Первый напечатанный рассказ горького

Городецкий край в записках краеведов. Выпуск 6‑й

Смирнов
Александр Александрович
(1906–1976)

Член Союза писателей СССР Смирнов Александр Александрович родился 8 июля 1906 года в семье провинциального педагога. Отец — Смирнов Александр Павлович, брат Смирнова Константина Павловича, первого директора Городецкого музея. Александр Павлович являлся попечителем народных училищ Городца, занимался краеведением, собирал старинные книги. Мать — Трепетова Анна Яковлевна, артистка Московских театров. Дед Смирнова А.А. — отец Павел, был настоятелем Спасской церкви.

Александр Смирнов учился в Городце, окончил среднюю школу № 1 в 1924 году. Его литературная деятельность началась со стенной газеты, затем он работал сотрудником областных газет. Вскоре начал печататься. О раннем творчестве Смирнова А.А. можно узнать из раздела «Критические статьи» в альманахе «Утро» [Литературно-художественный альманах «Утро». Издание авторов. Ленинград, 1927. ГРМ 1595/1]. Автор раздела — редактор литературно-художественного альманаха «Утро» Фатов Н.Н. Литературный кружок «Утро» возник в начале 1924 года по инициативе профессора Фатова Н.Н. и нескольких его товарищей-писателей и учеников. В состав кружка входили Серафимович А.С. (почётный член кружка), Новиков-Прибой А.С., Беляев С.М. и ряд других писателей. Первоначально кружок имел чисто внешнее и полушутливое название «Белые Колонны» — по комнате, в которой он собирался, и в которой имелись две белые колонны, подобно тому, как знаменитый пушкинский кружок назывался «Зелёная лампа», т.к. в комнате, где собирались, висела зелёная лампа. С образованием литературной группы «Утро», в которую вошли все члены кружка, он получил её имя.

В своих критических статьях с общим названием «Молодые» Фатов Н.Н. пишет о трёх молодых, никому ещё почти неизвестных писателях. Среди них — Смирнов А.А.

Первый его рассказ “В лесу”, напечатанный в альманахе “Красная Новь” в 1925 г., заставляет удивлённо раскрыть глаза, — пишет Фатов Н.Н. — Всякий, умеющий ценить литературные произведения, выделит этот рассказ из сотен других. Сюжет рассказа элементарно прост… Жил в лесу лесной объездчик, Иван Максимович. Пришли двое бродяг и убили его. Вот и всё. Но как это написано! Ни одного слова лишнего. Всё дано, как живое. Это какая-то толстовская хватка. Какое-то редчайшее умение видеть всякую вещь и, взяв от неё минимальное, но самое необходимое, заставить видеть её и читателя. Так начинать может только очень большой писатель. Я не хочу этим сказать, что из Смирнова обязательно выйдет очень большой писатель… Но данные, заложенные природой, материал, из которого можно лепить, у Смирнова, судя по этому первому рассказу, имеется налицо. Посмотрите, как мастерски дана экспозиция: «В медвежьем углу, в глуши соснового бора стоит на маленькой полянке избушка, снаружи обитая тёсом и выкрашенная по-казённому в жёлтую краску. Поодаль — колодезь с длинным, устремлённым к небу журавлём. Домик этот — лесной пикет. Здесь живёт лесной объездчик Иван Максимович. Население пикета не ограничивалось Иваном Максимовичем; кроме него жили там ещё: сторож Веденей с женой и ребёнком, корова, тощий чёрный кот с остриженным кончиком левого уха и петух. Были и куры, но они перевелись. Некоторых съели, некоторые замёрзли прошлой зимой. Остался один петух, к нему уже все привыкли. Веденею он заменял часы. И есть его было уже как-то неловко…».

С максимальной экономией, но и с максимальной насыщенностью ведётся затем описание лесной полянки: «Уже июньские дни, но нет того палящего и сухого зноя, какой бывает в пору жатвы. Кругом зелень всех цветов и оттенков, от тёмно-зелёного, переходящего в синь сосновой хвои, до желтоватого, с проседью — травы белоуса, от которой так полируются подошвы сапог, что ноги скользят, как по льду.
В воздухе стон стоял от птичьего галдежа и цырканья кузнечиков в нагретой солнцем траве.
Тихо и мирно. Пахло разогретой сосновой смолой и мёдом от белого клевера».

Вчитайтесь в это описание, — пишет Фатов Н.Н., — разве вы не видите этой залитой солнцем лесной полянки, разве не слышите гомона птичек, стрекотанья кузнечиков … разве вы не чувствуете, как ваши ноги скользят по этой траве белоусу, растущей такими мягко-упругими кучками, с кулак величиной… Дать такую картину в девяти строчках, это, знаете ли, немало! Такие же описания вкраплены и в другие места рассказа. Как-то особенно остро чувствует и умеет передавать А. Смирнов природу, животных и жизнь людей на «лоне» этой природы. Одним тоном подряд, как о существах одного порядка, говорит автор о населении пикета, состоявшего из сторожа Веденея с женой и ребёнком, коровы, тощего чёрного кота и петуха. Вот хотя бы тот самый петух, который «тоскливо шлялся по двору, изредка поклёвывая и разгребая лапами. Иногда орал свое «кукареку» и, склонив голову на бок, прислушивался — не откликнется ли где-нибудь другой петух, но откликнуться было некому».
А вот ребёнок: «Колька сидел на траве в своей беленькой, завязанной узлом на спине рубашонке, и, блаженно улыбаясь, глядел на окружающую зелень. Немного погодя, он сидел уже не на траве, а на дорожке, в ямке с песком и, набрав в оба кулачка горячей пыли, посыпал себе голову…»

Смирнов А. умеет рисовать и характеры. Живые не только лесная поляна, петух, кот, Колька, но и герой рассказа, Иван Максимович — немолодой уже «интеллигент» чеховского склада, видимо, неудачник. Двадцать лет он служит объездчиком в лесной даче, но сохранил кое-какие культурные навыки, любит пофилософствовать: «Двадцать лет живу тут, и всё также, как будто времени на свете нет, только зима с летом чередуются». И, словно родной брат какого-нибудь чеховского доктора Астрова, этот «Иван Максимович шёл к дому, всё ещё собирая в траве ягоды, и машинально думал о том, что 50 и 100 лет назад, вероятно, также, как и сейчас, глядели из травы крупные ягоды земляники, так же стучал где-нибудь дятел, душно пахло разогретой смолой».
Жутко убедительно передана психология Ивана Максимовича, когда он вдруг неожиданно, войдя в свою комнатушку, увидел хозяйничающих там бродяг. Сначала он, как пришибленный, послушно сел на кровать и «долго и пристально смотрел на кончик старого чулка, свесившегося из горнушки печи напротив. Ни о чём не думал, только как-то лениво, тихо, как во сне, ползли сами мысли. Почему-то всё внимание с особенной остротой сосредоточилось на чулке: “Вот гляжу — вижу носик чулка…, а если ещё посмотреть, то не видать. Как-то выключается зрение. Вот и не видно. А вот опять видно”»…
Вышел из этого состояния Иван Максимович лишь когда «человек с повязанной щекой» стал рыться в его книгах. «Вот вынул одну и читает: Ди-фе-фре…ины…ицрыф-я…Э, чёрт, язык сломишь…Вот бумага-то тут хороша…, не проклеенная.
И хитро подмигнув Ивану Максимовичу, он с треском вырвал листы.
Тут, сам того не ожидая, Иван Максимович соскочил с кровати и с визгом схватил человека с завязанной щекой за горло…».
Рассказ Смирнова А. полон глубокого раздумья над жизнью, над её трагической простотой. От мирного сонного бытия до кошмарного убийства, оказывается, один шаг. И мальчишка, посыпающий голову песком, и петух, клюющий пуговицу у человека с проломленным черепом, и стрекочущие в траве кузнечики, это перед лицом чего-то вечного, перед лицом природы, словно имеет одинаковую ценность…
Попытка юного писателя подойти к простым явлениям жизни с особой философской углублённостью говорит о серьёзной вдумчивости писателя.

Фатов Н.Н. продолжает:

Глубокую думу думает он и в других своих рассказах-набросках. Вот рассказ «На перекате». В нём также мастерски дано описание: «Обрывистый песчаный берег Волги [возможно, у Городца — Лукошкина Н.Н.]. Внизу у воды песчаные же отмели. На краю обрыва стоит жёлтенькая будочка перекатного поста; рядом с ней высокий полосатый столб с перекладиной, на котором висят водомерные сигналы, в виде чёрных прямоугольных досок и кругов.
Возле самой будки на завалинке сидит старик, пришивая козырек к старому картузу просмолёнными корявыми пальцами. А около него на траве — парень сидит на пятках перед протянутым шестом и разбирает спутавшиеся петли в рыболовной сети.
На Волге тишь. Вода перед вечером — как зеркало. В тёплом воздухе толкутся комары. Высоко над землёю летают стрижи. Весь берег покрыт множеством дыр от их гнезд. В единственном окне будки отражается закат, и кажется, словно в ней горит огонь…».
Старик с парнем разговаривают. Проходит пароход. И вот этот пароход взбудораживает парня — Митяя:
«На корме, освещённая фонарем, стоит одинокая пара.
Митяй, задумавшись, долго смотрит вслед удаляющемуся пароходу. Парочка ещё видна. До сих пор белеет шарф молодой женщины. Хоть в руках подержать такой.
А уж откуда-нибудь они едут. Сколько народу проехало мимо него. Вот хоть эти, небось, в тёплые страны поехали. У них там любовь и всё, а он всё на одном месте сидит, да фонари для них зажигает. Река кормит, да от себя никуда не пускает. И окромя деда, никого… Да…, хоть бы в руках подержать. А то вот проехали и нету, так и всё…».
Но судьбе словно угодно было ещё «подразнить» парня. Вдруг к перевозу подходит молодая красивая, чем-то сильно взволнованная женщина, или девушка с тонким запахом духов и просит как можно скорее перевезти её на ту сторону. Митяй, весь сам не свой, везёт её. Прекрасно передано его смущение.
«Лодка у Митяя почему-то вихлялась и вертелась, как чумовая, точно он не на Волге родился и в первый раз только вёсла в руки взял.
Когда они были на середине Волги, он только пробормотал ни к селу, ни к городу каким-то хриплым, не своим голосом:
— Быстряк самый… тута…
Женщина всё так же упорно смотрела вдаль, ответил, думая о своём:
— Да?..
Митяй не нашёл, что сказать, и только ещё усиленнее стал грести вёслами. Вдруг весло, сорвавшись, шваркнуло по воде, подняло целый столб брызг и обрызгало незнакомку.
Она вздрогнула от неожиданности, зажмурив глаза и испуганно выставив вперёд руки.
Митяй покраснел до самых ушей…
Затем они приехали. Молодая женщина дала Митяю полтинник и быстро пошла по направлению к станции. А Митяй долго смотрел ей вслед, и потом, махнув рукой, поехал обратно…».
Этот маленький рассказ-набросок рисует перед нами живых людей и ставит вопросы о загадках жизни, о случайных встречах, о неосуществившихся грёзах, о том, почему одному «можно», «удаётся», а другому приходится лишь смотреть на чужое счастье…

[Смирнов Ал. На перекате. Рассказы.
Издательство «Федерация». Москва, 1930 г. ГРМ 3280]

Такой же углубленный подход к жизни мы видим в оригинальном по форме этюде «Город». Рассказ состоит из отдельных кусочков. Их дано 11. Но можно было дать и 21, и 31. Можно их переставить, можно выкинуть любой. А в целом они дают то, что называется «город» — современный большой город, конкретнее, город «нэповской» поры, Москва. Вот грязный переулок, вот больной на кровати в бедной квартирке, вот Тверская, нарядная толпа около памятника Пушкину, вот внутренность цирка, вот на автомобиле проезжает через Красную площадь «ответственный», вот фабрика после окончания работ, вот блестящий ресторан, вот бездомные в каких-то развалинах, вот влюблённая парочка на набережной Москвы-реки, вот уличный музыкант…
«А если отойти в поле верст за десять, где ничего нет, кроме снежной пустыни и остатков сломанной изгороди, то в теми ночи, сквозь кисею спускающегося снега маячит, едва видное вдали маленьким пятнышком жёлтое зарево…».

Так неожиданно волнующе заканчивается рассказ.

Интересен рассказ «Кончина мира». В нём фигурирует сельский поп. Живо и убедительно передана его психология, соединяющая в себе остатки наивной веры и прочно вросшие собственнические инстинкты. Крепко нарисован деревенский быт, в условиях которого так хорошо расползаться слухам «об обновлении икон» и даже неизвестно по какому поводу ожидаемой во вторник кончине мира, чему не то верит, не то не верит и сам поп, о. Аверкий. Хорошо изображена психология кулаков, утешающих себя тем, что из 15 спичек можно сложить и «звериное» число 666, и «комуницку звезду», и имя «Ленин». В основу рассказа положено действительно имевшее место событие (трагическое). Оставленные на произвол судьбы поповские ребята, семилетний Петька и пятилетний Донька вместе с собакой Дружком отправляются на болото за кувшинками и тонут. Поп, в это время спавший, когда потом напал на след и увидел голову сына «с распустившимися веером над водой тонкими волосами», обезумел, придя домой, швырнул табуреткой в киот с иконами и был столь страшен, что толпа, собравшаяся его бить, так как зря напугал, сказав проповедь о кончине мира, в результате чего все перепились и перерезали кур и поросят, — в ужасе отступила…
Рассказ А. Смирнова глубок и волнуещ…, — пишет Фатов Н.Н.

Далее Фатов Н.Н. критикует другие рассказы Смирнова А., как он считает, «слабые», в т.ч., с сатирическим уклоном:

Мы вовсе не думаем стеснять его «творческой свободы». Но всякий молодой писатель, который сейчас определяет свой путь, должен знать, что только тогда он будет нужен и ценен, если у него будет научное, т.е. марксистское и коммунистическое миросозерцание, если на его основе он будет претворять всё, что входит в его творческое сознание. И если бы А. Смирнов спросил меня, как ему сейчас учиться писать, я бы ответил ему: «Прежде всего, изучи все 20 томов собрания сочинений В.И. Ленина, от первого тома, до последнего». (1926–1927 гг.).

Впоследствии А.А. Смирнов пишет рассказы о народных промыслах (статья о хохломской росписи в польском журнале «Krajrad» [Журнал «KRAJRAD». 1959 г. ГРМ 1595/3]), о встречах с А.М. Горьким.

В журнале «Крестьянка» от марта 1968 года была напечатана статья Смирнова А.А.: «…Я как сейчас помню первый приезд Горького в Нижний Новгород… 5 августа 1928 года на первой полосе газеты “Нижегородская коммуна” появился портрет Алексея Максимовича и краткое сообщение: “К приезду М. Горького. По имеющимся сведениям, Алексей Максимович выехал из Казани сегодня рано утром на пароходе ‘Плёс’. Прибытие его в Н.Новгород ожидается завтра (6 августа) ранним утром”» [Копия статьи А. Смирнова «Вновь на родине» в журнале «Крестьянка» № 3, март 1968 г. ГРМ 966/2 всп.].

«…Ещё только рассветало, а волжская набережная около дебаркадеров уже кишела народом. Весть о приезде Горького с быстротою молнии облетела весь город, и тысячи людей пришли сюда встретить любимого писателя-земляка. По счастливой случайности редакция “Нижегородской коммуны” поручила мне сопровождать Алексея Максимовича во все дни его пребывания в Нижнем Новгороде.

Едва солнце брызнуло своими первыми лучами на город, раскинувшийся на высокой горе, покрытый ещё сиреневатой дымкой, как к дебаркадеру подвалил белотрубый пароход ‘Плёс’… Сойдя с его борта, Горький прошёл мимо огромной толпы, выстроившейся по обе стороны мостков. Поднялся в открытую губисполкомовскую машину. Сняв с головы летнюю белую кепку, приставив к глазам ладонь козырьком, Горький долго глядел на родной город, на кремль, Почаинский съезд, Похвалинский откос… На жесткие моржовые усы его катились крупные слёзы. От волнения Алексей Максимович только басовито крякал и долго не мог вымолвить ни слова…

»

Широкую известность писателю принесла книга «Первая русская женщина-врач», в которой ярко и доходчиво рассказана биография Сусловой Надежды Прокофьевны. (Государственное издательство медицинской литература, Медгиз, Москва, 1960 г.).

В книге указано, что Н.П. Суслова родилась в 1843 году в селе Панине Горбатовского уезда Нижегородской губернии. Выйдя из самой жизни народа, Н.П. Суслова защитила докторскую диссертацию при Цюрихском университете в 1867 году, получила диплом доктора медицинских наук, став первой русской женщиной — врачом. О ней — книга А.А. Смирнова

[Галочкин Н.М. Городец на литературно-художественной карте России.
Городец, 1992]

Что нужно сделать, чтобы по-новому взглянуть на мир? Пережить важное событие, побывать в неизвестном месте. Но как познакомиться с другим отношением к жизни? Рассказ Горького «Макар Чудра» решает все поставленные вопросы. Это раннее произведение писателя выходит за рамки романтической зарисовки, каким традиционно принято его считать. Данное творение имеет философский подтекст и остаётся актуальным по сей день.

«Макар Чудра» — первый рассказ молодого писателя Алексея Пешкова, который он опубликовал под псевдонимом М. Горький. Этот яркий дебют состоялся в 1892 году в газете «Кавказ». Автор работал тогда в провинциальной газете Тифлиса, а стимулом для написания стали беседы с А. Калюжным, революционером и скитальцем. Именно этот человек первым увидел в молодом сочинителе талантливого прозаика и внушал Алексею уверенность в собственных силах. Он же и помог Горькому совершить первый шаг в мир большой литературы — опубликовать произведение. Писатель был признателен Калюжному и считал его своим учителем.

Называется рассказ, как и многие другие ранние произведения Горького, по имени главного героя – старого цыгана. И оно не случайно: с греческого Макар переводится – «счастливый», а Чудра – окказионализм создателя текста, этимология которого, вероятно, восходит к слову «чудо».

Жанр и направление

Раннее творчество Горького пронизано духом романтизма: автор задаётся вопросами об идеале, о свободе, смысле жизни. Как правило, эти темы звучат в повествовании умудрённого опытом героя, а излагаются эти воспоминания ещё молодому собеседнику с несформированным мировоззрением. Так, например, в рассматриваемом произведении цыган Макар Чудра рассказывает юноше о своей судьбе, о том, что он ценит, что, по его мнению, стоит ценить.

Здесь представлен взгляд, во многом экзотичный среднестатистическому читателю: есть ли счастье в оседлой жизни? Что такое настоящая воля? В героях нет борьбы между разумом и чувством: безоговорочно предпочтение отдаётся страсти и воле. Для них стоит жить, ради них можно и умереть. Для того чтобы сформировать наиболее полное представление о направлении раннего творчества Горького, обратите внимание на .

Композиция

Главной особенностью композиции является то, что Горький в своём произведении использует приём рассказ в рассказе: молодой герой слышит из уст Чудры легенду об удалом цыгане по имени Лойко Зобар. Обрамляют эту красивую историю философские рассуждения Макара, изложенные в виде реплик. Такой способ изложения напоминает по своему характеру исповедь.

Повествование о Лойке имеет классическую трёхчастную композицию: представление героя, его характера и окружения, кульминация – главный конфликт персонажа и его романтическое разрешение в финале рассказа.

Закольцовывает произведение описание моря – невозмутимой стихии, которая символизирует свободу и вечность.

Конфликт

Главный конфликт произведения – свобода и рабство. Рассказ пронизан столкновением двух принципиально разных мировоззрений: людей кочевого образа жизни и оседлого. Именно этот конфликт становится стимулом к воспоминанию легенды о Лойке Зобаре. Одни ценят свободу, и внутреннюю, и внешнюю, что выражается в отказе от владения материальными богатствами и независимости от кого-либо. Невозможность подчиниться объясняется гордостью и чувством собственного достоинства. Любое преклонение такому человеку видится рабством, с которым вольная душа никогда не согласится.

Такое отношение к жизни привело к гибели двух молодых людей, продолжающих вызывает восхищение и после смерти. Радда призналась, что любит Лойку, но всё же свободу – больше него. Страстно любящий цыган не мог примириться с таким откровением: он не мог лишиться воли ради того, кто не может пойти на ту же жертву.

О чём?

Старый цыган Макар Чудра размышляет о бытие, свободе и предназначении человека. Он вспоминает историю об удалом Лойке Зобаре. Он был красив, силён и невероятно талантлив. Удалец позволял себе играть с женскими сердцами, потому что не находил себе ровни, той достойной девушки. Встреча с красавицей перевернула его жизнь: он понял, что счастлив может быть только обладая ею, либо – смерть. Строптивая цыганка ставит волю выше любви и предлагает своему рыцарю перед всем табором поклониться ей в ноги – покориться ей. Молодой цыган не может пойти на такое унижение перед женщиной: он решает проверить её каменное сердце на прочность своим ножом. Отец Радды платит ему тем же – так эти влюблённые соединяются на небесах.

Главные герои и их характеристика

Первым в этом рассказе перед нами предстаёт образ Макара Чудры. Чувствуется авторское восхищение этим мужчиной: писатель неоднократно апеллирует к тому, что герою уже 58 лет, но он по-прежнему сохраняет своё могучее телосложение. Его беседа с молодым человеком напоминает философский диалог самодовольного мудреца с учеником. Главный тезис Макара Чудры – ты сам себе жизнь. Лучше быть свободным от предубеждений, а не прислушиваться к мнимым наставлениям. Эталоном такой вольной и независимой личности для него является Лойко Зобар.

Этот молодой цыган был невероятно добрым и талантливым, его гордость не перерастала в гордыню: это была искренняя радость свободе, возможности наслаждаться просторами этого мира. Его преступление не было вызвано опасением, что скажут другие цыгане. Нет, это не такой персонаж. Любовь вытеснила страсть к воле, но Радда не испытывала того же чувства к Лойке, чтобы заполнить собою место былой жизни в его сердце. Молодой человек не смог пережить это горе, другого исхода быть не могло: путь унижений – не для гордого цыгана, тоска по возлюбленной – не для горячего сердца.

Темы

• Свобода.
  Кочевники ценят независимость от всего материального и не понимают, как можно потратить все свои годы на бесконечную работу в поле и обустройство своего жилища. Так за весь срок, что отпущен свыше, можно и не увидеть ничего в мире, и не постичь мудрость.
• Любовь.
  Для главных персонажей любовь имеет особую ценность: за неё можно убить, отдать жизнь. Всё радикально и ясно: это чувство либо на первом месте, либо его следует вырвать из сердца.
• Природа.
  Она выступает как хранительница тайн познания. Лишь ей известны воля, своенравие, независимость. Пейзаж в рассказе богат символами: степь и море – свобода, обработанное поле – рабство.
• Смысл жизни.
  Текст пронизывают философские размышления о поиске цели бытия: странничество или возделывание, поиск прекрасного или обыденность? Старый цыган предлагает свою точку зрения русскому юноше, и, кажется, ему удается очаровать ею молодого собеседника.

Проблематика


• Свобода и рабство.
  Такая антитеза касается абсолютно всех тем: от любви до образа существования. На что действительно стоит потратить свою жизнь: «ходи и смотри» или останься и обустраивайся? Возможно, мировоззрение кочевника и крестьянина чужды друг другу, но всё же каждому есть, что перенять для себя.
• Невозможность любви.
  Своенравная красавица не отвечает тем же чувством Лойке, но предлагает покориться. В глубине души чаровница знает, как поступит этот цыган. Можно ли говорить, что она сознательно обрекла себя на гибель, что желала умереть ради его страстной любви? Вероятно, да, ведь внутри Радды боролись две любви: к молодому человеку и к свободе, и эту битву она проиграла в пользу воли. Но была ли девушка рада такому исходу внутреннего конфликта? Едва ли. Потому она и сделала такое предложение. Лойко же не мог примириться с таким решением Радды, что подвигло его поступить именно так. Эти герои стоили друг друга: молодой цыган тоже понимал, что отец отомстит за неё – только смерть соединит горделивые сердца.

Смысл рассказа


Показывая экзотичное для большинства читательской аудитории мировоззрение, Горький напоминает публике о природном, первозданном начале человека, когда он не был привязан к своему месту, дому, вещам. Позиция автора выражается в неприятии рабского отношения к жизни. Стоит помнить, что этот писатель позднее скажет: «Человек – это звучит гордо». Горького возмущает малодушие людей, их внимание к общественному мнению, бездумное следование принятым порядкам. Стоит отметить, что он не идет по пути высмеивания сложившейся ситуации. Здесь предлагается иной метод: он показывает иноверцев с абсолютно другими ценностями и предпочтениями.

Идея «Макара…» — помнить о своей индивидуальности, не сливаться с массой. Может быть, Горький надеется, что его творение произведёт такое же завораживающее впечатление на читателя, как на молодого слушателя Макара Чудры. Тем самым в людях пробудится желание открыть для себя новую жизнь.

Интересно? Сохрани у себя на стенке!

Рассказ «Макар Чудра», анализ которого приведен в этой статье, — одно из самых известных произведений советского писателя Максима Горького. Впервые он был опубликован в 1892 году в газете «Кавказ». Подписан псевдонимом М. Горький.

История создания

Рассказ «Макар Чудра», анализ которого вы можете прочитать в этой статье, был написан Алексеем Пешковым в 1892 году, когда он находился в Тифлисе. В то время писатель как раз активно общался с членами революционного движения, в первую очередь, с Александром Калюжным.

Калюжный всегда внимательно слушал рассказы юноши о его странствиях, каждый раз предлагал ему записывать их, чтобы потом можно было оформить в рассказ или повесть. Калюжный стал одним из первых, кому Пешков показал рукопись рассказа «Макар Чудра». Революционер воспользовался своими знакомствами среди журналистов и пристроил произведение в журнал «Кавказ». Решающую роль в этом сыграл публицист Цветницкий.

Спустя много лет, в 1925 году, Горький с теплотой вспоминал о своем литературном дебюте в письме Калюжному. Он отмечал, что многим ему обязан, что получил толчок, благодаря которому вот уже 30 лет верно и преданно служить отечественному искусству.

Рассказ «Макар Чудра» начинается с описания романтической ночи у моря. На берегу горит костер, возле огня сидит старый цыган, которого зовут Макар Чудра. Именно он и рассказывает писателю увлекательную историю о вольном цыганском народе. При этом Макар всячески призывает окружающих беречься от любви. По его словам, полюбив раз, человек навсегда теряет волю. В подтверждение своих слов он рассказывает быль, которая и легла в основу этого рассказа.

В рассказе «Макар Чудра» главный герой — молодой цыган по имени Лойко Зобар. Его знали во многих европейских странах, в которых он прослыл знатным конокрадом. В Чехии, Венгрии и Словении многие мечтали отомстить ему за уведенных лошадей и даже убить. Кони же были его главной страстью в жизни, деньги он зарабатывал легко, не ценил их, мог сразу отдать любому нуждающемуся.

События начали развиваться вокруг табора, который остановился в Буковине. Там была прекрасная девушка Радда, разбившая уже не одно сердце. Красоту ее нельзя было описать словами, многие молодые люди мечтали о ней, а один богач даже бросал пачки денег к ее ногам, упрашивая выйти за него. Все было тщетно. Радда всегда твердила только одно. Орлице не место в гнезде воронья.

Зобар приезжает в табор

Из этой статьи вы узнаете сюжет рассказа «Макар Чудра». Содержание описано достаточно подробно. Однажды в этот табор приехал Зобар. Он был красив. Горький пишет, что его усы ложились на плечи, смешивались с кудрями, а глаза горели, будто ясные звезды, улыбка же была подобна солнцу. Возникало впечатление, что его всего выковали из куска железа. Еще он играл на скрипке, да так, что многие тут же начинали плакать.

И в этот раз он сыграл, поразив всех окружающих, даже Радду. Она похвалила его способности, а он в ответ произнес, что его скрипка сделана из груди молодой девушки, а струны свиты лучшими мастерами из ее сердца. Девушка нисколько не прониклась этим романтическим сравнением, отметив только, что люди, очевидно, врут, рассуждая об уме Зобара. Юноше ничего не оставалось, как только подивиться острому языку этой девушки.

На ночь цыган остался ночевать у Данилы, отца Радды. Утром он поразил всех вокруг, выйдя с тряпкой, которая была повязана у него на голове. На все вопросы отвечал, что его зашиб конь. Но все окружающие посчитали, что дело совсем в другом, всему виной Радда.

Между тем, Лойко остался жить с табором, в котором в то время дела шли весьма хорошо. Всех он покорял своей мудростью, как будто прожил уже не один десяток лет, а на скрипке играл так, что у всех сердце замирало. В таборе он пришелся ко двору настолько, что, порой, казалось, люди готовы за него жизни отдать, любят его и ценят. Все, кроме Радды. А Зобар полюбил девушку крепко. Так, что не мог думать ни о чем другом. Окружающие цыгане все видели, понимали, но ничего не могли поделать. Только вспоминали слова предков, что если два камня катятся один на другой, то лучше между ними не становиться, а то можно изувечиться.

Песня Зобара

В один из вечеров Зобар исполнил новую песню, от которой все были в восторге, начали его хвалить. А вот Радда осталась в своем репертуаре — она высмеяла Зобара. Отец уже намеревался проучить ее кнутом, но сам Лойко ему это не позволил. Вместо этого попросил у Данилы отдать ее ему в жены.

Тот хоть и удивился этой просьбе, но согласился, сказав, бери, коль сумеешь. После этого Зобар подошел к девушке и признался, что она покорила его сердце и теперь он берет ее в жены. Единственное условие их семейной жизни, она никогда и ни при каких обстоятельствах не должна перечить его воле. Зобар заявил, что он свободный человек и всегда будет жить так, как того захочет. Сначала Радда сделала вид, что смирилась, но затем незаметно обвила ноги Лойко кнутом и резко дернула. Зобар упал будто подкошенный. Она же только ехидно улыбнулась, отошла в сторону и легла на траву.

В тот же день расстроенный Зобар убежал в степь. Макар отправился за ним, боясь, что в таком состоянии он может наделать глупостей. Он наблюдал за Лойко издали, не выдавая себя. Но тот вообще ничего не делал, а только на протяжении трех часов сидел неподвижно. Спустя это время вдалеке появилась и Радда. Она подошла к Зобару. Обиженный Лойко сразу же попытался ударить ее ножом, она же в ответ приставила к его голове пистолет и объявила, что пришла сюда не ссориться, а мириться, потому что тоже любит его. Но при этом призналась, что еще больше, чем Зобара, она любит волю.

Девушка пообещала Лойко ночь любви и жаркие ласки, но только при одном условии. Если он прилюдно, перед всем табором преклонит перед ней колено и поцелует правую руку, признавая ее старшинство в семье. Раздосадованный Зобар крикнул в бессилии на всю степь, но его любовь к девушке была так велика, что он согласился и на это условие, которое должно было поставить крест на его свободолюбии и уважении в обществе.

Возвращение в табор

Когда Зобар вернулся в табор, он подошел к старейшинам и признался, что внимательно заглянул в собственное сердце, но не увидел там ни прежней вольной и свободной жизни, вообще ничего. В нем была одна только Радда. Поэтому он принимает ее условие и в ближайшее время поклониться ей в ноги перед всем табором и поцелует ее правую руку. В завершении он только отметил, что проверит, действительно ли у девушки такое крепкое сердце, которым она так любит перед всеми хвастаться.

Ни старейшины, ни остальные цыгане не успели понять, что значат эти последние слова Зобара. Он же схватил нож и воткнул прямо в сердце красавицы, по самую рукоятку. Радда тут же вырвала нож из груди, заткнула кровоточащую рану своими длинными и прекрасными волосами, сказав, что ожидала именно такую смерть.

Нож подобрал ее отец Данило и ударил Лойко прямо в спину, напротив его сердца. Радда осталась на земле, зажимая свою рану рукой, из-под которой быстро сочилась кровь, а у ее ног раскинулось тело умирающего Зобара. На этом завершилась историю, которую рассказал писателю Макар Чудра.

Рассказ завершается признанием писателя, что ему после услышанного не спалось всю ночь. Он не мог сомкнуть глаз и без отрыва смотрел на раскинувшееся перед ним море. Вскоре ему начало казаться, что он видит царственную Радду, которая идет по волнам, а за ней, раскинув руки, прямо по пятам плывет Лойко Зобар. Они будто бы кружились во тьме ночной, безмолвно, не спеша и плавно. Но как бы Лойко не старался, он никак не мог поравняться с Раддой, все время оставаясь у нее за спиной.

Анализ рассказа

Прежде всего, нужно отметить, что рассказ «Макар Чудра», анализ которого приведен в этой статье, первое печатное произведение, опубликованное Алексеем Пешковым. Его он подписал псевдонимом, под которым со временем и стал известен на весь мир. Теперь все знают, что автор рассказа «Макар Чудра» — Горький.

Перед тем как издать свое первое произведение Пешков на протяжении нескольких лет скитался по стране. Он стремился лучше узнать Россию, познакомиться и пообщаться как можно с большим количеством людей. Он ставил перед собой амбициозную задачу, понять тайну огромной страны, в которой так много бедных и обездоленных людей. Он мечтал понять, по какой причине страдает русский народ.

К концу этого путешествия в его активе были десятки увлекательных историй, которыми он охотно делился с многочисленными попутчиками и людьми, которые встречались на его пути. При этом во время самого путешествия в котомке будущего писателя не всегда находился даже ломоть хлеба, не говоря уже о чем-то более существенном. Зато всегда там находилась толстенная тетрадь, в которой он вел записи и наблюдения обо всем увиденном и услышанном. Он записывал свои встречи с интересными людьми, события, которые происходили, истории, которые они ему рассказывали. Позже именно из этих записок и родились многочисленные рассказы и стихи писателя, многие из которых ему удалось опубликовать. Так появился и «Макар Чудра» Горького.

Романтизм писателя

Стоит отметить, что ключевое направление в рассказе «Макар Чудра» — романтизм. Это характерно для всех ранних произведений Алексея Пешкова. В центре повествования мы видим типичного романтического героя — Лойко Зобар. Для него, как и для рассказчика Макара, самое главное в этой жизни — это свобода. Личная свобода, которую он никогда и ни на что не готов променять.

В своем произведении Горький описывает типичное представление о жизни и окружающем мире большинства цыган, которые встречались на его пути. Они искренне считали, что крестьяне — рабы, которые появляются на свет только для того, чтобы ковыряться в земле, а в конце жизни умереть, не успев даже самим себе выкопать могилу.

Их максималистское стремление к свободе воплощается и в героях этой легенды, которая приводится на страницах рассказа «Макар Чудра». Анализ этого произведения помогает лучше понять этот народ, для которого свобода в определенный момент стала ценнее даже самой жизни.

Герои рассказа

Главный женский персонаж рассказа «Макар Чудра» — Радда. Это молодая, обворожительная и красивая цыганка. Без ума от нее и Лойко Зобар, известный скрипач и конокрад. Молодые люди любят друг друга, но не могут себе позволить быть вместе. Потому что в этом случае они лишатся самого главного, что у них есть. Их личной свободы. В отношениях все равно приходится выбирать, кто из партнеров будет ведущим, а кто останется ведомым. В этом рассказе любовь и свобода — главные темы. Макар Чудра и сам придерживается такой же жизненной позиции, поэтому, как и большинство остальных жителей табора, хорошо понимает молодых людей.

Личная свобода значит для них так много, что даже на свою чистую любовь они смотрят, как на цепь, которая все равно будет сковывать их независимость. Каждый из них, признаваясь в любви, ставит условия, старается главенствовать.

В результате все это приводит к роковому конфликту, который заканчивается трагической смертью обоих героев. Свои отношения они выясняют перед всем табором. Лойко поначалу подчиняется девушке, преклоняет перед ней колено, признавая ее главенство, а это у цыган считается, пожалуй, самым страшным унижением. Но как только он признает ее независимость, тут же хватает кинжал и убивает свою любимую. Сам Зобар, спустя минуту, умирает от руки отца девушки, для которого эта потеря становится тяжелым и непоправимым ударом. Свобода и любовь в рассказе «Макар Чудра» становятся тем, что отличает героев от большинства окружающих, выделяет их из толпы, но в тоже время губит раньше времени.

Особенности композиции

Главной особенностью композиции этого произведения является то, что автор вкладывает историю в уста главного героя, который и ведет повествование. Перед нами разворачиваются события романтической легенды, которая помогает лучше понять внутренний мир героев и их систему ценностей.

В рассказе «Макар Чудра» проблемы поднимаются, актуальные и в то время, и сейчас. Что важнее для человека — любовь или личная свобода? Для большинства персонажей этого произведения свобода оказывается важнее даже собственной жизни.

Рассказчик Макар убежден, что любовь и гордость — два прекрасных чувства. Но когда они достигают своего наивысшего выражения, они уже не способны примирится друг с другом. В его представлении человек должен обязательно сохранять свою личную свободу, пусть даже и ценою своей жизни.

Еще одна композиционная особенность — повествователь, который практически незаметен. Мы только знаем, что ему рассказывает свою историю Макар Чудра. Смысл, которые вкладывает автор в эту особенность композиции в том, что тот не согласен со своим героем. При этом прямо он не возражает цыгану. Но в конце рассказа, когда любуется морем, проявляет собственное мнение по этому поводу. Его восхищают гордость и независимость героев, но в тоже время он не может смириться с тем, что эти черты означают для них одиночество и невозможность быть счастливыми. Писатель, а вслед за ним и сам автор, считают, что они рабы свободы.

Художественные приемы

Чтобы лучше донести свои идеи до читателей, автор пользуется большим арсеналом художественных приемов. Например, морской пейзаж обрамляет всю сюжетную линию рассказа. Образ моря напрямую связан с душевным состоянием героев. В начале рассказа оно спокойное и умиротворенное, но со временем все меняется, а когда начинает накрапывать дождь, море уже по-настоящему рокочет. Глухо и сердито.

Яркой чертой этого произведения является и его музыкальность. На протяжении всего рассказа Зобар играет на скрипке, покоряя всех окружающих.

«Макар Чудра» — первый рассказ Максима Горького, поэтому в нём проявилась вся искренность молодого художника, его романтическая натура. Рассказ написан по впечатлениям странствий будущего писателя по Бессарабии, его знакомства с вольной бродячей жизнью цыган, яркими характерами, духом свободы, свойственным просторам тех мест. Несомненна зависимость горьковского рассказа от поэмы Пушкина «Цыганы» (1824). Но «Макар Чудра» вовсе не повторение пушкинского произведения в новых образах в другое историческое время. Для Горького поэма Пушкина стала источником вдохновения, послужила примером развития сюжетной ситуации, создания образов.

Горький использует в рассказе традиционную схему взаимодействия героев. Героев четверо. Прежде всего это слушатель и автор-повествователь рассказа, то есть этот образ одновременно находится «в» рассказываемой истории и «вне» её. Второй важной фигурой выступает рассказчик — старый цыган Макар Чудра. Заметим, что и у Пушкина цыган-старик иногда проявляется в этом качестве, но не в тех случаях, когда в поэме происходят непосредственные события. И наконец, стержень романтической истории — любовь двух ярких натур: молодого цыгана, воплотившего саму удаль и свободу, Лойко Зобара и прекрасной цыганки Радды, в образе которой соединились вся земная красота и неукротимая воля. Таким образом, читатель узнаёт необыкновенную историю-легенду о любви и свободе из рассказа старого цыгана, которую, в свою очередь, пересказывает автор-повествователь. Получается, что история проходит словно три «фильтра»: личный опыт её непосредственных участников, оценка и рассуждение цыгана и художественное переосмысление автора-повествователя.

Конфликт в рассказе «Макар Чудра» можно представить в двух ракурсах. Прежде всего, он продолжает пушкинскую тему в «Цыганах». Однако если у Пушкина романтическая поэма воплощает идеи, выходящие за пределы этого литературного направления, то Горький, напротив, утверждает романтический идеал вопреки реальности. Именно поэтому любовный конфликт в поэме Пушкина, в котором участвуют русский изгнанник Алеко, цыганка Земфира и молодой цыган, у Горького заменён на конфликт двух цыган, между которыми нет никакой преграды, кроме воли, которой они дорожат больше жизни. Следовательно, конфликт в рассказе Горького носит не реалистический характер, как у Пушкина, а романтический.

Почему же Горький назвал рассказ «Макар Чудра», ведь он всего лишь рассказчик? Думается, что роль старого цыгана очень важна в произведении и не сводится лишь к функции рассказчика. Макар Чудра служит выразителем идей рассказа с позиции человека, находящегося вне социальной жизни, вне гнёта морали и обязательств. Благодаря идейному назначению этого образа сюжетная роль Макара Чудры вырастает до роли мудрого учителя, выражающего сокровенные мысли молодого писателя.

Романтический дух ранних произведений Горького оказался востребованным в российском обществе того времени, которое нуждалось в голосе, утверждающем свободу, любовь, достоинство человека. Очень характерным изобразительным приёмом раннего Горького стало то, что он расширял традиционные возможности прозы за счёт привлечения других видов искусства, например живописи и графики. Таково, например, описание героя: «Вот из темноты вырезался конь, а на нём человек сидит и играет, подъезжая к нам». Глагол «вырезался» сродни красочному эпитету, и необходим он Горькому, чтобы отчётливо и зримо выделить главный образ своего раннего творчества — гордого и свободного человека.

Источник: Москвин Г.В. Литература: 9 класс: в 2 ч. Ч. 2 / Г.В. Москвин, Н.Н. Пуряева, Е.Л. Ерохина. — М.: Вентана-Граф, 2016

Чехов высоко ценил рассказы Горького «На плотах» и «В степи»: они были созвучны творчеству Чехова и его современников строгим, грустным и милосердным отношением к миру и человеку обыденной жизни. Новизна позиции Горького проявилась, однако, в новом подходе к человеку. Ему мало было сказать о том, как скверно живут люди. Ему мало было и того, чтобы научить читателя жалеть и любить униженных и угнетенных. Во всех сферах жизни Горький начал искать тех, кто способен на подвиг.

Гимном вольности и любви прозвучало полулегендарное сказание «бывалого человека» Макара Чудры о молодых цыганах Лойко Зобаре и Радде, дочери славного солдата Данилы. Красавица Радда, любя, улыбалась как царица. Лойко был подобен горному орлу. Их любовь горела ярким, испепеляющим пламенем. Но в хмурой жизни, которую сотворили люди, возлюбленные должны были бы «подчиниться сжимавшей их тесноте». Подобная сверканию молнии, их любовь не могла ужиться с миром обычных, тускло живущих людей, готовых либо продать, либо купить то, что они называли любовью. Такой любви Радда и Лойко — оба — предпочли гибель. Трудно поверить в то, что в основе легенды об их любви, об их упоении волей и об их бесстрашной смерти, лежит быль. Горький нарисовал настолько необычные характеры, так сильно чувствующие души, что читателю чудятся герои богатырских размеров: они захотели любви-воли, которую можно увидеть во сне или о которой можно услышать в сказке.

Атмосферу романтической сказки поддерживает ей соответствующее описание природы: порывы холодного ветра, суровость бескрайней степи, плеск набегавшей на берег морской волны, яркое пламя костра, раздвигавшее мглу осенней ночи. Романтический колорит усиливается рассказом об удалой разбойной жизни Зобара, который не боялся самого сатаны с его свитой. А еще более — намеками на демоническую природу образа Радды: Макар Чудра попеременно называет ее то «чертовой девкой», то «проклятой Раддой», то «дьявольской девкой». Однако, несмотря на, казалось бы, зловещие эпитеты и сравнения, общий тон рассказа-легенды — волшебно-сказочный, высокоромантический.

Сочинение

1. Романтические рассказы М. Горького.
2. Композиция рассказа, сюжет, герои, конфликт.
3. Разрешение конфликта. Авторская позиция.

Идешь ты, ну и иди своим путем, не сворачивая в сторону. Прямо и иди. Может, и не загинешь даром. Вот и все, сокол!
М. Горький

Ранние рассказы М. Горького называют произведениями романтизма «нового этапа». В одном ряду стоят его революционно-романтические «Макар Чудра», «Челкаш», «Старуха Изергиль», «Песня о Соколе», «Песня о Буревестнике». Их яркие герои наделены основной чертой — страстью к свободе. Это и определяет их поступки. Исходя из традиций русской классической литературы, писатель вкладывает в свои произведения особый пафос: романтика призывает действовать, бороться, идти на подвиг. Они были актуальны как пропаганда в преддверии революции и остаются актуальными сейчас, потому что содержат в себе мудрость.

Годы странствий автора по России дали ему огромный жизненный опыт. Он записывал свои впечатления в дорожную тетрадь, и многие сюжеты вошли позже в его произведения. «Макар Чудра» был первым опубликованным рассказом М. Горького. Именно он, напечатанный в 1892 году в тифлисской газете «Кавказ», был впервые подписан этим псевдонимом. Рассказ сразу же обратил на себя внимание яркими образами и актуальной проблематикой. Горький рассказал услышанную им в путешествии легенду о людях, больше всего на свете ценящих независимость и свободу.

Рассказ построен необычно — автор использует рамочную композицию, это так называемый «рассказ в рассказе». Начинается рассказ с диалога старого цыгана Макары Чудры и повествователя. Образ повествователя здесь особенный. Это диалог, где слов повествователя мы не слышим, и его самого не видим, есть только ответные реплики Макары Чудры.

Герои Горького — это воплощение гордости и дерзости, цельные характеры, не зависимые от своих страстей, красивые и уверенные в себе люди. Старый Макар говорит о том, что для него правда жизни-в свободе. Он родился не для того, чтобы быть рабом, для него понятны воля и ширь степная, «говор морской волны веселит ему сердце». Макар считает, что жить нужно, не останавливаясь на одном месте и не задумываясь о жизни, чтобы не разлюбить ее. Не надо задавать себе вопросы, зачем живешь, иначе одолеет тоска. Он не понимает русского, который советует ему жить по божьему слову и говорит, что тогда бог даст все: почему же сам он не попросит у него новую одежду взамен порванной? Цыган рассказывает быль, которую «как запомнишь, — век свой будешь свободной птицей». Свобода для него — самая большая ценность на свете.

Эта романтическая легенда помогает нам понять внутренний мир героя и то, что он ценит. Удалой малый Лойко Зобар любил только коней, и то недолго — у него не было ничего заветного и он ничего не боялся. Вот как характеризует его Макар Чудра: «Будь я проклят, коли я его не любил уже, как себя, раньше, чем он мне слово сказал или просто заметил, что и я тоже живу на белом свете! Вот, сокол, какие люди бывают! Взглянет он тебе в очи и полонит твою душу, и ничуть тебе это не стыдно, а еще и гордо для тебя. С таким человеком ты и сам лучше становишься. Мало, друг, таких людей!.. И мудр, как старик, и сведущ во всем, и грамоту русскую и мадьярскую понимал. Бывало, пойдет говорить — век бы не спал, слушал его! А играет — убей меня гром, коли на свете еще кто-нибудь так играл! Проведет, бывало, по струнам смычком — и вздрогнет у тебя сердце, проведет еще раз — и замрет оно, слушая, а он играет и улыбается. И плакать и смеяться хотелось в одно время, слушая его».

Красавица Радда ни за какие деньги не продала бы свою свободу и гордость. Когда Зобар говорит ей о своей любви, она сшибает его с ног ременным кнутовищем. А потом приходит к нему мириться. Вот что говорит Радда Лойко: «Никогда я никого не любила, Лойко, а тебя люблю. А еще я люблю волю! Волю-то, Лойко, я люблю больше, чем тебя. А без тебя мне не жить, как не жить и тебе без меня. Так вот я хочу, чтоб ты был моим и душой и телом». Радда требует от влюбленного цыгана, чтобы он покорился ей как старшему, на виду у всего табора. Цыгане — настолько гордые люди, что встать на колени для них подобно смерти. Однако жесто-косердечная Радда требует этого от Лойко, обещая ему свою любовь. Почему так ведет себя «дьявольская девка» Радда? Почему нелегко дается Лойко его признание в любви? Герои свободолюбивы и не хотят быть подчинены ничему, даже любовной страсти. Они не признают зависимости даже от любимого человека, и поэтому говорят о любви и тут же ведут борьбу за независимость, за главенство.

Как относятся к происходящему цыгане? Им «даже уйти куда-то хотелось, лишь бы не видеть, как Лойко Зобар упадет в ноги девке — пусть эта девка и Радда. Стыдно было чего-то, и жалко, и грустно». Как же разрешается конфликт? Что выбирают герои? Финал рассказа трагичен. Лойко отказывается поклониться ей в ноги и вонзает в Радду нож, а потом становится перед мертвой девушкой на колени. Перед смертью Радда говорит, что знала, что Лойко так и сделает, оценив то, что он не отказался от своего идеала ради любви, не унизил себя. Отец Радды, Данило, вонзает тот же нож в спину Лойко.

Пейзаж в рассказе передает чувства героев — «море распевало мрачный и торжественный гимн гордой паре красавцев цыган». Морской пейзаж с сильным холодным ветром, молчащая темнота степи, осенний дождь, пламя костра — эти зарисовки выглядят как обрамление легенды. Автор говорит о том, что человек только тогда станет борцом, если он достиг внутренней свободы. Горький придает Лойко черты и задатки народного героя, готового пожертвовать собой ради другого человека или ради идеи.

История Зобара и Радды показывает, что свободу они ценят больше жизни и любви. Каждый ставит свои невыполнимые условия для любимого человека. По мнению Макара Чудры, гордость и любовь несовместимы, и больше всего на свете цыган должен оберегать свою независимость, даже если она может быть сохранена только ценой собственной жизни. Рассказчик же приводит нас к мысли о том, что гордость обрекает человека на одиночество. А поэтому герои становятся заложниками своей свободы.

Цель урока:
совершенствовать навыки анализа текста, сравнительной характеристики текстов; расширить понятие о романтизме, о композиции, о конфликте.

Ход урока

I. Реализация домашнего задания

Сообщение ученика о театре, музыке, живописи, архитектуре рубежа веков. (Можно подобрать материал, согласующийся с ранним романтическим творчеством М. Горького. Например, сделать сообщение по живописи Врубеля, дать комментарий к его романтическим образам.)

II. Беседа по рассказу «Макар Чудра»

Вспомните, что такое композиция и какова ее роль в художественном произведении. Как раскрываются в композиции рассказа Горького «Макар Чудра» образы героев?

Комментарий учителя

Композиция (от лат. compositio
— расстановка, составление) — это построение художественного произведения. Она касается и сюжетной стороны, и системы образов произведения, проявляется через описания природы, через детали. Композицию обеспечивает непрерывность движения художественной мысли и чувства. Композиция подчинена одной цели — наиболее полно раскрыть образ главного героя, являющегося выразителем авторской идеи.

Композиция и «Макара Чудры», и «Старухи Изергиль» сходны — рассказ в рассказе. Этот прием часто встречается в литературе (приведем примеры). Легенды, рассказанные героями Горького, выражают авторские представления о людях, о том, что считать ценным и важным в жизни.

В композиции важную роль играют портретные характеристики. Портрет Радды дается опосредованно. О ее необычайной красоте мы узнаем по реакции людей, которых она поражала: «Может быть, ее красоту можно на скрипке сыграть, да и то тому, кто эту скрипку, как свою душу знает»; «один магнат… красивый, как черт в праздник… увидал ее и остолбенел». Гордая Радда отвергла и деньги, и предложение идти в жены к тому магнату: «Кабы орлица к ворону в гнездо по своей воле вошла, чем бы она стала?» Гордость и красота равновелики в этой героине.

Зато портрет Лойко нарисован подробно: «Усы легли на плечи и смешались с кудрями, очи, как ясные звезды, горят, а улыбка — целое солнце, ей-богу! Словно ею ковали из одного куска железа вместе с конем». Образ не просто романтический — фольклорный, сказочный.

Вспомните, что называется конфликтом в произведении? Каков конфликт в рассказе «Макар Чудра»?

Комментарий учителя

Конфликт в произведении (от лат. conflictus
— столкновение) — противоборство разнонаправленных сил, противопоставленbе характеров, обстоятельств, позиций, идей.

Основной конфликт в ранних произведениях Горького — романтический: противопоставление идеала и действительности. Рассказывал о любви Радды и Лойко Зобара, Макар Чудра полагает что только так и должен воспринимать жизнь настоящий человек, только так можно было сохранить собственную свободу. Конфликт между любовью и гордостью, стремлением к свободе разрешается смертью обоих — покориться любимому человеку ни один не захотел.

Найдите в рассказе описание пейзажа, назовите его особенности.

Соотнесите пейзажи в различных рассказах Горького.

Комментарий учителя

Действие романтических произведений происходит в необычной, порой экзотической, обстановке: в цыганском таборе, в общении со стихией, с миром природы (море, горы, прибрежные скалы). Часто действие переносится в легендарные времена. Вспомним, что экзотический антураж был характерен и для ранних романтических произведений Пушкина и Лермонтова.

Старый цыган Макар Чудра предстает перед читателем в романтическом пейзаже. Героя окружают холодные волны ветра», «мгла осенней ночи», которая «вздрагивала и, пугливо отодвигаясь, открывала на миг слева — безграничную степь, справа — бесконечное море». Обратим внимание на одушевленность пейзажа, на его широту, которая символизирует безграничность свободы героя, его неспособность и нежелание на что бы то ни было эту свободу променять.

Отметим развернутую метафоричность стиля Горького, яркую звукопись.

В рассказе «Челкаш» (1894) морской пейзаж описывается несколько раз. При свете жаркого солнца: «Закованные в гранит волны моря подавлены громадными тяжестями, скользящими по их хребтам, бьются о борта судов, о берега, бьются и ропщут, вспененные, загрязненные разным хламом». И темной ночью: «По небу двигались толстые пласты лохматых туч, море было покойно, черно и густо, как масло. Оно дышало влажным, соленым ароматом и ласково звучало, плескаясь о борта судов, о берег, чуть-чуть покачивая лодку Челкаша. На далекое пространство от берега с моря подымались темные остовы судов, вонзая в небо острые мачты с разноцветными фонарями на вершинах. Море отражало огни фонарей и было усеяно массой желтых пятен. Они красиво трепетали на его бархате, мягком, матово-черном. Море спало здоровым, крепким сном работника, который сильно устал за день».

Именно в таком пейзаже — приморском, ночном, таинственном и пре красном — могут реализовать себя герои Горького. Пейзаж рождает в душе человека «могучие мечты», делает его сильнее, красивее, свободнее.

Действие легенд происходит в глубокой древности — это как будто время, предшествовавшее началу истории, эпоха первотворений. Поэтому в настоящем есть следы, прямо связанные с той эпохой, — это образы Радды и Лойко Зобара, сотканные перед взором рассказчика в темноте ночи; голубые огоньки, оставшиеся от сердца Данко, тень Ларры, которую видит Изергиль.

Какие качества человека являются важными для героев Горького и для самого писателя?

Комментарий учителя

В характере Макара Чудры единственное начало, которое он полагает наиболее ценным, — максималистское стремление к свободе. То же начало и в характере Челкаша с «его кипучей, нервной натурой, жадной до впечатлений». Челкаша автор представляет читателю так: «старый травленый волк, хорошо знакомый гаванскому люду, заядлый пьяница и ловкий, смелый вор». Отличительной чертой Изергиль является ее уверенность, что вся ее жизнь была подчинена любви к людям, однако свобода была для нее превыше всего.

Герои легенд, рассказанных Макаром Чудрой и старухой Изергиль, тоже воплощают стремление к свободе. Свобода, воля для них дороже всего на свете. Неразрешимое противоречие между двумя началами в романтическом характере — любовью и гордостью — мыслится Макаром Чудрой как совершенно естественное, и разрешиться оно может только смертью.

Владислав Ходасевич вспоминал о Горьком: ему «…нравилось только все то, что украшает действительность, от нее уводит, или с ней не считается, или просто к ней прибавляет то, чего в ней нет… Он любил всех людей творческого склада, всех, кто вносит или только мечтает внести в мир нечто новое… Сюда же примыкала его живая, как-то очень задорно и весело окрашенная любовь к людям, нарушающим или стремящимся нарушить заведенный в мире порядок… Ему нравились все, решительно все люди, вносящие в мир элемент бунта или хоть озорства…» (В. Ф. Ходасевич. Некрополь. СПб.: Азбука-классика, 2001).

Образ повествователя — один из самых незаметных, он обычно остается в тени. Но у Горького герой-рассказчик является важнейшим критерием авторской оценки, средством выражения авторской позиции. Заинтересованный взгляд повествователя отбирает самых ярких героев, самые значительные, с его точки зрения, эпизоды и рассказывает о них. В этом и есть авторская оценка — восхищение силой, красотой, неординарностью человеческой личности.

Вопросы по ранним романтическим рассказам М. Горького:

1. Как вы понимаете принцип «романтического двоемирия» в творчестве Горького? Обоснуйте ответ.

2. Каковы особенности пейзажа в ранних романтических рассказах Горького. Какова роль пейзажа?

3. Какую роль в композиции рассказа «Макар Чудра» играет портрет?

4. Как вы понимаете слова героини рассказа Горького «Старуха Изергиль»: «И вижу я, не живут люди, а все примеряются»?

5. Чего испугался «осторожный человек» из рассказа «Старуха Изергиль», наступивший ногой на «гордое сердце» Данко? С какими литературными персонажами можно сопоставить этого «осторожного человека»?

6. Каков идеал человека в ранних романтических рассказах Горького?

7. В чем вы видите особенности романтизма Горького?

Домашнее задание

Подготовиться к сочинению по романтическим произведениям Горького.

Родился 7 сентября 1870 г. (26 августа по старому стилю) в г. Наровчате Пензенской губернии (ныне в одноименной области) в дворянской семье. Его отец, служивший мелким чиновником, скончался через год после рождения сына. Александра Куприна воспитывала мать — Любовь Алексеевна (1838-1910), урожденная княжна Кулунчакова, происходившая из обедневшего рода татарских князей. Из-за тяжелого финансового положения она вынуждена была поселиться с сыном в московском Вдовьем доме, а в 1876 г. определила его в Разумовский сиротский пансион.

В 1888 г. Александр Куприн окончил кадетский корпус, в 1890 г. — Александровское военное училище в Москве.

Служба в армии, начало творчества
В 1890-1894 гг. служил офицером в 46-м Днепровском пехотном полку, дислоцировавшемся в г. Проскурове Подольской губернии (ныне г. Хмельницкий, Украина).
В 1894 г. вышел в отставку в чине поручика. Жил в Киеве, где в качестве журналиста сотрудничал в местных газетах «Киевское слово», «Киевлянин» и др.: писал очерки, заметки, фельетоны. В поисках дополнительного дохода перепробовал множество профессий: работал землемером, лесным объездчиком, управляющим имением, суфлером в провинциальной актерской труппе, выращивал табак на продажу и др.
Начал писать художественную прозу еще в юнкерском училище. Первой публикацией Александра Куприна стал рассказ «Последний дебют», напечатанный в 1889 г. в «Русском сатирическом листке». В 1890-х гг. произведения писателя регулярно появлялись на страницах столичного журнала «Русское богатство». В частности, тогда была опубликована серия рассказов, отразивших впечатления Куприна от военной службы: «Дознание», «Куст сирени» (оба — 1894), «Ночлег» (1895), «Прапорщик армейский», «Брегет (оба – 1897). Литературный талант Александра Куприна высоко оценили писатели Николай Михайловский и Владимир Короленко.
В 1896 г. Куприн в качестве корреспондента совершил ряд поездок по заводам Донбасса. Итогом его впечатлений стало первое крупное литературное произведение – повесть «Молох» (1896). В 1896-1897 гг. вышли первые книги Александра Куприна – сборники очерков «Киевские типы» и рассказов «Миниатюры». Широкую известность писателю принесла повесть «Олеся» (1898) – о драматичной любви девушки, выросшей в глуши, и приехавшего из города начинающего писателя. Тогда же Куприным был написан цикл «полесских рассказов»: «В лесной глуши» (1898), «На глухарей» (1899), «Оборотень» (1901).
Жизнь и творчество в 1900-1910-х гг.
В 1901 г. Александр Куприн переехал в Санкт-Петербург, где вошел в редакцию журнала «Мир Божий». К этому времени он познакомился с писателями Иваном Буниным и Антоном Чеховым, стал участвовать в собраниях московского литературного кружка «Среда» Николая Телешова, который объединял авторов реалистического направления (его посещали Иван Бунин, Леонид Андреев, Викентий Вересаев и др.).
Значительное влияние на творчество Александра Куприна оказало его знакомство в 1902 г. с писателем-социалистом Максимом Горьким (Алексеем Пешковым). Куприн печатался в серии сборников книгоиздательского товарищества «Знание», основанного Горьким. С посвящением Горькому в 1905 г. вышла повесть Куприна «Поединок», изображавшая неприглядную картину армейского быта, с бессмысленной муштрой и жестокими порядками. В ее основу были положены впечатления Куприна от службы в Днепровском полку. Повесть широко обсуждалась в обществе, так как ее публикация совпала по времени с поражениями русской армии в войне с Японией 1904-1905 гг.
В 1900-1910-х гг. Александр Куприн опубликовал повести «На переломе (Кадеты)» (1900), «Яма» (1909-1915), рассказы «Болото», «В цирке» (оба — 1902), «Трус», «Конокрады» (оба — 1903), «Мирное житие», «Белый пудель» (оба — 1904), «Штабс-капитан Рыбников», Река жизни» (оба — 1906), «Гамбринус», «Изумруд» (оба — 1907), «Анафема» (1913), цикл очерков о рыбаках Балаклавы – «Листригоны» (1907-1911). Теме любви были посвящены его повесть «Суламифь» (1908), написанная по мотивам библейского сюжета, и рассказ «Гранатовый браслет» (1911) о безответном чувстве телеграфиста к супруге высокопоставленного чиновника. В 1910-х гг. Александр Куприн пробовал себя в жанре научной фантастики, в 1913 г. он написал повесть «Жидкое солнце», в 1917 г. — «Звезда Соломона».
В 1911 г. писатель поселился в Гатчине под Петербургом. В 1912-1915 гг. в издательстве Адольфа Маркса вышло его полное собрание сочинений в 9-ти томах, в 1908-1917 гг. в «Московском книгоиздательстве» — собрание сочинений в 11-ти томах. Помимо литературной работы, Куприн продолжал выступать в печати с очерками и публицистическими статьями.
В 1914 г., в начале Первой мировой войны, Александр Куприн написал одноактный водевиль «Лейтенант фон Плашке», высмеивавший немецкий милитаризм, и сонет «Рок», в котором говорилось об «очистительной силе» войны. В своем доме писатель организовал госпиталь для раненных солдат. Осенью 1914 г. как поручик запаса Куприн был призван в действующую армию, до мая 1915 г. командовал ротой ополчения в Финляндии, затем был демобилизован по состоянию здоровья.
Годы революции и Гражданской войны
Писатель приветствовал Февральскую революцию 1917 г.. После падения монархии публиковал статьи на политические темы в газетах «Петроградский листок», «Петроградский голос», «Вечернее слово», «Биржевые ведомости». По своим убеждениям был близок к эсерам. В мае — июне 1917 г. редактировал «новонародническую» газету «Свободная Россия».
Александр Куприн негативно отнесся к приходу к власти большевиков в октябре 1917 г. Некоторое время он сотрудничал в издательстве Горького «Всемирная литература», а также публиковался в издаваемых Горьким газетах. Кроме того, перевел с немецкого поэму Фридриха Шиллера «Дон Карлос». В июне 1918 г. в газете «Молва» Александр Куприн выступил со статьей, осуждавшей расстрел арестованного большевиками великого князя Михаила Александровича, за что был подвергнут аресту и кратковременному заключению. После освобождения его фамилия была внесена в списки заложников (лиц, подлежащих расстрелу без суда в качестве меры устрашения в случае поражения красных частей на фронтах Гражданской войны).
По предложению Горького Куприн подготовил проект издания непартийной газеты для крестьян, в связи с чем 25 декабря 1918 г. встречался с лидером большевиков Владимиром Лениным (Ульяновым). Однако проект не получил финансирования от властей и не был реализован.
В октябре 1919 г. Гатчину заняли части антибольшевистской Северо-Западной армии (СЗА) генерала от инфантерии Николая Юденича. Александр Куприн добровольцем вступил в СЗА и был назначен редактором армейской газеты «Приневский край». После поражения белых частей под Петроградом Куприн вместе с семьей выехал в Эстонию, затем — в Финляндию, откуда летом 1920 г. перебрался в Париж (Франция).
Эмиграция, возвращение в СССР
В 1920-1937 гг. писатель жил и работал в эмиграции во Франции. В начале 1920-х гг. он сотрудничал в газете Владимира Бурцева «Общее дело», а также в «Русской газете» и «Русском времени». Публиковал статьи о терроре большевиков, разгроме русской культуры, преследовании православной церкви в Советской России. В дальнейшем полностью посвятил себя литературной работе. Часть произведений Куприна 1920-х – первой половины 1930-х гг. была написана на материале из французской жизни: рассказ «Золотой петух» (1923), очерки «Юг благословенный» (1927), «Париж домашний» (1927), «Мыс Гурон» (1929), повесть «Жанетта» (1932-1933). Однако основной темой творчества писателя по-прежнему оставалась Россия. На сюжеты из русской истории были написаны рассказы «Однорукий комедиант» (1923), «Тень императора» (1928), «Царев гость из Наровчата» (1933). Куприн также публиковал очерки о цирковых артистах («Ольга Сур», 1929), рассказы о природе («Ночь в лесу», 1931; «Ночная фиалка», 1933, «Вальдшнепы», 1933). В 1928 г. в автобиографической повести «Купол св. Исаакия Далматского» он рассказал о событиях гражданской войны под Петроградом и своем вступлении в Северо-Западную армию.
В 1933 г. отдельной книгой вышло самое значительное произведение Александра Куприна – автобиографический роман «Юнкера» (в 1928–1932 гг. печатался по главам в парижской газете «Возрождение»). В нем писатель повествовал о годах своей юности в Александровском училище, о своей первой любви и первых литературных опытах, об атмосфере Москвы конца 1880-х гг. Куприн писал, что «Юнкера» — это мое завещание русской молодежи», призванное сохранить то «прошлое, которое ушло навсегда, наши училища, наши юнкеры, наша жизнь, обычаи, традиции».
Несмотря на активную творческую деятельность, Александр Куприн во Франции находился в тяжелом материальном положении. Финансовую помощь ему оказывал Иван Бунин, передавший писателю часть средств от Нобелевской премии по литературе. В 1934 г. Куприн тяжело заболел, были значительно нарушены его слух, речь, зрение, он потерял возможность писать.
В 1936 г. супруга писателя начала переговоры с советским посольством во Франции о возвращении на родину. 7 августа 1936 г. с соответствующим предложением к советскому лидеру Иосифу Сталину (Джугашвили) обратился полпред СССР во Франции Владимир Потемкин. 23 октября 1936 г. Политбюро ЦК ВКП(б) приняло решение разрешить Александру Куприну въезд в СССР. 31 мая 1937 г. семья Куприных приехала в Москву. В 1937-1938 гг. в советской печати был опубликован ряд материалов за подписью Куприна, которые в действительности ему не принадлежали. Как установили современные исследователи, несколько статей были написаны журналистом Николаем Вержбицким, приставленным к писателю советскими властями.
Александр Иванович Куприн скончался 25 августа 1938 г. в Гатчине. Похоронен в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург) на Литераторских мостках Волковского кладбища.

Награды, личные сведения
Лауреат Пушкинской премии (1909).

Писатель был дважды женат, имел трех дочерей. Его первой супругой в 1902-1909 гг. была соредактор журнала «Мир Божий» Мария Давыдова (Куприна-Иорданская, 1881-1966), второй в 1909-1938 гг. — Елизавета Куприна (урожденная Гейнрих, 1882-1942). Дочери: Лидия (1903-1924), Ксения (1908-1981, актриса, модель), Зинаида (1909-1912).

Поздняя осень – особенная пора, пора размышлений, философствований, созерцания, самое подходящее время для углубленного чтения. Среди юбиляров ноября вы найдёте писателей–философов, психологов, созерцателей.

3 ноября — 110 лет (1911–1990) со дня рождения Бориса Рябинина, русского советского писателя

Борис Степанович Рябинин — уральский писатель-прозаик, певец красоты, защитник природы, автор сценариев документальных и научно-популярных фильмов, журналист, общественный деятель.

Писательство у Бориса Рябинина началось с увлечение фотографией. Его снимки начали печатать в газетах и журналах, в том числе «Уральском следопыте». Побывав в командировках по Уралу, он написал два очерка «Вниз по Каме» и «Крылатые вестники». Его покорила красота Урала. «Удивительно, что в этих первых очерках определилась тематика всего моего дальнейшего пути – природа и звери» — говорил Борис Степанович.

Первая книга Бориса Рябинина «Каменные загадки», вышла в 1936 году, а вслед за ней «Мои друзья», о которой очень тепло отзывался К.И. Чуковский, поддержал и П. И. Бажов с которым начинающий писатель совершил поездку по родным уральским местам.
С большой пользой для себя не только юный читатель, но и взрослый прочитает рассказы Рябинина. Себя он в шутку называл «собачьим» писа-телем. Действительно, у него много повестей и рассказов о собаках. Писатель не скрывает своего изумления, восторга, уважения к нашим четвероногим друзьям! Он и нам хочет передать любовь, заразить нас своим восхищением.

О собаках, об их разновидностях и характерах, об их повадках, об их судьбах и роли в жизни человека рассказывают самые известные книги писателя: «Чудеса в решете», «Нигер», «Друг, воспитанный тобой», «Друзья, которые всегда со мной», «Рассказы о потерянном друге». Его девизом были слова: «Помогай слабым — будешь сильным».

7 ноября — 135 лет (1886–1957) со дня рождения Марка Алданова, русского писателя

Марк Александрович Алданов (по рождению Ландау. Алданов — анаграмма, ставшая затем из псевдонима фамилией) — русский прозаик, эссеист, публицист, мемуарист, автор очерков на исторические темы, философ и химик, один из самых читаемых (и переводимых на иностранные языки) писателей первой русской эмиграции, который получил известность благодаря своим историческим романам, охватывающим события двух веков русской и европейской истории (с середины 18 века).

В литературе дебютировал книгой «Толстой и Роллан» (1915). По отзывам современников, в частности Г. В. Адамовича, отличался безупречностью русского «европейца», в чьем облике «ни разу не пришлось ощутить ничего, что искажало бы представление о человеке».

Алданов на всю жизнь остался поклонником творчества и личности Л. Н. Толстого, под влиянием которого во многом создавались его исторические романы, принимал исторический фатализм Толстого (эпохи «Войны и мира»), к которому относился с благоговением.
Фаталистически окрашенный агностицизм, устраняющий, по мнению Алданова, противоречие между рациональным и моральным подходами к истории, всецело определял концепцию его романных циклов: тетралогии «Мыслитель» — о Великой французской революции, наполеоновской эпопее, убийстве Павла I («Святая Елена, маленький остров», 1921; «Девятое термидора», 1923; «Чертов мост», 1925; «Заговор», 1927), а также трилогии о русской интеллигенции, пережившей революцию, попытку борьбы с большевиками и осваивающей опыт изгнания («Ключ», 1930; «Бегство», 1932; «Пещера», 1934-36).

В 1938 году Алданова номинировали на соискание Нобелевской премии по литературе.

В своем наиболее значительном романе «Истоки» (1950) Алданов воспроизвел широкую панораму событий в России и Европе в 1875-1881гг., трактуя их как завязь причин, вызвавших впоследствии крушение Российской империи (эпизод убийства народовольцами Александра II принадлежит к лучшим страницам русской исторической прозы).

О психологии революционерства, банкротстве современной культуры перед лицом исторических новообразований в виде фашизма и коммунизма Алданов писал в романах «Начало конца» (1939), «Живи как хочешь» (1952), «Самоубийство» (1957). в Многочисленные, нередко блестящие эссе Алданова о «людях катастрофических эпох» собраны в книгах «Огонь и дым» (1922), «Современники» (1928), «Портреты и Новые портреты» (1931, 1936), Земли, люди» (1932), «Юность Павла Строганова…» (1934).

7 ноября — 130 лет (1891–1926) со дня рождения Дмитрия Фурманова русского советского писателя, военного и политического деятеля

Дмитрий Андреевич Фурманов – советский писатель-прозаик, революционер, военный и политический деятель. Наибольшую известность из литературного наследия Фурманова получил роман «Чапаев».

Свою главную книгу «Чапаев» написал в 1923 году, для этого использовал записи из дневников времен Чапаевской дивизии. Ее содержание разнится с сюжетом знаменитого фильма, который был снят в 1934 году и получил хвалебные отзывов зрителей и критиков.
В библиографии автора были и другие романы, вдохновение для которых он черпал из собственных воспоминаний времен, проведенных на разных фронтах Гражданской войны. К таким можно отнести книги «Красный десант» и «Мятеж». В дальнейшем Дмитрий пытался найти новые темы для своих произведений, не связанные с военными действиями. В «Морских берегах» писатель рассказывал о поездке на юг России, в Крым и побережье Кавказа.

7 ноября — 125 лет (1896-1937) со дня рождения Михася Чарота, белорусского поэта и писателя, общественного деятеля

Имя Михася Чарота по праву находится в ряду основателей новой революционной тематики в белорусской литературе.
Настоящее имя поэта – Михаил Куделька (чарот — это камыш, из камышинок-чаротинок получаются жалейки, возможно, из этого и исходил поэт, выбирая себе литературный псевдоним).

Михась Чарот известен как инициатор создания и руководитель первой в республике литературной организации «Маладняк». Он активно участвовал в культурной жизни республики: пел в хоре Терравского при клубе белорусской художественной интеллигенции «Беларуская хатка», был председателем театрального кружка «Маладзiк», а также работал в Государственном издательстве республики и был консультантом Союза писателей Беларуси.

Первая книга Чарота — сборник стихов «Метель» — вышла в 1922 году. Она правдиво отражает духовный мир человека, который включился в строительство новой жизни, и является прекрасным свидетельством событий того времени. В целом раннее творчество Чарота находилось под большим влиянием Богдановича, Тетки, Купалы и Коласа. Позже в творчестве писателя стали доминировать революционно-пролетарские мотивы.

Автор книг «Вьюга», «Босые на пожарище», «Беларусь лаптюжная» и других, Михась Чарот стремился передать в своих произведениях героический пафос революционной эпохи. Его повесть «Свинопас» легла в основу первого белорусского художественного фильма «Лесная быль», который был поставлен в 1926 году. В начале 20-х годов прошедшего столетия Чарот играл в театре Голубка, написал произведения для театра. Большой популярностью пользовались пьесы писателя «На Купалье», «Лапоть Микиты», «Сон на болоте» и другие. На текст пьесы «На Купалье» Алексей Туренков создал оперу «Цветок счастья».

Самое значительное произведение Михася Чарота — поэма «Босые на пожарище» — было опубликовано в 1921 году. В нем писатель представил свою версию революционных событий в Беларуси. В 1926 году выходят три книги поэм – «Корчма», «Ленин», «Марина». В эти же годы выходят поэтические и прозаические сборники Чарота – «Круговерть», «Избранные стихи», «Солнечный поход», «Краснокрылый вестник», «Поэмы», «Избранные рассказы» и др.

В 1937 году писателя арестовывают как участника «контрреволюционной нацдемовской организации». В «кровавую ночь» белорусской литературы с 29 на 30 октября 1937 года Михась Чарот был расстрелян. Реабилитирован 8 декабря 1956 года.
В Минске, Молодечно и Руденске в честь Михася Чарота названы улицы. В 1996 году именем поэта назвали Руденскую поселковую библиотеку.

10 ноября — 135 лет со дня рождения (1886–1943) Якова Мексина, русского детского писателя, издателя, педагога, создателя и первого директора Музея детской книги

Яков Петрович Мексин был, прежде всего, специалистом по детской книге и музейным деятелем.
В раннее советское время был одним из основных организаторов детского книгоиздания и выставок детских книг. В 1934 году основал первый в СССР и России Музей детской книги, ликвидированный в 1938 году после репрессий в отношении Мексина.

Яковом Мексиным написан ряд теоретических работ в области оформления и пропаганды детской книги. Монография Петра Дульского и Якова Мексина «Иллюстрация в детской книге» (1925) считается первой работой о художественной детской книге на русском языке. В ней соавторы сформулировали «главную задачу» иллюстрирования детской книги: «не представить фантастику и мир сказки, которые должны унести мысли и чувства ребёнка в несуществующие миры, а прийти на помощь пытливому уму, удовлетворить детскую любознательность пояснением реальных, обыденных явлений жизни».

С 1923 по 1930 год как детский писатель Мексин опубликовал 26 книжек для дошкольников с иллюстрациями различных художников («Комар-комарище», «Как Алла хворала», «Кто смел, тот и съел», «Бобкин день», «Кот катался на машине», «Картаус» и др.
Художественные тексты Мексина были востребованы и через десятилетия после его смерти. Так, его пересказ с английского рассказа «Джим» Сесиля Олдина был издан с новыми иллюстрациями в 1974 году крупнейшим советским издательством для дошкольников «Малыш» тиражом 400000 экземпляров.

11 ноября — 200 лет со дня рождения (1821—1881) Фёдора Достоевского, классика русской и мировой литературы, одного из самых читаемых писателей в мире по данным ЮНЕСКО.

Фёдор Михайлович Достоевский с детства мечтал стать писателем. Первый же его роман «Бедные люди» высоко оценили Николай Некрасов и Виссарион Белинский, а четыре поздних произведения вошли в список «100 лучших книг всех времен».
Некрасов назвал начинающего писателя «новым Гоголем» и опубликовал роман «Бедные люди» в своем альманахе «Петербургский сборник».

В 1847 году Достоевский увлекся идеями социализма. Он посещал кружок Петрашевского, здесь обсуждали свободу книгопечатания, реформу судов, освобождение крестьян. На собрании кружка Федор Достоевский прочитал публике запрещенное письмо Белинского к Гоголю. В конце апреля 1849 года писателя арестовали, 8 месяцев он провел в Петропавловской крепости. Суд признал его «одним из важнейших преступников за недонесение о распространении преступного о религии и правительстве письма литератора Белинского» и приговорил к расстрелу. Однако незадолго до казни петрашевцам смягчили приговор. Федора Достоевского отправили на четырехлетнюю каторгу в Омск, а после — на службу рядовым в Семипалатинск. Писателя амнистировали в 1856 году, когда прошла коронация Александра II.

Впечатления от жизни в Омском остроге Федор Достоевский выразил в «Записках из Мертвого дома». Для современников Достоевского «Записки из Мертвого дома» стали настоящим откровением.

Ранние произведения писателя, как и повесть «Записки из Мёртвого дома», способствовали возникновению жанра психологической прозы.

Между тем, с детских лет одним из любимых русских поэтов Федора Достоевского был Александр Пушкин. Многие его стихотворения молодой писатель знал наизусть.

В следующие годы автор написал роман «Униженные и оскорбленные», рассказ «Скверный анекдот», публицистический очерк «Зимние заметки о летних впечатлениях», повесть «Записки из подполья». В это время писатель часто бывал за границей: в Германии, Франции, Англии, Швейцарии, Италии и Австрии. Там он увлекся игрой в рулетку, о которой позже напишет в своем романе «Игрок».

В 1860–80-х годах Федор Достоевский написал романы, которые потом назвали «великим пятикнижием» — «Преступление и наказание», «Идиот», «Бесы», «Подросток» и «Братья Карамазовы». Все они, кроме «Подростка», вошли в список «100 лучших книг всех времен» по версии Норвежского книжного клуба и Норвежского института имени Нобеля. Роман «Братья Карамазовы», как его называли «житие великого грешника, стал последним произведением Достоевского. Он был дописан в ноябре 1880 года.

После смерти Достоевский был признан классиком русской литературы и одним из лучших романистов мирового значения, считается первым представителем персонализма в России. Творчество русского писателя оказало воздействие на мировую литературу, в частности на творчество ряда лауреатов Нобелевской премии по литературе, философов Фридриха Ницше и Жана-Поль Сартра, а также на становление экзистенциализма и фрейдизма.

Многие известные произведения Достоевского многократно экранизировались и инсценировались в театре, ставились балетные и оперные постановки.

11 ноября — 120 лет со дня рождения (1901–1965) Евгения Чарушина, русского детского писателя, художника-иллюстратора

Евгений Иванович Чарушин обожал зверей и природу, любил их рисовать. Окончил Петроградскую академию художеств, работал художником, выполнял частные заказы, никогда не переставал рисовать животный мир. Однажды показал тетради с рисунками животных художнику Владимиру Лебедеву, работавшему в издательстве «ДЕТГИЗ», так начался его путь художника-иллюстратора.

Первой книгой, проиллюстрированной Евгением Чарушиным, стал «Мурзук» Виталия Бианки. В дальнейшем художник создавал иллюстрации для произведений Михаила Пришвина, Корнея Чуковского и Максима Горького, русских сказкок. Наибольшее признание получили портреты героев произведения Самуила Маршака «Детки в клетке». Любимой техникой Евгения Ивановича являлась литография.

Писать прозу Чарушин начал по совету Маршака, дебютировав произведением «Щур». Евгением Чарушиным написаны книги «Разные звери», «Вольные птицы», «Мохнатые ребята» (1929), «Васька, Бобка и Крольчиха» (1933), «Семь рассказов» (1935), «Моя первая зоология. В лесу» (1942), «Про Томку» (1958), «Почему Тюпа не ловит птиц» (1960), «Тюпа, Томка и сорока» (1963).

Почти все рассказы и сказки Евгения Ивановича повествуют о животных, произведения благополучны по тональности и финалам. В прозе художника много оборотов устной речи – вульгаризмов и жаргонизмов. Благодаря этому у читателя создается впечатление, что писатель не сочинил истории, а пережил их (как выбор щенка в рассказе «Про Томку») или подслушал и записал. Постоянный спутник Чарушина-рассказчика – юмор, частый художественный прием – звукоподражание (Например, «Фить-пирю» в «Перепелке»).

Любимый сын Евгения Чарушина, единственный наследник и продолжатель дела отца Никита, стал главным героем сборника рассказов писателя «Никитка и его друзья». Работы Н. Е. Чарушина, хранятся в Третьяковской галерее, Русском музее, галереях зарубежных стран. Внучка и правнучка Евгения Чарушина также стали иллюстраторами книг. Правнучка Евгения Чарушина (названа в честь деда) выступает с лекциями о жизни и творчестве представителей династии.

Евгений Иванович Чарушин прожил 63 года. Через несколько месяцев после смерти Чарушина работы художника завоевали золотую медаль на выставке в ГДР.

11 ноября — 110 лет со дня рождения (1911–2002) Хосе Марии Санчеса-Сильвы, испанского писателя, журналиста, кинематографиста

Хосе-Мария Санчес-Сильва-и-Гарсия-Моралес — испанский детский писатель. Является единственным испанским писателем, удостоенным Международной премии имени Х. К. Андерсена (1968)

Он родился в Мадриде в 1911 г., в «литературной» семье. Отец его был журналистом, мать – поэтом, Хосе рос среди книг и уже в четыре года довольно бегло читал. Он очень любил слушать вечерами мамины сказки, и особенно одну из них, где рассказывалось о маленьком мальчике, который каждый день делился с Младенцем Христом своим обедом. Ему не было и десяти, когда умерла мать и пропал без вести отец. Детство кончилось. После многих скитаний по разным сиротским приютам он попал наконец в Мадридскую школу Брауна и получил назначение в библиотеку. Вскоре он выиграл конкурс на получение стипендии, чтобы учиться журналистике.

В 1934 г. Санчес-Сильва опубликовал свою первую книгу «Человек в шарфе», в 1939-м стал главным редактором мадридского журнала «Арриба», позднее редактировал журнал «Си» и получил за это премию имени Франсиско де Салеса. Потом были и другие престижные литературные и журналистские премии. Он писал сказки и рассказы, пьесы, сценарии для кинофильмов. А в 1952 г. вышла в свет его книга, принесшая ему мировую известность, – «Марселино Хлеб и Вино», одна из лучших книг XX века, сюжет которой сложился, видимо, по той самой сказке, которую рассказывала ему мама лет тридцать назад. Эта книга, переведенная на несколько языков и переизданная в разных странах более ста раз, получила в 1968 г. Золотую медаль Ханса Кристиана Андерсена, высшую награду в области детской литературы.

Повесть о Марселино неоднократно экранизировалась, однако наиболее удачным оказался первый фильм, снятый в 1955 г. по сценарию автора и отмеченный наградами Каннского и Берлинского кинофестивалей.

Хосе-Мария Санчес-Сильва прошел долгий путь (умер в 90 лет) – путь очень популярного, а впоследствии и знаменитого писателя, талантливого и искреннего. Писал книги о добре и зле, о милосердии, о жизни и смерти, о любви и человеческих взаимоотношениях, о необходимости бережного отношения друг к другу.

14 ноября — 105 лет со дня рождения (1916–1986) Виктора Баныкина, русского советского писателя

Прозаик Виктор Иванович Баныкин воспевал самоотверженный труд и лучшие нравственные качества человека-труженика. Начало его жизни было связано с Поволжьем. Там в 1939 г. вышла его первая и сразу удачная книга «Рассказы о Чапаеве».

В детскую литературу писатель пришел в 1951 г. с повестью «Весной в половодье» — о взаимовыручке людей в трудной ситуации. Всесоюзный конкурс на лучшую художественную книгу для детей начала 1950-х гг. присудил этой повести вторую премию. А Всероссийский конкурс на лучшие произведения для детей начала 1970-х гг. отметил повесть Виктора Баныкина «Счастливое лето».
В книгах для детей «Валеркин календарь», «Там, где живут березы», «Храбрый ручей», «Бедовый мальчишка», «Лешкина любовь», «Андрей Снежков учится жить» автор поднимал нравственные проблемы и создавал живые, яркие образы детей и подростков.

16 ноября — 95 лет со дня рождения (1926–1996) Александра Дитриха, русского писателя-популяризатора

Александр Кириллович Дитрих — детский писатель, сценарист, популяризатор науки. В 1949 г. окончил ВГИК. Работал в Редакции детского вещания на Всесоюзном радио. Был редактором многих популярных передач (в том числе — «Клуба знаменитых капитанов»), писал тексты для радиопостановок («Экипаж разноцветных стрел», «Если посмотреть вокруг», «Пропала буква», «Хлопушки с сюрпризами» и др.).
В 1960 г. опубликовал первую книгу — «Белым по чёрному».
Фантастические и сказочные произведения Дитриха в увлекательной форме знакомят юных читателей со сведениями из области физики, химии, геологии, палеонтологии, техники, истории. Например, чтобы рассказать о возникновении и развитии жизни на Земле, Дитрих при помощи таинственного шара отправляет героев повести «Загадочный дневник» в далёкое прошлое нашей планеты. Во времени и пространстве путешествуют герои повести «Белым по чёрному», а Владик Чудобыльский («Почти трагическая история… о мыльных пузырях») однажды оказывается в стране Фантасмагории, где перестали надуваться пузыри.

Наиболее известная книга автора — неоднократно переиздававшаяся детская энциклопедия «Почемучка», написанная в соавторстве с Г. Юрминым и Р. Кошурниковой.

18 ноября — 75 лет со дня рождения (1946–2019) Вячеслава Пьецуха, русского писателя, прозаика, эссеиста

Вячеслав Александрович Пьецух – автор книг «Деревенские дневники», «Демонстрация возможностей», «Русская тема», «Плагиат», «Искусство существования», «Дурни и сумасшедшие. Неусвоенные уроки родной истории», «Заколдованная страна», «Государственное Дитя», «Жизнь замечательных людей», «Веселые времена», «Дневник читателя» и др.

Интересно мнение писателя о чтении. Быть толковым читателем по мнению Пьецуха непросто. «Чтение – это, во-вторых, тихая радость, а во-первых, сопричастность божескому началу, ибо, когда мы предаемся чтению, мы творим».

Его прозу критики называют «неспешной, витиеватой и умной», а жанр его произведений достаточно условно обозначают как «новая волна», «альтернативная литература» или «иронический авангард», сам писатель определяет его как «иронический реализм». Лейтмотивом творчества писателя является парадоксальность повседневного бытия.

Публиковаться начал в 32 года. Первая публикация – рассказ «Обманщик».
Большинство произведений Пьецуха обращены к русскому национальному характеру и российской истории с ее драматическими повторами, к художественному осмыслению русской «почвы». В его прозе представлено значительное разнообразие социальных типов, в этом смысле он продолжает шукшинскую традицию с ее «чудиками», одержимо изобретающими деревянный велосипед или выдумывающими собственную философию, а затем пытающимися жить в согласии с ней. Пьецух показывает в характерах своих персонажей непредсказуемую смесь агрессивности и великодушия, злопамятности и самопожертвования, скопидомства, воровства и широты натуры, смирения и бунтарства, аскетизма и безудержного разгула.

19 ноября — 310 лет со дня рождения (1711–1765) Михаила Ломоносова, русского поэта, учёного с мировым именем

Михаил Васильевич Ломоносов – яркий пример «универсального человека»: энциклопедист, физик и химик, первый крупный русский учёный-естествоиспытатель, основоположник научного мореплавания и физической химии (заложил основы науки о стекле), астроном, приборостроитель, географ, металлург, геолог, поэт, реформатор русского языка, художник и историк.

Вот как отзывался о Михаиле Ломоносове Александр Пушкин: «Ломоносов был великий человек. Он создал первый университет. Он, лучше сказать, сам был первым нашим университетом».

Ломоносов – крупнейший поэт XVIII века, создатель русской оды философского и высокого гражданского звучания, автор поэм, поэтических посланий, трагедий, сатир, филологических трудов и научной грамматики русского языка.

В 1757 году ученый издал свой главный труд по филологии — «Российскую грамматику». В ней Ломоносов впервые разделил русский и церковнославянский языки, изложил законы и формы русского языка, классифицировал диалекты. Годом позже выпустил специальное исследование «О пользе книг церковных в российском языке», посвященное учению о литературных «штилях».

Ломоносов впервые исследовал и показал выразительные возможности ямба и разных типов рифмовки. Предложенная им модель четырехстопного ямба оказалась исключительно продуктивной: из нее исходили несколько поколений русских поэтов, в том числе Державин, Пушкин, Лермонтов, Баратынский, Тютчев, Блок, Ходасевич, Пастернак.

Ведущий жанр лирики Ломоносова – торжественная ода, соответствующая эстетике европейского барокко (риторичность, «пышность» «высокого» слога, обеспечивающаяся целенаправленным отбором «возвышенных речений», неожиданных метафор, сравнений, олицетворений, гипербол, символов и аллегорий; имитация «лирического беспорядка»; сочетание элементов античной мифологии с реалиями современной политической жизни). Основные темы такой оды: идеальный монарх, идеальное государство, идеальная эпоха.
Своего апогея как поэт Ломоносов достигает в духовных одах. Они воодушевлены рационалистической концепцией Бога-законодателя, проявляющего себя в великих и неизменных законах природы («Размышления о Божием величестве», «Ода, выбранная из Иова»).
Имя Ломоносова носят многие учреждения науки, образования и культуры России. Именем Ломоносова названы город в Ленинградской области, течение в Атлантическом океане, горный хребет на Новой Земле, подводный хребет в Северном Ледовитом океане, возвышенность на острове Западный Шпицберген, кратер на Луне.

20 ноября — 120 лет со дня рождения (1901-1937) Михася Зарецкого, белорусского писателя, драматурга, переводчика и критика.

Михась Зарецкий (наст. имя — Михаил Ефимович Косенков) –– прозаик, драматург, киносценарист, переводчик, критик, зачинатель романтического направления в ранней белорусской советской прозе, писатель-новатор. Михась Зарецкий обогатил белорусскую литературу новыми идеями, образами, заметно расширил жанрово-стилистические, изобразительные возможности литературы.
Первый рассказ опубликовал в 1922 году. Перу Зарецкого принадлежат такие замечательные повести и романы, как «Голы звер», «Вязьмо», «Сцежкі-дарожкі», незаконченный роман «Крывічы».

Расцвет таланта прозаика пришелся на времена начала сталинского террора. Михася Зарецкого расстреляли ночью 29 октября 1937 года. Реабилитирован 7 декабря 1957 года.

Одним из самых интересных произведений М. Зарецкого является роман «Сцежкі-дарожкі». Хронологически он охватывает Февральскую революцию, гражданскую войну и борьбу с бандитизмом.

Михась Зарецкий – автор сборников прозы «У віры жыцця» («В круговороте жизни») (1925), «Пела вясна» («Пела весна») (1925), «Пад сонцам» («Под солнцем») (1926), «42 дакументы і Двое Жвіроўскіх» («42 документа и Двое Жвировских») (1926), «На чыгунцы» («На железной дороге») (1928), «Ракавыя жаронцы» («Роковые жернова») (1930), «Бацькаў сын» («Отцов сын»), (1932) «Голы звер» («Голый зверь») (1926); сборники публицистики «Падарожжа на новую зямлю» («Путешествие на новую землю») (1929), «Лісты да знаёмага» («Письма к знакомому») (1931).

20 ноября — 105 лет со дня рождения (1916–1993) Михаила Дудина, русского поэта

Михаил Александрович Дудин – русский советский поэт, переводчик и журналист, военный корреспондент. Общественный деятель, сценарист, автор текстов песен и более 70 книг стихов.

Михаил Дудин из рода бродячих артистов и поэтов, возможно, это определило его призвание. Первая книга стихотворений «Ливень» вышла в Иванове в 1940.

Во время Великой Отечественной войны Дудин работает во фронтовых газетах. В эти годы вышли сборники поэзии «Фляга» (1943), «Костер на перекрестке» (1944). В послевоенные годы публикует сборники: «Считайте меня коммунистом» (1950), «Мосты. Стихи из Европы» (1958), «До востребования» (1963).

В 1970-е годы много и успешно работает, выпуская регулярно сборники стихотворений «Татарник», «Поэмы», «Рубежи», «Клубок» и др. В 1977 году вышла книга очерков — «Право на ответственность».

Много переводит с грузинского, башкирского, балкарского, латышского В 1986 году публикует книгу стихов и поэм «Песни моему времени». В 1987 году — поэмы «Зерна», в 1989 году — книгу стихов «Заканчивается двадцатый век», «Земля обетованная» (Посвящения. Переводы. Эссе. Стихи); в 1991 году — стихи и поэмы «Судьба»; в 1995 году — «Дорогой крови по дороге к Богу».

22 ноября — 220 лет со дня рождения (1801–1872) Владимира Даля, русского писателя, философа, лексикографа, этнографа.

Список достижений и титулов Владимира Ивановича Даля велик: собиратель фольклора, первый отечественный востоковед-тюрколог, один из учредителей Русского географического общества, представитель «натуральной школы» в литературе, пионер российской гомеопатии, автор записок о последних часах жизни Александра Пушкина (в 1837 году, узнав о дуэли Пушкина, приехал в Петербург и дежурил у постели поэта до его последней минуты).

Наибольшую славу принёс ему непревзойдённый по объёму «Толковый словарь живого великорусского языка», на составление которого ушло 53 года.

Первая повесть Владимира Даля «Цыганка» была опубликована в 1830 году. В дальнейшем в 1830-1840-е годы он печатал очерки под псевдонимом Казак Луганский.

В 1832 году вышли в свет «Русские сказки, из предания народного изустного на грамоту гражданскую переложенные, к быту житейскому приноровленные и поговорками ходячими разукрашенные казаком Владимиром Луганским. Пяток первый». Критик Виссарион Белинский творчество некоего Луганского не одобрил. Зато Александр Пушкин сразу увидел талант автора и подсказал ему верное направление: «Ваше собрание не простая затея, не увлечение. Это совершенно новое у нас дело. Вам можно позавидовать — у Вас есть цель. Годами копить сокровища и вдруг открыть сундуки перед изумленными современниками и потомками!»
В 1833 году Даль был направлен на службу в Оренбург, где стал чиновником особых поручений при военном губернаторе. В годы службы Даль написал повести о казахах «Бикей и Маулина» (1836) и о башкирах «Башкирская русалка» (1843).

В 1859 году Владимир Даль переехал в Москву и посвятил все свое время обработке собранных материалов для толкового словаря. В 1861-1862 годах он издал сборник «Пословицы русского народа», содержавший 30 тысяч пословиц. Также Далем были опубликованы книги «О наречиях русского языка» и «О суевериях и предрассудках русского народа». В 1861 году увидел свет первый том «Толкового словаря живого великорусского языка», содержащего 200 тысяч слов, а завершилось первое издание к 1868 году.

22 ноября отмечается День словарей и энциклопедий (Учреждён в 2010 году по инициативе Общества любителей русской словесности (ОЛРС) и музея В. И. Даля)

24 ноября — 195 лет со дня рождения (1826–1890) Карло Коллоди, итальянского писателя и журналиста

Карло Коллоди (настоящая фамилия — Лоренцини) широко известен прежде всего своей детской сказкой «Приключения Пиноккио. История деревянной куклы». Писатель взял себе псевдоним Коллоди в 1856 году по названию деревушки Коллоди в Тоскане, где родилась его мать, Анджолина Орцали.

Свой первый роман он опубликовал в 1850 году. Литератор активно занимался политикой, участвовал в Рисорджимето, а во время войн за независимость Италии в 1848 и 1860 годах он служил добровольцем в армии Тосканы. С 1870 года, в объединенной Италии, он был издателем журнала, работал театральным цензором. Известность Карло Коллоди получил в 1856 году, с выходом романа «Пар».

С 1875 года писатель обратился к детской литературе, выпустив свои переводы сказок Шарля Перро. В 1880 году Карло Коллоди начал работу над «Историей бураттино» (по-итальянски «burattino» — «кукла, марионетка»); она публиковалась по частям в «Газете для детей» под названием «Приключения Пиноккио» в 1881-1883 годах. в 1883 году вышла отдельным изданием. Эта книга принесла автору мировую славу и была переведена на 260 языков. В ней органически переплетаются мотивы итальянских народных сказок и реальная жизнь.
Коллоди считается основателем итальянской детской литературы. Писатель хорошо понимал детскую психологию, придавая серьёзным мыслям понятную для ребенка форму интересных приключений персонажей.

28 ноября — 140 лет со дня рождения (1881–1942) Стефана Цвейга, австрийского писателя

Стефан Цвейг– знаменитый австрийский писатель, критик, автор множества новелл и беллетризованных биографий, внесший заметный вклад в сложную и богатую художественными открытиями литературу ХХ века. «Редким и счастливым соединением таланта глубокого мыслителя с талантом первоклассного художника» назвал Стефана Цвейга Максим Горький.

Свою первую книгу – поэтический альманах «Серебряные струны» Стефан Цвейг издал, будучи студентом в 1906 году, за ним последовал еще один — «Ранние венки». Цвейг рискнул послать первый сборник стихов своему кумиру — великому австрийскому поэту Райнеру Мария Рильке. Тот прислал в ответ свою книгу. Так завязалась дружба, продолжавшаяся до самой кончины Рильке.

После университета Стефан Цвейг отправился в путешествие и посетил Францию и Великобританию, Испанию и Италию, Индию и США и многие другие страны. В годы Первой мировой войны он находился в Швейцарии и работал над очерком о французском писателе Ромене Роллане.

За годы творческой деятельности Стефан Цвейг написал романы «Нетерпение сердца» и «Угар преображения», несколько десятков новелл («Двадцать четыре часа из жизни женщины», «Письмо незнакомки», «Украденные рукописи»), а также биографии «Мария Стюарт», «Мария-Антуанетта: портрет ординарного характера», «Подвиг Магеллана» и другие.

Новеллы Стефана Цвейга – это тончайшее психологическое исследование внутреннего состояния героев, их душевных порывов. Каждое произведение вызывает глубокие чувства и понимание, насколько беззащитно человеческое сердце, как превратны людские судьбы, на какие свершения, а порой преступления, может толкнуть страсть… Прекрасен и неподражаем язык Цвейга: элегантный, изысканный, преисполненный достоинства.

Новеллы Цвейга — «Амок», «Смятение чувств», «Шахматная новелла» — сделали имя автора популярным во всем мире. Они поражают драматизмом, увлекают необычными сюжетами и заставляют размышлять над превратностями человеческих судеб. К жанру романа Цвейг обращался редко, им написано два романа – «Нетерпение сердца» и «Угар преображения», напечатанный по-немецки впервые спустя сорок лет после смерти автора, в 1982 г.

Стефан Цвейг — признанный мастер романизированной биографии, каждый раз избиравший объектом описания яркую историческую личность. Цвейг нередко писал на стыке документа и искусства, создавая увлекательные жизнеописания Магеллана, Марии Стюарт, Эразма Роттердамского, Жозефа Фуше, Бальзака, Марии Антуанетты. Писатель всегда виртуозно работал с документами, обнаруживая в любом письме или мемуарах очевидца психологическую подоплеку. Сюда можно отнести и следующие произведения «Три певца своей жизни» (Казанова, Стендаль, Толстой), «Борьба с демоном» (Гёльдерлин, Клейст, Ницше).

28 ноября — 90 лет со дня рождения (1931–2019) Томи Унгерера, французского писателя, художника-иллюстратора, сценариста и режиссера

У Томи Унгерера непростая репутация бунтаря и художника скорее для взрослых, чем для детей. Его перу принадлежат иллюстрированные книги для детей и взрослых, политические сатиры, мультфильмы, эротические зарисовки, карикатуры и постеры, а также рекламные проекты для средств массовой информации.

Завоевал мировую славу благодаря произведениям для детей и юношества на французском, английском и немецком языках с собственными иллюстрациями Книги Томи Унгерера «Приключения семейки Хрюллопс», «Три бандита», «Великан и Зеральды», «Джон-Луна», «Эмиль» — детская классика.

В юности он объездил на велосипеде всю Францию, а потом, автостопом, и всю Европу. В 1956 году с 60 долларами в кармане и чемоданом, набитом рукописями и рисунками, он отправился покорять Америку. И преуспел в этом сразу же. В 1957 году вышла его первая детская книга «Хрюллопсы летают на аэроплане», которая и принесла ему известность.

В 1998 году Томи Унгерер удостоен самой высокой чести в области детской иллюстрации — он получает премию Ганса Христиана Андерсена. В 2007 году в Страсбурге, которому художник на протяжении многих лет дарил свои работы, открылся музей Томи Унгерера и Международный центр иллюстрации. Наследие художника составляет от 30 до 40 тысяч рисунков.

29 ноября — 125 лет со дня рождения (1896–1996) Максима Зверева, русского писателя-натуралиста

Максим Дмитриевич Зверев – советский учёный, заложивший основы териологии в Западной Сибири, позже — писатель-натуралист, автор книг о природе, животных, изданных в странах СНГ, а также во Франции, Англии, Испании, Польше, Германии, на Кубе и в других странах мира.
Детство и юность будущего писателя прошли на берегу реки Оби, среди живописной алтайской природы. 25 лет посвятил М.Д. Зверев науке. Им опубликовано более ста научных работ, три монографии и более 20 научно-популярных книг, он создал основы териологии (наука о млекопитающих) в Западной Сибири.

Как ученый- зоолог Максим Дмитриевич уже тогда понимал, что мало изучать природу – ее надо охранять. А для этого охрану природы необходимо пропагандировать. На страницах журналов и газет стали появляться статьи и заметки Зверева. Всего их более тысячи! М.Д. Зверев, по существу является основателем научно-популярного природоведческого газетного жанра в Казахстане, так называемых «Заметок натуралиста».

В творчестве М.Д. Зверева удивительно сочетается мастерство писателя и знания ученого.
За многолетнюю литературную деятельность писателя вышли в свет свыше 150 художественных книг общим тиражом в несколько миллионов экземпляров и вдвое больше научных работ. Собрание сочинений, вышедшее к 90-летию писателя, составляло три тома, а через 10 лет к трем томам прибавляются еще два, вышедшие, к сожалению, после смерти писателя. Вот итоги большой, долгой и плодотворной жизни в литературе: «У лесного костра», «Волчок из Бетпакдалы», «Золотой сайгак», «Хозяин Небесных гор», «Заимка в бору», «Конец белого пятна», «Тайна двухэтажного города», «Рождение егеря», «На егерских кордонах», «Сказки бабушки черепахи», «Сказки мудрого ворона» и многие другие произведения, постоянно вызывающие поток читательских писем из городов Казахстана и России.

жизнь, творчество и биография Максима по основным датам кратко

В хронологической таблице Горького изображены основные жизненные события великого представителя русской литературы ХХ века. Статью можно использовать для изучения творчества писателя как в школе, так и для усовершенствования знаний в университете. Преподаватели могут обратиться к данной хронологической таблице при подготовке к занятиям. В ней представлены этапы жизни и творчества Максима Горького.

Благодаря краткому изложению, предложенный вариант жизнеописания Горького станет незаменимым при создании докладов, сочинений и рефератов. Используя представленную на нашем портале биографию Горького по датам можно открыть для себя новые факты о его жизни, творчестве и его социальной роли в обществе.

1868 год, 16 (28) марта – Рождение М. Горького, г.Нижний Новгород. Настоящее имя – Пешков Алексей Максимович. 

1884 – Переезд в Казань, попытка поступить в Казанский университет;

сближение с радикальными и революционными кружками студентов, офицеров и рабочих;

знакомство с марксистской литературой, пропагандистская работа.  
1887 – Попытка покончить с собой. 

1888 – Арест за связь с кружком Н.Е.Федосеева;

находится под постоянным надзором полиции. 

1889 – Возвращение в Нижний Новгород;

повторное сближение с радикалами и революционерами;

арест, заключение на месяц в тюрьму. 

1891 – Горький отпрваляется странствовать по стране. Дошел до Кавказа. 

1896 – Женитьба на Екатерине Павловне Волжиной. 

1897 – Рождение сына Максима. 

1899 – Первое появление в Петербурге. 

1900 – Знакомство с Толстым в Москве. 

1901 – Участие в марксистских кружках Нижнего Новгорода, Сормова, Петербурга;

арестован, выслан из Нижнего Новгорода, участие в демонстрации у Казанского собора в Санкт-Петербурге. 

1901 – Встал во главе издательства «Знание». 

1902, февраль – Избрание почетным академиком Академии наук.  

1905 – Вступление в ряды РСДРП;

знакомство с Лениным.

1905, октябрь – Создание газеты «Новая жизнь». 

1905-1907 – Оказание финансовой поддержки революции 1905-1907 годов. 

1906 – Выступление на митинге в Гельсингфорсе;

отъезд из России. 

1906-1913 – Жизнь в Италии, на острове Капри. 

1907, май – Участие в Лондонском съезде РСДРП как делегата с совещательным голосом. 

1913 – Возвращение в Россию;

Горький – редактор большевистских газет «Звезда» и «Правда». 

1914 – Переезд в Финляндию 

1915 – Начало выхода журнала «Летопись»;

Горький – руководитель. 

1917, май – 1918, март – Издание газеты «Новая жизнь». 

1918-1919 – Ведет большую общественную и политическую работу, критикует методы большевиков, осуждает их отношение к «старой» интеллигенции.  

1919-1920 – В цикле статей выступает против интервенции, а также против того, «как осуществляется Власть Советов». 

1921-1928 – Эмиграция в Италию – официально для лечения туберкулеза по настоянию Ленина. 

1928 – Возвращение в СССР. 

1929, май – Избрание членом ЦИК на 5 Съезде Советов СССР. 

1931 – Возвращение в СССР. 

1933 – Перезд в Москву. 

1934 – Горький проводит 1-й съезд советских писателей, выступает на нем с основным докладом. 

1936, 18 июня – Смерть М. Горького, п.Горки под Москвой. Похоронен в Кремлевской стене на Красной площади в Москве.

Самые популярные материалы ноября для вашего класса:

биография, жизнь, творчество и произведения

Хронологическая таблица Гоголя – это удобное учебное пособие, в котором в краткой и доступной форме тезисно рассказано об основных датах жизни и творчества известного писателя.

Такая таблица пригодится школьникам, так как помогает быстро запомнить основные вехи жизни Николая Васильевича Гоголя, его главные произведения. Учителя же хронологическую таблицу могут использовать как конспект, чтобы не ошибиться в датах при подаче материала на уроке. Все произведения и биография Н.В. Гоголя в таблице – это замечательный дидактический материал, который пригодится и преподавателям и обучающимся.

1809 год, 20 марта (1 апреля) – В Великих Сорочинцах (Полтавская губерния Миргородского уезда) родился Н.В. Гоголь.

1818-1819 – Он с братом Иваном учатся в уездном училище города Полтавы

1819 – Скончался брат Иван.

1820-1821 – Писатель живет у полтавского педагога Г. Сорочинского и усердно с ним занимается.

1821-1828 – Учеба в Нежинской гимназии.

1825 – Умер отец Гоголя (В.А.Гоголь-Яновский).

1828 – По окончанию учебы Гоголь переезжает в Петербург. Писатель испытывает серьезную нехватку средств; работает под псевдонимом В.Алов и издает произведение «Ганс Кюхельгартен».

1829 – Он едет в Германию и создает произведение «Италия».

1830 – Пишет повесть «Бисаврюк, или Вечер накануне Ивана Купала».

1830-1831 – Сближается с В.А. Жуковским и А.С. Пушкиным, что непременно влияет на его дальнейшую литературную судьбу.

1831-1832 – Гоголь создает «Вечера на хуторе близ Диканьки».

1831-1835 – Работает преподавателем в Патриотическом институте.

1834-1835 – Получает должность адъюнкта в Петербургском университете.

1834 – Состоит в членстве Общества любителей русской словесности, который был организован
в Московском университете.

1835 – Гоголь печатает два сборника сочинений «Арабески» и «Миргород», включающий в себя произведения «Тарас Бульба», «Старосветские помещики», «Вий» и т.

д.

1835-1842 – Начало работы над первым томом «Мертвые души».

1836 – Закончена комедия «Ревизор»; начинаются его первые постановки в Петербургском и Московском театрах; уезжает за границу (Германия, Франция, Швейцария и Рим).

1839 – Возвращение в Москву; издание произведения «Мертвые души» и повести «Шинель».

1848 – Паломничество по Святой Земле (Иерусалим).

1851 – Гоголь селится в Москве в доме своего старого друга А. Толстого.

1852, 13 февраля – Сожжение второй книги «Мертвых душ».

1852, 21 февраля (4 марта) – Смерть Гоголя в Москве.

1931– Писатель перезахоронен на Новодевичьем кладбище.

Самые популярные материалы ноября для вашего класса:

Хронологическая таблица — Максим Горький

Дата	Событие
16 [28] марта 1868	Алексей Максимович Пешков родился в Нижнем Новгороде, в большом деревянном доме на Ковалихинской улице, принадлежавшем его деду.
29 июля 1871	Умирает отец Алексея, заразившись от сына холерой. В три года Алёша Пешков заболел холерой, но смог выжить.
5 августа 1879	Умерла Мать Алексея, от чахотки.  Бабушка Максима — Акулина Ивановна заменила мальчику родителей. Рано осиротев, Алексей провёл детские годы в семье деда по матери Василия Каширина в Нижнем Новгороде.
1879	С 11 лет вынужден был зарабатывать — идти «в люди»: работал «мальчиком» при магазине, буфетным посудником на пароходе, пекарем, учился в иконописной мастерской.
1884	Алексей Пешков приехал в Казань и попытался поступить в Казанский университет, но потерпел неудачу. В тот год уставом университета было резко сокращено число мест для выходцев из беднейших слоёв.
	Работал на пристанях, где начал посещать сходки революционно настроенной молодёжи. Познакомился с марксистской литературой и пропагандистской работой.
1885 — 1886	Работал в крендельном заведении и булочной В. Семёнова.
1887	Работал в булочной народника Андрея Степановича Деренкова, доходы которой направлялись на нелегальные кружки самообразования и прочую финансовую подпитку движения народников в Казани.
	Потерял бабушку и дедушку: А. И. Каширина скончалась 16 февраля, В. В. Каширин — 1 мая.
12 декабря 1887	В приступе юношеской депрессии предпринял попытку самоубийства, прострелив себе из ружья лёгкое. Пуля застряла в теле, Алексея отправили в земскую больницу, где сделали успешную операцию. Попытку суицида спустя несколько дней Пешков повторил в больнице, где повздорил с профессором, внезапно схватил в ординаторской крупную склянку хлоральгидрата, и сделал несколько глотков, после чего был вторично спасён от смерти промыванием желудка.
1888	В марте вместе с революционером-народником М. А. Ромасем приезжает в село Красновидово Свияжского уезда Казанской губернии.
	Был впервые арестован за связь с кружком Н. Е. Федосеева. Находился под постоянным надзором полиции.
	В октябре поступил сторожем на станцию Добринка Грязе-Царицынской железной дороги. Впечатления от пребывания в Добринке послужили основой для автобиографического рассказа «Сторож» (1922) и рассказа «Скуки ради» (1897)
1889	В январе, по личному прошению (жалобе в стихах), переведён на станцию Борисоглебск, затем весовщиком на станцию Крутая. Там Алексея застало первое сильное чувство к дочери начальника станции Марии Басаргиной; Он даже просил руки Марии у её отца, но получил отказ.
	С октября  Работал письмоводителем у адвоката А. И. Ланина. В этом же месяце впервые был арестован и заключён в нижегородскую тюрьму — это было «эхо» разгрома студенческого движения в Казани.
В конце 1889 — начале 1890	Познакомился в Нижнем Новгороде с писателем В. Г. Короленко, которому принёс для отзыва своё первое произведение, поэму «Песнь старого дуба». Прочитав поэму, Короленко разнёс её в пух и прах.
29 апреля 1891	Пешков отправился из Нижнего Новгорода странствовать «по Руси». Побывал в Поволжье, на Дону, на Украине (в Николаеве попал в больницу), в Крыму и на Кавказе, большую часть пути прошёл пешком, иногда ехал на подводах, на тормозных площадках железнодорожных грузовых вагонов. В ноябре пришёл в Тифлис. Устроился рабочим в железнодорожную мастерскую.
1892	Летом в Абхазии работал на строительстве шоссе Сухум — Новороссийск, после чего ненадолго завербовался на бакинские нефтепромыслы — этот труд писатель потом называл самым тяжёлым из всех, что выпали на его долю.
	Написал юношескую романтическую поэму-сказку «Девушка и Смерть»
	Написал первое печатное произведение «Макар Чудра» (драма из цыганской жизни). Опубликовано в том же году в газете «Кавказ». Рассказ был впервые подписан псевдонимом М. Горький.
1893	Начинающий писатель опубликовал несколько рассказов в нижегородских газетах «Волгарь» и «Волжский вестник». Его литературным наставником становится Короленко.
	25-летний Алексей Пешков вступил в первый, невенчанный брак с акушеркой Ольгой Юльевной Каменской, героиней его позднего рассказа «О первой любви» (1922).
1894	Расстался с Каменской. Перелом в отношениях наступил после того, как Ольга, которой «всю мудрость жизни заменил учебник акушерства», заснула при авторском чтении только что написанной новеллы «Старуха Изергиль».
	Написал рассказ «Старуха Изергиль», состоящий из 3 частей.
	В августе по рекомендации Короленко Пешков написал рассказ «Челкаш» о приключениях босяка-контрабандиста, был опубликован в 1895 году, приносит первую литературную известность своему автору — Максиму Горькому.
1895	Короленко посоветовал Пешкову переехать в Самару, где тот стал профессиональным журналистом, и начал зарабатывать себе на хлеб статьями, фельетонами и очерками — под псевдонимом Иегудиил Хламида.
	В «Самарской газете» был опубликован очерк «Бабушка Акулина» — первый набросок к будущей повести «Детство».
30 августа 1896	В самарском Вознесенском соборе Горький обвенчался с дочерью разорившегося помещика (ставшего управляющим), вчерашней гимназисткой, корректором «Самарской газеты» Екатериной Волжиной, младше себя на 8 лет.
1896	Пишет отклик на первый киносеанс аппарата «Синематограф» в кафешантане Шарля Омона на Нижегородской ярмарке.
1897	В январе ему был впервые поставлен диагноз — туберкулёз. Лечился в Крыму, долечивался в сопровождении жены на Украине, в деревне Мануйловке под Полтавой, где осваивал украинский язык.
	21 июля там под Полтавой, родился его первенец — сын Максим.
	Горький — автор произведений в журналах «Русская мысль», «Новое слово» и «Северный вестник». Опубликованы его рассказы «Коновалов», «Зазубрина», «Ярмарка в Голтве», «Супруги Орловы», «Мальва», «Бывшие люди» и другие. В октябре начал работу над первым крупным произведением, романом «Фома Гордеев».
1898	Издательством С. Дороватовского и А. Чарушникова выпущены первые два тома сочинений Горького. В те годы тираж первой книги молодого автора редко превышал 1000 экз. А. Богданович советовал выпустить первые два тома «Очерков и рассказов» М. Горького по 1200 экз. Издатели «рискнули» и выпустили больше. Первый том 1-го издания «Очерков и рассказов» вышел тиражом 3000 экз., второй том — 3500. Оба тома были быстро распроданы.
	Через два месяца после выхода книги писатель, чьё имя было уже на слуху, был снова арестован в Нижнем, этапирован и заключён в Метехский замок Тифлиса за прежние революционные дела.
1899	Горький впервые появляется в Санкт-Петербурге
	Издательством С. Дороватовского и А. Чарушникова первым изданием выпущен третий том «Очерков и рассказов» тиражом 4100 экз. и вторым изданием — 1-й и 2-й тома тиражом по 4100 экз.
	Публикуются роман «Фома Гордеев», поэма в прозе «Песня о Соколе». Появляются первые переводы Горького на иностранных языках.
1900	18 апреля А. Чехов познакомил Горького с известной московской актрисой Марией Андреевой в дальнейшем ставшей его гражданской женой.
	4 сентября Горький стал равноправным участником-партнёром издательства «Знание». Под началом Горького издательство «Знание» полностью сменило своё направление, сделало главный упор на беллетристику и развило большую активность, выдвинувшись на лидирующие позиции в России.
1900 — 1901	Написал роман «Трое», оставшийся малоизвестным.   Происходит личное знакомство Горького с Чеховым, Толстым.
1901	В марте в Нижнем Новгороде создал произведение небольшого формата, но редкого, оригинального жанра, песню в прозе, — широко известную как «Песня о Буревестнике».
	Участвует в марксистских рабочих кружках Нижнего Новгорода, Сормова, Санкт-Петербурга; написал прокламацию, призывающую к борьбе с самодержавием. За это арестован и выслан из Нижнего Новгорода.
	Горький впервые обратился к драматургии. Создаёт пьесы «Мещане» (1901), «На дне» (1902).
26 мая 1901	Родилась дочь Катя
1902	Стал крёстным и приёмным отцом еврея Зиновия Свердлова, который взял фамилию Пешков и принял православие. Это было необходимо для того, чтобы Зиновий получил право жить в Москве.
	После всего шести лет регулярной литературной деятельности 25 февраля происходит избрание Горького в почётные академики Императорской Академии наук по разряду изящной словесности. И прежде чем Горький смог воспользоваться своими новыми правами, его избрание было аннулировано правительством, поскольку новоизбранный академик «находился под надзором полиции».
	Горький впервые опубликовал стихотворение «Валашская легенда», ставшее потом известным под названием «Легенда о Марко».
	В сентябре уже получивший мировую известность и солидные гонорары Горький, с женой Екатериной Павловной и детьми Максимом и Катей, поселился в арендованных 11 комнатах нижегородского дома барона Н. Ф. Киршбаума.
	В этом году о Горьком было опубликовано 260 газетных и 50 журнальных статей, издано более 100 монографий.
1903	Андреева окончательно уходит из своей семьи, снимает себе квартиру, становится гражданской женой и литературным секретарём Горького. Писатель, захваченный новой страстной любовью, навсегда покинул Нижний Новгород, стал жить в Москве и Санкт-Петербурге, где состоявшееся литературное признание и начавшаяся общественная деятельность открыли перед ним новые перспективы.
	Написал поэму «Человек»
1903 — 1904	Общество русских драматических писателей и композиторов дважды присуждало Горькому Грибоедовскую премию за пьесы «Мещане» и «На дне». Писатель приобрёл престиж в столичном обществе: в Санкт-Петербурге Горький был известен по деятельности книжного издательства «Знание», а в Москве являлся ведущим драматургом в Художественном театре (МХТ).
1904 — 1905	Писатель под влиянием Андреевой сблизился с ленинской партией РСДРП и вступил в неё. 27 ноября происходит первая встреча Горького с Лениным, месяцем ранее вернувшимся из политэмиграции.
	Максим Горький пишет пьесы «Дачники», «Дети солнца», «Варвары».
	За революционную прокламацию, и в связи с расстрелом 9 января, арестован и заключён в одиночную камеру Петропавловской крепости. Под давлением общественности 14 февраля 1905 года освобождён под залог.
1905	Осенью в МХТ состоялась премьера новой пьесы Горького «Дети солнца», где Андреева исполнила роль Лизы.
	С декабря по инициативе Горького за рубежом было образовано специальное книгоиздательство для русских авторов, где Горький стал одним из учредителей.
1906	В начале года Горький покинул Россию, где его начали преследовать за политическую деятельность, и стал политическим эмигрантом. По поручению Ленина и Красина Горький с фактической женой, актрисой Марией Андреевой отправились через Финляндию, Швецию, Германию, Швейцарию и Францию пароходом в Америку. В Америке Горький с Андреевой пробыли до сентября. Цель — сбор средств в кассу большевиков для подготовки революции в России.
	В Санкт-Петербурге издана первая книга из объёмной «Дешёвой библиотеки товарищества „Знание“», в ней насчитывалось более 30 произведений Горького.
	Во время путешествия в США написал роман «Мать»
	Когда Горький с Андреевой летом находились в США, в Нижнем Новгороде от внезапного менингита 16 августа умирает 5-летняя дочь Горького Катя.
	В октябре из-за туберкулёза Горький с гражданской женой поселился в Италии. Вскоре Горький обосновался на острове Капри, где вместе с Андреевой прожил 7 лет
1908	На Капри Горький написал «Исповедь», где обозначились его философские расхождения с Лениным (который посещал Капри для встреч с Горьким в апреле 1908 и июне 1910 годов) и сближение с богостроителями Луначарским и Богдановым.
	Написал пьесу «Последние», и повесть «Жизнь ненужного человека».
1909	Написал повести «Городок Окуров», «Жизнь Матвея Кожемякина».
1912	Написал рассказ «Случай из жизни Макара»
	По мере углубления в собственное творчество Горький утратил в эмиграции интерес к деятельности издательства «Знание» и покинул товарищество, а в следующем году, когда он вернулся в Россию, издательство уже перестало существовать.
1912 — 1916	Горький создаёт серию рассказов и очерков, составивших сборник «По Руси», автобиографические повести «Детство», «В людях»
1913	Завершил «Сказки об Италии»
	31 декабря закончив в Италии повесть «Детство», после объявления всеобщей амнистии по случаю 300-летия дома Романовых, Горький поездом вернулся в Россию.
1914	Горький редактировал большевистские газеты «Звезда» и «Правда», художественный отдел большевистского журнала «Просвещение», издавал первый сборник пролетарских писателей
1915 — 1917	Издавал журнал «Летопись», основал издательство «Парус».
1916	В издательстве «Парус» была опубликована автобиографическая повесть «В людях» и цикл очерков «По Руси»
1917 — 1919	Горький, прохладно воспринявший Февральскую, а впоследствии и Октябрьскую революцию, вёл большую общественную и правозащитную работу, критиковал методы большевиков, осуждал их отношение к старой интеллигенции, спасал ряд её представителей от репрессий большевиков и голода.
20 марта 1917	После свержения монархии Горький был восстановлен в правах почётного академика.
1918	После покушения на Ленина в августе отношения Горького и Ленина, омрачённые до того рядом ссор, снова укрепились. Горький отправил Ленину сочувственную телеграмму и возобновил переписку с ним.
1919	В феврале Горький и Андреева были назначены руководителями Оценочно-антикварной комиссии Народного комиссариата торговли и промышленности. Цель состояла в том, чтобы отобрать из имущества, конфискованного в церквях, во дворцах и особняках имущего класса, в банках, антикварных лавках, ломбардах, предметы, представляющие художественную или историческую ценность. Затем эти предметы предполагалось передать в музеи, а часть конфискованного реализовать на аукционах за границей.
	По инициативе и при решающем участии Горького организовано издательство «Всемирная литература», целью которого на пять лет, вместившие более 200 томов, стал выпуск в стране мировой классики в эталонном переводе, с высококвалифицированными комментариями и интерпретациями крупнейших литературоведов.
1920	В июле Горький увиделся с Лениным, когда тот приезжал в Петроград на Второй конгресс Коминтерна. Писатель получил в подарок от Ленина, навестившего Горького в его квартире перед возвращением в Москву, только что изданную ленинскую книгу «Детская болезнь левизны в коммунизме», они вместе сфотографировались у колонн Таврического дворца. Это была последняя встреча Горького и Ленина.
1921	16 октября отъезд M. Горького за границу, слово «эмиграция» в контексте его поездки тогда не употреблялось. Официальной причиной отъезда было возобновление его болезни и необходимость, по настоянию Ленина, лечиться за границей. По другой версии, Горький был вынужден уехать из-за обострения идеологических разногласий с советской властью.
1922	Написал рассказ «О первой любви»
1922 — 1928	Горький написал «Заметки из дневника», «Мои университеты», а также «Рассказы 1922—24 гг. ». Ядром сборника, пронизанного единым сюжетом, являются «Рассказ о необыкновенном» и «Отшельник», где Горький единственный раз в своём творчестве обратился к теме Гражданской войны в России.
1923	Была написана последняя часть трилогии «Мои университеты»
1925	Начал писать роман «Жизнь Клима Самгина» — Является самым масштабным и последним произведением Горького. Роман писался до самой смерти Горького в 1936 году и состоит из четырёх частей (первая часть — 1925—1926, вторая — 1926—1928, третья — 1928—1930, четвёртая — 1931—1936 годы). Четвёртая часть не окончена и не отредактирована автором.
1928	В мае по приглашению Советского правительства и лично Сталина первый раз за 7 лет после отъезда в эмиграцию Горький приехал в СССР. 27 мая 1928 года, в 22 часа, поезд из Берлина остановился на первой советской станции Негорелое, Горького на перроне приветствовал митинг. С воодушевлением писателя встречали и на других станциях по пути к Москве, а на площади перед Белорусско-Балтийским вокзалом Горького ждала многотысячная толпа, часть пути до дома (остановился он в квартире жены Е. П. Пешковой) писателя несли на руках.
	С середины июля Горький посетил Курск, Харьков, Крым, Ростов-на-Дону, Баку, Тбилиси, Ереван, Владикавказ, Царицын, Самару, Казань, Нижний Новгород (на родине провёл три дня), 10 августа вернулся в Москву. Во время поездки Горькому показывали достижения СССР, больше всего его восхитила организация труда и чистота (водили писателя на заранее подготовленные объекты).
	В СССР Горький не остался, осенью уехал обратно в Италию.
1929	Горький второй раз приезжает в СССР посетил Соловецкий лагерь особого назначения, прибыв туда на мрачно известном теплоходе «Глеб Бокий», привозившем на Соловки заключённых, в сопровождении самого Глеба Бокия. В очерке «Соловки» положительно отозвался о режиме в тюрьме и перевоспитании её узников. 12 октября 1929 года Горький уехал обратно в Италию.
1932 — 1933	По разным источникам, окончательно вернулся в СССР в октябре 1932 или 9 мая 1933 При этом Сталин обещал Горькому, что он и дальше сможет проводить зиму в Италии, на чём настаивал Алексей Максимович, однако писателю вместо этого с 1933 года предоставили большую дачу в Тессели (Крым), где он находился в холодный сезон с 1933 по 1936 год. В Италию Горького больше не выпускали.
1934	3 мая по заказу Сталина одновременно в газетах «Правда» и «Известия» напечатана статья Горького «Пролетарский гуманизм», где в контексте идеологического противостояния «коммунизм-фашизм» давалась категоричная оценка гомосексуальности как зловредному свойству немецкой буржуазии (в Германии к власти уже пришёл Гитлер).
1935	Горький имел в Москве интересные встречи и беседы с Роменом Ролланом, в августе совершил ностальгическое путешествие на пароходе по Волге.
	10 октября во МХАТе состоялась премьера пьесы Горького «Враги».
18 июня 1936	Около 11 утра Максим Горький скончался в Горках, на 69-м году жизни, пережив сына чуть более чем на два года. Последние слова Горького, оставшиеся в истории, были сказаны медсестре Липе (О. Д. Чертковой) — «А знаешь, я сейчас с Богом спорил. Ух, как спорил!» Смерти предшествовала трех недельная болезнь — 27 мая Горький поездом в неважном состоянии вернулся в Москву с отдыха из Тессели (Крым). С вокзала отправился в свою «резиденцию» в особняке Рябушинского на Малой Никитской улице повидать внучек Марфу и Дарью, которые в это время болели гриппом; вирус передался и дедушке.

основные даты и важные произведения, хронологическая таблица Гончарова

Иван Александрович за всю свою жизнь написал всего три больших романа и несколько очерков и этюдов, однако его имя знакомо многим. Несмотря на кажущуюся «скучность» жизнь, он принимал активное участие в литературной жизни, был знаком со многими талантливыми писателями, трудился на благо страны и оставил значительный след. Хронологическая таблица Гончарова поможет выделить наиболее значимые даты его жизни.

Детство и юность

Иван Александрович Гончаров родился 18 июня 1812 года в Симбирске (сегодня Ульяновск) в зажиточной купеческой семье. Его отец умер, когда Ивану было всего 7 лет. Воспитанием ребенка занялся крестный Николай Трегубов.

Для удобства имущество, дворы и крепостные крестьяне Гончаровых и Трегубова объединились в один огромный двор, похожий на деревню. Мать Ивана взяла на себя все финансовые и хозяйственные заботы, крестный отвечал за основное воспитание детей.

Будущий писатель с детства наблюдал за бытом и хозяйством, что позднее позволило ему убедительно и легко описывать знакомые места в своих произведениях.

Обучение Гончарова прошло в несколько этапов. Их легко проследить по хронологии:

1. Первое время он учился дома под руководством Трегубова.
2. После его перевели в частный пансионат.
3. В 10 лет мальчика отправили в Москву в коммерческое училище. Несмотря на отсутствие интереса, Гончаров хорошо учился, часто оказывался в числе лучших учеников. Он также много читал, особенно отечественную литературу: Карамзина, Державина, Озерова и других. Выходивший в то время главами «Евгений Онегин» поразил учеников, а Гончаров всю жизнь после благоговел перед Пушкиным.
4. В 1830 году Иван Гончаров закончил пансион.
5. На следующий год он успешно сдал экзамен и поступил в Московский университет на словесный факультет. Там он учился с Белинским, Лермонтовым, Тургеневым, Огарёвым, Герценом, Аксаковым.

Университет Гончаров закончил в 1834 году. В 1832 году в журнале «Телескоп» был напечатан перевод двух глав из романа «Атар Гюль» Эжена Сю. Это была первая литературная работа будущего писателя.

Жизнь после учебы

После выпуска перед Иваном Александровичем встала проблема. Семья ждала его дома в Симбирске, но он не хотел возвращаться в скучный, застывший во времени город. Москва и Санкт-Петербург предлагали намного больше — общение с интересными людьми, насыщенную интеллектуальную и творческую жизнь, возможности писать и печататься.

Вернувшись на некоторое время в Симбирск, Иван убедился: в этом городе ничего не изменилось с тех пор, как он уехал несколько лет назад. Юноша не рассчитывал задерживаться, но местный губернатор настойчиво просил занять должность секретаря. После долгих колебаний Гончаров согласился, о чем быстро пожалел: дело было скучным и неблагодарным. Не прослужив и года, Иван уехал в Петербург. Однако знания бюрократии изнутри после пригодились ему.

В столице молодой человек устроился переводчиком в департамент внешней торговли. Служба покрывала его расходы и оставляла время на литературные занятия. Также Гончаров устроился преподавателем русской словесности и латинского языка в семью Майкова, в котором каждый день собирались интересные лица — писатели, живописцы, музыканты.

В 1838 и 1839 годах в рукописном альманахе «Подснежник» выходят повести «Лихая болесть» и «Счастливая ошибка», до этого писатель уже публиковал первые стихи под инициалами «И. Г.». В 1842 вышел юмористический очерк «Иван Савич Поджабрин», в котором Гончаров пытался переосмыслить Гоголя — воспроизвести устную речь, обращаться к читателю.

В 1844 Иван Александрович начал «Обыкновенную историю», которую закончил в 1846. Писатель прочитал роман сперва на вечере у Майковых, затем у Белинского, который написал критику на него. Весной 1847 роман был напечатан в «Современнике».

Путешествие в Японию

В середине XIX века границы Японии были закрыты для всех иностранных кораблей за исключением Китая и Голландии. Российская империя и Америка стремились расширить зоны торговли, а потому обе страны отправили экспедиции для установления отношений с Японией.

Торговые договоры были подписаны в 1854—1855 годах, но добиться успеха страны смогли разными способами. Американец командор Перри угрожал расстрелять столицу из пушек, российский адмирал Путятин же выбрал мирный путь.

Секретарем Путятина был Гончаров. Во время всего путешествия он вел подробный дневник, материалы которого после легли в основу «Фрегата „Паллада“». За 2,5 года экспедиции Иван Александрович побывал в Англии, Японии, Китае и в других странах и на островах. Он возвращался в Петербург через всю страну от берегов Охотского моря.

Путешествие закончилось в середине февраля 1855, а уже в апреле в книге «Отечественные записки» появилась первый очерк о нем. Отдельные заметки выходили на протяжении трех лет, после чего было напечатано отдельным изданием. Книга имела огромный успех.

Дальнейшая жизнь

После возвращения в Санкт-Петербург Гончаров недолго пробыл в департаменте министерства финансов. Вскоре он получил место цензора.

В это время были написаны:

1. «Обломов»: был задуман еще в 1847 году, а в 1848 напечатан «Сон Обломова» в «Современнике» как отдельное произведение. Работа шла медленно, прерывалась из-за путешествия, но в 1858 писатель закончил его. В следующем году произведение напечатали в журнале «Отечественные записки».
2. «Обрыв»: замысел начал складываться в 1848 после посещения Симбирска. Гончаров долго думал над характерами и сюжетом, несколько раз переписывал его. Публиковаться произведение начало в 1869 в «Вестнике Европы».

Из-за «Обрыва» между ним и Тургеневым даже произошел конфликт. В 1855 Иван Алексеевич поделился с Тургеневым планом работы, довольно точно описал текст. Последний был впечатлен рассказом, а через два года написал «Дворянское гнездо». Гончаров присутствовал при первом чтении романа и сразу понял, что тема и герои слишком знакомы. Разбираться с плагиатом было поручено третейскому суду, в который вошли несколько критиков и цензор Никитенко. Суд постановил, что оба произведения могут быть схожи в мыслях и выражениях, что не является плагиатом. Впрочем, после этого Тургенев все же изъял некоторые слишком «подозрительные» сцены.

Прокормиться только сочинительством Иван Гончаров не мог, и в 1862 он стал редактором новой газеты министерства внутренних дел «Северная почта». Через год он вновь принял должность цензора, но с более консервативным уклоном. Во время работы писатель защищал правительственные устои, особенно часто он противостоял «Русскому слову» Писарева и «Современнику» Некрасова.

В 1867 году он вышел на пенсию по собственному прошению и активно занялся работой над «Обрывом». Произведение стало последним романом. Больной и одинокий Иван Александрович «выдохся», поддался депрессии, хоть и мечтал какое-то время начать новый роман. До своей смерти он успел составить несколько публикаций (очерков и критических этюдов, например, биографическая о Белинском), некоторые работы были опубликованы лишь после смерти.

24 сентября 1891 года Гончаров заболел и через три дня скончался от воспаления легких. Он был похоронен на Новом Никольском кладбище в Александро-Невской лавре, но в 1956 его перезахоронили на Волковском кладбище.

Краткая биография по датам

За свой жизненный путь Гончаров написал всего три больших романа. На каждый уходило много времени — работа Иван Алексеевич медленно, часто менял планы и переписывал заново.

Главное в жизни и творчестве кратко можно проследить в биографии Гончарова в таблице:

Дата	Событие
6 июня 1812	Родился в семьи богатого купца
1822−1834	Обучение в коммерческом училище и Московском университете
1834	Поездка в Симбирск
1835	Возвращение в Петербург, получение должности переводчика
1838−1839	Первые литературные труды
1844−1847	Создание «Обыкновенной истории», печать
1852−1854	Путешествие по миру и России, ведение путевого дневника, который после будет напечатан как «Фрегат „Паллада“»
1855	Начало службы в должности цензора
1847−1859	Работа над «Обломовым», печать
1849−1869	Работа над «Обрывом» и его печать
1867	Выход на пенсию
27 сентября 1891	Смерть

Такова биография Гончарова по датам и событиям.

Гончаров прожил почти 80 лет. С детства мечтая о литературном поприще, он смог воплотить эти желания и войти в список великих русских писателей. Его романы «Обыкновенная история», «Обломов» и «Обрыв» многие называют трилогией, хроникой исторического развития Российской империи и угасающего крепостничества.

Хронологическая таблица жизни и творчества Гончарова помогут разобраться в его биографии.

Краткая биография Горького —

Деятельность

Писатель

Дата рождения

28 Марта 1868

Знак зодиака

Овен

Дата смерти

18 Июня 1936

Место рождения

Россия, Нижний Новгород

Полное имя (рус)

Алексей Максимович Пешков

Псевдоним

Максим Горький

Соавтор

Array

Максим Горький (1868–1936 гг. ) – знаменитый русский писатель и драматург, автор произведений на революционную тематику, основоположник социалистического реализма, номинант на Нобелевскую премию в области литературы. Много лет провел в эмиграции. Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории Кучминой Надеждой Владимировной. Опыт работы учителем русского языка и литературы — 27 лет.

Ранние годы

Родился 16 (28) марта 1868 года в г. Нижний Новгород в небогатой семье столяра. Настоящее имя Максима Горького – Алексей Максимович Пешков. Родители его рано умерли, и маленький Алексей остался жить с дедом. Наставницей же в литературе стала его бабушка, которая и провела внука в мир народной поэзии. Он написал о ней кратко, но с большой нежностью: «В те годы я был наполнен стихами бабушки, как улей мёдом, кажется, я и думал в формах её стихов».

Детство Горького прошло в жестких, тяжелых условиях. С ранних лет будущий писатель был вынужден заниматься подработками, зарабатывая на жизнь чем только придется.

Обучение и начало литературной деятельности

В жизни Горького всего два года были посвящены учебе в Нижегородском училище. Затем из-за бедности он пошел работать, но постоянно занимался самообразованием. 1887 год был одним из самых трудных в биографии Горького. Из-за навалившихся бед он пытался покончить с собой, тем не менее выжил.

Путешествуя по стране, Горький пропагандировал революцию, за что был взят под надзор полиции, а затем впервые арестован в 1888 году.

Первый напечатанный рассказ Горького «Макар Чудра» вышел в 1892 году. Затем опубликованные в 1898 году сочинения в двух томах «Очерки и рассказы» принесли писателю известность.

В 1900–1901 годах пишет роман «Трое», знакомится с Антоном Чеховым и Львом Толстым.

В 1902 году ему было присвоено звание члена Императорской академии наук, однако по приказу Николая II вскоре признано недействительным.

К известным произведениям Горького относятся рассказ «Старуха Изергиль» (1895 г.), пьесы «Мещане» (1901 г. ) и «На дне»(1902 г.), повести «Детство» (1913–1914 гг.) и «В людях» (1915–1916 гг.), роман «Жизнь Клима Самгина»(1925–1936 гг.), который автор так и не закончил, и многие циклы рассказов.

Горький также писал сказки для детей. Среди них «Сказка про Иванушку-дурачка», «Воробьишко», «Самовар», «Сказки об Италии» и другие. Вспоминая о своем трудном детстве, Горький уделял особое внимание детям, организовывал праздники для детей из бедных семей, выпускал детский журнал.

Эмиграции, возвращение на родину

В 1906 году в биографии Максима Горького произошло важное событие – переезд в США, затем в Италию, где он прожил до 1913 года. Даже там творчество Горького защищало революцию. Вернувшись в Россию, он останавливается в Петербурге. Тут Горький работает в издательствах, занимается общественной деятельностью. В 1921 году из-за обострившейся болезни и разногласий с властью по настоянию Владимира Ленина вновь уезжает за границу. В СССР писатель окончательно возвращается в октябре 1932 года.

Последние годы и смерть

На родине он продолжает активно заниматься писательством, выпускает газеты и журналы.

Умер Максим Горький 18 июня 1936 года в поселке Горки (Московская область) при загадочных обстоятельствах. Ходили слухи, что причиной его смерти стало отравление и многие в этом обвиняли Сталина. Однако эта версия так и не подтвердилась.

Хронологическая таблица

Если вам нужна биография Горького по датам – советуем посмотреть страницу хронологическая таблица Горького.

Другие варианты биографии

• Вариант 2 более сжатая для доклада или сообщения в классе

Интересные факты

• Отец писателя Максим Пешков свою жену Варвару Васильевну Каширину выкрал из родительского дома, молодые тайком обвенчались в церкви. За это отец Варвары грозился лишить её приданого и долгое время не общался с дочерью.
• посмотреть все интересные факты из жизни Горького

Пройдите наш тест – после этого вы намного лучше запомните краткую биографию Горького:

Источник

[Всего голосов: 0    Средний: 0/5]

Хронологическая таблица горького (жизнь и творчество)

Его жизнь заслуживает особого внимания, так как является достойным примером для молодёжи. Несмотря на множество трудностей и лишений, он смог прославить своё имя и получить признание не только в России, но и за рубежом.

Оглавление:

• Хронологическая таблица биографии Максима Горького
• Кратко о детстве
• Начало литературного творчества
• Последние годы
• Интересные факты из жизни Горького

Хронологическая таблица биографии Максима Горького

Кратко о детстве

Родился этот выдающийся человек в Нижнем Новгороде, в обычной рабочей семье. Его отец был столяром-краснодеревщиком. В юном возрасте остался сиротой и воспитывался дедом, имеющим крутой и деспотичный нрав. С детства испытывал нужду и вынужден был бросить учёбу и самостоятельно зарабатывать на жизнь. Но это не помешало ему самостоятельно развиваться и обучаться.

Единственной отдушиной для него стали душевные стихи бабушки. Именно она поспособствовала литературному таланту своего внука. В записках очень редко писатель упоминает о своей бабушке, но эти слова переполнены теплотой и нежностью.

В 11 лет он решил покинуть дедовский дом и отправиться на вольные хлеба. Где только он не работал, стараясь хоть как-то себя прокормить.

Был на побегушках в обувном магазине, подсобным рабочим у чертёжника, поварёнком на пароходе. Когда ему исполнилось 15 лет, он рискнул поступить в Казанский университет.

Эта попытка не увенчалась успехом, ведь у молодого человека не было финансовой поддержки.

Казань встретила его не очень дружелюбно. Там он познал жизнь в самих низких её проявлениях. Питался чем попало, жил в трущобах, общался с низшими слоями общества. Из-за этого он решил покончить жизнь самоубийством.

Следующим пунктом назначения для него стал Царицын. Там он некоторое время работал на железной дороге. Затем подрядился писцом к присяжному поверенному Лапину М. А. Этот человек сыграл не последнюю роль в его судьбе.

Неугомонный нрав не позволил Максиму сидеть на одном месте и он решил отправиться в путешествие на юг России. Испробовав множество разных профессий, он пополнил свой багаж знаний. В своих пеших странствиях, он не переставал пропагандировать революционные идеи. Именно это послужило его аресту в 1888 году.

Начало литературного творчества

Первый рассказ М. Горького «Макар Чудра», был напечатан в 1892 году. Вернувшись в свой родной город, он познакомился с писателем В.Г. Короленко, который внёс существенный вклад в судьбу литератора.

Известность к нему пришла в 1898 года, после издания произведения «Очерки и рассказы». Его творения стали пользоваться популярностью не только в России, но и за рубежом. В список романов Горького входят следующие:

• «Мать»,
• «Дело Артамоновых»,
• «Фома Гордеев»,
• «Трое» и другие.

С 1901 года М. Горький постоянно был под прицелом полиции, так как вёл пропаганду революционного движения. В 1906 году был вынужден покинуть родину и отправился в Европу и США. Главное, что и там он не переставал защищать революцию, выражая это в своём творчестве. На острове Капри он прожил около семи лет, где не прекращал писать. Там появились следующие произведения:

• «Исповедь»,
• «Жизнь ненужного человека»,
• «Сказки об Италии».

Одновременно он проходил лечение. В этот же промежуток времени появился роман «Мать».

После Октябрьского бунта в 1917 году, Максим Горький стал первым председателем Союза литераторов СССР. Под его защитой были все, кто подвергался гонениям новой власти.

Последние годы

В 1921 году у писателя резко ухудшилось здоровье, обострился туберкулёз. Ему пришлось выехать за границу для лечения. Есть сведения, что на этом отъезде сильно настаивал Ленин. Может быть, это было связано с нарастанием идейных противоречий в оппозиции писателя. Вначале он жил в Германии, из неё переехал в Чехию и Италию.

В 1928 году сам Сталин пригласил М. Горького на празднование его 60-летия. В честь этого события был устроен грандиозный приём. Его провезли по многим регионам Советского Союза, демонстрируя достижения советского народа. В 1932 году писатель возвращается в Россию окончательно.

Несмотря на тяжёлую и изнуряющую болезнь, Алексей Максимович неустанно продолжается трудиться в газетах и журналах. В это же время он усиленно занят романом «Жизнь Клима Самгина», который так и не дописал.

18 июня 1936 года Горький скончался в Горках. Его прах был размещён в стенах Кремля.

Интересные факты из жизни Горького

В личной жизни Максима Горького также не было стабильности. Он был женат несколько раз. Первый брак состоялся с Екатериной Павловной Волжиной. У них появилась дочь, которая умерла в младенческом возрасте. Вторым ребёнком был сын, Максим Пешков. Был вольным художником. Он умер незадолго до смерти своего отца. Это было неожиданностью для всех, что породило много слухов о возможности насильственной смерти.

Во второй раз Горький женился на актрисе и сподвижнице революционного движения, Марии Андреевой. Последней женщиной в его жизни стала Мария Игнатьевна Бурдберг. Эта персона имела сомнительную репутацию в народе из-за своей бурной жизни.

Интересным фактом считается, что после смерти писателя, его мозг решили изучить более подробно. Занялись этим учёные из Московского института мозга.

Максим Горький краткая биография

Источник: https://tvercult.ru/literatura/kratkaya-biografiya-maksima-gorkogo

Горький биография по датам. Основные этапы жизни и творчества М.Горького

Тема «М. Горький. Хронологическая таблица жизни и творчества» занимает важное место в школьном курсе литературы.

Писатель является одним из наиболее ярких представителей нового романтического направления рубежа 19-20 веков, он был основоположником социалистического реализма в советской литературе.

Его биография не менее интересна, чем его произведения: она полна лишений, труда, борьбы, через которые прошел автор в течение своей непростой жизни.

Детство и юность

Одним из наиболее видных российских и советских писателей является Горький. Хронологическая таблица, посвященная его биографии, должна включать основные, наиболее важные этапы его жизни, первым из которых являются его детские и юношеские годы. Будущий известный писатель родился в Нижнем Новгороде в 1868 году.

Он рано остался сиротой и воспитывался строгим дедом. Из-за постоянной нужды мальчик не смог окончить местного училища. Он был вынужден постоянно работать, чтобы заработать себе на хлеб.

В 1880-е годы он жил в Казани, где безуспешно пытался поступить в университет; здесь он сблизился с народниками и даже подвергся аресту.

Начало творчества

Горький, хронологическая таблица биографии которого составляет предмет настоящего обзора, испытал множество трудностей и лишений, прежде чем прославился как писатель. 1890-е годы стали новым этапом в его жизни.

Именно в это десятилетие он отправился в путешествие по стране, побывал на юге, стал работать у письмоводителя. Но самое главное, что именно к этому времени относится его первый литературный опыт: он пишет свои рассказы, публикуется не только в газетах родного города, но и в соседних областях.

Он знакомится с Толстым и Чеховым, на его произведения обращают внимание читатели и критики.

Драматургия

Видным драматургом начала 20 века был Горький. Хронологическая таблица его жизни должна включать этот новый этап в его творчестве.

В 1900-е годы он пробует свои силы в написании пьес, которые приносят ему не только всероссийскую, но и европейскую известность («Мещане», «На дне»).

Эти произведения ставят в ведущих театрах, о молодом и талантливом драматурге заговорили как о новом выдающемся авторе современности.

В таблице ниже собраны основные вехи жизни М.Горького.

Годы	События
1880-е годы	Неудачные попытки получить образование, работа в мастерских, на судоверфях, борьба с бедностью, сближение с революционными народниками
1890-е годы	Путешествие по стране, первые публикации, знакомство с Толстым, Чеховым
1900-е годы	Создание драматургических произведений, литературные успехи в России и Европе
1906-1913	Эмиграция, написание автобиографических произведений
1913-1921	Возвращение в Россию, неоднозначное восприятие октябрьского переворота
1921-1936	Второй период эмиграции, возвращение, организация съезда писателей-социалистов

Эмиграция

С 1906 по 1913 год писатель жил в эмиграции. Однако он проявлял живой интерес к событиям, происходящим в стране, и даже перед отъездом стал членом рабочей партии. За границей он пишет роман, который положил начало в литературе.

Особенно прославился своими автобиографическими произведениями Максим Горький. Хронологическая таблица также должна отражать этот новый этап в его творчестве.

Автор пишет трилогию о своем детстве, юности и зрелом возрасте, воспроизводя в художественной форме все то, что ему пришлось вынести за годы скитаний, лишений и борьбы с бедностью.

Возвращение

Октябрьский переворот писатель воспринял неоднозначно. С одной стороны, он был союзником большевиков, однако критически относился к их политике по отношению к интеллигенции.

Он занялся общественной деятельностью и благодаря его усилиям и стараниям многие ученые, писатели избежали бедности и голодной смерти.

Максим Горький, хронологическая таблица жизни которого представлена в статье, в 1920-е годы уехал за границу под предлогом лечения, но на самом деле из-за идеологических разногласий с партией. Он жил в разных городах Европы, пока советское правительство не пригласило его вернуться в страну.

Последние годы жизни

Хронологическая таблица жизни Горького должна включать заключительный этап его творчества. В 1930-е годы он вернулся в СССР, стал активно работать, способствовал консолидации писателей социалистического направления.

По его инициативе прошел их первый съезд, на котором это новое было провозглашено господствующим и единственно правильным. Писатель умер в 1936 году. Этим событием завершается хронологическая таблица.

Горького жизнь и творчество в ней отражены в кратком виде для удобства запоминания.

Как это ни удивительно, до сих пор никто не имеет о многом в жизни
Горького точного представления. Кто знает его биографию достоверно?Воспоминания. Бунин И. А.

Алексей Пешков родился в Нижнем Новгороде в семье столяра (по другой версии —
управляющего астраханской конторой пароходства И. С. Колчина) — Максима
Савватьевича Пешкова (1839-1871). Мать — Варвара Васильевна, урожденная
Каширина.

Рано осиротев, детские годы провёл в доме своего деда
Каширина (см. Домик Каширина). С 9 лет вынужден был идти «в люди»; работал «мальчиком» при магазине, буфетным посудником на пароходе, учеником в иконописной мастерской, пекарем и т. д.

• В 1884 г. попытался поступить в Казанский университет
  . Познакомился с марксистской литературой и пропагандистской
  работой.
• В 1888 — арестован за связь с кружком Н. Е. Федосеева
  . Находился под постоянным надзором полиции. В октябре 1888 года поступил сторожем на станцию Добринка Грязе-Царицынской железной дороги. Впечатления от пребывания в Добринке послужат основой для автобиографического рассказа «Сторож» и рассказа «Скуки ради».
• В январе 1889 года, по личному прошению (жалобе в стихах), переведён на станцию Борисоглебск, затем весовщиком на станцию Крутая
  .
• Весной 1891 отправился странствовать по стране и дошёл до Кавказа.
• В 1892 впервые выступил в печати с рассказом «Макар Чудра».
  Вернувшись в Нижний Новгород, печатает обозрения и фельетоны в
  «Волжском вестнике», «Самарской газете», «Нижегородском листке» и др.
• 1895 — «Челкаш», «Старуха Изергиль».
• 1897 — «Бывшие люди», «Супруги Орловы», «Мальва», «Коновалов».
• С октября 1897 года до середины января 1898 года жил в посёлке Каменка (ныне город Кувшиново
  Тверской области) на квартире у своего друга Николая Захаровича
  Васильева, работавшего на Каменской бумагоделательной фабрике и
  руководившего нелегальным рабочим марксистским кружком. Впоследствии
  жизненные впечатления этого периода послужили писателю материалом для
  романа «Жизнь Клима Самгина».
• 1899 — роман «Фома Гордеев», поэма в прозе «Песня о Соколе».
• 1900
  -1901 — роман «Трое», личное знакомство с Чеховым, Толстым
  .
• 1901 —
  «Песня о буревестнике». Участие в марксистских рабочих кружках Нижнего
  Новгорода, Сормова, Петербурга, написал прокламацию, призывающую к
  борьбе с самодержавием. Арестован и выслан из Нижнего Новгорода.
• В 1902 — A. M. Горький обратился к драматургии. Создает пьесы «Мещане», «На дне».
• 1904
  -1905 — пишет пьесы «Дачники»
  , «Дети солнца», «Варвары». Знакомится с Лениным
  . За революционную прокламацию и в связи с расстрелом 9 января арестован, но затем под давлением общественности освобожден. Участник революции 1905
  -1907
  . Осенью 1905 вступил в Российскую социал-демократическую рабочую партию
  .
• 1906 — A. M. Горький едет за границу, создает сатирические памфлеты о «буржуазной» культуре Франции и США («Мои интервью», «В Америке»). Пишет пьесу «Враги», создаёт роман «Мать». Из-за туберкулёза Горький поселяется в Италии на острове Капри, где прожил 7 лет. Здесь он пишет «Исповедь» (1908
  ), где чётко обозначились его расхождения с большевиками (см. «Каприйская школа»).
• 1908 — пьеса «Последние», повесть «Жизнь ненужного человека».
• 1909 — повести «Городок Окуров», «Жизнь Матвея Кожемякина».
• 1913 — A.M. Горький редактирует большевистские газеты «Звезда» и «Правда»,
  художественный отдел большевистского журнала «Просвещение», издает
  первый сборник пролетарских писателей. Пишет «Сказки об Италии».

• 1912
  -1916 —
  A. M. Горький создает серию рассказов и очерков, составивших сборник
  «По Руси», автобиографические повести «Детство», «В людях». Последняя
  часть трилогии «Мои университеты» была написана в 1923 г.
• 1917
  -1919 —
  A. M. Горький ведёт большую общественную и политическую работу,
  критикует «методы» большевиков, осуждает их отношение к старой интеллигенции, спасает многих её представителей от репрессий большевиков и голода. В 1917 г.,
  разойдясь с большевиками в вопросе своевременности социалистической
  революции в России, не прошёл перерегистрацию членов партии и формально
  выбыл из неё.
• 1921 —
  отъезд A. M. Горького за границу. В советской литературе сложился миф о
  том, что причиной отъезда было возобновление его болезни и
  необходимость, по настоянию Ленина, лечиться за границей. В
  действительности А. М. Горький был вынужден уехать из-за обострения
  идеологических разногласий с установившейся властью.
• С 1924 жил в Италии, в Сорренто. Опубликовал воспоминания о Ленине.
• 1925 — роман «Дело Артамоновых».
• 1928 — по приглашению Советского правительства и лично Сталина совершает поездку по стране, во время которой Горькому показывают достижения СССР
  , которые нашли свое отражение в цикле очерков «По Советскому Союзу».
• 1932 —
  Горький возвращается в Советский Союз. Здесь же он получает заказ
  Сталина — подготовить почву для 1-го съезда советских писателей, а для
  этого провести среди них подготовительную работу. Горьким создается
  множество газет и журналов: издательство «Academia», книжные серии
  «История фабрик и заводов», «История гражданской войны», журнал «Литературная учёба», он пишет пьесы «Егор Булычёв и другие
  » (1932), «Достигаев и другие» (1933).

Максим Горький и Генрих Ягода. Не ранее ноября 1935 г.

• 1934 — Горький «проводит» 1-й съезд советских писателей
  , выступает на нём с основным докладом.
• В 1925
  -1936 пишет роман «Жизнь Клима Самгина», который так и не был окончен.
• 11 мая 1934 года неожиданно умирает сын Горького — Максим Пешков. M. Горький умер 18 июня 1936 г. в Москве, пережив сына чуть более чем на два года. После смерти был кремирован, прах помещён в урне в Кремлёвской стене
  на Красной площади в Москве. Перед кремацией мозг А. М. Горького был
  извлечён и доставлен в Московский Институт мозга для дальнейшего
  изучения.

Смерть

Обстоятельства смерти Горького и его сына многими считаются
«подозрительными», ходили слухи об отравлении, которые, впрочем, не
нашли подтверждения. На похоронах, в числе прочих, гроб с телом
Горького несли Молотов и Сталин
.

Интересно, что в числе прочих обвинений Генриха Ягоды на так называемом Третьем Московском процессе 1938 года было обвинение в отравлении сына Горького.

Согласно допросам Ягоды, Максим Горький был убит по приказу Троцкого
, а убийство сына Горького, Максима Пешкова, было его личной инициативой. Некоторые публикации в смерти Горького обвиняют Сталина.

Важным прецедентом медицинской стороны обвинений в «деле врачей» был Третий московский процесс
(1938
), где среди подсудимых были три врача (Казаков, Левин и Плетнёв), обвинявшиеся в убийствах Горького и других.

Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде

• 09.1899 года — квартира В. А. Поссе в доме Трофимова — Надеждинская улица, 11;
• 02. — весна 1901 года — квартира В. А. Поссе в доме Трофимова — Надеждинская улица, 11;
• 11.1902 года — квартира К. П. Пятницкого в доходном доме — Николаевская улица, 4;
• 1903 — осень 1904 года — квартира К. П. Пятницкого в доходном доме — Николаевская улица, 4;
• осень 1904-1906 — квартира К. П. Пятницкого в доходном доме — Знаменская улица
  , 20, кв. 29;
• начало 03.1914 — осень 1921 года — доходный дом Е. К. Барсовой — Кронверкский проспект, 23;
• 30.08. — 07.09.1928 года — гостиница «Европейская» — улица Ракова, 7;

Источник: https://thestrip.ru/materialy/gorkii-biografiya-po-datam-osnovnye-etapy-zhizni-i-tvorchestva-m/

Основные даты жизни и творчества м. горького

Основные даты жизни и творчества м. горького

1868, 16 (28) марта[56] — в Нижнем Новгороде в семье столяра-краснодеревщика Максима Савватиевича Пешкова и Варвары Васильевны из мещанского рода Кашириных родился сын Алексей.

1871, весна — Пешковы переезжают в Астрахань.

29 июля — в Астрахани от холеры умер М. С. Пешков.

1873–1878 — Алексей Пешков живет в Нижнем Новгороде в семье деда Василия Васильевича Каширина, владельца красильного заведения. Дед учит внука грамоте по Псалтырю и Часослову. Каширины разоряются. Алеша учится в нижегородском слободском училище, одновременно подрабатывая ветошничеством.

1879, 5 августа — умерла мать.

1879–1884 — дед отправляет Алешу «в люди». Работает слугой в доме родственников, посудником на пароходе, помощником в иконописной мастерской.

1884 — уезжает из Нижнего Новгорода в Казань. Безуспешно пытается поступить в университет. Работает на пристанях. Посещает собрания революционной молодежи.

1885–1886 — работает в крендельном заведении и булочной В. Семенова.

1887 — работает в булочной А. С. Деренкова.

• 16 февраля — умерла бабушка Акулина Ивановна Каширина.
• 1 мая — умер дед Василий Васильевич Каширин.
• 12 декабря — Алексей Пешков пытается покончить с собой.

1888 — уезжает с революционером-народником М. А. Ромасем в село Красновидово под Казанью с целью революционной пропаганды. После поджога богатыми крестьянами мелочной лавки Ромася батрачит, затем уезжает на Каспий. Работает в артели рыболовов.

1889 — служит весовщиком на станции Крутая. Решает организовать земледельческую колонию толстовского типа, привозит коллективное письмо об этом Л. Толстому, подписанное «от лица всех» нижегородским мещанином А. М. Пешковым. Неудачные попытки встретиться с Толстым в Ясной Поляне и Москве. Возвращается в Нижний Новгород.

Конец 1889—начало 1890 — в Нижнем Новгороде знакомится с В. Г. Короленко. Приносит ему на отзыв поэму «Песнь старого дуба», которую Короленко жестко раскритиковал.

1890 — работает письмоводителем у адвоката А. И. Ланина. Студент-химик Н. 3. Васильев знакомит Пешкова с философией.

1891, 29 апреля — уходит из Нижнего Новгорода путешествовать «по Руси». Обошел Поволжье, Дон, Украину, Крым, Кавказ.

Ноябрь — пришел в Тифлис. Служит в железнодорожной мастерской. Знакомится с народовольцем А. М. Калюжным. По его совету начинает писать.

1892, 12 сентября — в тифлисской газете «Кавказ» напечатан рассказ «Макар Чудра» за подписью «М. Горький».

Октябрь — возвращается в Нижний Новгород.

1893 — публикует ряд рассказов в газетах «Волгарь» и «Волжский вестник». Литературная учеба у Короленко.

1894, август — по совету Короленко пишет рассказ «Челкаш» для журнала «Русское богатство».

1895 — по совету Короленко переезжает в Самару, становится журналистом-профессионалом. Печатает статьи и очерки под псевдонимом Иегудиил Хламида.

Июнь — в журнале «Русское богатство» выходит рассказ «Челкаш». Начало известности М. Горького.

1896, 30 августа — женится на Екатерине Павловне Волжиной.

Октябрь — заболевает туберкулезом.

1897— сотрудничает в журналах «Русская мысль», «Новое слово» и «Северный вестник». Выходят рассказы «Коновалов», «Зазубрина», «Ярмарка в Голтве», «Супруги Орловы», «Мальва», «Бывшие люди» и др.

27 июля — родился сын Горького Максим.

Октябрь — начинает работу над повестью «Фома Гордеев».

1898, март-апрель — выходят в свет «Очерки и рассказы» М. Горького в двух томах в издательстве С. Дороватовского и А. Чарушникова. Книги имеют исключительный успех.

Лето — Горький посылает «Очерки и рассказы» А. П. Чехову, с которым завязывается обширная переписка.

1899 — в журнале «Жизнь» выходит «Фома Гордеев».

Март-апрель — Горький живет в Крыму, встречается с Чеховым. Октябрь — знакомится с И. Е. Репиным, Н. К. Михайловским и В. В. Вересаевым. Присутствует на банкете в редакции «Жизни» (всего 50 человек). Выступает на литературно-музыкальном вечере, читает «Песню о Соколе». Огромный успех.

Декабрь — становится членом содружества «Среда», организованного Н. Д. Телешовым.

1900 — в издательстве «Знание» начинается публикация сочинений М. Горького.

11 марта — встречается с Л. Н. Толстым в Москве.

12 марта — знакомится с Леонидом Андреевым.

Май-июнь — совершает поездку на Кавказ вместе с А. П. Чеховым, В. М. Васнецовым, А. Н. Алексиным, Л. В. Срединым. В Тифлисе встречается с А. М. Калюжным.

1901 — вместе с К. П. Пятницким становится во главе издательства «Знание».

4 марта — участвует в демонстрации в Петербурге на площади возле Казанского собора. В

roman al scriitorului rus Максим Горький реферат

Copilaria face parte dintr-o trilogie cu caracter autobiografic, alaturi de la stapani (1915/1916) si Universitatile mele (1923).
Copilaria ne infatiseaza conditiile deosebit de Dificile, в уходе за матуризатом Алексея Пескова (adevaratul nume al lui Максим Горький).

Murindu-i tatal ca urmare a unei «glume» facute de cei doi cumnati ai sai (Miska si Iakov l-au imbrancit pe acesta intr-o copca, ba-tandu-1 cu bulgari de zapada si strivindu-i degetele sub calcaie), micutul Alexei este nevoit sa se stabileasca, impreuna cu mama sa, in casa bunicului Vasili Vasilievici, care detinea un atelier de vopsitorie.
in casa bunicului domneste insa o atmosfera de vrajba generala: unchii suntmeru pusi pe harta, in vreme ce bunicul ii domina cu indarjire. La putina vreme dupa sosirea lui Alexei in aceasta casa, el va cunoaste cruzimea bunicului, fiind batut in nenumarate randuri, cu sau fara motiv. Singura fiinta care incearca sa-1 ocroteasca si sa-i ofere un strop de dragoste este bunica sa, Акулина Иванова.

Nenorocirile se tin insa lant in gospodaria bunicului: Tiganus, calfa in atelierul de vopsitorie, moare din pricina unuia dintre feciorii lui Vasili Vasilievici, care il pusese sa duca o cruce de stejar, fiind strivit sub greutia; indarjirea batranului de a nu imparti averea iltermina pe un alt fecior sa dea foc vop-sitoriei, incendiind tot ceea ce agonisise batranul de-a Lungul intregii sale vieti.Dupa acest tragic Evening familia se va destrama, incetul cu incetul: feciorii (Miska si Iakov) isi vor risipi averile in chefuri nesfarsite; bunicii, firi opuse, dupa repetate certuri, vor choose ca fiecare sa traiasca dupa voia lui. Алексей, сингур, парь фи «copilul nimanui». Мама са, Варвара, (kipa ce se va recasatori cu un student «intarziat» si fara bani, va muri in urma batailor bestiale ale sotului.

Constient de timpuriu de tot ceea ce se petrece in jurul sau, Alexei isi va punemereu intrebarea: «De ce?».Aceasta intrebare il va obseda si il va insoti pe maidanele pe care le va colinda, pentru a необычный оазис жизни, carpe, hartii, cuie, scanduri, spre a le vinde apoi pe cateva copeici. Va munci din greu inca din momentul in care bunicul i-a spus: «Ei, Lexei. Nu esti nxeda lie sa te port la gat. Du-te si tu de-ti gaste un stapan».
в ciuda grelelor lovituri primite de la viata, Алексей Песков — это пастра неинтината мареа са драгосте фата де оамени, инкредереа ин виата, путевка си фрумусетеа суфлетеаска.
Despre anii copilariei sale scriitorul nota: «Cand ma gandesc la copilaria mea, ma asemuiesc cu un stup de albine in care tot soiul de oameni stersi au adus intruna, ca albinele, mierea cunostintelor si gandurilor lor despreatin viata, mi bogog. cu ce se invrednicea «.

О нас | Горки

Театр Максима Горького, расположенный в Хоровой академии на бульваре Унтер-ден-Линден, является самым маленьким и красивым из ансамблевых театров Берлина, а также исторически значимым зданием.Основанный в 1952 году как театр современных постановок, он стал Stadttheater (муниципальный театр) для жителей Восточного Берлина в самом лучшем смысле этого слова — он был одновременно критичным и диссидентским. В 1988 году, когда Томас Лангхофф поставил «Übergangsgesellschaft» Фолькера Брауна («Меняющееся общество»), театр пророчески предвосхитил мирную революцию 9 ноября 1989 года.

Было также 9 ноября, но в 1848 году первое свободно избранное прусское национальное собрание было изгнано из города — собрание работало над демократической конституцией Пруссии в Хоровой академии.Период между этими двумя событиями охватывает период борьбы за демократически созданное, справедливое и открытое общество: от провозглашения Германской республики в 1918 году, ноябрьских погромов 1938 года, угнетения и убийства евреев до объединения города и страны, что в конечном итоге привело к сегодняшним дебатам о будущем Берлина как разнообразного европейского мегаполиса.

Мы снова живем в переходном обществе? Вопрос неизбежно возникает, когда мы сталкиваемся с перманентным кризисом в экономике и политике, кризисом, который приводит к еще более серьезным социальным и культурным конфликтам в наших обществах.

Современные пьесы, новые интерпретации классических произведений и междисциплинарный подход определяют программу «Горки». Театр открывается городу: с молодым ансамблем, с Ансамблем «Изгнание», со Студией Я, которая ставит экспериментальные постановки, и с артистами со всего мира, и с театральными тренерами Горки X, которые все приглашают вас принять участие. Горки предназначены для всего города, включая всех, кто приехал в город за последние несколько десятилетий, будь то в поисках убежища, будь то в изгнании, будь то иммигранты или просто люди, выросшие в Берлине.Мы приглашаем всех вас в общественное пространство, в котором сегодняшние условия жизни людей и наш конфликт идентичности будут отражены в искусстве создания театра и просмотра театра, чтобы внести свой вклад в тщательную и терпеливую дискуссию о совместной жизни в современном разнообразном мире. Как мы стали такими, какие мы есть? А кем мы хотим быть в будущем? Короче: кто такие «мы»?

В 2014 и 2016 годах театральные критики Германии, Австрии и Швейцарии избирали Горький «Театр года».

Максим Горький — Энциклопедия

---

МАКСИМ ГОРКИ (1868-), псевдоним русского писателя Алексея Максимовича Пешкова, который родился в Нижнем Новгороде 26 марта 1868 года. Его отец был красильщиком, но в детстве он потерял обоих родителей и на девятом курсе был отправлен работать в сапожную мастерскую. Впоследствии мы находим его в самых разных призваниях, но он жадно пожирает всевозможные книги, когда они попадали в его руки.Он убежал из сапожной мастерской и пошел помогать землеустроителю. Тогда он был поваром на пароходе, а потом садовником. На пятнадцатом году он попытался поступить в школу в Казани, но был вынужден снова посвятить себя тяжелой работе. Он стал пекарем, продал около кваса, и помогал босоногим бродягам и разнорабочим в доках. Из них он нарисовал некоторые из своих самых ярких картин и научился рисовать зарисовки скромной жизни в целом с верностью Дефо.После долгого изнурительного труда ему посчастливилось получить место секретаря при поверенном в Нижнем Новгороде. Это был поворотный момент в его судьбе, поскольку он нашел сочувствующего учителя, который ему помог. Он также познакомился с писателем Короленко, который помогал ему в литературной деятельности. Первым его рассказом был рассказ « Макар Чудра, », опубликованный в журнале « Кавказ». Он сотрудничал со многими периодическими изданиями и, наконец, привлек внимание своей сказкой под названием « Челкаш, », появившейся в « Ричсское Богацво».Затем последовала серия рассказов, в которых он с необычайной энергией рисовал жизнь босняков, или бродяг. Иногда он описывал другие классы общества, торговцев и образованные классы, но не с таким же успехом. Однако в его «Фома Гордеев» есть несколько ярких изображений торгового класса. Но его любимый типаж — бунтарь, человек, восставший против общества, и его он описывает на основе личного знания и заручается нашим сочувствием к нему.Получаем такой вид полностью у Коновалова . Горький всегда проповедует, что у нас должны быть идеалы — нечто лучшее, чем повседневная жизнь, и эта точка зрения выражается в его пьесе « На самых низких глубинах», , которая имела большой успех в Москве, но была холодно принята в Санкт-Петербурге.

Хорошую критику Горького см. «Идеи и реалии в русской литературе», князя Кропоткина. Многие из его произведений переведены на английский язык.

Сергей Ведмид — Максим Бутков (UKR) канлы изле

• Любитель
• Футбол
  • CFL.Чемпионат 1
    9
  • Мексика. Liga de Expansion MX 1
  • Национальная лига 1
  • РПЛ 6х6 1
  • Короткий футбол 4×4 1
  • Футбольный бокс 2×2 1
    1
  • Студенческая лига 1
    17
  • СССР.3×3. Дивизион B 1
  • Алманья ampiyonası. Бундеслига
    9
  • Fransa ampiyonası. 1.Lig
    10
  • Нидерланды. Эредивизи
    9
  • İngiltere Şampiyonası.Премьер-лига
    10
  • İspanya ampiyonası. Ла Лига
    10
  • İtalya ampiyonası. Сери А
    10
  • Rusya ampiyonası. Премьер-лига
    8
  • Fransa ampiyonası.2.Lig
    10
  • İngiltere Şampiyonası. Чемпионат
    12
  • İtalya ampiyonası. Сери Б
    10
  • Beyaz Rusya ampiyonası. Премьер-лига
    2
  • Türkiye ampiyonası.Суперлиг
    9
  • Ukrainian ampiyonası. Премьер-лига
    7
  • Юнанистан ampiyonası.