Песня и волк симфоническая сказка

Новый год приближается, а работать становится все трудней. Как разгрузиться, чтобы найти силы для труда в заключительный месяц года? Подскажет традиционная «бродилка-РП».

11 декабря

10.30
Мультфильм «Энканто» (6+)
Где: «Мираж Cinema».
Стоимость билетов: 200 руб.
Компьютерно-анимационный музыкальный мультфильм, снятый режиссёрами Байроном Говардом и Джаредом Бушом. Работа вышла в прокат в США 24 ноября, а в России днем позже.
Лента повествует о 15-летней девочке Мирабель Мадригал, родившейся в магической семье. При этом сама девочка паранормальными способностями не обладает, о чём очень сожалеет. Действие разворачивается в местечке под названием Энканто, спрятанном в горах Колумбии.
В русской версии фильма, которую могут увидеть смоляне, девочку озвучивает 31-летняя Регина Тодоренко, известная по трэвел-шоу «Орел и решка».
Контактный телефон 8 (800) 505-17-85.

11.00
Спектакль «Снежная королева» (0+)
Где: Смоленский областной театр кукол им. Светильникова.
Стоимость билетов: от 270 до 330 руб.
Сказка Ханса Кристиана Андерсена в семи главах (в советском переводе — «историях»), впервые опубликованная 21 декабря 1844 года в томе «Новые сказки. Первый том. Вторая коллекция. 1845». Это одно из самых длинных и популярных произведений датского автора.
Согласно биографу Кэрол Роузен, прототипом Снежной королевы с её холодным сердцем стала неразделённая любовь писателя — оперная певица Енни Линд.
Повтор — в 13.00.
Контактный телефон 38-91-61.

18.00
Концерт «Вечер романсов» (6+)
Где: Смоленская областная филармония.
Стоимость билетов: 250 руб.
На сцене Смоленской филармонии состоится вечер романсов в исполнении Ольги Кузьминой (меццо-сопрано). Ей будет помогать Мария Триняк (скрипка). В основу программы — романсы Петра Чайковского. Прозвучат также произведения Михаила Глинки, Сергея Рахманинова, Модеста Мусоргского. Любовная лирика, душевные переживания, восторг — целая палитра этих и других эмоций воплотилась в музыке русских гениев.
Зрители услышат классику: «День ли царит», «Я ли в поле да не травушка была», «Средь шумного бала», «Я жду тебя» и другие.
Контактный телефон 38-29-84.

12 декабря

11.00
Спектакль «Серая Шейка» (0+)
Где: Смоленский областной театр кукол им. Светильникова.
Стоимость билетов: от 270 до 330 руб.
Сказка Дмитрия Мамина-Сибиряка известна и популярна всем уже более 100 лет. Это трогательная история маленькой уточки, которой лиса надломила крылышко, лишив способности летать. Родители Серой Шейки не смогли взять её с собой в теплые края и оставили на зиму совершенно одну. Уточку, по счастливой случайности, нашел охотник и забрал в дом. Это произведение получает особенный смысл, когда наступает зима и выпадает снег.
Контактный телефон 38-91-61.

12.00
Экскурсия «Смоленск в Петровскую эпоху»
Где: место сбора группы — у башни Маховой (с внутренней стороны).
Стоимость билетов: бесплатно.
Музей «Смоленская крепость» продолжает знакомить смолян и гостей города с Петровской эпохой. По поручению Петра I была проведена реставрация Смоленской крепостной стены, сооружены кронверк и бастионы; на западном пограничье через Псков, Смоленск, Брянск протянулась 700-километровая засечная черта. Чаяниями царя-реформатора возведен новый каменный собор в Вознесенском монастыре, а на реке Гжать встал новый город. Экскурсия проходит по выставке «Петр Первый и Смоленская крепость», подготовленной музеем совместно с Институтом Петра Великого к 350-летию со дня рождения императора.
Контактный телефон 33-95-85.
(В связи со сложной эпидемической обстановкой количество участников экскурсионной группы ограничено).

14.00
Музыкальная сказка «Петя и Волк» (6+)
Где: Смоленская областная филармония.
Стоимость билетов: 200 руб.
Симфоническая сказка для детей исполняется чтецом (Михаил Баранов) и оркестром (дирижер — Игорь Каждан). В этом произведении объединены действующие лица как будто бы из двух миров. Из одного — настоящих, обыкновенных живых людей. А из другого — действуют птичка, утка, кошка, волк… Причём они думают по-человечески и даже почти разговаривают на языке людей, и каждому персонажу отведен определенный музыкальный инструмент.
Контактный телефон 38-29-84.

17.00
Моноспектакль: «Партнер» (16+)
Где: Дом актера.
Стоимость билетов: 400 рублей.
Постановка режиссера Сергея Тюмина. А тем ли я занимаюсь в жизни, задается вопросом герой, которого играет Константин Юхневич, — баянист Вася, выступавший некогда по кабакам, топя однообразие будней в алкоголе. Что, если предназначение совсем в другом? Но в чем?
Великие дела — не удел каждого. На тысячу композиторов может не быть ни одного великого Глинки. Так что же делать остальным, познавшим тщетность бытия и у которых не получается достичь музыкального олимпа? Быть может, вся дорога, что вела по творческому пути, упрется в тупик единственно верного решения, ставшего судьбоносным? Но для кого?
Контактный телефон +7-920-313-04-85.

17.00
Спектакль «Хладнокровное убийство» (18+)
Где: Смоленский академический драматический театр им. Грибоедова.
Стоимость билетов: 300 рублей.
Постановка по пьесе английского писателя Джеймса Кавуда в жанре «триллер». Она осуществлена при содействии престижного театрально-концертного агентства Лондона Josef Weinberger Ltd.
Все началось в 1810 году, когда Наполеон Бонапарт женился на Марии-Луизе Австрийской и, чтобы произвести впечатление на родственников невесты, подарил ей потрясающее ожерелье с тремя большими драгоценными камнями: рубином, сапфиром и бриллиантом. Из соображений безопасности они при необходимости вынимались из гнезд.
Когда Наполеона сослали на остров Эльба, Мария-Луиза вернулась в Вену, и ожерелье хранилось во дворце Хофбург до 1945 года. Никто не знает, что произошло с ним потом. Появилось оно только на аукционе в 1998 году. Его купил англичанин Чарльз Харпер-Рэдли, девятый граф Уорвикский, но более года назад ожерелье пропало.
Актеры театра перенесутся в маленький отель в горах. Молодая супружеская пара встретится с заблудившимся незнакомцем, а также неожиданно в этой истории появится друг из прежней жизни. Что их связывает? И при чем здесь бриллиант?
Контактный телефон 38-45-01.

19.00
Мюзикл «Монологи о любви» (16+)
Где: Смоленский камерный театр.
Стоимость билетов: 1 000 руб.
Российская актриса и певица, солистка мюзиклов Лика Рулла, чье имя неразрывно связано со Смоленском, представит очередное шоу в нашем городе-герое. Творческий путь девушки начинался на сцене Смоленского драматического театра в 1990-х годах, где она играла роли в спектаклях «Розенкранц и Гильденстерн мертвы», «Касатка», «Снегурочка», «Кармен», «Петербург», «Двенадцатая ночь».
Смоленские зрители камерного театра хорошо знают Руллу по спектаклю «Таланты и покойники». Теперь на очереди сольная программа «Монологи о любви», в которую вошли песни и стихи авторов разных жанров и эпох. В 2015 году в Санкт-Петербурге состоялась премьера, а спустя год моноспектакль впервые показали в Москве, в филиале Театра им. Пушкина. В 2017 году «Монологи о любви» вошли в репертуар театра «Центр драматургии и режиссуры» (сцена на Соколе).
В своих «Монологах о любви» Лика Рулла соединила вокальные и поэтические номера, которые звучат в сопровождении музыки. Это песни из репертуара Людмилы Гурченко, Аллы Пугачёвой, Петра Лещенко, Далиды, Марыли Родович, Жанны Рождественской, группы «Город 312», «Ноль», а также стихи Марины Цветаевой, Роберта Рождественского, Беллы Ахмадулиной и др.
От номера к номеру в лучах софитов за чередой вокальных эпизодов, сменяющих друг друга, возникает образ женщины, которой так и не удалось под блестящей маской звезды спрятать страх и сомнение, надежду и желание быть любимой, знакомые каждому по другую сторону рампы…
Контактный телефон 66-35-13.

УСЛОВИЯ ДЛЯ ВХОДА НА СОБЫТИЯ И ОБЪЕКТЫ КУЛЬТУРЫ

Посещение любых мероприятий в Смоленской области изза осложнения эпидемической ситуации в регионе возможно только при наличии средств индивидуальной защиты, а также при выполнении условий социального дистанцирования. В противном случае вам будет отказано в посещении того или иного мероприятия.
Кроме того, для входа необходимо иметь один из следующих документов:
— сертификат о вакцинации против COVID-19 (в электронном либо распечатанном виде);
— справку из медицинской организации или сертификат с госуслуг о перенесенной коронавирусной инфекции (COVID-19);
— при наличии документа о противопоказаниях к вакцинации против коронавирусной инфекции (COVID-19), вызываемой вирусом SARS-CoV-2, представляется в электронном или распечатанном виде медицинский документ, подтверждающий отрицательный результат проведенного не позднее чем за три календарных дня до начала указанных мероприятий лабораторного исследования любым из методов, определяющих антиген возбудителя COVID-19, с использованием диагностических препаратов и тест-систем, зарегистрированных в соответствии с законодательством Российской Федерации;
— граждане в возрасте до 18 лет допускаются при наличии медицинского документа, подтверждающего отрицательный результат проведенного лабораторного исследования любым из методов, определяющих антиген возбудителя COVID-19, с использованием диагностических препаратов и тест-систем, зарегистрированных в соответствии с законодательством Российской Федерации, в электронном либо распечатанном виде (действителен в течение 3 календарных дней со дня выдачи).

Фото: Никита Ионов, «РП»

Источник

Знакомимся с историей создания одной из самых известных песен военных лет и заглядываем в самодельную детскую книжку.

В Государственном музее обороны Москвы открылась выставка «Адресат — наша память. Письмо папе», посвященная семейным перепискам времен Великой Отечественной войны. Более чем из двух с половиной тысяч посланий, хранящихся в фондах музея, куратор Дарья Брунова отобрала 20. Письма, написанные членами пяти московских семей, объединяет одна черта — близким, оказавшимся так далеко друг от друга, хотелось говорить о бытовых мелочах, как будто и нет никакой войны.

Кроме писем и фотографий из семейных архивов, никаких вещей, принадлежавших героям, нет, но каждая витрина дополнена предметами эпохи: здесь можно увидеть небольшого плюшевого медведя, офицерскую планшетную сумку, перьевые ручки, чернильницы. На стенах — плакаты, картины, детские рисунки, созданные в начале 1940-х. За стеклом представлены две маленькие комнаты, составленные также из фондовых предметов: первая (с книгами и граммофоном) рассказывает о незатейливых развлечениях военного времени, а вторая (с собранными чемоданами и коробками) — о подготовке к эвакуации.

Сурковы: стихи о страшном волке и большой любви

В 1941 году поэт и журналист Алексей Александрович Сурков ушел на фронт корреспондентом изданий «Красноармейская правда» и «Красная звезда», оставив дома жену Софью, дочь Наташу и сына Алешу. Где бы он ни оказался, он всегда находил время, чтобы написать родным несколько строк:

«Очень скучаю и очень одиноко. Как бы хорошо было вдруг очутиться во Внукове. <…> Обжился я, видно, дома и теперь трудно отрываться. Как у вас? Тоже чай дожди льют и тоже скучно? А у меня еще не веселая перспектива — не знать о вас ничего суток 15–20 — очень плохо!»

(Здесь и далее тексты писем даны с сохранением авторской орфографии и пунктуации).

Сохранились открытки, которые отправляла отцу Наташа — она рисовала для него членов семьи, цветы, город. А он писал для нее стихи, в которых иногда объяснял, что такое война:

Волк ползет по просторам твоей земли.
Хочет крови твоей добыть,
Чтобы воины наши домой пришли,
Надо злого волка убить.

Эти стихи Алексея Суркова знали только его родные. Другое стихотворение, также написанное им на фронте, позже выучила вся страна. Эти строки, которые он написал осенью 1941-го в землянке под обстрелом авиации, стали песней из репертуара певицы Лидии Руслановой:

Бьется в тесной печурке огонь,
На поленьях смола, как слеза.
И поет мне в землянке гармонь
Про улыбку твою и глаза.

Про тебя мне шептали кусты
В белоснежных полях под Москвой.
Я хочу, чтобы слышала ты,
Как тоскует мой голос живой.

Рукопись в солдатском письме-треугольнике Сурков отправил жене, которая уехала с детьми в эвакуацию в Чистополь (Татарстан). Стихотворение «В землянке» было опубликовано в одном из изданий и быстро стало популярным — люди переписывали его от руки и пересылали друг другу. Одно из таких писем также нашлось в музее.

Песня «В землянке» стала своего рода символом победы: она прозвучала в освобожденном Берлине — у стен поверженного Рейхстага и у Бранденбургских ворот.

Масаиновы: холод и арбуз на именины

На примере семьи Масаиновых на выставке рассказывается, как чувствовали себя в эвакуации дети, как скучали по дому и какие письма отправляли родным, оставшимся в своих городах. 10-летняя школьница Зоя уехала вместе с матерью в город Чембар Пензенской области (ныне — Белинский). Оттуда она писала отцу, писателю-фантасту и критику Борису Алексеевичу Масаинову, известному под псевдонимом Борис Анибал. Он почти забросил литературную деятельность, работал на столичной швейной фабрике «Труд». На момент начала войны ему был 41 год, поэтому под призыв он не попал.

«Я в школу не хожу так — как у меня ангина в очень сильной форме. Вчера были мамины именины. Они выразились в том что мы съели зеленый арбуз и выпили по стакану чаю с таким кусочком сахара. Все отсюда постепенно уезжают. На улице холодно у меня нет зимнего пальто и валюты, а так же рукавиц. <…> Я предпочитаю болеть дома чем здесь все равно тем что я далека от пулеметов это меня не спасает», — писала девочка в сентябре 1941-го.

А 26 декабря отец получил от нее очень тревожное письмо. Дочь рассказала, что маму вызвал пензенский военкомат: она знает немецкий язык, поэтому ее могут отправить на фронт, а саму Зою — в интернат или в Москву. В конце Зоя не забыла поздравить родителя с наступающим Новым годом.

В итоге самое страшное обошло семью стороной: маму на фронт не забрали, а девочка вместе с ней потом вернулась домой в Москву.

Новиковы: сказки про медвежонка Костю

Павел Вениаминович Новиков был командиром 175-го стрелкового полка Первой московской пролетарской мотострелковой дивизии. Разлука с детьми, к которым он был очень привязан, давалась ему тяжело. Старшему сыну Виктору было 11 лет, младшему Герману — всего четыре. До войны отец проводил с ними почти все время, любил брать ребят с собой на рыбалку. По воспоминаниям жены, Новиков был отличным отцом, чутким и заботливым, детям никогда не грубил.

«Здравствуй, дорогой Герочка! Посылаю тебе игру и конфекты. Играй и слушай бабушек», — писал он в сентябре 1941-го. Чтобы подбодрить, отвлечь ребенка от плохих мыслей, он сочинял и отправлял ему сказки про медвежонка Костю. Первую страницу самодельной книжки можно увидеть на выставке.

Старший сын Витя получал совсем взрослые послания с наставлениями хорошо учиться, объяснениями, как отремонтировать при надобности полевую сумку, которую прислал ему отец, а также напоминаниями о том, что нужно обязательно носить теплую шапку. Отдельно папа просил Виктора заботиться о младшем брате: «Играй, но не обижай. Он маленький и любит уступку, а ты по больше и по умнее, а поэтому его не раздражай. Крепко целую тебя. Твой папа».

Любимого папы дети так и не дождались. Павел Новиков погиб в том же году в боях за Наро-Фоминск. Сейчас в его честь названа одна из городских улиц.

Мочаловы: последнее письмо сыну

До войны Василий Михайлович Мочалов работал руководителем Наркомата заготовок СССР в Ростокинском районе. Призыву он не подлежал, поскольку считался ценным специалистом, однако в стороне не остался: когда объявили сбор в народное ополчение Москвы, Мочалов подал заявление одним из первых. На фронте он занял должность политрука отдельной самокатной разведывательной роты 13-й Ростокинской дивизии народного ополчения. Письма домой, где остался его сын Гена, он старался писать как можно чаще.

«Геня! Мне сообщили, что ты болел… потому что ты мать не слушал ходил гулять раздетым поэтому и простыл. <…> Я бью фашистских людоедов, как бешеных собак, скоро разобью их тогда я тебе расскажу подробно как их бил», — писал он в сентябре 1941 года.

Буквально через несколько дней после отправки этого письма Мочалов пропал без вести. После войны его семья выяснила, что Василий Михайлович погиб на рубеже реки Днепр в районе поселка городского типа Холм-Жирковский в Смоленской области.

Кузнецовы: агитационные песни и будущий генерал

Никита Ефимович Кузнецов — старший батальонный комиссар, начальник политотдела 330-й стрелковой дивизии 10-й армии. Сохранилась фотография, на которой под Смоленском он вместе с товарищами раздает бойцам листки с текстом агитационной песни.

На протяжении всей войны Кузнецов вел нежную и трогательную переписку с сыном Борисом, которого время от времени спрашивал: «А поют ли песни дома?» Увлеченный своей деятельностью, Никита Ефимович, вероятно, имел в виду песни, которые пели красноармейцы.

«Ты стал еще лучше писать, — хвалил он ребенка в одном из писем. — Этак через годок ты догонишь и перегонишь меня. <…> Над головами нашими рычат моторы. На переднем крае шумно. Добиваем фашистов. Скоро Борик добьем мы их и тогда я приеду к тебе и буду растить из тебя большого большого инженера. Согласен. А хочешь давай будем расти на генерала танковых войск, чтобы ты командовал этими машинами».

У этой истории счастливый финал. Никита Ефимович закончил войну в Кенигсберге (сейчас — Калининград), вернулся домой и воссоединился с родными.

Источник

Разрешаю________________

Допускаю________________

Оценка за урок: _____________

План-конспект урока №27

по музыке,

проведённого во 2 «А» классе

Федоровой В.В.

17.04.2020 г.

Консультация методиста________________

Консультация учителя__________________

г. Черняховск, 2020

Участники (класс): 2

Целевой компонент урока:

Тема: Симфоническая сказка «Петя и Волк» С. Прокофьев

Цель урока: знакомство с симфонической сказкой С.С. Прокофьева «Петя и Волк», темами героев сказки; познакомить с инструментами симфонического оркестра (внешний вид, тембровая окраска), музыкальными портретами и образами в симфонической музыке.

Задачи:

Образовательные:

— дать представление детям о тембрах музыкальных инструментов, их особенностях;

— научить детей слушать музыку, понимать её характер и содержание;

— продолжать знакомить обучающихся с инструментами симфонического оркестра и жанром симфонической сказки;

— научить распознавать тембры отдельных инструментов;

— формировать компоненты музыкального слуха (тембровый), творческие способности;

— формирование знаний о средствах музыкальной выразительности – «музыкальных красках» через знакомство с музыкальным симфоническим произведением С. С. Прокофьева «Петя и Волк».

Развивающие:

— развивать способность анализировать выразительные и изобразительные интонации героев симфонической сказки С.С. Прокофьева;

— развивать образное восприятие, самостоятельность мышления, вокально-хоровые навыки, музыкальные и творческие способности учащихся;

— развивать музыкальное мышление и познавательный интерес обучающихся;

— развивать интерес к исполнительской деятельности.

Воспитательные:

— Формирование эмоционально — ценностного отношения к музыке, звучащей на уроке;

— Воспитывать патриотизм, интерес к русскому исполнительскому искусству;

— воспитывать культуру слушания симфонической музыки; нравственные и эстетические чувства: любовь к родному краю, окружающему миру;

— способствовать повышению творческой активности, заинтересованности, восприимчивости каждого ребенка;

— способствовать формированию потребности в общении с музыкой;

— формирование интереса к изучению творчества композитора С. С. Прокофьева.

Планируемые результаты:

Личностные УУД:

— эмоционально откликаться и выражать своё отношение к музыкальным образам;

— выражать и отстаивать свою эстетическую позицию;

— проявлять духовно — нравственные качества (доброта, миролюбие, великодушие, всепрощение), уважительное отношение к музыкальному наследию своей страны на основе знакомства с музыкой русского композитора, культуру слушания симфонической музыки;

— передавать собственные музыкальные впечатления с помощью пластических движений, интонационных импровизаций.

Метапредметные:

Познавательные УУД:

— узнавать тембры инструментов симфонического оркестра и сопоставлять их с музыкальными образами симфонической сказки;

— понимать смысл терминов: оркестр, симфоническая сказка, тембр, лейтмотив;

— выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки в их взаимодействии;

— расширение представлений о музыкальном языке произведений различных жанров народной и профессиональной музыки;

— соотносить различные элементы музыкальной речи с музыкальными образами и их развитием.

Регулятивные УУД:

— музицирование разработанного исполнительского плана с учетом особенностей развития образов;

— самостоятельно выделять и формулировать тему и цель урока;

— использовать речь для регуляции своего действия;

— анализировать и оценивать свою деятельность;

—выполнять учебные действия в качестве слушателя, художника и исполнителя.

Коммуникативные УУД:

— планирование учебного сотрудничества с учителем и сверстниками – определение цели, функций участников, способов взаимодействия в процессе музыкальной деятельности;

— формулировать собственное мнение и позицию; участвовать в коллективном обсуждении;

— выразительно исполнять музыкальные произведения;

— слушать мнение собеседника и взаимодействовать с ним;

— строить речевое высказывание в соответствии с поставленными задачами.

Тип урока: Сообщение и усвоение новых знаний (изучение нового материала)

Формы работы учащихся на уроке: индивидуальная, парная, фронтальная.

Оборудование и оформление: интерактивная доска, презентация к уроку, изображения инструментов, аудиосказка «Петя и Волк».

Виды музыкальной деятельности на уроке:

Музыкально-слушательская:

-прослушивание музыкального произведения С.С. Прокофьева «Петя и Волк».

Творчество:

— домашнее задание в качестве рисунка.

Содержательный компонент урока:

Ход урока

I. Организация начала урока:

1. Приветствие:

У.: Здравствуйте, ребята. Сегодня урок музыки проведу у вас я. Зовут меня Вероника Владимировна.

«Сейчас музыкальный начнётся урок,

Об этом сказал наш весёлый звонок,

Сказал, заливаясь, на ноте высокой,

Вас всех, поздравляю с началом урока!»

2. Проверка готовности:

У.: Ребята, давайте подготовим ваше рабочее место к работе. На вашем столе должна лежать тетрадь и принадлежности для письма (ручка, карандаш) Всё лишнее с парты убираем.

3. Мотивация к учебной деятельности.

У.: Ребята, наш сегодняшний урок мы начнём со стихотворения о музыке под названием «Что такое песня?».

Что такое ноты?
Это семь птенцов.
Что такое ноты?
Это трель скворцов,
Это до рассвета соловьи в садах…
Ничего нет в мире
Музыки чудесней,
Потому что музыка у нас в сердцах!Что такое звуки? За окном метель…
Что такое звуки?
По весне капель,
Это струны ливня, это первый гром!
Ничего нет в мире
Музыки чудесней,
Потому что музыка живёт во всём.

Что такое песня?
Это верный друг.
Песня – это радость,

Звонкий смех вокруг,
Тысяча мелодий, голосов прибой…
Ничего нет в мире
Музыки чудесней,
Потому что музыка – всегда с тобой!

У.: Ребята, понравилось вам стихотворение?

Д.: Да!

4. Повторение предыдущей темы:

У.: На предыдущих уроках вы познакомились с музыкальными понятиями. Давайте вспомним их и дадим определение некоторым понятиям.

Д.: Опера, балет, солист, оркестр.

У.: Верно! А что такое опера и оркестр?

Д.: Опера – это театральное представление, в котором актёры поют в сопровождении оркестра.

У.: Молодец, правильно. А оркестр?

Д.: Оркестр – это группа музыкантов, исполняющих музыкальное произведение на различных инструментах.

У.: Правильно!

5. Актуализация знаний:

У.: Какие же вы молодцы, всё запомнили. А сейчас, чтобы настроиться на новую тему, я предлагаю вам поиграть в игру, которая называется «Угадай».

(Выходит один ведущий и встает спиной к классу. Ведущий – это учащийся класса, который выбирается по отгаданной загадке. Остальные ребята по одному произносят его имя. Ведущему нужно назвать имя ученика, не видя его, а слыша только голос. Учащиеся играют несколько раз)

У.: Хорошо! Ребята, как же удалось ведущему, не видя вас, точно определить ваши имена? Ответ принимается по поднятой руке, полным ответом.

Д.: Ведущему удалось точно определить наши имена по голосу.

У.: Правильно! А каким образом наши ведущие смогли определить, чей именно голос прозвучал?

Д.: Голос девочки отличается от голоса мальчика. У кого-то нежный голос, у кого-то громкий и поэтому у всех он разный.

У.: Хорошо! Какие же вы молодцы! У каждого голоса своя окраска или правильнее сказать свой тембр. Сейчас давайте откроем тетради и запишем в них новое для вас слово ТЕМБР, и дадим ему очень легкое и короткое определение. (слайд 2) Тембр – это окраска звука.

У.: Теперь вы знаете, что свой определенный тембр есть у каждого голоса. А как вы думаете, есть ли определенный тембр у музыкального инструмента?

Д.: Да, есть.

У.: Правильно! У каждого музыкального инструмента есть свой определенный тембр. А музыкальных инструментов существует огромное количество. Как вы думаете, почему я начала спрашивать о музыкальных инструментах?

Д.: Сегодня мы познакомимся с ними.

У.: Верно.

II. Открытие новых знаний.

У.: Сегодня мы познакомимся с инструментами симфонического оркестра, но главная гостья нашего урока — сказка «Петя и волк», с которой нам также предстоит знакомство. ( слайд 3)

У.: А написал эту сказку русский композитор Сергей Сергеевич Прокофьев в 1936 году. (слайд 3) Это сказка не обычная — это музыкальная, симфоническая сказка. А называется она «симфонической» потому что написана для симфонического оркестра. Сергей Сергеевич Прокофьев был первым композитором, который решил познакомить ребят со звучанием симфонического оркестра в увлекательной форме, в виде сказки. Каждый персонаж сказки имеет свой лейтмотив. Давайте в тетрадях запишем еще один не понятный для вас термин. (Слайд- 4 Лейтмотив— краткая музыкальная тема, постоянно звучащая при появлении одного и того же персонажа или при упоминании о нем) Сергей Сергеевич Прокофьев хотел, чтобы дети научились слушать симфоническую музыку. И перед началом исполнения этой музыки детям показывали инструменты и играли на них лейтмотивы действующих лиц сказки. За время исполнения дети слышали эти лейтмотивы много раз и учились различать тембры инструментов.

У.: Итак, у каждого персонажа сказки есть своя музыкальная тема – лейтмотив, и свой инструмент с определенным тембром, который исполняет этот лейтмотив.

А сейчас приступаем к работе.

— Петя – главный герой сказки, отважный пионер. Возможно, он ваш ровесник. Мелодию, какого характера вы сочинили бы для него, если бы были композиторами? (слайд 7) Ответ принимается по поднятой руке.

Д.: Я бы сочинила радостную, веселую, озорную мелодию.

У.: Спасибо! Слушаем тему Пети, а затем отвечаем на вопрос: Какой все-таки характер у Пети? Что изображает музыка? (слайд 6 — видео с 2:52 мин. до 3:24 мин.)

Д.: Петя веселый, радостный, озорной мальчик. Он идет, и возможно, что-то напевает. Мелодия плавная, иногда скачущая, как будто Петя подпрыгивает.

У.: Хорошо! А тема его звучит в духе веселого марша. А исполняют тему Пети струнно-смычковая группа инструментов: скрипка, альт и виолончель и контрабас. (слайд 7)

У.: Далее, появляется следующий персонаж сказки – это птичка. (слайд Ее лейтмотив исполняет флейта. (слайд Этот инструмент относится к деревянно-духовой группе. Послушайте внимательно ее тему, чтобы потом ответить на мои вопросы: Какое настроение у птички? Какой можно представить эту птичку? ( видео-слайд 6)

У.: Слушаем тему.

Д.: Настроение у птички веселое, радостное, счастливое. Можно представить ее сидящей высоко на ветке дерева и поющей.

У.: Не плохо! Тему следующего персонажа утки (слайд 9) исполняет гобой – это тоже деревянно-духовой инструмент. Тембр гобоя звучит «гнусаво» так и слышится утиное «кря-кря» (видео) Какой изображает утку музыка?

Д.: Она медлительная, спокойно идет по дороге, переваливаясь с одной лапки на другую, и крякает.

У.: Но вот появляется кошка! (слайд 10) Ее лейтмотив исполняет кларнет – еще один из семейства деревянно-духовых инструментов. Прослушав тему, что вы можете сказать о кошке? (видео)

Д.: Кошка на мягких лапках как-будто осторожно крадется к птичке.

У.: Я вижу, что вы устали. Давайте немного разомнёмся. Встаём и задвигаем стулья за парту. ( слайд- 5 физминутка видео «Капитан Краб») Слушаем внимательно и повторяем движения.

У.: Молодцы! Садитесь!

У.: Отлично! Вслед за кошкой появляется дедушка Пети. (слайд 11) Он обеспокоен тем, что Петя вышел за калитку, ведь места опасные. «Если из лесу прибежит волк, что тогда?» Его тему исполняет также инструмент деревянно-духовой группы – фагот. Это самый низкий по звучанию инструмент из этого семейства. Не зря Прокофьев изобразил им именно дедушку. Фагот, исполняющий тему дедушки, звучит по-стариковски ворчливо и хрипловато. Слушая, подумайте, похожа ли мелодия на ворчливого дедушку. (видео)

Д.: Да!

У.: Молодцы! Еще один персонаж сказки – волк! (слайд 12) Его лейтмотив исполняют валторны — инструменты медно-духовой группы. После прослушивания ответьте на вопросы: Что вы услышали в музыке, каким предстает перед нами Волк? Это положительный или отрицательный персонаж в этой сказке? (видео)

Д.: Музыка изображает Волка опасным хищником. Это злой Волк! Слышно как он воет.

У.: Совершенно верно! И наконец, появляются охотники, которые идут по следам Волка Сейчас внимательно послушаем их тему и попробуем определить, какие инструменты ее исполняют. (видео)

Д.: Это барабаны!

У.: Правильно, тему Охотников исполняют барабаны, группа ударных инструментов.

У.: Вы большие молодцы! Сегодня мы познакомились с вами с действующими лицами симфонической сказки «Петя и волк», увидели и услышали музыкальные инструменты, которые исполняют их лейтмотивы. Теперь мы с вами умеем различать тембры музыкальных инструментов на слух. Давайте же сейчас посмотрим мультипликационный фильм — симфонической сказки Сергея Прокофьева от начала до конца. И постараемся услышать все те тембры инструментов и лейтмотивы и действующих лиц сказки, о которых говорили сегодня (просмотр мультфильма- в конце первого видео).

III. Рефлексия

У.: Ребята, что вы узнали сегодня в результате нашего урока?

Д.: Сегодня на уроке мы узнали о инструментах симфонического оркестра, записали новые понятия: тембр и лейтмотив, познакомились со сказкой «Петя и Волк».

У.: Правильно! Как же много вы запомнили! Также мы познакомились с темами героев сказки Сергея Сергеевича Прокофьева «Петя и Волк». На следующем уроке мы продолжим знакомиться с инструментами симфонического оркестра, узнаем содержание сказки.

У.: Если вам понравился урок – покажите солнышко (ладошка), если не понравился – тучку (кулачок)

IV. Домашнее задание.

У.: Нарисовать героя сказки, который вам понравился и его инструмент. (слайд 14) Спасибо за урок! До свидания!

Источник

Муниципальное казенное общеобразовательное учреждение

«Средняя общеобразовательная школа

Согласовано

Заместитель директора по учебно-

воспитательной работе

от «__» ___ 20__

________________

Рассмотрено на

педагогическом

совете

Протокол № _____

от «__» ___20__

директор

_________________

Утверждено

Директор МКОУ СОШ № 25

Приказ № ________

От «__» __ 20 __

_________________
_________________

Рабочая программа

по музыке

класс 1- 4

Уровень начального общего образования

2020-2021 учебный год

Всего часов в год –34

Всего часов в неделю – 1

Составитель программы: Рылова Т.Ю,

Педстаж: 31 год

Квалификационная категория: первая

Нижнеудинск, 2020г.

РазделI

Результаты освоения учебного предмета

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения учебного предмета

Личностные, метапредметные и предметные результаты освоения программы по учебному предмету «Музыка» формулируются в соответствии со Стандартом с учетом специфики содержания программы.

Личностные результаты

Личностные результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести в процессе освоения программы по учебному предмету «Музыка»:

— чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и национальной принадлежности на основе изучения лучших образцов фольклора, шедевров музыкального наследия русских композиторов, музыки русской православной церкви, различных направлений современного музыкального искусства России;

— целостный, социально — ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, культур, народов и религий на основе сопоставления произведений русской музыки и музыки других стран, народов, национальных стилей;

— уважительное отношение к культуре других народов;

развитие мотивов учебной деятельности и личностного смысла учения;

формирование этических чувств, доброжелательности и эмоционально – нравственной отзывчивости, понимания и сопереживания чувствам других людей;

развитие музыкально – эстетического чувства, проявляющего себя в эмоционально – ценностном отношении к искусству, понимании его функций в жизни человека и общества.

Метапредметные результаты

Метапредметные результаты отражаются в овладении ключевыми способностями, составляющими основу умения учиться, которые обучающиеся должны приобрести в процессе освоения программы по учебному предмету «Музыка»:

овладение способностями принимать и сохранять цели и задачи учебной деятельности, поиска средств ее осуществления в разных формах и видах музыкальной деятельности;

освоение способов решения проблем творческого и поискового характера в процессе восприятия, исполнения, оценки музыкальных сочинений;
формирование умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации в процессе изучения музыки;
освоение начальных форм познавательной и личностной рефлексии, формирование позитивной самооценки своих музыкально – творческих возможностей;
овладение навыками смыслового прочтения содержания «текстов» различных музыкальных стилей и жанров в соответствии с целями и задачами деятельности;
приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере, особенностях музыкального языка разных эпох, творческих направлений в соответствии с задачами коммуникации;
формирование умения составлять тексты, связанные с размышлениями о музыке и личностной оценкой ее содержания, в устной и письменной форме;
овладение логическими действиями сравнения, анализа, синтеза, обобщение, установления аналогий в процессе интонационно – образного и жанрового, стилевого анализа музыкальных сочинений и других видов музыкально – творческой деятельности;
умение осуществлять информационную, познавательную и практическую деятельность с использованием различных средств информации и коммуникации (включая пособия на электронных носителях, обучающие музыкальные программы, цифровые образовательные ресурсы, мультимедийные презентации и т.д.).

Предметные результаты

Предметные результаты отражаются в специфических представлениях, знаниях и умениях, которые обучающиеся должны приобрести в процессе освоения программы по учебному предмету «Музыка»

- представление о роли музыки в жизни человека, в его духовно – нравственном развитии;
- общее представление о музыкальной картине мира;
- представление об интонационной природе музыки;
- представление о триедином значении музыкальной деятельности композитора, исполнителя и слушателя;
- понимание особенности взаимодействия музыки с другими видами искусства;
- знание основных закономерностей музыкального искусства на примере изучаемых музыкальных произведений;
- знание известных музыкантов-исполнителей и исполнительских коллективов;
- умение воспринимать музыку и выражать свое отношение к музыкальным произведениям;
- умение эмоционально и осознанно относиться к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной, классической и современной, понимать содержание, интонационно – образный смысл произведений разных жанров и стилей;
- умение воплощать музыкальные образы при создании театрализованных и музыкально – пластических композиций.

1 класс

Требования к уровню подготовки обучающихся

развитие устойчивого интереса к музыкальным занятия;
побуждение эмоционального отклика на музыку разных жанров;
развитие умений учащихся воспринимать музыкальные произведения с ярко выраженным жизненным содержанием, определение их характера и настроения;
формирование навыков выражения своего отношения музыке в слове (эмоциональный словарь), пластике, а также, мимике;
развитие певческих умений и навыков (координации между слухом и голосом, выработка унисона, кантилены, спокойного дыхания), выразительное исполнение песен;
развитие умений откликаться на музыку с помощью простейших движений и пластического интонирования, драматизация пьес программного характера.
формирование навыков элементарного музицирования на простейших инструментах;
освоение элементов музыкальной грамоты как средство осознания музыкальной речи.

Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 1 класса

обучающиеся должны уметь:

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
воплощать в звучании голоса или инструмента образы природы и окружающей жизни, настроения, чувства, характер и мысли человека;
продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).

2 класса

Требования к уровню подготовки обучающихся

• развитие эмоционального и осознанного отношения к музыке различных направлений: фольклору, музыке религиозной традиции, классической и современной;
• понимание содержания музыки простейших (песня, танец, марш) и более сложных жанров (опера, балет, концерт, симфония) в опоре на ее интонационно-образный смысл;
• накопление знаний о закономерностях музыкального искусства и музыкальном языке; об интонационной природе музыки, приемах ее развития и формах (на основе повтора, контраста, вариативности);
• развитие умений и навыков хорового пения (кантилена, унисон, расширение объема дыхания, дикция, артикуляция, пение a capella, пение хором, в ансамбле и др.);
• расширение умений и навыков пластического интонирования музыки и ее исполнения с помощью музыкально-ритмических движений, а также элементарного музицирования на детскихинструментах;
• включение в процесс музицирования творческих импровизаций (речевых, вокальных, ритмических,инструментальных,пластических,художественных);
• накопление сведений из области музыкальной грамоты, знаний о музыке, музыкантах, исполнителях.

Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 2 класса обучающиеся должны уметь:

продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
эмоционально откликнуться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).

3 класса

Требования к уровню подготовки обучающихся

обогащение первоначальных представлений учащихся о музыке разных народов, стилей, композиторов; сопоставление особенностей их языка, творческого почерка русских и зарубежных композиторов;

накопление впечатлений от знакомства с различными жанрами музыкального искусства (простыми и сложными);
выработка умения эмоционально откликаться на музыку, связанную с более сложным (по сравнению с предыдущими годами обучения) миром музыкальных образов;
совершенствование представлений о триединстве музыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель);
развитие навыков хорового, ансамблевого и сольного пения, выразительное исполнение песен, вокальных импровизаций, накопление песенного репертуара, формирование умений его концертного исполнения;
совершенствование умения эмоционально откликаться на музыку различного характера, передавать его в выразительных движениях (пластические этюды); развитие навыков «свободного дирижирования»;
освоение музыкального языка и средств музыкальной выразительности в разных видах и форматах детского музицирования;
развитие ассоциативно-образного мышления учащихся и творческих способностей;

развитие умения оценочного восприятия различных явлений музыкального искусства.

Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 3 класса обучающиеся должны уметь:

узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;
продемонстрировать знания о различных видах музыки, певческих голосах, музыкальных инструментах, составах оркестров;
продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
высказывать собственное мнение в отношении музыкальных явлений, выдвигать идеи и отстаивать собственную точку зрения;
продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
эмоционально откликаться на музыкальное произведение и выразить свое впечатление в пении, игре или пластике;
показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
выражать художественно-образное содержание произведений в каком-либо виде исполнительской деятельности (пение, музицирование);
охотно участвовать в коллективной творческой деятельности при воплощении различных музыкальных образов;
определять, оценивать, соотносить содержание, образную сферу и музыкальный язык народного и профессионального музыкального творчества разных стран мира;
использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
исполнять музыкальные произведения отдельных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.).

4 класса

Требования к уровню подготовки обучающихся

• расширение жизненно-музыкальных впечатлений учащихся от общения с музыкой разных жанров,стилей,национальных и композиторских школ;
• выявление характерных особенностей русской музыки (народной и профессиональной) в сравнении с музыкой других народов и стран;
• воспитание навыков эмоционально-осознанного восприятия музыки, умения анализировать ее содержание, форму, музыкальный язык на интонационно-образной основе;
• развитие умения давать личностную оценку музыке, звучащей на уроке и вне школы, аргументировать индивидуальное отношение к тем или иным музыкальным сочинениям;
• формирование постоянной потребности общения с музыкой, искусством вне школы, в семье;
• формирование умений и навыков выразительного исполнения музыкальных произведений вразных видах музыкально-практической деятельности;
• развитие навыков художественного, музыкально-эстетического самообразования – формирование фонотеки, библиотеки, видеотеки, самостоятельная работа в рабочих тетрадях, дневниках музыкальных впечатлений;
• расширение представлений о взаимосвязи музыки с другими видами искусства (литература, изобразительное искусство, кино, театр) и развитие на этой основе ассоциативно-образного мышления;
• совершенствование умений и навыков творческой музыкально-эстетической деятельности.

Творчески изучая музыкальное искусство, к концу 4 класса обучающиеся должны уметь:

Эмоционально воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;
выразительно исполнять соло и хором;
распознавать на слух песню, танец, марш;
распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии, песни;
различать на слух звучания отдельных инструментов;
устанавливать взаимосвязь между другими видами искусства;
использовать приобретенные знания в повседневной жизни и практической деятельности для певческого и инструментального музицирования дома, в кругу друзей, и сверстников, на внеклассных и внешкольных мероприятиях, школьных праздниках;
размышлять о музыке, выражать свое отношение к ней;
определять свое отношение к музыкальным явлениям.

РазделII

Содержание учебного предмета

Название раздела	Количество часов
1 класс (33 ч.)
«Музыка вокруг нас» «Музыка и ты»	16 ч. 17ч. .
класс (34 ч.)
1.«Россия – Родина моя» 2. “День, полный событий” 3. “О России петь – что стремиться в храм” 4. “Гори, гори ясно, чтобы не погасло!” 5. “В музыкальном театре” 6. “В концертном зале” 7. “Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье”	3ч. 6ч. 5ч. 4ч. 5ч 5ч. 6ч.
3 класс (34 ч.)
1.«Россия — Родина моя» 2. «День, полный событий» 3. «О России петь — что стремиться в храм» 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» 5. «В музыкальном театре» 6. «В концертном зале» 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»	5 ч. 4 ч. 4 ч. 4 ч 6 ч 6 ч 5 ч
4 класс (34 ч.)
1. «Россия — Родина моя» 2. «О России петь — что стремиться в храм» 3. «День, полный событий» 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!» 5. «В концертном зале» 6. «В музыкальном театре» 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»	4ч 4ч 5ч 3ч 5ч 6ч 7ч

1класс

Содержание программы первого года делится на два раздела: “Музыка вокруг нас” (посвящены музыке и ее роли в повседневной жизни человека) и второго полугодия “Музыка и ты” (знакомство с музыкой в широком культурологическом контексте). Обучающиеся должны почувствовать, осознать и постичь своеобразие выражения в музыкальных произведениях чувств и мыслей человека, отображения окружающего его мира.

Раздел 1. «Музыка вокруг нас»

Музыка и ее роль в повседневной жизни человека. Песни, танцы и марши — основа многообразных жизненно-музыкальных впечатлений детей. Музыкальные инструменты. Музы водят хоровод. Мелодия – душа музыки. Образы осенней природы в музыке. Словарь эмоций. Музыкальная азбука. Музыкальные инструменты: свирель, дудочка, рожок, гусли, флейта, арфа. Звучащие картины. Русский былинный сказ о гусляре Садко. Музыка в праздновании Рождества Христова. Музыкальный театр: балет.

Первые опыты вокальных, ритмических и пластических импровизаций. Выразительное исполнение сочинений разных жанров и стилей. Выполнение творческих заданий, представленных в рабочих тетрадях. П.И. Чайковский. Щелкунчик (фрагменты)

Березка, русский хоровод. Обработка Е. Кузнецова.

М. Теодоракис. Сиртаки.
П. И. Чайковский.Пьесы из«Детского альбома».
Н.А. Римский- Корсаков.Колыбельная Волховы,песня садко («Заиграйте, мои гусельки») из оперы «Садко».
С. С. Прокофьев. Петя и волк (фрагменты)
В.Кикта.Фрески Софии Киевской, фрагмент 1-й части Концертной симфонии для арфы с оркестром.
К. В. Глюк. Мелодияиз оперы «Орфей и Эвридика».
И.-С.Бах. Шуткаиз Сюиты № 2 для оркестра.

Л.-К. Дакен. Кукушка
Г. В. Свиридов.Осень изМузыкальных иллюстраций к повести А.С. Пушкина «Метель».
Т. Попатенко, слова М. Ивенсен. Скворушка прощается.
Л.Книппер, слова А.Коваленкова. Почему медведь зимой спит.
Рождественские колядки и рождественские песни народов мира.

Раздел 2. «Музыка и ты»

Музыка в жизни ребенка. Своеобразие музыкального произведения в выражении чувств человека и окружающего его мира. Интонационно-осмысленное воспроизведение различных музыкальных образов. Музыкальные инструменты. Образы родного края. Роль поэта, художника, композитора в изображении картин природы (слова- краски-звуки). Образы утренней и вечерней природы в музыке. Музыкальные портреты. Разыгрывание музыкальной сказки. Образы защитников Отечества в музыке. Мамин праздник и музыкальные произведения. Своеобразие музыкального произведения в выражении чувств человека и окружающего его мира. Интонационно-осмысленное воспроизведение различных музыкальных образов. Музыкальные инструменты: лютня, клавесин, фортепиано, гитара. Музыка в цирке. Музыкальный театр: опера. Музыка в кино. Афиша музыкального спектакля, программа концерта для родителей.

П.И. Чайковский. Пьесы из «Детского альбома».
Э.Григ. Утроиз сюиты «Пер Гюнт».
Г.В. Свиридов. Пастораль из Музыкальных иллюстраций к повести А.С.Пушкина «Метель».
А.Г. Шнитке. Пасторальиз Сюиты в старинном стиле.

В.Салманов. Утро в лесу. Вечер
Д.Б. Кабалевский, слова Ц.Солодаря. Доброе утро из кантаты «Песни утра, весны и мира». В.А. Гаврилин. Вечерняя музыка из Симфонии-действа«Перезвоны» (по прочтению В. А. Шукшина).
С. С.Прокофьев, слова А.Л.Барто. Болтунья.
«Баба Яга». Детская народная игра.
Эстонская народная песня. У каждого свой музыкальный инструмент.Обраб.X. Кырвите, пер. М. Ивенсен.

И. О. Дунаевский, сл. В. А. Лебедева-Кумача. Колыбельная из музыки к к/ф «Цирк»
А.П.Бородин. Симфония № 2(«Богатырская»), 1 часть, г.п.
Русская народная песня. Солдатушки, бравы ребятушки.
И. С. Бах. Волынка.
И. Г. Конради. Менуэт из сюиты До-мажор

Ж.-Ф. Рамо. Тамбурин
Р. К. Щедрин. Золотые рыбки из балета «Конек-Горбунок».
Лютневая музыка. Франческо да Милано.
Н.А. Римский-Корсаков. Третья песня Леля из оперы «Снегурочка».

И.О. Дунаевский. Выходной марш из музыки к кинофильму «Цирк».
Д. Б. Кабалевский. Клоуны.
Г. Гладков, слова Ю. Энтина.«Бременские музыканты» из Музыкальной фантазии на тему сказок братьев Гримм.
О. Юдахина, слова В.Татаринова. Слон и скрипочка.

2 класс

Раздел 1. «Россия — Родина моя»

Музыкальные образы родного края. Песенность как отличительная черта русской музыки. Музыкальный пейзаж. Государственные символы России. Гимн — главная песня нашей Родины. Песня. Мелодия. Аккомпанемент.

Раздел 2. «День, полный событий»

Мир ребенка в музыкальных интонациях, темах и образах детских пьес П.И. Чайковского и С. С. Прокофьева. Своеобразие музыкального языка композиторов, сходство и различие. Музыкальный инструмент — фортепиано, его выразительные возможности. Природа и музыка. Разнообразие танцевальной и маршевой музыки. Сказка в музыке. Колыбельные песни.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм»

Колокольные звоны России. Святые земли Русской: Александр Невский, Сергий Радонежский. Воплощение их образов в музыке различных жанров. Молитва в жизни ребенка. Музыкальное воплощение молитвы в творчестве П. И. Чайковского. Праздники Православной церкви: Рождество Христово. Рождественские песни и колядки

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

Фольклор — народная мудрость. Русские народные инструменты. Оркестр русских народных инструментов. Мотив, напев, наигрыш. Вариации в русской народной музыке. Музыка в народном стиле. Обряды и праздники русского народа: проводы зимы (Масленица), встреча весны. Разыгрывание народных песен. Опыты сочинения мелодий на тексты народных песенок, закличек, потешек.

Раздел 5. «В музыкальном театре»

Опера и балет. Песенность, танцевальность, маршевость в опере и балете. Театр оперы и балета. Детский музыкальный театр. Симфонический оркестр. Роль дирижера, режиссера, художника в создании музыкального спектакля. Знакомство с оперой М. И. Глинки «Руслан и Людмила». Темы-характеристики действующих лиц.

Раздел 6. «В концертном зале»

Музыкальные портреты и образы в симфонической и фортепианной музыке. Симфоническая сказка С. С. Прокофьева «Петя и волк»: тембры инструментов симфонического оркестра партитура, лейттемы, развитие музыки, взаимодействие тем. Программная музыка на примере «Картинок с выставки» М. П. Мусоргского. Контраст. Выразительность и изобразительность музыкальных образов В. А. Моцарта. Жанры симфонической музыки: симфония, увертюра.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»

Средства музыкальной выразительности. Музыкальный инструмент — орган. Знакомство с музыкой И. С. Баха. Знакомство с музыкой М. И. Глинки, Г. В. Свиридова, Д. Б. Кабалевского. Два лада: минор и мажор. Музыкальная речь и музыкальный язык. Выразительность и изобразительность музыки. Международные исполнительские конкурсы.

Итоговый урок: мир композитора.

М.П Мусоргский. Рассвет на Москве-реке,вступление к опере «Хованщина».
А.Александров, слова С.Михалкова. Государственный гимн Российской Федерации
Г.А. Струве, слова Н.Соловьевой.«Моя Россия».

П.И.Чайковский. «Детский альбом».
С.С. Прокофьев. «Детская музыка».

М.П. Мусоргский. Прогулка из сюиты«Картинки с выставки».
А. Островский, слова З. Петровой. Спят усталые игрушки.
Е.Крылатов, слова Ю. Яковлева. Колыбельная медведицы.

М. П. Мусоргский. Великий колокольный звон из оперы «Борис Годунов».
С.С.Прокофьев. Кантата«Александр Невский»,фрагменты: «Песня об Александре Невском», «Вставайте, люди русские».
Народные песнопения о Сергии Радонежском.
П. И. Чайковский. Утренняя молитва, В церкви из «Детского альбома»
Народные рождественские песнопения: «Добрый тебе вечер», «Рождественское чудо».

Плясовые наигрыши: «Светит месяц», «Камаринская».
Русские народные песни: «Выходили красны девицы», «Бояре, а мы к вам пришли».

С.С. Прокофьев. «Ходит месяц над лугами».
П. И. Чайковский. «Камаринская».
Масленичные песенки.
Весенние песенки-заклички, игры, хороводы.

С. С.Прокофьев. Золушка (фрагменты из балета).
С. С. Прокофьев. Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам».
П. И. Чайковский. Маршиз балета «Щелкунчик».
М. И. Глинка. Руслан и Людмила (фрагменты из оперы)
С.С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк».
М.П. Мусоргский. Пьесы из фортепианной сюиты «Картинки с выставки».
В.-А.Моцарт. Симфония № 40, экспозиция 1-й части.
В.-А. Моцарт. Увертюра к опере «Свадьба Фигаро».
М. И. Глинка. Увертюрак опере «Руслан и Людмила».
И.-С. Бах. Токкатаре минор для органа; хорал; ария из Сюиты №3.
В.-А.Моцарт, слова Овербек, пер.Т. Сикорской.«Весенняя песня».
М. И. Глинка, слова Н.Кукольника. Попутная песня, Жаворонок.
П.И. Чайковский.Песня жаворонка из «Детского альбома».
П. И.Чайковский. Концерт для фортепиано с оркестром № 1 (фрагменты 1-й части).
Г. В. Свиридов. Тройка, Весна. Осень из Музыкальных иллюстраций к повести А.С.Пушкина «Метель».

Д. Б. Кабалевский. Кавалерийская, Клоуны.
А.Островский, слова Л. Ошанина. Пусть всегда будет солнце.
Б. Савельев, слова Лены Жигалкиной и А. Хайта. Большой хоровод.

3 класс

Содержание программы третьего года выстраивается с учетом преемственности музыкального обучения и имеет те же разделы, что дляII класса. Действие принципа концентричности и метода перспективы и ретроспективы в обучении проявляется не только на уровне тематического повторения разделов, но и в том, что некоторые произведения из программы уроков музыки для I и II классов повторяются в III классе с новыми заданиями, на новом уровне их осмысления обучающимися

Раздел 1. «Россия — Родина моя»

Мелодия — душа музыки. Песенность музыки русских композиторов. Лирические образы в романсах и картинах русских композиторов и художников. Образы Родины, защитников Отечества в различных жанрах музыки: кант, народная песня, кантата. Знакомство с оперой М. И. Глинки «Иван Сусанин»

Раздел 2. «День, полный событий»

Жизненно-музыкальные впечатления ребенка с утра до вечера. Образы природы, портрет в вокальной и инструментальной музыке. Интонационная природа выразительности музыки (на примере фрагментов из балета С. С. Прокофьева «Золушка»). Знакомство с вокальным циклом М. П. Мусоргского «Детская». Игры и игрушки в жизни детей.

Раздел 3. «О России петь — что стремиться в храм»

Древнейшая песнь материнства. Образы Богородицы в музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Образ матери в музыке, поэзии, изобразительном искусстве. Праздники русской православной церкви: Вербное воскресенье. Святые земли Русской: княгиня Ольга, князь Владимир. Церковные песнопения (тропарь, величание) и молитвы в церковном богослужении, песни и хоры современных композиторов, воспевающие красоту материнства, любовь, добро.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

Жанр былины. Певцы-гусляры. Образы былинных сказителей: Садко, Боян. Масленица в народных обычаях, музыке, изобразительном искусстве. Мелодии в народном стиле. Звучащие картины.

Раздел 5. «В музыкальном театре»

Обобщение и систематизация жизненно-музыкальных представлений, обучающихся об особенностях оперного и балетного спектаклей. Сравнительный анализ музыкальных тем-характеристик действующих лиц, сценических ситуаций, драматургии в операх (М. И. Глинка «Руслан и Людмила», К. В. Глюк «Орфей и Эвридика», Н. А. Римский-Корсаков «Снегурочка») и балетах (П. И. Чайковский «Спящая красавица»). Темы любви и ненависти, добра и зла в музыке.

Раздел 6. «В концертном зале»

Жанр инструментального концерта. Мастерство композиторов и исполнителей. Выразительные возможности флейты, скрипки. Выдающиеся скрипичные мастера и исполнители (Н. Паганини). Контрастные образы, интонационное родство тем на примере сюиты Э. Грига «Пер Гюнт». Темы, сюжеты и образы музыки Л. в. Бетховена.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»

Роль композитора, исполнителя, слушателя в создании и бытовании музыкальных сочинений. Сходство и различие музыкальной речи разных композиторов. Джаз — музыка XX века. Особенности ритма и мелодики. Импровизация. Известные джазовые музыканты-исполнители. Мир музыки Г. В. Свиридова, С. С. Прокофьева, Э. Грига, П. И. Чайковского. Ода как жанр литературного и музыкального творчества (на примере «Оды к радости» Л. в. Бетховена и Г. Шиллера)

П. И. Чайковский.Симфония № 4, главная мелодия 2-й части.

П. И. Чайковский, слова А. Толстого. Благословляю вас, леса.

Н. Римский-Корсаков, слова. Толстого. Звонче жаворонка пенье.

Г. В. Свиридов. Романс из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель»

Виватные канты: «Радуйся, Росско земле», «Орле Российский».

Русские народные песни: «Славны были наши деды», «Вспомним, братцы, Русь и славу!».

С. С. Прокофьев. Александр Невский (фрагменты из кантаты).

М. И. Глинка. Иван Сусанин (фрагменты из оперы)

П. И. Чайковский, слова А. Майкова. Колыбельная.

Э. Григ. Утро из сюиты «Пер Гюнт».

С. С. Прокофьев, слова А. Барто. Болтунья.

С. С. Прокофьев. Золушка (фрагментыиз балета).

С. С. Прокофьев. Джульетта-девочкаизбалета «Ромео и Джульетта».

Слова и музыка М. П. Мусоргского. С няней, с куклой из цикла «Детская».

М. П. Мусоргский. Прогулка, Тюильрийский сад из сюиты «Картинки с выставки»

С. В. Рахманинов. «БогородицеДево, радуйся», № 6 из «Всенощной».

Тропарь иконе Владимирской Божией Матери.

Ф. Шуберт, слова В. Скотта, пер. А. Плещеева. Аве Мария.

Д. Каччини. Аве Мария

В. А. Гаврилин, слова В. Шульгиной. «Мама» из вокально-инструментальногоцикла «Земля».

Величание князю Владимиру и княгине Ольге.

Былина о Добрыне Никитиче.Обраб. Н. Римского-Корсакова.

М. И. Глинка. 1 Песня Баяна из оперы «Руслан и Людмила».

Н. А. Римский-Корсаков. Песни садко, хор «Высота ли, высота» из оперы «Садко».

Н. А.Римский-Корсаков. Проводы Масленицы из пролога оперы «Снегурочка»

Веснянки. Русские, украинские народные песни.

М. И. Глинка. Руслан и Людмила (фрагменты из оперы).

К. В. Глюк. Орфей и Эвридика (фрагменты из оперы).

Н. А. Римский-Корсаков. Снегурочка (фрагменты из оперы)

П. И. Чайковский. Спящая красавица (фрагменты из балета)

П. И. Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, фрагмент 3-й части.

И. С. Бах. «Шутка» из Сюиты № 2 для оркестра.

П. И. Чайковский. Мелодия.

Н. Паганини. Каприс» №24.

Э. Григ. Пер Гюнт, фрагменты из сюиты № 1 и сюиты № 2.

Л. в. Бетховен. Фрагменты из Симфонии № 3 («Героическая»), Сонаты № 14 («Лунная»), «К Элизе», «Сурок».

С. С. Прокофьев. Шествие солнца из сюиты «Ала и Лоллий».

Г. В. Свиридов. Фрагменты из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель»,

В. А. Моцарт. Симфония № 40, фрагмент финала.

Л. в. Бетховен. Симфония № 9, фрагмент финала.

Дж. Гершвин, русский текст В. Струкова. «Острый ритм».

Дж. Гершвин. Колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс».

4 класс

Содержание программы четвертого года выстраивается с учетом преемственности музыкального обучения учащихся и имеет те же разделы, что для III класса. Накоплению жизненно-музыкальных впечатлений учащихся, их интонационного словаря способствует повторение некоторых произведений «золотого фонда» музыкального искусства (принцип концентричности) на новом уровне, с более сложными заданиями, в сочетании с другими знакомыми и незнакомыми детям сочинениями.

Раздел 1. «Россия — Родина моя»

Общность интонаций народной музыки и музыки русских композиторов. Жанры народных песен, их интонационно-образные особенности. Лирическая и патриотическая темы в русской классике на примере музыкальных произведений С. В. Рахманинова, М. И. Глинки, С. С. Прокофьева.

Раздел 2. «О России петь — что стремиться в храм»

Нравственные подвиги святых земли Русской, их почитание и восхваление. Праздники Русской православной церкви: Пасха. Церковные и народные традиции праздника. Образ светлого христова Воскресения в музыке русских композиторов. Церковные песнопения: стихира, тропарь, молитва, величание.

Раздел 3. «День, полный событий»

Музыка в творчестве и жизни А. С. Пушкина. Михайловское: музыкально-поэтические образы природы, сказок в творчестве русских композиторов (П. И. Чайковский, М. П. Мусоргский, Н. А. Римский-Корсаков). Святогорскиймонастырь: колокольные звоны. Тригорское: музыкально-литературные вечера, домашнее музицирование.

Раздел 4. «Гори, гори ясно, чтобы не погасло!»

Народная песня — летопись жизни народа и источник вдохновения композиторов. Интонационная выразительность народных песен. Приемы развития: повтор, контраст, вариационность, импровизационность. Музыкальные инструменты России. Оркестр русских народных инструментов. Церковные и народные праздники на Руси: Троица. Икона «Троица» А. Рублева.

Раздел 5. «В концертном зале»

Различные жанры и образные сферы вокальной, фортепианной и симфонической музыки. Музыкальные инструменты: виолончель, скрипка. Знакомство со стилем рококо. Интонации народных танцев в творчестве Ф. Шопена и М. И. Глинки. Музыкальная драматургия сонаты (на примере Патетической сонаты Л. в. Бетховена). Музыкальные инструменты симфонического оркестра.

Раздел 6. «В музыкальном театре»

События отечественной истории в операх М. И. Глинки «Иван Сусанин» и М. П. Мусоргского «Хованщина». Музыкальная тема — характеристика действующих лиц. Основные приемы драматургии, линии драматургического развития действия. Балет. Русский восток в балете А. И. Хачатуряна «Гаянэ». Особенности развития музыкальных образов в балете И. Ф. Стравинского «Петрушка».

Оперетта. Мюзикл.

Раздел 7. «Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье…»

Произведения композиторов-классиков и мастерство известных исполнителей (С. Т. Рихтер, С. Я. Лемешев, И. С. Козловский, М. Растропович и др.). Сходство и различие музыкального языка разных эпох, композиторов, народов. Музыкальные образы и их развитие в разных жанрах. Музыкальный инструмент — гитара. Классические и современные образцы гитарной музыки. Авторская песня.

П. И. Чайковский.Симфония № 4, главная мелодия 2-й части.

П. И. Чайковский, слова А. Толстого. Благословляю вас, леса.

Н. Римский-Корсаков, словаА. Толстого. Звонче жаворонка пенье.

Г. В. Свиридов. Романс из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель»

Виватные канты: «Радуйся, Росско земле», «Орле Российский».

Русские народные песни: «Славны были наши деды», «Вспомним, братцы, Русь и славу!».

С. С. Прокофьев. Александр Невский (фрагменты из кантаты).

М. И. Глинка. Иван Сусанин (фрагменты из оперы)

П. И. Чайковский, слова А. Майкова. Колыбельная.

Э. Григ. Утро из сюиты «Пер Гюнт».

С. С. Прокофьев, слова А. Барто. Болтунья.

С. С. Прокофьев. Золушка (фрагментыиз балета).

С. С. Прокофьев. Джульетта-девочкаизбалета «Ромео и Джульетта».

Слова и музыка М. П. Мусоргского. С няней, с куклойиз цикла «Детская».

М. П. Мусоргский. Прогулка, Тюильрийский сад из сюиты «Картинки с выставки»

С. В. Рахманинов. «БогородицеДево, радуйся», № 6 из «Всенощной».

Тропарь иконе Владимирской Божией Матери.

Ф. Шуберт, слова В. Скотта, пер. А. Плещеева. Аве Мария.

Д. Каччини. Аве Мария

В. А. Гаврилин, слова В. Шульгиной. «Мама» из вокально-инструментальногоцикла «Земля».

Величание князю Владимиру и княгине Ольге.

Былина о Добрыне Никитиче.Обраб. Н. Римского-Корсакова.

М. И. Глинка. 1 Песня Баяна из оперы «Руслан и Людмила».

Н. А. Римский-Корсаков. Песни садко, хор «Высота ли, высота» из оперы «Садко».

Н. А.Римский-Корсаков. Проводы Масленицы из пролога оперы «Снегурочка»

Веснянки. Русские, украинские народные песни.

М. И. Глинка. Руслан и Людмила (фрагменты из оперы).

К. В. Глюк. Орфей и Эвридика (фрагменты из оперы).

Н. А. Римский-Корсаков. Снегурочка (фрагменты из оперы)

П. И. Чайковский. Спящая красавица (фрагменты из балета)

П. И. Чайковский. Концерт № 1 для фортепиано с оркестром, фрагмент 3-й части.

И. С. Бах. «Шутка» из Сюиты № 2 для оркестра.

П. И. Чайковский. Мелодия.

Н. Паганини. Каприс» №24.

Э. Григ. Пер Гюнт, фрагменты из сюиты № 1 и сюиты № 2.

Л. в. Бетховен. Фрагменты из Симфонии № 3 («Героическая»), Сонаты № 14 («Лунная»), «К Элизе», «Сурок».

С. С. Прокофьев. Шествие солнца из сюиты «Ала и Лоллий».

Г. В. Свиридов. Фрагменты из Музыкальных иллюстраций к повести А. Пушкина «Метель»,

В. А. Моцарт. Симфония № 40, фрагмент финала.

Л. в. Бетховен. Симфония № 9, фрагмент финала.

Дж. Гершвин, русский текст В. Струкова. «Острый ритм».

Дж. Гершвин. Колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс»

Описание места учебного предмета в учебном плане

Класс	Количество часов в неделю	Общее количество в год
1 класс	1 ч.	33 ч. (33 учебные недели)
2 класс	1ч.	34 ч. (34 учебные недели)
3 класс	1 ч.	34 ч. (34 учебные недели)
4 класс	1 ч.	34 ч. (34 учебные недели)
Всего:		135 ч.

РазделIII

Тематическое планирование

1 класс

№ урока	Тема урока
№ урока	Тема урока
1.	«И Муза вечная со мной!»
2	Хоровод муз.
3	Повсюду музыка слышна.
4	Душа музыки – мелодия.
5	Музыка осени.
6	Сочини мелодию.
7	«Азбука, азбука каждому нужна…»
8	Музыкальная азбука. Обобщающий урок 1 четверти.
9	Музыкальные инструменты.
10	«Садко». Из русского былинного сказа.
11	Музыкальные инструменты «Садко». Из русского былинного сказа.
12	Звучащие картины.
13	Разыграй песню. Звучащие картины.
14	Пришло Рождество, начинается торжество.
15	Родной обычай старины. Обобщающий урок 2 четверти.
16	Добрый праздник среди зимы.

17	Край, в котором ты живешь.
18	Художник, поэт, композитор.
19	Музыка утра.
20	Музыка вечера.
21	Музыкальные портреты.
22	Разыграй сказку. «Баба Яга» — русская народная сказка.
23	У каждого свой музыкальный инструмент. Музы не молчали.
24	Музы не молчали. Музыкальные инструменты.
25	Мамин праздник. Обобщающий урок 3 четверти.
26	Музыкальные инструменты.
27	«Чудесная лютня» (по алжирской сказке).
28	Звучащие картины.
29	Музыка в цирке.
30	Дом, который звучит.
31	Опера-сказка.
32	«Ничего на свете лучше нету».
33	Обобщающий урок. (Урок-концерт.)

2 класс

№п/п	Тема урока
1	Мелодия.
2	Здравствуй, Родина моя! Моя Россия.
3	Гимн России

5	Природа и музыка. Прогулка.
6	Танцы, танцы, танцы…
7	Эти разные марши. Звучащие картины.
8.	Расскажи сказку. Обобщающий урок 1 четверти.
9	Колыбельные. Мама. Обобщение.
10	Великий колокольный звон. Звучащие картины.
11	Святые земли русской. Князь Александр Невский.

12	Сергий Радонежский
13	Жанр молитвы.
14	С Рождеством Христовым!
15	Русские народные инструменты. Плясовые наигрыши. Обобщающий урок 2 четверти.
16	Разыграй песню.
17	Музыка в народном стиле. Сочини песенку.
18	Русские народные праздники: проводы зимы, встреча весны.
19	Сказка будет впереди.
20	Детский музыкальный театр: опера, балет.
21	Театр оперы и балета. Волшебная палочка дирижера.
22	Опера «Руслан и Людмила». Сцены из оперы.
23	«Какое чудное мгновенье!» Увертюра. Финал.
24	Симфоническая сказка (С. Прокофьев «Петя и волк»)
25	Симфоническая сказка. Обобщающий урок 3 четверти.
26	«Картинки с выставки». Музыкальное впечатление.
27	«Звучит нестареющий Моцарт». Симфония №40
28	Увертюра. Волшебный цветик – семицветик.
29	Мир композитора. И все это – Бах!
30	Все в движении. Попутная песня.
31	Музыка учит людей понимать друг друга.
32	«Два лада». Природа и музыка. Мир композитора.
33	Первый международный конкурс П.И.Чайковского.
34	Обобщающий урок. (Урок-концерт.)

3 класс

№ п/п	Тема урока
№ п/п	Тема урока	1	Мелодия — душа музыки.
2	Природа и музыка. Звучащие картины.
3	«Виват, Россия!» «Наша слава – русская держава»

5	Опера «Иван Сусанин».
6	Утро. Портрет в музыке.
7	В каждой интонации спрятан человек.
8	В детской! Игры и игрушки. На прогулке. Обобщающий урок 1 четверти.
9	Вечер. Обобщающий урок.
10	Радуйся, Мария! «Богородице Дево, радуйся!»
11	Древнейшая песнь материнства.
12	Вербное воскресенье. Вербочки.
13	Святые земли Русской (кн Ольга и князь Владимир).
14	«Настрою гусли на старинный лад». Былина о Садко и Морском царе.
15	Певцы русской старины (Баян. Садко). Обобщающий урок 2 четверти.
16	Певцы русской старины (Лель).
17	Звучащие картины. «Прощание с Масленицей».
18	Опера «Руслан и Людмила»
19	Опера «Орфей и Эвридика»
20	Опера «Снегурочка». В заповедном лесу.
21	Океан – море синее.
22	Балет «Спящая красавица».
23	В современных ритмах.
24	Музыкальное состязание.
25	Музыкальные инструменты (флейта). Звучащие картины. Обобщающий урок 3четверти.
26	Музыкальные инструменты (скрипка)

27	Сюита «Пер Гюнт»
28	«Героическая». Призыв	к мужеству.
29	Мир Бетховена
30	«Чудо-музыка». Острый ритм – джаза звуки.
31	«Люблю я грусть твоих просторов».
32	Мир Прокофьева
33	Певцы родной природы.
34	Прославим радость на земле. Обобщающий урок. (Урок-концерт.)

4 класс

№ п/п	Тема урока

1	Мелодия. Ты запой мне ту песню..
2	Как сложили песню. Звучащие картины.
3	Ты откуда русская, зародилась, музыка?

4	На великий праздник собрался Русь!
5	Святые земли Русской. Илья Муромец.
6	Праздников праздник, торжество из торжеств. Ангел вопияше

7	Родной обычай старины.
8	Светлый праздник. Обобщающий урок 1 четверти.
9	Приют спокойствия, трудов и вдохновенья…
10	Зимнее утро. Зимний вечер.
11	Ярмарочное гулянье. Что за прелесть эти сказки! Три чуда.
12	Ярмарочное гулянье.
13	Святогорский монастырь.
14	Приют, сияньем муз одетый.
15	Композитор- имя ему народ. Музыкальные инструменты России. Обобщающий урок 2 четверти.
16	Оркестр русских народных инструментов.
17	Народные праздники. «Троица».
18	Музыкальные инструменты (скрипка, виолончель).
19	Вариации на тему рококо.
20	Старый замок. Счастье в сирени живет…
21	«Не молкнет сердце чуткое Шопена…
22	Танцы, танцы, танцы…
23	Патетическая соната.
24	Годы странствий. Царит гармония оркестра.
25	Опера «Иван Сусанин». Обобщающий урок 3 четверти.
26	Русский восток. Сезам, откройся!
27	Балет «Петрушка»
28	Театр музыкальной комедии.
29	Прелюдия. Исповедь души.
30	Революционный этюд. Мастерство исполнителя.
31	В интонации спрятан человек
32	Музыкальные инструменты- гитара.
33	Музыкальный сказочник. «Рассвет на Москве-реке»
34	Обобщающий урок. (Урок-концерт.)

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/477448-rabochaja-programma-po-muzyke-klass-14-urove

Источник

1.Орг.момент, мотивация к учебной деятельности

Проверить готовность обучающихся к уроку, осуществить эмоциональный
настрой на учебную деятельность

Словесный

Прозвенел
звонок,

Начинается
урок.

Все за парты
тихо сели,

На меня все посмотрели.

Здравствуйте, ребята! Меня зовут Татьяна Сергеевна и сегодня я
проведу у вас урок.

Посмотрите за окно. Какая сегодня погода?(Солнечная: я хочу, чтобы и
ваше настроение на уроке и после урока было солнечное и яркое; Пасмурно: я
хочу, чтобы ваше настроение было не такое, как погода….)

Слушают стихотворение

Настраиваются на работу

Презентация

Самоконтроль

Организация рабочего места, нацеливание на
успешную деятельность.

2.Актуализация знаний и фиксация затруднения в деятельности

Актуализировать имеющиеся знания, способы деятельности, необходимые
для открытия новых знаний.

Словесный -беседа

Для начала давайте вспомним о чем вы говорили на прошлых
уроках.

Ребята, скажите мне, что такое опера ?Что такое балет?
Кто такой дирижер? Назовите известный вам балет (Золушка и т.д.)

Скажите, а что является сюжетом балета «Золушка»?

Сказка, правильно. Что такое симфонический оркестр?

Молодцы.

Отвечают на вопросы учителя

Презентация

Самоконтроль

3.Формулировка темы урока, постановка цели (учебной задачи)

Подвести обучающихся к формулировке темы урока, цели, постановке
учебной задачи.

Словесный- беседа

Теперь посмотрите на слайд. Прочитайте слова.

Так, а теперь подумайте, о чем сегодня мы с вами будем
говорить(о симфонической сказке). Давайте посмотрим на слайд. Прочитайте
название сказки.

А такие разве бывают? Как вы думаете?

Какова же тема урока? Какую цель мы поставим перед собой?

Как
вы думаете, что представляет собой симфоническая сказка? Чем она отличается
от простой сказки?

Называют тему урока и ставят перед собой цель

Презентация

Самоконтроль

4.Открытие нового знания (построение проекта выхода из затруднения)

Обеспечить создание условий для открытия нового знания, нового
способа деятельности. (Организовать усвоение детьми нового способа действия
при решении типовых задач с проговариваем во внешней речи).

Словесный- беседа

Практический- просмотр видеозаписи

Словесный- беседа

Словесный- работа со скороговоркой

Практический

Регулятивные:
высказывать своё

предположение на
основ

Все верно. Симфоническая сказка- это музыкальная сказка, которую
играет симфонический оркестр, и каждого героя озвучивает определенный
музыкальный инструмент.

Посмотрите на слайд. Это С.С.Прокофьев.

Давайте вспомним, с какими произведениями Прокофьева вы уже знакомились?

В сказке «Петя и Волк» главным герое является пионер Петя. Ребята, а
кто такой пионер?

Он приехал на каникулы к дедушке. Петя ушел гулять, встретил свою
знакомую птичку, затем вышла утка и направилась к пруду. Далее кошка,
гуляющая по забору, замечает птичку и хочет ее съесть. Интересно, что
произошло дальше?

Тогда я сейчас предлагаю посмотреть сказку «Петя и Волк». Смотрим и
слушаем внимательно, потом будут вопросы. Какие чувства вызвала у вас сказка?
О чем сказка? Каждая тема героя записана нотами в партиртуре. Кто-то знает
что это такое? Посмотрите на слайд, это партитура сказки.

Каким инструментом показана
птичка? Петя? Дедушка? Утка? Волк?
Кошка?(Как звучала музыка?)

Чем закончилась сказка?

Какой сейчас месяц?(апрель) Какой праздник приближается?(День Победы)

Скажите, а что это за праздник?

В 1941 году, мы стремились
избежать Великой Отечественной войны, но она ворвалась в каждый дом, унесла
миллионы жизней. Советские люди встали на защиту Отечества, на фронте и в
тылу, в партизанских отрядах и в подполье день за днем они ковали победу, не
жалея для разгрома врага сил и своих жизней.

Общие
демографические потери (включающие погибшее мирное население на
оккупированной территории и повышенную смертность на остальной территории
СССР от невзгод войны) — 26,6 млн человек. Вот ребята, только представите сколько людей погибло за
нашу мирную жизнь сейчас.

В период той, или иной войны, в
страшное и тяжелое для всех время, с человеком всегда была песня – песня и в
горе, и в радости. Песня выражает наши чувства, мысли, характер и судьбы…

Посмотрите на слайд. Давайте
хором прочитаем скороговорку медленно, быстрее, еще быстрее.

В
дубе дятлово дупло,

Дятлу
в том дупле тепло

Сейчас я предлагаю всем принять
посадку для пения и спеть песню, которую вы изучали/пели на прошлых уроках.
Как она называется? Правильно. Кто помнит о чем она? Как начинается?

Слушают учителя, отвечают на вопросы

смотрят видеозапись

Слушают учителя

Проговаривают скороговорку

Правильно садятся, поют песню

Презентация

Видеозапись

Презентация

Самоконтроль

различать на слух инструменты симфонического оркестра,

определять по характеру музыки
героев

Источник