Особенности украинских народных сказок

Содержание

Введение

. Что такое фольклор?

2. Фольклорные персонажи

2.1 Персонажи русского фольклора

.2 Персонажи славянского фольклора

.3 Персонажи латышского фольклора

. Происхождение персонажей русского, славянского и латышского фольклора

.1 Происхождение Бабы Яги

.2 Происхождение Ведьмы

.3 Происхождение «латышской» ведьмы

. Сравнение Бабы Яги, Ведьмы, и «латышской» ведьмы

.1 Сходства между Бабой Ягой, ведьмой и «латышской» ведьмой

.2 Различия между Бабой Ягой, ведьмой и «латышской ведьмой»

Заключение

Список используемой литературы

Приложения

Введение

Произведения, созданные народом несколько столетий назад, передают мудрость, талант, прозорливость самого народа. Сказки, пословицы, поговорки — все эти средства литературной выразительность, которые народ создавал на протяжении веков, являются не только интересными произведениями, за которыми можно провести не один час, но и также является нравственным источником народа.

В первой части моей работы будут рассмотрены жанры фольклора, а так же его подвиды. Вторая часть роботы содержит материал об образах нечистой силы в национальных фольклорах разных народов. Третья часть моей работы подразумевает сравнение схожих образов нечистой силы.

Данная работа посвящена изучению особенностей национального фольклора, а также в ней будут рассмотрены некоторые наиболее известные образы нечистой силы. На примере некоторых выбранных мною героев фольклора я попытаюсь рассмотреть, какой путь развития прошла литература, а так же остановлю свое внимание на том, во что верили люди, чему поклонялись. В своей работе я затрагиваю проблему интересов современного общества к фольклорному творчеству, а также актуальность народного творчества в современной литературе.

Я выбрал эту тему, так как она достаточно интересна и познавательна, так же весьма интересным в данной теме мне показалось то, что предстоит работа в основном с народными сказками, а работа с текстами, в особенности со сказками, — это всегда увлекательный и занимательный процесс. Также весьма интересным мне показалось то, что сейчас люди практически не обращают внимания на образы нечистой силы в литературе.

Данная тема достаточно актуальна в наше время. Ведь в последнее время утрачивается интерес к нереальному, выдуманному, сказки в наше время стремительно отодвинуты на задний план. Их редко читают, если только детям, а о глубоком подтексте содержания вообще додумываются редко.

Гипотезой моей работы является то, что люди стали «уходить» от сказок, а, следовательно, и от героев, которые в них присутствуют.

В работе мною поставлена следующая цель: обобщение и сравнение образов нечистой силы в национальном фольклоре.

В связи с этим задачи реферата:

• Рассмотреть и обобщить материал о значении и особенностях устного народного творчества.

•        Изучить образы нечистой силы в славянском, русском и латышском фольклоре

•        Провести анкетирование на тему: «А каких героев национального фольклора знаешь ты?»

1. Что такое фольклор?

Фольклор (англ. folklore- народная мудрость) — это обозначение художественной деятельности народных масс, или устного народного творчества, возникшего еще в дописьменный период. Этот термин впервые был введен в научный обиход английским археологом У.Дж. Томсом в 1846 г. И понимался широко, как совокупность духовной и материальной культуры народа, его обычаев, верований, обрядов, различных форм искусств. С течением времени содержание термина суживалось. Существует несколько точек зрения, трактующих фольклор как народную художественную культуру, как устное поэтическое творчество и как совокупность словесных, музыкальных, игровых видов народного творчества. При всем многообразии региональных и локальных форм фольклору присущи общие черты, такие, как анонимность, коллективность творчества, традиционность, тесная связь с трудовой деятельностью, бытом, передача произведений из поколения в поколение в устной традиции. Коллективная жизнь определяла появление у различных народов однотипных жанров, сюжетов, таких средств художественной выразительности, как гипербола, параллелизм, различные виды повторов, постоянный и сложный эпитет, сравнения. Роль фольклора была особенно сильна в период преобладания мифопоэтического сознания. С появлением письменности многие виды фольклора развивались параллельно с художественной литературой, взаимодействуя с ней, оказывая на нее и на другие формы художественного творчества влияние и испытывая обратное воздействие. Неиссякаемый источник русской музыкальной самобытности (древнейшие виды фольклора) В общественной жизни древней Руси фольклор играл гораздо большую роль, нежели в последующие времена. В отличие от средневековой Европы, Древняя Русь не имела светского профессионального искусства. В ее музыкальной культуре развивались только две основные сферы — храмовое пение и народное творчество устной традиции, включающее различные, в том числе и «полупрофессиональные» жанры (искусство сказителей, скоморохов и др.). Ко времени русской православной гимнографии (1) фольклор имел многовековую историю, сложившуюся систему жанров и средств музыкальной выразительности.

Фольклор является народным творчеством, зародившимся в глубокой древности, — историческая основа всей мировой художественной культуры, источник национальных художественных традиций, выразитель народного самосознания. Некоторые исследователи относят к народному творчеству также все виды непрофессионального искусства (самодеятельное искусство, в том числе народные театры). Точное определение термина «фольклор» затруднительно, так как эта форма народного творчества не является неизменной и закостенелой. Фольклор постоянно находится в процессе развития и эволюции: Частушки могут исполняться под аккомпанемент современных музыкальных инструментов на современные темы, новые сказки могут быть посвящены современным явлениям, народная музыка может подвергнуться влиянию рок-музыки, а сама современная музыка может включать элементы фольклора, народное изобразительное и прикладное искусство могут подвергнуться влиянию компьютерной графики и т. д.

Фольклор делится на две группы — обрядовый и необрядовый. К обрядовому фольклору относятся: календарный фольклор (колядки, масленичные песни, веснянки), семейный фольклор (семейные рассказы, колыбельные, свадебные песни, причитания), окказиональный (заговоры, заклички, считалки). Необрядовый же фольклор делится на четыре группы: фольклорная драма, поэзия, проза и фольклор речевых ситуаций. К фольклорной драме относятся: театр Петрушки, вертепная драма, религиозная драма.

К фольклорной поэзии относятся: былина, историческая песня, духовный стих, лирическая песня, баллада, жестокий романс, частушка, детские стихотворные песни (стихотворные пародии), садистские стишки. Фольклорная проза опять же делится на две группы: сказочную и несказочную. К сказочной прозе относятся: сказка (которая, в свою очередь, бывает четырёх типов: волшебная сказка, сказка о животных, бытовая сказка, кумулятивная сказка) и анекдот. К несказочной прозе относятся: предание, легенда, быличка, мифологический рассказ, рассказ о сне. К фольклору речевых ситуаций относятся: пословицы, поговорки, благопожелания, проклятия, прозвища, дразнилки, диалоговые граффити, загадки, скороговорки и некоторые другие. Существуют и письменные формы фольклора, такие как письма счастья, граффити, альбомы (например, песенники).

2. Фольклорные персонажи
 
.1 Персонажи русского фольклора

В фольклоре русского народа много персонажей, есть персонажи, которые появляется в одном или двух сказаниях, но есть герои, которые характерны практически для всех произведений русского народа. Такие герои, как правило, помогают совершить то, или иное действие/принять решение, которое сильно повлияет на судьбу персонажа. Такими «кочующими героями» как правило, являются:

Баба Яга (первоначально — Яга Баба) — один из наиболее архаичных, а потому самых сложных и многоплановых образов русского фольклора. Образ Бабы Яги совпадает по внешним признакам с образом ведьмы (см. Ведьма) — неопрятной, безобразной злой старухи с длинным крючковатым носом и седыми космами. Но на этом сходство заканчивается.

Бессмертный Кощей (кащей)- Всегда сугубо отрицательный персонаж, довольно часто состоит в союзе с другими отрицательными героями, как правило, смерть злодея находится в яйце, яйцо находится в утке, утка находится в зайце, заяц находится в орле, а орёл сидит в ларце, что бы злодей умер нужно сломать иглу.

Баба (бабка, старуха) — один из самых добрых, душевных образов народной поэзии. Баба нигде не встречается без деда (мужика), это образ исключительно парный. Если мужика (деда) нет, то из сильной, сметливой, говорливой, иногда вздорной и глупой, но неизменно работящей и неунывающей, она сразу превращается в горькую вдову, сиротинку

«Жили-были дед и баба…» — типичный зачин русской сказки.

Дед и баба вместе решают бытовые, семейные, морально-нравственные и даже вселенские проблемы, поистине деля все пополам.

Леший- сверхъестественное существо славянских преданий и русских сказок. Это главный хозяин леса у славян, он следит, чтобы никто в его хозяйстве не навредил. К хорошим людям относится хорошо, помогает выйти из леса, к не слишком хорошим — плохо: путает, заставляет ходить кругами. Место жительства духа — глухая лесная чащоба, но иногда и пустырь. Однако этот дух обитает в лесу не постоянно, а только в тёплое время года. «На Ерофея», — считали крестьяне, — «лешие с лесом расстаются». В этот день (17октября) дух проваливается под землю, где зимует до весны, но перед зимовкой леший беснуется: поднимает бурю, ломает деревья, разгоняет зверей по норам и свирепствует.

Кикимора (шиши́мора, сусе́дка, ма́ра)- персонаж славяно-угорской мифологии, а также, один из видов домового. Злой дух в облике карлика или маленькой женщины, голова у которого с напёрсток и тело тонкое, как соломинка. Кикимора живёт в доме за печью и занимается прядением и тканьём, а также проказит по ночам с веретеном и прялкою хозяев дома (например, рвёт пряжу). Считалось, что кикиморами становятся младенцы, умершие некрещеными.

Эти герои являются, как правило главными, а также встречаются в каждой сказке, былине.

2.2 Персонажи славянского фольклора

Ведьма — один из известнейших образов славянской демонологии, сочетающий в себе черты реальной женщины и злого духа. Слово «ведьма» образовано от древнерусского «ведать» — знать. Первоначально оно не имело зловещего смысла (ср. ведунья, знахарка). Внешний облик ведьмы весьма непривлекателен, как и Бабы Яги: это старая, растрепанная, зачастую с физическими недостатками (горбатая, хромая, с уродливым носом и т. д.) женщина. Ее магическая сила могла быть как наследственной, так и приобретенной — доставшейся от духа умирающей ведьмы, которая перед смертью сумела передать свои тайные знания.

Водяной (водяник, морской царь) — важнейший представитель славянской демонологии, воплощение воды как опасной стихии, злой и враждебный людям дух. Согласно народным поверьям, внешне он напоминает старика с опухшим лицом и вздувшимся животом, опутанного тиной, между пальцами рук и ног имеющего перепонки. Иногда его представляют с рогами на голове. Водяные живут в речных омутах, у мельниц, ночуют под мельничными колесами.

Как мы видим, не смотря на то, что русский народ и славяне весьма близки между собой, между ними так же встречается весьма не маленькие отличия, которые я опишу немного ниже.

2.3 Персонажи латышского фольклора

Ведьма — это латышско-литовское магическое существо, обычно- девушка. Иногда называют Laume vai Spīnaga. В сказках и былинах обычно вредит людям. В сказках и былинах у ведьм несколько функций. Обычно умеют летать на метлах, самые сильные из ведьм способны повелевать природными условиями, и таким образом мешать людям.

Чёрт- это латышское божество, которое повелевает темным. В латышской мифологии он так же является хозяином подземного мира (мира мёртвых). Раньше черт правил только миром мёртвых, однако, с приходом христианства он так же стал правителем ада , после этого он мгновенно стал источником всех бед для многих народов, но в латышском фольклоре он доверчивый, наивный а так же легко побеждаемый не только богами, но и простыми людьми. Черт всегда хочет навредить людям, однако неизбежно проигрывает и остаётся в дураках. Черт, это получеловек и полу животное, обычно о нём говорили, что у него рост человека, коровий хвост с козлиными ногами и рогами. Так же в латышском фольклоре написано, что черт помогал богу создавать мир.

3. Происхождение персонажей русского, славянского и латышского фольклора
 
.1 Происхождение Бабы Яги

Как я уже писал выше, я бы хотел сравнить героев национального фольклора двух разных народов, что само по себе весьма сложно, так как два разных народа верят в разных мифических героев. Одна из-за того что славянский народ и русский народ весьма близки по себе, то можно провести параллель в развитии фольклора в этих двух народах.

Я думаю начать с весьма популярного мистического героя как Баба яга, а в славянском фольклоре этот герой называется Ведьмой и между ними заметна весьма большая разница.

В древности умерших хоронили в домовинах — домиках, расположенных над землей на очень высоких пнях с выглядывающими из-под земли корнями, похожими на куриные ноги. Домовины ставились таким образом, чтобы отверстие в них было обращено в противоположную от поселения сторону, к лесу. Люди верили, что мертвецы летают на гробах. Покойников хоронили ногами к выходу, и, если заглянуть в домовину, можно было увидеть только их ноги, — отсюда и произошло выражение «Баба-Яга костяная нога». Люди относились к умершим предкам с почтением и страхом, никогда не тревожили их по пустякам, боясь навлечь на себя беду, но в трудных ситуациях все, же приходили просить помощи. Так, Баба-Яга — это умерший предок, мертвец, и ею часто пугали детей. По другим сведениям, Баба-Яга у некоторых русских племён — жрица, руководившая обрядом кремации мёртвых. Она закалывала жертвенный скот и наложниц, которых затем кидали в огонь.

Образ Бабы Яги связан с легендами о переходе героя в потусторонний мир (Тридевятое царство). В этих легендах Баба Яга, стоящая на границе миров (костяная нога) служит проводником, позволяющим герою проникнуть в мир мёртвых, благодаря совершению определённых ритуалов. Ещё одним вариантом прототипа сказочной старухи можно считать и одетые в меховые одежды куклы-иттармы, которые устанавливаются ещё и в наши дни в культовых избушках на опорах.

С точки зрения сторонников русского (классического) происхождения Бабы Яги, немаловажным аспектом этого образа видится принадлежность её сразу к двум мирам — миру мёртвых и миру живых. Известный специалист в области мифологии А.Л. Баркова трактует в связи с этим происхождение названия курьих ног, на которых стоит изба знаменитого мифического персонажа: «Её избушка „на курьих ножках“ изображается стоящей то в чаще леса (центр иного мира), то на опушке, но тогда вход в неё — со стороны леса, то есть из мира смерти.

Название „курьи ножки“ скорее всего произошло от „курных“, то есть окуренных дымом, столбов, на которых славяне ставили „избу смерти“ небольшой сруб с прахом покойника внутри (такой погребальный обряд существовал у древних славян ещё в VI-IX вв.). Баба-Яга внутри такой избушки представлялась как бы живым мертвецом — она неподвижно лежала и не видела пришедшего из мира живых человека (живые не видят мёртвых, мёртвые не видят живых). Она узнавала о его прибытии по запаху — „русским духом пахнет“ (запах живых неприятен мёртвым)». «Человек, встречающий на границе мира жизни и смерти избушку Бабы Яги, продолжает автор, как правило, направляется в иной мир, чтобы освободить пленную царевну. Для этого он должен приобщиться к миру мёртвых. Обычно он просит Ягу накормить его, и она даёт ему пищу мёртвых. Есть и другой вариант — быть съеденным Ягой и таким образом оказаться в мире мёртвых. Пройдя испытания в избе Бабы Яги, человек оказывается принадлежащим одновременно к обоим мирам, наделяется многими волшебными качествами, подчиняет себе разных обитателей мира мёртвых, одолевает населяющих его страшных чудовищ, отвоёвывает у них волшебную красавицу и становится царём».

Благодаря текстам сказок можно реконструировать и обрядовый, сакральный смысл действий героя, попадающего к Бабе Яге. В частности, В. Я. Пропп, исследовавший образ Бабы-Яги на основе массы этнографического и мифологического материала, обращает внимание на очень важную, по его мнению, деталь. После узнавания героя по запаху (Яга слепа) и выяснения его нужд, она обязательно топит баню и выпаривает героя, совершая, таким образом, ритуальное омовение. Затем кормит пришедшего, что тоже представляет собой обрядовое, «покойницкое», угощение, непозволительное живым, чтобы те случайно не проникли в мир мёртвых. А, «требуя еды, герой тем самым показывает, что он не боится этой пищи, что он имеет на неё право, что он „настоящий“. То есть пришелец через испытание едой доказывает Яге искренность своих побуждений и показывает, что он-то и есть действительный герой в отличие от лже-героя, самозванца-антагониста»

Эта еда «отверзает уста умершего», считает Пропп, убеждённый в том, что сказку всегда предваряет миф. И, хотя герой вроде бы и не умер, он вынужден будет временно «умереть для живых», чтобы попасть в «тридесятое царство» (иной мир). Там, в «тридесятом царстве» (загробном мире), куда держит путь герой, его всегда поджидает немало опасностей, которые ему приходится предвидеть и преодолевать. «Еда, угощение непременно упоминаются не только при встрече с Ягой, но и со многими эквивалентными ей персонажами.

3.2 Происхождение Ведьмы

Ведьма, женщина весьма похожая на Бабу Ягу и одновременно столь не похожая. На пример если Баба Яга не только вредила, но и в основном помогала герою, то ведьма только мешала.

Вопреки распространённому заблуждению, ведовство (тайные «знания», колдовство и прочие способности) само по себе не считалось в Западной Европе (как и у славян) преступлением, судебные дела против ведьм возбуждались только по обвинению в нанесении конкретного вреда истцу. Ведьма («та, кто владеет тайными сведениями») — один из ярчайших персонажей Христианской демонологии. Её описания и характеристики довольно детально представлены в этнографической литературе. Она символизирует не только абстрактное зло; иногда она может выступать символом смертоносной язвы или даже смерти, и в этом смысле её действия подобны действиям вампира.

«Бледное морщинистое лицо, крючковатый нос, который ловит всяческие запахи, большие алчные губы, каждый глаз по пятаку, недвижимые веки, которые не может пошевелить даже направленный в глаза солнечный луч — вот портрет нечестивого существа в облике женщины, без участия которой не обходилось ни одно нехорошее дело на земле» . От сердитого и мстительного характера некоторых ведьм этимологи выводят происхождение ругательного значения слова «ведьма» — «злая, сварливая женщина». Близко этому и слово «ворожея́» (от «ворог» — «приворожить, вор, враг, вред»). Характерной способностью ведьмы является умение быть «всегда молодой» и перевоплощаться в разные образы («быть разнообразной»). В современной жизни Христианских народов ведьма может быть символом нехорошей, сварливой женщины, а также человека, который много знает и может влиять на ход событий.

Есть две категории ведьм: прирождённые и учёные. Первым таинственная сила мастерства ведьмы дается от природы, вторые приобретают её путем обучения у первых или же получают от духов, общим заблуждением[источник не указан 148 дней] является утверждение, что ведьмами становятся взамен за жертвенные дары и жреческую службу («собственную душу»). Прирождённые ведьмы в своем отношении к людям добродушнее, чем учёные. Иногда они даже помогают людям избавиться от затей учёных ведьм (утверждение опять-таки является ошибочным)

Образы ведьм ярко нарисовал в своих произведениях Иван Нечуй-Левицкий. Среди людей бытовала мысль, что вредный тип ведьм портит коров, забирая у них молоко, что они накликают болезни и что некоторые являются вампирами. Языческие праздники ведьмы часто проводят на голых вершинах гор.

В народе разделяли ведьм на две категории — «от рождения» и «учёных». Прирождённая, природная, или «от рождения» ведьма появляется, если у кого-то рождается подряд семь девушек, а между ними ни одного мальчика, или является представительницей третьего поколения внебрачных девушек или является просто дочерью ведьмы (в зависимости от региона). Прирождённая ведьма могла родиться у матери, которая, будучи беременной, готовила праздничные вечерние кушанья и ненароком проглотила уголёк, или же когда ребенка ещё в утробе матери прокляли «в такую минуту».

«Учёная» ведьма набирается своих сверхъестественных сил от другой ведьмы, или от чёрта, вообще от нечистой силы. Отличия между «прирождённой» и «учёной» ведьмами в том, что прирождённая ведьма может иногда и исправить причиненный вред, но ученая никогда этого не сделает: «Хуже ведьма ученая, чем прирожденная».

Училась ведьма у другой ведьмы или даже у самого чёрта. Народные пересказы связывают с процессом «инициации» ведьмы ритуалы, такие как, например, топтание иконы, прочтение молитвы наоборот, перебрасыванием через нож. Старшая ведьма также может умывать свою ученицу волшебным отваром, после чего та вылетала на улицу через печь и возвращалась уже ведьмой. Но окончательно обучение заканчивается на Лысой Горе.

Специализация славянских ведьм — изымание молока от коров. Коровье молоко с росой — любимое кушанье ведьм. Ведьмы любят принимать у себя по праздникам всякую нечистую силу, но, чтобы её угостить, должны сперва подобраться к чужим коровам и выдоить их до крови. Прирождённая ведьма доит коров, как обычная женщина. А учёная ведьма, после первого выдою, проделывает дырку в одном со столбов своего дома, затыкает её чопиком, и потом молоко течёт оттуда — будто из крана. Согласно другим источникам, ведьме довольно собрать на меже или пастбище фартуком или рубашкой росу и выжать: молоко будет течь без остановки. Если же ведьма не может украсть молоко, то она хотя бы навредит корове, у коровы из вымени вместо молока будет течь кровь. Нет ситуации в сельской жизни, в которую ведьма не могла бы вступить и не наделать вреда: она может вызвать град, разные болезни, и даже смерть, завивая закрутки на ниве; воровать звезды с неба и вызвать затмение солнца и луны.

В древней мифологии ведьмы часто летают. Пользуются для этого веником, или метлой. Намазываются какой-то жидкостью или наносят на запястье специальную мазь и вылетают через печь. Здесь они празднуют свои шабаши (2), и отчитываются перед высшей нечистой силой. Происходят эти шабаши обычно на первой неделе каждого нового месяца, или под праздник, например Юрьев день, и т. п. Если же перевернуть тело ведьмы головой туда, где были ноги, то душа уже не сможет в него вернуться. После смерти, ведьмы, как и упыри, могут вставать из могил, особенно если испытывали в жизни какую-то несправедливость, за которую хотят отомстить. На вере в это построена повесть Н. Гоголя «Вий». Ведьмы будто имеют влияние на погоду, могут задерживать дождь и насылать, таким образом, засуху. В связи с этим суеверием был обычай испытания ведьм водой, о котором упоминает в своём «Слове», 1274 г. Серапион, епископ Владимирский, который был первым архимандритом Киево-Печерской лавры. Он написал свое «Слово» против самосудов над ведьмами на основании своих наблюдений за жизнью украинского народа. Об испытании водой упоминается уже в древне-индусской книге Ману и в вавилонском кодексе Хаммурапи. В древненемецком обычном праве и в законодательстве также находится описание испытания водой. Идея этого испытания заключалась, видимо, в том, что вода, как чистая стихия, отказывается принять к себе людей, которые служат нечистой силе.

В украинских судебных актах XVIII в. также встречаются непосредственные указания на испытание ведьм водой, так называемый «Суд Божий». Так, в 1709 году крестьяне и шляхтичи испытывали водой шляхтянку Яворскую: её раздели догола, связали накрест, как это обычно в таких случаях делалось — большой палец правой руки привязывали к большому пальцу левой ноги, а палец левой руки привязывали к пальцу правой ноги, — между связанными руками и ногами продели шнур и спустили горемычную в воду. И если она тонула, её признавали невиновной. Описание подобного испытания водой показал и Квитка-Основьяненко в своём произведении «Конотопская Ведьма».

Девушек, считавшихся ведьмами, приводили к большой скале и давали в руки метлу. Если девушка разбивалась о скалы (что, разумеется и происходило), то ее считали невиновной. Говорят, что тот, кто хочет увидеть ведьму, должен посмотреть через полено, в котором выпал сучок, или сквозь такое же отверстие в доске, которую тешут на гроб. Можно увидеть ведьму и через осиновую борону, изготовленную за один день.

3.3 Происхождение «латышской» ведьмы

Ведьма в латышском национальном фольклоре является одним из самых популярных и ярчайших героев. Она встречается практически в каждом произведении латышского фольклора, и при этом её роль остаётся достаточно неизвестной, так как она может помогать, как и положительному герою, так и отрицательному.

Ведьма в латышском фольклоре, это женщина с необычными (магическими) способностями, которые она использует для нанесения прямого и/или косвенного вреда. Обычно ведьмы в латышском национальном фольклоре селятся на краю деревни, или на старой мельнице. Латыши описывают ведьму, как: «Старая женщина с крючковатым носом, а также русыми или темными волосами», весьма интересным являлось, то, что латыши считали возраст ведьм не по прожитым годам, а по количеству шабашей, на которых они присутствовали. Так же во многих произведениях национального фольклора ведьма является родственником черта.

Так как на территории Латвии долгое время присутствовал рыцарский орден, а так же епископства, то надзор за женщинами был очень суров, любую женщину, на которую был, написан донос со стороны соседей немедленно отправлялись священники для проверки. Можно и не говорить о том, что испытания были устроены таким образом, что любая девушка в итоге признавалась ведьмой и отправлялась в «очистительный огонь».

русский латышский фольклор нечистый

4. Сравнение Бабы Яги, Ведьмы, и «латышской» ведьмы

Я изучил много литературы, которая связана с нечистой силой и теперь, изучив образы нечистой силы в фольклорах разных народов, я хочу, сравнить их между собой. Ведь не смотря на то, что эти образы нечистой силы близки между собой, между ними есть отличия, причем, весьма не маленькие.

4.1 Сходства между Бабой Ягой, ведьмой и «латышской» ведьмой

Как мы уже выяснили, Баба Яга, ведьма и «латышская ведьма», это всегда женщина преклонных лет, с неприятной внешностью, а так же с некоторыми магическими способностями, которые они использую для нанесения вреда людям. Так же Баба Яга, ведьма и «латышская ведьма» это всегда существо, которое принадлежит миру мёртвых, а не миру живых, а так же они все приходятся родственниками другим отрицательным героям. На этом практически все сходства и заканчиваются и начинаются сплошные различия.

4.2 Различия между Бабой Ягой, ведьмой и «латышской ведьмой»

Как мы уже выяснили выше хоть между Бабой Ягой, ведьмой и «латышской ведьмой» существует много общего, но гораздо больше между ними различий, что и не удивительно учитывая разные места проживания, разную историю развития, а так же вера в разные высшие силы сделали свое дело. Ведьма, Баба Яга и «латышская ведьма» это не просто герои национального фольклора, но и хранительницы национальных традиций и устоев.

Баба Яга, ведьма и «латышская» ведьма имеют множество различий, например «латышская» ведьма жила в обыкновенной избе, или на мельнице, то Баба Яга и ведьма селились в избушках на курьих ножках, в непроходимых лесных чащобах. Так же Баба Яга и «латышские ведьмы» всегда были природными ведьмами (имели дар от рождения) то, славянские ведьмы могли быть и наученными ведьмами. Баба Яга обычно помогает перейти герою из мира живых в мир мёртвых, и при этом даёт весьма дельные советы, а «латышские ведьмы» ровно, как и славянские ведьмы будут всеми силами мешать создавать препятствия на пути героя. Славянские ведьмы и «латышские ведьмы» всегда причиняют вред простому народу, за Бабой Ягой такого не наблюдается, хотя иногда и упоминается, что изредка она вредит крестьянам. Так же весьма интересно то, что у «латышских ведьм» возраст считался по количеству пережитых шабашей, у славянских ведьм возраст определяется количеством прожитых лет а возраст Бабы Яги обычно не упоминается.

Заключение

Работая над этим рефератом, я пришел к следующим выводам:

Объектом моего исследования были национальные сказки.

Так же я рассмотрел особенности изображения образов нечистой силы.

Цель моей работы заключалась в обобщении и сравнении героев нечистой силы в национальном фольклоре.

В связи с поставленной целью и проведенной работой, я могу утверждать, что, несмотря на то что некоторые народы контактировали друг с другом, то на фольклор это не повлияло, так же я могу сказать, что, несмотря на сходства образов нечистой силы, их цели кардинально отличалась в фольклорах разных народах.

Я с удовлетворением могу определить для себя, что в ходе этой работы я открыл для себя много нового относительно национального фольклора, раньше мои знания в данной области были весьма примитивны, однако сейчас я могу свободно говорить на тему национального фольклора. Так же я прочитал много сказок, где были упомянуты те или иные образы нечистой силы, и я понял, что в этих сказках народ изображал не просто героев, в этих сказках народ создавал прототип своей культуры и быта и помещал их в эти собирательные образы.

В связи с проделанной работой я могу утверждать, что гипотеза, выдвинутая в начале, полностью подтвердилась.

В итоге хочется сказать, что эта работа была очень познавательной для меня. Я смог увеличить свои знания в области национального фольклора, а так же в области нечистой силы. Эта работа позволила мне заметно расширить мой кругозор, а так же открыть мне некоторые секреты нашего народа, ведь эти секреты заключены в сказках.

Список используемой литературы

1. Азаровская О.Э. Русский фольклор. Материалы и исследования. Том 30

2.      Будур Н. Русская демонология. Сказания о земле русской

3.      www.wikipedia.org

.        www.godsbay.ru

.        www.rulex.ru

6.      www.slavyans.narod.ru <http://www.slavyans.narod.ru>

7.      www.rusfolklor.ru <http://www.rusfolklor.ru>

8.      www.historyfolklor.ru <http://www.historyfolklor.ru>

Приложения

1.  Раздел литургики, изучающий богослужебные песнопения

2. В христианской мифологии — торжественные ночные собрания ведьм и других лиц, предавшихся Дьяволу, для поклонения ему, совершения жертвоприношений, пиршеств, плясок

Шабаш ведьм

Водяной

Облик ведьмы

Леший

Результаты опроса:

1. В результате опроса респондентами были 32 человека.

2.      Им были заданы следующие вопросы:

3.      Знаете ли вы что такое фольклор? Да / Нет (диаграмма 1)

.        Читаете ли вы сказки? Да / Нет (диаграмма 2)

.        Нравится ли вам читать сказки? Да / Нет (диаграмма 3)

.        Как вам кажется, будут ли сказки актуальны в дальнейшем? Да будет / Нет не будет (диаграмма 4)

.        Верите ли вы в нечистую силу? (диаграмма 5)

.        Какие образы нечистой силы вы знаете? (3шт) (график 1)

Диаграмма 1

Диаграмма 2

Диаграмма 3

Диаграмма 4

Диаграмма 5

График 1

Скачать архив (2.95 Mb)

Схожие материалы:

Возраст обучающихся: 6-7 лет.

Срок реализации: 1 год.

Пояснительная записка

Направленность программы — художественная.

Актуальность

Главные задачи современной системы образования — раскрытие способностей каждого ученика, воспитание высоконравственного и патриотичного человека, личности, готовой к жизни в высокотехнологичном, конкурентном мире.

В настоящее время в России возрождаются духовные ценности культуры и образования, значимость духовно-нравственного воспитания стали понимать и родители учащихся. Родители понимают, что на сегодняшний день у детей снижены ценностные ориентиры. Становится очевидным, что решение важных вопросов и актуальных проблем в нашей стране будет зависеть от нравственных качеств подрастающего поколения.

Многие современные дети, приходя в 1 класс, умеют читать, владеют компьютером, имеют достаточно широкий для своего возраста кругозор. Но общаться они не умеют, часто конфликтуют по незначительным причинам, глухи к чужим переживаниям. Им одиноко в мире людей, а комфортно лишь в виртуальном мире: любимое занятие первоклассника — компьютерные игры.

С каждым годом становится все больше детей, которые не любят читать сказки, не знают лучших народных и классических литературных произведений данного жанра, как отечественных, так и зарубежных, предпочитают смотреть современные мультфильмы, далеко невысокого художественного и нравственного уровня. А ведь сказки — это народная мудрость, уроки добра и человечности, именно сказки учат жизни. Не зря говорят: «Сказка ложь, да в ней намек — добрым молодцам урок».

В связи с этим была разработана программа дополнительного образования для обучающихся 1 б класса МОУ СОШ № 8 «В мире сказок».

Цель программы: Создать условия для нравственного и эстетического развития личности ребенка, раскрытия его художественных и познавательных способностей.

Задачи программы:

• Обучающая: приобщить детей к истокам родной культуры посредством введения их в духовный мир народной и авторской сказки, сформировать основы читательской грамотности
• Воспитательная: воспитывать у детей любовь к культурному наследию своего народа, способности отличать хорошее от плохого в сказке и в жизни, делать нравственный выбор, навыки нравственного поведения.
• Развивающая: развивать у детей социально-коммуникативные навыки (вести диалог, уступать, помогать друг другу и с благодарностью принимать помощь, договариваться при совместной работе), мыслительные способности (рассуждать, обобщать, делать выводы), художественно-практические навыки (инсценировать художественные произведения, сочинять свои мини-сказки, использовать лепку, рисование, аппликацию для выражения своих чувств и мыслей)
• личностные — формирование гражданской позиции, культуры общения и поведения в социуме, навыков здорового образа жизни;
• метапредметные — развитие мотивации к чтению, потребности в саморазвитии, самостоятельности, ответственности, активности, аккуратности;
• образовательные (предметные) — приобретение знаний, умений, навыков грамотного читателя.

Отличительные особенности программы

Сказка — это особое средство постижения жизни, близкий и понятный детям способ познания, изучения, раскрытия действительности. В сказке содержатся мечты народа, общественная мораль, народный характер, история жизни людей. Через сказку старшее поколение учит детей строить жизнь по законам добра и красоты. Хорошо рассказанная сказка — это начало культурного воспитания. Данная программа построена на глубоком, осмысленном прочтении детьми народных и авторских сказок. Следовательно, ориентирована на создание условий для социализации личности, становления гражданской идентичности младшего школьника, его духовно-нравственного развития.

Адресат программы

Возраст обучающихся: 7 лет.

Основным новообразованием младшего школьного возраста является отвлеченное словесно-логическое и рассуждающее мышление, возникновение которого существенно перестраивает другие познавательные процессы детей; так, память в этом возрасте становится мыслящей, а восприятие — думающим. Благодаря такому мышлению, памяти и восприятию дети способны в последующем успешно осваивать подлинно научные понятия и оперировать ими. Другим важным новообразованием этого возраста можно назвать умение детей произвольно регулировать свое поведение и управлять им, что становится важным качеством личности ребенка.

Объем и срок освоения программы: срок освоения программы — 1 год. Общее количество учебных часов, запланированных на весь период обучения — 36 часов.

Формы обучения — очная.

Особенности организации образовательного процесса

Основная форма работы на занятии — групповая. Реализуется программа в объединении, сформированном из учащихся одного возраста. Состав группы постоянный.

Новизна программы

Новизна программы заключается в сочетании изучения мира сказок через чтение и инсценирование с развитием изобразительных способностей ребенка.

Режим занятий

Продолжительность занятия — 1 академический час, который составляет 45 минут.

Планируемые результаты

Должны знать:

• примеры не менее 5 русских народных сказок и 5 литературных сказок русских писателей
• признаки сказки как жанра
• виды сказок (волшебные, сказки о животных, бытовые);

Должны уметь:

• оценивать поступки людей, жизненные ситуации с точки зрения общепринятых норм и ценностей;
• оценивать конкретные поступки как хорошие или плохие;
• высказывать своё отношение к героям прочитанных сказок к их поступкам;
• высказывать своё предположение (версию) на основе работы с иллюстрацией книги;
• иллюстрировать услышанное или прочитанное различными художественными средствами;
• пересказывать сказку кратко, выборочно или подробно;
• передавать эмоции и свое отношение к поступкам героев при инсценировке сказок;
• ориентироваться в книге (на развороте, в оглавлении, в условных обозначениях);
• находить ответы на вопросы в тексте, иллюстрациях;
• оформлять свои мысли (на уровне предложения или небольшого текста);
• слушать и понимать речь других;
• работать в паре, группе; выполнять различные роли (лидера, исполнителя);
• воспринимать на слух художественный текст (рассказ, стихотворение) в исполнении учителя, учащихся;
• отвечать на вопросы учителя по содержанию прочитанного;
• уметь рассказывать сказки;

Личностные, метапредметные и предметные результаты

Личностные —

• чувство гордости за свою Родину, осознание своей этнической и национальной принадлежности; формирование ценностей многонационального российского общества;
• уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов;
• доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость, понимание и сопереживание чувствам других людей;
• навыки сотрудничества со взрослыми и сверстниками;
• установка на безопасный, здоровый образ жизни;
• мотивация к творческому труду.

Метапредметные —

• умения планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей и условиями ее реализации; определять наиболее эффективные способы достижения результата (умения познавательной и личностной рефлексии);
• умения понимать причины успеха/неуспеха деятельности и способности конструктивно действовать даже в ситуациях неуспеха;
• овладение действиями сравнения, обобщения, классификации по родовидовым признакам, установления аналогий и причинно-следственных связей, построения рассуждений;
• готовность слушать собеседника и вести диалог; готовность признавать возможность существования различных точек зрения и права каждого иметь свою; излагать свое мнение и аргументировать свою точку зрения и оценку событий;
• умение договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности; адекватно оценивать собственное поведение и поведение окружающих;
• умение работать с художественной литературой, словарями и средствами интернет.

Предметные —

• развитие познавательного интереса к чтению сказок,
• включение в познавательную деятельность по изучению сказок народных и литературных, отечественных и зарубежных,
• приобретение определенных знаний о сказке как о литературном жанре,
• приобретение умений, навыков в чтении, инсценировании, анализе текста сказки, сочинении собственной сказки, выражении своих чувств и мыслей после прочтения сказки различными средствами.

Формы аттестации: Зачет: творческая работа.

Формы отслеживания и фиксации образовательных результатов: журнал посещаемости, наблюдение, устный опрос, тестирование, готовая творческая работа.

Формы предъявления и демонстрации образовательных результатов: защита творческих работ.

Материально-техническое обеспечение программы

Помещение — кабинет 20 кв.м., освещение лампами дневного света.

Оборудование:

• Столы — 14 шт;
• Стулья — 28 шт;
• Доска;

Техническое оснащение кабинета:

• Компьютер с выходом в Интернет
• Фотоаппарат
• Проектор
• Электронная доска
• Колонки

Инструменты и приспособления:

• Ножницы, клей, карандаши и кисточки, стаканчики для воды, доска для лепки.

Материалы:

• Бумага и картон для аппликации, бумага и краски для рисования, пластилин.

Информационное обеспечение программы

• Художественная литература — сказки в соответствии с содержанием программы.

Интернет-источники для педагога:

1. http://russkaja-skazka.ru
2. http://sovkinofilm.ru
3. http://nukadeti.ru
4. http://narodstory.net
5. http://deti-onlain.com
6. http://mamontenok-onlain.ru
7. http://mishka-knizhka.ru
8. http://vse-raskraski.ru

Интернет-источники для обучающихся:

1. http://russkaja-skazka.ru
2. http://sovkinofilm.ru
3. http://nukadeti.ru
4. http://narodstory.net
5. http://deti-onlain.com
6. http://mamontenok-onlain.ru
7. http://mishka-knizhka.ru
8. http://vse-raskraski.ru

Кадровое обеспечение программы

Программа может быть реализована педагогом дополнительного образования, имеющим среднее специальное или высшее образование в области педагогики. Должен владеть навыками и приёмами организации занятий с младшими школьниками, должен обладать навыками обучения литературному чтению, изобразительному искусству, технологии.

Желательно владение ИКТ на уровне, достаточном для организации просмотра и прослушивания аудио и видео материалов, работы с ресурсами интернета, создания и демонстрации презентаций.

Учебный план 1 год обучения

№ п/п	Название раздела, темы	Количество часов			Формы аттестации/ контроля
		Всего	Теория	Практика
1	Вводное занятие	1	0,5	0,5	Первичная диагностика
2	Безопасность дорожного движения	1	0,5	0,5	Устный опрос
3	Русские народные сказки	16	6	10
3.1	Чтение, прослушивание, просмотр русских народных сказок	8	3	5	Наблюдение, опрос
3.2	Обсуждение прочитанного, инсценировка эпизодов, рисование, лепка, аппликации по мотивам русских народных сказок	7	3	4	Наблюдение, опрос
3.3	Викторина по русским народным сказкам	1	—	1	Опрос
4	Сказки разных народов	6	2	4
4.1	Чтение, прослушивание, просмотр сказок разных народов	3	1	2	Наблюдение, опрос
4.2	Обсуждение прочитанного, инсценировка эпизодов, рисование, лепка, аппликации по мотивам сказок разных народов	2	1	1	Наблюдение, опрос
4.3	Викторина по сказкам народов мира	1		1	Опрос
5	Авторские (литературные) сказки	10	4	6
5.1	Чтение, прослушивание, просмотр авторских сказок	5	2	3	Наблюдение, опрос
5.2	Обсуждение прочитанного, инсценировка эпизодов, рисование, лепка, аппликации по содержанию сказок	4	2	2	Наблюдение, опрос
5.3	Викторина по литературным сказкам	1		1	Опрос
6	Итоговая аттестация	1	—	1	Представление творческих работ
7	Итоговое занятие	1	—	1	Опрос
	Итого	36	17	19

Содержание программы 1 год обучения

1. Вводное занятие. 1 ч.

Теория -0,5 ч

Что такое сказка? Признаки сказки.

Практика -0,5 ч

Первичная диагностика: определить жанр произведения, которое называет педагог (сказка или нет), привести свои примеры сказок.

2. Безопасность дорожного движения. 1 ч.

Теория — 0,5 ч

Правила безопасного передвижения по улице.

Практика — 0,5 ч

Устный опрос по пройденному материалу.

3. Русские народные сказки. 16 ч.

3.1 Чтение, прослушивание, просмотр русских народных сказок. 8ч

Теория — 3 ч.

Сказка — вид устного народного творчества. Виды сказок (волшебная, бытовая, о животных). Собиратели русских народных сказок (Афанасьев, Толстой, Даль)

Беседы о здоровом образе жизни: «Режим дня школьника».«Правила поведения в школе».

Практика — 5 ч.

Чтение, просмотр и слушание русских народных сказок. Чтение по ролям.

3.2 Обсуждение прочитанного, инсценировка эпизодов, рисование, лепка, аппликации по мотивам русских народных сказок. 7 ч.

Теория — 3 ч.

Герои сказки положительные и отрицательные, помощники, волшебные предметы и персонажи. Волшебные числа и троекратные повторы. Чему учит сказка? Зачин и концовка сказки. Архаизмы в сказках.

Беседы о здоровом образе жизни: «Почему мы болеем?» «Здоровый образ жизни». «Вредные привычки».

Практика — 4 ч.

Анализ сказки: характеристика героев, пересказ сюжета, главная мысль (поучение)

Инсценирование эпизодов

Иллюстрирование эпизодов

3.3 Викторина по русским народным сказкам. 1ч

Практика — 1 ч.

4. Сказки разных народов 6 ч.

4.1 Чтение, прослушивание, просмотр сказок разных народов. 3 ч.

Теория — 1 ч.

Что общего у сказок разных народов мира? Как по сказке узнать об условиях жизни и обычаях народа?

Беседы о здоровом образе жизни: «Солнце, воздух и вода — наши лучшие друзья»

Практика — 2 ч.

Чтение, просмотр и слушание сказок. Чтение по ролям.

4.2 Обсуждение прочитанного, инсценировка эпизодов, рисование, лепка, аппликации по мотивам сказок разных народов. 2 ч.

Теория — 1 ч.

Сравнение сюжетов и героев русских народных сказок и сказок других народов. Сходство и отличие.

Практика — 1 ч.

Анализ сказки: характеристика героев, пересказ сюжета, главная мысль (поучение)

Инсценирование эпизодов

Иллюстрирование эпизодов

4.3 Викторина по сказкам народов мира. 1ч

Практика — 1 ч.

5. Авторские (литературные) сказки 10 ч

5.1 Чтение, прослушивание, просмотр авторских сказок. 5 ч.

Теория — 2 ч.

Как родилась литературная сказка? Русские писатели-сказочники.

Сказки 19-20 вв. Современные сказки-несказки.

Беседы о здоровом образе жизни: «Безопасность при любой погоде».«Безопасное поведение на улице, в транспорте».

Практика — 3 ч.

Чтение, просмотр и слушание сказок. Чтение по ролям.

5.2 Обсуждение прочитанного, инсценировка эпизодов, рисование, лепка, аппликации по содержанию сказок. 4 ч.

Теория — 2 ч.

Сравнение сюжетов и героев народных и литературных сказок. Сходство и отличие.

Беседы о здоровом образе жизни: «Безопасное поведение дома».

Практика — 2 ч.

Анализ сказки: характеристика героев, пересказ сюжета, главная мысль (поучение)

Инсценирование эпизодов

Иллюстрирование эпизодов

Создание собственной сказки по аналогии с народной или литературной сказкой

5.3 Викторина по литературным сказкам. 1ч

Практика — 1 ч.

6. Итоговая аттестация. 1 ч

Практика — 1 ч

Защита творческой работы. Дети представляют сказку собственного сочинения.

7. Итоговое занятие. 1 ч

Практика — 1 ч

Подведение итогов, анализ работы объединения за год.

Методическое обеспечение программы

Методы обучения:

• словесный, наглядный практический;
• объяснительно-иллюстративный, репродуктивный, частично-поисковый;
• игровой, проектный и др.

Методы воспитания: убеждение, поощрение, упражнение, стимулирование, мотивация и др.

Форма организации образовательного процесса — групповая.

Формы организации учебного занятия: Беседа, практическое занятие, комбинированное занятие

Современные педагогические технологии:

Технология личностно-ориентированного обучения, автор И.С.Якиманская.

Цель данной технологии воспитать и развить личность ребенка, раскрыть его способности.

Ожидаемые результаты:

• Формированию духовно-нравственной культуры личности обучающегося.
• Повышение исполнительского уровня, развитие способностей, осмысление собственных действий, приемов и способов читательской и художественной деятельности.
• Развитие личностных качеств, таких как: целеустремленность и настойчивость в достижении цели, умение работать в коллективе, развитие самоанализа деятельности.
• Технология коллективной творческой деятельности, автор доктор педагогических наук РАО И.П.Иванов.

Цель данной технологии выявить и развить творческие способности личности путем сотрудничества между учащимися, сотворчества между педагогом и учащимися.

Ожидаемые результаты:

• Развитие художественно — эстетического вкуса детей
• Раскрытие творческих способностей
• Реализация коммуникативных потребностей детей.
• Технология развития критического мышления через чтение и письмо, авторы — американские педагоги Чарльз Темпл, Джинни Стил, Курт Мередит.

Цель: Развитие мыслительных навыков, которые необходимы детям в дальнейшей жизни

Ожидаемые результаты:

• Умение принимать взвешенные решения.
• Умение работать с информацией, выделять главное и второстепенное.
• Умение анализировать различные стороны явлений природы и жизни
• Технология игровой деятельности, авторы — Л.С.Выготский, А.Н.Леонтьев, Д.Б.Эльконин.

Цель — создание полноценной мотивационной основы для формирования навыков и умений деятельности в зависимости от учебной задачи и уровня развития детей.

Ожидаемые результаты:

• Повышение познавательного интереса;
• Вызывает эмоциональный подъём;
• Способствует развитию творчества;
• Максимально концентрирует время занятий за счёт чётко сформулированных условий игры;
• Позволяет педагогу варьировать стратегию и тактику игровых действий за счёт усложнения или упрощения игровых задач в зависимости от уровня освоения материала
• Здоровьесберегающие технологии (авторы: В.А.Лищук, Н.М.Амосов, И.И. Брехман, А.Г.Щедрина)

Цель — сохранение здоровья обучающихся.

Ожидаемые результаты:

• Формирование установки на здоровый образ жизни
• Привитие здоровых привычек и отказ от вредных

Беседы о здоровом образе жизни проводятся в течение всего учебного года по 10-15 минут.

Применение здоровьесберегающих приемов и методов:

• применение эмоциональных разрядок на занятиях;
• проявление уважительного отношения к индивидуальным особенностям личности ребенка;
• помощь в процессе самостоятельной работы;
• контроль за правильной осанкой;
• соблюдение питьевого режима и санитарных норм.

Алгоритм учебного занятия

Организационный этап

Подготовка учащихся к работе на занятии. Создание психологического настроя на деятельность и активизацию внимания.

Проверка имеющихся знаний, умений и готовности, обучающихся к освоению новой темы.

Устный опрос.

Объяснение нового материала

Сообщение темы, цели учебного занятия и мотивация учебной деятельности учащихся. Использование заданий и вопросов, которые активизируют познавательную деятельность учащихся. Освоение новых знаний.

Практическая работа.

Чтение, просмотр или слушание сказки. Обсуждение (анализ). Чтение по ролям, инсценирование, иллюстрирование эпизодов сказки (рисование, лепка, аппликация).

Подведение итогов.

Формы работы на занятиях:

• Беседа, рассказ учителя.
• Слушание.
• Различные виды чтения.
• Озвучивание героев, пантомима, инсценировка.
• Театрализация.
• Иллюстрирование с помощью рисования, лепки, аппликаций.
• Конкурсы, викторины.
• Творческая работа: составление сказок, загадок, ребусов, создание книжек-малышек
• Практические занятия с элементами игр
• Просмотр видео и прослушивание сказок;
• Самостоятельная работа (индивидуальная и групповая) при выполнении различных заданий;

Дидактические материалы

Дидактические материалы — тексты сказок и иллюстрации к ним, аудио и видео со сказками, загадки, викторины, портреты писателей и др.

Диагностика результатов по общеразвивающей программе. Критерии оценки

Для оценивания теоретических знаний, практических навыков и умений, личностных качеств используются методы наблюдения за деятельностью обучающихся, опроса в устной игровой форме и представления своих творческих работ.

Наличие интереса к чтению сказок, постоянное расширение знаний о писателях и их произведениях — основной критерий достижения цели программы.

Критерии оценивания теоретических знаний:

(может самостоятельно, без ошибок / может самостоятельно, допускает ошибки / может только с помощью учителя)

Умения:

• узнавать сказки среди других литературных жанров
• определять вид сказки
• называть примеры сказок и их авторов

Критерии оценивания практических навыков и умений:

(может самостоятельно, без ошибок / может самостоятельно, допускает ошибки / может только с помощью учителя)

Умения:

• давать характеристику героев сказки
• находить зачин и концовку
• определять главную мысль
• пересказывать
• выразительно читать, инсценировать, иллюстрировать средствами ИЗО
• составлять свою небольшую сказку по аналогии

Критерии оценивания личностных качеств:

• наличие интереса к самостоятельному чтению сказок
• способность понять поучительную мысль из сказки и применять её в жизненных ситуациях

Список литературы, используемый педагогом в своей работе

Книги

1. Адыгейская сказка «Кто сильнее?».
2. Белорусская народная сказка «Пых»
3. Бурятская сказка «Почему у сороки длинный хвост».
4. Венгерская сказка «Два жадных медвежонка»
5. Заходер, Б. «Буква Я», «Песенки Вини Пуха», «Кискино горе»
6. Латвийская народная сказка «Заячий домик».
7. Мансийская сказка «Отчего у зайца длинные уши».
8. Маршак, С. «Сказка о глупом мышонке», «Сказка об умном мышонке» и др.
9. Пляцковский, М. «Тыква», «Длинная шея», «Фу и Фи», «Что лучше всего?», «Эй, ты!», «Урок дружбы», «Непонятливый львёнок», «Шишки», «Сказка о знаменитом крокодиле и не менее знаменитом лягушонке», «Кролик, который никого не боялся», «Ёжик, которого можно было погладить»
10. Русские народные сказки («Курочка Ряба», «Теремок», «Репка», «Пузырь, соломинка и лапоть», «Заюшкина избушка», «Кот, петух и лиса», «Петух и жерновцы», «Лисичка со скалочкой», «Лисичка-сестричка и серый волк», «Вершки и корешки», «Бычок — смоляной бочок», «Крошечка — Хаврошечка», «Никита Кожемяка», «Царевна-лягушка», «Несмеяна-царевна», «Терёшечка»,«Морозко» и др.)
11. Сутеев, В. «Цыплёнок и утёнок», «Три котёнка», «Петух и краски», «Кораблик», «Мышонок и карандаш», «Мешок яблок» и др.
12. Токмакова, И. «Ку-ка-ре-ку!», «Котята», «Вечерняя сказка» и др..
13. Украинские народные сказки «Рукавичка», «Колосок».
14. Чуковский, К. «Муха-цокотуха», «Мойдодыр», «Телефон», «Тараканище», «Айболит» и др.
15. Чукотская сказка «Хвост».

Электронные ресурсы

1. http://russkaja-skazka.ru
2. http://sovkinofilm.ru
3. http://nukadeti.ru
4. http://narodstory.net
5. http://deti-onlain.com
6. http://mamontenok-onlain.ru
7. http://mishka-knizhka.ru
8. http://vse-raskraski.ru

Список литературы, рекомендуемый детям и родителям

1. Адыгейская сказка «Кто сильнее?».
2. Белорусская народная сказка «Пых»
3. Бурятская сказка «Почему у сороки длинный хвост».
4. Венгерская сказка «Два жадных медвежонка»
5. Заходер, Б. «Буква Я», «Песенки Вини Пуха», «Кискино горе»
6. Латвийская народная сказка «Заячий домик».
7. Мансийская сказка «Отчего у зайца длинные уши».
8. Маршак, С. «Сказка о глупом мышонке», «Сказка об умном мышонке»и др.
9. Пляцковский, М. «Тыква», «Длинная шея», «Фу и Фи», «Что лучше всего?», «Эй, ты!», «Урок дружбы», «Непонятливый львёнок», «Шишки», «Сказка о знаменитом крокодиле и не менее знаменитом лягушонке», «Кролик, который никого не боялся», «Ёжик, которого можно было погладить»
10. Русские народные сказки («Курочка Ряба», «Теремок», «Репка», «Пузырь, соломинка и лапоть», «Заюшкина избушка», «Кот, петух и лиса», «Петух и жерновцы», «Лисичка со скалочкой», «Лисичка-сестричка и серый волк», «Вершки и корешки», «Бычок — смоляной бочок», «Крошечка — Хаврошечка», «Никита Кожемяка», «Царевна-лягушка», «Несмеяна-царевна», «Терёшечка»,«Морозко» и др.)
11. Сутеев, В. «Цыплёнок и утёнок», «Три котёнка», «Петух и краски», «Кораблик», «Мышонок и карандаш», «Мешок яблок» и др.
12. Токмакова, И. «Ку-ка-ре-ку!», «Котята», «Вечерняя сказка» и др..
13. Украинские народные сказки «Рукавичка», «Колосок».
14. Чуковский, К. «Муха-цокотуха», «Мойдодыр», «Телефон», «Тараканище», «Айболит» и др.
15. Чукотская сказка «Хвост».

Электронные ресурсы

1. http://russkaja-skazka.ru
2. http://sovkinofilm.ru
3. http://nukadeti.ru
4. http://narodstory.net
5. http://mamontenok-onlain.ru
6. http://mishka-knizhka.ru
7. http://vse-raskraski.ru

Календарный учебный график дополнительная общеразвивающая программа «В мире сказок» (стартовый уровень)

Приложение

Цель урока
: формирование умения понимать природу художественного образа на примере различных видов искусства

Задачи урока:

• Познакомить учащихся с отрывком из поэмы А.С.Пушкина «Полтава», фрагментом из музыкального произведения Л.В.Бетховена «Лунная соната», репродукцией картины А.Куинджи «Лунная ночь на Днепре».
• Развивать умение анализировать стихотворный текст, находить в произведениях общее и отличное в образах, созданных художником, композитором и поэтом.
• Развивать познавательный интерес, эстетический вкус и творческие способности учащихся при восприятии произведений живописи, поэзии и музыки.
• Воспитывать культуру общения, любовь и уважение друг к другу.

Используемые технологии, педагогические методы и приемы:

• Проблемно-диалогические технологии
  используются на уроке для постановки и решения учебной задачи, для осуществления обратной связи на уроке. С помощью проблемного диалога учащиеся не только получают знания и опыт владения различными способами действий в данной проблемной ситуации, но и длительное время, не снижая внимания, изучают материал, меньше устают, так как диалог помогает передать не только информационное содержание, но и эмоциональное состояние. Учебный диалог способствует формированию коммуникативной компетенции.
• Информационно-коммуникационные
  технологии дают возможность сосредоточить за одинаковое время больший объем знаний, при этом сохраняя физическое и психическое здоровье учащихся. ИКТ используются для наглядности, используя зрительные образы, музыкальные фрагменты.

Необходимое оборудование и материалы:
м/м презентация Power Point (портреты Л.В.Бетховена, А.С.Пушкина, А.Куинджи, репродукция картины А. Куинджи «Ночь на Днепре», музыкальное произведение «Лунная соната» Л.Бетховена), толковый словарь Ожегова, учебник В.Ю.Свиридова, Н.А.Чуракова «Литературное чтение» 2 класс, часть первая.

Ход урока

Организационный момент.

‑ Начинаем урок, который даст возможность получить и объединить знания литературы, музыки, искусства.

Постановка учебной задачи. Создание проблемной ситуации.
(СЛАЙД №1, приложение)

‑ Прочитайте названия произведений, о которых пойдет сегодня речь. («Тиха украинская ночь», «Лунная соната», «Лунная ночь на Днепре»).

‑ Что объединяет эти названия? (эти названия связаны с ночью, луной)

‑ Чему будем посвящен наш урок? (создание образа ночи)

‑ Сегодня мы познакомимся с разными по жанру произведениями, посвященными ночи. Попробуем разобраться, какие чувства рождаются у авторов и есть ли в произведениях что-то общее.

‑ Одно из перечисленных произведений является литературным творчеством, другое музыкальным, а третье относится к живописи. Можно ли по этим названиям определить, какое из произведений относится к литературе, какое к живописи, а какое к музыке? (Версии детей)

Выдвижение гипотез

Версии детей («Лунная соната» ‑ относится к музыке, так как «соната» ‑ музыкальное произведение. Определить жанр произведения по названиям «Тиха украинская ночь» и «Лунная ночь на Днепре» учащиеся затрудняются).

Проверка гипотез. Решение проблемы, открытие нового знания.
(СЛАЙДЫ 2-4, приложение)

‑ Обратимся к толковому словарю.

«Соната – музыкальное произведение, состоящее из нескольких частей, объединенных одним замыслом».

‑ Определив, что соната – это музыкальное произведение, мы можем сказать, что «Лунная соната» относится к музыкальному творчеству.

‑ Кто такой А.С. Пушкин? Что вы о нем знаете? (Пушкин – великий русский поэт, автор «Сказки о рыбаке и рыбке», «Сказке о мертвой царевне и семи богатырях» и т.д.)

‑ Годы жизни Пушкина – 1799-1837

‑ Сегодня мы познакомимся с отрывком из поэмы А.С.Пушкина «Полтава» ‑ «Тиха Украинская ночь»

‑ Вернемся к нашим названиям, нашему проблемному вопросу. Можете ли сейчас сказать, какое из произведений является произведением литературы, музыки или живописи? (да. «Лунная ночь на Днепре – произведение относится к живописи, автор этой картины А.Куинджи. «Тиха украинская ночь» А.С.Пушкина ‑ произведение литературы, «Лунная соната» ‑ музыкальное произведение, автор Л.В.Бетховен)

Работа по теме урока. Формулировка темы и целей урока
.

‑ Итак, сегодня мы говорим о красоте поэтической, музыкальной и художественной

А посвящен наш урок, как мы уже сказали – ночи.

Тема урока: Образ ночи в живописи, поэзии и музыке (СЛАЙД №6, приложение)

Проанализировать стихотворение, рассмотреть картину, послушать музыкальный фрагмент и найти общее и отличное в образах, созданных художником, композитором и поэтом.

Работа над стихотворением А.С.Пушкина «Тиха украинская ночь».

(СЛАЙД 8, приложение)

Подготовка к восприятию стихотворения.

Прежде чем начать работу над этими произведениями, я хотела бы вас «окунуть» в летние дни, в воспоминания. Доводилось ли вам видеть звездное ночное небо? Какое оно? Опишите его. (Красивое, спокойное, таинственное, тихое, волшебное…). Какие слова вы использовали для описания неба? Как называются такие слова в русском языке? (имена прилагательные). Какую роль имена прилагательные играют в нашей речи?

А вот как А.С.Пушкин сумел увидеть и передать в поэтическом тексте свои воспоминания.

Чтение стихотворения учителем.

‑ Понравилось вам стихотворение? О чем оно? Как вы его поняли? Какую картину представили? (темное небо, на небе яркие звезды и луна, которые освещают силуэты различных предметов…)

Прочитайте название («Тиха украинская ночь…»)

Украина – южная страна, и ночи там очень темные и торжественные.

Работа с учебником. (с.18)

‑ Прочитайте это стихотворение самостоятельно. Найдите непонятные слова и выражения. Объяснение некоторых из них можно найти в словаре.

Словарная работа.

Дремота
– полусон, при котором хочется спать и невольно закрываешь глаза.

Белая Церковь
– город в Полтавской области

Гетман
– так на Украине называли Верховного правителя.

Превозмочь
– преодолеть

Блещут
от слова блестеть

Трепещут
– трепетать, дрожать, колебаться

Объясните значение выражений: (СЛАЙД №9, приложение)

«Своей дремоты превозмочь не хочет воздух…»

«Сребристых тополей листы»
(серебристый тополь – порода тополя, у которого листья с нижней стороны покрыты светлым пушком) (СЛАЙД №10, приложение)

Анализ стихотворения. Работа над выразительным чтением.

От чьего имени ведется повествование? (от имени автора. Автор и является героем этого произведения) Такой герой называется «лирическим» героем.

Где будете делать небольшие паузы – остановки, а где паузы побольше? Помните, что точка – длинная пауза, запятая — короткая.

Выразительное чтение вслух.

Удалось услышать тишину?

Можно ли сказать, что природа для поэта живая? Какой прием использовал автор для оживления природы? (олицетворение)

‑ Кому из вас это стихотворение напомнило личные впечатления, переживания? Расскажите.

Итак, что хотел предать А.С.Пушкин в своем произведении? (красоту окружающего мира)

Какую роль играет поэзия в жизни человека?

Поэзия помогает нам почувствовать красоту окружающего мира

‑ Герой рассказов В.Драгунского Денис Кораблев, читая стихи «Тиха украинская ночь», чувствовал вот что. Прочитаем отрывок из произведения В.Драгунского на с.19 (Чтение учащимися)

‑ Как вы думаете? Почувствовал ли мальчик то, что хотел передать поэт в этом стихотворении? (да, он почувствовал эту красоту)

‑ Почему Дениска дополняет картину, созданную поэтом, представляя с собой щенка и своего дедушку? (он хотел, чтобы в такую минуту с ним рядом были те, кого он любит)

Работа над произведением Л.В.Бетховена «Лунная соната».

(СЛАЙД №11, приложение)

‑ А можно ли музыкальными средствами создать картину ночи?

‑ Я хочу предложить вам послушать фрагмент из удивительного произведения Л.В.Бетховена «Лунная соната» (прослушиваем «Лунную сонату). (СЛАЙД №11, приложение , включить музыку)

‑ Какие образы возникли у вас, слушая музыку? Какие чувства у вас вызвало это музыкальное произведение? (душевное спокойствие, чувство прекрасного).

‑ Какую роль играет музыка в жизни человека? (музыка помогает нам услышать красоту, в том числе и красоту духовную)

‑ Итак, мы с вами разобрались в средствах передачи красоты окружающего мира ‑ поэтическом и музыкальном, а сейчас обратимся к художественному творчеству.

Знакомство с репродукцией картины А.Куинджи «Лунная ночь на Днепре».

‑ Прочитайте название репродукции картины, с которой мы познакомимся.

‑ Что такое Днепр? (река). Что вы знаете об этой реке? Где она протекает? (СЛАЙД №13, приложение)

(Берет свое начало в России, протекает по Белоруссии, Украине, и впадает в Черное море.)

Длина этой реки 2201 км. Для сравнения ‑ длина реки Кама – 1805 км. Какая река длиннее?

Найдите и покажите на карте Днепр. (СЛАЙД №14, приложение)

‑ Перед вами репродукция картины А.Куинджи «Лунная ночь на Днепре». (СЛАЙД №15, приложение) Окунитесь в атмосферу летней ночи. Какие чувства вызывает эта картина? Красиво? Таинственно?

‑ Есть ли впечатление, что «тихо-тихо все кругом»? (да, мы видим, что река неподвижна, нет движений ни на небе, ни на земле, ни на воде)

‑ Как этого достигает художник? Смотрите, он рисует ровную гладь реки, нет ни людей, ни животных, лишь огоньки говорят о том, что в домах живут люди.

‑ Какой прием лежит в основе образа ночи? (контраста) Темный фон и яркая светлая полоса реки (вселяет надежду, дает ощущение душевного равновесия, спокойствия)

Таким образом, чему нас учат картины? (видеть и замечать красоту вокруг нас)

Обобщение.

Что видите, слышите, чувствуете, когда слушаете стихотворение, музыку, рассматриваете картину?

‑ Можем ли мы сказать, что видим удивительную красоту природы, слышим звуки ночи, ее тишину, и что нас переполняют чувства радости и восторга?

Итог урока.

Что нового узнали на уроке? Какая была цель на уроке? Достигли цели?

Что тронуло вашу душу? С каким настроением вы уйдете с урока?

‑ Посмотрите на экран. Я бы хотела завершить наш урок следующими высказываниями. «Красота пробуждает в нас самое лучшее»

«Красота расширяет нашу душу: мы ощущаем присутствие всего самого любимого и дорогого».

‑ Давайте еще раз соединим три произведения — живописи, поэзии и музыки, прочитаем на фоне музыки Бетховена и картины Куинджи стихотворение А.С.Пушкина.

‑ У кого появилось желание выучить стихотворение наизусть?

Домашнее задание

Выучить стихотворение А.С.Пушкина «Тиха украинская ночь» наизусть

Используемые источники и литература

1. Сборник программ для начальной школы. Система Л.В.Занкова. – Самара: издательство «Учебная литература», издательский дом «Федоров»,2008
2. Свиридова В.Ю., Чуракова Н.А. Литературное чтение: Учебник для 2 класса. – Самара,2008
3. Захарова В.В., Серова М.В. Поурочные разработки по литературному чтению: 2 класс. – М.: ВАКО, 2008
4. Ожегов С.И. и Шведова Н.Ю. Толковый словарь русского языка. – М.: АЗЪ, 1995
5. Синицына В.А.
   -А.С. Пушкин «Тиха украинская ночь…». Творчество поэтическое, художественное и музыкальное» http://www.school1.borisovka.info
   
6. http:// parelel-media com.ua
7. http://www. artgarden.ru
8. http://yandex.ru/

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Подобные документы

Первостепенные русские поэты. Анализ лирики Тютчева. Природа в представлении Ф.И. Тютчева. Тютчевская ночь. Понимание Тютчевым образа ночи. Краеугольные черты тютчевского образа ночи. Миросозерцание поэта.

творческая работа , добавлен 01.09.2007

Основные этапы жизни и творчества Федора Ивановича Тютчева, основополагающие мотивы его лирики. Связь литературного творчества поэта с его общественной и политической деятельностью. Место ночи в творчестве Тютчева, ее связь с античной греческой традицией.

курсовая работа , добавлен 30.01.2013

Характеристика натурфилософской мировоззренческой системы Ф.И. Тютчева. Причины разлада человека с природой в лирике Ф.И. Тютчева, трагические конфликты духовного существования современного человека. Использование библейских мотивов в творчестве Тютчева.

реферат , добавлен 25.10.2009

Начиная с 30-ых годов XIX века Ф.И. Тютчева начинает интересовать философская тема в поэзии. Это выражено во многих стихотворениях («О чем ты воешь, ветр ночной», «Как океан объемлет шар земной», «Пожары» и «Последний катаклизм»).

сочинение , добавлен 16.12.2002

Значение З.Н. Гиппиус для русской общественной жизни и литературы рубежа XIX – XX веков. Зарубежные истоки и русские литературные традиции в поэзии Зинаиды Гиппиус. Наследие и традиции Тютчева в гражданской и натурфилософской лирике Зинаиды Гиппиус.

реферат , добавлен 04.01.2011

Современные школьные программы по изучению произведений Ф. Тютчева. Лирический фрагмент как жанр тютчевской лирики. Точность психологического анализа и глубина философского осмысления человеческих чувств в лирике Ф. Тютчева. Любовная лирика поэта.

дипломная работа , добавлен 29.01.2016

Осмысление русскими философами тютчевской поэзии. Истоки представлений Тютчева о Хаосе и Космосе, амбивалентность мифологемы в его поэзии. Проведение параллелей с мифологическими пластами других культур от библейского представления до русских космистов.

творческая работа , добавлен 17.01.2010

Зарождение и рассвет творчества Ф. Тютчева и А. Фета. Анализ общих признаков и образных параллелей присущих каждому поэту. Романтизм как литературное направление лирики Ф. Тютчева. А. Фет как певец русской природы. Философский характер их лирики.

контрольная работа , добавлен 17.12.2002

Урок по элективному курсу «Основы русской словесности. От слова к словесности» на тему:

«Образ украинской ночи в прозе
Н. В. Гоголя»

Учитель русского языка и литературы
Белозерских Е. И.

Алексеевка — 2010

Цель
: проследить особенности изображения украинской ночи
в прозе Н. В. Гоголя, развитие навыков сопоставительного анализа, умения понимать значение стилистической окраски слов, принадлежности текста к определенному роду и жанру словесности, понимать тему и идею, выраженную средствами языка, воспитание чувства прекрасного на примере произведений Гоголя

Задача
: проанализировав фрагменты из произведений Гоголя, овладеть умением эстетически воспринимать художественный текст и создавать правильные и выразительные высказывания

Ход урока
1 Оргмомент
2 Постановка цели и задач урока
3 Слово учителя
Россия и Украина… Наши страны издавна связывает очень многое: геополитика, музыка, живопись, литература. Взаимопроникновение культур двух стран настолько глубоко, что порой между ними сложно провести четкую границу. В качестве доказательства можно привести творчество Н. В. Гоголя, настоящего мастера слова, сумевшего передать и очарование, напевность украинской речи, и выразительность, меткость русского языка. Наш урок посвящен его творчеству. Тема урока: «Образ украинской ночи в прозе Н. В. Гоголя». У меня сразу же к вам возникает вопрос: а какие у вас ассоциации со словом Украина? Кто, что она для вас?

/Г оголь, Шевченко, Киев, Днепр, лавра, политические распри,кража газа, неуплата долгов…/

Все правильно, но у меня есть несколько иной ассоциативный ряд. Для меня Украина — веселые девушки, отважные парубки, соловьиные трели, теплые южные ночи, щедрые, приветливые люди, необыкновенно лиричные, нежные, проникновенные песни. Я хочу предложить вам послушать фрагмент народной украинской песни «Нiч яка мiсячна»

/прослушивание фрагмента украинской народной песни/

Именно такой — музыкальной, сказочной, полной чудес и загадок, лиричной — я увидела и почувствовала Украину когда-то давно, в детстве, когда мне в руки попала старенькая, потрепанная книга Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки» и продолжение этого цикла «Миргород». Кстати, какие произведения из этих сборников вы помните?

/ «Ночь перед Рождеством», «Майская ночь, или Утопленница», «Вечер накануне Ивана Купала», «Сорочинская ярмарка», «Страшная месть», «Пропавшая грамота», «Вий» и другие/

Все они посвящены описанию украинских традиций, взаимоотношений людей. Но при внимательном чтении нельзя не заметить и другое главное действующее лицо — природу. Автор описывает ее в разное время года, в разное время суток. Но чаще всего в какое, как вы думаете?

/В вечернее, в ночное время/

Известный русский критик В. Г. Белинский, читая описания природы в произведениях малороссийского писателя, восклицал: «Какая роскошь и простота в этом описании!». А писатель более позднего периода В. Вересаев в своей статье «Как работал Гоголь» упрекает автора, что тот не умеет описывать красивое: «Когда Гоголь описывает что-нибудь красивое, он по-ученически боится, как бы это красивое не оказалось недостаточно красивым, устраняет все «низкое», громоздит одну превосходную степень на другую. Нарядны и безжизненны в своей красивости его описания природы…»
— Кто же из авторов статей прав? Чтобы решить эту проблему, мы с вами обращаемся к одному из любимых образов Гоголя — образу ночи — на примере фрагментов из разных произведений, выявим вспомогательные образы создания ночи, определим сходство и различие в ее изображении, укажем художественные средства, оценим тексты с точки зрения соответствия языковой формы задаче, которую решает автор.
— Перед вами 5 текстов, таблицы к ним (мы сегодня будем работать не в тетради). Начнем нашу работу с выразительного чтения фрагментов и определения, из каких произведений они взяты.

4
— Выразительное чтение текстов учениками
5
— Заполнение пунктов №1- 6 таблицы /см приложение №2/
6
— Самостоятельная работа по группам

/ вспомогательные образы, нахождение худ.средств/

1группа — текст №1
2 группа — текст №2
3 группа — текст №3
4 группа — текст №4
5 группа — текст №5
— Какова тема текстов?

/описание украинской ночи/

Каким настроением проникнуты тексты? /таблица
/. Определите идею.
— Ваше впечатление от прочитанных фрагментов?
— Сильнейшее впечатление производили описания Гоголем украинской ночи на многих. Именно под воздействием его произведений были созданы некоторые картины знаменитого художника Архипа Куинджи. Вы знаете, какие?

/ «Украинская ночь», «Лунная ночь на Днепре»/, демонстрация слайдов

Какие свидетельства, интересные воспоминания о них сохранились?
— Можно ли выписать ключевые определения гоголевской ночи?

/ божественная, очаровательная, сияющая, глухая, темная, роскошная, ясная, чудная, музыкальная/.

А теперь вернемся к высказываниям Белинского и Вересаева. С чьим мнением вы согласитесь? Почему?
— Действительно, трудно упрекнуть Гоголя в излишнем нагромождении слов, в чрезмерной красивости, в безжизненности описываемой природы. Она у него дышит, играет, поет, сияет, порхает, лепечет, сердится, теплится…

Рефлексия

— Одно из описаний украинской ночи начинается с риторического вопроса, обращенного автором к читателям: «Знаете ли вы украинскую ночь?» Так вот, этот вопрос адресован и вам. Надеюсь, после сегодняшней нашей работы вы открыли для себя что-то новое, узнали больше об украинской ночи. Продолжите, пожалуйста, предложение. / сочинение-миниатюра/

«ЧИСТОГО
ИСКУССТВА» И К.Л.ХЕТАГУРОВА

Возникновение темы «ночи» в русской поэзии
связано, по мнению исследователя В.Н.Топорова, с именем писателя ХVIII века
М.Н.Муравьева, у которого впервые появилось стихотворение «Ночь». Уже в
этом стихотворении, опубликованном в 1776 или 1785 году, мы видим трогательное
отношение к ночи. Поэт мечтает о ее наступлении, так как «к приятной тишине
влечется мысль» его. Он радуется ночи, принесшей ему «уединение, молчание и
любовь».

Образ ночи и побуждаемые ею ночные мысли и
чувства нашли отражение во многих прекрасных стихотворениях русских поэтов.
Хотя восприятие ночи у всех поэтов свое, можно заметить, что в основном ночь
была для поэтов наиболее благодатным временем суток для их размышлений о смысле
жизни, своего места в ней, пробуждения различных воспоминаний, особенно о
любимых.

Образ ночи боготворили и поэты ХIХ века.
Это и А.С.Пушкин, и С.П.Шевырев, и Ф.И.Тютчев и многие другие. Мы не
останавливаемся на их стихотворениях, так как они не предмет нашего
исследования. Цель наша – рассмотреть образ ночи в поэзии Коста Хетагурова и
русских поэтов «чистого искусства». И здесь мы вспомним прежде всего А.А.Фета.

Большое место образ ночи занимает в поэзии
А.А.Фета, певца природы и любви, сторонника, как и Ф.И.Тютчев, идеалистической
философии. Именно в ночное время он создал многие свои замечательные стихи,
грезил, вспоминал о своей трагической любви с Марией Лазич; размышлял о тяготах
жизни, прогрессе, красоте, искусстве, «бедности слова» и т.д.

Действия его в поэзии происходят часто
ночью: «ночную фиалку лобзает зефир», «ночью буря разозлилась, крыша снегом
опушилась», «молятся звезды, мерцают и рдеют, молится месяц, плывя по лазури»,
«звезды кругом точно все собрались, Не мигая, смотреть в этот сад», «ветер
спит», «месяц быстрыми лучами Пронизал стекло», «месяц обманчивым светом
Серебрит и волны и листья», «Робко месяц смотрит в очи». Все эти приведенные
примеры говорят о том, что Фет олицетворяет ночь, как и ее спутниц – звезды и
луну.

Фет любит ночь. Даже «тишина холодной ночи
занимает дух» его. Ночь пробуждает в нем различные желания, поэтому он жаждет
наступления ночи:

Я
жду… Соловьиное эхо

Несется
с блестящей реки,

Трава
при луне в бриллиантах

На
тмине горят светлячки.

Я
жду… Темносинее небо

И
в мелких и в крупных звездах,

Я
слышу биение сердца

И
трепет в руках и ногах

Свою влюбленность в ночь Фет объясняет
так: «ночью как-то вольнее дышать мне», «каждое чувство бывает понятней мне
ночью», «любо мне в комнате ночью стоять у окошка в потемках, если луна с
высоты прямо глядит на меня…». Трепетное отношение к ночи поэтому можно понять
и из строк, где она наделяется различными эпитетами, создающими многозначный
поэтический образ:

Благовонная
ночь, благодатная ночь,

Раздраженье
недужной души!

Все
бы слушал тебя – и молчать мне невмочь

В говорящей так ясно тиши.

Одушевляя ночь,
поэт восторженно обращается к ней:

Здравствуй! Тысячу раз мой привет тебе, ночь!

Опять и опять я люблю тебя,

Тихая, теплая,

Серебром окаймленная!

А с каким наслаждением читатель
воспринимает его стихотворение «Шепот, робкое дыханье, трели соловья»: перед
глазами ясно предстает «серебро и колыханье Сонного ручья», и мы, словно
завороженные, повторяем строки поэта:

Свет ночной, ночные тени,

Тени без конца…

В
дымных тучках пурпур розы,

Отблеск янтаря,

И лобзания, и слезы

И
заря, заря!

Присутствие ночи Фет ощущает постоянно:
когда они вдвоем с любимой убегают прочь «от огней, от толпы беспощадной». И
тогда, когда они наедине, – «третья с ними лазурная ночь». Поэт это объясняет
тем, что если от людей можно спрятаться, то от спутниц ночи, звезд, ничего не
сокрыть».

Во всех циклах стихов Фета, посвященных
разным временам года, – зиме, весне, лету, осени, – образ ночи занимает большое
место, причем изображается она всегда красками теми, которые присущи именно
тому периоду, о котором идет речь.

Например, ночь зимняя «при свете лунном
холодна, тиха, ясна», «мороз сияет», «снежок хрустит», на версте мороз
огонечками». В этот момент Фет очарован раскрывшейся перед ним картиной:

Бриллианты
в свете лунном,

Бриллианты
в небесах,

Бриллианты
на деревьях,

Бриллианты
на снегах.

Поэт не только любуется красотой зимней
ночи, но и озабочен тем, «как бы в вихре дух ночной не завеял бы тропинку»,
проложенную любимой. Зимняя ночь, как видим, тоже пленяет поэта. В этом
убеждаешься при чтении его известного стихотворения «Чудная картина…»:

Чудная
картина

Как
ты мне родна:

Белая
равнина,

Полная
луна,

Свет
небес высоких,

И
блестящий снег,

И
саней далеких

Одинокий
бег.

А для «воспламеняющей» его весенней ночи
поэт создает уже иную картину. Здесь уже «неземной какой-то дух ночным владеет
садом». И Фет, очарованный майской ночью, радостно восклицает:

Какая
ночь! На всем какая нега!

Благодарю,
родной полночный край!

………………………………………

Какая
ночь! Все звезды до единой

Тепло
и кротко в душу смотрят вновь,

И
в воздухе за песнью соловьиной

Разносится
тревога и любовь.

И сердце поэта, полное любви, в эту
загадочную весеннюю майскую ночь обращается к любимой с признанием:

Ты,
нежная! Ты счастье мне сулила

На
суетной земле.

В летнюю же ночь, когда «вечер тих и
ясен»», «резко-сух снотворный и трескучий Кузнечиков неугомонный звон», «робко
месяц смотрит в очи, изумлен, что день не минул, Но широко в область ночи День
объятия раскинул», Фет советует кому-то:

В
душе смиренной уясни

Дыханье
ночи непорочной

И
до огней зари восточной

Под
звездным пологом усни!

Но вот лето кончается, дни сокращаются, а
поэт не желает расстаться с ним, грустит, что наступает «непогода-осень»,
«сердце стынет». И, огорченный этим, поэт вопрошает:

Где
же лета лучи золотые?

Осень воцаряется
не только в природе, но и в его душе, поэтому:

Только
серые брови сдвигаются,

Только
зыблются кудри седые.

Грусть на поэта наводит и осенняя ночь, и
птицы, которые улетают в теплые страны,
поэтому ему «тяжело в ночной тиши выносить тоску души»:

И
болью сладостно-суровой

Так
радо сердце вновь заныть,

И

в ночь краснеет лист
кленовый,

Что,
жизнь любя, не в силах жить.

Образ ночи у Фета близок по значению
образу ночи у Полонского, которого тоже часто одолевали тайные ночные думы.

Анализируя его стихотворение «Ночь»,
критик В.Фридлянд заявил, что «оно не уступает лучшим созданиям Тютчева и Фета.
Полонский в нем как вдохновенный певец ночи. Для него (впрочем, как и для Фета)
ночь – таинственное, сокровенное время, когда душа человека доступна всему
прекрасному и когда она особенно не защищена и тревожна, предвидя будущие
невзгоды». [
2]

В стихотворении «Ночь» Полонский, не
понимая, за что он любит ночь, пытается причину своей любви узнать у самой
ночи:

Отчего
я люблю тебя, светлая ночь –

Так
люблю, что, страдая, любуюсь тобой!

И
за что я люблю тебя, тихая ночь!

Ты
не мне, ты другим посылаешь покой!

(«Ночь»)

В конце стихотворения поэт, так и не
смогший ответить себе, – за что он любит ночь, признался:

Ca

м не знаю, за что я люблю
тебя, ночь –

Оттого,
может быть, что далек мой покой!

И хотя сам Полонский не может объяснить,
за что он любит ночь, его восторженные восклицания в обращениях к ночи и
использованные им прекрасные эпитеты, метафоры и другие художественные
средства, помогают нам понять за что он любит ночь – за звезды, «деревья в
хрусталях и белом серебре», луну, серебряный свет, сумрак холмов, сонных
листьев колыханье, таинственный шум; свет ее звезд и луны, «скользя на холодный
гранит, превращает в алмазы росинки цветка». Она, ночь, – свидетель тайных дум
его, а музыка ночи пробуждает музыку души.

Как и Фет,
Полонский персонифицирует ночь. Так, ночь, «юга царственную дочь», он хочет
«взять себе в подруги», которая к нему сходила, –

B

светлом пурпуре зари:

На
пути, в пространствах неба,

Зажигая
алтари.

Ему дорога эта итальянская ночь, так как
она, как никто, «умела раны сердца врачевать, петь над морем, вдохновлять». Как
о живом существе говорит о ней поэт:

А
она со мной расстаться

Не
хотела, не могла

По
горам, от слез мигая,

Вслед
за мной она текла.

Эта же ночь «задумчиво стояла… над
степным костром поэта», «ночевала с ним над рекою у скирдов, вея тонким
ароматом рано скошенных лугов», «и молила, и стонала»,
обещала ему спеть «песню
райскую», если он еще вернется со своего севера на юг.

В восприятии Полонского осенняя «ночь как
море темное»:

И
один, на дне осенней ночи,

Я

лежу, как червь на дне
морском.

Но червь он только для тех, кто старался
его унизить, не признавал его поэтического таланта, а для себя он – «дух,
стремлений полный». А ночь зимняя, «ночь холодная мутно глядит…, светит
пасмурный призрак луны». Сравнивая ночь и день, ум и любовь, поэт приходит к
такому выводу:

Ночь
смотрит тысячами глаз,

А день глядит одним.

…………………………

Ум
смотрит тысячами глаз,

Любовь
глядит одним…

Полонский, как мы уже заметили,
олицетворяет ночь и ее спутников: «месяц ходит сторожит земли покой», а также
«ведет рассказ». И «тени ночи пришли и стали у его дверей». Поэт так зримо
представил ночь, что ему кажется:

Смелей
глядит мне прямо в очи

Глубокий
мрак ее очей.

И чувствуя рядом с собой присутствие ночи,
«Полонский умоляет ее, чтобы она укрыла
своею «густою тьмою» от посторонних его любовь:

Помедли,
ночь! густою тьмою

Покрой
волшебный мир любви!

Он страстно просит также время и солнце,
чтобы они дали возможность продлиться минутам любви:

Ты,
время, дряхлою рукою

Свои
часы останови!

……………………………

О,
солнце, солнце! Погоди!

Полонский так упоен ночью и светом
волшебным луны, что слышит, когда ночь идет. Он радуется ночи, так как в это
время:

Все,
что спит в душе глубоко,

В
этот миг озарено.

В ночной вышине, в сонме звезд, он
пытается отыскать одну заветную звезду, но не находит: «видно, луч ее потух в
напрасной борьбе с туманами, которых путь ненастный По небу тянется, как черная
гряда».

Полонский воспел и грузинскую ночь,
дыханием которой он упивается под прохладным навесом уютной сакли деревенского
старосты (нацвала):

На
мягком ковре я лежу под косматою буркой,

Не
слышу ни лая собак, ни ослиного крику,

Ни
дикого пенья под жалобный говор чингури.

Но вдруг он слышит иные звуки, «иную
гармонию», которая приводит его в восторг, и он радостно кричит:

И, боже! Какой резонанс! Чу! какая-то
птица–

Ночная, болотная птица поет в отдаленьи…

Рыдающий звук, – вечно та же и та же

В

размер
повторенная нота – уныло и тихо

Звучит. – Не она ли мне
спать не дает! Не она ли

Напела мне на душу грусть!

Тему кавказской ночи он продолжает развивать
и в стихотворении «Не жди»:

Едва
потухло зарево зари,

Всю
ночь зурна звучит за Авлабаром,

Всю
ночь за банями поют сазандари.

Здесь
теплый свет луны позолотил балконы,

Там
углубились тени в виноградный сад,

Здесь
тополи стоят, как темные колонны,

А
там, вдали – костры веселые горят.

В эти минуты, –

Когда
сама душа – сама душа не знает,

Какой
любви, каких еще чудес

Просить
илижелать, – но просит – но
жалеет –

Но молится пред образом небес….

Полонский, как и Фет, олицетворяет не
только ночь, но звезды и луну: «ясные звезды потупили взор, слушают звезды
ночной разговор» (стих. «Агбар»). А в стихотворении «Караван», он, очарованный
ночью, радостно восклицает: «Какая ночь – не ночь, а рай!» Здесь «ночные звезды
искры мечут», «ползет ночная тишина подслушивать ночные звезды», «беседуют
звезды на небе ночном», тени ночи, «нахлынув, темною толпой», к нему влетели.

Какими только эпитетами ни наделяет
Полонский ночь: белая, темная, хмурая, одинокая, лучезарная, холодная, немая и
т.д.

А думая о смертном часе «о сером дне»,
который приближается, поэт отчаянно призывает его в стихотворении «Вечерний
Звон»:

Жду..
Приходи святая тень!

Я к

ночи сердцем легковерней,

Я

буду верить как-нибудь,

Что
мочь, гася мой свет вечерний,

Укажет
мне на звездный путь.

И услышав благословенный вечерний звон
колокола, поэт просит его:

Пророчь
мне к ночи вдохновенье

Или
могилу и покой.

А в конце стихотворения Полонский
философски предсказывает:

Но
жизнь и смерти призрак миру

О чем-то вечном говорят, –

И как ни горько пой ты, – лиру

Колокола перезвонят.

Без них, в пыли руин забытых,

Исчезнут гении веков…

То будет ад зверей несытых,

Или эдем полубогов…

Для Случевского ночь тоже желанное время,
время расцвета любви и испытания страсти:

Недошептанные
речи,

Замиранье жадных рук,

Холодеющие
плечи…

И
часов тяжелый стук.

(«Ночь. Темно…»)

Ночь у него благотворна и для пробуждения
воспоминаний:

Да,
ночью летнею, когда заря с зарею

Соприкасаются,
сойдясь одна с другою,

С
особой ясностью на памяти моей

Встает
прошедшее давно прожитых дней…

(«Заря во всю ночь»)

И мысленно, перелистывая в эти минуты
страницы прошлого «от детства до возмужалости», он припоминает, что в жизни он
видел хорошего и плохого:

В

ней было все: ошибки и
паденья,

И
чад страстей, и обаянье сна,

И

слезы горькие больного
вдохновенья,

И
жертвы, жертвы… На могилах их

Смириться
разве? Но смериться больно,

И
жалко мне себя, и жалко сил былых…

(«Заря во всю ночь»)

А когда на город опускается ночь, когда
кругом стих шум «и лежит кругом по саду мгла», поэт «счастлив, как безумный»,
радостно зовет любимую:

Торопись
голубка! Ты теряешь

(«Приди»)

И вместе с ним чувство радости испытывает
и природа, она радуется вместе с ним:

Полный
месяц, словно очарован,

Высоко
и радостно дрожит.

(«Приди!»)

Поэт клянется любимой в вечной любви и
верности, но она молчит, бледнеет.

Сердце Случевского, оберегающего покой
любимой, полно нежности: он просит ее проснувшуюся рано, чтоб она закрыла глаза
и вернулась к своим неоконченным снам, так как

Ночь,
пришлец-великан, разлеглась над землей;

В
поле темень и мрак по лесам.

(«Рано,
рано! Глаза свои снова закрой»)

При этом он обещает ей, что когда наступит
утро разбудит ее:

Я
тебя разбужу, разбужу…

В эти минуты поэт охвачен любовью и
страстью, этим объясняется психологическая пауза, обозначенная многоточием.

У Случевского ночь часто присутствует в
стихотворении со своими спутниками – луной и звездами.

Например, в стихотворении «По крутым по
бокам вороного», где о наступлении ночи говорит появление луны: «месяц блещет,
вовсю озарил», а потом мы видим саму ночь:

Ох,
и лес – то велик и спокоен!

Ох,
и ночь — то глубоко синя!

Да
и я безмятежно настроен…

О том, что поэт «безмятежно настроен…»
можно понять из использованных им десятью восклицательных знаков в этом
стихотворении.

Именно ночь и луна пробудили в Случевском
чувство, что они с конем едут за девицей, которая, –

..
.прикрываясь фатой,

Ждет…
глаза проглядит…

Но потом поэт понял, что его грезы не
реальны, что ему все это только хотелось бы; и он прервал свои мечты:

…Нет!
Мы бредим,

И
никто-то не ждет нас с тобой, –

обращается Случевский к лошади.

К реальности его заставляет вернуться и
^молчание коня, которого он только что просил представить, что они едут с ним к
девице:

Конь не молвит мне доброго слова!

Это сказка, чтоб конь говорил!

И поэт недоуменно спрашивает:

Но
зачем же бока вороного

Месяц
блеском таким озарил?

А в стихотворении «Малость стемнело,
девица поет «Случевский предполагает, что песня девицы, наверно, доходит до
небес, а поэтому спутницам ночи, «звездам, чуть глянуть, плясать…».

Поэт, как мы уже заметили, олицетворяет и
ночь, и луну, и звезды:

Заросилось.
Месяц ходит.

Над
левадою покой.

Даже сны ночные у Случевского персонифицированы:

Сны
ночные тоже тут,

Собираются,
снуют

В
городах, вдоль кустов,

На
крылах сычей и сов.

(«По завалинкам у хат»)

Ночь – любимое время поэта, поэтому и его
лирический герой, блаженно заявляет:

Чудесной
ночи.. Воздух светел…

Как
тишь тиха! Засну, любя

Весь
божий мир… Но крикнул петел!

Иль я отрекся от себя? –

Многоточия, психологические паузы в данном
четверостишии говорят о том, что герой
произносит эти строки, блаженно засыпая, погружаясь в сон.

Очарованный ночью, Случевский радостно восклицает:

Какая
ночь! Зашел я в хату,

Весь
лес лучами озарен

И,
как по кованому злату,

Тенями
ночи зачервлен.

Сквозь
крышу, крытую соломой,

Мне
мнится, будто я цветок

С
его полуночной истомой,

С
сияньем месяца у ног!

(«Какая ночь! Зашел я в
хату…»)

Но Случевскому не каждая ночь по душе, не
каждая ночь его радует. И тогда вместо
таких романтических эпитетов как «божественная»,
«звездная», «чудесная», «голубая» и т.д., ночь наделяется иными эпитетами:

Какая ночь убийственная, злая!

Бушует
ветер, в окна град стучит;

И
тьма вокруг надвинулась такая,

Что
в ней фонарь едва – едва блестит.

(«Какая ночь, убийственная, злая!»)

И в эту ненастную ночь поэт успокаивает
себя тем, что бывает и другая ночь:

А
ночь порой красотами богата!

Да,
где-нибудь нет вовсе темноты,

Есть
блеск луны, есть прелести заката

И
полный ход всем чаяньям мечты.

Так как эта «убийственная» ночь ему мешает
предаться своим мечтам, он готов уничтожить «злую чару», что принесла эту
непогоду. Он уверен, что ему это по силу:

Ее
согнать, поверь, под силу мне:

Готовы
струны, ждет моя гитара,

Я
петь начну о звездах, о луне, –

которые, как считает Случевский, слушая
его песнь, всплывут. И тогда, несмотря на град, вихрь, тьму, его ясная песнь
разбудит и весеннего соловья, который будет вторить ему своей песней, озаряя
все вокруг.

А зимняя, холодная ночь погрузила поэта в
воспоминанья давно минувших лет, которые в нем всплыли у дома, где когда-то
жила любимая. И постаревшей Случевский убеждает себя в том, что в любом
возрасте человек имеет право на воспоминанья:

Я
стар! Но разве я мечтами

О
том, как здесь встречались мы,

Не
в силах сам убрать цветами

Здесь
этот снег глухой зимы?

Поэт уверен, что ожившие в нем
воспоминанья скрасят его старость, «глухую зиму». И он, забыв о возрасте,
отгоняя от себя мысли о старости, воспрянув, закричит:

О
нет! Мечта полна избытка

Воспоминаний
чувств былых…

……………………………………

Июньской ночи стрекотанье…

И
плеск волны у берегов…

И
нет зимы… и нет снегов!

(«Ты
тут жила»)

Душевное волнение поэта передается при
помощи ряда многоточий и восклицательных знаков. Он словно ищет подходящее
слово, которое бы передало читателю всю полноту чувств, нахлынувших на него от
воспоминаний.

Для Случевского ночи любви – «ночи
безумные» (стих. «Пара гнедых…»). И даже песни «полночных часов» в ночи любви
кажутся ему «неразумными», как и сами влюбленные, «с трепетом, с дрожью больных
голосов!». А дальше поэт разъясняет, почему он любит «песни безумные»:

Тайные
встречи и оргии шумные,

Грусть…
неудача… пропавшие дни…

Любим
мы, любим вас, песни безумные:

Ваши
безумия нашим сродни!

Случевский любит ночь и потому, что в это
время «мечты преследуют» его и в нем «песнопенья родятся силой колдовства». Но
тогда:

Сгорает
связь меж мной и ими,

Я
становлюсь им всем чужой

И
пред созданьями своими

Стою
с поникшей головой…

Если «звездная», «голубая», «чудная ночь»
(стих. «На волне») его радует, то другая,
«страшная ночь», которую «бог посылает карать
недостойных и гордых сынов», в ком «дух человека скорбит,изнывает,Вцепинесловимых, томительных снов», то эта
жестокая ночь, которая «ворочает душу» поэта – ему
ненавистна.
Потому он жаждет, чтоб она скорее
кончилась, чтоб «рассеялись тени, мрак ночи исчез».

У другого сторонника «чистого искусства» К.М.Фофанова,
тоже есть ряд стихотворений, где читатель встречается с образом ночи. Так, в
стихотворении «Весенней полночью бреду домой усталый» поэт погружает нас в мир
ночной тишины спящего огромного города. Ничего не ускользает от взора и слуха
поэта в эти часы:

За спящею
рекой, в лиловой бледной дали,

Темнеет и
садов и зданий тесный круг.

Вот дрожки
поздние в тиши продребежали,

И снова
тишина вокруг.

Стихотворение точно отражает настроение поэта,
погруженного в свои горестные жизненные думы, которому в ночной тишине «чудятся
порой», –

То
пьяной оргии разнузданные крики,

То
вздохи нищеты больной.

Фофанов детально передает то, что произошло в природе
ночью:

Остывает
запад розовый,

Ночь
увлажнена дождем.

Пахнет почкою
березовой,

Мокрым щебнем
и песком.

Пронеслась
гроза над рощею,

Поднялся
туман с равнин.

И дрожит
листвою тощею

Мрак
испуганных вершин.

В стихотворении «После грозы», из которого приведены
эти строки, ночь одушевлена:

Спит и бредит
полночь вешняя,

Робким
холодом дыша.

В восприятии Фофанова весенняя ночь после бури также
безгрешна, как влюбленная душа.

Стихотворение «Пел соловей, цветы благоухали» тоже о
весенней ночи, о ночи любви юноши, который, «вступивший в жизнь, как в роковую
дверь, …летел мечтою окрыленной к ней, только к ней, –и
раньше и теперь». И все вокруг было с ним заодно, вторило его любви:

И
мир пред ним таинственным владыкой

Лежал
у ног, сиял со всех сторон,

Насыщенный
весь полночью безликой

И
сладкою весною напоен.

Психологически точно Фофанов передает состояние своего
лирического героя, томление его влюбленной души, желание скорее с ней
встретиться и ласкать ее:

Он ждал ее, в
своей разлуке скорбной,

Весь счастие,
весь трепет и мечта…

А эта ночь,
как сфинкс женоподобный,

Темнила взор
и жгла его уста.

Лирический герой так страстно жаждет любви, что стал
уподоблять ночь «женоподобному сфинксу», загадочной женщине, которая пришла,
чтоб «темнить его взор и жечь уста».

В стихотворении «Звезды ясные, звезды прекрасные» уже
одушевлены спутники ночи, звезды. Они «нашептали цветам сказки чудные», а
влюбленную душу самого поэта звездными сказками переполнила сама земля:

И теперь, в
эти дни многотрудные,

В эти темные
ночи ненастные,

Отдаю я вам,
звезды прекрасные,

Ваши сказки
задумчиво-чудные! –

радостно заявляет поэт.

Осенней ночи «с ее красой печальной, с ее
мечтательным, болезненным лицом, поэт уподобляет свою безрадостную жизнь:

Но жизнь моя
темна и дума безотрадна,

Как облетелый
сад – пуста моя душа,

И ходит ветер
в нем стремительно и жадно

И гнет
вершины лип, порывисто дыша.

И блуждая в своем осиротелом саду, где царят осень и
туман, он, любуясь ночным небосводом, восклицает:

О, если б
жизнь цвела, как этот отблеск дальний!

Померкнувшей
зари на небе голубом!

(«Прекрасна эта ночь…»)

Тогда, считает Фофанов, к нему пришло бы вдохновенье,
и он бы «мир открыл, мир красок и чудес».

А когда «пришла желанная, благоуханная волшебница –
весна», то восприятие ночи у поэта уже другое: он словно забыл о своих
горестях: радуется пробуждению природы, рисует раскинувшуюся перед ним картину,
дающую читателю возможность понять, что состояние души Фофанова слилось с
происходящим в природе:

И звезды
блещут взорами

Мигая в небе
хорами,

Над синими
озерами,

Как слезы
божества.

Повсюду
пробуждение,

Любовь и
вдохновение,

Задумчивое
пение,

Повсюду блеск
и шум.

(«Шумят леса тенистые»)

Но вот пришла зимняя лунная ночь. Сердце поэта,
конечно, «грезить не прочь», но так как его «печальна душа», то он мечтать не
может и грустно исповедуется:

В сердце
весна отцвела:

Там, как в
пустыне безгласно;

Прошлое
счастье – луной

Смотрит
мертво и неясно…

(«Лунная тихая ночь»)

В стихотворении же «Ночью», тоскуя об утраченном
счастье. Фофанов не спит, его «очи пылают без слез». Хотя он видит, что ночь
уходит и приближается «лучезарной улыбкой ликующий день», сердце его чувствует,
что холодная ночь из него не уйдет:

Не спугнет ее
блеск ароматного дня,

И чарующих
снов золотой хоровод

Для надежд и
любви не разбудит меня, –

утверждает поэт.

Фофанов одушевляет ночь и во многих других
стихотворениях: «ночь осеняя, как грешница рыдает» (стих. «Старые часы»),
«ночной сумрак «соткал нелюдимые сны» («Сны одиночества»), «ночь грустит и
словно мается» («В парке»), «ночь трепещет в тени задремавших берез» («Ночью»)
и других.

Сравнивая характеристику образа ночи у названных
русских поэтов и у К.Л.Хетагурова. можно заметить, что он с национальным
своеобразием изобразил особенности хорошо ему знакомых горных ночей, которые
«тягостны и длинны». Наиболее неприятны ему зимние ночи «стих. «Сердце
бедняка»), когда «в рост человека выпал снег, и злая стужа с перевала уж
замостила русла рек». Но даже такая ночь его лирическому герою, бедняку-горцу,
больше по душе, так как хоть во сне он, видя радостные сны, забывает о своей
тяжелой жизни.

Ночь, погрузив в сон пятерых детей бедной вдовы,
живущей в сакле высоко в горах, помогает им забыть о страшном голоде, которых
мать вынуждена обманывать, что варит для них бобы, хотя на самом деле варит в
котле камни (стих. «Мать»).

В ненастную зимнюю ночь сердце самого Хетагурова
разрывается на части от того, что он не может помочь горю сестры, над которой
издевается нелюбимый ею муж, «необузданный, грубый супруг», разбивший все ее
надежды и мечты (стих. «Сестре»).

Уставший от жизненный невзгод Хетагуров уподобляет
свою жизнь, как и Фофанов, осенней мрачной ночи (стих. «Иссякла мысль, тускнеют
очи»).

С ночью он сравнивает и жизнь бедноты, которой
пророчествует, что их тяжелая жизнь скоро кончится:

Ночь близится
к концу, –

заверяет он в стихотворении «Не упрекай
меня».

Как осенняя
ночь, как кошмар, как недуг,

Дни за днями
ползли без просвета, –

Будто
вымерло все, – я не видел вокруг

Ни
улыбки, ни слез, ни привета.

(«В решительную минуту»)

Тягостные чувства навивают на поэта и ночи
«Страстной недели», потому что –

В
эти мрачные дни, в эти скорбные ночи

Наполняется
вновь безотчетной тоской

Изболевшая
грудь, и усталые очи

Снова
искрятся жгучей невольной слезой.

Бессонными ночами поэт терзается и от того, что не
может помочь «безысходному горю народа», конец тяжелой жизни которой еще так
далек. В отчаянии он восклицает:

Как долга
беспросветная ночь!

Как еще
далеко до восхода!

(«Зигзаги мысли в бессонницу»)

Только в единственном стихотворении «Этюд» мы видим
образ ночи, который радует поэта. Как восторженно Хетагуров описал эту
«ароматную ночь», полную «грез и неги». Здесь царствует лексика высокого стиля,
которая вытеснила из сердца поэта прежние характеристики ночи, представленные
эпитетами: «беспросветная», «ненастная», «мрачная».

Как видим, хотя порой и разное восприятие
ночи у поэтов, но это для них – самое
желанное время суток.Ночь дает им возможность спокойно осмыслить жизненные
проблемы, предаться мечтам и воспоминаньям. Она является
для них и источником
вдохновения. А такие
поэты, как Фет, Полонский, Случевский, Фофанов олицетворяют ночь.

Литература

1.
Топоров В.Н. Из истории
русской литературы. Т.2. Русская литература второй половины ХVIII века. Исследования,
материалы, публикации. М.Н.Муравьев: Введение в творческое наследие. Кн.2. –
М., 2003. С.89.

2.
Фридлянд В.Я.
Полонский//Я.П.Полонский. Стихотворения и поэмы. – М., 1986. С.13.

План реферата.

Размышляя о творчестве Гоголя.

Многоликая Русь и ее художественное воплощение в жанровом разнообразии.

Прославление Русской земли, товарищества, русской души в жанре героической повести «Тарас Бульба».

Картины родной природы в цикле украинских повестей («Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Тарас Бульба»).

Украинская ночь.

Чуден Днепр при тихой погоде…

Поэтизация простого уклада жизни в бытовой повести «Старосветские помещики» (Двери поют).

Любование озорством, удалью, мастеровитостью украинских казаков в повести «Ночь перед Рождеством».

Сочетание фантазии и реальности («Пропавшая грамота»)

Утверждающий пафос, горячее лирическое чувство в поэме «Мертвые души».

Поэма Гоголя, как жанр лироэпического произведения («Мертвые души» — наша «Илиада»).

Образ Руси — тройки.

Образ дороги.

Судьба писателя в России.

Любовь к бойкому, меткому русскому слову.

Особенности художественного гения Гоголя.

Библиография.

Мой реферат — мнение о Гоголе. Чем велик Гоголь? На этот вопрос пытались ответить многие. Критики, например, Е. Ермолов в своей книге «Гений Гоголя», Ю. Манн «Смелость изобретения» сравнивали Гоголя с Пушкиным и Лермонтовым. Может, Гоголь продолжил традиции Пушкина и Лермонтова в изображении дворян и помещиков? Да, но у них выведены представители передового дворянства, а у Гоголя рядовые дворяне, даже мелкие. Почему Гоголь выбрал их? Конечно, о декабристах всем хотелось писать. Еще бы! А вот о Плюшкиных совсем забыли. Никто не хотел о них и слова сказать!

С. Машинский писал: «Да, Гоголь благоговел перед Пушкиным. Но это не мешало ему переиначивать образы Пушкина и показывать своих героев с обыденной стороны. В этом весь гений Гоголя.»1

В реферате я постараюсь высказать свое мнение о критических статьях Е. Ермолова, Ю. Манна, В. Н. Турбина, Е. С. Романичевой, М. Б Храпченко, А. С. Пушкина, А. И. Герцена, И. Ф. Анненского и других по творчеству Гоголя, о многообразии гоголевских идей, образов, обогативших литературоведение.

Цель реферата раскрыть исторически конкретную линию, своеобразие гоголевского слова и философии, их связь с народным фольклором, а также богатство образов как бы оживших сказочных героев и историческую современность Гоголя, основанную на всепоглощающей любви к родине и творчестве многих русских писателей и поэтов.

Раскрыть и проанализировать основные цели реферата будет легче, если понять, что творчество Гоголя обусловлено социально. Это очень хорошо отражено в книгах: «Н. В. Гоголь в русской критике и воспоминаниях современников» и «Классики современной литературы». Пребывая, если можно так выразиться, «внизу верхов», он жил «вверху низов».

Гоголь- писатель ближайшим другом его был Пушкин. Характерно, что Гоголь, Пушкин и Одоевский полушутя собирались даже издать альманах под названием «Тройчатка», а Пушкин, например, назвал «Медного всадника»: «петербургская повесть», Белинский со свойственной ему проницательностью еще до «Ревизора» и «Мертвых душ» охарактеризовал Гоголя, как главу русской литературы, преемника Пушкина.

Для Некрасова не было более дорогих имен, чем имена Белинского и Гоголя:

То имена великие,

Носили их, прославили

Заступники народные…

Когда Россию потрясло известие о кончине Гоголя, то чувство общественной скорби выразил Тургенев: «Гоголь умер! Да, он умер, этот человек…, который своим именем означил эпоху в истории нашей литературы…!

Маркс, читавший произведения русских писателей в подлиннике, высоко ценил творчество Гоголя.

Проникновенно сказал Т. Г. Шевченко:«Перед Гоголем должно благоговеть, как перед человеком, одаренным самым глубоким умом и самою нежною любовью к людям».

«… Давно уже не было в мире писателя, который был бы так важен для своего народа, как Гоголь для России», — писал о Гоголе Н. Г. Чернышевский.

Первого апреля тысяча девятьсот девяносто девятого года исполняется 190 лет со дня рождения Н. В. Гоголя. Его произведения по- прежнему остаются интересными, актуальными для современников.

Рассуждая о Гоголе, я задаю себе несколько вопросов, ответы на которые так необходимы нашему времени. В чем заключаются особенности художественного гения Гоголя? Откуда он так хорошо знал жизнь семьи? Быт гоголевских героев- быт достаточно бесприютный, противоречивый.

Как возникла у Гоголя особое чувство структуры современной ему социальной жизни? Почему так часто Гоголь беспощаден к своим героям, хотя описывает их пафосными, роскошными красками с великой любовью?

В чем заключается историческая роль писателя, который огнем своей сатиры поражает все отрицательное и прогнившее в русском обществе эпохи крепостного права?

Почему, читая Гоголя, мы невольно осознаем Родину, как страну необъятную, а самих себя — вечными странниками не перекрестках ее дорог? …

Излюбленным жанром Н. В. Гоголя была повесть. Впервые Гоголь создал из сказок и легенд живой образ простого украинского человека с его фантазиями, хитростями, мечтами и чистой свободолюбивой душой. В своих произведениях писатель широко использовал весь колорит и лексику украинского языка, без которого открыть особенности человеческой души было бы невозможно.

На заре девятнадцатого века рос интерес к Украине, ее быту, культуре, истории. Приехав в Петербург, Гоголь с радостным изумлением сообщал матери: «Здесь так занимает всех все малороссийское…».

Образ Украины раскрыт писателем в чудесных, поэтически насыщенных пейзажах и прежде всего в изображениях персонажей, в передаче самого характера народа, его храбрости, лиричности, беззаветного веселья, свободолюбия. В представителях народа видит Гоголь лучшие человеческие черты и качества- любовь к Родине, чувство собственного достоинства, живой и ясный ум, подлинную человечность и благородство. Гоголь хотел показать народ не подневольным и покорным, а гордым, свободным в его внутренней красоте и силе.

Ермилов своей книге «Гений Гоголя» пишет:»Во всей литературе «нового времени» до Гоголя, не было столь могучих, героических народных характеров, какие предстали в «Тарасе Бульбе». Ясность предмета и великодушие, цельность, глубина и полнота всех чувств; львиная храбрость, беспощадность к врагам Родины и народа, к предателям и изменникам; страстная любовь к Родине; высокое чувство национальной чести и гордости, способность вытерпеть все муки во имя отчизны; свободолюбие, богатырский размах всех чувств- таковы человеческие качества, присущие народу, опоэтизированные в «Тарасе Бульбе». Характер борющегося народа- главное, что влечет автора. Таков и сам Бульба, таков и Остап, чьи характеры вполне соответствуют характеру той эпохи. Тарас и Остап, погибшие в лютых муках, счастливо прожили свою жизнь».2

Не таков Андрий. С первой же минуты введения Андрия в повесть, автор подготавливает нас к возможности его измены. Нет глубины и основательности народного характера у Андрия и гибель его бесславна, но и ничтожна той легкостью, с какой он попал в расставленную для него ловушку; этим подчеркивается «легковерность» и всей его жизни. Образ Андрия дисгармонирует с образом Сечи.

Тарас Бульба принадлежит, как и Данило Бурульбаш, к той части мелкопоместного дворянства, которое в национально- освободительной войне шло вместе с народом. Тарас демократичен во всем, и именно поэтому, он с наибольшей полнотой выражает самую душу Сечи.

Образ Тараса проникнут суровой, высокой и нежной поэзией отцовства. Тарас является отцом не только для своих сыновей, но и для всех казаков, доверивших ему командование над ними.

И самая казнь Андрия для Тараса- исполнение долга отца. Тарас Бульба- один из наиболее цельных и трагических образов в мировой литературе. Его героическая гибель утверждает героическую жизнь, величие борьбы за свободу народа.

В то же время, Гоголь не питает враждебных чувств к польскому народу. В облике противника он раскрывает черты шляхты: хвастливость, самоуверенность, любовь к деньгам, однако глубоко уважает польский народ, который предпочитает голодную смерть капитуляции.

Когда Бульба с сыновьями приехал в Сечь, то первый, кто попался им на встречу, был запорожец, спавший на середине дороги. Тарас любуется своим земляком: «Эх, как важно развернулся! Фу, ты, какая пышная фигура!»- говорил он, остановивши коня. В самом деле, то была картина довольно смешная: запорожец, как лев, растянулся на дороге. Закинутый гордо чуб его, захватывал на пол-аршина земли. Шаровары алого дорогого сукна были запачканы дегтем для показания полного к ним презрения»3.

«Многое в Сечи, в поведении казаков, что может показаться простой удалью, озорством молодецким, полно гораздо более глубокого значения. Плох тот казак, который мог увлечься дорогими вещами, заразиться жадностью у шляхты. Его уже нельзя было бы назвать «вольный казак». А важнее всего на свете воля, любовь к отчизне, презрение к барству! Потому- то и надо всеми способами было показывать пренебрежение к дорогим вещам- не за них сражался народ, а за свободу!»4.

Казачество явилось для Гоголя носителем как украинского, так и русского начала, объединенных общностью исторических судеб. В казачестве и в образе Тараса, Гоголь видел типичное проявление русского характера. «Это было точное необыкновенное явление русской силы: его вышибло из народной груди огниво бед». Говоря о том, что в казачестве «русский характер получил…, могучий, широкий размах» он добавляет: «Тарас был один из числа коренных, старых полковников: весь был он создан для бранной тревоги и отличался грубой прямотой своего нрава». Это «грубая прямота нрава», демократизм Тараса, резко противопоставленный изнеженности польской шляхты. Образ народного героя противопоставлен тем, которые «перенимали уже польские обычаи, заводили роскошь, великолепные прислуги, соколов, ловчих, обеды, дворы». Гоголь при этом отмечает: «Тарасу это было не по сердцу. Он любил простую жизнь казаков…»5. Тарас глубоко демократичен. Он ненавидит чужеземных угнетателей, равно как и своих, соотечественных.

В своей работе над «Тарасом Бульбой» Гоголь изучил знаменитую «Историю руссов», «Историю о казаках запорожских» Мышецкого, «Описание Украйны» Боплана, читал рукописные списки украинских летописей- Самовидца, Величко, Гробянки. Среди источников, которые помогали писателю в работе над повестью, следует отметить еще один- важнейший: украинские народные песни и думы. Гоголь черпал из украинской народной песни сюжетные мотивы, целые эпизоды. «Народность и эпичность замысла «Тараса Бульбы» находит яркое и полное выражение в самой форме этой героической повести- поэмы, в ее стиле, восходящем прежде всего украинским историческим песням»6. Песенные отступления придают особо торжественный, величественный характер повествования. Таково, например, лирико- эпическое отступление, предворяющее описание битвы запорожцев с поляками: «Как орлы, озирали они вокруг себя очами все поле и чернеющую в дали судьбу свою:… далече раскинутся чубатые головы с перекрученными и запекшимися в крови чубами, и запущенными к низу усами; будут, налетев, орлы выдирать и выдергивать казацкие очи. Но добро великое в таком широко и вольно разметавшемся смертном ночлеге! Не погибнет ни одно великодушное тело и не пропадет, как малая порошинка с ружейного дула, казацкая слава. Будет, будет бандурист, с седою по грудь бородою, а может, еще полный зрелого мужества, но белоголовый старец, вещий духом, и скажет он про них свое густое могучее слово»7.

Родными и близкими нам становятся те могучие люди, о которых рассказал поэт. С любовью склоняем мы головы перед памятью славных бойцов за отчизну, павших в бою со словами: «Пусть же пропадут все враги, и ликуют вечные веки Русская земля!»8…

Один из героев, Кукубенко, сказал перед кончиною: «Благодарю бога, что довелось мне умереть при глазах ваших, товарищи! Пусть же после нас живут еще лучшие, чем мы…»9.

Вся жизнь Тараса безраздельно, целиком связана с Сечью. Обращаясь к казакам, он говорит: «Отец любит свое дитя, мать любит свое дитя, дитя любит отца и мать; но это не то братцы: любит и зверь свое дитя! Но породнится родством по душе, а не по крови, может один только человек. Бывали и в других землях товарищи, но таких как в русской земле, не было таких товарищей… Нет, братцы, так любить, как может любить русская душа,- любить не то, что бы умом или чем другим, а всем, чем дал бог, что ни есть в тебе- а!»… сказал Тарас, и махнул рукой, и потряс седою головою, и усом моргнул, и сказал: «Нет, так любить никто не может!»10.

Даже ночь измены Андрия дана в «Тарасе Бульбе» в красках, придающих призрачный колорит событий всему происходящему; мы где- то на границе сновидения и яви, что- то не настоящее совершается, чему нельзя поверить, какие- то приведения, а не Андрий и татарка двигаются в странном тумане ночи, озаренной заревом пожара, в дымке этого тревожного бессонного сна. Но как бы ни было сильно чувство любви Андрия к Панне, как бы ни было оно лирически красиво, оно должно померкнуть перед великим делом освободительной борьбы. Андрий говорит польской Панне: «А что мне отец, товарищи и отчизна? Отчизна есть то, чего ищет душа наша, что милее для нее всего. Отчизна моя- ты!»11. И чем неудержимее порывы Андрия, чем стремительнее его отказ от родины, тем острее выступает справедливость постигшего его возмездия.

В конце повести, погибая на костре, Тарас произносит свою проникнутую любовью к русской земле, гневом и презрением к врагам речь, которую Гоголь заключает поразительными словами: «Да разве найдутся на свете такие огни, муки и такая сила, которая бы пересилила русскую силу!»12.

«Тарас Бульба»- эпопея. Общепризнанно, что эпопея возникает там, где возгорается идея гармонии, идея единства отцов и детей, природы и человека, духа и плоти.

«Тарас Бульба», — писал Белинский, — есть отрывок, эпизод из великой эпопеи жизни целого народа. Если в наше время, возможно, гомерическая эпопея, то вот вам ее высочайший образец, идеал и прототип! …»13.

Повесть Гоголя вошла в нашу жизнь, и мы часто говорим ее словами, как словами пословицы: «Отыскался след Тарасов!» — это звучит так: никогда не искоренить бойцов за отчизну силу русскую, народ русский!

«Вечера на хуторе близ Диканьки»- книга об Украине, где в 1809 году родился Н. В. Гоголь, и где прошли его детские и юношеские годы. В повестях этой книги получила выражение восторженная любовь Гоголя к его родному краю, к его природе и людям, к его истории и народным преданиям. Тема чудесной, богатой и щедрой украинской природы, среди которой живут герои, играет в книге совершенно особую роль. Автор широко использует здесь художественные средства языка: эпитеты, сравнения, олицетворения, метафоры. Не случайно такие знаменитые описания природы в «Вечерах», как открывающее повесть «Сорочинская ярмарка» описание летнего дня в Малороссии, картина украинской ночи в «Майской ночи» и описание Днепра в повести «Страшная месть», выдержаны в восторженно- патетическом тоне и представляют собой как бы небольшие стихотворения в прозе. Упоительный и сверкающий летний день на Полтавщине, насыщенный бесчисленными звуками и переливающийся всей радугой красок; тихая, напоенная ароматами украинская ночь, с бесконечно раскинувшимся пологом неба, на котором сияет месяц; вольный и широкий Днепр, свободно и плавно несущий свои воды к далекому морю через леса и горы, — это не только обстановка действия гоголевских повестей, но и символ той неувядаемой свежести, молодости и красоты, для которой по мысли писателя рожден человек, к которой он должен стремиться, если хочет быть достоин этого звания.

Поэтическая тема «Сорочинской ярмарки»- торжество любви, первой, юной любви. Здесь все полно счастливой влюбленности, здесь небо влюблено в землю, а земля в небо, и все нежно, все говорит о беспредельном, неизмеримом просторе жизни и счастья.

«Как упоителен, как роскошен летний день в Малороссии! Как томительно- жарки те часы, когда полдень блещет в тишине и зное, и голубой неизмеримый океан, сладострастным куполом нагнувшийся над землею, кажется, заснул, весь потонувший в неге, обнимая и сжимая прекрасную в воздушных объятиях своих! На нем ни облака! В поле ни речи. Все как будто умерло; вверху только, в небесной глубине дрожит жаворонок, и серебряные песни летят по воздушным ступеням на влюбленную землю, да изредка крик чайки или звонкий голос перепела отдается в степи. Лениво и бездумно, будто гуляющие без цели, стоят подоблачные дубы, и ослепительные удары солнечных лучей зажигают целые живописные массы листьев, накидывая на другие темные, как ночь, тень, по которой только при сильном ветре прыщет золото. Изумруды, топазы, яхонты эфирных насекомых сыплются над пестрыми огородами, осеняемыми статными подсолнечниками. Серые стога сена и золотые снопы хлеба станом располагаются в поле и кочуют по его неизмеримости. Нагнувшиеся от тяжести плодов широкие ветви черешен, слив, яблонь, груш; небо, его чистое зеркало- река в зеленых, гордо поднятых рамах… как полно сладострастия и неги малороссийское лето!»14.

Та возвышенно- романтическая манера повествования, которая выражена в «Сорочинской ярмарке», свойственна и «Майской ночи». Картины чудесной украинской природы и здесь являются неотъемлемой частью повествования. «Знаете ли вы Украинскую ночь? О, вы не знаете украинской ночи! Всмотритесь в нее. С середины неба глядит месяц. Необъятный небесный свод раздался, раздвинулся еще необъятнее. Горит и дышит он. Земля вся в серебряном свете: и чудный воздух и прохладно- душен, и полон неги, и движет океан благоуханий. Божественная ночь! Очаровательная ночь! …»15

Читатель, разве скажешь лучше! Какой загадочной сказкой веет от этих слов! Так бы «раскинул руки и полетел», как Катерина из «Грозы» Островского. Только в такой ночи, возможно, все: и правда, и вымысел. И всему поверишь с открытым, счастливо бьющимся сердцем….

«Майская ночь» созвучна по своей лирической тональности «Сорочинской ярмарки». Характерными приметами языка, ритмическим строением фразы лирическим ладом письма- всеми элементами своего стиля «Майская ночь» очень близка украинской народно- песенной традиции.

А вот уже зимой: «Последний день перед рождеством прошел. Зимняя, ясная ночь наступила. Глянули звезды. Месяц величаво поднялся на небо посветить добрым людям и всему миру, чтобы всем было весело колядовать и славить Христа. Морозило сильнее, чем с утра; но зато так было тихо, что скрып мороза под сапогом слышался за полверсты. Еще ни одна толпа парубков не показывалась под окнами хат; месяц один только заглядывал в них украдкой, как бы вызывая принаряжавшихся девушек выбежать скорее на скрыпучий снег. Тут через трубу одной хаты повалился дым и пошел тучею по небу, и вместе с дымом поднялась ведьма верхом на метле»16.

Как все просто и красиво! Проста жизнь, дышащая ожиданием волшебного короткого праздника, просты и старорусские слова, чарующие и завораживающие слух. Где — то там далеко скоро зазвенит колокольчик Руси — тройки, а над ней в ясном звездном небе загуляет на своем шабаше нечистая сила. Все смешалось на земле — и сказка, и быль.

В каких же образах автор представляет ночь на Украине? В образах неба, лесов, прудов, окруженных садами, и села на горе, белые хаты которого, светятся под месяцем. Кроме того, в описании автор использует яркие краски, звуки и запахи. Например: краски- серебристый свет (месяца); леса полные мрака (черный); стены садов- темно- зеленые; черемухи и черешни, белея, блестят при месяце (белые). Звуки: шелест листьев, шум ветерка, величественный гром, тишина, голос перепела.

Гоголь так же великолепно использует эпитеты: ночь- божественная, очаровательная; небесный свод- необъятный; холод- ключевой; снопы хлеба- золотые, а так же- олицетворения: месяц- глядит; ландшафт- спит; снопы- кочуют, и сравнения: село- дремлет; как очарованные.

Как многообразна и естественна природа в гоголевских произведениях! Вся величавая красота, ширь, могучее спокойствие родины, чистота и глубина души ее выражены в эпическом образе Днепра, ясного, как душа народа, грозного в гневе, как грозен в гневе сам народ.

«Чуден Днепр при тихой погоде, когда вольно и плавно мчит сквозь леса и горы воды свои. Не зашелохнет, не прогремит…. Редкая птица долетит до середины Днепра. Пышный! Ему нет равной реки в мире. Чуден Днепр и при теплой летней ночи, когда все засыпает, и человек, и зверь, и птица; а бог один величаво озирает небо и землю, и величаво сотрясает ризу. От ризы сыплются звезды. Звезды горят и светят над миром, и все разом отдаются в Днепре…. Когда же пойдут горами по небу синие тучи, черный лес, шатаясь до корня, дубы трещат, молния, изламываясь между туч, разом осветит целый мир- страшен тогда Днепр!»17.

В описании Днепра, кроме перечисленных средств выразительности, Гоголь использует гиперболы: без меры в ширину; без конца в длину, восклицания: пышный!; зеленокудрые!; нет реки ему равной в мире!.. Свое отношение к образу Днепра он передает и в глаголах- сказуемых: «не зашелохнет», «сыплются», «озирает».

Днепр показан в ясный солнечный день, в темную ночь, и во время бури. Писатель, кроме образов величавой реки, рисует живописные берега: леса и горы, немалое место занимает описание неба.

Днепр описывается в необычайно красивых ярких красках: голубая зеркальная дорога, серебряная струя, синие тучи.

Река Днепр рисуется также с помощью эпитетов: чуден, страшен (Днепр), он же пышный, синий; сравнений: будто весь вылит из стекла и будто голубая зеркальная дорога, будто полоса дамасской сабли; олицетворении: Днепр ходит, нежась и прижимаясь ближе к берегу; гиперболы: «редкая птица долетит до середины Днепра», «пойдут горами по небу синие тучи» и т. д.

Днепр у Гоголя- былинный образ могущества и красоты отчизны, образ безграничной шири, неизмеримой глубины, несравненного величия. Днепр эпически расширен до беспредельности любовью к Родине. В эпическом образе Днепра с особенной силой сказывается песенность гоголевской поэтической речи. Волнами идут плавные лирические фразы, в самой музыке которых, слышен и виден вольный разлив могучей реки; лирический разлив гоголевской поэтической речи передает ритм движения Днепра. «Синий, синий ходит он плавным разливом»,- прекрасен этот музыкальный повтор, вызывающий образ плавного движения. Богат и многосторонен образ Днепра. Сперва он встает перед нами в сиянии солнечного дня и вот уже превращается в отдыхающий Днепр- богатырь. Но есть и страшный Днепр. Как он грозен, шатающий леса, низвергающий молнии, гремящий водяными холмами! Вот как неисчерпаемо богат Днепр! Все в нем есть- и тоска, и счастье, и образ матери, провожающий сына в войско.

Во втором томе «Мертвых душ» Гоголь писал, что изображение «несовершенства нашей жизни» является главной темой его творчества. Характерна в этом отношении его повесть «Старосветские помещики». Писатель отразил в ней распад старого, патриархально- помещичьего быта. С иронией- то мягкой и лукавой, то с оттенком сарказма- рисует он жизнь своих «старичков прошедшего века», бессмысленность их существования.

Погодин писал: «Вы прочтете повесть «Старосветские помещики». Старик со старухой жили да были, кушали да пили и умерли обыкновенной смертью, вот все ее содержание, но сердцем вашим овладеет такое уныние, когда вы откроете книгу; вы так полюбите этого почтенного Афанасия Ивановича и Пульхерию Ивановну, так свыкнитесь с ними, что они займут в вашей памяти место самых близких родственников и друзей ваших, и вы всегда будете обращаться к ним с любовью. Прекрасная идиллия и элегия»18.

Откуда такое очарование? Откуда такая поэзия? Что самое замечательное в доме наших героев? Поющие двери, двери- поют. Не скрипят. Кажется, опоэтизировано все, что принято считать низким, все прозаические детали быта: двери, кушанья, отношения старичков друг к другу. Гоголь достигает этой гармонии, используя прием олицетворения.

«Вот это то кушанье»,- сказал Афанасий Иванович, когда подали нам мнишки со сметаною «это то кушанье», продолжал он, и я заметил, что голос его начал дрожать и слеза готовилась выглянуть из его свинцовых глаз, но он собирал все усилия, желая удержать ее. «Это то кушанье, которое по… по… покойни…» и вдруг брызнул слезами. Рука его упала на тарелку, тарелка опрокинулась, полетела и разбилась, соус залил его всего; он сидел бесчувственно, держал ложку, и слезы, как ручей, как немолчно точущий фонтан, лились, лились, ливмя на застилавшую его подстилку»19.

Да, как будто все очень серьезно, глубоко и трогательно, что старик ни как не может выговорить самое слово «покойница», что он в продолжение пяти лет не может привыкнуть к тому, что Пульхерии Ивановны нет на свете. Но «кушанье» является лишь поводом, вызывающим память о дорогом человеке. У Афанасия Ивановича это- центр жизни. Он не может и вспоминать о жене в не «кушанья», потому что именно в этом были их совместные радости, с кушаньем были связаны все их чувства и мысли. Он не может без умершей старушки осуществлять то, для чего он живет. Еда у героев неразрывно сплелась с их привязанностью друг к другу и потому стала поэзией их жизни.

Пушкин оценил эту повесть как «шутливую трогательную идиллию, которая заставляет вас смеяться сквозь слезы грусти и умиления».

Гоголю вместе с читателем хорошо, уютно и спокойно в простом укладе жизни Сологубов. Уходит век, исчезает что- то истинно русское из человеческих отношений, а что пришло? Каков он- век грядущий? Со смертью старичков рушится гармония внутреннего мира с миром внешним.

«Старосветские помещики» Гоголя схожи по своей сути с главным героем Гончарова- Обломовым. Все тот же русский сонный быт, все та же безобразная обыденность в жизни русской семьи.

М. Б. Храпченко пишет: «По своему светлому настроению рядом с «Майской ночью» и «Сорочинской ярмаркой» стоит «Ночь перед Рождеством». Основной фон, на котором развертывается действие повести, — народный праздник с его красочными обрядами, его задорным весельем. «Трудно рассказать, как хорошо потолкаться, в такую ночь, между кучею хохочущих и поющих девушек и между парубками, готовыми на все шутки и выдумки, какие может только внушить весело смеющаяся ночь. Под плотным кожухом тепло; от мороза еще живее горят щеки; а на шалости сам лукавый подталкивает сзади»20.

И хотя комические происшествия и приключения героев в «Ночи» занимают немалое место, Гоголь здесь более тесно сливает юмор с изображением человеческих характеров.

Ярко очерченной индивидуальностью обладает Вакула. Робкий и застенчивый с невестой, Вакула становится расторопным и смелым, когда решает преодолеть препятствия, стоящие на его пути. Перед силачом отступает сам черт, которого Вакула ловко надувает. Хитрую «дипломатичность» проявляет Вакула в Петербурге при встрече с запорожцами, а потом и на приеме у царицы. Вакула щедро одарен природой; мастер на все руки, он обладает и талантом художника. Мы видим Вакулу глазами господ, глазами дворца: нелепого, хотя и красивого парня с дикими словами, забавного медведя, а с другой стороны- глазами народа: простого, смекалистого, умного человека, который «в своем запорожском платье мог почесться красавцем, не смотря на смуглое лицо». Вакула выходец из той среды, которую трудно себе подчинить полностью, которую нельзя лишить самобытности и народности. Вспомним беседу запорожцев во дворце с Екатериной. Екатерина спрашивает, хорошо ли содержат ее гостей, на что они отвечают: «Та спасиби, мамо! Провиянт дают хороший (хотя бараны здешние совсем не то, что у нас на Запорожье) почему же не жить как- нибудь? …» Потемкин поморщился, видя что запорожцы говорят совершенно не то, чему он их учил…».

Ах, как лукавы речи казаков, как вольны они, и подспудный смысл слов их, заставляет читателей восхищаться умом простого народа, склонившегося, но спрятавшего в усах усмешку, перед власть имущими.

Не преминули казаки похвалить свое Запорожье, с вольностью которого решило покончить царское правительство! И как лукава их фраза, к которой не придерешься, хотя она и носит насмешливо- дерзкий характер: «почему же не жить как- нибудь? …»

Лукавство сказывается и в том, что — как замечает про себя кузнец Вакула- беседовавшие с ним на отличном русском языке запорожцы изъясняются с царицей, «как будто нарочно, самым грубым, обыкновенно называемым мужицким наречием. «Хитрый народ!» — подумал он сам себе: «верно не даром он это делает»21. Конечно, запорожцы делают это не даром. С одной стороны, они показывали этим царице и Потемкину свою решимость не подчиняться утеснениям. А с другой стороны, они сохранили за собою «маневренную» возможность сделать вид, что не понимают тех или других панских вопросов.

Поющая и пляшущая молодежь противопоставлена Гоголем миру повседневной, будничной неправды, воплощением которой, являются глупые и невежественные голова и лицемерная Солоха. Стихия праздника образует в повестях как бы «мир наизнанку», контрастирующий в его сознании с той деловой суетой, прозой и казенщиной, которые болезненно поразили Гоголя при его первом знакомстве с Петербургом Николая 1»21.

В толковом словаре В. И. Даля читаем: «Фантастический — несбыточный, мечтательный; или затейливый, причудливый, особенный и отличный по своей выдумке». Иначе говоря, подразумевается два значения: 1. нечто не реальное, невозможное и невообразимое; 2. нечто редкое, преувеличенное, необычное. Фантастическое в литературе мы определяем по его противоположности к реальному и существующему. Звери или птицы, наделенные по воле пера автора человеческой психикой и владеющие человеческой речью; силы природы, олицетворенные в антропоморфных (т.е. имеющих человеческий вид) образах; живые существа в противоестественной гибридной или сказочно — религиозной форме, все это широко используется в искусстве. В пьесе Б. Шоу «Назад к Мафусаилу» один из персонажей говорит: «Чудо — это то, что невозможно и тем не менее, возможно»25.

Фантастическое часто используется в литературе, когда необходимо преодолеть цензурные препятствия или при помощи иронии, гиперболы и смеха изобразить действительность, используя жанр иронической сказки.

Гоголь щедро воспользовался для «Вечеров» материалами богатого и сказочного украинского фольклора, но он как бы продолжил в них работу многочисленных безвестных народных сказочников и повествователей.

Особое изображение фантастики в юмористическом плане дано Гоголем в «Пропавшей грамоте». В этой повести автор ярко воссоздает живые черты быта и реальности в фантастическом отображении. Переход от изображения быта к фантастике заключает в себе обыденную, прозаическую мотивировку, да и само изображение «необыкновенного» так же насыщенно бытовыми деталями.

«Герой повести- человек смелый, казацкого размаха- попадая в ад в поисках пропавшей грамоты, видит сборище чудовищных, уродливых существ. «Ведьм такая гибель, как случается иногда на Рождество выпадает снегу; разряженный, размазанный, словно панночки на ярмарке. И все, сколько бы ни было их там, как хмельные, отплясывали какого- то чертовского гопака. Пыль подняли боже упаси какую!… На деда, не смотря на страх весь, смех напал, когда увидел, как черти с собачьими мордами, на немецких ножках, вертя хвостами, увивались около ведьм, будто парни около красных девушек; а музыканты тузили себя в щеки кулаками, словно в бубны, и свистали носами, как в валторны». И здесь юмор тесно связан с «обытовлением» фантастики»23.

В «Вечерах» прибегая к фантастике, Гоголь вводит в свои повести, в мир обитания человека чертей и ведьм. Но его фантастика не мистифицирована, — это смешная и трагическая фантастика народных сказок и легенд.

«Для Гоголя народная фантастика предстает своей бытовой стороной, привлекает его своей наивной непосредственностью. Черт у него самый обыденный: трусливый, способный на мелкие пакости, он ухаживает за Солохой и ревнует ее. Ведьмы из пропавшей грамоты играют в карты и жульничают. Фантастическое у Гоголя становится прежде всего, средством сатирической насмешки»26.

Е. Ермилов пишет: «Характерно для патетики гоголевского стиля своеобразное выражение силы прекрасного посредством приравнения его к грандиозному, фантастическому и страшному. «Боже мой, что то будет далее?» — как бы в ужасе спрашивает он, передавая этим, что у него дух захватывает от восторга перед необъятным, «грозящим» стать еще более прекрасным. Он находит торжественные, широкие образы, эпитеты, сравнения, обороты речи для того, чтобы передать захватывающие его чувства значительности событий. Гоголь в изображении фантастических существ широко использует метафоры — «ведьм такая гибель»; сравнения — ведьмы «разряжены как панночки»; эпитеты, передающие впечатления и чувства автора: «красных девушек», «неведомая сила», «наводящее ужас движение». Чем глубже и фантастичнее описывает Гоголь действительность, какою она должна быть, — тем глубже и полнее сказывается сознание безобразия окружавшей его реальности»24.

… «Мертвые души» Гоголя — удивительная книга, горький упрек современной Руси,

но не безнадежный.

А. И. Герцен.

Поэма (греч. — делаю, творю)- крупное стихотворное произведение с повествовательным или лирическим сюжетом. Поэмой так же называют произведения на всемирно — историческую тему или с романтическим сюжетом. Поэма требует знания исторического контекста, заставляет задуматься о смысле человеческой жизни, о смысле истории27.

В «Мертвых душах» впервые Гоголь развернул перед читателями образ России во всем его пространстве и объеме. Это был уже не рассказ об одном уездном городишке, как в «Ревизоре», а образ всего государства, всей Руси.

«С этим связано и жанровое обозначение произведения — «роман», да еще «предлинный», «плутовской роман». Именно так представлялся Гоголю жанр его произведения первоначально (о романе — но еще не о «поэме» — говорится в письме к Пушкину от 7 октября 1835 года). Считается, что идею «Мертвых душ» подсказал Гоголю Пушкин. П. И. Бартенев писал: «В Москве Пушкин был с одним приятелем на балу. Там же был некто П. Указывая на него Пушкину, приятель рассказал про него, как он скупил себе мертвых душ, заложил их и получил большой барыш. Пушкину это очень понравилось. «Из этого можно было сделать роман,» — сказал он между прочим». По воспоминаниям Л. Н. Павлищева (племянника Пушкина) Пушкин, рассказав Гоголю о некоем господине, скупавшем в Псковской губернии мертвые души, прибавил, что он намерен заняться этим сюжетом. Пушкин, по словам Гоголя, хотел написать «что — то вроде поэмы». Свои повести «Домик в Коломне» и «Граф Нулин» Пушкин называет «шуточными поэмами». «Это по преимуществу поэмы нашего времени, потому что их больше других любят в наше время», — писал Белинский в 1846 году.

Впоследствии Пушкин показывал своей сестре наброски романа, основанного на сюжете «Мертвых душ». Но Гоголь предупредил его, что он так же продвинулся в написании подобного произведения, чем Пушкин был крайне не доволен. Но чтение самим Гоголем первых глав его «Мертвых душ» Пушкину, заставило его признать величие этого литературного труда.

К. С. Аксаков в брошюре «Несколько слов о поэме Гоголя: Похождения Чичикова, или Мертвые души» (подпись под текстом Москва, 16 июня 1842 год) выдвинул важный тезис о воскрешении в поэме древнего «эпического созерцания». «… Только у Гомера и Шекспира можем мы встретить такую полноту созиданий, как у Гоголя; только Гомер, Шекспир и Гоголь обладают великою, одною и тою же тайною искусства». Но Шекспир — драматург, остаются Гомер и Гоголь, как эпические писатели, творцы поэм. «… Эпическое созерцание Гоголя — древнее, истинное, то же, как и у Гомера…» «В поэме Гоголя явления идут одни за другими, спокойно сменяя друг друга, объемлемые великим эпическим созерцанием, открывающим целый мир, стройно предстающий со своим внутренним содержанием и единством, своею тайною жизнью». Все это определило и различные отношения к жанру «Мертвых душ». «Да, это, поэма, и это название вам доказывает, что автор понимал, что производил; понимал всю великость и важность своего дела,» — писал Аксаков. Поэмы Гомера выразили все значение древнегреческой жизни — «Мертвые души» откроют тайну русской жизни»28.

Гоголь очень любил Россию и верил в нее. За «мертвыми душами» писатель видел души живые. Но путь развития России не был ясен Гоголю. Русь не дает ему ответа на постоянно повторяемый вопрос: «Куда же несешься ты?» Гоголь был убежден в том, что России предстоят великие исторические свершения. Воплощением могучего взлета жизненной энергии, устремленности в будущее является образ Руси, подобно птице — тройке, мчащейся в необъятную даль. «Не так ли и ты, Русь, что бойкая и необгонимая тройка, несешься? Дымом дымится под тобою дорога, гремят мосты, все отстает и остается позади. Остановится пораженный божьим чудом созерцатель: не молния ли это, сброшенная с неба? Что значит это наводящее ужас движение? и что это за неведомая сила заключена в сих… конях? Эх, кони, кони, что за кони? Вихри ли сидят в ваших гривах?… Чудным звоном заливается колокольчик; гремит и становится ветром разорванный на куски воздух; летит мимо все, что ни есть на земле, и касаясь постораниваются и дают ей дорогу другие народы и государства».

Вдумаемся в композицию отрывка. Здесь можно выделить две крупных части: описание тройки, а потом Руси — тройки.

Лирическое отступление построено на контрастах и сопоставлениях: стремительно летящие дороги, версты, кибитки, лес — и вихрем летящая тройка; простой ярославский мужик — и великий мастер; «борода да рукавицы» — и необыкновенное искусство ямщика. И композиция всего лирического отступления построена на сравнении: крылатая тройка — и Русь, летящая вперед, в будущее.

Размышляя над образом автора, отметим, что интонации его стремительной, горячей речи все время меняются. В первой части — светлое раздумье, затем восторг полета на тройке, любовное, немного ироническое описание ямщика, снова радость и подъем стремительного движения.

В вначале второй части — глубокая, серьезная задумчивость («Не так ли и ты, Русь…»), затем впечатления потрясающей мощи и быстроты движения, восторженное описание изумительных коней, тревожный вопрос, обращенный к Руси, и, наконец, проникнутый оптимизмом взгляд в будущее, вера автора в талантливость народа и великую, тогда еще скованную силу России.

Завершая этим образом первый том «Мертвых душ», Гоголь противопоставлял Россию подлинную, живую, народную мертвенному облику тех, кто считал себя солью земли Русской. Образ России контрастирует с картинами жизни привилегированных слоев общества. Беспредельная ширь России, ее могучий простор противостоит неподвижному и духовно убогому миру «коробочек, плюшкиных и собакевичей». Образ Руси так же резко противостоит образу Чичикова, который, несмотря на свою кипучую деятельность, совершенно чужд широким общественным идеям, народным началам жизни.

Итак: «Русь куда ж несешься ты, дай ответ! Не дает ответа!» Писатель не знал, не видел реальных способов преодоления противоречия между состоянием подавленности страны и взлетом национального гения, расцветом России.

И все — таки впереди у России — дорога. Только сколько их, дорог? Куда они приведут? Кто по ним пойдет? Какие люди? С какой душой и целью?… «Дорогу осилит идущий…» Помните, как в русских сказках: «На лево пойдешь — коня потеряешь, направо — …?» Нет, дорога Гоголя ведет только прямо. Правит тройкой русский простой человек, не вельможа, не чиновник, а «расторопный ярославский мужик». С лирическими высказываниями Гоголя, характеризующими действия ямщика (глаголы): «сидит, привстал, замахнулся, затянул песню…; дорога дрогнула, дымом дымится…», живо перекликаются пушкинские слова из «Зимней дороги»:

«Что — то слышится родное

В долгих песнях ямщика,

То разгулье удалое,

То сердечная тоска».

Ах, красота, какая! Как бьется и щемит сердце в сладкой тоске и неизведанности! Что зимой, что летом, но «какой русский не любит быстрой езды?» Какое русское сердце не встрепенется птицей, летящей впереди величаво — гневной и страшно — красивой тройки? И «летят версты», и вихри «сидят в гривах коней и струится дорога»… Ах, Россия, матушка Стеньки — разбойника, притормози, задумайся, зачерпни рукавицей холодного снежка, разгони пар морозный, вглядись в даль великую, необъятную! Тихо там как, тревожно…

Вот она судьба писателя и человека, такая же неизведанная, как поворот дорожной версты! Помните, у Блока: и «вечный бой» впереди, и «покой нам только снится…»

Как много несправедливых обвинений было выдвинуто рецензентами против Гоголя в его время! Да, это был «хлеб насущный», который они должны были заработать во времена той системы, в которой существовали. Главное, о чем все критики дружно твердили, — это то, что произведения Гоголя предвзятые, они искажают жизнь. Не правда ли, как знакома и современна такая позиция. Да, любят в России покритиковать дело нужное и верное.

Тяжела судьба любого талантливого человека в России. Душа его мягкая, незащищенная, ее можно сравнить с легким пламенем свечи на морозном ветру. Вечный Шекспировский вопрос терзает ее: «Быть или не быть?» Неприятие движения, стремление к «обломовщине», интуитивное желание к сохранению своего спокойного, сытого мирка, есть в характере любого народа. Писатель в России своим пером разгоняет «стоячие воды» русской обыденности, обнажая на дне подводные камни недостатков, пороков и злоупотреблений. Боится Россия нового слова! «Поэты ходят пятками по лезвию ножа и режут в кровь свои босые души!» — пел Высоцкий.

Судьба писателя в России — неизбежно судьба историка. Он не может творить, не основываясь на великой исторической судьбе своей родины. Именно поэтому история «Мертвых душ» так актуальна в современном развитии России. Посмотрите, разве в наше время нет вокруг таких же Чичиковых, Маниловых, Коробочек, Тарасов и Андриев? Неведомы пути России… Мертвые поменялись местами с живыми.

Трагична судьба таланта в России. Трагична судьба Гоголя. Но бессмертные великие книги, «рукописи не горят», и много великих сынов еще породит и оплачет русская земля.

«Суждены нам благие порывы,

Но свершить ничего не дано».

Некрасов.

Вырвешься ли, на простор русских дорог, Россия?…

И все же далеко не каждому удается в России стать яркой личностью. Русская душа всегда требовала красоты. Именно красотой русского слова, своими народными и лирически — сказочными образами привлек Гоголь к себе читателя.

Трудно было находить форму для лирических раздумий в «Мертвых душах», где нет героя, чувствам и мыслям которого, был бы естественен лирический подъем. Лирические волны отбрасывают нас прочь от Чичикова; сам поэт открыто вступает в просторы русского искусства своими лирическими отступлениями, сатирическими образами и остротой русского национального слова.

«- Ну, так чего же вы оробели? — сказал секретарь, — один умер, другой родится, а все в дело». Чичиков сразу понял рифмованный ответ: «Героя нашего осенила вдохновеннейшая мысль, какая когда — либо приходила в человеческую голову. «Эх, я Аким — простота! …» Вот Чичиков, каков подлец! Гоголь добавляет язвительно: «Что ни говори, не приди в голову Чичикову эта мысль, не явилась бы на свет сия поэма». Как метко Гоголь выразил при помощи русского слова основную изюминку романа!

Не даром Гоголь назвал свое произведение «поэмой». Наибольшего эмоционального напряжения достигает лирический пафос писателя на тех страницах, которые посвящены родине, России. «Русь! Русь! Вижу тебя из моего чудного, прекрасного далека, тебя вижу. Бедно, разбросано и неприютно в тебе… Но какая же непостижимая, тайная сила влечет к тебе?»29.

Исполненный поэтического восторга пишет Гоголь о безбрежных просторах России, о ее песнях, о «живом и бойком русском уме», о «замашистом» русском слове: «Легким щеголем блеснет и разлетится недолговечное слово француза; затейливо придумает свое, не всякому доступные, умнохудощавое слово немец; но нет слова, которое было бы так замашисто, бойко, так вырывалось бы из под сердца, так бы кипело и животрепетало как метко сказанное русское слово!»30.

Произведения Гоголя внесли в русскую литературу яркую и свежую струю своим пафосом, особенностью языка, своеобразиями сюжетов. Гоголь впервые познакомил русского читателя с пленительной поэзией украинского народа, уже в первых повестях его, чувствовались демократические тенденции, они открывали перед читателем новый мир — мир народной жизни. Все люди на земле так похожи друг на друга, — и неважно, на каких языках они говорят, ведь искусство интернационально — вот, что понимаем мы, читая великие книги Гоголя.

Гоголь великолепно использовал в своем языке многие художественные средства языка: эпитеты, сравнения, олицетворения, метафоры, а так же поэтический синтаксис: вопросительные и восклицательные предложения, риторические вопросы, прием умолчания (многоточия). За счет этого Гоголь достигает пафоса — эмоционального тона произведения.

«Гоголь часто использовал слова — пароли, означающие как бы тайное общение повествователя с читателем. Эти слова означают «незаметный» отход от принятой манеры почтительно — серьезного повествования, легчайший намек на истинное отношение повествователя к изображаемому. Тонкость употребления этих слов и заключается в том, что они совсем не разрывают словесную ткань, не являются в ней чужеродными — и вместе с тем означают в этой ткани, просвечивающие места. Например, слово даже: «даже дородная женщина» — царица, «лица у них были полные и круглые, а у иных даже были бородавки…» (о чиновниках в «Мертвых душах»). Или: «Прочие тоже были более или менее, люди посвященные: кто читал Карамзина, кто «Московские Ведомости», кто даже и совсем ничего не читал…» (Там же)»31.

«Часто мы встречаемся с важнейшей особенностью стиля Гоголя — с наличием двух рядов в его повествовании: внешнего, совпадающего с «общепринятыми», официозными представлениями, и внутреннего, совпадающего с народными взглядами». Вспомним описание кузнеца Вакулы: наш кузнец «в своем запорожском платье мог почесться красавцем, не смотря на смуглое лицо». Простолюдин, а все же в народном представлении — красавец! Или: «Дама с голубыми глазами» — этими словами образ царицы из «Ночи перед Рождеством» низводится к полнейшей прозе: разве можно было бы настоящую царицу назвать дамой?»32.

В Гоголевском языке переплетения фантастического с реальным, реальная историческая подоснова фантастического дают возможность художнику наполнить традиционные образы новым художественным содержанием.

Мы читаем книги Гоголя, смеемся над его героями и с удивлением часто узнаем в них самих себя и окружающих. Многие герои Гоголя по — прежнему как бы живут среди нас, они стали нарицательными в нашей обыденной речи. «Хитра как Солоха; жадна, как Коробочка; силен, как Вакула», — говорим мы. А знаменитые сравнения, которые так часто слышим мы в обыденном разговоре: «сама себя высекла», «Русь — тройка», «поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем». А знаменитое — «К нам едет ревизор!». С детства стали для нас привычными простые украинские слова: «мамо, черевики, мисяц, парубки, свитка, шаровары, дивчина» и другие.

Гоголевский стиль сродни характеру самого писателя, то ровный и спокойный в лирических отступлениях, то вспыльчивый и неуравновешенный, то и дело пестрящий вопросительными и восклицательными знаками, перечеркнутый запятыми, двоеточиями, и вдруг заканчивающийся долгим протяжным многоточием, И никаких тебе иностранных, незнакомых слуху вставок и сносок! Все родное, впитанное с молоком матери, певучее — Российское!

Своей близостью к народу, к его истории, своей доступностью и простотой дороги нам произведения Гоголя. Никакая жесткая, компьютеризированная фантастика не заменит нам чудных сказок писателя.

«Гоголь принадлежал к народу по своим вкусам, по складам своего ума», — говорил Герцен.

Итак, в своем реферате я постарался раскрыть особенности художественного гения Гоголя, проанализировать свойства его сатирического и фольклорного мышления, показать всю современность гоголевских идей в истории России.

Вдохновляемый идеями высокого призвания человека, Гоголь выступил непримиримым противником низменного и пошлого, эгоизма и меркантильности в их различных появлениях. Он смело возвысил свой голос, голос протеста против рабской жизни, беспощадно развенчал социальную косность мышления.

Каждая новая эпоха по — своему судит о писателе, воспринимая в его творчестве близкие ей художественные начала. Гоголь не стремился обогнать свое время, он как бы отобразил его в «кривом зеркале», заставляя современников узнавать в нем себя, вызывая у кого — гнев и злобу, а у кого — смех и восхищение.

Огромное влияние Гоголя испытывали и испытывают многие поэты и писатели. Русские революционеры — демократы: Белинский и Герцен, Добролюбов и Чернышевский; Некрасов и Салтыков — Щедрин, а так же многие современные писатели от М. А. Булгакова до В. Войновича «учились» у Гоголя.

Гоголь, писал Чернышевский, «сказал нам, кто мы таковы, чего недостает нам, к чему должны стремиться, чего гнушаться и что любить. И вся его жизнь была страстною борьбою с невежеством и грубостью в себе, как и в других, вся была одушевлена одною горячею, неизменною целью, — мыслью о служении благу своей родины»33.

Список литературы

Н. В. Гоголь «Мертвые души», Москва изд. «Физкультура и спорт», 1980 год.

Н. В. Гоголь «Повести», Москва изд. «Детская литература», 1972 год.

В. В. Ермилов «Гений Гоголя», Москва изд. «Советская Россия», 1959 год.

С. Машинский «Гоголь», Москва, гос. изд. Культурно — просветительной литературы 1951 год.

В. Н. Турбин «Герои Гоголя», Москва, «Посвящение» 1983 год.

Ю. Манн «В поисках живой души», Москва, изд. «Книга» 1984 год.

М. Б. Храпченко «Николай Гоголь. Литературный путь. Величие писателя», Москва изд. «Современник» 1984 год.

«Краткий справочник школьника 5 — 11 классы. Литература», изд. Дом «Дрофа» Москва 1997 год.

«Энциклопедический словарь юного литературоведа», Москва изд. «Педагогика»,1988 год.

«Классики русской литературы», Москва изд. «Детская литература», 1953 год.

В. Г. Белинский «Избранные статьи», Москва изд. «Детская литература», 1975 год.

Журнал «Литература в школе» №4, 1989 год, статья «Порыв к высокому» Е. С. Романичева, стр. 91 — 94.

Примечания

1 С. Машинский «Гоголь» Москва 1951 год, стр. 19.

2В. Ермилов «Гений Гоголя» Москва «Советская Россия» 1959 год стр. 112.

3Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 88.

4 В. Ермилов «Гений Гоголя» Москва «Советская Россия» 1959 год. стр. 107.

5Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1959 год, стр. 90.

6В. Н. Турбин «Герои Гоголя» Москва «Просвещение» 1983 год, стр. 31.

7Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 121.

8 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 154.

9 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 198.

10 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 230

11 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 201.

12 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 256.

13В. Н. Белинский «Избранные статьи» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, стр. 28.

14 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Сорочинская ярмарка», стр. 315.

15 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Майская ночь, или Утопленница», стр. 401.

16 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Ночь перед Рождеством», стр. 413.

17 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Тарас Бульба», стр. 78.

18Е. С. Романичева «Порыв к высокому», журнал «Литература в школе» №4, 1989 год, стр. 93.

19 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Старосветские помещики», стр. 456.

20 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Ночь перед Рождеством», стр. 401.

21 Н. В. Гоголь «Повести» Москва изд. «Детская литература» 1975 год, «Ночь перед Рождеством», стр. 431.

22М. Б. Храпченко «Николай Гоголь. Литературный путь» Москва «Современник» 1984 год, стр. 104.

23 М. Б. Храпченко «Николай Гоголь. Литературный путь» Москва «Современник» 1984 год, стр. 165.

24В. Ермилов «Гений Гоголя» Москва изд. «Советская Россия» 1959 год, стр. 79.

25 «Энциклопедический словарь юного литературоведа» Москва «Педагогика» 1988 год, стр.370.

26 «Классики русской литературы» М.«Детская литература» 1953 год. стр. 193.

27«Энциклопедический словарь юного литературоведа» Москва «Педагогика» 1988 год, стр. 223.

28Ю. Манн «В поисках живой души» М. «Книга» 1984 год, стр. 158.

29Н. В. Гоголь «Мертвые души» М. «Физкультура и спорт» 1980 год, стр. 213.

30 Н. В. Гоголь «Мертвые души» М. «Физкультура и спорт» 1980 год, стр. 127.

31 В. Ермилов «Гений Гоголя» Москва «Советская Россия» 1959 год. стр. 82.

32 В. Ермилов «Гений Гоголя» Москва «Советская Россия» 1959 год. стр. 85.

33Н. Г. Чернышевский Полное собрание сочинений, т4, стр. 633.

Мария Авксентьевна Примаченко (Maria Prymachenko; родилась 30 декабря 1908 г. — умерла 18 августа 1997 г.) — известная украинская художница ХХ века, яркий представитель примитивизма. Мария Примаченко за свою долгую жизнь написала более 800 картин, большинство из которых хранятся в Национальном музее украинского народного декоративного искусства. В ее биографии трагические события тесно переплетены с громкими успехами, а творчество художницы является отражением безграничной любви к родной земле.

Мария Примаченко черпала вдохновение в народном фольклоре и наполняла свои работы символическим содержанием. Она рано добилась международного признания, но отказалась от переезда в Киев и всю жизнь прожила в родном селе.

Биография Марии Примаченко

Мария Авксентьевна Примаченко родилась 30 декабря 1908 года в селе Болотня на севере современной Киевской области Украины в семье простых крестьян. В семилетнем возрасте девочку сразил тяжкий недуг — полиомиелит, который всю последующую жизнь приносил ей огромные физические страдания.

Из-за болезни Мария с малых лет постоянно оставалась дома одна, а все родные уходили работать в поле. В свободное время она любила рисовать цветы прутиком на песке и вскоре всерьез увлеклась этим занятием. В 17 лет Мария Примаченко случайно обнаружила необычную синюю глину и разрисовала ею стены своего дома. Яркие картинки понравились не только родственникам, но и соседям, которые стали первыми заказчиками юной художницы.

Слухи о талантливой сельской девушке быстро распространились по округе и достигли Киева, откуда к ней начали приезжать журналисты и искусствоведы. В 1936 году молодую художницу пригласили в столицу Советской Украины и предложили место в экспериментальных мастерских при Киевском музее. Уже через год ее работы были представлены на международной выставке в Париже, где получили восторженные отклики критиков и публики.

Столичная жизнь совершенно не понравилась простой сельской женщине, и она в 1940 году вернулась в родное село. Незадолго до этого Мария в Киеве встретила свою любовь — молодого земляка Василия Маринчука, но влюбленные не спешили официально оформить отношения. В марте 1941 года у художницы родился сын Федор, а спустя несколько месяцев гражданский муж ушел на фронт, откуда так и не вернулся.

Трагические события страшной войны и послевоенной разрухи надолго отбили у Марии Примаченко желание рисовать. Только в начале 1950-х годов она вернулась к любимому занятию. Помимо живописи, талантливая женщина увлекалась вышивкой и росписью керамики, а также иллюстрировала книги украинских писателей и поэтов.

Единственный сын Марии стал ее учеником и впоследствии получил звание народного художника Украины, а продолжили династию Примаченко два внука, хотя, в отличие от бабушки, они и не добились широкого международного признания.

Уникальная украинская художница пользовалась особым расположением властей. За заслуги перед народом ее наградили многочисленными почетными званиями, орденами и медалями. В гости к Марии Примаченко постоянно приезжали известные деятели культуры, ее работы постоянно экспонировались на международных выставках.

Несмотря на громкую славу, Мария Примаченко до конца дней оставалась скромной женщиной и никуда не выезжала из родного села. Районные власти помогли больной художнице построить новую хату, где она и прожила до самой смерти с сыном и внуками.

Умерла Мария Примаченко 18 августа 1997 года в возрасте 89 лет в родной Болотне, где и сегодня находится могила этой уникальной женщины. В ознаменование заслуг художницы 2009 год был объявлен годом Марии Примаченко в Украине, а ее именем названы десятки улиц в разных городах и даже малая планета 14624.

Самые известные картины Марии Примаченко

Среди огромного количества ярких и самобытных работ мастерицы сложно выделить несколько лучших. И все же, к числу самых известных картин Марии Примаченко относятся:

• «Крыса в пути» (1961) — работа, с которой связан крупный международный скандал. В 2013 году финский производитель одежды «Маримекко» разместил на самолетах авиакомпании FinnAir свою рекламу, изготовленную на основе картины украинской художницы. После обоснованного обвинения в плагиате финны были вынуждены извиниться и убрать изображения с бортов аэробусов.
• «Подсолнухи и горох» (1962) — жизнерадостный натюрморт в народном духе. Простая композиция отображает красоту сельской жизни и щедрость родной земли.
• «Цветы за мир» (1965) — картина, посвященная антивоенной тематике. На ней художница призывает людей отказаться от войны и заняться мирными делами в окружении прекрасных цветов.
• «Ушастый зверь хватает рака» (1983) — одно из наиболее узнаваемых произведений Примаченко на тему народных сказок. Веселая картина особенно нравится детям и вызывает у них массу положительных эмоций.

Мария Примаченко — колоритная художница с уникальным восприятием окружающего мира. Ее яркие работы и сегодня привлекают огромное количество взрослых и детей, влюбленных в народное творчество и сказочный фольклор.