Ðàññìîòðèì âàðèàíò ðåøåíèÿ çàäàíèÿ èç ó÷åáíèêà Ãîëüöîâà, Øàìøèí 10 êëàññ, Ðóññêîå ñëîâî:
174. Ïðî÷èòàéòå îòðûâîê èç ïîâåñòè «Çîëîòàÿ ðîçà». Îïðåäåëèòå åãî òåìó. Âûïèøèòå ïðåäëîæåíèå, â êîòîðîì, êàê âû ñ÷èòàåòå, çàêëþ÷åíà îñíîâíàÿ ìûñëü. Íàïèøèòå ñî÷èíåíèå-ðàññóæäåíèå ñ îïîðîé íà îñíîâíóþ ìûñëü òåêñòà.
Åñëè áû ïðèðîäà ìîãëà ÷óâñòâîâàòü áëàãîäàðíîñòü ê ÷åëîâåêó çà òî, ÷òî îí ïðîíèê â å¸ òàéíóþ æèçíü è âîñïåë å¸ êðàñîòó, òî ïðåæäå âñåãî ýòà áëàãîäàðíîñòü âûïàëà áû íà äîëþ ïèñàòåëÿ Ìèõàèëà Ìèõàéëîâè÷à Ïðèøâèíà.
Ìèõàèë Ìèõàéëîâè÷ ýòî áûëî èìÿ äëÿ ãîðîäà. À â òåõ ìåñòàõ, ãäå Ïðèøâèí áûë «ó ñåáÿ äîìà», â ñòîðîæêàõ îáúåçä÷èêîâ, â çàòÿíóòûõ òàèíñòâåííûì òóìàíîì ðå÷íûõ ïîéìàõ, ïîä òó÷àìè è çâ¸çäàìè ïîëåâîãî ðóññêîãî íåáà çâàëè åãî ïðîñòî Ìèõàëû÷åì. È, î÷åâèäíî, îãîð÷àëèñü, êîãäà ýòîò óäèâèòåëüíûé, çàïîìèíàâøèéñÿ ñ ïåðâîãî âçãëÿäà ÷åëîâåê èñ÷åçàë â ãîðîäàõ, ãäå òîëüêî ëàñòî÷êè, ãíåçäÿñü ïîä æåëåçíûìè êðûøàìè, íàïîìèíàëè åìó î ïðîñòîðàõ åãî «æóðàâëèíîé ðîäèíû».
Æèçíü Ïðèøâèíà äîêàçàòåëüñòâî òîãî, ÷òî ÷åëîâåê äîëæåí âñåãäà ñòðåìèòüñÿ æèòü ïî ïðèçâàíèþ, ïî âåëåíèþ ñâîåãî ñåðäöà.  òàêîì îáðàçå æèçíè çàêëþ÷àåòñÿ âåëè÷àéøèé çäðàâûé ñìûñë, ïîòîìó ÷òî ÷åëîâåê, æèâóùèé ïî ñâîåìó ñåðäöó è â ïîëíîì ñîãëàñèè ñî ñâîèì âíóòðåííèì ìèðîì, âñåãäà ñîçäàòåëü, îáîãàòèòåëü è õóäîæíèê.
Íåèçâåñòíî, ÷òî ñîçäàë áû Ïðèøâèí, åñëè áû îñòàëñÿ àãðîíîìîì (ýòî áûëà åãî ïåðâàÿ ïðîôåññèÿ). Âî âñÿêîì ñëó÷àå, îí âðÿä ëè áû îòêðûë ìèëëèîíàì ëþäåé ðóññêóþ ïðèðîäó êàê ìèð òîí÷àéøåé è ñâåòëîé ïîýçèè. Ïðîñòî íà ýòî ó íåãî íå õâàòèëî áû âðåìåíè. Ïðèðîäà òðåáóåò ïðèñòàëüíîãî ãëàçà è íàïðÿæ¸ííîé âíóòðåííåé ðàáîòû ïî ñîçäàíèþ â äóøå ïèñàòåëÿ êàê áû «âòîðîãî ìèðà» ïðèðîäû, îáîãàùàþùåãî íàñ ìûñëÿìè è îáëàãîðàæèâàþùåãî íàñ óâèäåííîé õóäîæíèêîì êðàñîòîé.
(Ïî Ê. Ïàóñòîâñêîìó)
Îñíîâíàÿ ìûñëü: «Æèçíü Ïðèøâèíà — äîêàçàòåëüñòâî òîãî, ÷òî ÷åëîâåê äîëæåí âñåãäà ñòðåìèòüñÿ æèòü ïî ïðèçâàíèþ, ïî âåëåíèþ ñâîåãî ñåðäöà».
Ðîëü ïðèçâàíèÿ â æèçíè ÷åëîâåêà.
×òî òàêîå «ïðèçâàíèå» äëÿ ÷åëîâåêà? Êàêóþ ðîëü îíî èãðàåò â æèçíè ëþäåé è êàê åãî íàéòè? Îòâåòû íà ýòè âîïðîñû æåëàåò íàéòè, íàâåðíîå, ëþáîé ÷åëîâåê.
Ïðèçâàíèå — ýòî âíóòðåííåå âëå÷åíèå ê êàêîìó-ëèáî çàíÿòèþ, èíòåðåñ ê ÷åìó-òî. Ìîæíî ñêàçàòü, ÷òî ïðèçâàíèå — ýòî ñâîåãî ðîäà òàëàíò, ñêëîííîñòü. Íî êàê ïîíÿòü, â ÷¸ì ýòà ñêëîííîñòü? Îòâåò ïðîñò: ïðîáîâàòü êàê ìîæíî áîëüøå âñåãî. Òîëüêî òîãäà ìîæíî íàéòè ñâîè èíòåðåñû è ñêëîííîñòè, à îíè åñòü ó êàæäîãî ÷åëîâåêà. Îäíàêî íàëè÷èÿ òîëüêî ñêëîííîñòåé ìàëî. Äëÿ òîãî, ÷òîáû äîáèòüñÿ ïðèçâàíèÿ ñëåäóåò ìíîãî ðàáîòàòü. Íî êàê áûòü, åñëè ó òåáÿ åñòü ñêëîííîñòè è èíòåðåñû ñðàçó â íåñêîëüêèõ ñôåðàõ?  òàêîì ñëó÷àå, âîçìîæíî, ñòîèò ðàññìîòðåòü èäåþ ñîâìåñòèòü ñâîè èíòåðåñû â êàêîé-ëèáî îäíîé ïðîôåññèè.
 îáùåñòâå ÷àñòî ìîæíî óñëûøàòü ðàñõîæóþ ìûñëü, ÷òî ïðèçâàíèå è ïðîôåññèÿ — âåùè íåñîâìåñòèìûå. Ïðèçâàíèå — ýòî õîááè, à ïðîôåññèÿ — òî, ÷òî äîëæíî ïðèíîñèòü äåíüãè. Íî ïî÷åìó õîááè íå ìîæåò ïðèíîñèòü äåíüãè? Íàéäÿ òî, ÷òî ÷åì èíòåðåñíî, çà÷àñòóþ ìîæíî çàðàáîòàòü ãîðàçäî áîëüøå, ÷åì ïðîñòî çàíèìàÿñü òåì, ÷òî òåáå íå íðàâèòñÿ. Âåäü ðàçâå ñóòü æèçíè íå â òîì, ÷òîáû ïðîæèòü å¸ òàê, êàê íðàâèòñÿ òåáå, à íå êîìó-òî äðóãîìó?
Ïîèñê ïðèçâàíèÿ — çàäà÷à î÷åíü ñëîæíàÿ, è íà ïóòè ê öåëè ìîæåò áûòü ìíîæåñòâî ïðåïÿòñòâèé. Îäíàêî íå ñòîèò ñäàâàòüñÿ è îòñòóïàòü îò íàìå÷åííîé öåëè. Âåäü íå âñåãäà ïóòü ê íåé áûâàåò ïðÿìûì.
1. Äîïèøèòå ñõåìó çàïîëíèòå íåäîñòàþùèå çâåíüÿ, ïðèâåäèòå ïðèìåðû ñëîâ.
2. Ïðèâåäèòå ïðèìåðû ñóùåñòâèòåëüíûõ (äâà-òðè ñëîâà) êàæäîãî ñêëîíåíèÿ.
1-å ñêëîíåíèå (æåíñêèé è ìóæñêîé ðîä ñ îêîí÷àíèÿìè íà -à/-ÿ): ñâå÷à, ÿáëîíÿ, ïàïà, ëèñà, ìóæ÷èíà.
2-å ñêëîíåíèå (ìóæñêîé ðîä ñ íóëåâûì îêîí÷àíèåì è ñðåäíèé ðîä): ñòîë, êîíü, ñîëíöå, ïåðî, îêíî.
3-å ñêëîíåíèå (æåíñêèé ðîä ñ ìÿãêèì çíàêîì íà êîíöå): ìîëîä¸æü, ïå÷ü, ðîæü, ìûøü, íèòü.
3. Îõàðàêòåðèçóéòå íåïîñòîÿííûå ìîðôîëîãè÷åñêèå ïðèçíàêè âûäåëåííûõ ñëîâ.
áëàãîäàðíîñòü — åäèíñòâåííîå ÷èñëî, âèíèòåëüíûé ïàäåæ;
— ïîéìàõ — ìíîæåñòâåííîå ÷èñëî, ïðåäëîæíûé ïàäåæ;
— Ïðèøâèíà — åäèíñòâåííîå ÷èñëî, ðîäèòåëüíûé ïàäåæ;
— ñîçäàòåëü — åäèíñòâåííîå ÷èñëî, èìåíèòåëüíûé ïàäåæ;
— ñâîåãî — åäèíñòâåííîå ÷èñëî, ñðåäíèé ðîä, ðîäèòåëüíûé ïàäåæ;
— ãëàçà — åäèíñòâåííîå ÷èñëî, ðîäèòåëüíûé ïàäåæ.
4. Âûïèøèòå ñóùåñòâèòåëüíûå, îáîçíà÷àþùèå ïðîôåññèþ, óêàæèòå ñóôôèêñû, ñ ïîìîùüþ êîòîðûõ îíè îáðàçîâàíû.
Îáúåçä÷èê, õóäîæíèê, àãðîíîì (îáðàçîâàíî îò äâóõ îñíîâ ïðè ïîìîùè ñîåäèíèòåëüíîé ãëàñíîé î).
5. Ñêîëüêî ìèêðîòåì ñîäåðæèòñÿ â òåêñòå? Ñôîðìóëèðóéòå èõ.
Ìèêðîòåìû:
1. Áëàãîäàðíîñòü ïðèðîäû Ïðèøâèíó.
2. Äâå ñóùíîñòè (ãîðîäñêàÿ è «ïðèðîäíàÿ») Ïðèøâèíà.
3. Îñíîâíàÿ öåëü â æèçíè — æèòü ïî ïðèçâàíèþ.
4. Åñëè áû Ïðèøâèí îñòàëñÿ àãðîíîìîì, òî îí ìîã áû íå óâèäåòü êðàñîòó ïðèðîäû.
6. Îïðåäåëèòå òèï òåêñòà è åãî ôóíêöèîíàëüíî-ñòèëåâóþ ïðèíàäëåæíîñòü. Ïðèâåäèòå àðãóìåíòû.
Òèï ðå÷è ðàññóæäåíèå. Îñíîâíàÿ ìûñëü (òåçèñ) òåêñòà: «ïðèçâàíèå — îñíîâíàÿ è ñàìàÿ âàæíàÿ ÷àñòü æèçíè ÷åëîâåêà».
Ñòèëü ðå÷è ïóáëèöèñòè÷åñêèé. Îñíîâíàÿ ôóíêöèÿ òåêñòà äîíåñòè äî ÷èòàòåëÿ âçãëÿä àâòîðà íà ïîñòàâëåííûé âîïðîñ, âûíåñåííûé â òåçèñ òåêñòà. Äëÿ ýòîãî Ïàóñòîâñêèé ïðèâîäèò àðãóìåíòû â âèäå ôàêòîâ æèçíè Ì.Ì. Ïðèøâèíà è ðàññóæäàåò íà òåìó íåîáõîäèìîñòè ïðèçâàíèÿ äëÿ êàæäîãî ÷åëîâåêà.
7.  ÷¸ì âû âèäèòå ñìûñë æèçíè? ×òî, ïî âàøåìó ìíåíèþ, äîëæíî îïðåäåëÿòü âûáîð æèçíåííîãî ïóòè ÷åëîâåêà?
Ñìûñë æèçíè äëÿ êàæäîãî ÷åëîâåêà áóäåò ñâîèì. Íèêòî äðóãîé íå âïðàâå íèêîìó óêàçûâàòü, êàêîé äîëæåí áûòü ñìûñë æèçíè è ÷òî äîëæåí äóìàòü è äåëàòü äðóãîé. Êàæäûé âûáèðàåò ñâîé æèçíåííûé ïóòü ñàìîñòîÿòåëüíî, îðèåíòèðóÿñü òîëüêî íà ñîáñòâåííûå ìûñëè è ÷óâñòâà.
8. Ïî÷åìó ìåæäîìåòèÿ è çâóêîïîäðàæàòåëüíûå ñëîâà ñòîÿò îáîñîáëåííî îò äðóãèõ ÷àñòåé ðå÷è?
Îñíîâíîé ôóíêöèåé ìåæäîìåòèé ÿâëÿåòñÿ âûðàæåíèå âñåâîçìîæíûõ îòòåíêîâ ÷óâñòâ (àõ, îõ, âàó), à çâóêîïîäðàæàòåëüíûå ñëîâà ýòî èìèòàöèÿ çâóêîâ ïðèðîäû. Îíè íå âûñòóïàþò íèêàêèìè ÷ëåíàìè ïðåäëîæåíèÿ è íåèçìåííû.
9. Íàçîâèòå ôîðìû ãëàãîëà, êîòîðûå ÷àñòü ó÷¸íûõ îòíîñÿò ê ñàìîñòîÿòåëüíûì ÷àñòÿì ðå÷è.
Ïðè÷àñòèå è äååïðè÷àñòèå ÷àñòü ó÷¸íûõ îòíîñèò ê ñàìîñòîÿòåëüíûì ÷àñòÿì ðå÷è.
Драгоценная пыль
Мусорщик Жан Шамет убирает ремесленные мастерские в парижском предместье.
Служа солдатом во время мексиканской войны, Шамет заболел лихорадкой, и его отправили на родину. Полковой командир поручил Шамету отвезти во Францию свою восьмилетнюю дочь Сюзанну. Всю дорогу Шамет заботился о девочке, а Сюзанна охотно слушала его истории о золотой розе, приносящей счастье.
Однажды Шамет встречает молодую женщину, в которой узнаёт Сюзанну. Плача, она говорит Шамету, что ей изменил возлюбленный, и у неё нет теперь дома. Сюзанна селится у Шамета. Через пять дней она мирится с возлюбленным и уезжает.
Расставшись с Сюзанной, Шамет перестаёт выбрасывать из ювелирных мастерских сор, в котором всегда остаётся немного золотой пыли. Он строит маленькую веялку и перевеивает ювелирную пыль. Добытое за много дней золото Шамет отдаёт ювелиру для изготовления золотой розы.
Роза готова, но Шамет узнаёт, что Сюзанна уехала в Америку, и след её затерялся. Он бросает работу и заболевает. Никто не ухаживает за ним. Навещает его только ювелир, сделавший розу.
Вскоре Шамет умирает. Ювелир продаёт розу пожилому писателю и рассказывает ему историю Шамета. Роза представляется писателю прообразом творческой деятельности, в которой, «как из этих драгоценных пылинок, рождается живой поток литературы».
Надпись на валуне
Паустовский живёт в маленьком домике на Рижском взморье. Неподалёку лежит большой гранитный валун с надписью «В память всех, кто погиб и погибнет в море». Паустовский считает эту надпись хорошим эпиграфом к книге о писательском труде.
Писательство — призвание. Писатель стремится передать людям мысли и чувства, волнующие его самого. По велению зова своего времени и народа писатель может стать героем, вынести тяжёлые испытания.
Пример этому — судьба голландского писателя Эдуарда Деккера, известного под псевдонимом «Мультатули» (лат. «Многострадальный»). Служа правительственным чиновником на острове Ява, он защищал яванцев и встал на их сторону, когда они восстали. Мультатули умер, так и не дождавшись справедливости.
Столь же самоотверженно был предан своему делу и художник Винсент Ван-Гог. Он не был борцом, но внёс в сокровищницу будущего свои картины, воспевающие землю.
Цветы из стружек
Величайший дар, остающиеся нам от детства — поэтическое восприятие жизни. Человек, сохранивший этот дар, становится поэтом или писателем.
Во время своей бедной и горькой молодости Паустовский пишет стихи, но вскоре понимает, что его стихи — это мишура, цветы из раскрашенных стружек, и вместо них пишет свой первый рассказ.
Первый рассказ
Эту историю Паустовский узнаёт от жительницы Чернобыля.
Еврей Йоська влюбляется в красавицу Христу. Девушка тоже любит его — маленького, рыжего, с писклявым голосом. Христя переезжает в дом Йоськи и живёт с ним как жена.
Местечко начинает волноваться — еврей живёт с православной. Йоська решает выкреститься, но отец Михаил отказывает ему. Йоська уходит, обругав священника.
Узнав о решении Йоськи, раввин проклинает его семью. За оскорбление священника Йоська попадает в тюрьму. Христя умирает от горя. Исправник выпускает Йоську, но тот теряет рассудок и становится нищим.
Вернувшись в Киев, Паустовский пишет об этом свой первый рассказ, весной перечитывает его и понимает — в нём не чувствуется преклонения автора перед любовью Христы.
Паустовский считает, что запас его житейских наблюдений очень беден. Он бросает писать и десять лет скитается по России, меняет профессии и общается с самыми разными людьми.
Молния
Замысел — это молния. Он возникает в воображении, насыщенном мыслями, чувствами, памятью. Для появления замысла нужен толчок, которым может быть всё, происходящее вокруг нас.
Воплощение замысла — это ливень. Замысел развивается от постоянного соприкосновения с действительностью.
Вдохновение — это состояние душевного подъёма, сознания своей творческой силы. Тургенев называет вдохновение «приближением бога», а для Толстого «вдохновение состоит в том, что вдруг открывается то, что можно сделать…».
Бунт героев
Планы своих будущих произведений составляют почти все писатели. Писать без плана могут писатели, обладающие даром импровизации.
Как правило, герои задуманного произведения сопротивляются плану. Лев Толстой писал, что его герои ему не подчиняются и поступают так, как им хочется. Всем писателям известна эта неподатливость героев.
История одной повести. Девонский известняк
1931 год. Паустовский снимает комнату в городе Ливны Орловской области. У хозяина дома жена и две дочери. Старшую, девятнадцатилетнюю Анфису, Паустовский встречает на берегу реки в обществе хилого и тихого светловолосого подростка. Выясняется, что Анфиса любит мальчика, больного туберкулёзом.
Однажды ночью Анфиса кончает с собой. Впервые Паустовский становится свидетелем безмерной женской любви, которая сильнее смерти.
Железнодорожный врач Мария Дмитриевна Шацкая приглашает Паустовского переехать к ней. Она живёт с матерью и братом, геологом Василием Шацким, сошедшим с ума в плену у басмачей Средней Азии. Василий постепенно привыкает к Паустовскому и начинает разговаривать. Шацкий интересный собеседник, но при малейшей усталости он начинает бредить. Его историю Паустовский описывает в «Кара-Бугазе».
Замысел повести появляется у Паустовского во время рассказов Шацкого о первых исследованиях Кара-Бугаского залива.
Изучение географических карт
В Москве Паустовский достаёт подробную карту Каспийского моря. В своём воображении писатель долго странствует по его берегам. Его отец не одобряет увлечения географическими картами — оно сулит много разочарований.
Привычка представлять себе разные места помогает Паустовскому правильно увидеть их в действительности. Поездки в Астраханскую степь и на Эмбу дают ему возможность написать книгу о Кара-Бугазе. Только небольшая часть собранного материала входит в повесть, но Паустовский не жалеет — это материал пригодится для новой книги.
Зарубки на сердце
Каждый день жизни оставляет в памяти и на сердце писателя свои зарубки. Хорошая память — одна из основ писательства.
Работая над рассказом «Телеграмма», Паустовский успевает полюбить старый дом, где живёт одинокая старушка Катерина Ивановна, дочь известного гравёра Пожалостина, за его тишину, запах берёзового дыма из печки, старые гравюры на стенах.
Катерина Ивановна, жившая с отцом в Париже, очень страдает от одиночества. Однажды она жалуется Паустовскому на свою одинокую старость, а через несколько дней сильно заболевает. Паустовский вызывает из Ленинграда дочь Катерины Ивановны, но она опаздывает на три дня и приезжает уже после похорон.
Далее Паустовский размышляет о богатстве русского языка, мечтает об издании различных толковых словарей и краткой книги о жизни замечательных людей.
Алмазный язык
Родник в мелколесье
Чудесные свойства и богатство русского языка открываются лишь тому, кто любит и знает свой народ, чувствует прелесть нашей земли. В русском языке есть много хороших слов и названий для всего, что существует в природе.
У нас есть книги знатоков природы и народного языка — Кайгородова, Пришвина, Горького, Аксакова, Лескова, Бунина, Алексея Толстого и многих других. Главный же источник языка — сам народ. Паустовский рассказывает о леснике, которого восхищает родство слов: родник, рождение, родина, народ, родня…
Язык и природа
В лето, проведённое Паустовским в лесах и лугах Средней России, писатель заново узнаёт много слов, известных ему, но далёких и непережитых.
Например, «дождевые» слова. Каждый вид дождя имеет в русском языке отдельное самобытное название. Спорый дождь льётся отвесно, сильно. Мелкий грибной дождь сыплет из низких туч, после него начинают буйно лезть грибы. Слепой дождь, идущий при солнце, народ называет «Царевна плачет».
Одно из прекрасных слов русского языка — слово «заря», а рядом слово «зарница».
Груды цветов и трав
Паустовский ловит рыбу в озере с высокими, крутыми берегами. Он сидит у самой воды в густых зарослях. Наверху, на заросшем цветами лугу, деревенские дети собирают щавель. Одна из девочек знает названия множества цветов и трав. Потом Паустовский узнаёт, что бабка девочки — лучшая в области травница.
Словари
Паустовский мечтает о новых словарях русского языка, в которых можно было бы собрать слова, имеющие отношение к природе; меткие местные слова; слова из разных профессий; мусорные и мёртвые слова, канцелярщину, засоряющую русский язык. Словари эти должны быть с объяснениями и примерами, чтобы их можно было читать как книги.
Эта работа не под силу одному человеку, ведь наша страна богата словами, описывающими всё разнообразие русской природы. Богата наша страна и местными диалектами, образными и благозвучными. Превосходна морская терминология и разговорный язык моряков, которые, как и язык людей многих других профессий, заслуживают отдельного исследования.
Случай в магазине Альшванга
Зима 1921 года. Паустовский живёт в Одессе, в бывшем магазине готового платья «Альшванг и компания». Он служит секретарём в газете «Моряк», где работает много молодых писателей. Из старых писателей часто заходит в редакцию только Андрей Соболь, всегда чем-то взволнованный человек.
Однажды Соболь приносит в «Моряк» свой рассказ, интересный и талантливый, но раздёрганный, спутанный. Предложить Соболю исправить рассказ никто не решается из-за его нервозности.
Корректор Благов за одну ночь исправляет рассказ, не изменив ни одного слова, а просто правильно расставив знаки препинания. Когда рассказ печатают, Соболь благодарит Благова за его мастерство.
Как будто пустяки
Свой добрый гений есть почти у каждого писателя. Паустовский считает своим вдохновителем Стендаля.
Есть множество незначительных на первый взгляд обстоятельств и навыков, помогающих писателям работать. Известно, что Пушкин лучше всего писал осенью, часто пропускал места, которые ему не давались, и возвращался к ним позже. Гайдар придумывал фразы, потом записывал их, потом опять придумывал.
Паустовский описывает особенности писательского труда Флобера, Бальзака, Льва Толстого, Достоевского, Чехова, Андерсена.
Старик в станционном буфете
Паустовский очень подробно рассказывает историю о бедном старике, у которого не было денег накормить свою собаку Пети. Однажды старик заходит в буфет, где молодые люди пьют пиво. Пети начинает выпрашивать у них бутерброд. Они кидают собаке кусок колбасы, оскорбляя при этом её хозяина. Старик запрещает Пети брать подачку и на последние гроши покупает её бутерброд, но буфетчица даёт ему два бутерброда — это её не разорит.
Писатель рассуждает об исчезновении подробностей из современной литературы. Подробность нужна, только если она характерна и тесно связана с интуицией. Хорошая подробность вызывает у читателя верное представление о человеке, событии или эпохе.
Белая ночь
Горький задумывает издать серию книг «История фабрик и заводов». Паустовский выбирает старинный завод в Петрозаводске. Он был основан Петром Первым для отливки пушек и якорей, потом изготовлял бронзовое литьё, а после революции — дорожные машины.
В петрозаводских архивах и библиотеке Паустовский находит много материала для книги, но ему никак не удаётся создать из разрозненных заметок единое целое. Паустовский решает уехать.
Перед отъездом он находит на заброшенном кладбище могилу, увенчанную сломанной колонной с надписью по-французски: «Шарль Евгений Лонсевиль, инженер артиллерии Великой армии Наполеона…».
Материалы об этом человеке «скрепляют» собранные писателем данные. Участник Французской революции Шарль Лонсевиль был взят в плен казаками и сослан на Петрозаводский завод, где умер от горячки. Материал был мёртв, пока не появился человек, ставший героем повести «Судьба Шарля Лонсевиля».
Животворящее начало
Воображение — свойство человеческой натуры, создающее вымышленных людей и события. Воображение заполняет пустоты человеческой жизни. Сердце, воображение и разум — среда, где зарождается культура.
Воображение основано на памяти, а память — на действительности. Закон ассоциаций сортирует воспоминания, которые теснейшим образом участвуют в творчестве. Богатство ассоциаций свидетельствует о богатстве внутреннего мира писателя.
Ночной дилижанс
Паустовский планирует написать главу о силе воображения, но заменяет её рассказом об Андерсене, который едет из Венеции в Верону ночным дилижансом. Попутчицей Андерсена оказывается дама в тёмном плаще. Андерсен предлагает погасить фонарь — темнота помогает ему выдумывать разные истории и представлять себя, некрасивого и застенчивого, юным оживлённым красавцем.
Андерсен возвращается к действительности и видит, что дилижанс стоит, а возница торгуется с несколькими женщинами, которые просят их подвезти. Возница требует слишком много, и Адерсен приплачивает за женщин.
Через даму в плаще девушки пытаются узнать, кто им помог. Андерсен отвечает, что он предсказатель, умеет угадывать будущее и видеть в темноте. Он называет девушек красавицами и предсказывает каждой из них любовь и счастье. В благодарность девушки целуют Андерсена.
В Вероне дама, представившаяся Еленой Гвиччиоли, приглашает Андерсена в гости. При встрече Елена признаётся, что узнала в нём знаменитого сказочника, который в жизни боится сказок и любви. Она обещает помочь Андерсену, как только это потребуется.
Давно задуманная книга
Паустовский решает написать книгу-сборник коротких биографий, среди которых найдётся место и для нескольких рассказов о безвестных и забытых людях, бессребрениках и подвижниках. Один из них — речной капитан Оленин-Волгарь, человек с чрезвычайно насыщенной жизнью.
В этом сборнике Паустовский хочет упомянуть и о своём знакомом — директоре краеведческого музея в маленьком городке Средней России, которого писатель считает примером преданности делу, скромности и любви к своему краю.
Далее следуют заметки Паустовского о некоторых писателях из его списка.
Чехов
Некоторые рассказы писателя и врача Чехова — образцовые психологические диагнозы. Жизнь Чехова поучительна. Много лет он по каплям выдавливал из себя раба — именно так Чехов говорил о себе. Паустовский хранит часть своего сердца в чеховском доме на Аутке.
Александр Блок
В ранних малоизвестных стихах Блока есть строчка, вызывающая в памяти всю прелесть туманной юности: «Весна моей мечты далёкой…». Это озарение. Из таких озарений состоит весь Блок.
Ги де Мопассан
Творческая жизнь Мопассана стремительна, как метеор Беспощадный наблюдатель человеческого зла, к концу жизни он склонялся к прославлению любви-страдания и любви-радости.
В последние часы Мопассану казалось, что его мозг изъеден какой-то ядовитой солью. Он сожалел о чувствах, которые отверг в своей торопливой и утомительной жизни.
Максим Горький
Для Паустовского Горький — вся Россия. Как нельзя представить Россию без Волги, так нельзя подумать, что в ней нет Горького. Он любил и досконально знал Россию. Горький открывал таланты и определял эпоху. От таких людей, как Горький, можно начинать летоисчисление.
Виктор Гюго
Гюго, неистовый, бурный человек, преувеличивал всё, что видел в жизни и о чём писал. Он был рыцарем свободы, её глашатаем и вестником. Гюго внушил многим писателям любовь к Парижу, и за это они благодарны ему.
Михаил Пришвин
Пришвин родился в старинном городе Ельце. Природа вокруг Ельца очень русская, простая и небогатая. В этом её свойстве лежит основа писательской зоркости Пришвина, секрет пришвинского обаяния и колдовства.
Александр Грин
Паустовский удивлён биографией Грина, его тяжкой жизнью отщепенца и неприкаянного бродяги. Непонятно, как этот замкнутый и страдающий от невзгод человек сохранил великий дар мощного и чистого воображения, веру в человека. Поэма в прозе «Алые паруса» причислила его к замечательным писателям, ищущим совершенства.
Эдуард Багрицкий
В рассказах Багрицкого о себе столько небылиц, что порой невозможно отличить истину от легенды. Выдумки Багрицкого — характерная часть его биографии. Он сам искренне верил в них.
Багрицкий писал великолепные стихи. Он умер рано, так и не взяв «ещё несколько трудных вершин поэзии».
Искусство видеть мир
Знание смежных с искусством областей — поэзии, живописи, архитектуры, скульптуры и музыки — обогащает внутренний мир писателя, придаёт особую выразительность его прозе.
Живопись помогает прозаику увидеть краски и свет. Художник часто замечает то, чего писатели не видят. Паустовский впервые видит всё разнообразие красок русского ненастья благодаря картине Левитана «Над вечным покоем».
Совершенство классических архитектурных форм не даст писателю составить тяжеловесную композицию.
У талантливой прозы свой ритм, зависящий от, чувства языка и хорошего «писательского слуха», который связан со слухом музыкальным.
Больше всего обогащает язык прозаика поэзия. Лев Толстой писал, что никогда не поймёт, где граница между прозой и поэзией. Владимир Одоевский назвал поэзию предвестником «того состояния человечества, когда оно перестанет достигать и начнёт пользоваться достигнутым».
В кузове грузовой машины
1941 год. Паустовский едет в кузове грузовика, прячась от налётов немецкой авиации. Попутчик спрашивает писателя, о чём он думает во время опасности. Паустовский отвечает — о природе.
Природа будет действовать на нас со всей силой, когда наше душевное состояние, любовь, радость или печаль придут в полное соответствие с ней. Природу надо любить, и эта любовь найдёт верные пути, чтобы выразить себя с наибольшей силой.
Напутствие самому себе
Паустовский заканчивает первую книгу своих заметок о писательском труде, понимая, что работа не закончена и осталось множество тем, о которых нужно написать.
Драгоценная пыль[ред.]
Мусорщик Жан Шамет убирает ремесленные мастерские в парижском предместье.
Служа солдатом во время мексиканской войны, Шамет заболел лихорадкой, и его отправили на родину. Полковой командир поручил Шамету отвезти во Францию свою восьмилетнюю дочь Сюзанну. Всю дорогу Шамет заботился о девочке, а Сюзанна охотно слушала его истории о золотой розе, приносящей счастье.
Однажды Шамет встречает молодую женщину, в которой узнаёт Сюзанну. Плача, она говорит Шамету, что ей изменил возлюбленный, и у неё нет теперь дома. Сюзанна селится у Шамета. Через пять дней она мирится с возлюбленным и уезжает.
Расставшись с Сюзанной, Шамет перестаёт выбрасывать из ювелирных мастерских сор, в котором всегда остаётся немного золотой пыли. Он строит маленькую веялку и перевеивает ювелирную пыль. Добытое за много дней золото Шамет отдаёт ювелиру для изготовления золотой розы.
Роза готова, но Шамет узнаёт, что Сюзанна уехала в Америку, и след её затерялся. Он бросает работу и заболевает. Никто не ухаживает за ним. Навещает его только ювелир, сделавший розу.
Вскоре Шамет умирает. Ювелир продаёт розу пожилому писателю и рассказывает ему историю Шамета. Роза представляется писателю прообразом творческой деятельности, в которой, «как из этих драгоценных пылинок, рождается живой поток литературы».
Надпись на валуне[ред.]
Паустовский живёт в маленьком домике на Рижском взморье. Неподалёку лежит большой гранитный валун с надписью «В память всех, кто погиб и погибнет в море». Паустовский считает эту надпись хорошим эпиграфом к книге о писательском труде.
Писательство — призвание. Писатель стремится передать людям мысли и чувства, волнующие его самого. По велению зова своего времени и народа писатель может стать героем, вынести тяжёлые испытания.
Пример этому — судьба голландского писателя Эдуарда Деккера, известного под псевдонимом «Мультатули» (лат. «Многострадальный»). Служа правительственным чиновником на острове Ява, он защищал яванцев и встал на их сторону, когда они восстали. Мультатули умер, так и не дождавшись справедливости.
Столь же самоотверженно был предан своему делу и художник Винсент Ван-Гог. Он не был борцом, но внёс в сокровищницу будущего свои картины, воспевающие землю.
Цветы из стружек[ред.]
Величайший дар, остающиеся нам от детства — поэтическое восприятие жизни. Человек, сохранивший этот дар, становится поэтом или писателем.
Во время своей бедной и горькой молодости Паустовский пишет стихи, но вскоре понимает, что его стихи — это мишура, цветы из раскрашенных стружек, и вместо них пишет свой первый рассказ.
Первый рассказ[ред.]
Эту историю Паустовский узнаёт от жительницы Чернобыля.
Еврей Йоська влюбляется в красавицу Христу. Девушка тоже любит его — маленького, рыжего, с писклявым голосом. Христя переезжает в дом Йоськи и живёт с ним как жена.
Местечко начинает волноваться — еврей живёт с православной. Йоська решает выкреститься, но отец Михаил отказывает ему. Йоська уходит, обругав священника.
Узнав о решении Йоськи, раввин проклинает его семью. За оскорбление священника Йоська попадает в тюрьму. Христя умирает от горя. Исправник выпускает Йоську, но тот теряет рассудок и становится нищим.
Вернувшись в Киев, Паустовский пишет об этом свой первый рассказ, весной перечитывает его и понимает — в нём не чувствуется преклонения автора перед любовью Христы.
Паустовский считает, что запас его житейских наблюдений очень беден. Он бросает писать и десять лет скитается по России, меняет профессии и общается с самыми разными людьми.
Молния[ред.]
Замысел — это молния. Он возникает в воображении, насыщенном мыслями, чувствами, памятью. Для появления замысла нужен толчок, которым может быть всё, происходящее вокруг нас.
Воплощение замысла — это ливень. Замысел развивается от постоянного соприкосновения с действительностью.
Вдохновение — это состояние душевного подъёма, сознания своей творческой силы. Тургенев называет вдохновение «приближением бога», а для Толстого «вдохновение состоит в том, что вдруг открывается то, что можно сделать…».
Бунт героев[ред.]
Планы своих будущих произведений составляют почти все писатели. Писать без плана могут писатели, обладающие даром импровизации.
Как правило, герои задуманного произведения сопротивляются плану. Лев Толстой писал, что его герои ему не подчиняются и поступают так, как им хочется. Всем писателям известна эта неподатливость героев.
История одной повести. Девонский известняк[ред.]
1931 год. Паустовский снимает комнату в городе Ливны Орловской области. У хозяина дома жена и две дочери. Старшую, девятнадцатилетнюю Анфису, Паустовский встречает на берегу реки в обществе хилого и тихого светловолосого подростка. Выясняется, что Анфиса любит мальчика, больного туберкулёзом.
Однажды ночью Анфиса кончает с собой. Впервые Паустовский становится свидетелем безмерной женской любви, которая сильнее смерти.
Железнодорожный врач Мария Дмитриевна Шацкая приглашает Паустовского переехать к ней. Она живёт с матерью и братом, геологом Василием Шацким, сошедшим с ума в плену у басмачей Средней Азии. Василий постепенно привыкает к Паустовскому и начинает разговаривать. Шацкий интересный собеседник, но при малейшей усталости он начинает бредить. Его историю Паустовский описывает в «Кара-Бугазе».
Замысел повести появляется у Паустовского во время рассказов Шацкого о первых исследованиях Кара-Бугаского залива.
Изучение географических карт[ред.]
В Москве Паустовский достаёт подробную карту Каспийского моря. В своём воображении писатель долго странствует по его берегам. Его отец не одобряет увлечения географическими картами — оно сулит много разочарований.
Привычка представлять себе разные места помогает Паустовскому правильно увидеть их в действительности. Поездки в Астраханскую степь и на Эмбу дают ему возможность написать книгу о Кара-Бугазе. Только небольшая часть собранного материала входит в повесть, но Паустовский не жалеет — это материал пригодится для новой книги.
Зарубки на сердце[ред.]
Каждый день жизни оставляет в памяти и на сердце писателя свои зарубки. Хорошая память — одна из основ писательства.
Работая над рассказом «Телеграмма», Паустовский успевает полюбить старый дом, где живёт одинокая старушка Катерина Ивановна, дочь известного гравёра Пожалостина, за его тишину, запах берёзового дыма из печки, старые гравюры на стенах.
Катерина Ивановна, жившая с отцом в Париже, очень страдает от одиночества. Однажды она жалуется Паустовскому на свою одинокую старость, а через несколько дней сильно заболевает. Паустовский вызывает из Ленинграда дочь Катерины Ивановны, но она опаздывает на три дня и приезжает уже после похорон.
Далее Паустовский размышляет о богатстве русского языка, мечтает об издании различных толковых словарей и краткой книги о жизни замечательных людей.
Алмазный язык[ред.]
Родник в мелколесье[ред.]
Чудесные свойства и богатство русского языка открываются лишь тому, кто любит и знает свой народ, чувствует прелесть нашей земли. В русском языке есть много хороших слов и названий для всего, что существует в природе.
У нас есть книги знатоков природы и народного языка — Кайгородова, Пришвина, Горького, Аксакова, Лескова, Бунина, Алексея Толстого и многих других. Главный же источник языка — сам народ. Паустовский рассказывает о леснике, которого восхищает родство слов: родник, рождение, родина, народ, родня…
Язык и природа[ред.]
В лето, проведённое Паустовским в лесах и лугах Средней России, писатель заново узнаёт много слов, известных ему, но далёких и непережитых.
Например, «дождевые» слова. Каждый вид дождя имеет в русском языке отдельное самобытное название. Спорый дождь льётся отвесно, сильно. Мелкий грибной дождь сыплет из низких туч, после него начинают буйно лезть грибы. Слепой дождь, идущий при солнце, народ называет «Царевна плачет».
Одно из прекрасных слов русского языка — слово «заря», а рядом слово «зарница».
Груды цветов и трав[ред.]
Паустовский ловит рыбу в озере с высокими, крутыми берегами. Он сидит у самой воды в густых зарослях. Наверху, на заросшем цветами лугу, деревенские дети собирают щавель. Одна из девочек знает названия множества цветов и трав. Потом Паустовский узнаёт, что бабка девочки — лучшая в области травница.
Словари[ред.]
Паустовский мечтает о новых словарях русского языка, в которых можно было бы собрать слова, имеющие отношение к природе; меткие местные слова; слова из разных профессий; мусорные и мёртвые слова, канцелярщину, засоряющую русский язык. Словари эти должны быть с объяснениями и примерами, чтобы их можно было читать как книги.
Эта работа не под силу одному человеку, ведь наша страна богата словами, описывающими всё разнообразие русской природы. Богата наша страна и местными диалектами, образными и благозвучными. Превосходна морская терминология и разговорный язык моряков, которые, как и язык людей многих других профессий, заслуживают отдельного исследования.
Случай в магазине Альшванга[ред.]
Зима 1921 года. Паустовский живёт в Одессе, в бывшем магазине готового платья «Альшванг и компания». Он служит секретарём в газете «Моряк», где работает много молодых писателей. Из старых писателей часто заходит в редакцию только Андрей Соболь, всегда чем-то взволнованный человек.
Однажды Соболь приносит в «Моряк» свой рассказ, интересный и талантливый, но раздёрганный, спутанный. Предложить Соболю исправить рассказ никто не решается из-за его нервозности.
Корректор Благов за одну ночь исправляет рассказ, не изменив ни одного слова, а просто правильно расставив знаки препинания. Когда рассказ печатают, Соболь благодарит Благова за его мастерство.
Как будто пустяки[ред.]
Свой добрый гений есть почти у каждого писателя. Паустовский считает своим вдохновителем Стендаля.
Есть множество незначительных на первый взгляд обстоятельств и навыков, помогающих писателям работать. Известно, что Пушкин лучше всего писал осенью, часто пропускал места, которые ему не давались, и возвращался к ним позже. Гайдар придумывал фразы, потом записывал их, потом опять придумывал.
Паустовский описывает особенности писательского труда Флобера, Бальзака, Льва Толстого, Достоевского, Чехова, Андерсена.
Старик в станционном буфете[ред.]
Паустовский очень подробно рассказывает историю о бедном старике, у которого не было денег накормить свою собаку Пети. Однажды старик заходит в буфет, где молодые люди пьют пиво. Пети начинает выпрашивать у них бутерброд. Они кидают собаке кусок колбасы, оскорбляя при этом её хозяина. Старик запрещает Пети брать подачку и на последние гроши покупает её бутерброд, но буфетчица даёт ему два бутерброда — это её не разорит.
Писатель рассуждает об исчезновении подробностей из современной литературы. Подробность нужна, только если она характерна и тесно связана с интуицией. Хорошая подробность вызывает у читателя верное представление о человеке, событии или эпохе.
Белая ночь[ред.]
Горький задумывает издать серию книг «История фабрик и заводов». Паустовский выбирает старинный завод в Петрозаводске. Он был основан Петром Первым для отливки пушек и якорей, потом изготовлял бронзовое литьё, а после революции — дорожные машины.
В петрозаводских архивах и библиотеке Паустовский находит много материала для книги, но ему никак не удаётся создать из разрозненных заметок единое целое. Паустовский решает уехать.
Перед отъездом он находит на заброшенном кладбище могилу, увенчанную сломанной колонной с надписью по-французски: «Шарль Евгений Лонсевиль, инженер артиллерии Великой армии Наполеона…».
Материалы об этом человеке «скрепляют» собранные писателем данные. Участник Французской революции Шарль Лонсевиль был взят в плен казаками и сослан на Петрозаводский завод, где умер от горячки. Материал был мёртв, пока не появился человек, ставший героем повести «Судьба Шарля Лонсевиля».
Животворящее начало[ред.]
Воображение — свойство человеческой натуры, создающее вымышленных людей и события. Воображение заполняет пустоты человеческой жизни. Сердце, воображение и разум — среда, где зарождается культура.
Воображение основано на памяти, а память — на действительности. Закон ассоциаций сортирует воспоминания, которые теснейшим образом участвуют в творчестве. Богатство ассоциаций свидетельствует о богатстве внутреннего мира писателя.
Ночной дилижанс[ред.]
Паустовский планирует написать главу о силе воображения, но заменяет её рассказом об Андерсене, который едет из Венеции в Верону ночным дилижансом. Попутчицей Андерсена оказывается дама в тёмном плаще. Андерсен предлагает погасить фонарь — темнота помогает ему выдумывать разные истории и представлять себя, некрасивого и застенчивого, юным оживлённым красавцем.
Андерсен возвращается к действительности и видит, что дилижанс стоит, а возница торгуется с несколькими женщинами, которые просят их подвезти. Возница требует слишком много, и Адерсен приплачивает за женщин.
Через даму в плаще девушки пытаются узнать, кто им помог. Андерсен отвечает, что он предсказатель, умеет угадывать будущее и видеть в темноте. Он называет девушек красавицами и предсказывает каждой из них любовь и счастье. В благодарность девушки целуют Андерсена.
В Вероне дама, представившаяся Еленой Гвиччиоли, приглашает Андерсена в гости. При встрече Елена признаётся, что узнала в нём знаменитого сказочника, который в жизни боится сказок и любви. Она обещает помочь Андерсену, как только это потребуется.
Давно задуманная книга[ред.]
Паустовский решает написать книгу-сборник коротких биографий, среди которых найдётся место и для нескольких рассказов о безвестных и забытых людях, бессребрениках и подвижниках. Один из них — речной капитан Оленин-Волгарь, человек с чрезвычайно насыщенной жизнью.
В этом сборнике Паустовский хочет упомянуть и о своём знакомом — директоре краеведческого музея в маленьком городке Средней России, которого писатель считает примером преданности делу, скромности и любви к своему краю.
Далее следуют заметки Паустовского о некоторых писателях из его списка.
Чехов[ред.]
Некоторые рассказы писателя и врача Чехова — образцовые психологические диагнозы. Жизнь Чехова поучительна. Много лет он по каплям выдавливал из себя раба — именно так Чехов говорил о себе. Паустовский хранит часть своего сердца в чеховском доме на Аутке.
Александр Блок[ред.]
В ранних малоизвестных стихах Блока есть строчка, вызывающая в памяти всю прелесть туманной юности: «Весна моей мечты далёкой…». Это озарение. Из таких озарений состоит весь Блок.
Ги де Мопассан[ред.]
Творческая жизнь Мопассана стремительна, как метеор Беспощадный наблюдатель человеческого зла, к концу жизни он склонялся к прославлению любви-страдания и любви-радости.
В последние часы Мопассану казалось, что его мозг изъеден какой-то ядовитой солью. Он сожалел о чувствах, которые отверг в своей торопливой и утомительной жизни.
Максим Горький[ред.]
Для Паустовского Горький — вся Россия. Как нельзя представить Россию без Волги, так нельзя подумать, что в ней нет Горького. Он любил и досконально знал Россию. Горький открывал таланты и определял эпоху. От таких людей, как Горький, можно начинать летоисчисление.
Виктор Гюго[ред.]
Гюго, неистовый, бурный человек, преувеличивал всё, что видел в жизни и о чём писал. Он был рыцарем свободы, её глашатаем и вестником. Гюго внушил многим писателям любовь к Парижу, и за это они благодарны ему.
Михаил Пришвин[ред.]
Пришвин родился в старинном городе Ельце. Природа вокруг Ельца очень русская, простая и небогатая. В этом её свойстве лежит основа писательской зоркости Пришвина, секрет пришвинского обаяния и колдовства.
Александр Грин[ред.]
Паустовский удивлён биографией Грина, его тяжкой жизнью отщепенца и неприкаянного бродяги. Непонятно, как этот замкнутый и страдающий от невзгод человек сохранил великий дар мощного и чистого воображения, веру в человека. Поэма в прозе «Алые паруса» причислила его к замечательным писателям, ищущим совершенства.
Эдуард Багрицкий[ред.]
В рассказах Багрицкого о себе столько небылиц, что порой невозможно отличить истину от легенды. Выдумки Багрицкого — характерная часть его биографии. Он сам искренне верил в них.
Багрицкий писал великолепные стихи. Он умер рано, так и не взяв «ещё несколько трудных вершин поэзии».
Искусство видеть мир[ред.]
Знание смежных с искусством областей — поэзии, живописи, архитектуры, скульптуры и музыки — обогащает внутренний мир писателя, придаёт особую выразительность его прозе.
Живопись помогает прозаику увидеть краски и свет. Художник часто замечает то, чего писатели не видят. Паустовский впервые видит всё разнообразие красок русского ненастья благодаря картине Левитана «Над вечным покоем».
Совершенство классических архитектурных форм не даст писателю составить тяжеловесную композицию.
У талантливой прозы свой ритм, зависящий от, чувства языка и хорошего «писательского слуха», который связан со слухом музыкальным.
Больше всего обогащает язык прозаика поэзия. Лев Толстой писал, что никогда не поймёт, где граница между прозой и поэзией. Владимир Одоевский назвал поэзию предвестником «того состояния человечества, когда оно перестанет достигать и начнёт пользоваться достигнутым».
В кузове грузовой машины[ред.]
1941 год. Паустовский едет в кузове грузовика, прячась от налётов немецкой авиации. Попутчик спрашивает писателя, о чём он думает во время опасности. Паустовский отвечает — о природе.
Природа будет действовать на нас со всей силой, когда наше душевное состояние, любовь, радость или печаль придут в полное соответствие с ней. Природу надо любить, и эта любовь найдёт верные пути, чтобы выразить себя с наибольшей силой.
Напутствие самому себе[ред.]
Паустовский заканчивает первую книгу своих заметок о писательском труде, понимая, что работа не закончена и осталось множество тем, о которых нужно написать.
1.Вступительное слово учителя.
» Настоящая
доброта…Какая она?»
Выскажите свою точку
зрения(обмен мнениями).
В понимании
старшеклассников школы, в прессе звучит, что добротой могут гордиться только
слабые люди,
доброта- это, когда
родители дают деньги на модные вещи, в нашем мире денег и бизнеса совершенно
не осталось места доброте.
— Согласны вы с этим?
Свойственно сегодня людям такое качество, как доброта?
В чем выражается
доброта?
-Паустовский в своей
жизни тоже наблюдал неоднозначное проявление доброты.
Перед вами портрет
писателя, жившего с 1892 по 1968 гг., и несколько книг, к которым, может
быть, вы уже обращались.
Одна из книг
называется «Золотая роза». В ней раздумья Паустовского о
писательском труде. В книге есть глава, названная «Зарубки на
сердце», в которой автор рассказывает, на основе чего он написал рассказ
«Телеграмма».
2. Рассказ.
Рассказывает
предварительно подготовленный ученик о жизненном материале, который оставил
зарубки на сердце писателя, а впоследствии вылился в содержание рассказа «Телеграмма».
Паустовский писал о
людях простых и безвестных, о которых читаем мы с волнением, хотя в
произведениях этих нет острого сюжета, захватывающих происшествий. В чем же
дело? Может быть, в необыкновенной любви к людям? Может быть, в умении
остановиться и внимательно всмотреться в то, что тебя окружает?
3. Беседа по рассказу.
Назовите действующих
героев рассказа. Кто является главным среди них?
Предлагаю определить
основную идею рассказа, сделать определенные выводы и ответить на вопрос,
поставленный в начале урока.
Какова тема
рассказа? (Жизнь и смерть одинокой старой женщины, покинутой дочерью
Рассказ о взаимоотношениях матери и дочери.)
Найдите в тексте
предложение, в котором определяется тема.
Как бы вы определили
сюжет, какие основные картины, эпизоды выделили?
1Жизнь Катерины Петровны в старом доме.
2Жизнь Насти в Ленинграде.
3Похороны Катерины Петровны.
4Переживания Насти.
(Выслушать варианты учеников для сравнения).
I ч. Мать. «Эх, горе ее горькое, страданье неписанное».
II ч. Дочь. «Эх, ты, сорока!»
III ч. Развязка «…безмятежно уснувшая». (Смерть,
похороны, приезд с опозданием).
Какой эпизод (событие, важный момент в судьбе
героев), картина, строчки вас взволновали? Может, сердце защемило, слезы
навернулись?
(Учащиеся зачитывают
отрывки).
Итак, рассказ не
оставил вас равнодушными. Паустовский затрагивает одну из важнейших проблем
всех времен — проблему отношения детей и родителей. Всегда ли дети спешат на
помощь родителям, живущим далеко, всегда ли пишут им письма, умеют ли
проявлять о них заботу, стараются ли быть ласковыми со стариками?
Поговорим об этом.
— Как же создается
эмоциональный фон рассказа уже в его начале?
(Прочитать)
— Все описываемое
происходит холодной осенью. Вообще, слово холодный встречается несколько раз.
Автор рисует мрачную картину:
«Спутанная трава
в саду полегла…» (Спутанная, потому что высокая, некошеная, мокрая от
дождя.) «Над лугами тащились из-за реки (именно тащились, а не плыли),
цепляяясь эа обветевшие ветлы, рыхлые тучи» (тучи идут низко; они как бы
растворяются в пространстве, лишены строгих очертании). «Из них
назойливо сыпался дождь» (не лил, а сыпался -‘ дождь мелкий, словно
песок, и сыпался беспрерывно,надоедливо, назойливо).
— Выделяется только
маленький подсолнечник у забора, но и он доцветает, и он одинок среди серого,
черного, и поэтому становится грустно.
Образные оценочные
эпитеты
Олицетворения
Художественные детали
«Что еще
дополняет картину пейзажа и как? (Детали интерьера: горький запах нетопленных
печей; пыльный «Вестник Европы»; пожелтевшие чашки; давно не
чищенный самовар; в комнатах слишком сумрачно). Ощущается неухоженность,
запущенность.
«Обратите
внимание на фразы: пространные или короткие? Для чего? (Короткие,
кроме фразы о подсолнечнике. Они тоже усиливают общий колорит серости).
«Для чего автор
начинает рассказ с таких зарисовок? (Автор настраивает читателя на
тональность повествования, создает фон, на котором будет разворачиваться
действие. Такое начало помогает понять состояние Катерины Петровны).
«Что вы узнали
об обитательнице дома Катерине Петровне? Как ей живется? Каково ее душевное
состояние? Чем она живет?
» (Монологичный
ответ: Катерина Петровна живет в селе Заборье. Отец ее — известный
художник, дом «мемориальный», она «последняя
обитательница» его. У нее нет никого родных, кроме дочери. Не с кем
поговорить о картинах, о петербургской жизни; когда-то жила в Париже с отцом,
видела похороны Виктора Гюго — французского писателя. Добрая — страдает от
одиночества, но не упрекает дочь; молча сидит на диване сгорбленная,
маленькая, все перебирает какие-то бумажки в ридикюле; временами тихонько
плачет, для нее ночи долгие, тяжелые, у нее бессонница, не знает, как дожить
до утра.
«Попытаемся
передать душевное состояние
Душевное состояние:
одинока, разочарована, душевная боль, на переводах ощущает запах духов Насти,
не теряет надежды на приезд дочери).
«В каком эпизоде
особенно чувствуется, что надежда Катерины Петровны на приезд дочери не
совсем потеряна? Чтение со слов «Как-то в конце октября…» до
«… побрела в дом».
Метафора в
предложении «Позабытые звезды пронзительно смотрели на землю».
автор употребляет слово позабытые, чтобы подчеркнуть одиночество Катерины
Петровны, ведь и ее как бы «позабыли», и звезды понимают это и
поэтому смотрят пронзительно.
«Какова роль
эпизода встречи с кленом? (У них одинаковая судьба).
— В судьбе клена, как
он описан в рассказе, тоже видны неустроенность, одиночество: «Ему
некуда было уйти от этой бесприютной, ветреной ночи». Метафора и
олицетворение здесь помогают нам понять настроение героини, ее переживания,
ведь ее тоже никто не ждет, ей тоже некуда идти, она просто доживает.
Страдает человек ,и природа у Паустовского «сочувствует» ему.
Именно после встречи с кленом она решается написать письмо дочери.
(читаю письмо): «Ненаглядная моя,
— писала Катерина Петровна. — Зиму эту я не переживу. Приезжай хоть на день.
Дай поглядеть на тебя, подержать твои руки. Стара я стала и слаба до того,
что тяжело мне не то что ходить, а даже сидеть и лежать, смерть забыла ко мне
дорогу. Сад сохнет, совсем уж не тот, да я его и не вижу. Нынче осень плохая.
Так тяжело; вся жизнь, кажется, не была такая длинная, как одна эта
осень».
_А что-то удивило в
письме?
— Удивило то, что она
как-то просто пишет о приближении смерти («зиму эту я не
переживу», «смерть забыла ко мне дорогу»).
— А еще удивительно,
что в таком коротком письме она пишет об окружающей природе: обычно в письмах
сообщают о знакомых или родственниках. А Катерина Петровна упоминает о саде,
об осени.
— Действительно,
образ Катерины Петровны очень цельный.
Она и окружающий ее
мир — единое целое.
Пейзаж — это
действующее лицо рассказа. Может быть, именно природа и помогает ей жить.
Ведь и сад, которым занимался еще ее отец, и замерзший клен, который она
жалеет, так как его «посадила давно, еще девушкой-хохотушкой», —
это все близкий ей мир, ее родная земля.
— А обратили ли вы
внимание, что на страницах, рассказывающих о жизни Насти в Ленинграде, почти
нет описаний природы. Почему?
— Речь идет о большом
городе, какая же там природа?
— Не в этом дело, и в
Ленинграде есть сады, парки, скверы. Я думаю, просто Насте некогда было
увидеть все это, так как она постоянно была занята работой.
— А я думаю, что она
была недобрым, черствым человеком, такие обычно не видят природу, она им не
нужна в жизни
Обращаемся к образу
Насти. Что мы узнаем о ее жизни и работе в Ленинграде?
— Она секретарь в
Союзе художников. Работы много. Устройство выставок-конкурсов — все это
проходило через ее руки. Даже письмо матери некогда прочитать. Оно не
вписывалось в канву ее жизни.
Что позволяет нам
думать о какой-то раздвоенности сознания Насти?
— Она не видела мать
три года, а письмо сразу не стала читать.
— Я думаю, что письмо
вызвало два чувства: облегчения, что мать жива, и в то же время проснулась
совесть, которую она успокаивала тем, что у нее много работы.
— Когда она прочитала
письмо, то ^ вслух назвала одну причину, ненастоящую: «Куда там сейчас
ехать. Разве отсюда вырвешься!» А на самом деле ей просто не хотелось
ехать, потому что ее ждали переполненные поезда, пересадки, материнские
слезы, скука.
— С одной стороны,
она смогла понять художника Тимофеева, его непростой характер, а с другой —
не почувствовала вовремя, что очень нужна матери, которая, возможно, умирала
в те часы, когда ее хвалили за внимание к человеку.
— Как проявила себя
Настя в организации выставки художника Тимофеева?
Ребята отмечают
настойчивость, решительность, упорство в достижении цели, горячую
заинтересованность, внимание к судьбе художника. («Ну что ж, будем
драться вместе», — сказала Настя.)
— Как оценили
деятельность Насти художники?
-«…Седой
вспыльчивый художник подошел к Насте и похлопал ее по руке.
— Благодарю…
Слышал, что это вы извлекли Тимофеева на свет божий. Прекрасно сделали. А то
у нас много болтающих о внимании к художнику, о заботе и чуткости, а как
дойдет до дела, так натыкаешься на пустые глаза. Еще раз благодарю!
Мысль, брошенная
стариком художником о внимании к человеку, повторялась в каждой речи…»
— А каково авторское
отношение к Насте? (Авторская позиция.)
— Прямых авторских
оценок в тексте нет, но отношение Паустовского однозначно. Он подчеркивает
самолюбование Насти. «…Настя нравилась сама себе. Художники звали ее
Сольвейг за русые волосы и большие холодные глаза».
— Глаза — зеркало
человеческой души. Здесь такой разоблачающий эпитет!
— Пустые глаза
говорят о равнодушии. Страшно, когда встречаешь человека с холодными глазами.
Очевидно, у человека такое же холодное, жестокое сердце.
-Учащиеся находят
такой прием как олицетворение, с помощью которого тоже выражается авторская
позиция.
-Настя почувствовала
на себе насмешливый взгляд скульптуры Гоголя».
— Почему именно
Гоголя, а не Пушкина или другого писателя?
В поисках ответа на
этот вопрос приходим к выводу: Гоголь — сатирик, который обладал, по мнению
Пушкина, удивительной, способностью сразу угадывать человека. «А
письмо-то в сумочке нераспечатанное, — казалось, говорили сверлящие
гоголевские глаза. — Эх ты, сорока!»
— И автор, и великий
сатирик видят Настю изнутри; доброта Насти показная, ненастоящая.
— Настя получает
телеграмму: «Катя помирает. Тихон». Для нас важна реакция на
телеграмму. Казалось, надо кричать, плакать, бежать, что-то делать. А Настя?
Скомкала телеграмму и нахмурилась. «…А с кафедры неслось. — Забота о
человеке становится той прекрасной реальностью, которая помогает нам расти и
работать… Этой выставкой мы обязаны нашей милой Анастасии
Семеновне…»
— Она так далека от
матери, что не поняла, о ком говорится в телеграмме. И ‘ Паустовский
подчеркивает ее недоброту, : фальшь, когда сразу после ее мыслей: ;
«Какая Катя? Какой Тихон? Должно быть, это не мне», — читаешь слова
художника Першина: «В наши дни забота о человеке становится той
прекрасной реальностью, которая помогает нам расти и работать…»
Противопоставление
этих слов бессердечному отношению героини к матери помогает нам понять ненормальность
таких взаимоотношений.
— Да, такая жизнь,
когда приходится лгать самому себе и другим (помните, что
ответила Настя
старому художнику?), когда, заботясь о многих, не замечаешь, как плохо самому
близкому тебе человеку, и оправдываешь слепоту своей души ложью, — такая
жизнь ненормальна, она фальшива, неспокойна, когда-то приходит прозрение.
_ Какой
художественный прием использует здесь автор и для чего?
— Резкий контраст.
— Он подчеркивает
несоответствие, несовместимость поступков и похвалы.
— Настя совершила
предательство. Оценку ее поступку опять дает Гоголь, он выступает в роли
судьи: «…Чей-то взгляд, тяжелый, пронзительный, Настя все время
чувствовала на себе и боялась поднять голову. Она с усилием подняла глаза и
отвела их: Гоголь смотрел на нее, нахмурясь. Насте показалось, что Гоголь
тихо сказал сквозь стиснутые зубы: «Эх, ты!»»
Предлагаю учащимся
раскрыть, что стоит за этим «Эх, ты!».
— Восклицание
сатирика горестно-укоризненное.
— Гоголь словно видит
Настю насквозь: ее фальшь, предательство.
— Он, может, даже
презирает ее за бессердечность, тщеславие и эгоизм.
«Пробудилась ли
совесть Насти? Показать динамику пробуждения. (Быстро встала,
торопливо оделась, выбежала на улицу, вспомнила «ненаглядная моя» —
заплакала; поняла, что ее никто так не любил, как эта дряхлая, брошенная
всеми старушка; вскочила, побежала на железнодорожную станцию — лишь бы
успеть; билетов не оказалось; чувствовала, что расплачется навзрыд. В тот же
вечер Настя уехала).
Она теперь не думает
о том, как сложно добираться до деревни, а сразу идет на вокзал, а потом ей
кажется, что поезд едва тащится.
— Она проплакала в
комнате матери всю ночь, чувствуя, что «никто, кроме Катерины Петровны,
не мог снять с нее непоправимой вины, невыносимой тяжести».
— Действительно, мать
могла бы успокоить Настю, простить ее, но матери уже нет, и теперь до конца
жизни ей придется испытывать это чувство вины.Так почему же она так
поступила? (Нет чувства благодарности, нет ответственности, думала только о
себе.)
Кстати, в народе
всегда отмечалась особая любовь матери к детям, в отличие от неблагодарности
последних.
Какие пословицы и
поговорки записали вы в тетради?
— Материнская молитва со дня моря вынимает.
— Материно сердце в детях, а детское — в камне,
— Материны глаза слепы.
— Материнская забота в огне не горит и в воде не тонет.
— Я вспомнила слова М.Горького: «Есть на
свете прекраснейшее существо, у которого мы всегда в долгу, — это мать».
«Прочитать конец
рассказа. Какова роль этой концовки? Какую библейскую заповедь нарушила
Настя?
Не забывай о том, что мать вспоила нас,
Отец же воспитал родное чадо,
Поэтому страшись в беспечности своей
В их старые сердца пролить хоть каплю яда,
К тому же — минёт час: ты старцем будешь сам,
Смотри же, не нарушай священного уклада.
Любовь к природе, языку и профессии писателя — об этом пишет К.Г. Паустовский. «Золотая роза» (краткое содержание) именно об этом. Сегодня мы поговорим об этой исключительной книге и её пользе как для обычного читателя, так и для начинающего писателя.
Писательство как призвание
«Золотая роза» — особенная книга в творчестве Паустовского. Она вышла в 1955 году, на тот момент Константину Георгиевичу исполнилось 63 года. Эта книга может называться «учебником для начинающих писателей» только отдалённо: автор приоткрывает завесу над собственной творческой кухней, рассказывает о себе, источниках творчества и роли писателя для мира. Каждый из 24 разделов несёт в себе частичку мудрости умудрённого опытом писателя, который размышляет о творчестве исходя из своего многолетнего опыта.
В отличие от современных учебников «Золотая роза» (Паустовский), краткое содержание коей мы рассмотрим дальше, имеет свои отличительные черты: здесь больше биографии и размышлений о природе писательства, а упражнения отсутствуют совсем. В отличие от многих современных авторов Константин Георгиевич не поддерживает идею всё записывать, а писатель для него — не ремесло, а призвание (от слова «зов»). Для Паустовского писатель — голос своего поколения, тот, кто должен культивировать самое лучшее, что есть в человеке.
Константин Паустовский. «Золотая роза»: краткое содержание первой главы
Книга начинается легендой о золотой розе («Драгоценная пыль»). Она рассказывает о мусорщике Жане Шамете, который хотел подарить розу из золота своей знакомой — Сюзанне, дочке полкового командира. Он сопровождал её, возвращаясь домой с войны. Девочка выросла, влюбилась и вышла замуж, но была несчастлива. А по легенде, золотая роза всегда приносит счастье своему владельцу.
Шамет был мусорщиком, у него не было денег на такую покупку. Но он работал в ювелирной мастерской и додумался просеивать пыль, которую выметал оттуда. Прошло много лет, прежде чем крупиц золота стало достаточно для того, чтобы изготовить маленькую золотую розу. Но когда Жан Шамет пошёл к Сюзанне, чтобы вручить подарок, то узнал, что она переехала в Америку…
Литература словно эта золотая роза, считает Паустовский. «Золотая роза», краткое содержание по главам коей мы рассматриваем, полностью проникнута этим утверждением. Писатель, по мнению автора, должен просеять очень много пыли, найти крупицы золота и отлить золотую розу, которая сделает жизнь отдельного человека и целого мира лучше. Константин Георгиевич считал, что писатель должен быть голосом своего поколения.
Писатель пишет, потому что слышит зов внутри себя. Он не может не писать. Для Паустовского писатель — самая прекрасная и самая сложная профессия на свете. Об этом рассказывает глава «Надпись на валуне».
Рождение замысла и его развитие
«Молния» — это глава 5 из книги «Золотая роза» (Паустовский), краткое содержание которой в том, что рождение замысла подобно молнии. Электрический заряд очень долго нарастает, чтобы позже ударить со всей силой. Всё, что писатель видит, слышит, читает, думает, переживает, накапливается, чтобы в один день стать замыслом рассказа или книги.
В следующих пяти главах автор рассказывает о непослушных персонажах, а также о зарождении замысла повестей «Планета Марц» и «Кара-Бугаз». Для того чтобы писать, нужно иметь о чем писать — главная идея этих глав. Личный опыт для писателя очень важен. Не тот, что создан искусственно, а тот, который человек получает, живя активной жизнью, работая и общаясь с разными людьми.
«Золотая роза» (Паустовский): краткое содержание глав 11-16
Константин Георгиевич трепетно любил русский язык, природу и людей. Они восхищали и вдохновляли его, заставляли писать. Писатель придаёт знанию языка колоссальное значение. Каждый, кто пишет, по мнению Паустовского, имеет свой писательский словарь, куда выписывает все новые слова, которые впечатлили. Он приводит пример из своей жизни: слова «глухомань» и «свей» были ему неведомы очень долгое время. Первое он услышал от лесника, второе нашёл в стихе Есенина. Значение его долго оставалось непонятным, пока знакомый филолог не объяснил, что свей — это те «волны», которые оставляет ветер на песке.
Нужно развивать чутье слова, чтобы мочь передать его смысл и свои мысли правильно. Кроме этого, очень важно грамотно расставлять знаки препинания. Поучительную историю из реальной жизни можно прочесть в главе «Случаи в магазине Альшванга».
О пользе воображения (главы 20-21)
Хотя писатель ищет вдохновение в мире реальном, воображение играет в творчестве большую роль, твердит Константин Паустовский. «Золотая роза», краткое содержание коей было бы неполным без этого, переполнена упоминаниями о писателях, чьи мнения насчёт воображения сильно расходятся. Например, упоминается словесная дуэль Эмиля Золя с Ги де Мопассаном. Золя твердил, что воображение писателю не нужно, на что Мопассан ответил вопросом: «Как же Вы тогда пишете свои романы, имея одну газетную вырезку и неделями не выходя из дома?».
Много глав, в том числе «Ночной дилижанс» (глава 21), написаны в форме рассказа. Это история о сказочнике Андерсене и том, что важно сохранять баланс между реальной жизнью и воображением. Паустовский старается донести до начинающего писателя очень важную вещь: ни в коем случае нельзя отказываться от реальной, полноценной жизни ради воображения и жизни выдуманной.
Искусство видеть мир
Нельзя питать творческую жилу только литературой — главная мысль последних глав книги «Золотая роза» (Паустовский). Краткое содержание сводится к тому, что автор не доверяет писателям, которые не любят другие виды искусства — живопись, поэзию, архитектуру, классическую музыку. Константин Георгиевич высказал на страницах интересную мысль: проза — это также поэзия, только без рифмы. Каждый Писатель с большой буквы читает очень много стихов.
Паустовский советует тренировать глаз, учиться смотреть на мир глазами художника. Он рассказывает свою историю общения с художниками, об их советах и том, как он сам развивал своё эстетическое чутье, наблюдая за природой и архитектурой. Сам писатель когда-то прислушался к нему и достиг таких вершин владения словом, что даже Марлен Дитрих стала перед ним на колени (фото выше).
Итоги
В этой статье мы разобрали главные моменты книги, но это не полное содержание. «Золотая роза» (Паустовский) — книга, которую стоит прочесть каждому, кто любит творчество этого писателя и хочет узнать о нем больше. Она будет полезна также начинающим (и не очень) писателям, чтобы обрести вдохновение и понять, что писатель — не узник своего таланта. Более того, писатель обязан жить активной жизнью.