иллюстрации автора к своим произведениям. Тест.
Александр Пушкин: иллюстрации автора к своим произведениям. Тест.
Публикации раздела Литература
Знали ли вы, что знаменитый поэт был еще и неплохим художником. Нередко, работая над текстом, Пушкин изображал на полях рукописей своих героев или современников. Мы подготовили для вас некоторые рисунки из пушкинских черновиков, а чтобы вам не было скучно их рассматривать, предлагаем отгадать, какие произведения иллюстрируют эти картинки и кому из знакомых Пушкина принадлежат портреты, выполненные поэтом.
Смотрите также
{«storageBasePath»:»https://www.culture.ru/storage»,»services»:{«api»:{«baseUrl»:»https://www.culture.ru/api»,»headers»:{«Accept-Version»:»1.0.0″,»Content-Type»:»application/json»}}}}
Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?
- Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
- Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура. РФ»
- Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
- Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
- Как предложить событие в «Афишу» портала?
- Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?
Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».
Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.
Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.
Электронная почта проекта: [email protected]
Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.
РФ».
Как предложить событие в «Афишу» портала?
В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».
Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?
Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.
Если вопросы остались — напишите нам.
Пожалуйста подтвердите, что вы не робот
Войти через
или
для сотрудников учреждений культуры
Перезагрузить страницу
Мы используем сookie
Во время посещения сайта «Культура.РФ» вы соглашаетесь с тем, что мы обрабатываем ваши персональные данные с использованием метрических программ.
Подробнее.
У лукоморья дуб зеленый — рисунки детей и художников
Приучить ребенка к чтению через рисование… Возможно ли это? Ответ строго утвердительный. Возьмите на заметку тему — у лукоморья дуб зеленый. Рисунки по произведениям знаменитого русского литератора. А. С. Пушкин не зря считается одним из лучших писателей.
Строки из его произведений учат добру, победе над злом и коварством. Для вас примеры простых детских рисунков и работ мастеровитых художников. Самые маленькие дети с радостью согласятся покрыть цветом черно-белую раскраску.
Содержание
- Рисунки карандашом
- Рисунки красками
- Иллюстрации художников для срисовки
Рисунки карандашом
С раннего возраста родители приучают детей к художественной литературе. На 4-5 году ребенок уже знает слова из произведений А.С. Пушкина. Цитировать их нет смысла. Вы наверняка знаете первые строки наизусть:
«У лукоморья дуб зеленый,
Златая цепь на дубе том…».
Это начало поэмы «Руслан и Людмила». Детские рисунки – отображение того, как ребенок видит сказку. А для детей это именно сказка. Несбыточная мечта, выдуманные персонажи, обязательное зло и победа над ним.
Детские иллюстрации к книге «Руслан и Людмила» карандашом и фломастерами.
С виду работа черным фломастером кажется сложной. Но это не так. На чистом листе рисуется картинка простым карандашом. Легкий нажим грифеля. Лишние линии сразу стираются ластиком. Тонкие линии повторяются черным фломастером. Каждая линия рисуется без остановки.
Вот эта работа была выигрышной на конкурсе по произведениям А. С. Пушкина среди детских рисунков карандашом.
Рисунки красками
Иллюстрации художников для срисовки
Первым знакомством малышей со строками «У лукоморья дуб зеленый» станут картинки из книжки. Там и кот ученый и русалка на ветвях сидит. И сам Пушкин водит пером по бумаге.
Что еще можно нарисовать по теме?
Берите персонажей из поэмы:
- похититель Черномор;
- голова брата Черномора;
- баба-яга или злая колдунья Наина;
- храбрый витязь Руслан;
- прекрасная Людмила.
Удивительный мир сказки откроется из работ художников. Иллюстрации послужат как основа для срисовки.
Сюжет знаменитой поэмы отражен в росписи палеха. Традиционно это черный фон и яркие детали с четкой прорисовкой.
Гравюру «У лукоморья» создал художник по фамилии Комаров в 1982 году. По сей день картина кочует по частным коллекциям.
Роспись грота Пушкина с Феодосии – сценарий из сказок Пушкина. В центре – дуб зеленый и знаменитый ученый кот.
Для срисовки или разукрашивания скачайте черно-белые шаблоны. Распечатайте и предоставьте детям для творчества. А заодно читайте вслух пушкинские строки. Яркие краски превратятся фантазийные сюжеты сказки.
С уважением, Наталья Краснова.
Добрый сказочник Иван Яковлевич Билибин
2 — 2005
Евгений Немировский
Зачинатели «Мира искусства» симпатизировали Западу. Для Александра Николаевича Бенуа светом в окошке была Франция, а Константин Андреевич Сомов и Лев Самойлович Бакст вообще большую часть жизни провели в Париже. Если же говорить о временном ракурсе, то всем им импонировало галантное XVIII столетие. С Францией и XVIII веком многие связывали и идеи, привнесенные мирискусниками в русское искусство. Нашелся, однако, мастер, корнями связанный с «Миром искусства», который в творчестве своем всецело оставался в пределах России, ее быта и чаяний, ее прошлого и настоящего. Звали этого художника Иван Яковлевич Билибин.
Время, в которое ему довелось жить, было трудное и противоречивое: Кровавое воскресенье 9 января 1905 года, Ленский расстрел, Первая мировая война, Февральская революция с ее несбывшимися надеждами, захват власти большевиками, эмиграция… А с картинок, о которых пойдет речь ниже, встает незамутненная, прекраснодушная и бесконфликтная Русь. Эти картинки восхищают прозрачностью красок, теней здесь почти нет, штриховка минимальна.
Иван Яковлевич Билибин. С фотографии
Как и многие мирискусники, Билибин после революции оказался за пределами Родины, но не выдержал и вернулся домой. От почти неизбежных репрессий судьба его оберегла, однако блокаду он не пережил. Но обо всем по порядку.
Иван Яковлевич родился в Петербурге 4 (16) августа 1876 года. Отец был военным врачом. Но сын по его пути не пошел. Рисовать он начал еще в гимназии. «Насколько я себя помню, вспоминал он впоследствии, я рисовал всегда»1. Кумирами были художники-передвижники. «Я рос в интеллигентной семье с либеральным оттенком, писал Билибин. С великим интересом ожидалась всегда передвижная выставка: что-то она даст в этом году? К другой, академической выставке, отношение было иное; не было ни предвкушения ее, ни той любви».
Обложка к «Сказке об Иване-царевиче»,
1899
Иллюстрация к сказке «Василиса Прекрасная», 1900
Азы изобразительного мастерства юный художник постигал в Рисовальной школе поощрения художеств, которую начал посещать в 1895 году. Но законченного художественного образования не получил.
После гимназии он, по настоянию отца, поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета.
Все симпатии интеллигентной семьи были на стороне почтенного и слегка замшелого реализма. Иван Билибин полностью разделял их. В альбоме одного из друзей он записал: «Я, нижеподписавшийся, даю торжественное обещание, что никогда не уподоблюсь художникам в духе Галлена, Врубеля и всех импрессионистов. Мой идеал Семирадский, Репин (в молодости), Шишкин… Не исполню я этого обещания, перейду в чужой стан, то пусть отсекут мою десницу и отправят ее заспиртованную в Медицинскую академию»2
. На первом месте не Илья Ефимович Репин (18441930), а Генрих Ипполитович Семирадский (18431902), в своем творчестве реалистичный, даже натуралистичный, но весьма далекий от художников-передвижников. И это характерно.
Акварель к присказке «Жил-был царь»
Впрочем, со временем взгляды Ивана Билибина начинали меняться. Не последнюю роль сыграла поездка в Германию и Швейцарию летом 1898 года. В Мюнхене он посещал художественную студию А.Ашбе, по происхождению словенца, через которую в свое время прошли многие русские Игорь Грабарь, Мстислав Добужинский, Дмитрий Кардовский… Часто бывал в знаменитой мюнхенской пинакотеке, да и в других музеях и галереях, где его поразило и увлекло творчество мало известных в России Арнольда Бёклина (18271901) и Франца фон Штука (18631928). Но главное, он познакомился с новой журнальной иллюстрацией, представленной на страницах журналов «Югенд» («Молодость») и «Симплициссимус», с картинами мастеров направления, которое вскоре назовут «Сецессион».
Вернувшись в Петербург, Билибин поступил в Тенишевскую мастерскую, где преподавал Илья Ефимович Репин. Путь к новому искусству не был прямым и легким. Следует, однако, признать, что школу, техническую сторону мастерства учеба у Репина давала превосходную.
Заставка к статье «Народное творчество Севера»
в журнале «Мир искусства», 1904
Заставка для журнала «Народное образование», 1906
Билибин был молод, хорош собой и изобретателен на всяческие проделки, впрочем вполне безобидные. Один из его сокурсников впоследствии вспоминал, как впервые «увидел молодого, жизнерадостного, черноватого, с большой бородой для его лет, студентика с курьезной подпрыгивающей походкой, назывался он чаще всего Иван Яколич, а фамилию-то узнал после, и была она Билибин». И далее: «Вначале я отнесся к нему как-то недоброжелательно потому, что когда Репина не было в мастерской, то одним из первых застрельщиков по части острот, веселых разговоров и общих песенок за рисованием бывал часто Иван Яковлевич, но потом увидел, что это был милейший человек, очень веселый, общительный…»
Очаровательный портрет молодого художника рисует близко знавшая его Анна Петровна Остроумова-Лебедева (18711955): «Его появления были внезапны. Он был очень красив. При бледноматовой смуглой коже у него были синевато-черные волосы и красивые темные глаза. Билибин знал, что он хорош, и своими неожиданными нарядами удивлял товарищей. Он мне очень запомнился, когда приходил в ярко-синем сюртуке»4.
Работу в мастерской Билибин совмещал с учебой в университете, окончив который в 1900 году, стал вольнослушателем Высшего художественного училища при Академии художеств. Ходил на занятия и в мастерскую гравера Василия Васильевича Матэ (18561917), где училась и Анна Остроумова, так как, по ее словам, «тогда уже интересовался гравюрой, офортом и вообще графикой».
Вскоре Иван Яковлевич пробует себя в иллюстрации. Интересуют его русские сказки. Тогда-то постепенно и происходит зарождение нового стиля, который можно назвать «билибинским». Конечно, у Билибина были предшественники и прежде всего Елена Дмитриевна Поленова (18501898). Но Иван Яковлевич все же пошел по собственному пути. Иллюстрации он на первых порах делал не по заказу, а, можно сказать, для себя. Но получилось так, что ими заинтересовалась Экспедиция заготовления государственных бумаг. Лучшая русская типография, основанная в 1818 году, печатала банкноты, кредитные билеты и прочую официальную продукцию, нуждавшуюся в специальных средствах защиты от подделки. Вопросы себестоимости и экономической целесообразности ее не занимали. Экспедицию щедро финансировало государство, нужды в средствах она не испытывала.
Но люди, которые руководили Экспедицией заготовления государственных бумаг, ее управляющий князь, но и известный ученый, академик Борис Борисович Голицын (18621916), инженер и изобретатель Георгий Николаевич Скамони (18351907), устали от однообразия официальной продукции.
Билибин делает иллюстрации к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке», к «Царевне-лягушке», к «Перышку Финиста Ясна-Сокола», к «Василисе Прекрасной». Все это были акварели. Но в Экспедиции заготовления государственных бумаг их решили воспроизводить хромолитографией. На дворе стоял ХХ век, и в полиграфии уже утвердилось господство фотомеханических способов репродуцирования, а Экспедиция будто бы возрождала стародавние репродукционные процессы.
Свои акварели Билибин показал в 1900 году на второй выставке «Мира искусства». Художник вроде бы пересматривает свои взгляды на сообщество, которое и Илья Ефимович Репин, и выдающийся критик Владимир Васильевич Стасов (18241906) трактовали как упадническое, декадентское. Слово «декадентство», происходящее от латинского decadentia, что значит «упадок», прилипло к новому художественному направлению. В советские времена декаденство стало клеймом, и в энциклопедиях определялось как «общее наименование кризисных явлений буржуазной культуры конца XIX-XX веков, отмеченных настроениями безнадежности, неприятия жизни», для которого «характерен отказ от гражданственности в искусстве, культ красоты как высшей ценности»5. Декадентами именовали и Александра Блока, и Александра Бенуа. Как будто восторженное отношение к красоте это что-то неприличное и несовместимое с гражданственностью!
Любопытно, что В.В.Стасов в своем критическом разборе выставки «Мира искусства» противопоставил Билибина остальным ее участникам «декадентам», проведя параллели между этим художником и передвижником Сергеем Васильевичем Малютиным (18591937). «Не так давно, в 1898 году, писал Стасов, Малютин выставил около десятка иллюстраций к пушкинской сказке “Царь Салтан” и к поэме “Руслан и Людмила”. .. На нынешней выставке нет никаких иллюстраций г-на Малютина, но зато есть несколько превосходных подобных же иллюстраций г-на Билибина (10 картинок к сказкам “Царевна-лягушка”, “Перышко Финиста…” и к присказке:
Жил-был царь,
У царя был двор,
На дворе был кол,
На колу мочало,
Не начать ли сказку сначала?
Это все явления очень приятные и замечательные. Народный дух в творчестве новых наших художников еще не погиб! Напротив!»6.
Акварель с царем, ковыряющим в носу, была репродуцирована Экспедицией заготовления государственных бумаг в особой технике альграфии плоской печати с алюминиевых пластин. Оттиски приложили к петербургскому журналу «Печатное искусство», пользовавшемуся большим авторитетом среди полиграфистов, но, к сожалению, выходившему недолго.
О Билибине заговорили, подчеркивая своеобычие и оригинальность его таланта.
Много позднее, характеризуя творческую манеру художника, известный искусствовед и книговед Алексей Алексеевич Сидоров (18911978) писал: «Билибин с самого начала усвоил себе особую плоскостную систему рисунка и всей композиции, в основе своей составленной из линейного узорочья, стилизованного, скорее всего, по примеру северных, норвежских или финских художников, изображения в рамке, столь же стилизованно-орнаментальной, использующей мотивы русской народной вышивки и резьбы по дереву»7.
Летом 1902 года Иван Яковлевич уезжает на русский Север, ездит по деревням Вологодской губернии. Патриархальный крестьянский быт, предметы утвари, будто бы сохранившиеся со времен древней Руси, дают ему богатейший материал для раздумий и для дальнейшего использования в художественной практике. Такие поездки стали для него нормой. В 1903 году он снова бродит по Вологодчине, посещает и Архангельскую губернию. А в 1904 году отправляется в Карелию.
Фронтиспис к «Сказке о царе Салтане» А. С.Пушкина, 1905
В ноябре 1904 года выходит очередной номер журнала «Мир искусства», почти целиком посвященный Ивану Яковлевичу Билибину. Художник сам оформляет его, иллюстрирует и помещает в нем статью «Народное творчество Севера».
Черно-белые, графически очень точные рисунки, сделанные в северных русских селах, Билибин впоследствии публиковал и на страницах журнала «Народное образование». Александр Николаевич Бенуа называл Билибина «одним из лучших знатоков русской старины»8.
Книги, изданные Экспедицией заготовления государственных бумаг, разошлись по всей России, имели колоссальный успех и сделали имя художника знаменитым.
Разворот «Сказки о царе Салтане» А.С.Пушкина. По изданию 1962 г.
Содружество с лучшей российской типографией продолжалось. В 1904 году художник начинает иллюстрировать сказки Александра Сергеевича Пушкина. Билибин выбирает для них другой формат «альбомный», удлиненный по горизонтали. Многокрасочные иллюстрации соседствуют здесь с черно-белым орнаментальным убранством. Первой была «Сказка о царе Салтане», выпущенная в свет в 1905 году. За ней, в 1907 году, последовала «Сказка о золотом петушке». Работа над «Сказкой о рыбаке и рыбке» завершена не была.
Иллюстрация к «Сказке о царе Салтане» А.С.Пушкина, 1905
На обороте титульных листов художник помещает черно-белые композиции, фактически играющие роль фронтисписов. В «Сказке о царе Салтане» это лебедь, голова которого увенчана короной. Картинка перекликается с изображением лебедя, на этот раз многокрасочным, на последней странице обложки. Вспомним, что лебедь играет далеко не последнюю роль в сказочном сюжете. В издании пять цельностраничных иллюстраций. На первой из них мы видим царя Салтана, стоящего «позадь забора» перед светлицей и слушающего разговор трех девиц на тему «Кабы я была царицей». Особенно хороша иллюстрация, на которой во всей своей неукротимости изображена морская волна «гульлива и вольна», несущая бочку с царицей и ребенком, растущим «не по дням, а по часам». В этом рисунке искусствоведы, с одной стороны, видели реминисценцию знаменитой «Волны» японского художника Хокусаи9, а с другой, характеризовали билибинский стиль как «облагороженный русский лубок». Вообще же, по нашему мнению, поиски прототипов и проведение параллелей по отношению к глубоко оригинальным произведениям книжной графики задача неблагодарная.
Фронтиспис к «Сказке о золотом петушке» А.С.Пушкина
Цельностраничные иллюстрации, несущие основную тематическую нагрузку в «Сказке о царе Салтане», дополнены рисунками, занимающими лишь часть полосы. На иллюстрации, размещенной по вертикали, царевич, «отрясая грезы ночи», видит большой сказочный город:
Стены с частыми зубцами,
И за белыми стенами
Блещут маковки церквей
И святых монастырей.
А на горизонтально размещенном в верхней части полосы рисунке
Тридцать три богатыря,
В чешуе златой горя,
Все красавцы молодые,
Великаны удалые.
Те же принципы оформления были сохранены Билибиным и в других пушкинских сказках. В «Сказке о золотом петушке» на обороте первой страницы обложки черно-белый «кот ученый», а на последней многокрасочный «золотой петушок». В самой же книге четыре цельнополосные иллюстрации, две из которых помещены на развороте.
Иллюстрационный разворот «Сказки о золотом петушке» А.С.Пушкина. По изданию 1962 г.
Все эти работы способствовали тому, что за Иваном Яковлевичем Билибиным утвердилась слава первого на Руси художника книги. Мирискусник молодого поколения Дмитрий Исидорович Митрохин (18831073), рассказывая о другом мастере книги Георгии Ивановиче Нарбуте (18861920), писал в одной из своих статей: «Приехав в Петербург, он явился прямо к Билибину, наиболее “книжному” в то время (1906 год) художнику, поселился у него и начал работать для книги»10.
Окончание в следующем номере
КомпьюАрт
2’2005
Пушкин Александр Сергеевич — Алфавитный каталог — Электронная библиотека Руниверс
В 1830-е годы Пушкин начинает писать сказки для детей, как обычно принято называть «Сказку о рыбаке рыбке» (1833), «Сказку о золотом петушке» (1834), «Сказку о царе Салтане» (1831) и др. Александр Сергеевич вряд ли мыслил себя «детским» писателем. За сказочными образами, за волшебными сюжетами, за происходящими чудесами и преображениями героев прочитываются и более глубокие проблемы и темы. Сюжет «Сказки о рыбаке и рыбке» взят из сборника сказок братьев Гримм. Пушкин легко и свободно заменил западноевропейский колорит народным русским.
«Сказка о рыбаке и рыбке» А. С. Пушкина иллюстрировалась многими художниками начиная с 1858 года. Но именно издание 1922 года с акварельными иллюстрациями В. М. Конашевича и послесловием известного пушкиниста Н. Лернера снискало известность. Изящный и легкий слог Пушкина требовал не менее изящных иллюстраций, и знаменитое издательство З. И. Гржебина не ошиблось, предложив эту работу Конашевичу. Это была первая работа художника с пушкинскими сказками. Цветная литография и акварель – любимые техники художника-иллюстратора. В 1929 году Конашевич создает иллюстрации к этой же сказке, но уже в другой технике – гравюре на дереве. Пушкиниана Конашевича – особый и узнаваемый мир.
Конашевич Владимир Михайлович (1888 – 1963) – русский советский художник, график, доктор искусствоведения, один из известнейших мастеров советской книжной иллюстрации.
Художественное образование Конашевич получил в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где его учителями были К. А. Коровин, С. В. Малютин и Л. О. Пастернак. В книжной графике известность ему принесли иллюстрации к стихотворениям А. А. Фета, произведениям И. С. Тургенева, А П. Чехова, М. М. Зощенко. Одним из высших его достижений стали иллюстрации к «Манон Леско» аббата Прево. В станковой графике он заявил о себе прекрасными литографскими сериями середины 1920-х гг. – «Павловский парк», «Павловская шпана», «Улица». Создал он и ряд интересных гравюр на дереве.
С 1930-х гг. Конашевич почти полностью посвятил себя иллюстрированию детских книг, лишь изредка делая исключение для пейзажей, натюрмортов и портретов, которые исполнял в полюбившейся ему специфической технике – тушью или акварелью по китайской бумаге. В детской книге он дебютировал еще в 1918 году книжками «Азбука в рисунках» и «Розовая азбука» Е. Е. Соловьевой. Вплоть до самой смерти художник иллюстрировал народные сказки, русскую классику, детские произведения советских писателей. Его работы отличались склонностью к шутливой гротескности и затейливо-декоративной манере, восходящей к графике «Мира искусства».
Иллюстрирование сказки А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане», ИЗО 3 класс.
Изобразительное искусство
3 класс
Иллюстрирование сказки А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане».
Рекомендации по ходу урока.
Перед тем, как начинать рисовать лебедя необходимо с учащимися провести беседу. Беседу начинаем с вопросов о том, каких птиц видели дети в городе, селе; какого они размера, какие у них лапки. Во время беседы говорим о пользе, приносимой птицами, о том, что надо бережно относиться к ним, заботиться о них.
Демонстрируя рисунки И. Билибина, обращаем внимание на то, как выразительно передаёт мастер разнообразие форм, гармоничность линий представителей мира пернатых.
При объяснении задания напоминаем учащимся, что они выполняют наброски, короткие зарисовки, т. е. обобщённое изображение лебедя без прорисовки второстепенных деталей.
При построении птицы ориентируемся на овал, центральная большая ось которого определяет направление движения всей массы птицы.
Чтобы дети смогли красиво и быстро выполнить набросок птицы, вспоминаем последовательность рисования предметов сложной формы от общего к деталям. Возможен показ на классной доске наброска: 1) проведение наклонной линии, определяющей общее пространственное положение туловища птицы; 2) определение длины и толщины туловища, размера головы, хвоста, положения лапок; 3) уточнение характера всей формы птицы.
Учащимся напомнить необходимо о последовательности выполнения рисунка фигуры белки: 1) лёгкими вспомогательными линиями намечаем общее пространственное положение фигуры животного. Этот этап важен для красивого решения композиции; 2) лёгкими линиями определяем длину и толщину туловища, головы, лап; 3) уточняем характер всей формы животного.
Любовь к животным и птицам, неоднократные наблюдения за их повадками помогут детям выполнить выразительные наброски.
При рисовании фигур людей из сказки мы должны помнить о том, что рисование фигуры человека начинается с определения её высоты, затем делается разметка осевой линии, пропорций основных частей фигуры с помощью линий схемы.
Какие же существуют правила изображения лица человека?
Голова имеет овальную форму, которая расширяется кверху и суживается книзу. Соотношение ширины к высоте приблизительно 2 : 3.
Условно лицо делится на три части от лобных выступов: лоб, нос, подбородок. Они имеют приблизительно одинаковую длину; глаз — в три раза меньше. Низ носа и низ уха находятся почти на одном уровне. Ширина носа равняется ширине глаза и половине ширины рта. Расстояние между глазами равняется ширине глаза.
Для определения места нахождения губ расстояние от носа до подбородка условно делится на три равные части: одна от носа до разреза губ, две — от разреза губ до подбородка.
Рука человека достигает середины бедра, а локоть расположен на уровне низа грудной клетки. Длина стопы равняется высоте головы. Все эти пропорции условные. Ведь каждый человек имеет индивидуальные особенности.
Во время подготовки учащихся к самостоятельной деятельности предлагаются упражнения с демонстрацией наглядных пособий для выполнения под контролем учителя.
В третьем классе закрепляются умения в построении композиции рисунка: выбор сюжета, выделение главного в сюжете, показ действия, передача своего эмоционального отношения к происходящему, смысловой связи между действующими лицами. Перед детьми ставятся и новые задачи — передача пространства элементарными средствами линейной и воздушной перспективы.
Разрешите дать ещё несколько советов для успешной работы.
-
Уважайте труд ученика; какой бы не была работа, никогда не пренебрегайте ею. Каждый рисунок индивидуален.
-
Помогая ученику в выполнении учебного задания, чётко направляйте его на правильный путь.
-
Чаще интересуйтесь результатами работы ученика, это стимулирует его творческий рост.
-
Помогите ученику вовремя остановиться, чтобы не испортить работу.
-
Никогда не подгоняйте ученика; возможно, он не может быстро выполнить задание из-за особенностей физиологического развития.
-
Используйте разнообразные техники и материалы
изобразительного искусства.
-
Работайте постоянно над развитием индивидуальных
способностей своих учеников.
-
От уровня подачи нового материала учителем зависит и результативность работы учеников.
Тема. Иллюстрирование сказки А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане».
Цель: развивать у учащихся творческое воображение, чувство композиции, умение выражать своё понимание содержания литературного произведения; формировать графические умения и навыки, умение сравнивать свой рисунок с готовой иллюстрацией; развивать зрительную память учащихся; совершенствовать навыки грамотного изображения пропорций, объёма, цвета предметов. Дать элементарные представления о пропорциях, строении фигуры человека; развивать графические умения и навыки изображения фигуры человека. Выработка у учащихся умения выразительно выполнять рисунки. Научить учащихся передавать в рисунке смысловую связь между предметами и своё отношение к сюжету; выделять интересное в сюжете, подчёркивать главное в рисунке. Научить детей изображать природу и животный мир. Познакомить учащихся с творчеством художника И. Я. Билибина.
Оборудование: книга О. Семёнова «И. Билибин», сказки с иллюстрациями И. Билибина; таблицы, рисунки, педагогический рисунок.
Тип урока: усвоение знаний, умений, навыков.
Ход урока.
-
Организационный момент.
-
Сообщение темы урока.
1. Музыкальный отрывок «Сказка о царе Салтане».
-
Вы прослушали запись. Чем мы будем заниматься на уроке?
-
Можно передать содержание сказки музыкой, словом, рисунком. Сегодня мы будем рисовать рисунки к сказке А. С. Пушкина «Сказка о царе Салтане».
-
О чём эта сказка?
-
Какие ещё сказки Пушкина вы знаете?
-
Беседа по материалам классной выставки.
-
Приёмы изображения сказочных героев в рисунках И. Я. Билибина.
-
Рассказ о художнике И. Я. Билибине, (портрет)
— Много радости детям приносят сказочные герои, нарисованные известным художником Иваном Яковлевичем Билибиным. Билибин родился в прошлом веке в России. В 1917 году он уехал в Крым, там он рисовал много и в 1920 году он уплывает в Египет. Восток ему очень нравится и он вспоминает «Сказки Шахаразады». Он начинает рисовать рисунки к различным сказкам. В 1925 году он переезжает в Париж. 16 сентября 1936 года он на теплоходе «Ладога» прибывает в Ленинград.
Он проиллюстрировал такие сказки: «Василиса Прекрасная», «Марья Моревна», «Пёрышко Финиста Ясна-Сокола», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка». Билибин проиллюстрировал «Сказку о царе Салтане» в 1905 году. Он с мельчайшими подробностями рисовал одежду и быт того времени.
7 февраля 1942 года профессор Всероссийской Академии художеств И. Я. Билибин умер в блокадном Ленинграде. Но его картины и в наши дни не утратили своей ценности и красоты. Детям очень нравятся его иллюстрации.
— Особенностью «Сказки о царе Салтане» является то, что в ней Пушкин к своим персонажам относится с любовью. Эту теплоту и любовь автора передал в своих рисунках художник Билибин.
-Но не только Билибин иллюстрировал сказки Пушкина. Этим занимались и другие художники. Я давала задание подготовить сообщения о художниках сказочниках. (Васнецов.)
-
Физминутка.
-
Объяснение учебного задания.
— Выберем три момента из сказки.(стихи)
-
Работа по таблицам:
-
тренировочные упражнения.
— Рассмотрите рисунки и скажите, какие геометрические фигуры напоминает изображение белочки?
-
Как лучше разместить рисунок на листе бумаги?
-
Что изобразить на первом плане?
-
Какова длина веточек на ёлке?
-
Обратите внимание на размер белочки по сравнению с елью.
-
Рассмотрим рисунок царевны Лебеди. Выполним первые наброски к рисунку.
— Что лучше изобразить на переднем плане, лебедь или коршуна?
-
Кто из героев добрый, а кто злой?
-
Как это показано на рисунке?
-
РИСОВАНИЕ ПТИЦЫ: обозначьте лёгкими линиями положение туловища, направление шеи, головы; уточните контуры птицы.
-
Подумайте и скажите, какие применяются способы закрашивания рисунка? (тушёвка и штриховка.) ТУШЁВКА — это сплошное покрытие одним тоном без нажима.
-
Как надо держать карандаш? (свободно, плоско по отношению к бумаге.)
-
Наметьте рисунок лёгкими тонкими линиями. Это необходимо для того, чтобы делать исправления без резинки. Для получения более тёмного тона поверхность тушуется несколько раз. Нажим усиливать нельзя, т. к. образуются отдельные штрихи.
-
Что такое штриховка? (ШТРИХОВКА — это покрытие закрашиваемой поверхности линиями, направленными в одну сторону.)
-
Выбор учащимися сюжета для рисования. Самостоятельное выполнение рисунка.
-
Индивидуальная помощь учащимся при самостоятельной работе, (музыка)
-
Физминутка.
-
Выставка лучших работ, (стихи к рисункам)
ясно представляем сказочных героев, музыка нам дает эстетическое дополнение к сказочным героям; а с помощью рисунка мы отражаем своё видение героя, своё отношение к нему и другим персонажам. Ваши рисунки не похожи один на другой, вы видите сказочных персонажей по своему.
— Чему учат сказки А. С. Пушкина? (Доброте, отзывчивости, трудолюбию, пониманию к друг другу. )
…Прекрасный мир вещей наполнен был веками.
Хранит их каждый дом, а может быть, музей.
Умейте рисовать и сотворять руками
Всё то, что может радовать друзей.
Путь творчества людей прекрасно бесконечен,
В нём место есть всегда для наших малышей.
Желаю вам удач и говорю: «До встречи!»
На Празднике Цветных Карандашей.
Дополнительный материал к уроку.
-
Давайте приоткроем дверь в прекрасный мир сказки и посмотрим кто к нам идёт.
-
Из какой сказки эти строчки?
-
В синем небе звёзды блещут,
В синем море волны плещут,
Туча по небу идёт,
Бочка по морю плывёт.
(«Сказка о царе Салтане…».)
-
Какими словами начинается «Сказка о царе Салтане?»
(Три девицы под окном
Пряли поздно вечерком. )
-
Какими словами заканчивается «Сказка о царе Салтане?»
(Я там был, мёд, пиво пил-
И усы лишь омочил.)
-
Кто говорил такие слова?
Ветер весело шумит,
Судно весело бежит.
Мимо острова Буяна. (Корабельщики).
-
Как изображает А. С. Пушкин царевну Лебедь?
Месяц под косой блестит,
А во лбу звезда горит;
А сама-то величава,
Выступает будто пава;
А как речь-то говорит,
Словно реченька журчит.
-
В каких сказках А. С. Пушкина присутствует цифра 33? («… о рыбаке и рыбке», «… о царе Салтане».
-
В кого превращала лебедь князя Гвидона, когда тот тайно посещал «царство славного царя Салтана?» (В комара, муху, шмеля. )
-
Под каким деревом грызла орешки белка? (Под елью.)
-
Из чего состояли орешки, которые грызла белка? (Золотые скорлупки.)
-
На каком острове правил князь Гвидон? (На острове Буяне.)
Литература:
Т. Я. Шпикалова. Изобразительное искусство в 3 классе. Пособие для учителей. Москва «Просвещение», 1985 г.
Л. В. Фесенко. Изобразительное (визуальное) искусство. 5-7 классы. Харьков. Издательство «Ранок», «Веста» — 2004 г.
Л. В. Климова, И. В. Ланина. Учусь рисовать. Планы-конспекты уроков. Харьков. Издательство «Ранок», «Веста» — 2008 г.
О. Семёнов «Иван Билибин». Издательство «Детская литература», Москва -1988 г.
Сказки «Василиса Прекрасная». Иллюстрации И. Я. Билибина (1876- 1942). Издательство «Детская книга», Москва -1992 г.
Сказки «Марья Моревна», «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка», «Белая Уточка». Иллюстрации художника И. Я. Билибина воспроизведены с книги «Сказки», 1965 г. Издания художником Исаевым Б. И. Киев МП «Информационный социологический центр «СОЦИУМ», 1992г.
Сулимов В.С. Значение сказок А.С. Пушкина и П.П. Ершова в воспитании детей начала ХХ века
Сулимов Вадим Сергеевич
Тобольская государственная социально-педагогическая академия им. Д.И. Менделеева
кандидат исторических наук, доцент кафедры экономики, управления и права
Sulimov Vadim Sergeevich
Tobolsk state social-pedagogical Academy. DI Mendeleev
Candidate of historical Sciences, associate Professor of Economics, management and law
Библиографическая ссылка на статью:
Сулимов В.С. Значение сказок А.С. Пушкина и П.П. Ершова в воспитании детей начала ХХ века // Филология и литературоведение. 2014. № 5 [Электронный ресурс]. URL: http://philology.snauka.ru/2014/05/787 (дата обращения: 11.09.2020).
Сказки всегда играли значимую роль в воспитании детей. По мнению Н.В. Чехова, одного из крупных деятелей народного просвещения России начала XX в., сказки издавна служили материалом для воспитания детей. Народ, на ряду с древнейшими сказками, выражавшими искреннюю веру первобытного человека в сверхъестественное, создавал сказки, предназначенные для поучения и забавы детей. Художественная литература восприняла эту форму и широко использовала ее, придавая сказкам нравоучительно символический, сатирический или фантастический характер. В любом виде художественные сказки также служили воспитательным целям [1, с. 17].
Еще в первой половине XIX в. В.Г. Белинский требовал от детских писателей «не искажать действительности ни клеветами на нее, ни украшениями от себя», а показывать правдиво, «во всем ее очаровании и во всей ее неуловимой суровости, чтобы сердце детей, научась ее любить, привыкало бы в борьбе с ее случайностями находить опору в самом себе» [2, с. 77]. К подлинно образцовым детским отечественным книгам Белинский относил сказки Пушкина, дедушки Иринея (В. Одоевского), басни Крылова, сборники народных сказок, пословицы и поговорки [2, с. 77].
Свою оценку мнения Белинского о сказках А.С. Пушкина и П.П. Ершова давал Н.В. Чехов: «У нас мы встречаемся с отрицательными отношениями к сказкам, правда только народным и их подражаниям, у Белинского. В своем презрении к народной поэзии, Белинский дошел до отрицания Пушкинских сказок и до смелого, но к счастью не оправдавшегося предсказания, что сказка Ершова, Конек-горбунок будет забыта в самом скором времени» [1, с. 17].
Сказка П.П. Ершова вызвала резкий отзыв Белинского. Не смотря на популярность сказки «Конек-горбунок», и в начале ХХ в., Н.В. Чехов приводил педагогическую критику данного произведения. К отрицательным сторонам произведения относились – «недоступность для детского возраста основной мысли сказки, грубость многих сцен и выражений, нелепость некоторых образов, если буквально принять данные поэтом черты» [1, с. 34]. Имелось в виду несоответствие указанных автором роста Конька-горбунка (3 вершка) и его горбов (по 2 аршина).
Придирки эти казались ничтожными «перед той полнотой жизни и движения повести», развертывающейся перед читателем «в таких легких стихах, что они невольно»
запоминались на всю жизнь [1, с. 34]. Сказки Пушкина и Ершова к тому же отличались от остальных бодрым и веселым настроением.
Сказке П.П. Ершова Н.В. Чехов предрекал «столетия существования». Такие произведения будут «читаться и перечитываться и тогда, когда все частности: язык, выражения, художественная отделка, еще менее будут удовлетворять педагогическую и общую критику», и вопреки критике сказка будет иметь достойное число читателей и почитателей [1, с. 34, 35].
Особое отношение было у Н.В. Чехова к сказкам А.С. Пушкина: «Вне направлений стоят и чудные сказки Пушкина. Ближайшее порождение народной поэзии, они облечены в такую совершенную художественную форму, которая сама без всяких объяснений завладевает читателем или слушателем и делает эти сказки любимыми, близкими и родными всякому русскому ребенку» [1, с. 33, 34]. Между тем, Чехов считал, что педагогическое значение сказок Пушкина не одинаково. «Сказка о золотом петушке» и «О работнике балде» не детские по сюжету и должны быть отложены до более старшего возраста. Остальные же «Сказка о рыбаке и рыбке», «О царе Салтане» и «О мертвой царевне» следовало читать детям в указанной последовательности, раньше, чем они научатся читать.
Во главе сказок, считал Н.В. Чехов, должны быть поставлены их прототипы – народные сказки. Взгляд на них в начале ХХ в. значительно изменился по сравнению, со взглядами Белинского: они признаются весьма ценными произведениями национального гения, и знакомство с ними считается обязательным для каждого образованного человека. Они имеют огромное влияние почти на все области национального искусства, вдохновляя поэтов (Пушкин, Жуковский), музыкантов (Глинка, Бородин, Римский-Корсаков), живописцев (Васнецов и др.), скульпторов [1, с. 19].
Между тем, народ вложил в свои сказки огромный запас в высшей степени тонких и глубоких наблюдений над природой и жизнью, и результаты этого опыта незаметно передаются ребенку со сказкой, незаметно усваиваются им и делают его духовным сыном своего народа. Он любит то, что любит весь народ, он ненавидит то, что составляет предмет ненависти для авторов сказок. В этом великое начальное значение народных сказок.
Образовательное значение сказок этим не исчерпывается. Они дают пищу работе творческого воображения ребенка и этим воспитывают в нем эту важнейшую сторону человеческого духа, источник поэзии, науки, технических изобретений, всего, что изобрело человечество себе на пользу и утешение. Наконец сказки знакомят ребенка с жизнью, бытом, взглядами и идеалами своего народа.
Но не менее важно и воспитательное значение сказок. Она с ранних лет воспитывает в детях нравственные навыки, заставляет их переживать волнения, связанные с судьбою других людей и животных, ведет прямой дорогой к пониманию добра и зла в мире. Она заставляет его задумываться над явлениями жизни, вглядываться в них, объяснять их [1, с. 20].
Вопрос о роли сказок в воспитании неоднократно поднимался на страницах периодических педагогических изданий. Н. Каринцев считал, что дошкольник живет в мире сказок. По его мнению: «Сказка – это первое литературное и художественное воспитание, которое получает ребенок» [3, с. 98]. Услышанные от няни или матери сказки, «с небывалой силой запечетлеваются в нежной душе ребенка и остаются в ней, порой, – навсегда» [3, с. 98].
Незамысловатые по сюжету сказки знакомят ребенка с огромным миром представлений и понятий, как из мира окружающего, так и фантастического. Свои первые представления о животных и их нравах ребенок черпает из сказок. Дошкольник научается сопоставлять слова: «хитрая лиса», «злой волк».
Немаловажную роль в восприятии ребенком сказки играют книжные иллюстрации. «Лубочные по своему характеру, грубые, лишенные всякого правдоподобия», – такие иллюстрации вредят формированию у ребенка чувства художественного чутья. В конце XIX – начале ХХ в. за оформление народных и классических сказок взялись известные художники Билибин, Поленов, Бартрам.
В начальной школе подход к сказкам должен быть несколько иной. В первых книгах для чтения не следовало, как считал В. Флеров, «злоупотреблять всякими иносказаниями», щедро используемыми в учебных пособиях [4, с. 21]. «Притчи, басни, аллегории, добродетельные овечки, злые волки, недовольные деревца… – все это материал, при чтении которого детей приходится учить понимать не то и не так, как напечатано…» [4, с. 21]. На первых порах все изображаемое в рассказах должно иметь прямой смысл и восприниматься учащимися таким же образом.
Сказки не представляют из этого правила никакого исключения: все изображаемые в них события и лица, как бы они ни были фантастичны, воспринимаются детьми в том виде, как они даны, и воображаются ими существующими, действующими, летающими, скачущими, говорящими, плучущими. С героями сказок дети переживают их мысли и поступки, радости и печали, порывы и стремления. Дети растут вместе с этими мыслями, радостями и порывами. Потому сказка так дорога детям, потому она оставляет более ощутимый след в душе ребенка, чем десятки «добродетельных» притч и иносказаний [4, с. 21].
Велика воспитательная роль сказки во все времена. Настоящая сказка неизменно заканчивается торжеством правды и добра. В этом ее одно из основных воспитательных значений. Как у современников поэтов, так и исследователей начала ХХ в. складывалось различное мнение о художественной ценности самих сказок и их роли в воспитании подрастающего поколения.
Библиографический список
- Чехов Н.В. Введение в изучение детской литературы. Из лекций народным учителям на летних курсах по вопросам детской литературы и детского чтения. М., 1915.
- Российская педагогическая энциклопедия. М., 1993. Т. 1.
- Каринцев Н. О детском чтении // Воспитание и обучение. СПб., 1911. № 4.
- Флеров В. Как не надо учить читать и писать. М., 1916.
Все статьи автора «Сулимов Вадим Сергеевич»
Всероссийский музей А. С. Пушкина
Значительная часть фонда была сформирована в Литературном музее ИРЛИ (Пушкинский Дом), филиалом которого музей Некрасова был с 1946 по 1953 год. Музей торжественно открылся 5 декабря 1946 года, к 125-летию поэта, в доме на Литейном, 36.
В 1953 г. Музей Н. А. Некрасова вместе с пушкинскими музеями нашего города был выделен из системы Академии наук и стал филиалом нового учреждения — Всесоюзного музея А. С. Пушкина (ныне — Всероссийский музей А. С. Пушкина). Значительная часть материалов тогда же была передана из ИРЛИ новому музею, в том числе и бесценные экспонаты — мемориальные предметы. На протяжении следующих шести десятилетий плодотворная собирательская работа в Мемориальном музее-квартире Н. А. Некрасова не прекращалась. Сотрудники целенаправленно собирали материалы и об И. И. Панаеве, что позволило создать и открыть мемориальные комнаты соредактора Некрасова по журналу «Современник».
Основу фонда составляют реликвии: прижизненные живописные, графические и фотографические портреты Н. А. Некрасова, его автографы, личные вещи, иллюстрации к его произведениям, издания его произведений, журналы «Современник» и «Отечественные записки», редактором которых он был на протяжении 30 лет. Несомненную художественную и историческую ценность составляют материалы «панаевской» коллекции, рассказывающие о старинном дворянском роде Панаевых, представители которого оставили заметный след в российской истории.
Николай Алексеевич Некрасов
И. Д. Захаров. 1843. Бумага, акварель. 16,8 × 14,6. КПН-6
Первое известное прижизненное изображение Н. А. Некрасова. Поступил в Пушкинский Дом в 1919 г. из личного собрания В. П. Гаевского — критика, историка литературы, автора публикаций в журнале «Современник». Впервые экспонировался в 1921 г. на выставке в память 100-летия со дня рождения поэта в Пушкинском Доме.
Из Пушкинского Дома в 1953 г.
.
Николай Алексеевич Некрасов
С. Л. Левицкий. 1856. Фотобумага, фотопечать. 13,6 × 9,6 — изображение, 23 × 18 — паспарту. КПН-28
Первый известный прижизненный фотопортрет Н. А. Некрасова. Поэт снимался у С. Л. Левицкого в ателье «Светопись Левицкого» в доме Имзена на Невском пр. напротив Казанского собора по настоятельной просьбе И. С. Тургенева.
В 1854–1855 гг. писатель часто посещал имение В. П. и М. Н. Толстых, своих соседей по Спасскому. 24 мая 1854 г. он сообщает Тургеневу: «Портрет мой в хорошей рамке посылается на днях графине Толстой». Такой же портрет Некрасов подарил перед отъездом за границу старшему конторщику журнала «Современник» и подписал его: «Карлу Ивановичу Вульфу на память. Н. Некрасов. СПб. 1856, Апр. (исправлено на “Авг”) ».
Из Пушкинского Дома в 1953 г.
Николай Алексеевич Некрасов
К. И. Бергамаско. 1872. Фотобумага, фотопечать. 11,3 × 8,5 — изображение, овал; 16,7 × 11,1 — паспарту. КПН-1884
Один из лучших фотопортретов Н. А. Некрасова. А. А. Плещеев, сын поэта А. Н. Плещеева, получил в подарок от Некрасова такой портрет 30 мая 1872 г. с автографом «Саше Плещееву на память. Н. Некрасов».
Из Пушкинского Дома в 1953 г.
Николай Алексеевич Некрасов
И. Н. Крамской. 1877. Холст, масло. 72 × 55. КПН-64
Портрет написан Крамским с натуры в квартире поэта на Литейном проспекте по заказу П. М. Третьякова. Начав работу 7 февраля 1877 г., художник окончил портрет уже в конце марта, хотя поэт не мог позировать подолгу: в то время он был уже тяжело и неизлечимо болен. По просьбе Некрасова Крамской сделал два авторских повторения портрета — для его сестры и жены.
Портрет, подаренный поэтом жене Зинаиде Николаевне, был приобретен у нее после смерти Некрасова крупным петербургским промышленником и меценатом, большим почитателем Некрасова В. Ф. Голубевым.
В 1921 г. поступил в Пушкинский Дом, в музей-квартиру — в 1953 г.
Иван Иванович Панаев
К. А. Горбунов. 1850. Бумага, карандаш. 14 × 12 — изображение; 26,8 × 18,4 — лист. КПН-22
Портрет был приобретен у дочери художника Н. К. Горбуновой-Васильевой Б. Л. Модзалевским. и подарен им Пушкинскому Дому, в музей квартиру поступил в 1953 г.
И. И. Панаев и Н. А. Некрасов
С рис. Н. А. Степанова <1848> г. Бумага, литография. 23 × 15. КПН-1746
Шарж на И. И. Панаева и Н. А. Некрасова был предназначен для «Иллюстрированного альманаха», который был задуман в середине 1847 г. в качестве приложения к журналу «Современник». По первоначальному плану издание это должно было включать около пятидесяти гравюр и литографий. К началу 1848 г. «Иллюстрированный альманах» был отпечатан и готов к выходу в свет, но был запрещен цензурой.
Из Пушкинского Дома в 1953 г.
Иван Иванович Панаев
Неизвестный художник. Последняя четверть XVIII в. Холст, масло. 63 × 51, овал. КПН-756
Портрет Ивана Ивановича Панаева, деда писателя, из парижского собрания семьи Панаевых. По желанию владельца коллекции Сергея Павловича Панаева и завещанию его жены Лидии Алексеевны панаевские реликвии были привезены из Парижа и переданы в музей-квартиру Н. А. Некрасова в 1966 г. их племянницей Александрой Иосифовной Панаевой-Бестужевой.
Надежда Владимировна Панаева
Н. А. Майков. 1846. Холст, масло. 100 × 84. КПН-1939
Портрет дочери Владимира Ивановича Панаева, известного поэта-идиллика, директора канцелярии министерства двора, двоюродная сестра писателя И. И. Панаева Надежды Владимировны Панаевой (в замужестве Кисловской).
Дар музею-квартире Владимира Сергеевича Кисловского, правнука Н. В. Кисловской, в 1988 г.
Портрет А. Я. Панаевой
К. А. Горбунов. 1841. Бумага, акварель. 19 × 15 — изображение, 26 × 21,5 — лист. КПН-42
Дар Пушкинскому Дому внучки А. Я. Панаевой В. С. Дрешер в 1929 г., в 1953 г. поступил в музей-квартиру.
.
Печатка А. Я. Панаевой.
2-я половина XIX в. Бронза, агат. Длина — 7,1. КПН-1709
Печатка с инициалами «А. П.». Дар внучатого племянника Н. А. Некрасова Луки Константиновича Горбатова в 1985 г.
Михаил Евграфович Салтыков-Щедрин
И. Н. Крамской. 1877. Холст, масло. 62 × 53. КПН-72
Поступил в Пушкинский Дом из Центрального хранилища Государственного музейного фонда в 1927 г. ; в музей-квартиру — в 1953 г..
Кресло М. Е. Салтыкова-Щедрина
1880-е гг. Дуб, плетенка. Высота — 109, сидение — 62 × 58. КПН-458
Кресло выполнено в псевдо-русском стиле. Было приобретено Пушкинским Домом в 1926 году от жильцов квартиры на Миллионной улице, которую перед своим отъездом за границу занимала дочь Салтыкова-Щедрина Е. М. де Пассано, и где было обнаружено еще много вещей и рукописей писателя. Это кресло стояло в кабинете в его последней квартире на Литейном проспекте в доме Красовской (ныне дом № 60), что подтверждается фотографией, сделанной Л. Пантелеевым в феврале 1886 года и запечатлевшей Салтыкова-Щедрина, сидящим в этом кресле. Экспонируется в Музее-квартире Н. А. Некрасова.
Стол-бюро Н. А. Некрасова
1860-е гг. Орех, сукно, металл. 176 × 105 × 90. КПН-435
К верхней части бюро привинчена серебряная дощечка с надписью: «Письменный стол Н. А. Некрасова, завещанный Г. З. Елисеевым В. И. Ковалевскому». Г. З. Елисеев — соредактор Н. А. Некрасова по журналу «Отечественные записки». В 1918 г. был подарен родственником В. И. Ковалевского Е. П. Ковалевским Пушкинскому Дому, в 1953 г. поступил в музей-квартиру.
Кресло Н. А. Некрасова
1860-е гг. Орех, кожа, медь. Высота — 78, ширина — 92, глубина — 116; сидение — 72 × 76. КПН-559
Приобретено у вдовы Н. А. Некрасова Зинаиды Николаевны крупным петербургским промышленником и меценатом, большим почитателем Некрасова В. Ф. Голубевым. После его смерти хранилось в Москве в квартире писательницы Т. Л. Щепкиной-Куперник, которая писала: «В столовой стояло “некрасовское кресло”, принадлежавшее покойному поэту, в котором он проводил последние годы своей жизни. Я до сих пор не расстаюсь с ним». По ее завещанию кресло поступило в музей-квартиру в 1954 г.
Шкатулка для перчаток итальянской певицы А. Бозио
Картон, бархат, шелк, бронза, дер. 8 × 26 × 13. КПН-684
Анджолина Бозио — знаменитая итальянская певица (сопрано). С 1856 г. четыре сезона пела на сцене Итальянской оперы в Петербурге. В 1859 г. внезапно умерла от воспаления легких и была похоронена на Новом кладбище для иностранцев на Выборгской стороне.
Н. А. Некрасов писал: «Вспомним Бозио. Чванный Петрополь / Не жалел ничего для нее. / Но напрасно ты кутала в соболь / Соловьиное горло свое. / Дочь Италии! С русским морозом / Трудно ладить полуденным розам (1865,«О погоде», ч. II).
Шкатулка поступила в музей в 1960 г. от заслуженной артистки КБ АССР профессора Веры Ильиничны Павловской-Боровик, которая получила шкатулку от сестры В. Ф. Комиссаржевской артистки Надежды Федоровны Скарской-Гайдебуровой. Ее отец, знаменитый тенор Мариинского театра Федор Петрович Комиссаржевский, много раз пел с А. Бозио.
Шкаф в стиле Буль
2-я половина XIX в. Дерево крашеное, мастика, бронза, мрамор. 120 × 110 × 44. КПН-690
Приобретен в 1960 г. у В. И. Павловской-Боровик как типологический предмет для обстановки гостиной. .
Композиция. Вещи из семьи Некрасовых
Композиция. Игральные карты, грифельная доска, мелок и щеточка для ломберного стола
Иллюстрация к стихотворению Н. А. Некрасова «Дядюшка Яков»
Н. И. Альтман. 1949. Бумага, картон, карандаш, цветной карандаш. 24 × 21. КПН-1105
Иллюстрация к стихотворению Н. А. Некрасова «Школьник»
А. Ф. Пахомов. 1941. Бумага, автолитография подкрашенная акварелью. 43 × 32 — изображение, 61,7 × 43,5 — лист. КПН-1185
Дар Э. Ф. Пахомовой, вдовы художника, в 1977 г.
Иллюстрация к сказке М. Е. Салтыкова-Щедрина «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил»
Приобретена у И. Н. Матвеевской, дочери художника в 2009 г.
Искусство Ивана Билибина: Текстуальности
Недавно я встретил одного из немногих счастливчиков, владеющих несколькими первыми изданиями книг с иллюстрациями Ивана Билибина; у него также было рекламное объявление начала двадцатого века, рекламирующее работу Билибина, выпущенное магазином Jenners в Эдинбурге. В середине жажда я приобрел иллюстрированное издание Пана 1981 года, посвященное исследованию жизни и творчества Билибина Сергея Голинца; даже если бы у меня никогда не было оригинальных публикаций, это хорошо иллюстрированное и задокументированное исследование открыло мне мир Ивана Билибина.Интернет-поиск книг Abe Books показал (в тот день) множество переизданий, но реальные первые издания сказок, иллюстрированных Билибиным, предлагались только двумя книготорговцами: Aleph-Bet Books в США и Politikens Antikvariat в Дании.
Книжная иллюстрация Билибина обычно отличается живыми визуальными отсылками к русской истории и народному искусству. Как художник-график у него была ярко выраженная идеология мощной линии. Тона, которые он предпочитал в своих иллюстрациях к русским сказкам и традиционным сказкам, намекают на яркое и великолепное, но при этом они странно приглушены; даже на открытых пространствах свет мог проникать сквозь густой полог леса.Хотя во многих сценах есть движение — часто быстрое, возбужденное и, возможно, жестокое — это как будто это движение только что застыло, как принцесса, обращенная в камень, или какой-то другой сказочный мотив. В его богато украшенных изображениях есть странное ощущение «когда-то удаленного», которое, когда оно работает, идеально передает сказочные качества большей части его сюжета, как в его иллюстрациях к русской сказке Маленькая белая утка. : девушка смотрит на море с высокой башни, где вдалеке, за грудой башен и луковичных куполов, флот лодок покидает гавань, чтобы встретить неизвестное приключение — все изображение прочно заключено в витиеватую рамку в оттенки фиолетового, оливково-зеленого и желтого; или, трое детей на берегу озера, наблюдающих, как маленькая белая утка любопытно скользит к ним, невинная сцена из детства повсюду, здесь переданная задумчивой и мрачной, отчасти благодаря цветовой композиции; на бордюре изображены подснежники и фиалки, а другие декоративные элементы взяты из традиционного народного искусства.Те из иллюстраций Билибина, которые мне нравятся больше всего, навязчиво запоминаются, они во многом являются частью основы и основы сказочного знания. Но некоторые из его иллюстраций кажутся излишне суетливыми и, несмотря на намеки на движение, неуклюже застывшими. Рассказ Сергея Голынеца о жизни и творчестве Билибина был очень поучительным, давая мне словарный запас, с помощью которого я мог анализировать мои ответы и позволяя мне определять работу в контексте.
Иван Билибин родился 4 августа 1876 года в селе Тархова, недалеко от Петербурга.В юности он всегда рисовал; в возрасте девятнадцати лет он поступил в Школу Общества содействия развитию искусств и проучился там до 1898 года. Тем летом он поехал в Мюнхен и работал в частной художественной студии, и этот опыт открыл ему самый стимулирующий способ. По возвращении домой он погрузился в мрак, но чувство разочарования улетучилось, когда он обнаружил аналогичную студию в Санкт-Петербурге под председательством Ильи Репина. Билибин почитал Репина как художника и учителя, который «мыслил и учил формами и линиями так же просто, как мы думаем и говорим друг с другом словами», как он писал в своей книге 1930 года «Памяти Репина».
Первый из многих заказов Билибина по иллюстрации для журналов поступил в 1899 году из журнала «Мир искусства », журнала, выпущенного кружком художников, среди которых были Леон Бакст и Серж Дягилев; Помимо выпуска журнала, группа организовывала выставки, демонстрирующие работы своих членов. Это было началом его профессиональной карьеры художника-графика. В следующем году десять его иллюстраций к сказкам были включены в выставку «Мир искусства».Он также получил профессиональную квалификацию юриста и в 1900 году получил диплом, но он был откровенен со своей семьей, что его профессиональная идентичность могла быть не чем иным, как художником, утверждение, подкрепленное тем фактом, что книжные и журнальные иллюстрации уже были приходя, он начал делать себе имя в выбранной области. Важный заказ в это время поступил от Департамента государственных документов, который в период с 1901 по 1903 год опубликовал серию русских сказок в шести тонких широкоформатных обложках в мягкой обложке, иллюстрированных Билибиным, а также заказал ряд иллюстраций, которые были заархивированы, но не были опубликовано.К лету 1904 года он завершил серию иллюстраций к былине Волги, и отдел поручил ему еще раз проиллюстрировать сказки Пушкина. Начал проявлять себя и в другой сфере графического искусства: он разработал декорации и костюмы для постановки оперы Римского-Корсакова «Снегурочка», которая открылась в Праге в 1905 году.
Различные традиции русского искусства, от покера до архитектуры, явно повлияли на иллюстрацию Билибина.В статье «Народные промыслы на Севере России», опубликованной в журнале «Мир искусства » в 1904 году, он восхищался традиционной русской деревянной архитектурой: «Главный принцип … в том, чтобы деталь никогда не заглушала целое. . … Украшение произносится только местами, как виньетка в конце текста ». По иронии судьбы, это описание не применимо к большей части его более ранних работ, где часто присутствует такой беспорядок деталей, который, если он не «заглушает целое», действует как визуальный белый звук.По словам Сергея Голынеца, ранние иллюстрации Билибина «перегружены декоративными мотивами… замысловатые рамки вокруг иллюстраций, имитирующие покер или резьбу по дереву, изолируют их и умаляют единство страницы». Но его иллюстрации к «Маленькой белой утке» показали «растущий профессионализм». Мелкие детали, образующие четкий ритмический узор, не разрушают единства целого. Линии приобретают красоту и выразительность, организуя композицию ».
Сценический набор по проекту Билибина.
Билибин становился все более успешным в интеграции изображения и оформления с общим дизайном книги, и он стал ведущим представителем этого подхода. Голынец отмечает, что в этом он был частью движения модерн, охватившего Европу: «Идея о том, что графический дизайн следует рассматривать как украшение страницы книги, подобное линейному орнаменту и силуэту, на самом деле является фундамент для движения модерн ». Голинец продолжает цитировать ряд художников, которые были представителями этого стиля, включая Уильяма Морриса, Уолтера Крейна и Обри Бердсли.Билибин и его группа «были даже более последовательны, чем их зарубежные коллеги, в противопоставлении книжной иллюстрации рисованию линий и тональной иллюстрации».
Билибин определил свои художественные корни в ксилографии эпохи Возрождения и японском искусстве, а также в «искусстве Древней Руси». Как иллюстратор, он всегда помнил о конечном результате, о процессе печати, о том, насколько точно бумага, которая будет использоваться для книги, получит изображение. Его яркие и юмористические иллюстрации к пушкинской «Сказке о царе Салтане» и «Сказке о золотом петушке» иллюстрируют его комплексный подход; К сожалению, он не завершил серию иллюстраций к пушкинской сказке о рыбаках и рыбках, которая, как и некоторые другие начатые им последовательности, не была опубликована.
Билибин оказал влияние на развитие искусства иллюстрированной книги в России двадцатого века; «Билибин — первый рисовальщик, обратившийся к древнерусскому искусству в поисках новых мотивов и новых приемов
… его отношение к книжному искусству
… в известном смысле изменил саму природу графики », — комментирует Н. Радлов в« Современной русской графике »(1917).
В 1920 году Билибин уехал в Египет, изголодавшийся по новой, «экзотической» среде. Большую часть своего времени он провел в Каире, специализируясь на искусстве в византийском стиле, которое было востребовано греческой колонией для икон и фресок. Он был восхищен архитектурой мечетей и их «головокружительным орнаментом». В 1923 году женился на художнице Александре Щекатихиной-Потоцкой; ее работы должны были быть представлены на Всемирной выставке в том же году, и пара переехала жить в Париж. Они базировались там, совершая набеги на различные части Европы, до 1936 года, когда они вернулись в Россию. На протяжении всей своей жизни Билибин продолжал работать над книжной иллюстрацией, а также брал заказы на сценографию и дизайн костюмов, особенно для оперы.Вернувшись в Россию, он, как никогда, активно использовал свою артистическую энергию. Он умер в Ленинграде в 1942 году во время немецкой блокады города во время Второй мировой войны.
Русская народная сказка с иллюстрацией Билибина.
Авторские права Дженни Рентон, 2005 г.
Разговорный перевод с Аннет Шаап и Лорой Уоткинсон
Ваш выбор: Lampie Аннет Шаап (перевод Лоры Уоткинсон)!
Каждый вечер дочь смотрителя маяка Лэмпи должна зажигать фонарь, чтобы предупреждать корабли подальше от скал. Но в одну бурную ночь грянет беда. Фонарь гаснет, корабль терпит крушение, и начинается приключение.
В позоре Лэмпи отправляют работать горничной в Черный дом адмирала, где, по слухам, в башне прячется чудовище. Но то, что она находит там, страннее и прекраснее любого монстра. Вскоре Лэмпи вовлекается в сказочное приключение в мире русалок и пиратов, где ей предстоит изо всех сил бороться за дружбу, свободу и право отличаться.
По случаю Всемирного дня книги мы поговорили с автором и иллюстратором Аннет Шаап и ее переводчиком Лорой Уоткинсон об их опыте работы над очаровательной приключенческой историей Аннет « Лэмпи ».
Пушкин: Привет Аннет и Лаура! Прежде всего, мои поздравления с попаданием в лонг-лист на премию Карнеги в этом году. Каково это быть первой книгой в переводе в этом списке?
Аннет: Спасибо! Я уже был взволнован, когда услышал, что Лэмпи был в списке, но вдвойне, когда узнал, что это первая переведенная книга! Будучи голландцем, я мало что знал об этой медали, но я понимаю, что это эквивалент голландской «Gouden Griffel», и эта награда действительно много для меня значит.
В моем
недавняя новая жизнь как автора все, что принесла Лэмпи, вполне
потрясающе и чудесно. Я никогда не ожидал, что это произойдет. Этот
номинация — вишенка на большой стопке тортов… Я в восторге от нее!
Лаура: Я выросла в Великобритании, поэтому премия Карнеги — это часть моей ДНК как книжного червя. Если вы посмотрите на все удивительные книги, которые были удостоены премии Карнеги в этом году и в прошлом, такие как К.С.Льюис, Филиппа Пирс, Люси М.Бостон, и то, что может быть моей самой любимой книгой, Маленькая белая лошадь Элизабет Гоудж, это действительно поражает вас, какая честь для вас — иметь книгу в лонг-листе.
Каково это, когда книга, которую я перевел, находится в длинном списке? Вау! И обнаружение, что Lampie был первым переводом, когда-либо вошедшим в лонг-лист, было настоящим двойным вау-моментом. Lampie — такая замечательная, теплая книга, и переводить ее было очень приятно. То, что он появился в лонг-листе премии Карнеги, — это настоящее удовольствие и, как говорит Аннет, действительно очень хорошая вишенка!
Пушкин : Лэмпи любят многие, в том числе коллеги-авторы Хилари Маккей и Люси Стрэндж, за то, что она является «классическим» повествованием. Когда вы писали книгу, вы целенаправленно структурировали ее, как классическую сказку, или это произошло естественным образом?
Аннет: Как
иллюстратор. Я проработал много лет, делая иллюстрации для детских книг.
Большинство из них были книгами о современных детях, занимающихся современными вещами.
Но когда я вспомнил книги, которые так любил в детстве, я понял, что они
классический и сказочный. Как автор я пытался написать такую книгу, как
что для ребенка я был.Действие происходит в другой стране, в другое время. В
русалки как-то пробрались…
Пушкин : Лаура, вы осознавали, что сохраняли этот тон при переводе книги? Считаете ли вы, что такое повествование универсально, или есть различия между культурами и языками?
Лаура: Это
конечно помогает то, что Lampie чувствует себя
очень похоже на классическую детскую книгу, которую я любил читать в детстве,
так что тон и атмосфера знакомы. Также есть очень приятный и тонкий
полоса юмора в книге, с которой было весело работать. Я думаю истории о
этот вид может иметь очень широкую привлекательность, поскольку переживания и эмоции (о,
возмущение тем, как обращаются с Лэмпи!), мы можем разделить.
Пушкин : Нам нравятся дерзкие женские роли. Лэмпи, безусловно, такая, но у нее тяжелое начало истории. Как вы создали ее характер? У нее очень характерный голос, так что на первом месте был ее персонаж или сюжет?
Аннет: Я не
действительно уверен.Я никогда особо не задумывался о том, какой была Лэмпи, о ее характере,
пока я писал о ней. Я больше времени думал об Эдварде,
Рыбы. Как он был, какова его история и как он звучал. Лэмпи была
как раз там однажды, и я последовал за ней.
Лаура: У меня есть
подозрение, что в Лэмпи вошло довольно много Аннет. Она такая правдоподобная
персонаж, и, как читатель, вы действительно сочувствуете ей и вместе с ней. Я чувствую, что я
знаю ее действительно очень хорошо. Ура дерзким самкам!
Пушкин : Книга богато и комплексно рассказана, с отрывками в настоящем и прошедшем времени, а также с переходами между голосом рассказчика и личным тоном Лэмпи.Как вам удалось перевести эти изменчивые голоса и времена?
Лаура: У Аннет
сильный голос, и я последовал ее примеру. Думаю, все. Прежде всего,
Я погрузился в историю, и я с облегчением могу сказать, что она мне очень понравилась.
многое на последнем этапе редактирования, как и в первый раз, когда я читал его, когда я был
увлеченный увлекательной историей. Даже когда я знал историю и
персонажи очень, очень хорошо, они все еще заинтриговали и даже удивили меня
раз.
Аннет : Я думаю, вы проделали замечательную работу, Лора. Я замужем за канадцем, и я пыталась перевести части книги моему мужу, но много раз читала ваш перевод и думала: да, я именно это имела в виду. Перевод очень соответствует книге.
Пушкин : Персонажи вроде русалок, пиратов и монстров — очень узнаваемые сказочные существа. Вдохновляли ли вас другие истории, на которых вы читали в детстве?
Аннет: Совершенно верно.Множеством рассказов и книг, как голландских, так и зарубежных. Некоторые из них я вспомнил во время написания рассказа ( Джейн Эйр, Тайный сад ), некоторые из них я вспомнил еще долго после того, как книга была написана. Я не всегда осознаю, что делаю как писатель.
О русалочке: Я был уже на полпути к рассказу (Лэмпи, черный дом, мальчик-монстр), когда это внезапно щелкнуло в моей голове: О, вот что случилось, вот откуда он! Я правда не знал раньше.Так работают рассказы и вдохновение, иногда…
Пушкин : Ваш фон в иллюстрациях, а картинки в книге действительно красивые. Как вам понравился процесс совместного написания и иллюстрации? Одно было раньше другого?
Аннет: Да, я
обнаружил, что не могу быть писателем и иллюстратором одновременно. Так
как писатель я видел множество образов в своей голове, но я не мог их нарисовать, я не мог
Сделайте иллюстрации после того, как закончу писать рассказ.Тогда я принял это как
комиссию и начали думать, как должна выглядеть книга.
Пушкин : Лаура, вы когда-либо ссылались на иллюстрации Аннет, когда работали над книгой? Как вы думаете, что они добавляют к истории?
Лаура: Ну, я была
сначала узнал об Аннет как о иллюстраторе, поэтому было приятно удивить
познакомиться с ее работой в качестве автора — и с такой замечательной книгой. Иллюстрации
конечно добавили атмосферы, и было полезно увидеть, как Аннет изображает
вещи в ее уме и увидеть, как это по сравнению с моим собственным мысленным образом.Как и в случае с
в каждой книге, я думаю, мы все в конечном итоге представляем немного разные воображаемые
миры и персонажи, даже если мы читали одну и ту же историю.
Пушкин : И напоследок вопрос к вам обоим. Обмен историями — один из лучших способов общаться с людьми, особенно из разных культур. Что такого особенного в Лэмпи, что, по вашему мнению, так находит отклик у такого количества людей, и какое влияние, по вашему мнению, эти истории могут иметь на нас как на культуру?
Аннет: Я знаю Я
специально написал книгу с нескольких точек зрения, потому что я думаю, что это хороший
то, что видят люди, дети, есть больше способов взглянуть на
ситуация.У каждого свои мысли и мотивы.
Для меня все еще удивительно, что многим людям понравился
рассказ, потому что он о многих грустных и сложных вещах.
Но может быть и так: истории, которые действительно что-то говорят
о жизни и смерти, страданиях, одиночестве, храбрости и т. д. можно рассказать
дети и взрослые могут читать их, как если бы они были детьми. Потому что все они
были, когда-то.
Лаура: Я вторая, Аннет. Я просто хотел бы поблагодарить Аннет за создание этой книги и этих персонажей. И спасибо Пушкину за то, что позволил мне поделиться историей Лэмпи и донести ее до новых читателей.
Теперь вы слышали все о книге, почему бы не зайти сюда и не купить себе копию? Или Нажмите здесь , чтобы вернуться к нашим таинственным пакетам…
Подпишитесь, чтобы прочитать | Файнэншл Таймс
Разумный взгляд на мировой образ жизни, искусство и культуру
- Полезные чтения
- Интервью и отзывы
- Кроссворд FT
- Путешествия, дома, развлечения и стиль
Выберите вашу подписку
Испытание
Попробуйте полный цифровой доступ и узнайте, почему более 1 миллиона читателей подписались на FT
- В течение 4 недель получите неограниченный цифровой доступ премиум-класса к надежным, отмеченным наградами бизнес-новостям FT
Подробнее
Цифровой
Будьте в курсе важных новостей и мнений
- MyFT — отслеживайте самые важные для вас темы
- FT Weekend — полный доступ к материалам выходных дней
- Приложения для мобильных устройств и планшетов — загрузите, чтобы читать на ходу
- Подарочная статья — делитесь до 10 статьями в месяц с семьей, друзьями и коллегами
Подробнее
Распечатать
Печатное издание
FT доставляется с понедельника по субботу вместе с доступом к электронной бумаге
- Доставка на дом или в офис с понедельника по субботу
- FT Газета выходного дня — стимулирующее сочетание новостей и особенностей образа жизни
- ePaper access — цифровая копия печатной газеты
Подробнее
Команда или предприятие
Premium FT. com доступ для нескольких пользователей, с интеграцией и инструментами администрирования
Премиум цифровой доступ, плюс:
- Удобный доступ для групп пользователей
- Интеграция со сторонними платформами и CRM-системами
- Цены на основе использования и оптовые скидки для нескольких пользователей
- Инструменты управления подпиской и отчеты об использовании
- Единый вход на основе SAML (SSO)
- Специализированный аккаунт и команды по работе с клиентами
Подробнее
Узнать больше и сравнить подписки
Или, если вы уже являетесь подписчиком
Войти
русских сказок | Fairytalez.com
Читайте русские сказки из «Русской гирлянды», а также таких авторов, как Роберт Нисбет Бейн и Александр Афанасьев. Посмотреть весь список русских сказок.
«Было ясно, что ее очарование все еще действует в сердцах заключенных». Иллюстрация Фрэнка Папеса, опубликованная в книге Ричарда Уилсона «Русская сказка» (1916), MacMillan
Описание: Русские сказки уходят корнями в историю славянской мифологии. Это яркие, захватывающие и поэтические рассказы о богах и демонах, героях и ведьмах.В языческой славянской религии были божества для всего, например для воды и домашних духов; эти рассказы для детей рассказывают людям о манерах, традициях и предостерегают от природных опасностей.
Русские сказки чуть не исчезли после советской власти, потому что сторонники коммунизма сочли фольклор вредным для продвижения своих идеалов. Однако человек, Максим Горький, подчеркнул важность и художественную ценность фольклора страны и убедил советских лидеров в том, что сказки на самом деле соответствуют коммунистическим убеждениям и помогут укрепить патриотизм и поддержать растущее советское общество.Благодаря усилиям Горького 1920-е годы считаются золотым веком русского фольклора, так как усилия по исследованию и сохранению были расширены, чтобы увеличить коллекцию сказок и народных сказок в стране. Многие новые писатели вышли на сцену и написали современный фольклор, в котором превозносились политические лидеры, такие как Сталин и Ленин, и проповедовались коммунистические идеалы и мораль. Таким образом, российский фольклор был не только средством сохранения традиций и передачи ценностей и нравственности сообществу, но и средством распространения советской пропаганды в массы.
русских сказочных героев и славянских богов продолжают изображаться в современном искусстве России, и ежегодно проводится множество праздников, посвященных их любимым героям. Хотя Россия приняла христианство в 10 веке и пыталась заменить славянских богов христианскими иконами, герои преданий сохранились и никогда не могли быть полностью искоренены. В России такая обширная и богатая коллекция фольклора во многом обязана фольклористу Александру Афанасьеву, опубликовавшему более 600 русских народных сказок и сказок, а также британскому ученому Роберту Стилу, собравшему и составившему антологию многочисленные народные сказки этого региона. сборник сказок «Русская гирлянда».Поэт Александр Пушкин — любимый русский писатель, опубликовавший стихи на основе сказок и народных сказок из России.
Сказка о царе Салтане Александра Пушкина
Очень трогательная, нежная и жуткая история. Я воспринял это как сказку ars poetica — надуманная идея, которую я придумал! — из-за некоего фантастически-ироничного творческого принципа, заложенного в сюжете: 3 уродливые и завистливые ведьмы сочиняют сказки, пытаясь помешать царю воссоединиться с изгнанными женой и сыном.Эти двое были изгнаны царем из-за злых козней ведьм: во-первых, они отправили ему письмо, содержащее ложное сообщение, фантастически выдуманный слух. Сказано, что новорожденный сын царя «Ни мальчик, ни девочка, / Ни мышь, ни лягушка /, а какое-то маленькое,« неизвестное »животное». Я подчеркиваю «неизвестный», потому что русское слово могло бы литературно перевести как «невидимый», что добавляет аромата лжи — для хорошего читателя — потому что этим словом ложь как-то разоблачает сама себя.Монстр «вымышленный». Чудовище всего лишь метафорическое, уродливое создание фантастического заблуждения. Я хотел бы подробнее остановиться на этом позже.
На самом деле, мальчик — великолепный сказочный новорожденный, богат’р (звучное русское слово, обозначающее фольклорного героя), уже испорченный один ар’шин (около трех четвертей метра). Вместе со своей красивой и кроткой матерью он брошен в широкое синее море, запечатанный в бочке. Это смехотворно жестокое изгнание было совершено также предательством древесных ведьм, которые фальсифицируют реальный приказ царя (он где-то на поле битвы, поэтому не видит своего новорожденного сына в первую очередь).Оставшись одна в бочке, невинная мать хнычет, а сказочный мальчик растет не по дням, а по часам. Он уже храбрый парень, который просто и почти небрежно просит волны не нести их бесконечно, до смерти, а любезно депортировать их на какую-нибудь сушу, живыми и здоровыми. И вот что делают волны, как будто он их приручил.
Это маленький бесплодный остров («остров»), на котором сейчас оказались мать и сын, с одиноким дубом, растущим на берегу. Неутомимый морским путешествием, с которого начинается его жизнь и которое уже выявляет его как хорошо сложенного и красивого подростка, он сразу же приступает к обеспечению своей матери и самого себя.Из дубовой ветки он мастерит лук и стрелы и отправляется на охоту, за то, что остров может предложить в виде диких и восхитительных молитв. Обратите внимание, какой поистине достойный мамины мальчик «богатър», какой свежий и независимый он уже «вышел», какой храбрый и изобретательный! Но вместо того, чтобы найти прозаического молодого оленя, в которого можно было бы прицелиться, он становится свидетелем неестественной битвы между лебедем и соколом, которая происходит на море. Своей единственной стрелой он убивает пернатого зверя и спасает от его страшных когтей белоснежную красавицу.Она благодарит его (бегло, поэтично по-русски), говоря, что на самом деле сокол был замаскированным плохим волшебником (еще одна воплощающая метафора плохого и уродливого). И в знак своей благодарности она горюет, чтобы помочь ему в будущем, как бы она ни могла, поскольку сама она на самом деле не лебедь, а какая-то чародейка с (хорошими, конечно) собственными магическими способностями. Однако только на эту ночь — то есть в «самое ближайшее будущее» — ему придется лечь спать (со своей мамой: P) на пустой живот — до тех пор, пока у него будет благородство спасти ее, а не как бы обеспечивая свою мать. .. Никакого волшебства для живота. Но во время голодного сна двух потерпевших кораблекрушение лебедь действительно творит чудеса. Прогуливаясь, они обнаруживают, что на вчерашней бесплодной земле за ночь вырос, как какие-то волшебные грибы, город с белыми башнями и золотыми чашами в лучшем вкусе времен Андрея Рублева. Он уже населен радостными и кроткими, райскими русскими, которые мгновенно провозглашают двух цариц и князей страны.
Через некоторое время несколько моряков проплывают на своем корабле и с удивлением видят, что на том, что они знали еще недавно, на голой скале посреди Океана, теперь возвышается, как корона, великолепный Новгород. -подобный город.Принц очень гостеприимно встречает их и узнает, что они вассалы его отца в торговом кругосветном путешествии и теперь возвращаются домой. Не раскрывая своей личности, принц передает привет своему старому, неизвестному папе, после чего внезапно чувствует нежную тоску. Обернувшись к морю, когда гости уплывают, принц признается лебедю, что очень хотел бы увидеть своего отца. Она любезно превращает его в комара. Превращенный в таковой, он уютно прячется в одной из трещин корабля, тем самым скрываясь и инкогнито путешествуя с командой.В отцовском дворце царь Салтан меланхолично восседает на троне. Им, как его единственными товарищами, являются три злые ведьмы. Он слушает и очарован историей нового золотого города и говорит, что очень хотел бы однажды посетить его и встретить неизвестного, таинственно благоговейного к нему молодого правителя. Но три ведьмы усмехаются в притворном недоверии, догадываясь в своей злобе, кто этот принц. Один из них жалуется, что рассказ — всего лишь избыток воображения, вымысел пьяных моряков.Есть такие, как она говорит, даже более причудливые (лжецы), которые верят, что видели белку, которая жевала только орехи с золотой скорлупой. Она плюет в золотые ракушки. А сердцевина этих орехов — изумруды. Но белки тоже не едят, а просто бросает. Это как бы сказать, что все добрые драгоценности — мусор, а благородная белка только жует …
Комар, все это время паривший над их головами, ужалит правый глаз ведьмы, как бы показать, что видит только левым, плохим.В суматохе плохие советники пытаются раздавить крохотное, жужжащее, вторгающееся животное, но оно уклоняется и улетает прочь через море в свой золотой город. На берегу меланхоличный принц рассказывает лебедю, как бы ему хотелось иметь такую-то белку. Она покорно находит его где-нибудь и приносит ему. Теперь весь его двор и подданные удивляются маленькому чудесному и проворному существу, которое вскоре усыпает королевство золотыми ракушками и изумрудами, делая всех богатыми. Через некоторое время проплывает другой корабль, гостей принимают с большим гостеприимством, как и предыдущих.Затем, после их ухода, принц сам превратил лебедя в муху. И снова он тайно путешествует к своему отцу и, паря над троном, принимает участие в новой истории путешествия, которую новые гости рассказывают старому доброму королю. Теперь вторая карга критикует историю о волшебной белке как бессмысленную выдумку и говорит, что другим показалось даже лучше, о какой-то подводной элитной армии, состоящей примерно из 32 хорошо сложенных парней в золотых чешуях, одинаково высоких и красивых, которые иногда видели выходящих из моря парами на каком-то берегу, просто чтобы немного патрулировать его, всех возглавлял их папа-капитан Ч-эр’но’мор (громкое мужское имя, фактически означающее `The-black- море`). Эта новая фантастическая история, рассказанная второй ведьмой, снова разочаровывает короля и откладывает его желание посетить сказочное королевство. Чтобы снова отомстить, муха кусает ведьму в глаз (не помню, какой, может быть, единственный …) и уклоняется, как и раньше.
Опять на берегу князь спрашивает лебедя, как вообще можно было обзавестись такой элитной армией (о которой даже Путин не мечтал бы). Она отвечает: «Да все просто, они мои подводные папа и братья, я просто попрошу их в ближайшее время навестить вас».К вечеру они действительно приходят. Очень впечатляющий отряд. А вот воздух над морем им не идет. Но в любом случае им горе служить принцу как своего рода декоративная армия и каждый вечер патрулировать стены его королевства. Через некоторое время пришли новые гости на корабле. Они хорошо пошевелились, а потом уходят. Думаю, на этот раз Принц превратился в шмеля. Тот же способ путешествовать налегке. Еще одна насмешливая критика от третьей ведьмы. Она говорит, что некоторым показалось еще лучше, увидеть какую-нибудь красивую девушку, столь ошеломляющую (я не использую английские прилагательные здесь), что она зажигает ночь, «она ослепляет вас, чтобы не видеть дня, она подобна звезде под луной». .. Король разочарован и снова откладывается. На этот раз укус в нос. Уходит шмель.
Невыносимо красивая дева — это, конечно же, лебедь. По желанию принца, она открылась ему в человеческом обличье, и они очень быстро поженились. Теперь князь стал мужчиной, счастливым мужем девы девиц. Вокруг него все фантастически хорошо, и он практически всем этим владеет и управляет этим. Он скучает только по отцу.
Очень интересно отметить тот факт, что скептические и обманчивые истории, рассказываемые ведьмами, превращаются в самые сильные желания принца, и они фактически «исполняют его» — сами желания исполняются «для» него.
Очередной визит другой стаи моряков. Король слышит о великом свадебном событии, о существовании той великой красоты, которая вышла из лебедя. В конце концов он освобождается от своих уродливых нянь, говоря им что-то вроде: «Оставьте меня в покое, вы, лягушки-консультанты, я король сам по себе, и я пойду прямо сейчас, чтобы посетить золотой город и принца». Этим жестом созревает и сам король, а не только его сын! На этом рассказ о достижении совершеннолетия завершен.
Король прибывает на остров, узнает свою изгнанную жену. Отличное воссоединение. Благородная и красивая семья теперь чудесным образом укомплектована. Чувствуя себя довольно милосердным из-за чистой милости момента, король просто безнаказанно отсылает ведьм. Конечно, они тоже ехали с ним. Поэтика в них больше не нуждается. Конец.
Поэтический триумф и очарование этой истории заключаются в ее иронических изображениях. Эгоистичная, гротескная ложь, движимая завистью и жадностью, превращается в истинную и прекрасную силу фантазии.И это делается для благих целей — достижения совершеннолетия, счастливого брака (по сути, двух), трогательного и прочного воссоединения семьи. Эти повествования превращаются в повествование в форме размышления о творении:
Ложь-фантазия гротескна, но когда фантазия сбывается, она возвышенна! Истина и красота связаны, как две стороны круга, то есть они находятся на одной непрерывной линии, они составляют одно целое.
Хотя я до сих пор читаю по-русски, как оттуда родной школьник (для меня это иностранный язык, который я усердно изучаю почти 4 года, в основном с помощью литературы), я смиренно горжусь, если можно так выразиться! — потому что я искренне испытываю чувство смирения и гордости за то, что, наконец, я был восхищен и просвещен Пушкиным в его собственном безупречном Логосе. Даже это произведение, составленный без усилий рассказ, который можно было бы считать «несерьезным» и «второстепенным» в его творчестве, тем не менее глубоко покоряет эмоционально, очищает эстетически, очищает сознание. Гений Пушкина отражается и здесь, во всех строчках этого народного повествования — столь же ясного и неоспоримого, такого же бесконечного и неповторимого, как все оттенки синего, которые путешествуют по поверхности и лежат в глубинах Черного моря.
Иллюстрация к сказке А.С.С. Пушкин «Сказка о жизни» Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти.
Иллюстрация к сказке А.С.Пушкина «Сказка о жизни». Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 141437673.
Иллюстрация к сказке А.С. Пушкин «Сказка о царе Салтане.Детский рисунок Акварельный рисунок лебедя салтана (пушкинского царя). Живописная акварельная иллюстрация черным и белым для детского стиля. Элементы сказки, битва лебедей. Желтый и голубой лебедь на белом фоне. Иллюстрация хищного салтана. Малыш в фее сказка рисунок.Детская игрушка царя хоринского-пушкина (Сергеевича).
S
M
L
XL
Редактировать
Таблица размеров
Размер изображения | Идеально подходит для |
S | Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. |
M | Брошюры и каталоги, журналы и открытки. |
л | Плакаты и баннеры для дома и улицы. |
XL | Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. |
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать
Электронный
Всесторонний
3424 x 4889 пикселей
|
29.0 см x
41,4 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
3424 x 4889 пикселей
|
29,0 см x
41,4 см |
300 точек на дюйм
|
JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредита
Самая низкая цена
с планом подписки
- Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
- Загрузите 10 фотографий или векторов.
- Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
.
Принимать
Сколько сказок написал Пушкин? Отвечаем по заказу
О сказках Пушкина слышали даже те, кто не читал ни одного произведения великого поэта. Есть ли в России такой человек? Но даже если это так, мультипликаторы могут вдохнуть вторую жизнь в сказочные творения Александра Сергеевича. И чтобы дети, не очень любящие читать, с интересом читали, как жадная старуха расплачивается за собственную жадность, а злая мачеха пытается задушить соперницу светом.
Сколько сказок написал Пушкин? В знаменитом многотиражном издании его произведений размещено семь произведений, относящихся к этому жанру. Первой в этом списке идет малоизвестная сказка «Жених» (1825 г.), а завершается список «Золотой петушок». Однако стоит отметить, что волшебная, фантастическая стихия в творчестве Пушкина была раньше. Однако его ранние сказки, стихи нельзя считать очень удачными. Они до сих пор лишены национального духа, за что мы так любим творчество Александра Сергеевича.
«Был хлопок…»
Ответ на вопрос, сколько сказок написал Пушкин и как они называются, необходимо из анализа его малоизвестных произведений. Таким образом, источником упомянутого выше «Жениха» послужила сказка из сборника братьев Гримм. Однако поэт не стал слепо следовать этому предлогу и придал ему национальный колорит. Главная героиня — Наташа, дочь купца, ставшая свидетелем страшного преступления. И какой был ее ужас, когда обидчик ухаживает за ней! Именно тогда на свадебном застолье она обнажает своего «возлюбленного», за что ей честь и хвала.
«Взрослое» содержание «Жениха» заставляет поставить вопрос иначе: «Сколько сказок написал Пушкин и для кого?» Видимо, по замыслу автора, они не предназначались для детской аудитории, но дети их тоже любили. В полной мере это относится и ко второй сказке, рассказывающей о священнике и его работнике Балде. Повесть позаимствована Пушкиным из фольклора — сказки, записанной в Михайловском. Вообще сюжет, когда жадный священник перехитрил мальчика-слугу, очень популярен среди устного народного творчества.При обработке источника Пушкин усилил положительные черты Лысого, указав не только на его трудолюбие и хитрость, но и на умение заслужить всеобщую любовь.
«Три девушки…»
Ух, сколько сказок написал Пушкин! Однако не все из них известны широкой публике. Далее в списке стоит неоконченная «Сказка о медведе» (1830 г.). Литературоведам он интересен прежде всего как максимально приближенный к истинно народному стилю. Несмотря на то, что фольклорные источники сказки найти не удалось, судя по всему, сюжет целиком принадлежит поэту, тем не менее народное творчество повлияло на него.Это особенно заметно в сцене, где Медведь оплакивает свою убитую жену. Интересны также замечательные социальные характеристики, данные автором собравшимся на поминки звери: волк-дворянин, лисий писец и заяц.
Следующее любимое детьми произведение — «Сказка о царе Салтане» (1832 г. ) — тоже имеет народные корни. Существует две версии народной сказки, послужившей источником для создания Пушкина. Однако ни за одним из них поэт не проследил до конца.Сюжет сказки вполне традиционный: оклеветанная жена и счастливый исход из сложившейся ситуации. Однако Пушкин модифицировал содержание источников, расширив их тематику изображением счастливого идеального государства во главе с Гвидоном.
А перед ним разбитое корыто…
Продолжаем рассматривать вопрос о том, сколько сказок написал Пушкин. Следующее творение — назидание для тех, кого ведет собственная жадность. Я имею в виду, конечно, «Сказку о рыбаке и рыбке».«Свою повесть Пушкин позаимствовал из русского фольклора, но сказки примерно такого же содержания присутствуют и в произведениях других народов. Интересно, что в версии братьев Гримм жадная старуха хотела стать… папой. Кстати, , в творчестве русского поэта изначально героине еще разрешалось поселиться в огромной башне с тиарой на голове. Но Пушкину пришлось отказаться от такого плана: такой сюжет лишит сказку значительной доли ее национального цвет.
«Свет, зеркало мое, скажи…»
Еще один заблудший сюжет — мачеха, которая всеми силами хочет убить падчерицу, чтобы она не смогла превзойти ее.В поисках параллелей не придется долго бороться: достаточно вспомнить знаменитую «Белоснежку», хотя даже у народов Восточной Африки есть творения с похожим сюжетом!
«Сказка о мертвой царевне» — едва ли не вершина лирического наследия поэта. Особенно это касается сцен похорон княгини и ее поисков Елисея — здесь поэтический талант русского гения достигает апогея.
Итак, сколько сказок написал Пушкин?
Наконец, осталось самое загадочное и необъяснимое — «Сказка о золотом петушке».У молодой аудитории это вызывает особенно много вопросов. Почему петух закричал впервые, ведь никто не напал? Зачем евнуху была нужна королева? И так далее. А пока вся сказка — «хороший урок молодцам»
Кстати, эта фраза, впоследствии ставшая крылатой, была вырезана цензорами, что вызвало гнев поэта.
Здравствуйте, в этой статье мы постараемся ответить на вопрос: «Артек лагерь официальный сайт цены 2021 лазурный». Также Вы можете бесплатно проконсультироваться у юристов онлайн прямо на сайте.
Скалы Адалары – памятник природы и визитная карточка Крыма — находятся в море напротив лагеря «Лазурный».
Одно из таинственных мест «Артека» — в «Лазурном». Это склеп бывших хозяев курорта «Суук-Су» Березиных, построенный по проекту Н. Краснова.
Пушкинская площадка «Лазурного» — одна из самых известных видовых площадок Крыма, здесь открывается панорама местности от горы Аю-Даг до мыса Мартьян (Ялта): весь «Артек», Гурзуф, Ай-Даниль, Никита и бесконечные морские просторы.
27 июня 1982 года на Пушкинской площади был установлен бюст А. С. Пушкина работы скульптора А. Емельянцева в память о пребывании великого поэта в этих местах.
На известной картине Айвазовского «Пушкин в Крыму у гурзуфских скал» (1899 год) поэт изображен на скале (ныне Пушкинская) в «Лазурном». Картина хранится в Одесском художественном музее.
Пушкинский грот «Лазурного» изображен на рисунке итальянского художника Карло Боссоли, вошедшем в уникальный альбом литографий о Крыме, изданный в Лондоне в 1856 году.
В августе 1988 года студентами Уфимского нефтяного института закончено строительство «Пушкинской тропы» в парке лагеря. Строительство продолжалось три летних сезона. В это же время была построена «Греческая эстрада».
Июль 1954 г. — строй действующих введена новая столовая лагеря (три зала, варочный зал, разделочные помещения и др.) На первом этаже отреставрированная «Палехская роспись». Выполнена в 1984 году по мотивам сказок А.С. Пушкина, к 185-летию со дня рождения поэта. Авторы проекта и живописцы студенты-выпускники Палехского училища. Палехская роспись – это вид русской народной миниатюрной живописи, выполненная темперными красками.
До 1954 года в лагере «Лазурный» отдыхали только девочки.
В сентябре 1956 года в лагеря открыта Буденновская аллея. По инициативе ребят десятого отряда в дружине были созданы ударные строительные бригады и «пионерское стройуправление». Ребята кирками и лопатами расширяли и планировали тропинку, по которой 10 лет назад в апреле 1946 года ходил и беседовал с ребятами С. М. Буденный.
6 ноября 1957 года в лагере установлена мемориальная доска в память героев артековцев.
Поляна сказок – известный экскурсионный объект Ялты — до 60-х годов находился в «Лазурном».
60-70 годы стали для «Лазурного» местом проведения всесоюзных сборов и слетов: юных друзей милиции и пограничников, сбор победителей всесоюзного турнира смекалистых, слет юных филателистов страны и другие.
Владимир Михайлович Комаров, известный летчик-космонавт, не раз бывал в гостях у артековцев. После трагической гибели летчика-космонавта в сентябре 1967 года лагерю было присвоено имя героя. 4 августа 1985 года на площадке у столовой установлен бюст летчика-космонавта Владимира Михайловича Комарова, выполненный скульптором А. Емельянцевым.
В 80-е годы «Лазурный» стал регулярно принимать зарубежные делегации, проводились международные смены.
В 1985 году в «Лазурном» студенты Уфимского института начали строительство сказочного городка «Пушкинская тропа» и завершили его в 1988 году.
20 марта 1987 года «Лазурный» отметил свое 50-тилетие.
К началу 90-х годов лагерь заметно преобразился. Благодаря инициативности и энергии начальника лагеря С. Ю. Лебедева был осуществлен капитальный ремонт почти всего лагеря: реконструирована летняя эстрада, переделана «Буденовская аллея», костровая площадь лагеря была перенесена на «Пушкинскую». В лагере открыли детское кафе. У детей появилась возможность освоить компьютеры. Полностью телефонизирован лагерь, проведено кабельное телевидение. На 2-й даче открыт эстетический центр.
Летом 2010 года в «Лазурном» снимался телесериал «Сваты-4».
В октябре 2016 года на территории лагеря построили новую дачу, дети решили её назвать «Белой». Весь Артек поддержал их инициативу.
20 марта 2017 года «Лазурный» отметил свое 80-тилетие.
МДЦ «Артек» детский лагерь «Лазурный»
Чип Дмитрий Викторович
+7(978)733 77 55
Зам. по пед. работе:Курносова Дарья Олеговна
+7(978)742 41 31
Зам. по пед. работе:Жук Иван Сергеевич
+7(978)851 25 44
Зам. по пед. работе:Иванов Валерий Алексеевич
+7(978)851 24 50
Зам. по орг.-метод. работе:Решитова Диляра Наримановна
+7(978)733 61 33
Методист:Ульянова Дарья Алексеевна
+7(978)733 61 73
Отряды:
1 | +7(978)733 62 22 |
2 | +7(978)733 62 26 |
3 | +7(978)733 45 33 |
4 | +7(978)733 61 11 |
5 | +7(978)733 59 33 |
6 | +7(978)733 61 16 |
7 | +7(978)733 59 73 |
8 | +7(978)733 60 73 |
9 | +7(978)733 59 99 |
10 | +7(978)733 60 33 |
11 | +7(978)733 62 33 |
12 | +7(978)733 55 22 |
13 | +7(978)733 59 95 |
14 | +7(978)851 11 36 |
15 | +7(978)851 11 39 |
16 | +7(978)851 12 31 |
17 | +7(978)851 12 90 |
18 | +7(978)851 25 80 |
19 | +7(978)851 25 59 |
20 | +7(978)851 25 44 |
21 | +7(978)851 25 32 |
В Артек можно поехать круглый год без отрыва от учебы. В лагере ребенок будет проходить подготовку по стандартной школьной программе, плюс многочисленные дополнительные занятия в игровой и неформальной форме. Для обучения есть отдельная школа, в ней работает почти 300 учителей.
- Продолжительность смены составляет 21 день. На заселение выделяется 1-2 дня в зависимости от перелета и трансфера.
- Возрастные ограничения. Летом с 8 до 17 лет. Осенью, зимой и весной с 5 по 11 класс.
Расписание заездов на 2021 год:
Смена | Дата |
1 | 4 января – 25 января |
2 | 25 января – 15 февраля |
3 | 15 февраля – 8 марта |
4 | 8 марта – 29 марта |
5 | 29 марта — 19 апреля |
6 | 19 апреля — 10 мая |
7 | 10 мая — 31 мая |
8 | 1 июня — 21 июня |
9 | 21 июня — 12 июля |
10 | 12 июля — 2 августа |
11 | 2 августа — 22 августа |
12 | 23 августа — 13 сентября |
13 | 13 сентября — 4 октября |
14 | 4 октября — 25 октября |
15 | 25 октября — 15 ноября |
16 | 15 ноября — 6 декабря |
17 | 6 декабря — 27 декабря |
Расписание может меняться в зависимости от корректировки работы лагеря, в путевке указываются точные сроки, а родителей предупреждают координаторы.
«Артек» состоит на текущий момент из 9 корпусов, которые реконструированы в последние несколько лет. Условия проживания примерно одинаковые, отличается тематическое оформление и оборудование непосредственно рядом с корпусом. Где-то есть спортивная площадка, а где-то – бассейн или мастерская для творчества.
В Артек можно поехать круглый год без отрыва от учебы. В лагере ребенок будет проходить подготовку по стандартной школьной программе, плюс многочисленные дополнительные занятия в игровой и неформальной форме. Для обучения есть отдельная школа, в ней работает почти 300 учителей.
Стоит ли отправлять ребенка в «Артек», копить медали и грамоты, проходить отбор, оформлять документы или покупать такую дорогую путевку? Для одних этот лагерь — мечта всей жизни, бальзам на родительское самолюбие. Другие считают «Артек» пережитком прошлого, оплотом квасного патриотизма и бюджетной дырой.
«Артек» состоит на текущий момент из 9 корпусов, которые реконструированы в последние несколько лет. Условия проживания примерно одинаковые, отличается тематическое оформление и оборудование непосредственно рядом с корпусом. Где-то есть спортивная площадка, а где-то – бассейн или мастерская для творчества.
Стоит помнить, что детских мероприятий на городском или региональном уровне проводится множество, причем на многие не могут найти участников. Умные родители везде пихают своего ребенка, который еще и получает определенный жизненный опыт, поэтому в нехватке достижений у них проблем нет. Все эти грамоты можно собрать и за полгода до поездки, если есть такая цель.
Конечно, не нужно писать о международной олимпиаде, но вот первое место за исполнение народных песен на региональном детском фестивале «Шахматы Шахеризады» – вполне. Только не перестарайтесь, а то на следующее утро вам на дом принесет бесплатную путевку с извинениями сам мэр города, и будет стыдно.
Артек лазурный официальный сайт май 2021
- Бесплатные путевки выдаются на конкурсной основе за разные достижения. Для оформления необходимо собрать пакет документов, подготовить по списку личные вещи. Требуется сделать переход по ссылке артек.дети/auth для регистрации в АИС «Путевка». Родители должны заполнить профиль своего ребенка, в котором нужно отметить все, чего ему удалось достичь за последние три года.
- Нельзя больше одной смены подряд находиться в лагере. Если это произойдет, то за каждый лишний день придется платить по 3 810 рублей.
- Ребенок может поехать в МДЦ один раз в год, независимо от того, какая у него путевка – платная или бесплатная.
- Стоимость коммерческой путевки на одну смену составляет 80 000 руб. Ее можно купить только тем детям, которые участвовали в различных всероссийских, областных, городских конкурсах, олимпиадах. В этом случае не учитывается факт занятия призовых мест.
В Артек можно поехать круглый год без отрыва от учебы. В лагере ребенок будет проходить подготовку по стандартной школьной программе, плюс многочисленные дополнительные занятия в игровой и неформальной форме. Для обучения есть отдельная школа, в ней работает почти 300 учителей.
- Поощрение детей за имеющиеся успехи.
- Развитие личных качеств ребенка.
- Организация активного отдыха.
- Улучшение социального взаимодействия с другими участниками общества.
- Развитие необходимых навыков, которые помогут улучшить имеющиеся результаты в спорте или в учебе.
Начинается здесь день с дружной утренней зарядки, затем идут мероприятия по расписанию. Здесь, как и 50 лет назад, в детях взращивается коллективный дух. Они, как и в давнюю советскую эпоху, с удовольствием распевают песни у костра и знакомятся с дикой природой во время коллективных походов.
- Чтобы отправить ребенка платно летом, потребуется зарегистрировать заявку на сайте. Коммерческих путевок на 2021 год 5%.
- Около 50% мест предоставляется для талантливых школьников.
- Остальные путевки получают дети, имеющие социальные льготы, или проживающие в районах, пострадавших от стихийных бедствий, техногенных катастроф и т. д.
27 июня 1982 года на Пушкинской площади был установлен бюст А. С. Пушкина работы скульптора А. Емельянцева в память о пребывании великого поэта в этих местах.
На известной картине Айвазовского «Пушкин в Крыму у гурзуфских скал» (1899 год) поэт изображен на скале (ныне Пушкинская) в «Лазурном». Картина хранится в Одесском художественном музее.
Владимир Михайлович Комаров, известный летчик-космонавт, не раз бывал в гостях у артековцев. После трагической гибели летчика-космонавта в сентябре 1967 года лагерю было присвоено имя героя. 4 августа 1985 года на площадке у столовой установлен бюст летчика-космонавта Владимира Михайловича Комарова, выполненный скульптором А. Емельянцевым.
В сентябре 1956 года в лагеря открыта Буденновская аллея. По инициативе ребят десятого отряда в дружине были созданы ударные строительные бригады и «пионерское стройуправление». Ребята кирками и лопатами расширяли и планировали тропинку, по которой 10 лет назад в апреле 1946 года ходил и беседовал с ребятами С. М. Буденный.
Июль 1954 г. — строй действующих введена новая столовая лагеря (три зала, варочный зал, разделочные помещения и др.) На первом этаже отреставрированная «Палехская роспись». Выполнена в 1984 году по мотивам сказок А.С. Пушкина, к 185-летию со дня рождения поэта. Авторы проекта и живописцы студенты-выпускники Палехского училища. Палехская роспись – это вид русской народной миниатюрной живописи, выполненная темперными красками.
К началу 90-х годов лагерь заметно преобразился. Благодаря инициативности и энергии начальника лагеря С. Ю. Лебедева был осуществлен капитальный ремонт почти всего лагеря: реконструирована летняя эстрада, переделана «Буденовская аллея», костровая площадь лагеря была перенесена на «Пушкинскую». В лагере открыли детское кафе. У детей появилась возможность освоить компьютеры. Полностью телефонизирован лагерь, проведено кабельное телевидение. На 2-й даче открыт эстетический центр.
Согласно информации, предоставленной МДЦ «Артек», Русское географическое общество приглашает отправиться в профильную смену «Мир открытий» победителей конкурсного отбора 2020 года без прохождения дополнительного конкурса. На момент проведения программы ребёнку должно быть меньше 18 лет.
Руководствуясь постановлением главного государственного санитарного врача Российской Федерации от 24.03.2021 о внесении изменений в санитарно-эпидемиологические правила СП 3.1/2.4.2598-20 (от 30.06.2020 №16), отдых детей и их оздоровление за пределами субъекта Российской Федерации, в котором они проживают, должны быть организованы с учётом эпидемиологической ситуации в субъекте Российской Федерации по месту отправления и прибытия детей, а также предложений главных государственных санитарных врачей в соответствующих субъектах Российской Федерации или их заместителей. Победителям конкурса бесплатно предоставляется путёвка в МДЦ «Артек». Проезд до места проведения программы и обратно оплачивается родителями (законными представителями) обучающегося или за счёт добровольных пожертвований других физических и юридических лиц, а также иных источников, не запрещённых законодательством Российской Федерации. При этом родители (законные представители и/или лица, их замещающие) обязаны обеспечить сопровождение обучающихся от места проживания до МДЦ «Артек» и обратно.
С июля текущего года победители конкурса, рекомендованные к участию, смогут актуализировать информацию в личном кабинете в АИС «Путёвка». Профильная смена РГО «Мир открытий» в МДЦ «Артек» пройдёт с 23/24 августа по 12/13 сентября 2021 года в рамках десятой смены.
Летний детский отдых очень важен, от его качества зависит успеваемость и самочувствие на весь следующий год. «Артек. Лазурный» уже более полувека считается хранителем лучших традиций детского отдыха. Это самый известный из лагерей «Артека», здесь могли проводить лето еще ваши родители. Построен он был в 1896-м как санаторно-курортная зона, а в состав «Артека» вошел в 1936-м. Это мир солнца и моря, свежего воздуха, детского веселья и бесконечной радости.
«Артек. Лазурный» — это культурный центр, где ежегодно собираются дети для того, чтобы не только загорать и купаться, но и общаться, а также получать новые знания и развиваться физически. Для этого здесь есть великолепная библиотека и спортивные площадки. А в столовой повара готовят ребятам вкуснейшие блюда.
«Артек» знаменит среди многих артистов и знаменитостей. Они приезжают сюда вспомнить молодость и пообщаться с юными дарованиями. Заметив выдающихся и талантливых подростков, они могут помочь им сделать первые шаги на большую сцену. Так, именно здесь началась карьера юного «лазуритника» О. Газманова, В. Винокура и И. Ливанова.
- Обязательно на руках должна быть заполненная путевка.
- В поликлинике нужно будет пройти обследование и сделать справку формы 079У. Взять документ нужно будет не ранее, чем за 5 дней до отъезда в лагерь.
- Копия полиса обязательного медицинского страхования.
Удивительные и уникальные места были просто созданы самой природой для того, чтобы здесь открылся самый большой комплекс летнего детского отдыха. «Артек. Лазурный» расположен в 12 км от знаменитого курорта под названием Ялта. Пляжи лагеря расположены рядом с Пушкинской скалой. Дорога занимает всего 3-4 минуты, поэтому пляжный отдых здесь в приоритете. Конечно, в лагере есть определенные правила, и самостоятельно ходить на пляж нельзя, но вожатые учитывают пожелания ребят.
«Артек» состоит на текущий момент из 9 корпусов, которые реконструированы в последние несколько лет. Условия проживания примерно одинаковые, отличается тематическое оформление и оборудование непосредственно рядом с корпусом. Где-то есть спортивная площадка, а где-то – бассейн или мастерская для творчества.
Путевки на коммерческой основе распределяются следующим образом: от общего их количества, пять процентов, это около 2500 путевок, делятся среди детей на конкурсной основе. В среднем цена на путевку в 2019 году будет 70000 рублей. На одно место претендуют около ста человек. Так, что будьте реалистами в этом вопросе.
Начинается здесь день с дружной утренней зарядки, затем идут мероприятия по расписанию. Здесь, как и 50 лет назад, в детях взращивается коллективный дух. Они, как и в давнюю советскую эпоху, с удовольствием распевают песни у костра и знакомятся с дикой природой во время коллективных походов.
На сегодня Артек является самым крупным лагерем на территории России. РФ придерживается традиций СССР, поэтому предоставляет путевки для ребят, которые особенно отличились в учебе и спорте. Имея серьезные достижения, можно рассчитывать на поездку в данное заведение.
С 2015 года подавляющее большинство (95%) путевок в Артек выдается бесплатно за различные достижения, на конкурсной основе. Ребенка в лагерь можно отправить и на платной основе. В любом случае надо приготовить определенный пакет документов и собрать нужные вещи.
- копия свидетельства о рождении и оригинал;
- заявление от родителей, либо лица, который их заменяет о вступлении в комплекс;
- заявление от родителей о принятии участия в различных активных соревнованиях;
- медицинская карта;
- соглашение родителей о медицинском вмешательстве, если вдруг что-то случится с их ребенком;
- копия санитарного полиса ребенка;
- заполненная путевка одним из родителей, обязательно с подписью;
- заполненная родителем анкета.
Артек является национальным комплексом для молодого поколения, так как в нем отдыхают ребята со всех краев земли. Окружность территории лагеря составлять 200 гектар. В зоне Артека расположено множество зеленых парков, комплексы развлечений и спорта, дома творчества, залы с тренажерами, научные клубы и прочее. Важно то, что находясь на территории лагеря, ваши дети уже оздоравливаются, среди природы Крыма. Ведь такого нельзя получить от атмосферы в городе. У комплекса имеется выход к берегу моря, а также к лесной полосе с полезной атмосферой, особенно для органов дыхания.
- Выбирается «Путевка от региона».
- Отбирается подходящая с точки зрения родителей смена.
- Отражаются фактические достижения ребенка (важно, чтобы награды не были устаревшими).
- Изучается предварительный рейтинг заявки (система его выдаст автоматическим образом, исходя из анализа имеющихся у ребенка достижений).
- Подгружается характеристика участника официального конкурса и процедура подачи заявки заканчивается.
- пакет документов, включающий медицинскую карту, справки;
- школьные принадлежности;
- предметы личной гигиены, личная расческа, ножнички для маникюра;
- косметические, гигиенические принадлежности (для девочек);
- необходимая сезонная одежда (на месте детям выдают фирменные вещи, которыми они пользуются в течение всего отдыха в лагере, а перед отъездом сдают);
- наличные деньги (сумма не должна быть большой, максимум на покупку сувениров и сладостей), мелкими купюрами;
- мобильный телефон, зарядное устройство.
- Обратиться к региональному оператору. Каждый субъект РФ по квоте получает определенное количество мест в детском лагере. Подбор детей для отправки в заведение осуществляется на ос��ове рейтинга достижений.
- Участвовать в конкурсах тематических партнеров.
Артек лагерь официальный сайт цены 2021 лазурный
У ребенка не должно быть противопоказаний к активным занятиям. В лагере выезжают на экскурсии, ходят в походы и спускаются в пещеры, занимаются на скалодроме, купаются. Родители подписывают согласие на участие ребенка в этих занятиях. Еще родители дают право лечить ребенка в случае необходимости — подписывают согласие на медицинское вмешательство.
Ребенок, который хочет отправиться в Артек, не должен иметь противопоказаний к спорту и активным занятиям. Это требование обусловлено тем, что во время отдыха дети будут ежедневно ходить на экскурсии и в походы, купаться, заниматься скалолазанием и другими видами спорта.
- Заявка (образец есть на официальном сайте МДЦ) о приеме на обучение.
- Ксерокопия полиса ОМС.
- Ксерокопия о рождении – дети до 14 лет (2 шт).
- Согласие родителей на медицинское вмешательство (образец на официальном сайте МДЦ) и на активные занятия.
- Справка о санитарно-эпидемиологическом окружении. Документ выдается не позднее, чем за 3 дня до отправки в лагерь.
- Заявка (образец на официальном сайте МДЦ) на участие в активных занятиях.
- Ксерокопия паспорта (два разворота) с адресом регистрации, фото – дети от 14 лет (2 шт).
- Анкета для ФМС (образец на официальном сайте МДЦ), в нее вносятся данные ребенка.
- Путевка, заполненная и подписанная родителем, либо законным представителем.
- Медицинская карта (образец на официальном сайте МДЦ). Она оформляется по месту жительства ребенка в ЛПУ. Врач составляет заключение о состоянии здоровья, отсутствии медицинских противопоказаний к посещению Артека. Справка выдается не позднее, чем за 10 дней до отправки в лагерь.
Отдохнуть в МДЦ бесплатно могут учащиеся 5 – 11 классов, так как существуют возрастные ограничения – в «Артеке» принимают детей с 8 до 17 лет. У них должны быть достижения в разных сферах:
- общественная деятельность;
- спорт;
- учеба;
- творчество.
Стоимость путевок оплачивается за счет средств федерального бюджета. Родителям не придется платить за питание, проживание, экскурсии, от них потребуется лишь оплатить билеты на самолет в оба конца (или самостоятельно привезти и забрать ребенка).
После того как родители ребенка подадут заявку системой автоматически будет исчислено количество баллов за все его достижения. Существует верхняя граница – 677 баллов.
Комиссия будет при рассмотрении заявки использовать повышающие региональные коэффициенты, являющиеся федеральной льготой.
Ввиду того, что при приеме заявок отсутствует единый проходной балл, для претендента повысятся шансы на положительное решение, если из его региона заявки в «Артек» подадут на небольшое количество детей.
После регистрации пользователь получит доступ к личному кабинету, в котором будет отображаться вся информация о поданной заявке. Можно посмотреть дату ее подачи, число собранных ребенком баллов, выбранную смену. Также пользователь сможет отслеживать срок, оставшийся до начала рассмотрения заявки, ее статусы:
- Новая – после регистрации системой.
- Принята – отсутствие нарушений, и подлинность указанных достижений проверена региональным департаментом.
- Получена – после автоматического распределения, система выделила заявителю путевку.
- Оформлена – родители ребенка подписали документы, подтвердив тем самым 100 % поездку.
- Отказ – для получения путевки у ребенка не хватило баллов. Ввиду того, что заявки можно подавать на разные смены, родители могут неоднократно подавать заявки.
Заявки на бесплатные путевки рассматриваются региональными операторами. На момент принятия решения должно оставаться минимум 20 суток до начала смены.
Если заявка обретет статус «путевка получена», родителям поступит звонок от представителя департамента образования. Он должен будет получить согласие на отправку ребенка в «Артек» – и если от родителей будет получено согласие, представитель вышлет документы.
Их нужно заполнить, после чего ребенок в обязательном порядке проходит медкомиссию, ему оформляется путевка и приобретается билет на самолет (его бронирует МДЦ через Аэрофлот).
Родители дают письменное согласие на участие детей в активных занятиях, а также на медицинское вмешательство (если возникнет необходимость лечения).
В Артек одновременно из одного региона едет несколько детей, в сопровождении региональной делегации (хотя сами родители могут отвезти ребенка в лагерь любым удобным для них транспортом). Сопровождающие группу детей взрослые доставляют их на базу-гостиницу МДЦ. Здесь их принимают вожатые, проводится медицинская комиссия, после чего детей на автобусе отвозят в лагерь.
Артек цена путевки 2021 в рублях
Родители, отправляющие детей в Артек, должны собрать пакет документов:
- Заявка (образец есть на официальном сайте МДЦ) о приеме на обучение.
- Ксерокопия полиса ОМС.
- Ксерокопия о рождении – дети до 14 лет (2 шт).
- Согласие родителей на медицинское вмешательство (образец на официальном сайте МДЦ) и на активные занятия.
- Справка о санитарно-эпидемиологическом окружении. Документ выдается не позднее, чем за 3 дня до отправки в лагерь.
- Заявка (образец на официальном сайте МДЦ) на участие в активных занятиях.
- Ксерокопия паспорта (два разворота) с адресом регистрации, фото – дети от 14 лет (2 шт).
- Анкета для ФМС (образец на официальном сайте МДЦ), в нее вносятся данные ребенка.
- Путевка, заполненная и подписанная родителем, либо законным представителем.
- Медицинская карта (образец на официальном сайте МДЦ). Она оформляется по месту жительства ребенка в ЛПУ. Врач составляет заключение о состоянии здоровья, отсутствии медицинских противопоказаний к посещению Артека. Справка выдается не позднее, чем за 10 дней до отправки в лагерь.
Одним из главных условий допуска ребенка в лагерь является наличие у него всех необходимых медицинских документов. Их наличие и состояние детей проверяют на медосмотре по их прибытии.
Если будет выявлена некорректно заполненная медицинская карта или какие-либо заболевания, являющиеся противопоказанием, то ребенку откажут в заселении.
В такой ситуации его отправят домой, а в ЛПУ, заполнявшему карту, направят соответствующее предписание.
Во время медосмотра у вновь прибывших детей будут проверять наличие всех прививок, сделанных по возрасту и с учетом эпидемиологической ситуации в регионе. Если ребенок едет отдыхать с апреля по ноябрь, то ему необходима вакцинация от клещевого энцефалита. Если путевка оформляется на даты с ноября по апрель, то детей прививают от гриппа.
Собирая ребенка в Артек, родителям не следует давать ему слишком много личных вещей. Они могут собрать в дорожную сумку необходимые вещи в соответствии с рекомендованным списком:
- пакет документов, включающий медицинскую карту, справки;
- школьные принадлежности;
- предметы личной гигиены, личная расческа, ножнички для маникюра;
- косметические, гигиенические принадлежности (для девочек);
- необходимая сезонная одежда (на месте детям выдают фирменные вещи, которыми они пользуются в течение всего отдыха в лагере, а перед отъездом сдают);
- наличные деньги (сумма не должна быть большой, максимум на покупку сувениров и сладостей), мелкими купюрами;
- мобильный телефон, зарядное устройство.
- Обязательно на руках должна быть заполненная путевка.
- В поликлинике нужно будет пройти обследование и сделать справку формы 079У. Взять документ нужно будет не ранее, чем за 5 дней до отъезда в лагерь.
- Копия полиса обязательного медицинского страхования.
Приезжающие отдыхать в «Артек. Лазурный» (Крым) расселяются в комнаты по 10 человек. В каждой полный набор новой мебели. Двухуровневые кровати, встроенные гардеробные и тумбочки, столы и стулья — все выполнено из экологически чистых материалов.
“Моя дочка ездила в Артек июле. Ей очень понравилось. Что не удивительно. Лагерь замечательный, питание, бытовые условия, развлечения на уровне хорошего 4-ч звездочного отеля. Мероприятий много, ей и позвонить было некогда. Очень довольны. Спасибо!”
Ребенок вернулся отдохнувшим, полным впечатлений. Ему очень понравились тренировки и спортивные соревнования, в которых его команда занимала только 1ые места. Он подружился с детьми, познакомился со спортсменами и знаменитыми артистами.
Особо гордится совместным фото с президентом РФ. Вот уже две недели Володя скучает по своим новым друзьям, по вожатым, по времени, проведенному в этом замечательном месте.
Раньше он никогда не отдыхал ни в одном лагере, а теперь мечтает вернуться снова в Артек.
Отправляя ребенка в «Артек» по одной из наших специализированных программ, вам не придется беспокоиться о его безопасности. По лагерю детей постоянно сопровождают вожатые. Купание в море полностью контролируется воспитателями. На территории комплекса есть медцентры, врачи которых разрабатывают персональные терапевтические и оздоровительные программы.
Мои ученики летели в «Артек» на самолете, в составе региональной делегации. Билеты на самолет Владивосток — Москва и Москва — Симферополь оплачивали родители. Удобно, что билеты для детей бронируют заранее — для этого у «Артека» заключен договор с «Аэрофлотом».
Если у заявки появился статус «Отказ системы», значит, ребенку не хватило баллов и он не получил путевку. Не расстраивайтесь — подайте заявку на другую смену. В прошлом году моя ученица не прошла на смену «Мир искусства», но с тем же рейтингом ее взяли на смену «История нашей Победы». Она не пожалела, что поехала.
У ребенка не должно быть противопоказаний к активным занятиям. В лагере выезжают на экскурсии, ходят в походы и спускаются в пещеры, занимаются на скалодроме, купаются. Родители подписывают согласие на участие ребенка в этих занятиях. Еще родители дают право лечить ребенка в случае необходимости — подписывают согласие на медицинское вмешательство.
Смена в детском лагере «Лазурный» это не только купание в море и посещение историко-культурных достопримечательностей «Артека» и Крыма, но и возможность реализовать свои интересы и потребности в разнообразной игровой, творческой, спортивной и туристической деятельности. Здесь можно стать не только зрителем, но и непосредственным участником разнообразных шоу-программ, проходящих на многочисленных игровых и концертных площадках лагеря.
«Артек» – самый большой международный детский центр в мире.
Приоритетная программа «Лазурного» посвящена развитию творческого потенциала подростка, его интересов и способностей. Все это находит отражение в работе профильных отрядов, специализация которых представляет конкретную сферу деятельности, знаний и умений.
Смена в детском лагере «Артек. Лазурный» – это не только купание в море и посещение историко-культурных достопримечательностей «Артека» и Крыма, но и возможность реализовать свои интересы и потребности в разнообразной игровой, творческой, спортивной и туристической деятельности. Читать далее
Родители, которые хотят отправить детей на отдых в «Артек», регулярно интересуются, а можно ли просто приобрести путевку, не подавая никаких заявок и не участвуя в конкурсах. Однако основная особенность лагеря как раз и заключается в том, что отдых в нем является привилегией и наградой, которую получают лучшие.
«Артек» стал действительно современным лагерем, интересным для детей разного возраста. Он больше не ассоциируется с советскими здравницами с посредственной едой и идеологическим воспитанием: сейчас здесь находится качественный курорт, оздоровиться в котором желают дети со всего мира.
: Кэк 836 в 2021 году
Детский санаторий.
По распорядку дня и развлечениям напоминает обычный оздоровительный лагерь, но отличается питанием (например, введение диет для лечения детей, страдающих ожирением), и лечебными процедурами.
Дети будут находиться под пристальным вниманием врачей, принимать полезные ванны, делать ингаляции, массажи. Но по стоимости путевка в санаторий обойдется дороже.
Выбирайте лучший вариант отдыха для ребенка, исходя из его интересов.
С каждым годом предложений становится гораздо больше, чем было в начале нулевых! Заезды в детские лагеря начинаются с апреля, а заканчиваются в ноябре, но самими популярными месяцами для отдыха остаются июль и август, поэтому покупать путевку нужно заранее! Детей ждет пятиразовое питание, проживание в благоустроенных номерах или домиках на территории природного заповедника и множество развлекательных мероприятий.
Путевки в детский лагерь МДЦ Артек, Крым, поселок Гурзуф.
Для детей, которые занимаются в школе в I половину дня:
- 07:30 – 08:15 Подъем, утренние гигиенические процедуры, утренняя гимнастика
- 08:15 – 08:45 Завтрак
- 08:45 – 09:15 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными, индивидуальные психологические занятия
- 09:30 – 13:00 Школа
- 13:30 – 14:30 Обед
- 14:00 – 16:00 Дневной отдых (до 14.45. в дни проведения занятий в кружках)
- 16:15 – 16:45 Полдник
- 16:45 – 19:00 Общелагерные, отрядные мероприятия, бассейн
- 16:45 – 18:00 Пляж (согласно погодным условиям)
- 19:00 – 19:30 Ужин
- 19:30 – 20:00 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными
- 20:00 – 22:00 Общелагерные дела, встречи, отрядные дела, подведение итогов дня на свежем воздухе
- 21:30 – 22:00 Второй ужин
- 22:00 – 22:30 Гигиенические процедуры
- 22:30 – 07:30 Отбой
Для детей, которые занимаются в школе во II половину дня:
- 07:30 – 08:15 Подъем, утренние гигиенические процедуры, утренняя гимнастика
- 08:15 – 08:45 Завтрак
- 08:45 – 09:15 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными, индивидуальные психологические занятия
- 09:15 – 12:30 Общелагерные, отрядные мероприятия, занятия в кружках, бассейн
- 09:15 – 11:30 Согласно погодных условий — пляж
- 12:30 – 13:20 Обед
- 13:00 – 13:30 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными
- 13:30 – 14:30 Дневной отдых
- 15:00 – 18:30 Школа (полдник в школе после 1 и 2 уроков)
- 19:15 – 19:45 Ужин
- 19:45 – 20:15 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными, индивидуальные психологические занятия
- 20:15 – 21:30 Общелагерные дела, встречи, отрядные дела, подведение итогов дня на свежем воздухе;
- 21:30 – 22:00 Второй ужин
- 22:00 – 22:30 Гигиенические процедуры
- 22:30 – 07:30 Отбой
В дни, свободные от школьных занятий:
- 07:30 – 08:15 Подъем, утренние гигиенические процедуры, утренняя гимнастика
- 08:15 – 09:15 Завтрак
- 08:30 – 09:30 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными, индивидуальные психологические занятия
- 09:30 – 11:30 Согласно погодных условий — пляж
- 09:30 – 12:30 Общелагерные, отрядные мероприятия, занятия в кружках, бассейн, свободное время
- 13:00 – 14:00 Обед
- 13:15 – 14:00 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными
- 14:00 – 16:00 Дневной отдых
- 16:15 – 16:45 Полдник
- 16:45 – 19:00 Общелагерные, отрядные мероприятия, занятия в кружках, бассейн, свободное время
- 17:00 – 19:00 Согласно погодных условий — пляж
- 19:00 – 19:30 Ужин
- 19:30 – 20:00 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными, индивидуальные психологические занятия
- 20:00 – 21:30 Общелагерные дела, встречи, отрядные дела, подведение итогов дня на свежем воздухе;
- 21:30 – 22:00 Второй ужин
- 22:00 – 22:30 Гигиенические процедуры
- 22:30 – 07:30 Отбой
С июня по август:
- 08.00 – 08.30 Подъем, утренние гигиенические процедуры, утренняя гимнастика
- 08.45 – 09.45 Завтрак
- 08.30 — 09.15 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными, индивидуальные психологические занятия
- 09.45 – 12.00 Бассейн, Пляж (с открытием пляжного сезона)
- 12.00 – 12.45 Свободное время; проведение занятий; занятия в кружках
- 12.45 – 13.45 Обед
- 03.00 – 14.00 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными
- 14.00 – 15.30 Дневной отдых (до 14.30. в дни проведения занятий в кружках)
- 15.45 – 16.30 Полдник
- 16.30 — 18.00 Бассейн, пляж (с открытием пляжного сезона)
- 18.00 – 19.00 Свободное время; занятий; занятия в кружках
- 19.00 – 20.00 Ужин
- 19.30 – 20.00 Посещение медицинской комнаты амбулаторными больными
- 20.00 – 22.10 Общелагерные дела, встречи, отрядные дела, подведение итогов дня на свежем воздухе;
- 22.10 – 22.30 Гигиенические процедуры, отбой, вечерний обход дежурного, медицинского работника
- 23.00 – 07.30 Отбой в день просмотра кинофильма и праздничных мероприятий
Круглосуточную охрану осуществляет внутренний отдел охраны. На территории лагеря работает медицинская комната и стоматологический кабинет. Медицинский кабинет работает круглосуточно.
- Детские лагеря МДЦ «Артек»
- Лагеря в Крыму
- Образовательные лагеря
- Все детские лагеря
Июль 1954 г. — строй действующих введена новая столовая лагеря (три зала, варочный зал, разделочные помещения и др.) На первом этаже отреставрированная «Палехская роспись». Выполнена в 1984 году по мотивам сказок А.С. Пушкина, к 185-летию со дня рождения поэта. Авторы проекта и живописцы студенты-выпускники Палехского училища.
Рядом с детским лагерем «Лазурный» расположен Дворец «Суук-Су» — культурно-исторический центр «Артека» с библиотекой, киноконцертным залом, музейно-выставочным комплексом. Здесь находятся Музей истории «Артека» и знаменитый музей «Космос», созданный по инициативе Юрия Гагарина.
В настоящее время реконструированы девять детских лагерей: «Лазурный», «Янтарный», «Хрустальный», «Морской», «Речной» и «Озерный» «Лесной», «Полевой» и «Кипарисный».
Ребенка в Артек можно отправить только раз в год. Такое условие распространяется и на бесплатные, и на коммерческие путевки.
Another app may already be using the camera.»,»calls_error_force_call_finish»:»Failed to end the call for everyone.»,»calls_error_miclock»:»Failed to access microphone.
Сначала там понадобится зарегистрироваться, причем процедура будет несколько отличаться от регистрации на других ресурсах – в форме нужно указать номер СНИЛС, а также прикрепить скан-копию свидетельства о рождении. После этого ребенку необходимо заполнить свой профиль, добавив достижения за последние 3 года (дипломы, грамоты, благодарственные письма и пр.).
Артек расположен в Крыму, в одном из красивейших мест планеты – на побережье Черного моря, в 12 км от знаменитого южнобережного курорта — города Ялта, в поселке городского типа Гурзуф. Береговая линия с детскими пляжами протянулась на 7 км от горы Аю-Даг (Медведь-гора) до поселка Гурзуф.
Функционирует лагерь круглый год, поэтому дать возможность ребенку отдохнуть вы сможете в любое время.
Лагерь артек официальный сайт цены на путевки 2021
Скалы Адалары – памятник природы и визитная карточка Крыма — находятся в море напротив лагеря «Лазурный».
Климатические особенности Южного берега Крыма, повышенная физическая и эмоциональная активность детей в «Артеке»усиливают интенсивность обменных процессов в организме, что повышает потребность в питательных веществах. Поэтому, рекомендуемые нормы в «Артеке»; превышаются на 20-25%.
Полный перечень таких организаций и смен, за кураторство которых они ответственны, представлен на странице «Тематические партнеры» официального сайта «МДЦ «Артек». Если кликнуть на наименование того или иного тематического партнера, откроется выпадающее меню, где можно будет обнаружить документ «Положение о конкурсном отборе участников программы» (справа).
В детском лагере «Артек» каждый ребенок имеет возможность выбрать занятие по своим вкусам и предпочтениям. К услугам гостей лагеря;
- Тридцать пять корпусов для размещения;
- Шесть столовых (на 37000 мест);
- Огромный универсальный спортзал дает возможность заниматься любимыми видами спорта сразу 1000 человек;
- Бассейн для занятий плаванием (морская вода);
- Девять открытых площадок для занятий спортом;
- Три корта для игры в теннис;
- Пять площадок для проведения вечеров у костра;
- Шестнадцать студий детского творчества;
- Три библиотеки;
- И даже детская киностудия;
- Экскурсионное бюро;
- Скалодром;
- Веревочный парк;
- Дворец спорта;
- Три открытых бассейна с горками;
- Школа для детей 5 – 11 классов оборудована по последнему слову техники, а преподаватели применяют совершенно новые подходы в подаче обучающей информации.
Например, в историческом музее ребята познакомятся с историей лагеря «Артек» от начала его основания и практически до сегодняшнего дня. А вот музей «Космос» содержит экспонаты, подаренные самим Юрием Гагариным, ведь это именно он основал данный музей на территории лагеря. Ребята увидят скафандр собачки Чернушки, макет корабля «Восток» и много других интересных вещей.
Музейно-выставочный комплекс «Артека» включает 5 музеев. Среди них — музей «Космос», основанный в 1967 году первым космонавтом планеты Юрием Гагариным.
Сделать свои первые шаги на большую сцену здесь когда-то смогли юные «лазурники» Олег Газманов, Владимир Винокур, Игорь Ливанов и многие другие.
После того как родители ребенка подадут заявку системой автоматически будет исчислено количество баллов за все его достижения. Существует верхняя граница – 677 баллов.
Смена в детском лагере «Артек. Лазурный» – это не только купание в море и посещение историко-культурных достопримечательностей «Артека» и Крыма, но и возможность реализовать свои интересы и потребности в разнообразной игровой, творческой, спортивной и туристической деятельности.
И особенно своим отношением к ребенку, основанном на уважении его личности, вере в его творческие способности. Отдыхая в «Артеке» по путевке каждый может найти применение своим талантам и приобрести новые знания и впечатления.
Путёвку на коммерческой основе можно приобрести только при условии участия в различных городских, областных или всероссийских олимпиадах и конкурсах и т.д. (даже если ребенок не занял призовое место). Лагерь «Артек» основан в 1925 году, но ему не дано состариться. Круглый год звучит в нем заразительный детский смех. Миллионам детей отдых в «Артеке» по путевке дарит возможность познать мир и самого себя, ощутить себя счастливым, талантливым и сильным.
- Обязательно на руках должна быть заполненная путевка.
- В поликлинике нужно будет пройти обследование и сделать справку формы 079У. Взять документ нужно будет не ранее, чем за 5 дней до отъезда в лагерь.
- Копия полиса обязательного медицинского страхования.
Приезжающие отдыхать в «Артек. Лазурный» (Крым) расселяются в комнаты по 10 человек. В каждой полный набор новой мебели. Двухуровневые кровати, встроенные гардеробные и тумбочки, столы и стулья — все выполнено из экологически чистых материалов.
“Моя дочка ездила в Артек июле. Ей очень понравилось. Что не удивительно. Лагерь замечательный, питание, бытовые условия, развлечения на уровне хорошего 4-ч звездочного отеля. Мероприятий много, ей и позвонить было некогда. Очень довольны. Спасибо!”
Ребенок вернулся отдохнувшим, полным впечатлений. Ему очень понравились тренировки и спортивные соревнования, в которых его команда занимала только 1ые места. Он подружился с детьми, познакомился со спортсменами и знаменитыми артистами. Особо гордится совместным фото с президентом РФ. Вот уже две недели Володя скучает по своим новым друзьям, по вожатым, по времени, проведенному в этом замечательном месте. Раньше он никогда не отдыхал ни в одном лагере, а теперь мечтает вернуться снова в Артек.
Отправляя ребенка в «Артек» по одной из наших специализированных программ, вам не придется беспокоиться о его безопасности. По лагерю детей постоянно сопровождают вожатые. Купание в море полностью контролируется воспитателями. На территории комплекса есть медцентры, врачи которых разрабатывают персональные терапевтические и оздоровительные программы.
Мои ученики летели в «Артек» на самолете, в составе региональной делегации. Билеты на самолет Владивосток — Москва и Москва — Симферополь оплачивали родители. Удобно, что билеты для детей бронируют заранее — для этого у «Артека» заключен договор с «Аэрофлотом».
Выбирайте лучший вариант отдыха для ребенка, исходя из его интересов. С каждым годом предложений становится гораздо больше, чем было в начале нулевых! Заезды в детские лагеря начинаются с апреля, а заканчиваются в ноябре, но самими популярными месяцами для отдыха остаются июль и август, поэтому покупать путевку нужно заранее! Детей ждет пятиразовое питание, проживание в благоустроенных номерах или домиках на территории природного заповедника и множество развлекательных мероприятий.
На текущий момент большинство путевок распределяется посредством вышеупомянутой автоматической системы. Дети, попавшие в число счастливчиков, бесплатно проведут три недели в МДЦ, где с ними будут работать лучшие педагоги, тренеры и вожатые. Всем остальным придется оплатить стоимость путевки в лагерь полностью. Итоговая цена варьируется в зависимости от времени года в таких пределах:
Отметим, летом в лагере могут проводить время на отдыхе дети младшего школьного возраста. В период учебного года – дети не младше 5 класса. Это связано с тем, что во время учебного года в «Артеке» идут занятия, и школьники проходят соответствующую программу, дабы не отставать от своих сверстников. А вот программы для начальных классов в лагере нет.
Здесь отдыхали и черпали вдохновение писатели А. Куприн, А. Чехов, И. Бунин, художники В. Суриков и К. Коровин, композиторы С. Рахманинов и А. Скрябин. У русского певца Федора Шаляпина этот кусочек крымской земли вызвал желание возвести над морем Замок искусств для талантливой молодежи. И хотя события 1917 года не позволили осуществить заветную мечту великого певца, но мыс Султанка с той поры зовется скалой Шаляпина.
Донских школьников приглашают в МДЦ «АРТЕК»
Деятельность в Артеке многообразна. Раньше основным направлением было медицинско-оздоровительное, сегодня для поступления в лагерь есть ряд медицинских противопоказаний. В качестве оздоровления осталась общая физкультура, режим дня, климатотерапия.
Артек включает несколько лагерей:
- Кипарисный;
- Лазурный;
- Лесной;
- Морской;
- Озерный;
- Полевой;
- Речной;
- Хрустальный;
- Янтарный.
В Артеке за его почти столетнюю историю появилось несколько достопримечательностей:
- Краеведческий музей – старейший в лагере, открыт в 1936 году.
- Музей «Космос» – открыт в 1967 году при участии Юрия Гагарина, который и предложил эту идею. Экспозиция основана на подарках космонавтов.
- Музей истории Артека – основной в лагере, открыт в 1975 году.
- Музей морского флота – открыт в 1994 году. Есть образцы техники, перископ подводной лодки, мостик малого корабля.
- Музей «Сокровища Черного моря» – самый молодой в Артеке, открыт в 2012 году. Экспозиция включает более 100 экспонатов с морского дна, многие из которых уникальны.
- Дворец Суук-Су – постройка 1903 года, была центральным зданием популярного курорта.
- Часовня в виде грота – фамильный склеп прежних владельцев.
- Аю-Даг – символ Артека и южного берега Крыма. Гору называют также Медведь-гора. Это естественная защита от восточных ветров.
- Морские скалы Адалары.
- Шикарные парки: маслиновая роща, кедры, сосны, кипарис, секвойя, олеандр, магнолия, сирень. В парке Гартвиса-Виннера есть редкости: железное и камфорное дерево, пробковый дуб, магнолия Суланжа, вечнозеленый и болеарский самшит.
С 2015 года подавляющее большинство (95%) путевок в Артек выдается бесплатно за различные достижения, на конкурсной основе. Ребенка в лагерь можно отправить и на платной основе. В любом случае надо приготовить определенный пакет документов и собрать нужные вещи.
Ребенка в Артек можно отправить только раз в год. Такое условие распространяется и на бесплатные, и на коммерческие путевки.
Коммерческая путевка на одну смену стоит 80 тысяч рублей. Для ее получения необходимо зарегистрироваться в АИС «Путевка» (по адресу https://артек.дети/auth). Ребенку нужно заполнить профиль с указанием своих достижений за последние 3 года.
Ребенок может находиться в лагере больше одной смены подряд. В таком случае рассчитывается плата за каждый лишний день (3810 рублей в сутки).
Путёвку на коммерческой основе можно приобрести только при условии участия в различных городских, областных или всероссийских олимпиадах и конкурсах и т.д. (даже если ребенок не занял призовое место).
В «Артеке» стартовала седьмая смена
МДЦ «Артек» расположен в одном из красивейших мест планеты — на побережье Черного моря в Крыму, в поселке городского типа Гурзуф (в 12 км от знаменитого южнобережного курорта — города Ялта). Территория лагеря занимает 208 га, из которых 102 га – парки, береговая линия с пляжами «Артека» протянулась на 7 км — от горы Аю-Даг (Медведь-гора) до поселка Гурзуф.
Похожие записи:
Папье́-маше́ (фр. papier-mâché «жёванная бумага») — легко поддающаяся формовке масса, получаемая из смеси волокнистых материалов (бумаги, картона) с клеящими веществами, крахмалом, гипсом и т. д. Из папье-маше делают муляжи, маски, учебные пособия, игрушки, театральную бутафорию, шкатулки. В отдельных случаях даже мебель.
В Федоскино, Палехе, Холуе из папье-маше изготавливают основу для традиционной лаковой миниатюры.
Миниатюрная живопись на небольших предметах: коробках, шкатулках, пудреницах и др.— это вид декоративно-прикладного и народного искусства. Лаковой такую живопись называют потому, что цветной и прозрачный лаки служат не только полноправными материалами росписи, но и важнейшим средством художественной выразительности произведения. Краскам они добавляют глубину и силу и в то же время смягчают, объединяют их, как бы вплавляя изображение в самую плоть изделия.
Родина художественных лаков — страны Дальнего Востока и Юго-Восточной Азии: Китай, Япония, Корея, Вьетнам, Лаос, где они известны с глубокой древности. В Китае, например, еще во II тысячелетии до н. э. использовался сок лакового дерева, которым покрывали чашки, шкатулки, вазы. Тогда и зародилась лаковая живопись, достигшая на Востоке высочайшего уровня.
В Европу этот вид искусства проник из Индии, Ирана, стран Центральной Азии, где в XV—XVII вв. была популярна лаковая миниатюра, исполненная темперными красками на предметах из папье-маше. Европейские мастера заметно упростили технологию, начали применять масляные краски и лаки.
В России художественные лаки известны с 1798 г., когда купец П. И. Коробов построил в подмосковном селе Данилкове (позднее оно слилось с соседним селом Федоскиным) небольшую фабрику лакированных изделий из папье-маше. При его преемниках — Лукутиных русские мастера выработали неповторимые приемы федоскинской росписи. Не утрачены они и по сей день.
Лаковые миниатюры на деревянной основе (Палех, Мстёра, Федоскино)
Вы же можете декорировать заготовку из папье-маше не только красками, расписывая как известные художники, а используя декупаж или ассамбляж. Искусство русской миниатюрной живописи на папье-маше известно во всем мире. Это шкатулки, коробки, пудреницы, броши и другие изделия. Исходным материалом для изготовления этих изделий служит обыкновенный картон, который после многократной пропитки маслом и клеем и просушки при определенном режиме приобретает новые свойства, становится твердым как дерево, легко поддается столярной и токарной обработке.
Производство изделий из папье-маше с миниатюрной живописью, возникшее в России в конце XVIII века в с. Данилкове под Москвой, впоследствии было перенесено в соседнее село Федоскино. В середине 1920 г. организуется производство изделий из папье-маше с миниатюрной живописью в с. Палех. В 1930 г. появляется миниатюра с. Холуй и миниатюра Мстёры — поселка Владимирской области. Все четыре центра русской миниатюры обладают своими ярко выраженными художественными особенностями.
ПАЛЕХ
Палехская миниатюра — народный промысел, развившийся в поселке Палех Ивановской области. Лаковая миниатюра исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, ларцы, кубышки, брошки, панно, пепельницы, заколки для галстука, игольницы и т. д.
Всем своим художественным строем она коренным образом отличается от федоскинской. Палехские художники свои миниатюры пишут не масляными, а темперными красками, разведенными эмульсией на яичном желтке. Праздничность, нарядность и цельность колорита, яркие чистые локальные цвета характеризуют палехскую палитру. Человеческие фигуры на палехских миниатюрах, как и в произведениях древнерусской живописи, имеют несколько вытянутые пропорции, движения их размеренны, плавны и сами по себе уже увлекают зрителя в область легенды или песни.
Искусство миниатюры требует от художника твердой руки, зоркости глаза и душевной чуткости. Палехские миниатюры производят впечатление подлинных драгоценностей. Нередко небольшая по размерам шкатулка расписана со всех сторон. Тончайшая разработка и занимательность сюжета позволяет подолгу и без устали рассматривать каждую миниатюру. Мир палехского искусства поражает богатейшей фантазией художника. Она то увлекает в историческое прошлое русского народа, то подводит к литературным произведениям, переносит зрителя с зимней вьюжной дороги в знойную пустыню. Вглядываясь в миниатюру, мы не только следим за сюжетом, но и восхищаемся мастерством, с которым выполнено произведение.
Палехская миниатюра — это особое, тонкое, поэтичное видение мира, которое свойственно русским народным поверьям и песням. В росписи используются коричнево-оранжевые и синевато-зеленые тона.
Палехская роспись не имеет аналогов во всем мире. Она выполняется на папье-маше и только потом переносится на поверхность шкатулок всевозможных форм и размеров.
Своеобразное и тонкое искусство лаковой миниатюры Палеха вобрало в себя как основу принципы древнерусской живописи и народного творчества. В настоящее время палехская миниатюра является неотъемлемой частью отечественного декоративно-прикладного искусства в целом. Наряду с развитием древних традиций оно несeт в себе поэтическое видение мира, свойственное русским народным сказкам и песням.
Рождение этого искусства в Палехе не случайно. Оно явилось закономерным результатом развития многовековых традиций в новых исторических условиях, унаследовав мастерство многих поколений иконописцев. Старый палехский опыт богат и многообразен. Издавна в Палехе изучались и сохранялись традиции древнерусского искусства.
Самостоятельный палехский стиль иконописания сформировался только к середине XVIII века. Он вобрал в себя и развил основные принципы и элементы новгородской и строгановской школ и живописи Поволжья второй половины XVII века. В XVII-XIX веках палехские мастера неоднократно выполняли заказы на иконы в новгородском стиле или в характере московской фрязи.
Несмотря на то, что церковь требовала строгого соблюдения всех канонов и правил изображения каждого элемента иконы, они изменялись в зависимости от места и времени изготовления иконы. Менялась манера изображения лиц, фигур, элементов пейзажа, зданий (палат), повозок и т.д. На иконах можно было встретить и бытовые детали: мебель, одежду, оружие, упряж лошадей. Всe это изучалось палехскими мастерами и с большим отбором и творческими изменениями использовалось в миниатюрной живописи.
Некоторые иконы рассказывали целые повести о житии и чудесах того или иного святого (например Николая Чудотворца). Такие иконы назывались житийными. В центре иконы, середняке, помещалось изображение святого, а вокруг него располагалась серия мелких картин, называвшихся клеймами, которые дополняли основной сюжет середняка. Клейма часто заключались в прямоугольные рамки, но иногда свободно располагались вокруг середняка.
Хотя житийные иконы встречались уже XIV веке, большое распространение они начали получать начиная с XVI века, особенно в строгановских иконах (по имени купцов Строгановых, основавших на рубеже XVI-XVII веков иконописные мастерские в Москве и Сольвычегорске). Строгановский стиль отличается миниатюрной тонкостью письма и точно рассчитанной сложной композицией. Строгановские иконы были невелики по размерам, имели яркий цвет и обилие золота. Черты строгановских икон нашли своe, яркое выражение в творчестве современных художников Палеха.
Но не только строгановские иконы оказали влияние на искусство Палеха. В XVII веке возникают новые очаги народного стиля — во фресковой живописи и многофигурной иконописи Ярославля, Костромы и Ростова Великого, имеющих развитые жизненные элементы. В этот же период в Москве появляется ушаковский стиль (по имени царского изографа Симона Ушакова), характеризующийся большим вниманием к образу человека, стремлением к правдоподобию изображения. Все эти явления вместе с западными влияниями (фрязь) нашли своe отражение в палехской иконописи и дальнейшее развитие в палехской лаковой миниатюре.
Палехские лаковые миниатюры пишутся на изделиях — шкатулках, баульчиках, пластинах, брошах, пудреницах, — изготовленных из папье-маше. Отличительными чертами палехской школы являются: миниатюрное (мелочное) многоклеймное письмо; общий мягкий тон письма; многообразие элементов композиции и их живописность; узорчатость палатного письма; разнообразие радужных сияний; вписание гор остроконечными лещадками; деревья с натуральной листвой; удлинeнность фигур подобно строгановским; тонкость плави голов и обнажeнных частей фигур; пробелы краской, широкие и светлые, с резкой и очень тонкой белой оживкой, а иногда золотом «в полуперо»; фоны разных тонов (вплоть до золотых).
Сам Палех расположен в 65 км к востоку от города Иваново на берегах реки Палешки, протекающей среди холмов, покрытых лиственными лесами. До революции Палех входил в состав Вязниковского уезда Владимирской губернии. В 1918 году, с образованием Иваново-Вознесенской губернии, село Палех вошло в еe состав. В настоящее время это рабочий посeлок, районный центр Ивановской области.
Палех — так называется село в Ивановской области. Но «Палех» — это ещё и удивительно красивый, знаменитый на весь мир русский народный промысел.
Точная дата основания села Палех неизвестна. В летописях это название впервые упоминается в семнадцатом столетии, но историки убеждены, что Палех существовал уже в XIV веке. Согласно легендам, село основали жители Владимира и Суздаля, бежавшие в глухие места от татаро-монголов. Были среди них и мастера, славившиеся своим иконописным мастерством. Они знали секрет чудесных красок и так искусно владели кистью, что лики святых можно было разглядеть во всех деталях даже на маленькой иконке, спрятанной на груди, под рубахой.
Из поколения в поколение, от отца к сыну передавались секреты этого уникального искусства. Благодаря русскому бездорожью чужие люди наезжали в Палех редко. А это значит, что жили там размеренной, чинной жизнью, почитая старину и её обычаи. И иконописцам палехским никто не запрещал свято хранить заветы своих предшественников. Работали они в стиле византийского письма — тщательно, не торопясь, не доверяя подмастерью сделать ни одного штриха. Потому и были эти иконы такими красивыми, что ценились «на вес золота».
Слава о чудесных русских иконах разнеслась по всей Российской империи, а затем и по Европе. В 1814 году великий немецкий писатель Иоганн Вольфганг Гёте обратился за сведениями о суздальских мастерах к владимирскому губернатору. В ответ сановник сообщил, что «среди всех иконописных сёл особо выделяется своим искусством село Палех, где иконописанием занимается 600 душ», а особым мастерством миниатюрного письма славятся крестьяне Андрей и Иван Каурцевы. Написанные ими две иконы и были отправлены в подарок Гёте…
Современный Палех — это уникальный вид миниатюрной живописи на изделиях из папье-маше (так называется спрессованный особым образом картон). Это роспись на шкатулках, пудреницах, брошах, серьгах, пеналах, бисерницах, коробочках…
В 1922 году по инициативе художника Ивана Голикова в Палехе была создана артель (товарищество) по производству сувенирной продукции. А уже через два года работы палехских мастеров, выставленные в Венеции, произвели настоящую сенсацию в центре мирового искусства.
Сюжеты для своих композиций художники и по сей день черпают из народного фольклора: былин, песен, сказок. Особенно любят в Палехе рисовать по мотивам произведений А.С. Пушкина и П.П. Бажова.
Роспись стилизуется под икону. Фигуры на ней выглядят чуть плоскими, перспектива — «обратной» (то, что расположено не на переднем фоне, рисуется выше).
Так же, как и много веков назад, палехское письмо требует от художника огромного труда, мастерства, фантазии и времени. Сначала поверхность коробочки или шкатулки покрывают тонким слоем темперных красок, благодаря чему достигается лёгкость и прозрачность позднее нанесённого рисунка. Краски изготавливаются на основе специальной эмульсии, состоящей из яичного желтка и уксуса. Этот рецепт известен ещё со времён Византии. Его использовали для того, чтобы цвета были яркими, а сама роспись — прочной.
Палехская роспись — это радуга красок на чёрном фоне. Рисунок лёгкий, изящный, с плавными округлыми линиями. Но на этом работа мастера не заканчивается. Следующая стадия — украшение изображения золотом. Золото, как и все другие краски, каждый художник готовит для себя сам. Тончайшие листы сусального золота перетираются со специальным составом пальцами. Золотая штриховка бывает иногда настолько тонкой, что наносят её, работая с увеличительным стеклом! Потому и кисточки используют особенные, тоже самодельные. Когда миниатюра готова, её обрамляют сложным золотым узором. Вот что такое Палех.
ФЕДОСКИНО
Федоскинская миниатюра — вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце XVIII века в подмосковном селе Федоскино.
Развиваясь на протяжении XIX в., федоскинская миниатюра многое позаимствовала у классической русской живописи: сюжеты ее часто идут от старой русской гравюры и русского лубка. Характерны изображения народных гуляний, плясок в русских народных костюмах.
Производство изделий из папье-маше возникло в 1798, когда купец П.И. Коробов организовал в купленном им сельце Данилкове (в настоящее время входит в состав Федоскина) козыречное производство. Несколькими годами позже Коробов побывал на фабрике Иоганна Штобвассера в Браушвейге, перенял там технологию изделий из папье-маше и завел на своей фабрике изготовление популярных в то время табакерок, украшенных наклеенными на крышку гравюрами, иногда раскрашенными и покрытыми лаком. Во второй четверти 19 в. табакерки, бисерницы, шкатулки и другие изделия стали украшать живописными миниатюрами, выполненными масляными красками в классической живописной манере.
После смерти П.И. Коробова фабрика непродолжительное время находилась во владении его дочери Е.П. Коробовой, перейдя затем по родственной линии в собственность московским купцам Лукутиным, которым принадлежала на протяжении восьмидесяти пяти лет. Расцвет производства приходится на вторую половину 19 в., когда фабрикой владел А.П. Лукутин. Изделия этого времени называют «лукутинскими». Мастера работали на фабрике по найму, многие из них были выходцами из иконописных мастерских Сергиева Посада и Москвы, некоторые имели художественное образование, полученное в Строгановском училище. Известны имена некоторых из них — С. И. Бородкин, А. А. Шаврин, А. В. Тихомиров, Д. А. Крылов и др.
Излюбленными мотивами росписи федоскинских миниатюристов стали популярные в то время сюжеты: «тройки», «чаепития», сцены из русской и малороссийской крестьянской жизни. Наиболее всего ценились ларцы, украшенные сложными многофигурными композициями — копиями картин русских и западноевропейских художников.
Федоскинская миниатюра исполняется масляными красками в три-четыре слоя — последовательно выполняются замалевок (общий набросок композиции), пропись или перемалевка (более детальная проработка), лессировка (моделирование изображения прозрачными красками) и бликовка (завершение произведения светлыми красками, передающими блики на предметах).
Оригинальной федоскинской техникой является «письмо по сквозному»: на поверхность перед росписью наносится светоотражающий материал — металлический порошок, поталь или перламутр. Просвечивая сквозь прозрачные слои лессировочных красок, эти подкладки придают изображению глубину, удивительный эффект свечения. Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются «сканью» (орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы выкладывается по сырому лаку), «цировкой» (процарапывание рисунка с помощью лекала по лаку, положенному поверх листа металла на поверхность изделия), «шотландкой» (сложная сетка, нанесенная жидкими красками рейсфедером с помощью линейки) и др.
Виртуозное владение техникой письма прозрачными лессировочными красками, яркость которых усиливается контрастом с мерцающим черным лаковым фоном, отточенное несколькими поколениями мастеров умение соотносить композицию росписи с формой изделия, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными не только в России, но и в Европе. Ассортимент изделий фабрики был очень разнообразен — ларцы, шкатулки, многообразные по форме и размеру коробочки, крышки альбомов, чайницы, очечники, кошельки, пасхальные яйца и др.
Последний из Лукутиных — Николай Александрович, известный московский промышленник, коллекционер и меценат, поддерживал федоскинское производство, не приносившее ему прибыли. В 1893 им был построен новый усадебный дом, в котором разместились и живописные мастерские. В 1904, спустя два года после смерти Н.А. Лукутина, фабрика была закрыта. Часть мастеров перешла на работу к В.О. Вишнякову, имевшему сравнительно большую домашнюю мастерскую в селе Осташково в десяти километрах от Федоскина.
В мае 1910 десять мастеров учредили «Федоскинскую трудовую артель бывших мастеров фабрики Лукутиных». Первые изделия артели, направленные на продажу в Москву, получили высокую оценку Московского земства и Кустарного музея. В 1912 в артели работало 14 мастеров и девять учеников. Ассортимент артели насчитывал около 160 наименований изделий, которые по своему качеству не уступали знаменитым лукутинским и значительно превосходили аналогичные изделия вишняковской мастерской.
Создается в Федоскино и немало портретных и пейзажных миниатюр. Федоскинцы правдиво и с большим чувством передают очарование русской снежной и морозной зимы, золотой осени, неповторимую прелесть живописных поэтических уголков Подмосковья. Федоскинские миниатюры всегда написаны на черном фоне. Свои миниатюры федоскинские мастера пишут масляными красками в технике лессировок. Часто, прежде чем написать миниатюру, мастер наклеивает на фон тонкую пластинку перламутра или листочек сусального золота, которые, просвечивая сквозь полупрозрачные слои красок, придают законченной миниатюре необыкновенную декоративность. Такой прием называется «живописью по-сквозному». Федоскинская миниатюра пишется на основной поверхности шкатулки, она занимает все плоскость и не имеет обрамления в виде орнаментальной рамки или бордюра.
Холуйская миниатюра — народный промысел, развившийся в селе Холуй Ивановской области. Лаковая миниатюра исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, кубышки, игольницы и т. д.
Холуйская миниатюра занимает как бы промежуточное место между федоскинской и палехской. В ней много непосредственности и жизненности в передаче событий окружающей действительности, присущих Федоскину, и в то же время фантастичности, характерной для Палеха, Свои миниатюры мастера Холуя пишут на черных фонах темперными красками. Человеческие фигуры в миниатюрах имеют нормальные пропорции, рисунок ихменее певуч и изыскан, чем в Палехе. Вместе с тем, значительно больше внимания уделяется природе, пейзажу. Тематика холуйских миниатюр очень разнообразна. Здесь много сказок, былин, а также миниатюр на современные темы. Миниатюра на крышке обычно окаймлена золотым орнаментальным бордюром.
Холуйская миниатюра — народный промысел, развившийся в селе Холуй Ивановской области. Лаковая миниатюра исполняется темперой на папье-маше. Обычно расписываются шкатулки, кубышки, игольницы и т. д. | |
Современный художественный промысел возник в 1932 г. в посёлке Холуй Ивановской области. В 1937 г. творения художников Холуя экспонировались на Всемирной выставке в Париже, где им присуждены бронзовые медали. В 1939 г. работы демонстрировались на Всемирной выставке в Нью-Йорке. В 1961 г. изделия с холуйской миниатюрной живописью выходят на международный рынок. Первый заказ был из Лондона, затем из США, Германии, Франции, Бельгии и Италии. Выход на международный рынок и тридцатилетний период поставки изделий на экспорт способствовал развитию искусства, укреплял экономику и поднимал международный престиж русской лаковой миниатюры, в том числе и холуйской. Сейчас наряду с миниатюрами создаются декоративные лаковые панно. Вместе с традиционным чёрным фоном всё чаще используют насыщенный красный, зелёный и вишнёвый цвета. Пишутся самые разнообразные сюжеты: исторические, фольклорные, литературные, а также современные, в том числе – натюрморт и пейзаж. Возрождается и искусство иконописи.
Слово Палех — многозначно. Итак, Палех — что это такое? Палех – это название старинного села, расположенного вдалеке от шума и сутолоки больших городов. Это народный промысел и роспись. Наконец, это один из символов России, такой же как русская матрешка, хохлома и гжельская посуда.
История промысла Палеха
Письменные упоминания о селе относятся к началу семнадцатого века, как о вотчине князей Бутурлиных, родственников Иоанна Грозного. Уже тогда, о нем писали, как о большом поселении. А устные рассказы о его возникновении, восходят еще к монголо-татарскому игу.
Зарождение росписи
Тогда, из разоренных Владимира и Суздаля, бежали люди в глухие чащи, подальше от татаро-монгольского пленения. Среди них были и монахи-иконописцы, захватившие с собой маленькие образочки – писанки. От этих иконописцев и возникла знаменитая на весь мир Палехская роспись.
Это место не было широко известно. Замкнутость, глухие леса и болота, удаленность от торговых путей, способствовало сохранению древних традиций в промысле, только ручному производству и яркой самобытности изделий.
Иконописью изначально занимались только в монастырях, но с тринадцатого века, стали возникать первые светские мастерские. В Палехе иконопись стала семейным производством. Целые династии местных мастеров-иконописцев прославляли Палех на всю Россию и зарубежье росписью. Даже жениться и замуж выходить старались за своих живописцев, чтобы не передавать чужим секреты мастерства.
Интересный факт
Есть история, как великий Гете, узнал о мастерстве художников Палеха, загорелся желанием увидеть прославленные иконы, написанные суровыми русскими мужиками в деревенских избушках заснеженной Руси. Его мечта сбылась, в подарок ему прислали иконы, не уступавшие византийским, написанные братьями Каурцевыми.
Современное время
После воцарения Советской власти все изменилось. За иконопись сажали в тюрьму, могли и расстрелять. Практически все мужское население потеряло доход. Многие рассеялись по городам в поисках работы. Одним из таких художников, был Иван Голиков. Он стал театральным художником в Москве, и вскоре создал свою первую вещицу – шкатулку из картона, расписанную в миниатюрной росписи.
Эта работа получила высокую оценку и вскоре, вернувшись на родину, была собрана артель художников, бывших иконописцев. Огромную помощь им оказал Максим Горький, который сам когда-то подрабатывал в палехской мастерской. Ремесленники были «меж двух огней». Свои бывшие художники, считали их вероотступниками, а новая власть не могла забыть их религиозного прошлого. Но палехские изделия: шкатулки, табакерки, посуда, приносили валюту, так необходимую молодому государству, поэтому им разрешили жить и заниматься росписью.
Расцвет искусства пришелся на шестидесятые — восьмидесятые годы. Тогда выпускалось огромное количество продукции с палехским письмом – открытки, марки, различные сувениры, расписанные коробки для косметики, подносы и тарелки.
Сейчас палехская роспись представлена в самом широком выборе: от дорогих выставочных произведений, до сувениров, декоративных панно, разнообразных шкатулок и футляров. Все изделия изготовлены в единственном экземпляре или небольшой коллекции.
Елочные игрушки, вручную расписанные художниками Палеха и Мстеры, с поздравительными надписями, недавнее явление на рынке искусства. Но они уже завоевали место в сердцах ценителей прекрасного и коллекционеров. Посуда с палехским письмом – замечательный подарок на любую памятную дату.
Особенности палехской росписи
Школу Палеха можно сразу узнать по черному фону работ, подсвеченным золотом многофигурным композициям, напоминающим иконопись. Роспись отличается:
- Миниатюрностью, изяществом исполнения;
- Плавностью и мягкостью оттенков;
- Филигранностью и живописностью;
- Наполненностью элементами;
- Точная роспись мелких деталей;
- Многообразием тонов и переходов.
Еще к особенностям можно отнести насыщенность объектами, находящимися в движении, это не только люди и животные, а также деревья, облака, неживая природа. В иконописном стиле изображаются люди, рельефы, природа, все отличаются хрупкостью и изяществом.
Техника выполнения росписи
Рождение палехского изделия – долгий и многотрудный процесс. Предметы изготавливаются из специального пористого картона. Необходимое количество листов картона проклеиваются жидким клейстером, затем надеваются на специальную болванку и помещаются в пресс. Детали для изделий формируют отдельно. Затем просушивают в течение двух недель, потом вымачивают в горячей олифе и выдерживают в печах. Полученные детали становятся твердыми и прочными.
Поверхности, которые в дальнейшем будут покрываться росписью, выравнивают, полируют наждаком и несколько раз грунтуют смесью сажи, олифы и глины. После каждой грунтовки – сушат и шлифуют. На наружные стороны наносят раствор сажи в масле несколько раз, затем покрывают черным лаком. Внутренние поверхности обрабатываются красным лаком. Затем изделие полностью закрашивается бесцветной политурой.
Все поверхности становятся гладкими, блестящими. Чтобы наносимые краски не скатывались, нужные места для росписи зачищают пемзой и передают художникам.
Рабочие места оснащены специальными подставками для руки, чтобы кисть не затекала. Имеются особые гребенки для росписи внутренних стенок, для них же предназначены большие лупы. Некоторые изображения можно рассмотреть только при сильном увеличении.
Художник наносит набросок картины карандашом, потом прорисовывает его белилами. После прорисовывания красками делает роспись сусальным золотом, предварительно раздробленным и растертым пальцами. В завершение мастер ставит подпись, лакирует и окончательно просушивает готовое изделие.
Интересный факт
Для особого блеска золота предмет полируют зубом волка. С его гладкостью и шелковистостью не может сравниться ни один инструмент, даже самый высокотехнологичный.
Палехская роспись картинки
Палехское письмо – наиболее редкое и уникальное в своем роде. Трудоемкость ручного процесса и филигранная точность работы, позволяет создавать истинные шедевры, которые составляют национальную гордость России. В нем сочетаются основополагающие принципы византийской одухотворенной иконописи и живого художественно-прикладного народного творчества.
После революции – мастера-артельщики только искали свой уникальный жанр, им приходилось создавать роспись тарелок, папиросниц и шкатулок в агитационном стиле. Появились картинки с изображением Ленина с рабочими и крестьянами, индустриализации, встречи первого трактора в деревне, радостными колхозниками на полях. Большой популярностью пользовались «пролетарские» украшения-броши, с именными надписями – «Шура», «Катя», «Маруся». Но даже тогда, мастера-живописцы, создавали свои работы с особой точностью, скрупулезностью, с соблюдением всех декоративных канонов и традиций. Художники описывали достижения русского народа через сказочные образы: тему электричества – образ Жар-птицы, отрицательных героев – Кощея, Лешего и Бабы-яги.
Палехская школа – не для военной тематики, на картинках расцветают сельские пейзажи с церковкой и речкой, исторические события, иллюстрации сказочных и былинных сюжетов. Но так свойственно мирному времени. Во время Отечественной войны, когда все мужчины ушли на фронт, традицию продолжали старики и подростки. Они создавали потрясающие росписи – «По следам врага», «Атака», «Народная война». Мастера своего добились – мастерские Палеха не закрылись даже во время войны, продолжало работу и художественное училище.
У Палехской лаковой миниатюры, свой уникальный мир. Он одновременно реален и фантастичен, даже простые бытовые сценки полны радости, движения и поэтичности.
Элементы палехской росписи
Радостное многоцветье узоров на фоне черноты — все это палехская роспись. На маленькой поверхности располагается множество разнообразных элементов. Чтобы рассмотреть всю красоту лаковой миниатюры – зачастую приходится прибегать к увеличительному стеклу. Это удивительные причудливые деревья и цветы с выписанными листочками. Палешане нашли способ делать изображения кроны выпуклой, рельефной, для чего используют технику наложения белил в несколько слоев. Деревья, несмотря на схематичность рисунка – становятся живыми.
Сказочные травы и удлиненные каменные горы с «кремешками», тщательное прописывание лиц и частей тела, разноцветное сияние. Для оживления композиции художники используют белые блики и золотые волны в завитках волос, изгибах трав, гривы лошадей, морских волн. В палехской миниатюре обязательным элементом является заключительная обводка фигур золотым контуром.
Основные цвета в росписи
В Палехской росписи основной фон – черный. Он знаменует собой землю, глубину и первозданный хаос, рождающий жизнь, свет, радость и мир. Присуще древнерусское соединение цветов – красного, желтого и зеленого. Красный – символ красоты, плодородия (красно солнышко, весна-красна). Зеленый – знак растений, молодости, жизни на природе, отдыха. Желтый говорит о зрелости, созревании, достижении успехов и достатка. В Палехской росписи обильно присутствует золото. Оно символизирует солнце, изобилие и наследие иконописи – не тварный Божественный свет, озаряющий весь мир и пронзающий все – даже извечную тьму.
Путешествие в страну сказок А. С. Пушкина Познакомить детей с фрагментом произведения А. С пушкина «Сказка о царе Салтане» «Белка». Эстетически и эмоционально обогатить детей… | Цель. Развивать познавательный интерес к сказкам А. С. Пушкина. Задачи Сергеевича Пушкина знакомо нам с раннего детства. Еще не умея читать, мы погружаемся в мир сказок Пушкина, слушая их. Взрослея, постигаем… | ||
Урок литературы в 5 классе по теме: «Пролог к поэме «Руслан и Людмила» Сказки Пушкина в иллюстрациях Е. Пашкова и А. Конторова; Портрет А. С. Пушкина А. П. Елагиной с оригинала В. А. Тропинина; интересные… | Литературный турнир по сказкам А. С. Пушкина Ц е л и : познакомить детей с фактами биографии поэта; проверить знание детей сказок Пушкина; расширить кругозор детей, воспитывать. .. | ||
Няня А. С. Пушкина. Вопросы учителя: Кто это? Итак, сегодня мы вспомнили сказки А. С. Пушкина. А какие русские народные сказки вы знаете? | Детская литература Сказки А. С. Пушкина в детском чтении. Их идейно-художественные особенности. А. Ахматова и С. Маршак о сказках Пушкина | ||
Тема: Урок – викторина по сказкам А. С. Пушкина Цели Ребята мы с вами на протяжении нескольких уроков изучали сказки А. С. Пушкина. Сегодня я предлагаю вспомнить и закрепить наши знания…. | Конспект урока по литературному чтению во 2 классе. Тема: «Фольклорные… Пушкина; 2 познакомить с неизвестными страницами биографии поэта; 3 организовать деятельность детей по исследовательской работе;… | ||
«Досуг викторина по произведениям А. С. Пушкина». (старшая группа) Из опыта работы воспитателя Цель: Закрепить знания детей о сказках А. С. Пушкина. Закреплять умение выразительно читать отрывки из сказок. Развивать у детей… | Любви в лирике А. С. Пушкина Пейзажная лирика А. С. Пушкина Тема… «Чумакевич Э. В. Сочинения на отлично! Русская литература. 9–11 классы.»: Питер; Санкт-Петербург; 2011 |
Пушкин. Сказки и раскраски. по Mykola Krasnostup
Тексты сказок, раскраски по мотивам сказок, биография А.С. Пушкина, история написания сказок, бесплатные мультфильмы, видеофильмы и спектакли – все это и многое другое вы найдете в этом приложении.
Это приложение, несомненно, придется по вкусу владельцам мобильных устройств, желающих познакомить своих детей с наследием великого русского поэта. Удобство в использовании, интуитивно понятный интерфейс, интересный контент – все это делает приложение ‘Сказки Пушкина’ просто незаменимым для родителей.
Невозможно представить себе ребёнка, который никогда не слышал сказок Александра Сергеевича Пушкина. Многие поколения детей выросли, слушая, а затем и читая его чудесные сказки в стихах.
Те, кто много лет назад, затаив дыхание, слушал “Сказку о рыбаке и рыбке” или “Сказку о царе Салтане”, сейчас читают их своим детям.
Технический прогресс открывает новые возможности, и теперь на мобильных устройствах дети могут смотреть фильмы и спектакли, читать интерактивные книги, раскрашивать раскраски, и многое, многое другое. Это приложение не только развлечет ребенка, но и познакомит вашего сына или дочь с произведениями Александра Сергеевича Пушкина.
Приложение это будет интересно всем детям. Малыш послушает сказку и посмотрит иллюстрации. Ребёнок постарше будет рад раскрасить картинку-раскраску с любимыми героями. Кстати, раскраску на экране можно двигать, увеличивать, вращать, а также сохранить в памяти, отправить по электронной почте (например, маме). А ещё их можно распечатать. Даже подростки и взрослые смогут узнать что-то новое для себя, прочитав о жизни и творчестве А.С. Пушкина, а также о том, как были написаны его знаменитые сказки – сказки, которые с детства знают и любят сотни миллионов людей.
Александр Сергеевич Пушкин (26 мая [6 июня] 1799, Москва — 29 января [10 февраля] 1837, Санкт-Петербург) — русский поэт, драматург и прозаик.
Александр Сергеевич Пушкин имеет репутацию величайшего русского поэта. В филологии Пушкин рассматривается как создатель современного русского литературного языка. Ещё при жизни поэта стали именовать гением, в том числе печатно. Со второй половины 1820-х годов он стал считаться «первым русским поэтом» (не только среди современников, но и русских поэтов всех времён), а вокруг его личности среди читателей сложился настоящий культ.
Сказки
Сказка о попе и о работнике его Балде (1830)
Сказка о царе Салтане…(1831)
Сказка о рыбаке и рыбке (1833)
Сказка о золотом петушке (1834)
Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях(1833)
Книжка-раскраска “Сказки Пушкина”
Книжка-раскраска «Сказки Пушкина»
Развивать творческие навыки в игровой форме можно с раннего возраста, если купить своему ребенку книжку-раскраску.
Если Ваш малыш уже знаком со сказками, он с радостью будет раскрашивать знакомых героев, а если нет, то прочитав отрывки из произведений под картинками, он захочет прочитать сказку целиком. Раскраска предназначена для детей от 3-х лет, но купить ее Вы можете и раньше, если Ваш малыш уже пробует себя в роли художника.
Доступность:
5 в наличии
Артикул:
2904161136
Картинки в книжке не содержат мелких, трудно раскрашиваемых элементов, поэтому процесс раскрашивания не составит труда и принесет только удовольствие.
Каждая иллюстрация озаглавлена и содержит соответствующий отрывок из сказки. На первых порах можно помочь юному художнику и поучаствовать в создании законченного шедевра.
Книжка-раскраска «Сказки Пушкина» – доступное творчество для Вашего ребенка
Преимуществом раскраски «Сказки Пушкина» является сочетание разных видов деятельности – ведущей творческой и познавательной, связанной с чтением и художественной литературой, а также доступная цена. В процессе раскрашивания ребенку прививаются такие навыки и умения, как:
- аккуратность;
- подготовка к письму и рисованию;
- умение выбрать цвет, исходя из жизненного опыта;
- терпеливость и усидчивость;
- целеустремленность;
- умение принимать решения самостоятельно, даже если это просто выбор цвета или инструмента;
- умение видеть результат своей работы целиком, проявляя собственную фантазию;
- любознательность, интерес к чтению и художественной литературе
Надо понимать, что раскраска – это не готовый шаблон для незатейливого занятия, а важный этап в подготовке к школе и обучению в целом, так что стоит купить ее своему ребенку.
Муниципальное автономное дошкольное образовательное учреждение детский сад комбинированного вида №25 “Солнышко” р.п. Приютово муниципального района Белебеевский район Республики Башкортостан
Данный раздел создан для вас и ваших детей (наших воспитанников). В связи с распространением коронавирусной инфекции, работа нашего детского сада частично переведена на режим дистанционного обучения. Вы всегда можете связаться с ними, сообщить о самочувствии семьи и получить любую интересующую вас, информацию. На страницах сайта вы найдете интересную и полезную информацию по педагогической, психологической, методической и консультационной помощи. Ваши дети могут развивать свою речь и коммуникативные навыки, играя.
http://deti-online.com/ Дети онлайн – Развитие, обучение и развлечение: сказки и аудио сказки, раскраски и уроки рисования. А также песенки со стишками и идеи для поделок.
http://www.detskiy-mir.net/ Детский мир.нет -Универсальный сайт для юных граждан: тут есть и игры, и картинки для раскрашивания, и разгадайки, и библиотека, и песенки, и даже… детские гороскопы и детские знакомства.
http://lizmult.ru/ Мультфильмы, детские игры, аудио сказки и другие материалы для детей.
http://www.teremoc.ru/ “Теремок”- Развивающие игры, обучалки, раскраски, прикольный досуг.
http://detskieradosti.ru/ Детские радости -Сайт веселых онлайн-развлечений для детей. Игры, мультфильмы, раскраски, сканворды и другое.
http://skazles.ru/ Сказочный лес – Азбука и счет в картинках, сказки и стихи для малышей, загадки и раскраски, самоделки и развлечения. И лесные истории с ёжиком, зайкой и прочими четвероногими персонажами.
http://detkam.e-papa.ru/ Е-папа – Всякая всячина. Игры, раскраски, стихи, песенки, поделки. Папа, вероломно оставленный мамой с любознательными малышами, будет спасен.
http://www. poznayka.ru/ Познайка- Развивающие игры, раскраски, аппликации и многое другое для того, чтобы обучаться, играючи.
http://www.koshki-mishki.ru/ Кошки-мышки – Здесь много разных разделов: есть и разнообразные потешки, и игровые задания, и раскраски, и советы, как научить читать… Даже детско-взрослый словарик имеется. Тренируем логику Когда давным-давно разгадано все на свете и про “два кольца, посередине гвоздик”, и про козу с капустой, нырнем в виртуальные закрома развивающих заданий и игр. Заодно сами разовьемся дополнительно.
http://zagadker.ru/ Самые разные загадки: сложные, прикольные, смешные, логические, с подвохом и английские. Загадывать – не пере загадывать!
http://detsky-mir.com/ Детский мир.ком- Здесь собрана всякая всячина для детей разного возраста, но не запутаться и найти то, что нужно вам, помогут тэги. Облако – в верхнем правом углу. Жмем, допустим, на “4 года” – и получаем загадки и задания для малышни нашего возраста.
Игры, головоломки, фокусы http://doshkolnik.ru/ Сам сайт – для родителей, но в данном разделе можно почерпнуть всяких развивающих развлекалок, когда уже перебрали все считалки и загадки, имеющиеся в собственной памяти.
Играемся http://www.igraemsa.ru/ Здесь есть и паззлы, и раскраски, но больше всего – всяческих развивающих игр: познавательные, на логику и мышление, на внимание и память, математические.
Детские игры онлайн http://igraem.pro/ Развивающие игры сгруппированы в несколько разделов: “Играем и учимся”, “Собираем картинку”, “Раскраски и рисунки”, “Развиваем внимание и память”, “Игры для малышей”.
Голопуз http://golopuz.org/ Развивающие онлайн-игры для самых маленьких голопузиков: пазлы, поиск отличий и тому подобное.
Умный ребенок http://www.smart-kiddy.ru/ Для совсем крох – потешки, пальчиковые игры, ладушки и тому подобное, для детишек постарше – стихи, загадки, скороговорки, считалки, раскраски.
Чудесенка: игры онлайн http://chudesenka.ru/ Развивающие игры. В главных ролях – розовые пони, смурфы и прочая малышовая нечисть.
Интернет-гномик http://www.i-gnom.ru/ Развивающие игры для детишек дошкольного возраста помогут в обучении навыкам счета, сравнения, познакомят детей с геометрическими понятиями, помогут усвоить алфавит.
Твой ребенок: презентации http://tvoyrebenok.ru/ Тут можно скачать штуковины со взрослым названием “презентации”, рассказывающие об окружающем мире: о животных и насекомых, фруктах и овощах, цифрах, странах и других интересностях.
Ёжка http://ejka. ru/ Загадки, логические задачки, фокусы, поделки.
Развивающие игры для детей 3-4-5 лет http://345-games.ru/ Здесь три основных раздела: онлайн-игры, оффлайн-игры и интересное-полезное детское видео. Ищем отличия, учим буквы и цифры, сооружаем поделки – в общем, всесторонне развиваемся.
Плейляндия http://www.playlandia.ru/ Развивающие игры для детей от 3 до 6 лет. Простроено по темам (цвета, буквы, цифры, на память, на внимание, на логику…) и по возрастам. Раскрашиваем картинки Это медитативное занятие должно дать взмыленному родителю передышку – в идеале, на часок-другой. Ну ладно, хотя бы на чашку кофе!
Раскраска онлайн http://www.raskraska.com/ Мультики, природа, архитектура и так далее – все картинки разложены по разделам, удобно выбирать.
Раскраски онлайн для мальчиков и девочек http://www. doshkolniki.com/ Ковбои, ангелы, Барби, всякие домашние сюжеты. Некоторые рисунки довольно детализированные.
Картинки журнала “Солнышко” http://www.solnet.ee/ Зверушки и сказочные персонажи – более 500 рисунков. И к ним еще дополнительные идеи их использования.
Раскраски на сайте “Ребзики” http://rebzi.ru/ Картинки “для ребзиков всех возрастов” на разные темы. Любую раскраску можно распечатать и раскрасить обычными карандашами.
Раскраски на сайте “Малютка” http://malutka.net/ Тут можно раскрасить и Бэтменов, и Маш с Медведями, и еще множество популярных персонажей, ну и просто птичек с лошадками.
Раскраска раскраски http://www.раскраскараскраски.com/ Большая куча онлайн-раскрасок, правда, явно переводная, судя по названиям.
Деточки: картинки для раскрашиванияhttp://www. detochki.su/ От архаичной “Репки” до смурфиков и Хелло Китти. Чего душа художника желает.
Умные детки: раскраскиhttp://www.umnyedetki.ru/ Про животных, для изучения геометрических фигур, из мультфильмов, любимых герои сказок, простые раскраски для самых маленьких.
Мир сказок: раскраски http://mir-skazok.net/ На сайте есть и сказки, и мультики, но здешний раздел раскрасок интересен своей тематичностью: это сказки- “Винни-Пух”, “Кот в сапогах”, “Ну, погоди!” и другие милые сердцу сюжеты.
Раскрасим-ка http://www.raskrasimka.ru/ Разделы: для девочек; для мальчиков; для малышей; животные; птицы; сказки; мультфильмы; машины и техника; цветы и растения. Ну в общем, все, что только есть – все можно раскрасить.
Жирафенок: раскраскиhttp://jirafenok.ru/ На сайте огромное количество разного материала – не только для дошколят. Так что в закладки можно положить надолго. А пока на дом ничего еще не задают, пусть красят в свое удовольствие!
Капитоша: раскраскиhttp://kapitosha.net/ Есть заготовки для печати на принтере, а есть онлайновые раскраски, оживляемые мышкой.
Разукрашки.ком http://razukrashki.com/ Очень много картинок, которые для каждого юного художника можно выискивать по тэгам вверху: обучающие; животные; по номерам; прописи; Смешарики; принцессы; самолеты…
Брашечка http://brushechka.ru/ Это даже не только раскраска, а целая рисовалка: программа для рисования онлайн, развивающая креативность и творческие способности.
Сундучок дошкольника http://doshkolnik.info/ В “сундучке” собраны картинки, карточки, пособия и дидактические игры, которые вы можете изготовить самостоятельно.
Интерактивный тест “Пора в школу” http://vshkolu. com/ Под заданиями – подробные инструкции для родителей и пояснения: какие умения определяем и почему они важны.
Скоро в школу http://skorovchkolu.ru/ Большой выбор учебных материалов для подготовки малышей к школе. Образовательные игры, тренажеры, учебные пособия и многое другое предоставлено для чтения и бесплатного скачивания.
Прописи букв русского алфавита онлайн http://poskladam.ru/ Для развития навыков письма и рисования – прописи для детишек 3-4 лет, 5-6 лет и для первоклассников.
Прописи с картинками для скачивания http://bom-bom.ru/ На каждой картинке есть рисунок, который нужно закончить и раскрасить, плюс контуры для тренировки соответствующих букв.
Прописи для детей- онлайн-генератор http://tobemum.ru/ Вы пишете текст, а генератор преобразует его в красивенькие каллиграфические образцы.
Почемучка http://pochemu4ka.ru/ Задания, предназначенные для занятий с детьми 6-7 лет в качестве дополнительной подготовки к школе. Тут несколько подразделов: “Я готовлюсь к школе”, “Развиваем мышление”, “Прописи”, “Лабиринты”.
Журнал “Почитай-ка” http://www.cofe.ru/ Сказки, истории и стишки с картинками – для чтения в родительском исполнении.
Лукошко http://lukoshko.net/ Сказки, стихи, песенки. А еще словарик, игры и еще пол-лукошка полезностей.
“Мурзилка” http://www.murzilka.org/ Здесь написано: “Для детей от 6 до 12 лет”, но забраться сюда можно и пораньше. Это же тот самый “Мурзилка”, с которым мы сами в детстве дружили! Только тогда он был еще бумажный.
Ссылки для физического развития вашего ребенка:
Сайты для музыкального развития вашего ребенка:
? Айболит (Добрый доктор Айболит).
Корней Чуковский ?
Сказки » Стихи » Стихи для детей » Корней Чуковский » Айболит (Добрый доктор Айболит). Корней Чуковский
Порекомендовать к прочтению:
Страницы: 1 2
1
Добрый доктор Айболит!
Он под деревом сидит.
Приходи к нему лечиться
И корова, и волчица,
И жучок, и червячок,
И медведица!
Всех излечит, исцелит
Добрый доктор Айболит!
2
И пришла к Айболиту лиса:
«Ой, меня укусила оса!»
И пришёл к Айболиту барбос:
«Меня курица клюнула в нос!»
И прибежала зайчиха
И закричала: «Ай, ай!
Мой зайчик попал под трамвай!
Мой зайчик, мой мальчик
Попал под трамвай!
Он бежал по дорожке,
И ему перерезало ножки,
И теперь он больной и хромой,
Маленький заинька мой!»
И сказал Айболит: «Не беда!
Подавай-ка его сюда!
Я пришью ему новые ножки,
Он опять побежит но дорожке».
И принесли к нему зайку,
Такого больного, хромого,
И доктор пришил ему ножки,
И заинька прыгает снова.
А с ним и зайчиха-мать
Тоже пошла танцевать,
И смеётся она и кричит:
«Ну, спасибо тебе. Айболит!»
3
Вдруг откуда-то шакал
На кобыле прискакал:
«Вот вам телеграмма
От Гиппопотама!»
«Приезжайте, доктор,
В Африку скорей
И спасите, доктор,
Наших малышей!»
«Что такое? Неужели
Ваши дети заболели?»
«Да-да-да! У них ангина,
Скарлатина, холерина,
Дифтерит, аппендицит,
Малярия и бронхит!
Приходите же скорее,
Добрый доктор Айболит!»
«Ладно, ладно, побегу,
Вашим детям помогу.
Только где же вы живёте?
На горе или в болоте?»
«Мы живём на Занзибаре,
В Калахари и Сахаре,
На горе Фернандо-По,
Где гуляет Гиппо-по
По широкой Лимпопо«.
4
И встал Айболит, побежал Айболит.
По полям, но лесам, по лугам он бежит.
И одно только слово твердит Айболит:
«Лимпопо, Лимпопо, Лимпопо!»
А в лицо ему ветер, и снег, и град:
«Эй, Айболит, воротися назад!»
И упал Айболит и лежит на снегу:
«Я дальше идти не могу».
И сейчас же к нему из-за ёлки
Выбегают мохнатые волки:
«Садись, Айболит, верхом,
Мы живо тебя довезём!»
И вперёд поскакал Айболит
И одно только слово твердит:
«Лимпопо, Лимпопо, Лимпопо!»
5
Но вот перед ними море —
Бушует, шумит на просторе.
А в море высокая ходит волна.
Сейчас Айболита проглотит она.
«О, если я утону,
Если пойду я ко дну,
Что станется с ними, с больными,
С моими зверями лесными?»
Но тут выплывает кит:
«Садись на меня, Айболит,
И, как большой пароход,
Тебя повезу я вперёд!»
И сел на кита Айболит
И одно только слово твердит:
«Лимпопо, Лимпопо, Лимпопо!»
6
И горы встают перед ним на пути,
И он по горам начинает ползти,
А горы всё выше, а горы всё круче,
А горы уходят под самые тучи!
«О, если я не дойду,
Если в пути пропаду,
Что станется с ними, с больными,
С моими зверями лесными?»
И сейчас же с высокой скалы
К Айболиту слетели орлы:
«Садись, Айболит, верхом,
Мы живо тебя довезём!»
Страницы: 1 2
Поделитесь ссылкой на сказку с друзьями: Поставить книжку к себе на полку
Распечатать сказку
Читайте также сказки:
Книга Сказки Пушкина.
Палехская живопись | Пушкин Александр Сергеевич | ISBN 9785938938670 Александр Пушкин – великий русский поэт и прозаик, создатель современной русской литературы. Гений поэзии, он воплотил русское национальное самосознание и стал гордостью своей страны. Книги Пушкина печатаются миллионным тиражом; его произведения переведены на все основные языки.
Важная часть литературного наследия Пушкина – его сказки, основанные на русском фольклоре.
Сказки Пушкина всегда были излюбленным сюжетом живописной школы Палеха, известного старинного центра иконописи и лаковой миниатюры.
Фантастически красивые миниатюры мастеров Палеха украшают шкатулки, бляшки, пудреницы и другие изделия из папье-маше. Они завораживают зрителя как драгоценная смесь сияющих ярких красок на загадочном черном фоне, освещенном блестками золотого орнамента кружева.
Содержание
Руслан и Людмила
Сказка о царе Салтане
Золотой петух
Сказка о папе и его работнике Балде
Сказка о мертвой принцессе и семи шампионах
Сказка о рыбаке и рыбке
Александр Пушкин – великий русский поэт и прозаик, создатель современной русской литературы.Гений поэзии, он воплотил русское национальное самосознание и стал гордостью своей страны. Книги Пушкина печатаются миллионным тиражом; его произведения переведены на все основные языки.
Важная часть литературного наследия Пушкина – его сказки, основанные на русском фольклоре.
Сказки Пушкина всегда были излюбленным сюжетом живописной школы Палеха, известного старинного центра иконописи и лаковой миниатюры.
Фантастически красивые миниатюры мастеров Палеха украшают шкатулки, бляшки, пудреницы и другие изделия из папье-маше.Они завораживают зрителя как драгоценная смесь сияющих ярких красок на загадочном черном фоне, освещенном блестками золотого орнамента кружева.
Содержание
Руслан и Людмила
Сказка о царе Салтане
Золотой петух
Сказка о папе и его работнике Балде
Сказка о мертвой принцессе и семи шампионах
Сказка о рыбаке и рыбке
Александр Сергеевич Пушкин, Пушкинский мыс, Сказочный городок
Александр Сергеевич Пушкин (1799 – 1837 )
Русский поэт, основоположник новой русской литературы.Портрет Александра Пушкина, художника П. Ф. Соколова, 1836 г. Пушкин переведен почти на все языки мира. Пребывание в Гурзуфе – 18 августа – 5 сентября 1820 г.
Во время ссылки на юг в 1820 году Пушкин жил в Гурзуфе.
Александр Пушкин был великим наездником. Он совершил конную прогулку по узкой извилистой дороге в урочище Артек, где полюбовался пейзажем.
Не опасаясь полуденного зноя, он поднялся на вершину Аю-Дага, отсюда Пушкин увидел нашу землю, «счастливую землю», где все освещено «светом роскошной природы».«
Впервые идея «трогательно воздвигнуть национальный памятник поэту, за который вся Россия, его погибшая, будет щедро благодарна», была высказана 29 января 1837 г. В. А. Жуковским в черновой записке Николаю I. Но в данном случае речь шла не о памятнике, а только о погашении долга и преобразовании памятника А.С. Пушкину в село Михайловское.
Об этом пишет писатель И. Новиков в романе «Пушкин в ссылке»:
“… Перепрыгнув речку, Пушкин оказался полностью на виду у Аю-Дага. Местность была совершенно безлюдной. Казалось, что она навсегда останется. За всю поездку я встретил только двух пожилых дровосеков, блестящих в улыбке зубами. Однако у одного из них на плечах был пистолет.
– Охота?
Да.
Он просто махнул рукой.
– Как называется эта земля?
– Artec, и, показывая зубы, улыбаясь, сказал
– и по русски, правда как перепелка.
Пушкин любил простой ник “.
Впервые идея «трогательно воздвигнуть национальный памятник поэту, за который вся Россия, его погибшая, будет щедро благодарна», была высказана 29 января 1837 г. В. А. Жуковским в черновой записке Николаю I. Но в данном случае речь шла не о памятнике, а только о погашении долга и преобразовании памятника А.С. Пушкину в село Михайловское.
На официальном уровне ситуация с увековечиванием имени А.С. Пушкин стал меняться после того, как в Москве 6 (18 по п. В.) июня 1880 г. на Тверском бульваре был открыт первый в России памятник поэту работы выдающегося скульптора А. М. Опекушина (в советское время переехал на Добрый, ныне Пушкин квадратный).
Тогда во многих городах России, где побывал поэт, стали отмечать памятные места, связанные с его именем. Видимо тогда были названия «Скала Пушкинская» и «Пушкинский грот».
Мыс Пушкин (Ява)
Образовано в результате прибрежной деятельности на море.Высота мыса 35 метров над уровнем моря. В конце девятнадцатого века на мысе была построена смотровая площадка в замковой башне. На мысе Пушкина две замечательные пещеры-гроты, добраться до которых можно только с моря. Одна из пещер носит имя Пушкина. Он напоминает диковинный храм с большими колоннами. Его красота и прозрачность воды произвели необычайное впечатление.
Барельеф А.С. Пушкина
Фото 1975 г. Открыт 6 июня 1948 г. к 149-летию со дня рождения поэта.Авторы проекта: девушки-артемовки Надя Белова, Тамара Сафонова и В.И. Ямалов. Барельеф Пушкина был отлит на кружке «Умелые руки» девочек детского лагеря «Суук-су» (с июня 1945 г. по апрель 1954 г. в лагере «Суук-су» отдыхали только девушки) с головой. кружок, В.И. Азиатология. На белой мраморной плите был барельеф поэта. В настоящее время нет.
Мраморная доска
Фото 1955 г. Открыт 6 июня 1948 г. к 149-летию со дня рождения А.С. Пушкин Автор: Вячеслав Иванович Ямалов, руководитель кружка «Умелые руки». Доска была установлена на стене, обращенной к посетителям.
Доска из белого мрамора вмонтирована в стену. На доске выдавлен текст со строками стихотворения «К морю»:
«Прощай, вольная стихия!»
Последний раз для меня
Вы катаетесь по синим волнам
И сияй гордой красотой ».
Буквы написаны бронзой.
В настоящее время совета нет.
Фонтан Александра Пушкина
Установлен 6 июня 1949 года к 150-летию со дня рождения А.С. Пушкина. Автор проекта неизвестен. Бассейн был круглым. Оросители воды располагались по кругу чаши. В середине бассейна фонтана была копия скульптуры А.С.Пушкина работы А.М.Опекушин. В 1958 году фонтан демонтировали. Скульптура А.С. Пушкина была перенесена из 2-го лагеря (ныне лагерь «Лазурный») и установлена в парке в 3-м лагере (ныне лагерь «Кипарисовый»).
Александр Опекушин (1838-1923)
Сын крепостного. Учился в рисовальной школе общества поощрения художников и в скульптурной мастерской Д.Дженсен в Санкт-Петербурге. Действительный член Петербургской Академии художеств (1895).
Участвовал в создании (по м. Михаила Осиповича Микешина) памятников «Тысячелетие России» в Новгороде (открыт в 1862 г.) и Екатерине II в Санкт-Петербурге (открыт в 1872 г.).
Самая значимая работа Опекушина – памятник Александру Пушкину в Москве (бронза и гранит, открыт в 1880 году), сочетает в себе приподнятость образа с его исторической специфичностью и достоверностью. Созданы памятники Александру Пушкину в Санкт-Петербурге.-Петербург (открыт в 1884 г.), Карл Максимович Баер в Тарту (открыт в 1884 г.), Михаил Лермонтов в Пятигорске (открыт в 1889 г.)
джин: 10 пикселей; float: right; box-shadow: rgba (0, 0, 0, 0,0980392) 0,4 em 0,4 em 5 пикселей; “/>
Сказочный городок
Основан в конце 40-х – начале 50-х годов ХХ века.
Автор: Павел Безруков, народный мастер.
На месте Павла Петровича создан удивительный мир любимых детей сказочных персонажей: Красная Шапочка, Колобок, герои пушкинской поэмы «Руслан и Людмила», басни И.А. Крылов и другие.
В середине (конце?) 50-х годов Безруков их деревянную скульптуру вывезли из «Артека». В 1960 году основал музей под открытым небом «Поляна сказок» на лесной поляне у подножия скалы Ставри-Кая в Ялте.
Павел Безруков (1890-1972)
Фото 1968 г. Инженер-нефтяник, ремесленник, (скульптор-флорист), Лесник Ялтинского заповедника, основатель Музея цветочной скульптуры «Поляна сказок» (1960, Ялта).
В 1968 году «поляну сказок» разрушили, а художника выслали из Ялты. От сказочной местности осталось голое место. Работы народных мастеров не сохранились.
1 августа 1970 г. «Поляна сказок» создана заново.
Зарегистрирован в правительстве.
Решение Крымского облисполкома от 10.12. 1984.
Создан 27 июня 1982 г.Авторы: Анатолий Трофимович Полянский, архитектор, и Александр Емельянцев, скульптор. Памятник находится на смотровой площадке.
Памятник представляет собой бюст поэта, установленный на квадратном постаменте. Пушкин изображен без головного убора, в пальто, рубашке с галстуком-бабочкой. Смотрите прямо.
Бюст изготовлен из инкерманского камня. Постамент (высота 3,5 метра, сечение 0,45 х 0,55 м) выполнен из белого мрамора. На постаменте с разных сторон вырезаны строки поэта о Крыме.
На лицевой стороне постамента вырезан | Сторона правая резная | C левая сторона резная |
Сказочный городок “Пушкинская тропа”
Открыт в августе 1988 г. к 168-летию пребывания поэта в Крыму.
Авторы: студенты Уфимского нефтегазового института (Башкирия, Россия).
Находится за памятником А.С. Пушкину.
Летом 1985 года группа студентов Уфимского нефтегазового института по собственной инициативе, разрабатывая проект сказочного городка, приступила к его реализации.
Сказочный городок украшают скульптуры, созданные по мотивам произведений А.С. Пушкина: царь Додон, голова рыцаря, сказочные домики и сцена – в греческом стиле.Скульптура из бетона и металла.
Палехская роспись
(столовая, 1 этаж)
Выполнена в 1984 году по мотивам сказок А.С. Пушкина, к 185-летию со дня рождения поэта.
Авторы проекта и художники – выпускники Палехской школы.
Палехская роспись – это разновидность русской народной миниатюры, выполненная темперными красками.Темпера (итал. – смешивание красок) живопись – краски, связующее вещество которых представляет собой эмульсию воды и яичного желтка, а также водорастворимый клей растительного или животного происхождения, смешанный с маслом или маслом и лаком. Палехская роспись зародилась в 1923 году в селе Палех (Ивановская область, Россия) на основе местной рыбной иконописи. Поэтические сказочные персонажи, декоративность форм пейзажа и архитектуры, вытянутые пропорции фигур восходят к традициям иконописи.
Иллюстрация к сказке А.С. Пушкин «Сказка о царе на свету». Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Image 126754983.
Иллюстрация к сказке А.С.Пушкина «Сказка о царе на земле». Фотография, картинки, изображения и сток-фотография без роялти. Изображение 126754983.
Иллюстрация к сказке А.С. Пушкин «Сказка о царе Салтане». Детский рисунок. Детский рисунок салтана и пушкина. Красные карандаши царя салтана смешаны с акварелью. Иллюстрация сказок. День святого Валентина и творчество. Рисование иллюстраций детей смешанной расы. Детская синяя акварель. Пушкин, салтан, пушкин или царь. Сказочная картина льдом и акварелью.
M L XL
Таблица размеров
Размер изображения | Идеально подходит для |
S | Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. |
M | Брошюры и каталоги, журналы и открытки. |
л | Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры. |
XL | Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. |
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
2188 x 2844 пикселей | 18.5 см x 24,1 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
2188 x 2844 пикселей | 18,5 см x 24,1 см | 300 точек на дюйм | JPG
Загрузить
Купить одиночное изображение
6 кредит
Самая низкая цена
с планом подписки
- Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
- Загрузите 10 фотографий или векторов.
- Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 pyб
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать.Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
. Принимать
Снежинка. Русская сказка
Популярный Андерсен Сказки Истории животных Поэзия для детей Короткие истории Список категорий
Взаимодействие с другими людьми
Русская сказка
Перевод Эндрю Лэнга
freebooksforkids.net
Иллюстрация Т. Гнисюка
Жил-был крестьянин по имени Иван, и у него была жена, звали Мари.Они были бы вполне счастливы, если бы не одна вещь, которая у них была нет детей, с которыми можно было бы играть, и, поскольку они были теперь пожилыми людьми, они не обнаружили, что наблюдая за детьми своих соседей, они вознаграждали их за то, что они свои собственные.
Однажды зимой, которую никто из живущих никогда не забудет, снег лежал так глубоко, что он доходил до колен даже самому высокому человеку. Когда все упало, и снова светило солнце, дети выбежали на улицу играть, а старый мужчина и его жена сидели у своего окна и смотрели на них.
Дети впервые сделали что-то вроде маленькой террасы, и топтали по ней сильно и твердо, а затем они начали сделать снежную бабу. Иван и Мария наблюдали за ними, думая о многих вещи.
Вдруг лицо Ивана просветлело, и, глядя на жену, он сказал: «Жена, почему? разве нам тоже не слепить снежную бабу? »
«Почему бы и нет?» – ответила Мари, которая оказалась в очень хорошем настроении; ‘Это могло бы развлечь нас немного.Но делать женщину бесполезно. Сделаем немного снега ребенка, и представьте, что он живой ».
«Да, давайте так», – сказал Иван, снял фуражку и вошел в сад со старой женой.
Затем двое изо всех сил принялись делать куклу из снега. Они сформировали маленькое тело, две маленькие ручки и две маленькие ножки. На вершине все они поместили снежный шар, из которого должна была быть голова.
«Что ты делаешь?» – спросил прохожий.
– Угадаешь? – ответил Иван.
«Делаем снеговика», – ответила Мари.
Закончили нос и подбородок. Для глаз оставили две дырочки, а Иван аккуратно сформировал рот.
Не успел он это сделать, как почувствовал теплое дыхание на его щеке. Он с удивлением попятился и посмотрел – и вот! глаза ребенка встретились с ним, и губы его, красные, как малина, улыбнулся ему!
– Что? – перекрестился Иван.«Я злюсь или это заколдовано?»
Снежный ребенок склонил голову, как будто он был действительно жив. Это немного сдвинуло руки и его ножки в снегу, которые лежали вокруг него, как живые дети сделали свое.
‘Ах! Иван, Иван, – воскликнула Мари, дрожа от радости, – небо послало нам дитя наконец! ” И она бросилась на Снежинку (потому что это было имя снежного ребенка) и покрыл ее поцелуями. И рыхлый снег упал из Снежинки, как яичная скорлупа из яйца, и это была маленькая девочка, которая Мари держала на руках.
‘Ой! Милая моя Снежинка! – воскликнула старуха и повела ее в хижину.
И Снежинка быстро росла; каждый час и каждый день имели значение, и с каждым днем она становилась все красивее. Старая пара почти не знала, как содержат себя от радости и ни о чем другом не думают. Коттедж всегда был полно деревенских детей, потому что они забавляли Снежинку, а в мир, который они не сделали бы, чтобы развлечь ее.Она была их куклой, а они постоянно придумывали для нее новые платья и учили ее песням или играет с ней. Никто не знал, насколько она умна! Она все заметила, и мог бы выучить урок в мгновение ока. Любой бы принял ее за тринадцать в наименее! К тому же она была такой доброй и послушной; и такая красивая! Ее кожа была белой, как снег, глаза голубыми, как незабудки, а волосы был длинным и золотым. Только щеки у нее были тусклые, но светлые, как ее лоб.
Так продолжалась зима, пока, наконец, весеннее солнце не взошло выше в небесах. и начал греть землю. Трава в полях стала зеленой, а высоко в В воздухе слышалось пение жаворонков. Деревенские девушки встречались и танцевали на ринге пение: «Прекрасная весна, как ты сюда попал? Как ты сюда попал? Вы пришли плуг или борона? Только Снежинка неподвижно сидела у окна коттедж.
«Что случилось, дорогое дитя?» – спросила Мари.’Почему ты такой грустный? Ты болен или они обошлись с вами недоброжелательно? »
«Нет, – ответила Снежинка, – ничего, мама; никто не причинил мне вреда; Я в порядке ».
Весеннее солнце прогнало последний снег из укрытия под живые изгороди; поля были полны цветов; на деревьях пели соловьи, и все мир был веселым. Но веселый вырастил птиц, а цветы печальнее стала Снежинка. Она спряталась от своих товарищей по играм и свернулась калачиком. где тени были самыми глубокими, как лилия среди листьев.Только ее Приятно было лежать среди зеленых ив возле сверкающего ручья. На только на рассвете и в сумерках она казалась счастливой. Когда разразилась сильная буря, и земля была бела от града, стала яркой и радостной, как Снежинка старины; но когда облака миновали и град растаял под солнцем, Снежинка разрыдаться и заплакать, как сестра оплакивает своего брата.
Весна прошла, и это был канун Святого Иоанна, или Иванова дня.Это было величайший праздник в году, когда молодые девушки собирались в лесу танцевать и играй. Они пошли за Снежинкой и сказали Мари: «Пусть она придет и танцуй с нами ».
Но Мари боялась; она не могла сказать почему, только она не могла родить ребенка идти. Снежинка тоже не хотела уходить, но у них не было готового оправдания. Так Мари поцеловала девушку и сказала: «Иди, моя Снежинка, и будь счастлива с твоей друзья, а вы, дорогие дети, берегитесь ее.Вы знаете, что она свет мои глаза на меня. »
«О, мы позаботимся о ней», – весело закричали девушки, и они побежали в лес. Там несли венки, собирали букеты и пели песни какие-то грустные, какие-то. веселый. И что бы они ни делали, Снежинка тоже.
Когда зашло солнце, они зажгли костер из сухой травы и выстроились в ряд, Снежинка была последней. «Теперь посмотри на нас, – сказали они, – и беги, как мы делать.’
И все начали петь и один за другим прыгать через огонь.
Вдруг, совсем близко за спиной, они услышали вздох, затем стон. “Ах!” Они повернулись поспешно посмотрели друг на друга. Там ничего не было.
Они посмотрели еще раз. Где была Снежинка? Они думали, что она спряталась ради забавы и искали ее. везде. «Снежинка! Снежинка! »Но ответа не было. “Где она может быть О, она, должно быть, ушла домой.«Они вернулись в деревню, но не было Снежинка.
В течение нескольких дней после этого они искали ее везде и всюду. Они осмотрели каждый куст и каждая живая изгородь, но не было Снежинки. И спустя много времени после того, как все остальные дали Надеюсь, Иван и Мари будут бродить по лесу и плакать: «Снежинка, моя голубь, вернись, вернись! »И иногда им казалось, что они слышат зов, но это никогда не был голос Снежинки.
И что с ней стало? Свирепый зверь схватил ее и потащил в его логово в лесу? Если бы какая-то птица унесла ее по широкому синему море?
Нет, ни один зверь не тронул ее, ни одна птица не унесла ее.С первым вздохом пламени, охватившего ее, когда она бежала со своими друзьями, Снежинка растаяла. прочь, и все, что осталось от нее, – это небольшая мягкая дымка, плывущая вверх.
Автор: Русская сказка; проиллюстрировано Гнисюк Т.
Свяжитесь с нами, если у вас возникнут какие-либо вопросы или вы заметите ошибки.
© 2019-2021 Freebooksforkids.net
Александр Пушкин и русский фольклор
Когда мы с мужем были в Санкт-Петербурге, Россия, мы совершили поездку в город Пушкин (названный в честь поэта), который окружает поместья Царское Село («Царское село»).Фото поместья скоро поделюсь в другом посте; Сегодня я хотел бы немного поговорить о Пушкине и русском фольклоре.
Памятник Пушкину, заложенный 26 мая 1899 года к 100-летию со дня рождения поэта. Пушкин получил образование в Царскосельском лицее. |
Александр Пушкин (1799-1837) признан величайшим поэтом России. Он родился в аристократической семье с богатым и знатным происхождением, учился в эксклюзивной дворянской школе в Царском Селе, недалеко от столицы Санкт-Петербурга.Петербург.
Пушкин тоже был писателем, но часть его литературного наследия – его «сказки», которые были основаны на русском фольклоре (и на некоторых французских сказках – из-за этого его сказки подвергались критике и назывались «искусственными цветами» – источник ).
Сказки Пушкина с палехской росписью |
Честно говоря, я мало что знал о русском фольклоре или сказках Пушкина, поэтому провел небольшое исследование и обнаружил два интересных факта…
ФАКТ №1 – Сказки Пушкина всегда были любимым предметом живописной школы Палех , известного старинного центра иконописи и лаковых миниатюрных шкатулок. (Подробнее об этом в моем следующем посте!)
ФАКТ № 2: В русском фольклоре нет фей , поэтому их действительно следует относить к «сказкам» – их еще называют «сказками» . (Спасибо веб-сайту Маши Гедилагин Холл, который был моим источником большей части информации, которую вы найдете ниже!)
Что же такое сказка? Это история.В первую очередь. По-русски это называется СКАЗКА. Слово происходит от того же корня, что и глагол «говорить» – сказать. Поэтому это попросту говоря «сказанное» – сказка или рассказ. Но косвенно это выдумка, а не новости, кое-что, что кто-то придумал: развлечения.
Вплоть до конца восемнадцатого века сказками восхищались почти все, от царя до крестьянина. После этого сказки стали больше частью культуры низшего класса. Также следует отметить, что ранние русские народные сказки традиционно рассказывались только после наступления темноты – когда маленькие дети спали – они обычно не были предметом для детей (слишком страшно).
ЕСТЬ ЧЕТЫРЕ ОСНОВНЫХ ТИПА РУССКИХ НАРОДНЫХ СКАЗОК:
1 – Волшебные сказки с героем женского пола .
2 – Волшебные сказки с героем мужского пола .
3 – Животные сказки (с животными в качестве главных героев, с участием или без участия человеческих персонажей).
4 – Сказки о повседневной жизни.
1, 2 – Первые две категории связаны. И героев мужского и женского пола отправятся на какое-то задание.Это может быть поход в лес за дровами, грибами или ягодами; или это может быть путешествие в далекое королевство. Подобные персонажи появляются в обоих типах сказок, и обычно они заканчиваются браком, а может быть, и удачей.
– Магические сказки, в которых героем является женщина, (обычно девочка) сосредоточены вокруг ее способности выполнять определенные задачи. Эти задания обычно носят практический характер и проверяют навыки домашнего хозяйства героина: уборка, приготовление пищи, прядение, ткачество и, конечно же, ее знания о правильном поведении.Эти сказки также проверяют ее этику: она не должна лгать, хотя говорить меньше, чем разрешено; она не должна воровать, но также разрешено брать что-то у злого персонажа после того, как ей разрешил это сделать кто-то из этого дома.
– Волшебные сказки с героем-мужчиной следуют несколько иному образцу. Во-первых, герой-мужчина ВСЕГДА покидает свой дом в ПОИСКАХ (герой-женщина может прожить все свои приключения на собственном заднем дворе). От мужского героя не ожидается выполнения заданий, по крайней мере, в одиночку: он встречает волшебных помощников, которые сделают его работу за него или исправят ошибки, которые он совершает, когда пытается выполнить задание.
3 – Третья категория сказок не является магической как таковой, если не считать животных , способных говорить «голосами людей» (человеческая речь). В этих сказках могут участвовать люди или нет, но обычно присутствие людей где-то признается или принимается как должное.
–Сказки о животных – это не милые истории о милых пушистых существах. Персонажи-животные строго приведены по типам:
«Лисица и волк», акварель и уголь Евгения Рачева [источник] |
- Волки жадные, довольно глупые, самцы (русский слово для волка – это «волк», существительное мужского рода).
- Лисы хитрые, расчетливые и хитрые. Они тоже женского пола (русское слово лиса – «лиза», существительное женского рода).
- Кошки приспособленцы и ленивы. Они мужские (русское слово «кот» – «кот», существительное мужского рода).
- Медведи большие и неповоротливые (естественно), довольно неповоротливые и не очень сообразительные. Это самцы (русское слово медведь – медведь, существительное мужского рода). Русское слово, эквивалентное «мишке», «миша», также является уменьшительным от имени Михаил, которое является стандартным «именем» сказочных медведей.
- Зайцы быстрые и трусливые, самцы («заяц» по-русски – заяц, существительное мужского рода).
- Коза хитрая и самка (русское – коза, существительное женского рода).
- Петух самоуверенный и хвастливый, самец (русское – петух, существительное мужского рода).
4 – Четвертая категория рассказов о повседневной жизни включает рассказы о солдатах, возвращающихся домой, которые встречают (и побеждают) Смерть, или которые сталкиваются с ведьмой или каким-либо другим магическим существом, и которые в конце концов обретают состояние. (или, может быть, просто тарелка супа, как в «Axe Soup», русский вариант «Stone Soup».”)
Обязательно прочтите это познавательное эссе: Владения Бабы Яги Елены Пилиновской об одном из самых известных (и сложных) фольклорных персонажей Древней Руси.
Сквозь водную завесу и другие сказки со всего света Корнелия Функе
” Сказки нарушают все правила хорошей истории, и тем не менее они находят такие мощные образы для самых глубоких человеческих эмоций и страхов, что мы чувствуем глубокие слои смысла в ядовитом яблоке или изнурительной обстановке пряничного домика, и еще больше правды чем тысяча слов дала бы.’’
Красивая обложка приглашает нас в путешествие по сказкам со всего мира, рассказывающих истории жестоких героинь, которые осознали свою судьбу, будучи умными, стойкими и верными себе. Fo
” Сказки нарушают все правила хорошей истории, и тем не менее они находят такие мощные образы для самых глубоких человеческих эмоций и страхов, что мы чувствуем глубокие слои смысла в ядовитом яблоке или изнурительной обстановке пряничного домика, и еще больше правды чем тысяча слов дала бы.’’
Красивая обложка приглашает нас в путешествие по сказкам со всего мира, рассказывающих истории жестоких героинь, которые осознали свою судьбу, будучи умными, стойкими и верными себе. После красивого вступления Корнелии Функе мы путешествуем из России во Вьетнам и из Германии в Японию, где встречаем умных девушек, верных своим принципам, отважных молодых людей, которые не боятся следовать своему инстинкту, хитрых помощников, странных существ и злые персонажи, которые ставят перед молодежью невыполнимые задачи.Каждая сказка наглядно демонстрирует, почему мы любим сказки, почему истории прошлого жизненно важны для понимания нашего современного мира и становления лучше людей.
Мальчик, который рисовал кошек : Мальчик превращает свое призвание в настоящий дар и спасает храм. Прекрасная сказка из Японии.
Котура, Повелитель Ветров : Известная сибирская сказка о Владыке Ветров и девушке, ставшей его женой. Я впервые прочитал эту историю, когда мне было восемь или девять лет, в выпуске любимого журнала Classics Illustrated, и я помню, что был так впечатлен храбростью и добротой героини.Повторное чтение вернуло меня в детство, время, наполненное сказками и волшебством.
Сквозь водяную завесу : Рассказ о молодом человеке, который когда-то был монахом и должен был стать жертвой. Странная история из Японии.
Дерево Арека : Вьетнамская сказка о братьях-близнецах и храброй молодой женщине, любившей их обоих.
Дева Медной горы : Сказка горняков Урала, повествующая о приключениях Степана и красавицы Медной горы.
Сказка о жар-птице : Кто не знает эту любимую сказку из России? Кто не восхищался бессмертным Нуреевым, гипнотизирующим публику в балетной редакции Игоря Стравинского? Ивану-царевичу предстоит выполнить титанические задачи по поимке Жар-птицы. Баба Яга, Кощей Бессмертный, конь с золотой гривой, несметное богатство русской традиции.
Синяя Борода : Известная зловещая французская история о странном человеке, семи несчастных женщинах и молодой жене, которая находится в опасности.Мне очень понравилась связь писателя между Синей Бородой и Жилем де Рэ, одним из самых печально известных (… и самых интересных, я бы добавил …) дворян. Моя бабушка рассказала мне эту историю, когда мне было девять лет. Я имею в виду, поговорим о странных семьях ….
Шесть лебедей : Классическая немецкая сказка братьев Гримм об Элизе и шести лебедях в захватывающем исполнении.
Золотая стопа : Кровавая сказка из Франции с явным языческим подтекстом.
История того, кто начал изучать страх : Молодой человек отправляется на поиски страха. Это было скучно, не имело отношения к общей теме сборника и, честно говоря, плохо написано.
Царевна-лягушка : Я раньше читал эту украинскую сказку, но главной героиней была Мышиная принцесса. В этой версии три брата стреляли стрелами, чтобы найти жен. Самый молодой принц должен жениться на лягушке, и тут начинают происходить всякие странные вещи.
Одноручный убийца : итальянская сказка о молодой женщине, которая сражается с опасным мужчиной.
Девушка, которая поцеловала рыцаря из-за необходимости : Шведский рассказ о женщинах, преподающих урок тем, кто считает себя выше.
Я был заинтригован этой коллекцией. Мне понравился голос писателя в конце каждой истории, объясняющий происхождение и вдохновение каждой сказки, отдавая дань уважения культурам, которые их создали.Однако меня беспокоили две проблемы. Две субъективные проблемы, заметьте, но я не был бы честен, если бы не включил их в свой обзор. Прежде всего, что это за нарциссическая одержимость романами писателя? Я устал читать, как та или иная сказка повлияла на ее сериал «Безрассудство» (?). Мне не интересны твои работы в ЮАР, дорогой писатель. В том маловероятном случае, когда мне сделают пересадку мозга, которая полностью изменит мою личность, я прочту ваши романы. Меня не волнует ваше самовосхваление на плече.
Вдобавок я был почти оскорблен злобными замечаниями Функе о христианстве против язычества. Само собой разумеется, что вы можете поддерживать свои убеждения новой эры сколько душе угодно – потому что вы пытаетесь быть модным, – но оскорбляя читателей, которые действительно верят, вряд ли цивилизованно. Я не люблю, когда меня проповедуют в пользу одного, другого, и я не уважаю тех, кто меня не уважает. Если Функе не уважает мировые убеждения, я не уважаю ее атеизм. Мне очень жаль, но уважение идет в обоих направлениях.
Полагаю, нет, я уверен, что эти наблюдения – просто мои личные проблемы, но я научился придерживаться своих принципов. Разве это не сказки, в конце концов? Этот сборник – хорошее чтение для тех из нас, кто любит сказки и фольклор. Если бы писатели были такими же мудрыми и приземленными, как героини этих сказок…
Огромное спасибо «Пушкин Пресс» и Эдельвейсу за АРК в обмен на честный отзыв.
Мои обзоры также можно найти на https: // theopinionatedreaderblog.слово …
Корнелия Функе – Официальный сайт
Новый “Magical Image Maker”
Четверг, 29 апреля 2021 г.
На этой неделе мы представляем иллюстратора Кори Шоу из Юты в нашей рубрике «Создатели волшебных изображений».
Всемирный день книги
В 1995 году ЮНЕСКО провозгласила Всемирный день книги и авторского права, чтобы воздать дань уважения книгам и авторам во всем мире в этот день, воодушевляя всех, и в особенности молодежь, открыть для себя удовольствие от чтения и вновь обрести уважение к незаменимым вещам. вклад тех, кто способствовал социальному и культурному прогрессу человечества.
Какая книга сегодня лежит у вас на тумбочке?
Нам очень интересно знать:
[email protected]
НАСЛАЖДЕННАЯ ПАСХА ВСЕМ
Корнелия, Инса и Гость желают вам уютно провести время!
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Если бы я мог быть взрослым на один день …
В книге Корнелии «Повелитель воров» тринадцатилетний Сципион отчаянно пытается оседлать волшебную карусель, чтобы стать старше.Если бы у вас тоже была возможность прокатиться, если бы вы могли быть взрослым всего на один день, что бы вы делали?
Подробнее
Корнелия @ Спит с … Сид + Хольгер
Пятница, 29 января 2021 г.
4 февраля в 21:00 по центральноевропейскому времени (по берлинскому времени) Корнелия разговаривает с Хольгером Волландом и Сидом Атласом о силе сказок на ночь. Мероприятие пройдет в Clubhouse Show “Sleeping with … Syd + Holger”.
Обратите внимание: прямо сейчас вы не можете присоединиться к Clubhouse без приглашения.Кроме того: только пользователи iPhone могут загрузить приложение и зарезервировать имя пользователя. Вы будете добавлены в список ожидания, если не получите приглашение от друга.
Ссылка на онлайн-мероприятие
Рассказ месяца из «Твоих историй»
С НОВЫМ ГОДОМ
Давайте отправимся в более беззаботный и легкий 2021 год. Мы с нетерпением ждем нового года сарая вместе с вами.
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Счастливого Рождества всем!
Четверг, 24 декабря 2020 г.
Корнелия, Башар, Чус, Инса и Гести желают вам хорошо провести время
Всего 5 дней…
Суббота, 19 декабря, 2020
… до Рождества.
Вы когда-нибудь видели Ежика Клауса?
Приближается Рождество …
Суббота, 19 декабря, 2020
… итак, ваша кухня уже пахнет гвоздикой, корицей и кардамоном? А формочки для печенья лося и снеговика уже стучат в ящик, кричат: «Давай! Выпусти! Пора выпекать!» Или вы из тех, кто не любит липких пальцев и поэтому запасается имбирными пряниками, сникердудлями и песочными пирогами в супермаркете? Пфеффернуссен, песочное печенье, отшельники со льдом, кокосовое миндальное печенье….дорогой, я должен это остановить. Гость нервно суетится в амбаре в поисках угощений …
Рождественское настроение без Гринча, Скруджа и лорда Фаунтлероя
Несколько рекомендаций по зимним сказкам (вы, возможно, еще не знаете), с которыми вы можете свернуться калачиком у камина или на диване.
Подробнее
С Днем Святого Николая
Здесь, в Германии, Святой Николай в ночь на 5 декабря наполняет детские сапожки подарками и сладостями.Мы кладем одну из рождественских безделушек Корнелии в «Сапог сарая». Корнелия любит собирать елочные украшения для своего новогоднего дерева Driftwood. Этот она привезла из Англии. Рождественская мышка вполне могла соскочить со страниц «Ветра в ивах».
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Комментарий Корнелии к фильму “Всадник на драконе”
«Так выглядит мой дракон …»
Корнелия получила Специальную премию немецкой детской литературы за жизненные достижения
Пятница, 16 октября 2020 г.
Deutscher Jugendliteraturpreis (Немецкая детская литературная премия) – самая престижная награда в области детской и юношеской литературы в Германии, которая ежегодно присуждается Федеральным министерством по делам семьи, пожилых граждан, женщин и молодежи 1956 г.В этом году церемония награждения прошла без зрителей в берлинском театре GRIPS и транслировалась в прямом эфире.
Премия «Немецкая детская литература» присуждается жюри из литературоведов и критиков в четырех категориях: иллюстрированная книга, детская книга, книга для молодежи и научная литература. Кроме того, с 2003 года независимое молодежное жюри присуждает свои награды. Кроме того, две специальные награды вручаются попеременно немецким авторам, иллюстраторам или переводчикам.Специальная награда за жизненные достижения и Специальная награда за новые таланты.
Поздравления, Корнелия
Всадник на драконе. Фильм
Четверг, 8 октября 2020 г.
DRAGONRIDER появился в качестве фильма несколько дней назад, но вы заметите, что в титрах написано что-то вроде «вдохновлено / основано на мотивах книги Корнелии Функе». Я изо всех сил старался убедить команду, которая адаптировала мою книгу для большого экрана, рассказать историю, которую вы все знаете по моей книге, но, увы, они решили рассказать совсем другую.Некоторые персонажи были сильно изменены, и на самом деле это не те, кого я отправил в путешествие к Краю Небес.
Firedrake определенно больше похож на питомца, чем на моего дикого и чудесного дракона. Бен не тот самоотверженный и бесстрашный мальчик, который мечтает покататься на драконах и всегда был героем. Я точно знаю, что у известного эксперта по драконам Субейды Галиб нет мужа, и если бы она выбрала компаньона, она бы точно не выбрала карикатуру. (Я прошу прощения у всех моих индийских читателей за характер, хотя я не вышел из него!) Что касается Nettlebrand….. Что ж, я уверен, что те, кто будут смотреть фильм, согласятся, что он не тот монстр, которого я описал.
А потом идет выяснение отношений (это выяснение отношений?) И… Я остановлюсь на этом, так как вы все должны решить, нравится ли вам история, которую я рассказал лучше, или история, которую рассказали режиссер и Константин. решил рассказать. Может быть, вам все же понравится фильм.
Только не ожидайте, что это будет адаптация моей книги. Это совсем другое.
Следовательно: «на основе…»
Авторы в разговоре: Корнелия, репортер и писатель Керстин Зилм
Интернет-семинар при сотрудничестве с Goethe-Institut Boston.
Прямая трансляция будет проходить с 12 до 13:30 по восточному летнему времени
(GMT – 4; 18-19: 30 по немецкому времени) на Zoom.
Для получения дополнительной информации посетите www.goethe.de
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Адольфо Кордова получает награду за свою книгу с картинками «Джомшук»
Книжка с картинками Адольфо Кордовы «Джомшук» была награждена призом Los mejores libros para niños (Лучшие книги для детей) венесуэльской организацией Banco del Libro.
Существует множество версий увлекательного мифа о Джомшуке, боге кукурузы и озорном ребенке, который избегает смерти и преодолевает тысячи опасностей с помощью животных. Необычное иллюстрированное стихотворение Адольфо рассказывает версию, которую он услышал в голосе своего брата и других членов общины Пополука в Пьедра-Лабраде, в джунглях Веракруса (Мексика).
Felicidades, Адольфо
Волнение на ферме Корнелии
Понедельник, 1 июня 2020 г.
Ослиная кобыла Корнелии Эсперанса родила сына Маттео.Отец Маттео, Зорро, горд, как пунш Добро пожаловать, willkommen, bienvenido, маленький осел.
Живое чтение на Cornelia.Funke.Official
«На самом деле, я хотел вернуть своих немецких читателей в Inkworld в конце следующего года.
Я все еще работаю над книгой 4. Но сейчас трудные времена, и истории особенно нужны в такие времена. Итак, мой друг Эдуардо Гарсия и Я решил подарить им первые главы, прочитанные моим немецким другом, актером Райнером Стрекером.
17 апреля в 20:15 по центральноевропейскому времени вы можете посмотреть прямую трансляцию Райнера, читающего первую главу, в моем аккаунте в Instagram (@ Cornelia.Funke.Official) И на канале Атменде Бюхер на YouTube. будет публиковаться раз в две недели в виде аудиопотоков ».
Чтобы облегчить глобальную изоляцию от короны, Корнелия выпускает первые главы своей предстоящей четвертой книги INKWORLD (Die Farbe der Rache – The Color of Revenge) в аудио. Версия на немецком языке уже есть. Выполняются переводы первых глав на английский и испанский языки, и они будут выпущены в виде аудио в ближайшее время.
The Feathers Project – Коллекция
Уважаемые читатели и не читатели!
В эти мрачные и странные времена все художники, которые до сих пор посещали мою ферму – те, которые остались здесь, и те, кто, к сожалению, не может приехать прямо сейчас – поделятся чем-то, что принесет радость, надежду, красоту, дружбу … Короче говоря, все, что делает этот мир таким прекрасным.
Мы называем наш проект «Перья», вдохновленный стихотворением Эмили Дикинсон « Надежда – вещь с перьями».
Итак, отныне мы будем регулярно выкладывать одно из таких «Перьев» в Instagram. Если вы тоже хотите чем-то поделиться, отправьте это на мой сайт ([email protected]), и мы все вместе споём песню из того, что мы создаем.
С любовью всем вам из Малибу и смотрите, как растет наша галерея Feathers!
Корнелия
Подробнее
Раскраски Корнелии для домашнего времени
Неделя 4:
На этой неделе Корнелия уводит нас под воду.Этакая «Лилли и Фин смотрят и находят».
Вы уже заметили русалок?
3-я неделя:
С праздником Хмелевой Пасхи, монстры!
Week 2:
Корнелия снова села и «немного отвлекла» вас.
На этот раз он был вдохновлен Inkheart. Удачной раскраски!
Неделя 1:
Корнелия села и нарисовала для вас раскраску – для отвлечения внимания и для лечения домашней лихорадки (просто щелкните правой кнопкой мыши и сохраните для загрузки).Первый рисунок переносит всех нас на край неба.
Береги себя и оставайся здоровым!
Подробнее
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Список дел Корнелии: февраль
* Reckless 4, готовлю рукопись для моего редактора Imke
* Иллюстрации к мосту
* Принимают Шейлу, Талию, Адольфо и Мариелу (три писателя с двух континентов и фотограф)
«Корнелия Функе – сказочная сказочница»
Понедельник, 3 февраля 2020 г.
Немецкая международная телекомпания Deutsche Welle подготовила документальный фильм о Корнелии Функе для своего онлайн-журнала Arts.21.
Наслаждайтесь: www.dw.com
Новая викторина!
Воскресенье, 26 января 2020 г.
Немецкое оригинальное издание венецианского приключения Корнелии «Повелитель воров» было опубликовано невероятно двадцать лет назад! Позвольте нам вернуть вас в город-лагуну. Иди сюда …
Список дел Корнелии: январь
* Последний черновик Reckless 4 перед тем, как я отправлю рукопись своему редактору.
Эту книгу я сначала пишу на немецком языке.
* Редакция первых 15 глав Dragonrider 3 – книга будет сначала на английском языке.
* Иллюстрации МОСТ, мой рассказ о мосте под названием Смерть.
Вторник, 24 декабря 2019 г.
Корнелия, Инса, Чус и Башар желают вам уютных и мирных дней вместе с семьей и друзьями. Мы все с нетерпением ждем сверкающего нового «Амбарного года»
.
Святочный свет снова летит
Наш годовой адвент-календарь открывается 1 декабря.
Вы можете ловить “Рождественский свет” каждый день до Сочельника. В этом году на каждом огоньке есть одно из украшений для рождественской елки Корнелии, которое она собрала во время своих путешествий по миру.
Они украсят очень особенное дерево: новогоднюю елку Корнелии «Дрифтвуд».
Список дел Корнелии: ноябрь / декабрь
* Иллюстрации к рассказу о смерти “Die Brücke” (Мост), который я написал для детских хосписов.
* Работа с моими художниками в резиденции
* Inkworld Book 4
СЧАСТЛИВЫЙ ХЭЛЛОУИН
Хеллоуин и тыква.
Они просто созданы друг для друга.
Но почему?
Подробнее
Художники Корнелии в резиденции
В феврале 2019 года Корнелия начала свою программу Artists in Residence, которая является частью ее фонда. Посетите наш раздел «Обод неба», чтобы узнать, кто с тех пор посещал ферму.
Список дел Корнелии: октябрь
* дальнейшая доработка “Reckless 4 – Kitsune”
* прибытие новых «художников в резиденции» из Гамбурга и Лондона
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Обновление
Корнелия написала для вас небольшой отчет о своих нынешних письмах и планах на оставшуюся часть этого года.
Подробнее
Знаете ли вы, что …
… когда Корнелия была ребенком, она начала играть на пианино? По крайней мере, она практиковалась в течение года, прежде чем бросила это занятие. Не из-за отсутствия таланта. Потому что пианино стояло в доме ее бабушки. Корнелии пришлось идти пешком около получаса, чтобы добраться туда. «Так что мой энтузиазм быстро улегся. Сегодня я не могу сыграть даже две ноты подряд». Позже брала уроки классической гитары. Она так и не научилась играть на этом инструменте, поскольку, по ее признанию, это требует невероятной дисциплины, которую она не могла удержать.Но при написании или редактировании своих рассказов она довольно часто слушает классическую гитару.
Рисунок, кстати, принадлежит дяде Корнелии Вольфгангу Шмитцу.
На нем Корнелия сидит за пианино.
Новый инстаграм-аккаунт Корнелии
Вторник, 27 августа 2019 г.
С сегодняшнего дня вы найдете небольшой логотип Instagram внизу нашей страницы приветствия.
Вы попадете прямо в инстаграм-галерею Корнелии.
С нетерпением жду встречи с вами!
Рассказ месяца из «Твоих историй»
Самый первый ивент на Ободе Небес прошел в конце апреля на моей ферме в Малибу.Отчет и множество красивых фотографий теперь размещены здесь, в нашем разделе «Обод неба». Наслаждайтесь … Корнелия
Список дел Корнелии: июнь
* следующая глава Dragon Rider 3
* дальнейшая доработка Reckless 4
* прибытие новых “художников в резиденции” из Гамбурга
Замок для Игрейны
Этим летом немецкая театральная труппа «Стромберг» выводит на сцену рассказ Корнелии «Игрейна Храбрая».
Подробнее
Список дел Корнелии: май
* Продолжить Dragon Rider 3
* Исправьте тексты для антологии Дресслера
* «Художники в резиденции» из Гамбурга и Девона
Список дел Корнелии: март / апрель
* Продолжить работу над Dragon Rider 3
* Четвертая редакция Reckless 4
* «Художники в резиденции» из Девона и Австралии
Лабиринт Фавна
В июле Bloomsbury London покажет роман Корнелии «Лабиринт Фавна» по мотивам фантастического фильма Гильермо дель Торо, удостоенного премии «Оскар».Немецкое издание «Лабиринт фавнов» будет издано одновременно.
Что вы думаете о чехлах?
Список дел Корнелии: февраль
* Продолжить работу над Dragon Rider 3
* Иллюстрации к рассказу о смерти “Die Brücke” (Мост), который я написал для детских хосписов.
* Подготовка к моим первым «Художникам в резиденции» из Мексики и Аргентины
Список дел Корнелии: январь
* Книга всадников на драконах 3
* Исправить немецкий перевод Pan’s Labyrinth
Знаете ли вы это…
Четверг, 3 января 2019 г.
Джоан К. Роулинг, автор книги Гарри Поттер , имеет какое-то отношение к смерти Сажерука? Почему? Что ж, несколько лет назад Корнелия посетила своего британского издателя Барри Каннингема. Они говорили о ее книге Inkspell , которую в то время писала Корнелия. Корнелия знала, как история будет развиваться на следующих нескольких страницах, но кроме этого она понятия не имела. Однако позже, когда она села в такси, она внезапно увидела перед внутренним взором картину, которая поразила ее: Сажерук мертв.«Не может быть, – думала она, – чтобы я убила одного из моих самых любимых героев». Странность этой внутренней картины заключалась в том, что всего несколько часов назад она обсуждала с Барри, как Дж. К. Роулинг «убила» Сириуса Блэка. Корнелия очень расстроилась из-за того, что Роулинг просто прихлопнула его, как муху. Как она могла ??? «Может быть, – призналась она позже, – этот разговор посеял зерно в моей голове, из которого выросла идея смерти Сажерука». Эта идея продолжала отчуждать ее в течение нескольких дней, пока во время прогулки с собакой ее не поразила мысль: «Может, он должен умереть, чтобы спасти Фарида».
(Фото: © Warner Bros.)
Уважаемые Всадники Драконов, Путешественники Зеркала, Жители Чернильных Земель, Дикие цыплята …
… и все, кто путешествует со мной, и крылья из печатных листов.
Я желаю вам всем 2019 года, который принесет и мир, и приключения, несколько новых идей, новых и старых друзей и несколько семян, которые вы посадите, чтобы сделать этот мир немного лучше.
С наилучшими пожеланиями, все еще покрытый пеплом, из Малибу,
Корнелия
Это ваши пожелания рождественскому оленю
Среда, 26 декабря 2018 г.
Мы перечислили их все для “Санта-Карибу”…
Подробнее
Еще один сон до Рождества …
Всего 12 дней …
Четверг, 13 декабря 2018 г.
… до Рождества.
Если бы рождественский олень Корнелии мог исполнить одно желание, чего бы вы пожелали? Может быть, вы захотите сообщить нам об этом: [email protected]
Список дел Корнелии: декабрь
* кормление уток и ослов
* ответ на электронную почту
* рисунок курицы
HAPPY FIRST CANDLE
Желаем вам уютного первого воскресенья Адвента.
С сегодняшнего дня вы регулярно найдете что-нибудь в Barn Times, чтобы поднять настроение праздника.
Прижмитесь к дивану и возьмите печенье
Просто чтобы дать вам представление …
Вот несколько видео, которые прислал нам садовник Корнелии Альфонсо. Они показывают Альфонсо и его людей, отважно защищающих животных Корнелии и ее ферму от пожара Вулси.
Подробнее
Новости от Корнелии
Воскресенье, 18 ноября 2018 г.
Джейк, Табби и я все еще находимся в изгнании в Венеции, недалеко от дома моего сына.Надеемся, что к завтрашнему дню на моей улице будет восстановлено электричество и наша часть Малибу будет открыта для жителей. Я знаю, с ослами и утками все в порядке. Роберто, друг Альфонсо Фуэнтеса, моего волшебного садовника, присматривает за ними, и мои замечательные соседи Ларри и Лорел Торн тоже время от времени проверяют их.
Сегодня я пошел в открытую часть Малибу, чтобы Джейк и Табби могли побегать по пляжу. Кажется, что многое не изменилось, но тут внезапно появляется обгоревший склон, покрытый скелетами сожженных деревьев.Я буду благодарен за каждое дерево, которое еще живо на моей земле.
Любовь из Венеции!
Корнелия
Переиздание Angel Heart
7 декабря 2018 года лейбл классической музыки Pentatone публикует первое международное издание Angel Heart . Первоначально выпущенный в 2013 году, Angel Heart представляет собой сборник музыкальных рассказов, рассказанный Джереми Айронсом с оригинальным рассказом Корнелии и музыкой Луны Перл Вульф. Узнайте больше в angelheartmusicstorybook.com
Пожар в Калифорнии: Корнелия эвакуировала свою ферму …
Понедельник, 12 ноября 2018 г.
… и отправил всем вам сообщение из Венис-Бич. Прочтите, что она рассказывает о том, что пережила за последние несколько дней …
Подробнее
Дым от Woolsey Fire заполняет небо над моей фермой в Малибу …
Мозг сарая
Среда, 7 ноября 2018 г.
Не волнуйтесь, Корнелия не меняла жанры и посвятила себя написанию фильмов ужасов или темного фэнтези. И Гюди тоже жив и здоров. Этот новый «декоративный объект» (вы его уже заметили? Этот старый школьный телевизор) представляет нашу новую секцию викторин.С сегодняшнего дня вы можете проверить свои знания книг Корнелии. Угадайте, какая книга первая? Это еще не все. Мы надеемся, что вам понравится так же весело, как и нам.
Бронхит Но собаки – лучшее лекарство
Кашель с приветом из Малибу! Корнелия
Что-то новое для просмотра
Мы положили под рабочий стол два новых блокнота из коллекции Корнелии.
Подкаст с Корнелией и Барри Каннингемами
Послушайте подкаст Scholastic, в котором Корнелия и ее редактор Барри Каннингем рассказывают о возвращении Корнелии в Dragon Rider.
Список дел Корнелии: октябрь
* Работа над главой 5 Книги Драконьего Всадника 3
* Подготовка следующих глав Dragon Rider III
Красивая запись в блоге о …
Понедельник, 8 октября 2018 г.
… «Стакан свинца и золота». Блогер Гордон Аскью опубликовал очень хороший обзор новой истории Корнелии. Вы найдете это в «Волшебной фантастике времен Поттера».
Сегодня утром на моей авокадо-ферме тренируются пять виолончелистов.Студенты из Торонто, которые проводят здесь семинар с Мэттом Хаймовицем в рамках моих проектов «Обод неба». Я бы хотел, чтобы вы их слышали!
Знаете ли вы, что …
… в первых версиях Reckless это было не зеркало, а деревянная дверь, ведущая в потусторонний мир? Когда Корнелия начала писать «Безрассудство», у нее тоже появилось странное чувство, будто она шагает через какую-то дверь. «Я не могу избавиться от впечатления, что за этой дверью я открыла для себя мир кого-то другого, и теперь я пишу об этом самом мире», – сказала она, переделывая одну из самых ранних рукописей.При написании истории Джейкоба для нее было почти то же самое, что и для ее героя: найти путь в другой мир. Позже символ деревянной двери как входа в сказочный мир был заменен темным зеркалом.
WILLKOMMEN, ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ, BIENVENIDOS …
… В ДЕР-ШЁНЕ, В БАРН, АЛЬ-ГРАНЕРО!
Список дел Корнелии: сентябрь
Третья редакция Reckless 4
Подготовка новой книги с картинками: Мост
Исследования для Dragon Rider 3
Работа с Мэттом Хаймовицем над историей для виолончели и подготовка к сентябрьскому концерту
Перо Грифона – аудиокнига
Вторник, 21 августа 2018 г.
Следующее приключение на Драконьем Всаднике для ваших ушей.Атменде Бюхер, собственная компания по производству аудиокниг Корнелии, записала аудиокнигу “Перо грифона” и выпустила ее как первый англоязычный релиз компании.
Продолжение Dragon Rider
Среда, 1 августа 2018 г.
«Перо Грифона» теперь также доступно в книжных магазинах США. Он выйдет в твердом переплете и для Kindle 31 июля 2018 года издательством Scholastic Imprint Chicken House.
Корнелия и морские львы
Пятница, 6 июля 2018 г.
Мой фонд RIM OF HEAVEN поддерживает Калифорнийский центр дикой природы с мая.На фотографиях показано, как они пригласили меня выпустить одного из двух морских львов, получивших все необходимое лечение и уход в центре, обратно в дикую природу.
Я также наблюдал, как раненого ястреба снова учили летать и как морские слоны возвращались в океан.
Между прочим, они гораздо более нерешительны, чем морские львы.
Dragon Rider – Опера
Суббота, 23 июня 2018 г.
22 июня в Любекском театре состоялась мировая премьера оперной адаптации повести Корнелии «Всадник на драконе».Компании аплодировали стоя и у нас есть для вас красивые фото …
Подробнее
Через неделю после
Вторник, 12 июня 2018 г.
В прошлый вторник был Всемирный день окружающей среды. Собственно, каждый день должен быть Всемирный день окружающей среды. В этом году темой было «победить пластиковое загрязнение» …
Подробнее
Стекло свинца и золота
Пятница, 8 июня 2018 г.
В сентябре «Пушкин Пресс» опубликует новый рассказ Корнелии.
Подробнее
Список дел Корнелии: июнь
Reckless 4 – Главы 36-41
Сегодня День Земли
Суббота, 21 апреля 2018 г.
Может быть, вам понравился вчерашний Google Doodle …
Подробнее
«Дикие цыплята» вот-вот «приземлятся» в США
Среда, 4 апреля 2018 г.
Breathing Books переиздаст всю серию Корнелии «Дикие цыплята».Книги о приключениях банды из пяти девочек и их иногда более, иногда менее враждебной банды мальчиков – Пираньи, очень и очень популярны в Германии. Первые две серии – The Wild Chicks и The Wild Chicks: Class Trip – выйдут в США в мае 2018 года.
Список дел Корнелии: март / апрель
* Редактировать Лабиринт Пана
* Окончательная редакция «Стакана свинца и золота»
* Иллюстрации к «Стакану свинца и золота»
* Комментарии к сборнику сказок Пушкинского пресса
Посылка из Института Джейн Гудолл, Германия
Среда, 7 марта 2018 г.
В рамках подготовки к предстоящему открытию заповедной зоны на веб-сайте Корнелии мы связались с Институтом Джейн Гудолл в Германии, потому что хотели бы познакомить вас с впечатляющей жизнью и творчеством Джейн.Посмотрите, что нам прислали …
Подробнее
Мои смелые садовники готовят платан HundredYearSleep к весне.
Список дел Корнелии: февраль
Последние десять глав Reckless – Лисий остров
Флууууууууууу ….
Представляем …
Вторник, 13 февраля 2018 г.
… Друзья Фермы Фанке. Осенью прошлого года Корнелия переехала на старую ферму по выращиванию авокадо.Посмотрите, кто к ней переехал
Подробнее
Inkheart на Тайване
Четверг, 25 января 2018 г.
В 2017 году кафедра немецкого языка в Первом национальном университете науки и технологий Гаосюн адаптировала «Чернильное сердце» для сцены. Зайдите в наш раздел кино / театра, где вы найдете видео и другие фотографии сценической премьеры.
Подробнее
Список дел Корнелии: январь
* Работает на:
Цвет мести
Аудиоспектакль Next Dragon Rider
Рождественская сказка для Пушкинской прессы
Список дел Корнелии: декабрь
* продолжить выбирать сказки для сборника сказок Пушкинской прессы
* написать Dragon Rider 4
* узнать все о щенках
Список дел Корнелии: в этом месяце
* выберите сказки для сборника сказок Пушкинской прессы
* напишите Reckless 4
* и… узнайте все об ослах
Никлас Гудфеллоу прыгает со сцены на большой экран
Четверг, 16 ноября 2017 г.
Знаменитый немецкий театр кукол в Аугсбурге представляет свою сценическую версию оперы Корнелии «Когда Санта упал на Землю» в кинотеатрах Германии и немецкоязычных стран
Читать дальше
Список дел Корнелии: октябрь
Писатели вдохновляются историями.Может быть, поэтому я люблю писать, стоя на коленях у этого старого келим у обветшалого индийского стола на заднем крыльце.
Не говори ничего сейчас
Понедельник, 9 октября 2017 г.
В сентябре Корнелия «ответила» на вопросы в совершенно другом интервью.
Подробнее
Столы для рисования Все мои старые садовые столы приобретают новое лицо для моего нового дома.
Список дел Корнелии: На этой неделе:
* Польский последние 4 главы Лабиринта Фавна
* Исследовательский всадник 4
* Предисловие Издание для США Wild Chicks
Доброе утро из Малибу
Мои садовники рубят мертвую древесину с моих 12 пальм.Я не знал, что садовники должны быть такими авантюристами.
Фоновая музыка Корнелии
30 августа 2017 г., среда
Корнелия любит тишину, когда пишет, или что-то ее сопровождает?
Подробнее
Просто …
28 августа 2017 г.
… нашел это в своем почтовом ящике.
Новая книга с картинками Корнелии “Fabers Reise” (Путешествие Фабера) только что прибыла! Я уже просмотрел страницы…
Подробнее
Это невероятно интересно – слушать диких попугаев, которые живут на моих деревьях, пока я завтракаю на крыльце моего нового дома и проводя исследования для следующего приключения Драконьего Всадника.
Торт Дракон для очереди
Среда, 19 июля 2017 г.
В рамках выставки Корнелия Функе. Zauberwelten в Кунстхалле Карлсруэ, Корнелия прочла отрывок из своей книги «Всадник на драконе».Мы сделали несколько счастливых фотографий маленькой любительницы книг Корнелии Функе во время следующего автографа. Enjoy …
Подробнее
Корнелия Функе. Zauberwelten
18 июля 2017 г., вторник
До 27 августа в Kunsthalle Karlsruhe представлены иллюстрации Корнелии и не только. В июле Корнелия приехала из Лос-Анджелеса, чтобы посмотреть, чего так фантастически достигла музейная команда.
Подробнее
“Перо Грифона” …
Воскресенье, 2 июля 2017 г.
… является детской книгой месяца Waterstones!
Комментарий Корнелии в Твиттере: «Я танцую с драконами, чтобы отпраздновать! Скромный поклон и счастливый гул из Малибу!»
Запущена тетрадь 7 “Лисий остров”. Они наполняются так быстро, как будто рассказ взял ручку из моей руки.
Всадник на драконе: Перо Грифона …
30 июня 2017 г.
… будет опубликовано в июле!
Подробнее
Любимые книги Корнелии
Среда, 21 июня 2017 г.
Многие из вас постоянно спрашивают о любимых личностях Корнелии.Загляните в ее “Сундук с сокровищами” …
Подробнее
Место письма
Земляничная луна плетет золото сквозь волны Тихого океана
Собираясь с мыслями к 26 главе «Острова Лисы / Безрассудство» 4. Слова могут иметь привкус соли.
Вы их видите? Бурые пеликаны – мои любимые птицы на данный момент. Увидеть, как они ловят рыбу на закате – не намного лучше
Доброе утро всем из Малибу Корнелия
Утренний привет из туманного Малибу всем вам, где бы вы ни были Корнелия
Привет из Малибу Весна прибыла в мыс Дьюм, и серые киты дуют, проходя мимо со своими детенышами.
Книга, которую никто никогда не читал
2 марта, 2017 г.
Новая книга с картинками Корнелии «Книга, которую никто никогда не читал» выйдет в свет 14 мая!
Подробнее
Всем привет, берут на себя кисть и краски. Еще много пишу, но сейчас у слов серьезная конкуренция. И вдохновлены картинами. Вот некоторые из них, которые не попали на выставку в Карлсруэ, так как краска была еще влажной. Некоторые могут появиться в следующей книге «Безрассудство».
Любовь из Малибу, где дожди продолжаются, а горы зеленые впервые за четыре года. Примем это как знак надежды в эти смутные времена! Корнелия
Mirrorworld, Inkworld и …
22 декабря, 2016 г.
Корнелия о своих проектах 2017 г.
Подробнее
С праздником из Малибу! Как видите, мой домик на дереве наполнен писанием, красками и рождественскими вещами.
Firedrake на сцене
15 ноября, 2016 г.
Немецкий театр юных зрителей Вупперталь представляет великолепную предрождественскую постановку повести Корнелии «Всадник на драконов». Для получения дополнительной информации перейдите на нашу полку «Кино и театр».
Вязаные подводные герои
11 октября 2016 г., вторник
В мае 2017 года на сайте RandomHouseKids будет опубликована история подводных приключений Корнелии «Лилли и Фин плывут в Америку».Наряду с оригинальными иллюстрациями Корнелии в книгу будут включены изображения очаровательных вязаных кукол от дизайнера Rabbit Hole Knits Сары Элизабет Келлнер.
Подробнее
Субботний день в моем TreeHouse в каньоне Серра. (Я так его называю, но, к сожалению, это не совсем домик на дереве). Работаю над проектом «Лабиринт фавна» для Гильермо Дель Торо. Мои молодые посетители часто используют мел на столе для рисования дерева на крыльце.
Привет всем, у меня сейчас не так много времени на сочинение, так как я все еще распаковываю книги в своем новом доме в Малибу и … смотрю на землю в горах, чтобы наконец открыть свое убежище в дикой природе.Подробнее об этом, как только я нашел! Любовь из каньона Серра, Корнелия
Новый дом, новый сайт
17 сентября 2016 г., суббота
Сайт обновили как раз вовремя. Этим летом я переехал из Лос-Анджелеса в Малибу. Я никогда не был городским человеком. Я скучал по дикой природе, несмотря на мой дикий сад, широкие горизонты, тишину … Как сказал мой сын Бен, увидев мой новый дом: «Теперь весь твой дом – твой писательский дом, мама». Это.
И у меня есть место для рисования на больших холстах (слушаю громкую музыку) и хор собак и койотов, эхом разносящийся через каньон, который я теперь называю своим домом. Слева я вижу Тихий океан, а справа горы. Время от времени я слышу, как мимо проходят лошади, и количество машин, проезжающих мимо моего дома в течение дня, редко превышает количество пальцев на моих руках. Среди моих соседей есть очень хороший барабанщик, а на закате вокруг моего дома порхают летучие мыши. Посмотрим, скоро ли ты почувствуешь все это в моих рассказах.
О да, я могу дойти до лагуны, и, кроме моих очень хороших соседей-людей, у меня есть пеликаны, бакланы, тюлени и дельфины.
Привет из дома среди деревьев, Корнелия
Здесь иногда можно найти короткие сообщения или фотографии, которые показывают, чем я занимаюсь. Если какое-то время нет ничего нового, вы всегда можете обвинить в этом новую историю. Любовь из Лос-Анджелеса, Корнелия
Конкурс писательского мастерства
Воскресенье, 11 сентября 2016 г.
Истории побед
Подробнее
Корнелия основала свой собственный немецкий лейбл аудиокниг!
Воскресенье, 11 сентября 2016 г.
Атменде Бюхер (по-немецки «дышащие книги») – совместный проект Корнелии и Эдуардо Гарсиа, владельца звуковой студии German Wahnsinn).
Подробнее
9 раз Дракон
10 августа, 2016 г.
Интересные факты о легендарном существе
Подробнее
Квест маленького дракона
9 августа 2016 г., вторник
По следам Огненного дракона
Подробнее
Вы верите в призраков, Корнелия?
Четверг, 4 августа 2016 г.
Корнелия немного писала о охотниках за привидениями, ASG и IRG.Но действительно ли она верит в призраков?
Подробнее
Почувствовал пыл в зале чудес
Понедельник, 1 августа 2016 г.
«Сузе Федершмид, войлочник, Аллея гигантов, Шванштайн»: Письмо, отправленное на этот адрес, будет возвращено, но войлочный мастер по имени Федершмид … читается как житель MirrorWorld .
Подробнее
Ghost Knight: чтение и открытие выставки в Исни
28 июля, 2016 г.
В сентябре 2011 года Корнелия и немецкий художник и иллюстратор Фридрих Хехельманн открыли выставку оригинальных иллюстраций к новой книге Корнелии «Рыцарь-призрак».
Подробнее
Ангелы, свиньи и пираты: история из иллюстрированной книги
26 июля, 2016 г.
Керстин Мейер – иллюстратор. Она проиллюстрировала многие книги Корнелии, и ее картины всегда попадали в нужную ноту в рассказах Корнелии. Мы посетили студию Керстин в гамбургской Альтоне.
Подробнее
Интервью Барри Каннингем
Суббота, 23 июля, 2016 г.
«Моя работа – представлять детей» Барри Каннингем, британский издатель Корнелии, рассказывает о своих любимых книгах, о своей полярной медведице, тайной страсти и своей работе издателем.
Подробнее
Голоса за зеркалом
Четверг, 21 июля, 2016 г.
В июне 2010 года Райнер Стрекер и издательская компания Oetinger записали новый роман Корнелии «Безрассудство» в студии в Гамбурге.
Подробнее .