Персонаж из рассказа митина любовь

Тема любви в рассказах Бунина (в творчестве) сочинение

Можно сказать, что эта тема считалась основной у многих писателей русской литературы. И.А. Бунин, был не исключением, а также посвятил много своих произведений теме любви. В своих произведениях, он описывал любовь, как постоянно трагическое чувство. Приносившие, как душевную боль, так и радостные чувства. Сам поэт посвятил этой теме достаточно произведений, в которых описывал свое понимание любви с разных сторон.

К примеру, проанализировав его хоть один рассказ, например «Холодная осень», где главная героиня влюбляется в мужчину, который в скором времени погибает на войне. После гибели любимого, она выходит замуж за другого. Но, понимает, что жить без любви больше не может и не хочет, что жизнь ее прошла зря. Ведь вспомнить, то не чего, кроме проведенного лучшего времени со своим любимым. Она начинает с нетерпением ожидает смерти, чтоб хоть там быть с любимым. Пусть даже не на этом свете, но она надеться обрести счастье.

В этом рассказе явно автор описывает безумно сильную любовь, но, к сожалению, с трагическим концом.

В таком стиле поэт пишет большинство своих произведений. После прочтения его рассказов, невозможно остаться равнодушным. Они обладают особыми качествами. И, безусловно, никого после прочтения не оставят равнодушным. Можно сказать, что Бунин был одним из русских писателей, который так мог передавать все тонкости происходящих моментов. И читать его творчество не составляло огромного труда. Так как читается легко и до конца. Ведь он писал довольно интересно об особом чувстве любовь.

Подводя итог особому творчеству Ивана Алексеевича Бунина. Можно сказать, что именно этот автор, всегда относился к такому чувству как любовь с особым внутренним взглядом. Он считал, что лучше любить безответно, и разбить себе сердце на осколки, чем вовсе не полюбить никого в жизни. Ведь если не прочувствовать этого глубокого и особого чувства как любовь, можно сказать, что жизнь прошло зря. Ведь именно любовь как считал, поэт может, сотворить необъяснимые действия с человеком и подвергнуть на головокружительные действия. Ведь если любишь готов на все.

Сочинение Любовная лирика Бунина

Тема любви занимает особое место в творчестве И.А. Бунина. Сборник рассказов «Темные аллеи» полностью посвящен этому чувству. Наверное, каждый человек ищет ответ на вопрос: что такое любовь? Этот вопрос не обошел стороной и Иван Алексеевич Бунин. Любовь для писателя – это не только счастье и радость, но и печаль разлук, и горечь потерь. Одним из первых классиков он затронул тему любви не только духовной, но и телесной. Разделив эти два понятия. Как, например, в рассказе «Солнечный удар». После мимолетного романа, телесной связи и последующего скорого расставания, герой испытал чувство душевной пустоты, чувство невероятного одиночества. Он осознал, что полюбил героиню, только после того как расстался с ней. Не видя дальнейшей жизни без этой женщины, он решается послать ей телеграмму, но дойдя до почты, понимает, что не знает даже ее имени.

Бунинская любовь – это чувство, которое очень часто бывает неразделенным, как например, в новелле «Чистый понедельник». Героиня повести ведет отрешенный образ жизни, ее не привлекают многие вещи, принятые в кругу тогдашнего общества. Ей не нужны ни цветы, ни театры, ни книги. Загадочная и сложная натура женщины не дает покоя герою. Все становится понятным в Прощенное воскресение, когда они вместе посещают кладбище. Читатель узнает об ее увлечении стариной, соборами и монастырями. Оказывается, что героиня уже давно собиралась уйти от мирской жизни в монастырь, но что-то внутри не давало ей решиться на этот сложный шаг. Любовь героя не принесла ей счастья. И героиня, не найдя красоты и радости в окружающей ее действительности, все-таки уходит искать счастье в служении Богу.

Первым открывающий сборник «Темные аллеи» является одноименный рассказ. Рассказ начинается с описания осеннего непогожего дня. Пожилой военный, едущий по делам, останавливается по пути на постоялом дворе, чтобы отдохнуть самому и привести в порядок экипаж. В хозяйке гостиницы Николай Алексеевич узнают свою бывшую любовь крепостную девушку имения родителей – Надежду. Женщина, так же как и герой, постарела, но не утратила своей былой красоты. Надежда рассказывает, что вскоре после того как Николай Петрович бросил ее и уехал в город, она получила вольную. Со временем открыла постоялый двор. Замужем Надежда никогда не была, пронеся любовь к герою через всю жизнь. Николай Петрович же говорит, что жизнь отомстила ему за то, как он поступил с героиней. Жена, которую он очень сильно любил, изменила, ушла от него. А сын вырос расчетливым человеком, без чести и совести. Таким образом оба героя не нашли счастья в жизни. Их недолгая любовь – единственная радость, которую они пронесли через года. Возможно, судьба предоставила им второй шанс в виде случайной встречи на постоялом дворе, но они не воспользовались им. Николай Петрович даже в мыслях не может представить Надежду своей супругой.

Тема любви – сквозная тема творчества Бунина. Она проходит через все его повести и рассказы. Но, к сожалению, эта трагичная любовь, приносящая счастье лишь на короткий срок.

Вариант 3

Тема любви волнует каждого человека на протяжении жизни. Любовь во всей своей многогранности не раз была воспета поэтами, прозаиками, художниками и драматургами. И.А. Бунин – непревзойденный певец любви. В сборнике «Темные аллеи» уместились, пожалуй, все грани этого сильного чувства.

Личная любовная история писателя имела безрадостный финал. Потому и отношения его героев всегда трагичны. Любовь мимолетна, воздушна, недолговечна, а потому особенно ценна. Невозможно найти у классика роман со счастливым и спокойным концом. Кто-то из влюбленных погибает, либо уезжает, перестает любить, либо возникают самые неожиданные обстоятельства, которые мешают героям быть вместе. Рассказы Бунина – это яркие, короткие, эмоциональные и очень емкие фрагменты жизни героев.

Писатель первый среди предшественников и современников обращает внимание на чувственную сторону вопроса. В рассказе «Митина любовь» автор пишет о том, что книжные истории всегда либо о плотской, страстной любви, либо о чистой, исключительно платонической. И.А. Бунин наделяет своих героев живыми чувствами и эмоциями, где гармонично сплетаются оба аспекта.

История, ставшая заглавием к сборнику и первым рассказом в нем – «Темные аллеи». Здесь мы видим встречу двух зрелых людей, которые были влюблены и счастливы 20 лет тому назад. Она – красавица с цыганскими чертами, «прекрасная и горячая», но крепостная девушка. Он – красивый и статный господский сын. Это любовь была обречена изначально. Барин так и не находит своего счастья в жизни. А женщина так и не прощает возлюбленного, чувство ее так и не отпускает. Но прошлого не воротишь. Да и не видел он ее никогда женой, матерью его детей и хозяйкой дома. Так они и расстаются, оставив неопределенные эмоции у читателя от своей встречи. После рассказа остается легкий шлейф грусти и послевкусие любви.

Рассказ «Руся» привлекает своей простотой, искренностью и чувственностью. Казалось бы, все прекрасно, красиво, романтично и ничто не может омрачить счастье влюбленных юноши и девушки. Оба молоды, оба влюблены. Нежные объятия, поцелуи, романтические катания на лодке ночью, первая чувственная близость, мечты о скором бракосочетании. Но неожиданно появляется мама девушки, которая психически больна. Для нее замужество дочери – потеря и трагедия. Она не желает отпускать ее от себя. И юной героине приходится сделать тяжелый выбор между двумя любимыми людьми. Она выбирает мать.

Не менее пронзителен рассказ «Холодная осень». Только один был счастливый вечер в жизни героини. Это вечер, когда она провожала жениха на войну. Здесь нет любви в общем понимании слова. Есть нежность, трогательная забота, беспокойство, тревожное предчувствие и щемящая тоска.

Короткая история «Кавказ» вмещает в себя большой спектр эмоций. Здесь, как в большинстве рассказов автора, важную роль играет природа. Она создает мощный эмоциональный настрой для читателя. Рассказ построен на антитезе, игре на контрасте. Неожиданный и трагический финал.

Рассказ «Чистый понедельник» о странной и красивой любви. Театры и дорогие рестораны, бархат и меха, молодость и великолепие, пошлые «капустники» и таинство церквей, монастырей, молебнов – все вмещает в себя эта короткая и пронзительная история.

И.А. Бунин навсегда останется классиком любовной литературы. Это не просто рассказы – это поэзия в прозе.

Также читают:

Картинка к сочинению Тема любви в рассказах Бунина

Тема любви в прозе Бунина

Главная > Документ

Информация о документе
Дата добавления:
Размер:
Доступные форматы для скачивания:

Билет №1. Вопрос 2.

Тема любви в прозе Бунина.

Тема любви – одна из постоянных тем искусства и одна из главных в творчестве Ивана Алексеевича Бунина. «Всякая любовь – великое счастье, даже если она не разделена» — в этой фразе пафос изображения любви Буниным. Почти во всех произведениях на эту тему исход трагичен. Вечную тайну любви и вечную драму влюбленных писатель видит в том, что человек неволен в своей любовной страсти: любовь есть чувство изначально стихийное, неотвратимое, часто трагическое – счастье оказывается недостижимым. Такая трактовка любви связана у Бунина с его представлением об Эросе как могучей силе – основной форме проявления космической жизни. Многое сближает в этом отношении Бунина с Тютчевым, который тоже считал, что любовь не только вносит гармонию в человеческое существование, сколько проявляет «хаос», таящийся в нем. В двадцатые годы Бунин всё чаще пишет о любви «как о высшем даре судьбы, — и чем прекраснее этот дар, тем он скоротечней». Если в произведениях, написанных до «Солнечного удара», любовь трагедийна потому, что она не разделена, одинока, — то здесь её трагедийность именно в том, что она взаимна – и слишком прекрасна для того, чтобы продлиться. «Солнечный удар» написан в 1925 году. Рассказ начинается без вступления, как будто являясь продолжением какой-то истории. Писатель словно выхватывает кусок жизни – кусок самый яркий, как 2солнечный удар». Герои не имеют имен, просто «он» и «она», женщина и мужчина. Бунин не называет имен героев – ему важно показать само чувство и то, что оно делает с человеком. Рассказ очень короткий, в нем опущены длинные описания, опущены причины, толкнувшие героев друг к другу. Это остается тайной, которая и не может быть разгадана. Бунин не описывает внешности героини, а выделяет главное в ней – простой прелестный смех, говорит о том, как всё было прелестно в этой маленькой женщине. Все детали её портрета (маленькая сильная рука, пахнущая загаром, легкое платье) подчеркивают её естественность, простоту и прелесть. Несколько раз встречается слово «маленькая» — свидетельство беззащитности, слабости, нежности. Даже после бессонной ночи она свежа, как в семнадцать лет, смущена, и опять проста, весела и – уже рассудительна. «На меня точно затмение нашло…Или, вернее, мы оба получили что-то вроде солнечного удара». Женщина первой поняла остроту случившегося и невозможность продолжения этого слишком сильного чувства. Поручик сначала смеется над своим странным приключением (именно так он называет происшедшее), но в то же время на его газа наворачиваются слезы. Все чувства поручика словно обостряются после отъезда героини. Он помнил запах её загара и платья, помнил простой и веселый звук её голоса. И новое чувство, ранее не испытанное, мучит поручика: странное, непонятное чувство. Он чувствует себя несчастным, не зная как прожить следующий день без неё. Это чувство настолько обостряется, что сердце просто разрывалось на части. Поручик пытается освободиться от чувства любви, но «солнечный удар» слишком сильный, непереносимый. Непереносимы оказались и счастье, и боль, сопровождавшая его. Большая любовь оказывается трагичной. Вернуть любимую нельзя, но и жить без неё невозможно. Избавиться о внезапной, неожиданной любви герою не удается, «солнечный удар» оставляет в душе неизгладимый след. Герой чувствует себя постаревшим на десять лет. Мгновенность пережитого впечатления сделала его настолько острым, что в нем вместилась чуть ли не целая жизнь.

Любовь в произведениях Бунина драматична, даже трагична, она есть что-то неуловимое и естественное, ослепляющее человека, действующее на него, как солнечный удар. Любовь – это великая бездна, загадочная и необъяснимая, сильная и мучительная. Человек, по мнению Бунина, узнавший любовь, может считать себя божеством, которому открываются новые, неизвестные чувства – доброта, душевная щедрость, благородство.

Тема любви в прозе И. Бунина (На примере рассказа «Натали»)

Большое влияние на творчество И. А. Бунина оказала его судьба. Эмиграция стала поистине трагическим рубежом в биографии писателя, навсегда разорвав его связь с родной землей. Если кратко определить настроение рассказов этого периода, то можно говорить, что автором овладевало чувство одиночества, ностальгии по родине, полнейшей изоляции. Центральным событием последнего периода творчества Бунина стало создание рассказов, составивших книгу «Темные аллеи» (1943). Бунин писал об этом сборнике: «Все рассказы этой книги только о любви, о ее „темных» и чаще всего очень мрачных и жестоких аллеях».

Жизнь героев в рассказах из сборника «Темные аллеи» становится значительнее из-за глубокого чувства любви. Они переживают радостные минуты, но любовные сюжеты у Бунина чаще всего приводят к разлуке или даже смерти. В центре бунинских рассказов обыкновенно стоит женщина, причем всегда разная. Она может оказаться источником как счастья, так и трагедии. В чем же причина трагизма, сопровождающего всякую большую любовь? Иногда, как бы отвечает Бунин, это социальное неравенство людей. Большая любовь несовместима с обычной жизнью, и смерть, уносящая одного из возлюбленных, как бы подтверждает это. Но наибольший интерес представляют в книге те произведения, в которых трагическая любовь раскрывается как величайшее счастье.

Один из рассказов сборника — «Натали» — посвящен теме большой и всеобъемлющей любви, которая захватила студента Виталия Мещерского.

В самом начале рассказа мы погружаемся в любимую писателем атмосферу старого помещичьего быта. Бунин подробно воссоздает интерьер дворянской усадьбы (старинные картины во всю стену, бюро дедовских времен, серебряная посуда) и передает красоту благоухающего летнего сада, в котором поют соловьи. Писатель всегда был склонен поэтизировать старинную жизнь, однако в этом рассказе подробные описания имеют особый смысл: они призваны создать ту своеобразную атмосферу, на фоне которой и разворачиваются события.

Герой рассказа Виталий Мещерский попадает в странную ситуацию: он чувствует, что любит одновременно и свою кузину Соню, и ее подругу Наташу Станкевич. И если с Соней у него завязывается нечто похожее на обычный роман (хотя он и любит ее по-настоящему), то чувство к Наташе совсем иного рода. Мещерский обожает подругу своей кузины и преклоняется перед ней. Одна лишь мысль о ней охватывает его «чистым любовным восторгом». Высшую радость видит герой рассказа даже в том, чтобы просто находиться рядом с прекрасной девушкой и смотреть на нее.

Красота Наташи Станкевич действительно неземная. У нее золотые волосы, а глаза — «черные солнца». И даже зовут ее не просто Наташа, а Натали. Само имя ее ассоциируется с чем-то чистым, воздушным и недосягаемым.

Ситуация, которую воссоздает Бунин в своем рассказе, не нова в литературе и искусстве. Еще древнегреческий писатель и философ Платон поведал нам о двух Афродитах: Афродите Пандемос — богине плотской любви и Афродите Урании — богине любви небесной. Этой же теме посвящена и знаменитая картина «Любовь небесная и земная» итальянского художника Тициана.

Бунин переносит древнегреческий сюжет в русскую дворянскую усадьбу. Причем авторская позиция видна здесь достаточно ясно: он не осуждает своего героя, показывая каждое чувство как по-своему прекрасное и имеющее право на существование.

Однако Натали случайно узнает о связи Сони и Мещерского, и идиллия рушится, ломая судьбы сразу всех троих. Умирает любовь — умирает, в сущности, и сама жизнь. Мы ничего больше не узнаем о Соне — она просто исчезает из авторского повествования, однако почему-то кажется, что и ей не досталось в жизни счастья. Что же касается Мещерского и Натали, то их жизнь складывается трагически. Она выходит замуж за его родственника, которого он когда-то, смеясь, пророчил ей в мужья. Натали не любит своего мужа, а вскоре и вовсе остается вдовой с маленькой дочкой на руках. А Мещерский ведет жизнь, похожую на тягостный сон, в которой нет места радости и счастью. Он даже и представить себе не может, что в его жизни может случиться любовь или женитьба. Часто, вспоминая Натали, Мещерский думает о том, что та «любовь до гроба», о которой насмешливо говорила ему Соня, все же существует. Со временем он вроде бы привык к потери своей любви, как привыкает человек, потерявший руку, жить без руки.

Мещерскому суждено снова встретить Натали. Более того, она отвечает на его чувства, но счастливыми стать героям опять не удается. Натали вскоре умирает.

Бунин убежден в трагической природе любви, видимо, и здесь следуя философии древних греков, которые считали, что Эрос и Танатос (боги любви и смерти) идут рука об руку. Герои Бунина, даже будучи влюбленными, чувствуют себя «будто над пропастью», осознавая где-то глубоко внутри себя, что счастье — слишком хрупкая и недостижимая мечта, а если вдруг и случается оно в жизни, то очень быстро проходит.

И все же писатель славит любовь. Словами своей героини Натали он говорит: «…разве бывает несчастная любовь. Разве самая скорбная в мире музыка не дает счастья?»

Итак, Бунин, обращаясь к вечной теме, пытается ответить на вопрос: «Что же такое любовь?» По мнению писателя, это нечто непознанное и трагическое, но одновременно и самое прекрасное в жизни, это то, что он назвал «недоумением счастья».

Тема любви в творчестве Бунина — сочинение

У классика русской литературы, лауреата Нобелевской премии Ивана Алексеевича Бунина тема любви – одна из основных в творчестве. Рассказы о любви объединены в книгу под общим заглавием «Темные аллеи» (опубликована в Париже в 1946 г.), в ней 38 рассказов. В изображении Бунина любовь – чувство загадочное, «темное».

Один из рассказов, размещенных в сборнике, и дал ему название – «Темные аллеи». Герои встретились через 30 лет. Когда-то они любили друг друга, он ей читал стихи про «темные аллеи». Но он был офицером, а она крепостной, и он ее бросил. Рассказ проникнут грустной интонацией. Надежда говорит ему о своей любви, держится с достоинством. Он чувствует неловкость. Николай Алексеевич размышляет о своей жизни, переживая, что она не удалась: жена изменила ему, сын оказался негодяем. Автор описывает чувства героя. Он стыдится, что поцеловал ей руку при прощании, хотя понимает, что Надежда его искренне любила и до сих пор любит, а он причинил ей боль. С тяжелым чувством расстается Николай Алексеевич с Надеждой. Вроде бы ничего не произошло, но в душе остались грусть и тоска.

В рассказе «Солнечный удар» описывается дорожное приключение. Встретились он и она, что-то произошло с ними, какое-то озарение. Сошли с парохода на берег и провели вместе ночь. Наутро они расстались, она уехала. Но после расставания поручика с незнакомкой в его сердце остались нежность и боль. Изменилось его душевное состояние, отношение к окружающему миру. Что вчера было важным, теперь не имеет смысла. Видимо, эта встреча стала единственным существенным событием. Любовь осветила всю их серую жизнь.

По Бунину, любовь – это искусство. Но не каждый поэт, поэтому не каждому судьба дарит ее. Об этом говорится в рассказе «Грамматика любви». Ивлеву, главному герою рассказа, хочется узнать, что же за человек был недавно умерший помещик Хвощинский, про странности в поведении которого он слышал еще в детстве. Этот вопрос приводит героя в имение Хвощинского. Он убедился в том, что судьба подарила этому человеку любовь. И пусть любовь эта была странная, непонятная, она превратила самую обыденную жизнь в «житие». Хвощинский свято хранил долгие годы, до самой смерти, все, что напоминало ему о любимой. Внимание Ивлева привлекла маленькая книжечка, которая называлась «Грамматика любви, или Искусство любить и быть взаимно любимым». Как сообщил сын помещика, эта книжечка всегда была с отцом, он что-то в ней подчеркивал, записывал. А в сыне помещика и Лушки Ивлев увидел неискренность, жадность, возможность расстаться с книгой за хорошие деньги. Одни от любви сходят с ума, а другие просто живут. Бунин показывает, что любовь – это великая ценность.

Любовь в рассказах Бунина драматична, она приходит внезапно, ослепляет человека и действует на него, как солнечный удар. Человеку, узнавшему любовь, открываются новые, неизвестные ранее чувства.

Сочинение 2

Ни один поэт или прозаик не прошли мимо темы любви. Да и произведения о любви всегда были популярны у читателя. В них во все времена искали и ищут сейчас то, чего порой не находят в обыденной жизни.

Особый вклад в развитии темы любви среди писателей внес И.А. Бунин. Именно эту тему можно назвать основной во всем творчестве писателя. Она волновала его, теребила душу. Бунин смело и тактично коснулся потаённых связей полов и открыл читателю ранее запретную для обсуждения сторону любви – облеченную плотью. Он был своего рода ее первооткрывателем в литературе. Персонажи бунинского «Солнечного удара» познали восторг, утрату веры и перерождение телесной страсти в духовную. Автор постарался использовать все многообразие языковых форм, чтоб как можно точнее передать эмоции героев.

Обостренное мироощущение Бунина меняется в связи с его эмиграции в 20-х годах. Он как — бы оглядывается, ищет и не находит людей из своего прошлого. Рождается повесть «Митина Любовь». Писатель обстоятельно отображает в ней взросление героя. Митя полностью поглощен любовью к Катерине. Он надеется, ревнует, боится, и обманут, предан. Был не готов к измене. А связь с красивой, но не его, Аленкой, только подталкивает героя к уходу от реальности, к самоубийству. Несколько рассказов Бунина раскрывают кризис любовного треугольника. Это рассказы «Ида», «Кавказ», «Прекраснейшая солнца». Брак как непреодолимое препятствие для познавших любовь. Счастье без любви уже не возможно. Измена как толчок для самоубийства одного из любовников рассказа «Кавказ».

Воспоминания о молодости и родине для Бунина станут основным мотивом его творчества. Сборник рассказов, написанных в разное время, «Темные аллеи» — ностальгия по — прошлому. Во всех произведениях этого сборника порожденная страстью любви телесная близость любовников прекрасна в описании мастера. Поддавшись первому легкомыслию, как и в рассказе «Солнечный удар», бунинские герои рассказов «Темные аллеи», «Поздний час», «Руся», «Таня», «Визитные карточки», «В одной знакомой улице», обретают настоящую любовь. В помощь влюбленным и Бунину вся природа – цвет, звук, запахи. У Бунина — писателя душ, любовь трагична – неизбежны расставание и гибель. Возможно, эта трагичность и призвана придавать любви особые оттенки.

Книга «Темные аллеи» подводит итог размышлений И.А. Бунина о любви. Анализируя его творчество нетрудно заметить, что любовь соседствует со смертью, и за состояние счастья надо заплатить. Однако, при всем трагизме произведений любой из бунинских любовников мог бы произнести слова из его «Темных аллей»: «Всякая любовь – великое счастье, даже если она не разделена».

Все творчество И.А. Бунина надо смело назвать гимном любви. Он, будучи тонким художником слова, смело и чисто воспел это великое чувство.

Тема любви в рассказах И. А. Бунина.

Тема любви была основной у многих писателей русской литературы. И. А, Бунин не стал исключением, у него много произведений о любви и страдании. Для него любовь была трагическим чувством и произведениях он её так и описывал. Любовь, по его мнению, приносила и душевную боль, и радость жизни. У поэта много стихотворений на эту тему, в них он описывал любовь с разных позиций.

В своем рассказе «Холодная осень» автор рассказывает о трагической любви женщины. Она была влюблена и любовь была ответной, но мужчина погибает на войне. Женщина через некоторое время после гибели любимого выходит замуж, но она не любит своего избранника. Спустя время она понимает, что не хочет жить без любви. Ей не о чем вспомнить, кроме времени, когда она была вместе с любимым человеком, а потом жизнь стала похожа на одну сплошную черную полосу. Она ждет смерти, чтобы вновь воссоединиться с любимым. В рассказе говориться о безумной любви с трагическим концом.

Этот стиль являемся главным стилем писателя. Читая его произведения нельзя остаться равнодушным к героям произведения. Бунин стал первым русским писателем, который смог передать все тонкости любви. Читать его произведения легко, потому что он писал об этом чувстве очень интересно.

У Бунина на любовь существовал свой особый взгляд. Он был уверен, что лучше любить безответно, и разбить свое сердце и испытать боль разочарования, чем не любить вовсе. Человек проживший жизнь и не разу не испытавший это прекрасное чувство, прожил зря. По мнению автора, только любовь способна сотворить с человеком головокружительные действия. Потому что если любишь, то готов на всё.

Сборник автора «Темные аллеи» полностью посвящен волшебному чувству – любви. Каждому человеку хочется знать ответ на вопрос, что же такое любовь. Писатель первый, кто из классиков разделил любовь на два понятия, любовь телесная и любовь духовная.

Рассказ, который дал название его сборнику, начинается с описания осеннего дня. На постоялый двор приезжает пожилой военный, в хозяйке постоялого двора он узнает бывшую крепостную своего имения, которую он раньше любил. Она тоже его узнала. После разговора он узнал, что после его отъезда она получила вольную, но замуж не вышла, открыла постоялый двор. Он в свою очередь тоже ей рассказал, сто был женат, но развелся потому, что жена ему изменила. Сын вырос расчетливым и циничным человеком. В итоге счастья они не испытали. Только их юношеская любовь и была их единственной радостью. Но и второй шанс, данный им судьбой, они не использовали.

И. А. Бунин всегда будет классиком любовной литературы. Его рассказы являются поэзией в прозе.

Тема любви в творчестве Бунина

Его творческая деятельность началась еще в ранние годы, когда мальчику было всего 8 лет. Сын дворянской семьи родился в городе Воронеже, в октябре 1870 года. Свое первое образование он получил дома, а в 11 лет маленький Иван стал воспитанником Елецкой уездной гимназии, где он проучился всего 4 года.

Дальнейшее обучение проводилось под бдительным руководством старшего брата. С особым интересом мальчик изучал произведения отечественных и мировых классиков. К тому же Иван много времени уделял саморазвитию. Литература всегда интересовала Бунина, и с самого детства мальчик определил свое предназначение. Этот выбор был вполне осознанным.

Первое стихотворение Иван Бунин написал в восьмилетнем возрасте, а серьезные произведения появились чуть позже, когда юный талант едва достиг семнадцати лет. В этот же период состоялся его первый печатный любовный дебют.

Когда Ивану было 19 лет, семья переехала в город Орел. Здесь будущий писатель и поэт стал заниматься коррекционными работами в местной газете. Эта деятельность принесла молодому Бунину не только первый опыт, но и первую настоящую любовь. Его избранницей стала Варвара Пащенко, она работала в том же издательстве. Служебный роман не был одобрен родителями Ивана, поэтому молодым влюбленным пришлось уехать из города, в Полтаву. Но и там выстроить отношения, похожие на семейные, паре не удалось. Этот союз, так неугодный родителям с обеих сторон, распался. Но многие личные переживания автор пронёс через всю жизнь и показал их в своих произведениях.

Первый сборник стихотворений вышел в 1891 году, когда писателю исполнился 21 год. Чуть позже, страна увидела другие шедевры молодого поэта, каждый стих был наполнен особым теплом и нежностью.

Любовь к Варваре вдохновляла юного поэта, каждое его стихотворение душевно передавало искренние чувства двух влюбленных сердец. Когда же отношения распались, молодой писатель познакомился с дочерью известного революционера, Анной Цакни, которая в 1898 году стала его законной супругой.

В этом браке у Ивана Алексеевича появился сын, но ребенок умер в пятилетнем возрасте, и вскоре, молодые супруги расстались. Буквально через год, поэт стал сожительствовать с Верой Муромцевой, но только в 1922 году пара официально вступила в брак.

Иван Алексеевич Бунин был известным поэтом, переводчиком, прозаиком. Он много путешествовал, и эти поездки наделяли талантливого человека новыми знаниями, которые он вдохновенно использовал в своей поэзии и прозе.

В 20-е годы прошлого столетия ему пришлось эмигрировать во Францию. Это была вынужденная мера, обоснованная общественно-политической ситуацией в России. В чужой стране он продолжал писать и печатать публицистические статьи интересного содержания, сочинять новые стихи на тему любви и просто жить, ведь вернуться на Родину, ему уже было не суждено.

В 1933 году, Иван Алексеевич был награжден Нобелевской премией. Ему выдали денежное вознаграждение за развитие русской классической прозы. Эти деньги решили многие проблемы обедневшего дворянина. А часть денег Бунин перечислил в качестве помощи эмигрантам и нуждающимся литераторам.

Бунин пережил Вторую мировую войну. Он гордился смелостью и подвигами русских солдат, мужество которых позволило победить в этой страшной схватке. Это было самое значимое событие для каждого человека, и знаменитый литератор не мог не реагировать на столь великие подвиги нашего народа.

Великий русский поэт, последний классик, воспевший в своих произведениях Россию XIX-XX века, умер в 1953 году в Париже.

Любовь в творчестве Бунина

Во многих произведениях Бунина открыто затрагивалась тема большой любви и трагедии. Человек, проживший не один год с разными женщинами, сумел извлечь из этих отношений много откровенных чувств, которые ему удалось детально передать в своем творчестве.

Яркие произведения Ивана Алексеевича не оставляют равнодушными ни одного читателя. Они раскрывают всю тайну настоящей любви, воспевают превосходные образы женщин и человеческой души. Он передает читателю искреннюю любовь и ненависть, нежность и грубость, счастье и слезы горести…

Все эти чувства знакомы многим романтикам, ведь любовь никогда не приносит исключительно приятные эмоции. Настоящие отношения выстраиваются на разных ощущениях, которые переживаются двумя влюбленными, и если они смогут перенести все испытания, посланные судьбой, их ждет настоящее счастье, любовь и верность.

Эту суть уловил писатель в период любовных отношений со своей гражданской, а после и законной женой, Верой Муромцевой.

«Солнечный удар» — история страсти

Нетипичное отношение к любви запечатлено в известном рассказе Бунина «Солнечный удар». Слегка заурядный и несколько обычный сюжет оказался захватывающим для читателя.

В этом произведении главной героиней выступает молодая и симпатичная женщина, находящаяся в законном браке. Во время дорожного путешествия, она знакомится с молодым поручиком, который славился пристрастием к мимолетным романам. Это эгоистичный и самоуверенный молодой человек.

Знакомство с замужней женщиной вызвало инстинктивный интерес у поручика. Он не знал о ней практически ничего, только то, что у нее есть любимый муж и маленькая дочь, которая ожидает возвращения матери с Анапы. Молодой офицер сумел вызвать интерес к своей персоне, и их случайное знакомство закончилось интимной связью в гостиничном номере. На утро, путешественники расстались и больше никогда не встретились вновь.

Казалось бы, на этом любовная история закончилась, но основной смысл произведения, который и хотел донести Иван Бунин до читателя, раскрывается в дальнейших событиях.

Замужняя дама, после пробуждения в гостиничном номере, поспешила уехать в родной город, а на прощанье, сказала случайному любовнику загадочную фразу «это было что-то вроде солнечного удара». Что она имела в виду?

Читатель может самостоятельно сделать вывод. Возможно, молодая женщина боялась продолжения отношений с любовником. Дома, ее ждала большая семья, ребенок, супружеские обязанности и быт. А может, ее вдохновила эта ночь любви? Нежная и внезапная связь с чужим мужчиной кардинально изменила налаженный образ жизни молодой барышни и оставила только приятные воспоминания, которые станут самым ярким моментом в ее обыденной судьбе?

Необыкновенные чувства переживает и главный герой произведения. Молодой и достаточно искушенный любовник испытал неизведанные чувства в ночь любви с обаятельной незнакомкой. Эта случайная встреча кардинально изменила его жизнь, только сейчас он понял, что такое настоящая любовь. Это прекрасное чувство принесло ему боль и страдания, теперь, после единственной ночи с замужней женщиной, он не представлял свое будущее без нее. Его сердце наполнилось печалью, все мысли были о любимой, но такой чужой…

Писатель представлял чувство любви как плотскую и духовную гармонию. Обретя ее, душа главного героя словно переродилась.

Трагедия любви

В другом произведении Ивана Алексеевича, под названием «Митина любовь», мы познаем подобные чувства, наполненные муками ревности главного персонажа. Митя был серьезно влюблен в прекрасную девушку Екатерину, но, волею судьбы, им предстояла длительная разлука. Парень сходил с ума, не выдерживая томительных дней ожидания. Его любовь была чувственной и возвышенной, по-настоящему духовной и особенной. Плотские чувства были второстепенны, ведь, как известно, физическая любовь не может принести настоящему романтику искреннего счастья и умиротворения.

Героиня этого рассказа Катя, была соблазнена другим человеком. Ее предательство раздирало душу Мити на части. Он пытался найти любовь на стороне, но эти попытки не могли успокоить боль в сердце влюбленного юноши.

Однажды, у него состоялось свидание с другой девушкой, Аленой, но встреча принесла только разочарование. Её слова и поступки просто разрушали романтический мир главного героя, их физиологические отношения воспринимались Митей как нечто пошлое и грязное.

Страшные душевные мучения, боль от безысходности, от невозможности изменить свою судьбу и вернуть любимую женщину, породили идею, которая, как показалось главному персонажу, была единственным выходом из сложившейся ситуации. Митя решился на самоубийство…

Иван Бунин смело критиковал любовь, показывал ее читателю в самых разных ситуациях. Его творчество оставляет в мыслях читателя особенный след. После прочтения очередного рассказа, можно задуматься о смысле жизни, пересмотреть свое отношению к, казалось бы, обыденным вещам, которые теперь начинают восприниматься совсем в другом свете.

Довольно впечатляющий рассказ «Легкое дыхание» повествует о судьбе юной девушки Ольги Мещерской. Она с ранних лет верует в настоящую и искреннюю любовь, но вскоре, героиню ждет суровая реальность, наполненная болью и человеческим эгоизмом.

Молодая особа вдохновлена окружающим миром, она видит в своем собеседнике родную душу, полностью доверяя лицемерным словам гнусного обманщика, запавшего на неопытную и совсем юную девушку. Этот человек уже в зрелом возрасте, поэтому ему быстро удалось соблазнить непокоренную никогда ранее Ольгу. Это бесчеловечное и предательское отношение вызывало отвращение у молоденькой героини к себе, к окружающим людям и всему миру.

Трагичный рассказ заканчивается сценой на кладбище, где среди могильных цветов отчетливо просматриваются на фотоснимке веселые и еще живые глаза юной красавицы Ольги…

Источник

Исаак Бабель, «Конармия»: краткое содержание, анализ, герои

Прославился своими работами советский писатель и драматург Исаак Бабель. «Конармия» (краткое содержание рассмотрим ниже) – известнейшее его произведение. В первую очередь это связано с тем, что оно изначально противоречило революционной пропаганде того времени. С. Буденный и К. Ворошилов приняли книгу в штыки. Единственная причина, по которой произведение было опубликовано, — заступничество Максима Горького.

Бабель, «Конармия»: краткое содержание

«Конармия» — это сборник рассказов, которые начали издаваться в 1926 году. Объединяет произведение общая тематика – гражданская война начала 20 века. Основой для написания послужили дневниковые записи автора во время службы в 1-й Конной армии, которой командовал С. Буденный.

«Мой первый гусь»

Сборник «Конармия» открывается именно этим рассказом. Главный лирический герой и рассказчик Лютов, работающий в газете «Красный кавалерист», попадает в ряды 1-й Конной армии под командованием Буденного. 1-я Конная воюет с поляками, поэтому проходит по Галиции и Западной Украине. Далее идет изображение военной жизни, где только кровь, смерть и слезы. Здесь живут одним днем.

Казаки насмехаются и издеваются над интеллигентишкой Лютовым. А хозяйка отказывается его кормить. Когда он изголодался до невозможности, то пришел к ней и потребовал себя накормить. А потом вышел во двор, взял саблю и зарубил гуся. После чего приказал хозяйке его приготовить. Только после этого казаки стали считать Лютова почти своим и прекратили насмешки.

«Смерть Долгушова»

Сборник рассказов Исаака Бабеля продолжает история телефониста Долгушова. Как-то Лютов натыкается на смертельно раненного сослуживца, который просит из жалости добить его. Однако главный герой не способен убить даже для облегчения участи. Поэтому он просит Афоньку подойти к умирающему. Долгушов и новый помощник о чем-то разговаривают, а потом Афонька стреляет ему в голову. Красноармеец, только что убивший товарища, в гневе кидается на Лютова и обвиняет его в ненужной жалости, от которой только вред.

«Жизнеописание Павличенки, Матвея Родионыча»

Много внимания уделяет своему главному герою Бабель («Конармия»). Краткое содержание вновь рассказывает о душевных тревогах Лютова, который втайне завидует решительности и твердости казаков. Главное его желание – стать среди них своим. Поэтому он стремится их понять, внимательно выслушивает рассказ генерала о том, как тот расправился с барином Никитским, которому до революции служил. Хозяин часто приставал к жене Матвея, поэтому, как только он стал красноармейцем, решил отомстить за обиду. Но Матвей не застрелил Никитского, а на глазах жены затоптал. Сам генерал говорит, что стрельба – это милосердие и помилование, а не наказание.

Раскрывает судьбы обычных красноармейцев в своем произведении Бабель. «Конармия» (краткое содержание это подтверждает) – своеобразная иллюстрация послереволюционной действительности. Так, Лютов получает письмо от конармейца Балмашева, который рассказывает о случае в поезде. На одной из станций бойцы подобрали женщину с ребенком и пустили к себе в вагон. Однако постепенно у них стали закрадываться сомнения. Поэтому Балмашев срывает пеленки, но вместо ребенка обнаруживает мешок с солью. Красноармеец приходит в ярость, обрушивается на женщину с обвинительной речью, а потом выбрасывает ее из поезда. Несмотря на падение, женщина осталась цела. Тогда Балмашев схватил оружие и застрелил ее, считая, что таким образом смыл позор с трудового народа.

«Письмо»

Не только взрослых бойцов, но и детей изображает Исаак Бабель. «Конармия» — сборник, в котором есть произведение, посвященное мальчику Василию Курдюкову, который пишет письмо матери. В послании он просит прислать какой-нибудь еды и рассказать, как поживают братья, сражающиеся за красных. Тут же выясняется, что Федор, одни из братьев, попал в плен и его убил собственный отец, воюющий на стороне белых. Он командовал у Деникина ротой, а своего сына убивал долго, по куску отрезая кожу. Спустя какое-то время сам белогвардеец был вынужден скрываться, перекрасив для этого бороду. Однако другой его сын Степан разыскал отца и прикончил.

«Прищепа»

Следующий рассказ посвятил молодому кубанцу Прищепе Исаак Бабель («Конармия» об этом повествует). Герою пришлось спасаться от белых, которые убили его родителей. Когда из станицы прогнали врагов, Прищепа возвратился, но все имущество успели разграбить соседи. Тогда он берет телегу и идет по дворам искать свое добро. В тех хатах, в которых удавалось ему найти вещи, принадлежащие родителям, Прищепа оставляет повешенных собак и старух над колодцами и загаженные пометом иконы.

Когда все было собрано, он расставляет вещи по прежнем местам и запирается в доме. Здесь он беспробудно пьет двое суток, рубит столы шашкой и поет песни. А на третью ночь над его домом занимается пламя. Прищепа идет в сарай, выводит корову, оставшуюся от родителей, и убивает. После этого он садится на коня и уезжает куда глаза глядят.

«История одной лошади»

Это произведение продолжает рассказы Бабеля «Конармия». Для конармейца конь – это самое главное, он и друг, и товарищ, и брат, и отец. Однажды начдив Савицкий забрал белого коня у командующего первым эскадроном Хлебникова. С тех пор Хлебников затаил обиду и ждал удобного случая для мести. И как только Савицкий потерял свою должность, он написал прошение о том, чтобы ему вернули жеребца. Получив положительный ответ, Хлебников отправился к Савицкому, который отказался отдать коня. Тогда командир идет к новому начштаба, но тот прогоняет его прочь. Тогда Хлебников садится и пишет заявление о том, что он обижен на Коммунистическую партию, которая не в состоянии вернуть ему имущество. После этого он демобилизуется, так как имеет 6 ранений и считается инвалидом.

«Пан Аполек»

Затрагивают и церковную тему произведения Бабеля. «Конармия» повествует о богомазе Аполеке, которому была поручена роспись новгородского костела в новой церкви. Художник предъявил диплом и несколько своих работ, поэтому ксендз принял его кандидатуру без вопросов. Однако, когда работа была сдана, работодатели сильно вознегодовали. Дело в том, что художник произвел простых людей в святые. Так, в образе апостола Павла угадывалось лицо хромого Янека, а Мария Магдалина была очень похожа на Эльку, еврейскую девушку, мать немалого числа подзаборных ребятишек. Аполека прогнали, а на его место наняли другого богомаза. Однако тот не решился закрасить творение чужих рук.

Лютов — двойник Бабеля из «Конармии», познакомился с опальным художником в доме сбежавшего ксендза. При первой же встрече пан Аполек приложил сделать его портрет в образе блаженного Франциска всего за 50 марок. Кроме того, художник поведал кощунственную историю о том, как Иисус женился на безродной девушке Деборе, которая родила от него сына.

«Гедали»

Лютов сталкивается с группой старых евреев, которые у пожелтевших стен синагоги чем-то торгуют. Герой с печалью начинает вспоминать еврейский быт, который ныне разрушила война. Припоминает он и детство, своего деда, который поглаживал многочисленные тома мудреца евреев Ибн-Эзры. Лютов идет на базар и видит закрытые на замки лотки, что ассоциируется у него со смертью.

Затем герою попадается на глаза лавка древнего еврея Гедали. Здесь можно найти все что угодно: начиная от золоченых туфлей и заканчивая сломанными кастрюлями. Сам хозяин потирает белые руки, расхаживает вдоль прилавков и жалуется на ужасы революции: везде страдают, убивают и грабят. Гедали хотел бы другой революции, которую он называет «интернационалом добрых людей». Однако Лютов не согласен с ним, он утверждает, что интернационал неразрывен с реками крови и пороховыми выстрелами.

Затем герой спрашивает, где можно найти еврейскую еду. Гедали сообщает, что раньше это можно было сделать по соседству, однако теперь там только плачут, а не кушают.

«Рабби»

Лютов остановился в одном из домов на ночлег. Вечером вся семья садится за стол, во главе которого находится рабби Моталэ Брацлавский. Здесь же сидит и его сын Илья, лицом похожий на Спинозу. Он воюет на стороне Красной Армии. В этом доме царит уныние и чувствуется близкая смерть, хотя сам рабби и призывает всех радоваться тому, что они еще живы.

С невероятным облегчением Лютов покидает этот дом. Он идет на вокзал, где уже стоит поезд Первой Конной, а в нем ждет недописанная газета «Красный кавалерист».

Анализ

Создал нерасторжимое художественное единство всех рассказов Бабель («Конармия»). Анализ произведений подчеркивает эту особенность, так как выявляется определенная сюжетообразующая связь. Более того, сам автор запрещал менять местами рассказы при переиздании сборника, что также подчеркивает значимость их расположения.

Объединил цикл и одной композицией Бабель. «Конармия» (анализ позволяет в этом убедиться) – неразрывное эпически-лирическое повествование о временах Гражданской войны. В нем объединены и натуралистические описания военной действительности, и романтическая патетика. В рассказах нет авторской позиции, что позволяет читателю сделать собственные выводы. А образы героя-рассказчика и автора так сложно переплетены, что создают впечатление присутствия нескольких точек зрения.

«Конармия»: герои

Кирилл Васильевич Лютов – центральный персонаж всего сборника. Он выступает как рассказчик и как невольный участник некоторых описанных событий. Более того, он двойник Бабеля из «Конармии». Кирилл Лютов — таким был литературный псевдоним самого автора, когда он работал военным корреспондентом.

Лютов – еврей, которого бросила жена, он окончил петербургский университет, его интеллигентность мешает породниться с казаками. Для бойцов он чужой и вызывает только снисходительность с их стороны. По сути он интеллигент, который пытается примирить гуманистические принципы с реалиями революционной эпохи.

Пан Аполек – художник-иконописец и старый монах. Он безбожник и грешник, который кощунственно обошелся с росписью костела в Новгороде. Кроме того, он носитель огромного запаса перевранных библейских сюжетов, где святые изображаются подверженными человеческим порокам.

Гедали – хозяин лавки древностей в Житомире, слепой еврей с философским складом характера. Он вроде и готов принять революцию, но ему не нравится, что она сопровождается насилием и кровью. Поэтому для него нет разницы между контрреволюцией и революцией – обе несут только смерть.

«Конармия» — очень откровенная и беспощадная книга. Читатель попадает в обычную суровую военную действительность, в которой сплетены духовная слепота и правдоискательство, трагичное и смешное, жестокость и героизм.

Сайт преподавателя литературы — Миллер Евгении Андреевны

Человек на войне. Эта тема, к сожалению, не так уж редко встречается в литературе. И подойти к ней можно по-разному: можно беспристрастно описывать исторические события, можно ужасаться и отрицать войну, а можно посмотреть на неё изнутри, попытаться понять и воюющих людей, и тех, кто войну не принимает, попробовать стать такими же, как они, и узнать, за что люди ненавидят друг друга.

Сборник новелл Исаака Бабеля — как раз такой взгляд изнутри, он написан на основе конармейского дневника писателя. Книга Бабеля интересна прежде всего с точки зрения отражения в ней новой исторической реальности, которая возникла в России после Октября 1917 года. Это событие вынесло на поверхность исторической жизни и сделало действующим лицом эпохи того, на кого классическая русская литература ХIХ века смотрела как на объект, достойный сочувствия, кого изображала в облике так называемого маленького человека. Вспомните героев Пушкина, Гоголя, Достоевского.

Мы — красные кавалеристы,
И про нас
Былинники речистые
Ведут рассказ.
О том, как в ночи ясные,
О том, как в дни ненастные
Мы гордо, мы смело в бой идём.

Веди, Будённый, нас смелее в бой!

Пусть гром гремит, пускай пожар кругом!

Мы беззаветные герои все,
И вся-то наша жизнь есть борьба!

Вся страна распевала тогда этот бравурный «Марш Будённого». Бойцы Первой Конной армии были героями эпохи. А в личном дневнике Исаака Бабеля, тоже бойца Первой Конной, мы читаем совершенно другое. «Почему у меня непроходящая тоска? Потому что далёк от дома, потому что разрушаем. Идём, как вихрь, как лава, всеми ненавидимые, разлетается жизнь, я на большой непрекращающейся панихиде» (Конармейский дневник И.Бабеля) Что такое панихида? Кого, что оплакивает Бабель? В этом нам предстоит разобраться. «Мы беззаветные герои все” — так поётся в песне. В толковом словаре Ожегова: «Беззаветный — доходящий до самозабвения”. А в словаре Даля: «Беззаветный — на что нет завета, ничем лично не дорожащий”. Завет — договор, союз Бога и человека. О чём свидетельствует приставка без- в слове? Отсутствие чего-то.) Получается, что беззаветный — это ещё и без завета, без Бога. Темой всего цикла рассказов «Конармия» является Гражданская война. Да и жанр тоже соответствующий — цикл коротких рассказов, мгновенных зарисовок, коротеньких историй как ряд атак и отступлений Гражданской войны. Но в большинстве рассказов военные действия не изображены вовсе. Очевидно, для автора не это главное. Для писателя главное — попытка осмысления Гражданской войны и психологии человека на этой войне. Это видно как в рассказах от лица Лютова, героя-рассказчика, близкого к биографическому автору, так и в сказовых, к которым относится рассказ «Измена». Рассак написан в форме объяснительной записке следователю, которую пишет Никита Балмашев . В рассказе «Соль» он пишет письмо в редакцию «за несознательность женщин, которые вредные делу революции”. Эта приверженность делу революции не оставляет его и здесь. Никита Балмашев с двумя земляками попадает в госпиталь. На предложение снять заразную одежду и сдать оружие они отвечают категорическим отказом. Попытки их раздеть и отобрать оружие встречают сопротивление. Бойцы устанавливают дежурство, не спят. А когда с них, сонных, снимают одежду и оружие, они ошеломлены и обижены. В поисках правды они идут жаловаться на измену. Основной интерес в рассказе представляет прежде всего, фантастическое несоответствие между событиями и тем, какими они предстают в восприятии героя. Предложение снять одежду заставляет его подозревать измену, а просьбу сдать оружие он расценивает как попытку «разоружить” его.

Здравый взгляд на события обнаруживает их абсурд и комичность. Но тон рассказчика предельно серьёзен. Ему самому его реакция представляется вполне адекватной и даже единственно возможной. Причина серьёзности проста: для героя это факт классовой борьбы. Он говорит об измене, а своё поведение понимает как политическую активность идеологически выдержанного бойца. Он везде подозревает «проклятую контру”. А себя ощущает борцом за мировую революцию. Балмашев выказывает презрение к остальным, не доверяет им. Сам он — кавалерист, а говорит о ней так, будто принадлежность к этому роду войск автоматически свидетельствует о неблагонадёжности. Как русский и как боец, не рассуждающий, а только выполняющий приказания, Балмашев испытывает неприязнь к евреям и штатским. Весь мир он видит лишь в красно-белом цвете. В самом начале своей объяснительной записки Балмашев предъявляет свою партийность, этим он сразу же подтверждает свою благонадёжность. Всех остальных он считает изменниками, так как они непосредственным образом не участвуют в революционной борьбе. Внутреннее убеждение героя в своей правоте нарастает и выливается в кульминацию. Это эпизод, когда Балмашев и его товарищи выходят на площадь и устраивают погром. Совершается своеобразная локальная революция. Героя возмущают самые простые и, казалось бы, ничем революции не противоречащие события. Это специфика революционного сознания — резкое неприятие быта. Погрузиться в быт — это значит изменить революции. С резкой, язвительной насмешкой перечисляет герой предметы быта. Всё, что бы ни делалось в этой сфере жизни, воспринимается им враждебно. Вот оно, изменённое сознание. Для понимания характера героя очень важна его речь. Это как бы срез его сознания. Смесь пафосных, патетических слов и выражений, когда он говорит о себе и своих товарищах, и просторечия, когда речь идёт о мирной жизни, то есть о «контре”. Письменная речь героя вскрывает глубокое несоответствие революционной риторики и реального положения дел. Объяснительная записка будённовца отражает особенность послереволюционной языковой ситуации, где всё смешалось: лозунговая лексика, бытовой язык, традиционные речевые обороты, новояз и просторечие. Трагизм рассказа заключается в том, что автор показывает, как же изменено, искалечено сознание людей, если они совершенно потеряли способность верно оценивать ситуацию и вести себя в соответствии с ней! Война, классовый и партийный подход к людям, требование постоянной бдительности совершенно отравили сознание людей. Любую самую обыденную житейскую ситуацию они трактуют с точки зрения классового подхода. И получается, что в нормальном мире, вне войны, такие люди жить просто не могут. Если нет реального врага, его придумывают. И это становится официальной линией: постоянные маниакальные поиски врага, стремление проводить военную тактику и политику в мирной жизни. Всё население одурманивалось в этом духе. И власти нужны были именно такие люди, люди с изменённым сознанием, с навсегда искалеченными войной душами. Вот он, второй, страшный смысл названия рассказа «Измена».

Рассказ «Гедали» продолжает традиционную для русской литературы тему «маленького человека”. В дневнике Бабель запишет: «Житомир. Рынок. Маленький философ. Невообразимая лавка. Диккенс, мётлы и золотые туфли. Его философия — все говорят, что они воюют за правду, и все грабят…” В начале рассказа Мотив смерти, тления (воспоминания об умершем деде, смерть базара и т.д.). Имя героя — Гедали — в переводе с иврита означает «большой”. Внешность Гедали двойственна. Мотив детскости передают уменьшительные формы (ручки, бородёнка, его цилиндр как башенка), эпитеты (маленький, крохотный, мальчик), предметы вокруг (коробочка, водица). С другой стороны, из этого мальчика может выйти профессор (сюртук до полу, чёрный цилиндр, дымчатые очки). Это, может быть, волшебник или мудрец из другого века. В Гедали соединяются детская наивность и житейская мудрость. Каталог вещей в лавке Гедали. Корабельные канаты, старинный компас, глобус восходят к образу корабля из детских воспоминаний. Мёртвая бабочка, мёртвые цветы и череп присоединяются к уже заданному в первых абзацах тону смерти, в её тихой и нестрашной форме. Гедали считает, что революция совершается для простого человека, что цель революции — утверждение счастья простого человека. А в результате , именно к простому человеку революция оборачивается своим самым страшным лицом, несёт ему гибель и насилие. Гедали возвышен в этом рассказе как апостол «сладкой революции”, которая накормит каждую душу. Именно душу человека, которая от этой «сладкой революции” должна получить духовное удовольствие, веру. Гедали — философ. Он не даёт никакой политической программы. Он лишь показывает вечные, независимые от времени ценности человечества: доброту, мир и радость.

Рассказ «Пан Аполек». Главный герой новеллы пан Аполек, Странный бродячий художник. Он один из немногих в мире «Конармии», кто не разрушает, а созидает.Он, будучи художником-иконописцем, начал писать «святотатственные» иконы по деревням, где натурщиками и натурщицами были окрестные крестьяне, бедняки. Он, как живописцы Возрождения, соединяет земное и небесное, перенося на иконы здешнюю земную жизнь. Главная мысль этого рассказа — желание видеть простых людей святыми. Надо не возвышать святое, а наоборот, приближать его к человеку, тем самым очеловечивая божественное.

Пану Аполеку принадлежат не только «наивные” и «живописные” портреты-иконы. В новелле «У святого Валента» мы видим «самое необыкновенное изображение Бога”: «В глубине открывшейся ниши, на фоне неба… бежала бородатая фигура в оранжевом кунтуше — босая, с разодранным и кровоточащим ртом… Человека… преследовала ненависть и настигала погоня. Он выгнул руку, чтобы отвести занесённый удар, из руки пурпурным током вылилась кровь… Фигура в нише была всего только Иисус Христос — самое необыкновенное изображение Бога…» Это Спаситель Иисус Христос. Но он не спасает мир, а словно изгоняется из этого страшного, безбожного мира, в котором уже ничего нельзя изменить. Он снова принесён в жертву. Да, бойцы Первой Конной армии действительно были «беззаветными” героями. Советская власть, воспитывая нового человека, должна была создать новую веру. А чтобы утвердить эту вновь создаваемую веру, требовалось устранить прежнюю, «место расчистить”, как говорил знакомый вам нигилист Базаров ещё в ХIХ веке. И союз, договор Бога и человека был нарушен. Библейские заветы были отвергнуты. Давайте вспомним, как это показано у Бабеля.

«Почитай отца своего…” — гласит Святое Писание. А в письме Василия Курдюкова из рассказа «Письмо» заповедь о почитании родителей отменена. Если отец враг — его уничтожают.

«Не убий!” — ещё один Божий завет., а в «Конармии» эта заповедь забыта теми, кто утверждал свою власть жестоким беззаконным террором.

«Не укради”, — предупреждает Творец. А в книге Бабеля идея воровства была изначально поддержана ленинским лозунгом экспроприации экспроприаторов. «Грабь награбленное”, — призывал вождь. И грабили. Документы, эти молчаливые свидетели истории, приводят тот факт, что «в сентябре 1920 года целая дивизия Конармии попала под трибунал за бандитизм”!

«Не лжесвидетельствуй…” — учит Господь. А объяснительная записка Никиты Балмашева следователю на самом деле представляет собой ложный донос. И такие доносы поощрялись, а система ложных доносов, возведённая в ранг государственной политики при советской власти, успела развратить сотни и тысячи людей.

Но Великая Книга провозглашает простую истину: «Не обманывайтесь: Бог поругаем не бывает. Что посеет человек, то и пожнёт”. Вот почему и те, кто кощунствовал, и те, кто внимал этой брани, уродовали лишь собственные души.

Так о чём же книга Бабеля? Это книга о страданиях человеческой души, которая исступлённо ищет истину в несправедливом, истекающем кровью мире. Всякая война, а в особенности гражданская, в равной степени губительна для обеих воюющих сторон — вот итог размышлений Бабеля о трагических событиях своей эпохи.

«Конармия», анализ сборника рассказов Исаака Бабеля

Одной из самых сложных тем литературы о Гражданской войне 1918-1920 годов в России стала тема вхождения героя-интеллигента в революцию. В государстве победившего социализма, где основными классами стали рабочие и крестьяне, не нашлось места представителям интеллигенции. С легкой руки Д. Фурманова и его героя – легендарного комдива Василия Ивановича Чапаева – девизом эпохи стала фраза: «Мы университетов не кончали», комментирующая знаменитый тезис В.И. Ленина о том, что каждая кухарка может управлять государством. Следовательно, необходимость в грамотных людях, профессионалах своего дела отпадала сама собой.

Самым главным недостатком интеллигентных людей считалась их «мягкотелость» — неспособность быть «железными», то есть принимать жесткие решения и безжалостно расправляться с врагами революции. Эта проблема ярче всего освещена в книге «Конармия» Исаака Бабеля. Бабель – участник Гражданской войны. В 1920 году, взяв себе псевдоним Кирилл Васильевич Лютов (так будут звать и героя-рассказчика в «Конармии»), он ушел в Первую Конную армию корреспондентом газеты «Красный кавалерист».

Положение Бабеля среди красноармейцев было непростым. Исследовательница его творчества Г. Белая очень точно и емко его охарактеризовала: «Еврей среди казаков», он был обречен на одиночество. Интеллигент, сердце которого содрогалось при виде жестокости и разрушении культуры, он мог быть обречен на одиночество вдвойне». Его позиция, по словам Г. Белой, может быть выражена так: «нераздельность и неслиянность с революцией».

Ярче всего этот трагизм выражен в рассказе «Мой первый гусь». Там описывается приезд рассказчика в дивизию Первой Конной, где он сразу чувствует себя человеком второго сорта, потому что грамотный, а в оценке начдива – «паршивенький, очки на носу», за которые здесь «режут». Тот факт, что рассказчик является кандидатом прав Петербургского университета, тоже не делает ему чести – значит, он «из киндербальзамов», то есть маменькин сынок. Казаки встречают враждебно: выбрасывают за ворота сундучок, издеваются над ним, доходя до самых низменных инстинктов.

Чтобы прокормить себя, Лютову приходится убить гуся, расхаживающего по двору. И только когда «гусиная голова треснула под сапогом, треснула и потекла», один из казаков сказал: «Парень нам подходящий». Получается, что слиться с революционной массой можно, лишь совершив убийство, по сути, доказав свою способность к насилию и жестокости. Только вот сердце рассказчика, «обагренное убийством», во сне «скрипело и текло». Это означало, что Кирилл Лютов, принятый в круг красноармейцев, никогда не станет таким, как они, потому что даже во сне не может забыть о цене такого поступка.

Лютов во многом противоположен этим людям. Разница их позиций и взглядов, самих принципов, по которым организован внутренний мир казаков, хорошо видна в рассказе «Письмо». В произведении дословно приводится письмо матери, продиктованное рассказчику Василием, самым младшим в семье Курдюковых. В первых строках письма он просит «заколоть рябого кабанчика» и обмывать от чесотки ноги оставшемуся дома коню. И только после сообщается о том, что «папаша порубали брата Федора Тимофеича Курдюкова», а затем другой брат, Семен Тимофеич, «кончали папашу». С жалостью пишет мальчик о том, что не может подробно описать, как все это происходило, потому что «был усланный со двора».

Автор уверен, что это письмо «не заслуживает забвения», потому что является свидетельством страшного искажения сознания в эпоху Гражданской войны, утраты даже самых примитивных представлений о различении добра и зла, жестокости и милосердия.

Сам Лютов не может принять убийства, даже если это необходимая мера. В новелле «Смерть Долгушова» смертельно раненный в живот казак просит Лютова «патрон на него стратить». Для него это настоящее спасение, потому что «шляхта наскочит – насмешку сделает». Спасти его уже не удастся: «Живот был вырван, кишки ползли на колени и удары сердца были видны». Но даже в этой ситуации рассказчик не может переступить через кровь человека. За него это сделает казак Афонька Бида. Вложить пистолет в рот и выстрелить – этот шаг Афоньке тоже дается непросто: недаром он грозится потом убить и самого Лютова. Так автор подчеркивает, насколько мучительным бывает для человека выбор в условиях войны.

Порой сделать правильный выбор, по мысли Бабеля, практически невозможно, потому что невозможно отличить ложь от правды. Герой рассказа «Гедали», старый еврей, «крохотный» старик в дымчатых очках, «одетый в потешный зеленый сюртук до полу», в своей старинной лавке хранит память о человечестве среди всеобщего беспамятства.

Это «маленький человек», чьи мечты о счастье весьма просты. Он знает: революция провозгласила, что совершается для простых людей, во имя человека и «имеет целью утверждение его счастья». Однако Гедали никак не может уразуметь, почему контрреволюция и революция ничем не отличаются. И там и там стреляют, убивают, а хорошие люди не должны убивать. «Революция – это хорошее дело хороших людей», — уверен Гедали. Но если они убивают, значит, это плохие люди?

Старый еврей просит рассказчика объяснить, где революция и где контрреволюция. Он, одинокий маленький мыслитель, мечтает о другой революции. Он хочет, чтобы был «Интернационал добрых людей», которые не кушают с порохом, приправляя кровью. Это должны быть те, кто придет к людям «с добром, с Богом на устах и в душе».

Почти такой человек и появится в другом рассказе «Конармии»: новелла «пан Аполек» выражает мысль автора о братстве всех людей. Он хочет следовать примеру героя, странного художника, рисующего людей в образе святых при жизни. Аполек рассказывает Лютову «укрытое от мира Евангелие» — историю Иисуса и Деборы. Их сын скрыт священниками — а это значит, что каждый из ныне живущих людей может оказаться потомком Иисуса. Если верить пану Аполеку, он им и является. В каждом человеке есть частица Бога; увидеть ее, зафиксировать, напомнить о ней самим людям – в этом и состоит главный смысл работы Аполека.

Тогда рассказчик, почувствовавший всю «прелесть и мудрость» жизни пана Аполека, призывает принести в жертву новому обету «сладость мечтательной злобы, горькое презрение к псам и свиньям человечества, огонь молчаливого и упоительного мщения» — все то, что разъединяет людей.

Эта идея не спасла Исаака Бабеля: его книга получила отрицательную оценку со стороны советского руководства, и в 1940 году он был расстрелян, а его произведения до конца 50-х годов находились под запретом.

«Конармия» — краткое содержание рассказов Исаака Бабеля

Писатель под псевдонимом Лютов выступил главным героем-повествователем. Он рассказывает о том, что пережил в казачьих войсках, а также о произошедших событиях того времени.

Краткое содержание

«Конармия» — сборник рассказов, которые начали публиковаться в 1925 г. У них общая тема — Гражданская война начала XX столетия. Основой для создания сборника стали записи в дневнике писателя, сделанные во время его службы в Первой конной эскадре под предводительством Буденного. Список избранных рассказов:

«Мой первый гусь».
«Смерть Долгушова».
«Жизнеописание Павличенки».
«Соль».
«Письмо».
«Прищепа».
«История одной лошади».
«Пан Аполек».

Мой первый гусь

Сборник новелл «Конармия» начинается с этого произведения. Рассказчик Лютов работает в издательстве «Красный кавалерист» и находится в рядах Первой конной дивизии под предводительством Буденного. Она ведет войну с поляками и растянута по всей Западной Украине. В рассказе описывается жизнь военных, в которой присутствуют лишь горе, смерть и кровь. Все люди живут одним днем.

Казаки издеваются и смеются над интеллигентным Лютовым, а владелица постоя отказывает ему в еде. Когда он изголодался, то обращается к ней с требованием его накормить. Затем герой отправился на двор, где взял шпагу и зарубил гуся.

Лютов велел хозяйке пожарить его. Лишь после этого случая казаки начали считать рассказчика практически своим и перестали издеваться.

Смерть Долгушова

Будучи долгое время на войне и увидев достаточно смертей, рассказчик так и остается мягкотелым человеком. Однажды он видит после битвы лежащего около дороги телефониста Долгушова. У него смертельная рана, он умоляет добить его: «Патрон на меня надо потратить… Наскочит шляхта — насмешку сделает».

Подняв рубаху, Долгушов показывает свое ранение: разорванный живот и ползущие на колени кишки, можно даже увидеть биение сердца. Но Лютов не может решиться на убийство.

Он отходит в сторону, указав на Долгушова подъехавшему командиру Афоньке Биде. Взводный и телефонист кратко о чем-то говорят, раненый передает свой паспорт, затем казак выстреливает ему в рот. Он сердится на мягкотелого Лютова, в гневе готов застрелить и его.

Жизнеописание Павличенки

Рассказчик завидует решимости и мужеству казаков, которые не испытывают, как он, ложной сентиментальности. Лютов пытается быть своим. Он хочет узнать «правду» бойцов и их жесткость к полякам.

Красноармейский командир поведал ему, как он рассчитался со своим бывшим помещиком Никитинским, у которого до переворота выпасал свиней. Хозяин приставал к его супруге Насте. И вот Павличенко, когда уже стал красным генералом, пришел к нему в усадьбу, чтобы поквитаться за все его деяния.

Он не выстрелил в него тут же, хоть барин и просил об этом, а на глазах доведенной до отчаяния супруги Никитинского топтал его час, получая при этом удовольствие.

История о соли

Бабель в рассказе «Соль» раскрывает судьбы простых красноармейцев. Краткое содержание «Конармии» — описание послереволюционной реальности.

Рассказчик получил письмо от бойца Балмашева, тот поведал ему о случае, который произошел в поезде. На одной из остановок красноармейцы взяли к себе девушку с малышом и устроили в вагоне. Но со временем у них начали появляться сомнения.

Потому Балмашев убирает пеленки, однако вместо ребенка видит обычный мешочек с солью. На него находит гнев, он обрушивается на девушку с обвинением, а после выкидывает ее из вагона. Несмотря на падение, женщина не пострадала. Тогда красноармеец взял винтовку и пристрелил ее, считая, что так избавился от позора трудовых людей.

Письмо Василия Курдюкова

Если читать «Письмо» Бабеля в кратком содержании, то можно заметить, что Исаак Эммануилович изображает не только взрослых красноармейцев, но и детей. В «Конармию» вошел рассказ, посвященный мальчику Василию Курдюкову, пишущему письмо своей маме.

В своем сообщении он попросил мать прислать ему еды и рассказать, как живут его братья, которые сражаются на стороне красноармейцев. Один из братьев Васи, Федор, был в плену, его убил собственный отец, который воюет на стороне белогвардейцев. Под его командованием у Деникина находилась одна рота. Сына он убивал долго, по частям срезая кожу. Через определенное время белому командиру пришлось прятаться, для этого он даже перекрасил свою бороду. Но второй брат мальчика, Степан, отыскал отца и застрелил.

Рассказ о Прищепе

Еще одно произведение сборника посвящено молодому человеку с Кубани Прищепе. Ему пришлось прятаться от белогвардейцев, убивших его родных. Когда из деревни выгнали врагов, Прищепа вернулся, однако все добро уже разграбили.

Тогда юноша снаряжает телегу и отправляется по дворам искать имущество. В домах, где у него получалось отыскать вещи, которые принадлежали его родным, Прищепа оставляет повешенных хозяев и собак над колодцами, а также испачканные пометом иконы.

Когда он все собрал, то установил вещи на свои места и закрылся в хате. Он беспробудно пьет несколько дней, рубит стулья саблей и орет песни. На третий день над его жилищем загорается огонь.

Прищепа отправляется в сарай, уводит корову, которая осталась от родителей, и стреляет в нее. Затем садится на лошадь и едет в неизвестном направлении.

История одной лошади

Для красноармейца лошадь — это самое важное, она и отец, и старший брат, и друг. Однажды начальник дивизии Савицкий забрал коня у главнокомандующего первой конной дивизией Хлебникова. С тех пор последний затаил обиду и ожидал подходящего случая, чтобы отомстить.

Когда Савицкий теряет свой ранг, он пишет прошение, чтобы ему отдали назад его коня. Получив согласие, Хлебников едет к Савицкому, но тот отказывается возвращать лошадь. Тогда он отправляется к новому начальнику штаба, однако там его прогоняют.

Хлебников пишет заявление о том, что его обидела Коммунистическая партия, ведь не может вернуть ему добро. Затем главный герой демобилизуется, поскольку имеет шесть ранений и является инвалидом.

Пан Аполек

Бабель в некоторых произведениях затрагивает церковную тематику. В «Конармии» рассказывается о богомазе Аполеке, которому поручили роспись новгородского костела. Живописец предъявляет диплом и ряд своих картин, после чего ксендз принимает сразу же его кандидатуру. Но когда Аполек сдал свою работу, наниматели были в ярости.

Художник на своих картинах возвел обычных людей в лик святых. В изображении св. Павла можно было увидеть лицо хромоного Янека, а Пресвятая Богородица сильно напоминала Эльку, женщину из еврейской семьи, мать большого количества подзаборных детей. Аполека выгнали, а вместо него взяли другого художника. Но тот не решился закрашивать творение чужих рук.

Лютов знакомится с опальным живописцем в имении сбежавшего ксендза. Во время первой встречи художник Аполек предлагает нарисовать его портрет в образе святого Франциска за 60 рублей. Кроме того, он пересказывает ему историю о том, как Христос женится на безродной женщине Деборе, которая затем родит ему сына.

Образы персонажей

Кирилл Лютов — основной персонаж всех рассказов. Он играет роль как повествователя, так и невольного участника описанных событий. Кроме того, это двойник Исаака Эммануиловича в «Конармии». Лютов — псевдоним писателя в те времена, когда он служил военным журналистом. Подробное описание образов:

Лютов — еврей, от которого ушла жена. Окончил университет в Питере. Его интеллигентная натура мешает ему стать своим среди казаков. Для красноармейцев он был чужим и вызывал у них лишь снисходительность. Это интеллигент, пытающийся смириться с реалиями революционного времени.
Гедали — владелец антикварного магазина в Житомире, слепой еврей с философским умом. Он за революцию, но ему не нравится, что она сопровождается кровью и насилием. Для него без разницы — революция и контрреволюция, поскольку они несут лишь смерть.
Пан Аполек — старый монах и живописец. Это безбожник, кощунственно расписавший новгородский костел. Он создал много неправдивых сюжетов из Библии, в которых святые наделены человеческими пороками.

«Конармия» является беспощадным и очень откровенным сборником. Книга знакомит читателя с суровой действительностью военного времени. В ее главах переплетаются героизм и жестокость, смешное и трагичное, правдоискательство и духовное неведение.

«Образ Лютова в творчестве Бабеля»

До сих пор по-настоящему не понят Лютов — фигура чрезвычайно важная в художественной системе Бабеля. Критика 20-х годов, да и позже, останавливалась в недоумении перед Лютовым: кто он? Действительно, много новелл было написано от его лица. Он носил фамилию, под которой жил, действовал, писал и печатался сам Бабель в газете «Красный кавалерист». Этого человека, Кирилла Васильевича Лютова, хорошо помнили бойцы Первой Конной, с которыми писатель и после похода сохранял самые дружеские отношения. Может быть, он двойник автора, его ЭГО?

Многие склонны были так и думать. Обвиняя Лютова в индивидуализме и приверженности к «этическим нормам общечеловеческого гуманизма», презрительно говоря о его «надклассовом» мироощущении и желании сохранить «интеллигентную добропорядочность», они, в сущности, отождествляли автора с его героем. Это работало на искажение облика Бабеля. Конечно, многие чувства и интересы Лютова были дороги автору «Конармии». Его одиночество, его отчужденность, его содрогающееся при виде жестокости сердце, его стремление слиться с массой, которая грубее, чем он, но и победительнее, его любопытство, его внешний: вид—все это биографически напоминает Бабеля 1920 года. Дуэт их голосов—автора и Лютова— организован так, что читатель всегда чувствует призвук непосредственного голоса реального автора. Исповедальная интонация в высказывании от первого лица усиливает иллюзию интимности, а интимность способствует отождествлению рассказчика с автором. И уже непонятно, кто же — Лютов или Бабель — говорит о себе: «Я изнемог и, согбенный под могильной короной, пошел вперед, вымаливая у судьбы простейшее из умений — уменье убить человека».

Лютов в «Конармии» потому, вероятно, и носит эту фамилию, что во многом его мировосприятие тождественно мировосприятию Бабеля. Но Бабелю — автору дневников 1920 года. Бабель сочувствует Лютову, как может сочувствовать человек себе прежнему. Однако к себе прежнему автор «Конармии» уже относится отчужденно-иронически. Это и создает дистанцию между Лютовым и автором, противостоит идее их отождествления. Дистанция существует не только между Лютовым и автором, но и между Лютовым и конармейцами. Писатель мастерски использовал эту дистанцию. В силу его позиции извне Лютов видит конармейцев иначе, чем они видят себя. Но и они видят его иным, чем он себя.

Их собственная версия о себе корректируется его восприятием их поступков — и наоборот Благодаря освещению в разных зеркалах—зеркале самовыражения, самопознания, в зеркале другого сознания,— характеры конармейцев и Лютова приобретают объем больший, чем если бы каждый из них находился только наедине со своим «я». И одновременно высвечиваются те их стороны, которые были бы скрыты при одном-единственном источнике света. Становится ясным, что поведение конармейцев имеет разные импульсы. Они лежат в сфере бытовой, физиологической, социально-исторической, в опыте многовековой истории и в ситуации сегодняшнего дня. Собственно, на анализе отношений Лютов — конармейцы и Лютов — Бабель кончается обычно вопрос об отношениях между героями «Конармии» и автором.

Но в «Конармии», заметил критик Н. Степанов, есть еще одно «действующее лицо»: повествование все время «прерывается лирическими отступлениями, «пейзажами», данными в другом стилистическом плане, или иронией «автора без кавычек», как бы постоянно стоящего за повествованием». Так, в новелле «Кладбище в Козине» мы ясно слышим скорбный авторский реквием: «О смерть, о корыстолюбец, о жадный вор, отчего ты не пожалел нас, хотя бы однажды?»

С этим «автором без кавычек», который, конечно, не равен реальному, биографическому автору, но наиболее близок ему по духу, связан символический смысл многих новелл. В противовес смерти и разрушению Бабель объявлял самой высокой ценностью жизнь. Он не только не иронизировал над мечтой Гедали об «Интернационале добрых людей», но сам тосковал по нему. Потому-то и говорил «автор без кавычек»: «Я кружу по Житомиру и ищу робкой звезды», потому-то подчеркивал он ее неверный свет: «Она мигает и гаснет — робкая звезда»; потому-то и описывал лавку старьевщика, как «коробочку любознательного и важного мальчика, из которого выйдет…» — кто? Не герой и не мученик, а «профессор ботаники». И когда Гедали говорил: «…я хочу, чтобы каждую душу взяли на учет и дали бы ей паек по первой категории»,— ответ не случайно пахнул дымом и горечью: «Его кушают с порохом…— говорил рассказчик об Интернационале,— и приправляют лучшей кровью…»

Подобно многим другим Бабель воспринимал революцию как «пересечение миллионной первобытности» и «могучего, мощного потока жизни». Но трагическим фоном через всю «Конармию» проходит невозможность слиться, отождествиться с новой силой. Потрму-то горькая фраза рассказчика «Летопись будничных злодеяний теснит меня неутомимо, как порок сердца» и воспринималась читателями как стон, вырвавшийся из души самого писателя.

Склонный к метафоричности мышления, уверенный в том, что стиль держится «сцеплением отдельных частиц», Бабель написал в одном из рассказов: «И мы услышали великое безмолвие рубки». Он сознательно пренебрег привычными представлениями, где «рубка» не могла быть «великой», пренебрег и реальностью, где «рубка» не могла быть «безмолвной». Родившийся художественный образ был его метафорой революции. Бабель любил повторять изречение: «Сила жаждет, и только печаль утоляет сердце». Эта завороженность силой, оказавшаяся потом, в 30-е годы, губительной для его сознания и судьбы, в годы, когда шла работа над «Конармией», выступала как всеохватывающий интерес к раскрепощенным, вольным, первозданным силам жизни.

Источник

Иван Алексеевич Бунин входит в число признанных классиков русской литературы. Мало того, его имя известно и за рубежом, ведь долгие годы поэт и писатель был вынужден жить в изгнании. Многие знают его исключительно как писателя, между тем начинал он в качестве поэта. Лирика Бунина занимает огромное место в его творчестве.

Иван Алексеевич Бунин: детство

Будущий литератор родился в 1870 году, в семье из старинного дворянского рода. Отцу Бунина принадлежало небольшое поместье на Орловщине – там и прошли детские годы маленького Вани.

Впечатления тех лет он позднее отразит в своем творчестве, а тихую жизнь в усадьбе будет вспоминать до конца дней. Иван с ранних лет любил читать и стал сам сочинять небольшие стишки.

Кроме того, он рос очень артистичным ребенком, что впоследствии помогло ему стать замечательным чтецом.

В десять лет он уехал учиться в гимназию в город, и городская жизнь пришлась ему не по нраву. Тем не менее он выдержал четыре года, а затем попросту не приехал с каникул и его исключили. После этого четырнадцатилетний Иван стал жить в имении бабушки вместе со старшим братом Юлием, который и занимался вплотную образованием Вани. Надо сказать, что братья на всю жизнь сохранили близкие, теплые отношения. Таким образом, и подростковые свои годы Иван Алексеевич провел в любимой деревне среди крестьянских детей, от которых услышал множество интересных историй, позже выраженных им в творчестве.

Первые робкие стихи маленький Ваня написал еще в семь-восемь лет. Тогда он зачитывался Пушкиным, Жуковским, Майковым, Лермонтовым, Фетом. Им он и пытался подражать в своих «виршах».

Первые же серьезные стихотворения, которые даже были опубликованы, Иван Алексеевич сочинил в возрасте семнадцати лет. В свет они вышли в одной из санкт-петербургских газет – всего двенадцать штук в течение года.

Там же появились и два дебютных рассказа юного автора – «Нефедка» и «Два странника». Иван Алексеевич вступил на путь литераторства.

Писатель или поэт?

Большему количеству населения Иван Алексеевич известен прежде всего как прозаик. «Темные аллеи», «Митина любовь», «Антоновские яблоки» и другие знаковые рассказы его изучаются в школах и университетах.

Что уж говорить об обширной автобиографии «Жизнь Арсеньевых»! Но тем не менее сам Бунин считал себя в первую очередь поэтом.

Это неслучайно – ведь именно с любви к стихотворным формам началась его страсть к литературе в принципе.

Влияние коллег

В середине 1890-х Бунин познакомился со Львом Николаевичем Толстым – им он восхищался и ранее. Его идеи, характер и взгляды оказали огромное влияние на жизнь Бунина, что проявилось как в его прозе, так и в лирике.

Также большое впечатление на автора произвело знакомство с Антоном Чеховым, Максимом Горьким, актерами МХАТа, а также композитором Сергеем Рахманиновым.

Нашло отражение в творчестве Бунина и вхождение в московские литературные круги, и вращение среди таких личностей, как Александр Куприн, Константин Бальмонт, Федор Сологуб и других.

Первые сборники

Первый стихотворный сборник Ивана Алексеевича вышел в 1891 году. Назывался он незамудренно – «Стихотворения 1887-1891 гг.

», содержал первые, пробные, юношеские стихи, которые восприняты были рецензентами в целом благосклонно.

Уже тогда отмечали, насколько точно и живописно начинающий поэт передает красоту природы – первые стихи Бунина принадлежали именно к пейзажной лирике. Говорили и о том, что перед читателями предстал будущий «большой писатель».

Однако настоящей известности, масштабной, те стихотворения Ивану Алексеевичу не принесли. А принесли следующие два сборника: первая книга рассказов 1897 года издания и вторая – стихотворений, вышедшая годом позже (сборник назывался «Под открытым небом»). Тогда Бунин, как говорится, проснулся знаменитым.

«Листопад»

Третья книга стихотворений Ивана Алексеевича увидела свет в 1901 году в московском издательстве.

Называлась она «Листопад» и содержала стихи, написанные под впечатлением от общения с символистами. Отзывы критиков разнились – кто был сдержан, кто восхищался, кто недоумевал.

Но два года спустя все по местам расставила Пушкинская премия – ее Ивану Бунину присудили именно за данный сборник.

Особенности поэзии Бунина

Возможно, лирика Бунина не изучается так усердно, как его рассказы и повести, однако она занимает почетное место в русской литературе, что легко подтвердят все литературоведы. В ней множество особенностей, которых не найдешь больше в творчестве ни одного другого автора.

В первую очередь вспомнить нужно о том, в какое время жил Иван Алексеевич – рубеж двух столетий, время поисков себя, что отразилось и в русской литературе.

Сколько возникало различных кружков и движений! Футуристы, акмеисты, символисты… Поэты стремились стать новаторами, экспериментировали, искали новые формы слова. Ивана Алексеевича Бунина, в отличие от большинства его коллег, подобное никогда не прельщало.

Он остался консерватором в литературе, продолжая воспевать классические русские традиции, продолжая дело своих предшественников – Тютчева, Фета, Лермонтова, Пушкина и прочих.

Лирика в творчестве Бунина занимает важнейшее место. Он писал в «традиционном» стиле, но показывал тем не менее новые грани и возможности стихотворения. Литератор всегда оставался верен один раз и навсегда найденному стилю – четкому, сдержанному, гармоничному. Кажется порой, что язык его сух, однако как удивительно точно передает он и красоту природы, и боль любви, и переживания о жизни… Состояние души автора – вот что впитала в себя лирика Бунина. Ее философичность, лаконизм и изысканность не оставляли равнодушными и читателей, и многих его коллег-литераторов, и критиков, восхищавшихся способностью Ивана Алексеевича чувствовать и передавать слово. О его чувстве языка и великом мастерстве говорили повсеместно.

Еще одна характерная особенность лирики Бунина в том, что даже показывая отрицательные грани жизни, задумываясь об этом, он не дает себе права судить кого-либо. Он лишь предоставляет читателю право решать самому, «что такое хорошо, а что такое плохо». Его поэзия реальна, не зря же принято называть Ивана Алексеевича продолжателем чеховского реализма.

Если говорить об особенностях поэтики стихотворений Бунина, можно выделить следующее: сохранение традиций девятнадцатого века, точное употребление эпитетов (ими изобилует его лирика), простота и естественность слова (оно будто живое в его стихах), присутствие экзистенциальных мотивов даже в стихотворениях на другие темы, непременное использование стилистических фигур и приемов, таких как звукопись, оксюморон, метафоры, олицетворения, уже упомянутые эпитеты и многие другие. Он активно применяет и синонимы, как бусины, нанизывает слова одно на другое, чтобы у читателя сложилась яркая картинка.

Темы лирики Бунина

Условно говоря, стихотворения Ивана Алексеевича Бунина можно разделить на три большие части – пейзажные, философские и любовные. Конечно, он касался и других тем в своем творчестве, но именно эти три преобладают в лирике Ивана Бунина.

Пейзажная лирика

Именно с пейзажных стихотворений начал свой творческий путь Иван Бунин. Стихи пейзажной лирики Бунина обладают невероятной выразительностью, они настолько живописны, что кажется – ты смотришь на картину, а не читаешь текст.

Недаром коллеги Бунина отзывались о нем, как о творце природы, говорили, что в изображении пейзажа он схож с Левитаном, что, кроме него, мало кто чувствует и понимает природу, как он. Пожалуй, это правда – по Бунину, природа единственно гармонична, она является неотъемлемой частью жизни человека.

Только в ней и есть красота, которая способна исцелить человечество – таков закон стихов пейзажной лирики Бунина.

Наиболее часто используется поэтом образ осени и русского леса. Лес для него – точно музыка, которую он поет с огромной любовью, поэтому и все его стихи – музыкальны. В изображении пейзажей у Бунина встречается множество различных цветов и звуковых эффектов, точно подобранных эпитетов, олицетворений, метафор, помогающих автору создать удивительно точные образы. Лирического героя здесь нет, все внимание сосредоточено на красоте природы.

Очень часто Бунин показывает ночные пейзажи, поскольку ночь – его любимое время суток.

Ночью уснувшая природа кажется волшебной, манящей, очаровывает еще более – именно поэтому много стихотворений посвящено ночи.

Как правило, в большей части его стихов встречаются, помимо ночи и леса, образы неба, звезд, бескрайних степей. Сочиняя пейзажную лирику, поэт видел перед собой любимую Орловщину, где прошло его детство.

Философская лирика

Пейзажная лирика Бунина постепенно уступила место философской, вернее, плавно перетекла в нее. Началось это на рубеже веков, с начала нового столетия. Тогда поэт сильно увлекался Кораном, читал Библию, что, разумеется, не могло не отразиться в его произведениях.

Философская лирика Бунина говорит о жизни и о смерти. Бунин хотел разобраться, почему случается какое-либо событие, он размышлял о вечном – о добре и зле, о правде, о памяти, о прошлом и настоящем. В этот период в его стихотворениях можно найти множество обращений к истории разных стран.

Он интересовался легендами Востока, античной Греции, божествами, христианством. Одиночество и обреченность, вечность, человеческая судьба – эти темы также нередки в философской лирике Бунина.

Он стремился в своих стихотворениях понять смысл жизни – и характерной при этом становится связь философских стихотворений с пейзажными: именно в любви к природе и почитании ее поэт находил спасение для человеческой души.

Философская лирика Ивана Алексеевича отличается особой атмосферой – абсолютной тишиной. Когда читаешь стихотворения этой тематики, кажется, что даже воздух перестает колебаться. В переживания лирического героя (здесь он присутствует) погружаешься полностью, им отдаешься, как своим собственным. Такая тишина, по Бунину, нужна, чтобы иметь возможность слышать Бога, который является носителем Света, Истины и Любви. О Боге и библейских мотивах написано немало стихотворений автора.

Любовная лирика

Стихи о любви в творчестве Ивана Алексеевича Бунина представлены несколько в меньшем количестве, но тем не менее играют большую роль среди его произведений. Давным-давно любовную лирику Бунина определили как трагедийную – пожалуй, это наиболее емкое и точное определение.

Любовь для Ивана Алексеевича – самое сокровенное, важное, главное, то, ради чего стоит жить на земле. Он абсолютно уверен в существовании настоящей любви, и, хотя много стихотворений посвящено у него любовным страданиям, о взаимной, счастливой любви он пишет тоже, хоть и реже.

Одним из основных мотивов любовной лирики Бунина считается одиночество, неразделенность любви, невозможность испытать счастье.

Она потому и трагедийна, что преобладают в ней мысли о том, что не сбылось, воспоминания об ушедшем, сожаления о потерянном, непрочность человеческих взаимоотношений.

Соприкасается любовная лирика Бунина и с философской – любовь и смерть, и с пейзажной – любовь и красота природы.

Бунин пессимистичен – в его стихотворениях счастье не может жить долго, за любовью следует либо разлука, либо смерть, благополучного исхода не дано. Однако любовь – все равно счастье, поскольку это высшее, что может познать в жизни человек.

При этом сам поэт в личной жизни после нескольких неудачных попыток все же обрел семейное счастье и жену, до конца его дней поддерживавшую его во всем.

Как и в любой другой, в любовной лирике Бунина есть ряд особенностей. Это, например, избегание красивых фраз, использование природы в роли наблюдателя за любовными страданиями, упоминание весны (любимого времени года поэта) как символа любви, открытый протест против несовершенства мироздания, непременное соединение духовного и телесного (невозможно узнать душу, не постигнув плоти). При этом в поэзии Бунина нет ничего постыдного или пошлого, она святая и остается для него великим таинством.

Иные мотивы лирики Бунина

Помимо вышеозвученных тем, в творчестве Ивана Алексеевича присутствуют следующие: гражданская лирика – стихотворения о тяжелой судьбе простого народа; тема Родины – ностальгия по старой России, стихотворения на подобные темы нередки для эмигрантского периода творчества поэта; тема свободы, истории и человека; тема поэта и поэзии – предназначение поэта в жизни.

Иван Алексеевич Бунин внес большой вклад в развитие русской литературы. Не зря именно он стал первым русским литератором, получившим Нобелевскую премию – по сути, мировое признание. Как прозу, так и поэзию Бунина должен знать каждый человек, особенно если он считает себя ценителем литературы.

Молитвы бессмертия души в творчестве бунина

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Размещено на http://www.allbest.ru/

2. Библейские мотивы в лирике И.А. Бунина

3. Философская проблематика произведений Бунина

Творчество Бунина, несмотря на свою кажущуюся простоту завораживает и заставляет вникать в каждое предложение в поисках потаенного смысла. Тема жизни и смерти, характерная скорее для мистицизма, в рассказах писателя-реалиста имеет особенный оттенок.

Свой нетривиальный подход к проблеме жизни и смерти, являющийся одним из основных вопросов человеческой жизни, Бунин отобразил в нескольких рассказал. Писатель затрагивал различные темы в своем творчестве.

Больше всего Бунина интересовали вопросы человеческого счастья, духовного предназначения человека, смысла жизни и бессмертия души.

Многое видел и пережил Бунин на своем долгом веку. Многое вместила его редкая память, на многое откликнулся его великий талант.

Деревенская и провинциальная глушь Средней России, страны Западной Европы, жизнь русского крестьянина, цейлонского рикши и американского миллионера, древние сторожевые курганы Дикого поля, места, где бились полки Игоревы, Греция, Египет, Сирия, Палестина, окраины Сахары, пирамиды Хеопса, развалины Баальбека, тропики, океан.

Словами любимого поэта Саади говорил Бунин о себе: “Я стремился обозреть лицо мира и оставить на нем чекан души своей”. Не было, пожалуй, другого писателя, который бы столь родственно воспринимал и вмещал в своем сознании далекую древность и современность, Россию, Запад и Восток.

Писатель видел и неминуемое разрушение, и запустение дворянских усадеб, наступление буржуазных отношений, проникавших в деревню. Он правдиво показал темноту и косность старой деревни, создал множество своеобразных, запоминающихся характеров русских крестьян. Проникновенно писал о чудесном даре любви, о неразрывной связи человека с природой, о тончайших движениях души.

Любовь к родной земле, ее природе, ее истории вдохновляет бунинскую музу. На рубеже двадцатого столетия, когда уже пробивались первые ростки пролетарской литературы и крепло символистское направление, стихи Бунина выделялись приверженностью к прочным классическим традициям.

Близость к природе, к деревенской жизни, ее трудовым интересам, ее эстетике не могли не отразиться и на формировании литературных вкусов и пристрастий молодого Бунина. Поэзия его становится глубоко национальной.

Образ Родины, России складывается в стихах незаметно. Он подготовлен уже пейзажной лирикой, которая навеяна впечатлениями родной ему Орловщины, среднерусской природы. В стихотворении “Родине” (1891 г.

) Бунин резко и мужественно говорит о родной стране.

Философская лирика периода 1917 года все более теснит пейзажную. Бунин стремится заглянуть за пределы реальности. Поэзия его приобретает черты обреченности, обреченности кровного ему дворянского класса.

Мистическое и смертное дыхание ощутимо в его стихах, которое особенно усилится в эмиграции. Где же выход? Бунин находит его в возвращении к природе и любви. Поэт появляется в облике лирического героя.

Надо отметить, что любовная лирика Бунина невелика количественно. Но в ней раскрываются многие искания поздней поры.

Молитва чтобы училка заболела

2. Библейские мотивы в лирике И.А. Бунина

“Жизнь моя — трепетное и радостное причастие вечному и временному, близкому и далёкому”, — писал И.А.Бунин. И, конечно, в своём творчестве писатель не мог пройти мимо Вечной Книги, ставшей для него источником глубоких мыслей и переживаний.

В 1903 году он пишет первое стихотворение на ветхозаветный сюжет — балладу «Самсон», а одно из последних стихотворений — «Искушение» (1952), напоминающее картины мастеров Возрождения: смущённая Ева, зыбко свивающийся по Древу Змей, Павлин и Лев, участвовавшие, по древним поверьям, в искушении Евы. Стихотворение, последней своей строчкой “о блаженном стыде искушаемых дев” заставляющее вспомнить рассказы из книги «Тёмные аллеи».

В 1907 году Бунин совершает путешествие по странам Востока, посещает Иерусалим, восклицая: “Есть ли в мире другая земля, где бы сочеталось столько дорогих для человеческого сердца воспоминаний!” Он пишет путевые очерки «Иудея», «Камень», «Шеол», «Пустыня дьявола», «Страна Содомская», вошедшие в сборник «Тень птицы». В это же время написаны и стихи, в которых Иудея предстаёт “раскрытой Книгой Бытия”: «Долина Иосафата», «Иерусалим», «На пути под Хевроном», «Гробница Рахили». В них есть высокая лексика библейских цитат, точные пейзажи, но есть и “грусть” и “трепет” непосредственного лирического переживания.

Стихотворение «Столп огненный» (1906) основано на 21-22 стихах главы 13 книги «Исход»: “Господь же шёл пред ними днём в столпе облачном, показывая им путь, а ночью в столпе огненном, светя им, дабы идти им и днём и ночью. Не отлучался столп облачный днём и столп огненный ночью от лица народа”. И опять у Бунина ощущение пережитого лично.

В пустыне раскалённой мы блуждали,
Томительно нам знойный день светил,
Во мглистые сверкающие дали
Туманный столп пред нами уходил.
Но пала ночь — и скрылся столп туманный,
Мираж исчез, свободней дышит грудь —
И пламенем к Земле Обетованной
Интересно, что туман в бунинской трактовке — морок, мираж, после исчезновения которого грудь дышит свободней, а путь к обетованной земле указывает пламя. Этот же мотив — “обманчивость приятного и тяжесть пути к истине” — и в стихотворении «Да исполнятся сроки»:
Ты мучишь нас в пустыне знойной?
Где правый путь? Где отчий след
К стране родимой и спокойной?
Я дал вам горький лист оливы,
Но слаще будет он, чем мёд,
От тех, чьи руки нечестивы.
Потребна скорбь, потребно время,
Вторая строфа стихотворения использует символику средневекового еврейского мидраша () к книге «Бытие»: “Выпущенный Ноем голубь вернулся со свежим масличным листом в клюве. И взмолился голубь к Господу, говоря:

—Господи! Лучше корм, горький, как лист масличный, от Твоей руки, нежели сладкий, как мёд, из рук человеческих” (Агада. Сказания, притчи, изречения Талмуда и Мидрашей. М.: Раритет, 1993.

Эту книгу составили И.Равницкий и Х.Н.Бялик, а поэт С.Фруг перевёл её на русский язык в 1910 году. Очевидно, что Бунин читал её внимательно.

Его «Плач о Сионе» 1925 года — точное поэтическое переложение фрагмента этой книги.)

Именно библейские мотивы помогли Бунину попытаться описать бессмертие души более образно на примере произведений основанных на религии. бунин литература писатель

3. Философская проблематика произведений Бунина

Молитва яко исчезает дым

В поэзии Бунина одно из ключевых мест занимала философская лирика. Вглядываясь в прошлое, писатель стремился уловить «вечные» законы развития науки, народов, человечества. В этом был смысл его обращения к далеким цивилизациям прошлого — славянской и восточной.

Основа бунинской философии жизни — признание земного бытия лишь частью вечной космической истории, в которой растворена жизнь человека и человечества. В его лирике обостряется ощущение фатальной заключенности человеческой жизни в узких временных рамках, чувство одиночества человека в мире.

Стремление к возвышенному соприкасается с несовершенством человеческого опыта. Рядом с желанной Атлантидой, «бездной голубой», океаном появляются образы «нагой души», «ночной грусти».

Противоречивые переживания лирического героя ярче всего проявились в глубоко философских мотивах мечты, души. Воспеваются «светлая мечта», «крылатая», «пьянящая», «счастье просветленное».

Однако столь возвышенное чувствование несет в себе «небесную тайну», становится «для земли — чужим».

В прозе одним из самых известных философских произведений Бунина является рассказ «Господин из Сан-Франциско». Со скрытой иронией и сарказмом описывает Бунин главного героя — господина из Сан-Франциско, не удостаивая его даже имени. Сам же Господин полон снобизма и самодовольства.

Всю жизнь он стремился к богатству, примером для себя поставив самых богатых людей мира, пытался достичь того же благополучия, что и они. Наконец, ему кажется, что поставленная цель близка и, наконец, пора отдохнуть, пожить в свое удовольствие: «До этого момента он не жил, а существовал».

А господину уже пятьдесят восемь лет…

Герой считает себя «хозяином» положения, но сама жизнь опровергает его. Деньги — могущественная сила, но на них невозможно купить счастье, благополучие, уважение, любовь, жизнь. К тому же в мире есть сила, которая неподвластна ничему.

Это природа, стихия. Все, на что способны богачи, наподобие господина из Сан-Франциско, — это максимально отгородиться от нежелательных им погодных условий. Однако стихия все равно сильнее. Ведь от ее благосклонности зависят их жизни.

Господин из Сан-Франциско считал, что все вокруг создано лишь для того, чтобы исполнять его желания, герой свято верил в могущество «золотого тельца»: «Он был довольно щедр в пути и потому вполне верил в заботливость всех тех, что кормили и поили его, с утра до вечера служили ему, предупреждая его малейшее желание». Да, богатство американского туриста, словно волшебным ключом, открывало многие двери, но не все. Оно не смогло продлить ему жизнь, оно не оберегло его и после смерти. Сколько раболепия и преклонения видел этот человек при жизни, столько же унижений испытало его бренное тело после смерти.

Бунин показывает, сколь призрачна власть денег в этом мире, и жалок человек, делающий ставку на них. Сотворив себе кумиров, он стремится достичь того же благосостояния. Вот, кажется, цель достигнута, он на вершине, ради которой много лет трудился, не покладая рук. А что он сделал, что оставил потомкам? Даже имени его никто не запомнил.

Среди цивилизации, в повседневной суете человеку легко потерять себя, легко подменить настоящие цели и идеалы мнимыми. Но этого нельзя делать.

Необходимо в любых условиях беречь свою душу, хранить те сокровища, которые есть в ней. К этому нас и призывают философские произведения Бунина.

Этим произведением Бунин пытался показать что человек может потерять себя, но при любых условиях он должен сохранить в себе нечто большее -, и это бессмертная душа.

Самые важные молитвы для христианина

Мне кажется, что, будучи наследником глубоких лирических традиций в поэзии (философской, мыслительной), заложенных еще Пушкиным, Баратынским и Тютчевым, Иван Бунин, используя свой отточенный и утонченный дар Поэта, основанный на тончайших нюансах наблюдений за природой и душевными переживаниями человека, углубил и развил эти темы настолько, что они стали вообще основными в русской лирике. Истоки поэтического дара Бунина его многочисленные исследователи и биографы (О. Михайлов) видят в необычной «душевной организации автора», в его артистической способности использовать глубинную, актуализированную память, вмещающую в себя огромные пласты мировой культуры, включая мифическую, эпосную и фольклорную основы. Во всем своем творчестве Бунин пытался показать бессмертие души человека, и он это передавал читателю смысл не буквально, а пользуясь разными способами в своих произведениях.

Источник статьи: http://revolution.allbest.ru/literature/00615953_0.html

Мотивы бессмертия души в творчестве И. Бунина

(339 слов) Без сомнения, один из лучших прозаиков русской литературы XX века – Иван Алексеевич Бунин. Проза этого писателя с первых строк завораживает, закручивает в свой водоворот слов, принуждая понимать каждую фразу и пытаться найти скрытый посыл.

Одним из ведущих направлений в его творчестве являлась философская лирика. Оглядывая назад, далеко-далеко сквозь века, народы и цивилизации, Иван Алексеевич пытается узнать хотя бы чуточку их неизменных норм развития.

Главной идеей жизненной философии Бунина является понимание и принятие мирской жизни исключительно небольшим компонентом не оканчивающегося вселенского сюжета, в которой рассеяна вся человеческая жизнь. Лирика И.А. Бунина усугубляет предчувствие неотвратимой тесноты людского существования в ограниченном времени, личность все острее переживает несовершенство.

Однако у нее есть, что возвышает человека над бренностью существования. Это бессмертный дух, который нужно развивать и оберегать на протяжении всей жизни.

Рассказ Ивана Алексеевича «Господин из Сан-Франциско» — одно из узнаваемых его творений философской направленности. Иронизируя, автор изображает центрального персонажа, даже не именуя его – господин из Сан-Франциско. Персонаж переполнен самовлюбленностью.

Главное стремление его жизни – обретение богатства. Когда создается ощущение, что цель достигнута, и уже можно уделить время себе, да только Господину уже 58 лет. Без сомнения богатство, подобно магическому ключу, распахивало перед ним многие двери, однако не все.

Материальные блага не увеличили его век. Его время истекло, однако жизнь продолжилась в том же ритме и без пассажира, который занял лежачее место в трюме. Автор показал, что все наши материальные ценности не имеют реальной цены, ведь они бренны.

Важна лишь душа, которая не имеет срока годности, но господин об этом так и не успел подумать.

А в рассказе «Чистый понедельник» автор изобразил выход из водоворота суеты. Его героиня преодолела соблазн денег и страсти, найдя в себе силы уйти в монастырь, что отвечало потребностям ее души.

Девушка нашла единственно верное призвание, которое соответствовало ее темпераменту и стремлениям.

Этот выбор позволил ей уйти в себя и заняться совершенствованием внутреннего мира, а не суетой внешнего.

Философские труды Ивана Александровича Бунина побуждают нас оберегать свою душу, сохранять те бесценные богатства, которые находятся в ней. Автор считает, что человек независимо от обстоятельств должен сохранить в себе самое дорогое и значимое – бессмертную душу.

Источник статьи: http://literaguru.ru/motivy-bessmertiya-dushi-v-tvorchestve-i-bunina/

Мотивы бессмертия души в творчестве И.А. Бунина

Определение 1

Мотив – это компонент художественного текста, сопутствующий идее или теме, который может воплощаться в смысловых фрагментах, образах, понятиях, словах, действии, выступать в виде эпиграфа либо «прятаться» в тексте.

Несмотря на то, что И. А. Бунин приобрел известность в первую очередь как прозаик, лирика занимает значительное место в его творчестве. Но сам Иван Алексеевич утверждал, что прежде всего он поэт. Литературный путь Бунина начался именно со стихов.

Лирика проходит через все творчество Бунина и характерна не только для раннего этапа развития художественной мысли писателя. Стихотворения Бунина своеобразны, неповторимы. Его стиль невозможно перепутать. И в этом индивидуальном стиле отражается мировоззрение Бунина.

В раннем творчестве Бунина встречается не только пейзажная лирика. Поэт пишет стихи и на гражданскую тематику. Бунин создает произведения о тяжелой доле народа. Он всей душой жаждет перемен к лучшему.

Первым поэтическим сборником Бунина стал «Листопад», появившийся в 1901 году. В сборник входит и одноименная поэма. Здесь Бунин прощается с детством, с миром мечтаний.

Родина в стихотворениях сборника предстает в завораживающих картинах природы.

Наиболее часто в пейзажной лирике И.А. Бунина встречается образ осени. Этот образ до конца жизни будет присутствовать в стихах поэта. В поэме «Листопад» осень оживает.

Бунин писал в «традиционном» стиле, однако тем не менее он показывал новые возможности и грани стихотворения. Бунин всегда оставался верен своему стилю – сдержанному, четкому, гармоничному.

Порой может казаться, что его язык сух, но он как точно и удивительно он передает и боль любви, и красоту природы, и переживания о жизни. Лирика Бунина впитала в себя состояние души поэта.

Для лирики Ивана Алексеевича характерны:

Лаконизм;
Изысканность;
Философичность.

Еще одной особенностью лирики Бунина является то, что он, изображая даже негативные стороны жизни, не позволяет себе кого-либо судить и осуждать. Бунин представляет читателю самому решать, что хорошо, а что плохо. Поэзия Бунина реальна.

Особенностями поэтики лирики Бунина являются:

Сохранение традиций 19 века;
Простота и естественность слова;
Точное употребление эпитетов, которыми изобилует лирика поэта;
Присутствие экзистенциальных мотивов;
Использование таких стилистических приемов и фигур, как оксюморон, метафора, олицетворение, звукопись и т.д.

Лирический мир Ивана Алексеевича в целом не особенно богат на разнообразие тем. писатель в основном говорит о родной природе, рисует ее красоту. Он напоминает читателю о том, что человек и природа неотделимы.

В поэтическом творчестве Бунина среди образов и мотивов его лирики особое место занимает тема детства. Поэт пишет о детях, о начале жизни, об открытии мира. Бунин, раскрывая тему детства, часто изображает картины вечернего периода, время, когда дети готовятся отойти ко сну.

Возможно, поэтому многие его работы чем-то напоминают колыбельные.

Философская проблематика произведений И.А. Бунина выливалась в горькие рассуждения писателя о судьбе народа. Писателя как выходца из дворянской семьи, привлекал психологический анализ простого человека.

В истории русского народа он искал истоки национального характера, его черты – как положительные, так и отрицательные. Для Бунина не существовало существенного различия между помещиком и мужиком.

И хоть Бунин и считал дворян истинными носителями высокой культуры, в становлении русского духовного мира писатель отдавал должное роли крестьян.

Мотив бессмертия души в прозе Бунина

И.А. Бунин по праву считается одним из лучших прозаиков русской литературы. К личности Бунина, к его политическим взглядам можно относится по-разному, но не знать и ценить его творчество невежественно. Проза Бунина, несмотря на кажущуюся простоту, завораживает читателя, заставляет вчитываться в каждое предложение в поисках скрытого смысла.

Характерная больше для мистицизма тема жизни и смерти в рассказах Бунина как писателя-реалиста имеет совершенно особенный оттенок. Бунин свой необычный подход к вопросу о жизни и смерти отобразил в нескольких рассказах, например:

«Легкое дыхание»,
«Темные аллеи»,
«Бернар»,
«Ворон».

Например, в рассказе «Легкое дыхание» читатель встречается с нетривиальным подходом Бунина к проблеме жизни и смерти. Героиня рассказа молодая гимназистка Оля Мещерская своей недолгой жизнью дает урок жизни многим. В описании Оли, ее поступков ощущается что-то необычное, странное.

И только потом приходит понимание, что единственное, что заложено в героине рассказа – это естественность. Именно естественность И.А. Бунин называет жизнью. В произведении Оле автор противопоставляет ее классную даму. Она своим существованием подражает жизни, обитая в выдумке. Каждый день она ходи на могилу Оли. Мещерская занимает все мысли классной дамы, наполняет ее жизнь.

Бунин подчеркивает, что если у человека нет своей жизни, что-то должно эту пустоту заполнить.

В творчестве Бунина широко освещается тема любви. Автор показывает свое отношение к жизни и смерти, отношение своих героев сквозь призму их любовных переживаний. В рассказе «Темные аллеи», в повести «Митина любовь» Бунин подводит к мысли, что любовь никогда не умирает.

В рассказе «Митина любовь» герой произведения совершает самоубийство, таким образом убивая в себе любовь. Он не сумел избавиться от грязи, которой перепачкана его любовь, но и разлюбить Митя не в состоянии. Ему кажется, что остается один выход – смерть, которая мгновенно избавит от всего мира.

Финал рассказа «Темные аллеи» не так трагичен, но и здесь ясно видна мораль. Главная героиня рассказа говорит: «Молодость проходит, а любовь – другое дело».

Герой произведения Николай Алексеевич уже давно забыл прошлый роман, но когда через несколько лет он вновь увидел Надежду, почувствовал, как в нем снова проснулась любовь.

Однако грезы любви разбиваются о быт, а мещанский склад мыслей не дает Николаю представить Надежу в роли своей жены и матери своих детей.

13.Мотивы бессмертия души в тв-ве Бунина. Концепция любви

Иван Алексеевич
Бунин — один из лучших прозаиков русской
литературы. Можно по-разному относиться
к Бунину как личности, к его политическим
взглядам, но было бы по меньшей мере
невежественно не знать и не ценить его
творчество, его великолепную прозу.
Проза Бунина, несмотря на свою кажущуюся
простоту завораживает и заставляет
вникать в каждое предложение в поисках
потаенного смысла.

Тема жизни и смерти,
характерная скорее для мистицизма, в
рассказах писателя-реалиста имеет
особенный оттенок. Свой нетривиальный
подход к проблеме жизни и смерти,
являющийся одним из основных вопросов
человеческой жизни, Бунин отобразил в
нескольких рассказал.

В рассказе
«Легкое дыхание» мы
встречаемся с еще одним подходом Бунина
к проблеме жизни и смерти. Молодая
гимназистка Оля Мещерская своим недолгим
существованием в этом мире дает многим
урок жизни. В описании этой девушки, ее
поступков сначала ощущаешь что-то
странное, необычное.

Лишь потом понимаешь,
что единственное, что заложено в Оле,
– это естественность. Естественность и
называет Бунин жизнью. В противопоставления
Оле ставится ее классная дама. Та своим
существованием мимикрирует, подражает
жизни, обитая в выдумке. Она каждый день
ходит на могилу Мещерской. Оля занимает
все мысли классной дамы и наполняет ее
жизнь.

Ведь если у человека нет собственной
жизни, то что-то должно заполнить пустоту.

Творчество Бунина широко
освещает тему любви. Мы
видим отношение героев рассказов
писателя к жизни и смерти сквозь призму
их любовных переживаний. В повести
«Митина любовь», в рассказе «Темные
аллеи» Бунин подводит нас к мысли, что
любовь бессмертна. В «Митиной любви»
главный герой кончает жизнь самоубийством,
убивая, таким образом, в себе любовь.

Митя не смог избавиться от грязи, которой
засорена его любовь но в то же время и
разлюбить он не в состоянии. Оставался
единственный выход — мгновенное
избавление от всего мира, то есть смерть.
В рассказе «Темные аллеи» финал не так
трагичен, но также ясно видна мораль
«Молодость проходит, а любовь — другое
дело», — говорит главная героиня рассказа
Надежда.

Герой рассказа Николай Алексеевич
давно забыл их прошлый роман, но, увидев
через несколько лет Надежду, он
почувствовал, любовь снова проснулась
в нем, те годы показались ему чудесными
и волшебными. Но грезы любви разбиваются
о каменные стены быта, мещанский склад
мыслей не позволяет Николаю Алексеевичу
представить Надежду своей женой, матерью
своих детей.

Иногда любовь умирает против
воли влюбленных. В рассказе «Ворон»
отец убивает зарождающуюся любовь
своего сына и горничной Елены, выгоняя
своего сына из дому, а впоследствии сам
женится на Елене.

Предчувствуя собственную
кончину, в 1952 году Бунин написал рассказ
«Бернар». Это рассказ о превосходно
знавшем свое дело моряке Бернаре,
последними словами которого были:
«Думаю, что я был хороший моряк».

В конце
рассказа Бунин пишет, что в свои последние
дни он имеет право сказать нечто подобное
тому, о чем сказал Бернар. Мы же, глядя
с высоты прошедших лет, можем пойти
дальше и сказать: «Бунин — не моряк, а
адмирал русской литературы.

Его проза
еще долго будет являться образцом для
многих поколений писателей».

“Мотивы бессмертия души в творчестве И.А. Бунина”. СРС по русской литературе. БП-1-20.Подробнее

“Мотивы бессмертия души в творчества И.А. Бунина”. СРС по русской литературе.Подробнее

“Мотивы бессмертия души в творчестве И.А. Бунина”. СРС по русской литературе.Подробнее

“Тема бессмертия души в творчестве И.А. Бунина”. СРС по русской литературе.Подробнее

СРС: “Мотивы бессмертия души в творчестве И.А. Бунина”.Подробнее

11 класс – Литература – И.А. Бунин. Жизнь и творчество. РассказыПодробнее

Видеоурок по русской литературе: “Жизнь и творчество И.А. Бунина”Подробнее

Композиция/ ЕГЭ по литературеПодробнее

«Русская литература в поисках смысла. Любовь». Лекция Егора СартаковаПодробнее

Бунин биография и интересные факты из жизниПодробнее

8 поток Курса для начинающих писателей. Литературная мастерская Ирины ЩегловойПодробнее

Лекция “История русской литературной критики”Подробнее

Источник

В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Шейнин.

Лев Рома́нович Ше́йнин (12 [25] марта 1906, Брусановка^[1] — 11 мая 1967, Москва) — советский юрист, прокурор, писатель и киносценарист.

Биография[править | править код]

Родился в деревне Брусановка (ныне Велижский район, Смоленская область) в еврейской семье, которая в 1908 году переехала в Торопец. В 1919 году вступил в комсомол, был членом Торопецкого укома РКСМ, начал работать в газете «Светоч».

В 1921 году приехал в Москву, учился в ВЛХИ имени В. Я. Брюсова, хотел стать писателем.

В 1923 году был направлен на работу в Прокуратуру СССР. По некоторым данным, стал там сотрудником лаборатории психолога А. Р. Лурии, который придумал прибор, напоминавший примитивный детектор лжи^[2]. Параллельно учился в Московском университете, который окончил в 1924 году (по мнению исследователя, информация требует уточнения из-за краткости периода обучения, возможно, речь идет о курсах^[1]; и действительно, в документах МВД 1951 года указано, что образование у Шейнина незаконченное высшее^[3]).

В 1927 году был переведен в Ленинград, где работал старшим следователем в областном суде. В 1929 году^[4] вступил в ВКП(б). Расследовал Столкновение поезда и трамвая в Ленинграде 1 декабря 1930 года.

С 1931 года — в Москве, следователь по особо важным делам Прокуратуры СССР. Опубликовал учебник по криминалистике.

В мае — сентябре 1933 года расследовал дело о массовой гибели заключенных на перегоне Котлас — Яренск. В том же году посетил Первый вседонецкий съезд советских писателей и литкружковцев.

В декабре 1934 года в Ленинграде участвовал в расследовании дела об убийстве С. М. Кирова. Вёл последний допрос обвиняемого Л. В. Николаева. 21 декабря 1934 года совместно с А. Я. Вышинским составил обвинительное заключение. Был помощником или заместителем Вышинского, по отзывам современников, сохранял ему лояльность и в хрущевское время^[5]. Камил Икрамов сообщает в своих воспоминаниях: «Мне рассказывали, что Лев Шейнин, когда проезжал мимо дома, где жил Вышинский, плакал настоящими слезами. Лев Романович очень любил Андрея Януарьевича»^[6]. Вышинский написал предисловие к первой книге Шейнина — сборнику рассказов (1938).

С 1935 года — начальник следственного отдела Прокуратуры СССР, государственный советник юстиции 2-го класса, член Особого совещания. В 1934—1935 годах участвовал в следствии по делу «Московского центра» Л. Б. Каменева и Г. Е. Зиновьева^[7]. В 1936 году вёл дело полярников Семенчука и Старцева (в 1989 году реабилитированы)^[8].

В 1937 году возглавлял специальную группу работников прокуратуры, занимавшуюся следственными делами Бухарина, Рыкова и Ягоды^[9].

Историк юстиции А. Г. Звягинцев, собравший наибольшее количество информации о его биографии, пишет: «Мне кажется, чувство тревоги за собственно политические дела, особенно в 1930-е годы, не покидало Шейнина. Люди, знавшие Льва Романовича, считали, что Шейнин не был напрямую причастен к фальсификации доказательств, истязаниям и пыткам»^[10].

Первый арест[править | править код]

В 1936 году был арестован и находился в заключении в лагере на Колыме, после пересмотра дела освобождён, обвинения были сняты.

В одной из посвященных Льву Шейнину статей приводятся воспоминания солагерника Шейнина, некоего Реева: «Осенью 1936 года я оказался с некоторыми друзьями в районе Берелеха куда мы пробивали трассу, на Еврашкале…. Появился среди нас писатель Шейнин или Ляля Шейнин, как мы его звали. Он быстро исчез, увезенный на переследствие в Москву, а потом освобожденный. Говорили, что у него огромный блат»^[1].

1930—1950-е[править | править код]

Возвратился на работу. «Поразительную форму приняло исправление преступников в начале 1937 г. благодаря инициативе Льва Шейнина»^[11], пишет историк Ш. Фицпатрик. Речь идет об опубликованной Шейнином в «Известиях» заметке «Явка с повинной», приглашающих преступников сдаться властям и вступить на дальнейший путь исправления с помощью того образования и работы, которые им предоставят. В рассказах «Разговор начистоту» и «Крепкое рукопожатие» (позже вошедших в сборник «Записки следователя») прокурор сообщает о том, что статья имела большие последствия, и многие уголовники сдались, не были наказаны и вступили на путь исправления. По словам историка, дальнейшая судьба перевоспитавшихся воров неизвестна, хотя сообщение, что по крайней мере Костя Граф несколько лет преуспевал^[11]^[12]. «Несомненно, реальность, скрывавшаяся за подобными историями об исправлении, как и за их завершением, была сложнее того, что попадало в печать (…) Правду или нет говорил Шейнин о множестве добровольных явок с повинной [неизвестно], но, по крайней мере, об одном таком случае сообщалось в разделе хроники „Известий“ годом раньше»^[11], считает Фитцпатрик, называя Шейнина «загадочной фигурой». Варлам Шаламов указывал, что полностью ложная государственная политика «перековки» и перевоспитания блатных (блатарей) была популяризована в том числе и литературой, и потому «один перевоспитался, а десять тысяч блатных вышли из тюрем раньше времени и совершили двадцать тысяч убийств и сорок тысяч ограблений». Вот цена, которую заплатили за «Аристократов» и «Дневник следователя» Шейнина^[13].

С 1939 года снова возглавлял следственный отдел Прокуратуры СССР^[4]. Занимался организацией защиты разведчиков Мордвинова и Корнилова после их провала в Анкаре^[14], способствовал их обмену в СССР. В 1943 году занимался^[15] делом кремлевских детей (см. Шахурин, Владимир Алексеевич).

В 1945 году в семье Шейнина родился сын Роман, окончивший впоследствии МЭИ и ставший доктором экономических наук^[16]. По некоторым указаниям, жена следователя Тамара была родственницей фарцовщика Рокотова, арестованного в 1947 году.

В 1945—1946 годах участвовал в работе Нюрнбергского трибунала, был помощником главного обвинителя от СССР Р. А. Руденко, вместе с И.Д Гофманом. Актер Борис Ефимов, присутствовавший тогда в Германии, в своих воспоминаниях «Десять десятилетий» описывает Шейнина и его работу в Нюрнберге.

Был членом Союза писателей, в эти годы имел заметные дополнительные заработки от литературной деятельности, вращался в богемных кругах. Получал большие гонорары, их хватило на машину «Победа», на двухэтажную дачу в Серебряном Бору, на богатый гардероб^[17]. «Образ жизни вёл довольно свободный, хотя был женат»^[17], пишет Звягинцев.

После убийства Соломона Михоэлса 12 января 1948 года, как пишет Звягинцев, был командирован в Минск в качестве следователя по особо важным делам^[18]. Однако утверждение, что Шейнин расследовал эту смерть, является неподтвержденным официальными документами, окруженным домыслами и слухами. Так, другой исследователь пишет, что после второго ареста Шейнина следователями «проверялись и слухи о том, что Шейнин на свой страх и риск предпринял тогда расследование минской трагедии: вылетел вместе с бригадой следователей в Белоруссию, собирал там свидетельские показания, побывал на месте обнаружения тела Михоэлса»^[19]. Сам Шейнин в дальнейшем решительно отрицал всякую причастность к разбирательству «дела» Михоэлса, называл утверждения об этом слухами, в качестве «алиби» используя факт, что в январе 1948 года был командирован в Казахстан^{[L 1]} и потому никак не мог быть в это время в Минске^[19], тем более «по собственной инициативе». Слухи, однако, курсировали широко: дочь режиссёра Наталья считала, что Шейнин ездил расследовать смерть^[20]. Зускин показывал, что Шейнин отрицал поездку «с подмигиванием»^{[L 2]}, его сосед Александр Галич также упоминает подобный двусмысленный разговор^{[L 3]}. А. Борщаговский на основе недомолвок в беседе с Шейниным в 1960-е считал, что поездка была, но тот повёл расследование не так, как было угодно властям, и был отстранен^[21].

Когда в январе 1949 года сгорела дача Ворошилова, Шейнин со своей командой занимался расследованием, была установлена халатность органов госбезопасности, охранявших объект, виновные были отданы под суд^[18]. По воспоминаниям Е. Мелетинского, ходатайствовал за него, что позже тоже подшили к еврейскому делу самого Шейнина^[22].

В 1949 году освобождён от должности с формулировкой «в связи с переходом на другую работу»^[19], ему была обещана должность директора Института криминалистики, однако он её не получил^[10].

В 1950 году удостоен Сталинской премии первой степени за сценарий фильма «Встреча на Эльбе», однако в том же году руководство ССП обвинило Шейнина в протаскивании в своих произведениях космополитических и националистических «идеек»^[19].

Второй арест[править | править код]

19 октября 1951 года^[3] снова арестован — по делу В. С. Абакумова (дело врачей), обвинялся также в организации антисоветской группы еврейских националистов (Дело Еврейского антифашистского комитета), содержался в тюрьме на Лубянке. Арестовывал его Михаил Рюмин. По словам Звягинцева, он читал допрос Шейнина, где тот утверждал, что одной из причин его ареста стал конфликт в Нюрнберге с руководителем бригады Главного управления СМЕРШ — полковником Михаилом Лихачевым^[10]. В воспоминаниях И. А. Чернова рассказывается, как он сидел с Шейниным в одной камере во Внутренней тюрьме^[23].

В постановлении на арест было указано: «Как установлено показаниями разоблаченных особо опасных государственных преступников, Шейнин находился с ними во вражеской связи и как их сообщник совершил преступления, направленны против партии и Советского правительства»^[3]. Основанием к аресту Шейнина послужили показания обвиняемых И. С. Фефера, Б. А. Шимелиовича, П. Д. Маркиша, В. Л. Зускина, С. Д. Персова о его якобы националистической деятельности и преступной связи с еврейскими националистами и показания арестованного Л. Л. Швармана. Перечисленные выше показали, что Шейнин поддерживал близкую связь с Михоэлсом, со слов которого он был известен им как еврейский националист^[3]. ««Шимелиович, назвав Шейнина активным еврейским националистом, показал, что Шейнин высказывал недовольство условиями жизни в СССР, вынашивал изменнические настроения, протаскивал в своих литературных произведениях националистические взгляды, поддерживал близкую связь с Михоэлсом и был осведомлен о вражеской работе, проводившейся под прикрытием Еврейского антифашистского комитета. (…) В процессе следствия от арестованного Маклярского И. Б. (…) были получены показания о том, что со слов Шейнина ему известно о преступной связи Шейнина с представителем еврейского телеграфного агентства, которую он якобы установил, будучи в командировках в Анкаре и Нюрнберге», гласят документы^[3].

По воспоминаниям художника Б. Е. Ефимова, на вопрос, за что он был арестован, Шейнин бросил ему одно слово — «Михоэлс». Далее приводятся слова Ефимова: «Смысл этого, более чем краткого ответа, стал мне ясен только несколько лет спустя, когда после смерти Сталина люди стали более откровенны и, Шейнин поведал мне, что с ним произошло. Я узнал, что он был командирован в Минск в качестве „следователя по особо важным делам“ в связи с загадочной гибелью выдающегося артиста Михоэлса. (…) „Наверху“ сочли необходимым немедленно „убрать“ слишком дотошного следователя»^[1].

Объяснением повода для ареста может служить отрывок из допроса П. Д. Маркиша, проведенного 28 марта 1949 года (то есть задолго до ареста Шейнина) гласит: «Шейнин в еврейских кругах слывет как непревзойденный прокурорский работник. (..) Михоэлс также говорил мне, что у Шейнина настоящая еврейская душа. Поэтому после похорон Михоэлса националисты возлагали большие надежды на Шейнина и распространяли слухи, что Шейнин сам проявил инициативу и с бригадой следователей на самолёте якобы залетел в Минск, где, как выражались некоторые, он сумеет размотать клубок загадочной смерти Михоэлса. Выезжал ли Шейнин в Белоруссию, мне не известно, но разговор об этом свидетельствует о том, что он сам был участником распространения таких слухов»^[24]. Сам Шейнин на допросе 28 октября 1951 года отрицал поездку^{[L 1]}.

Звягинцев, имевший доступ к следственному делу, пишет: «Дело Шейнина тянулось два года, хотя другие, куда более сложные и запутанные, заканчивались гораздо быстрее. Видимо, потому, что он понимал, чего от него хотят, высчитывал, что можно сказать, а чего нельзя, по течению допросов догадывался, как меняется политика на самом верху. Делом занимались в разное время семь старших следователей Следственной части по особо важным делам МГБ СССР, и к концу оно насчитывало семь огромных томов. Шейнина допрашивали не менее 250 раз. Более года держали в одиночке, шантажировали, оскорбляли, грозили побоями»^[10]. Осторожный и хитрый, Шейнин панически боялся допросов с пристрастием, признавался, что он их не выдержит. Согласно мнению Звягинцева на основе изученных документов, в первый год расследования следователи усиленно «раскручивали» его по делу Еврейского антифашистского комитета, причем Шейнин давал показания охотно и подробно, всячески демонстрируя сотрудничество со следствием и оговаривая всех, кого ему называли. Когда еврейский вопрос начал терять актуальность, ему стали инкриминировать шпионаж, связи с заграницей, однако Шейнин начисто отрицал свою вину в шпионаже или измене Родине^[10].

5 марта 1953 года скончался Сталин, в июле был арестован Лихачев. В этот момент Шейнин резко изменил показания, стал писать «наверх»:

«Чтобы сохранить жизнь и дожить до объективного рассмотрения дела, я подписывал эти бредовые формулировки, сомнительность которых очевидна… Я не перенес бы избиений»^[10].

Полковник Чернов вспоминал о сокамернике: «От него я и узнал, что Берию посадили. Шейнину, понятно, этого не сказали, но Лева башковитый — по характеру записей в протоколе допроса сам обо всем догадался и тут же написал письмо Хрущеву, они друг с дружкой давно знакомы. Главное, был случай, когда Лева ему добро сделал: входил в комиссию, которая по заданию Политбюро что-то проверяла на Украине, и составил справку в пользу Хрущева. И Руденко ходил у него в дружках, тоже, видно, замолвил словечко — в общем, Леву вскоре выпустили»^[23].

Постановление о прекращении дела Шейнина датируется 21 ноября 1953 года, в нём указано: проверкой установлено, что Шейнин был оговорен, Маклярский от своих показаний отказался, сославшись на примененное физическое воздействие; сам Шейнин от своих признаний также отказался^[3].

Якобы к его освобождению привело совпадение: в ноябре 1953 года Каганович распорядился освободить арестованного по делу ЕАК его тезку Льва Александровича Шейнина, которого он знал по дореволюционному подполью, однако вместо него МВД по ошибке освободило Льва Романовича^[25]. Эту историю приводит Ф. И. Чуев в книге «Так говорил Каганович»: «В 1953 году я узнал, что Лев Шейнин жив, попросил чекистов его найти, так они нашли сначала его однофамильца писателя Льва Шейнина, который тоже сидел, и его освободили. А потом уже этого освободили». (Это подтверждается письмом Л. А. Шейнина Кагановичу, найденным Шейлой Фицпатрик в архиве Совета Министров СССР^[26]). Его личный знакомый Василий Ливанов в своих воспоминаниях приводит историю спасения от расстрела, построенную по тому же принципу: «когда Сталину доложили, что Шейнин арестован, и приговор ему вынесен, „лучший друг чекистов“ процедил через всемирно известные усы: „По-моему, мы арестовали не того Шейнина“. Поскольку никто из исполнителей сталинской воли не мог догадаться, как нужно понимать эти слова „гениального вождя“, Шейнина решили на всякий случай не расстреливать и упрятали в ГУЛАГ»»^[27]. Эти версии имеют характер слухов.

Дальнейшая жизнь[править | править код]

После 1953 года Шейнин занимался писательской деятельностью. В течение нескольких лет был членом редколлегии и заместителем главного редактора журнала «Октябрь»^[28]. Член правления Союза писателей СССР^[4]. В 1960-е годы занимал посты члена худсовета Министерства культуры СССР^[4], главного редактора киностудии «Мосфильм»^[29] (до 1964 года^[30]), руководителя кинокомиссии^[4] Совета по драматургии СП СССР.

Василий Ливанов, беседовавший с ним о Пастернаке, пишет: «вышел уже действительно „не тот Шейнин“. Единственным его желанием было найти хоть какое ни есть оправдание своей прежней деятельности. Такое оправдание он видел в беспрестанной выдаче разнообразной информации, считавшейся во время его службы секретной. Говорил он без умолку и готов был отвечать на любые вопросы»^[27]. Но когда Ливанов предложил ему написать мемуары, только ответил: «Васечка! Вы что, с ума сошли?!»^[10].

Уже во времена Хрущева (и по его одобрению), как сообщает А. Алексин, постарался воскресить свою давнюю идею о реабилитации уголовников: «очень уважаемая газета по его инициативе развернула на своих страницах обсуждение: брать или не брать предприятиям и учреждениям „на поруки“ уголовных преступников, ручаясь за их перевоспитание и одновременно освобождая их, таким образом, от возмездия»^[5]. Речь, возможно, идет об очерках «Ставка на доверие» и «Сила и вера», напечатанных в «Известиях» в 1959 году^[31]. Затея кончилась провалом и постановлением «Об усилении борьбы с преступностью»^[5].

Все знакомые с ним отмечали обаяние Шейнина и его любовь к жизни. «Лев Романович был поистине уникальной личностью. В нём вполне мирно уживалось два разных человека. Чекист, представитель соответствующей системы, со всеми, вытекающими отсюда последствиями, и «веселый, общительный, балагур, „душа общества“, подкупающий редким даром рассказчика, мастер добродушных, смешных розыгрышей», пишут о нём со слов родственницы^[2]. По отзыву Юлиана Семенова: «Маленький, кругленький, (…) Шейнин был человеком улыбчивым, постоянно тянувшимся к людям. В разговорах, однако, был сдержан»^[32] Когда он читал лекции в юридическом институте, аудитории были переполнены^[5].

Серьёзный коллекционер-библиофил^[33]. В 1958 году ездил в ГДР^[34]. По словам Алексина, страдал диабетом^[5], Бориса Ефимова — канцерофобией.

Скончался 11 мая 1967 года от сердечного приступа^[1].

Как гласит некролог в «Известиях», уже будучи тяжело больным, Шейнин совершил несколько поездок по стране в качестве специального корреспондента «Известий»^[4].

Похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище (участок № 6).

Творчество[править | править код]

Впервые начал работать в газете ещё в 1919 году, начал работать в торопецкой газете «Светоч». Как рассказывает сам Шейнин в предисловии к сборнику «Записки следователя», первоначально он хотел быть именно литератором, поступил для этого в ВЛХИ имени В. Я. Брюсова, и только комсомольское распределение бросило его в юриспруденцию.

Известен в первую очередь как автор сборника рассказов о буднях советского уголовного розыска «Записки следователя». Свой первый рассказ «Карьера Кирилла Лавриненко» напечатал в 1928 году в журнале «Суд идёт!». Его рассказы печатались в газетах «Правда», «Известия» и в ряде журналов. Полностью первая книга «Записок следователя» вышла в свет в 1938 году в издательстве «Советский писатель». Предисловие к ней написал Вышинский. В дальнейшем Шейнин будет её дополнять и переиздавать. В основу рассказов обычно ложились реальные дела Шейнина и его коллег, где он менял детали и имена: так, в рассказе «Исчезновение» действует инженер Глотник, а реального героя этого дела звали Злотник^[35] (а Люся Б. — это Елена Боннер, фотокопию рассказа позже использовали для ее травли^[36]). В основу рассказа «Карьера Кирилла Лавриненко» легло дело корабля «Память Азова»^[37]. И. Мацкевич в книге «Мифы преступного мира» пишет, что Шейнин внес большой вклад в становление мифа о Леньке Пантелееве в одноимённом рассказе^[38]. По свидетельству Шаламова, дом свиданий в Москве, описанный в рассказе «Генеральша Апостолова» — также подлинная история^[39]. Не изменены обстоятельства в рассказе «Дело Семенчука». Рассказ «Злой гений „Народной воли“» посвящен Окладскому.

Прототипом главного героя романа «Военная тайна» был Иван Гвай, также использован сюжет провала в Анкаре.

С 1936 года выступал как драматург. В 1939 году по мотивам пьесы братьев Тур и Льва Шейнина «Очная ставка» на киностудии «Мосфильм» был снят шпионский фильм «Ошибка инженера Кочина». Впоследствии совместно с братьями Тур написал ещё несколько пьес и киносценариев. В Москве после войны по этому поводу ходило присловье: «На берегах литературы пасутся мирно братья Туры и, с ними заводя амуры, Лев Шейнин из прокуратуры»^[40].

Другим его соавтором был Маклярский, несмотря на то, что тот давал против него показания во время второго ареста: «Молва гласит, что они оба одновременно вышли из тюрьмы, сели в поданную автомашину и, невзирая на недавние распри, по дороге домой договорились вместе писать литературный сценарий художественного кинофильма. Не берусь судить, что здесь правда, а что домысел, но скажу, что в 1957 году на экраны вышел кинофильм „Ночной патруль“, снятый по сценарию двух авторов — М. Б. Маклярского и Л. Р. Шейнина»^[41].

До войны совместно с Эйзенштейном будто бы предложил сценарий о суде и оправдании еврея Менделя Бейлиса, обвиненного в 1913 г. в Киеве в ритуальном убийстве христианского мальчика, но режиссёру сказали снимать про Ивана Грозного^[42]. Звягинцев пишет, что Шейнин принимал активное участие в подготовке создания сериала «Следствие ведут знатоки»^[18].

Некролог «Известий»^[4] так характеризует его литературную работу: «Один из представителей советского обвинения на Нюрнбергском процессе, Шейнин после Отечественной войны отдает много энергии публицистике, гневно разоблачающей поджигателей войны. Его страстные антивоенные памфлеты и статьи до последнего времени печатались на страницах „Известий“, „Литературной газеты“, „Огонька“».

Согласно «Известиям», до последних дней не оставлял работы над пьесой «Дети России», приуроченной к 50-летию Октябрьской революции^[4]. Ю. Семенов за год до смерти Шейнина писал, что тот работает над большой эпопеей «Дело Бейлиса»^[43].

Отзывы о творчестве[править | править код]

Исследование «Детектив: от рассвета до расцвета. Родословная в лицах» причисляет его к родоначальникам советского милицейского детектива^[44].

«Литература служила Льву Шейнину во время работы в следственных органах своего рода „отдохновением“ от трудных и далеко не праведных дел. Она же помогла ему остаться на плаву, когда пришлось оставить юриспруденцию и заняться добыванием хлеба насущного»^[1].

«Все его произведения построены схематично, обладают известным сюжетным напряжением и никогда не отклоняются от выполнения воспитательных задач, поставленных партией и службой госбезопасности (ЧК, НКВД, МВД)», пишет критик^[45]. «Сегодня, конечно, трудно поверить в раскаявшихся „воров в законе“, абсолютно всех без исключения, которых он описывал. Как и трудно представить себе безупречно честных работников НКВД и МВД. Однако есть в этих рассказах некое обаяние, которое делает их популярными до сегодняшнего дня. Может быть, дело в том, что они лишены назидательности, а вот характеры преступников, сюжетные линии выстроены вполне занимательно и весело описаны», считает историк юстиции^[10].

Советолог Ш. Фитцпатрик в своем исследовании о советском быте отмечает его творчество: «Будучи сами политическим театром, показательные процессы породили множество подражаний на сцене настоящего театра, и профессионального, и самодеятельного. Лев Шейнин (…) был соавтором одной из самых популярных пьес на тему Большого Террора под названием „Очная ставка“, которую в 1937 г. ставили театры по всему Советскому Союзу. Поскольку Шейнину приписывалась также честь соавторства в сценариях крупных московских показательных процессов, это переключение на „настоящую“ драматургию с использованием тех же сюжетов о шпионах, их разоблачении и допросах весьма любопытно. Некоторые критики нашли пьесу неудачной — чересчур публицистичной, но другие были более снисходительны. На Джона Скотта, смотревшего её постановку в Магнитогорске, произвели большое впечатление напряженность действия и мощь содержавшегося в ней призыва к неусыпной подозрительности и бдительности, по его словам, зрительный зал в конце разразился бурными аплодисментами»^[11].

Библиография[править | править код]

Наиболее известным произведением писателя является сборник рассказов «Записки следователя» (первое издание — М., «Советский писатель», 1938), повествующих о различных эпизодах из его карьеры следователя

Книга неоднократно переиздавалась, состав рассказов менялся.

Списки рассказов в разных изданиях сборника
1-е издание (1938)		сборник «Старый знакомый» (1957)		сборник «Записки следователя» (1965)		Дополнительно
		0	Рассказ о себе (1955)
1	Карьера Кирилла Лавриненко (1928)	(перемещен в другой цикл, см ниже)
2	Визит полковника Бушмана (1938)	В сборнике помещено с подзаголовком «Из первой книги»:
3	Человек без маски (1938)	В сборнике помещено с подзаголовком «Из первой книги»:
		3	Новогодняя ночь (1929)	3	Новогодняя ночь (1929)
		4	Генеральша Апостолова (1930)	4	Генеральша Апостолова (1930)
		6	Ночной пациент (1930)	6	Ночной пациент (1930)
4	Последний из могикан (1936)	8	Последний из могикан (1936)	8	Последний из могикан (1936)
5	Волчий закон (1938)
		9	Романтики (1937)	9	Романтики (1937)
6	Пожары в Саранске (1937)	10	Пожары в Саранске (1937)	10	Пожары в Саранске (1937)
7	Поединок (1938)
8	Перед судом (1938)
9	Народные следователи (1938)
10	Отец Амвросий (1929)	2	Отец Амвросий (1929)	2	Отец Амвросий (1929)
11	Месть (1928)	1	Месть (1928)	1	Месть (1928)
12	Чужие в тундре (1931)	7	Чужие в тундре (1931)	7	Чужие в тундре (1931)
13	Гибель Надежды Спиридоновой (1938)	5	Гибель Надежды Спиридоновой (1938)	5	Гибель Надежды Спиридоновой (1938)
		11	Пара туфель (1939)	20	Пара туфель (1939)
		12	Унылое дело (1938)	15	Унылое дело (1938)
14	Явка с повинной (1937)	13	Явка с повинной (1937)	11	Явка с повинной (1937)
15	Разговор начистоту (1937)	14	Разговор начистоту (1937)	12	Разговор начистоту (1937)
16	Крепкое рукопожатие (1938)	15	Крепкое рукопожатие (1938)	13	Крепкое рукопожатие (1938)
		16	Убийство М. В. Прониной (1938)	14	Убийство М. В. Прониной (1938)
		17	Дело Семенчука	16	Дело Семенчука
		18	Полсантиметра (1938)	17	Полсантиметра (1938)
		19	Охотничий нож	18	Охотничий нож
		20	Поминальник усопших (1939)	19	Поминальник усопших (1939)
		21	Лёнька Пантелеев (1939)	21	Лёнька Пантелеев (1939)
		22	«Музыкальная» натура (1940)	22	«Музыкальная» натура (1940)
				23	«Судебная ошибка» (1941)
						Дети прошлого^{[L 4]} (1940)
						Три самоубийства^{[L 4]} (1940)
		Из второй книги
		23	Динары с дырками (1956)	24	Динары с дырками (1956)
		24	Исчезновение (1956)	25	Исчезновение (1956)
		25	Волчья стая (1956)	26	Волчья стая (1956)
						Западня^{[L 5]} (1956)
						Словесный портрет^{[L 5]} (1956)
		26	Любовь мистера Гровера (1956)	27	Любовь мистера Гровера (1956)
				28	Брегет Эдуарда Эррио (1958)
						Комсомольская путёвка^{[L 6]} (1958)
						Ставка на доверие^{[L 7]} (1958)
						Сила и вера^{[L 7]} (1958)
						Очерк «Начинающему следователю»^{[L 7]} (1960)
				29	Цепная реакция (1960) (экранизирован как «Цепная реакция»)
				Из третьей книги
				30	Дебют (1963)
				31	Приёмный день (1963)
				32	Тройка по физике (1963)
						Контрастная пленка^{[L 4]} (1963)
						Пари^{[L 4]} (1963)
						Встреча в Кисловодске^{[L 4]} (1968)
		В сборнике помещено с подзаголовком «Тени прошлого (цикл)»
		27	Три провокатора (предисловие)	33	Три провокатора (предисловие)
		28	Злой гений «Народной воли»	34	Злой гений «Народной воли»
		28	«Дама Туз»	35	«Дама Туз»
		30	Карьера Кирилла Лавриненко^{[L 8]}	36	Карьера Кирилла Лавриненко^{[L 8]}

Прочие рассказы, очерки, статьи:

Цикл рассказов: «Тени прошлого» (см. список рассказов в таблице выше)
Немецкие консервы (1942), в переработанном виде лег в основу повести «Старый знакомый» («Ответный визит»)
Очерк «Берегись шпионов!»
Похищение Михаила Петровича (1944)
Статья «О правовом воспитании»
Омут (1958)^{[L 9]}
Ангелы и черти (1958)^{[L 9]}
Народ и суд (1958)^{[L 9]}
Сорок лет (1958)^{[L 9]}
Цикл очерков «Поджигатели» (в сборнике «В середине века», 1958): Клеймо дьявола, Династия убийц, Детоторговцы, Индюк президента, Гауляйтер в юбке, Литература с окурками, Карьера палача, Внимание. Говорят документы!, На чужбине, Плантатор Истлэнд, Воинственный мыловар
Очерки в сборнике «Проклятое клеймо» (1960): кроме упомянутых выше — Суд идёт, Проклятое клеймо, «Картинная галерея», Литература с окурками, На чужбине, Чёрная эстафета
Статья «Задумайтесь над этим, товарищи!» (1960)
Статья «Гордость планеты» (1961)
Герр Иван (1966)

Пьесы:

«В середине века» («Совесть мира»)
«Вдали от Родины»
Комедия «Внук короля»
«Волки в городе»
«Генеральный консул» — совместно с братьями Тур
«Губернатор провинции» — совместно с братьями Тур
Комедия «Заморские гости»
«Запутанный узел»
«Дым отечества» — совместно с братьями Тур
«Игра без правил», экранизирована («Игра без правил»)
«Кому подчиняется время. (Ночное радио)» — совместно с братьями Тур
«Очная ставка» (1939) — совместно с братьями Тур. Экранизирована как «Ошибка инженера Кочина»
«Поединок. (Капитан Бахметьев)» — совместно с братьями Тур
Комедия «Роковое наследство»
«Тяжкое обвинение» (1960)
Сатирическая комедия «Чрезвычайный закон» — совместно с братьями Тур

Романы и повести:

1942—1965: Роман-трилогия «Военная тайна», шпионский детектив. В 1944 году по первой части романа был снят фильм «Поединок».
1944: Повесть «Лицом к лицу»
1945: Повесть «Старый знакомый» («Ответный визит»), шпионский детектив. В основу повести лег переработанный рассказ «Немецкие консервы» (1942)
1945: Повесть «Конец „графа Монтекриста“»
Повесть «Помилование»

Прочее:

1931: Учебник по криминалистике^[10]
1949: «Настольная книга следователя» (один из соавторов^[10])
1958: Михаил Маклярский, Лев Шейнин, киноповесть «Ночной патруль». Новеллизация фильма «Ночной патруль».
1964: Сценарий «Ошибка генерала Гудериана» // «Литературная Россия» от 8 мая 1964 года (сюжет был использован в фильме «Жаворонок», 1964)

Фильмография[править | править код]

1939 — «Ошибка инженера Кочина», по мотивам пьесы «Очная ставка» (совместно с братьями Тур)
1944 — «Поединок» — сценарист. Экранизация первой части романа «Военная тайна».
1949 — «Встреча на Эльбе» — сценарист (совместно с братьями Тур)
1957 — «Ночной патруль» — сценарист (совместно с М. Б. Маклярским)
1962 — «Цепная реакция» — сценарист
1965 — «Игра без правил» — сценарист (совместно с братьями Тур)
2015 — «Трагедия в бухте Роджерс» — по мотивам рассказа «Дело Семенчука»

Образ в искусстве[править | править код]

Шейнин выведен в романе Ю. О. Домбровского «Факультет ненужных вещей» под именем Романа Львовича Штерна^[46] (автор книги также учился на «брюсовских курсах», хотя Шейнин окончил их десятью годами ранее).

Братья Вайнеры в книге «Петля и камень в зелёной траве», говоря об убийстве Михоэлса, выводят Шейнина под настоящим именем: «Дело было знаменитое. А кокнули Михоэлса крутовановские ребята, да грязно сделали, наследили, насрали повсюду, за ними ещё год подбирать пришлось… Туда же выезжал с официальным расследованием Шейнин. Ну, конечно, этот еврей-грамотей, стрикулист паршивый, сразу же почти все разнюхал (…) Шейнина послали тогда в Минск марафет навести, а он всю срань раскопал…».

В телесериале «Чёрная кошка» 2016 года одним из главных героев является следователь по особо важным делам Московского уголовного розыска майор Лев Шеин (Константина Лавроненко) Персонаж является тёзкой Шейнина и имеет схожую с ним судьбу (служил в качестве следователя в органах правопорядка, подвергался сталинским репрессиям, но выжил и вернулся на работу в органы). Тем не менее к разоблачению и задержанию банды Ивана Митина, о которой рассказывается в сериале, Шейнин не имел никакого отношения.

Награды и премии[править | править код]

Сталинская премия первой степени (1949) — за сценарий фильма «Встреча на Эльбе» (1949)
Орден Ленина^[4]
Орден Трудового Красного Знамени^[4]
Орден Отечественной войны I степени^[4]
6 медалей^[4]

Комментарии[править | править код]

↑ ¹ ² Показание Шейнина на допросе 28 октября 1951 года: «Вовси, видимо поддавшись широко распространенным евреями в Москве лживым слухам о том, что я ездил в Минск для расследования причин гибели Михоэлса, спрашивал меня об обстоятельствах смерти Соломона. Я объяснил Вовси, что расследованием причин гибели Михоэлса я не занимался и находился в это время в командировке в Казахстане, что соответствует действительности» (Цит. по: Борщаговский А.М: Обвиняется кровь. М., 1994)
↑ Вениамин Зускин на допросе в феврале 1949 года показал следователю Рассыпнинскому: «Я встретился с Шейниным в театре Ленинского комсомола на спектакле и подошел к нему, чтобы узнать результаты его расследования по делу убийства Михоэлса. Но он, хитро подмигнув мне, заявил: „Вы, конечно, хотите знать о моей поездке в Минск? Заявляю вам, что я никуда не ездил“».(Цит. по: Борщаговский А.М: Обвиняется кровь. М., 1994)
↑ После возвращения Шейнина из Минска Галич (они жили тогда в одном доме) стал спрашивать его об обстоятельствах смерти Михоэлса: «Вы были в Минске. Что знаете, Лев Романович?» Шейнин помолчал, а потом сам спросил Галича: «А вы, Саша, как думаете, что там могло произойти?» (Жовтис А. Вопреки эпохе и судьбе // Нева. 1990. № 1. С. 179.)
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ Дополнительные рассказы по сборнику «Записки следователя» (М, Дрофа, 2003).
↑ ¹ ² Дополнительные рассказы, по сборнику «Военная тайна» (Кишенев, 1987).
↑ Шейнин Л. Авторский сборник «Комсомольская путевка». М., Правда, 1958
↑ ¹ ² ³ Шейнин Л. Авторский сборник «Человек и закон». М., Знание, 1960
↑ ¹ ² В сборнике 1938 года рассказ входит в «Записки следователя», минимум с 1962 года перемещен в цикл «Тени прошлого».
↑ ¹ ² ³ ⁴ Возможно, также могут входить в цикл «Записки следователя», требуется проверка.

Примечания[править | править код]

↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ Домиль В. Два лица Льва Шейнина
↑ ¹ ² Яровинская Т. Один в двух лицах
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ Государственный антисемитизм в СССР : от начала до кульминации, 1938—1953 / сост. Г. В. Костырченко; под ред. А. Н. Яковлева. — М. : Материк, 2005. С. 349—350.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ ¹¹ ¹² Некролог // Известия № 111 (15505). 12.05.1967. С. 4.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ Анатолий Алексин. Перелистывая годы.— ISBN 978-5-4467-2630-1. Глава «Лёвчик Шейнин и другие».
↑ Икрамов К. А. Дело моего отца. М., 1991. С. 222
↑ Об участии Шейнина в показательных процессах см.: Vaksberg A. The Prosecutor and the Prey. P. 66, 74 — 75
↑ Дело об убийстве за полярным кругом. Коммерсантъ (5 мая 2012). Дата обращения: 25 июля 2021.
↑ Томсинов В. А. Андрей Януарьевич Вышинский (1883—1954): государственный деятель и правовед. Часть 11.
↑ ¹ ² ³ ⁴ ⁵ ⁶ ⁷ ⁸ ⁹ ¹⁰ Звягинцев А. Важняк: Глава из книги «Последний идол» // Огонёк. — 2013. — № 16. — С. 48.
↑ ¹ ² ³ ⁴ Фицпатрик Ш. Повседневный сталинизм: социальная история Советской России в 30-е годы: город. М, 2008.
↑ О судьбе Кости Графа см.: Tuominen A. The Bells of the Kremlin. P. 134—135
↑ В. Шаламов. «Сучья» война // Очерки преступного мира. 1959 [опубл. в 1989].
↑ Valentin Mikhaĭlovich Berezhkov. S diplomaticheskoĭ missieĭ v Berlin, 1940-1941 ; i, Tegeran, 1943. — Izd-vo «Uzbekistan», 1971. — 224 с.
↑ Леонид Млечин. До и после смерти Сталина. — Litres, 2020-07-07. — 477 с. — ISBN 978-5-04-194536-7.
↑ Велиж.ру—>Лев Романович Шейнин: кто он?. www.velizh.ru. Дата обращения: 26 июля 2021.
↑ ¹ ² Звягинцев А. Г. Главный процесс человечества. М., 2011. С. 75
↑ ¹ ² ³ Звягинцев А. Г. Грозный баловень судьбы, или По законам своего времени // В сб. Последний идол
↑ ¹ ² ³ ⁴ Костырченко Г. В. Тайная политика Сталина. Власть и антисемитизм. М, 2003
↑ Вовси С.М. — Мой отец Соломон Михоэлс. www.sakharov-center.ru. Дата обращения: 25 июля 2021.
↑ Борщаговский А.М: Обвиняется кровь. М., 1994
↑ Моя тюрьма ::: Мелетинский Е.М. — Избранные статьи. Воспоминания. www.sakharov-center.ru. Дата обращения: 26 июля 2021.
↑ ¹ ² Столяров К. А. Палачи и жертвы. М., 1998. Глава «Вспоминает А. И. Чернов».
↑ Государственный антисемитизм в СССР : от начала до кульминации, 1938—1953 / сост. Г. В. Костырченко; под ред. А. Н. Яковлева. — М. : Материк, 2005. С. 176
↑ Шейла Фицпатрик. Команда Сталина. Годы опасной жизни в советской политике / Перевод с англ. Екатерины Варгиной. — М.: Издательство Института Гайдара, 2021. — С. 414. — ISBN 978-5-93255-602-3.
↑ ГАРФ, ф. Р5446, оп.83, д.38, л.98
↑ ¹ ² Ливанов В. Б. Невыдуманный Пастернак. Памятные встречи. М., 2011. С. 53
↑ Умер Лев Романович Шейнин // Октябрь. — 1967. — № 6, С. 184.
↑ Миронова М. В., Менакер А. С. В своем репертуаре. — М.: Искусство, 1984, С. 234.
↑ Александр Рекемчук. Мамонты. — Изд-во МИК, 2006. — 640 с. — ISBN 978-5-87902-045-8.
↑ Лев Волохонский. По понятиям. Происхождение современной общественной морали. — Litres, 2017-09-05. — 481 с. — ISBN 978-5-04-019593-0.
↑ Краскова В. С. Кремлевские кланы. М., 1998. С. 210.
↑ Валентин Лавров. Книжная лихорадка: Москва, вторая половина ХХ века : печатные сокровища, библиофилы, букинисты : детектив в лицах, документах, воспоминаниях и легендах. — Книжный Клуб 36.6, 2007. — 440 с. — ISBN 978-5-98697-088-2.
↑ Александр Дымшиц. Звенья памяти: портреты и зарисовки. — Sov. pisatelʹ, 1975. — 562 с.
↑ Московский детектив: исчезновение Елены Доленко (рус.) ?. Дата обращения: 25 июля 2021.
↑ Глава 22 ::: Сахаров А.Д. — Воспоминания Т.1 ::: Сахаров Андрей Дмитриевич ::: Воспоминания о ГУЛАГе. www.sakharov-center.ru. Дата обращения: 26 июля 2021.
↑ Шигин В. В. Дело «Памяти Азова». М., 2012. Сс. 186—188
↑ Мацкевич И. М. Мифы преступного мира. М., 2014. С. 196
↑ Варлам Шаламов. Несколько моих жизней: Воспоминания. Записные книжки. Переписка. Следственные дела. — Litres, 2020-07-21. — 1746 с. — ISBN 978-5-457-07446-0.
↑ Звягинцев А. Г. Роковая Фемида: драматические судьбы знаменитых российских юристов. М., 2012. С. 364.
↑ Столяров К. А. Палачи и жертвы. М., 1998. Глава «Нервотрепка»
↑ Рейфилд Д. Сталин и его подручные. М.: Новое литературное обозрение, 2008
↑ Семенов Ю. С. С пожеланиями всяческого добра (1965)
↑ Сергей Борисов. Детектив: от рассвета до расцвета. Родословная в лицах. — Litres, 2021-01-15. — 193 с. — ISBN 978-5-04-236731-1.
↑ Казак В. Лексикон русской литературы XX века = Lexikon der russischen Literatur ab 1917 / [пер. с нем.]. — М. : РИК «Культура», 1996. — XVIII, 491, [1] с. — 5000 экз. — ISBN 5-8334-0019-8. — С. 468.
↑ Михаил Аронов. Александр Галич. Полная биография. — Новое Литературное Обозрение, 2015-02-03. — 3244 с. — ISBN 978-5-4448-0369-1.

Библиография[править | править код]

Отзывы современников:

Семенов Ю. С. С пожеланиями всяческого добра (1965). Статья к 60-летнему юбилею писателя
Хруцкий Э. Об авторах: Ал. Толстом, В. Катаеве, Л. Соболеве, Л. Овалове, П. Нилине, Л. Шейнине // «Подвиг 1974’03», 1974
Миронова М. В., Менакер А. С. В своем репертуаре. Глава «Лев Шейнин. „Волки в городе“».
Анатолий Алексин. Перелистывая годы.— ISBN 978-5-4467-2630-1. Глава «Лёвчик Шейнин и другие».
Полторак, Давид. Воспоминания о моей жизни. М., 2014. Глава «Лев Шейнин».
А. М. Борщаговский. Записки баловня судьбы

Исследования:

Джонатан Брент, Владимир Наумов. Последнее дело Сталина. М. : Проспект, 2004. С. 104 и др.
Государственный антисемитизм в СССР: от начала до кульминации, 1938—1953 / сост. Г. В. Костырченко; под ред. А. Н. Яковлева. — М. : Материк, 2005.
Звягинцев (текст главы в некоторых книгах — один и тот же, разной степени переработки):
- Звягинцев А. Г., Орлов Ю. Г. Приговоренные временем. Российские и советские прокуроры. XX век, 1937—1953. М., 2001. С. 522—525
- Звягинцев А. Г. Заложники вождей. Российские и советские прокуроры. XX век. 1954—1992 / А. Г. Звягинцев, Ю. Г. Орлов. — Москва : РОССПЭН, 2006
- Звягинцев А. Г. Роковая Фемида: драматические судьбы знаменитых российских юристов. М., 2012
- Звягинцев А. Г. Руденко. Генеральный прокурор СССР. М., 2012
- Звягинцев А. Г. Грозный баловень судьбы, или По законам своего времени // В сб. Последний идол
СССР и Нюрнбергский процесс. Неизвестные и малоизвестные страницы истории. М., 2012
Васькин А. А. От Тверской до улицы Горького и обратно по старой Москве. М,, 2006. Сс. 303—304.
Ищенко П. П. Лев Шейнин — человек с необычной биографией и судьбой // Вестник Университета имени О. Е. Кутафина (МГЮА) № 8 (60). — 2019. C. 157

Ссылки[править | править код]

На сайте «Память народа»
На сайте fantlab

Источник

Очень краткий пересказ рассказа «Любовь к жизни»

Два путешественника пробираются к своему убежищу на озере Титчинничили через заснеженную пустыню. Один из них, переходя реку, выкручивает ногу и умоляет друга помочь ему. Но он предательски оставляет свою партнершу и прячется. У бедных нет другого выбора, кроме как действовать в одиночку. Со временем его ботинки полностью расслаиваются, нога опухает, и ему приходится есть сырую рыбу, но упрямый мужчина не сдается. Чтобы облегчить передвижение, он расстался с мешком с золотом, а затем сбежал от хищных животных. Полуживым его находят моряки китобойного судна.

Биография писателя

Джон Гриффит родился в Сан-Франциско в 1876 году. Фамилию, которую теперь знает весь мир, он получил благодаря своей матери, которая вышла замуж за фермера Джона Лондона, когда маленькому Джону не было и года.

Жизнь юного Джона была непростой: в школьные годы он начал работать, раздавать утренние газеты. А в 14 лет устроился на консервный завод. Проработав там некоторое время, Джек Лондон вскоре уходит в море и становится ловцом устриц. Известно, что в то время писатель злоупотреблял алкоголем и его сотрудники считали, что при таком образе жизни так долго не продержится.

Главная мысль рассказа

Прочитав краткое содержание книги Джека Лондона «Любовь к жизни», можно легко проследить его мысли. Автор учит читателей мужеству и решимости духа. Он пишет, что не нужно сдаваться, если есть хотя бы небольшой шанс получить желаемое. Золотоискатель был ранен, прожил несколько дней без еды и был на грани смерти, но даже в этом случае продолжал бороться за свою жизнь.

Мы не рекомендуем ограничиваться чтением только оглавления. Прочитав эту статью, стоит ознакомиться с полной версией произведения, чтобы лучше понять мышление автора и прочувствовать присущие рассказу эмоции.

Подробный пересказ рассказа Любовь к жизни

Произведение «Любовь к жизни», созданное американским писателем Джеком Лондоном, повествует о том, как больной и страдающий человек преодолел себя.

Два путника со следами беспокойства на загорелых лицах бродили из последних сил. У каждого на плечах был огромный рюкзак. Это были золотоискатели, которые нашли большое количество драгоценного песка.

Мужчины подошли к каменистому берегу мелкого ручья. Один из них пересек пруд, второй упал и повредил ногу. Он попытался позвонить своему партнеру, но Билл продолжил, даже не оглядываясь. Предатель не замедлил шаг и вскоре скрылся из виду. Совершенно измученный рассказчик остался один, без всякой надежды, что ему кто-нибудь поможет. Мужчина все еще надеялся, что Билл подождет его.

Золотоискатель, терпя сильную боль, едва поднялся на курган, но своего попутчика не увидел. У него не было выбора, кроме как самому пробираться через безлюдную местность. Мужчина медленно спустился с холма. По пути он собрал сухой мох, чтобы развести костер. Голод путник утолял водянистыми и невкусными ягодами.

Несмотря на боль и усталость, рассказчик бродил до позднего вечера. Только тогда он позволил себе остаться на ночь. Ботинки мужчины были похожи на тряпки, и ему приходилось обматывать ноги одеялом. Выспавшись и отдохнув, путешественник рано утром отправился в путь. Вокруг было много диких животных и птиц, но у золотоискателя не было оружия и боеприпасов. Пришлось есть коренья и ягоды. После нескольких дней такого утомительного путешествия с неба падали большие снежинки. Это сильно затрудняло ходьбу.

Рассказчик вскоре понял, что заблудился. Кроме того, рядом с человеком появились волки, но они по-прежнему боялись приближаться к нему. Несмотря ни на что, путешественник продолжал движение вперед. Иногда он впадал в полузабытие и приходил в себя только тогда, когда голод становился невыносимым.

Однажды человек увидел огромного медведя, но не подошел к нему. Мужчина понимал, что не справится с хищником. Затем рассказчик увидел перед собой кости, обглоданные зверем. Без пренебрежения стал их сосать. Немного подкрепившись, мужчина пошел дальше. Но забвение не отступало, оно постоянно преследовало человека. В этом состоянии он выбросил свое золото, так как высасывал из путника последние силы.

Однажды золотоискатель увидел впереди море и корабль. Сначала человек подумал, что сошёл с ума, но потом он встряхнул свою забывчивость и понял, что достиг настоящего водоема с настоящими кораблями. Это было спасение, но нужно было добраться до берега. Рассказчик собрал всю свою волю в кулак и зашагал дальше.

Но как раз в этот момент путешественник понял, что рядом с ним кто-то идет, оказалось, что это волк. Мужчина продолжил свой путь, ни на что не обращая внимания. И хищник последовал за ним. Волк заболел и не решился напасть первым. Опасность обострила чувства рассказчика, теперь он не предан забвению, но и зверь не остался позади.

Вдруг мужчина снова увидел обглоданные кости и между ними остатки мешка с золотым песком. Затем мужчина понял, что это останки Билла. Вот наконец силы рассказчика ушли, и ему пришлось ползти к берегу, а волк бродил рядом. Тогда золотоискатель набросился на хищника, задушил его и начал пить его кровь. А потом мужчина заснул. Через некоторое время он проснулся на берегу, и вскоре корабль подобрал его на борт.

В своем произведении Джек Лондон передает своим читателям мысль о том, что в любой, даже самой сложной, ситуации не следует отпускать руки, а необходимо преодолеть обстоятельства до конца.

Основные персонажи рассказа

Главные герои:

Безымянный путешественник — золотоискатель, прошедший множество испытаний.

Другие персонажи:

Билл — спутник главного героя, который его предал.
Капитан, моряки, ученые: экипаж китобойного судна «Бедфор», спасшего умирающего героя.

Джек Лондон: рассказ «Любовь к жизни»

Этот труд был написан в Лондоне в 1905 году. Рассказ очень короткий, всего десять страниц, и читается он очень быстро. Благодаря путешествиям Джек Лондон хорошо знал географию. Все его работы содержат увлекательные и подробные географические описания. В частности, в этой истории главный герой совершает долгий путь от озера Биг-Беар до впадения канадской реки Коппермайн в Северный Ледовитый океан.

Рассказ «Любовь на всю жизнь» был положительно оценен многими критиками и известными людьми. Таким образом, вождь мирового пролетариата Владимир Ленин полюбил это произведение, назвав его «очень сильным делом». Известно, что Надежда Крупская прочитала этот же рассказ Ленину за два дня до его смерти.

Судьбоносное плавание

В 1893 году в жизни Чейни произошло знаменательное событие, благодаря которому весь мир теперь знает такого писателя, как Джек Лондон. Любовь к жизни и всевозможные романтические приключения привели его на шхуну, которая должна была отправиться в Берингово море, чтобы ловить тюленей. Эта поездка произвела большое впечатление на Лондон и, по сути, стала толчком для развития его творчества, в основе которого лежала морская тематика. Его эссе «Тифон у берегов Японии» не только принесло Лондону первую премию, но и стало началом его литературной карьеры.

Затем последовали другие рассказы, рассказы, романы и рассказы, превратившие обычного моряка в великого прозаика. Около двух десятков романов и рассказов, более 200 рассказов — это результат сочинения Джека Лондона.

Последние несколько лет своей короткой жизни Джек Лондон страдал от болезни почек. Однажды ночью Джон принял слишком много снотворного, чтобы спастись от сильной боли. Так умер великий писатель Джек Лондон, любовь которого к жизни была безграничной. Произошло это 22 ноября 1916 года.

Короткий пересказ «Любовь к жизни»

Краткое содержание книги Джека Лондона «Любовь к жизни»:

Два усталых человека спустились по каменистой местности к небольшой речке. «Их лица выражали терпеливое смирение — след долгих трудностей», и тяжелые узлы, привязанные ремнями, отодвинулись. Первый человек уже переправился через реку, когда второй споткнулся о скользкий валун и подвернул ногу. Он позвонил своему приятелю Биллу, но даже не оглянулся. Вскоре Билл скрылся за невысоким холмом, и мужчина остался один.

Эти двое, омывшись тяжелым мешком с золотым песком, направлялись к озеру Титчинничили, что в переводе с местного языка означает «страна больших палочек». Ручей бежал из озера и впадал в реку Диз. Там у товарищей был запас еды и боеприпасов. С собой мужчина нес незаряженный пистолет, нож, пару одеял и мешок, полный золота.

Морщась от боли, она поспешила вверх по холму, но не нашла Билла. Он спустился и бродил по болотистой равнине в Страну Больших Палочек, собирая по пути кусочки высушенного огнем мха и безвкусные водянистые болотные ягоды. Вечером он зажег огонь и разделил 67 спичек на три части, которые рассыпал по тряпкам. Его туфли полностью развалились, а нога опухла. Мне пришлось разрезать одеяло на полоски и обернуть им пропитанные кровью ноги.

По этой равнине несколько дней гулял человек. Дичь копошилась, но патронов у нее не было, она ела ягоды, корни растений и мелких бычков, которых хватала руками и ела в сыром виде. Через три дня облака закрыли небо, пошел снег. Человек больше не мог ориентироваться на солнце и заблудился. Он был очень слаб, и муки голода, мучившие его несколько дней, утихли. Теперь он ел, потому что ему нужно было есть. Вокруг становилось все больше и больше игры. Вскоре появились волки.

Человек упорно бродил в густом тумане, окутавшем равнину, «бессознательно, как автомат». Часто он терял сознание, «странные мысли и нелепые идеи обостряли его мозг, как черви». Муки голода вернули человека в себя, который теперь стал еще более острым. Однажды, очнувшись, он увидел перед собой медведя. Мужчина хотел убить его ножом, но испугался. Он не боялся смерти, но и не хотел, чтобы его съели. Вскоре он наткнулся на кости, оставленные добычей волка. Некоторое время они поддерживали его жизнь.

«Настали ужасные дни дождя и снега». Он больше не сражался «как борются люди» и не страдал, но «сама жизнь в нем не хотела погибнуть и толкала его вперед». Его мозг был полон «странных видений, радужных снов». Он давно избавился от своего золота: половину спрятал, остальное высыпал на землю. Плотная сумка была для него слишком тяжелой.

Однажды он проснулся на берегу реки. Солнце согревало его, и перед его глазами на его поверхности раскинулось «сияющее море» и корабль. Он решил, что это другое видение, но внезапно услышал позади себя «что-то вроде фырканья, вздоха или кашля». Обернувшись, мужчина увидел волка. Животное пострадало. Тогда мужчина понял, что корабль — это не мираж. Заблудившись, он отправился не в «Страну великих палочек», а в Северный Ледовитый океан.

Собрав оставшиеся силы, он двинулся к океану, и волк последовал за ним. Хищник хотел съесть человека, но не имел сил убить его. Теперь человек был в сознании, но его сила быстро покидала его, и волк приближался все ближе и ближе. По пути он заметил обглоданные человеческие кости: останки Билла, среди которых лежал мешок с золотом. Мужчина этого не понял.

Он двигался все медленнее и медленнее, и вскоре он смог только ползать. Волк не остался, и мужчине пришлось его убить. Он потерял нож и задушил животное, опираясь на него всем телом. Напившись крови волка, он заснул.

Участники научной экспедиции, путешествуя на китобойном судне «Бедфорд», увидели на берегу странное существо, которое оказалось смертельно истощенным человеком. Его забрали, а через месяц «он уже сидел за столом <…> на площади корабля». Некоторое время этот человек был одержим едой и наполнил ею свою каюту, но это прошло «до того, как Бедфорд бросил якорь в порту Сан-Франциско».

Противостояние с волком

Самые яркие страницы истории начинаются с момента, когда главный герой встречает волка, такого же слабого и измученного, как и он сам. Противостояние человека и волка длится достаточно долго. Ни у того, ни у другого не было сил атаковать врага. А волк только что подошел, ждет, когда путник умрет, и его можно будет съесть. Но главный герой не сдается, более того, ему было противно, что его тело могло съесть это мерзкое, почти мертвое животное.

В результате главный герой притворился мертвым и ждал, когда к нему подойдет животное. Когда это произошло, он раздавил волка весом своего тела. У него не было сил задушить волка и прижаться зубами к шее. Самый тревожный и невообразимый эпизод в истории — это когда человек убивает волка зубами, выпивая его кровь, чтобы выжить.

В конце концов, герой попадает в море, где его замечают моряки на китобойном судне. Кроме того, они не были уверены, что это был человек. Борьба за жизнь так сильно его измотала и измотала.

Проверьте свои знания по произведению «Любовь к жизни»

Содержание

«Любовь к жизни» — известное произведение Джека Лондона, в котором он превозносит отвагу, решительность и непреодолимую силу духа. Человек, оказавшись в экстремальной ситуации, способен преодолеть саму смерть. В статье представлено краткое содержание книги «Любовь на всю жизнь» незабвенного Джека Лондона.

Список и краткая характеристика героев рассказа Джека Лондона «Любовь к жизни»

Главный герой рассказа — неизвестный путешественник, который прошел через тяжелые испытания, чуть не погиб, но сумел преодолеть все трудности.
Билл — спутник главного героя, который предоставил его самому себе.
Экипаж китобойного судна «Бедфорд».

Кратко об истории создания произведения «Любовь к жизни»

Это эссе было опубликовано издательством Macmillan Publishers, с которым Джек Лондон тесно сотрудничал. С тех пор это произведение неизменно фигурирует в изданиях сборников рассказов великого американского писателя. Интересно, что это литературное произведение описывает путешествие главного героя с географической точностью — от озера Биг-Беар до Северного Ледовитого океана. Читатель невольно начинает верить в реальность происходящего на страницах книги. Не исключено, что прозаик внес в повествование что-то автобиографическое, ведь сам он тоже принимал участие в освоении северных широт Америки в период так называемой «золотой лихорадки». И это делает чтение этого произведения еще более интересным.

Характеристика Билла

Билл — второстепенный персонаж в произведении. Он появляется в рассказе только дважды: в начале и после, но лишь косвенно. Главный герой натыкается на кости Билла, обглоданные зверем, и вспоминает своего друга.

Таким образом, Билл представляется читателю классическим предателем. Он неспособен быть настоящим другом, так как в беде бросил своего раненого товарища. Моральный уровень этого человека крайне низкий, он равнодушен к чужой боли, не способен на сочувствие и сопереживание. Он оставил друга, даже не оглянувшись, без малейшего сожаления. Единственное, что имеет смысл для Билла, — это золото. Все его действия и поступки подчинены одному: стремлению к наживе.

Неожиданное спасение

Вскоре герой услышал вой волка. Оказалось, что животные гнались за людьми. Но он, раздираемый отчаянием, упорно шел вперед. Жажда жизни бессознательно вела его. Из-за обезвоживания, голода и невероятной усталости путешественник часто терял сознание, но, приходя в сознание, снова уходил.

Его уже не согревал огонь, который он зажигал вечером, и сон не приносил облегчения. Опасности угрожали человеку на каждом шагу. Однажды он столкнулся лицом к лицу с огромным медведем, но не напал на исхудавшего золотоискателя. Затем он нашел кости, оставшиеся от добычи волка. Они помогли сохранить оставшиеся силы и не умереть с голоду.

Он так устал, что даже избавился от мешков с золотом, которые долгое время добывал на рудниках. Они казались слишком тяжелым бременем.

Через некоторое время путешественник достиг побережья. Вдалеке он увидел одинокий корабль, покачивающийся на волнах. Герой не поверил своим глазам, он решил, что это видение его ослабленного мозга. В этот момент из зарослей появился волк — животное долгое время шло по стопам человека.

Золотоискатель собрался с силами и направился к берегу, зверь последовал за ним. У голодного хищника не было сил атаковать, но он не хотел освобождать свою добычу. По пути мужчина заметил на песке человеческие кости и понял, что это останки его напарника Билла. Тут и там были разбросаны мешки с золотом.

Достигнув воды, герой услышал свист, который ему послали с корабля. Оказывается, там на берегу заметили странного человека. Когда путешественник очутился на корабле, никто не мог поверить, что он сможет выжить один и без еды в таких суровых условиях.

Золотоискатель долго приходил в себя, постоянно выпрашивая еду, а потом пряча ее в своей хижине. Он боялся, что голод вернется. Однако эта дымка прошла, когда корабль «Бетфорд» вернулся в Сан-Франциско.

«Любовь к жизни»: краткое содержание

Стоит еще раз вспомнить, что сама история невелика, поэтому, возможно, будет более целесообразным читать ее напрямую, а не тратить больше времени на чтение ее краткого содержания. Однако мы предлагаем вам ознакомиться с переосмыслением произведения «Любовь к жизни».

Краткое содержание истории таково: двое товарищей отправились на поиски золота, не подсчитав запасы еды и боеприпасов. Они начали голодать и все больше теряли силы. И вот однажды один из них выкручивает ногу, переходя ручей. Он начинает отставать от партнера и, решив не помогать другу, идет дальше самостоятельно.

Анализ произведения

Сказка, получившая множество положительных отзывов, затрагивает важнейший закон природы: борьбу за выживание.

Докажите, что выживает сильнейший, а самый сильный — это тот, кто больше всего жаждет жизни.

Основная идея этой истории в том, что даже в самых тяжелых условиях, в самой жестокой борьбе за жизнь нужно оставаться человеком.

Эту идею можно проследить до сцены, где главный герой находит кости своего спутника, на которых еще есть куски мяса, но, несмотря на сильный голод, он их не сосал и не забирал себе сумку для обогащения золота.

История также показывает, насколько сильна воля к жизни, великая сила человека, которому удалось пройти этот трудный путь в одиночку.

Основные герои

В рассказе Дж. Лондона «Любовь на всю жизнь» фигурируют несколько персонажей:

Безымянный путешественник — золотоискатель, судьба которого упала на много доказательств;

Второстепенные персонажи:

Билл — друг главного героя, бросившего его в трудную минуту;
Капитан, моряки и ученые — члены корабля, спасшего неназванного путешественника, находящегося на грани жизни или смерти.

Предательство товарища и борьба с голодом

Главный герой остается один и продолжает свой путь. С каждым пройденным километром он все больше и больше думал о еде. По дороге он встретил оленей, но у него не было пуль, чтобы убить ни одного. Однажды он чуть не поймал куропатку, но в последний момент она вышла из-под контроля. Казалось, у него нет шансов выжить, но что-то побудило его двигаться дальше. Это была просто любовь к жизни. Кратковременное облачко разума снова сменилось горячим желанием выжить, и были найдены новые силы.

Герой рассказа ест все, что с ним происходит: ягоды, луковицы растений… Вскоре у него возникло только одно желание: есть! И это затмило все остальные мысли в моей голове.

И однажды по дороге он встретил медведя. Собрав последние силы, он встал, вытащил нож и посмотрел медведю прямо в глаза. К его удивлению, животное не коснулось человека.

Источники

https://Obuv-PatriotPlus.ru/pereskazy/dzhek-london-lyubov-k-zhizni.html
https://2minutki.ru/kratkie-soderzhaniya/dzhek-london/lyubov-k-zhizni-kratko
https://litfest.ru/shortwork/lyubov-k-zhizni.html
https://KicksContest.ru/pereskazy/lyubov-k-zhizni-kratkij-pereskaz.html
https://Sprint-Olympic.ru/uroki/literatura/kratkoe-soderzhanie/264981-kratkoe-soderzhanie-rasskaza-lyubov-k-zhizni-dzh-londona.html
https://litera.site/kratkie-soderzhaniya/kratkoe-soderzhanie-london-lyubov-k-zhizni-dlya-chitatelskogo-dnevnika
https://briefly.ru/london/liubov_k_zhizni/
https://na5.club/literatura/kratkie-soderzhaniya/rasskaza-dzheka-londona-lyubov-k-zhizni.html

Источник

Тема любви в рассказах Бунина (в творчестве) сочинение

Сочинение Любовная лирика Бунина

Вариант 3

Также читают:

Картинка к сочинению Тема любви в рассказах Бунина

Популярные сегодня темы

Тема любви в прозе Бунина

Главная > Документ

Тема любви в прозе И. Бунина (На примере рассказа «Натали»)

Тема любви в творчестве Бунина — сочинение

Сочинение 2

Тема любви в рассказах И. А. Бунина.

Тема любви в творчестве Бунина

Популярные сочинения

Тема любви в творчестве Бунина

Любовь в творчестве Бунина

«Солнечный удар» — история страсти

Трагедия любви

Исаак Бабель, «Конармия»: краткое содержание, анализ, герои

Бабель, «Конармия»: краткое содержание

«Мой первый гусь»

«Смерть Долгушова»

«Жизнеописание Павличенки, Матвея Родионыча»

«Письмо»

«Прищепа»

«История одной лошади»

«Пан Аполек»

«Гедали»

«Рабби»

Анализ

«Конармия»: герои

Сайт преподавателя литературы — Миллер Евгении Андреевны

«Конармия», анализ сборника рассказов Исаака Бабеля

«Конармия» — краткое содержание рассказов Исаака Бабеля

Краткое содержание

Мой первый гусь

Смерть Долгушова

Жизнеописание Павличенки

История о соли

Письмо Василия Курдюкова

Рассказ о Прищепе

История одной лошади

Пан Аполек

Образы персонажей

«Образ Лютова в творчестве Бабеля»

Иван Алексеевич Бунин: детство

Писатель или поэт?

Влияние коллег

Первые сборники

«Листопад»

Особенности поэзии Бунина

Темы лирики Бунина

Пейзажная лирика

Философская лирика

Любовная лирика

Иные мотивы лирики Бунина

Молитвы бессмертия души в творчестве бунина

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

3. Философская проблематика произведений Бунина

Мотивы бессмертия души в творчестве И. Бунина

Мотивы бессмертия души в творчестве И.А. Бунина

Мотив бессмертия души в прозе Бунина

13.Мотивы бессмертия души в тв-ве Бунина. Концепция любви

Биография[править | править код]

Первый арест[править | править код]

1930—1950-е[править | править код]

Второй арест[править | править код]

Дальнейшая жизнь[править | править код]

Творчество[править | править код]

Отзывы о творчестве[править | править код]

Библиография[править | править код]

Фильмография[править | править код]

Образ в искусстве[править | править код]

Награды и премии[править | править код]

Комментарии[править | править код]

Примечания[править | править код]

Библиография[править | править код]

Ссылки[править | править код]

Очень краткий пересказ рассказа «Любовь к жизни»

Биография писателя