- Сочинения
- По картинам
- Маковский В. Е.
- Свидание
В далёком 1883, Владимиром Маковским была написана прекрасная картина под названием «Свидание». Она вместила в себя тему обнищания и страданий бедного народа, а также заботу и силу материнской любви.
На полотне изображена долгожданная встреча матери и сына, которые по стечению обстоятельств живут далеко друг от друга, так как мать отдала сына работать в подмастерья в город, потому что не хватало денег, чтобы существовать.
Одета женщина просто, обычный тулуп из-под которого выглядывает часть красного платья, голова покрыта шерстяным платком, это указывает на то, что на дворе властвует зима.
Сын же напротив, одет в простую рубаху, поверх которой накинут рабочий фартук. Ноги босые и искалеченные. Он ест калач, который привезла ему мать, и ест его с жадностью и какой-то отречённостью от происходящего.
Поза матери, показывает то, насколько она устала с долгой дороги, а её взгляд отражает искреннюю нежность и любовь по отношению к своему чаду. Она хочет обнять его, но не смеет мешать ему есть. Хочет налюбоваться своим дитём, ведь неизвестно, увидятся они еще раз или нет. Полупустая котомка и трость указывают нам на то, что женщина тратит огромное количество сил и времени на дорогу к ребёнку.
Комната, в которой находится эта семья, тоже не сверкает богатством, а наоборот, хранит скромный аскетизм. Одинокий кувшин с водой, который стоит на трухлявой бочке, используется скорее всего рабочими, во время недолгих перерывов, указывает на то, насколько сильно голодали и мучались люди в то тяжёлое время.
В картине используются преимущественно тёмные краски и тона. Единственный источник света — это небольшое оконце, которое даёт нам увидеть эту одновременно печальную и долгожданную встречу.
Художник постарался передать нам всю суть и трагичность тех времён, когда людям приходилось делать жёсткий выбор в пользу жизни своих близких и родных.
Описание картины Маковского Свидание
Картина написана в конце 19 века. Она передаёт житейский быт бедных крестьян.
На репродукции картины «Свидание» можно рассмотреть долгожданную встречу матери и сына. На переднем плане изображены главные герои: пожилая женщина и её взрослый не по годам ребёнок. Задний фон смешан из оттенков грязного цвета, создавая картину мрачного помещения.
По тоскливому взгляду женщины понятно, что она не видела своё чадо довольно долгое время. Она одета в несколько слоёв одежды, из чего следует, что на репродукции, за предполагаемым «окном», зима. Одеяние её выглядит скудно и бедно. Очевидно, что несчастная мать шла из деревни на встречу с сыном. В силу своей бедности она смогла принести только один подарок – хлеб.
Рассматривая мальчика, можно увидеть, что он одет в специальную рабочую форму подмастерья. Становится понятно, что он отправлен в город на обучение и живёт вдали от семьи. Он смиренно стоит и молчит, поедая единственный подарок матери, будто боится, что его лакомство отберут. То, как он жадно поедает хлеб, означает, что живёт он в плохих условиях. Его босые ноги, стоящие на холодном полу, грязное одеяние и суровое огрубевшее детское лицо показывают, что, несмотря на его юный возраст, все считает его полноценным взрослым рабочим.
По грязному заднему фону понятно, что их свидание проходит в мастерской, где и живёт мальчонка. На переднем фоне, рядом с главными героями, стоит ветхий деревянный бочонок, на котором стоит кувшин. Внизу разбросаны грязное тряпьё для уборки комнаты. По отсутствию рабочего оборудования можно понять, что встреча происходит в общей комнате. Из еле заметного окна сочится дневной свет. Становится понятно, что условия для работы там не самые лучше, тем более для мальчика.
Такое обилие мрака и черноты показывает не только загрязнённую обстановку в мастерской, но и чувства матери и сына. Художник очень точно показал всю боль и горечь, отражённую в лицах персонажей. Дети вынуждены отдаляться от дома в столь юном возрасте и жить во мраке и грязи. Также видно, на что способны матери ради своих «повзрослевших» детей. Маковских отлично передал не только чувства крестьян, но и их быт. Грязные мрачные одежды на взрослой женщине, специально накинутые друг на друга для сохранения тепла. Испачканное лицо и форма мальчика показывает как относились даже к детям того времени.
4, 7 класс
Описание настроения картины Свидание
Популярные сегодня темы
- Сочинение по картине Лоси Степанова 2 класс
На картине изображен один из холодных зимних дней. Хмурое и неприветливое пасмурное небо нависает над полем, местами покрытым пожухлой прошлогодней травой, одинокими деревьями и снегом
- Сочинение по картине Левитана Ранняя весна 2 класс описание
Левитан создал картину «Ранняя весна», используя холодные синие, голубые и коричневые тона. Видно, что ещё на ней ночное время. Вокруг ещё лежит белый снег.
- Сочинение по картине Петрова-Водкина Селедка
Петров-Водкин Кузьма Сергеевич – это автор многих картин, он сильный, своеобразный, необыкновенный художник с собственным уникальным видением на цвета, формы, композиции.
- Сочинение по картине Репина Пушкин на лицейском экзамене
Картина была написана в 1911 году. Её заказало лицейское общество в честь 100-летия Императорского лицея. На картине изображён парадный зал лицея. По обеим сторонам расположены широкие окна с малиновыми шторами
- Описание картины Озеро. Русь Левитана сочинение
Художественное творение является последним полотном живописца, оставшимся незаконченным, хотя его изображение для зрителей представляется в виде завершенной картины.
Вариант 3. Пример подробного сочинения для старших классов
План сочинения:
1. Художник Владимир Маковский вырос в окружении людей искусства. Его отец и старшие братья тоже были успешными живописцами. Свою первую картину Владимир написал в 7 лет. После окончания училища живописи примкнул к деятельности художников-передвижников и много ездил по стране. В середине девятнадцатого, начале двадцатых веков Владимир Маковский в критическом реализме был одним из самых ярких представителей этого течения. Многочисленные полотна Маковского рассказывают о жизни представителей самых разных социальных групп и сословий.
2. Художник затрагивал в своём творчестве главные социальные проблемы. Его жанровые сцены и картины исторической тематики критиковали недостатки существовавшего тогда социального строя. Реализм Владимира Маковского можно назвать идейным. Живописец старался защитить интересы трудового народа. Он был уверен, что идейность должна быть обязательным условием создания любого художественного произведения.
3. Отображением острой социальной проблемы стала и его картина «Свидание». На ней он изобразил мать и сына в момент их редкой и недолгой встречи. Мальчик из бедной семьи был отдан в ученики к городскому ремесленнику. Мать проделала большой путь из деревни в город, чтобы навестить ребёнка.
4. Образ русской крестьянки художник изобразил глубоко и правдиво. Он показал, насколько сурова к ней жизнь, которая вынуждает отдавать родное дитя в работники чужим людям, лишая детства. Мастер передал на лице крестьянки весь спектр переживаний, материнской боли и тревоги за ребёнка. Она принесла ему нехитрый гостинец, возможно, купленный на последние деньги. Бедная одежда женщины и её усталый вид говорят о тяжком труде, которым она зарабатывает на свою жизнь. Скорее всего, на её плачах ещё и забота о младших детях в семье.
5. Мальчик на картине одет в грязные рубаху и штаны. На то, что он перед встречей с мамой помогал хозяину мастерской выполнять грязную работу, указывает замасленный тёмный фартук. Босые ноги ребёнка говорят о его крайней нужде, заставляющей экономить на обуви. На вид мальчику не больше 12-13 лет, но лицо его выглядит по-взрослому серьёзно. Видно, что ребёнку живётся в работниках несладко. Он постоянно недоедает. Белая булка, принесённая матерью, для него – редкость. Поэтому сын сразу начал её есть. По лицу ребёнка видно, что он едва сдерживает слёзы. Мальчик знает, что жаловаться на то, что ему живётся тяжело, нельзя и бессмысленно.
6. Цветовая гамма картины тёмная и мрачная с вкраплениями красных тревожных тонов. Дневной свет, проникающий в невидимое на картине окно, даёт возможность отчётливо рассмотреть лица героев. Мастер специально высветил их, чтобы привлечь внимание к гамме переживаемых чувств матери и сына. Обилие чёрных оттенков передаёт не только мрачность и грязь помещения, где проходит свидание, но и трагичность их положения.
7. Среди говорящих деталей можно отметить в фигуре матери характерный для переживающего человека жест руки и сгорбленную спину. Дорожная палка, прислонённая к стене, и узелок возле ног говорят о длительном пути, который преодолела женщина.
8. Художник хотел показать нелегкую жизни крестьян во времена второй половины 19 века. Крестьянские дети были вынуждены рано уходить в работники. Им платили копейки, которых не хватало даже на полноценную еду. Мастер призывает обратить внимание на глубочайшую жизненную трагедию бедных семей. Они унижены, беспомощны и бесправны.
9. Меня впечатлило в картине то, как художник передал боль и горечь матери и печаль ребёнка, лишенного счастливого детства. Проникаешься участием и состраданием к героям картины.
25.08.2021
37
Комментарии к записи Сочинение по картине Пластова «Летом» отключены
Сочинение по картине Пластова «Летом»
Всем известно, что летняя пора дарит нам не только солнце и тепло, но и до краев наполненные корзины спелых ягод и грибов. Все эти плоды очень выразительно изображены на картине «Летом», которая принадлежит кисти прекрасного русского художника А. А. Пластова.
Картина эта очень живая и реалистичная. Что же нам показывает эта работа? Художник изобразил на ней деревенских женщину и девочку, возможно, это бабушка и внучка. Они насобирали много грибов и присели отдохнуть в берёзовой роще. Ковром им служит мягкая зеленая трава. Рядом хорошо видно полянку, которую прогревают солнечные лучи.
На заднем плане стоит темный дремучий лес. Трава, освещенная солнцем, светло-салатового цвета, а цветы все разные: розовые, желтые, фиолетовые. Над путницами, будто защищая их жаркого солнца, склонились две берёзки. И девочка, и женщина очень устали, ведь им пришлось немало потрудиться, чтоб собрать такой урожай грибов.
Женщина в синем платье и в таком же платке задремала прямо на земле, подложив под голову натруженные руки. Девочка одета в белое платье и красный платок, в руках она держит спелые ягоды. На коленях у девочки стоит полная чашка, она налила ее из стоящего рядом глиняного кувшина.
Рядом со своей хозяйкой лежит верный друг – собака. Она, видимо, тоже очень устала, ведь сопровождала грибников от самого дома и была их верной попутчицей. Собака свернулась калачиком и размышляет о чем-то своем.
Если пристально всматриваться в картину, может показаться, что чувствуешь летний зной, пряный запах трав и ягод. Все это возможно благодаря мастерству художника. Мне очень понравилось это полотно, потому что на нем очень выразительно изображена красота нашей земли. Часто мы не замечаем окружающую нас красоту, а подобные картины помогают остановить момент и разглядеть ее.
Сочинение по картине Пластова «Летом» с планом
1. Творчество А.А. Пластова.
2. Сюжет картины «Летом».
3. Правдивая кисть.
4. Художник, любящий Русь.
Вот и на летней поляне в разгар грибной поры мы видим женщину с девочкой. Усталая мать в синем платье прикорнула в тени белоствольных берез, утомленная полуденным солнцем и дальней дорогой. Босые ноги исходили немало троп, пригорков и овражков. Полны грибов корзина и ведро, яркая ягода радует глаз. Ее собирала миловидная девчушка в красном платке и домотканом белом платьице. Она и сейчас обирает земляничный кустик в эмалированную кружку. Думается мне, что клала она ароматные ягоды в кувшин, сидя на солнечном пригорке, пока мать ходила из березовой рощи в густой ельник за маслятами. Верный пес поспевал за хозяйкой, окликая малышку звонким лаем. Так, аукаясь, они наполнили всю свою тару и расположились на отдых в тени перед обратной дорогой.
Тут и застала их правдивая кисть художника. Ничего не укрылось от его зоркого глаза: натруженные руки матери, усталые глаза пса, растрепанные прядки на мокром от пота лбу, отполированные ручки корзины и ведра. Тяжек крестьянский труд в пору, когда день год кормит. Лишь солнце да синее небо, мягкая зелень и полевые цветы, что беззвучной песней баюкают грибников, будут отрадой для уставших. Вечные спутницы русского человека, березки укроют от зноя и будут нашептывать утешение, шурша резными сердечками листвы.
Покоем и любовью веет от картины «Летом». Пластов признается этим полотном в любви к прекрасной родной земле, в уважении к труду, к традициям Руси-матушки.
Сочинение по картине Пластова «Летом» 5 класс
На уроке русского языка учительница познакомила нас с удивительно красивой картиной Пластова “Летом”.
На переднем плане картины художник изобразил девочку в белом платье;, красном платке и бусами из ягод. Рядом с ней лежит собака. Девочка отделяет ягоды от веточек и листьев и складывает их в кружку.
А на заднем плане картины мы видим отдыхающую бабушку в синем платье и платке. Наверное, она устала от сбора ягод и грибов, поэтому прилегла в тени. Позади людей озаренные ярким солнцем трава и цветы, стройные березки и старый пень. За этой солнечной поляной стоит дремучий темный лес. На солнце трава светло-салатного цвета, а цветы разноцветные: желтые, розовые, фиолетовые.
После того, как я долго смотрела на картину, на меня как будто повеяло летним зноем, пряным запахом трав и сладким — земляники.
Рядом с людьми, в тени, стоит корзина с грибами и кувшин с сочными спелыми ягодами. Мне понравилась картина Пластова, потому что художник изобразил красоту нашей земли. Порой мы не замечаем, какая красота окружает нас, картины художников помогают разглядеть ее, полюбить, научиться беречь природу.
Сочинение по картине «Летом» Пластова
У современного человека лето ассоциируется с беззаботным отдыхом, когда можно делать все, что угодно. Летом многие уезжают к морю или просто целыми днями отдыхают на пляже. И лишь немногие задумываются над тем, чем было лето для наших предков.
На картине Пластова «Летом» мы видим детей, которые отдыхают в березовой роще. Девочка собирает ягоды в кружку, а мальчик уснул. Рядом с детьми лежит большая собака — это преданный друг и охранник детей. Возможно, кто-то решит, что дети просто прогуливались по лесу, но это совсем не так. Истинное положение дел нам раскрывают корзинки, наполненные грибами до краев. И сразу становится ясно, что сельские дети приучены с малых лет помогать взрослым.
Картина показывает необходимость труда с раннего детства. Конечно, детей нельзя эксплуатировать, но помогать взрослым они должны с малых лет. Только таким способом можно вырастить трудолюбивого, честного и доброго человека, который не предаст и не бросит в беде.
Сочинение по картине «Летом» Пластова
Аркадий Александрович Пластов – знаменитый русский художник. Лето – одно из любимых художником времен года, поэтому много произведений посвящено именно ему. К таким произведениям относится и картина «Летом».
На картине художник изобразил жаркий летний день. Двое грибников: похоже мама и дочка – отдыхают в тени под березами. На переднем плане Пластов нарисовал девочку. На ней белое платье и алая косынка. Девочка сидит на траве, ее ноги вытянуты. Видимо, она устала от долгой ходьбы по лесу. Но даже и на отдыхе девочка занята делом. Она перебирает ягоды, отрывая их с веточки и опуская в кружку, которая стоит у девочки на коленях.
Рядом с девочкой лежит собака. Она тоже отдыхает, как и ее хозяева. День слишком жаркий. Собака устало опустила голову на лапы. На втором плане Пластов нарисовал спящую женщину. На ней синее платье и такой же яркий синий платок, которым женщина прикрыла лицо от солнца и от надоедливых мух. Одна рука женщины поднята вверх. Пластов заостряет внимание на этой руке. Она сильная, покрытая темным загаром. То есть это рука труженицы, которая не знает покоя.
А вокруг раскинулась лесная поляна, залитая ярким солнечным светом. В жарких лучах солнца листва на деревьях сверкает. Изумрудного цвета трава кажется такой мягкой и шелковистой. Желтые и синие цветы дополняют картину летнего дня. А наполненные до краев грибами ведро и корзина, кувшин с ягодой говорят о щедрости летней природы.
Когда я смотрю на картину А.А.Пластова «Летом», я вспоминаю летние дни. И мне кажется, что я чувствую запах нагретой солнцем травы, ощущаю на лице тепло летнего ветерка, аромат лесных ягод, что самому хочется очутиться на этой лесной поляне и прилечь на мягкую траву.
Сочинение по картине «Летом» Пластова
На картине художник изобразил трудолюбивую русскую женщину, которая с помощью внучки, собрала целую гору грибов и кувшин ягод. Рисуя картину, он восхищается трудолюбием женщин. Женщина научила маленькую девочку собирать грибы, передавая ей свой опыт.
Теплый приятный летний день. Бабушка с внучкой решили сходить в лес за грибами, в лесу жарко, солнце светит ярко, Долго они ходили по разным полянкам и собирали грибы, набрав целых две корзины грибов, они ощутили усталость. Нашли уютную полянку и сели под развесистыми ветвями берез, ее листья под лучами солнца красиво переливаются и радуют глаза зрителя. Бабушка прилегла отдохнуть и незаметно для себя уснула, девочка не стала ее тревожить. Внучка тем временем даром время не теряет, она нашла кустик с ягодами, сорвала с него веточки, теперь сидит и отделяет их от веточек и складывает в кружку. Крестьянки пришли в лес ни одни, с ними пришел их верный друг – старенький пес. Он тоже устал долго идти в лес и ждать пока его хозяйки соберут грибы, удобно присев около любимой хозяйки, он задремал, пока у него есть такая возможность.
Поляна заполнена высокой травой и цветами, здесь приятно пахнет свежестью и ароматными грибами. Щебет и трели птиц хорошо слышны, когда тихо сидишь на полянке, откуда-то издалека доносится голос кукушки, около ароматных цветов жужжат шмели и осы, порхают бабочки и летают стрекозы. Среди густой травы можно разглядеть синие колокольчики и белоснежные ромашки, художник прописал их очень точно, с любовью и нежностью. В корзине лежат разные грибы, здесь и белые грибы, и лисички. Сегодня девочку ждет вкусный ужин с грибами.
При написании картины художник использовал много зеленого цвета и его оттенков, чтобы естественнее передать зелень на полянке.
От картины веет тишиной и спокойствием, посмотрев на нее, тоже хочется отдохнуть и скушать пару лесных ягод.
Сочинение по картине «Летом» Пластова
Пластов известный советский художник. Сначала учился в духовной семинарии, потом перешел в художественное училище. Рисовал пейзажи средней полосы и бытовые сцены сельских жителей. Сам из деревни и семьи потомственных иконописцев. Как выучился на художника в Москве, вернулся в свою деревню, где и прожил до конца своей жизни, рисуя своих односельчан и окружающую природу средней полосы России.
На картине «Летом» изображена одна из жанровых сцен сельской жизни. Возможно, нарисованы его знакомые по деревне. Тут присутствует и пейзаж, и бытовая сцена. Под тенью дерева расположилась девочка, спящая женщина и собака. Похоже, что это семья, которая с самого рассвета пошла по грибы, но вот уже солнце поднялось высоко, грибы собраны, а до родной деревни еще идти и идти… Поэтому они решили передохнуть в тени дерева и набраться сил для обратной дороги.
Мать девочки, или бабушку, сморило, и она уснула. По картине не совсем ясен возраст женщины, поэтому можем только предполагать. Сбоку изображена собака. Она тоже устала, прилегла и задремала. Хотя поза немного напряжена. И ощущается, что про свои обязанности сторожа не забывает. При любом шорохе готова вскочить и защищать своих людей от любой опасности. Одна девочка сидит и не спит. В руках у нее веточка с ягодой малины, которую она сосредоточенно ощупывает и потом кидает ягоды в кружку. Хороший урожай они собрали. Две полные корзины грибов и целый кувшин с малиной. Дома грибы сварят или засушат, а из малины скорей всего сделают варенье, чтоб зимой с чаем лакомиться и вспоминать летние деньки.
А на заднем плане картины раскинулась лесная полянка, утопающая в зелени и цветах. По всей картине разливается солнечный свет и передает ощущение усиливающей жары. Наверное, сейчас около полудня. И вторая половина лета, судя по богатому сбору ягод и грибов.
От картины исходит умиротворение и даже радость… Теплые летние дни, сочная зеленая трава, по которой хотелось бы пробежаться босиком, расслабленные люди, отдыхающие после выполненной работы… Сочетание ярких цветов и оттенков успокаивает, и передают радостное настроение зрителю. И так художник хорошо передал летние мотивы, что хочется сделать шаг и оказаться в этой лесной идиллии.
Как написать сочинение по картине 5 класс
Школьники делают первые шаги в мире живописи, учатся постигать невероятно загадочный и увлекательный мир красок и впечатлений.
Трудно добиться, чтобы изобразительное искусство завладело чувствами детей, открыло для них новые, неповторимые в своей красоте горизонты.
На уроках развития речи, посвящённых описанию картины, ученики рассматривают художественное полотно, собирают необходимый материал, по плану пишут сочинение. Учителю нужно органично соединить обучение навыкам письменной речи и воспитание интереса к искусству.
Чтобы написать сочинение по картине, нужно внимательно её рассмотреть и определить:
1. Жанр картины (портрет, пейзаж, натюрморт).
2. Что на ней изображено? Общее впечатление.
3. Композиция картины: передний, задний план.
4. Настроение, вызываемое картиной.
5. Выразительные средства (формат, свет, колорит).
1. Подбирая материал для написания сочинения по картине, обращайтесь к фактам, чтобы сформировать своё представление о картине.
2. Познакомьтесь с личностью художника, историей создания картины.
3. Не забудьте об особенностях жанра: пейзажа, бытовой зарисовки, портрета, натюрморта.
5. Определите, что изображено на переднем, заднем плане полотна, что является фоном, уточните детали.
6. Не забудьте подробно описать цветовую гамму, использованную художником.
7. Постарайтесь написать так, чтобы тот, кто никогда не видел этой картины, мог представить себе её и захотел познакомиться с творчеством художника.
8. Составьте план сочинения.
Простой план:
1. Вступление (слово о художнике)
2. Основную часть (описание картины)
3. Выводы (Чем понравилась и запомнилась картина? Почему?)
Подробный план:
2. История создания произведения.
3. Кто или что изображено на картине?
5. Использование художником выразительных и композиционных средств.
7. Впечатления от картины, оценка, настроение.
Давайте познакомимся с творческими работами обучающихся.
Сочинение по картине
В.Д. Поленова «Московский дворик»
Личность художника В.Д. Поленова была окружена славой и восторженным поклонением молодежи. Современники воспринимали его картины как живописное откровение. Теперь многие полотна художника хранятся в Третьяковской галерее. Яркостью и необычностью привлекает к себе картина «Московский дворик».
С первого взгляда может показаться, что перед нами небольшой деревенский дворик, совсем не похожий на современные московские дворы и площадки. Он зарос зелёной травкой, лопухами, репейником и ромашками, исчерчен тропинками. Перед покосившимся забором стоит накрытый крышкой старый погреб. Часть сада выходит во дворик, сквозь ветви можно рассмотреть белый дом с колоннами. На ветхой крыше сарая растут кустики, а справа на верёвке сушится бельё.
На картине дворик чистый и уютный. От него веет спокойствием и тишиной. Здесь беззаботно играют ребятишки, женщина несёт ведро, квохчут куры, дремлет на солнце запряжённая в телегу лошадка. А вдалеке видны крыши невысоких московских домов и белокаменный храм с пятью главами и колокольней. По ясному голубому небу плывут затейливые облачка. Полдень. Солнце не жгучее, а ласковое. Всем хорошо на солнышке!
Картина словно насыщена воздухом и теплом. Радостно на душе, когда наблюдаешь гармоничный мир тихого московского дворика. Художник изобразил вроде бы обычный будний день, повседневные дела людей, но сумел передать всё очарование старой купеческой Москвы.
Сочинение по картине
И.Э. Грабаря «Февральская лазурь»
Художник И. Э. Грабарь прожил долгую жизнь, создал замечательные пейзажи, натюрморты, портреты. Он очень любил нашу северную зиму. У него есть картины о сентябрьском, мартовском снеге. Но один из самых известных его пейзажей — «Февральская лазурь».
Когда смотришь на полотно художника, испытываешь какое-то особое волнение. Какая удивительная красота! Сколько солнца и воздуха! А ведь кажется, что ничего особенного на ней не изображено — стоят деревья, обычные русские берёзы. Без листьев даже. Вот летом деревья одеты в зелёный наряд, а сейчас-то зима!
Снизу по-особенному выделяется одна из берёз. Она изображена близко, но так, что вся поместилась на полотне. Видны все цвета сразу — и стволов берёз, и ветвей, и неба.
Художник задался целью показать удивительную красоту февральского дня, хотел взволновать этой красотой других. Он словно говорит: посмотрите, какие красивые берёзки, полюбуйтесь ими. Да, хорошо зимой, когда светит солнце и сияет снег, когда переливается голубой эмалью лазоревое небо и стоят во всей своей красе высокие белые берёзы.
Сочинение по картине
И.М. Прянишникова «Порожняки»
Одним из талантливейших мастеров бытовой картины был И.М. Прянишников. Ему не чужды были сюжеты, подсказанные русской литературой. На первой передвижной выставке художник представил свою картину «Порожняки», которую назвали лучшей среди всех других полотен.
На картине изображено семь пустых подвод, возвращающихся из города в деревню без поклажи, без груза. Извозчики сидят на дне саней, пряча от холода лица и руки. Но привлекает внимание зрителя семинарист, одетый в чёрное пальтишко, полосатые брюки и совсем не зимние сапоги. Пытаясь согреться, он надвинул на самый лоб форменную фуражку, спрятал руки в рукавах не спасающего от холода пальто, а шею обмотал тонким красным шарфом.
Одежда юноши помогает определить, что герой картины учится в семинарии, его жизнь связана с лишениями и бедностью. Всё достояние семинариста — стопка книг. По его исхудалому лицу видно, какой ценой даётся нелёгкий путь к знаниям.
Немалую роль в замысле художника играет пейзаж. Перед глазами открывается широкая белая равнина: стая ворон кормится на обочине дороги, за санями увязалась собака, в глубоком снегу она ищет полёвок. На горизонте жёлтым пятном выделяется полоса заката, туманная дымка обещает ветер и крепкий мороз.
Литература
1. Верещагина Л.Н. Сочинение по картине В. Поленова «Московский дворик» / Уроки литературы. — 2000. — № 3.
2. Картины И. Э. Грабаря http://igor-grabar.ru/kartiny.php
3. Картины В.Д. Поленова http://www.museum-online.ru/peredvizhniki/Vasiliy_Dmitrievich_Polenov
4. Картины И.М. Прянишникова http://vsdn.ru/museum/catalogue/category70156.htm
5. Колокольцев Е.Н. Бытовая картина на уроках литературы / Уроки литературы. — 2006. — № 2.
6. Федькина Л.В. Формирование художественного мышления на уроках развития речи (Урок по картине И.Э. Грабаря «Февральская лазурь») / Русский язык в школе. — 1985. — № 1.
Сочинение по картине: примерный план
Как и в стандартной письменной работе, в сочинении по картине есть вступление, основная часть и заключение. Сейчас расскажем, как их правильно оформить.
Вступление
Во вступлении обычно дают краткую информацию о художнике и его значении в искусстве. Можно написать, в каком стиле работал мастер, в чём особенность его творчества. Неплохо упомянуть историю создания полотна, год написания, жанр картины и так далее.
Основная часть в сочинении по картине
Заключение в сочинении по картине
В заключении необходимо подытожить своё описание небольшим выводом. Отметить, понравилась ли картина и почему, и всё ли показалось понятным.
Чтобы написать сочинение по картине, будь внимательным, не ленись поискать факты о художнике и полотне, а также используй синонимы. Их можно подобрать с помощью словаря либо специальных онлайн-сервисов. И не забудь проверить работу на ошибки, чтобы твои старания не пошли коту под хвост. Удачи! Спасибо, что дочитал до конца. Мы рады, что были тебе полезны. Чтобы получить больше информации, посмотри ещё:
Советы родителям:
Обучение написанию сочинения, особенно в начальной школе, трудоемкий процесс, который каждый раз сталкивается с вопросами «Зачем? Почему?» Ответ на данные вопросы кроется в самом значении слова «сочинение». Ребенок в процессе приучает себя к самостоятельной работе и активной мозговой деятельности, что тренирует его воображение и скорость мышления. При грамотном обучении не только учителями, но и родителями, у учащегося не будет проблем с причинно-следственной связью в тексте, подбором слов, рассуждением и формулировкой собственных мыслей. Эти знания пригодятся и в личной жизни, что оправдывает тяжелую работу в начальной школе перспективой на годы вперед.
Это примерные варианты, которые по желанию можно использовать в сочинении. Используя клише, не ограничивайтесь ими – добавляйте свои мысли.
Подумайте, на чем художник заостряет внимание, что выделяет на картине и для чего он это делает. Если на картине есть герои, нужно описать их (поза, выражение лица, одежда, общий внешний вид, настроение и т.п.). Описывая то, что изображено на переднем плане, вы можете использовать фразы: слева от….виднеется….справа от….находится…..
- На переднем плане картины мы видим_____(что?)
- Путешествие в мир картины начинается с _______(чего?)
- На переднем плане картины художник изобразил _____(что?)
- На переднем плане художник выделил_____(что?) (каким-либо цветом (указать) и/или композиционно).
- Прямо перед нами изображены____(кто/что?)
Вступление:
Рассмотрите внимательно картину, обратите внимание на… Составьте предложения на тему этой картины. Назовите признаки предметов, изображенных на картине (цвет, форма, объем, размер). Составьте с этими словосочетаниями предложения, а затем объедините эти предложения в связный текст. Составьте 2—3 предложения по картине и продолжите ее описание по цепочке. Опишите предметы (объекты), которые вы видите: на переднем плане, на заднем плане, в центре картины, слева, справа. Опишите главного героя картины, его внешний облик:лицо, волосы, руки, одежду, позу, состояние. Выразите свое отношение к герою, к картине. Опишите чувства, которые вызывает у вас картина. Составьте описание картины по плану, записанному на доске. Составьте описание картины по опорным словам, записанным на доске. Опишите ситуацию, изображенную на картине. Составьте план описания картины, выбран подходящие фразы из числа предложенных.
Источники:
Об авторе: Светлана Игоревна
Конспект урока по
русскому языку — 4 класс.
Тема. Сочинение-описание по
репродукции картины И.И. Левитана «Март».
-формировать умение составлять
художественное описание природы на основе пейзажной живописи. (композиция,
определение темы, настроение);
-развивать умение составлять план
сочинения по картине;
— формировать умение записывать текст сочинения с опорой на план.
Планируемые результаты: научить
детей писать сочинение-описание по картине.
Позновательные — умение применять полученные знания при составлении плана и написании
сочинения:
Коммуникативные — владение разными видами речевой деятельности( монолог, диалог, письмо.)
Регулятивные — работа по плану и при необходимости исправление ошибок с помощью
учителя; способность к мобилизации сил и энергии;
Личностные: формулировать свое отношение к картине. Развивать внимание, восприятие, умение наблюдать и делать
выводы
Этапы урока.
Содержание. Деятельность учителя
Деятельность учащихся
УУД
I.Орг.
момент.
Речевая
зарядка.
Словес.:
слово учителя.
Нагляд.:
презентация
Давайте
красиво все встанем, выпрямимся, улыбнемся друг другу.
-Говорим
хорошо звуки, слоги и слова.
-Садитесь!
Начинаем урок развития речи и пусть он принесёт нам радость общения, а наши
сердца наполнит тёплыми чувствами.
Приветствуют
учителя. Выполняют фонетическую зарядку.
Настраиваются
на учебный процесс.
Л.:
смысло-
образование
II.Мотивационный.
Сообщение
темы и цели
Учитель читает наизусть стихотворение.
Ещё в
домах пылают печки,
И поздно солнышко встаёт,
Ещё у нас по нашей речке
Спокойно ходят через лёд.
Ещё к сараю за дровами
Не проберёшься напрямик,
И в садике под деревами
С метлою дремлет снеговик.
Ещё мы все тепло одеты-
В фуфайки, в ватные штаны.
А всё-таки весны приметы
Во всём, во всём уже видны.
Сегодня
нам предстоит большая работа. Сегодня мы с вами будем писать сочинение по
картине. Какую цель вы поставите для себя на этом уроке?
Будьте
внимательны и сосредоточены. Я желаю вам успеха в этой работе.
Слушают учителя.
Формулируют
цель урока.
—
написать сочинение по картине.
К.:
планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками.
III.Актуализация
знаний
Словес.:
учебный диалог
Нагл.:
презентация
– Вы
прослушали отрывок из стихотворения Е. Благининой.
Скажите,
какие приметы весны видны в природе?
− С
какого месяца наступает календарная весна?
Куда бы
мы сейчас ни бросили свой взгляд, везде видим, как весна преображает природу,
слышим весенние звуки. Весна − необыкновенное время года, когда всё в природе
просыпается. Ей поэты посвятили много стихов.
− Какие стихи о весне вы
приготовили к уроку?
Отвечают
на вопросы
Зачитывают из репортёрских
блокнотов или читают наизусть стихи о весне.
Р.:
осознанное и произвольное построение речевого высказывания в устной речи.
IV.Постановка
учебной задачи и ее решение
Словес.:
учебный диалог
Нагл.:
презентация
− Природу можно изобразить
по-разному. Поэты показывают это словами, композиторы музыкой, а художники
разговаривают с нами при помощи красок. Но надо уметь понимать этот особый
язык.
Поэтому
сегодня перед нами стоит задача научиться «читать» картину,
осмысливать её содержание, передавать словами то, что художник изобразил
красками. Будем писать сочинение по репродукции картины И.И. Левитана «Март».
Слушают
П.:
извлечение необходимой информации из прослушанного текста.
V.Подготовка к
восприятию картины
Нагл.:
презентация
− Исаак
Ильич Левитан родился в 1860 году. Художник рано остался сиротой. Его детство
было настолько тяжёлым, что впоследствии он старался никогда не вспоминать о
нём. Когда Исаак Ильич учился в Московском училище живописи, ваяния и
зодчества, ему часто приходилось голодать. Он даже ночевал в училище, так как
не имел своего угла. Но несмотря на все тяготы жизни, Левитан был мягким и
отзывчивым человеком. К своей творческой работе относился очень строго. За 25
лет он написал около тысячи картин, рисунков, эскизов. Современники называли
его мастером «пейзажа состояний и настроений».. Художник хорошо
чувствовал жизнь природы. Левитан любил стихи русского поэта Е. Баратынского
С
природой одною он жизнью дышал,
Ручья разумел лепетанье,
И говор древесных листов понимал,
И чувствовал трав прозябанье.
Русская
природа была единственной темой произведений Левитана.
Свою
картину «Март» он написал в 1895 году. Известно, что написана картина
с натуры под Москвой, в имении Турчаниновых, друзей художника. Левитан был мастером
пленэрной живописи, т.е. живописи, выполненной непосредственно на природе, на
открытом воздухе.
Какое
учебное заведение окончил художник?
Как
называли его современники ?
Какая
главная тема живописных произведений Левитана?
И можно ли про него самого сказать словами этого же поэта Баратынского?
П.:
извлечение необходимой информации из прослушанного текста
Рассматривание
репродукции картины
VI. Беседа
по содержанию картины
Нагл.: презентация
− А теперь попробуем представить,
что мы входим в картинную галерею. Проходим один зал, другой, третий. И вот,
наконец, мы видим большую, занимающую чуть ли не всю стену картину. Попробуем
и мы войти в мир, созданный художником Исааком Ильичом Левитаном. Всмотритесь
в картину.
1. Расскажите,
что вы видите на картине. Учитель обобщает.
(Дом с
крыльцом; лошадка, запряжённая в сани, деревья, снег, небо; скворечник,
который сиротливо ютится на голых ветвях дерева и ждёт своих крылатых гостей,
жильцов.)
Что он хотел этим показать?
(Что зима ещё хозяйка природы.)
И всё-таки здесь чувствуется
весна. Почему?
3. Какой день изобразил художник?
− Чем вы можете подтвердить это?
4. Взгляните на небо. Какое оно?
(Оно не просто голубое, оно
какое-то чистое, прозрачное.)
5. Опишите снег, лежащий на
земле.
(Снег серый, рыхлый, на дороге
подтаял, стал грязным, на нём лежат тени и много следов.)
6. Что вы можете сказать про ком
снега на крыше? (Он подтаял и скоро с шумом упадёт на землю.)
7. Какие краски являются главными
на этом полотне? (Три основных цвета использовал живописец в этом пейзаже −
жёлтый, голубой и зелёный. Их разнообразные сочетания с добавлением белой
краски создают сияющую гармонию.)
8.
Обратите внимание на лошадь у крыльца. Что можете о ней сказать?
(Она пригрелась
на солнышке, стоит и дремлет. Ей очень нравится этот тёплый весенний день.)
9. Не смотря на состояние
безмолвия и покоя, здесь можно обнаружить и следы невидимого присутствия
человека. Что говорит об этом?
10.
Представьте, что вы оказались в этих местах. Что бы вам захотелось сделать?
(Покататься
на лошади. побегать по снегу, погреться на крыльце под лучами солнца).
11. Что
бы вы могли там услышать?
(Весеннюю
капель, крик птиц, шелест веток от тёплого ветерка.)
На картине художник
изобразил снег, сугробы, запряжённую в крестьянские сани лошадку.
Что это только начало весны
(Солнечный свет на деревьях, на
крыльце, на стене дома, тени от деревьев.)
Теплый, солнечный
Снег подтаивает
Голубое
Серый,
грязный,
Уже начал
таять
Желтый,
голубой, зеленый, белый.
Лошадь
греется на солнце. Ей очень нравится этот тёплый весенний день
(Открытая
дверь; лошадка, которая смирно дожидается своего хозяина.)
Покататься на лошади
Крик птиц, шелест ветра.)
Р.:
осознанное и произвольное построение речевого высказывания в устной речи
VII. Физ.
минутка
Вы
хорошо поработали и наверное устали, давайте отдохнем.
−
Закройте глаза и представьте себя облаками − воздушными, лёгкими,
прозрачными, задорными. Ленивый ветерок, то, порхая, несёт вас по небу, то
утихая, клонит в сладкий сон. А потом вы снова кружитесь, принимая
причудливые формы.
−
Откройте глаза и прочитайте слова, написанные на доске:
встаем
из-за парт, повторяйте движения за мной (физ. минутка).
По дорожке, по
дорожке
Скачем мы на правой
ножке.
И по этой же дорожке
Скачем мы на левой
ножке.
По тропинке побежим,
До лужайки добежим.
На лужайке, на лужайке
Мы попрыгаем, как
зайки.
Стоп. Немного
отдохнем.
И домой пешком
пойдем.
Дети с
выражением читают.
Улыбкой
ясною природа
Сквозь сон встречает утро года. А.С. Пушкин
(Подскоки на правой ноге.)
(Подскоки на левой ноге.)
(Бег на месте.)
(Прыжки на месте на обеих ногах.) (Ходьба на месте.)
VI. Лексическая
и речевая
подготовка к сочинению
Класс делится на три группы.
Каждая группа получает задание и выполняет его.
1. Подберите
к существительным подходящие по смыслу прилагательные.
день
Небо
снег
деревья
лошадь
2. Подберите
глаголы к существительным:
небо
солнце
капель
снег
деревья
3. Подберите синонимы к словам:
художник
картина
создал
(тёплый,
весенний, солнечный)
(голубое, ясное, высокое, чистое, лазурное)
(рыхлый, мокрый, зернистый, ноздреватый)
(стройные, хрупкие)
(усталая, рыжая)
(сияет)
(светит, греет, освещает)
(звенит,
поёт, стучит, барабанит)
(оседает, тает, темнеет)
(тянутся)
(автор,
живописец)
(полотно,
произведение) (написал, изобразил, нарисовал, запечатлел, представил)
Р.:
осознанное и произвольное построение речевого высказывания в устной речи
VII. Составление
плана сочинения
1.
Сколько частей будет в сочинении?
2. Как
называются части?
О чём
они?
Три
I.
Вступление.
Как
называется картина, кто автор, немного об авторе или истории создания картины.
II.
Основная часть.
Описание
картины.
III.
Заключение.
Своё
отношение к картине; чувства, которые она вызывает, основная идея.
Р.:
осознанное и произвольное построение речевого высказывания в устной речи
VIII. Устное
составление описания картины по плану
Поподробнее остановимся на каждой
части.
1. Как
можно начать сочинение?
2. Что будете описывать в основной
части?
− Как начнёте?
2. Как
можно закончить?
Учитель
добавляет.
(Я благодарен художнику, что ещё раз
могу пережить чувство … при виде …)
(Когда я
смотрю на эту картину, у меня возникает чувство … от того, …)
(Трудно
оставаться равнодушным, когда видишь …)
Передо мной
картина известного русского художника
(Небо, снег, деревья, лошадь.) (На
картине изображена ранняя весна.)
(Мне эта картина очень
нравится, чувствуется, что художник любил русскую природу.)
К.:
умение с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли.
IX.
Написание сочинения учащимися Практич.:
выполнение задания
Приступайте
к работе. Вы можете использовать в своей работе план.
Заканчивайте работу и начинайте
проверять свое сочинение. Проверьте, все ли слова написаны правильно.
1. Письмо на черновике.
Слабым учащимся выдаются карточки
с опорными словами: тёплое весеннее утро, потоки яркого света, лазурное
небо, ласковое солнышко, звонкая капель.
− Теперь вы готовы к тому, чтобы
приступить к написанию сочинения. В вашем распоряжении много средств, чтобы
сделать свою речь яркой и выразительной.
2. Редактирование сочинения.
3. Письмо сочинения в тетради.
Пишут
сочинение
Р.: выполнение
учебного действия
Итог
урока. Рефлексия.
Словес.:
учебный диалог.
Кто уже
закончил, поднимите руку.
Кто
хочет выйти к доске и прочитать свое сочинение?
Что
понравилось вам в его (ее) сочинении? Что можно было добавить?
Итак,
ребята, что мы сегодня делали на уроке?
Вернемся
к целям нашего урока, которые мы вместе поставили. Достигли ли мы этих
целей?
Всем
спасибо за урок, до свидания!
Слушают
учителя.
Анализируют
урок.
Оценивают
учебный процесс и свою деятельность на уроке.
П.:
контроль и оценка процесса и результатов деятельности.
Сочинение-описание картины «Свидание» Маковский К.Е.
Вариант 1. Пример сочинения к учебнику 6 класса
Опишите чувства, которые вызывает у вас картина. Какие произведения русской литературы приходят на память?
Примерный план сочинения:
1. «Свидание» – безрадостная встреча
2. Сдержанная скорбь в изображении крестьянки
3. Судьба крестьянских детей на картине и в русской литературе
4. Цветовая палитра как воплощение идеи сюжета
5. Чувства, которые вызывает у меня картина
Сила материнской любви
На картине Маковского «Свидание» изображена встреча матери-крестьянки с сыном. Она вынуждена отдать его на учение в город. В деревне нет работы. А женщина мечтает о счастливом будущем для ребенка. Ей тяжело было с ним расставаться. От безысходности, ради сына она идет на такую жертву. Мать сидит на стуле и задумчиво смотрит на маленького подмастерья.
Вероятно, это вдова. Она одета в теплое черное пальто, на голове – темный платок. Из-под подола выглядывает край фиолетового платья. Рядом с ней – палка и тканевая котомка. На уставшем, ярко освещенном лице видна сдержанная скорбь. От рыданий по ночам ее нос приобрел красноватый оттенок. Ее глаза пристально смотрят на мальчика. Кажется, что она рукой закрывает рот, чтобы не сказать лишнего в сердцах. Не выдать эмоции.
Ей больно видеть своего сына в таких условиях. Ребенок привык к любви и ласке. На полотне он стоит чумазый и босой, с грязными и опухшими ногами. Его огромный, потертый передник, вероятно, ранее годами носили и дети, и взрослые. Рукава слишком большой рубашки закатаны по локоть.
Мать мечтала, что ребенка будут обучать, относится к нему по-человечески. Я поражен тем, как мальчик вгрызается в хлеб. С голодной жадностью, немытыми руками. Он как будто боится, что у него отберут пищу другие дети. Для этого ребенка лет восьми булка – самое вкусное лакомство на Земле.
Ужасающая судьба крестьянских детей неоднократно привлекала писателей русской литературы. В позапрошлом веке детский труд был разрешен. Ребят отдавали «в люди», и мало кто беспокоился об условиях их проживания. Когда я увидел картину, мне вспомнились рассказы «Петька на даче» Андреева, «Спать хочется» и «Беглец» Чехова. Герой «Свидания» напомнил мне бедного, но талантливого мальчика-музыканта из рассказа Куприна «Тапер». Его будущее было успешным.
Цветовая палитра картины подчеркивает душевное состояние людей. Дощатые зеленоватые стены как будто покрыты плесенью. Темно-коричневые, серые и темные тона «раскрашены» желтыми пятнами. На заднем плане – насыщенная чернота. Вероятно, там находится вход в мастерскую. Одежда главных героев указывает на бедность и тяжелый труд. Я думаю, что золотистый хлеб в руках ребенка символизирует надежду.
Мать видит эти страдания – и молчит. Она даст волю слезам дома. Но сейчас она ни словом, ни голосом не выдаст свою глубокую скорбь. Я поражен ее стойкостью и самообладанием. Она не может ничего изменить. Она готова отдать за сына душу, но при всем желании смогла принести только хлеб. Если начнет жалеть – напугает мальчика. Если заберет домой – он будет жить в нищете. Женщина сдерживает свою материнскую любовь. В этом ее героизм.
Вариант 2. Кратко, своими словами
Примерный план сочинения:
1. Информация об авторе и картине
2. Сюжет
3. Описание главных героев
4. Детали и цветовая гамма
5. Мое впечатление
В 1883 году русский художник Владимир Егорович Маковский написал жанровую картину «Свидание». Тема детства интересовала мастера с момента рождения первого сына. Живописец часто создавал сюжеты о жизни ребят из бедных семей. Многие из них находятся в собрании произведений искусства Государственной Третьяковской галереи.
На полотне мы видим темную комнату, а в ней — женщину, сидящую на табуретке и мальчика, стоящего возле нее. Мать безотрывно, с любовью смотрит на сына, жадно уплетающего свежую белую булку. Она пришла с гостинцем издалека, чтобы повидаться с ребенком, который, возможно, был отдан в подмастерья. О дальней дороге матери говорит дорожная палка с тряпичным узелком на конце.
Весь образ подростка указывает на тяжкий труд, что навалился на его хрупкие плечи. Мальчик одет в рубаху на вырост, поверх нее — длинный кожаный фартук, которым ремесленники защищали себя от огня, краски или кипятка. Пальцы на босых ступнях ребенка изранены. У него нет лишней пары обуви, чтобы работать в цеху. Но деваться некуда, бедняки, жившие в деревнях, часто отправляли детей в город на обучение к мастеровым. Семьи берегли каждую копейку и «лишние рты» были им ни к чему. Чем быстрее можно было пристроить сына или дочь на освоение профессии, тем лучше для всех.
Пара находится в незамысловатой, мрачной обстановке. Темные деревянные стены и потолок, неровный, грязный пол, бочка, которая служит столом, глиняный кувшин с водой, — все это угнетает и нагоняет тоску.
Цветовая гамма соответствует теме картины. Грусть, бедность, безысходность подчеркивают темно-зеленые, коричневые, черные краски. Женщина одета в черную душегрею, из-под которой выглядывает подол красной юбки. Единственное светлое пятно — это солнечные лучи, падающие справа, от окна на фигуру мальчика. Что хотел нам этим сказать художник? Возможно, он был в раздумьях о будущем ребенка. Станет ли крестьянский сын хорошим человеком и знатным мастером или сопьется от жестокой жизни и сгинет в неизвестности?
Картина «Свидание» заставила меня задуматься о несправедливой, горестной жизни детей прошлых веков. Я не могу представить себя и друзей в подобной ситуации. Это было бы очень страшно. Такие картины важно пересматривать время от времени, чтобы научиться радоваться тому, что есть у нас сейчас.
Вариант 3. Пример подробного сочинения для старших классов
- Справка о художнике
- Социальные проблемы в картинах Маковского
- Сюжет картины «Свидание»
- Описание матери
- Описание мальчика
- Цветовая гамма
- Говорящие детали
- Замысел автора
- Мои впечатления
1. Художник Владимир Маковский вырос в окружении людей искусства. Его отец и старшие братья тоже были успешными живописцами. Свою первую картину Владимир написал в 7 лет. После окончания училища живописи примкнул к деятельности художников-передвижников и много ездил по стране. В середине девятнадцатого, начале двадцатых веков Владимир Маковский в критическом реализме был одним из самых ярких представителей этого течения. Многочисленные полотна Маковского рассказывают о жизни представителей самых разных социальных групп и сословий.
2. Художник затрагивал в своём творчестве главные социальные проблемы. Его жанровые сцены и картины исторической тематики критиковали недостатки существовавшего тогда социального строя. Реализм Владимира Маковского можно назвать идейным. Живописец старался защитить интересы трудового народа. Он был уверен, что идейность должна быть обязательным условием создания любого художественного произведения.
3. Отображением острой социальной проблемы стала и его картина «Свидание». На ней он изобразил мать и сына в момент их редкой и недолгой встречи. Мальчик из бедной семьи был отдан в ученики к городскому ремесленнику. Мать проделала большой путь из деревни в город, чтобы навестить ребёнка.
4. Образ русской крестьянки художник изобразил глубоко и правдиво. Он показал, насколько сурова к ней жизнь, которая вынуждает отдавать родное дитя в работники чужим людям, лишая детства. Мастер передал на лице крестьянки весь спектр переживаний, материнской боли и тревоги за ребёнка. Она принесла ему нехитрый гостинец, возможно, купленный на последние деньги. Бедная одежда женщины и её усталый вид говорят о тяжком труде, которым она зарабатывает на свою жизнь. Скорее всего, на её плачах ещё и забота о младших детях в семье.
5. Мальчик на картине одет в грязные рубаху и штаны. На то, что он перед встречей с мамой помогал хозяину мастерской выполнять грязную работу, указывает замасленный тёмный фартук. Босые ноги ребёнка говорят о его крайней нужде, заставляющей экономить на обуви. На вид мальчику не больше 12-13 лет, но лицо его выглядит по-взрослому серьёзно. Видно, что ребёнку живётся в работниках несладко. Он постоянно недоедает. Белая булка, принесённая матерью, для него – редкость. Поэтому сын сразу начал её есть. По лицу ребёнка видно, что он едва сдерживает слёзы. Мальчик знает, что жаловаться на то, что ему живётся тяжело, нельзя и бессмысленно.
6. Цветовая гамма картины тёмная и мрачная с вкраплениями красных тревожных тонов. Дневной свет, проникающий в невидимое на картине окно, даёт возможность отчётливо рассмотреть лица героев. Мастер специально высветил их, чтобы привлечь внимание к гамме переживаемых чувств матери и сына. Обилие чёрных оттенков передаёт не только мрачность и грязь помещения, где проходит свидание, но и трагичность их положения.
7. Среди говорящих деталей можно отметить в фигуре матери характерный для переживающего человека жест руки и сгорбленную спину. Дорожная палка, прислонённая к стене, и узелок возле ног говорят о длительном пути, который преодолела женщина.
8. Художник хотел показать нелегкую жизни крестьян во времена второй половины 19 века. Крестьянские дети были вынуждены рано уходить в работники. Им платили копейки, которых не хватало даже на полноценную еду. Мастер призывает обратить внимание на глубочайшую жизненную трагедию бедных семей. Они унижены, беспомощны и бесправны.
9. Меня впечатлило в картине то, как художник передал боль и горечь матери и печаль ребёнка, лишенного счастливого детства. Проникаешься участием и состраданием к героям картины.
Сочинение-описание по картине Свидание Маковского (3, 4, 7 класс)
В 1883 году замечательный художник Владимир Маковской написал картину и назвал ее «Свидание». В ней много горести, страдания и трагизма. Глядя на картину можно увидеть нищих людей, которые утратили многое, но не перестали любить. Творец изобразил бедную семью и сильную любовь матери к своему ребенку.
Художник изобразил долгожданное событие – это была встреча мамы и ее сына. Из-за определенных обстоятельств они вынуждены жить в разных местах далеко друг от друга. Это очень бедная семья им не хватало денег, поэтому мать была вынуждена отправить своего ребенка на работу в город.
На картине изображена женщина в скромной одежде, на ней надет черный тулуп, а из-под него виднеется платье красного цвета. На голове у нее завязан платок из шерсти. Все это говорит о том, что в тот момент на улице была зима, и в доме было холодно.
Ее сын одет более легко. На нем надета рубаха, сверху которой отчетливо видно фартук простого рабочего. Он стоит босыми ногами на полу. Если хорошо присмотреться, тогда можно увидеть некоторые увечья на ногах мальчика. Ребенок жадно кушает калач, ему его привезла мама. Видимо он давно не ел ничего подобного.
Мать сидит на стуле и сутулится. Это говорит о том, что ее путь был долог, и она очень устала. Оно нежно смотрит на своего ребенка в ее взгляде можно увидеть нежность и огромную любовь к сыну. Женщина сильно хочет приобнять своего мальчика, но не боится помешать ему, кушать. Мать любуется своим чадом. Она не знает, состоится их встреча еще один раз или нет. Для матери это очень долгий и изнурительный путь.
Они находятся в убогой комнате. На старой бочке можно увидеть кувшин с водой. Из него пьют воду рабочие во время перерыва. Все это говорит нам о том, что работают там очень бедные люди, которые, скорее всего не доедают.
Картина выполнена в темных тонах. Единственно светлое пятно это маленькое окошко, из которого проникает в комнату солнечный свет. Встреча мамы с сыном было очень желанной и долгожданной. И благодаря естественному освещению комнаты мы можем видеть это.
Художник в своей картине показал нам, как раньше жили люди. Их жизнь была очень сложной и трагичной. Для того что бы выжить им приходилось совершать различные поступки. Разлука матери и сына это вынужденная мера для того, что бы выжить и не умереть от голода. Глядя на картину понимаешь, как страдает мать от разлуки с сыном, а маленькому мальчику приходится работать в столь раннем возрасте.
Сочинение №2
Свидание бывает романтическое, а бывает – тюремное… Но тут совсем другое! Значит, в старые времена так могли назвать встречу матери с работающим сыном.
На картине темноватая комната, не самая чистая. Тут какие-то обрывки, разбитый кувшин. Справа сидит женщина в платке Вид у неё грустноватый, серьёзный. Она почти закрывает себе рот рукой. Психолог бы сказал, что она не хочет высказать то, что думает. Наверняка, мысли у нее не самые приятные, мнение по поводу работы сына точно плохое. Но она понимает, что от её высказываний ничего не измениться. И тогда зачем расстраивать сына, если лучше его подбодрить… Ему и так тяжело.
Сын рядом стоит. Ему лет пятнадцать, но он такой слабенький, что выглядит моложе. Он в грязном черном фартуке, который ещё местами и порван. Наверное, работает он в кузнечном цеху… Сын жадно ест булку. Держит её двумя руками, спешит есть. Наверняка, он очень голоден. А булку эту привезла ему мама – сама испекла. Наверное, сыну приходится работать, так как семье не хватает денег. Мог бы ещё бегать и играть на улице, а приходится в душном цеху вкалывать. Может быть, у них нет отца — погиб, а дома ещё много маленьких братьев и сестёр, поэтому просто приходится работать.
И не факт, что так легко маме было испечь эту булку. Наверное, пришлось копить, экономить муку. Видно, что рядом с этой женщиной палка, то есть посох и узелок. То есть пришла она явно не их этой же деревни. Одежда на ней довольно теплая – на улице не лето, скорее всего.
Мальчик может тоже, чтобы не расстраивать маму, говорить, что всё нормально, что не так уж тяжело… Но она видит, как он выглядит, с каким аппетитом он ест.
Я не думаю, что в те времена (пару веков назад) за правилами детского труда очень следили. То есть он работает не меньше взрослых, еды ему дают не больше… А нагрузка вполне взрослая! И его ещё могут все гонять, могут обижать. Посылать за кофе, то есть за… квасом.
Мне от этой картины грустно. Не хотелось бы работать в таких условиях… Лучше уж закончить два института! Хотя студенты тоже иногда не доедают. К ним тоже приезжают обеспокоенные родители с гостинцами. Но я надеюсь, что условия сейчас получше! Но когда-нибудь я сам на себе проверю.
Свидание
Популярные сочинения
Поэма А. Т. Твардовского «Василий Теркин» стала произведением, ярко выражающим направление социалистического реализма. Военные события, описанные в ней, реальны
Дорогой дневник, сегодня я увидела картину Назаренко «Церковь Вознесения». Татьяна Назаренко великая русская художница. Всю свою жизнь она прожила в столице России – Москве
Центральной фигурой романа Михаила Шолохова «Тихий Дон» – является молодой казак Григорий Мелехов. Читатель проходит с героем его нелегкий путь сомнений, тревог и борьбы в надежде обрести свое место в жизни.
Сочинение по картине Свидание Маковского 4, 7 класс
В далёком 1883, Владимиром Маковским была написана прекрасная картина под названием «Свидание». Она вместила в себя тему обнищания и страданий бедного народа, а также заботу и силу материнской любви.
На полотне изображена долгожданная встреча матери и сына, которые по стечению обстоятельств живут далеко друг от друга, так как мать отдала сына работать в подмастерья в город, потому что не хватало денег, чтобы существовать.
Одета женщина просто, обычный тулуп из-под которого выглядывает часть красного платья, голова покрыта шерстяным платком, это указывает на то, что на дворе властвует зима.
Сын же напротив, одет в простую рубаху, поверх которой накинут рабочий фартук. Ноги босые и искалеченные. Он ест калач, который привезла ему мать, и ест его с жадностью и какой-то отречённостью от происходящего.
Поза матери, показывает то, насколько она устала с долгой дороги, а её взгляд отражает искреннюю нежность и любовь по отношению к своему чаду. Она хочет обнять его, но не смеет мешать ему есть. Хочет налюбоваться своим дитём, ведь неизвестно, увидятся они еще раз или нет. Полупустая котомка и трость указывают нам на то, что женщина тратит огромное количество сил и времени на дорогу к ребёнку.
Комната, в которой находится эта семья, тоже не сверкает богатством, а наоборот, хранит скромный аскетизм. Одинокий кувшин с водой, который стоит на трухлявой бочке, используется скорее всего рабочими, во время недолгих перерывов, указывает на то, насколько сильно голодали и мучались люди в то тяжёлое время.
В картине используются преимущественно тёмные краски и тона. Единственный источник света — это небольшое оконце, которое даёт нам увидеть эту одновременно печальную и долгожданную встречу.
Художник постарался передать нам всю суть и трагичность тех времён, когда людям приходилось делать жёсткий выбор в пользу жизни своих близких и родных.
Описание картины Маковского Свидание
Картина написана в конце 19 века. Она передаёт житейский быт бедных крестьян.
На репродукции картины «Свидание» можно рассмотреть долгожданную встречу матери и сына. На переднем плане изображены главные герои: пожилая женщина и её взрослый не по годам ребёнок. Задний фон смешан из оттенков грязного цвета, создавая картину мрачного помещения.
По тоскливому взгляду женщины понятно, что она не видела своё чадо довольно долгое время. Она одета в несколько слоёв одежды, из чего следует, что на репродукции, за предполагаемым «окном», зима. Одеяние её выглядит скудно и бедно. Очевидно, что несчастная мать шла из деревни на встречу с сыном. В силу своей бедности она смогла принести только один подарок – хлеб.
Рассматривая мальчика, можно увидеть, что он одет в специальную рабочую форму подмастерья. Становится понятно, что он отправлен в город на обучение и живёт вдали от семьи. Он смиренно стоит и молчит, поедая единственный подарок матери, будто боится, что его лакомство отберут. То, как он жадно поедает хлеб, означает, что живёт он в плохих условиях. Его босые ноги, стоящие на холодном полу, грязное одеяние и суровое огрубевшее детское лицо показывают, что, несмотря на его юный возраст, все считает его полноценным взрослым рабочим.
По грязному заднему фону понятно, что их свидание проходит в мастерской, где и живёт мальчонка. На переднем фоне, рядом с главными героями, стоит ветхий деревянный бочонок, на котором стоит кувшин. Внизу разбросаны грязное тряпьё для уборки комнаты. По отсутствию рабочего оборудования можно понять, что встреча происходит в общей комнате. Из еле заметного окна сочится дневной свет. Становится понятно, что условия для работы там не самые лучше, тем более для мальчика.
Такое обилие мрака и черноты показывает не только загрязнённую обстановку в мастерской, но и чувства матери и сына. Художник очень точно показал всю боль и горечь, отражённую в лицах персонажей. Дети вынуждены отдаляться от дома в столь юном возрасте и жить во мраке и грязи. Также видно, на что способны матери ради своих «повзрослевших» детей. Маковских отлично передал не только чувства крестьян, но и их быт. Грязные мрачные одежды на взрослой женщине, специально накинутые друг на друга для сохранения тепла. Испачканное лицо и форма мальчика показывает как относились даже к детям того времени.
Описание настроения картины Свидание
Популярные сегодня темы
Вот и наступило это прекрасное время года – зима. Студеный воздух, девственно-белый снег так и манят из дома вон. Хочется дышать полной грудью, пробежаться на лыжах, встать на коньки.
Природа нашей страны удивительна, допуская, что по территории, наша страна, самая большая, и по всему ее обширному пространству раскинулись реки, леса, горы со своей индивидуальной красотой.
Всем известен знаменитый русский писатель по имени Лев Николаевич Толстой, который за всю собственную жизнь одарил читателей книгами, несущие глубокие знания и важные истины. Интересно то, что за время его существования был написан по его образу портрет
Картина исполнена в приятных и нежных, для взгляда тонах. Главным персонажем полотна является девочка. На вид ей восемь-десять лет. Она сидит в парке, на деревянной скамейке, которая уже немного сломана.
Художественное творение является последним полотном живописца, оставшимся незаконченным, хотя его изображение для зрителей представляется в виде завершенной картины.
LiveInternetLiveInternet
- Регистрация
- Вход
—Цитатник
У женщины взрослой другие вопросы. Российский художник Мстислав Павлов У женщины взросло.
Художник Джавад Солиманпур и его картины, которые покоряют с первого взгляда Художни.
Арвид Мауриц Линдстрем (Arvid Mauritz Lindström),1849-1923гг. Швеция. .
Мои рамочки для Вас. Комплект из 30 штук. Пользуйтесь прокруткой справа. 1. ***ВАШ ТЕКСТ.
СКРОМНЫЕ МЕСТНОСТИ . Владимир Киккель Зима на Мертвом Донце .
—Ссылки
—Музыка
—Видео
—Фотоальбом
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Интересы
—Друзья
—Постоянные читатели
—Сообщества
—Статистика
История одного шедевра: Владимир Маковский «Свидание»
История одного шедевра: Владимир Маковский «Свидание»
. 
Владимир Егорович Маковский «Свидание». 1883. Холст, масло. 40 x 31,5 см, Государственная Третьяковская галерея.
Наверное, самое пронзительное произведение на социальную тему у Владимира Маковского – это картина «Свидание», которую автор закончил писать в 1883 году. Здесь явно читается влияние художественного передвижного объединения, ставившего во главу угла проблемы современного им общества.
Герои картины – самые бедные представители русского народа, мать и сын. Юноша, из-за нехватки средств, был отдан в город в подмастерья, а это тяжёлая многочасовая и мало оплачиваемая работа. Его мать пришла его навестить, привезя из гостинцев лишь лепёшку хлеба.
Мальчик одет в грязный тёмный фартук, из-под которого видна пёстрая рубаха с закатанными рукавами. На ногах и вовсе ничего нет – босиком стоит юноша на земляном полу.
Удивительно лицо героя: зритель не сразу узнаёт в нём мальчика, скорее, это лицо мужчины. Черты огрубели, взгляд сосредоточен на еде, а выражение не по-детски серьёзно.
Мать, закутанная в платок, показана Маковским в профиль. Она задумчиво глядит в пустоту, размышляя о непростой доле сына. Как болит и стонет её материнское сердце… Плечи её укрывает грубый тулуп, а простая шерстяная юбка подсказывают нам, что она пришла из деревни, и, скорее всего, пешком. На дворе стоит зима, так что путь её был не из простых.
Их встреча лишена объятий, разговоров и вообще какого-либо общения – измученные герои устали от тяжкого труда и переживаний. Декорации, на фоне которых разворачивается их безрадостное свидание, только подчёркивают крайнюю нищету.
Их встреча происходит в какой-то мрачной комнате с почерневшими деревянными стенами, где из предметов обихода мы можем заметить лишь глиняный кувшин, стоящий на бочке. Кажется, что мы можем услышать, как висит в этом тесном помещении звенящая тишина.
В картине преобладает тёмный колорит, «разбавленный» лишь яркими контрастными пятнами – одеждой и лицами героев. Маковский специально высветил лица матери и сына с помощью известного приёма – на них падает естественный солнечный свет из небольшого окна, который живописец нарочно не включает в композицию.
Что касается композиционного построения, здесь Маковский остаётся верным себе – он максимально близко придвигает героев своего сюжета к зрителю, чтобы мы могли рассмотреть их лица и потухшие глаза. Этим и достигается огромный эмоциональный эффект.
Худой мальчишка с взрослым лицом не старше 13 лет, необычайно голодный, босой, одетый в бедную неопрятную одежду, и его мама, которая потчевает сына хлебом – сюжет, рисующий глубочайшую жизненную трагедию типичных представителей бедного слоя населения России. А ещё от работы веет беспомощностью и безнадёжностью.
Картину «Свидание» по силе эмоционального воздействия можно сравнить разве, что с «Маленькими шарманщиками», созданными за 15 лет до описываемого произведения.
Маковский никогда не ограничивался отображением социальных проблем, за что и был осуждаем другими передвижниками, но если он всё же обращался к данной проблеме, то делал это со свойственной ему ответственностью и душевностью, именно поэтому социальные работы художника по-прежнему находят отклик в наших сердцах.
автор:Геннадий Занегин >Арт Энциклопедия https://www.facebook.com
В доме отца — Егора Ивановича Маковского постоянно бывали знаменитые живописцы, преподаватели училища. Не удивительно, что все дети: дочь Александра, сыновья Константин, Николай, Владимир, воспитанные в духе любви к искусству, под влиянием отца, эрудита и интузиаста, стали художниками.
Александра не столь известна, как её братья. Во второй половине 19 века женщина-художник всё ещё исключение, нежели правило.
Константин избрал самостоятельный путь. Произведения, созданные им, отличаются жанровой тенденцией, его полотна отличаются поэтичностью, трогательностью образов.
Владимиру нет равных. В своих многочисленных полотнах затронул и показал жизнь всех социальных групп и слоёв России.
Николай живописец жанрист и автор исторической части Москвы.
В. Е. Маковский родился в Москве, в семье известного деятеля искусств, одного из основателей МУЖВ — МУЖВЗ — Е И. Маковского.
С детства мальчика (и его брата, впоследствии также известного живописца К. Е. Маковского) окружала художественная атмосфера, он постоянно видел известных мастеров, посещавших дом отца, слышал их споры и разговоры об искусстве, проникался мыслями о его высоком назначении и потому очень рано ощутил свое призвание.
Первые уроки живописи Маковский брал у В. А. Тропинина и в пятнадцать лет под его руководством написал картину «Мальчик, продающий квас» (1861).
В 1861-66 гг. Маковский учился в МУЖВ — МУЖВЗ, где получил хорошую профессиональную подготовку под руководством художников Е. С. Сорокина и С. К. Зарянко.
После окончания училища Маковский отправился в Петербург и поступил в АХ, где успешно учился.
В 1869 г. за картину «Крестьянские мальчики в ночном стерегут лошадей (Ночное)», во многом созвучную рассказу И. С. Тургенева «Бежин луг», он получил золотую медаль и звание художника 1-й степени.
В 1870 г. на выставке Московского общества любителей художеств была представлена его картина «В приемной у доктора», где с мягким юмором изображен священник, увлеченно разъясняющий старушке свой «верный» рецепт от зубной боли. Внимание к деталям (тщательно выписанный подзеркальник и литография на стене, шелковая ряса священника и шерстяной клетчатый платок старушки) и, главное, теплая ирония напоминают о традиции П. А. Федотова. Картина имела успех, а ее автору прочили славу жанриста. Интерес к «маленькому человеку», его горестям и радостям отныне стал лейтмотивом произведений художника.
Тем же юмором проникнуты его картины начала 1870-х гг.: «Любители соловьиного пения», «Игра в бабки», «Получение пенсии», «Псаломщики». Все они были небольшого размера, написаны ^гладкой живописной манере. Постепенно юмористическая окраска картин Маковского становится несколько иной. В них появляются тревожные ноты, напоминающие зрителю о человеческой несправедливости, об униженных и оскорбленных. В картинах «Посещение бедных» (1874), «Толкучка» (1875), «В передней» (1884), «Ожидание. У острога» (1875), «Ночлежный дом» (1889) и других художник показывает убогую жизнь городской бедноты, яркие контрасты между нищетой и достатком.
В 1879 г. Маковский создал картину «Осужденный», где с явным сочувствием изобразил молодого народовольца, выходившего из зала суда в сопровождении жандармов. Горе его бедных стариков родителей лишь подчеркивало драматизм произведения, которое, по словам В. В. Стасова, «глубоко и сильно копнуло современную жизнь».
Сочинение по картине Свидание Маковского 4, 7 класс
В 1883 году замечательный художник Владимир Маковской написал картину и назвал ее «Свидание». В ней много горести, страдания и трагизма. Глядя на картину можно увидеть нищих людей, которые утратили многое, но не перестали любить. Творец изобразил бедную семью и сильную любовь матери к своему ребенку.
Художник изобразил долгожданное событие – это была встреча мамы и ее сына. Из-за определенных обстоятельств они вынуждены жить в разных местах далеко друг от друга. Это очень бедная семья им не хватало денег, поэтому мать была вынуждена отправить своего ребенка на работу в город.
На картине изображена женщина в скромной одежде, на ней надет черный тулуп, а из-под него виднеется платье красного цвета. На голове у нее завязан платок из шерсти. Все это говорит о том, что в тот момент на улице была зима, и в доме было холодно.
Ее сын одет более легко. На нем надета рубаха, сверху которой отчетливо видно фартук простого рабочего. Он стоит босыми ногами на полу. Если хорошо присмотреться, тогда можно увидеть некоторые увечья на ногах мальчика. Ребенок жадно кушает калач, ему его привезла мама. Видимо он давно не ел ничего подобного.
Мать сидит на стуле и сутулится. Это говорит о том, что ее путь был долог, и она очень устала. Оно нежно смотрит на своего ребенка в ее взгляде можно увидеть нежность и огромную любовь к сыну. Женщина сильно хочет приобнять своего мальчика, но не боится помешать ему, кушать. Мать любуется своим чадом. Она не знает, состоится их встреча еще один раз или нет. Для матери это очень долгий и изнурительный путь.
Они находятся в убогой комнате. На старой бочке можно увидеть кувшин с водой. Из него пьют воду рабочие во время перерыва. Все это говорит нам о том, что работают там очень бедные люди, которые, скорее всего не доедают.
Картина выполнена в темных тонах. Единственно светлое пятно это маленькое окошко, из которого проникает в комнату солнечный свет. Встреча мамы с сыном было очень желанной и долгожданной. И благодаря естественному освещению комнаты мы можем видеть это.
Художник в своей картине показал нам, как раньше жили люди. Их жизнь была очень сложной и трагичной. Для того что бы выжить им приходилось совершать различные поступки. Разлука матери и сына это вынужденная мера для того, что бы выжить и не умереть от голода. Глядя на картину понимаешь, как страдает мать от разлуки с сыном, а маленькому мальчику приходится работать в столь раннем возрасте.
Сочинение №2
Свидание бывает романтическое, а бывает – тюремное… Но тут совсем другое! Значит, в старые времена так могли назвать встречу матери с работающим сыном.
На картине темноватая комната, не самая чистая. Тут какие-то обрывки, разбитый кувшин. Справа сидит женщина в платке Вид у неё грустноватый, серьёзный. Она почти закрывает себе рот рукой. Психолог бы сказал, что она не хочет высказать то, что думает. Наверняка, мысли у нее не самые приятные, мнение по поводу работы сына точно плохое. Но она понимает, что от её высказываний ничего не измениться. И тогда зачем расстраивать сына, если лучше его подбодрить… Ему и так тяжело.
Сын рядом стоит. Ему лет пятнадцать, но он такой слабенький, что выглядит моложе. Он в грязном черном фартуке, который ещё местами и порван. Наверное, работает он в кузнечном цеху… Сын жадно ест булку. Держит её двумя руками, спешит есть. Наверняка, он очень голоден. А булку эту привезла ему мама – сама испекла. Наверное, сыну приходится работать, так как семье не хватает денег. Мог бы ещё бегать и играть на улице, а приходится в душном цеху вкалывать. Может быть, у них нет отца — погиб, а дома ещё много маленьких братьев и сестёр, поэтому просто приходится работать.
И не факт, что так легко маме было испечь эту булку. Наверное, пришлось копить, экономить муку. Видно, что рядом с этой женщиной палка, то есть посох и узелок. То есть пришла она явно не их этой же деревни. Одежда на ней довольно теплая – на улице не лето, скорее всего.
Мальчик может тоже, чтобы не расстраивать маму, говорить, что всё нормально, что не так уж тяжело… Но она видит, как он выглядит, с каким аппетитом он ест.
Я не думаю, что в те времена (пару веков назад) за правилами детского труда очень следили. То есть он работает не меньше взрослых, еды ему дают не больше… А нагрузка вполне взрослая! И его ещё могут все гонять, могут обижать. Посылать за кофе, то есть за… квасом.
Мне от этой картины грустно. Не хотелось бы работать в таких условиях… Лучше уж закончить два института! Хотя студенты тоже иногда не доедают. К ним тоже приезжают обеспокоенные родители с гостинцами. Но я надеюсь, что условия сейчас получше! Но когда-нибудь я сам на себе проверю.
Другие темы: ← Первый фрак↑ Маковский ВладимирРыбак. Финляндия →
Сочинение по картине Свидание
Сочинение по картине Свидание художника Маковского 7 класс
1.Проблемы общества в творчестве художника.
2.Герои картины «Свидание».
3.Мое отношение к картине.
Художник Владимир Егорович Маковский жил и творил в середине девятнадцатого, начале двадцатых веков. Он считается мастером жанровых сцен.
Ещё в юношеском возрасте Маковский очень близко к сердцу принимал социальные проблемы общества. Уже в15 лет он написал первую свою картину, посвященную жизни людей низшего сословия, «Мальчик, продающий квас».
О жизни крестьян и их детей рассказывают и другие произведения художника: «Крестьянские дети», «Пастушки».
Самая печальная из таких картин — «Свидание». На картине изображены деревенская женщина и мальчик. Это, по-видимому, мать и сын, которые давно не виделись. Судя по одежде, это бедные люди. Разлучила их нужда в деньгах.
В те времена, чтобы хоть как-то свести концы с концами, в больших крестьянских семьях родители были вынуждены отдавать своих старших детей в услужение богачам в город. Именно это и произошло с героем картины В.Маковского. Таким детям приходилось работать с утра до вечера, кормили их впроголодь, одевали в обноски, обижали и платили копейки. Но даже этим деньгам были рады в их голодающих семьях.
Мальчику на картине не более десяти — двенадцати лет, но детство его давно закончилось. Об этом говорит его нахмуренное неулыбчивое лицо. Он сосредоточенно ест гостинец, принесенный матерью, и понимает, что его не заберут домой, он будет здесь работать и дальше. На мальчишке поношенная рубаха с закатанными рукавами и длинный рабочий фартук. Видимо, он совсем ненадолго прервал свою работу, чтобы повидаться с матерью. Из-под фартука видны штаны, которые ему велики, поэтому он их подвернул. Мальчик босой, хотя, судя по одежде женщины, на дворе совсем не лето.
Мать героя картины еще не старая женщина, но измученная и усталая. Одежда на ней крестьянская: из-под темного тулупа выглядывает длинная красная юбка. На голове черный платок, повязанный по-старушечьи. Возможно, женщине пришлось пешком преодолеть длинную дорогу из деревни в город. Рядом с женщиной у стены стоит палка, на которую она опиралась в пути, и лежит дорожный узелок. Она даже не сняла верхнюю одежду, так как разговаривать особо некогда: сына ждет работа, а мать – долгая обратная дорога.
Женщина не смотрит на мальчика, возможно, боится расплакаться от своей беспомощности перед судьбой и расстроить сына. В ее глазах печаль и боль. Крестьянка переживает за своего мальчика, но все, что может сделать для него – принести немного хлеба и подбодрить. Она надеется, что работая здесь, сын сможет научиться какому-либо мастерству и жизнь его станет легче.
Свидание родных людей происходит в мрачном сыром помещении с зеленовато-серыми стенами. Видимо, эта комната, в которой работникам разрешается немного передохнуть и попить воды из бочки, расположенной на переднем плане картины. Художник использует в картине только темные тона. В такой беспросветной жизни нет места ярким краскам. И только лица людей выделяются светлыми пятнами на холсте.
Картина «Свидание» напоминает о других детях трудной судьбы. Это и чеховский Ванька и некрасовский мужичок с ноготок. Я не могу равнодушно смотреть на произведение «Свидание». Становится горько от того, что взрослые люди могли допустить такое отношение к детям. Это хорошо, что Владимир Маковский и другие художники, писатели и поэты донесли до нас историю того времени. Это послужит уроком всем людям и больше никогда не должно повториться. Картину «Свидание» в настоящее время можно посмотреть в Третьяковской галерее.
картина Свидание художника Владимира Маковского фото