореть будете в неугасимом!
Эти реплики выписаны вразнобой, но они составляют единую тему грозы, внутренне связанную с переживаниями, с душевным состоянием Катерины в момент, когда вырвется ее покаянный голос, когда она снимет с себя тяжкий груз. Сказаны последние слова — «С Борисом Григорьевичем!» — и вновь по ремарке автора раздается «удар грома».
Образ грозы охватывает все, что произошло в городе Калинове, и вырастает в многомерный поэтический символ. В глазах Катерины — это божья кара, но ведь сама героиня, стихия ее любви, ее последний шаг, от которого зашатался Калиновский мир, — это тоже гроза. Молнии, прорезавшие небо над Волгой, задели долго молчавшего Тихона, сверкнули над судьбами Варвары и Кудряша, осветили темноту светом разума и красоты.
«Ну, чего вы боитесь, скажите на милость! — говорит Кулигин. — Каждая теперь травка, каждый цветок радуется, а мы прячемся, боимся, точно напасти какой!»
Как и в природе, гроза в драме Островского соединяет в себе разрушительную и созидательную, живительную силы. Вот почему поэтический образ грозы выражает и то освежающее и ободряющее чувство, о котором говорил Добролюбов и которое является существенной чертой трагедии.
Островский перекликается с нашей современностью постановкой и даже решением многих этических и социально-бытовых проблем. Не утеряла значения его борьба за душевную чистоту и красоту, за нравственную цельность и крепость, за высокое понимание морального долга. Не устарели также его суждения о добре и зле, понимание им противоположности между богатыми и бедными, эксплуататорами и эксплуатируемыми. Пьесы Островского, в особенности «Гроза», ставя и решая проблемы человеческого поведения, нравственности, долга, любви, как справедливо указывалось в нашей критике, выходят в своем значении далеко за пределы обрисованной в них эпохи и приобретают «общечеловеческое звучание и художественное бессмертие» 1 . Именно общечеловечностью содержания своих пьес, выраженного в блестящей форме, Островский приобрел в советскую эпоху широчайшую популярность. Разумеется, постановка пьес Островского в наши дни требует современного их прочтения. Это прочтение, враждебное вульгарно-социологическому и формалистическому, определяет необходимость сосредоточения внимания на том, что наиболее созвучно нашему времени, — на социально-психологической и этической проблематике. В процессе формирования нравственно совершенного, гармонически развитого человека, в преодолении своекорыстно-эгоистических пережитков прошлого, в борьбе за великую драматургию реализма Островский еще долго будет нашим союзником. Островский еще долго будет привлекать умы и сердца отечественных и зарубежных зрителей гуманистическим и оптимистическим пафосом своих идей, глубокой и широкой обобщенностью своих героев, добрых и злых, их общечеловеческими свойствами, неповторимостью своего оригинального драматургического мастерства. Пьесы Островского потому только и могут звучать современно сто лет спустя, только потому они и будут всегда волновать людей, что великий русский драматург, отражая своё время, сумел поставить громадные общечеловеческие проблемы, сумел облечь свое видение жизни в мастерскую художественную форму.
« . Много красот живых осталось от Островского, но также одно глубинное великое поучение. Он – крупнейший мастер нашего бытового и этического театра, в то же самое время такого играющего силами, такого поражающе сценичного, так способного захватывать публику, и его главное поучение в эти дни таково: возвращайтесь к театру бытовому и этическому и вместе с тем насквозь и целиком художественному, т. е. действительно способному нощно двигать человеческие чувства и человеческую волю.»
¹ Ю. Оснос. В мире драмы. Статьи. М., «Советский писатель», 1971, с. 206. ² Луначарский А. В. Собр. соч. в 8томах.-М., 1963, – т. 1, с. 210.
1. А. Анастасьев. «Гроза» Островского». – М.,1975. 2. А.И. Журавлёва, В.Н. Некрасов. Театр А.Н. Островского. – М.: Просвещение, 1986. 3 .В.Лакшин. Александр Николаевич Островский. – М.: 1976. 4. В.П. Медведев. Пьесы А.Н. Островского в школьном изучении. – Л.,1971. 5. А.И. Ревякин. Драматургия А.Н. Островского. – М., 1973 6. А.И. Ревякин. Искусство драматургии А.Н. Островского. – М., 1974. 7. Е. Холодов. Мастерство Островского. – М., 1963
Катерина – центральный персонаж пьесы Островского «Гроза». С момента написания произведение пользуется огромной популярностью. Спектакли, поставленные по мотивам пьесы, не сходят с подмостков крупнейших театров. Главная причина такой популярности в талантливом раскрытии автором характера Катерины.
Неизбежный конфликт с окружающими и душевная драма главной героини приводит к ее трагической гибели.
В образе Катерины Островский изобразил сильную независимую личность, которую сдерживают цепи традиционного общества. Патриархальный образ жизни, которого придерживаются все в городе, душит малейшие проявления живой души. Главная его сторонница – мать Тихона. Она воспитала своего сына в условиях беспрекословного подчинения. Тихон в душе понимает всю глупость матушкиных наставлений, но он не имеет воли ей противиться.
Катерина искренне любит и жалеет своего мужа. Она не может равнодушно смотреть на его унижение перед матерью. Но и исправить что-либо она не в силах. Душная атмосфера, царящая в городе, постепенно овладевает ею. Катерина неосознанно хочет вырваться из нее.
Душевная драма Катерины заключается в том, что в других условиях она бы никогда не пошла на измену мужу. Но в этом «сонном царстве» ей слишком тесно, она задыхается от такой жизни. В знаменитом монологе главной героини «Отчего люди не летают» наиболее ярко выражено это душевное стремление. Фантастическое желание стать птицей и улететь «далеко, далеко» – страстный порыв измученной души.
В реальности освобождение Катерины произошло в результате внезапной любви к Борису. Порядочность женщины не позволяла ей открыто говорить об этом. Сближение произошло при содействии Варвары. Роман с Борисом, с одной стороны, окрылил Катерину, позволил ей почувствовать настоящее наслаждению жизнью. С другой стороны, этот роман стал гибельным для главной героини.
Образ Катерины чрезвычайно трагичен. Ее нельзя считать падшей женщиной, предавшей мужа ради мимолетного увлечения. Измена произошла по вине выжившей из ума старухи и ее безвольного сына. Время, проведенное без мужа, промелькнуло как мгновение. Катерина предчувствует неминуемую расплату за свой страшный грех. Она могла бы легко скрыть все это, но, являясь глубоко верующей, даже не допускает мысли об обмане.
Пьеса “Гроза” написана Островским в 1859 г., незадолго до реформы 1861 г. В этой драме автор ярко вырисовывает социально-бытовой и семейный уклад России того времени. На таком фоне зреет и постепенно достигает трагического накала центральный конфликт пьесы, конфликт вольной души главной героини с “самодурной силой” окружающей среды.
В образе Катерины Кабановой – главной героини пьесы, автор запечатлел всю красоту и широкую натуру свободолюбивой русской души, ее тонкую чувствительность, глубокую
совестливость религиозность. С первых сцен пьесы мы проникаемся к Катерине вниманием и сочуствием. Живя в тяжелой атмосфере
Кабановского дома, она с тихой тоской вспоминает свою вольную жизнь в родительском доме. Катерина была окружена материнской любовью да лаской, время проводила среди любимых цветов и за вышиванием. С детских лет она привыкла почитать Бога и следовать в жизни его великим заповедям. Религия для Катерины – это и любовь к красоте божьего мира, и глубокая внутренняя совесть, которая не позволяет ей притворяться и обманывать. С чистой и открытой душой, с сердцем, полным любви, Катерина ищет понимания и ответной любви в доме мужа. Она с кротостью терпит сварливые замечания свекрови, не держит обиды на слабого и покорного во всем своей матери Тихона, она искренна в своих
побуждениях жить по совести и закону нравственному. Но в доме Кабанихи, где давно
уже уклад жизни строится по принципу: “делай, что хочешь, лишь бы все шито-крыто было”, героиня со своей мечтательностью и хрупкой романтической душой становится чужой и одинокой.
Тихон Кабанов – человек недалекий, без характера и воли. Он не умеет и не способен понять внутренние переживания жены, да ему и некогда их заметить: Тихон всегда занят
поиском возможности выпить. Незнакомый с душевными порывами, томясь под давлением матери, не умея и не желая что-либо менять, скользит младший Кабанов по жизни, потихоньку спиваясь. Выслушать и понять жену ему некогда: он ослеплен счастливой возможностью вырваться из-под вездесущего ока матери. Катерине же остается “терпеть, пока терпится”.
Поэтическая же, вольная натура ее томится неясными желаниями: “лезет в голову мечта какая-то”. Душа ее подсознательно ищет любви, возможности поделиться своей,
переполняющей сердце и невостребованной мужем. Героиня всегда естественна и
откровенна, в ней нет ни капли фальши: “обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”. Так в первом действии она признается Варваре, что любит Бориса. При этом Катерина полна смятения и ужаса: “…грех у меня на уме. Сколько я, бедная, плакала, что уж я над собой не делала! Не уйти мне от этого греха!” Так начинается внутренний конфликт Катерины, затрагивающий ее нравственные устои и религиозные взгляды. Будучи по натуре смелой и реижгелъной (еще в детстве она не боялась одной уплыть
ночью по Волге), Катерина не может побороть свою богобоязненность: “Мне умереть не
страшно, а как я подумаю, что вот вдруг я явлюсь перед богом такая, какая я здесь с
тобой, после этого разговору-то, вот что страшно”, – говорит она Варваре. В этом и
состоит главная тема разлада героини с миром и с самой собой. Душевный конфликт
Катерины, постепенно разрастаясь, определяет трагический накал и всей пьесы в
целом.
С помощью Варвары Катерина встает на путь свободной любви, которая, по мнению Добролюбова, выше людских предрассудков. Но такой выбор дается ей не легко. Ведь то, что для человека с убеждениями Добролюбова лишь “предрассудки”, для народной героини – нравственный закон, основа патриархальной морали. Нарушить этот закон, преступить свои жизненные принципы Катерине удается ценой тяжелых душевных мук и
терзаний, ценой непреодолимой борьбы со стыдом и страхом. Жажда жизни и любви
оказывается сильнее, и выбор сделан – она признается Борису в своем запретном
чувстве.
Кроткая и чистая душа Катерины не может смириться со своим грехопадением, она находится в мучительном разладе с совестью. Беспристанно плача, боится она каждого
звука, йюроха, каждого взгляда в ее сторону. Катерина, не вынося страданий, жаждет
покояния, стремится облегчить совесть признанием. Тонкая душа ее созвучна природе,
и в тревожном приближении грозы улавливает героиня угрозы и грядущее наказание. Как
страшное пророчество звучат слова, обращенные прямо к Катерине: “В омутлучше с красотой… Куда прячешься, глупая? От Бога-то не уйдешь!” Не выдерживает Катерина и на коленях принародно признается мужу в своем грехе.
Трагическая развязка конфликта обуславливается тем, что естественное чувство Катерины
несовместимо с жизнью в обществе Кабановых и Диких, оно не выдерживает давления
внешних обстоятельств и малодушия. Борис – заурядный обыватель города Калинова с
мелочной и меркантильной душонкой, недостоин жертвенной любви Катерины. Струсив
в последний момент, он бросает свою возлюбленную, уезжая из города, чтобы сохранить за собой наследство бабушки.
Окруженная злобой Кабанихи, .всеобщим осуждением и презрением, терзаемая собственными душевными муками, Катерина находит единственный выход в смерти. Как о чем-то неизъяснимо желанном, манящем и сулящем избавление, мечтает она о “могилушке” под деревцем. Очистив душу покаянием, Катерина уже не боится смерти, а пламенно желает ее.
В трагическом финале пьесы Добролюбов видит проявление высшей формы протеста, победу героини над царством произвола и деспотизма, торжество света над тьмой, и в
этом с ним можно согласиться.
?
Душевная драма Катерины
По пьесе А.Н. Островского “Гроза”
Драма «Гроза»,
опубликованная в 1860 г., явилась своеобразным итогом творческих достижений
Островского. В ней более отчетливо раскрылась и его сатирическая мощь, и его
способность к утверждению возникающих в жизни прогрессивных тенденций.
В пьесе «Гроза»
драматург изобразил не только мертвящие условия «темного царства», но и
проявления глубокой ненависти к ним. Сатирическое обличение естественно слилось
в этом произведении с утверждением растущих в жизни новых сил, положительных,
светлых, поднимающихся на борьбу за свои человеческие права.
Чувства
недовольства и стихийного возмущения выразились в решительном протесте главной
героини пьесы – Катерины Кабановой. Но протест Катерины перерастает в душевную
драму. Замуж она вышла не по любви, ее выдали за Тихона Кабанова только потому,
что у его маменьки имелся капитал. Да, Катерина, будучи сильной и цельной
натурой, и не смогла бы полюбить такого человека, безвольного, слабого, не
имеющего своего мнения, во всем слушающегося только своей маменьки. И когда на
пути Катерины встречается Борис, то в ее душе сталкивается два разновеликих и
равнозаконных побуждения. С одной стороны, отказаться от любви, оставшись
несчастной на всю жизнь, с другой стороны, последовать естественному влечению
своего сердца и стать преступницей в собственных глазах (не говоря уже об
общественности).
В кабановском
царстве, где вянет и иссыхает все живое, Катерину одолевает тоска по утраченной
гармонии. Ведь до замужества она «жила, ни о чем не тужила, точно птичка на
воле». Поэтому ее любовь сродни желанию поднять руки и полететь. От нее героине
нужно слишком много. Но судьба сводит друг с другом людей, несоизмеримых по глубине
и нравственной чуткости. Борис едва ли лучше Тихона по своей бесхарактерности,
по своему безволию. Тихон по-настоящему любит Катерину и готов простить ей
любые обиды, а Борис, несмотря на свою любовь к Катерине, не задумывается о
будущем, не собирается ничего менять. Он живет одним днем, ему сегодня хорошо –
и этого вполне хватает для счастья. Более того, Борис не хочет предавать
огласке свои отношения с Катериной, он боится, что об их любви узнают. Остается
удивляться, почему Катерина полюбила этого человека, к тому же в отличие от
робкого Бориса она не желает скрывать свою любовь: «Пусть все знают, пусть все
видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского
суда?». Островский противопоставляет высокий любовный полет Катерины бескрылому
увлечению Бориса.
Этот контраст
наиболее очевиден в сцене их последнего свидания. Тщетны надежды Катерины: «Еще
кабы с ним жить, может быть радость бы какую-нибудь я и видела». «Кабы», «может
быть», «какую-нибудь»… слабое утешение! Но и тут она находит силы думать не о
себе. Это Катерина просит прощения у любимого за причиненные ему тревоги.
Борису же и в голову такое прийти не может: «Кто ж знал, что нам за любовь нашу
так мучиться с тобой! Лучше б бежать мне тогда!». Но разве не напоминала Борису
о расплате за любовь к замужней женщине народная песня, исполняемая Кудряшом,
разве не предупреждал его об этом же Кудряш: «Эх, Борис Григорьич, бросить
надоть!… Ведь это, значит, вы ее совсем загубить хотите…» а сама Катерина
разве не об этом говорила Борису? Увы, герой ничего этого просто не услышал.
Дело в том, что душевная культура просвещенного Бориса совершенно лишена
нравственного «приданого». Калинов для него – трущоба, здесь он чужой человек.
У него не хватает смелости даже дослушать Катерину: «Не застали бы нас здесь!».
Не такая любовь нужна Катерине.
Катерина равно
героична как в страстном, безоглядном любовном увлечении, так и в глубоко
совестливом покаянии. Пройдя через грозовые испытания, героиня нравственно
очищается и покидает этот греховный мир с сознанием своей правоты: «Кто любит,
тот будет молиться». В народе говорят: «Смерть по грехам страшна». И если
Катерина смерти не боится, то ее грехи искуплены.
Добролюбов считал образ Катерины близким «к положению к сердцу
каждого порядочного человека в нашем обществе».
Конфликт, составляющий основу сюжета драмы Островского “Гроза”, выходит за пределы пьесы. Это конфликт между старым — патриархальными принципами, и новым — стремлением к свободе. Этот конфликт очень важен, но не менее значительны противоречия внутренние, между чувствами и принципами человека.
В темном царстве, царстве деспотизма, где “слезы льются за запорами, невидимые и неслышимые”, появилась героиня, отличающаяся своей чистотой, поэтически настроенной натурой. В этой исключительности и своеобразии характера героини заключается причина ее глубокой жизненной драмы.
Образ Катерины характеризуется непосредственностью, наивностью, нежностью, стремлением к свободе. В этом образе Островский отразил моральную чистоту и красоту русской женщины. Природа наградила героиню честностью, искренностью, горячим сердцем и конечно же твердостью характера.
Островский начал пьесу на прекраснейшем берегу Волги, тем самым он стремился ввести зрителей в атмосферу жизни городка, создать тот общественный фон, без которого нельзя понять драму Катерины. На первый взгляд, жизнь города не сливается с трагической судьбой героини, но Островский показывает нам гнетущую силу общественного мнения, которая в конечном счете привела Катерину к обрыву.
Героиня сначала не желает считаться с общественным мнением калиновских обывателей: “Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?” Но ей не удалось вынести тяжесть “людского суда”: “Все и ходят за мной целый день, и смеются мне прямо в глаза…”
Драма Катерины совершается на глазах у города. На людях она призналась в измене мужу, на людях бросилась с обрыва в Волгу.
Характер Катерины, каким он дан в драме, раскрывает перед нами чуткую натуру, способную меняться и бороться. Героиня представлена в самых различных эмоциональных состояниях — в тихой радости и в тоске, в ожидании счастья и в предчувствии беды, в смятении чувств и в порыве страсти, в глубоком отчаянии и в бесстрашной решимости принять смерть.
С самого начала драмы Катерина с удивлением прислушивается к тому, что с ней происходит: “Что-то во мне такое необыкновенное”, “точно я снова жить начинаю”. Это ощущение возникает из-за Бориса (возлюбленного ее).
Поначалу Катерина пытается отогнать от себя даже мысль о нем: “Я его и знать не хочу!” Но уже в следующую минуту она признается: “Об чем ни задумаю, а он так и стоит перед глазами. И хочу себя переломить, да и не могу никак”. Катерина остается верна себе, и “переломить” себя, то есть изменить своему характеру, она не может. Ей остается только терпеть: “Уж лучше я буду терпеть, пока терпится”.
Ее терпение испытывается уже вскоре, когда ей приходится выслушивать Тихона, говорящего словами Кабановой. Катерина оскорблена тем, что она смеет так бесцеремонно вставать между ней и Тихоном.. В сцене прощания с мужем слышится не только боязнь остаться наедине с искушением, но и предчувствие того неисправимого, что случится после его отъезда. Еще важнее отчаянная, но искренняя попытка обрести близость с Тихоном: “…как.бы я тебя любила…”
В монологе с ключом Катерина пытается сначала отвлечь себя, но она не может, да и не хочет себя обманывать: “Перед кем я притворяюсь-то!” В этом суть: притворяться героиня драмы ни перед кем не будет, и тем более перед собой. Опорная фраза монолога — “А горька неволя, ох, как горька”. Горечь неволи, быть может, и толкнула героиню драмы на шаг, который оказался для нее роковым. Монолог, начавшийся душевным смятением, завершается бесповоротным решением: “Будь что будет, а я Бориса увижу!”
Стоя у калитки, Катерина все еще сомневается, надо ли ей идти на встречу, но потом решает, вопреки всему, последовать велению своего сердца.
В том, что Катерина не побоялась “людского суда”, мы можем убедиться в сцене признания. Для нее невыносимо то положение, в котором она оказалась. Обманывать мужа ей не позволяет чистота души. Недаром она открылась Варваре: “Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”. После того как она все рассказала, она все же осталась верна своему чувству к Борису. Катерина сознает преступность своей любви, но она готова пренебречь всем и связать свою жизнь с ним.
Конец пьесы неоднозначен. С одной стороны, он пессимистичен, так как влюбленные разлучены, а главная героиня погибает, но, с другой стороны, смерть Катерины помогла обличить “темное царство”, погубившее ее. Трагический конфликт живого чувства Катерины и мертвого уклада жизни привел ее к обрыву.
Катерина любит не так, как заурядный человек, она готова на все ради любимого, даже преступить священные для нее понятия о грехе и добродетели. Читатели и автор сходятся в своей оценке Катерины. Для нас она не падшая женщина, а та, которая нашла в себе силы бороться со старыми устоями жизни, женщина, полная решимости найти свое счастье, пусть даже таким неправедным путем.
Конфликт, составляющий основу сюжета драмы Островского «Гроза», выходит за пределы пьесы. Это конфликт между старым — патриархальными принципами, и новым — стремлением к свободе. Этот конфликт очень важен, но не менее значительны противоречия внутренние, между чувствами и принципами человека.
В «темном царстве», царстве деспотизма, где «слезы льются за запорами, невидимые и неслышимые», появилась героиня, отличающаяся своей чистотой, поэтически настроенной натурой. В этой исключительности и своеобразии характера героини заключается причина ее глубокой жизненной драмы.
Образ Катерины характеризуется непосредственностью, наивностью, нежностью, стремлением к свободе. В этом образе Островский отразил моральную чистоту и красоту русской женщины. Природа наградила героиню честностью, искренностью, горячим сердцем и, конечно же, твердостью характера.
Островский начал пьесу на прекраснейшем берегу Волги, тем самым он стремился ввести зрителей в атмосферу жизни городка, создать тот общественный фон, без которого нельзя понять драму Катерины. На первый взгляд, жизнь города не сливается с трагической судьбой героини, но Островский показывает нам гнетущую силу общественного мнения, которая в конечном счете привела Катерину к обрыву.
Героиня сначала не желает считаться с общественным мнением калиновских обывателей: «Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?» Но ей не удалось вынести тяжесть «людского суда»: «Все и ходят за мной целый день, и смеются мне прямо в глаза…»
Драма Катерины совершается на глазах у города. На людях она призналась в измене мужу, на людях бросилась с обрыва в Волгу.
Характер Катерины, каким он дан в драме, раскрывает перед нами чуткую натуру, способную меняться и бороться. Героиня представлена в самых различных эмоциональных состояниях — в тихой радости и в тоске, в ожидании счастья и в предчувствии беды, в смятении чувств и в порыве страсти, в глубоком отчаянии и в бесстрашной решимости принять смерть.
С самого начала драмы Катерина с удивлением прислушивается к тому, что с ней происходит: «Что-то во мне такое необыкновенное». «Точно я снова жить начинаю…» Это ощущение возникает из-за Бориса (возлюбленного ее).
Поначалу Катерина пытается отогнать от себя даже мысль о нем: «Я его и знать не хочу!» Но уже в следующую минуту она признается: «Об чем ни задумаю, а он так и стоит перед глазами. И хочу себя переломить, да и не могу никак». Катерина остается верна себе, и «переломить» себя, то есть изменить своему характеру, она не может. Ей остается только терпеть: «Уж лучше я буду терпеть, пока терпится».
Ее терпение испытывается уже вскоре, когда ей приходится выслушивать Тихона, говорящего словами Кабановой. Катерина оскорблена тем, что она смеет так бесцеремонно вставать между ней и Тихоном. В сцене прощания с мужем слышится не только боязнь остаться наедине с искушением, но и предчувствие того неисправимого, что случится после его отъезда. Еще важнее отчаянная, но искренняя попытка обрести близость с Тихоном: «…как бы я тебя любила…»
В монологе с ключом Катерина пытается сначала отвлечь себя, но она не может, да и не хочет себя обманывать: «Перед кем я притворяюсь-то!» В этом суть: притворяться героиня драмы ни перед кем не будет, и тем более перед собой. Опорная фраза монолога — «А горька неволя, ох, как горька». Горечь неволи, быть может, и толкнула героиню драмы на шаг, который оказался для нее роковым. Монолог, начавшийся душевным смятением, завершается бесповоротным решением: «Будь что будет, а я Бориса увижу!»
Стоя у калитки, Катерина все еще сомневается, надо ли ей идти на встречу, но потом решает, вопреки всему, последовать велению своего сердца.
В том, что Катерина не побоялась «людского суда», мы можем убедиться в сцене признания. Для нее невыносимо то положение, в котором она оказалась. Обманывать мужа ей не позволяет чистота души. Недаром она открылась Варваре: «Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу». После того как она все рассказала, она все же осталась верна своему чувству к Борису. Катерина сознает преступность своей любви, но она готова пренебречь всем и связать свою жизнь с ним.
Конец пьесы неоднозначен. С одной стороны, он пессимистичен, так как влюбленные разлучены, а главная героиня погибает, но, с другой стороны, смерть Катерины помогла обличить «темное царство», погубившее ее. Трагический конфликт живого чувства Катерины и мертвого уклада жизни привел ее к обрыву.
Катерина любит не так, как заурядный человек, она готова на все ради любимого, даже преступить священные для нее понятия о грехе и добродетели. Читатели и автор сходятся в своей оценке Катерины. Для нас она не падшая женщина, а та, которая нашла в себе силы бороться со старыми устоями жизни, женщина, полная решимости найти свое счастье, пусть даже таким неправедным путем.
Сила с неправдою
Не уживается…
Н. Некрасов
Драма А. Н. Островского «Гроза» — одно из самых значительных произведений не только в творчестве писателя, но и во всей русской драматургии. Центральный конфликт пьесы, задуманной как социально-бытовая драма, постепенно достигает истинного трагизма, чему способствует образ главной героини пьесы — Катерины. Герцен писал о «Грозе»: «В своей драме автор проник в глубочайшие тайники… русской жизни и бросил внезапный луч света в неведомую душу русской женщины… которая задыхается в тисках неумолимой и полудикой жизни патриархальной семьи».
Катерина — натура поэтическая, мечтательная, вольная. Она воспитывалась в атмосфере любви, радости, свободы, поэтому и в доме Кабановых она живет по своим, внутренним законам. Катерина всегда открыта и естественна, она не хочет и не умеет фальшивить, врать, кривить душой: «…Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу».
Церковь и религия с детства вошли в жизнь Катерины, когда она слушала рассказы странниц и богомолок, горячо и искренне молилась перед иконами. Религиозность в главной героине искренняя, глубокая, Бог для нее — это любовь и красота, поэтому вполне объяснимо и понятно стремление Катерины жить по божьим заветам, по совести. Вообще характеру этой девушки присущи эмоциональность, искренность, впечатлительность. Наверное, именно поэтому Островский так часто сравнивает свою героиню с птицей: «Я жила, ни о чем не тужила, точно птица на воле», «Знаешь, мне иногда кажется, что я птица». После этого дом Кабановых, куда Катерина попала после замужества, кажется ей клеткой.
В этом доме все дышит лицемерием, ханжеством, насилием над личностью, «тюрьмой» и «неволей». Среди людей, ее окружающих, не может найти Катерина поддержки, поскольку все прекрасные качества, которыми она наделена, не ценятся в этом мире.
Темно и душно Катерине в доме Кабанихи, которая ест ее поедом. Властная и деспотичная свекровь не привыкла, да и не считает нужным уважать человеческое достоинство в других, ханжество и жестокость она старается спрятать под маской религиозности и благочестия.
Страдания Катерины не находят отклика в сердце мужа, Тихона — недалекого, рабски покорного матери, неспособного к самостоятельным мыслям и поступкам. Искренне, изо всех своих душевных сил хочет Катерина любить и уважать этого слабого человека, но у нее ничего не получается.
Чем больше Кабаниха старается подавить личность Катерины, тем тяжелее и нестерпимее делает ее жизнь, тем сильнее и крепче становятся мечты девушки о воле и свободе. Скромная и терпеливая, она не безропотна, поскольку обладает пылкой и страстной душой: «А уж коли мне здесь опостылет, так не удержать меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь».
Трагедия обостряется, когда Катерина встречает человека, не похожего на остальных, и влюбляется в него всем сердцем, всей душой, требующей свободы, любви и счастья. Однако это чувство несовместимо с жизнью общества, да и моральные принципы самой Катерины не дают ему право на существование: «Ах, Варя, грех у меня на уме! Сколько я, бедная, плакала, чего уж я над собой пи делала! Не уйти мне от этого греха. Никуда не уйти. Ведь это нехорошо, ведь это страшный грех, Варенька, что я другого люблю». Смятением и ужасом полна душа Катерины, но ради любимого человека она готова даже преступить через священные для нее понятия о грехе и добродетели. Страшная драма разыгрывается в душе героини, поскольку она идет против собственной совести, но не способна ни лгать, ни притворяться перед собой и окружающими. Она не может и не хочет таить своего греха, поскольку натура ее всегда была цельной и гармоничной, однако разрешить возникший конфликт сама девушка не в состоянии.
Приезд мужа, страшная барыня с ее проклятиями, ужасная гроза, которая для Катерины символизирует «кару господню», древняя картина с изображением Страшного суда перевешивают чашу внутренних страданий Катерины, и она публично кается перед мужем.
Слишком тяжела ноша Катерины, поскольку она не находит защиты даже у любимого Борисе, который хоть и понимает ее, но сам слаб, нерешителен, зависим от богатого дяди Дикого. Даже предчувствуя недоброе, он бросает ее в тяжелую минуту, оставляет одну в страшном и недоброжелательном мире, хотя мог бы забрать с собой. Не может и не хочет Катерина возвращаться домой, в немилость и неволю, к упрекам и укорам Кабанихи: «…Что домой, что в могилу». Выход Катерина видит в смерти, которая кажется ей единственным спасением от душевных мук.
Самоубийство Катерины следует воспринимать не как бессильное поражение, а как нравственную победу над «темным царством», которому она так и не покорилась. Добролюбов увидел в Катерине «протест против кабановских понятий о нравственности, протест, доведенный до конца, провозглашенный и над домашней пыткой, и над бездной, в которую бросилась бедная женщина».
По пьесе А.Н. Островского “Гроза”
Драма «Гроза»,
опубликованная в 1860 г., явилась своеобразным итогом творческих достижений
Островского. В ней более отчетливо раскрылась и его сатирическая мощь, и его
способность к утверждению возникающих в жизни прогрессивных тенденций.
В пьесе «Гроза»
драматург изобразил не только мертвящие условия «темного царства», но и
проявления глубокой ненависти к ним. Сатирическое обличение естественно слилось
в этом произведении с утверждением растущих в жизни новых сил, положительных,
светлых, поднимающихся на борьбу за свои человеческие права.
Чувства
недовольства и стихийного возмущения выразились в решительном протесте главной
героини пьесы – Катерины Кабановой. Но протест Катерины перерастает в душевную
драму. Замуж она вышла не по любви, ее выдали за Тихона Кабанова только потому,
что у его маменьки имелся капитал. Да, Катерина, будучи сильной и цельной
натурой, и не смогла бы полюбить такого человека, безвольного, слабого, не
имеющего своего мнения, во всем слушающегося только своей маменьки. И когда на
пути Катерины встречается Борис, то в ее душе сталкивается два разновеликих и
равнозаконных побуждения. С одной стороны, отказаться от любви, оставшись
несчастной на всю жизнь, с другой стороны, последовать естественному влечению
своего сердца и стать преступницей в собственных глазах (не говоря уже об
общественности).
В кабановском
царстве, где вянет и иссыхает все живое, Катерину одолевает тоска по утраченной
гармонии. Ведь до замужества она «жила, ни о чем не тужила, точно птичка на
воле». Поэтому ее любовь сродни желанию поднять руки и полететь. От нее героине
нужно слишком много. Но судьба сводит друг с другом людей, несоизмеримых по глубине
и нравственной чуткости. Борис едва ли лучше Тихона по своей бесхарактерности,
по своему безволию. Тихон по-настоящему любит Катерину и готов простить ей
любые обиды, а Борис, несмотря на свою любовь к Катерине, не задумывается о
будущем, не собирается ничего менять. Он живет одним днем, ему сегодня хорошо –
и этого вполне хватает для счастья. Более того, Борис не хочет предавать
огласке свои отношения с Катериной, он боится, что об их любви узнают. Остается
удивляться, почему Катерина полюбила этого человека, к тому же в отличие от
робкого Бориса она не желает скрывать свою любовь: «Пусть все знают, пусть все
видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского
суда?». Островский противопоставляет высокий любовный полет Катерины бескрылому
увлечению Бориса.
Этот контраст
наиболее очевиден в сцене их последнего свидания. Тщетны надежды Катерины: «Еще
кабы с ним жить, может быть радость бы какую-нибудь я и видела». «Кабы», «может
быть», «какую-нибудь»… слабое утешение! Но и тут она находит силы думать не о
себе. Это Катерина просит прощения у любимого за причиненные ему тревоги.
Борису же и в голову такое прийти не может: «Кто ж знал, что нам за любовь нашу
так мучиться с тобой! Лучше б бежать мне тогда!». Но разве не напоминала Борису
о расплате за любовь к замужней женщине народная песня, исполняемая Кудряшом,
разве не предупреждал его об этом же Кудряш: «Эх, Борис Григорьич, бросить
надоть!… Ведь это, значит, вы ее совсем загубить хотите…» а сама Катерина
разве не об этом говорила Борису? Увы, герой ничего этого просто не услышал.
Дело в том, что душевная культура просвещенного Бориса совершенно лишена
нравственного «приданого». Калинов для него – трущоба, здесь он чужой человек.
У него не хватает смелости даже дослушать Катерину: «Не застали бы нас здесь!».
Не такая любовь нужна Катерине.
Катерина равно
героична как в страстном, безоглядном любовном увлечении, так и в глубоко
совестливом покаянии. Пройдя через грозовые испытания, героиня нравственно
очищается и покидает этот греховный мир с сознанием своей правоты: «Кто любит,
тот будет молиться». В народе говорят: «Смерть по грехам страшна». И если
Катерина смерти не боится, то ее грехи искуплены.
Добролюбов считал образ Катерины близким «к положению к сердцу
каждого порядочного человека в нашем обществе».
Характер состоит в способности действовать по принципам.
А. Н. Островский написал много пьес из жизни купечества. Они настолько правдивы и ярки, что Добролюбов назвал их “пьесами жизни”. В этих произведениях жизнь купечества описывается как мир затаенной, тихо вздыхающей скорби, мир тупой, ноющей боли, мир тюремного гробового молчания. А если и появляется бессмысленный ропот, то он замирает уже при своем рождении. Свою статью, посвященную разбору пьес Островского, критик Н. А. Добролюбов назвал “Темное царство”. Он высказал мысль о том, что самодурство купечества держится только на невежестве и покорности. Но выход будет найден, потому что в человеке нельзя уничтожить стремление жить достойно.
“…Кто сумеет бросить луч света в безобразный мрак темного царства?” — спрашивает Добролюбов. Ответом на этот вопрос послужила новая пьеса драматурга “Гроза”.
Написанная в 1860 году, пьеса и духом своим, и названием как бы символизировала процесс обновления общества, которое стряхивало с себя оцепенение от тирании. Гроза издавна была олицетворением борьбы за свободу. И в пьесе это не только явление природы, а яркий образ внутренней борьбы, начавшейся в темной купеческой жизни.
В пьесе много действующих лиц. Но главным из них является Катерина. Образ этой женщины не только самый сложный, но он резко отличается от всех других. Недаром критик назвал ее “лучом света в темном царстве”. Чем же так отличается Катерина от других “жителей” этого “царства”?
В этом мире нет свободных людей! Ни самодуры, ни их жертвы таковыми не являются. Здесь можно обманывать, как Варвара, но жить по правде и совести, не кривя душой, нельзя.
Катерина воспитывалась в купеческой семье, дома она “жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле”. Но после замужества эта свободная натура попала в железную клетку самодурства.
В доме Катерины всегда было много странниц да богомолок, рассказы которых (да и вся обстановка в доме) сделали ее очень религиозной, искренне верящей в заповеди церкви. Неудивительно, что свою любовь к Борису она воспринимает как тяжелый грех. Но Катерина в религии “поэт”. Она наделена ярким воображением и мечтательностью. Слушая различные истории, она как бы видит их наяву. Ей часто снились райские сады и птицы, а когда она входила в церковь, видела ангелов. Даже речь ее музыкальна и напевна, напоминает народные сказания и песни.
Однако религия, замкнутая жизнь, отсутствие выхода для ее незаурядной чувствительности повлияли отрицательно на ее характер. Поэтому, когда во время грозы она услышала проклятья полоумной барыни, то стала молиться. Когда же увидела на стене рисунок “геенны огненной”, ее нервы не выдержали, и она призналась Тихону в своей любви к Борису.
Но религиозность даже как-то оттеняет такие черты героини, как стремление к независимости и правде, смелость и решительность. Самодур Дикой и вечно попрекающая и ненавидящая родных Кабаниха никогда не способны понять других людей. В сравнении с ними или с бесхарактерным Тихоном, лишь иногда позволяющим загулять на несколько дней, с ее возлюбленным Борисом, неспособным оценить истинную любовь, характер Катерины становится особенно привлекательным. Она не хочет и не может обмануть и прямо заявляет: “Обманывать-то я не умею; скрыть-то я ничего не могу”.
Любовь к Борису — это все для Катерины: тоска по воле, мечты о настоящей жизни. И во имя этой любви она вступает в неравный поединок с “темным царством”. Она не воспринимает свой протест, как возмущение против целой системы, даже не задумывается об этом. Но так устроено “темное царство”, что любое проявление независимости, самостоятельности, достоинства личности воспринимается им как смертельный грех, как восстание против основ господства самодуров. Именно поэтому пьеса кончается смертью героини: ведь она не только одинока, но и раздавлена внутренним сознанием своего “греха”.
Гибель смелой женщины — это не крик отчаяния. Нет, это нравственная победа над “темным царством”, сковывающим ее свободу, волю, разум. Самоубийство, по учению церкви, непростительный грех. Но Катерина уже не боится этого. Полюбив, она заявляет Борису: “Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?” А последними ее словами были: “Друг мой! Радость моя! Прощай!”
Можно оправдать или обвинить Катерину за ее роковое решение, но нельзя не восхищаться цельностью ее натуры, жаждой свободы, решительностью. Смерть ее потрясла даже таких забитых людей, как Тихон, который в глаза обвиняет мать в гибели жены.
Значит, поступок Катерины был действительно “страшным вызовом само дурной силе”. Значит, в “темном царстве” способны рождаться светлые натуры, которые своей жизнью или смертью могут осветить это “царство”.
Конфликт, составляющий основу сюжета драмы Островского “Гроза”, выходит за пределы пьесы. Это конфликт между старым — патриархальными принципами, и новым — стремлением к свободе. Этот конфликт очень важен, но не менее значительны противоречия внутренние, между чувствами и принципами человека.
В темном царстве, царстве деспотизма, где “слезы льются за запорами, невидимые и неслышимые”, появилась героиня, отличающаяся своей чистотой, поэтически настроенной натурой. В этой исключительности и своеобразии характера героини заключается причина ее глубокой жизненной драмы.
Образ Катерины характеризуется непосредственностью, наивностью, нежностью, стремлением к свободе. В этом образе Островский отразил моральную чистоту и красоту русской женщины. Природа наградила героиню честностью, искренностью, горячим сердцем и конечно же твердостью характера.
Островский начал пьесу на прекраснейшем берегу Волги, тем самым он стремился ввести зрителей в атмосферу жизни городка, создать тот общественный фон, без которого нельзя понять драму Катерины. На первый взгляд, жизнь города не сливается с трагической судьбой героини, но Островский показывает нам гнетущую силу общественного мнения, которая в конечном счете привела Катерину к обрыву.
Героиня сначала не желает считаться с общественным мнением калиновских обывателей: “Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?” Но ей не удалось вынести тяжесть “людского суда”: “Все и ходят за мной целый день, и смеются мне прямо в глаза…”
Драма Катерины совершается на глазах у города. На людях она призналась в измене мужу, на людях бросилась с обрыва в Волгу.
Характер Катерины, каким он дан в драме, раскрывает перед нами чуткую натуру, способную меняться и бороться. Героиня представлена в самых различных эмоциональных состояниях — в тихой радости и в тоске, в ожидании счастья и в предчувствии беды, в смятении чувств и в порыве страсти, в глубоком отчаянии и в бесстрашной решимости принять смерть.
С самого начала драмы Катерина с удивлением прислушивается к тому, что с ней происходит: “Что-то во мне такое необыкновенное”, “точно я снова жить начинаю”. Это ощущение возникает из-за Бориса (возлюбленного ее).
Поначалу Катерина пытается отогнать от себя даже мысль о нем: “Я его и знать не хочу!” Но уже в следующую минуту она признается: “Об чем ни задумаю, а он так и стоит перед глазами. И хочу себя переломить, да и не могу никак”. Катерина остается верна себе, и “переломить” себя, то есть изменить своему характеру, она не может. Ей остается только терпеть: “Уж лучше я буду терпеть, пока терпится”.
Ее терпение испытывается уже вскоре, когда ей приходится выслушивать Тихона, говорящего словами Кабановой. Катерина оскорблена тем, что она смеет так бесцеремонно вставать между ней и Тихоном. В сцене прощания с мужем слышится не только боязнь остаться наедине с искушением, но и предчувствие того неисправимого, что случится после его отъезда. Еще важнее отчаянная, но искренняя попытка обрести близость с Тихоном: “…как бы я тебя любила…”
В монологе с ключом Катерина пытается сначала отвлечь себя, но она не может, да и не хочет себя обманывать: “Перед кем я притворяюсь-то!” В этом суть: притворяться героиня драмы ни перед кем не будет, и тем более перед собой. Опорная фраза монолога — “А горька неволя, ох, как горька”. Горечь неволи, быть может, и толкнула героиню драмы на шаг, который оказался для нее роковым. Монолог, начавшийся душевным смятением, завершается бесповоротным решением: “Будь что будет, а я Бориса увижу!”
Стоя у калитки, Катерина все еще сомневается, надо ли ей идти на встречу, но потом решает, вопреки всему, последовать велению своего сердца.
В том, что Катерина не побоялась “людского суда”, мы можем убедиться в сцене признания. Для нее невыносимо то положение, в котором она оказалась. Обманывать мужа ей не позволяет чистота души. Недаром она открылась Варваре: “Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”. После того как она все рассказала, она все же осталась верна своему чувству к Борису. Катерина сознает преступность своей любви, но она готова пренебречь всем и связать свою жизнь с ним.
Конец пьесы неоднозначен. С одной стороны, он пессимистичен, так как влюбленные разлучены, а главная героиня погибает, но, с другой стороны, смерть Катерины помогла обличить “темное царство”, погубившее ее. Трагический конфликт живого чувства Катерины и мертвого уклада жизни привел ее к обрыву.
Катерина любит не так, как заурядный человек, она готова на все ради любимого, даже преступить священные для нее понятия о грехе и добродетели. Читатели и автор сходятся в своей оценке Катерины. Для нас она не падшая женщина, а та, которая нашла в себе силы бороться со старыми устоями жизни, женщина, полная решимости найти свое счастье, пусть даже таким неправедным путем.
“Гроза” — это высшее достижение Островского в предреформенные годы (1859 г.)- Центральный конфликт пьесы, задуманной как социально-бытовая драма, постепенно достигает истинного трагизма. Это происходит благодаря образу центральной героини пьесы Катерины Кабановой.
С самых первых сцен героиня привлекает внимание зрителей. Чистосердечие звучит в рассказе о ее вольной жизни в родном доме, проведенной среди цветов, икон, молитв. Религия для Катерины — это любовь к красоте. Бог для нее везде, но ее простосердечная вера наполнена также искренними побуждениями жить по совести, по Божьим заветам: “Мне умереть не страшно, а как подумаю, что вдруг я явлюсь перед Богом такая, какая я здесь с тобой, после этого разговору-то, вот что страшно”, — произносит Катя в беседе с Варварой.
В первых сценах в разговорах с Кабанихой Катерина кротко старается смириться со сварливыми замечаниями свекрови. А ведь Кабаниха олицетворяет весь уклад и законы окружающего мира. И сразу становится ясно, что героиня со своей мечтательной и романтической душой чужая в доме Кабановых.
Катерина — это вольная душа, Поэтическая натура. Автор запечатлел в ней красоту народной души. “Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь”, — говорит она Варваре и признается, что теперь ее будто подменили и “лезет в голову мечта какая-то”. Так намечается тема разлада героини с миром и с собой, связанного с неясными потребностями души, желанием любви.
Героиня наделена такими человеческими качествами, которые не ценятся в мире Кабановых и Диких. В ней нет ни капли фальши, она всегда естественна и откровенна: “обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”. Катя скромна, но вовсе не безропотна: “А уж коли мне здесь опостылет, так не удержать меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь”.
Почему же такая глубокая и цельная личность оказалась сломленной? Почему сбылись ее пророческие предчувствия (“Я умру скоро”)?
В пьесе развиваются одновременно как бы два конфликта. Один из них — вызванный социальными причинами — конфликт вольной души с “самодурной силой” играет, по мнению Добролюбова, главную роль в драме. Другой — внутренний, затрагивающий нравственные стороны, — развивается в душе героини. Он-то и определяет трагедийность пьесы Островского.
Прав Добролюбов: “В характере героини выразилось требование права и простора жизни, он сосредоточен, решителен и самоотвержен”, а ее натура “наполнена инстинктивным чувством свободы”. По мнению критика, Катерина встает на путь свободной любви, которая выше предрассудков. Но вскоре героиня убеждается, что ее чувство несовместимо с жизнью общества, потому что внешние обстоятельства давят на нее. Трагический финал Добролюбов трактует как высшую форму протеста, как торжество света над тьмой.
Нельзя мотивировать драму Катеринььлишь социальными причинами. Для драматурга очень важно разрешение нравственных проблем: душевная борьба Катерины — центральная тема “Грозы”.
Итак, в первом действии, в разговоре с Варварой, героиня признается, что любит кого-то — это завязка сюжета. Уже тогда ее душа наполняется смятением и ужасом. Главная тема сопровождается образом грозы. Душа Катерины созвучна окружающему миру — природа исполнена красоты, но и угрозы, которая усиливает тревогу героини.
Постепенно разрастается конфликт Кабановой с окружающими. Этому способствует отъезд Тихона, унизительная сцена проводов. Тут при содействии Варвары в руки Кати попадает ключ, который становится символом свободы и неволи одновременно.
Сущность трагического конфликта в его неразрешимости. Вступив на путь борьбы с общественными устоями, героиня обрекает себя на трагический финал, она не находит выхода в этой жизни.
В третьем действии Катерина, преодолевая стыд и страх, признается в любви Борису. Выбор сделан, хотя она еще пытается противостоять силе, затягивающей ее в бездну: “Поди от меня! Поди прочь, окаянный человек!” Но жажда любви оказывается сильнее. Начинают постепенно сбываться слова сумасшедшей барыни.
В четвертом, кульминационном, действии к Катерине приближается расплата, ибо грех не может остаться безнаказанным. Героиня находится в мучительном разладе с совестью. Постоянно плача, вздрагивает она от каждого шороха, взгляда и жаждет очистить свою совесть покаянием. С началом грозы вновь появляется страшная барыня, речь которой, полная угроз, обращена прямо к Катерине.
Ее слова содержат страшное пророчество. Взгляд героини падает на стену галереи, где изображен Страшный суд. Не выдержав, падает она на колени и принародно кается в грехе.
Трагическая развязка в пятом действии заключена в том, что Катерина нигде не находит поддержки, все обрушилось на нее. Единственный выход она видит в смерти. Мысли о будущем только пугают ее, а могила кажется единственным спасением от душевных мук. Снова героиня обращается к природе, в которой мечтает раствориться: “Под деревцем могилушка… как хорошо!.. Солнышко ее греет, дождик мочит…”
Островский создает подлинно народную трагедию. В современном ему обществе, где нет истинной любви, доброты, религии, а есть лишь семья-клетка, нет места живой душе. Даже страданий Катерины никто не понимает. Она сама осуждает себя строже всех и погибает.
Смотрите также: Добролюбов о Катерине и мое отношение к героине. План сочинения
Сочинение. Душевная драма Катерины.(по пьесе А.Н.Островского «Гроза»)
Конфликт, составляющий основу сюжета драмы Островского “Гроза”, выходит за пределы пьесы. Это конфликт между старым — патриархальными принципами, и новым — стремлением к свободе. Этот конфликт очень важен, но не менее значительны противоречия внутренние, между чувствами и принципами человека.
В темном царстве, царстве деспотизма, где “слезы льются за запорами, невидимые и неслышимые”, появилась героиня, отличающаяся своей чистотой, поэтически настроенной натурой. В этой исключительности и своеобразии характера героини заключается причина ее глубокой жизненной драмы.
Образ Катерины характеризуется непосредственностью, наивностью, нежностью, стремлением к свободе. В этом образе Островский отразил моральную чистоту и красоту русской женщины. Природа наградила героиню честностью, искренностью, горячим сердцем и конечно же твердостью характера.
Островский начал пьесу на прекраснейшем берегу Волги, тем самым он стремился ввести зрителей в атмосферу жизни городка, создать тот общественный фон, без которого нельзя понять драму Катерины. На первый взгляд, жизнь города не сливается с трагической судьбой героини, но Островский показывает нам гнетущую силу общественного мнения, которая в конечном счете привела Катерину к обрыву.
Героиня сначала не желает считаться с общественным мнением калиновских обывателей: “Пусть все знают, пусть все видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?” Но ей не удалось вынести тяжесть “людского суда”: “Все и ходят за мной целый день, и смеются мне прямо в глаза…”
Драма Катерины совершается на глазах у города. На людях она призналась в измене мужу, на людях бросилась с обрыва в Волгу.
Характер Катерины, каким он дан в драме, раскрывает перед нами чуткую натуру, способную меняться и бороться. Героиня представлена в самых различных эмоциональных состояниях — в тихой радости и в тоске, в ожидании счастья и в предчувствии беды, в смятении чувств и в порыве страсти, в глубоком отчаянии и в бесстрашной решимости принять смерть.
С самого начала драмы Катерина с удивлением прислушивается к тому, что с ней происходит: “Что-то во мне такое необыкновенное”, “точно я снова жить начинаю”. Это ощущение возникает из-за Бориса (возлюбленного ее).
Поначалу Катерина пытается отогнать от себя даже мысль о нем: “Я его и знать не хочу!” Но уже в следующую минуту она признается: “Об чем ни задумаю, а он так и стоит перед глазами. И хочу себя переломить, да и не могу никак”. Катерина остается верна себе, и “переломить” себя, то есть изменить своему характеру, она не может. Ей остается только терпеть: “Уж лучше я буду терпеть, пока терпится”.
Ее терпение испытывается уже вскоре, когда ей приходится выслушивать Тихона, говорящего словами Кабановой. Катерина оскорблена тем, что она смеет так бесцеремонно вставать между ней и Тихоном.. В сцене прощания с мужем слышится не только боязнь остаться наедине с искушением, но и предчувствие того неисправимого, что случится после его отъезда. Еще важнее отчаянная, но искренняя попытка обрести близость с Тихоном: “…как.бы я тебя любила…”
В монологе с ключом Катерина пытается сначала отвлечь себя, но она не может, да и не хочет себя обманывать: “Перед кем я притворяюсь-то!” В этом суть: притворяться героиня драмы ни перед кем не будет, и тем более перед собой. Опорная фраза монолога — “А горька неволя, ох, как горька”. Горечь неволи, быть может, и толкнула героиню драмы на шаг, который оказался для нее роковым. Монолог, начавшийся душевным смятением, завершается бесповоротным решением: “Будь что будет, а я Бориса увижу!”
Стоя у калитки, Катерина все еще сомневается, надо ли ей идти на встречу, но потом решает, вопреки всему, последовать велению своего сердца.
В том, что Катерина не побоялась “людского суда”, мы можем убедиться в сцене признания. Для нее невыносимо то положение, в котором она оказалась. Обманывать мужа ей не позволяет чистота души. Недаром она открылась Варваре: “Обманывать-то я не умею, скрыть-то ничего не могу”. После того как она все рассказала, она все же осталась верна своему чувству к Борису. Катерина сознает преступность своей любви, но она готова пренебречь всем и связать свою жизнь с ним.
Конец пьесы неоднозначен. С одной стороны, он пессимистичен, так как влюбленные разлучены, а главная героиня погибает, но, с другой стороны, смерть Катерины помогла обличить “темное царство”, погубившее ее. Трагический конфликт живого чувства Катерины и мертвого уклада жизни привел ее к обрыву.
Катерина любит не так, как заурядный человек, она готова на все ради любимого, даже преступить священные для нее понятия о грехе и добродетели. Читатели и автор сходятся в своей оценке Катерины. Для нас она не падшая женщина, а та, которая нашла в себе силы бороться со старыми устоями жизни, женщина, полная решимости найти свое счастье, пусть даже таким неправедным путем.
Сочинение: Душевная драма Катерины
Душевная драма Катерины
По пьесе А.Н. Островского “Гроза”
Драма «Гроза»,
опубликованная в 1860 г., явилась своеобразным итогом творческих достижений
Островского. В ней более отчетливо раскрылась и его сатирическая мощь, и его
способность к утверждению возникающих в жизни прогрессивных тенденций.
В пьесе «Гроза»
драматург изобразил не только мертвящие условия «темного царства», но и
проявления глубокой ненависти к ним. Сатирическое обличение естественно слилось
в этом произведении с утверждением растущих в жизни новых сил, положительных,
светлых, поднимающихся на борьбу за свои человеческие права.
Чувства
недовольства и стихийного возмущения выразились в решительном протесте главной
героини пьесы – Катерины Кабановой. Но протест Катерины перерастает в душевную
драму. Замуж она вышла не по любви, ее выдали за Тихона Кабанова только потому,
что у его маменьки имелся капитал. Да, Катерина, будучи сильной и цельной
натурой, и не смогла бы полюбить такого человека, безвольного, слабого, не
имеющего своего мнения, во всем слушающегося только своей маменьки. И когда на
пути Катерины встречается Борис, то в ее душе сталкивается два разновеликих и
равнозаконных побуждения. С одной стороны, отказаться от любви, оставшись
несчастной на всю жизнь, с другой стороны, последовать естественному влечению
своего сердца и стать преступницей в собственных глазах (не говоря уже об
общественности).
В кабановском
царстве, где вянет и иссыхает все живое, Катерину одолевает тоска по утраченной
гармонии. Ведь до замужества она «жила, ни о чем не тужила, точно птичка на
воле». Поэтому ее любовь сродни желанию поднять руки и полететь. От нее героине
нужно слишком много. Но судьба сводит друг с другом людей, несоизмеримых по глубине
и нравственной чуткости. Борис едва ли лучше Тихона по своей бесхарактерности,
по своему безволию. Тихон по-настоящему любит Катерину и готов простить ей
любые обиды, а Борис, несмотря на свою любовь к Катерине, не задумывается о
будущем, не собирается ничего менять. Он живет одним днем, ему сегодня хорошо –
и этого вполне хватает для счастья. Более того, Борис не хочет предавать
огласке свои отношения с Катериной, он боится, что об их любви узнают. Остается
удивляться, почему Катерина полюбила этого человека, к тому же в отличие от
робкого Бориса она не желает скрывать свою любовь: «Пусть все знают, пусть все
видят, что я делаю! Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского
суда?». Островский противопоставляет высокий любовный полет Катерины бескрылому
увлечению Бориса.
Этот контраст
наиболее очевиден в сцене их последнего свидания. Тщетны надежды Катерины: «Еще
кабы с ним жить, может быть радость бы какую-нибудь я и видела». «Кабы», «может
быть», «какую-нибудь»… слабое утешение! Но и тут она находит силы думать не о
себе. Это Катерина просит прощения у любимого за причиненные ему тревоги.
Борису же и в голову такое прийти не может: «Кто ж знал, что нам за любовь нашу
так мучиться с тобой! Лучше б бежать мне тогда!». Но разве не напоминала Борису
о расплате за любовь к замужней женщине народная песня, исполняемая Кудряшом,
разве не предупреждал его об этом же Кудряш: «Эх, Борис Григорьич, бросить
надоть!… Ведь это, значит, вы ее совсем загубить хотите…» а сама Катерина
разве не об этом говорила Борису? Увы, герой ничего этого просто не услышал.
Дело в том, что душевная культура просвещенного Бориса совершенно лишена
нравственного «приданого». Калинов для него – трущоба, здесь он чужой человек.
У него не хватает смелости даже дослушать Катерину: «Не застали бы нас здесь!».
Не такая любовь нужна Катерине.
Катерина равно
героична как в страстном, безоглядном любовном увлечении, так и в глубоко
совестливом покаянии. Пройдя через грозовые испытания, героиня нравственно
очищается и покидает этот греховный мир с сознанием своей правоты: «Кто любит,
тот будет молиться». В народе говорят: «Смерть по грехам страшна». И если
Катерина смерти не боится, то ее грехи искуплены.
Добролюбов считал образ Катерины близким «к положению к сердцу
каждого порядочного человека в нашем обществе».
Характер состоит в способности действовать по принципам. А. Н. Островский написал много пьес из жизни купечества. Они настолько правдивы и ярки, что Добролюбов назвал их “пьесами жизни”. В этих произведениях жизнь купечества описывается как мир затаенной, тихо вздыхающей скорби, мир тупой, ноющей боли, мир тюремного гробового молчания. А если и появляется бессмысленный ропот, то он замирает уже при своем рождении. Свою статью, посвященную разбору пьес Островского, критик Н. А. Добролюбов назвал “Темное царство”. Он высказал мысль о том, что самодурство купечества держится только на невежестве и покорности. Но выход будет найден, потому что в человеке нельзя уничтожить стремление жить достойно.
“…Кто сумеет бросить луч света в безобразный мрак темного царства?” — спрашивает Добролюбов. Ответом на этот вопрос послужила новая пьеса драматурга “Гроза”.
Написанная в 1860 году, пьеса и духом своим, и названием как бы символизировала процесс обновления общества, которое стряхивало с себя оцепенение от тирании. Гроза издавна была олицетворением борьбы за свободу. И в пьесе это не только явление природы, а яркий образ внутренней борьбы, начавшейся в темной купеческой жизни.
В пьесе много действующих лиц. Но главным из них является Катерина. Образ этой женщины не только самый сложный, но он резко отличается от всех других. Недаром критик назвал ее “лучом света в темном царстве”. Чем же так отличается Катерина от других “жителей” этого “царства”?
В этом мире нет свободных людей! Ни самодуры, ни их жертвы таковыми не являются. Здесь можно обманывать, как Варвара, но жить по правде и совести, не кривя душой, нельзя.
Катерина воспитывалась в купеческой семье, дома она “жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле”. Но после замужества эта свободная натура попала в железную клетку самодурства.
В доме Катерины всегда было много странниц да богомолок, рассказы которых (да и вся обстановка в доме) сделали ее очень религиозной, искренне верящей в заповеди церкви. Неудивительно, что свою любовь к Борису она воспринимает как тяжелый грех. Но Катерина в религии “поэт”. Она наделена ярким воображением и мечтательностью. Слушая различные истории, она как бы видит их наяву. Ей часто снились райские сады и птицы, а когда она входила в церковь, видела ангелов. Даже речь ее музыкальна и напевна, напоминает народные сказания и песни.
Однако религия, замкнутая жизнь, отсутствие выхода для ее незаурядной чувствительности повлияли отрицательно на ее характер. Поэтому, когда во время грозы она услышала проклятья полоумной барыни, то стала молиться. Когда же увидела на стене рисунок “геенны огненной”, ее нервы не выдержали, и она призналась Тихону в своей любви к Борису.
Но религиозность даже как-то оттеняет такие черты героини, как стремление к независимости и правде, смелость и решительность. Самодур Дикой и вечно попрекающая и ненавидящая родных Кабаниха никогда не способны понять других людей. В сравнении с ними или с бесхарактерным Тихоном, лишь иногда позволяющим загулять на несколько дней, с ее возлюбленным Борисом, неспособным оценить истинную любовь, характер Катерины становится особенно привлекательным. Она не хочет и не может обмануть и прямо заявляет: “Обманывать-то я не умею; скрыть-то я ничего не мог)”.
Любовь к Борису — это все для Катерины: тоска по воле, мечты о настоящей жизни. И во имя этой любви она вступает в неравный поединок с “темным царством”. Она не воспринимает свой протест, как возмущение против целой системы, даже не задумывается об этом. Но так устроено “темное царство”, что любое проявление независимости, самостоятельности, достоинства личности воспринимается им как смертельный грех, как восстание против основ господства самодуров. Именно поэтому пьеса кончается смертью героини: ведь она не только одинока, но и раздавлена внутренним сознанием своего “греха”.
Гибель смелой женщины — это не крик отчаяния. Нет, это нравственная победа над “темным царством”, сковывающим ее свободу, волю, разум. Самоубийство, по учению церкви, непростительный грех. Но Катерина уже не боится этого. Полюбив, она заявляет Борису: “Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?” А последними ее словами были: “Друг мой! Радость моя! Прощай!”
Можно оправдать или обвинить Катерину за ее роковое решение, но нельзя не восхищаться цельностью ее натуры, жаждой свободы, решительностью. Смерть ее потрясла даже таких забитых людей, как Тихон, который в глаза обвиняет мать в гибели жены.
Значит, поступок Катерины был действительно “страшным вызовом самодурной силе”. Значит, в “темном царстве” способны рождаться светлые натуры, которые своей жизнью или смертью могут осветить это “царство”.
Характер состоит в способности действовать по принципам. А. Н. Островский написал много пьес из жизни купечества. Они настолько правдивы и ярки, что Добролюбов назвал их «пьесами жизни». В этих произведениях жизнь купечества описывается как мир затаенной, тихо вздыхающей скорби, мир тупой, ноющей боли, мир тюремного гробового молчания. А если и появляется бессмысленный ропот, то он замирает уже при своем рождении. Свою статью, посвященную разбору пьес Островского, критик Н. А. Добролюбов назвал «Темное царство». Он высказал мысль о том, что самодурство купечества держится только на невежестве и покорности. Но выход будет найден, потому что в человеке нельзя уничтожить стремление жить достойно.
«…Кто сумеет бросить луч света в безобразный мрак темного царства?» — спрашивает Добролюбов. Ответом на этот вопрос послужила новая пьеса драматурга «Гроза».
Написанная в 1860 году, пьеса и духом своим, и названием как бы символизировала процесс обновления общества, которое стряхивало с себя оцепенение от тирании. Гроза издавна была олицетворением борьбы за свободу. И в пьесе это не только явление природы, а яркий образ внутренней борьбы, начавшейся в темной купеческой жизни.
В пьесе много действующих лиц. Но главным из них является Катерина. Образ этой женщины не только самый сложный, но он резко отличается от всех других. Недаром критик назвал ее «лучом света в темном царстве». Чем же так отличается Катерина от других «жителей» этого «царства»?
В этом мире нет свободных людей! Ни самодуры, ни их жертвы таковыми не являются. Здесь можно обманывать, как Варвара, но жить по правде и совести, не кривя душой, нельзя.
Катерина воспитывалась в купеческой семье, дома она «жила, ни об чем не тужила, точно птичка на воле». Но после замужества эта свободная натура попала в железную клетку самодурства.
В доме Катерины всегда было много странниц да богомолок, рассказы которых (да и вся обстановка в доме) сделали ее очень религиозной, искренне верящей в заповеди церкви. Неудивительно, что свою любовь к Борису она воспринимает как тяжелый грех. Но Катерина в религии «поэт». Она наделена ярким воображением и мечтательностью. Слушая различные истории, она как бы видит их наяву. Ей часто снились райские сады и птицы, а когда она входила в церковь, видела ангелов. Даже речь ее музыкальна и напевна, напоминает народные сказания и песни.
Однако религия, замкнутая жизнь, отсутствие выхода для ее незаурядной чувствительности повлияли отрицательно на ее характер. Поэтому, когда во время грозы она услышала проклятья полоумной барыни, то стала молиться. Когда же увидела на стене рисунок «геенны огненной», ее нервы не выдержали, и она призналась Тихону в своей любви к Борису.
Но религиозность даже как-то оттеняет такие черты героини, как стремление к независимости и правде, смелость и решительность. Самодур Дикой и вечно попрекающая и ненавидящая родных Кабаниха никогда не способны понять других людей. В сравнении с ними или с бесхарактерным Тихоном, лишь иногда позволяющим загулять на несколько дней, с ее возлюбленным Борисом, неспособным оценить истинную любовь, характер Катерины становится особенно привлекательным. Она не хочет и не может обмануть и прямо заявляет: «Обманывать-то я не умею; скрыть-то я ничего не мог)».
Любовь к Борису — это все для Катерины: тоска по воле, мечты о настоящей жизни. И во имя этой любви она вступает в неравный поединок с «темным царством». Она не воспринимает свой протест, как возмущение против целой системы, даже не задумывается об этом. Но так устроено «темное царство», что любое проявление независимости, самостоятельности, достоинства личности воспринимается им как смертельный грех, как восстание против основ господства самодуров. Именно поэтому пьеса кончается смертью героини: ведь она не только одинока, но и раздавлена внутренним сознанием своего «греха».
Гибель смелой женщины — это не крик отчаяния. Нет, это нравственная победа над «темным царством», сковывающим ее свободу, волю, разум. Самоубийство, по учению церкви, непростительный грех. Но Катерина уже не боится этого. Полюбив, она заявляет Борису: «Коли я для тебя греха не побоялась, побоюсь ли я людского суда?» А последними ее словами были: «Друг мой! Радость моя! Прощай!»
Можно оправдать или обвинить Катерину за ее роковое решение, но нельзя не восхищаться цельностью ее натуры, жаждой свободы, решительностью. Смерть ее потрясла даже таких забитых людей, как Тихон, который в глаза обвиняет мать в гибели жены.
Значит, поступок Катерины был действительно «страшным вызовом самодурной силе». Значит, в «темном царстве» способны рождаться светлые натуры, которые своей жизнью или смертью могут осветить это «царство».
Истинная трагедия человека — непонимание и неприятие окружающего мира. От-сутствие гармонии между внешним и внутренним миром заставляет нас страдать, лишает опоры и уверенности. Главная героиня драмы Островского «Гроза» не может понять и принять законов жестокого мира, в котором живет. Она непохожа на всех, кто ее окружает. Она непосредственна, наивна, искренна. Катерина не может понять и принять ханжества и лицемерия, без которых приспособиться к нравам И порядкам купеческой среды невозможно.
Катерина не умеет притворяться. И это качество делает ее особенно уязвимой. Никто не протягивает ей руку помощи. «Темное царство» гнетет и мучает девушку, приносит ее в жертву. Кто мог бы встать на сторону Катерины? Слабый и безвольный муж? Варвара? Или кто-то другой? Увы, все озабочены только тем, как бы защитить самого себя, спрятаться от окружающих, стать невидимым и неслышимым, чтобы обеспечить себе душевное спокойствие.
А у Катерины нет даже намека на душевное спокойствие. Девушка буквально задыхается от тесных оков, в которых оказалась. Конфликт с «темным царством» накаляется, и в результате происходит настоящая трагедия.
Катерина страдает еще и потому, что ее настоящая жизнь сильно отличается от жизни в родительском доме. В детстве она была окружена заботой и любовью, чув-ствовала себя свободной и абсолютно счастливой. Экзальтированная и романтичная девушка оказалась в буквальном смысле «не приспособлена» к реальной жизни. Она хотела бы видеть мир ярким и красочным, но «темное царство» не соответствует ее желаниям. Катерина от природы отличается легким, покладистым характером. Она жизнерадостна, нуждается в новых впечатлениях и положительных эмоциях. Но серая, унылая, однообразная жизнь заставляет Катерину страдать, чахнуть.
После замужества Катерина из жизнерадостной, пылкой девушки превращается в бессловесное и бесправное существо. Она лишена возможности открыто проявлять свои чувства. Мрачная, безрадостная жизнь заставляет девушку искать для себя хоть что-то хорошее, пытаться заполнить пустоту в душе. Катерина старается найти в себе хоть какие-то теплые чувства по отношению к мужу. «Я буду мужа любить. Тиша, голубчик мой, ни на кого я тебя не променяю». Но, увы, Кабаниха сама пресекает в девушке робкие попытки заполнить пустоту в душе чувством к мужу. Фраза свекрови «Что на шею-то виснешь, бесстыдница? Не с любовником прощаешься» ясно свидетельствует о том, что любые проявления искренних человеческих чувств в «темном царстве» запрещены.
Однако разве можно запретить человеку мечтать, чувствовать, надеяться? Пока мы живы, такие стремления будут радовать и согревать нас. Именно поэтому несчастная и одинокая Катерина продолжает искать для себя хоть немного тепла, которого она была лишена так долго. Любовь к Борису — это не только протест против порядков в патриархальной среде, это попытка хоть чем-то украсить свою пустую и однообразную жизнь. Эмоциональная и открытая девушка обладает богатым воображением. Она видит Бориса совсем не таким, каков он есть на самом деле. Она сознательно приукрашивает образ возлюбленного, наделяет его теми чертами, которые совсем не были свойственны тому. Любовь позволяет Катерине хоть на некоторое время ощутить себя счастливой. Но по меркам «темного царства» любовь — это преступление. Катерина это прекрасно понимает, очевидно, поэтому заранее чувствует свою неминуемую гибель.
Во многом это можно объяснить тем, что, ощутив себя свободной и счастливой, Катерина уже не может вернуться к прежней жизни. Глоток свободы как нельзя лучше показал ей убогость и бесправность ее обычного положения. Катерина говорит Борису: «Ты меня загубил». Но эту фразу нельзя считать простым упреком, Катерина вкладывает в нее гораздо более глубокий смысл. Борис невольно перевернул всю жизнь несчастной девушки, после чего она не видит своего будущего.
Катерина религиозна, считает, что за любой грех обязательно последует расплата. Именно поэтому она так боится грозы. Явление природы воспринимается ею как Божья кара. Почему Катерина признается свекрови и мужу в своем грехе? Да потому что она мысленно примирилась с самым худшим. Дальнейшее существование представляется ей бессмысленным. Она подавлена, растоптана. И поэтому не считает нужным скрываться далее. Можно сказать, что у Катерины начисто отсутствует инстинкт самосохранения. Она не видит смысла жить дальше. «Нет, мне что домой, что в могилу — все равно… В могиле лучше… Опять жить? Нет, нет, не надо… нехорошо».
Самоубийство Катерины — это ее вызов обществу и одновременно попытка спасти себя от позора, вырваться из пут отчаяния. Она оказалась совсем одна, никто не проявил ни капли сочувствия к ней. Ее душевная драма оказалось слишком тяжелой, чтобы смириться с дальнейшими тяготами пустой и никчемной жизни.