Мария Ермолова
Мария Николаевна Ермолова. Родилась 3 (15) июля 1853 года в Москве — умерла 12 марта 1928 года в Москве. Русская драматическая актриса. Заслуженная артистка Императорских театров (1902). Первая Народная артистка Республики (1920). Герой Труда (1924). С 1935 года ее имя носит Московский драматический театр.
Мария Ермолова родилась 3 (15 по новому стилю) июля 1853 года в Москве.
Отец — Николай Алексеевич Ермолов, был драматическим артистом и автором нескольких водевилей, шедших на сценах Московской императорской труппы, однако особым талантом его творчество отмечено не было, позже работал суфлером Малого театра.
Дед — Алексей Семенович Ермолов, был крепостным скрипачом князей Волконских, получив вольную, поступил в театр гардеробмейстером. Увлекшись театральным искусством, он и своих детей устроил на то же поприще.
В 1862 году Мария была отдана в балетный класс Московского театрального училища. Особых способностей к балету она не обнаружила, но участвуя в массовых сценах балетов, опер и драматических спектаклей, Ермолова была свидетельницей творчества крупнейших мастеров сцены. В свободные вечера ученицы училища разыгрывали спектакли, в которых раскрывалось большое драматическое дарование Ермоловой.
В 1866 году отец Ермоловой, знавший о страстном увлечении дочери драматической сценой, разрешил ей сыграть на своем бенефисе роль разбитной девчонки-кокетки Фаншетты в водевиле «Жених нарасхват» Д. Т. Ленского. Это была ее первая роль, но она еще не принесла ей успеха. Как вспоминал С. Н. Дурылин, «ценой неимоверных усилий она добилась того, что ей дали сыграть Марину в сцене у фонтана на какой-то пробе в училище, — и неуклюжая девочка на глазах у всех внезапно преобразилась во властную красавицу, в гордую повелительницу».
В 1870 году Надежда Медведева решила дать Ермоловой главную роль в своем бенефисе. В спектакле «Эмилия Галотти», премьера которого состоялась 30 января 1870 года, Ермолова проявила мощный сценический темперамент и удивительную искренность.
В 1871 году Мария Ермолова окончила театральное училище и была принята в труппу Малого театра. В первые годы Ермоловой не поручали серьезных ролей, ей приходилось играть роли легкомысленных барышень в комедиях и водевилях. Дарование Ермоловой, главным образом трагическое и героическое, не получало своего раскрытия.
Исключительный талант молодой актрисы был замечен прежде всего передовой молодежью. В период 1870-1880 годов она познакомилась со многими деятелями культуры и литературы.
Наконец, Мария Ермолова начала играть настоящие роли, которые ей интересны, которые ее увлекают. В 1873 году она исполнила роль Катерины в пьесе «Гроза». Работа над этой ролью продолжалась несколько лет. Катерина Ермоловой поднималась над бытом, жила в своем мире любви и мечтаний; это была русская женщина, исполненная внутренней силы и готовности к героическому самопожертвованию.
Спустя три года на своем бенефисе Ермолова играла Лауренсию в пьесе Лопе де Вега «Овечий источник». Н. И. Стороженко писал: «Бывшим на этом спектакле до сих пор памятно то глубокое, потрясающее впечатление, которое произвели и пьеса и игра Марии Николаевны в роли Лауренсии… Когда Лауренсия, бледная, с распущенными волосами, дрожащая от стыда и негодования, прибегает на площадь и сильной речью возбуждает народ к восстанию против губернатора, восторг публики дошел до энтузиазма… В этой роли вылилась вполне страстная любовь к свободе и не менее страстная ненависть к тирании, которая охватила собой юную душу артистки. Словно электрическая цепь соединила на этот раз сердце артистки с сердцами тысячи зрителей, и они слились с ней в одном чувстве».
В 1890-е годы играет пьесы символистов Гауптмана, Ибсена, Горького. Играет Вассу Железнову в одноименной пьесе М. Горького о противостоянии двух женщин разного времени — Вассы и Рахиль. Ермолова играет Вассу старую и мудрую.
По словам К. С. Станиславского, Ермолова была величайшей из виденных им актеров.
Театральные работы Марии Ермоловой:
- 1866 — «Жених нарасхват» Д. Т. Ленского — Фаншетта;
- 1870 — «Эмилия Галотти» Г. Э. Лессинга — Эмилия Галотти;
- 1871 — «Свадьба Кречинского» Сухово-Кобылина — Лидочка;
- 1871 — «Тартюф» Мольера — Марианна;
- 1872 — «Сверчок домашнего очага» Ш. Бирх-Пфейфер — Фадетта;
- 1873 — «Гроза» А. Н. Островского — Катерина;
- 1876 — «Овечий источник» Лопе де Вега — Лауренсия;
- 1876 — «Василиса Мелентьева» А. Н. Островского — Василиса Мелентьева;
- 1877 — «Последняя жертва» А. Н. Островского — Юлия Тугина;
- 1878 — «Ричард III» У. Шекспира — леди Анна;
- 1878 — «Гамлет» У. Шекспира — Офелия;
- 1879 — «Уриэль Акоста» Гуцкова — Юдифь;
- 1879 — «На пороге к делу» Н. Я. Соловьева — Лонина;
- 1879 — «Бесприданница» А. Н. Островского — Лариса;
- 1879 — «Мария Тюдор» В. Гюго — Мария I Тюдор;
- 1881 — «Таланты и поклонники» А. Н. Островского — Негина;
- 1883 — «Горячее сердце» А. Н. Островского — Параша;
- 1883 — «Невольницы» А. Н. Островского — Евлалия;
- 1884 — «Орлеанская дева» Ф. Шиллера — Иоанна Д’Арк (играла эту роль 18 лет);
- 1886 — «Мария Стюарт» Ф. Шиллера — Мария Стюарт;
- 1886 — «Воевода» А. Н. Островского — Олена;
- 1886 — «Звезда Севильи» Лопе де Вега — Эстрелья;
- 1887 — «Зимняя сказка» У. Шекспира — Гермиона;
- 1889 — «Татьяна Репина» А. С. Суворина (об актрисе Евлалии Кадминой), поставлена 16 января в Малом театре — Евлалия Кадмина;
- 1889 — «Эрнани» В. Гюго — донья Соль;
- 1890 — «Федра» Ж. Расина — Федра;
- 1892 — «Сафо» Ф. Грильпарцера — Сафо;
- 1892 — «Граф де Ризоор» В. Сарду — Долорес;
- 1892 — «Мария Шотландская» Б. Бьернсона — Мария;
- 1893 — «Расплата (Эгоисты)» Е. Гославского — Берта Рейман;
- 1895 — «Родина» Г. Зудермана — Магда;
- 1896 — «Макбет» У. Шекспира — леди Макбет;
- 1896 — «Марианна» Э. Эчергарайя — Марианна;
- 1902 — «Кориолан» У. Шекспира — Волумния;
- 1903 — «Измена» А. И. Сумбатова — Зейнаб;
- 1904 — «Красная мантия» А. Брие — Янетта;
- 1908 — «Без вины виноватые» А. Н. Островского — Кручинина;
- 1908 — «Холопы» П. П. Гнедича — Княжна Плавутина-Плавунцова;
- 1908 — «Привидения» Г. Ибсена — фру Альвинг;
- 1909 — «Дмитрий Самозванец и Василий Шуйский» А. Н. Островского — инокиня Марфа;
- 1915 — «Стакан воды» Э. Скриба — Королева Анна;
- 1918 — «Декабрист» П. П. Гнедича.
Ермолова много занималась в училище с актерами.
Значение Ермоловой в истории русского и мирового театра исключительно велико. В ее искусстве нашли продолжение традиции Щепкина и Мочалова, обогащенные воздействием идей революционных демократов. Спектакли с участием Ермоловой становились значительным общественным явлением. Заслуги Ермоловой были высоко оценены русским народом. Празднование 50-летия ее сценической деятельности в 1920 году приобрело характер всенародного события; на юбилейном спектакле Ермоловой присутствовал В. И. Ленин. Ермолова первой получила звание народной артистки Республики.
Оставила сцену в 1923 году. Она была одинока, мало кого принимала.
Умерла Мария Ермолова 12 марта 1928 года.
Похоронена, согласно завещанию, во Владыкино, на погосте Храма Рождества Пресвятой Богородицы, прямо за алтарем, рядом с родителями и сестрами. В 1971 году перезахоронена на Новодевичьем кладбище рядом с Чеховым, Станиславским и актерами МХТ (надгробие выполнено Верой Мухиной). На месте первоначального захоронения под древним дубом установлен памятный знак. Вместе с Ермоловой захоронена ее дочь, Маргарита Николаевна и Татьяна Львовна Щепкина-Куперник.
В 1985 году в ее честь назван кратер Ермолова на Венере.
В 1986 году в особняке на Тверском бульваре — памятнике истории, построенном в 1773 году, где жила великая актриса, был создан Дом-музей М.Н. Ермоловой — филиал Театрального музея им. А. А. Бахрушина.
В советское время имя Ермоловой носил знаменитый Большой Каретный переулок в Москве.
Имя Ермоловой носит расположенный на Тверской улице Московский драматический театр.
Личная жизнь Марии Ермоловой:
Муж — Николай Петрович Шубинский (Шубинской) (1853-1921), известный московский присяжный поверенный, крупный конезаводчик. Член Государственной думы III и IV созывов от Тверской губернии.
Они познакомились на одной из вечеринок московской интеллигенции. В то время он учился на последнем курсе юридического факультета университета. В те годы был под надзором полиции, подвергался обыскам, не признавал властей.
Дочь — Маргарита Николаевна (1876-1965), была замужем за московским врачом Василием Яковлевичем Зелениным.
Спустя 7 лет брака Ермолова увлеклась другим. Дочь Маргарита вспоминала: «Между отцом и матерью была сложность их брака, который сделался фиктивным с тех пор, как мать влюбилась в П., а отец имел направо и налево любовные связи более или менее продолжительные». Ради дочери брак не распался. Упомянутый «П.» — профессор медицинского факультета Московского университета Константин Михайлович Павлинов.
Николай Шубинский — муж Марии Ермоловой
Фильмография Марии Ермоловой (архивные кадры):
1961 — Великие русские артисты (документальный)
1983 — Мария Ермолова (документальный)
последнее обновление информации: 12.12.2021
Мало кто помнит, как наряжались улицы Томска к Новому году лет 20 назад. Даже фотографии в открытом доступе вы вряд ли найдете. Это были советские гирлянды из лампочек накаливания, которыми украшали несколько центральных проспектов города. Не было тогда такого изобретения, как светодиоды. Сегодня из них можно сделать практически любую объемную конструкцию, и Томск в этом плане, что называется, на передовой.
Новый зимний Томск
Десять лет назад в «Горсетях» родилась идея — создать в Томске сказочную атмосферу, подарить людям свет и радость. Будучи тогда депутатом городской Думы. Владимир Резников с большой самоотдачей взялся за эту инициативу. Власти, конечно, поддержали, но собственных средств предприятию пришлось вложить прилично.
Даже если сравнивать развитие нашей иллюминации со столичной, то впервые технология осенне-зимнего светодиодного оформления была опробована там в 2013 году, а в Томске — в 2011-м. Тогда стволы деревьев на бульварах в центре Москвы обмотали светодиодными гирляндами, ветви украсили «электронной капелью», поставили световые арки и панно, перетяжки и баннеры. Но все это было выполнено в гигантском объеме, что мгновенно создалось впечатление: «Вся Москва сияет». В нашем же далеком сибирском городе не было таких денег, зато нашлись свои умельцы.
Зима 2011 года оказалась морозной и снежной. Но именно тогда впервые на улицах Томска появилась новая яркая иллюминация, которая стала настоящим украшением областного центра. Да что там центра, даже спальных микрорайонов. Люди выходили вечером с работы и дивились новогоднему чуду. Уже на следующий год в полку прибыло: проспекты Ленина, Фрунзе, Кирова, Мира, улицы Пушкина, 1905 года, Кузнечный взвоз, Дальне-Ключевская, Рабочая, Красноармейская, Нахимова, Иркутский, Богашевский тракты, Пушкинская развязка и коммунальный мост — все светилось оригинальными элементами.
В том году наша компания представила уникальный проект «Томск новогодний», который запомнился томичам и красотой и размахом, — рассказывает генеральный директор «Горсетей», депутат Законодательной Думы Томской области, секретарь городского отделения «Единой России» Владимир Резников. — Город встречал праздник в кружеве разноцветных перетяг, в сиянии полутора тысяч консолей.
Всего в новогоднем убранстве было использовано 3 600 элементов. Энергоэффективные светодиодные украшения европейского уровня были собраны и смонтированы специалистами компании в суровых сибирских условиях. Кроме того, настоящим подарком стало появление трех светодиодных фонтанов — такие томичи увидели впервые! В последующие годы добавлялись новые элементы, появлялись еще более причудливые композиции, которые украшали площади, улицы и даже дороги в отдаленных от центра районах.
Добро пожаловать в Томск!
В 2014 году, насмотревшись на красоту областного центра, районы начали устанавливать у себя фонтаны и новогоднюю иллюминацию. «Томская» иллюминация появилась в Каргаске, Парабели, Первомайке, Зырянке, Тегульдете, в Асине и Колпашеве. Праздник пришел в 12 районов региона, а в самом Томске еще больше улиц заискрились новогодними гирляндами.
Коллектив мастеров «Горсетей» работал уже на всю область. Именно включение новогодней иллюминации запускало отсчет дней до Нового года. У томичей появлялось праздничное настроение: каждый раз люди с интересом узнавали, какие новые фигуры и где появятся, а фонтаны стали центрами притяжения, местами народных гуляний.
Если в летний период въезд в город знаменует герб из цветов, то в преддверии новогодних праздников — светодиодная символика: со стороны коммунального моста и аэропорта, которые как бы объявляют всем въезжающим: «Добро пожаловать в Томск».
Традиция, которую нужно развивать
Каждый год появляются новые конструкции, ко многим из них томичи уже настолько привыкли, что и не представляют себе зимней сказки без них.
И каждый год в преддверии новогодней поры в цехах ПРБ кипит работа по подготовке иллюминации. Конструкции из металла и дюралайта чистят, ремонтируют, собирают по блокам.
Первым на площадь перед СФТИ возвращается «Звездное небо»: порядка 200 элементов образуют эту красивую иллюминацию: часть звезд каждый раз приходится заменять на новые, а другую — чистить с помощью специальных средств.
В этом году также капитально отремонтировано 8 светодиодных фонтанов, изготовлено 10 новых консолей и 25 перетяг вдобавок к уже имеющейся иллюминации.
Генеральный директор «Горсетей» Владимир Резников ежегодно помогает школам своего избирательного округа обустроить территории: установить красивые светящиеся фигуры и фонтаны, которые будут радовать глаз и поднимать настроение ученикам, учителям, родителям и всем окружающим.
Благодаря инициативе депутата «Единой России» в Томске есть оригинальная городская достопримечательность — парк светящихся фигур, с которыми так любят фотографироваться жители. Это грациозные павлины, розовые фламинго, новогодние шары и знаменитый «тоннель желаний», все это находится перед переездом на ул. Шевченко.
И такие интересные проекты мог бы взять на себя томский бизнес, внося свой вклад в облик и имидж нашего города. Даже здания с подсвеченным фасадом смотрятся куда выигрышнее, плюс это дополнительное освещение улицы, — считает Владимир Резников.
Яркий пример — отреставрированный деревянный дом-терем на Фрунзе, 26. С наступлением зимы IT-компания нарядила здание светодиодными гирляндами — вид просто волшебный.
Эту мысль выразил еще Антуан де Сент-Экзюпери в своем произведении «Маленький принц» — он показал, как важно заботиться о своем доме, месте, где ты живешь. Оно будет прекрасным, только если хозяин сам приложит усилия.